4ª edição da Super Mostra de Palhaços acontece de 07 a 18 de setembro em Curitiba

Os espetáculos serão apresentados no Teatro EBANX Regina Vogue e Centro Cultural Boqueirão

A SUPER MOSTRA DE PALHAÇOS chega a sua 4ª edição com espetáculos para todas as idades. O evento acontece de 07 a 18 de setembro em dois locais de Curitiba: Teatro EBANX Regina Vogue e Centro Cultural Boqueirão.

A SUPER MOSTRA nasceu da união de ARTISTAS CURITIBANOS DA PALHAÇARIA e tem como objetivo fomentar a cena curitibana com a produção contemporânea local através da formação de rede de artistas e da formação de plateia. "A palhaçaria faz parte de uma tradição popular que tem raízes profundas. A SUPER MOSTRA traz a diversidade dessa linguagem que se renova a cada edição com espetáculos, oficinas e rodas de conversa de artistas consagrados e também jovens palhaços e palhaças, gente de circo, de teatro e de rua." Rodrigo Fowolski, coordenador geral do evento.

A 4ª edição conta com 20 espetáculos de artistas e grupos reunindo velhos e jovens palhaços e palhaças, além de rodas de conversa e oficinas, retratando a diversidade de práticas artísticas associadas ao universo da palhaçaria. A SUPER MOSTRA resgata a memória dos circos de lona, da palhaçaria de rua e também da palhaçaria contemporânea trazendo muito improviso aos espetáculos com a participação do próprio público. Segundo Rafael Alípio, responsável pela curadoria e direção artística do evento, "a SUPER MOSTRA de Palhaços tem como missão difundir a Arte da Palhaçaria, promover uma troca entre artistas e deixar como legado uma cena mais forte e ativa na cidade por meio de debates e cursos, além da formação de plateia local, que passa a descobrir a riqueza e a multiplicidade de linguagens abrangentes no ofício desta Arte”.

Entre os artistas convidados para essa edição estão: Palhaço Klaus, de São Paulo/SP, com o espetáculo "Animo Festas" e a oficina O Sombrio no Jogo do Palhaço; Ésio Magalhães, do Barracão Teatro, de Campinas/SP, com o espetáculo "O Pintor" e a oficina "E o Palhaço o que é?"; e Lu Lopes, a Palhaça Rubra, que é Arte-educadora, diretora, escritora, musicista, mestre de cerimônias e apresentadora de TV, de São Paulo/SP, com o espetáculo Gramophone 2000 e a oficina Autonomia Criativa.

Em meio aos espetáculos, o evento também promove oficinas artísticas com o objetivo de implementar uma mostra de artes cênicas e apresentar a arte da palhaçaria. Entre as oficinas que serão realizadas entre os dias 06 e 16 de setembro estão: “Autonomia Criativa”, “O Sombrio no Jogo do Palhaço”, “Levando o Riso a Sério”, “E o Palhaço o que é?”.

Tabela com mais informações sobre as oficinas:

terça a sexta

6 a 9/09

14 às 17h

AUTONOMIA CRIATIVA

PALHAÇA RUBRA

SÃO PAULO

Teatro EBANX Regina Vogue

sábado

10/set.

9 às 13h

O SOMBRIO NO JOGO DO PALHAÇO

PALHAÇO KLAUS

SÃO PAULO

Centro Cultural Boqueirão

domingo

11/set.

9 às 13h

LEVANDO O RISO A SÉRIO

PALHAÇO ALÍPIO

CURITIBA

Centro Cultural Boqueirão

terça a sexta

13 a 16/09

14 às 17h

E O PALHAÇO O QUE É?

ÉSIO MAGALHÃES

CAMPINAS

Teatro EBANX Regina Vogue

Ao final de cada espetáculo, como em apresentações de rua os artistas "passam o chapéu". Assim o público, consciente do trabalho envolvido para realização do espetáculo, e do valor que ele dá para vivenciar esta experiência, escolhe quanto acha adequado pagar pelo seu ingresso, de acordo com sua condição financeira. Confira a programação dos espetáculos no site https://www.supermostra.com.

Confira a ficha técnica do evento:

Curadoria e direção artística: Rafael Alípio

Coordenação Geral: Rodrigo Fowolski

Direção de Produção: Prescila do Amaral

Assessoria de Imprensa: BelPress Agência de Conteúdo

Design gráfico e redes sociais: Tanity Miranda

Realização: Ohz Produções

Apoio: O Pão que o Viado Amassou; Pipoteca

Incentivo: Grupo TIMBER; Randon – Rodoparaná; Fundação Cultural de Curitiba; Prefeitura Municipal de Curitiba

PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.

SERVIÇO:
SUPER MOSTRA DE PALHAÇOS | 4ª EDIÇÃO
Quando? De 7 a 18 de setembro
Locais: Teatro EBANX Regina Vogue (Shopping Estação - Av. Sete de Setembro, 2775, lj 2004 – Rebouças) e Centro Cultural Boqueirão (Rua José Guercheski, 281 – Boqueirão)
Espetáculos: https://www.supermostra.com
Entrada: Pague quanto vale ou Contribuição voluntária ao chapéu*
*Ingresso consciente é uma parceria entre o público e o artista para viabilizar as apresentações, sem abrir mão da democratização da cultura.
Mais informações: (41) 991912588 ou https://www.supermostra.com
Instagram: @supermostra
Facebook: https://www.facebook.com/ohzproducoes

Sugestão de tags: Super Mostra de Palhaços, Curitiba , palhaçaria, cultura, comédia, entretenimento, eventos

Atrações de renome na música e sucesso de público marcam 8ª edição do Jazz na Ilha

Festival já torna mês de agosto um dos mais procurados na Ilha do Mel

(Confira fotos oficiais aqui. Créditos: Pangea Narrativas Ilimitadas)
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Festival animou os finais de semana do mês de agosto em um dos destinos mais importantes do Paraná (Foto: Pangea Narrativas Ilimitadas)

Paraná, 2 de setembro de 2022 - O que antes era um mês de baixa temporada, agora se tornou um dos mais movimentados do ano. O Festival Jazz na Ilha terminou no último fim de semana na Ilha do Mel, no Paraná, movimentando cerca de 16 mil turistas de quinta a domingo durante todo o mês de agosto, segundo dados da produção do evento. Em quase todos os dias de festival, a ocupação das pousadas e hotéis da Ilha esteve em mais de 90%, e os bares e restaurantes com movimento de alta temporada.

“Começamos o Jazz na Ilha com intuito de fomentar a economia local trazendo arte, música e cultura para um mês de baixa procura do destino. Hoje, esse é um dos meses mais concorridos, disputando com pacotes de ano novo e carnaval”, aponta Luis Henrique Stinglin, idealizador e diretor geral do Jazz na Ilha.

Entre os 12 dias de evento, mais de 100 músicos passaram pela Ilha em cerca de 90 apresentações entre os palcos públicos e o Circuito +Jazz - os shows extra oficiais em bares, restaurantes e pousadas. Foram 137 inscrições de bandas no festival, e o palco público em Encantadas esse ano dobrou as possibilidades de escolha de músicos.

Ian Giller Branco, curador, produtor e diretor de palco do festival, destacou na programação Marília Giller, pianista de Jazz; Amanda Ventura, gaiteira de Blues; Jamaican Quartet, tocando reggae instrumental; Marinonio Trio, pianista e cantora; Matita Peré, com “Maria Bethânia” no violino, Rebeca no violoncelo e Celso no piano; Sotak Comfusion Family, uma banda com mais de 40 anos; Wes Ventura; além de 8 DJs, que subiram ao palco como atração e, para ele, “somaram muito ao festival”.

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Festival recebeu públicos de todas as idades e estilos (Foto: Pangea Narrativas Ilimitadas)

“Conseguimos fazer uma curadoria com vários estilos diferentes, entre música latina, brasileira, blues, jazz rock, jazz fusion, jazz reggae, jazz tradional… O Jazz é uma mescla de muitos estilos”, aponta o curador. “Produzir o Jazz na Ilha é uma experiência que exige muita energia, mas ver a comunidade envolvida e notar que as pessoas já não conseguem lembrar de agosto sem Jazz na Ilha é algo que traz muito orgulho e muita satisfação”, completa Giller.

Para o próximo ano, agosto segue sendo a data pretendida para realização do festival. “Esperamos voltar, como tradicionalmente, em agosto de 2023. Mas é bom todo mundo ficar ligado, pois pode vir novidade por aí!”, provoca Luiz Mourão, produtor executivo do Jazz na Ilha, sobre possibilidade do festival migrar para outro mês considerado de baixa temporada.

A 8ª edição do Festival Jazz na Ilha foi uma realização de Pagea Narrativas Ilimitadas e Jazz na Ilha Produções, com patrocínio da Ligga e cervejaria St. Paulie e apoio Thoro Empreendimentos, Vale Fértil, PUC-PR, Agência 433 e Brisa Arquitetura. Para mais informações, visite o site ou acesse o Instagram jazznailha.

Sobre o Festival Jazz na Ilha:
Realizado anualmente desde 2014, o Jazz na Ilha mudou o panorama do mês de agosto da Ilha do Mel, no Paraná, transformando um período de baixa procura e movimento em um dos mais disputados pelos turistas. A programação do festival oferece aos espectadores artistas de renome na cena com shows intimistas ao vivo e gratuitos. Quem visita a Ilha do Mel para prestigiar o evento, pode se hospedar nas pousadas apoiadoras oficiais, as quais estarão distribuindo copos reutilizáveis, fortalecendo um movimento ambientalmente consciente e coletivo que contribui cultural e economicamente com a região. Além das praias paradisíacas e trilhas, os participantes também podem realizar atividades como yoga, mutirões de limpeza e oficinas.

Sobre a JAZZNAILHA Produções Ltda:
Jazznailha é uma produtora cultural com base no litoral paranaense, mais precisamente em Pontal do Paraná. Criada a partir das demandas de um dos maiores eventos de jazz do país, o Jazz na Ilha, realizado há nove anos na Ilha do Mel (PR), a empresa busca levar a outros ambientes paradisíacos a marca de uma execução profissional e ecologicamente responsável em festivais e mostras culturais.

Administrada por Luis Henrique Stinglin, a empresa se credibilizou a atuar em todas as esferas da realização de um evento de grande porte e longa duração em meio à natureza. Buscando equilíbrio socioeconômico e ambiental, uma de suas principais premissas é executar projetos em baixa temporada, para oferecer variedade ao turismo, movimentando um mercado sazonal em momento oportuno e beneficiando toda a cadeia produtiva da região.

Sobre a Pangea Narrativas Ilimitadas:
Produtora audiovisual e cultural baseada em Curitiba, responsável pela realização do Jazz na Ilha em 2022, a Pangea Narrativas Ilimitadas tem foco na música e registros documentais, atuando como promotora da cultura em mais de 50 clipes musicais, 6 festivais, mostras de arte e live streams. Mais informações no site e Instagram pangeanarrativas.

Informações de Imprensa | Jazz na Ilha
Juliana Andrade: (41) 99914 5453
juliana@agenciacasa.com.br
Rafaela Nogueira: (11) 97161 1995
rafaela@agenciacasa.com.br
CASA Coletivo de Comunicação
São Paulo | Curitiba

Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo e Curitiba Restaurant Week: experiência que transforma vidas

Aproveite a experiência de um dos maiores festivais gastronômicos e faça o bem para mais de 230 pessoas.

Neste ano, o Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo é a ação social apoiada pela Restaurant Week. O festival gastronômico, que vai acontecer entre os dias 05 e 25 de setembro, une a alta gastronomia com a solidariedade. Ao final da experiência, os clientes que saborearem o menu exclusivo do evento podem optar por adicionar R$2 como doação para a Organização.

Os valores arrecadados serão revertidos para manter a obra do Pequeno Cotolengo, que oferece, de forma gratuita, atendimento em 19 especialidades médicas, além de educação e acolhimento para mais de 230 pessoas com múltiplas deficiências, que estavam em situação de abandono familiar, vulnerabilidade social e asilados hospitalares.

Para Carlos Thomazelli, Gerente de Captação de Recursos do Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo, a participação neste evento é importantíssima. “Cerca de 70% da nossa receita é composta pela captação, por isso os repasses realizados pelos restaurantes será muito relevante para a arrecadação de recursos financeiros”, destaca.

Os clientes que optarem por realizar a doação vão proporcionar maior qualidade de vida, atendimento especializado, humanizado e inclusão social.

O Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo

A Organização está presente em mais de 30 países e realiza, de forma gratuita, atendimentos baseados em três pilares: acolhimento, saúde e educação. A estrutura, localizada no Campo Comprido, em Curitiba, conta com uma escola, quatro Grandes Lares, oito Casas Lares, uma Unidade de Cuidados Continuados e Integrados e, em breve, uma Unidade Hospitalar, com atendimento aberto à comunidade.

Cinema: Documentário conta a trajetória da Rádio Educativa do Paraná

DOCUMENTÁRIO RADIO EDUCATIVA DO PARANÁ
Em comemoração ao centenário do Rádio no Brasil!

“Rádio Educativa do Paraná” é um documentário que apresenta o olhar de pessoas que ajudaram a construir a emissora ao longo dos seus quase 70 anos de história.
Para “contar” essa jornada, foi criado um programa de rádio fictício, onde a jornalista e locutora Claudia Vicentin, no estúdio da emissora, anuncia que o assunto do dia será a história do rádio. O ouvinte, que na verdade é o telespectador, é convidado a fazer uma viagem no tempo, relembrando os primeiros anos da chegada do rádio ao Brasil, fato que ocorreu em setembro de 1922.
Ou seja, estamos comemorando 100 anos do veículo no nosso país, momento mais que pertinente para resgatar e registrar a trajetória desse herói da resistência, entre todos os veículos de comunicação inventados até hoje. São incontáveis músicas, gêneros, programas, artistas, personagens que ajudaram a contar a história do Brasil, ao longo de um século.

Após esta breve introdução realizada por áudios históricos, fotos e vídeos, o conteúdo encaminha-se para os primeiros anos da trajetória do rádio no Paraná, até desembocar no principal foco do filme: a Rádio Educativa do Paraná.

Situada na cidade de Curitiba, a Rádio Educativa do Paraná começou suas atividades em 1953, quando o então governador Bento Munhoz da Rocha Neto incluiu sua criação nas festividades da comemoração do centenário da emancipação política do Estado. Há poucos registros históricos, documentais e até testemunhais dos quase 70 anos de existência, e de resistência da Educativa, fato que reforçou a necessidade de realizar esse trabalho de resgate de uma emissora que sobrevive muito devido à paixão e dedicação de funcionários e colaboradores que abraçaram a missão de divulgar e exaltar as culturas paranaense, brasileira e do mundo, através da música.

Dirigido por Geraldo Pioli, com apresentação de Claudia Vicentin que também divide o roteiro com a escritora e ex-diretora da Rádio Educativa, Adriana Sydor, direção de produção de Carla Pioli, e produção executiva de Luciana Monteiro, o filme está estruturado com base em depoimentos de colaboradores, ouvintes, artistas, radialistas, além de imagens da rotina diária da emissora, das atribuições dos funcionários, materiais em arquivos de áudio, fotografias, imagens de acervos particulares e algumas captações atuais que ajudaram a compor visualmente a narrativa.

A Rádio Educativa do Paraná é uma emissora pública que ao longo dos anos desfilou em diferentes pastas no governo do Estado. Foi gerida pela Educação, pela Cultura e pela Comunicação, com mais ou menos interesse a depender de cada momento.

Mesmo sendo mantida financeiramente pelo Governo do Estado, e portanto, sujeita à interferência de diferentes gestões, a Rádio Educativa do Paraná conseguiu, ao longo de décadas, ser reconhecida como uma das rádios públicas mais importantes do Brasil, por sua riquíssima e eclética programação, resultado de um tenso equilíbrio de forças não excludentes, mas que se complementaram em manutenção, gestão e desenvolvimento de trabalho.

Acima de tudo, o filme pretende instigar as pessoas a olharem essa rádio tão importante para o Paraná e para o Brasil, como uma rádio de Estado, e não de governo.

Esse projeto teve incentivo cultural da CELEPAR – Companhia de Tecnologia da Informação e Comunicação do Paraná, e foi realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura – Fundação Cultural de Curitiba, e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Serviço:
Documentário Rádio Educativa do Paraná
Lançamento oficial: 06 de setembro, às 19h
Sessões nos dias 07 setembro às 19h
e 11 de setembro: sessões a partir das 14:30h
Local: Cinemateca de Curitiba – Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1174
B: São Francisco – Curitiba – Tel: 3321 3252
Contato: 41-99198-0830 (Geraldo)
41-99629-0837 (Luciana Monteiro)
Entrada franca.

Artefacto Curitiba inaugura Mostra 2022

Tradicional Mostra Artefacto que reúne relevantes nomes da arquitetura em ambientes que abordam a Natureza Modernista

Nossa natureza é Modernista – tanto na arquitetura quanto na interação com o seu entorno. O DNA da Artefacto também é Modernista. Com 46 anos de história completos este ano, em pleno centenário da Semana de Arte Moderna de 1922, a Edition 2022 estreia valorizando mais do que nunca essas características: a organicidade e originalidade do desenho, a sofisticação das matérias-primas naturais e a excelência do fatto a mano. Foi assim que a Artefacto conquistou a liderança no Sul dos Estados Unidos e hoje está presente em projetos de alguns dos arquitetos mais renomados do planeta, como Norman Foster, Bjarke Ingels, Antonio Citterio, Herzog & de Meuron, Renzo Piano e Zaha Hadid. Do novíssimo Rosewood, novo point paulistano, ao Cipriani Club, em Nova York, além de hotéis de luxo que vão de Jumby Bay Island ao Hotel du Cap-Eden-Roc, no sul da França, nossa marca vai se perpetuando no tempo e no espaço. Convidamos você a conhecer a nova coleção e os espaços assinados por grandes profissionais brasileiros. Cada qual à sua maneira, eles interpretam o lifestyle Artefacto com soluções inspiradoras que poderiam estar em qualquer lugar do mundo. Bem-vindos à Mostra Artefacto 2022.

MOSTRA ARTEFACTO 2022

Ana Letícia Virmond, André Bertoluci, Antonella Volpe e Fabricia Pompeu, Camilla Mota e Carla Ribas, Camila, Cymara e Jacy Ebrahim, Caroline Andrusko, Elaine Zanon e Claudia Machado, Elke Fadel, Ivan Wodzinsky, Jayme Bernardo Arquitetos, Jocymara Nicolau, Josianne Madalosso Vassão, Juliana Meda, Luiz Mori Neto, Patricia Fouani, Priscila Muller, Samara Barbosa, Studio AK 16, Suelen Parizotto, Talita Nogueira, Viviane Loyola, participam desta edição da Mostra Artefacto 2022.

Ana Letícia Virmond (@analeticiavirmond)

O convívio e o gosto pelas artes de uma forma geral levaram a Curitibana Ana Letícia à graduação em arquitetura e urbanismo. Atuando nos segmentos residencial e corporativo, seu escritório conta com projetos no Paraná (capital, interior e litoral), Santa Catarina, São Paulo, Rio de Janeiro e diversos outros CEPs Brasil afora. A arquiteta, que participa de Mostras Artefacto em Curitiba desde 2002, criou desta vez um loft de praia com 89 metros quadrados – sofisticado, confortável e atemporal. “Inspirada nos elementos do Modernismo e por meio da composição entre linhas retas e sinuosas, criamos ambientes amplos, totalmente integrados, em harmonia com o paisagismo, trazendo a natureza para dentro do espaço e tornando a casa viva. Em uma suave setorização, contemplamos um lounge com sala de jantar, um estar íntimo e um quarto de casal, com móveis cuidadosamente selecionados de forma que se harmonizasse com perfeição nas cores, materiais e texturas”, explica. Para ela, “a Artefacto tem qualidade e sofisticação impecáveis nos produtos, com design extremamente estudado, organização e atendimento perfeito, atingindo a excelência em todos os setores, inclusive no pós-venda. É uma honra fazer parte dessa história”.

André Bertolucci (@andrebertoluciarquitetura)

Em atividade nos segmentos de arquitetura e interiores – residenciais, corporativos, comerciais e incorporadoras –, e com projetos no Paraná, Santa Catarina, Rio Grande do Sul, Mato Grosso do Sul, São Paulo, Rio de Janeiro, Miami e Orlando, para a sua oitava participação na Mostra Artefacto Curitiba, André assina um espaço de 65 metros quadrados, composto por living, área de jogos e jantar com adega. “O ponto inicial do projeto foi o amplo living. A proposta foi conceber um ambiente integrado com linhas retas e sofisticação. Fiz isso pensando em uma rotina mais orgânica, em pessoas que adoram a reunião com familiares ou com amigos e que buscam espaços totalmente integrados e funcionais. Para esse projeto eu quis trazer um conceito clean e contemporâneo, emoldurado por uma paleta com pontos de cor”, explica. Para ele, “o alto investimento e tecnologia aliada ao design de cada produto, além da altíssima qualidade, faz com que todos nós, profissionais do segmento de arquitetura e decoração, optemos pelos itens que levam a assinatura da Artefacto, oferecendo o que há de melhor aos nossos clientes. Os produtos Artefacto são objeto de desejo para muitos clientes e isso se reflete na percepção de valor da marca, pela qualidade e sofisticação”.

Antonella Volpe e Fabricia Pompeu (@duo.arch)

A curitibana Antonella e a carioca Fabricia têm em comum uma paixão pela arquitetura que vem desde muito cedo e iniciaram a carreira em 2006, com atuação nos segmentos de arquitetura e interiores, e projetos no Paraná, Santa Catarina, São Paulo e Rio de Janeiro. A dupla estreia na Mostra Artefacto com um banheiro funcional e circulação, de aproximadamente 25 metros quadrados, um SPA sensorial para momentos de relaxamento e descompressão do dia a dia. Inspiradas por Burle Marx e Niemeyer, elas apostaram na mescla de materiais, texturas e acabamentos para aguçar os sentidos. “Trabalhamos a visão com cores e iluminação que aquecem e aconchegam o ambiente; o olfato com aromas agradáveis para criarmos experiências únicas; a audição através de um som que transmite tranquilidade para relaxamento; o tato com texturas e tecidos que traduzem o conceito rústico com apelo sofisticado, tecidos leves e composição que reforçam essa sensação de acolhimento”, revelam. Para elas, “a Artefacto tem um design atemporal, pontualidade na entrega, qualidade e personalização de acabamentos que traduzem projetos únicos, sem deixar de lado o pós-venda e o atendimento exclusivo”.

Camila Mota e Carla Ribas (@a3arquitetasassociadas)

Em atividade no segmento desde 2003, a dupla assina projetos arquitetônicos para residenciais e corporativos, assim como projetos completos de interiores que estão por Santa Catarina, Rio de Janeiro, Goiás, Paraná e São Paulo. Para a estreia na Mostra Artefacto, projetaram um ambiente único, caracterizado por ser um escritório funcional e descontraído com 28 metros quadrados. “Estudamos um conceito de resgate de época para acomodar os móveis e mesclar tendências”, revelam. Para elas, “a Artefato está sempre pensando à frente e trazendo qualidade. Essa afirmação abrange tanto o design de móveis, assim como venda e pós-venda. É uma marca que tem o diferencial de moldar conceitos e trazer tendências com muita qualidade”, afirmam as profissionais Camilla Mota e Carla Ribas.

Camila, Cymara e Jacy Ebrahim (@ebrahimarquitetura)
O escritório da família Ebrahim nasceu nos anos 80, na capital pernambucana, partindo de um sonho de realizar e encantar clientes em seus lares. Hoje consolidado k cone sul do Brasil, soma projetos residenciais e comerciais em Cascavel, Foz do Iguaçu, Nova Aurora, Toledo, Curitiba, Balneário Camboriú, Itapema, Florianópolis, Miami, Los Angeles, Líbano, Paraguai e Austrália. Para esta primeira edição da Mostra Artefacto Floripa, o escritório preparou um ambiente de 125 metros quadrados, composto por living gourmet com uma atmosfera fluida e aconchegante. “Neste ano o tema veio como uma composição, juntando nossa paixão por elementos naturais, um novo espaço amplo e aberto, com lançamentos de móveis orgânicos, possibilitando colocar a natureza dentro desse espaço”, explica o trio. Para Camila, a Artefacto é “uma empresa que está sempre à frente, que une a exigência de conforto do mercado americano com a exigência do mercado italiano, resultando em produtos que fazem toda diferença na finalização de cada projeto. Uma marca que se destaca pela qualidade, design e conforto”.

Caroline Andrusko (@carolineandruskoarquitetos)
Para a sua décima primeira participação na Mostra Artefacto, Caroline criou um loft de 68 metros quadrados composto por sala de jantar, living e quarto. “Utilizamos diversas matérias-primas que remetem à natureza, trazendo o meio ambiente para dentro de casa e, desta forma, o resgate da origem e a valorização dos elementos essenciais para vivermos bem – como madeira, fibras têxteis, pedras e couro. A paleta de cores neutras tem toques de azul marinho. Também trouxemos itens como espelhos e pedras em locais estratégicos, criando uma composição única e especial, pensando em todos os detalhes e prezando sempre pela identidade do escritório em criar projetos com exclusividade e personalidade”, explica. “Diferenciamos a Artefacto das outras empresas que atuam neste segmento por meio do mobiliário de alto padrão sofisticado com design, sempre seguindo as tendências do mercado e, simultaneamente, com efeito atemporal. O processo de escolha dos materiais e produtos é sempre uma experiência única e encantadora para ambos escritório e clientes”, conclui.

Elaine Zanon e Claudia Machado (@arquitetareoficial)
Atuando há mais de 30 anos nos segmentos de arquitetura residencial e corporativa, interiores, design e assessoria de execução de interiores, a dupla Elaine e Claudia tem projetos em quase todo Brasil e em alguns países da América do Sul. Completando 13 participações em Mostras Artefacto, as profissionais criaram um estar íntimo e acolhedor, juntamente com uma área de jantar, totalizando 80 metros quadrados. “O ponto focal do projeto é uma escultura de parede do artista Emanoel de Araújo, em tom vermelho vibrante, que se destaca no entorno em tons neutros do ambiente com a uma lareira imponente em mármore branco em contraste com os painéis amadeirados escuros”, explicam. “A proposta do tema foi traduzida nas formas puras do movimento modernista, com a utilização de materiais e texturas mais naturais nos acabamentos selecionados e inspirações artísticas com referências nas formas e cores da Bauhaus, juntamente com o olhar da sutileza da curva do grande mestre Oscar Niemeyer”, complementam. Para as sócias, “A Artefacto é um primor desde a venda até a entrega final, e a qualidade dos produtos e design são, definitivamente, os pontos fortes da marca – que sempre proporciona uma infinidade de possibilidades para explorar a criatividade nos projetos, afirmam”.

Elke Fadel (@elke_bernardelli_fadel)
Tão logo concluiu sua graduação em Arquitetura e Urbanismo, em 1991, Elke foi convidada a exercer o cargo de Coordenadora do Plano Diretor da Cidade de Ponta Grossa. Hoje seu escritório atua nos segmentos arquitetônicos residencial, corporativo, e de interiores com projetos realizados em Ponta Grossa, Curitiba, São Paulo, Castro, Londrina e Balneário Camboriú. Para sua primeira atuação solo em uma Mostra Artefacto, Elke criou um quarto com 37 metros quadrados com espaço para trabalho, um closet butique e um canto de leitura e contemplação. “Nossa inspiração foi ‘areia da praia’. A forma dos mobiliários e os tons escolhidos resgatam na memória a sensação da enseada em suas nuances de cores que vão do bege ao cinza – quando o sedimento se encontra com a água do mar. Areia também se faz presente na escultura da Sergio Gonçalves Galeria, em que a matéria-prima atiça a imaginação”, explica. Para ela, “a Artefacto é atual, desde um passado distante a um futuro próximo. Além do mais, a marca garante a certeza de finalizar uma obra com satisfação. O ambiente com móveis Artefacto é um espaço onde eu, e meus clientes queremos estar”.

Ivan Wodzinsky (@ivanwodzinsky)
Há 25 anos atuando com sucesso nos segmentos residencial, comercial e corporativo e com projetos no Sul do Brasil e em Paris, Ivan se define “eclético”. Ao que segue: “Sou partidário de que não tem estilo feio, mas tem estilo mal resolvido, portanto todo estilo bem resolvido é bom”, define. São quase incontáveis suas participações na Mostra Artefacto e, para essa edição, o profissional projetou uma sala de jantar com um jardim anexo, totalizando 75 metros quadrados. “Traduzi o tema ‘Natureza Modernista’ com muita modernidade e charme, com jeito de casa chique. O jardim tem um papel à parte porque é branco e minimalista”, detalha. Para ele, sua parceria com a Artefacto “é muito antiga, praticamente desde que a loja da Haddock Lobo foi aberta, décadas atrás, eu uso móveis antes mesmo da loja em Curitiba. E Artefacto é Artefacto. É sinônimo de qualidade e contemporaneidade o tempo todo, em todos os sentidos. Com atendimento impecável e muita qualidade, os produtos têm a capacidade de abraçar o cliente e, pelo menos os meus clientes, são super fãs da marca. Aqui no Brasil a Artefacto sempre está à frente do seu tempo”.

Jayme Bernardo Arquitetos (@jaymebernardoarquitetura)
No mercado há quase 40 anos, hoje o escritório sob comando de Jayme Bernardo conta com um mix de profissionais que enriquece tanto no processo criativo quanto executivo. Atuando nos segmentos arquitetônicos e interiores, possui projetos tanto no exterior quanto no Brasil, sobretudo na região Sul do país. Participando de praticamente todas as Mostras da Artefacto quase ininterruptamente desde 2007, para esta edição o time criou dois amplos espaços envidraçados, de 96 metros quadrados, com uma sala de jogos e um living com jantar. “Traduzimos nossa relação com a Artefacto como uma real parceria, que começa por um sistema produtivo eficiente, com atenção à sustentabilidade – que fica bem claro na peça pronta, no produto. O pós-venda é fundamental, nenhuma empresa sem um atendimento especial ao cliente tem chances de sucesso, a Artefacto sabe disso e cuida com maestria desta etapa de venda. Além disso, a atenção dedicada aos arquitetos e valorização dos profissionais é uma atitude rara no mercado. Não basta mobiliário de qualidade, o bom atendimento tanto para clientes como profissionais do segmento, é fundamental”, conclui.

Jocymara Nicolau (@jocymaranicolauarq)
Comemorando 15 participações na Mostra Artefacto, a veterana projetou um ambiente de 65 metros quadrados que está localizado em uma das vitrines da loja. “Circundado por uma grande área de vidros, o ambiente traz a natureza do jardim para dentro do espaço, criando um fundo natural para a vitrine. Fazendo uso de um elemento vazado, inspirado nos cobogós modernistas, a proposta foi criar uma grande textura horizontal de fundo. O painel foi instalado de forma suspensa, como se flutuasse em cima do vidro, por todo o ambiente. Um espaço com certo ar despojado, sem perder a sofisticação”, explica. Para ela, “o diferencial da Artefacto começa pela gama de produtos, possibilidades de acabamentos, tecidos, pinturas, estruturas, tanto para áreas internas quanto externas. A qualidade das peças é impecável, praticamente tudo é produzido dentro da fábrica, garantindo assim a qualidade integral dos produtos, E por fim, a grande diferença está na garantia e na possibilidade de assistência técnica vitalícia. Costumo dizer para os meus clientes que quando compram uma peça Artefacto, ela ficará de herança, pois caso precise de alguma manutenção, a fábrica sempre tem como atender”.

Josianne Madalosso Vassão (@josiannemadalosso)
Arquiteta e urbanista, atua nos segmentos de arquitetura de edificações e de interiores, com projetos no Paraná, Rio de Janeiro, São Paulo, Piauí e Santa Catarina. “A minha preocupação é transformar o ‘espaço em lugar’. Com isso em mente o meu trabalho é personalizado, projetando sempre para o usuário”, reflete. Para a sua segunda participação na Mostra Artefacto, a profissional criou um projeto de aproximadamente 43 metros quadrados, dividido em dois ambientes: um estar íntimo com um espaço para relaxar, ler, conversar, e um quarto confortável e funcional. “Eu queria fazer um ambiente restaurador e para isso me inspirei em técnicas utilizadas na neuroarquitetura (como o uso da biofilia), e o uso da arquitetura sensorial”, explica. “A Artefacto se destaca pela qualidade e design de seus produtos e, quanto à pós-venda, eu só tenho a elogiar, pois nunca deixaram de atender às minhas solicitações. Alguns clientes buscam status, exclusividade, qualidade e beleza. Levando em consideração estes aspectos, a Artefacto, por si só, se destaca das outras, pois ela é voltada para um público diferenciado”, finaliza.

Juliana Meda (@julianamedaarquiteta)
O marido e a irmã incentivaram Juliana a se graduar em arquitetura e urbanismo em Londrina e a começar a sua trajetória em 1998, abrindo o escritório que atua no segmento de arquitetura de interiores e que atualmente assina projetos espalhados pelo Pará, Piauí, Minas Gerais, Bahia, Paraná, São Paulo, Santa Catarina, Mato Grosso, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul e até na região do Porto, em Portugal. Matérias-primas orgânicas como madeira, pedra e vidro, além de um DNA natural, caracterizam o trabalho desta profissional que participa pela sétima vez da Mostra Artefacto com um dos grandes projetos. Nesta edição, Juliana preparou a área gourmet funcional do evento – um espaço único de 80 metros quadrados – com muito conforto, identidade e personalidade. Para a profissional, “a Artefacto é perfeita. Uma marca atemporal que se destaca muito pelo seu pós-venda impecável”.

Luiz Mori Neto (@luizmorinetoarquiteto)
Aos nove anos, em Capinzal, sua cidade natal, Luiz já tinha a certeza do que queria fazer quando crescesse. Aos 12, passou a frequentar o ateliê de um arquiteto amigo da família e sua trajetória profissional foi se desenhando e se desenvolvendo fluída e organicamente. Arquiteto e urbanista abriu seu escritório em 1994 e, desde então, vem atuando nos segmentos comercial e residencial, hotelaria, concessionárias de veículos, e interiores, com projetos concluídos por Maceió, Gramado, Salvador, Aracaju, Foz do Iguaçú, São Paulo, Belo Horizonte, Joinville, Cascavel, Maringá e Curitiba, entre outros destinos. Para sua terceira participação na Mostra Artefacto, o profissional criou um grande quarto de hotel. “Além do mobiliário Artefacto, a banheira de pedra vulcânica, o carvalho preto e a marcenaria ajudam a destacar o projeto”, revela. Para ele, “a Artefacto produz o melhor mobiliário nacional – tem ousadia no design, além do suporte da equipe de vendas de Curitiba que é maravilhosa!”.

Patricia Fouani (@studiopatriciafouani)
Patricia teve o primeiro contato com a arquitetura quando cursou desenho industrial – em seguida, concluiu a graduação em arquitetura e lá se foram 25 anos dedicados à profissão. Atuando nos segmentos de arquitetura e interiores, seu escritório tem projetos em Curitiba, Maringá, Londrina, União da Vitória, Santa Catarina, Balneário Camboriú e Canoinhas. “Acredito na simplicidade das formas, na leveza dos ambientes e na integração com a natureza. Criar ambientes confortáveis e ao mesmo tempo visualmente atraentes é a premissa no meu trabalho”, define a estreante em Mostras Artefacto, que projetou uma sala de 40 metros quadrados que se integra aos jardins externos, abraçando e convidando à convivência. Para ela, “a Artefacto é um sucesso por tudo que representa e por sua busca constante pela qualidade de seus produtos – agrega design, inovação, tecnologia e originalidade e oferece uma infinidade de materiais, texturas e produtos que permitem criar sem limites. Trazer um cliente em uma loja Artefacto é proporcionar a ele uma experiência única. Além do tratamento personalizado, o cliente tem a possibilidade de conhecer toda a linha de produtos, e isso é fundamental”, finaliza.

Priscilla Muller (@priscillamuller.arquitetura)
O gosto pela arte, desenho e estética impulsionou a curitibana Priscilla para a arquitetura. Pós-graduada em interior design pela Universidade Politécnica da Catalunya e Máster em Projeto de Interiores e Luminotécnica pelo Istituto Europeo di Design, em Barcelona, atua desde 2004 nos segmentos de arquitetura e interiores e já desenvolveu projetos em Miami, Barcelona, Fernando de Noronha, Bahia, Santa Catarina e Paraná. Esta é a sua sexta participação em uma Mostra Artefacto, com um living integrado a uma bancada gourmet de convívio, de 80 metros quadrados. “Um espaço com um pé direito elevado e com as esquadrias projetadas exclusivamente para este ambiente, tomamos como partido projetual a entrada de luz natural. Assim, as escolhas de elementos claros e monocromáticos em conjunto com os acabamentos amadeirados da Artefacto foram peças fundamentais”, explica. “A Artefacto sempre nos surpreende a cada ano, seja pelo seu design inovador ou pelas escolhas de materiais. E, mesmo com todo impulso que a marca conquistou no mercado, não perdeu a sua principal essência: o excelente atendimento, oferecendo todo suporte, desde a escolha do produto até a pós-venda”, finaliza a profissional.

Samara Barbosa (@arq_samarabarbosa)
A paixão de Samara a conduziu à graduação de Arquitetura e Urbanismo e ao curso de Arquitetura de Interiores, no IED, em Milão. Seu escritório, aberto em 2005, atua no segmento com projetos em Curitiba, Santa Catarina, Rio Grande do Sul, São Paulo, Estocolmo e Gotemburgo. “Meu perfil se traduz em bases neutras, materiais nobres e um estilo contemporâneo com sutis toques clássicos, inconfundível. Sou atenta aos detalhes e ao que existe de mais atual no mercado de arquitetura, executando meus projetos sempre com qualidade e excelência”, define. Para a oitava participação na Mostra, a profissional criou a Artefacto Home, composta por living, jantar, atendimento e galeria de objetos. Um ambiente acolhedor e aconchegante, como a nossa casa. Para ela, “a Artefacto é uma marca extremamente consolidada, sonho de consumo e objetos de desejo de grande parte dos nossos clientes. Pontuais na entrega, atendimento impecável desde que entramos na loja, pós venda incrível, padrão de qualidade sempre supera as expectativas, é um prazer ser parceira da marca”.

Studio AK 16 (@studioak16)
A dupla estreia na Mostra Artefacto com um loft de 75 metros quadrados, num projeto dividido em sala de jantar, sala de estar e dormitório – todos integrados. “Acreditamos que o que se destaca no ambiente, juntamente com os produtos da Artefacto, é a mistura de elementos, revestimentos, texturas. Buscamos criar um espaço acolhedor, aconchegante, que traga sensação de bem estar e que tenha cara de casa’, explicam. Para Alfonso e Cassiana, “a Artefacto surpreende nos acabamentos impecáveis, no desenho do mobiliário, no conceito, design e sofisticação. A qualidade dos produtos abrilhanta ainda mais os projetos, fazendo da marca um objeto de desejo. A excelência da Artefacto é vista em todas as etapas, desde o primeiro contato no atendimento até a entrega do produto final na casa do cliente. É uma marca referência em termos de luxo e sofisticação”.

Suelen Parizotto (@suelen_parizotto_arquiteta)
Graduada em arquitetura e urbanismo, Suelen nunca teve dúvidas sobre a profissão. Atuando nos segmentos de arquitetura e interiores residencial e comercial há 10 anos, seus projetos estão no Paraná, em São Paulo e também Miami, nos EUA. Para sua quinta participação na Mostra Artefacto, ela criou um espaço de 90 metros quadrados com jantar, living e adega integrados. “Assinamos um projeto onde mescla a natureza da madeira com um irresistível acento urbano, marcado pelos tons claros e off-white, criando sensações de bem-estar e conexão com a natureza por meio de elementos simples e naturais, como couro, camurça, linho, fibras naturais, pedras e madeiras, resultando em um ambiente único e acolhedor”, explica. Para Suelen, “a Artefacto é uma marca referência no mercado moveleiro, e é também uma grande família, acolhedora com seus parceiros e muito transparente nos processos que a envolve. Nós, como profissionais, agradecemos a paleta de opções de cores e acabamentos que nos possibilitam a personalização de cada produto conforme necessidade de cada cliente”.

Talita Nogueira (@talitanogueiraarquitetura)
“Desde cedo na vida tenho aptidão para desenhos e artes. Na arquitetura consegui aliar minhas paixões e, por isso, escolhi essa profissão”, resume a curitibana Talita, graduada em arquitetura e urbanismo e com estudos complementares na Technishe Universität München (TUM), em Munique, na Alemanha. Desde 2011 ela atua nos segmentos de arquitetura e interiores residencial, corporativo e comercial, com projetos desenvolvidos nas regiões Sul e Sudeste do Brasil, com sedes do escritório em Curitiba e São Paulo. Com três Mostras Curitiba na bagagem, Talita preparou um espaço de 100 metros quadrados dividido em living, suíte, sala de jantar e garden para esta edição. “Os principais destaques do projeto são as cores vibrantes em diferentes planos e formas, em contraste com o mobiliário com tons mais neutros e sóbrios”, explica. Para ela, “ao escolher uma peça Artefacto para um projeto, é certo que o produto entregue ao cliente terá qualidade em todos os aspectos possíveis do mobiliário – desde a estrutura até os acabamentos. A qualidade e cordialidade das equipes, assim como o excelente atendimento no suporte pós-vendas, tornam o processo da escolha e disposição do mobiliário para os ambientes uma experiência agradável e encantadora”.

Viviane Loyola (@viviane_loyola)
“O que me impulsionou – e ainda me impulsiona – é trazer bem-estar, qualidade de vida e felicidade por meio da arquitetura. É sonhar junto com o cliente cada projeto de forma única”, conta Viviane, graduada em arquitetura e urbanismo. Desde 2005 seu escritório atua na área de arquitetura e interiores residenciais, com projetos espalhados em Curitiba e região, Ponta Grossa, litoral paranaense, Balneário Camboriú, Florianópolis e São Paulo. Para a sua quinta participação na Mostra Artefacto, a profissional criou um ambiente de 81 m², dividido em quarto, estar e jantar. “A ideia é um ambiente sem exageros, fluido, com linhas orgânicas que trazem elementos da natureza, através do uso da madeira, da pedra e de bastante vegetação”, explica. Para ela, “a Artefacto tem impresso em seu DNA um design único, personalizado, algo pensado em cada detalhe. É uma marca de desejo no mercado de luxo que se destaca pela qualidade ímpar e inovação constante. É uma loja que está sempre buscando novidades, o detalhe de cada móvel é algo muito especial, com um acabamento incrível. É um privilégio trabalhar com a Artefacto pela solidez da marca e pelo excelente pós-venda”, atesta.

@artefactooficialbrasil

#ArtefactoNaturezaModernista / #ArtefactoModernista

Serviço
Artefacto
Rua Comendador Araújo, 672 / Curitiba-PR

Curitiba, Vem Cantar

O projeto idealizado pelo jovem maestro paranaense, Gabriel Machado, tem como objetivo formar um coral com centenas de vozes além de unir e inspirar pessoas de todas as idades através da música. O encontro será único, neste domingo, dia 4, das 14h às 18h, no Campus da Unicesumar, no Portão. Inscrição gratuita.
A participação é aberta a todos, cantores ou não. “Qualquer um pode participar mesmo quem nunca tenha cantado. Vamos aprender duas canções: Tudo é Amor, da compositora americana Abbie Betinis e Às Vezes Ouço o Vento Passar, de minha autoria”, explica o maestro. Para participar é necessário se inscrever e reservar o ingresso gratuito através do site: www.maestrogabrielmachado.com.br
Gabriel Machado tem vasta experiência na área musical. Realizou trabalhos nos Estados Unidos, Europa, Japão e Brasil. Fundou o “Coral Nacional Virtual”, onde mais de 30 mil pessoas já participaram através de oficinas online e presenciais.
Curitiba, Vem Cantar
Dia 4 de setembro (domingo), das 14h às 18h
Local: Rua Itajubá, 673 - Portão, Curitiba - (Campus Unicesumar)
Inscrição gratuita no site: www.maestrogabrielmachado.com.br
Foto: divulgação.

Sistema Fecomércio Sesc Senac PRSesc PR abre inscrições para Festival de Música Sertaneja de Raiz

Até o dia 11 de setembro, músicos de todo o Brasil, maiores de 18 anos, podem inscrever gratuitamente músicas, composições instrumentais ou canções para a terceira edição do Festival de Música Sertaneja de Raiz promovido pelo Sesc PR.

Cada inscrito deverá propor até quatro músicas para serem avaliadas pela comissão de seleção que escolherá 24 trabalhos inéditos para sempre apresentados durante o festival, em outubro, em Curitiba, no Teatro do Sesc da Esquina.

O Festival de Música Sertaneja de Raiz tem por objetivo fortalecer a produção cultural de diferentes regiões do país, proporcionar intercâmbio cultural entre músicos e produtores e diferentes vivências musicais para o público paranaense, formando plateia e fortalecendo a cena musical brasileira.

A música de raiz inclui obras classificadas como música caipira, sertaneja de raiz, moda de viola, toada, cateretê, querumana, valseado, entre outras manifestações artísticas da tradição musical brasileira.

O edital completo está disponível AQUI. Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (41) 3259-1372 ou pelo e-mail sac.esquina@sescpr.com.br.

SERVIÇO
Encerramento das inscrições: 11 de setembro de 2022

Divulgação dos resultados: no site, a partir de 28 de setembro de 2022

Período de realização do festival: 20 e 21 de outubro de 2022

Informações em https://www.sescpr.com.br/edital/edital-selecao-3o-festival-sesc-de-musica-sertaneja-de-raiz-2022/

Dicas para aproveitar o feriadão de 7 de setembro em Curitiba

Com programas para toda a família, a capital paranaense está atraindo cada
vez mais turistas durante os principais feriados do ano

CURITIBA, 01/09/2022 - O feriadão de 7 de setembro está chegando e, junto a
ele, os tão esperados dias de descanso. Que tal aproveitar a parada
prolongada para conhecer os encantos da cidade de Curitiba? São inúmeros
parques e pontos turísticos que fazem os moradores e turistas sentirem-se em
casa. Programas perfeitos e seguros para compartilhar com os amigos e
familiares, mergulhando na cultura e na gastronomia da capital paranaense.

Entre os locais de maior visitação da capital paranaense está o Parque
Barigui, onde o público pode passear e praticar exercícios curtindo um dos
lugares mais lindos da cidade. Se a fome bater, logo em frente ao parque
está o Fish*Me, bar especializado em peixes e frutos do mar. Outro lugar de
destaque é o Museu Oscar Niemeyer, mais conhecido como MON, um dos maiores
museus da América Latina que abriga mais de 2.200 obras de artistas
reconhecidos nacional e internacionalmente.

No meio da tarde, que tal uma parada para um café e um lanche saboroso?
Curitiba é a capital brasileira dos cafés especiais. Baristas curitibanos e
de outras regiões do país transformaram a cidade em um paraíso para os
amantes da bebida, que ganhou várias releituras preparadas com muita
excelência em dezenas de cafeterias espalhadas pela cidade. Entre os
destaques estão a Prestinaria, o Go Coffee, o Café Cultura e o Rituais Café,
empreendimentos que contam com várias unidades na cidade. Para quem ama a
natureza, uma boa pedida é a Esalflores, maior rede de floriculturas do
Brasil, garantindo momentos de tranquilidade em meio a um "mar de plantas".

Gosta de cerveja artesanal? Marque uma visita na fábrica da Way Beer, uma
das mais premiadas cervejarias do país. Já os fãs de vinho podem aproveitar
o Boudet, bar recém-inaugurado que combina boa música, artes plásticas e
vinhos. Ama pizza? Então precisa conhecer a Pizzaria da Mathilda, que
trabalha com o melhor da tradição napolitana em três endereços da capital
paranaense. Já os fãs de comida de boteco não podem deixar de conhecer o Bar
Quermesse, que há mais de 10 anos encanta curitibanos e turistas que buscam
comidinhas com inspiração regional. Para quem gosta de sanduíches e petiscos
com características bem urbanas, o Porks - Porco & Chope, especializado em
carne de porco, e o Sirène Fish & Chips, que serve cones de peixe empanado e
batatas rústicas ou onduladas, são as melhores pedidas.

Para quem busca alta gastronomia, Curitiba reúne alguns dos chefs mais
badalados e premiados do Brasil, como o Dudu Sperandio. O chef conta com
quatro empreendimentos na capital paranaense, o Ernesto Ristorante,
restaurante referência em comida italiana, a pizzaria Funiculare, o japonês
Ken'Eki e o Lupita Bistrô Bar. Outras ótimas opções para os amantes da boa
gastronomia são o Marcondes Cozinha Autoral, que oferece um impactante menu
confiance, e o Antonina 336, que aposta na riqueza da culinária caiçara e
explora os sabores únicos das clássicas iguarias gastronômicas de cidades do
litoral paranaense. Além disso, os fãs da culinária típica cubana não podem
deixar de conhecer o bar Cubano, no Centro da cidade.

Para mais detalhes sobre passeios turísticos em Curitiba, acesse o site
www.turismo.curitiba.pr.gov.br.

Competidores do MasterChef preparam banquetes digno de reis

Com o auxílio dos utensílios da Royal Prestige, os participantes disputaram duas vagas na final do programa

Os finalistas do MasterChef Amadores estão definidos! Mas para disputarem a vaga na final, os competidores passaram por desafios que exigiram muita concentração, habilidade e profissionalismo. Na prova de eliminação, foi pedido para que eles preparassem um verdadeiro banquete. Para isso, contaram com os utensílios de alta qualidade e sofisticação da Royal Prestige, que está há mais de 60 anos no mercado de itens para cozinha em grandes polos gastronômicos como EUA, México, Peru, entre outros.

As panelas e frigideiras confeccionadas com camada de aço cirúrgico são duráveis, fáceis de limpar, resistentes, não deixam um gosto metálico na comida e não afetam negativamente o sabor dos alimentos. Diferentemente das tradicionais, em alguns preparos, não é necessário adicionar muito ou, até mesmo, nenhuma quantidade de gordura ou água. Seu sistema interno contribui para reter parte dos nutrientes, deixando o real sabor dos alimentos. Elas ainda trazem a praticidade de poderem ir ao forno, suportando uma temperatura de até 204°C (sem a tampa).

Também estavam disponíveis bowls de aço inoxidável resistente e facas feitas de liga de aço inoxidável de alta qualidade, que cortam com maior firmeza, precisão e retardam a oxidação dos ingredientes. Além da frigideira Easy Release, que conta com cobertura antiaderente e é isenta de metais pesados e níquel. Com design italiano, ela cozinha os alimentos em menos tempo, por conta de sua distribuição rápida e uniforme de calor e é quatro vezes mais resistente a arranhões e são facilmente laváveis.

Aproveite e confira algumas receitas exclusivas da Royal Prestige para você também preparar um banquete delicioso. Para reproduzi-las na sua casa com a facilidade dos produtos da marca, entre em contato pelo site para ser direcionado a um distribuidor.

Costela bovina com vinho tinto e purê de batata

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Ingredientes
Carne
2 costelas bovinas
1/2 colher de sopa com azeite
Sal a gosto
Pimenta do reino a gosto
200 g de aspargos
Purê de batatas com alho
500g de batatas
1 copo com água
2 colheres de sopa com alho em pó
1/2 xícara com creme de leite
1 colher de sopa de manteiga sem sal
Molho de vinho tinto
4 colheres de sopa com manteiga sem sal
1/2 alho-poró (somente a parte branca) finamente picada
1/2 alho bem picado
2 ramos de tomilho
1/2 copo de vinho tinto
1 xícara com caldo de carne
Sal a gosto
Finalização
Salsinha picada a gosto
Modo de preparo
Purê de batata: Adicione as batatas à água na panela Royal Prestige e cozinhe em temperatura média alta. Cubra com a válvula aberta e espere apitar. Reduza a temperatura para baixo. Feche a válvula e cozinhe por 10 minutos ou até que as batatas estejam cozidas.

Descubra e amasse as batatas. Adicione o alho em pó, o creme, a manteiga e o sal. Misture bem.

Carne: Tempere a carne com azeite, sal e pimenta a gosto e reserve. Pré-aqueça a frigideira Royal Prestige em fogo médio-alto por 3 minutos. Adicione a carne à frigideira, cozinhe 5 minutos e então, vire a carne. Reduza o fogo para mais baixo e tampe com a válvula fechada. Cozinhe mais 5 minutos, ou a gosto. Reserve na tábua de cortar.

Mude a temperatura para média. Na mesma frigideira, refogue os aspargos por 3 minutos e reserve em um prato.

Molho: Ainda na mesma frigideira, misture o alho-poró, o alho e o tomilho. Refogue por 30 segundos e depois aumente o fogo. Adicione o vinho tinto e reduza pela metade. Adicione o caldo de carne e também reduza pela metade. Adicione a manteiga em pedaços pequenos, aos poucos. Quando a mistura estiver emulsionada, tempere com sal a gosto e desligue o fogo.

Finalização: Fatie a carne e sirva com purê de batata e espargos. Banhe com o molho de vinho tinto e decore com a salsa.

Lombo de porco glaceado

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Ingredientes
½ xícara de sal
½ xícara de açúcar mascavado
1 colher de sopa de pimenta-do-reino em grão
1 colher de sopa de sementes de coentros
4 folhas de louro
1 lombo de porco de 1,5 kg limpo e sem gordura
5 dentes de alho finamente picados
2 colheres de sopa de azeite de oliva
2 colheres de chá de alecrim fresco picado
2 colheres de chá de tomilho fresco picado
½ colher de chá de pimenta-do-reino recém moída
½ xícara de vinho branco seco
1½ xícara de suco de abacaxi
450 g de cebola pérola descascada
Modo de preparo
Para marinar a carne de porco, misture o sal, açúcar mascavo, pimenta em grão, sementes de coentros e folhas de louro com 2 xícaras de água quente no bowl Royal Prestige. Mexa até que o sal seja dissolvido. Acrescente 6 xícaras de água fria. Adicione a carne de porco e mergulhe-a completamente no líquido. Cubra e refrigere durante a noite.

Misture o alho, 2 colheres de sopa de azeite, alecrim, tomilho e pimenta-do-reino moída em bowl. Retire a carne de porco da tigela e descarte o líquido restante. Seque a carne com toalhas de papel e a envolva completamente com a mistura de ervas.

Pré-aqueça a panela Royal Prestige em fogo médio-alto durante 3 minutos. Acrescente a carne de porco. Reduza o fogo para médio e sele ela durante 4 minutos, ou até que fique dourada. Vire cuidadosamente e repita o processo.

Reduza o fogo para baixo e tampe a panela com a válvula Redi-Temp® fechada e deixe cozinhar durante 20 minutos, ou até que a carne de porco seja cozida completamente. Transfira para uma travessa e reserve.

Adicione o vinho na mesma panela e deixe ferver em fogo alto durante 1 minuto ou até quase evaporar. Mexa constantemente com um fuê para soltar quaisquer pedaços de carne presa à base.

Incorpore o suco de abacaxi e a cebola. Continue a cozinhar em fogo médio-alta por 3 minutos. Reduza o fogo para médio e volte com a carne de porco à panela e a banhe com o molho. Deixe cozinhar sem a tampa por mais 3 minutos e, em seguida, desligue o fogo.

Retirar a carne de porco da panela e cortar em fatias. Cubra com cebola e molho. Sirva imediatamente com arroz e legumes.

Costeleta de cordeiro ao café

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Ingredientes
Cordeiro
450 g de costeletas de cordeiro
¼ xícara de café moído fino
1 colher de chá de pimenta chili em pó
1 colher de chá de cominho em pó
1 colher de chá de sal
1 colher de chá de pimenta-do-reino
Molho
1/4 xícara de caldo de galinha
1/4 xícara de creme de leite fresco
1 xícara de vinho tinto
Modo de preparo
Em uma tigela, adicione o café, a pimenta, o cominho, o sal e a pimenta. Passe as costeletas nessa mistura e reserve.

Na panela Royal Prestige, misture todos os ingredientes do molho com o Batedor de Ovos e Massas. Deixe reduzir por cerca de 7 minutos em temperatura média até engrossar levemente. Mexa de vez em quando.

Pré-aqueça a frigideira Royal Prestige de 26cm na temperatura média-alta por 3 minutos ou até que algumas gotas de água polvilhadas sobre ela sobre ela rolem na superfície sem evaporar.

Coloque as costeletas e cozinhe por 4 minutos com a tampa entreaberta.

Vire as costeletas, reduza a temperatura para média e cozinhe por 5 minutos com a tampa entreaberta.

Retire as costeletas da panela. Se quiser que fiquem bem cozidas, cozinhe por mais 2 minutos.

Sirva as costeletas cobertas com o molho ou outra guarnição a gosto.

Cenouras salteadas com pistaches e sementes de gergelim

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Ingredientes
1 Kg de cenouras, cortadas em pedaços de 2 centímetros
¼ copo de água, para cozinhar as cenouras a vapor
1 colher de sopa de mel de agave
1 colher de sopa de suco de limão fresco
1 colher de chá de chili em pó
½ colher de chá de cominho em pó
Sal a gosto
Pimenta-do-reino moída a gosto
½ xícara de pistache assados e picados
2 colheres de sopa de sementes de gergelim torradas
Modo de preparo
Pré-aqueça a frigideira Easy Release durante 30 segundos em fogo médio.

Adicione os pistaches e o gergelim. Reduza o fogo para médio-baixo. Torre durante 3 minutos ou até que estejam dourados, mexendo constantemente para que não queimem. Retire e reserve em um bowl Royal Prestige.

Coloque azeite no fundo da frigideira e pré-aqueça durante 30 segundos em fogo médio.

Acrescente as cenouras e as salteie durante 6 minutos ou até que a cor esteja intensa.

Adicione água, mel de agave, suco de limão, chili em pó, cominho, e sal e pimenta a gosto. Misturar bem. Tampe e reduza o fogo para médio-baixo.

Acrescente as cenouras e cozinhe no vapor durante 2 minutos ou mais, a gosto.

Destampe e ajuste para fogo médio. Continue a mexer até o líquido evaporar e as cenouras ficarem glaceadas. Acrescentar os pistaches e as sementes de gergelim. Misture bem e sirva de acompanhamento.

O MasterChef Brasil é um formato da Banijay, com produção da Endemol Shine Brasil para a Band, e tem episódios inéditos toda terça-feira, às 22h30.

Sobre a Royal Prestige - A Royal Prestige é uma marca da Hy Cite Enterprises, sediada em Madison, Wisconsin, nos EUA, há mais de 60 anos. A multinacional possui mais de cinco mil distribuidores em outros países, como EUA, Canadá, México, Argentina, Colômbia, Equador, República Dominicana e Peru. No Brasil, conta com 85 produtos em seu portfólio, todos desenvolvidos sob os mais rigorosos padrões de qualidade, inovação e saudabilidade. Eles são ofertados somente por venda direta e a marca conta com um sistema de financiamento próprio para facilitar a aquisição dos produtos pelo consumidor final. A Royal Prestige também é uma forma acessível para empreendedores que desejam ter o seu próprio negócio, sem a necessidade de investimento inicial e nem compra de estoque.

Para mais informações sobre os produtos Royal Prestige acesse Royal Prestige e Quero Royal Prestige, ou Oportunidade Royal Prestige para saber mais sobre o plano de negócios para quem quer empreender.

BURGER KING LANÇA FESTIVAL DOS SHAKES COM SABORES INÉDITOS DE OREO

Os apaixonados pela sobremesa poderão experimentar os produtos até o dia 04 de outubro em todo o Brasil

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AGOSTO 2022 – O Burger King, uma das maiores operações de fast food do Brasil, e a Mondelez Internacional, empresa global de snacks, se uniram mais uma vez para o lançamento do Festival dos Shakes no BK edição especial Oreo. Os produtos ficarão disponíveis na rede até 04 de outubro.

BK Shake Oreo Chocolate e BK Shake Oreo Doce de Leite chegam para fortalecer o portfólio de sobremesas do Burger King e prometem uma explosão de sabores para os fãs da marca. Além disso, as novidades amplificam a gama de produtos, que hoje conta com o BK Shake Oreo Morango e BK Shake Oreo. Os sabores Chocolate e Doce de Leite também trazem em sua composição gotas do biscoito recheado Oreo, item já aclamado pelo mercado de Food Service que leva em apenas uma gota o sabor da mistura inconfundível de biscoito escuro com recheio branco e cremoso.

“A parceria com Mondelez que teve início neste ano é resultado da nossa busca por parceiros que se identifiquem com a nossa marca e que tenham também como objetivo oferecer experiências incríveis para os consumidores. Queremos trazer muito mais sabor, qualidade e momentos de diversão aos nossos consumidores com esses lançamentos de sabores exclusivos no nosso cardápio” diz Juliana Cury, vice-presidente de Marketing & Vendas da ZAMP, máster franqueada do Burger King e Popeyes no País.

“Oreo é um produto único e delicioso e sempre buscamos as melhores experiências, porque tudo que é feito com Oreo é sempre uma delícia, né? Com essa super parceria junto ao BK conseguimos levar não só o sabor de Oreo para mais gente, mas para além do consumo dentro de casa, e com isso despertar o espírito brincante para quem vai à rede de fast food. Oreo já realizou algumas parcerias ao longo dos anos em que a marca está presente no Brasil, e o que todas elas têm em comum são a qualidade e o zelo absoluto com os clientes e seu produto final. A união de Oreo e BK confirma isso e estamos muito honrados em seguir com mais esse desafio”, comenta Flávia Arruda, líder de Oreo para Mondelēz Brasil.

A oferta ficará disponível nas lojas Burger King de todo o país por R$16,90 com oferta no Clique e Retire BK com BK Shake de qualquer sabor + Batata grande por R$19,90 e 2 BK Shakes por R$24,90. O aplicativo está disponível para IOS e Android.

Sobre Burger King

O BURGER KING® é uma das maiores operações de fast food do Brasil, presente em todos os estados do país. O primeiro restaurante da rede foi inaugurado no Brasil em 2004, passando a ser operado oficialmente pela máster franqueada brasileira ZAMP S.A. em 2011. Com mais de mais de 850 estabelecimentos, entre lojas próprias e franqueadas, a marca foi considerada uma das mais criativas do mundo por três anos consecutivos em Cannes. Para saber mais sobre BURGER KING® no Brasil, acesse www.burgerking.com.br ou acompanhe a marca no Facebook, Twitter, Instagram e YouTube.

INFORMAÇÕES PARA A IMPRENSA | BURGER KING
LOURES CONSULTORIA | imprensaBK@loures.com.br

Sobre a Mondelēz Brasil

A Mondelēz International, Inc. (Nasdaq: MDLZ) é líder global em snacks e está presente em 150 países. Com receita líquida de aproximadamente US$27 bilhões em 2020, a Mondelēz International tem em seu portfólio marcas amadas, como Lacta, Bis, Oreo, Club Social, Tang, Clight, Halls, Trident, Philadelphia, entre outras. A Mondelēz Brasil é o quarto maior mercado da companhia do mundo e está presente em mais de 600 mil pontos de venda em todo o território nacional. No Brasil, a operação da Mondelēz conta com oito mil colaboradores e 2 parques industriais, um em Vitória do Santo Antão (PE) e outro em Curitiba (PR), que abriga a maior fábrica de chocolates da companhia no mundo e exporta para 11 países. Visite www.mondelezinternational.com/br/ e siga nosso perfil no Facebook www.facebook.com/mondelezinternational/.

ACORDES NA CASA ESTÁ DE VOLTA

Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França retorna apresentações de música instrumental aos sábados, a partir de setembro. Entrada gratuita.
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Quartilis, apresentação neste sábado, 03/09.

O projeto Acordes na Casa, uma realização do Sesi Cultura Paraná, retorna em setembro de 2022, com programação gratuita no Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França, em todas as apresentações. As atrações, com foco na música instrumental, começam neste sábado, dia 03 e seguem até o mês de dezembro, sempre aos sábados, às 11h. Quartilis Toca Beatles será o primeiro show da temporada, um trio de Curitiba composto por cello, piano e violino.

A Cia Ilimitada, sob a curadoria do produtor e cantor Marcio Juliano, abre a temporada com apresentações de duos, trios e quartetos que trazem vários estilos e vertentes da música instrumental contemporânea, uma mostra do que circula na capital paranaense e na cena nacional.

Todos os shows apresentados são inéditos para o programa, tendo grupos já conhecidos da Casa, que retornam com novo repertório, e estreias pensadas especialmente para o Edital. Uma celebração das artes vivas no encontro de gerações de instrumentistas que farão ressoar seus acordes na programação da Casa Heitor Stockler de França em 2022.

A edição do programa Acordes na Casa deste ano é viabilizada pela Lei Federal de Incentivo à Cultura e tem patrocínio da Bosch.

Confira a programação de setembro:

03 de setembro - Quartilis Toca Beatles

Com Estela De Castro, Ervin Fast e Ana Paula Cervellini

Trio de cello, piano e violino propõe um concerto através da história musical da banda The Beatles, mostrando diferentes possibilidades dos instrumentos clássicos nas interpretações populares.

10 de setembro - Iskundum

Com Érica Silva, Rafael Chamone e Daniel D'Alessandro

O trio traz em sua sonoridade uma visão que alia a estética do jazz contemporâneo, R&B e elementos da música popular improvisada em composições próprias e releituras.

17 de setembro - Sons Nikkei

Com João Egashira, Juliana Saemi e Lilian Nakahodo

Sons Nikkei promove a mistura de instrumentos usuais dos universos musicais brasileiro e japonês para interpretar um repertório com canções tradicionais do Brasil e do Japão, além de composições autorais.

24 de setembro - Edith em casa

Com Edith de Camargo, Marcio Juliano, Priscila Graciano e Lúcio Lowen

O projeto Edith em Casa é uma instalação / performance sonora especialmente pensada para ocupar os diferentes cômodos da Casa Heitor e convidar o público para conhecê-los enquanto aprecia temas musicais variados.

Serviço:

Acordes na Casa

Quando: início 03 de setembro, sempre aos sábados.

Que horas: 11h

Onde: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França (Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro)

Preço: Gratuito (retirada de ingresso a partir das 10h)

Informações: 41 3322 2111

Gastronomiche reúne culinária italiana e atrações musicais na Praça Espanha

Evento acontece no sábado e domingo com mais de dez restaurantes presentes e diversas apresentações musicais

A Praça Espanha, no Bigorrilho, recebe no próximo sábado (03/09) e domingo (04/09) o Gastronomiche, feira de gastronomia italiana do Mia Cara 2022. O evento é gratuito e reunirá nomes da música local e a atração internacional, o grupo folclórico medieval Sbandieratori di Arezzo. A promoção é do Consulado Geral da Itália em Curitiba com realização da Unicultura.

No sábado, a programação começa ao meio-dia com a apresentação do Grupo Folclórico Italo-Brasileiro Santa Felicidade e o Grupo Folclórico Italiano Anima Dantis. Na continuação, o grupo folclórico medieval Sbandieratori di Arezzo faz suas evoluções com bandeiras. Ainda no sábado sobem ao palco da Praça Espanha, o Sexteto Vina Lacerda, Leo Fressato e banda, Carina Piotto e banda e o Trio Derico.

O domingo também reserva apresentações, a partir do meio-dia, dos Grupo Folclóricos Siciliano Isola Del Sole e do Grupo Folclórico Piccola Itália. Os italianos do Sbandieratori di Arezzo fazem nova apresentação e na sequência o Gastronomiche recebe o acordeonista João Pedro. Ainda se apresentam Alexandre Mousquer, Cristhyan Segala e Luiz Neri cantando "O Sole Mio L'amore Italiano", a cantora Thais Morell e novamente João Pedro Teixeira com seu quarteto de cordas.

Feira Gastronômica

A oferta de comidas e bebidas virá dos 10 estabelecimentos já confirmados, que oferecerão massas típicas italianas, pizzas, cafés, sorvetes, sobremesas e drinks. As barracas começarão a servir às 11h e ficarão abertas até às 18h, tanto no sábado quanto no domingo.

Dentre as operações já confirmadas estão:
Marcolini, Cantina do Délio, Argenta Cafés, GiOia (pizza de fermentação natural), Gelataio - Gelato Artesanal italiano, Pata Negra, Ragù Rotisseria, Carlo Ristorante, Família Fardo Vinícola, Mozzarellart, Asgard Chope e Cora Artesanal.

Sbandieratori di Arezzo
O tradicional grupo folclórico promove a tradição medieval italiana de agitar bandeiras.
O conjunto participa do Mia Cara 2022 com 14 integrantes porta-estandartes que farão apresentações de coreografias com evoluções de bandeiras e trajes medievais multicoloridos.

Sobre o Mia Cara
Com o tema “Salute a Tutti” (saúde para todos), a décima edição do Mia Cara 2022 retorna com eventos presenciais, de 02 a 11 de setembro, nas cidades de Curitiba e Colombo (PR). Durante dez dias, o festival oferece uma rica programação cultural com festivais de cinema, teatro, danças folclóricas, apresentações musicais, exposições, ações de gastronomia, esportes e a iluminação de pontos turísticos. A programação completa está no site https://miacara.com.br/

Feira Gastronomiche Mia Cara 2022
Data: 3 e 4 de setembro (sábado e domingo)
Horário: das 11h às 18h

Programação Musical
03 de setembro (sábado)
12h - Grupo Folclórico Italo-Brasileiro Santa Felicidade
12h30 - Grupo Folclórico Italiano Anima Dantis
13h - Sbandieratori di Arezzo
14h - 14h45 - Sexteto Vina Lacerda
15h - 15h45 - Leo Fressato e banda
16h - 16h45 - Carina Piotto e banda
17h - 17h45 - Trio Derico
18h - Encerramento

04 de setembro (domingo)
12h - Gruppo Siciliano Isola Del Sole
12h30 - Grupo Folclórico Piccola Itália
13h - Sbandieratori di Arezzo
14h - 14h45 - João Pedro solo
15h - 15h45 - Alexandre Mousquer, Cristhyan Segala e Luiz Neri cantando "O Sole Mio L'amore Italiano"
16h - 16h45 - Thais Morell
17h - 17h45 - João Pedro Teixeira com quarteto de Cordas
18h - Encerramento

Saúde e bem-estar: Saiba quais são as cirurgias plásticas mais procuradas do momento

O Dr. Lucas Andrade, um dos profissionais que está se tornando referência em cirurgia plástica no país, revela quais os procedimentos estéticos mais procurados da atualidade

É crescente o número de pessoas que estão optando por fazer cirurgias estéticas para corrigir o que consideram imperfeições físicas e melhorar sua autoestima.

Segundo dados da Sociedade Internacional de Cirurgia Plástica Estética – ISAPS, o Brasil ocupa o segundo lugar entre os países que mais realizam cirurgias plásticas no mundo, perdendo apenas para os Estados Unidos que contabiliza 4.667,931. Somente no Brasil são 1.929,359 procedimentos por ano. A Alemanha ocupa o terceiro lugar no ranking mundial com 1.157,738.

“É preciso compreender que a cirurgia plástica faz uma intermediação benéfica e impactante na relação entre o corpo e a mente do paciente”, afirma o Dr. Lucas Andrade.

O cirurgião plástico, que possui um consultório na capital paranaense e atende pessoas de todo o país, nos revela quais as cirurgias plásticas mais procuradas do momento:

Mommy Makeover

Devolver a autoestima para as mamães é um dos propósitos deste procedimento. Durante a gravidez, o corpo feminino é submetido a um estresse muito grande, assim como no parto, o período de amamentação também acarreta em danos aos tecidos que não podem ser reparados apenas com exercícios e dietas. A Mommy Makeover é a proposta de cirurgia plástica indicada para mulheres após a gestação. Seios caídos, barriga irregular, flácida e o excesso de pele podem ser diminuídos e restaurados, assim como as estrias e cicatrizes de cesariana. O procedimento inclui também a lipoaspiração para a restauração de contorno pós-gestação.

Cirurgias faciais

Entre as cirurgias mais procuradas, destacam-se também as faciais (Lifting de face, bichectomias, plástica ocular, lifting de pescoço, cirurgias nas orelhas, avanço ou aumento de mento) e cirurgias no nariz (Rinoplastia primária, rinoplastia revisional, rinoplastia étnica).

Cirurgias masculinas

Os homens também buscam os procedimentos para a correção de mamas (ginecomastias), procedimentos faciais, rinoplastias, lipoaspiração, implantes de panturrilhas, Botox® semestrais e preenchimentos em pequenas áreas.

Saiba mais:

Lucas Andrade – Cirurgia Plástica
Al. Princesa Izabel, 2679 – Bigorrilho
Curitiba – Paraná
Para mais informações acesse:
www.drlucasandrade.com.br
Whatsapp (41) 99285-8887
Fones: (41) 3335-9861
(41) 3339-8703

Este conteúdo é apenas para fins informativos. Não se destina a representar técnica cirúrgica real ou resultados. A informação não se destina a ser um substituto para a consulta médica profissional, diagnóstico, tratamento ou cuidado de pós-operatório. Procure sempre o aconselhamento de um profissional médico capacitado.

Cervejaria Swamp leva principais rótulos para o Festival da Cultura Cervejeira Artesanal no fim de semana

O mês de setembro vai começar do jeito que os cervejeiros mais gostam: com um grande festival voltado à produção artesanal. Neste final de semana, sábado (3) e domingo (4), a Swamp Brewing vai participar da 5ª edição do Festival da Cultura Cervejeira Artesanal (FCCA) no Jockey Club do Paraná, em Curitiba.

O evento terá a participação de 44 cervejarias artesanais paranaenses com mais de 300 rótulos disponíveis. Entre eles, serão oferecidas seis opções da curitibana Swamp, à venda em copos de 200 ml a partir de R$ 6.

Amauri Maia, um dos sócios da Swamp, explica que a seleção dos rótulos ainda é mantida em segredo, já que a marca quer fazer uma grande surpresa aos participantes do festival.

“Como só podemos levar seis rótulos do nosso amplo portfólio, estamos selecionando as nossas principais que mais agradam aos paladares dos curitibanos. Quem for ao festival vai provar diferentes estilos e, quem sabe, conhecer alguns que talvez nunca experimentou”, conta.

Cervejas premiadas

No começo do mês, a Swamp conquistou mais um prêmio nacional entre vários que já tem desde que abriu as portas, em 2015. A marca levou a medalha de prata na etapa brasileira da Copa Cervezas de América, uma das principais competições cervejeiras da América Latina e uma das dez maiores do mundo.

Levou à competição um de seus principais rótulos, a Pilz My Balls, que surpreendeu os jurados. Com isso, a Swamp vai à etapa continental da Copa em busca da medalha de ouro, a ser realizada em outubro no Chile.

Já no ano passado, a Swamp também ganhou ouro na categoria com outro rótulo, a Mangroove, se tornando referência no estilo. De lá para cá, conquistou outros quatro prêmios, em especial com outro rótulo emblemático da marca.

A Hopbite conquistou o prêmio de melhor cerveja do estilo IPA no Brasil e na América do Sul, em 2016. Eduardo Wamser conta que ela é a “preferida dos clientes, por ser mais equilibrada e saborosa”, numa combinação de lúpulos que traz muito sabor e aromas cítricos que a tornaram referência no mercado nacional.

O que terá no festival

Os rótulos escolhidos para a participação no Festival da Cultura Cervejeira Artesanal serão revelados no sábado (3), quando o evento abre as portas.

Ao todo, serão 18 horas de atrações com bandas de estilos musicais variados, comidas e muito mais. Será das 11h às 20h no Jockey Club do Paraná, com ingressos a partir de R$ 40.

As cervejas da Swamp Brewing chegam hoje a diversos estados do país, com distribuição mais focada no Paraná, Santa Catarina e São Paulo. A fábrica da marca está localizada na Rua William Booth, 3015, Boqueirão, Curitiba-PR. Outras informações pelo 41 3402-9099, em cervejariaswamp.com.br e no Instagram @swampbrewing.

Queen Immortal faz show em homenagem ao aniversário de Freddie Mercury

Apresentação ocorrerá no Teatro Fernanda Montenegro em setembro

Irreverente, dono de uma voz inconfundível e uma personalidade forte. Se estivesse vivo, o astro internacional Freddie Mercury completaria 76 anos no dia 5 de setembro. Para homenagear o artista, a banda cover Queen Immortal apresenta o espetáculo inédito “The Crown’s Legacy” no dia 16 de setembro, às 20h, no Teatro Fernanda Montenegro.
Os ingressos são vendidos pelo Disk Ingressos a R$ 120,00 (mais R$ 18,00 de taxa administrativa) a inteira e R$ 60,00 (mais taxa de R$ 9,00 a meia-entrada). Há ainda uma promoção: ao comprar dois pares de ingressos ou mais, cada um sai a R$ 50,00 (mais taxa de R$ 7,50). O desconto também chegou à loja da banda, que está vendendo camisetas a R$ 70,00.
Para o idealizador da banda e do espetáculo, se apresentar em um teatro faz parte de uma nova etapa de reconhecimento da Queen Immortal. “É uma nova fase, na qual desejamos nos apresentar em mais teatros, em outros estados e depois, também no exterior”, diz o vocalista Fabian Sanson.
Ele diz que fazer apresentação nesta época do ano traz novos ingredientes ao show. “Sempre é emocionante subir ao palco e interpretar esse grande ícone da música, ainda mais no mês em que se comemora seu aniversário”, considera.
Sanson ainda destaca a responsabilidade de interpretar o ídolo. “Interpretar o Freddie é um desafio muito grande e ao mesmo tempo uma brincadeira super prazerosa. Existem muitas nuances nos seus trejeitos físicos e vocais, e juntar tudo com qualidade é extremamente difícil. É necessário cuidar com a dicção, articulação das palavras do inglês, a técnica vocal, o fechar de olhos, as torcidas de tronco, o jeito de segurar a haste do microfone, sem falar da maneira de tocar o piano. Tudo isso é uma responsabilidade imensa, uma vez que se for apenas imitado, em vez de sentido, não transmitirá a emoção adequada ao público.”
O espetáculo contará com os principais sucessos da banda inglesa e terá duas horas de duração. “Partimos de um repertório cuidadosamente estruturado, repartido em seções bem dinâmicas. A apresentação traz performances raras a fim de gerar uma experiência inesquecível a todos”, revela o vocalista.
Para impressionar a plateia, o Queen Immortal tem seus integrantes caracterizados durante o show. “É uma performance única e com o intuito de causar no público a sensação de estar vendo o Freddie original em sua frente. Todos os integrantes são 100% caracterizados e participativos no show, o que garante imersão [no espetáculo] e uma apresentação extremamente fiel as do Queen” afirma a produtora executiva, Talita Camargo.

Sobre Queen Immortal
A banda Queen Immortal foi fundada em 2017. Mas, muito antes, já começava a nascer pelo sonho do vocalista Fabian Sanson, que desde adolescente era fã da banda inglesa. Focado no desejo de trilhar o caminho da música, Sanson estudou, aprendeu vários instrumentos, como piano e violão, integrou grupos musicais e se formou em Música pela FAP – Faculdade de Artes do Paraná.
Em 2014, ainda na faculdade, desenvolveu um projeto que foi o embrião do que a banda é hoje: interpretou Freddie Mercury para um seleto público. Com o sucesso da apresentação, seguiu planejando os próximos passos para criar o grupo Queen Immortal.
Hoje, a banda ganha cada vez mais destaque por onde passa: palcos de bares famosos e grandes festivais. Os próximos objetivos são buscar shows em teatros e, futuramente, apresentações internacionais.
A banda Queen Immortal é composta por:
Vocal: Fabian Sanson (Freddie Mercury) - vocalista/pianista/violonista
Leonardo Rodrigues (Roger Taylor) - baterista/backing vocal
David Fazolo (John Deacon) – baixista
Wagner Bittencourt (Brian May) - guitarrista/backing vocal
Talita Camargo (Produtora)

SERVIÇO: The Crown’s Legacy – apresentação da banda Queen Immortal
Dia: 16/09, às 20h
Local: Teatro Fernanda Montenegro – Rua Coronel Dulcídio, 517 – Batel (dentro do Shopping Novo Batel)
Preço: Compra dos ingressos deve ser feita via Disk Ingressos
Confira os preços:
Promocional (na compra de dois pares de ingressos ou mais): cada um sai por R$50,00 + taxa de R$7,50 do Disk Ingressos
Meia-entrada: R$60,00 + taxa de R$9,00 do Disk Ingressos
Inteira: R$120,00 + taxa de R$18,00 do Disk Ingressos

Daniel Migliavacca convida o baixista Glauco Sölter para concerto inusitado no Teatro Barracão EnCena

Esta é a terceira apresentação da série DUOS, liderada pelo bandolinista Daniel Migliavacca, marcada para os dias 14 e 15 de setembro, às 20h

Depois de dois concertos realizados nos meses de julho e agosto, a série inédita “DUOS” segue ocupando o palco do Teatro Barracão EnCena. Nos dias 14 e 15 de setembro, quarta e quinta-feira, às 20h, o bandolinista Daniel Migliavacca recebe o músico Glauco Sölter e seu baixo elétrico para a terceira apresentação do projeto. As entradas, com preços populares a R$10 (inteira) e R$5 (meia-entrada), ficam à venda na bilheteria do Teatro uma hora antes do concerto.

Neste projeto, Daniel busca explorar a sonoridade do bandolim experimentando combinações inusitadas com outros instrumentos, a exemplo da percussão e do violino, que protagonizaram os primeiros concertos. Desta vez, o instrumento escolhido para contracenar com o bandolim é o baixo elétrico de Glauco Sölter, que já é um parceiro de longa data. Daniel e Glauco já realizaram diversos concertos e uma turnê na Europa, passando por seis países. Para esse concerto da série, o duo preparou um repertório especial, explorando diversos ritmos brasileiros.

A série acontece até dezembro, sempre no Teatro Barracão EnCena, localizado na região central de Curitiba. No total, serão 12 shows, com dois concertos seguidos por mês. Os próximos convidados são a cantora Izabel Padovani (19 e 20 de outubro); o guitarrista Mário Conde (23 e 24 de novembro) e o clarinetista Sérgio Albach (14 e 15 de dezembro).

O músico explica que um dos objetivos da série é o motivo de bandolim, apesar de estar intimamente ligado ao repertório e à cultura do Choro, ser pouco utilizado em outros ritmos e gêneros musicais. “Uma das motivações de realizar essa série é tocar repertórios muito variados, exercitando bastante a improvisação e a conversa musical com os convidados. Além do desejo de experimentar novas sonoridades com o bandolim”, complementa.

O projeto, que conta com o incentivo do CEDIP, da Bosch e da Celepar, através da Lei de Incentivo à Cultura da cidade de Curitiba, também prevê a realização de seis concertos didáticos em regiões descentralizadas, com o objetivo de ampliar o alcance do projeto e fomentar a formação de plateia nos bairros.

Sobre Daniel Migliavacca
O bandolinista Daniel Migliavacca é um dos jovens representantes do Choro e do bandolim no Brasil. Tem se destacado em diversos projetos como instrumentista, compositor, arranjador e diretor musical. Já conquistou prêmios pelo Brasil como instrumentista e compositor e possui 7 CDs lançados. É bacharel em Música Popular pela UNESPAR (2011) e mestre em Música pela UFRJ (2019) tendo lançado uma série de Dez Estudos para Bandolim Solo contribuindo para o desenvolvimento técnico do instrumento no Brasil.
Recentemente, lançou o álbum “Pra ser Feliz” com seu quarteto em parceria com a cantora Rogéria Holtz, e prepara, ainda para 2022, o lançamento do álbum “A Bossa Eterna de Raul de Souza” dedicado ao trombonista Raul de Souza, também com seu quarteto, e tendo como convidado o flautista e saxofonista Eduardo Neves.

SERVIÇO DUOS
14 e 15 de Setembro, às 20h - Daniel Migliavacca convida Glauco Sölter (baixo elétrico/PR)

19 e 20 de Outubro, às 20h - Daniel Migliavacca convida Izabel Padovani (voz/SP)

23 e 24 de Novembro, às 20h - Daniel Migliavacca convida Mário Conde (guitarra/PR)

14 e 15 de Dezembro, às 20h - Daniel Migliavacca convida Sérgio Albach (clarone e clarinete/PR)

Local: Teatro Barracão Encena
(R. Treze de Maio, 160 - Centro, Curitiba - PR, 80020-270)

Ingressos: R$10 (inteira) / R$5 (meia entrada)
Vendas no local, uma hora antes das apresentações

FICHA TÉCNICA
Direção musical: Daniel Migliavacca
Músicos: Daniel Migliavacca, Caíto Marcondes, Gabriel Vieira, Glauco Solter, Izabel Padovani, Mario Conde e Sérgio Albach
Direção de produção e Gestão de projeto: Gilmar Kaminski
Produção executiva: Luana Camargo
Assistência de produção: Záire Osório
Técnico de som: Chico Santarosa
Iluminação: Victor Sabbag
Projeto gráfico: Pablito Kucarz
Redes sociais e Assessoria de imprensa: Platea Comunicação e Arte
Registro fotográfico: Ricardo Soca
Registro audiovisual: Renato Próspero
Captação de recursos: Meire Abe

Produção: Flutua Produções
Incentivo: CEDIP, Bosch e Celepar

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio de Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.