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O fenômeno IL VOLO volta a Curitiba em março

Está confirmado! a turnê mundial WORLD TOUR 2026/2027 do IL Volo chega em Curitiba no dia 17 de março, terça feira, às 21 horas, no Teatro Positivo – Grande Auditório (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Universidade Positivo). O trio de jovens tenores Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble vão apresentar para o público as canções “Grande Amore”, “O Sole Mio”, “História de um Amor”, “Volare”, “Granada” e algumas árias de ópera como “Nessun Dorma”, todas em arranjos especiais acompanhados pela Orquestra Sinfônica Villa Lobos. Os ingressos já estão à venda pelo site do Disk Ingressos.
A nova turnê apresentará um espetáculo que sintetiza a essência artística do IL VOLO: os maiores sucessos do trio, grandes clássicos da tradição operística e da música pop internacional, além das canções que marcaram sua trajetória global. A WORLD TOUR 2026/2027 tem início em março na Cidade do México, e percorre alguns dos principais palcos do continente antes de chegar ao Brasil, em uma jornada que celebra a forte conexão entre Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble com o público da América Latina.
IL VOLO
A história do IL VOLO – contada pelo trio em dois livros ("Uma Aventura Extraordinária" e "Il Volo, o que carrego no coração") - começou em 2009, quando os três jovens artistas se apresentaram como participantes solo no show de talentos da RAI1, "Ti lascio una canzone". Descoberto pelo empresário Michele Torpedine, que trabalhou com grandes nomes como Andrea Bocelli e Zucchero, o trio rapidamente enveredou por um caminho artístico internacional, tornando-se o primeiro artista italiano a assinar com a gravadora americana Geffen Records.
Seu álbum de estreia, "Il Volo" (2010), alcançou disco de platina e posições de destaque na Billboard, impulsionando o trio para o cenário internacional com aparições em programas renomados como "The Tonight Show" e "American Idol". Suas interpretações os levaram a colaborações com estrelas como a histórica turnê de doze shows com Barbra Streisand em 2012, que antecedeu os duetos de gravação do segundo álbum "We Are Love" (2012), com Plácido Domingo e Eros Ramazzotti.
Em 2015, IL VOLO consolidou sua fama ao vencer o Festival de Sanremo com "Grande Amore", que se tornou um sucesso de vendas e audiência, levando o grupo a representar a Itália no Eurovision Song Contest. Paralelamente, lançaram álbuns como "L'amore si muove" e participaram de turnês esgotadas em arenas icônicas como Radio City Music Hall e Arena de Verona.
O tributo aos Três Tenores - José Carreras, Plácido Domingo e Luciano Pavarotti -, com o projeto "Notte Magica", na Piazza Santa Croce de Florença, reafirmou sua excelência artística, combinando homenagens a grandes nomes da música clássica com uma turnê mundial de sucesso. Em 2018, destacaram-se por apresentações dedicadas a causas humanitárias, como seu concerto para as forças de paz no Líbano e um especial de Natal transmitido pela RAI 1. Em 2019, o trio italiano se apresentou no Panamá por ocasião da XXXIV Jornada Mundial da Juventude, diante do Papa Francisco e de mais de um milhão de pessoas, em evento transmitido para todo o mundo.
Após uma década de sucesso global, IL VOLO continuou inovando, dedicando-se em 2021 a homenagear o legado de Ennio Morricone com um show especial na Arena de Verona e o lançamento do álbum "Il Volo Sings Morricone". Em 2022, o ano termina com "Il Volo - Natal em Jerusalém" (projeto de Michele Torpedine), em que a voz inconfundível do trio se juntou à atmosfera da Terra Santa, que serviu de cenário para o emocionante concerto.
Depois do sucesso de suas seis datas especiais no Teatro Arcimboldi de Milão e de sua turnê europeia por palcos de prestígio em 2023, o IL VOLO lançou um EP de Natal intitulado "4 Xmas", contendo quatro músicas, incluindo uma versão especial de "Happy Xmas", "Amazing Grace", "O Tannenbaum" e "Feliz Navidad".
Em 2024, nos 15 anos de carreira, o trio deu início a uma das mais bem sucedidas turnês mundiais, lotando arenas nas mais importantes capitais do mundo - “Tutti Per Uno” (um projeto de Michele Torpedine), quatro shows especiais na Arena di Verona transmitidos pelo Channel 5 com parcerias com os mais importantes artistas italianos da atualidade. A seguir, Tutti Per Uno - Capolavoro, foi uma turnê pelos locais mais marcantes da Itália, incluindo a monumental Piazza San Marco, em Veneza. Em dezembro, participou como super convidado do evento especial de Andrea Bocelli em Los Angeles. E, na noite da véspera de Natal, o Concerto de Natal gravado no Vale dos Templos de Agrigento foi transmitido em horário nobre no Canal 5.
O último álbum, “Ad Astra”, foi lançado em 29 de março de 2024 pela Epic Records/Sony Music Italy. Em Maio de 2025, Il Volo retornou e em 29 de novembro de 2024, o Ad Astra (Edição Internacional), a versão internacional enriquecida com cinco novas faixas, incluindo Capolavoro (versão em inglês), música apresentada no Sanremo 2024 e certificada Disco de ouro. No dia 6 de dezembro foi lançado o novo single e vídeo “Tra le onde”. No dia 08 de Dezembro de 2024, o Il Volo participa como convidado super especial de um evento do Tenor Andrea Bocelli em Los Angeles, cantando “Il Gladiatore” e “O sole mio,” juntamente com Bocelli. Um presente para o público.
Em 2025, o Il Volo fez uma grande turnê pelas Arenas da Itália “Tutti Per Uno - Ad Astra Live Nei Palasport,” e em fevereiro, como convidados, se apresentam no 75º Festival de San Remo em parceria com a cantora Clara, cantando a música de Simon & Garfunkel The Sound.
Foi um ano muito importante para o Il Volo. Arenas lotadas, público crescente e diferentes projetos como “Tutti Per Uno - Ad Astra Live Nei Palasport”, "IL VOLO Live in Concert". Um grande sucesso por todos os países que passaram, incluindo 7 shows lotados no Brasil em Outubro.
SERVIÇO:
IL VOLO WORLD TOUR 2026/2027 – Show com o trio de tenores italianos Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble. Terça-feira, dia 17 de março, às 21 horas, no Teatro Positivo – Grande Auditório (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Universidade Positivo). Duração: 90 minutos. Classificação indicativa: livre.
Ingressos:
SETOR AMARELO - R$800 (inteira)
SETOR ROSA R$600 (inteira)
SETOR LARANJA R$450 (inteira)
+ Taxa de Conveniência.
Compras:
Site do Disk Ingressos.
Loja do Disk Ingressos no Shopping Mueller - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h;
Bilheteria do Teatro Positivo de segunda a sexta das 11 às 15h e 16h10 às 20h. Sábados das 17h às 21h;
Família Pavê (Av. Pres. Arthur da Silva Bernardes, 938 - de Terça à Sábado das 09h às 19h.
Não serão aceitos cheques.

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É com grande entusiasmo que a Cantina do Délio anuncia o lançamento do seu aguardado Prato da
Boa Lembrança 2026. Este ano, temos a honra de homenagear o renomado artista paranaense Poty
Lazzarotto, unindo a tradição da culinária italiana à arte e cultura local.
Rondélio do Poty: Uma Experiência Gastronômica e Artística
O Prato da Boa Lembrança 2026 é o 'Rondélio do Poty', uma deliciosa criação que combina a
autenticidade da massa artesanal com sabores requintados. O prato consiste em um rondeli gigante
de 2m de massa artesanal recheados com ricota cremosa e espinafre, banhados em um saboroso
molho de tomate fresco e um cremoso bechamel, gratinados ao forno. Uma verdadeira explosão de
sabores que remetem à tradição italiana com um toque de sofisticação.
Além da experiência gastronômica, ao adquirir o 'Rondélio do Poty' (R$ 160,00), você leva para casa
uma belíssima cerâmica colecionável, parte integrante da tradição da Boa Lembrança. A peça deste
ano apresenta uma ilustração exclusiva inspirada na obra de Poty Lazzarotto, tornando-se uma
lembrança especial e um item de colecionador.
"É uma honra para a Cantina do Délio homenagear um artista tão importante para a nossa cidade
como Poty Lazzarotto. Queremos proporcionar aos nossos clientes uma experiência única, unindo a
boa gastronomia à arte e à cultura," afirma Délio Canabrava, proprietário da Cantina do Délio.
A Cantina do Délio é um restaurante italiano tradicional em Curitiba, conhecido por sua culinária
autêntica, ambiente acolhedor e compromisso com a qualidade dos ingredientes. Há mais de 18
anos, encanta paladares com receitas clássicas e inovadoras, sempre buscando valorizar a cultura e
os sabores da Itália.
História da Boa Lembrnaça clicando aqui!
Convite Especial para a Imprensa
Convidamos você a experimentar o 'Rondélio do Poty' e vivenciar essa experiência única na Cantina
do Délio.
Cortesia para Imprensa:
Oferecemos um almoço ou jantar cortesia para 2 (duas) pessoas.
Agendamento:
Obrigatório via WhatsApp:
https://wa.me/
41987931566
Será um prazer recebê-los e apresentar este prato especial, que celebra a arte e a gastronomia em Curitiba.
Drive com fotos do prato:
Clique aqui!
Fotos:
Divulgação Interna

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Luponero inaugura empório de massas artesanais no Batel

Pratos congelados e carnes assadas aos finais de semana estão entre as novidades da nova loja

O Luponero acaba de abrir mais uma unidade em Curitiba, agora no Batel, consolidando a sua trajetória de sucesso, desde a inauguração do restaurante no bairro Juvevê, há quatro anos.

O novo espaço é um empório de massas artesanais e molhos italianos, com foco em delivery e take away, reforçando a proposta de levar a autêntica gastronomia italiana para um público exigente, com ainda mais praticidade e conveniência. E o melhor, quem mora na região do Batel, Seminário, Champagnat, Água Verde, Portão, Ecoville e arredores poderá pedir também qualquer prato principal do cardápio do restaurante Luponero, no conforto de suas casas.

O carro-chefe da loja são as massas e os molhos pré-prontos, com um cardápio que reúne mais de 25 tipos entre receitas clássicas e autorais, como lasanha, gnocchi, ravioli, tortelloni, tortellini, talharim, sorrentino, pappardelle, fuzile, entre outras. Os produtos unem processos artesanais, ingredientes selecionados e receitas exclusivas, permitindo que o cliente leve para casa pratos de alto padrão gastronômico, prontos para finalizar em poucos minutos.

Entre os lançamentos estão os pratos congelados, que ficam prontos em apenas cinco minutos no micro-ondas, como mignon a parmegiana, fuzilete quatro queijos, fraldinha com molho de mostarda e muito mais. Outra novidade são as carnes assadas nos finais de semana, como frango, costela suína e cortes bovinos, acompanhadas de guarnições.

A loja conta ainda com uma adega de vinhos selecionados, com rótulos da Itália, Espanha, Portugal, França, Chile, Argentina e Brasil.

“O empório nasceu de um pedido dos nossos clientes, que queriam o Luponero mais próximo da região sul da cidade. Seja para um almoço rápido, um jantar especial ou para abastecer a casa com produtos de alta qualidade, agora mais pessoas vão poder usufruir dessa praticidade e das nossas delícias”, detalha o empresário Ugo Zambon, que comanda também o Luponero Juvevê, a Brinca Pizza, além dos famosos buffets 4Kids e 4Teen.

O Luponero Batel está localizado na Rua Gonçalves Dias, 203, e abre de terça a domingo. A loja funciona das 9h30 às 23h e o delivery das 10h30 às 23h.

Serviço
Luponero Batel
Endereço: -Rua Gonçalves Dias, 203 – Batel – Curitiba
Horário: abre de terça a domingo. A loja funciona das 9h30 às 23h e o delivery das 10h30 às 23h.
Mais informações: (41) 3206-6487
www.instagram.com/luponero_restaurante/
https://luponero.com.br/

Fotos:Erlei Schade

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CURITIBA RECEBE NESTA QUINTA A TURNÊ DE ANDY BELL, VOZ DO ERASURE

Ícone synthpop e referência LGBTQ+ mundial apresenta a turnê que celebra sua trajetória solo, sucessos imortais e faixas de Ten Crowns, seu álbum mais recente aclamado pela crítica.

Andy Bell, lendário vocalista do Erasure, chega a Curitiba com sua turnê especial e inédita. Com sua voz marcante, carisma singular e presença magnética, sendo reconhecido como um dos maiores nomes do synthpop mundial, Andy Bell se apresenta nesta quinta-feira, dia 22 de janeiro, às 21h, no Teatro Positivo, celebrando sua trajetória solo, seus clássicos eternizados ao lado de Vince Clarke e a nova fase artística marcada pelo sucesso do álbum Ten Crowns, lançado em 2025 e aclamado pela crítica internacional.

Com mais de 20 milhões de discos vendidos, 17 singles no Top 10 britânico e uma carreira que atravessa gerações, Andy Bell consolidou-se como uma das vozes mais influentes do pop, além de uma inspiração global para a comunidade LGBTQ+. Seu talento multifacetado se estende da música ao teatro, passando por aclamadas performances nos espetáculos Torsten The Bareback Saint e Torsten The Beautiful Libertine, além de colaborações com grandes artistas como Jake Shears, Claudia Brücken, Perry Farrell e Dave Audé — união que rendeu dois #1 na Billboard Dance.

A turnê brasileira de 2026 contempla as principais capitais do Brasil: Rio de Janeiro (19/01), Porto Alegre (21/01), Curitiba (22/01), Belo Horizonte (23/01) e São Paulo (24/01). Ela marca um reencontro emocionante entre Andy Bell e os fãs do país, prometendo noites de intensa nostalgia, celebração e muita energia. No repertório, o artista relembra seus grandes momentos com o Erasure, revisita hinos que marcaram as pistas dos anos 80 e 90, apresenta sucessos de sua carreira solo e incorpora faixas de Ten Crowns, que alcançou o topo das paradas independentes e digitais do Reino Unido.

Em cada cidade, o público será conduzido a uma experiência sensorial e afetiva, marcada por luzes vibrantes, vocais impecáveis e a entrega absoluta que transformou Andy Bell em ícone internacional. Uma oportunidade rara de testemunhar ao vivo uma das vozes mais reconhecíveis e amadas do pop eletrônico mundial.

SERVIÇO: ANDY BELL, VOZ DO ERASURE EM CURITIBA

Data: 22 de janeiro de 2026 (quinta-feira)
Local: Teatro Positivo
Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Curitiba – PR
Classificação Etária: 18 Anos
Realização: Bumerangue Produções
Produção Local: Dumas Produções

Ingressos à venda pela DiskIngressos a partir de R$ 200 a meia-entrada + taxa Administrativa

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/1930/2026-01-22/pr/curitiba/erasures-andy-bell

Para mais informações: whats DiskIngressos 41 3315-0808 ou instagram @bumerangueproducoes

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Feliz aniversário da Sol, no La Basque Curitiba

Feliz aniversário Sol!!! Feliz aniversário @solmaciel @labasquecuritiba @divirtase.curitiba @kiko_quiquinho Meninas!
Tudo passa....dizem, mas...tem certas coisas que ficam para sempre porque nos fazem cada vez mais melhores!!!
Bligada por mais esse tin tin!!!
Feliz Natal e que 2+0+2+6=1+0= 1... reinícios, oportunidades e renascimentos felizes e ricos para todos!!!
Olé!
Bjs💞🪷🫶

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Shopping Mueller lança 2ª edição do Prêmio Mueller de Ouro inspirado no Oscar 2026

Cinco participantes vão ganhar vales-compra de R$ 1 mil ao acertarem os vencedores das principais categorias da premiação

Foto: Divulgação/Shopping Mueller
No clima do Oscar 2026, especialmente após as indicações do filme brasileiro O Agente Secreto, o Shopping Mueller lança a segunda edição do Prêmio Mueller de Ouro, um desafio para o público testar seus conhecimentos sobre cinema e apostar nos vencedores da premiação mais aguardada do ano.

De 24 de fevereiro a 12 de março, os seguidores do perfil @muellercwb no Instagram poderão registrar gratuitamente seus palpites sobre os principais vencedores do Oscar 2026. As cinco pessoas que mais acertarem ganharão um vale-compras de R$ 1 mil para utilizar nas lojas do Shopping Mueller.

Para participar, basta seguir o perfil @muellercwb, preencher o formulário disponível no site do shopping e escolher seus favoritos nas categorias selecionadas pela ação. É válida uma única participação por CPF.

Os participantes indicam o favorito à premiação nas categorias: Melhor Filme, Melhor Direção, Melhor Atriz, Melhor Ator, Melhor Filme Internacional, Melhor Atriz Coadjuvante, Melhor Ator Coadjuvante, Melhor Fotografia, Melhor Figurino, Melhor Maquiagem e Penteado, Melhor Animação, Melhor Trilha Sonora, Melhor Seleção de Elenco e Melhores Efeitos Visuais.

“As grandes premiações do cinema despertam emoção e engajamento do público. Com o Prêmio Mueller de Ouro, queremos transformar esse momento em uma experiência interativa, aproximando ainda mais nossos clientes do universo do entretenimento e reforçando o Mueller como um espaço de convivência, cultura e experiências”, afirma Ciro Gonçalves, gerente de Marketing do Shopping Mueller.

As apostas serão computadas até 12 de março de 2026, às 23h59. O resultado será divulgado no perfil do shopping no Instagram às 17h do dia 17 de março de 2026.

SERVIÇO:
2º Prêmio Mueller de Ouro
Período para participar: 24/02 a 12/03/2026
Premiação: cinco vales-compra de R$ 1 mil
Telefone: 41 3074-1000
Site: www.shoppingmueller.com.br
Instagram: @muellercwb
Informações: marketing@shoppingmueller.com.br

Sobre o Shopping Mueller
Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se mantém como referência em estilo, conforto e sofisticação. Passear pelos seus corredores é viajar pela história e cultura de Curitiba. Sempre atento às tendências, o shopping reúne mais de 200 lojas e restaurantes, com marcas de renome nacional e internacional. Além das opções de compras e gastronomia, o Mueller promove eventos, atividades culturais e mantém um compromisso sério com a sustentabilidade, oferecendo experiências que encantam, envolvem e cativam seus visitantes.

Shopping Mueller

Mueller Curitiba

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Caixa Cultural recebe espetáculo sobre exaustão materna na semana do Dia Internacional das Mulheres

Texto contemporâneo, com direção de Luciana Navarro, “Não Me Chame de Mãe” traz a atriz Carolina Damião na pele de Elisa, mergulhada em um drama reconhecível para muitas mulheres; entrada é gratuita

Curitiba, fevereiro de 2025 - No fim de semana do Dia Internacional das Mulheres (6 a 8 de março de 2026), o espetáculo "Não Me Chame de Mãe" ocupa a Caixa Cultural Curitiba com uma narrativa sensível e contundente: a história de uma mãe solo que conquista uma rara hora livre quando o genitor de sua filha cumpre, pela primeira vez, o horário estabelecido de convivência com a criança. Diante dessa pausa inesperada, Elisa (Carolina Damião) se vê frente a frente com a possibilidade de escolher o que fazer com o próprio tempo — resolver pendências acumuladas ao longo dos anos ou, simplesmente, descansar. O espetáculo, com apresentações gratuitas, foi aprovado no edital de Circulação Paraná da Secretaria de Estado da Cultura (SEEC) – Governo do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, Ministério da Cultura – Governo Federal.

“Não Me Chame de Mãe” provoca, acolhe e desperta riso sem romantizar a maternidade. A obra dialoga diretamente com mulheres que reconhecem, em Elisa, diferentes camadas de suas próprias vivências — inclusive aquelas que não são mães. Essa identificação ganha força em um dos momentos mais marcantes da encenação, quando a personagem lança a pergunta: “Você já viu sua mãe descansando?”

A dramaturgia nasceu de um processo de escuta ampliada. O espetáculo foi desenvolvido ao longo de dois anos pela diretora Luciana Navarro e pela atriz Carolina Damião, ambas mães solo que, no período pós-pandemia, buscaram transformar em linguagem cênica experiências pessoais e coletivas que atravessavam seus cotidianos. As vivências individuais se somam às conversas que Carolina mantém com mais de 80 mil mulheres em suas redes sociais, onde circulam relatos reais de mães que tentam conciliar cuidado, trabalho, exaustão e autonomia.

“A gente queria se ver. E se ver no palco seria uma rebeldia, porque ninguém estava nos pedindo isso. Era o nosso próprio impulso poético de escrever nossas dores e nossos desejos. Queríamos romper esse isolamento. Transformamos o nosso silêncio acumulado em grito e acolhimento”, afirma a diretora Luciana Navarro. Segundo ela, o processo criativo foi marcado pela autonomia e pela construção coletiva entre mulheres que precisaram abrir seus próprios caminhos. “Tivemos que criar esse caminho juntas e sozinhas”, completa.

Já Carolina Damião conta: "Eu estava fora do mercado de trabalho, por fora do teatro, dos editais, de tudo, completamente imersa na pandemia e no puerpério, sozinha cuidando de uma criança muito pequena. Foi quando a Luciana me disse que eu precisava voltar para os palcos, que o meu trabalho na internet deveria se estender para o teatro, e a gente começou a compartilhar nossas histórias maternas e a criar o ‘Não me chame de mãe’. Dos textos que eu escrevi, o que mais explicita esse meu processo de vida naquele momento da criação é a ‘História para dormir’, que é um poema, na qual a personagem termina dizendo: ‘e viveram invisíveis para sempre’, porque era justamente desse lugar que eu estava querendo sair.”

Elisa é uma personagem ficcional inserida nesse contexto de solidão e sobrecarga, mas carrega múltiplas vozes, reforçando a ideia de que essas mulheres não estão sozinhas. O espetáculo se constrói, assim, como um espaço de identificação, acolhimento e partilha.

"Não Me Chame de Mãe” estreou em Maringá (PR), em 2024, viabilizado pelo Prêmio Aniceto Matti, e agora percorre o estado por meio da Lei Aldir Blanc, ampliando o debate sobre saúde mental materna e sobre o papel da coletividade na sustentação da infância.

Após cada apresentação, o público é convidado a permanecer para uma roda de conversa com a atriz, ampliando o espaço de escuta e troca sobre os temas abordados em cena.

Atividades paralelas gratuitas e abertas ao público:
• Ensaio aberto no dia 5 de março, das 14h30 às 17h
• Bate-papo sobre arte, maternidade e mercado de trabalho, no dia 4 de março, às 20h, com Letícia Costa (jornalista, mãe da Aurora e idealizadora do Kilombo das Mães Pretas), com captação em formato de podcast e acessibilidade em Libras)

Mais informações sobre essas ações estão disponíveis no Instagram @naomechamedemae.

SERVIÇO – CURITIBA

Espetáculo: Não Me Chame de Mãe
Formato: Monólogo teatral + roda de conversa
Classificação indicativa: 18 anos

Duração:
– Espetáculo: 60 minutos
– Roda de conversa: 30 minutos

Local: Caixa Cultural Curitiba
Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro

Datas e horários:
– 06 de março (sexta-feira) – 20h
– 07 de março (sábado) – 20h
– 08 de março (domingo) – 19h

Entrada gratuita
Retirada de ingressos no local.

Acessibilidade: sessão com Libras no dia 08

FICHA TÉCNICA – CURITIBA

Direção Artística - Luciana Navarro @gloz.artes
Elenco - Carolina Damião @carolina_damiao_
Intérprete de Libras - Dani Marrie - Fluindo Libras @dani_marrie @fluindolibras
Dramaturgia - Carolina Damião e Luciana Navarro
Trilhas Originais - Natália Gimenes @nategimenes
Técnico de som - Chá di Lirian @chadilirian
Técnica de Luz - Fábia Regina @fabia_rguimaraes
Concepção de cenário e figurino - Luciana Navarro
Assistência e produção de cenário e figurino - Carolina Damião
Preparação Vocal - Ariadine Gomes @ariadinegomescanta
Vozes - Carolina Damião e Luciana Navarro
Artista Local - bate-papo Arte e Maternidade - Letícia Costa @leticiiacosta
Assessoria de Imprensa - Ana Paula Brandão, Madá Criativa @madacriativa.com.br
Apoio Local Imprensa - Dani Brito Bureau de Comunicação @danibritocwb
Designer gráfico e social mídia - Fernando Souza, Maringaense Cultural @maringaensecultural
Fotos e vídeos divulgação - Max Miranda, Fenda Filmes @maaxmiranda @fenda.art.br
Fotos acervo Carolina Damião e Luciana Navarro - Polly Polsaque @polsaque
Vídeo, registro - Guilherme de Souza, Duo Rec @gui.cisma
Fotografia, registro - DANICARV @danicarv_
Distribuição de cartazes - Pretha Almeida @owpre___
Produção fonográfica e captação para podcast - Chá di Lirian @chadilirian
Produção - Horla Produção e Arte
Coordenação de Produção - Carolina Damião
Produção Executiva - Isadora Cecília @isadorayalode
Produção e mobilização - Carolina Mariano @marolina.c
Produção Local - Pretha Almeida @owpre___
Jurídico - Natália Ferruzzi @natferruzzi

PROJETO APROVADO PELA SECRETARIA DE ESTADO DA CULTURA – GOVERNO DO PARANÁ, COM RECURSOS DA POLÍTICA NACIONAL ALDIR BLANC DE FOMENTO À CULTURA, MINISTÉRIO DA CULTURA – GOVERNO FEDERAL.

CONTATOS E REDES

Instagram da artista: @carolina_damiao_
Instagram do projeto: @naomechamedemae
Instagram da diretora: @gloz.artes
Site: www.carolinadamiao.com.br

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Evento, no dia 24, vai reunir mais de 100 empresárias em Almirante Tamandaré

Objetivo é fortalecer empreendedorismo feminino na Região Metropolitana, ampliar conexões e oportunidades de crescimento mútuo

Mais de 100 empresárias e empreendedoras de Curitiba e Região Metropolitana participam, no próximo dia 24 de fevereiro (terça-feira), da 2ª edição do Conecta Almirante Tamandaré, um ecossistema que conecta e desenvolve mulheres empreendedoras focadas em crescimento, networking e propósito.

Idealizado pela empresária Jordana Brotto, o evento - que em 2025 reuniu mais de 120 participantes em sua primeira edição - promove a conexão entre mulheres empreendedoras por meio de palestras, workshops, feiras de exposição, networking, estimula parcerias, visibilidade de marcas, fortalece a economia local, ajuda no posicionamento e nos resultados dos negócios liderados pelas mulheres.

As inscrições já estão abertas pelo https://linktr.ee/conectaalmtamandare As vagas são limitadas e o investimento é de R$ 144,00 por pessoa, que podem ser parcelados em 3 vezes.

Protagonismo feminino
Segundo Jordana, “a jornada empresarial feminina não precisa ser uma caminhada solitária e o Conecta é um ponto de virada para aquelas que desejam fortalecer a si e ao próprio negócio”. O evento também é aberto para aquelas que desejam empreender ou buscam se desenvolver profissionalmente.

A empresária salienta que as conexões certas podem acelerar os resultados e que o empreendedorismo feminino é uma ferramenta de transformação econômica e social, pois incentiva mulheres a crescerem juntas, por meio da conexão, da colaboração e do protagonismo.

Além das atrações, onde temas diversos são discutidos por especialistas parceiras, a 2ª edição do Conecta Almirante Tamandaré terá duas palestrantes convidadas: Luciana Burko, estrategista de Marca Pessoal e Networking, com o tema “Conexões de alto impacto”; e Paula Batista, com a palestra “Mulher Inteira! O despertar do seu poder interior”.

“Propomos uma imersão em inteligência emocional e alta performance que auxilie as mulheres em seu dia a dia e traga novos insights para a vida pessoal e seus negócios”, destaca a idealizadora.

Abrangência regional
Para a embaixadora do Conecta Almirante Tamandaré, Tuany Cavalli – especialista em Recursos Humanos e gestão de pessoas - um dos grandes diferenciais do evento é o fator agregador. “Estamos conectando empresárias que em sua grande maioria não estão na Capital, mas que com seus esforços, contribuem para o sucesso de Curitiba e toda a Região Metropolitana, gerando oportunidades, empregos e renda”, declara a empresária e mentora.

Com abrangência regional, as ações do Conecta impactam empreendedoras de Almirante Tamandaré, Rio Branco do Sul, Araucária, Itaperuçu, Cerro Azul, Colombo, Campo Magro, São José dos Pinhais e Curitiba.

Serviço
O que: 2ª edição do Conecta Almirante Tamandaré
Quando: Dia 24 de fevereiro (próxima terça-feira), às 18h. Credenciamento a partir das 17h.
Local: Chácara Evíssima [Rua Irmã Jacobina, 600, São Miguel, Almirante Tamandaré]
Inscrições: Já estão abertas pelo https://linktr.ee/conectaalmtamandare e as vagas são limitadas
Investimento: R$ 144,00 por pessoa, que podem ser parcelados em 3 vezes
Informações: 41-99620-6119

Sobre a idealizadora do Conecta
Jordana Brotto, 43 anos, é mãe, fotógrafa e empreendedora há mais de 13 anos. Formada em Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUC-PR), atua na área de comunicação institucional e imagem. Também é coordenadora do Comitê Mulher da Cooperativa Sicredi em Almirante Tamandaré, contribuindo para o fortalecimento do protagonismo feminino e da educação financeira no município.

Sugestão de legenda
Reunião em Almirante Tamandaré, no dia 24 de fevereiro, vai fortalecer o empreendedorismo feminino

Crédito das fotos
Freepik

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Coletivo Gompa apresenta “Instinto”, espetáculo indicado aoPrêmio Shell 2025

Inspirado em Ibsen, grupo gaúcho faz duas apresentações gratuitas, no Sesc da Esquina

As inquietações que nascem do desejo de entender mais sobre o ser humano, seus instintos e semelhanças com os primatas deram origem à peça Instinto, que o Coletivo Gompa, de Porto Alegre, apresenta em Curitiba, no Sesc da Esquina. As apresentações, gratuitas, serão nos dias 25/02, 20 horas, com audiodescrição; e dia 26/02, no mesmo horário, com Libras. A retirada de ingressos deve ser feita 01 hora antes do espetáculo.
O Grupo partiu do personagem Brand, da obra homônima do dramaturgo norueguês Henrik Ibsen, para falar sobre o agora, ambientando as cenas em contextos atuais, de modo fragmentado. Esteticamente, Instinto se define por uma dramaturgia híbrida, em que a dança, a atuação e as artes visuais se fundem. Um dos pilares é o uso de máscaras inteiras, que exigem dos bailarinos uma nova percepção de corpo e movimento, acompanhados por trilha sonora executada ao vivo por dois músicos em cena.

O espetáculo Instinto consolida a trajetória de pesquisa do coletivo ao investigar a natureza das relações de poder e a figura do líder na contemporaneidade. A obra mergulha no desejo humano por referências e questiona os limites éticos e pessoais daqueles que guiam e daqueles que são guiados.

"Escolhemos montar o Instinto pela atualidade desse tema: até onde a gente vai por uma liderança? Esse desejo de buscar continuamente uma referência, um líder. E de entender até onde eles vão, seja por ideais ou interesses pessoais. É algo que já vem interessando ao coletivo em seus últimos trabalhos", pontua a diretora, Camila Bauer. "O espetáculo lida com uma dramaturgia híbrida que construímos em sala de ensaio. É um trânsito entre o trabalho com máscaras inteiras, a música feita ao vivo e fragmentos de texto. Existe essa fusão muito forte entre o corpo, a atuação e as artes visuais", explica Camila, sobre o trabalho que foi vencedor do prêmio norueguês Ibsen Scope, selecionado entre 54 trabalhos de mais de 30 países. Em 2018, o trabalho anterior, Inimigos na Casa de Bonecas, também rendeu ao coletivo o Prêmio Ibsen e apresentações na Noruega.

Depois do reconhecimento no exterior, Instinto também rendeu uma indicação ao Prêmio Shell 2025, na categoria de Melhor Direção. "Para a gente, que é do Sul, ser indicado já é uma conquista. Enquanto diretora, é um reconhecimento muito bonito estar ao lado de nomes que admiro tanto e com trabalhos tão sólidos. Sinto-me muito honrada", completa sobre o Shell.

Além das apresentações, o Gompa faz um Intercâmbio com a companhia curitibana Súbita, em um atividade que vai reunir os integrantes das duas formações para trocas de experiências e ideias cênicas, no intuito de promover dinamismo e diálogo entre grupos teatrais que investem em pesquisa.

Instinto é um projeto selecionado no edital da SEDAC PNAB RS - 23-33/2024 "Instinto - circulação e conexões".

EQUIPE ARTÍSTICA
Concepção: Camila Bauer e Liane Venturella
Direção: Camila Bauer
Elenco: Alexsander Vidaleti, Fabiane Severo, Liane Venturella e Nelson Diniz
Sonografia e operação de som: Álvaro RosaCosta
Intervenção sonora autoral: Paola Kirst
Dramaturgia: Giuliano Zanchi, a partir da obra Brand, de Henrik Ibsen, e da colaboração dramatúrgica do elenco
Direção coreográfica: Carlota Albuquerque
Cenografia e objetos: Elcio Rossini
Criação de vídeos: Elcio Rossini e Maurício Rossini
Iluminação e videografia: Ricardo Vivian
Figurinos: Daniel de Lion
Máscaras: Victor Lopes
Provocadores convidados: Alexsander Vidaleti, Elcio Rossini, Mailson Fantinel e Rafael Bricoli
Convidados para a música “Choro do Macaco”: Simone Rasslan (piano) e Beto Chedid (Violão e cavaquinho)
Participação em áudio feira (RO): Anderson Silva e Rinaldo Santos
Arte gráfica: Jéssica Barbosa
Redes sociais: Pedro Bertoldi
Produção geral: Projeto Gompa
Financiamento: Ibsen Scope
Agradecimento especial: Hilde Guri Hohlin, Korina Vasileiadou, Letícia Vieira, Sala Terpsi e Cia IncomodeTe

Serviço
O que: Instinto – Com Coletivo Gompa
Quando: Dias: 25/02, às 20h, com audiodescrição; e 26/02, às 20h, com Libras.
Quanto: Entrada gratuita. Os ingressos poderão ser retirados uma hora antes do espetáculo.
Onde: Sesc da Esquina (R. Visconde do Rio Branco, 969).

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Kopenhagen reestrutura portfólio com foco em clássicos, inova em sabores e amplia o uso de marcas licenciadas para impulsionar a Páscoa 2026

A chegada de Fofolete, Emily in Paris, Wandinha e Cerejinha amplia o portfólio de licenciados e projeta crescimento de até 30% da categoria em relação ao ano anterior; Consumidores encontrarão opções de ovos a partir de R$ 89,90

São Paulo, fevereiro de 2026 – Kopenhagen acelera sua estratégia para a Páscoa 2026 ao reestruturar o portfólio com foco nos clássicos, reposicionar preços e intensificar os investimentos em inovação de sabores e licenciados. O movimento busca ampliar a relevância da marca no período mais importante do ano para a categoria de chocolates e sustentar o crescimento, com expectativa de avanço de até 30% apenas na categoria de licenciados, impulsionada pela chegada de Fofolete, Wandinha, Emily in Paris e Cerejinha que se unem às parcerias do ano anterior, com Paris Saint-Germain, Manchester City e Moranguinho.

O portfólio de Kopenhagen traz 41 produtos, distribuídos em oito categorias: Exagero, Recheados, Clássicos, Soul Good, Mil Delícias, Infantil, Licenciados e Lembranças. A nova arquitetura deixa o portfólio mais claro e eficiente, permitindo que a marca atenda desde ocasiões de menor desembolso até escolhas superpremium.

Entre os movimentos da Páscoa 2026 está a criação da categoria Clássicos, que reúne ícones da marca como Língua de Gato, Nhá Benta, Lajotinha, Crocante e Crocantinho. A iniciativa valoriza os produtos mais emblemáticos do portfólio, amplia visibilidade e simplifica a jornada de compra no ponto de venda.

O reposicionamento de preços é outro pilar estratégico. Com foco em competitividade, a marca ajustou valores de produtos-chave e passa a oferecer ovos a partir de R$ 89,90, ampliando o acesso sem renunciar à qualidade ou a percepção premium. A iniciativa responde ao comportamento do consumidor, que tem buscado escolhas mais racionais.

No campo da inovação, as categorias Recheados e Exagero ganham protagonismo. “Recheados” leva indulgência com equilíbrio ao consumidor, apresentando três sabores alinhados às principais tendências do mercado: Pretzel, Macadâmia Caramelizada e Cookies & Cream. Já “Exagero”, conhecida por entregar recheios abundantes e experiências sensoriais intensas, ganha o novo sabor Pipoca, reforçando seu apelo entre consumidores que valorizam textura, crocância e cremosidade, enquanto mantém seus ícones Língua de Gato, Nhá Benta e Cherry, além do Chokonut Avelã, que volta ao portfólio de Páscoa.

Para atender diferentes perfis de consumo, a Kopenhagen fortalece ainda a oferta de lembranças e presenteáveis, categorias que crescem em relevância ao permitir presentes de menor desembolso, complementaridade de compra e maior frequência ao longo da temporada. A variedade reforça o posicionamento da marca em múltiplas ocasiões, do consumo individual ao presente premium.

“Estamos muito confiantes na Páscoa deste ano porque fizemos escolhas muito conscientes, olhando para o que o consumidor Kopenhagen valoriza. Ao equilibrar tradição e novidade, conseguimos fortalecer nossa proposta de valor e criar motivos reais para que as pessoas entrem em nossas lojas e vivenciem a marca de forma completa”, reforça Pedro Velardo Neto, Head de Marketing da Kopenhagen.

SOBRE KOPENHAGEN 
A Kopenhagen é uma marca brasileira de chocolates finos, fundada em 1928, conhecida pela qualidade, tradição e inovação. A empresa oferece mais de 300 produtos, incluindo chocolates clássicos como o Língua de Gato, Nhá Benta, Lajotinha, Crocante e Crocantinho além da linha Soul Good, sem açúcar, e itens sazonais como produtos para o Natal, Páscoa, Dia das Mães, Dia dos Namorados. 

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O fenômeno IL VOLO volta a Curitiba em março

Está confirmado! a turnê mundial WORLD TOUR 2026/2027 do IL Volo chega em Curitiba no dia 17 de março, terça feira, às 21 horas, no Teatro Positivo – Grande Auditório (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Universidade Positivo). O trio de jovens tenores Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble vão apresentar para o público as canções “Grande Amore”, “O Sole Mio”, “História de um Amor”, “Volare”, “Granada” e algumas árias de ópera como “Nessun Dorma”, todas em arranjos especiais acompanhados pela Orquestra Sinfônica Villa Lobos. Os ingressos já estão à venda pelo site do Disk Ingressos.
A nova turnê apresentará um espetáculo que sintetiza a essência artística do IL VOLO: os maiores sucessos do trio, grandes clássicos da tradição operística e da música pop internacional, além das canções que marcaram sua trajetória global. A WORLD TOUR 2026/2027 tem início em março na Cidade do México, e percorre alguns dos principais palcos do continente antes de chegar ao Brasil, em uma jornada que celebra a forte conexão entre Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble com o público da América Latina.
IL VOLO
A história do IL VOLO – contada pelo trio em dois livros ("Uma Aventura Extraordinária" e "Il Volo, o que carrego no coração") - começou em 2009, quando os três jovens artistas se apresentaram como participantes solo no show de talentos da RAI1, "Ti lascio una canzone". Descoberto pelo empresário Michele Torpedine, que trabalhou com grandes nomes como Andrea Bocelli e Zucchero, o trio rapidamente enveredou por um caminho artístico internacional, tornando-se o primeiro artista italiano a assinar com a gravadora americana Geffen Records.
Seu álbum de estreia, "Il Volo" (2010), alcançou disco de platina e posições de destaque na Billboard, impulsionando o trio para o cenário internacional com aparições em programas renomados como "The Tonight Show" e "American Idol". Suas interpretações os levaram a colaborações com estrelas como a histórica turnê de doze shows com Barbra Streisand em 2012, que antecedeu os duetos de gravação do segundo álbum "We Are Love" (2012), com Plácido Domingo e Eros Ramazzotti.
Em 2015, IL VOLO consolidou sua fama ao vencer o Festival de Sanremo com "Grande Amore", que se tornou um sucesso de vendas e audiência, levando o grupo a representar a Itália no Eurovision Song Contest. Paralelamente, lançaram álbuns como "L'amore si muove" e participaram de turnês esgotadas em arenas icônicas como Radio City Music Hall e Arena de Verona.
O tributo aos Três Tenores - José Carreras, Plácido Domingo e Luciano Pavarotti -, com o projeto "Notte Magica", na Piazza Santa Croce de Florença, reafirmou sua excelência artística, combinando homenagens a grandes nomes da música clássica com uma turnê mundial de sucesso. Em 2018, destacaram-se por apresentações dedicadas a causas humanitárias, como seu concerto para as forças de paz no Líbano e um especial de Natal transmitido pela RAI 1. Em 2019, o trio italiano se apresentou no Panamá por ocasião da XXXIV Jornada Mundial da Juventude, diante do Papa Francisco e de mais de um milhão de pessoas, em evento transmitido para todo o mundo.
Após uma década de sucesso global, IL VOLO continuou inovando, dedicando-se em 2021 a homenagear o legado de Ennio Morricone com um show especial na Arena de Verona e o lançamento do álbum "Il Volo Sings Morricone". Em 2022, o ano termina com "Il Volo - Natal em Jerusalém" (projeto de Michele Torpedine), em que a voz inconfundível do trio se juntou à atmosfera da Terra Santa, que serviu de cenário para o emocionante concerto.
Depois do sucesso de suas seis datas especiais no Teatro Arcimboldi de Milão e de sua turnê europeia por palcos de prestígio em 2023, o IL VOLO lançou um EP de Natal intitulado "4 Xmas", contendo quatro músicas, incluindo uma versão especial de "Happy Xmas", "Amazing Grace", "O Tannenbaum" e "Feliz Navidad".
Em 2024, nos 15 anos de carreira, o trio deu início a uma das mais bem sucedidas turnês mundiais, lotando arenas nas mais importantes capitais do mundo - “Tutti Per Uno” (um projeto de Michele Torpedine), quatro shows especiais na Arena di Verona transmitidos pelo Channel 5 com parcerias com os mais importantes artistas italianos da atualidade. A seguir, Tutti Per Uno - Capolavoro, foi uma turnê pelos locais mais marcantes da Itália, incluindo a monumental Piazza San Marco, em Veneza. Em dezembro, participou como super convidado do evento especial de Andrea Bocelli em Los Angeles. E, na noite da véspera de Natal, o Concerto de Natal gravado no Vale dos Templos de Agrigento foi transmitido em horário nobre no Canal 5.
O último álbum, “Ad Astra”, foi lançado em 29 de março de 2024 pela Epic Records/Sony Music Italy. Em Maio de 2025, Il Volo retornou e em 29 de novembro de 2024, o Ad Astra (Edição Internacional), a versão internacional enriquecida com cinco novas faixas, incluindo Capolavoro (versão em inglês), música apresentada no Sanremo 2024 e certificada Disco de ouro. No dia 6 de dezembro foi lançado o novo single e vídeo “Tra le onde”. No dia 08 de Dezembro de 2024, o Il Volo participa como convidado super especial de um evento do Tenor Andrea Bocelli em Los Angeles, cantando “Il Gladiatore” e “O sole mio,” juntamente com Bocelli. Um presente para o público.
Em 2025, o Il Volo fez uma grande turnê pelas Arenas da Itália “Tutti Per Uno - Ad Astra Live Nei Palasport,” e em fevereiro, como convidados, se apresentam no 75º Festival de San Remo em parceria com a cantora Clara, cantando a música de Simon & Garfunkel The Sound.
Foi um ano muito importante para o Il Volo. Arenas lotadas, público crescente e diferentes projetos como “Tutti Per Uno - Ad Astra Live Nei Palasport”, "IL VOLO Live in Concert". Um grande sucesso por todos os países que passaram, incluindo 7 shows lotados no Brasil em Outubro.
SERVIÇO:
IL VOLO WORLD TOUR 2026/2027 – Show com o trio de tenores italianos Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble. Terça-feira, dia 17 de março, às 21 horas, no Teatro Positivo – Grande Auditório (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Universidade Positivo). Duração: 90 minutos. Classificação indicativa: livre.
Ingressos:
SETOR AMARELO - R$800 (inteira)
SETOR ROSA R$600 (inteira)
SETOR LARANJA R$450 (inteira)
+ Taxa de Conveniência.
Compras:
Site do Disk Ingressos.
Loja do Disk Ingressos no Shopping Mueller - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h;
Bilheteria do Teatro Positivo de segunda a sexta das 11 às 15h e 16h10 às 20h. Sábados das 17h às 21h;
Família Pavê (Av. Pres. Arthur da Silva Bernardes, 938 - de Terça à Sábado das 09h às 19h.
Não serão aceitos cheques.

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CASACOR Paraná revela o elenco da edição 2026; mostra estreia em 9 de maio

Elenco da CASACOR Paraná 2026 posa no NH Collection, hospedagem oficial da mostra l Foto: Alice Sanzio
A CASACOR Paraná 2026 abrirá suas portas no dia 9 de maio em uma residência charmosa, com um interessante prédio lateral, localizada em uma das principais vias de Curitiba: Av. Cândido Hartmann, 405, Bigorrilho. O espaço, de propriedade da incorporadora parceira GT Building, ganhará nova vida sob a assinatura de um elenco que reúne prestigiados escritórios paranaenses de arquitetura e design — dos veteranos que participam desde as primeiras edições aos novos talentos que seguem despontando na mostra.

Conheça os nomes confirmados para esta 32ª edição:

Alessandra Gandolfi
Amanda Xavier e Debora Borkoski
Ana Paula da Fonseca
Ananda Nagashina e Nathália Cemim
André Henning
Arthur Calliari
Ary Polis Jacobs e Renan Mutao
Bianca Gemin e Rafaela Romitelli
Camila Rocha
Camille Scopel, Guilherme Belotto e Thiago Tanaka
Carla Grüdtner
Carlos Reichmann
Carol Bastos
Caroline Figueiredo
Cintia Ramos
Diego Miranda Leite e Zeh Pantarolli
Elaine Zanon e Claudia Machado
Fernanda Gonçalves
Flavia Glanert
Givago Ferentz
Helena Provesi
Janaina Marques
Jocymara Nicolau
Julia Akemi Tomita e Patricia Ampessam
Juliana Marques
Karolinna Venturi
Lucas Sampieri e Maria Luisa Bechtold
Marcelo Lopes
Marcelo Meirelles e Gabriela Batista Prêto
Maria Alice Crippa e Gustavo Assis
Marina Carvalho e Thalita Peron
Rebeca Zanuthi e Thiago Zoller
Roberta Lanza
Rodolfo Fontana
Sérgio Valliatti e Luciana Patrão
Thalison Soares
Walkiria Nossol
Wolfgang Schlögel

A principal inspiração para os expositores será o tema nacional da CASACOR deste ano, “Mente e Coração”, definido após estudos de cenários e tendências mundiais. A proposta criativa desafia os profissionais a pensar a casa como um espaço de cura diante do excesso de informações e das angústias provocadas pela inserção da inteligência artificial no cotidiano.

A campanha também fomenta a criação de ambientes que colocam em evidência a arte, o artesanato, o design, a moda e o craft em suas múltiplas expressões. A edição paranaense da mostra promete levar uma “onda colorida” ao novo endereço, transformando o local em palco de inspiração, criatividade e celebração do morar contemporâneo.

Além da residência principal, o projeto se estende a um prédio lateral com um conceito de uso misto, reunindo gastronomia, entretenimento e lojas temáticas que há anos acompanham a CASACOR Paraná. Também estão previstas unidades residenciais compactas e modernas, em sintonia com as novas formas de morar.

Reconhecida como a maior referência em arquitetura, design e decoração no estado, a CASACOR Paraná conta com o patrocínio master da Deca, a tinta oficial da Coral, o patrocínio local Eletrolux e GT Building, apoio local do Balaroti, apoio estrutural da Celana Construções, hospedagem oficial do NH Collection e segurança patrimonial da Alcatraz.

CASACOR Paraná
De 9 de maio a 5 de julho
Avenida Cândido Hartmann, 405, Bigorrilho – Curitiba
(41) 3155-6161 | (41) 98868-1517
info@casacorparana.com.br
www.casacor.com.br
@casacorpr

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Parque Estadual de Vila Velha receberá obras de arte ao ar livre, numa realização do Museu Oscar Niemeyer

O “MON sem Paredes – Arte ao Ar Livre”, projeto que rompeu os limites físicos do Museu Oscar Niemeyer (MON) ao levar obras de arte aos jardins, vai agora ainda mais longe. Tombado pelo Patrimônio Histórico e Artístico do Estado do Paraná, o Parque Estadual de Vila Velha receberá obras de arte inéditas, numa parceria com o Museu.

A iniciativa do “MON sem Paredes – Vila Velha” é do Governo do Paraná, por meio do Instituto Água e Terra, vinculado à Secretaria do Desenvolvimento Sustentável, da Soul Parques e do Museu Oscar Niemeyer.

O “MON sem Paredes – Vila Velha” tem curadoria de Marc Pottier e conceito de Fernando Canalli. Os artistas participantes são: Gustavo Utrabo, Tom Lisboa, Kulykirida Menihaku, Sonia Dias, Denise Milan e Alexandre Vogler. A inauguração será no dia no dia 25 de fevereiro, às 15h.

“Levar obras de arte para o Parque Estadual de Vila Velha por meio do ‘MON sem Paredes’ é ampliar o acesso à cultura e integrar arte, patrimônio natural e território. Essa iniciativa é exemplo do compromisso do Governo do Paraná em descentralizar as políticas culturais e garantir que a arte esteja presente em diferentes espaços do Estado”, afirma Luciana Casagrande Pereira, secretária de Estado da Cultura.

“Com esta realização, o MON inaugura um novo capítulo de sua história, utilizando toda a sua expertise para alcançar públicos e espaços ainda mais novos, disseminando arte”, diz a diretora-presidente do MON, Juliana Vosnika.

Inaugurado em 2024, o projeto “MON sem Paredes – Arte ao Ar Livre” rompeu o limite físico das paredes do Museu e abraçou a população. A iniciativa se transformou num convite permanente com obras de arte interativas na área externa, fazendo com que o público se inspire e sinta-se instigado a entrar no MON.

“O projeto, agora em uma nova fase, em consonância com o objetivo do governo estadual de disseminar arte e cultura a todo o Paraná, leva até o Parque Vila Velha uma inédita intervenção artística em parceria com o Museu”, informa Juliana.

“Quando levamos obras de arte até onde está a população, além de sensibilizarmos o grande público, que talvez não tenha o hábito de entrar num museu, oferecemos um ambiente de pausa, de desaceleração, de reconexão interior”, diz. “Entendemos que cada vez mais a arte ajuda na saúde”.

Juliana comenta que profissionais de saúde têm prescrito visitas a museus e que pesquisas em psicologia, arteterapia e estudos culturais mostram que visitar museus reduz estresse, estimula emoções positivas e promove bem-estar. “Além de fortalecer a identidade e o sentido de pertencimento, a arte permite conexões com cultura, memória e narrativas coletivas, elementos fundamentais para o bem-estar psicológico”, cita.

Parque Vila Velha
O Parque Estadual de Vila Velha é um paraíso ecológico e uma das mais importantes unidades de conservação ambiental do Brasil. Além de uma rica história, repleta de curiosidades, conta com uma composição natural única no mundo, com as trilhas dos arenitos, formações rochosas milenares.

O curador, Marc Pottier, explica que o local também tem muitas lendas. “Antigamente era chamada de Itacueretaba, ou ‘cidade extinta de pedras’, segundo os apiabas que ali moravam”, diz. Ele também destaca que algumas rochas têm formas singulares, como taça, esfinge, bota, tartaruga, cabeça de índio, garrafa, camelo e proa de navio. “Entre essas falésias históricas e as formas curiosas que elas encerram, encontram-se temas únicos de reflexão para artistas contemporâneos”, comenta.

“O Museu Oscar Niemeyer, por meio do ‘MON sem Paredes – Arte ao Ar Livre’ (que tem como objetivo convidar artistas para criar obras site specific nos jardins do Museu) chamou um grupo de artistas para criar um diálogo com esse universo tão especial, dando, assim, suas interpretações sobre a singularidade do lugar”, afirma o curador.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

SOBRE O PARQUE ESTADUAL DE VILA VELHA
Localizado em Ponta Grossa-PR, a apenas uma hora de Curitiba, o Parque Estadual de Vila Velha é o primeiro parque estadual criado no Paraná, em 1953, e atualmente é uma concessão do Governo do Estado do Paraná, por meio do Instituto Água e Terra, à Soul Vila Velha, uma empresa do Grupo Soul Parques.
As bilheterias funcionam até as 15 horas. O parque indica a chegada ainda pela manhã, para que os visitantes possam conhecer seus atrativos – Trilha Arenitos Unimed, Furnas e Lagoa Dourada – se deliciar com as diversas opções gastronômicas e ainda aproveitar as atrações de aventura – Tirolesa, Arvorismo e Cicloturismo.

Mais informações: https://parquevilavelha.com.br/

Serviço
“MON sem Paredes – Arte ao Ar Livre – Vila Velha”
Inauguração: 25/2, 15h
Parque Estadual de Vila Velha

Rodovia BR-376, Km 515, Jardim Vila Velha, Ponta Grossa - PR

Museu Oscar Niemeyer
www.museuoscarniemeyer.org.br

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Dia Mundial do Vinho: Conheça o portfólio premiado da Menin Company

Durante a data, celebrada em 18 de fevereiro, grupo reforça sua atuação à frente das vinícolas Menin Douro Estates e H.O Horta Osório

Divulgação: Menin Company
Fundada em 2018 pelo empresário brasileiro Rubens Menin, a Menin Company vem se afirmando como um dos nomes de referência do Douro contemporâneo. A holding reúne as vinícolas Menin Douro Estates e H.O Horta Osório, projetos complementares que expressam diferentes leituras do terroir duriense, unindo tradição, gestão profissional e foco em qualidade.

Com presença no Cima Corgo e no Baixo Corgo, o grupo administra mais de 250 hectares de vinhas, incluindo parcelas centenárias, áreas em diferentes altitudes e exposições solares, além de quintas históricas que preservam a diversidade e a identidade da região.

À frente da operação está Fásia Braga, diretora-geral da Menin Company, responsável por conduzir a estratégia do grupo com foco em excelência e crescimento sustentável. “O Douro exige tempo e respeito. Nosso trabalho começa na leitura do território e se traduz em vinhos com identidade, precisão e capacidade de envelhecimento. Crescer de forma consistente, sem abrir mão da qualidade, é uma escolha”, afirma.

Entre os pilares do portfólio da Menin Douro Estates estão os Vinhos do Porto de longa guarda, com rótulos de 10 a 50 anos e atenção especial aos raríssimos Portos 80 Anos, nas versões Tawny e Branco. Avaliados em degustações às cegas pela Revista de Vinhos, no prêmio “Melhores do Ano”, os rótulos receberam 100 pontos para o Tawny e 97 pontos para o Branco, posicionando a vinícola entre os grandes nomes dos Vinhos do Porto de altíssima maturação. A gama inclui ainda o Menin Porto Tawny 50 Anos, eleito Best in Show no Decanter World Wine Awards 2025 e avaliado com 18,5 pontos por Jancis Robinson.

O trabalho de excelência da vinícola também se reflete nos seus rótulos ícones. O Menin Maria Fernanda Tinto 2021, vinho de topo da casa, recebeu 93 pontos de Robert Parker, enquanto o Menin D. Beatriz integra o grupo de rótulos igualmente premiados que reforçam a consistência e a identidade do projeto.

A vinícola também amplia seu alcance investindo em uma linha de entrada, composta pelo Menin Rosé 2024, o primeiro rosé da marca, além do Menin Branco 2024 e do Menin Tinto 2021, todos elaborados a partir de field blends de diferentes parcelas do Douro.

Essa mesma busca por precisão e autenticidade se estende à H.O Horta Osório, que integra a Menin Company desde 2021. Com origens que remontam a 1791, a vinícola está localizada em Santa Marta de Penaguião, no Baixo Corgo, e reúne cerca de 55 hectares de vinhas em solos de xisto e granito, além da produção de azeite virgem extra a partir de oliveiras próprias.

O portfólio da vinícola inclui tintos de maior profundidade, como o H.O Sousão e o H.O Achado, elaborado a partir de vinhas velhas centenárias, além do H.O Moscatel Galego Branco e do H.O Rosé Matrona, eleito Escolha da Imprensa pela revista Grandes Escolhas (safra 2023). O H.O Branco, elaborado com Viosinho, Arinto, Rabigato e Verdelho, recebeu 93 pontos de James Suckling na safra 2024.

O Brasil ocupa papel estratégico nos planos da Menin Company e vem sendo tratado como um dos principais mercados do grupo. A expansão no país inclui o fortalecimento da estrutura comercial e institucional, movimento reforçado pela chegada de Eduardo Pires como Diretor Comercial. “O portfólio está maduro e o reconhecimento internacional consolidado. O desafio agora é crescer com critério, ampliando presença e distribuição sem perder o posicionamento das marcas”, afirma.

O grupo segue aprofundando sua atuação no Douro a partir de uma visão de longo prazo, leitura atenta do território e decisões consistentes, mantendo o tempo e a identidade como pilares do trabalho. Conheça mais do portfólio no site https://brasil.menin.pt/.

Sobre a Menin Company

A Menin Company nasceu de um sonho: produzir grandes vinhos do Douro e colocá-los no mundo. Um sonho que se tornou realidade em 2018 pelas mãos de Rubens Menin, um dos maiores empresários brasileiros, com um vasto portfólio de negócios, que vai desde banco à maior construtora do continente americano. A Menin Company é a proprietária dos vinhos Menin Douro States, produzidos em Gouvinhas, na região do Cima Corgo, e dos vinhos Horta Osório, provenientes das vinhas na região do Baixo Corgo, em Santa Marta de Penaguião.

A filosofia é a mesma em ambas as marcas e é totalmente reforçada pela visão da diretora geral da empresa, Fásia Braga: produzir vinhos de gama alta, que reflitam o terroir duriense, privilegiando a qualidade em vez da quantidade. Um trabalho que se tem traduzido em vários prémios e medalhas atribuídos nos últimos anos em feiras nacionais e internacionais: eleito Produtor do Ano 2023 pela revista Grandes Escolhas; em 2022, Rubens Menin foi considerado Personalidade do Ano no Brasil pela Revista de Vinhos e, também em 2022, o vinho Dona Beatriz 2019 arrecadou o Prémio de Excelência (Revista de Vinhos).

Menin Company

Menin Company
N 322-2 Km 20 5060-056 Gouvinhas Sabrosa, Portugal
E-mail: geral@menin.pt
Site: https://menin.pt/
Instagram Menin Company: https://www.instagram.com/menin.company/
Menin Douro Estates: https://www.instagram.com/menindouroestates/
Horta Osório: https://www.instagram.com/ho.dourowines/

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CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA O ESPETÁCULO INFANTIL“A MENINA E A ÁRVORE”

Montagem premiada da companhia Dobra propõe uma delicada aventura sobre imaginação, coragem e descobertas, com sessões acessíveis e oficina gratuita

Foto: Renato Mangolin

A CAIXA Cultural Curitiba recebe, de 27 de fevereiro a 1º de março, o espetáculo infantil A Menina e a Árvore, uma das montagens mais premiadas da companhia Dobra, que completa 15 anos de trajetória em 2026. Voltada para todas as idades, a peça conduz o público por uma narrativa sensível sobre coragem, imaginação, pertencimento e escuta da natureza, com linguagem cênica minimalista e de forte apelo visual.

Fiel à pesquisa que consagrou o grupo desde Hominus Brasilis (2014), o espetáculo é encenado sobre uma pequena plataforma de madeira de dois metros por um, recurso que potencializa o corpo, o gesto e a imaginação. Sem cenários ou objetos, os atores utilizam teatro físico, pantomima, palhaçaria e sonoplastia vocal ao vivo para criar imagens diretamente na imaginação do público.

Na história, uma menina que vive com a família em uma fazenda decide ultrapassar os limites conhecidos de seu território. Guiada pela intuição e pelos sinais da natureza, ela encontra uma planta caída e aparentemente sem vida, iniciando uma jornada repleta de descobertas, riscos e encantamento. A travessia por rios, montanhas e florestas evoca temas universais como o medo do desconhecido, o desejo de ir além e o cuidado com o que é frágil.

“A linguagem da plataforma propõe um jogo que as crianças dominam, em que todos podem ser tudo a favor da história. O público se sente parte da aventura”, destaca o diretor e ator Matheus Lima.

O figurino, assinado por Camila Nhary, dialoga com o universo rural e a vida no interior, inspirado na paleta do pôr do sol, com tons de laranja, vinho e roxo. O visagismo de Mona Magalhães reforça o caráter lúdico e familiar dos personagens, evidenciando laços afetivos e criando uma atmosfera de fábula contemporânea. Mais do que uma história de aventura, o espetáculo propõe reflexões sobre crescimento, limites, escolhas e transformações.

Além das apresentações, a programação inclui a oficina gratuita “DesDobra – Corpo, gesto e espaço cênico”, voltada para artistas, estudantes de artes cênicas e interessados na pesquisa corporal do grupo. Ministrada por Helena Marques e Matheus Lima, a atividade acontece no sábado (28/02), das 10h às 13h, na CAIXA Cultural. As inscrições são gratuitas e devem ser feitas até 20 de fevereiro por meio de formulário online.

Criada em 2011, a Dobra se consolidou como uma companhia que alia pesquisa de linguagem, qualidade artística e forte comunicação com o público. O grupo já circulou por diversas cidades brasileiras e representou o país em festivais internacionais nos Estados Unidos, China, Argentina e Portugal. Ao longo da trajetória, acumulou indicações a importantes premiações do teatro brasileiro, como Shell, Cesgranrio, CBTIJ e Zilka Sallaberry.

Serviço:
[Teatro] “A Menina e a Árvore”
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro - Curitiba
Data: 27 de fevereiro a 1º de março de 2026
Horário: às sextas-feiras, às 18h; sábado e domingo, às 15h e 18h
Sessão com acessibilidade: domingo (01/03), às 15h, com audiodescrição, intérprete de Libras e bate-papo após o espetáculo
Ingressos: R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia-entrada para clientes CAIXA e casos previstos em lei); vendas a partir de 21/02, na bilheteria física da CAIXA Cultural Curitiba e pelo site Link
Horário bilheteria: de terça a sábado, das 10h às 20h e nos domingos e feriados das 10h às 19h
Classificação: livre
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| @caixaculturalcuritiba

Oficina DesDobra – Corpo, gesto e espaço cênico
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280. Centro
Data: 28 de fevereiro (sábado)
Horário: das 10h às 13h
Inscrições: gratuitas e devem ser feitas Inscrições até 20/02 através do link Link.
Vagas: 30 vagas
Público-alvo: grupos de teatro e artistas interessados

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Nadadora ultramaratonista lança documentário sobre qualidade da água do mar

Sensibilizar e engajar a sociedade sobre a saúde das praias catarinenses é o objetivo do evento esportivo Circuito Água e Terra e do documentário Braçadas Sustentáveis a ser lançado neste sábado (21), em Itajaí-SC. O palco será a praia do Atalaia, e contará com a presença de inúmeros atletas, cientistas e ambientalistas.

Promovido pelo projeto Braçadas Sustentáveis – Pelo Futuro da Água, o circuito prevê uma prova combinada de 3 km de natação e 5 km de corrida. Durante o percurso, os participantes passarão por bases com atividades interativas que fomentam sustentabilidade, abordando temas da agenda 2030 como resíduos sólidos, microplásticos e qualidade da água.

O evento começa às 7h do sábado (21), e a chegada está prevista para às 10h30 na sede do Instituto Itajaí Sustentável (INIS), onde ocorrerá a premiação. Na ocasião, a ultramaratonista aquática Sandra Koch-Egg lançará o documentário Braçadas Sustentáveis. O filme surgiu da pesquisa de mestrado da nadadora, que une a prática esportiva à ciência.

Filmado em grande parte pelo jornalista e mestrando em Oceanografia pela UFSC, Ricardo Wegrzynovski, e editado pela jornalista Míriam Mesquita, o documentário mostra a saga da coleta de amostras da água durante todo o trecho. O pós-doutor em Ecologia Marinha, Paulo Horta (UFSC) é co-orientador da nadadora, e um dos principais incentivadores do projeto.

“Nosso Oceano está doente, e precisamos nos unir para rever essa situação. Aqui no Litoral Catarinense é cada vez mais difícil encontrarmos praias 100% saudáveis, nossas ilhas costeiras como a Ilha de Arvoredo, representam algumas dessas regiões onde a concentração de poluentes e patógenos é menor, o que reforça a necessidade de priorizarmos o saneamento básico e ações de descontaminação do litoral", explica Paulo Horta, que sugeriu o roteiro das coletas.

Clique no link para assistir o teaser do filme: https://youtu.be/zGHaxW35AmA

Esporte e Ciência pela saúde dos oceanos

Em 2024, Sandra Koch foi a pioneira ao nadar os 36 km entre Porto Belo e Itajaí (Costa Verde e Mar), distância equivalente ao Canal da Mancha. Sua pesquisa de mestrado envolve a coleta de amostras em diversos pontos da costa catarinense.

O nado mais recente para coleta ocorreu em dezembro de 2025, entre Bombinhas e a Ilha do Arvoredo (20 km), com o apoio do Veleiro ECO da UFSC. Todo esse processo e os desafios na busca por dados sobre a qualidade da água do estado são apresentados no documentário que será lançado no evento.

O evento de sábado (21) é fruto de uma parceria entre as assessorias esportivas, empresas de sustentabilidade e o projeto de pesquisa de Sandra Koch-Egg, mestranda em Ciências Ambientais pela FURB. Para os organizadores, a saúde do oceano é uma pauta urgente, dado o aumento de praias catarinenses consideradas impróprias para o uso recreativo e esportivo.

"A proposta é conscientizar nadadores de águas abertas e corredores sobre a necessidade de mudanças na esfera ambiental no litoral catarinense", destaca Koch. A falta de balneabilidade expõe os esportistas a sérios riscos de saúde, um tema que ganhou os holofotes mundiais durante as Olimpíadas de Paris 2024, quando as provas no Rio Sena foram ameaçadas pela poluição.

Santa Catarina no cenário esportivo aquático

Com um litoral vasto, Santa Catarina é palco de grandes eventos como o IRONMAN e etapas da Confederação Brasileira de Desportos Aquáticos (CBDA). O Circuito Água e Terra busca usar essa força do esporte para cobrar políticas públicas que garantam a qualidade e balneabilidade da água e, consequentemente, a qualidade de vida da população, ressaltando os esportistas aquáticos que estão diretamente expostos ao risco.

Serviço:
O quê: Circuito Água e Terra e lançamento do documentário Braçadas Sustentáveis.
Quando: Sábado, 21 de fevereiro de 2026.
Horário: Largada às 7h | Premiação e lançamento às 10h30.
Onde: Centro de Educação Ambiental do INIS (Itajaí/SC) R. Dep. Francisco Evaristo Canziani, 1225 - Praia do Atalaia.

Realizadores: EVOPRO, Corre Litoral, Soluções Sustentáveis e Eco Local
Patrocinador: AILOS Credifoz
Apoiadores: INIS (Centro de Educação Ambiental), Itajaí Convention & Visitor Bureau, Academia Estação Azul, Itajaí Lixo Zero, Anasol, Associação de Moradores de Cabeçudas e Hotel IBIS.

Fotos: Alcides Neto e Raphael Souza (Divulgação).

DOCUMENTÁRIO BRAÇADAS SUSTENTÁVEIS:
Apoio à Pesquisa: Veleiro ECO, UFSC, CAPES, FURB, CETAQ, CIANO, Consulado Francês, Rede Clima e Laboratório FREITAG
Apoio à Nadadora: Alexandre Kirilos (treinador), Nádia Venturi (Nutricionista), AABB e Dermaestética (Suplementação)
Edição: Míriam Mesquita (Pacto Vídeo)
Imagens: Ricardo Wegrzynovski

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Renovação de alvará exige certificado de reciclagem para bares e restaurantes

Bares, restaurantes e estabelecimentos do setor alimentício que buscam renovar o alvará de funcionamento em 2026 devem estar atentos à exigência do certificado de reciclagem de óleo vegetal. A medida, que integra os critérios de regularização ambiental, visa garantir o descarte adequado de resíduos e evitar impactos ao meio ambiente.

Além de documentos como contrato social e Consulta Prévia de Viabilidade (CPV), os empreendimentos precisam apresentar relatórios de automonitoramento ambiental. Entre eles, o certificado de reciclagem de óleo, que comprova o envio do resíduo a empresas licenciadas e certificadas com o reaproveitamento correto.

O certificado é gratuito e fornecido pelas empresas licenciadas que realizam a coleta e a reciclagem do óleo vegetal usado. Normalmente, bares e restaurantes têm contratos em que a empresa fornece a chamada “bombona” para a coleta e passa regularmente para fazer a coleta.

Segundo Vitor Dalcin, diretor da Ambiental Santos, empresa especializada em reciclagem de óleo vegetal no Paraná e em Santa Catarina, a exigência é uma forma de responsabilizar os geradores e promover práticas sustentáveis:

“O óleo de cozinha descartado de forma irregular pode contaminar milhares de litros de água e até mesmo ser utilizado para fins escusos, como por exemplo a falsificação de biodiesel. Por isso, é fundamental que os estabelecimentos escolham empresas sérias e certificadas para realizar a coleta e o tratamento. Além disso, o certificado garante aos clientes que a própria cozinha se preocupa com o preparo dos alimentos e a qualidade deles, afirma.

A não apresentação do certificado pode resultar em impedimentos na renovação do alvará, além de sanções ambientais e multas que variam de acordo com a região do país.

Foto: Ambiental Santos/Divulgação

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Ventura Shopping anuncia maior pista de kart indoor do Brasil, com mais de 1.000 metros de traçado

Mônaco Kart dobra de tamanho em 2026 e transforma experiência de velocidade, adrenalina e entretenimento em Curitiba

Curitiba consolida a presença no mapa nacional do automobilismo indoor. O Ventura Shopping abriga agora a maior pista de kart indoor do Brasil, com mais de 1.000 metros de traçado, após a ampliação do Mônaco Kart. O projeto praticamente dobra o tamanho atual da pista e eleva o nível da experiência oferecida a pilotos amadores e profissionais.

Em operação no Ventura Shopping há quatro anos — e com oito anos de história no total —, a Mônaco Kart se consolidou como uma das principais atrações do empreendimento. O espaço é reconhecido por abrigar a maior reta indoor do país. Com a ampliação, o projeto avança e posiciona Curitiba à frente de centros como São Paulo, onde as pistas mais extensas são, atualmente, mistas, combinando áreas indoor e outdoor.

Uma pista maior, mais técnica e mais emocionante

A nova pista tem mais de 1.000 metros de extensão, o dobro do traçado atual. O projeto foi desenvolvido para oferecer uma experiência mais intensa, com um layout que amplia os pontos de ultrapassagem, permite maior número de karts simultaneamente na pista e garante mais fluidez às disputas. Os boxes também foram ampliados, com a adição de um novo espaço e infraestrutura adequada para a realização de campeonatos amadores e profissionais.

“Na prática, isso significa mais velocidade, corridas mais longas, maior desafio técnico e ainda mais diversão para quem corre. A ampliação permite disputas mais estratégicas e próximas da realidade das grandes pistas, reforçando o caráter esportivo e competitivo da atração”, explica Marcia Fronza.

Experiência que vai além da corrida

Para quem acelera, a sensação é clara: mais adrenalina, emoção e imersão. A nova pista foi pensada para ser desafiadora e divertida em diferentes níveis, atendendo desde quem vê o kart como hobby até aqueles que encontram na pilotagem uma experiência quase terapêutica.

O kart indoor tem se consolidado como uma ferramenta relevante de preparação e aperfeiçoamento no automobilismo profissional. Mais do que entretenimento, oferece um ambiente técnico e desafiador, voltado ao desenvolvimento de habilidades essenciais para a alta performance.

Com traçados curtos e exigentes, exige precisão, leitura rápida de pista e alto nível de concentração. O controle refinado de aceleração e frenagem, aliado a decisões em frações de segundo, reproduz demandas típicas das categorias profissionais.

A padronização dos equipamentos valoriza a técnica, a estratégia e a capacidade de adaptação dos pilotos, favorecendo disputas intensas e o treinamento de ultrapassagens em espaços reduzidos. Já o ambiente fechado garante regularidade nos treinos, independentemente do clima, e amplia a pressão emocional, preparando o competidor para contextos de alta exigência.

Cada vez mais presente na rotina de pilotos experientes, o kart indoor se afirma como um laboratório de performance, contribuindo para o refinamento técnico, físico e mental no automobilismo contemporâneo.

“É a chance de se sentir piloto de verdade. Todo mundo começa pelo kart, inclusive os grandes ídolos do automobilismo. Essa ampliação aproxima ainda mais o público da vivência real de uma pista profissional”, reforça Marcia.

Público diversificado e acesso democrático

A pista é indicada para pessoas a partir de 12 anos e atende a diferentes perfis de público, como adolescentes, famílias, empresas, pilotos amadores e profissionais. Há baterias específicas para famílias, grupos corporativos e eventos, além de programações voltadas a pilotos mais experientes. Iniciantes também são bem-vindos: todos recebem instruções obrigatórias antes das corridas, e a operação oferece aulas particulares para quem deseja evoluir na pilotagem.

Um novo marco para o entretenimento indoor no Brasil

“Com a ampliação, a Mônaco Kart passa a deter oficialmente o título de maior pista de kart indoor do Brasil, reforçando o Ventura Shopping como um polo de experiências diferenciadas e de alto impacto. Mais do que um aumento de metragem, o projeto representa uma transformação na forma de viver a velocidade em ambientes fechados, unindo esporte, lazer, emoção e infraestrutura de ponta em um só lugar”, finaliza Marcia.

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Costao conquista Traveller Review Awards 2026 e repete reconhecimento internacional

Resort localizado em Florianópolis já havia sido premiado em 2025 pela iniciativa da Booking.com
O Costao do Santinho Resort, em Florianópolis (SC), acaba de ser reconhecido internacionalmente ao conquistar o Traveller Review Awards 2026, premiação promovida pela Booking.com que celebra parceiros que oferecem experiências excepcionais em hospitalidade e serviços turísticos.

A conquista reforça a consistência do resort em manter altos padrões de qualidade: o empreendimento também foi premiado na edição 2025 do Traveller Review Awards, reconhecimento concedido com base nas avaliações reais de hóspedes na plataforma.

O Traveller Review Awards chega à sua 14ª edição celebrando o esforço de parceiros que transformam estadias em experiências memoráveis. A premiação de 2026 considerou mais de 372 milhões de avaliações verificadas de clientes, contemplando mais de 1,81 milhão de parceiros em 226 países e territórios.

Para o Costao do Santinho, a nova conquista reforça o compromisso contínuo com excelência operacional, inovação em hospitalidade e entrega de experiências marcantes para os hóspedes.

Resort está localizado na Praia do Santinho, em Florianópolis. Foto: Divulgação/Costao
Para Daniela Rocco, diretora Comercial e de Marketing do Costao do Santinho Resort, o reconhecimento é resultado direto do trabalho coletivo e da confiança dos clientes. “Receber o Traveller Review Awards 2026 é motivo de grande orgulho para todo o nosso time. Esse prêmio representa o cuidado diário com cada detalhe da experiência do hóspede e confirma que estamos no caminho certo ao priorizar qualidade, atendimento humanizado e experiências únicas em um dos destinos mais desejados do Brasil.”

O Traveller Review Awards reconhece parceiros que mantêm altos níveis de satisfação, com base na média das avaliações publicadas por hóspedes ao longo dos anos na plataforma da Booking.com. O prêmio também destaca o papel essencial dos profissionais de turismo e hospitalidade na construção de experiências inesquecíveis para viajantes do mundo todo.

O Costao do Santinho Resort segue consolidando sua posição entre os principais destinos turísticos do país, combinando infraestrutura completa, natureza preservada, gastronomia de alto padrão e experiências conectadas à cultura e à essência de Florianópolis.

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Natura Bothânica reforça rituais de reequilíbrio no pós-Carnaval com sua linha de óleos essenciais puros em quatro blends

Com quatro blends, marca propõe rituais aromáticos para recuperar o equilíbrio e reorganizar a rotina após a folia.

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Com o fim da maratona de Carnaval, chega também o momento de desacelerar, reorganizar a rotina e recuperar o equilíbrio do corpo e da mente. É nesse contexto que a Natura Bothânica reforça o uso de sua linha de óleos essenciais puros como aliada em rituais de cuidado que ajudam a atravessar a transição entre o ritmo intenso da folia e a volta ao dia a dia.

A coleção reúne quatro blends que dialogam com diferentes estados e necessidades do cotidiano, do foco para retomar projetos ao relaxamento necessário para encerrar o dia com mais calma. A proposta é simples: transformar pequenas pausas em rituais sensoriais que apoiam a concentração, a disposição e o bem-estar emocional.

Para quem busca clareza e energia mental no retorno às atividades, o Despertar combina hortelã-pimenta e alecrim a ingredientes proprietários da Natura, como estoraque e priprioca, criando um estímulo aromático que favorece a atenção e a produtividade. Já o Restaurar foi pensado para o momento de desaceleração: com lavanda e sálvia, somadas a poejo, copaíba e breu branco, o blend auxilia no relaxamento noturno e contribui para um despertar mais leve no dia seguinte.

Quando a intenção é manter o ânimo e a disposição ao longo do ano, o Energizar traz limão e alecrim em diálogo com ingredientes proprietários como palo santo e ishpink, resultando em uma combinação que estimula vitalidade e entusiasmo. Completa a linha o Equilibrar, que une lavanda e bergamota a piper e capim-limão para ajudar a aliviar tensões e favorecer uma sensação de calma e estabilidade em meio à rotina intensa.

Incorporados ao uso em difusores, pausas aromáticas ou rituais de autocuidado em casa, os blends reforçam a proposta de Natura Bothânica de integrar bem-estar pessoal e ambiente doméstico. Em um período marcado pela retomada do ritmo e pela reorganização de hábitos, os óleos essenciais surgem como aliados práticos para criar momentos de respiro ao longo do dia e transformar intenções em rituais possíveis. A linha de óleos essenciais de Natura Bothânica está disponível nas lojas físicas e no e-commerce da Natura.

Sobre Natura Bothânica

A Natura Bothânica concentra uma linha completa de produtos desenvolvidos para cuidar e estimular o corpo e a casa. Com ingredientes proprietários e fórmulas naturais à base de plantas, além de blends exclusivos de óleos essenciais da etnobotânica latino-americana, as criações unem performance, estética e benefícios terapêuticos, transformando o cuidado cotidiano em rituais intencionais.

Mais do que produtos, a marca propõe uma nova forma de viver o bem-estar, uma rotina que integra corpo, mente e espaço, resgatando o propósito original de cuidar das tensões do dia a dia e ampliando o conceito de “bem estar bem” também para o lar.

Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

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Bacio di Latte marca presença no Carnaval da Sapucaí com ativação refrescante no Camarote Alma Rio

Bacio di Latte marca presença no Carnaval da Sapucaí com ativação refrescante no Camarote Alma Rio
Gelateria distribuirá picolés clássicos da marca nos dias de desfile, levando frescor a um dos palcos mais icônicos do Carnaval brasileiro

Fotos: Divulgação Bacio di Latte
A Bacio di Latte marca presença no Carnaval do Rio de Janeiro com uma ativação especial no Camarote Alma Rio, na Marquês de Sapucaí. Nos dias 15, 16 e 17 de fevereiro, além do Desfile das Campeãs, em 21 de fevereiro, a gelateria artesanal de inspiração italiana levará ao público uma experiência pensada para refrescar os foliões em um dos eventos mais vibrantes do calendário brasileiro.

Durante os quatro dias de festa, serão distribuídos 8 mil picolés em sabores que traduzem alguns dos clássicos do portfólio da marca: Pistacchio, com cobertura crocante de chocolate branco e pistache, Bacio di Latte, feito com leite e creme de leite e envolto em chocolate, Cioccolato Belga, Doce de Leite e Fragola. A seleção combina cremosidade e frescor, oferecendo opções para diferentes preferências ao longo da celebração.

A ativação contempla tanto o espaço principal do camarote quanto a área VIP, com dinâmicas pensadas para cada ambiente. No VIP, a distribuição acontece de forma contínua durante toda a festa, enquanto no camarote geral os picolés serão oferecidos em momentos específicos ao longo do evento, ampliando as oportunidades de degustação.

Com a iniciativa, a Bacio di Latte reforça sua presença em grandes eventos e a conexão com ocasiões de celebração, levando o sabor do verdadeiro gelato italiano para um dos palcos mais emblemáticos do país.
Sobre a Bacio di Latte
Dedicada a fazer gelato artesanal com os melhores ingredientes, a Bacio di Latte inaugurou sua primeira loja em 2011 na Rua Oscar Freire. Hoje, a companhia possui mais de 200 pontos de venda em diversos estados do Brasil: São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná, Minas Gerais, Espírito Santo, Goiás, Pernambuco, Rio Grande do Sul, Distrito Federal, Ceará, Rio Grande do Norte, Sergipe, Bahia, Maranhão e Santa Catarina, além de 19 lojas na Califórnia, nos Estados Unidos. Mais informações disponíveis no site ou na página da empresa no Instagram.

Instagram: https://www.instagram.com/baciodilatte/
Site: baciodilatte.com.br