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Encontro do Turismo Paranaense bo DIA MUNDIAL DO TURISMO

Em homenagem ao DIA MUNDIAL DO TURISMO, no dia 28/09, às 18h30, vamos nos reunir para o Encontro do Turismo Paranaense. É um momento pensado para nós — Amantes, Empreendedores, Estudantes, Gestores, Guias e Profissionais do Turismo — conversarmos sobre nossa identidade, nossos caminhos e o futuro das políticas públicas do TURISMO do nosso Estado.
Além da boa conversa, teremos uma atração surpresa para animar nosso encontro!
📍 Onde: BAR DO ALEMÃO
R. Dr. Claudino dos Santos, 63 - São Francisco, Curitiba
🗓️ Quando: 28/09 às 18h30
Sua presença fará toda a diferença nessa construção. @erosct @bardoalemao @divirtase.curitiba @adeturrotasdopinhao @curitibaconvention
@aneconsentino @mariahbonamigo @otaviourquiza

Maurício Manieri traz a “Classics – Tour Inesquecível” a Curitiba em outubro

Cantor apresenta nova fase de um de seus projetos mais emblemáticos, com cenário renovado, grandes sucessos e repertório que atravessa gerações

Maurício Manieri retorna a Curitiba no dia 31 de outubro, sábado, para apresentar a “Classics - Tour Inesquecível”, no Teatro Positivo. A apresentação integra a nova etapa do projeto que vem percorrendo o Brasil e chega à capital paranaense com cenário renovado, novos figurinos e repertório atualizado.

No palco, Manieri revisita sucessos como “Minha Menina”, “Bem Querer”, “Classics” e “Pensando em Você”, além de clássicos nacionais e internacionais que ganham sua interpretação. A proposta alterna momentos intimistas ao piano com blocos mais dançantes, acompanhados por banda e arranjos exclusivos.

Com mais de 1 bilhão de visualizações nas plataformas digitais, o artista aposta em um espetáculo marcado por memória afetiva, romantismo e interação com o público.

A apresentação em Curitiba tem produção da Plateia Oficial.

SERVIÇO
Maurício Manieri - “Classics - Tour Inesquecível”
Data: 31 de outubro, sábado
Abertura da casa: 20h
Início do show: 21h
Local: Teatro Positivo - Grande Auditório
Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido - Curitiba/PR
Ingressos: DiskIngressos - https://plateia.diskingressos.com.br/evento/3202/2026-10-31/pr/curitiba/mauricio-manieri
Produção: Plateia Oficial
Entre as modalidades estão estudante, idoso, professor, doador de sangue ou órgãos, ID Jovem, profissionais da saúde, OAB, Clube Cult, Clube Gazeta do Povo e seguidores da @plateiaoficial, conforme regras de cada benefício. A modalidade Seguidor @PlateiaOficial oferece 50% de desconto, sujeita à disponibilidade.
Assinantes do Clube Gazeta do Povo também têm 50% de desconto sobre a inteira, válido para o assinante e um acompanhante, mediante as condições do programa.

PRODUÇÃO
Plateia Oficial
Instagram: @plateiaoficial
Facebook: @plateiaoficial
Site: plateiaentretenimento.com.br

EXPERIENCE CHÁCARA PARAÍSO DO SOL

CONCEITO DA EXPERIÊNCIA

“Um final de semana no Paraíso”

Sugestão de hashtag:
#UmFinalDeSemanaNoParaiso

* 26 e 27 de setembro*

| 11 influenciadores + famílias

A proposta é proporcionar um final de semana de experiências, gastronomia, lazer e bem-estar, criando momentos especiais para as famílias e, ao mesmo tempo, oportunidades naturais para produção de fotos, Stories e Reels.

SÁBADO | 29 DE AGOSTO

11h – Chegada e boas-vindas
Recepção dos influenciadores e suas famílias com welcome drink, água saborizada, petiscos e entrega de um kit personalizado da Chácara Paraíso do Sol. Momento livre para conhecer os quartos, espaços e estrutura da pousada.

12h30 – Almoço de boas-vindas
Almoço descontraído para integração das famílias e início da experiência.

14h às 17h30 – Tarde Paraíso do Sol
Período dedicado ao lazer e ao bem-estar, com atividades simultâneas:

* Piscina aquecida para adultos e crianças;
* Beach tennis, com possibilidade de um mini torneio descontraído entre influenciadores e familiares;
* SPA Paraíso, com sauna e sessões de massagem relaxante em horários previamente organizados;
* Tempo livre para descanso e produção de conteúdo.

Ativação instagramável – “Meu Lugar no Paraíso”
Criação de um cenário próximo à piscina com elementos naturais, frutas tropicais, drinks, boias e uma placa ou neon com a frase “Meu lugar no Paraíso”. O espaço funcionará como ponto oficial para fotos e vídeos durante a tarde.

17h30 – Golden Hour no Paraíso
Experiência especial para acompanhar o pôr do sol. Lounge externo com almofadas, tapetes, flores, espumante, drinks e opções sem álcool. Um dos principais momentos para fotos, vídeos e Reels do final de semana.

19h30 – Experiência Japonesa
Jantar especial preparado por sushiman, com sushi, sashimi e outras opções da gastronomia japonesa. Parte da preparação pode acontecer diante dos convidados, criando uma experiência gastronômica e visual.

21h30 – Noite livre
Confraternização, música ambiente e descanso.

DOMINGO | 30 DE AGOSTO

8h30 – Café da manhã especial “Bom Dia, Paraíso”
Café da manhã preparado especialmente para os convidados, com pães, bolos, frutas, sucos, cafés e produtos artesanais.

Ativação instagramável – Café no Jardim
Uma grande mesa comunitária montada ao ar livre, com flores, frutas, louças especiais e pequenos cartões personalizados para cada família. A proposta é criar uma grande imagem do café da manhã, além de cenários para fotos individuais.

10h – Experiência “Família no Paraíso”
Momento dedicado às famílias, com pequenos espaços de piquenique espalhados pela propriedade. Cada família poderá escolher seu cantinho para relaxar e fazer fotos. Sugestão de disponibilizar um fotógrafo por um período para fazer um pequeno ensaio de cada família e posteriormente entregar as imagens aos convidados.

11h às 12h30 – Manhã livre
Piscina aquecida, beach tennis, descanso, passeio pela propriedade e produção de conteúdo.

13h – Almoço especial de domingo
Experiência gastronômica de encerramento. Uma possibilidade é criar o “Almoço de Fazenda no Paraíso”, com parrilla, fogo de chão ou pratos preparados ao vivo, dependendo da estrutura disponível.

Ativação instagramável – “Memórias do Paraíso”
Instalação de uma árvore, painel ou varal onde cada família recebe uma tag para responder à pergunta:

“O que faz um dia ser perfeito para você?”

As mensagens ficam expostas durante o almoço, criando um cenário afetivo para fotos e podendo posteriormente virar um Reel da Chácara Paraíso do Sol.

15h – Sobremesas, café e despedida
Mesa especial de sobremesas e café. Entrega de uma pequena lembrança da Chácara Paraíso do Sol para cada família.

A partir das 16h – Tarde livre
Os convidados ficam livres para continuar aproveitando a piscina, os espaços de lazer e a propriedade.

Até o final do dia – Despedida e retorno das famílias

Condor comemora aniversário com ofensiva de ofertas e estreia jingle próprio

Rede terá descontos em diferentes categorias, ações especiais nas lojas e nova identidade musical para marcar a comemoração

O Condor inicia nesta sexta-feira (25) a campanha de aniversário de 52 anos com foco em ofertas e descontos em diferentes categorias e setores das lojas. O tabloide geral, válido até 13 de outubro, reúne parte das condições especiais que serão oferecidas aos clientes, enquanto novas ofertas serão destacadas ao longo da campanha. A comemoração também marca a estreia de um jingle criado especialmente para o aniversário, que estará presente na comunicação e na ambientação das lojas.

Além das promoções do tabloide, a rede vai intensificar ofertas especiais em diferentes momentos da campanha, com ações específicas de dois, três ou quatro dias. A estratégia permitirá destacar oportunidades em categorias como churrasco, padaria, confeitaria e outros setores.

Segundo a diretora de marketing do Condor, Jaqueline Cancela, essa é a primeira campanha da rede criada exclusivamente pelo próprio marketing da empresa. “A criação e desenvolvimento foram feitos pela própria equipe interna, que se dedicou para comunicar que o nosso aniversário é, antes de tudo, um momento de celebrar a relação que construímos com os nossos clientes. Por isso, neste ano, concentramos os investimentos em ofertas e benefícios que possam ser percebidos diretamente no momento da compra. Ao mesmo tempo, queremos levar para as lojas o clima de uma comemoração, e a música ajuda a traduzir essa proposta de uma forma leve e próxima. A ideia é que o cliente encontre boas oportunidades e também vivencie o aniversário do Condor como uma festa”, afirma.

A música será um dos principais elementos da identidade da campanha e traz o mote “E vai rolar ofertas”, em uma paródia da música “Festa”, de Ivete Sangalo. O jingle foi criado especialmente para o aniversário e estará presente no filme publicitário, nas lojas e em outros pontos de contato com os consumidores. “A proposta é criar uma assinatura sonora própria para a comemoração e facilitar a associação do público com a campanha”, explica Jaqueline.

Nas lojas, o jingle também fará parte da experiência dos clientes. Entre as ativações estão portais instalados nas unidades, que reproduzirão o refrão da música quando os consumidores passarem pelo local. Balões e outros elementos cenográficos completam a ambientação de aniversário.

Outra novidade é a personalização de ofertas por meio do CRM. Os clientes poderão receber benefícios de acordo com seu perfil de consumo. No aplicativo Clube Condor, uma dinâmica de gamificação permitirá cumprir missões de compra e desbloquear ofertas ao longo da campanha. Ao adquirir um produto participante, o cliente conclui uma etapa e libera a próxima oferta.

O aniversário também integra a campanha Condor Premia, que segue até 22 de fevereiro de 2027. A promoção sorteia prêmios mensais de R$ 500 mil e um prêmio final de R$ 1 milhão, além de vales-compras diários de R$ 500 e prêmios de um ano de supermercado grátis, no valor de R$ 1 mil mensais. Todos os sorteios são realizados pela Loteria Federal.

A cada R$ 50 em compras, o cliente recebe um número da sorte. Nas compras realizadas com o Cartão Z-ON, os números da sorte são em dobro. Para participar, é necessário ter mais de 18 anos, cadastro ativo e atualizado no Clube Condor e informar o CPF no caixa.

O filme pode ser conferido a partir das 19h de hoje (25) em https://premia.condor.com.br/

No palco do Churrasco On Fire em Curitiba, Fernando e Sorocaba recebem de surpresa Felipe e Rodrigo e Kaique e Felipe para gravação

No palco do Churrasco On Fire em Curitiba, Fernando e Sorocaba recebem de surpresa Felipe e Rodrigo e Kaique e Felipe para gravação
Fernando e Sorocaba surpreenderam o público ao gravar com a dupla Kaique e Felipe e Felipe e Rodrigo durante o Churrasco On Fire, em Curitiba, no último sábado, dia 19. Essa ação faz parte de um projeto especial no qual os anfitriões convidam artistas surpresa para gravar músicas ao vivo no palco do evento. Nesta edição, a dupla regravou “Da Cor do Pecado” com Kaique e Felipe e “Aquele Ex” com Felipe e Rodrigo. 
Com uma proposta que vai muito além do show, o Churrasco On Fire em Curitiba teve ingressos esgotados e uniu open churras, tecnologia, ativações e entretenimento em uma experiência completa e inovadora. 
“A energia do público, a música sertaneja e toda a experiência do evento fizeram dessa noite um momento muito marcante para a gente”, diz Kaique. “É uma combinação que tem tudo a ver com o nosso sertanejo: música, churrasco e gente reunida para curtir. Curitiba nos recebeu muito bem, e poder viver essa experiência com uma galera tão animada foi incrível”, completa Felipe.
"O Sorocaba sugeriu essa música para regravação porque ele acredita que ela tem muito potencial pra chegar nas pessoas, que ela não foi trabalhada o suficiente quando foi lançada. É uma música sobre uma história real, então tem muito sentimento, a gente já conhecia e amava, então pra nós foi uma grande honra", descrevem Felipe e Rodrigo. 
No coração do festival está o tradicional open churras com mais de 20 cortes nobres preparados pelo Team On Fire, um time de mestres churrasqueiros que executa com excelência preparos premium como picanha, brisket, costela fogo de chão, chorizo, chicken lollipop e cortes suínos. Foram mais de 4 toneladas de proteínas servidas em Curitiba, além de acompanhamentos e sobremesas, como panqueca de doce de leite e o arroz doce, receita da Biah Rodrigues, esposa do cantor Sorocaba. 
Um dos destaques do Churrasco On Fire foi a Máquina do Churrasco, uma carreta de 40m² fechada e 350m² aberta, desenvolvida exclusivamente para o festival pela dupla em parceria com a Camaleão Cenografia e a Artmill. A estrutura oferece estações gastronômicas em dois andares e inclui atrações como uma roda-gigante de cortes especiais. Entre as atrações gastronômicas também esteve o hambúrguer Maturatta, preparado com carne 100% bovina e sem conservantes artificiais. No Churrasco On Fire, os hambúrgueres são preparados no segundo andar da Máquina do Churrasco e entregues ao público por um escorregador.
O show de Fernando e Sorocaba, criado especialmente para o Churrasco On Fire, teve mais de três horas de duração e aconteceu no maior palco itinerante da América Latina, composto por 12 módulos conectados e elementos cênicos que se movem e criam diferentes perspectivas ao longo da apresentação. Durante o show, Sorocaba apareceu de surpresa no meio do público no palco da Ford e cantou modões a bordo da Ford F-150. Fernando preparou, em cima do palco, o seu famoso arroz carreteiro, em parceria com a Camil. 
As experiências também foram além do churrasco e da música. Entre as ações que fazem parte do formato do evento estão entregas de churrasco realizadas por drones, que levam cortes de carne diretamente ao público durante o show. 
“A gente fica feliz demais em ver a proporção que esse evento tomou, e mais ainda em saber que vocês saem dele tendo vivido experiências incríveis. Não é à toa que o Churrasco On Fire é o maior evento gastronômico e musical do país. Obrigado a todos os presentes, obrigado ao Team On Fire e todos os churrasqueiros pela entrega com excelência e todos os parceiros por fazerem parte desse projeto tão especial pra nós”, descreve Fernando.
Próximas edições
O Churrasco On Fire segue com agenda nacional em São Paulo (SP), neste sábado, 26 de setembro; Piracicaba (SP), em 3 de outubro; Jacareí (SP), em 17 de outubro; São Bernardo do Campo (SP), em 7 de novembro; Sorocaba (SP), em 14 de novembro; e Carlópolis (PR), em 5 de dezembro.
O projeto terá sua primeira edição internacional em 24 de outubro, em Dallas, no Texas, nos Estados Unidos. A apresentação marca a expansão do formato para o mercado internacional e pretende aproximar o churrasco brasileiro do barbecue americano, além de conectar a música sertaneja ao country.
“Estamos levando para Dallas uma experiência que nasceu no Brasil, mas que conversa diretamente com a cultura do Texas. A ideia é colocar lado a lado o nosso churrasco e o barbecue americano, assim como o sertanejo e o country. É um encontro de culturas que vai permitir que brasileiros e americanos vivam o evento juntos”, conta Sorocaba.
Criado por Fernando e Sorocaba, o Churrasco On Fire é o maior festival gastronômico e musical do país. A direção criativa é assinada por Sorocaba e pela Camaleão Cenografia, com direção executiva da Ross Produções e produção musical de Fernando Zor. O projeto conta ainda com parcerias de marcas como Ford, Maturatta, Camil, Baly, Irriga Brasil, Santa Massa e Artmill, que participaram de diferentes experiências ao longo das edições.

Gravações surpresas
Assim como aconteceu em Curitiba, em algumas edições do Churrasco On Fire, a dupla Fernando e Sorocaba recebe convidados de surpresa para dividir o palco em regravações especiais de sucessos que marcaram sua trajetória, além de apresentar músicas inéditas, criando momentos únicos e aproximando diferentes gerações do gênero. Entre os encontros já realizados estão Hugo e Guilherme, com a regravação de "Teus Segredos"; Danilo e Davi, interpretando "Paga Pau"; Murilo Huff, com a inédita "Já Vai Sabendo" e a regravação de "O Que Cê Vai Fazer"; e Léo Foguete, que apresentou a inédita "Não Importa os KM" e uma nova versão de "Férias em Salvador". O projeto, inédito no mercado musical, tem emocionado os fãs e transformado o evento em um espaço de celebração, renovação, conexão e troca entre gerações da música sertaneja.

Avon anuncia parceria com Anitta e se torna patrocinadora oficial de Ensaios e Bloco da cantora no Carnaval 2027

Iniciativa conecta maquiagem, música e entretenimento em diversas capitais brasileiras

São Paulo, novembro de 2026 – A Avon anuncia o patrocínio oficial dos Ensaios e do Bloco da Anitta, dos projetos musicais mais aguardados para a temporada de 2027. O circuito dos Ensaios passará por cidades como Belém, Recife, Brasília, São Paulo e Belo Horizonte, e os já tradicionais desfiles do Bloco da Anitta estarão em Salvador e no Rio de Janeiro. Sob o tema “É Festa no Brasil!”, a temporada celebra a pluralidade cultural do país e impulsiona o conceito de alta performance das maquiagens da Avon, conectando seus produtos à energia vibrante da folia.

A parceria reflete o processo de consolidação da nova marca Avon, relançada no mercado brasileiro em março de 2026 como uma Femtech. Agora focada em atender demandas por meio de soluções ágeis e inovadoras, a Avon incorporou ao seu modelo operacional a prontidão característica das organizações nativas digitais na leitura de tendências.

“O Carnaval é um momento colorido, né? Cheio de brilho e texturas! Ter a Avon ao nosso lado nessa maratona vai trazer ainda mais brilho para que todo mundo possa curtir a festa inteira com maquiagem impecável e muita confiança do início ao fim”, afirma Anitta.

Gabriel Fernandes, diretor sênior de Comunicação e Branding da marca, explica que estar nos Ensaios e no Bloco da Anitta gera um volume massivo de conteúdos digitais e com isso, a Avon também materializa a estratégia de presença nos maiores territórios culturais do Brasil. “A estratégia de grandes marcas de beleza passa por ocupar grandes expressões de entretenimento com foco em brand experience e reconexão com o consumidor”, explica Fernandes. “O Carnaval exige alta performance, resistência e expressão autêntica — exatamente o que a Avon entrega em suas fórmulas e produtos. Essa parceria nos permite construir diálogos verdadeiros com o público jovem por meio do entretenimento e da celebração da nossa pluralidade”, pontua.

Sobre a Avon
Criada em 1886 com a proposta de valorizar a autoestima e o protagonismo feminino, a Avon tornou-se uma referência global no mercado de cosméticos. Integrante do grupo Natura desde 2020, a empresa opera como Femtech, combinando mais de mil patentes a uma gestão moderna, ágil e focada no ambiente digital. Com forte atuação em toda a América Latina, a marca democratiza tecnologias de ponta, a exemplo do Protinol e do Retinol. Sua presença omnicanal reúne a força de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza, plataformas de e-commerce e mais de 1 200 pontos de venda multimarca. Acompanhe as novidades da Avon nas redes sociais oficiais, incluindo Instagram @AvonBrasil, Facebook Avon, Twitter @AvonBR, TikTok @AvonBrasil e Pinterest Avon Brasil.

Curitiba se torna a capital mundial do bonsai neste final de semana

Foi realizada na noite desta sexta-feira (06/11) a Solenidade de Abertura Oficial do XV Congresso Internacional de Bonsai FELAB Brasil 2026, uma noite especial que uniu a tradição japonesa e a hospitalidade brasileira. Conduzida pela mestra de cerimônias Laura Tamaro, a solenidade marcou o início do maior evento de bonsai da América Latina, que acontece em Curitiba, no Centro de Eventos Positivo, no Parque Barigui, até este domingo (8/11).

“É uma honra para o Brasil sediar este encontro que reúne mestres, congressistas e entusiastas de todas as partes do mundo, celebrando a arte, a cultura e a amizade internacional sob a cooperação da Federação Latino-americana e Caribenha de Bonsai, a Bonsai do Campo e a Sociedade Beneficente Nikkei Curitiba”, disse o organizador do evento, Carlos Tramujas. “Este é sem dúvida um dos momentos mais importantes da minha vida, que representa a realização de um sonho pessoal e de um evento que superou todas as expectativas. Nos três dias de intensa programação, teremos a união de uma grande família reunida por uma paixão em comum. Com essa conquista, a cidade se consolida oficialmente como a capital mundial do bonsai. Fica meu profundo sentimento de gratidão a todos os parceiros que tornaram esse projeto possível”, finalizou.

A solenidade foi acompanhada pelo Representante da Federação Latino-americana e Caribenha de Bonsai – FELAB, Sergio Luciani; o Cônsul Geral do Japão em Curitiba, Toshinori Matsushiro; o Presidente da Fundação Cultural de Curitiba, Marino Galvão (representando o Prefeito de Curitiba Sr. Eduardo Pimentel); o representante da Câmara Municipal de Curitiba, vereador Nori Seto; o sócio-proprietário da Bonsai do Campo, Edson Bruno Anderman; o Presidente da Associação Nikkei Curitiba, Everson Takayama; o Prefeito Municipal de Porto Amazonas, Elias Gomes da Costa e o Presidente do Conselho Regional de Engenharia e Agronomia do Paraná, Clodomir Ascari.

O evento é uma realização da Bonsai do Campo, da Nikkei - Associação Cultural e Beneficente Nipo-Brasileira de Curitiba e da FELAB - Federação Latino-Americana e Caribenha de Bonsai. Conta com o apoio da World Bonsai Friendship Federation (WBFF); World Bonsai Artists Community (WORBAC); Bonsai Clubs International (BCI); Unión del Bonsái Español (UBE); Consulado-Geral do Japão em Curitiba; Fundação Cultural de Curitiba; Prefeitura Municipal de Curitiba; Paraná Turismo; Governo do Estado do Paraná, por meio da Secretaria de Estado do Turismo: Boutin; Centro Cultural Liriano; Hotel Nacional Inn Santa Felicidade; Curitiba Convention e Honda Servopa. A organização do evento é da TASA Eventos, com produção da Yukana.

O Festival de Artes Orientais (FELAB Brasil 2026) é aberto ao público, com uma programação composta por uma grande feira e exposição internacional – com mais de 300 árvores centenárias, entre elas a única Araucária bonsai do mundo –, oficinas gratuitas, feira gastronômica e quase 50 estandes de marcas de todo o Brasil, com bonsai, pré-bonsai, ferramentas e cerâmica. Também, a 1ª Exposição de Suiseki realizada no Brasil e uma exposição de ikebana. Informações em https://felabbrasil.com.br/.

Foto: Divulgação FELAB

Serviço: XV Congresso Internacional de Bonsai e Festival de Artes Orientais (FELAB Brasil 2026)

Datas: 7 e 8 de novembro (sábado e domingo, aberto ao público em geral)

Local: Centro de Eventos Positivo no Parque Barigui

Informações: https://felabbrasil.com.br/

Instagram: https://www.instagram.com/felab.brasil2026

Ingressos: antecipados em https://hubconnecteventos.com.br/evento/feirafelab2026, ou no dia 7 (sábado, das 10h às 19h) e no dia 8 (domingo, das 10h às 18h) nas bilheterias
Apoio: Prefeitura de Curitiba, Consulado Geral do Japão em Curitiba, Associação Cultural e Beneficente Nipo-Brasileira de Curitiba - NIKKEI Curitiba, Federação Latino-Americana e Caribenha de Bonsai (FELAB) e World Bonsai Friendship Federation

Realização: Bonsai do Campo

Kibô Japanese promove jantar com menu degustação em Curitiba

Evento acontece em 14 de novembro, no Bourbon Hotel e Suítes Curitiba, com sequência de pratos assinada pelo chef Régis Shiguematsu
O Kibô Japanese Cuisine, localizado no Bourbon Hotel e Suítes Curitiba, recebe no dia 14 de novembro, a partir das 19h, uma nova edição do Miyabi. A experiência propõe um menu em sequência, com entrada, prato principal e sobremesa, por R$ 450 por pessoa. As bebidas são cobradas à parte.

A sequência começa com vieiras ao velouté de cogumelos, seguida por uma seleção de sashimis de Bluefin Akami, Hamachi, robalo e polvo, além de sushis variados e tempurá de camarão. Para finalizar, o choux cream de umeshu, camomila, castanhas e mirtilo combina diferentes sabores e texturas.

“A ideia do menu é trazer um pouco da nossa identidade, mostrando o nosso cuidado com a seleção dos insumos, do preparo, apresentação e do serviço atencioso”, afirma Régis Shiguematsu, chef executivo do Kibô. As reservas estão disponíveis pelo Tagme.

SERVIÇO:
Miyabi – Kibô Japanese Cuisine
Data: 14 de novembro de 2026, sábado, às 19h
Local: Bourbon Hotel e Suítes Curitiba – Rua Cândido Lopes, 102, Centro, Curitiba
Valor: R$ 450 por pessoa (bebidas à parte)
Reservas: Tagme

ACLAMADO PELA CRÍTICA, ZÉ MANOEL ENCERRA TEMPORADA DO BRASIS NO PAIOL COM SHOW INÉDITO

Indicado ao Grammy Latino e vencedor do Prêmio da Música Brasileira, cantor, compositor e pianista pernambucano se apresenta no dia 12 de novembro, no Teatro do Paiol

Um dos nomes mais celebrados da música brasileira contemporânea chega com um show inédito em Curitiba para encerrar a 14ª temporada do Brasis no Paiol. No dia 12 de novembro, quinta-feira, às 20h, o cantor, compositor e pianista pernambucano Zé Manoel sobe ao palco do Teatro do Paiol acompanhado por um trio. Os ingressos custam R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada) e podem ser comprados pela plataforma Pixta.

Indicado ao Grammy Latino, vencedor do Prêmio da Música Brasileira e parceiro de nomes como Maria Bethânia, Adriana Calcanhotto, Alaíde Costa, Liniker, Luedji Luna e Amaro Freitas, o artista traz uma apresentação intimista que aproxima público, intérprete e canção.

No show, estará acompanhado por Alexandre Rodrigues (flauta e pífano), Filipe Murbak (bateria) e Danilo Oliveira (baixo), em um formato que cria uma oportunidade especial para conhecer de perto a força de sua interpretação, de suas composições e de seu piano. Zé Manoel transforma repertório e memória em experiência.

Natural de Petrolina, Pernambuco, Zé Manoel construiu uma trajetória marcada pelo encontro entre música, poesia, memória e pesquisa. Pianista de formação, estreou em disco em 2012 e, desde então, desenvolve uma obra que conecta tradição e contemporaneidade, atravessada pelas referências culturais nordestinas e pelas águas do Rio São Francisco. Suas composições, ao mesmo tempo sutis e profundas, ajudaram a consolidá-lo como uma das vozes singulares da nova música brasileira.

O reconhecimento veio também através das principais premiações da música nacional e latino-americana. "Delírio de um Romance a Céu Aberto", lançado em 2016, venceu o Prêmio da Música Brasileira na categoria Projeto Especial. Já "Do Meu Coração Nu", de 2020, recebeu uma indicação ao Grammy Latino de 2021 na categoria Melhor Álbum de Música Popular Brasileira.

Seu trabalho mais recente, "Coral", amplia esse percurso artístico e reúne encontros com Liniker, Luedji Luna e Alessandra Leão. O álbum reafirma uma característica que atravessa a obra de Zé Manoel: a capacidade de fazer da canção um território de encontro entre histórias individuais e coletivas, passado e presente, delicadeza e posicionamento.

Ao longo da carreira, Zé Manoel também estabeleceu parcerias e colaborações com artistas de diferentes gerações, como Maria Bethânia, Adriana Calcanhotto, Alaíde Costa, Ná Ozzetti, Juçara Marçal, Elba Ramalho, Fafá de Belém, Ana Carolina e Vanessa da Mata. Atualmente, percorre o Brasil ao lado do também pianista pernambucano Amaro Freitas com o espetáculo "Amaro Freitas e Zé Manoel interpretam Clube da Esquina".

O espetáculo marca o encerramento da temporada 2026 do Brasis no Paiol, que recebeu ao longo do ano os artistas Dow Raiz, Souto, Bruna Lucchesi e Fitti. Uma programação que reafirma o compromisso do projeto com a diversidade de linguagens e com a circulação da música brasileira contemporânea. Para fechar o ano, uma celebração que atravessa décadas, desperta lembranças e convida o público a reconhecer, cantar e redescobrir grandes momentos da nossa música.

Em 2026, o Brasis no Paiol é viabilizado com o apoio de Music Invest, Pixta, Angelo Vanhoni, Effex – Tecnologia e Criação, restaurante Na Casa Delas, Blip Art, Cantina do Délio, Oidē, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.

BRASIS NO PAIOL

Iniciativa cultural realizada desde 2012 em Curitiba pela produtora Bina Zanette (Santa Produção) e pelo produtor Heitor Humberto (Fineza Comunicação e Cultura), o Brasis no Paiol realizou mais de 150 shows desde sua primeira temporada, sempre com artistas de diferentes regiões do país. É um dos projetos musicais independentes em atividade mais longevos do país, consolidando-se como importante veículo de divulgação de trabalhos contemporâneos independentes e de formação de público em Curitiba.

O projeto promove a circulação de artistas de diferentes partes do Brasil, consolidando-se como uma das mais importantes plataformas para a música autoral independente. Em mais de uma década de existência, trouxe nomes como Juçara Marçal, Luedji Luna, Tulipa Ruiz, Rael, Fióti, Katú Mirim, Jup do Bairro, Aíla, entre muitos outros.

SERVIÇO
Brasis no Paiol apresenta Zé Manoel
Data: 12 de novembro, quinta-feira, às 20h
Local: Teatro do Paiol – Praça Guido Viaro, s/n – Curitiba
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada)
Vendas: https://pixta.me/santaproducao/brasis-no-paiol-apresenta-ze-manoel
Informações: @santaproducao

Artista argentina-brasileira Ailén María lança EP Cantoria Azul, em Curitiba

Show gratuito no Teatro Cleon Jacques acontece no dia 07 de novembro, às 19h

O canto como caminho de transformação e agradecimento é o fio que conduz Cantoria Azul, EP inédito de Ailén María, com show de lançamento gratuito neste sábado (07 de novembro), no Teatro Cleon Jacques, em Curitiba. A artista estará acompanhada pelos músicos Luis Otávio, Leonardo Gumiero e Gabriela Bruel, que participaram do processo de arranjos e gravação do EP, e pela violoncelista convidada Rebeca Friedmann.

Argentina de nascimento e radicada no Brasil desde a adolescência, Ailén María é atriz de formação e desenvolve uma pesquisa artística ligada à autobiografia, música folclórica e ritualística. Foi em terras brasileiras, inspirada pela diversidade cultural e espiritual deste território, que Ailén se encontrou como cantora, buscando expressar, por meio de um universo intuitivo e criativo, caminhos de fortalecimento do ser mulher, nutridos por saberes ancestrais latino-americanos.

“O EP Cantoria Azul é um apanhado de quatro canções, amuletos que me deram chão e direção quando foram escritas entre 2020 e 2022. Traçam um mapa que fui seguindo quando me joguei nesse abismo que é o canto, compreendendo a voz como caminho de expressão e fortalecimento”, explica Ailén. E completa, “o canto se faz azul, para mim, infinito e profundo, oceano de memórias, mistérios e seres abissais. Cantar se converteu num ato de coragem, assumir a direção do próprio barco em meio à tempestade, com todos os desafios e “desafinos” que a incerteza de estar viva traz consigo”.

O primeiro single, “Canta Curandera”, foi lançado no início de outubro e, segundo a artista, reúne o que gostaria de dizer às tantas mulheres que encontrou pelo caminho e que, de diferentes maneiras, lhe ensinaram algo sobre a potência do cantar.

O segundo single, “Velejar (Canção para Yemanjá)”, foi o primeiro canto-oferenda escrito por Ailén. A canção fala sobre manter-se firme diante das adversidades, evocando símbolos e metáforas associados a Yemanjá, divindade das águas e dos mares.

Dessa forma, o EP Cantoria Azul expressa estratégias de autonomia e empoderamento feminino através de suas letras e melodias. São 4 faixas que trazem a influência de tradições culturais e espirituais da América Latina, principalmente a cultura afro-brasileira. Com este vislumbre foi que Ailén empreendeu uma viagem buscando aprender de mestres espirituais e rezadeiras, principalmente no Brasil e no Perú, sobre a arte de "curar com a voz".

Junto ao EP será lançado um SongBook contendo as letras das canções, textos do processo criativo e registros fotográficos realizados por Thaís Itapema, tornando o conteúdo mais acessível a pessoas com deficiência auditiva. O projeto também contou com a designer gráfica Carol Lemes, orientação artística de Patricia Martyres e assessoria de imagem de Ale Belles.

O EP foi distribuído digitalmente de forma gratuita em plataformas de streaming (Spotify, Youtube, Deezer, etc.

Ficha técnica:

Composição, interpretação e conceito geral: Ailén María

Direção musical: Leo Gumiero e Ailén María

Arranjos e violão: Luis Otávio

Orientação artística: Patrícia Mar

Percussão: Gabriela Bruel

Violoncelo gravação: Day Battisti

Violoncelo show: Rebeca Friedmann

Coro: Mayah, Patricia Martyres, Emily Jardim, Ale Belles, Livia Deschermayer e Cida Airam

Assessoria de imagem: Ale Belles

Preparador vocal: Chrystian Segala

Fotos e vídeos: Thais Itapema

Design gráfico: Carol Lemes

Coordenação: Curitizoom

Ass. Imprensa: Talita Heloisa

Serviço:

Show Gratuito EP Cantoria Azul

Data: 07 de novembro (sábado)

Horário: 19h

Local: Teatro Cleon Jacques - Rua Nilo Brandão 710 - São Lourenço

Entrada gratuita no local.

Sagra Italiana leva ópera, folclore e gastronomia ao Palácio Garibaldi neste fim de semana

Evento integra a programação da 11ª edição do Festival Mia Cara e reúne apresentações musicais, grupos folclóricos e gastronomia italiana nos dias 7 e 8 de novembro

A cultura italiana estará em destaque neste fim de semana, dias 7 e 8 de novembro, durante a Sagra Italiana, evento que integra a programação da 11ª edição do Festival Mia Cara. Realizada no Palácio Garibaldi, a iniciativa reúne música, dança, ópera e gastronomia em uma experiência dedicada às tradições e à diversidade cultural da Itália.

Ao longo dos dois dias, a partir das 11h, o público poderá acompanhar apresentações de grupos folclóricos tradicionais, ouvir clássicos da música italiana na voz do cantor Christian Negrello e prestigiar o concerto lírico Le Donne nell’Opera, que reúne quatro solistas, piano e orquestra sob a regência do maestro Alessandro Sangiorgi.

A programação gastronômica também é um dos destaques da Sagra Italiana, com a presença dos estabelecimentos Magik Lounge Bar, Freddo Gelateria, Click Café Retrô, Funiculare Pizzaria e do chef Dudu Sperandio, que prometem completar a experiência com sabores inspirados na tradição italiana.

Realizado pelo Consulado-Geral da Itália em Curitiba, o Festival Mia Cara promove uma imersão na cultura italiana por meio de diferentes manifestações artísticas e culturais, incluindo música lírica e popular, cinema, gastronomia, literatura, teatro, moda e tradições populares.

Em 2026, a identidade e a temática do festival prestam uma homenagem especial a São Francisco de Assis, no ano em que são celebrados os 800 anos de sua morte. A referência ao padroeiro amplia o olhar do evento para a história, a espiritualidade, o patrimônio e a humanidade presentes no legado cultural italiano.

Realização, apoios e patrocínios

Projetos viabilizados por meio da Lei de Incentivo à Cultura e do Paraná Festivais, com patrocínio da Sanepar, SB Chemicals e Helisul Aviação.

O Mia Cara é promovido pelo Consulado-Geral da Itália em Curitiba com a produção da Unicultura. Projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de fomento à cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal.

SERVIÇO:

11º Festival Mia Cara 2026 – Sagra Italiana

Data: 7 e 8 de novembro (sábado e domingo)

Horário: das 11h às 18h30

Local: Palácio Garibaldi

Endereço: Praça Garibaldi, 12 – Largo da Ordem

Entrada: Gratuita

Mais informações: https://miacara.com.br/

Instagram: @miacaraoficial

PROGRAMAÇÃO

SÁBADO, 07 DE NOVEMBRO

11h30, 13h30, 15h e 16h: Christian Negrello
12h e 14h: Grupo Folclórico Ítalo-Brasileiro Santa Felicidade
17h: Le Donne nell’Opera

DOMINGO, 08 DE NOVEMBRO

11h30, 13h30, 15h e 16h: Christian Negrello
12h e 14h: Grupo Folclórico Italiano Anima Dantis

17h: Le Donne nell’Opera

Avon e Beats lançam gloss Pink Lemonade em collab para o Verão

Foto: Divulgação/Avon

Parceria leva a identidade do novo sabor da marca de drinques prontos da Ambev para a coleção limitada Fresh Summer, da Avon. A Avon anunciou ainda o patrocínio oficial dos Ensaios e do Bloco da Anitta, dos projetos musicais mais aguardados para a temporada de 2027

Curitiba, 6 de novembro de 2026 – O verão ganhou uma novidade para os jovens adultos da Geração Z: Avon e Beats anunciam o Gloss Summer Beats* sabor Pink Lemonade. Integrante da coleção limitada “Fresh Summer”, da Avon, a collab leva para o universo da beleza a identidade do mais recente sabor de Beats, ampliando a conexão do lançamento com o público para além da categoria de bebidas.

A Avon anunciou ainda o patrocínio oficial dos Ensaios e do Bloco da Anitta, dos projetos musicais mais aguardados para a temporada de 2027. O circuito dos Ensaios passará por cidades como Belém, Recife, Brasília, São Paulo e Belo Horizonte, e os já tradicionais desfiles do Bloco da Anitta estarão em Salvador e no Rio de Janeiro.

A collab faz parte de um lançamento construído a partir da escuta dos consumidores. Beats Pink Lemonade foi desenvolvido com base em tendências identificadas no Zé Delivery, marketplace da Ambev, e em pesquisas com o público, ampliando o portfólio de sabores da marca. A parceria com a Avon dá uma nova expressão à novidade e leva seus códigos visuais e sensoriais para a maquiagem. O Gloss Summer Beats Pink Lemonade está disponível para compra no e-commerce oficial da Avon e por meio das Consultoras de Beleza, tanto em vendas presenciais quanto digitais.

“Beats tem uma conexão muito próxima com os jovens adultos da Geração Z, e está sempre atenta às tendências e aos desejos desse público. Pink Lemonade nasceu justamente dessa escuta, trazendo um novo sabor para o nosso portfólio. Agora, com a Avon, conseguimos levar essa inovação para o universo da beleza, conectando duas marcas que compartilham a criatividade e a vontade de surpreender os consumidores com novas experiências”, afirma Mariana Porto, diretora de Marketing de Beats.

“A conexão com a Avon foi perfeita, pois ambas compartilham da mesma energia de celebração, diversão e conexão com o público. Nosso desafio criativo foi traduzir o frescor, o aroma e a estética única de Beats para o universo da beleza e do cuidado pessoal de uma forma altamente sensorial, relevante e orgânica para o portfólio das duas marcas”, afirma Gabriel Fernandes, diretor sênior de Comunicação e Branding.

A cantora Anitta, Head de Inovação e Criatividade de Beats, também participa da ação e estampa a capa das revistas da Avon com o novo gloss. O produto tem fórmula com efeito refrescante (cooling), brilho intenso e textura não pegajosa. A embalagem pode ser usada como acessório no celular ou em bolsas e acompanha dois pingentes colecionáveis (charms), em formatos de limão e da garrafa de Beats. Na identidade visual, o rosa vibrante e o verde neon traduzem o frescor do verão e a personalidade das duas marcas.

“Unir Beats e Avon é muito especial! A gente juntou a energia do novo sabor Pink Lemonade com a beleza da Avon para deixar o Carnaval ainda mais vibrante, estiloso e pink. O resultado é um produto lindo, prático e que é a cara do nosso verão!”, destaca Anitta, Head de Inovação e Criatividade de Beats.

* O produto não contém bebida alcoólica em sua composição e é destinado exclusivamente ao público adulto.

Sobre Avon
Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026 — uma 'startup do feminino' que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.

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AGENDA DE NOVEMBRO DESTACA VERSATILIDADE DO IGLOO SUPER HALL PARA EVENTOS EM CURITIBA

Com shows nacionais e internacionais, festas universitárias e eventos corporativos, local vem se tornando um dos principais endereços dos maiores eventos da capital paranaense

O mês de novembro promete ser movimentado no Igloo Super Hall. Localizado na Arena Jockey Eventos, no bairro Tarumã, em Curitiba (PR), o espaço vai receber shows nacionais e internacionais, festas universitárias e eventos corporativos, reforçando o perfil versátil para atender diferentes públicos na capital paranaense.
A agenda começa neste sábado (07), com a tradicional “Costelada de Agronomia”, evento que combina gastronomia e entretenimento com show da dupla Pedro Paulo & Alex (PPA).
Na sequência, o espaço recebe a cantora Pitty, no dia 14 de novembro (sábado). Conhecida pela personalidade marcante e por sucessos que atravessaram gerações, a cantora promete um repertório que vai reunir a intensidade e a atitude que consolidaram seu nome no cenário musical nacional.
Já no dia 20 de novembro (sexta-feira) o Igloo Super Hall será palco de um dos encontros internacionais mais aguardados pelos fãs de rock. Após mais de 16 anos desde sua última passagem pelo Brasil, o ZZ Top desembarca em Curitiba com a turnê “The Big One!”. Com mais de cinco décadas de história, o grupo norte-americano é referência mundial na mistura de blues e rock, acumulando sucessos como “La Grange”, “Sharp Dressed Man” e “Gimme All Your Lovin’”.
A programação inclui ainda no dia 21 de novembro (sábado) a festa de encerramento do 56º Congresso Brasileiro de Otorrinolaringologia. Entre as atrações estarão Paduo, DJ Itaque e Alexandre Pires. Além disso, todo o atendimento de buffet e bar ficará a cargo do Igloo Super Hall.
Inaugurado em 2025, o empreendimento chama a atenção por sua arquitetura geodésica, que combina identidade visual marcante e soluções estruturais voltadas à realização de grandes espetáculos. Com aproximadamente 6 mil metros quadrados de área e capacidade para receber até 10 mil pessoas, dependendo da configuração, o espaço amplia as possibilidades para a realização de shows nacionais e internacionais, festivais, apresentações culturais, eventos corporativos e experiências de entretenimento.
Um dos principais diferenciais do Igloo Super Hall é sua infraestrutura, desenvolvida para atender às exigências técnicas de produções de grande porte. O ambiente conta com palco modular, banheiros construídos e em grande número, estrutura de som e iluminação, camarins, áreas de apoio e espaços destinados aos serviços de alimentação e bebidas que são elogiados com frequência por quem passa pelo local pela qualidade e agilidade, proporcionando condições adequadas para artistas, produtores, equipes técnicas e público. Outro diferencial é o estacionamento próprio que garante mais conforto e segurança para o público.

IMPULSO PARA O SETOR DE EVENTOS

A chegada do Igloo Super Hall representa um reforço à infraestrutura de eventos de Curitiba, cidade que já ocupa posição de destaque no calendário cultural, turístico e corporativo brasileiro. Além de ampliar as opções para produtores e organizadores, o espaço tem potencial para movimentar diferentes segmentos da economia local, incluindo hotelaria, gastronomia, transporte, turismo e serviços especializados, contribuindo para o fortalecimento da cadeia produtiva do entretenimento.

Serviço

Igloo Super Hall – Curitiba (PR)
Localização: Complexo Arena Jockey Eventos – Bairro Tarumã, Curitiba (PR)
Área: Aproximadamente 6 mil m²
Capacidade: Até 10 mil pessoas, conforme a configuração do evento
Perfil: Shows, festivais, eventos culturais, corporativos e grandes produções

PRIME ROCK CURITIBA ANUNCIA BLACK NOVEMBER COM INGRESSOS SEM TAXA E DESCONTOS DE ATÉ R$ 192

 
Campanha promocional acontece exclusivamente de 6 a 15 de novembro e oferece condições especiais para quem deseja garantir presença no festival, marcado para 5 de dezembro (sábado), na Arena Jockey Eventos, em Curitiba (PR)
 
O mês de novembro começa com uma oportunidade especial para os apaixonados por rock. O Prime Rock Brasil Curitiba 2026 anuncia a campanha Esquenta Black November, que promete movimentar a venda de ingressos para uma das maiores celebrações do rock nacional. Exclusivamente entre os dias 6 e 15 de novembro, o público poderá garantir ingressos sem taxa de serviço e com descontos que chegam a R$ 192, dependendo do setor e da modalidade do ingresso escolhida.
A ação promocional é um grande incentivo para quem ainda não garantiu presença no festival, marcado para o dia 5 de dezembro (sábado), na Arena Jockey Eventos, no Jockey Club do Paraná, em Curitiba. Durante dez dias, os fãs terão a oportunidade de adquirir ingressos com condições diferenciadas únicas e se preparar para uma experiência que promete reunir música, entretenimento e grandes encontros.
Em 2026, o Prime Rock Brasil Curitiba chega com uma proposta ainda mais grandiosa. A edição será marcada pela estreia da Cidade do Rock, um conceito inédito do local e que transforma o espaço do evento em um ambiente dedicado à música e à convivência entre diferentes gerações de fãs. Com dois palcos e mais de 12 horas de programação, o festival prepara uma experiência que vai além dos shows que, neste ano, tem pela primeira vez dez grandes artistas do gênero.
O line-up reúne nomes que marcaram diferentes gerações da música brasileira, como Titãs, Os Paralamas do Sucesso, Samuel Rosa, Ira!, Biquini, Ultraje a Rigor, Léo Jaime, Ana Cañas cantando e homenageando Rita Lee, Dado Villa-Lobos (Legião Urbana) com André Frateschi e Supla.
“A campanha Esquenta Black November é uma oportunidade única para quem deseja garantir presença no evento com uma bela economia”, destaca a organização.
Os descontos variam conforme o setor e a modalidade de ingresso, podendo chegar a R$ 192, com a isenção da taxa de conveniência durante o período.
Os ingressos estão disponíveis somente pela plataforma Blueticket, canal oficial de vendas do festival.
 
SERVIÇO
 
Evento: Prime Rock Brasil Curitiba 2026
Data: 5 de dezembro de 2026 (sábado)
Local: CIDADE DO ROCK . Arena Jockey Eventos – Jockey Club do Paraná, Curitiba (PR)
Campanha: Esquenta Black November
Período promocional: 6 a 15 de novembro de 2026
Benefícios: Ingressos sem taxa de serviço com vantagens que podem chegar até R$ 192, conforme setor e modalidade.
Vendas: Blueticket (exclusivas)
Realização: Prime

Boti Recicla completa 20 anos com liderança de maior programa de logística reversa do mundo* e crescimento de 48% em volume recolhido

Iniciativa pioneira do Boticário reúne mais de 4 mil pontos de coleta em todo país e engajou mais de 2,8 milhões de consumidores no último ano

Novembro 2026 – Há duas décadas, quando a economia circular ainda era um conceito pouco discutido em diversas esferas, O Boticário deu início a uma jornada que ajudaria a transformar a relação do setor de beleza com o descarte de embalagens. Criado em 2006, o Boti Recicla nasceu com o propósito de conscientizar e ampliar a destinação adequada de resíduos pós-consumo do setor de beleza e, ao longo dos anos, evoluiu para se tornar o maior programa de logística reversa do mundo no varejo de beleza, em pontos de coleta*.

Com mais de 4 mil pontos de coleta distribuídos em todos os estados brasileiros, o programa recebe embalagens vazias de cosméticos e produtos de higiene pessoal de qualquer marca, ampliando o acesso da população a soluções de descarte ambientalmente adequadas e fortalecendo a corresponsabilidade entre empresas, consumidores e cadeia de reciclagem. Somente em 2025, mais de 2,8 milhões de consumidores participaram da iniciativa, agora, o projeto alcança um novo marco ao registrar crescimento de mais de 48% no volume de resíduos recolhidos para reciclagem no último ano, um resultado que evidencia não apenas a capilaridade do programa, mas também o avanço da conscientização sobre a importância da destinação adequada dos resíduos.

“Quando criamos o Boti Recicla, há 20 anos, nosso objetivo era ampliar a coleta de embalagens pós-consumo em nossas lojas. Com o tempo, entendemos que gerar impacto positivo exige atuar em toda a cadeia e fomentar a responsabilidade compartilhada — conscientizando consumidores, engajando franqueados, fortalecendo cooperativas, inovando em materiais e promovendo a reinserção em novos ciclos produtivos”, afirma Luis Meyer, diretor de ESG do Grupo Boticário.
Circularidade e parceria com a cadeia de reciclagem

A atuação do Boti Recicla reflete o compromisso do Grupo Boticário em integrar a logística reversa à sua estratégia corporativa. Mais do que gerenciar o retorno de embalagens pós-consumo, o programa fomenta a reinserção dos resíduos pós-consumo em novos ciclos produtivos por meio da comercialização das cooperativas parceiras com recicladores. Entre as inovações dentro do Grupo Boticário, destaca-se a parceria com o Mão Colorida, fornecedor que transforma frações de resíduos de baixa reciclabilidade em chapas sustentáveis para aplicação em projetos da marca.

“Essa engrenagem é viabilizada pelo trabalho conjunto com o elo da reciclagem: atualmente, trabalhamos com 17 cooperativas homologadas, uma rede que envolve diretamente mais de 700 profissionais, de acordo com o Relatório ESG Grupo Boticário 2025. Além desta colaboração com foco em critérios de conformidade e fomento à geração de renda com as cooperativas parceiras, o Grupo Boticário também investe em projetos para desenvolvimento da cadeia de reciclagem”, reforça Meyer.

Engajamento das franquias no Paraná

No Paraná, o envolvimento das franquias tem contribuído para ampliar o alcance do Boti Recicla, com ações de conscientização e incentivo à participação de consumidores, colaboradores, revendedores e estabelecimentos comerciais. Na região de Guarapuava, o CP MD Comércio de Cosméticos registrou um crescimento expressivo na coleta de embalagens.

“O Boti Recicla é um projeto que abraçamos com muito carinho porque representa um compromisso com o meio ambiente, com as pessoas e com o futuro. Hoje, temos clientes que procuram nossas lojas exclusivamente para entregar embalagens vazias, sem necessariamente realizar uma compra. Isso mostra que a conscientização está se transformando em hábito. Mais do que os números, temos orgulho de contribuir para a preservação ambiental e para a geração de trabalho e renda nas cooperativas de reciclagem”, destaca Juliana Sberze Pacheco Silva, sucessora do CP MD Comércio de Cosméticos, da região de Guarapuava (PR).

O engajamento também se reflete nas iniciativas do CP JD Comércio, que desenvolve ações de conscientização nas lojas e nas redes sociais, além de envolver revendedores, salões de beleza e outros estabelecimentos comerciais na coleta de embalagens pós-consumo. A franquia disponibiliza caixas coletoras em estabelecimentos parceiros e organiza o recolhimento dos materiais para encaminhamento à reciclagem.
“Nosso compromisso vai muito além da venda de produtos. Incentivamos os consumidores a devolver suas embalagens, envolvemos revendedoras e estabelecemos parcerias com salões de beleza para ampliar essa rede de coleta. É gratificante ver clientes chegando com sacolas cheias de embalagens e perceber o envolvimento da comunidade. Acreditamos que pequenas atitudes, quando compartilhadas por muitas pessoas, têm força para gerar grandes transformações”, afirma Juliana de Vasconcelos, sucessora do CP JD Comércio.

Lojas sustentáveis

A evolução da agenda de circularidade também se reflete na forma como o Boticário transforma resíduos em novos recursos para sua própria operação. Parte dos materiais coletados vêm sendo reutilizados em projetos de arquitetura, mobiliário e infraestrutura das marcas do grupo. Hoje, 142 lojas já utilizam mobiliário e estruturas produzidas a partir de materiais reciclados, totalizando mais de 147 toneladas de resíduos que foram reintegrados à cadeia produtiva. Além disso, as lojas sustentáveis da companhia incorporam aproximadamente uma tonelada de plástico pós-consumo em sua estrutura, demonstrando, na prática, como a circularidade pode gerar valor ambiental, social e econômico.

Boti Recicla Store

No último ano, o Boti Recicla também ganhou novos formatos de engajamento para aproximar o consumidor da reciclagem. A Boti Recicla Store, iniciativa inédita da marca, que transformou resíduos recicláveis em moeda de troca para produtos e experiências da marca. Realizada na loja conceito de Pinheiros, em São Paulo, a ação recebeu mais de 600 participantes e arrecadou mais de uma tonelada de materiais recicláveis em apenas três dias, evidenciando o potencial dos resíduos como recurso econômico.
Os avanços da iniciativa acompanham uma agenda mais ampla de economia circular conduzida pelo Grupo Boticário. Em 2025, a companhia recolheu e destinou para reciclagem 39% dos resíduos de embalagens gerados no ano, reforçando o compromisso com a redução de impactos ambientais e a evolução contínua de seus processos produtivos. Paralelamente, a empresa segue investindo em inovação de embalagens, ampliação do uso de materiais reciclados e renováveis, desenvolvimento de refis e novas tecnologias voltadas à reciclagem e reaproveitamento de recursos.

“A sustentabilidade ganha força quando deixa de ser um conceito e passa a fazer parte das decisões do dia a dia. Nosso papel é continuar criando caminhos para que cada vez mais pessoas possam participar dessa transformação”, finaliza Meyer.

Estação Preço de Fábrica
Outro projeto de logística reversa promovido pelo Grupo é a Estação Preço de Fábrica, desenvolvido em parceria com a startup Green Mining, que busca impulsionar a cadeia da reciclagem por meio de tecnologia, rastreabilidade e valorização econômica dos materiais recicláveis. Desde sua criação, a iniciativa já contribuiu para a coleta de mais de 5,3 mil toneladas de resíduos e para a geração de renda de mais de 3 mil pessoas ao longo da cadeia, consolidando-se como um instrumento relevante de inclusão social e fortalecimento da economia circular. Em 2025, o projeto ampliou sua presença territorial com a inauguração da primeira estação em Belém (PA), durante a COP30, reforçando o compromisso do Grupo Boticário com soluções de impacto socioambiental de longo prazo.
“Acreditamos que o futuro da sustentabilidade passa pela capacidade de tornar escolhas mais responsáveis cada vez mais simples para as pessoas. Cada embalagem destinada adequadamente representa um consumidor engajado, uma cooperativa fortalecida e uma oportunidade de manter materiais em circulação por mais tempo. É essa capacidade de conectar diferentes atores em torno de um objetivo comum que torna o programa tão relevante após duas décadas de atuação e nos permite ampliar continuamente seu impacto positivo”, aponta o diretor de ESG do Grupo Boticário.

Euromonitor International Limited; com base em pesquisa customizada realizada em 2026 e ano base em 2025. Nota: A pesquisa inclui apenas programas com presença de coleta no varejo físico.

Sobre o Boticário
O Boticário é uma empresa brasileira de cosméticos e marca primogênita do Grupo Boticário. A marca de beleza mais amada e preferida dos brasileiros* foi inaugurada em 1977, em Curitiba (Paraná), e tem a maior rede franqueada de Beleza e Bem-estar do Brasil. O Boticário conta com um amplo portfólio composto por itens de perfumaria, maquiagem e cuidados pessoais e está presente nos canais de loja, venda direta e e-commerce. Comprometida com as pessoas com o planeta, a marca possui o maior programa de logística reversa em pontos de coleta do Brasil, o Boti Recicla. Além de fazer parte do movimento Diversa Beleza - um compromisso com a beleza livre de estereótipos - e não realiza testes em animais.
Fontes:
Kantar, Worldpanel Division, LinkQ On-line, campo realizado durante o mês de dezembro de 2025. Total Brasil, 7.749 lares. Marcas de Beleza são produtos como perfumaria, cuidados com a pele e maquiagem.
ABF (Associação Brasileira de Franchising).
***Estudo in vitro em pele 3D do ingrediente bioéster de quinoa.
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Festival de hambúrgueres de Curitiba terá receitas com ingredientes do Paraná e preços a partir de R$ 19

O CWBurguer Fest começa no dia 13 de novembro, reunindo 40 hamburguerias de Curitiba e região metropolitana. Durante quatro semanas, o festival apresenta o tema Made in Paraná, que convida os estabelecimentos a incorporar ingredientes clássicos do estado em receitas de hambúrgueres, explorando novas combinações e valorizando os sabores locais.

Entre os ingredientes que estarão presentes nas receitas estão o Queijo Witmarsum, o Salame de Cracóvia de Prudentópolis, a Goiaba de Carlópolis, o Mel de Bracatinga e a erva-mate. A culinária típica também entra em cena, com referências a preparos como o barreado e a carne de onça.

Cada hamburgueria participante apresenta duas receitas durante o festival, que podem ser criações exclusivas ou combinações especiais do cardápio. Os preços são fixos, de R$ 19, R$ 29 e R$ 39.

“Com o tema Made in Paraná, queremos incentivar os paranaenses a conhecerem melhor os produtos que fazem parte da nossa identidade gastronômica e mostrar como esses ingredientes podem ganhar novas interpretações na cozinha. O hambúrguer é um formato que permite muita criatividade, e o festival é uma oportunidade de apresentar essa versatilidade de um jeito saboroso, aproximando o público dos sabores do nosso estado”, afirma Deise Campos, head do Festival Bom Gourmet e CWBurguer Fest.

A lista completa de participantes, com endereços e informações sobre os hambúrgueres, será divulgada em breve. Para acompanhar as novidades, o público pode seguir o perfil oficial do evento no Instagram @cwburguerfest_oficial.

O CWBurguer Fest – Made in Paraná é apresentado pela Romanha Alimentos, indústria alimentícia com mais de 50 anos de história, com patrocínio de Hellmann’s, marca global de maionese e molhos para receitas, e Farm Frites, empresa global na produção de batatas fritas congeladas e aperitivos, apoio institucional da Abrasel Paraná, entidade empresarial que representa o setor de alimentação fora do lar e apoio de mídia da 89 Rock, onde você ouve novidades, clássicos e novidades do rock.

Serviço
CWBurguer Fest – Made in Paraná
Quando: a partir de 13 de novembro
Onde: hamburguerias participantes de Curitiba e região metropolitana
Preços: R$ 19, R$ 29 e R$ 39
Instagram: @cwburguerfest_oficial

Maskavo anuncia show em Curitiba na Chácara Paraíso do SolEvento terá programação musical com início às 14h

Créditos: Maskavo.
Uma das bandas conhecidas do reggae brasileiro, o Maskavo tem encontro marcado com o público de Curitiba no dia 29 de novembro (domingo), na Chácara Paraíso do Sol. O evento contará com uma programação musical ao longo da tarde, reunindo diferentes atrações em um espaço conhecido pela praia paraíso e pela estrutura de lazer em meio à natureza, a cerca de 15 minutos do Parque Barigui.

A programação começa às 14h com o 41 Natiruts, seguido pelo show do Maskavo, às 16h. Para encerrar a tarde, dj Marco Franco às 18h.

Os ingressos já estão à venda pelo site da Chácara Paraíso do Sol e também permite o day use a partir das 9h no dia do show.

Lazer e natureza na Chácara Paraíso do Sol

A Chácara Paraíso do Sol oferece uma estrutura voltada ao lazer e ao contato com a natureza. O espaço conta com quadras de areia para beach tennis, vôlei e futebol, praia paraíso e circuito de infláveis gigantes no lago. Wakeboard e paintball têm valores à parte, especiais de acordo com o tempo da atividade.

O complexo também dispõe do Restaurante Duetto Paraíso do Sol com buffet completo e da Pousada Paraíso do Sol, que oferece 11 suítes com capacidade para até cinco pessoas. Algumas unidades contam ainda com diferenciais como terraço privativo e spa. Na tarde do show do Maskavo haverá um menu criado exclusivamente para a atração, idealizado para degustar e curtir ao mesmo tempo.

Mais de três décadas de reggae brasileiro
Com origem em Brasília, a banda começou a carreira como Maskavo Roots e lançou seu primeiro álbum, Maskavo Roots, em 1995. Ao longo da trajetória, consolidou seu espaço no reggae nacional com músicas como “Um Anjo do Céu”, “Asas”, “Quero Ver”, “Folhas Secas” e “Mais Linda”.

A discografia reúne trabalhos como Melodia que Eu Conheço (1997), Se Não Guenta, Por Que Veio? (1998), Já (2000), Asas (2002), O Som que Vem da Luz do Sol (2004), Transe Acústico (2006) e Lovers Rock (2012), além de registros ao vivo e coletâneas. O repertório da banda combina reggae, melodias marcantes e canções que conquistaram diferentes gerações de fãs.

Serviço
Maskavo na Chácara Paraíso do Sol
Data: 29 de novembro - domingo - Show a partir das 14h e Day Use a partir das 9h.
Local: Chácara Paraíso do Sol - Estr. do Galarda, 818-1702
Instagram: Link
Ingressos: à venda pelo site Link

A banda que influenciou os seus ídolos: o legado do Gang of Four

Reconhecido por músicos do R.E.M., Red Hot Chili Peppers e U2, grupo britânico se apresenta em Curitiba no dia 14 de março de 2027, no Cine Lido

Curitiba, 5 de novembro de 2026 - Michael Stipe, Flea e Bono construíram trajetórias bastante diferentes à frente do R.E.M., do Red Hot Chili Peppers e do U2. Entre suas referências, porém, existe um ponto de encontro: o Gang of Four. A banda britânica ajudou a estabelecer uma linguagem em que guitarras cortantes, baixos marcantes e ritmos dançantes convivem com letras de crítica social. Em 14 de março de 2027, o público de Curitiba poderá conhecer de perto essa história no Cine Lido, em apresentação com produção da Goat e da Planeta.

A dimensão dessa influência aparece nos depoimentos de quem encontrou no grupo uma forma diferente de fazer rock. Michael Stipe reconheceu ter incorporado muito do que ouviu na banda e destacou sua capacidade de criar balanço. Flea descreveu o Gang of Four como a primeira banda de rock com a qual conseguiu se identificar de verdade. Bono, por sua vez, ressaltou a contundência da música e a inteligência dos textos. São manifestações que ajudam a explicar como um grupo surgido em Leeds alcançou artistas com públicos de milhões de pessoas.

Formado em 1976 por Jon King, Andy Gill, Dave Allen e Hugo Burnham, o Gang of Four explorou as possibilidades abertas pelo punk. A urgência estava presente, mas havia também espaço para silêncios, quebras e repetições. A guitarra de Gill dividia o protagonismo com um baixo que conduzia as músicas e uma bateria que mantinha o corpo em movimento. A tensão entre esses elementos se tornou uma das marcas do grupo.

Um disco que atravessa gerações

Mais de quatro décadas depois de seu lançamento, Entertainment! segue recebendo reconhecimento. O álbum aparece na seleção dos 500 melhores discos de todos os tempos publicada pela Rolling Stone em 2020 e ocupa a 49ª posição na lista dos 100 melhores álbuns de estreia da revista, divulgada em 2023. A publicação britânica NME também o escolheu como o quinto melhor disco de 1979.

O reconhecimento se estende à trajetória do grupo, premiado na categoria “Inspiration” pela revista Mojo em 2005. Em 2021, o lançamento do box Gang of Four: 77–81, pela Matador Records, voltou a colocar os primeiros anos da banda em evidência. A edição limitada, indicada ao Grammy, esgotou em três meses.

Naquele mesmo ano, Jon King e Hugo Burnham retomaram as apresentações com outros músicos, abrindo mais um capítulo de uma carreira marcada por mudanças de formação e reencontros. Na formação apresentada pela banda em sua biografia de 2026, os dois estão ao lado da baixista Gail Greenwood, conhecida pelos trabalhos com Belly e L7, e do guitarrista Ted Leo, do Ted Leo and the Pharmacists.

A apresentação em Curitiba oferece uma oportunidade para aproximar essas diferentes histórias: a de quem ouviu o Gang of Four em seus primeiros discos, a de quem chegou à banda pelas referências de seus ídolos e a de quem começa agora a descobrir seu repertório. No palco do Cine Lido, esse legado ganha som, ritmo e presença.

O show da banda Gang of Four em Curitiba acontece no dia 14 de março de 2027, no Cine Lido (Rua Desembargador Ermelino de Leão, 160), no Centro de Curitiba (PR). Os ingressos podem ser adquiridos pela plataforma Ticketmaster. Para mais informações, acesse o perfil oficial da casa no Instagram: @cine.lido.

Samba da Paulinha reúne mulheres em roda gratuita no Centro Histórico de Curitiba

Neste domingo (08), Paula Silveira comanda encontro no Bar Brasileirinho. A iniciativa valoriza o protagonismo e a nova geração do samba curitibano

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Créditos: Ana Beatriz Silva/Sociedade Alternativa

Neste domingo (08), o Centro Histórico de Curitiba recebe uma nova edição do Samba da Paulinha. Idealizada pela cantora e produtora Paula Silveira, a roda recebe diversas mulheres no palco de um dos principais redutos do samba curitibano, o Bar Brasileirinho. Com entrada gratuita, a partir das 17h, o espaço promove um novo capítulo dedicado às bambas da cidade.

À frente do projeto há três anos, Paula transforma cada encontro em um espaço de convivência entre músicos de diferentes gerações. A iniciativa aproxima trajetórias, abre espaço para instrumentistas da cidade e fortalece o samba como expressão coletiva e parte da contemporaneidade cultural de Curitiba.

Nesta edição, Paula é acompanhada por Gabi Napolitano (violão de sete cordas), Simone Schepp (cavaquinho), Heloisa Draghetti (pandeiro) e Sabrina Ferreira (tantã). A formação ressalta a atuação das mulheres em diferentes funções musicais e reafirma a roda como lugar de encontro, trabalho e reconhecimento.

“É satisfatório fazer do Samba da Paulinha porque eu tenho a oportunidade de construir pontes importantes com sambistas e músicos que eu admiro em todo o país. E estar a frente deste desenvolvimento, reunindo mulheres, ocupando e valorizando os espaços culturais em Curitiba é muito bacana”, afirma Paula.

Para Paula, dar visibilidade às artistas significa ainda defender respeito, credibilidade profissional e oportunidades de geração de renda para as mulheres que movimentam a cadeia cultural.

“Existe algo que acontece sempre, e por mais que tenha diversos grupos de samba liderado por mulheres, a principal dificuldade hoje em dia é a credibilidade e respeito. Muitas vezes somos inferiorizadas em cena. E quando se trata de homens tocando, a realidade é outra”, destaca a cantora.

A escolha do Bar Brasileirinho também reafirma a relação do Samba da Paulinha com espaços tradicionais da cidade. Com quase três décadas de história, o estabelecimento, atualmente comandado por Rafael Batata, é ponto de convivência entre gerações de sambistas no bairro São Francisco.

Samba Bom

Essa valorização do samba também atravessa o trabalho fonográfico de Paula Silveira. A cantora lançou recentemente o single “Samba Bom”, composição de Elias Fernandes, com produção musical, direção e arranjos de Vitor Pinheiro, indicado ao Grammy em 2023.

A gravação reúne Paula na voz, Heloisa Draghetti na percussão, Simone Schepp no cavaquinho e Gabi Napolitano no violão de sete cordas, com registro no estúdio Gramofone Mais e distribuída pela ONErpm.

A faixa é o primeiro lançamento de uma série prevista pela artista para os próximos meses, reunindo músicos do Paraná e do Rio de Janeiro. O single dá continuidade, em estúdio, ao diálogo entre gerações e à presença feminina que também marcam a roda. Ouça “Samba Bom” nas plataformas digitais.

Sobre Paula Silveira

Natural de Limeira (SP) e radicada em Curitiba (PR), Paula Silveira é cantora e produtora. Participa de projetos como Samba das Gurias, Especial das Gurias e AMUSA. Há três anos, está à frente do Samba da Paulinha, espaço de articulação artística, encontros musicais e valorização da atuação das mulheres no samba.

Serviço
Samba da Paulinha no Bar Brasileirinho
Data: 08 de novembro (domingo)
Horário: a partir das 17h
Local: Bar Brasileirinho
Endereço: Rua Mateus Leme, nº 67 - São Francisco
Entrada: gratuita

Redes sociais
Paula Silveira | @paulinha.canta
Gabi Napolitano | @napolitano.gabi
Simone Schepp | @scheppsimone
Heloisa Draghetti | @heloisadraghetti
Sabrina Ferreira | @sa_bferreira

Primeira orquestra feminina do Brasil apresenta “Sinfonia das Águas” no MON

Ladies Ensemble faz uma viagem musical pelas águas que trouxeram os imigrantes ao Paraná, com participação da soprano Orly Bach e da bailarina Amanda Roberta

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A Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres,
apresenta o espetáculo “Sinfonia das Águas”, no dia 7 de novembro, no MON, em Curitiba.
Entrada gratuita. Foto: Paulo Rapoport

A orquestra Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres, apresenta o espetáculo "Sinfonia das Águas" no sábado, 7 de novembro, às 16h, no vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON), em Curitiba. A entrada é gratuita. *Em caso de chuva, a apresentação será transferida para o Auditório Poty Lazzarotto, no MON.

O concerto une música e natureza e tem a água como fio condutor. O repertório percorre mares e rios para contar a história dos imigrantes que atravessaram oceanos e trouxeram culturas que ajudaram a formar o Brasil e o Paraná. São obras que misturam tradição e inovação e celebram a diversidade cultural que moldou a identidade paranaense.

O fio condutor é inspirado em histórias reais de imigrantes europeus que ajudaram a construir o Paraná. Criado com apoio da Sanepar, o espetáculo estreou em Ponta Grossa em setembro de 2025, passou por Castro e teve sua primeira apresentação em Curitiba em dezembro, também no MON. Agora volta à cidade para uma nova apresentação gratuita.

"Apresentamos um repertório de música clássica que traz composições de alguns dos países que formaram nossa identidade multicultural, passando por nações como Alemanha, França, Espanha, Portugal, Itália e Ucrânia, além de composições árabes e do Brasil. Como todos os imigrantes naquela época — século XIX — vieram pelo mar e se deslocavam muito por rios, costuramos o repertório com músicas que também relembram a poesia das águas", explica Fabíola Bach Akel, fundadora e diretora artística da Ladies Ensemble.

O programa reúne "O Carnaval dos Animais – Aquário" e "O Carnaval dos Animais – O Cisne" (Camille Saint-Saëns), "Canção do Mar" (eternizada na voz de Dulce Pontes), "Os Barqueiros do Volga" (Mily Balakirev), "Ondas do Danúbio" (Ion Ivanovici), "España Cañi" (Pascual Marquina Narro), "Aqua Marine" (Paco Cepero), o Intermezzo de "Cavalleria Rusticana" (Pietro Mascagni), "Ya Rayah" (Rachid Taha), "Salut d'Amour" (Edward Elgar), a música folclórica ucraniana "Bukovyns'kyy Skrypal" e "Rio Paraná" (Telmo de Lima Freitas).

Voz e dança no palco

A soprano Orly Bach é a solista convidada. Ela já integrou a primeira temporada do espetáculo e volta a dar voz às canções do programa.

A dança fica por conta da bailarina Amanda Roberta. Formada em ballet clássico pela Cecconello Escola de Dança, ela integrou a Cia. Jovem do Teatro Guaíra e estagiou na Cia. de Dança de Curitiba. Dançou ao lado de Ana Botafogo em duas montagens: "O Quebra-Nozes" (2022) e "Giselle" (2026). Também atua como professora de dança e atriz.

A regência é do maestro Alexandre Brasolim e a direção artística, de Fabíola Bach Akel.

Sobre a Ladies Ensemble

Fundada em 2009 em Curitiba pela violista Fabiola Bach Akel, a Ladies Ensemble nasceu como um noneto e se tornou a primeira orquestra profissional formada só por mulheres no país. É também a única orquestra brasileira com instrumentos orientais em sua formação.

Há seis anos, a orquestra mantém uma programação anual no Auditório Regina Casillo, sua "casa" oficial, em parceria com o Solar do Rosário. A temporada é um projeto do Solar do Rosário, que abriu o auditório para receber a Ladies Ensemble e levar música clássica de forma contínua ao público de Curitiba.

Em um meio com pouca presença feminina em posições de liderança, o grupo mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra. Entre seus projetos estão o "Concerto das Rosas" (2017–2018), que arrecadou fundos para a compra de próteses mamárias, e o concerto cênico "Carmen encontra Butterfly" (2022), sobre violência e objetificação da mulher. A orquestra já se apresentou na Sala São Paulo, a convite da Fundação OSESP, e soma mais de 300 mil pessoas alcançadas em apresentações pelo Paraná e por Santa Catarina.

Formação de plateia, democratização da música clássica e formação de novas musicistas orientam o trabalho do grupo.

O projeto "Sinfonia das Águas" é realizado pela Ladies Ensemble, Ministério da Cultura e Governo Federal, por meio da Lei Rouanet, com patrocínio da Sanepar e do Governo do Estado do Paraná. O apoio é do Solar do Rosário, Auditório Regina Casillo, Alcion Bubniak e Cia da Roupa.

SERVIÇO

"Sinfonia das Águas", com a orquestra Ladies Ensemble

Regência: Alexandre Brasolim | Direção artística: Fabiola Bach Akel
Solistas: Orly Bach (soprano) e Amanda Roberta (bailarina)
Quando: sábado, 7 de novembro de 2026, às 16h

Onde: vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON) — Rua Marechal Hermes, 999 - Centro Cívico / Curitiba

*Em caso de chuva, a apresentação será transferida para o Auditório Poty Lazzarotto, no MON (mesmo endereço)

Entrada: gratuita Instagram: @ladiesensemble

Bee Gees ganham versão sinfônica inédita em Curitiba

Ingressos estão à venda para o espetáculo que revive os grandes sucessos dos Bee Gees com orquestra ao vivo

Geminis Tribute Band, um dos mais reconhecidos tributos aos Bee Gees da América Latina, apresenta em Curitiba uma superprodução inédita que une vocais, banda e músicos em uma experiência sinfônica. O espetáculo BEE GEES SYMPHONIC acontece no dia 22 de novembro de 2026, no Teatro Guaíra, com a consagrada Geminis Tribute Band, da Argentina, e uma orquestra ao vivo, em uma apresentação inédita no Brasil, com os grandes sucessos dos irmãos Gibb, em uma emocionante apresentação cheia de sucessos e nostalgia.

Conhecido como um dos mais importantes espetáculos em tributo aos Irmãos Gibb na América Latina, “Uma Noite Com Os Bee Gees”, da banda Geminis, retorna ao país em uma nova e grandiosa versão, o BEE GEES SYMPHONIC. Pela primeira vez em sua história, a Geminis será acompanhada por uma orquestra, recriando a sonoridade das primeiras décadas da carreira dos Bee Gees, período em que o grupo se apresentava com grandes formações instrumentais.

A proposta é proporcionar ao público uma experiência que vai muito além de um simples show-tributo. Durante aproximadamente duas horas, o espetáculo percorre diferentes fases da carreira de Barry, Robin e Maurice Gibb, reunindo sucessos que atravessaram gerações e se tornaram clássicos da música mundial.

Canções como “Stayin’ Alive”, “How Deep Is Your Love”, “Night Fever”, “More Than a Woman”, “To Love Somebody” e “Massachusetts”, entre muitos outros sucessos, fazem parte do repertório que promete transformar o Guairão em uma grande celebração à obra dos Irmãos Gibb.

Uma história que atravessa gerações

Com mais de cinco décadas de trajetória, os Bee Gees estão entre os artistas mais influentes da história da música popular. O trio formado pelos irmãos Barry, Robin e Maurice Gibb conquistou 10 prêmios Grammy, vendeu mais de 350 milhões de cópias e deixou um repertório com centenas de composições que continuam presentes na memória afetiva de diferentes gerações.

Além dos próprios sucessos, os irmãos também escreveram músicas que se tornaram grandes hits nas vozes de outros artistas, como Barbra Streisand, Celine Dion, Dionne Warwick, Kenny Rogers e Frankie Valli. Parte desse repertório também está presente no espetáculo da Geminis.

A apresentação ainda presta uma homenagem especial a Andy Gibb, irmão mais novo dos Bee Gees, e resgata canções que nunca chegaram a ser interpretadas ao vivo pelo trio original.

Geminis: 27 anos dedicados aos Bee Gees

Criada em Buenos Aires, em 1999, a Geminis Tribute Band construiu uma trajetória internacional dedicada a reproduzir com riqueza de detalhes a obra e a estética dos Bee Gees. A banda já se apresentou em 12 países e conquistou reconhecimento de fãs e clubes dedicados ao grupo em diferentes partes do mundo.

O cuidado com a produção é um dos diferenciais do espetáculo. A Geminis reproduz arranjos vocais, figurinos e até a configuração dos instrumentos utilizados pelos próprios Bee Gees em suas apresentações.

No palco, Mati Alvariza interpreta Barry Gibb, Beto Cánepa representa Robin Gibb e Dani Liberchuck assume o papel de Maurice Gibb. A direção é de Mauricio Trilha, produtor reconhecido por grandes espetáculos do gênero tributo na América Latina.

A novidade que transforma o espetáculo

Para a edição de 2026, a produção apresenta uma novidade que promete fazer desta uma das versões mais especiais do espetáculo: a presença de uma orquestra ao vivo, com arranjos e regência do maestro Dhouglas Umabel, violinista da Ospa.

A união entre a Geminis e a formação sinfônica recupera uma característica marcante do início da trajetória dos Bee Gees, quando os irmãos dividiam o palco com grandes formações instrumentais.

O resultado é uma releitura grandiosa dos clássicos, combinando os tradicionais vocais em harmonia que consagraram os Bee Gees com a força e a riqueza sonora de uma orquestra.

Uma viagem pela história dos Bee Gees

Mais do que reproduzir grandes hits, BEE GEES SYMPHONIC propõe uma verdadeira viagem pela história dos Irmãos Gibb. O público poderá reviver diferentes momentos da carreira do grupo, passando pelas baladas que marcaram os primeiros anos, pela explosão mundial da era disco e pelos grandes sucessos que consolidaram os Bee Gees como compositores e intérpretes.

Os figurinos inspirados nas décadas de 1970 e 1990, a reprodução dos arranjos originais e a presença da orquestra completam a experiência visual e sonora.

É uma oportunidade para diferentes gerações se encontrarem no mesmo palco: quem viveu a febre dos Bee Gees nos anos 1970, quem descobriu suas músicas posteriormente e também quem chega agora ao repertório de uma das famílias mais importantes da história da música.

Com a proposta de unir nostalgia, emoção, grandes canções e uma produção de grande porte, BEE GEES SYMPHONIC promete uma noite para cantar, dançar e celebrar o legado de uma banda que continua viva na memória e nos ouvidos de milhões de pessoas.

BEE GEES SYMPHONIC – Uma Noite Com Os Bee Gees
22 de novembro de 2026, domingo, às 20h
Teatro Guaíra – auditório Bento Munhoz da Rocha Neto - Curitiba
Ingressos a partir de R$ 90 a meia-entrada + taxa adm pelo site diskingressos.com.br

Classificação etária: Livre

Realização: Trilha Entretenimento e Dumas Produções

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/3852/2026-11-22/pr/curitiba/bee-gees-symphonic-com-geminis-tribute-band-orquestra