Pular para o conteúdo

Encontro do Turismo Paranaense bo DIA MUNDIAL DO TURISMO

Em homenagem ao DIA MUNDIAL DO TURISMO, no dia 28/09, às 18h30, vamos nos reunir para o Encontro do Turismo Paranaense. É um momento pensado para nós — Amantes, Empreendedores, Estudantes, Gestores, Guias e Profissionais do Turismo — conversarmos sobre nossa identidade, nossos caminhos e o futuro das políticas públicas do TURISMO do nosso Estado.
Além da boa conversa, teremos uma atração surpresa para animar nosso encontro!
📍 Onde: BAR DO ALEMÃO
R. Dr. Claudino dos Santos, 63 - São Francisco, Curitiba
🗓️ Quando: 28/09 às 18h30
Sua presença fará toda a diferença nessa construção. @erosct @bardoalemao @divirtase.curitiba @adeturrotasdopinhao @curitibaconvention
@aneconsentino @mariahbonamigo @otaviourquiza

Maurício Manieri traz a “Classics – Tour Inesquecível” a Curitiba em outubro

Cantor apresenta nova fase de um de seus projetos mais emblemáticos, com cenário renovado, grandes sucessos e repertório que atravessa gerações

Maurício Manieri retorna a Curitiba no dia 31 de outubro, sábado, para apresentar a “Classics - Tour Inesquecível”, no Teatro Positivo. A apresentação integra a nova etapa do projeto que vem percorrendo o Brasil e chega à capital paranaense com cenário renovado, novos figurinos e repertório atualizado.

No palco, Manieri revisita sucessos como “Minha Menina”, “Bem Querer”, “Classics” e “Pensando em Você”, além de clássicos nacionais e internacionais que ganham sua interpretação. A proposta alterna momentos intimistas ao piano com blocos mais dançantes, acompanhados por banda e arranjos exclusivos.

Com mais de 1 bilhão de visualizações nas plataformas digitais, o artista aposta em um espetáculo marcado por memória afetiva, romantismo e interação com o público.

A apresentação em Curitiba tem produção da Plateia Oficial.

SERVIÇO
Maurício Manieri - “Classics - Tour Inesquecível”
Data: 31 de outubro, sábado
Abertura da casa: 20h
Início do show: 21h
Local: Teatro Positivo - Grande Auditório
Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido - Curitiba/PR
Ingressos: DiskIngressos - https://plateia.diskingressos.com.br/evento/3202/2026-10-31/pr/curitiba/mauricio-manieri
Produção: Plateia Oficial
Entre as modalidades estão estudante, idoso, professor, doador de sangue ou órgãos, ID Jovem, profissionais da saúde, OAB, Clube Cult, Clube Gazeta do Povo e seguidores da @plateiaoficial, conforme regras de cada benefício. A modalidade Seguidor @PlateiaOficial oferece 50% de desconto, sujeita à disponibilidade.
Assinantes do Clube Gazeta do Povo também têm 50% de desconto sobre a inteira, válido para o assinante e um acompanhante, mediante as condições do programa.

PRODUÇÃO
Plateia Oficial
Instagram: @plateiaoficial
Facebook: @plateiaoficial
Site: plateiaentretenimento.com.br

EXPERIENCE CHÁCARA PARAÍSO DO SOL

CONCEITO DA EXPERIÊNCIA

“Um final de semana no Paraíso”

Sugestão de hashtag:
#UmFinalDeSemanaNoParaiso

* 26 e 27 de setembro*

| 11 influenciadores + famílias

A proposta é proporcionar um final de semana de experiências, gastronomia, lazer e bem-estar, criando momentos especiais para as famílias e, ao mesmo tempo, oportunidades naturais para produção de fotos, Stories e Reels.

SÁBADO | 29 DE AGOSTO

11h – Chegada e boas-vindas
Recepção dos influenciadores e suas famílias com welcome drink, água saborizada, petiscos e entrega de um kit personalizado da Chácara Paraíso do Sol. Momento livre para conhecer os quartos, espaços e estrutura da pousada.

12h30 – Almoço de boas-vindas
Almoço descontraído para integração das famílias e início da experiência.

14h às 17h30 – Tarde Paraíso do Sol
Período dedicado ao lazer e ao bem-estar, com atividades simultâneas:

* Piscina aquecida para adultos e crianças;
* Beach tennis, com possibilidade de um mini torneio descontraído entre influenciadores e familiares;
* SPA Paraíso, com sauna e sessões de massagem relaxante em horários previamente organizados;
* Tempo livre para descanso e produção de conteúdo.

Ativação instagramável – “Meu Lugar no Paraíso”
Criação de um cenário próximo à piscina com elementos naturais, frutas tropicais, drinks, boias e uma placa ou neon com a frase “Meu lugar no Paraíso”. O espaço funcionará como ponto oficial para fotos e vídeos durante a tarde.

17h30 – Golden Hour no Paraíso
Experiência especial para acompanhar o pôr do sol. Lounge externo com almofadas, tapetes, flores, espumante, drinks e opções sem álcool. Um dos principais momentos para fotos, vídeos e Reels do final de semana.

19h30 – Experiência Japonesa
Jantar especial preparado por sushiman, com sushi, sashimi e outras opções da gastronomia japonesa. Parte da preparação pode acontecer diante dos convidados, criando uma experiência gastronômica e visual.

21h30 – Noite livre
Confraternização, música ambiente e descanso.

DOMINGO | 30 DE AGOSTO

8h30 – Café da manhã especial “Bom Dia, Paraíso”
Café da manhã preparado especialmente para os convidados, com pães, bolos, frutas, sucos, cafés e produtos artesanais.

Ativação instagramável – Café no Jardim
Uma grande mesa comunitária montada ao ar livre, com flores, frutas, louças especiais e pequenos cartões personalizados para cada família. A proposta é criar uma grande imagem do café da manhã, além de cenários para fotos individuais.

10h – Experiência “Família no Paraíso”
Momento dedicado às famílias, com pequenos espaços de piquenique espalhados pela propriedade. Cada família poderá escolher seu cantinho para relaxar e fazer fotos. Sugestão de disponibilizar um fotógrafo por um período para fazer um pequeno ensaio de cada família e posteriormente entregar as imagens aos convidados.

11h às 12h30 – Manhã livre
Piscina aquecida, beach tennis, descanso, passeio pela propriedade e produção de conteúdo.

13h – Almoço especial de domingo
Experiência gastronômica de encerramento. Uma possibilidade é criar o “Almoço de Fazenda no Paraíso”, com parrilla, fogo de chão ou pratos preparados ao vivo, dependendo da estrutura disponível.

Ativação instagramável – “Memórias do Paraíso”
Instalação de uma árvore, painel ou varal onde cada família recebe uma tag para responder à pergunta:

“O que faz um dia ser perfeito para você?”

As mensagens ficam expostas durante o almoço, criando um cenário afetivo para fotos e podendo posteriormente virar um Reel da Chácara Paraíso do Sol.

15h – Sobremesas, café e despedida
Mesa especial de sobremesas e café. Entrega de uma pequena lembrança da Chácara Paraíso do Sol para cada família.

A partir das 16h – Tarde livre
Os convidados ficam livres para continuar aproveitando a piscina, os espaços de lazer e a propriedade.

Até o final do dia – Despedida e retorno das famílias

Condor comemora aniversário com ofensiva de ofertas e estreia jingle próprio

Rede terá descontos em diferentes categorias, ações especiais nas lojas e nova identidade musical para marcar a comemoração

O Condor inicia nesta sexta-feira (25) a campanha de aniversário de 52 anos com foco em ofertas e descontos em diferentes categorias e setores das lojas. O tabloide geral, válido até 13 de outubro, reúne parte das condições especiais que serão oferecidas aos clientes, enquanto novas ofertas serão destacadas ao longo da campanha. A comemoração também marca a estreia de um jingle criado especialmente para o aniversário, que estará presente na comunicação e na ambientação das lojas.

Além das promoções do tabloide, a rede vai intensificar ofertas especiais em diferentes momentos da campanha, com ações específicas de dois, três ou quatro dias. A estratégia permitirá destacar oportunidades em categorias como churrasco, padaria, confeitaria e outros setores.

Segundo a diretora de marketing do Condor, Jaqueline Cancela, essa é a primeira campanha da rede criada exclusivamente pelo próprio marketing da empresa. “A criação e desenvolvimento foram feitos pela própria equipe interna, que se dedicou para comunicar que o nosso aniversário é, antes de tudo, um momento de celebrar a relação que construímos com os nossos clientes. Por isso, neste ano, concentramos os investimentos em ofertas e benefícios que possam ser percebidos diretamente no momento da compra. Ao mesmo tempo, queremos levar para as lojas o clima de uma comemoração, e a música ajuda a traduzir essa proposta de uma forma leve e próxima. A ideia é que o cliente encontre boas oportunidades e também vivencie o aniversário do Condor como uma festa”, afirma.

A música será um dos principais elementos da identidade da campanha e traz o mote “E vai rolar ofertas”, em uma paródia da música “Festa”, de Ivete Sangalo. O jingle foi criado especialmente para o aniversário e estará presente no filme publicitário, nas lojas e em outros pontos de contato com os consumidores. “A proposta é criar uma assinatura sonora própria para a comemoração e facilitar a associação do público com a campanha”, explica Jaqueline.

Nas lojas, o jingle também fará parte da experiência dos clientes. Entre as ativações estão portais instalados nas unidades, que reproduzirão o refrão da música quando os consumidores passarem pelo local. Balões e outros elementos cenográficos completam a ambientação de aniversário.

Outra novidade é a personalização de ofertas por meio do CRM. Os clientes poderão receber benefícios de acordo com seu perfil de consumo. No aplicativo Clube Condor, uma dinâmica de gamificação permitirá cumprir missões de compra e desbloquear ofertas ao longo da campanha. Ao adquirir um produto participante, o cliente conclui uma etapa e libera a próxima oferta.

O aniversário também integra a campanha Condor Premia, que segue até 22 de fevereiro de 2027. A promoção sorteia prêmios mensais de R$ 500 mil e um prêmio final de R$ 1 milhão, além de vales-compras diários de R$ 500 e prêmios de um ano de supermercado grátis, no valor de R$ 1 mil mensais. Todos os sorteios são realizados pela Loteria Federal.

A cada R$ 50 em compras, o cliente recebe um número da sorte. Nas compras realizadas com o Cartão Z-ON, os números da sorte são em dobro. Para participar, é necessário ter mais de 18 anos, cadastro ativo e atualizado no Clube Condor e informar o CPF no caixa.

O filme pode ser conferido a partir das 19h de hoje (25) em https://premia.condor.com.br/

No palco do Churrasco On Fire em Curitiba, Fernando e Sorocaba recebem de surpresa Felipe e Rodrigo e Kaique e Felipe para gravação

No palco do Churrasco On Fire em Curitiba, Fernando e Sorocaba recebem de surpresa Felipe e Rodrigo e Kaique e Felipe para gravação
Fernando e Sorocaba surpreenderam o público ao gravar com a dupla Kaique e Felipe e Felipe e Rodrigo durante o Churrasco On Fire, em Curitiba, no último sábado, dia 19. Essa ação faz parte de um projeto especial no qual os anfitriões convidam artistas surpresa para gravar músicas ao vivo no palco do evento. Nesta edição, a dupla regravou “Da Cor do Pecado” com Kaique e Felipe e “Aquele Ex” com Felipe e Rodrigo. 
Com uma proposta que vai muito além do show, o Churrasco On Fire em Curitiba teve ingressos esgotados e uniu open churras, tecnologia, ativações e entretenimento em uma experiência completa e inovadora. 
“A energia do público, a música sertaneja e toda a experiência do evento fizeram dessa noite um momento muito marcante para a gente”, diz Kaique. “É uma combinação que tem tudo a ver com o nosso sertanejo: música, churrasco e gente reunida para curtir. Curitiba nos recebeu muito bem, e poder viver essa experiência com uma galera tão animada foi incrível”, completa Felipe.
"O Sorocaba sugeriu essa música para regravação porque ele acredita que ela tem muito potencial pra chegar nas pessoas, que ela não foi trabalhada o suficiente quando foi lançada. É uma música sobre uma história real, então tem muito sentimento, a gente já conhecia e amava, então pra nós foi uma grande honra", descrevem Felipe e Rodrigo. 
No coração do festival está o tradicional open churras com mais de 20 cortes nobres preparados pelo Team On Fire, um time de mestres churrasqueiros que executa com excelência preparos premium como picanha, brisket, costela fogo de chão, chorizo, chicken lollipop e cortes suínos. Foram mais de 4 toneladas de proteínas servidas em Curitiba, além de acompanhamentos e sobremesas, como panqueca de doce de leite e o arroz doce, receita da Biah Rodrigues, esposa do cantor Sorocaba. 
Um dos destaques do Churrasco On Fire foi a Máquina do Churrasco, uma carreta de 40m² fechada e 350m² aberta, desenvolvida exclusivamente para o festival pela dupla em parceria com a Camaleão Cenografia e a Artmill. A estrutura oferece estações gastronômicas em dois andares e inclui atrações como uma roda-gigante de cortes especiais. Entre as atrações gastronômicas também esteve o hambúrguer Maturatta, preparado com carne 100% bovina e sem conservantes artificiais. No Churrasco On Fire, os hambúrgueres são preparados no segundo andar da Máquina do Churrasco e entregues ao público por um escorregador.
O show de Fernando e Sorocaba, criado especialmente para o Churrasco On Fire, teve mais de três horas de duração e aconteceu no maior palco itinerante da América Latina, composto por 12 módulos conectados e elementos cênicos que se movem e criam diferentes perspectivas ao longo da apresentação. Durante o show, Sorocaba apareceu de surpresa no meio do público no palco da Ford e cantou modões a bordo da Ford F-150. Fernando preparou, em cima do palco, o seu famoso arroz carreteiro, em parceria com a Camil. 
As experiências também foram além do churrasco e da música. Entre as ações que fazem parte do formato do evento estão entregas de churrasco realizadas por drones, que levam cortes de carne diretamente ao público durante o show. 
“A gente fica feliz demais em ver a proporção que esse evento tomou, e mais ainda em saber que vocês saem dele tendo vivido experiências incríveis. Não é à toa que o Churrasco On Fire é o maior evento gastronômico e musical do país. Obrigado a todos os presentes, obrigado ao Team On Fire e todos os churrasqueiros pela entrega com excelência e todos os parceiros por fazerem parte desse projeto tão especial pra nós”, descreve Fernando.
Próximas edições
O Churrasco On Fire segue com agenda nacional em São Paulo (SP), neste sábado, 26 de setembro; Piracicaba (SP), em 3 de outubro; Jacareí (SP), em 17 de outubro; São Bernardo do Campo (SP), em 7 de novembro; Sorocaba (SP), em 14 de novembro; e Carlópolis (PR), em 5 de dezembro.
O projeto terá sua primeira edição internacional em 24 de outubro, em Dallas, no Texas, nos Estados Unidos. A apresentação marca a expansão do formato para o mercado internacional e pretende aproximar o churrasco brasileiro do barbecue americano, além de conectar a música sertaneja ao country.
“Estamos levando para Dallas uma experiência que nasceu no Brasil, mas que conversa diretamente com a cultura do Texas. A ideia é colocar lado a lado o nosso churrasco e o barbecue americano, assim como o sertanejo e o country. É um encontro de culturas que vai permitir que brasileiros e americanos vivam o evento juntos”, conta Sorocaba.
Criado por Fernando e Sorocaba, o Churrasco On Fire é o maior festival gastronômico e musical do país. A direção criativa é assinada por Sorocaba e pela Camaleão Cenografia, com direção executiva da Ross Produções e produção musical de Fernando Zor. O projeto conta ainda com parcerias de marcas como Ford, Maturatta, Camil, Baly, Irriga Brasil, Santa Massa e Artmill, que participaram de diferentes experiências ao longo das edições.

Gravações surpresas
Assim como aconteceu em Curitiba, em algumas edições do Churrasco On Fire, a dupla Fernando e Sorocaba recebe convidados de surpresa para dividir o palco em regravações especiais de sucessos que marcaram sua trajetória, além de apresentar músicas inéditas, criando momentos únicos e aproximando diferentes gerações do gênero. Entre os encontros já realizados estão Hugo e Guilherme, com a regravação de "Teus Segredos"; Danilo e Davi, interpretando "Paga Pau"; Murilo Huff, com a inédita "Já Vai Sabendo" e a regravação de "O Que Cê Vai Fazer"; e Léo Foguete, que apresentou a inédita "Não Importa os KM" e uma nova versão de "Férias em Salvador". O projeto, inédito no mercado musical, tem emocionado os fãs e transformado o evento em um espaço de celebração, renovação, conexão e troca entre gerações da música sertaneja.

Ainda dá tempo: Vestir o Olhar tem vagas para oficinas de arte, moda e criação

A programação reúne estreia de documentário, concerto infantil, oficinas para adultos e crianças, e cinco talks com nomes nacionais da moda e da arte

A segunda edição da ocupação artística Vestir o Olhar entra na reta final da temporada, que vai até 18 de outubro, no Átrio do Pátio Batel. Com vagas ainda disponíveis, a programação oferece oficinas práticas para adultos e crianças, um concerto sinfônico gratuito, a última visita ao ateliê da artista Guita Soifer e três talks com especialistas nacionais de moda e arte.

Estreia do documentário sobre Efigênia Rolim
Na segunda-feira (28), a ocupação estreia o documentário sobre Efigênia Rolim, a "Rainha do Papel de Bala" — artista que transformou materiais descartados em vestidos, adornos e esculturas de cores vibrantes. A produção do curta foi realizada em parceria com o Museu Oscar Niemeyer (MON), que emprestou uma obra de Efigênia à ocupação e dedica à artista a exposição "Efigênia Rolim: A Poética do Resíduo", a primeira mostra-homenagem do museu.

Oficinas para adultos: visita guiada + criação
Nas terças-feiras, cada encontro começa com uma visita mediada pela exposição Vestir o Olhar e segue para uma oficina prática conduzida por uma arte-educadora. A inscrição contempla as duas etapas. As vagas são limitadas e as inscrições são feitas pelo aplicativo do Pátio Batel, pelo programa Singular.
29/09 — Relicários · Lucia Müller conduz a criação de uma peça pequena — que também pode virar broche — a partir de uma foto de alguém ou de algo especial. É preciso trazer a foto impressa; quem não tiver pode recorrer ao Color Lab, no Piso L3.
06/10 — Costurando seu próprio quadro · Lisiani Serea troca tinta e pincel por tecidos, fios e linhas na criação de um quadro autoral.
13/10 — Memórias Coletivas · O Coletivo Bordas estende um grande tecido e convida o público a desenhar, pintar ou costurar sobre ele – cada um à sua maneira, em uma obra compartilhada.

Oficinas para a família: sábados à tarde
Aos sábados, as oficinas acolhem crianças e adultos em quatro turmas ao longo da tarde: 13h30, 14h45, 16h e 17h15. As atividades são conduzidas por Samantha Baldissera, com visita guiada mediada por Lucia Müller, dentro da própria ocupação.
03/10 — Customização de peças · A pergunta que move a oficina: se a sua personalidade fosse uma roupa, como ela seria? Com carimbos, tintas, linhas, colas, feltros e tecidos, cada participante transforma uma peça trazida de casa. Levar uma peça de tecido plano e liso, como algodão, linho ou jeans.
10/10 — Mosaico — Pequenas partes, grandes imagens · Releitura de uma obra de Nathalie Edenburg, artista da mostra, em um mosaico de papéis coloridos.
17/10 — Aquarela · Encerramento do calendário de oficinas com experimentação livre da técnica.
Visita imperdível ao ateliê de Guita Soifer
Na quinta-feira, 15 de outubro, às 19h, acontece a visita gratuita ao ateliê de Guita Soifer, uma das artistas da mostra. O percurso começa no Átrio do Piso L1, passa pela ocupação e desce ao espaço onde a artista trabalha, no subsolo do shopping. Uma oportunidade rara de ver de perto o processo criativo por trás do Vestir o Olhar. A reserva é feita pelo aplicativo do Pátio Batel.

Talks: moda, arte e branding

A programação de talks acontece às quartas-feiras, às 19h, no Átrio do Piso L1, com entrada gratuita. Após os encontros com Ronaldo Fraga, Rafael Chaouiche, Luiza Brasil e Tete Conde, três conversas encerram o ciclo:
30/09 — "Moda é arte? O debate centenário" · Carollina Lauriano, curadora de arte, e Thai de Melo, comunicadora de moda e performer, chegam à pergunta por caminhos diferentes — e conversam sobre afinidades, divergências e o repertório que um campo empresta ao outro.
07/10 — "A Bienal da Moda e a história da moda paranaense" · Luiz Gustavo Vidal, Mariah Viana e Diego Godoy, à frente da Bienal da Moda, discutem a cena paranaense e seu lugar no cenário nacional.
14/10 — "Arte como suporte para construção de branding" · O escritor e consultor André Carvalhal e a jornalista Priscila Monteiro, especialista em comunicação e luxo, fecham o ciclo. Mediação de Ana Luisa Torres.
"O Carnaval dos Animais": concerto gratuito da OSEMBAP para as crianças no palco do Vestir o Olhar
No sábado, 10 de outubro, às 16h, o palco do Vestir o Olhar recebe a Orquestra Sinfônica da EMBAP/UNESPAR, a OSEMBAP, em um concerto de cerca de 30 minutos pensado para as crianças. O programa é "O Carnaval dos Animais", de Camille Saint-Saëns: o leão desfila em marcha real, as galinhas ciscam entre o piano e as cordas, a tartaruga arrasta um can-can em câmera lenta e o cisne desliza sobre o violoncelo.
Escrita em 1886 para divertir os amigos do compositor no Carnaval, a suíte tem uma história curiosa: Saint-Saëns proibiu sua execução pública enquanto viveu, com medo de que a brincadeira arranhasse sua reputação de compositor sério. A entrada é gratuita, com reserva de lugar pelo aplicativo do Pátio Batel. Quem não conseguir lugar sentado pode assistir em pé, ao redor do Átrio.

Serviço
Visita guiada + oficina "Relicários": 29/09, terça-feira, às 19h, no Átrio do Piso L1. R$ 45 por participante. Levar uma foto impressa
Oficina para as crianças "Customização de peças": 03/10, sábado, com turmas às 13h30, 14h45, 16h e 17h15. R$ 45 por participante, 44 vagas por turma. Levar uma peça de roupa de tecido plano e liso
Visita guiada + oficina "Costurando seu próprio quadro": 06/10, terça-feira, às 19h, no Átrio do Piso L1. R$ 45 por participante
Oficina para as crianças "Mosaico – Pequenas partes, grandes imagens": 10/10, sábado, com turmas às 13h30, 14h45, 16h e 17h15. R$ 45 por participante, 44 vagas por turma
Concerto "O Carnaval dos Animais", com a OSEMBAP: 10/10, sábado, às 16h, no Átrio do Piso L1. Gratuito, com resgate pelo aplicativo. Lugares sentados limitados, com possibilidade de assistir em pé
Visita guiada + oficina "Memórias Coletivas": 13/10, terça-feira, às 19h, no Átrio do Piso L1. R$ 45 por participante
Visita guiada ao ateliê de Guita Soifer: 15/10, quinta-feira, às 19h, com início no Átrio do Piso L1. Gratuita
Oficina para as crianças "Aquarela": 17/10, sábado, com turmas às 13h30, 14h45, 16h e 17h15. R$ 45 por participante, 44 vagas por turma
Talks: quartas-feiras, às 19h, no Átrio do Piso L1, gratuitos. Próximas datas: 30/09, 07/10 e 14/10
Inscrições: aplicativo do Pátio Batel, pelo programa Singular
Local: Pátio Batel, Av. do Batel, 1868, Curitiba (PR)
Mais informações: www.patiobatel.com.br/vestiroolhar

Chuva sem trégua aumenta risco de entupimentos e refluxos em casas e condomínios

Períodos prolongados de precipitação podem revelar problemas que permaneciam escondidos nas tubulações; ralos devolvendo água, mau cheiro e escoamento lento estão entre os sinais de alerta
A sequência de dias chuvosos pode trazer à tona um problema que muitas vezes permanece escondido sob pisos, quintais e áreas comuns de condomínios: tubulações parcialmente obstruídas, redes pluviais comprometidas ou ligações inadequadas entre os sistemas de chuva e de esgoto.

O alerta ganha importância em um setembro marcado por instabilidade no Paraná. Segundo o Simepar, a previsão para o mês é de chuva acima da média em todas as regiões do Estado, especialmente na primeira quinzena, devido à passagem sucessiva de frentes frias e à atuação de sistemas de baixa pressão.

Em períodos assim, problemas que até então poderiam passar despercebidos começam a aparecer. Água retornando pelos ralos, escoamento mais demorado em pias e vasos sanitários, mau cheiro, borbulhamento nas tubulações e transbordamentos estão entre os indícios de que a rede pode não estar funcionando adequadamente.

A chuva, sozinha, não significa necessariamente que uma tubulação sanitária irá entupir. O problema ocorre principalmente quando a rede já apresenta obstruções, acúmulo de resíduos, falhas estruturais ou quando há direcionamento irregular de água pluvial para o sistema de esgoto.

A própria Sanepar alerta que calhas e ralos de quintais não devem ser ligados à rede coletora de esgoto. Quando isso acontece, o aumento repentino do volume durante uma chuva pode sobrecarregar o sistema e provocar extravasamentos e até o retorno do esgoto para dentro dos imóveis.

O sistema operado pela companhia dá uma dimensão da infraestrutura envolvida: são mais de 43,4 mil quilômetros de redes coletoras e cerca de 3,5 milhões de conexões ativas em 345 municípios atendidos pela Sanepar. As tubulações são dimensionadas para receber o esgoto proveniente de banheiros, cozinhas e áreas de serviço — e não grandes volumes de água da chuva.

Para Vinícius Nass, CEO da Hidrocano, empresa paranaense especializada em saneamento e manutenção de tubulações, a chuva funciona muitas vezes como uma espécie de “teste de estresse” para estruturas que já apresentavam algum comprometimento.

Em entrevista ao Comando Talks, Nass explicou que um problema iniciado em determinado ponto pode acabar afetando outras partes da instalação hidráulica.

“Quando começa a transbordar a caixa de gordura, ela passa para a rede de esgoto. Então você não vai ter entupimento somente na rede de gordura, também pode comprometer a rede de esgoto”, explica.

Em situações mais graves, segundo ele, os reflexos podem aparecer em diferentes pontos do imóvel.

“Você pode comprometer a parte da lavanderia, não conseguir lavar roupa ou tomar banho porque a água pode retornar pelo ralo. Por isso é importante entender de onde está vindo o problema”, afirma.

Um dos sinais pode ser percebido dentro da própria residência ou condomínio. Nass explica que um procedimento simples ajuda a levantar a suspeita de obstrução na rede principal.

“Um teste que fazemos é puxar a descarga. Se a água subir no ralo, existe um indicativo de problema na rede principal de esgoto”, diz.

A avaliação profissional, no entanto, é necessária para identificar onde está a obstrução e qual é a causa, principalmente em condomínios, edifícios comerciais e imóveis que possuem redes mais extensas.

Chuva pode revelar problema antigo

O perigo dos períodos prolongados de chuva está justamente no fato de que a sobrecarga pode tornar evidente uma situação que vinha se formando há meses.

Gordura acumulada, cabelos, restos de materiais, raízes, sedimentos e outros resíduos podem reduzir gradualmente o espaço interno de uma tubulação. Em condições normais, a água ainda consegue passar. Quando aumenta o volume ou a rede é submetida a uma condição mais severa, o ponto parcialmente bloqueado pode não suportar a demanda.

A Sanepar reforçou, em julho deste ano, que o descarte inadequado de embalagens plásticas, papéis, tecidos, gordura e outros materiais está entre as principais causas de entupimentos e refluxos. A companhia realiza manutenções preventivas e corretivas justamente para remover esses materiais das redes.

Nos condomínios, o diagnóstico pode ser ainda mais complexo porque um sintoma percebido dentro de um apartamento ou área comum nem sempre significa que o problema está naquele ponto específico da tubulação.

“É importante entender a gravidade antes de simplesmente deslocar uma equipe para um ponto. O objetivo é identificar o que precisa realmente ser priorizado”, explica Nass.

Câmeras ajudam a encontrar o problema

Uma das ferramentas utilizadas nesse diagnóstico é a inspeção por vídeo. Pequenas câmeras são introduzidas nas tubulações para verificar internamente a condição da rede e localizar obstruções, danos ou pontos de recorrência.

A tecnologia permite reduzir intervenções feitas apenas por tentativa e ajuda a decidir se determinado trecho precisa de limpeza, manutenção ou algum tipo de recuperação.

Para condomínios, o acompanhamento também pode funcionar como ferramenta de gestão preventiva. Na Hidrocano, os serviços realizados são registrados com informações sobre data, horário, localização, tipo de atendimento, equipe responsável e imagens do antes, durante e depois do trabalho.

Esse histórico permite identificar, por exemplo, se determinado ponto apresenta entupimentos frequentes ou se há necessidade de estabelecer uma rotina específica de manutenção.

A lógica é semelhante à utilizada em outros equipamentos de um condomínio: em vez de esperar uma falha completa para agir, o objetivo é acompanhar o funcionamento e antecipar situações de risco.

Sinais não devem ser ignorados

Ralos demorando mais para escoar, vasos sanitários apresentando alteração no fluxo, água voltando por outros pontos da residência, mau cheiro persistente e ruídos diferentes nas tubulações devem ser observados, principalmente depois de períodos de chuva intensa ou prolongada.

Outra atenção importante está na separação das redes. A Sanepar reforça que a água proveniente de telhados, calhas, pátios e áreas externas deve seguir para o sistema pluvial. A ligação dessa estrutura à rede de esgoto pode provocar sobrecarga não apenas no imóvel onde está a irregularidade, mas também afetar imóveis vizinhos.

Para Nass, identificar os primeiros sinais pode evitar que uma ocorrência simples se transforme em uma emergência. “A orientação ao cliente é importante para que ele consiga entender se a situação está se agravando e o que precisa ser priorizado. Quanto mais cedo se identifica o problema, maior é a possibilidade de agir antes de chegar ao transbordamento ou ao refluxo”, afirma.

Serviço
Hidrocano
Atuação: saneamento, desentupimento, inspeção por vídeo de tubulações, manutenção preventiva e recuperação de tubulações pelo método CIPP
Site: www.desentupidorahidrocano.com.br
Instagram: @hidrocanocuritiba

Gebon lança paleta com 12 g de proteína e amplia portfólio para o verão

Novidade tem zero adição de açúcares e chega ao mercado ao lado de novos sabores, edições limitadas e formatos para compartilhar

A Gebon apresenta como um dos principais lançamentos para o verão a Paleta Chocolate Proteico, produto em formato de barrinha no palito com zero adição de açúcares e 12 gramas de proteínas por unidade. A novidade combina sabor de chocolate, cobertura de chocolate e bolinhas crocantes e integra o novo portfólio da marca, que também reúne picolés recheados, sabores inspirados em sobremesas brasileiras como o pudim, edições limitadas, potes de 2 litros e multipacks.

A Paleta Chocolate Proteico é acompanhada por outras novidades voltadas a diferentes ocasiões de consumo. Na linha Buuu, chegam os picolés recheados nos sabores Morango com Chantilly e Maçã Verde, com personagens próprios e proposta direcionada ao público infantil. Já o Magnata 3 Chocolates, em edição limitada, combina sorvete de chocolate ao leite, recheio de chocolate branco e cobertura de chocolate meio amargo com biscoitos.

Para o consumo em casa, a Gebon retoma os potes clássicos de 2 litros, disponíveis em cinco sabores e com proposta de preço competitivo. A linha Especialidades ganha o sabor Pudim, inspirado na tradicional sobremesa brasileira, enquanto o Açaí Clássico passa a ser oferecido também em pote de 2 litros, ampliando as opções para o consumo compartilhado.

Entre os lançamentos da temporada está ainda o retorno do Gkonne Morango, em edição limitada. O produto combina sorvete de morango com cobertura de chocolate em casquinha, resgatando uma opção já conhecida pelos consumidores da marca.

Para os pontos de venda, a Gebon apresenta os multipacks Gmax Cookies & Cream e Gkonne Astro, dentro da campanha “Leve + por menos”.

Sobre a Gebon

Fundada em Japurá, no Paraná, em 1995, a Gebon possui atualmente uma fábrica de 8 mil metros quadrados, capacidade para produzir 16 mil picolés por hora e mais de 150 sabores entre sorvetes de massa, picolés e açaí. Em expansão por meio de franquias, a empresa soma mais de 30 anos de história.

Avon Por Elas: Conheça a nova marca social da Avon com 100% dos lucros destinados às causas femininas

Iniciativa cria fundo contínuo por meio de linha de produtos não cosméticos para sustentar ações pelo fim da violência contra as mulheres e o cuidado com a saúde das mamas. Além de assinar movimentos de conscientização, apoio à construção de políticas públicas que promovam transformações na sociedade através do Instituto Natura, campanhas, projetos e parcerias voltadas para essas causas.

O apoio da Avon à saúde, à segurança e aos direitos das mulheres é de longa data. Como pioneira global na conscientização sobre o câncer de mama, a marca soma mais de três décadas de atuação, destinando mais de R$15 milhões a projetos e iniciativas educativas, beneficiou cerca de 148 mil mulheres e viabilizou a realização de 126 mil mamografias.

image.jpeg
Divulgação Avon
30 de setembro de 2026 – Reafirmando seu apoio contínuo à saúde, à segurança e aos direitos das mulheres, a Avon lança a marca social Avon Por Elas. A novidade reverte 100% dos seus lucros de venda para iniciativas voltadas ao fim da violência contra as mulheres e ao cuidado com a saúde das mamas, realizadas em parceria com o Instituto Natura. Unindo um portfólio exclusivo de itens não cosméticos a uma plataforma constante em prol de causas femininas, o projeto garante investimento sustentável em ações, movimentos de conscientização e parcerias voltadas para toda a sociedade, além de iniciativas específicas para Consultoras de Beleza e consumidores.

Desenvolvida para estar presente no dia a dia com praticidade e propósito, a linha traz quatro itens especiais: camiseta, boné, ecobag e necessaire. Para além dos produtos, a Avon Por Elas atua na democratização de informações essenciais, oferecendo materiais e recursos para apoiar a conscientização sobre os diferentes tipos de violência doméstica e sintomas do câncer de mama, a importância da realização dos exames de rotina e canais de apoio tanto para enfrentamento à violência quanto para cuidado com a saúde mamária.

“O Avon Por Elas surge como a evolução natural de um compromisso de mais de três décadas da Avon com a causa da saúde e direitos das mulheres. A nova marca social representa a nossa crença de que, quando nos unimos, podemos transformar realidades. Queremos que ela seja uma ferramenta potente de apoio, informação e conscientização, fortalecendo cada mulher a cuidar de si, das outras e a reconhecer seus direitos”, afirma Cecília Ribeiro, Diretora de Negócios e Marca Avon América Latina.

Apresentada durante o Outubro Rosa, a iniciativa mobiliza toda a rede de relações e a sociedade em uma ampla campanha de conscientização sobre o câncer de mama na América Latina. Realizada pela Avon em parceria com o Instituto Natura sob o conceito "Se tem mama, tem conversa", a campanha reforça a importância da detecção precoce, da realização dos exames de mamografia e das consultas ao médico, enfim, toda uma rotina que favorece o cuidado com a saúde das mamas.

Quando Avon e Instituto Natura se unem para promover a conscientização para as mulheres da América Latina, tornamos possível que elas entendam que têm direitos e devem se sentir valorizadas e respeitadas quando o assunto é o cuidado com a saúde das mamas. E é isso que a venda do produto social Avon Por Elas torna possível”, afirma Letícia Passini, executiva de reputação e comunicação do Instituto Natura América Latina.

As novidades da marca Avon Por Elas já estão disponíveis no e-commerce oficial da marca: https://www.avon.com.br/c/avon-por-elas e pelas Consultoras de Beleza. Confira as novidades:

image.png
Ecobag Avon Por Elas - R$ 89,90
A Ecobag Sempre Juntas foi criada para acompanhar a sua rotina com a intensidade e o propósito que você carrega. Com uma estampa exclusiva em tons vibrantes de vermelho e rosa, ela une a beleza e força de AVON POR ELAS. Ela é espaçosa, estilosa e feita para durar. Ideal para deixar seus itens essenciais sempre à mão com total segurança.

image.png
Camiseta Avon Por Elas - R$ 79,90
Mais do que uma peça de roupa, um manifesto de carinho, força e conexão. Tecido 100% algodão, ela entrega aquele toque super macio na pele e o frescor que o seu dia a dia pede. O design é lindo e cheio de significado: Na frente, um detalhe discreto ""sempre juntas"" para o dia a dia. Nas costas, uma estampa floral moderna em tons de rosa e vermelho para você arrasar no visual onde quer que vá. Seja para trabalhar, passear no fim de semana ou presentear alguém especial, ela é a escolha certa! Disponível nos tamanhos P/M e G/GG

image.png
Necessaire Avon Por Elas - R$ 42,90
A novidade foi pensada para guardar suas maquiagens, itens de higiene pessoal ou remédios com total segurança e muito estilo. O design é apaixonante e cheio de detalhes: Na frente, a mensagem marcante ""sempre juntas"" sobre um fundo vinho super elegante, no verso, uma estampa floral exclusiva com silhuetas que celebram o corpo e a força feminina. Para fechar com chave de ouro, ela vem com um zíper firme e um pingente de coração vermelho que é puro charme!

image.png
Boné Avon Por Elas - R$ 69,90

O Boné Sempre Juntas chegou para provar que estilo e propósito andam de mãos dadas. Este boné é a peça que faltava no seu armário. Com o bordado potente "sempre juntas", ele é o acessório ideal para o dia a dia, para o treino ou para um passeio no fim de semana.

Sobre Avon

Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026 — uma 'startup do feminino' que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.

Sobre o Instituto Natura

Fundado em 2010 no Brasil, o Instituto Natura é uma organização sem fins lucrativos que atua pela transformação sistêmica da realidade social na América Latina. Viabilizado pela venda dos produtos sociais Natura Crer Para Ver e Avon por Elas e presente na Argentina, Brasil, Chile, Colômbia, México e Peru, organiza sua atuação em três causas estratégicas: Educação, com foco na alfabetização na idade certa, no fomento ao Ensino Médio e no fortalecimento de todo o ecossistema necessário para uma escola de qualidade; Desenvolvimento Integral das Consultoras de Beleza Natura e Avon, com ações multissetoriais voltadas para este grupo, agente de transformação em suas comunidades; e, desde 2024, Direitos e Saúde das Mulheres, agenda que é realizada em parceria com a Avon e foi incorporada a partir da integração com o Instituto Avon, que atuava há mais de 20 anos com iniciativas pelo cuidado com a saúde das mamas e fim da violência contra as mulheres. Em articulação com governos, sociedade civil e setor privado, o Instituto Natura apoia a formulação e implementação de políticas públicas de impacto sistêmico e duradouro e promove ações e campanhas de conscientização dentro da causa das mulheres, sempre apoiada pela Avon.

Siga a Avon:
Instagram: @AvonBrasil
Facebook: Avon
Twitter: @AvonBR
Tiktok: @AvonBrasil
Pinterest: Avon Brasil

MAISON IVY TAVARES APRESENTA A COLEÇÃO LE JARDIN

Desfile para convidados acontece em outubro e revela uma coleção inspirada na representação dos jardins na história da arte

A Maison Ivy Tavares apresenta, no dia 07 de outubro, às 15h, para convidados, sua nova coleção, Le Jardin. O desfile marca mais um capítulo na trajetória da marca, que vem construindo seu trabalho a partir da moda sob medida, da pesquisa e do fazer artesanal. Idealizada por Ivy Tavares, a marca inaugurou sua loja e ateliê em uma charmosa casa no bairro Santa Quitéria, como uma celebração à moda sob medida, em maio de 2026.

Com referências que atravessam a arte (a partir de obras de grandes mestres da pintura) e a arquitetura, Le Jardin parte do imaginário dos jardins para criar uma narrativa que acompanha diferentes momentos do dia – da luz da manhã ao entardecer e à atmosfera da noite. A coleção explora essa passagem por meio de cores, texturas, volumes e silhuetas, em uma leitura contemporânea de referências históricas.

A inspiração ganha também uma tradução visual no trabalho do fotógrafo Hudson Rennan. Ele deu vida a imagens inspiradas na pesquisa feita por Ivy Tavares, que dialoga diretamente com a proposta da coleção. Conhecido por uma fotografia marcada pelo domínio da luz e por composições de forte caráter editorial, Hudson usou referências de Ivy sobre a pintura renascentista para construir imagens que aproximam moda, arte e narrativa. O resultado são cenas de atmosfera dramática, nas quais personagens, tecidos e paisagens parecem compor uma pintura contemporânea. A estrela da campanha é a modelo Daiane Conterato, eleita pelo Models.com uma das 50 top models mais influentes da atualidade, com trabalhos realizados para algumas das marcas mais prestigiadas do mundo.

A pesquisa e o cuidado com a construção das peças são características que acompanham o trabalho da Maison desde sua criação. Ao longo dos últimos dois anos, Ivy Tavares desenvolveu coleções que ajudaram a consolidar a identidade da marca, entre elas Gênesis, Aurora Boreal, Ivy Riviera e Highlands. A inauguração da primeira loja física, com Highlands, também marcou uma nova etapa dessa trajetória.

Na Maison, o sob medida começa antes da confecção. Inspirado na tradição da alfaiataria inglesa, o processo parte das medidas e das particularidades de cada cliente. Os moldes são desenvolvidos em papel e arquivados, criando um histórico individual que pode ser consultado e aperfeiçoado ao longo do tempo. “A proposta é que cada peça seja construída considerando não apenas as medidas, mas também o estilo, as proporções e a maneira como aquela pessoa se relaciona com a roupa”, comenta Ivy.

A escolha dos tecidos acompanha esse mesmo cuidado. A Maison trabalha com uma seleção de matérias-primas nacionais e internacionais, entre sedas, tweeds, lãs, linhos e outros tecidos escolhidos de acordo com a proposta de cada criação. Além da origem e do prestígio do material, entram em consideração características como textura, estrutura, caimento e conforto.

E é esse olhar para a matéria e para a construção que aproxima o trabalho da Maison dos códigos da alta-costura, especialmente na atenção às proporções, aos acabamentos e à execução manual. O resultado são peças pensadas para acompanhar o cliente por mais tempo, longe da lógica de uma moda de curta duração.

Em Le Jardin, esse universo ganha uma nova dimensão. A coleção transforma a natureza representada pela arte em uma linguagem de moda, explorando o contraste entre delicadeza e dramaticidade e fazendo da luz, das formas e dos tecidos elementos fundamentais da narrativa. A coleção estará disponível para venda no atelier logo após o desfile de lançamento.

SERVIÇO:
Maison Ivy Tavares
Endereço: Rua Júlio Eduardo Gineste, 900 – Santa Quitéria, Curitiba (PR)
Telefone: (41) 99500-8467
Instagram: @maisonivytavares
Site: www.maisonivytavares.com

A primavera nos detalhes da casa

Cristais coloridos e cerâmicas de inspiração botânica da Artefacto propõem uma renovação dos interiores a partir de objetos e composições

A primavera oferece um ponto de partida para repensar a casa por meio dos detalhes. Um vaso que ganha destaque à luz natural, um centro de mesa colorido ou uma cerâmica com desenho de folha podem mudar a leitura de um ambiente e abrir espaço para novas composições. Esse é o recorte da curadoria de objetos da Artefacto para a estação: explorar cor, transparência e formas orgânicas em atualizações pontuais do décor.

A seleção reúne vasos, centros de mesa, garrafas, pratos e travessas em cristal e cerâmica, com uma paleta que percorre verdes, azuis, âmbar, laranja e rosa. Sobre aparadores, mesas de centro e estantes, as peças permitem trabalhar diferentes escalas e acabamentos, valorizando o encontro entre os objetos, o mobiliário e a luz.

Nos cristais, a transparência faz da cor parte da composição. O Vaso Amalfi combina tons quentes e profundos e pode receber arranjos florais ou ser exposto como peça decorativa. Já o Centro de Mesa Sanremo, disponível em grafite, laranja e azul, introduz focos de cor com contornos suaves. As Garrafas Mykonos, em duas proporções, permitem explorar a relação entre volumes em dupla ou individualmente.

O Vaso Aura acrescenta outra leitura do material, com degradês em âmbar, verde fosco e transparência. Em dois tamanhos, a peça evidencia a espessura do cristal e a maneira como a luz atravessa sua superfície, criando possibilidades de composição em mesas laterais, aparadores e estantes.

Nas cerâmicas, a referência à natureza aparece no desenho e no acabamento. O Prato Alabastro apresenta superfície verde e desenho radial, com presença para atuar como objeto decorativo ou centro de mesa. O Prato Floresta, em dois diâmetros, explora a borda orgânica, enquanto a Travessa Floresta retoma o formato de uma folha. As peças ampliam o repertório para composições sobre mesas e aparadores.

A pauta propõe olhar para esses objetos como recursos para atualizar os interiores preservando o mobiliário existente. O interesse está nas escolhas de composição: onde inserir cor, como aproximar superfícies foscas e transparentes e de que maneira incorporar referências botânicas ao ambiente.

Em Curitiba, Feira Sou Sul movimenta mais de R$ 31 mil em vendas de produtos com IG

Evento reuniu cerca de 650 visitantes e 15 expositores e terá continuidade em restaurantes e cafeterias da capital até 3 de outubro
A valorização dos produtos com Indicação Geográfica (IG) e a conexão entre produtores, consumidores e profissionais da gastronomia marcaram a primeira edição da feira Sou Sul, realizada no último fim de semana (26 e 27), em Curitiba. Promovido pelo Sebrae/PR em parceria com o Fórum Origens, o evento reuniu cerca de 650 visitantes, aproximadamente 15 expositores e movimentou mais de R$ 31 mil em vendas diretas ao longo de dois dias.
Além das vendas realizadas durante a feira, os produtores fizeram contatos com chefs de cozinha e proprietários de empórios, criando possibilidades de novos negócios após o evento.
Para Sérgio Medeiros, coordenador do Fórum Origens, os resultados também apareceram na resposta do público e nas conexões comerciais estabelecidas durante a feira.
“O Sou Sul foi um sucesso. Todos os expositores venderam muito bem seus produtos. Além da venda no evento, fizeram vários contatos com chefs e donos de empórios para vendas futuras. Outro ponto positivo foi a participação do público nas aulas de gastronomia, todas lotaram”, afirma Sérgio, que também é presidente da Associação dos Amigos da Onça e diretor do Curitiba Honesta.
A programação também contou com aulas de gastronomia conduzidas voluntariamente pelos chefs Carlos Fogo, Délio Canabrava, da Cantina do Délio, Roberta Schwanke, Sérgio Medeiros e Felipe Cavalcanti, do Tekoa. Os profissionais apresentaram preparos que combinaram diferentes produtos com Indicação Geográfica e ajudaram a mostrar ao público as possibilidades de utilização desses ingredientes na gastronomia. Todas as aulas tiveram as 15 vagas preenchidas.
Já no domingo, Sérgio Medeiros preparou a tradicional Carne de Onça de Curitiba, enquanto o chef Felipe Cavalcanti, do Tekoa, apresentou uma sobremesa à base de Erva-mate São Matheus, Camomila de Mandirituba e chocolate branco. Todas as aulas incluíram degustação e tiveram as vagas preenchidas.
“O propósito da feira foi cumprido. Queríamos aproximar o consumidor das Indicações Geográficas do Paraná e do Sul do Brasil e dar aos pequenos empreendedores a oportunidade de apresentar seus produtos e contar suas histórias. A Indicação Geográfica também é isso: história e cultura preservadas por meio dos produtos e dos territórios. E conseguimos levar tudo isso também para a gastronomia”, afirma Maria Isabel.
Valorização dos produtos e dos territórios
Entre os expositores, a produtora Lucélia Costa, de Jaboti, no Norte Pioneiro do Paraná, participou da feira com morango e café especial, dois produtos ligados à identidade da região. Integrante de uma associação ligada à IG do morango, ela também trabalha com café especial reconhecido pela origem.
Para Lucélia, a participação no evento foi uma experiência positiva, tanto pela possibilidade de apresentar os produtos a novos consumidores quanto pelas vendas realizadas durante os dois dias.
“Foi uma experiência muito positiva. Tivemos a oportunidade de apresentar nossos produtos para pessoas que ainda não conheciam a origem e o trabalho por trás deles, além de conversar diretamente com consumidores e abrir novos contatos. Para nós, esse tipo de feira ajuda muito na divulgação e na valorização do produto”, relata.
Outro expositor foi Eduardo da Silva, que representa a quarta geração de uma família produtora de goiaba em Carlópolis, no Norte Pioneiro do Paraná. Durante a feira, ele comercializou goiabas in natura em unidades e em embalagens próprias dos produtos com Indicação Geográfica.
Para Eduardo, as vendas ficaram acima do esperado. “Foi uma feira bem produtiva, de dois dias, e além do esperado em questão de comercialização. Geralmente a gente leva uma quantidade pequena de caixinhas, mas dessa vez levamos uma quantidade maior e conseguimos comercializar em torno de R$ 1,8 mil. Foi quase o dobro das feiras normais”, conta.
Além das vendas, o produtor destaca os contatos feitos com potenciais compradores. “Tive algumas conversas com empórios da região que tiveram interesse na fruta. A gente só fica parado na questão logística, mas esperamos que isso ajude a melhorar bastante”, afirma.
Para Marcos Borges, representante da Olho Embutidos, que produz a linguiça Blumenau, a feira foi uma oportunidade de apresentar o valor da Indicação Geográfica e trocar experiências.
“Todos que visitaram nosso espaço conheceram de perto o valor da nossa Indicação Geográfica e trocaram experiências incríveis conosco. A visibilidade que o evento proporciona reforça nosso compromisso com a qualidade, a origem e a tradição do nosso produto”, diz Borges.
Franciele Rechembach Haselbauer, da queijaria Encantilado, produtora de queijo colonial de Manfrinópolis, no sudoeste do Paraná, destaca a importância de apresentar o produto a consumidores de outras regiões.
“É importante que aconteçam esse tipo de evento para levarmos nosso produto para fora, divulgando além da nossa região e buscando reconhecimento e valorização. Muitas pessoas ainda não conhecem o queijo colonial do Sudoeste do Paraná, e a feira é uma vitrine para apresentar o produto e contar a nossa história”, declara Franciele.
Já Marcos Venturin, produtor do Mel de Melato da Bracatinga, em União da Vitória, ressalta o resultado das vendas e a abertura de novas oportunidades comerciais.
“Superou totalmente as expectativas. Foi excelente em contatos e vendas. A gente vê que as feiras são muito importantes para a divulgação do produto, para as pessoas conhecerem e terem informação sobre o que é o melato da bracatinga”, conta Venturin.
Produtos com IG chegam a restaurantes de Curitiba
A programação do Sou Sul terá continuidade com o movimento “Tem IG no Prato, na Taça e na Xícara”, que será realizado entre os dias 29 de setembro e 3 de outubro, em restaurantes e cafeterias de Curitiba. A iniciativa levará produtos com Indicação Geográfica (IG) para pratos, bebidas e preparações especiais, ampliando o contato do público com os sabores e as histórias dos territórios de origem.
O público poderá experimentar preparações com ingredientes como carne de onça e broa de centeio de Curitiba, morango e café do Norte Pioneiro, melado de Capanema, goiaba de Carlópolis e bala de banana de Antonina.
Entre as opções, estão o hambúrguer de Porco Moura com molho feito com goiaba de Carlópolis e broa de centeio de Curitiba, no Trama Restaurante; o cappuccino e o cold brew preparados com melado de Capanema, no Per Tutti Café; e a sobremesa com morango do Norte Pioneiro e camomila de Mandirituba, também no Trama.
A programação inclui ainda preparações com carne de onça de Curitiba em estabelecimentos como Bar do Alemão, Burguer Bar, Casa Mauá e Jabuti, além de opções com café do Norte Pioneiro em cafeterias participantes.
A ação dá continuidade à aproximação entre produtores e o setor gastronômico iniciada durante a Feira Sou Sul e amplia as possibilidades de os produtos com IG chegarem a novos consumidores.
Confira todos os estabelecimentos participantes: Baba Bistrô Árabe, Bar do Alemão, Barbaran, Broto Café, Burguer Bar (Juvevê e Xaxim), Cantina do Délio (Batel e Itupava), Casa Mauá, Jabuti, Padaria América, Per Tutti, Royalty Café, Sambiquira, Trama Restaurante e Tekoa,

Bapka celebra 35 anos unindo doçura, inovação e responsabilidade social com o lançamento do Picolé Sonho Azul em collab com o Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo

Solidariedade em cada mordida

A capital paranaense se prepara para receber uma dose dupla de doçura, nostalgia e esperança. Celebrando três décadas e meia de história, a tradicional Sorvetes Bapka anuncia o lançamento oficial da sua nova linha de picolés Sonho Azul, uma iniciativa que coroa a trajetória da marca unindo sabor e forte responsabilidade social. Disponível por apenas R$ 3,00 em todas as lojas da Bapka, parte da renda arrecadada com a comercialização do novo picolé será revertida para a manutenção e o suporte aos trabalhos assistenciais do Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo.

Desenvolvido para encantar o paladar de todas as idades, o picolé Sonho Azul chega ao mercado com um irresistível sabor que resgata a infância de muitos paranaenses, o delicioso “Blue Ice”. Com uma encantadora cor azul, uma tonalidade amplamente associada às campanhas de conscientização sobre o Transtorno do Espectro Autista (TEA), proporcionando uma verdadeira conexão e diversão a cada mordida. O cuidado com a experiência está presente em cada detalhe, começando pela embalagem exclusiva, carinhosamente desenvolvida a partir de desenhos criados por pacientes com TEA atendidos pelo Pequeno Cotolengo. A iniciativa abre espaço para que essas crianças mostrem seus talentos e sua visão de mundo por meio da arte, tornando suas criações parte de uma campanha que chegará ao público de Curitiba e Região Metropolitana. Mais do que uma novidade no portfólio, o picolé traduz o compromisso da empresa em retribuir o carinho do público paranaense ao longo de 35 anos de estrada, transformando a comemoração em um presente solidário para a comunidade e, em especial, aos pacientes atendidos pelo Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo, que realiza, todos os anos, mais de 481 mil atendimentos 100% gratuitos nas áreas de saúde, educação e assistência social.

"Nós acreditamos que a verdadeira inovação no mercado de sorvetes precisa vir acompanhada de propósito. Comemorar 35 anos da Bapka fazendo o que amamos e ajudando ainda mais ao próximo é um marco para nós. O lançamento do Sonho Azul não é apenas sobre oferecer uma nova experiência e um sabor inesquecível aos nossos clientes, mas sobre criar um canal direto de amor e suporte para quem mais precisa na nossa cidade", destaca Luiz Carlos Varela, Fundador das Sorvetes Bapka.

Um pacto pela vida e pelo bem-estar em Curitiba

O Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo é uma organização sem fins lucrativos da Congregação Pequena Obra da Divina Providência, fundada por São Luis Orione e presente em 34 países. Atua nas áreas de saúde, assistência social e educação, oferecendo atendimento gratuito e multiprofissional para pessoas com deficiência e com necessidades complexas de saúde. Sua estrutura contempla o Centro Especializado em Reabilitação, com atendimento em TEA, Fisioterapia e habilitação CER II, duas unidades hospitalares voltadas aos cuidados prolongados, ambas acreditadas internacionalmente pela Joint Commission International (JCI), além de acolhimento institucional de alta complexidade e educação especial. Em 2025, foi reconhecido como a Melhor ONG do Paraná e uma das 100 Melhores ONGs do Brasil.

“Manter uma estrutura de atendimento gratuito exige um esforço contínuo de captação de recursos e a construção de parcerias que compartilhem desse compromisso. Cada picolé vendido dentro dessa campanha representa uma contribuição para a continuidade dos serviços oferecidos pelo Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo. É também uma oportunidade para que a sociedade participe diretamente dessa rede de cuidado, especialmente em uma área como o atendimento às pessoas com TEA. A parceria com a Bapka une a geração de recursos à valorização do protagonismo dos pacientes, que tiveram suas criações utilizadas nas embalagens e, com isso, também ajudam a contar um pouco do trabalho realizado pela Organização. Eles não estão apenas representados na campanha, mas são parte dela”, destaca Diogo Azevedo, diretor executivo do Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo.

O atendimento multidisciplinar realizado pelo Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo reúne especialidades como Psicologia, Fisioterapia, Terapia Ocupacional, Fonoaudiologia e Equoterapia, com atendimentos gratuitos pelo Sistema Único de Saúde (SUS). Os profissionais atuam de forma integrada, compartilhando informações e objetivos para que o atendimento considere as necessidades de cada paciente e contribua para o seu desenvolvimento. Dessa forma, diferentes áreas trabalham de maneira conjunta em torno de um mesmo objetivo definido para cada pessoa atendida.

Serviço, Lançamento e Disponibilidade

Para marcar o lançamento do Picolé Sonho Azul, as empresas realizarão um evento no dia 07 de outubro, às 11h, diretamente nas dependências do Complexo de Saúde do Pequeno Cotolengo com a equipe da Sorvetes Bapka, reunindo convidados, parceiros e a imprensa para apresentar a novidade. Após o lançamento, o picolé Sonho Azul estará oficialmente à venda em todos os pontos de venda da marca em Curitiba e Região Metropolitana. Parte da renda obtida com a comercialização será destinada ao Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo para contribuir com a manutenção de seus atendimentos gratuitos.

Mais do que celebrar três décadas e meia de história, o Sonho Azul propõe uma reflexão sobre o real significado de compartilhar conquistas. A campanha demonstra que o sucesso de uma marca se mede também pelo impacto positivo que ela ecoa ao seu redor, integrando arte, afeto e propósito em um único gesto. Ao saborear o picolé Sonho Azul, embalado com o traço sensível dos pacientes do Pequeno Cotolengo, cada cidadão participa ativamente de uma rede de cuidado contínuo, provando que a empatia é o ingrediente mais duradouro que podemos cultivar na nossa cidade.

Site: bapka.com.br
Instagram: @bapkasorvetes

Site: pequenocotolengo.org.br
Instagram: @pequenocotolengo

Sobre a Bapka

Com 35 anos de tradição, a Sorvetes Bapka é uma empresa familiar que transforma sorvetes em momentos de união e alegria. Presente em Curitiba, Região Metropolitana e Litoral do Paraná com mais de 120 lojas e centenas de pontos de venda a marca leva sabor, aconchego e tradição a todas as famílias, e se destaca por uma ampla variedade de sorvetes, picolés e açaí, oferecendo produtos de qualidade a preços acessíveis, pensados para agradar a todas as gerações.

Sobre o Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo

O Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo é uma organização sem fins lucrativos da Pequena Obra da Divina Providência, fundada por São Luis Orione e presente em 34 países. Em Curitiba, realiza mais de 481 mil atendimentos multiprofissionais todos os anos nas áreas de saúde, assistência social e educação, promovendo atendimento 100% gratuito e humanizado para pessoas com deficiência e pacientes com necessidades complexas de saúde, em diferentes etapas da vida.

Sua estrutura contempla o Centro Especializado em Reabilitação Pe. Pedro Bortolini, que reúne o Ambulatório Especializado em Transtorno do Espectro Autista (TEA) e o Ambulatório de Fisioterapia. O Complexo também oferece cuidados prolongados para pacientes com necessidades clínicas complexas, sendo a 5ª maior estrutura de cuidados prolongados do Brasil, além de acolhimento institucional de alta complexidade para pessoas com múltiplas deficiências e educação especial por meio da Escola Pequeno Cotolengo.

Irmãos Caruso apresentam a Sétima Efervescência no Jokers

Uma sexta cósmica e psicodélica acontece nesta semana no palco do Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico) com a apresentação dos Irmãos Caruso para o aniversário de 30 anos do álbum A Sétima Efervescência, disco de estreia do músico brasileiro Júpiter Maçã. A apresentação acontece na sexta (02), às 22 horas, e os ingressos antecipados estão à venda pelo site Go Ingressos.
A programação semanal do Jokers ainda reserva boas surpresas musicais. Na quarta (30) tem o projeto D-Jazz, um movimento idealizado pelo baterista e produtor musical Daniel Argolo, que reúne diferentes nomes da cena instrumental para encontros sonoros únicos. Nesta edição ele será acompanhado por Paulinho Sabbag (piano) e Dunga (contrabaixo acústico). No repertório standards do jazz e muito improviso. Na quinta-feira (dia 1º) tem apresentação solo do músico Claudinho Pimentel que vai passear por um repertório eclético que vai de Beatles a Bowie, passando por Kraftwerk e Frank Sinatra. E no sábado (03) a banda Undered apresenta clássicos do rock nacional e internacional dos anos 90 e 2000.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 03 de outubro:

QUARTA 30 SET, 20 horas– DJazz – um movimento idealizado pelo baterista e produtor musical Daniel Argolo, que reúne diferentes nomes da cena instrumental para encontros sonoros únicos. Ele será acompanhado por Paulinho Sabbag (piano) e Dunga (contrabaixo acústico). No repertório standards do jazz e muito improviso. Entrada franca.

QUINTA 01 OUT, 20 horas– Claudinho Pimentel – Show de voz e violão com o músico. No repertório canções de Beatles a Bowie, passando por Kraftwerk e Frank Sinatra. Entrada franca.

SEXTA 02 OUT, 21 horas – A Sétima Efervescência – Show com os Irmãos Caruso que relembram o álbum de estreia do músico brasileiro Júpiter Maçã, no aniversário de 30 anos de seu lançamento Ingressos antecipados R$30 (1º lote) e pode ser adquirido pelo site: Go Ingressos.

SÁBADO 03 OUT, 22 horas – Show com a banda Undered. No repertório clássicos do rock nacional e internacional dos anos 90 e 2000. Entrada franca.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Encontro do Turismo Paranaense bo DIA MUNDIAL DO TURISMO

Em homenagem ao DIA MUNDIAL DO TURISMO, no dia 28/09, às 18h30, vamos nos reunir para o Encontro do Turismo Paranaense. É um momento pensado para nós — Amantes, Empreendedores, Estudantes, Gestores, Guias e Profissionais do Turismo — conversarmos sobre nossa identidade, nossos caminhos e o futuro das políticas públicas do TURISMO do nosso Estado.
Além da boa conversa, teremos uma atração surpresa para animar nosso encontro!
📍 Onde: BAR DO ALEMÃO
R. Dr. Claudino dos Santos, 63 - São Francisco, Curitiba
🗓️ Quando: 28/09 às 18h30
Sua presença fará toda a diferença nessa construção. @erosct @bardoalemao @divirtase.curitiba @adeturrotasdopinhao @curitibaconvention
@aneconsentino @mariahbonamigo @otaviourquiza

Após sucesso no começo do ano, Guilherme Arantes retorna a Curitiba nesta sexta (2)

Show acontece no dia 02 de outubro, no Teatro Positivo; ingressos à venda no Disk Ingressos

foto: Leo Aversa

Com uma carreira de sucesso, não poderia ser diferente. Após lotar o show em março, no Teatro Positivo, Guilherme Arantes retorna a Curitiba, nesta sexta-feira, dia 02 de outubro, com a turnê “50 Anos-Luz”. Os ingressos estão à venda, a partir de R$ 90, pelo Disk Ingressos. O show na capital tem produção e realização da RW7 Production & Entertainment e Music On.

Dono de uma trajetória que atravessa gerações, o cantor e compositor revisitará seus maiores clássicos, entre eles “Amanhã”, “Planeta Água”, “Um Dia, Um Adeus” e “Cheia de Charme”, em apresentações que unem tecnologia, emoção e a intensidade de um artista que transformou sua música em trilha sonora da vida de milhões de brasileiros.

Com mais de 30 composições eternizadas em novelas e interpretadas por ícones como Elis Regina, Maria Bethânia, Gal Costa, Caetano Veloso, Roberto Carlos, Zezé Di Camargo & Luciano, Anavitória e tantos outros, Guilherme Arantes reafirma seu lugar como patrimônio da música nacional e cronista da alma brasileira.

Além da turnê, o artista prepara o lançamento de um álbum inédito — previsto para o primeiro trimestre de 2026 — que chega para consolidar sua vitalidade artística aos 72 anos de idade.

Refletindo sobre sua trajetória, Guilherme relembra o auge do pop rock nacional nos anos 80, período em que se consagrou como um dos nomes mais populares e criativos da cena musical e celebra a oportunidade de reencontrar seu público em uma fase de renovação e celebração.

“São 50 anos de aprendizado, do prazer insubstituível de fazer música. E completar uma data assim, redonda, é ter vivido esse exercício de sobrevivência ao tempo, às camadas de modas e tecnologias. Por isso, eu comemoro com um álbum cheio de inéditas e uma agenda generosa, para brindar o público com o mesmo prazer que me trouxe até aqui.”

Com mais de 140 apresentações anuais, sempre embaladas por plateias que cantam em coro seus sucessos, Guilherme Arantes prova que sua música é atemporal e segue conquistando novas gerações.

Em 2026, a turnê “50 Anos-Luz” promete ser um marco nessa linda história: um espetáculo de memória, emoção e intensidade, celebrando meio século de história de um artista que é patrimônio da música brasileira.

SERVIÇO – GUILHERME ARANTES EM CURITIBA

Quando: 02 de outubro de 2026 (sexta-feira)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 90 a R$ 600 variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

DESCONTOS PROMOCIONAIS

Clube Disk
Clube Cult
ONG Amigo Guaipeca (1 kg de ração)
Sócio Furacão
Clube Gazeta do Povo
Associados da OAB-PR
Solidário (1 kg de alimento não perecível)
Descontos previstos em lei
FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Classificação: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial)

Realização: RW7 Production & Entertainment e Music On

Drica Moraes e Caco Ciocler estrelam “Inter Alia” no Guairão

Novo sucesso da autora de "Prima Facie" terá única apresentação em Curitiba; ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos

foto: Robert Schwenck

Drica Moraes, Caco Ciocler e Caio Cesar Passos estrelam “Inter Alia”, novo espetáculo da dramaturga australiana Suzie Miller, autora do aclamado “Prima Facie”. A montagem chega a Curitiba no dia 21 de novembro, para uma única apresentação no palco do Guairão. Considerada uma das montagens mais aguardadas do teatro brasileiro contemporâneo, a peça tem direção de Rodrigo Portella e reúne no palco três nomes de destaque da dramaturgia nacional. Os ingressos já estão à venda, a partir de R$ 70, pelo Disk Ingressos.

Conhecida internacionalmente por “Prima Facie”, peça que ganhou montagens em diversos países e colocou o universo jurídico no centro de uma discussão sobre violência sexual, justiça e poder, Suzie Miller volta a explorar as contradições do sistema de Justiça em “Inter Alia”. Desta vez, porém, o debate sai dos tribunais e entra diretamente na intimidade de uma família.

Drica Moraes interpreta Jessica Parks, uma juíza respeitada, reconhecida por sua ética e por sua atuação em casos relacionados a violência sexual. Profissionalmente, Jessica acredita na Justiça e na possibilidade de construir um sistema mais humano. Em casa, é mãe e esposa e tenta conciliar as exigências de uma carreira intensa com a vida familiar.

Ao lado do marido Michael, interpretado por Caco Ciocler, e do filho adolescente Harry, vivido por Caio Cesar Passos, Jessica construiu uma vida aparentemente equilibrada. Tudo muda quando um acontecimento envolvendo seu próprio filho coloca suas convicções diante de um conflito que ela jamais imaginou enfrentar.

A partir desse momento, a personagem é obrigada a confrontar aquilo que passou a vida defendendo profissionalmente com aquilo que sente como mãe. O que acontece quando os princípios que orientam nossas escolhas entram em choque com o amor, a proteção e os vínculos familiares? É nesse território de conflito que “Inter Alia” encontra sua principal força.

O título da peça vem de uma expressão latina utilizada no universo jurídico e que pode ser traduzida como “entre outras coisas”. A escolha sintetiza a proposta da dramaturgia de Suzie Miller, que trabalha com diferentes perspectivas de uma mesma situação e questiona a possibilidade de encontrar respostas simples para conflitos humanos complexos.

Se em “Prima Facie” a autora colocava uma advogada diante das estruturas de um sistema que ela própria conhecia por dentro, em “Inter Alia” a questão se torna ainda mais pessoal. Jessica conhece as regras, conhece a Justiça e acredita profundamente em seus princípios. Mas, quando o julgamento passa a envolver sua própria família, essas certezas começam a ruir.

A montagem brasileira é dirigida por Rodrigo Portella, um dos nomes de destaque da cena teatral contemporânea. A encenação aproxima o ambiente doméstico do espaço institucional do tribunal, criando uma atmosfera em que as fronteiras entre a vida pública e privada da protagonista vão progressivamente desaparecendo.

A atuação de Drica Moraes é um dos grandes destaques da montagem. A atriz constrói uma personagem que precisa transitar constantemente entre diferentes papéis: a juíza, a profissional, a esposa e a mãe. Conforme a história avança, essas identidades entram em choque e revelam uma mulher que, apesar de acostumada a lidar com conflitos e julgamentos, se vê completamente vulnerável quando o problema chega à sua própria casa.

A crítica especializada também vem destacando a força da atriz. Em uma análise sobre o espetáculo, a “Folha de S.Paulo” ressaltou a atuação de Drica Moraes e a maneira como a peça leva o espectador a acompanhar de perto o conflito da protagonista.

Caco Ciocler interpreta Michael, marido de Jessica, também ligado ao universo jurídico. A relação entre os dois permite que o espetáculo discuta ainda questões relacionadas aos papéis desempenhados por homens e mulheres dentro da família, as expectativas profissionais e a divisão das responsabilidades na vida contemporânea.

Já Caio Cesar Passos vive Harry, o filho adolescente cuja situação desencadeia o conflito central da narrativa.

Mais do que um drama jurídico, “Inter Alia” é uma peça sobre escolhas, princípios e contradições. A partir de uma situação familiar, Suzie Miller questiona até que ponto conseguimos manter nossas convicções quando somos diretamente atingidos por aquilo que está em jogo.

A dramaturgia também coloca em discussão temas como maternidade, responsabilidade, poder, ética, relações familiares e as estruturas que determinam os comportamentos esperados de homens e mulheres.

Com aproximadamente 90 minutos de duração, “Inter Alia” conduz o público por uma história em que nenhuma resposta é completamente confortável. O espetáculo convida a plateia a ocupar, por alguns momentos, o lugar de quem precisa julgar, mas também o de quem está sendo julgado.

SERVIÇO – Inter Alia em Curitiba

Quando: 21 de novembro de 2026 (sábado)

Onde: Teatro Guaíra (Rua Conselheiro Laurindo, 175)

Horário: abertura da casa às 20h e peça às 21h

Ingressos: ingressos a partir de R$ 70,00 variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 3x com juros
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Classificação: 12 anos

FICHA TÉCNICA

Texto: Suzie Miller

Direção: Rodrigo Portella

Elenco: Drica Moraes, Caco Ciocler e Caio Cesar Passos

“Festa no Palco” do Projeto Dorcas celebra diversidade musical e identidade coletiva

Com hits desde “Thriller” até “Xote das Meninas”, show gratuito será dia 2 de outubro na Capela Santa Maria

Se você se pergunta qual o estilo musical preferido pelos jovens de hoje, a pedida é conferir o espetáculo “Festa no Palco”, que traz 40 crianças e jovens de 12 a 18 anos atendidos pelo Projeto Dorcas, que oferece aulas de música no contraturno escolar e apoio pedagógico e Almirante Tamandaré. A apresentação acontece dia 2 de outubro, com entrada gratuita na Capela Santa Maria.

O repertório do espetáculo reflete a diversidade cultural e as escolhas dos próprios jovens, com destaque para "Eu Só Quero Um Xodó" (Dominguinhos), "Xote das Meninas" (Luiz Gonzaga e Zé Dantas); "Bate Lata" (Ivan Brasil, Gal Sales e Fábio Nolasco); "Locked Out of Heaven" (Bruno Mars) e até um mix de Michael Jackson (incluindo "Billie Jean", "Beat It", "Bad" e "Thriller").

Seguindo a ideia de contemplar no palco os principais interesses dos próprios alunos, o show traz ainda “Clareou”, de Serginho Meriti e Rodrigo Leite, música que foi tema de abertura da novela “Três Graças”.

Repertório democrático

A concepção do show partiu de conversas com os alunos, unindo sugestões da música popular brasileira ao trabalho do grupo de metais com sucessos do pop internacional. O evento dialoga diretamente com o tema gerador do ano no Dorcas, "entre brincadeiras, cuidados e saberes, construímos nosso jeito de viver juntos", focado em pertencimento, território e aprendizado divertido. "O show foi criado a partir da escuta dos nossos educandos. Eles trouxeram para a roda o que gostam de ouvir e o que queriam cantar em grupo", conta Roberto Guimarães, coordenador do programa de música do Projeto Dorcas. "Nós pensamos o espetáculo como um ponto de passagem dessa jornada em que nós paramos para repensar e para compartilhar o que estamos discutindo, que é entender que nós somos únicos e ao mesmo tempo que nós somos um coletivo. O palco é o nosso lugar, o nosso território e nós queremos imprimir nele a nossa marca.”

A diversidade da música brasileira, com ritmos como forró, axé, sertanejo, e a alegria e atualidade do pop prometem uma verdadeira festa no palco.

SERVIÇO
Evento: 2ª Mostra Semestral - Festa no Palco
Data: 02 de Outubro (sexta-feira)
Horário: 20h
Local: Espaço Cultural Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR)
Entrada: Gratuita

Sobre o Dorcas: O Dorcas é administrado pela Associação Evangélica Cristo Redentor (AECRI) e tem como principal apoiadora a Comunidade Luterana do Redentor, de Curitiba. Conta também com doações de pessoas físicas e jurídicas e de instituições parceiras. O Projeto Dorcas é reconhecido pelo poder público e pela população local como uma entidade séria e comprometida com o bem-estar da comunidade onde está inserida, o bairro Bonfim, em Almirante Tamandaré, buscando aplicar com a máxima eficiência e responsabilidade os recursos adquiridos por meio de doações.

Do vintage à Farm e Zara: Encontro de Brechós reúne mais de 5 mil peças em Curitiba

Evento gratuito terá 30 expositores no Largo da Ordem, com opções de moda feminina e masculina, acessórios e perfumes árabes para quem gosta de garimpar peças com personalidade

Por Emanuelle Spack

Curitiba recebe neste domingo (4) mais uma edição do Encontro de Brechós Saí do Armário, evento que reúne moda, variedade e preços acessíveis no Largo da Ordem. Das 9h:00 às 15h:00, o Barão Hall, localizado no coração do Centro Histórico de Curitiba, será ocupado por 30 expositores e mais de 5 mil peças de roupas masculinas e femininas, criando um verdadeiro garimpo para quem procura renovar o guarda-roupa sem abrir mão da personalidade e sem precisar gastar muito.
Entre as opções estão peças vintage, roupas em couro, alfaiataria, grifes e marcas bastante procuradas, como Farm Rio e Zara. A programação inclui ainda perfumes árabes, acessórios em pedraria, brincos, presilhas, adornos para cabelo, bottons e os deliciosos queijos e doces da serra da canastra.
Com público fiel e presença recorrente no calendário de eventos de brechós de Curitiba, o Saí do Armário mantém uma programação voltada tanto aos frequentadores habituais quanto a quem ainda não conhece o encontro. A proposta é transformar a visita em uma experiência de descoberta, em que cada expositor pode revelar peças diferentes e inesperadas. “Quem já frequenta o Saí do Armário sabe que dificilmente vai encontrar sempre as mesmas coisas. A graça está justamente em chegar, circular pelos expositores e descobrir aquela peça que você não estava procurando, mas que tem tudo a ver com o seu estilo. E é esse fator surpresa que queremos apresentar também para quem ainda nunca veio”, afirma Gabriela Feola, idealizadora do evento.
Além da variedade de produtos, o espaço foi pensado para facilitar a experiência dos visitantes. O evento ocupa os dois andares do Barão Hall e conta com banheiro e provadores. O local também é pet friendly e tem estacionamento terceirizado ao lado. Para completar o passeio, o Barão Hall estará funcionando durante o evento, com hambúrgueres e porções disponíveis para o público.
Gabriela reforça que o evento já tem uma comunidade que acompanha as edições e retorna em busca de novos achados, mas que também mantém o olhar voltado para quem ainda não conhece o Saí do Armário. “Para quem nunca participou, esta pode ser uma oportunidade de conhecer a diversidade dos brechós, encontrar peças de diferentes estilos, tamanhos e marcas e descobrir que garimpar também pode ser uma forma divertida de adquirir um item autêntico e cheio de personalidade”, explica Gabriela.
A entrada é gratuita, o evento é aberto a todas as idades e a localização permite combinar a visita ao encontro com outros passeios pela região histórica de Curitiba.

Serviço:
🎉Encontro de Brechós Saí do Armário
🏘️Local: Barão Hall
🧭Endereço: Rua Dr. Claudino dos Santos, 70 – São Francisco.
🎫Entrada: Franca
📅Data: 04 de outubro – Domingo
🕛Horário: das 09h:00 às 15h:00
🐶Pet friendly

Rede sociais:
Instagram
Facebook

Hashtags:
#EncontroDeBrechos #SaiDoArmario #SaiDoArmarioCWB #Brecho #Brechos #BrechoCuritiba #BrechoCWB #Garimpo #GarimpoDeModa #ModaCircular #ModaSustentavel #ConsumoConsciente #ConsumoSustentavel #RoupasUsadas #RoupasDeBrecho #ModaVintage #Vintage #EconomiaCircular #Curitiba #LargoDaOrdem #BarãoHall

A Companhia Norte-Americana MOMIX trará o aclamado espetáculo “BOTANICA” a Curitiba

Criação de Moses Pendleton reúne dança, acrobacia, ilusionismo e tecnologia visual em uma experiência que já encantou plateias nos cinco continentes. O evento acontece no Teatro Positivo no dia 06 de outubro.

Na próxima semana, Curitiba recebe um dos espetáculos de dança contemporânea mais aclamados do mundo. Na terça-feira, dia 6 de outubro, o Teatro Positivo recebe, em apresentação única, BOTANICA, criação da companhia norte-americana MOMIX. A capital paranaense integra a exclusiva turnê brasileira do espetáculo, que passará por apenas seis cidades do país. Os ingressos já estão à venda pela Disk Ingressos.

Com direção e concepção de Moses Pendleton, BOTANICA transforma o palco em um ecossistema fantástico. Corpos, luzes, figurinos, objetos cênicos, projeções e marionetes se combinam para sugerir plantas, animais e criaturas imaginárias. Ao longo do espetáculo, a paisagem acompanha a passagem de um dia e as mudanças das estações, em uma sucessão de imagens que alterna delicadeza, humor, estranhamento e deslumbramento.
Ao som de uma trilha sonora eclética que vai Peter Gabriel a Vivaldi, a obra combina figurinos de tirar o fôlego, projeções impressionantes e marionetes gigantes, criadas por Michael Curry em um espetáculo grandioso, em que o corpo de bailarinos-acrobatas interpreta diferentes espécies de plantas e animais, reais ou imaginários, em uma jornada pelas transformações da vida na Terra.
Apresentada pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros, com apoio da Lei Rouanet , a turnê é mais uma realização da DELLARTE, Ministério da Cultura – Governo do Brasil – Do lado do Povo Brasileiro.
Definido por seu próprio criador como um “grupo de bailarinos-ilusionistas”, por sua mistura de dança, acrobacia, elementos de ginástica, mímica, uso de objetos cênicos, ilusões visuais e projeções, tudo reunido em um contexto teatral, o MOMIX se consagrou em apresentações por todo o planeta ao celebrar em seus espetáculos formas, imagens, emoções e informações trilhando sempre o caminho da inovação criativa.

O Espetáculo
BOTANICA parte dos ciclos da natureza para criar um universo cênico em permanente metamorfose. Os dez bailarinos-acrobatas não apenas manipulam os elementos visuais: seus corpos se fundem a eles, fazendo com que flores, folhas, insetos, aves e seres mitológicos pareçam nascer diante do público. A precisão técnica, a força e o sincronismo do elenco sustentam ilusões que desafiam a percepção sem esconder a presença humana que lhes dá vida.

A montagem apresenta imagens de grande impacto, mas evita uma narrativa convencional. Flores se abrem em movimentos circulares, organismos se multiplicam, árvores douradas tornam-se parceiras de duetos e uma manada de centauros ganha forma pela união de diferentes bailarinos. Em outros momentos, a escala muda completamente: uma criatura marinha surge em meio a uma trama de contas, enquanto um enorme esqueleto de dinossauro atravessa o palco em uma cena de humor e surpresa.
O uso de luz negra e materiais fluorescentes amplia esse jogo de transformação. Braços e pernas luminosos se desprendem visualmente dos corpos e se reorganizam como pássaros, serpentes, borboletas e plantas. Espelhos, projeções e movimentos executados em diferentes planos criam anatomias, enquanto imagens ampliadas de folhas, flores, montanhas e céus fazem o palco oscilar entre o microscópico e o monumental.
Parte essencial da experiência, a trilha sonora reúne o canto de pássaros, trechos de As Quatro Estações, de Antonio Vivaldi, faixas da trilha do filme Birdy, de Peter Gabriel, cantos de Deva Premal, percussões de tabla de Suphala e música eletrônica de Delerium e Bluetech. A variedade sonora acompanha a montagem em seu movimento entre o terreno e o fantástico.
As marionetes gigantes foram criadas por Michael Curry, artista reconhecido por trabalhos para o Cirque du Soleil e o Metropolitan Opera. Integradas à dança, elas ampliam a escala e a atmosfera onírica de uma montagem em que o artifício não é escondido, mas convertido em parte do encantamento.

O que falam de Botânica

“Botânica transita nessa tensão entre ilusão e realidade, apreensão e encantamento. Você sabe que há uma pessoa por trás da máscara; a diversão está em descobrir como o efeito é criado.” (The New York Times)

“Maravilhoso. É ao mesmo tempo terreno e de outro mundo — uma visão magnífica dos milagres cotidianos que nos cercam.” (Times Union)

“Uma imaginação extravagante, um desfile contínuo de ilusões — voos fantasiosos tão encantadores quanto brilhantes. MOMIX é igual a magia.” (The Daily Gazette)

“Simplesmente não existe outra apresentação como a do MOMIX.” (BroadwayWorld)

MOSES PENDLETON

Coreógrafo e diretor norte-americano, Moses Pendleton desenvolve há mais de cinco décadas uma linguagem que aproxima dança, teatro visual, acrobacia e ilusionismo. Em 1971, foi um dos fundadores do Pilobolus Dance Theater. Dez anos depois, fundou o MOMIX, companhia cuja origem está ligada a um solo de mesmo nome criado para os Jogos Olímpicos de Inverno de Lake Placid, em 1980.
Pendleton também trabalhou em cinema, televisão e ópera, criou coreografias para companhias de balé e participou de eventos como a cerimônia de encerramento dos Jogos Olímpicos de Inverno de 1980 e a abertura dos Jogos de Sochi, em 2014, para a qual concebeu “The Doves of Peace”, com Diana Vishneva e 50 bailarinas russas. Assinou ainda videoclipes de artistas como Prince, Julian Lennon e Cathy Dennis.
Nascido e criado em uma fazenda de gado leiteiro no norte de Vermont, formou-se em Literatura Inglesa pelo Dartmouth College em 1971. Fotógrafo, já apresentou seus trabalhos em cidades como Roma, Milão, Florença e Aspen. Entre os reconhecimentos recebidos estão a bolsa Guggenheim, o Prêmio Coreográfico de Positano, o American Choreography Award e títulos honorários da University of the Arts, da Filadélfia, e do Dartmouth College. Em 2024, recebeu o Taobuk Award e, em 2025, o Richard Brettell Award in the Arts, da Universidade do Texas em Dallas.
MOMIX
Reconhecido internacionalmente por unir criatividade e extraordinária capacidade física, o MOMIX consolidou-se como uma companhia de bailarinos-acrobatas-ilusionistas sob a direção de Moses Pendleton. Fundado em 1981 pelo coreógrafo norte-americano, o grupo teve sua origem e inspiração em um solo de mesmo nome criado para os Jogos Olímpicos de Inverno de Lake Placid, em 1980. O nome MOMIX remete à mistura concebida por Moses ( MOSES’ MIX), síntese de uma linguagem que combina dança, acrobacia, teatro visual, humor e ilusionismo.
Desde sua criação, a formação e a dimensão da companhia variaram de acordo com cada produção. O princípio artístico, no entanto, permaneceu o mesmo: usar o corpo humano, a luz, a sombra, os figurinos, os acessórios e os cenários para criar imagens inesperadas, cultivar a dança e divertir o público. Essa identidade fez do MOMIX uma referência mundial em espetáculos que transformam o palco em um território de fantasia e desafiam a percepção do espectador.

Além das turnês internacionais, a companhia desenvolveu numerosos projetos para cinema e televisão. A emissora italiana RAI produziu cinco especiais com o grupo, exibidos simultaneamente em 55 países, entre eles Rússia e China. O MOMIX também participou da série Dance in America, da homenagem a Picasso realizada em Paris e de uma apresentação em que representou os Estados Unidos no Centro Cultural Europeu, em Delfos, na Grécia. Espetáculos da companhia foram lançados pela gravadora Decca, e Pictures at an Exhibition, produção realizada com a Orquestra Sinfônica de Montreal, recebeu um prêmio Emmy.
O sucesso levou o grupo a percorrer os Estados Unidos e países como Canadá, Espanha, Grécia, Itália, França, Alemanha, Rússia, Dinamarca, Inglaterra, Austrália, Irlanda, Holanda, Argentina, México, Brasil, Chile, Japão, Taiwan, Singapura e Áustria. A companhia também participou de filmes, comerciais e projetos especiais, ampliando para outras linguagens a pesquisa visual desenvolvida nos palcos.
Entre essas criações estão Bat Habits, concebida por Pendleton para a abertura do centro de treinamento dos San Francisco Giants, em Scottsdale; uma apresentação na celebração do centenário da Fiat, em Turim; e uma participação no Salão Internacional do Automóvel da Mercedes-Benz, em Frankfurt. Com pouco mais que luz, sombra, adereços e o corpo humano, o MOMIX vem surpreendendo plateias nos cinco continentes há mais de quatro décadas.
Serviço
MOMIX – BOTANICA

Data: 6 de outubro de 2026 (terça-feira)

Horário: 20h

Local: Teatro Positivo – Curitiba (PR)

Ingressos: Plateia Inferior: R$ 125 a meia-entrada e R$ 250 | Plateia Superior: R$ 75 a meia-entrada e R$ 150 | Ingressos Populares: R$ 25 a meia-entrada e R$ 50 a inteira. Os ingressos tem mais taxa administrativa da ticketeira.

Vendas: DiskIngressos - https://www.diskingressos.com.br/evento/2709/2026-10-06/pr/curitiba/momix-botanica

Sobre a DELLARTE

Uma das maiores produtoras de soluções e eventos culturais do país, atuando na área da música clássica, jazz e artes performáticas há mais de 40 anos, a Dellarte já realizou mais de
1.500 apresentações para mais de 3 milhões de pessoas, trazendo para o Brasil o que há de mais emocionante no cenário cultural ao redor do mundo.
John Malkovich, Jessye Norman, Luciano Pavarotti, Plácido Domingo, José Carreras, Montserrat Caballé, Kiri Te Kanawa, Kathleen Battle, Balé do Teatro Bolshoi, New York City Ballet, Balé do Teatro Mariinsky – Kirov, Ballet da Ópera Nacional de Paris, MOMIX Dance Theatre, Martha Argerich e Nelson Freire, Mstislav Rostropovich, Evgeny Kissin, Lang Lang, Yuja Wang, Itzhak Perlman, Joshua Bell, Yo- Yo Ma, City of Birmingham Symphony Orchestra com Sir Simon Rattle, New York Philharmonic com Kurt Masur, Royal Philharmonic Orchestra, Filarmônica de Viena, Companhia Antonio Gades, Cia Joaquim Cortez, Ballet do Teatro Scala de Milão, Kamasi Washington, Bobby McFerrin, Keith Jarrett, Paco de Lucía e Chick Corea são alguns dos nomes que já se apresentaram no Brasil pelas mãos da Dellarte.
Sobre o Circuito Cultural Bradesco Seguros

Manter uma política de incentivo à cultura faz parte do compromisso do Grupo Bradesco Seguros, considerando a cultura como ativo para o desenvolvimento e do convívio social. Neste sentido, o Circuito Cultural Bradesco Seguros se orgulha de ter patrocinado e apoiado, nos últimos anos, em diversas regiões do Brasil, projetos na área de música, dança, artes plásticas, teatro, literatura e exposições, além de outras manifestações artísticas. Dentre as atrações incentivadas, destacam-se os musicais “Bibi -Uma Vida em Musical”, “Bem Sertanejo”, “Les Misérables”, “70´Década do Divino Maravilhoso”, “Cinderela”, “O Fantasma da Ópera”, “A Cor Púrpura” e “Conserto para Dois”, além da exposição “Mickey 90 Anos”.

Povos indígenas se reúnem para gravar álbum “Canto da Terra”, que celebra diversidade, ancestralidade e sustentabilidade

Novo projeto do Coletivo Puxirum reúne referências dos povos Mura, Guarani, Kaingang e Xetá em oito faixas e terá três apresentações gratuitas em Curitiba.

Um encontro entre povos indígenas do Norte e do Sul do Brasil dá origem a Canto da Terra, novo álbum do Coletivo Puxirum, que reúne oito faixas e promove um diálogo entre diferentes tradições, línguas, territórios e referências musicais. As gravações acontecem neste mês de setembro, no Click Audioworks, em Curitiba, reunindo artistas ligados aos povos Mura, Guarani, Kaingang e Xetá.

O álbum reúne canções em português e Guarani, além de quatro faixas instrumentais, combinando elementos da musicalidade indígena com diferentes influências da produção musical curitibana. Mais do que um registro musical, Canto da Terra transforma a música em espaço de memória, identidade e ancestralidade, trazendo para o centro da narrativa a relação dos povos originários com seus territórios, a preservação de suas histórias e tradições e a força da voz coletiva.

A proposta também estabelece uma reflexão sobre sustentabilidade e cuidado com o meio ambiente a partir dos saberes dos povos originários. As canções evocam a relação com a terra, os rios, as florestas e os ciclos da natureza, reforçando que preservar o ambiente significa também preservar modos de vida, conhecimentos, línguas, histórias e culturas transmitidas entre gerações.

O álbum “Canto da Terra” tem lançamento previsto para o dia 2 de outubro, quando estará disponível em todas as principais plataformas de streaming e distribuição digital.

Entre territórios, memórias e ancestralidade

Entre as quatro canções com letra do álbum, “Canção dos Ancestrais-” ganha destaque ao reunir alguns dos principais elementos que atravessam o projeto: território, memória e ancestralidade. A faixa evoca os antigos, os rios, a mata e a terra, estabelecendo uma conexão entre diferentes gerações e reforçando a relação dos povos indígenas com seus territórios e suas histórias.

A faixa “Canto da Terra”, que dá nome ao álbum, apresenta a terra como espaço de memória e pertencimento e aborda a permanência de uma cultura que, apesar das tentativas de apagamento, continua viva. A presença do Guarani na composição reforça o diálogo entre língua, território e identidade.

Em “Povo que Canta”, a música aparece como instrumento de afirmação e continuidade cultural. A canção fala sobre um povo que se recusa a ser silenciado e encontra no canto uma forma de preservar sua história e sua existência.

Já “Aniba” aborda a transmissão de saberes entre gerações, aproximando as histórias guardadas pelos mais velhos da voz das crianças e da continuidade da cultura indígena.

Completam o álbum as faixas instrumentais “Tekoha”, “Memória das Águas”, “Oração Ancestral” e “Terra que Chama”, que ampliam a narrativa por meio dos sons e permitem outras formas de conexão com os temas do projeto.

Apresentações gratuitas do projeto em Curitiba

O projeto realizará três apresentações gratuitas em Curitiba, levando o repertório do álbum Canto da Terra ao público.

A primeira apresentação acontece no dia 15 de outubro, às 20h, no Teatro Paiol. No dia 19 de outubro, às 20h, o projeto chega ao Labcom – Laboratório de Comunicação e Artes da PUCPR. O encerramento será no dia 10 de novembro, às 15h, no Teatro da Vila – CIC.

As apresentações contarão com recursos de acessibilidade em Libras e audiodescrição, ampliando o acesso do público à experiência artística. O projeto também abrirá espaço para que artesãos indígenas exponham e comercializem seus trabalhos, fortalecendo a circulação de saberes e expressões culturais dos povos originários. As informações para retirada dos ingressos serão divulgadas próximas às datas dos eventos, por meio da plataforma Sympla.

Assim, “Canto da Terra” se constrói como uma experiência de encontro entre diferentes povos, gerações e territórios. Por meio da música, o projeto propõe uma reflexão sobre ancestralidade, memória, sustentabilidade e nossa relação com a terra, reafirmando que a história e a identidade de um povo permanecem vivas em seus saberes, em seus cantos e em sua relação com o território.

O projeto “Canto da Terra” conta com incentivo da Serra Verde Express.

Sobre o Coletivo Puxirum

O Coletivo Puxirum é formado por Darlison Meireles, Lucas Meireles, Adalter Ferreira, Gabi Castro, Kaila Meireles e Victória Niza. Idealizado pelos irmãos amazonenses Darlison e Lucas Meireles, descendentes do povo Mura, o grupo desenvolve trabalhos artísticos que aproximam música, ancestralidade, memória e cultura indígena.

A produção de Canto da Terra amplia essa trajetória ao aproximar diferentes povos e territórios e estabelecer um diálogo com a cena artística de Curitiba. Em parceria com o diretor Paulo Bueno, da Click Cultural, o coletivo desenvolve ações voltadas à valorização dos saberes, narrativas e expressões culturais dos povos originários.

SERVIÇO:

Projeto: Canto da Terra
Realização: Coletivo Puxirum
Incentivo: Serra Verde Express

Apresentações gratuitas:
15 de outubro, às 20h — Teatro Paiol
19 de outubro, às 20h — Labcom – Laboratório de Comunicação e Artes da PUCPR
10 de novembro, às 15h — Teatro da Vila – CIC

Shows com entrada: Gratuita
Acessibilidade: Libras e audiodescrição
Ingressos: Informações sobre retirada serão divulgadas pela plataforma Sympla.