#3- Boletim do 30º Festival de Curitiba

Hoje é 18 de março e faltam 11 dias para o Festival de Curitiba

MishMash

O circo chega ao 30º Festival de Curitiba no dia 8 de abril. Mágicos, equilibristas, palhaços contorcionistas e arqueiros estão entre as atrações do MishMash, a miscelânea de artistas que se unem no palco para surpreender, divertir e encantar adultos e crianças durante o Festival. Nesta edição, o MishMash será na Live Curitiba (Rua Itajubá, 143, Novo Mundo). Saiba tudo sobre as atrações, ingressos e horários aqui: https://bit.ly/34P3mBo

Vem trabalhar no Festival de Curitiba!

Hoje, 18/03, é o último dia para a inscrição às 100 vagas de trabalho temporário no 30º Festival de Curitiba. Os postos são de aprendiz de técnico de som, montador de som, operador de luz, técnico de som, recepcionista, entre outros. O trabalho dos selecionados será entre os dias 28 de março e 10 de abril.

Além de experiência e habilidades técnica, os candidatos devem ter disponibilidade integral para o período e devem comparecer à Agência do Trabalhador da Cultura (Rua Saldanha Marinho, 240, Centro), com documentos pessoais e preencher uma ficha. Mais detalhes aqui: https://bit.ly/3tkgt74

Uma Homenagem à Lúcia Camargo

A principal mostra do 30º Festival de Curitiba é uma homenagem a uma das mais importantes personalidades culturais brasileiras: a jornalista, produtora e curadora Lúcia Camargo (1944-2020).

Como gestora cultural, Lúcia foi diretora (1979-1983) e presidente da Fundação Cultural de Curitiba (1989-1992), e secretária de Estado da Cultura (1998-2004) do Paraná Fora do Paraná, foi diretora artística do Teatro Municipal de São Paulo, presidente do Instituto Cultural da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, secretária-adjunta de Cultura do Estado de São Paulo e coordenadora da organização SP Escola de Teatro, entre outros cargos.

Seu legado nas artes e na cultura, contudo, vai além das posições oficiais que ocupou. Lucia esteve envolvida com o Festival de Curitiba desde a edição de 1995. Foi curadora durante anos e deu uma larga contribuição na consolidação do festival como evento internacional.

A partir de 2022, o Festival faz uma homenagem permanente à sua memória. A Mostra Lúcia Camargo traz 25 opções de espetáculos reunindo estrelas brasileiras, atrações premiadas e aclamadas pela crítica, tudo isso com a atuação de fortes nomes profissionais das artes! Saiba tudo sobre a mostra aqui: https://bit.ly/3wlNlhT

O Casamento e algumas frases fatais

O Festival de Curitiba sem uma peça de Nelson Rodrigues (1912-1980) não fica completo. Sem o maior dramaturgo brasileiro falta aquele olhar pelo buraco da fechadura que enxerga as sombras de cada um de nós.

No 30º Festival de Curitiba o grupo Os Fodidos Privilegiados monta um dos mais célebres textos, O Casamento, único romance assinado por Nelson, proibido pela censura em 1966. Com adaptação de João Fonseca e Antônio Abujamra, a peça já teve outras duas montagens no Festival de Curitiba. Saiba tudo sobre a remontagem da peça aqui: https://bit.ly/36oZjw4

Algumas frases do texto de Nelson Rodrigues só para entrar no clima de O Casamento:

“Todo canalha é magro!"

"Qualquer um pode ser obsceno, menos o ginecologista."

"O amor normal é triste e doente. Doente, não. Mas é triste, o amor normal é triste."

"O que não se diz apodrece em nós."

"Em cada família, há trevas que convém não provocar."

“Só não estamos de quatro, urrando no bosque, porque o sentimento de culpa nos salva”.

Léo Sem Filtro no Festival

Quem também está no 30º Festival de Curitiba é o ator, humorista, criador de conteúdo, influencer e Tiktoker Léo Sem Filtro, que já tem mais de 1,5 milhão de seguidores na internet.

Pela #leonofest é possível acompanhar o vídeos e conteúdos sobre a programação e bastidores do festival: Olha o Léo aqui no Insta: https://bit.ly/3KQpLxB

Material do Festival de Curitiba 2022 para imprensa:
Os releases, fotos das atrações do Festival de Curitiba estão aqui:
https://bit.ly/36js5hE

O 30º Festival de Curitiba nas Redes Sociais:
Instagram: https://www.instagram.com/festivaldecuritiba/
Twitter: https://twitter.com/Fest_Curitiba
Facebook: https://www.facebook.com/fest.curitiba/
Youtube: https://www.youtube.com/c/festivalcuritiba
Linkedin: https://www.linkedin.com/company/parnaxxoficial/

Arte Viva! Viva a Arte!

Espetáculo PPP@wllmshkpr.br, que estreou em Curitiba há 24 anos, volta com status de clássico imperdível

Na 7ª edição do Festival de Curitiba, em 1998, o Grupo Parlapatões fez estrondoso sucesso com a estreia nacional da peça PPP@wllmshkpr.br. Foi com este espetáculo que o grupo construiu sua reputação em todo o Brasil. O nome incomum do espetáculo precisa ser explicado.

PPP é a sigla para Parlapatões, Patifes e Paspalhões, nome original do grupo de humor circense criado em 1991. O resto do endereço eletrônico é o nome sem vogais do bardo William Shakespeare.

Como a peça foi apresentada aqui há longos 24 anos fizemos uma lista para demonstrar porque a remontagem deste novo clássico do teatro de humor internacional é uma das peças imperdíveis do 30º Festival de Curitiba, na Mostra Lúcia Camargo:

1) O argumento da peça é ótimo:
A ideia original do espetáculo é sensacional: pegar as 37 peças de William Shakespeare, cânone máximo do teatro mundial, resumi-las num texto de 90 minutos e entregá-lo a uma enlouquecida trupe de palhaços. A montagem pode ser resumida como uma hora e meia de tirar o fôlego de um público que ri ouvindo os textos mais brilhantes da história do teatro.

2) Uma seleção do teatro brasileiro a montou:
O texto original da peça é dos atores americanos Adam Long, Jess Borgeson e Daniel Singer, cuja trupe montou a primeira versão e conseguiu ficar seis anos ininterruptos em cartaz em Londres. Mas na versão brasileira da montagem convergiram forças poderosas do teatro brasileiro: a tradução do texto foi de Bárbara Heliodora, professora, ensaísta e crítica de teatro brasileira, maior autoridade da obra de Shakespeare no Brasil. Já a direção foi de Emílio Di Biasi, histórico ator e diretor paulistano que também foi muito importante dirigindo a Oficina de Atores da Rede Globo, onde revelou grandes talentos. Junte a eles a força dos Parlapatões...

3) Tem Shakespeare para todos os gostos
Na encenação predominam trechos da popularíssima peça Romeu e Julieta e há muito Hamlet, considerada a maior obra da dramaturgia ocidental, mas há um pouco de todos os escritos de Shakespeare. Mas tudo é trazido para a rês do chão: as peças históricas com sangrentos embates por reinos, coroas e poder são comparadas a jogos de futebol; os versos de Otelo são ditos sobre beats de rap; e as comédias são condensadas em uma única encenação absurda, que faz sátira ao teatro de animação.

4) Não tem desculpa para não ver (ou rever)
Os cenários, figurinos e elenco original mudaram, mas o texto brilhante é o mesmo. Assim a peça é e não é uma reprise. A reencenação então serve, como dizem os próprios Parlapatões, “para quem diz que não viu e ouviu falar muito, possa ver. Para quem já viu, poder rever. Para quem não tinha idade para ver, poder ver”. Se você se enquadra em qualquer dessas categorias não perca tempo e garanta seu ingresso.

A Mostra Lúcia Camargo é apresentada por EBANX, Paraná Banco, New Holland, com patrocínio de Neodent, Vonder, SulAmérica, Novozymes e Governo do Estado do Paraná

Acompanhe todas as novidades e informações da Mostra Lúcia Camargo do Festival de Curitiba pelo site www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis, no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_Curitiba

FICHA TÉCNICA: PPP@ WllmShkspr.Br
Texto: Adam Long
Direção: Emílio Di Biasi
Tradução: Barbara Heliodora
Elenco: Hugo Possolo, Raul Barretto e Alexandre Bamba
Duração: 90 minutos
Classificação: 14 anos

Serviço:
O que: PPP@wllmshkspr.br – Parlapatões no 30.º Festival de Curitiba
Quando: 31 de março e 01 de abril às 21h
Onde: Sesc da Esquina (Visc. do Rio Branco, 969 - Mercês).
Valores: R$ 80,00 (inteira)
Ingressos: Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva do Shopping Mueller (piso L2), de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 14h às 20h.

Shopee lança Semana de Moda com descontos de até 70%

Com ensaio fotográfico fashionista com roupas e acessórios de vendedores brasileiros, a empresa quer destacar o empreendedorismo da indústria no país e mostra as principais tendências de moda local
São Paulo, 21 de março de 2022 - A Shopee, plataforma de comércio eletrônico que conecta vendedores, marcas e consumidores, lança a Semana de Moda Shopee, de 21 a 27 de março. Ao longo do período, consumidores poderão desfrutar de cupons exclusivos para a categoria de Moda e acessórios, além de produtos com até 70% de desconto. A iniciativa traz, pela primeira vez na plataforma, um ensaio fotográfico fashionista com roupas e acessórios de vendedores locais. Os looks podem ser encontrados nas lojas brasileiras no marketplace e prometem inspirar os consumidores na hora de procurar tendências de moda.

“Em 2021, os termos mais buscados na nossa plataforma foram vestido, bolsa, cropped e tênis, todos itens de moda, um segmento que vem registrando avanço na Shopee. A ideia da Semana de Moda é dar destaque a esses empreendedores da indústria fashion e também oferecer aos consumidores as melhores ofertas e opções. Essa é uma das categorias de mais sucesso na Shopee, pois proporcionamos uma moda acessível para todos”, explica Leila Carcagnoli, líder de categoria de marketplace da Shopee.

Confira as dicas de moda selecionadas pela Shopee com opções de looks básicos até os campeões de vendas no app:

Como usar a calça wide leg?
A calça wide leg (pantalona) é a queridinha do momento, assim como o daddy sneaker (tênis estilo anos 90). E para tornar o look mais ousado, o cropped é uma ótima opção. A cintura alta da calça ajuda a modelar a silhueta, fazendo dessa dupla o combo perfeito.
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Cropped
Calça

Como se vestir casual e na tendência?

Nesta primavera/verão 2022, o look all black (todo preto) saiu da categoria básica para a fashionista. Para um momento casual e mais diurno, as peças mais esportivas dão um toque de ousadia com um ponto de cor nos acessórios.

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Conjunto

Look masculino coringa e estiloso

Essa opção traz itens versáteis que podem ser usados tanto durante o dia, seja para o trabalho ou para o lazer, quanto à noite para uma balada com os amigos. Jeans e preto são a base perfeita para acessórios estilosos.
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Camisa
Jeans

Look para sair à noite

Cores contrastantes são tendência e amarelo e preto estão na cartela de todas as semanas de moda! Para sair à noite temos uma opção perfeita! O vestido tubinho é um modelo coringa do guarda-roupa e agrada quem gosta de definir a silhueta. É ainda versátil e pode ser usado em diversas combinações. O coturno, uma bota muita usada pelas fashionistas, traz mais peso para o visual e fica ótimo com uma bolsa de correntes. Para seguir na linha mais urbana e rocker, uma jaqueta de couro fake dá o toque!

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Vestido
Jaqueta

Look com best-seller e com trend? Temos!
Uma das peças mais vendidas na Shopee é a calça jeans skinny com zíper na barra. Para dar um pouco mais de bossa ao jeans de todos os dias, uma ideia sem erro é investir numa peça no verde vibrante, que é a cor mais em alta da temporada. Assim, o look fica minimalista e na moda. Chic e sem esforço.
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Blusa
Calça

O ensaio com mais opções de looks estará disponível a partir de 21 de março nas redes sociais da Shopee e na página da Semana de Moda Shopee. Além disso, a empresa terá ação de conteúdo no programa da Eliana, no SBT, durante a semana, e parceria com as influenciadoras Rízia Cerqueira e Bianca Camargo. Na Shopee Live, as transmissões da semana, na terça e quinta às 20h, terão a participação da influenciadora Gabe Zanqui como apresentadora, com dicas de moda e produtos fashion.
(fotos em alta nos links abaixo)

Sobre a Shopee

Fundada em 2015 em Singapura como parte da Sea Limited (NYSE: SE), a Shopee, plataforma líder de e-commerce no Sudeste Asiático e Taiwan, está no Brasil desde 2019. Com vendedores locais e internacionais, seu propósito é conectar consumidores, marcas e vendedores a comprar e vender de qualquer lugar e a qualquer momento.

O marketplace oferece uma experiência fácil, segura e envolvente que milhões de pessoas desfrutam diariamente. Além de uma grande variedade de produtos com pagamentos e logística integrados, a plataforma inclui opções de entretenimento populares de acordo com cada mercado.

Além disso, a Shopee contribui para a economia digital da região, com um firme compromisso de ajudar marcas e empreendedores a terem sucesso no comércio eletrônico.

A Sea Limited também é proprietária de outros negócios como Garena, o braço de entretenimento digital, e SeaMoney, de serviços financeiros digitais. A missão da Sea é melhorar a vida dos consumidores e das pequenas empresas com tecnologia.

Bacio di Latte chega a polo gastronômico de Porto Alegre

Quarta loja na capital gaúcha, a unidade está em região turística, terá fabricação própria e Mercato com produtos para levar para casa
A Bacio di Latte, gelateria de origem italiana que nasceu em São Paulo em 2011, inaugura neste sábado (12/3/22) unidade em Porto Alegre (RS), na rua Padre Chagas, nº 228, a quarta na cidade e a primeira loja de rua.

Em pouco mais de dois anos na capital gaúcha, a nova unidade da Bacio consolida o sucesso da marca na região (a primeira loja foi aberta no Shopping Barra Sul, em outubro de 2019). O cardápio traz 22 sabores de gelatos, produzidos no local, e ainda vai contar com um sabor Speciali a cada quinze dias, com a opção de casquinha artesanal e costumização, além de todas as novidades como as sobremesas, os milkshakes e o café Nespresso.

“Porto Alegre é uma das praças em que mais tivemos sucesso no último ano e essa unidade da Bacio era muito esperada. Assim como em outros pontos do Brasil, escolhemos a região da rua Padre Chagas por ser um local querido e tradicional da cidade. É por ali que gaúchos se reúnem aos fins de semana e onde os turistas buscam o melhor da gastronomia. Agora, todos poderão ter a experiência de saborear um gelato com a cremosidade italiana autêntica, com a inovação que incorporamos de cada região brasileira”, afirma Edoardo Tonolli, sócio-fundador e CEO da Bacio di Latte.

A loja foi projetada para ser um lugar acolhedor e agradável, um oásis para se fazer uma pausa refrescante no dia. Além disso, a loja será térrea, um espaço amplo, com iluminação natural ao fundo, forro amadeirado, revestimento com porcelanato e cimento queimado e um bancos convidativos na calçada, à sombra de uma árvore. Quem assina é o time próprio de arquitetura da Bacio.

A gelateria tem ainda um espaço dedicado ao Mercato, com produtos de criação exclusiva para os consumidores levarem para casa, como, por exemplo o famoso Limoncello, criado pelo chef Oliver Kirkham. Um licor desenvolvido em economia circular que segue a receita tradicional italiana passada por gerações, desenvolvido a partir das cascas dos limões sicilianos que são usados na fabricação do gelato, água, álcool e açúcar.

Serviço:
Quando: a partir de 12 de março de 2022
Onde? Rua padre Chagas, 228, Porto Alegre RS
Horário de funcionamento: segunda a quinta, das 10h às 22h; sexta e sábado, das 10h às 23h

Sobre a Bacio di Latte
Dedicada a fazer gelato artesanal com os melhores ingredientes, a Bacio Di Latte teve sua primeira loja inaugurada em 2011 na Rua Oscar Freire, endereço que abriga as principais marcas na capital paulista. Hoje, a companhia possui mais de 130 pontos de venda em diversos estados do Brasil: São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná, Minas Gerais, Espírito Santo, Goiás, Pernambuco, Rio Grande do Sul, Distrito Federal, Ceará, além de duas lojas na Califórnia, nos Estados Unidos. Mais informações disponíveis no site ou na página da empresa no Instagram.

Abluba: uma animação de Curitiba para o mundo

Um case de sucesso que nasceu no Paraná

Com mais de um bilhão e seiscentos milhões de visualizações no Youtube, o canal de animação Abluba é um fenômeno da internet. Por trás desses números está a família de J. Anderson – O Sr. Abluba – e suas filhas Ravena e Fernanda que moram em Curitiba e trabalham incansavelmente para dar vida e alma aos personagens Mongo e Drongo (duas criaturinhas de 11 anos que vivem diversas aventuras em episódios inéditos que vão ao ar três vezes por semana). A equipe de criação familiar e colaboradores é a responsável pelo roteiro, desenhos e dublagem do desenho animado mais popular do Youtube, que conquistou uma legião de fãs – os ablubanautas – que hoje chega a 3.5 milhões de inscritos no canal.
Os primeiros traços de Mongo e Drongo surgiram no ano 2000 quando J. Anderson fazia animações com flash e criou o site Cartoon Show para dar vida aos seus personagens. Ele conta que o resultado foi amadurecendo ao longo dos anos. E, o que no início era um “teste de animação”, aos poucos foi ganhando forma definitiva com histórias bem divertidas voltadas sempre para as crianças.
A partir de 2007 quando lançou o episódio chamado “Drongo se diverte", J. Anderson percebeu que, o que era um hobby, poderia ganhar contornos profissionais. Seu vídeo foi selecionado para o Anima Mundi Web e para o Festival de Animação de Córdoba. E, com o reconhecimento, abriram-se as primeiras portas para o mundo da animação. O site cresceu e ele percebeu que a semente que plantou começou a germinar. Foi um divisor de águas.
E assim – com episódios esporádicos - J. Anderson foi até 2016 quando resolveu encerrar o site Cartoon Show e migrar de vez com seus personagens para a plataforma do Youtube. Nesse momento, o desenhista e roteirista virou o “Sr. Abluba”. Sim, quando J. Anderson fez a mudança de site, ele “batizou” sua nova página com o nome “Abluba”. “É uma palavra que eu inventei. Nome fácil e curtinho, com sonoridade infantil”. Simples assim.
Se nos primeiros anos J. Anderson não conseguia viver exclusivamente da animação, sua principal fonte de renda era prestar serviço de design por encomenda, tudo mudou em 2019. Foi nesse ano que, o agora Sr. Abluba, passou a se dedicar em tempo integral a sua animação, postando um vídeo todos os sábados, ao meio-dia. “Com uma equipe reduzida, eu e minha duas filhas, Ravena e Fernanda, respondíamos todos os comentários do público e criávamos o episódios observando o que estava funcionando”.
Desde o início o canal Abluba criou a missão de ser fiel e atender o público. “O segredo do negócio é fazer rir, ouvir e respeitar o público infantil”. E deu certo. Os primeiros sinais surgiram após o lançamento do filme “A Guerra Civil”, da Marvel. Nessa ocasião foi feito um episódio em que o Mongo e Drongo “atuaram” ao lado dos personagens do filme. O resultado da audiência foi espetacular. “As crianças adoraram e começaram a escrever para a página pedindo outras participações especiais nas histórias de Mongo e Drongo. E, atendendo a esses pedidos, incluímos os personagens de games como Sonic, Mario e até do jogo de terror Five Nights at Freddy’s (esse a gente infantilizou e desenhou os personagens mais fofinhos para não assustar...). Isso foi alimentando nossas ideias e aumentando a audiência da página que chegou a 100 mil inscritos”, lembra o Sr. Abluba.
A pandemia do Coronavírus acabou impulsionando ainda mais a página de animação do Abluba no Youtube. Isso porque, com as crianças em casa, elas começaram a assistir mais histórias de Mongo e Drongo que passaram de uma audiência de 38 milhões para mais de 86 milhões de views mensais. O resultado animou o Youtube que percebeu o crescimento e passou a sugerir a Abluba para mais pessoas.
Ao longo de 2021 alguns episódios chegaram a marca impressionante de 40 milhões de views. E a página saltou de 100 mil inscritos em 2019 para chegar em 2022 com três milhões e meio de inscritos. Hoje no Youtube nacional, o Abluba está em primeiro lugar nas páginas de animação e se tornou uma referência dentro do segmento.
Desde 2020 o Abluba começou a investir no licenciamento de produtos com a marca Mongo e Drongo. “É o nosso próximo passo. Já identificamos que foram criados alguns produtos piratas por isso, e pela demanda do nosso público infantil, começamos o licenciamento de bonecos, camisetas, jogos. Nós precisamos cuidar da qualidade já que quem vai consumir esses produtos são as crianças. A primeira leva dos brinquedos - bonecos, quebra-cabeças, dominós e os cenários para brincar com os bonecos – esgotaram rápido. Esse ano nós vamos ampliar esse licenciamento. A ideia é, em breve, impulsionar uma nova linha infantil de produtos oficiais e, além dos brinquedos e camisetas, vamos investir em HQs, livro infantil ilustrado e até jogos para celular”, finaliza o Sr. Abluba.

Jaca torta! O universo de Mongo & Drongo

Sucesso do Youtube, os principais personagens criados pelo Sr. Abluba nasceram no ano 2000: Mongo e Drongo surgiram a partir de um teste de animação e aos poucos foram ganhando forma e personalidade. Se no início eles tinham uma pegada mais escatológica e masoquista, ao longo de mais de duas décadas houve uma evolução na personalidade dos dois amigos, que aconteceu, principalmente, em função da comunicação com o público infantil. Hoje eles agem como as crianças querem e são. “Existe uma sinceridade na relação das crianças com os personagens – como acontece na vida real. Elas se identificam e aprendem junto com eles”, conta o criador do desenho.
Desde o início o desenhista e roteirista trabalhou Mongo e Drongo com as teorias de variedade. “Eu buscava a diversidade dos personagens: pele, os olhos, feições, sobrancelhas, nariz... para marcar as diferenças”. Eles estão sempre grudados – um em cima da cabeça do outro -, e por isso veio a ideia de colocar o nome de um deles como “Mongo” – que é um sujeito meio bobo – e aquele que fica por baixo ganhou o nome de “Drongo” porque... rimou.
Sr. Abluba esclarece que eles não são irmãos, são amigos. E a origem dos dois é urbana e provinciana, ao mesmo tempo. Ele lembra que sempre gostou de inventar nomes e histórias para suas filhas Ravena e Fernanda. Assim, o vocabulário de Mongo e Drongo também tem expressões próprias, criadas por ele, como “Jaca Torta” e “Aduíde”, que significam uma coisa chata ou boa, respectivamente.
“Em 2006 eu me incomodei num episódio que o Mongo falava ‘droga’ quando ficou brabo. E busquei uma alternativa, e inventei o “jaca torta” – uma expressão usada em situações que dão errado ou para alguma frustração. E, para o Drongo, inventei a palavra ‘aduíde’ que significa o ‘oba’. O engraçado é que o público que assiste as histórias já usa essas expressões”.
Para o Sr. Abluba é preciso estar sempre atento no feedback das crianças. No início dos episódios o Drongo era masoquista e gostava de apanhar, mas isso mudou. “A gente vai aprendendo com o público e vamos na busca pelo que é mais saudável. Lembramos sempre que nosso canal é para fazer rir. Por isso, quando recebi um comentário de alguém que caiu, machucou o joelho, e disse ‘aduíde’, vi que precisava mudar. Uma criança não pode se machucar e ficar feliz. Então alterei essa característica masoquista do Drongo que passou a ter 11 anos e não gostar mais de se machucar”.
Com um público voltado principalmente para crianças na faixa de 7 anos, muitas vezes ele recebe mensagens das mães pedindo moderação na linguagem de “Mongo” e “Drongo”, pois seus filhos estão começando a falar. “Num episódio a gente usou a palavra ‘praga’ e algumas mães se incomodaram. Então também fazemos ajustes na fala dos personagens ao longo da nossa trajetória”, explica o Sr. Abluba.
Por outro lado, a dupla de amigos órfãos continua aprontando situações que muitas vezes servem para mostrar ao seu público o que não fazer, principalmente em relação a higiene. “Num dos episódios eles encontram um ratinho e uma barata que viram bichinhos de estimação. Eles colocam o ratinho e a barata na boca e mastigam. Nessa hora o narrador fala que eles podem ficar doentes ir para o hospital. E as crianças percebem que eles não são heróis, pois nas mensagens que recebemos elas adoram chamar o Mongo de Tongo”, conta o criador dos personagens.
E com uma imensa legião de fãs, ou melhor de Ablubanautas, Mongo e Drongo estão abrindo espaços para outras criações do Sr. Abluba: a Aranha Pôpo (uma aranha que não consegue fazer teia e tem gases...), o Homem Coberta (um cara que acordou um dia e virou uma coberta com cabeça de gente) entre outras criações. Para acompanhar todas as aventuras de Mongo e Drongo é só acessar a página da Abluba no Youtube: https://www.youtube.com/c/abluba. Semanalmente são disponibilizados três episódios inéditos nas segundas, quartas e sextas, às 18h30. Mas na página é possível assistir tudo que Mongo e Drongo já passaram, desde o começo.

Vult lança o Hidragloss: gloss labial que garante hidratação para os lábios por até 24 horas


Produto, que contém complexo de vitaminas e Ácido Hialurônico, é a novidade do mês de abril da marca

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São Paulo, abril de 2022 – Em seu aniversário de 18 anos, comemorado em abril, Vult trará o lançamento de mais um produto que é hit no mundo da beleza. Item queridinho da make nos anos 2000, o gloss voltou com tudo e está ainda melhor! O Hidragloss é um gloss labial que entrega a tendência do efeito molhado (sem ser pegajoso!) junto com uma super hidratação para os lábios por até 24 horas.

Enriquecido com um complexo de ativos que nutre, revitaliza e hidrata os lábios, o produto possui um blend de vitaminas E e F, além de ácido hialurônico e óleos de semente de uva e girassol.

Disponível em três cores (Rubi, Bronze e Rosado), o Hidragloss tem textura leve não pegajosa, que desliza confortavelmente nos lábios e não escorre durante o uso, promovendo uma hidratação profunda por 24 horas.

Assim como todo o portfólio de maquiagens Vult, o produto é dermatologicamente testado, livre de crueldade animal e vegano.

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Preço regular: R$ 29,90

O Hidragloss estará disponível para compra no e-commerce oficial da marca (www.vult.com.br) no mês de abril e nas principais redes de farmácias e perfumarias em todo o Brasil.

Sobre a Vult:
Vult é uma marca brasileira que nasceu em 2004. Está presente em mais de 35 mil pontos de vendas espalhados por todas as regiões do país e conta um portfólio completo de produtos para maquiagem, esmaltes, pincéis e acessórios. Antenada nas grandes tendências, Vult é uma das marcas líderes no mercado de beleza no Brasil com produtos desenvolvidos sob os melhores padrões de qualidade a preços acessíveis. Desde 2018, Vult passou a integrar o portfólio de marcas consagradas do Grupo Boticário, um dos 10 maiores varejistas do Brasil.

Big Bang 360° é a nova máscara da Quem Disse, Berenice? que entrega mais volume, definição e alongamento

Em mais uma adição para a família Big Bang, lançamento promete a
máxima potência de 360 graus de benefícios para o seu olhar

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Créditos: Divulgação

São Paulo, março de 2022 – A família de máscaras Big Bang, que são as queridinhas das consumidoras de Quem Disse, Berenice?, ganha uma nova versão, a Big Bang 360º. A nova máscara realça o olhar com efeito de até 5 vezes mais volume, 3 vezes mais alongamento e definição, e 2 vezes mais curvatura, além de contar com uma fórmula inovadora com ativos que mantém a saúde dos fios.

Com 98% de aprovação, a nova Big Bang 360º é perfeita para quem quer destacar o olhar com o círculo completo de efeitos que uma máscara pode proporcionar, . Além dos efeitos citados, ela ainda possui uma pigmentação intensa superpreta e dura o dia todo sem borrar. Seu pincel tecnológico em formato de ampulheta, se encaixa perfeitamente entre os cílios e garante o círculo completo de benefícios com máxima potência.

Além disso, sua fórmula reforça o pilar de Beauty+Care da marca, já que contém o blend poderoso de ativos, como Pantenol, Vitamina E e Óleo de Macadâmia, que protegem e nutrem os fios da raiz até as pontas.

A nova máscara Big Bang 360º e toda a família Big Bang já está disponível nas lojas físicas, e-commerce, no catálogo Eu Amo Make ou no WhatsApp oficial da marca através do número 0800 744 2000.

Link para download de imagens em alta resolução (Créditos: Divulgação)

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Sobre Quem Disse, Berenice?
Quem Disse, Berenice? nasceu em 2012 para questionar e ampliar os conceitos sobre beleza. Com a essência de liberdade, é uma marca anti idealização e sem julgamentos, que entende que a indisciplina é parte da vida real. Seus produtos são pensados para que as pessoas indisciplinadas vivam livres suas rotinas, oferecendo clean beauty com performance. Entre makes para causar até skincare para compensar, conta com um portfólio com mais de 500 produtos veganos, cruelty free e com ativos tecnológicos, capazes de se adaptarem a diferentes rotinas e idades. São mais de 100 cores de batom, 40 cores de sombra e uma régua de 27 cores de base, pós e corretivos com tonalidades desenvolvidas especialmente para a pele das brasileiras. Hoje, Quem Disse, Berenice? possui 170 lojas no Brasil, 6 lojas em Portugal, além dos e-commerces em cada país.

Inspirada no brilho dos cristais, Eudora e Niina Secrets apresentam nova paleta de sombras e gloss para a linha da influenciadora

Créditos: Divulgação

São Paulo, março de 2022 - Sempre antenada às principais tendências do universo da beleza, a linha Niina Secrets, primeira linha cocriada de Eudora, tem apresentado novidades de sucesso que ganharam o coração dos consumidores. Dessa vez, a linha se inspirou nas cores e brilho incomparável dos cristais para suas novidades: a Palette de Sombra Crystal e o Gloss Crystal, que chegam para complementar seu portfólio sofisticado e moderno.

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Com embalagem exclusiva que remete à luminosidade dos cristais, a Palette Crystal (De R$149,99 por R$ 122,99) conta com 15 cores intensas, que transitam entre tons vibrantes, terrosos, esverdeados e perolados, se dividindo em diferentes acabamentos: matte, acetinado, bounce brilho cristal e brilho multidimensional.

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Com alta fixação e duração de até 8 horas, os lançamentos possuem ultra pigmentação desde a primeira aplicação, e garantem makes com olhares marcantes, regadas à sofisticação e criatividade.

Para completar, a linha ganha também o Gloss Líquido Crystal (De R$ 45,99 por R$ 39,99), que traz partículas de cristais em sua composição, dando um efeito glow impecável com textura glossy com conforto absoluto- sem deixar os lábios grudentos. A novidade conta também com o Big Brush: um aplicador moderno, inovador e ergonômico, de alta performance que facilita o contorno na boca e promove conforto absoluto na aplicação do produto. Além disso, também conta com a exclusiva tecnologia Secrets, com óleo de rosas e vitaminas que nutrem os lábios, possuem efeito antioxidante e auxiliam na formação de colágeno.
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Com embalagem de maior volume em relação aos produtos da mesma categoria no mercado (7ml), o Gloss Crystal, chega ao portfólio da linha nas cores Rubi e Topázio.

As novidades chegam para ampliar o portfólio da Linha Niina Secrets Eudora, que teve início dentro do segmento de maquiagem e, recentemente, expandiu seu portfólio para os ramos de perfumaria, corpo e skincare. A linha, que é referência entre os apaixonados por beleza, se destaca por acompanhar as principais tendências para seus lançamentos.

Sobre EUDORA
No mercado desde 2011, EUDORA tem como principal missão ser espelho das mulheres que são protagonistas das próprias vidas e que correm atrás de seus sonhos. A marca reforça e valoriza que cada pessoa se reconheça como especial e singular porque o brilho de cada um é único. O glamour, a sofisticação e a qualidade dos produtos se destacam em categorias como maquiagem, perfumaria, cabelos, corpo, banho, cuidados faciais e Infantil. Hoje a marca conta com um portfólio de mais de 600 SKUs.

Presente em todo o território nacional, Eudora chega até os consumidores por meio de representantes, e-commerce, farmácias e perfumarias, entregando experiências e sensações únicas em produtos de alta performance.

EUDORA. Seu brilho é único.

FALE COM EUDORA: 0800 727 45 35

Conheça a loja virtual: www.eudora.com.br

Maior loja de materiais de construção e decoração de Campo Largo inaugura na próxima semana

Engerama Casa e Construção abre as portas da sua nova loja com 6 mil metros em novo Centro Comercial Villa Bom Jesus, na Avenida Bom Jesus, 277 – ao lado da antiga BR-277.

Os moradores de Campo Largo e região terão mais comodidade ao adquirir produtos para o seu lar ou obra, é que inaugura no dia 23 de março, às 8:30 horas, a segunda loja Engerama Casa e Construção, com mais de 6 mil metros quadrados de área para a exposição de produtos. A abertura contribui também para a geração de empregos para a cidade, com a criação de 70 vagas diretas. Localizada no maior centro comercial de Campo Largo, a Engerama Casa e Construção irá reunir as principais marcas do mercado, tornando-se referência no segmento para os moradores do município e região, que vão encontrar grande variedade de produtos, em uma loja ampla, moderna e cheia de novidades, com a facilidade de encontrar o que precisa perto da sua casa.

De acordo com o gerente geral da loja, Dirceu José Legroski, por meio da parceria com as melhores marcas do ramo, a Engerama Casa e Construção, que está há 27 anos no mercado, contemplará na nova loja setores distintos, como iluminação, elétrica, ferramentas elétricas, materiais para construção, hidráulica, ferragens, tintas, limpeza, casa e decoração, revestimentos cerâmicos, metais, louças, pisos laminados, cortinas, tapetes e outras opções para o segmento.

A empresa campo-larguense aposta no crescimento do município e quer contribuir na geração de empregos para o fortalecimento da economia local, ofertando atendimento personalizado, feito por pessoas da cidade. “Acreditamos no comércio varejista, no potencial de Campo Largo, no bom atendimento e nas relações próximas com nossos clientes e amigos, por isso optamos por encarar o desafio. Queremos gerar impostos aqui, criando um círculo vicioso do giro de capital e a aplicação da renda na própria cidade, o que possibilita a nossos clientes se sentirem responsáveis pelo desenvolvimento local, já que aplicamos e investimos aqui. Também, acredito que uma loja que oferece ao seu cliente bom atendimento, preços justos e produtos e serviços de qualidade, sempre obterá sucesso”, comenta Legroski.

Assistência Técnica de Ferramentas
Na Engerama Casa e Construção, os clientes também vão poder contar com um setor específico para assistência técnica de ferramentas elétricas, das 15 principais marcas do mercado, como Bosch, Makita, Dewalt, entre outras. A assistência técnica será feita pela Besser que é uma das empresas do grupo.

A Escolha da Localização
Inicialmente a Engerama projetou ampliar a estrutura da loja matriz, mas pela inviabilidade de espaço para a execução da obra, optou pela aquisição de um novo terreno, o qual possibilitou também ampliar o leque de opções no mesmo local, com a construção de um novo Centro Comercial. A localização também foi amplamente estudada, com o objetivo de facilitar o acesso dos consumidores, optando pela Avenida Bom Jesus, 277 – ao lado da antiga BR-277. Preocupada em oferecer um atendimento de qualidade e adequado conforto a seus clientes, a estrutura oferecida compreende mais de 350 vagas de estacionamento, das quais 285 cobertas.

A localização estratégica, permite também a Engerama Casa e Construção atender Curitiba, Campo Magro, Araucária, Contenda, Balsa Nova, e cidades até um pouco mais distantes, como Ponta Grossa e Irati.

Funcionamento:
A loja ficará aberta todos os dias, incluindo domingos e feriados.
De segunda a sexta, das 8h às 19h30, aos sábados, das 8h às 18h30 e domingo e feriados, das 9h às 18h.

Serviço:

Inauguração Engerama Casa e Construção

Data: 23 de março, Quarta-feira, às 8:30h

Endereço: Avenida Bom Jesus, 277 – ao lado da antiga BR-277 – Campo Largo

Fone: (41) 3392-1151

Whatsapp: (41) 98812-1526

FAROL DE HISTÓRIAS – CONTOS PARA ACENDER A CACHOLA

Programa de Incentivo à Leitura disponibiliza gratuitamente vídeos com contação de histórias e rodas de leitura. Destinado ao público com idade entre 5 e 12 anos, o objetivo é aproximar as crianças do universo literário com gosto e diversão.

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Foto:Lucas Rachinski

Farol de Histórias – Contos para Acender a Cachola é um Programa de Incentivo à Leitura realizado pela Travessia – Arte e Educação com 46 episódios em vídeo que estão disponíveis, gratuitamente, no site www.faroldehistorias.com.br . Basta acessar! São 23 episódios com contação de histórias que apresentam contos da literatura oral brasileira narrados por Vinícius Mazzon. E mais 23 episódios com rodas de leitura, nos quais Michelle Peixoto apresenta uma seleção primorosa de livros infantis de autores brasileiros e estrangeiros. O repertório inclui ainda literatura africana e autores indígenas do Brasil.

Nestas rodas em vídeo, além da leitura das obras, Michelle conduz o espectador com perguntas e reflexões. O programa é destinado ao público da faixa etária entre 5 e 12 anos e visa contribuir para que as crianças se aproximem do universo literário com gosto e diversão. Também busca servir de apoio a pais e professores que pretendem apresentar a literatura para seus filhos e alunos de forma prazeirosa.

A novidade já está sendo noticiada nas escolas da rede pública de ensino de Curitiba e nos Centros Municipais de Educação Infantil (CMEI) para que os alunos tenham acesso ao material, os vídeos também serão disponibilizados no canal da TV Escola Curitiba no Youtube.

“Essa recepção positiva nos deixou muito felizes, pois garante que um grande número de crianças terá acesso ao conteúdo que criamos com tanto carinho. É um repertório literário escolhido com esmero, que certamente irá aproximar um pouco mais as crianças curitibanas da literatura infantil”, comemora Vinícius, idealizador e mediador do projeto.

Outra forma de ver os vídeos é pelo Canal Parabolé, (https://www.youtube.com/user/paraboleCuritiba/videos), todo sábado pela manhã tem lançamento de vídeo novo por lá. “O canal tem quase 100 mil inscritos, em sua maioria educadores e crianças, exatamente o público que procuramos atender, conta.

O projeto também irá disponibilizar para a Secretaria de Educação uma Oficina Literária gravada em vídeo, na qual é explicada a metodologia utilizada nas ações de incentivo à leitura para crianças. “A ideia da oficina é ajudar as professoras e os professores que se dedicam à literatura, oferecendo algumas ferramentas úteis em sala de aula”, explica Michelle, também idealizadora e mediadora do projeto.

“Ao apresentarmos histórias da tradição oral, inserimos as crianças no universo narrativo através da imaginação e da fantasia ativa. Esse é o primeiro passo para despertar o interesse dos pequenos leitores na leitura propriamente dita, que exercitamos nas rodas de leitura, com textos cuidadosamente escolhidos para conquistar essa faixa etária. Não se pode subestimar a capacidade crítica dos leitores iniciantes, pelo contrário; se desde cedo os estimulamos com variedade e qualidade de textos e de imagens (sim, as ilustrações também são muito importantes na Literatura Infantil), e com perguntas que promovam a reflexão e a capacidade de expressar suas impressões, as crianças pouco a pouco criam um vínculo com o objeto livro e com a sua linguagem literária e visual. É isso que tentamos oferecer neste projeto”, conclui.

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Foto: Lucas Rachinski

Farol de Histórias – Contos para Acender a Cachola foi realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba e conta com incentivo do Instituto Joanir Zonta – Rede Condor.

Michelle Peixoto e Vinícius Mazzon são os idealizadores e mediadores do projeto. Ela é pedagoga e desenvolve trabalhos como esse há mais de 10 anos. Ele é integrante da Associação Malasartes, da Travessia – Arte e Educação e do Trio Dedo de Prosa, com os quais já circulou com apresentações de teatro e narração de histórias por diversas regiões do país.

Contato:

Produção
Vinícius Mazzon
41 99622 2829
viniciusmazzon@gmail.com

NÚCLEO DE PROJETOS AUDIOVISUAIS (NPA) PROMOVE MESA REDONDA SOBRE CINEMA PARANAENSE.

O evento será online, gratuito e pretende discutir o cenário e as perspectivas da área.

O Núcleo de Projetos Audiovisuais de Curitiba (NPA) está encerrando a edição de 2021 com uma mesa redonda (online) sobre o Cinema Paranaense: cenários e perspectivas. O evento será dia 26 de março (sábado), das 10h às 12h, via Google Meet. A participação é gratuita, mas estará sujeita à lotação da sala virtual, por isso é necessário fazer inscrição pelo site: https://tambormultiartes.com/mesa-redonda-cinema-paranaense-cenarios-e-perspectivas/

Como conquistar cada vez mais mercados internos e externos de forma consistente e estruturada? Compreendendo que avanços acontecem a partir de ações que unam mercado e produção, formação e pesquisa, política e representatividade o NPA reúne nesta mesa redonda profissionais desses três fronts de atuação.

O encontro terá a participação do produtor Antonio Gonçalves Junior, do professor e diretor Eduardo Baggio e da distribuidora e produtora audiovisual Paula Gomes, com a mediação do coordenador do Núcleo, Marcelo Munhoz.

Os desafios e oportunidades no mercado da produção de conteúdo, o cenário do ensino de cinema e audiovisual no Brasil, a partir das perspectivas de cursos de graduação e pós-graduação e a atuação da Associação de Cinema e Vídeo do Paraná (AVEC-PR) são alguns dos assuntos que serão abordados no evento, bem como a interação entre produção, pesquisa e a atuação política na promoção do desenvolvimento de projetos e da área audiovisual como um todo.

“O ano de 2021 foi de grandes desafios, mas também de conquistas inéditas para o cinema paranaense. Ao lado do desmonte de políticas públicas de incentivo à produção, vimos a ascensão definitiva do streaming e a presença crescente dos filmes do estado em premiações e festivais nacionais e internacionais. Também vimos a formação na área ganhando mais demanda e espaço, com novos cursos de graduação e pós-graduação, e a renovação de iniciativas de fomento, além da percepção crescente do valor das entidades de representação política. Esta mesa redonda traz a possibilidade de encontro e de ampliação do diálogo na área para que ela se torne ainda mais potente e inclusiva”, declara Munhoz, coordenador do NPA.

Sobre os participantes

Antonio Gonçalves Junior
Mais de 13 anos de experiência no mercado cinematográfico. Produziu os filmes: Deserto Particular (Giornate degli Autori Veneza), Ferrugem (Sundance, Melhor Filme Festival de Gramado), Para minha amada morta (7 prêmios Festival de Brasília, Zenith de Prata em Montreal, San Sebastian), Circular (Festival do Rio), A gente (Prêmio da ONU no Dok Leipzig) Zona Árida (Menção Especial no Dok Leizpig), A mesma parte de um homem (Prêmio Helena Ignez na Mostra de Tiradentes), Jesus Kid (Gramado), Pátio (Cannes), O Estacionamento (Melhor Curta Festival do Rio), A Fábrica (Oscar shortlist, Menção Especial Clermont Ferrand), Ainda Ontem (Clermont Ferrand), Tarântula (Veneza). Participou do Talents Berlinale 2018. Produziu a coprodução Portugal-Brasil-Moçambique Avó Dezenove e o Segredo do Soviético e o longa Nunca Nada Aconteceu (Portugal-Bélgica-Brasil) e três novos longas e uma série para os próximos meses. Também é Fundador e Diretor Artístico do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba.

Eduardo Baggio

Professor do Bacharelado em Cinema e Audiovisual e do Mestrado em Cinema e Artes do Vídeo, ambos da Unespar. Colíder do grupo de pesquisa Cinecriare (Unespar/CNPq). Membro do ST Teoria de Cineastas da Socine e do GT Teoria dos Cineastas da AIM. Publicou textos em revistas como Cine Documental, Aniki, Doc Online, Vazantes e Cognítio. É um dos organizadores dos livros Teoria dos Cineastas (Vols.1, 2 e 3) e do livro Cineastas do Paraná: Primeiros Tempos. Entre seus filmes destacam-se A Alma do Gesto (2020), João & Maria (2016) e Santa Teresa (2014).

Paula Gomes

Distribuidora e produtora audiovisual, graduada em Marketing pela FGV, é co-fundadora da Olhar Distribuição, onde lançou no circuito comercial brasileiro mais de 20 filmes nacionais e estrangeiros. Atuou na produção executiva de curtas, longas e conteúdos para televisão. Coordenou o Escritório Regional Sudeste da Linha de Produção de Conteúdos Destinados às TVs Públicas de 2014 a 2016. É presidenta da gestão 2021/2022 da AVEC/PR (Associação de Cinema e Vídeo do Paraná).

Mediação

Marcelo Munhoz

Produtor, diretor, preparador de elenco e professor em cinema. Formado em Jornalismo pela UFPR, é mestre em Filosofia PUCPR, onde é professor nos cursos de Cinema e Teatro e coordenador da pós-graduação em Cinema e Produção Audiovisual. Criador de projetos audiovisuais de impacto na cena regional, como o Projeto Olho Vivo, o Minha Vila Filmo Eu, o Ficção Viva, o Cinema nos Faxinais e o Núcleo de Projetos Audiovisuais de Curitiba. Dirigiu o documentário de longa-metragem “A Grande Nuvem Cinza” (2016), ganhador do Grande Prêmio do Júri do 6º Family Film Project – Festival Internacional do Porto (Portugal).

Projeto realizado com o apoio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Barigui Veículos e Heads.

SERVIÇO:

Mesa Redonda (online)

CINEMA PARANAENSE: CENÁRIOS E PERSPECTIVAS.

Data e Horário: 26 de março (sábado), das 10h às 12h

Participantes: Antonio Gonçalves Jr, Eduardo Baggio, Paula Gomes, e Marcelo Munhoz.

Local: Google Meet

Inscrição: https://tambormultiartes.com/mesa-redonda-cinema-paranaense-cenarios-e-perspectivas/

Quanto: Gratuita, com vagas limitadas.

Realização: Tambor Multiartes

CONTATOS:

Produção e Coordenação

Marcelo Munhoz

41 99903 5516

Vivian Britsch

41 98414 4004

Bruna Junskowski

41 99526 0791

Marianna Holtz

41 99811 0212

contato@tambormultiartes.com

https://www.facebook.com/npacuritiba/

instagram: @npacuritiba

De bloco de voucher a aplicativo: Best Gourmet acompanha uberização e é impulsionada a pivotar negócio

Com aplicativo de assinatura que dá acesso ao clube de descontos nos melhores restaurantes das cidades, marca espera faturar muito em 2022

A evolução da tecnologia vem mudando o modo de fazer negócio. Com a popularização dos aplicativos, empresas foram influenciadas a aderirem uma forma nova de empreender e comercializar seus produtos, ganhando assim, flexibilidade e, claro, receita. Basta um clique para contratar um serviço, pedir uma comida ou comprar algum produto de outro estado, ou país.

O comportamento, perceptível a todos, tem nome: uberização. Caracterizado pelo trabalho via aplicativos de contratação dos mais variados serviços, o termo recebe esse nome graças ao Uber. Isso porque a empresa simboliza o start inicial desse novo cenário na sociedade.

Aderência no Brasil à tecnologia

Dados levantados pela Pew Research Center evidenciam este contexto no Brasil. Segundo a pesquisa, o país ocupa o 2º lugar no ranking de países que registraram maior crescimento no mercado de aplicativos - ficando atrás apenas da Indonésia.

Já um levantamento da empresa de tecnologia, RankMyAPP, mostrou que houve um aumento de quase 30% das conversões orgânicas realizadas na Google Play Store, em 2020, de plataformas voltadas para vendas (m-commerce).

Tecnologia abre espaço para novos negócios

Na medida que os smartphones e a internet conquistaram cada vez mais espaço na vida do consumidor, novas oportunidades de negócios começaram a surgir no mercado. Exemplo disso é a Best Gourmet Club, aplicativo de assinatura que permite ao consumidor ter acesso a um clube de descontos nos melhores restaurantes das cidades.

Felipe Meciano, sócio fundador da empresa, conta que o conceito do negócio que conecta consumidores e fornecedores em contato direto, é de unir em um único app, bons restaurantes com até 100% de desconto no segundo prato. A ideia surgiu em 2016 em uma viagem que Felipe fez junto ao sócio à Europa.

“A princípio o nosso negócio surgiu como um bloco de voucher de descontos. Contudo, fomos acompanhando a evolução tecnológica do mercado e o comportamento do nosso cliente, e assim, em 2018 nós lançamos a versão online, o APP Best Gourmet Club”, explica.

Felipe comenta que o crescente número de pessoas usando smartphone, tem papel importante nesse processo de migração. Após algumas pesquisas, ele identificou que a população estava tendo cada vez mais acesso à internet, principalmente pelo celular. “Claramente, esse é um caminho sem volta e com enorme potencial e oportunidade para as plataformas digitais, então, resolvemos migrar para o online”, diz.

Telefonia móvel registra crescimento de 22 milhões de acesso

Uma pesquisa recente desenvolvida pela Anatel (Agência Nacional de Telecomunicações) reforça o posicionamento do empresário. De acordo com os dados, em dezembro de 2021 foram registrados 253,3 milhões de acessos em telefonia móvel, 22 milhões a mais que em dezembro de 2020, representando um crescimento anual de 8,2%.

Franquia 100% Digital

Com o mercado corporativo ávido por novidades e inovação, em 2020, o empresário resolveu junto ao sócio, expandir a empresa e entrar no franchising como franquia. Com uma operação simples, mas promissora, eles decidiram focar no formato 100% digital!

Assim, o franqueado pode atuar home office e precisa apenas de um celular e um computador para trabalhar. E o trabalho em si, consiste em mapear os melhores restaurantes e oferecer a parceria com o app - posteriormente ele cadastra os parceiros e começa a fazer ações de divulgação e venda. O marketing, a atualização do aplicativo e as campanhas de tráfego pago para vendas no digital, ficam sob responsabilidade da própria franqueadora.

“Atualmente estamos presentes em 14 cidades e nove estados brasileiros, além de três unidades próprias e a loja física (matriz) em Cuiabá (MT). Fora isso, já conquistamos mais de 60 mil clientes, e mais de 800 restaurantes parceiros. A expectativa é encerrar 2022 com mais 30 operações ativas”, declara o empreendedor.

Para ele, é inquestionável que o uso das plataformas digitais está a cada dia mais presente na vida do consumidor, e isso faz com que empreendedores visualizem uma grande oportunidade para ganhar dinheiro. “E essa questão unida a outras frentes, vem impulsionando o Best Gourmet a ganhar cada vez mais espaço no franchising e no mercado como um todo. É uma condição perfeita que une o melhor dos dois ‘mundos’. Se por um lado o cliente busca facilidade, comodidade e preço bom, por outro, há a nossa franquia que oferece justamente isso”, finaliza.

Investimento acessível e bons lucros

Para aderir a uma franquia, é necessário realizar o investimento inicial de R$ 26.800,00 para cidades de até 100 mil habitantes. O valor inclui taxa franquia, capital de giro e custos de implantação. Já o faturamento médio estimado, varia de: R$ 3 mil a 10 mil por mês.

Sobre o Best Gourmet Club

O Best Gourmet Club é um aplicativo de assinatura que dá acesso ao clube de descontos nos melhores restaurantes das cidades. O negócio foi criado em 2015 pelos empresários Oliver Dias e Felipe Meciano e chegou ao mercado como um bloco de voucher de descontos voltado à boa gastronomia após experiência vivida por ambos na Europa. Com a evolução do negócio, em 2018 foi lançada a versão tecnológica, o APP Best Gourmet Club. Em 2020 a marca se lançou como franquia com uma operação 100% digital e investimento a partir de R$ 26.800,00. Com baixos custos operacionais, já que não requer aluguel, equipe ou estoque, o negócio possui uma lucratividade escalável que possibilita a previsibilidade de faturamento já que trabalha com assinatura recorrente de clientes. Até hoje já são contabilizados mais de 900 restaurantes parceiros, mais de 30 mil assinaturas, e gerados R$ 1,5 milhão em economia para os clientes, e para os restaurantes parceiros um faturamento médio 3x maior.

João Turin tem a obra Homem-Pinheiro em exposição do Sesc 24 de Maio, em São Paulo

Obra de João Turin no Sesc 24 de maio em SP - foto Drika Alves(1).jpg
Foto: Drika Alves

O artista João Turin (1878-1949) integra a exposição “Raio-que-o-parta: ficções do moderno no Brasil”, que está em cartaz no Sesc 24 de Maio, Centro de São Paulo. A mostra reflete sobre a noção de arte moderna no Brasil para além da década de 1920 e do protagonismo muitas vezes atribuído pela história da arte a São Paulo, reunindo obras de vários estados brasileiros, nas mais diversas linguagens. A entrada é gratuita.

A obra escolhida é o baixo relevo “Homem-Pinheiro”, uma das mais icônicas do artista. A consultora Fernanda Pitta explica que na pesquisa realizada, a equipe de curadores já tinha conhecimento da obra de João Turin por meio de uma exposição que esteve em cartaz na Pinacoteca de São Paulo em 2016. Segundo ela, a curadoria observou em Turin “um certo projeto moderno ligado ao regionalismo”, fazendo referência ao Paranismo como ideia de renovação das artes modernas no estado, focado em uma negociação com aspectos locais e regionais

“Nós selecionamos a obra ‘Homem-Pinheiro’ por nos parecer uma das mais representativas desse esforço do João Turin de criar uma linguagem dentro do campo da escultura que dissesse respeito a esse contexto regional paranaense, fazendo isso numa linguagem experimental dentro da escultura, que relaciona passado e presente, faz referência ao Homem Vitruviano, mas ao mesmo tempo atualiza essa imagem com a figura dessa simbiose com a natureza a partir do pinheiro. Por esse motivo nós selecionamos a obra do João Turin para integrar a exposição”, comenta.

A mostra integra o projeto Diversos 22, do Sesc São Paulo, que celebra o centenário da Semana de Arte Moderna e o bicentenário da Independência, refletindo criticamente sobre as diversas narrativas de construção e projeção de um Brasil, e traz cerca de 600 obras de 200 artistas, como Lídia Baís, Mestre Zumba, Genaro de Carvalho, Anita Malfatti, Tomie Ohtake, entre outros.

Serviço:
Exposição “Raio-que-o-parta: ficções do moderno no Brasil”
Datas e horários: A exposição pode ser visitada até 07/08, de terça a sábado das 10h às 20h, e nos domingos e feriados das 10h às 18h.
Local: Sesc 24 de Maio (Rua 24 de Maio, 109, São Paulo – SP)
Classificação livre
Entrada gratuita

Curadoria: Aldrin Figueiredo, Clarissa Diniz, Divino Sobral, Marcelo Campos, Paula Ramos e Raphael Fonseca
Curadoria-geral: Raphael Fonseca
Curadores-assistentes: Breno de Faria, Ludimilla Fonseca e Renato Menezes
Consultoria: Fernanda Pitta

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JasmineDia Mundial Sem Carne (20/3): aprenda cinco receitas vegetarianas saborosas e práticas

Na busca pela conscientização sobre os impactos da produção de carne animal, brasileiros estão substituindo a proteína por outros alimentos

No dia 20 de março é celebrado o Dia Mundial Sem Carne, data que se propõe a alertar sobre o impacto negativo que o consumo de carne de origem animal traz para o meio ambiente, saúde e economia. O comportamento alimentar em todo o mundo vem se modificando devido ao aumento da conscientização a respeito dos efeitos que a alimentação pode causar na saúde planetária.

Inclusive, diversas pesquisas de mercado e tendências demonstram esse crescimento em ritmo acelerado nos últimos anos. Análise encomendada pela Archer Daniels Midland (ADM) ao Ibope DTM, em 2020, mostrou que mais da metade dos brasileiros, ou 52%, se identificava como “flexitariano”, um tipo de comportamento no qual há o consumo de carne em menos de três refeições por semana, sendo que nas outras predomina-se a escolha de alimentos vegetais, incluindo grãos integrais, sementes, frutas, legumes e verduras.

Outra pesquisa, de 2021, realizada pela ONG Mercy For Animals (MFA) no Brasil, destacou que a cada 10 brasileiros, 8 experimentaram produtos plant-based nos últimos seis meses do ano. Para reforçar a tendência mundial e comprovar a mudança de comportamento, a consultoria Inteligência em Pesquisa e Consultoria (IPEC), encomendada pela Sociedade Vegetariana Brasileira (SVB), mostrou que um terço dos brasileiros já escolhe opções veganas e vegetarianas nos cardápios de restaurantes e lanchonetes e que 46% não consomem carne uma vez na semana por escolha pessoal.

Confira cinco receitas vegetarianas para incluir no cardápio da semana:

Hambúrguer de beterraba e arroz integral

Ingredientes:

3 beterrabas médias com casca

4 colheres (sopa) de azeite de oliva

1 cebola roxa sem casca cortada em cubos

½ colher (chá) de Sal Marinho Atlantis Jasmine Alimentos

1 colher (sopa) de vinagre de vinho tinto

1½ xícara de feijão preto ou roxinho cozido

1 xícara de Arroz Integral Jasmine Alimentos cozido

2 colheres (sopa) de salsinha fresca picada

Pimenta-do-reino moída na hora

Modo de preparo:

Em uma tigela grande, misture os ingredientes. Amasse com as mãos ou um amassador de batata.
Tempere e modele os hambúrgueres.
Em uma frigideira grande, aqueça o azeite. Arrume os hambúrgueres na frigideira. Frite até tostar somente por baixo. Vire e frite até ficar crocante e firme. Se preferir, pode fazer assado em vez de frito.
Rendimento: seis hambúrgueres médios

Abóbora com Calda de Agave

Ingredientes:

¼ de Abóbora Cabotiá

Canela em pó

Calda de Agave Jasmine Alimentos

Modo de preparo:

Corte a abóbora em formato de meia-lua e coloque em uma assadeira untada com óleo de coco.
Salpique canela em pó por cima.
Leve ao forno por aproximadamente 35/40 min em 180ºC.
Finalize com o Calda de Agave e sirva-se.

Curry de Grão-de-Bico

Ingredientes:

1 xícara (chá) de grão-de-bico cozido

1 ½ xícara (chá) de polpa de tomate

½ cebola picada

1 dente de alho picado

1 colher (chá) de curry em pó

1 colher (chá) de cominho em pó

1 colher (chá) de coentro em pó

1 colher (chá) de páprica em pó

1 colher (chá) de gengibre em pó

½ colher (chá) de pimenta-do-reino

1 ½ xícara (chá) de BioV de Arroz com Amêndoas Jasmine Alimentos

2 colheres (sopa) de Calda de Agave Jasmine Alimentos

2 colheres (sopa) de água

Sal Marinho Atlantis Jasmine Alimentos a gosto

1 xícara (chá) de Arroz Agulhinha Jasmine Alimentos para acompanhar

Modo de preparo:

Aqueça uma panela antiaderente em fogo médio.
Enquanto isso, misture os temperos em pó em uma tigela.
Assim que a panela estiver bem quente, adicione a cebola e o alho e acrescente a água. Cozinhe até que as cebolas estejam macias.
Polvilhe a mistura de temperos secos sobre a cebola e o alho e deixe cozinhar por um minuto, aproximadamente. Se necessário, acrescente um pouco de água.
Adicione a passata de tomate, o grão-de-bico e o BioV e misture bem. Deixe ferver por alguns minutos.
Abaixe o fogo, adicione a calda de agave, o sal e a pimenta e ferva por cerca de 5 minutos.
Retire do fogo e sirva com arroz.

Barquinhos de Berinjela com Quinoa

Ingredientes:

4 berinjelas

¼ de xícara de cebola

½ xícara de flocos de quinoa Jasmine

1 copo de água

Mussarela vegana a gosto

Molho de tomate

Modo de preparo:

Retire o miolo de 4 berinjelas. Assar a 190°C por 10 minutos.
Em uma panela com azeite adicione 1/4 de xícara de cebola , acrescente o miolo das berinjelas, ½ xícara de flocos de quinoa Jasmine e 1 copo de água. Cozinhe por 15 minutos.
Coloque o recheio nas berinjelas assadas com mussarela vegana a gosto e molho de tomate.
Asse em forno preaquecido a 190°C até gratinar.

Hambúrguer de cogumelos com cevada

Ingredientes:

1 batata pequena sem casca cortada em pedaços pequenos

6 cogumelos portobello médios

12 champignons graúdos

10 cogumelos shitake médios

3 colheres (sopa) de azeite de oliva

½ colher (chá) de tomilho seco

2 colheres (sopa) de vinagre balsâmico

1 xícara de cevada cozida

½ colher (chá) de Sal Marinho Atlantis Jasmine Alimentos

¼ de colher (chá) de pimenta-do-reino moída na hora

Modo de preparo:

Em uma tigela grande, misture os ingredientes. Amasse com as mãos ou um amassador de batata.
Tempere e modele os hambúrgueres.
Em uma frigideira grande, aqueça o azeite. Arrume os hambúrgueres na frigideira. Frite até tostar somente por baixo. Vire e frite até ficar crocante e firme. Se preferir, pode fazer assado em vez de frito.
Rendimento: quatro hambúrgueres médios

Sobre a Jasmine Alimentos

A Jasmine Alimentos é uma empresa referência em alimentação saudável. Com produtos categorizados em orgânicos, zero açúcar, integrais e sem glúten, a marca visa atingir o público que busca alimentos saudáveis de verdade e qualidade de vida. A operação da Jasmine começou de forma artesanal há 30 anos, no Paraná. A Jasmine está consolidada em todo Brasil e ampliando sua atuação para a América Latina. Desde 2014, a marca pertence ao grupo francês Nutrition et Santé, detentor de outras marcas líderes no segmento saudável na Europa. Mais informações: www.jasminealimentos.com.

GRUPO PETRÓPOLIS LEVA SETE MARCAS PARA A 32ª EDIÇÃO DA SUPER RIO EXPOFOOD

Evento ocorre de 21 a 23 de março nos pavilhões do Riocentro, na Barra da Tijuca

Por mais um ano o Grupo Petrópolis estará presente com sete marcas na próxima edição da Super Rio Expofood, que acontece entre os dias 21 e 23 de março, nos pavilhões 3 e 4 do Riocentro, na Barra da Tijuca. O Grupo terá um estande na feira, com 200m², onde serão feitas ativações interativas e degustação das cervejas Itaipava 100% Malte, Petra Origem Puro Malte, Cabaré e Cacildis. As marcas Cabaré Ice, TNT Energy Drink e a água tônica Petra, por suas vezes, também marcarão presença no evento, com degustação no local. Já as cervejas Cacildis e Petra terão espaços “instagramáveis” no estande.

A feira reunirá os principais líderes do setor alimentício do Brasil para gerar negócios e apresentar lançamentos de produtos e serviços. Serão três dias de networking, atualizações, negociações e fechamento de negócios que fomentam importações e exportações, impactando a vida de milhões de pessoas. Realizado pela ASSERJ e Base Eventos, o evento estima receber mais de 50 mil visitantes, cerca de 500 marcas expositoras, 130 palestrantes e um investimento de R$ 30 milhões no Estado do Rio de Janeiro. O encontro é promovido pela Associação de Supermercados do Estado do RJ e tem foco na troca de contatos, experiências e últimas novidades na indústria de alimentos e bebidas e equipamentos do Brasil.

“É muito bom podermos voltar ao formato presencial desta feira tão importante para o setor de alimentos e bebidas. O Rio de Janeiro é uma praça muito importante para o Grupo Petrópolis, foi aqui no estado que o nosso negócio começou. Nesta edição estaremos presentes com dois lançamentos de peso -- a Itaipava 100% Malte e a cerveja Cabaré, além de outras de nossas marcas já consagradas, como Cacildis, Petra e TNT. Vai ser uma excelente oportunidade de estar perto dos nossos clientes e gerar mais negócios para toda a cadeia”, declarou José Luiz Sinti, head de Patrocínio e Trade Marketing do Grupo Petrópolis.

“O segmento de supermercados é estratégico. Com a pandemia, o autosserviço se consolidou como um dos principais canais de vendas para o Grupo, e tem grande potencial de expansão. Queremos aproveitar a feira, com sua tradição e importância para o mercado, para fazer negócios e ampliar a nossa base de clientes”, completa Sinti.

Entre os lançamentos que o Grupo Petrópolis apresentará na feira estão a Itaipava 100% Malte, receita produzida apenas com água, lúpulo e maltes provenientes da cevada. No estilo American Lager, tem uma coloração amarelo ouro, límpida e cristalina. O aroma é maltado e de cereais, e o sabor tem um leve toque frutado da fermentação, que passa uma gostosa sensação de refrescância.

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Já a cerveja Cabaré, que tem o cantor Leonardo como embaixador, é uma puro malte dourada, no estilo American Lager, de baixa fermentação. Ela tem um colarinho bem formado e persistente. No aroma predominam notas de fermentação e lúpulo, um frutal muito agradável, seguido pelo cereal do malte. No paladar, corpo e amargor em intensidade média e bastante equilibrados. No final percebe-se a nota maltada e o amargor agradavelmente balanceados. A cerveja tem índice de amargor de 12 IBUs e 5% de teor alcoólico.

SERVIÇO:

Grupo Petrópolis na 32ª Super Rio ExpoFood

Local: Riocentro

Av. Salvador Allende, 6555 Barra da Tijuca -- Rio de Janeiro/RJ

Pavilhões 3 e 4

Localização do estande do Grupo Petrópolis: Pavilhão 4 (f17)

Dias e horário:

Segunda e terça-feira (21 e 22/03) - 14h às 22h

Quarta-feira 23/03 -- 14h às 21h

Mais informações no site do evento

Budweiser traz a música de volta aos palcos após mais de 1.000 dias com o Lollapalooza Brasil

Marca volta a abrir as portas dos shows e festivais para o reencontro do público com seus artistas preferidos

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A espera acabou! Depois de mais de mil dias, mais precisamente 1.082, os grandes festivais estão prontos para acontecer e, com isso, Budweiser entra em cena para trazer a música de volta aos palcos. E nesse reencontro tão esperado do público com os shows, a marca prepara uma série de experiências para os fãs no Lollapalooza Brasil, que acontece de 25 a 27 de março, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo.

Cerveja oficial do festival, Budweiser vai trazer para o Brasil neste ano o BUDX, uma plataforma global de experiência da marca que une mentes criativas de todo mundo. Essa é a primeira vez que a iniciativa desembarca no país, trazendo 100 creators – da música, das artes, da moda e dos esportes - para a produção de conteúdos especiais, levando tudo o que acontece dentro do festival para todos os lugares, além da capital paulista. Além disso, o espaço vai contar com a presença e encontros especiais de grandes artistas, algo que só mesmo Bud poderia promover.

“Budweiser é uma marca icônica e sua história se funde com a do Lollapalooza. Agora, depois de tanto tempo sem os grandes shows, não poderíamos ficar parados. Somos apaixonados por música, distribuímos mais de 400 ingressos e estamos ao lado dos artistas e dos fãs nesse momento de reencontro, celebrando nomes já consagrados e abrindo novos palcos para novos talentos que merecem destaque na cena musical. Foram mais de mil dias sem o Lollapalooza, então, estamos ansiosos para viver novamente essas emoções após tanta espera. E isso é apenas o início”, afirma Carolina Caracas Gargione, Head de Budweiser no Brasil.

Essa expectativa é vivida ao som de “Industry Baby”, de Lil Nas X, que embala uma campanha da marca que ganha as redes sociais. https://www.youtube.com/watch?v=HSkaccnmuY8. A criação é da agência Africa.