Conexão Bem-Estar: circuito de palestras movimenta o Pátio Batel entre os dias 7 e 10 de abril

Entre as atrações, talks com Lúcia Helena Galvão, Mayana Neiva, Rossandro Klinjev e Eloiza Limeira, com toda renda do evento revertida para instituições de assistência aos refugiados


Entre os dias 7 e 10 de abril o Pátio Batel promove o evento Conexão Bem-Estar, uma programação que busca promover um momento de pausa para refletir, promover autocuidado e autoconhecimento. Com espaços por todo o shopping, serão 4 dias de uma programação que inclui palestras com a professora de filosofia Lúcia Helena Galvão (@profluciahelenagalvao), o psicólogo Rossandro Klinjey (@rossandroklinjey), a atriz Mayana Neiva (@mayananeiva) e a especialista em desenvolvimento humano Eloiza Limeira (@eloizalimeira_). Além das palestras, o Conexão Bem-estar conta com vivências ministradas por Pati Bianco (@patibianco), Aline Quissak (@nutrisecrets) e Gui Vitali (@guivitali), show com Bernardo Bittencourt e a presença do Lapinha Spa. Todas as informações estão no site patiobatel.com.br/conexao-bem-estar.

“O Pátio Batel é o lugar das experiências enriquecedoras. Buscamos estar atentos aos assuntos em voga na nossa sociedade e proporcionar eventos únicos e memoráveis. O evento Conexão Bem-Estar visa levar às pessoas momentos de presença e reflexão através de filósofos e artistas renomados, que apresentam conteúdo para o bem-estar de cada um.”, conta Fernando Bonamico, superintendente do Pátio Batel.”, conta Fernando Bonamico, superintendente do Pátio Batel.

Talks

A professora de filosofia Lúcia Helena Galvão abre o circuito de palestras do Conexão Bem-Estar no dia 7, às 20h30, com o tema “Buscar o Bem para Estar Bem”, no qual aborda a filosofia clássica e a aplicação dos conceitos no dia a dia. No dia 8, também às 20h30, é a vez de Rossandro Klinjey, no palco da Arena Principal, ministrar a “Emoções e sentimentos”, sobre a psicologia em uma linguagem de fácil compreensão. No dia 9, às 16h, a atriz Mayana Neiva, que também comanda o podcast Conversas que Curam, fala sobre espiritualidade em “Vivência do budismo como fonte de harmonia”. Para fechar o evento em grande estilo, no dia 10, às 17h, a professora Eloiza Limeira aborda “A comunicação como fonte de harmonia” e fala sobre comunicação assertiva e outros assuntos relacionados.


Vivências

A programação das Vivências inicia na quinta-feira (7), a partir das 18h, com a influenciadora Pati Bianco ensinando lanches saudáveis e descomplicados. Às 19h, o músico Bernardo Bittencourt apresenta "Eleve sua vibração com a música árabe". No dia 8 às Vivências iniciam às 18h com o Lapinha Spa ensinando chás e shots de imunidade e, às 19h, o músico Bernardo Bittencourt retorna com música árabe. No sábado (9), o Lapinha Spa traz mindfull eating e receitas de saladas saborosas às 18h e sound healing às 15h e às 19h. O último dia tem Aline Quissak com "Nutra suas emoções" às 15h e Gui Vitali traz terapia vibracional com Tambores às 16h, seguido de "Kirtan for Love: o poder dos mantras" a partir das 18h.

Sobre as instituições

O Instituto ADUS é uma ONG que promove a integração de refugiados na sociedade brasileira há mais de dez anos, trabalha com integração e capacitação de refugiados, atuando em todo o Brasil de forma online. O Adus é uma organização laica e apartidária, acredita que integrar só é possível graças à mobilização da sociedade civil e grande parte do trabalho que realiza acontece por meio de voluntariado, com baixo custo e alto impacto social.

A Cáritas é uma organização que trabalha em inúmeras frentes, dentre elas o auxílio a refugiados, apátridas e pessoas em situação de deslocamento forçado. A Cáritas Regional Paraná é uma filial da Cáritas Brasileira que integra a Rede Cáritas Internacional, presente em mais de 200 países e territórios.
No Brasil são mais de 180 entidades filiadas à Cáritas Brasileira, formando assim uma grande rede de solidariedade e promoção humana. A atuação acontece em 12 áreas, sendo elas relacionadas a temas prioritários, como as questões ambientais, Economia Popular Solidária, Convivência com os Biomas, Povos e Comunidades Tradicionais, e Migração e Refúgio.

“Luxo é buscar nosso equilíbrio, bem-estar e autocuidado. Mas também é cuidar de quem precisa. Por isso, o Pátio Batel vai reverter 100% da venda deste evento para instituições ADUS e Cáritas que prestam amparo aos refugiados”, detalha Bonamico. Para saber mais sobre as instituições, acesse https://adus.org.br/ e https://caritas.org.br/

Programação completa do Conexão Bem-Estar:

7 de abril
18h Vivência com Pati Bianco sobre "Alimentos que fazem bem para o corpo e alma". Piso L3
19h Vivência com Bernardo Bittencourt "Eleve sua vibração com a música árabe". Piso L4
20h30 Talk com Lúcia Helena Galvão "Buscar o bem para estar bem". Piso L1
8 de abril
18h Vivência com Lapinha Spa com shots e chás de imunidade. Piso L3
19h Vivência com Bernardo Bittencourt "Eleve sua vibração com a música árabe". Piso L4
20h30 Talk Rossandro Klinjey "Emoções e sentimentos para o bem-estar". Piso L1
9 de abril
15h Vivência com Lapinha Spa com Sound Healing. Piso L4
16h Talk com Mayana Neiva "Vivência do budismo como fonte de harmonia". Piso L1
18h Vivência Lapinha Spa com experiência mindfull eating e saladas. Piso L3
19h Vivência Lapinha Spa com Sound Healing. Piso L4
10 de abril
15h Vivência com Aline Quissak com o tema "Nutra sua emoções". Piso L3
16h Vivência com Gui Vitali "Terapia vibracional com tambores". Piso L4.
17h Talk com Eloiza Limeira sobre "Comunicação como fonte de harmonia". Piso L1
18h Vivência com Gui Vitali sobre "Kirtan for Love: o poder dos mantras". Piso L4

Serviço:
Pátio Batel Conexão Bem-Estar
Quando: de 7 a 10 de abril
Quanto: entre R$ 20 e R$ 80
Mais informações em: patiobatel.com.br/conexao-bem-estar
O Pátio Batel fica na Av. do Batel, 1868. Mais informações no @patiobatel

Para mais informações acesse o site e também confira as redes sociais:
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#7 – Boletim do 30º Festival de Curitiba

Hoje é 24 de março e faltam 5 dias para o Festival de Curitiba

O mapa da exposição “Viva! 30 anos por Lenise Pinheiro”
O registro dos 30 anos de história do Festival de Curitiba pelo olhar da fotógrafa Lenise Pinheiro vai ocupar 15 pontos diferentes de Curitiba durante a exposição “Viva! 30 anos por Lenise Pinheiro”, um dos destaques da programação do evento em 2022. A mais importante fotógrafa de teatro do país, ela cobriu todas as edições Festival desde 1992. Sua exposição com mais de 150 imagens estará em cartaz em vários formatos e espaços culturais ligados ao festival, em 15 pontos diferentes de Curitiba, entre os dias 29 de março e 29 de abril.

Veja o mapa dos locais de exposição: https://bit.ly/3tw2pYn

Saiba tudo sobre a exposição “Viva! 30 anos por Lenise Pinheiro”: https://bit.ly/3tHoSSt

Mateus Solano no 30º Festival de Curitiba
Filho do diplomata, Mateus Solano Schenker Carneiro da Cunha cresceu em Washington, nos Estados Unidos e em Lisboa, Portugal. Foi aluno do curso O Tablado, tradicional escola de teatro estreou como ator na peça A Aurora da Minha Vida, de Naum Alves de Souza em 1996. No ano seguinte, estagiou na França, no Théâtre du Soleil. De volta ao Brasil, participou de mais de 20 peças, com destaque para o Hamlet, em 2009, espetáculo dirigido por Aderbal Freire-Filho em que atuou ao lado de Wagner Moura. Após uma longa carreira de sucesso na TV e no Cinema, Solano chega ao 30.º Festival de Curitiba com um verdadeiro blockbuster do teatro nacional: O Mistério de Irma Vap.

Saiba tudo sobre a peça: https://bit.ly/3JPJMV7

As peças do Primeiro Festival
Nascido como Festival de Teatro de Curitiba, em 1992, o maior festival de artes cênicas da América latina começou acelerando. A primeira edição, além de provocar a construção da Ópera de Arame, trouxe uma seleção com os grupos e criadores mais importantes do teatro brasileiro naquele momento. Confira abaixo a lista das primeiras atrações do FTC 92:

1) Sonho de Um Noite de Verão, dir. Cacá Rosset, Grupo Ornitorrinco
2) Romeu e Julieta, dir. Moacyr Goés, Cia. De Encenação Teatral
3) ARN, Cia Intrépida Trupe
4) O Cobrador, dir. Beth Lopes, Cia de Teatro em Quadrinhos
5) A Comédia da Esposa Muda/Corra Enquanto é Tempo, Grupo Galpão
6) Brincante/ Figural, dir. Romero Andrade Lima, com Antônio Nobrega
7) Nova Velha História, dir. Antunes Filho, Grupo Macunaíma
8) A Vida É Sonho, dir. Gabriel Villela, com Regina Duarte
9) A Bao A Qu, dir. Enrique Diaz, com Bel Garcia e Alexandre Akerman
10) As Boas, dir José Celso Martinez Corrêa
11) Mega – Mix, dir Osvaldo Gabrieli, Grupo XTPO
12) Tango Varsoviano, dir. Alberto Felix, grupo Teatro Del Sur
13) The Flash And Crash Days, dir. Gerald Thomas, com Fernanda Torres e Fernanda Montenegro
14) Caim, dir. Édson Bueno, Grupo Papa Brazilis
Confira um arquivo com o histórico de 30 anos do Festival de Curitiba: https://bit.ly/3wvVhNE

Roberta, Uma Opera Rock
Com texto do dramaturgo Roberto Inocente (falecido em abril de 2021, vítima da Covid), composição e direção musical do maestro Alessandro Sangiorgi, e direção artística de Nena Inoue e Mauricio Vogue, o musical “Roberta, uma Ópera Rock” fará sua estreia nacional na programação do Festival na Rua. A trama é sobre um grupo de jovens em busca de respostas para seus dilemas. Uma tragédia contemporânea que fala de amor, drogas e juventude, ao misturar Ópera Clássica e Rock’n’Roll. Saiba mais sobre a peça aqui: https://bit.ly/36gunyA

Circuito Aberto
O Circuito Espaço Aberto divulga espetáculos com programação independente, promovidos e produzidos por companhias e espaços artísticos da Grande Curitiba que já elaboram arte durante o ano todo e que, durante o Festival de Curitiba, disponibilizam suas produções. A programação completa você confere aqui: https://bit.ly/3twmIEP

Playlists do Festival
Preparamos uma playlist com as canções e temas que fazem parte das trilhas das peças Abjeto - Sujeito: A Hora da Estrela e Parlapatões Revistam Angeli. Tem Elis Regina, Chico César, Titãs e Jackson do Pandeiro.
Dá o play aí: https://spoti.fi/3txUNVa

Lugar de fala
A coreógrafa Deborah Colker fala sobre o Festival de Curitiba: https://bit.ly/3JApqPf

Material do Festival de Curitiba 2022 para imprensa:
Os releases, fotos das atrações do Festival de Curitiba estão aqui:
https://bit.ly/36js5hE

O 30º Festival de Curitiba nas Redes Sociais:
Instagram: https://www.instagram.com/festivaldecuritiba/
Twitter: https://twitter.com/Fest_Curitiba
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SPA L’Occitane en Provence: espaço de tranquilidade e revitalização do corpo e da mente

Todos os tratamentos são executados com os produtos best-sellers da marca, em uma atmosfera que remete ao Sul da França

São Paulo, março de 2021 – A L’Occitane en Provence, marca referência na criação de cosméticos de alta qualidade que valorizam ingredientes de origem natural, ressalta a importância dos cuidados da mente e do corpo, seja em uma das suas unidades físicas dos SPAs L’Occitane en Provence ou da rotina de uso dos seus produtos em casa.

Inspirados no modo de viver da Provence, o 1° SPA da marca surgiu no Brasil, com experiências que proporcionam tranquilidade e revitalização do corpo. Hoje existem cinco unidades próprias e vinte SPA’s by L’Occitane en Provence espalhados em diversos hotéis pelo Brasil.

Os ambientes do SPA são ideais para uma pausa durante a rotina e tarefas do dia a dia. Segundo pesquisa realizada pela Universidade da Carolina do Norte, ter algumas horas entre as atividades do dia, são cruciais para manter a saúde. Existem algumas maneiras de transformar uma pausa em um momento de autocuidado: parar, respirar, escutar um som relaxante, ler um livro, cozinhar, ir até um SPA ou montar um em casa com banhos relaxantes, velas e óleos essenciais, por exemplo.

Caso queira ir até uma de suas unidades físicas, a marca possui diversos tratamentos: faciais, relaxantes, revitalizantes, hidratantes, detox e tonificantes. Além disso, são uma ótima opção para presentear quem você ama! Destaque para os tratamentos especiais para crianças e adolescentes.

Não consegue ir até uma das suas unidades? Compre os seus produtos favoritos e monte um SPA na sua casa! Comece com um banho relaxante usando o Óleo de Banho Amêndoa, hidrate a sua pele com o Creme Corporal Hidratante de Amêndoa e acenda uma Vela Perfumada Abrigo de Serenidade para proporcionar uma atmosfera agradável.

O PRESENTE IDEAL
Cada vez mais as experiências estão sendo opções na hora de presentear uma pessoa querida. Pensando nisso, a L’Occitane en Provence garante o melhor presente com o voucher para aproveitar os SPAs sozinho ou com acompanhante. E, também, em formato de pacotes ou day use.

Massagem Relaxante Aromacologia - R$ 342.00
Alivia tensões musculares e estresse, além de melhorar a qualidade do sono. Dica: ideal se antecedido pelo Banho Relaxante de Lavanda.
Tempo: 50 min

Massagem Signature Lavanda - R$ 342.00
Você recupera um estado agradável de tranquilidade. Ideal para pessoas que sofrem de estresse e ansiedade. O tratamento começa com uma compressa de toalha quente com Lavanda nas costas, para aquecer e amaciar a pele, e embebê-la com nossa calmante Loção Corporal de Lavanda da Alta Provence.
Duração: 50min

Massagem Aromacologia a Dois – R$635
Uma experiência para o casal na qual é oferecida uma massagem personalizada que associa técnicas europeias e asiáticas e as combina com a linha Aromacologia Relaxante ou Revitalizante, que potencializa e prolonga os benefícios do tratamento.
Duração: 50 min.

TRATAMENTOS INFANTIS E JUVENIS

Os pequenos não vão ficar de fora e merecem os cuidados proporcionados pelo SPA L'Occitane. São três tratamentos ideias para crianças e adolescentes:

Primeiros Cuidados com a Face - R$ 238.00
Seu filho adolescente receberá um tratamento facial feito sob medida para seu tipo de pele, com dicas e conselhos de cuidados em casa para melhorar e manter sua pele.

Pés Refrescantes - R$ 181.00
Uma massagem para relaxar os pés que correm o dia todo!

Produtos L’Occitane en Provence:

Vela Perfumada Abrigo de Serenidade – 140g | R$190
Feche seus olhos. Imagine-se no coração da natureza, cercado por uma brisa levemente perfumada. A L’Occitane en Provence captura este momento puro e genuíno nesta vela odorizante de ambiente, casando o óleo essencial de lavanda da Alta Provença DOP* com um coquetel de bergamota, mandarina, laranja doce e gerânio, para lhe ajudar a proporcionar um momento agradável em casa.
* Denominação de Origem Protegida

Creme Corporal Hidratante de Amêndoa – 100ml | R$229
Creme Corporal Hidratante de Amêndoa oferece uma experiência sensorial. Ideal para massagens, sua incrível textura é facilmente absorvida pela pele, envolvendo-a com uma sensação de conforto e nutrição. Desenvolvido com manteiga de karité e óleo de amêndoas da Provence, deixa a pele com aparência nutrida, sensação mais flexível* e ultra macia, enquanto sua fragrância suave proporciona uma sensação agradável.
*Teste em uso com 34 voluntárias por 28 dias

Óleo de Banho Hidratante Amêndoa – 250ml | R$225
A primeira experiência com o nosso Óleo Hidratante de Banho Amêndoa é sempre inesquecível! Esse óleo corporal transforma-se em uma espuma leve e cremosa quando entra em contato com a água. Com uma textura original e única, deixa a pele suave, hidratada, macia e acetinada por até 4 horas*. Rico em óleo de amêndoa e óleo de semente de uva, limpa suavemente e deixa um perfume delicado.
* Teste de corneometria com 13 voluntários.

Massagem Relaxante Aromacologia

Massagem Signature Lavanda

Massagem Aromacologia a Dois

Primeiros Cuidados com a Face

Pés Refrescantes

Vela Perfumada Abrigo de Serenidade

Creme Corporal Hidratante de Amêndoa

Óleo de Banho Hidratante Amêndoa
SPAS L’Occitane en Provence

Unidades SPAS L’Occitane:
FLAGSHIP STORE BELA CINTRA - Rua Bela Cintra, 2023 - São Paulo - SP Tel.: 11 3088-9008 / 11 3088-0794
Horário de atendimento:
09:00 às 21:00 hs de segunda à sábado
10:00 às 18:00 hs domingos e feriados
belacintra@loccitane.com.br

FLAGSHIP STORE VILA NOVA CONCEIÇÃO - Rua Domingos Leme, 284 - São Paulo - SP Tel.: 11 3044-0575 / 11 3848-9025
Horário de atendimento:
09:00 às 20:00 hs de segunda à sábado
10:00 às 18:00 hs domingos e feriados
vilanovaconceicao@loccitane.com.br

FLAGSHIP STORE MOEMA - Av. Bem-Te-Vi, 11 - São Paulo - SP
Tel.: 11 5093-1117 / 11 5096-5040
Horário de atendimento:
09:00 às 20:00 hs de segunda à sábado
10:00 às 18:00 hs domingos e feriados
moema@loccitane.com.br

PETIT SPA SHOPPING RIOMAR - Av. Rep. do Líbano, 251 SL 2149 - Recife - PE
Tel.: 81 3039-4426
Horário de atendimento:
09:00 às 22:00 hs de segunda à sábado
12:00 às 21:00 hs domingos e feriados
riomar@loccitane.com.br

PETIT SPA SHOPPING PÁTIO BATEL - Av. do Batel, 1868 Lj 109 - Curitiba - PR
Tel.: 41 3020-3624 / 41 3018-8834
Horário de atendimento:
10:00 às 22:00 hs de segunda à sábado
14:00 às 20:00 hs domingos e feriados
patiobatel@loccitane.com.br

Sobre a L’Occitane en Provence
Fundada em 1976, L'Occitane en Provence é mais do que uma marca, é uma história de compromissos. Pioneira no uso de óleos essenciais, ingredientes de origem natural e de manteiga de karité, a L'Occitane en Provence é dedicada a celebrar a natureza da Provence, charmosa região do sul da França. Construída com fortes princípios e histórias verdadeiras, a marca cresceu, mas sua filosofia permaneceu a mesma. Natureza importa. Pessoas importam. Dentre os compromissos da marca, estão o Respeito à Biodiversidade, Apoio aos Produtores, Redução do Desperdício, Empoderamento Feminino, Cuidado com a Visão - sendo a Fundação L'OCCITANE uma das parceiras da UNICEF - e Celebração do Artesão. Presente em mais de 90 países com cerca de 2 mil lojas ao redor do mundo, a marca está no mercado brasileiro desde 1995 e conta atualmente com mais de 100 lojas físicas espalhadas pelo país. O Brasil também foi o primeiro lugar do mundo a receber um Spa L’Occitane, hoje com cinco unidades que promovem tratamentos cosméticos de bem-estar, transmitindo toda a essência e naturalidade da Provence.
https://br.loccitane.com/
instagram.com/loccitane_br | facebook.com/loccitane.brasil
#loccitanebr #historiasverdadeiras #loccitaneenprovence

Gusttavo Lima e Bohemia trazem para Curitiba o maior Buteco do mundo

Com quatro hits entre os mais ouvidos do Brasil no momento, o Embaixador recebe convidados e o público paranaense para celebrar suas raízes no boteco

A espera acabou! O encontro foi adiado, mas finalmente chegou! O maior Buteco do mundo está de volta a Curitiba trazendo sua segunda edição neste sábado, dia 26 de março, no Expotrade. Sucesso absoluto por onde passa, o festival idealizado pelo Embaixador Gusttavo Lima, traz um time de sucesso para a edição paranaense, com shows de outros grandes artistas convidados e conta com a participação do público para fazer da cidade a nova casa dos botequeiros.

No palco, o anfitrião trará hits como “Nota de Repúdio”, “Ficha Limpa”, “Apelido Carinhoso”, “Balada Boa” e “Gatinha Assanhada”, além, é claro, de grandes clássicos da música sertaneja. Como a primeira no Brasil e referência em qualidade, a cervejaria Bohemia segue promovendo e valorizando a cultura do boteco, que é uma das maiores tradições do País, de norte a sul.

“Estamos preparando um evento inesquecível para todos vocês neste próximo sábado. Apresentar nosso Buteco em Curitiba é motivo de muita felicidade e a galera pode ter certeza de que viverá a maior experiência de boteco do Brasil e do mundo! A gente traz toda a energia e emoção da música com o sabor caprichado de Bohemia para o público reviver boas lembranças e sensações e ter novos momentos pra guardar na memória. Tudo está sendo feito com bastante dedicação e carinho e eu espero que todos curtam muito essa edição do nosso Buteco”, comenta o artista e empresário Gusttavo Lima

“Essa parceria com o Gusttavo é muito natural para Bohemia, porque compartilhamos com ele e com o Brasil nossa paixão e nosso DNA no boteco, que é uma das melhores representações da identidade do nosso País. Nos últimos dois anos a gente levou o Buteco para a casa das pessoas e provou que se tem a música do Embaixador e Bohemia qualquer lugar pode virar um boteco. Mas nada como poder trazer a energia incomparável do Buteco de volta para as pessoas poderem viver isso ao vivo”, conta Tetê Chaves, Head de Marketing de Bohemia.

SERVIÇO
Buteco Bohemia com Gusttavo Lima
Data: 26 de março – sábado – abertura dos portões a partir das 13h
Local: Expotrade Curitiba (Área externa) - Curitiba / PR
Ingressos: Venda exclusiva no aplicativo Balada App ou site baladapp.com.br
Line-up: Gusttavo Lima, Gustavo Mioto, Dennis, Bruno e Denner, Os Menotti

HUMBERTO GESSINGER VEM A CURITIBA

“O compositor, cantor, multi-instrumentista e escritor gaúcho chega na cidade no próximo dia 02 de abril com a turnê ´Não Vejo a Hora´ do seu disco mais recente para única apresentação no Teatro Positivo – Grande Auditório”.

O cantor, compositor, multi-instrumentista e escritor Humberto Gessinger chega a Curitiba no próximo dia 02 de abril e faz um show especial do seu novo disco e turnê ´Não Vejo a Hora´. Com realização da Prime, a apresentação acontece no Teatro Positivo – Grande Auditório (R: Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300) às 21h15. Nela, o cantor assume, além dos vocais, baixo, teclados e harmônicas, e é acompanhado por Felipe Rotta na guitarra e Rafael Bisogno na bateria e percussão. No repertório estão sucessos de 36 anos de carreira, além de canções inéditas do novo álbum.

“Foram dias muito intensos quando gravamos as oito canções com power trio (baixo de seis cordas, guitarra e bateria) e as três com o trio acústico (viola caipira, baixo acústico e acordeon). O material foi escrito no decorrer do último ano, com exceção de duas canções um pouco mais antigas: “Missão”, que escrevi com Duca Leindecker, e Outro Nada, que escrevi com Bebeto Alves. Como sempre, as letras são todas minhas, mas rolaram parcerias nas músicas também com Felipe Rotta, Nando Peters e Esteban Tavares. Desde o início, saquei que o material pedia uma produção ágil, rápida, para que a força das composições não se perdesse em firulas no estúdio. Foi o que a gente fez. Com exceção de alguns vocais que eu dobrei, não há overdub no disco. ‘Não Vejo a Hora’ é um disco focado na simplicidade dos trios”, revela Humberto Genssinger.

Produzido por Humberto Gessinger, “Não Vejo a Hora” (Deck) é o quarto disco solo e primeiro álbum de inéditas desde “InSULar” (2013) e traz 11 canções autorais gravadas com dois trios. São oito faixas com o power trio formado com Rafa Bisogno na bateria e Felipe Rotta na guitarra (músicos que o acompanham na estrada) e Humberto no baixo de seis cordas. Nas três músicas acústicas, Gessinger assume a viola caipira, acompanhado por Nando Peters no baixo acústico e Paulinho Goulart no acordeon. Lançado em CD, vinil, K7 e em todas plataformas digitais, o álbum foi gravado no Estúdio Soma em Porto Alegre e conta com duas formações, dois trios distintos: o "power trio" e o trio acústico. As ilustrações da capa e contracapa são do artista gaúcho Felipe Constant.

REPERTÓRIO
1. PARTIU (Humberto Gessinger)
2. UM DIA DE CADA VEZ (Humberto Gessinger)
3. BEM A FIM (Humberto Gessinger/Esteban Tavares)
4. ALGUM ALGORITMO (Humberto Gessinger)
5. CALMO EM ESTOCOLMO (Humberto Gessinger)
6. OLHOU PRO LADO, VIU (Humberto Gessinger/Felipe Rotta)
7. FETICHE ESTRANHO (Humberto Gessinger/Nando Peters)
8. MAIORAL (Humberto Gessinger)
9. FETICHE ESTRANHO (Humberto Gessinger/Nando Peters)
10. OUTRO NADA (Humberto Gessinger/Bebeto Alves)
11. MISSÃO (Humberto Gessinger/Duka Leindecker)

Mais sobre Humberto Gessinger

Com 36 anos de estrada, Humberto Gessinger lança seu 22º álbum. Oito DVDs completam a discografia que renderam oito discos de ouro, um disco de platina, quatro DVDs de ouro e milhares de fãs apaixonados por sua música.

Em 2013 lançou o CD "inSULar" (STR/Stereophonica), o primeiro como artista solo e em 2014, o DVD/CD “inSULar ao vivo” (Coqueiro Verde Records), que recebeu DVD de Ouro em apenas dois meses e foi indicado ao Grammy Latino de melhor álbum de rock. Em 2016, após três anos viajando por todo Brasil com “inSULar”, Humberto Gessinger lançou a turnê “Louco Pra Ficar Legal”, e dois novos singles, “Pra Ficar Legal” e “Faz Parte”.

Em 2017 lançou o compacto “Desde Aquela Noite”, com faixas já gravadas pelos parceiros das composições, mas inéditas na discografia de Gessinger e estreou a turnê “Desde Aquele Dia – 30 anos A Revolta dos Dândis”, registrada no DVD/CD “Ao Vivo Pra Caramba” lançado em 2018, mesmo ano do projeto “Canções de Amor, Filmes de Guerra” em comemoração aos 25 anos do 1º acústico dos EngHaw, o álbum “Filmes de Guerra, Canções de Amor”.

Paralelamente a seu trabalho como músico, Humberto Gessinger já lançou 5 livros: "MEU PEQUENO GREMISTA", "PRA SER SINCERO", "MAPAS DO ACASO", "NAS ENTRELINHAS DO HORIZONTE" e "SEIS SEGUNDOS DE ATENÇÃO”.

Ingressos
Os ingressos estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm. Pessoas VACINADAS com pelo menos 1 dose pagam meia-entrada. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de necessidades especiais (PNE) e de câncer. Clientes Clube Prime e Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs). É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
HUMBERTO GESSINGER – “Não Vejo a Hora”
Quando: 02 de abril de 2022 (Sábado)
Local: Teatro Positivo - Grande Auditório (R: Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300)
Horários:
Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 120min
Ingressos: a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm
Pessoas VACINADAS com pelo menos uma dose pagam meia-entrada.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de necessidades especiais (PNE) e de câncer. Clientes Clube Prime e Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por titular.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs), na bilheteria do teatro Guaira (de terça a sábado, das 12 às 21 horas).
**Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: 16 anos
Informações p/ o público: (41) 33150808 / 33173283 / www.maisumadaprime.com.br
Realização: Prime

 NH Curitiba The Five & Palestra Empreendedorismo Digital

Para finalizar o Mês da Mulher de uma maneira excepcional, o NH Curitiba The Five traz mulheres inspiradoras em um evento que visa destacar e incentivar as conquistas de todas.

No dia 24 de março, Camile Just, empresária e mentora de Empreendedorismo Digital, Jucelia Gonçalves, empreendedora e proprietária do salão de beleza Boho Art & Beauty, e Adriane Marques, mentora no Programa Mulher Empreendedora Curitibana desde 2015, contarão suas histórias e terão um bate papo, mediado pela Camila, sobre empreendedorismo feminino e autoestima.

E é claro, você é uma das nossas convidadas para participar desse momento especial! O evento exclusivo começa às 8h30 com o delicioso café da manhã no Trinitas, restaurante do NH Curitiba. Às 10h, seguimos para o talk, no Lobby Bar do hotel.

Arte Viva! Viva a Arte!

Versão cênica de Paulo de Moraes para a obra-prima de Tony Kushner é uma das atrações da Mostra Lucia Camargo, da 30ª edição do Festival de Curitiba

Considerada por muitos estudiosos como um dos textos teatrais mais importantes dos últimos 50 anos, Angels In América é um díptico escrito por Tony Kushner no início dos anos 1990. Composto de “O Milênio se Aproxima (parte 1)” e “Perestroika (parte 2)” e jamais montado integralmente no Brasil*, o texto recebeu os principais prêmios da dramaturgia americana, incluídos aí os prestigiados Tony Award, Drama Desk Award e Pulitzer Prize. É com este espetáculo que a Armazém Cia.de Teatro retorna ao Festival de Curitiba para a edição que celebra 30 anos do evento.
Angels fará duas apresentações dentro da Mostra Lúcia Camargo, no dia 9 a partir das 21h e no dia 10 de abril partir das 19h, no Guairinha. As duas partes da montagem serão apresentadas em sequência, com intervalo de 30 minutos entre elas. Os ingressos para cada parte deve ser adquirido separadamente e quem comprar os passes para as duas partes terá desconto no valor total do pacote, que sairá por R$120,00 (R$60,00)
Os ingressos estão à venda pelo site oficial www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria do evento, localizada no Shopping Mueller (Piso L2).
ANGELS IN AMERICA se passa na década de 1980, em Nova York, durante a chamada “Era Reagan” e quando a AIDS assola a cidade como uma espécie de epidemia. Mas Nova York aqui pode ser qualquer um desses lugares densamente povoados, onde é fácil pensar que a pessoa ao seu lado no metrô ou no elevador, ou mesmo na cama, pode estar do outro lado do mundo. Há uma pressa, uma urgência, nesse ir e vir constante da grande cidade que parece não permitir o tempo estendido de se conectar ao outro. Mas, apesar e por conta disso, as personagens arrebatadas de Tony Kushner – cheias de dor, medo e uma frágil esperança – tentam fazer contato dentro deste abismo.
“É um épico teatral em duas partes. É uma peça especial, um mergulho no final do século XX, mas que revela uma atualidade esmagadora. É uma obra que reflete sobre o mundo ocidental, religiões, política, relações afetivas, sexo, medo da morte, covardia, crueldade, História. Há um sentido de devastação se alastrando por toda a peça. Mas o resultado cênico é um movimento constante, personagens se fazendo vivos por estarem em movimento”, comenta o diretor Paulo de Moraes. “Embora haja um cheiro de realidade permanente, a nossa montagem não é nada realista. Usamos um espaço nu, aberto. E pairando sobre o espaço, um grande teto branco, uma espécie de asa geométrica, como um anjo pairando sobre a História. Fora isso, usamos pouquíssimos elementos, para que os corpos dos atores sejam determinantes pra narrativa e a imaginação do público seja cúmplice e finalizadora do acontecimento estético”, conclui Moraes. O espetáculo contém cenas de nudez.
Sobre a ARMAZÉM - Com mais de 30 prêmios nacionais no currículo, a companhia também foi premiada duas vezes no Festival Fringe de Edimburgo (na Escócia), com o prestigiado Fringe First Award (2013 e 2014) e no Festival Off de Avignon (na França), com o Coup de Couer de la Presse d’Avignon (2014). A Armazém Companhia de Teatro foi formada em 1987, em Londrina, em meio à efervescência cultural vivida pela cidade paranaense na década de 80 - de onde saíram nomes importantes no teatro, na música e na poesia. Liderados pelo diretor Paulo de Moraes, o senso de ousadia daqueles jovens buscando seu lugar no palco impregnaria para sempre os passos do grupo: a necessidade de selar um jogo com o seu espectador, a imersão num mundo paralelo, recriado sobretudo pela ação do corpo, da palavra, do tempo e do espaço. Com sede no Rio de Janeiro desde 1998, a companhia tem mais de 30 anos de formação. Sempre baseando seus espetáculos em pesquisas temáticas e formais (que se refletem na utilização do espaço, na construção da cenografia, ou nas técnicas utilizadas pelos atores para conviver com o risco de encenar em cima de um telhado, atravessando uma fina trave de madeira ou imersos na água), a questão determinante para a companhia segue sendo a arte do ator.

A Mostra Lúcia Camargo é apresentada por EBANX, Paraná Banco, Governo do Estado do Paraná e New Holland, com patrocínio de ClearCorrect, Vonder, SulAmérica e Novozymes.
Acompanhe todas as novidades e informações da Mostra Lúcia Camargo do Festival de Curitiba pelo site www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis, no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_Curitiba

FICHA TÉCNICA:
Autor: Tony Kushner Direção: Paulo de Moraes Tradução: Maurício Arruda Mendonça
Iluminação: Maneco Quinderé Cenografia: Paulo de Moraes e Carla Berri
Figurinos: Carol Lobato Música Original: Ricco Viana Projeção Cênica: Rico Vilarouca e Renato Vilarouca Diretor de Movimento: Paulo Mantuano Fotografia: Mauro Kury e Nityam
Designer Gráfico: Daniel de Jesus Diretor Técnico: Hugo da Matta Performance de Bateria: Rick De La Torre Assistente de Figurino: Amanda Rubelsperger Assistente de Cenografia: Samanta Toledo Costura e Alfaiataria: Ateliê das Meninas e Alex Leal Cenotécnicos: Marco Souza e Zé Maranhão Técnico de Montagem: José Djavan Costa Consultoria Ídiche e Hebraico: Sonia Kramer Assistente de Produção: Malu Selonk Produção Executiva: Isabel Pacheco Direção de Produção: Patrícia Selonk Produção: Armazém Companhia de Teatro

Elenco: Felipe Bustamante (Louis Ironson), Isabel Pacheco (Anjo), Jopa Moraes (Prior Walter)
Lisa Eiras (Harper Pitt), Patrícia Selonk (Hannah Pitt + Ethel Rosemberg), Ricardo Martins (Joe Pitt). Sergio Machado (Roy Cohn) Zéza (Belize + Sr. Mentira)

Serviço:
O que: ANGELS IN AMERICA no 30.º Festival de Curitiba
Quando: 09 de abril a partir das 21h e 10 de abril a partir das 19h.
Onde: Guairinha (XV de Novembro, 971)
Valores: R$ 80,00 (inteira). Combo (parte 1 + parte 2): R$120,00 (R$60)
Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva do Shopping Mueller (piso L2), de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 14h às 20h.
Classificação: 16 anos (Contém cenas de nudez)
Duração: 300 (140’ parte 1 e 160’ parte 2)

Hashtags oficiais – #festivaldecuritiba #festcuritiba30anos #vivaofestival #omeufestival

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Em Almirante Tamandaré e Rio Branco do Sul, o projeto Cinesolar tem patrocínio da Votorantim

Cimentos e acontece nesta quinta e sexta, respectivamente.
Foto: Divulgação/Cinesolar
Primeiro cinema solar do Brasil chega a duas cidades do Paraná nesta semana
Com patrocínio da Votorantim Cimentos, o projeto Cinesolar exibe filmes a partir da energia solar e promove arte e sustentabilidade através de oficinas artísticas; sessões gratuitas acontecem nas cidades de Almirante Tamandaré e Rio Branco do Sul
A magia do cinema movido a energia solar é a proposta do projeto Cinesolar, que chega no Paraná nesta semana, com atividades gratuitas para a população e patrocínio da Votorantim Cimentos. A programação acontece nas cidades de Almirante Tamandaré (17/03) e Rio Branco do Sul (18/03), com exibição de curtas-metragens brasileiros e dos longas “Cine Holliúdy” e “Rio”, respectivamente. A entrada é gratuita.

“Nós, da Votorantim Cimentos, ficamos felizes em apoiar a realização de projetos inovadores que contribuem para o desenvolvimento sustentável e possuem conexão com as culturas locais, responsabilidade social, ambiental e econômica. Também buscamos contribuir, de forma genuína, para o desenvolvimento das pessoas, portanto, vemos na democratização da cultura uma oportunidade de fomentar a reflexão sobre temas relevantes para a nossa sociedade. Com o olhar para as ações de hoje, desenvolvemos o amanhã com coragem para ir além e transformar”, afirma Priscilla Alvarenga, gerente de Transformação Social da Votorantim Cimentos.

Lançado em 2013, o Cinesolar é o primeiro cinema itinerante do Brasil movido a energia limpa e renovável. Funciona dentro de uma van equipada com placas que utilizam um sistema conversor de energia solar para elétrica, que também carrega as cadeiras para o público, sistemas de som e projeção, telão e uma cabine de DJ.

O projeto promove arte e sustentabilidade, levando a sétima arte a comunidades afastadas e com acesso restrito à cultura. Além das sessões de cinema, nas cidades de Almirante Tamandaré e Rio Branco do Sul o projeto contempla a Oficinema Solar – uma oficina de vídeo para crianças e jovens sobre sustentabilidade. Como resultado dessa atividade, um filme é produzido com os participantes e exibido durante a sessão de cinema para a comunidade local.

“As oficinas são atividades complementares, com uma linguagem muito simples que dialoga de forma lúdica com os jovens e as crianças da região, colocando o público ainda mais em contato com os temas de sustentabilidade e energia renovável, além de arte e cultura”, destaca Cynthia Alario, coordenadora e idealizadora do Cinesolar.

Devido às restrições impostas pela pandemia de Covid-19, as exibições seguirão todos os protocolos de segurança. Será disponibilizado álcool em gel para higienização das mãos, haverá controle de acesso e distanciamento entre as cadeiras. Além disso, o uso de máscara será obrigatório durante todo período de exibição.

O Cinesolar - circuito Paraná - é viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Votorantim Cimentos, apoio da Prefeitura Municipal de Rio Branco do Sul e de Almirante Tamandaré e Programa Rotas Integradas de Direitos, e é realizado pela Brazucah Produções e Governo Federal, por meio do Ministério do Turismo.

PROGRAMAÇÃO:

Almirante Tamandaré

Oficinema Solar - para alunos da Escola Municipal Antônio Rodrigues Dias
Data: segunda-feira (14/03) – das 14h às 17h

Sessão Cinema
Data: quinta-feira (17/03)
Horários: 19h - Sessão Curtas / 20h – ‘Cine Holliúdy’
Entrada: gratuita
Local: Salão da Igreja Santo Antônio (Prado) - Rua Professor Alberto Piekas, 4433 - Colônia Antônio Prado - Almirante Tamandaré

Rio Branco do Sul

Oficinema Solar
Data: quarta e quinta-feira (16 e 17/03) – das 14h às 17h
Local: Colégio Estadual Zacarias Cardoso de Cristo

Sessão de Cinema
Data: sexta-feira (18/03)
Horários: 18h - Sessão Curtas / 19h - ‘Rio’
Entrada: gratuita
Local: Praça Shinichi Koiama (Praça da Vila Velha) - Rua Domingos de Faria, s/n – Rio Branco do Sul
Local em caso de chuva: Ginásio da Vila Velha – mesmo endereço

Sinopses dos filmes:

‘Açaí’ - Direção: André Cantuária – Brasil, 18min, Ficção. Livre
Sinopse: O curta “Açaí” conta a saga de Dionlenon, um homem de 30 anos que está acostumado com a vida que leva ao lado da mãe, com quem mora numa periferia de Macapá. Ele sai em busca de dois litros de açaí para almoçar, mas não conta com uma viagem tão distante assim.

‘Vento Viajante’ – Direção: Alunos da rede pública municipal de ensino fundamental de Icapuí/CE - Brasil 6min, Animação/Infantil. Livre
Sinopse: Um dia o vento decidiu viajar para o nordeste. Pelo caminho ele fez muitas descobertas, amigos e deixou saudades.

‘Plantae’ – Direção: Guilherme Gehr – Brasil, 10´25, Animação. Livre
Sinopse: Ao cortar uma grande árvore no interior da floresta, um madeireiro contempla uma inesperada reação da natureza. Uma reflexão sobre as consequências irreversíveis do desmatamento e da subjugação lamentável dos humanos aos demais seres da Terra.

‘O Gigante’ – Direção: Júlio Vanzeler & Luis da Matta Almeida – Portugal, 10 min, Animação. Livre
Sinopse: "De todas as histórias que meu pai me contou, a que nunca esqueci foi a do rei que sempre carregou uma princesa dentro de seu coração ..."

‘Procura-se’ – Direção: Iberê Carvalho – Brasil, 10min - Ficção
Sinopse: O filme conta a aventura de três crianças que rompem a fronteira social motivadas pelo sentimento sincero por um cachorrinho de estimação. Nossos heróis são: Camile, Didi e Gugu. Camile é uma menina de 10 anos, muito corajosa e rica, que ao perder Bolinha, foge de casa em busca do cãozinho, iniciando uma aventura cheia de descobertas, perigos e novas amizades; Didi tem a mesma idade de Camile, é pobre e vende chicletes para ajudar em casa. Ela descobre que existe uma boa recompensa pela devolução do cachorro que seu pai encontrara e dera de presente para seu irmão Gugu. Ela decide devolver o animal, mas Gugu não aceita a ideia de perder seu novo amigo, agora batizado de Panela.

‘Cine Holliúdy’ - Duração: 1h31min - Gênero: Romance/ Comédia - Diretor: Halder Gomes - País: Brasil
Sinopse: Nos anos 70, habitantes de uma cidade do interior passaram a desfrutar de um bem até então desconhecido: a televisão. Porém, o aparelho afastou as pessoas do cinema. Agora, cabe ao proprietário do cinema local tentar atrair o público de volta.

‘Rio’; Duração: 1h30min; Gênero: Animação/Família/Aventura; Diretor: Carlos Saldanha; País: Brasil
Sinopse: Capturada por contrabandistas de animais quando tinha acabado de nascer, a arara Blu nunca aprendeu a voar e vive uma vida domesticada feliz em Minnesota, nos Estados Unidos, com sua dona, Linda. Blu pensa que é a última arara de sua espécie. Mas quando descobrem que Jewel, uma fêmea, vive no Rio de Janeiro, Blu e Linda vão ao seu encontro. Os contrabandistas capturam Blu e Jewel, mas as aves escapam e começam uma aventura arriscada rumo à liberdade.

Sobre o Cinesolar:
Lançado em 2013, o Cinesolar é o primeiro cinema itinerante do Brasil movido a energia limpa e renovável. O projeto exibe filmes a partir da energia solar e promove arte e sustentabilidade através de oficinas artísticas e lúdicas, levando a sétima arte a comunidades afastadas e com acesso restrito a projetos culturais.
Ao todo, o Cinesolar já realizou cerca de mil sessões com exibição de mais de 150 filmes, entre curtas-metragens (de temática socioambiental) e longas, em 440 cidades do país, percorrendo mais de 200 mil km e chegando a 185 mil pessoas. Além disso, foram ministradas mais de 300 oficinemas, que proporcionam acesso às técnicas básicas e aos elementos que compõem a linguagem cinematográfica.
O Cinesolar conta com o patrocínio institucional da Mercedes Benz, apoio das marcas Sices Solar, Biowash, baterias Heliar e Bio 2. O projeto realiza compensação de carbono em parceria com a Ecoar e promove ações em conjunto com a Unesco Representação Brasil e a Unipaz (Universidade da Paz).

Sobre a Votorantim Cimentos:
Considerada a maior fábrica de cimento da América Latina, a unidade de Rio Branco do Sul da Votorantim Cimentos, próxima de Almirante Tamandaré, é referência no país com investimentos constantes em inovação e gestão operacional. A unidade possui a mais eficiente tecnologia de controle ambiental e os fornos utilizam filtros que obedecem às mais exigentes legislações ambientais internacionais. Referência nacional na técnica do coprocessamento de resíduos industriais, principalmente pneus, Rio Branco do Sul foi a primeira fábrica de cimento do Brasil a implantar a prática, em 1992. A história da unidade mistura-se com a do município e região, em uma sinergia de crescimento e desenvolvimento da região: a fábrica riobranquense emprega mais de 90% da mão de obra local e regional. Além disso, outros exemplos de desenvolvimento local são apontados em investimentos sociais que auxiliam no desenvolvimento das comunidades próximas.

Nas cidades de Almirante Tamandaré e Rio Branco do Sul, o projeto contempla a Oficinema Solar – uma oficina de vídeo para crianças e jovens sobre sustentabilidade. Foto: Divulgação/Cinesolar

“Trava Bruta”, solo de Leonarda Glück sobre a vivência da sua transexualidade na realidade brasileira, chega a 30ª edição do Festival de Teatro de Curitiba

Espetáculo estreou em São Paulo em dezembro de 2021 e marca os 25 anos de carreira da artista Leonarda Glück, que teve trabalhos apresentados em países da Europa e da América Latina

Após realizar estreia nacional na cidade de São Paulo e cumprir temporadas presencial e online no Centro Cultural São Paulo, o espetáculo “Trava Bruta”, solo escrito e encenado por Leonarda Glück com direção de Gustavo Bitencourt, faz duas únicas apresentações gratuitas no Festival de Teatro de Curitiba, dias 5 e 6 de abril, às 19h, no Auditório da Biblioteca Pública do Paraná. Os ingressos podem ser retirados na própria Biblioteca Pùblica do Paraná 1h antes de cada sessão.

“Trava Bruta” é um manifesto que parte da experiência transexual da própria Glück para propor uma ponte e um embate entre o contexto artístico e a atual conjuntura política e social brasileira no que se refere ao campo da sexualidade. O trabalho marca as comemorações de 25 anos de carreira da artista e também o seu reencontro com o diretor Gustavo Bitencourt. Juntos os dois já desenvolveram criações em performance, dança e teatro, com destaque para Valsa Nº 6, montagem do texto de Nelson Rodrigues premiada pela Funarte em 2012, na ocasião do centenário do autor.

Leonarda, que hoje mora na capital paulista, começou a escrever o texto ainda em Curitiba, sua cidade de origem, onde fundou importantes coletivos do cenário teatral nacional como a Companhia Silenciosa e a Selvática Ações Artísticas. Seus trabalhos tratam de diversas temáticas, e já foram apresentados em vários países da Europa e América Latina, mas esta é a primeira vez em que a artista dedica uma criação exclusivamente à transexualidade: “Me veio uma possível angústia repentina de talvez não ter conseguido em outro momento antes escrever tão intimamente sobre o assunto da transexualidade, e seus efeitos na minha mente e na vida social da qual faço parte”, diz Leonarda.

Sobre o processo de direção do espetáculo, Gustavo Bitencourt conta que percebeu o quanto o texto fala de vivências que dizem respeito a todos, e não somente às relacionadas a transexualidade no Brasil: “É importante que a gente olhe tanto para o que tem de específico nesse contexto do qual ela fala, quanto para onde essa história se conecta com outras tantas”. Partindo daí, ele entendeu o texto de “Trava Bruta” como uma auto-ficção, gênero literário e teatral que combina autobiografia com ficção.

Leonarda e Gustavo, então, se encontraram no conceito, como nos diz o diretor: “Ficção que é o que eu pesquiso, é a minha profissão – como drag queen, que é o que eu faço da vida há 12 anos - e é uma necessidade básica de qualquer ser humano. Humano precisa de ficção pra viver, e em diferentes medidas, com diferentes graus de comprometimento e de risco, todo mundo vai dando um jeito de concretizar”, destaca.

Para Gustavo, o ponto chave da ideia no trabalho encontra-se no fato de que “algumas ficções são permitidas e outras não. Quando se trata de gênero, as pessoas tendem a ficar muito assustadas”. Leonarda complementa: “chego aqui com a certeza de que o herói macho branco, heterossexual, cristão e suas ideias precisam urgentemente ser substituídos, trocados ou mesmo revisitados por outros ângulos. Estão chatos. De alguns eu ainda gosto muito, mas estão chatos.”

A participação de Leonarda, Gustavo e da Pomeiro no Festival marca, também, o retorno dos artistas à cidade: por muitos anos os três integraram eventos variados dentro do Festival (como o Fringe, a Mostra Oficial, a Mostra Novos Repertórios, a Curitiba Mostra e outras). Embora suas obras mais recentes tenham estreado em outros municípios do país nos últimos anos, boa parte de suas trajetórias foi consolidada em Curitiba.

O espetáculo chega à capital paranaense integrando a edição comemorativa de 30 anos do Festival de Curitiba, dentro do Interlocuções, uma das ações do evento, a convite da curadoria de Giovana Soar e Celso Curi.

Sobre os artistas:
Leonarda Glück é atriz, dramaturga e diretora curitibana radicada em São Paulo. Co-fundadora da Companhia Silenciosa e do Coletivo Selvática. Graduada em Direção Teatral pela Faculdade de Artes do Paraná (FAP). Tem mais de vinte textos encenados por diferentes grupos, companhias e artistas brasileiros e internacionais de diversas linguagens artísticas. Publicou A Perfodrama de Leonarda Glück - Literaturas Dramáticas de Uma Mulher (Trans) de Teatro, coletânea com seis textos teatrais. Para maiores informações acesse www.leonardagluck.com
Gustavo Bitencourt é diletante profissional, nascido e residente em Curitiba, Paraná. Estudou Letras na UFPR. Atua em diversos campos artísticos e tem na indisciplinaridade uma das principais características de seu trabalho. Trabalha como ilustrador, designer gráfico, redator e tradutor, performer, ator, diretor de teatro, drag queen, crítico de arte e já compôs trilhas para teatro, dança e vídeo.

SERVIÇO
TRAVA BRUTA.
Dias 5 e 6 de abril, às 19h.
Teatro da Biblioteca Pública do Paraná (Rua Cândido Lopes, 133 - Centro, Curitiba - PR).
Entrada gratuita, com retirada de ingressos 1h antes do espetáculo no próprio teatro.
18 Anos, 70 Minutos.

FICHA TÉCNICA
Criação, texto e interpretação: Leonarda Glück
Direção: Gustavo Bitencourt
Direção de produção: Igor Augustho
Trilha original: Jo Mistinguett
Luz: Wagner Antônio
Assistente de iluminação: Dimitri Luppi
Criação em vídeo e projeções: Ricardo Kenji
Figurino: Fabianna Pescara e Renata Skrobot
Fotografias: Alessandra Haro
Assessoria de imprensa São Paulo: Pombo Correio
Assessoria de imprensa Curitiba: Platea Comunicação e Arte
Realização e produção: Pomeiro Gestão Cultural