MON promove atividades para profissionais da educação

Em abril, o MON na Escola volta com mais uma edição, na quarta-feira, 26/4, em duas sessões: às 9h30 e 14h. Tradicional, o programa criado pelo Museu Oscar Niemeyer (MON) promove atividades gratuitas voltadas a professores, alunos de licenciatura e profissionais da mediação cultural.

Desta vez, as ações serão focadas na obra do artista catalão Jaume Plensa, expostas no Olho. Os participantes farão uma visita mediada pela mostra “Invisível e Indizível”, seguida de uma oficina artística, ambas conduzidas pelo Setor Educativo do Museu.

As atividades acontecerão em dois períodos: pela manhã, das 9h30 às 11h30, e à tarde, das 14h às 16h. As inscrições, sujeitas a lotação, devem ser feitas com antecedência pelo link: bit.ly/MONnaEscolaProfessoresAbril.

MON na Escola
O programa MON na Escola é direcionado a professores do ensino público e privado, alunos de licenciatura e outros profissionais da área de mediação cultural. Os encontros são mensais e gratuitos, com emissão de declaração de participação.

Em cartaz
A exposição “Invisível e Indizível” apresenta a obra do artista espanhol Jaume Plensa, um dos principais nomes de sua geração. A mostra, que poderá ser vista até o dia 14/5 no espaço expositivo do Olho do MON, provoca com imagens uma profunda reflexão ao visitante. São obras que gritam, mesmo sem falar; que extrapolam a função de objeto e desenvolvem sensações e relações entre espectadores e obras.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço
MON na Escola – Para Professores
“Invisível e Indizível”
Quarta-feira, dia 26 de abril de 2023
Das 9h30 às 11h30
Das 14h às 16h
Inscrições pelo link: bit.ly/MONnaEscolaProfessoresAbril

Curitiba recebe Festival Internacional de Animação com mais de 200 filmes para assistir gratuitamente

Com mais de 1.800 inscrições, de 106 países diferentes, Animatiba se consolida como principal festival de animação do sul do país
Em maio deste ano você poderá assistir centenas de animações gratuitamente no mais famoso complexo cultural de Curitiba. Entre os dias 4 e 10 de maio, Curitiba receberá a 3ª Edição do Festival Internacional de Curitiba, o ANIMATIBA. O evento ocorrerá no Cine Passeio, na região central da cidade.
Com entrada franca, o evento exibirá mais de 200 animações durante as mostras competitivas, separadas em quatro categorias: longas-metragens; curtas-metragens estrangeiros; curtas metragens brasileiros e curtas-metragens de estudantes brasileiros.
Segundo o idealizador do festival, Paulo Munhoz, uma dos principais objetivos do ANIMATIBA é promover o acesso a filmes e produções de alta qualidade do mundo todo, que possam trazer reflexão, sentimentos e ensinamentos por meio das artes animadas. “Se Leonardo da Vinci vivesse na atualidade, devido às possibilidades expressivas e aos desafios tecnológicos da arte da animação, com certeza faria filmes animados”, enfatiza o cineasta.
O evento contará também com diversas palestras e oficinas voltadas ao desenvolvimento e produções de animação, além de ser palco do Encontro Nacional das Empresas de Animação, com debates que também estarão acessíveis ao público.
Ao final do festival os vencedores das mostras competitivas receberão o famoso troféu giratório do ANIMATIBA, o Animatiboscópio, com a característica única de ter uma peça móvel que gera uma animação onde o mascote do festival, a Lagartixa Garti, parece se mover.
Para a edição de 2023 do evento, houve um total de 1.872 filmes inscritos, de 106 países diferentes, englobando todos os continentes. Você pode conferir a listagem dos filmes selecionados na página oficial do evento animatiba.com.br.
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Vamos galera, mulheres! Domingo (12) tem programação especial para elas na Ópera de Arame

Projeto Vale da Música oferece oficina de Paint & Wine em celebração ao dia das mulheres

Parece cena de filme: natureza exuberante, música instrumental, uma boa taça de vinho e uma obra de arte a ser feita por uma grande artista. Pois não é filme, é a programação especial de dia das mulheres que o projeto Vale da Música vai oferecer neste dia 12 de março (domingo) a partir das 15 horas. A oficina de Paint & Wine, conduzida pela artista Virginia Bilobran, oferecerá a experiência para as mulheres que gostam de artes e que apreciem um bom vinho.

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Oficina Paint &Wine. Foto: Divulgação

Para participar, não é preciso saber pintar e é necessário inscrição prévia via inbox do projeto @festivalvaledamusica. As inscrições, que são exclusivas para mulheres, terão o valor de R$ 120 e dão direito à entrada na Ópera de Arame, uma garrafa de vinho branco, tinto ou rosé, tela e pincéis. A ideia é fazer do momento um espaço de troca e aprendizagem em um local privilegiado, com muita arte, música e natureza.

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Foto: Divulgação

O Vale da Música é um festival permanente de música instrumental apresentado pelo Bradesco e com realização da Futura Fonte em parceria com a DC Set Group.

Serviço:
Oficina Paint &Wine
Data: 12 de março de 2023 (domingo)
Horário: 15h
Inscrição: R$ 120,00/pessoa (Via inbox do Instagram @festivalvaledamusica -- no valor está inclusa a entrada para a Ópera de Arame, uma garrafa de vinho à sua escolha, pincéis e tela)
Valor para entrada no Vale da Música: R$ 15,00 inteira e R$ 7,50 meia-entrada. O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana, que precisam levar um comprovante de residência para obter o desconto. Às quartas-feiras, moradores de Curitiba que comprovarem residência têm entrada gratuita (exceto feriados).
Endereço: Rua João Gava, 970 -- Abranches.
Mais informações: @festivalvaledamusica

Bradesco e a cultura
Com centenas de projetos patrocinados anualmente, o Bradesco acredita que a cultura é um agente transformador da sociedade. O banco apoia iniciativas que contribuem para a sustentabilidade de manifestações culturais que acontecem de norte a sul do País, reforçando o seu compromisso com a democratização da arte. São eventos regionais, feiras, exposições, centros culturais, orquestras, musicais e muitos outros, além do naming rights do Teatro Bradesco, em São Paulo.
Sobre a Futura Fonte
Proponente do Vale da Música, a Futura Fonte é especializada em iniciativas que fazem da cultura um instrumento de formação e valorização do indivíduo. O grupo realiza eventos e também atua de forma constante na promoção de ações de responsabilidade social conectadas à música, como a associação com a ONG internacional Playing For Change. No Parque das Pedreiras é um dos parceiros da DC Set Eventos na realização de eventos culturais no complexo.
Sobre a DC Set Group
Fundada em 1979, a DC Set Group reúne empresas e iniciativas ligadas à cultura e esporte em oito verticais de negócio. O grupo atua como um hub de inovação em entretenimento, sendo uma das pioneiras em gestão de talentos, festivais de música e shows internacionais, além da realização de exposições e espetáculos artísticos; palestras e conferências; gestão de espaços; produção de conteúdo e organização de ligas e competições esportivas.

CarnaVale na Ópera de Arame: bloquinhos, marchinhas, cortejo e muita música marcam tradicional festejo de Carnaval

Programação tem início dia 18 de fevereiro e oferecerá atrações para crianças e adultos

Ô Abre Alas que o CarnaVale quer passar! De 18 a 21 de fevereiro, quem estiver em Curitiba vai poder curtir uma das mais tradicionais festas de Carnaval da cidade, o CarnaVale. Realizado pelo projeto Vale da Música, na Ópera de Arame, o evento reunirá atrações já consagradas de Carnaval, como o Garibaldinhos, o Elétrico Trio Show, o bloquinho Mamãe Eu Quero, além de grandes nomes da música instrumental. O Vale da Música é um festival permanente de música instrumental apresentado pelo Bradesco e com realização da Futura Fonte em parceria com a DC Set Group.

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Crédito: Vinicius Grosbelli

A ideia é oferecer uma variedade de atrativos para toda a família, que poderá passar o dia no espaço com tranquilidade. “O CarnaVale já é uma tradição na cidade, e a gente fica muito feliz de saber que as famílias podem contar com essa programação e ter um espaço para trazer as crianças pra curtir o Carnaval. Pensando nisso, neste ano teremos atrações que vão de um cortejo que levará os participantes como um bloquinho, passando pelo caminho da mata e outros espaços da Ópera, até um trio de palhaços carnavalescos, que vão divertir crianças e adultos”, conta Alana Alboitt, gerente de marketing da Futura Fonte.

No dia 18 e 19 a programação no Palco da Ópera começa às 13:30h com o Bloquinho Mamãe eu quero, com um repertório voltado especialmente para os pequenos. Às 15:30h a turma do Elétrico Trio Show vai trazer um repertório de cantigas de roda, marchinhas de Carnaval e canções de diversos movimentos da MPB em arranjos que vai fazer o público “frever”.
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Crédito: Vinicius Grosbelli

No dia 20, quem vai comandar a festa será o pessoal do Garibaldinhos, bloco infantil montado pelo bloco pré-carnavalesco mais conhecido do curitibano. Com um repertório interativo e recheado de clássicos do cancioneiro popular mirim em versão carnavalesca, o Garibaldinhos acaba divertindo toda a família.
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Garibaldinhos. Crédito: Vinicius Grosbelli

Do dia 18 ao dia 21, além da programação do Palco, o público ainda pode contar com um cortejo montado especialmente para o Vale da Música e inspirado nos blocos de rua que vai levar muita alegria e folia para todo o entorno da Ópera, explorando os espaços, e levando aqueles que quiserem acompanhar. Já para quem não é animado a ponto de sair atrás de um bloco, mas que não quer perder a folia, o Palco Flutuante oferecerá uma programação especial voltada para a música instrumental brasileira e muito jazz.

As primeiras 80 crianças que vierem fantasiadas, receberão um brinde, confetes e serpentina para curtir o CarnaVale. Os pets não ficam de fora, e poderão aproveitar juntamente com os seus donos, já que o espaço é totalmente pet friendly.

Confira a programação completa:

Bloquinho Mamãe eu quero
Data: 18 e 19/02
Horário: 13h30 às 14h30

Elétrico Trio Show
Data: 18 e 19/02
Horário: 15h30 às 16h30

Garibaldinho
Data:20/02
Horário: 15h até às 17h

Cortejo
Data: 18 a 20/02
Horários:
Sábado (18) - 11h às 11h30 / 12h30 às 13h
Domingo (19) - 15h às 15h30 / 16h às 16h30
Segunda (20) - 11h às 11h30 / 12h30 às 13h
Terça (21) - 11h às 11h30 / 14h30 às 15h

Programação Palco Flutuante:
18/02/2023
Dennis Mariano trio Brazilian Jazz / 10h00 12h30
Tangará Trio Brazilian Music / Autoral 12h40 15h10
Otavio Augusto Trio / 15h20 17h50
19/02/2023
Otavio Augusto Trio / 10h00 12h30
Grupo Donna Rosa MPB / Pop 12h40 15h10
Douglas da Rosa Trio Brazilian Music / Autoral 15h20 17h50
20/02/2023
Douglas da Rosa Trio 10h00 12h30
Grupo Donna Rosa 12h40 15h10
Otavio Augusto Trio 15h20 17h50
21/02/2023
Otavio Augusto Duo / 10h00 12h30
Dennis Mariano trio Brazilian Jazz / 12h40 15h10
Douglas da Rosa Trio Brazilian Music / Autoral 15h20 17h50

Serviço:
Valor para entrada no Vale da Música: R$ 15,00 inteira e R$ 7,50 meia-entrada. O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana, que precisam levar um comprovante de residência para obter o desconto. Às quartas-feiras, moradores de Curitiba que comprovarem residência têm entrada gratuita (exceto feriados).
Endereço: Rua João Gava, 970 -- Abranches.
Mais informações: @festivalvaledamusica

Bradesco e a cultura
Com centenas de projetos patrocinados anualmente, o Bradesco acredita que a cultura é um agente transformador da sociedade. O banco apoia iniciativas que contribuem para a sustentabilidade de manifestações culturais que acontecem de norte a sul do País, reforçando o seu compromisso com a democratização da arte. São eventos regionais, feiras, exposições, centros culturais, orquestras, musicais e muitos outros, além do naming rights do Teatro Bradesco, em São Paulo.
Sobre a Futura Fonte
Proponente do Vale da Música, a Futura Fonte é especializada em iniciativas que fazem da cultura um instrumento de formação e valorização do indivíduo. O grupo realiza eventos e também atua de forma constante na promoção de ações de responsabilidade social conectadas à música, como a associação com a ONG internacional Playing For Change. No Parque das Pedreiras é um dos parceiros da DC Set Eventos na realização de eventos culturais no complexo.
Sobre a DC Set Group
Fundada em 1979, a DC Set Group reúne empresas e iniciativas ligadas à cultura e esporte em oito verticais de negócio. O grupo atua como um hub de inovação em entretenimento, sendo uma das pioneiras em gestão de talentos, festivais de música e shows internacionais, além da realização de exposições e espetáculos artísticos; palestras e conferências; gestão de espaços; produção de conteúdo e organização de ligas e competições esportivas.

Sesc Paço da Liberdade promove oficina para as crianças

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Atividades serão voltadas para a criação de poemas

De março a maio de 2023 o Sesc Paço da Liberdade promove a oficina “Com as mãozinhas, criar o poema”. As atividades serão realizas às terças-feiras, das 10h30 às 11h30, e serão destinadas a crianças entre 7 e 12 anos.

A oficina explora o desenvolvimento da criatividade e da sensibilidade artística, a partir de atividades de invenção e do contato direto com a poesia. As crianças vivenciarão uma imersão no universo da poesia por meio da apresentação de obras adequadas à idade e de exercícios livres e guiados de criação.

Com inscrição constante, a oficina aceita novos participantes durante os meses de março, abril e maio de 2023. As aulas serão pensadas e preparadas conforme os interesses demonstrados pelo grupo de crianças. Por isso, cada encontro será único, trazendo novas atividades, criações e leituras.

A pré-inscrição já está aberta e, para quem tem interesse, entrar em contato com a unidade pelo telefone (41) 3234-4200 ou pelo site (https://www.sescpr.com.br/atividade/oficina-com-as-maozinhas-criar-o-poema-1030/). O investimento para a oficina é de R$ 33,60/mês para trabalhadores do comércio e R$ 50,40/mês para o público em geral.

Serviço

Oficina “Com as mãozinhas, criar o poema”

Data: março a maio de 2023

Horário: das 10h30 às 11h30

Faixa etária: 7 a 12 anos

Local: Sesc Paço da Liberdade

Endereço: Praça Generoso Marques, 189 – Centro

Inscrição: R$33,60/mês (trabalhador do comércio), R$50,40/mês (público em geral)

*As vagas são limitadas.

Risoflora Festival tem atrações especiais para as crianças durante o carnaval

Evento propõe uma imersão na natureza, com muita música, oficinas, camping e atividades culturais para todas as idades
O Risoflora Festival, que será realizado entre 17 e 21 de fevereiro em São José dos Pinhais, propõe uma experiência diferente para as famílias no período de carnaval. A ideia é aproveitar os dias de folia com muita música, cultura e arte em meio à natureza. E para que os pais possam curtir os shows e as atrações ao ar livre, as crianças terão atividades especiais entre sábado (18) e terça-feira (21), das 11h às 23h.

A Colônia Risoflora oferecerá recreação e artes para as crianças acima de 5 anos, sob a supervisão constante de monitores treinados e com experiência no atendimento a grandes grupos. As atividades estão incluídas no passaporte do evento. “A monitoria será feita pela equipe do Tio Miro Acampamentos que é especializado no atendimento a grupos infantis e escolas de toda a região Sul do Brasil. Os pais podem deixar os filhos com os monitores durante todo o período dos shows com toda infraestrutura necessária, inclusive alimentação no local”, explica Fredy Ferreira, um dos organizadores do evento.

O Risoflora nasceu da união dos produtores de alguns festivais já conhecidos, como o Jazz Festival, o Festival Libélula e o Festival Psicodália. Como um festival multicultural, está incluso ainda na programação oficinas gratuitas, performances, festas surpresas e bazar de economia criativa. “Nossa ideia é fazer do Carnaval um momento de troca e de muitas atividades culturais”, reforça Alexandre Osieck, também organizador do Risoflora e um dos criadores dos famosos festivais Libélula e Psicodália.

Encerramento com Di Melo
Uma das principais atrações da 1ª edição do Risoflora Festival é o cantor e compositor pernambucano Di Melo, que se apresenta na terça-feira (21), para fechar o evento com chave de ouro. Com mais de 45 anos de carreira, ele é referência da black music no Brasil e um dos principais nomes da música brasileira. “O LP gravado por ele em 1975 é hoje um dos mais raros do mundo e foi relançado em 2002, após ser descoberto por DJs e pesquisadores do mundo inteiro. O documentário Di Melo - O Imorrível, lançado em 2011, destaca essa retomada na carreira do músico e foi premiado no 40º Festival de Gramado e no XVI Cine PE”, relembra Jota Krause, também criador do evento e um dos organizadores.

Além das atrações musicais que incluem ainda nomes como Janine Mathias, Leo Fressato, Orquestra Friorenta, Rayssa Fayet, Relespública, Os Encantados, entre outros, o público poderá usufruir de toda a estrutura do local do evento, que oferece tirolesa, trilhas, ampla área verde, tobogã, parede de escalada, caiaques, lagoa, pebolim humano, arvorismo, campo de futebol e vôlei, piscina e cineminha. O evento será realizado em uma chácara, em um espaço que oferece vestiários com chuveiro aquecido, refeitório, buffet de comida caseira, lanchonete e bar.

Confira as atrações musicais confirmadas:

Confraria da Costa
Fandanguará
Leo Fressato
Janine Mathias
Mumbai Express
Orquestra Friorenta
Os Encantados
Pipoca da Jay
Rayssa Fayet
Relespública
Rosa Armorial
Rubia Divino
Thais Morell e Vinícius Nisi
Di Melo Imorrível

Serviço:
Data: 17 a 21 de fevereiro de 2023

Local: TMA Acampamentos - Gomes 915 - Rua Olímpio Cardoso - Roça Velha, São José dos Pinhais - PR, 83411-110

Valor: Os lotes estarão disponíveis a partir de R$ 600,00, mas todo mundo pode aproveitar a meia-entrada solidária, a partir de R$ 300,00 com a doação de um 1kg de alimento não perecível. Haverá também um passe diário para interessados.

O ingresso inclui entrada para os cinco dias de evento, camping, oficinas, acesso à toda a estrutura da chácara e monitoria infantil das 11h às 23h (de sábado à terça). Hospedagem fora do camping e alimentação não estão inclusas no valor. Será permitida a entrada de uma cota de bebidas por pessoa e alimentos.

Mais informações:@risoflorafestival

Para comprar os ingressos basta clicar aqui.

Foto: divulgação

Foto: divulgação

Foto: divulgação

MON oferece oficinas artísticas e mediações em fevereiro

A oficina artística “Laboratório de Experiências: Aquarela”, no dia 1°/2, abrirá a programação educativa de fevereiro do Museu Oscar Niemeyer (MON). A atividade é gratuita e acontecerá em dois horários: às 13h30 e às 15h30.

No projeto “Laboratório de Experiências”, que o MON oferece ao público desde o ano passado, a oficina do Museu se transforma num grande espaço de investigações e descobertas. Crianças e adultos podem conhecer de perto materiais e técnicas diversas, explorando suas possibilidades plásticas e sensoriais.

No dia 15/2, será realizada a atividade artística “Captador de Dimensões: Oficina de Caleidoscópio”, também com sessões gratuitas às 13h30 e às 15h30. A proposta será a de que os participantes construam um brinquedo óptico semelhante a um caleidoscópio, que permitirá enxergar as coisas de uma forma diferente.

As oficinas são recomendadas para maiores de 5 anos, mas a participação de um adulto é obrigatória durante as atividades. As inscrições são liberadas 15 minutos antes e por ordem de chegada na fila, sujeita a lotação.

Outra oficina que será oferecida pelo MON no mês de fevereiro é “Diário de Bordo de um Dia no Museu”, com a artista visual Debora Santiago. Será no dia 8/2, às 14h, e faz parte do projeto “Oficina Afinidades II – Elas!”.

A atividade gratuita propõe a criação de um pequeno caderno, como um diário de bordo, que será usado para desenhos, frases, palavras, rabiscos sobre uma jornada pelas exposições. Para participar, é necessário fazer a inscrição antecipada pelo link: bit.ly/OficinaDeboraSantiago

As oficinas do Museu Oscar Niemeyer oferecem aos visitantes um espaço de criação e experimentação. O repertório de propostas, em constante atualização, conta com ações relacionadas às exposições em cartaz ou ao trabalho de artistas que possuem obras no acervo do MON. As atividades buscam ampliar a vivência dos visitantes no espaço museológico, além de gerar experiências que contribuem para a sensibilidade e a criatividade.

Mais de 40 oficinas artísticas virtuais, realizadas pelo MON, estão disponíveis no Canal do YouTube da instituição (link aqui).

Mediações
No dia 8/2, às 15h, a equipe do Educativo do MON irá conduzir uma visita mediada, gratuita, na exposição “África, Expressões Artísticas de um Continente” (Sala 4). Fazem parte da exposição: máscaras, esculturas, bustos e cabeças de bronze, miniaturas metálicas, entre outros objetos que têm origem em diversos países como Costa do Marfim, Mali e Nigéria.

No dia 22/2, às 15h, a visita mediada será na exposição “Afinidades II – Elas!” (Sala 3). A mostra reúne a obra de dez artistas mulheres, de diversas regiões do Brasil.

A mediação prioriza o diálogo e a investigação acerca das obras e dos artistas presentes na exposição. Para participar, basta comparecer em frente às respectivas salas com pelo menos 15 minutos de antecedência.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, sendo 17 mil metros quadrados de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço:
Oficinas gratuitas:
1° de fevereiro – “Laboratório de Experiências: Aquarela”
Das 13h30 às 15h e das 15h30 às 17h

15 de fevereiro – Oficina “Captador de Dimensões: Oficina de Caleidoscópio”
Das 13h30 às 15h e das 15h30 às 17h

As oficinas são recomendadas para maiores de 5 anos, mas a participação de um adulto é obrigatória durante as atividades. As inscrições são liberadas 15 minutos antes e por ordem de chegada na fila, sujeitas a lotação. Para mais informações, basta ligar para (41) 3350-4448, ou enviar um e-mail para educativo@mon.org.br

8 de fevereiro – “Diário de Bordo de um Dia no Museu”, com a artista visual Debora Santiago
Às 14h
Inscrição antecipada obrigatória:
Link: bit.ly/OficinaDeboraSantiago

Mediações gratuitas:
8 de fevereiro
Às 15h, na exposição “África, Expressões Artísticas de um Continente” (Sala 4).

22 de fevereiro
Às 15h, na exposição “Afinidades II – Elas!” (Sala 3).

Para participar, basta comparecer em frente às respectivas salas com pelo menos 15 minutos de antecedência.

Museu Oscar Niemeyer
www.museuoscarniemeyer.org.br

CAIXA COMEMORA 162º ANIVERSÁRIO COM EXPOSIÇÃO “MULHERES QUE MUDARAM 200 ANOS”

Mostra destaca a participação de mulheres no processo de independência do Brasil e fica em cartaz nas unidades da CAIXA Cultural até 16 de abril

Imagem de divulgação. Da esquerda para a direita: Maria Leopoldina, Maria Felipa, Nísia Floresta e Maria Quitéria.

A CAIXA comemora 162 anos nesta quinta-feira (12) e, para celebrar a data, todas unidades da CAIXA Cultural - Brasília, Curitiba, Fortaleza, Recife, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo - recebem a exposição “Mulheres que Mudaram 200 anos”. Com visitação gratuita, a exposição estará aberta ao público a partir de 12 de janeiro em todas as unidades, com exceção da CAIXA Cultural Brasília, que abrirá a exposição no dia 13.

“Mulheres que Mudaram 200 anos” é uma exposição histórico-biográfica sobre mulheres que tiveram participação relevante durante o processo de independência do Brasil e nos anos de sustentação do movimento.

Com pesquisa historiográfica de Mary del Priore e direção curatorial de Marina Bortoluzzi, a exposição apresenta obras de arte de artistas visuais mulheres. Toda a equipe de produção da exposição é integralmente formada por mulheres.

As experiências vividas por Maria Leopoldina, Maria Felipa, Maria Quitéria e Nísia Floresta demonstram a importância das mulheres para o desenvolvimento do Brasil como nação. Destacando o legado delas, a CAIXA Cultural propõe, por meio da exposição, a valorização e a divulgação da arte e da cultura brasileira, além de trazer diferentes olhares sobre ser mulher.

Em cada unidade da CAIXA Cultural serão apresentadas visões diferentes das personagens, ilustradas em pinturas, desenhos, esculturas, fotografias, vídeos, instalações e bandeiras, através do olhar de artistas como Janaína Vieira, Dani Rampe, Aline Motta, Moara Tupinambá, Keila Sankofa, Salissa Rosa, Maré de Matos, Mônica Ventura, dentre outras.

Mulheres homenageadas:
Maria Felipa fez história por sua grande coragem. Mulher negra, pescadora, capoeirista, marisqueira, ficou conhecida pelo episódio em que liderou um grupo de 40 pessoas que incendiou navios portugueses na luta pela independência do Brasil e da Bahia.

Maria Leopoldina, arquiduquesa da Áustria, imperatriz consorte do Brasil e rainha consorte de Portugal e Algarves, foi a primeira mulher a estar no poder do Brasil e quem assinou o decreto de separação entre Brasil e Portugal.

Maria Quitéria foi uma heroína de guerra brasileira na luta contra as tropas portuguesas na Independência. Em 1822, Quitéria fugiu da casa de seu pai, escondeu sua identidade, travestiu-se de homem e se tornou Soldado Medeiros, sobrenome de seu cunhado, de quem também levou o uniforme ao se alistar. No exército, ascendeu em muitos cargos, foi homenageada, condecorada e abriu precedentes para a presença feminina nas forças armadas. Com a derrota das tropas portuguesas, foi promovida a Cadete do Exército Pacificador, e recebeu o título de “Cavalheiro da Ordem Imperial do Cruzeiro" do imperador D. Pedro I.

Nísia Floresta, considerada a precursora do feminismo no Brasil, foi uma escritora, intelectual e revolucionária que transcendeu os limites impostos da sua época e lutou, através da literatura e da educação, pela emancipação da independência das mulheres. Publicou o primeiro livro feminista do país, em 1832, aos 22 anos de idade, “Direitos das mulheres e injustiça dos homens”, que reivindicava igualdade de direitos e de educação para suas contemporâneas.

Além dessas mulheres, a exposição resgata a memória de Hipólita Jacinta de Teixeira de Melo, Bárbara Alencar, Urânia Vanério, Joana Angélica, Caretas do Mingau, Ana Lins, Mariana Crioula, Maria Joaquina de Almeida e Maria Josephine Matilde Duroche.

Mais informações podem ser consultadas no site da CAIXA Cultural.

SERVIÇO:
Exposição “Mulheres que Mudaram 200 anos”

Local: CAIXA Cultural Curitiba, Fortaleza, Recife, Rio de Janeiro, Salvador e São Paulo
Data: De 12 de janeiro a 16 de abril de 2023
Entrada franca
Classificação: Livre
Acesso para pessoas com deficiência

Local: CAIXA Cultural Brasília (DF)
Data: De 13 de janeiro a 16 de abril de 2023
Entrada franca
Classificação: Livre
Acesso para pessoas com deficiência

Férias no Vale da Música: programação especial terá oficinas, arte, música e natureza

Atividades na Ópera de Arame contemplam crianças, jovens e famílias e começam no dia 8 de janeiro

Começo de ano é tempo de procurar atividade para a garotada que está de férias. E foi pensando nisso que o Vale da Música, festival permanente de música instrumental apresentado pelo Bradesco e com realização da Futura Fonte em parceria com a DC Set Group, preparou uma programação especial para toda a família. De 8 a 14 de janeiro, crianças a partir de 4 anos poderão participar de 11 oficinas, que acontecerão no palco de um dos mais famosos teatros do Brasil, a Ópera de Arame.

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Crédito: Vinicius Grosbelli

Entre a programação, oficinas de fotografia, mandala sonora, pintura de cerâmica, dedoche, música corporal, pintura em tela, mágica, circo, hip hop, teatro, entre outras. “A ideia é disponibilizar atividades artísticas e culturais para crianças e adolescentes, integrando-os ao espaço da Ópera e proporcionando um mês de muitas atividades no espaço”, conta Alana Alboitt, gerente de marketing da Futura Fonte.

De cunho pedagógico, as oficinas fazem parte da Exposição “O Curso das Coisas”, apresentado pelo Ministério do Turismo Bradesco, Ebanx e Empalux com realização de Futura Fonte em parceria com a Dc Set, e inaugurou em dezembro no espaço, propondo uma experiência sensorial para os visitantes. Todas as atividades estarão abertas para o público visitante, e possuem uma média de 1 hora e 30 minutos de duração. Para participar, não há custo das oficinas; a entrada para o parque já contempla toda a programação do espaço. Algumas oficinas possuem número máximo de participantes, por isso, quem quiser garantir sua vaga pode entrar em contato com a produção do espaço através da conta do Instagram: festivalvaledamusica.

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Crédito: Vinicus Grosbelli
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Crédito: Vinicius Grosbelli

E para os adultos? Nada?

Para os adultos tudo. Além de poderem levar seus pequenos para curtir uma programação diferenciada durante o mês de janeiro, pais, adultos e responsáveis poderão conferir as três exposições que acontecem no espaço. A primeira delas é a mostra “Do Ritmo ao Algoritmo”, que reconta a história da música e traz 15 painéis gigantes, deixando o espaço ainda mais belo. A exposição resgata a trajetória musical mundial através do olhar dos artistas e ilustradores curitibanos Clayton Jr., Caio Zero e Fernanda Bornacin. Promovida pela Lei de Incentivo à Cultura, apresentada pelo Ministério do Turismo, Ebanx e Empalux, e realizada pela Futura Fonte em parceria com a DC Set, a mostra é feita em tecidos com mais de 10 metros de altura, pendurados no alto do teatro, que ficarão expostos até o final do ano.

Exposição “O Curso das Coisas”

A outra exposição é o Ciclo de exposições “Afetos Urbanos e Cidades Possíveis”, que desde o início de 2022 vem reunindo artistas locais contemporâneos e traz olhares diversos sobre a cidade de Curitiba. Organizada por ciclos, a mostra vem lançando luz para o olhar da produção jovem e contemporânea expresso na fotografia, nas artes digital e urbana. Exposta no segundo andar do teatro, a mostra é uma excelente oportunidade para um novo ponto de vista do teatro. Por fim, os amantes de arte poderão visitar a exposição “O Curso das Coisas”, que possibilita uma reflexão sobre a relação entre natureza e arte, em que doze artistas participam com obras que vão da fotografia ao vídeo e instalações e performances. As obras percorrem a trilha do teatro, proporcionando uma experiência sensorial para os visitantes.

Para finalizar, o Palco Flutuante no lago da Ópera de Arame ainda tem uma programação de muita música instrumental com jazz, blues, samba e MPB . Durante o mês de janeiro o local abre todos os dias, das 10h às 18h. Para saber mais sobre a programação musical, basta acompanhar o perfil @festivalvaledamusica nas redes sociais.

Programação completa Férias no Vale - Oficinas
08/01
15h - Oficina de olhar fotográfico com Amanda Lavorato - para toda a família.
10/01
14h - Oficina Mandala Sonora
15h30 - Oficina de pintura de cerâmica com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos- máximo 20 participantes
11/01
14h - Oficina de Dedoche
15h30 - Oficina de Música Corporal com Andrezza Prodóssimo - a partir de 6 anos.
12/01
14h - Oficina de pintura em tela com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos. Máximo 20 participantes.
15h30 - Oficina de Mágica com Mago Niko - a partir de 9 anos.
13/01
14h - Mural coletivo com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos.
15h30 - Oficina de Circo: tecidos e acrobacias de solo- de 7 a 14 anos.
14/01
14h - Oficina de Hip Hop para toda família com Flávia.
15h30 - Oficina de Teatro Participativo com Franklin Albuquerque- de 5 a 12 anos.

Serviço:

Valor para entrada no Vale da Música: R$ 15,00 inteira e R$ 7,50 meia-entrada. O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana, que precisam levar um comprovante de residência para obter o desconto. Às quartas-feiras, moradores de Curitiba que comprovarem residência têm entrada gratuita (exceto feriados).
Endereço: Rua João Gava, 970 -- Abranches.
Mais informações: festivalvaledamusica

Bradesco e a cultura
Com centenas de projetos patrocinados anualmente, o Bradesco acredita que a cultura é um agente transformador da sociedade. O banco apoia iniciativas que contribuem para a sustentabilidade de manifestações culturais que acontecem de norte a sul do País, reforçando o seu compromisso com a democratização da arte. São eventos regionais, feiras, exposições, centros culturais, orquestras, musicais e muitos outros, além do naming rights do Teatro Bradesco, em São Paulo.
Sobre a Futura Fonte
Proponente do Vale da Música, a Futura Fonte é especializada em iniciativas que fazem da cultura um instrumento de formação e valorização do indivíduo. O grupo realiza eventos e também atua de forma constante na promoção de ações de responsabilidade social conectadas à música, como a associação com a ONG internacional Playing For Change. No Parque das Pedreiras é um dos parceiros da DC Set Eventos na realização de eventos culturais no complexo.
Sobre a DC Set Group
Fundada em 1979, a DC Set Group reúne empresas e iniciativas ligadas à cultura e esporte em oito verticais de negócio. O grupo atua como um hub de inovação em entretenimento, sendo uma das pioneiras em gestão de talentos, festivais de música e shows internacionais, além da realização de exposições e espetáculos artísticos; palestras e conferências; gestão de espaços; produção de conteúdo e organização de ligas e competições esportivas.

2023 começa com espetáculo circense e oficinas gratuitas no Litoral do Paraná

Projeto Tenda Circo terá 12 apresentações ao longo de janeiro em mais de nove cidades.

O ano de 2023 começa cheio de magia no litoral do Paraná. A partir do dia 06 de janeiro começa o projeto Tenda Circo, que leva a mais de nove cidades um espetáculo circense gratuito. Realizado pela Agência Canal, Governo do Paraná, Secretaria Especial da Cultura, Ministério da Cidadania, com patrocínio da Copel, o projeto levará a magia do circo através de show de mágica, malabares, equilibrista, apresentação com tecido, além de uma oficina gratuita para as crianças.

A Tenda Circo é um projeto cultural que visa espalhar toda magia circense para as famílias paranaenses. A missão do projeto é propagar cultura, diversão e o tom descontraído e leve que o circo é capaz de proporcionar. Essa é a terceira edição do projeto, que já atraiu mais de 10 mil espectadores.

“A realização do Tenda Circo contribui para a democratização e descentralização da cultura, possibilitando que turistas e moradores da região possam assistir a um espetáculo cultural gratuito e cheio de encanto”, afirma Aldo Malucelli, Diretor da Agência Canal.

Serão 12 apresentações, sempre iniciando às 19 horas, de 06 a 26 de janeiro. Com duração de cerca de 60 minutos, elas serão realizadas nas principais praças de Paranaguá, Morretes, Antonina, Santa Teresinha, Ipanema, Praia de Leste, Pontal do Paraná, Guaratuba e Matinhos.

Trinta minutos antes de começar os espetáculos as crianças e adultos podem participar ainda de uma oficina de circo também de graça. Nela, os participantes poderão experimentar as técnicas circenses, aplicadas de forma lúdica e descontraída, desenvolvendo e reforçando capacidades relacionadas às suas rotinas no dia a dia.

Para participar basta chegar ao local no horário marcado. Confira o cronograma de apresentações abaixo:

06/01/2023
Sexta-Feira
Paranaguá
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Aeroparque
07/01/2023
Sábado
Morretes
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Histórico
08/01/2023
Domingo
Antonina
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro de Eventos (Caveirão)
10/01/2023
Terça-Feira
Sta. Teresinha
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Sta. Teresinha
11/01/2023
Quarta-Feira
Ipanema
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Calçadão de Ipanema
12/01/2023
Quinta-Feira
Praia de leste
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Praia de Leste
13/01/2023
Sexta-Feira
Pontal do Paraná
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça da Câmara dos Vereadores
14/01/2023
Sábado
Guaratuba
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Esportivo
15/01/2023
Domingo
Guaratuba
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Esportivo
26/01/2023
Quinta-Feira
Matinhos
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Matinhos

Mais informações: Link

Instituto CCR e CCR Aeroportos promovem exposição digital do Museu do Amanhã

A mostra ‘Coração, Pulso da Vida’ está disponível em tvs, monitores e totens dos 16 aeroportos CCR, além de uma instalação física especial no saguão do Aeroporto Internacional de Curitiba (CWB)

Cartaz da mostra Coração, Pulso da Vida - Divulgação

São Paulo, 02 de janeiro de 2023 — Com apoio da CCR Aeroportos, uma das maiores operadoras em número de aeroportos no Brasil, o Instituto CCR, entidade que gerencia o investimento social do Grupo CCR, promove a exposição “Coração, Pulso da Vida”, uma iniciativa em parceria com o Museu do Amanhã/RJ. Além da mostra física, instalada no Museu até 6 de fevereiro de 2023, quem tiver interesse, poderá conhecer as obras digitalmente, por meio de monitores e totens instalados nos 16 aeroportos CCR, situados de norte a sul do País.

“Coração, Pulso da Vida” conecta-se com o público por meio de frases poéticas e animadas, trazendo o coração como uma máquina de viver e sentir. Dividida em três grandes temas - Coração, Bem-Viver e Sentir Junto -- a mostra é composta de ilustrações que reforçam a importância desse órgão essencial para a vida e a qualidade de vida, com reflexos na saúde mental e física e até na desigualdade social.

“Estamos muito animados com esta iniciativa que conecta uma mostra física de um dos mais importantes e inspiradores museus do mundo, com o ambiente digital instalado em nossos modais”, afirma Tonico Pereira, Diretor de Comunicação do Grupo CCR e do Instituto CCR. “É sobre inclusão social, e ampliação do acesso à cultura, é digital e é humano”, acrescenta.

"A exposição convida nosso público a desvendar os mistérios e as belezas do coração, em uma jornada que fala sobre o corpo humano e também sobre a construção dos amanhãs que desejamos: amanhãs com saúde, longevidade, bem-estar e qualidade de vida. E, acima de tudo, amanhãs em que nos sentimos vivos, pulsando com a vida e com o mundo", destaca Bruna Baffa, diretora geral do Museu do Amanhã.

Para Sergio Ribeiro, Gerente Executivo de Comunicação e Responsabilidade Social da CCR Aeroportos, a ação está alinhada aos objetivos da concessionária. “Educação e cultura são pilares sociais da CCR Aeroportos e poder promover em nossos espaços uma iniciativa que traz, gratuitamente, um pouco do acervo de um importante equipamento cultural como o Museu do Amanhã contribui positivamente para a sociedade e gera um impacto transformador na vida de todos”, afirma.

Museu do Amanhã no Aeroporto Internacional de Curitiba
Além de poder conhecer a mostra no próprio Museu do Amanhã, no Rio de Janeiro, e digitalmente por meio de tvs, monitores e totens nos aeroportos CCR, quem circular pelo saguão do Aeroporto Internacional de Curitiba (CWB), até dia 06 de fevereiro de 2023, também poderá conferir uma instalação especial física da exposição.
Ampliando o acesso da população à cultura, além dos aeroportos, os modais de mobilidade urbana operados pelo Grupo CCR também participam da iniciativa.

Sobre a CCR Aeroportos
A CCR Aeroportos, Negócio do Grupo CCR, opera 20 aeroportos no mundo, firmando sua presença em cinco países e nove estados brasileiros. Com a recente expansão a empresa se consolidou como uma das maiores operadoras em número de aeroportos no Brasil. Ao todo administra 17 aeroportos brasileiros: São Luís e Imperatriz, no Maranhão; Palmas, no Tocantins; Teresina, no Piauí; Petrolina, em Pernambuco; Goiânia, em Goiás; o Aeroporto Internacional de Belo Horizonte, por meio da BH Airport, e o Aeroporto da Pampulha, em Minas Gerais; Curitiba, Bacacheri, Londrina e Foz do Iguaçu, no Paraná; Navegantes e Joinville, em Santa Catarina; e Pelotas, Uruguaiana e Bagé, no Rio Grande do Sul. No exterior, a empresa opera os aeroportos de Juan Santamaria (Costa Rica), Quito (Equador) e Curaçao (Antilhas Holandesas). Em todas estas operações, a CCR Aeroportos movimenta cerca de 42 milhões de passageiros/ano.

Sobre o Instituto CCR
Entidade privada sem fins lucrativos, gerencia o investimento social do Grupo CCR, para proporcionar transformação social. Com apoio a projetos via leis de incentivo, campanhas institucionais e por meio dos programas proprietários, como o Caminhos para a Cidadania, que atende mais de 1,3 mil escolas, e o Caminhos para a Saúde -- presente em cinco regiões -- oferecendo atendimento a caminhoneiros, motociclistas e ciclistas. O foco do Instituto CCR é a transformação social por meio de iniciativas de geração de renda, saúde, educação, cultura e esporte. Somente em 2021 foram aplicados mais de R$ 40 milhões em projetos sociais gerenciados pelo Instituto. Saiba mais em instituto CCR

Sobre o Museu do Amanhã
O Museu do Amanhã é gerido pelo Instituto de Desenvolvimento e Gestão - IDG. O projeto é uma iniciativa da Prefeitura do Rio de Janeiro, concebido em conjunto com a Fundação Roberto Marinho, instituição ligada ao Grupo Globo. Exemplo bem-sucedido de parceria entre o poder público e a iniciativa privada, o Museu conta com o Banco Santander como patrocinador máster, a Shell Brasil, ArcelorMittal, Grupo CCR e Instituto Cultural Vale como mantenedores e uma ampla rede de patrocinadores que inclui Engie, Americanas, IBM e B3. Tendo a Globo como parceiro estratégico e Copatrocínio da Light e Raia Drogasil, conta ainda com apoio de EY, Sodexo, EMS, Rede D’Or, White Martins, Bloomberg, Colgate, Chevrolet Serviços Financeiros, TechnipFMC, Universidade Veiga de Almeida, Unimed-Rio, Dataprev e Granado. Além da Accenture e o British Council apoiando em projetos especiais, contamos com os parceiros de mídia Artplan, SulAmérica Paradiso e Rádio Mix.

Sobre o IDG
O IDG - Instituto de Desenvolvimento e Gestão é uma organização social sem fins lucrativos especializada em conceber, implantar e gerir centros culturais públicos e programas ambientais. Atua também em consultorias para empresas privadas e na execução, desenvolvimento e implementação de projetos culturais e ambientais. Responde atualmente pela gestão do Museu do Amanhã, no Rio de Janeiro, Paço do Frevo, em Recife, e Museu das Favelas, em São Paulo. Atua ainda na implantação e futura gestão do Museu do Jardim Botânico do Rio de Janeiro, como gestor operacional do Fundo da Mata Atlântica e como realizador das ações de conservação e consolidação do sítio arqueológico do Cais do Valongo, na região portuária do Rio de Janeiro. Também foi responsável pela concepção e implementação do projeto museológico do Memorial do Holocausto, a ser inaugurado em 2022 no Rio de Janeiro. Saiba mais no link.

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA PROGRAMAÇÃO DE JANEIRO COM OFICINAS GRATUITAS PARA AS FÉRIAS DE VERÃO

Atividades contemplam cursos de artesanato, experimentações gráficas na pintura e duas exposições

A programação de janeiro da CAIXA Cultural Curitiba oferece diversas oficinas gratuitas para as férias de verão de toda a família. Ao longo do mês, crianças e adultos poderão usar a criatividade em trabalhos com um material comum e acessível: o papel. As atividades propõem a criação de miniaturas de objetos de papelão, brinquedos, técnicas de decoração e papel machê. Além de participar de experimentações gráficas na pintura, o público contará ainda com programação virtual e exposições artísticas.

Todas as atividades são gratuitas e as inscrições das oficinas podem ser realizadas no site da CAIXA Cultural.

Confira os detalhes da programação:

Arte com papel:
No ateliê Miniaturas de Papelão, os participantes conhecerão técnicas e ferramentas para criar pequenos projetos tridimensionais com o material. As atividades serão presenciais, nos dias 7 e 8 de janeiro, em turma única.

Já na oficina Cumbucas de Papel Machê, a proposta é que os interessados se familiarizem com a técnica artesanal de origem chinesa que mistura papel, cola e água. A papietagem vai ser usada para moldar cumbucas que poderão ser usadas como fruteiras, organizadores e vasos. Os encontros serão presenciais, nos dias 14 e 21 de janeiro, às 15h, em turma única.

O ateliê Papel Artesanal Decorado vai trazer os passos básicos para a produção desse tipo de trabalho, utilizando folhas vegetais e flores da flora local na finalização dos papeis. O produto pode incrementar projetos de encadernação de álbuns de fotos, livros de receitas, diários, entre outros. As atividades serão presenciais, nos dias 15 e 22 de janeiro, às 15h, em turma única.

Na oficina Paper Toys, crianças e suas famílias criarão seus próprios brinquedos a partir de planificações em branco, que serão customizadas de acordo com suas preferências. O paper toy é um brinquedo de papel em 3D criado para a decorar ambientes e para se colecionar. Fabricados com base nos princípios do origami, envolvem também recorte e colagem. A atividade será presencial, no dia 29 de janeiro, às 15h.

Pintura:
Na oficina Experimentações Gráficas na Pintura -- Monotipia e Stencil, o artista plástico Lavalle vai decifrar a técnica artesanal de produção de matrizes de gravura com o stencil, e a técnica de impressão de gravura através da reprodução de um desenho ou gravura, a chamada monotipia. As atividades acontecerão de forma presencial, nos dias 18 e 19 de janeiro, às 10h (turma 1); 18 e 19 de janeiro, às 18h30 (turma 2); e 25 e 26 de janeiro, às 18h30 (turma 3).

Tintas produzidas com minerais do solo são uma alternativa sustentável e eficiente para a criação artística e o acabamento de objetos artesanais, móveis e mesmo paredes. No ateliê Tintas Naturais de Terra, os participantes conhecerão algumas obras feitas a partir destes elementos e aprenderão a produzir suas próprias tintas com terra local. A atividade será presencial, no dia 28 de janeiro, às 15h.

Programação Virtual:
Na atividade História das Tintas, os participantes irão conhecer detalhes sobre a história desses elementos, estudando quais obras foram produzidas com cada uma delas, entre aquarela, óleo, têmpera, guache, acrílica, nanquim e tinta de esmalte. ​A programação será realizada de modo virtual, pela Plataforma Microsoft Teams, nos dias 18 e 19 de janeiro.

Exposições:
Além das oficinas, até 12 de março está em cartaz a exposição Bioformas, do artista plástico Lavalle. Na mostra estão expostas 20 pinturas em tinta acrílica, nas quais o artista explora a anatomia de corpo humano com elementos da natureza.

Aberta até 22 de janeiro, a exposição Aves do Paraná, do fotógrafo de natureza Marcelo Krause, exibe 26 fotografias originalmente publicadas em dois diferentes volumes do livro homônimo à exposição. As imagens retratam aves símbolos do estado do Paraná, além de espécies raras, as quais Krause clicou em seus habitats. A mostra é complementada por textos assinados pelo consultor ambiental Fernando Costa Straube.

Além da visitação espontânea, a CAIXA Cultural Curitiba oferece visitas mediadas gratuitas às exposições e jornadas pedagógicas para grupos escolares e instituições sociais.
Informações: (41) 4501-8309 / 4501-8502 | caixaculturalcuritiba@caixa.gov.br

Diversão em Cena traz espetáculo ‘Torque’ ao Natal de Curitiba

O musical conta a história de uma fábrica galáctica que realiza desejos e terá únicas cinco apresentações gratuitas, na Praça do Athletico
A 12ª edição do programa Diversão em Cena 2022 traz a Curitiba o musical “Torque”, criado por Maicon Clenk, nos dias 30 de novembro, 1, 2, 3 e 4 dezembro, às 20h30. A produção conta a história de uma fábrica em órbita na Via Láctea onde os desejos verdadeiros das crianças do Planeta Terra são recebidos. Os brinquedos, moradores da fábrica, ficam confusos com um pedido de felicidade e tentam descobrir o que poderá alegrar um menino triste.

Por meio de uma produção rica em detalhes, de forma lúdica e divertida, o espetáculo aborda a história, de um menino que aprende com os brinquedos da fábrica o significado da felicidade genuína.

"Torque" tem mais de vinte artistas em cena, entre atores, bailarinos e acrobatas que interpretam dezenas de personagens. Bonecos, figurinos elaborados, rica cenografia, som, luzes e músicas especialmente compostas para o espetáculo fazem dele uma grande produção.

As apresentações serão gratuitas e acontecerão em um grande palco e cenografia especialmente montados na Praça Adolfo Botelho (Praça do Athlético), que conta com arquibancada para o público e acessibilidade.

Diversão em Cena
O espetáculo “Torque” integra o programa Diversão em Cena, promovido pela Fundação ArcelorMittal e que tem o compromisso de democratizar o acesso à cultura, levando apresentações teatrais gratuitas ou a preços populares a teatros, escolas e praças públicas, em mais de 60 municípios. A iniciativa é viabilizada com o patrocínio da Fundação ArcelorMittal, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

Sobre a Fundação ArcelorMittal
Criada em 1988, a Fundação ArcelorMittal atua com o propósito de transformar a vida das pessoas de forma coletiva e participativa, compartilhando conhecimento e inovação, contribuindo para a inclusão e a formação de cidadãos. A Fundação atua em três eixos prioritários: Educação, Cultura e Esporte.

Na área de Cultura, a Fundação atua principalmente no campo da formação e de democratização do acesso às artes. Em 33 anos de atuação, mais de 10 milhões de pessoas foram atendidas pelas iniciativas promovidas pela Fundação ArcelorMittal. Saiba mais em: www.famb.org.br

Serviço
“Torque”
De 30 de novembro a 4 de dezembro – quarta a domingo
20h30 (duração aproximada de 45 minutos )
Praça Afonso Botelho (Praça do Atlético)
R. Engenheiros Rebouças, 3020 – Água Verde
Classificação Livre
Preço: Gratuito

Lei de Incentivo à Cultura
Apresentado por: Ministério do Turismo e Fundação ArcelorMittal
Patrocínio: Fundação ArcelorMittal
Realização: Clenk, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo, e Governo Federal.

Apresentação gratuita de cenas de óperas neste sábado

O público poderá apreciar cenas das óperas O Elixir do Amor e do musical Os Miseráveis. O espetáculo será apresentado no Auditório Mário Schoemberger e terá início às 20h. A montagem é do Núcleo de Performance do Curso Bacharelado em Canto – UNESPAR (Escola de Música e Belas Artes do Paraná da Universidade Estadual do Paraná).

O Elixir do Amor é uma ópera cómica de Gaetano Donizetti, composta em dois atos, com libreto escrito pelo poeta italiano Felice Romani. Nesta montagem acadêmica da Embap a história é ambientada em uma típica lanchonete norte-americana nos anos 50. A peça é recheada de muitas aventuras, encontros, desencontros e belas composições musicais entre as quais se destaca a famosa ária “Una furtiva lágrima", interpretada pelo personagem Nemorino no final do segundo ato.

A história é centrada no triângulo amoroso entre Nemorino, rapaz pobre e ingênuo que se apaixona por Adina, moça rica, interessada em Dulcore, um militar que está de passagem pela cidade. Na esperança de conquistar sua amada, Nemorino recorre a um elixir do amor, comercializado pelo charlatão Dr. Dulcamara.

Os Miseráveis, musical inspirado na clássica obra do escritor francês Victor Hugo é baseada nas versões de Cláudio Botelho, “Les Misérables” apresentadas no Brasil em 2001 e 2017. Serão interpretadas canções célebres como “I dreamed a dream”, “On my own” e o coros “Do you hear the people sing?” e “One day more”.

O musical explora diversos aspectos da condição humana. A história se passa após a Revolução Francesa do século XIX e narra a trajetória de Jean Valjean, homem pobre que ficou 19 anos preso por roubar pão para sustentar sua família. Perseguido pelo inspetor de polícia Javert, ele tenta recomeçar sua vida em uma trama de traição, humildade e luta.

Serviço
Cenas das óperas: O Elixir do Amor e Os Miseráveis
Dia 12 de novembro (sábado) às 20h
Local: Auditório Mário Schoemberger, Curitiba (Rua Barão do Rio Branco, 370).
Entrada Gratuita
Duração: 150 min
Classificação: Livre
Apresentação: Núcleo de Performance da Escola de Música e Belas Artes do Paraná - Universidade Estadual do Paraná
Regência: Débora Bérgamo e Lúcia Jatahy
Direção Cênica: Débora Bergamo
Direção de Produção: Lúcia Jatahy
Direção Musical: Ben Hur Cionek, Eduardo Lobo e Thiago Teixeira
Piano: Ben Hur Cionek e Thiago Teixeira
Participação especial: Alunos da disciplina Música de Câmara (Professor Eduardo Lobo)
Nicholas Trezi - guitarra
Eri Ferreira – bateria
Gabriel Morigi - baixo elétrico

Sesc da Esquina recebe espetáculo teatro sobre Dom Quixote e oficina teatral

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Baseado em um dos mais importantes livros da literatura espanhola, o ator Maksin Oliveira traz ao palco do Teatro do Sesc da Esquina, na quinta-feira (17), o espetáculo O Incansável Dom Quixote.

Trata-se de uma peça repleta de histórias fantástica do famoso cavaleiro Dom Quixote, que sai de casa com o desejo de transformar o mundo em um lugar melhor, acompanhado por seu fiel escudeiro, Sancho Pança.

O Incansável Dom Quixote, em circulação desde 2013, é um solo narrativo com inúmeras premiações e participações em festivais de todo o mundo. Conquistou o prêmio de Melhor Ator em todos os festivais competitivos que participou, além de prêmios de Melhor Direção, Espetáculo, Iluminação e indicação para Melhor Figurino e Texto.

Além do espetáculo, Maksin será o ministrante da oficina Elementos da narrativa solo que ocorrerá no dia 16 de novembro, também no Sesc da Esquina. A oficina é gratuita, destinada a atores e não atores, e abordará sobre a construção de narrativa individual a partir de elementos textuais, ficcionais, autobiográficos, sonoros, imagéticos e corporais.

Ingressos estão disponíveis para venda no SAC da unidade. A pré-inscrição para a oficina é gratuita e devem ser feita pelo site do Sesc PR.

Ficha Técnica:

Elenco: Maksin Oliveira

Operadora de Luz e Som: Isabella Castro

Produtor: Ronaldo Tasso

SERVIÇO

Oficina Elementos da Narrativa Solo

Quando: 16 de novembro, das 13h30 às 17h30

Público-alvo: atores e não atores

Local: Teatro do Sesc da Esquina

Investimento: Gratuito

Pré-inscrições: https://www.sescpr.com.br/atividade/oficina-de-teatro-elementos-da-narrativa-solo-16-11-2022-1330/

Espetáculo: O Incansável Dom Quixote

Quando: 17 de novembro, às 19h30

Classificação etária: 12 anos

Local: Teatro do Sesc da Esquina - Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Centro

Ingressos: R$ 30(inteira), R$ 15(meia) e R$10(trabalhador do comércio)

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Terceira edição do Festival de Música Sertaneja de Raiz nos dias 20 e 21 de outubro

Nesta quinta e sexta-feira, o Sesc PR realiza a terceira edição do Festival de Música Sertaneja de Raiz no Teatro do Sesc da Esquina, em Curitiba. Vinte e um trabalhos inéditos foram selecionados via edital para as apresentações, com músicos do Paraná, Minas Gerais, São Paulo e Rio Grande do Sul.

O público também poderá acompanhar a participação especial da dupla mato-grossense revelação Pâmella Viola e Karoline. As duas cantoras já foram premiadas em diversos festivais de música, participaram dos programas Brasil Caipira, da TV Brasil, Globo Rural e Encontro com Patrícia Poeta, ambos na Rede Globo, e abriram o show de Almir Sater, no Festival de Inverno na Chapada dos Guimarães.

Repertório

Com o intuito de resgatar elementos da música sertaneja de raiz, fortalecer a cena musical brasileira e disseminar um estilo musical genuinamente brasileiro, o festival traz no repertório músicas sertanejas de raiz, modas de viola, toadas, cateretês, querumanas, valseados, entre outras manifestações artísticas da tradição musical no Brasil.

Os ingressos são gratuitos e limitados e devem ser retirados no SAC do Sesc da Esquina ou na bilheteria do teatro uma hora antes das apresentações.

Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (41) 3259-1372 ou pelo e-mail sac.esquina@sescpr.com.br.

Confira a programação:

20 de outubro - quinta-feira

- Abertura e Encerramento: Pâmella Viola e Karoline

- Apresentação 1: Luciano Pasinato (instrumental Duo) - Mestre Espirro, Ponta da Boiadeira e Sauveiro

- Apresentação 2: Francisco Fernandes dos Santos (canção Duo) - Sertanejo de Raiz, Memórias do Passado e Minha Terra Meu Lugar

- Apresentação 3: Emiliano Heitor Pereira (canção Trio) - Seu Bastião de Tamandaré, Canção Paraná e O Canto e o Violão

- Apresentação 4: Thobias Jacobi Lieven (canção e instrumental Duo) - Córrego do Meio, Moradorantigo e Galope Dissiligristido

21 de outubro - sexta-feira

- Abertura - Pâmella Viola e Karoline

- Apresentação 1: Osni de Pontes Ribeiro Junior (Instrumental Duo) - Pagode do China, Porto da Ribeira e Sambando no cateretê.

- Apresentação 2: José Roberto Corrêa Ribeiro (canção solo) - Nonada, Minha Guia e Outro lado da noite

- Apresentação 3: Mario Cesar Tressoldi (canção trio) - A Moenda e o Tempo, Violas do Sul do Brasil e Nos Braços do Violeiro

- Show de encerramento

SERVIÇO
Festival de Música Sertaneja de Raiz

Quando: 20 e 21 de outubro de 2022

Local: Teatro do Sesc da Esquina – Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Curitiba

Ingressos: SAC do Teatro do Sesc da Esquina