Diversão em Cena apresenta Orquestra Modesta em Curitiba

Diversão em Cena apresenta Orquestra Modesta em Curitiba

O premiado espetáculo autoral “Canções Para Pequenos Ouvidos” de música e palhaçaria está em circulação nacional e faz apresentação única e gratuita no Teatro Regina Vogue.

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Foto de Amanda Areias. Faça o download de mais fotos de divulgação clicando aqui: https://drive.google.com/drive/folders/1-J8I5OjC98EpgcyZ1nkVsAPXJ0V1XRIy

Na matinê de 30 de julho (domingo), um grande e divertido espetáculo será apresentado pela Orquestra Modesta no Teatro Ebanx - Regina Vogue, em Curitiba. Criado e dirigido pelo paulistano Fernando Escrich, o show “Canções Para Pequenos Ouvidos” promete encantar a criançada e a família toda. Com uma dramaturgia que conta a história de um maestro, quatro palhaços e arranjos modestos cheios de simplicidade, o público é conduzido a uma viagem sonora, “cada canção conta uma história, algumas trazem reflexões filosóficas, outras memórias afetivas comuns da infância, passando por diversos ritmos brasileiros e letras poéticas e, claro, muitas brincadeiras e interação com a plateia”, conta o idealizador do projeto Fernando Escrich, experiente músico palhaço e premiado diretor teatral e musical.

“Canções Para Pequenos Ouvidos” é um apanhado de criações de Escrich, reunindo canções que fazem parte de trilhas sonoras originais de diferentes espetáculos infantis dirigidos por ele. “A ideia foi reunir essas músicas e costurar um roteiro entre elas e valorizar a importância das trilhas teatrais para a dramaturgia teatral, essa é a principal pesquisa artística deste espetáculo”, conta. A proposta é também estimular a criatividade e musicalidade das crianças através de um espetáculo lúdico que brinca com a música, rítmica e a forma simples de tocar dos palhaços.

A peça em cartaz desde 2017, foi assistida por 30 mil pessoas nas mais de 80 apresentações realizadas em diversas temporadas em São Paulo, e já circulou por Santa Catarina, Bahia, Goiás e Pará. É a primeira vez do grupo em Curitiba, que além do show gratuito, com tradução em Libras, no Teatro Regina Vogue, vai realizar no dia 1 de agosto (terça-feira), duas apresentações exclusivas para os alunos da rede pública na Escola Municipal Rolândia, no Boqueirão. “A ideia é apresentar esse universo lúdico para crianças, fazendo uma grande brincadeira que é uma orquestra formada apenas por palhaços”, revela Escrich.

Também faz parte do projeto a Oficina: A Cena e Música do Palhaço, direcionada à classe artística com realização em 2 de agosto (quarta-feira), na Cia do Abração. O trabalho é ministrado pelos palhaços-músicos da Orquestra Modesta, que oferecem ao participante, de forma lúdica, caminhos para a construção do seu próprio processo de criação musical para ilustrar, tocar, cantar e contar uma história com graça e beleza, através de exercícios rítmicos e vocais além de jogos teatrais. As inscrições estão abertas até 1/8 pelo e-mail: orquestra_modesta@gmail.com, com o envio de uma carta de intenção.

A circulação atual do espetáculo “Canções Para Pequenos Ouvidos” é promovida pela Fundação ArcelorMittal, que há 13 anos realiza o Diversão em Cena, o maior programa para formação de público de teatro infantil no país. Em Curitiba a produção local é realizada pela Pró Cult.

FICHA TÉCNICA

Concepção, Cenografia, Direção Musical e Arranjos: Fernando Escrich
Direção: Fernando Escrich e Anderson Spada

Elenco:
Alexandre Maldonado – palhaço Brocolino
Débora Sanders – palhaça Tetéia
Tereza Gontijo – palhaça Guadalupe
Príscila Galvão – palhaça Tica da Silva
Sandro Fontes – palhaço Sandoval
Vinicius Ramos – palhaço Clóvis

SERVIÇO:

Show Orquestra Modesta - Canções Para Pequenos Ouvidos
dia: 30 de julho de 2023
hora: 15:00
onde: TEATRO EBANX REGINA VOGUE
Av. Sete de Setembro, 2775 lj 2004 Rebouças
(dentro do Shopping Estação)
classificação: Livre | 60’ | acessibilidade Libras
ingresso: gratuito
instagram: @orquestra_modesta

Oficina
dia: 2 de agosto de 2023
hora: 17:00 às 20:00
onde: Cia do Abração
Rua Paulo Ildefonso Assumpção, 725 Bacacheri
inscrições: orquestra_modesta@gmail.com

INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES

Sobre o Álbum:

Em 2018, a convite do Selo Sesc, a Orquestra Modesta lançou o CD homônimo com a gravação das canções do espetáculo. O álbum contém 9 faixas e está disponível em todas as plataformas.

Canções Para Pequenos Ouvidos: "Dó Ré Mi Fá Sol Si Lá" é a canção de abertura composta especialmente para o espetáculo, faz a apresentação dos integrantes e seus instrumentos; "Atrasadinha Estressadinha" e "Passa o tempo" fazem parte do espetáculo infantil “Aurora e o Tempo”, baseado no livro Tempo de Vôo, de Bartolomeu de Queiroz, que fala sobre questões profundas e filosóficas relativas à passagem do tempo a partir do olhar da criança; “Segredinho" é uma canção delicada e singela que faz parte do repertório dos Doutores da Alegria; "O Banho" fala com graça da questão cotidiana entre pais e filhos e fez parte do espetáculo Poemas Esparadrápicos dos Doutores da Alegria de Recife; "Carimbó do Peixe Folgado" brinca com o ritmo do carimbo e é cheia de trocadilhos; "A Fazendinha"convida a plateia para cantar imitando vários bichos; "Vovó Tem Um Pé de Milho Lá no Fundo do Quintal" é uma canção feita especialmente para o projeto Comedoria Popular - Sabores e Saberes do Milho, da chef de cozinha recifense Ana Claudia Frazão e a “Marchinha da Orquestra Modesta” é o hino da orquestra e encerra o espetáculo em alto astral, em quase todas as sessões a plateia se levanta para dançar.

Sobre o autor:

Fernando Escrich é idealizador e diretor musical da Orquestra Modesta. Durante 20 anos foi coordenador artístico da organização Doutores da Alegria e desde 2018 é diretor artístico da organização Amigos do Nariz Vermelho em Portugal.

No Brasil é um premiado diretor geral e musical. Também é compositor de trilhas originais para espetáculos teatrais específicos na linguagem do palhaço, principalmente direcionados ao público infantil.

Recebeu as mais importantes premiações do país o Prêmio APCA 2017* como uma das personalidades que mais contribuíram para o Teatro Infantil; Prêmios APCA 2015* de Melhor Espetáculo de Palhaçaria para Antes do Dia Clarear da Cia 2dois (diretor geral e musical) e Melhor Espetáculo de Texto Original para “Já Pra Cama!” do grupo Barracão Cultural (diretor geral); Prêmio APCA 2008 de Melhor Direção Musical pelo espetáculo infantil Senhor Dodói dos Doutores da Alegria.

Sobre vídeo clipes de animação:

Lançados em outubro de 2019 pelo Selo Sesc, os clipes foram dirigidos por Cadu Macedo, do Cadux Studio, tem um quê de tudo que a Orquestra sabe fazer melhor: muitas palhaçadas e esquetes clássicas de palhaço. O primeiro é a Marchinha da Orquestra Modesta, o hit do carnaval de rua da criançada, onde os integrantes reais da Orquestra ganharam a companhia de um novo personagem. O segundo é da faixa Atrasadinha Estressadinha, cuja história traz uma reflexão bem interessante sobre o tempo nos dias atuais, em que as 24 horas do dia parecem cada vez mais curtas.

https://www.sescsp.org.br/online/selo-sesc/859_ORQUESTRA+MODESTA+E+ANIMADA#/

Acesso e formação de público

Para contribuir com a democratização do acesso à cultura, a Fundação ArcelorMittal atua diretamente em duas vias: a formação de público e a formação de profissionais para atuarem na área cultural. Neste contexto, destaca-se o Diversão em Cena. Realizado em parceria com grupos e produtores culturais, que contam com patrocínio da ArcelorMittal e Belgo Arames por meio das Leis Federal, Estaduais e Municipais de Incentivo à Cultura, a iniciativa leva apresentações teatrais gratuitas ou a preços populares a teatros, escolas e praças públicas de todo o Brasil. Em dez anos de programa, o Diversão em Cena já ultrapassou 2 mil espetáculos pelo país e alcançou um público de cerca de 1 milhão de pessoas.

Sobre a Fundação ArcelorMittal

A Fundação ArcelorMittal é o núcleo de investimento e transformação social do Grupo ArcelorMittal, e sua estratégia principal se divide em três eixos de atuação: educação, cultura e esporte. Por meio de projetos e iniciativas nessas áreas, se propõe a transformar a vida de crianças e jovens de forma coletiva e participativa, compartilhando conhecimento e inovação, contribuindo para a inclusão e a formação de cidadãos.

Hahanaguá, festival de humor de Paranaguá, reúne grandes nomes do humor nacional no Teatro Rachel Costa

Nany People, Marlei Cevada, Hélio de la Peña, Rogério Morgado, Diogo Portugal são alguns dos nomes que se apresentam em Paranaguá em
julho e agosto

Grandes nomes do humor nacional em Paranaguá para mais uma edição do Hahanaguá - Festival de Humor de Paranaguá (Créd. Parnaxx)
A partir de 27 de julho, Paranaguá recebe mais uma edição do “Hahanaguá – Festival de Humor de Paranaguá”, com stand-ups de comédia e espetáculos que pretendem levar o público parnanguara às gargalhadas durante as comemorações dos 375 anos da cidade. O evento, que chega em sua 6ª edição, ocorrerá no Teatro Rachel Costa, com oferecimento da Cattalini Terminais Marítimos e realização do Ministério da Cultura. Os ingressos já estão disponíveis pelo valor de R$ 20 (meia-entrada com 1 kg de alimento) + taxa adm., pelo site www.hahanagua.com.br.

Com oito dias de apresentações, a abertura ocorrerá no dia 27 de julho (quinta-feira), a partir das 20h, com Rogério Morgado – comediante, radialista, locutor e imitador. Atualmente, Morgado é participante fixo do Programa Pânico, na Jovem Pan, junto com seus colegas Emilio Surita, Daniel Zukerman, entre outros. É um dos fundadores do show “A Divina Comédia Stand Up”,a ao lado de Danilo Gentili, Felipe Hamachi e Maurício Meirelles, que serviu de palco para muitos comediantes, sendo visto por 20 mil pessoas em um ano. O comediante possui muita experiência com imitações e já ganhou o Prêmio Risadaria de Humor, como melhor imitador. Em seu show solo, ele traz suas percepções cômicas sobre o cotidiano, período da quarente e histórias de sua vida.

No dia 28 de julho (sexta-feira) é a vez de Alorino, um dos principais nomes do humor do Sul do Brasil, já tendo passado por mais de 100 cidades de todo o Brasil, se apresentando para mais de 50 mil pessoas. Alorino soma mais de 100 milhões de visualizações no Youtube, com seus personagens Carmo e Lurde, e mais de 300 mil inscritos, tendo sido indicado entre os três melhores criadores de personagens do Brasil.

Fenômeno na televisão em A Praça É Nossa, Marlei Cevada apresenta em Paranaguá personagens como Nina e Sangue (Créd. Guto Boldoni)
E em 29 de julho (sábado), dia em que Paranaguá completa 375 anos, sobe ao palco do Teatro Rachel Costa o fenômeno da televisão brasileira Marlei Cevada, conhecida por interpretar os personagens Nina e Sangue, no programa humorístico A Praça é Nossa, ao lado de Carlos Alberto de Nóbrega e, Mileyde, no Domingo Legal, do SBT. Formou o grupo “Quinta Q Pariu”, que utilizava tanto de situações de personagens como de humor físico e stand-up. Ganhou destaque em um concurso de humoristas realizado por Silvio Santos, como também após participação do quadro “Humor da Caneca”, de Jô Soares.

Já na próxima semana, no dia 2 de agosto (quarta-feira), às 20h, quem abre as apresentações é o parnanguara Emerson Preto Borba. O humorista ficou conhecido na cidade após começar a gravar vídeos engraçados e postar em suas redes sociais para seus amigos. Hoje já possui mais de 53 mil seguidores em seus canais, publicando suas rotinas diárias, quadros cômicos e um pouco do que apresenta em seus shows de stand-up.

No dia 3 de agosto (quinta-feira), também às 20h, se apresenta pela terceira vez no Hahanaguá, a pedido do público, o fenômeno Nany People. Nany é humorista, atriz e apresentadora, sendo considerada um dos ícones da televisão brasileira. Começou como repórter do “Comando da Madrugada”, apresentado por Goulart de Andrade, na extinta Rede Manchete. Depois foi uma das principais repórteres de Amaury Jr, no programa “Flash”. Após período na Band, foi convidada por Hebe Camargo para ser repórter fixa do “Programa Hebe”, no SBT, onde ficou por seus anos. Nany também foi repórter de Xuxa Meneguel, na Record. Teve marcante passagem em “A Praça É Nossa” e participou de famosos realitys shows, como a terceira temporada de “A Fazenda”, no talento show Popstar, da Rede Globo e, recentemente, como participante do formato internacional “LOL: Se Rir, Já Era!”, na Amazon Prime Video. Como jurada, foi presença muito elogiada no “Cante se Puder”, do SBT, no Programa do Ratinho, no quadro “Dez ou Mil” e, atualmente, no quadro “Caldeirola”, no Caldeirão com Mion, da Rede Globo. Teve participação em humorísticos como “Vai Que Cola”, “Treme-Treme” e “Xilindró”, do Multishow. Além de seis filmes, Nany People também atuou na novela “O Sétimo Guardião”.

Quem sobe ao palco do Teatro Rachel Costa no dia 4 de agosto (sexta-feira), a partir das 20h, dentro da programação do Hahanaguá é André Santi. Além de ator e comediante é músico, com experiências distintas que contribuíram para a rápida ascensão no mundo do stand-up comedy. Apresentou por três anos o programa “Os Impedidos” da TV Gazeta e integrou o elenco do Programa Pânico, na Jovem Pan. André já esteve em diversos programas de rádio e TV, e é figura carimbada em vários programas do canal Comedy Central.

A pedido do público, Nany People retorna aos palcos do Hahanaguá (Créd. Sérgio Cyrillo)
E no sábado, dia 5 de agosto, pela primeira vez em Paranaguá, o ícone do programa “Casseta & Planeta”, Hélio de la Peña, promete um show incrível e imperdível. De la Peña foi um dos fundadores da fanzine de humor “Casseta Popular” e, também, um dos principais redatores do programa TV Pirata. Com o grupo “Casseta & Planeta” escreveu e atuou nos filmes “A Taça do Mundo É Nossa” e “Seus Problemas Acabaram”. Lançou “O Livro do Papai”, pela editora Objetiva e o romance de humor “Vai na Bola, Glanderson”. Adaptou "O Livro do Papai" para a televisão, criando um especial em quatro episódios chamado “Paidecendo no Paraíso”, no GNT. Com Arlindo Cruz e Mu Chebabi, é autor do "Samba da Globalização", que lançou a programação da Rede Globo.

E encerrando a programação, no dia 6 de agosto (domingo), às 19 horas, o palco ficará por conta de Diogo Portugal, um dos pioneiros do stand-up comedy no Brasil. Na TV, destacou-se com o personagem Elvisley, o “Office boy” do Programa “Zorra Total”, da Rede Globo, e em participações no “Fantástico” no quadro “Stand-up nosso de cada dia”. Também é criador e idealizador do “Fritada”, programa que começou na internet e fez sucesso no canal Multishow. Atualmente Diogo Portugal faz parte do elenco da “Praça é nossa” e seu quadro de humor “Fakelive” é veiculado no programa do Ratinho. Também é curador e idealizador do pioneiro festival de humor do País, o Risorama, que ocorre durante o Festival de Curitiba.

O Hahanaguá – Festival de Humor de Paranaguá – é realizado pelo Ministério da Cultura – Governo Federal, com oferecimento da Cattalini Terminais Marítimos, em comemoração aos 375 anos de Paranaguá. Os ingressos já estão disponíveis pelo site www.hahanagua.com.br, com valor promocional solidário de R$20, mais taxa administrativa, com a doação de 1 kg de alimento não perecível, que será doado para famílias em vulnerabilidade social e instituições filantrópicas de Paranaguá. Todos os espetáculos contam com interprete de Libras. Proibida a entrada de menores de 16 anos. Acompanhe as novidades por meio das redes sociais oficiais, pelo Facebook @hahanagua e pelo Instagram @hahanagua

Confira a programação do Hahanaguá 2023:
27/07 – 20h – Rogério Morgado
28/07 – 20h – Alorino
29/07 – 20h – Marlei Cevada (a Nina e o Sangue da A Praça É Nossa).
02/08 – 20h – Emerson Preto Borba
03/08 – 20h – Nany People
04/08 – 20h – André Santi
05/08 – 20h – Hélio de la Peña
06/08 – 19h – Diogo Portugal
Hahanaguá – Festival de Humor de Paranaguá
Data: 27, 28 e 29 de julho / 2, 3, 4, 5 e 6 de agosto
Local: Teatro Municipal Rachel Costa
(Rua XV de Novembro, 87 – Centro Histórico)
Valor: R$ 20 + taxa (com a doação de 1kg de alimento não perecível).
Confira a programação completa pelo site www.hahanagua.com.br
Necessário apresentação de documento com foto
Classificação: 16 anos
Apresentação: Cattalini Terminais Marítimos
Todas as apresentações contam com interprete de Libras.

Após sucesso no Rio e em São Paulo, espetáculo “A Aforista” estreia em Curitiba

Sucesso de crítica e público, espetáculo com texto e direção de Marcos Damaceno e interpretação da atriz Rosana Stavis, que divide o palco com dois pianos tocados ao vivo, chega ao Teatro Zé Maria de 12 a 30 de julho

Créd. Renato Mangolin
De 12 a 30 de julho, Curitiba recebe o espetáculo “A Aforista”, do dramaturgo e diretor Marcos Damaceno (Prêmio Shell de dramaturgia por Homem Ao Vento). As apresentações ocorrem no Teatro Zé Maria Santos (R. Treze de Maio, 655 – São Francisco), de quarta-feira a sábado, às 20h, e aos domingos, às 19h.

A peça traz à cena uma mulher, vivida pela premiada Rosana Stavis, apontada pela crítica especializada como uma das melhores atrizes do teatro brasileiro, caminhando sem parar em direção ao enterro de um antigo amigo da faculdade de música. Enquanto caminha, pensamentos acerca de sua própria vida e os caminhos escolhidos por ela e seus antigos amigos, todos “promessas da música”, lhe vêm à cabeça. Caminhos que vão da plenitude da realização ao fracasso fatal.

“É uma peça sobre as decisões que tomamos. Sobre as nossas escolhas. Os caminhos que seguimos. E onde eles nos levam. É também uma peça sobre nossos sonhos, nossos desejos, principalmente quando somos jovens. E de como lidamos com eles, com nossas frustrações e nossas insatisfações: ‘ser artista é saber lidar com as frustrações’ – diz a aforista. Enfim, como toda peça de teatro, de como lidamos com os nossos sentimentos. E de como lidamos com os nossos pensamentos. Ela, a narradora, a aforista, está sempre pensando e andando. O pensamento é o lugar onde se passa a peça”, explica o diretor e dramaturgo Marcos Damaceno. Os ingressos são limitados e estão disponíveis com valores a partir de R$15 (meia-entrada) pelo Ticket Fácil ou na bilheteria oficial do Centro Cultural Teatro Guaíra.

Créd. Renato Mangolin
“A Aforista” abre a mente da protagonista, a aforista, em que se sobressaem confusões como de linguagem, ritmo, de excessos de informações, ansiedades e perturbações comuns da mente humana nos dias de hoje, com uma obra teatral por vezes angustiante, frequentemente hilariante. Em uma arquitetura mental espiral, em que a personagem verbaliza um estado próximo ao devaneio e da loucura, com pensamentos, lembranças e imaginações que fluem de forma lírica em alguns momentos, por meio de pesar em outros, flertando com a filosofia e o sublime, os acontecimentos na peça tornam-se expansivos e contraditórios. No palco, a atriz Rosana Stavis é acompanhada por dois pianos tocados ao vivo por Sérgio Justen e Rodrigo Henrique, que duelam e dão o tom da narrativa com a trilha original criada pelo premiado compositor Gilson Fukushima.

O espetáculo é o segundo de uma trilogia da Cia.Stavis-Damaceno – iniciada com Árvores Abatidas ou Para Luís Melo - influenciada por Thomas Bernhard. Segundo o diretor e dramaturgo, o texto da peça é uma conversa com questões postas por Bernhard respondendo e contrapondo questões colocadas pelo autor austríaco em sua extensa obra, permitindo-se desviar para outros assuntos, outras situações, outros lugares. Um mergulho na memória e nas possibilidades que cabem numa vida.
Aclamado pela crítica, o espetáculo estreou no Rio de Janeiro com sessões esgotadas, passando por São Paulo, Brasília, Belo Horizonte e, agora, em Curitiba. O projeto é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da Ademicon Consórcio e Investimento. Acompanhe as novidades e informações por meio das redes sociais oficiais da Cia.Stavis-Damaceno, pelo Instagram e Facebook @cia.stavis-damaceno.

Créd. Renato Mangolin
Sinopse - A Aforista apresenta como um dos personagens centrais o famoso pianista John Marcos Martins. Outro pianista, Polacoviski, tem um destino trágico. A narrativa desenvolve-se a partir das lembranças, pensamentos e imaginação da terceira personagem, a narradora, amiga de John Marcos Martins e de Polacoviski, e por eles apelidada de “aforista”. A narradora, que está sempre andando e enquanto anda, pensa em como se deu tudo. Sua relação com seus antigos amigos de faculdade, o caminho que cada um seguiu. E onde esses caminhos os levaram. E o quanto esses caminhos tomados influenciaram inclusive na vida uns dos outros. A música cumpre papel de destaque no espetáculo, sendo a atriz Rosana Stavis acompanhada por 2 pianos de cauda tocados ao vivo que duelam no palco e dão o tom da narrativa.

Sobre Rosana Stavis - Rosana Stavis é reconhecida por ser uma atriz de imensos recursos e versatilidade, capaz de transitar com igual profundidade entre os mais variados papéis e gêneros dramáticos. Frequentemente é apontada pela crítica especializada e por profissionais diversos como umas das melhores atrizes do teatro brasileiro. Formou-se pela PUC-PR em 1989, ano em que ganhou o Troféu Gralha Azul de Atriz Revelação por A Vida de Galileu, de Brecht, com direção de Celso Nunes e protagonizada por Paulo Autran. Protagonizou espetáculos que marcaram a história do teatro curitibano, como Lulu, de Frank Wedekind, A Ópera dos Três Vinténs, de Brecht e New York de Will Eisner, todas produções do Centro Cultural Teatro Guaíra. Dentre seus trabalhos mais recentes, destacam-se Árvores Abatidas ou Para Luís Melo, indicada aos prêmios Shell, o da Associação Paulista de Críticos de Arte e o Aplauso Brasil; Psicose 4h48, com mais de 300 apresentações por todo país; Antes da Coisa Toda Começar, com a Armazém Companhia de Teatro; Estado de Sítio e Hoje é Dia de Rock, ambas dirigidas por Gabriel Villela. É atriz cofundadora da Cia.Stavis-Damaceno e cantora cofundadora, ao lado de Alexandre Nero e outros amigos, da badalada banda curitibana Denorex 80. Possui 6 Prêmios Governador do Estado do Paraná (Troféu Gralha Azul) de Melhor Atriz, entre diversas outras indicações.

Sobre Marcos Damaceno - Diretor e dramaturgo, é um dos principais nomes do teatro de Curitiba, formado pela Faculdade de Artes do Paraná. Idealizou e coordenou o Núcleo de Dramaturgia do SESI-PR, em Curitiba, responsável pela formação e aperfeiçoamento de dramaturgos, em uma série de oficinas regulares, workshops intensivos e palestras com importantes nomes do teatro nacional e internacional. Criou, junto com a atriz Rosana Stavis, a Cia.Stavis-Damaceno. Ganhou o Prêmio Shell de Melhor Dramaturgia pela peça Homem ao Vento, também indicada ao APCA e ao Aplauso Brasil. Ganhou o Prêmio Governador do Estado do Paraná (Troféu Gralha Azul) de Melhor Diretor e de Melhor Cenógrafo pela peça Antes do Fim e o prêmio de Melhor Texto pela peça Pedro, Pedrinho, Pedreco, entre diversas outras indicações. Foi destacado pela revista Bravo! como um dos principais jovens dramaturgos do país. Recentemente também vem se dedicando a oficinas para atores com foco na palavra, na fala e no trabalho do ator em dramaturgias contemporâneas.

Sobre a Cia.Stavis-Damaceno - Em 2023 a companhia completa 20 anos de atividades ininterruptas que incluem a criação de espetáculos de extensa trajetória e repercussão. Foi criada em 2003, em Curitiba, pelo diretor e dramaturgo Marcos Damaceno e pela atriz Rosana Stavis, com o objetivo de se dedicarem a um processo de trabalho contínuo e consistente. De lá para cá, firmou-se como uma das mais sólidas e representativas companhias teatrais da região sul do país, com destaque no cenário nacional, sendo Rosana Stavis frequentemente apontada pela crítica especializada e por profissionais diversos como uma das melhores atrizes do teatro brasileiro. Dentre as principais produções da Companhia estão os espetáculos: PSICOSE 4h48, com mais de 300 apresentações por todas as regiões do país; ÁRVORES ABATIDAS, apresentado em aproximadamente 100 cidades de todas as regiões do país e indicado aos principais prêmios do teatro brasileiro, na categoria melhor atriz (Shell, APCA, Aplauso Brasil) e o espetáculo mais recente, HOMEM AO VENTO, ganhador do Prêmio Shell de dramaturgia, e também indicado ao APCA e ao Aplauso Brasil, além de ser apontado pela Folha de São Paulo como um dos melhores espetáculos do ano (2018). São características comuns dos espetáculos da Cia.Stavis-Damaceno, a encenação de peças que se passam mais na mente dos personagens, do que propriamente no mundo externo, ou real; o apreço pela dramaturgia contemporânea, que trazem ao público novos olhares sobre o ser humano em nossos dias; a excelência do trabalho do elenco, trazendo ao público espetáculos que impactam quase que exclusivamente pela força dos atores e da palavra.

Ficha técnica:
A AFORISTA
Texto e Direção: Marcos Damaceno
Elenco: Rosana Stavis
Pianistas: Sérgio Justen e Rodrigo Henrique
Composição e Direção Musical: Gilson Fukushima
Iluminação: Beto Bruel
Figurinos: Karen Brustollin
Assessoria de Imprensa: TIP - Performance de Mídia
Criação de artes: Pablito Kucarz
Produção Executiva: Bia Reiner
Assistente de Produção: Edilaine Maciel
Produção: Cia.Stavis-Damaceno

Serviço:
A AFORISTA
Temporada em Curitiba: De 12 até 30 de julho
Quarta a sábado - 20h | Domingo - 19h.
Local: Teatro José Maria Santos (Rua Treze de Maio, 655 - São Francisco)
Ingressos: Pela Ticket Fácil ou na bilheteria oficial do Centro Cultural Teatro Guaíra.
Link dos ingressos: https://www.ticketfacil.com.br/eventos/cctg-a-aforista.aspx
Valores: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia).
Classificação: 16 anos
Duração: 70'
Informações: (41) 3304-7900 e teatroguaira.pr.gov.br

Confira a programação completa e os horários do Festival Crossroads – Dia Mundial do Rock

Ocupando a Pedreira Paulo Leminski e a Ópera de Arame, nova edição ocorre neste sábado (15), a partir das 12h, reunindo mais de 40 atrações musicais, seis palcos e mais de 14 horas de música

Edição 2022 do Festival Crossroads - Dia Mundial do Rock - Cred Never Surrender Photo Team
Neste sábado (15), o maior festival dedicado ao Dia Mundial do Rock do Paraná, o Festival Crossroads, ocupará a Pedreira Paulo Leminski e a Ópera de Arame.

Com início marcado para às 12h, o evento contará com mais de 40 atrações musicais, divididas em seis palcos e resultando em mais de 14 horas de música.

Confira a programação completa com os horários e respectivos palcos:

Palco Thunderstruck/Coca-Cola
13h - Mumbai Express
14h10 - Hillbilly Rawhide
15h20- Marley in Concert
16h40 - Zion’z
17h50 - Radiophonics
19h - Suicide Blonde
20h20 - Syd Vinicius
21h40 - Vivo Trio
23h - Pigs & Diamonds

Palco Bastards
13h - Rockids
14h20 - Crackerjack Band
15h40- Pennyback
17h - Right Back
18h20 - The Vedders
19h40 - Lenhadores da Antártida
21h - República Pine
22h20 - Backstage
23h40 - Válvula Vapor

Palco Cross
14h40 - The Elder
15h50 - Icon of Sin
17h - Meinteil
18h10 - Macumbazilla
19h20 - D.F.C
20h30 - CWKnot
21h50 - King Nothing
23h10 - Gangrena Gasosa

Palco DMR Lagunitas
15h30 - Clash Bulldogs
16h50 - Sinistra
18h10 - F4T
19h30 - Black Pantera
20h50 - TN/She
22h10 - Plebe Rude
23h30 - Iron Clan

Palco Ópera Rock
18h30 - Landfall
19h40 - Lady Die
20h50 - CPM 22 Cover Brasil
22h - Raimundera CWB
23h20 - Linkin Park Brasil Cover
00h40 - Sulround
2h - Afoostic

Palco Crosshouse
18h30 - MCO+ Bab’s (Hip-Hop, Boom Rap e R&B);
19h45 - Fefo + Ohnyjah (Hip-Hop, House e Funk);
21h - Soundman Pako (House e Techno);
22h20 - Scabeni (Organic House);
00h - Double (House);
1h40 - Wesley Razzy (house e Techno);
3h20 - Foletto (Progressive House);

Os últimos ingressos estão à venda pelo Cheers com valores a partir de R$120 (meia-entrada) + taxa adm. *A meia-entrada é válida para estudantes, professores, doadores de sangue, idosos, clientes crossroads e flyer digital. Crianças até nove anos não pagam entrada.

Walk This Way e a Cultura do Rock

Uma grande novidade para essa edição será uma rua temática dentro da Pedreira, a Walk This Way, um espaço que reúne múltiplas atrações da cultura rock, que transcende o aspecto musical e impacta em estilos de vida, ideais e atitude. Por isso, as mais variadas manifestações artísticas, maneiras de vestir, tatuagens e protestos sempre estiveram entrelaçados na história desse gênero.

Marcam presença na Walk This Way: uma área de brechó, com curadoria do @quemgarimpa_acha, reunindo 10 marcas e uma variedade de peças do universo rock para garimpar; Flash Tatto com os profissionais da @inkit.tattoo; Feira de Vinil com a @curitibavinil, levando uma grande variedade de álbuns que são relíquias do rock; registro fotográfico com a KombidoJulian, uma fotocabine kombi; e o Palco Thunderstruck/Coca-Cola reunindo uma programação musical ao vivo.

Festival Crossroads ocorre neste sábado (15) - Cred Never Surrender Photo Team
Espaço Kids, Pista de Skate e Gastronomia

A criançada jamais ficou de fora no Festival Crossroads. Para os pais roqueiros que querem celebrar o estilo musical com seus filhos, a edição contará com um espaço kids especial da Kinder Park, reunindo atividades e atrações para o público infantil, com brinquedos infláveis, piscina de bolinhas, entre outros. A programação musical também abraça as crianças com a apresentação da banda RocKids, às 13h, no Palco Bastards, reunindo um repertório repleto de clássicos do estilo em formato para os pequenos.

Ainda haverá área de skate street com apresentações,aulas com instrutores para iniciantes de todas as idades.

Já na parte gastronômica, opções de hambúrgueres com o Comodoro Burguer; cachorro quente com o Dog Show; fatias de pizza com a Pizza do Pará; Choripan; doces e sobremesas da Família Pavê; entre outras opções de sanduíches e porções na Estação Cross e na Estação Bastards. Os valores são a partir de R$20.

Fique por dentro das novidades da edição 2023 por meio da rede social oficial do festival (Instagram|@festivalcrossroads).

O Festival Crossroads – Dia Mundial do Rock é uma realização do Bar Crossroads, referência na cena rock n’roll da capital paranaense desde 1997, e da Planeta Brasil Entretenimento.

Data oficial Dia Mundial do Rock – O dia 13 de julho é considerado a data oficial do Dia Mundial do Rock, fazendo referência ao Live Aid, um evento de proporção mundial que ocorreu em 1985, reunindo grandes artistas com o objetivo de angariar fundos para acabar com a fome.

Serviço:
Festival Crossroads – Dia Mundial do Rock
Data: 15 de julho de 2023
Local: Pedreira Paulo Leminski e Ópera de Arame (R. João Gava – Abranches)
Ingressos:A partir de R$120 (meia-entrada) pelo Cheers
Crianças de até 9 anos não pagam entrada.
Horário: a partir das 12h
Classificação:Livre (menores de 18 anos – acompanhados dos pais)
Rede Social: Instagram|@festivalcrossroads
Realização: Bar Crossroads e Planeta Brasil
Line-up: Afoostic / Backstage / Black Pantera / Clash Bulldogs / CPM 22 Cover Brasil / Crackerjack / CWKnot / D.F.C / F4T / Gangrena Gasosa / Hillbilly Rawhide / Icon of Sin / Iron Clan + Raphael Mendes / King Nothing / Lady Die / Landfall / Lenhadores da Antártida / Linkin Park Cover Brasil / Macumbazilla / Marley in Concert / Mein Teil / Mumbai Express / Pennyback / Pigs and Diamonds / Plebe Rude / Radiophonics / Raimundera CWB / República Pine / Right Back / Rockids / Sinistra / Suicide Blonde / Sulround / Syd Vinícius / The Elder / The Vedders / TN/She / Válvula Vapor / Vivo Trio / ZION’z; Crosshouse: Onyjah / DJ MCO + BAB5 / Double / Foletto / Soundman Pako / Scabeni / Wesley Razzi

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ØL Beer promove Dia do Rock no Rock Pizza Roll

Com banda ao vivo, chopes e cervejas artesanais, sorteios e promoções, o evento conta com diversas torneiras da ØL para embalar a noite mais roqueira de Curitiba

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Em comemoração ao Dia Mundial do Rock, a cervejaria ØL Beer se une ao bar Rock Pizza Roll para criar a noite mais headbanger da cidade no dia 13 de julho. Com isso, no Dia do Rock, o bar conta com show especial da banda Rock Reborn, promoções durante toda a noite, além de sorteios de cervejas e itens da ØL.

“Desde o início, a música sempre esteve presente no dia a dia da ØL. Ao ponto que deixamos uma caixa de som plugada durante todo o expediente da fábrica. Como valorizamos ter um relacionamento próximo com nossos parceiros e fornecedores, decidimos aproveitar a oportunidade para criar uma noite especial de Rock’N’Roll, pizza e cerveja artesanal”, explica Isadora Neier, mestre cervejeira e sócia-proprietária da cervejaria.

Dia do Rock com pizzas, chopes e cervejas artesanais e muito mais

Na noite de quinta-feira, 13 de julho, quem for ao Rock Pizza Roll pode aproveitar a promoção compre 2 e leve 3 dos chopes ØL: Thor Belgian IPA e da nova Lumi Shows Up.

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Foto: Renata Kalkmann

Além disso, ao comprar chopes da ØL, o cliente ganha um cupom para os sorteios de cervejas e itens da cervejaria. Basta depositar o cupom na urna e torcer para seu nome ser mencionado pela banda.

“Com a fábrica renovada e novas cervejas em produção, a ØL Beer foca em ampliar seu negócio e no fomento da cultura cervejeira”, complementa Isadora.

Vale reforçar que ao longo da semana, de 11 a 16 de julho, das 17h às 20h, o Rock Pizza Roll realiza a Semana do Rock. Com isso, o período conta com diversas promoções de pizza, chope, cervejas e vinhos, além de shows com diversas bandas da região.

O Rock Pizza Roll fica localizado na Rua Chile, 1651 - Água Verde e é um bar com pizzas individuais de fermentação natural, ideais para comer com as mãos.

Mais informações:

Cervejaria ØL Beer
olbeer.com.br
Instagram:@olbeercervejaria
Facebook: cervejariaolbeer
Rock Pizza Roll
@rockpizzarollcwb

SERVIÇO

ØL Beer apresenta Dia do Rock no Rock Pizza Roll
Quando: dia 13 de julho, a partir das 16h
Onde: Pizza Rock Roll - Rua Chile, 1651, bairro Água Verde, Curitiba (PR)

Com shows inéditos na cidade, Nil Agra e Marcelo Marron se apresentam na Dhouse Curitiba

Dois destaques do humor brasileiro se apresentam na Dhouse Curitiba nesta semana com shows inéditos na cidade. Na sexta-feira (14/7), Nil Agra mostra “Sem Controle”, às 21h. Já no sábado é a vez de Marcelo Marron, com “TestaAí”. Os ingressos para cada uma das noites custam a partir de R$ 44,80 e podem ser comprados antecipadamente pela internet (links abaixo).

NIL AGRA: DERRUBANDO TABUS E TEMAS POLÊMICOS

Em seu quinto especial de comédia, batizado como “Sem controle”, Nil Agra comanda a sexta-feira (14/7) da Dhouse falando sobre as incongruências da vida moderna. Ele flutua com leveza por temas considerados polêmicos na vida moderna, como: identidade de gênero, liberdade sexual, controle de armas e religião.

Levando o público a rir de temas que, em muitos casos, são tabus na sociedade brasileira, Nil Agra prova de fato que o limite do humor é a graça. Com este ideal criativo, ele vem rompendo barreiras e ampliando seus fãs. Foi o primeiro comediante do mundo a fazer vídeos interativos no Youtube e atualmente conta com 914 mil inscritos em seu canal.

Nascido em Brasília e criado em Recife, o artista conquista o público em todo o país com seus shows e participações na televisão. Antes da carreira no humor, chegou a ser jogador profissional de basquete, mas se aposentou prematuramente após uma lesão.

MARCELO MARRON: MÚSICA E HUMOR

“TestaAí” é o nome do novo show que Marcelo Marrom vem apresentando por todo o Brasil e estreia neste sábado na Dhouse. Segundo ele, trata-se de um show de testes onde tudo pode acontecer. Traz músicas criadas de improviso, com paródias e versões para sucessos de diversos ritmos – uma de suas grandes habilidades - e piadas novas que abordam os assuntos da semana.

O show é visto por ele como um autodesafio, marcado pelo imprevisível e pela liberdade criativa, garantindo boas risadas por onde tem passado.

Com 16 anos de carreira, Marcelo Marrom teve passagem marcante pela Rede Globo, onde atuou com quadros de comédia no programa Altas Horas por três temporadas. Ele nasceu em Niterói (RJ) e iniciou na música antes de se mudar para São Paulo e se dedicar à comédia.

Trabalhou inicialmente como cantor, chegando a abrir shows para Fabio Jr e Zezé di Camargo, e como compositor criou músicas para Luciana Mello e a banda Inimigos da HP. As influências musicais continuam acompanhando o artista, mas ele mudou o foco principal depois de entrar para a companhia paulistana de humor Deznecessários.

Atração: Nil Agra
Quando: Sexta-feira (14 de julho), às 21h. Abertura da casa às 19h30.
Ingressos a partir de R$ 44,80
Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5007/14-07-2023/pr/curitiba/sem-controle-com-nil-agra

Atração: Marcelo Marron
Quando: Sábado (15 de julho), 21h. Abertura da casa às 19h30.
Ingressos a partir de R$ 44,80
Vendas: www.diskingressos.com.br/event/5117

Dhouse Curitiba - Endereço: Rua José Sikorski, 46 – Santo Inácio, Curitiba - PR
Siga: www.instagram.com/dhousecuritiba/

Nova chance para os fãs do Bruno Mars e Foo Fighters assistirem aos shows no The Town

3D do Palco Skyline (Reprodução/Divulgação)

Os ingressos do festival The Town para os shows do Bruno Mars e Foo Fighters, nos dias 9 e 10 de setembro, esgotaram durante a venda oficial. Mas, os fãs dos artistas, terão a possibilidade de adquiri-los por meio da agência de viagens oficial do evento, a BeFly Travel. A agência oferece pacotes completos para os cinco dias do festival, que será realizado no Autódromo de Interlagos, na zona sul de São Paulo.
Junto aos ingressos, a empresa oferece pacotes com aéreo, hospedagem e transfer, garantindo maior segurança, conforto, comodidade e tranquilidade para ir e vir do festival.
Quem garantir o pacote com a agência de viagens poderá escolher o dia que deseja ir, até mesmo os dias 3, 9 e 10, que já estão esgotados no canal de vendas do festival. Os ingressos são escolhidos por dia e a BeFly oferece pacote para um, dois ou três dias com valores a partir de R$1.160,00 por pessoa, além da possibilidade de adquirir o pacote VIP que oferece ainda mais comodidade para o amante da música. A BeFly é a única empresa que realizará o transporte oficial para o evento.
“Estamos muito felizes em participar do maior festival de música da cidade de São Paulo na sua primeira edição. Temos atuado de forma expressiva no segmento de entretenimento, focados na experiência do cliente, garantindo não só a diversão, mas a realização de seus sonhos com conforto e exclusividade”, comenta Sylvio Ferraz, VP de Produtos e Novos Negócios da BeFly.
Quem tiver garantido o ingresso nas vendas gerais do The Town, pode, também, adquirir os serviços separadamente: passagem aérea ou rodoviária e a hospedagem com transporte para o evento, garantindo uma entrada prioritária na cidade da música.
O The Town é um festival dos mesmos criadores do Rock in Rio e vai oferecer entretenimento para todos. Com Bruno Mars, Post Malone, Foo Fighters, Maroon 5, Racionais MC’s & Orquestra Sinfônica de Heliópolis, Ludmilla, Jão, Iza, Criolo, Luísa Sonza, Maria Rita e Orochi entre outros já confirmados no line-up, na Cidade da Música.
Para conferir os pacotes, acesse o site da BeFly.

Sobre a BeFly Travel:
A BeFly Travel conta com produtos exclusivos da BeFly - maior ecossistema de turismo da América Latina - focados em entretenimento e viagens de experiência, além de ser uma agência multimarcas e contar com mais de 30 operadoras, todas as companhias aéreas atuantes no mundo, mais de 100 mil hotéis, cruzeiros marítimos e agências com serviços de câmbio.

Associação Evangelizar É Preciso participa da Festa do Divino em Guaratuba

Além da Caravana Missionária e da programação musical e recreativa do projeto “Fé na Praia”, participação da Obra inclui transmissão ao vivo de Missas Solenes pela TV Evangelizar

A Associação Evangelizar É Preciso participa da edição 2023 da Festa em Louvor do Divino Espírito Santo, tradição há mais de 100 anos em Guaratuba, Litoral do Paraná. A festa religiosa vai de 13 a 23 de julho e tem o apoio da Prefeitura de Guaratuba e da TV Evangelizar, que chega na véspera da abertura, com voluntários e associados da Obra, para promover a Caravana Missionária de Jesus das Santas Chagas.

A Caravana abre a programação na quarta-feira (12), às 19h30, na Paróquia Nossa Senhora do Bom Sucesso, no Centro da cidade. A ação, que já passou por mais de 250 cidades brasileiras desde 2016, atende ao pedido do Papa Francisco, da promoção de uma “igreja em saída”, que leve a fé católica e a caridade às mais diversas comunidades. A condução será do Padre Francisco de Assis da Silva e conta com a participação e apresentação de Anderson Santos, da Obra Evangelizar.
Na sexta-feira (14), às 17h, a TV Evangelizar fará a transmissão de programa especial com a apresentação ao vivo do Padre Francisco de Assis, diretamente de Guaratuba. Às 19h30, será transmitida a Missa Solene que abre oficialmente a Festa do Divino.

Além da Caravana Missionária, a Associação Evangelizar É Preciso fará uma edição do projeto Fé na Praia dentro da programação, no sábado (22). A partir das 16h30, o palco principal do evento terá aula de zumba na praia e, às 18h, show da cantora e compositora Larissa Blanco. Às 20h30, recebe a apresentação do cantor, compositor e apresentador Danilo Dyba, finalista do The Voice Brasil 2012. Os espetáculos terão transmissão ao vivo da TV Evangelizar para todo o país.

A Missa Solene de encerramento da festa, no domingo (23), às 9h30, também terá transmissão em tempo real pela televisão, e será presidida pelo Bispo Diocesano, Dom Edmar Peron, seguida da tradicional procissão pelas ruas centrais da cidade.

A Festa do Divino, realizada há mais de um século em Guaratuba, integra o calendário oficial de eventos do Estado do Paraná e é Patrimônio Cultural Paranaense, registrada entre os bens culturais de natureza imaterial. As bandeiras do Divino Espírito Santo (da cor vermelha) e da Santíssima Trindade (branca), características dos festejos, representam a devoção dos peregrinos das áreas rurais e urbanas, e são conduzidas ao altar da Igreja Matriz, acompanhadas pelo casal festeiro, este ano formado por Olandia e Joselir Minosso.

Organizado pelo Instituto Cultural e Social Mãe do Bom Sucesso, a edição 2023 tem como tema "Com a Graça do Divino Espírito Santo Construímos um Mundo de Paz". Além da programação religiosa, com Missas e novenas, o evento inclui apresentações musicais, atrações gastronômicas, artísticas e recreativas.

SERVIÇO| Programação Associação Evangelizar É Preciso na Festa do Divino

Caravana Missionária de Jesus das Santas Chagas na Festa do Divino
LOCAL: Paróquia Nossa Senhora do Bom Sucesso- Avenida 29 de Abril, nº 51 - Centro – Guaratuba (PR)
DATA: 12 de julho de 2023 (quarta-feira)
INÍCIO: 19h30

Cobertura da Festa do Divino pela TV Evangelizar:
14 de julho (sexta-feira)
Às 16h30, programa Pauta Aberta
Às 19h30, Missa de abertura da Festa do Divino em Guaratuba (PR)

22 de julho (sábado)
Às 16h30, aula de Zumba, no programa “Fé na Praia”
Às 18h, show de Larissa Blanco
Às 20h30, show de Danilo Dyba

23 de julho (domingo)
A partir das 9h30, celebração de encerramento da Festa do Divino

Artestil apresenta a exposição de Kazuo Wakabayashi

São ao todo 19 obras que mostram as diversas fases do artista japonês que teve a infância marcada pela guerra

A Artestil Galeria de Arte terá traz a exposição de Kazuo Wakabayashi, renomado artista visual, até o dia 29 de julho de 2023, e apresenta uma coleção exclusiva de 19 obras, pertencentes ao acervo da família do artista, proporcionando aos visitantes uma oportunidade única de apreciar o talento e a visão criativa de Wakabayashi.

As obras selecionadas para a exposição abrangem diferentes períodos da carreira de Kazuo Wakabayashi, revelando a sua evolução artística ao longo do tempo. Os visitantes terão a oportunidade de explorar séries monocromáticas, criadas pelo artista no Brasil na década de 1960, que capturam formações geológicas brasileiras. Além disso, serão exibidas pinturas que apresentam referências da cultura japonesa tradicional da década de 1970, como os símbolos da bandeira do Japão, o teatro Kabuki e a arte do origami orizuru ou tsuru.

Infância marcada pela violência da guerra

Nascido em Kobe, no Japão, em 1931, Kazuo Wakabayashi viveu uma infância marcada pela turbulência da guerra. Aos 11 anos, após a morte de seu pai, assumiu a responsabilidade pela família. Foi durante esse período conturbado que ele encontrou refúgio na arte, acreditando que essa seria a sua resposta à barbárie e uma forma de promover a paz.

A exposição de Kazuo Wakabayashi é uma oportunidade única para os visitantes mergulharem na jornada artística e na narrativa emocional do artista. Suas primeiras pinturas refletem os sentimentos decorrentes da guerra, com tons mais sombrios, mas à medida que chegou ao Brasil, sua paleta de cores se expandiu, capturando a alegria de viver e a liberdade que encontrou no país.

Além disso, as obras de Wakabayashi demonstram sua habilidade em experimentar novas propostas e técnicas ao longo dos anos. Composições em texturas e relevos destacam a natureza e representações humanas, enquanto suas pinturas abstratas variam entre a informalidade plena e a participação mais evidente das formas. Nas últimas décadas, o artista explorou uma fusão da cultura oriental e ocidental, destacando formas geométricas e referências ao teatro Kabuki.

Comandada por Liliana Cabral, a Artestil Galeria de Arte tem mais de quatro décadas de atividade e representa grandes nomes da arte brasileira, como Juarez Machado, Fernando Velloso e, agora, Kazuo Wakabayashi. A galeria é aberta ao público de segunda a sexta-feira, das 9h30 às 18h30, e aos sábados, das 9h30 às 13h30.

Serviço:
Exposição Kazuo Wakabayashi
Artestil Galeria de Arte
Alameda Carlos de Carvalho, 1663
Horários: de segunda a sexta-feira, das 9h30 às 18h30 e aos sábados, das 9h30 às 13h30

CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE O ESPETÁCULO rádiO atalalaiA

A magia do rádio é retratada na peça gratuita

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta o espetáculo cênico-musical rádiO atalalaiA, da Companhia Filhas da Fruta, em curta temporada, entre os dias 20 e 23 de julho. Em cena, as palhaças Carmela e Iva Lourença Safo (Camila Jorge e Má Ribeiro) apresentam um programa de rádio com interferências brincantes, mesclando palhaçaria e música.

As palhaças Carmela e Iva Lourença Safo (Foto: Divulgação Companhia Filhas da Fruta)

O mote do espetáculo rádiO atalalaiA é a magia da rádio, veículo ancestral de comunicação, que paira em nosso imaginário e continua sendo importante fonte de informação e entretenimento. As palhaças recebem bilhetes enviados para a rádio, escutam ligações e linhas cruzadas, pedidos de música feitos pelo público, entre outras interferências, gerando parte da sintonia dessa rádio ao vivo e viva.

Ao tematizar o rádio e priorizar o encontro, o espetáculo também instiga a reflexão histórica sobre os meios de comunicação e a qualidade da nossa presença. Em tempos nos quais as distâncias estão cada vez mais encurtadas pelos celulares, câmeras e aplicativos, que nos fazem estar em distintos lugares ao mesmo tempo, muitas vezes nos desconectando do real lugar onde estamos.

O espetáculo destina-se ao público de todas as idades, com destaque especial para o público de jovens e adultos, e a entrada é pelo sistema de contribuição espontânea, também conhecido como “passar o chapéu”.

Em 2023, a coletiva artística Filhas da Fruta celebra 10 anos de atuação. Seu trabalho é reconhecido pela mescla de linguagens artísticas e pela proposta de experimentação do encontro com as pessoas e lugares. Atualmente é composta pelas artistas Camila Jorge e Má Ribeiro, e conta com artistas parceiras em cada ação.

SERVIÇO:
Espetáculo teatral: rádiO atalalaiA
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro
Data e horário: 20 a 23 de julho, quinta à sábado às 20h, e domingo às 19h
Entrada: gratuita com contribuição espontânea
Os ingressos são distribuídos uma hora antes da apresentação
Classificação indicativa: livre

Padre Reginaldo Manzotti faz nova turnê pelos Estados Unidos

Sacerdote irá se apresentar pela primeira vez no estado da Califórnia

Em agosto, o Padre Reginaldo Manzotti embarca para os Estados Unidos para mais uma turnê internacional. A agenda do sacerdote começa no dia 8 de agosto, em Orlando (FL) com lançamento do livro “Nunca Foi Segredo” e no dia 10 se apresenta em Berverly (NJ).

Já nos dias 12 e 13, Padre Manzotti conduz mais uma edição do Retiro Nacional Evangelizar É Preciso Missão USA, em Hudson (MA). Serão dois dias de formação, evangelização, fé e muita música. Em seguida, no sábado, dia 19, o sacerdote fecha sua turnê estreando no estado da Califórnia, na cidade de São Francisco com seu novo livro.

Você pode acompanhar toda a turnê do Padre Reginaldo Manzotti pelas redes sociais e pelo canal oficial do Youtube: youtube.com/padremanzotti.

Missão USA

A fé não tem fronteiras! É por acreditar nisso que a Associação Evangelizar É Preciso desembarca nos Estados Unidos para espalhar a Palavra de Deus e tocar o seu coração com bênçãos. Evangelizar por todos os meios e em todos os lugares: esse é o desejo da Obra Evangelizar e do Padre Reginaldo Manzotti.

Tudo começou em 2017, quando o Sacerdote foi ao país para estreitar os laços com as comunidades norte-americanas que são exemplo de fé. Desde então, Missas, Retiros e momentos de espiritualidade acontecem anualmente com a presença da Obra, assim como é feito no Brasil.

E não para por aí! O projeto Mensageiros de Jesus das Santas Chagas encontrou uma atuação forte e dedicada de brasileiros que moram nos Estados Unidos e organizam grupos de oração para espalhar a devoção em diversas cidades.

Devido a tudo isso, mais uma vez, a Missão USA volta ao país para mudar a sua vida e fazer desse local um elo forte da Obra. Você vivenciará, com certeza, muitas graças e a presença de Jesus das Santas Chagas junto de você e de sua família.

Sobre Padre Reginaldo Manzotti

Sacerdote, escritor, músico, compositor, cantor e apresentador de rádio e TV, o Padre Reginaldo Manzotti ao completar 25 anos de sacerdócio, decidiu se reinventar e inovar mais uma vez em prol da evangelização.

Antenado com as mídias digitais, o sacerdote tem mais de 7 milhões de seguidores no Facebook, mais de 4 milhões de seguidores no Instagram, mais de 3 milhões de pessoas inscritas em seu canal do Youtube, 705 mil seguidores no Twitter, mais de 800 mil de seguidores no Tiktok, mais de 100 mil em seu canal Vevo. Seu portal, www.padrereginaldomanzotti.org.br, que recebe mais de 1 milhão de acessos mês.

www.padrereginaldomanzotti.org.br
Facebook: facebook.com/padremanzotti
Twitter: twitter.com/padremanzotti
Instagram: @padremanzotti
Tiktok: @pe.manzotti
Youtube: youtube.com/PadreManzotti
VEVO: youtube.com/Padremanzottivevo

Doce Maravilha atrai fãs de todo Brasil

Depois de Rio de Janeiro e São Paulo, cidades que mais compraram ingressos
são Belo Horizonte, Vitória, Brasília, Curitiba, Porto Alegre e Salvador

A primeira edição do Doce Maravilha vem para marcar o calendário de eventos. Com curadoria do Nelson Motta e encontros únicos, o festival, que acontece nos dias 12 e 13 de agosto, na Marina da Glória, no Rio de Janeiro, reunirá fãs de todo Brasil. Dos ingressos vendidos, além do Rio de Janeiro, mais de 20% foram para São Paulo e cerca de 15% distribuídos entre cidades como Belo Horizonte, Vitória, Brasília, Curitiba, Porto Alegre e Salvador. Com um line up potente, o Doce Maravilha celebra a diversidade da música brasileira, com 30 artistas e mais de 22 apresentações.

Os ingressos ainda podem ser adquiridos no site Eventim e na bilheteria credenciada, com opção de Ingresso Social, acessível a todo o público.

A realização do Doce Maravilha é da Bonus Track, empresa de Luiz Oscar e Luiz Guilherme Niemeyer. A curadoria é de Nelson Motta, reconhecido como um dos maiores nomes do cenário musical e fonográfico do país, profundo conhecedor da história da música brasileira e de nossos artistas, e compositor de mais de 300 letras com grandes parceiros. Atuando junto com Nelson na programação está a MangoLab, laboratório cultural e vitrine artística que tem entre seus desafios a atuação junto a novos nomes da música brasileira, apresentando e aproximando do público com a utilização de diferentes plataformas.

O Doce Maravilha tem patrocínio da Amstel. O evento também tem apoio da Deezer, gin Vitoria Regia, GOL, bebidas Isla, Pepsi, Tônica e UBC – União Brasileira de Compositores.

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Caetano Veloso cred Anderson Carvalho
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Emicida cred Wendy Andrade
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Adriana Calcanhoto
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Liniker Cred Caroline Maia
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Gilberto Gil cred Douglas Fischer
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Margareth Menezes

Atrações Doce Maravilha 2023
Dia 12 de agosto
Gil Baiana (Gilberto Gil & BaianaSystem)
Emicida convida Maria Rita
Anavitória convida Samuel Rosa
Maria Gadú
Margareth Menezes & Luedji Luna
Adriana Calcanhotto & Rodrigo Amarante
Furacão 2000
Millos Kaiser
Los Sebosos Postizos toca: Jorge Ben Jor
Os Garotin
DOT
DJ Tamy
MangoLab DJ Set

Dia 13 de agosto
Caetano Veloso celebra 50 anos de Transa com Jards Macalé
João Gomes convida Vanessa da Mata
Liniker & Pericles
Marcelo D2 canta: A Procura da Batida Perfeita
Orquestra Imperial toca: Rita Lee
Michael Sullivan canta: Xuxa & Tim Maia
Luccas Carlos & Hodari
DJ Ingrid
Tamempi
MangoLab DJ Set

Ingressos
Data dos shows: Dias 12 e 13 de agosto
Abertura dos portões: 14 horas
Horário dos shows: a partir das 15 horas
Local: Marina da Gloria – Av. Infante Dom Henrique, S/N, Gávea, Rio de Janeiro – RJ
Ingressos: A partir de R$ 225,00
Classificação etária: Acima de 16 anos desacompanhado. De 5 a 15 anos é obrigatória a presença de um responsável legal.

Inteira
R$ 450,00
Meia-entrada
R$ 225,00
Ingresso social
R$ 290,00

Venda de ingressos online: Eventim
Capacidade: 15 mil pessoas por dia
Para vendas pela Internet é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento. Para Pontos de Venda e Bilheterias é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no ato da compra e no acesso ao evento.
- Cartões de crédito aceitos - MasterCard, American Express, Visa, ELO
- Venda limitada a 6 ingressos por CPF
- Vendas online - Taxa de conveniência de 10% sobre o valor total da compra
- Todas as condições acima poderão ser alteradas sem aviso prévio

Bilheteria oficial RJ
Estádio Nilton Santos – Engenhão
Bilheteria Norte - Rua das Oficinas, s/n - Engenho de Dentro
Funcionamento: Terça à Sábado das 10h às 17h
Não tem funcionamento em feriados, dias de jogo e dias de eventos realizados por outras empresas
Formas de pagamento:
- Cartões de crédito e débito MasterCard, American Express, Visa, ELO
- Dinheiro;
- Sem taxa de conveniência

Na véspera e nos dias de evento (11, 12 e 13 de agosto)
Marina da Glória
Av. Infante Dom Henrique, S/N – Glória
Sobre Doce Maravilha
A definição da programação teve um início diferente e foi uma verdadeira construção coletiva – ao invés buscar turnês ou set lists, a curadoria lançou um desafio aos artistas: liberdade para criar uma apresentação única, com seu olhar pessoal para festejar a música brasileira, relembrar épocas marcantes ou prestar homenagens pessoas que fizeram história. Assim, o público terá a chance de ver momentos concebidos exclusivamente para essa celebração.

Serão dois palcos, com a Baía de Guanabara ao fundo e ao lado dos jardins de Burle Marx, inserindo a música e a vibração com os sons no mais genuíno cenário carioca. Com capacidade para receber 15 mil pessoas por dia, o evento quer surpreender pelo ineditismo de algumas apresentações e também pelo line up eclético, além de proporcionar um ambiente onde os artistas se sintam à vontade para criar momentos extraordinários.

“A música brasileira é um grande laboratório de sons, com novos instrumentos e arranjos. Queremos dar visibilidade a essa riqueza que atravessa gerações. O Doce Maravilha foi pensado pela equipe da Bonus Track junto com Nelson Motta sempre focando em mostrar como essa genialidade está presente ao logo de todos esses anos”, indica Luiz Guilherme Niemeyer.

“Um festival dos sonhos é aquele que apresenta shows que você ainda não viu, ao invés de shows normais de estrada dos artistas. O Doce Maravilha, com sua diversidade musical e talentos de diferentes gerações, irá proporcionar essa experiência inesquecível, emocionante e única. Homenagens a discos históricos, parcerias inéditas e apresentações exclusivas formarão esse doce encontro da música brasileira”, explica Nelson Motta.

Festival de Felicidade online leva música e arte gratuitas a todo o país

promove a busca pelo autoconhecimento e por uma sociedade mais empática e feliz

Nos dias 18 e 19 de julho, um evento online de música instrumental e artes integradas vai levar gratuitamente uma série de atividades artísticas e culturais para lares de todo o Brasil, além de palestras que promovem a reflexão, a elevação de consciência e a paz. O Festival de Felicidade Online terá espetáculos de música, dança, exposição de arte, teatro, atrações para adultos e crianças.

Criado com a missão de promover o bem-estar, a cultura, as artes e a paz, o evento terá em 2023 sua segunda edição totalmente online. “É uma forma de levarmos conhecimento e cultura para mais pessoas, em todo o território nacional. Acreditamos no poder da arte e da música como ferramentas eficazes de sensibilização, motivação e construção do autoconhecimento em busca de uma sociedade mais empática, sustentável e feliz”, diz o idealizador do festival, Gustavo Arns.

São mais de 15 atrações, sempre no período da noite, entre as 19h e as 22h30. Para acessar todos os conteúdos, basta fazer a inscrição no site www.festivaldefelicidade.com.br.

O evento terá música instrumental e artes integradas, com atrações de diversos gêneros e estilos, como o instrumentalista Ian Giller, o grupo Djagô Music, o pianista Bernardo Manita e o grupo Baquetá; exposições da fotógrafa paulistana Sitah e da artista plástica Maria Goret Chagas; espetáculo musical com a Curitiba Cia de Dança e teatro com a Companhia Regina Vogue.

PALESTRAS – No dia 18 (terça), às 19h10 será apresentada a palestra “A arte de viver”, com a artista plástica Maria Goret Chagas, integrante da Associação dos Pintores com a Boca e os Pés do Brasil. Graduada em Letras, Educação Artística e Semiótica, ela também é escritora e palestrante motivacional.

No dia 19 (quarta), a fotógrafa Sirah fala sobre “Quarup, o ritual fúnebre ancestral dos indígenas do Xingu”, palestra acompanhada de exposição de fotos. Formada em Jornalismo com especialização em Antropologia Visual pela Universidade de Barcelona, publicou ensaios em muitas das revistas e agências do país, tendo como plano de fundo as artes, a natureza e a relação do ser humano com seu entorno em diversos lugares do mundo.

Às 21h, a escritora Irene Reis dos Santos palestra com o tema “Neurociência, Felicidade e Projeto de Vida”.

Nos dois dias do festival, haverá apresentações artísticas sequenciais (confira a programação abaixo).

Além da transmissão ao vivo, o conteúdo ficará disponível por mais 30 dias para os inscritos.

O Festival de Felicidade Online é promovido por meio da Lei de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura, e conta com o patrocínio prata de Banco CNH Industrial e New Holland; patrocínio bronze de Pós PUCPR Digital, Colégio Positivo e O Boticário; apoio de Helisul, Lunelli e Metalus; e apoio institucional da Prefeitura de Curitiba.

PROGRAMAÇÃO

Dia 18
19h Performance Re-mover
19h10 Palestra “A arte de viver”, com Maria Goret Chagas
19h50 Apresentação musical: Ian Giller
20h20 Exposição Artes Visuais: “A arte transpondo limites”, de Maria Goret Chagas
20h30 Música Instrumental com Djago Music
21h Teatro: “Quando a criança era uma criança”. Grupo Regina Vogue
21h40 Música Instrumental: Bernardo Manita

Dia 19
19h Performance “Karingana Ua Karingana” – Histórias de Áfricas
19h10 Música com Duo Combinado
19h40 Palestra e exposição: “Quarup, o ritual fúnebre ancestral dos indígenas do Xingu”, com a fotógrafa Sirah
20h20 Exposição Artes Visuais: “A arte transpondo limites”, de Maria Goret Chagas
20h30 Música com Leo Trujillo
21h Palestra: “Neurociência, Felicidade e Projeto de Vida”, com Irene Reis dos Santos
21h30 Espetáculo de Dança: “Dançando Villa”, Curitiba Cia de Dança
22h Música instrumental com Rebeca Friedmann

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INSCRIÇÕES: www.festivaldefelicidade.com.br

Espetáculo teatral “Quando a criança era uma criança”, do Grupo Regina Vogue. (Foto: Divulgação)

O grupo Djago Music, formado a partir do encontro de alunos de Sri Prem Baba que se uniram para fazer uma música de alta qualidade e que traga o despertar da consciência do amor e da verdade. (Foto: Divulgação)

A artista plástica e escritora Maria Goret chagas busca a excelência através de sua arte visual e verbal, pintada e escrita com a boca, com os pés e com o coração. (Foto: Divulgação)

ZÉ RAMALHO EM CURITIBA

“No sábado, dia 15 de julho, o cantor e compositor paraibano chega à capital paranaense com a turnê 2023, intitulada ‘Show de Sucessos’ para única apresentação no palco do Guairão. Ingressos estão esgotados”

O cantor Zé Ramalho chega nesta semana em Curitiba com a turnê 2023 'Show dos Sucessos'. Com realização da Prime, autor de grandes hits da música brasileira, o veterano desembarca na capital paranaense no sábado, dia 15 de julho, para única apresentação no palco do Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n) às 21h15 com ingressos esgotados. Zé Ramalho revisita os maiores sucessos fundindo estilos, como o rock com o repente.

No repertório, o público pode se preparar para assistir ao vivo aos maiores sucessos do paraibano como 'Avôhai', 'Chão de Giz', 'Frevo Mulher', 'Beira-Mar', 'Cidadão' e 'Garoto de Aluguel'. Traz ainda releituras de Geraldo Vandré, Raul Seixas e o grande sucesso Sinônimo.

Inquieto e produtivo, depois de lançar um sugestivo BOX de 4 CDs com o título de O Garimpo das Raridades, em setembro de 2022, o artista presenteia seus fãs com um novo trabalho de músicas inéditas (ATEU PSICOLÓGICO) seguindo revigorado sua viagem mística e eterna.

Autor de uma obra essencialmente surrealista, que funde o rock com o repente, Zé tem um imenso poder de transmissão com sua inconfundível voz cavernosa, de fascinante declamador, na sua messiânica figura. Zé traçou uma ponte unindo Pink Floyd e Beatles a Jackson do Pandeiro, Luiz Gonzaga; cidade grande e sertão, psicodelismo e regionalismo, o nordeste inserido no mundo, o universo conectado ao nordeste. Um trovador urbano comparado por muitos aos ícones da música mundial.

Desde o lançamento do primeiro álbum solo do artista paraibano, há mais de quatro décadas, que emplacou de cara o hino “Avohai”, foram gravados mais de 30 álbuns alcançando a expressiva marca de 6 milhões de cópias vendidas.

O álbum 20 ANOS – ANTOLOGIA ACÚSTICA é seu maior êxito comercial até hoje e vencedor do Prêmio Sharp pelo projeto gráfico. Este disco deu início a uma trilogia que seguiu com NAÇÃO NORDESTINA, um mapeamento da história musical e política da sua região natal, indicado ao Grammy Latino de melhor álbum regional e, ESTAÇÃO BRASIL, um passeio pelo cancioneiro nacional.

Ao lado dos amigos Elba Ramalho, Geraldo Azevedo e Alceu Valença, Zé protagonizou em 1996, um dos projetos mais bem-sucedidos da música brasileira, O GRANDE ENCONTRO, que levou multidões aos shows em todo o país e gerou o lançamento de um disco ao vivo, vendendo mais de 700 mil cópias. A continuação do projeto, rendeu outras duas “turnês” vitoriosas, 2 CDs, que alcançaram a marca de 1 milhão de unidades. Zé realizou ainda uma apresentação histórica no ROCK IN RIO 3, assistida por mais de 60 mil pessoas em 2001, junto com Elba Ramalho.

O projeto Zé Ramalho Canta (2008 – 2012) homenageou Raul Seixas, Bob Dylan, Luiz Gonzaga, Jacson do Pandeiro e Beatles.

Em 2013 consagrou-se no ROCK IN RIO 5 junto com a banda ícone do heavy metal Sepultura (ZÉPULTURA).

Seja qual for a jornada, o público sabe que quem a conduz é um dos artistas com a personalidade mais marcante da música popular brasileira. Com sua voz inconfundível e sua poesia apocalíptica, Zé Ramalho escreve seu nome na história musical brasileira, seguindo feito um viajante pelas estradas do país, arrastando multidões por onde quer que passe. Há mais de 40 anos, o brasileiro sabe que assistir Zé Ramalho ao vivo é uma experiência única em uma espécie de pacto de fidelidade que se renova ano a ano.

SERVIÇO:
ZÉ RAMALHO – “SHOW DE SUCESSOS”
Quando: 15 de julho de 2023 (Sábado)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: esgotados
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / www.maisumadaprime.com.br
Realização: Prime

Informações para Imprensa:
Ana Paulla Righetto
41 991177109
nanarighetto@gmail.com

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Semana do Rock no Jokers

A semana do Rock promete muitas atrações na programação musical do Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). Na terça (11), tem a Noite Pirata com Marco Borgonhoni e seu violino corneta acompanhado por Daniel Doria. Na quarta (12) tem o Clube de Jazz com Samuel Strapasson Jazz Trio no repertório standards do jazz. Na quinta (13) Dia do Rock, a banda Ópera Rock vai celebrar a data com clássicos do gênero. Sexta (14) tem Elvis Experience com Daniel Argolo Trio, num tributo ao rei do rock. E sábado (15) as bandas Delorean + Boogie Night- Uma viagem na máquina do tempo com os maiores hits das décadas de 80 e 90.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 21 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 15 de julho:

TERÇA 11 JUL, 21 horas – Noite Pirata – Terça Celta com Marco Borgonhoni e seu violino corneta acompanhado por Daniel Doria. No repertório, temas da cultura pop e músicas pirata e celta. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 12 JUL, 20 horas – Clube do Jazz – com Samuel Strapasson Jazz Trio no repertório standards do jazz. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas.

QUINTA 13 JUL, 20 horas – Ópera Rock + Ademir & Moises. No Dia do Rock, teremos a banda Ópera Rock celebrando os classicos do rock. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas.

SEXTA 14 JUL, 20 horas - Elvis Experience - trio conduzido por Daniel Argolo faz tributo ao rei do rock. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas.

SÁBADO 15 JUL 22 horas – Show com as bandas Delorean + Boogie Night- Uma viagem na máquina do tempo com os maiores hits das décadas de 80 e 90. Ingressos a partir de R$15 no site GoIngressos (www.goingressos.com.br/evento/delorean-boogie-night) – a partir das 22 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

Festival Folclórico e de Etnias do Paraná entra na segunda semana de apresentações

Grande auditório do Teatro Guaíra recebe mais oito apresentações até a próxima quinta-feira (13).

Com mais de 12 mil pessoas recebidas na primeira semana de espetáculos de danças, cantos e trajes típicos, a 61ª edição do Festival Folclórico e de Etnias do Paraná ainda reserva oito apresentações até a próxima quinta-feira (13).

Sobem ao palco do grande auditório do Teatro Guaíra o Grupo Folclórico do Centro Espanhol do Paraná, Folclore Ucraniano Barvinok, Grupo Folclórico Germânico Alte Heimat, Grupo Folclórico Italiano Anima Dantis, Grupo Folclórico Holandês de Castrolanda, Gruppo Siciliano Isola del Sole e Grupo Folclórico Raízes de Bolívia e como convidado o Grupo Folclórico Luxemburguês Feierwon. (confira a programação abaixo)

Com o tema “Tem Folclore em Todo o Lugar”, a 61ª edição do Festival Folclórico e de Etnias do Paraná realizada pela Associação Interétnica do Paraná (Aintepar) com produção da ONG Unicultura.

*Trajetória* — Idealizado e organizado por grupos folclóricos locais, o Festival Folclórico e de Etnias do Paraná acontece desde 1959. Em 1974, esses grupos formaram a Associação Interétnica do Paraná (Aintepar), entidade responsável por manter o evento ativo desde então, além de fomentar o trabalho dos grupos étnicos no estado. O evento fez parte do roteiro de reinauguração do Teatro Guaíra, depois do incêndio de 1970. Pela importante contribuição à cultura local, na década de 1980, o Governo do Paraná inseriu o Festival no calendário oficial do Estado.

*Sobre a Aintepar* — A Associação Interétnica do Paraná tem compromisso com a autenticidade e a essência do folclore, preservando as tradições que ajudaram a moldar a cultura e a identidade paranaenses. Atualmente, é composta por 16 grupos, que representam 12 etnias, povos de todo o mundo que se estabeleceram aqui no decorrer dos séculos XIX e XX e influenciaram diretamente o desenvolvimento do Estado, mas não deixaram de transmitir à sua descendência o amor pela terra de origem.

Serviço
Festival Folclórico de Etnias do Paraná
Data: até quinta-feira, 13 de julho
Local: Teatro Guaíra - Auditório Bento Munhoz da Rocha (Guairão)
Endereço: Praça Santos Andrade, s/n
Ingressos: Inteira: R$ 50 (cinquenta reais) meia-entrada caem pela metade.
Vendas pela bilheteria ou pelo site https://deubalada.com/
Taxa de administração: R$ 2,50 (dois reais e cinquenta centavos) por ingresso na bilheteria - R$5,00 (cinco reais) no site
Classificação etária: Livre

Programação
61º Festival Folclórico e de Etnias do Paraná
Tempo de duração do espetáculo: aproximadamente 2h

Segunda-feira, 10 de julho de 2023 - 20h30 - Grupo Folclórico do Centro Espanhol do Paraná

Terça-feira, 11 de julho de 2023 - 20h30 - Folclore Ucraniano Barvinok

Quarta-feira, 12 de julho de 2023 - 20h30 - Grupo Folclórico Germânico Alte Heimat e Grupo Folclórico Italiano Anima Dantis

Quinta-feira, 13 de julho de 2023 - 20h30 - Grupo Folclórico Holandês de Castrolanda, Gruppo Siciliano Isola del Sole e Grupo Folclórico Raízes de Bolívia e Grupo Folclórico Luxemburguês Feierwon (convidado)