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UM BRINDE À VIDA: CERVEJARIA ARTESANAL ØL BEER LANÇA TAG ALUSIVA AO OUTUBRO ROSA

Disponível exclusivamente para a cerveja Sunna Session Rye IPA – rótulo cor de rosa da ØL Beer – a ação tem como objetivo reforçar a importância do autoexame e da prevenção ao câncer de mama durante todo mês de outubro

Chegam aos bares, restaurantes, supermercados e demais pontos de vendas da cervejaria artesanal paranaense ØL Beer, a partir desta semana, as tags para reforço ao Outubro Rosa. A Campanha de Conscientização ao Câncer de Mama, que movimenta o país durante o mês de outubro, se faz ainda mais importante este ano, uma vez que o diagnóstico precoce da doença é fundamental para o sucesso do tratamento. Na ØL Beer, a nova tag será distribuída durante todo o mês de outubro e é uma exclusividade do estilo Sunna Session Rye IPA da ØL Beer.

A ação tem como objetivo reforçar a importância da prevenção ao câncer de mama, que só no Brasil apresenta mais de 60 mil novos casos por ano. No verso da tag, os consumidores e consumidoras encontrarão orientações de como realizar o autoexame e sobre a importância da prevenção.

A escolha da Sunna vai além da cor rosa, símbolo da campanha. Considerada a personificação divina da luz solar, a deusa é venerada pelos povos nórdicos como doadora da vida. “Com essa singela referência, a gente quis unir um dos prazeres da vida – uma boa cerveja – com a importância da prevenção à saúde para desfrutar bem dela”, explica a mestre-cervejeira e sócia da ØL Beer, Isadora Néier.

A Sunna leva centeio na receita e é uma ótima opção para quem aprecia cervejas IPA. “De amargor moderado e notas herbais e cítricas (como limão e capim limão). Ideal para degustar com carnes ou com uma cesta de queijos e petiscos”, completa Eduardo Vosgerau, mestre-cervejeiro e sócio da ØL Beer.

Além disso, ao longo do mês, a marca promoverá outras duas ações: a cada 3 litros de chopp Sunna Session Rye IPA pedidos pelo delivery, o(a) cliente receberá 1 litro a mais. Outra ação para incentivar a divulgação da campanha é a promoção realizada especificamente para bares: a cada Sunna pedida, o consumidor ou consumidora concorre a outros 3 litros desta Session Rye IPA.

Serviço
Informações sobre pontos de venda olbeer.com.br.
Pedidos também podem ser feitos direto no Whatsapp da cervejaria, pelo (41) 99676-8354.
Pedidos feitos até às 14 horas são entregues no mesmo dia e, após este horário, no próximo dia útil.

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Dia Mundial do Pão (16/10): chef de padaria artesanal francesa incentiva o consumo do “pão de verdade”

Pascal Abadie da boulangerie Jules L´art du Pain, com duas unidades na capital paulista, explica em detalhes porque o pão com fermentação natural pode fazer um bem danado para sua saúde

O pão é um dos alimentos mais consumidos no dia-a-dia, em todos os países do mundo. Na data em que se celebra o Dia Mundial do Pão, na próxima sexta feira (16/10), o chef Pascal Abadie, da Jules L´art du Pain, boulangerie artesanal francesa, mostra por que o produto deve fazer parte do cardápio das pessoas. Ele quebra vários paradigmas — ao dizer, por exemplo, que o pão não deve ser encarado como o vilão das dietas. Na conversa abaixo, o chef explica detalhes importantes sobre a fermentação natural e mostra porque esse estilo de panificação traz, sim, grandes benefícios para a saúde. Veja abaixo o que ele diz:

P: Pascal, você defende o “pão de verdade”. O que seria isso?

Pascal: Aqui na Jules, a gente produz o pão com fermentação natural e ingredientes selecionados. As diversas farinhas que usamos (trigo, centeio, sarraceno, espelta...) são uma fonte importante de carboidratos complexos, fibras, proteínas vegetais, vitaminas e micronutrientes. Mas é preciso lembrar, que por aqui, no geral, as técnicas, o material e as matérias primas usadas para panificação não seguiram a evolução que houve no mundo da panificação nos últimos 30 anos. Por isso, nós fazemos questão de mostrar que temos tudo aqui no Brasil para mudar isso e demostrar que o pão não é vilão da dieta. Quando ele é produzido com rigoroso processo, equipamentos modernos permitindo longas fermentações e seleção de matérias primas de qualidade, ele carrega uma série de vantagens.

P: Qual o segredo dos ingredientes dos pães da Jules?

Pascal: As nossas massas são batidas lentamente e preservam os carboidratos complexos das farinhas. Esses carboidratos são digeridos aos poucos pelo organismo e fornecem a energia necessária para o dia-a-dia. Os pães com fermentação natural têm um índice glicêmico baixo e são aliados de dietas. As fibras presentes nas farinhas em nossos produtos ajudam a melhorar o trânsito intestinal, evitando constipação e reduzindo o risco de câncer de cólon. Os produtos da Jules contém entre 10% e 13% de proteína vegetal, fazendo dele o alimento cerealista mais rico em proteína. Vale também ressaltar que nossos pães são feitos apenas de farinha, água e sal e, por isso, são produtos veganos.

P: Como é feita a fermentação natural da Jules?

Pascal: O grande diferencial dos pães da Jules é a fermentação natural ou levain, em francês. Esse levain é criado ao misturar água, farinha e suco de uma fruta fermentada (como maçã ou uva) e deixar a combinação exposta aos microrganismos presentes ao nosso redor: na farinha, na água, no ar e até no recipiente onde o pão é feito. Esse processo faz parte da Jules em, praticamente, todos os nossos pães. Nossos produtos são produzidos com farinha 100% naturais, sem nenhum aditivo ou melhorador artificial. Aqui na boulangerie, os pães ficam entre 24 e 48 horas em processo de fermentação natural.

P: Quais são os principais benefícios da fermentação natural para a saúde?

Pascal: O fermento natural apresenta vários benefícios. O mais importante é que ele torna os pães muito mais digeríveis. O fermento natural é ácido e, durante o longo processo de fermentação em nossas câmaras, a massa tem seu PH diminuído e desenvolve uma acidez que ajuda na pré-digestão do glúten. Dessa forma, pessoas que são mais afetadas por pães industrializados e quem não é celíaco pode comer pães de fermentação natural com mais prazer e segurança. O beneficio mais imediato é o sabor muito mais agradável e sutil do que o pão de fermento comercial. O levain também cria uma crosta mais crocante e grandes buracos no miolo do pão, trazendo um aspecto rústico. O pão de fermento natural também pode ser conservado por muito mais tempo do que o de fermento comercial. Enquanto um pão rústico, de fermento natural, dura até uma semana, pães comerciais perdem a textura e o sabor em menos de um dia.

P: O pão no Brasil não é tão valorizado quanto na França?

Pascal: Verdade. Aqui no Brasil, em muitas ocasiões, o pão é cortado do cardápio diário das pessoas. Na França, o pão de fermentação natural já está em um patamar em que ele está sendo, até mesmo, indicado em dietas de emagrecimento como o pão 100% integral ou o pão rustico. Entendemos que um dos nossos papéis, aqui no Brasil, é o de conscientizar as pessoas de que o pão tem um valor nutricional fantástico.

Jules L’art du Pain: Em Moema, na Al. dos Anapurus, 942. Tel. (11) 5055-4537 e (11) 98090-5050. Na Vila Nova Conceição, na R. Afonso Braz, 355, Tel.: (11) 3848-9206 e (11) 96739-6909. Obs.: Também pode ser encomendado pelo aplicativo da Jules, disponível para Android e IOS.

Sobre a Jules L’art du Pain: é uma casa à moda francesa com duas unidades na capital paulista - nos bairros de Moema e Vila Nova Conceição. O local reúne opções de boulangerie e pâtisserie artesanal e tem como carro chefe a “baguette de tradition française”, consagrada na França. Diariamente são produzidas, nas duas lojas, centenas de baguetes, sendo que durante alguns fins de semana a produção chega a mil unidades. Seu proprietário, o chef francês Pascal Abadie, preza pelos ingredientes premium, produção artesanal e ambiente charmoso e aconchegante.

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Casa Bauducco recebe premiação máxima em Melhores Franquias doBrasil 2020, reforçando alto nível de excelência

O prêmio da “Pequenas Empresas & Grandes Negócios”, considerado o “Oscar” do franchising brasileiro, reconhece o ótimo trabalho desempenhado da Casa Bauducco, marca existente há apenas oito anos e com franqueadora desde 2015. A rede tem previsão de fechar o ano de 2020 com 90 unidades e planeja expansão para 400 lojas até 2025

A Casa Bauducco recebeu, nesta sexta-feira, 9, cinco estrelas na categoria franquias do prêmio de Melhores Franquias do Brasil 2020, considerado nível máximo de excelência. Neste ano, foram analisadas 446 redes de franquias, e somente 82 obtiveram as cinco estrelas. A organização do prêmio é feita pela revista Pequenas Empresas & Grandes Negócios, a partir da pesquisa realizada pelo Serasa Experian, que busca classificar as marcas por meio de três critérios: desempenho, qualidade e satisfação do franqueado, premiando, anualmente, os destaques nacionais.

“Estamos muito felizes e satisfeitos por receber a classificação máxima nesse prêmio. Cada vez mais a Casa Bauducco tem mostrado sua força e importância no mercado, com critérios em linha com desempenho da rede, qualidade do trabalho, do suporte ao franqueado à inovação, solidez e transparência, inclusive considerando a satisfação do franqueado, com todo o suporte oferecido, os treinamentos e a consultoria completa que sempre ofertamos”, conta Renata Rouchou, Diretora de Expansão de Operações da Casa Bauducco.

As franquias cinco estrelas serão destacadas no anuário Guia de Franquias 2020/2021, a ser lançado em bancas no dia 23/10. O guia também trará notas complementares e informações completas de investimento. Confira mais detalhes do prêmio aqui.

Dedicação, carinho, cuidado e inovação em produtos artesanais

Criada em 2012, a Casa Bauducco fecha o ano de 2020 com 90 unidades espalhadas pelo Brasil e resgata os valores típicos de um negócio artesanal, que adiciona inovação, tecnologia e planos de gestão a favor de crescimento e estabilidade. Nos últimos meses, a rede tem focado nas principais necessidades dos franqueados e da franqueadora, oferecendo recursos e todo o suporte necessário para manter as unidades existentes e o seu plano de expansão. Propostas comerciais foram revistas, aluguéis negociados. Para quem está de olho no negócio, a taxa de franquia da Casa Bauducco está isenta até o dia 31 de dezembro, o que incide em uma economia de R$ 60 mil reais.

Outra estratégia adotada recentemente pela marca foi a “virada digital”. Houve campanha nacional online, estímulo às franquias para a divulgação regional e impulsionamento local para movimentar vendas. Além disso, ferramentas digitais foram ativadas, como aplicativo próprio de takeaway e de delivery. Hoje, as vendas também ocorrem por meio de Instagram, Facebook e WhatsApp. Os contratos foram ampliados com iFood, Rappi, Uber Eats, Delivery Center e Loggi, e uma nova agência digital foi contratada. Até a nova ferramenta de compra direta pelo Google já está em teste em algumas unidades.

“Neste ano tivemos (e ainda temos) um trabalho intenso e de muita dedicação. Olhamos para dentro e fora de casa. Tivemos uma virada digital, demos suporte individual da equipe de supervisão para cada franqueado conseguir operacionalizar tudo isso e também oferecemos Webinars semanais com especialistas de áreas trabalhistas e locações, alimentando toda a rede com comunicados diários”, assegura Renata. Ainda de acordo com a executiva, foi preciso fazer repasse, negociação de passivos, implantação de um calendário mensal comemorativo e outras reestruturações nas franquias: “Ajudamos os franqueados inclusive a obterem linhas de crédito com apoio da Associação Brasileira de Franchising (ABF), além de implantarmos a isenção da taxa de franquia de repasse, da negociação da taxa de transferência dos shoppings e diversos valores bem abaixo dos praticados pelo mercado”.

Atualmente, a Casa Bauducco se prepara para a chegada do Natal. A marca acredita na força da data para alavancar a comercialização em toda a rede. Com a produção a todo vapor, preparou novas embalagens e tem expectativas de elevar as vendas, tanto no digital quanto fisicamente. Além disso, também preparou diversas parcerias presenciais e online para transformar as ocasiões e alegrar esse momento tão importante para as famílias, promovendo confraternização e espírito de união.

Mais sobre a Casa Bauducco
Criada em 2012, no ano em que a família Bauducco comemorou os 60 anos no Brasil, a Casa Bauducco resgata valores típicos de um negócio de família. Em um espaço diferenciado, que combina empório com cafeteria, onde as pessoas podem se sentar e saborear uma fatia de panettone quentinha, polvilhada com açúcar e canela; um croissant ou um palmier; entre outras delícias, acompanhados de uma bela xícara de café ou cappuccino. O espaço da rede traz em sua decoração a história da Família Bauducco. Ao todo, são mais de 100 itens deliciosos. Saiba mais em www.casabauducco.com.br.

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Pinhais terá o maior espaço de shows com distanciamento social do Brasil

O projeto da Arena Planeta Drive-In Pinhais, instalada no Expotrade, é a evolução do modelo drive-in, que agora contará com o público dentro de áreas reservadas para até quatro pessoas. A inauguração acontece no dia 24 de outubro, com show de Maiara & Maraisa

CURITIBA, 09/10/2020 – “Chegou a hora de descer do carro e curtir bons shows da maneira que eles merecem: dançando e cantando com muita empolgação. E é lógico, sem deixar de lado a segurança e o conforto proporcionados por um espaço multicultural planejado minuciosamente”, comemora Patrik Cornelsen, diretor da Planeta Brasil Entretenimento. Um dos responsáveis pelo projeto do Planeta Drive-In, que há meses oferece entretenimento seguro para os paranaenses, o produtor acaba de anunciar a evolução do modelo drive-in: a Arena Planeta Drive-In Pinhais, que vai receber grandes shows nacionais com o público posicionado em áreas reservadas para até quatro pessoas.

O projeto, que vai ocupar o tradicional Expotrade, está alinhado com o decreto municipal publicado pela Prefeitura Municipal de Pinhais, e está liberado para implantação. A Arena Planeta Drive-In será o maior espaço de shows com distanciamento social do Brasil, com capacidade para quase 3 mil pessoas, que serão divididas em 692 camarotes (4m² cada) com distanciamento social entre eles. “O formato drive-in foi uma grande escola para nós. Aprendemos muitas coisas nos últimos meses e chegamos ao projeto ideal para a realização de shows com distanciamento social. Hoje, temos uma opção única no país, 100% aprovada pelos órgãos municipais”, detalha Nelson Bolduan, diretor do Expotrade.

Na Arena Planeta Drive-In não existirá qualquer forma de aglomeração e o modelo foi pensado seguindo as melhores referências de eventos já realizados na Europa e na Ásia. Chegando ao espaço, o público terá que respeitar os horários predefinidos para a ocupação de cada uma das áreas reservadas, mas antes disso passará por um processo de higienização e medição de temperatura. Além disso, os colaboradores envolvidos na produção serão submetidos a protocolos de higienização, exames e esterilização total, inclusive de pertences, antes do início de suas atividades. A venda de alimentação e bebida será feita via aplicativo, e os produtos serão entregues desinfectados. Até mesmo o uso dos sanitários será solicitado e agendado via aplicativo, pois apenas uma pessoa por vez será autorizada a acessar a o espaço dos banheiros. Além da limpeza tradicional, os sanitários são dotados de um moderno sistema de esterilização de ar.

Outro grande diferencial da estrutura da Arena Planeta Drive-In fica por conta de sua tecnologia pioneira, que possibilita a transmissão de tudo o que acontece no palco em incríveis telões de led, com resolução 4K. O espaço contará com três telões, que juntos irão somar mais de 230m², que irão impressionar o público pela altíssima definição. “Desenvolvemos um projeto inédito para que o público tenha uma experiência única e completa, com a estrutura de telões que levará todos para dentro do palco. Tudo isso com exibição em altíssima definição, de tirar o fôlego. Cada detalhe da Arena Planeta Drive-In foi pensado para surpreender, e temos certeza de que essa experiência será inesquecível”, comenta Anderson Blank, diretor da Led One, empresa responsável pelas tecnologias adotadas no novo espaço.

Inauguração: Maiara & Maraisa

Com inauguração confirmada para o dia 24 de outubro, a Arena Planeta Drive-In Pinhais terá uma programação repleta de grandes atrações musicais nacionais, que irão balançar quem sentia falta de curtir um bom show como nos bons tempos: dançando, cantando, brincando e tomando uma bebidinha de qualidade. Para a abertura oficial do maior espaço de shows com distanciamento social do Brasil, uma dupla que arrasta multidões pelo país: Maiara & Maraisa.

Consideradas uma das grandes referências da música sertaneja brasileira na atualidade, as irmãs mato-grossenses Maiara e Maraísa ganharam destaque com suas vozes potentes e muito talento para composição. As gêmeas cantavam em festivais desde os 5 anos de idade e passaram toda a infância e adolescência se dedicando a aulas de canto e instrumentos. Aos 18 anos, incentivadas por produtores, apostaram na música pop e gravaram o primeiro álbum sob o nome de “Geminis”. Pouco tempo depois, decidiram enfrentar o preconceito do mercado e optaram por retomar suas raízes sertanejas, se apresentando como uma dupla feminina.

Apadrinhadas pelos consagrados Jorge & Mateus, as irmãs ganharam notoriedade entre os fãs da música sertaneja com a canção “No dia do seu casamento”, lançada em 2014. O destaque nacional veio no ano seguinte com o lançamento do álbum e DVD “Ao vivo em Goiânia”. Desde então, a dupla se transformou em um dos grandes fenômenos das rádios brasileiras e arrasta multidões por onde passa, ecoando outros hits como “10%”, “Medo Bobo”, “Sorte que cê beija bem” e “Bengala e crochê”.

“Vemos um público sedento por entretenimento e bons shows, e que esperava o momento certo para voltar a curtir momentos como esses. Nos últimos meses, recebemos centenas de pedidos especiais. Pensando nisso, preparamos uma programação muito interessante, com atrações semanais para todos os gostos. Temos shows e eventos agendados até o mês de dezembro. Aos poucos, vocês ficarão sabendo de todos os detalhes”, completa Patrik Cornelsen.

A Arena Planeta Drive-In Pinhais vai funcionar no Expotrade Pinhais (Rodovia Deputado Leopoldo Jacomel, 10454), a partir do dia 24 de outubro. Os ingressos para as primeiras atrações, com vendas antecipadas e online, estarão disponíveis a partir das 20h desta sexta-feira, dia 09 de outubro, no site www.planetadrivein.com.br. Cada ingresso, que pode ser parcelado em até 3 vezes no cartão de crédito, dará direito a uma área reservada com capacidade para até quatro pessoas. Para mais informações, acesse o perfil oficial do Planeta Drive-In no Instagram (@planetadrivein).

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Consumo de alimentos orgânicos cresce mais de 50% no Brasil

Jasmine Alimentos, líder nacional no segmento de alimentos saudáveis, tem crescimento de 71% na venda de produtos orgânicos em 2020 para as grandes redes

Cada vez mais, a inserção de alimentos saudáveis na alimentação diária acontece, principalmente, pela preocupação com a saúde. Os orgânicos, cultivados de maneira sustentável na agricultura orgânica ou biológica, são livres de adubos químicos, aditivos sintéticos, hormônios e agrotóxicos, e enriquecem o cardápio. Segundo a Associação de Promoção dos Orgânicos (Organis), no primeiro semestre de 2020, a venda de produtos orgânicos teve crescimento de mais de 50% no Brasil.

E o país está se consolidando como um grande produtor e exportador de alimentos deste tipo. Uma pesquisa recente realizada pela Nielsen, empresa de pesquisa especializada em análise de varejo, revelou que “orgânico” é um dos pilares do crescimento voltado para alimentos saudáveis.

Referência nesse segmento, a Jasmine Alimentos apresenta dados de crescimento em produtos orgânicos, que são reflexo de uma longa trajetória trabalhando com esse tipo de produto. “Há 18 anos, a Jasmine possui a linha orgânica. Surgiu com a necessidade de promover saúde às pessoas, que é uma filosofia da empresa desde sua fundação. Tanto que as vendas da empresa para o comércio tiveram um crescimento de 9,9% em toneladas. O que demonstra que não só as pessoas estão em busca de uma alimentação saudável, mas o comércio também. Assim como percebemos o reflexo das grandes redes que tem cadastrado cada vez mais produtos orgânicos, o que resulta no crescimento de 71% de venda dos produtos da Jasmine para grandes redes”, afirma a gerente de inovação de produto da empresa, Melissa Gomide Carpi.

Os dados positivos quanto ao crescimento do consumo de produtos orgânicos demonstram um sinal de maior nível de consciência do consumidor. Em outra pesquisa realizada pela Organis, 84% dos entrevistados apontam como principal motivo para o consumo de orgânicos a preocupação com a saúde.

Está enganado quem pensa que a agricultura orgânica é apenas um processo voltado a produtos saudáveis, sem contaminantes. “O processo contribui também para as atividades biológicas do solo, preservar a biodiversidade e os ciclos naturais. Respeita a terra, fauna e flora e não afeta o meio ambiente. Com reflexos diretos em nossa saúde, o consumo de alimentos orgânicos ajuda a fortalecer a sustentabilidade de uma cadeia de suprimento ecológica. Além disso, são considerados essenciais para o desenvolvimento saudável do corpo por serem cultivados de maneira natural. Por isso, são alimentos ricos em nutrientes”, ressalta Melissa.

Desde o início de sua trajetória, a Jasmine se preocupa com o uso de matérias-primas e produção de alimentos saudáveis, que protegem a vida animal e vegetal e respeitam o equilíbrio da natureza. “Acreditamos no poder de transformação da comida e, principalmente, em estar integrado com o meio ambiente. Nas quatro categorias que trabalhamos, orgânicos, integrais, sem glúten e zero açúcar, nos atentamos a todos os processos e com todos os produtos. Em nosso portfólio de produtos orgânicos temos desde açúcar mascavo e farinha de trigo, até cookies e bebidas vegetais”, comenta Melissa.

Classificação de produtos orgânicos

O número elevado de feiras orgânicas no Brasil e no mundo demonstram a importância da alimentação mais saudável e consciente. Mas, para um alimento ser considerado orgânico, segundo legislação brasileira e internacional, ele deve apresentar selo de certificação que explicita a categoria e porcentagem de produção de cultivo orgânico.

Um produto considerado “in natura” é aquele 100% orgânico, cultivado de acordo com todas as regras de produção orgânica. Já o produto considerado Orgânico é aquele que contém pelo menos 95% de ingredientes produzidos de modo orgânico. Outra classificação é a de “produto feito com ingredientes orgânicos”, ou seja, o produto possui de 70% a 95% de ingredientes orgânicos. Para os produtos que contêm menos de 70% de ingredientes orgânicos, mas seguem as regras estabelecidas pela legislação, são considerados produtos naturais.

Orgânicos da empresa

Os alimentos orgânicos da Jasmine Alimentos fazem parte da categoria de Orgânico e In Natura, já que conta com produtos que tem mais de 95% dos ingredientes produzidos de modo orgânico, e produtos 100% orgânicos, como quinoa, amaranto e arroz. Também, é uma das primeiras empresas brasileiras a acreditar na agricultura orgânica, sendo pioneira no desenvolvimento de uma linha de orgânicos integrais. Hoje em seu portfólio de produtos orgânicos conta com produtos como: Cookies, granola, bebida vegetal, molho de tomate, amaranto, quinoa, açúcar mascavo, arroz agulhinha, farinha de trigo, caldo de agave e bites.

Desde 2002, a empresa trabalha com produtos orgânicos e, por meio de todas as categorias, têm como preocupação a produção de alimentos cada vez mais saudáveis e de qualidade para a sociedade.

Sobre a Jasmine Alimentos

A Jasmine Alimentos é uma empresa referência em alimentação saudável. Com produtos categorizados em orgânicos, zero açúcar, integrais e sem glúten, a marca visa atingir o público que busca alimentos saudáveis de verdade e qualidade de vida. A operação da Jasmine começou de forma artesanal no Paraná, há 30 anos. A Jasmine está consolidada em todo Brasil e ampliando sua atuação para a América Latina. Desde 2014 a marca pertence ao grupo francês Nutrition et Santé, detentor de outras marcas líderes no segmento saudável na Europa.

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PUCPR promove live musical com Alexandre Nero

Festival “Revele Seu Talento” terá edição 2020 em formato virtual,

com show transmitido ao vivo para o público

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Há 18 anos, um dos maiores festivais universitários de música do Brasil tem despertado talentos entre jovens estudantes do Estado. O “Revele Seu Talento” é um evento promovido anualmente pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR). A ação já lançou no cenário nacional nomes como Tiago Iorc e, a cada edição, oferece ao público de Curitiba shows musicais gratuitos com a participação de artistas renomados. Este ano, a iniciativa expande suas fronteiras com uma edição virtual, que conta com a apresentação do cantor e ator Alexandre Nero no dia 9 de outubro.

O novo formato da 18ª edição do “Revele Seu Talento” surge por medida de segurança diante da pandemia da COVID-19. A seleção dos jovens artistas foi toda realizada por meio da avaliação de vídeos inscritos no site oficial (reveleseutalento.pucpr.br) e apreciados por uma banca especializada de maneira remota.

A esperada final, sempre coroada com um show gratuito de celebração, se transformou em uma live com cara de programa de auditório comandado pelo ator global e cantor Alexandre Nero – que também se apresenta musicalmente. No teatro, apenas os vencedores revelam seus talentos, subindo ao palco um por vez e acompanhados de um trio musical que seguirá um protocolo de distanciamento e segurança. A plateia, se transformará em um telão onde aparecerão familiares e amigos que acompanharão o evento de suas casas.

A Orquestra da PUCPR, que sempre abrilhantou o evento, não ficará de fora. O grupo composto por estudantes e músicos da comunidade participará com a apresentação, em primeira mão, de um vídeo gravado com cada componente de sua casa.

“Em tempos difíceis, a arte se faz ainda mais necessária. E, diante do fato de as mídias sociais já fazerem parte do dia a dia desses jovens, a iniciativa ganhou um fôlego ainda maior”, enfatiza André Turbay, Diretor de Cultura e Esporte da PUCPR.

A live musical que vai apresentar os vencedores da 18ª edição do Revele Seu Talento e contará com a participação de Alexandre Nero acontece no dia 9 de outubro, às 20h, e será transmitida ao vivo do palco do TUCA (Teatro da PUCPR). O público em geral poderá acompanhar pelo canal oficial da PUCPR no youtube: https://www.youtube.com/user/canalpucpr

SERVIÇO

Grande Live de Celebração do

XVIII Revele Seu Talento – edição virtual

Data: dia 9 de outubro

Hora: 20h

Local: https://www.youtube.com/user/canalpucpr

Participação especial: Alexandre Nero

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MÊS DE OUTUBRO RESERVA PROGRAMAÇÃO TEMÁTICANAS REDES DO TEATRO BRADESCO

Atrações para pais e crianças ficam a cargo de Nando Reis, Roberto Shinyashiki, Turma da Mônica, Negra Li, Jorge Aragão e muito mais. No Instagram, as lives ocorrerão um pouco mais tarde, a partir das 20h

O mês de outubro está repleto de atrações para toda a família e também para os pequenos, além de contar com a live especial no Youtube, dia 11 de outubro, a partir das 16h30, com a trupe mais querida por crianças de todas as idades: Turma da Mônica. Um pequeno ajuste no horário foi feito a partir desse mês. Tanto para as lives no Instagram quanto no YouTube, as transmissões serão no mesmo horário: sempre a partir das 20h.

No dia 1, Nando Reis & João Marcello Bôscoli revelam os bastidores da MPB; dia 06 a temática é business com Roberto Shinyashiki; dia 08 o bem-estar chega em primeiro lugar com a Oriente-me; dia 13 o segmento Minha Voz será comandado por Eunice Baia com mediação de Caco de Castro em uma troca enriquecedora sobre cultura indígena; dia 15 Negra Li & João Marcello Bôscolli conversam sobre música; dia 20 é a vez de Denise Fraga & Leo Stefanini em um bate-papo animado sobre o universo teatral; dia 22 Vitor Kley & João Marcello Bôscoli trocam ideias enquanto Vitor embala a live; dia 27 o professor, palestrante e historiador Leandro Karnal propõe reflexões interessantes sobre bem-estar, dia 29, Jorge Aragão & João Marcello Bôscoli animam os fãs de boa música e boas histórias.

Para encerrar a programação do mês, uma das peças musicais de maior sucesso dos últimos anos, O Frenético Dancin Days, com texto de Nelson Motta e Patrícia Andrade e com direção geral de Deborah Colker, será transmitido no Youtube do teatro, dia 31, também às 20h.

O projeto é um sucesso no meio online. Prova disso são os números alcançados: aumento orgânico no número de seguidores superior a 90%. Além disso, são horas de conteúdo relevante, diverso e totalmente gratuito para os fãs de arte e de cultura curtirem no período de isolamento social.

PROGRAMAÇÃO COMPLETA DE OUTUBRO:

01/10 – Bastidores MPB no Instagram – Nando Reis & João Marcello Bôscoli
06/10 – Business no Instagram – Roberto Shinyashiki
08/10 – Bem-Estar no Instagram – Oriente-me
11/10 – Grandes Nomes no YouTube – Turma da Mônica
13/10 – Minha Voz no Instagram – Eunice Baia & Caco de Castro
15/10 – Bastidores RAP no Instagram – Negra Li & João Marcello Bôscoli
20/10 – Em Cena no Instagram – Denise Fraga & Leo Stefanini
22/10 – Bastidores da Nova MPB no Instagram – Vitor Kley & João Marcello Bôscoli
27/10 – Bem-Estar no Instagram – Leandro Karnal
29/10 – Bastidores do Samba no Instagram – Jorge Aragão & João Marcello Bôscoli
31/10 – Transmissão do musical “O Frenético Dancin Days” no YouTube

YouTube
Instagram

Projeto Online
O mês de agosto estreou uma nova concepção do Teatro Bradesco que, frente aos desafios impostos pela crise do novo coronavírus, se reinventa e apresenta, por meio do Instagram e do canal do YouTube, uma programação especial. A cada mês, novos e diversos perfis de atrações farão parte da programação nos pilares do projeto: Seu Jorge Convida, Grandes Nomes, Business, Bem-Estar, Em Cena, Minha Voz e Bastidores. A curadoria artística é desenvolvida pela Opus Entretenimento que, ao lado do Bradesco, administra o teatro desde 2009. Serão artistas, músicos e palestrantes, em parcerias e formatos inéditos. A periodicidade é bissemanal no Instagram e mensal no YouTube.

Acessibilidade
Todas as transmissões ao vivo contam com recursos de acessibilidade para pessoas com deficiência. As apresentações no YouTube têm audiodescrição e Libras. Já as lives no Instagram contam com libras e comunicação com a descrição #pracegover e #pratodosverem.

Bradesco e a cultura
Com centenas de projetos patrocinados anualmente, o Bradesco acredita que a cultura é um agente transformador da sociedade. Além do Teatro Bradesco, o banco apoia iniciativas que contribuem para a sustentabilidade de manifestações culturais que acontecem de norte a sul do País, reforçando o seu compromisso com a democratização da arte. São eventos regionais, feiras, exposições, centros culturais, orquestras, musicais e muitos outros. Assim como o Teatro Bradesco, muitas instituições e espaços culturais apoiados pelo banco promoveram ações para que o público possa continuar se entretendo – ainda que virtualmente – durante a pandemia da Covid-19. Recentemente, o banco lançou o Bradesco Cultura, plataforma digital que irá reunir conteúdo relacionado às iniciativas culturais que contam com o patrocínio da instituição. Visite em cultura.bradesco.

Opus Entretenimento
A Opus Entretenimento acredita no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência e, desde 1976, já trouxe ao Brasil grandes nomes nacionais e internacionais. Administradora de teatros pelo Brasil nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, também faz a gestão artística de grandes nomes da música e do entretenimento brasileiro.

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EXPOSIÇÃO DIGITAL HOMENAGEIA O SAKE RETRATANDO AS DIFERENTES FACETAS DA BEBIDA

A Azuma Kirin, pioneira na produção do sake no Brasil, em parceria com os fotógrafos Renan Viana e Leo Feltran, transforma os drinks de alguns dos bartenders mais famosos do Brasil em imagens memoráveis, exaltando o fermentado japonês
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Coquetel Garden Collins criado por Fabio la Pietra, foto de Leo Feltran que representa a modernidade e como o sake é versátil de surpreendente; ao lado Teatro Noh, criado por Heitor Marin e fotografado por Renan Viana, do Encolhi as Pessoas que fala sobre tempo, tempo da colheita do arroz, do clima necessário para uma safra de qualidade e do tempo para o processo de maturação da bebida

No dia 1º de outubro é comemorado o Dia Mundial do Sake e, para comemorar a data, a Azuma Kirin apresenta a exposição digital: A Arte do Sake: da Tradição à Inovação . Com 85 anos de história e sendo pioneira na produção da bebida no Brasil, a iniciativa da empresa é uma forma de homenagear esta bebida milenar e retratar toda a sua versatilidade, através do olhar dos fotógrafos Renan Viana, do projeto Encolhi as Pessoas, e Leo Feltran, referência no segmento gastronômico.

A exposição é composta por 16 imagens de coquetéis autorais e autênticos, criados por alguns dos nomes mais reconhecidos da coquetelaria brasileira, como Fabio La Pietra, Heitor Marin, Jairo Gama, Fernando Spolaor, Gabriel Santana, Lula Mascella, Karina Ioshy, Luca Limas, Stephanie Marinkovic, Sylas Rocha e Ricardo Japores.

A mostra online será publicada nas redes sociais da Azuma Kirin, a partir de 1º de outubro, com uma nova foto sendo revelada a cada dia. Além disso, a ideia é que as imagens se transformem em uma exposição física no futuro, onde o público poderá interagir e ter a experiência da exposição de perto.

A exposição A Arte do Sake: da Tradição à Inovação faz parte da campanha Mês do Sake, criada pela Azuma Kirin com objetivo de desmistificar o sake, gerar mais conhecimento sobre essa bebida milenar e ampliar as ocasiões de consumo.
Para mais informações sobre o Mês do Sake acesse o site: www.experimenteiralem.com.br. Criado especialmente para a ocasião, o site traz um vídeo mostrando todo o processo de produção do sake, apresentado pela influenciadora Ana Cristina Ribeiro, além de informações sobre ativações em bares de São Paulo e Rio de Janeiro, entre outras ações criadas pela Azuma Kirin para celebrar o sake durante o mês de outubro.

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LISTA LATIN AMERICA’S 50 BEST RESTAURANTSSERÁ ANUNCIADA EM 3 DE DEZEMBRO, EM CERIMÔNIA VIRTUAL

Pela primeira vez, a oitava lista anual será acompanhada por El Espíritu de América Latina, uma coleção sem classificação de restaurantes casuais e voltados para a comunidade, parte integrante do ecossistema de restaurantes latino-americanos

A oitava lista anual Latin America’s 50 Best Restaurants, patrocinada por S.Pellegrino e Acqua Panna, retornará no dia 3 de dezembro para apoiar o setor em um dos momentos mais desafiantes para a indústria global de restaurantes. A prestigiosa lista, que reconhece a excelência e diversidade do cenário gastronômico da América Latina, será anunciada em uma cerimônia de premiação virtual disponível para visualização em directo no Facebook da Latin America’s 50 Best Restaurants e no canal 50 Best Restaurants TV, no YouTube.

Para destacar o amplo e diversificado cenário gastronômico da região e apoiar sua recuperação, Latin America’s 50 Best Restaurants também apresentará pela primeira vez a El Espíritu de América Latina, uma coleção de restaurantes casuais que impactaram positivamente suas comunidades e a gastronomia local, seja durante a atual crise ou por um período prolongado de tempo. Com anúncio programado para 24 de novembro, esta lista sem classificação figurará ao lado da tradicional lista Latin America’s 50 Best Restaurants para aumentar a conscientização sobre a ampla variedade de restaurantes locais que representam o espírito da culinária latino-americana. Esta coleção de locais acessíveis é criada a partir de recomendações pessoais de chefs e proprietários dos Latin America’s 50 Best Restaurants 2020, bem como do guia online 50 Best Discovery e da rede de peritos locais da 50 Best.

William Drew, diretor de conteúdo da Latin America’s 50 Best Restaurants, afirma: "Após uma ampla consulta, descobrimos que os chefs, restaurantes e lanchonetes da América Latina são totalmente a favor do lançamento da lista anual em 2020. Esperamos que fazer parte da lista dos melhores ajudará chefs e donos de restaurantes a promover seus estabelecimentos - e o setor de alimentos como um todo - a medida em que entram na fase de recuperação. Acreditamos que a 50 Best desempenha um papel positivo, ajudando o setor de alimentação a prosperar mais uma vez. Estamos entusiasmados por apresentar a incrível exibição de excelência gastronômica em formato virtual".

Anteriormente realizada no Peru, México, Colômbia e, mais recentemente, na Argentina, a cerimônia de premiação online deste ano reunirá chefs, donos de restaurantes, jornalistas e gastrônomos de toda a região, em reconhecimento ao brilhantismo culinário e excelentes experiências gastronômicas.

Prêmios especiais serão anunciados a partir de 20 de outubro até a apresentação do El Espíritu de América Latina, em 24 de novembro, e a lista Latin America’s 50 Best Restaurants 2020, então, será divulgada em 3 de dezembro. Entre eles, o American Express Icon Award, o Latin America’s Best Female Chef Award, o Estrella Damm Chefs’ Choice Award e o Miele One To Watch Award. Prêmios adicionais também serão anunciados na cerimônia, incluindo o Sustainable Restaurant Award, o Art of Hospitality Award e o Latin America’s Best Pastry Chef Award.

Stefano Bolognese, Diretor da Unidade de Negócios Internacional Sanpellegrino, diz: "Desde o início da pandemia global, o Grupo Sanpellegrino fortaleceu seu compromisso em ser um parceiro confiável e sólido para a comunidade gastronômica, lançando e implementando ações concretas para sustentar a indústria em geral. Como parte de nossa responsabilidade de facilitar a reconstrução do setor, temos a honra de estar lado a lado com a comunidade de chefs na América Latina, que hoje sofre com os amargos resultados da emergência sanitária". Em tempos tão difíceis, sabemos que temos um papel crucial neste processo: junto com a Latin America’s 50 Best Restaurants, vamos iluminar mais restaurantes do que nunca, promovendo a cultura e a excelência gastronômica única da região".

Como a lista Latin America’s Best Restaurants é compilada

A Academia Latin America’s 50 Best Restaurants é composta por mais de 250 membros votantes regionais, cada um dos quais é escolhido a dedo por sua opinião especializada sobre o cenário de restaurantes da América Latina. Os votos desta Academia compõem a lista Latin America’s 50 Best Restaurants, um barômetro anual do gosto. A Academia está dividida em quatro regiões: México e América Central, América do Sul (Norte), América do Sul (Sul) e Brasil. Cada região tem uma cadeira da Academia e 62 outros membros votantes, formados por jornalistas, críticos de comida, chefs, restaurateurs e gourmands viajados. Cada membro envia 10 votos sobre o que considera sua melhor experiência gastronômica nos 18 meses anteriores; pelo menos quatro desses votos devem ir para restaurantes fora de seu próprio país. Para saber mais detalhes sobre o processo de votação dos Latin America’s 50 Best Restaurants, clique aqui.***

Sobre a William Reed Business Media

A lista Latin America's 50 Best Restaurants, agora em sua oitava edição, é publicada pela William Reed Business Media, que também publica The World's 50 Best Restaurants, lançado em 2002, e o Asia's 50 Best Restaurants, lançado em 2013. A William Reed Business Media é responsável pelo 50 Best: organização dos prêmios, arrecadação dos votos e elaboração da lista. A organização 50 Best visa reunir comunidades em todo o setor de hospitalidade para promover a colaboração, inclusão, diversidade e descoberta e ajudar a impulsionar mudanças positivas.

Sobre os patrocinadores principais: S.Pellegrino & Acqua Panna

S.Pellegrino & Acqua Panna são as principais patrocinadoras da Latin America’s 50 Best Restaurants. S.Pellegrino & Acqua Panna são as principais águas minerais naturais no mundo da alta gastronomia. Juntas, elas interpretam o estilo italiano em todo o mundo como uma síntese de excelência, prazer e bem-estar.

Outros parceiros

• Miele - Parceiro Oficial de Eletrodomésticos; patrocinador do Miele One To Watch Award
• Estrella Damm - Parceiro oficial de cerveja; patrocinador do Estrella Damm Chefs' Choice Award
• American Express - Parceiro oficial de cartão de crédito; patrocinador do American Express Icon Award
• Aspire Lifestyles - Parceiro oficial de concierge
Contatos para imprensa no Brasil

Bárbara Amaro
bamaro@jeffreygroup.com
Leandro Brasil
lbrasil@jeffreygroup.com

Resultados

A melhor forma de acompanhar o anúncio da lista e prêmios individuais é por meio de nossos canais de mídias sociais:
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Tivoli Mofarrej São Paulo

Válido para todos os dias da semana, incluindo finais de semana, o pacote dispõe de 25% de desconto na hospedagem em todas as categorias de quarto, café da manhã por dia e crédito de R﹩ 100 em alimentos & bebidas

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São Paulo, 30 de setembro de 2020 - Para quem está em busca de momentos de paz e relaxamento ou quer um ambiente tranquilo e seguro para passar dias agradáveis de lazer com a família, o Tivoli Mofarrej São Paulo, no coração da cidade, oferece uma experiência inesquecível para seus hóspedes, com todas as medidas de segurança e prevenção.

O hotel, que já retomou suas atividades, está com uma oportunidade especial de pacote com 25% de desconto na hospedagem em todas as categorias de quarto, além de um delicioso café da manhã e crédito de R﹩ 100 para usar em alimentos e bebidas nos espaços do hotel, como o Seen São Paulo, Must Bar, Room Service e Mini Bar.

O hotel dispõe de 217 apartamentos equipados com as mais recentes inovações tecnológicas, além da maior suíte presidencial da América Latina, que possui 750 metros quadrados, completamente renovada apresentando toda bossa brasileira na decoração. Outros destaques estão na gastronomia e coquetelaria com o Must Bar, localizado ao lado da belíssima piscina externa, e o Seen São Paulo, no 23º andar do hotel que oferece gastronomia variada, DJ e uma das melhores vistas de São Paulo. O hotel ainda conta com o Anantara Spa, primeira unidade do Ocidente da rede tailandesa de spas Anantara, promovendo uma jornada para o bem-estar combinando saúde e beleza. Interessados devem enviar e-mail para: reservations.tspm@tivolihotels.com .

SERVIÇO

Tivoli Mofarrej São Paulo

Alameda Santos, 1437 - 4º andar São Paulo, Brasil

Tel.: 55 (11) 3146.5900

E-mail: reservations.tspm@tivolihotels.com

Termos e Condições:

*Reservas sujeitas à disponibilidade.

*O crédito de A&B só pode ser utilizado por quarto e por estada (e não por cada hóspede)

*O crédito de A&B só pode ser utilizado uma vez durante a hospedagem

*O crédito de A&B é de uso pessoal e intransferível (não pode ser usado por outro quarto ou reserva).

Nota do editor:

A Tivoli Hotels & Resorts faz parte da Minor Hotels e gere 16 hotéis em Portugal, no Brasil e no Qatar. Com mais de 80 anos de existência, a Tivoli Hotels & Resorts destaca-se pela oferta de experiências únicas que dão a conhecer o mais autêntico em cada destino, e por um serviço inovador e de excelência. Em Portugal, a Tivoli está presente nos principais destinos turísticos: da cosmopolita cidade de Lisboa à romântica vila de Sintra, das praias do Algarve à histórica cidade de Évora. No Brasil, marca presença na vibrante São Paulo e na calorosa Bahia. No Qatar, o portfolio da marca inclui três unidades, duas no centro histórico de Doha e uma junto à costa, em Al Wakra.

A Tivoli Hotels & Resorts é membro da Global Hotel Alliance (GHA), a maior aliança de marcas de hotéis independentes.

Para mais informações sobre a Tivoli Hotels & Resorts, visite www.tivolihotels.com/pt. Siga-nos no Facebook: www.facebook.com/tivolihotels/ Twitter e Instagram: @TivoliHotels

Sobre a Minor Hotels:

A Minor Hotels é proprietária, operadora e investidora em hotéis a nível internacional, contando atualmente com 516 unidades em funcionamento. A Minor Hotels explora entusiasticamente novas possibilidades no mercado hoteleiro, com um portfólio diversificado de hotéis projetado de forma inteligente para atrair diferentes tipos de viajantes, tendo em conta novas paixões e necessidades pessoais. Através das marcas Anantara, Avani, Oaks, Tivoli, M Collection, NH Collection, NH, nhow, Elewana, Marriott, Four Seasons, St. Regis, Radisson Blu e unidades da Minor International, a Minor Hotels está presente em 53 países distribuídos pela região da Ásia-Pacífico, Médio Oriente, África, Oceano Índico, Europa e América do Norte e do Sul.

Com planos de expansão das marcas existentes e de crescimento por aquisições estratégicas em novos mercados, a Minor Hotels tem a visão de um mundo mais apaixonante e interligado. Para mais informações, consulte www.minorhotels.com.

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CASACOR inaugura nacionalmente o Projeto Janelas CASACOR

Um verdadeiro exercício criativo e de reflexão, com o objetivo de tornar tangíveis, conceitos e ideias traduzindo a casa dos novos tempos. O lançamento será 100% digital e pode ser acompanhado nas redes sociais oficiais da marca, no Facebook, Instagram e YouTube. Com a edição 2020 de CASACOR - a mais completa mostra de arquitetura, design de interiores e paisagismo das Américas - adiada, o formato das Janelas CASACOR vem como resposta ao momento que estamos vivendo

No projeto, vitrines espalhadas pelo Brasil materializam a casa pós-pandemia na visão do elenco de profissionais CASACOR, que terá como desafio alguns questionamentos que fazem parte da vida de todas as pessoas: O que mudou em nossas vidas e em nossos lares com o novo Coronavírus? Quais são nossas novas necessidades e anseios? Tudo será digital ou ainda resta espaço para o contato?

CASACOR convidou os mais destacados arquitetos e designers de interiores do Brasil a pensar nas respostas para essas perguntas e colocar tudo em janelas que permitam avistar a realidade do novo morar.

O projeto, uma iniciativa democrática, presente nas áreas centrais e periféricas das metrópoles, que dá continuidade ao compromisso de responsabilidade social e sustentabilidade da CASACOR, poderá ser visto de duas formas, totalmente gratuitas: pessoalmente - cumprindo as regras saúde, segurança e distanciamento social - ou com visitas virtuais guiadas pelo autor de cada projeto, no hotsite do projeto Janelas CASACOR.

A primeira, das 11 cidades que recebem a exposição Janelas CASACOR, é a capital federal, Brasília, no Parque da Cidade Dona Sarah Kubitscheck, que vai de 03 de outubro a 02 de novembro. A instalação, que também celebra os 60 anos de Brasília, reúne projetos criados pelos 14 escritórios de arquitetura e design de interiores participantes.

Entre os dias 03 de outubro e 20 de dezembro, o projeto Janelas CASACOR se espalha por diversas cidades do Brasil. O tema - a casa pós pandemia - segue o mesmo para todos os locais de exibição, mas cada cidade apresentará formatos e propostas diferenciadas e que valorizam as culturas locais. Ao todo, serão 10 estados participantes. Além de Brasília, Janelas CASACOR poderá ser visto na Bahia, no Ceará, Espírito Santo, Minas Gerais, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Santa Catarina e São Paulo (na capital e em Ribeirão Preto).

Sobre a CASACOR

Empresa do Grupo Abril, a CASACOR é reconhecida como a maior e mais completa mostra de arquitetura, design de interiores e paisagismo das Américas. O evento reúne, anualmente, renomados arquitetos, decoradores e paisagistas e em 2020 chega à sua 34ª edição em São Paulo, com 15 praças nacionais (Bahia, Brasília, Ceará, Espírito Santo, Goiás, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Paraná, Pernambuco, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Ribeirão Preto), e mais quatro internacionais (Miami, Bolívia, Paraguai e Peru).

Mais Informações:

http://www.casacor.com

Facebook: http://www.facebook.com/casacoroficial

Instagram: @casacor_oficial/@casacor_sustentavel

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No Dia Mundial do Coração especialistas alertam para cuidados preventivos

Durante a pandemia do coronavírus, houve aumento no número de mortes por doenças cardiovasculares em todo o Brasil

Comemorado anualmente no dia 29 de setembro, o Dia Mundial do Coração faz parte do mês de prevenção e de atividades de alerta e conscientização sobre as doenças cardiovasculares, que são umas das principais causas de morte no Brasil e no mundo. A importância destas ações justifica-se pelos dados apresentados pelo Cardiômetro, ferramenta da Sociedade Brasileira de Cardiologia (SBC) que exibe em tempo real o número de óbitos por doenças do coração no país. Em 2020, até o momento, o Brasil já registra mais de 295 mil mortes.

Além dos dados do Cardiômetro, outra importante ferramenta — criada durante a pandemia do coronavírus pela Associação dos Registradores de Pessoas Naturais do Brasil (Arpen-Brasil) em parceria com a SBC — traz informações ainda mais preocupantes. O Portal da Transparência mostra que desde o dia 12 de março, data do primeiro óbito por Covid-19 no Brasil, houve um aumento de 27% nas mortes por doenças cardiovasculares em relação ao mesmo período do ano passado. No Paraná, este número chega a quase 11%.

De acordo com o diretor do Hospital Cardiológico Costantini, Dr. Costantino Costantini, as pessoas estão deixando de procurar atendimento médico por medo de sair de casa e, consequentemente, acabam adiando procedimentos que deveriam ser feitos com imediatismo. “Por conta da pandemia, estamos vendo muitas pessoas deixar de lado o controle cardiovascular. Notamos um aumento de mais de 50% em número de infartos em nossa instituição, comparado ao ano anterior. Alguns chegam com dores no peito que já duram quatro ou cinco meses. Isso acontece porque os pacientes deixaram de fazer os check-ups anuais necessários”.

Além disso, o confinamento e as restrições sociais agravam alguns fatores de risco para o coração, como o estresse, o sedentarismo e a obesidade. “Percebemos que essa mudança brusca na rotina faz com que os pacientes se exercitem menos. O exercício é a mola-mestra para eliminarmos as condições que levam pessoas cada vez mais jovens a ter problemas cardiovasculares. É importante controlar a obesidade, a glicemia e a hipertensão”, explica o Dr. Costantini.

Quando procurar ajuda?

O Hospital Cardiológico Costantini afirma que intensificou todos os protocolos de cuidados necessários para a não proliferação do vírus no ambiente hospitalar e que os pacientes não podem deixar o tratamento de lado. Além da prevenção, é importante buscar ajuda médica quando tiver com dores no peito que podem irradiar pelo braço e região do estômago, suor excessivo, tontura, falta de ar, indisposição gástrica, braço amortecido, dores nas costas ou na mandíbula.

“Temos que respeitar as orientações das autoridades em relação ao coronavírus para a doença não se proliferar ainda mais, porém não podemos ter medo de procurar atendimento médico quando necessitamos. É importante ressaltar que a doença cardiovascular continua sendo a principal causa de morte no Brasil”, reforça o Dr. Costantini.

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Terminal de Contêineres de Paranaguá quebra recordes de movimentações

Em agosto foram movimentados 87.455 TEUs, além do maior volume movimentado em um único navio pela empresa, totalizando 2.083 movimentos no navio Cap San Lorenzo
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Pelo segundo mês consecutivo, a TCP – empresa que administra o Terminal de Contêineres de Paranaguá, registrou recorde de movimentação de contêineres ao operar 87.455 TEUs (unidades equivalentes a contêineres de 20 pés) em agosto, 8,8% acima em comparação ao mesmo mês de 2019, quando foram movimentados 80.388 TEUs. No acumulado do ano (janeiro a agosto), a movimentação total é de 646.630 TEUs, superando 7,0% o mesmo período do ano passado, quando o acumulado era de 606.410 TEUs.

Além da marca de movimentação geral, o terminal também quebrou o recorde de movimentação realizada em um único navio, com 2.083 movimentos no CAP San Lorenzo, operado no dia 31 de agosto. O recorde anterior havia sido registrado no dia 12 de outubro de 2017, quando o terminal realizou 2.037 movimentos no navio Maersk Lins.

De acordo com Thomas Lima, Diretor Comercial da TCP, os recordes são resultados da modernização da infraestrutura da empresa e forte atuação comercial. O terminal é responsável pelo maior investimento no setor portuário brasileiro na atualidade, permitindo que o porto de Paranaguá atue como um Hub Marítimo, para importação e exportação de contêineres na América do Sul. Além disso, a TCP oferece soluções logísticas como armazéns e ramal ferroviário dentro de sua zona alfandegada.

“Almejamos sempre aumentar nossa produtividade, o que desonera e agiliza toda a cadeia para armadores, exportadores e importadores. Além disso, oferecemos as melhores condições comerciais para nossos clientes, com períodos livres de armazenagem, tornando a TCP a melhor opção no país”, afirma Thomas Lima. Durante agosto, os principais segmentos movimentados foram commodities e carnes, originadas de todo o país e vizinhos do Mercosul.

Em julho, a TCP havia registrado três recordes: o de movimentação de contêineres cheios; de exportação e contêineres cheios, e de exportação de contêineres reefer.

RECORDE POR NAVIO
Em relação ao recorde de movimentação por navio, Thomas Lima explica que as novas condições operacionais permitiram estratégias de atracação mais elaboradas e, por consequência, um aumento na produtividade. “Ações como essa geram confiança entre nós e os armadores. A expectativa é de que novos recordes como esse voltem a acontecer”, conclui.

O navio foi operado com quatro guindastes STS (Ship to Shore) próprios, sendo dois deles os maiores da América Latina, em aproximadamente 24 horas entre a chegada da embarcação na Barra de Paranaguá e sua desatracação do Terminal. Com carga de importação, o veículo integra o serviço Samba Sul da Maersk, uma das 17 rotas marítimas que passam pela TCP.

Sobre a TCP (serviço)
A TCP é a empresa que administra o Terminal de Contêineres de Paranaguá - o maior terminal de contêineres da América do Sul - Responsável pelo maior investimento do setor portuário brasileiro atual, destinando mais de R$ 550 milhões para obras de ampliação da estrutura e capacidade de movimentação do terminal de 1,5 milhão TEUs/ano para 2,5 milhões TEUs/ano. A TCP se prepara para atender à demanda de mercado brasileiro pelos próximos 30 anos.

Desde março de 2018, a TCP integra o portfólio da China Merchants Port Holding Company (CMPort), o maior e mais competitivo desenvolvedor, investidor e operador de portos públicos da China. Em março de 2020, o portfólio global de portos da CMPort abrangia 6 continentes, 26 países e regiões e 50 portos. Em 2019, a CMPort movimentou 110 milhões de TEUs.

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Texto inédito de autor catalão expõe de maneiracômica realidade sombria das relações humanas

em montagem de Bruno Guida com Janaína Suaudeau
Link para fotos - https://bit.ly/2ZEOkbN (crédito Ligia Jardim)

O espetáculo será encenado no teatro e transmitido via streaming
pelo YouTube. No dia 8 de outubro, a apresentação contará com intérprete
de libras e ficará disponível por 48 horas. Dias 13, 14 e15/10, Bruno Guida
ministra uma oficina de análise de texto. Dia 30 de setembro, haverá um ensaio
aberto com bate-papo após a sessão.

A queda de um avião é o ponto de partida para a história do espetáculo Ninho, que estreia em curta temporada no Viga Espaço Cênico, de 1º a 8 de outubro, com sessões às 20h30. O texto, inédito no Brasil do autor espanhol Marc Garcia Coté, com direção de Bruno Guida traz a atriz Janaína Suaudeau interpretando uma garota que rompe um silêncio de anos para confrontar seus medos.
Janaína Suaudeau traduziu o texto, o primeiro do autor catalão, que foi selecionado pelo Comitê de Leitura do Teatro Nacional da Catalunha e apresentado na Sala Tallers do mesmo teatro. A peça começa com o relato de um acidente aéreo, o ritmo do texto se mostra vertiginoso como o fluxo de pensamentos da personagem. “Essa queda provoca o monólogo interior da personagem: um ninho de vozes que se encontram numa verdadeira fuga da consciência e nos permite viajar até a ilha onde passou a infância cercada de pássaros”, explica o autor.

A narrativa frenética chamou a atenção de Bruno Guida. “O texto sugere um delírio onde um acidente aéreo é sobreposto à uma discussão de um casal em um bar e a um ataque de pássaro na infância. Em cena temos o fluxo de pensamento dessa figura que passou por um trauma e agora vomita palavras diretamente para a plateia, sempre com muito humor”, explica.

Para Janaína Suaudeau é a história de uma menina que rompe o silêncio e investiga seu trauma de infância. “Nessa peça, a personagem não tem um arco dramático, visto que a dramaturgia do Marc é uma dramaturgia fragmentada. É como se o trauma dela fosse dissecado na frente do público e que enxergássemos sinapses do cérebro dela ao vivo. É tudo muito rápido e intenso”.

Para a peça, Bruno Guida continua uma pesquisa que começou com The Pillowman - O Homem Travesseiro, de Martin McDonagh e In Extremis, de Neil Bartlett, que transita entre a comédia, o suspense, o terror e a fábula. Com estética grotesca, ao apresentar tipos com deformações físicas, em Ninho investe em uma linguagem que flerta com a bufonaria.

“Usamos a técnica para construir uma persona que libera o ator de criar uma personagem e o possibilita a entrar em contato direto com o público. Essa figura faz também uma conexão com algo do plano do mistério, alguma coisa que não pertence ao plano da realidade. Alguém que traz mensagens importantes, ocultas, e que para serem apreendidas necessitam de um certo envolvimento que ultrapassa a mera compreensão intelectual. Divertir e entreter o público é a tática que o bufão utiliza para conseguir disseminar suas ideias e críticas de maneira impactante, pois o soco vem em seguida de uma gargalhada que por sua vez é rapidamente substituída por um momento de lirismo”, explica Janaína.

A montagem propõe uma experiência teatral que provoca o espectador a investigar os conceitos de beleza e feiura, de mudez e de fala e de memória e realidade da personagem. O cenário é um local não definido, uma espécie de limbo ou purgatório pontuado por alguns objetos que remetem ao acidente narrado no início do texto e objetos da infância da personalidade encarnada pela atriz, como os pássaros.

O figurino, servirá para trazer deformidade ao corpo da atriz, elevando sua figura do plano da realidade e permitindo que ela entra e saia de diversos personagens sem nunca perder a conexão direta com o público. É um espetáculo onde a quarta parede é explodida e a interlocução com a plateia se dá o tempo inteiro. “E quase um embate direto”, diz Bruno.

“Quando eu escrevi a voz dessa personagem, o que mais me surpreendeu foi a forma como ela se apresentou: por espasmos. Eu, então, me propus a puxar o fio tenso do silêncio que a página em branco me oferecia de forma abundante. Eu queria refletir sobre a mudez; especialmente essa passagem entre o fim da mudez e o começo da voz falada”, conclui Marc Garcia Coté.

Além do espetáculo, haverá uma oficina de análise de texto coordenada por Bruno Guida, em três encontros de 13 a 15 de outubro. O objetivo é destrinchar textos literários, poéticos e teatrais para apropriação de ideias propostas pelos autores, a fim de instrumentalizar o ator e o diretor ao transportar o texto para a cena. As inscrições vão até 6 de outubro.

Sobre Janaína Suaudeau
Janaína Suaudeau é uma atriz e diretora franco-brasileira. Ela se forma no Célia Helena e no Conservatório Nacional Superior de Arte Dramática de Paris. Atua em várias montagens, entre as mais importantes La Ville de Crimp direção Marc Paquien; Strindbergman direção Marie Dupleix; La Tempête de Shakespeare direção Georges Lavaudant; Claire en Affaires de Crimp direção Sylvain Maurice. No cinema, tem o papel principal do longa metragem Serveuses Demandées de Guylaine Dionne e atua em vários curta-metragens. Foi coordenadora geral de produção, além de atriz, do espetáculo Strindbergman. O espetáculo veio ao Brasil em 2009, pelo Ano da França no Brasil. Em 2012, Strindbergman faz parte da Mostra Strinberg produzida pelo SESC SP. Em 2014, estreia a peça Não se brinca com o amor, direção Anne Kessler. Em 2015, é preparadora de elenco do longa metragem Além do homem, direção Willy Biondani. Estreia o espetáculo Um poema cênico para Ferreira Gullar, direção Ana Nero. É assistente de direção de Bruno Perillo no espetáculo Ato a Quatro de Jane Bodie. Em 2016, estreia a peça No Coração das Máquinas, direção Rita Carelli. É provocadora do espetáculo A Ultima Dança. Estreia da sua primeira direção Término do amor de Pascal Rambert. Em 2017, é assistente de direção de Nelson Baskerville em Carmen. Em 2019, estreia Cais Oeste de Koltès, direção de Cyril Desclés e sua segunda direção Big Shoot de Koffi Kwahulé no Sesc Belenzinho.

Sobre Bruno Guida
Ator, tradutor e diretor membro do Lincoln Center Director's Lab e do coletivo internacional P.L.U.T.O. (www.plutodirectors.com). Seus últimos trabalhos como diretor foram Black Box com o coletivo internacional PLUTO que estrou no Festival Internacional de Buenos Aires em janeiro; Lady M de Milton Morales, Match (Phoenix) de Scott Organ, The Pillowman-O Homem Travesseiro, de Martin McDonagh, In Extremis de Neil Bartlett, e Avental Todo Sujo de Ovo, de Marcos Barbosa.

Formado pelo Teatro Escola Célia Helena, e pela École Philippe Gaulier em Paris. Também estudou na Escola Russa de Arte Teatral de Moscou (GITIS) e na Central Saint Martin em Londres. Como ator já participou de mais de 20 montagens teatrais, dentre elas: Bull, de Mike Bartlett, In Extremis, de Neil Bartlett, The Pillowman, de Martin McDonagh, Pororoca, dirigida por Sérgio Ferrara, Amigos Ausentes, dirigida por Nilton Bicudo, Notas da Superfície, dirigida por Marcia Abujamra, Quem Nunca, dirigida por Renata Melo, Ensaio Sobre a Cegueira, dirigida por Marco Antonio Rodrigues, Single Singer’s Bar, dirigida por Dagoberto Feliz, Mão na Luva, dirigida por Hugo Villavicenzio, Nada Mais Foi Dito nem Perguntado, com a Cia. Folias, Terror e Miséria no Terceiro Reich, dirigida por Marco Antonio Rodrigues, Revolução dos Bichos, dirigida por Luis Valcazarras.

Sobre Marc Garcia Coté
Estudou no Instituto do Teatro de Barcelona e no Conservatório Nacional de Arte Dramática em Paris, onde ele teve como professores, Nada Strancar, Cécile Garcia-Fogel, Caroline Marcadé e Claude Stratz. Participou do Laboratório de Pesquisa Teatral em Estrasburgo com professores do GITIS de Moscou e Owen Horsley de Cheek par Jowl.

No cinema, atuou nos longas El Sexo de los Ángeles de Xavier Villaverde, Barcelona Nit d’Estiu de Dani de la Orden e Tous les Chemins de Dieu de Gemma Ferraté. No teatro, atuou entre outros para Santis Sinisterra à La Abadía, com Gerardo Vera no Centro Dramático Nacional, Oriol Broggi, Magda Puyo, Yvette Vigatà, Ester Nadal, Pep Tosar, Jordi Prat i Coll, Charles Mallol, Marta Gil e Carles Fernández Giua.

O Ninho é o primeiro texto de Marc Garcia Coté. No momento, está escrevendo duas outras peças em francês Souche e Girelle, que fecham com o Ninho a trilogia Les Animaux Mélancoliques.

Ficha técnica:
Texto: Marc Garcia Coté. Tradução: Janaína Suaudeau. Colaboração tradução: Bruno Guida. Direção: Bruno Guida. Atuação: Janaína Suaudeau. Música Original: Marcelo Pellegrini. Cenário e Adereços: Marcela Donato. Desenho de Luz: Anna Turra. Figurino e visagismo: Daniel Infantini. Maquiagem: Louise Hélène. Assistente de Direção: Victor Abrahão. Produção Musical: Surdina. Canções Adicionais: Blue Moon (R. Rodgers/L. Hart) – The Mavericks e Don’t Give Up On Me (D. Penn, C. Whitsett, H. Lindsey) – Solomon Burke. Vídeo e Transmissão ao vivo: Miguel Salvatore. Produção Executiva: Leticia Gonzalez. Operador de Luz: Marcel Rodrigues. Intérprete de Libras: Celina Vaz. Comunicação e Mídias Sociais: Jessica Rodrigues e Barbara Berta. Assessoria de Imprensa: Adriana Balsanelli. Assistente de comunicação: Bianca Bertolotto. Design gráfico: Lucas Sancho. Fotos: Lígia Jardim. Fotos material gráfico: Cleber Corrêa. Assessoria Jurídica: Patrícia Galvão. Assessoria Contábil: Commax Contabilidade. Produção: Contorno Produções e Pitaco Produções. Direção de Produção: Jessica Rodrigues e Victória Martinez.

Serviço:
NINHO de Marc Garcia Coté
De 1º a 8 de outubro com sessões às 20h30
*No dia 06 de outubro será realizado debate após o espetáculo com Flávio Tolezani
Duração: 40 minutos
Classificação etária: 16 anos
Ingresso: Grátis.
Retirada dos ingressos em: https://www.sympla.com.br/contornoproducoes

Ensaio aberto
Dia 30 de setembro às 16h.
Após o ensaio aberto será realizado debate com equipe de criação.
Retirada dos ingressos em: https://www.sympla.com.br/contornoproducoes

Oficina Análise de Texto com Bruno Guida
Dias 13, 14 e 15 de outubro.
Das 14h às 17h.
Plataforma de exibição: Google Meet.
Gratuito
10 Vagas.
Seleção por carta de interesse até 6 de outubro pelo link http://poiesis.org.br/maiscultura/oficinas_culturais/analise-de-texto/

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Rock in Rio: organização anuncia edição do Brasil para setembro de 2021 Festival acontece nos dias 24, 25, 26 e 30 de setembro, 1, 2 e 3 de outubro

Rock in Rio: organização anuncia edição do Brasil para setembro de 2021
Festival acontece nos dias 24, 25, 26 e 30 de setembro, 1, 2 e 3 de outubro

Rio de Janeiro - O Rock in Rio se prepara para realizar em setembro de 2021, no Rio de Janeiro, a melhor e maior edição de todos os tempos. Inspirado no tema "Que a Vida Começasse Agora, que o mundo fosse nosso outra vez", o Rock in Rio abrirá suas portas oferecendo o reencontro do público com música e a cultura. As datas estão marcadas e podem entrar nas agendas: dias 24, 25, 26 e 30 de setembro, 1, 2 e 3 de outubro, a Cidade do Rock, na Barra da Tijuca, receberá seus fãs para uma nova e inesquecível experiência.

"Acreditamos na importância alegria para o bem-estar do ser humano e da sociedade e como combustível essencial para a construção de um futuro promissor. A Cultura e o Entretenimento são ferramentas privilegiadas para promover momentos assim. O ser humano é coletivo e a vida é ao vivo. Por isso estamos dedicados a fazer a melhor edição de sempre!", garante Roberto Medina, presidente do Rock in Rio.

Desde sua criação, em 1985, a paixão pelo Rio de Janeiro e a sua promoção é uma das grandes motivações do Rock in Rio. Para esta edição, 2021, o Rock in Rio está buscando exclusividade em algumas apresentações, o que tornará o evento mais especial e único, garantindo um fluxo ainda maior de turistas para o Rio. A expectativa é ampliar o impacto econômico das últimas edições, em que cerca de 60% dos ingressos vendidos foram para fora do Estado do Rio de Janeiro trazendo para a Cidade R$1,7 bilhão de impacto econômico, através da rede hoteleira, comércio e pontos turísticos e da geração de 28 mil empregos (entre diretos e indiretos).

A organização do festival está confiante no reestabelecimento das questões que envolvem a Saúde e na retomada das atividades sócio culturais. Sobre os protocolos a serem adotados, o festival reforça que seguirá rigorosamente as determinações dos órgãos competentes nacionais e internacionais, oferecendo toda a segurança necessária dentro da Cidade do Rock.

Sobre o Rock in Rio

O Rock in Rio foi criado para dar voz a uma geração e promover experiências únicas e inovadoras. Em 1985, o evento foi responsável por colocar o Brasil na rota de shows internacionais. Batendo recordes de público a cada edição e gerando impactos positivos nos países onde é realizado, se consagrou como o maior festival de música e entretenimento do mundo. Consciente do poder disseminador da marca, hoje o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável.

A internacionalização da marca começou por Portugal, Lisboa, em 2004, onde o evento acontece até hoje, seguido por Espanha (Madri) e pelos Estados Unidos (Las Vegas). No Rock in Rio, os números não param de crescer. Pelas Cidades do Rock já passaram mais de 10 milhões de visitantes nestas 20 edições. Em 35 anos, o festival ganhou o mundo e tornou-se um verdadeiro parque de experiências, mas muito além disso, cresceu e ampliou a sua atuação, sempre com o olhar no futuro.

Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, o Rock in Rio preza pela construção de um mundo melhor e se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 - Eventos Sustentáveis. Desde a primeira edição, já gerou 237 mil empregos diretos e indiretos e investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 110 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros.