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Em Almirante Tamandaré e Rio Branco do Sul, o projeto Cinesolar tem patrocínio da Votorantim

Cimentos e acontece nesta quinta e sexta, respectivamente.
Foto: Divulgação/Cinesolar
Primeiro cinema solar do Brasil chega a duas cidades do Paraná nesta semana
Com patrocínio da Votorantim Cimentos, o projeto Cinesolar exibe filmes a partir da energia solar e promove arte e sustentabilidade através de oficinas artísticas; sessões gratuitas acontecem nas cidades de Almirante Tamandaré e Rio Branco do Sul
A magia do cinema movido a energia solar é a proposta do projeto Cinesolar, que chega no Paraná nesta semana, com atividades gratuitas para a população e patrocínio da Votorantim Cimentos. A programação acontece nas cidades de Almirante Tamandaré (17/03) e Rio Branco do Sul (18/03), com exibição de curtas-metragens brasileiros e dos longas “Cine Holliúdy” e “Rio”, respectivamente. A entrada é gratuita.

“Nós, da Votorantim Cimentos, ficamos felizes em apoiar a realização de projetos inovadores que contribuem para o desenvolvimento sustentável e possuem conexão com as culturas locais, responsabilidade social, ambiental e econômica. Também buscamos contribuir, de forma genuína, para o desenvolvimento das pessoas, portanto, vemos na democratização da cultura uma oportunidade de fomentar a reflexão sobre temas relevantes para a nossa sociedade. Com o olhar para as ações de hoje, desenvolvemos o amanhã com coragem para ir além e transformar”, afirma Priscilla Alvarenga, gerente de Transformação Social da Votorantim Cimentos.

Lançado em 2013, o Cinesolar é o primeiro cinema itinerante do Brasil movido a energia limpa e renovável. Funciona dentro de uma van equipada com placas que utilizam um sistema conversor de energia solar para elétrica, que também carrega as cadeiras para o público, sistemas de som e projeção, telão e uma cabine de DJ.

O projeto promove arte e sustentabilidade, levando a sétima arte a comunidades afastadas e com acesso restrito à cultura. Além das sessões de cinema, nas cidades de Almirante Tamandaré e Rio Branco do Sul o projeto contempla a Oficinema Solar – uma oficina de vídeo para crianças e jovens sobre sustentabilidade. Como resultado dessa atividade, um filme é produzido com os participantes e exibido durante a sessão de cinema para a comunidade local.

“As oficinas são atividades complementares, com uma linguagem muito simples que dialoga de forma lúdica com os jovens e as crianças da região, colocando o público ainda mais em contato com os temas de sustentabilidade e energia renovável, além de arte e cultura”, destaca Cynthia Alario, coordenadora e idealizadora do Cinesolar.

Devido às restrições impostas pela pandemia de Covid-19, as exibições seguirão todos os protocolos de segurança. Será disponibilizado álcool em gel para higienização das mãos, haverá controle de acesso e distanciamento entre as cadeiras. Além disso, o uso de máscara será obrigatório durante todo período de exibição.

O Cinesolar - circuito Paraná - é viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Votorantim Cimentos, apoio da Prefeitura Municipal de Rio Branco do Sul e de Almirante Tamandaré e Programa Rotas Integradas de Direitos, e é realizado pela Brazucah Produções e Governo Federal, por meio do Ministério do Turismo.

PROGRAMAÇÃO:

Almirante Tamandaré

Oficinema Solar - para alunos da Escola Municipal Antônio Rodrigues Dias
Data: segunda-feira (14/03) – das 14h às 17h

Sessão Cinema
Data: quinta-feira (17/03)
Horários: 19h - Sessão Curtas / 20h – ‘Cine Holliúdy’
Entrada: gratuita
Local: Salão da Igreja Santo Antônio (Prado) - Rua Professor Alberto Piekas, 4433 - Colônia Antônio Prado - Almirante Tamandaré

Rio Branco do Sul

Oficinema Solar
Data: quarta e quinta-feira (16 e 17/03) – das 14h às 17h
Local: Colégio Estadual Zacarias Cardoso de Cristo

Sessão de Cinema
Data: sexta-feira (18/03)
Horários: 18h - Sessão Curtas / 19h - ‘Rio’
Entrada: gratuita
Local: Praça Shinichi Koiama (Praça da Vila Velha) - Rua Domingos de Faria, s/n – Rio Branco do Sul
Local em caso de chuva: Ginásio da Vila Velha – mesmo endereço

Sinopses dos filmes:

‘Açaí’ - Direção: André Cantuária – Brasil, 18min, Ficção. Livre
Sinopse: O curta “Açaí” conta a saga de Dionlenon, um homem de 30 anos que está acostumado com a vida que leva ao lado da mãe, com quem mora numa periferia de Macapá. Ele sai em busca de dois litros de açaí para almoçar, mas não conta com uma viagem tão distante assim.

‘Vento Viajante’ – Direção: Alunos da rede pública municipal de ensino fundamental de Icapuí/CE - Brasil 6min, Animação/Infantil. Livre
Sinopse: Um dia o vento decidiu viajar para o nordeste. Pelo caminho ele fez muitas descobertas, amigos e deixou saudades.

‘Plantae’ – Direção: Guilherme Gehr – Brasil, 10´25, Animação. Livre
Sinopse: Ao cortar uma grande árvore no interior da floresta, um madeireiro contempla uma inesperada reação da natureza. Uma reflexão sobre as consequências irreversíveis do desmatamento e da subjugação lamentável dos humanos aos demais seres da Terra.

‘O Gigante’ – Direção: Júlio Vanzeler & Luis da Matta Almeida – Portugal, 10 min, Animação. Livre
Sinopse: "De todas as histórias que meu pai me contou, a que nunca esqueci foi a do rei que sempre carregou uma princesa dentro de seu coração ..."

‘Procura-se’ – Direção: Iberê Carvalho – Brasil, 10min - Ficção
Sinopse: O filme conta a aventura de três crianças que rompem a fronteira social motivadas pelo sentimento sincero por um cachorrinho de estimação. Nossos heróis são: Camile, Didi e Gugu. Camile é uma menina de 10 anos, muito corajosa e rica, que ao perder Bolinha, foge de casa em busca do cãozinho, iniciando uma aventura cheia de descobertas, perigos e novas amizades; Didi tem a mesma idade de Camile, é pobre e vende chicletes para ajudar em casa. Ela descobre que existe uma boa recompensa pela devolução do cachorro que seu pai encontrara e dera de presente para seu irmão Gugu. Ela decide devolver o animal, mas Gugu não aceita a ideia de perder seu novo amigo, agora batizado de Panela.

‘Cine Holliúdy’ - Duração: 1h31min - Gênero: Romance/ Comédia - Diretor: Halder Gomes - País: Brasil
Sinopse: Nos anos 70, habitantes de uma cidade do interior passaram a desfrutar de um bem até então desconhecido: a televisão. Porém, o aparelho afastou as pessoas do cinema. Agora, cabe ao proprietário do cinema local tentar atrair o público de volta.

‘Rio’; Duração: 1h30min; Gênero: Animação/Família/Aventura; Diretor: Carlos Saldanha; País: Brasil
Sinopse: Capturada por contrabandistas de animais quando tinha acabado de nascer, a arara Blu nunca aprendeu a voar e vive uma vida domesticada feliz em Minnesota, nos Estados Unidos, com sua dona, Linda. Blu pensa que é a última arara de sua espécie. Mas quando descobrem que Jewel, uma fêmea, vive no Rio de Janeiro, Blu e Linda vão ao seu encontro. Os contrabandistas capturam Blu e Jewel, mas as aves escapam e começam uma aventura arriscada rumo à liberdade.

Sobre o Cinesolar:
Lançado em 2013, o Cinesolar é o primeiro cinema itinerante do Brasil movido a energia limpa e renovável. O projeto exibe filmes a partir da energia solar e promove arte e sustentabilidade através de oficinas artísticas e lúdicas, levando a sétima arte a comunidades afastadas e com acesso restrito a projetos culturais.
Ao todo, o Cinesolar já realizou cerca de mil sessões com exibição de mais de 150 filmes, entre curtas-metragens (de temática socioambiental) e longas, em 440 cidades do país, percorrendo mais de 200 mil km e chegando a 185 mil pessoas. Além disso, foram ministradas mais de 300 oficinemas, que proporcionam acesso às técnicas básicas e aos elementos que compõem a linguagem cinematográfica.
O Cinesolar conta com o patrocínio institucional da Mercedes Benz, apoio das marcas Sices Solar, Biowash, baterias Heliar e Bio 2. O projeto realiza compensação de carbono em parceria com a Ecoar e promove ações em conjunto com a Unesco Representação Brasil e a Unipaz (Universidade da Paz).

Sobre a Votorantim Cimentos:
Considerada a maior fábrica de cimento da América Latina, a unidade de Rio Branco do Sul da Votorantim Cimentos, próxima de Almirante Tamandaré, é referência no país com investimentos constantes em inovação e gestão operacional. A unidade possui a mais eficiente tecnologia de controle ambiental e os fornos utilizam filtros que obedecem às mais exigentes legislações ambientais internacionais. Referência nacional na técnica do coprocessamento de resíduos industriais, principalmente pneus, Rio Branco do Sul foi a primeira fábrica de cimento do Brasil a implantar a prática, em 1992. A história da unidade mistura-se com a do município e região, em uma sinergia de crescimento e desenvolvimento da região: a fábrica riobranquense emprega mais de 90% da mão de obra local e regional. Além disso, outros exemplos de desenvolvimento local são apontados em investimentos sociais que auxiliam no desenvolvimento das comunidades próximas.

Nas cidades de Almirante Tamandaré e Rio Branco do Sul, o projeto contempla a Oficinema Solar – uma oficina de vídeo para crianças e jovens sobre sustentabilidade. Foto: Divulgação/Cinesolar

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“Trava Bruta”, solo de Leonarda Glück sobre a vivência da sua transexualidade na realidade brasileira, chega a 30ª edição do Festival de Teatro de Curitiba

Espetáculo estreou em São Paulo em dezembro de 2021 e marca os 25 anos de carreira da artista Leonarda Glück, que teve trabalhos apresentados em países da Europa e da América Latina

Após realizar estreia nacional na cidade de São Paulo e cumprir temporadas presencial e online no Centro Cultural São Paulo, o espetáculo “Trava Bruta”, solo escrito e encenado por Leonarda Glück com direção de Gustavo Bitencourt, faz duas únicas apresentações gratuitas no Festival de Teatro de Curitiba, dias 5 e 6 de abril, às 19h, no Auditório da Biblioteca Pública do Paraná. Os ingressos podem ser retirados na própria Biblioteca Pùblica do Paraná 1h antes de cada sessão.

“Trava Bruta” é um manifesto que parte da experiência transexual da própria Glück para propor uma ponte e um embate entre o contexto artístico e a atual conjuntura política e social brasileira no que se refere ao campo da sexualidade. O trabalho marca as comemorações de 25 anos de carreira da artista e também o seu reencontro com o diretor Gustavo Bitencourt. Juntos os dois já desenvolveram criações em performance, dança e teatro, com destaque para Valsa Nº 6, montagem do texto de Nelson Rodrigues premiada pela Funarte em 2012, na ocasião do centenário do autor.

Leonarda, que hoje mora na capital paulista, começou a escrever o texto ainda em Curitiba, sua cidade de origem, onde fundou importantes coletivos do cenário teatral nacional como a Companhia Silenciosa e a Selvática Ações Artísticas. Seus trabalhos tratam de diversas temáticas, e já foram apresentados em vários países da Europa e América Latina, mas esta é a primeira vez em que a artista dedica uma criação exclusivamente à transexualidade: “Me veio uma possível angústia repentina de talvez não ter conseguido em outro momento antes escrever tão intimamente sobre o assunto da transexualidade, e seus efeitos na minha mente e na vida social da qual faço parte”, diz Leonarda.

Sobre o processo de direção do espetáculo, Gustavo Bitencourt conta que percebeu o quanto o texto fala de vivências que dizem respeito a todos, e não somente às relacionadas a transexualidade no Brasil: “É importante que a gente olhe tanto para o que tem de específico nesse contexto do qual ela fala, quanto para onde essa história se conecta com outras tantas”. Partindo daí, ele entendeu o texto de “Trava Bruta” como uma auto-ficção, gênero literário e teatral que combina autobiografia com ficção.

Leonarda e Gustavo, então, se encontraram no conceito, como nos diz o diretor: “Ficção que é o que eu pesquiso, é a minha profissão – como drag queen, que é o que eu faço da vida há 12 anos - e é uma necessidade básica de qualquer ser humano. Humano precisa de ficção pra viver, e em diferentes medidas, com diferentes graus de comprometimento e de risco, todo mundo vai dando um jeito de concretizar”, destaca.

Para Gustavo, o ponto chave da ideia no trabalho encontra-se no fato de que “algumas ficções são permitidas e outras não. Quando se trata de gênero, as pessoas tendem a ficar muito assustadas”. Leonarda complementa: “chego aqui com a certeza de que o herói macho branco, heterossexual, cristão e suas ideias precisam urgentemente ser substituídos, trocados ou mesmo revisitados por outros ângulos. Estão chatos. De alguns eu ainda gosto muito, mas estão chatos.”

A participação de Leonarda, Gustavo e da Pomeiro no Festival marca, também, o retorno dos artistas à cidade: por muitos anos os três integraram eventos variados dentro do Festival (como o Fringe, a Mostra Oficial, a Mostra Novos Repertórios, a Curitiba Mostra e outras). Embora suas obras mais recentes tenham estreado em outros municípios do país nos últimos anos, boa parte de suas trajetórias foi consolidada em Curitiba.

O espetáculo chega à capital paranaense integrando a edição comemorativa de 30 anos do Festival de Curitiba, dentro do Interlocuções, uma das ações do evento, a convite da curadoria de Giovana Soar e Celso Curi.

Sobre os artistas:
Leonarda Glück é atriz, dramaturga e diretora curitibana radicada em São Paulo. Co-fundadora da Companhia Silenciosa e do Coletivo Selvática. Graduada em Direção Teatral pela Faculdade de Artes do Paraná (FAP). Tem mais de vinte textos encenados por diferentes grupos, companhias e artistas brasileiros e internacionais de diversas linguagens artísticas. Publicou A Perfodrama de Leonarda Glück - Literaturas Dramáticas de Uma Mulher (Trans) de Teatro, coletânea com seis textos teatrais. Para maiores informações acesse www.leonardagluck.com
Gustavo Bitencourt é diletante profissional, nascido e residente em Curitiba, Paraná. Estudou Letras na UFPR. Atua em diversos campos artísticos e tem na indisciplinaridade uma das principais características de seu trabalho. Trabalha como ilustrador, designer gráfico, redator e tradutor, performer, ator, diretor de teatro, drag queen, crítico de arte e já compôs trilhas para teatro, dança e vídeo.

SERVIÇO
TRAVA BRUTA.
Dias 5 e 6 de abril, às 19h.
Teatro da Biblioteca Pública do Paraná (Rua Cândido Lopes, 133 - Centro, Curitiba - PR).
Entrada gratuita, com retirada de ingressos 1h antes do espetáculo no próprio teatro.
18 Anos, 70 Minutos.

FICHA TÉCNICA
Criação, texto e interpretação: Leonarda Glück
Direção: Gustavo Bitencourt
Direção de produção: Igor Augustho
Trilha original: Jo Mistinguett
Luz: Wagner Antônio
Assistente de iluminação: Dimitri Luppi
Criação em vídeo e projeções: Ricardo Kenji
Figurino: Fabianna Pescara e Renata Skrobot
Fotografias: Alessandra Haro
Assessoria de imprensa São Paulo: Pombo Correio
Assessoria de imprensa Curitiba: Platea Comunicação e Arte
Realização e produção: Pomeiro Gestão Cultural

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Mais1 Café lança dois supercappuccinos em parceira com a Nestle feitos com Kit Kat e Galak-Negresco

A partir do dia 18 de abril, os clientes de todas as unidades poderão degustar os novos cappuccinos
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A Páscoa está chegando e a Mais1 Café, maior rede de cafés especiais, aproveita a data em que mais se consome chocolate para anunciar a parceria com a Nestlé e o lançamento das versões cappuccinos feitos com Kit-Kat e Galak-Negresco. A marca, conhecida pelo conceito “to go" e que visa otimizar a experiência do cliente com atendimento totalmente digitalizado, quis surpreender com sabores que reúnem dois dos produtos mais amados pelos brasileiros, feitos por uma marca que conta com uma legião de fãs.

“Sempre buscamos surpreender os nossos consumidores com novos sabores e, desta vez, resolvemos inovar e oferecer um produto diferenciado e único. A ideia é fidelizar os clientes e proporcionar novas experiências sensoriais a partir das nossas preparações exclusivas de cafés feitos de grãos especiais", explica Vinicius Delatorre, sócio fundador e diretor da rede

Os lançamentos estarão disponíveis em todas as unidades da rede a partir do dia 18 de abril, com valores a partir de R$ 11,90.

Sobre Mais1 Café
A Mais1 Café, maior rede de cafés especiais do Brasil, fundada em dezembro de 2019, pelos empresários Alan Parise, Vinícius Delatorre, Hilston Guerim e Gare Marques, nasceu com a proposta de ser uma franquia de cafeterias cujas operações se baseiam no conceito “to go”, que em livre tradução significa “para levar”. O objetivo é otimizar a experiência do cliente por meio de um atendimento totalmente personalizado e digitalizado. A rede oferece bebidas da mais alta qualidade em várias opções, desde o clássico coado até drinques gelados com café de grão especial. Para acompanhar as bebidas, o cardápio tem salgados e doces importados da Espanha e França que possibilitam diversas combinações para potencializar tal experiência. Atualmente, a Mais1 Café está presente em 17 estados e conta com mais de 450 unidades vendidas. Para o ano de 2022, a meta é chegar a 700 unidades e um faturamento de R$ 110 milhões. Para mais informações, clique aqui.

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DIA DO MONGE NA LAPA

O lapeano Márcio Assad é um dos entusiastas quando o assunto é São João Maria. O intuito é de reacender a fé no personagem mítico, parte do cenário histórico regional presente em ao menos 49 municípios paranaenses. Para tanto, um dia dedicado ao monge que congrega três seres religiosos de registros e permanências no Brasil do século XIX e início do XX.

“A data comemorativa tem um grande apelo religioso e envolve a fé popular. Vale recordar que o Monge João Maria, vindo do ‘Velho Mundo: Itália”, explica Assad. Personagem destacado por percorrer o Brasil Meridional e a América, “oferecendo palavras de fé, esperança e assistência espiritual e medicina natural, com suas receitas de chás de ervas, aos povos humildes”, explica.

Figura presente na época da Revolução Federalista e com seguidores até a atualidade, principalmente na área rural e em diversos países americanos. Um de seus maiores e mais reconhecidos legados e permanências é o “santuário natural”, no morro do monge, presente no município da Lapa. “A iniciativa de celebrar o Santo popular é para reunir estudiosos, simpatizantes e fiéis”, explica Assad.

“João Maria é o nome pelo qual ficaram conhecidos três monges que passaram pela região Sul do Brasil, com destaque à cidade da Lapa e o morro que lhes serviu de morada, em períodos, entre o final do século XIX e primeira metade do século XX”, completa o lapeano. Segundo ele, “todos tinham o caráter de cura dos males do corpo e da alma de necessitados e de messianismo”.

“Os três Monges traziam em comum o fato de viver em épocas de grandes mudanças sociais, quando a assistência médica e a educação tinham pouca penetração no interior do país, e o aconselhamento embasado na religião, a cura por ervas, água e milagres eram os únicos recursos acessíveis da população carente e pouco assistida”, detalha Márcio Assad sobre a inserção no meio social.

Segundo ele, os humildes encontraram no monge o apoio “para enfrentar a penúria e a desesperança”. São inúmeros os relatos de curas, por gerações de fiéis e revelações de profecias nas três Américas. Por conta disso, o ‘Monge João Maria Unificado’, ganhou um dia dedicado especialmente a seus feitos que misturam lendas e histórias, questões vivas e com permanência na fé popular.

A lei estadual do Dia do Monge João Maria (Lei 20.002), sancionada pelo governador Carlos Massa Ratinho Junior, determinou a comemoração anual na data de 27 de março. Na Lapa será comemorada pela primeira vez no próximo domingo (27/03). Representando diversos municípios paranaenses com registro da passagem do Monge, pelo menos 49, conforme levantamento realizado pela Paraná Turismo.

De acordo com Assad, nesta data será lançada a “Irmandade do Monge João Maria e o manifesto pela valorização do Memorial, já existente dentro do Parque e a implementação de um Centro de Memória”. O espaço vai reunir: literatura, documentos, estudos e teses e material audiovisual. Permitindo aos visitantes conhecer ainda mais as histórias e feitos de João Maria Unificado.

A programação, às 10h30 de domingo dia 27, terá como ponto de encontro o receptivo que fica na Vila Gruta do Monge, antes da entrada do Parque. A organização da irmandade lançará seus manifestos de criação e dará início a uma procissão até o Memorial, localizado dentro do Parque Estadual do Monge. Seguida de breve palestra para que os fiéis possam realizar, na sequência, a peregrinação até a cruz e a fonte de São João Maria. Alguns restaurantes da cidade vão preparar a “polenta a piemontese do Monge”, uma vez que Giovanni Maria de Agostini, o primeiro Monge era italiano de Piemonte e tinha a polenta como prato predileto. 

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SÚBITA COMPANHIA É A ATRAÇÃO DESTA SEMANA DA MOSTRA PÔR DO SOL

O espetáculo solo “Mulher, como se chama?” será apresentado sexta e sábado (25 e 26), no Campo das Artes.

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Foto: Elenize Dezgeniski

A terceira semana da Mostra Pôr do Sol traz ao palco o trabalho solo de Janaína Matter, com direção de Maíra Lour, da Súbita Companhia de Teatro (Curitiba), “Mulher, como se chama? ”. Serão duas apresentações, sexta (25) e sábado (26), às 20h, no Campo das Artes, em São Luiz do Purunã. Indicado em 3 categorias ao Prêmio Troféu Gralha Azul 2019: dramaturgia, direção e iluminação, o espetáculo aborda a história sob a perspectiva das mulheres. Tenta responder à inquietação provocada pelo apagamento das mulheres na história do mundo.

“É sempre importante colocar espetáculos, companhias e linguagens diferentes em cruzamento, em diálogo. Ainda mais em um projeto cultural novo que propõe uma outra relação de geografia com a arte e cultura em nossa região. Para a Súbita Companhia estar na Mostra Pôr do Sol representa um movimento poderoso de retomada das artes presenciais, do contato com o público, as possibilidades infinitas da experiência coletiva renovada em um espaço tão especial quanto o Campo das Artes. É uma honra e uma responsabilidade grande fazer parte deste movimento que se inicia neste momento tão singular e que se faz tão necessário”, declara a diretora Maíra Lour.

Este ano a companhia completa 15 anos de trajetória, nasceu do encontro de artistas que desejam fazer arte de um ponto de vista coletivo, autoral e contemporâneo. Dedica-se a investigar o teatro explorando as potências do corpo, a criação de novas dramaturgias, as possibilidades de transposição da literatura para a cena e modos de criação colaborativa.

“Recentemente tivemos a experiência de uma temporada em São Paulo que marcou nosso retorno à cena e que nos fez reconectar com a possibilidade de horizontes para o teatro no momento que vivemos. Este reencontro com o público, que nos parecia tão simples e fácil antes de 2020, neste momento ganha novos contornos e desafios. Percebemos um desejo no público de ocupar as salas e estabelecer este contato. E nós estamos dispostos a investigar quais são estas novas relações e suas potências hoje, com as marcas atuais das experiências coletivas”, complementa.

Outro trabalho da Súbita que será apresentado na Mostra Pôr do Sol será “O Arquipélago”, trabalho solo de Pablito Kucarz, também com direção de Maíra Lour, dias 15 e 16 de abril.

“Estes trabalhos que estamos trazendo para a mostra estrearam em 2019 e fazem parte do repertório da companhia. Participaram de circulações e festivais pelo país, porém tiveram suas trajetórias interrompidas por conta da pandemia. Hoje, as temáticas abordadas nos trabalhos, se potencializam a partir do que o trauma coletivo recente nos revelou sobre nós e o modo que nossa sociedade se construiu ao longo de tanto tempo”, conta a diretora.

A Mostra Pôr do Sol foi idealizada e produzida pelo Campo das Artes, projeto de vida do ator paranaense Luís Melo. O evento conta com coprodução do ator e diretor Marcio Juliano e Cia Ilimitada, de Curitiba e marca a abertura oficial do espaço que vem sendo construído desde 2008.

Confira a programação da Mostra que segue até 16 de abril:

25 e 26 de março – 20h

Mulher, como você se chama? – Súbita Companhia de Teatro

1 e 2 de abril – 20h

Marcio Juliano Outro Samba – Cia Ilimitada

*durante o Festival de Teatro de Curitiba

8 e 9 de abril – 20h

Marcio Juliano Outro Samba – Cia Ilimitada

*durante o Festival de Teatro de Curitiba

15 e 16 de abril – 20h

O Arquipélago - Súbita Companhia de Teatro

MOSTRA PÔR DO SOL VIRTUAL

Local: Canal Campo das Artes no Youtube

https://www.youtube.com/channel/UCAVR2jOa08eYZ46p31YuzLw

Horário: 20h

Datas:

19 de abril

Manaós – Trupe Ave Lola (Duração: 80min)

20 de abril

Noël.doc – Marcio Juliano e Cia ilimitada (Duração: 53min)

21 de abril

Aqui - Súbita Companhia de Teatro (Duração: 60min)

O evento integra a programação do Festival de Teatro de Curitiba – edição 2022 que terá início no dia 28 de março.

Projeto realizado com o apoio da Copel, por meio do PROFICE (Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura), da Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Estado do Paraná.

SERVIÇO:

MOSTRA PÔR DO SOL - 11 de março a 16 de abril

Espetáculo: Mulher, como se chama? (Súbita Companhia de Teatro)

Data: 25 e 26 de março

Horário: 20h

Local: Campo das Artes (Estrada da Lage, 370 – São Luiz do Purunã/Balsa Nova-PR)

Contato exclusivo por whatsapp: 41 99995 8383

Email: contato@campodasartes.com.br

Ingressos gratuitos mediante reserva pelo site: https://www.campodasartes.com.br/

Capacidade: 100 pessoas por apresentação

Duração: 40 minutos

Classificação Indicativa: 14 anos

FICHA TÉCNICA

Dramaturgia e Atuação: Janaina Matter /Direção: Maíra Lour /Trilha Original e Desenho de Som: Alvaro Antonio /Iluminação: Beto Bruel /Técnica de Luz: Lucri Reggiani /Cenário: Guenia Lemos /Figurino: Val Salles /Interlocução Artística: Francisco Mallmann /Orientação Dramatúrgica: Camila Bauer /Treinamento de Voz: Babaya /Assessoria em Canto: Paola Pagnosi /Colaboração em Movimento: Ane Adade /Realização: Súbita Companhia de Teatro

SAIBA MAIS:

https://www.campodasartes.com.br/

https://www.instagram.com/_campodasartes/

Facebook: @campodasartesbrasil

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#6 – Boletim do 30º Festival de Curitiba

Hoje é 23 de março e faltam 6 dias para o Festival de Curitiba

Gigante Tarsila
Este é o nome da exposição inspirada livremente na obra dos artistas plásticos Tarsila do Amaral (1886-1973) e Di Cavalcanti (1897-1976) montada na comemoração dos 100 anos da Semana de Arte Moderna, em São Paulo. De 1.º a 7 de abril, os infláveis gigantes, recriando figuras importantes da obra dos modernistas, farão parte do Festival de Curitiba, instalados na praça Santos Andrade.

Emicida – Ingressos Esgotados
Acabaram em duas horas os ingressos para balcão e plateia da sessão extra do espetáculo AmarElo, de Emicida. A sessão extra acontece dia 07 de abril, às 17h no Teatro Guaira. Saiba mais sobre AmarElo e Emicida aqui: https://bit.ly/3i8EkjB

Interlocuções
O Interlocuções é um evento com curadoria de Giovana Soar e Celso Curi que acontece dentro do 30.º festival de Curitiba e promove debates, oficinas, encontros, lançamento de livros, exibição de filmes e outras vivências que visam ampliar a experiência e integração entre artistas, público e atrair estudantes e grupos estimulando o pensamento sobre as artes cênicas. Toda a programação pode ser acessada aqui: https://bit.ly/3itzH3S

Nicole Puzzi de volta
Com 48 anos no teatro, televisão e cinema, Nicole Puzzi está de volta ao 30.º Festival de Curitiba. Paranaense de Floraí, Nicole foi enfermeira e modelo antes de começar na TV Tupi em 1974 com a novela “O Machão”. Entre as décadas de 1970 e 80, foi uma das estrelas do cinema brasileiro em uma de suas fases mais populares em filmes como Ariella (1980) e O Convite ao Prazer (1980). No teatro, Nicole já trabalhou em mais de 20 peças como atriz, autora e diretora. Em 2022, Nicole Puzzi está em cena na peça Aurora, da Cia de Teatro Os Satyros, com sessões no dia 7 e 8 de abril. Saiba tudo sobre a peça Aurora aqui: https://bit.ly/3iqhnc7

Cordel do Amor Sem Fim
O diretor, cenógrafo e figurinista mineiro Gabriel Villela é um dos mais premiados do teatro brasileiro e estará representado no 30.º Festival de Curitiba 2022 pelo espetáculo “Cordel do Amor sem Fim - ou A Flor do Chico”, que será encenado pelo grupo “Os Geraldos”. A peça conta a história de três irmãs que vivem às margens do Rio São Francisco e traz reflexões sobre espera, tempo e amor. Com músicas tocadas e cantadas ao vivo, a obra trará canções da Música Popular Brasileira. Saiba mais sobre este espetáculo musical aqui: https://bit.ly/3um7IJ5

Palestras Documentadas

Durante a programação do Interlocuções 2022, cinco palestras com grupos e criadores importantes vão debater questões de suas pesquisas e da situação do teatro contemporâneo. Vão participar o diretor e autor Gerald Thomas e os grupos Parlapatões, Magiluth, Os Fodidos Privilegiados e a Cia. Brasileira de Teatro. As palestras são gratuitas, tem mediação dos críticos Ruy Filho e Luciana Romagnolli e acontecem nos dias 30 e 31 de março e 4 e 10 de abril, no Sesc Paço da Liberdade. Confira a programação completa aqui: https://bit.ly/37FhYnV

Boca de Cena

É o questionário do 30.º Festival de Curitiba com 4 perguntas para atores e criadores que estão na programação do festival. O primeiro entrevistado foi o ator Luís Melo: https://bit.ly/3qrahsh

Material do Festival de Curitiba 2022 para imprensa:
Os releases, fotos das atrações do Festival de Curitiba estão aqui:
https://bit.ly/36js5hE

O 30.º Festival de Curitiba nas Redes Sociais:
Instagram: https://www.instagram.com/festivaldecuritiba/
Twitter: https://twitter.com/Fest_Curitiba
Facebook: https://www.facebook.com/fest.curitiba/
Youtube: https://www.youtube.com/c/festivalcuritiba
Linkedin: https://www.linkedin.com/company/parnaxxoficial/

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Podcast Ilha do Fogo

Podcast Ilha do Fogo
Novo projeto da Galeria 373 inicia amanhã (24/3), com os escritores Amarildo Anzolin e Roberto Prado

A Galeria 373 apresenta, a partir desta quinta-feira, dia 24, um ciclo de conversas acerca de escritores da literatura mundial. O podcast tem a apresentação do poeta Amarildo Anzolin, que receberá todas as quintas-feiras, às 20h30, um convidado que abordará aspectos da vida e da obra de um autor.

O programa fará também uma ponte entre o escritor em questão e uma bebida ou drink de sua predileção. O cenário do bate-papo é um aconchegante jardim, espaço que compõe o ambiente da Galeria, e conta com a projeção de um vídeo de uma fogueira que remete ao mito de Prometeu, em que a liberdade e a difusão da informação encontram espaço propício de interação.

Neste primeiro episódio, Amarildo Anzolin conversa com o poeta Roberto Prado sobre o multiartista russo Vladimir Maiakovski, e a bebida selecionada é a vodka. Completando as atrações, entra em cena a cozinha do Pasta di Fiemme, com os pratos Tortei e Mezzalune de funghi ao vinho.

Serviço:

Podcast Ilha do Fogo: às 20h30 desta quinta-feira, 24/3

Galeria 373 - Rua Visconde do Rio Branco, 373 - Mercês

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Peça provoca reflexão na retomada cultural

A retomada do setor cultural está ocupando lentamente os espaços criativos da capital paranaense. Ainda com muito cuidado, o setor teatral comemora a volta do ator em cena e do público presencial. A peça Se Eu Fosse Deus, em cartaz na Cia. Do Abração (Rua Paulo Ildefonso Assumpção, 725, Bacacheri) é um exemplo disso. Em cartaz há três semanas, a montagem dirigida por Daniel de Mattos Keller, tem sido um sucesso de público e mostra que existe uma demanda muito grande de pessoas interessadas em voltar a frequentar os teatros. “Nós fomos um dos primeiros setores a fechar durante a pandemia e estamos sendo um dos últimos a voltar. As pessoas estavam com saudades de assistir as peças ao vivo”, analisa o diretor.
O público, por sua vez, vem prestigiando as apresentações – sempre aos sábados e domingos – com casa cheia. A peça Se Eu Fosse Deus continua por mais três finais de semana até o dia 10 de abril. Keller avalia que nessas primeiras semanas o público reagiu muito bem e, ao mesmo tempo, foi surpreendido com um texto que trabalha temas atuais e questiona: se fosse você Deus, como seria a sociedade em que você vive? “A peça traz como elemento de provocação, o julgamento. Ao mesmo tempo, apresentamos isso de forma suave, por meio de personagens típicos e de fácil identificação para que o público possa refletir e levar essas discussões para dentro do seu próprio cotidiano”.
Machismo, religião, intolerância, submissão são apenas alguns dos temas que estão presentes no texto de Oderval Figueiredo que, a partir de uma reunião de condomínio, apresenta sete personagens com personalidades diferentes e conflitantes. O diretor Daniel de Mattos Keller acredita que é fundamental provocar a discussão dessas divergências com uma sociedade contemporânea tão dividida. “Nós ficamos muito tempo fechados em casa. Agora que estamos voltando para os espetáculos presenciais é fundamental que a arte e a cultura, por meio de uma apresentação teatral, promovam uma reflexão sobre o momento que estamos vivendo. Esse é o nosso objetivo com essa apresentação teatral e o público está aprovando”, finaliza.

Serviço: Se Eu Fosse Deus. Texto: Oderval Figueiredo. Direção: Daniel de Mattos Keller. Elenco: André Moiano, Angélica Bueno, Patty Sozzi, Lara Moutinho, Kaue Marquetti, Luana Johnson e Vilson Kurz. Participação especial de Anidria Zielinski. Trilha original de André Richter. Maquiagem de Taynara Siqueira.
Cia. Do Abração (Rua Paulo Ildefonso Assumpção, 725, Bacacheri). Ingressos: R$30 – a venda pela plataforma Sympla: https://www.sympla.com.br/eventos?s=se+eu+fosse&tab=eventos. Classificação: 16+. Apresentações aos sábados, às 19h30, e domingos, às 18h30. A temporada prossegue até o dia 10 de abril.

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 OX ROOM STEAKHOUSE & Bom Gourmet

Nesta quarta-feira  estive na OX STEAKHOUSE,  almoço com experiência incrível! ambiente premiadíssimo, equipe super preparada para lhe receber com todo carinho e profissionalismo que você merece!
Estão na agenda Bom Goutrmet, confiram as fotos que fiz e confiram...

"Ao escolher o protagonista da OX ROOM Steakhouse: a carne, acompanhada da sua devida guarnição, com certeza você vai querer seguir essa experiência de harmonização e equilíbrio para a bebida. Por esse motivo, desenvolvemos drinks autorais, considerando cada combinação, em diferentes experiências e momentos.
Te esperamos para brindar com excelentes drinks hoje na OX Room Steakhouse."

"Nada é comum! Aqui na arquitetura da OX Room Steakhouse cada detalhe é um verdadeiro diferencial e foi desenvolvido especialmente para você na vibe dining do restaurante. Esse é um dos lustres do nosso colorido garden, para quem ama curtir um espaço descontraído, leve e, claro, muito elegante.
Você já conhece esse ambiente da OX?
Te esperamos hoje na OX Room Steakhouse."
Um novo conceito em gastronomia e entretenimento.
Alameda Dom Pedro II 390, Batel 80420060 Curitiba, PR

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Bate-papo do Oscar com críticos curitibanos chega à 10ª edição

A conversa ocorre de forma virtual pelo site do Cine Passeio

Como é tradição, nesta época do ano, os melhores críticos de cinema de Curitiba se reúnem para falar do Oscar. E este ano a encontro tem um gostinho especial: é a décima edição do Bate-papo em que eles comentam a maior premiação do cinema.

Em 2022, a pandemia impediu a realização da festa de comemoração dos dez anos da conversa (que permanecerá acontecendo de maneira virtual), mas não impediu que os jornalistas culturais Marden Machado (Cinemarden), Flávio Jayme (Pausa Dramática), Abonico Smith (Mondo Bacana), Janaina Monteiro (Mondo Bacana), Paulo Camargo (A Escotilha) e Tom Lisboa (professor de cinema e fotografia) comentem os indicados, as ausências, as polêmicas e as barbadas do prêmio da Academia de Cinema de Hollywood.

“Nossa intenção era preparar um encontro presencial, com comemoração da data. Mas, infelizmente não foi possível. Então nossa comemoração será virtual, com a realização do bate-papo feita novamente pela internet. O que acaba não sendo de todo ruim, pois permite que pessoas de qualquer lugar possam assistir e participar”, considera Flávio Jayme, que participa da conversa desde a primeira edição.

Os comentaristas avaliam que este ano mais uma vez os streamings foram fundamentais para a premiação e pode ser que pela primeira vez a Netflix leve o Oscar de melhor filme para casa, com Ataque dos Cães, um dos grandes favoritos da noite e campeão de indicações, com 12 no total. A diversidade de temas e abordagens também faz parte da premiação deste ano com musical, elenco latino, sátira, filme noir e elenco composto por atores surdos presentes entre os indicados.

O bate-papo do Oscar 2022 acontece no próximo sábado (26), véspera da premiação, no site do Cine Passeio, a partir das 15h. Para participar é preciso fazer a inscrição pelo link https://tinyurl.com/batepapooscar2022.

O evento é organizado pelos portais Pausa Dramática e Mondo Bacana em parceria com o Cine Passeio e tem apoio da Expressa Comunicação.

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A CHANDON compartilha suas práticas de viticultura sustentável e desafios da colheita de 2022

A vinícola traz um novo olhar para o futuro da Viticultura Sustentável na elaboração dos espumantes brasileiros

São Paulo, 22 de março de 2022 – Desde 1973, a CHANDON se dedica exclusivamente a elaborar espumantes excepcionais, nas Serras Gaúchas, de forma corajosa, colaborativa, inspiradora e em busca de um futuro mais sustentável e responsável.

Desde o ano 2000, a CHANDON tem seu vinhedo próprio, em Encruzilhada do Sul, e este é considerado um modelo em viticultura sustentável, é a sua vitrine. Prezando pelo cuidado e proteção, a vinícola busca constantemente a inovação, o pioneirismo e a preservação de suas terras, sendo a primeira vinícola brasileira a receber a certificação PIUP (Produção Integrada de Uva para Processamento), de viticultura sustentável, para elaboração de espumantes.

A CHANDON conquistou essa certificação colocando em prática técnicas de sustentabilidade neste terroir único, as quais consistem em estimular as defesas naturais da videira, reduzindo o uso de produtos químicos, racionalizando o manejo do vinhedo e melhorando as condições para cobertura vegetal e o aumento da biodiversidade. Favorece, assim, a vida e a saúde do solo, aumentando sua fertilidade promovendo melhor drenagem e retenção da água. Estes fatores elevam o teor de matéria orgânica do solo, que, desta forma, sequestra o gás carbônico, um dos principais gases responsáveis pelo efeito estufa.

Além disso, a CHANDON implementa um sistema de logística reversa que permite que os resíduos sejam revertidos à indústria e reutilizados. Coletando o lixo, a empresa o separa de acordo com cada categoria e o envia diretamente a fornecedores locais que o reciclam. Hoje em dia, mais de 99,34% dos resíduos gerados durante o processo produtivo na vinícola são reciclados e esforços constantes são destinados à melhoria contínua desses números.

Na safra de 2022, a vinícola enfrentou desafios e situações inesperadas, e usou do pioneirismo e expertise para garantir a qualidade de seus espumantes.

Este ano teve que lidar com as altas temperaturas que poderiam afetar as qualidades organolépticas das uvas e, consequentemente, dos espumantes elaborados a partir delas. Para superar esta dificuldade, a equipe de enologia acompanhou com precisão a curva de maturação das uvas, tomando a decisão de antecipar e acelerar a colheita das uvas mantendo o ponto de maturação desejado, preservando a acidez e um teor de açúcares moderado, mantendo desta forma o frescor, a leveza e a delicadeza aromática que caracterizam os espumantes da CHANDON.

A pandemia foi um fator extra que afetou a adaptação de safristas, os quais precisaram se adequar às medidas de biossegurança para a COVID-19, com o objetivo de manter a segurança durante esse momento importante de celebração do trabalho anual do vinhedo: a colheita.

Nesta safra, a comunidade teve um papel ainda mais fundamental, já que a CHANDON conta com uma grande equipe de safristas durante a colheita e destaca a importância dessa interação.

"O conhecimento é o resultado de uma conversa permanente entre o vinhedo e a vinícola da CHANDON; nossa história com a comunidade da CHANDON é uma relação de longo prazo e uma troca fundamental." diz Philippe Mével, enólogo chefe da CHANDON Brasil.

A colheita desta safra teve 61,8% de mulheres na vindima, provando que os diferentes olhares podem trazer resultados excepcionais. Lembramos que a vinícola tem orgulho de suas raízes brasileiras, das matérias primas que maneja, e isso só prova que a terra proporciona conexões e experiências inesquecíveis por meio das pessoas, das trocas e da cultura local.

"A importância de ser uma mulher num mercado predominantemente masculino é trazer um olhar de que é possível estar nesse mercado de viticultura, influenciar outras mulheres e mostrar que tem muito espaço no mundo do vinho a ser conquistado por nós." Diz Franciele Santos, enóloga da CHANDON Brasil.

A CHANDON acredita que o espumante é mais do que um produto agrícola, é a reunião de uma comunidade de talentos em busca de um resultado excepcional e sustentável; por isso, a saúde e a manutenção da terra, do meio ambiente e das pessoas são de extrema importância no processo de elaboração até a entrega dos seus espumantes excepcionais na casa de seus consumidores.

Fotos: Link

SOBRE CHANDON

Arriscar e descobrir novos territórios e possibilidades faz parte do espírito pioneiro da CHANDON, a Maison de espumantes da LVMH, desde sua fundação, em 1959, por Robert-Jean de Vogue, um pioneiro com visão, coragem e determinação para redefinir a categoria.

CHANDON é sinônimo de novos e surpreendentes terroirs, métodos inovadores e uma natureza curiosa e desbravadora. Com vinhedos cuidadosamente escolhidos, localizados em quatro continentes e uma rede colaborativa de 16 enólogos de 7 nacionalidades, somos a mais local das marcas globais. A comunidade é a nossa força, um dos princípios que nos move. A nossa história é de um trabalho coletivo de sucesso.

A CHANDON não simplesmente está no Brasil; ela é do Brasil. Mais do que uvas, cultivamos o orgulho em nossa brasilidade. Somos a primeira propriedade vinícola no país dedicada exclusivamente a espumantes. Situada nas encantadoras Serras Gaúchas, com seu clima subtropical temperado, colhemos à mão cada valiosa uva, sempre profundamente conectados com as nossas raízes e propósito: elaborar espumantes e experiências excepcionais, de forma preciosa e colaborativa, em direção a um futuro sustentável e responsável.

CHANDON: abrindo um mundo de possibilidades.

Redes Sociais

Facebook: /ChandonBrasil

Instagram: @Chandon_Brasil
Site: www.chandon.com.br
SAC Chandon: 11 3062-8388

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Gusttavo Lima, maior artista do Brasil atualmente, chega a Curitiba neste sábado (26)

O evento Buteco do Gusttavo Lima promete agitar mais de 20 mil pessoas na Arena Expotrade

Não tem jeito melhor de terminar o mês de março, se não com a presença do maior artista brasileiro da atualidade, Gusttavo Lima, em Curitiba. Neste sábado, 26 de março, a partir das 13h, mais de 20 mil pessoas estarão reunidas para o evento Buteco do Gusttavo Lima, que vai acontecer na Arena Expotrade. Os últimos ingressos, que já estão no 6º lote, estão à venda a partir de R$ 230 pelo site e aplicativo Baladapp. A produção do evento fica por conta das produtoras CWB Brasil e LG Produções Artísticas.

E se engana quem acha que os números do evento ficam só pelos milhões de ouvintes mensais que Gusttavo Lima tem no Spotify - quase 10 milhões. A produção que acompanha tal evento também não fica atrás nos grandiosos números:

- Público aproximado de 20 mil pessoas;

- 12 horas de evento;

- 15 dias de montagem e desmontagem do evento na Arena Expotrade;

- 500 pessoas trabalhando somente no bar – sendo 300 apenas para atender o open bar;

- 100 mil latas de cerveja;

- 50 mil águas;

- 20 mil latas de refrigerante.

Como em todo boteco, grandes amigos são bem-vindos. Claro que, no maior e mais famoso do Brasil, isso não seria diferente. Na edição deste sábado (26), shows de Cesar Menotti & Fabiano, Bruno e Denner, Gustavo Mioto e do Dj Dennis encorpam o line-up, que será fechado com chave de ouro por Gusttavo Lima.

Sempre com uma superestrutura, o Buteco traz em suas edições diversos ambientes distribuídos em setores, proporcionando espaços aconchegantes e bem organizados para que o público possa desfrutar o evento da melhor forma. Em Curitiba, o evento estará dividido em dois setores: “Embaixador”, com praça de alimentação, banheiros, serviço de open bar; e a “Ficha Limpa”, com praça de alimentação, banheiros e serviços de bar.

SERVIÇO – BUTECO GUSTTAVO LIMA EM CURITIBA 2022

Quando: 26 de março de 2022 (sábado)

Onde: Area Externa Expotrade (Rodovia Deputado Leopoldo Jacomel, 10454 – Pinhais)

Abertura dos portões: 15h

Ingressos: os valores variam de R$ 230 a R$ 520, de acordo com o setor, lote e modalidade escolhidos

Vendas: pelo site e aplicativo Baladapp (baladapp.com.br)

Forma de pagamento: Dinheiro | Cartão de Débito | Pix | Cartão de Crédito

Classificação: 18 anos

Realização: CWB Brasil e LG Produções Artísticas

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Dia da Água: Arcos Dorados aposta em programa de reuso do recurso

Dia da Água: Arcos Dorados aposta em programa de reuso do recurso

Investimento em sistemas de captação destinou em torno de 70 milhões de litros de água para reuso em 2021 nos restaurantes do McDonald's

O Dia da Água, celebrado em 22 de março, tem o objetivo de reforçar a importância do uso consciente do recurso. A economia de água é uma missão conjunta de todos os aspectos da sociedade, inclusive das empresas. Pensando nisso, a Arcos Dorados, maior franquia independente do McDonald's do mundo e que opera os restaurantes da rede na América Latina e no Caribe, criou o Programa Natal, que tem por objetivo minimizar o desperdício e recuperar a água condensada pelo sistema de ar-condicionado. São mais de 380 restaurantes participantes no Brasil, que captaram em torno de 70 milhões de litros de água para reuso em 2021.

Após os resultados positivos alcançados pelas unidades participantes, o programa passou a ser obrigatório aos novos restaurantes, que também contam com sistemas de captação de água da chuva incorporados ao projeto a partir de sua concepção. Toda a água captada através desse sistema é reutilizada para lavar as vias do Drive-Thru e realizar a limpeza do piso no interior dos restaurantes, evitando a necessidade de utilizar água potável para as atividades.

Marie Tarrisse, Gerente Sênior de Compromisso Social e Desenvolvimento Sustentável da Divisão Brasil da Arcos Dorados, considera que os resultados de 2021 apontam para um futuro promissor para o programa. “Estamos orgulhosos dos resultados que temos alcançado com o Programa Natal e, por isso, pretendemos continuar a implementá-lo em cada vez mais restaurantes. Sabemos que há um longo caminho a trilhar e que o recurso merece atenção especial dentro da agenda ESG. Por isso, pretendemos apostar em nossa escala para ampliar o impacto positivo do Programa Natal”, comenta Tarrisse.

Restaurantes Sustentáveis

As iniciativas voltadas para economia da água se somam às demais que compõem o conceito de Restaurantes Sustentáveis estabelecido pela Arcos Dorados, que é uma forma de reforçar seu compromisso com meio ambiente ao definir 25 iniciativas que reduzem o impacto de suas unidades e que passaram a ser mandatórias para as inaugurações e remodelações da rede em toda a região. O anúncio integra a estratégia Receita do Futuro.

Dentre as 25 iniciativas básicas obrigatórias estão: uso do ar condicionado de baixo consumo de energia, uso de gases refrigerantes não poluentes, aquecedor solar de água, iluminação LED, recuperação da água de chuva e da água de condensação dos aparelhos de ar condicionado para tarefas como lavagem das fachadas, limpeza dos banheiros, irrigação dos jardins etc, separação de resíduos no salão e do óleo vegetal utilizado para ser transformado em biodiesel, uso de madeiras certificadas nos móveis, ventilação mecânica, solo absorvente, vidros com filtro infravermelho, inclusão de painéis solares e telhados com isolamento para promover a economia energética.

Para Gabriel Serber, Diretor de Compromisso Social e Desenvolvimento Sustentável da Arcos Dorados, a implementação do checklist simboliza uma nova fase para a expansão da companhia. “Ao determinar como obrigatórias iniciativas que têm sido utilizadas em inaugurações e reformulações de restaurantes brasileiros há mais de cinco anos, consolidamos o compromisso em utilizar nossa operação para gerar um impacto positivo na sociedade. Por meio da plataforma Receita do Futuro, desenvolvemos diversas iniciativas de ESG, que nos guia rumo a este objetivo”, explica Serber.

Para saber mais sobre a atuação socioambiental da Arcos Dorados, acesse o site da Receita do Futuro.

Sobre a Arcos Dorados

A Arcos Dorados é a maior franquia independente do McDonald’s do mundo e a maior rede de serviço rápido de alimentação da América Latina e Caribe. A companhia conta com direitos exclusivos de possuir, operar e conceder franquias locais de restaurantes McDonald’s em 20 países e territórios dessas regiões. Atualmente, a rede possui mais de 2.250 restaurantes, entre unidades próprias e de seus subfranqueados, que juntos empregam mais de 90.000 funcionários (dados de 31/12/2021). A empresa também mantém um sólido compromisso com o desenvolvimento das comunidades nas quais está presente e com a geração de primeiro emprego formal para jovens, além de utilizar sua escala para impactar de maneira positiva o meio-ambiente. A Arcos Dorados está listada na Bolsa de Valores de Nova York (NYSE: ARCO). Para saber mais sobre a Companhia por favor visite o nosso site: www.arcosdorados.com

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Rede social ambiental é atração na Smart City Expo 2022

Iniciativa é finalista do concurso global Climate Smart Cities Challenge promovido pela ONU e governo da Suécia

A Smart Citizen, desenvolvedora da Plataforma AMA, apresentará suas soluções ambientais na Smart City Expo Curitiba. O evento acontece na próxima quinta e sexta-feira, dias 24 e 25 de março, no Centro de Eventos Positivo (Parque Barigüi).

Além do espaço interativo na área de exposição, quem desejar conhecer a Zeladoria Ambiental Digital e a Rede Social AMA poderá acompanhar na sexta-feira (25), às 13h15, o painel “Vivendo em uma cidade inteligente: um salto no futuro” com Marcelo Crivano, CEO da Smart Citizen. Para participar visite https://bit.ly/37QhoE7

O idealizador da Plataforma AMA é um dos speakers convidados e apresentará a solução que usa a tecnologia de redes sociais e influenciadores locais em microrregiões urbanas, conectando e remunerando vizinhos para que colaborem e participem de programas de educação ambiental, limpeza e zeladoria urbana, logística reversa, fazendas urbanas, compostagem, entre outras boas práticas sustentáveis.

Marcelo Crivano é empreendedor ambiental com mais de 15 anos de experiência em saneamento urbano. Estudou Física pela UFPR e Direito na Faculdade de Direito de Curitiba. Tem especialização em IoT e Blockchain na Sloan School of Management do MIT, e em Fintech em Harvard.

Rede social ambiental com reconhecimento mundial

Há 6 anos, a ONU estabeleceu os 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS). O plano determina que até 2030 a sociedade global consiga erradicar a pobreza, proteger o planeta e o clima com ações ambientais e melhorar a vida e as perspectivas das pessoas.

A Plataforma AMA funciona como uma rede social ambiental que atua na implementação da Agenda 2030 em nível local, o AMA cumpre papel fundamental na municipalização das ODS por meio de tarefas, pesquisas e ações ambientais remuneradas voltadas à população. A iniciativa é finalista do desafio global Climate Smart Cities Challenge, uma competição de inovação aberta para identificar soluções inteligentes para reduzir o impacto climático de Bogotá, Colômbia; Bristol, Reino Unido; Curitiba, Brasil; e Makindye Ssabagabo, Uganda.

O app Agentes do Meio Ambiente está entre as soluções escolhidas pela UN-Habitat (ONU) e a Agência de Inovação da Suécia (Viable Cities) para levar sua tecnologia inovadora para o desafio em Curitiba, no projeto de zero emissão de CO2 e de promoção do desenvolvimento socioambiental.

Nove finalistas participam do processo que culminará com o suporte para a capital do Paraná desenvolver um modelo de redução de gases do efeito estufa com foco na sustentabilidade energética, gestão de resíduos e mobilidade limpa e de baixo custo nas áreas definidas na proposta que habilitou Curitiba participar do Climate Smart Cities Challenge.

Zeladoria Digital Urbana

Nesta versão, a Plataforma AMA engaja a população para atuar na limpeza e preservação do próprio bairro. O morador é um zelador ambiental remunerado e um multiplicador de boas práticas ambientais. Por meio de um aplicativo no celular do próprio Zelador orienta a execução e registra suas tarefas. O histórico das atividades fica salvo em um sistema, ao qual a Prefeitura tem acesso. A tecnologia permite medir a efetividade dos resultados, gerar dados relevantes e acompanhar remotamente o desempenho de cada Zelador. Consegue também medir a percepção da população em relação aos serviços públicos e de governança nas cidades.

Ao realizar as tarefas previstas pela plataforma, os participantes são remunerados por suas atividades executadas. Os zeladores realizam ações rotineiras como varrer calçadas, vias públicas, monitorar descarte irregular de lixo, bueiros entupidos, além de multiplicar boas práticas ambientais entre moradores,

Para comprovar as atividades, a ferramenta monitora e orienta as ações realizadas pelos participantes. Com a ajuda do GPS, cada percurso é registrado com fotos e tags que indicam as tarefas realizadas. Além da fiscalização via GPS e fotos, o serviço prestado é constantemente avaliado pelos próprios moradores da área.

Sobre o Smart City Expo Curitiba

O evento é organizado desde 2018 pelo iCities Smart Cities Solutions – hub de negócios e soluções em cidades inteligentes pioneiro no Brasil. A área de congresso do evento reunirá mais de 100 especialistas de todo o mundo apresentando o que há de mais inovador em Tecnologias Inteligentes para Cidades, Inovação e Negócios Disruptivos, Governança em uma Sociedade Inteligente, Mobilidade Inteligente para o Futuro, e Cidades Sustentáveis.

Serviço:
Smart City Expo Curitiba
Dias 24 e 25 de março no Expo Barigui
A programação completa e ingressos em smartcityexpocuritiba.com
Saiba mais sobre a Plataforma AMA em www.cidadeama.com.br

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Musical “Roberta, uma Ópera Rock” abre programação de rua do Festival de Curitiba e reúne Alessandro Sangiorgi, Nena Inoue e Maurício Vogue na equipe de criação

Estreia está marcada para o dia 01 de abril, às 19h30, na Praça Santos Andrade. Ao todo, serão sete apresentações gratuitas ao ar livre até o dia 09, na Praça Santos Andrade e também no Centro Cultural Boqueirão

Entre os dias 01 e 09 de abril, acontece a estreia gratuita e ao ar livre do musical “Roberta, uma Ópera Rock”, que integra a programação oficial de rua do tradicional Festival de Curitiba. As apresentações estão divididas entre o Palco EBANX, na Praça Santos Andrade, e o Centro Cultural Boqueirão. A entrada é gratuita e não é necessário retirar ingressos antecipadamente.

O espetáculo retrata a trajetória de um grupo de jovens que, na década de 80, circulam pelas ruas da cidade em busca de respostas para seus dilemas. Na trama, Roberta, uma jovem usuária de drogas, encontra em Giovanni uma oportunidade de fugir do vício e deixar o grupo liderado pelo traficante Ugo que, por sua vez, fará de tudo para mantê-la por perto. A tragédia contemporânea funde as linguagens da Ópera Clássica e do Rock and Roll para falar de amor e do uso de drogas na juventude.

A obra se destaca como evento de abertura da programação de rua do Festival de Teatro de Curitiba, que retoma as atividades presenciais depois de dois anos devido às restrições causadas pelo coronavírus. A estreia do espetáculo é na sexta-feira, 01 de abril, às 19h30, no Palco EBANX, instalado na Praça Santos Andrade. As exibições seguem no mesmo local e horário nos dias 02 e 03 (sábado e domingo). Já nos dias 06, 07, 08 e 09 (quarta a sábado), o grupo se apresenta às 20h no Centro Cultural Boqueirão (Rua José Guercheski, 281).

O texto é de Roberto Innocente, e a obra tem composição e direção musical de Alessandro Sangiorgi, com direção artística de Nena Inoue e Maurício Vogue. Além dos atores convidados Marwem Hd e Ranieri Gonzalez, o elenco selecionado a partir de audições e oficinas, conta com os artistas Duilio de Pol, Gustavo Godoy, Larissa Carangi, Madu Forti, Margheurita Dissá, Marina Gobetti, Matheus González, Paulo Soares, Wilyah Schmitt e Priscila Esteves como Roberta.

“Patrícia, uma Ópera Rock” era o tíitulo original da obra, porém Nena Inoue e Alessandro Sangiorgi decidiram pela mudança para “Roberta, uma Ópera Rock” em homenagem ao dramaturgo e idealizador do projeto, Roberto Innocente, diretor, ator e produtor italiano radicado em Curitiba, que faleceu em abril de 2021, vítima de COVID-19.

Ao todo, são 18 músicas originais, que remetem aos anos 80, tocadas e cantadas ao vivo pela banda convidada “Eles Mesmos” - Luiz Carlos Braga na bateria; Valter Rodrigues Ferraz no baixo e Fernando Gouvêa na voz e guitarra. O diretor musical do projeto, Alessandro Sangiorgi, fala sobre os principais desafios. “O rock sempre fez parte da minha vida, e a ideia de escrever músicas de uma ópera rock me instigou muito. Sou maestro de música clássica e pianista por ofício, então o desafio já começou por aí. Depois veio a necessidade de readequar o projeto por conta do falecimento do Roberto que, além de parceiro no projeto, era um grande amigo. E o grande desafio de fazer um musical e combinar as músicas com o texto, mas está sendo uma experiência muito interessante”, declara o maestro.

A diretora artística da obra, Nena Inoue - que só acatou o convite em dirigir este musical por tratar-se de uma homenagem a Roberto Innocente - comenta sobre a trama: “este espetáculo fala sobre o uso de drogas na juventude e suas consequências e estão presentes os desencantos da vida, o amor como saída, o tempo, a noite, a morte. E situa onde esses jovens estão, porquê estão, o que querem e o que conseguem… ou não”, completa a artista.

Para assistir o espetáculo, é obrigatório o uso de máscara de proteção e o distanciamento seguro de 1,5m.

O projeto tem o apoio da Copel e foi aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura (Profice) - Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura - Governo do Estado do Paraná.

Sobre Roberto Innocente
Nascido em Padova, Itália, formou-se como ator na “Academia Veneta dello Spettacolo” em 1985. Chegou ao Brasil em 2005 convidado pelo Teatro Guaíra para dirigir “La Boheme” e coordenar no ano seguinte o projeto de montagem de “La serva padrona”, atelier de formação sobre todos os aspectos cênico de encenação da ópera. Com a direção de “L’occasione fa il ladro” e “Suor Angelica” em 2015 começou a colaborar com a Opera Orquestra Curityba apresentando na Opera de Arame. Convidado pela direção cênica da Camerata Antígua de Curitiba, em 2008, com a obra “A comédia do senhor Carlo Goldoni”, e em 2018 com “La Barca di Venezia per Padova”. Dirigiu na Capela S. Maria “Livietta e Tracollo” em 2013 e “Marc’Antonio e Cleopatra” em 2015. E em 2013-14 colaborou com o Projeto Ademar Guerra, em São Paulo. Criou o Grupo Comedia Dell’ACT (2006 a 2008) onde recebeu vários prêmios por seu trabalho em direção e em seguida, o Grupo Arte da Comédia, referência de Comédia dell’Arte no Brasil, onde se manteve até o ano de seu falecimento em 2021.

SERVIÇO
Roberta, uma Ópera Rock
Exibições gratuitas de 01 a 09 de abril
01, 02 e 03 (sexta a domingo), às 19h30, no Palco EBANX (Praça Santos Andrade - Centro)
06, 07, 08 e 09 (quarta a sábado), às 20h, no Centro Cultural Boqueirão (Rua José Guercheski, 281 - Boqueirão)
Classificação indicativa: 14 anos
Duração: 90 minutos

FICHA TÉCNICA
Texto: Roberto Innocente
Direção Musical: Alessandro Sangiorgi
Direção Artística: Nena Inoue e Mauricio Vogue
Elenco: Duilio de Pol, Gustavo Godoy, Joseane Berenda, Madu Forti, Margheurita Dissá, Marina Gobetti, Matheus González, Paulo Soares, Wilyah Schmitt e Priscila Esteves
Atores Convidados: Marwem Hd e Ranieri Gonzalez
Músicas: Alessandro Sangiorgi
Banda: Eles Mesmos (Luiz Carlos Braga - bateria; Valter Rodrigues Ferraz - baixo; Fernando Gouvêa - voz e guitarra)
Pianista: Priscila Malanski
Preparação Vocal: Babaya Morais
Coreografia: Raphael Fernandes
Cenografia e Figurino: Paulinho Maia
Iluminação: Beto Bruel
Visagista e Arte Visual (tambores): Fabi Melatte
Designer Gráfico: Martin Castro
Fotografia: Roberto Reitenbach
Assessoria de Imprensa e Mídias Sociais: Platea Comunicação e Arte
Técnico de Áudio: Luigi Castel
Assistente de Produção: Vinícius Jardim e Ana Luiza Metzger
Diretor de Produção: Marcos Trindade
Proponente: Alessandro Sangiorgi
Apoio Cultural: Centro Cultural Teatro Guaíra, UFPR, Padaria América, Bar Quermesse

Apoio: Copel - Companhia Paranaense de Energia
Incentivo: Profice - Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura - Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura - Governo do Estado do Paraná.

“PROJETO REALIZADO COM O APOIO DO PROGRAMA ESTADUAL DE FOMENTO E INCENTIVO À CULTURA (PROFICE) – SECRETARIA DE ESTADO DA COMUNICAÇÃO SOCIAL E DA CULTURA – GOVERNO DO ESTADO DO PARANÁ”.

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#5 – Boletim do 30º Festival de Curitiba

Hoje é 22 de março e faltam 7 dias para o Festival de Curitiba

***** SESSÕES EXTRAS: Emicida e Fábio Porchat *****
As duas atrações com maior procura, e que estavam esgotadas há dias no 30.º Festival de Curitiba, terão sessões extras.
Olho no horário das vendas de ingressos:
O espetáculo AmarElo, de Emicida, e a primeira noite de apresentações no Risorama, que tem Fábio Porchat e outros humoristas no line-up, abriram a venda de ingressos para os novos horários hoje (22), na bilheteria física do Shopping Mueller e no site oficial do festival: https://festivaldecuritiba.com.br

Olho nos novos horários:
Emicida fará uma sessão extra de AmarElo no mesmo dia 07/4, quinta-feira, às 17h, no Teatro Guaíra. Saiba tudo sobre o show de Emicida aqui: https://bit.ly/3i8EkjB

No Risorama, a primeira sessão cujo line-up tem Arianna Nutt; Confraria Comedy; Diogo Portugal; Igor Guimarães; Fábio Porchat e Murilo Couto será repetida as 22h30, no mesma quinta-feira, dia 31/03. Tudo sobre o Risorama aqui: https://bit.ly/3tuQVEc

8 Peças baseadas em clássicos da literatura
A melhor literatura sempre foi matéria prima para o melhor teatro. Autores do primeiro time da literatura brasileira e mundial estarão presentes no 30.º Festival de Curitiba em adaptações de suas obras ou de espetáculos baseados nelas. Tem Nelson Rodrigues, Clarice Lispector, Shakespeare e muito mais.
Confira oito espetáculos inspirados em clássicos literários que estão na programação: https://bit.ly/3qpDKCC

Pão com Bolinho

Duas tradições de Curitiba se encontram em 2022: pela primeira vez, o popular Festival de Pão com Bolinho, organizado pela Curitiba Honesta, fará parte da programação do 30º Festival de Curitiba. O Festival de Pão Com Bolinho começa dia 28 de março e vai até 17 de abril. Participam 62 estabelecimentos. Todos estarão vendendo o sanduíche ao preço fixo de R$19,00. Tem bolinho pra todos os gostos. Quer saber quais os bares estão participando, clique aqui: https://bit.ly/3D088J0

Peças com temática racial

Espetáculos para adultos e para crianças e oficinas voltadas a que debatem a questão racial, inclusão e diversidade compõem a programação do 30.º Festival de Curitiba. Veja três exemplos no link abaixo e se programe: https://bit.ly/37PAni3

Encontro Críticos no INTERLOCUÇÕES

Dentro da programação do INTERLOCUÇÕES os críticos e pesquisadores teatrais Valmir Santos e Luciana Romagnolli recebem artistas de diferentes vertentes do teatro e da performance para conversar sobre as possibilidades e o futuro de suas pesquisas a partir dos sintomas do presente. Os “Encontros Críticos – Porvires” acontecem sempre entre as 17h e 19h, na Alfaiataria, com acesso livre. Confira a programação completa aqui: https://bit.ly/3usI8ST

Angels in America

Tida por muitos como um dos textos teatrais mais importantes dos últimos 50 anos, ANGELS IN AMERICA é uma peça em duas partes escrita por Tony Kushner no início dos 1990. Jamais montado integralmente no Brasil, o texto recebeu os principais prêmios da dramaturgia americana, incluídos aí os prestigiados Tony Award, Drama Desk Award e Pulitzer Prize. A Armazém Cia.de Teatro retorna ao Festival de Curitiba com esta histórica montagem. A peça é uma das atrações imperdíveis do 30º Festival de Curitiba. Saiba tudo sobre a peça aqui: https://bit.ly/36k0vkB

Material do Festival de Curitiba 2022 para imprensa:
Os releases, fotos das atrações do Festival de Curitiba estão aqui:
https://bit.ly/36js5hE

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