MON estará aberto ao público no Carnaval

O Museu Oscar Niemeyer (MON) estará aberto normalmente ao público em todos os dias do feriado de Carnaval, incluindo segunda, terça e quarta-feira (dias 28, 1° e 2), em horário normal: das 10h às 18h.

Maior museu de arte da América Latina, o MON oferece atualmente aos seus visitantes 12 exposições simultâneas. Para acessá-las, os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria física ou on-line, a partir do site da instituição, mas existem algumas especificações. São elas:

Para a exposição “OSGEMEOS: Segredos”, o ingresso é vendido exclusivamente online, com dia e horário marcados. Não é possível fazer a compra na bilheteria física. Ingressos isentos e as entradas gratuitas das quartas-feiras também precisam ser agendados. O ingresso dá direito a visitar as demais mostras em cartaz no Museu.

Para as demais exposições, inclusive “Da Vinci Experience e suas Invenções”, os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria física do MON ou de maneira on-line, no site do Museu, não sendo necessário o agendamento prévio. O acesso à exposição pode ser feito até as 17h. Esses ingressos não dão acesso à exposição “OSGEMEOS: Segredos”, localizada no Olho.

“Da Vinci Experience e suas Invenções”, a mais recente exposição inaugurada pelo MON, apresenta a trajetória de uma das mentes mais brilhantes da história, de forma interativa e inovadora, com reproduções de suas principais obras e réplicas artesanais das famosas máquinas criadas por ele, como bicicleta, paraquedas, volante, tanque blindado e asa-delta.

Essencialmente didática, interativa e imersiva, a exposição conduz o público a penetrar em espaços digitais, vivenciando as mais diversas experiências multissensoriais.

Além de “Da Vinci Experience e suas Invenções”, as exposições atualmente em cartaz no MON são: “O Labirinto da Luz”, de Orlando Azevedo; “Forma e Matéria”, de Claudia Moreira Salles; “Afinidades”; “OSGEMEOS: Segredos”; “Mens Rea: A Cartografia do Mistério”, de Mac Adams; “África, Expressões Artísticas de um Continente”; “Ásia: a Terra, os Homens, os Deuses – Segunda Edição”; “O Mundo Mágico dos Ningyos”; “Espaço Niemeyer”; “Cones” e obras do Pátio das Esculturas.

O MON fica aberto até as 18h, mas o último horário de acesso é às 17h. Os momentos mais tranquilos para visitação do Museu são terças, quintas e sextas-feiras, ou aos fins de semana, na parte da manhã.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura do Paraná. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com mais de 9 mil peças, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, sendo 17 mil metros quadrados de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina. Os principais patrocinadores da instituição, empresas que acreditam no papel transformador da arte e da cultura, são: Copel, Sanepar, Grupo Volvo América Latina, Vivo, Grupo Focus e Moinho Anaconda.

Serviço
Museu Oscar Niemeyer (MON)
www.museuoscarniemeyer.org.br

Nugali Chocolates é selecionada pela CNI entre as indústrias mais inovadoras do Brasil

A catarinense Nugali Chocolates é finalista do Prêmio Nacional de Inovação da Confederação Nacional da Indústria (CNI) 2021/2022. A empresa de Pomerode concorre com outros dois cases de médias empresas na categoria Produto. Entre as inovações apresentadas ao júri está a primeira embalagem plástica de chocolate 100% biodegradável do país, novidade que reduziu em 75% o volume de plásticos emitidos. Neste ano, a tecnologia estreia no premiado ovo de Páscoa Glückskäfer, o Ovo da Joaninha da Sorte.
Foram dois anos de testes até a Nugali alcançar a embalagem que se deteriora com o tempo. Ela aplica um laminado biodegradável no lugar do plástico metalizado que geralmente envolve os chocolates disponíveis no mercado — e que não pode ser reciclado.
Essa inovação, implementada há um ano, contribuiu para que a indústria recebesse o certificado Lixo Zero. Isso quer dizer que mais de 98% dos resíduos produzidos são reciclados, reaproveitados ou compostados. No esforço de reduzir o impacto ao meio-ambiente, a companhia também inovou em outro mercado, a jardinagem. Cascas de cacau, que eram resíduos de produção, agora são vendidas como adubo.
Signatária dos Objetivos do Desenvolvimento Sustentável (ODS) das Nações Unidas, a Nugali é a pioneira no Brasil na produção de chocolates bean to bar, controlando todo o processo produtivo desde o plantio do cacau até a embalagem. São amêndoas de cacau 100% brasileiras cultivadas em sistema agroflorestal, onde a plantação convive de forma harmoniosa com a mata nativa, auxiliando na preservação tanto da Floresta Amazônica quanto da Mata Atlântica.
Com tantos diferenciais, os produtos da Nugali conseguiram lugar no mercado brasileiro de chocolates superpremium, que até então era ocupado somente por importados. A atuação abriu caminho para outros fabricantes brasileiros no segmento, aumentando a percepção de valor e qualidade do produto nacional. Hoje a empresa está presente em todos os estados brasileiros e já exportou para seis países: Estados Unidos, Inglaterra, Japão, Emirados Árabes, França e Peru.

Páscoa na Nugali

Em 2021, a Nugali também abriu as portas para visitantes no Tour de Fábrica, localizado na Rota do Enxaimel, em Pomerode, que foi eleita uma das melhores vilas turísticas do mundo pelas Nações Unidas. São 40 minutos de visita autoguiada, com direito a experiências interativas e degustação.
Nesta Páscoa, a empresa prepara novidades tanto na visitação quanto nas prateleiras. O ovo Glückskäfer, agora embalado com materiais biodegradáveis, é feito com o chocolate ao leite 45% cacau, premiado em 2018 pelo International Chocolate Awards como o melhor das Américas. Ele vem recheado com as tradicionais Joaninhas da Sorte, feitas com o mesmo chocolate ao leite.

Prêmio de Inovação

O Prêmio Nacional de Inovação da CNI recebeu mais de 2 mil inscrições de empresas. Destas, 44 concorrem na fase final, que anunciará os vencedores no dia 8 de março. Empresas como WEG, Embraer e Boticário também participam como finalistas em outras categorias.

O crédito das imagens é de Silvio Klotz

ONY Dinner Club & Chef talentoso Herculano da Costa representa uma das melhores experiências gastronômicas que se podem ter

É um restaurante, mas também um bar e uma casa noturna com o melhor da música lounge e eletrônica. Assim é a ONY Dinner Club, novo conceito em entretenimento inaugurado em Curitiba que mistura boa comida e diversão em um único espaço.

Tocado pelos empresários Tiago Rodrigues, Abdo Karim, Matusa Machado e Jean Christofher, a ONY tem como objetivo resgatar o hábito de se jantar e continuar no mesmo local para curtir a noite depois. Um comportamento muito comum em anos passados e que se perdeu com o tempo antes da pandemia.

“A ideia é fazer com que os frequentadores tenham a experiência da gastronomia e do entretenimento em um mesmo local, sem precisar jantar em um lugar e ter que procurar uma balada depois pra curtir com os amigos”, conta Rodrigues.

Ou seja, a proposta da ONY é unir o melhor da gastronomia e do entretenimento. Para isso, os três sócios convidaram o chef Jean Krüger para criar um cardápio da alta culinária contemporânea, com sabores como o carré de cordeiro com crosta de ervas frescas e o risoto de pêra e gorgonzola e roti de vinho do Porto.

Também estão no menu pratos como o atum em crosta de gergelim black and white, o arroz negro com castanhas e espuma de wasabi, e o polvo crocante com batatas em ervas ao murro e molho de champanhe ao aioli de páprica defumada.

Para acompanhar, a ONY serve uma coquetelaria em alto estilo apenas com bebidas premium e uma carta com cerca de 20 opções de drinks clássicos e oito autorais.

onydinnerclub

Sabor & Arte apresenta novo time dosChefs Digitais

O Sabor & Arte traz para o canal um novo time de chefs que já faz sucesso na internet com receitas e dicas sensacionais. A nova temporada de Chefs Digitais conta com Marina Linberger, Raquel Novais, Kika Mader, Fernanda Martini e Maurício Cezarin, e Dário Héberson. De segunda a sexta, às 18h30, um novo programa entra no ar.

Conheça os detalhes das novas atrações e seus apresentadores:

Cozinha de Gente Moderna, com Marina Linberger
Segunda-feira (21/2), às 18h30
Esse é um programa que apresenta uma forma diferente de enxergar a dinâmica da cozinha, agilizando o dia a dia e assegurando refeições saudáveis, variadas e cheias de sabor. A chef Marina Linberger ensina a preparar refeições de forma planejada e organizada, com muitas dicas e truques "aceleradores" no meio do caminho. Ao cozinhar, Marina vai passando conhecimento de forma leve, entremeada com a receita, explicando o porquê das coisas e dando "dicas bombásticas".
Mais sobre Marina Linberger: Com mais de 16 anos de experiência, criadora de conteúdo com quase 500 mil seguidores em suas redes sociais, Marina ensina as pessoas a preparar as refeições da semana em duas hora para que tenham tempo livre. Ela gerenciou o time de chefs de inovação da Unilever na América Latina. Liderou os chefs consultores da Sadia e Perdigão no Brasil, já trabalhou em cozinha de restaurantes na Europa, organizou eventos para mais de 1.600 pessoas em seu antigo bufê.

Juntos na Cozinha, com Raquel Novais
Terça-feira (22/2), às 18h30
A chef Raquel Novais chega ao Sabor & Arte com um programa leve e descontraído, que convida quem gosta ou quer a aprender a cozinhar a se aventurar no universo da culinária. Com receitas práticas, saudáveis e pitadas de informação, o propósito é mostrar que cozinha é lugar para todo mundo e que preparar suas próprias delícias pode ser mais que só se alimentar. O atração é uma adaptação do Juntos na Cozinha, produzido em parceria com a TV Diversa.
Mais sobre Raquel Novais: A cozinheira e apresentadora é entusiasta da cozinha brasileira contemporânea e coloca como seus temperos principais sua paixão pela cozinha, suas origens e experiências ao redor do mundo.
Tem como propósito impactar vidas com uma culinária real, saudável, saborosa, simples e prática: uma cozinha para o dia a dia, com ingredientes e técnicas acessíveis. Mineira, de Belo Horizonte, Raquel foi semifinalista do MasterChef Brasil. Desde então, ela dedica a compartilhar seu conhecimento tanto pelas suas redes sociais, quanto pela TV.

Tempero da Kika, com Kika Mader
Quarta-feira (23/2), às 18h30
A chef curitibana Anna Carolina Marder, mais conhecida como Kika Marder, é uma apaixonada pela gastronomia. Única chef a ganhar dez vezes o prêmio Chef 5 Estrelas do Bom Gourmet, principal premiação da gastronomia paranaense, é formada em publicidade, mas se encontrou como profissional na cozinha. No Sabor & Arte, ela vai compartilhar receitas fáceis e deliciosas para o dia a dia.
Mais sobre Kika Mader: Amante da tradicional culinária francesa, ela estudou no Institut Paul Bocouse, em Lyon, e na École Cordon Bleu e na École Lenotre, em Paris. Durante 12 anos, a chef comandou o bistrô Sel et Sucre, em Curitiba. Em 2020, lançou sua marca própria e, em 2021, abriu o empório Kika Marder Gastronomia, com produtos congelados, take away e encomendas, além de um espaço próprio para pequenos eventos. Depois de alcançar o sucesso em seu perfil no Instagram, com mais de 17 mil seguidores, estreou um canal no YouTube em julho do ano passado para compartilhar suas receitas.

Cozinhe Comigo, com Fernanda Martini e Maurício Cezarin
Quinta-feira (24/2), às 18h30
Os chefs vão trazer ao canal exatamente o que fazem de melhor na internet: receitas que juntam a família, trazem memórias e inspiram as pessoas. Os programas serão sempre temáticos, trazendo convidados, revivendo historias e contemplando várias fases da vida do casal. A praticidade é a marca registrada das receitas do Cozinhe Comigo. Por meio de uma cozinha descomplicada, o assinante se conecta e basta abrir a geladeira para encontrar os ingredientes.
Mais sobre Fernanda Martini: Fernanda é piracicabana, formou-se em gastronomia em 2005, com experiências em restaurantes no Brasil e no exterior. Ela tem como uma de suas características mais marcantes a transparência: uma mulher real, possível e que faz transbordar significados de sua cozinha. Para Fernanda, cozinhar é um gesto de liberdade.
Mais sobre Maurício Cezarin: Marido e e sócio de Fernanda no Cozinhe Comigo desde 2015, ao longo dos anos, ele organizou um modelo de negócios que permitir que o casal se dedicasse integralmente ao canal do YouTube para realizar o sonho de viver da produção de conteúdos transformadores. Todo movimento do Cozinhe Comigo tem em vista melhorar e deixar mais saborosa a realidade de sua audiência.

Confeitaria no Ponto, com Dário Héberson
Sexta-feira (25/2), às 18h30
O programa traz receitas voltadas à área de confeitaria desde a linha clássica, passando por "faça e venda" até sobremesas caseiras e de decorações mais elaboradas para festas e eventos. Os episódios são apresentados pelo chef confeiteiro Dário Héberson, que desmistifica as principais etapas de construção de receitas fundamentais da área de confeitaria. De uma forma interativa e bem explicada, a atração é para todos os públicos, sejam profissionais ou iniciantes.
Mais sobre Dário Héberson: Baiano e confeiteiro por amor, ele costumava ficar ao lado de sua mãe e de sua avó enquanto cozinhavam, assim, acabou aprendendo muita coisa por observação. O chef começou na confeitaria por necessidade, quando saiu da casa de seus pais para estudar fora. Atualmente, ele reside em Indaiatuba (SP), onde possui o ateliê de cursos Dário Héberson - Confeitaria em Detalhe. Trabalha no ramo da confeitaria desde 2012 e recebeu o título de melhor confeiteiro amador do Brasil em 2017. Ele é formado em Gastronomia e pós- graduado em Gestão de Negócios Gastronômicos e Confeitaria e Panificação.

Baixe fotos e o teaser da nova temporada de Chefs Digitais:

Confira as receitas dos programas do Sabor & Arte aqui.

Salão Internacional do Automóvel e Autódromo de Interlagos unem-se para criar o maior festival automotivo do mundo: São Paulo Motor Experience

• Evento inédito acontecerá de 6 a 14 de agosto deste ano.

• Com tradição de 60 anos na realização do Salão do Automóvel, a RX Reed Exhibitions prepara um novo evento repleto de conteúdo, entretenimento e, principalmente, experiências dos visitantes com marcas e produtos.

• As principais montadoras e importadores – cerca de 40 marcas – estão negociando a participação no evento que promete ser o maior festival automotivo do mundo.

São Paulo, 21 de fevereiro de 2022 – Disruptivo. Moderno. Atrativo. Antes mesmo de abrir suas portas, o São Paulo Motor Experience (SPMXP) já coleciona virtudes atribuídas pelos principais expositores do meio automotivo do Brasil. A RX (Reed Exhibitions), com experiência de mais de 60 anos na organização do Salão Internacional do Automóvel, apresentou o conceito de seu novo evento para o segmento alguns meses atrás e o megaevento despertou interesse do público presente, composto pelos principais executivos da indústria automotiva, além de representantes dos setores financeiro, bens de consumo e combustíveis – potenciais patrocinadores do projeto.

O palco deste grande espetáculo está confirmado: o Autódromo de Interlagos, templo do automobilismo mundial. A data também foi anunciada: será de 6 a 14 de agosto de 2022. Os ingressos serão colocados à venda a partir de abril, a preços que irão variar de R$ 40 a R$ 7.000, dependendo do número de “atrações” contratadas pelo visitante.

Cerca de 40 montadoras e importadores abriram negociação com a RX para reservar seus espaços, que não se restringirão aos boxes, mas permitirão diversos tipos diferentes de ativação em todo o autódromo.

“Vamos entregar com muito orgulho para a capital paulista um novo Salão do Automóvel, com a previsão de movimentar mais de R$ 300 milhões na economia da cidade e gerar cerca de 20.000 empregos diretos e indiretos”, adverte Claudio Della Nina, presidente da RX. O Salão do Automóvel cederá toda a experiência adquirida em dezenas de edições para este novo evento, mas com a introdução das devidas inovações requeridas por uma era digital, com geração de conteúdo e entretenimento.

A realização do evento em Interlagos contará com o apoio institucional da Prefeitura de São Paulo. “Apoiamos as melhores iniciativas que colaboram para movimentar a economia, o turismo, a cultura e o entretenimento na cidade, em função de seu impacto na geração de oportunidades de negócios e empregos em vários setores, como o transporte, hotelaria e alimentação, por exemplo. O casamento de dois símbolos de sucesso em nossa capital, como o São Paulo Motor Experience e o Autódromo de Interlagos, é uma iniciativa muito bem-vinda nesse cenário e que promete a partir deste ano uma diversidade de novas experiências para os paulistanos e turistas de todo o Brasil e do Exterior”, comentou o prefeito de São Paulo, Ricardo Nunes.

Maior festival do automóvel no templo do automobilismo na América Latina

De acordo com Gustavo Pires, representante da SPTURIS, "São Paulo é a capital dos grandes eventos brasileiros que proporcionam um impacto enorme na experiência do público e na economia da região. Vemos, portanto, com muita satisfação a realização do nosso maior festival do automóvel acontecendo no maior templo do automobilismo na América Latina, no Autódromo de Interlagos, também palco de muitas outras atrações que simbolizam a alegria e o entretenimento de todas as gerações".

Projetado nos mínimos detalhes, o São Paulo Motor Experience vem sendo gestado há meses pela equipe do Portfólio Automotivo da RX. Luiz Bellini, diretor dessa unidade, lembra da relevância desse novo evento na estratégia global da RX: “Temos uma longa e sólida tradição na realização de grandes eventos que geram valor, promovem conteúdo e movimentam negócios para a indústria automotiva”, anima-se Bellini, que também tem em seu portfólio eventos como Fenatran, Salão Duas Rodas e Automec.

O executivo destaca a relevância deste novo projeto dentro da estratégia global da RX: “Cada espaço do autódromo está sendo preparado para gerar uma experiência inesquecível todos os participantes do SPMXP”, explica Bellini.

Atrações direcionadas a novas experiências para o público

O conceito elaborado pelos organizadores permitirá ações completamente disruptivas na forma de conectar marcas/produtos aos visitantes, possibilitando diversas ativações diferenciadas, onde a participação de cada expositor será devidamente customizada de acordo com as suas preferências. Para começar, os boxes de Interlagos servirão como área de exposição, onde montadoras e importadores apresentarão público seus principais lançamentos.

Como estaremos em Interlagos, claro, os carros irão pra pista! E não só para o conhecido traçado do circuito (batizada de Pista On Road – a pista principal), e sim em outros cinco tipos de pistas especialmente concebidos para o São Paulo Motor Experience: Pista Off-Road, Pista SUV, Pista UTV, Arena Drifting e Arrancada e Pista New Tech (projetada para demonstrações de novidades tecnológicas).

No total, os organizadores esperam bater a marca de 60 mil test drives ao longo dos nove dias de evento, considerando as ativações somadas de todas as pistas, com o potencial de chegar a 100 mil testes se adicionar na conta as atividades exclusivas pelas manhãs e outras modalidades. E isso não é tudo. Além de gerar uma aproximação como nunca se viu com os potenciais clientes, as marcas expositoras terão condições de efetivar negócios no SPMXP. Uma Arena especialmente concebida para essa finalidade será erguida atrás dos boxes, proporcionando a oportunidade de os visitantes realizarem compras efetivas de veículos, de acordo com a disponibilidade de equipes de Vendas das próprias montadoras.

Com um olhar definitivamente fincado no futuro, o evento oferecerá vários espaços que irão explorar o futuro da mobilidade, como Arena Tech, Arena E&A (discussões e demonstrações de novas tecnologias, como carros elétricos e autônomos), Arena Mobilidade (com opção de test-drive de outros veículos elétricos, como bikes e patinetes), mas também garantirão altas doses de diversão aos visitantes. Estão previstas a Arena de E-Sports + Lab Tech, Festival de Música (com show ao vivo) e Cine Drive In (para os apaixonados por cinema). E, para os mais corajosos, Roda Gigante e voos de balão.

Um olho na pista, outro na sociedade

Atual, o evento também se sustenta em práticas ESG (sigla em inglês para Environmental, Social and Governance), que atendam a importantes demandas da sociedade, desde o planejamento até a realização do evento: “Com uma proposta inédita, baseada em diversidade, inclusão e sustentabilidade, possibilitando às principais marcas do meio automotivo mundial um formato de participação totalmente disruptivo, o SPMXP é o único evento capaz de reunir centenas de milhares de apaixonados com seus objetos de desejo, de um jeito que não acontece em nenhum outro lugar do mundo”, define Lucas Pimentel, gerente de produto da RX e responsável direto pelo São Paulo Motor Experience.

Com horários de entrada nos dias úteis entre 10h00 e 20h00 e das 09h00 às 20h00 nos finais de semana), a festa não se encerrará ao entardecer. “Iremos promover desfiles noturnos no circuito, aproveitando o acervo de carros clássicos e outras atrações especiais”, adverte Pimentel.

Está nascendo, e com data de estreia confirmada (6 de agosto próximo), o maior festival automotivo do mundo “powered by Salão do Automóvel”. Ligue seus motores.

Video do evento:
https://drive.google.com/file/d/1PUtj8wZeojONaKZbP238abRtHQNK0mSH/view?usp=sharing

Lucas Pimentel, gerente de produtos, e Luiz Bellini, diretor de portfólio, da RX (Reed Exhibitions)

“Casa do lago”: projeto integra paisagem exuberante, fachada imponente e espaço gourmet com piscina

A paisagem privilegiada é fonte de inspiração para este projeto, assinado pelas profissionais Elaine Zanon e Claudia Machado, do escritório Arquitetare. Localizada em um condomínio curitibano, a residência tem em sua fachada um paraíso particular: a vista para a Serra do Mar – além dos fundos para um belíssimo lago. Integrar o espaço com a natureza que o permeia foi o desafio aceito pelas arquitetas.

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Para a integração, optar pelo uso das pedras naturais foi um diferencial que uniu a força e beleza das rochas milenares à delicadeza da paisagem externa. A fachada ganhou revestimento do imponente mármore Gris Armani, da NPK Mármores, que contrastou com as grandes aberturas em vidro e as esquadrias minimalistas. O arquitetônico ainda brinca com o efeito de luz e sombras proporcionado pelas pérgolas que o compõe.

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O mármore também complementa a área da piscina, criando um espaço que convida à apreciação da natureza como pano de fundo para bons momentos. A área gourmet, integrada ao espaço, ganha destaque com uma bancada revestida em Grey Stone, da linha NPK Tech, que segue o conceito estético da fachada, mas com toda a praticidade e funcionalidade da linha italiana tecnológica. O amadeirado dá um toque de aconchego para o espaço que, ao anoitecer, ganha iluminação especial de encher os olhos.

PÁSCOA: LACTA ANUNCIA LANÇAMENTO DE OVINHOS RECHEADOS OREO E LACTA DIAMANTE NEGRO PARA PÁSCOA 2022

A marca, que é líder em vendas e inovação, aposta na ampliação de portfólio tornando-o cada vez mais indulgente
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São Paulo, fevereiro de 2022 - O período mais doce do ano está chegando. E a Lacta, que comemora 110 anos em 2022 como pioneira na produção e comercialização de chocolates no Brasil e líder na Páscoa há mais de 20 anos, já está a todo vapor nos preparativos para levar as melhores e mais deliciosas experiências aos consumidores. A marca que nos últimos anos vem investindo fortemente em inovação, trouxe para 2022 algumas novidades, entre elas, o lançamento dos Ovinhos Recheados Oreo e Lacta Diamante Negro.

Com tripla camada e 54g, os ovinhos - como são carinhosamente chamados, chegam com muito recheio, indulgência e cremosidade para agradar os que apreciam um bom chocolate. Os ovinhos recheados são apostas perfeitas para pausas especiais, demonstrar carinho, cuidado e até mesmo para presentear em diversas ocasiões, afinal de contas todos merecemos momentos de docura.

“Qual outro chocolate poderia se unir ao adorado biscoito Oreo senão Lacta!? São as duas marcas queridinhas do público unidas pelo mesmo objetivo: oferecer um portfólio cada vez mais completo e indulgente aos consumidores. Estamos muito empolgados com esse lançamento, que tem tudo para ser um sucesso”, comenta Renata Vieira, diretora de marketing de chocolates da Mondelez Brasil.

Tripla Camada e Lacta Oreo
Além dos ovinhos recheados Oreo e Diamante Negro, Lacta anunciou recentemente o lançamento do tablete Lacta Oreo, que nada mais é do que a união do tradicional chocolate ao leite com um recheio cremoso do queridinho biscoito Oreo. O lançamento une a cremosidade do chocolate ao Leite Lacta com a crocância do queridíssimo biscoito Oreo e já está à venda nos principais supermercados do Brasil.

Completando a família Lacta Oreo temos o Tripla Camada Oreo, que faz parte da linha premium da marca e também disponível nos sabores Avelã e Cheesecake de Morango. O produto, que tem nova embalagem, segue a tendência da indulgência, com bastante recheio cremoso e casca feita do tão amado chocolate ao leite Lacta. Sem contar que é perfeito para presentear aquelas pessoas querida nessa Páscoa.

“Nos últimos anos, a Páscoa não se trata apenas de ovos de chocolate, mas sim da linha de chocolates como um todo. Por isso, a Lacta também possui uma vasta gama de opções para consumo individual ou para compartilhar. Nosso propósito é empoderar as pessoas a consumir o snack certo, no momento certo, feito da maneira certa. Isso quer dizer que buscamos sempre oferecer aos nossos consumidores a melhor opção para seu momento de indulgência”, finaliza Renata.

Sobre a Mondelēz Brasil 
A Mondelēz International, Inc. (Nasdaq: MDLZ) é líder global em snacks e está presente em 150 países. Com receita líquida de aproximadamente US$ 27 bilhões em 2020, a Mondelēz International tem em seu portfólio marcas amadas, como Lacta, Bis, Oreo, Club Social, Tang, Clight, Halls, Trident, Philadelphia, entre outras. A Mondelēz Brasil é o quarto maior mercado da companhia do mundo e está presente em mais de 600 mil pontos de venda em todo o território nacional. No Brasil, a operação da Mondelēz conta com oito mil colaboradores e 2 parques industriais, um em Vitória do Santo Antão (PE) e outro em Curitiba (PR), que abriga a maior fábrica de chocolates da companhia no mundo e exporta para 11 países. Visite www.mondelezinternational.com/br/ e siga nosso perfil no Facebook www.facebook.com/mondelezinternational/. 

Reality show patrocinado pela Cerveza Patagonia quer encontrar o melhor churrasqueiro do Brasil

Programa O Grande Assador, produzido pela rede de steak houses Bull Prime, desafia 12 competidores amadores pelo título de maior assador de carne

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Wanderlei Silva, estrela mundial do MMA, é um dos 12 participantes na disputa pelo título de O Grande Assador. (Crédito da foto: Michel William)

Abrindo a temporada de reality shows gastronômicos, a competição O Grande Assador estreia neste sábado, 19 de fevereiro, na RICtv do Paraná. Produzido pela rede de steak houses Bull Prime, esse é o primeiro programa da TV brasileira que reúne competidores que mesmo sem experiência prévia de churrasco precisam buscar o ponto perfeito da carne. Durante os próximos três meses, todos os sábados às 13h, é possível conferir artistas, influenciadores e empresários duelando pelo título de melhor churrasqueiro, para convencer os jurados convidados e celebrados chefs Ivo Lopes, Eva dos Santos e Lorena La Cava.
Apresentado por Marcos Canan, proprietário da Bull Prime, o programa é uma superprodução gravada no Capivari Eco Resort, em Campina Grande do Sul, no Paraná. “O Grande Assador realiza um sonho meu de produzir conteúdo de altíssima qualidade sobre churrasco para que as pessoas se divirtam enquanto aprendem. O churrasco é uma arte de domínio público, mas sempre podemos melhorar a técnica”, relata o apresentador.
Para Eduardo Fernandes, gerente de marketing da Cerveza Patagonia no Brasil, essa é uma ótima oportunidade para desvendar os segredos do fogo e se reconectar com sua origem. “O churrasco é um grande aliado para os sabores de nossas cervejas, especialmente a parrilla. Gostamos de explorar novos sabores, novas paisagens e novos sentidos, e esse reality nos permitiu trazer essa tradição tão especial da Argentina, nosso ponto de origem e fonte de inspiração”, comenta.
Os episódios possuem uma progressão de dificuldade, desde como preparar um hambúrguer até como assar carnes nobres, e contam com a participação de Karol Meyer, Clemilda Thomé, Gabriel Casagrande, Renaldo, Diego Wantowsky, Pablo Vaz, Ale Mortier, Mariah Luz, Fabbi Cunha, Felipe Casas, Jr. Marcondes, além de Wanderlei Silva, lenda do MMA. O programa vai ao ar nas quatro emissoras da RICtv no Paraná, e os conteúdos também serão divulgadas nas rádios Jovem Pan Curitiba, Ponta Grossa e Cascavel, RIC FM e Folha FM, de Londrina, onde o portal RIC Mais traz uma editoria especial sobre a competição, além das redes sociais trazerem bastidores e destaques do programa. Para quem é de fora do estado do Paraná, a Bull Prime TV no YouTube irá disponibilizar os episódios logo após a transmissão na RICtv, em versão sem intervalos e conteúdo inédito.

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O apresentador Marcos Canan com os chefes e jurados Lorena la Cava, Ivo Lopes e Eva dos Santos avaliam a apresentação de Mariah Luz. (Crédito da foto: Michel William)

Serviço
O quê: O Grande Assador
Onde: RICtv Paraná
Estreia: 19 de fevereiro (sábado), às 13h
Duração: Três meses, todos os sábados, às 13h
Mais informações: https://gruporic.com.br/projeto-especial/o-grande-assador/

Pilar Hospital com inscrições para certificação em cirurgia robótica

Treinamento será realizado a partir de 07 de março, em Curitiba

 

 O Pilar Hospital será sede de mais uma edição do curso de Certificação em Cirurgia Robótica para Cirurgiões, realizado em parceria com o Instituto Falke, com início no dia 07 de março de 2022.

            Cirurgiões de todo o país podem participar desta formação que acontecerá em Curitiba, com o Pilar Hospital oportunizando o aprendizado prático diretamente no Robô Da Vinci, tecnologia mais testada e com maior número de estudos científicos publicados, em países como os Estados Unidos, e também em diversas regiões da Europa e da Ásia.

O treinamento é voltado para cirurgiões de diversas áreas, entre elas, urologia, geral e oncológica, coloproctologia, ginecologia, torácica, pediátrica, de cabeça e pescoço, entre outros. O curso é credenciado pelo Colégio Brasileiro de Cirurgiões (CBC) e pela Sociedade Brasileira de Cirurgia Oncológica (SBCO).

Para se inscrever, basta acessar o site https://ifalke.com/pt-BR/cursos/certificacao-em-cirurgia-robotica-hospitalpilar-mar2022 e até 21 de fevereiro o cirurgião tem desconto na matrícula.

The OX Room Steakhouse renova carta de drinks com 39 opções entre autorais, clássicos e gin tônicas

Conhecida e premiada por ter o ambiente mais aconchegante e o melhor serviço de atendimento de Curitiba, a prestigiada The OX Room Steakhouse está com uma carta de drinks completamente renovada para este ano.

São 39 opções entre preparos autorais, clássicos e gin tônicas criadas pela equipe de bar da casa utilizando insumos frescos e somente bebidas premium. As variedades fazem uma viagem entre sabores refrescantes e mais robustos, para agradar aos mais diferentes paladares.

Entre as bebidas premium utilizadas no bar está toda a coleção da renomada marca Beefeater Gin, nas versões 24, London Dry e Pink, além dos licores Sheridan’s, Malibu e Fireball, e conhaques Hennessy e Napoleon.

Também fazem parte da coleção de bebidas premium da The OX Room Steakhouse as prestigiadas marcas Tanqueray N10, de gin, e Ketel One Botanicals, de vodcas saborizadas. Para a equipe de bartenders da casa, estes rótulos expressam toda a essência de alta qualidade da prestigiada steakhouse curitibana.

Preparos refrescantes

Entre os 14 drinks autorais da The OX Room Steakhouse estão os preparos refrescantes que são a cara destes dias quentes de verão. O Mint Splash, por exemplo, leva a vodca saborizada Ketel One Cucumber & Mint com purê de pera, suco de limão, xarope simples, espumante brut e hortelã.

Já o Botanic de Flores é preparado com a versão de Grapefruit & Rose da Ketel One junto de espumante brut, xarope simples, morango, laranja, água com gás e uma bela flor comestível. Em par com este está o Sex in the Gardens, com a Ketel Obe Peach & Orange Blossom acompanhada de licor Cointreau com suco de laranja e grenadine.

Por outro lado, as bebidas queridinhas da maioria dos clientes, as gin tônicas, também ganham preparos especiais em uma degustação inigualável. O Little Tasting serve quatro preparos em tamanho menor para o cliente experimentar, que levam o gin Tanqueray N10 acompanhado de vários ingredientes em cada opção, como purê de pêssego, xarope de cramberry ou de gengibre, infusão de hibisco, entre outros.

Clássico é clássico

Para agradar aos clientes que não dispensam um clássico da coquetelaria mundial, a equipe de bartenders da The OX Room Steakhouse resgatou 15 opções que agradam a todos os paladares. Entre eles está o Manhattan, mais novo integrante da carta que leva whisky, Martini Rosso e angostura.

Já o Cosmopolitan, que remete às aventuras da série Sex And The City, também está presente na nova carta com um preparo de vodca, triple sec, suco de limão e xarope de cramberry.

Por fim, os sempre pedidos Aperol Spritz, Boulevardier, Old Fashioned e Negroni, entre outros, completam a carta.

Mocktails

Grande tendência dos bares brasileiros neste retorno ao atendimento presencial, os coquetéis sem álcool também ganham espaço na The OX Room Steakhouse e não deixam nada a desejar aos seus pares alcoólicos.

Isso porque a sensação que alguns destilados dão ao paladar são reproduzidas com ingredientes variados dependendo do preparo. No Brasilidade, por exemplo, é usada uma infusão de hibisco com mix de sucos de abacaxi com maracujá e limão junto de xarope de banana e de amêndoas junto de suco de limão.

E o drink Ginger leva sucos de limão e de maçã junto de purê de mirtilos com limão desidratado e xaropes de gengibre e simples.

Além de todos os preparos, também são oferecidos aos clientes os shots de destilados, como gin, rum, tequila, whisky, licores e conhaque.

Sobre a The OX Room Steakhouse

Diferente de uma churrascaria convencional, a The OX Room Steakhouse é um restaurante de alta culinária com um lounge bar, drinks autorais e um atendimento diferenciado. São cortes especiais com acompanhamentos e bebidas selecionados especialmente para surpreender o paladar.

A inspiração para a criação da OX veio das steakhouses dos Estados Unidos que se tornaram uma grande febre internacionalmente, onde o churrasco é preparado e apresentado de maneira especial em um ambiente descontraído e requintado. Com o objetivo de oferecer uma experiência gastronômica moderna com uma comida incrível em um ambiente agradável e inovador.

O cardápio da OX é dividido em opções para o almoço, menu executivo, entradas, saladas, principais de carnes e frutos do mar, surf n’turf (do mar à terra), sobremesas e happy hour. Todas as carnes são certificadas da raça de gado Angus com textura e sabor inigualáveis selecionadas diretamente no açougue da OX.

Já a adega de vinhos possui rótulos de 27 regiões do mundo, entre brancos, rosés, tintos e espumantes. Todos os drinks foram pensados de acordo com as carnes servidas, levando em consideração os cortes, o preparo, o nível de gordura, o molho, os temperos e tudo o que há no prato para harmonização.

Serviço

A The OX Room Steakhouse fica na Al. Dom Pedro II, 390, no bairro do Batel. Reservas e informações pelo telefone (41) 99779 3354 ou (41) 3039 4577, e ainda no site oxsteakhouse.com.br e no Instagram www.instagram.com/oxroom_steakhouse/.

Você quer inovar na Advocacia em 2022?

Curitiba será palco do maior evento de inovação no Direito e Advocacia do Brasil. Com o apoio e patrocínio da Preâmbulo Tech, o Legal Summit 2022 acontece em 28 de março na Ópera de Arame e terá mais de 30 experts de todo o Brasil para compartilharem da inovação jurídica, por meio de aprendizagem, networking, interação e confraternização.

O evento, que foi adiado anteriormente devido à pandemia, tem a missão de criar experiências para os profissionais do segmento legal que buscam inovação. Com essa mentalidade é que a Preâmbulo Tech procura associar a sua atuação e o seu posicionamento para desenvolver cada vez mais a comunidade do Direito, procurando constantemente criar soluções e fomentar todo o ecossistema da Advocacia para oferecer ao mercado profissionais engajados e atuantes na inovação, que valorizem a gestão mais eficiente para todos.

O público do evento conta ainda com a versão digital para poder acompanhar o Legal Summit 2022 de qualquer lugar do mundo e conhecer mais sobre Design de Carreira, Direito Digital, Gestão & Marketing, o Advogado do Futuro, Produtividade, Legal Design, entre outros temas de interesse do segmento.

Foto: Pixabay

Sobre: A Preâmbulo Tech é uma empresa de tecnologia focada no segmento jurídico, com sede em Curitiba, e 33 anos de mercado (2021). Tem como objetivo principal facilitar o dia a dia e criar soluções para o mercado jurídico, desde escritórios de advocacia até departamentos jurídicos de empresas. Entre seus principais produtos está o “CPJ-3C”, uma solução que usa inteligência artificial, workflow para automatizar e simplificar a controladoria, análise financeira integrada ao processual e dashboards para acompanhar os resultados. Já o “CPJ-Cobrança” foi desenvolvido para a advocacia de massa, ativa e passiva, com o intuito de elevar a segurança nos procedimentos, garantindo melhores resultados. A Preâmbulo possui mais de seis mil clientes e 25 mil usuários. Líder no segmento de softwares, foi eleita por três vezes consecutivas como o software mais utilizado do Brasil por escritórios de advocacia pela Intelijur. A empresa é criadora da BrLawyers, uma comunidade para advogados com mindset de evolução, que oferece conteúdo para impulsionar a gestão jurídica, por meio da rede social Telegram. A Preâmbulo Tech é uma empresa certificada com o selo GPTW – Great Place To Work e faz parte do Programa Tecnoparque da Agência Curitiba de Desenvolvimento.

Curitiba recebe em maio o aclamado musical One Night Of Tina com sucessos de Tina Turner

O espetáculo que acontecerá no dia 17 de maio no Teatro Guaíra, foi sucesso de crítica na Europa, e agora desembarca no Brasil, passando pela capital paranaense.

Uma das cantoras mais icônicas da música internacional de todos os tempos, Tina Turner, será homenageada em Curitiba pelos mais de 60 anos de carreira com o aclamado musical "ONE NIGHT OF TINA – A História de Tina Turner". O espetáculo, foi sucesso de crítica na Europa antes da pandemia, desembarca na capital paranaense no dia 17 de maio, no Guairão, contando no palco a trajetória de vida dessa emblemática voz dos anos 80. O evento local é assinado pela Orth Produções e os ingressos estão sendo vendidos pelo Disk Ingressos. Na entrada do teatro será exigido o comprovante de vacinação.

Durante o musical os espectadores poderão prestigiar um show sobre a carreira de Tina Turner que serão trazidos à vida junto com seus maiores sucessos: "Simply the Best", "Private Dancer", "What's Love Got To Do With It" e "We Don't Need Another Hero". A apresentação, que reúne grandes profissionais, entre eles dançarinos, intérpretes e músicos, que estão entre os melhores do West End de Londres, terá duração de 90 minutos, com direção do renomado, Gary Lloyd.

Com quase 200 milhões de discos vendidos e 12 Grammys a cantora é uma lenda viva, tornando-a uma das artistas de maior sucesso de todos os tempos. E “ONE NIGHT OF TINA” retrata a sua história icônica, por cada de suas canções, não sendo apenas sobre música, mas principalmente, sobre a sobrevivência de uma mulher, negra, pobre, submissa às violências da vida nos anos 50 e 60, em um país racista, e que mesmo com as adversidades tornou-se forte e venceu seus obstáculos, sendo hoje uma das grandes representantes da música internacional. “Se você é um apaixonado por estas canções, certamente se encantará com esta produção”, diz o Diretor Gary Lloyd.

O Musical One Night Of Tina faz parte do Top Cat Concert Series, um projeto que traz shows e eventos internacionais ao Brasil, voltados ao jazz, blues e rock do mundo todo.

Sobre o diretor do musical e intérprete de Tina

Gary Lloyd, conhecido por ensaiar e coreografar inúmeros espetáculos, inclusive o Musical Thriller. “A história fascinante de Tina é conhecida pela música, mas é tudo em torno da sua sobrevivência, sendo uma mulher forte, negra em face da adversidade. “ONE NIGHT OF TINA” celebra este catálogo de canções com passagens históricas da sua vida, declara Lloyd.”

A intérprete de Tina Turner no musical é a cantora e atriz britânica Sharon Ballard, que já esteve em outros musicais teatrais e como atriz em séries da televisão, entre elas Sherlock. Destaque para sua participação como vocalista em turnê com David Gest, onde liderava os vocais femininos, em dueto com o vencedor do Grammy Bill Medley (Righteous Brothers) e duas vezes vencedor do Grammy, Peabo Bryson. Ela cantou como backing vocals para oito outras lendas do Soul, incluindo; Freda Payne, Billy Paul, Deniece Williams, Sheila Ferguson (The Three Degrees), Dorothy Moore, Cece Peniston, Gregory Abbott e Barbara Weathers (Atlantic Starr).

SERVIÇO:
ONE NIGHT OF TINA – A História de Tina Turner
Data: 17 de maio de 2022 (terça-feira).
Horário: Abertura do Teatro: 20h / Início show: 21h.
Local: Teatro Guaíra. (R. Amintas de Barros, S/N - Centro, Curitiba - PR).
Classificação etária: 12 anos.

Ingressos: a partir de R$ 180,00 – Plateia C / Laranja (meia-entrada).
* Não está inclusa a taxa administrativa Disk Ingressos de R$ 12,00.
** A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.
** IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis. Também será exigido o comprovante de vacina.
** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.

Pontos de venda: Disk Ingressos (Call Center 41 3315-0808). Site do Disk Ingressos:

https://www.diskingressos.com.br/evento/1102/17-05-2022/pr/curitiba/musical-one-night-of-tina-a-historia-de-tina-turner
INFORMAÇÕES: 41 3315-0808 ou diskingressos.com.br.

Estilista Martha Medeiros vem a Curitiba para evento do LIDE Mulher

Reconhecida por levar a moda do sertão brasileiro para o mundo, a estilista vem a convite da entidade participar de uma agenda para inspirar mulheres empresárias paranaenses

Nesta quinta-feira, 17, a estilista Martha Medeiros contará sua trajetória empreendedora para as filiadas do LIDE Mulher Paraná, em uma agenda exclusiva na CASA LIDE. Considerada a Rainha do Sertão, a alagoana leva a moda brasileira para o mundo, usando a delicadeza das rendas. Com um case de empreendedorismo fantástico, ela acreditou no seu sonho e ganhou o mundo. Além de lojas nos EUA e em São Paulo, sua marca está presente nos grandes centros do Brasil e do mundo, e emprega mais de 400 rendeiras.

A agenda é exclusiva para filiadas do LIDE Mulher e a presidente da entidade, Heloisa Garrett, destaca a rotina do LIDE em sempre trazer mulheres que inspiram no empreendedorismo e na alta gestão. "O LIDE não é um mero promotor de eventos, a rotina da entidade é gerar conexões e atuar para o desenvolvimento de negócios e da liderança da mulher no seu negócio e na alta gestão, mas nas agendas como o Mentoring trazemos mulheres que inspiram, que abrem as vulnerabilidades e as conquistas de suas trajetórias vencedoras", destaca.

Passeio de bicicleta, ouvindo histórias, faz parte da performance PERCURSOS AFETIVOS

Idealizada pelo artista carioca Cadu Cinelli, performance itinerante com bicicletas abre a possibilidade de ressignificar as experiências na cidade.

Uma paixão por bicicletas que virou amor está na raiz da performance itinerante PERCURSOS AFETIVOS de CADU CINELLI. O ator, cicloativista, artista têxtil, contador de histórias e diretor teatral, integrante do grupo do Rio de Janeiro OS TAPETES CONTADORES DE HISTÓRIAS, realiza uma ação com bicicletas em que percorre, com um grupo de ciclistas,seis trajetos na cidade de Curitiba, contando histórias semificcionais ao longo do percurso.

O grupo de ciclistas forma, com o artista que os guia, um conjunto que ouve narrativas e paisagens sonoras, contempla árvores, edifícios, monumentos, intervém no espaço ao inserir um objeto, uma palavra, sinalizando um novo olhar sobre as rotas que atravessam o mapa afetivo da cidade.

PERCURSOS AFETIVOS traz não só a possibilidade de tornar a bicicleta agente responsável por transportar o público, como também colocá-lo ativamente dentro das ambiências da performance. “A ‘magrela’ torna-se meio e ponto de perspectiva para recepção das histórias. Também ocupa a posição central quando o tema é discutir o papel artístico do veículo e de sua relação com o meio externo. A bicicleta como espaço cultural”, diz Cinelli, doutorando no Programa de Pós- Graduação em Geografia da UFPR na Linha de Pesquisa de Espaço, Produção e Cultura.

RESSIGNIFICAÇÃO
A ressignificação, por meio da ação poética, pode potencializar o olhar do passante ao revisar a paisagem que lhe era habitual. Tanto o público que participa ativamente da performance, quanto aquele que está de passagem vê um grupo de ciclistas em relação a algum lugar, interagindo com a cidade. “Já passei por muitas cidades ao longo da minha vida aqui e no exterior. Nos lugares em que consegui pedalar, os meus vínculos são mais estreitos, estas cidades são mais minhas”, reconhece Cinelli, que não tem carteira para dirigir carro ou moto e nem pretende tirar porque já há muito veículo desse tipo no mundo.

No intuito de estabelecer vínculos com o seu espectador, trazendo o devido teor afetivo, Cinelli pesquisou, observou e fez entrevistas para compor rotas com histórias reais dos prédios, das pessoas que ali vivem ou viveram, das ruas, árvores, flores, de forma que tudo isso trama nos percursos, as narrativas durante a trajetória.

A performance traz em seu cerne a discussão da utilização do espaço público, o quanto as histórias dos seus habitantes podem pertencer a esses espaços e esses podem pertencer aos seus habitantes. “Do selim dá para sentir o movimento da cidade, sua pulsação, suas calmarias, suas baladas. Dá pra saber se a cidade é violenta, se é amigável com a magrela, com quem caminha. Dá para fazer amizades com apenas um olhar. Inclusive dá para paquerar, fazendo tocar sineta para chamar a atenção daquele que distraidamente passa ao teu lado...”, dá ideia, brincando, Cinelli.

Serviço
Apresentações presenciais do PERCURSOS AFETIVOS em Curitiba
05/03 às 19h – ponto de encontro: Boca Maldita
12/03 às 19h – ponto de encontro: Terminal Guadalupe
19/03 às 19h – ponto de encontro: Escadaria do antigo prédio da UFPR Praça Santos Andrade
26/03 às 19h – ponto de encontro: Praça de Bolso de Ciclistas
02/04 às 16h30 – ponto de encontro: Parque Bacacheri
09/04 às 16h – ponto de encontro: Terminal do Boqueirão

*Em caso de chuva o percurso é transferido para o dia seguinte.
*Os ingressos são contribuição consciente e podem ser pagos no dia.
*Para cada dia da apresentação são disponibilizadas quatro bicicletas para empréstimo pelo telefone: +55 21 98352 2492
*Há obrigatoriedade do uso de máscara e apresentação do cartão de vacinação para COVID com no mínimo duas doses;
*São muito bem-vindos outros modais como patinete, skate, patins e rollers

Contato: +55 21 98352 2492 / cecinelli@hotmail.com
Site: percursosafetivos.com

Performer/ idealizador: Cadu Cinelli
Colaborador criativo: Dag Bach
Programador Visual: Cristhian Lucas
Assessoria de Imprensa: Karen Monteiro
Vídeos: Felipe Rhoering
Fotos: Lis Guedes, Doug Oliveira e Renato Mangolin

Semana de Arte Moderna de 1922 é tema de série de posts do MON

A partir deste domingo, dia 13, as redes sociais do Museu Oscar Niemeyer (MON) darão início a uma série informativa de posts e quiz sobre a Semana de Arte Moderna, que completa 100 anos.

O evento, realizado em São Paulo em fevereiro de 1922 por um grupo de intelectuais, tinha o objetivo de mostrar e promover uma arte livre, sem paradigmas, e tornou-se marco da arte moderna no Brasil.

Os artistas que participaram da Semana de Arte Moderna e que têm obras no acervo do MON são: Anita Malfatti, Di Cavalcanti e Vicente do Rego Monteiro.

Anita Malfatti (1889-1964)
Depois de entrar em contato com a arte moderna em seus estudos na Alemanha e nos Estados Unidos, Anita Malfatti produziu uma série de pinturas especialmente influenciada pelo Expressionismo. Suas obras, no entanto, foram qualificadas como “coisas dantescas” por seu tio, que até então a patrocinava. Pouco depois, a própria pintora foi considerada uma artista equivocada em ferina crítica publicada por Monteiro Lobato. Apesar disso, Anita foi acolhida com entusiasmo pelos modernistas, sendo uma das artistas que mais tiveram espaço na exposição da Semana de Arte Moderna de 1922.
O MON possui em seu acervo uma pintura de Anita intitulada “Caminho da Vila”, na qual a artista mostra, com sua usual e reduzida paleta, como ela via aquela paisagem composta de uma estrada que conduz ao interior de uma vila rural.

Di Cavalcanti (1897-1976)
Di Cavalcanti, reconhecido pintor de temas que abordam a cultura e a sociedade brasileiras, começou como chargista e ilustrador de revistas. Foi um dos idealizadores da Semana de Arte Moderna de 1922 e quem ilustrou a capa do programa e do catálogo da exposição que foi realizada no hall do Teatro Municipal. O próprio Di participou dessa mostra expondo 11 telas. Depois de 1922, ele passou um tempo em Paris, de onde retornou bastante influenciado pelo Cubismo, que passou a ser refletido nas suas obras, sempre ligadas, contudo, à realidade brasileira.
O MON possui em seu acervo a aquarela “Mulher com Flores e Cachorro”, onde se vê a figura volumosa da mulher morena tantas vezes representada em suas obras.

Vicente do Rego Monteiro (1899-1970)
Seis anos após retornar de Paris, onde havia feito seus estudos de arte, Vicente do Rego Monteiro realizou uma exposição em São Paulo inspirada na arte indígena e que foi considerada “futurista” pela crítica, o que não significava, então, algo lisonjeiro. O artista acabou se aproximando dos modernistas e, em 1922, antes de retornar a Paris, deixou oito pinturas, entre óleos e aquarelas, para serem expostas na Semana de Arte Moderna.
O MON possui em seu acervo uma pintura de Vicente do Rego Monteiro intitulada “Meditação”, na qual se vê o característico traço do artista, que transmite volume e textura aveludada à figura.
Exposições realizadas
O MON também já realizou exposições sobre alguns dos artistas que participaram da Semana de Arte de 1922. São eles: Anita Malfatti, Di Cavalcanti e John Graz. Saiba mais sobre as mostras:

Anita Malfatti
Em 2011, o MON promoveu a exposição “Anita Malfatti”, que contou com 93 obras da artista, de diferentes épocas. Nessa exposição, o público pôde observar as primeiras obras com ímpetos modernos, marcadas pelo tom expressionista e, também, obras produzidas no final de sua vida, pinturas bucólicas e que beiravam o primitivismo. Compreende-se o percurso de Anita, presente na exposição, pelas palavras da própria artista: “Procurei todas as técnicas e voltei à simplicidade, diretamente, não sou mais moderna nem antiga, mas escrevo e pinto o que me encanta”.

Di Cavalcanti
Em 2012, o MON realizou a exposição de 74 obras de Di Cavalcanti intitulada “Di Cavalcanti, Brasil e Modernismo”, uma das maiores exposições até então realizadas sobre o artista. O público pôde entrar em contato com obras inéditas do artista e com outras já consagradas, como “Cinco Moças de Guaratinguetá”.

John Graz (1891-1980)
John Graz, artista suíço radicado no Brasil e considerado um dos introdutores do estilo art déco no país, participou com sete obras na exposição da Semana de Arte Moderna de 1922. Além de pintor, Graz conquistou reconhecimento como arquiteto de interiores e designer de móveis. Em 2010, o MON apresentou a exposição “John Graz”, que mostrava desenhos, pinturas, esculturas e móveis criados por ele, num total de 108 peças que testemunhavam sua versatilidade.

Modernismo
Em 2016, o MON recebeu a exposição “Arte Moderna na Coleção da Fundação Edson Queiroz”. Foram expostas 76 obras produzidas entre as décadas de 1920 e 1960 por diversos artistas modernistas que vieram na esteira dos acontecimentos da Semana de Arte Moderna de 1922. A exposição contou com obras de Anita Malfatti, Di Cavalcanti, Victor Brecheret e Vicente do Rego Monteiro, artistas que participaram da exposição de arte daquela semana.
O catálogo da exposição “Arte Moderna na Coleção da Fundação Edson Queiroz” está à venda na loja do MON, assim como outros de exposições vinculadas ao modernismo, como “Anita Malfatti”, “John Graz”, “Di Cavalcanti - Brasil e Modernismo”, “Luiz Sacilotto” e “Abraham Palatnik”.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura do Paraná. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com mais de 9 mil peças, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, sendo 17 mil metros quadrados de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina. Os principais patrocinadores da instituição, empresas que acreditam no papel transformador da arte e da cultura, são: Copel, Sanepar, Grupo Volvo América Latina, Vivo, Grupo Focus e Moinho Anaconda.

Serviço
Museu Oscar Niemeyer (MON)
www.museuoscarniemeyer.org.br
@museuoscarniemeyer

Shopping Mueller promove o primeiro Torneio de Beach Tennis Mueller

Com inscrições limitadas, a competição acontecerá na academia Vita Beach Sports e premiará as duplas vencedoras com mil reais em vales-compras.
O primeiro Torneio de Beach Tennis Mueller acontece de 4 a 6 de março em uma iniciativa do Shopping Mueller em parceria com a Vita Beach Sports, academia comandada pela atleta campeã mundial Marcela Vita e seu treinador Gabriel Farah. As inscrições são limitadas e podem ser realizadas até o dia 25 de fevereiro, acessando o site https://www.shoppingmueller.com.br até o dia 25 de fevereiro. A retirada dos kits dos participantes será no Shopping Mueller, nos dias 2, 3 e 4 de março.

A competição contempla 13 categorias, com 3 níveis de prática (D; CB; Open) com versões masculina, feminina e mista, além das categorias 40+ e 50+, com versões masculina e feminina. A dupla campeã de cada categoria ganhará R$ 1 mil em vales-compras (R$ 500 por atleta) para serem utilizados em qualquer estabelecimento nas dependências do Shopping Mueller.

Uma das modalidades esportivas que mais cresce no Brasil, o beach tennis tem como um de seus grandes benefícios a movimentação do corpo todo e o consequente alto gasto de calorias. O esporte também contribui para a respiração e capacidade de tomada de decisão, pois promove a conexão entre o corpo e a mente.

A dinâmica do beach tennis reúne movimentos e contagem similares às do tênis. É praticado em quadra de vôlei de praia com raquetes semelhantes às do paddle e uma rede a 1,70 metro do solo. Criado em 1978 em Ravenna, Norte da Itália, ganhou o mundo nos últimos anos, principalmente depois da chegada ao Brasil, em 2008.

Por aqui, conquistou milhares de jogadores amadores, se consolidando principalmente no Rio de Janeiro, Paraná, interior de São Paulo e toda a Região Sul. Atualmente, Itália e Brasil são as grandes potências mundiais, sendo o Brasil tetracampeão da Copa do Mundo e heptacampeão da Copa Pan-Americana de Seleções.

O Paraná é uma das maiores potências do beach tennis nacional, especialmente nas cidades de Curitiba, Maringá, Londrina, Rolândia, Paranavaí e Caiobá.

SERVIÇO:
Torneio Beach Tennis Shopping Mueller
Local: Academia Vita Beach (Paula Gomes 374 - Curitiba - Paraná)
Data: 4 e 6 de março
Inscrições: www.shoppingmueller.com.br
Informações: www.shoppingmueller.com.br
Facebook: www.facebook.com/MuellerCtba
Twitter: twitter.com/muellercwb
Instagram: @muellercwb

Sobre o Shopping Mueller
Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se preocupou em permanecer como uma referência em estilo, conforto e sofisticação. São mais de 200 lojas de marcas de renome nacional e internacional, além do moderno complexo de cinemas Cinemark, que conta com salas de exibição em 3D, restaurantes, atividades culturais e as melhores experiências.

O Paraná é uma das maiores potências do beach tennis nacional. Foto: Divulgação