Paranaguá celebra tesouro da cultura brasileira na 17ª Festa Nacional do Fandango Caiçara

Orquestra Rabecônica fará a abertura oficial com alunos de escolas públicas; também haverá ciclos de diálogo, mostras de cinema, espetáculo infantil e a Feira da Ilha dos Paladares

Mais de 20 grupos de fandango do Paraná, de São Paulo, do Rio de Janeiro e de Santa Catarina se apresentam em Paranaguá entre os dias 29 de outubro e 1º de novembro, na 17ª Edição da Festa Nacional do Fandango Caiçara.

Com entrada gratuita, a programação realizada pela Associação de Cultura Popular Mandicuera inclui ciclos de diálogo, mostra de cinema, teatro infantil e feira de culinária regional. "É uma grande festa do patrimônio imaterial do litoral paranaense, que preserva a cultura tradicional. Paranaguá guarda um tesouro da diversidade brasileira", destacou o mestre fandangueiro e criador do evento, Aorelio Domingues.

O evento também é, atualmente, um dos que mais empregam trabalhadores no litoral paranaense. Em 2025, a 16ª edição contratou diretamente mais de 300 pessoas e gerou milhares de postos de trabalho indiretos, movimentando toda a cadeia produtiva local: hospedagem, alimentação, transporte, comércio, produção de eventos, comunicação e artesanato.

Prosa caiçara
No dia 29 de outubro (quinta-feira), serão realizados dois ciclos de diálogo. O primeiro será sobre “Comunidades Tradicionais Caiçaras no Território”, às 9h30, no MAE (Museu de Arqueologia e Etnologia da UFPR). O segundo será sobre “Escola Caiçara e Educação Quilombola”, às 14h, na Associação de Cultura Popular Mandicuera.

No dia seguinte, 30 de outubro (sexta-feira), ocorrerá o “Xiloteca Caiçara”. O termo xiloteca designa um acervo botânico composto por diversas amostras de madeira, material que dá forma e som ao fandango. O encontro será às 9h, na Associação Mandicuera, seguido por um show do compositor, pesquisador e músico carioca Marcelo Portela. A próxima conversa, o “Diálogo Musical Caiçara: Fronteiras, Hibridismos e Aproximações do Fandango com Outras Cenas Sonoras”, será às 16h30, no MAE.

No dia 31 de outubro (sábado), é a vez do “Café Intiruma: Roda de Conversa com Mestres Construtores”. O termo intiruma (ou tiruma) é uma expressão caiçara que se refere ao primeiro café da manhã do dia. O encontro ocorrerá às 9h30, no Ateliê Rodrigo Domingues, localizado na Associação Mandicuera. Mais detalhes e inscrições estão disponíveis no site www.mandicuera.org

Além dos ciclos de diálogo, os visitantes poderão aproveitar a Mostra Cine Caiçara, no dia 1º de novembro (domingo), com filmes produzidos e dirigidos por artistas do litoral paranaense. Também haverá o espetáculo de teatro infantil “Manguerejo”, de Rogério Soares.

Grupos de fandango
A abertura oficial do evento, no dia 30 de outubro, ficará a cargo da Orquestra Rabecônica do Brasil, às 14h30, na Praça de Eventos 29 de Julho, em Paranaguá. Os alunos das escolas municipais e estaduais de Paranaguá, que participaram das oficinas de fandango organizadas pela Associação Mandicuera, se apresentarão ao público. No dia seguinte, 31 de outubro, os alunos das oficinas de dança, música e fandango voltam a se apresentar para a comunidade.

Até o dia 1º de novembro, mais de 20 grupos fandangueiros vão participar da festa. Um destaque neste ano é o retorno do grupo Fandango do Rocio, da cidade de Iguape, em São Paulo. A última apresentação do grupo no evento ocorreu em 2018.

Também subirão ao palco os grupos Mestre Pedrinho (Ubatuba/SP), Violas de Ouro (Cananéia/SP), Dona Mariquinha e as Fandangueiras (Paranaguá/PR e Cananéia/SP), Mestre Zé Pereira e os Fandangueiros do Ariri (Cananéia/SP), Família Domingues e Pirão do Mesmo (Paranaguá e Ilha Rasa/PR), Fandanguará (Guaraqueçaba/PR) e Jovens da Juréia (Iguape/SP).

Integram a programação os grupos Caiçara Marola (Superagui/PR), Caiçara de Ubatuba (Ubatuba/SP), Fandangueiros do Prelado (Juréia/SP), Mestre Eugênio (Ilha dos Valadares/PR), Manema (Juréia/SP), Mandicuera (Ilha dos Valadares/PR), Mucunã (Paranaguá/PR), Bacurau (Ubatuba/SP) e Nova Esperança (Paraty/RJ).

Completam as atrações o Mestre Zeca e o Grupo Viola Afinada (Ilha dos Valadares e Paranaguá/PR), Raízes Fandangueira (Superagui/PR), Mandipuva (Ilha dos Valadares/PR), Canto da Viola (Cananéia/SP) e Chamarrita do Pontal (Itapoá/SC).

Culinária caiçara
A tradicional Feira da Ilha dos Paladares também estará presente, com diversas opções da gastronomia local. Cozinheiras do território caiçara participantes do projeto Mulher Maré levarão bolinhos de aipim com recheios diversos, caldo de mandioca com camarão ou com carne, conservas, geleias e doces artesanais.

Já a lanchonete PiAçaí, de Piaçaguera, terá disponíveis para venda o arroz lambe-lambe, pastel nas opções de camarão ou de carne, empadão de camarão ou de frango, bolos, bombom no pote e açaí. O projeto Olha o Peixe oferecerá quiche assada de camarão ou de siri, sanduíche com escabeche de sardinha, ceviche de peixe branco e espetinho de camarão.

O Dicasa Bar e Petiscaria trará um vasto cardápio, que inclui bolinhos com dois tipos de recheio: barreado ou camarão. Também terá quibe de peixe, mini-coxinha, escondidinho de barreado ou de camarão, sanduíche de barreado, empadinhas de camarão ou de palmito, bolos e café. A Associação Mandicuera oferecerá barreado e as bebidas típicas Mãe Ca Filha e Cataia. A Associação Mestre Eugênio venderá outras bebidas.

“Valorizar a cultura não é uma responsabilidade só do Estado ou da prefeitura. O povo tem que aprender a valorizar a sua cultura, e isso acontece quando prestigia e divulga os eventos. Todos estão convidados!”, declarou a coordenadora do evento, Mariana Zanette.

Apoio cultural
A 17ª Festa Nacional do Fandango Caiçara de Paranaguá é produzida pela Associação de Cultura Popular Mandicuera e também conta com o apoio da Portos do Paraná, da Prefeitura Municipal de Paranaguá e da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo de Paranaguá (Secultur).
O projeto foi aprovado por meio do Paraná Festivais, realização da Hotmilk, da Política Nacional Aldir Blanc, da Secretaria de Estado da Cultura do Paraná, do Governo do Estado do Paraná, do Ministério da Cultura e do Governo Federal. O projeto também é realizado através da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet), com patrocínio do Terminal de Contêineres de Paranaguá (TCP) e realização do Ministério da Cultura e do Governo Federal.
Ações em 2026
Pela primeira vez, a Festa Nacional do Fandango não se limitou a um mês de celebrações: várias atividades culturais foram realizadas no litoral do Paraná ao longo de 2026. A primeira ação foram bailes na Ilha do Mel no período do Carnaval, depois foram feitas apresentações nas escolas municipais da Ilha dos Valadares no mês de agosto.

No período entre os meses de agosto e outubro deste ano, os alunos de escolas públicas interessados na cultura caiçara puderam participar gratuitamente de diversas oficinas de formação de fandangueiros. “Estas oficinas estão formando a nova geração do fandango caiçara”, pontuou Mariana.

17ª Festa Nacional do Fandango Caiçara de Paranaguá
Datas: de 29 de outubro a 1º de novembro
Local: Paranaguá
Entrada: gratuita
Confira a programação completa no Instagram @festadofandango ou no site www.mandicuera.org

“Canto da Terra” leva música, sustentabilidade e ancestralidade indígena a três palcos de Curitiba

Projeto do Coletivo Puxirum, formado por artistas Mura, recebe convidados dos povos Guarani, Xetá e Kaingang em apresentações gratuitas.

Depois de reunir artistas indígenas de diferentes territórios em estúdio, o projeto Canto da Terra, do Coletivo Puxirum, chega aos palcos de Curitiba. A partir de outubro, o público poderá conhecer ao vivo o repertório do álbum que aproxima referências dos povos Mura, e participação dos povos Guarani, Kaingang e Xetá em uma experiência que conecta música, sustentabilidade, ancestralidade, memória, identidade e relação com a terra.

As apresentações serão realizadas nos dias 15 e 19 de outubro e 10 de novembro, em três espaços culturais da capital paranaense, todas com entrada gratuita. A primeira acontece no dia 15 de outubro, às 20h, no Teatro Paiol. No dia 19 de outubro, às 20h, o projeto chega ao Labcom – Laboratório de Comunicação e Artes da PUCPR. O encerramento será no dia 10 de novembro, às 15h, no Teatro da Vila – CIC.

Todas as apresentações são gratuitas e contarão com recursos de acessibilidade. As informações sobre a retirada dos ingressos serão divulgadas próximas às datas dos eventos pela plataforma Sympla. As apresentações também contarão com Libras e audiodescrição, ampliando o acesso do público à experiência artística.

Do estúdio para o palco

O álbum, lançado em todas as plataformas digitais no início de outubro, reúne oito faixas, sendo quatro canções com letra e quatro instrumentais. Gravado em setembro, no Click Audioworks, em Curitiba, o trabalho combina elementos da musicalidade indígena com diferentes referências da produção musical curitibana. As canções são apresentadas em português com a presença do Guarani em parte do repertório.

A chegada aos palcos marca uma nova etapa do projeto, que nasceu do encontro entre artistas ligados a diferentes povos e territórios. Idealizado pelos irmãos amazonenses Darlison e Lucas Meireles, descendentes do povo Mura, Canto da Terra amplia a trajetória do Coletivo Puxirum ao estabelecer um diálogo com artistas dos povos Guarani, Kaingang e Xetá.

O repertório reúne as canções “Canção dos Ancestrais”, “Canto da Terra”, “Povo que Canta” e “Aniba”, que abordam temas como ancestralidade, território, memória, identidade e transmissão de saberes entre gerações. Completam o álbum as faixas instrumentais “Tekoha”, “Memória das Águas”, “Oração Ancestral” e “Terra que Chama”.

A faixa que dá nome ao álbum apresenta a terra como espaço de memória e pertencimento e fala sobre a permanência de uma cultura que continua viva. Já “Povo que Canta” traz a música como forma de afirmação e continuidade cultural, enquanto “Aniba” aborda a transmissão dos saberes entre diferentes gerações.

Música, território e sustentabilidade

A relação com a terra é um dos fios condutores de Canto da Terra. O projeto propõe uma reflexão sobre sustentabilidade a partir dos saberes e experiências dos povos originários, aproximando a preservação ambiental da proteção das culturas, línguas, histórias e modos de vida. Rios, florestas, territórios e ciclos da natureza atravessam as músicas e ajudam a construir uma narrativa sobre pertencimento, continuidade e cuidado com o ambiente.

Sobre o Coletivo Puxirum

O Coletivo Puxirum é formado por Darlison Meireles, Lucas Meireles, Adalter Ferreira, Gabi Castro, Kaila Meireles e Victória Niza. Idealizado pelos irmãos amazonenses Darlison e Lucas Meireles, descendentes do povo Mura, o grupo desenvolve trabalhos artísticos que aproximam música, ancestralidade, memória e cultura indígena. Em parceria com o diretor Paulo Bueno, da Click Cultural, o grupo desenvolve ações voltadas à valorização dos saberes, narrativas e expressões culturais dos povos originários.

Com Canto da Terra, o coletivo amplia essa trajetória ao aproximar diferentes povos e territórios e estabelecer um diálogo com a cena artística de Curitiba.

O projeto Canto da Terra conta com incentivo da Serra Verde Express.

SERVIÇO

Projeto: Canto da Terra
Realização: Coletivo Puxirum
Incentivo: Serra Verde Express

APRESENTAÇÕES GRATUITAS

15 de outubro, às 20h
Teatro Paiol - Rua Cel Zacarias, 51

19 de outubro, às 20h
Labcom – Laboratório de Comunicação e Artes da PUCPR – Rua Wilson Feijó, 11826,

10 de novembro, às 15h
Teatro da Vila – CIC – Rua Davi Xavier da Silva, 451

Entrada: gratuita
Acessibilidade: Libras e audiodescrição
Ingressos pelo Sympla: https://www.sympla.com.br/evento/canto-da-terra-o-show/3584983

Natal do Bradesco no Palácio Avenida anuncia edição de 2026 com o tema Encantares

Foto: divulgação/Bradesco

Outubro de 2026 – Há 36 anos, o Natal do Bradesco no Palácio Avenida ilumina o centro de Curitiba com música, emoção e encontros que atravessam gerações. Realizador do espetáculo desde 2016, o Bradesco anuncia mais uma edição de um dos eventos natalinos mais tradicionais do Brasil, transformando as janelas do edifício histórico em palco para uma celebração que já faz parte da memória afetiva de milhões de brasileiros. Em 2026, as apresentações acontecem em dois finais de semana consecutivos, nos dias 11, 12 e 13, 18, 19 e 20 de dezembro, sempre com início às 20h15.

Com o tema Encantares, a edição deste ano convida o público a celebrar aquilo que torna o Natal único: o encanto que emociona, o canto que une pessoas e os lares que guardam histórias, memórias e afetos. O espetáculo reúne um coral formado por 90 crianças e adolescentes de instituições de acolhimento, que ocupam as janelas do Palácio Avenida para dar voz a uma tradição que emociona diferentes gerações e integra o imaginário natalino do país.

“O Natal do Bradesco no Palácio Avenida é uma experiência que permanece relevante ao longo do tempo porque fala de algo universal: a capacidade de nos conectar por meio da emoção. Ao longo de 36 anos, o espetáculo se consolidou como um símbolo de Curitiba e um dos momentos mais aguardados do calendário cultural brasileiro. Para o Bradesco, fazer parte dessa história é reforçar nosso compromisso com iniciativas que aproximam pessoas, promovem encontros e criam memórias afetivas que permanecem vivas por muitos anos”, afirma Renato Camargo, CMO do Bradesco.

A direção musical segue sob o comando da maestrina Dulce Primo, que há mais de três décadas contribui para a construção da identidade artística do projeto. Os arranjos são assinados por Camilo Carrara.

Serviço
Evento: Natal do Bradesco no Palácio Avenida
Tema: Encantares
Datas das apresentações: 11, 12, 13, 18, 19 e 20 de dezembro
Horário das apresentações: 20h15
Local: Palácio Avenida, Centro de Curitiba/PR

Coloque na agenda: vem aí 5ª feira CWB Vinil Project do Jeep Clube

Evento acontece dia 31/10, com entrada gratuita e sorteio de LPs novos

Os apaixonados por vinil e cultura vintage terão uma chance de encontrar novidades e raridades na 5ª Feira CWB Vinil Project, no Jeep Clube de Curitiba. O evento acontece no dia 31 de outubro, das 9 às 18 horas, com entrada gratuita. A feira vai reunir um total de 15 expositores, sendo 14 lojas de vinil do Paraná e Santa Catarina e uma loja de camisetas temáticas de música e cinema. Estarão disponíveis cerca de cinco mil discos, com valores a partir de 10 reais.

Como atração extra, os visitantes que adquirirem produtos a partir de R$ 50 poderão concorrer ao sorteio de três LPs novos, selecionados pela organização da feira. Os discos são “Greatest Hits”, de Fleetwood Mac, “Cabeça Dinossauro”, dos Titãs;. e “Tábua de Esmeralda”, de Jorge Ben.

Para quem quiser aproveitar para almoçar ou fazer um lanche durante a feira, o bar O Botequeiro, que funciona no Jeep Clube, estará servindo feijoada, petiscos e bebidas variadas.

A 5ª Feira CWB Vinil Project tem entrada gratuita e é pet friendly. O Jeep Clube de Curitiba fica na Rua Secondo Tedeschi, 36, Ahú.

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Serviço:

5ª Feira CWB Vinil Project
Dia 31 de outubro de 2026

Horário: Das 9h às 18h.

Local: Jeep Clube de Curitiba

Rua Secondo Tedeschi, 36, esquina com rua Nelson de Souza Pinto, Ahú, Curitiba.

Entrada gratuita

Evento Pet friendly

Instagram: @cwbvinilproject.oficial

@alternatyvarecords

@dj_gilber

Vendas de espumantes devem crescer até 15% na Cooperativa Vinícola Garibaldi

Mix da premiada marca vai do popular ao premium, garantindo diversidade de opções

Tradicional período de alta para o setor vinícola, o último trimestre do ano impulsiona a comercialização de espumantes com a proximidade das festas de Natal e Ano-Novo. Na Cooperativa Vinícola Garibaldi, as negociações com o varejo, que ganham força a partir de outubro, já implicam uma expectativa de alcançar, ao final de 2026, um crescimento de até 15% em relação ao ano passado.

Diante da diversidade de estilos dos vinhos borbulhantes, dois produtos devem ganhar espaço nas gôndolas. As apostas da marca recaem sobre os espumantes de entrada, com menor teor alcoólico e perfil mais leve, além das versões sem álcool. Mas a categoria zero álcool, que representa mais de 10% das vendas de espumantes da cooperativa, não é a única que aparece como alternativa para as festas de final de ano. A Garibaldi também inclui na lista o vinho Vinhas Vivas, um de seus principais lançamentos de 2026. Com leve gaseificação, esse branco elaborado com as variedades Trebbiano e Prosecco se mostra refrescante e leve, além de exibir potencial gastronômico – ainda mais para quem pretende inovar um pouco nos pratos das celebrações. “Além de acompanhar as opções mais tradicionais, vai muito bem com pratos da culinária portuguesa, como o bacalhau”, sugere o gerente de marketing da cooperativa, Maiquel Vignatti.

Ele também observa que alguns itens em específico, entre os mais de 30 rótulos do portfólio de espumantes da premiada marca, costumam concentrar grande procura para o período. É o caso do filtrado doce, representado pela marca Gotas D’Or. “É um produto que concentra mais de 80% das vendas no último trimestre, justamente quando aumentam as compras para as festas”, diz.

A categoria espumante também conta com as mais condecoradas linhas da cooperativa, a Garibaldi, que inclui os premiadíssimos Prosecco e Moscatel, por exemplo, e a VG e a Acordes, que representam os espumantes de maturação mais longa. “Ter esse leque de opções é importante também para o consumidor, para que, dentro do esperado por ele, ele consiga distinguir qual é o melhor produto para a sua ceia”, diz Vignatti.

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Gerente de Marketing da Cooperativa Vinícola Garibaldi, Maiquel Vignatti. Crédito Augusto Tomasi
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Lançamento de 2026, vinho Vinhas Vivas.Crédito Rodi Goulart
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Espumante Prosecco zero álcool. Crédito Philogus

Grupo La Pastina leva um speakeasy à ProWine

Comandado pela Inspirits, divisão de destilados do grupo , bar servirá nove coquetéis autorais, vermutes andinos e uma seleção de whiskies dos Estados Unidos, Escócia, França e Espanha

Um bar dentro da feira, nove coquetéis autorais e um convite para conhecer o portfólio pelo que acontece na taça. O Grupo La Pastina amplia sua participação na ProWine com um espaço em seu estande inspirado nos speakeasies — os bares clandestinos que se tornaram parte do imaginário da coquetelaria. À frente da iniciativa está a Inspirits, sua divisão de destilados, que reúne marcas de diferentes origens e apresenta novidades em uma experiência dedicada aos visitantes do estande.
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La Fuerza Blanco, que dá origem ao drink Blanco y Ginger, servido no bar Speakeasy da Inspirits, Grupo La Pastina

A proposta aproxima a descoberta dos rótulos de seu uso no balcão. Entre receitas que exploram aperitivos, vermutes, gin, vodka, cachaça e whiskies, o bar permitirá conhecer diferentes possibilidades de serviço e combinações, colocando a coquetelaria no centro da participação da Inspirits na feira.

Um dos destaques são os vermutes andinos La Fuerza, que levam uma identidade sul-americana a uma categoria tradicionalmente associada à Europa. Sua presença abre espaço para explorar o vermute tanto como protagonista do aperitivo quanto como ingrediente de coquetéis, ampliando as possibilidades para cartas de bares e restaurantes. E com o aval de Sebastian Zuccardi, da família Zuccardi, referência em vinhos na região de Mendoza
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Michter's Old Fashioned, um dos drinks servidos no Speakeasy da Inspirits, Grupo La Pastina. Foto Divulgação

Os whiskies também ganham atenção especial, em uma seleção que aproxima quatro países e diferentes expressões da bebida. Dos Estados Unidos, a Inspirits apresenta Michter’s; da Escócia, Kilchoman; da França, Alfred Giraud; e da Espanha, Nomad. A diversidade de procedências é um dos fios condutores do portfólio e oferece aos visitantes a oportunidade de conhecer marcas que ampliam o repertório de quem compra, serve ou aprecia whisky.
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Lepanto, brandy de jerez da Gonzalez Byass, foto Divulgação

Completam a seleção Pallini Limoncello, Drumshanbo Gunpowder Gin, Vodka Danzka , a cachaça premium Alzira e os Brandy de Jerex Lepanto e Soberano, produzidos pela Gonzalez Byass, a mesma que produz Tío Pepe. Juntas, as marcas formam um percurso que vai do aperitivo à coquetelaria com destilados, com espaço para diferentes ocasiões de consumo.
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Soberano, Brandy de Jerez, da Gonzalez Byass. Foto Divulgação.

Nove receitas para descobrir no balcão
O menu do speakeasy reúne nove coquetéis autorais: Soberano Smash, Blanco y Ginger, Nomad Whisky Sour, Caipidanzka, Alzira Summer, Pallini Spritz, Michter’s Old Fashioned, Sa Pompia Fitzgerald e Cê Negroni.

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Caipidanzka, feita com a Vodka dinamarquesa Danzka

A carta combina releituras de famílias clássicas — como spritz, sour, smash, Fitzgerald, Old Fashioned e Negroni — com criações que convidam o público a descobrir as marcas por meio de novas combinações.
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Pallini Spritz, foto Divulgação

Com o speakeasy, o Grupo La Pastina acrescenta à sua presença na ProWine um ponto de encontro em torno do balcão. Para a Inspirits, é também uma oportunidade de mostrar como a diversidade de seu portfólio se traduz em experiências: diferentes origens, ingredientes e estilos de bebida ganham expressão em uma carta criada para a feira.

Alzira Summer, foto Divulgação

Sobre a Inspirits
A Inspirits é a divisão de destilados do Grupo La Pastina, responsável por levar ao Brasil rótulos internacionais de destilados de alta qualidade, entre eles a Michter's.

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Fitzgerald, Foto Divulgação

Hagi Torrones & Chocolates promove café com orquídeas raras em Curitiba

Diversas espécies da planta estarão disponíveis durante a 'Primavera Hagi', parceria com o orquidário Cyulik até 8 de novembro

Orquídea-aranha — Foto: Isabel Hagi

Plantas e flores naturais sempre fizeram parte da decoração da Hagi, confeitaria especializada em torrones e chocolates de alta qualidade. As orquídeas, em especial, chamam a atenção do público por sua beleza exótica, e, por isso, a marca coloca exemplares à venda entre 8 de outubro e 8 de novembro para quem visitar o café.

O evento Primavera Hagi ocorre em parceria com o Orquidário Cyulik, referência na produção da planta. As flores disponíveis na Hagi são desenvolvidas em pequena escala, com espécies de padrões exóticos ou raros, como a Brassia, também conhecida como orquídea-aranha.

O diferencial das flores está no processo de germinação em laboratório, que contribui para sua qualidade e adaptação ao clima de Curitiba. Os exemplares disponíveis apresentam tons de rosa, roxo, branco, bordô e vermelho. Os preços das orquídeas adultas variam entre R$ 78 e R$ 140.

Para acompanhar a visita, a Hagi oferece cafés especiais, sobremesas de cafeteria e um portfólio com mais de 120 produtos, entre torrones artesanais e chocolates bean-to-bar premiados internacionalmente.

Hagi Torrones & Chocolates
A Hagi é uma confeitaria familiar nascida em Curitiba, especializada em torrones artesanais e chocolates bean-to-bar. A marca produz seus chocolates a partir de cacau amazônico adquirido diretamente de comunidades ribeirinhas, povos originários e projetos agroflorestais, enquanto seus torrones seguem a tradição italiana com mel de produtores locais e amêndoas selecionadas.

Hagi Curitiba
Loja da Fábrica
Endereço: Av. N. Sra. Aparecida, 742 - Seminário - fundos
Horário: Segunda a sexta das 10h às 19h; sábado e domingo das 9h às 19h
Telefone: (41) 3343-3503
Instagram: torroneria.hagi

Sucesso internacional, a peça “Dois de Nós” encerra apresentações com turnê que chega a Curitiba em novembro

NÃO É PERMITIDA A ENTRADA APÓS O INÍCIO DO ESPETÁCULO.
Planeje sua chegada ao teatro com antecedência. O espetáculo começa RIGOROSAMENTE no horário marcado. Não haverá troca do ingresso e/ou reembolso dos valores pagos. É proibido fotografar ou filmar durante a apresentação.

Assistida por mais de 200 mil pessoas, a peça DOIS DE NÓS, com Antonio Fagundes, Christiane Torloni, Thiago Fragoso e Alexandra Martins será apresentada no Teatro Guaíra, dias 06 e 07 de novembro. Os ingressos estão à venda pela DiskIngressos.com.br. A turnê de encerramento passa também por Joinville e Florianópolis.

A peça reúne um dos casais mais icônicos da televisão e do cinema brasileiros, Antonio Fagundes e Christiane Torloni, que se encontram pela primeira vez no teatro, ao lado dos atores Thiago Fragoso e Alexandra Martins. O texto inédito é de Gustavo Pinheiro, sob direção de José Possi Neto. A peça já foi assistida por mais de 200 mil pessoas, em 13 cidades do Brasil e em 10 cidades de Portugal.

A peça celebra a amizade e a parceria profissional de Fagundes e Torloni, que completa 45 anos. Os dois trabalharam juntos pela primeira vez, na série “Amizade Colorida” (1981) e, em seguida, na novela “Louco Amor”, ambas da TV Globo. Depois, contracenaram na telona, no filme “Besame Mucho” (1987). Há 30 anos, em 1994, formaram um dos casais mais antológicos da teledramaturgia brasileira: Dinah e Otávio, em “A Viagem”. Os atores se encontraram pela última vez diante das câmeras em “Velho Chico” (2016), também da Globo.

Outro reencontro em cena é o de Fagundes com o ator Thiago Fragoso, que fizeram enorme sucesso na novela “Amor à Vida” (TV Globo). “Em primeiro lugar foi o elenco que me fez ser atraído por esse projeto, Fagundes e Chris Torloni são atores que não só admiro, mas que são exemplo e inspiração para mim. Quando li o texto então, já estava dentro”, conta Fragoso, que, além de novelas e séries de enorme repercussão, também dedicou boa parte da sua carreira ao palco em peças como “Romeu e Julieta” (1998), “O beijo no asfalto” (2000), “O Despertar da Primavera” (2001), “Veneza” (2005) e “Rock’n’Roll” (2009).

Na comédia “Dois de Nós”, dois casais de gerações diferentes, se encontram num quarto de hotel. Segredos e mentiras começam a ser revelados trazendo à tona um divertido turbilhão de sentimentos, com muita emoção e desafios, que mudarão a vida deles para sempre. “A peça propõe um jogo muito prazeroso e divertido para os atores e mais ainda para a plateia”, afirma Fagundes, há 22 anos sem encenar um texto de autor brasileiro (o último foi “Sete Minutos”, de sua própria autoria).

De forma poética e bem-humorada, são abordados assuntos comuns aos casais, como rotina, filhos, dinheiro, tempo, realização profissional, desejo sexual, frustrações e mágoas, tudo à luz das mudanças velozes de comportamento, características da atualidade. Da interação dos personagens, emergem as picuinhas da intimidade, as questões mal resolvidas, as implicâncias, mas também as cumplicidades. “Estar com o meu querido Antonio Fagundes em ‘Dois de Nós’ tem sido uma celebração dos nossos 40+5! Uma provocação para uma VIAGEM ainda mais bonita. Dessa vez pelos palcos, nossa casa, compartilhando emoções com novos companheiros como Alexandra e Thiago e… mais um reencontro com meu delicioso e rigoroso diretor, amigo, irmão, José Possi. Evoé!”, celebra Christiane Torloni.

A montagem da peça “Dois de Nós” também renova a longa e bem-sucedida parceria profissional de Torloni com o diretor José Possi Neto, que já a conduziu em peças de sucesso como “O Lobo de Ray-Ban” (1988), “Salomé” (1997), “Joana D’Arc” (2000), “Mulher por um fio” (2005) e “Master Class” (2015-2019).

“DOIS DE NÓS é uma comédia que impõe e expõe ao espelho a história de dois casais contemporâneos e essencialmente brasileiros. Noves fora as rabugices e implicâncias que nos fazem morrer de rir, assistimos o desnudar de quatro personagens revelando suas dores e mazelas, suas vitórias e alegrias. Atravessam em uma hora e meia de espetáculo uma longa noite cumprindo o exercício fundamental do teatro que é enfrentar os deuses e mudar seu próprio destino”, afirma Possi Neto, um dos mais respeitados e premiados diretores do Brasil – vencedor, entre outros, de três Prêmios Mòliere; quatro Prêmios APCA e três Prêmios Mambembe –, e que trabalha pela primeira vez com Fagundes.

“A peça chega me oferecendo a alegria de trabalhar pela primeira vez com o grande Antonio Fagundes e voltar à sala de ensaios com minha parceira mais fiel, Christiane Torloni, somados ao privilégio de um primeiro encontro com os talentos de Alexandra Martins e Thiago Fragoso. Posso querer mais? Posso sim: divertir e encantar nosso público. Com esse time de frente eu tenho certeza que POSSO”, diz o diretor. Fabio Namatame, nos figurinos e no cenário, Wagner Freire, no desenho de luz, e André Abujamra, na música original, completam a ficha técnica.

SINOPSE

Dois casais de gerações diferentes se encontram em um quarto de hotel. Segredos e mentiras começam a ser revelados e trazem à tona um divertido turbilhão de sentimentos, com muita emoção e desafios, que mudarão a vida deles para sempre.

EXPERIÊNCIA 360º

BASTIDORES

O público também pode ter acesso aos bastidores, antes de todas as sessões, para vivenciar o que acontece por trás do espetáculo. O espectador que comprar o ingresso para o espetáculo, pode comprar também o ingresso de acesso aos bastidores, onde participa de um tour guiado pelo ator Antonio Fagundes, com visita aos camarins, acesso às coxias e sessão de fotos. Para realizar a visita, limitada a 40 participantes, o espectador tem que chegar ao teatro uma hora e meia antes do espetáculo começar. A experiência adicional é oferecida a R$ 140,00 por pessoa.
BATE-PAPO

Ao fim de cada espetáculo, o elenco voltará ao palco para um bate-papo com a plateia, numa troca divertida e informal sobre a peça. (Atenção: o bate-papo é realizado por liberalidade e cortesia da produção. A realização do bate-papo não é obrigatória. Sujeito a disponibilidade de agenda dos atores.)

FICHA TÉCNICA:

Texto: Gustavo Pinheiro
Direção: José Possi Neto
Assistente de direção: Antonio Fagundes
Elenco: Antonio Fagundes, Christiane Torloni, Thiago Fragoso e Alexandra Martins
Figurinos e cenários: Fábio Namatame
Desenho de Luz: Wagner Freire
Desenho de som: Labsom
Música original: André Abujamra
Microfonista: Kleber Marques
Camareira: Maria Helena Teodoro
Produção: Antonio Fagundes
Produção Executiva: Gustavo de Souza e Alexandra Martins
Assistentes de Produção: Vanessa Campos
Assessoria de Imprensa: JSPontes Comunicação - João Pontes e Stella Stephany

SERVIÇO:

SERVIÇO:
“DOIS DE NÓS” em Curitiba
Data: 06 e 07 de novembro de 2026 (sexta e sábado)
Local: Teatro Guaíra (R. XV de Novembro, 971 – Centro)
Horário: 06/11 - Sexta, às 20h30 / 07/11 - Sábado às 20h
Ingressos: de R$120 (meia-entrada 1° Balcão) a R$150 (meia-entrada Plateia) + taxa adm

Plateia - Filas A até L: R$300,00 (Inteira) | R$150,00 (meia-entrada) + taxa adm
Plateia - Filas M até V: R$280,00 (Inteira) | R$140,00 (meia-entrada) + taxa adm
1° Balcão: R$240,00 (Inteira) | R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm

ACESSIBILIDADE: sim / DURAÇÃO: 90 min / GÊNERO: comédia / CLASSIFICAÇÃO: 12 anos
Redes Sociais: @doisdenosteatro / @fafacultural

VENDA:
https://www.diskingressos.com.br/grupo/3568/2026-11-07/pr/curitiba/dois-de-nos
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Seu condomínio pode exigir reconhecimento facial? Entenda os limites do uso de câmeras e biometria nos prédios

Dados biométricos são considerados sensíveis pela LGPD; especialista explica quando podem ser coletados, quem pode acessar imagens das câmeras e de quem é a responsabilidade em caso de vazamento

Brasil, 7 de outubro de 2026 - Reconhecimento facial para abrir a portaria, impressão digital para acessar áreas comuns e câmeras espalhadas pelos corredores e elevadores. Tecnologias de controle de acesso e monitoramento estão cada vez mais presentes nos condomínios, mas a busca por segurança também traz uma série de questões jurídicas: o morador pode ser obrigado a cadastrar o rosto para entrar na própria casa? Quem pode assistir às gravações? Imagens podem circular no grupo de WhatsApp do prédio? E quem responde se informações biométricas forem vazadas?

A discussão ganha importância porque biometria não equivale, do ponto de vista da proteção de dados, a uma simples tag ou cartão. Quando vinculados a uma pessoa, dados biométricos são classificados pela Lei Geral de Proteção de Dados (LGPD) como dados pessoais sensíveis e, portanto, estão sujeitos a regras mais rigorosas de tratamento.

Segundo Raphael Medeiros, advogado especialista em Direito Imobiliário e associado do GMP G&C Advogados Associados, isso exige dos condomínios atenção não apenas à segurança física dos prédios, mas também à proteção das informações coletadas. “A biometria e o reconhecimento facial exigem uma cautela muito maior do que uma simples tag ou cartão, porque a LGPD classifica o dado biométrico vinculado a uma pessoa como dado pessoal sensível. Isso significa que seu tratamento precisa estar amparado em uma das hipóteses específicas previstas em lei e observar critérios de necessidade, finalidade, proporcionalidade, transparência e segurança”, explica.

Condomínio pode obrigar morador a cadastrar o rosto?

A LGPD não estabelece expressamente que todo condomínio que utiliza reconhecimento facial ou biometria seja obrigado a oferecer uma tag, cartão ou chave como alternativa. Isso não significa, porém, que tornar o fornecimento dos dados biométricos a única possibilidade de entrada seja juridicamente simples.

Para Medeiros, a existência de formas menos invasivas de controlar o acesso torna a obrigatoriedade mais questionável. “Não existe na LGPD uma regra dizendo literalmente que todo condomínio seja obrigado a disponibilizar uma tag ou uma chave alternativa. Entretanto, a imposição da biometria como única forma de ingresso é juridicamente bastante mais problemática, sobretudo quando existem meios menos invasivos capazes de atingir a mesma finalidade de controle de acesso”, afirma.

A questão fica ainda mais sensível quando o condomínio pretende utilizar o consentimento como fundamento para a coleta. Por se tratar de dado sensível, esse consentimento precisa ser específico, destacado e destinado a finalidades determinadas. Há também uma questão prática: até que ponto existe liberdade para consentir quando a alternativa é não conseguir entrar na própria residência? “Não faz sentido falar em consentimento verdadeiramente livre se a recusa significar, na prática, impedir o proprietário ou morador de acessar sua própria residência”, explica Medeiros.

Por isso, segundo o especialista, oferecer uma alternativa como tag, cartão, controle ou outro mecanismo equivalente representa a solução juridicamente mais segura.

Assembleia pode aprovar reconhecimento facial?

A necessidade de votação depende de diferentes fatores. A LGPD, isoladamente, não determina que qualquer instalação de câmera ou sistema biométrico precise passar pela assembleia. É necessário analisar também a convenção do condomínio, o custo do projeto, a contratação envolvida e se haverá obras ou alterações nas áreas comuns.

Quando o sistema envolve reconhecimento facial ou outros dados biométricos, entretanto, Medeiros considera recomendável levar a decisão aos condôminos. “Em sistemas mais invasivos, como reconhecimento facial e biometria, porém, a deliberação assemblear é altamente recomendável, inclusive para conferir transparência à decisão e estabelecer claramente as regras de utilização”, afirma.

A aprovação dos moradores, porém, não funciona como uma autorização irrestrita. “A aprovação da assembleia, por si só, não afasta a aplicação da LGPD: uma maioria de condôminos não pode simplesmente autorizar um tratamento de dados contrário à legislação”, ressalta.

O condomínio deve informar quais dados pretende coletar, para qual finalidade serão utilizados, qual é a base legal para o tratamento, por quanto tempo ficarão armazenados, quem poderá acessá-los e se as informações serão compartilhadas com empresas terceirizadas. Também precisam ser apresentadas as medidas de segurança utilizadas para proteger as informações e os canais disponíveis para que os titulares exerçam seus direitos.

“Quanto maior o risco do tratamento, e a biometria é um exemplo relevante justamente por ser um dado sensível e praticamente imutável, maior deve ser a preocupação do condomínio com governança e segurança da informação”, diz Medeiros.

Morador pode pedir imagens das câmeras?

As gravações das câmeras também não devem ficar disponíveis livremente para moradores, funcionários ou integrantes da administração. Segundo o advogado, o acesso deve ser limitado às pessoas autorizadas e vinculado às finalidades de segurança e administração condominial. Um morador pode solicitar uma gravação, especialmente quando estiver envolvido em uma ocorrência registrada pelas câmeras. Isso, porém, não gera automaticamente o direito de receber qualquer filmagem na íntegra. Isso acontece porque uma mesma gravação pode conter imagens e outras informações pessoais de vizinhos, funcionários, prestadores de serviços e visitantes.

“O condomínio precisa analisar a finalidade do pedido e, conforme o caso, pode disponibilizar apenas o trecho pertinente, adotar medidas para preservar terceiros ou conservar as imagens para apresentação à polícia ou ao Poder Judiciário”, explica.

Imagens não devem virar investigação no grupo de WhatsApp

Um dos comportamentos mais arriscados é utilizar gravações do sistema de segurança para tentar identificar ou expor alguém nos grupos de mensagens do condomínio.

Para Medeiros, existe uma diferença importante entre analisar uma gravação internamente para esclarecer uma ocorrência e divulgar o rosto de uma pessoa para dezenas ou centenas de moradores. “Em regra, imagens do sistema de segurança não devem ser utilizadas para exposição pública ou para tentar identificar pessoas perante grupos de moradores. Uma coisa é utilizar internamente a imagem para apurar uma ocorrência; outra é divulgar o rosto de alguém para dezenas ou centenas de pessoas”, afirma.

O compartilhamento indiscriminado pode ser incompatível com a finalidade para a qual a câmera foi instalada e gerar questionamentos jurídicos tanto para o condomínio quanto para quem realizou a divulgação. Quando houver suspeita de crime ou outra ocorrência relevante, a recomendação é preservar o material e encaminhá-lo às autoridades competentes. “Havendo suspeita de crime ou situação relevante de segurança, o caminho adequado costuma ser preservar as imagens e encaminhá-las às autoridades competentes, e não transformá-las em instrumento de exposição em grupos de mensagens”, explica.

E se os dados biométricos vazarem?

A utilização de empresas terceirizadas para portaria remota, reconhecimento facial ou armazenamento de gravações adiciona outra questão: quem responde quando os dados são acessados indevidamente ou vazados?

Não existe uma resposta única. Na configuração mais comum, segundo Medeiros, o condomínio tende a atuar como controlador dos dados, uma vez que decide por que o sistema será utilizado e quais informações serão coletadas. A empresa de tecnologia, segurança ou portaria pode atuar como operadora quando realiza o tratamento seguindo as orientações do condomínio. Essa divisão, entretanto, depende de como a operação foi estruturada e do grau de autonomia de cada envolvido. “A LGPD prevê responsabilidade tanto do controlador quanto do operador em determinadas circunstâncias e admite, inclusive, hipóteses de responsabilidade solidária. O operador pode responder, por exemplo, se descumprir a legislação ou não observar as instruções lícitas do controlador”, afirma.

Já o síndico não se torna pessoalmente responsável de maneira automática por qualquer incidente. A responsabilização individual pode ser discutida, porém, caso tenha ocorrido atuação irregular, divulgação indevida, excesso nas atribuições ou omissão diante de providências que deveriam ter sido tomadas.

Em incidentes capazes de gerar risco ou dano relevante aos titulares, também existem obrigações específicas de comunicação. De acordo com Medeiros, a obrigação formal de comunicar o incidente à Autoridade Nacional de Proteção de Dados (ANPD) e aos titulares é atribuída ao controlador, enquanto o operador deve informar o controlador sobre o ocorrido sem demora injustificada.

Por isso, contratar uma empresa externa para armazenar as informações não elimina automaticamente as responsabilidades do condomínio. “Não há uma resposta automática de que a responsabilidade será apenas do condomínio ou apenas da empresa contratada. É preciso identificar quem tomou as decisões, quem armazenava os dados, onde ocorreu a falha e se cada envolvido cumpriu suas obrigações de segurança e proteção de dados”, conclui Medeiros.

Dia das Crianças: Pátio Batel recebe concerto gratuito de “O Carnaval dos Animais” neste sábado (10)

Com regência do maestro Paulo Barreto e narração da atriz e soprano Helen Tormina, a Orquestra Sinfônica da Escola de Música e Belas Artes do Paraná apresenta, com 25 músicos e um duo de pianos, a suíte de Saint-Saëns dentro da programação do Vestir o Olhar.

Um leão que abre o desfile em marcha real e um cisne que desliza sobre o violoncelo. Neste sábado, 10 de outubro, às 16h, o Pátio Batel recebe a OSEMBAP, Orquestra Sinfônica da Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), ligada à Universidade Estadual do Paraná (Unespar), para um concerto gratuito de “O Carnaval dos Animais”, de Camille Saint-Saëns, pensado para as crianças. A apresentação tem cerca de 30 minutos e ocorre no Átrio do Piso L1, palco da ocupação artística Vestir o Olhar.

Escrita em 1886 como brincadeira para um Carnaval entre amigos, a suíte é quase um desfile, bem ao gosto da mostra: cada animal entra em cena com sua própria “roupa” sonora. Muitos nascem de paródias: as tartarugas dançam o can-can de Offenbach bem devagar e, nos “Fósseis”, aparece a melodia de “Brilha, Brilha, Estrelinha”. Com medo de arranhar a reputação de compositor sério, Saint-Saëns proibiu a execução pública enquanto viveu, e a estreia só veio em 1922, após sua morte.

No Átrio, entre as obras expostas, a narração de Helen Tormina conduz o público infantil pela história e ajuda os pequenos a reconhecer, apenas pelo som, quem está entrando em cena. Os dois pianos serão tocados por Carmen Célia Fregoneze e Carlos Yansen. Para a apresentação, a OSEMBAP preparou um texto especialmente adaptado para Curitiba, com referências locais e momentos de interação que aproximam as crianças dos instrumentos e da orquestra. Paulo Barreto é maestro da OSEMBAP desde 2011 e primeiro oboé solista da Orquestra Sinfônica do Paraná desde 1989.

“Para muitas crianças, um concerto como este pode ser o primeiro contato com uma orquestra ao vivo, e queremos que essa lembrança seja divertida, leve e vivida em família”, afirma Camila Fleischfresser, head de marketing do Pátio Batel.

A entrada é gratuita, com resgate de lugar pelo aplicativo do Pátio Batel, no programa Singular. São 80 lugares sentados, e quem não conseguir garantir o seu pode assistir em pé, ao redor do Átrio.

No mesmo espaço, antes e depois do concerto, ocorre a oficina infantil de mosaico “Pequenas Partes, Grandes Imagens”, em que as crianças fazem, com papéis coloridos, uma releitura de uma obra de Nathalie Edenburg, artista da mostra. As turmas começam às 13h30, 14h45 e 17h15, com inscrição de R$ 45 por participante, também pelo aplicativo. A ocupação artística segue aberta gratuitamente até 18 de outubro, e o público é convidado a visitá-la todos os dias.

Serviço

Concerto “O Carnaval dos Animais”, por OSEMBAP

Data: sábado, 10 de outubro, às 16h (cerca de 30 minutos)

Local: Átrio do Piso L1 do Pátio Batel (Av. do Batel, 1868, Curitiba, PR)

Entrada: gratuita, com resgate de lugar pelo aplicativo do Pátio Batel (programa Singular). São 80 lugares sentados, com possibilidade de assistir em pé

Mais informações: www.patiobatel.com.br/vestiroolhar

Sobre o Pátio Batel

Entretenimento, cultura, lazer e compras em um local singular de Curitiba. O Pátio Batel é o único shopping do segmento luxo do Sul do Brasil, com aproximadamente 190 estabelecimentos, entre eles 72 lojas exclusivas como Prada, Burberry, Gucci, Carolina Herrera, Louis Vuitton e Tiffany & Co. Em seus 13 anos de história, o Pátio Batel se consolida como “único em todos os sentidos”: um espaço pensado para acolher em uma experiência completa de bem-estar, moda e luxo.

Feriadão de Dia das Crianças com praia em Curitiba

A Chácara Paraíso do Sol preparou uma programação intensa para quem ficar na capital

Créditos: Chácara Paraíso do Sol.

A Chácara Paraíso do Sol preparou um fim de semana especial para celebrar o Dia das Crianças com três dias de atividades voltadas para toda a família. Nos dias 10, 11 e 12 de outubro, o espaço terá uma programação com recreação, desafios, brincadeiras com água, caça ao tesouro, caça às cores, oficinas criativas e diversas atividades pensadas para proporcionar momentos de diversão e convivência em meio à natureza. No dia 12, a programação ganha ainda mais destaque, com ações especiais para transformar a data em uma experiência inesquecível para as crianças.

Além das atividades infantis, as famílias poderão aproveitar toda a estrutura da Chácara Paraíso do Sol, com espaço para descansar, curtir a natureza e fugir da rotina. Possui dez quadras de areia para beach tennis, vôlei e futebol, além da famosa praia artificial, circuito de infláveis gigantes no lago, wakeboard e paintball. Além disso, um restaurante com pratos selecionados e a Pousada Paraíso do Sol, que disponibiliza 11 suítes espaçosas, com capacidade para até cinco pessoas e operação em sistema de pensão completa aos finais de semana. Algumas unidades exclusivas oferecem diferenciais como terraço privativo e spa.

Para quem optar pelo Day Use, o valor especial será de R$ 30 por pessoa no feriadão. Já para quem quiser estender a experiência, a pousada terá condições especiais entre os dias 9 e 12 de outubro, com 30% de desconto a partir da segunda diária e meia pensão inclusa. A programação foi pensada para reunir crianças e adultos em três dias de brincadeiras, descanso e momentos para criar boas memórias em família.

Serviço
Chácara Paraíso do Sol
Endereço: Estrada do Galarda, 818-1702 - Campo Largo (a 15 minutos do Parque Barigui, Curitiba/PR)
Informações e reservas: (41) 98482-2828 ou Link

Coletânea de 20 anos da Quadrinhópole será lançada em outubro na Gibiteca de Curitiba

Lançamento acontece no dia 16 de outubro, a partir das 19h, com presença do editor e roteirista Leonardo Melo

A Quadrinhópole, uma das iniciativas mais longevas dos quadrinhos independentes de Curitiba, celebra 20 anos de história com uma coletânea especial. O lançamento acontece no dia 16 de outubro de 2026, a partir das 19h, na Gibiteca de Curitiba, espaço diretamente ligado à origem do projeto.

A publicação chega ao lançamento depois de uma campanha de financiamento coletivo realizada pelo Catarse, que superou a meta inicial e alcançou quase 150% do valor previsto.

Durante o evento, o editor e roteirista Leonardo Melo, responsável pela organização da coletânea, fará um bate-papo contando a história do projeto, além da entrega das recompensas aos apoiadores da campanha e sessão de autógrafos para quem decidir adquirir o livro na ocasião.

A edição reúne 18 histórias já publicadas, duas inéditas e um dossiê sobre a trajetória da Quadrinhópole, além de registrar os 110 quadrinistas que participaram do projeto ao longo de duas décadas.

Entre as histórias inéditas estão “Diário de um Terraplanista”, com roteiro de Leonardo Melo e arte de Gabriel Baltazar, e “Retorno a Slumberland”, com roteiro de Melo e arte de Alberto Pessoa. A segunda é uma releitura contemporânea de Little Nemo, clássico criado pelo quadrinista norte-americano Winsor McCay.

Criada por artistas que frequentavam a Gibiteca, a Quadrinhópole começou como uma revista impressa, publicou nove números, migrou para o formato digital e posteriormente se tornou editora, acumulando dezenas de títulos independentes. O projeto também esteve entre as iniciativas que contribuíram para a criação do Quarto Mundo, coletivo que marcou a produção independente de quadrinhos no Brasil.

Um lançamento em um lugar que faz parte dessa história e está de aniversário

A escolha da Gibiteca para receber o lançamento reforça a ligação entre as duas trajetórias. Fundada em 15 de outubro de 1982, a Gibiteca teve papel importante na formação e circulação de artistas e projetos ligados aos quadrinhos em Curitiba. O lançamento da Quadrinhópole também integra as comemorações pelos 44 anos do espaço.

Foi entre artistas que frequentavam o espaço que a Quadrinhópole começou a tomar forma. Duas décadas depois, a coletânea que reúne essa trajetória retorna à Gibiteca para celebrar os 20 anos do projeto.

A publicação é uma edição de tiragem limitada, reunindo histórias, artistas e registros de duas décadas de produção independente de quadrinhos.

SERVIÇO

Lançamento da coletânea Quadrinhópole 20 Anos

Data: 16 de outubro de 2026
Horário: a partir das 19h
Local: Gibiteca de Curitiba
Endereço: Rua São Francisco, 326.

Instagram: @gibitecadecuritiba

CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE ESPETÁCULO EM HOMENAGEM AOS 80 ANOS DE BETH CARVALHO

Repertório interpretado por Lu Carvalho celebra a trajetória musical da Madrinha do Samba

Foto: Bia Saldanha

A CAIXA Cultural Curitiba recebe, nos dias 13 e 14 de outubro, o espetáculo musical Beth 80 – Pelo Olhar de Lu Carvalho. Os shows integram uma turnê nacional com apresentações já realizadas em Salvador e Recife e que agora passa pela capital paranaense. Na sequência, segue para Fortaleza encerrando a homenagem à sambista, que celebraria 80 anos em 2026.

No palco, a cantora e compositora Lu Carvalho interpreta canções que marcaram a trajetória musical de Beth e compartilha com o público suas memórias da convivência familiar com a tia e madrinha, considerada uma das referências femininas do samba brasileiro.

Serviço

[Música] Beth 80 – Pelo Olhar de Lu Carvalho

Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro

Datas: 13 e 14 de outubro de 2026

Horário: 20h

Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada para clientes CAIXA e casos previstos em lei)

Vendas: a partir de 3 de outubro, às 10h, na bilheteria física, e às 15h, na bilheteria digital.

Classificação indicativa: livre

Informações: CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba

(41) 3041-2155

Evento acessível para pessoas com deficiência

Morre o artista catarinense Juarez Machado, aos 85 anos, no Rio de Janeiro

Morreu nesta terça-feira (6/10) o artista catarinense Juarez Machado, um dos mais representativos e importantes artistas brasileiros do século 20 e 21. Ele tinha 85 anos, estava internado em Vassouras (RJ) desde a última terça-feira (29/9) com pneumonia e sofreu uma parada cardíaca. Deixa três filhos.

A Prefeitura de Joinville decretou luto oficial de três dias na cidade. O Instituto Internacional Juarez Machado, fundado pelo artista com seu irmão Edson Machado, divulgou uma nota de pesar e informou que ficará fechado até 9 de outubro.

Pintor, escultor, desenhista, caricaturista, cenógrafo, escritor e ator, Juarez tinha uma característica estética marcante e singular, e transitou por diferentes linguagens e meios de comunicação. Ficou nacionalmente conhecido por seu trabalho como o “mímico” do Fantástico nos anos 1970 e por ter desenvolvido uma iconografia muito particular, tornando-o um artista representativo e de projeção internacional para a arte brasileira do século 20 e 21.

Infância e adolescência

Juarez Machado nasceu em Joinville em 16 de março, filho do caixeiro viajante João de Oliveira Machado e de Leonora Busch Machado, que trabalhava pintando leques em uma fábrica da cidade. Desde a infância demonstrava talento para as artes e criatividade além do comum. Aos três anos de idade fez o primeiro desenho “registrado”: um tanque de guerra desenhado na página de um jornal que noticiava a Segunda Guerra Mundial. O original foi guardado por sua mãe e faz parte do acervo do artista, no Instituto Internacional Juarez Machado, em Joinville.

Na adolescência, trabalhou como ilustrador de um laboratório farmacêutico e, ao apresentar-se para o serviço militar, foi convocado para trabalhar como artista de painéis do Batalhão de Infantaria. Após servir o exército por um ano, foi para Curitiba (PR) estudar na Faculdade de Belas Artes. Na capital paranaense, começou a trabalhar na TV Paraná como cenografista.

Foi na época de estudante que recebeu seus primeiros prêmios: em 1961, conquistou o 2º lugar de Pintura na Mostra de Jovens Talentos e Menção Honrosa no 13º Salão da Primavera. No ano seguinte, levou o 1º prêmio de Desenho e Escultura na Exposição de Jovens Talentos, foi eleito o Melhor Escultor do Paraná no 19º Salão do Paraná; recebeu a Medalha de Prata no 3º Salão de Curitiba; e Medalha de Bronze na 14ª Exposição de Curitiba.

O artista inovador

Após a formatura, mudou-se para o Rio de Janeiro e começou a circular nas mesmas rodas que os grandes ilustradores e escritores de seu tempo: fez amizade com Ziraldo, Jaguar, Millôr Fernandes e outros artistas que trabalhavam nos principais jornais. Em plena ditadura militar, burlava a censura com suas contribuições ácidas a veículos como “O Cruzeiro”, “Fatos e Fotos”, “Desfile”, “Ele e Ela” e “O Pasquim”, além do “Jornal do Brasil”.

Em 1973, Juarez compôs a equipe que trabalhou na criação do Fantástico, o programa dominical da Rede Globo. Ele trabalhava como cenógrafo do programa e produzia cenários e efeitos para vídeos musicais de artistas como Elis Regina, Roberto Carlos, Raul Seixas e Emílio Santiago, considerados visionários para a época

Em 1974, precisou assumir um espaço vazio deixado pela ausência de Chico Anysio, que não pode produzir o episódio de seu quadro de humor no dominical por estar doente. Juarez, que assinava a coluna de humor Nonsense, no Jornal do Brasil, inspirou-se pelo mesmo tipo de humor de suas tirinhas e criou um quadro especialmente para o programa. O resultado foi tão bom que permaneceu na programação. Ele interagia com os próprios desenhos, sempre com o rosto pintado de branco, vestindo uma fantasia, em silêncio e sozinho.

Juarez Machado também foi precursor de um movimento no Brasil: o do livro-imagem. “Ida e Volta”, publicado em 1975, fez história como a primeira obra brasileira a ter uma narrativa formada apenas por ilustrações. Como autor, ele também lançou os livros “Domingo de Manhã”, “Limite”, “Saída” e “Emoções”, todos no mesmo estilo.

Internacionalização da trajetória

Em 1986, após procurar por vários países, Juarez encontrou seu lugar no mundo em Montmartre, famoso por ser o “bairro dos artistas” de Paris. Na capital francesa, costumava visitar o Museu do Louvre e outras instituições culturais com frequência para estudar e buscar inspiração.

Sua obra chegou a países como Estados Unidos, Portugal, Itália, Japão, Uruguai, Suíça, Líbano, Bélgica e Austrália, em exposições e coleções. Foi em uma exposição em Paris o cineasta Jean-Pierre Jeunet conheceu as telas do artista brasileiro e encontrou as cores que buscava para usar no filme que estava produzindo, no início dos anos 2000: “O Fabuloso Destino de Amélie Poulain”.

Jeunet fotografou quadros, livros e outros trabalhos de Juarez para mostrar à equipe de filmagem. Além disso, dois quadros de Juarez Machado aparecem no filme, decorando o quarto da protagonista, posicionados ao lado da cama. Depois, ele ainda contribuiu com o cineasta na direção de fotografia de “Eterno Amor”, filme que também era protagonizado pela atriz Audrey Tatou.

Legado para a cidade natal

Em 2014, Juarez cumpriu uma promessa que fez a si mesmo aos 19 anos, quando estava mudando para Curitiba para estudar por não haver na época, em sua cidade-natal, um espaço para formação de artistas: de que um dia voltaria a Joinville e construiria um centro de referência para a cidade.

O lugar foi construído no terreno da antiga casa dos pais dele, na rua Lages, com o nome Instituto Internacional Juarez Machado. O espaço possui duas galerias e uma biblioteca dedicada às artes. Além da exposição das obras do artista, o instituto promove exposições de artistas locais, nacionais e internacionais.

Juarez Machado também dá nome a um dos teatros da cidade, localizado no Centreventos Cau Hansen e inaugurado em 8 de outubro de 2001, há 25 anos. No foyer do teatro estão localizadas duas obras que ele produziu para presentear a cidade: “Autorretrato”, uma escultura em bronze do busto do artista; e “Uma história de amor em Joinville”, tela a óleo de 97cm × 3,94m concebida como uma narrativa visual dedicada à cidade e ao universo teatral, representando atores, palcos, bastidores, cenários e atividades que integram o fazer cênico.

Ele também foi responsável pela obra que decora o portal de entrada principal do Centreventos Cau Hansen: o mural “O Grande Circo”. O mural tem 90 m² e é formado por 963 peças cerâmicas pintadas à mão, e foi inaugurado em 1999.

Ecletismo musical no Jokers

Música medieval, jazz, pop e rock marcam a programação musical desta semana no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico). Na terça-feira (06) tem a tradicional noite de música celta com Hy Brazil Trio. Quarta-feira (07), tem apresentação do Fusion Jazz, um quarteto de jazz moderno trazendo os grandes clássicos do gênero. Na quinta-feira (08) a Banda Radio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Na sexta-feira (09) acontece uma noite com as bandas Syndics (especial The Killers) e Dolores (tributo Cranberries). E no sábado (10) acontece o show da banda Violet trazendo no repertório o melhor som dos Anos 80 em versão rock. Participação do DJ Rogério (Cia. Vintage).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 10 de outubro:

TERÇA 06 OUT, 20 horas – Terça Celta. Hy Brazil Trio - Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Entrada franca.

QUARTA 07 OUT, 20 horas–Fusion Jazz, um quarteto de jazz moderno trazendo os grandes clássicos do gênero. Entrada franca.

QUINTA 08 OUT, 20 horas – A Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Entrada franca.

SEXTA 09 OUT, 22 horas – – Syndics + Dolores – Apresentação das bandas numa noite com sucessos do indie rock. Syndics (especial The Killers) e Dolores Dolores (tributo Cranberries). Ingressos R$20 – a partir das 20 horas.

SÁBADO 10 OUT, 22 horas – Banda Violet - apresentação ao vivo no palca da casa. No repertório o melhor som dos Anos 80 em versão rock. Participação do DJ Rogério (Cia Vintage) – com os hits que marcaram os anos 80. Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.