TOUR DE BOTECO COMPLETA 8 ANOS COM EDIÇÃO ESPECIAL COMEMORATIVA

Passeio foi premiado como uma das 25 melhores experiências gastronômicas do mundo

O Tour de Boteco, passeio por bares de Curitiba com muita comida de boteco, boas conversas e interação, está completando 8 anos neste mês. O passeio foi premiado recentemente como uma das 25 melhores experiências gastronômicas do mundo pelo site TripAdvisor, e foi a única experiência brasileira a receber a premiação na categoria.

Para comemorar os 8 anos de passeio, no dia 16/set vai acontecer uma edição especial, em um formato diferente do tradicional. A festa vai acontecer em um só local, a Fumaçônica Brewery, com dois chefs preparando diferentes comidas de boteco no local, e com muita música ao vivo ao longo do dia, com duas bandas.

COMIDAS DE BOTECO

Durante a festa vão rolar vários tipos de comidas de boteco, preparadas pelos chefs no local, inclusas no ingresso da festa. E, como uma boa festa de aniversário, vai ter bolo, também incluso para os participantes.

Os chefs convidados são Guti Ribas e Breno Rosa. O chef Guti é parceiro do Tour de Boteco há bastante tempo – ele era proprietário do bar La Boca, já foi chef em restaurantes vegetariano e oriental e já trabalhou como chef em diversos países. O estilo dele é cozinha sem frescura, estilo street food. Hoje ele tem o Gwenta Conservas, no Ahú.

O chef Breno é parceiro do tour na Aula Show Tour de Boteco, e já foi chef e sócio do Um Gastrobar. Tem passagem pelos restaurantes Bobardi e Ernesto, e atualmente é sócio da escola de gastronomia Inspirar Gourmet.

MÚSICA AO VIVO

A festa vai ser animada, com 6h de música ao vivo. Vão ser duas bandas tocando diferentes estilos musicais.

A primeira banda vai ser o Curitiba Samba Clube, uma roda aberta de samba, onde quem sabe tocar pode chegar com seu instrumento e participar junto da roda. O repertório deles é bem variado, vão animar a festa tocando a partir das 16h.

A segunda parte da festa fica por conta do músico Sílvio Scatolon. Ele é músico há mais de 30 anos, e seu estilo vai do rock clássico ao pop rock, passando por blues e mpb. Ele toca guitarra, cajon, meia lua e voz, e vai lançar um trabalho autoral ainda neste ano.

O LOCAL DA FESTA

A edição comemorativa de aniversário de 8 anos do Tour de Boteco vai acontecer na cervejaria artesanal Fumaçônica, que já tem 7 anos de vida. O local da festa é conhecido como o QG da Fumaçônica (é uma cervejaria cigana, a produção acontece em outro local), e funciona como um bar, com um ambiente descontraído e até uma mini ramp de skate na área externa.

Na festa vão estar disponíveis os diversos estilos de chopps artesanais produzidos pela cervejaria, tanto nas torneiras, como na versão cerveja em lata (as bebidas são à parte). Além dos eventos semanais, a Fumaçônica Brewery organiza uma Imersão Cervejeira, que explora os princípios básicos de produção de cerveja, os diferentes tipos de escolas cervejeiras e também harmonização.

COMO PARTICIPAR DA FESTA

Os ingressos da festa de 8 anos do Tour de Boteco são limitados, e estão disponíveis para compra no site https://tourdeboteco.com por R$ 179,00.

O ingresso inclui as comidas de boteco variadas preparadas pelos chefs, o couvert artístico das duas bandas e o bolo, além de um presente especial (as bebidas são à parte).

A festa acontece no dia 16/set, sábado, a partir das 15h30, na Fumaçônica Brewery (no bairro Hugo Lange).

Mais infos em https://instagram.com/tourdeboteco

Grand Mercure Curitiba Rayon promove edição especial da sua tradicional feijoada

Hotel traz muita brasilidade para o feriado

Neste sábado (9), o Grand Mercure Curitiba Rayon promove uma edição especial da sua tradicional feijoada. O delicioso prato, que é referência em Curitiba, será preparado pela Chef Livia Santin. Em formato de bufê, o almoço será das 12h às 15h no Garbo Restaurante ao som de muita música ao vivo. A feijoada conta com 12 opções de pratos quentes e dez acompanhamentos, além de saladas e sobremesas.

“Essa edição especial conta com a parceria da BACCO, e nesse dia, serão servidas uma variedade de caipirinhas, entre elas, algumas com cachaça de banana, deixando o nosso feriado ainda mais brasileiro, reforçando a brasilidade que é marca registrada do Grand Mercure Curitiba Rayon”, pontua Fernando Kanbara, gerente-geral do hotel.

Mantendo o ritual e qualidade já conhecidos, o cardápio também vai contar com os aperitivos de bebidas e de salgados: as tradicionais batidinhas de maracujá ou coco, além da caipirinha de limão com cachaça, bem como o famoso torresminho, caldinho de feijão e pastel (nas versões de carne e de queijo). Na mesa de saladas, a variedade é grande: folhas verdes, pomodoro com manjericão, couve, quiabo frito, vinagrete, laranja e conservas.

Os ingredientes do prato principal são elaborados de forma individual. Desse modo, a costelinha de porco, o charque, o lombinho defumado, o paio, a calabresa, o bacon, o pezinho, a orelha e o rabinho são preparados e servidos separadamente, dando inúmeras e personalizadas possibilidades de combinações. Para acompanhar, arroz branco, aipim frito, couve refogada, bistequinha, frango grelhados, linguiça, farofa crocante, molho de pimenta e banana frita. A feijoada do Grand Mercure Curitiba Rayon ainda conta com uma sugestão vegana.

O bufê de feijoada tem o preço único de R$99,00 por pessoa com bebidas inclusas. Crianças de até seis anos não pagam e acima de 12 anos, pagam meia. As reservas podem ser feitas pelo (41) 3532 0150 ou pelo Whatsapp (41) 99579 3603. O Grand Mercure Curitiba Rayon fica na Rua Visconde de Nácar, 1424, no Centro de Curitiba/PR.

Sobre o Grand Mercure Curitiba Rayon
O Grand Mercure Curitiba Rayon está localizado na Rua Visconde de Nácar, 1424, Centro, em Curitiba (PR). São 12.848 metros quadrados de construção, sendo 18 andares com 159 apartamentos. Oferece espaço fitness, sauna, spa e salas de eventos com capacidade para até 200 pessoas. Abriga dois renomados restaurantes: Hai Yo, com gastronomia asiática, e Garbo, de culinária contemporânea brasileira.

Em julho de 2021, o empreendimento passou a ser administrado pela Atrio Hotel Management, sob a bandeira Grand Mercure, se tornando o primeiro hotel upscale de bandeira internacional administrado pela operadora hoteleira no sul do Brasil. Informações e reservas pelo número (41) 3532-0150.

Schnaps agora conta com almoço executivo toda quinta e sexta

Conhecido pela comida de boteco e almoços aos finais de semana, o bar e restaurante agora conta com mais dois dias para aproveitar

Ganhador do prêmio Comida de Boteco, em 2018, 2019 e 2022, o Schnaps é conhecido por servir a tradicional e amada comida de boteco e almoço aos sábados e domingos. Agora, além destes dias ele também está aberto para o almoço em dois dias na semana, nas quintas e sextas-feiras os clientes podem degustar pratos tradicionais e queridinhos pelos paranaenses.

Entre os pratos servidos na quinta-feira estão a Rabada com Polenta e o clássico Churrasco de igreja, que servem até duas pessoas. Além dos Pratos feitos de Bife Ancho, e o assado em tiras que acompanham arroz, feijão, maionese, salada, farofa, e que são servidos em ambos os dias. O bar e restaurante também oferece diferentes opções de massas e sobremesas.

O Schnaps fica localizado na Rua André Zanetti no bairro Vista Alegre em Curitiba. O tempero do estabelecimento é único, com gostinho caseiro e passado de geração em geração, já que Silmara e Zize, sócias do empreendimento, aprenderam a cozinhar com sua mãe. O restaurante também oferece opções de drinks tradicionais como a caipirinha, que é paixão nacional, e chopes que combinam muito com a culinária de boteco.

Serviço:

Schnaps Bar

Endereço: Rua André Zanetti - 129 - Vista Alegre, Curitiba

Funcionamento: segunda a sábado, das 17h30 às 22h30.

Redes sociais: @schnaps.bar

Foto: Eliseu Tisato – Agência Vulgata

Com pizzas exclusivas, Domino’s e iFood marcam presença no maior evento de música de São Paulo

Em ação desenvolvida pela empresa de delivery, as redondas levarão o nome de artistas que se apresentam no festival; lojas ficarão abertas de madrugada para atender o público via balcão e delivery

Parceira dos principais espetáculos culturais do país, a Domino’s Pizza marca presença no maior festival de música de São Paulo, que acontece nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro, no Autódromo de Interlagos. Para isso, além de contar com três restaurantes da marca no espaço do The Town, a maior rede de pizzarias do mundo desenvolveu três sabores especiais em parceria com o iFood, patrocinadora do festival.

Cada um dos sabores foi montado por um artista diferente que se apresentará no evento. São eles: Pepperoni Yukê (molho de tomate, queijo, pepperoni, parmesão e azeitona), Alok ‘n Cheese (molho de tomate, queijo, mussarela de búfala, alho granulado e parmesão), e Calabraba da Sonza (molho de tomate, queijo, bacon, calabresa e azeitona).

Eduardo Ribeiro, Diretor Comercial da Domino’s, destaca a importância da marca estar presente em mais um grande festival, evidenciando o seu padrão de qualidade.

“A cultura e o entretenimento fazem parte do DNA da Domino’s e, por isso, queremos atender não só quem está no festival, mas também quem está procurando uma boa opção de lanche com os amigos, ou está curtindo os shows em casa e quer pedir um delivery. É uma iniciativa que já deu certo em outras ocasiões, até porque pizza e música fazem o match perfeito”, explica Ribeiro.

A Domino’s contará com um restaurante especial, dentro do espaço iFood. Em caixas personalizadas do festival, as pizzas brotinho serão vendidas em formato de combo com um pôster de tecido do artista escolhido.

“O iFood é a plataforma que melhor conecta as pessoas com aquilo que as alimenta, mas sabemos que não é só comida. Elas querem também diversão e arte. Os combos criados em parceria com os artistas vão levar um gostinho do festival, também para quem estiver em casa, que além de uma pizza gostosa da Domino’s vai receber um colecionável de verdadeiro fã”, explica Ana Gabriela Lopes, Diretora de Marketing do iFood.

Lojas abertas de madrugada

Para receber a demanda do público saindo do festival, algumas lojas da Domino’s Pizza funcionarão de madrugada com atendimento via balcão e delivery entre os dias 2 e 10 de setembro. O objetivo é atender não só quem sai do evento, mas também quem está assistindo aos shows de casa.

Até o dia 10, as pizzas brotinho do festival - em formato de combo com copo, tirante e pôster de tecido - estarão disponíveis para pedidos feitos pelo iFood em lojas selecionadas da Domino's nas cidades de São Paulo (23 unidades), do Rio de Janeiro (11 lojas) e de Belo Horizonte (2).

Em setembro de 2022, durante o Rock In Rio, a Domino’s Pizza também abriu lojas durante a madrugada. Com o sucesso da iniciativa, desde então, a marca vem testando horários de operação flexíveis em eventos culturais de grande porte.

Sobre a Domino’s Pizza
Maior rede de pizzarias do mundo, a Domino’s é uma empresa de tecnologia que vende pizzas. No Brasil, é líder em número de lojas e desenvolve soluções que transformam a experiência do consumidor e os processos de gestão e produtividade.

Sobre o iFood
O iFood é uma empresa brasileira de tecnologia, que aproxima clientes, restaurantes e entregadores de forma simples e prática. O iFood tem o propósito de alimentar o futuro do Brasil e do mundo, transformando a sociedade por meio da educação e da tecnologia, da segurança alimentar, da inclusão e com um impacto socioambiental positivo.
Com mais de 70 milhões de pedidos mensais, o iFood atua com inteligência de negócio e soluções de gestão para promover e desenvolver um ecossistema de mais de 300 mil estabelecimentos cadastrados, 200 mil entregadores conectados em mais de 1700 cidades em todo o Brasil. Há 11 anos no mercado, a empresa vai além do food delivery e cresce também em negócios de Mercado, Fintech e Benefícios, unindo tecnologia e conveniência na entrega de soluções aos parceiros. O iFood conta com um importante investidor também brasileiro, a Movile.
Para mais informações sobre o iFood, suas novidades e a nossa fome de alimentar o mundo, acesse o iFood News.

Gente Miúda – festival de artes para crianças de todas as idades abre inscrições para grupos artísticos se apresentarem na 6ª edição do evento

O festival infanto-juvenil acontece de 16 a 19 de novembro, no MuMA/Portão Cultural; artistas, bandas, grupos e arte-educadores podem se inscrever até o dia 25 de setembro
szYnfgyB70ITEx4cN4qb9ATiOsB7MP6RqMA-HyLigHXvlyRJSCAQZQV_rYgGlnBDLcQKeGmNtiZyr2duEdsm1IZsGqWDPA-URs_fHP0IJVcLr67SHJ29h3bGYXx8nOSeqsv-HoB8xRuH_FHu2XEcbQM
Na foto, o Grupo Trampulim, que fará a abertura do evento. Créditos: André Fossati
Acesse aqui uma pasta com mais opções de fotos

A cidade de Curitiba se prepara para receber mais uma edição do Gente Miúda, o festival de artes para crianças de todas as idades, marcado para acontecer entre os dias 16 e 19 de novembro, no Museu Municipal de Arte (MuMA), localizado no Portão Cultural. Neste ano, o projeto chega à sua 6ª montagem e abre inscrições para grupos, bandas e artistas que desenvolvem suas pesquisas e trabalhos voltados à infância e desejam participar neste evento que promete agitar o cenário cultural curitibano. As inscrições podem ser feitas até o dia 25 de setembro.

Nesta edição, o festival chega com a proposta de abrir uma convocatória para receber espetáculos e artistas, de forma a ampliar o repertório e provocar novos encontros, valorizando a cultura voltada à infância e buscando destacar a produção local. A curadoria fica por conta dos artistas e educadores convidados Dayse Santiago, Milton Karan e Ary Giordani. O resultado sai no dia 10 de outubro.

O projeto nasceu em 2013, com o intuito de fomentar a difusão e produção de espetáculos musicais e conteúdos formativos voltados para a infância e juventude. Ao longo de cinco edições, foram mais de dez mil pessoas alcançadas em cerca de 55 ações.

A programação deste ano contempla cinco apresentações musicais, oficinas (para diferentes faixas etárias), atividades paralelas (contações de histórias, ateliês, performances de curta duração, etc) e a Mostra Miúda de Cinema. Além disso, o Festival está preparando a Feira da Troca, espaço de jogos gigantes, sarau e três rodas de prosa online, estas voltadas para pesquisadores, educadores e interessados no universo da arte-educação e música. A entrada é gratuita, com exceção dos espetáculos realizados no Teatro, que conta com ingressos a preços populares (R$ 10 e R$ 5).

A idealizadora do projeto, Greice Barros, define o festival como um espaço de convivência cultural descentralizado e reforça a importância de promover uma programação diversificada. “O desejo de aproximar o público de obras ligadas à infância vem do tempo que estava imersa nesse universo com minhas filhas ainda crianças, percebendo na pele o quão necessário é ter e ocupar os espaços com programações relevantes que movem não apenas as crianças, mas o todo que está em seu entorno. Se é pra criança é pra todo mundo”, reforça. Ela finaliza dizendo que “agora, nesse mundo pós-pandêmico, fica ainda mais explícito a necessidade dos encontros, de promover experiências reais e, sobretudo, culturais para todas as idades”.

O projeto é realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba e incentivo do Colégio Positivo.

SERVIÇO
Gente Miúda - festival de artes para crianças de todas as idades
16 a 19 de novembro
Museu Municipal de Arte (MuMA) - Portão Cultural (Av. Rep. Argentina, 3.432 - Portão, Curitiba)

Chamamento de artistas e grupos artísticos (música, circo, artes cênicas, audiovisual, dança, artes visuais e ações formativas)
25 de agosto a 25 de outubro
Inscrições e chamamento: https://linktr.ee/nucleoproducoes
Mais informações: www.instagram.com/nucleo_producoes

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA ATRAÇÕES DE ARTE-EDUCAÇÃO DE SETEMBRO

A programação traz atividades criativas e gratuitas para todas as idades

Sala de atividades de arte-educação da CAIXA Cultural Curitiba. Foto: Divulgação CAIXA

A CAIXA Cultural Curitiba traz para o público uma série de atividades gratuitas de arte-educação durante setembro, mês da independência do Brasil e da Bienal de Quadrinhos de Curitiba. Com foco em recreação e diversão, as atrações incluem aulas práticas e teóricas sobre técnicas e movimentos artísticos, parangolé, autopublicação, retrato, storyboards de quadrinhos, HQs undergrounds e palestra sobre o patrimônio cultural relacionado ao feriado de 7 de setembro. Disponíveis em formatos presenciais e virtuais, as atividades são gratuitas, voltadas para todas as idades, e as inscrições podem ser realizadas no site da CAIXA Cultural.

Compondo a Semana HQ, projeto oferecido pela CAIXA Cultural Curitiba como programação paralela à Bienal de Quadrinhos da cidade, a oficina Gênero e HQs: Representação da Mulher vai discutir a presença feminina, estereótipos e feminismo. Além disso, a prática vai estimular obras inclusivas e analisar papel e impacto das mulheres, enquanto enriquece conhecimento literário e promove o pensamento crítico.
Data: aula teórica online no dia 6 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 200 vagas

Em seguida, ocorre a oficina COMIX-HQ Underground, que discute a origem e impacto da cultura subversiva dos quadrinhos underground que desafiaram a censura.
Data: aula presencial teórica no dia 7 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 50 vagas

Já a oficina de Storyboard vai apresentar a técnica que esboça cenas para detalhar narrativas, fundamental para visualizar ações e auxiliar na arte final. Com slides e experimentações, os participantes poderão compreender a criação, explorar a narrativa visual e estimular a criatividade de forma presencial.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 8 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 12 anos | 20 vagas

Dando continuidade, a oficina de Autopublicação, explora a publicação independente com foco em HQs, partindo da ideia até a execução, usando exemplos de quadrinistas como Marcatti e Fábio Vermelho. A oficina tem o objetivo de ampliar a compreensão da autopublicação, incentivar participantes a publicar e tornar viável a produção independente.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 9 de setembro
Horário: das 10h às 12h
Público: a partir de 14 anos | 30 vagas

Também no dia 9, será realizada a oficina de Arte Conceitual em Quadrinhos, que explora o tema ensinando conceitos, objetivos e criação de personagens com atividades práticas.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 9 de setembro
Horário: das 15h às 17h
Público: a partir de 14 anos | 30 vagas

Finalizando a Semana HQ, a oficina de Retrato e Autorretrato de Maria Luque, da artista argentina Maria Luque, vai provocar os participantes com questões sobre imagens online e guiá-los na análise de artistas de diferentes épocas, explorando criatividade e aprimorando habilidades de desenho.
Data: aula prática presencial no dia 10 de setembro
Horário: das 15h às 17h
Público: a partir de 18 anos | 25 vagas

Em refência ao feriado da independência do Brasil, será realizada a roda de conversa As Praças Tiradentes e a Independência do Brasil, na qual o público vai debater o papel decolonial do discurso histórico e questionar a ligação à memória social para fortalecer identidades coletivas. Com foco em praças brasileiras, a atividade inclui exposições teóricas, desenhos históricos e diálogo aberto sobre patrimônios.
Data: aula prática presencial no dia 14 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 14 anos | 50 vagas

Na sequência, acontece a oficina de Parangolé. Criados nos anos 1960 pelo artista Hélio Oiticica, os parangolés são vestimentas vibrantes e participativas confeccionadas com materiais diversos que desafiam a apreciação tradicional de arte e exploram a relação do corpo e do movimento. Após contexto histórico e teórico, os participantes a partir de 14 anos criarão suas próprias vestimentas, unindo cores, corpo e espaço de forma performática.
Data: aula prática presencial no dia 16 de setembro
Horário: das 10h às 20h
Público: a partir de 14 anos | 50 vagas

Dando continuidade à programação mensal, a CAIXA Cultural se une à 17ª Primavera dos Museus do Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM), que abraça o tema "Memórias e democracia: pessoas LGBT+, indígenas e quilombolas". Nesse contexto, será realizada a palestra-exposição Gilda como Manifesto, Memória LGBT+ e Museus como Lugares de Democracia e Visibilidade para refletir sobre a presença e representatividade das pessoas LGBT+ nos museus, cultura nacional e espaços culturais. Ministrada pelo performer e diretor Ricardo Nolasco, a palestra mapeará as memórias dissidentes por meio da identidade de Gilda, uma travesti icônica de Curitiba.
Datas: Palestra online dia 20 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Classificação indicativa: A partir de 16 anos | 200 vagas

Em seguida, é a vez da mediação Conceitualismos na Arte Latino-americana. O encontro teórico discute narrativas que desafiam a história eurocêntrica da arte, valorizando ideias de Luis Camnitzer sobre "arte conceitualista" latino-americana. A abordagem questiona natureza da arte, cruzando cultura, política e sociedade.
Data: aula prática presencial no dia 21 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 50 vagas

Ainda no dia 21, acontece a visita guiada para pessoas com deficiência visual ou baixa visão à exposição Permanência Transitória. O encontro será mediado pelos artistas Nani Silveira e Carlos Januário e durante a atividade os participantes serão convidados a conhecer as obras de cerâmica que fazem parte da exposição em cartaz até o dia 1º de outubro de 2023.
Data: dia 21 de setembro
Horário: 15h ​
Público: Livre

Seguindo com a programação, o projeto artístico F60.3 exibe espetáculo de vídeo-dança de 20 minutos através da LumiBike, bicicleta projetora solar. Em Curitiba, a LumiBike projeta na fachada da CAIXA Cultural usando energia solar captada durante o dia. O projeto aborda o transtorno de personalidade borderline via dança, audiovisual e artes visuais. Ainda, haverá uma oficina de direção audiovisual e dança, ministrada por Claudio Bitencourt, explorando a convergência entre essas linguagens. A atividade é voltada para diretores, cineastas, coreógrafos e dançarinos interessados na interseção entre dança e cinema.
Datas e horários:
- Projeções nos dias 21 e 22 de setembro, às 19h e 19h30
- Oficina no dia 30 de setembro, das 15h às 19h
Público: a projeção é classificação livre, oficinas a partir de 16 anos | 20 vagas

Já a atividade Folhas da Primavera de Curitiba: Oficina de Frotagem vai desenvolver a técnica que consiste em captar desenhos e texturas de uma superfície. A atividade será dividida em dois dias: no primeiro deles, haverá um percurso ao ar livre, celebrando a estação em Curitiba, no qual serão coletadas folhas para a frotagem. No segundo encontro, na sala de oficinas da CAIXA Cultural, os participantes criarão composições com os materiais coletados. O objetivo é estimular a criatividade, a sensibilidade artística e a conexão com a natureza.
Datas: aulas práticas nos dias 23 e 24 de setembro
Horário: das 15h30 às 16h30
Público: A partir de 12 anos | 30 vagas

Dando continuidade, a atividade performática Perfomance em Trânsito: Um Caminho pelos passos da Gilda será conduzida pelo artista Ricardo Nolasco e pretende promover reflexões sobre a presença das pessoas LGBT+ em museus, cultura nacional e espaços culturais de Curitiba. O artista utiliza recursos lúdicos, como um jogo de cartas de tarô, e desloca o debate para o âmbito da cartografia nos reais locais onde Gilda viveu e atuou.
Data: 24 de setembro
Horário: 16h
Público: A partir de 16 anos | 20 vagas

Por fim, o ateliê Coma Colonial com o artista Gustavo Caboco irá promover uma palestra e duas oficinas na CAIXA Cultural. Por meio da sua instigante instalação Coma Colonial, Caboco aborda temas como colonialidade e contra-colonialidade, incentivando reflexões sobre a questão indígena na sociedade e arte. Já nas oficinas, o público participa de debates e criação de artes híbridas, explorando a visão crítica do artista sobre o colonialismo e seus impactos.
Datas: Palestra no dia 27 e oficinas nos dias 28 e 29 de setembro
Horário: 19h às 21h no dia 27 e 18h30 às 20h nos dias 28 e 29
Público: 14 anos | 20 vagas por turma para as oficinas

As atividades presenciais têm entrada gratuita e serão realizadas na sala de oficinas da CAIXA Cultural Curitiba, localizada na Rua Conselheiro Laurindo, 280, no Centro.

Mais informações no site da CAIXA Cultural

Peça “A Perseguição” retorna aos palcos em minitemporada exclusiva

Centrado em questões existencialistas, o espetáculo traz uma nova montagem do texto de Timochenco Wehbi e conta com a direção de Silvia Monteiro

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292448&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253CCP6P284MB1605DE2A356BDFC8853225DEC2E9A%2540CP6P284MB1605.BRAP284.PROD.OUTLOOK.COM%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3CCP6P284MB1605DE2A356BDFC8853225DEC2E9A%40CP6P284MB1605.BRAP284.PROD.OUTLOOK.COM%3E-1.2
Fotos: Gabriel Rega

O que é ser? O que é existir? Qual o sentido da vida? Em uma eterna busca por ser reconhecido pelos outros, a peça A Perseguição traz questões que intrigam a humanidade desde o seu início. Em retorno aos palcos curitibanos (em minitemporada exclusiva), o espetáculo realiza quatro sessões no Teatro Barracão EnCena nos dias 22 e 23 de setembro.

Com o texto do dramaturgo Timochenco Wehbi, a peça tem direção de Silvia Monteiro, um dos maiores e mais tradicionais nomes do teatro curitibano e paranaense. Oespetáculo existencialista e absurdotem no elenco os atores Daniel de Mattos Keller e João Mauro Cruz e conta com a produção e realização da Totem Produções Artísticas.

Nos anos de 2016 e 2017, A Perseguição contou com 12 apresentações. Na época, o espetáculo contava com Odair Gomes e João Mauro Cruz no elenco e registrou sucesso de público e bilheteria.

De acordo com João, após um hiato de seis anos, feitos alguns ajustes para a nova temporada, o retorno aos palcos acontece.

“Comecei a trabalhar com o Daniel no Gufo Coletivo Teatral e a gente acabou conversando sobre essa vontade que eu tinha de remontar essa peça. Queria fazer agora uma produção mais sólida. Apesar de ser o mesmo texto e direção, conseguimos inovar muito nas partes técnicas do espetáculo”, conta João Mauro.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292448&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253CCP6P284MB1605DE2A356BDFC8853225DEC2E9A%2540CP6P284MB1605.BRAP284.PROD.OUTLOOK.COM%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3CCP6P284MB1605DE2A356BDFC8853225DEC2E9A%40CP6P284MB1605.BRAP284.PROD.OUTLOOK.COM%3E-1.3

Em A Perseguição,algumas das convenções tradicionais do teatro são “quebradas”. O espetáculo apresenta dois seres abstratos, ou melhor, duas “ideias” se perseguindo. Além disso, a proposta é fazer o público mergulhar junto com os artistas nessa busca por identidade e reconhecimento.

“Esse roteiro já propõe uma metalinguagem muito grande. Esse espetáculo é acima de tudo, sinestésico. Nesse sentido, queremos que as pessoas sintam o espetáculo com todos os sentidos”, revela o ator, que também assina a direção de produção do espetáculo.

Seguindo essa proposta, o espetáculo reestreia nos palcos de Curitiba com uma renovação cuidadosa de luz, trilha sonora e figurino.

A Perseguição de personagens abstratos que tiram o fôlego

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292448&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253CCP6P284MB1605DE2A356BDFC8853225DEC2E9A%2540CP6P284MB1605.BRAP284.PROD.OUTLOOK.COM%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3CCP6P284MB1605DE2A356BDFC8853225DEC2E9A%40CP6P284MB1605.BRAP284.PROD.OUTLOOK.COM%3E-1.4

Logo de início, o público é “atingido” por algo fora do comum. Desde a sonoplastia ao espaço da plateia, os primeiros minutos já promovem uma sensação de ansiedade e expectativa.

“A gente provoca a plateia de todas as formas possíveis! A partir de sons, no espaço cênico e com outros elementos. Tudo para fazer com que as pessoas sintam que algo inesperado está sendo experienciado. Algo diferente do teatro convencional está acontecendo com eles”, provoca João Mauro Cruz.

Com isso, o espetáculo utiliza uma linguagem que permeia o simbolismo e a comédia do absurdo.

Com produção totalmente independente, a montagem contou com dois anos de processo e pesquisa. O retorno aos palcos acontece em setembro, no Teatro Barracão EnCena.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292448&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253CCP6P284MB1605DE2A356BDFC8853225DEC2E9A%2540CP6P284MB1605.BRAP284.PROD.OUTLOOK.COM%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3CCP6P284MB1605DE2A356BDFC8853225DEC2E9A%40CP6P284MB1605.BRAP284.PROD.OUTLOOK.COM%3E-1.5

"A gente queria fazer um espetáculo em que a gente tivesse muito prazer em apresentar para as pessoas. Sem dúvida são assuntos ou perguntas que a gente faz desde criança. De dúvidas existencialistas simples até questionamentos mais complexos. Os personagens se questionam por que fazem as coisas, por que agem daquele jeito e por que as coisas são como são", destaca João Mauro.

Vale ressaltar que A Perseguição propõe uma experiência imersiva para o público em todos seus aspectos, com interpretações que permeiam o teatro físico e nuances grotowskianas, entre outras questões que provocam o público a refletir.

As apresentações do espetáculo acontecem nos dias 22/9 e 23/9, com sessões às 20h e 21h.

Serviço

Espetáculo “A Perseguição”

Texto: Timochenco Wehbi
Direção: Silvia Monteiro
Elenco: Daniel de Mattos Keller e João Mauro Cruz
Iluminação e operação de luz: Clever d'Freitas
Trilha original e sonoplastia: João Mauro Cruz e Gui Koehler
Design sonoro e engenharia sonora: Gui Koehler
Operação de sonoplastia: Bila Ivankio
Figurino: João Mauro Cruz
Preparação de elenco: Bila Ivankio
Design gráfico e assessoria de imprensa: ACCIO Comunicação
Fotografia: Gabriel Rega
Mediação: Letícia Kotryk
Social media manager: Kauanny Buccini
Produção: Totem Produções Artísticas

Ingressos: https://linktr.ee/aperseguicao
Local: Teatro Barracão EnCena (Rua Treze de Maio, 160, Centro, Curitiba/PR)

Conheça os chefs de cozinha à frente de botecos que estão democratizando a alta gastronomia

Responsável por toda a coordenação da cozinha, montagem e elaboração de novos pratos, o chef de cozinha é tão importante nos restaurantes sofisticados quantos nos botecos

04/09/2023 – Foi-se o tempo em que cozinhar era apenas associado ao ato de se alimentar. Hoje, a cozinha é um ambiente de expressão de arte, alma e sabores. Essa mudança de percepção fez com que cada vez mais pessoas buscassem opções de estabelecimentos gastronômicos com um diferencial, já que as ofertas são inúmeras. A figura que traz esse “quê” a mais na elaboração dos pratos dentro de um restaurante é o chef de cozinha.

Mais do que apenas comandar o ambiente, o chef é o profissional responsável por toda a seleção de ingredientes, montagem, apresentação dos pratos e, claro, pela criação e combinação de sabores. Ele também coordena os demais membros da equipe, assim como elabora os novos cardápios. São diversas funções que muitas vezes passam despercebidas aos olhos do cliente final, mas que fazem toda a diferença na hora de escolher onde e o que comer.

Não à toa, quando pensamos em chef de cozinha, frequentemente nos vêm à mente restaurantes chiques e sofisticados. Contudo, a importância desse profissional se estende para além desses ambientes elegantes. Em bares e botecos, por exemplo, o papel do chef é igualmente relevante. É o caso de estabelecimentos premiados de São Paulo (SP), como o Bar da Dona Onça, comandado pela chef Janaína Rueda; o Mocotó, que leva o nome do chef Rodrigo de Oliveira; e o Lobozó, do chef Marcelo Corrêa Bastos.

“O boteco, pela sua falta de regras e formalidades, é o espaço mais interessante para se desenvolver a gastronomia brasileira”, comenta o chef Marcelo. “Faz muito mais sentido servir qualquer coisa da cozinha brasileira num boteco do que num menu degustação, por exemplo. Mas para ser um bom boteco precisa ter alma. E o trabalho e a presença de um chef de cozinha pode ajudar nisso. Alma essa que, além de impalpável e indescritível, é impossível de ser planejada, ela simplesmente existe ou não”, declara.

No Lobozó, o cardápio foi desenhado a partir da ideia da cozinha caipira, tendo o milho como espinha dorsal. “Utilizamos o milho em todas as suas formas: in natura, na forma de fubá (no pastel de angu) farinha de milho (no cuscuz, Lobozó e farofas), nas suas formas zoomórficas (no porco e no frango). Enfim, todas as declinações possíveis”, aponta. Além disso, o estabelecimento se preocupa com os momentos de consumo. “Temos petiscos, frituras, entradas frias e pratos principais, o que possibilita ao cliente tanto uma refeição rápida, como uma bebida acompanhada de petiscos, até uma refeição completa e mais demorada”, diz.

Mas a tendência de chefs de cozinha à frente de botecos não se limita apenas a São Paulo, ela já se espalhou por outras capitais. No Rio de Janeiro (RJ), o Boteco Rainha, do chef Pedro de Artagão, é inspirado nos tradicionais bares portugueses e espanhóis. Em Belo Horizonte (MG), o Nicolau Bar da Esquina, que oferece “botecagem mineira chique”, leva o nome do chef Leonardo Paixão. Já em Curitiba (PR), o Sambiquira, boteco do empresário Beto Madalosso, é comandado pelo chef Wellington Almeida.

"O Sambiquira é muito mais que um simples bar, é um ambiente propício ao desenvolvimento da cozinha regional de qualidade, inspirada em tradições locais e produtos típicos”, destaca. “Nosso objetivo é ser referência na cena gastronômica de boteco. Por isso, buscamos proporcionar um atendimento diferenciado, com boas bebidas e pratos excepcionais, para que os clientes queiram voltar para explorar nosso menu diversificado”, conta.

No cardápio do Sambiquira, todos os preparos foram muito bem pensados e elaborados com maestria, com destaque para o torresmo sem imersão. “É até engraçado, pois quando se fala em torresmo muitos pensam que é algo fácil, que todo mundo faz. Mas aqui no Sambiquira tem muita técnica aplicada para chegar no resultado final, com a pururuca impecável e a carne macia, suculenta. É um grande diferencial da casa, posso afirmar”, complementa o chef Wellington Almeida.

A convite da cerveja Corona, Rimon Guimarães faz intervenção artística com garrafas de vidro retornáveis no Museu Oscar Niemeyer

Obra com 6.800 garrafas ressalta a importância do ciclo sustentável das long necks da cerveja Corona; Curitiba é cidade piloto da iniciativa

Rimon Guimarães é um dos artistas mais celebrados do Paraná atualmente. Do lambe-lambe às pinturas - passando por desenhos, fotografias, instalações e performances - ele se consolidou como um dos traços mais reconhecidos na cidade de Curitiba. Mais do que isso, no mundo: são mais de 27 países ao redor do globo que contam com murais produzidos por Rimon.
Neste domingo (03/09), o artista apresentou mais uma obra de arte, um pouco diferente do comum: um mural produzido a partir de 6.800 garrafas de vidro retornáveis de Corona, cerveja da Ambev que tem Curitiba como cidade piloto da iniciativa, onde 100% das long necks que a marca distribui são retornáveis. A obra está instalada no parcão do Museu Oscar Niemeyer (MON) até o dia 10 de setembro, trazendo diversas alusões a Curitiba e o Paraná, como a araucária, símbolo do estado presente na obra do artista; já o pôr do sol, eternizado em um cartão postal como o Museu Oscar Niemeyer, fica ao centro.

Além da arte, Rimon Guimarães conta que o projeto com a Corona surgiu da ideia de trazer conscientização para os consumidores, uma vez que nem todos sabem que as long necks da marca são 100% retornáveis na cidade. “Nosso conceito foi de prestar uma homenagem a Curitiba e ao Paraná como um todo, principalmente em um local como o MON, tão querido pela gente”, explica o artista. “É uma honra ter uma obra minha no parcão, ainda mais essa que chama a atenção para a importância da sustentabilidade, tão relevante nos dias atuais”.
@battini.alexandre7.jpg

Corona retornável em Curitiba
Corona é a primeira marca de cerveja a trazer ao Brasil uma garrafa long neck premium retornável e transparente, com uma proposta de diminuição do impacto ambiental, convidando o consumidor a fazer a diferença e estimulando a economia circular com a recompra do vidro, reduzindo o desperdício e a necessidade de reprocessamento.
Após lançar sua primeira long neck retornável em Curitiba, a marca da Ambev convocou pontos de venda, como bares e restaurantes, em julho deste ano, para somarem forças e se tornarem também pontos de coleta das garrafas reutilizáveis. Além disso, os consumidores podem retornar as garrafas ao fazer qualquer pedido via aplicativo Zé Delivery. Desde o lançamento, em 2022, mais de 800 pontos de venda na cidade adotaram a Corona long neck 100% retornável. A novidade, vale ressaltar, também está disponível em todas as cadeias de supermercado da cidade e no Zé Delivery, fazendo com que todas as garrafas de Corona comercializadas na capital paranaense possam ser reutilizadas na cadeia produtiva. O objetivo de Corona é, em breve, substituir 100% de suas garrafas atuais pelas retornáveis em todo o Brasil.

Agenda Warley Santana em Curitiba: Um final de semana de Ventriloquia e Literatura

O ventríloquo Warley Santana, está prestes a marcar presença na cidade de Curitiba com uma agenda repleta de entretenimento e cultura. Dois eventos especiais estão programados:
No dia 15 de setembro, Warley apresentará o show “Warley Santana e seus bonecos” no Curitiba Comedy, a partir das 21h. Sua destreza incomparável em dar vida a personagens, promete uma experiência inesquecível.
Já no dia 16 de setembro, às 18h, os curitibanos terão a chance de conhecer o lado autor de Warley com o lançamento de seu novo livro, intitulado "Os Caminhos da Ventriloquia". O evento terá lugar no Shopping Estação, com a parceria da editora "Á Página".
Além do lançamento, Warley proporcionará um pocket show e uma sessão de autógrafos, permitindo aos leitores e admiradores uma oportunidade única de se aproximar do autor e garantir uma cópia autografada da obra.

Poke to Wok inaugura nova unidade no Boulevard Curitibano

A franquia que une a culinária havaiana e asiática, agora ganha mais uma loja para quem aprecia a gastronomia

O mês de agosto marca a inauguração da nova unidade do Poke To Wok. O restaurante de comida havaiana e asiática, agora também está localizado na Avenida República Argentina, 1004, no Boulevard Curitibano.

A loja faz parte da franquia, que vem ampliando suas unidades na capital paranaense. O poke, prato típico da culinária havaiana, serviu de inspiração não somente para o nome do local, como também é um dos destaques do cardápio. Completando o nome e cardápio, o Wok, utilizado na gastronomia asiática, aparece com pratos quentes e também fazem parte do menu.

No local, é possível escolher as combinações de pratos preferidas, com diversas opções, incluindo veganas. Além da nova loja, o Poke to Wok conta com outras duas unidades, no Juvevê e Barigui. O restaurante é pioneiro em unir a gastronomia havaiana e asiática em um só lugar. As refeições saldáveis é o destaque do local que possui um menu repleto de ingredientes qualidade e muito sabor.

Serviço

Poke to Wok

Água verde: Av. República Argentina, 1004 - Vila Izabel – Curitiba – PR

Contato: (41) 99923-3410

Barigui: Av. Cândido Hartmann, 1110 - Mercês, Curitiba – PR

Contato: (41) 99219-9368

Juvevê: Rua Nicolau Maeder, 862 – loja 1 - Juvevê, Curitiba – PR

Contato: (41) 99923-3410

Site: https://poketowok.com.br/

Redes sociais: @poketowok

Foto: Divulgação

Releituras de pratos regionais está entre as novidades do O Jardineiro

Entrada, prato principal e sobremesa com possibilidades de novos sabores

O restaurante O Jardineiro está com menu completo para valorizar a culinária regional. O cardápio que inicia dia 5 de setembro, conta com sabores pensados a partir de releituras de pratos típicos do Paraná. Localizado nas Mercês, O Jardineiro conta a partir de agora, com mais opções de pratos para quem aprecia a culinária local, com um toque especial da casa.

O menu começa com a Entrada da Roça, que é a Quirerinha cremosa com Ragú de Costela. O prato é preparado com quirera de milho cozida com caldo de legumes e finalizada com queijo parmesão e sal. A quirera é servida com Ragú de Costela assada desfiada. Já o Prato da casa é o principal, com o Entrevero preparado com mix de carnes, sendo elas, Iscas de Alcatra, lombo suíno e coxa de frango assada. O Porco no rolete também ganha nova versão. Cortado em cubos, o prato vem com a apresentação que remete ao rolete, com o espeto e molhos de bala de banana e vinagrete para acompanhar. A sobremesa fica por conta do Mané Pelado com sorvete de erva mate e calda Limoncello.

Recentemente, O Jardineiro foi premiado por sua gastronomia regional. Reconhecido por votação popular, o restaurante mostra sua força na hora de escolher ingredientes regionais para compor o menu do restaurante Além das novidades no cardápio, os tradicionais barreado, a feijoada e a comida de boteco seguem no menu.

Serviço
O Jardineiro Bar e Restaurante
Endereço: Av. Manoel Ribas, 227 – São Francisco, Curitiba – PR.
Contato: 41 3092-4419
Redes sociais: @ojardineirobarerestaurante
Crédito da foto: Rafael Ribeiro.

Amplamente integrado, loft de Samara Barbosa celebra a elegância contemporânea na Mostra Artefacto

Veterana na mostra, a arquiteta Samara Barbosa surpreende novamente ao criar um ambiente que harmoniza funcionalidade, sofisticação e aconchego em 90m²
downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292556&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%252B%252FNMO3h0BAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%2B%2FNMO3h0BAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.3
Foto: Marcelo Stammer

Em sua nona participação na Mostra Artefacto Curitiba, Samara Barbosa nos brinda com uma proposta inovadora de elegância contemporânea. Celebrando duas décadas de seu escritório e projetos memoráveis, a arquiteta surpreende novamente ao criar um ambiente que harmoniza funcionalidade, sofisticação e aconchego. Com 90m², o loft é mais do que apenas um belo espaço - é uma jornada pelos sentidos.

Nele, uma sala de jantar convida à convivência, um estar social versátil se transforma em um confortável home theater, um quarto de casal proporciona relaxamento e um home office se encaixa perfeitamente na vida moderna. Inspirado no tema da mostra, o projeto materializa o que traz felicidade à Samara: um ambiente onde os mundos da família e do trabalho se entrelaçam de forma serena.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292556&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%252B%252FNMO3h0BAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%2B%2FNMO3h0BAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.4

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292556&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%252B%252FNMO3h0BAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%2B%2FNMO3h0BAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.5

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292556&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%252B%252FNMO3h0BAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%2B%2FNMO3h0BAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.6

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292556&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%252B%252FNMO3h0BAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%2B%2FNMO3h0BAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.7
Fotos: Marcelo Stammer

Numa atmosfera suave e envolvente, as cores se unem em uma paleta monocromática que vai desde os suaves beges até os profundos marrons. As nuances de tons terrosos enriquecem as poltronas de veludo, as mesas laterais de granilite e as mesas de centro e de jantar de ébano brilhante. Mármores, porcelanatos e amadeirados criam um mix de texturas que convidam a descobrir, tocar e sentir. Um acabamento marcante é o lançamento da Sudati, o MDF Basalto Português, que reveste os painéis das paredes.

A iluminação, numa dança de luzes e sombras, eleva a experiência visual no loft. A arquiteta traz peças icônicas do design, como o lustre inspirado no ballet de Coppélia, assinado por Arihiro Miyake e fornecido pela Alma Light. O item, suspenso acima da mesa de jantar, compõe com maestria as obras de arte que arrematam a ambientação.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292556&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%252B%252FNMO3h0BAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%2B%2FNMO3h0BAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.8
Foto: Marcelo Stammer

O loft de Samara Barbosa transmite a felicidade de forma genuína: um espaço que celebra a realização cotidiana de conciliar diferentes papéis, seja como parte de uma família ou como profissional. Tons suaves, formas fluidas e texturas leves equilibram-se num ambiente que emana paz, calma e identidade, refletindo a verdadeira essência do que é ser feliz.

Mobiliário Artefacto

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=292556&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%252B%252FNMO3h0BAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAGHD8VQ27CZIuGk%2B%2FNMO3h0BAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.9
Foto: Marcelo Stammer

Ao centro do loft, o emblemático Sofá Liang assume o protagonismo. Sua imponente forma em L, com dois revestimentos e detalhes em couro nas costas, é uma fusão de versatilidade, requinte e conforto. Outra peça que não passa despercebida é a mesa lateral Lena, com seu discreto brilho em lâmina de ébano, conferindo um toque moderno repleto de personalidade e bom gosto ao ambiente.

SOUQ Curitiba anuncia programação especial para o Feriadão da Independência

Maior espaço de gastronomia e entretenimento da cidade tem evento para amantes de moto e maratona de shows musicais ao vivo em todos os dias do feriado

Os curitibanos e turistas que vierem à capital paranaense terão muitas opções de entretenimento para aproveitar o feriadão da Independência na cidade. O SOUQ Curitiba preparou uma programação especial repleta de atrações que vão do dia 06 até 10 de setembro.

Para quem ama motos

As atividades começam na quarta-feira, dia 6 de setembro, com um evento de apresentação da mais nova moto da BMW, a BMW R18, edição especial de 100 anos, promovido pela concessionária de motos STAR NEWS. O evento começa às 17h, já na abertura do SOUQ, e oferece 10% de desconto em todas as operações e estacionamento gratuito para quem for ao espaço de moto. Neste dia também haverá um show de música ao vivo da Banda Lenhadores da Antártida, com músicas de Folk e Rock, além serviços de barbeiro e flash tattoo a partir de R$ 150 reais. Para os pequenos, brinquedo inflável gratuito.

Feriado

No feriado nacional, dia 7/09, o SOUQ abre das 17h às 23h30 com uma programação musical diversificada, incluindo o acústico Maria Loka, Dj Ber Bush com House Music e a dupla sertaneja Léo Marks e Jean.

Já na sexta-feira, dia 8/09, quando se comemora o Dia da Padroeira de Curitiba, o espaço traz samba e pagode com o Thaisa Milo Trio, sertanejo com Eric Baxuk e o Duo Two Lines.

No sábado, dia 9/09, o SOUQ apresenta uma maratona musical das 12h às 23h30 com música ao vivo, incluindo house music com DJ Juan Valleda e sertanejo com Rafael Medeiros.

No domingo, dia 10/09, o espaço estará aberto das 12h às 22h30, e neste dia a música ao vivo ficará por conta de Dennisom com o melhor do forró, samba e MPB, além do sertanejo Eric Baxuk.

Vale lembrar que, além das atrações musicais, o SOUQ oferece estacionamento, espaço kids e é pet friendly. O espaço, localizado no bairro Vila Isabel, conta com mais de 20 opções de gastronomia mundial para todos os gostos.

SERVIÇO

Av. Iguaçu, 4399

Instagram: @souqcuritiba

Feriadão tem quatro noites para gargalhar na DHouse Curitiba

A semana turbinada pelo feriado será recebida com programação especial na DHouse Curitiba. A casa de shows terá quatro noites, reunindo diferentes estilos de humor para fazer todo mundo gargalhar em alto e bom som. Quem abre a jornada humorística e Cris Pereira, nesta terça-feira (5/9). Na sexta tem o show “Tudo Junto e Misturado”, com Rodrigo Cáceres de Dinho Machado. Sábado é a vez do grupo Tesão Piá, patrimônio da comédia curitibana. Fechando a semana, mais uma aguardada estreia na casa, com a personagem Doutora Rosângela, criada por Índio Behn.

PROGRAMAÇÃO DA SEMANA

Conhecido pelo gaúcho Gaudêncio e o borracheiro Jorge, Cris Pereira chega de “cara limpa”

Com mais de 30 anos de carreira, o ator e comediante gaúcho Cris Pereira se reinventa novamente. Após a criação de muitos personagens, dessa vez Cris sobe aos palcos de “cara limpa”, para contar suas próprias histórias, em formato de stand up.

No show “Meu Nome Não é Jorge”, ele relata histórias muito engraçadas e também traz à tona todo período onde um de seus personagens mais famosos – Jorge da Borracharia – acabou virando quase uma segunda identidade. Pereira também é conhecido pelo personagem Gaudêncio, famoso na TV.

Cris Pereira com “Meu Nome Não É Jorge”. Terça-feira (5/9), às 21h. A casa abre às 19h. Ingressos a partir de R$ 56.

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5257/05-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-stand-up-comedy-meu-nome-nao-e-jorge-com-cris-pereira

“Tudo Junto e Misturado” reúne Rodrigo Cáceres e Dinho Machado

Humor, música e imitações se encontram no show “Tudo Junto e Misturado”, que reúne uma dupla do barulho na comédia nacional, Rodrigo Cáceres e Dinho Machado.

Rodrigo Cáceres atua na área artística há mais de 18 anos, sendo ator, dublador, músico e humorista. É considerado um dos melhores humoristas do Brasil, tendo em seu repertório mais de 100 vozes de personalidades – entre eles, o ícone do humor Zacarias, dos Trapalhões.

Dinho Machado também acumula funções, como ator e músico, além de humorista. Toca diversos instrumentos, que leva para o palco neste show recheado de surpresas.

Rodrigo Cáceres e Dinho Machado em “Tudo Junto e Misturado”. Sexta-feira (8/9), às 21h. A casa abre às 19h. Ingressos a partir de R$ 44,80.

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5411/08-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-tudo-junto-e-misturado-com-dinho-machado-e-rodrigo-caceres

Tesão Piá comemora 10 anos de sucesso homenageando Curitiba

Comemorando 10 anos de criação, o Grupo Tesão Piá, com sua formação original, desembarca pela primeira vez na DHouse neste sábado (9/8). Nesta apresentação, misturam stand up comedy, esquetes, personagens e músicas, com altas doses de irreverência e muita ação no palco.

Curitiba, os curitibanos e suas “curitibanices” são o alvo do grupo. Com textos e personagens que satirizam os costumes, as gírias e as personalidades marcantes da capital, o espetáculo garante risadas do começo ao fim.

Tesão Piá. Sábado (9/9), às 21h. A casa abre às 19h. Ingressos a partir de R$ 44,80.

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5259/09-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-tesao-pia

Terapeuta muito doida: Dra. Rosângela estrela show na DHouse

Dra. Rosângela é uma personagem criada pelo humorista gaúcho Índio Behn com o intuito de fazer uma homenagem e uma sátira aos terapeutas, veganos e praticantes de Yoga. Com essa grande mistura nasceu o show de comédia Gratiluz, onde ela faz piadas com diversas situações do cotidiano de um terapeuta, bem como canta paródias com acompanhamento de um ukelele, o qual é tocado pelo próprio artista.

Em determinado momento do show, a Dra. Rosângela chama alguém da plateia, para realizar uma breve consulta no palco, num dos momentos épicos da apresentação.

“Gratiluz”, com Dra. Rosângela. Domingo (10/9), às 21h. Ingressos a partir de R$ 78,40.

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5498/10-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-consulta-com-dra-rosangela

DHouse Curitiba

Endereço: Rua José Sikorski, 46 – Santo Inácio, Curitiba - PR
Siga: www.instagram.com/dhousecuritiba/

Street Style CWB movimenta a moda sustentável

Evento em Curitiba traz tendências contemporâneas e promove batalha de danças urbanas

Cosmopolita e moderno. Assim pode ser definido o Street Style CWB – um encontro de brechós e marcas locais que acontece, mensalmente, há mais de um ano no Nott (Al. Dr. Carlos de Carvalho 708) um espaço super amplo e bem localizado no Batel. No próximo fim de semana, dias 09 e 10 de setembro, sábado e domingo, das 10 às 18 horas, será realizada a 14ª edição dessa feira que, como o nome adianta, trabalha essencialmente com roupas e acessórios de Street Style, com mais de 60 expositores que oferecem, durante dois dias, mais de 10 mil produtos novos ou usados de marcas locais e grifes famosas. Uma novidade nessa edição será a 1ª batalha de danças urbanas all style, com a participação de dançarinos e premiação para os dois primeiros colocados. A entrada para os dois dias de evento é gratuita.
A empresária e modelo Stefanny Souza, é quem organiza tudo. Ela conta que a ideia nasceu de suas observações participando, desde 2018, de eventos semelhantes com seu brechó que era mais voltado ao Street Wear e acabava se misturando com outras linguagens da moda. “Eu percebi que faltava esse nicho no mercado de moda sustentável. Um encontro só com expositores desse segmento, voltado para o público do hip-hop e de suas variações”. Deu certo. Inaugurado no ano passado, seus encontros têm atraído um público enorme – de todas as idades - que consome roupas, acessórios e tudo relacionado a cultura Street Style – que inclui também expositores de tatuagens e body piercing.
Batalha de dança
A próxima edição do Street Style CWB – que acontece regularmente sempre no segundo fim de semana de cada mês – terá como novidade a 1ª Street Style Battle – uma batalha de danças urbanas all style. As inscrições estão abertas até completar 30 participantes, dançarinos profissionais ou amadores, – em modalidades como o break, House, Afro Dance, Vogue e outras vertentes – que que vão se enfrentar individualmente. A apresentação, com a participação do DJ James CWB, será no domingo às 14 horas, com júri técnico (Flávia Martins e Dylan Damas) e votação do público, e terá uma premiação para os dois primeiros colocados. As inscrições custam R$20 e podem ser feitas no Instagram do evento @streetstyle.cwb.
Stefanny conta que a batalha é a primeira de uma série de atividades culturais que ela está pensando para suas próximas edições. “A gente já colocava um set musical na hora do almoço com a DJ Medusa, que é argentina e traz um som de Hip-Hop e Latinidades. Nossa ideia, e reeditar a batalha nos próximos meses e trazer outra expressão da cultura de rua que é a batalha de rimas para dentro do encontro”, adianta.

Street Style
O encontro mensal abrange brechós e marcas do street style – que é o estilo responsável por disseminar tendências entre os amantes de moda. O Street reflete um comportamento internacional e contemporâneo para que todos possam se expressar da forma como quiserem. É como o lema de Londres: "anything goes", ou seja, tudo pode. Desde looks casuais até propostas mais vanguardistas. E, a partir deste conceito, Stefanny selecionou seus expositores. São 45 por dia, e alguns não vão duas vezes seguidas, o que abre espaço para um total de 60 participantes. “As marcas são autorais e os brechós são de peças selecionadas então o público vai encontrar um pouco de tudo, com um padrão de estilo e grande variedade”, garante.
A organizadora explica que existe um cuidado muito especial na seleção de quem vai participar como expositor. “Para as marcas locais são 10 expositores com peças novas, de produções autorais independentes de Curitiba e região que fazem seu próprio design. Já os brechós têm quase o dobro de participantes. Todas as roupas são higienizadas e etiquetadas e estão em condições de venda e pronta para uso”. Só como exemplo, ela explica que se chegar cedo é possível encontrar marcas famosas como Burberry, Tommy, Lacoste, Guess, Gucci... originais em ótimas condições e por um preço muito abaixo das lojas.
Stefanny aproveita para convidar quem ainda não conhece o evento. “É um programa para quem gosta de moda e da cultura do Street Style. São em torno de 100 araras e quase 10 mil peças diferentes por dia. Desde os acessórios como brincos, colares, óculos, boinas, tênis... até as roupas novas, algumas de alfaiataria, ou usadas, como as famosas peças vintage colecionáveis, difíceis de encontrar, com mais de trinta anos que tem como essência a moda sustentável”.
O espaço do Street Style CWB é amplo e com três ambientes: na parte da frente são seis expositores, o Garden espaço da praça de alimentação e onde vai acontecer a batalha de dança, e a parte dos fundos com dois andares: na parte de baixo com 22 expositores, e no mezanino ficam mais 16 expositores, os tatuadores e body piercing. O evento é pet friendly.

SERVIÇO: 14º Street Style CWB
Encontro de Brechós e Marcas Locais
Dias 09 e 10 de setembro, sábado e domingo, das 10 às 18 horas no Nott (Al. Dr. Carlos de Carvalho 708 - Batel).
No domingo, às 14 horas, acontece a 1ª batalha de danças urbanas all style. Classificação: Livre
Instagram @streetstyle.cwb
Entrada gratuita.