Orquestra Instituto GPA faz duas apresentações gratuitas, durante as comemorações de Natal em Curitiba

Orquestra Instituto GPA faz duas apresentações gratuitas, durante as comemorações de Natal em Curitiba

No sábado, dia 23/11, o grupo interpreta repertório eclético na Catedral Basílica e no dia seguinte, com participação do solista Winston Ramalho, a orquestra exibe o concerto “Especial Piazzolla” no Espaço Cultural Santa Maria

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Orquestra Instituto GPA Crédito: Divulgação
São Paulo, novembro de 2019 - A Orquestra Instituto GPA, composta por jovens de 12 a 21 anos, integra a programação de novembro das comemorações natalinas de Curitiba com duas apresentações especiais.

No sábado, dia 23 de novembro, às 18h30, ocorre a primeira exibição da orquestra na cidade. O público vai poder apreciar músicas populares e um medley de Tim Maia no repertório que será executado na Catedral Basílica, um marco do patrimônio histórico curitibano do século XIX.

A segunda apresentação acontece em um dos principais locais da música erudita na cidade: Espaço Cultural Capela Santa Maria. O concerto será no domingo, 24 de novembro, às 10h. Neste dia, na companhia do solista Winston Ramalho, o repertório executado é uma homenagem ao compositor e musicista argentino Astor Pantaleón Piazzolla. Dentre os destaques do concerto “Especial Piazzolla” estão algumas de suas músicas mais conhecidas como “Libertango” e “Adiós Nonino”, composta em homenagem a seu pai, em 1959.

Ambas as apresentações têm entrada gratuita e acessibilidade em Língua Brasileira de Sinais (Libras).
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Solista Winston Ramalho Crédito: Divulgação

Com regência do maestro Daniel Misiuk e direção artística de Renata Jaffé, a Orquestra Instituto GPA é composta por alunos e alunas que se destacaram no Programa de Música e Orquestra oferecido pela organização. A iniciativa tem como objetivo contribuir no despertar da vocação musical e no desenvolvimento de talentos musicais. O Programa já beneficiou mais de 15 mil jovens, aprimorando suas habilidades e despertando vocação musical por meio de técnicas com instrumentos de cordas.

Sobre o Instituto GPA
O Instituto GPA é responsável pela atuação social do GPA e busca a ampliação de oportunidades de desenvolvimento para que as pessoas trabalham por vocação e no fomento de ações de mobilização social, que visem ao despertar da empatia, da consciência e da transformação social.

Serviço:
Data: 23 de novembro, sábado
Horário: 18h30 (60 minutos)
Local: Catedral Basílica
Rua Barão do Serro Azul 31 - Centro, Curitiba - PR
Entrada gratuita
Acessibilidade: Disponível em Libras
Lotação máxima: 480 lugares

Repertório
Tim Maia Medley ...................Arr.Hugo Ksenhuk
Rodeo ......................................Aaron Copland
Fuga y Misterio..........................Astor Piazzolla
Ponteio .....................................Claudio Santoro
Hava Naguila.............................Tradicional Judaica
Fico assim sem você.................. Abdullah e Cacá Moraes
Mourão...................................... Guerra Peixe

Data: 24 de novembro, domingo
Horário: 10h (90 minutos)
Local: Espaço Cultural Capela Santa Maria
R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR
Entrada gratuita
Acessibilidade: Disponível em Libras
Lotação máxima: 276 lugares

Repertório Especial Piazzolla
Libertango.................................Astor Piazzolla
Las cuatro estaciones porteñas ....Astor Piazzolla
Fuga Y Misterio.........................Astor Piazzolla
Oblivion....................................Astor Piazzolla
Adiós Nonino............................Astor Piazzolla

Músicos

Violinos I: Gabriel de Oliveira,Luiz Demétrio Serrano dos Santos, Isabela Barbosa dos Santos, Natan de Oliveira Janczac, Ana Elise Mollica Brakemann, Izabela de Moura Lucas, João Pedro Santos Machado, Paulo Henrique dos Santos Conti, Clara Rodrigues dos Santos, Joji Kodama, Izadora de Oliveira Mouro e Thiago Emanuel Rocha Nunes

Violinos II:Daniel Maldonado de Souza, Hemily Ferreira Dias, Bruna Maria Cavaglieri de Oliveira, Thainá Teixeira Silva, Éric Nascimento Fonseca, Daniel Buczynski da Silva, Gabriela Rocha de Jesus Santos, Giovanna Rocha e Marcos Vinicius Paranhos.

Violas: Quézia de Souza dos Santos, Raphaela Vieira Jatobá, Yasmin de Goes Silva, Laila Abrantes da Silva, Ricardo Fernando de Andrade Filho e Nathalia dos Santos Paulino

Violoncelos: Ricardo Falcade Mendonça, Lucas Sampaio Ribeiro Martins, Milena Amaral Monteiro, Pedro Henrique da Silva Jonas, Maria Fernanda Camargo B Barros, Rafaela Sarmento da Cruz, Maria Eduarda de Oliveira Moro e João Vitor da Silva Magalhães

Contrabaixos: Yara Medeiros, Vitor Hugo Castro Oliveira, João Pedro Rocha Nunes, Marcos Antonio Gomes Jr e Thalita Delgado Bezerra

22:07

11/11/2019
Fashion Branding abordou mudanças
e inovação no mercado da moda

O evento foi realizado pelo Sebrae/PR e reuniu cerca de 500 empreendedores paranaenses

(foto: Inove)

Marcas fortes sobrevivem mesmo diante de cenários desanimadores. A operação pode falir, mas uma marca – com suas experiências e com a simbologia que entrega para um consumidor fiel - se mantém. É por isso que em tempos de economia lenta, investir em construção de marca é um bom negócio. Principalmente no segmento da moda. Foi com essa mensagem que o consultor do mercado de luxo, Carlos Ferreirinha, abriu a tarde de palestras e painéis do Fashion Branding, evento realizado pelo Sebrae/PR para promover negócios e fomentar o setor têxtil e de vestuário autorais no Paraná.

Ferreirinha também chamou a atenção para mudanças recentes no mercado da moda que devem estar no radar de quem trabalha com essa área.

“Somos seres vivos que nos conectamos com o que está ao nosso redor. É por isso que Rihanna e Anita são fenômenos. Não é só o talento. É ser do gueto e trazer isso em sua história”, disparou o especialista, provocando a plateia com um questionamento: “Como vamos ser relevantes para a nova geração, que é hiperconectada, que busca a experiência, que quer consumo consciente e sustentável?”

Vender, vender, vender...
Mas, para chegar a isso, o pequeno empresário do setor da moda precisam aprender a conhecer seu público, seus concorrentes e o valor real de seus produtos. Para inspirar a tal alma do negócio, a tarde seguiu com um painel, com a especialista em negócios de moda Andressa Rando Favorito, com a consultora do Sebrae/PR, Adriana Kalinowski, e com o consultor Jorge Biff Netto. Andressa explorou os caminhos para triplicar resultados para marcas de moda, passeando por temas como pricing, sortimento e itens importantes para o mercado do varejo.
Adriana Kalinowski apresentou uma pesquisa sobre tendências e desafios da pequena indústria de moda no Paraná, apontando números e soluções para o público. E José Biff Netto chamou a atenção dos empreendedores para as mudanças provocadas pela transformação digital no segmento da moda.
“Mesmo com a ideia de que você precisa experimentar uma peça para ver se caiu bem em você, é uma ingenuidade pensar que as pessoas não vão comprar cada vez mais no online. Há nesse segmento um modelo de negócio muito inovador e que vem dando muito certo, que é ter apoio recíproco entre o virtual e a loja física. Um pode levar para o outro e aumentar as vendas”, explicou o especialista.
Quando o evento traz cases, fica mais fácil entender os conceitos e se inspirar. Uma das histórias enfatizou o conteúdo apresentado por Biff, sobre a necessidade de ter estratégias para o digital e o online. A marca de Maringá Perfect Way passou a ter 96% de sua operação concentrada no online, com ganhos significativos para o negócio.

Chic

(Foto: Inove)

Quando ela conta que foi jornalista especialista em moda e dona da marca italiana Fiorucci no Brasil, a plateia mais jovem se surpreende. A marca mais indelével de Gloria Kalil é mesmo a sofisticação.
A autora de seis livros sobre moda e estilo, entre eles Chic, falou sobre comportamento de consumo e a evolução das marcas de moda. “Na década de 90, o jogo virou e o consumidor passou a dominar o processo. Dessa revolução, conhecemos um consumidor exigente, informatizado, volúvel e mimado”, brincou, bem humorada. Gloria Kalil deixou uma mensagem importante aos empreendedores interessados em prosperar nos próximos anos: “Não existe mais grande centro. Não existe mais essa conversa. A pirâmide da moda virou de cabeça pra baixo e a moda deixou de dominar. Quem domina é seu cliente, que busca na moda uma filosofia para o estilo dele, que combine com sua personalidade e que represente sua individualidade.”

Moda e marca
O Fashion Branding, realizado nesta quinta-feira (7), reuniu cerca de 500 empresas ligadas ao setor da moda e foi realizado pela primeira vez pelo Sebrae/PR com o propósito de estimular o desenvolvimento das pequenas empresas dos segmentos da moda e do vestuário do Paraná. Além do seminário da tarde, com palestras e painéis, o evento teve rodada de negócios com 24 empresas âncoras e dez compradores. A programação foi encerrada com uma performance no palco, um desfile coletivo surpresa, com looks compostos pelas marcas paranaenses Cyntia Fontanella, Rocio Canvas, Felini, Isabela Pagnan, Dress For Freedom, Reptilia, Chaouiche, Elyane Fiuza, Rodrigo Alarcon e Amey.

“Essa primeira edição do evento Fashion Branding foi importante para geração de negócios na indústria da moda, e foi um encontro exclusivamente empresarial que gerou conexões, novas parcerias e conhecimento inovadores relacionados ao tema branding. Abordamos todo o processo de gestão e comunicação que uma marca precisa para se fortalecer”, avaliou o diretor de Administração e Finanças do Sebrae/PR, José Gava Neto.

Para a jornalista Dani Brito, o Fashion Branding foi uma oportunidade de ressignificar a atuação no mundo do trabalho. “Achei totalmente coerente e pertinente o evento promovido pelo Sebrae/PR porque confirmou algumas intuições minhas a respeito do caminho da moda daqui para frente. No que toca a moda, a tecnologia mudou a forma de consumo e numa economia capitalista isso muda tudo.Precisamos estar abertos às mudanças, arriscar e dar chance para aprender com o erro. Olhar para novas formas de criação, produção e comunicação da moda é imprescindível para sobreviver no mercado hoje”, avaliou a jornalista.

Inscrições abertas para a Colônia de Férias do Centro Juvenil de Artes

Inscrições abertas para a Colônia de Férias do Centro Juvenil de Artes

Atividades são destinadas a crianças de 7 a 12 anos no mês de dezembro

Em dezembro têm Colônia de Férias do Centro Juvenil de Artes (CJA). A equipe do Setor Educativo organizou uma série de oficinas para as semanas de 9 a 13 e de 16 a 20 de dezembro nos períodos da manhã (9h às 12h) e da tarde (14h às 17h). São duas turmas por período: de 7 a 9 anos e de 10 a 12 anos. O valor, que inclui o material didático, é de R$ 100 por semana para um período. A grade completa com as oficinas ofertadas está disponível no site www.cjap.seec.pr.gov.br.

A programação para a primeira semana, de 9 a 13 de dezembro, inclui oficinas de Arte e Movimento, Desenho, Modelagem, Pintura e Teatro. Já de 16 a 20 de dezembro serão ofertadas oficinas de Artes Visuais, Histórias e Aventuras, Modelagem, Teatro e Videoarte. “São atividades lúdicas e variadas do ensino das artes, proporcionando aos alunos uma vivência em diferentes linguagens artísticas”, explica a professora do Setor Educativo, Ana Lúcia Canetti.

Cada dia da semana será uma oficina diferente. A proposta é que a criança experimente um pouco de cada linguagem.

Inscrições

O responsável pela criança deve realizar a matrícula pessoalmente na secretaria do Centro Juvenil de Artes. É necessário levar uma cópia de um documento de identificação da criança (certidão de nascimento ou carteira de identidade) e o valor da atividade. A equipe do Setor Educativo esclarece que é possível inscrever a criança para as duas semanas, pois serão ofertadas oficinas diferenciadas. “Nós não indicamos inscrever a criança em período integral porque as atividades da manhã e da tarde são as mesmas”, alerta Ana Lúcia.

Pioneira

Primeira escola de artes para crianças e adolescentes do Brasil, o Centro Juvenil de Artes foi aberto em 1953 após esforços do pintor Guido Viaro, que sempre se dedicou para a arte-educação. Viaro acreditava que o acesso à arte deveria ser um direito de toda a comunidade.

Serviço

Colônia de Férias do Centro Juvenil de Artes

De 9 a 13 e de 16 a 20 de dezembro de 2019

Período da manhã: 9h às 12h

Período da tarde: 14h às 17h

Valor: R$ 100 por semana para um período (materiais inclusos)

Centro Juvenil de Artes

Rua Mateus Leme, 56. Curitiba/PR

Aberto de segunda a sexta-feira das 8h30 às 11h30 e das 14h às 17h

www.cjap.seec.pr.gov.br | 3323-5643

Festival de Música Sistema Fiep 

Festival de Música Sistema Fiep
Projeto incentiva trabalhadores da indústria e alunos do Sistema Fiep a revelarem seus potenciais artísticos

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O Festival de Música Sistema Fiep 2019, iniciativa do Sesi Cultura Paraná, é um projeto que acontece desde 2001 e a cada ano ganha mais força e credibilidade. A missão é incentivar os trabalhadores da indústria, seus dependentes diretos (filhos e cônjuges), e também os alunos SESI, SENAI e IEL do Estado do Paraná a participar deste desafio.
Os candidatos podem interpretar músicas brasileiras e estrangeiras de todos os estilos, valorizando a diversidade, fomentando e difundindo a produção musical e fortalecendo os colaboradores da indústria e alunos do Sistema FIEP como participantes ativos na formação cultural. São duas categorias: juvenil (14 a 20 anos) e adulta (a partir de 21 anos).
O projeto incentiva os participantes a mostrar seus talentos de uma forma profissional e prazerosa. Para Thaísa Bonato, Coordenadora de Programação Estadual, o festival já é uma tradição: “O projeto teve várias mudanças de 2001 para cá, e a valorização maior a cada ano o torna especial. É uma grande oportunidade para muitas pessoas revelar seus talentos, e até mesmo serem descobertas, já que nosso festival tem cada vez mais visibilidade”.
A primeira etapa foi a de inscrições, em que os candidatos enviaram seus vídeos. Foram 61 participantes (individualmente ou em duplas), com 50 canções, entre as quais 16 serão selecionadas para a grande final.
Marcada para dia 7 de dezembro, no teatro Campus da Indústria, a partir das 16h30, com entrada franca, a final terá muitas novidades. A mestre de cerimônias será Janine Mathias, que ainda fará um pocket show especial junto com Uyara Torrente (Banda Mais Bonita da Cidade), que será uma de nossas juradas.
O evento também conta com uma com transmissão ao vivo, pois, além da avaliação das juradas, os candidatos passam pela votação popular por meio das # de cada finalista, pela página do Facebook do SESI Cultura Paraná. Enquanto a final não chega, os finalistas terão seus trabalhos divulgados nas redes sociais do Sesi Cultura Paraná para que o público os conheça, bem como suas características e #.
Durante o evento, serão sorteados 50 pares de ingressos para o Show SESI Música Mano a Mano Trio convida João Bosco, quando o vencedor de cada categoria realizará a abertura, tendo a oportunidade de se apresentar a um grande público e diante de artistas de renome nacional. O show acontece no dia 8 de dezembro, às 19h, no Teatro Sesi Campus da Indústria.

SERVIÇO
O Sesi Cultura Paraná apresenta:

festival de música sistema fiep 2019

Data: 07 de dezembro
Horário: 16h30
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi Campus da Indústria
Endereço: Av. Com. Franco, 1341 - Jardim Botânico
premiação

CATEGORIA JUVENIL (14 A 21 ANOS)
1º lugar Troféu, + valor em dinheiro de R$ 1.000,00 + Abertura do show no dia 8/12
2º lugar Troféu, + valor em dinheiro de R$ 600,00
3º lugar Troféu, + valor em dinheiro de R$ 400,00
CATEGORIA ADULTO (A PARTIR DE 21 ANOS)
1º lugar Troféu, + valor em dinheiro de R$ 1.000,00 + Abertura do show no dia 8/12
2º lugar Troféu, + valor em dinheiro de R$ 600,00
3º lugar Troféu, + valor em dinheiro de R$ 400,00
Mais informações:
www.sesipr.com.br/cultura /
www.facebook.com/sesiculturapr

SESI CULTURA – Foi em 2008 que a Regional Paraná do Serviço Social da Indústria inaugurou uma área especificamente dedicada ao desenvolvimento de ações culturais ancoradas nas diretrizes previstas na Declaração Universal dos Direitos do Homem, como a diversidade, a pluralidade e a autonomia. Desde então, o Sesi Cultura Paraná tem promovido o acesso à cultura com foco em programas de formação artística e cultural, investindo em processos criativos, formação de plateia para todas as linguagens e na formação e desenvolvimento cultural com vocação local. O Circuito Cultural Sesi, o Festival Sesi Música, os Núcleos Criativos do Sesi, o Zoom Cultural, os Programas Sesi Música, Sesi Arte, Sesi Audiovisual e Sesi Artes Cênicas são exemplos de programas desenvolvidos pela Gestão Cultural do Sesi. De 2008 até 2017, mais de um milhão de espectadores tiveram acesso à cultura por meio de cerca de 8,4 mil ações culturais realizados pelo Sesi Paraná. Todas essas ações sempre tiveram como objetivo o acesso ao bem cultural para o trabalhador da indústria, seus dependentes e para a comunidade de uma forma geral, além da difusão da arte em todas as suas manifestações, valorizando a diversidade e a pluralidade do povo brasileiro.

Bienal de Curitiba vai homenagear os países BRICS em exposição no Palácio Itamaraty

Bienal de Curitiba vai homenagear os países BRICS em exposição no Palácio Itamaraty
A convite do Ministério das Relações Exteriores, a mostra será a primeira da Bienal reunirá obras dos cinco países homenageados

CURITIBA 11/11/2019 – Em sua 14ª edição, a Bienal Internacional de Curitiba, maior evento de arte contemporânea do Brasil, propõe uma homenagem aos membros do grupo BRICS (Brasil, Rússia, Índia, China e África do Sul), com uma participação destacada de artistas contemporâneos desses países em sua composição. A homenagem coincide com a realização da 11ª Cúpula do BRICS, que este ano será sediada no Brasil, com a presença de Chefes de Estado e Chefes de Governo dos países membros.

A convite do Ministério das Relações Exteriores, a Bienal vai ocupar o Palácio Itamaraty, em Brasília, a partir da próxima quarta-feira, dia 13 de novembro, com obras que contemplam renomados artistas contemporâneos dos cinco países membros do BRICS. Será a primeira mostra do evento que reunirá obras dos cinco países homenageados. Entre os trabalhos estarão fotografias, esculturas, pinturas e instalações.

Entre os artistas convidados e confirmados na exposição estão as artistas brasileiras Juliana Stein, Eliane Prolik, Guita Soifer e Mariana Canet; o russo Sergei Tchoban; Jitish Kallat, representando a Índia; Yanbei, que vai representar a China; e Anton Momberg, representando a África do Sul.

Sobre os artistas:

Juliana Stein | Brasil: A artista gaúcha atua na fotografia desde o final dos anos noventa, destacando em seus trabalhos a relação entre imagem e experiência poética. Seu trabalho fez parte de diversas exposições no Brasil e no exterior, como a 55ª Bienal Internacional de Veneza; 29ª Bienal de São Paulo; CroneGallery, em Berlim; ShangARTGallery, em Xangai; e CarreauduTemple, em Paris.

Eliane Prolik | Brasil: Durante sua carreira, a artista integrou os coletivos Bicicleta, Moto Contínuo e Escultura Pública. Também participou de grandes exposições nacionais, como a Bienal de Curitiba 2015; 19ª e 25ª Bienal de São Paulo; I Bienal Mercosul, no Rio Grande do Sul; e Bienal Brasil Século XX.

Guita Soifer | Brasil: A artista curitibana multimídia transita por práticas artísticas múltiplas entre apropriação, fotografia, pintura, escultura, gravura e videoarte. Os objetos de seu trabalho remontam tempos vividos e devaneios que dividem o mundo.

Mariana Canet | Brasil: Após tirar fotos documentais em Cambodia, Sri Lanka e Vietnã, a artista percebeu que fotografar o abstrato, o indefinido e o ilimitado era sua paixão verdadeira. Participou de diversas exposições nacionais e internacionais e já publicou dois livros sobre o seu trabalho: “Reflexos” (2014) e “Abstrato” (2017).

Sergei Tchoban | Rússia: Arquiteto e artista que vive e trabalha em Berlim e Moscou. Em suas obras, explora estruturas reais e imaginadas de metrópoles, em conjunto com sua arquitetura futurista e herança histórica. Alguns de seus desenhos são de cidades capturadas do diário de um viajante imaginário, além de visões urbanas com fantásticas pontes de vidro.

Jitish Kallat | Índia: Artista multimídia, seus trabalhos atravessam diferentes distâncias focais e escalas de tempo, como meditações sobre o presente transitório e histórias que sobrepõem o passado ao presente através de citações de enunciados históricos importantes.

Yanbei | China: O artista é influenciado pela arte ocidental moderna e contemporânea do final dos anos oitenta. Em 2014 se mudou para Portugal com sua família, onde começou sua nova etapa de criações de arte, tentando estabelecer sua própria identidade cultural e escolha artística.

Anton Momberg | África do Sul: O trabalho de Momberg apresenta uma natureza meticulosa, com esculturas que confrontam a dinâmica da era de produção em massa. O artista participa de inúmeras exposições coletivas em Everard Read, Cidade do Cabo, e faz parte de exposições coletivas regulares em Port Elizabeth desde 1980.

A mostra no Palácio Itamaraty, em Brasília, vai ser inaugurada na próxima quarta-feira, dia 13 de novembro. As obras ficarão em cartaz até o mês de março de 2020, com entrada gratuita para o público visitante. Mais informações no site www.bienaldecuritiba.com.br.

Inscrições para a 4ª etapa da Corrida Clinipam já iniciaram no próximo dia 11

Inscrições para a 4ª etapa da Corrida Clinipam já iniciaram no próximo dia 11

Evento será no dia 1º de dezembro, no Parque Barigui, em Curitiba, e tem como objetivo estimular mudanças de hábitos para diminuir a obesidade infantil, além de promover integração com a comunidade

Crianças e adolescentes atletas que gostam de corrida de rua poderão se inscrever para a 4ª etapa da Corrida Clinipam - Circuito Infantil de Corridas de Curitiba, uma realização da Prefeitura com patrocínio da Clinipam. O período de inscrição vai de 11 a 21 de novembro, no próprio site da operadora (www.clinipam.com.br) e vale para os nascidos entre 2003 e 2010. As crianças que nascerem em 2011, 2012 e 2013 participam da corrida festiva e poderão se inscrever no dia da competição. O evento é gratuito e acontece em 1º de dezembro, a partir das 8h, no Parque Barigui (estacionamento da BR-277). Todos os participantes ganham medalhas e os primeiros colocados sobem no pódium.

Como nas edições anteriores, a expectativa é da participação de 2.500 crianças e adolescentes. A corrida Clinipam já se tornou uma tradição entre os pequenos que apreciam essa modalidade. A competição é uma forma de estimular a mudança de hábitos: a obesidade infantil atinge pelo menos cinco milhões de crianças com menos de cinco anos em todo o mundo, segundo a Organização Mundial de Saúde (OMS). Além disso, dados de uma pesquisa do Ministério da Saúde em parceria com a Agência Nacional de Saúde Suplementar (ANS), trazem informações alarmantes sobre a obesidade infantil: nas últimas quatro décadas, o número de crianças e adolescentes de até 17 anos com sobrepeso aumentou em 10 vezes, sendo 13% dos meninos e 10% das meninas, nessa faixa etária. O estudo, que contou com entrevistas por telefone, revela ainda que 53% dos brasileiros estão acima do peso e 45,8% praticam atividade física insuficiente.

Nesse sentido, o objetivo da Corrida Clinipam, segundo Cadri Massuda, diretor executivo da empresa de planos de saúde familiares e empresariais, é estimular a promoção da saúde, desde a infância. “Nosso foco não é tratar doenças, mas, acima de tudo, desenvolver programas capazes de melhorar a condição de saúde dos nossos beneficiários. Por isso criamos, há mais de 10 anos, o Centro de Qualidade de Vida (CQV) da Clinipam, uma unidade especializada para atendimento de pacientes com doenças crônicas. Nossa equipe multidisciplinar não mede esforço para melhorar a qualidade de vida e a sensação de bem-estar dos nossos clientes. E quando nos envolvemos em eventos como a corrida infantil, nossa intenção é estender nossas ações voltadas para a promoção da saúde, como fazemos no CQV, para toda a comunidade. Dentro do CQV, temos um Programa voltado à obesidade infantil, chamado de Mova-se”, explica Massuda.

O Programa é ofertado gratuitamente a pacientes em tratamento realizado pelo Ambulatório de Sobrepeso e Obesidade Infantil, da Unidade da Criança. Trata-se de mais uma frente da operadora paranaense no compromisso de atuar sob as premissas da medicina preventiva – desde a infância. “Não vale deixar os filhos apenas no sofá, em frente à televisão e fixados nos jogos eletrônicos. Esse estilo de vida prejudica a saúde das crianças, que devem fazer qualquer atividade física, sem maiores cobranças, para evitar problemas como a obesidade. Temos que cuidar e respeitar as fases de desenvolvimento e não cobrar desempenho esportivo de idades iniciais. O importante é se movimentar”, diz o preparador físico da Clinipam, Diego Mariano de Souza.

Taciana Bonete, gerente da Unidade Materno Infantil da Clinipam, enfatiza que, a médio e longo prazo, quando não tratada corretamente, a obesidade infantil pode causar ansiedade, irritabilidade e problemas sociais. “Buscar ajuda e mudar comportamentos melhora o sono, auxilia na imunidade e previne doenças mais sérias, como diabetes, pressão alta, problemas cardíacos e até mesmo alguns distúrbios psicológicos”.

Ação solidária

A 4ª etapa da Corrida Clinipam - Circuito Infantil de Corridas de Curitiba também incentiva a ajuda à comunidade com a doação de tênis (novos ou usados), como nas edições anteriores.

Summit Sua Carreira em 2020 reúne heads e influencers de gigantes internacionais

Summit Sua Carreira em 2020 reúne heads e influencers de gigantes internacionais

O grande auditório do Teatro Positivo vai receber no dia 03 de dezembro, às 19h30, o Summit Sua Carreira 2020, com talks de Heads e influencers das gigantes Amazon, Google e LinkedIn, que sobem ao palco para falar sobre o profissional do momento e as profissões na era digital e da inteligência artificial. É um evento jovem, disruptivo, inovador e que propõe uma visão clara sobre as estratégias para alavancar o crescimento profissional.

Os participantes terão a oportunidade de ter acesso a informações qualificadas, de profissionais que estão em constante contato com as transformações de mercado, podendo contribuir com o mais enriquecedor conteúdo, para que os espectadores possam dar um Start na sua carreira logo no início do ano.

Este Summit voltado para Carreira tem o objetivo de apresentar as novas tendências e oportunidades do mercado de trabalho, com Heads e influencers que entendem do assunto e vivenciam a inovação.

Com realização da Neoconnection e Universidade Positivo, o Summit Sua Carreira 2020, será em formato Talk, com palestras de 20 minutos, reunindo Gil Giardelli (especialista em inovação), Daniel Cleffi (Head da Google), Erika Tabacniks (Head LinkedIn), Tais Targa (influencer LinkedIn) e Paulo Cunha (Head da Amazon).

O que esperar:
- Como planejar para ter uma carreira de sucesso em 2020;
- Entenda o que pensam os Heads e influencers das principais marcas digitais;
- Dicas de como você tem que se preparar para decolar na sua carreira;
- Qual o perfil que as empresas buscam no momento de contratar;
- Os principais desafios para se tornar um profissional disputado pelo mercado.

PALESTRANTES

Gil Giardelli - Especialista em Inovação
Daniel Cleffi - Head of Google for Education Latam
Tais Targa - Influencer LinkedIn
Erika Tabacniks - Head LINKEDIN
Paulo Cunha – Head Of Public Sector South America

Serviço: Summit Sua Carreira em 2020
Data: 03 de dezembro de 2019, terça-feira
Horário: 18h30 (abertura do teatro) e 19h30 (início das palestras)
Local: Teatro Positivo (grande auditório) - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido – Curitiba – PR
Classificação etária: Livre
Realização: Neoconnection e Universidade Positivo

Ingressos: R$ 35,00 a meia-entrada e R$ 70,00 a inteira.
A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.

Descontos de 50% para Clube Gazeta; Clube Disk Ingressos&Uningressos; Inscritos OAB, Associados Santa Mônica Clube de Campo, Programa de Benefícios do Teatro Positivo e Ex-alunos da Universidade Positivo.

Pontos de venda: Disk Ingressos (Call Center 41 3315-0808), nos quiosques dos shoppings Mueller e Estação, na loja Disk Ingressos do shopping Palladium. E pelo site do Disk Ingressos.

INFORMAÇÕES: 41 3315-0808, diskingressos.com.br ou fb.com/neoconnection4.0

Escola de Criatividade lança “O grande livro da criatividade”

Escola de Criatividade lança “O grande livro da criatividade”

Publicação comemora dez anos de funcionamento da Escola de Criatividade

Nesta terça-feira, 12 de novembro de 2019, acontece o lançamento d’O grande livro da criatividade – 10 hábitos para despertar seu potencial criativo, escrito por Jean Sigel, Julie Fank e Lívia Kohiyama. A obra nasceu da ideia de compartilhar histórias, experiências e conhecimentos adquiridos na Escola de Criatividade, espaço que desenvolve projetos e ajuda na geração de ideias para negócios, educação e desenvolvimento pessoal. Mais do que isso, o livro convida o leitor a participar desse mundo de criatividade, disseminando a metodologia dos 10 Hábitos Criativos para mostrar que a criatividade é algo que todos têm, basta estimulá-la. O lançamento será na terça-feira (12), das 19h às 22h, no Carmina Bistrô, que fica na Rua Conselheiro Carrão, 336, no Juvevê. E os autores já avisam: “Será um lançamento nada normal”.

Serviço
Lançamento d’O grande livro da criatividade
Data: 12 de novembro de 2019
Local: Carmina Bistrô, Rua Conselheiro Carrão, 336, Juvevê, em Curitiba
Horário: das 19 às 22 horas
Entrada franca

Escola de Criatividade

GRAVAÇÃO DO ESPECIAL DE FINAL DE ANO DE ROBERTO CARLOS EM CURITIBA TEM NOVO LOTE DE INGRESSOS

Foto: Caio Girardi

GRAVAÇÃO DO ESPECIAL DE FINAL DE ANO DE ROBERTO CARLOS EM CURITIBA TEM NOVO LOTE DE INGRESSOS

O ídolo da canção latino-americana se apresenta nos dias 29 e 30 de novembro, na Ópera de Arame. O novo lote foi liberado para camarote individual.

O ídolo da canção latino-americana, Roberto Carlos, se apresenta em Curitiba nos dias 29 e 30 de novembro, na Ópera de Arame. A Rede Globo já confirmou a gravação de cenas para o Especial de Fim de Ano transmitido pela emissora e, agora, os fãs e admiradores têm motivos de sobra para comemorar: um novo lote de ingressos para camarote individual foi liberado para ambas as apresentações. De acordo com a organização do evento, a venda dos ingressos é feita pelo site da Eventim e na bilheteria oficial do shopping Pátio Batel. Eles custam R$ 500,00 (meia-entrada) e R$ 1000,00 (inteira) + taxas, sem serviços adicionais.

Os ingressos para plateia esgotaram em poucas horas, portanto, quem quiser fazer parte deste momento histórico precisa correr para garantir o lugar.

Os camarotes fechados continuam sendo vendidos para particulares ou com fins corporativos, e podem ser adquiridos pelo telefone (41) 3123-7000 e no e-mail hospitality@entreseven.com.br. O camarote fechado, que tem capacidade para 10 pessoas, tem serviços adicionais incluídos antepastos, snacks e finger foods, cerveja, vodka, whisky e espumante. Há ainda entrada exclusiva e estacionamento. Valores a serem consultados.

O artista que dispensa apresentações, o ídolo da canção latino-americana se apresenta em Curitiba, em duas noites inesquecíveis com seus fãs e admiradores. Exemplo vivo do sucesso mundial da música popular brasileira, Roberto Carlos recentemente lançou o 33º álbum da carreira, “Amor sin Límite”, com músicas inéditas em Espanhol. O novo álbum já se encontra disponível em todas as plataformas digitais.

Neste ano o artista está com uma turnê internacional que leva o nome do novo álbum “Amor Sin Límite”, nas principais cidades do mundo, já tendo se apresentado no mês de março nos Estados Unidos, nas seguintes cidades: Miami, Orlando, Nova York, Boston, Washington, Chicago, Los Angeles, San Diego, Dallas e Houston. Com sua turnê de sucesso, Roberto Carlos entrou para a lista da revista Global Concert Pulse entre os 30 artistas de maior público nos Estados Unidos. Na mesma lista estão: Elton John, Cher, a banda Kiss, entre outros grandes nomes da música mundial.

Em abril Roberto Carlos passou com sua turnê em Buenos Aires, Paraguai, e logo em seguida parte em direção à Europa onde passará por Portugal, com show extra, Madrid, Londres, onde se apresentará pela primeira vez, Paris, Bruxelas e Zurique.

No ano de 2017, Roberto conquistou o público com o seu último sucesso “Sereia”, da novela das 21h00 da rede Globo “A Força do Querer”, de Glória Perez.

O cantor, que em novembro de 2015 foi homenageado pelo Grammy Latino como personalidade do ano e lançou o CD “Primera Fila”, gravado em Londres, no Estúdio Abbey Road, desperta todo o carinho e admiração nos milhões de fãs que o acompanham pelo Brasil e pelo mundo. Um ícone da credibilidade, romantismo, da religiosidade e da família.

Roberto Carlos promete mais uma vez arrebatar os fãs com mais um show impecável ao lado de sua orquestra e coral. A realização é da DC Set Promoções e Seven Entretenimento.

A CARREIRA

Roberto Carlos nasceu em Cachoeiro do Itapemirim, uma cidade no Estado do Espírito Santo e começou a cantar na rádio aos nove anos. Na juventude sua família mudou-se para o Rio de Janeiro, onde ele formou com amigos de escola o conjunto vocal The Sputnicks, depois em um outro grupo, The Snakes, já com a presença de Erasmo Carlos, seu parceiro na maioria de sua obra. Roberto Carlos passou a se apresentar em clubes e festas tanto sozinho como no grupo, e aos poucos estava na televisão no programa "Clube do Rock", sendo anunciado ao público como o "Elvis brasileiro" ao cantar "Jailhouse rock". Roberto também cantava na boate do Hotel Plaza seguindo a linha bossa-nova de João Gilberto enquanto percorria o caminho de artista iniciante atrás de gravadora.

Sua primeira gravação foi em 1959 pela Polydor, em 1960 gravou um novo disco de 78 RPM, e com o primeiro LP a música "Louco Por Você" estourou rapidamente. Com aparições frequentes em programas da TV, começava ali um caminho de sucesso sendo reconhecido em todo o país. Em 1963 com o lançamento do disco Splish Splash, se transforma num dos mais populares artistas jovens da época. O ano seguinte é marcado pelo lançamento de É Proibido Fumar, cheio de canções que se tornariam clássicos da música brasileira, como "O Calhambeque".

Com a explosão mundial dos Beatles, o rock estava chegando ao Brasil, manifestando-se através de um movimento que o colocaria pela primeira vez no trono de Rei: a Jovem Guarda, recordista de audiência entre os jovens e um dos maiores sucessos da TV brasileira até hoje. Em novembro de 1965 veio o LP Jovem Guarda, revolucionando a linguagem musical da época através de canções como "Quero que vá tudo pro inferno", cuja letra era ousada para época.

Tendo a companhia dos amigos e parceiros Erasmo Carlos e Wanderléa na linha de frente da Jovem Guarda, Roberto ditava a moda, inspirando roupas e adereços utilizados pelos jovens brasileiros. Em 1967 a Jovem Guarda atingia seu auge. A dupla Roberto-Erasmo, definitivamente consagrada, popularizava expressões que se tornavam referência para os jovens. E a fama de Roberto chegava à França, apresentando-se no MIDEM, em Cannes. Seu novo disco, Roberto Carlos em Ritmo de Aventura, traria mais sucessos e proporcionaria sua estreia no cinema no ano seguinte. Impulsionado pelo disco, o filme "Roberto Carlos em Ritmo de Aventura", de Roberto Farias, estrelado pelo Rei e com participações de Wanderléa e Erasmo, bateu recordes de bilheteria.

Roberto continuava ampliando seus horizontes. Foi à Itália e voltou vencedor do Festival de San Remo, onde defendeu a música "Canzone per te", de Sérgio Endrigo e Bardotti. Foi o primeiro estrangeiro a conseguir esta façanha. O ano seguinte começa com o lançamento de um novo filme "Roberto Carlos e o Diamante Cor-de-Rosa", que mais uma vez arrastou multidões aos cinemas. Musicalmente, Roberto já não estava mais em ritmo de aventura. Seu madurecimento como compositor e intérprete começava a ficar evidente no novo álbum. Músicas como "Sua estupidez" e "As curvas da estrada de Santos" são uma prévia do Roberto romântico das próximas décadas.

O ano de 1970 foi marcado com a estreia de um supershow "Roberto Carlos a 200 km por hora", na maior casa de espetáculos do Rio de Janeiro. Lançou seu terceiro filme, "Roberto Carlos a 300 km por hora", o Rei virava ídolo também no exterior, principalmente nos países de língua latina. Recordista de vendas em todo o Brasil, recebendo Discos de Ouro a cada lançamento, em 1972, a cantora Ornella Vanoni chegou ao primeiro lugar das paradas europeias com versões em italiano para suas músicas.

Em 1974, Roberto Carlos gravou o primeiro especial de Natal para a Rede Globo de Televisão. Inaugurava ali uma tradição que se repete até hoje, sempre com a participação de convidados especiais, mostrando que o Rei sempre teve muito mais que "um milhão de amigos".

Roberto foi o primeiro artista brasileiro a atingir a marca de mais de um milhão de discos vendidos a cada lançamento. A década de 70 reservaria ainda mais dois momentos importantes: sua campanha em prol do Ano Internacional da Criança, através da Rede Globo de Televisão, foi um sucesso estrondoso e a música "Amigo" serviu de tema para a visita do Papa João Paulo II ao México, cantada por um coro de crianças em transmissão ao vivo para todo o mundo.

Com suas músicas regravadas por artistas como Júlio Iglesias e Ray Conniff, Roberto finalmente grava um LP totalmente em inglês. Como resultado: a CBS lhe confere o Globo de Cristal, prêmio que distingue oferecido aos artistas que atingem a marca de 5 milhões de discos vendidos fora de seu país de origem. Seus LPs foram lançados em espanhol, italiano, inglês e francês. Em Portugal e Espanha, "Cama e Mesa" chegou aos primeiros lugares das paradas.

Em 1983, com uma equipe de 110 pessoas, incluindo uma orquestra de 42 músicos, Roberto Carlos realiza o Projeto Emoções e percorre 18 cidades de 14 estados do Norte/Nordeste e Centro-Oeste do Brasil. Nos anos seguintes, Roberto Carlos conferiria novos parâmetros aos padrões de execução de músicas nas rádios. "Caminhoneiro" (1984), "Verde e amarelo" (1985) e "Apocalipse" (1986) bateram recordes consecutivos, com respectivamente 3.287, 3.577, 3.608 execuções em um só dia. Para se ter uma ideia da grandiosidade destes números, as dez músicas do LP de 1983, somadas, alcançavam 5.981 execuções.

No começo de 1986, reuniu mais de 100 mil pessoas em quatro apresentações no Ginásio do Maracanã (Rio de Janeiro) e neste mesmo ano subiu ao palco do Radio City Music Hall, em Nova York, com enorme repercussão. Em 1988, coube a ele a honra de ter sido o primeiro artista nacional da CBS com um CD lançado no Brasil. A consagração definitiva no mercado latino viria com o Grammy de Melhor Intérprete de Música Pop Latina, pelo sucesso "Se o amor se vai".

Nos anos 90 Roberto Carlos consolidou o sucesso com turnês nacionais e internacionais, lançamentos em discos com recordes de venda e em 2001 Roberto Carlos deliciou seu público com a gravação de seu disco acústico MTV. Roberto Carlos recebeu em 2002 do Presidente da República do Brasil, Fernando Henrique Cardoso, a mais importante insígnia brasileira, a comenda Ordem do Mérito Cultural na classe de Grã-Cruz.

Em 2005, Roberto Carlos iniciou o Projeto Emoções em Alto Mar, um cruzeiro anual pela Costa Brasileira em um sofisticado transatlântico, onde o artista reúne seus admiradores, amigos e jornalistas e se apresentada em show intimista todas as noites. Este cruzeiro se tornou referencia em turismo náutico diferenciado.

Em 2009, na celebração dos seus 50 anos de carreira realizou 50 shows em todo o país para uma plateia de mais de 700 mil pessoas. Foi homenageado em dois espetáculos especiais que se transformaram em especiais de TV, CD e DVD: Elas Cantam Roberto, com 20 das mais importantes cantoras brasileiras interpretando seus sucessos, e Emoções Sertanejas, com 18 artistas/duplas expressivas da música sertaneja apresentando suas canções neste estilo musical. Estes dois espetáculos tiveram a renda beneficente. E ainda foi montada uma exposição com a trajetória de sua carreira num dos mais destacados espaços para arte na cidade de São Paulo, a OCA, no Parque do Ibirapuera. Mais de 100 mil pessoas tiveram acesso a pertences pessoais do artista (roupas, presentes, troféus, prêmios, automóveis e outros objetos pessoais) e a toda a obra musical, vídeos, retrospectiva de filmes em um formato altamente tecnológico e contemporâneo.

O ano de 2010 também foi marcado pela turnê internacional de Roberto Carlos que passou por diversos países das Américas como Estados Unidos, Canadá, México, Colômbia, Guatemala, Peru, entre outros. Em Nova York foi homenageado pela gravadora Sony Music e recebeu um prêmio por mais de 100 milhões de produtos (discos, CDs, DVDs) vendidos em todo o mundo. Ainda realizou o show único "Roberto Carlos Só Para Mulheres" dia 21 de novembro no Palácio do Anhembi, em São Paulo, para uma plateia exclusivamente feminina. No final deste ano, o artista recebeu uma das maiores demonstrações de carinho no Rio de Janeiro: o tradicional especial de final de ano da Rede Globo foi transmitido da Praia de Copacabana, onde ele se apresentou para uma plateia de aproximadamente um milhão de pessoas.

Começou com a sétima edição do Projeto Emoções em Alto Mar, no navio Costa Serena, e em março a homenagem da Escola de Samba Beija Flor com o enredo contando a trajetória do artista e se sagrou campeã do Desfile das Escolas do Grupo Especial. No dia 07 de setembro, concretizou o grande desafio que foi o Projeto Emoções em Jerusalém, show realizado no anfiteatro Sultan´s Pool em Jerusalém, e que se transformou em especial para a Rede Globo com direção de Jayme Monjardim. Em 2012, reafirmou seu sucesso no exterior, fazendo turnê com ingressos esgotados em diversas cidades. Foram 19 shows, passando por diversos países, como México, Peru e pelos Estados Unidos. Acaba de finalizar duas músicas inéditas que fazem parte da trilha sonora da novela "Salve Jorge", de Glória Perez: "Esse Cara Sou Eu" e "Furdúncio", lançadas num Extend Play (EP) com quatro faixas, que comprovam o sucesso de Roberto, ultrapassando a marca de 2 milhões de cópias vendidas.

Ele acaba de receber em 2014 uma homenagem pelos 12 milhões de discos vendidos no México, em toda a sua carreira e pelo primeiro lugar em 15 países com o EP "Esse tipo soy yo" pela Sony/ Itunes, além de ter gravado um DVD em Las Vegas, que será lançado no natal deste ano. Ele percorreu ao todo quatro países: Equador, México, Estados Unidos e Canadá. Os shows aconteceram em Guayaquil, Quito, Cidade do México, Veracruz, Guadalajara, Monterrey, Queretano, Puebla, Mérida, Las Vegas, San Diego, Los Angeles, San José, McAllen, Miami, Chicago, Toronto, Nova York e Boston. Somando um total de público de 127.656 pessoas que assistiram a última turnê internacional do Rei, que teve início no dia 24 de julho, no Equador e terminou em Boston no dia 4 de outubro.

Esta superprodução exigiu logística para levar 90 toneladas de equipamentos em 4 carretas de 20 metros de comprimento. 10 toneladas de backline foram transportadas via aérea do Brasil, incluindo equipamentos particulares do RC e de seus músicos. 14.743 km foram percorridos até o último show da turnê, sendo 4.343 km somente no interior do México. O jato particular do RC percorreu 16 horas e 45 minutos, sendo 11 horas somente no deslocamento no interior do México entre as cidades da turnê. 40 brasileiros fizeram parte do staff: técnica, músicos do RC, somando com outros 20 profissionais de produção do México, que viajaram para todos os shows, além de 150 pessoas em cada cidade (cenário, segurança e produção).

PRÊMIOS RECEBIDOS

- Festival de San Remo (1968);

- 03 Grammy's;

- 01 Grammy INTERNACIONAL em 1989 como melhor cantor;

- 01 Grammy Latino em 2005 como melhor álbum de musica romântica (Álbum Pra Sempre AO VIVO - Gravado no Pacaembu);

- 01 Grammy Latino em 2006 como melhor álbum de música romântica (Álbum "Roberto Carlos" 2005);

- Lifetime Achivement Award (1991 - concedido aos artistas que por mais tempo têm permanecido no topo do sucesso);

- Latin Music Awards 2006 com a música Detalhes e No Te Apartes de Mi;

- 15 Troféus Imprensa;

- Prêmio Sharp;

- Prêmio Shell;

- Prêmio Multishow de melhor cantor (2002);

- Marcas de Confiança da Readers Digest de melhor cantor (2005 e 2006);

- Prêmio Tim de 2003 e 2006 para citar apenas alguns dos prêmios recebidos.

SERVIÇO ROBERTO CARLOS CURITIBA – PR

Ópera de Arame (Rua João Gava 874)

Dia: 29 e 30 de novembro (sexta e sábado)

Início do show: 20h30min (portões abertos às 18h30min)

Bilheteria oficial: Shopping Pátio Batel (Loja 339, piso L3).

INFORMAÇÕES ADICIONAIS:

Site www.eventim.com.br ou 4020 0084

Classificação: 16 anos.
ABAIXO DE 16 ANOS ACOMPANHADO DOS PAIS OU RESPONSÁVEL

“MAC-PR realiza a mesa-redonda “O engajamento artístico na ditadura e na contemporaneidade”

"MAC-PR realiza a mesa-redonda “O engajamento artístico na ditadura e na contemporaneidade”

Evento integra a programação da exposição “Pequenos gestos: memórias disruptivas”

Acontece nesta quarta-feira (13/11), no Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC-PR), às 19 horas, a mesa-redonda “O engajamento artístico na ditadura e na coontemporaneidade”, com Caroline Schroeder e Emanuel Monteiro, evento que integra o ciclo de ativações da exposição “Pequenos gestos: memórias disruptivas”. O artista e professor Emanuel Monteiro aborda dois aspectos fundamentais desde a perspectiva da exposição: a exigência colonial da branquidade que engessa o artista negro em uma única forma de ativismo, e também faz um convite para a ampliação de noções e perspectivas do "lugar de fala". Já a pesquisadora Caroline Schroeder fala sobre seu compromisso em reescrever e inscrever criticamente, para além da pouca complexidade de discursos dicotômicos observados na historiografia sobre a relação entre arte/censura, artista/instituição durante a ditadura militar.

A ideia da mesa é explicitar o compromisso comum da plataforma curatorial e institucional do MAC-PR em construir e apresentar outras narrativas a partir e desde o seu acervo. Pensar uma contemporaneidade dialética que – como propõe o curador nigeriano Okwui Enwezor, morto em abril deste ano – possibilite uma ressignificação da história da arte, da arte moderna e contemporânea a partir das exigências do pensamento anticolonial na atualidade. Sem negar, excluir ou inviabilizar, tensionar e ampliar a base fundacional da história da arte e o modus operandi de suas instituições, pensada ainda hoje desde uma perspectiva branca, masculina e eurocêntrica.

A exposição “Pequenos gestos: memórias disruptivas”, aberta em 8 de outubro, é resultado da intensa pesquisa feita pela curadora Fabrícia Jordão no rico e diverso acervo do MAC-PR, que hoje reúne em torno de 1.800 obras.

A mostra se estrutura em três núcleos. Um deles, de caráter mais alegórico, revolve em torno da questão identitária brasileira, passando por percepções exóticas e simplificadoras da cultura nacional, muitas vezes vista por meio do olhar estrangeiro, embotado de clichês. Outro núcleo contém obras que compartilham entre si abordagens geopolíticas, propondo discussões a respeito de fronteiras e território. O terceiro, por sua vez, está voltado a questões de viés ambiental, ecológico, tão presente nos debates da contemporaneidade.

Focada em contranarrativas de criadores que questionam ou contrariam discursos hegemônicos, a curadora afirma que “em cada um dos três conjuntos de obras é possível perceber gestos que interrompem as narrativas que normatizam e naturalizam opressões e violências na constituição de uma identidade nacional”.

Fabrícia Jordão é doutora e mestre em Artes Visuais pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (USP). Professora titular do Departamento de Artes da Universidade Federal do Paraná (UFPR), é responsável pelas disciplinas de curadoria, mediação e educação.

Foram selecionadas para a mostra obras de 21 artistas que integram a coleção do MAC-PR: Alice Yamamura (PR), Antonio Henrique Amaral (SP), Aprígio Fonseca e Frederico (PE), Beto Schwafaty (SP), Carla Vendrami (PR), Danúbio Gonçalves (RS), Dulce Osinski (PR), Eduardo Freitas (PR), Estevão Machado (MG), Glauco Menta (PR), German Lorca (SP), José Carlos Sade (PR), Jorge Francisco Soto (Uruguai), Liz Szczepanski (PR), Marcelo Conrado (PR), Plínio César Bernhardt (RS), Rogério Ghomes (PR), Vera Chaves Barcellos (RS), Vera Rodrigues (SP) e Vilmar Nacimento (SC).

Serviço

Ciclo de ativações da exposição “Pequenos gestos: memórias disruptivas”

Ativação 1: Mesa-redonda | O engajamento artístico na ditadura e na contemporaneidade

Com Caroline Schroeder e Emanuel Monteiro

13 de novembro de 2019, às 19h

Participação gratuita

MAC no MON | Miniauditório

Rua Marechal Hermes, 999. Centro Cívico. Curitiba/PR

www.mac.pr.gov.br | (41) 3323-5328

IG: mac_parana | FB: macparana

O MAC-PR está em reforma. Durante o período de restauro de sua sede, inaugurada em 1974, o museu está funcionando no MON, com programação nas salas 8 e 9.

Programação especial no feriado da Proclamação da República

Programação especial no feriado da Proclamação da República

Espaços da SECC funcionam em horários especiais; Cotidiano Leitor realiza a primeira Festa Literária

Na sexta-feira, feriado da Proclamação da República, o público poderá visitar os espaços culturais da Superintendência da Cultura da Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura (SECC), para conferir as exposições em cartaz nos museus, que funcionam em horários especiais. Com exceção do Centro Juvenil de Artes Plásticas (CJAP), que estará fechado na sexta-feira (15/11).

Na Superintendência da Cultura da Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura (SECC), foi inaugurada recentemente na Sala Adalice Araújo a mostra "Fronteira sem Limites", que faz parte da programação da 14ª Bienal de Curitiba e reúne o trabalho de oito artistas paranaenses, com curadoria de Brugnera.

Além disso, o projeto Cotidiano Leitor realiza este ano a primeira Festa Literária, que acontece de 15 a 17 de novembro no Museu Oscar Niemeyer. São três dias de atividades gratuitas, entre contação de histórias, oficinas artísticas, rodas de leituras e diálogos com grandes escritores e ilustradores do cenário nacional. No dia 15 de novembro, às 16h, no Auditório Poty Lazzarotto, a escritora Marina Colasanti e a poeta, atriz, jornalista e cantora Elisa Lucinda participam da roda de conversa “Escrita feminina: lugar de escuta e lugar de fala”. Já no dia 16, o diálogo será com os premiados ilustradores Odilon Moraes e Roger Mello, com a temática “Discursos da imagem na literatura infantil brasileira”. E, no dia 17, os convidados Daniel Munduruku e Cidinha da Silva falam sobre “Literatura afro-brasileira e indígena”.

O Museu Oscar Niemeyer (MON) conta com as mostras inauguradas recentemente “Spider” (Aranha), da artista francesa Louise Bourgeois, e “Declaração de Princípios”, que reúne trabalhos recentes e inéditos do artista paranaense Geraldo Leão. Também estão em cartaz “África, mãe de todos nós: conexão entre mundos”, que reúne uma significativa coleção de máscaras africanas, e “Ásia: a terra, os homens, os deuses”, com uma seleção de 200 peças vindas de mais de dez países do continente.

Já no Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC-PR), que está funcionando temporariamente nas salas 8 e 9 do MON por conta da reforma da sua sede no centro, o visitante pode ver a mostra "Pequenos gestos, memórias disruptivas", resultado da intensa pesquisa feita pela curadora Fabrícia Jordão no rico e diverso acervo da instituição, que hoje reúne em torno de 1.800 obras.

História

No Museu Paranaense, a novidade são as mostras que fazem parte da 14ª Bienal de Curitiba: “Animalis Imaginibvs”, de Mauro Espíndola com curadoria de Adolfo Montejo Navas, e a mostra coletiva “Além da Ética”, que tem curadoria de Massimo Scaringella. São trabalhos de 17 artistas, entre brasileiros e estrangeiros, apresentando seus olhares acerca dos mais diversos temas. Além disso, o museu conta com uma série de exposições históricas, como “Ocupação do território paranaense”, “Dinheiro e Honraria: o acervo de numismática do Museu Paranaense”, “Imigração no Paraná”, “Igrejas ucranianas no Paraná”, entre outras.

No Museu da Imagem e do Som do Paraná (MIS-PR), o público pode conferir a “Exposição 6 x 6 Horizontes PR”, que também faz parte da 14ª Bienal de Curitiba, com cocuradoria de Eliane Prolik e que reúne artistas do Paraná de diversas linguagens e poéticas. O visitante também tem acesso à coleção tridimensional do MIS-PR, composta por rádios, radiolas, toca-discos, moviolas, câmeras fotográficas e projetores.

Vivenciar o cotidiano do artista norueguês Alfredo Andersen é a experiência que o visitante pode ter no Museu Casa Alfredo Andersen (MCAA). O espaço exibe parte do acervo do pintor, além de objetos e documentos da escola-ateliê.

E no Museu do Expedicionário (MEXP), o acervo de fotografias, mapas, documentos, peças, ilustrações, filmes e livros retrata a participação da Força Expedicionária Brasileira (FEB) na Segunda Guerra Mundial.

Confira o horário de funcionamento dos museus da SEEC:

Espaços Culturais

15/11

Sexta

16/11

Sábado

17/11

Domingo

CJAP

Fechado

Fechado

Fechado

MCAA

10h-16h

10h-16h

10h-16h

MAC-PR

10h às 18h

10h às 18h

10h às 18h

MEXP

10h às 12h

14h às 17h

10h às 12h

14h às 17h

10h às 12h

14h às 17h

MIS-PR

10h-16h

10h-16h

10h-16h

MON

10h às 18h

10h às 18h

10h às 18h

MP

10h-16h

10h-16h

10h-16h

Serviço:

Museu Casa Alfredo Andersen – Rua Mateus Leme, 336. (41) 3222-8262. Curitiba/PR.

Museu de Arte Contemporânea do Paraná – Rua Marechal Hermes, 999. (41) 3323-5328. Curitiba/PR.

Museu do Expedicionário – Praça do Expedicionário, s/nº. (41) 3362-8231. Curitiba/PR.

Museu da Imagem e do Som do Paraná – Rua Barão do Rio Branco, 395. (41) 3232-9113. Curitiba/PR.

Museu Oscar Niemeyer – Rua Marechal Hermes, 999. (41) 3350-4400. Curitiba/PR.

Museu Paranaense – Rua Kellers, 289. (41) 3304-3300. Curitiba/PR.

GUIA DA SEMANA – DICAS E EVENTOS GASTRONÔMICOS

TARTUFERIA SAN PAOLO CURITIBA
Batismo De Vinho dia 13/11/2019 / 20h às 22h.
Aula sobre COMO SERVIR VINHOS, em parceria com a Rootstock Vinhos.
Valor: R$ 115
*Degustação às cegas de 6 rótulos + petiscos do restaurante
15% de desconto no menu da casa para os participantes do evento que ficarem para o jantar.
Inscrições SYMPLA, Informações 3014.9796
Saldanha Marinho, 1582 – Praça da Espanha

SOUQ CURITIBA
- Horário diferenciado para o feriado, na sexta 15/11 – das 11h às 23h
- Happy Hour de terça a quinta (12 a 14/11) com 30% de desconto nas operações (cada operação terá no mínimo uma opção com 30% de desconto – são mais de 30 estabelecimentos da gastronomia internacional, bar de drinks, loja de cerveja artesanal e wine bar). Das 17h às 20h30.
Avenida Iguaçu, 4399

BEERMAD (Loja de Cervejas no SOUQ Curitiba)
- 14/11 – Growler Day - Cerveja MUTUM CAVALO a R$ 26/litro. Valor original R$ 38. É um evento especial para quem ama cerveja artesanal e quer abastecer o growler (recipiente p/ armazenar cervejas com rótulos diferenciados).
Para quem não tem growler, a loja disponibiliza vários modelos.
Avenida Iguaçu, 4399

CONFEITARIA CURITIBANA – NOVA SOBREMESA PRAÇA DO JAPÃO
*Atendimento normal para o feriado, das 12h às 23h.
- Ótima pedida para os cafés especiais da casa (pauta em anexo)
- Que tal conhecer a nova sobremesa da casa? Inspirada nos pontos turísticos de CURITIBA, a Confeitaria lança nessa semana a sobremesa PRAÇA DO JAPÃO, que vem acrescentar na linha que já conta com os doces inspirados no MUSEU DO OLHO, FLOREIRA DA XV e ESTAÇÃO TUBO.
Valor da nova sobremesa: R$ 26.90
Descrição da novidade: torta 4 leites (leite de coco, creme de leite, leite condensado e leite ninho) com chocolate amargo na arte do telhado e o monumento Tomie Ohtake em chocolate branco com corante vermelho.
Rua Padre Anchieta, 1287.

Noturnall se apresenta com o músico americano Mike Portnoy essa semana em Curitiba

Noturnall se apresenta com o músico americano Mike Portnoy essa semana em Curitiba
O ex-vocalista do Angra, Edu Falaschi, será um dos convidados especiais

A banda Noturnall estará em turnê pelo Brasil ao lado do baterista Mike Portnoy, ex-integrante do lendário Dream Theater. Uma das apresentações acontece em Curitiba, dia 14 de novembro, véspera de feriado, no Espaço Cult, região central da cidade. Além da dupla, haverá participação especial do ex-vocalista da Angra, a maior banda de Metal do Brasil, Edu Falaschi. O show na capital paranaense é realização da Mosh Productions.

O Noturnall, ao lado de Mike, fará um repertório especial com músicas do Dream Theater. Músicas de outra ex-banda do baterista, o Adrenaline Mob, também serão tocadas. Vale lembrar que o guitarrista do Noturnall, o americano Mike Orlando, também toca nesse grupo. Uma homenagem ao Pantera também está no script. Ao lado de Falaschi, o Noturnall prestará uma grande homenagem ao maestro André Matos, músico que nos deixou esse ano.
O Noturnall, que vive uma grande fase de sua carreira com a Redemption Tour 2019, é formado por Thiago Bianchi (voz), Mike Orlando (guitarra), Henrique Pucci (bateria) e Saulo Xakol (baixo). A banda esse ano realizou uma bem sucedida turnê na Rússia, ao lado de um dos nomes mais importantes do Rock da atualidade, o Disturbed.
A abertura da noite ficará por conta de três bandas: Hellene, Castellica e Xakol, banda do baixista do Noturnall. Este show participa do projeto de inclusão social #EventoAmigoPNE: um ingresso tipo meia ou meia promo podem entrar 1 PNE + 1 acompanhante sem custo extra.
SERVIÇO
Noturnall + Mike Portnoy e Edu Falaschi em Curitiba
Data: 14 de Novembro de 2019 (quinta-feira, véspera de feriado)
Local: Espaço Cult
Endereço: R. Dr. Claudino dos Santos, 72 – São Francisco
Horário: a partir de 20h
Ingressos: a partir de R$ 50 (meia/promo)
Venda online: www.ticketbrasil.com.br
Evento no Facebook: www.facebook.com/events/701699010332311
*ingressos promocionais meia-entrada com doação de 1kg de alimento não perecível (exceto sal) ou 1kg de ração animal.

VÍDEOS
Fight the System (Live in Russia)
https://www.youtube.com/watch?v=nAkGZhbvln8

Noturnall - Scream! For!! Me!!!
https://www.youtube.com/watch?v=8zx9X4MQjfQ

TERCEIRA EDIÇÃO DO “FESTIVAL FARTURA PORTUGAL” SERÁ DE 14 A 17 DE NOVEMBRO, NO ESPAÇO ESPELHO D’ÁGUA, EM LISBOA

TERCEIRA EDIÇÃO DO “FESTIVAL FARTURA PORTUGAL” SERÁ DE
14 A 17 DE NOVEMBRO, NO ESPAÇO ESPELHO D’ÁGUA, EM LISBOA
EVENTO LEVA A GASTRONOMIA BRASILEIRA À EUROPA COM ALMOÇOS DE CHEFS NACIONAIS, MOSTRA AUDIOVISUAL E MESA DE CONVERSA
Há três anos, o projeto Fartura – Comidas do Brasil ultrapassou as fronteiras nacionais e chegou à Europa. E entre os dias 14 e 17 de novembro, acontece a terceira edição do Festival Fartura Portugal, no Espaço Espelho D´Água. Com direção geral do empresário Rodrigo Ferraz, a programação reúne a mostra audiovisual “Fartura – Da Origem ao Prato”, uma mesa de conversa, almoços e jantares com os chefs brasileiros Flávio Trombino, de Minas Gerais, Paulo Anijar, do Pará, e Marina Araújo, do Ceará.
Para abrir o Festival, no dia 14 de novembro, às 10h, uma mesa de conversa pretende trazer um panorama da gastronomia brasileira e os elos de ligação com a cozinha portuguesa. Mediado pela curadora gastronômica do projeto, Luiza Fecarotta, o bate-papo terá a participação da portuguesa Teresa Vivas (activista à MESA Cultura Gastronomica) e os chefs João Lima, Flávio Trombino e Marina Araújo.
Um dos pilares do Projeto Fartura são as Expedições, que já rodaram todos os estados brasileiros e também algumas regiões de Portugal, com uma pesquisa profunda envolvendo a cadeia produtiva da gastronomia. O registro dessas viagens resultou em um rico material audiovisual, que estará na Galeria Espelho D’Água ao longo dos dias.
Ao visitar a exposição Fartura – Da Origem ao Prato, será possível fazer uma viagem pela diversa cultura brasileira, seus ingredientes, personagens e receitas. Dos sabores exóticos do Pará aos raros cogumelos do Paraná. Além de acompanhar a expedição realizada em Portugal, que passou pela Quinta do Medronheiro, pelo Arquipélago das Berlengas, pela região do Algarve, Beira Baixa, Serpa, Viseu, entre outras.
Os vídeos produzidos pelo Projeto Fartura já receberam vários prêmios. Os mais recentes foram “Best South American Film" e "People's Choice Awards" na categoria “Documentários”, no Festival ART&TUR, com o vídeo “O Mestra da Farinha”, entregue dia 25 de outubro em Lisboa. A produção vencedora tem realização de Leandro Miranda e Luiza Fecarotta, com produção de Adriana Benevenuto.

Programação gastronômica
Os estados escolhidos para representar o Brasil no Festival Fartura Portugal estão profundamente amparados pela Expedição, além de possuírem políticas públicas que fomentam a gastronomia, que são de suma importância para fortalecer o setor.
“Enquanto Minas Gerais e o Pará têm uma cozinha tão forte que virou símbolo do estado, o Ceará, historicamente, concentrou seu olhar pra fora e hoje vive um processo de ressignificação de sua identidade, liderado por profissionais envolvidos em uma pesquisa de tradições culinárias. Os três chefs selecionados para levar os sabores do Brasil à Europa têm uma ligação visceral com a gastronomia de seus respectivos estados”, comenta Luiza Fecarotta, curadora do projeto.
Flávio Trombino chefia o Xapuri, um dos mais tradicionais restaurantes mineiros de Belo Horizonte. Com a cultura da cozinha regional em seu DNA, escreve sua história a partir do aprendizado que teve dentro de casa com sua mãe, que fundou o local há mais de 30 anos. Em seu almoço, no dia 16 de novembro, o público vai experimentar uma das mais autênticas comidas do Brasil.
Paulo Anijar nasceu no Pará, berço de uma das cozinhas mais exóticas e simbólicas do Brasil. Buscou formação e experiência internacionais, passou por restaurantes de renome em São Paulo par voltar a Belém e criar sua própria cozinha, com ingredientes regionais, conciliando o clássico e moderno, sofisticado e acessível, destacando sempre o sabor. Para o jantar do dia 16 de novembro, vai mostrar a potência do Norte do Brasil.
Marina Araújo tem 28 anos e traçou sua trajetória tendo a gastronomia como uma forma de sobrevivência. Aprendeu o ofício com a mãe, como complemento da renda e, quando se viu em situação vulnerável, se apegou a esses conhecimentos. Venceu o programa Que Seja Doce, do canal GNT, foi a Portugal chefiar o restaurante Club Life e voltou ao Brasil para pesquisar suas raízes. Lidera o Projeto Cumbuca, que busca as tradições e receitas de doces típicos do Ceará. Para o Festival ela prepara, no dia 17 de novembro, um menu que vai representar o mar, a serra e o sertão, três vertentes do seu estado.
“A gastronomia brasileira é uma grande mola propulsora de desenvolvimento no país. E o Projeto Fartura, que tem como missão trazer nossa gastronomia à luz, continua apostando em seus valores culturais, na memória e tradições de seus povos e no sabores de seus produtos. Mesmo em tempos confusos continuamos lutando pela fortificação de uma rede nacional da gastronomia brasileira. O Fartura continua percorrendo o país, documentando, ouvindo, vivendo a forma do brasileiro se comunicar pela comida e registrando a sutileza desta expressão. Mais uma vez, unidos pela força da gastronomia nos encontramos em terras de além mar, pra compartilhar nossas histórias e vitórias nessa luta”, finaliza a diretora de relações internacionais Patrícia Tavares.

PROGRAMAÇÃO
Festival Fartura
14 a 17/11 – Mostra audiovisual “Fartura – Da Origem ao Prato”.
Horário: das 11h às 24h.
Visitação gratuita.

14/11 – Mesa de conversa, com Luiza Fecarotta (curadora do Projeto Fartura), Teresa Vivas (activista à MESA Cultura Gastronomica) e os chefs João Lima, Flávio Trombino e Marina Araújo.
Horário: das 10h às 11h.
Entrada gratuita, espaço sujeito à lotação.

16/11, às 13h – Almoço com o chef Flávio Trombino
16/11, às 20h – Jantar com o chef Paulo Anijar
17/11, às 13h – Almoço com a chef Marina Araújo
Reservas:
+ 351 213 010 510
info@espacoespelhodeagua.com

Local: Espaço Espelho D´Água - Av. Brasília S/N, 1400-038 Lisboa, Portugal.
Informações:
www.farturabrasil.com.br
instagram.com\farturaportugal
instagram.com\farturabrasil

“Exército Brasileiro” chega ao Bahrein para o BRAVE CF 29

“Exército Brasileiro” chega ao Bahrein para o BRAVE CF 29

A BRAVE International Combat Week é o aguardado anual retorno do BRAVE Combat Federation ao seu país-natal, o Reino do Bahrein. Dessa vez, no entanto, o evento poderia contar com o subtítulo “Exército Brasileiro”, dada a forte presença de atletas do Brasil na programação. Quatro dos cinco brasileiros que competirão no BRAVE 29 chegaram no Aeroporto Internacional do Bahrein juntos e prontos para fazer história em alguns dias.

Estrela da luta principal da noite, a disputa do cinturão inaugural peso mosca contra Jose “Shorty” Torres, Marcel Adur falou sobre o desafio.

“Acabei de chegar aqui ao Bahrein e tive a calorosa recepção de sempre da equipe do BRAVE. Estou ansioso por essa luta e esperando uma vitória. Vou enfrentar um atleta muito duro, o Jose Torres, mas eu já enfrentei atletas tão duros, ou até mais duros que ele. Então, espero que ele esteja pronto para um, dois, três ou cinco rounds, pois, independentemente disso, eu vou sair daqui com esse cinturão”, disse Adur.

A chegada de Adur coincidiu com a de seus ex-colegas de CM System Luan “Miau” Santiago e Felipe Silva. O ex-campeão dos pesos leves Miau retorna ao Bahrein, onde competiu também em 2018, desta vez subindo para os pesos superleves, e pronto para enfrentar o russo Gadzhimusa Gaziev. Por outro lado, Felipe Silva está fazendo sua estreia no Bahrein e enfrentará o georgiano Guram Kutateladze, em uma luta adiada do BRAVE Colômbia alguns meses atrás - quando Guram se lesionou dias antes da luta e forçou uma mudança repentina no adversário de Felipe.

Juntando-se a Marcel, Luan e Felipe, Luana Pinheiro também chegou ao Bahrein, acompanhada por seu namorado, técnico e também atleta do BRAVE Matheus Nicolau. Após duas impressionantes vitórias em suas aparições no BRAVE, Luana chega ao maior card do ano na organização para enfrentar a britânica Helen Harper.

O “Exército Brasileiro” estará completo no dia 12 de novembro, com as chegadas dos três membros restantes: Erick “Índio Brabo” da Silva, que enfrentará Tae Kyun Kim no card preliminar; e Kleber “Orgulho” e Guto Inocente, que farão parte do prestigioso torneio sem limite de peso KHK World Title.

O BRAVE 29 e o KHK World Title vão acontecer no dia 15 de novembro, na Khalifa Sports City, em Isa Town, Bahrein. O card encabeçará a histórica BRAVE International Combat Week 2019, que também conta o Campeonato Mundial de MMA amador da IMMAF.

Primeiro Natal do Jockey Plaza Shopping promete despertar a imaginação

Primeiro Natal do Jockey Plaza Shopping promete despertar a imaginação

O shopping comemora a esperada data em grande estilo: a cada R$300 em compras, os clientes concorrem a três Mercedes GLA200 Style

A imaginação é o tema principal da campanha de Natal do Jockey Plaza Shopping, que traz à tona o sonho do Natal e estreia no dia 13 de novembro. O maior shopping da capital promete aguçar a imaginação daqueles que ainda não conheceram o empreendimento, inaugurado em junho deste ano. “A expectativa dos clientes e lojistas é grande, por ser o primeiro Natal do shopping. Temos certeza que será o momento de recebermos muitos novos clientes que ainda não tiveram a oportunidade de conhecer o Jockey e, para todos, preparamos um Natal incrível”, afirma a gerente de marketing Michelle Cirqueira.

De 13 de novembro a 06 de janeiro, a cada R$ 300 em compras, os clientes concorrem ao sorteio de Natal do shopping: três automóveis Mercedes Benz GLA 200 Style. E nas compras realizadas durante o mês de novembro, os cupons são em dobro. Para concorrer, basta somar notas de compras nas lojas participantes e realizar a troca dos cupons no posto da promoção, localizado no piso L2. O espaço foi ambientado pela designer de interiores Beth Egas, com móveis e decoração Tok & Stok, Kraft the Home Store, Casanova Interiores Seminário e Vila Batel. Para agilizar a troca dos cupons, o Jockey Plaza Shopping disponibiliza um link para o cadastro antecipado dos participantes: prizor.crmall.com/jockey-plaza-2019-natal

Com atrações para toda a família, na praça central, a magia da data está presente em cada detalhe da decoração: carrossel para acesso de crianças, adultos e portadores de necessidades especiais; estação de trenzinho com vagões para passeio de crianças; parquinho com escorregador e balanços de cavalos e trenó para fotos da família. O Papai Noel estará presente todos os dias, das 13h às 21h, recebendo as crianças e suas famílias, ouvindo os pedidos especiais para a data e posando para a tradicional foto com Noel. Completam a magia das atrações a linda árvore e outros cenários contemplativos como celeiro, traquitana do Noel, loja de brinquedos da mamãe Noel e oficina de cartões de Natal.

Inclusivas, as atrações têm entrada solidária, a partir de R$2, que serão destinadas para o ONG Equocavalaria, que atua há mais de 20 anos, gratuitamente, no tratamento de crianças com necessidades especiais, utilizando a estrutura da Cavalaria da Polícia Militar.

A grande atração externa está montada em frente ao shopping, na entrada principal da Av. Victor Ferreira do Amaral: uma grande árvore de LED no espelho d'água será acesa todos os dias, ao anoitecer, além de um céu estrelado na fachada no prédio mostram o tom das festividades do Jockey Plaza Shopping.

A estreia dos elementos natalinos será no dia 13 de novembro, às 19h30, com a chegada do Papai Noel. O bom velhinho acende as luzes da decoração e dá início à comemoração da data mais aguardada do ano por crianças e adultos, com a apresentação de um coral infantil, composto por mais de 200 crianças cantando músicas natalinas. A oficina de cartões de Natal é gratuita, próxima à árvore da praça central, e funciona de segunda a sábado das 13h às 21h, e aos domingos e feriados, 14h às 20h.

O Jockey Plaza Shopping fica no Tarumã, na Rua Konrad Adenauer, 370 e tem estacionamento com valor fixo de R$10, por todo o período de compras dentro da mesma diária.

Serviço:

Jockey Plaza Shopping - R. Konrad Adenauer, 370

Lojas:

De segunda a sexta, das 11h às 23h

Sábados, das 10h às 22h

Domingos e feriados, das 14h às 20h.

Alimentação e Lazer:

De segunda a sexta, das 11h às 23h

Sábados, das 10h às 23h

Domingos e feriados, das 11h às 22h.

Posto de trocas Natal Jockey: piso L2 em frente à Tok Stok, lado Konrad Adenauer.

Sobre o Jockey Plaza Shopping:

Inaugurado em junho de 2019, o Jockey Plaza Shopping possui mais de 200 mil m² de área construída, com 312 operações e 28 opções na praça de alimentação, além de um boulevard gastronômico com vista panorâmica para a pista de corridas do Jockey Club do Paraná. O empreendimento conta ainda com oito salas de cinema Cinépolis e espaços para jogos e lazer, que tornam o local ainda mais completo. Com um vasto mix de lojas e serviços, é um shopping que se propõe a atender de forma democrática todos os seus perfis de público. O projeto arquitetônico prioriza espaços amplos, iluminação natural e muita área verde, e busca ressignificar o lazer, remetendo o local a uma extensão de um espaço externo. O Jockey Plaza Shopping é um empreendimento do Grupo Tacla Shopping, Casteval, Paysage e GRCA.