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COMUNICADO CHICO BUARQUE – TURNÊ ‘Que tal um samba?’

A produção do show 'Que tal um samba', de Chico Buarque, alerta o público que evite comprar ingressos para as apresentações do artista no site Viagogo. Além de vender bilhetes com ágio de até 300% e veicular informações falsas sobre a quantidade de lugares ainda disponíveis, o site comercializa ingressos de meia-entrada como se fossem inteiras, o que impede o acesso do adquirente ao show caso ele não tenha direito ao benefício. A produção recomenda que o público utilize apenas os canais oficiais de vendas de ingressos. A saber:

‘Que tal um samba?’ – Show com Chico Buarque. Convidada: Mônica Salmaso.
Grande Auditório do Teatro Guaíra (Praça Santos Andrade s/n).
Sexta-feira e sábado (dias 23 e 24) INGRESSOS ESGOTADOS
Domingo dia 25, às 19 horas - INGRESSOS DISPÓNÍVEIS
Classificação indicativa: livre
Preços:
Plateia - R$310 (meia) / R$620 (inteira)
1º balcão - R$260 (meia) / R$520 (inteira)
2º balcão - R$210 (meia) / R$420 (inteira)

Compras pelo site do Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br) ou de forma presencial no quiosque do Disk Ingressos no Shopping Ventura – Setor Azul (antigo shopping Total) - de segunda a sábado das 10 às 22 horas e domingos das 14 às 20 horas e/ou no quiosque do Disk Ingressos no Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14 horas e das 15h10 às 18 horas. Sábados das 10 às 16 horas e das 17h10 às 20 horas.
Na bilheteria do Guairão serão disponibilizados ingressos somente no dia do show das 10h até às 21h30.
30% de desconto em todos os setores do Teatro sobre o preço de inteira e não cumulativo com outras promoções ou descontos beneficiados por lei para Clube DISK INGRESSOS na compra de até dois ingressos válidos somente para o titular do cartão.

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Restaurante Ópera Arte promove noite temática uruguaia, com gastronomia e tango nesta quinta (25)

O elegante ritmo do tango vai tomar conta de Curitiba na próxima quinta (25), mas com um sotaque bem diferente daquele que conhecemos. É o tango uruguaio, atração da nova edição de noites temáticas do Ópera Arte, o charmoso restaurante localizado na Ópera de Arame, um dos principais cartões-postais da cidade.

Nesta nova edição, o Ópera abre as portas para uma noite que mistura o melhor da gastronomia uruguaia com o típico tango, que terá uma apresentação ao vivo durante o jantar.

Já o menu elaborado pelo time de chefs do restaurante será servido em três tempos, com pratos que vão levar os convidados a uma viagem à Montevidéu sem sair de Curitiba. Para começar o jantar, um duo das famosas empanadas de carne e de caprese para abrir a noite.

Depois, de principal, será servida uma tábua com o suculento e saboroso Asado de Tira, que é uma bela peça de acém com osso acompanhada de papa a la crema (um preparo de batatas ao molho de creme de leite), molhos variados, legumes grelhados e pães.

Por fim, de sobremesa, será servido o Chajá, o doce mais popular do Uruguai feito com ovos, doce de leite, pêssegos e farofa de bolacha com cobertura de chantilly.

O menu completo de jantar com a apresentação de tango será de R$ 99 por pessoa (bebidas e 10% não inclusos). As reservas antecipadas podem ser feitas pelo 41 99999-2091.

Esta é a terceira ação temática promovida pelo Ópera Arte, que já teve uma apresentação árabe e espanhola, e as próximas vão abranger alguns os outros países que vão disputar a Copa do Mundo de 2022. É também uma retomada da vocação original do restaurante, de unir cultura e boa gastronomia em um mesmo espaço – em especial pela localização, o grande teatro que já recebeu nomes nacionais e internacionais no seu palco.

O restaurante Ópera Arte está localizado na Ópera de Arame, na Rua João Gava, 920, Abranches. Outras informações no Instagram @ opera_arte.

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Ambev reabre beer tour gratuito em Ponta Grossa (PR) e outras cervejarias

Em comemoração ao Mês da Cerveja, companhia disponibiliza agendas a partir desta quarta-feira, com direito a formato inédito

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Legenda: vista aérea de unidade cervejeira da Ambev

Depois de meses com as portas fechadas, a Ambev traz uma novidade que vai aguçar o paladar os amantes da cerveja: o retorno dos beer tours pelas suas cervejarias! Como mais uma forma de homenagear o mês em que se comemora o Dia Internacional da Cerveja, a companhia disponibiliza as agendas a partir desta quarta-feira (17/08) em 5 unidades espalhadas pelo Brasil. São elas: Agudos (SP), Jaguariúna (SP), Rio de Janeiro (RJ), Ponta Grossa (PR), Itapissuma (PE). E para fechar essa comemoração de uma forma ainda mais especial, a Ambev anuncia que, pela primeira vez, disponibilizará um tour exclusivo online e 3D - também de forma gratuita.

As visitas presenciais serão gratuitas, guiadas e contam com uma programação exclusiva em cada unidade. Além da experiência sensorial, o público terá a oportunidade de aprender de perto como a cerveja é feita, seus ingredientes e etapas do processo de produção, desde a brassagem, fermentação, maturação até a filtração - fase em que os visitantes podem provar a cerveja segundos depois de pronta, direto do tanque.

Para as visitas online, o público pode fazer no formato on demand, ou seja, visitar quando e de onde quiser e aproveitar o tour em 3D durante o tempo que preferir. Neste modelo, os visitantes podem conhecer cada etapa de produção da bebida mais amada dos brasileiros e saber mais sobre mitos, verdades e curiosidades da cerveja. O tour virtual é uma projeção exclusiva da Cervejaria Ambev de Ponta Grossa (PR) e pode ser feito gratuitamente.

“Fazemos os beer tours desde 2018 nas unidades Ambev de todo Brasil, como uma forma de democratizar o conhecimento cervejeiro. No mês em que comemoramos o Dia Internacional da Cerveja, uma data tão relevante para nós em agosto, queríamos trazer ainda uma novidade especial que permitisse às pessoas conhecerem a qualidade Ambev de forma online, mas com uma experiência tão exclusiva e completa como a presencial”, afirma Vanessa Nadruz, Especialista de Conhecimento e Cultura Cervejeira na Ambev.

A qualidade das cervejas Ambev

A Ambev conta com 32 cervejarias espalhadas pelo Brasil e um time de mais de 100 mestres-cervejeiros e cervejeiras para proporcionar um portfólio diversificado. Cada etapa do processo produtivo é rigorosamente controlada para garantir o mais alto padrão de qualidade às receitas. Cada lote de todas as cervejas produzidas, por exemplo, é degustado 16 vezes pelos mestres-cervejeiros para assegurar as características sensoriais de sabor e aroma, além da qualidade de cada um dos rótulos.

Todo esse trabalho levou a Ambev à conquista, desde 2018, de quase 200 medalhas, mais de 110 mil visitantes em todo o Brasil e mais de 400 prêmios para casa, estando presentes nos principais festivais cervejeiros por todo o mundo. Para ficar por dentro das novidades dos beer tours, é só acessar a página de visitas e acompanhar o perfil oficial nas redes sociais.

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Cerveza Patagonia lança o primeiro hotel 5 bilhões de estrelas

Uma experiência para quem busca sair da rotina. Cervejaria argentina lança convite para passar o final de semana debaixo das estrelas

Você sabe a diferença de um hotel 3, 4 ou 5 estrelas? E se você pudesse escolher uma opção com 5 bilhões delas? Ao invés de um menu harmonizado com vinhos, assar seu próprio jantar no fogo de chão com direito a sua Cerveza Patagonia preferida. No lugar de um ar condicionado, o ar natural da montanha, e a troca de um projeto arquitetônico sofisticado por uma paisagem incrível, com vista para a natureza durante o dia e o céu estrelado durante a noite. Pensando em proporcionar uma viagem única, atendendo ao crescente interesse do público por uma conexão real com novos horizontes, a Cerveza Patagonia acaba de anunciar o Hotel 5 Bilhões de Estrelas.

Localizado em meio a uma paisagem única entre a Serra da Bocaina, Serra do Mar e Serra da Mantiqueira, a 4 horas de São Paulo, o espaço fica em um “andar especial”, com barracas no topo de uma montanha e conta com uma decoração proprietária, que usa como característica principal uma visão privilegiada. Passear pelas montanhas, fazer seu próprio pão, observar as estrelas acompanhado por um astrônomo e saborear um jantar feito na parrilla a céu aberto, estão entre as principais atrações.

“Estamos convidando as pessoas a saírem da rotina e, de certa forma, fazendo uma provocação para deixarem de lado os 'luxos' de um hotel tradicional para se conectarem com o que realmente importa, pois o Hotel 5 bilhões de Estrelas é um convite para desbravar novos momentos. Descobrimos, em pesquisa feita em parceria com o Pinterest, que a busca por paisagens naturais e experiências ao ar livre cresceu muito em 2022, e trouxemos isso para o nosso hotel”, explica Thiago Leitão, head de marketing da Cerveza Patagonia no Brasil.

Quer saber como vivenciar uma experiência como essa? Para ganhar uma noite no Hotel 5 Bilhões de Estrelas, basta postar uma foto do seu próprio “Hotel 5 Bilhões de Estrelas”, e aqui vale soltar a imaginação: acampando, curtindo o céu estrelado, aproveitando a vista de uma montanha, algo que mostre a sua experiência na natureza. As publicações precisam ter a hashtag #HotelPatagonia e marcar o perfil da Cerveza Patagonia nas redes sociais para poderem participar do concurso: Twitter @cvzpatagonia.br ou Instagram @cervezapatagonia.br. Os interessados têm até às 23h59 do dia 30 de agosto, para concorrer ao prêmio. O resultado será divulgado no dia 1º de setembro nas redes sociais da marca. Os candidatos precisam ter perfil aberto, morar no Brasil, ser maiores de 25 anos e ter disponibilidade de viajar no período mencionado.

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Mesa redonda debate obra de Juarez Machado no MON

Artista desenvolveu seu estilo e começou a trilhar sua trajetória em Curitiba. Mostra comemorativa aos seus 80 anos acontece no MON até setembro. Mesa-redonda sobre sua vida e obra ocorre no dia 23 de agosto, no Miniauditório do museu
Antes de se tornar um dos maiores nomes da arte brasileira e influenciar até o cinema francês, o catarinense Juarez Machado passou anos decisivos em Curitiba e fez parte de um capítulo importante da arte paranaense na década de 1960.

Foi na Escola de Música e Belas Artes do Paraná – na companhia de nomes da geração moderna como Helena Wong, João Osório Brzezinski e Fernando Velloso – que o multiartista começou a formar o estilo único que marca sua obra até hoje. E foi trabalhando no teatro e na televisão da capital paranaense que Juarez descobriu os trilhos que o levariam ao Rio de Janeiro e, depois, ao exterior.

Quem conta é o professor e crítico de arte Fernando Bini, que apresenta “Juarez Machado – Volta ao Mundo em 80 Anos” – mostra comemorativa em cartaz até 18 de setembro no Museu Oscar Niemeyer (MON), em Curitiba.

No dia 23 de agosto, às 18 horas, Bini participa de uma mesa redonda sobre a vida e obra do artista no Miniauditório do MON com participação do curador da exposição, Edson Busch Machado, e dos artistas Fernando Velloso e João Osório Brzezinski. A mediação será da diretora cultural do Museu, Glaci Gottardello.

Edson Busch Machado também conduzirá duas visitas mediadas à mostra no dia 24 de agosto (leia mais abaixo).

Relação com Curitiba
“Juarez sempre disse que já nasceu artista. Mas ele achava que sua cidade natal, Joinville [SC], ainda não dava condições para isso. Ao ver uma exposição de artistas modernos de Curitiba em Joinville, ele se entusiasmou e decidiu vir”, conta Bini.

O professor explica que Juarez Machado começou a desenvolver ainda enquanto estudava na Belas Artes o estilo e o tipo de figura que usa até hoje – influenciado pelos principais movimentos da história da arte ensinados na escola, do Renascentismo ao Modernismo.

Sua primeira exposição individual, realizada na galeria Cocaco, em 1963, já tinha como tema as bicicletas – ícone de seu universo artístico, juntamente com elementos como o guarda-chuva.

“Juarez influenciou seus pares mais próximos e recebeu influência, por exemplo, do desenho de Luiz Carlos de Andrade Lima. Mas ele criou uma maneira própria de ser que não tem como ser copiada”, avalia Bini.

Juarez Machado completou 80 anos em 2021. (Max Schwoelk)
De Curitiba para o mundo
Trabalhando também como criador de cenários para televisão e teatro na capital paranaense, Juarez Machado entrou em contato com artistas do Rio de Janeiro. A cidade contava com uma cena e um mercado de artes mais desenvolvido e logo se tornou o próximo destino do artista.

No Rio, Juarez se destacou como ilustrador, cenógrafo para televisão e teatro, figurinista, escultor e cartunista, passando por veículos como o “Pasquim” e a TV Globo – onde manteve um popular quadro no programa “Fantástico” entre 1973 e 1978.

“De repente, o Rio de Janeiro também ficou pequeno para o Juarez e, em seguida, ele parte para Inglaterra, Estados Unidos e França – sempre em busca de elevar a arte brasileira ao nível internacional”, diz Bini.

Um dos melhores exemplos desta internacionalização ocorreu em 2001, com o lançamento do filme “O Fabuloso Destino de Amélie Poulain”, do diretor francês Jean-Pierre Jeunet. A estética do longa é diretamente inspirada pelo universo pictórico de Juarez Machado, a exemplo do uso das cores – um dos elementos mais marcantes de sua obra.

“Juarez não é um artista joinvilense, nem curitibano, nem carioca e nem francês. É um nômade, que quis ter ateliês em cada um destes lugares para absorver tudo o que acontece no mundo”, conclui Bini. “Não é possível dizer em detalhes de onde vem cada elemento. Ele construiu sua própria síntese.”

Visitas mediadas
No dia 24/8, o curador Edson Busch Machado vai conduzir visitas mediadas à mostra “Juarez Machado – Volta ao mundo em 80 anos” para o público espontâneo.

Em cartaz desde junho no MON, a exposição abrange desde o início da carreira do pintor na capital paranaense até sua fase internacional com a mudança para Paris, em 1986. São mais de 170 obras.

As mediações acontecerão às 11h e às 15h. Para participar, basta chegar à entrada da Sala 3 do MON com 15 minutos de antecedência. A entrada é franca às quartas-feiras.

Serviço

Mesa redonda com Edson Busch Machado, Fernando Bini, João Osório Brzezinski e Fernando Velloso
Mediação: Glaci Gottardello, diretora cultural do MON
Dia 23 de agosto, às 18h
Miniauditório do MON

Visita mediada à exposição “Juarez Machado – Volta ao Mundo em 80 Anos” com Edson Busch Machado
Dia 24 de agosto, às 11h e às 15h.
Sala 3 do MON

Exposição “Juarez Machado – Volta ao Mundo em 80 Anos”
De 2 de junho a 18 de setembro de 2022
Sala 3
Museu Oscar Niemeyer (R. Marechal Hermes, 999), (41) 3350-4400. De terça a domingo, das 10h às 17h30 (permanência até 18h). R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada). Toda quarta-feira, entrada gratuita.
www.museuoscarniemeyer.org.br

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O fim de semana mais ucraniano do Brasil está de volta, após dois anos interrompido pela pandemia.

A Poltavskyi Yarmarok acontece nos dias 02, 03 e 04 de setembro na sede do Grupo Folclórico Ucraniano Poltava, em Curitiba. Segue o release com todas as informações.

Fotos: Marcos Húpalo

Legendas:

Foto 1 - A Poltavskyi Yarmarok acontece na sede do Grupo Folclórico Ucraniano Poltava, em Curitiba
Foto 2 - A feira acontece na sede do Grupo Folclórico Ucraniano Poltava, no bairro Água Verde
Foto 3 - A feira acontece na sede do Grupo Folclórico Ucraniano Poltava, na rua Pará, 1035, Água Verde
Foto 4 - A quarta edição da Poltavskyi Yarmarok, em 2019
Foto 5 - A terceira edição da Poltavskyi Yarmarok, em 2018
Foto 6 - A segunda edição da Poltavskyi Yarmarok, em 2017
Foto 7 - A feira reúne mais de 30 expositores que vendem artesanato, embutidos e diversos itens ucranianos e poloneses
Foto 8 - A feira reúne mais de 30 expositores que vendem artesanato, embutidos e outros itens ucranianos e poloneses
Foto 9 - Entrada da feira em sua quarta edição, em 2019
Foto 10 - Museu com trajes típicos de diversas regiões da Ucrânia, expostos na feira de 2019
Foto 11 - Museu com trajes típicos de diversas regiões da Ucrânia, expostos na feira de 2019
Foto 12 - Museu com trajes típicos de diversas regiões da Ucrânia, expostos na feira de 2019
Foto 13 - Apresentação do Grupo Folclórico Ucraniano Poltava na quarta edição da Poltavkyi Yarmarok, em 2019
Foto 14 - Apresentação do Grupo Folclórico Ucraniano Poltava na terceira edição da Poltavkyi Yarmarok, em 2018
Foto 15 - Apresentação do Grupo Folclórico Ucraniano Poltava na quarta edição da Feira de Poltava, em 2019
Foto 16 - Apresentação da Escola Poltava na quarta edição da Poltavkyi Yarmarok, em 2019

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Canal Brasil exibe neste sábado, 20, a cerimônia de premiação do 50º Festival de Gramado

O Canal Brasil exibe na noite do próximo sábado, dia 20, a grande festa de encerramento do 50º Festival de Gramado, a partir das 20h45. Com apresentação de Simone Zuccolotto e comentários de Luiz Zanin, a cobertura conta ainda com os repórteres Maria Clara Senra e Roger Lerina trazendo as principais notícias direto do tapete vermelho. Antes da transmissão, às 20h20, o canal ainda vai exibir uma edição especial do programa “Cinejornal”, com entrevistas, curiosidades e as últimas novidades sobre o evento.

Este ano, mais uma vez, o Canal Brasil firmou a sua parceria com o Festival de Gramado. Em sua edição histórica de 50 anos, o evento está sendo realizado no formato presencial, mas contou também com parte de sua programação exibida com exclusividade pelo Canal Brasil. Entre os dias 12 e 16 de agosto, foi ao ar uma mostra inédita de documentários brasileiros em competição: “Ademã -- A Vida e as Notas de Ibrahim Sued”, uma coprodução Globo Filmes, Canal Brasil e Beaucastel Filmes, dirigida por Isabel Sued Perrin e Paulo Henrique Fontenelle, “Um Par para Chamar de Meu”, de Kelly Cristina Spinelli, “Elton Medeiros - O Sol Nascerá”, de Pedro Murad, “O Destino está na Origem”, de Pedro de Castro Guimarães, e “Eu Nativo”, de Ulisses Rocha.

CANAL BRASIL E FESTIVAL DE GRAMADO JUNTOS HÁ 24 ANOS

O Canal Brasil estará presente em Gramado pelo 24º ano consecutivo. A parceria começou antes mesmo do lançamento oficial do canal, que entrou no ar em setembro de 1998. Em agosto daquele ano, na 26ª edição da mostra, foi criado o Prêmio Aquisição Canal Brasil, que selecionou e premiou os cinco melhores curtas-metragens exibidos no festival. Além de estimular a nova geração de cineastas, contemplando os vencedores com R＄2 mil, os escolhidos tinham seus filmes exibidos na grade do Canal Brasil. Desde então, o agora denominado Prêmio Canal Brasil de Curtas, acontece anualmente no festival. Na ocasião, um júri, convidado pelo Canal Brasil e composto por jornalistas especializados em cinema, escolhe o melhor curta em competição, que recebe o troféu Canal Brasil e um prêmio no valor de R＄15 mil. O filme vencedor continua ganhando um espaço na grade do canal posteriormente.

Ao longo desses 24 anos de parceria, o relacionamento entre o Festival de Gramado e o Canal Brasil se amplia a cada ano. Desde 1999, o canal faz a cobertura do evento com matérias especiais exibidas no programa jornalístico “Cinejornal”. Em 2004, a cerimônia de premiação começou a ser transmitida ao vivo e, desde então, é possível acompanhar em tempo real o tapete vermelho e os vencedores do troféu Kikito.

Com a chegada da pandemia e a impossibilidade de o Festival de Gramado acontecer presencialmente no Palácio dos Festivais, o Canal Brasil tornou-se a “casa” da mostra nos anos de 2020 e 2021. Nos dois últimos anos, curtas brasileiros, longas-metragens brasileiros e estrangeiros, além de longas gaúchos em competição foram exibidos apenas na televisão, pelo Canal Brasil, que levou a programação de Gramado à casa de cinéfilos de todo o país. O sucesso foi tão grande que, mesmo com a volta ao formato presencial, a organização do evento mantém em 2022 uma das mais importantes mostras na tela do Canal Brasil.

“Essa parceria tão longeva entre o Canal Brasil e o Festival de Cinema de Gramado é motivo de orgulho para nós que temos nossas trajetórias misturadas desde o princípio do canal. Começamos essa história com o Prêmio Canal Brasil de Curtas, depois com a cobertura jornalística e transmissão ao vivo das cerimônias de encerramento e, nos dois últimos anos, esses laços se estreitaram ainda mais quando unimos forças para o Festival continuar vivo apesar da pandemia. Gramado aconteceu nas telas do Canal Brasil e agora, na celebração da 50ª edição do festival, tivemos a honra de receber uma mostra inédita na nossa programação. Que essa relação continue firme em prol do mesmo objetivo: divulgar o cinema brasileiro e levá-lo para um número cada vez maior de pessoas!”, afirma André Saddy, Diretor do Canal Brasil.

Canal Brasil - Encerramento do 50º Festival de Gramado

20h20 - Programa Cinejornal - Especial 50º Festival de Gramado
20h45 - Transmissão ao vivo da cerimônia de encerramento do 50º Festival de Gramado

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Quarteto de Cordas Menzel lança CD em homenagem ao compositor e maestro Rogério Krieger

Lançamento será no dia 24 de agosto – álbum tem 5 obras de Krieger interpretadas pelo quarteto de músicos paranaenses

Completando 60 anos em 2022, o compositor e maestro Rogério Krieger ganhará uma homenagem à altura de sua carreira. O Quarteto de Cordas Menzel lança, em agosto, um CD com cinco obras do músico paranaense. As obras Quarteto Tritemático, Capoeira e Fandango, Concertino em Ré Maior, Frevo com Batuque e Concertino Barroco compõem o álbum, que ainda tem como faixa bônus a obra Cantigas. O lançamento será no dia 24 de agosto (quarta-feira), às 20h, no SESC Paço da Liberdade, em Curitiba – cidade onde Krieger nasceu.

“Registrar em CD as obras de Rogério Krieger valoriza a música de um compositor paranaense que ainda vive na cidade de Curitiba e que, além de compositor, também é violinista. Gravar um CD com suas obras, tendo suas próprias diretrizes e sugestões de performance, foi um privilégio”, dizem os músicos do Quarteto Menzel. Formado em 2014 e atualmente composto por Rafael Ferronato, Ricardo Molter, Fabiane Nishimori Ferronato e Shante Cabral, o grupo tem realizado diversos concertos e participações em eventos, reforçando a contemporaneidade da música clássica. Algo que Rogério Krieger expressa muito bem: nas obras escolhidas para o CD, as cordas passeiam pela capoeira, com berimbaus e ritmos afro-brasileiros, pelo fandango paranaense, pelas tradições caboclas e pelo frevo.

O CD “Quarteto Menzel Interpreta Rogério Krieger” é um projeto que conta com o suporte da Lei Municipal de Incentivo à Cultura. Começou em 2018 com o intuito de celebrar o talento de do compositor paranaense que tem o maior número de sinfonias compostas para grande orquestra. Em 2011, Krieger recebeu o prêmio FUNARTE de Composição clássica. Formado no Curso Superior de Violino da Escola de Música e Belas Artes do Paraná, classe do Professor Paulo Bosísio, é compositor, arranjador, regente, professor e produtor. Com a Orquestra Sinfônica do Paraná, teve obras executadas em vários países como Inglaterra, França, Estados Unidos, Portugal, Itália, Bulgária, Costa Rica e Angola.

Após o lançamento do CD, o Quarteto de Cordas Menzel vai se apresentar em escolas públicas para promover concertos didáticos para crianças, ainda no segundo semestre deste ano. Será uma oportunidade de mostrar uma vertente cultural diferente aos alunos sob o comando de quatro músicos experientes. Rafael Ferronato é violinista, músico camerista e professor do Curso de Música da Universidade Federal do Paraná (UFPR), com atuação na área de processos cognitivos e educação musical. Ricardo Molter, bacharel em violino pela EMBAP/UNESPAR, já atuou em diversas orquestras, entre elas, a Camerata Antiqua de Curitiba e hoje é spalla da Orquestra Sinfônica do Paraná. Fabiane Ferronato, também violinista pela EMBAP, é mestra em performance de violino pela University of Georgia (EUA) e coordenadora e violista da Orquestra Filarmônica da UFPR. Shante Cabral é violoncelista e estudou música na Fundação de Educação Artística, na Universidade Estadual de Minas Gerais (Belo Horizonte/Brasil) e na Universidade de Montreal (Canadá), com passagem por orquestras do Brasil e Canadá, grupos camerísticos, bandas e artistas populares.

Serviço
Lançamento do CD “Quarteto Menzel Interpreta Rogério Krieger”
Dia 24 de agosto, 4ª feira, às 20h
SESC Paço da Liberdade – Praça Generoso Marques, 189
Entrada gratuita.

Ficha técnica
Fotos: Kendra Berberi
Captação e mixagem de áudio: Tiago Brandão
Projeto Gráfico: Wilson M. Voitena
Incentivador: Colégio Positivo
Suporte: Lei de Incentivo à Cultura

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Empreendimentos gastronômicos viram telas para artistas independentes

Murais, fachadas e paredes de bares e restaurantes são ilustrados com trabalhos autorais, dando visibilidade aos artistas enquanto expõe imagens exclusivas

CURITIBA, 18/08/2022 – A ambientação correta também faz parte da experiência em bares e restaurantes. O atendimento presencial permite aos espaços gastronômicos inovar não apenas no cardápio, mas também na decoração. A busca por uma identidade exclusiva que converse com o conceito dos empreendimentos encontra nos artistas urbanos uma interessante solução.

Depois de desenvolver o conceito da Pizzaria da Mathilda, incluindo a criação da personagem que estampa a marca, o pizzaiolo Daniel Mocellin queria valorizar ainda mais o aspecto visual da rede. A primeira loja, no Centro (Av. Vicente Machado, 859) ganhou um painel do Pablo “Biz” Daniel, artista e designer. “Foi um lance mais referenciando pop art, ligando alguns ícones do rock a uma das obras mais famosas de Michelangelo, com logos da Mathilda e um personagem mais cartunesco, inseri ainda um gato e os cachorros do Daniel na imagem”, explica Biz.

Focando na identidade de cada loja, a segunda unidade ganhou um desenho bem diferente. “No Juvevê, eu pintei uma linha que produzo, mais abstrata. São muitas cores sólidas de fundo, com traços em preto em uma série de desenhos interligados produzidos de linhas curvas à retas”, define o artista. “O que eu mais gosto desses trabalhos é a valorização e o apreço pela arte dados pelo proprietário”.

O período de quarentena foi especialmente difícil para setores como entretenimento, arte e gastronomia, e o apoio entre artistas e empresários foi essencial para superar esses momentos, como comenta Biz: “os dois trabalhos da Mathilda foram feitos em meio a pandemia e me ajudaram a manter a sanidade. A importância vai além da estética propriamente dita para com o conjunto arquitetônico do ambiente. É uma valorização mútua dessas artes, dos produtos servidos, do pensar no bem estar de seus frequentadores e da valorização do próprio negócio, do cliente, até do movimento cultural local”.

A unidade mais recente da Pizzaria da Mathilda, no Água Verde, tem uma ilustração feita por João Paulo Moser. “Fiquei muito feliz em ser chamado para fazer o mural da nova sede, com uma pintura feita para conversar com o interior da pizzaria e com os clientes”, comenta. “A Mathilda, personagem principal da história, corre livre em seu cavalo branco, representando novos caminhos e a força necessária para superar as dificuldades das novas aventuras”.

E essa nova fase chegou para ambos. A loja do Água Verde é a terceira da marca em dois anos, que conseguiu crescer e se estabelecer no mercado local mesmo durante a pandemia. O artista também teve maior visibilidade: “foi uma ótima experiência para aplicar novas técnicas de pintura e conceito, e ainda tive mais visualização e atenção para os meus outros trabalhos”.

Mais de 100 artes

A rede Go Coffee, que tem como um dos sócios o arquiteto André Henning, também destaca a arte em suas lojas, de maneira bem inventiva. Com mais de 130 unidades pelo país, a marca dedicada ao café “to go” conta com intervenções variadas em suas paredes, valorizando o clima da cidade contemporânea e sua dinâmica para dentro dos espaços.

O primeiro grafitti foi feito pelo artista Michael Davis com um desenho exclusivo. Há outros trabalhos que tiveram seus direitos de uso comprados pela Go Coffee e podem ser reproduzidos nas lojas, desde que aprovados pela equipe de arquitetura. A curadoria interna garante a qualidade de execução e que o estilo do artista esteja alinhado com a linguagem da marca.

“Sempre coloco artes nos meus projetos, sejam urbanas como grafiti e murais pintados, até obras de arte”, destaca Henning “Vejo que a valorização do projeto é muito maior. Esses itens alegram, trazem personalidade, conceito e exclusividade para os ambientes”. A exclusividade é um dos pontos trabalhados no conceito de convidar diferentes artistas para as lojas. “Desde a primeira loja da Go Coffee a arte está presente. Valorizar a arte, os artistas e as formas de expressão é algo que está em nosso DNA”, Henning completa.

Enocultura

Novidade no cenário curitibano, o Boudet Art & Wine foi inaugurado recentemente trazendo um conceito que valoriza a arte junto com a programação noturna. Música e vinhos fazem companhia às obras espalhadas pela casa: há diversos painéis assinados por Feyk Johny (que já fez murais no Rio de Janeiro, Alagoas e até Santiago, no Chile). Além disso, uma parceria com o Solar do Rosário apresenta quadros de diferentes artistas, que estarão à venda. “A cada três meses, vamos atualizar as obras expostas, dando ao bar ares de galeria”, destaca Felipe Floriani, o DJ Flem, sócio proprietário do empreendimento.

Cafés e grafite

Outro estabelecimento que tem chamado atenção por sua arte é a Rituais Casa de Café. Logo na fachada pode-se ver uma arte exclusiva criada por Rimon Guimarães, pintor e grafiteiro curitibano que tem obras suas em mais de 20 países. O estilo autoral dele chamou atenção de Estela Cotes, à frente da Rituais. “O grafite sempre foi um estilo de arte que eu gosto muito. Poder colocar isso como fachada da nossa casa é uma forma de incentivar a arte, de promover a cultura”, explica.

O desenho alia o conceito dos cafés especiais com as linhas autorais do artista. “O Rimon já tem esse contato com café especial como consumidor, frequenta o ambiente da cafeteria, então foi rápido estabelecer essa conexão”, define Estela. “A linguagem visual dele é muito colorida, com elementos da cultura africana, que já eram elementos que eu gostaria de trazer para cá”.

A fachada ilustrada tem chamado atenção não apenas dos clientes como também das pessoas que passam em frente à Rituais. “Quem gosta de arte, grafite, para pra tirar foto, compartilha nas redes sociais. Isso agrega valor à marca, ao espaço, e ainda gera relevância para a cidade”, comenta Estela.

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Matheus e Kauan voltam a Curitiba depois de três anos

A dupla sertaneja Matheus e Kauan volta a Curitiba com mais um show incrível, depois de 3 anos longe dos palcos da capital paranaense. Os irmãos se apresentam no palco do Sunset Hípica, no dia 28 de Agosto, domingo, a partir das 15h na Sociedade Hípica Paranaense. Os ingressos estão disponíveis no site de Blueticket.

O Sunset Hípica oferece toda a estrutura para esse modelo de show, ainda no período da tarde, que permite aproveitar a luz do dia para criar um ambiente ainda mais descontraído e animado. Com os melhores sucessos da dupla, o show realizado pela CWB Brasil e Massa Fun promete proporcionar uma tarde incrível ao público com “É problema”, “Expectativa x Realidade”, "Vagabundo", “Litrão”, “Quarta cadeira”, “O nosso santo bateu”, "Decide aí" e muitos outros.

Com um repertório repleto de sucessos gravados por grandes artistas como Jorge e Mateus, Luan Santana, Bruno e Marrone, Marília Mendonça a dupla conquistou o Brasil. O canal no YouTube já possui mais de 10M de inscritos e mais de 6 bilhões de acessos. Nas redes sociais eles contam com mais de 22,5 milhões de seguidores e, somente no Spotify, são 7,4M de ouvintes mensais. Atualmente estão com quatro músicas no Top 200 da plataforma: "Vagabundo", "É Problema", "Expectativa x Realidade" e "Viciado".

A dupla, que nasceu em 2010, lançou seu primeiro projeto em 2013, “Mundo Paralelo – Ao Vivo”. O álbum foi muito elogiado pela crítica especializada e os sucessos alcançaram todo Brasil. O segundo projeto foi gravado em Brasília, em 2015 e contou com a participação da Orquestra Sinfônica Villa Lobos. O álbum teve regravações dos grandes hits da dupla e músicas inéditas como “Ser Humano ou Anjo”, “Que sorte a nossa” e “A rosa e o beija-flor".

Já em 2019 gravaram o DVD “Tem moda pra tudo”, que teve como destaque a parceria com Marília Mendonça na música “Vou ter que superar”, que alcançou 449 milhões de acessos no canal da dupla e se tornou o primeiro lugar em Clipe de Música do ano na plataforma.

Serviço
Matheus e Kauan em Curitiba
Data: 28/08/2022
Local: Sociedade Hípica Paranaense - BR-116 - Tarumã, Curitiba - PR, 82590-100
Ingressos: https://site.blueticket.com.br/evento/30387

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Concerto Étnico da Ladies Ensemble mexe com as raízes e emociona orquestra, solistas e público

A Orquestra Ladies Ensemble emocionou o público presente ao Auditório Regina Casillo no último fim de semana ao unir músicas do século XII dos povos árabe, judeu e cristão no “Concerto Étinico - As 3 Culturas”. Cada etnia foi representada por uma cantora: Lucia Loxca cantou o repertório andaluz. A mezzo soprano Daniele de Oliveira, de Curitiba, interpretou as músicas cristãs e a cantora Fortuna, de São Paulo, foi responsável pelas obras em sefaradi e hebraico. O espetáculo foi realizado pelo Ministério do Turismo e Solar do Rosário.

“Eu chorei! É muito forte, é muito impactante, porque a gente lida com três culturas muito antigas, que foram irmãs, mexe com as raízes da gente”, emocionou-se a fundadora, diretora artística e musical da orquestra, Fabiola Bach Akel. A época focada, chamada Idade de Ouro, foi um tempo de paz entre as três culturas na Península Ibérica, que rendeu grandes avanços nas ciências, como Medicina, Astronomia e Filosofia.

Para a cantora Fortuna, foi uma experiência marcante de retorno às raízes: “Me aproximar de músicos queridos de Alepo, cidade onde nasceu meu pai, resgatou a alegria da minha origem”, conta. “Um momento único para todos: a música estabelece pontes, une os povos, fomenta a paz e o bem-estar indiscriminadamente”, completa.

“Esse concerto foi maravilhoso para nós! E conseguimos trazer para o público uma cultura diferente, tentamos transmitir a nossa cultura para o público brasileiro conhecer”, disse Lucia Loxca.

“Foi um espetáculo emocionante e emblemático sobre como a música e a cultura podem unir povos, derrubar fronteiras e superar conflitos. Nosso trabalho busca justamente valorizar a arte como um elemento transformador”, afirma Lucia Casillo Malucelli, diretora do Solar do Rosário, centro cultural privado que abriga o Auditório Regina Casillo.

Para o público a experiência foi igualmente bela. Levado pela mãe que havia assistido ao concerto de julho, o redator publicitário Vitor Zannin, de 22 anos, achou tudo “ótimo”. “Fiquei muito feliz de ter vindo, achei a acústica do ambiente realmente ótima, as performances e o repertório excelentes. Aproveitei muito a tarde!”

Para reproduzir toda a riqueza das três culturas e a beleza da música da época - entre os anos 1100 e 1200, os irmãos Abed e Myria Tokmaji foram solistas com instrumentos antigos. Abed tocou alaúde e Myria, que é integrante da orquestra, o qanum, instrumento de cordas originário do século X.

Viabilizado pela Lei de Incentivo à Cultura, o projeto “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo” é anual com um concerto diferente a cada mês, trazendo para o público de Curitiba um trabalho musical e cultural muito rico.

Os próximos espetáculos do programa serão:

23 e 24 de setembro (sexta às 20h; sábado às 17h): Concerto Sinfônico baseado nas obras de Shakespeare

28 e 29 de outubro (sexta às 20h; sábado às 17h): Concerto Sinfônico Gala Lírica

27 e 28 de novembro (sexta às 20h; sábado às 17h): Concerto Sinfônico em memória das vítimas do Holodomor

20 e 21 de dezembro (terça e quarta às 20h): Concerto Sinfônico de Natal

Crédito das fotos: @osgonzagasoficial

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Jim Beam Welcome Sessions une os fãs de música e bourbon

Projeto global chega ao Brasil com um calendário de encontros musicais ao vivo com Luan Santana, embaixador da marca, e Di Ferrero, como convidado especial

Jim Beam, o bourbon número 1 do mundo, celebra há mais de 225 anos a importância das reuniões entre amigos e o valor das reais conexões quando pertencemos a uma comunidade. Sempre bem-vindo para esses momentos - que nunca dispensam a música como ingrediente - Jim Beam lança agora a "Jim Beam Welcome Sessions”, campanha que tem o propósito de conectar fãs e celebrar o poder incomparável da música ao vivo na criação de comunidades fortes.

A programação, que começou em julho e vai até outubro, apresenta shows abertos ao público geral, uma série de conteúdos digitais exclusivos e um show que encerra a campanha na destilaria de Jim Beam, no Kentucky. A banda escolhida para representar o projeto globalmente é a aclamada Muse. No Brasil, o calendário especial conta com Luan Santana, embaixador da marca há 3 anos, ao lado do cantor de rock Di Ferrero e bandas nacionais independentes.

O Jim Beam Welcome Sessions propõe revisitar as origens dos artistas de forma agregadora e amigável, conceito tão valorizado pela marca, aproximando o fã do artista em shows ao vivo.

Jim Beam Welcome Sessions no Brasil

“Jim Beam Welcome Sessions é um grandioso projeto global que traz a essência da marca em todas as suas atividades. Neste momento, no qual o Brasil tornou-se um entre os sete mercados prioritários no mundo para Jim Beam, celebraremos trazendo um calendário recheado de atrações. Exaltamos também a nossa sólida parceria com Luan Santana, embaixador nos três últimos anos, envolvendo o artista nesse calendário, de acordo com o intuito agregador do nosso projeto.”, diz Sylvia Costa, Head de Marketing no Brasil.

No Brasil, o projeto apresenta a série documental “De Volta às Origens”, na qual Luan Santana recebe Di Ferrero para um descontraído papo de amigos, relembrando o início de suas carreiras. O seriado terá três episódios, e será exibido no Multishow (com reprises até o final do ano), além do YouTube de Jim Beam Brasil.

Para Luan Santana, participar deste projeto é uma alegria, “o Jim Beam Welcome Sessions é aquele projeto que me deixa bem à vontade em fazer música, amigos, descontração e a essência de compartilhar na bebida esses momentos únicos. Estar com o Di Ferrero, dividindo palco e papos, será o aperitivo de tudo o que vem por aí. Mais que unir nomes e marca, é brindar a vida com arte”, conclui.

Já o convidado Di Ferrero afirma que esse encontro foi uma volta pra casa de certa forma. “Poder falar das histórias da vida e de como elas viraram música e ainda me conectar com o inesperado e ver que temos muito em comum! É um prazer fazer parte disso!”, finaliza.

Calendário:

O calendário de shows e todas as informações estão disponíveis no site www.jimbeambrasil.com.br. E para comemorar o mês do Bourbon, em setembro, Luan Santana fará um show relembrando suas origens no dia 31 de agosto. No repertório, sucessos que marcaram a carreira do cantor, claro, participação especial de Di Ferrero.

Para encerrar o Jim Beam Welcome Sessions, no início de outubro, Luan Santana embarca para o Kentucky - EUA, em uma viagem imersiva no universo da destilaria de Jim Beam, e marca presença no show da banda MUSE. Os fãs poderão acompanhar todos os detalhes no perfil do cantor @luansantana, além dos canais de Jim Beam e Multishow (@jimbeambr, @multishow, no YouTube Jim Beam Brasil).

Jim Beam Welcome Sessions - Muse

Música e fãs de bourbon juntos em uma grandiosa celebração, no berço do bourbon número 1 do mundo: a parceria com Muse trará experiências ao vivo durante todo o projeto e terminará com a primeira apresentação do grupo em um evento intimista, na destilaria de Jim Beam, em Clermont, no Kentucky. A campanha global também contará com uma série de documentários do Muse, com histórias exclusivas dos bastidores e da carreira da banda ao longo dos anos.

“Ter um senso de comunidade une todos nós. Nossa banda surgiu graças aos professores de música que nos ensinaram a tocar, ao estúdio que nos deu nossa primeira chance e às apresentações ao vivo no The Cavern Club, anos atrás. Sem o apoio contínuo de nossa comunidade, não estaríamos aqui hoje. Depois de quase quatro anos fora, é brilhante fazer parceria com Jim Beam para nos reconectar com nossos fãs e celebrar nosso amor compartilhado pela música por meio das Jim Beam Welcome Sessions.”, celebra Matt Bellamy, vocalista e guitarrista do Muse.

Jim Beam Welcome Sessions

www.jimbeambrasil.com.br

@jimbeambr

#welcomesessions

#alwayswelcome

Sobre Jim Beam

Jim Beam é o bourbon mais vendido do mundo, elaborado por sete gerações da mesma família desde 1795. Fred Noe, o Master Distiller da 7ª Geração de Jim Beam, manteve-se fiel à receita familiar que foi passada de geração em geração. O portfólio de produtos Jim Beam inclui Jim Beam Bourbon, Jim Beam Black, Jim Beam Double Oak, Jim Beam Devil's Cut e Jim Beam Rye, entre outras ofertas.

BEAM SUNTORY

Como líder mundial em destilados premium, Beam Suntory inspira conexões humanas. Consumidores do mundo todo conhecem as marcas da empresa, incluindo as icônicas marcas de bourbon Jim Beam® e Maker's Mark®, o uísque Suntory Kakubin e o conhaque Courvoisier®, bem como marcas premium de renome mundial, incluindo Knob Creek®, Basil Hayden's® e bourbon Legent™; whisky japonês Yamazaki®, Hakushu®, Hibiki® e Toki™; whisky escocês Teacher’s, Laphroaig® e Bowmore®; whisky Canadian Club®; tequila Hornitos® e Sauza®; vodka EFFEN®, Haku® e Pinnacle®; gim Sipsmith® e Roku™; e Coquetéis Premium On The Rocks®.

A Beam Suntory foi criada em 2014 combinando a líder mundial em bourbon e a pioneira em whisky japonês, para formar uma nova empresa com uma herança profunda, paixão pela qualidade, espírito inovador e visão de Growing for Good, que agora inclui sua estratégia de sustentabilidade transformadora, Prova Positiva. Com sede em Chicago, Illinois, a Beam Suntory é uma subsidiária da Suntory Holdings Limited do Japão. Para obter mais informações sobre a Beam Suntory, suas marcas e seu compromisso com a responsabilidade social, visite www.beamsuntory.com e www.drinksmart.com.

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Road Show 2022 com os Vinhos de Portugal em Curitiba

“A diversidade e a cultura portuguesa marcam presença na cidade com seminários, degustações e jogos.”

SERVIÇOS
Degustação dos Vinhos de Portugal 2022 em Curitiba
Data: 24 de agosto de 2022
Local: Palácio Garibaldi – Praça Garibaldi, 12 – São Francisco
Profissionais Convidados - das 16h às 21h
Consumidores - das 18h30 às 21h
Masterclass (palestra com degustação) - 15h às 16h - limitado a 30 profissionais do setor
Ingressos consumidor final: https://bit.ly/degustacaocuritiba2022

Sobre a Exponor Brasil: Fundada em 1856, a EXPONOR - Feira Internacional do Porto, considerada uma das principais organizadoras de feiras e eventos do mundo, atua na gestão de feiras de negócios em Portugal. No Brasil está presente desde 1998, foi constituída como Exponor Brasil, realiza eventos em diversos setores econômicos, oferecendo serviços personalizados para feiras, eventos, organização de conferências, marketing promocional, marketing digital, ativação de marcas, além de atividades comerciais para setores proativos que buscam opções de negócios no Brasil e no exterior. Site: www.exponor.com.br.
Sobre Vinhos de Portugal: A marca Vinhos de Portugal ou Wines of Portugal foi criada em 2010, tem como objetivo principal promover a imagem dos vinhos portugueses nos diversos mercados internacionais. A ViniPortugal é o brand manager da marca Site: www.winesofportugal.info .
Sobre a oradora Sandra Zottis: Formada no curso técnico e superior e pós graduação em Viticultura e Enologia. Trabalhou na Vinícola Dal Pizzol durante 6 anos. Atuou na Expand, rede de Lojas Vino! e Magnum Importadora por 12 anos. Responsável por treinamentos e degustações para clientes e restaurantes; professora de Enogastronomia do Centro Europeu para os Cursos de Chef de Cuisine e Hotelaria; professora de Sommelier na mesma escola; professora dos cursos de Gastronomia e Pós-graduação em Enogastronomia da Univali–SC e da Faculdade Univel de Cascavel – PR; Integrante da Associação Brasileira de Enologia; Presidente fundadora da Confraria Feminina do Vinho de Curitiba, Jurada em Concursos de Vinhos em Mendoza, La Mujer Elige e Wine Challenge Brasil, Portugal Wine Challenge 2014 em Santarém, Portugal. Palestrante convidada pela ViniPortugal para ministrar a degustação para profissionais, durante a Prova de Vinhos em Curitiba, 2016 e 2019. Consultora, Sócia da TDP Wines.

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Festival FLORA estreia em Curitiba com público e atrações no palco da Pedreira Paulo Leminski

Primeira edição do evento acontecerá no dia 15 de outubro; os ingressos estão à venda a partir de R$ 60

Para celebrar toda a energia da primavera, Curitiba recebe no dia 15 de outubro, sábado, a primeira edição do Festival FLORA, que promete muita música brasileira com artistas e público em cima de um dos maiores palcos abertos da América Latina: a Pedreira Paulo Leminski. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 60 via 41 Tickets. A realização é das produtoras Polarize Comunicação e Eventos e Brave Produções.

O Festival FLORA nasceu para conectar diversas vertentes da música brasileira em uma experiência única, reunindo no mesmo palco nomes de peso e também novos artistas que despontam na cena, com a importante presença de talentos locais.

O público dividirá o palco com a cantora Marina Sena, que ganhou o país e o mundo com seu hit “Por Supesto”, além de Johnny Hooker, que promete trazer suas novas músicas do seu mais recente álbum “ORGIA”. Também marcam presença no line up Getúlio Abelha e os curitibanos Janine Mathias, Judy, Manolo e Gabriel Castro. A produção divulgará nos próximos dias mais um nome que tornará o evento ainda maior.

A Pedreira Paulo Leminski contará, nesta primeira edição do festival, com uma infraestrutura completa com diversos bares, área de descanso e praça de alimentação.

Serviço – Festival FLORA em Curitiba

Quando: 15 de outubro de 2022 (sábado)

Onde: Palco da Pedreira Paulo Leminski (Rua João Gava, 970)

Horário: 15h

Quanto: os ingressos variam de R$ 60 a R$ 180, de acordo com o setor e modalidade escolhidas

Vendas: 41 Tickets (https://www.41tickets.com.br/festival-flora__2465/)

Realização: Polarize Comunicação e Eventos e Brave Produções

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Rede Cinemark renova parceria com cartão Elo

Além do benefício de meia-entrada no ingresso, clientes Elo também terão 50%
de desconto nas pipocas de Caramelo em todos os complexos da Rede no Brasil.

A Rede Cinemark e a Elo anunciam a renovação da parceria que garante descontos para os titulares da bandeira de cartão por mais dois anos. Agora, além do benefício de meia-entrada para todas as sessões, incluindo 3D e XD, os clientes também terão 50% de desconto nas pipocas de Caramelo de tamanho P e M. A novidade estará disponível a partir de 22 de agosto, sendo elegível para compras com cartões de crédito, débito e pré-pago Elo no app Cinemark, site, bilheterias e totens de autoatendimento, exceto em Salas Prime.

Para o diretor de marketing da Cinemark, Daniel Campos, a parceria contribui para a valorização do entretenimento como um todo, principalmente o cinematográfico. “O ano de 2022 é uma etapa importante no processo de reconstruir o hábito das pessoas de irem ao cinema, após um intervalo forçado que esfriou um pouco a relação. Estamos muito felizes com a ampliação dessa parceria com a Elo porque, além de ter sido um sucesso até aqui, podemos oferecer novos benefícios aos clientes para uma experiência completa e também seguiremos contando com um super aliado para ampliar o interesse do público pela nossa indústria.”, comenta.

“Essa parceria reúne alguns elementos que definem a nossa ambição de marca: experiência de compra recompensadora, benefício percebido no instante da aquisição do ingresso, e mais, praticidade e celebração. É para isso que trabalhamos, para gerar esse nível de proximidade com os clientes”, afirma Rafael Pesce, vice-presidente executivo de negócios da Elo.

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Mais informações podem ser encontradas no site oficial do Cinemark

Rede Cinemark no Brasil
Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 626 salas de cinema em 85 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.

Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema - XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.

A Cinemark também oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.

Para mais informações à imprensa - Cinemark:
Atômica Lab: cinemark@atomicalab.com.br

Sobre a Elo
A Elo é uma das principais empresas brasileiras de tecnologia de pagamentos. Com onze anos de mercado, tem mais de 140 milhões de cartões emitidos em parceria com mais de 30 emissores. Sua aceitação engloba 14 milhões de estabelecimentos em todo o País, além de 200 países e territórios, A Elo é uma das Melhores Empresas para Trabalhar, de acordo com ranking Instituições Financeiras do Great Place to Work.