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APÓS GRANDE SUCESSO NO RIO E SÃO PAULO, ‘MADAGASCAR, UMA AVENTURA MUSICAL’ CHEGA A CURITIBA EM MARÇO

Musical entra em cartaz a partir de 11 de março, no Teatro UP Experience (Pequeno Auditório do Teatro Positivo)

Depois de se tornarem astros no cinema, a Zebra Marty, o Leão Alex, Glória (uma hipopótamo fêmeo) e Melman (uma girafa macho) viraram um fenômeno entre os públicos de todas as idades. A adaptação para os palcos foi um caminho natural. Assim, nasceu “Madagascar, Uma Aventura Musical”, que ganhou uma versão brasileira e fez temporada de grande sucesso em São Paulo e no Rio de Janeiro. A superprodução chega a Curitiba, a partir de 11 de março, no Teatro UP Experience (Pequeno Auditório do Teatro Positivo), com direção de Marllos Silva, versão de Daniel Salve, cenografia de Renata Borges, direção musical de Natan Bádue e direção associada de Carina Gregório. A produção é da Touché Entretenimento. “Banco Renault” apresenta o espetáculo, que tem como “Patrocinador”, Bauducco e “Apoiador”, Giovanna Baby e Abbraccio.

O espetáculo chega a Curitiba com elenco totalmente escolhido por audições: Leandro Massaferri (Alex), Léo Araújo (Marty), Martina Blink (Glória), Rhuan Santos (Melman), Júlio Oliveira (Rei Julien), Giovanna Sassi (Capitão/ensemble), Estevão Souza (Kowalsky, Melmann cover, ensemble), Willian Sancar (recruta, Marty cover, ensemble), Leonardo Rocha (Rico, Julien cover, ensemble), Thadeu Torres (Mason, Alex cover, ensemble), Danilo Santana (Maurice, ensemble), Amanda Doring (senhora do metrô, ensemble), Leticia Vasconcelos (repórter, cover Glória), Bia Passos (Zookeper, ensemble), Luiza Francabandiera (swing, dance captain), Talihel (swing).

“Madagascar – Uma Aventura Musical” é inspirado na animação realizada pela Dreamworks, em 2005, e desenvolvido pela divisão teatral do estúdio (DreamWorks Theatricals), escrito por Kevin Del Aguila, com músicas originais e letras de George Noriega e Joel Someillan. O espetáculo conta a divertida história dos animais criados no Zoológico de Nova York, que organizam um plano de fuga, com o objetivo de conhecer o que existia fora dos muros do local que sempre viveram. Entretanto, algo dá errado e eles embarcam em um navio e acabam acidentalmente na ilha que dá nome ao espetáculo. O sucesso do filme foi tamanho que deu origem a duas continuações no cinema e ao musical.

Renata Borges, Diretora Executiva da Touché Entretenimento, que já trouxe ao país grandes musicais, como “Cinderella” (de Rodgers & Hammerstein´s), “Sim! Eu Aceito”, “Como Eliminar Seu Chefe” e por último, “Peter Pan, O Musical”, todos originais da Broadway, ressalta a importância de se incentivar a cultura. “É fundamental o patrocínio do Banco Renault e de todos os patrocinadores de Madagascar que enxergam a cultura como uma ferramenta de mudança positiva, apostando em conteúdo para toda a família, de uma forma leve, que consegue atingir todas as classes sociais”, celebra.
“Incentivamos a cultura, pois acreditamos que investir nessa iniciativa é essencial para transformar o presente e o futuro das pessoas. Patrocinar esse musical é muito importante para o Banco Renault, obedecendo todos os protocolos de segurança. Arte é essencial! “, afirma Elizandra Costa, Gerente Executiva de Gestão Clientes do Banco Renault.

A ficha técnica do musical traz ainda Fause Haten (figurinos), Vivien Fortes (coreografia), Bruno Junqueira (efeitos especiais), Anderson Bueno (visagismo), Gabriel D’Angelo (designer de som) e Cris Fraga (stage manager). O próprio Marllos Silva assina o designer de luz e Russinho é o designer de luz. A preparação de atores é de Inês Aranha.

Touché Entretenimento
Tendo à frente Renata Borges, a Touché Entretenimento (antiga Fábula Entretenimento) vem se consolidando como uma das grandes produtoras de musicais do país: “Sim! Eu Aceito” – com Diogo Vilela e Sylvia Massari; “Como Eliminar Seu Chefe”, além das superproduções “Cinderella, O Musical”, que foi vista por mais de 100 000 pessoas, entre Rio de Janeiro e São Paulo e fez turnê por Porto Alegre, Florianópolis, Natal, Fortaleza, Recife, Brasília e Belo Horizonte. Retorn. O sucesso foi tamanho que o espetáculo retornou a São Paulo com apenas um ano de intervalo e atualmente está em cartaz no Rio de Janeiro; e “Peter Pan, O Musical”, que foi visto por mais de 200 mil pessoas, entre Rio de Janeiro e São Paulo.

Serviço
‘Madagascar, Uma Aventura Musical’
Local: Teatro UP Experience - (Pequeno Auditório do Teatro Positivo)
R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido
Temporada - de 11 a 27 de março de 2022
** Na entrada do teatro será exigido o comprovante de vacinação para todos acima de 12 anos de idade. Abaixo de 12 anos não será obrigatório.

Sessões:
11 de março – sexta - 20h
12 de março – sábado - 15h e 19h
13 de março – domingo - 15h e 19h
17 de março – quinta – 20h
19 de março – sábado – 15h e 19h
20 de março – domingo – 15h e 19h
25 de março – sexta – 15h e 20h
26 de março – sábado – 15h e 19h
27 de março – domingo - 15h e 19h
Ingressos:
Fileiras de A a E – R$ 160,00 a meia-entrada e R$320,00 a inteira
Fileiras de F a J - R$ 140,00 a meia-entrada e R$280,00 a inteira
Fileiras de L a P – R$ 60,00 a meia-entrada e R$120,00 a inteira
Fileiras de Q a U - R$ 50,00 a meia-entrada e R$100,00 a inteira
Terá mais a taxa administrativa Disk Ingressos: R$ 12,00
Meia-entrada:
** A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.
** IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis. Também será exigido o comprovante de vacina.
** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.
Pontos de venda: Disk Ingressos (Call Center 41 3315-0808). Site do Disk Ingressos: www.diskingressos.com.br
***Na Entrada do Teatro será necessário apresentar a carteira de vacinação contra Covid-19.
Classificação etária: Livre
Duração: 85 minutos
Produção: Touché Entretenimento (nacional) e Orth Produções (local)

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MON estará aberto ao público no Carnaval

O Museu Oscar Niemeyer (MON) estará aberto normalmente ao público em todos os dias do feriado de Carnaval, incluindo segunda, terça e quarta-feira (dias 28, 1° e 2), em horário normal: das 10h às 18h.

Maior museu de arte da América Latina, o MON oferece atualmente aos seus visitantes 12 exposições simultâneas. Para acessá-las, os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria física ou on-line, a partir do site da instituição, mas existem algumas especificações. São elas:

Para a exposição “OSGEMEOS: Segredos”, o ingresso é vendido exclusivamente online, com dia e horário marcados. Não é possível fazer a compra na bilheteria física. Ingressos isentos e as entradas gratuitas das quartas-feiras também precisam ser agendados. O ingresso dá direito a visitar as demais mostras em cartaz no Museu.

Para as demais exposições, inclusive “Da Vinci Experience e suas Invenções”, os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria física do MON ou de maneira on-line, no site do Museu, não sendo necessário o agendamento prévio. O acesso à exposição pode ser feito até as 17h. Esses ingressos não dão acesso à exposição “OSGEMEOS: Segredos”, localizada no Olho.

“Da Vinci Experience e suas Invenções”, a mais recente exposição inaugurada pelo MON, apresenta a trajetória de uma das mentes mais brilhantes da história, de forma interativa e inovadora, com reproduções de suas principais obras e réplicas artesanais das famosas máquinas criadas por ele, como bicicleta, paraquedas, volante, tanque blindado e asa-delta.

Essencialmente didática, interativa e imersiva, a exposição conduz o público a penetrar em espaços digitais, vivenciando as mais diversas experiências multissensoriais.

Além de “Da Vinci Experience e suas Invenções”, as exposições atualmente em cartaz no MON são: “O Labirinto da Luz”, de Orlando Azevedo; “Forma e Matéria”, de Claudia Moreira Salles; “Afinidades”; “OSGEMEOS: Segredos”; “Mens Rea: A Cartografia do Mistério”, de Mac Adams; “África, Expressões Artísticas de um Continente”; “Ásia: a Terra, os Homens, os Deuses – Segunda Edição”; “O Mundo Mágico dos Ningyos”; “Espaço Niemeyer”; “Cones” e obras do Pátio das Esculturas.

O MON fica aberto até as 18h, mas o último horário de acesso é às 17h. Os momentos mais tranquilos para visitação do Museu são terças, quintas e sextas-feiras, ou aos fins de semana, na parte da manhã.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura do Paraná. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com mais de 9 mil peças, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, sendo 17 mil metros quadrados de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina. Os principais patrocinadores da instituição, empresas que acreditam no papel transformador da arte e da cultura, são: Copel, Sanepar, Grupo Volvo América Latina, Vivo, Grupo Focus e Moinho Anaconda.

Serviço
Museu Oscar Niemeyer (MON)
www.museuoscarniemeyer.org.br

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Cia Regina Vogue traz espetáculo de teatro para crianças neste fim de semana de carnaval

 
Serão apresentações gratuitas nos dias 26 e 27 no MUSEU PARANAENSE
 
A programação deste carnaval ganha opção de teatro para a criançada curtir: "Chapeuzinho Cor de Mel e um monstro pra lá de Cruel"... O espetáculo faz parte da programação do Museu Paranaense em parceria com a Companhia Regina Vogue, e promete encantar os curitibanos nos dias 26 (sábado) e 27 (domingo) próximos com entrada gratuita.
 
Para assistir ao espetáculo, que atende as normas atuais de distanciamento, é necessário chegar ao menos 20 minutos antes, para ocupar um dos 60 lugares disponíveis. Cada sessão do espetáculo dura em torno de 30 minutos e a estréia acontece no sábado as 10h.

A literatura de cordel, típica do Nordeste brasileiro, é a fonte de inspiração deste espetáculo.

Em “Chapeuzinho Cor de Mel e um Monstro pra lá de Cruel, o conto de fadas europeu do século XIV ganha uma versão moderna e traz à tona uma discussão atual. A partir de uma caixa de música, que se desdobra em vários objetos e espaços no palco, quatro atores contam a história da menina que vai até a casa da avó doente e no caminho se depara com uma figura sinistra.

No caso da montagem, sai de cena o lobo mau e entra em ação o mosquito da dengue. Através das rimas e da musicalidade típicas do cordel, o tema é trazido à tona de forma lúdica, informativa, ótima opção de cultura e arte para o feriadão de Carnaval.

 
CONFIRA A PROGRAMAÇÃO COMPLETA:
 
"Chapeuzinho Cor de Mel e um Monstro pra lá de Cruel"
Companhia Regina Vogue
Dia 26/02, sábado, às 10h
Dia 27/02, domingo, às 10h e 11h30.
Local: Auditório do MUSEU PARANAENSE
End: Rua Kellers, 289 - Alto São Francisco
Entrada GRATUITA
 
FICHA TÉCNICA
 
Texto: Hardy Guedes
Direção: Maurício Vogue
Elenco: Amanda Leal, Rhenan Queiroz, Renet Lyon e Fabiane Gouvea
Direção Musical e Composição Original: Diegho Kozievitch e Fernando de Castro
Adereços: Marcelo Salles e André Posselt
Cenografia: Rhenan Queiroz
Figurinos: Eduardo Giacomini
Produção e Realização: Cia Regina Vogue
Arte: André Coelho

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Tabefe Bar, Ponto Gin e +55: os bares são ótimas opções para passar o Carnaval em Curitiba

Para entreter aqueles que querem aproveitar o carnaval na capital Paranaense, os bares mais populares de Curitiba prometem entregar uma programação especial para folia de 2022. Para os amantes de boa gastronomia, o Tabefe Bar é uma excelente opção tanto para almoçar nos dias de feriado, como para aproveitar com os amigos a noite de boteco. O restaurante conta com porções típicas de bar, além de diversas opções de drinks como os tropicais, cerveja Original e coquetéis, tudo isso em um ambiente agradável e democrático, ideal para reunir pessoas especiais.

Bar especializado em alta coquetelaria, o Ponto Gin também é uma ótima escolha para desfrutar o carnaval Curitibano. Localizado na Mercadoteca, o estabelecimento conta com coquetéis autorais, além de drinks versáteis e refrescantes que podem ser servidos na taça ou em bags descartáveis. O ambiente do bar é perfeito para aqueles que buscam distração nesse feriado, com um espaço tranquilo para reunir a galera, beber e bater papo. Além disso a Mercadoteca também conta com diversas opções de lanchonetes, restaurantes e área externa com playgroud para crianças, sendo também permitido a circulação de animais de estimação.

Foto: divulgação
Foto: divulgação
Para os fãs do agito, a +55 é a melhor opção para curtir a semana de carnaval. Apontada como uma das maiores

casas noturnas de Curitiba, o estabelecimento conta com uma programação especial de quarta a domingo. Nas quartas-feiras o restaurante ganha destaque com o famoso Japonero, que reúne o melhor da gastronomia japonesa com um toque brasileiro. Já a partir de quinta-feira, às noites são dominadas pela balada que recebe atrações especiais até domingo, dia mais animado do bar. Na semana carnavalesca, o público poderá aproveitar a Festinha do João Mar no domingo, Nathy Piccoli na quinta- feira e muito mais.
Foto: divulgação

Informações
Tabefe Bar
Segunda a quarta-feira: das 11h30/15h e das 18h/01h Quinta-feira e sexta-feira: das 11h30/15h e das 18h/02h Sábado: 11h30/02h
Domingo: fechado
Ponto Gin
Dia 27/02, domingo: 12h às 22h
Dia 28/02, segunda-feira: 12h às 22h Dia 01/03, terça-feira: 12h às 22h Dia 02/03, quarta-feira: Fechado
+55
Quarta-feira: 19h/00h Quinta-feira: 19h/01h

Sexta-feira: 21h/05h Sábado: 19h/02h Domingo: 17h/01h

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De casa nova, Nayme apresenta novidades no cardápio

Receitas de família e qualidade dos insumos são a essência do restaurante tradicional árabe

A tradicional culinária árabe do restaurante Nayme está em novo endereço, em Curitiba. Localizado na Rua Coronel Dulcídio, 572, no coração do Batel, a casa ganha mais espaço para receber os clientes cativos e amantes da culinária típica.

E as novidades não param por aí: o cardápio também ganha novos pratos. Entre eles, o tablieh - uma tábua de frios árabe ideal para um aperitivo ao cair da tarde; o arnabit da Vó Nayme - couve flor regada com molho tarator, amêndoas douradas na manteiga e grãos de romã; o fattet berinjela - berinjela grelhada, servida com trigo boulgor, coalhada e croutons de pão árabe; o farouj - frango assado à moda árabe, servido com couscous. Para adoçar a experiência, as novidades são os sorvetes de fabricação caseira e o Nayme & Miguel – uma releitura libanesa do Romeu e Julieta, feito com tâmaras no lugar da goiabada e o queijo halloume, que se assemelha ao queijo coalho.

As receitas de família da chef e proprietária da casa, Yasmin Zippin, são inspiradas nos pratos servidos por sua avó, Nayme, que deu nome ao local. “Lembro das mesas enormes que minha avó montava, com suas receitas que transformavam cada prato em um momento inesquecível, cheio de amor e carinho”, recorda a chef. No restaurante, pratos preparados na hora, a produção artesanal, temperos importados do Líbano, qualidade dos insumos e a tradição de receber em torno da mesa, convidam os clientes a viverem uma experiência única, aliada a decoração temática - uma verdadeira imersão na cultura libanesa.

O menu da casa apresenta os pratos tradicionais, como o quibe cru, hummus, tabule, sfihas, arroz com lentilhas, kaftas, falafel, pastas árabes e charutos. Além disso, entre os outros pratos do cardápio, estão: frango Nayme - tiras de frango refogadas com legumes e especiarias árabes, servido com pão árabe e pasta de preferência, que pode ser coalhada, hommus, babaghanouj ou molho Nayme (R$34); Fattet Hummus - cubos de carne e grão-de-bico cozidos em molho ferrugem artesanal, servido com coalhada e croutons de pão árabe, acompanha arroz de aletria (R$58); Chich Barak - massa artesanal recheada e cozida na coalhada temperada, com opções de queijo, carne, cordeiro e abóbora (a partir de R$52).

Um dos destaques da casa e grande paixão de quem passa por lá é o pão árabe assado na hora, cujo preparo pode ser assistido pelos clientes, por meio de um grande vidro que separa a cozinha do salão central.

Com capacidade de 140 lugares, o funcionamento da casa é das 12h às 23h30, sem interrupções. O almoço executivo é servido das 12h às 17h.

A casa oferece ainda um espaço exclusivo para eventos, como aniversários, casamentos e reuniões empresariais. O salão tem capacidade para até 60 pessoas e disponibiliza equipamentos de mídia para apresentações. As reservas podem ser realizadas pelo WhatsApp (41) 99856-0039, e o cardápio completo está disponível no site naymerestaurante.com.br ou pelas redes sociais @restaurantenayme. A casa possui delivery próprio e atende também pelo iFood e Rappi.

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L’Occitane en Provence apresenta nova fórmula clean beauty para a linha Aromacologia Reparação Intensiva

Silicone Free e com cinco óleos essenciais, os lançamentos oferecerão aos cabelos três vezes mais reparo, força e proteção
São Paulo, janeiro de 2021 – A L’Occitane en Provence, marca referência na criação de cosméticos de alta qualidade que valorizam ingredientes de origem natural, apresenta nova fórmula clean beauty para a linha Aromacologia, agora com Silicone Free. Agora com o novo nome da linha: Aromacologia Reparação Intensiva – Silicon-Free.

E para esse lançamento, a L’Occitane en Provence e a marca Tangle Teezer, fecham uma parceria para juntas oferecer o melhor para a rotina da saúde dos cabelos. Com isso, a escova Salon Elite e a linha Aromacologia se tornam itens essenciais para os cuidados capilares diários. A escova apresenta uma tecnologia única e formato côncavo que não quebra e não danifica os fios, e suas cerdas Regular Flex em duas camadas, possibilitando uma flexibilidade que deslizam facilmente por meio dos fios sem puxar.

Segundo a Euromonitor, o Brasil é o 4º maior mercado de Hair do mundo e 85% das brasileiras consideram o cabelo um fator determinante na autoestima. A linha Aromacologia Reparação Intensiva Silicon-Free ajuda na rotina dos cuidados capilares, proporcionando 3 vezes mais reparo, força e proteção as madeixas. Com até 94% de ingredientes biodegradáveis, é formulado sem silicones, ideal para restaurar os cabelos secos, quebradiços e danificados, fortalecendo a fibra capilar da raiz às pontas.

A linha apresenta o shampoo (75ml, 300ml e eco-refil com 500ml), condicionador (75ml, 250ml e eco-refil com 500ml) e a máscara (200ml). Conta ainda com o shampoo a seco resfrescante, que consegue absorver a oleosidade da raiz dos fios, deixando um aspecto de cabelo limpo e solto sem a necessidade do uso de água. E, também, a loção capilar que ajuda contra um dos estressores mais comuns para os cabelos, a poluição. Os efeitos da poluição nos cabelos são muitos. Para o couro-cabeludo: desidrata, fragiliza, enfraquece e deteriora a fibra capilar, causando coceira e sensação de secura. Protege o cabelo e o couro cabeludo por até 24 horas.

Principais ingredientes
Com cinco óleos essenciais 100% naturais combinado com um complexo reparador de origem natural, garantindo uma experiência aromática única, além de uma eficácia apurada. Os óleos: Angélica (uma eficácia patenteada anti-quebra), Ylang-Ylang, Laranja doce, Lavanda e Gerânio (o trio de óleos que tem propriedades suavizantes). Já os aminoácidos da aveia reparam, reestruturam e melhoram a qualidade do cabelo.
O óleo de girassol deixa o cabelo macio e flexível. E a provitamina B5, que é conhecida por suas ações de proteção e embelezamento do cabelo.
E o condicionador e a máscara contém cera de girassol e ésteres de jojoba, que protegem a fibra capilar e ajudam a desembaraçar.

Mais sobre o silicone
Os silicones, no mercado cosmético, são utilizados para dar o efeito “sedoso e macio” para os cabelos, mas não são ingredientes naturais e não são facilmente biodegradáveis, prejudicando o meio ambiente. E, também, não possuem propriedades reparadoras, e sim propriedades de revestimento. Ou seja, se o cabelo já está danificado, usar um produto com silicones, mas sem complexo reparador, não terá um resultado reparador, mas esconderá o efeito do dano. Por conta disso, os silicones foram removidos das composições das linhas capilares da L’Occitane en Provence.

Sempre preocupada com a redução de plástico, a L’Occitane en Provence reforça seu compromisso verde, e mantém para a linha, as garrafas feitas com plástico 100% reciclado e reciclável. Além de contar com as opções de eco-refil para shampoo e condicionador.

Parceria L’Occitane en Provence e Tangle Teezer
Nas compras acima de R$430,00 nas lojas físicas, contendo dois itens capilares, o cliente poderá potencializar os seus cuidados capilares, agregando a escova Tangle Teezer Salon Elite para unir à rotina diária de hair care. Essa dinâmica estará disponível para 20* lojas selecionadas.

*Confira as lojas participantes:
São Paulo
Shoppings: Morumbi, Iguatemi, Higienópolis, Ibirapuera, Iguatemi Campinas, Paulista, Anália Franco e Jundiaí.
Paraná: Shoppings Barigui e Pátio Batel
Minas Gerais: BH Shopping e Diamond Mall
Rio de Janeiro: Shoppings Barra, Leblon e Rio Sul
Rio Grande do Sul: Iguatemi Porto Alegre
Santa Catarina: Shopping Beira-mar
Distrito Federal: Shoppings Brasília Tower e Brasília Park
Pernambuco: Shopping Rio Mar

Mais sobre a linha Aromacologia reparação intensiva – Silicone Free de L’Occitane en Provence
Shampoo Aromacologia Reparação Intensiva - silicone free – de L’Occitane en Provence 300ml (R$155,00) / 75ml (R$ 69,00) / ECO-Refil shampoo 500ml (R$215,00)
Formulado sem silicones, repara os cabelos secos, quebradiços e danificados. Fortalece e restaura a fibra capilar da raiz às pontas, deixando os cabelos macios e radiantes, e revelando seu brilho natural. Uma mistura de óleos essenciais combinados com um complexo reparador de origem natural para uma experiência aromática única e eficácia aprimorada:
• Óleos essenciais 100% naturais: Angélica (uma eficácia patenteada anti-quebra), Ylang-Ylang, Laranja doce, Lavanda, Gerânio.
• Aminoácidos da aveia: reparam, reestruturam e melhoram a qualidade do cabelo
• Óleo de girassol: deixa o cabelo macio e flexível
• Provitamina B5: conhecida por suas ações de proteção e embelezamento do cabelo

Condicionar Aromacologia Reparação Intensiva - silicone free – de L’Occitane en Provence 250ml (R$175,00)/ 75ml (R$75,00) / ECO Refil condicionador 500ml (R$289,00)
Sem silicones, repara e desembaraça os cabelos secos, quebradiços e danificados. Fortalece e suaviza a fibra capilar da raiz às pontas, deixando os cabelos sedosos e radiantes e revelando seu brilho natural. Uma mistura de óleos essenciais combinados com um complexo reparador altamente natural para uma experiência aromática única e eficácia aprimorada:
• Óleos essenciais 100% naturais: Angelica (uma eficácia patenteada anti-quebra), Ylang-Ylang, laranja doce, lavanda, gerânio
• Aminoácidos da aveia: reparam, reestruturam e melhoram a qualidade do cabelo
• Óleo de girassol: deixa o cabelo macio e flexível
• Provitamina B5: conhecida por suas ações de proteção e embelezamento do cabelo.

Máscara Aromacologia Reparação Intensiva - silicone free – de L’Occitane en Provence – R$239,00
200ml
Sem silicone que repara os cabelos secos, quebradiços e danificados. O cabelo fica mais forte, mais protegido e radiante. Ele reveste a fibra capilar sem deixá-la pesada e revela o brilho natural do seu cabelo. Uma mistura de óleos essenciais combinados com um complexo reparador altamente natural para uma única experiência aromática e eficácia aprimorada:
• Óleos essenciais 100% naturais
• Aminoácidos de aveia
• Óleo de girassol
• Provitamina B5.

Linha Aromacologia Refrescante

Shampoo à seco Aromacologia Refrescante – silicone free – de L’Occitane en Provence – R$155,00
Absorve instantaneamente as impurezas e o excesso de oleosidade do couro cabeludo, deixando o cabelo mais fresco e leve. Um complexo natural de óleos essenciais e ingredientes ativos para maior eficácia:
• Sílica
• Fireweed
• Hortelã-pimenta
• Cabelo limpo e perfumado o dia inteiro
• Eficácia sem deixar resíduos
• O formato em spray e não aerossol diminui a poluição
• Sem silicones
• 97% de ingredientes de origem natural
• Combinação de 5 óleos essenciais 100% de origem natural

Linha Aromacologia Equilíbrio Natural

Loção capilar anti-poluição Aromacologia equilíbrio natural de
L’Occitane en Provence – R$239,00
Protege o couro cabeludo e o cabelo contra os agressores externos diários (partículas finas, oxidação, pólen...). Proporciona elasticidade e brilho. Com prebiótico, essa loção preserva a sensação de hidratação natural do couro cabeludo. Um complexo natural de óleos essenciais e ingredientes ativos para uma eficácia aprimorada:
• Lavanda
• Complexo de açúcar prébiótico
• Escudo de poluição de açúcares naturais.
Efeito de filme proteção para 24h.

Shampoo Aromacologia Reparação Intensiva - silicone free – de L’Occitane en Provence

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Loção capilar anti-poluição Aromacologia equilíbrio natural de L’Occitane en Provence
Sobre a L’Occitane en Provence
Fundada em 1976, L'Occitane en Provence é mais do que uma marca, é uma história de compromissos. Pioneira no uso de óleos essenciais, ingredientes de origem natural e de manteiga de karité, a L'Occitane en Provence é dedicada a celebrar a natureza da Provence, charmosa região do sul da França. Construída com fortes princípios e histórias verdadeiras, a marca cresceu, mas sua filosofia permaneceu a mesma. Natureza importa. Pessoas importam. Dentre os compromissos da marca, estão o Respeito à Biodiversidade, Apoio aos Produtores, Redução do Desperdício, Empoderamento Feminino, Cuidado com a Visão - sendo a Fundação L'OCCITANE uma das parceiras da UNICEF - e Celebração do Artesão. Presente em mais de 90 países com cerca de 2 mil lojas ao redor do mundo, a marca está no mercado brasileiro desde 1995 e conta atualmente com mais de 100 lojas físicas espalhadas pelo país. O Brasil também foi o primeiro lugar do mundo a receber um Spa L’Occitane, hoje com cinco unidades que promovem tratamentos cosméticos de bem-estar, transmitindo toda a essência e naturalidade da Provence.

https://br.loccitane.com/
instagram.com/loccitane_br | facebook.com/loccitane.brasil
#loccitanebr #historiasverdadeiras #loccitaneenprovence

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Pizza Hut apresenta novo posicionamento de marca e a primeira campanha com o embaixador Paulo Vieira

Ação desenvolvida pela DPZ&T é a estreia da agência com a marca

Quando se fala de pizza, Pizza Hut é a mais recheada, tem muito mais queijo e conta com a original Massa Pan, ícone da marca há mais de 40 anos. Por todos esses diferenciais e atributos de sucesso absoluto, a nova campanha aposta no conceito “Deu Vontade? Dá um Hut!”, um sinônimo da indulgência tradicional de uma das maiores redes de pizzaria do mundo. A campanha, estrelada pelo novo embaixador de Pizza Hut, o ator, apresentador e humorista Paulo Vieira, é a primeira ação da agência DPZ&T.

“Esse novo conceito e posicionamento de marca chega para reafirmar as principais características da Pizza Hut, sendo a indulgência um dos principais atributos apresentado no filme, além de reforçar o aplicativo da marca e divulgar a promoção de pizzas 12 fatias a partir de R$49,90. A campanha também está alinhada com a assinatura global Now That’s Delivery, traduzida para o mercado local como “Entrega Muito Mais”. Estamos em um momento muito importante, de forte expansão, de digitalização, sempre pensando em estar mais próximos dos nossos clientes em várias ocasiões do seu dia, e isso também se fará presente nessa nova campanha”, afirma Rodrigo Munaretto, diretor de marketing da Pizza Hut.

Destaque da atual edição do Big Brother Brasil com o quadro 'Big Terapia', Paulo Vieira celebrou em seu Twitter com muito orgulho a parceria com Pizza Hut e afirmou que o impacto não se compara ao de influenciadores divulgando marcas no Instagram, mas do papel consolidado de embaixador de uma grande marca em grandes campanhas, onde geralmente a procura é pelos maiores astros e estrelas da cultura pop como seus representantes. Mas, trata-se da consequência de um caminho necessário e sem volta para as marcas transformarem este cenário e dialogarem com o Brasil de verdade. “Paulo Vieira tem a habilidade de se conectar com o público e gerar um sentimento natural de identificação. Nosso papel é levar a pluralidade do nosso Brasil à comunicação das grandes marcas, para que os consumidores se sintam cada vez mais representados. E foi uma conquista muito grande para a Pizza Hut e a DPZ&T, que trabalharam juntas e com muita assertividade para contar com a presença de um astro que está em alta e é capaz de dialogar com o Brasil de verdade”, comenta Rejane Romano, diretora de comunicação da DPZ&T.

No principal filme da campanha, que estará na TV aberta e nas redes oficiais de Pizza Hut a partir de hoje (18), Paulo Vieira surge em contextos diversos para comprovar as vantagens que só a marca tem, afinal ela entrega muito mais com a versão de pizza grande com 12 fatias, recheio e sabor, evidenciando melhor custo benefício. A promoção em destaque está disponível em todos os canais de venda das lojas participantes da marca e parceiros agregadores como ifood e Rappi. Além disso, o filme conta de maneira inusitada a praticidade em realizar a compra pelo site ou aplicativo de entrega Pizza Hut Brasil. Assista ao filme completo aqui

“A gente enche a boca para falar da Pizza Hut! É uma parceria que nos dá muito orgulho e houve um alinhamento de propósitos entre a marca e a DPZ&T. “Dar um HUT” significa “entregar muito mais”, e é exatamente isso que queremos seguir fazendo para esse parceiro que confiou tanto em nós em seu reposicionamento”, afirma Benjamin Yung Jr, CEO da DPZ&T.

No ambiente digital, a campanha estará no Instagram, TikTok e YouTube. A marca também convidou para a ação influenciadores que irão produzir conteúdos exclusivos em seus perfis – seguindo o “Deu Vontade? Dá um Hut!”, eles gravam com suas pizzas suculentas, fofinhas e recheadas.

Sobre a Pizza Hut
Criada em 1958 nos EUA, a Pizza Hut é uma das maiores redes de pizzaria do mundo com presença em 100 países e mais de 16 mil restaurantes distribuídos pelos cinco continentes. Presente no Brasil desde 1989, atualmente a Pizza Hut conta com mais de 260 restaurantes distribuídos em 24 estados e mais de 110 cidades. No país, a Pizza Hut faz parte da IMC - International Meal Company.

Sobre a International Meal Company
A International Meal Company (IMC / B3: MEAL3) é uma das maiores empresas do varejo de alimentação com origem e atuação na América Latina e Estados Unidos. A Companhia contempla em seu portfólio marcas próprias e franqueadas, como Frango Assado, KFC, Pizza Hut, Viena, Olive Garden, Batata Inglesa, Brunella, Margaritaville, entre outras. Atualmente, o grupo emprega globalmente mais de 11.000 colaboradores em operações distintas, como shoppings, centros comerciais, rodovias, hospitais, aeroportos e catering. Em 2020, a IMC acumulou receita líquida de R$ 1,15 bilhão.

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L’Occitane au Brésil reposiciona marca ‘abrasileirando’ a pronúncia de seu nome em uma campanha estrelada pela embaixadora Juliette

Estrelada pela embaixadora Juliette
Criada em 2013, e primeira do grupo L’OCCITANE lançada especificamente para um país, marca estreia campanha nacional para aproximar o público de sua identidade brasileira
São Paulo, fevereiro de 2021 – A L’Occitane au Brésil, marca franco-brasileira do Grupo L’OCCITANE, foi lançada em 2013 e é a única marca do Grupo que associa a grife L’Occitane a um país. Seus produtos são elaborados com ingredientes nativos e que revelam um Brasil desconhecido para os próprios brasileiros, a natureza cuidadosamente selecionada e suportada por meio do modelo de cadeias produtivas, expressando a cultura e a brasilidade na comunicação e no design dos produtos, criados por artistas brasileiros. Tudo isso também está aliado à expertise e a tradição francesas do Grupo L’OCCITANE no desenvolvimento de produtos de beleza.

Há 10 anos de seu lançamento em coexistência com a tradicional L’Occitane en Provence, a marca lança uma nova campanha com o objetivo de estreitar, ainda mais, o laço com os consumidores do país. Criada pela Integer\OutPromo, a comunicação #FaleDoSeuJeito propõe, e incentiva, que cada pessoa, de diferentes regiões e sotaques, fique à vontade para falar o nome da marca da maneira que desejar o que, naturalmente, vai abrasileirar essa pronúncia. Para comunicar este posicionamento ao público, a marca convidou uma de suas embaixadoras, Juliete Freire, que certamente possui um jeitinho de falar - e um sotaque - bastante especial e capaz de traduzir o espírito desta campanha. Em suas palavras, a partir de agora a L’Occitane au Brésil é /lóxcitane brasil/. Apesar da pronúncia da marca mudar, a escrita e o logo permanecem em francês, para reforçar o posicionamento de marca com a expertise francesa.

Por meio dos canais de comunicação e ativações nas redes sociais, a campanha que poderá ser assistida na íntegra, a partir do dia 22 de fevereiro, no YouTube, conta com um filme amarrando essa história de forma leve e objetiva. O vídeo começa com uma locução explicando a essência da marca “A alma é francesa, mas o coração é brasileiro” e Juliette surge provocando “Oxente! Coração brasileiro? Então vamo colocar um temperinho aí?”. O filme ainda destaca diferentes regiões e sotaques brasileiros pronunciando ‘Loxcitane Brasil’, inclusive a pronúncia da marca com o sotaque francês do Grupo de origem.

“Já havíamos anunciado nossa intenção de estar cada vez mais próximos dos brasileiros com uma marca que é exclusiva do mercado nacional, nasceu literalmente pela paixão ao país, e para contribuir ao seu desenvolvimento. Estou muito feliz de estrelar Juliette nessa campanha, ela é um fenômeno e foi uma forma muito descontraída e genuína de expressar nossa mensagem ao Brasil”, diz Bruno Bettencourt, CMO do Grupo L’Occitane do Brasil. Para Bruno, muitos consumidores ainda não sabem que tratam-se de duas marcas diferentes, L’Occitane en Provence e L’Occitane au Brésil: “Até hoje recebemos muitas mensagens em nossos canais, que demonstram claramente a confusão entre as marcas. É um caso de um ‘problema bom’, já que a questão é resultado da força da L’Occitane presente em ambas as marcas. O Brasil é um dos maiores mercados de cosméticos do mundo e com muito potencial para ambas as marcas, nossa missão é deixar isso bem claro”, finaliza.

Sobre a L’Occitane au Brésil
A L’Occitane au Brésil desperta o olhar para a beleza brasileira em suas mais diversas facetas, trazendo alegria, pluralidade e espontaneidade em cosméticos de alta qualidade. Cada produto da marca é feito de histórias verdadeiras e apaixonantes. Com ingredientes cuidadosamente selecionados e design exclusivo de artistas que enaltecem a brasilidade, os produtos da marca refletem as riquezas naturais e culturais do Brasil. Lançada em 2013, a L’Occitane au Brésil conta com mais de 200 pontos de vendas no Brasil e faz parte do Grupo L’OCCITANE.

loccitaneaubresil.com | SAC: 0800 779 1555
instagram: @loccitaneaubresil | facebook.com/loccitaneaubresil
youtube.com/loccitaneaubresil | twitter: @loccitanebresil

L’Occitane au Brésil: França na essência. Brasil por natureza.

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PAKUÁ LANÇA EXPOSIÇÃO E CATÁLOGO DE FOTOGRAFIAS AÉREAS

“Projeto inédito no país une fotografia e ilustração, apresentando um novo olhar sobre os cenários nacionais. A mostra itinerante `Pakuá Exposição de Artes Visuais´ vai passar em 2022 por Curitiba, Foz do Iguaçu, Maringá e Londrina e prevê ainda um desdobramento social em todas as cidades. A estreia da exposição acontece em Curitiba no dia 1º de março e segue até o dia 30 de março no Pátio Batel”.

Cada vez mais as imagens aéreas se apresentam como um novo olhar de concepção do espaço, produzindo no espectador uma memória visual da realidade geográfica em suas diversas manifestações cotidianas. Com o intuito de democratizar essa percepção e construir narrativas inéditas a partir de uma nova perspectiva dos cenários brasileiros, a Montenegro Produções Culturais, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, lança neste ano a primeira exposição itinerante de fotografias aéreas do país, por meio do projeto cultural “Pakuá Exposição de Artes Visuais”. Selecionadas a partir de um concurso nacional realizado no final de 2020 com a participação de mais de 150 fotógrafos de todo o país, as imagens aéreas feitas com uso do drone revelam paisagens brasileiras de Norte a Sul do Brasil em ângulos inéditos. Quatro cidades do Paraná vão receber a mostra em seus principais shoppings centers: Curitiba (de 1º a 30 de março, Pátio Batel, Lounge Bolhas, piso L3), Foz do Iguaçu (de 08 a 23 de abril, Catuaí Palladium), Maringá (de 1º a 20 de maio, Shopping Maringá Park) e Londrina (de 28 de maio a 20 de junho, Aurora Shopping). Além das exposições, as imagens vencedoras estão compiladas em um catálogo impresso com distribuição gratuita e versão on-line na íntegra para download gratuito no site da produtora (www.montenegroproducoes.com ). O projeto traz ainda uma página exclusiva - https://linktr.ee/PakuaBrasil - com todo o conteúdo do Pakuá (obras, cidade/datas da exposição, ficha técnica, livro digital) e também oferece medidas de acessibilidade como legendagem descritiva e audiodescrição para quem for à exposição.

Com entrada gratuita, o público poderá viajar nas asas da criatividade dos fotógrafos e também apreciar intervenções artísticas feitas por ilustradores a partir das imagens que integram o projeto PAKUÁ em cada uma das cidades – André Coelho (Curitiba), Ivana Lima (Foz do Iguaçu), Nilton Ribeiro (Maringá) e Raro de Oliveira (Londrina).

“Ao reunir fotógrafos do Brasil inteiro e seus diferentes olhares, o Pakuá compõe uma representação artística do mapa brasileiro utilizando a fotografia aérea. O contato com o projeto proporciona uma reflexão atual e coletiva a respeito da importância humana na preservação do patrimônio cultural e ambiental do Brasil, além da estreita relação da fotografia com as cidades e a arquitetura, atuando como agente de construção dessa história”, explica Carolina Montenegro, gestora da Montenegro Produções Culturais.

Como parte integrante de um projeto de ARTES VISUAIS que traz em seu resultado uma exposição gratuita, a iniciativa reúne nomes de peso da fotografia nacional – como o paulistano Valdemir Cunha e o paranaense Sergio Ranalli –, ao lado de fotógrafos iniciantes. “Os drones são um ponto de virada nesta modalidade. Ainda são caros por aqui, mas já começam a assumir um papel importante na arte. Já temos todo tipo de fotógrafo usando drones, de fotodocumentaristas a fotógrafos de moda. O Brasil é um país imenso e lindo. Um país que está se redescobrindo quando visto do céu. E isso é empolgante!”, destaca Guilherme Zawa, curador da mostra. A comissão julgadora da premiação foi formada pelos brasileiros Guilherme Pupo, Cássio Vasconcellos e Daniel Castellano, que também terão suas obras expostas no projeto.

“A fotografia realizada através de aparatos voadores se consolidou como novo ângulo inusitado do olhar. É como se víssemos o mundo de sempre com novos olhos. Das fotografias de natureza ao fotodocumentário, tudo ganhou uma nova dimensão expandida. Prêmios internacionais com a nova modalidade já se firmaram entre os principais do globo, incentivados pela popularização dos drones fotográficos. O Pakuá é a primeira mostra do Brasil no gênero”, comenta Zawa, destacando que a curadoria das imagens aéreas avaliou a consonância com o tema proposto, além da criatividade, originalidade e qualidade técnica dos trabalhos.

O título do projeto, PAKUÁ, tem origem no tupi-guarani e é uma brincadeira poética feita a partir da junção das palavras céu, tudo e pessoa. A tradução estética dessa criação ficou sob responsabilidade do designer, hoje sediado em Portugal, Caio Vitoriano, que interpretou esses elementos na criação da identidade visual do projeto. “A imagem traz uma espécie de cabeça, olho e membros. Um olho errante que busca algo que nunca viu, e se viu que enxerga aquilo já visto de maneira inédita. Um olho que pensa, promovido a cabeça; um olho enquanto câmera e olhar como alma desse corpo”, conta Vitoriano.

Como desdobramento social nas cidades por onde passa a exposição fotográfica PAKUÁ, o projeto cultural irá oferecer um dia de visitas monitoradas gratuitas para alunos do ensino fundamental de escolas da rede pública, que também irão participar de uma oficina de fotografia aérea com drone, ministrada pelo fotógrafo curitibano Diego Cagnato. No ano passado, o PAKUÁ beneficiou 30 idosos acolhidos na instituição de longa permanência Lar dos Idosos Recanto do Tarumã, em Curitiba, que participaram de uma oficina de colagem, trazendo suas próprias referências estéticas e leituras simbólicas para as fotografias do projeto. Para completar as ações sociais, após o término das exposições, um recorte da mostra PAKUÁ ficará permanentemente exposto nos corredores do Hospital de Clínicas, em Curitiba.

O projeto PAKUÁ tem apoio da Associação dos Amigos do HC e patrocínio Sideral Linhas Aéreas, Helisul Aviação, RDP Petróleo, Ítalo Supermercados, HAVAN, Tecnolimp, Pontual, Ravato Diesel, Magnetron, Greca Asfaltos e Schattdecor.

SERVIÇO:
PAKUÁ – EXPOSIÇÃO DE ARTES VISUAIS
Informações gerais: https://linktr.ee/PakuaBrasil

CURITIBA
De 1.º a 30 de março de 2022
Local: Pátio Batel – Lounge Bolhas, piso L3(Av. do Batel, 1.868)
Horários: de segunda a sábado, das 10h às 22h e aos domingos, das 14h às 20h
Entrada gratuita
Classificação indicativa: livre

FOZ DO IGUAÇU
De 8 a 23 de abril de 2022
Local: Catuaí Palladium (Av. das Cataratas, 3.570, Vila Yolanda)
Horários: de segunda a sábado, das 10h às 22h e aos domingos, das 14h às 20h
Entrada gratuita
Classificação indicativa: livre

MARINGÁ
De 1.º a 20 de maio de 2022
Local: Shopping Maringá Park (Av. São Paulo, 1.099, Zona 01)
Horários: de segunda a sábado, das 10h às 22h e aos domingos, das 12h às 20h
Entrada gratuita
Classificação indicativa: livre

LONDRINA
De 28 de maio a 20 de junho de 2022
Local: Aurora Shopping (Av. Ayrton Senna da Silva, 400, Gleba Fazenda Palhano)
Horários: de segunda a sábado, das 10h às 22h e aos domingos, das 14h às 20h
Entrada gratuita
Classificação indicativa: livre

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Dengo Chocolates lança Quebra-Quebra Tropical

Abacaxi, manga e maracujá harmonizam perfeitamente com o chocolate 36% cacau, resultando em um produto com o sabor da Mata Atlântica
A Dengo Chocolates, marca brasileira de chocolate bean to bar, amplia seu portfólio com um novo sabor de Quebra-Quebra, o Tropical. A partir de fevereiro, os amantes de chocolate encontram nas lojas da marca o produto que é o resultado de combinações inusitadas e misturas originais. Tipicamente brasileiro, destaca nuances de abacaxi, manga e maracujá, casando com o chocolate 36% cacau da marca.

“Trouxemos o sabor da Mata Atlântica para o nosso Quebra-Quebra, sendo uma explosão de autenticidade e sabor. São frutas tropicais que harmonizam muito bem com o chocolate, brincando com os toques cítricos e a doçura de nosso produto que tradicionalmente traz mais cacau e menos açúcar”, conta Luciana Lobo, chocolatiére da Dengo Chocolates.

O bioma da floresta característica do Brasil também é representado na embalagem do produto. Artística, chama a atenção desde o primeiro olhar, estampando as frutas e as araras - animal típico da região. Suas cores vibrantes dão destaque ao novo Quebra-Quebra nas gôndolas e a novidade também está disponível no e-commerce da marca.

“Estamos muito empolgados com esse lançamento. A linha de Quebra-Quebra é muito querida por nossos consumidores e trazer um novo sabor felicita a nós e a eles. A embalagem ficou encantadora e o sabor inesquecível”, comemora Estevan Sartoreli, cofundador da Dengo Chocolates.

Sobre a Dengo
Lançada em 2017 como um negócio de impacto social, a Dengo é uma marca brasileira de cafés e chocolates de alta qualidade que combina prazer com propósito. O principal compromisso da marca é gerar uma renda decente para pequenos e médios produtores de cacau no sul da Bahia. Dengo é uma marca de chocolate ético que muda o mundo, criando misturas irresistíveis que combinam sabor com saúde, transformando os produtores de cacau em protagonistas. Hoje, são mais de 160 famílias envolvidas - cuidando de todos os detalhes, do plantio ao produto, mantendo assim o ciclo constante e sustentável, recebendo mais pelo cacau de qualidade que produzem.

Lojas Dengo

Importante: Devido à pandemia, algumas lojas podem apresentar alterações de horário de funcionamento ou fechamento temporário.

Fábrica de Dengo - Av. Brg. Faria Lima, 196 - Pinheiros, São Paulo.

Iguatemi Faria Lima - Av. Brg. Faria Lima, 2232 – 1º Andar - Jd Paulistano, São Paulo - SP

Morumbi Shopping – Av. Roque Petroni Júnior, 1089 - Piso Térreo, São Paulo

JK Iguatemi – Av. Pres. Juscelino Kubitschek, 2041 - Piso 2, São Paulo

Shopping Eldorado – Av. Rebouças, 3.970 - Piso 1, São Paulo

Shopping Pátio Higienópolis – R. Dr. Veiga Filho, 133 - Piso Pacaembu, São Paulo

Shopping Villa Lobos - Av. das Nações Unidas, nº 4777 - Piso 3, São Paulo

Shopping Ibirapuera – Av. Ibirapuera, 3103 - Piso Campo Belo, São Paulo

Shopping Anália Franco – Av. Reg. Feijó, 1739 - Piso Tulipa, São Paulo

Shopping Jardim Sul – Av. Giovanni Gronchi, 5819 – piso 1, Vila Andrade, São Paulo

Shopping Pátio Paulista - R. Treze de Maio, 1947 - Piso Paraíso - Bela Vista, São Paulo

Iguatemi Alphaville – Al. Rio Negro, 111 - Piso Tocantins, Barueri

Iguatemi Campinas – Av. Iguatemi, 777 - Piso 1, Campinas

Galleria Shopping – Av. Bailarina Selma Parada, 505 - 2º Piso, Campinas

Shopping Iguatemi Esplanada – Av. Gisele Constantino, 1850 – Ala Sul, Parque Bela Vista – Sorocaba

Shopping Pátio Batel – Av. do Batel, 1868 – 2º Piso, Curitiba

Park Shopping Barigui – R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 600 - Térreo, Mossunguê, Curitiba

Shopping Village Mall – Av. das Américas, 3900 - Piso L2, RJ

Shopping Leblon – Av. Afrânio de Melo Franco, 290 - Piso 1, RJ

Barra Shopping – Av. das Américas, 4666 - Piso Américas, Barra da Tijuca, RJ

Shopping Rio Sul Park – Rua Lauro Muller, 116 – Botafogo, RJ

Tijuca Shopping – Av. Maracanã, 987 - Tijuca, Rio de Janeiro - RJ

Rio Design Barra – Av. das Américas, 7777 - Barra da Tijuca, Rio de Janeiro - RJ,

Rio de Janeiro – Rua Garcia D'Ávila - Ipanema, Rio de Janeiro - RJ

Shopping Iguatemi Brasília – St. de Habitações Individuais Norte CA4 - 1º Piso, Lago Norte, Brasília

ParkShopping - SAI/SO Área 6580, s/n - Guará, Brasília - DF

Ilhéus – Rua Luis Vianna, 113 – São Sebastião, Ilhéus, Bahia.

Trancoso - R. Carlos Alberto Parracho, 461 - Quadrado, Trancoso - Porto Seguro, Bahia

BH Shopping - Rod. BR trezentos e cinquenta e seis, 3.049, loja 70 71- Belvedere - Belo Horizonte - MG

Diamond Mall - Av. Olegário Maciel, 1.600, loja 61 62, Santo Agostinho, Belo Horizonte - MG

www.dengo.com
Facebook.com/dengochocolates
Instagram.com/dengochocolates

E-commerce:
www.dengo.com.br

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Nugali Chocolates é selecionada pela CNI entre as indústrias mais inovadoras do Brasil

A catarinense Nugali Chocolates é finalista do Prêmio Nacional de Inovação da Confederação Nacional da Indústria (CNI) 2021/2022. A empresa de Pomerode concorre com outros dois cases de médias empresas na categoria Produto. Entre as inovações apresentadas ao júri está a primeira embalagem plástica de chocolate 100% biodegradável do país, novidade que reduziu em 75% o volume de plásticos emitidos. Neste ano, a tecnologia estreia no premiado ovo de Páscoa Glückskäfer, o Ovo da Joaninha da Sorte.
Foram dois anos de testes até a Nugali alcançar a embalagem que se deteriora com o tempo. Ela aplica um laminado biodegradável no lugar do plástico metalizado que geralmente envolve os chocolates disponíveis no mercado — e que não pode ser reciclado.
Essa inovação, implementada há um ano, contribuiu para que a indústria recebesse o certificado Lixo Zero. Isso quer dizer que mais de 98% dos resíduos produzidos são reciclados, reaproveitados ou compostados. No esforço de reduzir o impacto ao meio-ambiente, a companhia também inovou em outro mercado, a jardinagem. Cascas de cacau, que eram resíduos de produção, agora são vendidas como adubo.
Signatária dos Objetivos do Desenvolvimento Sustentável (ODS) das Nações Unidas, a Nugali é a pioneira no Brasil na produção de chocolates bean to bar, controlando todo o processo produtivo desde o plantio do cacau até a embalagem. São amêndoas de cacau 100% brasileiras cultivadas em sistema agroflorestal, onde a plantação convive de forma harmoniosa com a mata nativa, auxiliando na preservação tanto da Floresta Amazônica quanto da Mata Atlântica.
Com tantos diferenciais, os produtos da Nugali conseguiram lugar no mercado brasileiro de chocolates superpremium, que até então era ocupado somente por importados. A atuação abriu caminho para outros fabricantes brasileiros no segmento, aumentando a percepção de valor e qualidade do produto nacional. Hoje a empresa está presente em todos os estados brasileiros e já exportou para seis países: Estados Unidos, Inglaterra, Japão, Emirados Árabes, França e Peru.

Páscoa na Nugali

Em 2021, a Nugali também abriu as portas para visitantes no Tour de Fábrica, localizado na Rota do Enxaimel, em Pomerode, que foi eleita uma das melhores vilas turísticas do mundo pelas Nações Unidas. São 40 minutos de visita autoguiada, com direito a experiências interativas e degustação.
Nesta Páscoa, a empresa prepara novidades tanto na visitação quanto nas prateleiras. O ovo Glückskäfer, agora embalado com materiais biodegradáveis, é feito com o chocolate ao leite 45% cacau, premiado em 2018 pelo International Chocolate Awards como o melhor das Américas. Ele vem recheado com as tradicionais Joaninhas da Sorte, feitas com o mesmo chocolate ao leite.

Prêmio de Inovação

O Prêmio Nacional de Inovação da CNI recebeu mais de 2 mil inscrições de empresas. Destas, 44 concorrem na fase final, que anunciará os vencedores no dia 8 de março. Empresas como WEG, Embraer e Boticário também participam como finalistas em outras categorias.

O crédito das imagens é de Silvio Klotz

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ONY Dinner Club & Chef talentoso Herculano da Costa representa uma das melhores experiências gastronômicas que se podem ter

É um restaurante, mas também um bar e uma casa noturna com o melhor da música lounge e eletrônica. Assim é a ONY Dinner Club, novo conceito em entretenimento inaugurado em Curitiba que mistura boa comida e diversão em um único espaço.

Tocado pelos empresários Tiago Rodrigues, Abdo Karim, Matusa Machado e Jean Christofher, a ONY tem como objetivo resgatar o hábito de se jantar e continuar no mesmo local para curtir a noite depois. Um comportamento muito comum em anos passados e que se perdeu com o tempo antes da pandemia.

“A ideia é fazer com que os frequentadores tenham a experiência da gastronomia e do entretenimento em um mesmo local, sem precisar jantar em um lugar e ter que procurar uma balada depois pra curtir com os amigos”, conta Rodrigues.

Ou seja, a proposta da ONY é unir o melhor da gastronomia e do entretenimento. Para isso, os três sócios convidaram o chef Jean Krüger para criar um cardápio da alta culinária contemporânea, com sabores como o carré de cordeiro com crosta de ervas frescas e o risoto de pêra e gorgonzola e roti de vinho do Porto.

Também estão no menu pratos como o atum em crosta de gergelim black and white, o arroz negro com castanhas e espuma de wasabi, e o polvo crocante com batatas em ervas ao murro e molho de champanhe ao aioli de páprica defumada.

Para acompanhar, a ONY serve uma coquetelaria em alto estilo apenas com bebidas premium e uma carta com cerca de 20 opções de drinks clássicos e oito autorais.

onydinnerclub

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Sabor & Arte apresenta novo time dosChefs Digitais

O Sabor & Arte traz para o canal um novo time de chefs que já faz sucesso na internet com receitas e dicas sensacionais. A nova temporada de Chefs Digitais conta com Marina Linberger, Raquel Novais, Kika Mader, Fernanda Martini e Maurício Cezarin, e Dário Héberson. De segunda a sexta, às 18h30, um novo programa entra no ar.

Conheça os detalhes das novas atrações e seus apresentadores:

Cozinha de Gente Moderna, com Marina Linberger
Segunda-feira (21/2), às 18h30
Esse é um programa que apresenta uma forma diferente de enxergar a dinâmica da cozinha, agilizando o dia a dia e assegurando refeições saudáveis, variadas e cheias de sabor. A chef Marina Linberger ensina a preparar refeições de forma planejada e organizada, com muitas dicas e truques "aceleradores" no meio do caminho. Ao cozinhar, Marina vai passando conhecimento de forma leve, entremeada com a receita, explicando o porquê das coisas e dando "dicas bombásticas".
Mais sobre Marina Linberger: Com mais de 16 anos de experiência, criadora de conteúdo com quase 500 mil seguidores em suas redes sociais, Marina ensina as pessoas a preparar as refeições da semana em duas hora para que tenham tempo livre. Ela gerenciou o time de chefs de inovação da Unilever na América Latina. Liderou os chefs consultores da Sadia e Perdigão no Brasil, já trabalhou em cozinha de restaurantes na Europa, organizou eventos para mais de 1.600 pessoas em seu antigo bufê.

Juntos na Cozinha, com Raquel Novais
Terça-feira (22/2), às 18h30
A chef Raquel Novais chega ao Sabor & Arte com um programa leve e descontraído, que convida quem gosta ou quer a aprender a cozinhar a se aventurar no universo da culinária. Com receitas práticas, saudáveis e pitadas de informação, o propósito é mostrar que cozinha é lugar para todo mundo e que preparar suas próprias delícias pode ser mais que só se alimentar. O atração é uma adaptação do Juntos na Cozinha, produzido em parceria com a TV Diversa.
Mais sobre Raquel Novais: A cozinheira e apresentadora é entusiasta da cozinha brasileira contemporânea e coloca como seus temperos principais sua paixão pela cozinha, suas origens e experiências ao redor do mundo.
Tem como propósito impactar vidas com uma culinária real, saudável, saborosa, simples e prática: uma cozinha para o dia a dia, com ingredientes e técnicas acessíveis. Mineira, de Belo Horizonte, Raquel foi semifinalista do MasterChef Brasil. Desde então, ela dedica a compartilhar seu conhecimento tanto pelas suas redes sociais, quanto pela TV.

Tempero da Kika, com Kika Mader
Quarta-feira (23/2), às 18h30
A chef curitibana Anna Carolina Marder, mais conhecida como Kika Marder, é uma apaixonada pela gastronomia. Única chef a ganhar dez vezes o prêmio Chef 5 Estrelas do Bom Gourmet, principal premiação da gastronomia paranaense, é formada em publicidade, mas se encontrou como profissional na cozinha. No Sabor & Arte, ela vai compartilhar receitas fáceis e deliciosas para o dia a dia.
Mais sobre Kika Mader: Amante da tradicional culinária francesa, ela estudou no Institut Paul Bocouse, em Lyon, e na École Cordon Bleu e na École Lenotre, em Paris. Durante 12 anos, a chef comandou o bistrô Sel et Sucre, em Curitiba. Em 2020, lançou sua marca própria e, em 2021, abriu o empório Kika Marder Gastronomia, com produtos congelados, take away e encomendas, além de um espaço próprio para pequenos eventos. Depois de alcançar o sucesso em seu perfil no Instagram, com mais de 17 mil seguidores, estreou um canal no YouTube em julho do ano passado para compartilhar suas receitas.

Cozinhe Comigo, com Fernanda Martini e Maurício Cezarin
Quinta-feira (24/2), às 18h30
Os chefs vão trazer ao canal exatamente o que fazem de melhor na internet: receitas que juntam a família, trazem memórias e inspiram as pessoas. Os programas serão sempre temáticos, trazendo convidados, revivendo historias e contemplando várias fases da vida do casal. A praticidade é a marca registrada das receitas do Cozinhe Comigo. Por meio de uma cozinha descomplicada, o assinante se conecta e basta abrir a geladeira para encontrar os ingredientes.
Mais sobre Fernanda Martini: Fernanda é piracicabana, formou-se em gastronomia em 2005, com experiências em restaurantes no Brasil e no exterior. Ela tem como uma de suas características mais marcantes a transparência: uma mulher real, possível e que faz transbordar significados de sua cozinha. Para Fernanda, cozinhar é um gesto de liberdade.
Mais sobre Maurício Cezarin: Marido e e sócio de Fernanda no Cozinhe Comigo desde 2015, ao longo dos anos, ele organizou um modelo de negócios que permitir que o casal se dedicasse integralmente ao canal do YouTube para realizar o sonho de viver da produção de conteúdos transformadores. Todo movimento do Cozinhe Comigo tem em vista melhorar e deixar mais saborosa a realidade de sua audiência.

Confeitaria no Ponto, com Dário Héberson
Sexta-feira (25/2), às 18h30
O programa traz receitas voltadas à área de confeitaria desde a linha clássica, passando por "faça e venda" até sobremesas caseiras e de decorações mais elaboradas para festas e eventos. Os episódios são apresentados pelo chef confeiteiro Dário Héberson, que desmistifica as principais etapas de construção de receitas fundamentais da área de confeitaria. De uma forma interativa e bem explicada, a atração é para todos os públicos, sejam profissionais ou iniciantes.
Mais sobre Dário Héberson: Baiano e confeiteiro por amor, ele costumava ficar ao lado de sua mãe e de sua avó enquanto cozinhavam, assim, acabou aprendendo muita coisa por observação. O chef começou na confeitaria por necessidade, quando saiu da casa de seus pais para estudar fora. Atualmente, ele reside em Indaiatuba (SP), onde possui o ateliê de cursos Dário Héberson - Confeitaria em Detalhe. Trabalha no ramo da confeitaria desde 2012 e recebeu o título de melhor confeiteiro amador do Brasil em 2017. Ele é formado em Gastronomia e pós- graduado em Gestão de Negócios Gastronômicos e Confeitaria e Panificação.

Baixe fotos e o teaser da nova temporada de Chefs Digitais:

Confira as receitas dos programas do Sabor & Arte aqui.

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Exposição permanente de João Turin em espaço público promove acessibilidade da arte

As 100 obras mais representativas do artista podem ser apreciadas gratuitamente no Parque São Lourenço, em Curitiba, contribuindo para a popularização do legado deixado por João Turin

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Uma seleção representativa das obras do artista João Turin (1878-1949) está hoje acessível em um ambiente público, e pode ser apreciada gratuitamente por todas as pessoas que visitarem o Parque São Lourenço, na cidade de Curitiba. Lá foi construído pela Prefeitura da cidade o Memorial Paranista, em homenagem ao artista como um espaço para preservação e difusão de obras de arte, que abriga cerca de 100 esculturas e baixos relevos de João Turin em uma exposição permanente e em um jardim de esculturas ampliadas, a céu aberto. “Ser público e de graça nos aproxima do ideal de popularização da arte. O local passa a ser um espaço de convivência”, afirma Samuel Lago, um dos detentores dos direitos autorais do artista.

A conquista de um espaço privilegiado como este, que proporciona grande visibilidade ao legado de João Turin é um dos pontos mais altos de um trabalho minucioso de levantamento de seu legado: um resgate de ponta a ponta, realizado pela Família Lago e SSTP Investimentos, algo até então inédito no mundo das artes. Iniciado em 2008, quando tiveram início as negociações com a família de João Turin, o resgate compreendeu uma série de etapas, tais como pesquisa, localização de obras, catalogação, recuperação, fundição, entre outras.

Foram catalogadas 410 obras, contemplando não somente esculturas, mas também desenhos, pinturas, design de moda e criações arquitetônicas mostrando o quanto João Turin foi um artista versátil. As cerca de 100 obras presentes no Parque São Lourenço compreendem esculturas e baixos relevos em bronze. Antes do resgate artístico, muitos trabalhos deixados pelo artista estavam disponíveis apenas em gesso. “Estamos em um caminho de tornar o João Turin cada vez mais conhecido e sem dúvida uma exposição permanente é importante nessa estratégia e funciona super bem”, comenta Samuel Lago.

Construído pela Prefeitura de Curitiba e inaugurado em maio de 2021, o Memorial Paranista, no Parque São Lourenço, reuniu quase 100 obras de Turin graças a uma junção de esforços. Das 15 esculturas ampliadas, 12 foram compradas pela Prefeitura, e as outras 3 foram doadas pela Companhia Paranaense de Energia (Copel), por meio da Lei Rouanet (de incentivo à cultura). 78 esculturas em tamanho original foram doadas pela Família Lago para o Governo do Estado do Paraná, que emprestou as obras à Prefeitura de Curitiba em regime de comodato.

“É muito significativo ter um espaço de exposição permanente para um artista como João Turin, que retrata o imaginário do povo paranaense. Isso é muito importante como reconhecimento ao artista e como reforço de auto-estima do paranaense, que é um povo multifacetado devido a suas influências de colonização. É imprescindível que as pessoas conheçam os artistas locais. A gente só consegue isso com algo de larga extensão como uma exposição permanente, pois uma exposição temporária não teria esse alcance”, avalia Samuel Lago.

Na área externa há um Jardim de Esculturas com mais 13 obras em bronze, que podem ser vistas pelo público que visitar o parque. Todas essas esculturas são ampliadas e algumas ganharam proporções heróicas. A maior de todas é Marumbi, com 3 metros de altura e aproximadamente 700 quilos. Outro espaço importante é uma fundição elétrica e moderna, que também foi doada pela Família Lago e SSTP Investimentos, substituindo uma antiga fundição que estava obsoleta. Para agendar uma visita guiada, basta fazer um agendamento através do site www.curitiba.pr.gov.br/memorialparanista.

Além de um reconhecimento de preservação cultural tão importante, o Memorial Paranista é também uma oportunidade de incentivar o turismo na cidade de Curitiba. “Do ponto de vista econômico para a cidade é muito interessante, pois tem um grande potencial de se tornar um local de visitação de turistas, como a Pedreira Paulo Leminski e a Ópera de Arame, que ficam próximas do Parque São Lourenço”, observa Samuel Lago.

Sobre João Turin
Em quase 50 anos de carreira, João Turin deixou mais de 400 obras. Há esculturas em locais públicos de municípios do Paraná, Rio de Janeiro e na França. Turin também está no acervo de arte do Vaticano. A escultura “Frade Lendo” foi entregue como presente do povo brasileiro para o Papa Francisco, em 2013, na primeira visita do pontífice ao Brasil.

Nascido em 1878 em Morretes, no litoral do estado do Paraná, João Turin veio ainda garoto para a capital Curitiba, iniciando seus estudos em artes, chegando a ser professor. Especializou-se em escultura na Bélgica. Retornou ao Brasil em 1922, trazendo comentários elogiosos da imprensa francesa. Foi premiado no salão de Belas Artes do Rio de Janeiro em 1944 e 1947. Faleceu em 1949.

Em junho de 2014, seu legado foi prestigiado pelas 266 mil pessoas que visitaram “João Turin – Vida, Obra, Arte”, a exposição mais visitada da história do Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba, que ficou em cartaz por 8 meses. Esta exposição também teve uma versão condensada, exibida em 2015 no Museu Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro, e na Pinacoteca de São Paulo.

Serviço:
Memorial Paranista João Turin: Rua Mateus Leme, 4700 (Curitiba, Paraná).
Entrada gratuita.
Agendamento de visitas guiadas no site www.curitiba.pr.gov.br/memorialparanista
Site sobre João Turin: joaoturin.com.br
Redes sociais: @escultorjoaoturin e facebook.com/escultorjoaoturin

Vídeo sobre o Memorial Paranista João Turin:
https://youtu.be/0ZevRuwdti8

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Salão Internacional do Automóvel e Autódromo de Interlagos unem-se para criar o maior festival automotivo do mundo: São Paulo Motor Experience

• Evento inédito acontecerá de 6 a 14 de agosto deste ano.

• Com tradição de 60 anos na realização do Salão do Automóvel, a RX Reed Exhibitions prepara um novo evento repleto de conteúdo, entretenimento e, principalmente, experiências dos visitantes com marcas e produtos.

• As principais montadoras e importadores – cerca de 40 marcas – estão negociando a participação no evento que promete ser o maior festival automotivo do mundo.

São Paulo, 21 de fevereiro de 2022 – Disruptivo. Moderno. Atrativo. Antes mesmo de abrir suas portas, o São Paulo Motor Experience (SPMXP) já coleciona virtudes atribuídas pelos principais expositores do meio automotivo do Brasil. A RX (Reed Exhibitions), com experiência de mais de 60 anos na organização do Salão Internacional do Automóvel, apresentou o conceito de seu novo evento para o segmento alguns meses atrás e o megaevento despertou interesse do público presente, composto pelos principais executivos da indústria automotiva, além de representantes dos setores financeiro, bens de consumo e combustíveis – potenciais patrocinadores do projeto.

O palco deste grande espetáculo está confirmado: o Autódromo de Interlagos, templo do automobilismo mundial. A data também foi anunciada: será de 6 a 14 de agosto de 2022. Os ingressos serão colocados à venda a partir de abril, a preços que irão variar de R$ 40 a R$ 7.000, dependendo do número de “atrações” contratadas pelo visitante.

Cerca de 40 montadoras e importadores abriram negociação com a RX para reservar seus espaços, que não se restringirão aos boxes, mas permitirão diversos tipos diferentes de ativação em todo o autódromo.

“Vamos entregar com muito orgulho para a capital paulista um novo Salão do Automóvel, com a previsão de movimentar mais de R$ 300 milhões na economia da cidade e gerar cerca de 20.000 empregos diretos e indiretos”, adverte Claudio Della Nina, presidente da RX. O Salão do Automóvel cederá toda a experiência adquirida em dezenas de edições para este novo evento, mas com a introdução das devidas inovações requeridas por uma era digital, com geração de conteúdo e entretenimento.

A realização do evento em Interlagos contará com o apoio institucional da Prefeitura de São Paulo. “Apoiamos as melhores iniciativas que colaboram para movimentar a economia, o turismo, a cultura e o entretenimento na cidade, em função de seu impacto na geração de oportunidades de negócios e empregos em vários setores, como o transporte, hotelaria e alimentação, por exemplo. O casamento de dois símbolos de sucesso em nossa capital, como o São Paulo Motor Experience e o Autódromo de Interlagos, é uma iniciativa muito bem-vinda nesse cenário e que promete a partir deste ano uma diversidade de novas experiências para os paulistanos e turistas de todo o Brasil e do Exterior”, comentou o prefeito de São Paulo, Ricardo Nunes.

Maior festival do automóvel no templo do automobilismo na América Latina

De acordo com Gustavo Pires, representante da SPTURIS, "São Paulo é a capital dos grandes eventos brasileiros que proporcionam um impacto enorme na experiência do público e na economia da região. Vemos, portanto, com muita satisfação a realização do nosso maior festival do automóvel acontecendo no maior templo do automobilismo na América Latina, no Autódromo de Interlagos, também palco de muitas outras atrações que simbolizam a alegria e o entretenimento de todas as gerações".

Projetado nos mínimos detalhes, o São Paulo Motor Experience vem sendo gestado há meses pela equipe do Portfólio Automotivo da RX. Luiz Bellini, diretor dessa unidade, lembra da relevância desse novo evento na estratégia global da RX: “Temos uma longa e sólida tradição na realização de grandes eventos que geram valor, promovem conteúdo e movimentam negócios para a indústria automotiva”, anima-se Bellini, que também tem em seu portfólio eventos como Fenatran, Salão Duas Rodas e Automec.

O executivo destaca a relevância deste novo projeto dentro da estratégia global da RX: “Cada espaço do autódromo está sendo preparado para gerar uma experiência inesquecível todos os participantes do SPMXP”, explica Bellini.

Atrações direcionadas a novas experiências para o público

O conceito elaborado pelos organizadores permitirá ações completamente disruptivas na forma de conectar marcas/produtos aos visitantes, possibilitando diversas ativações diferenciadas, onde a participação de cada expositor será devidamente customizada de acordo com as suas preferências. Para começar, os boxes de Interlagos servirão como área de exposição, onde montadoras e importadores apresentarão público seus principais lançamentos.

Como estaremos em Interlagos, claro, os carros irão pra pista! E não só para o conhecido traçado do circuito (batizada de Pista On Road – a pista principal), e sim em outros cinco tipos de pistas especialmente concebidos para o São Paulo Motor Experience: Pista Off-Road, Pista SUV, Pista UTV, Arena Drifting e Arrancada e Pista New Tech (projetada para demonstrações de novidades tecnológicas).

No total, os organizadores esperam bater a marca de 60 mil test drives ao longo dos nove dias de evento, considerando as ativações somadas de todas as pistas, com o potencial de chegar a 100 mil testes se adicionar na conta as atividades exclusivas pelas manhãs e outras modalidades. E isso não é tudo. Além de gerar uma aproximação como nunca se viu com os potenciais clientes, as marcas expositoras terão condições de efetivar negócios no SPMXP. Uma Arena especialmente concebida para essa finalidade será erguida atrás dos boxes, proporcionando a oportunidade de os visitantes realizarem compras efetivas de veículos, de acordo com a disponibilidade de equipes de Vendas das próprias montadoras.

Com um olhar definitivamente fincado no futuro, o evento oferecerá vários espaços que irão explorar o futuro da mobilidade, como Arena Tech, Arena E&A (discussões e demonstrações de novas tecnologias, como carros elétricos e autônomos), Arena Mobilidade (com opção de test-drive de outros veículos elétricos, como bikes e patinetes), mas também garantirão altas doses de diversão aos visitantes. Estão previstas a Arena de E-Sports + Lab Tech, Festival de Música (com show ao vivo) e Cine Drive In (para os apaixonados por cinema). E, para os mais corajosos, Roda Gigante e voos de balão.

Um olho na pista, outro na sociedade

Atual, o evento também se sustenta em práticas ESG (sigla em inglês para Environmental, Social and Governance), que atendam a importantes demandas da sociedade, desde o planejamento até a realização do evento: “Com uma proposta inédita, baseada em diversidade, inclusão e sustentabilidade, possibilitando às principais marcas do meio automotivo mundial um formato de participação totalmente disruptivo, o SPMXP é o único evento capaz de reunir centenas de milhares de apaixonados com seus objetos de desejo, de um jeito que não acontece em nenhum outro lugar do mundo”, define Lucas Pimentel, gerente de produto da RX e responsável direto pelo São Paulo Motor Experience.

Com horários de entrada nos dias úteis entre 10h00 e 20h00 e das 09h00 às 20h00 nos finais de semana), a festa não se encerrará ao entardecer. “Iremos promover desfiles noturnos no circuito, aproveitando o acervo de carros clássicos e outras atrações especiais”, adverte Pimentel.

Está nascendo, e com data de estreia confirmada (6 de agosto próximo), o maior festival automotivo do mundo “powered by Salão do Automóvel”. Ligue seus motores.

Video do evento:
https://drive.google.com/file/d/1PUtj8wZeojONaKZbP238abRtHQNK0mSH/view?usp=sharing

Lucas Pimentel, gerente de produtos, e Luiz Bellini, diretor de portfólio, da RX (Reed Exhibitions)

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A ilha de Anguilla sediará novo festival gastronômico com chefs locais e internacionais de 11 a 15 de maio de 2022

Delícias gastronômicas de Anguilla à beira mar
Anguilla sediará um novo festival gastronômico, o Anguilla Culinary Experience (ACE), de 11 a 15 de maio de 2022. Como a produção culinária mais recente da região, o ACE reunirá chefs talentosos de Anguilla e de todo o mundo, além de ter a presença de hóspedes amantes da comida nos resorts de classe mundial da ilha.

Durante os cinco dias de experiências, os chefs aproveitarão suas diversas influências, combinando suas habilidades e criatividade com os ingredientes frescos do campo e do mar de Anguilla. Uma parte dos rendimentos do ACE financiará a Equipe Culinária Nacional de Anguilla e outros programas locais de treinamento em hospitalidade, e os alunos terão a chance de aprender ao lado dos chefs mais experientes.

“A Anguilla Culinary Experience está sendo criada para e por pessoas que apreciam a comida e o vinho e os veem como uma forma de celebrar a vida. Anguilla já é considerada a Capital Culinária do Caribe e tem mais de 100 restaurantes em apenas 90 km2, além da capacidade única de oferecer uma experiência luxuosa e sofisticada de maneira acessível e autêntica”, diz Wendy Freeman, co-presidente da ACE e proprietária do Villa Alegria.

O ACE se concentrará em três eventos exclusivos, incluindo a noite de abertura Ultimate Barefoot Luxury Party, patrocinada pela Tradewind Aviation, no Cap Juluca; uma festa Rosé Soirée à tarde no Malliouhana; e um churrasco de praia caribenho em Meads Bay, onde os mestres de grelhados locais oferecerão pratos frescos, frutos do mar grelhados e costelas, enquanto os membros da equipe de competição da ilha se enfrentam num desafio de “cestas misteriosas”. No dia 13 de maio, chefs locais também apresentarão menus de preço fixo criativos com harmonizações de vinhos, como parte da Restaurant Night do festival.

Os convidados do evento escolhem o pacote de ingressos de nível ACE ou VIP. Ambos incluem entrada para os três eventos exclusivos, assim como um crédito total ou parcial para a refeição com preço fixo em um dos restaurantes participantes da Restaurant Night . Os pacotes estão disponíveis para compra on-line em www.anguillaculinaryexperience.com por US$ 425 para o nível ACE e US$ 1.150 para a opção VIP. Após 1º de março, os preços sobem para US$ 450 e US$ 1.250, respectivamente.

O pacote VIP oferece acesso a eventos exclusivos, incluindo uma degustação de rum no famoso Zemi Beach House Rhum Room e um jantar privativo de 5 pratos acompanhado por vinho e música ao vivo em uma das vilas de luxo privadas de Anguilla. Os jantares VIP serão realizados na noite de 12 de maio e são limitados a apenas 20 convidados em cada local.

Entre os eventos principais, os convidados do festival podem relaxar nas 33 belas praias de Anguilla, explorar a ilha ou contratar atividades em pequenos grupos, como visitar uma lagoa de sal natural, aprender a fazer ceviche ou bolos tradicionais caribenhos, pescar, remar entre tartarugas marinhas ou experimentar o melhor ponche de rum da ilha enquanto passeiam pelos bares à beira-mar em um Moke (espécie de buggy) ao ar livre com motorista.

“Somos conhecidos por nossas praias espetaculares e culinária excepcional, mas Anguilla oferece muito mais”, afirma Stacey Liburd, Diretora de Turismo de Anguilla. “Os hóspedes que vierem ao ACE, que é uma adição importante ao nosso calendário de eventos, vão deleitar não apenas seus paladares, mas todos os outros sentidos, além de descobrir nossas atrações e experiências únicas. Estamos ansiosos para compartilhar nossas ricas tradições por meio desses passeios com curadoria especial”, completa a diretora.

Para obter mais informações ou comprar ingressos, visite www.AnguillaCulinaryExperience.com. As acomodações não estão inclusas nos pacotes ACE. Os estabelecimentos listados abaixo receberão eventos do festival e podem ser contatados para obter informações sobre tarifas e disponibilidade.

ÀNI Anguilla: www.aniprivateresorts.com
Aurora Anguilla Resort & Golf Club: www.auroraanguilla.com
Cap Juluca, a Belmond Hotel: www.belmondcapjuluca.com
Four Seasons Anguilla Resorts & Residences: www.fourseasons.com/anguilla
Malliouhana, an Auberge Resort: www.aubergeresorts.com/malliouhana
Tranquility Beach Anguilla: www.tranquilitybeachanguilla.com
Villa Alegria: www.alegriaanguilla.com
Zemi Beach House, LXR Hotels & Resorts: www.zemibeach.com
Ember Restaurant www.emberanguilla.com
Tasty’s Restaurant: www.facebook.com/TastysRestaurantAnguilla
Veya Restaurant: www.veyarestaurant.com
Sobre Anguilla
Aninhada no nordeste do Caribe, Anguila é uma beleza tímida, com um sorriso caloroso. Formada por coral e calcário, coberta de verde, a ilha é brindada com 33 praias, consideradas as mais bonitas do mundo pelos viajantes mais experientes e pelas principais revistas de viagens. Uma cena culinária fantástica, uma grande variedade de acomodações de qualidade com preços variados, uma série de atrações e um calendário rico em estivais fazem de Anguila um destino atraente e fascinante. Anguila fica fora dos roteiros principais, por isso, manteve um caráter e apelo encantadores. No entanto, pode ser facilmente acessada via Porto Rico ou St. Maarten. Romance? Elegância pé na areia? Chique descomplicado? Felicidade sem limites? Anguila é Beyond Extraordinary (“mais que extraordinária”, em tradução livre). Acesse www.ivisitanguilla.com.
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