Mia Cara promove mostras gratuitas de cinema nas Ruínas de São Francisco e Cinemateca de Curitiba

Realizada pelo Consulado Geral da Itália em Curitiba, a 11ª edição do Festival Mia Cara abre espaço para o cinema italiano em duas mostras gratuitas que acontecem entre os dias 30 de outubro e 08 de novembro. Com curadoria de Antonio Cava, a programação de cinema reúne obras de diretores fundamentais da cinematografia italiana. De 30 de outubro a 1º de novembro, acontece nas Ruínas de São Francisco a Mostra Cine Espaguete – Sergio Leone. Em estrutura aberta com projeção e assentos serão exibidos os clássicos do western “Por um Punhado de Dólares”, “Por Uns Dólares a Mais” e “Três Homens em Conflito”.

De 03 a 08 de novembro, a Cinemateca de Curitiba recebe a Mostra Terror Gótico Italiano com filmes do gênero que fez escola e criou uma legião de fãs em todo o mundo. Celebrando o cinema gótico italiano de 1957 a 1969, marcado por atmosferas sombrias e dilemas psicológicos, com nomes como Mario Bava, Riccardo Freda e Barbara Steele. Inspirado inicialmente pela britânica Hammer, o gênero desenvolveu uma identidade própria e conquistou público internacional com sua estética de mistério, vampiras, fantasmas que se tornou referência no cinema de terror.

Realização, apoios e patrocínios - Projeto viabilizados por meio da Lei de Incentivo a Cultura e do Paraná Festivais com patrocínio da Sanepar, SB Chemicals e Helisul Aviação
O Mia Cara é promovido pelo Consulado Geral da Itália em Curitiba com a produção da Unicultura. Projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de fomento à cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal.

SERVIÇO
11º Festival Mia Cara 2026
Data: até 22 de novembro de 2026
Mais informações: https://miacara.com.br/
Instagram: @miacaraoficial

Mostra Cine Espaguete – Sergio Leone nas Ruínas de São Francisco

PROGRAMAÇÃO

30/10 – sexta-feira
Filme: O Meu Nome é Ninguém (Il mio nome è Nessuno, Tonino Valerii, e Sergio Leone, 1973, 112 min.)
Sessão: 19h30

31/10 – sábado
Filme: Por Uns Dólares a Mais (Per qualche dollaro in più, Sergio Leone, 1965, 132 min.)
Sessão: 19h30

01/11 – domingo
Filme: Três Homens em Conflito (Il buono, il brutto, il cattivo, Sergio Leone, 1966, 161 min.)
Sessão: 19h30

Mostra Terror Gótico Italiano na Cinemateca de Curitiba

PROGRAMAÇÃO
3/11 – terça-feira
Filme: O moinho das mulheres de pedra (Il mulino delle donne di piedra, Giorgio Ferroni, 1960, 97 min.)
Sessão: 19h

4/11 – quarta-feira
Filme: A Maldição do Demônio (La Maschera del Demonio, Mario Bava, 1960, 87 min.)
Sessão: 20h

5/11 – quinta-feira
Filme: O horrível segredo do dr. Hichcock (L’orribile segreto del Dr. Hichcock, Riccardo Freda, 1962, 88 min.)
Sessão: 19h

6/11 – sexta-feira
Filme: A máscara do demônio (I lunghi capelli della morte, Antonio Margheriti, 1964, 96 min.)
Sessão: 19h

7/11 – sábado
Filme: Terror no cemitério (5 tombe per un medium, Massimo Pupillo, 1965, 86 min.)
Sessão: 19h

8/11 – domingo
Filme: O ciclo do pavor (Operazione Paura, Mario Bava, 1966, 83 min.)
Sessão: 18h

8/11 – domingo
Filme: Suspiria (Suspiria, Dario Argento, 1977, 99 min.)
Sessão: 20h

Do garimpo ao primeiro LP: feira de vinil no Jeep Clube reúne 5 mil discos, com preços a partir de R$ 10

Durante a feira, é possível iniciar uma coleção de vinil com valores acessíveis e trocar informações com colecionadores
Ter uma coleção de discos de vinil não precisa começar com um grande investimento. Para quem deseja conhecer esse universo, o primeiro passo pode ser um garimpo entre capas, artistas e estilos musicais, com atenção ao estado de conservação dos discos e aos cuidados necessários para ouvi-los.
A 5ª Feira CWB Vinil Project, que acontece no dia 31 de outubro, em Curitiba, reúne 15 expositores e cerca de 5 mil discos, com preços a partir de R$ 10 e entrada gratuita. O evento é uma oportunidade para mostrar ao público como escolher o primeiro LP, o que observar antes da compra e quais cuidados ajudam a preservar a coleção. Para essas dicas, há diversos colecionadores entre os expositores que estarão disponíveis para orientar os visitantes. A feira também terá milhares de oportunidades para quem já tem sua coleção, com lançamentos em vinil e raridades nacionais e internacionais.
Como atração extra, os visitantes que adquirirem produtos a partir de R$ 50 poderão concorrer ao sorteio de três LPs novos, selecionados pela organização da feira. Os discos são “Greatest Hits”, de Fleetwood Mac, “Cabeça Dinossauro”, dos Titãs;. e “Tábua de Esmeralda”, de Jorge Ben.
Para quem quiser aproveitar para almoçar ou fazer um lanche durante a feira, o bar O Botequeiro, que funciona no Jeep Clube, estará servindo feijoada, petiscos e bebidas variadas.
A 5ª Feira CWB Vinil Project tem entrada gratuita e é pet friendly. O Jeep Clube de Curitiba fica na Rua Secondo Tedeschi, 36, Ahú.
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Serviço:
5ª Feira CWB Vinil Project
Dia 31 de outubro de 2026
Horário: Das 9h às 18h.
Local: Jeep Clube de Curitiba
Rua Secondo Tedeschi, 36, esquina com rua Nelson de Souza Pinto, Ahú, Curitiba.
Entrada gratuita
Evento Pet friendly
Instagram: @cwbvinilproject.oficial
@alternatyvarecords
@dj_gilber

Shopping Mueller inaugura Natal com a chegada do Papai Noel em 5 de novembro

Com o tema Viagem para a Vila de Natal Encantada, programação terá a tradicional passarela natalina, brinquedo giratório com aviões, oficina de cartinhas e encontros com o bom velhinho

Foto: Divulgação/ Shopping Mueller.
O Shopping Mueller dá início à programação de Natal no dia 5 de novembro (quinta-feira), a partir das 19h, com a chegada do Papai Noel. A bordo de um Porsche 356 Speedster 1957, o bom velhinho chegará pela Avenida Cândido de Abreu para inaugurar a temporada mais encantadora do ano. O tema Viagem para a Vila de Natal Encantada convida o público a percorrer cenários inspirados em uma viagem até uma vila natalina.
Após a recepção em frente ao shopping, o Papai Noel seguirá em cortejo pelos corredores, acompanhado de uma banda formada por soldados de chumbo e de personagens natalinos que vão espalhar alegria e emoção por todos os pisos do mall.
O passeio pela decoração começa na tradicional passarela de acesso ao estacionamento G2, que terá paisagens e elementos decorativos inspirados em uma viagem até a Vila de Natal Encantada, além de uma representação da vila. A ambientação apresenta aos visitantes o universo que dá nome ao Natal do shopping.
No piso L4, a decoração principal reúne a Vila de Natal Encantada e a atração Voo Panorâmico, um brinquedo giratório com aviões destinado a crianças de 4 a 12 anos. A atração terá bilheteria, com ingressos a R$30.
Os encontros com o Papai Noel acontecerão no piso L1, em um gazebo preparado para receber os visitantes. O espaço contará também com um trono pet para quem quiser registrar uma foto com seu animal de estimação. No mesmo piso, a Oficina de Cartinhas será dedicada às crianças que quiserem escrever seus pedidos de Natal.
“Queremos que as famílias vivam essa viagem juntas, desde a passagem pela passarela até o encontro com o Papai Noel. A proposta é fazer da visita ao shopping uma oportunidade de compartilhar momentos e criar lembranças de Natal”, destaca Ciro Gonçalves, gerente de marketing do Shopping Mueller.
A decoração poderá ser visitada até 31 de dezembro. Já o Papai Noel receberá o público até 24 de dezembro.
Serviço
Natal Mueller — Viagem para a Vila de Natal Encantada
Inauguração e chegada do Papai Noel: 5 de novembro de 2026 (quinta-feira), a partir das 19h
Decoração natalina: de 5 de novembro a 31 de dezembro
Passarela para a Vila de Natal Encantada: Passarela de acesso ao estacionamento G2, de 05/11 a 31/12, de segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingo e feriados, das 14h às 20h.
Voo Panorâmico: brinquedo giratório com aviões para crianças de 4 a 12 anos. Piso L4. Ingressos: R$30, disponíveis na bilheteria da atração.
Trono do Papai Noel e Oficina de Cartinhas: Piso L1, de 05 de novembro a 24 de dezembro, de segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingos e feriados, das 14 às 20h. No dia 24 de dezembro, das 10h às 16h.
Local: Shopping Mueller — Av. Cândido de Abreu, 127, Centro Cívico, Curitiba
Informações: www.shoppingmueller.com.br
Instagram: @muellercwb
Sobre o Shopping Mueller
Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se mantém como referência em estilo, conforto e sofisticação. Passear pelos seus corredores é viajar pela história e cultura de Curitiba. Sempre atento às tendências, o shopping reúne mais de 200 lojas e restaurantes, com marcas de renome nacional e internacional. Além das opções de compras e gastronomia, o Mueller promove eventos, atividades culturais e mantém um compromisso sério com a sustentabilidade, oferecendo experiências que encantam, envolvem e cativam seus visitantes.
Assessoria de Imprensa Shopping Mueller
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Maria Augusta Nissel apresenta retrospectiva de sua trajetória artística em primeira exposição individual na Ybakatu

Mostra reúne aquarelas de diferentes períodos e percorre a formação da artista com mestres como Guido Viaro e Theodoro De Bona, além de suas pesquisas recentes com a técnica

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Guita Nissel Sem tìtulo 2025 Aquarela 32 x 55 cm

A artista plástica Maria Augusta Araújo Nissel apresenta, a partir de 31 de outubro (sábado), sua primeira exposição individual na Galeria Ybakatu, em Curitiba. A mostra “A luz e o tempo” reúne obras de diferentes períodos e percorre sua trajetória artística, desde os trabalhos iniciais até a produção atual, com destaque para a aquarela, linguagem à qual dedicou a maior parte de seu fazer artístico. A abertura é realizada das 11h às 15h, com entrada gratuita.

Também conhecida como Guita Nissel, ou simplesmente Maia, Maria Augusta Araújo Nissel começou nas artes ainda na infância e ingressou no curso de Pintura da Escola de Música e Belas Artes do Paraná (Embap) em 1959, integrando uma das primeiras turmas, que teve como professores alguns dos maiores e mais importantes nomes da arte paranaense. Durante sua formação, foi convidada por Guido Viaro a participar de seu ateliê de aquarela, e teve aulas com outros nomes conceituados, como Theodoro De Bona, Freyesleben e Erbo Stenzel. Também chegou a trabalhar com De Bona, experiência que ampliou seu contato com a prática artística e com os conhecimentos transmitidos por esses mestres. “Tive a felicidade de ter a nata de professores”, recorda.

A escolha pela aquarela também passou por uma questão prática: a artista desenvolveu alergia à tinta a óleo e a solventes, o que a levou a explorar outras possibilidades. Na técnica, encontrou uma linguagem que valoriza a transparência, a luz e a relação entre água e pigmento. “A essência da aquarela é o papel. A luz é o papel. Se você perder a luz, que é o papel, você perdeu a aquarela”, afirma Maria Augusta, para quem a contenção também é parte fundamental do processo. “Quanto menos tinta tiver, melhor fica a aquarela”, completa.

Interessada em experimentar materiais e procedimentos, a artista segue explorando novas possibilidades, entre elas a aquarela caligráfica, técnica à qual passou a se dedicar nos últimos anos. Sua relação com a pintura acontece em ciclos, alternando períodos de produção com outros de afastamento, sem que isso represente uma ruptura com a arte.

O compartilhamento do conhecimento também ocupa lugar importante em sua trajetória. Maria Augusta promove aulas gratuitas de aquarela para pequenos grupos de jovens e adultos, movida pela convicção de que aquilo que se aprende precisa ser transmitido. “O que você tem não pode morrer com você, tem que persistir através dos outros”, diz. A ideia remete à própria formação da artista, que reconhece nos ensinamentos de seus professores uma herança que continua presente em seu trabalho.

A exposição ganha um significado especial por acontecer na Galeria Ybakatu, fundada por sua filha, Tuca Nissel, que há mais de 30 anos atua no circuito da arte contemporânea brasileira. Assim como sua mãe, a galerista também se formou na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Seu trabalho de conclusão do curso de Escultura foi uma exposição realizada na casa da família, que passou a ser o primeiro endereço da Galeria Ybakatu. Desde então, a galeria consolidou sua presença como espaço de grande destaque na arte contemporânea, mantendo uma pesquisa artística sensível. “A arte sempre fez parte da nossa vida, mas ver a trajetória da minha mãe reunida numa exposição aqui na galeria é muito especial. É uma história que vem de antes da Ybakatu e que, de certa forma, também faz parte da história dela”, comenta Tuca.

Ao longo de três décadas, a Ybakatu realizou mais de 110 exposições individuais e coletivas e participou de importantes feiras de arte no Brasil e no exterior. A retrospectiva de Maria Augusta Araújo Nissel aproxima, assim, duas trajetórias ligadas pela arte, reunindo a memória de uma artista e a história de um espaço dedicado à difusão da produção artística contemporânea.

Serviço:
Exposição: A luz e o tempo, de Maria Augusta Araújo Nissel (Maia)
Abertura: 31 de outubro de 2026 (sábado), das 11h às 15h
Local: Galeria Ybakatu
Endereço: Avenida Vicente Machado, 1056, Batel, Curitiba (PR)
Visitação: até 19 de novembro de 2026, de segunda a sexta-feira, das 10h às 12h e das 13h30 às 19h
Entrada: gratuita

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Guita Nissel - Foto: Gilson Camargo

Old & Low Car Curitiba começa neste sábado com raridades, shows e atrações para toda a família

7ª edição celebra os 140 anos do automóvel com exposição de veículos históricos, manobras de motos, apresentações musicais e programação especial no feriado de Finados

Curitiba recebe, a partir deste sábado (31), a 7ª Old & Low Car Curitiba, um dos grandes encontros da cultura automotiva do Sul do Brasil. Até segunda-feira (2 de novembro), o Centro de Eventos Positivo, no Parque Barigui, será palco de uma programação que reúne carros antigos, raridades, modelos customizados, shows e atrações para diferentes públicos.

Em uma edição especial que celebra os 140 anos do automóvel no mundo, o evento convida o público a conhecer de perto veículos que marcaram época, projetos de personalização e exemplares que ajudam a contar a história da indústria automotiva. A programação inclui manobras de motos, apresentações musicais, feira de produtos e serviços do setor, além de espaços dedicados às famílias e às crianças.

Durante os três dias, a Old & Low Car funciona das 10h às 20h e oferece uma opção de lazer para o fim de semana e o feriado de Finados.

Segundo com Ines Dumas, da Dumas Produções, uma das organizadoras, a proposta é aproximar diferentes gerações da cultura automotiva e ampliar as experiências oferecidas ao público.

“Nesta edição especial, em que celebramos os 140 anos do automóvel, queremos proporcionar uma experiência que vá muito além da exposição de veículos. A Old & Low Car reúne história, criatividade, tecnologia e entretenimento, em um ambiente para apaixonados por carros, colecionadores e famílias. Queremos valorizar a cultura automotiva e oferecer uma opção de lazer para quem estiver em Curitiba durante o fim de semana e o feriado”, afirma.

Raridades e modelos históricos celebram os 140 anos do automóvel

Um dos destaques desta edição é a participação do Museu do Automóvel de Curitiba, que levará uma seleção especial de veículos de seu acervo, ao lado de raridades pertencentes a colecionadores.

A exposição proporciona uma viagem pela evolução do automóvel, reunindo modelos que representam diferentes períodos da história, avanços da engenharia e tendências de design. O público também poderá conferir exemplares de estilos que conquistam admiradores em todo o mundo, como hot rods, muscle cars, lowriders, customs, e veículos de performance.

Mais do que contemplar modelos exclusivos, os visitantes terão a oportunidade de conhecer diferentes expressões da cultura automotiva, que combina preservação histórica, criatividade e personalização.

Manobras de motos, shows e atrações para toda a família

A programação inclui apresentações de manobras de motos (wheeling) com Luquinha, que acumula recordes internacionais e títulos nacionais na modalidade e shows musicais, ampliando as opções de entretenimento para os visitantes. O evento contará também com atrações voltadas ao público feminino e uma área kids, criando um ambiente de lazer para diferentes idades e interesses.

A proposta é reunir, em um único espaço, experiências que vão além da paixão por automóveis, proporcionando momentos de diversão para famílias, amigos e entusiastas da cultura automotiva.

Feira automotiva e atrações para o feriado

A Old & Low Car Curitiba contará ainda com uma feira de produtos, serviços, acessórios, equipamentos e soluções para o setor automotivo. O espaço reunirá empresas, profissionais, colecionadores e entusiastas interessados em conhecer novidades e tendências do segmento.

Com uma programação que combina história, personalização, tecnologia e entretenimento, a 7ª Old & Low Car Curitiba acontece de 31 de outubro a 2 de novembro, no Centro de Eventos Positivo, no Parque Barigui.

Os ingressos custam R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada). Há condições de desconto para os participantes mediante a doação de 1 kg de alimento, possibilitando pagar com 50% de desconto na inteira, conforme as regras da organização. Crianças de até 10 anos não pagam.

SERVIÇO

7ª Old & Low Car Curitiba – Especial 140 anos do Automóvel

Quando: 31 de outubro a 2 de novembro de 2026 (sábado a segunda-feira)

Horário: das 10h às 20h

Onde: Centro de Eventos Positivo, Parque Barigui – Curitiba (PR)

Classificação indicativa: livre

Realização: Dumas Produções

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/3735/31-10-2026/pr/curitiba/7-old-low-car-edicao-especial-dos-140-anos-do-automovel-no-mundo

Valores: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada)

Descontos: 50% com a doação de 1 kg de alimento, conforme as condições da organização, e para participantes dos clubes DiskIngressos, Clube Gazeta, Clube Cult e OAB-PR.

Crianças: até 10 anos não pagam.

Meia-entrada: idosos acima de 65 anos têm direito ao benefício, com venda exclusivamente na bilheteria, conforme as regras informadas pela organização.

Vila Yamon celebra o Halloween com três dias de festa, música ao vivo e atrações temáticas

Programação de sexta a domingo terá shows de Nosso Clima, Buchecha e Gabi Martins, além de competição de fantasias, túnel do terror e brincadeiras especiais

Créditos: Vila Yamon.

O Vila Yamon preparou três dias de programação especial para celebrar o Halloween em Curitiba. Na sexta-feira (30), no sábado (31) e no domingo (1º), o gastrobar terá decoração temática, bandas ao vivo, competição de fantasias com brindes e atrações como túnel do terror, pier pong do Drácula e pescaria fantasma.

A música será um dos destaques da programação. Na sexta-feira, o público poderá curtir o show da banda Nosso Clima. No sábado, a atração será Buchecha. Já no domingo, Gabi Martins participa de uma noite dedicada ao pagode, com uma programação especial para encerrar o fim de semana de Halloween.

Uma nova fase para celebrar dez anos de história

O Halloween integra a nova fase do Vila Yamon, que completa dez anos de atuação na cena de entretenimento da capital paranaense. Em 2026, a casa passou por uma reformulação e adotou o conceito de gastrobar, ampliando a experiência do público sem deixar de lado a música ao vivo e o ambiente voltado à celebração.

A proposta combina gastronomia, pratos autorais elaborados por chef de cozinha, música ao vivo todos os dias e experiências para diferentes momentos, de encontros entre amigos a comemorações especiais.

Happy hour durante a semana

De terça a sexta-feira, o Vila Yamon também oferece happy hour até às 20h30, com porções, pratos e bebidas a preços especiais. A iniciativa convida o público a desacelerar no fim do dia, reunir os amigos e aproveitar opções para compartilhar em um ambiente descontraído.

Com a programação de Halloween e as novidades da casa, o Vila Yamon reforça a proposta de unir gastronomia, música e entretenimento em experiências que vão além da noite tradicional de shows.

Serviço
Vila Yamon
R. Itupava, 1402 – Alto da XV
Horário de funcionamento:
Terça a Quinta: 18h às 00h
Sexta-feira: 17h às 02h
Sábado: 12h às 02h
Domingo: 17h às 00h
Informações pelo Instagram Link ou pelo site Link

Lenda do Chicago Blues, John “Mad Dog” Watkins faz show exclusivo no Jokers

Artista traz a Curitiba a força de uma lenda viva em uma noite única em Curitiba

Diretamente de Chicago, berço do blues elétrico, John “Mad Dog” Watkins chega a Curitiba para um show exclusivo no Jokers, no dia 19 de novembro. Guitarrista, cantor e representante de uma tradição que atravessa gerações, o músico traz ao palco mais de cinco décadas de história no blues e a oportunidade única de ver ao vivo um artista que dividiu os palcos com alguns dos grandes nomes do gênero.

Na apresentação em Curitiba, Watkins promete um espetáculo vibrante e autêntico, marcado pela energia do estilo, conduzido por um músico que viveu de perto uma das épocas mais importantes da história do gênero e continua encantando plateias ao redor do mundo. Os ingressos, no primeiro lote, custam a partir de apenas 30 reais, mais eventuais taxas online, pelo site Go Ingressos (https://goingressos.com.br/evento/john-mad-dog-atkins).

Nascido em Chicago, Watkins começou a carreira ainda jovem, acompanhando o bluesman Junior Wells no Theresa’s Lounge, um dos mais importantes clubes de blues do South Side da cidade. Em 1976, foi convidado pelo baixista, compositor e produtor Willie Dixon para integrar a histórica Chicago Blues All Stars. Como guitarrista e vocalista, permaneceu ao lado de Dixon por cerca de 15 anos e excursionou por diversos países, levando o blues de Chicago a públicos do mundo inteiro.

Em 1984, lançou seu primeiro álbum solo, “Here I Am”, pelo selo francês Blue Phoenix, com participação de seu tio, o guitarrista Jimmy Johnson. No fim da década de 1990, mudou-se para Detroit, onde passou a liderar sua própria banda e dividiu os palcos com artistas como Koko Taylor, John Lee Hooker, Luther Allison e James Cotton.

Em 2017, lançou “Living The Blues” e reuniu antigos integrantes da Chicago Blues All Stars no álbum “Gold”, com gravações históricas e inéditas. Mais recentemente, participou do projeto “3 by 3”, ao lado de Freddie Dixon e Maurice John Vaughn, reafirmando sua presença na cena internacional do blues contemporâneo.

Serviço
John “Mad Dog” Watkins em Curitiba
Data: 19 de novembro de 2026 (quinta-feira)
Local: Jokers
Endereço: Rua São Francisco, 164, Centro
Horários: 18h (portas), 20h (show)
Ingressos: a partir de R$ 30, mais taxas
Informações e reservas: (41) 3324-2351
Venda online: https://goingressos.com.br/evento/john-mad-dog-atkins

Foto: Howard Greenblatt

O Coletivo PIANOVERO estreia em Curitiba obras inéditas para piano, inspiradas em imaginários celestes

Em três concertos nos dias 3, 4 e 5 de novembro, seis pianistas interpretam obras de compositores do Sul na Capela Santa Maria

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“Ouvir Estrelas” convida o público a descobrir novas sonoridades e outras formas de escutar o piano. As apresentações acontecem de 3 a 5 de novembro, às 20h, na Capela Santa Maria, em Curitiba. Foto: Gabriel Stocchero
O Coletivo PIANOVERO leva ao palco 45 peças inéditas para piano, inspiradas em estrelas, constelações, mitologias e diferentes formas de observar o céu. As composições serão apresentadas pela primeira vez ao público nos dias 3, 4 e 5 de novembro, às 20h, na Capela Santa Maria, em Curitiba. Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia + 1 kg de alimento).

Ingressos: https://comprenozet.com.br/eventos/ouvir-estrelas/

Intitulado “Ouvir Estrelas”, o projeto reúne seis pianistas e criações especialmente encomendadas a compositores que atuam em Curitiba. Participam Grace Torres e Lilian Nakahodo, em parceria, além de Indioney Rodrigues, Alberto Heller e Ricardo Ferrari.

A proposta do projeto é ampliar as possibilidades de criação e interpretação para o piano contemporâneo a partir do imaginário celeste de culturas ocidentais e orientais.

As obras partem de referências como constelações, lendas, mitologias e símbolos astrológicos, aproximando diferentes tradições da produção musical contemporânea.

“Ouvir Estrelas” dá continuidade ao projeto “Zodíaco”, desenvolvido pelo PianoVero em 2024 e 2025. Segundo a diretora musical Vera Di Domênico, a nova iniciativa amplia a pesquisa ao incorporar diferentes culturas e formas de interpretar o céu.

“O projeto nasceu como continuidade do Zodíaco, mas agora ampliamos esse olhar para diferentes versões e culturas que encontram nas estrelas e nas constelações uma fonte de inspiração. São obras escritas especialmente para o Coletivo PianoVero, trazendo para o piano essa ideia de infinito e de imponderável. ”

Três peças exploram técnicas estendidas

Entre as novidades do projeto está a estreia de Grace Torres e Lilian Nakahodo como compositoras do Coletivo PIANOVERO. Juntas, elas assinam três peças que exploram técnicas estendidas para piano, ampliando as possibilidades sonoras tradicionais do instrumento.

A experiência também estabelece uma conexão com a trajetória do grupo, que desenvolve pesquisas sobre repertórios experimentais e pouco executados, incluindo obras de John Cage, Gurdjieff e Thomas de Hartmann.

Para Grace Torres, a parceria representa uma oportunidade de investigar o piano a partir de outras possibilidades de timbre e sonoridade.

“Compor para o PIANOVERO, ao lado da Lilian, nos permite experimentar o piano de uma maneira muito ampla. Nas três peças, usamos técnicas estendidas para buscar sons, texturas e gestos que não aparecem quando pensamos apenas na forma tradicional de tocar o instrumento. Essa pesquisa também dialoga com o universo das estrelas, nosso tema de inspiração, que é cheio de mistério, movimento e possibilidades. ”

Público poderá ouvir o piano de outra maneira

Além das novas composições, o processo de montagem é parte importante da proposta. Os seis pianistas trabalham coletivamente questões técnicas e interpretativas e constroem as performances dialogando entre si. Como as obras são inéditas, cada ensaio funciona também como um processo de descoberta.

Para Vera, o público pode esperar uma experiência que vai além de um concerto tradicional.

“O público pode esperar uma experiência muito sutil e delicada, mas ao mesmo tempo muito ampla. São diferentes maneiras de imaginar o céu traduzidas para o piano. Queremos que as pessoas percebam sons, silêncios, brilhos e atmosferas e que, de alguma forma, possam também olhar para essa imensidão cima e ouvir o que não se traduz em palavras. ”

De acordo com o diretor musical do projeto ao lado de Vera, Jeferson Ulbrich, a relação entre os pianistas também é um dos elementos centrais da apresentação.

“Neste projeto, o público não vai apenas ouvir obras novas. Vai perceber o resultado de um processo coletivo. Essa troca entre os compositores é fundamental para que as peças encontrem sua forma de chegar ao palco. ”

Para ele, a temática das estrelas também funciona como metáfora para esse processo de transformação.

“As estrelas e os astros nos mostram que a vida está sempre em movimento. No trabalho musical acontece algo semelhante: cada ensaio transforma a maneira como ouvimos e interpretamos uma obra. É esse movimento de criação que queremos compartilhar com o público. ”

Criação contemporânea em Curitiba

A iniciativa também busca ampliar o repertório contemporâneo para piano e dar visibilidade à produção de compositores que atuam em Curitiba. Ao reunir novas obras, experimentação sonora e diferentes referências culturais, o grupo transforma o instrumento em espaço de encontro entre música, criação e imaginário celeste.

“As estrelas nos colocam diante da dimensão do universo e nos fazem perceber, ao mesmo tempo, a nossa pequenez e a nossa capacidade de criar. O que queremos compartilhar é justamente esse convite para olhar, ouvir e perceber aquilo que está além da manifestação imediata”, explica a diretora.

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Colégio Positivo

Serviço

O que: Concerto “Ouvir Estrelas” – Coletivo PIANOVERO
Quando: 3, 4 e 5 de novembro, às 20h
Ingressos: R$ 20 e R$10 (meia + 1 kg de alimento)
Link para compra: https://comprenozet.com.br/eventos/ouvir-estrelas/
Direção musical: Vera Di Domênico e Jeferson Ulbrich
Compositores: Grace Torres e Lilian Nakahodo, Indioney Rodrigues, Alberto Heller e Ricardo Ferrari
Realização: Coletivo PIANOVERO

Ficha técnica:

Pianistas: Vera Di Domenico, Jeferson Ulbrich, Alberto Heller, Lilian Nakahodo, Grace Torres, Ricardo Ferrari
Direção Musical: Vera Di Domenico e Jeferson Ulbrich
Compositores: Indioney Rodrigues, Alberto Heller, Ricardo Ferrari, Lilian Nakahodo & Grace Torres

Projeto gráfico: Karine Kawamura | Lumen Design
Figurinos: Karine Kawamura
Cenografia: Silvio Silva Jr. | Lumen Design
Iluminação: Raul Freitas

Fotografia e registros em vídeo: Gabriel Stocchero
Textos: Ricardo Schmitt Carvalho
Redes sociais: Matheus Fedrigo
Assessoria de Imprensa: Glaucia Domingos

Produção executiva: Juliana Cortes
Coordenação Financeira: Juliana Cortes e Jeferson Ulbrich
Coordenação Coletivo PIANOVERO: Grace Torres
Apoio: Gramofone+, ICAC, Lumen Design, Saturnália - Astrologia e Cidade,
Captação de recursos: Sauí
Realização: Coletivo PIANOVERO

Crédito Fotos: Gabriel Stocchero

Primeira orquestra feminina do Brasil apresenta “Sinfonia das Águas” no MON

Ladies Ensemble faz uma viagem musical pelas águas que trouxeram os imigrantes ao Paraná, com participação da soprano Orly Bach e da bailarina Amanda Roberta

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A Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres,
apresenta o espetáculo “Sinfonia das Águas”, no dia 7 de novembro, no MON, em Curitiba.
Entrada gratuita. Foto: Paulo Rapoport

A orquestra Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres, apresenta o espetáculo "Sinfonia das Águas" no sábado, 7 de novembro, às 16h, no vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON), em Curitiba. A entrada é gratuita.

O concerto une música e natureza e tem a água como fio condutor. O repertório percorre mares e rios para contar a história dos imigrantes que atravessaram oceanos e trouxeram culturas que ajudaram a formar o Brasil e o Paraná. São obras que misturam tradição e inovação e celebram a diversidade cultural que moldou a identidade paranaense.

O fio condutor é inspirado em histórias reais de imigrantes europeus que ajudaram a construir o Paraná. Criado com apoio da Sanepar, o espetáculo estreou em Ponta Grossa em setembro de 2025, passou por Castro e teve sua primeira apresentação em Curitiba em dezembro, também no MON. Agora volta à cidade para uma nova apresentação gratuita.

"Apresentamos um repertório de música clássica que traz composições de alguns dos países que formaram nossa identidade multicultural, passando por nações como Alemanha, França, Espanha, Portugal, Itália e Ucrânia, além de composições árabes e do Brasil. Como todos os imigrantes naquela época — século XIX — vieram pelo mar e se deslocavam muito por rios, costuramos o repertório com músicas que também relembram a poesia das águas", explica Fabíola Bach Akel, fundadora e diretora artística da Ladies Ensemble.

O programa reúne "O Carnaval dos Animais – Aquário" e "O Carnaval dos Animais – O Cisne" (Camille Saint-Saëns), "Canção do Mar" (eternizada na voz de Dulce Pontes), "Os Barqueiros do Volga" (Mily Balakirev), "Ondas do Danúbio" (Ion Ivanovici), "España Cañi" (Pascual Marquina Narro), "Aqua Marine" (Paco Cepero), o Intermezzo de "Cavalleria Rusticana" (Pietro Mascagni), "Ya Rayah" (Rachid Taha), "Salut d'Amour" (Edward Elgar), a música folclórica ucraniana "Bukovyns'kyy Skrypal" e "Rio Paraná" (Telmo de Lima Freitas).

Voz e dança no palco

A soprano Orly Bach é a solista convidada. Ela já integrou a primeira temporada do espetáculo e volta a dar voz às canções do programa.

A dança fica por conta da bailarina Amanda Roberta. Formada em ballet clássico pela Cecconello Escola de Dança, ela integrou a Cia. Jovem do Teatro Guaíra e estagiou na Cia. de Dança de Curitiba. Dançou ao lado de Ana Botafogo em duas montagens: "O Quebra-Nozes" (2022) e "Giselle" (2026). Também atua como professora de dança e atriz.

A regência é do maestro Alexandre Brasolim e a direção artística, de Fabíola Bach Akel.

Sobre a Ladies Ensemble

Fundada em 2009 em Curitiba pela violista Fabiola Bach Akel, a Ladies Ensemble nasceu como um noneto e se tornou a primeira orquestra profissional formada só por mulheres no país. É também a única orquestra brasileira com instrumentos orientais em sua formação.

Há seis anos, a orquestra mantém uma programação anual no Auditório Regina Casillo, sua "casa" oficial, em parceria com o Solar do Rosário. A temporada é um projeto do Solar do Rosário, que abriu o auditório para receber a Ladies Ensemble e levar música clássica de forma contínua ao público de Curitiba.

Em um meio com pouca presença feminina em posições de liderança, o grupo mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra. Entre seus projetos estão o "Concerto das Rosas" (2017–2018), que arrecadou fundos para a compra de próteses mamárias, e o concerto cênico "Carmen encontra Butterfly" (2022), sobre violência e objetificação da mulher. A orquestra já se apresentou na Sala São Paulo, a convite da Fundação OSESP, e soma mais de 300 mil pessoas alcançadas em apresentações pelo Paraná e por Santa Catarina.

Formação de plateia, democratização da música clássica e formação de novas musicistas orientam o trabalho do grupo.

O projeto "Sinfonia das Águas" é realizado pela Ladies Ensemble, Ministério da Cultura e Governo Federal, por meio da Lei Rouanet, com patrocínio da Sanepar e do Governo do Estado do Paraná. O apoio é do Solar do Rosário, Auditório Regina Casillo, Alcion Bubniak e Cia da Roupa.

SERVIÇO

"Sinfonia das Águas", com a orquestra Ladies Ensemble

Regência: Alexandre Brasolim | Direção artística: Fabiola Bach Akel
Solistas: Orly Bach (soprano) e Amanda Roberta (bailarina)
Quando: sábado, 7 de novembro de 2026, às 16h

Onde: vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON) — Rua Marechal Hermes, 999, Centro Cívico, Curitiba (PR)

Entrada: gratuita Instagram: @ladiesensemble

Orquestra Paranaense de Tango apresenta espetáculo inédito que transforma choros brasileiros em tango

Apresentações gratuitas serão realizadas nos dias 11 e 12 de novembro, às 20h, na Capela Santa Maria, em Curitiba. Ingressos devem ser retirados pelo Sympla.

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A Orquestra Paranaense de Tango apresenta ‘Chorando Tango’, espetáculo inédito que recria clássicos do choro brasileiro com arranjos inspirados no tango argentino. Ingressos gratuitos pelo Sympla. Foto: divulgação

Clássicos da música brasileira ganham novas sonoridades em um encontro entre duas tradições musicais sul-americanas. Nos dias 11 e 12 de novembro, às 20h, a Orquestra Paranaense de Tango (OPRT) apresenta ‘Chorando Tango’, espetáculo inédito que transforma choros brasileiros em arranjos inspirados no tango argentino e na música da região do Rio da Prata. As apresentações serão realizadas na Capela Santa Maria, em Curitiba, com entrada gratuita e retirada de ingressos pela plataforma Sympla, mediante participação em campanha de arrecadação de alimentos.

A proposta parte das conexões históricas entre o choro e o tango, gêneros que se desenvolveram a partir do encontro de diferentes culturas e influências musicais no final do século XIX e início do século XX. Embora tenham construído identidades próprias, os dois estilos compartilham referências que permitem novas aproximações entre ritmos, melodias e formas de interpretação.

Em Chorando Tango, essa relação ganha vida por meio de arranjos inéditos que preservam a identidade das composições brasileiras, mas exploram novas texturas, acentuações e possibilidades expressivas da linguagem do tango. “Essa iniciativa busca mostrar como a música pode atravessar fronteiras e renovar tradições sem perder suas raízes”, conta o produtor Josnel Garcia de Carvalho, da Catálise Produções Culturais.

Clássicos brasileiros em novas versões

O repertório reúne obras de compositores fundamentais da música nacional, como Ernesto Nazareth, Chiquinha Gonzaga e Henrique Alves de Mesquita. Entre as composições previstas estão Odeon, Brejeiro e Nove de Julho, de Nazareth; Corta-Jaca e Lua Branca, de Chiquinha Gonzaga; e Batuque e Ali Babá, de Henrique Alves de Mesquita.

O programa também inclui tangos consagrados, como La Cumparsita, de Gerardo Matos Rodríguez, El Choclo, de Ángel Villoldo, e Comme il Faut, de Eduardo Arolas, aproximando os repertórios brasileiro e rio-platense.

O projeto conta com a participação do bandoneonista argentino Lautaro Greco, músico com trajetória internacional e reconhecido por seu trabalho com importantes formações de tango. Os arranjos são assinados por Lautaro Greco, Emiliano Greco, Martín Sued, Diego Schissi, Cristian Basto e Buda Nascimento.

“Chorando Tango é um convite para descobrir novas possibilidades musicais e vivenciar as conexões entre nossas culturas”, declara o produtor.

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O bandoneonista argentino Lautaro Greco é o músico convidado do espetáculo ‘Chorando Tango’, da Orquestra Paranaense de Tango, em apresentações gratuitas nos dias 11 e 12 de novembro, na Capela Santa Maria, em Curitiba. Foto: divulgação

Democratização do acesso à música

Além das apresentações abertas ao público, o projeto proporciona ações de formação e inclusão cultural. A programação também prevê apresentações sociais destinadas a público previamente agendado, oficinas gratuitas sobre as origens e os pioneiros do tango em escolas públicas e ainda masterclass com integrantes da OPRT e o músico convidado Lautaro Greco, no Conservatório de Música Popular Brasileira de Curitiba.

Link para inscrição na masterclass: https://forms.gle/N8aoFzZ3dTtwemMT8

Sobre a Orquestra

Fundada em 2022 e sediada em Curitiba, a Orquestra Paranaense de Tango dedica-se à pesquisa, à interpretação e à difusão do gênero no Brasil. Com Chorando Tango, o grupo reforça a proposta de aproximar diferentes públicos da música instrumental latino-americana e de valorizar as conexões culturais entre o Brasil e seus países vizinhos.

Lautaro Greco

Lautaro Greco é bandoneonista, pianista e compositor argentino, formado em Piano pelo Conservatório Municipal Astor Piazzolla, de Buenos Aires. Integra a Orquestra Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto” e já atuou em importantes formações de tango, como o Quinteto Astor Piazzolla, o Sexteto Mayor e a Orquestra de Leopoldo Federico. Com carreira internacional, acompanhou artistas como Marisa Monte, Mercedes Sosa e Rubén Blades. Entre seus reconhecimentos estão dois Grammys (2014 e 2019), um Grammy Latino (2019) e um Prêmio Gardel (2009), por sua participação em gravações premiadas.

Projeto realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005 do Programa de Apoio de incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Apoio: Positivo.

Serviço:

Chorando Tango — Orquestra Paranaense de Tango
Dias: 11 e 12 de novembro (quarta e quinta-feira)
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria (Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: gratuita, com retirada de ingressos pela plataforma Sympla e arrecadação de alimentos.
Realização: OPRT
Produção: Catálise Produções Culturais.

Masterclass com integrantes da OPRT e o bandoneonista Lautaro Greco

Quando: 9 de novembro (segunda-feira), às 10h
Local: Conservatório de MPB de Curitiba
Endereço: Rua Mateus Leme, 66 – São Francisco

Link para inscrição: https://forms.gle/N8aoFzZ3dTtwemMT8

Edu Ardanuy, um dos maiores guitarristas do Brasil, faz workshow em Curitiba

Evento está marcado para o dia 30 de outubro, é promovido pela Escola de Música 180bpm e acontece na Playtime Guitar Shop

No dia 30 de outubro, o guitarrista Edu Ardanuy, um dos nomes mais respeitados da guitarra no Brasil, estará em Curitiba para um workshow promovido pela Escola de Música 180bpm que acontecerá na Playtime Guitar Shop.

O encontro contará com performances, histórias de bastidores, dicas sobre o mercado musical e uma sessão de perguntas e respostas com o público presente. O guitarrista esteve em Curitiba pela última vez em março, quando se apresentou ao lado da All Metal Stars Band, formada por nomes como Aquiles Priester (ex-Angra) e Thiago Bianchi (ex-Shaman).

Os ingressos estão disponíveis diretamente com a Escola de Música 180bpm ou com a Playtime Guitar Shop e a entrada é mediante à doação de 1kg de alimento não perecível.

Biografia
Um dos guitarristas mais prestigiados e influentes do rock brasileiro, Edu Ardanuy iniciou sua trajetória profissional na década de 1980 e ganhou projeção ao integrar bandas como A Chave do Sol e Anjos da Noite. Em 1991, fundou o Dr. Sin ao lado dos irmãos Andria e Ivan Busic, com quem se apresentou em festivais como o Monsters of Rock e o Hollywood Rock.

Reconhecido por sua técnica refinada, velocidade e improvisação marcante, Ardanuy foi eleito um dos maiores ícones da guitarra do país por publicações especializadas como as revistas Rolling Stone Brasil e Guitar Player. Além do trabalho com o Dr. Sin, do qual fez parte por mais de duas décadas, o músico consolidou uma sólida carreira solo com os álbuns instrumentais Electric Nightmare (2008) e Wild (2022), e integra o supergrupo de heavy metal Sinistra.

Serviço

Data: 30 de outubro (sexta-feira)
Local: Playtime Guitar Shop
Endereço: Rua Comendador Araújo, 731, Batel - Curitiba/PR (Shopping Crystal)
Horário: 19h30
Entrada: 1kg de alimento não perecível
Reservas: (41) 99211-5069 / @escola180bpm / @playtimeguitarshop

Foto: Divulgação

Audi Curitiba recebe festa de Halloween da Escola de Música 180bpm no sábado (31)

Evento é realizado em parceria com o Grupo Servopa e acontecerá na sede da Audi Curitiba

No próximo sábado (31), a Escola de Música 180bpm promove uma tarde de Halloween especial em parceria com o Grupo Servopa, que será realizada na sede da Audi Curitiba, no bairro Hugo Lange, com entrada gratuita.

A programação do evento foi pensada para a família toda e está repleta de atividades referentes ao Halloween e também à música, incluindo palco aberto para os estudantes que desejem se apresentar em público, food trucks, espaço kids, maquiagem de halloween e concurso de fantasia. A festa tem início marcado para às 15h.

Além de celebrar o Halloween, a iniciativa também busca incentivar o contato do público com a música de forma leve e divertida. A proposta é reunir alunos, familiares e a comunidade em um ambiente de convivência, oferecendo uma oportunidade para que estudantes coloquem em prática o que aprendem em sala de aula e vivenciem a experiência de se apresentar diante de uma plateia.

Serviço

Data: 31 de outubro
Local: Audi Curitiba
Endereço: Rua Padre Germano Mayer, 1629, Hugo Lange - Curitiba/PR
Horário: a partir das 15h
Entrada: gratuita

Escola de Música 180bpm

Eleita por três anos consecutivos como a melhor escola de música de Curitiba, a 180bpm nasceu da vontade dos guitarristas Antoani Koloski e Marcos Caster em formar uma comunidade de grandes músicos, prezando pelo ensino musical de alta qualidade através de uma didática moderna e eficaz, possibilitando aos alunos um resultado mais rápido e satisfatório, atendendo tanto níveis iniciantes quanto avançados.

A escola oferece aulas de violão, guitarra, canto, piano, baixo, teclado, bateria, produção musical, musicalização infantil, harmonia e improvisação, ukulele, viola, saxofone, violino, clarinete, violoncelo, cavaquinho e preparatórias para o vestibular.

Para mais informações, siga o Instagram @escola180bpm.

Missa de Finados será celebrada pelo Padre Reginaldo Manzotti em Curitiba

Tradicional celebração ocorre na manhã de segunda (2), em frente ao Cemitério Água Verde

Na próxima segunda-feira, dia 2 de novembro, o Padre Reginaldo Manzotti irá celebrar a tradicional Missa de Finados na Praça Sagrado Coração de Jesus, em frente ao Cemitério Água Verde, em Curitiba (PR). A celebração terá início às 8h e reunirá fiéis para um momento de oração e homenagem aos familiares e amigos que já faleceram.

Realizada há cerca de 20 anos no mesmo local, a celebração é promovida pela Associação Evangelizar é Preciso em parceria com a Arquidiocese de Curitiba e já faz parte da programação tradicional do Dia de Finados na capital paranaense.

Além daqueles que estarão presencialmente na Praça Sagrado Coração de Jesus, pessoas de outras cidades e estados também poderão acompanhar a celebração pela TV Evangelizar, com transmissão para todo o Brasil.

Os fiéis também poderão enviar os nomes de seus familiares e amigos falecidos para serem colocados em intenção durante a Missa. Os pedidos devem ser encaminhados pelo site da Associação Evangelizar É Preciso:

https://mensagem.evangelizarepreciso.com.br/missa-de-finados-2026

Também é possível deixar os nomes dos falecidos em intenção pelo atendimento ao associado. Para Curitiba e Região Metropolitana, o telefone é (41) 3221-6060. Para as demais localidades, o número é 0800 410 6060.

Momento de oração e esperança

Para o Padre Reginaldo Manzotti, a celebração do Dia de Finados é uma oportunidade de recordar aqueles que partiram e fortalecer a fé na vida eterna. “O Dia de Finados nos convida a transformar a saudade em oração e a confiar à misericórdia de Deus aqueles que partiram desta vida. Ao celebrarmos a Santa Missa, rezamos por nossos entes queridos, com a esperança de que a morte não é o fim, mas a passagem para a vida eterna. Que este seja também um momento de renovar a nossa fé e fortalecer a certeza de que, em Cristo, o amor é mais forte que a morte”.

A celebração na Praça Sagrado Coração de Jesus é aberta ao público.

Serviço - Missa de Finados

Data: 2 de novembro de 2026
Horário: 8h
Local: Praça Sagrado Coração de Jesus, em frente ao Cemitério Água Verde – Curitiba (PR)
Celebração: Padre Reginaldo Manzotti
Transmissão: TV Evangelizar, para todo o Brasil
Envio de nomes para oração: https://mensagem.evangelizarepreciso.com.br/missa-de-finados-2026
Atendimento ao associado:
Curitiba e Região Metropolitana: (41) 3221-6060
Demais localidades: 0800 410 6060

O Boticário lança Lily L’Or, o primeiro Elixir da marca, que reafirma a sofisticação e liderança em inovação na perfumaria upper premium

Reconhecida como uma das marcas de maior qualidade da perfumaria nacional*, Lily transforma a celebração dos seus 20 anos em um novo capítulo, ao elevar o patamar de intensidade e alta performance com duas vezes mais óleos essenciais e até 12 horas de fixação;

O Lançamento ganha linha completa com Acetinado, cuidados capilares e produtos para casa para um verdadeiro ritual de sofisticação e beleza.

Paraná, outubro de 2026 - O Boticário lança Lily L’Or Elixir, o primeiro Elixir da marca e uma nova expressão de intensidade e sofisticação na perfumaria nacional. Com duas vezes mais óleos essenciais e até 12 horas de fixação, a novidade inicia um novo capítulo na trajetória de Lily, que completa 20 anos em 2026. Além da nova fragrância, a marca amplia o portfólio com uma linha completa de produtos inspirados no universo de Lily, que inclui cuidados capilares e itens para perfumar a casa.

Pioneira na perfumaria nacional ao apresentar o primeiro floral branco sofisticado do mercado brasileiro, a marca segue com protagonismo com uma criação que eleva seu patamar de intensidade e exclusividade e exalta o processo artesanal. Em Lily L’Or, o tempo é parte essencial desse processo com a combinação entre tradição, técnica e matérias-primas selecionadas revelando uma fragrância que valoriza a riqueza dos detalhes e a potência de cada ingrediente. A excelência em qualidade e sofisticação reafirmam a preferência das consumidoras ao reconhecer a marca como referência em qualidade associada associada na perfumaria nacional*.
O principal diferencial da composição eleva o processo artesanal a um outro patamar, com o co-enfleurage do lírio branco e dourado, técnica milenar exclusiva e artesanal que resgata a extração de essências de flores delicadas. O processo combina os óleos essenciais dos dois lírios, trabalhados pétala a pétala, para preservar suas características e revelar novas facetas olfativas. O resultado é um floral luminoso e sofisticado, que ganha profundidade com a nobreza e o calor da Vanilla de Madagascar.

A criação apresenta uma evolução olfativa que equilibra frescor, floralidade e notas quentes. Na saída, mandarina, limão, maçã e pera trazem um primeiro contato cítrico e frutado. No corpo, o co-enfleurage do lírio dourado se encontra com jasmim, flor de laranjeira, pêssego e coco, compondo um bouquet floral envolvente. Ao fundo, a Vanilla de Madagascar LMR se une a cacau, patchouli, âmbar e benjoim, revelando uma assinatura intensa, cremosa e marcante. A fragrância é assinada pelos perfumistas Anne Flipo e Tanguy Guesnet, que unem repertório internacional e conhecimento técnico em uma criação da alta perfumaria.

"Lily nasceu como uma marca pioneira ao trazer o primeiro floral branco sofisticado do mercado brasileiro. Chegar aos 20 anos não é apenas celebrar esse legado, mas usá-lo como um ativo definitivo de autoridade: transformamos nossa história em ponto de partida para inaugurar uma nova dimensão de sofisticação e intensidade com o nosso primeiro Elixir. Combinando a tradição artesanal do co-enfleurage à inovação técnica, entregamos um produto de altíssima performance, intensidade e fixação, expandindo a presença dessa assinatura olfativa tão amada para novas categorias e momentos de uso", destaca Fernanda Marques, diretora de Marketing de Perfumaria Feminina do Grupo Boticário.

Com o lançamento, Lily também amplia a experiência olfativa para além da perfumação com o Creme Acetinado Lily L’Or, creme corporal inspirado na fragrância. A novidade leva a assinatura olfativa da linha para a rotina de cuidados com a pele, conectando hidratação e perfumação em um mesmo ritual. A experiência de cuidados se estende também aos cabelos com o Shampoo Lily L’Or, o Condicionador Lily L’Or e o Sérum Leave-in Capilar Lily, que ampliam a presença da marca na rotina de beleza.

O universo de Lily chega também para perfumar a casa com os lançamentos Casa 214 by Lily, que incluem o Aromatizador Lily e a Vela Lily. Os produtos levam a identidade olfativa da marca, expandindo a experiência para além dos cuidados pessoais e da perfumação.
O lançamento já está disponível em todas as lojas físicas do país, no e-commerce da marca, além do app do Boticário, para as versões Android e iOS, e com revendedores por meio do Encontre Boticário. Também é possível realizar pedidos pelo WhatsApp, no número 0800 744 0010, canal oficial da marca. Para quem for às lojas físicas experimentar e adquirir o lançamento, também pode aproveitar para levar suas embalagens para o programa Boti Recicla, que terá condições especiais entre 21 de setembro e 1º de novembro: ao levar 6 ou mais embalagens (o dobro do habitual), o consumidor ganha R$ 15 de desconto e um brinde em compras acima de R$ 220.
Serviço

Lily L’Or Elixir Eau de Parfum, 75 ml - Preço até o dia 30/11: R$ 329,90
Primeiro Elixir de O Boticário, combina o brilho floral do co-enfleurage de lírio branco e dourado ao calor da Vanilla de Madagascar. Com duas vezes mais óleos essenciais em relação à linha tradicional, oferece até 12 horas de fixação.

Creme Acetinado Hidratante Desodorante Corporal Lily L’Or, 250g -Preço até o dia 30/11: R$ 143,90
Creme corporal inspirado na fragrância Lily L’Or, que complementa o ritual de cuidados com a pele com a perfumação sofisticada da linha.

Shampoo Lily L’Or -Preço até o dia 30/11: R$ 55,90
Shampoo que integra a linha de cuidados capilares Lily L’Or, levando a sofisticação da marca para a rotina de beleza. O produto complementa o ritual de cuidados com os cabelos e amplia a experiência com o universo olfativo de Lily.

Condicionador Lily L’Or –Preço até o dia 30/11: R$ 67,90
Condicionador desenvolvido para complementar a rotina de cuidados capilares da linha Lily L’Or. A novidade leva a identidade da marca para o cuidado diário com os fios, tornando o momento de autocuidado uma extensão da experiência de perfumação de Lily.

Sérum Leave-in Capilar Lily – Preço até o dia 30/11: R$ 72,90
Sérum leave-in que complementa os cuidados com os cabelos sem a necessidade de enxágue. O produto amplia o portfólio de cuidados capilares inspirado no universo de Lily, levando a sofisticação da marca para mais uma etapa da rotina de beleza.

Casa 214 by Lily Aromatizador Lily – Preço até o dia 30/11:R$ 151,90
O aromatizador de ambientes Casa 214 by Lily leva a identidade olfativa de Lily para dentro de casa, ampliando a experiência da marca para além dos cuidados pessoais. A novidade é uma opção para perfumar os espaços e incorporar a atmosfera da fragrância à rotina.

Casa 214 by Lily Vela Lily – Preço até o dia 30/11: R$ 119,90
A vela perfumada Casa 214 by Lily amplia a presença da marca nos ambientes e convida a levar o universo olfativo de Lily para diferentes espaços da casa. O produto complementa a experiência de perfumação, conectando o cuidado com os ambientes à identidade sofisticada da marca.

*Fonte: Kantar Insights Brasil - Pesquisa Nacional (Brasil )- Realizada em junho de 2026 com amostra de 600 casos sendo – Mulheres/18-60 anos/Compradoras de produtos de perfumaria feminina nos últimos 3 meses.

Sobre o Boticário
O Boticário é uma empresa brasileira de cosméticos e marca primogênita do Grupo Boticário. A marca de perfumaria preferida dos brasileiros* foi inaugurada em 1977, em Curitiba (Paraná), e tem a maior rede franqueada** de Beleza e Bem-estar do Brasil, além de ser reconhecido como a maior varejo de beleza do mundo***. O Boticário conta com um amplo portfólio composto por itens de perfumaria, maquiagem e cuidados pessoais e está presente nos canais de loja, venda direta e e-commerce. Comprometida com as pessoas com o planeta, a marca possui o maior programa de logística reversa em pontos de coleta do Brasil, o Boti Recicla. Além de fazer parte do movimento Diversa Beleza - um compromisso com a beleza livre de estereótipos - e não realiza testes em animais.    

Fontes:
*Kantar, Worldpanel Division, PanelVoice, campo realizado durante o mês de Dezembro de 2024. Total Brasil, 3.470 lares. P3 – Como você se sente em relação às marcas de Perfumes e Fragrâncias
**ABF (Associação Brasileira de Franchising). Ranking 2025.
***Fonte Euromonitor International Limited, Pesquisa de varejo, edição 2025, de acordo com as definições da categoria de pontos de venda especializados em beleza e da classificação de empresa proprietária global da marca (GBO), número de lojas, dados de 2024.

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Finca Propia anuncia Tom Cavalcante como novo proprietário de vinhedo em Mendoza.

Apresentador celebra sua primeira safra e passa a integrar a comunidade internacional de proprietários da vinícola, em uma escolha que reúne patrimônio, tradição e experiências privadas para compartilhar entre gerações.
A Finca Propia anuncia oficialmente a chegada de Tom Cavalcante como seu novo cliente e coproprietário de vinhedo no Valle de Uco, em Mendoza. Apaixonado por grandes vinhos, o apresentador escolheu a vinícola para estabelecer uma relação que vai além da apreciação: fazer parte da terra, da produção e de uma história que poderá compartilhar com seus filhos e netos.
Com 29 anos de história, a Finca Propia reúne mais de 1.800 proprietários de aproximadamente 20 países. Tom passa a integrar essa comunidade em um momento especialmente significativo, ao receber sua primeira safra de vinhos personalizados, expressão de uma conquista que agora leva sua identidade e faz parte de seu patrimônio familiar.
"Quem me conhece sabe o quanto sou apaixonado por um bom vinho. Mas existe uma diferença entre apreciar um grande vinho e ter o privilégio de dizer que sou dono de uma vinícola. E agora posso brindar às duas coisas!", afirma Tom Cavalcante.
Uma nova perspectiva sobre ser proprietário
Durante muito tempo, possuir uma vinícola esteve associado à aquisição integral de grandes propriedades e à responsabilidade de administrar uma operação vitivinícola.
A Finca Propia apresenta uma maneira distinta de viver essa experiência. Por meio de uma estrutura de copropriedade, seus membros podem adquirir uma cota-parte individualizada em vinhedos produtivos de Mendoza, contando com gestão especializada e uma operação dedicada ao cultivo e à elaboração dos vinhos.
O modelo aproxima empresários e famílias de um patrimônio internacional com referência econômica em dólar, sem exigir a aquisição de uma vinícola inteira ou a imobilização imediata de todo o capital destinado à propriedade.
Com diferentes condições de aquisição, a Finca Propia oferece uma alternativa para quem deseja diversificar geograficamente seu patrimônio e manter recursos disponíveis para outros projetos.
O privilégio de viver a própria história
Na Finca Propia, o vínculo com a propriedade ganha significado a cada safra. Os membros podem acompanhar o desenvolvimento de suas videiras, participar da colheita das uvas de seu vinhedo e conhecer de perto os processos que dão origem aos próprios vinhos.
A experiência inclui a oportunidade de aprender diretamente com Antonio Más, enólogo e engenheiro agrônomo responsável pela condução enológica do projeto, cuja trajetória reúne mais de cinco décadas de experiência e 55 safras.
Degustações reservadas, criação de blends com acompanhamento especializado e vinhos com rótulos personalizados fazem parte de uma vivência na qual a tradição e o prazer de produzir se encontram.
Para Tom Cavalcante, pai e avô, a aquisição também representa uma maneira de aproximar gerações. Compartilhar uma colheita com os filhos, apresentar aos netos a origem de seus vinhos e celebrar novas safras em família são experiências que podem transformar uma propriedade em uma tradição familiar.
Há patrimônios que se adquirem. E há aqueles que também se vivem, se compartilham e permanecem na história de uma família.
Um círculo privado aos pés da Cordilheira dos Andes
Localizada em uma das regiões vitivinícolas mais prestigiadas da América Latina, a Finca Propia preserva um conceito de hospitalidade reservado à sua comunidade internacional de proprietários.
Diferentemente das vinícolas abertas ao turismo convencional, a propriedade recebe exclusivamente seus membros, oferecendo um ambiente de privacidade, conforto e convivência entre pessoas que compartilham o apreço pelo vinho e pela enogastronomia.
Entre vinhedos e a paisagem da Cordilheira dos Andes, famílias de diferentes nacionalidades encontram um espaço para cultivar relações e desfrutar do tempo com liberdade e discrição.
Toda a operação agrícola e a elaboração dos vinhos são conduzidas por uma equipe especializada, permitindo que cada coproprietário participe das experiências oferecidas pela vinícola sem precisar assumir diretamente sua administração cotidiana.
A exclusividade da Finca Propia não se define apenas por quem tem acesso, mas pela relação que seus proprietários constroem com aquele lugar.
Sobre a Finca Propia
A Finca Propia é uma vinícola localizada no Valle de Uco, em Mendoza, na Argentina. Com 29 anos de história, reúne uma comunidade internacional de mais de 1.800 proprietários de aproximadamente 20 países.
Seu modelo de copropriedade permite adquirir participações individualizadas em vinhedos produtivos, associadas à elaboração de vinhos personalizados e a experiências privadas para seus membros e familiares.
No Brasil, a Finca Propia oferece atendimento consultivo a empresários e famílias interessados em patrimônio internacional, tradição vitivinícola e experiências reservadas a proprietários.
Conheça a Finca Propia e solicite uma apresentação privada.
Site: www.fincapropia.com.br
Instagram: @fincapropiabrasil

Shopping Mueller recebe bilheteria oficial e exclusiva do Universo Alegria Curitiba 2026

Evento reúne grandes nomes da música brasileira, no dia 28 de novembro, na Pedreira Paulo Leminski

Foto: Divulgação/ Shopping Mueller
O Shopping Mueller recebe a Bilheteria Oficial e Exclusiva do Universo Alegria Curitiba 2026, um dos grandes eventos musicais programados para a capital paranaense neste ano. A edição curitibana acontece em 28 de novembro, na Pedreira Paulo Leminski, com abertura dos portões às 12h e início dos shows às 14h.

A bilheteria física do evento está instalada no Piso L3, na entrada pela Rua Mateus Leme, e fica aberta até o dia 27 de novembro. A parceria amplia as opções para quem prefere adquirir os ingressos presencialmente e reforça o papel do shopping como ponto de acesso ao festival em Curitiba.

Entre as atrações confirmadas estão Leonardo, Simone Mendes, Natanzinho Lima, Panda, Mariana Fagundes e Matheus Fernandes, reunindo diferentes vertentes da música brasileira em uma programação que promete movimentar a cidade.

Além da programação musical, o Universo Alegria Curitiba contará com diferentes opções de espaços para o público. Entre eles estão Onstage All Inclusive, Frontstage Open Bar, Camarote e Arena, com estruturas e serviços específicos para cada setor.

Mais informações sobre a programação, setores e acesso estão disponíveis no site do Universo Alegria.

Serviço
Universo Alegria Curitiba 2026
Data: 28 de novembro de 2026
Local: Pedreira Paulo Leminski
Abertura dos portões: 12h
Início dos shows: 14h
Bilheteria Oficial e Exclusiva: Shopping Mueller – Piso L3, entrada pela Rua Mateus Leme
Funcionamento: até 27 de novembro de 2026

Sobre o Shopping Mueller
Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se mantém como referência em estilo, conforto e sofisticação. Passear pelos seus corredores é viajar pela história e cultura de Curitiba. Sempre atento às tendências, o shopping reúne mais de 200 lojas e restaurantes, com marcas de renome nacional e internacional. Além das opções de compras e gastronomia, o Mueller promove eventos, atividades culturais e mantém um compromisso sério com a sustentabilidade, oferecendo experiências que encantam, envolvem e cativam seus visitantes.

Shopping Mueller

Mueller Curitiba