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Maskavo anuncia show em Curitiba na Chácara Paraíso do SolEvento terá programação musical com início às 14h

Créditos: Maskavo.
Uma das bandas conhecidas do reggae brasileiro, o Maskavo tem encontro marcado com o público de Curitiba no dia 29 de novembro (domingo), na Chácara Paraíso do Sol. O evento contará com uma programação musical ao longo da tarde, reunindo diferentes atrações em um espaço conhecido pela praia paraíso e pela estrutura de lazer em meio à natureza, a cerca de 15 minutos do Parque Barigui.

A programação começa às 14h com o 41 Natiruts, seguido pelo show do Maskavo, às 16h. Para encerrar a tarde, dj Marco Franco às 18h.

Os ingressos já estão à venda pelo site da Chácara Paraíso do Sol e também permite o day use a partir das 9h no dia do show.

Lazer e natureza na Chácara Paraíso do Sol

A Chácara Paraíso do Sol oferece uma estrutura voltada ao lazer e ao contato com a natureza. O espaço conta com quadras de areia para beach tennis, vôlei e futebol, praia paraíso e circuito de infláveis gigantes no lago. Wakeboard e paintball têm valores à parte, especiais de acordo com o tempo da atividade.

O complexo também dispõe do Restaurante Duetto Paraíso do Sol com buffet completo e da Pousada Paraíso do Sol, que oferece 11 suítes com capacidade para até cinco pessoas. Algumas unidades contam ainda com diferenciais como terraço privativo e spa. Na tarde do show do Maskavo haverá um menu criado exclusivamente para a atração, idealizado para degustar e curtir ao mesmo tempo.

Mais de três décadas de reggae brasileiro
Com origem em Brasília, a banda começou a carreira como Maskavo Roots e lançou seu primeiro álbum, Maskavo Roots, em 1995. Ao longo da trajetória, consolidou seu espaço no reggae nacional com músicas como “Um Anjo do Céu”, “Asas”, “Quero Ver”, “Folhas Secas” e “Mais Linda”.

A discografia reúne trabalhos como Melodia que Eu Conheço (1997), Se Não Guenta, Por Que Veio? (1998), Já (2000), Asas (2002), O Som que Vem da Luz do Sol (2004), Transe Acústico (2006) e Lovers Rock (2012), além de registros ao vivo e coletâneas. O repertório da banda combina reggae, melodias marcantes e canções que conquistaram diferentes gerações de fãs.

Serviço
Maskavo na Chácara Paraíso do Sol
Data: 29 de novembro - domingo - Show a partir das 14h e Day Use a partir das 9h.
Local: Chácara Paraíso do Sol - Estr. do Galarda, 818-1702
Instagram: Link
Ingressos: à venda pelo site Link

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A banda que influenciou os seus ídolos: o legado do Gang of Four

Reconhecido por músicos do R.E.M., Red Hot Chili Peppers e U2, grupo britânico se apresenta em Curitiba no dia 14 de março de 2027, no Cine Lido

Curitiba, 5 de novembro de 2026 - Michael Stipe, Flea e Bono construíram trajetórias bastante diferentes à frente do R.E.M., do Red Hot Chili Peppers e do U2. Entre suas referências, porém, existe um ponto de encontro: o Gang of Four. A banda britânica ajudou a estabelecer uma linguagem em que guitarras cortantes, baixos marcantes e ritmos dançantes convivem com letras de crítica social. Em 14 de março de 2027, o público de Curitiba poderá conhecer de perto essa história no Cine Lido, em apresentação com produção da Goat e da Planeta.

A dimensão dessa influência aparece nos depoimentos de quem encontrou no grupo uma forma diferente de fazer rock. Michael Stipe reconheceu ter incorporado muito do que ouviu na banda e destacou sua capacidade de criar balanço. Flea descreveu o Gang of Four como a primeira banda de rock com a qual conseguiu se identificar de verdade. Bono, por sua vez, ressaltou a contundência da música e a inteligência dos textos. São manifestações que ajudam a explicar como um grupo surgido em Leeds alcançou artistas com públicos de milhões de pessoas.

Formado em 1976 por Jon King, Andy Gill, Dave Allen e Hugo Burnham, o Gang of Four explorou as possibilidades abertas pelo punk. A urgência estava presente, mas havia também espaço para silêncios, quebras e repetições. A guitarra de Gill dividia o protagonismo com um baixo que conduzia as músicas e uma bateria que mantinha o corpo em movimento. A tensão entre esses elementos se tornou uma das marcas do grupo.

Um disco que atravessa gerações

Mais de quatro décadas depois de seu lançamento, Entertainment! segue recebendo reconhecimento. O álbum aparece na seleção dos 500 melhores discos de todos os tempos publicada pela Rolling Stone em 2020 e ocupa a 49ª posição na lista dos 100 melhores álbuns de estreia da revista, divulgada em 2023. A publicação britânica NME também o escolheu como o quinto melhor disco de 1979.

O reconhecimento se estende à trajetória do grupo, premiado na categoria “Inspiration” pela revista Mojo em 2005. Em 2021, o lançamento do box Gang of Four: 77–81, pela Matador Records, voltou a colocar os primeiros anos da banda em evidência. A edição limitada, indicada ao Grammy, esgotou em três meses.

Naquele mesmo ano, Jon King e Hugo Burnham retomaram as apresentações com outros músicos, abrindo mais um capítulo de uma carreira marcada por mudanças de formação e reencontros. Na formação apresentada pela banda em sua biografia de 2026, os dois estão ao lado da baixista Gail Greenwood, conhecida pelos trabalhos com Belly e L7, e do guitarrista Ted Leo, do Ted Leo and the Pharmacists.

A apresentação em Curitiba oferece uma oportunidade para aproximar essas diferentes histórias: a de quem ouviu o Gang of Four em seus primeiros discos, a de quem chegou à banda pelas referências de seus ídolos e a de quem começa agora a descobrir seu repertório. No palco do Cine Lido, esse legado ganha som, ritmo e presença.

O show da banda Gang of Four em Curitiba acontece no dia 14 de março de 2027, no Cine Lido (Rua Desembargador Ermelino de Leão, 160), no Centro de Curitiba (PR). Os ingressos podem ser adquiridos pela plataforma Ticketmaster. Para mais informações, acesse o perfil oficial da casa no Instagram: @cine.lido.

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Samba da Paulinha reúne mulheres em roda gratuita no Centro Histórico de Curitiba

Neste domingo (08), Paula Silveira comanda encontro no Bar Brasileirinho. A iniciativa valoriza o protagonismo e a nova geração do samba curitibano

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Créditos: Ana Beatriz Silva/Sociedade Alternativa

Neste domingo (08), o Centro Histórico de Curitiba recebe uma nova edição do Samba da Paulinha. Idealizada pela cantora e produtora Paula Silveira, a roda recebe diversas mulheres no palco de um dos principais redutos do samba curitibano, o Bar Brasileirinho. Com entrada gratuita, a partir das 17h, o espaço promove um novo capítulo dedicado às bambas da cidade.

À frente do projeto há três anos, Paula transforma cada encontro em um espaço de convivência entre músicos de diferentes gerações. A iniciativa aproxima trajetórias, abre espaço para instrumentistas da cidade e fortalece o samba como expressão coletiva e parte da contemporaneidade cultural de Curitiba.

Nesta edição, Paula é acompanhada por Gabi Napolitano (violão de sete cordas), Simone Schepp (cavaquinho), Heloisa Draghetti (pandeiro) e Sabrina Ferreira (tantã). A formação ressalta a atuação das mulheres em diferentes funções musicais e reafirma a roda como lugar de encontro, trabalho e reconhecimento.

“É satisfatório fazer do Samba da Paulinha porque eu tenho a oportunidade de construir pontes importantes com sambistas e músicos que eu admiro em todo o país. E estar a frente deste desenvolvimento, reunindo mulheres, ocupando e valorizando os espaços culturais em Curitiba é muito bacana”, afirma Paula.

Para Paula, dar visibilidade às artistas significa ainda defender respeito, credibilidade profissional e oportunidades de geração de renda para as mulheres que movimentam a cadeia cultural.

“Existe algo que acontece sempre, e por mais que tenha diversos grupos de samba liderado por mulheres, a principal dificuldade hoje em dia é a credibilidade e respeito. Muitas vezes somos inferiorizadas em cena. E quando se trata de homens tocando, a realidade é outra”, destaca a cantora.

A escolha do Bar Brasileirinho também reafirma a relação do Samba da Paulinha com espaços tradicionais da cidade. Com quase três décadas de história, o estabelecimento, atualmente comandado por Rafael Batata, é ponto de convivência entre gerações de sambistas no bairro São Francisco.

Samba Bom

Essa valorização do samba também atravessa o trabalho fonográfico de Paula Silveira. A cantora lançou recentemente o single “Samba Bom”, composição de Elias Fernandes, com produção musical, direção e arranjos de Vitor Pinheiro, indicado ao Grammy em 2023.

A gravação reúne Paula na voz, Heloisa Draghetti na percussão, Simone Schepp no cavaquinho e Gabi Napolitano no violão de sete cordas, com registro no estúdio Gramofone Mais e distribuída pela ONErpm.

A faixa é o primeiro lançamento de uma série prevista pela artista para os próximos meses, reunindo músicos do Paraná e do Rio de Janeiro. O single dá continuidade, em estúdio, ao diálogo entre gerações e à presença feminina que também marcam a roda. Ouça “Samba Bom” nas plataformas digitais.

Sobre Paula Silveira

Natural de Limeira (SP) e radicada em Curitiba (PR), Paula Silveira é cantora e produtora. Participa de projetos como Samba das Gurias, Especial das Gurias e AMUSA. Há três anos, está à frente do Samba da Paulinha, espaço de articulação artística, encontros musicais e valorização da atuação das mulheres no samba.

Serviço
Samba da Paulinha no Bar Brasileirinho
Data: 08 de novembro (domingo)
Horário: a partir das 17h
Local: Bar Brasileirinho
Endereço: Rua Mateus Leme, nº 67 - São Francisco
Entrada: gratuita

Redes sociais
Paula Silveira | @paulinha.canta
Gabi Napolitano | @napolitano.gabi
Simone Schepp | @scheppsimone
Heloisa Draghetti | @heloisadraghetti
Sabrina Ferreira | @sa_bferreira

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Primeira orquestra feminina do Brasil apresenta “Sinfonia das Águas” no MON

Ladies Ensemble faz uma viagem musical pelas águas que trouxeram os imigrantes ao Paraná, com participação da soprano Orly Bach e da bailarina Amanda Roberta

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A Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres,
apresenta o espetáculo “Sinfonia das Águas”, no dia 7 de novembro, no MON, em Curitiba.
Entrada gratuita. Foto: Paulo Rapoport

A orquestra Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres, apresenta o espetáculo "Sinfonia das Águas" no sábado, 7 de novembro, às 16h, no vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON), em Curitiba. A entrada é gratuita. *Em caso de chuva, a apresentação será transferida para o Auditório Poty Lazzarotto, no MON.

O concerto une música e natureza e tem a água como fio condutor. O repertório percorre mares e rios para contar a história dos imigrantes que atravessaram oceanos e trouxeram culturas que ajudaram a formar o Brasil e o Paraná. São obras que misturam tradição e inovação e celebram a diversidade cultural que moldou a identidade paranaense.

O fio condutor é inspirado em histórias reais de imigrantes europeus que ajudaram a construir o Paraná. Criado com apoio da Sanepar, o espetáculo estreou em Ponta Grossa em setembro de 2025, passou por Castro e teve sua primeira apresentação em Curitiba em dezembro, também no MON. Agora volta à cidade para uma nova apresentação gratuita.

"Apresentamos um repertório de música clássica que traz composições de alguns dos países que formaram nossa identidade multicultural, passando por nações como Alemanha, França, Espanha, Portugal, Itália e Ucrânia, além de composições árabes e do Brasil. Como todos os imigrantes naquela época — século XIX — vieram pelo mar e se deslocavam muito por rios, costuramos o repertório com músicas que também relembram a poesia das águas", explica Fabíola Bach Akel, fundadora e diretora artística da Ladies Ensemble.

O programa reúne "O Carnaval dos Animais – Aquário" e "O Carnaval dos Animais – O Cisne" (Camille Saint-Saëns), "Canção do Mar" (eternizada na voz de Dulce Pontes), "Os Barqueiros do Volga" (Mily Balakirev), "Ondas do Danúbio" (Ion Ivanovici), "España Cañi" (Pascual Marquina Narro), "Aqua Marine" (Paco Cepero), o Intermezzo de "Cavalleria Rusticana" (Pietro Mascagni), "Ya Rayah" (Rachid Taha), "Salut d'Amour" (Edward Elgar), a música folclórica ucraniana "Bukovyns'kyy Skrypal" e "Rio Paraná" (Telmo de Lima Freitas).

Voz e dança no palco

A soprano Orly Bach é a solista convidada. Ela já integrou a primeira temporada do espetáculo e volta a dar voz às canções do programa.

A dança fica por conta da bailarina Amanda Roberta. Formada em ballet clássico pela Cecconello Escola de Dança, ela integrou a Cia. Jovem do Teatro Guaíra e estagiou na Cia. de Dança de Curitiba. Dançou ao lado de Ana Botafogo em duas montagens: "O Quebra-Nozes" (2022) e "Giselle" (2026). Também atua como professora de dança e atriz.

A regência é do maestro Alexandre Brasolim e a direção artística, de Fabíola Bach Akel.

Sobre a Ladies Ensemble

Fundada em 2009 em Curitiba pela violista Fabiola Bach Akel, a Ladies Ensemble nasceu como um noneto e se tornou a primeira orquestra profissional formada só por mulheres no país. É também a única orquestra brasileira com instrumentos orientais em sua formação.

Há seis anos, a orquestra mantém uma programação anual no Auditório Regina Casillo, sua "casa" oficial, em parceria com o Solar do Rosário. A temporada é um projeto do Solar do Rosário, que abriu o auditório para receber a Ladies Ensemble e levar música clássica de forma contínua ao público de Curitiba.

Em um meio com pouca presença feminina em posições de liderança, o grupo mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra. Entre seus projetos estão o "Concerto das Rosas" (2017–2018), que arrecadou fundos para a compra de próteses mamárias, e o concerto cênico "Carmen encontra Butterfly" (2022), sobre violência e objetificação da mulher. A orquestra já se apresentou na Sala São Paulo, a convite da Fundação OSESP, e soma mais de 300 mil pessoas alcançadas em apresentações pelo Paraná e por Santa Catarina.

Formação de plateia, democratização da música clássica e formação de novas musicistas orientam o trabalho do grupo.

O projeto "Sinfonia das Águas" é realizado pela Ladies Ensemble, Ministério da Cultura e Governo Federal, por meio da Lei Rouanet, com patrocínio da Sanepar e do Governo do Estado do Paraná. O apoio é do Solar do Rosário, Auditório Regina Casillo, Alcion Bubniak e Cia da Roupa.

SERVIÇO

"Sinfonia das Águas", com a orquestra Ladies Ensemble

Regência: Alexandre Brasolim | Direção artística: Fabiola Bach Akel
Solistas: Orly Bach (soprano) e Amanda Roberta (bailarina)
Quando: sábado, 7 de novembro de 2026, às 16h

Onde: vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON) — Rua Marechal Hermes, 999 - Centro Cívico / Curitiba

*Em caso de chuva, a apresentação será transferida para o Auditório Poty Lazzarotto, no MON (mesmo endereço)

Entrada: gratuita Instagram: @ladiesensemble

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Bee Gees ganham versão sinfônica inédita em Curitiba

Ingressos estão à venda para o espetáculo que revive os grandes sucessos dos Bee Gees com orquestra ao vivo

Geminis Tribute Band, um dos mais reconhecidos tributos aos Bee Gees da América Latina, apresenta em Curitiba uma superprodução inédita que une vocais, banda e músicos em uma experiência sinfônica. O espetáculo BEE GEES SYMPHONIC acontece no dia 22 de novembro de 2026, no Teatro Guaíra, com a consagrada Geminis Tribute Band, da Argentina, e uma orquestra ao vivo, em uma apresentação inédita no Brasil, com os grandes sucessos dos irmãos Gibb, em uma emocionante apresentação cheia de sucessos e nostalgia.

Conhecido como um dos mais importantes espetáculos em tributo aos Irmãos Gibb na América Latina, “Uma Noite Com Os Bee Gees”, da banda Geminis, retorna ao país em uma nova e grandiosa versão, o BEE GEES SYMPHONIC. Pela primeira vez em sua história, a Geminis será acompanhada por uma orquestra, recriando a sonoridade das primeiras décadas da carreira dos Bee Gees, período em que o grupo se apresentava com grandes formações instrumentais.

A proposta é proporcionar ao público uma experiência que vai muito além de um simples show-tributo. Durante aproximadamente duas horas, o espetáculo percorre diferentes fases da carreira de Barry, Robin e Maurice Gibb, reunindo sucessos que atravessaram gerações e se tornaram clássicos da música mundial.

Canções como “Stayin’ Alive”, “How Deep Is Your Love”, “Night Fever”, “More Than a Woman”, “To Love Somebody” e “Massachusetts”, entre muitos outros sucessos, fazem parte do repertório que promete transformar o Guairão em uma grande celebração à obra dos Irmãos Gibb.

Uma história que atravessa gerações

Com mais de cinco décadas de trajetória, os Bee Gees estão entre os artistas mais influentes da história da música popular. O trio formado pelos irmãos Barry, Robin e Maurice Gibb conquistou 10 prêmios Grammy, vendeu mais de 350 milhões de cópias e deixou um repertório com centenas de composições que continuam presentes na memória afetiva de diferentes gerações.

Além dos próprios sucessos, os irmãos também escreveram músicas que se tornaram grandes hits nas vozes de outros artistas, como Barbra Streisand, Celine Dion, Dionne Warwick, Kenny Rogers e Frankie Valli. Parte desse repertório também está presente no espetáculo da Geminis.

A apresentação ainda presta uma homenagem especial a Andy Gibb, irmão mais novo dos Bee Gees, e resgata canções que nunca chegaram a ser interpretadas ao vivo pelo trio original.

Geminis: 27 anos dedicados aos Bee Gees

Criada em Buenos Aires, em 1999, a Geminis Tribute Band construiu uma trajetória internacional dedicada a reproduzir com riqueza de detalhes a obra e a estética dos Bee Gees. A banda já se apresentou em 12 países e conquistou reconhecimento de fãs e clubes dedicados ao grupo em diferentes partes do mundo.

O cuidado com a produção é um dos diferenciais do espetáculo. A Geminis reproduz arranjos vocais, figurinos e até a configuração dos instrumentos utilizados pelos próprios Bee Gees em suas apresentações.

No palco, Mati Alvariza interpreta Barry Gibb, Beto Cánepa representa Robin Gibb e Dani Liberchuck assume o papel de Maurice Gibb. A direção é de Mauricio Trilha, produtor reconhecido por grandes espetáculos do gênero tributo na América Latina.

A novidade que transforma o espetáculo

Para a edição de 2026, a produção apresenta uma novidade que promete fazer desta uma das versões mais especiais do espetáculo: a presença de uma orquestra ao vivo, com arranjos e regência do maestro Dhouglas Umabel, violinista da Ospa.

A união entre a Geminis e a formação sinfônica recupera uma característica marcante do início da trajetória dos Bee Gees, quando os irmãos dividiam o palco com grandes formações instrumentais.

O resultado é uma releitura grandiosa dos clássicos, combinando os tradicionais vocais em harmonia que consagraram os Bee Gees com a força e a riqueza sonora de uma orquestra.

Uma viagem pela história dos Bee Gees

Mais do que reproduzir grandes hits, BEE GEES SYMPHONIC propõe uma verdadeira viagem pela história dos Irmãos Gibb. O público poderá reviver diferentes momentos da carreira do grupo, passando pelas baladas que marcaram os primeiros anos, pela explosão mundial da era disco e pelos grandes sucessos que consolidaram os Bee Gees como compositores e intérpretes.

Os figurinos inspirados nas décadas de 1970 e 1990, a reprodução dos arranjos originais e a presença da orquestra completam a experiência visual e sonora.

É uma oportunidade para diferentes gerações se encontrarem no mesmo palco: quem viveu a febre dos Bee Gees nos anos 1970, quem descobriu suas músicas posteriormente e também quem chega agora ao repertório de uma das famílias mais importantes da história da música.

Com a proposta de unir nostalgia, emoção, grandes canções e uma produção de grande porte, BEE GEES SYMPHONIC promete uma noite para cantar, dançar e celebrar o legado de uma banda que continua viva na memória e nos ouvidos de milhões de pessoas.

BEE GEES SYMPHONIC – Uma Noite Com Os Bee Gees
22 de novembro de 2026, domingo, às 20h
Teatro Guaíra – auditório Bento Munhoz da Rocha Neto - Curitiba
Ingressos a partir de R$ 90 a meia-entrada + taxa adm pelo site diskingressos.com.br

Classificação etária: Livre

Realização: Trilha Entretenimento e Dumas Produções

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/3852/2026-11-22/pr/curitiba/bee-gees-symphonic-com-geminis-tribute-band-orquestra

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A trajetória das Brejeiras no Samba de Bamba

A CAIXA Cultural apresenta o Grupo Brejeiras, última atração da temporada 2026 do projeto Samba de Bamba. Prata da casa, o coletivo feminino é formado por quatro artistas de Curitiba, e comemora uma década de caminhada dedicada à música brasileira com o espetáculo “Trajetória”, que será apresentado na próxima terça-feira (10), às 20 horas, no teatro da CAIXA Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 – Centro). O show revisita homenagens que elas fizeram a grandes nomes da música brasileira, como Clara Nunes, Noel Rosa e Dona Ivone Lara, além de sambas e clássicos que conquistaram o público nas apresentações do grupo pelos bares e espaços culturais de Curitiba.
O grupo Brejeiras nasceu em 2016 e é composto por Beatriz Schneider (violão 7 cordas), Mariana Zibáh (flauta transversal, voz e surdo), Gisele Fontoura (cavaco e voz) e Jô Nunes (voz e pandeiro). Elas contam que o show “Trajetória” é um brinde à história construída até aqui e à continuidade de uma caminhada feita de música, encontros e resistência feminina na cultura popular brasileira. A celebração conta com a participação especial das irmãs percussionistas Kauhana e Halanna Aguiar, em um encontro que valoriza as parcerias e as memórias construídas ao longo dessa caminhada. O show também apresenta uma música inédita, composta por Jô Nunes especialmente para celebrar os dez anos das Brejeiras.
Samba de Bamba
O curador e coordenador geral do projeto Samba de Bamba, Rodrigo Browne, comemora a temporada 2026 do projeto em Curitiba. “A exemplo do ano passado tivemos todas as apresentações com ingressos esgotados. Isso mostra o interesse do público em conhecer artistas que fazem parte de uma nova geração do samba que renovam o gênero com muita qualidade. Além disso, com esse projeto a Caixa Cultural promove uma importante democratização da nossa cultura”, considera.
Browne lembra que durante o ano todos os convidados do projeto, com a maioria de sambistas mulheres, mostraram na Caixa Cultural o autêntico samba brasileiro com seus vários sotaques. “O samba é o gênero brasileiro que agrega intérpretes e compositores maravilhosos em cada canto do país. Ao longo de 2026 apresentamos as várias vertentes do samba com representantes do Rio de Janeiro, Bahia, Minas Gerais, Mato Grosso, Brasília, Paraná e Rio Grande do Sul... e todos com o compromisso de apresentar no repertório composições que respeitam o nosso passado cultural e que, ao mesmo tempo, mostram que é possível renovar com qualidade”.

Serviço:
Samba de Bamba – Brejeiras – show “Trajetória” em comemoração aos 10 anos do grupo.
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro
Data: 10 de novembro
Horário: terça-feira, às 20h
Ingressos esgotados
Duração: 80 minutos
Classificação: livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Informações: (41) 3041-2155
Confira a programação completa: Curitiba | CAIXA Cultural| Instagram @caixaculturalcuritiba

Repertório do show
1. Alvorecer (Dona Ivone Lara e Delcio Carvalho)
2. Nos Combates Dessa Vida (Arlindo Cruz, Beto Sem Braço e Zeca Pagodinho)
3. Bloco Dona Ivone Lara - Tiê (Dona Ivone Lara, Tio Hélio e Mestre Fuleiro) Força da Imaginação (Dona Ivone Lara e Caetano Veloso), Candeeiro da Vovó (Dona Ivone Lara e Délcio Carvalho)
4. Guerreira (João Nogueira e Paulo César Pinheiro)
5. Mineira (João Nogueira e Paulo César Pinheiro)
6. Minha Missão (João Nogueira e Paulo César Pinheiro)
7. Nação (João Bosco, Aldir Blanc e Paulo Emílio)
8. Bloco Noel Rosa - Seja Breve / Onde Está a Honestidade / Coisas Nossas – Todas de Noel Rosa
9. Provei (Noel Rosa e Vadico)
10. Trajetória – (Jô Nunes)
11. Mulher Rendeira (DP)/ A Ordem é Samba (Jackson do Pandeiro e Severino Ramos).
12. Lata D'Água (Luís Antônio e Jatahy)/ Do Jeito Que o Rei Mandou (João Nogueira e Zé Catimba).
13. Reza (Edu Lobo e Ruy Guerra)/ Maria Moita (Carlos Lyra e Vinicius de Moraes).

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32ª Curitiba Restaurant Week acontece de 6 de novembro a 6 de dezembro

Com o tema “Brasil de Norte a Sul”, festival reúne 47 restaurantes e convida o público a explorar a diversidade da gastronomia brasileira por meio de menus completos a preços fixos

De 6 de novembro a 6 de dezembro, Curitiba recebe a 32ª edição da Restaurant Week, um dos principais festivais gastronômicos do país, que tem como proposta democratizar o acesso à boa gastronomia, incentivar o setor de alimentação e promover ações sociais. Durante um mês, 47 restaurantes da capital paranaense participam da programação, oferecendo menus especiais com entrada, prato principal e sobremesa, a preços fixos e acessíveis.

Nesta edição, o tema “Brasil de Norte a Sul” é o ponto de partida para uma viagem pelos sabores e tradições culinárias do país. A proposta é homenagear a riqueza da gastronomia brasileira, estimulando os chefs a explorar ingredientes regionais, receitas tradicionais e influências culturais que ajudam a construir a identidade da cozinha nacional. Das referências indígenas e africanas às heranças europeias e às receitas transmitidas entre gerações, o festival convida os participantes a descobrir a diversidade do Brasil à mesa.

“O Brasil é reconhecido pela riqueza de sua gastronomia, e o tema desta edição é um convite para explorar essa diversidade de sabores e ingredientes”, comenta Fernando Reis, idealizador da Brasil Restaurant Week. “A Restaurant Week permite que o público conheça novos restaurantes, experimente diferentes propostas culinárias e tenha uma experiência gastronômica completa, sabendo antecipadamente quanto vai investir”, acrescenta.

Além de ampliar o acesso a diferentes experiências gastronômicas, o festival também representa uma oportunidade para os restaurantes movimentarem seus negócios, atraindo novos clientes e fortalecendo o relacionamento com consumidores habituais. Os estabelecimentos participantes desenvolvem menus exclusivos, distribuídos em três categorias, com opções para almoço e jantar.

Os menus contemplam entrada, prato principal e sobremesa e estão divididos em Tradicional, com valores de R$ 68,90 no almoço e R$ 89,90 no jantar; Plus, por R$ 89 no almoço e R$ 109 no jantar; e Premium, com preços de R$ 109 no almoço e R$ 149 no jantar. Existe também a opção de Menu Kids Week, no valor de R$ 39,90 almoço ou jantar (consultar o site do evento em https://eventos.restaurantweek.com.br/curitiba).

O La Mafia Trattoria é uma das casas participantes, com o menu Plus. R. Desembargador Motta, 2601, Batel.Contato: 41) 3779-7555 - @lamafiacuritiba/

O Neko Asian Bar escolheu o menu Tradicional para o festival. A casa fica na Alameda Dr. Carlos de Carvalho, 1.160, Bigorrilho. @nekoasianbar

Marcas parceiras

A 32ª Curitiba Restaurant Week conta com o apoio de marcas que compartilham o propósito de valorizar a gastronomia e proporcionar experiências diferenciadas aos consumidores.

Laura Esteves, gerente de Marketing Regional da Ambev, observa que a parceria com o festival é um movimento natural. “A cerveja sempre esteve ligada à moderação e à boa mesa, e hoje, por meio de muita escuta ativa e tecnologia, conseguimos entregar produtos que acompanham o estilo de vida do consumidor em qualquer hora do dia. Queremos conectar nossas marcas premium a experiências gastronômicas de alta qualidade, provando que o equilíbrio e o sabor caminham juntos”, conta.

Para Denis de Lutiis, Global Communication Head da Getnet, a estreia marca o compromisso estratégico de estar cada vez mais próximo dos empreendedores que movimentam a economia. “O festival é uma vitrine relevante para o setor de alimentação ao ampliar o acesso à boa gastronomia e impulsionar o fluxo de clientes para os restaurantes. Na Getnet, queremos ir além dos meios de pagamento, oferendo soluções completas que simplificam a gestão, aumentam a eficiência operacional e potencializam resultados. Somos especialistas nesse segmento de gastronomia, nossas soluções são pensadas com todo o cuidado para organizar esse tipo de operação”, diz.

Gastronomia com propósito

A Restaurant Week também mantém seu compromisso social, destinando parte da experiência gastronômica a uma iniciativa beneficente. Em Curitiba, a instituição contemplada segue sendo o Complexo Pequeno Cotolengo, organização que acolhe pessoas com deficiências múltiplas e promove cuidado, inclusão e qualidade de vida.

Durante o festival, os consumidores são convidados a contribuir voluntariamente com R$ 2 a cada menu consumido. A iniciativa reforça um dos pilares da Restaurant Week, que é mostrar que a gastronomia também pode ser um instrumento de transformação social, unindo restaurantes, consumidores e instituições em torno de uma causa.

Confira os restaurantes que já confirmaram a participação na 32ª Curitiba Restaurant Week:

Menu tradicional: Bergamotta Bar; Coco Bambu – Park Shopping Barigui; Coco Bambu – Shopping Crystal; Gyozabar; Neko Asian Bar; Pede Thai Restobar; Petit Château e Tuk Tuk.
Memu plus: A Ostra Bêbada; Aish Baladi – Gastronomia Árabe; Aish Baladi – Shopping Palladium; Anarco Empório e Restaurante – Batel; Anarco Empório e Restaurante – Centro; Armazém Colônia; Avenida Paulista Curitiba; Barceloneta Bar y Cocina; Burratatá; Cantina do Délio – Batel; Cantina do Délio – Itupava; Galeria Café Portfólio;Grand Mercure Curitiba Rayon; La Boca Bar y Cocina; La Mafia Trattoria; Le Mir Comida Árabe Curitiba; Marie Vin & Bistrot; Parmê Casa de Parmegianas; Pecorino Bar & Trattoria Shopping Mueller; Peruano Gastronomia, Spaccio Gourmet e Tropika Bar
Menu premium: A Sacristia; Ambe The Indian House; Armazém Santo Antônio; Barvinho; Donna Taça; Elegance Mercure; Essen Biergarten; Famiglia Caliceti Bologna; Limoeiro Casa de Comidas; Minamoto Sushi Bar; Mustang Sally – Palladium; Officina Restô Bar; Olivença Cozinha Ibérica; Restaurante Full Jazz; Scavollo – Bigorrilho, Swadisht Cozinha Indiana e Thai Restaurante Thailandês

Confira os restaurantes participantes e menus no site www.restaurantweek.com.br e acompanhe @ restaurantweekbrasil

Serviço: 32ª Curitiba Restaurant Week
Data: de 06 de novembro a 06 de dezembro
Patrocínio: Ambev
Apoio: Reveillon da Barra
Ativação: Getnet Brasil
Apoio institucional: Abrasel e Curitiba Convention
Media Partner: We Ooh, Alpha FM 90.1 e Band News FM
Ação social: Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo
Realização: Brasil Restaurant Week
Informações: https://eventos.restaurantweek.com.br/curitiba
Instagram: @restaurantweekbrasil

Sobre a Restaurant Week: Presente em mais de 20 cidades brasileiras, a Brasil Restaurant Week é, há 19 anos, um dos maiores e mais esperados festivais gastronômicos do mundo. O objetivo é criar oportunidades e acesso à boa gastronomia, movimentando e aquecendo esse mercado em períodos de baixa sazonalidade. Assim, durante o evento, os principais restaurantes preparam um menu especial, temático, com harmonizações diferenciadas e valor fixo para levar aos clientes experiências prazerosas.

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Natura Homem apresenta Cor.agio Elixir: a nova assinatura para o homem de presença

Com notas amadeiradas, ambaradas e a força da priprioca, a nova fragrância une a biodiversidade brasileira à mais alta sofisticação masculina.

São Paulo, novembro de 2026 – Ser homem não se resume a um único caminho. É poder se expressar de diferentes formas, assumir diversas facetas e ocupar cada momento da vida de maneira autêntica. Inspirada por essa pluralidade, a marca apresenta Natura Homem Cor.agio Elixir. O lançamento representa a evolução da já consagrada fragrância Natura Homem Cor.agio, consolidando-se como o ápice da intensidade e da sofisticação na perfumaria masculina.

Criada para o homem que deseja intensificar sua presença e deixar sua marca por onde passa, a novidade eleva a experiência para quem já aprecia a assinatura original. Nesta nova versão, o patamar olfativo ganha ainda mais força e requinte por meio da combinação de matérias-primas de alta nobreza. Mais do que acompanhar uma rotina de cuidados, a fragrância se torna uma extensão da personalidade e uma forma de expressão. Em Natura Homem Cor.agio Elixir, essa expressão ganha intensidade: uma criação marcante, sofisticada e envolvente, pensada para quem busca uma assinatura olfativa que traduza sua presença.

Com perfil amadeirado e ambarado, o Natura Homem Cor.agio Elixir combina a profundidade do âmbar, do couro e do labdano à priprioca, ingrediente da biodiversidade brasileira que contribui para o caráter único da composição. O resultado é um rastro intenso e marcante, construído para permanecer.

“Com Cor.agio Elixir, queremos celebrar o homem que tem a coragem de ser múltiplo, mas que faz questão de deixar uma marca singular. Criamos uma assinatura de extrema intensidade, unindo a opulência do âmbar e do couro à força da biodiversidade brasileira. É uma fragrância definitiva para quem faz da própria presença o seu melhor manifesto”, afirma Fernanda Lopes, Diretora de Perfumaria Natura Global.

A fragrância foi desenvolvida pelos perfumistas Jean-Christophe Hérault, em Paris, e Verônica Kato, da Natura, e explora o contraste entre diferentes ingredientes e sensações. Nas notas de saída, bergamota, grapefruit, maçã, pimentas preta e rosa, noz-moscada, cardamomo e abacaxi trazem frescor e um aspecto especiado à composição. No corpo, muguet, gerânio e angélica dão continuidade à fragrância. Já no fundo, couro suede, labdano, âmbar, tonka, musk, copaíba, breu branco e palo santo reforçam sua profundidade.

A priprioca ganha destaque nessa construção, conectando a intensidade da fragrância à biodiversidade brasileira. O ingrediente se soma à combinação de matérias-primas que dão a Cor.agio Elixir seu caráter quente, opulento e abundante em âmbar.

O novo Cor.agio Elixir enriquece o portfólio de Natura Homem como um convite à expressão autêntica. Criado para quem entende que cada situação pede uma atitude única, o lançamento é a assinatura definitiva para o homem que quer marcar presença, celebrar sua intensidade e deixar uma marca duradoura por onde passa.

Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 12 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. Os produtos da marca podem ser adquiridos através das 2,8 milhões de consultoras, via e-commerce, aplicativo, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram

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Rock, jazz, Elvis e Emo agitam a semana no Jokers

Novembro começa com uma programação musical intensa no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). Na quarta-feira (04) tem o projeto D-Jazz, um movimento idealizado pelo baterista e produtor musical Daniel Argolo, que reúne diferentes nomes da cena instrumental para encontros sonoros únicos. Nesta edição ele será acompanhado por Murilo da Rós (violão) e Nei Rangel (baixo). Na quinta-feira (05) a Banda Comanches apresenta um repertório de surf rock. Na sexta-feira (06) tem a apresentação das bandas Culto & Grosso (The Cult cover) e da Elvis Rock Band com repertório do rei rock. E fechando a semana, no sábado (07) é a vez da Noite Emo com as bandas Alt Drive (NXzero cover) e Redenção (Fresno cover).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 06 de novembro:

QUARTA 04 NOV, 20 horas - DJazz – um movimento idealizado pelo baterista e produtor musical Daniel Argolo, que reúne diferentes nomes da cena instrumental para encontros sonoros únicos. Nesta edição ele será acompanhado por Murilo da Rós (violão) e Nei Rangel (baixo). No repertório standards do jazz, música flamenca e muito improviso. Entrada franca.

QUINTA 05 NOV, 20 horas – A Banda Comanches, apresenta O melhor do Surf Rock. Entrada franca.

SEXTA 06 NOV, 20 horas – Apresentação das bandas Culto & Grosso (The Cult cover) e da Elvis Rock Band com repertório do rei rock. Ingressos R$ 20.

SÁBADO 07 NOV, 21 horas – Noite especial de Emo com apresentação das bandas Alt Drive (NXzero cover) e Redenção (Fresno cover. Ingressos R$ 20.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

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Colecionadores de vinil se reúnem em Curitiba para um sábado de música, confraternização e garimpo

Nona edição do encontro terá expositores do Paraná e de Santa Catarina, discos a partir de R$ 10 e descontos de Black Friday na Galeria Cezar Franco

Mais do que encontrar um disco para a coleção, trocar histórias, compartilhar descobertas e conhecer outros apaixonados por música. Esse é o espírito do 9º Encontro de Colecionadores de Vinil e Feira de Vinil, que acontece no dia 7 de novembro, das 9h às 17h, na Galeria Cezar Franco, no Centro de Curitiba.

A programação reúne expositores do Paraná e de Santa Catarina em um dia dedicado à cultura do vinil. Entre uma pesquisa nas bancas e outra, o público poderá acompanhar a discotecagem, tomar um chope e participar da confraternização que aproxima colecionadores, vendedores e quem está começando a montar sua discoteca.

Com LPs a partir de R$ 10, a feira terá opções para diferentes gostos e orçamentos. A seleção reúne discos novos, raridades e títulos para quem deseja ampliar a coleção ou reencontrar um álbum que marcou sua história.

Black Friday nas bancas

O encontro também entra no clima da Black Friday. Cada expositor preparará suas próprias ofertas e condições de desconto, criando oportunidades de garimpo ao longo do evento.

Ao final da programação, serão sorteados três LPs: Emergency Telephone, de Billy Nomates; Brutalism, do Idles; e um álbum dos Secos & Molhados. A cada R$ 50 em compras, o público receberá um cupom para participar do sorteio.

A Galeria Cezar Franco fica na Rua Emiliano Perneta, 30, em frente ao Procon e próximo à Praça Zacarias. Para quem for de carro, haverá estacionamento conveniado durante todo o dia. Na própria rua, o estacionamento será gratuito a partir das 14h, nas vagas disponíveis e conforme a sinalização local.

*Serviço*

*Evento:* 9º Encontro de Colecionadores de Vinil e Feira de Vinil
*Data:* 7 de novembro de 2026, sábado
*Horário:* das 9h às 17h
*Local:* Galeria Cezar Franco
*Endereço:* Rua Emiliano Perneta, 30, Centro — em frente ao Procon, próximo à Praça Zacarias
*Programação:* feira de discos, discotecagem, chope e confraternização entre colecionadores
*Discos:* a partir de R$ 10, com ofertas de Black Friday definidas por cada expositor
*Estacionamento:* conveniado durante todo o dia; vagas na própria rua com estacionamento gratuito a partir das 14h, conforme disponibilidade e sinalização
*Sorteio:* três LPs ao final do evento, com um cupom a cada R$ 50 em compras

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Curitiba terá 150 aulas gratuitas de yoga antes do Festival de Felicidade

Atividades acontecem de 2 a 13 de novembro em escolas de diferentes bairros e antecedem o Festival e o IX Congresso Internacional de Felicidade

Festival de Felicidade 2025. Foto: Florebela Leticia

Escolas de yoga de Curitiba vão oferecer 150 aulas gratuitas entre os dias 2 e 13 de novembro, como parte da programação que antecede o Festival de Felicidade. As atividades serão realizadas nos próprios espaços das escolas participantes, distribuídos por diferentes bairros da cidade. A ação convida o público a conhecer a prática e integra a mobilização para o festival, que acontece nos dias 14 e 15 de novembro, no Parque Barigui, paralelamente ao IX Congresso Internacional de Felicidade.

Para participar, o interessado deve consultar a programação no site festivaldefelicidade.com.br, verificar os dias e horários disponíveis e entrar em contato com a escola escolhida para conferir as orientações de participação. Como as aulas acontecem em diferentes endereços, é importante confirmar a unidade antes de sair de casa.

A iniciativa leva a programação do festival para além do Parque Barigui e aproxima as escolas da comunidade, oferecendo oportunidades para incluir uma atividade voltada ao bem-estar na rotina.

Yoga também no Parque Barigui

Nos dias 14 e 15 de novembro, a programação continua no Espaço Yoga do Festival de Felicidade, no Parque Barigui. Estão previstas práticas de diferentes modalidades, como Ashtanga, Kaiut, Kundalini e Hatha Yoga, com representantes das escolas participantes.

Gratuito, o Festival terá ainda caminhada Novembro Azul, caminhada de Terapia Florestal, yoga ao ar livre, feira de adoção de cães, cãominhada, atividades de educação ambiental com a Família Folhas, recreação, workshops e orientações sobre alimentação saudável e auriculoterapia. Além de praça de alimentação, lançamentos de livros com sessões de autógrafos, e a Feira do Bem-estar, com produtos e serviços de mais de 50 expositores. A programação principal será realizada no estacionamento anexo ao pavilhão do Congresso Internacional de Felicidade, com outras atividades nas proximidades do Complexo IMAP, no Parque Barigui.

Congresso reúne convidados nacionais e internacionais
Paralelamente ao festival, o Centro de Eventos Positivo receberá o IX Congresso Internacional de Felicidade. Com inscrições abertas e expectativa de reunir 2,5 mil participantes, o encontro terá debates sobre inteligência emocional, saúde mental, relações humanas, liderança e felicidade no trabalho, a partir de quatro pilares: ciência, filosofia, arte e espiritualidade.

Entre os palestrantes confirmados estão Daniel Goleman, que participará virtualmente, Rossandro Klinjey, Lúcia Helena Galvão, Elisama Santos, Luiza Helena Trajano, Sri Prem Baba, Dasho Karma Ura e Mapu Huni Kuin. As inscrições para o congresso estão disponíveis em congressodefelicidade.com.br.

Serviço
150 aulas gratuitas de yoga em Curitiba
Quando: de 2 a 13 de novembro de 2026
Onde: nos espaços das escolas participantes, em diferentes bairros de Curitiba
Participação: gratuita; consulte os dias, horários, endereços e contatos das escolas no site
Programação: festivaldefelicidade.com.br
Patrocínio Prata: Arauco
Patrocínio Bronze: Colégio Positivo
Apoio: Lunelli, 3 Corações, Komatsu Forest, e Metalus Indústria Mecânica.
Apoio Institucional: Prefeitura de Curitiba, através do Curitiba Turismo (Ctur).
Realização: Happiness e EBCH — Escola Brasileira de Ciências Holísticas

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Curitiba sedia nesta semana (sexta-feira, sábado e domingo) o maior evento de bonsai da América Latina (FELAB Brasil 2026), no Centro de Eventos do Parque Barigui

Curitiba sedia nesta semana – de 06 a 08/11, sexta-feira a domingo – o maior evento de bonsai da América Latina, que acontecerá no Centro de Eventos Positivo, no Parque Barigui, promovido pela Bonsai do Campo em parceria com a Associação Cultural Nikkei Curitiba.

Na sexta-feira (06/11), o XV Congresso Internacional de Bonsai terá uma agenda fechada somente para inscritos, que contempla aulas, demonstrações simultâneas de quatro mestres em um mesmo palco, além de workshops com grandes especialistas do bonsai de mais de 25 países. Um dos grandes destaques será a participação do mestre japonês Kunio Kobayashi, fundador do Museu Shunkaen Bonsai, em Tóquio, e uma das principais referências mundiais nas artes do bonsai.

No sábado e domingo (07 e 08/11), acontecerá o Festival de Artes Orientais (FELAB Brasil 2026), aberto ao público e com uma programação composta por uma grande feira e exposição internacional – com mais de 300 árvores centenárias, entre elas a única Araucária bonsai do mundo –, oficinas gratuitas, feira gastronômica e quase 50 estandes de marcas de todo o Brasil, com bonsai, pré-bonsai, ferramentas e cerâmica. Também, a 1ª Exposição de Suiseki realizada no Brasil e uma exposição de ikebana.

Porta-voz: Carlos Tramujas, diretor e curador do evento e uma das principais referências da arte do bonsai na América Latina

A programação cultural ganha ainda um significado especial em 2026, ano que marca os 118 anos da chegada dos primeiros imigrantes japoneses ao Brasil e os 131 anos das relações comerciais entre Brasil e Japão.

Informações em Link.

Serviço: XV Congresso Internacional de Bonsai e Festival de Artes Orientais (FELAB Brasil 2026)

Datas: 6 de novembro (sexta-feira, das 8h às 20h, Congresso apenas mediante inscrição), 7 de novembro (sábado, das 8h às 20h) e 8 de novembro (domingo, das 8h às 18h)

Local: Centro de Eventos Positivo no Parque Barigui

Informações:Link

Instagram: Link

Ingressos:Link, ou no dia 7 (sábado, das 10h às 19h) e e no dia 8 (domingo, das 10h às 18h) nas bilheterias
Apoio: Prefeitura de Curitiba, Consulado Geral do Japão em Curitiba, Associação Cultural e Beneficente Nipo-Brasileira de Curitiba - NIKKEI Curitiba, Federação Latino-Americana e Caribenha de Bonsai (FELAB) e World Bonsai Friendship Federation

Realização: Bonsai do Campo

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Choro Cruzado homenageia o centenário de Moacir Santos

Apresentação acontece nos dias 7 e 8 no Portão Cultural

O Choro Cruzado apresenta o espetáculo “Choro Cruzado convida Daniela Spielmann – Centenário Moacir Santos”, criado em homenagem aos 100 anos de nascimento de um dos grandes nomes da música brasileira. A apresentação acontece no próximo fim de semana, sábado (07), às 20 horas, e domingo (08), às 19 horas, no Auditório Antônio Carlos Kraide, no Portão Cultural (Av. República Argentina, 3430). No palco os músicos vão relembrar algumas obras de Moacir Santos que é marcada pelo encontro entre a música instrumental brasileira, o choro, o jazz e as matrizes afro-brasileiras. Os ingressos, com preços populares de R$7,50 (meia) e R$15, já estão à venda pelo site Comprenozet.
Formado por Rodrigo Milek (clarinete e clarone), Marcela Zanette (flauta), Victor Romero (cavaquinho), Lucas Melo (violão de 7 cordas) e Otto Lenon (pandeiro), o Choro Cruzado desenvolve um trabalho dedicado ao choro e à música instrumental brasileira, com arranjos próprios e diálogo entre tradição e contemporaneidade. Para estes shows em homenagem à Moacir Santos, o quinteto paranaense recebe a saxofonista e flautista carioca Daniela Spielmann, referência da música instrumental brasileira, e conta ainda com a participação especial da cantora Ana Decker.
Sobre a escolha do repertório, os integrantes explicam que fizeram uma seleção criteriosa de composições do maestro Moacir Santos que pudessem ser apresentadas a partir da formação original do quinteto e de seus convidados. O resultado é um projeto que celebra a obra de um grande compositor brasileiro e reafirma sua vitalidade e contemporaneidade na música brasileira.
Antes dos shows, na sexta-feira, dia 6, às 19 horas, acontece um bate-papo com os músicos no Conservatório de MPB (R. Mateus Leme, 66). A conversa, com entrada franca, será mediada pelo jornalista e produtor cultural Rodrigo Browne. Entre os assuntos que serão apresentados está a trajetória artística de Moacir Santos e a importância de sua obra no cenário da música global.
Moacir Santos
Compositor, arranjador, multi-instrumentista e maestro, Moacir Santos completaria 100 anos em julho. O pernambucano Moacir Santos é apontado pela crítica especializada como um dos maiores nomes da música brasileira de todos os tempos, com uma extensa obra que se destaca pela fusão de ritmos afro-brasileiros com o jazz. Nascido no sertão pernambucano, na região de Serra Talhada, o maestro aprendeu a tocar os instrumentos de banda marcial ainda criança. O músico morreu em Los Angeles, onde morava, em 2006, aos 80 anos, em decorrência de um derrame. Sua canção mais conhecida é "Nanã", que homenageia a orixá mais antiga das religiões afro-brasileiras, e foi gravada por uma centena de artistas, como Nara Leão, Sérgio Mendes e Tim Maia. O músico tem parcerias com Vinicius de Moraes, Nei Lopes, Geraldo Vandré, Gilberto Gil entre outros nomes da música brasileira.
Choro Cruzado
O Choro Cruzado se formou em 2022, durante os quatro anos de vida, o grupo tem se destacado por suas interpretações cativantes dos grandes clássicos do choro, sempre com arranjos que valorizam a beleza melódica e o virtuosismo instrumental. Em 2025, o grupo lançou seu primeiro álbum, com direção musical de Marcílio Lopes, e realizou apresentações em Curitiba, Londrina e Ponta Grossa, além de circular por importantes espaços dedicados ao choro, como a Escola de Choro de São Paulo e a Casa do Choro, no Rio de Janeiro. Em 2026, o grupo também se apresentou no Espaço Cultural BNDES, no Rio de Janeiro, dando continuidade à circulação e ao intercâmbio com músicos da cena instrumental brasileira.

SERVIÇO:
Choro Cruzado convida Daniela Spielmann – Centenário Moacir Santos. Participação especial: Ana Decker (voz).
As apresentações acontecem nos dias 7 de novembro, sábado, às 20h e 8 de novembro, domingo, às 19h, no Auditório Antônio Carlos Kraide – Portão Cultural (Av. República Argentina, 3430).
Ingressos: R$ 15 (inteira) e R$ 7,50 (meia-entrada) pelo site Comprenozet.
Classificação: Livre
A apresentação de sábado, dia 7, contará com audiodescrição.

Bate-papo com os músicos sobre a trajetória e a importância da obra de Moacir Santos. Mediação Rodrigo Browne
Sexta-feira, dia 06, às 19 horas, no Conservatório de Música Popular Brasileira de Curitiba (R. Mateus Leme, 66).
Entrada franca.

Crédito fotográfico: Nicolas Salazar/divulgação

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Série, sofá e vinho: Santa Rita sugere rótulos da linha Floresta para maratonar no feriado

Vinícola chilena aposta em diferentes estilos da linha para harmonizar em momentos únicos durante a pausa prolongada

Um feriado prolongado é o convite perfeito para desacelerar, colocar as séries em dia e transformar o sofá de casa em um espaço de experiências. Para acompanhar maratonas de filmes e séries, a linha Floresta, da vinícola chilena Santa Rita, do grupo Santa Rita Estates, é a escolha ideal. Os seis rótulos da coleção — Cabernet Sauvignon, Carmenère, Cabernet Franc, Chardonnay, Sauvignon Blanc e Field Blend Blanco — expressam de forma autêntica o caráter de suas origens, revelando a diversidade e a riqueza de terroirs chilenos do Vale do Maipo, Limarí, Apalta e Leyda.

Para tornar a experiência ainda mais completa durante o momento de pausa, Santa Rita combinou cada vinho a estilos de séries e filmes que traduzem sua personalidade, e harmonizações unindo sabor, atmosfera e entretenimento.

Floresta Sauvignon Blanc: leveza para séries descontraídas

O Floresta Sauvignon Blanc se destaca pela combinação de uma origem exclusiva e um processo de elaboração pouco convencional. Produzido a partir de um vinhedo costeiro de apenas um hectare no Vale de Leyda, a poucos quilômetros do Oceano Pacífico, o rótulo carrega a influência do clima fresco da região. Diferentemente da maioria dos Sauvignon Blanc, ele amadurece por 18 meses em barricas de carvalho francês, o que acrescenta mais camadas de aromas e sabores ao vinho. O resultado é um branco complexo e envolvente, que une frescor, textura e um delicado toque mineral, revelando uma nova interpretação da variedade no Chile.

Seu perfil equilibrado entre frescor e intensidade faz dele a companhia ideal para séries leves. Combina perfeitamente com comédias, romances contemporâneos e produções ambientadas à beira-mar ou em cenários ensolarados, trazendo uma experiência acolhedora para o feriado. Harmoniza muito bem com frutos do mar, ceviches, culinária asiática, saladas frescas e petiscos sofisticados para compartilhar no sofá.

Detalhes técnicos
Variedade: 85% Sauvignon Blanc, 15% Semillón
Ano: 2024
Região: Vale de Leyda
Álcool: 13,3% Vol.
pH: 3,07
Acidez total: 5,88 g/L
Açúcar residual: 1,2 g/L.

Floresta Field Blend Branco: autenticidade para séries sofisticadas e cheias de personalidade.
Elaborado a partir das variedade brancas Semillon, Sauvignon Vert, Moscatel, Torontel e Corinto, plantadas juntas em Apalta, o Floresta Field Blend Branco resgata uma tradição vitivinícola que valoriza a integração entre diferentes castas para expressar de forma autêntica as características do seu terroir. O resultado é um vinho de personalidade marcante, com intensidade aromática, boa estrutura, paladar firme e excelente acidez.

É o rótulo ideal para acompanhar histórias de narrativa refinada e de personagens memoráveis. Harmoniza especialmente bem com maratonas acompanhadas de frutos do mar, pratos mediterrâneos, além de momentos de conversa à mesa.

Detalhes técnicos
Variedade: Mistura de vinhedos de variedades brancas; Semillon, Sauvignon Vert, Moscatel, Torontel e Corinto.
Ano: 2024
Região: Apalta, Vale do Colchagua
Álcool: 13,3% Vol.
pH: 3,44
Acidez total: 4,6 g/L
Açúcar residual: 1,44 g/L.

Floresta Chardonnay: equilíbrio para os dramas

O Floresta Chardonnay reflete a combinação singular entre solos calcários, a influência do Deserto do Atacama e a proximidade do Oceano Pacífico. Suas uvas se beneficiam de terraços aluviais, brisas frias e névoas matinais vindas do mar, condições que favorecem uma maturação equilibrada e preservam sua acidez natural. O resultado é um vinho de grande complexidade, com textura cremosa, frescor marcante e mineralidade elegante, traduzindo a riqueza e os contrastes do terroir do Vale de Limarí.
Seu equilíbrio entre intensidade e delicadeza faz dele a companhia ideal para dramas contemporâneos e minisséries premiadas.. À mesa, harmoniza muito bem com massas leves, peixes e tábuas de queijo, tornando a experiência ainda mais especial.

Detalhes técnicos
Variedade: 100% Chardonnay
Ano: 2024
Região: Vale de Limarí
Álcool: 13,2% Vol.
pH: 3,10
Acidez total: 6,6 g/L
Açúcar residual: 1,44 g/L.

Floresta Cabernet Franc: intensidade na medida certa
Cultivado a poucos metros de altitude, em solos aluviais e sob a influência da Cordilheira dos Andes, o Floresta Cabernet Franc combina elegância, frescor e grande expressão aromática. Com taninos firmes, acidez vibrante e notas de frutas vermelhas, ervas secas e mineralidade, o vinho proporciona uma experiência envolvente, marcada pelo equilíbrio e pela complexidade.

É a escolha ideal para acompanhar produções que unem sensibilidade, profundidade e estética apurada, especialmente séries e filmes contemporâneos que valorizam diálogos marcantes, personagens multifacetados e atmosferas intimistas. Harmoniza muito bem com pratos que levam cogumelos, risotos e receitas mediterrâneas, perfeitos para noites tranquilas, encontros entre amigos ou momentos de contemplação.

Detalhes técnicos
Ano: 2020
Variedade: 100% Cabernet Franc
Região: Vale Colchagua
Álcool: 14% vol.
pH: 3,5
Acidez total: 5,34 g
Açúcar residual: 1,59 g/l

Floresta Carmenère: versatilidade e intensidade para maratonas envolventes
Produzido em Apalta, considerada uma das melhores origens para a Carmenère no Chile, o Floresta Carmenère apresenta uma interpretação inovadora da variedade, destacando um perfil mais fresco, suculento e vibrante. Suas uvas provêm de um vinhedo antigo de encosta, com mais de 90 anos de idade e raízes profundas que expressam de forma autêntica a identidade do terroir.
Seu estilo versátil e cheio de personalidade faz dele a companhia ideal para longas maratonas de séries e filmes que combinam emoção, suspense e personagens marcantes. Assim como essas histórias, o vinho revela novas camadas de aromas e sabores a cada taça, tornando a experiência ainda mais envolvente. Harmoniza muito bem com pizzas artesanais, hambúrgueres gourmet, massas ao molho vermelho e outras opções perfeitas para compartilhar durante o feriado ou em noites descontraídas no sofá.

Detalhes técnicos
Ano: 2023
Variedade: 100% Carmenère
Região: Apalta, Valle de Colchagua
Álcool: 13,5% vol.
pH: 3,34
Acidez total: 5,64 g/l
Açúcar residual: 1,59 g/l

Floresta Cabernet Sauvignon: profundidade para thrillers e séries de suspense
De coloração rubi intensa, o Floresta Cabernet Sauvignon é um vinho tinto de montanha produzido nas encostas de Alto Jahuel, no Vale do Maipo, e elaborado a partir da Cabernet Sauvignon, uma das variedades mais importantes e reconhecidas da viticultura chilena. Apresenta aromas florais e notas de frutas vermelhas, além de uma estrutura firme e vibrante, características que traduzem a elegância e o frescor típicos da cepa.

Sua personalidade marcante faz dele a escolha ideal para acompanhar thrillers, séries de suspense e dramas criminais que prendem a atenção do início ao fim. Assim como essas histórias, o vinho revela camadas de aromas e sabores que se desdobram ao longo da experiência, tornando cada episódio ainda mais envolvente. É versátil à mesa, harmoniza muito bem com carnes grelhadas, hambúrgueres artesanais, massas encorpadas e tábuas de frios, tornando qualquer noite de maratona ainda mais especial.

Detalhes técnicos
Ano: 2023
Variedade: 100% Cabernet Sauvignon
Região: Alto Jahuel, Vale do Maipo
Álcool: 13,5% vol.
pH: 3,52
Acidez total: 5,32 g/l
Açúcar residual: 2,04 g/l

Ao reunir diferentes castas e regiões chilenas em uma única linha, os rótulos de Floresta reforçam a proposta da vinícola Santa Rita de traduzir a diversidade dos terroirs do Chile em vinhos contemporâneos, gastronômicos e ideais para transformar qualquer momento em uma experiência completa a cada taça.

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Curitiba Folia chega em dezembro com axé, trio elétrico e mais de dez horas de música

Quinta edição da micareta acontece no dia 12/12, na Pedreira Paulo Leminski, com Tomate, Xanddy Harmonia e Parangolé

Curitiba, outubro de 2026 – Sol, calor e muito axé dão o tom da quinta edição do Curitiba Folia, marcada para o dia 12 de dezembro, na Pedreira Paulo Leminski. Pela primeira vez no tradicional espaço de shows da capital paranaense, a micareta reúne Tomate, Xanddy Harmonia e Parangolé em uma programação com trio elétrico, abadá oficial e mais de dez horas de festa. A expectativa da organização é receber cerca de 10 mil foliões.

Criado em 2022, o Curitiba Folia nasceu com a proposta de trazer para Curitiba a experiência das tradicionais micaretas brasileiras, com música baiana, interação entre artistas e público e a energia do Carnaval fora de época. Ao longo de quatro edições, o evento recebeu nomes importantes do axé nacional e conquistou espaço no calendário de entretenimento da região Sul.

Em 2026, a micareta chega a um novo endereço e aposta em uma experiência ao ar livre, com música, movimento e a energia característica dos grandes circuitos de Carnaval. A estrutura com trio elétrico e abadá oficial mantém elementos tradicionais das micaretas e aproxima os foliões dos artistas durante as apresentações.

A programação reúne três nomes de destaque da música baiana. Tomate apresenta sucessos como “Parará”, “Eu Não Vou Embora” e “Te Espero no Farol”. Xanddy Harmonia leva ao público músicas que marcaram sua trajetória, entre elas “Vem Neném”, “Agachadinho” e “Comando”. Já o Parangolé retorna ao Curitiba Folia após participar da edição de 2023, com hits como “Rebolation”, “Open Bar” e “Tchubirabirom”.

A expectativa é transformar a Pedreira Paulo Leminski em um grande circuito de micareta, com apresentações ao longo de mais de dez horas. A combinação de música baiana, trio elétrico e ambiente ao ar livre dá o tom da edição, que marca uma nova etapa na trajetória do Curitiba Folia.

O Curitiba Folia 2026 será realizado no dia 12 de dezembro, na Pedreira Paulo Leminski, em Curitiba. A quinta edição da micareta terá apresentações de Tomate, Xanddy Harmonia e Parangolé, com trio elétrico e abadá. Os ingressos começam a ser vendidos no dia 10 de agosto, por meio da plataforma Blueticket. Mais informações podem ser acompanhadas pelo Instagram: @curitibafolia.

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Foto: Divulgação

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Começa amanhã em Curitiba o Data Science Summit 2026, maior evento do Paraná de ciência de dados e de inteligência artificial com foco em gerar resultados

5ª edição do evento acontece dias 28 e 29 de outubro, com 80 sessões e mais de 50 especialistas de empresas como Microsoft, Oracle e Databricks, mostrando cases reais de como a IA está transformando negócios ao redor do mundo

Começa amanhã (quarta-feira, 28/10), às 9h, em Curitiba a 5ª edição do Data Science Summit Brasil (DSSBR 2026), realizada até quinta-feira (29/10) no Instituto de Engenharia do Paraná (IEP). Com o conceito “For & by the AI industry”, o evento mostrará o que acontece quando a inteligência artificial deixa o campo das possibilidades e passa a fazer parte da operação das empresas, com aplicações concretas, resultados mensuráveis e desafios reais de implementação.

Nos últimos anos, falar sobre inteligência artificial significou discutir possibilidades, tendências e o que a tecnologia poderia entregar no futuro. Esse cenário mudou. A IA já está dentro das empresas, executando tarefas, apoiando decisões, automatizando processos, identificando fraudes, aumentando a produtividade e criando novas formas de relacionamento com clientes. A pergunta agora deixou de ser “o que a inteligência artificial será capaz de fazer?” e passou a ser “como colocar a IA para funcionar de verdade?”. Com o conceito “For & by the AI industry”, o evento mostrará o que acontece quando a inteligência artificial deixa o campo das possibilidades e passa a fazer parte da operação das empresas, com aplicações concretas, resultados mensuráveis e desafios reais de implementação.

A edição de 2026 terá 80 sessões, mais de 50 palestrantes e representantes de mais de 40 empresas, distribuídos em três trilhas simultâneas. A programação foi estruturada para apresentar cases, aplicações e experiências de diferentes segmentos, conectando a inteligência artificial a questões como produtividade, conversão, prevenção a fraudes, eficiência, experiência do cliente e retorno sobre investimentos.

“A IA está saindo do hype e entrando na produção. O DSSBR vai mostrar o que acontece quando a inteligência artificial deixa o laboratório, o piloto e o chatbot e passa a operar de verdade dentro das empresas”, afirma Alessandro Binhara, organizador do evento, promovido desde 2018. “O conteúdo terá como foco mostrar às empresas como se preparar para uma economia cada vez mais orientada pela IA”, resume.

Entre os keynotes está Alex Assis, fundador e CTO da KXC Tecnologia, que falará sobre infraestrutura de dados para inteligência artificial e o papel de uma arquitetura sólida, segura e governada para sustentar projetos em escala. E Eder Balbino, CEO da Gaio DataOS, que trará uma discussão sobre o conceito de AI-Native e as transformações provocadas por agentes autônomos, robótica e novos modelos de trabalho.

A programação reúne ainda especialistas de grandes multinacionais como Microsoft, Oracle, Databricks, Castrolanda e HYPAQ Quantum, apresentando seus cases. Os conteúdos passam por IA generativa, agentes autônomos, automação, AI-Native, engenharia e arquitetura de dados, Big Data, governança, segurança, cloud, produtividade e tomada de decisão, além da integração entre inteligência artificial e computação quântica. Além do conteúdo técnico, o DSSBR 2026 terá Rodadas de Negócios, aproximando empresas de patrocinadores, grandes empresas de tecnologia, startups, integradoras, consultorias e fornecedores de soluções.

Serviço: Data Science Summit 2026 (DSSBR 2026)

Data: 28 e 29 de outubro (quarta e quinta-feira)

Horário: das 9h às 18h

Local: Instituto de Engenharia do Paraná (IEP) – Rua Emiliano Perneta, 174 - Centro – Curitiba – PR

Realização: Azuris, Instituto de Engenharia do Paraná, Profissionais Consultoria e NN Consulti

Patrocínios:

Diamante: KXC - Keep your eXperience in Cloud

Ouro: Crea-PR, Gaio, Anybot e Winov

Rubi: Gaio e Hard Rock

Bronze: Nubes