Inédito: Curitiba terá megafesta de pré-Carnaval com Vintage Culture

DJ brasileiro com carreira internacional vai trazer um set exclusivo para o Pré-Carnaval Curitiba, que terá sua primeira edição no dia 07 de fevereiro, na Pedreira Paulo Leminski

Curitiba, dezembro de 2025 - O Carnaval curitibano se prepara para uma grande novidade, que promete atrair turistas de todos os cantos do mundo a partir de 2026. No próximo dia 7 de fevereiro, a cidade vai receber a primeira edição do Pré-Carnaval Curitiba, que terá o astro Vintage Culture como grande atração.

Com programação na icônica Pedreira Paulo Leminski, o Pré-Carnaval Curitiba vai transformar um dos endereços mais emblemáticos da capital paranaense em uma gigantesca pista de dança, em uma verdadeira celebração da música eletrônica. No comando da festa, o DJ e produtor Vintage Culture vai apresentar um set estendido e inédito, preparado especialmente para o evento curitibano.

Natural da pacata Mundo Novo (MS), Lukas Rafael Hespanhol Ruiz, conhecido mundialmente como Vintage Culture, ganhou o planeta e se transformou em um dos nomes mais influentes da música eletrônica mundial. Unindo nostalgia e inovação em sets intensos e autênticos, ganhou destaque na cena com versões únicas de clássicos como Blue Monday (New Order) e Another Brick in the Wall (Pink Floyd).

Com lançamentos em gravadoras internacionais e apresentações nos maiores festivais do planeta — como Tomorrowland, Lollapalooza, Rock in Rio e EDC —, Vintage consolidou um estilo próprio, que mistura referências dos anos 80 com a estética contemporânea do house.

A primeira edição do Pré-Carnaval Curitiba acontece no dia 07 de fevereiro de 2026, na Pedreira Paulo Leminski. Os ingressos estão disponíveis na plataforma Ticketmaster. Para saber mais sobre o evento, com destaque para informações sobre ingressos, estrutura e atrações adicionais, siga os perfis das produtoras oficiais nas redes sociais: @planetabrasilentretenimento, @seven.exp e @entourage.br.

Exposição “CORES & FORMAS BRASILEIRAS”

A arte brasileira cada vez mais valorizada, se destaca por sua rica expressão cultural, refletindo características de nacionalidade por meio de cores vibrantes, criações originais e identidade forte. Essa diversidade artística abrange desde a representação da natureza, da cultura local até as múltiplas facetas da arte contemporânea.
Nesse contexto, a APAP/PR, com o apoio da Fundação Cultural de Curitiba e do Museu Municipal de Arte (MuMA) apresenta a Exposição "CORES & FORMAS BRASILEIRAS", sob a curadoria de Ariane Labre, a mostra reúne uma coleção de obras em diversas mídias, incluindo pintura, desenho, mosaico, escultura e fotografia, compondo um conjunto com muita brasilidade e a visão aprofundada da pluralidade da produção artística paranaense.
Com 30 artistas classificados e o total de 56 obras, a exposição proporciona uma oportunidade única de vivenciar o momento atual da arte contemporânea em Curitiba.

Francisco Borges Laranjal
CAJUS E GRAVIOLAS
Técnica: Acrílica sobre tela
Dimensão: 140x100cm
Ano de Produção: 2020

Lígia Barros
MENINA TERENA
Técnica: Óleo sobre tela
Dimensão: 50x50cm
Ano de Produção: 2025

Georgiana Vidal
NATUREZA EM CORES II
Técnica: Óleo sobre tela
Dimensão: 80x80cm
Ano de Produção: 2024

Museu Municipal de Arte - MuMA
Avenida República Argentina, 3430, Portão
Abertura : 17 de janeiro de 2026
Duração: de 17 de janeiro a 8 de março de 2026
Horários para visitação: de terça à domingo das 10:00–19:00h
(segunda-feira Fechado)

Lista dos artistas participantes:

Ana Isis RibasAnibal AndrausAriane LabreAurélio PelusoCarla RuschmannHelenioKrisgrafClaudia BCristina BeltramiDébora LingDenise RaaschEnzo LabreErcy Arias ZendimFrancisco Borges LaranjalGeorgiana VidalGiovana CorreiaJoseli BezerraJulio LofJusbrancoKatia VeloLetícia MelaraLígia BarrosMaria BadoMarinice CostaMarli ThomazMônica C. MartinsMoreiraOleskijrRosangela Kusma GasparinWilson Isfer
Artista Convidado:Osmar Carboni

CAIXA CULTURAL CURITIBA CELEBRA OS 165 ANOS DA CAIXA COM SHOW INÉDITO DE PAULINHO MOSKA

Moska utiliza dois violões confeccionados a partir da madeira resgatada do incêndio que atingiu o Museu Nacional, no Rio de Janeiro, em 2018

Paulinho Moska - Credito RODRIGO_SIMAS_1O6A2183.jpg
O cantor e compositor Paulinho Moska. Foto: Rodrigo Simas

Em comemoração aos 165 anos da CAIXA, celebrado no dia 12 de janeiro, a CAIXA Cultural Curitiba recebe o cantor e compositor Paulinho Moska com o espetáculo “Os Violões Fênix do Museu Nacional”, nos dias 13 e 14 de janeiro. Em um show carregado de simbolismo e emoção, Moska utiliza dois violões criados pelo luthier e bombeiro Davi Lopes, confeccionados a partir da madeira resgatada do incêndio que atingiu o Museu Nacional, no Rio de Janeiro, em 2018.

Os instrumentos tornam-se metáfora da resiliência, da memória e da capacidade de reconstrução da cultura brasileira. A história por trás dos violões é apresentada ao público nos minutos iniciais do espetáculo, com trechos do documentário “Fênix: o Voo de Davi”, dirigido por Vinícius Dônola, João Rocha e Roberta Salomone, que tem a canção “Tudo Novo de Novo” como tema central.

Com esses instrumentos que renasceram das cinzas, Paulinho Moska revisita mais de três décadas de carreira solo. O repertório reúne sucessos marcantes como "A Seta e o Alvo", "Pensando em Você", "A Idade do Céu", "Lágrimas de Diamantes", "Último Dia" e "Muito Pouco", que ganham novas nuances e significados. O artista apresenta também uma canção do mestre Pixinguinha, "A Dor Traz o Presente", que ganhou letra escrita pelo próprio Moska.

Sobre Paulinho Moska
Com mais de 30 anos de carreira, Paulinho Moska é um dos nomes mais relevantes da música popular brasileira de sua geração. Cantor, compositor e multiartista, construiu uma obra marcada por letras poéticas e melodias sofisticadas, que ultrapassam fronteiras e dialogam com diferentes gerações. É autor de canções consagradas, além de ter suas músicas gravadas por artistas como Elba Ramalho, Gal Costa, Maria Bethânia, Marina Lima e Ney Matogrosso.

Ao longo da trajetória, realizou parcerias importantes, entre elas com Lenine e o argentino Fito Páez, com quem lançou o álbum “Locura Tota” (2015), indicado ao Grammy Latino. Moska também se destaca por sua atuação em outras linguagens artísticas, tendo apresentado o programa “Zoombido” (Canal Brasil) e criado a série documental “Tu Casa es Mi Casa” (HBO), dedicada à cultura latino-americana. Em constante reinvenção, o artista segue celebrando a música como espaço de memória, afeto e transformação.

Serviço:
[Música] Paulinho Moska – “Os Violões Fênix do Museu Nacional”
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro - Curitiba
Data: 13 e 14 de janeiro de 2026
Horário: 20h
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada para cliente CAIXA e todos os casos previstos em lei); vendas a partir das 10h do dia 10/01, presencialmente na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba, e a partir das 15h na http://www.bilheteriadigital.com
Horário bilheteria: de terça a sábado, das 10h às 20h e nos domingos e feriados das 10h às 19h
Duração: 90 minutos
Classificação: livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| @caixaculturalcuritiba

Pátio Batel cria oficinas gastronômicas para crianças nas férias

“Pequenos Grandes Chefs” convida os pequenos a se transformarem em confeiteiros em quatro diferentes oficinas a partir desta sexta (09)

Para as férias de janeiro, o Pátio Batel traz uma atração inédita: o projeto "Pequenos Grandes Chefs", iniciativa que transforma o átrio do piso L1 em um espaço de oficinas gastronômicas para crianças de até 12 anos. Entre os dias 09 de janeiro e 08 de fevereiro, o evento convida crianças a vivenciarem, de forma lúdica e segura, o universo da culinária por meio de oficinas práticas, em que elas se tornam protagonistas do processo.

A atração – que reforça um dos pilares do Pátio Batel, a gastronomia – se divide em duas modalidades: a Área Baby, destinada a crianças de 1 a 4 anos, que possui acesso gratuito e conta com insumos cenográficos, simulando o preparo de receitas. Para os pequenos de 5 a 12 anos de idade, são oferecidas oficinas práticas, onde os participantes preparam receitas reais, tem dicas de culinária e podem consumir ou levar pra casa suas criações.

Mais do que cozinhar, a proposta é despertar autonomia, imaginação e conexão, criando memórias que se estendem para além do momento da atividade. Cada sessão comporta 24 crianças e ocorre a cada 40 minutos. O valor é de R$ 70 e clientes Singular, o programa de relacionamento do Pátio Batel, têm 10% de desconto.

Ao todo, serão quatro diferentes receitas ensinadas, cada uma durante uma semana da ação: de 09 a 15/01, donuts; de 16 a 22/01, bolo recheado; de 23 a 29/01, brigadeiro de pote; e de 30/01 a 08/02, waffles. A operação será feita pela UniDaniTê, especializada em entretenimento infantil há mais de 15 anos, assegurando uma experiência segura e muito divertida.

Acessibilidade e kits zero lactose atendem a restrições
O espaço conta com rampas de acesso e bancadas adaptadas para cadeiras de rodas, além de fones abafadores de som disponíveis para quem precisar. Além disso, para atender restrições alimentares, o evento disponibiliza kits zero lactose, que devem ser solicitados durante o cadastro. O Pátio tem valor especial para PCDs e neurodivergentes na atração: R$ 35 por criança.

O agendamento é realizado pelo site oficial do shopping: www.patiobatel.com.br/pequenosgrandeschefs

Serviço
Pequenos Grandes Chefs no Pátio Batel
9 de janeiro a 8 de fevereiro, das 14h às 20h (última turma às 19h20)
Endereço: Pátio Batel – Piso L1 - Av. do Batel, 1868 - Batel
Ingresso: R$70 e R$35 para PCDs e neurodivergentes
Clientes Singular têm 10% de desconto
Inscrições: www.patiobatel.com.br/pequenosgrandeschefs

Sobre o Pátio Batel
Entretenimento, cultura, lazer e compras em um local singular de Curitiba. O Pátio Batel é o único shopping do segmento luxo do Sul do Brasil, contando com aproximadamente 190 estabelecimentos, sendo 72 lojas exclusivas, como Prada, Burberry, Gucci, Hugo Boss, Louis Vuitton e Tiffany & Co. Em seus 11 anos de história, a marca Pátio Batel se posiciona como “única em todos os sentidos”: um espaço para ser acolhido em uma experiência de bem-estar, moda e luxo.

Chef Cesar Scolari assume a cozinha do Botanique Hotel Experience com menu que une tradição, criatividade e raízes da Mantiqueira

Finalista do Top Chef Brasil, o novo chef estreia um cardápio que valoriza ingredientes locais, PANCs e hortas orgânicas próprias, propondo uma gastronomia de abraço e alta técnica

Clique Para Download

Guioza de milho tostado com caldo de cogumelos e tucupi (Vegano), foto Marketing Botanique
Clique Para Download

Linguiça de Pinhão, foto Marketing Botanique

A gastronomia do Botanique Hotel Experience, na Serra da Mantiqueira, entra em uma nova jornada com a chegada do chef Cesar Scolari. Conhecido por transformar ingredientes simples em pratos sofisticados, Scolari imprime ao hotel uma proposta autoral e sustentável, que combina forte ligação com os produtores locais e estética apurada — herança de sua primeira formação em design.

Finalista do Top Chef Brasil em 2020, Scolari traz no currículo experiências na Itália, Portugal, Alemanha, Reino Unido e Dubai, além de expedições gastronômicas pela Mystic Cruises e participação em feiras internacionais representando produtos brasileiros. De volta ao Brasil, passou por casas como Veríssimo, Oficina e Brick, em São Paulo, colaborou com o chef Marcos Livi em eventos da Prazeres da Mesa e hoje integra o time do Botanique para liderar uma cozinha que ele define como “de abraço”.
Clique Para Download

Arroz Negro com pinhão e verdes da horta com espuma de baroa e pimentão amarelo (Vegano), foto Marketing Botanique

Clique Para Download

Fagotinni de pitaia recheado de beringela defumada com especiarias, servido com salda picante de castanhas (Vegano)

O novo menu do Botanique foi concebido para proporcionar experiências múltiplas ao hóspede, respeitando o tempo da montanha e a conexão com a natureza. Scolari estruturou o cardápio em três frentes:

• Neoclássicos — releituras de pratos consagrados, como o boeuf bourguignon (apresentado com bochecha prensada e picles da casa) e a parmegiana de filé-mignon recheado com queijos da Mantiqueira.

• Autorais — criações próprias inspiradas na Mantiqueira e nos biomas brasileiros, como o stinco de cordeiro com arroz de abóbora caramelizada e salada de PANCs com vinagrete de limão cravo e menta, o capelete de pato em brodo de legumes tostados e a panceta com barbecue de lírio-do-brejo e vinagrete de milho.

• Veganos — menu dedicado, raro em hotéis do país, com insumos frescos colhidos na horta orgânica do próprio Botanique, numa abordagem que remete ao trabalho do chef Alain Passard no L’Arpège, que retira de sua própria horta os ingredientes que usará nos preparos

Além disso, o chef criou a seção “Da Grelha”, que permite ao hóspede montar seu próprio prato, escolhendo proteínas, acompanhamentos e molhos, aliando liberdade de escolha ao rigor técnico.
Clique Para Download

Mignon de Javali com curry verde da horta, banana da terra grelhada, foto Marketing Botanique

Sustentabilidade e protagonismo da Mantiqueira
Scolari defende o uso prioritário de ingredientes regionais e o fortalecimento da cadeia produtiva local. Queijos como o Maria Fumaça, da Queijaria Mandala, substituem importados como o parmesão, reforçando o compromisso do Botanique com o protagonismo da Mantiqueira.

Ele também desenvolve, em parceria com a Toyota um projeto que engloba hortas sensoriais para cultivo de espécies nativas e PANCs — entre elas o lírio-do-brejo, galanga, puxuri e fava de aridan. A ideia é transformar ingredientes raros ou pouco valorizados em produtos desejados, reduzindo a dependência de insumos externos e promovendo a biodiversidade local.

“Não gosto da ideia de cozinha de afeto. Afeto pressupõe intimidade. Gosto de pensar numa cozinha de abraço — acolhedora, reconfortante e sem pretensão, mas cheia de sabor”, define o chef. “Quero que os hóspedes se sintam abraçados por essa comida.”
Clique Para Download

Pulpo ala Galega ( Polvo grelhado com picada de legumes, molho romesco e polenta zebrada. Foto Marketing Botanique

Uma cozinha de memórias e experiências

Clique Para Download

Vitelo Tonnato (roast beef de mignon com tartare de atum e aioli de alho defumado , creme azedo. Foto Marketin Botanique

Clique Para Download

Sobremesa : floresta amazônica (entremet de castanha do Pará, cupuaçu, cacau e chocolate) foto Marketing Botanique
Para Scolari, cozinhar em um hotel é muito diferente de comandar um restaurante de rua: “Aqui, o hóspede vive uma imersão. Preciso criar várias camadas de experiência — do prato sofisticado ao mais simples, como um galeto glaceado com alho negro e salada de batata, que remete a um domingo em família”.

“Essa novo momento reafirma nosso compromisso com uma hospitalidade de autor, que surpreende e encanta pelos cinco sentidos”, diz Marcus Serejo, diretor geral do Botanique.

Já para Flavia Camara, diretora de marketing, “o trabalho do Cesar traduz com perfeição o DNA do Botanique: valorizar o território, inovar com propósito e oferecer experiências que ficam na memória”.

Botanique Hotel Experience
Rua Elídio Gonçalves da Silva, 4000 – Bairro dos Mellos – Campos do Jordão (SP)
www.botanique.com.br | reservas@botanique.com.br
Telefone: +55 (12) 3662-5800 | WhatsApp: +55 (12) 99709-0680

7 festivais de música eletrônica no Brasil para não perder em 2026

Conheça os principais eventos que serão realizados no país e prepare-se para explorar as melhores experiências sonoras e imersivas do cenário eletrônico nacional

Brasil, janeiro de 2026 - Não tem pra ninguém! O Brasil está consolidado como o destino mais vibrante para os amantes da música eletrônica, com festivais que são referências mundiais e que transcendem a pista de dança. Em 2026, eventos icônicos, espalhados por diversas regiões do país, prometem experiências imersivas que unem arte, tecnologia, cultura e natureza em cenários deslumbrantes.

Prepare-se para explorar vários festivais imperdíveis, começando pelo inédito Pré-Carnaval Eletrônico de Curitiba e passando por clássicos como Warung Day Festival, Universo Paralello e Só Track Boa, que vão reunir no Brasil os maiores nomes da música eletrônica global em eventos para todos os gostos e estilos.

Confira a lista imperdível para quem não quer perder essa programação histórica:

Pré-Carnaval Eletrônico, em Curitiba – dia 07 de fevereiro

O Carnaval curitibano se prepara para uma grande novidade, que promete atrair turistas de todos os cantos do mundo a partir de 2026. No próximo dia 7 de fevereiro, a cidade vai receber a primeira edição do Pré-Carnaval Curitiba, que terá o astro Vintage Culture como grande atração, transformando um dos endereços mais emblemáticos da capital paranaense em uma gigantesca pista de dança, em uma verdadeira celebração da música eletrônica.

Data: dia 07 de fevereiro

Local: Pedreira Paulo Leminski

Line-up: Vintage Culture e mais!

Ingressos: Plataforma Ticketmaster

Informações: @planetabrasilentretenimento, @seven.exp e @entourage.br (Instagram)

Ame Laroc Festival, em Valinhos (SP) - de 14 a 16 de fevereiro

O Ame Laroc Festival reúne a nata da música eletrônica em um dos complexos clubber mais icônicos do Brasil. Com dois clubes conectados, o evento proporciona uma jornada musical intensa e inesquecível.

Data: de 14 a 16 de fevereiro

Local: Laroc Club

Line-up: Above & Beyond, Anna, Dom Dolla, Jamie Jones, Massano, Miss Monique, Steve Angello, Vintage Culture, Whomadewho e muito mais!

Ingressos: Plataforma Ingresse

Informações: www.laroc.club e @amelarocfestival (Instagram)

Time Warp Brasil, em São Paulo - 01 e 02 de maio

A versão brasileira do icônico Time Warp da Alemanha — conhecido por techno/house de alta qualidade, com artistas de todos os cantos do mundo, e produção premium, com uma estética urbana incomparável.

Data: 01 e 02 de maio

Local: Vale do Anhangabaú

Line-up: 999999999, Alignment, Alírio, Axel Boman, Badsista, Charlotte de Whitte, Clara Cuvé, Vintage Culture, Clementaum e muito mais!

Ingressos: Plataforma Ingresse

Informações: www.time-warp.de e @time_warp_brasil (Instagram)

Warung Day Festival, em Curitiba (PR) - 2 de maio

A tradicionalíssima Pedreira Paulo Leminski, em Curitiba, será palco da 11ª edição do Warung Day Festival, chamado de “melhor dia do ano” pelos fãs do gênero. As atrações artísticas do WDF 2026 serão anunciadas no formato “surpresa” a partir das próximas semanas. Com um line-up sempre preciso, cenografia integrada à paisagem natural e uma pista pulsante do início ao fim, o festival se tornou referência global com uma proposta bem clara: aliar música de qualidade, conexão com o público e entrega visual e sensorial que ultrapassa o formato tradicional de evento.

Data: 02 de maio

Local: Pedreira Paulo Leminski

Line-up: Anunciado em breve!

Ingressos: Plataforma Blueticket

Informações: www.warungdayfestival.com.br e @warung_dayfestival (Instagram)

Só Track Boa, em São Paulo (SP) – 5 e 6 de junho

O Só Track Boa é um dos festivais do Brasil voltado ao house e techno, reunindo multidões em uma pista vibrante e cheia de energia. A edição de São Paulo se transformou em um espetáculo audiovisual marcante, com grandes artistas nacionais e internacionais.

Data: 5 e 6 de junho

Local: Autódromo de Interlagos

Line-up: Anunciado em breve!

Ingressos: Plataforma Ingresse

Informações: @sotrackboa (Instagram)

Universo Paralello, em Ituberá (BA) – de 27 de dezembro a 4 de janeiro

Festival icônico de trance e música eletrônica alternativa, com vibes de rave e comunidade global. Marcado pela autenticidade com a cara do Brasil, o Universo Paralello acontece durante uma semana, em uma área com amis de 20 mil m² e 7 palcos com diferentes estilos de música à beira-mar.

Data: de 27 de dezembro a 4 de janeiro

Local: Praia de Pratigi

Line-up: Anunciado em breve!

Ingressos: A partir do mês de março

Informações: www.universoparalello.org e @universoparalello (Instagram)

XXXPERIENCE, em Itu (SP) – 25 de abril

Um dos festivais de dance music mais antigos do país completa 30 anos de muitas histórias em 2026. De sua primeira edição, com foco original em psytrance, o evento evoluiu para múltiplos estilos eletrônicos, se transformando em uma das marcas mais emblemáticas da música eletrônica no Brasil.

Data: 25 de abril

Local: Anunciado em breve!

Line-up: 1200 Mics – DJ SET (by Riktam), Ace Ventura, Alpha Portal, Pandora, Alien Art, Cosmonet, Omiki, Paranormal Attack, Vermont, Skazi, V. Falabella e muito mais!

Ingressos: Plataforma Q2 Ingressos

Informações: www.xxxperience.com.br e @xxxperiencebr (Instagram)

Agitaí rompe fronteiras, chega ao Rio de Janeiro e amplia atuação no mercado cultural

O Agitaí, aplicativo que conecta artistas a contratantes de forma prática e segura, acaba de dar um novo passo em sua trajetória de expansão e já ultrapassou as fronteiras de Curitiba. A plataforma passou a operar oficialmente no Rio de Janeiro, consolidando sua presença também no Litoral do Paraná e ampliando sua atuação em um dos mercados culturais mais simbólicos do país.

Na capital fluminense, o Agitaí já reúne cerca de 20 artistas cadastrados e iniciou sua atuação com ativações diretas junto à população nas praias de Copacabana e Ipanema. As ações incluíram abordagem do público, distribuição de brindes e estímulo ao download do aplicativo, apresentando a proposta da plataforma de forma acessível e integrada ao dia a dia carioca.

Além das ativações nas praias, o Agitaí também marcou presença como patrocinador do evento *Corrida e Samba*, realizado na Orla de Copacabana, reforçando o posicionamento da marca em eventos populares, esportivos e de grande circulação.

Atualmente, o Agitaí conta com mais de 1000 artistas cadastrados e está presente em Curitiba, no Litoral do Paraná e agora no Rio de Janeiro, conectando músicos, DJs, performers e outros profissionais da arte a bares, eventos, empresas e produtores culturais em diferentes regiões.

Para o CEO do Agitaí, Bruno Cordeiro, a chegada ao Rio marca um novo momento do aplicativo.
“Estar no Rio de Janeiro é estratégico para o Agitaí. É uma cidade com enorme força cultural, diversidade artística e alto potencial de conexões. Nosso objetivo é ampliar oportunidades para os artistas e facilitar a contratação de forma segura, simples e digital, onde quer que o app esteja presente”, afirma.

Com uma plataforma intuitiva, o Agitaí permite que todo o processo de contratação seja feito de forma digital, oferecendo mais segurança, transparência e agilidade tanto para quem contrata quanto para quem vive da arte.

A música corporal do Barbatuques na 43ª Oficina de Música de Curitiba

Reconhecidos pelo mundo por sua linguagem singular de percussão e música corporal, o Barbatuques se apresenta dentro da programação da 43ª Oficina de Música de Curitiba. O grupo acumula mais de 26 anos de trajetória, que vem sintetizada neste show que explora sua gênese musical, desde a fundação. O show será no domingo, dia 11 de janeiro, no Guairão, e recebe as crianças e jovens do programa de educação musical MusicaR.

A 43ª Oficina de Música de Curitiba acontece de 7 a 18 de janeiro, oferecendo shows para todos os públicos e cursos voltados a educadores, reunindo prática musical, inclusão, inovação pedagógica e novas perspectivas de ensino. Entre eles, também o curso de Musicalização com o grupo Barbatuques, em abordagem criativa para introdução à música em sala de aula.

O repertório do show traz uma seleção significativa de toda a discografia do Barbatuques, como “Barbapapa’s Groove”, primeira peça para percussão corporal composta pelo fundador do grupo, Fernando Barba, também hits como Baianá e Baião Destemperado, novos singles que ainda não faziam parte dos shows, como “Eu vou Cantar” e “Natureza“ (parceria com Russo Passapusso), além dos tradicionais momentos de improviso e de interação musical com a plateia.

Junto a essa seleção, o show “Barbatuques" percorre a trajetória sonora do grupo, desde os ritmos e cantos afro-brasileiros no primeiro disco “O Corpo do Som”, passando pelos experimentalismos vanguardistas de “O Seguinte é Esse”, pelas harmonias e polirritmias ricamente elaboradas de “AYÚ”, chegando ao momento atual onde a canção também ganha força nos singles. Uma síntese da sonoridade do Barbatuques desde a sua criação.

A sonoridade do Barbatuques tem uma sobreposição moderna de estilos e estéticas, são canções e “músicas "instrumentais" em ritmos tradicionais ou contemporâneos, como o baião, coco, samba, maracatu, rap, música eletrônica, afoxé, funk, carimbó, toré indígena, rock, beatbox, kecak e a música africana. Exploram a fonética, aspectos rítmicos, harmônicos e melódicos do erudito, da tradição popular brasileira ao pop.

É uma experiência singular ver e ouvir o Barbatuques ao vivo, uma potente orquestra orgânica de música corporal, ressoando a musicalidade de variados cantos do mundo, sempre destacando a nossa brasilidade.

Show Barbatuques
Data: 11 de janeiro de 2026
Horário: 17h (domingo)
Local: Guairão
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo 175, Centro - Curitiba
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Capacidade: 2180 lugares
Acessibilidade: acessível para cadeirantes
Ingressos: a partir de R$ 30,00
Vendas on-line Disk Ingressos: Link

Músicos: André Hosoi, André Venegas, Giba Alves, Helô Ribeiro, João Simão, Luciana Cestari, Lu Horta, Mairah Rocha, Marcelo Pretto, Maurício Maas, Renato Epstein, Taís Balieiro.

Baixar FOTOS
Release Livros

Canais Barbatuques:
www.instagram.com/barbatuques
www.youtube.com/barbatuques
www.barbatuques.com.br

+ Sobre:
Grupo paulista de música corporal e vocal com trajetória de mais de 26 anos de música. O Barbatuques foi muito além dos palcos, de mais de 30 países, estão em trilhas sonoras do cinema e da publicidade, em jogos, nas pistas de dança pelos milhares de remixes criados por DJs. Clássicos já consagrados pelo público, como “Baião Destemperado” e “Baianá“, fazem sucesso em todas as plataformas de streaming no mundo, com uso massivo em vídeos pelas redes sociais.

A linguagem pioneira desenvolvida pelo grupo contribuiu significativamente para a difusão da música corporal pelo mundo e é referência até hoje. O Barbatuques também mantém atividades pedagógicas e formativas, em setores distintos como o corporativo e educacional. Recentemente, lançou seu primeiro songbook ‘Barbatuques Volume 1’, com partituras de músicas transcritas e cifradas e um rico material sobre técnicas de música corporal, ferramenta que amplifica o acesso a essa linguagem. Recentemente lançaram dois livros: “ABCtuques”, que traz para as crianças uma lúdica representação sonora dos sons feitos pelo grupo, e “Barbatuques: músicas, jogos, brincadeiras”, que reúne jogos e atividades para explorar a música e transformar o corpo em um instrumento musical, este para adultos e crianças. Ambos apresentados na Flip 2025.

Lenda Azymuth traz show inédito para Curitiba

A apresentação especial da grande referência da música instrumental brasileira acontece no dia 17 de janeiro

Curitiba, janeiro de 2026 - Em 1975, surgia uma das referências mais importantes da música nacional: o Azymuth. Conhecido por sua fusão inovadora de ritmos brasileiros e improvisações jazzísticas, o Azymuth, que carrega na bagagem mais de 50 anos de história, acaba de cair na estrada com a turnê do recém-lançado álbum “Marca Passo”. Como não poderia ser diferente, Curitiba está da agenda do trio, que vai desembarcar na cidade no próximo dia 17 de janeiro, com produção da Barleria.

Durante seus mais de 50 anos de história, o Azymuth lançou mais de 30 LPs, atingido o status de maior influência da música instrumental brasileira, com grande alcance internacional, unindo elementos de jazz, samba, bossa nova e música eletrônica em um estilo único. Agora, a partir das novas tecnologias musicais, o som do trio, que conta com Alex Malheiros (contrabaixo) de sua formação original, ganha uma nova geração de fãs no Brasil, nos Estados Unidos e em diversos países da Europa.

O álbum “Marca Passo”, que será apresentado em Curitiba, celebra o legado das cinco décadas de história da banda, apresentando a sua inimitável fusão de jazz-funk com influências brasileiras e cósmicas. Produzido por Daniel Maunick, o álbum inclui uma homenagem ao baterista Ivan “Mamão” Conti, que faleceu em 2023, na faixa “Samba Pro Mamão” e uma nova versão da clássica "Last Summer In Rio".

O show do trio Azymuth acontece no dia 17 de janeiro, com programação das 17h às 02h, na Rua Matheus Leme (nº 1719), no bairro São Francisco, na cidade de Curitiba (PR). Os ingressos estão disponíveis por meio da plataforma Meaple (https://meaple.com.br/barleria/barleria-apresenta-azymuth). Para mais informações, acesse os perfis oficiais no Instagram: @azymuthoficial e @barleria_.

BADI ASSAD e SIMONE SOU se reencontram em “Mulheres do Mundo” na 43ª Oficina de Música de Curitiba

Depois de uma década, Badi Assad e Simone Sou voltam a dividir o palco em um encontro marcado pela música, pela amizade e pela celebração das mulheres na criação artística. O espetáculo “Mulheres do Mundo” acontece no dia 10 de janeiro de 2026 (sábado), às 19h, no Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha), como parte da 43ª Oficina de Música de Curitiba.

O show marca o reencontro do duo formado em 1999, quando a parceria musical entre Badi e Simone surgiu e ganhou o mundo. Simone acompanhou Badi em turnês internacionais e participou do álbum Singular (2016). Desde então, seguiram trajetórias paralelas, até este retorno especial, que costura passado, presente e novas possibilidades artísticas.

Em “Mulheres do Mundo”, Badi Assad e Simone Sou apresentam seus trabalhos solo e, juntas, revisitam canções que entrelaçam suas histórias pessoais e musicais. O espetáculo é dedicado às mulheres compositoras, artistas e cantoras de diferentes gerações e origens, revelando a força, a diversidade e a sensibilidade feminina na música global.

Badi Assad traz um repertório que reúne músicas de compositoras do mundo inteiro, canções autorais feitas em parceria com artistas brasileiras e obras criadas em homenagem às mulheres. Com sua virtuosidade única ao violão e sua expressividade vocal, a artista constrói uma verdadeira narrativa musical, transformando o palco em um espaço de reconhecimento e celebração da influência feminina na arte.

Reconhecida como uma das artistas mais singulares da música brasileira, Badi Assad foi eleita pela Rolling Stone Brasil como uma das maiores violonistas do país. Sua trajetória inspirou o filme Badi, premiado em festivais nacionais e internacionais. Com sólida carreira internacional, teve o álbum Wonderland escolhido pela BBC London entre os 100 melhores discos do ano, foi eleita Artista do Ano pela revista americana Guitar Player e venceu o International Singer-Songwriter Competition como compositora. Ao longo de sua carreira, Badi lançou 26 álbuns, realizou turnês em quase cinquenta países e recebeu prêmios como APCA, WME e Prêmio da Música Brasileira. Recentemente, lançou o disco “Parte de Tudo Isso”, reafirmando sua constante inventividade artística.

Simone Sou é percussionista e baterista, construiu carreira a partir da década de 1990, integrando importantes projetos e bandas, como Orquídeas do Brasil, que acompanhou Itamar Assumpção, além de trabalhos de longa duração com artistas como Chico César, Zélia Duncan e Mutantes. Desenvolveu projetos autorais e colaborativos, como o duo Soukast e o álbum autoral SOS BRAS BEAT (2016), no qual reúne bateria, percussão, voz e experimentação sonora, consolidando-se como uma artista inventiva, plural e referência na percussão contemporânea.
“Mulheres do Mundo” é uma noite de celebração, reencontro e emoção — um espetáculo que une duas artistas em plena maturidade criativa, homenageando as mulheres que transformam o mundo por meio da música.

SERVIÇO:

Espetáculo: Mulheres do Mundo – Badi Assad e Simone Sou
Evento: 43ª Oficina de Música de Curitiba
Data: 10 de janeiro de 2026 (sábado)
Horário: Abertura às 18h | Show às 19h
Local: Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha)
Endereço: Rua XV de Novembro, 971 – Centro – Curitiba/PR
Classificação indicativa: Livre
Ingressos: R$ 40 (inteira) | R$ 20 (meia-entrada)

Vendas:https://www.diskingressos.com.br/evento/2100/2026-01-10/pr/curitiba/badi-assad-e-simone-sou-no-show-mulheres-do-mundo

INFORMAÇÕES PARA IMPRENSA:
Débora Venturini
Assessoria de Comunicação
Tel.: (11) 98326.3851
Email: debora@venturinicomunicacao.com.br

Heineken® e Electrolux apresentam parceria que eleva a experiência em casa

Com a nova Electrolux Home Bar, cervejeira com torre de chope exclusiva, as marcas apresentam uma nova maneira de consumir a bebida no lar, unindo design e tecnologia para conectar conveniência, estilo de vida e momentos de socialização. Heineken traz mais visibilidade para a Heineken® Keg 5l

Clique Para Download

Imagem: Divulgação

São Paulo, janeiro de 2026 – A Heineken® e a Electrolux anunciam uma collab inédita que promete transformar a maneira como os consumidores vivem seus momentos de descontração em casa. A parceria apresenta a Celebrity House com a Heineken® & Electrolux Home Bar, uma cervejeira com torre de chope exclusiva. A campanha também promete levar uma pessoa e três amigos, para um fim de semana na Casa Figa, da atriz e apresentadora Fernanda Paes Leme, em Salvador, com tudo pago.

A união das duas marcas representa o objetivo de ambas proporcionarem experiências únicas e memoráveis, conectando consumo, praticidade e estilo de vida. É a possibilidade de contar com uma Heineken® Keg 5l, um barril de cerveja ideal pela comodidade nos encontros com os amigos, com a Electrolux Home Bar, uma cervejeira com torre de chope exclusiva, cheia de inovação e design sofisticado. O encontro de ambas possibilita levar, para o interior dos lares, a experiência de servir uma Heineken® Keg na temperatura perfeita, traduzindo a vivência de um bar.

“Para a Heineken®, oferecer experiências que enriquecem o consumo da nossa cerveja sempre foi uma prioridade. Ao nos unirmos com a Electrolux, por meio da Home Bar e promovendo nossa Heineken® Keg 5l, conseguimos levar para dentro das casas a mesma qualidade e ritual de servir que nossos consumidores encontram em bares e restaurantes. É uma experiência que agora estará ainda mais próxima do nosso público”, comenta Elbert Beekman, Gerente de Inovações de Heineken no Brasil.

“Na Electrolux, mais do que vender eletrodomésticos, criamos experiências que aproximam pessoas. A parceria com a Heineken traduz exatamente isso: transformar momentos simples em celebrações memoráveis. A Electrolux Home Bar é um convite para viver o ritual do chope perfeito dentro de casa, com design que encanta e tecnologia que facilita. Como marca presente em quase 70% dos lares brasileiros, queremos estar ao lado dos consumidores nos momentos que realmente importam”, destaca Ana Peretti, VP de Marketing do Electrolux Group América Latina.

Clique Para Download

Imagem: Divulgação

Campanha
Pensada para destacar a percepção de valor na experiência do comprador com a Heineken® Keg 5l em casa, a campanha, criada pela agência LePub, reforça a evolução e o desenvolvimento de novos hábitos de convivência e consumo no Brasil. Cada vez mais, reunir os amigos tem deixado de ser um momento casual para se tornar uma extensão de lazer. A partir disso, a campanha apresenta o conceito Star Serve em casa, colocando sob os holofotes o ritual de servir uma Heineken® perfeita no seu próprio lar.

Fugindo do caminho tradicional de usar celebridades como porta-vozes, desta vez, a ação inova ao usar a casa das personalidades como as verdadeiras protagonistas da campanha. A apresentadora e atriz Fernanda Paes Leme é a primeira a abrir suas portas e apresentar a Electrolux Home Bar como o “novo celebrity da casa”.

Para amplificar o impacto da collab, a campanha vai demonstrar o ritual do Star Serve diretamente da casa da Fernanda. Os conteúdos incluem vídeos em estilo ASMR, tutoriais e demonstrações detalhadas do produto, reforçando atributos como temperatura ideal, capacidade, facilidade de uso, e o design que transforma o produto em peça de destaque na decoração.

“Nosso objetivo com a campanha foi transformar a experiência de consumo em casa em algo tão especial quanto estar em um bar. Com a Heineken Keg e a Electrolux Home Bar, mostramos que o ritual do Star Serve pode acontecer no espaço mais pessoal e autêntico: a casa das pessoas. É sobre criar momentos únicos e elevar a forma como nos conectamos com os amigos”, diz Laura Esteves, CCO da LePub São Paulo.

Já no ambiente digital, a estratégia inclui séries de stories, carrosséis e chamadas para a promoção Celebrity House com Electrolux Home Bar, em que consumidores poderão concorrer a um dia de experiência com amigos na casa da Fernanda Paes Leme.

Os interessados devem fazer sua inscrição no site da campanha para ganhar um número da sorte. Para ganhar mais um número da sorte, basta cadastrar uma nota fiscal de uma compra de Heineken® de R$30 ou acima. Se a compra for de Heineken® Keg 5l, a pessoa dobra os números da sorte no cadastro. O vencedor poderá escolher três amigos que o acompanharão em um final de semana na Casa Figa, residência da Fernanda Paes Leme, em Salvador.

Além da experiência, o vencedor da promoção levará para casa uma Electrolux Home Bar e Keg 5 litros Heineken para a sua própria casa -- o que traduz o propósito da collab entre as duas marcas: oferecer a melhor experiência de um bar dentro de casa.

Clique Para Download

Imagem: Divulgação

Ficha técnica
HEINEKEN
VP Marketing: Cecilia Bottai Mondino
Sr Director Heineken BU: Eduardo Picarelli
Heineken Brand Director: Igor de Castro
Heineken Brand Sênior Manager: Elbert Beek
Heineken Brand Innovation Manager: Fernanda Leitão
Heineken Brand Growth Coordinator: Estela Marcondes
Consumer Connections Director: Fernanda Saboya
Consumer Connections Manager: Luiza Agostini
Media Specialist: Maria Rivaz
Sr Manager Corporate Comms: Rafael Golfe
Corporate Comms Coordinator: Karina Otsubo
Sr Manager Brand PR & Influence: Adriana Teixeira
Manager Brand PR & Influence: Camille Nunes
Digital & Data: Eduardo Paiva
Digital & Data: Stefanny Jeronimo

ELECTROLUX
VP Marketing e Sustentabilidade: Ana Peretti
Sr Experience Marketing Manager: Isabella Maimone
Sr Media & Activation: Thiago Giamarino
Sr Cluster Brasil Marketing Manager: Sofia Almeida
Sr CRM & Loyalty Manager: Karina Yoshimura
Experience Marketing Manager Taste: Gabriele Padua
Social, Content &PR Manager: Marcos Amado
Media Marketing Manager: Barbara Blauth
Cluster Brasil Marketing Supervisor: Camila Napolitano
Consumer Data Supervisor: Pedro Castro
Experience Marketing Taste Analyst: Julia Bonel

LePub
GLOBAL CEO: Bruno Bertelli
GLOBAL CCO: Cristiana Boccassini
GLOBAL CO-CCO: Mihnea Gheorghiu
Presidente e CSO: Aldo Pini
CCO: Laura Esteves
COO: Aline Garcia
Executive Creative Director: Greg Kickow, Rafael Alves
Creative Director: Yan Prado, Leandro Vilas
Associate Creative Director: Caio Lima, Nayla Alana
Copywriter: Victor Sotero, Yasmin Rodrigues e Maria Eduarda Galvão
Art Director: Samoel Junqueira e Andreza Aragão
Production Director: Mariana Hermeto
Production Manager: Beatriz Takahashi
Producer: Bea Brandão
Account Director: Juliana Dantas
Account Manager: Isabella Asbeck
Account Supervisor: Marcella Marigo
Account Assistant: João Paixão
Content Director: Dayana Teixeira
Content Manager: Thais Vargas
Content Supervisor: Karina Silva
Community Manager: Thais Montenegro
Strategy Director: Marilia Duran
Strategy Manager: Estela de Luca
Business Intelligence Director: Jessica Nahal
Business Intelligence Manager: Gabriela Jung
Business Intelligence Supervisor: Maiara Amaral
Communication Manager: Mafê Malozzi

Publicis Production
Agência de Produção Criativa: Publicis Production Studios
CPO: Tato Bono
Produtora Executiva: Gabriela Carvalho
Line Producer: Andrea Nero
Gerente de Produção: Flávio Zappala
Coord. de Produção: Camila Torres
Creative Concept & Production: Ware Studio
Executive Producer, Creative Direction and Photography: Eliza War
Creative Producer: Amanda Rios
Head of Production: Bruna Palma
1st AD: Mariana Rosha
Set Design: Jayne Sales
Effects: Felipe Cipriani
Light Design: Gustavo Uehara
DOP Video Content: João Rubio
Styling: Silas Matos
Beauty: Havana Serena
Retouch: Nocera

DENTSU CREATIVE
Executive Business Director: Caroline Bassi
Media Director: Raphael Cunha
Media Manager: Marcelo Barbosa
Business Manager: Ana Carla Melo Sartori
Business Supervisor: Julia Santos
Media Supervisor: Victoria Panciero, Gabriel Ortiz
Media Senior Analyst: João Gabriel Guimarães

CIRCULO CRM
Business Manager: Camila Moura
Redatora: Marina Costa
Designer: Polyana Tarquinio
Senior strategist: Nathalia Farkas
Senior analyst : Otávio Ikegami
Marketing Cloud Analyst: Joice Felix
Data Analyst: Paulo Bani

LEMA+
CO-Founder & CEO: Leandro Matulja
CO-Founder & COOPRESS LEMA: Leticia Zioni
Partner & CCO: Gui Maia
Account Manager: Maria Puebla
Services and Project Manager: Felipe Klingelhoefer
Creative Strategy Manager: Felipe Vaitsman
Creative Strategy Coordinator: Sidney de Oliveira
Creative Copywriter: Thales Ferreira
Creative Art Director: Daniel Magalhães
Community & Influencer Coordinator: Gabriela Rossi
Community & Influencer Specialist : Guilherme Silva
Community & Influencer Assistant: Artemis Pantazopoulos
Press Officer Director: Luís Dolci
Press Coordinator: Letícia Saraiva
Press Officer: Isabella Gomes
Press Officer: Mayara Grosso
Press Officer Assistant: Fernando Bocardo

BR Media
Comercial: Thiago Bispo e André Félix
Atendimento: André Segatti, Letícia Pralon, Aline Schwegler e Raphael Oliveira
Operações: Rafaela Sgariboldi, Luisa Sabino e Tamires Moraes

LIVE
CEO: Aline Rossin
VP Data &; Consumer Connection: Lucas Polato
Account Services Director: Priscila Penachio
Account Manager: Marcela Rocha
Account Supervisor: Bruna Colige
Operations and project Supervisor: Amanda Carneiro
Project Manager: Vanessa Barreto
Content Manager: Ana Kawata
Social & Content Leader: Juliane Zanetti
Community Manager: Guilherme Kadow
ECD: Isabella Pipitone
ACD: Paloma Emerich
ACD: Breno Amaro
Copywriter: Mariana Franzoi
Art Director: Bruno Zarelo
Influencer Manager: Mariana Medeiros
Influencer Coordinator: Matheus Barbosa

InPress Porter Novelli
Diretor de Atendimento: Bruno Ribeiro
Gerente de Atendimento: Maitê Leal
Atendimento Sr: Fernando Stella
Atendimento Sr: Juliana Marcatto
Atendimento Jr. Luiza Lima

Outpromo:
Diretora de Conta: Jamille Reimberg
Atendimento Sr: Pietra Delcole
Diretora de Operações: Tatiana Monteiro
Head de Promoção: Rodrigo Gouveia
Coordenadora de Promoção: Monalisa Pedreira
Coordenador de Promoção: Daniel Souza
Diretor de Digital: Antonio Figueroa Neto
Gerente de Projetos: Amanda Silva
Gerente de Planejamento: Samuel Yukimoto
Diretor de Criação: Daniel Negretti
Diretor Criativo - ACD: Victor Rosario
Diretor de Arte: Leandro Lima

Sobre o Electrolux Group
Electrolux Group é líder global de eletrodomésticos que transforma a vida para melhor há mais de 100 anos. Reinventamos as experiências de sabor, cuidado e bem-estar para milhões de pessoas ao redor do mundo, sempre comprometidos em liderar a sustentabilidade por meio de soluções inovadoras e operações responsáveis. Atuamos em mais de 120 mercados com marcas líderes como Electrolux, AEG e Frigidaire, oferecendo produtos para cozinhas domésticas e profissionais. No Brasil, a Electrolux Group está presente em 67% dos lares e é a marca mais lembrada na categoria de eletrodomésticos, liderando o Top of Mind e registrando a maior força de marca do setor no país . Desde 2017, também contamos com a Continental, adquirida para fortalecer nossa atuação nacional e apoiar o crescimento sustentável do Grupo. Já reconhecida por milhões de famílias brasileiras, a marca amplia nossa estratégia ao oferecer soluções que simplificam a rotina e permitem que as pessoas aproveitem mais o tempo com quem realmente importa. Para mais informações, acesse o site.

*Fonte: Kantar Insights do Brasil - Pesquisa Nacional – Tracking Anual com 200 entrevistas por mês – F/M/ABC/25-70 – Pessoas que tenham comprado um eletrodoméstico nos últimos 2 anos ou pretendam comprar um eletrodoméstico nos próximos 2 anos.

Sobre a LePub
A LePub, agência do Publicis Groupe, foi criada combinando excelência criativa com a melhor experiência em dados, mídia e tecnologia da indústria. Acreditamos na transcendência das comunicações tradicionais, com foco em ajudar as marcas a se integrarem à vida cotidiana das pessoas, oferecendo experiências culturalmente relevantes, alimentadas por amplos dados globais e criatividade de classe mundial. Reconhecida como a “Agência Criativa do Ano” pela WARC em 2022 e 2023, e listada no ranking Contagious Pioneers de 2022, a LePub é o lugar onde as marcas encontram a cultura. Desde sua criação, a LePub se expandiu e hoje conta com uma rede global de 10 agências ao redor do mundo.

Sobre o Grupo HEINEKEN
O Grupo HEINEKEN é a segunda maior cervejaria do país e líder no segmento puro malte e premium. Seu portfólio diverso reúne marcas como Heineken®, Amstel, Eisenbahn, Sol, Praya, Baden Baden, Lagunitas, Blue Moon e Devassa, além de bebidas não alcoólicas como Heineken® 0.0, Sol Zero, Itubaína, FYS, Clash’D, Mamba Water e Baer-Mate. A companhia emprega mais de 13 mil pessoas e opera 13 cervejarias, incluindo sua mais recente unidade em Passos (MG), inaugurada em 2025.

Comprometida em ser parte da solução para fazer a roda dos negócios girar em favor das pessoas e do meio ambiente, a HEINEKEN mantém o Instituto HEINEKEN, que já beneficiou mais de 10 mil pessoas, e impulsiona inovação com HEINEKEN Spin, seu ecossistema de negócios de impacto dedicado a soluções em agricultura regenerativa, circularidade do vidro, energia renovável e marcas de impacto.

Saiba mais no site e nos perfis oficiais da companhia no LinkedIn e Instagram (@grupoheinekenbr).

Smith/Kotzen trazem turnê “Black Light / White Noise” a Curitiba em noite única

Dupla formada por Adrian Smith e Richie Kotzen se apresenta no dia 24 de abril, no Tork n' Roll, com realização da Opus Entretenimento

Ingressos já à venda em uhuu.com e pontos autorizados

crédito da foto: Piper Ferguson

Curitiba receberá, no dia 24 de abril, um dos encontros mais emblemáticos do rock e do metal mundial. Adrian Smith (Iron Maiden) e Richie Kotzen (The Winery Dogs, Mr. Big, Poison) desembarcam na capital paranaense com a turnê do aclamado álbum “Black Light/White Noise”, em apresentação única no Tork n’ Roll, consolidando um momento histórico para os fãs brasileiros do gênero.

O show faz parte da turnê internacional que sucede o estrondoso sucesso do segundo trabalho da dupla, que alcançou o 1º lugar no ranking oficial de Rock & Metal do Reino Unido, além de posições de destaque em diversos países. Após passagens pelo Reino Unido e Europa nos primeiros meses de 2026, o Brasil integra o roteiro como um dos destinos mais aguardados da turnê.

Formado oficialmente em 2021, Smith/Kotzen nasceu da união de dois músicos que dispensam apresentações e cujo peso individual já garantiria status lendário. No entanto, o projeto vai muito além da soma de seus currículos. Trata-se de uma colaboração artística rara, pautada por respeito mútuo, liberdade criativa e uma química musical que resgata a essência do rock clássico com vigor contemporâneo. Guitarras afiadas, vocais compartilhados e uma sonoridade que transita com autoridade entre o hard rock, o blues e o soul definem a identidade da dupla.

Em “Black Light/White Noise”, Adrian Smith e Richie Kotzen aprofundam ainda mais esse diálogo musical. Gravado em Los Angeles e mixado por Jay Ruston, o álbum apresenta composições densas, riffs poderosos e uma maturidade artística que reafirma ambos como verdadeiros mestres do rock/metal. Faixas como “Muddy Water”, “White Noise” e “Beyond The Pale” evidenciam a força criativa de dois guitarristas que não competem entre si, mas se complementam em um equilíbrio raro de técnica, feeling e musicalidade.

No palco, essa conexão se traduz em performances intensas e altamente celebradas pela crítica e pelo público internacional. Para a turnê, a dupla é acompanhada por Julia Lage (baixo) e Bruno Valverde (bateria), garantindo uma experiência sonora à altura da grandiosidade do projeto.

A apresentação em Curitiba representa a estreia da turnê no Brasil e a celebração de um encontro que simboliza o que há de mais autêntico e relevante no rock mundial contemporâneo: dois ícones, em pleno domínio de sua arte, criando algo novo sem abrir mão de suas raízes.

Os ingressos custam a partir de R$260,00, com opção de parcelamento em até 12x, e estão à venda pelo site uhuu.com e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.

Links relacionados:
https://www.smithkotzen.com
https://www.instagram.com/misteradriansmith
https://www.instagram.com/richie_kotzen
https://www.instagram.com/opusentretenimento

Serviço Curitiba
Opus Entretenimento apresenta Smith/Kotzen - Black Light / White Noise
Data: 24 de abril de 2026
Local: Tork n’ Roll
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 1695 - Rebouças, Curitiba - PR, 80230-110
Horário: abertura da casa 19:00
Classificação: 18 anos

Setores:
Pista Premium LOTE 03: a partir de R$ 352,00+ taxas
Camarote Superior LOTE 01: a partir de R$ 340,00+ taxas
Pista LOTE 02: a partir de R$ 260,00+ taxas

Pontos de venda
A Uhuu é o canal oficial de vendas deste evento. Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais oficiais.

Bilheteria do Shopping Crystal • Com taxa de serviço
2º Piso do Shopping Crystal • Batel • Curitiba • PR
Rua Comendador Araújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2
Horário de funcionamento: segunda a domingo e feriados das 14h às 17h e 17h15 às 20h.

Bilheteria Local • Tork N’ Roll • Com taxa de serviço • A confirmar

Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Pix, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito: até 1x sem juros, de 2x até 12x com juros.

Os ingressos e-Ticket em arquivo .PDF são entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 minutos após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o e-mail, verifique também sua caixa anti-spam.

Descontos:
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto para eleitores nomeados como mesários ou para prestar apoio logístico nas eleições gerais ou municipais, plebiscitos e referendos (Lei Ordinária Nº 21931, de 22 de abril de 2024): Para ter direito à meia-entrada o eleitor nomeado terá que comprovar, mediante certidão expedida pela Justiça Eleitoral, que prestou serviços à Justiça Eleitoral do Paraná em todos os atos para os quais foi nomeado, em primeiro e em segundo turno, se houver. O benefício da meia-entrada terá validade de dois anos, a contar do implemento dos requisitos para sua obtenção.

50% de desconto para Doadores de um dos rins e doadores de parte do pulmão, do fígado ou da medula óssea (Lei Estadual 22.130/2024): Mediante apresentação de documento oficial expedido Secretaria de Estado da Saúde os identificando como doadores de órgão.

50% de desconto para Profissionais do sistema público e privado de saúde, os médicos, enfermeiros, fisioterapeutas, psicólogos, psicanalistas, odontólogos, técnicos e auxiliares de enfermagem, entre outros (Lei estadual 22.235): Mediante apresentação de documento de identidade profissional e, alternativamente, contracheque, carteira funcional emitida por estabelecimento público ou privado de saúde ou carteira de identificação expedida por entidade de classe.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Outros Descontos:
60% de desconto para Sócios Clube Opus. Válido para compras através do site e bilheteria, mediante a informação do CPF no ato da compra. Válido para até 02 ingressos por sócio, limitado a 200 ingressos. Ainda não é sócio? Cadastre-se já através do site e garanta este desconto! Maiores informações em clubeopus.com.

40% de desconto Ingresso Solidário, mediante a doação de 1kg de alimento (somente insumos não perecíveis) no dia do evento. Disponível a partir de 04/12 às 14h00.

Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo o beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.
• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.
• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.

OBJETOS PROIBIDOS: cigarro eletrônico; câmeras fotográficas ou filmadoras profissionais, Go-Pro (ou similares); cartazes de qualquer tipo; bandeiras e faixas com mastro; guarda-chuvas; bebidas alcoólicas; materiais ou objetos que possam causar ferimentos; armas de fogo ou branca de qualquer espécie; fogos de artifício; copos de vidro ou qualquer outro tipo de embalagem; papel em rolo, jornais e revistas; capacetes de motos ou similares; correntes, cinturões e pingentes; roupas ou acessórios com partes pontiagudas que podem machucar; drogas ilegais, substâncias tóxicas, medicamentos sem receita médica ou produtos compartilhados com outras pessoas por motivos médicos (*quem precisar levar os medicamentos, deve apresentar receita médica em seu nome); desodorante, cosmético ou perfume em recipientes com volume superior a 90 ml; materiais destinados à fabricação de bombas ou que possam causar incêndios; lasers, walkie-talkie e drones; pistolas de água, cadeiras, panfletos e adesivos; utensílios de armazenagem; cadeiras ou bancos; bastão para tirar foto; buzinas de ar; mochilas ou bolsas maiores do que 20x30cm; outros objetos que possam causar riscos, dano ou importunação, sujeitos ao critério da produção, segurança e policiamento no local.

Assessoria de Imprensa Opus Entretenimento:
Camila Ribeiro | camila.ribeiro@opusentretenimento.com
Costábile Salzano Jr | costabile.salzano@opusentretenimento.com
Luiz Lino | luiz.lino@opusentretenimento.com
Kamila Freitas | kamila.freitas@opusentretenimento.com

Visualizar todas as imagens em alta resolução

Curitiba recebe oficinas gratuitas de Iluminação Cênica

Formação oferece 50 horas de aprendizado teórico e prático voltado à área técnica das artes cênicas

Estão abertas as inscrições para a oficina “Iluminação Cênica – Da origem à construção de um espetáculo”, que chega agora a Curitiba. As atividades serão realizadas entre os dias 6 e 9 de janeiro, no Teatro Barracão EnCena, com entrada gratuita e vagas limitadas. Inscrições podem ser realizadas através deste LINK.

Com carga horária total de 50 horas, a formação é voltada a artistas, técnicos, estudantes e pessoas interessadas em ingressar ou aprofundar conhecimentos na área técnica das artes cênicas. A oficina combina conteúdos teóricos e práticos, abordando desde noções básicas de eletricidade e ótica até o uso de refletores, lâmpadas, mesas de luz, dimmers e softwares de iluminação.

Ao longo do curso, os participantes têm contato com temas como teoria das cores, posicionamento e afinação de equipamentos, leitura e criação de mapas de luz, desenvolvimento de projetos de iluminação e operação técnica, além da construção de uma dramaturgia visual a partir da luz como elemento narrativo da cena.

A oficina integra o circuito estadual de formação em iluminação cênica, que já passou por cidades como Ponta Grossa, Londrina, Paranaguá, Francisco Beltrão e Guarapuava, fortalecendo o cenário técnico das artes cênicas no Paraná e ampliando o acesso gratuito à qualificação profissional.

A ação é uma produção do Coletivo Cacareco e da Dupla de Dois Produções, com realização da Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná, por meio da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, do Ministério da Cultura e do Governo Federal.

Serviço
Oficina: Iluminação Cênica – Da origem à construção de um espetáculo
Local: Teatro Barracão EnCena
Endereço: R. Treze de Maio, 160 – Centro, Curitiba – PR
Datas e horários: 6, 7, 8 e 9 de janeiro – das 09h às 18h
Inscrições: Através deste LINK
Produção: Coletivo Cacareco e Dupla de Dois Produções
Realização: Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná | Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura | Ministério da Cultura | Governo Federal

Cooperativa Vinícola Garibaldi deve receber mais de30 mil toneladas de uvas nesta safra

Recebimento iniciou na manhã de 31 de dezembro, com expectativa de crescimento de cerca de 10% em comparação à vindima passada

Antes mesmo de 2025 encerrar, a Cooperativa Vinícola Garibaldi já vive o clima de vindima: o recebimento de uvas da safra 2026 iniciou na manhã de 31 de dezembro. Neste primeiro dia, é estimada a entrega de 20 mil quilos da fruta. A previsão é de receber, até meados de março, mais de 30 mil toneladas da matéria-prima que dá origem à elaboração dos rótulos que consagram a marca em premiações nacionais e internacionais – ou seja, crescimento de cerca de 10% em relação ao ano anterior.

As primeiras variedades entregues são as brancas finas Chardonnay e Irsai Oliver – exemplar cultivado exclusivamente no país por cooperados da Garibaldi –, além da tinta fina Pinot Noir e das tintas comuns Concord e BRS Magna, para suco. Ao todo, a Cooperativa receberá cerca de 60 castas de uvas, refletindo a diversidade produtiva e a complexidade do portfólio elaborado. Os frutos são cultivados por 470 cooperados, em quase 20 municípios da região, perfazendo uma área total de cerca de 1,2 mil hectares de vinhedos.

De acordo com o acompanhamento técnico realizado até o momento, o desenvolvimento dos vinhedos ocorreu dentro da normalidade, mas o excesso de chuvas adiantou o início da colheita. "Tivemos um ciclo considerado equilibrado e sem grandes intercorrências climáticas ou fitossanitárias. Esse cenário sustenta as boas expectativas de qualidade e volume para a safra", aposta o gerente de assistência técnica da cooperativa, Evandro Bosa. Até que seja finalizado o processo de recebimentos dos frutos, a cooperativa seguirá monitorando constantemente as condições climáticas, fator essencial para a consolidação das projeções. "Esperamos que o clima se comporte dentro da normalidade", diz.

Colheita da Irsai Oliver
Na propriedade do cooperado Leonardo Pasini, um dos produtores da Irsai Oliver, a colheita dessa uva de origem húngara começou mais cedo. "Com o calor e a umidade registrados, a uva está amadurecendo rapidamente", explica ele, que cultiva 14 hectares de vinhedos de diferentes castas na Linha Presidente Soares, interior de Garibaldi. A Irsai Oliver é uma uva relativamente fácil de manejar, não apresentando grandes dificuldades em relação a doenças fitossanitárias e, ao longo do ciclo, apresentou um bom desempenho. "O principal cuidado ocorre no final do ciclo, já que a uva amadurece de forma precoce e exige atenção especial nesse período. Essa safra se apresenta como uma das melhores de Irsai que já tivemos", pontua Pasini que, considerando toda sua área produtiva, estima colher cerca de 400 toneladas de uvas.

A Irsai Oliver resulta no vinho Garibaldi In Veritas Irsai Oliver, um rótulo pioneiro no Brasil, fruto de pesquisas da cooperativa com novas variedades e lançado ao mercado em 2025. Leve e de perfil aromático marcante, é versátil, harmonizando com entradas, canapés, saladas, peixes e frutos do mar. Ideal, ainda, para acompanhar os momentos quentes desta época do ano.

Clique Para Download

Cooperativa Vinícola Garibaldi deve receber mais de 30 mil toneladas de uvas nesta safra. Crédito Augusto Tomasi
Clique Para Download

Recebimento de uvas da safra 2026 iniciou na manhã de 31 de dezembro. Crédito: André Luís Rech
Clique Para Download

Cooperativa Vinícola Garibaldi está recebendo primeiras uvas da safra 2026. Crédito: André Luís Rech

Outras Fotos em: Link
Crédito: André Luís Rech

Figurino em Movimento chega a Curitiba

Inscrições para curso gratuito de criação sustentável estão abertas

Após circular por sete cidades do Interior do Paraná e impactar diretamente mais de 300 pessoas entre participantes e público das apresentações finais, o curso-laboratório Figurino em Movimento, chega em Curitiba. É um convite para um mergulho na criatividade e sustentabilidade NESSE VERÃO, que foi Idealizado e é ministrado pela figurinista e artivista Viviane Follador.
A capital recebe a oficina gratuita entre os dias 26 de janeiro e 06 de fevereiro, no espaço cultural Alfaiataria (Rua Riachuelo, 274, no Centro Histórico). As inscrições, com vagas limitadas, abrem no dia 06 de janeiro.
A proposta do curso é criar com o que já existe, transformando roupas usadas e materiais diversos em peças únicas, autorais e sustentáveis. Durante as aulas, os alunos irão partcipar de dinâmicas criativas utilizando um acervo de mais de 500 peças e explorar, na prática, processos criativos a partir da reutilização de tecidos e materiais, com foco em narrativas visuais para teatro, shows, TV, cinema, internet e estilismo. O curso é voltado para pessoas interessadas em sustentabilidade, moda e figurinos.
Com mais de 20 anos de atuação nas artes cênicas, dança e cinema, Viviane Follador desenvolveu uma metodologia própria que integra figurino, sustentabilidade, corpo em movimento e identidade. A proposta central do curso é reutilizar para criar, transformando as próprias roupas, peças de brechó e materiais diversos em figurinos autorais pensados com intenção e propósito para teatro, dança, performance, shows, audiovisual e experimentações híbridas entre moda e cena. Durante dez dias de atividades intensivas, o curso combina aulas teóricas, práticas e dinâmicas corporais em grupo. Mais de 80% dos materiais utilizados são reaproveitados, reforçando o caráter sustentável do projeto. As participantes recebem um kit de costura, uma bolsa-auxílio para o transporte e certificado de conclusão, além de vivenciarem um e laboratório criativo no qual o erro, a experimentação e a troca de saberes fazem parte do processo.
Segundo Viviane, o impacto do Figurino em Movimento vai além do aprendizado técnico. “Figurino não é fantasia, figurino é identidade. Ao longo das oficinas percebi que as pessoas não estavam apenas criando roupas, mas se reconhecendo nelas”, afirma. Em todas as edições, o processo culmina em uma apresentação coletiva; o desfile de encerramento onde cada participante MATERIALIZA, veste e performa o próprio figurino, colocando o corpo em cena como elemento central da criação.
A metodologia do curso valoriza também o movimento , o corpo como criador e criatura no coletivo e na cena , trazendo práticas básicas de presença e expressão corporal. Os encontros acontecem em roda, com momentos de convivência, conversas e preparação corporal, criando um ambiente seguro para a experimentação. “As pessoas chegam tímidas, muitas vezes achando que não sabem criar. Aos poucos, vão se soltando, arriscando, se permitindo errar. No final, vemos uma transformação clara no corpo, na postura, na roupa e na forma de ocupar o espaço”, relata a facilitadora.
A edição de Curitiba marca o encerramento do projeto e foi pensada para o período de férias, ampliando o acesso de pessoas que trabalham ou atuam na educação, na cultura e nas artes ao longo do ano. O Figurino em Movimento foi aprovado pelo edital Qualifica PR, da Secretaria de Estado da Cultura do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, do Ministério da Cultura – Governo Federal.

Serviço:
Figurino Em Movimento – Curitiba
Facilitadora: Viviane Follador
Período: de 26 de janeiro a 06 de fevereiro de 2026, das 17h às 22h (exceto sábado e domingo).
Local: Alfaitaria - Espaço Cultural (Rua Riachuelo, 274 - Centro Histórico)
Vagas limitadas: 30
Carga horária: 50 horas.
Público-alvo: pessoas interessadas em figurino, moda, artes cênicas, sustentabilidade e processos criativos (não é necessário conhecimento prévio).
Inscrições gratuitas pelo link: https://linktr.ee/figurinoemovimento ou https://forms.gle/5viCG9HH2XSYDeDKA
Mais informações: figurinoemovimento@gmail.com ou Instagram @figurinoEmovimento

Fotos de divulgação: Miriane Figueira

Chega de peru no Tijolo

Restaurante celebra a primeira sexta-feira do ano com vinil e bebida de boas vindas

Ano novo, vida nova. Para dar uma guinada no cardápio das festas de fim de ano, na próxima sexta-feira (02), o restaurante Tijolo (R. São Francisco 179 - Centro Histórico) reabre suas portas com suas comidinhas deliciosas, ambiente acolhedor e oferece ao cliente que reservar uma mesa, um brinde de boas-vindas, podendo escolher entre uma taça de vinho ou um chope, num clima perfeito para brindar o início de 2026. O restaurante abre a partir das 16h, ideal para quem quer chegar cedo, estender a tarde e aproveitar o happy hour. A partir das 19h, o DJ Luciano Vieira começa uma discotecagem exclusivamente em vinil, com repertório cuidadosamente selecionado para acompanhar a noite.
O Tijolo está localizado no Centro Histórico da Cidade. Ali, na pequena rua de paralelepípedos, onde ainda se veem na calçada as argolas de amarrar cavalos, funciona um restaurante contemporâneo que te leva ao tempo da delicadeza, com mesas no jardim coberto por uma enorme parreira e salões que guardam marcas do antigo atelier do artista Ricardo Tod.
O restaurante Tijolo começou a funcionar no final de 2019 e mantém a proposta de comida gostosa, no centro de Curitiba. Gastronomia, arte e história convivem no mesmo ambiente. Entre os carros-chefes da casa estão a deliciosa entrada “Tostón de Banana da Terra”, servido com vinagrete, “Lá vem o pato (arroz de pato)” e o “Alcatra Caçador”, prato que surgiu a partir de uma pesquisa sobre os colonos, que é servido com milho verde, brócolis e outros vegetais. E para a experiência ficar completa, a famosa Torta de Caramelo Salgado (sem trigo e sem adição de açúcar), uma sobremesa de sucesso desde a inauguração da casa.

Serviço:
Restaurante Tijolo – Rua São Francisco 179 – Centro Histórico
Reservas – Whastapp 41 98871-0497
Site: tijolocwb.com.br/- Instagram: @tijolocwb