Roberto Corrêa e o encontro das Violas Brasileiras

O violeiro Roberto Corrêa apresenta o repertório do seu novo disco, Concerto para Vaca e Boi, ao lado do gambista Gustavo Freccia, no Memorial Paranista

A apresentação faz parte da programação da 40ª Oficina de Música de Curitiba

Dia 02/02 (quinta-feira) às 19h30, no Teatro Cleon Jacques, o violeiro Roberto Corrêa, uma das maiores referências da viola no Brasil, apresenta o encontro das Violas Brasileiras, instrumentos regionais brasileiros, com a Viola da Gamba, que teve seu apogeu na Renascença e no Barroco. Vindas de tempos antigos, duas culturas musicais distintas dialogam em um trabalho autoral e contemporâneo.

Dentre as violas regionais utilizadas por Corrêa neste trabalho, está a Viola Caiçara, também conhecido como Viola de Fandango, ligada às tradições musicais do litoral paranaense.

Roberto Corrêa utiliza a bagagem de seus quarenta e cinco anos de carreira para conduzir as violas populares do Brasil para a música de concerto, em um repertório autoral lançando no seu mais recente disco, Concerto para Vaca e Boi, o 20º álbum do artista. O novo trabalho traz 12 composições do instrumentista, feitas especialmente para cada uma das seis violas brasileiras – Viola Repentista, Viola de Buriti, Viola Caiçara, Viola Machete Baiana, Viola de Cocho e Viola Caipira– em duo com a Viola da Gamba. Pela primeira vez, Roberto compôs para a Viola da Gamba, instrumento muito utilizado no segmento da música antiga, que sempre o atraiu.

“De certa forma a sonoridade da viola da gamba baixo lembra o mugido do boi e da vaca e me traz lembranças de um passado saudoso”, afirma Corrêa que tem a lida com o gado na história de sua família. Segundo o artista, não há registro deste encontro das violas brasileiras com a da gamba. “No Brasil também são instrumentos antigos, mas ficaram na oralidade, não têm a escrita de suas práticas passadas”.

“O período barroco, para mim, é o auge da música ocidental”, afirma ele, que tem entre seus compositores preferidos Bach e Vivaldi. Neste trabalho, o convidado especial foi o gambista Gustavo Freccia, que leciona na Escola de Música de Brasília. “Quando a gente junta os instrumentos, vira algo novo e é muito surpreendente”, conta Freccia. “Essa mistura da Viola da Gamba com instrumentos tradicionais brasileiros é muito rica e interessante. São timbres que se casam e formam uma combinação de sonoridades particular e inexplorada”, afirma. É um encontro no tempo de um instrumento da corte com instrumentos do povo.

O projeto resulta, também, na inclusão das violas tradicionais brasileiras no contexto da música de concerto, aproximando tradições musicais distintas: a música popular regional e a música de câmara. A ruptura destas fronteiras é explorada por Roberto Corrêa ao longo de seus 40 anos de carreira, especialmente em seu trabalho para a Viola Caipira e a Viola de Cocho. No Concerto para vaca e boi, ele expandiu esta abordagem para outras violas populares do Brasil.

Ao longo da apresentação os músicos falam sobre seus instrumentos, contextualizando-os.

Artesania nos instrumentos
Alguns instrumentos utilizados no projeto foram ajustados para atender as exigências das músicas compostas para o álbum, principalmente no que se refere a afinação, onde as cravelhas rústicas foram substituídas por cravelhas mais adequadas. Também foram feitas diversas experiências com cordas para se conseguir um equilíbrio na sonoridade, principalmente nos instrumentos de cordas de tripa e náilon – Viola de Cocho e Viola de Buriti. Até cordas de raquetes de badminton e Squash foram testadas e utilizadas.

Sobre Roberto Corrêa
Uma das maiores referências da viola caipira no Brasil, Roberto Corrêa se dedica ao estudo, à composição e ao ensino da viola há 40 anos. Chamado pelo crítico Tárik de Souza de “Guimarães Rosa encordoado”, o mineiro Roberto Corrêa é descendente de uma família de violeiros de Campina
Verde. É graduado em Física e Música pela Universidade de Brasília. Tem doutorado em Musicologia pela Escola de Comunicação e Arte da Universidade de São Paulo (ECA-USP) com a tese Viola caipira: das práticas populares a escritura da arte, defendida em 2014. É um pesquisador incessante do instrumento, tendo dedicado sua vida ao estudo e à prática da viola.

Lançou 20 discos de viola, já tocou em todo o Brasil e também em diversas partes do mundo, como Áustria, China e Portugal. É músico, intérprete e tem seu trabalho ligado às tradições interioranas, mas também associado à contemporaneidade e à erudição. Conta com três livros dedicados ao estudo da viola: Viola caipira, de 1983, um dos primeiros sobre o instrumento no Brasil, A arte de pontear viola, de 2000, com um método para ensino e aprendizagem da viola, e Viola caipira: das práticas populares à escritura da arte, de 2019, resultado da sua tese de doutorado.

Sobre Gustavo Freccia
É músico gambista e cantor, com doutorado em Performances Culturais (2021) e mestrado em Música - Canto (2015), ambos pela Universidade Federal de Goiás. É professor de Viola da Gamba e Música de Câmara na Escola de Música de Brasília (CEP-EMB SEEDF).

SERVIÇO:
40ª OFICINA DE MÚSICA DE CURITIBA QUINTA, 02/02
19H30 – Teatro Cleon Jacques / Memorial Paranista Concerto para Vaca e Boi
Roberto Corrêa: Viola Brasileiras Gustavo Freccia: Viola da Gamba Gratuito

Concerto em Ri Maior Maior volta aos palcos no Guairinha

Espetáculo da Cia dos Palhaços é uma comédia musical para todas as idades

A Cia dos Palhaços completou 18 anos e comemora sua trajetória de sucesso com grandes espetáculos. O Concerto em Ri Maior foi a primeira montagem da companhia e ganha um espaço especial no repertório dos artistas. Já passou por 90 cidades pelo Brasil e Portugal, e volta em temporada nos dias 10, 11 e 12 de fevereiro em Curitiba, no Guairinha.

Diversão garantida para todas as idades, “Concerto em Ri Maior” é uma comédia musical que une dança, improvisação e palhaçaria. Na história, um maestro e palhaço que não fala o idioma português, Wilson Chevchenco, apresenta um concerto baseado em sua origem russa. Para isso, conta com a ajuda de seu fiel amigo, o palhaço Sarrafo, que atua como tradutor para a plateia. A partir daí, muita interação com o público e humor entram em cena, numa sequência de divertidas confusões. “Um dos segredos deste trabalho é o envolvimento da plateia e a forma como os palhaços apresentam a música misturada à comédia, resultando numa catarse musical cômica”, explica o palhaço e músico Eliezer Vander Brock, que interpreta Wilson Chevchenco na montagem. "Trazer uma figura excêntrica como um palhaço russo mal-humorado (Chevchenco), destoando de seu tradutor contente e cheio de energia (Sarrafo), enriquece a relação dos dois em cena e amarra as histórias de cada obra musical.

O resultado encanta o público e captura a atenção até o final", completa. O público, aliás, é parte fundamental da trama, pois é convocado pelo palhaço Sarrafo para fazer o papel de coral no concerto atrapalhado.

Sarrafo é vivido por Felipe Ternes, que também assina a direção artística da montagem. Cabe a ele ainda os números de malabarismo e dança. A direção musical é de Vander Brock, e ele também mostra seu talento múltiplo tocando vários instrumentos no espetáculo, como piano, violão, acordeom, gaita e harmônica.

A primeira encenação deste espetáculo foi em 2005. De lá para cá, percorreu o país de norte a sul, participando de festivais de teatro, circo e música. Passou também por Portugal, em 2012, com apresentações em Lisboa, Porto, Portalegre e Sintra.

Serviço:

Concerto em Ri Maior

Horário: Sextas, sábados e domingos, nos dias 10, 11 e 12 de fevereiro de 2023.

Sextas e sábados, às 21h. Domingos às 19h.

Local: Guairinha (R. XV de Novembro, 971).

Ingressos: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia).

Duração: 70 minutos.

Classificação: 10 anos.

Venda antecipada de ingressos no link:

https://www.ticketfacil.com.br/eventos/cctg-concerto-em-ri-maior.aspx

Ficha técnica

Direção Musical: Eliezer Vander Brock

Elenco: Eliezer Vander Brock e Felipe Ternes de Oliveira

Sonoplastia: Eliezer Vander Brock

Iluminação: Anry Aider

Técnico de Som: Henrique Rocha

Produção: Fabrício de Angelis, Nathalia Luiz e Juliana Takenaka

Direção Artística: Felipe Ternes

Comunicação: Com Leite Comunicação Integrada

Realização: Cia dos Palhaços

Verão na Petrisserie tem programação especial para a família-

Verão na Petrisserie tem programação especial para a família
Amplo jardim do restaurante nas Mercês terá playground, contação de histórias e matinê de Carnaval em fevereiro

O verão finalmente chegou em Curitiba e, com ele, a Petrisserie lança uma programação especial para a família toda curtir o calor e pular o Carnaval. O espaço inaugurado no ano passado nas Mercês reúne gastronomia, arte e cultura, e em fevereiro também oferece atrações dedicadas especialmente à criançada.

Antes mesmo da folia, no próximo sábado (4), o jardim do restaurante vai abrir alas para o Sábado Mágico. O espaço vai contar com um playground de brinquedos infláveis e contação de histórias para divertir os pequenos, além de guloseimas especiais no cardápio. Os pacotes para a família estão sendo vendidos por preços especiais (leia mais abaixo).

O irreverente ator Carlos Daitschman vai conduzir a contação de histórias e promete um repertório envolvendo os tradicionais contos infantis adaptados ao universo simbólico de cada criança.

“Por incrível que pareça, com toda a tecnologia atual, com celular, em que se pode acessar histórias de qualquer lugar do mundo com os mais incríveis efeitos especiais, a gurizada gosta de ouvir as histórias. Esse é um dos raros espaços onde o imaginário individual pode ser exercido livremente, daí vem sua grande potência”, diz o artista, dando uma prévia do que esperar da sua apresentação.

Já nos dias 18 (sábado) e 20 (segunda), ou seja, no meio da folia, os pequenos terão a oportunidade de viver um resgate das festas de Carnaval, com matinês embaladas pela trupe Tupi Pererê.

Formado por artistas da área da música e das artes cênicas, o grupo canta e encanta crianças de todas as idades. Com projetos artísticos voltados à infância, eles mantêm o aprofundamento pedagógico e o olhar crítico das produções. Muitas das histórias contadas e cantadas pelo grupo surgem das experiências que colhem do trabalho como professores, na sala de aula, do contato direto com os pequenos.

Na Petrisserie, a ideia é promover um grande Carnaval familiar, com marchinhas próprias do grupo e canções do cancioneiro com ritmos brasileiros. “Vamos fazer um Carnaval bem familiar naquele quintal lindo, fazer todo mundo brincar com fantasia, com alegria e muitas cores, trazendo a linguagem gostosa do brincar e do fantasiar-se, de poder viver outros personagens, outras formas, outros jeitos, que é verdadeiro significado desta festa”, conta Guga Cidral, um dos integrantes da trupe.

Sobre a Petrisserie - cultura e gastronomia
Instalado num belo casarão reformado nas Mercês, em Curitiba, a Petrisserie é um espaço onde gastronomia, arte e cultura se encontram e misturam. Funciona como restaurante no almoço e, à noite, se transforma em um charmoso bar com quintal. Além de valorizar a gastronomia brasileiras e os produtos locais, o espaço também abriga um conjunto de iniciativas culturais e empreendedoras para valorizar quem faz a diferença no estado, como o projeto Sessões do Jardim e a Petrifeirinha. A casa é comandada pelo cozinheiro e empresário carioca Felipe Petri.

Serviço

Sábado Mágico
Sábado, 4/2, das 14h às 18h
Playground e contação de histórias com Carlos Daitschman
Ingressos:
Uma criança (até 12 anos) + um adulto = R$ 30
Criança (até 12 anos) = R$ 15
Adulto = R$ 20

Carnaval na Petrisserie
Sábado, 18/2, e segunda, 20/2, das 14h às 18h
Playground e animação com Tupi Pererê - arte, infância e educação
Ingressos:
Uma criança (até 12 anos) + um adulto = R$ 30
Criança (até 12 anos) = R$ 15
Adulto = R$ 20

Petrisserie - cultura e gastronomia
R. Ten. João Gomes da Silva, 405 - Mercês, Curitiba - PR

Venda de ingressos para show de Andrea Bocelli no Brasil começa nesta quarta-feira, 01 de fevereiro

Os ingressos para a apresentação de Andrea Bocelli em São Paulo começam a ser vendidos nesta quarta-feira, dia 1º de fevereiro, a partir das 18h pelo site da Eventim. O tenor tem uma única agenda no dia 26 de maio, no Allianz Parque. Os ingressos podem ser parcelados em até 10 vezes. Haverá também a possibilidade de compra de Entrada Social, que terá parte de sua renda revertida para Médicos Sem Fronteiras, uma organização humanitária internacional que leva cuidados de saúde a pessoas afetadas por graves crises humanitárias no Brasil e em diversos países do mundo.

Os fãs que adquirirem seus ingressos até 31 de março de 2023, além de garantirem os melhores lugares, poderão também participar da Ação Cultural “Vou pra França”, que dará duas viagens, com acompanhante, para assistir ao concerto de Bocelli no Santuário de Nossa Senhora de Lourdes, na França, em julho deste ano. Informações no site

Bocelli estará acompanhado de orquestra, coral e artistas convidados, e apresentará seus maiores sucessos em um concerto emocionante e imperdível, produzido pela Dançar Marketing.

Considerado o artista de maior sucesso na história da música clássica, o tenor já realizou cinco turnês no Brasil, a última vez em 2018, todas produzidas pela Dançar Marketing. Conheça mais sobre as apresentações realizadas por Andrea Bocelli no país no site.

SERVIÇO:

Andrea Bocelli em São Paulo

Data: Domingo, 26 de maio de 2024
Local: Allianz Parque: Avenida Francisco Matarazzo, 1705 - Água Branca
Ingressos: a partir de R$ 495,00 (meia-entrada)
Entrada social: parte da renda revertida para a instituição Médicos Sem Fronteiras
Classificação: 16 anos (menores podem comparecer acompanhados de responsável legal)

Vendas online: Eventim

Bilheteria Oficial SP (sem taxa de conveniência):
Allianz Parque - Bilheteria A
Rua Palestra Itália, 200 - Água Branca - São Paulo – SP - 05005-030
Funcionamento: Terça a Sábado das 10h às 17h - Não tem funcionamento em feriados, dias de jogos ou em dias de eventos.
Para vendas online é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento. Para compras na Bilheteria Oficial é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no ato da compra e no acesso ao evento.
Parcelamento em até 10x nos cartões Visa, MasterCard, American Express e ELO.

Realização: Dançar Marketing

Importante: adquira seus ingressos na plataforma oficial. A Dançar Marketing e a Eventim não se responsabilizam por ingressos adquiridos em plataformas não oficiais de vendas (p. ex.: ViaGogo, StubHub, TicketSwab entre outras).

Sobre Andrea Bocelli
Um dos grandes ícones mundiais da música, o tenor toscano Andrea Bocelli já vendeu mais de 90 milhões de discos. O grande reconhecimento de Bocelli teve início em 1994, quando venceu o Festival de Música de Sanremo, na Itália. Sua carreira teve início com o repertório clássico, apresentando obras-primas da ópera no palco conduzidas por Lorin Maazel, Seiji Ozawa e Zubin Mehta.

Bocelli quebrou todos os recordes da indústria e já foi assistido por milhões de pessoas ao redor do mundo. Seus inúmeros reconhecimentos incluem uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood, homenageado em 2010. Ao longo de sua carreira, o tenor ganhou três Classical Brit Awards, o Global Awards (concedido pelas rádios britânicas) na categoria melhor artista clássico, recebeu seis indicações ao Grammy e seis indicações ao Grammy Latino. Ele já se apresentou para quatro presidentes dos Estados Unidos da América, três Papas, para a família real britânica, primeiros-ministros e também nas cerimônias dos Jogos Olímpicos, na Expo Universal de Xangai em 2010, na Expo Universal de Milão em 2015 (junto com a Orquestra do Teatro alla Scala) e na inauguração da Expo Dubai em 30 de setembro de 2021.

Andrea Bocelli protagonizou um momento histórico no início da pandemia. Em 12 de abril de 2020, domingo de Páscoa ele se apresentou em frente ao Duomo de Milão, totalmente deserto. Transmitido via streaming, o “Music for Hope” foi concebido como um momento de oração e esperança e é considerado uma das maiores apresentações musicais ao vivo de todos os tempos, com mais de 2,8 milhões de espectadores simultâneos. O vídeo no YouTube recebeu mais de 28 milhões de visualizações nas primeiras 24 horas.

Em dezembro do mesmo ano, o mundo aplaudiu o concerto “Believe in Christmas”, transmitido ao vivo do Teatro Regio de Parma. Foi neste evento que Virginia Bocelli, com então oito anos, fez sua estreia, em dueto com o pai, em uma versão comovente de Hallelujah, de Leonard Cohen.

Em maio de 2021 um novo desafio: o cantor percorreu mais de 350 quilômetros a cavalo em peregrinação desde a Basílica de São Pedro, em Roma (onde recebeu a bênção do Papa Francisco) até sua cidade natal, Lajatico, na Toscana. “The Journey – Andrea Bocelli” está sendo produzido como um documentário de TV com foco na jornada cultural e espiritual do artista.

No final de 2022, Bocelli lançou o álbum “A Family Christmas”, de canções religiosas e natalinas ao lado de seus dois filhos, Matteo e Virginia, além de três novas produções de ópera - Lucia di Lammermoor, La Forza del destino e Otello.

Sobre a Dançar Marketing
Fundada em 1982, a Dançar Marketing cria experiências memoráveis por meio da cultura e do entretenimento. São mais de 40 anos concebendo projetos e soluções criativas que conectam pessoas, marcas e oportunidades, reunindo ao longo dos anos mais de 50 milhões de pessoas em seus 1.500 eventos (dos quais mil gratuitos), 160 shows open air, além de mais de 35 projetos proprietários e sociais como o AstraZeneca Viva a Cultura!, Avon Women in Concert, Criação Teatral Volkswagen, Viagem Nestlé pela Literatura, entre outros; exposições como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition (com acervo de Jimi Hendrix, Nirvana e Rita Lee em suas últimas edições) e festivais como Telefônica Open Jazz, Festival da Padroeira, eFestival e Best of Blues and Rock – no qual alguns dos maiores guitarristas do mundo como Buddy Guy, Jeff Beck, Richie Sambora, Joe Satriani, Tom Morello, Zakk Wylde e Joe Perry já se apresentaram. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais e shows de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, José Carreras, Sarah Brightman, Kiri Te Kanawa, Chris Cornell, George Benson, Joss Stone, Norah Jones, Diana Krall, além de consultorias em leis de incentivo para empresas como Vale, Deloitte, Libbs, Volkswagen, Nestlé, Roche, Ambev, entre outras.

Visite o site e conheça um pouco mais sobre a empresa.

Camisa de Vênus e Velhas Virgens unem forças no palco da Ópera de Arame

O encontro de gigantes do rock nacional acontece no dia 13 de maio, ingressos disponíveis pela plataforma Bilheto e pontos físicos de venda

Dois dos maiores nomes do rock nacional em todos os tempos unirão suas forças para uma noite inesquecível no palco da Ópera de Arame, em Curitiba. As bandas Camisa de Vênus e Velhas Virgens se apresentam no dia 13 de maio, sábado, em um dos mais conceituados espaços para shows da cidade.

Os ingressos estão à venda pela plataforma Bilheto, com facilidades até dia 15 de fevereiro e possibilidade de parcelamento a qualquer momento, por valores a partir de R$ 85. Também é possível adquirir convites nos pontos físicos de venda; mais detalhes no serviço abaixo.

O Velhas Virgens, com mais de três décadas de estrada, traz a turnê do disco O Bar Me Chama, que além das novas músicas, oferece aos fãs faixas há muito tempo não tocadas ao vivo, incluindo lados B de grande impacto. A banda, formada atualmente por Paulão de Carvalho (voz e gaita), Alexandre Cavalo Dias (guitarra), Tuca Paiva (baixo elétrico), Juliana Kosso (vocal), Filipe Cirilo (guitarra) e Simon Brow (bateria) é conhecida por sempre estar nos palcos por todo o Brasil, o que torna a experiência de vê-los ao vivo algo único.

O grupo oriundo da Bahia, Camisa de Vênus, por sua vez, é uma das mais sólidas instituições do rock and roll nacional. Surgidos no começo dos efervescentes anos 1980, nunca se enquadraram em regras de etiqueta, entregando à sua imensa base de fãs músicas com letras despudoradas e o humor ácido único proveniente da mente criativa do vocalista Marcelo Nova. Mais de quarenta anos mais tarde, o grupo segue compondo, gravando e realizando shows memoráveis.

Serviço
Camisa de Vênus e Velhas Virgens em Curitiba
Data: 13 de maio de 2023 (sábado)
Local: Ópera de Arame
Endereço: Rua João Gava, 920 – Abranches
Classificação etária: 16 anos (acompanhado de responsável legal)
Horários: 19h (abertura da casa), 20h30 (Velhas Virgens), 22h (Camisa de Vênus)

Ingressos
PREMIUM – primeiras duas fileiras em frente ao palco
Lote único (somente 50 unidades) – sem cobrança de taxa até 15 de fevereiro
Solidário R$ 225*
Meia R$ 220**
Inteira R$ 440

PLATÉIA BAIXA
1º lote – sem cobrança de taxa até 15 de fevereiro
Valor promocional único R$ 125

2º lote
Solidário R$ 135*
Meia R$ 130**
Inteira R$ 260

3º lote
Solidário R$ 145*
Meia R$ 140**
Inteira R$ 480

4º lote
Solidário R$ 155*
Meia R$ 155**
Inteira R$ 300

PLATÉIA ALTA
1º lote – sem cobrança de taxa até 15 de fevereiro
Valor promocional único R$85

2º lote
Solidário R$ 95*
Meia R$ 90**
Inteira R$ 180

3º lote
Solidário R$105*
Meia R$ 100**
Inteira R$ 200

4º lote
Solidário R$115*
Meia R$ 110**
Inteira R$ 220

CAMAROTE
1º lote – sem cobrança de taxa até 15 de fevereiro
Valor promocional único R$ 145

2º lote
Solidário R$ 155*
Meia R$ 150**
Inteira R$ 300

3º lote
Solidário R$ 165*
Meia R$ 160**
Inteira R$ 320

4º lote
Solidário R$ 185*
Meia R$ 180**
Inteira R$ 360

* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.
** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.
***Todos os setores são por ordem de chegada

Pontos de venda
Online (com taxa de conveniência)
https://www.bilheto.com.br/evento/1184/Camisa_de_Vnus_e_Velhas_Virgens (em até 12x no cartão)

PONTOS DE VENDA SEM TAXA:
LETS ROCK
(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)
(Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 Ljs 03 e 04 - Centro - Curitiba - PR
De Seg. a Sex. das 09h às 19h e sábado das 9h às 15h

Camisa de Vênus
Do seu início nos longínquos anos 1980 até os dias de hoje, o Camisa de Vênus sempre se pautou por textos com grande intensidade poética e também, muitas vezes, pontuados por sarcasmo e ironia. A sonoridade agressiva e muito intuitiva (outra característica do grupo) foi acrescida de um refinamento musical bastante perceptível desde o lançamento do disco Dançando na Lua, em 2016.

Comemorando 40 anos de existência, o Camisa de Vênus vem com seu mais recente álbum de inéditas: Agulha no Palheiro. Produzido por Marcelo Nova e Drake Nova, e gravado durante a pandemia, o novo trabalho contém letras que abordam o assunto sem reservas, como é do estilo do autor de todas elas, o vocalista e líder Marcelo Nova. Na contramão dos compositores e músicos brasileiros que simplesmente ignoram o assunto como se ele não existisse, o Camisa de Vênus bate de frente com o politicamente. Seja resgatando os velhos trabalhos ou se debruçando nos registros mais recentes, não há nada similar na música brasileira. No repertório dos shows, os antigos clássicos estarão presentes, tornando a noite uma verdadeira celebração.

Velhas Virgens
Com mais de 30 anos de estrada e mais de dois mil shows na bagagem, a maior banda independente do Brasil está nos palcos este ano divulgando o novo álbum O Bar me Chama, cujo repertório dos shows conta com músicas novas e outras que andavam fora do setlist e lados B. Além disso, releituras de canções brasileiras do começo dos anos 70 de nomes como Sá, Rodrix e Guarabira, Caetano Veloso e Secos & Molhados com a pegada roqueira característica do Velhas Virgens. “Os shows vão ser panelas de pressão com um viés hippie pesado”, como definem os membros do grupo.

O som de “O Bar me chama” é setentista no timbre, nas passagens, na temática e no peso das músicas, no qual investiram em mash ups, citando riffs clássicos dos anos 70, imortalizados por Alice Cooper, Jimi Hendrix, Neil Young & Cia., e fazendo uma mistura deles com esses clássicos da MPB.

As Velhas Virgens têm muita história para contar e para cantar nesses mais de três décadas de uma longa e tortuosa estrada que rendeu 18 CDs, 7 DVDs, e inúmeros clássicos que permanecem na memória do público rock and roll de todo o país. Além disso, eles têm dois livros, uma gravadora e sete rótulos de cervejas artesanais (cuja receita é do baixista Tuca Paiva). Os números são surpreendentes para uma banda independente: mais de 600 mil seguidores nas mídias sociais e música no YouTube com 2,5 milhões de acessos.

Resumo
O que: Camisa de Vênus e Velhas Virgens
Quando: Sábado, 13 de maio – 19h
Onde: Ópera de Arame – João Gava, 920
Quanto: de R$85 à R$440
Informações: www.abstratti.com e (41) 3355-6072

Foto Velhas Virgens: Rafael Rezende
Foto Camisa de Vênus: Divulgação

Coro Masculino Ottava Bassa apresenta “Momentos”, dentro da programação da 40° Oficina de Música de Curitiba

O Coro Masculino Ottava Bassa apresenta "Momentos", dentro da programação da 40° Oficina de Música de Curitiba

A apresentação musical conta a trajetória do coro masculino Ottava Bassa, com seus maiores sucessos.
No programa, obras e compositores de diversas épocas e estilos, assim como arranjos especiais de obras já consagradas.

Data 31/01 às 18h30
Local Memorial de Curitiba (Capela dos Fundadores, no 1º andar)

Entrada Gratuita

Anitta encerra sua turnê de Carnaval em Curitiba

A turnê "Ensaio da Anitta" encerra as apresentações com um show em Curitiba, no dia 12 de fevereiro. Últimos ingressos à venda

Mais fotos disponíveis AQUI

Concorrendo ao maior prêmio da música, o Grammy Awards, a cantora Anitta chega a Curitiba, no dia 12 de fevereiro, domingo, a partir das 15h, com os Ensaios da Anitta – maratona de shows que faz parte do projeto de Carnaval da artista, que neste ano promete ser o maior de todos os tempos. Os últimos ingressos estão à venda, no quinto lote, a partir de R$ 220, via Ingresse. A produção local fica por conta da CWB Brasil.

Com o tema “Guerreiras”, o evento, que já passou por Recife, Rio de Janeiro, Salvador, São Paulo e Jurerê, começou em janeiro e chega ao fim com um show histórico na capital paranaense.

“Esse tema festeja e enaltece as mulheres poderosas do passado e do presente. Homenagearemos as mulheres fortes que fizeram e fazem história, que nos inspiram e nos levam pra frente. Nunca fizemos um Carnaval tão grande. Eu amo! Estou muito animada”, a cantora comemora.

Os “Ensaios da Anitta” são parte do projeto “Carnaval da Anitta”, que chega a reunir 12 mil pessoas por show. Para a temporada de 2023, a Girl From Rio recebe no palco vários convidados especiais. Para o show em Curitiba, o grupo de pagode Di Propósito já é uma das atrações confirmadas. Nos próximos dias mais novidades serão divulgadas!

Em 2023, a hashtag #YesNósTemosAnitta – em referência à marchinha carnavalesca “Yes, Nós Temos Bananas”, eternizada por Carmen Miranda – é o lema dos “Ensaios da Anitta”, que retornam para celebrar a festa mais brasileira do ano. Tudo isso em shows comandados pela cantora que consolidou sua carreira internacional, mas que é do Brasil.

CWB Brasil

Quando o assunto é entretenimento, a marca CWB Brasil está envolvida. Há mais de 15 anos no mercado, a produtora é conhecida por seus grandiosos eventos e produções de qualidade no mercado de Curitiba. Em seu portfólio, o público já pode presenciar Eros Ramazotti, Jorge & Mateus, Sandy, Maria Gadú, Dilsinho, Menos é Mais, Michel Teló, Ginga, Buteco do Gusttavo Lima e Tardezinha com Thiaguinho.

Serviço – Ensaio da Anitta em Curitiba

Quando: 12 de fevereiro de 2022 (domingo)

Local: White Hall Jockey Eventos (Rua Dino Bertoldi, 740)

Horários: a partir das 15h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 220 a R$ 330 de acordo com o setor, modalidade escolhidas e lote vigente

Vendas: www.carnavaldaanitta.com.br

Classificação Etária: 18 anos

Realização: CWB Brasil

Espetáculo com músicas de Gonzaguinha em cartaz no Teatro Cena Hum

No próximo final de semana, será apresentado no Teatro Cena Hum, em Curitiba, o espetáculo musical “Quando eu soltar a minha voz”, inspirado na obra do cantor e compositor brasileiro Gonzaguinha, filho de Luiz Gonzaga e um dos principais nomes da MPB.
A peça mostra um grupo de pessoas que vive em uma comunidade humilde e passa por situações que refletem diversas realidades, abordando temas relacionados a preconceito, questões políticas e convivência humana. No total, em meio às cenas, são apresentadas dez canções de Gonzaguinha.
“Quando eu soltar a minha voz” é o resultado do workshop Maratona Musical, promovido anualmente, nas férias de verão, pela Cena Hum Academia Multiartes. Durante quinze dias, no decorrer do mês de janeiro, os participantes fizeram uma verdadeira imersão no mundo das artes cênicas, com aulas de teatro, música e dança.
A Cena Hum oferece cursos de teatro e dança para adultos, adolescentes e crianças, com ou sem nenhuma experiência na área de artes cênicas. As matrículas para o primeiro semestre de 2023 já estão abertas. Para quem quer se tornar um ator profissional, existe o Curso Técnico em Teatro, que tem duração de dois anos e ao final concede DRT aos participantes.
Para mais informações: whatsapp (41) 99943-9396.
Serviço:
“Quando eu soltar a minha voz
Quando: 04 e 05 de fevereiro.
Horário: 19 horas.
Onde: Cena Hum Academia Multiartes (Rua. Senados Xavier da Silva, 166, São Francisco, Curitiba-PR).
Ingressos: R$ 10,00.

MUSICAL FRANCÊS SOBRE ÉDITH PIAF CHEGA A SÃO PAULO

PIAF por ANNE CARRERE acontece dia 29 de abril, no Teatro Bradesco.
Ingressos disponíveis no uhuu.com e bilheteria dos teatro.

Créditos: Divulgação. Para mais imagens, acesse: https://tinyurl.com/bdewkwjn
A cantora francesa Anne Carrere chega em breve a São Paulo e traz consigo um musical sobre a vida e obra de Édith Piaf, uma das mais ilustres cantoras francesas. A apresentação acontece no dia 29 de abril, às 21h, no palco do Teatro Bradesco. Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos no site uhuu.com e na bilheteria do Teatro.

SOBRE O SHOW
Anne Carrere, a intérprete de Édith Piaf mais ouvida nos últimos tempos, dirige um novo projeto com
músicos escolhidos à dedo; todos eles experts em Édith Piaf e música francesa.
Os músicos possuem um histórico impressionante quando o assunto é a música de Édith Piaf. Com mais de 300 shows em 50 países e mais de 500.000 ingressos vendidos, o grupo está pronto para ampliar a experiência de Édith Piaf durante 90 minutos de tirar o fôlego, com sublimes arranjos de Guy Giuliano, um setlist deslumbrante acompanhado por luzes e atuação cativante.

A intenção do show não é cantar ou trazer ao palco, mais uma vez, a canção de Piaf, mas sim colocar o tom na música e seguir em direção à sensibilidade para alcançar o íntimo e apresentar a mulher por trás da artista.

“Anne Carrere pode milagrosamente capturar o Piaf’s alma e habilmente reviver seu espírito..."
The New York Times, 2016

"A voz de Anne Carrere sobe"
O Guardião, 2016

SET LIST
NON, JE NE REGRETTE RIEN, PADAM, LA VIE EN ROSE, MON DIEU, L’HYMNE À L’AMOUR, LA FOULE, LES TROIS CLOCHES, EXODUS, JOHNNY TU N’ES PAS UN ANGE, EMPORTE-MOI, LA MUSIQUE À TOUT VA, JE M’EN REMETS À TOI, LES AMANTS DUN JOUR, L’HOMME À LA MOTO, UNE VALSE, LES-FLONS-FLONS DU BAL, PARIS

CONTEÚDO DE APOIO E RECURSOS
Graças à contribuição de Germaine Ricard, artista responsável pela abertura dos shows de Édith Piaf entre 1957 e 1960, Ginou Richer, amigo e confidente de Piaf, e os grandes colecionadores de Edith Piaf, Jean-Paul Maziller e Anthony Berrot, têm acesso a documentos exclusivos como vídeos, fotos e áudios, que nunca foram divulgados. Eles são responsáveis pelo guideline do espetáculo e possibilitarão a descoberta das últimas composições da cantora.

SOBRE A OPUS ENTRETENIMENTO
Celebrando 46 anos em atividade, a Opus Entretenimento acredita no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, trazendo ao Brasil grandes artistas nacionais e internacionais. Administradora de teatros pelo Brasil nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Luccas Neto, Daniel, Maurício Manieri, Seu Jorge, Alexandre Pires, Hello Adele Tribute e Sinatra 1915 Tribute, Ana Carolina, Roupa Nova, KLB, Munhoz e Mariano e Henry e Klauss.
A Opus disponibilizou também uma nova experiência digital com muito mais praticidade e qualidade ao lançar recentemente sites mais rápidos, modernos, otimizados e responsivos, com mais praticidade para pesquisar informações e agilidade na hora de adquirir ingressos para cada evento. Acesse opusentretenimento.com e confira.

SERVIÇO
PIAF, POR ANNE CARRERE

Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes)
www.teatrobradesco.com.br

Data: 29 de abril.
Duração: 90 min.
Classificação: Livre.
Capacidade: 1439 pessoas

Ingressos
A partir de R$80
Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada.

Canais de venda oficiais:
Uhuu.com – com taxa de serviço
https://tinyurl.com/3ad35bya

Bilheteria física – sem taxa de serviço
- Teatro Bradesco (Shopping Bourbon)
- Teatro Opus Frei Caneca (Shopping Frei Caneca)
De segunda a domingo, das 12h às 20h (pausa almoço: 15h às 16h)

Formas de pagamento:
- Bilheteria dos teatro: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito
- Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento Bourbon Shopping
Confira valores e horários no link abaixo:
https://www.bourbonshopping.com.br/o-shopping/sao-paulo

Apresentação da Orquestra Filarmônica Vida & Arte em dezembro de 2022

Apresentação da Orquestra Filarmônica Vida & Arte em dezembro de 2022: ingressos para os concertos fazem parte dos benefícios para assinantes do aplicativo. (Divulgação)
Projeto de inclusão para crianças e adolescentes lança app de descontos em Curitiba
Desenvolvido por voluntários, aplicativo Plateia Vida & Arte vai financiar o Projeto Vida & Arte, voltado à inclusão social por meio da música
O Projeto Vida & Arte (PVA), programa sociocultural voltado à inclusão de crianças e adolescentes por meio da música em Curitiba e Região Metropolitana, lançou em dezembro um aplicativo de benefícios para expandir sua atuação. Disponível para iOS (App Store) e Android (Play Store), o app Plateia Vida & Arte funciona como um clube de vantagens e descontos para usuários e uma plataforma de divulgação para empresas.

Por R$ 14,99 mensais, os assinantes têm acesso a descontos em estabelecimentos como restaurantes, lojas de roupas e calçados, salão de beleza, barbearia e pet shop. Já os empresários pagam R$ 500 por ano para integrar o programa, obtendo visibilidade no aplicativo e figurando como apoiador do projeto nos concertos apresentados pela Orquestra Filarmônica Vida & Arte.

Usuários e empresários também recebem pares de ingressos para os concertos do grupo – atualmente composto por cerca de 60 músicos com idades entre 10 e 60 anos, entre convidados e alunos do PVA.

Plateia Vida & Arte: disponível na Apple Store (iOS) e Play Store (Android), aplicativo custa R$ 14,99 ao mês para usuários e R$ 500 ao ano para empresas.
Financiamento
O aplicativo Plateia Vida & Arte foi desenvolvido por programadores voluntários da Primeira Igreja Batista de Curitiba (PIB) – principal mantenedora da Associação Batista de Ação Social (ABASC), que conduz o PVA. O dinheiro arrecadado com a ferramenta será revertido para o projeto, atualmente mantido por doações diretas e por incentivo fiscal através da Lei Rouanet.

Atualmente o PVA possui núcleos de atuação nos bairros Portão e Uberaba, em Curitiba, e em Campo Largo. Segundo o coordenador cultural e administrativo do Vida & Arte, Helcio Pimentel, o objetivo é aumentar a arrecadação por meio do app e expandir o projeto para mais dois núcleos, nos bairros Parolin e Campo Comprido. “Temos muitos desafios pela frente”, diz Pimentel.

Para a diretora de Comunicação da PIB Curitiba, Isabella Liba, a motivação para o uso do Plateia Vida & Arte por usuários e empresas vai além do clube de benefícios. “Participar do aplicativo é fazer a parte que cabe à pessoa no que diz respeito à responsabilidade social perante a sociedade e apoiar o Projeto Vida & Arte, que está ativo há 12 anos”, diz.

Sobre o PVA
O Projeto Vida & Arte é um programa sociocultural que oferece aulas técnicas em áreas específicas e ensina sobre valores como ética, moral, caráter e vida em sociedade. A iniciativa desenvolve um trabalho de ensino coletivo da música, garantindo uma formação técnica completa, com aulas de instrumento, teoria musical e prática coletiva.

O Projeto é aberto a toda a comunidade em que está inserido e atende preferencialmente crianças e adolescentes com idade entre 9 e 18 anos, sem distinção de raça, credo, gênero ou condição socioeconômica. As aulas são ministradas por instrutores capacitados, que atendem a uma metodologia voltada não apenas para o ensino da música, mas também para o acolhimento do aluno, de forma a garantir seu desenvolvimento pessoal e social.
Serviço
App Plateia Vida & Arte
Disponível na Apple Store (iOS) e Play Store (Android)
R$ 14,99/mês (usuários) e R$ 500/ano ou 12 x R$ 50 (empresários)

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA ESPETÁCULO DE PALHAÇOS

 

A atração conta com esquetes de malabarismo e música e é livre para todos os públicos

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta o espetáculo Alcateia de Palhaços, da companhia Les Lupines. No palco, sete palhaços performam diversas cenas curtas, com traquinagens, malabarismo, música e divertidos números de hipnose. As sessões são livres para todos os públicos e acontecem de 03 a 12 de fevereiro, às sextas-feiras, sábados e domingos. Os ingressos podem ser adquiridos a partir do dia 25 de janeiro, na bilheteria do teatro.

Além do espetáculo, a companhia vai promover, entre os dias 07 e 09 de fevereiro, a Oficina de Palhaçaria: Jogos e Brincadeiras. A atividade gratuita oferece jogos de atenção e coordenação motora, além de brincadeiras que promovem a descontração e o desenvolvimento criativo. A oficina é voltada tanto para palhaços, atores e profissionais do circo quanto para entusiastas, que queiram conhecer o mundo da palhaçaria. O conteúdo é inspirado no “Manual e Guia do Palhaço da Rua”, do autor argentino Fernando Cavarozzi, o palhaço Chacovachi, e no livro “Jogos e Improvisação Teatral”, da pedagoga norte-americana Viola Spolin.

A companhia Les Lupines ganhou visibilidade na capital paranaense com oficinas, cursos e eventos para formação de novos profissionais e adeptos dessa linguagem artística. O grupo é fruto de uma residência artística do projeto Luz na Palhaçaria (LUPA) e já se apresentou no Cabaré Livre de Artes Circenses e na 4ª Edição da Super Mostra de Palhaços, ambos em Curitiba, além de cabarés de rua e eventos em espaços culturais.

Grupo Les Lupines

O grupo é formado por: Ali Guilherme - palhaço Chayar, Babi Ferreira - palhaça Tutu, Luan Engel - palhaço Zaid, Luiz Reikdal - palhaço Lubisko, Oscar Medina - palhaço Dionísio, Rafaella Costa - palhaça Terrorina, Samara Rocha - madame Divina e Wandy Willians - palhaço Lupito.

SERVIÇO:

Espetáculo: Alcateia de Palhaços -- Grupo Les Lupines

Local: CAIXA Cultural Curitiba -- Rua Conselheiro Laurindo, 280 -- Centro

Data e Horário: 03 a 12 de fevereiro, sextas e sábados, às 15 e 17h, e domingos, às 17h

Bilheteria: A partir de 25 de janeiro, das 10h às 20h de terça a sábado e das 10h às 19h aos domingos.

Ingressos: R$ 10 (inteira) R$ 5 (meia), vendas a partir do dia 25 de janeiro

Classificação indicativa: Livre para todos os públicos

Informações: (41) 4501-8222 / 4501-8694 - CAIXA Cultural

Dia 02 de Fevereiro/2023 tem ùnica apresentação do Show ODARA com o ROSA AMARELA no Teatro Fernanda Montenegro (R. Cel. Dulcídio, 517 – Batel, Curitiba)

Dia 02 de fevereiro/2023 o ROSA AMARELA homenageará YEMANJÁ apresentando o show ODARA, em única apresentação, no Teatro Fernanda Montenegro (R. Cel. Dulcídio, 517 - Batel, Curitiba).

O show em Curitiba contará com a participação especialíssima do grupo TAMBORES DO PARANÁ e do ator FILIPPE THOMÉ do elenco do espetáculo “A História de um Certo Zé” de Léo Campos.

Depois do sucesso em sua primeira apresentação no RJ e em SP, o ROSA AMARELA estará se apresentando pela 1ª vez na capital paranaense, no dia 02 de fevereiro/2022, 5ªf 20h, e os ingressos estão à venda pelo DISK INGRESSOS, aqui: https://www.diskingressos.com.br/event/1194

Essa apresentação comemorará também os 4 anos de lançamento, nas plataformas digitais, a primeira música do Duo, YEMANJÁ, canção que já teve mais de 2,5 milhões de visualizações nas redes sociais. Confira aqui: https://www.youtube.com/watch?v=KZOyLPXBJVg

Você já ouviu falar no ROSA AMARELA que vendeu todos os ingressos para sua 1ª apresentação no RJ, em menos de 4 dias, com 2 meses de antecedência da apresentação do show ODARA, confirmando que o público estava curioso em conhecer o repertório, inédito, autoral e apresentando a beleza e a simbologia dos orixás e as demais entidades aliadas à MPB e ao pop, executado ao vivo.

“A gente vem colecionando músicas ao longo desse período nas redes sociais e nas plataformas de streaming”, comenta a vocalista Pris Mariano, que faz parceria com o violonista Rodrigo Di Castro. “Montamos esse show com a intenção de levar para as pessoas um pouco mais do conhecimento sobre a umbanda, não somente pela religiosidade e sim por tudo aquilo que a cultura mística e espiritualista do Brasil pode provocar”.

Mas se você não é um dos milhares de seguidores das redes sociais do ROSA AMARELA certamente nunca ouviu falar neles ... por isso, vou apresentá-los agora:

ROSA AMARELA é um DUO musical composto por Pris Mariano e Rodrigo Di Castro, que apresenta em seu repertório músicas autorais e inéditas.

Quem são Pris Mariano e Rodrigo Di Castro?
Pris Mariano, cantora, compositora e escritora, é carioca, neta de benzedeiras, teve seu primeiro contato com a música aos 5 anos de idade, quando num festival de bairro, foi conhecida por sua voz marcante, onde foi celebrada diante de personalidades, dentre eles Laura Carneiro.
Aos 14 anos, já cantava profissionalmente nas casas de show do Rio, abrindo a noite para artistas de peso, como Alcione e Nana Caymmi.
Participou de diversos realitys musicais da TV brasileira e produções vocais para célebres artistas.
Em 2005, apresentou-se como cantora oficial do espetáculo “Cores do Brasil” em Juan Les Pins, França, na casa de espetáculo Pampam. Lá, interpretava canções brasileiras, desde o movimento da Tropicália até Carmem Miranda.
Ao longo de sua carreira musical, a cantora trabalhou por 15 anos emprestando sua voz para celebrar casamentos e festas corporativas pelo Brasil.
Em 2005, participou do projeto “Jpop” do selo Albatroz, onde gravou clássicos da Bossa Nova em japonês, sendo este lançado mercado asiático.
Hoje, escolher “cantar o terreiro” é integrar o rezar em sua arte, como afirma a cantora.
Sua influência umbandista deu-se ainda na infância, na casa de sua avó Nair, no bairro da Pavuna, baixada do Rio de Janeiro.
Já adulta, Pris teve seu primeiro contato com a cultura do Candomblé.
Hoje, a cantora segue como filha da Umbanda do Oriente, onde realiza sua prática Umbandista e espiritual. Junto de sua carreira artística, Pris também executa seu trabalho como pesquisadora de cultura popular, dando ênfase às práticas de benzimento. A cantora dispõe de 2 livros de sua autoria, “Benzedura Ancestral – Saberes de ontem para o hoje bendito!”, “Plantaria – Magia Verde” e um compilado de 36 cartas, com o nome “Oráculo de reza”.
Hoje dirige e atua no artístico do Rosa Amarela, Junto de Rodrigo Di Castro.

Atuando diretamente na direção musical e visual do Rosa Amarela, Rodrigo Di Castro é gaúcho de Santa Maria. Multi-instrumentista, produtor fonográfico e diretor de fotografia, já aos 12 anos, integrou como músico um grupo de folclore latino-americano, “Os Chimangos” viajando para shows por todo o Brasil e até mesmo exterior, quando participou de uma mostra de folclore na Bélgica e Alemanha.
Por sua desenvoltura com o seu instrumento, o violão, aos 16 anos já havia conquistado 5 premiações como melhor instrumentista em festivais de músicas nativistas gaúchas.
Durante 2 anos realizou trabalhos musicais na Argentina o que aprofundou mais ainda sua vivência musical com o folclore Latino Americano.
Após esse período, realizou jingles publicitários, o que lhe rendeu o prêmio de melhor trilha do ano no salão de propaganda de Santa Maria/RS.
Seus trabalhos incluem produções para o selo Albatroz de Roberto Menescal, em que arranjou, interpretou e gravou diversos clássicos da música mundial transformados em bossa nova, que caracteriza o selo Bossa 58, além de diversas produções para artistas independentes.
Durante 15 anos dividiu suas produções com apresentações ao vivo, em um trabalho voltado para o entretenimento musical em eventos sociais.

Para ter acesso ao trabalho da dupla, eles disponibilizam em suas redes sociais, todo seu trabalho.
Siga as redes sociais e acompanhe este canto!
Instagram: https://www.instagram.com/rosa8amarela
Facebook: https://www.facebook.com/Rosa8amarela
Youtube: https://www.youtube.com/c/RosaAmarela

Outras composições também somam números expressivos - ao todo, elas alcançam a marca de mais de 20 milhões de execuções - e esse êxito faz com que Pris e Rodrigo acreditem que um grande número de fãs e seguidores, tenham interesse em conhecerem (de perto, ao vivo) o trabalho da dupla e, por isso, percorrerão o país, levando seu canto e sua religiosidade pelos principais palcos do Brasil. “Nós estamos montando, com muito cuidado e carinho, um roteiro para uma pequena turnê pelo país. Pretendemos levar o nosso canto e a nossa fé pelo Brasil. Em janeiro/2023 estivemos em São Paulo, no Teatro União Cultural, no dia 02 de fevereiro/2023 estaremos em Curitiba, no Teatro Fernanda Montenegro (PR). Em abril/2023, estaremos de volta ao RJ no Teatro Rival Refit, ... além de outras datas e cidades que em breve serão divulgadas. Que Deus diga amém, axé e tudo que ele tem para dizer!”, torce.

O Show:
O show ODARA é um passeio cultural entre “o sagrado e o profano”, como afirma a dupla.
Com isso, promove-se a igualdade perante as diversidades, assim como o direito de exercer a fé, desmistificando conceitos preconceituosos. Entende-se que cultura é tudo aquilo que perpassa por nossa formação ética, educacional e de valor.
Como tradução sonora, o show ODARA tem como influência rezas cantadas, aliadas à Música popular brasileira.
Assim, na visão da dupla, os casos de intolerância aliados à ignorância de pensamento, vem atingindo grupos que não podem manifestar sua fé. Ou seja: no Brasil atual, exercer um papel cultural que se deseja – neste caso por meio da música – é um grande desafio, mas ao mesmo tempo a maneira mais fácil, uma vez que arte unifica linguagens e estreita caminhos.
No repertório, Pris Mariano e Rodrigo Di Castro, apresentam a beleza da cultura popular brasileira, permeado pela simbologia dos Orixás e demais arquétipos que derivam de nossas influências.
A dupla acredita ser a música, uma grande ferramenta para ampliação de consciência, cristalizando pontes entre grupos de diferentes gostos e crenças.
Inspirando-se no perfume da Umbanda, as canções do Rosa Amarela conseguem traduzir rezas em canto próprio, único e particular.
O Show “ODARA” tem como formação a presença da dupla e de músicos acompanhantes. Conta ainda com a participação de capoeiristas e bailarinos.

Show ODARA com o DUO ROSA AMARELA
Pris Mariano – Vocais e direção artística
Rodrigo Di Castro – Vocais, Cordas e direção musical
Jimmy Santa Cruz – Baixo
Sandro Lustosa – Percussão
Katy Moret – Curimba
Carlos de Xangô – Curimba
Francisco Mariano – Curimba
Participação Especial do grupo TAMBORES DO PARANÁ e do ator FILIPPE THOMÉ do elenco espetáculo “A História de um Certo Zé” de Leo Campos.

Cenário e Figurino: Elaine Hoffman
Figurino: Dani Barreiro
Assistência de produção: Ana Vitória e Júnior Trindade.
Marketing digital: Isabela Caputo
Produção Executiva e Assessoria de Imprensa: João Luiz Azevedo

Teatro Fernanda Montenegro
Rua Cel. Dulcídio, 517 - Batel, Curitiba – Paraná
Dia 02 de fevereiro/2023
Quinta feira 20h
Preço dos Ingressos: R$ 120,00 / 60, (meia para estudantes, jovens até 21 anos e acima de 60 anos)
Ingressos à venda pelo DISK INGRESSOS, aqui:
https://www.diskingressos.com.br/event/1194
Tempo de Duração: 2h
Livre para Todas as Idades

CAPITAL INICIAL TRAZ A CURITIBA TURNÊ QUE CELEBRA QUATRO DÉCADAS DE CARREIRA

“Intitulado ´Capital Inicial 4.0´, o novo show da banda traz hits repaginados, novidades e faixas Lado B. A superprodução com diversos recursos visuais chega na capital paranaense no dia 15 de abril e para marcar essa apresentação histórica, o grupo faz sua estreia no renomado palco do Guairão. Ingressos à venda no Disk Ingressos”.

O público de Curitiba logo poderá conferir o novo espetáculo de uma das maiores bandas de rock do Brasil. Com realização da Prime e Bónus Track, o Capital Inicial traz a sua nova turnê, intitulada "Capital Inicial 4.0", para a capital paranaense no próximo dia 15 de abril e para essa apresentação histórica, a banda faz sua estreia no renomado palco do Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n) às 21h15. Comemorando 40 anos de carreira, Dinho Ouro Preto, Fê Lemos, Flávio Lemos e Yves Passarel apresentam aquele que se configura como o mais grandioso show da carreira do grupo.

Quatro décadas de história da banda estão depositadas no repertório que abrange faixas preferidas dos fãs, novidades e versões inéditas dos clássicos hits. O projeto "Capital Inicial 4.0" é uma comemoração do legado do grupo, com foco no futuro e na conexão cada vez mais forte com o público de diferentes gerações. Com grandes expectativas, Dinho comenta sobre o espetáculo:“Os shows do Capital, ao longo desses anos, sempre foram intensos e continuam assim, sendo uma celebração, uma catarse. Foi uma cumplicidade que desenvolvemos com os fãs e, com uma data tão especial como essa, acho que tudo será amplificado. O show que preparamos é inacreditável, a direção de arte é do Batman Zavareze, as luzes do Cesio Lima, a parte visual já é de tirar o fôlego. Essa turnê é uma das coisas mais ambiciosas que já colocamos de pé. Serão poucos shows e acredito que isso deixa mais irresistível tudo o que estamos preparando, o cenário, as luzes, a produção. É imperdível”.

O espetáculo conta com direção musical de Dudu Marote, produção executiva de Fernando Tidi, direção geral de Luiz Oscar Niemeyer e direção executiva de Luiz Guilherme Niemeyer. A direção de arte é assinada por Batman Zavareze, projeto de iluminação por Cesio Lima, direção de animação por Eduardo Souza e direção de fotografia por Márcio Zavareze. Os arranjos são da própria banda com Dudu Marote.

Formado em 1982, em Brasília, logo após o fim do Aborto Elétrico, o Capital Inicial tem sua formação atual composta por Dinho Ouro Preto(vocal), Yves Passarell (guitarra), Fê Lemos (bateria) e Flávio Lemos (baixo). De lá pra cá, a banda se manteve relevante no cenário musical e conta com diversos hits na bagagem como “Primeiros Erros”, “Natasha”, “A Sua Maneira”, “Não Olhe Prá Trás”, “Todas as Noites” e “Eu Vou Estar”.

Os ingressos limitados já estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime e Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs). É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
CAPITAL INICIAL – “Capital Inicial 4.0”
Quando: 15 de abril de 2023 (Sábado)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 120min
Ingressos: a partir de R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime e Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs), na bilheteria do teatro Guaira (de terça a sábado, das 12 às 21 horas).
**Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / www.maisumadaprime.com.br
Realização: Prime e Bónus Track

IL VOLO Live in Concert no Guairão

Após um hiato de três anos longe de Curitiba, o trio de jovens tenores italianos IL VOLO retorna à cidade para a nova turnê Live in Concert no sábado, dia 18 de março, às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade s/nº). Na ocasião, Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble vão apresentar as canções “Grande Amore”, “O Sole Mio”, “História de um Amor”, “Volare”, “Granada” e algumas árias de ópera como “Nessun Dorma”, todas em arranjos especiais acompanhados no Brasil pela Orquestra Sinfônica Villa Lobos. A turnê brasileira traz ainda uma surpresa especial para os fãs: a inclusão no repertório do show da canção romântica “Como Vai Você”, sucesso por Roberto Carlos, que, posteriormente, eles vão gravar no novo projeto do disco Latino de Il Volo, que será lançado nos próximos meses.
Os integrantes de IL VOLO comentam assim a escolha: “Roberto Carlos é, certamente, um de nossos artistas prediletos e, acreditamos, também um ícone da música e da cultura brasileiras. Estamos muito orgulhosos de termos a oportunidade de interpretar esta obra, tão rica em história, e assim permitir que as novas gerações conheçam e se aproximem desta música, cheia de poesia”. Os shows no Brasil acontecem nos dias 08 e 09 de março no Espaço Unimed em São Paulo, dia 11 de março no Vivo Rio no Rio de Janeiro, dia 17 de março no Auditório Araújo Viana, em Porto Alegre e encerra no dia 18 de março no Teatro Guaíra, em Curitiba. Novas datas podem se juntar a agenda inicial.
IL VOLO, o trio italiano mais aclamado e querido do público, celebra 14 anos de carreira com uma turnê comemorativa de amizade e carreira repleta de conquistas como a vitória no Festival de Música de Sanremo, duetos com Barbara Streisand e Plácido Domingo, fãs fiéis pelos quatro cantos do planeta, álbuns com excelentes vendagens e uma agenda de shows sempre cheia. Curitiba, onde o trio tem um enorme fã clube formado por meninos e meninas entre 10 e 90 anos de idade, não poderia ficar de fora desta comemoração.
Biografia
Piero Barone, Ignazio Boschetto e Gianluca Ginoble participaram em 2009 como artistas solo do concurso de talentos “Ti Lascio Una Canzone”, promovido pelo canal de TV italiano RAI 1. Eles chamaram a atenção de Michelle Torpedine, produtor que levou ao estrelato artistas do calibre de Andrea Bocelli, Zucchero, Giorgia e Biagio Antonacci.
Foi de Michelle a ideia de reunir os garotos em um trio, no qual a soma de seus talentos teria tudo para leva-los muito longe. E não deu outra. Eles foram o primeiro grupo italiano a ser contratado logo de cara por uma gravadora americana de poderio internacional, a Geffen Records.
Seu disco de estreia, “Il Volo” (2010), provou que a aposta de Michelle Torpedine era certeira. O álbum atingiu o Top 10 da sempre disputada parada americana, e os levou a participar dos principais programas de TV dos EUA e Europa, além de fazer sucesso em inúmeros países.
Naquele mesmo 2010, tiveram uma bela prova de seu prestígio, ao serem convidados pelo célebre produtor americano Quincy Jones a participar de “We Are The World For Haiti”, gravação beneficente que os reuniu com estrelas do naipe de Celine Dion, Bono, Lady Gaga, Carlos Santana, Barbra Streisand, Enrique Iglesias, Usher e Natalie Cole.
Em 2012, fizeram uma turnê de 12 shows com Barbra Streisand e lançaram o álbum “We Are Love”, com participações especiais de Placido Domingo e Eros Ramazotti.
Em 2013, conseguiram vender rapidamente os 1.600 ingressos para seu show no mitológico Radio City Music Hall, em Nova York, garantindo casa cheia em sua performance por lá.
Aquele show histórico abriu uma turnê pelas Américas do Norte e do Sul com 50 datas, todas de lotação esgotada. Sua opção pela ópera-pop não poderia ter sido mais certeira e mais bem-realizada.
A partir de então, foi um disco de sucesso após o outro, shows sold out pelos quatro cantos do mundo e um feito bacana em sua Itália natal: a vitória, em 2015, no histórico Festival de San Remo, com a música “Grande Amore”, um dos maiores sucessos de sua carreira.
Vale registrar a turnê 2016-2017 intitulada “Notte Magica-Tributo ai Tre Tenori”, homenagem ao histórico show realizado por Luciano Pavarotti, Placido Domingo e Jose Carreras na Copa do Mundo de Futebol da Itália em 1990, com direito à participação, em um desses shows, do próprio Placido Domingo, um dos Três Tenores e confesso (e entusiástico) fã do trio.
2019 marcou dez anos no mercado para o Il Volo. As comemorações começaram no 69º Festival de Sanremo, onde o trio subiu ao pódio com a música “Musica che resta”. Posteriormente, em fevereiro, foi lançado o álbum “Music” (Sony Music. Em novembro, “10 Years” foi lançado mundialmente, o melhor do Il Volo, incluindo o DVD Live in Matera.
2021 o trio participou do Festival de Sanremo com uma apresentação emocionante em homenagem a Ennio Morricone. Ainda neste ano, o grupo lançou o single “Ecstasy of Gold” (de The Good, the Bad and the Ugly), acompanhado pela primeira vez por letras em inglês escritas por Andrea Morricone especificamente para Il Volo. Isso antecipou o novo álbum “IL VOLO SINGS MORRICONE”, uma viagem vertiginosa pela arte de um dos maiores compositores do século XX.
Em novembro o IL VOLO lançou um novo single de Natal, cover da famosa música Happy Xmas (War is Over) de John Lennon e Yoko Ono e estão trabalhando no concerto de Natal em Jerusalém, que será transmitido em 24 de dezembro no canal de TV italiano Canale 5.

Serviço: Live in Concert – Show com o trio italiano IL VOLO.
Sábado, dia 18 de março, às 21h00, no Guairão (Praça Santos Andrade. s/nº).
Preço: R$800 (plateia Premium Vermelha) R$120,00 (taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso)
R$720 (plateia Vip Azul) + R$108,00 (taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso)
R$650 (plateia Central Laranja) + R$97,50 (taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso)
R$600 (plateia Lateral Amarela) + R$90,00 (taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso)
R$580 (1º balcão Roxo), + R$87,00 (taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso)
R$550 (1º balcão Verde) + R$82,50 (taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso)
R$450 (2º balcão Azul) + R$67,50 (taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso)
R$380 (2º balcão Laranja claro) + R$57,00 (taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso).

Ingressos à venda de forma presencial no quiosque do DiskIngressos no Shopping Ventura – Setor Azul (antigo shopping Total) e/ou no quiosque do Disk Ingressos no Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14 horas e das 15h10 às 18 horas. Sábados das 12 às 16 horas e das 17h10 às 20 horas. Ou pela internet: https://www.diskingressos.com.br/evento/4307/18-03-2023/pr/curitiba/il-volo-live-in-concert
Na bilheteria do Guairão serão disponibilizados ingressos no dia do show das 10 horas até às 21h30.
FORMAS DE PAGAMENTO: Cartões de crédito (em até 3 parcelas com acréscimo), cartões de débito e Pix. Não serão aceitos cheques.

Cena Hum volta a oferecer Curso Técnico em Teatro. Participantes recebem DRT e podem atuar profissionalmente

A Cena Hum Academia Multiartes volta a oferecer seu Curso Técnico em Teatro, que ao final de dois anos garante a obtenção de registro profissional (DRT) aos participantes, permitindo que eles possam trabalhar como atores. É o único curso profissionalizante a ser oferecido em instituição privada de ensino do Paraná.

As matrículas para o curso já estão abertas. No total, são oferecidas 40 vagas, nos turnos da tarde e da noite. Não é preciso ter experiência prévia em interpretação cênica. O requisito principal é ter Ensino Médio completo.

As aulas terão início no próximo dia 27 de fevereiro. Ao longo do curso, os alunos irão participar de cinco montagens cênicas, com apresentações abertas ao público em geral. Entre as disciplinas práticas e teóricas que compõem a grade curricular estão: Fundamentos da Interpretação Teatral; Teatro para Crianças; Percepção e Prática Vocal; Percepção e Prática Corporal; e Caracterização e Maquiagem. As aulas serão ministradas por profissionais experientes e com grande prestígio no cenário artístico estadual e nacional.

O Curso Técnico em Teatro da Cena Hum é reconhecido pela Secretaria de Estado da Educação do Paraná (SEED-PR) e existe desde 2013. Ele foi parcialmente interrompido durante a pandemia, mas volta totalmente remodelado em 2023, tendo como foco principal as necessidades exigidas pelo mercado de trabalho.

Para mais informações, entre em contato pelo (41) 99943-9396 e agende uma visita para conhecer a Cena Hum Academia Multiartes.

Sesc PR oferta atividades gratuitas para celebrar o aniversário de 75 anos

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Todas as 42 unidades de serviço do Sesc PR estarão abertas ao público, de 23 a 28 de janeiro, com uma programação comemorativa ao aniversário de 75 anos da instituição, celebrado no último dia 10. Serão realizadas atividades especiais e gratuitas disponíveis a toda a população. “Estamos celebrando 75 anos de conquistas, transformações, de mudança de vida, de conquistas, realizações e alegrias. Isso tudo não seria possível sem o nosso público, por isso lançamos convidamos toda a comunidade a visitar nossas unidades e usufruir dos nossos serviços, ressalta o diretor regional em exercício do Sesc PR, Ulisses Fernando de Moraes Rodrigues.

Além das atividades que celebram o aniversário do Sesc PR, o público poderá ter acesso e conhecer as ações sistemáticas das unidades. Cliente do Sesc há mais de três décadas, Maria Roseni Mendes conta que a instituição faz parte do seu cotidiano, amplia o ciclo de amizades e a possibilita conhecer diferentes lugares. “Participo das atividades do Sesc há mais de 30 anos, é a extensão da minha casa. Conheço quase o Brasil inteiro com o Sesc, só na unidade do Pantanal estive três vezes. Todos os funcionários do Sesc Água Verde, sem distinção, são sensacionais. Às quartas-feiras à tarde, eu venho dançar e faço parte do grupo de percussão e tenho diversos troféus jogando canastra. Seguidamente vou ao Sesc Caiobá e por diversas vezes participei do Congresso do Idoso que é realizado lá. E não é de hoje que apresento o Sesc aos meus amigos, a última foi minha vizinha de prédio que aceitou viajar comigo a São Paulo pelo Sesc. Estou em uma felicidade sem fim”, enfatiza.

No site www.sescpr.com.br é possível ter acesso a toda a programação comemorativa e às atividades regulares das unidades em todo o estado.

Sobre o Sesc:

Desde 10 de janeiro de 1948, o Sesc Paraná reafirma diariamente o compromisso assumido pelos empresários em sua criação: justiça social. Para cumprir essa missão, o Sesc PR promove soluções para a melhoria da qualidade de vida e o bem-estar dos mais de 1,75 milhões de trabalhadores do comércio de bens, serviços e turismo, seus familiares e toda a população paranaense, cooperando com a sociedade e contribuindo para a igualdade social.

O Sesc PR conta com 43 unidades de serviço localizadas em todas as regiões do estado e outras seis unidades móveis, para realizar projetos e serviços nas áreas de educação, cultura, lazer, esportes, saúde e assistência social. Em 2022 beneficiou os 399 municípios do Paraná com pelo menos uma destas ações.

Confira a programação em Curitiba:

Sesc Água Verde

Endereço: Avenida República Argentina, 944 - Água Verde

- 23/1 a 28/1: das 9h às 20h: Exposição de fotografias de atividades e do Sesc Água Verde

- 23/1 a 28/1: das 8h às 22h: Espaço instagramável

- 26/1: das 11h30 às 13h30: Dia da Massa na Lanchonete

- 27/1: das 12h às 13h: Apresentação de música instrumental, brasileira, jazz...

- 28/1: das 14h às 17h: Aulas demonstrativas de Pilates - vagas limitadas (aulas a cada 30 minutos)

- 28/1: das 13h30 às 17h: Baile de Comemoração aos 75 anos do Sesc PR - vagas limitadas - Inscrição: um item de material escolar

- 28/1: das 13h30 às 16h30: horário ampliado da lanchonete para atendimento durante o baile

- 28/1: das 15h às 16h: Aulão de Dança - vagas limitadas

- 28/1: das 14h às 17h: Jogos e partidas de dominó, canastra, truco, pebolim, entre outros - vagas limitadas

- 28/1: das 14h às 17h: Bocha Recreativa - vagas limitadas

Sesc da Esquina

Endereço: Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Mercês

- 23/1 a 28/1: das 8h às 22h: Espaço instagramável

- 23/1 a 28/1: das 8h às 22h: Exposição História do Sesc da Esquina em Imagens

- 25/1: às 20h: Show gratuito com Cauê Menandro, no Teatro do Sesc da Esquina - ingressos limitados

- 26/1 e 27/1: das 11h30 às 13h30: Voz e Violão: música ao vivo no hall de entrada da unidade

- 26/1 e 27/1: das 11h30 às 13h30: Artistas circenses: pernas de pau e criação de esculturas de balão

- 28/1: das 9h às 13h: Recreação com cama elástica, xadrez gigante, ping pong, jogos de tabuleiro, mini gol, mini basquete, pipoca e som ambiente - no calçadão em frente à unidade

- 28/1: às 10h: Cineclubinho

- 28/1: às 10h30: Contação de Histórias

- 28/1: das 13h30 às 14h30: Aulão Cross Sesc - vagas limitadas

- 28/1: às 14h: Contação de Histórias

- 28/1: às 14h: Oficina de Teatro - vagas limitadas

- 28/1: às 14h: Oficina de Dança - vagas limitadas

- 28/1: das 14h30 às 15h30: Aulão Pilates Solo - vagas limitadas

- 28/1: das 15h30 às 16h30: Aulão de Yoga - vagas limitadas

- 28/1: às 19h30: Show Depois da Festa, com Banda Tuyo - ingressos limitados. Investimentos variam de R$50 a R$20 (ao doar um caderno escolar o cliente tem direito a pagar meia entrada - desconto não cumulativo)

Sesc Portão

Endereço: Rua João Bettega, 770 Portão

- 23/1 e 25/1: às 10h: Aulão de Ritmos

- 23/1 e 25/1: das 15h às 19h30: Aulão de Funcional

- 23/1 a 28/1: das 8h às 22h (no sábado até às 17h): Espaço instagramável

- 23/1 a 28/1: das 8h às 22h (no sábado até às 17h): Jogos Recreativos

- 23/1 a 28/1: das 8h às 22h (no sábado até às 17h): Exposição da história da unidade

- 24/1: das 10h às 19h30: Aulão de Alongamento

- 24/1: das 14h às 17h: Oficina Circence

- 25/1: às 14h: Caça ao Tesouro 75 anos

- 27/1: das 11h40 às 20h45: Aulões de Pilates Solo

- 27/1: das 11h30 às 14h30: Trio Musical durante o período de almoço

- 27/1: às 15h: Oficina artística

- 27/1: às 16h: Teatro de humor com Ystilingue

Sesc Paço da Liberdade

Praça Generoso Marques, 189

- 24/1 a 28/1: das 10h às 21h (no sábado até às 18h): Espaço instagramável

- 24/1 a 28/1: das 10h às 21h: Exposição da história do Paço

- 28/1: às 11h: Show com Bananeiras Band Brass - ingressos limitados