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Sesc da Esquina recebe Banda Tuyo

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Show "Depois da Festa" traz repertório de hits do trio ao longo da carreira

Guiada pela complexidade das emoções humanas, a banda Tuyo leva ao Teatro Sesc da Esquina, em 28 de janeiro (sábado), o show “Depois da Festa”. Na apresentação, o trio formado por Jean Machado, Lay e Lio Soares une beats complexos com toques acústicos.

Fundado em 2016, em Curitiba, o grupo musical de afrofuturismo e folk-pop trabalha com uma miscelânea de elementos sintéticos mesclados ao folk e ao soul, onde suas composições são marcadas pela intimidade e pela subjetividade, conduzidas em diversas reflexões sobre a liquidez e a precariedade das emoções e das conexões humanas.

E, falando em conexão, a mesma se faz presente entre a banda e o público: o nome Tuyo é frequentemente descrito por Lilian Soares (Lio) nas apresentações ao vivo do grupo como “de vocês” e, também, como uma junção das palavras “você” (tu) e “eu” (yo) na língua castelhana (espanhol).

Para quem tem interesse em refletir sobre os desdobramentos acerca do encerramento de ciclos da vida adulta expressados pela banda, os ingressos estão sendo comercializados no SAC do Sesc da Esquina com valores que variam de R$20 a R$50.

Ficha técnica

Músicos: Jean Machado, Lay e Lio Soares

Técnicos de Som: Henrique Rocha e Chrisley Ximenes

Técnica de luz: Olívia Munhoz

Produção: Lívia Milhomem Sá

Serviço

Show “Chegamos Sozinhos em Casa” com Banda Tuyo

Data: 28 de janeiro de 2023 (sábado)

Horário: 19h30

Duração: 60 minutos

Classificação: livre

Local: Teatro Sesc da Esquina

Endereço: Rua Visconde do Rio Branco, 969 — Centro

Ingressos: R$50 (inteira), R$25 (meia) e R$20 (trabalhador do comércio)

*Doe um caderno escolar e pague meia entrada. Benefício não cumulativo.

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Sesi Cultura Paraná recebe propostas para programação cultural de 2023 até dia 20 de janeiro

Produtores culturais e empreendedores da arte podem inscrever seus projetos gratuitamente

No próximo dia 20 de janeiro, sexta-feira, produtores culturais e grupos artísticos podem inscrever ações culturais e espetáculos no edital do Sesi Cultura, visando integrar sua programação cultural para 2023 em todo o Estado. Serão aceitas propostas nas linguagens de artes visuais, literatura, cinema, exposições, oficinas, música e teatro, conferindo uma grande oportunidade de difusão cultural e divulgação dos grupos e iniciativas de proponentes de todo país.

Os projetos poderão fazer parte dos seguintes programas e espaços do Sesi Cultura: Sesi Circuito Cultural, Unidade Móvel de Cultura, Centros culturais de Londrina, Arapongas, Pato Branco, Guarapuava e Santo Antônio da Platina; Centro Cultural Sistema Fiep Unidade Dr. Celso Charuri, em Curitiba; Casa Heitor Stockler de França, em Curitiba; Teatro Sesi Portão, em Curitiba; além dos espaços parceiros das secretarias municipais e fundações culturais do Estado.

O edital vai selecionar projetos para 2023, mas que podem também se estender até 2025. Cada proponente pode enviar até oito propostas de shows e espetáculos diferentes, dirigidos para todas as classificações etárias, inclusive infantil. A entrega de projetos será exclusivamente on-line, por e-mail.

A seleção de projetos prevê as etapas de habilitação jurídica, fiscal, trabalhista e econômico-financeira, a partir da análise de documentos enviados no ato da inscrição de cada projeto; e a habilitação técnica, mediante apresentação de currículo ou portfólio e demais informações solicitadas no edital. Os proponentes aprovados nestas habilitações terão seus projetos analisados, com base nos critérios constantes no próprio edital.

SERVIÇO:

Edital de Chamamento para seleção de programação cultural do Sesi Cultura Paraná – 2023

Data final de inscrições: 20 de janeiro de 2023

Link para Acesso ao edital: http://app2.fiepr.org.br/licitacao/html/index.php?system=arquivos&action=listar&id=9781

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Sesc PR celebra 75 anos transformando gerações no Paraná

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

O Sesc completa nesta terça-feira (10) 75 anos de história no Paraná, reafirmando continuamente o compromisso assumido pelos empresários em sua criação: a justiça social. Para cumprir essa missão, o Sesc PR promove soluções para a melhoria da qualidade de vida e o bem-estar dos mais de 1,93 milhão de trabalhadores do comércio de bens, serviços e turismo, seus familiares e toda a população paranaense, cooperando com a sociedade e contribuindo para a igualdade social.

A instituição conta com 43 unidades de serviços localizadas em todas as regiões do estado e outras seis unidades móveis, para realizar projetos e serviços nas áreas de educação, cultura, lazer, esportes, saúde e assistência social. Em 2022, a totalidade dos municípios paranaenses foi beneficiada com pelo menos uma destas ações. “No último ano o Sesc bateu recordes em diversos de seus programas, atingindo milhões de paranaenses, sempre contando com a colaboração de empresas e entidades de larga visão solidária”, destaca o presidente do Sistema Fecomércio Sesc Senac PR e vice-governador do Paraná, Darci Piana.

Vida no Sesc

Cliente do Sesc há mais de três décadas, Maria Roseni Mendes conta que a instituição faz parte do seu cotidiano, amplia o ciclo de amizades e a possibilita conhecer diferentes lugares. “Participo das atividades do Sesc há mais de 30 anos, é a extensão da minha casa. Conheço quase o Brasil inteiro com o Sesc, só na unidade do Pantanal estive três vezes. Todos os funcionários do Sesc Água Verde, sem distinção, são sensacionais. Às quartas-feiras à tarde, eu venho dançar e faço parte do grupo de percussão e tenho diversos troféus jogando Canastra. Seguidamente vou ao Sesc Caiobá e por diversas vezes participei do Congresso do Idoso que é realizado lá. E não é de hoje que apresento o Sesc aos meus amigos, a última foi minha vizinha de prédio que aceitou viajar comigo a São Paulo pelo Sesc. Estou em uma felicidade sem fim”, enfatiza.

A chefe do Departamento de Políticas da Pessoa Idosa do Paraná, Adriana Santos de Oliveira, testemunha o que tem vivenciado com o trabalho do Sesc em todo o estado. “Ao envelhecermos buscamos o direito de continuar, de viver e viver em plenitude. O Sesc proporciona isso, tenho acompanhado o trabalho desenvolvido há algum tempo. O Sesc traz alegria, movimento, interação, participação das pessoas. eu nunca encontrei uma pessoa idosa no Sesc que estivesse triste, estão agradecidos, sempre produzindo, e tendo efetivamente seus direitos assegurados. Há muito tempo o Sesc já faz este trabalho, mas acredito que neste momento da história que estamos vivendo, com o envelhecimento da população, ele é fundamental. As parcerias do Sesc com os municípios e com o governo do estado são essenciais para que tenhamos protagonismo”, salienta Adriana.

Comemorações

Para comemorar os 75 anos de história no Paraná, de 23 a 28 de janeiro, as unidades do Sesc estarão abertas e ofertarão atividades especiais e gratuitas, disponíveis a toda a população de todo o estado.

No site do Sesc PR é possível ter acesso à programação comemorativa e às atividades regulares das unidades em todo o estado.

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Férias no Vale da Música: programação especial terá oficinas, arte, música e natureza

Atividades na Ópera de Arame contemplam crianças, jovens e famílias e começam no dia 8 de janeiro

Começo de ano é tempo de procurar atividade para a garotada que está de férias. E foi pensando nisso que o Vale da Música, festival permanente de música instrumental apresentado pelo Bradesco e com realização da Futura Fonte em parceria com a DC Set Group, preparou uma programação especial para toda a família. De 8 a 14 de janeiro, crianças a partir de 4 anos poderão participar de 11 oficinas, que acontecerão no palco de um dos mais famosos teatros do Brasil, a Ópera de Arame.

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Crédito: Vinicius Grosbelli

Entre a programação, oficinas de fotografia, mandala sonora, pintura de cerâmica, dedoche, música corporal, pintura em tela, mágica, circo, hip hop, teatro, entre outras. “A ideia é disponibilizar atividades artísticas e culturais para crianças e adolescentes, integrando-os ao espaço da Ópera e proporcionando um mês de muitas atividades no espaço”, conta Alana Alboitt, gerente de marketing da Futura Fonte.

De cunho pedagógico, as oficinas fazem parte da Exposição “O Curso das Coisas”, apresentado pelo Ministério do Turismo Bradesco, Ebanx e Empalux com realização de Futura Fonte em parceria com a Dc Set, e inaugurou em dezembro no espaço, propondo uma experiência sensorial para os visitantes. Todas as atividades estarão abertas para o público visitante, e possuem uma média de 1 hora e 30 minutos de duração. Para participar, não há custo das oficinas; a entrada para o parque já contempla toda a programação do espaço. Algumas oficinas possuem número máximo de participantes, por isso, quem quiser garantir sua vaga pode entrar em contato com a produção do espaço através da conta do Instagram: festivalvaledamusica.

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Crédito: Vinicus Grosbelli
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Crédito: Vinicius Grosbelli

E para os adultos? Nada?

Para os adultos tudo. Além de poderem levar seus pequenos para curtir uma programação diferenciada durante o mês de janeiro, pais, adultos e responsáveis poderão conferir as três exposições que acontecem no espaço. A primeira delas é a mostra “Do Ritmo ao Algoritmo”, que reconta a história da música e traz 15 painéis gigantes, deixando o espaço ainda mais belo. A exposição resgata a trajetória musical mundial através do olhar dos artistas e ilustradores curitibanos Clayton Jr., Caio Zero e Fernanda Bornacin. Promovida pela Lei de Incentivo à Cultura, apresentada pelo Ministério do Turismo, Ebanx e Empalux, e realizada pela Futura Fonte em parceria com a DC Set, a mostra é feita em tecidos com mais de 10 metros de altura, pendurados no alto do teatro, que ficarão expostos até o final do ano.

Exposição “O Curso das Coisas”

A outra exposição é o Ciclo de exposições “Afetos Urbanos e Cidades Possíveis”, que desde o início de 2022 vem reunindo artistas locais contemporâneos e traz olhares diversos sobre a cidade de Curitiba. Organizada por ciclos, a mostra vem lançando luz para o olhar da produção jovem e contemporânea expresso na fotografia, nas artes digital e urbana. Exposta no segundo andar do teatro, a mostra é uma excelente oportunidade para um novo ponto de vista do teatro. Por fim, os amantes de arte poderão visitar a exposição “O Curso das Coisas”, que possibilita uma reflexão sobre a relação entre natureza e arte, em que doze artistas participam com obras que vão da fotografia ao vídeo e instalações e performances. As obras percorrem a trilha do teatro, proporcionando uma experiência sensorial para os visitantes.

Para finalizar, o Palco Flutuante no lago da Ópera de Arame ainda tem uma programação de muita música instrumental com jazz, blues, samba e MPB . Durante o mês de janeiro o local abre todos os dias, das 10h às 18h. Para saber mais sobre a programação musical, basta acompanhar o perfil @festivalvaledamusica nas redes sociais.

Programação completa Férias no Vale - Oficinas
08/01
15h - Oficina de olhar fotográfico com Amanda Lavorato - para toda a família.
10/01
14h - Oficina Mandala Sonora
15h30 - Oficina de pintura de cerâmica com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos- máximo 20 participantes
11/01
14h - Oficina de Dedoche
15h30 - Oficina de Música Corporal com Andrezza Prodóssimo - a partir de 6 anos.
12/01
14h - Oficina de pintura em tela com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos. Máximo 20 participantes.
15h30 - Oficina de Mágica com Mago Niko - a partir de 9 anos.
13/01
14h - Mural coletivo com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos.
15h30 - Oficina de Circo: tecidos e acrobacias de solo- de 7 a 14 anos.
14/01
14h - Oficina de Hip Hop para toda família com Flávia.
15h30 - Oficina de Teatro Participativo com Franklin Albuquerque- de 5 a 12 anos.

Serviço:

Valor para entrada no Vale da Música: R＄ 15,00 inteira e R＄ 7,50 meia-entrada. O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana, que precisam levar um comprovante de residência para obter o desconto. Às quartas-feiras, moradores de Curitiba que comprovarem residência têm entrada gratuita (exceto feriados).
Endereço: Rua João Gava, 970 -- Abranches.
Mais informações: festivalvaledamusica

Bradesco e a cultura
Com centenas de projetos patrocinados anualmente, o Bradesco acredita que a cultura é um agente transformador da sociedade. O banco apoia iniciativas que contribuem para a sustentabilidade de manifestações culturais que acontecem de norte a sul do País, reforçando o seu compromisso com a democratização da arte. São eventos regionais, feiras, exposições, centros culturais, orquestras, musicais e muitos outros, além do naming rights do Teatro Bradesco, em São Paulo.
Sobre a Futura Fonte
Proponente do Vale da Música, a Futura Fonte é especializada em iniciativas que fazem da cultura um instrumento de formação e valorização do indivíduo. O grupo realiza eventos e também atua de forma constante na promoção de ações de responsabilidade social conectadas à música, como a associação com a ONG internacional Playing For Change. No Parque das Pedreiras é um dos parceiros da DC Set Eventos na realização de eventos culturais no complexo.
Sobre a DC Set Group
Fundada em 1979, a DC Set Group reúne empresas e iniciativas ligadas à cultura e esporte em oito verticais de negócio. O grupo atua como um hub de inovação em entretenimento, sendo uma das pioneiras em gestão de talentos, festivais de música e shows internacionais, além da realização de exposições e espetáculos artísticos; palestras e conferências; gestão de espaços; produção de conteúdo e organização de ligas e competições esportivas.

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SAMBA DE BAMBA COMPLETA 27 ANOS

Programa dominical apresentado ininterruptamente desde 1996 é finalista da 7ª edição do Prêmio Profissionais da Música

O programa de rádio Samba de Bamba - produzido e apresentado pelo jornalista Rodrigo Browne - completa 27 anos no ar. Sempre aos domingos, desde 1996, na Paraná Educativa FM. O programa é finalista da 7ª edição do Prêmio Profissionais da Música na categoria “Programa de Rádio”, e já está entre os cinco melhores do país, sendo o único de samba entre os concorrentes.
O programa Samba de Bamba divide-se em duas partes. Na primeira, o produtor comenta e apresenta o que ele mesmo gosta de ouvir - o que inclui o bom e o melhor. Na segunda, acontece o quadro “O bamba escolhe”, quando o apresentador abre o microfone para convidados, que indicam e comentam suas preferências em oito títulos. Já participaram do quadro centenas de personalidades. Entre elas Chico Buarque, Paulinho da Viola, Ruy Castro, Gal Costa, Marisa Monte, Caetano Veloso, Martinho da Vila, Jamelão e Beth Carvalho.
Ao longo de sua trajetória, o Samba de Bamba já contabiliza mais de 1400 programas ininterruptos. Rodrigo Browne lembra que a proposta inicial foi levar ao público sambas tradicionais de seu gosto pessoal. “Quando comecei na Paraná Educativa FM, em 1996, minha ideia foi produzir um programa com sambas que eu gostava de ouvir e não encontrava em nenhuma emissora de Curitiba. Então comecei a apresentar essas músicas com a informalidade que o samba exige e depois fui trazendo convidados especiais para contar histórias sobre suas escolhas. Acho que por isso o Samba de Bamba é tão longevo e conquistou tantos ouvintes“, considera.
Como parte das comemorações do 27° aniversário do programa, Browne criou um novo quadro mensal, para interagir com os ouvintes: "Notas de um Samba”. Todo mês o programa vai selecionar um samba com três versões diferentes e o ouvinte vai poder escolher qual ele gosta mais. O primeiro samba escolhido é o “Samba de Uma Nota Só” (Tom Jobim e Newton Mendonça) interpretado por Raphael Rabello, Nara Leão e Leny Andrade. A participação poderá ser feita pelo WhatsApp do programa (41) 9 8482-4717 ou pelo Instagram @sambadebambaoficial , no final do ano será realizado um programa especial com os sambas escolhidos. O programa Samba de Bamba pode ser sintonizado todos os domingos, a partir das 11 da manhã, em Curitiba na Paraná Educativa FM (97.1 MHz) ou pelo site: https://www.paranaeducativafm.pr.gov.br/

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UP Experience Teatro Positivo completa 15 anos e confirma mais de 40 atrações para 2023

Cinema, teatro, circo, dança, música dos mais diversos estilos e origens fazem parte da programação. Entre as atrações, Bruce Dickinson, Joss Stone, MOMIX, Gabriel Sater, Fafá de Belém, Ana Carolina e Alcione marcam o primeiro semestre

Em 2023, o Teatro Positivo completa 15 anos. Localizado em Curitiba (PR), o espaço conta com 2.400 lugares e é considerado o maior teatro do Paraná e o terceiro maior do Brasil. Para celebrar, o espaço recebe espetáculos das mais diversas áreas da cultura e uma lista de atrações musicais marcantes, repletas de estrelas nacionais e internacionais. Artistas como Joss Stone, Bruce Dickinson, Alcione, Ana Carolina, Fábio Jr. Paula Fernandes e Gabriel Sater já estão confirmados para o primeiro semestre, com apresentações para todos os gostos.

Direto das telinhas da novela “Pantanal” para o palco do maior teatro de Curitiba, Gabriel Sater abre a temporada de shows na UP Experience (UPX) no dia 4 de fevereiro. Em seguida, Renato Albani apresenta seu show solo, "Assim caminha a humanidade”, no dia 5, e o cantor Daniel canta “João Paulo e Daniel”, com show de lançamento do DVD que celebra 40 anos de história da dupla, no dia 6.

Em março tem até sessão de cinema. “Coração de Neon” é uma produção curitibana cuja história se passa no Boqueirão, um dos bairros da capital paranaense, e estreia no Teatro, no dia 5. No dia 12, a primeira grande atração internacional do ano desembarca em Curitiba. Dean Z, um dos maiores intérpretes de Elvis Presley do mundo, faz uma homenagem ao rei do rock com uma imersão na vida e obra do artista. Já no dia 17 é a vez de Fafá de Belém brilhar no mesmo palco, com um repertório recheado de clássicos dos mais de 45 anos de carreira.

The Beatles têm homenagem garantida no dia 18 de março. “Beatles Hey Jude & Orquestra”, conta com vários recursos audiovisuais para entregar uma experiência única, com muitos sucessos da banda. A programação de março ainda tem “A Pequena Sereia In Concert, “Abba Experience In Concert”, Pastor Cláudio Duarte, Yamandu Costa e o show de humor “Benignismo” com Igor Guimarães. O mês se encerra no dia 28, com o MOMIX, espetáculo da companhia americana composta por bailarinos, acrobatas e ilusionistas que, além da dança, mesclam técnicas circenses e desenhos de luzes, criando uma atmosfera surrealista atrelada ao corpo humano. A atração Celebra oficialmente os 15 anos do Teatro Positivo.

Abril começa com a turnê inédita “Ana Carolina canta Cássia Eller - Estranho seria se eu não me apaixonasse por você", no dia 14. Dia 15 é a vez da banda Ultraje a Rigor. Atrações internacionais completam o mês: Bruce Dickinson apresenta o “Concerto For Group And Orchestra and Deep Purple”, com mais de 80 instrumentos no palco, no dia 19. Para encerrar em grande estilo, a cantora Joss Stone apresenta “20 Years Of Soul” comemorando 20 anos de carreira, no dia 24.

Em maio, uma lista de shows nacionais e internacionais com toque de romantismo, entre eles Fábio Jr. (6/4), The Calling (11/4) e Paula Fernandes (13/4). Para encerrar o mês, o musical Queen Experience In Concert traz efeitos audiovisuais e repertório memorável dos britânicos do Queen (20/4).

Fim de semestre em grande estilo

No dia 1º de junho, ainda como parte das comemorações de 15 anos, o Teatro Positivo recebe “PIAF, O Show!”, que fala sobre a vida e carreira da inesquecível diva Edith Piaf. No dia 2, o irreverente bailarino brasileiro Thiago Soares, que já se apresentou até para a rainha Elizabeth II, leva o espetáculo “Último Ato” ao palco do Teatro Positivo. O samba de Alcione também está na programação, no dia 17. A agenda do semestre se encerra com o CPM22, no dia 24.

Além dos espetáculos do primeiro semestre, muitos outros grandes nomes já estão confirmados para 2023. As comemorações de aniversário do Teatro Positivo se estendem por todo o ano, com espetáculos internacionais das mais diferentes nacionalidades.

Programação fora dos palcos

Com uma agenda de atividades esportivas, culturais e acadêmicas, além de feiras e outros eventos, a UP Experience (UPX) entra em 2023 cheia de novidades para o público curitibano. De acordo com o diretor da UPX, Eduardo Faria, novas parcerias devem tornar os espaços do campus ainda mais funcionais para a comunidade. “Temos muitas expectativas para este ano que inicia. Além dos eventos no teatro, conseguimos reunir grandes parceiros e, com isso, realizar eventos importantes e recreativos para transformar a UPX em uma verdadeira ‘cidade cultural’”, afirma.

PROGRAMAÇÃO 2023

@upexperiencebr

@teatropositivo

Fevereiro

04/02 - Gabriel Sater - 21h

05/02 - Renato Albani - 17h

06/02 - Daniel ao vivo - 20h

Março

05/03 - Filme Coração de Neon - 20h

12/03 - Elvis Experience - 20h

17/03 - Fafá de Belém - 21h

18/03 - The Beatles Tribute Show - 21h

19/03 - A Pequena Sereia In Concert - 16h

19/03 - Abba Experience In Concert - 19h

20/03 - Pastor Cláudio Duarte - 20h

24/03 - Yamandu Costa - 21h

25/03 - Igor Guimarães - 20h

29/03 - MOMIX Dance Theater

Abril

14/04 - Ana Carolina - 22h

15/04 - Ultraje a Rigor - 21h

19/04 - The Music Of Jon Lord And Deep Purple - 21h

24/04 - Joss Stone - 20 Years Of Soul - 21h

Maio

06/05 - Fábio Jr - 21h

11/05 - The Calling - 21h

13/05 - Paula Fernandes - 21h

20/05 - Queen Experience In Concert - 21h

Junho

01/06 - PIAF, o Show!

02/06 - Último Ato - 21h

17/06 - Alcione - 21h

24/06 - CPM22 - 21h

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2023 começa com espetáculo circense e oficinas gratuitas no Litoral do Paraná

Projeto Tenda Circo terá 12 apresentações ao longo de janeiro em mais de nove cidades.

O ano de 2023 começa cheio de magia no litoral do Paraná. A partir do dia 06 de janeiro começa o projeto Tenda Circo, que leva a mais de nove cidades um espetáculo circense gratuito. Realizado pela Agência Canal, Governo do Paraná, Secretaria Especial da Cultura, Ministério da Cidadania, com patrocínio da Copel, o projeto levará a magia do circo através de show de mágica, malabares, equilibrista, apresentação com tecido, além de uma oficina gratuita para as crianças.

A Tenda Circo é um projeto cultural que visa espalhar toda magia circense para as famílias paranaenses. A missão do projeto é propagar cultura, diversão e o tom descontraído e leve que o circo é capaz de proporcionar. Essa é a terceira edição do projeto, que já atraiu mais de 10 mil espectadores.

“A realização do Tenda Circo contribui para a democratização e descentralização da cultura, possibilitando que turistas e moradores da região possam assistir a um espetáculo cultural gratuito e cheio de encanto”, afirma Aldo Malucelli, Diretor da Agência Canal.

Serão 12 apresentações, sempre iniciando às 19 horas, de 06 a 26 de janeiro. Com duração de cerca de 60 minutos, elas serão realizadas nas principais praças de Paranaguá, Morretes, Antonina, Santa Teresinha, Ipanema, Praia de Leste, Pontal do Paraná, Guaratuba e Matinhos.

Trinta minutos antes de começar os espetáculos as crianças e adultos podem participar ainda de uma oficina de circo também de graça. Nela, os participantes poderão experimentar as técnicas circenses, aplicadas de forma lúdica e descontraída, desenvolvendo e reforçando capacidades relacionadas às suas rotinas no dia a dia.

Para participar basta chegar ao local no horário marcado. Confira o cronograma de apresentações abaixo:

06/01/2023
Sexta-Feira
Paranaguá
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Aeroparque
07/01/2023
Sábado
Morretes
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Histórico
08/01/2023
Domingo
Antonina
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro de Eventos (Caveirão)
10/01/2023
Terça-Feira
Sta. Teresinha
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Sta. Teresinha
11/01/2023
Quarta-Feira
Ipanema
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Calçadão de Ipanema
12/01/2023
Quinta-Feira
Praia de leste
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Praia de Leste
13/01/2023
Sexta-Feira
Pontal do Paraná
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça da Câmara dos Vereadores
14/01/2023
Sábado
Guaratuba
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Esportivo
15/01/2023
Domingo
Guaratuba
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Esportivo
26/01/2023
Quinta-Feira
Matinhos
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Matinhos

Mais informações: Link

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Alameda Cia Teatral abre as inscrições para Oficina Dramaturgia Dinâmica

Os interessados em participar da oficina devem fazer a inscrição enviando um email para cafesmalditos@gmail.com, anexando minicurrículo e uma carta de intenção
A Alameda Cia. Teatral está com inscrições abertas para a Oficina Dramaturgia Dinâmica, com o dramaturgo Amande Macedo, que acontece entre os dias 9 e 14 de janeiro, em Curitiba. A iniciativa, que é totalmente gratuita, visa a selecionar atores e atrizes para a formação do elenco para o espetáculo teatral Cafés Malditos, dirigida por Max Reinert.

Os interessados em participar da oficina devem fazer a inscrição enviando um email para cafesmalditos@gmail.com, anexando minicurrículo e uma carta de intenção.

Oficina

De acordo com Amande Macedo, a oficina prática será composta pelas técnicas de dramatização, improvisação e comicidade. “Uma grande oportunidade para atores e atrizes porque, ao final da oficina, vamos selecionar participantes para integrarem o elenco da peça Cafés Malditos”, conta.

Projeto Cafés Malditos

O projeto Cafés Malditos da Alameda Cia. Teatral está sendo realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba. A estreia da peça está prevista para dia 16 de janeiro com uma temporada de 20 apresentações.

Serviço

Oficina Dramaturgia Dinâmica com Amande Macedo

Data: de 9 a 14 de janeiro, de segunda a sexta, das 19h à 22h, e sábado, das 9h às 13h

Inscrições: cafesmalditos@gmail.com

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Projeto do Solar do Rosário doa ao Pequeno Príncipe brinquedos arrecadados em concerto da Ladies Ensemble

O Centro Cultural Solar do Rosário fez, nesta quinta-feira (22), uma doação de mais de 500 brinquedos novos ao Pequeno Príncipe, o maior hospital exclusivamente pediátrico do país, com sede em Curitiba. Os brinquedos foram arrecadados no concerto de Natal da orquestra Ladies Ensemble, realizado nos dias 20 e 21 de dezembro no Auditório Regina Casillo, também na capital paranaense.

A apresentação reuniu obras natalinas eruditas e populares e contou com a participação de crianças em uma das peças. O espetáculo teve entrada franca e incentivou o público a levar um brinquedo novo como “ingresso”. As doações serão entregues a pacientes internados ou em tratamento no Pequeno Príncipe. Filantrópico e com 60% de seus atendimentos voltados para o Sistema Único de Saúde, o Hospital foi escolhido para ser a instituição beneficiada pela arrecadação.

O projeto anual “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo” foi viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério do Turismo, Secretaria Especial da Cultura e Governo Federal, e conta com patrocínio das empresas BHS Corrugated, Oregon, Nórdica Veículos, Guararapes, Impextraco, Tintas Dacar, Sollo Sul, Ferragens Negrão, Transunion, Abase Vet, Grupo Barigui Veículos, Grasp, Milium, Trutzschler, Agrosul Catarinense, GV2C, Tintas Alessi, Fobras, PASA, Delta Cable, Plast & Pack, M.A. Máquinas, Dissul, Stampa Food e Perkons. A realização é do Solar do Rosário, espaço particular de Arte e Cultura em Curitiba fundado em 1992. Com direção geral de Lucia Casillo Malucelli e direção musical e artística de Fabiola Bach Akel.

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Daniel realiza show histórico em homenagem a João Paulo e anuncia turnê inédita pelo Brasil

Cantor, que celebra 40 anos de carreira em 2023, iniciou as comemorações com a gravação de DVD, na noite desta quarta-feira (21), na Vibra São Paulo, com participações de gigantes da música

Projeto “Daniel canta João Paulo e Daniel - 40 anos de história”, já tem turnê confirmada para 2023

Crédito das fotos: Giu Pera
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Quem esteve na Vibra São Paulo na noite desta quarta-feira, 21, vivenciou um show histórico. Com ingressos vendidos em 72h, a apresentação, idealizada por Daniel para homenagear seu eterno parceiro João Paulo, reuniu os maiores nomes da música sertaneja no Brasil.

Dentre as 22 participações especiais, totalizando 40 convidados, estrelas como Chitãozinho & Xororó, Bruno & Marrone, Jorge & Mateus, Luan Santana, Maiara & Maraisa, Michel Teló, Henrique & Juliano, Fernando & Sorocaba, entre outros (confira a lista completa abaixo).

A música de abertura reuniu todas as vozes no palco, onde um show de luzes formava o cenário que, neste momento, refletia o rosto de João Paulo em uma gigante cachoeira. Ao mesmo tempo, 39 vozes da nata do sertanejo, comandadas por Daniel, cantaram aquele que é um hino da música brasileira, “Estou apaixonado”, que o público aplaudiu de pé.

A noite seguiu com outros grandes convidados, que se revezaram ao longo do espetáculo para ser a segunda voz de Daniel. Uma maneira encontrada pelo cantor para honrar o antigo parceiro, que marcou a carreira de todos os artistas presentes e também a música brasileira.

Duas surpresas aumentaram a emoção do show. A participação do pai, Zé Camilo, principal incentivador da dupla, e Jéssica dos Reis, filha de João Paulo, protagonizaram o clímax da gravação e foram ovacionados por longos minutos.

Para os fãs da dupla João Paulo e Daniel, a experiência foi completa. No hall de entrada da Vibra São Paulo, o público pôde apreciar uma exposição com artigos históricos. Botas, chapéus, camisetas, discos de ouro e de platina, prêmios, troféus e lembranças que pertenceram a ambos. A realização do evento contou com cenário extremamente sofisticado e elegante, além de repertório inteiramente dedicado à dupla que emocionou o país na década de 90.

A ideia da gravação deste DVD começou quando Daniel se reunia com seus amigos e juntos, cantavam músicas de João Paulo e Daniel.

“Eu sou só gratidão de poder vivenciar tudo isso, de poder atingir essa marca e a consciência de que cada pessoa, que estava aqui e aquelas que não puderam vir, são parte fundamentais nessa história. A gente jamais conseguiria atingir essa meta sem a presença de todo mundo, sozinho jamais! A cada dia eu percebo que a minha vida é cantar, é estar diante das pessoas e saber que aquela música que estou cantando, aquela letra, aquela melodia está atingindo alguém, está fazendo a diferença na vida de alguém. Eu prometi pra ele (João Paulo), depois que ele partiu, que enquanto puder e tiver oportunidade, eu vou dar prosseguimento na nossa história e tentar, de alguma maneira, ajudar que ela se mantenha acesa. A carreira, a história de João Paulo e Daniel está muito viva para todo mundo, é muito notório isso. A alegria que eu senti de cada palavra que ouvi aqui, de todos esses artistas, é muito gratificante. É muito difícil reunir um time desse e poder comemorar a vida, celebrar o amor, as coisas que as vida nos dá, em um momento único. Sou grato a tudo isso e espero ter outras oportunidades de fazer o bem para alguém e reunir pessoas, seja nos bastidores e para esse público maravilhoso que me acompanha. Obrigado, de coração!”, declarou Daniel.

Jéssica dos Reis falou sobre a emoção de cantar ao lado de Daniel nesse evento tão especial. “Essa gravação representa muita coisa boa, sinceramente. Todas as pessoas demonstraram o quanto meu pai foi querido e muito importante para a música. Não tenho nem palavras para descrever todo esse carinho, essas fortes emoções. Foi algo muito alegre e de pura emoção. Senti a presença dele muito forte, que até parecia que ele acabou me dando um abraço. Eu senti ele bem perto de mim, quando estávamos cantando”, transparece a filha de João Paulo.

Já Maiara & Maraisa descreveram a importância de participar dessa gravação. “Não existe música sertaneja sem Daniel e é um imenso prazer estar ao lado de tantas pessoas importantes. Nos sentimos muito honradas pelo convite e de fazer parte deste legado”.

César Menotti e Fabiano descreveram a importância desse registro. "Foi um dos momentos mais importantes das nossas vidas. Quando recebemos o convite, ficamos muito emocionados, porque sempre admiramos eles. Ser chamado para fazer parte deste projeto de 40 anos de história, de uma carreira exemplar, em todos os sentidos, é magnífico. Como artista e como cidadão, o Daniel é um cara que não tem o que corrigir. Ele é uma pessoa muito especial. Nos sentimos muito prestigiados em participar dessa gravação”.

Daniel anuncia turnê do projeto para 2023

Em um formato base composto por metais, cordas, baixo, guitarra, violão, bateria, piano, acordeon e backing vocals, Daniel entregou um show repleto de momentos animados e de pura emoção, que cairá na estrada em 2023.

Para o público presente, o artista anunciou as primeiras cidades confirmadas da turnê “Daniel canta João Paulo e Daniel - 40 anos de história”.

O show passará por Curitiba, Porto Alegre, Belo Horizonte, São Paulo, Ribeirão Preto, Brasília, Goiânia, Rio de Janeiro, Salvador, Recife, Natal, Fortaleza e Campinas, em datas ainda a serem anunciadas. O projeto deve rodar o Brasil ao longo do ano.

Mais do que uma homenagem, o espetáculo “Daniel canta João Paulo e Daniel - 40 anos de história” é o novo capítulo a entrar para a história da carreira de um dos grandes pilares da música sertaneja.

Confira abaixo o repertório e os convidados especiais desta incrível noite abaixo:
“Estou apaixonado” - TODOS
“Com qual carícia” - BRUNO & MARRONE
“Ela tem o dom de me fazer chorar” - LUAN SANTANA
“Ah Saudade” - LUAN SANTANA
“Que dure para sempre” - MAIARA & MARAISA
“No Mesmo Lugar” - CHITÃOZINHO & XORORÓ
“A Loira Do Carro Branco” - CHITÃOZINHO & XORORÓ
“Hoje eu sei” - ATAÍDE & ALEXANDRE
“Mil loucuras de amor” - FERNANDO & SOROCABA
“Rosto molhado” - FERNANDO & SOROCABA
“Apaixonado por você” - PARANÁ
“Alguém” - JORGE & MATEUS
“Paloma” - JORGE & MATEUS
“Malícia de mulher” - EDSON & HUDSON
“Se você quiser voltar” - MICHEL TELÓ
“Fogo de Amor” - CÉSAR MENOTTI & FABIANO
“Fim de semana” - CÉSAR MENOTTI & FABIANO
“O Cheiro Dela” - GUILHERME & SANTIAGO
“As coisas são como são” - GUILHERME & SANTIAGO
“Só da você na minha vida” - HENRIQUE & JULIANO
“Não espere amanhecer” - HENRIQUE & JULIANO
“Aos trancos e barrancos” - CÉZAR & PAULINHO
“Dia de visita” - CÉZAR & PAULINHO
“Desejo de Amar” - MARCUS & BELLUTI
“Pra te esquecer não dá” - MARCUS & BELLUTI
“A culpa sua” - RICK & RENNER
“Nelore Valente” - RICK + DANIEL
“Não precisa perdão” - RIONEGRO & SOLIMÕES
“Só eu e você” - RIONEGRO & SOLIMÕES
“Porque é Que Eu Fui Te mar Assim” - JOÃO NETO & FREDERICO
“Eu me amarrei” - JOÃO NETO & FREDERICO
“Você não morre mais” - GIAN E & GIOVANNI
“Muda” - GIAN & GIOVANNI
“Você Só Me Faz Feliz” - JOÃO BOSCO & VINÍCIUS
“Poeira da estrada” - ZÉ CAMILO + DAINIEL
“Fazenda S. Francisco” - ZÉ CAMILO + DANIEL
“Te amo cada vez mais” - DANIEL
“Estrela perdida” - JÉSSICA + DANIEL

Sobre João Paulo e Daniel
Até ser considerado uma das personalidades mais queridas e respeitadas da música sertaneja e romântica do Brasil, Daniel teve que batalhar e perseverar muito. Percorreu muitos quilômetros se apresentando pelos quatro cantos do Brasil, além de atingir o topo da programação das emissoras de TV e rádio com um único objetivo: levar uma mensagem de amor, carinho e tocar no fundo do coração de cada pessoa. Foi assim que conquistou milhões de fãs em todo o país e é assim que ele continua até hoje.

João Paulo morreu em 12 de setembro de 1997, em um acidente de carro na altura de Franco da Rocha, em São Paulo. O artista voltava para Brotas, onde morava, dirigindo pela Rodovia dos Bandeirantes, depois de um show realizado em São Caetano do Sul. A morte do cantor de 34 anos mobilizou os fãs e comoveu todo o país.

João Paulo e Daniel formaram uma das duplas de maior sucesso da música brasileira. Os discos lançados entre 1995 e 1997 venderam mais de 5 milhões de cópias. Entre os maiores sucessos, está a canção “Estou Apaixonado”, versão em português de “Estoy Enamorado”, de Donato e Estefano, que foi tema da novela Explode Coração (TV Globo) em 1995.

“Que bom saber que as nossas canções daquela época permanecem acesas depois de 25 anos da ausência dele. É realmente muito prazeroso o poder que a música tem e saber, principalmente, que fizemos algo que ficou registrado e que novas gerações estarão presenciando”, completa. Mais do que uma homenagem, a apresentação será um marco na vida de Daniel, que canta os maiores sucessos da época ao lado de 22 convidados especiais.

Sobre a Opus Entretenimento - Celebrando 46 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil e acredita no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, trazendo ao Brasil grandes artistas nacionais e internacionais.

Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, EME, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss. Para mais informações, acesse o site da Opus.

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Musical Nataleluia terá quatro apresentações em Curitiba

Espetáculo de Natal tem música, teatro e dança na Primeira Igreja Batista de Curitiba, com crianças, adolescentes e adultos, e terá dança com libras

Começa nesta terça-feira, 20 de dezembro, às 20 horas , o maior evento de Natal de Curitiba, o musical Nataleluia, que em 2022 completa 25 anos. Idealizado pelo pastor Marcílio de Oliveira Filho (in memoriam) em 1997, o Nataleluia é apresentado na Primeira Igreja Batista de Curitiba e traz mais de 800 voluntários, com idades entre oito e 80 anos.

O evento tem duração de 1 hora e 40 minutos e apresenta músicas natalinas, teatro, corais adulto e infantil, orquestra, banda, solistas e dança. Este ano, o musical terá a participação de Pandeiros da PIB. O musical se destaca também pela participação de adolescentes e adultos que vão dançar e fazer sinais de libras. As coreografias são assinadas pela coreógrafa Juliana Mendes. A direção de atores e toda a dramaturgia do musical é de Raissa Seabra. O espetáculo tem Ragner Seifert como diretor executivo musical, Guto Silva na direção musical, o diretor artístico é Samuel Barros, a regente de coral é Elaine Kossar Pimentel e a regente de orquestra é Even Zub.

O Nataleluia 2022 vai rememorar coreografias e personagens marcantes da história cristã do Natal contada em anos anteriores, com uma nova montagem e músicas como “De Belém para a Cruz” (2018); “O Esplendor do Natal” (2019); “Um olhar para o Céu (2020); e “Um lugar para nascer” (2021). A nova montagem de palco terá a orquestra e coral juntos no palco com atores e bailarinos.

O evento é aberto à população e os ingressos podem ser adquiridos no site da PIB Curitiba pelo valor de R$ 15,00 (https://nataleluia.com.br/ingressos). A arrecadação é para a manutenção do evento, e parte do valor será revertida à Associação Batista de Ação Social (ABASC).

Serviço:
Evento: Nataleluia, 25 anos
Onde: Primeira Igreja Batista de Curitiba, na rua Bento Viana, 1.200, Batel
Quando: 20,21,22 e 23 de dezembro
Horário: 20h
Ingressos: https://nataleluia.com.br/ingressos
Veja mais em www.nataleleuia.com.br

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Bruno e Marrone se apresentam em Curitiba nesta quinta (22)

Nesta semana, Bruno e Marrone voltam a Curitiba para mais um show inesquecível, cantando os maiores sucessos da carreira e matando a saudade do público curitibano. Comemorando seus 36 anos de carreira, a dupla se apresenta na Live Curitiba na próxima quinta (22), a partir das 21h. Os ingressos estão disponíveis no site da Uhuu, e custam a partir de R$80.

A trajetória de Bruno e Marrone começou em 1986 e hoje colecionam sucessos, com uma discografia que vai do vinil ao digital. “Dormi na Praça”, “Vai dar Namoro”, “Que Pescar que Nada” e “Ligação Urbana” são algumas das músicas clássicas da banda, que ao longo da carreira lançou mais músicas que emplacaram como “Vidro Fumê", “Na Conta da Loucura”, “Facas”, “Ciclo Vicioso” e o último lançamento “Deixa Ela em Paz”.

As parcerias durante a carreira vão desde Chitãozinho & Xororó e Leonardo, até Henrique e Juliano, com quem gravaram a última música lançada. Hoje contam com uma média de 140 shows no ano, todos eles aclamados e muito esperados pelo público. No Spotify, somam quase 4,5 milhões de ouvintes mensais. Hoje, os cantores podem se considerar artistas ativos em todos os meios de veiculação do mercado musical, e atingiram a tão sonhada exposição 360, chegando cada vez a mais fãs.

Serviço
Data: 22 de dezembro de 2022
Hora: a partir das 21h
Local: Live Curitiba - R. Itajubá, 143 - Novo Mundo, Curitiba - PR, 81050-040
Ingressos: https://uhuu.com/evento/pr/curitiba/bruno-marrone-10817?queueittoken=e_principal~q_1a08f800-9b70-4cb3-b80e-c7659c15fd4c~ts_1671470182~ce_true~rt_safetynet~h_bda9abe58b6dfa9bde5cd7203c450b37af6a7dc32ccf8d8d0d246138913d369b

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CIRQUE DU SOLEIL NO RIO DE JANEIRO:

Durante o mês do Natal, todos os espetáculos do Cirque ao redor do mundo ganham sessões com preços especiais

No Rio de Janeiro, ingressos terão 10% de desconto em sessões especiais e podem ser adquiridos em eventim.com.br/cirquebazzar

Bazzar, espetáculo inédito no Brasil, é apresentado por Bradesco e fica em cartaz no Parque Olímpico, no Rio de Janeiro, entre 08 e 30 de dezembro

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Foto por: Juliano Palma
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Se depender do Cirque du Soleil, o presente de Natal de toda a família já está garantido! Seguindo a campanha mundial de fim de ano da maior companhia circense do mundo, que faz sessões com preços especiais durante dezembro em todos os seus espetáculos, Bazzar, inédito no Brasil, terá descontos de 10% nos ingressos das seguintes sessões:
Terça-feira, dia 13 de dezembro, às 21h
Quarta-feira, dia 14 de dezembro, às 21h
Sábado, dia 24 de dezembro, às 11h30
Domingo, dia 25 de dezembro, às 16h e às 20h
Um sucesso absoluto de público em São Paulo, no Rio de Janeiro, a trupe chegou no dia 8 de dezembro e fica na cidade maravilhosa, se apresentando no Parque Olímpico, até o dia 30 de dezembro, com poucas e disputadas sessões.
Bazzar é apresentado por Bradesco e conta com o patrocínio da Enel, Motorola e FIAT, além do apoio da Livelo, Riachuelo, café oficial Melitta e realização da IMM.
O espetáculo traz um laboratório eclético de criatividade infinita onde uma alegre trupe de acrobatas, dançarinos e músicos cria um espetáculo inspirador. Liderados por seu maestro, eles se unem para inventar um universo caprichoso e único. Num lugar onde se espera o inesperado, o colorido grupo reimagina, reconstrói e reinventa cenas vibrantes num jogo artístico e acrobático de ordem e desordem. Venha e reivindique seu lugar em meio a este "bazar" de alegria e camaradagem criativa. Você só pode achar que o fim da história é realmente apenas o começo!
Os ingressos para o Rio de Janeiro estão disponíveis online (eventim.com.br/cirquebazzar) e na bilheteria oficial (até dia 08/12 - Shopping Metropolitano | A partir do dia 09/12 - no Parque Olímpico) e podem ser parcelados em até 6x para clientes portadores dos Cartões de Débito e Crédito do Bradesco, Next e Bradescard, de pessoas físicas, de todas as bandeiras.

SOBRE BAZZAR
Escrito e dirigido por Susan Gaudreau.

BAZZAR leva você para dentro do processo como nunca antes. “Meu ponto alto é o processo criativo”, diz a escritora e diretora Susan Gaudreau. “Adoro criar com as pessoas. Não há nada mais fascinante para o público do que quando os artistas compartilham isso com você – O que eles passam... Seu mundo interior e criativo.”

Liderados pelo Maestro, a trupe se une para inventar um universo caprichoso e único. Com seu precioso Chapéu como ferramenta final para proclamar a ordem, o Maestro dirige a trupe à medida que ela se desenvolve... Apenas para ver seu gênio se desfazer nas mãos de um trapaceiro, cuja curiosidade é um catalisador de enigmas ao longo do caminho para a criação.

Tão sinuoso e emocionante quanto o próprio processo criativo, uma divertida busca de ordem e desordem segue entre o Maestro e o brincalhão; ambos atraídos pela presença do Chapéu e pelo poder que isso acarreta.

Em um lugar onde se espera o inesperado, o colorido grupo imagina, constrói e reconstrói cenas vibrantes em um jogo artístico e acrobático. À medida que a trupe se une na criação, a inspiração irradia do espaço. Em momentos-chave, a história no palco é diretamente influenciada pelo público. Juntando-se à trupe como um só, uma jornada emocional é compartilhada.

BAZZAR também é uma homenagem aos primórdios do Cirque du Soleil, quando uma trupe intimista de artistas de rua há mais de 30 anos surpreendeu multidões.

A emoção de alta energia, a colisão de sons e cores e o ponto de encontro de diversos personagens que você encontraria em um tradicional ‘bazar’, inspiraram o nome do espetáculo. BAZZAR captura perfeitamente o espírito! A ortografia é um pouco diferente, onde o duplo 'zz' representa o loop de tempo que você sente durante a aventura. Como uma palavra, BAZZAR também é lido quase da mesma forma ao contrário. Como a performance, quando você pensa que sabe para onde a história está indo – há uma reviravolta!

ATOS DE BAZZAR
A apresentação é dividida em seis atos temporais e espaços cenográficos que mudam de forma, guiando os fãs pelas reviravoltas do processo criativo.

CONSEQUÊNCIAS
Um estado de puro rescaldo. Pós-caos-criativo. Algo incrível aconteceu... mas ainda permanece curiosamente indefinido. Uma cena de gangorra desafia as alturas. Uma energia frenética enche o laboratório de performance enquanto os fãs conhecem o Maestro e a trupe extremamente eclética a que se juntarão nesta emocionante aventura.

MECÂNICO
Clique-clique-clique... Um-dois-três... As rodas giram novamente. As engrenagens criativas se movem. Patinadores sobre-humanos e bikers acrobáticos circulares provocam uma sensação rítmica de rotação onde tudo se conecta. A trupe se reagrupa para recomeçar o processo criativo.

ENSAIO
O Maestro comanda a cena enquanto a trupe de olhos arregalados segue sua liderança. Com foco extremo, a trupe se une em um mundo de espelhos hipnotizantes onde reflexos infinitos representam possibilidades ilimitadas. Um ato de trapézio duplo simboliza confiança e sincronicidade. Pela primeira vez na história do Cirque du Soleil, os artistas exibem força e proezas técnicas em um ato de mallakhamb (ginástica tradicional indiana). A excitação criativa irrompe um frenesi caótico. O Maestro perde o controle.

CORDAS
Grande Âme, uma força calmante, mergulha para amaciar e renovar uma trupe exausta com sua voz. “O sentimento é uma generosidade de coração para coração, dando-lhe energia”, diz Marie-Hélène, Diretora Criativa. As cordas se entrelaçam enquanto a Mulher Flutuante começa a tecer seu mundo. A surpreendentemente bela intérprete de corde lisse tenta libertar o Maestro de um momento de armadilha cômica. Finalmente, as cordas se soltam! A alegria vence!

ESTRUTURA
Após um caos criativo, reagrupamento e prática, um pouco de desvios aqui e gargalhadas ali, o Maestro finalmente recupera o controle. A trupe se une fortemente! A energia cresce! "É isso! O momento épico deles!” Susan descreve. Um manipulador de fogo domina o palco e, em uma brilhante exibição de diversão e trabalho em equipe, a trupe constrói uma estrutura surpreendente, juntos.

FECHAR COM CHAVE DE OURO
Hora de dançar! Vibre! Grite! A celebração termina em um grande final de acrobacias deslumbrantes: Icarian duo, Bambolê e Hairceau (uma mistura de aro aéreo com suspensão de cabelo, um ato novo dentro do Cirque du Soleil). A pura felicidade supera tudo. Num lampejo entre a folia, um ato único e não intencional da ingênua Mulher Flutuante, desencadeia um novo começo, um novo capítulo. Para quê? Cabe à trupe decidir!

PERSONAGENS PRINCIPAIS
MAESTRO
O Maestro é o líder mais velho ou “sábio ancião”. Como protagonista com uma presença fisicamente grande, ele tem controle - ou comicamente tenta ter - dentro do processo criativo. Em sua busca bem-humorada para manter a trupe no caminho certo, como provado por um ato de palhaço hilariante e divertido, o Maestro agarra você pelo coração.

A MULHER FLUTUANTE
Em contraste com o Maestro, a Mulher Flutuante é uma jovem trapaceira que prospera pela liberdade e abraça o caos. Ela é uma personagem pura de coração, desajeitada, inspirada na ingenuidade infantil. A Mulher Flutuante tem zero medo e total confiança em todos. Ela não tem filtros, é curiosa e inocentemente otimista.

TRUPE
Vinte e sete artistas ecléticos se unem como uma trupe talentosa que mostra um trabalho em equipe feroz. “Nós colocamos suas individualidades e desempenho bruto em si à frente, como – força, flexibilidade, tudo o que os torna incríveis”, diz Marie-Hélène, Diretora Criativa. Artistas explosivos de gangorras elevam a energia ao máximo. O artista de bike acrobático traz uma poética lírica que lembra uma época renascentista. Dançarinos brilham em um espectro de gêneros. Única em tamanhos, atos, personalidades e culturas, a trupe representa a beleza do nosso mundo.

GRANDE ÂME
Alma do espaço. Cantora do show. Força calmante constante. A Grande Âme une a trupe quando as coisas ficam muito malucas. Uma verdadeira diplomata, ela não toma partido e lembra a todos de seu objetivo principal como uma equipe criativa. Maternal por natureza, ela representa uma mulher poderosa e moderna.

MINI MAESTRO
Um maestro em formação. Este total 'aspirante a protagonista' tem um segredo não tão secreto: ele está loucamente apaixonado pela Mulher Flutuante (mesmo que ela seja uma verdadeira pedra no sapato para sua natureza de necessidade de controle). Os opostos se atraem, como dizem. Sua paixão inocente é adoravelmente sincera.

LABORATÓRIO DE PERFORMANCE
“O laboratório de performance tem que ser um dos personagens!” insiste Susana. Constantemente mudando de cor, luz e música, como uma força emocional, a cenografia se conecta profundamente ao tempo, ritmo e clima geral do laboratório de performance criativa. Está totalmente vivo!

FIGURINOS
James Lavoie, Figurinista

James Lavoie é o cérebro por trás dos figurinos de BAZZAR. “As artes circenses atraem pessoas diversificadas e dinâmicas. Vamos nos inspirar nelas!” James abraçou a energia, a aparência natural e o talento bruto de cada artista para amplificar seu verdadeiro espírito através do figurino.

Com uma banda de trinta personagens loucos e ecléticos, o principal desafio foi criar looks individuais que unificassem visualmente o espírito da trupe do Cirque du Soleil.

Assim como o programa em si, o processo de criação foi intuitivo e orgânico, não fixo em nenhum ponto no tempo. BAZZAR fez um convite para desenhar por instinto, para se inspirar no dia a dia e confiar nos seus sentidos!

Além do instinto, no entanto, James buscou inspiração nas obras de artistas contemporâneos do século 20, roupas arquitetônicas conceituais e estilo de rua, pois a história do Cirque du Soleil está enraizada na performance de rua.

Ao longo do processo, a cenografia passou a ser uma forte influência. Estudando a aparência da trupe e observando linhas pretas passando por cada uma. Óbvio e sutil. Grosso e fino. Um aceno para a arquitetura do laboratório de desempenho e conectividade no caos.

Essa conexão visual entre figurino e espaço não era a intenção inicial. James tende a desenhar com caneta e mão pesada no papel. Os criadores de BAZZAR, Susan e Marie-Hélène, viram seus primeiros esboços e se inspiraram.

As etapas do processo criativo, como os primeiros esboços de James, feitos à caneta, são expressas diretamente através do figurino. Por exemplo, a energia caótica do ato ‘Consequência’ é capturada por padrões rabiscados ou “marcas de caneta no papel”, diz James. “Estamos tentando expressar o caos no início da criação. O primeiro traço na tela.”

Os temas da Construção-Desconstrução e do Tempo são expressos também através de várias peças de vestuário. Uma saia que parece incompleta. Calça com recortes. Uma camisa com faixas de tecido que levanta a questão: 'Esta peça já está acabada ou está em processo de confecção?'. Há um forte senso de construção e ruptura. Criando ou desmontando. Muito parecido com o próprio processo criativo.

O chapéu do Maestro é um item de figurino que merece destaque, não apenas por fazer parte do enredo, mas pela função trabalhada em seu design. Plásticos moldados sob medida e cortados a laser se unem para criar um modelo em escala do conjunto, usado na cabeça dos Maestros com iluminação integrada e uma pequena bola de plástico que desliza por um escorregador e por um alçapão.

Técnicas de impressão digital e serigrafia com várias folhas ou silicones adicionam um elemento de experimentação. Cores vibrantes, dourados brilhantes, couro envernizado, pretos e brancos nítidos, estampas atraentes, texturas adoráveis, materiais inovadores e silhuetas de vanguarda colidem em celebração e coesão visual. Nada é tímido em BAZZAR.

MÚSICA
Simon Carpentier, compositor e diretor musical

Voltando ao início do Cirque du Soleil como artistas de rua, o compositor e diretor musical Simon Carpentier encontrou inspiração em artistas de rua ao vivo: “Eu realmente gosto de música de rua e voltei à essência disso. Pessoas tocando acústico e elétrico na rua é muito emocionante. Minha primeira inspiração foram as percussões de rua. A partir daí eu disse: 'OK, vamos usar o folk, tocar violão e misturar com a música eletrônica para amplificar a sensação da apresentação ao vivo na rua, com um toque moderno dos dias atuais”.

Dois músicos da trupe estão sempre tocando ao vivo. Com música ao vivo, canto e um 'DJ fantasma' que nunca é visto, mas ouvido, o resultado é uma paisagem sonora pop super groovy, universal e sobrecarregada. Folk-electronica agradável aos ouvidos, criado com quatro instrumentos principais: sax barítono, violão, piano melódico e vocais cheios de alma. Trechos de ukulele pontuais, várias flautas e banjo simples, amplificam o espírito de entretenimento de calçada.

Uma cantora com alma traz energia poética e feminina dentro da música. Combinado com músicos ao vivo, sua performance total torna a música uma experiência igualmente visual, aproximando os fãs da ação dentro do ambiente íntimo da grande tenda.

A música leve e esperançosa apoia o amor pela criação e as emoções-chave que acompanham o processo criativo. Como Simon diz: “A música sempre conta uma história!”.

CENOGRAFIA
Simon Guilbault, Cenógrafo

O cenógrafo do BAZZAR, Simon Guilbault, queria impulsionar a interação entre o espaço e o performer, e criar uma estrutura na qual os performers pudessem subir, estar em cima, mover-se e realmente se fundir com ela.

Estruturas em balanço, pontes que desafiam a gravidade e estruturas baseadas em tensão forneceram grande inspiração para Simon Guilbault. Ele trabalhou de perto com engenheiros especialistas para criar um cenário surpreendentemente incomum que parece desafiar a ciência e a física. Como ele diz, “O laboratório de performance, visualmente falando, é uma questão de linhas e suportes de metal e como peças separadas podem ser ligadas. Você realmente não entende como é feito ou se mantém. Há tantos ângulos bizarros. É muito caótico e parece flutuar no espaço com apenas alguns pontos de ancoragem.”

A diretora do BAZZAR, Susan Gaudreau, desafiou o design do cenário: “Eu queria um cenário que pudesse ser como um bloco LEGO. Uma estrutura que, dependendo de como você adiciona ou tira, cria um espaço e emoção diferentes.” As partes móveis são, portanto, fortemente integradas, como espelhos brilhantes que podem ser movidos pelos artistas. “Tudo pode mudar, nada é fixo”, diz Simon Guilbault.

Cores refletivas e transparentes de azul e violeta sustentam a trupe vibrante e de cores vivas. A luz capta lindamente e atravessa a estrutura para criar efeitos de sombra impressionantes. No final, o resultado é incrivelmente escultural e artístico.

VILA SOBRE RODAS
A vila – a vila móvel do Cirque du Soleil inclui a Grande Tenda (Big Top), uma grande tenda de entrada, uma tenda VIP, a tenda artística, uma cozinha, escritórios e muito mais. O local conta apenas com o abastecimento de água local e instalações de telecomunicações para apoiar a infra-estrutura.

Alguns fatos curiosos sobre a Big Top do BAZZAR e a Vila do Cirque du Soleil:

• A Big Top (Grande Tenda) acomoda mais de 2.600 pessoas.
• Toda a montagem do local leva 8 dias. Isso inclui a instalação do Big Top, a entrada/tenda VIP e os espaços de ensaio.
• O Big Top tem 19 metros de altura e 51 metros de diâmetro.
• Os 4 mastros de aço têm 25 metros de altura cada.
• São necessários 550 pinos para segurar firmemente o big top.
• A Big Top pode suportar ventos de até 120 km/h (75 mph).
• A tela de cor clara ajuda a combater os efeitos do sol, reduzindo assim o consumo de energia e minimizando as emissões de gases de efeito estufa.
• O BAZZAR viaja em 71 contêineres marítimos transportando cerca de 700 toneladas de equipamentos

Sobre o Cirque du Soleil
O Cirque du Soleil redefiniu como o mundo vê o circo; de talento de cidade pequena a um nome familiar. Com sede em Montreal (Quebec), a organização canadense se tornou líder global em entretenimento ao vivo com a criação de experiências imersivas e icônicas de renome mundial, em 6 continentes. O Cirque du Soleil se conecta com o público por ser genuíno, humano e inclusivo. Privilegiada por trabalhar com artistas de 90 países para dar vida à sua criatividade nos palcos de todo o mundo, a empresa visa causar um impacto positivo nas pessoas, comunidades e no planeta com suas ferramentas mais importantes: criatividade e arte. Ao longo dos anos, mais de 215 milhões de pessoas foram inspiradas, em mais de 70 países diferentes. Para mais informações, visite cirquedusoleil.com.

Bradesco e a cultura
Com centenas de projetos patrocinados anualmente, o Bradesco acredita que a cultura é um agente transformador da sociedade. O banco apoia iniciativas que contribuem para a sustentabilidade de manifestações culturais que acontecem de norte a sul do País, reforçando o seu compromisso com a democratização da arte. São eventos regionais, feiras, exposições, centros culturais, orquestras, musicais e muitos outros, além do naming rights do Teatro Bradesco, em São Paulo.
Dos sete espetáculos do Cirque du Soleil que já desembarcaram no País, além de Bazzar, o Bradesco apresentou a primeira temporada brasileira, em 2006, com Saltimbanco, assim como Alegría em 2008, Quidam em 2009, Varekai em 2011 e OVO em 2019.

Sobre a IMM
Há cerca de nove anos no mercado, somos uma empresa brasileira controlada pela companhia de investimento e desenvolvimento de Abu Dhabi, Mubadala Development Company, e possuímos uma parceria estratégica com a empresa americana WME | IMG, que atua nas áreas de Mídia, Esporte e Entretenimento.

Somos referência em entretenimento ao vivo, para público e marcas, e o nosso portfólio é o nosso maior diferencial. Vamos do Rio Open, o maior torneio de tênis da América do Sul aos musicais da Broadway, passando pelo Cirque du Soleil, pelo melhor festival de restaurantes do mundo, o Taste Festivals, pelo GO CUP, o maior torneio de futebol infantil do mundo e pelos super consagrados SPFW e São Paulo Oktoberfest.

No início de 2020, mantendo o compromisso com a inovação e crescimento constantes, demos início a um novo capítulo em nossa história, com o nosso braço criativo: a IMM Creative Marketing.
CIRQUE DU SOLEIL: BAZZAR – TEMPORADA BRASILEIRA 2022

RIO DE JANEIRO
Local: Parque Olímpico
Endereço: Av.Embaixador Abelardo Bueno, 5001 - Barra da Tijuca
Temporada: de 08 a 30 de dezembro de 2022
Sessões e horários: Terça-feira, às 21h
Quarta, quinta e sexta-feira, às 17h* e 21h
Sábado, às 13h*, 17h e 21h
Domingo, às 16h e 20h
*apenas em datas específicas
Abertura do local: 1h antes do show
Capacidade: 2500 lugares
Duração: 2 horas, com 20 minutos de intervalo
Classificação: Livre. Menores de 12 anos de idade somente acompanhados dos pais ou responsáveis legais. Sujeito à alteração por decisão Judicial.
Acesso para deficientes: Acesso e assentos disponíveis.

Preços regulares

Setor 4: R$61,50 (meia-entrada), R$ 123,00 (inteira);
Setor 3: R$155,00 (meia-entrada), R$ 310,00 (inteira);
Setor 2: R$210,00 (meia-entrada), R$ 420,00 (inteira);
Setor 1: R$245,00 (meia-entrada), R$ 490,00 (inteira);
GOLD: R$280,00 (meia-entrada), R$ 560,00 (inteira);
Premium: R$345,00 (meia-entrada), R$ 690,00 (inteira);
Tapis Rouge*: R$345,00 (meia-entrada), R$ 690,00 (inteira);

(*) Neste setor, é necessário contratar o serviço adicional Tapis Rouge por R$400,00, além do valor do ingresso (meia-entrada ou inteira), para um número limitado de assentos de acordo com disponibilidade no ato da compra. O serviço Tapis Rouge não está sujeito à meia-entrada.

SERVIÇO TAPIS ROUGE – Na compra do ingresso para o Setor Tapis Rouge + um adicional de serviços, o espectador terá uma experiência especial e diferenciada, reservada para aproximadamente 300 pessoas. O cliente assistirá ao espetáculo de um lugar bem próximo ao palco. Além disso, irá usufruir dos seguintes benefícios:

• Estacionamento;
• Serviço de coquetel com menu especialmente acompanhado de bebidas alcoólicas e não alcoólicas (servido uma hora antes do show e durante o intervalo);
• Ambiente decorado;
• Equipe exclusiva para atendê-lo;
• Assentos privilegiados;
• Credencial de acesso exclusiva;
• Brinde exclusivo;
• WI-FI;
• Banheiros privativos.

BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE SERVIÇO

Rio de Janeiro - bilheteria disponível até o dia 08 de Dezembro de 2022
Shopping Metropolitano (Av. Embaixador Abelardo Bueno, 1300- Barra da Tijuca)

Horários de funcionamento:
Segunda-feira a sábado - Das 10h às 22h/ Domingo - Das 14h às 20h

VENDAS ONLINE – COM TAXA DE SERVIÇO
Através do site www.eventim.com.br/cirquebazzar

MEIA-ENTRADA
Em conformidade com a legislação vigente no Estado e Município específico onde o evento for realizado. Obrigatória apresentação do documento comprobatório da condição de beneficiário, no ato da compra e no acesso ao evento.

VENDA A GRUPOS
Atendimento para grupos em grupos-entretenimento@immbr.com

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Teatro Bradesco disponibiliza no YouTube apresentação do Natal do Bradesco no Palácio Avenida

Pessoas de todo o país poderão conferir o emocionante espetáculo do coral natalino a partir do dia 19/12, às 20h, no canal do YouTube do Teatro

Foto: 32ª edição do Natal do Palácio Avenida. Crédito: Emilly Moreira

Dezembro de 2022 -- Celebrando o final do ano, o Teatro Bradesco transmitirá em seu canal do YouTube o espetáculo de Natal do Bradesco no Palácio Avenida em Curitiba. Com o tema “As Cartas do Papai Noel - as inesquecíveis mensagens de Natal”, a 32ª edição do evento promete encantar todo o país com cenas emocionantes das apresentações deste ano, que aconteceram nos dias 9, 10 e 11 de dezembro. Para quem não teve a chance de conferir ao vivo, o vídeo estará disponível para acesso gratuito a partir do dia 19 de dezembro, às 20h.
O enredo foi marcado por lindas mensagens sobre temas atuais como: imaginação, natureza, diversidade, amor e esperança. A edição deste ano do Natal do Bradesco fez um resgate à tradição e à essência dessa celebração, por meio de um repertório mágico, projeções multicoloridas e muitas luzes. Durante 45 minutos, as crianças -- protagonistas do espetáculo -- cantaram e pularam, contagiando com alegria e emoção as mais de 100 mil pessoas presentes nos três dias do evento.
O público conheceu a história de quatro crianças: a Ana Laura, uma menina cheia de imaginação que gosta de voar pelos sonhos; o Francisco, um garoto que ama a natureza e tem o hábito de abraçar as árvores; o Júlio, que tocado pela música adora dançar; e a Mariana, que não conhecia o verdadeiro espírito do Natal. O show encerra com uma mensagem de amor e esperança lida pelo Papai Noel.
Para embalar essas histórias, o espetáculo apresentou um repertório especial, mesclando as tradicionais músicas natalinas com canções como ‘Andar com fé’, de Gilberto Gil, ‘Trevo’, da dupla Anavitória, ‘Trem Bala’, de Ana Vilela, ‘Lindo balão azul’, de Guilherme Arantes e ‘O carimbador maluco’, de Raul Seixas. O figurino das crianças coralistas encantou a todos com a simplicidade e liberdade de movimento, deixando as crianças à vontade para se divertirem durante as apresentações.
O Natal do Bradesco 2022 em Curitiba teve direção de criação de Daniel Marques, concepção criativa de Ulysses Cruz, direção artística de Ivan Oliveira, direção musical de Dulce Primo, Camilo Carrara como maestro e arranjador e roteiro de Daniel Marques e Emílio Boechat. O estúdio de conteúdo foi da Pílula Filme e BijaRi Estúdio. A produção geral ficou sob responsabilidade da AKM Performma.
Acessibilidade

Em linha com o propósito do Bradesco de promover a inclusão, a transmissão do Natal do Bradesco no YouTube do Teatro Bradesco contará com recursos de acessibilidade de tradução em Libras e audiodescrição.
Link para acesso:
Teatro Bradesco: Link

Serviço:
O que: Natal do Bradesco 2022
Quando: 19 de dezembro
Horário: 20h
Onde: Canal do YouTube do Teatro Bradesco
Acessibilidade: tradução em Libras e audiodescrição

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Natal do Palácio Avenida promove campanha de arrecadação de brinquedos

Crianças coralistas serão presenteadas

As doações podem ser realizadas até 21 de dezembro

Dezembro de 2022 -- Assim como em edições anteriores, o Bradesco segue com a sua campanha de arrecadação de brinquedos para presentear as crianças das instituições de acolhimento que participam do coral natalino mais tradicional do Brasil. Serão aceitos brinquedos novos e usados -- em bom estado de conservação. Os interessados têm até 21 de dezembro para fazer sua doação diretamente na Agência Bradesco Palácio Avenida ou na recepção do Palácio Avenida (confira abaixo horários e endereços).

A ação tem como objetivo aproximar os curitibanos dos jovens coralistas que vivem em instituições de acolhimento apoiadas pelo Programa Educação do Bradesco. As doações serão entregues até o dia 23 de dezembro nas sete instituições, de Curitiba e região metropolitana. Assim como no ano passado, a campanha é uma forma de agradecer e homenagear os pequenos coralistas que participam do Natal do Bradesco no Palácio Avenida.

No ano passado, foram arrecadados mais de 700 itens, entre brinquedos, material escolar e produtos de beleza e higiene. Com as doações foi possível montar kits personalizados para cada uma das crianças e adolescentes das sete instituições de acolhimento apoiadas pelo Bradesco.

Instituições apoiadas:
ACRIDAS -- Associação Cristã de Assistência Social
Associação Padre João Roberto Ceconello
Associação Casa do Pai
Fundação Iniciativa
Fundação Francisco Bertoncello
Lar Hermínia Scheleder
Lar Infantil Sol Amigo

Serviço -- Pontos de doação:
Agência Bradesco Palácio Avenida
Endereço: Av. Luiz Xavier, 11 - Centro - Curitiba/PR
Horário: 10h às 15h

Recepção Palácio Avenida
Endereço: Travessa Oliveira Bello, 34 - Centro - Curitiba/PR
Horário: 7h às 20h

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Concerto de Natal gratuito da Ladies Ensemble terá ‘Quebra-Nozes’ e clássicos natalinos

Com apresentações nos dias 20 e 21 de dezembro no Auditório Regina Casillo, orquestra apresenta trechos do balé de Tchaikovsky e da ópera “João Maria”, de Humperdinck, além de canções do repertório de Natal

A orquestra Ladies Ensemble apresenta um concerto de Natal gratuito nos dias 20 e 21 de dezembro no Auditório Regina Casillo, no centro de Curitiba. Realizado pelo Ministério do Turismo e Centro Cultural Solar do Rosário, o espetáculo reúne obras da música clássica inspiradas pelo universo infantil e canções populares do repertório natalino.

O evento arrecadará brinquedos novos a serem doados ao Hospital Pequeno Príncipe. As doações devem ser feita nos dias da apresentação no Auditório Regina Casillo (R. Lourenço Pinto, 500).

Entre os destaques do programa, elaborado pela diretora artística e musical da orquestra Ladies Ensemble, Fabiola Bach Akel, está a “Dança da Fada Açucarada” – uma das mais famosas melodias escritas por Tchaikovsky (1840–1893) para o tradicional balé de conto de fadas O Quebra-Nozes.

Partes da ópera Hänsel und Gretel (“João e Maria”), composta pelo alemão Engelbert Humperdinck (1854–1921) com base no conto dos irmãos Grimm, completam o repertório ao lado de canções natalinas como “Noite Feliz” (Joseph Mohr e Franz Gruber), “The Little Drummer Boy” (Katherine K. Davis) e “Jingle Bell Rock” (Joe Beal e Jim Boothe).

“O concerto é composto por dois momentos diferentes: o primeiro voltado à música clássica de Natal, com obras que ganham montagens no mundo todo nesta época do ano, e o segundo, a temas natalinos da música popular”, explica Fabiola Bach Akel.

Convidados
A regência será de Roberto Ramos e da regente convidada Clara de Lanna Caixeta – primeira aluna do Laboratório de Regência para Maestrinas da Ladies Ensemble, iniciativa pioneira na América Latina criada em 2022.

Além da maestrina, o Concerto de Natal reúne outros convidados ao longo do programa. A Fada Açucarada da obra de Tchaikovsky será interpretada por Ana Julia Cotlinski, bailarina formada na Escola de Dança do Teatro Guaíra. Já a canção “The Little Drummer Boy” terá a participação de cinco meninas com idades entre 5 e 10 anos – entre filhas e alunas de integrantes da orquestra Ladies Ensemble.

A Ladies Ensemble
Primeira orquestra formada só por mulheres no Brasil, a Ladies Ensemble atua desde 2009 e reúne musicistas de diferentes idades, vertentes, influências e inspirações. A orquestra é expoente em um universo com diminuta presença feminina em posições de liderança e mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra.

O apoio a causas da mulher é uma de suas missões centrais — entre elas, a conscientização sobre o câncer de mama. Para isso, produz iniciativas como o “Concerto das Rosas” — espetáculo apresentado para milhares de pessoas entre 2017 e 2018 com o objetivo de arrecadar fundos para a compra de próteses mamárias.

Hoje com “casa própria” no Auditório Regina Casillo, a Ladies Ensemble tem entre suas missões a formação de plateia, a democratização da música clássica e a formação de musicistas. Desde seu início pioneiro como noneto, em 2009, até hoje, a orquestra influencia e inspira outras mulheres a seguirem seus sonhos e paixões sem medo.
A qualidade musical e artística da Orquestra Ladies Ensemble tem possibilitado parcerias com músicos de grande talento e renome, como o pianista Arnaldo Cohen, as cantoras Fortuna, Daniele de Oliveira e Masami Ganev e as violinistas Carolina Kliemann e Soraia Landim.

O projeto anual “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo” foi viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério do Turismo, e conta com patrocínio das empresas BHS Corrugated, Oregon, Nórdica Veículos, Guararapes, Impextraco, Tintas Dacar, Sollo Sul, Ferragens Negrão, Transunion, Abase Vet, Grupo Barigui Veículos, Grasp, Milium, Trutzschler, Agrosul Catarinense, GV2C, Tintas Alessi, Fobras, PASA, Delta Cable, Plast & Pack, M.A. Máquinas, Dissul, Stampa Food e Perkons. A Instituição beneficiada é o Hospital Pequeno Príncipe.

A realização é do Solar do Rosário, espaço particular de Arte e Cultura em Curitiba fundado em 1992. Com Direção geral de Lucia Casillo Malucelli e Direção Musical de Fabiola Bach Akel.

Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo, Pátria Amada Brasil Governo Federal.

Serviço
Ladies Ensemble – Concerto de Natal
Datas: 20 e 21 de dezembro (terça-feira e quarta-feira) às 20h.
Local: Auditório Regina Casillo - Rua Lourenço Pinto, 500, Centro, Curitiba - PR
Entrada franca.
Estacionamento gratuito no local.

Divulgação Ladies Ensemble: Marcelo Elias
Divulgação Ana Julia Cotlinski: Cesar Bond/CCTG