Curitiba recebe o 1º Festival de Pole Dance do Paraná

Sexy September acontece no dia 27, no Teatro Enio Carvalho

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Barbara Bioni, atleta e fundadora da Vortex. Foto: Bruno Prado

Com cerca de 50 atletas participantes, o Sexy September, 1º Festival de Pole Dance do Paraná, deve reunir mais de 360 espectadores no Teatro Enio Carvalho, em Curitiba, no dia 27 de setembro.

O crescimento do esporte chegou a 45% no Paraná em 2024, segundo dados cedidos pela Vortex*, e incentiva a realização de eventos da modalidade para receber adeptos de todo o estado.

Mariana Souza, atleta mundial e organizadora do Sexy September a partir do studio Gravitarte, explica que o objetivo do festival é incentivar de forma não competitiva a expressão artística dos participantes e quebrar tabus da sensualidade, a colocando em um local de arte.

“Tivemos a necessidade de criar um espaço seguro para falar sobre a sensualidade
e a experimentar no próprio corpo, esse encontro surgiu dentro da própria escola, mas surgiu a necessidade de expandir. Quando estamos livres de um olhar de julgamento e avaliação, conseguimos nos expressar muito mais e o céu se torna o limite da imaginação. Podemos dançar de maneira mais livre, mais leve”.

A principal diferença entre um festival e um campeonato de pole dance é que o festival tem a intenção de exaltar e de ampliar o lado artístico dos participantes.

“Não existem muitas regras, regulamentação ou coisas a serem cumpridas e obrigatoriamente apresentadas. A ideia não é mostrar habilidades e sim gerar um espaço de troca, de compartilhamento com o público, deixar o corpo fluir e falar”, ressalta Marina.

Expressividade no Pole Dance

Para participantes que buscam ainda mais expressão através da dança, a capital ganha uma marca de roupas para a prática de pole dance focada na performance artística.

Bárbara Bioni, atleta e fundadora da Vortex, transformou sua vida e carreira após conhecer a modalidade. Além de desenvolver figurinos para espetáculos, campeonatos e festivais, a marca lança também uma nova coleção.

“Na açúcar e champagne, procuramos trazer a vida colorida, uma forma de tratá-la com amor e degustar de todas as sagradas emoções. Nossas roupas são sobre transformar lágrimas em ursos de gelatina e sentir como se, ao vestir Vortex, pudéssemos morder o pedaço mais doce do bolo. Para isso, trabalhamos com tecidos de primeira linha, com muito conforto no contato com a pele”, conta.

SOBRE A VORTEX POLE DANCING - O nome da marca representa a deusa do Pole Dance, criada para celebrar a fusão da força e arte. A marca disponibiliza 11 modelos da coleção Açúcar e Champagne, em 6 diferentes tamanhos.

O dado é de uma pesquisa realizada pela Vortex em parceria com o studio Elô Alcântara.

SERVIÇO:
Festival Sexy September
Data: 27 de setembro a partir das 15 horas
Local: Teatro Enio Carvalho
Ingressos: Disponíveis no Sympla

I MOSTRA ATINJ ITINERANTE DE TEATRO PARA CRIANÇAS EM MATINHOS

A Associação de teatro para infância e Juventude do Paraná apresenta

“De 10 a 14 de setembro, a cidade litorânea será palco para nove apresentações teatrais de sete companhias paranaenses no Centro Cultural de Matinhos – UFPR litoral, que vai promover no público infantil um interesse especial pela arte e suas diversas formas de manifestação”.

A alegria e a magia do teatro vão descer a serra e tomar conta de Matinhos no mês de setembro. A Associação de Teatro para Infância e Juventude do Estado do Paraná (ATINJ/PR) vai realizar entre os dias 10 e 14 de setembro, a I Mostra ATINJ Itinerante de Teatro para Crianças, viabilizado através da parceria da ATINJ/PR e Universidade Federal do Paraná – Litoral. O evento é uma oportunidade de compartilhar a produção teatral de companhias paranaenses, direcionada ao público de todas as idades para incentivar o entretenimento para toda a família. As apresentações acontecerão no Auditório Juliano Fumaneri Weiss, no Teatro do Centro Cultural da UFPR - Litoral (R: Jaguariaíva,512).

A ideia é promover no público infantil um interesse especial pela arte e suas diversas formas de manifestação. A edição de 2025 traz esta novidade de levar para a cidade litorânea, grupos paranaenses voltados ao fazer teatral dirigido às infâncias. Serão 9 apresentações de 08 espetáculos diferentes de sete companhias das cidades de Curitiba, Matinhos, Maringá e Sarandi. Deste total, no final de semana, serão realizadas três apresentações gratuitas abertas ao público e, em dias letivos, 06 apresentações vão acontecer nos períodos manhã e tarde, direcionadas ao público das Escolas Públicas Municipais. Linguagens artísticas variadas como teatro, circo, dança, música, artes visuais e literatura fazem parte da programação.

Além das apresentações, a mostra também é composta por uma oficina teatral, direcionada a professores e interessados e uma mesa-redonda sobre a dramaturgia teatro para crianças em Curitiba. A programação completa da mostra está disponível em: https://mostraatinj.blogspot.com/.

A presidente da Associação, Letícia Guimarães, comenta sobre a importância da mostra que é uma forma de encontrar-se com as crianças, com as famílias, com os artistas e educadores, além de ser uma aposta na abertura do campo sensível e imaginativo da experiência estética e do fazer poético. “A primeira mostra ATINJ Itinerante leva espetáculos premiados e realizados por grupos comprometidos com este ofício há bastante tempo, para a cidade de Matinhos. O projeto é essencial para que cada vez mais a arte esteja presente na vida das pessoas. É uma grande alegria e prazer proporcionar a convivência criativa. Nossas expectativas são sempre as melhores. O evento brinda o público com bons espetáculos e reúne artistas para celebração e reflexão”.

O evento proporciona ao público de escolas públicas o acesso gratuito às apresentações. Neste aspecto, o teatro surge como fator de integração social, possibilitando às crianças, que muitas vezes nunca assistiram uma peça de teatro, um outro olhar ou até uma possibilidade de ver e rever a própria infância com mais sensibilidade. “É um evento muito importante que proporciona oficina, espetáculos e principalmente a mesa redonda, que é discutido as linguagens e as formas de se fazer teatro. Contamos com a participação e divulgação de todos”, reforça Pedro Uchoa, vice-presidente da ATINJ.

“A importância deste projeto para a cidade de Matinhos no litoral do Paraná está no impacto direto no que se refere à formação de novas plateias, principalmente por ser um projeto direcionado para as crianças e adolescentes matinhenses. A Mostra Atinj de Teatro para Crianças oportuniza a toda a comunidade ver espetáculos de teatro de alta qualidade técnica apresentado por várias Companhias de Teatro, vindas de todo o Estado do Paraná, especializadas na linguagem infanto juvenil, além de oferecer oficinas e debates para professores de artes do litoral e também da comunidade acadêmica, especificamente os estudantes do Curso de Licenciatura em Artes da UFPR litoral, que terão a oportunidade de participar desse movimento artístico-cultural que vem somar no processo de formação deles, já que serão os futuros arte educadores que atuarão em Matinhos e demais municípios do litoral”, afirma Alaor de Carvalho, ator, professor da UFPR Litoral e coordenador do projeto

Dentre a programação prevista, a mostra de espetáculos terá 100% de ingressos gratuitos, revertendo à população produtos culturais de qualidade.

COMPANHIAS PARTICIPANTES

COMPANHIA DO ABRAÇÃO (Curitiba): A Cia do Abração é um espaço de arte e cultura, fundado em 2001, por Letícia Guimarães e tem como proposta principal a pesquisa e produção teatral para todas as idades, embasados em dramaturgia própria e difundidas como espetáculos de repertório. Sua proposta estética está alicerçada na fusão de linguagens artísticas elaborada em investigações advindas de processos colaborativos. Além da dança e das artes visuais, trabalha e investiga as técnicas de manipulação de objetos, mímica, produção sonora e conhecimentos da antropologia.

CIA. PÉ NO PALCO (Curitiba): Fundada em 1995 por Fátima Ortiz o Pé no Palco Atividades Artísticas. Criação da companhia estável - Círculo de Encenação e Pesquisa e consolida quatro segmentos de atividades: Cursos Livres de Teatro, Círculo de Encenação e Pesquisa, Ação em Valores Humanos e Workshop, Cursos e Eventos.

MRG PRODUÇÕES ARTÍSTICAS (Curitiba): Fundada em 1995 por Marcio Roberto, é considerada uma das maiores produtoras de arte e cultura do Paraná. Com sede em Curitiba, tem como principal segmento artístico a produção de espetáculos teatrais através de clássicos da literatura. Oferece arte primorosa, criada por artistas premiados. Montagens consagradas atestam a sua sensibilidade e amor na produção artística.

CIA. PALAVRAAÇÃO (Curitiba): – A PalavrAção Cia de Teatro da UFPR, iniciou seus trabalhos em 1995 na cidade de Curitiba/PR, vinculada a PROEC - Pró Reitoria de Extensão e Cultura. Criada pelo Prof. Dr. Hugo Daniel Mengarelli, diretor e pesquisador de teatro, que por mais de duas décadas tornou possível e fértil a presença da pesquisa, formação artística e criação teatral na Universidade Federal do Paraná. Atualmente sediada em Matinhos/PR, desde 2018, como um projeto de extensão universitária vinculada ao Curso de Licenciatura em Artes da UFPR Litoral, sob a direção do professor Dr. Alaor de Carvalho, a PalavrAção faz um resgate de sua história revisitando seu repertório e propondo novas leituras de espetáculos já montados, como uma homenagem aos 30 anos de história dentro da UFPR, que serão comemorados em 2025.

CENATRUPE (Sarandi/PR): A companhia artística Cenatrupe de Sarandi-PR, município localizado no norte do estado Paraná surgiu em 2013. Em seu Histórico, a Cenatrupe ministrou oficinas de iniciação teatral ao grupo infantojuvenil “Os Petelekos”, contratada pela escola de artes “Ateliê das Artes” localizada em Sarandi/PR para instrução teatral, montagem e direção de espetáculos durante os anos de 2014 e 2015 (Espetáculos “Chapeuzinho vermelho em: O que a História não contou” e “O Mágico de Oz”), e ministração de oficina de “Teatro do Oprimido” a turma adulta de teatro da mesma escola artística. Em 2014 Cenatrupe também por meio de sua representante legal foi convidada pela SEJUV Secretaria Municipal da Juventude Cultura, Esporte e Lazer de Sarandi/PR a realizar o projeto “Proscênio” durante 15 dias com oficinas e ensaios resultando na montagem da esquete “Honesta”. Em seu Histórico pessoal a companhia Cenatrupe já montou mais de 40 espetáculos.

MEU CLOWN (Maringá/PR): O grupo Meu Clown nasce na cidade de São Paulo (2005), fruto da cooperação entre artistas e pesquisadores do campo da palhaçaria. Marcelo Colavitto, membro fundador e diretor da trupe, trouxe metodologias de formação de clowns de seus estudos com discípulos de Jacques Lecoq, buscando valorizar a gênese do teatro poético que tem no corpo sua fonte de inspiração criativa. O grupo já se apresentou em diversos festivais de teatro no Brasil e já fez apresentações na Itália (2013), Taiwan (2015), Chile (2016), França (2018), Portugal (2018) e Espanha (2022 e 2023). Possui 10 peças em seu repertório sendo 8 de autoria própria. Em 2021 publicou um livro no qual há o registro de sua dramaturgia e processo de criação cênica.

CENAHUM (Curitiba/PR) - Fundada em 1995 por George Sada, a Cena Hum Academia Multiartes surge no panorama artístico paranaense como a primeira instituição privada dedicada à formação de artistas nas artes cênicas do Paraná. Oferecendo cursos de teatro para todas as idades e abrigando o maior acervo de figurinos do estado, com mais de 25 mil peças, a Cena Hum expandiu suas atividades em 2015, criando o Grupo Empresarial Cena Hum, composto por três empresas: Academia, Produtora e Instituto. Com uma estrutura física ampla e equipe qualificada, a Cena Hum Academia Multiartes busca ser um espaço onde vida e arte se encontram.

RESUMO DOS ESPETÁCULOS DO FESTIVAL

10 de setembro (quarta) – 9:30h | Local: Teatro UFPR Matinhos - O GIGANTE EGOÍSTA - Cia MRG Produções Artísticas

Sinopse - Conta a história de um Gigante, dono de um espetacular jardim. As crianças das redondezas sempre brincam com as flores, os passarinhos, as árvores e os pequenos animais que ali vivem, mas o Gigante começa a ficar incomodado com aquela “invasão” e decide isolar o jardim, expulsando as crianças e impedindo suas entradas em definitivo. Então, durante muito tempo, somente a Neve, o Vento Norte e o Granizo podiam entrar no jardim. E tudo se tornou seco, triste e solitário. A felicidade, o prazer, a liberdade e a beleza abandonaram o jardim e como consequência, também a vida do Gigante. Um dia, surge no jardim um Menino Misterioso. Sensibilizado com a sua presença e carcomido pelo egoísmo e pela solidão, o Gigante permite ao menino brincar em seu jardim. E ficam amigos. O Gigante então percebe que o caminho para a felicidade passa pela generosidade e nos bons momentos vividos com os outros. Abre os portões do jardim, derruba os cadeados e os muros e convida as crianças a voltarem. Com elas volta a primavera, voltam os passarinhos, as flores, as folhas verdes e o calor. Os dois, o calor da natureza e o calor humano.

O GIGANTE EGOÍSTA não é apenas uma belíssima lição de vida para com ela compartilhar reflexões com as crianças; é também uma das mais belas páginas da literatura universal, escrita por um verdadeiro gênio das palavras, que lhes deu a dimensão de arte. Em outras palavras, o que o Gigante fez com seu jardim, Oscar Wilde fez com as palavras: deu-lhes um significado de arte, beleza e humanidade. Oscar Wilde nasceu em Dublin, na Irlanda. Escreveu contos, peças de teatro e romances e passou a vida rodeado por intelectuais. Na maturidade ganhou fama por sua sofisticação e inteligência. É reconhecido internacionalmente como um dos dez maiores escritores de todos os tempos. Duração: 50min / Classificação – Livre

10 de setembro (quarta) - 14h30 | Local: Teatro UFPR Matinhos - QUER BRINCAR DE ALGUMA COISA! QUE COISA? - Cia Pé no Palco – Curitiba/PR
Sinopse - Procura-se uma coisa. Como assim uma coisa? Uma coisinha, uma
coisona, uma coisita. Tem muita coisa que pode ser uma coisa. Calma, calma. Através da imaginação passamos por diversas culturas, mesclando estéticas e criando nossa própria identidade que vai do Blues até o forró, do Canto Lírico ao Rock´n´Roll. Já que vivemos nesse mundo cheio de informações, por que não deixar a criatividade livre para despertar novas conexões? Uma atriz e um ator em cena, cantam, dançam, tocam e contam a saga que é estar em busca de alguma coisa. A interatividade com o público se estabelece nas diversas linguagens do espetáculo, através do visual, da contação, das palavras, no jogo e da troca de olhares entre atores e plateia, no campo sensível, no campo da imaginação e através das músicas compostas especialmente para o espetáculo. Duração: 50min | Classificação – Livre

11 de setembro (quinta) – 9:30h | Local: Teatro UFPR Matinhos - O MÁGICO DE OSS –Cia do Abração – Curitiba/PR.

Sinopse - Na nossa história, a protagonista, Doroti, uma menina egoísta e dominadora, briga com seus amigos e se sente incompreendida por seus avós. Em um ataque de fúria, a menina egoísta que acredita que a vida que leva é sem graça e sem cores, se vê abduzida por um furacão que a transporta para um lugar mágico e colorido. Na jornada psicodélica de Doroti, ela encontra um espantalho sem cérebro, um homem de lata sem coração e um tigre covarde. Todos se unem para encontrar o único que poderá dar-lhes o que cada um necessita: o poderoso Mágico de OSS, o único capaz de dar um cérebro, um coração, coragem e o caminho de volta para casa. Porém, em nossa história, toda esta viagem, todos estes encontros, tudo foi apenas projeção do subconsciente de Doroti que, com a viagem, transcendeu suas fraquezas e conquistou virtudes. Duração: 50min/Classificação – Livre

11 de setembro (quinta) - 14h30 | Local: Teatro UFPR Matinhos - FÁBULA DOS RATOS – Cia Cenatrupe – Sarandi/PR.

Sinopse - Fábula dos Ratos é uma adaptação das fábulas de domínio público “O rato Roeu a Roupa do Rei”, “A Assembleia dos Ratos” e “O Leão e o Ratinho” e objetiva um resgate das fábulas apoiado na linguagem simples e popular, e assim durante a história o ratinho vai se envolvendo em muita confusão, desde decidirem uma solução para os problemas com o gato, até ajudar um leão capturado pelos caçadores. Duração: 45 min/Classificação – Livre

12 de setembro (sexta) – 9h30 e 14h30| Local: Teatro UFPR Matinhos- ESTÓRIAS BRINCATES DE MUITAS MAINHAS - Cia do Abração – Curitiba/PR
Sinopse - O foco temático apresentado na peça é a relação entre mães e filhos, as diferentes relações que se podem estabelecer neste mesmo binário, ressaltando o respeito que devemos ter pelas diferenças individuais de cada ser humano, quer seja ele mãe ou filho. Três simpáticos velhinhos contadores de histórias, movidos pelos sentimentos de saudades e lembranças, falam sobre suas próprias mães e sobre as diferentes mães que conhecem. Duração: 50min/Classificação – Livre

12 de setembro (sexta) – 20h | Local: Teatro UFPR Matinhos - SALTIMBANCOS – Grupo PALAVRAÇÃO – UFPR/LITORAL
Sinopse – “Os Saltimbancos” é um musical infantil inspirado no conto “Os Músicos de Bremen”, dos Irmãos Grimm, com adaptação brasileira feita por Chico Buarque. A história acompanha quatro animais — um jumento, um cachorro, uma galinha e uma gata — que, após serem maltratados por seus donos, decidem fugir e formar um grupo musical. Unidos pelo sonho de liberdade e por uma vida melhor, eles enfrentam desafios e descobrem a força da amizade, da união e da arte como forma de resistência e transformação. Com músicas marcantes e mensagens de justiça social, o espetáculo encanta crianças e adultos com sua leveza, humor e crítica social disfarçada de poesia. Duração: 50min/Classificação – Livre

13 de setembro (sábado) - 15h | Local: Teatro UFPR Matinhos - O TELEPATA - Cia Meu Clown – Maringá/PR.

Sinopse – A trupe Meu Clown preparou uma atração internacional para oferecer a sua audiência, porém, tudo leva a crer que o palhaço Benedito não cumpriu com a sua importante função de contratar os artistas para a apresentação conforme o combinado. Agora só resta uma solução: O improviso e o talento artístico musical do grupo terá que dar conta desse lapso indesculpável. A diversão é garantida nesse modesto espetáculo baseado em cenas clássicas da palhaçaria brasileira, recheadas com muita música e interação. Duração: 50min / Classificação – Livre

14 de setembro (domingo) – 15h | Local: Teatro UFPR Matinhos - DOIDO PRA VOAR – CenaHum
Sinopse - Baseada na obra homônima de Hermes Bernardi Junior, “Doido pra Voar” conta a história de um menino que sonha em comprar um avião vermelho presente na vitrine da única loja de brinquedos da cidadezinha onde vive. Incapaz de realizar o desejo, ele acaba inventando seu próprio avião e uma série de outros brinquedos em seu laboratório mágico, o quintal de sua casa. Lá, a imaginação corre solta. Porém, a vida do menino muda totalmente quando sua família vai para uma cidade maior e ele precisa manter a imaginação em meio a uma nova realidade, onde a tecnologia também passa a fazer parte de suas brincadeiras e de seus novos amigos. Duração: 50min / Classificação – Livre

SERVIÇO:
I Mostra ATINJ Itinerante de Teatro para Crianças - MATINHOS
Quando: de 10 a 14 de setembro de 2025 ( de quarta a domingo)
Local: Teatro da UFPR Litoral/Matinhos - Auditório Juliano Fumaneri Weiss (R: Jaguariaíva, 512)
Classificação etária: Livre

ENTRADA GRATUITA

APRESENTAÇÕES DIRIGIDAS ÀS ESCOLAS
10/09/25 (quarta, 09h30): O GIGANTE EGOÍSTA
10/09/25 (quarta, 14h30): Quer Brincar de Alguma Coisa? Que Coisa?
11/09/25 (quinta, 09h30): O MÁGICO DE OSS
11/09/25 (quinta, 14h30): FÁBULA DOS RATOS
12/09/25 (sexta, 09h30): ESTÓRIAS BRINCANTES DE MUITAS MAINHAS
12/09/25 (sexta, 14h30): ESTÓRIAS BRINCANTES DE MUITAS MAINHAS

Apresentações ABERTAS AO PÚBLICO
12/09/25 (sexta, 20h): SATIMBANCOS
13/09/25 (sábado, 15h): O TELEPATA
14/09/25 (domingo, 15h): DOIDO PRA VOAR

ATIVIDADES COMPLEMENTARES - Oficina Teatral para professores– 20 Vagas
QUANDO: 10/09/25 (quarta), das 17 às 20h
Local: Auditório Juliano Fumaneri Weiss, da UFPR Litoral (R: Jaguariaíva, 512)
A essência deste projeto é o incentivo e a motivação da arte e da cultura para professores em geral, trabalhando aspectos importantes no desempenho profissional e pessoal através dos jogos teatrais. A proposta é levar para o público-alvo, o conhecimento de que o teatro, além de lazer, pode trazer muitos benefícios para quem o pratica, como por exemplo: concentração, desinibição, integração, trabalho em equipe, criatividade, autoestima, expressão corporal etc. Os participantes farão atividades e exercícios utilizando-se de algumas técnicas teatrais através de jogos, dando ênfase na expressão corporal e vocal, na integração do grupo, na desinibição, na disciplina e em especial na concentração. O relaxamento e a respiração também serão pontos fortes a serem exercitados. Com aula de 3h de duração, a oficina será desenvolvida a fim de auxiliar numa nova opção de ver as situações do cotidiano e buscar suas soluções de maneira a incentivar a colaboração ou cooperação entre seus colegas de trabalho. Nas cenas improvisadas, todos terão a oportunidade de vivenciarem personagens diferenciados e ao mesmo tempo despertar empatia, a imaginação e criatividade.

ATIVIDADES COMPLEMENTARES – INDICADO A PROFESSORES DE ARTE E INTERESSADOS - Mesa-Redonda e Palestra
Quando: 13/09/2025, das 17h às 19h (Sábado)
LOCAL: TEATRO DA UFPR LITORAL/MATINHOS - Auditório Juliano Fumaneri Weiss (R: Jaguariaíva, 512)
Mesa-Redonda com os artistas participantes da Mostra e mediado por Letícia Guimarães e Palestra “Dramaturgia para Infância”, com Fátima Ortiz. Nosso intuito é fortalecer as ações de democratização dos bens culturais, cumprindo nosso papel de artistas e cidadãos conscientes destas necessidades.

Xanddy Harmonia é confirmado no Curitiba Folia 2025

O evento, que acontece nos dias 3 e 4 de outubro, no White Hall Jockey Eventos, vai trazer uma verdadeira micareta para a capital paranaense

CURITIBA, 04/09/2025 – O Curitiba Folia chega à sua 4ª edição com a promessa de uma experiência inesquecível. Marcado para os dias 3 e 4 de outubro de 2025, o festival mais aguardado do ano vai transformar a capital paranaense na capital nacional do axé com trio elétrico, abadás e shows de grandes nomes da música brasileira para animar o público. A micareta acontece no White Hall Jockey Eventos, com expectativa de receber mais de 7 mil foliões vindos de várias regiões do Brasil. Em 2024, o evento reuniu 6.200 pessoas e, a cada ano, consolida-se como um dos maiores encontros de axé do Sul do país.

No sábado, dia 04 de outubro, um dos grandes destaques do evento será Xanddy Harmonia, considerado um dos maiores nomes da história do axé. O artista explodiu nacionalmente comandando o grupo Harmonia do Samba. Há anos em carreira solo, continuou promovendo shows dançantes e cheios de carisma, com hists como “Agachadinho”, “Sacanagenzinha”, “Vem Neném” e “Tic Nervoso”.

No Curitiba Folia, Xanddy vai se apresentar em um trio elétrico que vai proporcionar ao público curitibano uma experiência única, inspirada nos maiores circuitos de Carnaval do Brasil. Além dele, o evento contará ainda com shows de outros grandes nomes do axé: Tomate e Tony Salles.

Muito mais do que música: uma experiência completa

Mais do que uma festa, o Curitiba Folia é um encontro de energia, cores e emoções. É colocar o abadá, reencontrar os amigos, cantar junto ao som do trio e sentir o chão vibrar a cada batida. O evento também conta com camarotes animados, espaços instagramáveis, ações de marcas parceiras e aquela vibe única que só quem já viveu sabe explicar.

A 4ª edição do Curitiba Folia acontece nos dias 03 e 04 de outubro, no White Hall Jockey Eventos. Os ingressos para os dois dias do evento estão disponíveis via Blueticket (www.blueticket.com.br). Para mais informações, acesse o perfil oficial do evento no Instagram: @curitibafolia.

Veríssimo é homenageado no Samba de Bamba

O programa de rádio Samba de Bamba, produzido e apresentado pelo jornalista Rodrigo Browne, vai homenagear no próximo domingo (7) o escritor, humorista e cartunista gaúcho Luís Fernando Veríssimo, que faleceu aos 88 anos no último dia 30 de agosto. Na ocasião será reapresentada a participação dele no quadro “O Bamba Escolhe” quando Veríssimo selecionou e comentou sete sambas de sua memória afetiva. Na primeira parte do programa serão apresentadas algumas músicas que ele interpretou como saxofonista junto ao seu conjunto Jazz 6.
Browne lembra que gravou com Veríssimo numa de suas vindas a Curitiba. “Eu combinei de encontrá-lo no hotel e nós tomamos um café da manhã juntos. A conversa foi ótima. Quando o convidei para participar do programa ele aceitou na hora e disse que adorou o desafio de fazer uma lista de sambas de sua preferência”. A relação musical do escritor escalou compositores como Ataulfo Alves, Noel Rosa, Elton Medeiros, Baden Powell, Paulo César Pinheiro, Tom Jobim e Chico Buarque. O programa Samba de Bamba será transmitido no domingo (07), a partir do meio-dia, na Paraná Educativa FM e pode ser sintonizada no rádio na frequência 97.1 MHz ou em tempo real pelo link: https://www.comunicacao.pr.gov.br/radio-ao-vivo

O sete sambas escolhidos por Veríssimo foram:

"Pois É" - Ataulfo Alves

"Pressentimento" (Elton Medeiros) - Paulinho da Viola

"Última Forma" (Baden Powell e Paulo César Pinheiro) - Márcia

"Wave" - Tom Jobim

"Inútil Paisagem" (Tom Jobim) - Ivan Lins

"Feitiço da Vila" (Noel Rosa e Vadico) - Aracy de Almeida

"Samba do Grande Amor" - Chico Buarque

Véspera de feriado no Jokers

A véspera do feriado está com uma programação musical intensa no palco do Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). Na quinta-feira (04) o Rock In Duo, formado por Sany Omura e Hudson Antunes tocam hits do rock. Sexta (05) tem uma noite especial , com a banda MTX Mofire com todos os sucessos do Rappa. Participação do DJ Ronypek relembrando os hits 90s na pista. E, fechando a semana, no sábado (06) tem a festa Remember The Cavern CWB. No salão do Jokers o guitarrista Lucian Satã dá as boas vindas com clássicos do blues. No palco vão se revezar as bandas Burger Brothers (Clássicos dos Beatles), Rabo de Galo, Pallets e Live Transmission (Clássicos dos 80's e post punk) + DJ André Mod (Clássicos 100% VINIL).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 06 de setembro:

QUINTA 04 SET, 20 horas– Rock In Duo com Sany Omura e Hudson Antunes tocando hits do rock nacional e internacional. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 05 SET, 21 horas – A banda MTX Mofire relembra os sucessos do Rappa. Participação do DJ Ronypek tocando os hits 90s na pista Ingressos: R$20. – a partir das 21 horas.

SÁBADO, 06 SET, 22 horas – Festa Remember The Cavern CWB. No salão principal o guitarrista Lucian Satã dá as boas vindas com clássicos de blues. No palco vão se revezar as bandas Burger Brothers (Clássicos dos Beatles), Rabo de Galo, Pallets e Live Transmission (Clássicos dos 80's e post punk) + DJ André Mod (Clássicos 100% VINIL). Ingressos R$30 (1º lote) pelo link: goingressos.com.br/evento/remember-the-carvern

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Roberto Carlos em Curitiba: vendas abrem nesta quinta-feira (04)

RW7

Show acontece dia 28 de novembro no Teatro Positivo

foto: Caio Giardi

O rei Roberto Carlos está de volta a Curitiba, no dia 28 de novembro, com única apresentação no Teatro Positivo. Os ingressos estarão à venda, a partir desta quinta-feira (04), ao meio-dia, pelo site e pontos de venda do Disk Ingressos – confira serviço completo abaixo. A produção e realização são da Cult! Produções, RW7 Production & Entertainment e RC Produções.

SERVIÇO – ROBERTO CARLOS EM CURITIBA

Quando: 28 de novembro de 2025 (sábado)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 19h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 340,00 a R$ 1.500,00, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

DESCONTOS PROMOCIONAIS

Clube Cult (para o titular e 1 acompanhante)

ClubeDisk (para o titular e 2 acompanhantes)

Vacinado Covid (somente titular)

ONG Amigo Guaipeca (1 kilo de ração)

Ingresso solidário (1 kilo de alimento)

Sócio Furação (para o titular e 1 acompanhante)

Associado Clube Curitibano (para o titular e 1 acompanhante, mediante carteirinha)

Clube Gazeta do Povo (para o titular e 1 acompanhante)

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Família Pavê: Av. Pres. Arthur da Silva Bernardes, 938, de terça a sábado, das 09h às 19h

Classificação: 16 anos

Realização: Cult! Produções, RW7 Production & Entertainment e RC Produções

ROBERTO CARLOS

Roberto Carlos começou o ano de 2025 se apresentando no Ecuador, Colombia e Peru, o lançamento do Além do Horizonte no transatlântico Costa Pacífica no dia 12 de março foi um sucesso de publico e critica, e na sequência Roberto Carlos segue em turnê pelo Brasil e no exterior.

O artista, que lançou em 2024 o EP “Eu ofereço flores”, está em turnê com o show “Eu Ofereço Flores” e apresentando muitos sucessos de sua carreira.

Em 2024 o artista se apresentou nas principais cidades dos EUA, país que o colocou no ranking da Global Concert Pulse, como um dos 30 artistas de maior público naquele país, ao lado de nomes como Elton John, Cher e o grupo de rock Kiss e prepara-se para turnê na Europa. Cada uma dessas conquistas é fruto de dedicação e profissionalismo com sua arte.

Compondo tanto sozinho quanto ao lado do parceiro Erasmo Carlos, Roberto Carlos consolidou um gênero musical que consegue ser elaborado e simples, refinado e objetivo, fazendo do seu estilo único no país e no mundo. Roberto Carlos ao longo dos anos foi visionário, pioneiro, inclusivo e combativo muito antes de esses pleitos estarem hoje na pauta do dia. Tudo isso sem perder sua essência ou se descaracterizar, alcançando, a cada lançamento, excelentes números de vendas e acessos no streaming, sempre lotando casas de espetáculo, arenas e estádios.

A CARREIRA

Roberto Carlos nasceu em Cachoeiro de Itapemirim, no estado do Espírito Santo, em 19 de abril de 1941 e cresceu ouvindo as grandes vozes do rádio da época. Aos 9 anos, já se apresentava na Rádio Cachoeiro de Itapemirim (ZYL-9). Na juventude se muda para o Rio de Janeiro onde junto a turma da Tijuca, da qual faziam parte Tim Maia, Arlênio Lívio, Edson Trindade, Wellington Oliveira e José Roberto "China" formam o conjunto vocal The Sputnicks. Mais tarde ao lado de Erasmo Carlos é a vez de montar banda The Snakes para apresentações em clubes e festas. Roberto Carlos passa então a deixa-se influenciar tanto pelo canto minimalista e pelo violão sincopado de João Gilberto quanto pelos timbres e pelos gingados de Elvis Presley e Little Richards. Sim, são influências de estilos díspares, mas que contribuíram (e muito) para Roberto Carlos tornar-se o cantor e compositor único que o Brasil conheceria a partir dos anos 1960.

Saudado, em fins dos anos 1950, pelo apresentador Carlos Imperial no Clube do Rock como o Elvis Presley brasileiro, um jovem iniciante ganhou o público com sua afinação impecável e a veia roqueira. Seu nome? Roberto Carlos! Na mesma época, o artista era crooner na boate do Hotel Plaza, num roteiro recheado de temas bossanovitas, mas o rock reservava para ele seu lugar. Entre os anos de 1959 e 60, Roberto Carlos grava seus primeiros compactos, mas, em 1961, a canção “Louco por você” mostraria que aquele rapaz não estava de brincadeira. Na canção, um chá-cha-chá turbinado com arranjos entre o jazz e o pop, Roberto Carlos caprichara no vocal e nas divisões rítmicas. Algo novo surgia ali.

Em 1963, o LP “Splish splash”, o coloca entre os artistas jovens mais populares daquele momento. No ano seguinte, Roberto Carlos incendeia o país com a provocante “É proibido fumar” mostrando que sim, o fogo poderia pegar – e pegou!

Com aparições na TV cada vez mais frequentes, não demoraria para Roberto Carlos comandar um programa. Impulsionado pela explosão dos Beatles no mundo, o programa “Jovem Guarda” era apresentado por ele juntamente com o Tremendão Erasmo Carlos e com a Ternurinha Wanderléia, sempre tendo o foco na apresentação de jovens talentos ligados àquele movimento. O programa foi um sucesso e levou nomes mais conservadores da música a se reunirem numa passeata contra a guitarra elétrica. Não tardou para se darem conta de que todos eles falavam a mesma língua – a da música.

Com a Jovem Guarda, que inspirou o LP lançado em 1965, Roberto Carlos e sua turma revolucionaram a música, ditaram moda, mudaram padrões estéticos e comportamentais e iluminaram os tempos sombrios que começavam a ganhar o país. O fim dos anos 1960 faria Roberto Carlos ampliar seus horizontes em duas direções: à carreira internacional e ao Cinema.

Sua primeira aparição na Europa acontece no festival MIDEM (1967), realizado em Cannes, na França. No ano seguinte, ele vence o Festival de San Remo, na Itália, onde defendeu “Canzone per te”, dos Sergios Endrigo e Bardotti. Ao mesmo tempo, no Brasil, o filme “Roberto Carlos em ritmo de aventura”, de Roberto Farias, atrai multidões aos cinemas, levando Roberto, Erasmo e Wanderleia à retornar telona em “Roberto Carlos e o diamante cor-de-rosa” (1970), novamente sob a direção de Farias.

MUITO ROMÂNTICO

O início da nova década é marcado pela estreia do primeiro grande show do artista. “Roberto Carlos a 200km por hora” que permaneceu em cartaz por 3 meses no Canecão/Rio de Janeiro, o colocando entre as grandes bilheterias da época. Ganhando discos de ouro a cada novo lançamento, o cantor vê seu nome despontar também na cena internacional. A diva italiana Ornella Vanoni chega ao topo das paradas europeias com L’Appuntamento (Sentado a beira do Caminho) seguida nas próximas décadas por outras regravações de artistas internacionais como Julio Iglesias, Ray Conniff, Thalia, Yahir, Carlos Rivera, Tamara, Marc Anthony, Andrea Bocelli entre outros.

A década de 1970 consolida Roberto Carlos como um grande compositor romântico – e a marca de 1 milhão de cópias vendidas passaria a ser recorrente e isso deve a canções – hoje clássicas – como “Detalhes” (1971), “Proposta” (1973), “Seu corpo” (1975), “Cavalgada” (1977), “Café da manhã” (1978) e “Desabafo” (1979), entre muitas outras. O artista também se consolida como grande intérprete, trazendo para seu repertório temas de nomes como Antônio Marcos, Isolda, Carlos Colla e Caetano Veloso.

Os anos 1970 colocam Roberto Carlos, em dois novos lugares: o de titular de um programa de TV e o de formador de opinião. Em 1974, ele grava seu primeiro especial na TV Globo, iniciando uma tradição perpetuada até os dias de hoje, sempre com ótimos números de audiência.

Entre os grandes marcos desta década podemos citar o encontro de Roberto Carlos com o Papa João Paulo II em sua visita ao Brasil (1997), onde cantou para 2 milhões de pessoas no Aterro do Flamengo/RJ. Já em 1979 foi a vez de ter sua música “Amigo” cantada por um coral de crianças na visita do mesmo papa ao México e transmitida para vários países. Outro encontro importante se deu em 1998 quando Roberto Carlos uniu sua voz a do tenor Luciano Pavarotti em um concerto para mais de 50 mil pessoas.

Roberto Carlos, que já ganhara a América Latina nos anos 1960, ganha o mundo, gravando seu primeiro álbum em inglês e ganhando da CBS o Globo de Cristal, conferido a artistas que atingem a marca de 5 milhões de discos vendidos fora de seu país de origem.

CONSAGRAÇÃO E RENOVAÇÃO

Com uma equipe de 110 profissionais, que incluía uma orquestra com 42 músicos, Roberto Carlos viaja o país com a turnê Emoções, levando seu show a 18 cidades de 14 estados do Nordeste e do Centro-Oeste do país. O upgrade na infraestrutura de suas apresentações reflete o artista popular e amado pelo grande público, a ponto de reunir, em 1986, mais de 100 mil pessoas em quatro apresentações no Maracanãzinho. No mesmo ano, chega ao palco do Radio City Music Hall, templo internacional da música em Nova York.

Nos anos 1990, o artista reitera sua fé com lançamentos de faixas como “Luz Divina”, “Nossa Senhora”, “Jesus Salvador” e “O terço”, além de enaltecer diferentes tipos de belezas femininas em canções como “Mulher pequena”, “Coisa bonita”, “Mulher de 40” e “O charme dos seus óculos”.

No início do novo milênio, Roberto Carlos grava seu “Acústico MTV” dando nova roupagem a antigos clássicos. Mais adiante, em 2005, inicia um cruzeiro pela costa brasileira a bordo de um sofisticado transatlântico: o projeto Emoções em Alto Mar, onde reúne amigos, admiradores e imprensa em shows intimistas e uma programação diferenciada.

As décadas recentes são de consagração. Ao completar 50 anos de carreira, em 2009, Roberto Carlos realiza uma série de 50 shows pelo país, para um público de mais de 700 mil pessoas, culminando numa apresentação histórica no Maracanã, transmitida ao vivo pela TV Globo.

O artista é homenageado por dois projetos que reuniram grandes nomes da música e foram exibidos como especiais de TV, rendendo ainda registros em CD e DVD. O primeiro deles, o show “Elas cantam Roberto Carlos” teve suas canções interpretadas por cantoras de diferentes estilos e gerações. Já no projeto “Emoções Sertanejas” teve seu repertório recriado pelos mais importantes artistas e duplas do referido gênero.

As homenagens e comemorações continuam. O artista foi o enredo da Escola de Samba Beija-Flor de Nilópolis, campeã no Carnaval de 2011, em 2014, foi homenageado por alcançar ao longo de sua trajetória, a marca de 12 milhões de discos vendidos no México e em 2015, foi homenageado como Personalidade do Ano no Grammy Latino.

Para comemorar 50 anos de sua 1ª gravação em espanhol lança o CD e DVD “Primera Fila”(2015/2016), gravado em Londres, no Estúdio Abbey Road e dois anos depois lança seu primeiro álbum inédito em espanhol - após 25 anos: “Amor Sin Límite” que traz “Llegaste” dueto com Jennifer Lopez que também teve sua versão em português (Chegaste) e “Esa Mujer” com o cantor Alejando Sanz. Mais prêmios internacionais acontecem, em Miami o prêmio Lo Nuestro 2019, entregue aos artistas mais talentosos da música latina e o “Prêmio A La Excelência”, tornando-se o 1º. brasileiro a ser consagrado com o título. Realiza uma turnê internacional por 10 cidades dos Estados Unidos (Miami Orlando, Nova York, Boston, Washington, Chicago, Los Angeles, San Diego, Dallas e Huston), sendo visto por mais de 85 mil pessoas, o que o fez entrar para a lista da revista Global Concert Pulse entre os 30 artistas de maior público nos Estados Unidos.

Após os anos de pandemia onde se concentrou em trabalhar em seu estúdio, retorna aos palcos em 2022 e desde então realiza uma média de 45 shows anuais. Em 2023 lança a música inédita “Eu Ofereço Flores”, onde em forma de canção agradece aos fãs por todo o apoio e carinho ao longo dos anos de carreira.

Os anos passam, e a criatividade, o entusiasmo, a afinação e o carisma de Roberto Carlos seguem inabalados. Produção e realização da RC Produções.

PRÊMIOS RECEBIDOS

- Festival de San Remo (1968);

- 03 Grammy's sendo que:
- 01 Grammy INTERNACIONAL em 1989 como melhor cantor;
- 01 Grammy LATINO em 2005 como melhor álbum de musica romântica (Álbum Pra Sempre AO VIVO - Gravado no Pacaembu);
- 01 Grammy LATINO em 2006 como melhor álbum de música romântica (Álbum "Roberto Carlos" 2005);

- 01 Homenagem Personalidade do Ano 2015 da Academia Latina da Gravação – Grammy;

- 01 Prêmio Billboard Lifetime Achievement Award (2015);

- Latin Music Awards 2006 com a música Detalhes e No Te Apartes de Mi;

- Prêmio Antena de Ouro (1991 - concedido aos artistas que por mais tempo têm permanecido no topo do sucesso);

- 15 Troféus Imprensa;

- Prêmio Sharp;

- Prêmio Shell;

- Prêmio Multishow de melhor cantor (2002);

- Marcas de Confiança da Readers Digest de melhor cantor (2005 e 2006);

- Prêmio Tim de 2003 e 2006 para citar apenas alguns dos prêmios recebidos.

- Prêmio United Earth Amazônia 2023

OS NÚMEROS

- Mais de 70 álbuns lançados no Brasil entre álbuns de carreira, EPs, compilações, coletâneas e projetos.

- 11 DVDS: Acústico MTV (2001); Pra Sempre Ao Vivo no Estádio do Pacaembu (2004); Duetos 1 (2006); Em Vivo (2008); Roberto Carlos e Caetano Veloso e a Música de Tom Jobim (2008); Elas Cantam Roberto Carlos (Divas/2009), Emoções Sertanejas (2010), Roberto Carlos em Jerusalém (2012), Duetos 2 (2014), Roberto Carlos em Las Vegas (2015), Roberto Carlos – Primera Fila (2015);

- Uma média de 10 mil pessoas por shows;

- Mais de 100 discos lançados no exterior;

- Centenas de discos de ouro, platina e diamante;

- Mais de 150 milhões de produtos vendidos (CDs, DVDs, Eps, Blu Rays)

Ponto de Cultura ACTC celebra 25 anos com espetáculos e oficinas gratuitas em Curitiba e Região

O Ponto de Cultura ACTC celebra um marco importante em 2025: 25 anos de trabalho ininterrupto dedicados à pesquisa, resgate e perpetuação das brincadeiras tradicionais da cultura popular brasileira.

Curitiba, setembro de 2025 - O projeto "Brincadeiras Tradicionais Brasileiras - o Repertório Lúdico do Povo Brasileiro", aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura do Paraná com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, do Ministério da Cultura, trará uma série de ações gratuitas para Curitiba e cidades da Região Metropolitana.

A iniciativa visa reforçar a importância do repertório lúdico popular, garantindo que essas tradições sejam transmitidas para as novas gerações. A programação inclui espetáculos teatrais, oficinas para educadores e a distribuição gratuita de livros e materiais acessíveis.

"Este projeto é um reconhecimento de 25 anos de dedicação em manter viva a memória das nossas brincadeiras", afirma Amauri Ernani, diretor da Palco Cia de Teatro, parceira do projeto. "Acreditamos que, ao brincar, as crianças, e até mesmo os adultos, se conectam com suas raízes e fortalecem laços com a nossa cultura."

ATIVIDADES DO PROJETO

O projeto prevê um cronograma extenso, com a seguinte distribuição:

30 apresentações de 4 diferentes peças de teatro, voltadas para o público infantil e educadores.
3 diferentes oficinas, focadas na disseminação de conteúdo para educadores da rede pública e estudantes do EJA (Educação de Jovens e Adultos).
1.000 livros distribuídos gratuitamente, sendo 700 para as bibliotecas da rede pública e 300 para Pontos de Cultura de Curitiba e Região Metropolitana.
Material acessível, incluindo audiolivros (também com versão em Libras), e-book e uma websérie, para garantir que o conteúdo chegue a todos.
ESPETÁCULOS E OFICINAS

Os espetáculos apresentados fazem parte do aclamado repertório da Palco Cia de Teatro:

"Se Essa Rua Fosse Minha": Um espetáculo infantil interativo, premiado nacional e internacionalmente, que convida o público a brincar de maneira ativa, explorando o folclore infantil brasileiro. O texto foi selecionado para o catálogo Bologna, representando o Brasil em uma das maiores feiras literárias do mundo.
"Meu Boizinho Quer Brincar": Uma peça interativa que transporta a plateia para a atmosfera de folguedos populares, como o carnaval e as festas juninas, com máscaras, bonecos e muita música.
"Oryai – O Brinquedo dos Curumins": Espetáculo de atores e bonecos que mergulha no universo lúdico dos povos originários, apresentando a riqueza de suas brincadeiras e lendas.
"Pra Você Não Esquecer": Uma viagem delicada e lúdica pelas memórias afetivas, que aborda temas como laços familiares, a relação entre gerações e o Alzheimer.
As oficinas, criadas para educadores, têm o objetivo de capacitar profissionais para que as brincadeiras e a cultura popular cheguem às salas de aula:

Oficina de Brincadeiras dos Povos Originários: Uma vivência prática que explora os jogos e brincadeiras de dois povos indígenas, desmistificando crenças e fomentando o interesse pela cultura nativa.
Oficinas de narrativas com Resíduos Têxteis, inspiradas na obra de Sido Calesso.
Oficina de Literatura Afetiva, com a autora Paula Giannini.
O projeto "Brincadeiras Tradicionais Brasileiras" convida a todos a redescobrir a alegria e o valor cultural das nossas tradições lúdicas. As datas e locais das apresentações e oficinas serão divulgados em breve nos canais oficiais do Ponto de Cultura ACTC.

CONFIRA A AGENDA DO PROJETO PARA OS MESES DE AGOSTO A OUTUBRO – TODAS AS AÇÕES SÃO GRATUITAS:

21/08 – Oficina com Resíduos Têxteis - EM CEI BELA VISTA DO PARAÍSO – 19 horas – para comunidade da escola,

25/08 - Oficina com Resíduos Têxteis - EM ANÍSIO TEIXEIRA – 19 horas – para comunidade da escola,

26/08 – Oficina com Resíduos Têxteis - EM CEI ROMÁRIO MARTINS – 19 horas – para comunidade da escola,

28/08 – Oficina com Resíduos Têxteis - EM CEI DOUTEL DE ANDRADE – 19 horas – para comunidade da escola,

29/08 – Meu Boizinho Quer Brincar – CEI Frei Miguel (CIC) – 10 horas – apenas para alunos e educadores,

DE 02 a 05/09 – Oficinas de Brincadeiras dos Povos Originários. Inscrições pelo link:

Vagas Limitadas. https://brincadeirastradicionaisbrasileiras.wordpress.com

OFICINAS INDÍGENAS:

02 e 03/09, às 9 e 14 horas no NRE Matriz - Praça Rui Barbosa, 101 - Centro - CURITIBA - (No dia 03 as oficinas contam com Libras);

04/09 às 9 e 14 horas no LAPI - Avenida João Gualberto, n.º 623 – Edifício Delta, 3º andar, Torre B – Bairro Alto da Glória – CURITIBA;

09/09 – Oficina de Literatura - EM CEI AUGUSTO CÉSAR SANDINO – 19 horas – para comunidade da escola;

15/09 – Oficina de Literatura - EM ARAUCÁRIA – 19 horas – para comunidade da escola;

16/09 – Oficina com Resíduos Têxteis - EM PROF. KÓ YAMAWAKI – 19 horas – para comunidade da escola;

23/09 – Oficina de Literatura - EM TANIRA REGINA SCHMIDT – 19 horas – para comunidade da escola;

25/09 – Oficina de Literatura - EM CEI PROF.LAURO ESMANHOTO – 19 horas – para comunidade da escola;

02/10 - Oryai – O Brinquedo dos Curumins - EM JOÃO STIVAL - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores;

07/10 - Oryai – O Brinquedo dos Curumins - EM SÔNIA KENSKI - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores;

08/10 - Oryai – O Brinquedo dos Curumins - EM JÚLIO MOREIRA - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores;

09/10 – MEU BOIZINHO QUER BRINCAR – FAS Boqueirão – aberto ao público – 10 horas;

14/10 - Oryai – O Brinquedo dos Curumins - EM BOLESLAU FALARZ - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores;

16/10 - Se Essa Rua Fosse Minha – Espetáculo de Brincar – CMEI Ana Piekas Kokott (Almirante Tamandaré) – 15 horas – para alunos, familiares e educadores;

21/10 - MEU BOIZINHO QUER BRINCAR - EM Santo Inácio - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores.

Todas as ações têm classificação indicativa LIVRE e entrada franca

O Projeto também prevê a distribuição de 1000 livros, com títulos da Palco das Letras, para equipar bibliotecas públicas e comunitárias.

INSCRIÇÃO:

Preencha o formulário de inscrição: https://forms.gle/QvhQrhoa5X3UYwdU8

Sobre o Ponto de Cultura ACTC

O Ponto de Cultura ACTC atua em Curitiba e Região Metropolitana na promoção de atividades culturais, com foco no resgate e valorização das tradições populares brasileiras.

“PROJETO APROVADO PELA SECRETARIA DE ESTADO DA CULTURA – GOVERNO DO PARANÁ, COM RECURSOS DA POLÍTICA NACIONAL ALDIR BLANC DE FOMENTO À CULTURA, MINISTÉRIO DA CULTURA – GOVERNO FEDERAL”.

Serviço:

"Brincadeiras Tradicionais Brasileiras - o Repertório Lúdico do Povo Brasileiro"

CONTATOS
Informações:
(41) 999815273
(41)999028809
Palco Cia de Teatro
palcoproducoes@hotmail.com

Veigh anuncia EVOM Tour, inspirada no álbum Eu Venci o Mundo, um dos maiores sucessos nacionais em 2025

“Um dos grandes nomes da nova geração do rap nacional desembarca pela primeira vez em Curitiba no dia 12 de dezembro em única apresentação no Igloo Super Hall. Venda de ingressos tem início nesta quarta, dia 03 de setembro, pela Blueticket”.

Uma das vozes mais potentes da nova geração do rap nacional, Thiago Veigh da Silva, conhecido como Veigh, acumula conquistas que refletem o seu impacto na cena musical: são mais de um bilhão de visualizações no YouTube, 22 milhões de ouvintes mensais nas plataformas de áudio e 10 milhões de seguidores nas redes sociais, além de figurar entre os nomes da prestigiada lista Forbes Under 30 de 2024. O último trabalho de estúdio do cantor e compositor paulista, Eu Venci o Mundo (2025), se estabeleceu no Top 3 Global do Spotify e contabilizou 10 milhões de plays em menos de 24 horas após o lançamento. Com uma estética mais madura, o álbum marca um novo capítulo na carreira do artista e, agora, ganha os palcos por meio da EVOM Tour, que estreia no final de outubro em São Paulo. Com realização da 30e, Supernova Ent e Prime, a escala em Curitiba já tem data marcada e será no dia 12 de dezembro em única apresentação Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi,740), novo espaço que integra o complexo da Arena Jockey Eventos, a partir das 20horas.

A venda de ingressos tem início nesta quarta, dia 03 de setembro, ao meio-dia, pela plataforma www.blueticket.com.br com valores a partir de R$70,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – R$140,00 (inteira)/ R$70,00 (meia-entrada) + taxa adm/ ÁREA VIP (em frente ao palco com banheiros exclusivos) – R$240,00 (inteira)/R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm/ PACOTE VIP HIPERFOCO (espaço localizado dentro da área vip em frente ao palco com banheiros exclusivos. Pacote inclui – Ingresso área vip Hiperfoco, entrada antecipada na casa, sacola EVOM, 1 item exclusivo turnê EVOM, 1 pôster oficial, 1 tirante,1 copo) - R$477,00 | PACOTE HIPERFOCO BACKSTAGE (espaço localizado dentro da área vip em frente ao palco com banheiros exclusivos. Pacote inclui - Ingresso área vip Hiperfoco, experiência backstage, entrada antecipada na casa, sacola EVOM, 1 item exclusivo turnê EVOM, 1 pôster oficial, 1 tirante,1 copo) - R$777,00. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.

EVOM TOUR

“Essa turnê é um marco na minha vida e na minha carreira. É a primeira vez que faço um projeto desse porte e me sinto honrado em ter a 30e comigo nessa caminhada. Vamos levar para o palco tudo o que o Eu Venci o Mundo representa”, comenta o artista.

O nome escolhido para o trabalho atual e para a turnê é ligado intimamente ao que o cantor tem vivido em quase seis anos de carreira. Com uma abordagem mais introspectiva e espiritual, as letras mergulham nas contradições do sucesso. Enquanto Veigh alcança novos patamares externos (fama, reconhecimento e números expressivos), ele também encara batalhas internas, dúvidas e amadurecimento. O título carrega um duplo sentido: vencer o mundo material, com suas pressões e expectativas, e a si mesmo, mantendo a essência em meio ao caos. EVOM Tour é um retrato da superação de quem veio da periferia e uma reflexão sobre o peso de conquistar tudo e, ainda assim, buscar paz e propósito.

Toda intensidade presente no conceito também se traduz nos palcos. Incorpora a dança em suas apresentações, elevando o nível estético e coreográfico no rap nacional. Os shows carregam uma energia contagiante que é impulsionada por um repertório forte e ritmicamente envolvente. Mais do que cantar, ele transforma o palco em um território de expressão completa, características que puderam ser conferidas em performances do artista em festivais como The Town, Rock in Rio e Rock in Rio Lisboa e nas seis turnês internacionais realizadas por ele.

Veigh tem a capacidade de transformar cada show em uma experiência emocional, o que cria um vínculo direto com seus fãs. É por meio dessa bagagem que mistura experiência e um setlist enérgico, em que o público terá a oportunidade de ver, pela primeira vez ao vivo, as músicas que tanto dominaram os streamings nos novos shows da EVOM Tour.

O repertório reflete a evolução de Veigh, desde o sucesso mais recente “Artista Genérico”, que figurou entre as 50 músicas mais ouvidas do país no Spotify, chegou ao Top 1 da plataforma no Brasil e está há mais de sete semanas consecutivas no Top 10, até os maiores hits da carreira.

A EVOM Tour também vai passar pelo Ceará, Pernambuco, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Minas Gerais, Distrito Federal, Bahia, Paraná e Rio de Janeiro até o fim de 2025.
Mais sobre Igloo Super Hall

O espaço multiuso tem 6 mil m² com capacidade para 10 mil pessoas e fica localizado dentro do complexo da Arena Jockey Eventos, que já contempla o White Hall (para eventos de pequeno e médio porte) e a Arena White Hall (para grandes eventos ao ar livre).

A super tenda geodésica, com seu formato inovador, proporciona uma experiência única aos frequentadores, combinando design moderno com acústica aprimorada. O projeto arquitetônico tem o pé direito de 16metros de altura, equivalente a um prédio de cinco andares. Essa nova casa se destaca como um espaço versátil, capaz de receber diferentes tipos de eventos, desde shows musicais até espetáculos teatrais e outras manifestações artísticas.

O local foi projetado para receber uma ampla variedade de eventos, como shows nacionais e internacionais, peças teatrais, óperas, apresentações de orquestras, competições de esportes eletrônicos, exposições, eventos corporativos, técnicos científicos, feiras, formaturas, casamentos, entre outros.

SERVIÇO:
Veigh - EVOM Tour
Realização: 30e, Supernova Ent e Prime
QUANDO: 12 de dezembro de 2025 (sexta)
LOCAL: Igloo Super Hall/Jockey Club do Paraná (R: Dino Bertoldi,740, Tarumã)
HORÁRIO: Abertura dos portões: 18h / Início do show: a partir das 20horas
VALORES: a partir de R$70,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
PISTA – R$140,00 (inteira)/ R$70,00 (meia-entrada) + taxa adm;
ÁREA VIP (em frente ao palco com banheiros exclusivos) – R$240,00 (inteira)/R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm;
PACOTE VIP HIPERFOCO (espaço localizado dentro da área vip em frente ao palco com banheiros exclusivos. Pacote inclui – Ingresso área vip Hiperfoco, entrada antecipada na casa, sacola EVOM, 1 item exclusivo turnê EVOM, 1 pôster oficial, 1 tirante,1 copo) - R$477,00 (não há meia-entrada);
PACOTE HIPERFOCO BACKSTAGE (espaço localizado dentro da área vip em frente ao palco com banheiros exclusivos. Pacote inclui - Ingresso área vip Hiperfoco, experiência backstage, entrada antecipada na casa, sacola EVOM, 1 item exclusivo turnê EVOM, 1 pôster oficial, 1 tirante,1 copo) - R$777,00 (não há meia-entrada).
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer.
INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
VENDAS ONLINE: www.blueticket.com.br .Para compras online é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Jovens com idade entre 14 e 16 anos terão acesso ao evento acompanhado de maior responsável. Jovens com idade inferior a 14 anos só terão acesso ao evento acompanhados dos pais.

CantoraTeen, Marcela Jardim apresenta turnê Chicletinho neste sábado em Curitiba

Neste sábado, dia 6 de setembro, às 17 horas, o Teatro Fernanda Montenegro será palco para o show de Marcela Jardim, considerada uma das cantoras e influenciadoras mirins mais famosas do Brasil. Ela apresenta a turnê “Chicletinho”, que está percorrendo o país, em um show contagiante, alegre, com muita energia e música, colocando todo mundo para dançar.

Fenômeno entre crianças e adolescentes, reconhecida como uma das mais ouvidas da América Latina pelo público infanjuvenil, Marcela traz no repertório sucessos como “Stitch”, “Tubarão Te Amo Kids”, “Barbie”, Fico Assim Sem Você”, “Festa Junina” e, é claro, a canção Chicletinho, que intitula a turnê.

Aos 13 anos, ela já coleciona números impressionantes e um impacto real na vida de milhões de fãs. No YouTube, ela conta com 5 milhões de inscritos e mais de 600 mil seguidores no Instagram. Marcela combina talento musical, carisma, presença cênica e uma comunicação direta com seu público, que a acompanha em clipes, shows, redes sociais e campanhas publicitárias.

Desde os primeiros lançamentos autorais, Marcela se destacou por unir músicas alegres, coreografias contagiantes e mensagens positivas, transitando com leveza entre o universo infantil e o universo teen. Seus clipes têm qualidade cinematográfica, figurinos coloridos e ambientes futuristas, encantando crianças e adolescentes em todo o país.

Em 2025, Marcela Jardim foi indicada ao Prêmio iBest nas três principais categorias para sua faixa etária:
• Influenciadora da Música
• Influenciadora Infantil
• YouTuber do Ano

Além disso, realiza uma turnê nacional de sucesso, atraindo grande público nas principais capitais brasileiras, que canta junto cada refrão. Seu nome já figura nas listas de artistas com maior potencial internacional, e ela se prepara para novos lançamentos com foco em grandes premiações da música latina.

Marcela também tem forte presença no mercado publicitário, sendo procurada por marcas que desejam se conectar ao público jovem de forma ética, alegre e verdadeira. Seus vídeos vão além da música, com conteúdos educativos, emocionantes e divertidos, sempre com alto padrão de produção e sensibilidade artística.

Acompanhada de uma equipe profissional, Marcela Jardim representa uma nova geração de artistas brasileiros que usam a arte para transformar, emocionar e inspirar.

Redes Sociais: @marcelajardimoficial

Serviço: Marcela Jardim – Turnê “Chicletinho” em Curitiba
Data: 06 de setembro de 2025 - sábado
Horário: 17 horas
Local: Teatro Fernanda Montenegro
Classificação etária: Livre
Realização: Marcela Jardim Produções e Eventos
Produção Local: Dumas Produções

Ingressos à venda pela DiskIngressos a partir de R$ 50 a meia-entrada + taxa administrativa da tiqueteira.
***Crianças de 2 a 12 anos pagam

Link de Compra - https://www.diskingressos.com.br/evento/8981/2025-09-06/pr/curitiba/show-da-marcela-jardim-turne-chicletinho

Oktober Curitiba abre inscrições para o Concurso da Realeza 2025

A tradicional celebração será realizada durante a terceira edição da festa alemã, que acontece no Parque Barigui, na capital paranaense, nos dias 18, 19, 25 e 26 de outubro

CURITIBA, 02/09/2025 – A 3ª edição da Oktober Curitiba, que acontece nos dias 18, 19, 25 e 26 de outubro, no pavilhão de eventos do Parque Barigui, na capital paranaense, promete ser um grande sucesso, potencializado por três shows nacionais: do grupo Raça Negra, da estrela João Gomes e da dupla Israel & Rodolffo. Durante os dois finais de semana, a festa vai celebrar o melhor costumes e tradições alemãs, com muito chopp, atrações musicais, grupos de dança, brincadeiras diversas e gastronomia típica. E como não poderia ser diferente, um dos destaques da celebração será a coroação da Realeza, que está com as inscrições abertas.

As candidatas interessadas devem se inscrever, até o dia 30 de setembro, por meio do edital disponibilizado no site oficial do evento: https://oktobercuritiba.com.br/. Em seguida, as inscritas passarão por uma triagem e posterior semifinal e final, que acontecem durante a festa. As candidatas serão avaliadas seguindo critérios, como ter nacionalidade ou naturalização brasileira, residir em Curitiba, ter ao menos 18 anos completos até a data final do concurso, entre outros descritos no regulamento.

O concurso será realizado nos dias 18 e 26 de outubro, durante a programação oficial festa, com base em quesitos como beleza e simpatia, desenvoltura e postura, além de oratória. Na ocasião, além de realizarem uma apresentação no palco, as candidatas devem responder perguntas que demonstram seu conhecimento sobre a festa, além de reforçar sua desenvoltura ao discursar em público.

Além da rainha, que reúne a maior pontuação na avaliação técnica, serão selecionadas duas princesas, que além do título de Realeza da Oktober, receberão presentes dos patrocinadores e prêmios em dinheiro (R$ 3 mil para a rainha e R$ 1,5 mil para cada princesa). Para completar, a nova Realeza da Oktober Curitiba será responsável por representar a celebração em 2026, com tarefas relacionadas à divulgação da festa.

As inscrições para a Realeza da 3ª Oktober Curitiba estão abertas e podem ser feitas até o próximo dia 30 de setembro, por meio do site https://oktobercuritiba.com.br/. Para saber mais sobre a programação do evento, acesse o perfil oficial no Instagram: @oktobercuritiba.

Ford patrocina o Churrasco On Fire com Fernando e Sorocaba em Curitiba

A próxima edição do show gastronômico e musical com a dupla será no dia 13/09 em Curitiba
A Ford vai oferecer experiências exclusivas para os clientes no evento, que também terá a exposição das picapes Ranger e F-150
Fernando e Sorocaba são os novos embaixadores da Ford no Brasil e fazem este ano uma turnê com mais de 150 shows pelo país

O Churrasco On Fire, evento gastronômico e musical criado pela dupla Fernando e Sorocaba, tem sua próxima edição marcada para o dia 13 de setembro na Pedreira Paulo Leminski. Os astros são os embaixadores da Ford, que patrocina o evento e também vai acompanhar a turnê de mais de 150 shows dos ídolos pelo Brasil.

O respeito às raízes e o compartilhamento de valores como qualidade, confiança e inovação são pontos que aproximaram Fernando e Sorocaba da Ford. Como parte dessa parceria, a marca oferece experiências exclusivas para os clientes, incluindo camarotes especiais e a oportunidade de ter contato direto com os ídolos. O Churrasco On Fire em Curitiba terá também a exibição das picapes Ranger e F-150.

Com uma carreira de 17 anos, Fernando e Sorocaba se destacam como verdadeiros representantes da música sertaneja, conectando gerações e culturas por meio de sua música autêntica. Com mais de 1,8 bilhão de visualizações no YouTube e mais de 2,75 milhões de inscritos, eles solidificaram sua presença online e atraem uma multidão de fãs em seus shows e eventos.

Churrasco On Fire – Curitiba/PR
Quando: 13/09/2025
Hora: A partir das 15h
Local: Pedreira Paulo Leminski - R. João Gava, 970 - Abranches, Curitiba - PR, 82130-010

Ingressos: Disponíveis no site oficial do evento Link

(01/09/2025)
Imprensa Ford

A Ford Motor Company é uma companhia global sediada em Dearborn, Michigan, que está comprometida em ajudar a construir um mundo melhor, onde cada pessoa seja livre para se mover e buscar os seus sonhos. O plano Ford+ da empresa para o crescimento e criação de valor combina suas forças existentes, novas capacidades e o relacionamento sempre ativo com os clientes para enriquecer suas experiências e aprofundar sua lealdade. A empresa desenvolve e fornece picapes, utilitários esportivos, vans e veículos comerciais inovadores da Ford e veículos de luxo da Lincoln, além de serviços conectados. A empresa faz isso por meio de três segmentos de negócios centrados no cliente: Ford Blue, projetando veículos icônicos a gasolina e híbridos; Ford Model e, inventando veículos elétricos inovadores junto com software integrado para trazer experiências digitais excepcionais para todos os clientes; e Ford Pro, ajudando clientes comerciais a transformar e expandir seus negócios com veículos e serviços projetados para as suas necessidades. Além disso, a Ford fornece serviços financeiros por meio da Ford Motor Credit Company. A Ford emprega cerca de 171.000 pessoas em todo o mundo. Para mais informações sobre a empresa e seus produtos e serviços no Brasil, visite o site https://media.ford.com/content/fordmedia/fsa/br/pt.html.*

“A Lira do Povo” com Ayrton Montarroyos no Paiol

O pernambucano Ayrton Montarroyos chega a Curitiba para única apresentação do seu novo espetáculo "A Lira do Povo" que acontece no próximo sábado, dia 6, às 20 horas, no Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro s/nº). Nesse show, que foi batizado por Hermínio Bello de Carvalho, Montarroyos explora a cultura do homem brasileiro, sua relação com o sertão, a cidade e o mar. O espetáculo tem direção musical do multi instrumentista Arquétipo Rafa que fez os arranjos e divide o palco com o cantor tocando percussão, violão, baixo elétrico, acordeon, sample, coro e synth. A produção é da MPB Jazz. Os ingressos custam a partir de R$50 e já estão à venda pela plataforma Compre no Zet.
Ayrton Montarroyos explica que neste show busca explorar os significados que os objetos e as palavras possuem a partir da convenção humana, ressignificando verdades e seus processos. Além de se debruçar na tentativa de despertar a consciência do público sobre o mundo que lhe forma, criando seus próprios mitos. “A ‘lira’, tanto do produto cultural do povo, quanto a palavra usada para referir-se ao instrumento musical que simboliza a criação e a música, permeia o espetáculo para além do título. ‘A Lira do Povo’ nasce da vontade de fazer sentir o personagem que somos nós, utilizando dos recursos estéticos que dispomos: som, luz, o teatro, cheiros e sentidos. Sendo a canção popular brasileira, de João Pernambuco a Kiko Dinucci, o principal material utilizado”, comenta.
O músico conta que em cena o protagonista não é apenas o sujeito, mas o objeto da história. “Os acontecimentos em sua vida são exagerados e levados ao extremo, tornando-se também figuras centrais. Um pássaro-observador acompanha, como figurante metafórico, o desenvolvimento desse personagem, representando o sentimento brasileiro e suas modificações, de acordo com a realidade que se apresenta. Ao final da terceira das três suítes que compõem a apresentação, o pássaro é enxotado pelo ritmo acelerado da vida urbana, com seu tempo apressado e suas distrações”, finaliza.
Ayrton Montarroyos
A carreira do intérprete Ayrton Montarroyos começou cedo. Aos 11 anos já participava de saraus e rodas de choro em Recife, sua cidade natal. Aos 18 anos, Montarroyos recebeu uma indicação ao Grammy Latino em 2013. Aos 21 anos, após ficar conhecido em todo o Brasil por sua passagem no The Voice Brasil, onde foi vice-campeão, Ayrton lançou o seu primeiro e elogiado álbum Ayrton Montarroyos (2017 - Independente). O cantor já dividiu o palco com grandes nomes da música popular de todos os tempos; de Angela Maria a Lulu Santos, passando por, Cauby Peixoto, Elba Ramalho, Maria Gadú, Fafá de Belém, Emílio Santiago, Lenine, Angela Rorô, Alaíde Costa, Leny Andrade, Chico César e outros. O trabalho do intérprete já virou matéria nos mais importantes jornais do Brasil e em algumas revistas internacionais como a Rolling Stones.

Serviço: A lira do povo – Show com Ayrton Montarroyos
Única apresentação, sábado, dia 6, às 20h, no Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro s/nº).
Ingressos: R$100 e R$50 (meia-entrada) + taxas.
Vendas pelo site: comprenozet.com.br/eventos/a-lira-do-povo-com-airton-montarroyos/
Informaçoes: 41 99629 0837
Mais informações e entrevistas
RB Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne (41) 9 9145-7027

Crédito fotográfico: Murilo Alvesso/divulgação

Luana Bayô: sambista revelação de São Paulo no Samba de Bamba

A CAIXA apresenta o show "Damas do Samba" com a sambista paulistana Luana Bayô no projeto Samba de Bamba que acontece dia 09 de setembro, terça-feira, às 20 horas, no Teatro da CAIXA (R. Conselheiro Laurindo, 280). Cantora revelação na cena do samba de São Paulo, Luana Bayô recebeu o Prêmio Profissionais da Música, como Melhor Cantora de Samba, em 2023. No show, além de cantar músicas autorais, ela homenageia sambistas que fizeram história na música popular brasileira, apresentando canções que ficaram eternizadas nas vozes de Dona Ivone Lara, Jovelina Pérola Negra, Clara Nunes, Beth Carvalho, Alcione e Leci Brandão.
Dona de uma voz grave, potente e marcante, o trabalho de Luana Bayô é fortemente marcado pela presença da música negra em diáspora. Realiza um importante trabalho na cultura popular brasileira apresentando ritmos como vissungos, sambas, jongos. Na sua trajetória já gravou dois discos: o primeiro “Tambú - uma homenagem aos batuques de São Paulo” (2022) e o mais recente “Abebé”, álbum que fala das águas sagradas em uma conexão profunda com as musicalidades africanas em diáspora.
Pela primeira vez em Curitiba, Luana Bayô vem de São Paulo acompanhada por sua banda formada por grandes nomes da cena paulistana: Helô Ferreira (violão), Matheus Marinho (bateria), Simone Gonçalves (percussões), e Leonardo Matheus (cavaquinho). A cantora promete levar para o palco da CAIXA Cultural alguns dos principais nomes femininos do samba que influenciaram sua carreira. Após o show, Luana vai realizar um bate-papo, aberto ao público, com o tema “Damas do Samba”, para contar um pouco sobre sua trajetória, ancestralidade, as influências e a importância de criar mecanismos de visibilidade para as cantoras e compositoras do samba de São Paulo.
Luana Bayô
Luana Bayô é uma cantora, educadora e compositora paulistana de Campo Limpo, São Paulo.Tem um trabalho primoroso fortemente marcado pela presença da música negra em diáspora.Foi a vencedora do Prêmio da música 2023 na categoria “Melhor Cantora de Samba” da região Sudeste. Sua carreira artística é múltipla o que lhe permitiu atuar em espetáculos como “Peles Negras, Máscaras Brancas” da Cia. Treme Terra, além de participar de blocos afros de São Paulo e integrar o coletivo de Mulheres Negras no Samba “Massembas de Ialodês".
Em 2022, foi apresentadora e mediadora do projeto “Primorosa Roda”, projeto do Sesc Campo Limpo, recebendo artistas como BNegão, Verônica Ferriani, entre outros, para conversas mediadas com muito samba e participação do público. Recentemente, participou do show em comemoração dos 65 anos de lançamento do disco “Elizete Sobe o Morro” da divina cantora Elizeth Cardoso, no Instituto Moreira Salles de São Paulo, homenagem que teve como direção principal e apresentação da sambista Adriana Moreira.
Luana Bayô também é mestranda em Mudança Social e Participação Política pela Escola de Artes, Ciências e Humanidades da USP (Universidade de São Paulo) e pesquisa a trajetória e desafios de sambistas negras paulistanas nas grandes mídias. Seu sobrenome, Bayô, em Iorubá significa “Encontro feliz” e é isso que ela promete durante sua apresentação com o público curitibano.
A próxima atração do projeto é a sambista brasiliense Juh Rodrigues, no dia 14 de outubro.

Serviço:
Samba de Bamba – Luana Bayô
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro
Data: 09 de setembro
Horário: terça-feira, às 20h.
Após o show, haverá um bate-papo aberto ao público, com o tema “As Damas do Samba”.
Ingressos: esgotados
Duração: 80 minutos
Classificação: livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes).
Confira a programação completa: Site Curitiba | CAIXA Cultural Instagram @caixaculturalcuritiba | (41) 3041-2155

Mais informações e entrevistas
RB Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne (41) 9 9145-7027
Crédito fotográfico: Dani Souza/divulgação

Roberto Carlos anuncia show em Curitiba

RW7

Vendas abrem na próxima semana, no dia 04 de setembro, pelo Disk Ingressos

foto: Caio Girardi

O Brasil é celeiro de grandes compositores e cantores e Roberto Carlos é um dos artistas mais queridos pelo público, não só no Brasil como na América Latina e no mundo. Com 70 álbuns lançados em seu país tem sua carreira pautada em lançamentos simultâneos em português e espanhol desde a década de 60 além de inúmeros outros sucessos em diferentes idiomas. Esse grande talento e seu público têm um encontro marcado para os dias 28 de novembro (sexta-feira), quando Roberto Carlos se apresentará em Curitiba – PR, na Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido, Curitiba - PR). Abertura das vendas on-line e físicas no dia 04 de setembro ao meio dia. A produção e realização são da Cult! Produções, RW7 Production& Entertainment e RC Produções.

Roberto Carlos começou o ano de 2025 se apresentando no Ecuador, Colombia e Peru, o lançamento do Além do Horizonte no transatlântico Costa Pacífica no dia 12 de março foi um sucesso de publico e critica, e na sequencia Roberto Carlos segue em turnê pelo Brasil e no exterior.

O artista, que lançou em 2024 o EP “Eu ofereço flores”, está em turnê com o show “Eu Ofereço Flores” e apresentando muitos sucessos de sua carreira.

Em 2024 o artista se apresentou nas principais cidades dos EUA, país que o colocou no ranking da Global Concert Pulse, como um dos 30 artistas de maior público naquele país, ao lado de nomes como Elton John, Cher e o grupo de rock Kiss e prepara-se para turnê na Europa. Cada uma dessas conquistas é fruto de dedicação e profissionalismo com sua arte.

Compondo tanto sozinho quanto ao lado do parceiro Erasmo Carlos, Roberto Carlos consolidou um gênero musical que consegue ser elaborado e simples, refinado e objetivo, fazendo do seu estilo único no país e no mundo. Roberto Carlos ao longo dos anos foi visionário, pioneiro, inclusivo e combativo muito antes de esses pleitos estarem hoje na pauta do dia. Tudo isso sem perder sua essência ou se descaracterizar, alcançando, a cada lançamento, excelentes números de vendas e acessos no streaming, sempre lotando casas de espetáculo, arenas e estádios.

A CARREIRA

Roberto Carlos nasceu em Cachoeiro de Itapemirim, no estado do Espírito Santo, em 19 de abril de 1941 e cresceu ouvindo as grandes vozes do rádio da época. Aos 9 anos, já se apresentava na Rádio Cachoeiro de Itapemirim (ZYL-9). Na juventude se muda para o Rio de Janeiro onde junto a turma da Tijuca, da qual faziam parte Tim Maia, Arlênio Lívio, Edson Trindade, Wellington Oliveira e José Roberto "China" formam o conjunto vocal The Sputnicks. Mais tarde ao lado de Erasmo Carlos é a vez de montar banda The Snakes para apresentações em clubes e festas. Roberto Carlos passa então a deixa-se influenciar tanto pelo canto minimalista e pelo violão sincopado de João Gilberto quanto pelos timbres e pelos gingados de Elvis Presley e Little Richards. Sim, são influências de estilos díspares, mas que contribuíram (e muito) para Roberto Carlos tornar-se o cantor e compositor único que o Brasil conheceria a partir dos anos 1960.

Saudado, em fins dos anos 1950, pelo apresentador Carlos Imperial no Clube do Rock como o Elvis Presley brasileiro, um jovem iniciante ganhou o público com sua afinação impecável e a veia roqueira. Seu nome? Roberto Carlos! Na mesma época, o artista era crooner na boate do Hotel Plaza, num roteiro recheado de temas bossanovitas, mas o rock reservava para ele seu lugar. Entre os anos de 1959 e 60, Roberto Carlos grava seus primeiros compactos, mas, em 1961, a canção “Louco por você” mostraria que aquele rapaz não estava de brincadeira. Na canção, um chá-cha-chá turbinado com arranjos entre o jazz e o pop, Roberto Carlos caprichara no vocal e nas divisões rítmicas. Algo novo surgia ali.

Em 1963, o LP “Splish splash”, o coloca entre os artistas jovens mais populares daquele momento. No ano seguinte, Roberto Carlos incendeia o país com a provocante “É proibido fumar” mostrando que sim, o fogo poderia pegar – e pegou!

Com aparições na TV cada vez mais frequentes, não demoraria para Roberto Carlos comandar um programa. Impulsionado pela explosão dos Beatles no mundo, o programa “Jovem Guarda” era apresentado por ele juntamente com o Tremendão Erasmo Carlos e com a Ternurinha Wanderléia, sempre tendo o foco na apresentação de jovens talentos ligados àquele movimento. O programa foi um sucesso e levou nomes mais conservadores da música a se reunirem numa passeata contra a guitarra elétrica. Não tardou para se darem conta de que todos eles falavam a mesma língua – a da música.

Com a Jovem Guarda, que inspirou o LP lançado em 1965, Roberto Carlos e sua turma revolucionaram a música, ditaram moda, mudaram padrões estéticos e comportamentais e iluminaram os tempos sombrios que começavam a ganhar o país. O fim dos anos 1960 faria Roberto Carlos ampliar seus horizontes em duas direções: à carreira internacional e ao Cinema.

Sua primeira aparição na Europa acontece no festival MIDEM (1967), realizado em Cannes, na França. No ano seguinte, ele vence o Festival de San Remo, na Itália, onde defendeu “Canzone per te”, dos Sergios Endrigo e Bardotti. Ao mesmo tempo, no Brasil, o filme “Roberto Carlos em ritmo de aventura”, de Roberto Farias, atrai multidões aos cinemas, levando Roberto, Erasmo e Wanderleia à retornar telona em “Roberto Carlos e o diamante cor-de-rosa” (1970), novamente sob a direção de Farias.

MUITO ROMÂNTICO

O início da nova década é marcado pela estreia do primeiro grande show do artista. “Roberto Carlos a 200km por hora” que permaneceu em cartaz por 3 meses no Canecão/Rio de Janeiro, o colocando entre as grandes bilheterias da época. Ganhando discos de ouro a cada novo lançamento, o cantor vê seu nome despontar também na cena internacional. A diva italiana Ornella Vanoni chega ao topo das paradas europeias com L’Appuntamento (Sentado a beira do Caminho) seguida nas próximas décadas por outras regravações de artistas internacionais como Julio Iglesias, Ray Conniff, Thalia, Yahir, Carlos Rivera, Tamara, Marc Anthony, Andrea Bocelli entre outros.

A década de 1970 consolida Roberto Carlos como um grande compositor romântico – e a marca de 1 milhão de cópias vendidas passaria a ser recorrente e isso deve a canções – hoje clássicas – como “Detalhes” (1971), “Proposta” (1973), “Seu corpo” (1975), “Cavalgada” (1977), “Café da manhã” (1978) e “Desabafo” (1979), entre muitas outras. O artista também se consolida como grande intérprete, trazendo para seu repertório temas de nomes como Antônio Marcos, Isolda, Carlos Colla e Caetano Veloso.

Os anos 1970 colocam Roberto Carlos, em dois novos lugares: o de titular de um programa de TV e o de formador de opinião. Em 1974, ele grava seu primeiro especial na TV Globo, iniciando uma tradição perpetuada até os dias de hoje, sempre com ótimos números de audiência.

Entre os grandes marcos desta década podemos citar o encontro de Roberto Carlos com o Papa João Paulo II em sua visita ao Brasil (1997), onde cantou para 2 milhões de pessoas no Aterro do Flamengo/RJ. Já em 1979 foi a vez de ter sua música “Amigo” cantada por um coral de crianças na visita do mesmo papa ao México e transmitida para vários países. Outro encontro importante se deu em 1998 quando Roberto Carlos uniu sua voz a do tenor Luciano Pavarotti em um concerto para mais de 50 mil pessoas.

Roberto Carlos, que já ganhara a América Latina nos anos 1960, ganha o mundo, gravando seu primeiro álbum em inglês e ganhando da CBS o Globo de Cristal, conferido a artistas que atingem a marca de 5 milhões de discos vendidos fora de seu país de origem.

CONSAGRAÇÃO E RENOVAÇÃO

Com uma equipe de 110 profissionais, que incluía uma orquestra com 42 músicos, Roberto Carlos viaja o país com a turnê Emoções, levando seu show a 18 cidades de 14 estados do Nordeste e do Centro-Oeste do país. O upgrade na infraestrutura de suas apresentações reflete o artista popular e amado pelo grande público, a ponto de reunir, em 1986, mais de 100 mil pessoas em quatro apresentações no Maracanãzinho. No mesmo ano, chega ao palco do Radio City Music Hall, templo internacional da música em Nova York.

Nos anos 1990, o artista reitera sua fé com lançamentos de faixas como “Luz Divina”, “Nossa Senhora”, “Jesus Salvador” e “O terço”, além de enaltecer diferentes tipos de belezas femininas em canções como “Mulher pequena”, “Coisa bonita”, “Mulher de 40” e “O charme dos seus óculos”.

No início do novo milênio, Roberto Carlos grava seu “Acústico MTV” dando nova roupagem a antigos clássicos. Mais adiante, em 2005, inicia um cruzeiro pela costa brasileira a bordo de um sofisticado transatlântico: o projeto Emoções em Alto Mar, onde reúne amigos, admiradores e imprensa em shows intimistas e uma programação diferenciada.

As décadas recentes são de consagração. Ao completar 50 anos de carreira, em 2009, Roberto Carlos realiza uma série de 50 shows pelo país, para um público de mais de 700 mil pessoas, culminando numa apresentação histórica no Maracanã, transmitida ao vivo pela TV Globo.

O artista é homenageado por dois projetos que reuniram grandes nomes da música e foram exibidos como especiais de TV, rendendo ainda registros em CD e DVD. O primeiro deles, o show “Elas cantam Roberto Carlos” teve suas canções interpretadas por cantoras de diferentes estilos e gerações. Já no projeto “Emoções Sertanejas” teve seu repertório recriado pelos mais importantes artistas e duplas do referido gênero.

As homenagens e comemorações continuam. O artista foi o enredo da Escola de Samba Beija-Flor de Nilópolis, campeã no Carnaval de 2011, em 2014, foi homenageado por alcançar ao longo de sua trajetória, a marca de 12 milhões de discos vendidos no México e em 2015, foi homenageado como Personalidade do Ano no Grammy Latino.

Para comemorar 50 anos de sua 1ª gravação em espanhol lança o CD e DVD “Primera Fila”(2015/2016), gravado em Londres, no Estúdio Abbey Road e dois anos depois lança seu primeiro álbum inédito em espanhol - após 25 anos: “Amor Sin Límite” que traz “Llegaste” dueto com Jennifer Lopez que também teve sua versão em português (Chegaste) e “Esa Mujer” com o cantor Alejando Sanz. Mais prêmios internacionais acontecem, em Miami o prêmio Lo Nuestro 2019, entregue aos artistas mais talentosos da música latina e o “Prêmio A La Excelência”, tornando-se o 1º. brasileiro a ser consagrado com o título. Realiza uma turnê internacional por 10 cidades dos Estados Unidos (Miami Orlando, Nova York, Boston, Washington, Chicago, Los Angeles, San Diego, Dallas e Huston), sendo visto por mais de 85 mil pessoas, o que o fez entrar para a lista da revista Global Concert Pulse entre os 30 artistas de maior público nos Estados Unidos.

Após os anos de pandemia onde se concentrou em trabalhar em seu estúdio, retorna aos palcos em 2022 e desde então realiza uma média de 45 shows anuais. Em 2023 lança a música inédita “Eu Ofereço Flores”, onde em forma de canção agradece aos fãs por todo o apoio e carinho ao longo dos anos de carreira.

Os anos passam, e a criatividade, o entusiasmo, a afinação e o carisma de Roberto Carlos seguem inabalados. Produção e realização da RC Produções.

PRÊMIOS RECEBIDOS

- Festival de San Remo (1968);

- 03 Grammy's sendo que:
- 01 Grammy INTERNACIONAL em 1989 como melhor cantor;
- 01 Grammy LATINO em 2005 como melhor álbum de musica romântica (Álbum Pra Sempre AO VIVO - Gravado no Pacaembu);
- 01 Grammy LATINO em 2006 como melhor álbum de música romântica (Álbum "Roberto Carlos" 2005);

- 01 Homenagem Personalidade do Ano 2015 da Academia Latina da Gravação – Grammy;

- 01 Prêmio Billboard Lifetime Achievement Award (2015);

- Latin Music Awards 2006 com a música Detalhes e No Te Apartes de Mi;

- Prêmio Antena de Ouro (1991 - concedido aos artistas que por mais tempo têm permanecido no topo do sucesso);

- 15 Troféus Imprensa;

- Prêmio Sharp;

- Prêmio Shell;

- Prêmio Multishow de melhor cantor (2002);

- Marcas de Confiança da Readers Digest de melhor cantor (2005 e 2006);

- Prêmio Tim de 2003 e 2006 para citar apenas alguns dos prêmios recebidos.

- Prêmio United Earth Amazônia 2023

OS NÚMEROS

- Mais de 70 álbuns lançados no Brasil entre álbuns de carreira, EPs, compilações, coletâneas e projetos.

- 11 DVDS: Acústico MTV (2001); Pra Sempre Ao Vivo no Estádio do Pacaembu (2004); Duetos 1 (2006); Em Vivo (2008); Roberto Carlos e Caetano Veloso e a Música de Tom Jobim (2008); Elas Cantam Roberto Carlos (Divas/2009), Emoções Sertanejas (2010), Roberto Carlos em Jerusalém (2012), Duetos 2 (2014), Roberto Carlos em Las Vegas (2015), Roberto Carlos – Primera Fila (2015);

- Uma média de 10 mil pessoas por shows;

- Mais de 100 discos lançados no exterior;

- Centenas de discos de ouro, platina e diamante;

- Mais de 150 milhões de produtos vendidos (CDs, DVDs, Eps, Blu Rays)

SERVIÇO DO SHOW EM CURITIBA – PR

Teatro Positivo - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido, Curitiba - PR

28 de novembro (sexta-feira) às 21h (abertura do portão às 19h)

Bilheteria oficial: DISK INGRESSOS (SHOPPING MUELLER)

Endereço: Rua Candido de Abreu, nº 127 - piso L1 - loja 5, Centro Civico

Horário: Segunda à sábado das 10h às 22h – Domingo das 14h às 20h

INFORMAÇÕES ADICIONAIS:

Abertura das vendas: on-line e físicas no dia 04 de setembro ao meio dia

Através: WWW.DISKINGRESSOS.COM.BR

SAC : SAC - 41 3315-0808 - SAC@DISKINGRESSOS.COM.BR

Classificação: 16 ANOS - MENOS ACOMPANHADO DOS PAIS OU RESPONSÁVEIS

O local possui estacionamento pago

VALOR DOS INGRESSOS POR ÁREAS:

SETOR AZUL CENTRAL

INTEIRA R$ 1.500,00

MEIA ENTRADA R$ 750,00

SETOR AZUL LATERAL

INTEIRA R$ 1.300,00

MEIA ENTRADA R$ 650,00

SETOR AMARELO

INTEIRA R$ 1.100,00

MEIA ENTRADA R$ 550,00

SETOR LARANJA

INTEIRA R$ 960,00

MEIA ENTRADA R$ 480,00

PCD R$ 480,00

SETOR VERDE

INTEIRA R$ 860,00

MEIA ENTRADA R$ 430,00

SETOR BRANCO

INTEIRA R$ 680,00

MEIA ENTRADA R$ 340,00

VENDAS ON-LINE E FÍSICA:

Abertura das vendas: on-line e físicas no dia 04 de setembro ao meio dia

Pagamentos: INTERNET – PIX, CARTÃO DE DÉBITO ou CRÉDITO: Parcela em até 10X COM JUROS 1,99% mês

BILHETERIA: CARTÃO DE CRÉDITO/DÉBITO E DINHEIRO - BILHETERIA: 3X SEM JUROS

ATRAVÉS: WWW.DISKINGRESSOS.COM.BR

VISITE: www.robertocarlos.com

MEIA ENTRADA:

ClubeDisk
Clube Cult
Clube Gazeta do Povo
ONG Amigo Guaipeca (1 kilo de ração)
Sócio Furação
Vacinado Covid (somente titular)
Associado Clube Curitibano
Associados OAB com carteirinha funcional - OAB/PR
Descontos previstos por lei

Setembro de grandes atrações no Teatro Positivo e no Teatro UP Experience

O maior teatro do Paraná chega ao mês de setembro com ritmos que vão do samba à música nordestina, passando pelas baladas românticas. A programação traz artistas nacionais como Martinho da Vila, Alceu Valença, Zé Ramalho e AnaVitória.

Alceu Valença inaugura a agenda no dia 6. Conhecido pela mistura de ritmos nordestinos com elementos do pop e do rock, o cantor apresenta sucessos como “Anunciação”, “Coração Bobo” e “Morena Tropicana”.

No dia 19, o Navaranda sobe ao palco do Positivo com o projeto “Acústico”. O duo formado por Cello Sesso e Eder Bruscagin conquistou o público com interpretações em voz e violão de hits internacionais de diversos gêneros, como rock, dance e pop.

No dia 20, é o sambista Martinho da Vila quem volta a Curitiba. Aos 87 anos, o músico e compositor, ganhador do Grammy Latino, já gravou mais de 900 canções, entre elas os clássicos “Canta canta, minha gente”, “Mulheres” e “Devagar, Devagarinho”.

No fim do mês, Zé Ramalho se apresenta em duas noites, nos dias 26 e 27. O paraibano, autor de “Chão de Giz”, “Avôhai”, “Frevo Mulher” e “Garoto de Aluguel”, tem um encontro marcado com o público fiel da capital paranaense.

Encerrando a programação do Teatro Positivo, no dia 28, os fãs de AnaVitória mergulham no universo romântico da dupla. Também vencedoras do Grammy Latino, as artistas celebram 10 anos de carreira com a turnê “Esquinas”, que inclui músicas inéditas e grandes sucessos como “Trevo”, “Fica”, “Pupila”, “Agora eu Quero Ir”, “Singular” e “Porque Eu Te Amo”.

Teatro UP Experience

A comédia é a estrela da noite no dia 5 de setembro, com Felipe Xavier. Criador do canal Chuchu Beleza, ele é conhecido por personagens como Dr. Pimpolho e Homem Cueca. Em Curitiba, apresenta o espetáculo de stand-up “Meu nome é Sandra”.

No dia 19, o rapper gospel Pregador Lou apresenta a turnê “Muita Treta Tour”. Sucesso na internet, com vídeos que já ultrapassaram 39 milhões de visualizações, o artista mistura batidas marcantes com mensagens reflexivas.

Já no dia 20, acontece o espetáculo “A Bella Itália – Especial Andrea Bocelli”, que resgata os principais sucessos do tenor italiano. Encerrando a programação do mês, no dia 28, a Orquestra Infantil Alegro (OIA) se apresenta com crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social de Curitiba, Almirante Tamandaré, Lapa e Palmeira, além de Barbacena (MG).

Ingressos

Os ingressos para todos os espetáculos de setembro, tanto no Teatro Positivo quanto no Teatro UP Experience, estão disponíveis no site do Disk Ingressos.

Serviço

Teatro Positivo

Alceu Valença: dia 6, às 21h

Acústico Navaranda: dia 19, às 21h

Martinho da Vila: dia 20, às 21h15

Zé Ramalho: dias 26 e 27, às 21h15

AnaVitória: dia 28, às 19h

Teatro UP Experience

Felipe Xavier: dia 5, às 20h30

Elton John – Rocketman: dia 6, às 20h

Pegador Lou: dia 19, às 20h

A Bella Itália – Especial Andrea Bocelli: dia 20, às 20h

Orquestra Infantil Alegro: dia 28, às 17h

Sobre a UP Experience

Formada por Teatro Positivo, UP Expo e pelos campi da Universidade Positivo (Ecoville, Osório e Santos Andrade), e projetada pelo arquiteto Manoel Coelho, a UP Experience é o maior e mais completo centro cultural, esportivo e científico do Paraná para a realização dos mais diversos tipos de eventos. Com mais de 500 mil m², sendo 153 mil m² de área verde, UPX é parte indispensável do ecossistema de eventos e turismo do Paraná e de todo o Brasil. Atuando para ser referência nacional, a UP Experience supera as expectativas do mercado e da sociedade realizando ações com qualidade e sofisticação, e democratizando o acesso de todos à cultura e ao conhecimento. upx.art.br

Grupos de fandango caiçara do litoral paranaense se apresentam no Teatro Paiol

Esta é a primeira vez que os artistas irão se apresentar no local símbolo da cultura curitibana; também serão realizadas apresentações escolares e oficina para professores

O fandango caiçara estará presente, pela primeira vez, no palco do Teatro Paiol ao longo do mês de setembro. A ação cultural é uma realização do Mestre Aorélio Domingues, que busca divulgar os CDs autorais gravados com os grupos musicais em prol da preservação do fandango caiçara, patrimônio cultural imaterial desde 2012.

“Levar o fandango até a capital é colocar a cultura caiçara na vitrine do nosso Estado, é dar acesso a outros públicos a conhecerem o Fandango, que é um patrimônio material brasileiro e representa o sul do país, representa o Paraná”, afirmou o mestre fandangueiro e idealizador do projeto, Aorélio Domingues.

A primeira ação no Teatro Paiol acontecerá no dia 09 de setembro para uma escola, às 15h. No mesmo dia, às 20h, a Associação Mandicuera abrirá o festival cultural para o público em geral. Todas as apresentações e oficinas serão gratuitas, mas os visitantes podem reservar um lugar na plateia pelo site da Sympla. No dia 10 de setembro acontecerá uma oficina para os professores da rede municipal de ensino de Curitiba.

O projeto é aprovado pela PNAB (Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura), realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba, Ministério da Cultura e Governo Federal.

“As pessoas consomem elementos culturais que às vezes nem fazem parte da própria cultura, da sua própria identidade. Levar o fandango para Curitiba é reafirmar a cultura caiçara e estimular o povo paranaense a conhecer o seu próprio patrimônio”, concluiu mestre Domingues.

Conhecendo a tradição

O fandango caiçara é uma expressão cultural que reúne música, dança, poesia e religiosidade, realizada em comunidades caiçaras do litoral de São Paulo e do Paraná.O movimento artístico utiliza instrumentos como violas, rabecas e adufos, e os dançarinos calçam tamancos, que produzem o som do tamanqueado. A dança acontece em pares e em rodas, com improvisação de versos. O fandango também está ligado a práticas religiosas e eventos festivos das comunidades.

Programação

Confira a programação completa de fandango caiçara:
Dia 09 de setembro de 2025
15h – apresentação para alunos de uma escola municipal;
20 h – apresentação da Associação Mandicuera no Teatro Paiol.

Dia 10 de setembro de 2025
14h30 – apresentação para alunos de uma escola municipal;
15h30 – oficina para os professores da rede municipal de ensino de Curitiba;
20h – apresentação com os grupos Mestre Romão e Mestre Eugênio no Teatro Paiol.

Dia 11 de setembro de 2025
20h – apresentação com do Grupo Pés de Ouro no Teatro Paiol.

Dia 13 de setembro de 2025

20h – apresentação com do Grupo Mestre Brasílio no Teatro Paiol.

Serviço:
Fandango Caiçara no Teatro Paiol

Datas: 09, 10, 11, e 13 de setembro
Horário: 20h
Local: Teatro Paiol
Endereço: R. Cel. Zacarias, 51 - Prado Velho, Curitiba
Ingresso: gratuito
Inscrições: pelo link https://www.sympla.com.br/evento/encontro-fandango-caicara-patrimonio-imaterial-brasileiro/3073184?qrcode=true