Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Karol Conká apresenta turnê de aniversário de seu Batuk Freak em Curitiba, no dia 18 de setembro

Álbum de estreia da artista, que se tornou referência na cultura hip-hop nacional, é revisitado 13 anos depois em única apresentação no Stage Garden.

Um dos grandes nomes femininos do rap nacional, Karol Conká volta à sua cidade natal com o show especial dedicado a um dos álbuns mais importantes de sua trajetória: “Batuk Freak”. A apresentação será no dia 18 de setembro, no Stage Garden.

Lançado em 2013, o disco marcou uma virada na música brasileira ao romper fronteiras entre rap, pop, funk, afrobeat e música eletrônica, consolidando Karol como uma das vozes mais originais e influentes de sua geração.

Foi com esse trabalho que Karol conquistou reconhecimento nacional, recebeu o prêmio de Artista Revelação no Prêmio Multishow e iniciou uma trajetória que a tornaria uma das artistas mais relevantes da música brasileira contemporânea.

O disco também ajudou a ampliar a presença feminina e negra em espaços historicamente dominados por homens, tornando-se uma referência para toda uma geração.

O show resgata faixas emblemáticas como “Boa Noite”, “Gandaia”, “Você Não Vai”, “Gueto ao Luxo”, “Mundo Louco” e “Bate a Poeira”, celebrando os 25 anos de carreira de Conká e revisitando o trabalho que ampliou horizontes para a música urbana no Brasil. Uma ocasião única para o público se reencontrar com um disco que segue atual, influente e inspirador.

Os ingressos estão à venda a partir de R$ 100 (meia-entrada - pista) mais taxas administrativas. A produção é de Lado C e Todt Produções.

Informações:
Karol Conká - Batuk Freak
Onde: Stage Garden - Av. Mal.Floriano Peixoto, 4142 - Prado Velho, Curitiba/PR
Quando: Sexta-feira, 18 de setembro
Horário: 22 horas
Ingressos: https://meaple.com.br/todt-ladoc/karol-conka-em-curitiba
Classificação etária: 18 anos. Menores de 18 anos acompanhados por responsável legal ou com termo assinado e reconhecido em cartório.
Realização: Lado C Ativadora Cultural & Todt Produções

*Os alimentos deverão ser entregues no Stage Garden, no momento da entrada ao evento.

**Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.

Demais descontos:
50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.

50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.

50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).

ENTRADA DE MENORES DE 18 ANOS:
A entrada de menores de idade só é permitida se acompanhados dos pais ou responsáveis legais (pagante e presente durante o evento) ambos portando documentos de identificação.
Alternativamente, será aceita uma carta (anexa abaixo - faça o download do arquivo) preenchida e assinada por pai, mãe ou responsável legal, indicando a responsabilidade de um terceiro maior de idade (pagante e presente durante o evento). Essa carta deve ter firma reconhecida em cartório ou no site Gov.br, acompanhada de uma cópia autenticada do documento de identidade e dos originais do menor e do responsável, cartas e xerox deverão ser apresentadas na portaria do evento IMPRESSAS (Não será aceito no celular).
*Menores de idade pagam meia-entrada.

Redes produção:
https://www.instagram.com/lado_c/
https://www.instagram.com/todt_producoes/

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Corrida de rua vira programa entre amigos e famílias e ganha espaço como experiência coletiva

Corrida Pela Água acontece em 13 de setembro, em São José dos Pinhais, com percurso de 5 km e proposta que une atividade física, convivência e preservação ambiental

Curitiba, 4 de setembro de 2026 - Tem casal que corre junto, grupo de amigos que transforma o treino em ponto de encontro e até famílias que encontram nas provas de rua uma oportunidade para compartilhar um novo desafio. Mais do que buscar tempos e recordes pessoais, a corrida vem conquistando pessoas interessadas também na experiência de participar de uma atividade coletiva. É com essa proposta que a Corrida Pela Água será realizada no dia 13 de setembro, em São José dos Pinhais. Promovida pelo Shopping São José e pela Smart Fit, em parceria com o Movimento Viva Água, a prova terá largada às 7h e um percurso de 5 quilômetros, distância que permite reunir desde corredores mais experientes até quem está começando no esporte.

A expectativa é receber cerca de 1.500 corredores, criando um grande encontro pelas ruas da cidade. Amigos, casais, colegas de trabalho e familiares podem transformar a preparação para a prova em uma atividade compartilhada e, no domingo do evento, dividir a experiência de cruzar juntos a linha de chegada.

Quando o treino também vira ponto de encontro

Para quem corre em grupo, a experiência começa muito antes da largada. Combinar os treinos, estabelecer objetivos e acompanhar a evolução dos parceiros são formas de incorporar a atividade à rotina e criar um compromisso coletivo. A distância de 5 km da Corrida Pela Água foi pensada para receber diferentes perfis. Enquanto corredores habituados a provas podem buscar melhorar seu desempenho, iniciantes encontram uma distância mais convidativa para estabelecer uma primeira meta no esporte.

O caráter coletivo também estará presente na estrutura do evento. A arena será montada no entorno do Shopping São José para receber não apenas os corredores, mas também familiares, amigos e visitantes que poderão acompanhar a prova e torcer pelos participantes.

Um objetivo compartilhado para além da linha de chegada

Na Corrida Pela Água, a mobilização dos participantes também terá um resultado que permanecerá depois da prova. As inscrições vão viabilizar o plantio de 4 mil árvores na região da Bacia do Rio Miringuava, uma das principais fontes de abastecimento hídrico da região. Com o conceito “O Rio Miringuava começa em você”, a iniciativa pretende associar a participação esportiva à conscientização sobre a preservação dos recursos hídricos.

“O Rio Miringuava é um patrimônio fundamental para o abastecimento de água da nossa região. Queremos mostrar que pequenas atitudes individuais podem gerar grandes transformações coletivas. A Corrida Pela Água nasce justamente com essa proposta: unir esporte, saúde, conscientização ambiental e participação da comunidade em uma única experiência”, afirma Vinício Garcia, gerente de marketing do Shopping São José. A corrida integra o SSJ Mais, programa de sustentabilidade e impacto social do empreendimento.

No dia da prova, os participantes receberão um kit composto por camiseta oficial da corrida, buff personalizado, pochete fitness e meia esportiva, além da medalha destinada a quem concluir o percurso. O evento tem patrocínio da Lupo Sport e os kits serão retirados exclusivamente na loja Lupo do Shopping São José. As inscrições seguem abertas, com valores a partir de R$ 139, conforme o lote vigente.

O Shopping São José está localizado na Rua Dona Izabel A Redentora (n° 1434), no Centro de São José dos Pinhais, na Região Metropolitana de Curitiba. As lojas funcionam de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 14h às 20h. Já a praça de alimentação e as opções de lazer funcionam de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 11h às 22h. Mais informações no site www.shoppingsaojose.com.br ou no perfil oficial no Instagram (@shopsaojose).

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Bastards celebra 12 anos de história no mercado cervejeiro

Aniversário será celebrado em 13 de setembro, no Bar da Fábrica, em Curitiba, com entrada gratuita e atrações musicais

Antes de existir uma fábrica, um bar e uma marca conhecida por consumidores de diferentes regiões do Brasil, a Bastards era uma aposta.

Há 12 anos, três amigos decidiram trocar a estabilidade profissional por um mercado que ainda encontrava seu espaço no país. A cerveja artesanal brasileira vivia outro momento, distante da dimensão que o segmento alcançaria nos anos seguintes, e transformar uma conversa entre amigos em negócio significava aceitar um risco que, olhando de fora, talvez parecesse difícil de justificar.

E é justamente essa ideia que está por trás de “Bastards Never Die”, tema escolhido para celebrar os 12 anos da marca. Mais do que uma frase criada para o aniversário, o conceito abre uma pergunta: o que aconteceu nesses 12 anos para aquela aposta virar a Bastards de hoje?

A trajetória da Bastards faz parte do período de crescimento da cerveja artesanal no Brasil, que deixou de ocupar apenas um espaço de nicho e ganhou novos produtores, bares especializados, festivais e consumidores interessados em experimentar estilos que antes circulavam de forma muito mais restrita.

Nesse cenário, manter um negócio por mais de uma década exigiu escolhas. Algumas estão visíveis na marca que existe hoje; outras fazem parte dos bastidores de uma história que começou com três amigos dispostos a realizar um sonho.

Dez horas de festa marcam os 12 anos da Bastards

O aniversário da Bastards acontece no dia 13 de setembro, das 12h às 22h, no Bar da Fábrica, em Curitiba, com entrada gratuita.
Serão dez horas de festa e música, com atrações de diferentes momentos do rock. O repertório passa pelo pop rock da Lady Die, pelas músicas do Charlie Brown Jr. com Os Caras do Charlie Brown e pela seleção do DJ Luciano Vieira.

Durante a festa, mensagens decodificadas, pistas, surpresas e experiências especiais vão fazer parte da celebração. As chamadas Brincadeiras Bastardas convidam os participantes a ficar atentos aos elementos espalhados pelo evento e descobrir, aos poucos, o que está por trás de Bastards Never Die. O Bar da Fábrica também contará com espaço infantil e cardápio exclusivo.

Serviço

Bastards Never Die — Aniversário de 12 anos da Bastards
Data: 13 de setembro de 2026
Horário: das 12h às 22h
Local: Bar da Fábrica, Curitiba
Endereço: Rua Comendador Lustoza de Andrade, 69 – Bom Retiro
Atrações: DJ Luciano Vieira, Lady Die e Os Caras do Charlie Brown
Entrada: gratuita

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

Pátio Batel anuncia a 2ª edição do Vestir o Olhar e aproxima arte e moda em ocupação com nove artistas

A exposição de arte de 16 de setembro a 18 de outubro, tem curadoria de Ana Carolina Ralston, homenagem à artista Efigênia Rolim e traz nomes como Ronaldo Fraga e Jum Nakao

divulgação.png

O Pátio Batel anuncia a segunda edição de Vestir o Olhar, ocupação de arte contemporânea que transforma o shopping em uma grande galeria aberta ao público. Depois de uma estreia que instalou, no último ano, obras de nove artistas por três andares, a mostra retorna ainda mais próxima da moda, guiada pelo mote “a arte compõe e a moda expõe”. A exposição tem visitação aberta de 16 de setembro a 18 de outubro, com curadoria de Ana Carolina Ralston e produção da Ayo Cultural.

Em 2026, Vestir o Olhar constrói seu próprio território no átrio do shopping. A curadoria reuniu trabalhos vindos de acervos, museus, galerias e colecionadores particulares, ao lado de criações concebidas especialmente para a mostra. O fio condutor é a relação entre o vestir e o olhar: obras que partem de diferentes linguagens e materiais para revelar distintas visões sobre a arte, o corpo e o modo como nos relacionamos com aquilo que vestimos e adornamos. Reunidas, elas criam possibilidades de encontro entre arte e moda, ampliando o olhar sobre essas linguagens e suas interseções.

“O principal ponto é conectar com maior força e propriedade a relação entre arte e moda. Se, na primeira edição, convidamos artistas visuais que já tinham colaborações com a moda, mas que, na sua essência, trabalhavam as artes plásticas, neste segundo momento reunimos artistas que permeiam os dois mundos, com trajetórias significativas na arte e na moda e que fazem essa costura de uma forma única”, afirma a curadora Ana Carolina Ralston.

Uma galeria no coração do Pátio

Toda a ocupação se concentra no átrio do shopping, transformado em uma galeria cenográfica. Um portal de entrada recebe o público e dá acesso às ilhas expositivas, uma para cada artista. “A arte é um dos pilares da nossa marca e está presente na forma como pensamos a experiência no Pátio Batel. Não somos apenas um centro de compras: somos também um espaço que aproxima as pessoas da cultura, seja por meio das nossas exposições, do nosso acervo ou de iniciativas como o ateliê da artista Guita Soifer no subsolo. A mostra Vestir o Olhar nasce desse propósito de encantar e de ampliar o repertório cultural dos nossos clientes e evidenciar a conexão entre os universos da arte e da moda”, afirma Camila Fleischfresser, head de marketing do Pátio Batel.

A segunda edição presta uma homenagem a Efigênia Rolim, uma das mais originais artistas populares radicadas em Curitiba, falecida este ano, conhecida como a “Rainha do Papel de Bala” por transformar materiais descartados em vestidos, adornos e esculturas de cores vibrantes. A ação celebra uma artista cuja pesquisa aproximou de forma pioneira a apropriação de materiais e a arte do vestir, além de reconhecer seu papel como professora e educadora e sua importância para a produção artística da região Sul do Brasil.

Nove nomes entre a arte e a moda

A seleção de Vestir o Olhar 2026 reúne artistas de acervo consagrado e criadores em plena atividade, todos habitando a fronteira entre as artes visuais e a moda:

Efigênia Rolim: a “Rainha do Papel de Bala” fez do descarte a sua matéria-prima, transformando embalagens e materiais reciclados em roupas e esculturas. Sua obra aproxima arte e moda pelo reaproveitamento de materiais e pela roupa como território de identidade, afeto e criação, em uma pesquisa que antecipou discussões muito presentes na arte contemporânea.
Guita Soifer: uma das mais importantes artistas paranaenses, transita entre gravura, pintura, fotografia e instalação. Seu trabalho investiga memória, matéria e transformação, dialogando com a construção visual do corpo e da imagem.
Janet Vollebregt: artista holandesa com base entre Brasil e Europa, cria instalações e esculturas que exploram corpo, espaço e energia. Sua pesquisa integra arte, design e arquitetura em experiências sensoriais que vestem espaços.
Jum Nakao: um dos nomes mais relevantes da moda autoral brasileira, ficou conhecido pelo icônico desfile “A Costura do Invisível”, onde roupas de papel foram rasgadas diante do público. Sua obra aproxima moda, arte e performance ao questionar os processos e o consumo da indústria.
Labô Young: investiga identidade, cultura urbana e visualidade contemporânea em tramas que evocam a Amazônia e dialogam com a estética da moda. Para a mostra, o artista produz peças especialmente concebidas para a exposição.
Nathalie Edenburg: artista, modelo e joalheira, transita entre a pintura e o design de joias. Sua produção explora formas orgânicas e processos intuitivos em um surrealismo que veste o corpo e o adorno.
Nazareth Pacheco: com trajetória consolidada, trabalha materiais como vidro, cristais e metal para explorar o corpo como território de investigação. Sua obra evoca o adorno e tensiona a fronteira entre beleza e dor, desejo e desconforto.
Nino Cais: trabalha com fotografia, colagem e objetos, usando roupas e elementos domésticos do cotidiano. Sua obra aproxima arte e moda de forma poética e conceitual, deslocando o sentido das coisas comuns.
Ronaldo Fraga: um dos principais estilistas do país, constrói coleções que narram histórias e identidades culturais do Brasil. Sua prática ultrapassa a moda e trata o desfile como linguagem artística e crítica.

Parceria com o Museu Oscar Niemeyer

Nesta edição, Vestir o Olhar ganha um parceiro de extrema importância para as artes: o Museu Oscar Niemeyer (MON), que empresta uma das obras de Efigênia Rolim, de sua coleção, para compor a mostra no Pátio Batel. A parceria se estende também à programação audiovisual, com uma curadoria de videoarte de seu acervo exibida na tela central da ocupação. Para aprofundar o encontro com a obra da artista Efigênia Rolim, o MON instala ainda um totem de venda de ingressos no shopping, convidando o público a estender a experiência e visitar “Efigênia Rolim: A Poética do Resíduo”, mostra-homenagem que o museu dedica à artista em seu novo espaço, no final do túnel, a partir de 16 de setembro.

Agenda com talks, visitas guiadas e mais

Vestir o Olhar se propõe como uma experiência a ser vivida ao longo de mais de um mês, com programação gratuita e aberta ao público. Estão previstas visitas guiadas semanais, às terças-feiras, que conduzem o visitante pelas obras, além de oficinas para adultos, durante a semana, e para crianças, aos finais de semana. As oficinas infantis serão operadas pela UniDanitê Brinca Lab e conduzidas por uma arte-educadora, assim como as oficinas voltadas ao público adulto.

A programação de oficinas convida o público a experimentar na prática algumas das linguagens presentes na exposição. Entre as atividades estão Customização de Roupa, que propõe transformar peças com novas criações; Caderno de Artista, voltada à construção de um diário visual pessoal; Mosaico: Pequenas Partes, Grandes Imagens, que explora composição e fragmentação; e Colagem, Cor e Camadas, dedicada à sobreposição de materiais e texturas. Algumas das oficinas são inspiradas diretamente em obras e processos criativos dos artistas presentes em Vestir o Olhar, aproximando ainda mais o público do universo de cada um deles.

A mostra trará uma série de cinco talks já confirmados, que reúnem nomes de peso da moda e da cultura, como Ronaldo Fraga, Luiza Brasil, Thai de Melo, Tete Conde, André Carvalhal, Chaouiche, Carollina Lauriano, Priscila Monteiro e Mariah Salomão Viana, em conversas sobre criação, desfile, arte e bem-estar.

Confira a programação completa de talks:

Dia 16/09: “Quem é o que faz um Diretor Criativo” com Ronaldo Fraga e Chaouiche, com mediação Mariah Viana.

Dia 23/09: “Qual a função dos desfiles de moda” com Tete Conde e Luiza Brasil, com mediação de Lais Machado.

30/09: “Moda é arte? O debate centenário” com Thai de Melo e Carollina Lauriano.

07/10: “A Bienal da Moda e a história da moda no Paraná”, com Luiz Gustavo Vidal, Mariah Viana e Diego Godoy.

14/10: “Arte como suporte para construção de branding” com André Carvalhal e Priscila Monteiro, com mediação de Ana Luisa Torres.

Vestir o Olhar na Bienal de Curitiba

Vestir o Olhar integra a programação da 16ª Bienal Internacional de Curitiba, que acontece até novembro de 2026 e reúne mais de 300 artistas de 38 países em exposições, instalações e ações urbanas espalhadas pela cidade. Ao aproximar arte e moda em uma ocupação inédita no Pátio Batel, a mostra soma-se ao tema “LIMIARES” da Bienal, ampliando os diálogos sobre fronteiras e interseções entre linguagens contemporâneas.

Serviço

Vestir o Olhar 2ª edição
16 de setembro a 18 de outubro, no horário de funcionamento do shopping
Local: Pátio Batel, Av. do Batel, 1868, Curitiba (PR) - Átrio do Piso L1
Entrada: gratuita
Curadoria: Ana Carolina Ralston e Produção Ayo Cultural
Programação: visitas guiadas e talks gratuitos (inscrições pelo app do Pátio Batel, pelo programa Singular). Oficinas também terão inscrições pelo app do Pátio Batel, com valor fixo de R$45.
Mais informações e agenda de talks, oficinas e visitas guidadas em: patiobatel.com.br/vestiroolhar

Sobre o Pátio Batel

Entretenimento, cultura, lazer e compras em um local singular de Curitiba. O Pátio Batel é o único shopping do segmento luxo do Sul do Brasil, com aproximadamente 190 estabelecimentos, entre eles 72 lojas exclusivas como Prada, Burberry, Gucci, Carolina Herrera, Louis Vuitton e Tiffany & Co. Em seus 12 anos de história, o Pátio Batel se consolida como "único em todos os sentidos": um espaço pensado para acolher em uma experiência completa de bem-estar, moda e luxo.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (GASTRONOMIA)

Dama da Louça assume identidade de chef e homenageia a gastronomia em 2026

Inspirada no sucesso da Feira da Louça Gourmet, obra criada por Toto Lopes assume identidade de chef de cozinha e reforça a união entre gastronomia, arte e tradição cerâmica

Fotos: https://drive.google.com/drive/folders/1pfYoN37E7Vq7JuW_wulI_4ToTR1dJl37
Crédito: Fotolip

Após representar uma noiva e, posteriormente, uma artesã das louças, a escultura que se tornou símbolo da Feira da Louça de Campo Largo, a Dama da Louça, agora estará exposta ao público como uma chef de cozinha, em uma homenagem aos profissionais que transformam ingredientes em experiências gastronômicas e fazem da louça parte essencial da apresentação de cada prato.

A nova versão da escultura foi apresentada ao público neste fim de semana, durante sua passagem pelo Parque Barigui, no sábado (29), e pela tradicional Feira do Largo da Ordem, no domingo (30), em Curitiba. Por onde passou, a obra atraiu olhares, despertou curiosidade e serviu de cenário para centenas de fotografias.

Criada pelo artista plástico campo-larguense Toto Lopes, a Dama da Louça é formada por quase 300 pratos da marca Porcelanas Schmidt e possui aproximadamente meia tonelada de estrutura. Além do impacto visual, a obra voltou a demonstrar uma característica que impressiona o público todos os anos, justamente a resistência das louças produzidas em Campo Largo.

Segundo Toto Lopes, a construção de cada nova versão da personagem começa meses antes da Feira da Louça. Em 2026, a inspiração veio justamente do sucesso da primeira edição da Feira da Louça Gourmet que aconteceu em 2025 e aproximou a tradição da louça campo-larguense à gastronomia de alto nível. “Começamos a pensar nela ainda no começo do ano. No ano passado tivemos uma grande relevância da gastronomia dentro da Feira, algo que foi inédito, e entendemos que era o momento de trazer essa temática para a Dama. Ela se transformou em uma chef de alta gastronomia para mostrar ao público o quanto a porcelana é importante para essa profissão”, explica.

A transformação exigiu meses de estudos, pesquisas, desenhos e visitas técnicas. Para construir a nova identidade da personagem, Toto buscou referências utilizadas por profissionais da gastronomia e incorporou elementos que fazem parte do universo da alta cozinha. “Considerei tendências da gastronomia para fazer essa atualização. O porta-bolo e o prato que ela segura são da Germer e envolveram visitas à fábrica para entender quais peças poderiam funcionar melhor dentro da proposta. O avental segue o modelo utilizado pelos próprios chefs e o chapéu de bule, que ela utilizava anteriormente, deu lugar ao tradicional toque blanche, ou o famoso chapéu de cozinheiro”, conta.

Em uma das mãos, a personagem apresenta um bolo cenográfico desenvolvido especialmente para suportar a logística de transporte. Na outra, segura um prato inspirado na alta gastronomia, com elementos que remetem às apresentações refinadas encontradas nos restaurantes contemporâneos. “Fiz vários testes até chegar ao resultado final. A ideia era representar a gastronomia de forma elegante, utilizando referências que os chefs realmente usam na montagem dos pratos, como flores comestíveis, ervas e o cuidado com cada detalhe da apresentação”, afirma.
Apesar das mudanças anuais, a essência da obra permanece a mesma, conforme conta Toto. A Dama da Louça continua sendo uma homenagem aos trabalhadores que ajudam a construir a história da indústria cerâmica de Campo Largo. “A Dama da Louça nasceu para homenagear os trabalhadores da louça, mas principalmente a mulher, que hoje ocupa boa parte dos postos ligados ao acabamento e aos detalhes mais delicados da produção. Tudo é desenvolvido em conjunto com o Sindilouça.”

O sucesso da nova personagem já pode ser percebido durante o circuito realizado em Curitiba. De acordo com Toto Lopes, visitantes de diferentes regiões do país e até estrangeiros demonstraram interesse pela obra. “Fez muito sucesso. Encontramos pessoas de Goiás, Santa Catarina, Mato Grosso e até estrangeiros que se encantaram com a Dama da Louça. É gratificante ver a repercussão que ela gera e perceber que ela já se tornou uma referência da Feira”, destaca.

Apesar de o mau tempo desta semana ter provocado alterações no cronograma de exposições externas da Dama da Louça, os admiradores poderão encontrar a Dama da Louça na 33ª Feira da Louça a partir desta quinta-feira (03), durante a abertura oficial do evento.

Feira da Louça Gourmet
A escolha da temática faz referência à segunda edição da Feira da Louça Gourmet, uma das atrações da 33ª Feira da Louça. A programação reunirá chefs renomados, influenciadores gastronômicos e especialistas em aulas-show gratuitas abertas ao público mediante inscrição prévia, que estão abertas e podem ser realizadas via Sympla.

As aulas-show acontecerão do dia 05 ao dia 12 de setembro e contarão com nomes como Johnlee Steinsac, Nathália Pianaro, Amandha Louise, Celso Freire, Gabriela Freire, Claudia Dotti, Igor Marquesini, Manu Buffara, Vitor Bourguignon, Ademir Martinez, Claude Troisgros e Júnior Stelita.

A 33ª Feira da Louça é promovida pelo Sindilouça-PR e conta com o patrocínio da Prefeitura Municipal de Campo Largo, Sistema Fecomércio PR, Sistema Fiep, Sebrae, Compagás, Cocel, BRDE – Banco Regional de Desenvolvimento do Extremo Sul e Caixa Econômica Federal. O evento tem ainda apoio da Secretaria de Turismo do Estado do Paraná, City Center Outlet Premium e Clarim Imóveis, com promoção da RPC.

Serviço
33ª Feira da Louça de Campo Largo
Data: 03 a 13 de setembro de 2026
Horário: dia 03, das 17h às 22h; de 4 a 13 de setembro, das 10h às 22h
Local: City Center Outlet Premium – Rua João Bertoja, 1995, Itaqui de Cima, Campo Largo
Entrada e estacionamento gratuitos.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (BAR/REST)

Setembro: mês do Bourbon com Woodford Reserve

Setembro é o mês do Bourbon: Woodford Reserve convida público a
descobrir a categoria em bares de todo o Brasil
Durante o mês, a marca convida o público a descobrir os sabores de Woodford Reserve Bourbon e Woodford Reserve Double Oaked em bares e restaurantes
selecionados de nove cidades brasileiras

Setembro é marcado pela celebração do Bourbon, uma das categorias mais emblemáticas do universo dos destilados, que desperta cada vez mais interesse entre consumidores interessados em descobrir diferentes estilos, processos de produção e possibilidades de consumo do whiskey. O Mês do Bourbon é celebrado anualmente em setembro para homenagear o bourbon como o destilado nativo dos Estados Unidos e reconhecer sua importância histórica e cultural.

Para celebrar o período, Woodford Reserve promove o Mês do Bourbon em bares e restaurantes de diferentes regiões do Brasil, convidando o público a experimentar duas expressões da marca: Woodford Reserve Bourbon e Woodford Reserve Double Oaked.

Produzido nos Estados Unidos, o Bourbon tem pelo menos 51% de milho em sua composição e é maturado em barris novos de carvalho carbonizado. Woodford Reserve é elaborado no Kentucky e trabalha cuidadosamente cinco fontes de sabor: água, grãos, fermentação, destilação e maturação. O resultado é um Bourbon complexo e equilibrado, com mais de 200 notas de sabor, que revelam diferentes camadas de complexidade a cada gole. Reconhecido pelo IWSR como o whiskey super premium número 1 do mundo, também se destaca pela versatilidade e pode ser apreciado puro, com gelo ou em clássicos da coquetelaria, como o Old Fashioned, em que ressalta todo o equilíbrio entre elegância, complexidade e personalidade.

A experiência ganha uma nova dimensão com o Woodford Reserve Double Oaked, primeiro whiskey Double Oaked disponível no mercado brasileiro. A expressão se tornou referência por seu inovador processo de dupla maturação, que amplia a riqueza de sabores e a complexidade do Bourbon original.

A complexidade do Woodford Double Oaked começa em seu processo de produção. Após envelhecer em barris de carvalho carbonizados, o whiskey passa por uma segunda etapa de maturação em um barril de carvalho especialmente preparado, submetido a uma tostagem profunda antes de receber uma leve carbonização. O processo extrai camadas adicionais de carvalho e resulta em uma expressão rica, encorpada e expressiva.

No aroma, o Double Oaked apresenta notas adocicadas, frutadas e de carvalho tostado. No paladar, revela uma combinação encorpada de baunilha, caramelo escuro, avelã, frutas e especiarias. O final é longo e cremoso, com toques persistentes de maçã caramelizada.

A iniciativa reúne estabelecimentos selecionados em São Paulo, Curitiba, Campinas, Ribeirão Preto, Salvador, Belo Horizonte, Fortaleza, Goiânia e Rio de Janeiro, ampliando as oportunidades para que o público conheça diferentes sabores e possibilidades de consumo dentro do universo do Bourbon.

Confira os estabelecimentos participantes:

São Paulo
Caledônia Whisky & Co
Banqueta Moema
Skye Bar – Hotel Unique
Sylvester
Castelo Oculto

Curitiba
Olga

Campinas
Consagrados

Salvador
Purgatório

Belo Horizonte
Londres Hotel

Fortaleza
Coquetelitas

Goiânia
Giuli Osteria

Rio de Janeiro
NOSSO

A iniciativa reforça a proposta de Woodford Reserve de aproximar o consumidor brasileiro do universo do Bourbon por meio do sabor, ampliando as oportunidades de descoberta da categoria em bares e restaurantes, além de estimular a experimentação de diferentes expressões da marca. Da versatilidade do Woodford Reserve Bourbon à complexidade proporcionada pela dupla maturação do Double Oaked, a ação convida o público a explorar as diferentes nuances que fazem do Bourbon uma das categorias mais fascinantes do universo dos destilados.

Reconhecimentos

Reconhecida por sua excelência e relevância global na categoria, Woodford Reserve foi eleito o whiskey super premium número 1 do mundo, enquanto Woodford Reserve Double Oaked ocupa a segunda posição entre os American Whiskeys Ultra-Premium mais vendidos do mundo em volume, segundo o IWSR 2025.

Para mais informações, acesse Woodford Reserve.
Sobre Woodford Reserve
Produzido na mais antiga destilaria norte-americana, com mais de 200 anos, o Bourbon Woodford Reserve possui um dos mais tradicionais processos de produção, sendo triplamente destilado e maturado sob medida em barris de carvalho americano novos e queimados. Autêntico, Woodford Reserve confecciona seus próprios barris que têm o seu interior queimado justamente para aflorar as notas de caramelo provenientes da madeira. Ao longo de sua história, o produto foi premiado com três medalhas de ouro em competições renomadas do segmento de destilados. No Brasil, Júnior Oliveira é o embaixador da marca.

#WoodfordReserve @WoodfordReserve _br

Sobre a Brown-Forman
Em operação no Brasil desde agosto de 2010, a Brown-Forman é detentora de marcas como Jack Daniel’s – com o tradicional Old Nº 07, os saborizados Honey, Fire, Apple e Blackberry, além dos super premium Gentleman Jack, Bonded Series, Single Barrel e Sinatra Select –, Woodford Reserve, Fords Gin, Gin Mare e as tequilas el Jimador e Herradura. A multinacional está entre as cinco maiores empresas do segmento de bebidas do mundo e seu portfólio é vendido em mais de 170 países. Fundada em 1870 por George Garvin Brown, em Louisville, no estado americano do Kentucky, onde mantém sua sede, possui mais de 5.400 funcionários em todo o mundo.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

200 bares entram no clima do bourbon com Jim Beam e Maker’s Mark

Jim Beam e Maker’s Mark promovem a 6ª edição do Circuito Bourbon com mais de 200 bares participantes em todo o Brasil
Maior iniciativa dedicada à cultura do bourbon no país retorna em agosto com experiências exclusivas, drinques especiais e brindes em bares de diferentes capitais brasileiras

Divulgação: Txai Resort Itacaré
Pelo sexto ano consecutivo, Jim Beam e Maker’s Mark, marcas do portfólio da Suntory Global Spirits, promovem o Circuito Bourbon. Em 2026, a iniciativa reúne mais de 200 bares em São Paulo, Campinas e região, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Goiânia, Florianópolis, Curitiba, Balneário Camboriú, Brasília e Anápolis, com programações especiais que incluem drinques exclusivos e ações promocionais dedicadas ao destilado americano.

Entre agosto e setembro, os consumidores poderão explorar uma seleção de drinques exclusivos com Jim Beam, disponíveis entre R$ 35 e R$ 45, e coquetéis elaborados com Maker’s Mark, com preços entre R$ 40 e R$ 50, além de participar de ativações especiais e ações promocionais nos bares participantes.

Durante o Circuito, os consumidores poderão experimentar drinques exclusivos, receitas autorais e releituras de clássicos elaborados pelos bares participantes. A programação ainda contará com ativações especiais das marcas, brindes diferenciados e experiências desenhadas para aproximar o público desse universo de forma acessível e descomplicada.

Esse movimento acompanha um momento de forte expansão do segmento no Brasil. Segundo a IWSR, o país já é o principal mercado da América Latina e o maior responsável pelo crescimento regional.

“O Circuito cresceu junto com o interesse do brasileiro pela categoria. Hoje, vemos consumidores mais curiosos, bares apostando em novas cartas e bartenders explorando diferentes possibilidades de drinques. Jim Beam tem um papel importante nesse movimento e o circuito é uma oportunidade de levar essa experiência para ainda mais pessoas”, afirma Tatiana Turquete, Head de Marketing da Suntory Global Spirits.

À frente da iniciativa, Jim Beam, o Bourbon Nº1 do Mundo e produzido há mais de 230 anos pela família Beam, assume protagonismo na edição de 2026 com uma seleção de drinques elaborados com Jim Beam White, Jim Beam Black Cherry, Jim Beam Apple e Jim Beam Honey, reforçando a presença da marca nos bares e sua conexão com diferentes estilos de consumo.

Como parte da experiência, ao pedir um drinque participante da marca, o consumidor ganha um brinde exclusivo da marca, prolongando o momento para além do balcão.

Já Maker’s Mark, reconhecido mundialmente por sua produção artesanal e pela icônica cera vermelha aplicada manualmente em cada garrafa, apresenta uma ativação dedicada a um dos grandes clássicos da coquetelaria: o Whiskey Sour.

Em bares selecionados, a marca será protagonista de uma carta especial com releituras exclusivas do clássico, explorando diferentes perfis e combinações criadas especialmente para a ação. Na compra de dois drinques, o consumidor ganha um copo exclusivo com a cera icônica da marca.

Produzidos no Kentucky, berço do bourbon americano, Jim Beam e Maker’s Mark representam diferentes estilos dentro da categoria, unindo tradição, autenticidade e forte presença na coquetelaria internacional. Enquanto Jim Beam se destaca pela versatilidade, drinks refrescantes e amplo portfólio, Maker’s Mark reforça sua assinatura artesanal e seu perfil mais macio, resultado do uso do trigo vermelho de inverno em sua receita.

A edição de 2026 reforça o papel do Circuito como a principal plataforma de experimentação da categoria no país, aproximando novos consumidores e consolidando um momento já aguardado pelo mercado e pelos apreciadores da coquetelaria. A expectativa é que milhares de pessoas passem pelos bares participantes para descobrir novos drinques, revisitar clássicos e viver uma experiência disponível por tempo limitado.

Confira alguns dos bares participantes do Circuito Bourbon 2026

*A relação de estabelecimentos pode sofrer modificações e os produtos estão condicionados à disponibilidade

São Paulo

Jim Beam
Almanaque Urbano (Pinheiros)
Cordial (República)
Bar Bagaceira (Vila Buarque)
Mãe Joana (Bom Retiro)
Soroko’s Bar (Consolação)
Beer Rock Club (Ipiranga)
Biras Bar (Mirandópolis)
Bar do Malandro (Vila Baruel)
Central Barra Funda (Barra Funda)

Maker’s Mark
Caso (Pinheiros)
Cascasse (Pompéia)
Lágrima (República)
Fel (República)
Matiz (República)
Koya (Vila Buarque)
Picco (Pinheiros)
Coda Bar (Vila Buarque)
Água e Biscoito (Barra Funda)

Campinas e região

Jim Beam
Bodegon (Vinhedo)

Maker’s Mark
RUSTY American Bar (Campinas)
Ox Meat and Beer (Campinas)
Casa Mono (Campinas)
Memória Bar (Campinas)
Leggero Restaurante (Campinas)

Rio de Janeiro

Jim Beam
BBQ Lagoa (Lagoa)
Satay Bar (Botafogo)
Bar Bukowski (Botafogo)
Explorer Bar (Santa Teresa)

Maker’s Mark
Liz Cocktail & Wine (Leblon)
Blue Blazer (Botafogo)
Arp Bar (Arpoador)
Quitéria (Ipanema)
Mizu Izakaya Gastrobar (Botafogo)

Belo Horizonte

Jim Beam
Monka (Lourdes)
Avra (Lourdes)
Canto de Mainha (Buritis)

Maker’s Mark
Madame Geneva (Luxemburgo)
Mina Jazz Bar (Centro)
Whisper Bar e Lounge (Lourdes)
Bar Chika (Savassi)
Tom Cozinha (Centro)

Florianópolis | Curitiba | Balneário Camboriú

Jim Beam
Céu de Floripa (Florianópolis)
Ateliê 389 (Florianópolis)
Savas Bar (Florianópolis)
Maker’s Mark
Gran Cigar Lounge (Florianópolis)
Continental Cocktails (Curitiba)
Depósito Cocktail Bar (Balneário Camboriú)

Goiânia

Jim Beam
Biras Bar
Birinhas
Seu Coutinho
Maria Garrafinhas
Zé Latinhas

Maker’s Mark
Zimbro Cocktails & Co.
ELO Lab.Taste
Briga de Galo

Brasília

Maker’s Mark
Traçado Bar
Faro Restaurante
Almeria Restaurante

Anápolis

Jim Beam
Cervo BBQ SteakHouse
The Bear
Maker’s Mark
Hopsland Micropub

A lista completa de bares participantes e drinques poderá ser consultada nas redes sociais das marcas e está sujeita a alterações ao longo do Circuito Bourbon:

@jimbeambr

Sobre Jim Beam

Jim Beam é o bourbon mais vendido do mundo, elaborado por oito gerações da mesma família, desde 1795. Fred Noe e Freddie Noe, Master Distillers da 7ª e 8ª geração, seguem fiéis à receita familiar, mantendo a tradição há 230 anos. No Brasil, o portfólio inclui Jim Beam White, Jim Beam Black 7 anos, Jim Beam Black Cherry, Jim Beam Apple, Jim Beam Honey e Jim Beam Rye.

Sobre Maker’s Mark

Maker's Mark é o primeiro bourbon super premium do mundo, conhecido por sua rica herança e compromisso com as técnicas tradicionais de fabricação da bebida. A marca que produz bourbon há mais de 60 anos, foi co-criada em 1953 por Bill Samuels Sr e sua esposa Margie Samuel, no Kentucky - Estados Unidos.

Sua receita reúne além dos tradicionais ingredientes milho e cevada, trigo de inverno vermelho (item que garante a doçura deste Bourbon) e é envelhecido pelo período de 5 a 7 anos em barris virgens de carvalho. Feitos artesanalmente até os dias atuais, sua embalagem icônica é marcada pelo lacre de cera vermelho, fruto do olhar de Margie Samuels - primeira mulher a entrar no Kentucky Bourbon Hall of Fame (Hall da Fama do Bourbon de Kentucky) e que se tornou referência no mundo dos whiskies.

Sobre a Suntory Global Spirits

Com sede em Nova York, a Suntory Global Spirits é uma subsidiária da Suntory Holdings Limited, do Japão. Presente em quase 30 países, a empresa surgiu em 2014, quando a Suntory, líder japonesa na fabricação de bebidas, adquiriu a produtora de whiskies Beam Inc. Atualmente, emprega cerca de 6 mil funcionários em escritórios, destilarias e vendas e tem seus produtos à venda em 69 países.

No Brasil, onde mantém operação própria desde 2019, a Suntory distribui os bourbons Jim Beam e Maker’s Mark, os whiskies japoneses Yamazaki, Hakushu, Hibiki e Chita e o gim espanhol Larios, entre outras marcas de alcance global.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Planta & Raiz e Djambi se apresentam na Chácara Paraíso do Sol em show que une reggae, natureza e experiências

Ingresso inclui Day Use e local do show fica a apenas 15 minutos do Parque Barigui

Duas das bandas mais emblemáticas do reggae brasileiro, Planta & Raiz e Djambi, se encontram para um show especial na Chácara Paraíso do Sol no dia 12 de setembro (sábado), um recanto cercado pela natureza a apenas 15 minutos do Parque Barigui, em Curitiba. O espaço, que conta até com uma praia artificial, será o cenário para uma tarde de música, lazer e boas vibrações. Os ingressos já estão a venda pelo site Link

Com quase 30 anos de carreira, o Planta & Raiz chega ao palco celebrando uma trajetória marcada por sucessos e reconhecimento nacional. Formada em 1998, em São Paulo, a banda já vendeu mais de 500 mil cópias ao longo da carreira e acumula importantes conquistas, entre elas o Prêmio da Música Brasileira. Em 2026, o grupo apresenta a turnê Flor de Fogo, que reforça a conexão da banda com o público e com as raízes do reggae.

Representando o reggae produzido no Sul do Brasil, o Djambi também integra a programação. Com quase duas décadas de estrada, a banda conquistou público no Brasil e em outros países, além de estabelecer parcerias com artistas de diferentes lugares. Entre seus grandes sucessos está a clássica “Barca pra Ilha”.

A programação conta ainda com a participação do DJ Marco Franco, conhecido pelo trabalho desenvolvido nos Estados Unidos, que completa a experiência musical do evento.

Além do show, o ingresso dá direito ao Day Use da Chácara Paraíso do Sol. O público poderá aproveitar toda a estrutura do espaço, com parquinho, praia aquecida, vôlei de praia, piscina com brinquedos infláveis e restaurante exclusivo. Cercada por verde, a Chácara também oferece um convite para desacelerar. É um espaço para respirar ar puro, caminhar pela grama, aproveitar a natureza e simplesmente descansar e espairecer.

Os ingressos já estão no terceiro lote e podem ser adquiridos pelo site da Chácara Paraíso do Sol:
Link

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Rock, Metal e Emo agitam a semana no Jokers

Setembro começa com uma programação musical intensa no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). Na quinta-feira (03) a Banda Rádio K7 apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Na sexta-feira (04) tem Metal Fest com as bandas Rejection e Evertrash num tributo com clássicos do Pantera e Megadeth, respectivamente. No sábado (05) tem a noite especial “O Emo nunca Morreu” com apresentação das bandas All Drive (NXzero cover), Redenção (Fresno cover) e Groove Quantico (Forfun cover).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 05 de setembro:

QUINTA 03 SET, 20 horas – A Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Entrada franca.

SEXTA 04 SET, 20 horas – Metal Fest – Shows com as bandas Rejection + Evertrash covers de Pantera e Megadeth. Ingressos antecipados R$25. Compra pelo site: goingressos.com.br/evento/metalfest-rejection-megacoverdeth.

SÁBADO 05 SET, 21 horas – Noite especial “O Emo nunca Morreu” – apresentação das bandas All Drive (NXzero cover), Redenção (Fresno cover), Groove Quantico (Forfun cover). Ingressos antecipados R$ 20.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Fernando e Sorocaba voltam a Curitiba com Churrasco On Fire após duas edições sold out na Pedreira Paulo Leminski

Churrasco On Fire - Fernando e Sorocaba

Evento chega à 4ª edição consecutiva na capital paranaense com open churras premium, novidades, drones e show especial de três horas da dupla

Fernando e Sorocaba voltam a Curitiba para a 4ª edição consecutiva do Churrasco On Fire na cidade. O festival acontece no dia 19 de setembro, a partir das 15h, na Pedreira Paulo Leminski, mesmo palco das últimas edições, que foram sucesso absoluto e tiveram ingressos esgotados.

“Curitiba é uma cidade muito especial para o Churrasco On Fire. Estamos felizes demais em voltar pelo quarto ano consecutivo, Curitiba sempre nos recebe com uma energia incrível. As últimas edições tiveram ingressos esgotados e a expectativa para este ano está gigante. Tenho certeza de que vamos viver mais um dia inesquecível”, afirma Fernando.

Consolidado como o maior evento gastronômico e musical do Brasil, o Churrasco On Fire proporciona uma experiência completa ao público, unindo open churras premium, entretenimento e um espetáculo grandioso da dupla Fernando e Sorocaba, o verdadeiro Parque do Churrasco.

Os ingressos estão em pré-venda, são limitados e tem previsão de sold out: https://byma.com.br/event/69cd1c2eb468770004083222?_c=PREVCURITIBA26.

O Churrasco On Fire contará com mais de 80 estações gastronômicas espalhadas estrategicamente pelo espaço, com cortes nobres preparados ao vivo, entre eles hambúrguer Maturatta, picanha, ancho, chorizo, brisket, costela fogo de chão, cortes suínos, pork belly, peixes, steaks, choripan com chimichurri, linguiça la pizza, hambúrgueres, pão de alho, farofa, massas, legumes grelhados, milho cremoso e sobremesa de panqueca de doce de leite, pão doce na brasa e arroz doce, receita da Biah Rodrigues, esposa do Sorocaba.

Bacon com algodão doce é só no Churrasco On Fire

O bacon com algodão doce é exclusividade do Churrasco On Fire. A ideia nasceu depois que Sorocaba assistiu a um vídeo nas redes sociais e decidiu transformar a combinação curiosa em uma experiência gastronômica do evento. O resultado une o sabor adocicado do algodão doce ao toque defumado e crocante do bacon, surpreendendo o público e reforçando a proposta do festival de inovar também na gastronomia.

Destaque também para Máquina do Churrasco, carreta gourmet de 350 m² criada especialmente para o projeto, é um dos grandes destaques do evento. Além de reunir os parrilleros preparando cortes premium, a estrutura também se transforma em palco e espetáculo no meio do público.

No palco, Fernando e Sorocaba comandam um show de três horas, com estrutura especial, no maior palco itinerante da América Latina, efeitos visuais e muita interação com o público. Durante o espetáculo, Fernando prepara ao vivo seu tradicional arroz carreteiro no palco em parceria com a Camil, enquanto Sorocaba surpreende o público com ação especial em parceria com a Ford.

A dupla surpreende o público com ações especiais, como o delivery de churrasco realizado por drones, integrando tecnologia e experiência de forma orgânica ao espetáculo.

Experiências, novidades e tecnológicas que tornam o Churrasco On Fire ainda mais imersivo e inesquecível.

O Churrasco On Fire conta com parcerias de grandes marcas como Ford, Maturatta, Camil,Baly, Irriga Brasil, Santa Massa e Artmill. O projeto também opera uma loja oficial, presente em todas as edições e online, com produtos licenciados que ampliam o ciclo de relacionamento com o público.

A expectativa para este ano é repetir o sucesso das últimas edições e um público especial em mais uma tarde inesquecível na capital paranaense. Sorocaba reforça que o público pode esperar muitas novidades nesta edição. “O Churrasco On Fire é um evento pensado para surpreender do começo ao fim. A cada ano trazemos novas experiências, mais tecnologia, estrutura grandiosa e um show muito próximo do público. Curitiba sempre entrega uma vibração única e estamos preparando uma edição histórica”.

Serviço | Churrasco On Fire Curitiba
Data: 19 de setembro

Horário: A partir das 15h
Local: Pedreira Paulo Leminski

Ingressos limitados: https://byma.com.br/event/69cd1c2eb468770004083222?_c=PREVCURITIBA26.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

VAG Nation Brasil 2026 reúne raridades do automobilismo, shows de rock e atrações para toda a família, em Curitiba

6ª edição do festival espera 10 mil visitantes e mais de 500 veículos do grupo Volkswagen; evento conta com espaço kids, feira de gastronomia e apresentações musicais

O festival VAG Nation Brasil 2026 terá raridades do automobilismo e muitas atrações para toda a família, em Curitiba, nos dias 05 e 06 de setembro. O Bosque São Cristóvão, no bairro Santa Felicidade, será o ponto de encontro para os proprietários de veículos do grupo Volkswagen, que inclui Audi, Porsche, Lamborghini, Bentley, Seat, Scania entre outros.

No local, os visitantes também terão uma ampla área gastronômica, espaço kids organizado pela Kinder Park e muitas apresentações musicais. O evento cultural também é pet friendly (que aceita a presença de animais de estimação).

A expectativa deste ano é atrair 10 mil visitantes em uma exposição com mais de 500 veículos. “Vem gente do Brasil todo, vem a galera do Paraguai com os carros. Sempre temos modelos exclusivos como raridades de Fuscas, Gols dos anos 90, Paratis, e outros que podem ser customizados, originais ou de alta performance”, declarou um dos organizadores do evento, Jean Santos.

Os ícones dos clássicos, como Porsches antigos e as gerações Golf MK1, MK2 e MK3, que são raros no Brasil e foram fabricados na Europa, estarão presentes em uma linha do tempo. Graças aos colecionadores, estas raridades estarão disponíveis na exposição. E quem quiser expor um carro antigo do grupo VAG, pode se inscrever pelo site (https://ingressos.meuipay.com.br/#/vagnation/inscricao).

A música também terá espaço garantido na programação. Os covers do CPM 22, Linkin Park e Charlie Brown sobem ao palco para tocar os clássicos do rock. Outros artistas irão trazer o melhor dos anos 80, 90 e 2000. “A novidade deste ano é a Banda Groove Nacional, em que todos os integrantes fazem parte da Orquestra Sinfônica da Polícia Militar do Paraná. Eles vão tocar as melhores do Tim Maia e do funk groove brasileiro”, complementou Jean.

Outra atração da festa são as feiras de serviços, tanto para peças quanto para acessórios de carros. Além disso, quem quiser uma camiseta, boné ou copos personalizados vai encontrar em um dos stands da feira.

Feira dos sabores

No espaço gastronômico, o público encontrará opções variadas como: costela fogo de chão, churrasco de igreja, hambúrguer, batata frita, pastel, comida de boteco, cachorro-quente, espetinhos, sorvetes, açaí, crepes suíços e churros. Entre as bebidas estão o Chopp Way, drink, refrigerantes, água, sucos, caldo de cana e cafés.

Patrocinadores

A sexta edição do evento reunirá os patrocinadores Itaipu Binacional, ABC Car, Atomic, Exclusive Motors, Raw, Eibach/ Zeus, Way Beer, Barigui Veículos e Trade Services.

VAG Nation Brasil 2026

Datas: 05 e 06 de setembro
Local: Bosque São Cristóvão
Endereço: Rua Margarida Ângela Zardo Miranda, s/nº (ou número 188), bairro Santa Felicidade, Curitiba - PR.
Estacionamento para visitantes: Clube Mercês
Estacionamento para expositores: Rua Domingos Strapasson
Horário: das 10h às 22h
Ingressos: Visitante - R$ 20,00 um dia ou R$ 35,00 dois dias*
Expositor para 2 dias – R$185,00 para motorista e acompanhante (outro valor na hora)
Onde comprar: ingressos antecipados pelo site https://ingressos.meuipay.com.br/#/vagnation
*Crianças e jovens de até 14 anos e pessoas acima de 60 anos não pagam.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Prinzen volta a Curitiba em novo formato e aposta em massas italianas com preços acessíveis

Marca, que já teve unidades no ParkShoppingBarigüi, Mercado Municipal e Rua 24 Horas, retorna pelo Shopping Omar; movimento faz parte da estratégia do Grupo Bávaro de ampliar sua atuação no mercado gastronômico

Curitiba, agosto de 2026 – Uma marca conhecida dos curitibanos está de volta. A Prinzen, que já teve operações no ParkShoppingBarigüi, Mercado Municipal e Rua 24 Horas, retorna à cidade em um novo formato, agora no Shopping Omar. Adquirida pelo Grupo Bávaro, a marca aposta em uma espagueteria com massas italianas, molhos artesanais e preços acessíveis. No início de setembro, a operação também deve ganhar uma nova frente, com a inauguração do buffet por quilo.

A retomada da Prinzen faz parte de uma estratégia do Grupo Bávaro de atuar em diferentes formatos dentro do mercado gastronômico. De um lado, o grupo segue com a expansão e padronização do Bávaro, presente na Rua 24 Horas e no Shopping São José. De outro, investe na Prinzen com uma proposta voltada ao consumo cotidiano: oferecer uma refeição de alta qualidade, mas com preços que façam sentido para quem busca comer bem no dia a dia.

Na espagueteria, todas as massas utilizadas são da italiana Paganini, com insumos produzidos na Itália. O cardápio reúne clássicos como pesto, preparado na casa com manjericão e nozes, além de molhos Alfredo, funghi, carbonara e quatro queijos. Os pratos do dia partem de R$ 29,90. “Percebemos que existe espaço para uma espagueteria que trabalhe com um produto de alta qualidade, mas que tenha preço competitivo. Principalmente no Centro, existe uma demanda por uma massa bem feita para o dia a dia, sem que o consumidor precise pagar R$ 70, R$ 80 ou R$ 90 por um prato”, afirma Luiz Breda, sócio do Grupo Bávaro.

A possibilidade de trabalhar nessa faixa de preço está diretamente ligada à estrutura construída pelo Grupo Bávaro ao longo de 15 anos. O grupo conta com uma cozinha central equipada com tecnologia de ponta, além de escala de compras, produção e operação, fatores que ajudam a reduzir custos sem abrir mão da qualidade dos ingredientes e do preparo.

“São duas frentes diferentes, mas que fazem parte de uma mesma estratégia. O Bávaro está em um momento de expansão e padronização da operação, enquanto a Prinzen nos permite trabalhar com outro perfil de produto e de consumo. Temos estrutura, escala e experiência para oferecer uma massa italiana de qualidade por um preço competitivo”, analisa Breda.

A Prinzen volta, assim, com uma proposta diferente daquela que marcou suas primeiras operações em Curitiba. A espagueteria busca ocupar um espaço entre os restaurantes tradicionais e as opções mais rápidas, oferecendo pratos preparados com ingredientes de qualidade e receitas clássicas italianas, mas pensados para uma refeição acessível no cotidiano.

A partir do início de setembro, a operação deve ganhar ainda o serviço de buffet por quilo, ampliando as possibilidades para quem busca uma refeição rápida e completa. A novidade reforça a proposta da marca de combinar qualidade, praticidade e preço em um formato adaptado à rotina de quem circula pela região central de Curitiba.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (GASTRONOMIA)

Vai pra praia no feriado? Temos dicas para comer bem! 🏖️

Vai pra praia no feriado? Temos dicas para comer bem! 🏖️
Olá, gourmetlovers, fãs de uma boa comida e curiosos pelo universo da gastronomia.

A semana começa agora, mas sei que você já está pensando no feriado da próxima segunda-feira (7) e que, no caso de Curitiba, emenda na terça-feira também! Com isso, muita gente aproveita para descer para as praias. Se esse for o seu caso, a newsletter foi pensada para você.

Trago a seguir os lugares imperdíveis do Litoral do Paraná para você curtir o feriado comendo muito bem. 👇
10 Lugares Imperdíveis do Litoral do Paraná para você conhecer no feriado

Madeleine - Paranaguá
O Madeleine reúne restaurante, cafeteria, confeitaria e padaria artesanal em um único espaço. A casa oferece diferentes experiências gastronômicas ao longo do dia, com brunch, almoço, cafés especiais, pães de fermentação natural, doces e pratos autorais preparados com foco na qualidade dos ingredientes e em um ambiente acolhedor.

Sítio Sambaqui Ostras - Baía de Guaratuba
É referência na produção e no cultivo de ostras da própria região. O restaurante oferece pratos à base de frutos do mar e ostras frescas em um ambiente cercado pela natureza, proporcionando uma experiência que valoriza os sabores do litoral paranaense.

Uai Piá Cafés Especiais e Bistrô - Pontal do Paraná
Especializado em cafés especiais e gastronomia afetiva, o Uai Piá Cafés Especiais e Bistrô combina bebidas preparadas com grãos selecionados, brunches, pratos artesanais e sobremesas

Restaurante Ilha Bela - Shangrilá
Especializado em frutos do mar e culinária regional. O cardápio reúne peixes, camarões, moquecas e outras receitas inspiradas na gastronomia caiçara, preparadas com ingredientes frescos e servidas em um ambiente familiar

Cantina Casa Verde - Antonina
Combina a tradição da culinária italiana com pratos típicos do litoral paranaense. O cardápio inclui massas, pizzas, frutos do mar e outras receitas preparadas de forma artesanal

Caramelle – Morretes
Gelateria artesanal que também oferece cafés, doces e sobremesas, sendo uma parada frequente para moradores e turistas durante o passeio pela cidade.

Ostra Viva - Guaratuba
Trabalha com ingredientes produzidos na própria região e oferece receitas que valorizam a gastronomia do litoral paranaense.

Empório do Largo - Antonina
Localizado no centro histórico da cidade, valoriza ingredientes locais e a culinária paranaense, oferecendo pratos inspirados na gastronomia regional

Maestro Caramelo - Matinhos
Reúne gastronomia contemporânea, massas e pratos à base de frutos do mar e com receitas de inspiração italiana e mediterrânea

Grajagan Surf Resort - Ilha do Mel
Além da hospedagem, o resort conta com um restaurante aberto ao público, oferecendo pratos à base de frutos do mar, massas e culinária contemporânea
Conheça mais de cada um deles no Guia do Prêmio Bom Gourmet
Por hoje, ficamos por aqui!

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

Menin Douro Estates participa pela primeira vez do Wine Locals Festival

Com presença cada vez maior no mercado brasileiro, vinícola portuguesa apresenta diferentes expressões do Douro durante o festival

Divulgação: Menin Douro Estates
São Paulo, setembro de 2026 - A Menin Douro Estates participa pela primeira vez do Wine Locals Festival, que acontece nos dias 11 e 12 de setembro, na Finca 5062, em São Paulo. A presença no evento faz parte do movimento de expansão da vinícola no mercado brasileiro, aproximando a marca de consumidores, profissionais e apreciadores de vinho no país.

Durante o festival, a vinícola apresentará uma seleção de vinhos que percorre diferentes estilos e expressões do Douro, incluindo Menin Branco, Menin Reserva Branco, Menin Tinto, Menin Grande Reserva Tinto e Porto Tawny 10 Anos. A proposta é mostrar ao público a diversidade da região a partir de rótulos que vão dos brancos frescos e equilibrados aos tintos de maior estrutura, além de uma das expressões mais tradicionais dos vinhos portugueses.

“O Brasil é um mercado muito importante para nós e temos trabalhado para ampliar cada vez mais nossa presença por aqui. Estar no Wine Locals representa justamente esse movimento: queremos nos aproximar do público, apresentar nossos vinhos e mostrar diferentes facetas do Douro, uma região que tem uma identidade muito particular e uma enorme diversidade”, afirma Eduardo Pires, diretor comercial da Menin Company no Brasil.

Ao longo dos dois dias, o Wine Locals Festival reunirá produtores e amantes do vinho em uma programação dedicada à descoberta de diferentes rótulos e terroirs. A expectativa é receber cerca de 400 pessoas por dia, com atividades das 18h às 23h no dia 11 de setembro e das 17h às 22h no dia 12 de setembro.

Serviço - Wine Locals Festival

Data: 11 e 12 de setembro de 2026
Horário: 11/09, das 18h às 23h; 12/09, das 17h às 22h
Local: Finca 5062 – São Paulo, SP
Público esperado: 400 pessoas por dia

Sobre a Menin Company

A Menin Company nasceu de um sonho: produzir grandes vinhos do Douro e levá-los ao mundo. Esse sonho tornou-se realidade em 2018 pelas mãos de Rubens Menin, um dos maiores empresários brasileiros, com um vasto portfólio de negócios, que vai do setor financeiro à maior construtora do continente americano.
A Menin Company é proprietária dos vinhos Menin Douro Estates, produzidos em Gouvinhas, na região do Cima Corgo, e dos vinhos H.O Horta Osório, provenientes de vinhas na região do Baixo Corgo, em Santa Marta de Penaguião.
A filosofia é a mesma em ambas as marcas e é reforçada pela visão da diretora-geral da empresa, Fásia Braga: produzir vinhos de alta gama que expressem o terroir duriense, privilegiando a qualidade em vez da quantidade. Esse trabalho tem se refletido em importantes reconhecimentos nacionais e internacionais. Em 2026, o vinho Maria Fernanda 2021 foi considerado o melhor tinto por um painel de 14 especialistas da Revista de Vinhos, enquanto o Rubens Menin Very Very Old Port recebeu a pontuação máxima de 100 pontos da mesma publicação. No mesmo ano, o Menin Porto Tawny 80 Anos conquistou 98 pontos no International Wine Challenge (IWC), a maior pontuação para um vinho do porto atribuída na história do concurso, figurando entre os dois vinhos mais bem avaliados da edição.
Em 2025, destacaram-se as pontuações dos vinhos do Porto da empresa, com 19 pontos em 20 atribuídos por Jancis Robinson ao Porto Branco 50 Anos. A estreia nos vinhos do Porto também foi marcada pelo Menin Porto Vintage 2020, eleito o melhor vinho português em uma das mais prestigiadas competições do setor, o International Wine Challenge, ao conquistar 96 pontos, Medalha de Ouro e os troféus "Port" e "Vintage Port".
Anteriormente, a Menin Douro Estates foi eleita Produtor do Ano 2023 pela revista Grandes Escolhas. Em 2022, Rubens Menin foi reconhecido como Personalidade do Ano no Brasil pela Revista de Vinhos e o vinho Dona Beatriz 2019 recebeu o Prémio de Excelência da publicação.

Menin Company
Menin Company
N 322-2 Km 20 5060-056 Gouvinhas Sabrosa, Portugal
E-mail: geral@menin.pt
Site: https://menin.pt/
Instagram Menin Company: https://www.instagram.com/menin.company/
Menin Douro Estates: https://www.instagram.com/menindouroestates/
Horta Osório: https://www.instagram.com/ho.dourowines/

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

Gastronomia lidera interesse dos brasileiros pela cultura coreana e impulsiona novo negócio em Curitiba

Pesquisa mostra que comida é a principal categoria de gastos relacionados à Coreia do Sul; Kimbap Express, operação idealizada pelo empresário Thomas Castilho, aposta na popularização do prato típico e participa de festival coreano neste sábado (5)
Da música à beleza, das séries à gastronomia, a cultura sul-coreana vem ampliando sua presença no cotidiano dos brasileiros. Uma pesquisa realizada pela Serasa em parceria com o Instituto Opinion Box mostra que 76% dos brasileiros demonstram interesse ou curiosidade pela cultura da Coreia do Sul. O movimento também chegou à mesa: 47% dos entrevistados disseram ter passado a pesquisar mais sobre o país e experimentar novos alimentos, enquanto a gastronomia aparece como a principal categoria de gastos relacionados à cultura coreana nos últimos 12 meses, mencionada por 30% dos participantes. O levantamento ouviu 1.453 pessoas em todo o Brasil entre 8 e 20 de julho de 2026.

É nesse cenário de crescente interesse pela chamada onda coreana que surge em Curitiba o Kimbap Express, negócio idealizado pelo empresário Thomas Castilho, que transforma em empreendimento uma relação com a cultura do país construída muito antes da popularização do K-pop e dos doramas no Brasil.

Entre 2008 e 2016, Thomas trabalhou como modelo internacional e viveu ou passou longas temporadas em diferentes países, entre eles Coreia do Sul, Japão, China, Itália, França, Reino Unido e Estados Unidos. Apaixonado por gastronomia, costumava aproveitar as viagens para conhecer ingredientes, pratos e modos de preparo locais. Foi durante suas temporadas em Seul que aprendeu a preparar duas receitas emblemáticas da culinária coreana: o kimbap e o kimchi.

“Eu sempre fui muito fascinado por cozinhar e experimentar tudo nos lugares em que morava. Em cada país acabei aprendendo a fazer alguma coisa diferente. Na Coreia, aprendi a preparar o kimbap e o kimchi, duas comidas que fazem parte do dia a dia de lá”, conta Castilho.

A ideia de transformar essa experiência em negócio veio anos depois, já no Brasil. Thomas começou a fazer kimbap em casa para familiares e amigos e percebeu que, mesmo sendo pouco conhecido por parte do público brasileiro, o prato tinha boa aceitação.

“Todo mundo que experimentava gostava. E eu comecei a pensar que existia espaço para uma opção de comida rápida coreana, principalmente porque o kimbap é exatamente isso na Coreia: uma comida prática, encontrada facilmente e consumida no dia a dia”, explica.

A tradicional comida de rua coreana ganha versão curitibana

Visualmente, o kimbap pode lembrar o sushi, já que também é preparado com arroz e alga. A composição, porém, é diferente. A receita coreana tradicional utiliza vegetais como cenoura, pepino, nabo e espinafre, além de omelete e diferentes tipos de proteína, sem depender de peixe cru.

Essa característica foi um dos pontos que chamaram a atenção de Thomas para o potencial do produto no Brasil.

“Tem muita gente que não gosta ou não tem o hábito de consumir peixe cru. O kimbap tem outra proposta. Ele reúne arroz, vegetais, omelete e pode ter carne, frango ou outros recheios. É uma comida muito prática e familiar para o paladar depois que a pessoa experimenta”, diz.

No Kimbap Express, a operação foi estruturada inicialmente para funcionar exclusivamente por delivery. Entre as opções disponíveis estão versões como Carne Gydon, Porco Bulgogi, Frango Teriyaki e Vegetariano de cogumelo com tofu, além do kimchi, acompanhamento tradicional coreano feito à base de acelga fermentada e temperada.

O serviço funciona pelo iFood, das 17h às 22h.

Para Thomas, a expansão do interesse pela Coreia no Brasil criou um ambiente favorável para apresentar ao público não apenas produtos culturais já conhecidos, como música e séries, mas também hábitos cotidianos do país.

“O K-pop cresceu muito, as pessoas passaram a acompanhar produções coreanas e isso despertou curiosidade sobre tudo o que vem de lá. A gastronomia naturalmente entra nesse movimento. Para mim, fez sentido apresentar uma comida que conheci vivendo na Coreia e que realmente faz parte da rotina das pessoas por lá”, afirma.

Em Curitiba, esse interesse também tem ganhado manifestações próprias. Eventos ligados ao K-pop, encontros de fãs, estabelecimentos gastronômicos e negócios especializados vêm ampliando a presença da cultura sul-coreana na cidade. A própria Câmara Municipal de Curitiba destacou neste ano a expansão da chamada “onda coreana” na capital, relacionando o fenômeno ao crescimento do consumo de música, audiovisual, gastronomia e produtos ligados ao país asiático.

Feira será vitrine para apresentar o prato aos curitibanos

Neste sábado, 5 de setembro, o Kimbap Express terá uma de suas primeiras grandes vitrines presenciais ao participar do Hallyu K Music Fest, no Igloo Super Hall, em Curitiba.

Thomas conta que feiras e eventos desempenham um papel importante principalmente porque o kimbap ainda é desconhecido por parte do público. A possibilidade de provar o produto antes da compra ajuda a transformar a curiosidade em consumo.

“O kimbap ainda é novidade para muita gente e, às vezes, a pessoa não compra simplesmente porque não conhece. Mas quando experimenta, a reação é muito positiva. Em uma feira recente, por exemplo, praticamente tudo o que levamos foi vendido depois que o público teve a oportunidade de provar”, conta Thomas.

Para o Hallyu K Music Fest, a expectativa é ainda maior. A equipe trabalha com uma previsão de produção de cerca de mil unidades de kimbap para atender o público durante o evento.

“Tenho um carinho muito grande pela Coreia. Foram anos importantes da minha vida e foi lá que tive contato com uma cultura que me marcou muito. O Kimbap Express acaba sendo uma forma de trazer um pouco dessa experiência para Curitiba”, completa.

Serviço

Kimbap Express
Delivery de gastronomia coreana em Curitiba
Funcionamento: das 17h às 22h
Pedidos pelo iFood: buscar por Kimbap Express
Instagram: @kimbap.express

Hallyu K Music Fest 2026
Data: sábado, 5 de setembro de 2026
Horário: das 10h às 22h
Local: Igloo Super Hall – Rua Dino Bertoldi, 740, Tarumã, Curitiba
Acesso ao Gramado – Hallyu Food Village gratuito mediante a doação de 1 kg de alimento ou 1 agasalho.
Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/3536/2026-09-05/pr/curitiba/hallyu-k-music-fest

Kimbap Express / Crédito: divulgação

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

A cantora curitibana Barbara Campelli leva ao Teatro Paiol o show Onde Eu Sol

A cantora curitibana Barbara Campelli leva ao Teatro Paiol o show Onde Eu Sol, no dia 24 de setembro, às 20h. A apresentação marca um ano do seu primeiro álbum, lançado de forma independente nas plataformas digitais.

Um trabalho que nasceu sem pressa e agora ganha o palco de um dos espaços mais importantes da cidade.

👉 Release completo: https://docs.google.com/document/d/14BJLO8YBEP-v9Si2aAjUPDvkUuV60thH8y52Z2UQEXw/edit?usp=drivesdk

🎙️ Barbara está disponível para entrevistas e pode conversar sobre o álbum, sua trajetória e o momento atual de sua carreira.