Le Cordon Bleu traz ao Brasil um de seus grandes mestres em vinhos e hospitalidade

O Le Cordon Bleu Brasil, unidade São Paulo recebe, no próximo dia 17 de julho, Matthieu Longuère, Master Sommelier e Wine Development Manager do Le Cordon Bleu Londres, para uma masterclass exclusiva dedicada à harmonização, ao serviço e às tendências que vêm transformando o setor em escala global. Reconhecido internacionalmente por sua atuação na formação de novas gerações de especialistas e por sua contribuição ao setor de hospitalidade, Longuère é detentor do título de Master Sommelier concedido pela Court of Master Sommeliers do Reino Unido, uma das certificações mais prestigiadas e rigorosas mundialmente e alcançada por um grupo extremamente seleto de profissionais. Desde a criação do exame, em 1969, por volta de 300 profissionais alcançaram essa distinção.

Após começar sua carreira na França, Matthieu Longuère mudou-se para a Inglaterra para iniciar uma trajetória que o levaria a ocupar cargos de head sommelier nos principais hotéis e restaurantes do país, como o Lucknam Park Hotel e o luxuoso Hotel du Vin. Em 2000, depois de ser premiado como Melhor Sommelier do Reino Unido pela Competition Trophée Ruinart, Matthieu juntou-se ao restaurante La Trompette, com uma estrela Michelin, onde conquistou diversos prêmios por sua carta de vinhos.

Atualmente, dirige o Diploma in Wine, Gastronomy and Management no Le Cordon Bleu Londres e desenvolve e ministra os cursos de curta duração sobre vinhos e bebidas no Instituto, além de atuar como jurado em concursos de vinhos por todo o Reino Unido.

A masterclass propõe uma reflexão sobre temas como a valorização do serviço, as novas demandas dos consumidores e o papel do vinho em uma indústria cada vez mais conectada à sustentabilidade, à hospitalidade e à formação profissional. Os participantes terão a oportunidade de vivenciar uma harmonização, explorando a interação entre diferentes rótulos e preparações gastronômicas.

"Os consumidores estão mais curiosos, mais informados e mais abertos a descobrir novas experiências. Isso transforma a forma como pensamos o vinho, o serviço e a hospitalidade", destaca Matthieu.

Serviço

Materclass com Matthieu Longuère, Master Sommelier e Wine Development Manager do Le Cordon Bleu Londres

Data: 17 de julho de 2026
Horário: 19h às 22h
Endereço: R. Natingui, 862, 1º andar – Le Cordon Bleu - Vila Madalena, São Paulo – SP
As vagas são limitadas.
Para se inscrever acesse o link

Sobre Le Cordon Bleu
Le Cordon Bleu é a principal rede global de institutos de artes culinárias e gestão de hospitalidade, com uma herança de 130 anos. A rede mantém presença global com 35 escolas em mais de 20 países, formando cerca de 20 mil alunos de mais de 100 nacionalidades diferentes todos os anos. As técnicas culinárias tradicionais francesas permanecem no coração do Le Cordon Bleu, mas seus programas acadêmicos são constantemente adaptados para incluir novas tecnologias e as inovações necessárias para atender às necessidades crescentes da indústria. Presente no Brasil desde 2018, possui unidades no Rio de Janeiro e em São Paulo, onde oferece programas de alta qualidade, como o Grand Diplôme, o Diploma de Cozinha Brasileira, o Diplôme de Wine & Spirits, Diplôme de Plant-Based, entre outros.

Vinícola Santa Rita se destaca no relatório de Tim Atkin de 2026 com reconhecimentos importantes e três vinhos entre os “Vinhos do Ano”

Pewën de Apalta 2024, Gran Chiriquí 2023 e Floresta Sauvignon Blanc 2024
foram incluídos entre os melhores vinhos do ano. Enquanto Teresita Ovalle foi reconhecido como uma “Estrela em Ascenção do Ano”


Créditos Divulgação

A vinícola Santa Rita recebeu um reconhecimento no relatório de 2026 do crítico britânico e Master of Wine, Tim Atkin, produzido pela primeira vez em colaboração com a renomada jornalista Amanda Barnes MW, consolidando o posicionamento de seus vinhos em diversas categorias e destacando tanto seu portfólio quanto o talento de seus enólogos.

Entre as principais conquistas do ano, a enóloga Teresita Ovalle foi distinguida como "Estrela em Ascensão do Ano", um prêmio que reconhece seu trabalho à frente da linha Floresta e sua contribuição para a evolução estilística da Santa Rita.

Em termos de vinhos, três rótulos foram incluídos entre os "Vinhos do Ano": Pewën de Apalta 2024, Gran Chiriquí 2023 — um novo Chardonnay icônico do Vale do Limarí — e Floresta Sauvignon Blanc 2024, refletindo a diversidade de origens e estilos dentro do portfólio.

O Pewën de Apalta 2024 recebeu 97 pontos, posicionando-se como um dos vinhos mais bem avaliados no relatório. Elaborado a partir de vinhas antigas de Carmenère plantadas em solos graníticos, destacou-se pela sua potência e elegância, com um equilíbrio e persistência excepcionais.

O Gran Chiriquí 2023, com 95 pontos, marca um novo passo no desenvolvimento de vinhos brancos de alta gama da vinícola. O novo Chardonnay da vinícola é produzido no setor de Las Peñas, no Vale do Limarí, influenciado pelo Oceano Pacífico. Apresenta um perfil definido por notas cítricas, de concha de ostra e um subtil caráter cremoso resultante do seu amadurecimento sobre as borras.

Já o Floresta Sauvignon Blanc 2024 também recebeu 95 pontos, consolidando a sua posição após a sua primeira colheita. Originário do Vale de Leyda, destaca-se pelo seu caráter tenso e fresco, com camadas de fruta, notas minerais e um final vibrante.

Além dessas premiações, outros vinhos do portfólio receberam altas pontuações no relatório, reafirmando a consistência do projeto em diferentes origens e variedades, incluindo Floresta Carmenère 2024 e Floresta Field Blend Blanco 2024, ambos com 94 pontos, bem como Triple C 2022, Bougainville 2022, Floresta Chardonnay 2024, Floresta Cabernet Franc 2024 e Floresta Cabernet Sauvignon, todos com 93 pontos.

Esses resultados refletem uma linha de trabalho focada em aprofundar a identidade de origem e avançar em direção a estilos mais precisos, em linha com a evolução que a vinícola vem desenvolvendo nos últimos anos.

Sobre a vinícola Santa Rita
Eleita pela Forbes, uma das principais publicações em negócios, como a melhor vinícola do mundo. Fundada em 1880, no Chile, a Vinícola Santa Rita já foi premiada mais de 10 vezes como no ranking As Marcas de Vinho Mais Admiradas do Mundo, elaborado pela revista inglesa Drinks International, que classifica os 50 melhores produtores de vinho do mundo inteiro. Também por 12 vezes consecutivas, a marca levou o título de Winery of the Year, oferecido pela revista Wine & Spirits.

Avon apresenta solução para equilibrar a umidade e o ressecamento em rotina de skincare para peles pretas e pardas

Com temperaturas mais baixas e mudanças na umidade do ar, cuidados específicos ajudam a preservar a barreira da pele durante o inverno na região Sul

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Divulgação Avon

Durante o inverno, as baixas temperaturas, o vento e a umidade do ar podem alterar a rotina de cuidados com a pele. Na região Sul do Brasil, onde o frio é mais intenso em comparação a outras áreas do país, esse cenário reforça a busca por produtos que auxiliam no equilíbrio entre hidratação e controle da oleosidade. Para pessoas com peles pretas e pardas, esses cuidados precisam considerar características específicas, como a tendência à hiperpigmentação e a oleosidade excessiva no rosto.

Novo hidratante Avon Care Radiância e Luminosidade é o aliado ideal para a rotina de inverno, hidratante facial exclusivo para peles pretas e pardas, cujo desenvolvimento contou com uma equipe formada por cientistas, pesquisadores e colaboradores pretos e pardos.

A composição combina Niacinamida (Vitamina B3), antioxidantes e Polifenóis de Chá Verde, ingredientes associados ao cuidado da barreira cutânea, hidratação e controle do brilho. O produto também conta com o Complexo TrioBalance, tecnologia exclusiva da Avon desenvolvida para atuar em três frentes: controle de oleosidade, hidratação inteligente e uniformização do tom da pele.

A novidade Avon Care Radiância e Luminosidade e rotina completa de autocuidado simplificado está disponível por meio das Consultoras de Beleza Avon e no e-commerce oficial da marca.

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Avon Care Radiância e Luminosidade - R$32,90
Novo hidratante facial da linha Avon Care, desenvolvido especialmente para as peles pretas e pardas. Tem hidratação inteligente, na medida que a sua pele precisa, uniformiza o tom e melhora a textura com Niacinamida e antioxidante, além de reduzir e controlar a oleosidade com Chá verde.

Sobre Avon
Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026— uma 'startup do feminino' que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.

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Dipa Galeto & Grelhados chega a Gramado

Nova operação no coração da cidade amplia a presença da marca na Serra Gaúcha, reunindo galeto, grelhados e pizzas em um ambiente com capacidade para até 160 clientes

Nesta sexta-feira (3), o Dipa Galeto & Grelhados inicia a operação de sua nova unidade em Gramado. Localizado em frente ao Hotel Serra Azul, no coração da cidade, o restaurante recebeu um investimento de R$ 2 milhões e funcionará diariamente, das 11h30 às 22h30, com atendimento ininterrupto.

Com capacidade para receber até 160 clientes, o novo espaço chega com uma proposta que combina rapidez, qualidade e o sabor da culinária típica da imigração italiana na Serra Gaúcha. O cardápio contempla o tradicional prato expresso da rede, com opções de galeto, massas, carnes e acompanhamentos, além de pizzas, ampliando as alternativas para moradores e turistas em diferentes momentos do dia. Para acompanhar as refeições, a unidade oferecerá vinhos Di Paolo e Paulo Geremia, além de uma ampla variedade de bebidas.

A chegada do Dipa Galeto & Grelhados fortalece a presença do Grupo Di Paolo em Gramado, onde o restaurante Di Paolo já está consolidado. Criado em 2020, o Dipa Galeto & Grelhados já soma 10 unidades em operação no Rio Grande do Sul. Ainda este ano, o Grupo Di Paolo dará continuidade ao seu plano de expansão nacional com a abertura de uma unidade do Di Paolo em Brasília.

Sobre o Di Paolo
O Di Paolo começou sua trajetória em 1994, em Garibaldi, na Serra Gaúcha, pelo sócio-fundador Paulo Geremia, que é o 12º filho de uma família de imigrantes italianos vindos em 1890 da Província de Vicenza, na região do Vêneto. O restaurante nasceu dentro destas raízes, trazendo à mesa a cultura alimentar dos imigrantes italianos estabelecidos na Serra Gaúcha.

Hoje, o Di Paolo é um dos mais tradicionais restaurantes de culinária da Serra Gaúcha, presente em 18 cidades e cinco estados, com unidades em Bento Gonçalves, Caxias do Sul, Garibaldi, Gramado, Porto Alegre, Recanto Maestro, Torres e Novo Hamburgo, no Rio Grande do Sul. Além de Itapema (SC), Chapecó (SC), Foz do Iguaçu (PR), Curitiba (PR), São Paulo (Capital), Sorocaba (SP), Campinas (SP), São José dos Campos (SP), Campos do Jordão (SP) e Rio de Janeiro (RJ).

Festa Julina da Paróquia Nossa Senhora da Cabeça reúne gastronomia típica, música ao vivo e show de prêmios na CIC

A tradicional Festa Julina da Paróquia Nossa Senhora da Cabeça promete movimentar a Cidade Industrial de Curitiba (CIC) entre os dias 3 e 5 de julho, com uma programação que reúne celebrações religiosas, atrações musicais, comidas típicas, doces, brincadeiras e um animado show de prêmios. O evento é aberto à comunidade e espera receber famílias de toda a região.

Na sexta-feira (3), a programação começa com a Santa Missa, às 18h, seguida da abertura da festa, às 19h, com apresentação do cantor Dan Zenon. Cantor e compositor brasileiro de música sertaneja e country, radicado em Curitiba, Dan Zenon é conhecido por sucessos como Pretérito Imperfeito, gravado com Léo Chaves, além do projeto em DVD Tomando Uma.

No sábado (4), a Santa Missa será às 17h, seguida da festa a partir das 18h, com animação do Grupo Minuano.

Já no domingo (5), a programação inicia com a Santa Missa, às 10h. O almoço festivo será servido a partir das 11h, e, às 14h, acontece o tradicional show de prêmios, uma das atrações mais aguardadas do evento.

A Festa Julina será realizada na Paróquia Nossa Senhora da Cabeça, localizada na Rua Nossa Senhora da Cabeça, 1.687, Cidade Industrial de Curitiba (CIC).

Serviço:

Data: 3, 4 e 5 de julho
Local: Paróquia Nossa Senhora da Cabeça – Rua Nossa Senhora da Cabeça, 1.687, CIC – Curitiba
Informações: (41) 3248-9110 e (41) 98899-8510.

Crédito Fotos: Arquivo Paróquia Nossa Senhora da Cabeça

Crossroads convida Curitiba para celebrar seus 29 anos com mais de 10 horas de rock neste sábado

Crossroads convida Curitiba para celebrar seus 29 anos com mais de 10 horas de rock neste sábado
Festa de aniversário conta com dois palcos, sete bandas, entrada gratuita até às 18h, gastronomia e atrações especiais ao longo do dia
Neste sábado, dia 4 de julho, o Crossroads abre as portas para celebrar uma data que faz parte da história do rock em Curitiba. A casa completa 29 anos e convida o público para uma grande festa de aniversário, com mais de dez horas de música ao vivo, dois palcos, gastronomia, feira de expositores, drinks e entrada gratuita até às 18h.

A programação começa às 15h e reúne artistas que representam diferentes momentos da trajetória do rock e da própria história do Crossroads. No Palco Thunder se apresentam Radiophonics, com especial dedicado ao Oasis e ao brit rock, Milk'n Blues e República Pine. Já o Palco Cross recebe Crackerjack Band, Syd Vinícius, The Elder e Candyman Club, levando ao público clássicos do rock, hard rock, metal e post-punk até a madrugada.

Mais do que comemorar um aniversário, a proposta é reunir diferentes gerações que fizeram parte da trajetória da casa ao longo de quase três décadas. Desde 1997, o Crossroads acompanha as transformações da cena musical sem abrir mão daquilo que sempre definiu sua identidade: ser um ponto de encontro para quem vive o rock.

E neste sábado a comemoração tem um significado especial. É o momento de celebrar 29 anos de histórias construídas entre palcos, músicos e milhares de pessoas que fizeram do Crossroads muito mais do que um bar.

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Serviço
29 anos do Crossroads

Data: Sábado, 4 de julho

Horário: A partir das 15h

Local: Crossroads

Endereço: Av. Iguaçu, 2310 – Água Verde – Curitiba (PR)

Entrada: Gratuita até às 18h.

Programação
Palco Thunder

15h30 – Radiophonics (Especial Oasis/British Rock)
17h30 – Milk'n Blues
19h30 – República Pine

Palco Cross

18h30 – Crackerjack Band
20h30 – Syd Vinícius
22h30 – The Elder
0h30 – Candyman Club

Mais informações:
https://www.instagram.com/barcrossroads/

Cristiane Costa consolida a atuação nacional da CRISCOSTA Couture nas principais vitrines do mercado bridal

MODA
Cristiane Costa consolida a atuação nacional da CRISCOSTA Couture nas principais vitrines do mercado bridal
Estilista gaúcha radicada em Curitiba leva a coleção BLOOM às edições da Inesquecível Casamento Week em Curitiba, Porto Alegre e Rio de Janeiro, reafirmando uma trajetória construída sobre alta-costura autoral, atemporalidade e personalização
Enquanto a moda vive ciclos cada vez mais rápidos, Cristiane Costa segue um caminho na direção oposta. Há 25 anos, a estilista constrói uma trajetória baseada na ideia de que a elegância não está na efemeridade das tendências, mas na permanência. Cada criação nasce para atravessar o tempo, valorizando o design autoral, o acabamento artesanal e a identidade de quem a veste.

Natural do Rio Grande do Sul e radicada em Curitiba desde 2011, Cristiane Costa está à frente da CRISCOSTA, marca que reúne diferentes linhas autorais e tem na CRISCOSTA Couture sua expressão dedicada à alta-costura sob medida para noivas, madrinhas, debutantes e ocasiões especiais. O espaço tornou-se um ambiente de criação e relacionamento, onde cada projeto é desenvolvido a partir da história, do estilo de vida e das expectativas de cada cliente.

Formada em Moda e Design pelo SENAI em parceria com o Instituto Europeu de Design (IED), com pós-graduação em Gestão Empresarial e constante atualização por meio de pesquisas e cursos internacionais, Cristiane consolidou uma assinatura reconhecida pela excelência técnica, pelo rigor na escolha de matérias-primas e pela construção impecável de suas peças.
Seu trabalho parte de um princípio simples: criar roupas que permaneçam relevantes muito além da ocasião para a qual foram concebidas. "Uma peça de alta-costura precisa emocionar hoje e continuar fazendo sentido daqui a muitos anos. Acredito em uma moda construída para durar, tanto pela qualidade quanto pelo significado que ela carrega", afirma Cristiane Costa.

Essa filosofia acompanha outro valor que orienta a atuação da marca: o consumo consciente. Ao privilegiar matérias-primas de alta qualidade, processos artesanais e o desenvolvimento sob medida, a CRISCOSTA aposta em uma moda que respeita o tempo da criação e da cliente. A personalização deixa de ser um diferencial estético para se tornar parte essencial do processo criativo, permitindo que cada vestido traduza a personalidade e a história de quem o veste.

A sustentabilidade também integra esse pensamento. A marca incorpora práticas como o reaproveitamento criativo de peças e o upcycling, ressignificando vestidos carregados de memória afetiva e transformando-os em novas criações capazes de acompanhar diferentes fases da vida. Para Cristiane, luxo e consciência caminham juntos quando a moda é produzida com propósito.

Essa visão tem ampliado a presença da estilista nas principais vitrines do segmento bridal brasileiro. Em 2026, a CRISCOSTA Couture participou das edições da Inesquecível Casamento Week realizadas em Curitiba e Porto Alegre e, no final de julho, estará na edição Rio de Janeiro, fortalecendo sua atuação nacional e aproximando seu trabalho de diferentes públicos.

Cristiane apresenta a coleção BLOOM, criada para marcar as comemorações dos 25 anos da marca. Inspirada no florescimento feminino, a coleção propõe uma leitura contemporânea da alta-costura por meio de rendas botânicas tridimensionais, bordados delicados, sedas fluidas, organzas translúcidas e silhuetas que equilibram leveza e estrutura. A BLOOM traduz um momento de transformação e plenitude, celebrando mulheres que reconhecem sua própria essência.

"Cada mulher floresce em seu próprio tempo. BLOOM nasceu para representar esse instante em que ela se reconhece plenamente, segura de quem é. É uma coleção sobre identidade, delicadeza e força", explica a estilista.

A próxima etapa dessa trajetória será a participação na Inesquecível Casamento Week Rio de Janeiro, em um desfile exclusivo no dia 25 de julho, no Windsor Barra Hotel, na Barra da Tijuca. A expectativa é apresentar ao público carioca a mesma proposta que marcou as edições anteriores: uma alta-costura que privilegia a autoria, a excelência construtiva e a criação de peças exclusivas.

O crescimento do mercado bridal brasileiro acompanha essa mudança de comportamento. O setor movimenta cerca de R$ 32 bilhões por ano e registra uma procura crescente por produtos personalizados, experiências exclusivas e serviços desenvolvidos sob medida. Nesse cenário, o trabalho de ateliers autorais ganha espaço ao oferecer aquilo que a produção em larga escala não consegue reproduzir: singularidade.

Para Cristiane Costa, esse movimento representa uma transformação na própria ideia de luxo. "As mulheres estão cada vez mais interessadas em vestir algo que represente quem elas são. O verdadeiro luxo não está na ostentação, mas na autoria, na qualidade e na construção de uma peça que possa atravessar gerações."

Serviço
Atelier CRISCOSTA Couture - Alameda Dr. Carlos de Carvalho, 1757 - Batel, Curitiba
Inesquecível Casamento Week Rio de Janeiro
Desfile coleção BLOOM: 25 julho, às 19h
Local: Windsor Barra Hotel - Av. Lúcio Costa, 2630 – Barra da Tijuca – Rio de Janeiro

Mustang Sally transmite jogos do Brasil e convida torcedores para viver a Copa em clima Tex-Mex

Casa promove transmissões ao vivo dos jogos da Seleção, com happy hour, chope gelado, gastronomia Tex-Mex e ambiente temático para os torcedores
A Copa já está a pleno vapor e o Mustang Sally preparou suas unidades para receber os torcedores que desejam acompanhar cada lance da nossa Seleção em um ambiente descontraído, com boa gastronomia e muita animação. Durante as partidas do Brasil, a casa transmite os jogos ao vivo em todas as suas unidades, reunindo amigos, famílias e apaixonados por futebol em uma experiência que combina esporte, entretenimento e o melhor da culinária Tex-Mex.
“Inspirado na cultura dos Estados Unidos e do México, dois dos países-sede da Copa do Mundo, ao lado do Canadá, o Mustang Sally aposta em uma atmosfera temática para transformar os dias de jogo em verdadeiros eventos”, comenta Guga Griebeler, diretor do Mustang Sally.
Decoração especial, clima de arquibancada, pratos inspirados nos sabores da América do Norte e diversas opções de bebidas para brindar cada lance fazem parte da programação preparada para os torcedores.
Os próximos compromissos da Seleção Brasileira já têm transmissão confirmada nas unidades do Mustang Sally:
19 de junho (sexta-feira) – Brasil x Haiti – transmissão a partir das 21h30;
24 de junho (quarta-feira) – Brasil x Escócia – transmissão a partir das 19h.

Além das transmissões, os clientes poderão aproveitar o tradicional happy hour Mustang Sally, tornando a experiência ainda mais completa para quem deseja chegar mais cedo e entrar no clima da partida. Confira os horários em cada unidade:
Palladium e Muller - todos os dias, das 17h às 20h
Batel - de segunda à sábado, das 17h às 20h
Rua da Música - de terça a quinta, das 17h às 20h
As reservas podem ser antecipadas pelo telefone (41) 99759-6000.

Um pedacinho da Copa em Curitiba
A atual edição tem tudo para ser a maior Copa da história, reunindo 48 seleções e um número recorde de partidas. Para os fãs de futebol, será uma oportunidade de acompanhar jogos durante semanas e viver intensamente cada partida do torneio.
Para quem busca um local para acompanhar os jogos da Seleção e entrar no clima da Copa em uma experiência completa, o Mustang Sally oferece experiências que dialogam diretamente com a identidade do Mundial. Com forte inspiração na cultura norte-americana e mexicana, a casa reúne elementos gastronômicos e culturais de dois dos países-sede da competição, em um ambiente descontraído e voltado para encontros entre amigos e familiares.

SERVIÇO
Mustang Sally Batel
Shopping Novo, R. Cel. Dulcídio, 517 - Batel, Curitiba (PR). Tel.: (41) 3018-8118 (reservas pelo WhatsApp (41) 99759-6000).

Mustang Sally Rua da Música
Rua da Música - Parque Jaime Lerner - Pedreira Paulo Leminski, Curitiba (PR). Tel.: (41) 98869-2334 (reservas pelo WhatsApp (41) 99759-6000).

Mustang Sally Mueller
Av. Cândido de Abreu, 127 - Centro Cívico - Curitiba (PR). Tel.: (41) 3205-8532 (reservas pelo WhatsApp (41) 99759-6000).

Mustang Sally Palladium
Av. Pres. Kennedy, 4121 - Portão - Curitiba (PR). Tel.: (41) 3212-3772 (reservas pelo WhatsApp (41) 99759-6000).

Mais informações: @mustangsallybar
mustangsally.com.br

JET lança operação de patinetes elétricos em Curitiba nesta sexta-feira, com presença do prefeito Eduardo Pimentel

Empresa é a primeira credenciada pela Urbs para o serviço de aluguel de patinetes elétricos na capital paranaense

Curitiba, 3 de julho de 2026 — A JET, empresa de micromobilidade compartilhada, inicia nesta sexta-feira (3/7) sua operação de patinetes elétricos em Curitiba. A companhia foi a primeira a ser credenciada pelo edital publicado em maio pela Urbanização de Curitiba (Urbs) para prestação do serviço na cidade.

O evento de lançamento contará com a presença do prefeito Eduardo Pimentel. Durante a solenidade, o prefeito ativará o funcionamento dos primeiros patinetes já distribuídos nos três bairros contemplados na etapa inicial da operação. A cidade receberá 1.000 patinetes elétricos da JET e os veículos, identificados pela cor azul característica da marca, estarão disponíveis inicialmente nos bairros Centro, Centro Cívico e Batel, com cerca de 100 pontos georreferenciados para retirada e devolução.

Serviço: Lançamento da operação de patinetes elétricos da JET em Curitiba
Data: Sexta-feira, 3 de julho de 2026
Horário: 14h
Local: Portal do Passeio Público — esquina da Avenida João Gualberto com a Rua Presidente Faria, Centro

Shopping Mueller amplia programação de férias com oficinas de tufting e carrinhos bate-bate

Além das oficinas artesanais promovidas pelo Ateliê Somos, shopping recebe o BumpCar Park, nova atração para crianças e adultos durante o mês de julho

BumpCar Park. Foto: Kelly Knevels

Ateliê Somos – Oficinas de Tufting. Foto: Kelly Knevels

As férias de julho ficaram ainda mais completas no Shopping Mueller. Além das oficinas de tufting realizadas em parceria com o Ateliê Somos, a programação agora conta com o BumpCar Park, uma atração de carrinhos bate-bate instalada na Praça de Eventos do piso L4. Enquanto as oficinas convidam o público a criar tapetes e quadros artesanais com uma técnica que virou tendência nas redes sociais, o parque oferece uma experiência divertida para crianças e adultos em carrinhos elétricos. Juntas, as atrações transformam o Shopping Mueller em um destino de férias para quem busca momentos de criatividade, lazer e convivência em família.

"Buscamos oferecer uma programação diversificada, que permita às famílias passar mais tempo juntas durante as férias. Enquanto uma atração desperta a criatividade e o fazer manual, a outra convida à interação e à diversão. São experiências diferentes, mas que se complementam", afirma o gerente de marketing do Shopping Mueller, Ciro Gonçalves.

Criatividade para todas as idades
Até o dia 26 de julho, o público pode participar das oficinas de tufting em um espaço exclusivo localizado no piso L3 do shopping. A experiência convida crianças, jovens e adultos a criar a própria peça artesanal utilizando a técnica de tufagem, que transforma fios de lã em tapetes e quadros cheios de personalidade.

Sem necessidade de experiência prévia, os participantes aprendem todo o processo, desde os primeiros pontos até o acabamento final, com acompanhamento da equipe especializada do Ateliê Somos. Ao todo, é possível escolher entre 15 modelos exclusivos de tapetes no tamanho M ou nove opções de quadros no tamanho P, produzindo uma peça única para levar para casa.

Neste ano, as oficinas ampliaram a participação do público infantil. Os quadros P (18 x 18 cm) podem ser confeccionados por crianças a partir de 10 anos, enquanto os tapetes em tamanho M (30 x 50 cm, 40 x 40 cm e 30 x 40 cm) são destinados a participantes com idade mínima de 12 anos. Menores de 14 anos devem estar acompanhados por um responsável maior de idade.

"As oficinas de tufting proporcionam uma experiência muito especial, porque unem criatividade, relaxamento e a satisfação de produzir algo com as próprias mãos. Cada participante imprime sua personalidade na peça e descobre que é capaz de criar algo único, mesmo sem nunca ter tido contato com a técnica antes", destaca Tay Ferreira, fundadora do Ateliê Somos.

As oficinas têm duração de duas horas para os quadros tamanho P e quatro horas para os tapetes tamanho M. Caso a peça não seja finalizada durante a aula, a equipe do Ateliê Somos realiza o acabamento, deixando-a disponível para retirada em até sete dias úteis. Os ingressos podem ser adquiridos antecipadamente pelo Sympla, e os participantes devem chegar com até 15 minutos de tolerância após o horário marcado.

Diversão em alta velocidade
Instalado na Praça de Eventos do piso L4, o BumpCar Park convida crianças e adultos para acelerar em uma pista de carrinhos bate-bate durante as férias. A atração combina diversão e interação entre amigos e familiares, com duas opções de tempo de brincadeira: cinco minutos (R$ 20) ou dez minutos (R$ 30). Os ingressos podem ser pagos via Pix ou cartão, com vendas realizadas até dez minutos antes do encerramento diário da atração, conforme o horário de funcionamento do shopping.

Crianças menores de 3 anos devem participar obrigatoriamente acompanhadas por um responsável maior de idade no mesmo carrinho. Durante toda a atividade, os responsáveis também devem permanecer próximos ao espaço.

Serviço
Férias Shopping Mueller

Ateliê Somos – Oficinas de Tufting
Quando: até 26 de julho
Onde: Piso L3 do Shopping Mueller
Público: Quadros: a partir de 10 anos | Tapetes: a partir de 12 anos
Ingressos: Sympla

BumpCar Park
Quando: até 26 de julho
Onde: Praça de Eventos – Piso L4
Valores: R$ 20 (5 minutos) ou R$ 30 (10 minutos)
Pagamento: Pix ou cartão

Informações: www.shoppingmueller.com.br
Instagram: @muellercwb

Sobre o Shopping Mueller
Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se mantém como referência em estilo, conforto e sofisticação. Passear pelos seus corredores é viajar pela história e cultura de Curitiba. Sempre atento às tendências, o shopping reúne mais de 200 lojas e restaurantes, com marcas de renome nacional e internacional. Além das opções de compras e gastronomia, o Mueller promove eventos, atividades culturais e mantém um compromisso sério com a sustentabilidade, oferecendo experiências que encantam, envolvem e cativam seus visitantes.

Shopping Mueller

Mueller Curitiba

Natureza, arte e férias: Parque Estadual de Vila Velha amplia visitação em julho

Parque funcionará todos os dias do mês, inclusive às terças-feiras, com exposição inédita da Hello Kitty e MON Sem Paredes
As férias escolares de julho terão uma programação especial no Parque Estadual de Vila Velha, em Ponta Grossa (PR). Excepcionalmente durante este mês, o parque passará a funcionar diariamente, inclusive às terças-feiras, oferecendo mais opções de visitação para turistas e moradores. A temporada também será marcada pela permanência da Hello Kitty Parade, exposição que reúne diversas esculturas da personagem distribuídas pelo parque.

A mostra permanece em cartaz até 03 de agosto e apresenta 20 obras de arte da personagem personalizadas por artistas convidados. Instaladas ao longo do percurso de visitação, próximo a Tirolesa e Arvorismo, as esculturas estabelecem um diálogo entre arte e natureza, proporcionando uma experiência diferente em meio às paisagens que fazem do parque um dos principais destinos de ecoturismo do Paraná.

Os visitantes também poderão conhecer os tradicionais atrativos naturais do parque, como a Trilha Arenitos Unimed, as Furnas e a Lagoa Dourada, além de aproveitar atividades de aventura, entre elas a tirolesa, o arvorismo e o cicloturismo. A estrutura também conta com opções gastronômicas que complementam a experiência ao longo do passeio.

A presença da Hello Kitty Parade amplia a proposta cultural desenvolvida pelo Parque Estadual de Vila Velha, que também abriga o projeto MON sem Paredes – Arte ao Ar Livre, realizado em parceria com o Museu Oscar Niemeyer. A iniciativa busca integrar manifestações artísticas ao patrimônio natural, oferecendo novas formas de interação com o espaço.

Criado em 1953, o Parque Estadual de Vila Velha foi o primeiro parque estadual do Paraná e é reconhecido pelas formações rochosas de arenito esculpidas ao longo de milhões de anos. Localizado a cerca de uma hora de Curitiba, o atrativo opera sob concessão do Governo do Estado do Paraná e reúne experiências voltadas ao turismo de natureza, aventura e educação ambiental.

Serviço:
Parque Estadual de Vila Velha
Endereço: Rodovia BR-376, Km 509, Jardim Vila Velha, Ponta Grossa (PR)
Rodovia BR-376, Km 509, Jardim Vila Velha, Ponta Grossa – PR
Horário de funcionamento: aberto todos os dias de julho, das 9h às 17h
Mais informações: Link

Hello Kitty Parade

Taça

MON Sem Paredes

Nova máscara de colágeno da Avon Renew: o skincare que transforma tratamento em experiência

Inspirado nos rituais da K-Beauty e com efeito glass skin, o lançamento combina hidratação intensa, tecnologia e sensorialidade para entregar resultados visíveis

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Divulgação Avon
Paraná, 01 de julho de 2026 – A Avon acaba de dar mais um passo na nova geração do skincare ao unir experiência e tecnologia em seu lançamento da máscara de colágeno Renew, em edição limitada. Inspirada nas tendências asiáticas de cuidados com a pele, a novidade chega para tornar a rotina de beleza , reforçando o novo posicionamento da empresa e a consolidando como uma FemTech, a “startup do feminino”.

Com uma formulação rica em colágeno, ácido hialurônico, alantoína e vitamina E, a nova máscara de colágeno é um skincare asiático com tecnologia Avon Renew. O produto combina ativos poderosos para garantir uma pele mais firme e profundamente hidratada. O grande diferencial fica por conta da tecnologia Efeito Glass Skin, que proporciona um acabamento super glow com aspecto ultra-hidratado e nutrido.

Avon aposta no efeito glow do K-Beauty

Ao acelerar sua estratégia de inovação e incorporar tendências em seu portfólio, a Avon anunciou o lançamento da coleção Avon Sweets, desenvolvida para traduzir as tendências mais populares da beleza sul coreana, que valorizam o sensorial do produto, além de um visual natural.. A linha inclui, além da máscara de colágeno, três balms multifuncionais.A máscara Renew e a coleção Sweets estão disponíveis por meio das Consultoras de Beleza Avon e no e-commerce e no aplicativo oficial da marca.

Máscara de Colágeno Renew - R$23,90
Renew uniu duas coisas que todo fã de skincare ama: tecnologia e tendência asiática. A Máscara de Colágeno cria o sonhado efeito glass, aquele glow incrível de pele saudável. Você aplica a máscara e espera. Ficou transparente? Sinal de que sua pele absorveu todos os ativos e a máscara pode ser retirada.image.png

Sobre Avon
Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026— uma 'startup do feminino' que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.

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Nas cores do Brasil: pedras naturais levam verde, amarelo e azul para projetos sofisticados

Com o início da Copa do Mundo, as cores da bandeira brasileira ganham destaque dentro e fora dos estádios. O verde, o amarelo e o azul, símbolos de identidade nacional, também encontram espaço na arquitetura e no design de interiores por meio das pedras naturais, que transformam ambientes com autenticidade, elegância e exclusividade.

Formadas ao longo de milhões de anos, as rochas ornamentais apresentam características que não podem ser reproduzidas de forma idêntica. Tons, veios e texturas variam de peça para peça, conferindo exclusividade aos ambientes e ampliando as possibilidades de aplicação em projetos de diferentes estilos.

Entre as opções que remetem às cores nacionais está o Granito Azul Bahia, uma das pedras brasileiras mais icônicas e valorizadas internacionalmente. Sua tonalidade azul intensa e marcante faz dela uma escolha sofisticada para revestimentos, bancadas e detalhes que se tornam protagonistas nos ambientes.

Já os tons amarelados podem ser encontrados em materiais como o Travertino Yellow, que combina nuances douradas e terrosas em uma estética natural e atemporal. Sua aparência acolhedora contribui para criar espaços elegantes e conectados à natureza.

Outra opção é o Granito Amarelo Ornamental, rocha brasileira que se destaca pela base clara e pelos delicados detalhes amarelados em sua composição visual. O material agrega personalidade e sofisticação aos projetos, sendo utilizado tanto em ambientes internos quanto externos.

Representando o verde da bandeira, o Quartzito Vitória Régia chama atenção pela sua tonalidade e pelas suas características únicas formadas pela própria natureza. Seu visual exclusivo valoriza projetos contemporâneos e sofisticados, reforçando a busca por materiais naturais que se identifiquem com os espaços.

Nesse período em que verde, amarelo e azul ganham ainda mais destaque, as pedras naturais surgem como uma alternativa para incorporar essas tonalidades aos projetos de forma sofisticada, valorizando a composição dos ambientes e a conexão com elementos naturais.

Sobre a Gramarcal Granitos e Mármores

Com 40 anos de história, a Gramarcal construiu uma trajetória sólida no mercado de pedras naturais, unindo tradição, inovação e excelência. Empresa paranaense, atende desde grandes construtoras até o consumidor final e é hoje a maior distribuidora de mármores e granitos do Sul do Brasil. Presente em três estados brasileiros (Paraná, Espírito Santo e Santa Catarina) e com duas filiais nos Estados Unidos (Georgia e Carolina do Sul), a empresa oferece um portfólio completo de mármores nacionais e importados, granitos, quartzitos, quartzos, cristais, ônix e lâminas porcelânicas, sempre com alto padrão de qualidade e cuidado em cada detalhe.

Serviço

Gramarcal Granitos e Mármores

Endereço da sede: R. Fortunato Taverna, 40, Jardim Palmital - Colombo (PR)

Telefone: (41) 3605-6700

Site: gramarcal.com.br

Instagram: @gramarcal

Conheça os campeões dos 27 circuitos do Comida di Buteco que disputam o título de Melhor Buteco do Brasil

Após vencerem as etapas regionais, os campeões avançam para a fase nacional. O resultado será anunciado em 8 de julho, em São Paulo

Renan Sorolla, proprietário do The House Smoked BBQ e campeão do Comida di Buteco São Paulo 2026
Crédito: João Manoel Barboza | Click Fotografia

A disputa pelo título de Melhor Buteco do Brasil está oficialmente aberta. Após a conclusão das etapas regionais do Comida di Buteco 2026, os campeões dos 27 circuitos espalhados pelo país avançam para a fase nacional do concurso, que irá definir os grandes vencedores da maior competição entre butecos do Brasil.

Os campeões disputam agora o reconhecimento máximo do concurso, cujo resultado será revelado no dia 8 de julho, durante cerimônia realizada no 033 Rooftop, em São Paulo. Na ocasião, serão anunciados os três melhores butecos do país e o grande campeão nacional da edição.
Campeões regionais classificados para a etapa nacional
Belém: Kassahara Boteco
Belo Horizonte: Us Motoca
Blumenau: Empório do Pastel
Brasília: Cuscuz Restaurante
Campinas: Maley Bistrô Bar
Curitiba: Bar Quintal Maria Flor
Florianópolis: Quintal 32
Fortaleza: Premium Petiscaria
Goiás: Casarão do Pastel
Joinville: Dovah Lanches e Shawarmas
Juiz de Fora: Don Juan Gastronomia e Eventos
Londrina: Duda Bar & Espetaria
Manaus: Aretê Delícias Regionais
Maringá: Casa do Guina Petiscaria
Montes Claros: Liu Casa Bar
Poços de Caldas: Buteco do Lucão
Porto Alegre: Resenha Gourmet
Recife: Espetinho no Prato
Ribeirão Preto: Bar Empório Paulistano
Rio de Janeiro – Baixada: Nosso Canto
Rio de Janeiro – Capital: Hora Extra Bar Gourmet
Rio de Janeiro – Niterói: Palitus Bar
Salvador: Panela de Barro
São José do Rio Preto: Empório do Caboclo
São Paulo: The House Smoked BBQ
Triângulo Mineiro: Villa di Suti
Vale do Aço: Bar Galpão
Mecânica da etapa nacional
Durante o mês de junho, cada vencedor regional recebeu a visita de três novos jurados - especialistas em gastronomia, jornalistas, influenciadores e apreciadores da cultura de buteco -, sendo um representante da própria cidade e dois vindos de outras regiões do país. A iniciativa tem como objetivo assegurar a imparcialidade da avaliação, ampliando a diversidade de olhares e evitando qualquer possibilidade de favorecimento.

Assim como na fase regional, os estabelecimentos recebem notas de 1 a 10 nos quatro quesitos avaliados. O petisco continua sendo o principal critério da competição, representando 70% da nota final. Atendimento, higiene e temperatura da bebida correspondem a 10% cada.

“Chegar à etapa nacional já é uma grande conquista para os proprietários dos butecos. Estamos falando dos melhores representantes de cada circuito, estabelecimentos que conquistaram seus públicos e se destacaram entre centenas de participantes. A fase nacional celebra a diversidade da cultura butequeira brasileira e reconhece histórias de dedicação, tradição e empreendedorismo que existem por trás de cada balcão. Agora, nos preparamos para conhecer o grande campeão nacional, aquele que representará o melhor da cultura butequeira do país em 2026”, afirma Filipe Tosta, diretor de Operações do Comida di Buteco.

Além do título, o vencedor nacional ganha projeção em todo o país, fortalecendo sua reputação e ampliando a visibilidade do negócio. O reconhecimento também valoriza o trabalho das famílias e equipes que mantêm viva a tradição dos butecos brasileiros.

A maior edição da história
O Comida di Buteco realizou em 2026 sua maior edição desde a criação do concurso. Ao todo, cerca de 1.200 butecos participaram da disputa em 27 circuitos distribuídos por 50 cidades brasileiras.
Com o tema “verduras”, os participantes desenvolveram petiscos inéditos comercializados pelo valor de R$ 40. Ao longo do concurso, público e jurados avaliaram os estabelecimentos considerando petisco, atendimento, higiene e temperatura da bebida, com peso igual entre a votação popular e a avaliação técnica. Agora, os campeões regionais entram na reta final da competição e aguardam o anúncio daquele que será coroado o Melhor Buteco do Brasil em 2026.

Serviço
26ª Comida di Buteco
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Casillero del Diablo apresenta Orlando Bloom como seu novo embaixador global

Casillero del Diablo, uma das marcas de vinho mais reconhecidas do mundo, da Viña Concha y Toro, apresenta o ator britânico Orlando Bloom como seu novo embaixador global. O ator será o protagonista da nova campanha internacional da marca, dando vida a uma peça audiovisual que narrará, em primeira pessoa, a famosa lenda de Casillero del Diablo.

Com uma destacada trajetória no cinema e na televisão, Orlando Bloom participou de algumas das produções mais bem-sucedidas da história do entretenimento, como O Senhor dos Anéis, Piratas do Caribe e mais recentemente The Cut e Deep Cover, consolidando-se como um dos atores mais reconhecidos e transversais de sua geração. Sua carreira lhe permitiu conectar com audiências de todo o mundo, conquistando milhões de pessoas, posicionando-se como um dos grandes ícones da indústria cinematográfica global, um artista cuja presença marcou gerações e cuja influência se projeta além do cinema.

“Para Casillero del Diablo, a incorporação de Orlando Bloom como embaixador global e protagonista de nossa nova campanha é um novo marco na história da marca. Trata-se de uma figura de alcance internacional, com uma carreira sólida, que encarna valores profundamente alinhados com nosso DNA: sofisticação, caráter, autenticidade e um olhar verdadeiramente global”, afirma Sebastián Aguirre, Gerente de Marketing Global de Casillero del Diablo.

“Fico muito orgulhoso de começar esta relação com Casillero del Diablo, uma marca com uma herança extraordinária e uma das histórias mais emblemáticas do mundo do vinho. A Lenda do Vinho está impregnada de mistério, caráter e uma autêntica teatralidade, o que a torna uma história fascinante. Algo que me entusiasma muito é dar vida a esse legado para um novo público global, honrando suas origens e reinventando-o de uma forma fresca, cinematográfica e contemporânea”, comenta Orlando Bloom.

Mais além de sua carreira artística, Orlando Bloom se destaca por seu compromisso com causas sociais e por sua ligação com marcas de prestígio internacional. É embaixador da UNICEF, participando ativamente em iniciativas humanitárias ao redor do mundo, e também embaixador da Porsche, refletindo sua proximidade com marcas premium que combinam design, inovação e excelência.

Como um elemento que reforça de maneira natural a conexão entre o ator e Casillero del Diablo, Orlando Bloom é reconhecido seguidor do Manchester United, clube que a marca patrocina desde o ano 2010, em uma das associações esportivas mais emblemáticas e duradouras do futebol mundial.

A nova campanha protagonizada por Orlando Bloom será implementada de maneira global nos próximos meses, sendo lançada no Chile, Reino Unido, Brasil, México, Irlanda, entre outros mercados. Esta peça colocará em valor a origem da lenda de Casillero del Diablo, fortalecendo o posicionamento da marca em seus principais mercados internacionais, conectando sua história com novas audiências ao redor do mundo.
Sobre Casillero del Diablo
Casillero del Diablo foi lançado em 1883 pela Viña Concha y Toro, e hoje está presente em quase 150 países, com mais de 60 milhões de garrafas vendidas por ano. De acordo com o relatório Global Wine Brand Index, da renomada consultoria inglesa Wine Intelligence. Casillero del Diablo é a marca de vinho mais poderosa da América Latina - e a segunda do mundo pelo 7º ano consecutivo.

COM 600 ANOS, CAPPELLA MUSICALE PONTIFICIA “SISTINA” VEM AO BRASIL

Com grande influência na história da música, Coro da Capela Sistina é a instituição de canto coral mais antiga do Mundo. Grupo é responsável pela
música das principais celebrações no Vaticano.

Maestro brasilero é o primeiro não-italiano a ocupar a função na história

Com entrada gratuita, apresentações serão as primeiras do
grupo na América Latina e no Hemisfério Sul.
A instituição coral mais antiga do mundo chega ao Brasil em julho de 2026. A Cappella Musicale Pontificia “Sistina” — que tem suas origens no século VI e é responsável por moldar decisivamente o desenvolvimento da música vocal no Ocidente — realiza sua primeira viagem à América Latina. Com apresentações em São Paulo e Brasília financiadas via Lei Rouanet, a turnê terá concertos extras em Campinas, Curitiba e Rio de Janeiro. Todas as performances terão acesso 100% gratuito.
Responsável pela música nas principais celebrações do Vaticano, o grupo é conhecido informalmente como "O Coro do Papa". E destaca-se em atuações na Basílica de São Pedro, Capela Sistina e, mais recentemente, em momentos históricos como os funerais dos Papa Francisco.
As origens da Cappella Musicale Pontificia “Sistina” remontam aos séculos VI e VII, numa época em que a Europa ainda não tinha orquestras, óperas nem conservatórios. Entretanto, o marco que projetou o conjunto ao centro da vida musical europeia ocorreu em 1471, quando o Papa Sisto IV reorganizou e ampliou a instituição, que desde então carrega seu nome. A partir desse momento, a Cappella Musicale Pontificia “Sistina” tornou-se o principal polo de atração e formação musical do continente. Por seus quadros passaram alguns dos maiores nomes da história da composição: Guillaume Dufay (c. 1397–1474), Josquin des Prez (c. 1450–1521) — considerado por muitos o maior compositor antes de Bach —, Giovanni Pierluigi da Palestrina (c. 1525–1594), Cristóbal de Morales (c. 1500–1553), Luca Marenzio (c. 1553–1599), Costanzo Festa (c. 1485–1545), Jacob Arcadelt (c. 1505–1568) e Gregorio Allegri (1582–1652), entre dezenas de outros.Vários deles compuseram obras exclusivamente para esse coro — peças calibradas para a acústica única da Capela Sistina, que se tornaram a referência técnica e estética da polifonia coral para toda a Europa. Quando os compositores passaram a escrever para conjuntos vocais em qualquer parte do mundo, tinham em mente o modelo da Sistina.
O Miserere de Allegri: uma obra composta para existir apenas ali e a história com Mozart - Entre as obras criadas especificamente para a Cappella Sistina, o Miserere de Gregorio Allegri — composto por volta de 1638 para um cantor do próprio coro — ocupa um lugar singular. A peça foi escrita para ser executada naquele espaço, por aquelas vozes, com uma técnica de ornamentação que os cantores da Cappella desenvolveram ao longo de gerações e que não estava registrada em partitura: era transmitida oralmente, de cantor para cantor, como um segredo de ofício.
Essa dimensão intransmissível é o que torna o Miserere um caso único na história da música: uma obra cujo poder dependia não apenas das notas escritas, mas de uma tradição de interpretação viva, preservada dentro do coro. Em 1770, o jovem Wolfgang Amadeus Mozart, então com 14 anos, assistiu a uma execução na Semana Santa e realizou uma transcrição da obra — episódio registrado em carta por seu pai Leopold e que, menos de três meses depois, levou o Papa Clemente XIV a receber Mozart e lhe conceder a Ordem da Espora de Ouro, uma das mais altas distinções pontifícias. A transcrição foi publicada no ano seguinte em Londres pelo historiador Dr. Charles Burney, encerrando definitivamente o monopólio da obra.

O Miserere é hoje uma das peças corais mais gravadas e executadas do mundo. Mas a versão que chegou até nós — incluindo o célebre Dó agudo, uma das notas mais reconhecíveis do repertório coral — é ela mesma produto de camadas de transcrição, reinterpretação e até de um erro tipográfico incorporado ao cânone no século XIX. O que a Cappella Sistina preserva e executa é a versão do Códice Sistino de 1661, o registro mais próximo da obra original — anterior a todas essas transformações.

Da Renascença aos streamings: gravações pela Deutsche Grammophon - No século XX a tradição do coro da Sistina encontrou o registro sonoro. O conjunto realizou gravações para o selo Deutsche Grammophon — a mais antiga e tradicional gravadora de música em atividade no mundo, responsável pelo catálogo de nomes como Herbert von Karajan, Leonard Bernstein e Maria. Esses registros documentam um repertório de profundidade e extensão únicos, e levaram ao público global o som de um conjunto que acompanhou, e em grande medida protagonizou, mais de quinze séculos de história musical.

O grupo já se apresentou em países como Japão, Coreia do Sul, Hungria, Alemanha, Estados Unidos e Canadá. A turnê brasileira inaugura um capítulo inédito: é a primeira vez que o coro se apresenta na América Latina e ao sul do Equador.

O programa no Brasil – Canto gregoriano e clássicos do Renascimento e outros - O coro que vem ao Brasil é composto por 24 cantores adultos e cerca de 30 Pueri Cantores — os meninos cantores que constituem a seção das chamadas vozes brancas do conjunto – caracterizadas pela sonoridade pura, precedente à puberdade. “O programa preparado para as apresentações brasileiras abrange quinze séculos de repertório coral, do canto gregoriano à música do século XX, incluindo uma obra de um compositor brasileiro”, afirma Monsenhor Marcos Pavan, maestro e diretor musical atual do grupo.

Os concertos incluirão, entre outras obras, peças como o antífona gregoriana Factus est repente; obras de Palestrina (incluindo o Credo da célebre Missa Papae Marcelli) e Tomás Luis de Victoria — dois dos maiores polifonistas do Renascimento e ex-membros do próprio coro; peças de Lorenzo Perosi e Domenico Bartolucci — ambos ex-maestros diretores da Cappella Sistina e o Choral varié sur le thème du ‘Veni Creator’ de Maurice Duruflé para órgão solo.

Brasileiro, o primeiro maestro não-italiano no cargo em 600 anos — Nascido em São Paulo, Monsenhor Marcos Pavan realizou estudos musicais na capital paulista, especializando-se em técnica vocal e canto gregoriano, e obteve o Fellowship Diploma em Regência Coral pelo National College of Music and Arts de Londres. Após carreira no Brasil como cantor lírico e regente, transferiu-se para a Itália em 1991. Em 1998, foi nomeado Maestro dos Pueri Cantores da Cappella Sistina, participando das gravações do coro para a Deutsche Grammophon e a Paulus. Em 2020, o Papa Francisco o nomeou Maestro Diretor — tornando-o o primeiro não-italiano a ocupar o posto desde que o cargo foi criado, no século XIX.

Uma turnê histórica pelo Brasil — entradas 100% gratuitas - A vinda da CAPPELLA MUSICALE PONTIFICIA “SISTINA” ao Brasil é realizada com patrocínio via Lei Rouanet do Grupo Mix, Itaú, Mobifácil , Iguatemi S.A. e Empório do Bem. Conta com apoio da Catedra da Sé de São Paulo, Pastoral do Menor da Arquidiocese de São Paulo, UBRAJUC e UJUCASP. Realização. Estúdio Centro, São Paulo Schola Cantorum, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo e Ministério da Cultura do Governo Federal.

A classificação etária geral é Livre (AL).
CONCERTOS REALIZADOS A PARTIR DA LEI ROUANET
São Paulo – Catedral Metropolitana de São Paulo (Catedral da Sé) | 5 de julho de 2026, às 13 horas. Entrada gratuita, sem necessidade de retirada de ingressos | Sujeito à lotação do espaço – 800 lugares.

Brasília – Catedral de Brasília | 09 de julho | 19:00 horas.
Entrada gratuita. Retirada de ingressos via Sympla. 4.000 lugares.

São Paulo – Sala São Paulo | 14 de julho de 2026 | 20:30 horas
Entrada gratuita | Retirada de ingressos a partir de 7/7/2026, nos canais online e presencialmente na Sala São Paulo. – 1388 lugares.
Todas as apresentações contarão com acessibilidade física, tradução simultânea em LIBRAS e Audiodescrição. Além de disponibilização de abafadores de ruído para pessoas com necessidades especiais.

APRESENTAÇÕES EXTRAS / CONCERTOS

Campinas — Catedral Metropolitana de Campinas | 3 de julho | 18 horas.

Curitiba — Capela Santa Maria Espaço Cultural | 6 de julho | 19:30

Rio de Janeiro — Igreja Nossa Senhora da Paz em Ipanema | 10 de julho | 19:30 horas
Além dos concertos acima, o grupo realizará concerto para convidados em comemoração aos 80 anos da PUC-SP, no TUCA.