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Adega San Vicente conta com promoção exclusiva

Régia Colheita Alentejo DOC Tinto a preço promocional até o fim de setembro é um dos destaques da adega

Os apaixonados por vinho agora contam com promoção exclusiva na Adega San Vicente. O estabelecimento está disponibilizando durante todo o mês de setembro – ou até enquanto durem os estoques – desconto no Régia Colheita Alentejo DOC Tinto. Localizada no Batel, a adega possui um rigoroso critério na seleção de seus rótulos.

O Régia, rotulo que está em promoção, que estava no valor de R$174, passa a R$138 neste mês. O tinto da região do Alentejo, lugar português, o vinho apresenta aroma de frutas vermelhas e especiarias. Feito a partir das uvas Alicante Bouschet, Aragonez e Trincadeira, o rotulo possui amadurecimento em barricas de carvalho francês e americano por 12 meses. Ideal para harmonização com carnes vermelhas, de caça, embutidos e queijo de cura e meia cura.

Quem busca sofisticação, o San Vicente é o local ideal. Com ambiente aconchegante, o local harmoniza rótulos, coquetelaria e gastronomia com receitas exclusivas. Inaugurada em 2022, a adega traz no cardápio a proposta de uma experiência culinária requintada e descomplicada. São 150 rótulos de vinhos disponíveis para o cliente escolher. Além disso, coquetelaria, chopes, e drinks também aparecem entre as opções.

Serviço

Adega San Vicente

Horário: De terça a sexta, a partir das 17h. Sábado das 12h à 0h | Domingo das 12h às 22h.

Endereço: Alameda Dom Pedro II, 255 Shopping Novo Batel, loja 12 – Batel

Redes sociais: @adegasanvicente

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SÁBADO: Martinho da Vila vem a Curitiba com show especial

Sambista chega à capital paranaense dia 23 de setembro, no Teatro Positivo. Ingressos à venda

Uma das principais vozes do samba, Martinho da Vila retorna a Curitiba com seus sambas clássicos, em um show especial e inédito, no dia 23 de setembro, sábado, a partir das 21h15, no palco do Teatro Positivo. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 90, pelo Disk Ingressos. O show na capital tem a produção e realização da RW7 Production & Entertainment e Plateia Entretenimento.

O show é baseado no LP Canta Canta, Minha Gente, lançado em 1974, e é permeado por sucessos de outros álbuns, tais como "Devagar Devagarinho", "Renascer Das Cinzas", "Kizomba", "Mulheres" E "Madalena".

O cantor sobe ao palco acompanhado da banda que já se tornou a Família Musical! Por anos, essa é a base da formação da banda, além das filhas Analimar e Alegria, e do neto Guido.

SERVIÇO – Martinho Da Vila em Curitiba

Data: 23 de setembro de 2023 (sábado)

Local: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Horário: 21h15

Ingressos: os ingressos estão à venda a partir de R$ 90 e variam de acordo com o setor e modalidade escolhidos

Vendas: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9 às 18h), na bilheteria do Teatro Positivo

**Entrega em domicílio com taxa de entrega

Classificação: 16 anos

Realização: RW7 Production & Entertainment e Plateia Entretenimento

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Saiba como garantir meia entrada no Rock in Rio

O festival irá celebrar 40 de história e terá grandes atrações musicais

O Rock in Rio, um dos maiores festivais de música do mundo, já está com as datas oficialmente marcadas para a edição de 2024. Os fãs podem se preparar para sete dias de música e diversão nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro.

O evento, que celebra seus 40 anos de história, promete trazer grandes nomes da música para o palco, mantendo-se como um dos momentos mais esperados do calendário musical global.

Uma das grandes vantagens para os estudantes e jovens amantes da música é a possibilidade de adquirir ingressos com desconto por meio da meia entrada. No entanto, para garantir esse benefício, é essencial possuir o Documento Nacional do Estudante (DNE), um documento que certifica a condição de estudante e que é reconhecido em todo o Brasil como comprovante válido para a obtenção de descontos culturais.

‘’O DNE é uma ferramenta essencial para os estudantes que desejam aproveitar a experiência do Rock in Rio com um preço mais acessível, os jovens podem economizar na compra de ingressos, o que é relevante em um festival de grande porte, onde os valores podem ser mais elevados’’, explica especialistas do DNE.

Além do Rock in Rio, o DNE também é aceito em uma ampla variedade de eventos culturais e esportivos em todo o país. Isso significa que os estudantes podem desfrutar de descontos em shows, peças de teatro, cinemas, parques temáticos, museus e muito mais. É uma maneira de incentivar a participação dos jovens na cultura e no entretenimento, tornando essas experiências mais acessíveis.

O DNE é emitido por entidades estudantis e pode ser obtido facilmente por estudantes de todos os níveis de ensino, desde o fundamental até o superior. Basta entrar em contato com a entidade estudantil de sua instituição de ensino e seguir o processo de emissão do documento.

Sobre o DNE
O Documento Nacional do Estudante é o documento oficial das entidades estudantis nacionais UNE, UBES e ANPG, que, de acordo com a Lei 12.933/2013, garante a meia-entrada a estudantes do ensino infantil, fundamental, médio/técnico, graduação e pós-graduação.
O Documento Nacional do Estudante segue o padrão nacional com certificado digital que garante que somente estudantes possam usufruir do direito à meia-entrada, evitando fraudes e garantindo que os preços nos cinemas e eventos culturais permaneçam acessíveis à classe estudantil.

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3 lugares para fazer evento em Curitiba

Confira as dicas da Nacional Inn com hotéis perto do Aeroporto, Centro e Santa Felicidade

De eventos corporativos, até chás de bebê, recepções de casamento, entre outros formatos, a Nacional Inn Hotéis em Curitiba dispõe de três hotéis ideais para receber vários tipos de públicos. O Euro Suíte Batel, Nacional Inn Santa Felicidade e Cassino Tower Aeroporto têm a infraestrutura completa para eventos.

“Nossa infraestrutura é cuidadosamente pensada para receber bem, com conforto, modernidade e atendimento com a melhor expertise em hospedagem”, conta Ricardo Aly, diretor de Vendas, Marketing e Distribuição da Nacional Inn.

Confira as facilidades:

Euro Suíte Batel

Localizado na rua Benjamin Lins, 513, no coração do bairro Batel, o hotel tem localização privilegiada, perto de shoppings, estacionamentos e pontos de táxi. O hotel está equipado para eventos empresariais de pequena e média dimensão, contando com um serviço personalizado que garante uma experiência única com capacidade máxima para 56 pessoas. O hotel tem duas salas de reuniões equipadas para entrevistas, conferências, palestras, pequenas reuniões empresariais ou reuniões de equipe. Duas salas têm uma porta moduladas que pode ser aberta. A primeira, Copérnico, tem formato em “u”, capacidade para 20 pessoas, além de um auditório para 40. A segunda sala, Galileu, também tem capacidade para 20 pessoas e um auditório para 35, as salas podem ficar juntas e somar 80 pessoas sentadas. Todas as salas têm tela para projeção, além do hotel locar equipamentos de sons, audiovisual, luzes, sonorização e um espaço para coffee break.
Nacional Inn Santa Felicidade

Fica na melhor e mais central rua de Santa Felicidade, o bairro mais italiano de Curitiba, o Nacional Inn (Avenida Manoel Ribas, 5480). O hotel é encantador, com decoração temática relacionada a Itália, possui um restaurante, estacionamento, bar, acesso para cadeira de rodas, pet friendly, além de salas de reunião. Com capacidade máxima para 320 pessoas, o hotel tem 11 salas de reuniões equipadas para convenções, conferências, workshops, reuniões de negócios, exposições ou eventos sociais. As salas têm equipamento de alta tecnologia, como Wi-Fi e sistemas audiovisuais. A Sala Roma pode ser dividida e se transformar em oito espaços diferentes. Quatro delas são anexas e podem até receber automóveis em seu interior. Serviços de coffee break e refeições estão inclusos.

Cassino Tower Aeroporto

Muito próximo ao aeroporto (R. Barão do Cerro Azul, 261 - Águas Belas, São José dos Pinhais), é um oásis de serenidade, inovação e conforto, localizado estrategicamente para facilitar o acesso às principais estradas. Possui estrutura ampla e completa para receber variados tipos de eventos. No total são quatro salas, e o melhor: o centro de negócios conta com acesso para cadeirantes. A Sala Ipê tem espaço para 12 pessoas, além das salas Araucária 1 e 2, que podem virar uma sala única com capacidade para 100 pessoas. Outra sala é a Imbuia, com mesas e cadeiras para receber um público diverso. As janelas são um diferencial, trazendo muita claridade para o seu interior, além de toda uma decoração nova implementada recentemente.

Boiler Plate – Nacional Inn  
A Nacional Inn Hotéis teve início no ano de 1970, em Poços de Caldas, e hoje está presente em oito estados e 29 destinos. Atualmente, as unidades em Curitiba são: Dan Inn, Golden Park, Nacional Inn Estação, Nacional Inn Torres, Victoria Villa Curitiba, Euro Suíte Batel, Nacional Inn Santa Felicidade e Cassino Tower Aeroporto.  
No segmento corporativo, realiza reservas online, tarifas corporativas negociadas, facilidade de check-in online, cadastro fácil e condições diferenciadas de pagamento. Em lazer, possui amplas e completas estruturas para o entretenimento, com academias em todas as unidades.  
A rede disponibiliza programas especiais para grupos e as unidades dispõem de amplos espaços para a realização de celebrações, eventos sociais e corporativos. São mais de 230 salas espalhadas de Norte a Sul do Brasil. 
  

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Madeleine Peyroux retorna ao Brasil com a turnê “O melhor de Madeleine Peyroux”

Em Curitiba, artista se apresenta dia 27 de setembro, no Teatro Guaíra

A cantora e compositora americana Madeleine Peyroux aterrissa no Brasil para seis apresentações com a turnê “O melhor de Madeleine Peyroux”. Em Curitiba, a artista se apresenta no dia 27 de setembro, no Teatro Guaíra. Os ingressos já estão disponíveis no site www.diskingressos.com.br e na bilheteria do teatro.

O espetáculo faz parte da série Jazz All Night, criada em 2007 pela Dellarte Soluções Culturais com o objetivo de estabelecer uma nova plataforma de música para o Brasil e criar uma nova ponte entre a plateia e o gênero de música do jazz. A série se solidificou rapidamente como um dos principais eventos musicais no calendário do país. "Descobrimos o jazz de Madeleine Peyroux nos anos 90. Ouvir aquela voz, que nos remetia ao que de mais emblemático tinha o jazz, encantou e segue nos encantando", conta Steffen Dauelsberg, CEO da Dellarte.

A nova turnê traz ao público os sucessos dos quase 20 anos de carreira da cantora, aclamada pela crítica e amada pelo público, além das músicas mais recentes, escritas por ela nos últimos 10 anos. O show traz também faixas dos catálogos Atlantic e Decca/Emarcy. Como marca registrada, nas músicas, Peyroux mistura jazz, blues, folk, soul-funk e pop. "O programa é um documento vivo de suas metamorfoses artísticas. The Best of Madeleine Peyroux combina o pungente com o charmoso, o antigo com o novo e os amados clássicos com as composições originais", destaca Dauelsberg.

Madeleine traz a energia de Leonard Cohen (“Dance Me to the End of Love”), Bob Dylan (“You’re Gonna Make Me Lonesome When You Go”), Charlie Chaplin (“Smile”), Edith Piaf (“La Vie en Rose ”), ou do cantor pós-punk Elliott Smith (“Between the Bars”), sempre de forma sedutoramente cautelosa, respeitosa e cristalina. À frente dos vocais e da guitarra, Madeleine Peyroux divide o palco com Andy Ezrin nos teclados, Barak Mori, no baixo e Graham Hawthorne na bateria.

Além de Curitiba, a cantora passa pelo Rio de Janeiro (25/09), Porto Alegre (29/09), Brasília (1.o/10), Belo Horizonte (03/10) e São Paulo (04/10).

Serviço

O melhor de Madeleine Peyroux

Data: quarta-feira, 27 de setembro

Local: Teatro Guaíra, Curitiba - PR

Ingressos à venda no www.diskingressos.com

Mais informações: www.dellarte.com.br

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MON realiza exposição de Victor Brecheret

O Museu Oscar Niemeyer (MON) realiza a mostra “O Feminino na Obra de Victor Brecheret”, que poderá ser vista na Sala 1 a partir do dia 22 de setembro. Com curadoria de Daisy Peccinini, a exposição apresenta mais de 100 obras desse importante nome do cenário nacional e internacional das artes visuais.

“A finalidade da arte é expressar sentimentos, pensamentos e convicções por meio de valores estéticos. É o que acontece nessa potente mostra”, afirma a diretora-presidente do MON, Juliana Vosnika. “Exposições como essa justificam a nossa busca incessante em trazer cada vez mais visitantes para essa fruição de conhecimento, beleza e reflexão promovida pelo Museu.”

A secretária de Cultura, Luciana Casagrande Pereira Ferreira, enxerga cada exposição como uma jornada que ajuda na construção do MON como uma das mais importantes instituições culturais do continente. “Essa perspicácia em juntar linguagens, épocas e propostas diferentes enriquece a trajetória da instituição. Agora, é a vez do grande mestre Victor Brecheret encantar e seduzir o olhar do espectador. O Paraná recebe esse novo recorte de suas obras com muita honra”, afirma a secretária.

Conteúdo
A exposição “O Feminino na Obra de Victor Brecheret” reúne esculturas e desenhos que alternam materiais e técnicas variadas, como bronze e mármore, bico de pena e caneta tinteiro, produzidos ao longo de décadas. Seus trabalhos têm como característica o desenhar com poucas linhas, límpidas e leves. Imagens femininas tomam forma a partir de poucos traços.

Nessa incrível seleção de obras, temos o privilégio de encontrar a última realizada pelo artista, em 1955: a escultura em bronze “Retrato de Marisa”, uma oportunidade única de contemplação. Também faz parte do conjunto o retrato “Juranda Brecheret”, esposa do escultor, na época do casamento.

A curadora fala sobre a exposição, que apresenta a arte de Brecheret relacionada ao eterno feminino. “Na psique do artista, ganha forma em suas obras os humores, os sentimentos, as intuições, a capacidade de amar e a sensibilidade à natureza”, diz Daisy.

Segundo ela, as pequenas, médias e grandes esculturas dessa exposição são predominantemente nus femininos relacionados ao simbolismo feminino da Terra, a Grande Mãe, a deusa Gaia, Geia, dos gregos, o elemento primordial e latente de uma potencialidade geradora ilimitada.

Os desenhos de Brecheret se apresentam na condição de sua singularidade, como de uma expressão autônoma de criação artística, independentes das esculturas expostas. Os 80 desenhos, em sua maioria, datam das últimas décadas de sua vida e constituem-se na materialização inicial da ideia. “Esculturas e desenhos guardam latências, emanações intangíveis do arquétipo feminino, provenientes da psique do artista”, conclui a curadora.

A exposição “O Feminino na Obra de Victor Brecheret” é uma parceria do Museu Oscar Niemeyer com o Instituto Victor Brecheret (IVB).

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço
Exposição “O Feminino na Obra de Victor Brecheret”,
Sala 1
A partir de: 21/09, às 19h.
www.museuoscarniemeyer.org.br

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Comemoração dos 145 anos de nascimento de João Turin terá inauguração de escultura no Memorial Paranista

Em 21 de setembro, o Jardim de Esculturas do Parque São Lourenço receberá a releitura da obra em bronze “No Exílio”, que Turin criou quando morava na Europa

João Turin - No Exílio em gesso pedra - expo 100 anos Paranismo (2).jpeg

Em 21 de setembro (quinta-feira) serão comemorados os 145 anos do nascimento de João Turin (1878-1949), considerado o maior escultor animalista do Brasil, precursor da arte escultórica no Paraná e um dos criadores do movimento artístico e cultural conhecido como Paranismo.

Em Curitiba, cidade onde Turin passou a maior parte de sua vida, será realizado um evento comemorativo, com inauguração da releitura da obra “No Exílio” em bronze, que fará parte do maior jardim de esculturas público do Brasil, no Memorial Paranista. O acontecimento será às 11h, no aniversário de nascimento do autor, em 21 de setembro.

Desta forma, a obra passa a integrar o acervo da exposição permanente do Memorial Paranista, um espaço dedicado ao movimento artístico e cultural Paranismo, que Turin ajudou a criar há 100 anos, em 1923, para enaltecer a identidade paranaense por meio de seus símbolos (como o pinheiro, o pinhão, a erva-mate e de outros elementos típicos) que foram empregados nas artes e na arquitetura.

Resgate de uma obra perdida
Durante os 15 anos em que viveu na Europa, João Turin realizou diversas obras. No entanto, parte dos trabalhos produzidos naquele período não puderam ser trazidos ao Brasil e foram perdidos. Foi o caso de “No Exílio”, primeira escultura de grandes proporções feita pelo artista, concebida em Bruxelas e premiada com Menção Honrosa na Feira dos Artistas Franceses em 1912.

“Em 2013 conseguimos localizar a obra perdida de João Turin ‘Pietá’ em uma cidade da França. Fizemos uma busca também por ‘No Exílio’. Durante muito tempo procuramos por essa obra tanto em Bruxelas quanto em Paris, onde ele residiu, mas não conseguimos localizar. Por sugestão do pesquisador Maurício Appel, convidamos a artista Luna do Rio Apa para fazer uma releitura”, afirma Samuel Ferrari Lago, um dos gestores da obra de João Turin.

Luna do Rio Apa realizou a releitura em argila, a partir de fotografias de época, resultando em uma imponente escultura com 2,70m de altura e mais de 300 quilos. Em um segundo momento, o escultor Edson de Lima fez a moldagem para produção da escultura em gesso pedra. A última etapa foi a fundição em bronze, através de uma parceria em que a Família Ferrari Lago cedeu o molde em silicone para a Prefeitura de Curitiba/FCC, para que esta pudesse fundir a escultura, que será incorporada ao acervo municipal da cidade. Toda a produção foi feita no Atelier de esculturas do Memorial Paranista, administrado pela prefeitura.

João Turin - No Exílio + releitura em argila por Apa do Rio Luna.jpg

Entre a Europa e o Brasil
João Turin permaneceu na Europa entre 1906 e 1922. Residiu na Bélgica para estudar na Real Academia de Belas Artes de Bruxelas. Em um segundo momento morou em Paris, onde montou um atelier em Montparnasse, conhecido bairro frequentado por artistas na capital francesa. Lá conheceu nomes internacionais que se tornariam famosos como Picasso, Soutine, Modigliani, Gris, Brâncusi, entre outros. Na mesma época, também passaram por Paris artistas do Brasil como Tarsila do Amaral, Victor Brecheret e Anita Malfatti, entre outros. Além de “No Exílio”, seus destaques na época foram “Le Chien” (O Cachorro), exposta no Salão dos Artistas Franceses em 1921, e “Tiradentes”, exibida em Paris em 1922, e depois premiada no Brasil.

Retornou a Curitiba em 1922. Foi um dos criadores do Paranismo, movimento artístico e cultural lançado em 1923, que exerceu influência em áreas como arquitetura, esculturas, pinturas, móveis e até na moda, por meio de símbolos paranaenses.

Das mais de 400 obras que realizou, alguns dos principais destaques são as esculturas de animais selvagens, retratados com grande realismo, o que lhe valeu o título de maior escultor animalista do Brasil. Nesta temática, retratou principalmente onças, sendo que duas destas esculturas foram premiadas no Salão Nacional de Belas Artes, em 1944 e 1947.

João Turin - Luar do Sertão.jpg

O resgate de um legado de mais de 400 obras
Turin faleceu em 1949. Desde 2011, quando os direitos patrimoniais sobre suas obras foram adquiridos pela Família Ferrari Lago, foi iniciado um resgate de ponta a ponta de seu legado artístico, algo até então inédito na área de artes no Brasil. Além de esculturas, foram também resgatadas pinturas, desenhos, projetos de design (inclusive em arquitetura e moda), esboços e outros trabalhos.

Uma fundição foi montada para produzir originais inéditos em bronze (pois a maioria das obras deixadas pelo artista estava em gesso). Na mesma época, outra equipe, coordenada pelo professor, escritor e crítico de arte José Roberto Teixeira Leite, realizava uma minuciosa pesquisa histórica, que resultou na biografia “João Turin: Vida, Obra, Arte”.

Como desdobramento destas pesquisas, foi descoberta na França uma de suas obras mais relevantes, feita em 1917. Tratava-se de “Pietá”, que Turin produziu quando morava na Europa. Dada como perdida, a escultura sobreviveu aos bombardeios da Segunda Guerra Mundial. Em 2013, uma equipe foi mobilizada até o local (na Igreja de Saint Martin, na cidade Condé-sur-Noireau) para realizar um molde da obra. Assim, foi possível fazer a fundição de um exemplar em bronze no Brasil, que hoje pode ser apreciado no Memorial Paranista, em Curitiba. Este trabalho de resgate artístico foi registrado no documentário “A Pietá de João Turin”

Também em 2013, quando o Papa Francisco visitou o Brasil, o pontífice recebeu como presente oficial do governo brasileiro um exemplar da escultura “Frade Lendo”, de João Turin.

Em junho de 2014, seu legado foi prestigiado pelas 266 mil pessoas que visitaram “João Turin – Vida, Obra, Arte”, a exposição mais visitada da história do Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba, que ficou em cartaz por 8 meses e foi citada em um ranking da revista britânica The Art Newspaper. Esta exposição também recebeu o Prêmio Paulo Mendes de Almeida, da ABCA - Associação Brasileira de Críticos de Arte, de melhor exposição do ano, e teve uma versão condensada, exibida em 2015 no Museu Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro, e em 2016 na Pinacoteca de São Paulo.

Os trabalhos do artista compõem acervos de 15 museus e instituições do Brasil, além de possuir obras em locais públicos do Paraná, Rio de Janeiro e França. O local que possui mais obras para apreciação é o Memorial Paranista, um espaço dedicado a manter viva sua obra e a arte, em Curitiba, com exposição permanente de cerca de 100 obras.

Serviço:
Comemoração dos 145 anos de nascimento de João Turin
Inauguração da obra “No Exílio” em bronze no Jardim de Esculturas do Memorial Paranista
Data e horário: 21 de setembro (quinta-feira), às 11h.
Local: Memorial Paranista João Turin (Rua Mateus Leme, 4700, Curitiba, Paraná).
Entrada gratuita.

João Turin admirando a onça - arquivo Atelier João Turin.jpg

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Dia do Cliente com programação especial no City Center Outlet Premium

Além dos descontos já praticados, lojas terão preços especiais no Best Outlet Days

Os frequentadores do City Center Outlet Premium têm muito o que comemorar nesta semana. O Dia do Cliente está cheio de atrações especiais para a família.

Para celebrar a data, o empreendimento realiza o Best Outlet Days. Entre quinta-feira (14) e domingo (17) as lojas participantes estarão com produtos selecionados com 50% a 70% de desconto.

Além disso, o espaço terá uma decoração diferenciada, com bolas coloridas nos corredores, e os clientes poderão se divertir em atrações como a plataforma para vídeos em 360°.

Customização de camisetas

O City Center terá ainda uma oficina de customização de camisetas, em parceria com as marcas Q Mais e Rovitex. A atração será realizada nos dias 16 e 17, no espaço em frente ao Food Hall.

Serviço:

Best Outlet Days no City Center Outlet Premium

Data: de 14 a 17 de setembro

Endereço - Rua João Bertoja, 1995 – Itaqui de Cima – Campo Largo.

BR 277 – Acesso pelo Km 122, em ambos os sentidos.

Estacionamento Gratuito

Foto: Gian Machado

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D House faz evento exclusivo com assinatura da Moet Chandon e Jim Beam

No dia 22 de setembro, a D House, em Curitiba, será palco de um show exclusivo da banda Norton The Heart of Soul. Em uma noite que promete ser memorável, a banda curitibana levará seu talento à D House, com um repertório cuidadosamente selecionado que passeia pelos grandes hits do rock e do pop mundial. O evento é fechado com compra de ingressos antecipada, pois tem o apoio da LVMH, Moët Hennessy, Louis Vuitton, Beam Suntory (Jim Beam) e Jigger Brasil, e terá welcome drinks e dois carrinhos de degustação. A banda Norton The Heart of Soul retorna aos holofotes após um estrondoso sucesso no resort Ponta dos Ganchos, em comemoração ao dia do rock.

Serviço:

Show com banda Norton The Heart of Soul

22 de setembro de 2023

Sexta-feira

19h30

D House Curitiba (Rua José Sikorski, 46, Santo Inácio)

Lista de espera: contato através de 41 99148-5645

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Criadores da série “Cangaço Novo” participam do Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba. Confira a programação completa

FRIACA está em sua primeira edição e ocorre de 15 a 17 de setembro no Cine Passeio, reunindo programação gratuita com palestras, painéis, debates e masterclasses com profissionais da área de Curitiba e do Brasil

Eduardo Melo e Mariana Bardan, criadores e roteiristas da série Cangaço novo - Cred Divulgação
De 15 a 17 de setembro, ocorre a primeira edição do FRIACA – Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba.

O evento, que reúne palestras, painéis, oficinas, debates e masterclasses com profissionais de Curitiba e de outras partes do Brasil, tem o objetivo de aprimorar conhecimentos e competências no desenvolvimento de roteiros.

A programação, que é inteiramente gratuita, busca atender tanto a profissionais experientes, quanto aqueles que pretendem iniciar no universo da escrita e ocupará o Cine Passeio. As atividades são abertas ao público e contam com emissão de certificado, promovendo o acesso a informações de qualidade, trocas e conexões entre participantes e convidados.

Cine Passeio será o local do Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba
(Créd. Daniel Castellano - SMCS)
“O FRIACA será realizado anualmente, ocupando um espaço ainda não explorado nesta cadeia produtiva, tanto em Curitiba, como no Paraná, democratizando a criação de roteiros, etapa imprescindível para fomentar a produção audiovisual de forma efetiva e com qualidade”, diz o diretor do FRIACA, Eduardo Calegari.

Entre alguns dos destaques na programação, estão os criadores e roteiristas da aclamada série “Cangaço Novo”, Eduardo Melo e Mariana Bardan, com um estudo de caso sobre a produção, falando desde a concepção do roteiro da obra até seu desenvolvimento no audiovisual; a produtora da nova série da HBO, “Cidade de Deus” (2024), Yana Chang, que falará sobre a criação de roteiros para podcast, seus desafios e oportunidades; o showrunner da série “A Benção”, Leo Garcia, contando sobre a criação, desenvolvimento, sala de roteiro, produção, pós e lançamento da obra audiovisual; entre outros.

FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba (Créd. Laca Studio)
Dentro do FRIACA, há ainda o FRIACA LAB, um laboratório de desenvolvimento e concurso de roteiros de curtas e longas-metragens de ficção. Foram cerca de 300 inscrições recebidas, que passaram por uma seleção de uma equipe de curadoria, que selecionou 10 roteiros. Os selecionados participarão do laboratório com reuniões de análise exclusivas, acompanhamento e feedbacks por consultores profissionais da área do audiovisual, de forma online e presencial.

Os consultores, curadores e a banca do Pitching escolherão os roteiros que serão premiados, sendo três na categoria iniciantes e três na categoria não-iniciantes. O primeiro lugar de cada categoria receberá o Troféu FRIACA 2023 e o valor de R$5.000. Já o segundo lugar, recebe R$3.000, e a terceira colocação, R$2.000.
Confira a programação completa do FRIACA – Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba, que ocorre no Cine Passeio.
Sexta-feira (15/9)
Abertura do Festival
Processos de Curadoria do FriacaLab
Horário: 11h às 12h
Espaço Valêncio Xavier

Palestra: A Arte do Pitching
com Fernanda De Capua
Horário: das 14h às 15h30
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: O pitching é a técnica de se vender uma ideia. Nesta palestra, Fernanda de Capua, roteirista e diretora, abordará os fundamentos de como comunicar sua história, os pontos essenciais, o que destacar ou omitir, como preparar sua apresentação e modulá-la de acordo com o seu interlocutor.

Cinema de Animação
com Miralumo, Cabong, Spirit e Dogzilla
Horário: 15h30 às 16h30
Espaço Valêncio Xavier

Laboratórios de Roteiros
Horário: 16h30 às 17h30
Espaço Valêncio Xavier
Masterclass
Gestão de Carreira Para Roteiristas
com Mari Brasil
Horário: 17h30 às 19h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: Mariana Brasil irá apresentar um lado menos conhecido, porém fundamental para a carreira de qualquer pessoa que pretende atuar ou já atua de forma profissional como roteirista no setor audiovisual, explicando como funciona hoje este mercado e trazendo orientações que irão te ajudar a entender “quem é você” como autor(a)/roteirista e como se apresentar de forma adequada e eficiente para futuras produções. Começaremos de forma mais introdutória e ampla, falaremos do conceito do ofício do roteirista e de quem é você como autor (a) roteirista neste mercado. Apresentaremos as dinâmicas atuais de equipe envolvida no processo de escrita, seja de uma série ou um filme, para que você possa entender quais as funções e cargos competem ao seu perfil. Essa compreensão influencia na contratação, valores de cachês e até
créditos.

Palestra: Juventudes lesbitransviadas em cena
com Camila Macedo
Sala de Cursos Horário: 14h às 15h
Sobre: Apesar das persistentes políticas de apagamento e invisibilidade, nas últimas décadas, muitas histórias protagonizadas por personagens queer jovens surgiram no cinema. Com especial atenção às figurações lésbicas em filmes, conversaremos sobre algumas das principais convenções utilizadas em narrativas cinematográficas de amadurecimento e formação, procurando refletir sobre os deslocamentos que as experiências dissidentes podem (ou não) provocar no modo como o cinema tem olhado para as juventudes, para os gêneros e para as sexualidades. Camila Macedo atua nas áreas de pesquisa, curadoria e realização em cinema, com principal enfoque nas interfaces entre arte, educação e os estudos de gênero e sexualidade.

Oficina - Logline: peça de construção narrativa
com Henrique dos Santos
Horário: 15h às 17h30
Sobre: A logline é um dos primeiros e mais lidos textos de um projeto de roteiro. Henrique dos Santos, Bacharel e Mestre em Cinema e Vídeo pela UNESPAR, promove um estudo teórico e prático da logline enquanto peça fundamental para a construção de uma narrativa clássica de ficção. Partindo do conceito de logline traçado por Blake Snyder (Save the Cat, 2005), serão avaliadas e discutidas em sala as loglines dos projetos dos participantes da oficina, por isso, é recomendado que os interessados tenham algum projeto (curta, longa ou série) em qualquer fase de desenvolvimento. Almeja-se que esta oficina contribua com os roteiristas, iniciantes ou não, de modo a terem uma visão mais pormenorizada das estruturas que movem suas narrativas e de como aprimorá-las, assim como de uma melhor forma de escrita e apresentação das logline de seus projetos.

Sábado (16/9)
Criação de roteiros de podcast – Desafios e Oportunidades
com Yana Chang
Horário: 10h às 12h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: Com o título "Áudio-drama: storytelling de ficção", Yana Chang traz o que envolve, ou pode envolver, um roteiro de podcast. Se no cinema e na TV o roteiro divide espaço com a dimensão visual e outros elementos de impacto na construção e apreciação da obra, no universo do podcast o protagonismo se inverte e a palavra se sobressai de forma única. O encontro foca em áudio-séries e áudio-drama, formatos narrativos em que o storytelling imersivo, criado unicamente para a experiência de áudio, alcança sua excelência com performances convincentes e uma edição de som criativa. Aos roteiristas, criadores e interessados, discutiremos pontos de atenção, oportunidades e desafios para: formatação e financiamento de projetos de áudio; escrita de roteiro (universo, diálogos, desenvolvimento de personagem, comunicação com a audiência); trabalho de som, e panorama do mercado brasileiro em termos de tendências, demanda e consumo.

Palestra: Mercado Audiovisual para Roteiristas
com Antonio Gonçalves Jr
Horário: 14h às 15h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: O fundador e diretor artístico do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba irá explorar os meandros e funcionamento do mercado audiovisual, em que todo o projeto passa em vista para ser financiado e viabilizado, e que todo roteirista precisa entender para otimizar seu trabalho, além de aumentar suas chances de ter projetos realizados.

Palestra: Estrutura dramática de longa-metragem ficcional
com Pedro Faissol
Horário: 15h às 16h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: A palestra com Pedro Faissol visa apresentar um modelo de estrutura dramática, intitulado "Abordagem por Sequência", para a escrita de roteiro ficcional de longa-metragem. Ele vai também exemplificar o modelo apresentado, através de um estudo de caso.

Estudo de Caso: A Benção – Série
com Leo Garcia (FRAPA)
Horário: 16h às 18h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: Leo Garcia abre o jogo e conta sobre todo o processo de criação, desenvolvimento, sala de roteiro, produção, pós e lançamento de “A Benção”. Vamos poder vislumbrar como nasce uma série, desde as primeiras ideias rascunhadas lá em 2012 até a exibição no Canal Brasil e Globoplay em 2020. Garcia vai apresentar materiais como one page, bíblia de vendas, argumento, escaleta, roteiro e exibir trechos de episódios.

Estudo de Caso: Cangaço Novo
com Eduardo Melo e Mariana Bardan
Horário: das 18h às 19h30
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: Nessa palestra os criadores e roteiristas de “Cangaço Novo” vão relatar o passo a passo do projeto a partir das primeiras ideias colocadas no papel até chegar às telas do Prime Vídeo.

Painel: Cinema Autoral
Horário: 10h às 11h
Sala de Cursos
Painel: Roteiristas no Rolê – Carreira e Desafios
Horário: 14h às 15h30
Sala de Cursos
Dinâmica: Leitura de Roteiro com Atores
com Jaciara Rocha
Horário: 15h30 às 17h30
Sala de Cursos

Domingo (17 /9)
Painel: A importância na Distribuição no Desenvolvimento de Projetos
Horário: 10h30 às 12h
Espaço Valêncio Xavier

Painel: Produtoras no Divã – Dificuldades e Caminhos
Horário: 14h às 15h
Espaço Valêncio Xavier
Pitching dos Projetos | FRIACA LAB
Horário: 15h às 18h
Espaço Valêncio Xavier

Cerimônia de Premiação | FRIACA LAB 2023
Horário: 18h30
Terraço

Todas as atividades são abertas ao público e com emissão de certificado. Saiba mais no www.friacafestival.com.br ou por meio das redes sociais pelo @friaca.festival.

O FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba é um projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba - Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo do Hospital IPO, Jeep Florença e da Phil Young`s English School, com apoio da The Youth & Co, BackBros Image Rig, SIAPAR - Sindicato da Indústria do Audiovisual do Paraná, Cine Passeio - ICAC, Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Ficha Técnica:
Direção Geral - Eduardo Calegari
Produção Executiva - Yasmin Franco
Coordenação de Produção - Amanda Soprani
Design e Identidade - Lasca Studio
Mídias Sociais - Pomo Agência
Assessoria de Imprensa - TIP Performance de Mídia

Serviço:
FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba
Data: 15, 16 e 17 de setembro
Local: Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410 - Centro)
Site oficial:https://friacafestival.com.br/
Informações: friaca.festival@gmail.com
Siga o FRIACA no Instagram: @friaca.festival

Hashtags Oficiais: #FestivalFriaca #Friaca #Friaca2023
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Sobre os convidados e palestrantes:

Mariana Brasil: Há 30 anos começou a carreira em audiovisual na produção em grandes produtoras como: O2 Filmes, Movi & Arte, Maria Bonita, TV Cultura entre outras. Deu aulas em laboratórios, cursos livres e prestou consultorias junto a produtores independentes pelo Brasil, sobretudo em cidades fora do eixo Rio-SP. Trabalhou com o Brlab, Icuman Lab, Porto Mídia, Barco, Frapa, Ancine, Sebrae etc. Participou da seleção de projetos em editais e rodadas de negócios dos maiores festivais de cinema do país, selecionando projetos para diversos players, nacionais e internacionais. Ao longo desses anos, foi ponto de intersecção nas negociações entre players, produtores e autores-roteiristas. Essa expertise possibilitou dominar ferramentas de negociação de direitos e contratos e trouxe um estreitamento na relação com os mais diversos players do mercado. Trabalhou como executiva na ABRA - Associação Brasileira de Autores Roteiristas e em 2021 abriu a Mari Brasil Agenciamento. O intuito é representar os autores-roteiristas, conectá-los às principais empresas da indústria do entretenimento e proporcionar melhores negócios, trazer mais segurança e tranquilidade tanto para os autores roteiristas como para os players do mercado.

Yana Chang: Produtora executiva e criativa com experiência em conteúdo, negócios e estratégia de comunicação, possui formação em Direito, Cinema e Antropologia pela Universidade de São Paulo (USP), e atualmente é Head de Desenvolvimento da South Global, produtora do eixo SP/LA fundada por Alice Braga e Bianca Comparato. Na South, lidera o departamento de criação, onda cria, seleciona, apoia ou negocia novos projetos, busca roteiristas e diretores e colabora com o time de produção até a entrega final. Entre os projetos em andamento, há longas, séries e podcasts. Créditos recentes: "Cidade de Deus" (HBO, 2024), “Cangaço Novo” (Amazon), “As Aventuras de José e Durval” (Globoplay), "Manhãs de Setembro 2" (Amazon), "Irmandade 2" (Netflix). Executiva do premiado documentário "Edna" (2021) dirigido por Eryk Rocha, e colaboradora da adaptação de roteiro de “A Queda do Céu”, obra de Davi Kopenawa e Bruce Albert.

Pedro Faissol: Professor de roteiro audiovisual, pesquisador e curta-metragista. Doutor e Mestre em Meios e Processos Audiovisuais pela ECA/USP. Bacharel em Comunicação Social (Cinema) pela UFF. Docente do curso de Cinema e Audiovisual da Unespar e do PPG-CINEAV/Unespar.

Antonio Gonçalves Jr: Produtor dos filmes “Deserto Particular” (Prêmio do Público na Giornate degli Autori Veneza, Representante brasileiro no Oscar), “Ferrugem” (Sundance, Melhor Filme Festival de Gramado), “Para minha amada morta” (7 prêmios Festival de Brasília, Zenith de Prata em Montreal, San Sebastian), “Jesus Kid” (3 prêmios em Gramado), Circular (Festival do Rio), “A gente” (Prêmio da ONU no Dok Leipzig), “Zona Árida” (Menção Especial no Dok Leizpig), “A mesma parte de um homem” (Prêmio Helena Ignez na Mostra de Tiradentes), Pátio (Cannes), “O Estacionamento” (Melhor Curta Festival do Rio), “A Fábrica” (Oscar shortlist, Menção Especial Clermont Ferrand), “Ainda Ontem” (Clermont Ferrand), “Tarântula” (Veneza). Formado em Relações Públicas (UEL), Cinema e Vídeo (FAP) e com especialização em Comunicação e Cultura (UTFPR), elabora, desenvolve e administra todos os projetos da Grafo Audiovisual.

Henrique dos Santos: Bacharel e Mestre em Cinema e Vídeo pela UNESPAR, atua como roteirista, tendo como destaque o longa “Deserto Particular” (2021), corroteirizado e dirigido por Aly Muritba, representante do Brasil ao Oscar 2022. Foi consultor nos laboratórios Griôt e MetrôLab. Trabalhou no desenvolvimento de longas com nomes como Karin Aïnouz, Sérgio Machado e Renata Martins; atualmente trabalha em sala de roteiro para série da Amazon Prime.

Eduardo Melo: Eduardo Melo fez Matemática Aplicada e Computacional na Universidade de São Paulo, Cinema na Fundação Armando Alvares Penteado e estudou roteiro na New York Film Academy em Los Angeles. É criador e roteirista da série "Cangaço Novo", um drama de ação produzido pela O2 filmes para Amazon Prime Video que teve estreia mundial no dia 18 de agosto de 2023. Roteirizou o documentário sobre a vida do primeiro surfista medalhista de ouro, o nordestino Ítalo Ferreira. Trabalhou no desenvolvimento da série de ação "DNA do Crime" para a Paranoid com o diretor Heitor Dhalia, e em um longa-metragem para Conspiração com o diretor Marcus Baldini. Em animação, é roteirista e criador de “Tata” série pré-escolar em desenvolvimento pela TV Pinguim; roteirista em “O Show da Luna!”, série pré-escolar exibida em mais de 90 países e trabalhou no desenvolvimento de “Roqueiros do Espaço”, série juvenil também desenvolvida pela TV Pinguim. Pela 44 Toons foi roteirista na série “Cordélicos”, projeto finalista do 22º Grande Prêmio do Cinema Brasileiro concorrendo como melhor série de animação.

Mariana Bardan: Formada em cinema na FAAP e Letras na USP, Mariana é criadora e roteirista de “Cangaço Novo”, drama de ação seriado da Amazon Prime Video produzida pela O2 filmes. Na mesma produtora foi roteirista de série distópica para o Globoplay (sem data de lançamento) e do documentário “Contos Curiosos de Ítalo Ferreira”. Em animação, é criadora e roteirista de “Tata”; roteirista e tradutora de “O Show da Luna!” e “Ping & Pong”, todos projetos da TV Pinguim. Na 44Toons, foi roteirista da série de animação “Cordélicos”. Já desenvolveu roteiros para projeto com IA do banco Itaú e foi colaboradora em novela do SBT. Atualmente desenvolve para um player um longa-metragem musical dramédia que tem como pano de fundo o universo sertanejo.

Leo Garcia: roteirista e diretor geral do FRAPA, o maior festival de roteiro da América Latina. Mestre em Roteiro (UPSA – Espanha), escreveu os longas “Em 97 Era Assim”, “Legalidade”, “Depois de Ser Cinza” e o doc “A Vida Extra-Ordinária de Tarso de Castro” (também assina a direção). Roteirizou diversas séries como “Werner e os Mortos” (Amazon e Canal Brasil), “Paralelo 30” (Prime Box Brazil) e “Vamos Brincar com a Turma da Mônica” (Globoplay e Gloob), recentemente vencedora do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. É criador, produtor e roteirista da série “A Bênção” (Canal Brasil e Globoplay).

Camila Macedo: Camila Macedo atua nas áreas de pesquisa, curadoria e realização em cinema, com principal enfoque nas interfaces entre arte, educação e os estudos de gênero e sexualidade. É doutora e mestra em Educação pela UFPR e bacharela em Cinema e Vídeo pela Unespar. Tem passagem pelas equipes de curadoria e programação de mostras e festivais como Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (2022), Cinefantasy (2021), FIDÉ Brasil (2022) e Olhar de Cinema, no qual trabalha desde 2018.

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Restart anuncia experiências exclusivas dos shows da Turnê “Pra Você Lembrar”

Fãs têm a oportunidade de viver momentos únicos com a banda

Foto: Rodrigo Takeshi

Os fãs da Restart têm motivos de sobra para comemorar: a banda acaba de anunciar as experiências exclusivas que irão fazer parte da turnê “Pra Você Lembrar”. Disponíveis para todos os shows, os pacotes foram pensados visando a proximidade com a “Família Restart”, principal responsável pelo alto patamar que o grupo alcançou na música nacional nos últimos 15 anos.

Os integrantes Pe Lu (vocais e guitarra), Pe Lanza (vocais e baixo), Thomas (bateria) e Koba (vocais e guitarra) sempre priorizaram o contato direto com os fãs e as experiências especiais fizeram parte de toda a trajetória da Restart. Na turnê de despedida da banda não seria diferente: o público poderá escolher entre quatro tipos diferentes de pacotes, com quantidades limitadas à venda, para viver momentos que serão lembrados para sempre. A venda será iniciada às 12h desta sexta-feira (15) pelo site da Ticket360.

Todos os pacotes incluem um pôster exclusivo autografado pelos integrantes e uma pulseira de acesso colecionável. O pacote ‘VIP PASS BRONZE’ inclui acesso a passagem de som e entrada antecipada no local do show, enquanto o ‘VIP PASS PRATA’ contempla o famigerado Meet & Greet com os membros com direito a foto profissional, além de uma camiseta oficial.

Já o pacote ‘VIP PASS OURO’ compreende o acesso a passagem de som, entrada antecipada, Meet & Greet e camiseta oficial. Por sua vez, o ‘VIP PASS DIAMANTE’ inclui os mesmos benefícios e também uma Fã Party, que consistirá em um momento exclusivo com a banda com comes e bebes após o show. Um guia de perguntas e respostas estará disponível no site da Ticket360 para esclarecer eventuais dúvidas.

Até o momento, foram anunciados shows da turnê “Pra Você Lembrar” em 10 metrópoles do país, todos com alta procura de ingressos. Com uma demanda gigante, o primeiro show, em São Paulo, teve os ingressos esgotados em apenas duas horas. Todas as informações sobre locais, abertura das vendas e shows em outras cidades, que serão anunciados em breve, estarão disponíveis no site oficial do grupo.

Com mais de meio milhão de discos vendidos e turnês que moveram multidões, a Restart é um fenômeno não só com suas músicas, mas também com influência na moda e no comportamento de milhares de fãs engajados, com presença massiva, especialmente no universo virtual. Com um simbolismo marcante para uma geração inteira, Pe Lu, Pe Lanza, Thomas e Koba se apresentam em uma versão mais atualizada e inédita, em sintonia com a modernidade e mais unidos do que nunca, para celebrar essa despedida.

A Mynd, maior agência de marketing de influência e entretenimento do país, é a responsável pelo empresariamento da banda e produção executiva da turnê, abrangendo em seu escopo toda a estratégia e planejamento 360°, em parceria com a TS Music, produtora conceituada responsável por executar grandes shows e gravações nacionais e internacionais.

Confira as datas já anunciadas da turnê Pra Você Lembrar:
7 de outubro de 2023 - Espaço Unimed - São Paulo, SP - Ingressos esgotados
8 de outubro de 2023 - Espaço Unimed - São Paulo, SP - Data extra
14 de outubro de 2023 - Fundição Progresso - Rio de Janeiro, RJ
15 de outubro de 2023 - Fundição Progresso - Rio de Janeiro, RJ - Data extra
4 de novembro de 2023 - Arena Opus - Florianópolis, SC
11 de novembro de 2023 - Pepsi On Stage - Porto Alegre, RS
25 de novembro de 2023 - Live Curitiba - Curitiba, PR
8 de dezembro de 2023 - Arena Multiplace (Laguna) - Goiânia, GO
9 de dezembro de 2023 - Clube de Engenharia - Brasília, DF
16 de dezembro de 2023 - Espaço Náutico Marine Club - Belém, PA
13 de janeiro de 2024 - Armazém Convention - Salvador, BA
20 de janeiro de 2024 - Classic Hall - Recife, PE

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Dia de Responsa: Ambev e Zé Delivery cortam os preços de Bud Zero e água AMA para incentivar a moderação e lembrar a importância de se hidratar quando for beber

No Dia de Responsa, 15/9, compras de águas, sucos, refrigerantes e outros não alcoólicos terão 30% de desconto em todo o país

Em comemoração ao Dia de Responsa, que acontece no dia 15/09, a Ambev oferece 30% de desconto em produtos como Bud Zero e água AMA. A ação tem como objetivo reforçar a importância de se hidratar quando for beber. O Dia de Responsa é uma data anual celebrada pela Ambev para marcar os esforços da companhia em favor do consumo moderado e consciente de bebidas alcoólicas.

Em todo o país, além da Bud Zero e da água AMA, chás, sucos e refrigerantes estarão com 30% de desconto*. Para aproveitar a promoção, o consumidor deve usar o código CARTAOAZUL, que lembra as pessoas sobre a importância de fazer pausas para a hidratação para curtir o rolê com responsabilidade.

*Oferta para maiores de 18 anos. Descontos limitados a R＄ 10 por compra, limitado a 1 (um) resgate por CPF e disponíveis para ao resgate de 1.000 (mil) vouchers.

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Chocolateria artesanal quer ampliar as vendas no Dia do Cliente

D’Fuhrmann preparou ofertas para linha de produtos sem lactose, sem glúten e sem açúcar; caixinha com surpresas também deve agradar consumidores

O Dia do Cliente no Brasil é comemorado em 15 de setembro. A data foi criada em 2003 pelo empresário gaúcho João Carlos Rego com a intenção de homenagear seus fregueses habituais e desenvolver uma relação de fidelidade entre quem vende e quem adquire um produto.

E como forma de agradar aqueles que prestigiam o mesmo ponto de venda, uma série de atrativos foi elaborada para retribuir a preferência do consumidor fiel tais como descontos, promoções, sorteios e distribuição de brindes. A ação caiu no gosto do brasileiro e o Dia do Cliente já é celebrado oficialmente em 14 Estados do país e em mais de 160 municípios.

Doces atrativos

Na D’Fuhrmann Chocolates - conhecida pelo carinhoso apelido de “o melhor chocolate artesanal de Curitiba” - as homenagens já estão definidas e serão voltadas para quem gosta ou precisa de produtos livres de lactose, glúten e açúcar. No dia 15 de setembro, todos os chocolates desse segmento terão 15% de desconto.

“Outro atrativo para essa data é que todo cliente que comprar numa das três lojas físicas da capital paranaense vai retirar um papel, numa caixinha repleta de surpresas. Os mimos envolvem brindes, descontos extras ou vale-chocolates”, explica a diretora administrativa e de marketing da D’Fuhrmann, Ana Cecília Dembiski Erbano.

Opções para quem restrições ou está de dieta
Além das tradicionais barras, trufas, alfajores e cestas de presentes variadas, a linha especial sem lactose, sem glúten e sem açúcar é uma excelente opção para quem tem restrições alimentares ou quer saborear o chocolate sem fugir da dieta.

“Nossos produtos podem ser degustados nas lojas, têm altos percentuais do mais puro cacau brasileiro, baixo teor de carboidratos, muito sabor e é elaborado com todo o cuidado para que este público também tenha acesso ao chocolate de elevada qualidade e sem prejudicar a saúde”, completa Ana Cecília.

Setembro cheio de descontos

Além das ações programadas para o Dia do Cliente, a D’Fuhrmann também preparou ofertas para o mês de setembro. Toda a coleção de cestas, kits do catálogo e mais três kits especiais montados especialmente para a ocasião terão 15% de desconto.

Com todas essas ações, a fabricante de chocolates artesanais da capital paranaense pretende ampliar as vendas em 15% em relação ao mesmo período de 2022.

“Os clientes são os grandes motivadores e a principal razão do nosso trabalho há mais de duas décadas. Por isso, merecem um dia exclusivo, cheio de ofertas para aproveitar as delícias já consagradas e também as novidades da marca”, complementa a diretora administrativa e de marketing da D’Fuhrmann Chocolates.

Sobre

A D’Fuhrmann Chocolates é uma empresa curitibana com suas origens na tradição alemã. Está no mercado há 22 anos e oferece ampla variedade de chocolates artesanais, com elevada qualidade e sabor único (pouco doce).

Empresa familiar, a D’Fuhrmann Chocolates tem em seu comando a empresária e chocolatier Selma Maria Fuhrmann Dembiski e sua filha, Ana Cecília Dembiski Erbano.

O amor e o interesse pelo fabuloso mundo do chocolate transformaram Selma em uma especialista no assunto, que sempre participa de feiras e cursos no Brasil e na Europa. Já Ana Cecília - que desde pequena interage com a produção e setor de embalagens - complementa a empresa nas áreas de administração e marketing.

Além da loja virtual, a www.dfuhrmannchocolates.com.br tem três unidades físicas em Curitiba. A matriz e a fábrica ficam no Eixo Rodoviária-Aeroporto, no Uberaba (Comendador Franco, 5050). A chocolataria possui um ponto de vendas na Galeria Suissa (no Centro de Curitiba) e outra filial que atende os turistas e a região no Mercado Municipal de Curitiba.

Sugestão de legenda
Produtos sem lactose, sem glúten e sem açúcar podem ser degustados nas lojas da D’Fuhrmann Chocolates; empresa pretende aumentar as vendas em 15% no Dia do Cliente

Crédito das fotos
Ana Cecília Dembiski Erbano

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Curitiba recebe na próxima semana o espetáculo STAR BEATLES – Internacional Beatles Tribute

Os maiores clássicos de uma das bandas mais icônicas da história da música poderão ser revividos através da atração internacional "STAR BEATLES - Internacional Beatles Tribute”, que desembarca em Curitiba, na próxima semana, dia 22 de setembro, sexta-feira, às 21 horas, no Teatro Positivo. Numa atmosfera envolvente, os fãs da lendária banda, vão poder vibrar ao som dos grandes clássicos que marcaram gerações inteiras. Com realização da Ponto Uno Produções, os ingressos estão à venda pela Disk Ingressos.

A STAR BEATLES, que já realizou mais de 2 mil shows por diversos países, vai apresentar um repertório cuidadosamente selecionado que passa por todas as fases da carreira dos Beatles, como os clássicos atemporais “Hey Jude”, “Let It Be” e “Yesterday”, que prometem uma verdadeira viagem ao passado, com canções que se tornaram trilha sonora de tantas vidas.

Fundada e formada em 2009, em Buenos Aires (Argentina), atualmente com integrantes da Argentina, México e Brasil, a STAR BEATLES promete um show emocionante, recriando com fidelidade os acordes, a harmonia vocal e os arranjos, para que os fãs vivam uma experiência autêntica. O cuidado com cada detalhe é levado em conta, como por exemplo, nos figurinos, sejam com os ternos, jalecos pretos, casacos da Sheriff dos shows do Shea Tadium nos EUA, nas roupas psicodélicas do SGT Pepper´s, até a época das roupas do terraço da APPLE. Esses figurinos são acompanhados por instrumentos conforme sua época, sendo o clássico baixo Hofner, igual ao que o Paul usa até hoje, guitarras Gretsch de George e a Rickenbacker do John entre outros, acompanhados por uma bateria Ludwig estilizada como a de Ringo.

Em mais de uma década de apresentações por vários países, a banda já esteve presente em diversos eventos que enaltecem os Beatles, como BH Beatle Week 2012, sendo inclusive a banda de abertura, e a única estrangeira dentre as brasileiras naquela edição, o BH Beatles Festival 2013, Canela Beatles Festival, entre muitos outros eventos do gênero.

Em 2016 se tornou a banda oficial do 1º e único Museus dos Beatles do Brasil. O ápice do projeto STAR BEATLES chegou no ano de 2017 com o convite para a 25º Liverpool Beatle Week, que inclusive naquele ano comemorava os 60 anos do dia que John e Paul se conheceram, reunindo Beatle fãs do mundo todo.

O show ainda reserva algumas surpresas, como temas em português e músicas de outros artistas, que os próprios Beatles tocavam.

SERVIÇO: STAR BEATLES FAZ SHOW TRIBUTO NO TEATRO POSITIVO

Data: 22 de setembro (sexta-feira)
Local: Teatro Positivo - R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido, Curitiba.
Horário: Abertura do teatro: 20h / Início: 21h
Classificação etária: Livre
Realização: Ponto Uno Produções
Ingressos: a partir de R$ 60,00 a meia-entrada na plateia azul + taxa administrativa.

Acesse Disk Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5180/22-09-2023/pr/curitiba/espetaculo-star-beatles-international-tribute

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Pátio Batel celebra aniversário de 10 anos com espaço imersivo Balloon Experience

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fotos: Amanda Lavorato / Divulgação
Espaço traz experiência sensorial para o público, dentro de uma piscina de bolinhas com cores, luzes e sons, até o dia 8 de outubro; evento neste sábado (16) trará música ao vivo, balões e polaroids
Em 2013, o único shopping de luxo do sul do país abria as portas, movimentando não apenas Curitiba, como toda a região. O Pátio Batel, desde então, tornou-se referência em experiência de consumo e opções de entretenimento e lazer. Como forma de celebrar sua primeira década, nesta sexta (15) o shopping apresenta a sua mais nova atração: o Balloon Experience, um espaço imersivo e instagramável que conta com uma piscina de bolinhas imersiva para adultos e crianças.
“É uma atração sensorial, lúdica e instagramável para registros inesquecíveis, uma forma de reconhecer e celebrar os 10 anos do único shopping de luxo na Região Sul, um marco para a história do Pátio Batel”, conta Camila Fleischfresser, head de marketing do Pátio Batel, que enaltece o viés de celebração do Balloon Experience
Para os fãs da série Emily em Paris, da Netflix, o Balloon Experience poderá ser uma experiência e ambientação que remete à cultura pop: o conceito da atração vem de uma cena da série, no Pop Air Balloon Museum.
A atração sensorial para adultos e crianças oferece sessões de 25 minutos, realizadas das 12h às 20h, para o público poder explorar o espaço, que conta com uma piscina de bolinhas gigante e instalações interativas com cores, luzes e sons.
Para criar um clima festivo que os 10 anos do shopping merecem, neste sábado (16) durante todo o dia, ocorre a distribuição de balões e música ao vivo pelo mall. Além disso, fotos Polaroids serão tiradas do público presente no Balloon Experience.

Serviço
Balloon Experience no Pátio Batel
15 de setembro a 8 de outubro, das 12h às 20h
Aberto ao Público - Piso L1, átrio
Endereço: Pátio Batel - Av. do Batel, 1868
Sobre o Pátio Batel
Entretenimento, cultura, lazer e compras em um lugar único inspirado no charme da inovação curitibana. O Pátio Batel é o único shopping de luxo do Sul do Brasil, contando com aproximadamente 190 estabelecimentos, sendo 71 lojas exclusivas, como Prada, Burberry, Gucci, Hugo Boss, Louis Vuitton e Tiffany & Co, além de ser o primeiro do segmento a criar seu próprio laboratório de produção de conteúdo in-house, o Content Lab. Em seus nove anos de história, a marca Pátio Batel se posiciona como luxo na experiência, onde a sofisticação reside no conhecimento, cuidado e vivência.

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Espetáculo tragicômico “Humanismo Selvagem” estreia na CAIXA Cultural Curitiba

Peça da companhia curitibana Bife Seco aborda o passado escravista de família abastada do Sul com influências em produções cinematográficas da A24. A temporada é de 21 de setembro a 8 de outubro

Humanismo Selvagem é o novo espetáculo da companhia curitbana Bife Seco - Cred Tiago Muchaki
Uma típica família sulista de classe alta organiza uma festa com seus entes mais íntimos para celebrar os 100 anos de seu patriarca. Quando a antiga empregada comparece ao evento, o passado criminoso de exploração do aniversariante vem à tona e traumas esquecidos ressurgem para desestabilizar as delicadas relações familiares. Essa é a premissa inicial de “Humanismo Selvagem”, novo espetáculo da companhia curitibana de teatro Bife Seco.

A tragicomédia, que estreia no dia 21 de setembro, na CAIXA Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280), tem texto vencedor no Prêmio Outras Palavras 2020 e reúne grandes nomes da dramaturgia paranaense no elenco, como Giovana Soar e Ranieri Gonzalez, contando também com Flávia Imirene, Sávio Malheiros, Jeff Bastos, Eliane Campelli, Amanda Leal e Val Salles. O texto e a direção são de Dimis.
Os ingressos estão à venda na bilheteria física do Caixa Cultural Curitiba com valores entre R$15 (meia-entrada) e R$30. As sessões ocorrem às 19h, de quinta-feira a domingo, até 8 de outubro.

Humanismo Selvagem estreia na CAIXA Cultural Curitiba no dia 21 de setembro - Cred Tiago Muchaki
O passado escravista

Com primeira versão datada em 2013, “Humanismo Selvagem” sempre teve como centro as rachaduras de uma família rica sulista que construiu sua riqueza sobre um passado escravista. “Ao longo desses 10 anos, o texto passou por várias versões, porque a discussão sobre esse tema sempre evolui. Mas eu acho que agora ele chegou na sua melhor versão e está pronto para estrear. É um terror psicológico estilo A24 que escala para níveis cada vez mais absurdos, mas também é uma comédia caótica sobre uma família disfuncional. Eu acho que o público vai se identificar muito, mas nem sempre isso vai ser agradável”, comenta o criador e diretor do espetáculo, Dimis.

O planejamento para levar o espetáculo da forma certa aos palcos vem da dupla de produtores Jac Alber e Sávio Malheiros, que entendem a delicadeza e a oportunidade que o tema exige de ampliar o debate sobre o reflexo do racismo estrutural e do legado escravocrata na sociedade brasileira contemporânea, de uma maneira aliada e agregadora. “O tema não é fácil de digerir, mas o formato em tragicomédia e as grandes atuações nos possibilita acessar os mais diversos públicos e prender as pessoas do início ao fim. Mesmo assim, é uma jornada de reações diversas, com identificações positivas e negativas que se alternam o tempo todo. Então temos noção de que nem todo mundo vai gostar” aposta o ator e também produtor no projeto, Sávio Malheiros, que já faz planos de levar o espetáculo para São Paulo e Rio de Janeiro, após a temporada curitibana.

Cultura pop, mundo da moda e house music

O cenógrafo e figurinista, Leo Gegembauer, assina uma proposta estética maximalista para “Humanismo Selvagem”, mescladondo referências da cultura pop, com ícones do mundo fashion e nomes renomados do design nacional, como os irmãos Campana e o arquiteto Sig Bergamin.

“Preparamos tudo para transportar o público para dentro da casa cheia de luxo e ostentação da família vista isso”, diz Gegembauer, que veio diretamente de Londres para o espetáculo.

A trilha-sonora da montagem resgata a trajetória de negritude da house music e foi composta especialmente pelo produtor musical Duda Rezende, responsável por labels como Funkzomba e BRZLN AIR, que chamaram a atenção de gravadoras em Chicago e Nova York.

Influência do cinema

Assim como em todos os trabalhos da Bife Seco, o cinema foi uma grande inspiração para a mais recente montagem, tendo papel fundamental na criação da histórias dos Aguzzini e trazendo referências nos clássicos modernos de terror da produtora A24, como “Hereditário” e “Midsommar”, de Ari Aster, assim como em “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo”, de Daniel Kwan e Daniel Scheinert.
“A ideia de famílias disfuncionais que precisam encarar fantasmas de um passado traumático está ali, mas contrapondo a uma temática que o público brasileiro vai logo se conectar, o do legado criminoso de exploração e racismo no qual muitas fortunas foram forjadas”, completa Dimis.

“Humanismo Selvagem” se junta ao amplo acervo da Bife Seco, que conta com 13 anos de história com musicais de grande porte, podcast ouvidos em mais de 30 países e passagens por diversos palcos e festivais brasileiros e um público de mais de 500 mil espectadores. A recente produção vem com a responsabilidade de continuar o sucesso do seu antecessor, “O Fantasma de Friedrich - Uma Ópera Punk”, que teve sua temporada de estreia esgotada no Centro Cultural Teatro Guaíra.

“Humanismo Selvagem” fica em cartaz de 21 de setembro a 8 de outubro na CAIXA Cultural Curitiba, com apresentações de quinta-feira a domingo, às 19h. A classificação é 16 anos.

FICHA TÉCNICA HUMANISMO SELVAGEM:
Direção Geral & Dramaturgia: Dimis / Elenco: Giovana Soar, Flávia Imirene, Ranieri Gonzalez, Sávio Malheiros, Jeff Bastos, Eliane Campelli, Amanda Leal, Val Salles / Direção de Movimento & Ensaiador: Val Salles/ Trilha Sonora Original: Duda Rezende / Cenografia: Leo Gegembauer / Desenho & Programação de Luz: Wagner Corrêa / Operação de Luz: Emanuel Bill / Figurino: Leo Gegembauer / Costura: Sandra Canônico, Sindy Crespim / Identidade Visual: Amorim / Fotos: Tiago Muchaki / Redes Sociais: Emanuel Bill. Mariana S. Pinheiro / Assistência de Produção: Mariana S. Pinheiro, Vini Heimann / Produção Executiva: Jac Alber Direção de Produção: Sávio Malheiros/ Realização: Bife Seco
SOBRE A BIFE SECO

A Bife Seco é uma produtora curitibana fundada em 2010, que nasceu para contar histórias, pois acredita que só a arte tem o poder de despertar emoções, ampliar a visão sobre o mundo e aproximar as pessoas. Comemorando 13 anos de sucesso, soma no currículo mais de 10 produções de destaque, 20 prêmios nacionais, indicação dos principais críticos e jornais, participação nos mais relevantes festivais nacionais e um público de mais de 500 mil espectadores em todas as regiões do Brasil. Em sua trajetória, busca sempre criar obras autorais, com narrativas inovadoras e que tenham uma cara autenticamente brasileira, com destaque para os trabalhos Peça Ruim (2012) e Terrível Incrível Aventura – Um Musical Fabulesco Marítimo! (2016). Em 2021, lançou sua primeira audio série original, País do Futuro 2024, maior e mais complexo podcast de ficção lançado no Brasil que já alcançou a marca de 70 mil ouvintes em 33 países. No ano seguinte, lançou também a audio série Selvageria, indicada pela plataforma Deezer como um dos melhores podcasts de 2022. Atualmente, além da estreia de Humanismo Selvagem, a Bife se concentra no desenvolvimento da segunda temporada de País do Futuro e na circulação do musical O Fantasma de Friedrich – Uma Pop Ópera Punk, que teve ingressos esgotados no Centro Cultural Teatro Guaíra.

Serviço:
“Humanismo Selvagem”
Data: 21 de setembro a 8 de outubro
Sessões: 19h - Quinta-feira a domingo
Local: CAIXA Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280)
Gênero: Tragicomédia
Classificação etária: 16 anos
Duração: 140 minutos (com intervalo)
Lotação: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Ingressos: R$30 (inteira) e R$15 (meia-entrada)
Vendas: Bilheteria física da Caixa Cultural
Informações:
Produtor Jac Alber - (41) 98874-6722
Whatsapp Bife Seco - (41) 99988-5313
contato@bifeseco.com.br
Instagram.com/bife_seco
bifeseco.com.br

Palavras-chave: Teatro, Arte, Bife Seco, família, Sul do Brasil, sulista, Escravagismo, Humanismo Selvagem, A24, Curitiba