Terreno Ecológico Floripa & Permite construir 3 casas Alto Padrão & Pantanal & TheGroupatFIR.com & Peter Green & Negócios Internacionais & MIAMI -BRASIL

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Jóia Rara, localizada na cidade de Florianópolis – SC.

Terreno com ampla área verde tendo 30.311,25 m² com 3 casas construidas, cercado de natureza, chachoeiras e lindas praias com viabilidade para construção. Localizado no bairro Pantanal, região central de Florianópolis ao lado de dois Shopping Center. Sendo um bairro predominantemente residencial, tem também proximidade com a Universidade Federal de Santa Catarina. O bairro se distribui ao longo de sua via principal, a Rua Deputado Antônio Edu Vieira, trecho de ligação entre a Avenida Beira Mar Norte, na região central, e a Expressa Sul, no sul da Ilha.Localização privilegiada com interação para toda Ilha de Florianópolis, fazendo jus ao seu nome Jóia Rara De Floripa.

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Estilo de Vida!!!

Nosso Tour Virtual 360°

O show vai começar !!! Sente-se em sua poltrona favorita relaxe e aprecie nosso vôo virtual e deixe sua imaginação tomar conta de voce. Aproveite nossa paisagem incrível, e no final venha conhecer sua nova propriedade no coração de Floripa.

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Florianópolis é amor à primeira vista
Amor

Suas dezenas de praias e vegetação abundante maravilham todos que passam por aqui. Falando em verde, é a segunda capital com maior área de Mata Atlântica preservada.

Floripa é um dos destinos mais procurados e mais premiados do Brasil, com dois milhões de turistas visitando a cidade anualmente. No prêmio “O Melhor de Viagem e Turismo 2018/2019”, a capital catarinense foi eleita nas categorias “Melhor cidade” e “Melhor destino de praia”.

Além da visão encantadora das belezas naturais, a arquitetura açoriana, o artesanato e a gastronomia típica merecem igual destaque.

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Florianópolis esta pronta para o futuro
Futurística

Florianópolis se transformou em um oásis também de oportunidades.

O “Vale do Silício da América Latina”, como representou a BBC, é hoje um polo tecnológico que atrai talentos qualificados do Brasil e do resto do mundo, fomentando o ambiente de inovação em Santa Catarina. Com grandes empresas que sediam eventos de alcance global e colocam a cidade definitivamente no mapa mundial de negócios, novas startups seguem o rastro de inspiração e empreendedorismo.

Segundo um levantamento da ABStartups, Florianópolis já é a cidade com maior densidade de startups por número de habitantes no país. A Endeavor também coloca Floripa como a segunda cidade mais empreendedora do Brasil, atrás apenas de São Paulo.

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Desenvolvimento de primeiro mundo
Desenvolvimento

Florianópolis é sinônimo de qualidade de vida.

Com um IDH de 0,847, muito acima do índice nacional em 0,759, a capital ocupa o terceiro lugar no Brasil nesse quesito. Seu IDH é comparado ao de Portugal e maior que o de todos os países na América do Sul.

O PIB florianopolitano é outro indicador expressivo. Os R$ 18.657.157,00 colocam Floripa entre os 50 municípios brasileiros com maior poder na economia.

Em educação não é diferente. A cidade apresenta uma taxa de escolarização entre 6 e 14 anos em 98,4%, além de uma taxa de alfabetização acima dos 15 anos em 99,2%, comparável aos níveis de Alemanha, Canadá e Dinamarca. Isso a torna a capital mais alfabetizada do Brasil.

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A capital de todas as idades e tribos
Social

A educação ampla e de qualidade é um dos fatores que fazem de Florianópolis a melhor cidade no Brasil para criar os filhos, segundo o ranking da Delta Economics & Finance.​

Segurança e saúde também são destaques. Com relação ao primeiro item, o Atlas de Segurança 2018 aponta Floripa como a segunda capital mais segura do país. Quanto ao segundo, o Ministério da Saúde a considera a melhor capital do Brasil em atenção à saúde primária.

Por outro lado, é a segunda melhor cidade brasileira para se viver depois dos 60 anos, segundo o Índice de Desenvolvimento Urbano para Longevidade. E para tudo que houver entre uma faixa etária e outra, a cidade é igualmente ideal.

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RESTAURANTE POBRE JUAN REABRE NO PÁTIO BATEL APÓS REFORMA

Com arquitetura e projeto interno atualizados, o conceituado restaurante abriu para o público a partir de 10/12 com um novo menu

O restaurante Pobre Juan de Curitiba está de cara nova e repleto de novidades. Localizado no Pátio Batel, a conceituada casa de carnes teve sua arquitetura e layout atualizados. Além disso, também, apresenta um novo menu com pratos exclusivos elaborados minuciosamente pela chef Priscila Deus.

O novo cardápio conta, por exemplo, com itens como o bife de ancho Wagyu A5. Produzido em Kagoshima, no Japão, a carne é importada pelo restaurante Pobre Juan e recebe a classificação A5, o mais alto nível de qualidade de carne do mundo, além de ter o grau de marmoreio BMS 10, que é encontrado em apenas 1% da carne japonesa. Outro item que chega ao menu do Pobre Juan são os Camarões na Brasa. Grelhados na parrilla, os camarões levam molho cítrico de limão siciliano e são servidos juntamente ao Risoto a Provençal e tomates assados. Soma-se às novidades também o Salmão Missô: grelhado na parrilla, caramelizado com missô e servido com vegetais na brasa e molho teriaki. O menu conta, ainda, com outras novas opções de pratos, além dos já tradicionais da casa.

“É uma grande satisfação reabrir o restaurante com todas essas novidades. A ideia é que o cliente tenha uma experiência completa durante a sua permanência no Pobre Juan, desde o momento que entra à degustação do cardápio. Que seja sempre uma vivência única”, afirma o sócio-proprietário do Pobre Juan, Luiz Marsaioli.

A experiência no Pobre Juan se completa com a nova arquitetura. Inspirado nas típicas casas de carne argentinas, a adega recebeu um projeto completamente novo e ganhou destaque dentro do salão. O bar é completamente novo e está posicionado próximo à entrada do restaurante. A sacada está climatizada e pronta para se tornar o local preferido dos clientes. A casa curitibana também recebeu um espaço privativo para eventos, o que permite a realização de confraternizações sociais e corporativas.

Um pouco sobre o Pobre Juan
Inspirado nas típicas casas argentinas, o restaurante Pobre Juan é uma das mais conceituadas casas de carnes no país e ficou famoso por sua parrilla (grelha argentina) premium, cortes de carnes nobres especialmente selecionados, excelência na carta de vinhos e seu ofurô de cervejas.

Para garantir a qualidade dos cortes Pobre Juan, a marca monitora cada etapa. Tudo começa com a seleção dos animais, passando pelo acompanhamento de sua alimentação, até o porcionamento em cortes exclusivos e controle total do processo de maturação. Apenas as peças selecionadas chegam às casas no período ideal e já prontas para o preparo.

O Pobre Juan surgiu em 2004, com o restaurante da Vila Olímpia, em São Paulo, a partir do desejo de um grupo de amigos em saborear boas carnes assadas na grelha, em um ambiente agradável e confortável. Atualmente, o grupo possui 13 casas no Brasil, nas cidades de São Paulo, Alphaville, Campinas, Rio de Janeiro, Curitiba, Goiânia, Brasília, Recife, Belo Horizonte e Porto Alegre.

Serviço
Restaurante Pobre Juan Curitiba
Endereço: Pátio Batel (Av. do Batel, 1868 - Batel, Curitiba - PR, 80420-090)
Reservas: (41) 3020-3670

Horários de funcionamento:
Almoço
Segunda a quinta: das 12h às 15h
Sexta: das 12h às 16h
Sábado: das 12h às 23h
Domingo: das 12h às 20h

Jantar
Segunda a sexta: das 19h às 23h
Sábado: das 12h às 23h
Domingo: das 12h às 23h

Centro de Curitiba fica mais colorido com murais de artistas mulheres, pintados com tintas Suvinil 

• Obras enriquecem região com a pluralidade de diferentes culturas e com a valorização de pautas femininas

• Ação prevê quase 400 metros quadrados de artes feitas pela espanhola Marina Capdevila e pela paranaense Cris Pagnoncelli

Curitiba, novembro de 2021 - A região do parque Passeio Público, em Curitiba, está mais colorida com a pintura de dois murais de quase 200 metros quadrados cada. Idealizado pela produtora Mucha Tinta e encabeçado pelo coletivo Muchas Minas, que promove obras produzidas por artistas mulheres, o projeto juntou a espanhola Marina Capdevila e a paranaense Cris Pagnoncelli para dar ainda mais cor à cidade.

Na obra, a pluralidade é enriquecida pela contribuição de diferentes culturas: uma senhora segura um hashi enquanto come pizza, toma uma bebida alemã e foi pintada no estilo único e irreverente de uma espanhola (Foto: Rosana M Ferreira de Oliveira)

O mural de Capdevila, uma das maiores muralistas do mundo, traz elementos de diferentes povos que constituíram a capital e é inspirado pela beleza que não segue padrões estéticos. "A diversidade será retratada por meio de um almoço diário em casa, com uma migrante anônima que já morou no bairro e moldou a personalidade do lugar que se enriquece com a contribuição de tantas culturas", afirma a artista, que veio ao Brasil com apoio do escritório da Cooperação Espanhola para promover talentos artísticos espanhóis no exterior a fim de fortalecer as relações entre a Espanha e países latino-americanos.

Com o primeiro mural produzido à esquerda, Pagnoncelli segue na pintura da parede ao lado. Ela decidiu trazer uma palavra que se conecte com muita gente, mesmo que de forma individual: "coragem". "Coragem para quebrar barreiras, coragem para sair da zona de conforto, coragem para mudar. É muito especial colocar uma arte com desenho de letras que busca trazer essa mensagem ligada ao meu momento, ao local em que estou pintando e ao contexto da cidade. Estou realizando um sonho de ter minha primeira empena solo onde vivo", comenta a artista.

O trabalho de Cris Pagnoncelli está relacionado ao fortalecimento da cena de mulheres artistas, desta vez de forma mais abstrata, focada no desenho de letras (Foto: Natália Brunetta)

Comemorando 60 anos em 2021, a fabricante de tintas decorativas Suvinil apoiou o projeto com a doação de produtos para a pintura dos murais ao lado da loja especialista Tintas Verginia. "Curitiba é uma grande metrópole que vive intensamente a questão urbana. Arte e cultura se misturam nesta cidade formada por pessoas de locais diversos do país e do planeta", analisa José Marcio Vasconcellos, Gerente Comercial Sênior para região Sul na BASF, detentora da marca. "Para nós, a pluralidade brasileira é um princípio. As obras de Marina Capdevila e Cris Pagnoncelli refletem toda essa riqueza local que tanto prezamos e valorizamos."

Em ação: Marina Capdevila (esq.), reconhecida internacionalmente por seu trabalho, e Cris Pagnoncelli (dir.), na primeira empena solo na cidade onde mora (Fotos: Natália Brunetta)

O Coordenador de Marketing na Tintas Verginia, Rodrigo Bathke, conta que a missão da empresa é tornar o mundo mais colorido, melhor e cheio de vida. "Apoiamos ações de pintura, de escolas municipais, de murais em grande escala, de artistas locais. Isso tudo reflete em Curitiba e no comportamento de seus moradores. Suvinil já é nossa parceira há 30 anos, e agora estamos incentivando a cultura local juntos." O projeto da Mucha Tinta foi captado durante a pandemia da covid-19 por meio de mecenato, prática de estímulo, patrocínio e incentivo à produção cultural, e agora seguiu para a parte da pintura, dando mais cor e arte para a cidade.

Serviço:
Mural Marina Capdevila e Cris Pagnoncelli
Local: Rua Presidente Faria, 431, Centro - Curitiba - PR
Realização de 7 a 20 de novembro

Apoio:
Tintas Suvinil
Tintas Verginia
Embaixada da Espanha no Brasil - Conselho Cultural
Centro Europeu
CEDES
Sesi Cultura
Fiep
Observatório Criativo
Condo Consult
Guarda Municipal de Curitiba

Realização: Mucha Tinta
Incentivo: EBANX, Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura de Curitiba

Sobre a Suvinil: Somos a Suvinil, uma marca do negócio de Tintas Decorativas da BASF. Estamos presentes há 60 anos em todas as regiões do Brasil, colorindo as casas de milhares de pessoas e ajudando a pintar suas histórias. Vivenciamos no dia a dia a riqueza da pluralidade e, ao longo do tempo, nos transformamos e acompanhamos os movimentos e mudanças da sociedade. O relacionamento próximo e conectado com nossos clientes, consumidores e parceiros tem nos permitido criar iniciativas alinhadas ao propósito da marca que abraça "todas as cores, todas as histórias". Além disso, e para oferecer experiências de compras mais assertivas, especialmente atendendo as novas demandas e comportamentos do consumidor, oferecemos mais do que uma linha completa de produtos para você pintar paredes, pisos, tetos, azulejos, madeiras, metais e outras superfícies, prezamos pelas múltiplas vivências e estimulamos a renovação e transformação das histórias por meio do uso de tintas e pela energia das cores. Conheça também nossas ações de sustentabilidade na landing page, acompanhe as novidades em produtos e histórias inspiradoras no Pinterest e Instagram: @tintas_suvinil.

Festival de Gastronomia de Saint Martin, de 13 a 30 de novembro de 2021

) A partir de amanhã e até 30 de novembro de 2021, a "Capital da Gastronomia do Caribe" recebe foodies e chefs de todo o mundo no primeiro "Le Festival de la Gastronomie de Saint Martin". Conhecida pela variedade de estabelecimentos gastronômicos que vão desde a culinária caribenha casual dos Lolos a jantares elegantes e requintados nos incontáveis ​​restaurantes de luxo. Os chefs amplamente aclamados da ilha usam ingredientes frescos e uma fusão de sabores para criar uma grande variedade de pratos.

Os visitantes podem embarcar em uma variedade de jornadas culinárias, explorando os diferentes menus de especialidades em uma série de restaurantes participantes e experimentando demonstrações culinárias ao vivo com chefs famosos e com seus colegas locais. Haverá também música ao vivo e entretenimento todas as quintas-feiras durante as duas semanas do evento.

Setenta e cinco restaurantes participantes estarão competindo pelo prêmio de "Melhor Mesa", incorporando um ingrediente-chave, o tamarindo doce e picante, que é uma fruta local e sazonal, em seu menu de especialidades. Os restaurantes estão espalhados por toda a ilha em Grand-Case, Marigot e Orient Bay. O concurso não será julgado apenas por especialistas em culinária e chefs convidados, mas também por meio de avaliações públicas. Esta é a primeira edição do que deve se tornar um evento anual.

Oito chefs internacionais participarão das demonstrações de culinária ao vivo que acontecerão aos sábados durante o festival, júri para ‘Melhor Mesa’ e encontro com alunos de uma escola profissionalizante local. As oficinas de culinária ao ar livre serão apresentadas por um famoso chef local ou internacional e transmitidas ao vivo nos canais de mídia social do Escritório de Turismo para o lado francês de Saint-Martin.

Os chefs participantes são Michel Portos, da França, vencedor de duas estrelas Michelin e Patrono do festival; o chef Laurent Huguet, também da França, com estrela Michelin; Jimmy Bibrac da Guadalupe, que serve conjuntamente como Patrono do Festival; Edna Butcher de St, Lucia; e dos EUA, Tristen Epps, chef executivo do popular Red Rooster Overtown, em Miami. O Sr. Alain Warth, ex-diretor do departamento de gastronomia do guia Gault & Millau, será o coordenador dos chefs.

Outro componente do festival será a competição com alunos do ensino médio da escola profissionalizante local. O talentoso aluno será recompensado com um curso de imersão de duas semanas em uma das melhores escolas de culinária da França. Os alunos que obtiverem os 1º, 2º e 3º prémios terão oportunidade de estágio no restaurante vencedor do concurso "Melhor Mesa". Os prêmios serão entregues aos vencedores da "Melhor Mesa" e competições estudantis durante a cerimônia de encerramento no próximo dia 30 de novembro.

O último festival gastronômico do lado francês foi há anos, o que mostra como este evento será memorável. O Escritório de Turismo par o lado francês de Saint-Martin está ansioso para dar as boas-vindas aos interessados ​​em participar do festival. Suas papilas gustativas agradecerão por esta experiência inesquecível.

Sobre o Escritório de Turismo para o lado francês de Saint-Martin

Criado como um "Syndicat d'Initiative", o Escritório de Turismo para o lado francês de Saint-Martin (Office de Tourisme de Saint-Martin) foi estabelecido em 1992. Após um período como uma Associação em 1994, a estrutura tornou-se EPIC (Public Industrial and Commercial Institution) em julho de 2008. As mudanças legais, no entanto, não alteraram seu papel principal: promover o destino Saint-Martin. Isso é feito dando as boas-vindas aos visitantes e informando-os no site, mas também divulgando a ilha em diferentes mercados. A partir de seus escritórios localizados em Saint-Martin, Paris e Nova York e através de relações estreitas com instituições governamentais (ATOUT France e CTO), companhias aéreas que servem o destino e os vários parceiros-profissionais do turismo, o Escritório de Turismo de Saint-Martin está em constante desenvolvimento, criando e inovar para destacar o destino Saint-Martin.

Para mais informações, visite nosso site.

Empresário e arquiteto ítalo-brasileiro traz a marca Tonino Lamborghini a empreendimento de luxo em SP

O empresário e arquiteto Ítalo-brasileiro Guto Biazzetto, de Curitiba, é o curador do projeto e responsável pela parceria entre a marca italiana Tonino Lamborghini e a Incorporadora Gafisa, cujo resultado será o lançamento do empreendimento residencial Tonino Lamborghini Apartments San Paolo, no bairro Jardins, na cidade de São Paulo.

Com um total de 18 apartamentos e 96 studios de luxo, o projeto foi apresentado na quinta-feira, dia 28 de outubro, em evento que contou com a presença de empresários, convidados e executivos das marcas envolvidas, incluindo o próprio Tonino Lamborghini.

O empreendimento tem como conceito principal o lifestyle italiano, utilizando a beleza e o design da marca, os quais podem ser observadas desde a fachada até o design de interiores em todas as áreas comuns, com móveis e itens de decoração Tonino Lamborghini importados diretamente da Itália.

Segundo Guto Biazzetto, o objetivo é criar não só um marco arquitetônico, mas também um marco no estilo de vida de luxo em uma das maiores cidades da América do Sul. O empreendimento segue uma tendência já observada nas maiores cidades do mundo: projetos que aplicam o conceito de branded buildings, especialmente em Miami, Nova York e também em vários locais da Ásia, onde a marca italiana é muito admirada. O interesse da empresa aqui no Brasil se dá por conta do crescente mercado imobiliário de luxo.

Empresário e herdeiro da dinastia Lamborghini, Tonino Lamborghini sempre se dedicou às empresas da família. Em 1981 criou a marca de estilo de vida que inclui uma ampla gama de produtos de luxo, tais como relógios, óculos, artigos de couro, smartphones, perfumes, móveis, roupas, acessórios esportivos, bebidas exclusivas e empreendimentos imobiliários em todo o mundo, incluindo hotéis boutique cinco (5) estrelas, projetos residenciais e comerciais, cafés e restaurantes, onde visa personificar o chamado “Italian Living”.

Guto Biazzetto Creative Studio

Arquiteto e Designer Guto Biazzetto

studio@gutobiazzetto.com
www.gutobiazzetto.com
instagram: @gutobiazzettostudio

facebook: @gutobiazzettoarchitect

Inove Design celebra 35 anos em Curitiba com lançamento da Neobox

Parceria traz peças com marcenaria e alfaiataria de luxo para mercado curitibano

Referência quando o assunto é mobiliário de alto padrão, a Inove Design comemorou 35 anos, em um brunch realizado no dia 27 de outubro, reunindo grandes nomes da arquitetura e design, na loja do Jardim Social. Para comemorar este marco, a loja planejou uma série de novidades e ações, entre elas o lançamento de um novo showroom exlusivo com a Neobox, marca mineira de mobiliário, com foco em marcenaria e a alfaiataria de luxo.

Além de conhecer as novidades, durante o evento os convidados puderam participar de um talk com o designer Danilo Lopes, da Neobox. Especializado em design de moda, Lopes morou nos Estados Unidos e em São Paulo, onde trabalhou para grandes grifes, antes de idealizar a marca em 2011.

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Eviete Dacol e Danilo Lopes no showroom exclusivo da Neobox | Foto: Marcelo Elias

“A parceria entre a Neobox e a Inove surgiu de maneira muito natural, nós tínhamos uma proposta interna de criar espaços dentro das lojas e a Inove tinha exatamente o que buscávamos. O mix de produtos, a qualidade e o atendimento da Inove como um todo nos chamaram muita atenção”, comenta o designer.

A proposta de marcenaria e alfaiataria de alto padrão da marca, com possibilidade de personalização casou com uma demanda já muito presente no mercado curitibano. “Essa noção completa a nível de qualidade, design e cuidado nos detalhes foi o que nos fez escolher a Neobox”, conta Eviete Dacol, proprietária e diretora da Inove Design.

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“Em todo móvel que criamos, o detalhe acompanha o design. Então, esse conceito da nossa marca como alfaiataria, busca permitir a personalização e chamar atenção aos pequenos detalhes, porque eles fazem toda a diferença”, comenta Danilo Lopes. Com sofás, poltronas, mesas, estantes, luminárias e outros diversos produtos, o catálogo completo da Neobox já pode ser encontrado na Inove Design.

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O evento contou com a presença de grandes nomes do cenário curitibano | Foto: Marcelo Elias

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Katherine Weber, Danilo Lopes e Nicolle Nogueira | Foto: Marcelo Elias

Shopping Curitiba inaugura decoração de Natal no sábado (30); fachada já está iluminada

O Papai Noel estará presente a partir da 13h e uma trupe circense irá animar os corredores do shopping

O período mais mágico do ano vai começar no Shopping Curitiba. A tradicional fachada já está toda iluminada, com 30 mil microlâmpadas, e a decoração interna será inaugurada neste sábado (30), com o tema “Natal Encantado”. A partir das 13h, o Papai Noel estará em seu trono esperando a todos, e músicos e artistas circenses irão desfilar pelos corredores do shopping em um animado cortejo.

A decoração será clássica, reforçando o espírito de Natal em sua forma mais pura, que traz uma mensagem de paz e esperança a todos. O cliente irá se encantar com os detalhes, com muito brilho, bolas, laços, estrelas e as cores tradicionais, verde, vermelho e dourado. A árvore de Natal principal foi montada na plataforma central do shopping, em uma estrutura de 11,5 metros de altura. Haverá também espaços instagramáveis, como túnel de luz e guirlanda gigante.

Neste ano, o Papai Noel estará presente pessoalmente no shopping, seguindo todos os procedimentos de segurança e tomando os cuidados redobrados. O público poderá tirar fotografias com o bom velhinho, separados apenas por uma divisória transparente de acrílico.

“Faremos um Natal inesquecível, cheio de luz e com um clima de muito amor e esperança. É essa a mensagem que queremos reforçar. O ano de 2021 é o ano do recomeço e isso merece ser celebrado. Vamos fazer um Natal ainda mais mágico e especial, e com toda cautela que o momento de retomada exige”, detalha Pamella Ikehara, gerente de Marketing do Shopping Curitiba.

A campanha de Natal contará também com ações solidárias, oficinas para crianças, promoções e sorteios.

Serviço

Natal Encantado – Shopping Curitiba

Inauguração da decoração interna: sábado (30), às 13h.

Fotografia com o Papai Noel: segunda a sábado, das 13h às 21h; aos domingos, das 12h às 20h (intervalos das 16h30 às 17h30).

Rua Brigadeiro Franco, 2.300, Centro, Curitiba (PR)

(41) 3026-1000 | www.shoppingcuritiba.com.br

@shoppingcuritiba| www.facebook.com/ShoppingCuritiba

Boi and Beer inaugura jardim indoor

Boi and Beer inaugura jardim idoor
Assinado pela arquiteta Ana Célia Garcia do Amaral, da ACGA Arquitetura, o Jardim Boi and Beer traz uma nova proposta de jardim urbano em um espaço fechado

Um jardim indoor, com conceito contemporâneo em um espaço completamente instagramável. Essa é a proposta do Jardim Boi and Beer, o reformulado salão do bistrô do Boi and Beer Açougue Moderno, que fica na Rua Marcelino Champagnat, 779.

“Nossa ideia foi trazer para nossa primeira casa um espaço diferente, para que os clientes pudessem curtir uma refeição em um jardim permanente indoor, intimista, dando um ar contemporâneo para um espaço”, afirma a head de marketing do Boi and Beer, Patrícia Veron Tessaro.

Assinado pela arquiteta Ana Célia Garcia do Amaral, da ACGA Arquitetura, a concepção do projeto se deu por meio da proposta de inserir o jardim em um espaço fechado.

“Nos conceitos contemporâneos, cada vez mais, tentamos criar uma interação entre áreas externas e internas, tornando um a extensão do outro, trazendo o paisagismo para dentro do ambiente”, conta Ana Célia. “A utilização de elementos já existentes, como a madeira, aliados a outros elementos, como o paisagismo vertical, representado por meio de dois painéis com plantas e flores, e uma grande janela instagramável, passa a ideia de continuidade, associados às cores fortes, que nos remetem à marca”, contextualiza.

Com o uso de diferentes materiais, foi possível criar um ambiente sofisticado e acolhedor, o qual imprime a personalidade do Boi and Beer e uma identidade própria. “Já na entrada, desenvolvemos um portão com a logo da marca, que convida os clientes a adentrarem no espaço. As luminárias foram desenvolvidas exclusivamente para este projeto, em forma de pendentes com vasos e plantas, que descem por meio de correntes, formando um jardim suspenso. Para reduzir o pé direito, que era muito alto e deixava o ambiente frio, utilizamos tecido, proporcionando um ambiente mais intimista”, completa.

O Boi and Beer Açougue Moderno fica na Rua Marcelino Champagnat, 779 – Mercês. Os pedidos via delivery podem ser feitos diariamente pelo telefone (41) 3328-4590, whatsapp (41)98864-3302 ou pelo lojaboiandbeer.com.br e iFood. O horário de funcionamento do Bistrô e do Açougue é na segunda, das 9h às 20h, de terça a sábado, das 9h às 22h, e domingo das 9h às 21h.

Projeto curitibano fomenta a conservação de esculturas sacras e oferece curso gratuito

A iniciativa idealizada pela conservadora-restauradora Ana Caniatti oferece curso gratuito de noções básicas de conservação preventiva e é um dos primeiros projetos a ocupar a recém-inaugurada Escola de Patrimônio

No mês de novembro, a Escola de Patrimônio & Liceu das Artes da Fundação Cultural de Curitiba recebe o curso semipresencial de “Introdução à Conservação da Imaginária Sacra”, idealizado pela conservadora-restauradora Ana Caniatti a convite da Flutua Produções. O projeto busca instigar um olhar crítico sobre a preservação da imaginária sacra através do curso acompanhado de material didático. Em contrapartida, o projeto prevê a conservação de uma imagem musealizada pertencente ao acervo do Museu de Arte Sacra de Curitiba - MASAC.

O curso gratuito é formado por cinco aulas presenciais, ministradas de 16 a 20 de novembro por Ana Caniatti, Flávia Dias, conservadora-restauradora do Museu de Arte Sacra de São Paulo, e Ruy Neto, arquiteto conservador. Além dos encontros presenciais, o curso conta com uma aula de encerramento, que será realizada no dia 07 de dezembro, através de um encontro online síncrono. Ao todo, são 12 vagas destinadas a funcionários de museus e igrejas, conservadores, restauradores, laudistas, museólogos, historiadores, arquitetos, galeristas, colecionadores, estudantes e pessoas interessadas no tema. As inscrições podem ser feitas no link https://forms.gle/B8F2thiShcuTzN4S9 entre os dias 14 e 30 de outubro.

No cronograma, estão presentes temas como: princípios de conservação, história da arte sacra, métodos de pesquisa, agentes de degradação e patologias, além de análise do estado de conservação.

Para Ana Caniatti, a preservação do patrimônio histórico está diretamente ligada à preservação da nossa memória e identidade cultural. “A importância de difundir as noções de preservação de bens culturais vai ao encontro da necessidade humana de ter contato com a sua memória e sua história. Estes bens, e neste caso tratamos das imagens sacras, precisam ser respeitados e resguardados, pois narram os modos de produzir e de existir dos nossos antepassados.”, ressalta ela.

O fundador da Flutua Produções, Gilmar Kaminski, reforça a importância de projetos como esse para a cultura. “Trabalhar com patrimônio é entender a importância da conservação e da valorização da memória, e isso se potencializa na proposição do curso, que tem como principal objetivo instrumentalizar a população para a preservação do patrimônio cultural, nesse caso, da imaginária sacra.”, comenta o produtor cultural.

Projeto realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Sobre Ana Caniatti
Ana Caniatti é formada em Artes Plásticas pela Faculdade de Belas Artes do Paraná (2007), Técnico em Conservação e Restauração pela Fundação de Arte de Ouro Preto (2009) e Especialista em História da Arte Sacra pela Faculdade Arquidiocesana de Mariana (2012). Integrou a equipe de restauro das igrejas de Nossa Senhora D´Ajuda, em Congonha (MG); Matriz de Nossa Senhora Imaculada Conceição, em Videira (SC); e Matriz de São Domingos, em Araxá (MG). Estagiou no Museu da Inconfidência de Ouro Preto e trabalhou na FAOP, no laboratório de conservação e restauro de escultura policromada. Em 2013, fundou em Curitiba o Atelier Caniatti Conservação e Restauro, onde atua realizando projetos para conservação, restauração, documentação de obras e de acervos de instituições públicas, privadas e particulares. Foi presidente da Associação dos Restauradores e Conservadores de Bens Culturais do Paraná – ARCO.IT (2018 e 2019) e promoveu diversos cursos para aperfeiçoamento dos profissionais da área, assim como projetos de incentivo à pesquisa científica. É associada ao Centro de Estudos em Imaginária Brasileira – CEIB.

Sobre Flutua Produções
Fundada em 2016 pelo produtor cultural Gilmar Kaminski, a Flutua Produções tem como proposta o diálogo com as diversas linguagens artísticas, desenvolvendo projetos nas artes cênicas, música, literatura, patrimônio histórico, artístico e cultural, artes visuais e audiovisual. Presta serviços de planejamento, organização e produção de projetos e eventos culturais, com foco na elaboração e gestão de projetos via leis de incentivo à cultura, sempre com a premissa da democratização de acesso. Dentre os atuais trabalhos desenvolvidos destacam-se a coordenação de produção da Bienal de Quadrinhos de Curitiba e o projeto Histórias e Retratos da Feira do Largo da Ordem. Mais informações em www.flutuaproducoes.com.br.

SERVIÇO
Curso de Introdução à Conservação da Imaginária Sacra
Quando: de 16 a 20 de novembro, das 14h às 18h (presencial)/ encontro final em 07 de dezembro, das 19h às 21h (online)
Onde: Escola de Patrimônio & Liceu das Artes (R. Kellers, 63 - São Francisco, Curitiba)
Inscrições gratuitas em https://forms.gle/B8F2thiShcuTzN4S9

FICHA TÉCNICA
Realização: Caniatti Conservação e Restauro e Flutua Produções
Coordenação pedagógica: Ana Eliza Caniatti Rodrigues e Flávia Andrea Siqueira Dias
Coordenação de produção: Gilmar Kaminski
Pesquisadores e ministrantes: Ana Eliza Caniatti Rodrigues, Flávia Andrea Siqueira Dias e Ruy Altamir da Cruz Neto
Pesquisa histórica - Sant’Ana Mestra: Deborah Agulham Carvalho
Intervenção de conservação - Sant’Ana Mestra: Ana Eliza Caniatti Rodrigues
Assistência de produção: Luana Camargo
Projeto gráfico e diagramação: Adriana Alegria
Revisão textual: Anna Carolina Azevedo
Assessoria de imprensa e Marketing digital: Platea Comunicação e Arte
Fotografia: Wagner Melo e Lucas Gabriel de Souza da Silva

Projeto realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Workshop do Sebrae/PR aborda as tendências tecnológicas e ambientais do “Novo Morar”

Com a pandemia e a rotina do dia a dia, as pessoas buscam acesso fácil

a serviços, lazer, mobilidade, além do uso de soluções sustentáveis

O futuro do morar envolve mudanças de comportamento aliadas às inovações tecnológicas e ambientais. Tendo como premissa essa ideia do Novo Morar, o Sebrae/PR, com apoio da 27ª edição da Casacor Paraná e da Prefeitura de Curitiba com o selo da Unesco para Cidades Criativas, realiza no dia 13/10, às 19 horas, o Workshop Foresight para Arquitetos. O evento trará nomes importantes do segmento de arquitetura para discutir o cenário atual e disseminar tendências do mercado internacional. O evento é destinado para arquitetos e empresários fornecedores do projeto Studiotech Sebrae/PR na Casacor Paraná 2021.

“No surgimento de oportunidades para novos tipos de mobiliário, equipamentos e tecnologias, o nomadismo não é a única tendência que será acelerada no pós-pandemia. O futuro do morar envolve também a mobilidade. Hoje, cerca de 90% dos deslocamentos são vinculados à conveniência, à necessidade de ir ao trabalho. Em 10 anos, com a automação, a maior parte desses deslocamentos será feita por lazer, e outra tendência diz respeito à preocupação com projetos de sustentabilidade residencial”, afirma a consultora do Sebrae/PR, Adriana Kalinowski.

O conceito de o “Novo Morar” oferece acesso fácil a serviços e lazer, transporte de qualidade, mobilidade ativa, uso de soluções sustentáveis e tecnológicas, além de igualdade, justiça e alimentação de qualidade. Por ser responsável pelas mudanças urbanas e atender anseios das pessoas, a arquitetura é responsável por esses pontos.

Workshop

O objetivo do Workshop Foresight para Arquitetos: O Futuro do Novo Morar é compartilhar com o maior número possível de pessoas o plano de inovação para o design industrial em Curitiba. Além de ser uma ótima oportunidade para que os arquitetos conheçam melhor essa metodologia para, quem sabe, utilizarem em suas empresas. Como profissionais e empreendedores, é necessário que os arquitetos estejam sempre atentos às novas oportunidades de mercado, às novas tecnologias, conexões internacionais e a evolução dos ambientes urbanos da forma de morar das pessoas.

“O plano de inovação, baseado na metodologia foresight, oferece uma perspectiva única para quem trabalha no setor de design em Curitiba. A partir da análise apresentada pelo documento, os arquitetos podem encontrar novas oportunidades de atuação no mercado, relacionadas à economia circular, tecnologia, parcerias e produção de conhecimento”, explica O assessor de relações internacionais no Gabinete do Prefeito de Curitiba, Guilherme Zuchetti.

Zunchetti é um dos convidados do Workshop. Em uma breve fala sobre a participação de Curitiba na Rede de Cidades Criativas da Unesco, no qual atua como ponto focal, Guilherme falará sobre o título de Cidade do Design, o qual é compartilhado com mais de 40 outras cidades em todos os continentes. “Alguns dos tópicos de destaque nessa fala serão o processo e o estágio atual de participação na rede, a conexão internacional de Curitiba, a vocação que a cidade tem para o design e como podemos promover o design curitibano no exterior”, justifica.

Segundo Emilio Beltrami, que irá apresentar no Workshop as novidades do Salone del Mobile, de Milão, o Novo Morar se baseia na qualidade da vida das pessoas e o lugar onde moram, assim, o conceito de moradia passa a ser um diferencial de mercado. Por meio de uma dinâmica de grupo que será realizada durante o workshop, Beltrami irá desenhar uma estratégia setorial baseada nas novas tendências tecnológicas, além de apresentar uma metodologia Foresight utilizada na definição e prospecção de cenários tecnológicos para geração de inovação no setor do “ambiente casa” em Curitiba.

“As prospecções foresight são abordagem de inteligência setorial utilizadas na definição dos cenários tecnológicos, fomentando a transferência de conhecimento e inovação nas empresas, estimulam uma abertura a novos investimentos que, por sua vez, aumentam a competitividades dos territórios”, garante.

O arquiteto Luiz Maingué, criador do StudioTech, um apartamento de 40m² que traz inovações tecnológicas e ambientais aos moradores e está sendo apresentado no estande do Sebrae/PR na Casacor Paraná, também participará do Workshop. Para ele, o workshop funcionará como um alerta de chamada para os profissionais, levando em conta que conceitos como sustentabilidade, conectividade, inclusão e qualidade de vida são muito debatidos no meio da arquitetura, mas pouco colocados em prática.

“O networking com empresas do ecossistema de inovação nos traz para mais perto de tornar real a aplicação das soluções e inovações tecnológicas em nossas obras e projetos”, afirma.

Segundo Maingué, a arquitetura tem como função melhorar a vida das pessoas, do meio ambiente e deve estar em constante adaptação aos novos modos e culturas da sociedade, andando lado a lado com as novas tecnologias. “Hoje, podemos citar pelo menos quatro vertentes urgentes e latentes que permeiam as soluções mais contemporâneas. São elas a sustentabilidade, com o pensamento direto no renascimento do nosso meio ambiente; a conectividade, também chamada de internet das coisas, que foca no conforto e automação dos espaços aliados a inteligência artificial; a inclusão, ou seja, todos os espaços têm de servir a todas as pessoas; e a qualidade de vida e conforto, que permeiam nossa saúde e a eficiência energética dos edifícios”, finaliza.

Programação:

Abertura Sebrae.
Apresentação Selo Unesco.
Contextualização do cenário internacional - Modelo de referência "Made in Italy” - Tendências do SALONE DEL MOBILE - Milão 2021.
Metodologia Foresight Sebrae para Competitividade Setorial.
Próximos passos e resultados esperados.
Studio Tech Sebrae.
Serviço:

Evento: WORKSHOP FORESIGHT PARA ARQUITETOS: O FUTURO DO NOVO MORAR.

Data: 13/10/2021.

Horário: 19 horas.

Local: Casacor Paraná (Rua Álvaro Alvim, 91 – Seminário, Curitiba/PR.

As vagas são limitadas. Faça sua inscrição pelo link: https://cutt.ly/3EXyp8k

Balanço Folha é finalista do Brasil Design Award 2021

Na categoria Design de Produto – Mobiliário, o projeto do Balanço Folha está entre os finalistas escolhidos pelo júri para a etapa final do Brasil Design Award 2021, cujos vencedores serão escolhidos por meio de voto popular. O produto foi criado pelo arquiteto e designer curitibano Guto Biazzetto para ser comercializado pela Lovato Móveis.

Com estrutura em alumínio 100% reciclado e trama em tricô náutico, lembra a forma natural de uma folha, podendo ser composto em ambientes externos e internos. “O Balanço Folha permite ao usuário a possibilidade de se conectar com sensações variadas, desde a nostalgia de um simples balanço da infância, passando pela própria conexão com a natureza da folha, até um momento de relaxamento e meditação”, conceitua Guto Biazzetto.

Ao todo, foram inscritos 1606 projetos para o BDA21, cujo tema este ano é “Qual bandeira você carrega?”. O link para o Balanço Folha é https://inscricoes.brasildesignaward.com.br/voto-popular/design-de-produto/85, , e a votação fica aberta até o dia 27 de outubro.

Guto Biazzetto Creative Studio
Arquiteto e Designer Guto Biazzetto
studio@gutobiazzetto.com
www.gutobiazzetto.com
instagram: @gutobiazzettostudio
facebook: @gutobiazzettoarchitect

Intimista e descomplicada: conheça a suíte assinada pelo Studio Architetonika Nomad para a Artefacto 2021

Transmitir a sensação de um abraço acolhedor e aconchegante foi o pensamento base para o ambiente assinado pelos profissionais Ary Jacobs, Renan Mutao e Bianca Moraes, do Studio Architetonika Nomad, para a Artefacto 2021. Marcando a segunda participação na Mostra, o escritório projetou uma suíte com estar íntimo de 37 m², que ganha uma arquitetura sofisticada e, ao mesmo tempo, descomplicada e multifuncional.

Inspiração: 4 projetos que apostaram nas pedras naturais para a área externa

Partilhar bons momentos ao ar livre tem tudo a ver com a chegada da primavera, não é mesmo? Com as temperaturas mais altas, aproveitar os últimos momentos do dia ou um fim de semana de sol na área externa é um dos must have da estação.

Se você deseja investir em um décor singular e impactante para esse ambiente da casa, apostar no uso de pedras naturais é uma tendência que não sai de moda. Dentre as opções, travertinos, limestones e mármores em tons claros, para não absorver o calor. Seja qual for a escolha, uma dica é optar pelo acabamento levigado, como ressalta a diretora da NPK Mármores, Debora Merhy. “Por se tratar de uma área com piscina e grande circulação de pessoas, o acabamento levigado garante mais segurança, já que tem um efeito mais antiderrapante”, explica.

Além disso, os materiais tem alta durabilidade, resistência e fácil manutenção – quando bem impermeabilizados, é claro. Outro ponto positivo é o conforto térmico que a pedra oferece, já que não esquenta com tanta facilidade quanto outros tipos de revestimento, além das sensações que desperta pelo contato direto com o material natural – pisar em uma pedra é sempre relaxante. “Nesse sentido, pedras como travertinas e limestone também trazem mais frescor ao ambiente, porque são atérmicas”, comenta Debora.

Vale lembrar que cada bloco de pedra natural carrega consigo a força de milhares de anos de sua formação, trazendo além da beleza a energia da natureza aos projetos. Confira alguns projetos que tem como destaque a beleza das pedras naturais. Confira:

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Projeto: Priscilla Muller, com Travertino Navona da NPK | Foto: Eduardo Macarios

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Projeto: Marcos Bertoldi, com Limestone Monclair da NPK

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Projeto: Marchetti Bonetti, com Travertino Romano da NPK | Foto: Rô Reitz

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Projeto: Jayme Bernardo, com Limestone Vermont da NPK | Foto: Eduardo Macarios

OBRAS DE ARTISTAS CONSAGRADOS SÃO DESTAQUE NO JERONIMO BURGER

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Restaurantes do Grupo Madero apostam em artistas para ambientar os projetos

Boa comida, arte e modernidade são palavras que representam o Jeronimo Burger, caçula do Grupo Madero, com mais de 75 restaurantes no Paraná, Bahia, Distrito Federal, Rio Grande do Sul, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Goiás, Ceará, Santa Catarina e São Paulo.

Idealizado pelo chef e empresário Junior Durski, tem projetos arquitetônicos de Kethlen Ribas Durski, todos com grafites e murais assinados por grandes nomes como Eduardo Kobra, Katia Suzue, Dell Ribeiro, Alemão, Gustas, Mari Pavanelli e Michael Devis, entre outros, que exibem suas obras nas paredes e fachadas dos restaurantes. “É com muito orgulho, que os restaurantes trazem lindíssimas obras destes artistas maravilhosos, que tanto nos orgulham e engrandecem cada local com suas belas artes”, comemora Junior Durski.

Uma das obras é a do muralista Eduardo Kobra na Ecoparada Madero na Rodovia Castello Branco, além do Jeronimo Burger da Rua Bandeira Paulista 823, no Itaim na capital paulista. Esta última exibe o primeiro trabalho da série de seu projeto 'Museu Fora do Museu’, com releituras de suas obras icônicas em murais públicos, que estão em museus pelo mundo. Na belíssima obra, Kobra retratou com efeito anamórfico e tridimensional, a 'Bailarina de Catorze Anos', escultura em bronze de Edgar Degas (1834-1917), considerada uma das joias da coleção do MASP, o museu de arte de São Paulo.

A paulistana Katia Suzue, uma das dez mulheres mais atuantes do grafite brasileiro é outro talento que se destaca com lindas obras, como o mural do Jeronimo Burger da Oscar Freire, que se entrelaça ao projeto de forma artística e alegre, além de diversos outros trabalhos nos restaurantes do grupo. “Sou muito grata e amo a liberdade de criação nas obras do Jeronimo, busco inspiração na natureza e seus elementos, adoro dar cor e vida aos espaços e é nítido o cuidado que a rede tem de transformar a ida ao restaurante, para além de uma experiência gastronômica incrível, com acolhida em cada detalhe de sua arquitetura impecável”, comemora Katia Suzue.

O artista Alemão, também assina obras nos restaurantes Jeronimo de São Paulo, Santa Catarina, Rio de Janeiro, Minas Gerais e Ceará. Conhecido por sua arte lúdica e multicolorida participou de mais de 40 exposições entre Brasil, Austrália, Europa, EUA e Canadá. Segundo ele, sua vivência nos projetos do Grupo Madero é muito positiva. “Unir arte com gastronomia é poder levar um pouco do mundo mágico do Street Art, conta o artista”.

Dell Ribeiro é outro nome que brilha com suas obras nos restaurantes do Paraná, São Paulo, Minas Gerais, Bahia e Distrito Federal. Sua história é muito presente na arte urbana paranaense, além de ter participado por dois anos de um dos maiores eventos de Graffiti do mundo, o Meeting of Styles em Wynwood-Miami. “Sou imensamente grato ao Grupo Madero pela oportunidade de poder fazer parte dos projetos Jeronimo com minha arte! A liberdade para criação, o comprometimento e o respeito que o Grupo tem com o artista fazem toda diferença na concepção dos trabalhos”, comenta Dell.

Outro destaque no Jeronimo é Michael Devis, com trabalhos em 17 países e 24 estados do Brasil, além de Miami, Tóquio e Amsterdam. Sua arte pode ser vista nas unidades de Curitiba, Maringá, São Paulo, São Jose do Rio Preto, Santo André, Belo Horizonte, Florianópolis e Niterói. O artista explica que as obras pintadas no Jeronimo trazem uma energia única, pois espaços pensados como estes, criam a sintonia da arquitetura com o ambiente e a arte, trazendo leveza para a alma, além da satisfação em poder contribuir com o público, que por elas circulam.

Mari Pavanelli, cuja arte pode ser encontrada nos quatro cantos do mundo, desde o Brasil, EUA, Europa, Peru e Nepal, também assina as paredes do Jeronimo. Seus traços precisos exibem delicadeza e feminilidade e seu relacionamento íntimo com a natureza, se destaca na arte, em seu universo lúdico e particular.

Os fãs de Gustas também podem conferir suas obras genuínas nos restaurantes Jeronimo de SP, DF, SC e GO. Sua arte expressa as peculiaridades e comportamentos do ser humano, revelando cenas e personagens únicos. Muitas de suas obras apresentam uma desconstrução da forma humana como a conhecemos, para reconstruí-las de maneira distintas, com o principal objetivo de transmitir diferentes sensações.

Sobre o Jeronimo Burger: a marca aposta num sistema fast casual, com muita qualidade e preços acessíveis. A atmosfera é moderna e tecnológica, refletindo o DNA dos millennials. No cardápio a gastronomia é assinada por Junior Durski, sendo o campeão o cheeseburguer, marca registrada do chef. Para conhecer toda a arte e gastronomia dos restaurantes basta acessar www.jeronimoburger.com.br e escolher a unidade de cada cidade.

1º lugar em concurso italiano, arquiteto curitibano assina projetopara ícone europeu em casas pré-fabricadas de altíssimo padrão

Concebido em Curitiba há completos 19 anos, o Guto Biazzetto Creative Studio vem conquistando o mundo com seus projetos de arquitetura, design de interiores e design de móveis. Sua façanha mais recente acaba de se concretizar na Itália, onde o escritório possui sede há pelo menos cinco anos.

A convite da Rubner Haus, principal empresa de construção de casas pré-fabricadas de altíssimo padrão em países como a Alemanha, Áustria, França, Suíça e a própria Itália, o escritório venceu um concurso de ideias para desenvolver o novo showroom de materiais em Chienes, cidade localizada na província de Brunico. Participaram da disputa, em 2020, alguns dos principais escritórios de arquitetura comercial da Itália.

“Eles fizeram um concurso para renovar a imagem da empresa, deixando-a ainda mais de alto padrão. E nós ganhamos”, conta o arquiteto, cujo escritório hoje é o responsável não só pelo projeto da Rubner Haus Boutique, como também por todo e qualquer projeto da sede de Chienes da empresa.

Localizado na região mais charmosa dos alpes italianos e austríacos, a recém-inaugurada Boutique Rubner Haus é um elegante espaço expositivo de 550 metros quadrados em dois pavimentos, realizado em madeira, principal material das soluções da empresa de casas pré-fabricadas, tanto para a concha quanto para os acabamentos internos.

A Boutique, desenhada por Biazzetto é um verdadeiro espaço emocional onde os clientes, guiados por especialistas, podem vivenciar sensações e conforto. O efeito de telescópio das três janelas chama a atenção para dentro. No pavimento térreo, para receber o visitante, chama a atenção o maxi-balcão em madeira de linhas minimalistas com uma exuberante parede decorativa em musgo.

Ainda no térreo, encontra-se a zona mais conceitual, com esferas que reproduzem as cores e texturas da vasta escolha de revestimentos de madeira. Além disso, com uma atmosfera de museu, a exposição da área de banho traz torneiras e louças sanitárias quase como se estivessem em uma galeria de arte.

Subindo a escadaria monumental que caracteriza a entrada do andar térreo, o visitante fica imerso no espaço expositivo do primeiro andar dedicado aos parceiros da Rubner Haus, onde cantos representativos comunicam as linguagens de excelentes marcas selecionadas, como: Artemide, Boffi , Bulthaup, Bisazza, Gessi, Mutina, Lasa Marmo, Porfido Pedretti, Listone Giordano, Roda e Talenti, Samsung.

Guto Biazzetto Creative Studio
Arquiteto e Designer Guto Biazzetto
studio@gutobiazzetto.com
www.gutobiazzetto.com
instagram: @gutobiazzettostudio
facebook: @gutobiazzettoarchitect

Construtora de Curitiba utiliza fibras de garrafa pet para isolamento termoacústico

Átman Cabral, da MDGP, prioriza a sustentabilidade no canteiro de obras

As obras do Átman Cabral, empreendimento da Incorporadora MDGP, em parceria com a Aurora Centennial e construção assinada pela Huma Engenharia, priorizam a sustentabilidade na escolha dos materiais e processos construtivos.

Destaque para a lã feita de PET nas paredes, que substitui as de rocha e vidro, apresentando uma série de vantagens essenciais para a preservação dos nossos recursos naturais, como alta eficiência no isolamento térmico e acústico dos ambientes; é antimofo, inibindo a proliferação de fungos e bactérias, além de ser resistente a umidade; pode ser compactada sem perder as características originais, contribuindo para a redução dos custos de transporte, além de contribuir para o processo de reciclagem, dando uso às garrafas pet descartadas diariamente. “Ao contrário das mantas de outros materiais, que podem causar inflamações, irritações e problemas de saúde no instalador por conta da sua composição, a lã de PET é inofensiva, promovendo maior segurança para quem tem contato direto com ela. Além disso, trata-se de um material não inflamável”, afirma o afirma diretor da HUMA Engenharia, Thomas Gomes.

As madeiras utilizadas na fachada e pergolados das coberturas são recicláveis, compostas de sobras de madeiras e polímeros plásticos. Elas não são tóxicas, não racham, não sofrem alteração de coloração e forma por ação de umidade, e não atraem cupins ou fungos. “O material apresenta baixa condutividade térmica e pode efetivamente reduzir a radiação solar e a refração, o que diminui o consumo de energia e aumenta o conforto térmico interno”, lembra Gomes.

O empreendimento possui o certificado de sustentabilidade GBC Brasil Condomínio, que atesta alto desempenho social e ambiental. “Acreditamos que a sustentabilidade é mais que uma tendência, é estar em conformidade com as necessidades de reaproveitamento e melhor aproveitamento dos recursos e materiais, priorizando um menor impacto de nossas obras no meio ambiente”, completa.

As obras do Átman Cabral começaram em maio do ano passado. Em um terreno com mais de 4 mil metros quadrados, o empreendimento conta com duas torres, com um total de 24 apartamentos, com plantas de 209 a 573 metros quadrados de área privativa. O prédio oferece área comum completa, com salão de festas, academia, piscina coberta e aquecida, quadra recreativa, rooftop gourmet, pátio central, bicicletário, playground e brinquedoteca.

Localizado na esquina das ruas Bom Jesus e Professor Arthur Loyola, próximo ao Instituto de Pesquisa e Planejamento Urbano de Curitiba (IPPUC), o empreendimento de alto padrão privilegia os conceitos de bem-estar e equilíbrio e é assinado por grandes nomes como Triptyque Architecture, Escritório Burle Marx, BST Arquitetura e Studio Regina Bruni. A previsão de entrega é no segundo semestre de 2022.

Sobre a MDGP - Incorporadora com 14 anos de atuação em Curitiba, reúne profissionais experientes e com vontade de empreender de forma moderna e diferenciada, e tem à sua frente o engenheiro civil Marlus Doria, com 29 anos de experiência no mercado imobiliário. Em suas parcerias, conta com a participação da Aurora Centennial, grupo centenário de origem familiar que opera no Brasil, Estados Unidos e Europa e atua nos setores da indústria da madeira, construção civil, tecnologia e incorporação imobiliária. Saiba mais sobre a MDGP e seus lançamentos acessando www.mdgp.com.br