Grupo Risotolândia lança marca de refeições rápidas para setor varejista

O Grupo Risotolândia, um dos maiores players do país no mercado de refeições coletivas, tem mais uma grande aposta para seu plano de expansão em 2024. Dessa vez, a empresa mira no mercado varejista. A marca de refeições rápidas do Grupo, EAT’S GOOD, entra no mercado como um novo business da marca para trazer praticidade ao dia a dia de seus consumidores.

A EAT’S GOOD vem acompanhada de uma tendência que tem como previsão global para 2029 um crescimento expressivo do mercado de alimentos congelados. A estimativa é que este segmento cresça a um CAGR (taxa de crescimento anual composta) de 5.2% entre 2022 e 2029, atingindo US$ 408,05 bilhões até 2029.

“Há 70 anos trabalhamos com alimentação coletiva para escolas, empresas, hospitais e presídios, produzindo mais de 550 mil refeições frescas todos os dias. Já temos tradição em servir bem e temos todo o know how necessário para inovar com uma marca de refeições práticas e congeladas. Será um braço muito importante do nosso Grupo para beneficiar o estilo de vida dos consumidores, juntamente com a rotina corrida de todos os brasileiros. É um novo business que deve prosperar ainda mais os negócios do Grupo”, fala o Diretor Presidente do Grupo Risotolândia – Carlos Humberto de Souza.

Ainda em fase de lançamento, a marca tem produzido uma média de 6 mil unidades de refeições ao mês e os pratos já podem ser encontrados em mais de 200 pontos de venda, incluindo grandes redes como Grupo Carrefour, Angeloni e Muffato. Para a nova operação, o Grupo Risotolândia construiu uma nova área fabril, com investimento de quase R$ 580 mil reais. A previsão para 2024 é faturar 1.5 milhão de reais com este novo braço do Grupo e, para 2025, a EAT’S GOOD pretende chegar na marca de 3 milhões de faturamento com os serviços de private e white label.

Consumo de congelados no Brasil

A Kantar Worldpanel revelou que na América Latina 33% das pessoas comem refeições congeladas todos os dias. Já no Brasil o percentual é de 61% e, do total, pelo menos 20% dos brasileiros consomem alimentos congelados com frequência. Além disso, o estudo mostra que a classe B é a que mais consome, representando 43% do total, seguida da classe C com 34%.

A Risotolândia, já presente no Paraná, Santa Catarina, Rio Grande do Sul, São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais e Mato Grosso do Sul, pretende entrar em outros estados com as refeições da EAT’S GOOD, marcando presença em lojas de conveniência e supermercados de todo o país. Os produtos também podem ser comprados na loja online (www.lojaeatsgood.com.br) individualmente ou em kits e pedidos acima de R$ 100 têm frete grátis em Curitiba e RMC

Vale lembrar que a marca traz opções em diferentes linhas, sendo todas as refeições com 350g cada. A linha tradicional da nova marca traz os clássicos que não podem faltar: peito de frango com legumes, alcatra à parmegiana, estrogonofe de frango, escondidinho de carne e peito de frango à parmegiana. Já na linha bem-estar, para quem busca saúde como estilo de vida, escondidinho de batata doce e bolinho multigrãos. Na linha de massas, penne ao molho branco e lasanha bolonhesa. Outra opção é a linha regional, com receitas tipicamente brasileiras: barreado, feijoada e dobradinha. Mais uma novidade é a Linha Plant Based, com opções vegetarianas e veganas como o estrogonofe vegetal e xadrez vegetal. Essa linha estará disponível para venda dentro dos próximos meses.

As refeições congeladas têm validade de 150 dias e devem ser conservadas entre -12 e -18° C. Para o consumo, basta aquecer durante seis minutos no micro-ondas.

“Alimentos com mais tempo de vida útil e fácil disponibilidade, somados a demanda por refeições que otimizam o tempo. Acreditamos que esta fórmula, agregada ao diferencial do sabor e valores nutricionais, que já são tradicionais da nossa marca, vão emplacar a EAT’S GOOD como opção para quem busca sabor de comida feita em casa, sem necessariamente estar nela”, finaliza o CEO do Grupo.

Vale lembrar que toda a produção das refeições é feita por pessoas, envolvendo equipe técnica de nutricionistas e engenheiros de alimentos.

A empresa preza por ingredientes frescos e selecionados, sem adição de conservantes. A fábrica, localizada na região metropolitana de Curitiba, é certificada pela ISO 9001 e HACCP (Hazard Analysis and Critical Control Point) garantindo a rastreabilidade de todos os ingredientes em todas as etapas, desde a produção da matéria prima até a fabricação, distribuição e consumo.

Últimos dias para concorrer a mil reais em compras no O Boticário do Shopping Curitiba

Ainda dá tempo de participar da promoção de Dia dos Pais do Shopping Curitiba, que irá sortear vales-compra de mil reais no O Boticário. A campanha vai até 21 de agosto e serão sorteados cinco vouchers, totalizando cinco mil reais.

A cada R$ 400 em compras o cliente ganha um número da sorte para concorrer aos prêmios. Os sortudos poderão utilizar como quiser em compras na loja do O Boticário do Shopping Curitiba, localizado no Piso L2.

O sorteio acontecerá no dia 2 de setembro e os nomes dos ganhadores serão divulgados nas redes sociais do Shopping Curitiba.

SERVIÇO

Sorteio Shopping Curitiba - Dia dos Pais

De 25/07/2024 a 21/08/2024.

A cada R$400,00 em compras, o cliente ganha um número da sorte para concorrer a um dos 5 vales-compra de R$1000,00 no Boticário do Shopping Curitiba.

Shopping Curitiba

Rua Brigadeiro Franco, 2.300, Centro, Curitiba (PR)

www.shoppingcuritiba.com.br

www.instagram.com/shoppingcuritiba

www.facebook.com/ShoppingCuritiba

Bárbara Frazão dá partida ao Expresso MasterChef Brasil

Campeã da quinta edição do MasterChef Profissionais, chef inicia experiência inédita sobre os trilhos com foco na culinária paranaense

Durante o mês de agosto, Curitiba será palco do Expresso MasterChef Brasil, que oferecerá uma experiência gastronômica única aos passageiros. A bordo dos vagões da Serra Verde Express, um premiado trem turístico da região Sul do Brasil, os passageiros poderão desfrutar de receitas exclusivas. Inspirado no talent show culinário que há 10 anos revela talentos brasileiros na tela da Band, o evento conta com o chef Henrique Fogaça como embaixador. Bárbara Frazão, campeã da última edição do MasterChef Profissionais, dá a partida nesta viagem sobre trilhos e comanda a cozinha nas primeiras noites do evento. O MasterChef Brasil é produzido pela Endemol Shine Brasil (integrante da Banijay - maior grupo de produção e distribuição de conteúdo audiovisual do mundo).

Com passagens pelos renomados restaurantes D.O.M e Maní, em São Paulo, e Pujol, no México, Bárbara Frazão comanda atualmente o restaurante Afeto, em Brasília, com uma abordagem brasileira, criativa e moderna. Além de dar aulas de gastronomia na Universidade Cruzeiro do Sul, é empresária e mãe de um casal. Ao cozinhar com concentração, carinho, delicadeza e competência, Babi prioriza a presença feminina no ramo da alta gastronomia.

Com conceito e emoção por meio da comida, a chef criou um cardápio exclusivo para o evento. O menu de entrada inclui salada morna de beterraba com queijo de cabra ou homus de feijão manteiguinha com pinhão, servido com mini brotos e baby leafs. As opções para o prato principal são: vieira com creme citron, farofa de pancetta e azeite de manjericão; ou cupim braseado com redução do próprio molho, gratin de batata e legumes tostados.

O cardápio também possui uma versão vegetariana com ovo mole com creme citron, farofa sem bacon e azeite de manjericão de entrada; e um mix de cogumelos braseados com redução do próprio molho, gratin de batata e legumes tostados como o prato principal. De sobremesa, será servido um tradicional bolo de fubá com inglese de canela, pipoca caramelada e sorvete de café. A chef Babi assina o cardápio nos dias 21 e 23 de agosto.

Experiência completa

A noite temática começa com os passageiros sendo recepcionados na Estação Ferroviária, totalmente decorada para a ocasião. Em seguida, eles embarcam nos vagões de luxo para um jantar exclusivo. O passeio gastronômico possui apenas 100 lugares, no valor de R$ 389,00 por pessoa. O evento inicia com uma viagem guiada de 30 minutos, seguida pelo jantar com duração de três horas.

Além da decoração na estação, o espaço possui bar interno e externo e lounges de descanso. Durante a noite, será servido o menu autoral, oferecendo aos passageiros a oportunidade de interagir diretamente com o chef convidado em uma experiência gastronômica imersiva.

Dando continuidade à experiência, o chef Vitor Bourguignon, campeão do MasterChef A Revanche, servirá menus especiais nas noites de 24 e 28 de agosto. As últimas noites, nos dias 29 e 30 de agosto, será a vez do chef André Pionteke, participante da terceira temporada do MasterChef Profissionais, comandar a cozinha.

O Expresso MasterChef Brasil conta com a apresentação da Viaje PR e é patrocinado pela Universidade Positivo e Dr. Peanut, com apoio da Bodebrown, Kaffe-Kantate, Sebrae e Hard Rock Cafe Curitiba. A realização do evento é da AirPromo e da Serra Verde Express.

Serviço

Expresso MasterChef Brasil

Datas:

21 e 23/08: Chef Babi Frazão

24 e 28/08: Chef Vitor Bourguignon

29 e 30/08: Chef André Pionteke

Horário: Terça a quinta-feira, a partir das 19h30, com saída do trem às 20h; sexta a domingo, a partir de 20h30, com saída às 21h.

Local: Avenida Presidente Affonso Camargo, 330 - Jardim Botânico, Curitiba

Mais informações: https://expressomasterchef.serraverdeexpress.com.br/

Elvis Presley Day no Jokers

47 anos sem o Rei do Rock. Essa semana o Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico) preparou uma homenagem muito especial na véspera do Elvis Presley Day: na quinta feira (15) quem se apresenta é a banda Boogie N Blues com um convidado muito especial Nick Araújo. O repertório será com grandes clássicos de Elvis. Na sexta-feira (16) acontece a Fusion Hard N Heavy com as bandas Siriusfall e HeartSting. Participação da DJ Luana Cherry. E no sábado (17) tem a Black Celebration Fest 7 com a banda Live Transmission que vai tocar Siouxie and The Banshees e The Cure e o Dj Rober Vinil que faz um set especial com músicas do New Order.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 17 de agosto:

QUINTA 15 AGO, 20 horas – Boogie N Blues – Show com a banda e convidado Nick Araújo. No repertório, clássicos de Elvis Presley. Ingressos a partir das 20 horas.
SEXTA 16 AGO, 22 horas – Fusion Hard N Heavy. Show com as e HeartSting. Participação da DJ Luana Cherry. Ingressos a partir de R$30 (masculino) e R$25 (feminino) pelo link: https://lets.events/e/fusion-hard-n-heavy-party-2/

SÁBADO 17 AGO, 22 horas – Black Celebration Fest 7 - A banda Live Transmission apresenta sucessos do Siouxie and the Banshees e um set especial de The Cure, com a participação de Andrei Bunnyman (the cure cover brasil). E Dj Rober Vinil, presta homenagem ao New Order. R$20 – a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

III Festival de Cinema de aventura, via ao ar livre e natureza começou nesta terça-feira

O Mata Atlântica Ecofestival, anuncia os 19 filmes selecionados para serem exibidos no, nos próximos dias 13, 14 e 15 de agosto, às 19h, na cinemateca de Curitiba. Os filmes, de super curta, curta e média metragem, foram inscritos por produtores e filmmakers do mundo todo através da plataforma filmfreeway e passaram pela curadoria do evento.Foram mais de 1090 filmes inscritos, de 33 países. Os filmes também poderão ser vistos no Coreto do Passeio Público diariamente.

Confira a lista dos 19 selecionados:

- Bike Congelante - Brasil

Direção: Nata Giacomozzi

Produção: Nata Filmes

- The Wes Side - Brasil

Direção e Produção: Tiago Azzi

- Raizes - Eu deixo e recebo um tanto - Brasil

Direção Andrômeda Oliveira e Brunno Magalhães

- Iquique, Brasil

Direção: Henrique Daniel

- By The MIdnight Sun, Estados Unidos Direção: Luke Seile

- Sempa, Uganda

Direção: Jonathan Benaiah

- Legacy, Brasil

Direção: Luiz Fabiano Pinheiro

- 33 segundos, Brasil

Direção: Binho Benvenutti

- Reinchantment, Espanha

Direção Alexia Kraft de la Saulx

- Ipar, França

Direção: Damien Roussel

- Rio De Olhares Unicos, Brasil

Direção: Rafael Duarte

- O Ciclista e a Arte da Aventura, Brasil Direção: Rodrigo Bruschz das Neves

- Des Equilibres, França

Direção: Antoine Mesnage

- Volcanico, Estados Unidos

Direção: Luke Seile

- Finas Paredes, Brasil

Direção: Andrômeda Oliveira, Brunno Magalhães

SERVIÇO

Mata Atlântica EcoFestival

Data: 01 a 15 de agosto

Local: Litoral, Serra do Mar, Grande Curitiba e Campos Gerais

Instagram: @mataatlanticaecofestival

Site: www.mataatlanticaecofestival.com.br

Le Creuset lança linha 3-Ply com produtos que exploram as vantagens do aço inox

Nova campanha traz de volta para o mercado a linha de aço inox da marca e oferece descontos a partir de 20% em outros utensílios selecionados

Still em alta | Ambientadas em alta

Renomada marca francesa de panelas e utensílios de cozinha, Le Creuset anuncia o relançamento da campanha 3-Ply que destaca a versatilidade de sua linha de produtos feita em aço inoxidável, material versátil e de ótimo custo benefício, sendo um dos mais utilizados na produção de panelas. De 12 de agosto a 04 de setembro, os entusiastas da culinária terão a oportunidade de descobrir os diferentes benefícios e capacidades da linha. Além do lançamento, neste período a marca promove diversos descontos e condições especiais em produtos selecionados para compras no e-commerce, lojas físicas e revendedores oficiais.

Reconhecida pela sua resistência física superior ao aço comum e alta e facilidade de limpeza, a linha 3-Ply é ideal para fornecer às cozinhas um visual elegante, seja em cozinhas profissionais ou amadoras, podendo ser usada em fogões de indução, à gás, elétricos e vitrocerâmicos. Fabricados seguindo os padrões de qualidade da marca, estes produtos possuem um design atualizado que melhora a aderência durante a utilização.

Além desses, a marca também anuncia o relançamento dos produtos de ferro fundido na cor branca com pegadores dourados e o retorno do combo “Leve 4, Pague 3”, nos pratos e bowls redondos de 16cm.

As novidades não param por aí! Em compras a partir de R$3.000,00, os consumidores ganharão um Porta Utensílios 1,1L Sig em Azul Caribe. Para mais informações sobre a campanha, visite o e-commerce oficial da marca e veja abaixo alguns produtos disponíveis:

FRIGIDEIRA SAUT C TAMPA 24CM 3-PLY SI

R$1.579,00

ESPAGUETEIRA 26CM 3-PLY SIG

R$2.999,00

PANELA REDONDA 26CM SIG (PEG DOURADO)

R$2.679,00

BOWL REDONDO 16CM VANCOUVER

De R$179,00 por R$134,25
25%** de desconto
**No combo leve 4, pague 3

WOK 32CM C/ TAMPA DE VIDRO SIG

De R$2.549,00 por R$2.039,20
20% de desconto

Sobre a Le Creuset
Há 99 anos no mercado, a empresa francesa possui uma ampla linha de produtos e utensílios para servir, cozinhar e decorar. São reconhecidos mundialmente por sua alta qualidade, inovação e design sofisticado. Presente em mais de 70 países, a marca chegou ao Brasil em 1997 e pode ser encontrada em diversos pontos de venda pelo país.

REGGAE DAY FESTIVAL: UM DIA HISTÓRICO EM CURITIBA

fotos liberadas para divulgação - Armandinho, Djambi, Chimarruts, Maskavo, Tribo de Jah e Dazaranha. Crédito: Divulgação Reggae Day Festival

“O festival, que vai resgatar as boas vibrações dos grandes eventos dos anos 90, vai reunir grandes nomes do reggae brasileiro, no próximo dia 31 de agosto, na Arena White Hall. Estão escalados para a edição de estreia: Armandinho, Chimarruts, Maskavo, Dazaranha, Tribo de Jah e Djambi”.

Já imaginou juntar Armandinho, Dazaranha, Chimarruts, Maskavo, Tribo de Jah e Djambi? Essa vai ser a energia da primeira edição do Reggae Day Festival, uma celebração que promete resgatar a vibe dos grandes festivais do gênero nos anos 90 e que certamente vai entrar para a história. Com realização da Prime, as boas sensações, que só o reggae proporciona, vão prevalecer no dia 31 de agosto, numa megaestrutura ao ar livre, montada na Arena White Hall (R: Dino Bertoldi, 740). Com seis shows e um sábado inteiro de muita música, as apresentações começam cedo: os portões vão abrir às 14h e os shows têm início às 15h.

A levada regueira vai tomar conta do festival, que tem um único objetivo: resgatar e perpetuar a tradição. A edição do Reggae Day Festival vai entregar serviço completo para quem busca diversão e comodidade. Além de shows inesquecíveis, o evento oferece diferentes formatos de experiências ao público. A estrutura será composta por bares e áreas de alimentação com várias opções com foodtrucks distribuídos em três setores – Pista, Área Vip e Bistrô.

Os ingressos estão à venda e custam a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Os ingressos podem ser adquiridos online pelo site www.blueticket.com.br e através dos postos de venda credenciados conforme divulgação oficial.

ARMANDINHO
“Fazer uma casinha no alto do morro, é tudo o que eu pedi pra Jah. Sair dessa cidade, soltar o meu cachorro, fugir da Babilônia”. É com esse mote que o cantor brasileiro Armandinho, desde 2002, convida e atrai multidões com uma energia especial.

E para o show, Armandinho (voz, violão e guitarra) não vem sozinho: chegará acompanhado por sua banda, formada por João Coiote (voz e violão), Gordo Lopes (percussão), Lúcio Dorfman (teclados), Pedro Porto (baixo), Vini Bondan (bateria),
Luciano Granja (guitarra) e Renato Batista (trompete).

No repertório, as canções que o público ama, como “Desenho de Deus”, “Outra Vida”, “Casinha” e “Ana Lua”, que representam as mais de duas décadas de carreira e se transformaram em hits consolidados. Seus shows são considerados como uma fonte de energia positiva, sempre com muita dança e com um coral de um público fiel, desde a América Latina, Europa até a Oceania.

O cantor, nascido em Porto Alegre/RS, sempre foi apaixonado por música e desde a infância traz o reggae propagado por Bob Marley como o fio condutor, mas não limitador, de sua arte. Armandinho tem o seu conceito baseado na mistura musical e histórica entre as culturas latina e jamaicana e nas mensagens de amor, leveza, valorização e proteção à natureza. Como resultado, a sonoridade única de Armandinho cria uma amálgama entre elementos do rock, do reggae, do samba e da MPB. Considerado um dos maiores cantores do Brasil, Armandinho oferece ao
público uma viagem sonora com muitas histórias de amor, mar, sol e celebração à vida.

Dazaranha

Os catarinenses do Dazaranha vão ser os responsáveis por compor, do jeito que só eles sabem fazer, a surf music. Com muita percussão, o toque característico do violino e letras que representam o melhor da cultura de Florianópolis, a banda, formada pelos músicos Chico Martins, Moriel Costa, Gerry Costa, Fernando Sulzbacher, Adauto Charnesky e JC Basañez, mostra a cada acorde o motivo de ser uma das mais tradicionais do país quando o assunto é reggae.

Ao longo de seus mais de 30 anos de história, o Dazaranha viu seu trabalho extrapolar as barreiras geográficas catarinenses, com o sucesso “Vagabundo Confesso”, gravado por diversos cantores.

Mas os músicos comprovaram não ser uma banda de um sucesso só: cultuado até hoje pelos fãs de diferentes gerações, o primeiro disco, “Seja Bem Vindo”, sempre é lembrado nos shows. Nesta trajetória de sucesso, ainda estão as composições dos discos que vieram depois, inclusive o mais recente, “Deixa Acontecer”, que foi gravado em parceria com Vitor Kley.

Chimarruts

Outra banda que é do Sul e chega para abrilhantar o festival é o Chimarruts. O grupo, que surgiu de um sonho de fazer música de qualidade e que toque o coração das pessoas, chega com Rafa Machado (vocal e violão), Nê (vocal, flauta quena e harmônica), Emerson Alemão (baixo), Sander Fróis (guitarra), Rodrigo Maciel (guitarra), para reforçar que o Reggae Day Festival já está fazendo história.

Com uma trajetória de sucesso no reggae brasileiro, o grupo é reconhecido por hits mais dançantes e românticos. Por isso, sucessos como “Versos Simples” e “Do Lado de Cá” não ficarão de fora do repertório.

Maskavo
A positividade do Maskavo vem para somar ao dia de reggae que vai transformar a Arena White Hall. A banda, que elabora as idéias e as transforma em ritmos, letras e melodias, traz os hits “Um Anjo do Céu”, “Asas”, “Quando o Sol Nascer” e “Mais Linda”, que não devem faltar no repertório.

A formação atual do Maskavo é composta pelo guitarrista Prata, que está desde os primórdios, o vocalista Marceleza, entrou para o grupo em 1999, e o tecladista Felipe Passos, que entrou em 2005. Os integrantes mais novos são de São Bernardo do Campo e tocam juntos desde a adolescência, Vini Gomes na bateria e Alexandre Santos no baixo.

Tribo de Jah
A energia do reggae de São Luís, no Maranhão, conhecida como a Jamaica brasileira, vem no currículo de quase 40 anos de história da banda Tribo de Jah. O grupo, que surgiu do amor pela música que os integrantes descobriram ter, oferece um verdadeiro resgate na essência do reggae.

Formada por Fauzi Beydoun (Vocalista,Guitarra e Compositor), Pedro Beydoun (Guitarra base e vocal), Netto Enes (Guitarra), Aquiles Rabelo (Baixo), João Rodrigues (Bateria) e Rafael Labate (Teclados), a banda pioneira no reggae brasileiro traz sucessos como “Regueiros Guerreiros”, “Não basta ser rasta”, “Uma onda que passou” e “Ruínas da Babilônia”.

Djambi

Para completar o line-up com chave de ouro, o Djambi é que representa o Paraná no festival. A banda curitibana com mais de 25 anos de carreira, que é considerada um dos alicerces do reggae nacional, vai reunir seus grandes hits, como “Barca Pra
Ilha”, “Keep This Feeling” e “Guia”.

O grupo, formado por Rodolpho Xaba (vocal), Denis Barbosa (guitarra), Beto Siri (teclado), Maurício Nassar (bateria) e Marcelo Nassar (baixo), tem como missão espalhar em suas letras reflexões positivas. A sonoridade combina o rock, o reggae, o ska e outros estilos musicais.

Serviço:
Reggae Day Festival Curitiba - Djambi, Armandinho, Chinarruts, Maskavo, Dazaranha e Tribo de Jah
Quando: 31 de agosto de 2024 (sábado)
Local: Arena White Hall (Rua Dino Bertoldi, 740,Tarumã)
Horário: portões abrem às 14h / shows começam às 15h
Ingressos: a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
Vendas: Online: www.blueticket.com.br e através dos e nos postos de venda credenciados conforme divulgação oficial
Forma de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard.
Classificação etária: 18 anos
Informações para o público: @maisumadaprime
Realização: Prime

Evento gratuito do Bar Crossroads no domingo (18) celebra o rock nacional com shows ao vivo

Thunderstruck Ed. MTV Rock Nacional ocorre a partir das 15h e contará com apresentações dedicadas ao CPM 22, Raimundos, Charlie Brown Jr e Pitty. Entrada é gratuita

Os Caras do Charlie Brown fazem parte do line-up do Thunderstruck deste domingo (18) -
Cred MKT Cross
Neste domingo (18), a partir das 15h, o Bar Crossroads promove uma grande celebração em homenagem ao Rock Nacional, reunindo uma ampla programação de shows ao vivo dedicados a alguns dos principais nomes da cena. A entrada é gratuita.

O Thunderstruck Ed. MTV Rock Nacional, realizado em parceria com o We Are Bastards Pub, contará com apresentações das bandas Lady Die, com tributo à cantora Pitty, CPM 22 Cover Brasil, Raimundera CWB e Os Caras do Charlie Brown Jr, que se apresentarão, a partir das 16h30, nos três palcos especiais do evento, sendo um externo (palco Thunder) e dois internos (palco Bastards e palco Cross). Ainda haverá discotecagem com o DJ Murta.

“Quem não lembra quando os sucessos da MTV dominavam as paradas musicais dentro e fora da tela? Queremos celebrar os principais hits do rock nacional em um domingo marcado por muita nostalgia, rock n’roll e boas companhias em um evento aberto e voltado para toda a família”, comenta Alessandro Reis, fundador do Bar Crossroads.

Thunderstruck Ed. MTV Rock Nacional ocorre no domingo (18) - Cred MKT Cross
Gastronomia

Na gastronomia, opções diversas que prometem agradar os mais variados paladares, como pizzas, disponíveis nos sabores mussarela, calabresa, marguerita, lombo com catupiry, milho com bacon, e chocolate com morango, pelo valor de R$20 cada. Haverá também o Thunder Burger (R$25), composto por pão brioche, maionese, queijo cheddar e hambúrguer bovino (200g); espetinho de carne (R$15), espetinho de frango (R$12), e Fritas no Cone (R$18).

Drinks tradicionais, como Gin Tônica (R$35), Aperol (R$35), Negroni (R$35), e JagerBomb (R$40), preparados com Vodka e Gin da Atlantic Forest, além de cervejas, como o Combo Especial Spaten (7 latas e 2 águas - R$100), Heineken Zero (R$15) e chopes da Bastards Brewery (R$20), também estarão disponíveis.

O Bar Crossroads fica localizado na Av. Iguaçu, 2310, no bairro Água Verde. Mais informações pelas redes sociais oficiais @barcrossroads (Facebook | Instagram).

Serviço:
Thunderstruck Ed. MTV Rock Nacional
Data: 18 de agosto
Horário: a partir das 15h
Endereço: Bar Crossroads (Av. Iguaçu, 2310 – Água Verde)
Entrada Gratuita
Classificação livre
Patrocínio: Atlantic Forest (Gin e Vodka)
Site oficial: www.crossroads.com.br
Redes sociais oficiais: @barcrossroads (Facebook | Instagram)

Sugestões de Tag’s: Crossroads, entrada gratuita, Thunderstruck, rock n’roll, Curitiba, música ao vivo, gastronomia, pet friendly, Charlie Brown Jr, Raimundos, Pitty, CPM 22, sucessos MTV, rock nacional,

FÉRIAS CHEGA A CURITIBA

“Drica Moraes comemora 40 anos de carreira ao lado de Fabio Assunção em comédia de Jô Bilac, dirigida por Enrique Diaz e Débora Lamm. Espetáculo faz única apresentação em 7 de setembro no Guairão. Ingressos já estão à venda”.

FÉRIAS é o nome da comédia escrita por Jô Bilac, que tem Drica Moraes e Fabio Assunção como o casal protagonista “H” e “M”, juntos há 25 anos, que ganham dos filhos um cruzeiro pelo Caribe, para comemorar suas bodas de prata. Dirigida por Enrique Diaz e Débora Lamm, a comédia vem a Curitiba em setembro após sua estreia nacional de grande sucesso em São Paulo, onde fez longa temporada de junho à início de agosto. Com realização da Prime, o espetáculo faz única apresentação no próximo dia 07 de setembro no Teatro Guaíra ((R: Conselheiro Laurindo, s/n) às 21h15.

Encomendada por Drica Moraes a Jô Bilac, a peça comemora os 40 anos de carreira da atriz e marca sua volta aos palcos após 6 anos. Atuar com Fábio Assunção é sonho antigo da atriz.

“Eu fiz esse chamado ao Jô, queria falar sobre casais contemporâneos, numa comédia com alma e reflexão, que não fosse de humor inconsequente. Ela fala de um homem e uma mulher na faixa dos 50, é sobre sexo e prazer, sobre o tempo, a relação com dinheiro, filhos e o mundo moderno. Tudo com muito humor, ao mesmo tempo que filosofa sobre o valor da vida e do nosso prazer”, revela Drica.

“Está sendo um prazer dividir a cena com o Fabio, um ator brilhante e muito tarimbado com quem eu tenho vontade de trabalhar há muito tempo, no teatro. É um sonho antigo sendo realizado” enfatiza, a atriz.

Com 25 anos de casados “H” e “M” seguem sexualmente ativos e pode-se dizer que, com uma certa compulsão sexual, transam sem culpa.

Os filhos, já crescidos, tiveram a ideia de mandar os pais de férias em um cruzeiro e, livres da rotina, fazendo bom uso da “liberdade”, comportam-se como adolescentes, se amam por todo o navio como se não houvesse amanhã, até que, flagrados pelas câmeras de segurança, são “gentilmente convidados” a se retirar da embarcação, quando ficam, literalmente, a “ver navios”, em uma praia colombiana.

E o que poderia ser o fim da aventura acaba por deixá-los ainda mais animados e encalacrados, obrigados a dividir um apartamento com um casal de mochileiros, que vive com a grana de um canal “caliente” na internet e transam com parceiros pescados em apps de relacionamento.

Os gringos descolados, “X “e “Y”, também vividos por Drica e Fabio, aquecem e provocam os “cinquentinhas”, que não querem dar o braço a torcer para a dupla de “millenials” moderninhos, e acabam indo parar na delegacia.

“Hoje mais do que nunca, quando se discute o transumanismo, onde robôs e a inteligência artificial influenciam cada vez mais a vida humana, e a gente está “virando” meio máquina, um texto que fala de amor é quase um ato de resistência. Esse casal que se ama, que se joga na vida juntos com humor e alegria, e que se pergunta o tempo todo sobre o valor do viver, cria identidade com o público, que também está diante das transformações do mundo. É nessas horas em que temos que se apegar ao que a gente é em essência, que somos seres que amam e que precisamos de alegria. É isso que a peça oferece ao público e convida a todos pra se divertir e pensar”, filosofa Fabio.

Fabio e Drica dividem o palco pela primeira vez, mas já contracenaram como um casal na série de comédia “A Fórmula”, da TV Globo, em 2017. Esta é a primeira comédia estrelada pelo ator em mais de dez anos.

“Drica é uma gigante, uma atriz extraordinária, de muitos recursos. Uma grande parceira que acolhe com afeto. Sinto só coisas boas e aprendo com ela. Já trabalhei com Kike e Débora, eles se complementam, é um encontro feliz de atores que amam o que fazem”, complementa Fabio.

Para a direção, Drica convidou o ator e diretor Enrique Diaz, amigo de longa data, colega desde os tempos da Companhia dos Atores e seu primeiro namorado, que ao lado da também atriz e diretora Débora Lamm, divide a missão de dar vida ao casal criado por Jô Bilac.

“Sou amigo da Drica há 40 anos, já fomos namorados, tivemos uma companhia teatral, uma história de amor e amizade muito linda, e trabalhar com ela é sempre um presente. Com Fabio também tenho uma ótima conexão e, apesar de serem grandes atores, bem diferentes, são igualmente brilhantes. A inteligência e a versatilidade deste texto do Jô tem forte comunicabilidade, mistura crônica, filosofia e retrata o amor de uma maneira bem legal. Foge de uma comédia mais imediata e produz interesse de um outro lugar, é fascinante. Acho que será divertidíssimo”, resume Enrique Diaz.

Debora Lamm celebra o fato de estar trabalhando com colegas que a influenciaram desde que assistia aos espetáculos da Cia. Dos atores, e enfatiza a beleza filosófica do texto que, mais que uma comédia romântica, trata-se de um espetáculo sobre o amor em todas as suas camadas.

“FÉRIAS trata sobre o amor de um casal que comemora suas “bodas de prata”, fala da cumplicidade e da deliciosa intimidade depois de muito tempo juntos. A peça faz rir enquanto filosofa sobre vida e morte, a idade, as relações. O público se identificará com o casal vivido por esse dois atores queridos, muito expressivos. Será uma alegria para o público estar perto deles ao mesmo tempo que torcem pelo casal da trama”, define Debora.

A viagem é diversão garantida. Quer sair da rotina e entrar em férias com Drica Moraes e Fabio Assunção? Então, embarque sem medo de ser feliz!

Os ingressos já estão e custam a partir de R$90,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e Online – www.diskingressos.com.br e no dia da apresentação a partir das 18 horas na bilheteria. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

Drica Moraes
A carioca Adriana Moraes Rêgo Reis, ou Drica Moraes, começou a atuar no Tablado, de onde partiria para uma consistente carreira com papéis de destaque na televisão, no teatro e no cinema. Drica, aliás, se transformou em uma das mais premiadas atrizes do país, tendo recebido um Prêmio Grande Otelo, um APCA, dois Mambembes, um Grande Prêmio do Cinema Brasileiro e um prêmio de melhor atriz no Festival Internacional de Cinema de Cartagena, entre outros.

Moraes fez sua estreia profissional no teatro, em uma montagem do espetáculo “Nossa Cidade” do Tablado com direção de Maria Clara Machado e Carlos Wilson. Seus grandes sucessos no teatro incluem “Os Doze Trabalhos de Hércules”, “Pianíssimo”, “Mamãe Não Pode Saber”, “A Ordem do Mundo” e “À Primeira Vista”. Durante 20 anos trabalhou junto a Companhia dos Atores onde atuou em espetáculos como “Melodrama”, “O Rei da Vela”, “Notícias Cariocas”.

Sua última atuação no teatro aconteceu em “Lifting – Uma Comédia Cirúrgica”, em 2018, onde vivia quatro diferentes personagens.

Na TV, estreou em 1986 no seriado “Tele Tema”, tendo alcançado o sucesso com “Top Model”. Atuou em “Quatro por Quatro”, “Xica da Silva” (pela qual recebeu o Prêmio APCA), “Era Uma Vez...”, “O Cravo e a Rosa”, “Chocolate com Pimenta”, “Alma Gêmea”, “Império”, “Verdades Secretas” e “Travessia”, entre outros. Também fez vários seriados como “Os Aspones”, “Queridos Amigos”, “Decamerão: A Comédia do Sexo”, “Doce de Mãe”, “A Fórmula” e “Sob Pressão”. Sua última atuação na TV foi no seriado “Os Outros”, em 2023.

No cinema, fez seu primeiro trabalho no curta-metragem “Vaidade” (1990), mas ganhou maior reconhecimento no drama “As Meninas”, em 1995, pelo qual recebeu o prêmio de Melhor Atriz no Festival Internacional de Cinema de Cartagena, na Colômbia. Atuou ainda em filmes como “Bossa Nova”, “Onde Anda Você”, “Os Normais 2”, “O Bem-Amado”, “Bruna Surfistinha”, “Getúlio”, “Rasga Coração” e “Pérola”, premiado no Inffinito Brazilian Film Festival de Miami.

Fabio Assunção
Paulista, natural de São Paulo, Fabio Assunção é um dos mais conhecidos atores da atualidade no país, tendo atuado em dezenas de novelas, especiais, séries, filmes e espetáculos teatrais, e também trabalhado como diretor. Estudou piano, violão clássico, popular, canto, e aos 15 anos, chegou a montar uma banda. Iniciou a faculdade de publicidade aos 17, mas optou por um curso de teatro na Fundação das Artes, em São Caetano do Sul. Hoje é aluno de Ciências Sociais na Pontifícia Universidade Catolica - PUC/SP. Pouco tempo depois, aos 19, foi selecionado para o elenco de “Meu Bem, Meu Mal”, sua primeira novela na TVGlobo, empresa em que trabalhou por 33 anos consecutivos.

Em 1991, interpretou um dos mocinhos jovens da novela “Vamp”, de Antônio Calmon, fazendo par com Cláudia Ohana, seu primeiro grande sucesso. Depois vieram novelas como “De Corpo e Alma”, “Sonho Meu”, “Pátria Minha” (sua primeira colaboração com Gilberto Braga, de quem se tornaria um dos atores favoritos), “O Rei do Gado”, “Por Amor”, “Força de um Desejo”, “Coração de Estudante” e “Paraíso Tropical”. Participou de várias minisséries e seriados como protagonista, entre elas “Labirinto”, “Os Maias” e “Mad Maria”. Foi indicado duas vezes ao Troféu Imprensa, na categoria "Melhor Ator", por sua interpretação como Marcos Mezenga em “O Rei do Gado” e como o vilão Renato Mendes de “Celebridade”. Esse mesmo personagem acabou lhe dando os prêmios Qualidade Brasil e Contigo.

Em 2009, ganhou o prêmio de "Melhor Ator" no Festival de Cinema Brasileiro de Los Angeles, por sua interpretação no filme “Bellini e o Demônio”. Retornou à televisão como o protagonista da minissérie “Dalva e Herivelto - Uma Canção de Amor”, pela qual foi indicado ao Emmy Internacional na categoria melhor ator. Em 2011, voltou para televisão para viver o Jorge no seriado “Tapas & Beijos”, ao lado de Andréa Beltrão. Estreou como diretor teatral em agosto de 2012 com o espetáculo "Expresso do Pôr do Sol", adaptação de Maria Adelaide Amaral para a peça Sunset Limited. Em 2016, teve seu primeiro encontro com Drica Moraes na série “A Fórmula”. Faturou o prêmio APCA de melhor ator pelo seu trabalho em Onde Nasce Os Fortes.

Fez 15 filmes, os mais recentes deles “Meu Nome é Gal” e o ainda inédito “Motel Destino”, indicado a Palma de Ouro, na competição oficial do 77º Festival de Cannes, em maio último. No teatro, produziu e dirigiu dois espetáculos, e onze como ator, incluindo “Beijo no Asfalto”, de Nelson Rodrigues, “Oeste”, “Quem Tem Medo de Virginia Woolf”, “Adultérios” de Woody Allen. “Dogville” de Lars Von Trier lhe rendeu o premio Bibi Ferreira de melhor ator. Suas últimas atuações na TV foram nas séries “Desalma”, “Sob Pressão”, “Todas as Flores” e “Fim”, baseado na obra de Fernanda Torres. “Férias” marca seu retorno aos palcos após seis anos. Foi indicado ao APCA, categoria ‘melhor diretor’ pelo espetáculo “Dias de Vinho e Rosas”.

Serviço:
FÉRIAS
Uma comédia de Jô Bilac, com Drica Moraes e Fabio Assunção
Direção de Enrique Diaz e Débora Lamm
Quando: 07 de setembro de 2024 (Sábado)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15

Duração do espetáculo: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$90,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 / Online – www.diskingressos.com.br e no dia do espetáculo a partir das 18h na bilheteria do teatro. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / @maisumadaprime
Realização: Prime

Buffet de sopas por apenas R$ 29,90 na Água Verde

Os dias mais frios pedem uma sopa quentinha e saborosa, não é mesmo?

Pensando nisso, o Boulevard Curitibano - o mais novo shopping de Curitiba que está localizado no coração do Água Verde - oferece um buffet de sopas completo e delicioso no restaurante Recanto Mineiro, uma das opções deliciosas do FOOD PLACE do espaço.

Até dia 31/08 o buffet livre está com preço promocional de apenas R$ 29.90 por pessoa.

Entre as opções, caldo de quenga, sopa de feijão, canja, rabada, creme de batata salsa com bacon, creme de aipim com linguiça, quirera, sopa de legumes, sopa da casa e a tradicional sopa eslava.

A promoção é por tempo limitado, válida até o dia 31/08.

Após essa data, o valor do buffet será de R$ 35,90.

O buffet de sopas está disponível de segunda a sábado, das 17h às 22h.

Serviço

BOULEVARD CURITIBANO

Alimentação: todos os dias das 11h às 23h

Lojas: segunda a sexta das 9h às 20h, sábado das 9h às 19h e domingo das 12h às 18h.

Estacionamento coberto, acesso pela Rua Guararapes, 1117.

Acesso a pedestres: Av. República Argentina, 1004.

Cursos rápidos sobre vinhos para enriquecer a sua próxima viagem a Portugal

Ao planejar uma viagem a Portugal, um dos maiores atrativos é a oportunidade de explorar sua rica cultura do vinho. Conhecido por suas paisagens deslumbrantes e vinhos renomados, o país oferece experiências únicas para aqueles que buscam aprofundar seus conhecimentos sobre a área. Se você está procurando uma maneira de tornar sua viagem ainda mais especial, a Escola de Vinho do WOW – World of Wine, localizada em Vila Nova de Gaia, região do Porto, Portugal, oferece cursos rápidos e imersivos que são uma excelente escolha para qualquer amante de vinho.

Os cursos são projetados para atender tanto iniciantes quanto conhecedores experientes, proporcionando um mergulho profundo no mundo do vinho, com aulas práticas e degustações guiadas. Em menos de uma hora, cada aula oferece insights valiosos que enriquecerão sua compreensão e apreciação da bebida, além de prepará-lo para aproveitar ainda mais a rica oferta de vinhos de Portugal durante sua estadia. Confira três cursos imperdíveis que você pode fazer durante sua visita:

Desmistificar o Vinho – Como Provar Vinho
Se seu objetivo é aprender a degustar vinhos corretamente, este curso é a escolha perfeita. Destinado a quem quer explorar os conceitos fundamentais da bebida, o curso proporciona uma experiência educacional, sem a necessidade de conhecimento prévio. Durante 45 minutos, os participantes têm a oportunidade de descobrir as principais características dos vinhos degustando cinco estilos diferentes: dois brancos, dois tintos e um vinho do Porto. Com material didático incluso, os alunos saem preparados para reconhecer nuances e apreciar a complexidade da bebida. Disponível todos os dias das 11h às 19h, sem necessidade de agendamento, pelo custo de 40 euros.

Desmistificar o Vinho – Harmonização de Vinho e Gastronomia Portuguesa
Para quem quer entender a arte de harmonizar vinho e comida, o curso oferece uma experiência sensorial única. Explorando os principais elementos da harmonização de vinhos e comidas portuguesas, este curso leva os participantes a uma viagem culinária através da degustação de cinco vinhos, acompanhados de petiscos portugueses clássicos, como bolinho de bacalhau e pastéis de nata. O curso de 45 minutos está disponível todos os dias das 11h às 19h, por 40 euros, permitindo aos participantes descobrirem as combinações que realçam os sabores e texturas dos pratos típicos do país.

Harmonização de Chocolate e Vinho do Porto
Aqueles que desejam embarcar em uma jornada de aromas e sabores encontrarão neste curso uma experiência incomparável. Durante uma hora, os participantes aprenderão a degustar vinhos e chocolate corretamente, avaliar sua qualidade e entender os métodos de produção. O curso se aprofunda na harmonização de chocolate e vinho do Porto, proporcionando uma mistura perfeita de sabores. Disponível todos os dias das 11h às 16h30, o curso custa 40 euros e é ideal para aqueles que desejam explorar as complexidades desta combinação irresistível.

Experiências personalizadas e certificações profissionais
Além dos cursos já mencionados, a Escola de Vinho do WOW oferece provas privadas personalizadas, proporcionando uma experiência única e sob medida para cada cliente. Nessas provas, é possível escolher os tipos de vinhos que mais despertam o interesse, tornando a visita ainda mais especial e adaptado às preferências individuais.

E para aqueles que desejam se aprofundar profissionalmente na área, a escola também disponibiliza cursos dos níveis 1 e 2 do WSET (Wine & Spirit Education Trust), uma certificação globalmente reconhecida que confere credibilidade e expertise para profissionais e entusiastas do setor. Com um conteúdo de alta qualidade, a Escola de Vinho WOW é uma das poucas instituições em Portugal a oferecer essa certificação, consolidando-se como um centro de excelência na formação enológica.

Visite o WOW
Não perca a oportunidade de explorar os muitos museus do WOW, onde você pode aprofundar seu conhecimento da história e cultura do vinho. Além disso, delicie-se com vinhos excepcionais e pratos deliciosos em um dos 12 restaurantes do complexo, cada um oferecendo uma experiência gastronômica única que complementa perfeitamente sua imersão na rica herança vinícola de Portugal.

Para mais informações sobre esses cursos ou para explorar outras opções oferecidas pelo WOW, visite o site oficial em https://www.wow.pt/pt .

Sobre o WOW

O WOW - World of Wine é um novo quarteirão cultural da região do Porto, Norte de Portugal. É constituído por sete museus, doze restaurantes/bares, lojas, uma escola de vinho, um espaço para exposições temporárias e uma galeria de arte. Está situado na margem sul do rio Douro, em Vila Nova de Gaia, e oferece uma vista avassaladora sobre a cidade do Porto e a Ponte Luís I.

Foi inaugurado em julho de 2020 a partir da requalificação de antigas caves de vinho do Porto, que ganham assim uma nova vida ao serviço da cultura e da tradição do Porto e da região Norte de Portugal. O projeto de 55 mil metros quadrados tem como missão revelar o fator WOW da cidade e nasce da ambição de aumentar a capacidade de atração turística da região norte do país.

O WOW compila a história, a magia e as emoções por trás do vinho português, do ritual dos copos e da indústria da cortiça. Mas vai além e acrescenta à fórmula a história do Porto e o que de melhor se faz no norte de Portugal, como os têxteis e a moda. E não falta a componente gastronômica: há diferentes conceitos de restaurantes, bares e cafés para descobrir no local.

Saiba mais em https://wow.pt/pt
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Sobre a Interamerican Network

Fundada em São Paulo em 1984 e com bases na Argentina, Brasil, Chile, Colômbia, México e Flórida (EUA), a Interamerican Network é a agência de comunicação líder na América Latina dedicada a clientes da indústria do turismo .Especialista em marketing de destinos, aviação, hotéis & resorts e produtos turísticos em geral, a Interamerican oferece soluções estratégicas, criativas e integradas em Relações Públicas, Marketing e Digital alinhados com planejamento estratégico, inteligência de mercado e atuação local ou regional. A Interamerican faz parte de alianças globais, sendo o braço da MMGY Global na América do Sul, da APG Network e do Grupo GEA no Brasil.

Como aposta da Henkell Freixenet, Prosecco tem impulsionado o mercado de espumantes

Dados indicam que a categoria de Prosecco continua a ser uma aposta segura e o Brasil tem se tornado um mercado importante dentro dessa expansão

Créditos: Divulgação

O Prosecco, um dos espumantes mais tradicionais da Itália, está se consolidando como uma potência no mercado global de espumantes, com um crescimento expressivo internacionalmente e altas promessas no Brasil. A Henkell Freixenet, uma das líderes globais no setor, tem apostado fortemente nesta categoria, com destaque para a marca Mionetto, que vem desempenhando um papel crucial nessa expansão.

Nos últimos anos, o Prosecco tem experimentado um crescimento impressionante, ganhando inclusive um dia a ser comemorado, 13 de agosto. Segundo dados da IWSR (International Wine & Spirits Research), as vendas globais de Prosecco aumentaram em média 6% ao ano nos últimos cinco anos. Este crescimento é impulsionado pela demanda em mercados como Estados Unidos, Reino Unido e Alemanha, onde o consumo do espumante se tornou sinônimo de celebração e sofisticação acessível. Em 2022, o valor de mercado do Prosecco ultrapassou a marca de 2 bilhões de euros, reforçando sua posição de destaque no segmento de espumantes.

Esses dados indicam que a categoria de Prosecco continua a ser uma aposta segura e o Brasil tem se tornado um mercado importante dentro dessa expansão. Os consumidores brasileiros têm demonstrado um crescente interesse por espumantes leves e refrescantes, que são perfeitos para o clima tropical do país. A versatilidade do Prosecco, que pode ser apreciado tanto em momentos descontraídos quanto em celebrações formais, tem sido um dos principais fatores para sua popularidade crescente, além da valorização de experiências de consumo sofisticadas.

Dentro desse panorama promissor, destaca-se a Mionetto, vinícola de Valdobbiadene considerada um sucesso global e parte do grupo Henkell Freixenet. Com mais de 130 anos de tradição, a Mionetto é sinônimo de qualidade e excelência na produção de Prosecco. Seus rótulos, como o Mionetto Prosecco DOC Treviso Brut e o Mionetto Prosecco Rosé, são reconhecidos mundialmente por sua elegância e consistência, características que refletem o compromisso da vinícola com os mais altos padrões de produção. Ampliando sua presença no Brasil, em dezembro de 2023, a marca também apresentou um novo rótulo Mionetto DOCG Superiore Rive Di Santo Stefano, originário do coração da área do Prosecco DOCG (Denominação de Origem Controlada Garantida), nas encantadoras colinas de Valdobbiadene, na região de Treviso, na Itália, uma subárea particular de cerca de 200 hectares denominada "Rive di Santo Stefano".

Para Fabiano Ruiz, CEO da Henkell Freixenet Brasil e VP da Henkell Freixenet Latam, “as expectativas para o futuro do Prosecco são extremamente positivas. Especialistas do setor preveem que a demanda por este espumante continuará a crescer, impulsionada pelo seu apelo universal e pela qualidade dos rótulos disponíveis no mercado. No Brasil, a tendência é que o Prosecco se torne cada vez mais presente nas celebrações e momentos especiais dos consumidores, consolidando-se como uma escolha popular e sofisticada”.

Com um portfólio de alta qualidade, a Henkell Freixenet está estrategicamente posicionada para liderar o crescimento do Prosecco no mercado brasileiro. A marca Mionetto, além de seu apelo gastronômico, tem se destacado em iniciativas que envolvem arte, arquitetura e moda, além de parcerias inovadoras, como a colaboração com Aperol e mixologistas renomados para a criação de drinques autorais. “Mionetto é sinônimo de versatilidade e frescor, características ideais para o mercado brasileiro e para consumidores que valorizam momentos de celebração”, complementa Ruiz.
Aprecie com moderação e não compartilhe com menores de 18 anos.

Sobre Mionetto @mionettobr
Mionetto, uma das marcas mais icônicas do mercado de bebidas, estabeleceu suas raízes em 1887, quando o enólogo Francesco Mionetto realizou seu sonho de fundar uma vinícola nas colinas de Valdobbiadene, localizadas no centro da região de Prosecco, na Itália. Com uma história de mais de 130 anos e uma produção anual que ultrapassa 30 milhões de garrafas, Mionetto se destaca como uma empresa inovadora na produção internacional de Prosecco. Além de sua incessante busca pela perfeita união entre sabor, requinte e experiência gastronômica, a marca incorpora sua identidade visual ao universo do design, da arte e da moda, com uma garrafa de design italiano e uma tonalidade característica, o laranja Mionetto. O produto expressa sofisticação e o estilo de vida italiano autêntico, transportando os apreciadores para a Itália, em qualquer lugar do mundo.

Ex-jogador Paulo Miranda lança livro na Livrarias Curitiba

Hoje Gestor Esportivo no Athletico, Paulo relembra a carreira e compartilha as experiências dentro do comando do clube
Depois de uma vitoriosa carreira como jogador e experiência na gestão de atletas, Paulo Miranda quer compartilhar a história da sua vida com os amantes do futebol. O lançamento do livro “Vestiário Ganha Jogo”, com bate-papo, autógrafos e sorteio de duas camisas autografadas do Athletico, acontece no dia 17/08, às 16h, na Livrarias Curitiba do Shopping Palladium.

Paulo Miranda nasceu em São Paulo, mas cresceu na capital paranaense, precisamente no bairro Xaxim. Jogava pelos campinhos de futebol públicos, até ser observado por um olheiro que lhe levou até as categorias de base do Pinheiros. Passando na peneira, o menino de 12 anos havia se tornado um atleta. Em meio as dificuldades da família humilde, quando não estava na Vila Olímpica, Paulo estava catando papel para pagar as passagens de ônibus e comparecer aos treinos, e ajudar a família com o que sobrava.

No final de 1989, Paulo deixou de ser um atleta do Pinheiros para defender um novo clube, resultante de uma união com o Colorado. Nascia o Paraná Clube, e junto com ele, as primeiras oportunidades de Paulo Miranda no futebol profissional. Pelo novo “velho” clube, Paulo conquistou 5 títulos Paranaenses (1991, 1993, 1994, 1995 e 1996), além do Campeonato Brasileiro da Série B, em 1992.

Em 1997, o vencimento do seu contrato com o Paraná o levou para o Athletico, outro time da capital. Foram apenas duas temporadas, mas com memórias que viverão para sempre na cabeça do torcedor do Furacão: o golaço de fora da área contra o Vasco, na Copa do Brasil de 1997, os triunfos sobre o rival Coritiba e claro, o título paranaense de 1998, visto como o “último grande Campeonato Paranaense”. Foram 52 jogos e 17 gols marcados no rubro-negro de Curitiba.

O auge no Brasil e período mais vitorioso da carreira de Paulo Miranda foi no Vasco da Gama, de 1999 a 2001. Jogar em um supertime ao lado de craques como Romário e Edmundo, renderam vários títulos: Torneio Rio-São Paulo (1999), Taça Guanabara (1999 e 2000), Copa Mercosul (2000), Campeão Brasileiro (2000), Taça Rio (2001), além do vice campeonato no Mundial de Clubes de 2000.

Na metade do ano de 2001, Paulo Miranda se transferiu para o Girondins de Boudeaux, clube tradicional da França, sendo campeão da Coupe de La Ligue em 2002. Voltou ao Brasil e foi Campeão Mineiro e da Copa do Brasil em 2003, pelo Cruzeiro. Ainda teve passagens pelo São Caetano, Coritiba, Joinville, Itumbiara e Santa Helena, até pendurar as chuteiras no Deportivo Anzoátegui, da Venezuela, em 2010.

Paulo Miranda teve passagens como técnico após a aposentadoria, mas foi no convite do presidente Mario Celso Petraglia que o ex-jogador encontraria o seu lugar. Em 2017, Paulo integrou a comissão técnica do então treinador Tiago Nunes e em 2018, ocupou o cargo de Gestor Esportivo, que exerce até hoje. Desde então, o Athletico foi campeão da Copa do Brasil e bicampeão da Copa Sul-americana, além do vice da Copa Libertadores, onde Paulo Miranda entrou com a cobiçada taça, na decisão contra o Flamengo, como representante do Athletico.

Todas essas histórias e muitas outras são contadas no livro “Vestiário Ganha Jogo”, lançado esse ano. O título do livro vem de uma lição que Paulo aprendeu desde cedo em sua carreira, e que hoje é fundamento importante em sua carreira como gestor.

Dividido em duas grandes partes, o livro passa desde a infância do jogador, até as conquistas recentes dentro da gestão do Athletico. E para contas essas histórias, a lista de entrevistados conta com nomes de peso do universo boleiro, como: Bruno Guimarães, Dorival Jr, Edmundo, Romário, Luiz Felipe Scolari, Thiago Heleno e muitos outros.

Serviço

O que: Bate-papo e autógrafos com Paulo Miranda, autor do livro “Vestiário Ganha Jogo”.
Quando: Sábado, dia 17/08.
Onde: Livrarias Curitiba do Shopping Palladium - Av. Pres. Kennedy, 4121 - Portão, Curitiba - PR, 80610-010. Piso L2
Horário: 16h
Quanto: Evento gratuito. Retire a senha e compre o livro no caixa da loja para participar do evento.
Sorteio: Na compra do livro e retirada da senha, concorra a duas camisetas autografadas do Athletico. Preencha a ficha de cadastro e a deposite na urna.

Sobre
O Grupo Livrarias Curitiba nasceu na capital paranaense em 1963 e atualmente tem 24 lojas nos estados do Paraná, Santa Catarina e São Paulo.

Composta pelas Livrarias Curitiba e Livrarias Catarinense, a empresa é a maior rede de livrarias do Sul do Brasil. A companhia engloba uma editora infantil, e-commerce através do site e app, a marca LivLov, área de vendas por atacado e uma distribuidora de livros, artigos de papelaria, presentes e brinquedos com mais de 1 milhão de produtos para abastecer seus canais de vendas.

Filme curitibano, “Entrelinhas”: Cobertura social da pré-estreia

Estarão presentes o cineasta Guto Pasko, a produtora da GP7 Cinema, Andréia Kaláboa, e os atores Renet Lyon, Mauro Zanatta, Patrícia Saravy, Laís Cristina, Brenda Sodré. A verdadeira Ana Beatriz Fortes também irá prestigiar o evento.

Por favor, posso contar com sua presença?

Sinopse
1970. Beatriz, estudante brasileira de 18 anos é presa e torturada por dez dias pela ditadura militar acusada de pertencer a movimentos estudantis subversivos e a uma célula de uma guerrilha armada que luta contra o regime, a VAR-Palmares. Vencedor em cinco categorias no Festival Cine PE 2023: Melhor Direção, Melhor Atriz, Melhor Montagem, Direção de Arte e Edição de Som.

Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello se apresentam em Curitiba com a comédia ‘Conserto para Dois, O Musical’

Espetáculo é apresentado no Teatro Guaíra em data única, no dia 24 de agosto, às 17h e às 21h

Comédia musical 100% brasileira retorna aos palcos com nova turnê e temporada

Ingressos podem ser adquirido nas bilheterias oficiais ou através do site https://www.diskingressos.com.br/

Crédito: Gabriela Schmidt
Para mais fotos, clique aqui

Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello já têm data marcada para voltar ao teatro: dia 24 de agosto, às 17h e às 21h, com a reestreia de “Conserto para Dois, O Musical”, no Teatro Guaíra, em Curitiba-PR. Depois do sucesso que foi a temporada e turnê em 2022, eles voltam em turnê e temporada com apresentações em cidades inéditas. Além de Curitiba, a agenda da circulação contempla as cidades de Pirassununga e Lençóis Paulista, no interior de São Paulo, as capitais do Rio de Janeiro-RJ e Vitória-ES, e uma temporada na cidade de São Paulo, no Teatro Frei Caneca. O espetáculo é apresentado por Ministério da Cultura e Bradesco Seguros.

“Sentimos que ficou um gostinho de quero mais no público. Encerramos uma temporada com casa cheia e ingressos esgotados. Percebemos que ainda tinha mais gente que gostaria de ver essa comédia que é ‘Conserto para Dois, O Musical’ e decidimos fazer mais um temporada”, explica Claudia, que além de dividir o palco com Jarbas e se revezar com ele para interpretar os 12 personagens da história, ainda produz o espetáculo: “Quando voltamos no ano passado, ficamos na dúvida de como seria para o público voltar ao teatro, se eles iriam novamente, como seria essa retomada… Mas o abraço tão carinhoso deles superou e muito nossa expectativa. Então, estamos de volta!”.

Jarbas, por sua vez, também tem função dupla na montagem: além de estrelar “Conserto para Dois, O Musical” ao lado de Claudia, ele é o diretor do espetáculo. “Foi a primeira vez que dirigi Claudia e deu tudo muito certo. Ela é uma atriz que gosta de ser dirigida, que gosta da troca que essa dinâmica entre ator e diretor propõe. Então, o trabalho sempre fluiu de uma maneira muito boa. Acho que isso se traduz no palco, no encantamento que o público sente ao assistir ao espetáculo”, conta Jarbas: “O teatro já é mágico por si só. E acho que nosso musical traz uma magia ainda maior porque o público mesmo não entende como só nós dois podemos interpretar todos os personagens da história. Isso, aliás, rende histórias hilárias. Minha mãe, por exemplo, não me reconheceu quando eu estava no palco caracterizado como Dona Socorro (risos)”.

“Conserto para Dois, O Musical” conta a história de amor, encontros e desencontros entre o famoso escritor Ângelo Rinaldo (Jarbas) e a atriz internacional Luna de Palma (Claudia). Separados, os dois embarcam em um cruzeiro para esquecerem a desilusão amorosa. Eles só não contavam embarcar no mesmo navio, Sinfonia dos Mares, rumo à Antártida. É nesse cenário que se desenrola toda a história, criada por Anna Toledo a convite de Claudia e Jarbas.

“Eu cresci assistindo à Claudia Raia fazendo ‘TV Pirata’. Eu queria explorar aquele humor absurdo. Claudia e Jarbas são minhas grandes referências no teatro musical. Acho que assisti a tudo que eles fizeram no teatro nos últimos 20 anos. Os dois têm um sólido arcabouço de recursos cênicos, corporais, vocais. Sabendo para quem eu escreveria, muito dos personagens e situações já se desenharam”, afirma a roteirista.

Anna trabalhou lado a lado com o diretor musical, Tonny Lucchesi, e Thiago Gimenes para criar as músicas de “Conserto para Dois, O Musical”. Afinal, no teatro musical elas também contam a história que está se desenvolvendo, elas estão inseridas dentro da dramaturgia.

“Os temas foram pensados para dar todo esse clima de comédia. Como são muitos personagens, cada um tem uma característica musical bem marcante, que pretende dialogar muito com o público. Temos o luxo de ter Kátia Barros coreografando. É muito legal ver a conversa entre música e movimento que desenvolvemos. Além disso, Claudia e Jarbas são muito criativos e trazem humor para as canções”, pontua Tony.

O cenário, criado por Natália Lana, é praticamente um personagem da história. Ele vai se desdobrando para virar cenário para todos os momentos da divertida história que se desenvolve. Os figurinos são fundamentais porque eles ajudam a dar o tom da diferença entre as personas, que têm partituras corporais, timbres e trejeitos diferentes. O figurinista Bruno Oliveira ainda tinha um desafio muito importante: criar roupas que pudessem ser tiradas e colocadas entre 5 e 10 segundos. Sim, é mais ou menos esse o tempo que Claudia e Jarbas têm para sair de um personagem e entrar em outro.

“Trabalhamos muito com a Kátia Barros, nossa codiretora e coreógrafa, para criar os trejeitos e as partituras corporais de cada personagem. O figurino embala tudo isso. Já a preparação vocal ficou por conta do maestro Marconi Araújo, que é também quem assina a direção musical e vocal do disco do espetáculo, que lançamos com 10 faixas”, aponta Jarbas.

Navegando por outras águas

Com “Conserto para Dois, O Musical”, Claudia e Jarbas apostaram em criar novas formas de o público se entreter com o teatro musical. A dupla lançou o disco de espetáculo, com 10 faixas. Algo ainda pouco explorado no Brasil. As gravações aconteceram em um estúdio em São Paulo. O maestro Marconi Araújo é quem assina a direção musical e vocal do álbum.

“Eles já sabiam o texto e as músicas, já tinham feito o espetáculo, as concepções todas já estavam na cabeça. Eu realmente só precisei adaptar para o universo do disco. Acho que foi um processo muito tranquilo para eles. Tanto é verdade que gravamos o disco muito rápido, foi um processo que levou três dias. Eles realmente estavam muito preparados para fazer”, diz o maestro Marconi Araújo, que acredita que o lançamento do disco vai abrir mais um espaço para o teatro musical brasileiro: “Poucos espetáculos puderam fazer isso no Brasil. Alguns fizeram, mas, especificamente no nosso caso, tem um diferencial: no nosso caso, não é um álbum só das músicas, também há a parte de texto que une a história. Então, não é um álbum de músicas, é um álbum de dramaturgia. Isso é uma coisa diferente, acho que inédita, e pode sim abrir porta para outros espetáculos que queiram registrar o seu trabalho. Afinal de contas dá tanto trabalho e a gente acaba não ficando com registro nenhum nas plataformas digitais. Com certeza abre uma nova fronteira para o mercado de teatro musical brasileiro”.

As novidades não pararam por aí. Uma das faixas, “Tô bem melhor sem você”, ganhou um clipe, lançado em dezembro de 2021 e é um dos grandes sucessos do espetáculo até hoje.. “Essa foi uma grande homenagem à comunidade LGBTQIA+, que sempre me acompanhou nesses quase 40 anos de carreira. Convidei para estarem comigo Marcia Pantera, Gysella Popovick, Catherrine Leclery, Salete Campari, Laysa Bombom, Alexia Twister, Silvetty Montilla, Allyssa Drummond, Lilian Ravani, Thália Bombinha e Rafaelly Poul. A Catherrine, por exemplo, veio da Alemanha especialmente para gravação”, relembra Claudia.

Marcella Rica é quem assina a direção do clipe, que foi gravado na boate Blue Space: “É sempre uma delícia e um privilégio trabalhar com a Claudia e com o Jarbas. Quando ela me ligou pedindo ajuda pra realizar essa ideia, eu não pensei duas vezes, ainda mais com a oportunidade de exaltar a arte drag e trabalhar com esse squad maravilhoso! Foi uma correria louca (risos). Realizamos tudo - da visita de locação, gravação, pré e pós produção - em uns quatro dias, se não me engano. E para isso contamos com a ajuda de uma equipe muito maravilhosa, que merece todos os aplausos! A ideia era também fazer esse paralelo com a linguagem do espetáculo, onde eles trocam de roupa com uma rapidez incrível diversas vezes durante a peça. Por isso, a ideia dos planos sequência com transições rápidas, que trazem um certo ilusionismo”.

Com texto de Anna Toledo, músicas dela, Thiago Gimenes e Tony Lucchesi, que também assina a direção musical do espetáculo, “Conserto para Dois, O Musical” volta em turnê nacional, com apresentações de 24 de agosto a 15 de dezembro. O espetáculo é apresentado por Ministério da Cultura e Bradesco Seguros.

FICHA TÉCNICA

Texto: Anna Toledo
Músicas: Thiago Gimenes, Tony Lucchesi e Anna Toledo
Direção: Jarbas Homem de Mello
Codireção e Coreografias: Kátia Barros
Diretor Musical: Tony Lucchesi
Design de Som: Tocko Michelazzo
Design de Luz: Jarbas Homem de Mello e Jackis Roberto
Cenário: Natália Lana
Figurinos: Bruno Oliveira
Visagismo: Dicko Lorenzo
Elenco: Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello
Participação Especial: Guilherme Terra
Diretor Musical Assistente, Arranjos e Piano: Guilherme Terra
Diretora Residente: Sabrina Mirabelli
Produção: Amanda Leones – Versa Cultural
Produção Geral: Raia Produções
Realização: Magali Elena Produções, Bradesco Seguros e Ministério da Cultura - Governo Federal - Brasil - União e Reconstrução
Assessoria de imprensa: Motisuki PR

Sobre o Circuito Cultural Bradesco Seguros
Manter uma política de incentivo à cultura faz parte do compromisso do Grupo Bradesco Seguros considerando a cultura como ativo para o desenvolvimento dos capitais do conhecimento e do convívio social. Nesse sentido, o Circuito Cultural Bradesco Seguros se orgulha de ter patrocinado e apoiado, nos últimos anos, em diversas regiões do Brasil, projetos nas áreas de música, dança, artes plásticas, teatro, literatura e exposições, além de outras manifestações artísticas.
Dentre as atrações incentivadas destacam-se os musicais “Bibi – Uma vida em musical”, “Bem Sertanejo”, “Les Misérables”, “70 – Década do Divino Maravilhoso”, “Cinderella”, “O Fantasma da Ópera”, “A Cor Púrpura” e “Conserto para Dois”, além da “Série Dell’Arte Concertos Internacionais” e a exposição “Mickey 90 Anos”.

SERVIÇO - “CONSERTO PARA DOIS, O MUSICAL”

Duração: 100 minutos
Classificação indicativa: 10 anos

CURITIBA-PR
Local: Teatro Guaíra
Endereço: R. XV de Novembro, 971 - Centro, Curitiba - PR, 80060-000
Data: 24 de agosto
Dias de exibição: sábado
Horários de exibição: 17h e 21h

PLATEIA: R$110,00 meia entrada e R$220,00 inteira
PRIMEIRO BALCÃO: R$75,00 meia entrada e R$150,00 inteira
SEGUNDO BALCÃO: R$21,18 meia entrada e R$42,36 inteira

INGRESSOS
Atendimento presencial:
Bilheteria do Teatro Guaíra: nos dias de apresentação, a partir das 14h;
Loja Shopping Muller: Seg. à Sex.: 10h às 14h / 15h10 às 18h; Sáb.: 12h às 16h / 17h10 às 20h
Teatro Positivo: Seg. à Sex: 11h às 15h / 16:10h às 20h; Sáb.: 17h às 21h
Teatro Fernanda Montenegro: Seg. à Sex.: 10h às 14h / 15h10 às 18h; Sáb.: 12h às 16h / 17h10 às 20h
Atendimento online:
https://www.diskingressos.com.br/

Curitiba recebe festival de cinema universitário com sessões gratuitas na Cinemateca

48 curtas-metragens fazem parte da sétima edição do Metrô - Festival do Cinema Universitário Brasileiro, que ocorre de 27 de agosto a 1º de setembro

Cinemateca de Curitiba - Cred Prefeitura de Curitiba, Divulgação
De 27 de agosto a 1º de setembro, Curitiba recebe a nova edição do Metrô - Festival do Cinema Universitário Brasileiro, um evento que tem o objetivo de incentivar a produção e a cultura cinematográfica no país.

O festival, que está em seu sétimo ano, reunirá 48 curtas-metragens de estudantes de instituições de ensino superior de 14 estados brasileiros, sendo 15 produções paranaenses, que integram as duas mostras do Metrô: a Panorama e a Competitiva, com sessões gratuitas na Cinemateca de Curitiba. Os filmes premiados pelos jurados na mostra competitiva levarão o tradicional troféu Passagem para casa.

Além das exibições na telona, que contarão com debates e discussões com os espectadores, o evento ainda contará com oficinas com temas pertinentes ao universo da sétima arte, em que os responsáveis pelos projetos participarão, assim como o público, podendo receber consultorias, dicas e conselhos da equipe de profissionais.

“Recebemos inscrições de todo o Brasil e, após o processo de seleção pela nossa equipe de curadoria, chegamos nas produções que integram a programação da sétima edição do Metrô. Esses curtas-metragens têm em comum o anseio e o desafio de contar histórias, construir personagens e universos ficcionais, resultando em obras desafiadoras tanto no cinema mais experimental como no documental e na ficção. São obras que expõem para o público parte do cenário do cinema universitário brasileiro”, comenta Gabriel Borges, diretor artístico do Festival do Cinema Universitário Brasileiro.

Entre os curtas-metragens selecionados, estão produções que abordam temas sociais, como consciência ambiental, proteção à mulher, racismo, religião, entre outros, assim como obras de ficção.

Filme de abertura

'Meu Nome é Bagdá' - Filme de Abertura da sétima edição do Metrô - Cred Reprodução
A produção cinematográfica que abre a sétima edição de Metrô é o “Meu Nome é Bagdá” (2020 / São Paulo / 99’), da diretora Caru Alves de Souza, com exibição no dia 27 de agosto, às 19h. A cineasta, que também iniciou sua trajetória no cinema pela universidade, traz ao festival seu premiado e mais recente longa-metragem para dialogar com o público e os realizadores universitários presentes no festival.

“Meu Nome é Bagdá” gira em torno de uma skatista de 17 anos, Bagdá, que vive em um bairro da periferia da cidade de São Paulo. Junto com um grupo de meninos skatistas, a jovem passa boa parte do seu tempo com sua família e os amigos de sua mãe. Juntas, elas formam um grupo de mulheres pouco convencionais. Quando Bagdá encontra um grupo de meninas skatistas, sua vida muda.

A produção de Caru ganhou o Grande Prêmio de Melhor Filme no 70º Festival Internacional de Berlim. Além disso, o primeiro longa da cineasta, “De Menor” (2014), ganhou o Prêmio de Melhor Filme no Festival do Rio.

Seminários e oficinas

Além das sessões, o Metrô também contará com mais uma edição da Oficina de Crítica Cinematográfica, que será ministrada pelo professor de filosofia, pesquisador, crítico e produtor cultural do Rio de Janeiro, Bernardo Oliveira. Os estudantes selecionados para a oficina, além de constituírem o Júri da Crítica e premiar um dos filmes da Mostra Competitiva, farão a cobertura crítica do festival, escrevendo texto sobre as produções, a serem publicados diariamente no site oficial e nas redes sociais do evento.

Destaque também para o MetrôLab, laboratório de projetos de curta-metragem, coordenado por Caroline Biagi e Henrique Santos, que fornece consultorias nas mais diversas áreas cinematográficas para estudantes que desejam transformar seus projetos em filmes; e para a oficina prática de Realização de Filmes contra o Baixo Astral, ministrada pelo cineasta William Biagioli, que consiste na realização de obras audiovisuais coletivas, a serem realizadas, editadas e finalizadas durante o próprio período do festival. Ainda haverá a Oficina de Audiovisual para adolescentes, ministrada pelo cineasta Evandro Scorsin, que tem como finalidade a realização de pequenos filmes.

Premiação

As produções escolhidas pelo Júri oficial do festival e pelo Júri Universitário na Mostra Competitiva, assim como o projeto vencedor do Metrô Lab serão revelados na cerimônia de encerramento do Metrô, no dia 1º de setembro, das 19h30 às 21h45. Ainda será apresentado um balanço da edição 2024, das atividades realizadas e uma sessão especial com os filmes produzidos nas oficinas.

A sétima edição do Metrô - Festival do Cinema Universitário Brasileiro é realizada por meio da Lei Paulo Gustavo no Paraná. Acompanhe as novidades pelo site oficial: www.metrouniversitario.com.br ou pelas redes sociais: Instagram | @metrouniversitário

Programação

Sétima edição do Metrô ocorre de 27 de agosto a 1º de setembro na Cinemateca -
Cred Metrô, Divulgação
Confira os títulos e os horários das sessões das produções que fazem parte da Mostra Competitiva - as exibições são seguidas por debates com os idealizadores dos curtas :

Data: 28 de agosto | Horário: 19h30 às 21h45 | Competitiva 1 | Duração: 74’

- “Manchester” (Dir. Gabriel de Souza Vieira | Rio de Janeiro | UFF | 28 minutos)
Sinopse: Uma jovem detetive começa a se lembrar de um caso que ela nunca solucionou: Procurar um desaparecido em uma realidade virtual chamada Terceiro Mundo. Ela vaga como um fantasma por esse mundo seguindo um rastro sombrio.

- “Transurbano” (Dir. Francisco da Silveira | Paraná | UNESPAR | 04 minutos)
Sinopse: A cidade traz geometrias complexas, numa dinâmica similar a das nuvens e das galáxias. A sequência dos espaços é criada pela pertença dos vazios e dos cheios. Dentro de um nada, há também um todo, moldado em fragmentos que vão dando tons à forma com que percebemos essa cidade.

- “Casa 513” (Dir. Lívia Olivares | São Paulo | AIC | 08 minutos)
Sinopse: CASA 513 é uma antiga casa na cidade. Ela vive bem, com memórias dos bons momentos em que foi habitada, até conhecer seus novos moradores. Eles chegam com indiferença e a transformam em um depósito.

- “Sagrada Travesti do Evangelho” (Dir. Júlia F. Cândida | Goiás | IFG | 19 minutos)
Sinopse: Manuela anda tendo pesadelos terríveis. Ela suspeita que sua alma esteja morta. Talvez fazer um filme sobre isso resolveria?

- “Sombras de Macumba na luz da Memória” (Dir: Mysteryo | Rio de Janeiro | UFF | 15 minutos)
Sinopse: Entre páginas antigas da Hemeroteca, segredos enterrados emergem revelando um antigo Rio de Janeiro imerso em mistério e magia, onde sombras ecoam cantos luminosos e rituais ancestrais se eternizam.

(Na quinta-feira (29), às 14h30, a sessão da Competitiva 1 contará com recursos de acessibilidade, sendo LIBRAS e audiodescrição)

Data: 29 de agosto | Horário: 19h30 às 21h45 | Competitiva 2 | Duração: 76’

- “A Cachoeira dos Pássaros” (Dir. Thiago Pombo | Pernambuco | UFPE | 08 minutos)
Sinopse: Diversos passarinhos habitam uma região banhada por cachoeiras, porém um novo empreendimento pode trazer mudanças na dinâmica desse ecossistema

- “Cambiante” (Dir. Annah Hellena Sobral Carneiro de Souza | São Paulo | UAM | 10 minutos)
Sinopse: Íris tem tudo sob controle, ou pelo menos é o que ela acha. Durante um sonho, sua mente personifica essa autovigilância na forma de um patinho de borracha que a incentiva a buscar seu desejo inconsciente, no caso representado pela cor vermelha, numa busca de aceitação e honra de seu feminino.

- “Pisca-Pisca” (Dir: Alerrando Pelaes Marques, Ana Beatriz Costa de Souza, Fernando de Carvalho Vaz, Gustavo Almeida dos Anjos, Deivid Souza Brazão, Ingrid Carol Maia dos Santos, Joabe Barata do Carmo, Maiane Estefany Rocha Fernandes, Manoel VIcente Cruza da Costa, Maria Fernanda Sanches, Zaquias dos Santos Pereira e Vitória Nascimento Farias | Amapá | Viração Educom | 17 minutos)
Sinopse: Neste documentário-cartográfico, jovens moradores de Ferreira Gomes, município rural amapaense que abriga 3 hidrelétricas, levantam depoimentos sobre o serviço de energia elétrica no Estado. Sob suas lentes, ângulos e olhares, os jovens narram a realidade de conviver com a falta de energia num lugar onde o abastecimento deveria ser constante.

- “Próxima Parada” (Dir. Daniella Shizuko, Marina Sartoreli, Ph Ribas e Sal Galarça | Paraná | UNESPAR | 05 minutos)
Sinopse: Documentário sobre os ônibus de Curitiba onde através de experimentação visual e sonora o filme transmite a realidade do transporte coletivo e sua relação com os usuários.

- “Página Três” (Dir. João Pedro Diniz | Minas Gerais | PUC Minas| 16 minutos)
Sinopse: De castigo em casa, Vanessa está entediada, sua mãe tem a solução…

- “Os Sonhos Guiam” (Dir. Natália Tupi | São Paulo | AIC | 20 minutos)
Sinopse: O filme retrata as experiências espirituais de Mateus Wera, líder Guarani M'bya da Terra Indígena Jaraguá. Seus sonhos são portais para o mundo espiritual, conectando-o ao seu irmão e guiando suas lutas pela preservação cultural e territorial de seu povo.

(Na sexta-feira (30), às 14h30, a sessão da Competitiva 2 contará com recursos de acessibilidade, sendo LIBRAS e audiodescrição)

Data: 30 de agosto | Horário: 19h30 às 21h45 | Competitiva 3 | Duração: 72’

- “As Janelas me Diziam que os Carros Cor de Lembrança Ainda Percorriam as Movimentadas Ruas do Esquecimento” (Dir. Guilherme Freitas | Paraná | UNESPAR | 22 minutos)
Sinopse: Cápsula temporal de memórias e fragmentos que atravessam mais de 20 anos. Coletadas, montadas e apresentadas em três capítulos representando três fases diferentes na vida de um estudante de cinema e seu cotidiano na cidade de Curitiba.

- “Cecilia” (Dir. Sofia Werlang | Rio de Janeiro | UFF | 13 minutos)
Sinopse: Cecília, conflitante, demonstra atração e busca entender seu interesse romântico por sua melhor amiga Manu, que é a primeira mulher pela qual sente algo, no caminho encontra Alice que a ajuda a olhar a situação por uma outra perspectiva.

- “Ladeira Abaixo” (Dir. João Pedro Rodriguez | Paraná | UFPR | 12 minutos)
Sinopse: Antes do seu trabalho final, Parra acorda no centro acadêmico e descobre que João desapareceu. Com apenas 20 minutos, ele precisa encontrar o amigo para não reprovar na matéria do temido professor Ladeira.

- “Raiva - Coração” (Dir. Sarah Cafiero | Minas Gerais | PUC Minas | 05 minutos)
Sinopse: A narrativa de um sonho estranho se mescla com registros de sensações e sentimentos numa tentativa de gerar sentido a partir do caos.

- “Pálido Ponto Vermelho” (Dir. Kalel Pessôa, Lucas Chefe e Arthur Oliveira | Pará | UFPA | 20 minutos)
Sinopse: É 1991. Um estranho objeto de formato triangular feito de metal e carne humana aparece misteriosamente no campus de uma universidade. Porém, após um incidente envolvendo o “Obelisco Escarlate”, o caos começa.

Data: 31 de agosto | Horário: 14h30 às 16h30| Competitiva 4 | Duração: 75’

- “Néctar do Tempo” (Dir. Pedro Rodrigues | Bahia | UFRB | 14 minutos)
Sinopse: É um registro da vida cativante do Seu Paraíba um idoso apicultor, lançando luz sobre a sua jornada de dificuldades, até morar afastado da sociedade e desenvolver profundas conexões ao longo dos anos com as abelhas e a natureza.

- “Água Mole, Dedo Duro…”(Dir. Pedro Nascimento | Paraná | UEM | 04 minutos)
Sinopse: Uma garota encontra um objeto incomum enquanto pedala, desencadeando um teste à sua integridade. Isolada da civilização, sob um sol escaldante, ela vai descobrir o verdadeiro preço de suas vontades.

- “Cabeça de Boi” (Dir. Lucas Souto | Ceará | UFC | 18 minutos)
Sinopse: No interior do Ceará, a lenda local, Manel, desafia seu rival de anos, Tampinha, para um duelo. Maradona, dona do Bar Cabeça de Boi, oferece o local para sediar o evento. A comunidade local divide opiniões de quem merece ganhar. Afinal, Manel ou Tampinha vencerá o grande duelo?

- “Filme do Fulano” (Dir. Sidnei Junior | Santa Catarina | UNISUL | 15 minutos)
Sinopse: Fulano é um jovem que por muito tempo deixou a vida o levar, no trabalho como mascote de uma loja de colchão, nas suas convivências com os outros, mas quando dois ladrões entram em sua casa, ele acaba descobrindo que não está só no mundo.

- “Combustão Espontânea” (Dir. Pedro de Lima | Paraná | PUCPR | 24 minutos)
Sinopse: Com o fim do ensino médio se aproximando, Mia, uma adolescente prodígio na área de exatas, sente dificuldades para equilibrar as expectativas que as pessoas ao seu redor têm a seu respeito com seus próprios desejos e aspirações para o seu futuro. Quando a pressão se torna grande demais, ela precisa resolver a questão mais difícil até então: Quem é Mia?

Data: 31 de agosto | Horário: 19h30 às 21h45| Competitiva 5 | Duração: 69’

- “Transa e Fronteira” (Dir. Nico Luna | Paraná | UNILA | 12 minutos)
Sinopse: Em registro de imagens e sons, jovem HIV+ conta sua experiência na fronteira entre Argentina, Brasil e Paraguai

- “Entre Sonhos e Barracos” (Dir. Arthur Quadra, Carol Alves, Gabriel Pimenta, Giovanna Moraes, Marcelle Won Held, Maria Julia Max, Micaella Matias, Tainá Lima | Minas Gerais | PUC Minas | 10 minutos)
Sinopse: Por meio de registros de um dia na Ocupação Maria do Arraial, o documentário apresenta o cotidiano daqueles que tomaram a decisão de dar vida a um prédio abandonado no centro de Belo Horizonte, em Minas Gerais.

- “A Agente” (Dir. Pedro Keizo Miyoshi | Mato Grosso do Sul | UFMS | 11 minutos)
Sinopse: Célia é uma agente de saúde pra lá de dedicada que atua na prevenção da Dengue nas casas da capital sul-mato-grossense. Empenhada em vistoriar todo o bairro, a agente se vê frustrada ao não conseguir permissão para cumprir a última casa que lhe falta. Obstinada, Célia tentará de tudo para executar seu serviço e aniquilar qualquer indício do mosquito.

- “Agarra” (Dir. Clara Estolano | Minas Gerais | UFJF | 05 minutos)
Sinopse: Um casal de jovens sai de uma festa junina para viver um momento fantástico, na floresta, sob a lua cheia.

- “Carcinização” (Dir. Denis Souza | Rio Grande do Sul | UFPel | 10 minutos)
Sinopse: Três amigos estão passando por mudanças em suas vidas. Liz quer mudar o estilo de música que toca, Mari quer trancar a faculdade e P1 quer virar um caranguejo.

- “Sorriso Amarelo” (Dir. Giulia Maria Roberta | Paraná | UNESPAR | 20 minutos)
Sinopse: Após terminar um relacionamento, Rita reencontra velhos amigos e tenta por em dia as mudanças de sua vida.

Confira as produções da Mostra Panorama - as exibições são seguidas por debates com os idealizadores dos curtas:

Data: 28 de agosto | Horário: 16h às 18h| Panorama 1 | Duração: 74’

- “Rainha Pam”(Dir. Jackson Lemes da SIlva | Distrito Federal | UnB | 22 minutos)
Sinopse: Célia é uma agente de saúde pra lá de dedicada que atua na prevenção da Dengue nas casas da capital sul-mato-grossense. Empenhada em vistoriar todo o bairro, a agente se vê frustrada ao não conseguir permissão para cumprir a última casa que lhe falta. Obstinada, Célia tentará de tudo para executar seu serviço e aniquilar qualquer indício do mosquito.

- “Sobrecarga” (Dir. Leonardo Bassani | Paraná | PUCPR| 03 minutos)
Sinopse: Uma TV de tubo vibra com imagens, simbolizando uma mente à beira do colapso, a videoarte critica uma sociedade que glamouriza o caos mental, expondo a sobrecarga da saúde mental transformada em entretenimento.

- “Careta” (Dir. André Ferreira Diniz | Paraná | UNESPAR | 22 minutos)
Sinopse: A Terra está em seu fim. Foguetes tripulados são lançados diariamente ao céu em uma tentativa de fugir. Presos nesse mundo em seu fim, um grupo de jovens decide invadir a escola deles para gravar uma live durante uma estranha chuva que começa a cair sobre a Terra.

- “Rejunte” (Dir. Letícia Schevisbisky | Paraná | IFPR | 09 minutos)
Sinopse: Depois de terminar um relacionamento abusivo que durou quase dois anos com um homem mais velho, Helena se vê sem apoio em Curitiba. Após ser embebedada por alguns homens em uma balada, ela é carregada até o banheiro feminino e motiva um grupo de mulheres desconhecidas a se juntarem para ajudá-la.

- “Eu Não Nasci Para Isso” (Dir. Erik Ely | Goiás | UEG 18 minutos)
Sinopse: O processo de alistamento militar obrigatório traz consigo uma determinação da qual não se pode fugir, forçando muitos jovens a servirem contra a própria vontade. Mas determinadas convocações são perpassadas por um complexo jogo de forças, que envolve desejos e preconceitos.

Data: 29 de agosto | Horário: 17h às 19h| Panorama 2 | Duração: 61

- “Normal A Ditar”(Dir. David Jogia | Paraná | UNESPAR | 03 minutos)
Sinopse: Recortes de arquivo revelam como o graffiti emergiu como um poderoso grito de oposição na Escola Normal durante a ditadura, desafiando a repressão e expressando a luta por liberdade e justiça. Uma forma de arte que se tornou um símbolo de resistência e voz para os jovens.

- “A Rocinha Grita e Diz - Paisagens Sonoras da Maior Favela do Rio de Janeiro” (Dir. Sophia Mello | Rio de Janeiro | UFF | 15 minutos)
Sinopse: Como alguns moradores de uma das maiores favelas da América Latina, a Rocinha, enxergam as diversas e cruzadas informações sonoras que os atravessam nesse território e como isso os constitui enquanto moradores.

- “No Meio do Campo” (Dir. Vinícius Menezes | Ceará | UNIFOR | 14 minutos)
Sinopse: Em 2022, os brasileiros vivenciaram dois eventos emanadores de emoções: as polarizadas eleições para Presidente da República e os jogos da Copa do Mundo. Com essa mistura de sentimentos, o comportamento dos eleitores/torcedores se confundiam nessa intensa disputa.

- “Bem Bolado” (Dir. Mário Coellho e Equinócio Pessoa Jr. | Ceará | UFCA | 06 minutos)
Sinopse: "Bem Bolado" é um curta que mergulha na reflexão sobre o uso da cannabis na sociedade contemporânea, explorando temas como religião e racismo através de uma perspectiva íntima, imersiva e em primeira pessoa.

- “Forget About Love” (Dir. Luis Fernando Pereira da Silva | Mato Grosso do Sul | UFMS | 07 minutos)
Sinopse: Um homem atormentado recebe a visita de um ser misterioso que lhe traz um presente inesperado.

- “Eugênia e Fausto” (Dir: Hyndra | Bahia | UFBA | 16 minutos)
Sinopse: Eugênia e Fausto assistem a um filme baseado em Nelson Rodrigues.

Data: 30 de agosto | Horário: 17h às 18h| Panorama 3 | Duração: 76’

- “Primavera Preta” (Dir. Antonio Santos | Pernambuco | UFPE | 16 minutos)
Sinopse: Entrelaça o desamparado Centro Histórico do Recife, a beleza da periferia de Olinda e as ansiedades e angústias da juventude preta em busca de um futuro supostamente prometido e culmina num casal de jovens pretos, Matheus e Mirella, que estão construindo a vida juntos apesar das dificuldades.

- “Nossos Últimos Dias” (Dir. José Toledo | São Paulo | USP | 21 minutos)
Sinopse: A rotina de Maria é seu trabalho. Em casa, seu irmão descobriu uma outra forma de viver. Ela decide mudar as coisas.

- “Eu Te Escuto”(Dir. Lucas Koury | Pará | UFPA | 11 minutos)
Sinopse: Melina e Bianca não têm sido irmãs de verdade. Quando Melina vem visitar, as meio-irmãs descobrem segredos do passado que podem destruir sua nova relação.

- “O Fim do Mundo”(Dir. Manu Rodrigues e Mickael Roseno | Goiás | UEG | 13 minutos)
Sinopse: Adriana, cansada do calor e angustiada, recebe ligação de sua ex-namorada Maria, que quer passar o dia com ela. Adriana aceita e recebe a, atualmente, amiga. Conforme o dia vai passando, a relação de Maria e Adriana passa por altos e baixos, até que chega a noite, onde decisões cruciais serão tomadas.

- “O Rock Brasileiro é Uma Farsa” (Dir. Anny Janguas, Clara Regaço, João de Santos e Vitor Cachoeira | São Paulo | UAM | 18 minutos)
Sinopse: O curta acompanha a jovem banda underground Salmos durante um de seus shows e discute sua relação com a música, tempo e cidade.

Data: 1º de setmbro | Horário: 16h às 18h| Panorama 4 | Duração: 79’

- “Fui na Feira” (Dir. Ana Carolina Aliaga & Vitória Marques | São Paulo | Centro Universitário SENAC | 19 minutos)
Sinopse: Um convite ao espectador para passar um dia no fluxo da Feira Livre Aclimação em São Paulo, escolhendo ir, vir ou ficar entre seus diversos estímulos visuais e sonoros. Quantas feiras cabem em uma?

- “Ode ao Divagar” (Dir. Abraão de Assis e maquina | Paraná | UNESPAR | 18 minutos)
Sinopse: "Ode ao divagar" é um filme poético que retrata as digressões de Ícaro, um jovem que numa noite de terça-feira qualquer, se perdendo dentro de seus próprios pensamentos refletindo sobre a vida através de objetos enigmáticos do seu cotidiano.

- “Sangue, Açúcar” (Dir. Henrique Domingues e Marcos Pereira | Paraná | UNESPAR | 06 minutos)
Sinopse: Uma partida de xadrez acontece em um tabuleiro humano. Dois oponentes se enfrentam física e mentalmente pela supremacia.

- “A Hiper-realidade de Lilico”(Dir. Cecilia Pereria e Maria Apollo | Paraná | UNILA | 16 minutos)
Sinopse: Lilico é um processo experimental que explora a autofabulação de um corpo entre o virtual e o ritual. Sob os efeitos da tecnologia digital e a realidade da obsolescência, o que resta para identidades dissidentes? O que é real? Dançar para entende-se ciborgue e conectar-se com outras tecnologias.

- “Prelúdio de um Espetáculo Farsesco em Sol Maior”(Dir. Catarina Forbes | São Paulo | FAAP | 20 minutos)
Sinopse: Uma banda de alunos ensaia para o último show do ano. Afonso, um dos pianistas do grupo, quer se destacar mostrando suas habilidades, mas acaba por causar um transtorno a todos, colocando tudo a perder.

Serviço:
Metrô - Festival do Cinema Universitário Brasileiro
Data: 27 de agosto a 1º de setembro de 2024
Local: Cinemateca de Curitiba (R. Pres. Carlos de Carvalho, 1174, bairro São Francisco)
Programação gratuita
Site oficial: www.metrouniversitario.com.br
Instagram: @metrouniversitario
Youtube: https://www.youtube.com/c/Metr%C3%B4Festival

Equipe Edição 2024
Direção Geral
Christopher Faust e Wellington Sari
Produção Executiva
Anderson Simão
Direção Artística
Gabriel Borges
Curadoria
Gabriel Borges, vitória liz, Iury Peres Malucelli
Assistência de Produção Executiva
Mia Marzy
Design Gráfico
Lívia Zafanelli
Arte Cartaz
Gustavo Magalhães
Coordenação Mídias Sociais e Site
Anthony Tko
Técnica De Projeção
Bey
Coordenação MetrôLAB
Henrique dos Santos, Caroline Biaggi
Curadoria MetrôLAB
Cássio Kelm, Larissa Nepomuceno
Júri
Antônio Júnior, Clara Chroma, Flávia Candida, Ju Choma
Júri Universitário
Giovanna Bohrer Bertoni
Glauber Machado da Silva
Luiz Eduardo Kogut
Patricia Silva da Ressureição
Pedro Reis Rocha
Victor Rocha Souza
Júri MetrôLAB
Anne Lise Ale, Betinho Celanex, Patricia Saravy
Oficina de audiovisual para adolescentes
Evandro Scorsin
Oficina crítica
Bernardo Oliveira
Oficina realização
William Biagioli
Direção de produção
Rana Moscheta
Confecção troféu
Hugo Mendes
Assessoria de imprensa
Diogo Bueno, Felipe Almeida e Maximiliam Santos - Tip Performance de Mídia
Vinheta
Pedro Vilo