BARÃO VERMELHO ENCONTRO CHEGA A CURITIBA

“No sábado, dia 29 de agosto, grupo desembarca na cidade paranaense com a formação clássica da banda e celebra mais de quarenta anos de carreira revisitando todas as suas fases no repertório da nova turnê. A apresentação inédita no palco do Igloo Super Hall”.

Quando o jornalista e produtor Ezequiel Neves ouviu a primeira fita do Barão Vermelho, ele sentenciou: “É rock puro, escrachado e demencial, imperfeito e carnívoro. Trombetas selvagens anunciando o começo de um novo mundo”. Ao emoldurar o sentimento de rebeldia e liberdade dos anos 1980 com a “voz de Cazuza cuspindo fogo em doses avassaladoras” (como bem disse Ezequiel), o grupo revolucionou o cenário musical da época. As canções, com poesia e irreverência, deram conta de se tornar a trilha sonora de um país complexo como o Brasil. E ultrapassaram gerações pela atemporalidade das letras. Com realização da 30e e apresentação pelo Itaú Live, plataforma proprietária de música do Itaú Unibanco, agora começa a turnê Barão Vermelho Encontro, que reúne a formação original do grupo: Roberto Frejat (guitarra e voz), Guto Goffi (bateria), Mauricio Barros (teclados) e Dé Palmeira (baixo) – e terá ainda como convidado especial o guitarrista Fernando Magalhães, que ingressou no grupo em 1985. Após anunciar shows no Rio de Janeiro e em São Paulo, o projeto confirma novas datas pelo país, com direito a uma escala em Curitiba. Com realização local da Prime, a parada na capital paranaense acontece no sábado, dia 29 de agosto em única apresentação no Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi,740), novo espaço para shows e eventos que integra o complexo da Arena Jockey Eventos, às 21horas.

O Barão Vermelho resultou da fusão das referências de seus integrantes. Dé Palmeira trouxe a música brasileira (com menção importante aos Novos Baianos), Frejat flertava com o blues, enquanto Mauricio e Guto vinham com o rock. “Era uma banda disfuncional que funcionava", definiu Mauricio no documentário “Barão Vermelho: Por que a gente é assim?”. Cazuza era uma mistura de todas essas inspirações e, na contramão dos movimentos anteriores, como a Jovem Guarda e os próprios Mutantes, que tinham o inglês latente em seus gritos de “yeah", ele definiu o que seria a atitude de um rock and roll brasileiro, cantado em português “É”. Não à toa, o Barão se estabeleceu como um dos nomes que abriram caminho para o BRock.

A turnê Barão Vermelho Encontro faz parte da label “Encontro”, criada pela promotora 30e, e que teve como primeira iniciativa o Titãs Encontro, responsável por reunir Arnaldo Antunes, Branco Mello, Charles Gavin, Nando Reis, Paulo Miklos, Sérgio Britto e Tony Bellotto. Quem pôde ir a alguma das apresentações dos Titãs sabe o que esperar do projeto da vez: uma superprodução capaz de transportar o público para a atmosfera da banda, com telões de ponta, além de cenografia e sistema de luz que dão a sensação de imersão no espetáculo. “Estamos certos de que o Barão Vermelho Encontro vai repetir o sucesso da turnê histórica do Titãs Encontro. É a oportunidade de ver novamente o que essa banda é ao vivo, e muitas pessoas poderão vivenciar essa experiência pela primeira vez", afirma Alexandre Wesley, VP de Global Touring da 30e.

“O Barão Vermelho é uma banda que atravessa gerações e simboliza nosso compromisso em transformar momentos culturais em plataformas estratégicas de relacionamento, unindo emoção, relevância e impacto de marca. Ao oferecer pré-venda exclusiva e condições especiais, buscamos entregar benefícios concretos aos nossos clientes. Dessa forma, conectamos cultura, produto e experiência de maneira integrada, reforçando o papel do Itaú como parceiro em todas as jornadas e como um banco que gera valor real para as pessoas”, afirma Rodrigo Montesano, Superintendente de Experiências e Conexões de Marcas do Itaú.

Mauricio Barros e Guto Goffi, que, atualmente, rodam o país com o Barão na turnê “Do Tamanho da Vida” (tendo Fernando Magalhães e Rodrigo Suricato na formação), farão uma pausa para se dedicar ao Barão Vermelho Encontro. Logo após o tour Encontro, eles retornam à estrada com a formação atual da banda e com a previsão de lançar material inédito. Ambos estão entusiasmados com a oportunidade de realizar uma turnê com o quarteto original do grupo. “É especial fazer essa série de shows com nossos amigos Dé e Frejat. Será como no início, nos primeiros ensaios, ainda na sala da minha casa, mesmo antes da chegada do Cazuza. Apesar de não o termos no palco, ele estará bem representado por suas letras e músicas", comenta Mauricio Barros.

“Esse encontro da formação original me traz muitas boas lembranças daquela época de 1982, quando estreamos nacionalmente. Os bons filhos à casa tornam e confesso que o Cazuza não estar entre nós hoje em dia ainda mexe bastante conosco. Vamos viver isso para o nosso bem e para o de todos", complementa Guto Goffi, há 44 anos no Barão Vermelho.

“Estou completando 44 anos de carreira e tenho planejado projetos para celebrar esse marco. Não tenho como comemorar essa data sem passar pelo Barão Vermelho, que foi o início de tudo. Essa turnê de encontro tem um sabor especial e é o ponto de partida para outros voos", comenta Frejat, que celebrará sua trajetória com o projeto Quatro Décadas e Um Pouco Mais.

O repertório do Barão Vermelho Encontro vai abranger todas as fases do grupo. De “Todo Amor Que Houver Nessa Vida", parceria de Cazuza e Frejat, que, após ser cantada por Caetano Veloso em um show no Canecão, projetou o nome da banda, a outros hinos, entre eles "Por Você", “Bete Balanço", “Pro Dia Nascer Feliz", “Maior Abandonado”, “Puro Êxtase" e “Codinome Beija-Flor”. O espetáculo se torna ainda mais emocionante por contar com a participação especial de Ney Matogrosso nas apresentações do Rio de Janeiro e São Paulo.

"Considero esse projeto um presente da vida. Poder subir ao palco junto com Frejat, Mauricio Barros e Guto Goffi para celebrarmos aquele encontro que aconteceu há mais de quarenta anos e que transformou as nossas vidas é uma alegria imensa. Acho que o público que acompanha as nossas trajetórias pode esperar um show como o Barão sempre entregou. Só que dessa vez, de um jeito especial", afirma Dé Palmeira.

Barão Vermelho Encontro é a materialização do texto de Ezequiel Neves: “[Eles] querem apenas tocar rock e seguir em frente, mas é justamente por quererem apenas isso que transcendem as teorias caducas e instalam sua verdade através de vozes e guitarras incendiárias”. Uma experiência para amplificar o que, agora, é legado!

Os ingressos estão à venda pela plataforma http://eventim.com.br/baraovermelhoencontrocom valores a partir de R$160,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – R$320,00 (inteira)/R$160,00 (meia-entrada) + taxa adm | ÁREA VIP ITAÚ PERSONNALITE (área em frente ao palco com banheiro e bares exclusivos) - R$560,00 (inteira)/R$280,00 (meia-entrada) + taxa adm | BISTRÔS (área reservada dentro na área vip em frente ao palco com banheiros e bares exclusivos. Total por bistrô 6 lugares sem banquetas) - R$400,00 por pessoa. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Benefício para clientes Itaú - 15% de desconto na compra do ingresso. INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.

SERVIÇO
Turnê Barão Vermelho Encontro
Realização nacional: 30e
Apresentado por: Itaú Live
Realização Local: Prime
Quando: 29 de agosto de 2026 (sábado)
Local: Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi, 740 - Tarumã)
Horários: Abertura da casa: 19horas / Início do show: 21horas
Ingressos: a partir de R$160,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
PISTA – R$320,00 (inteira)/R$160,00 (meia-entrada) + taxa adm;
ÁREA VIP ITAÚ PERSONNALITE (área em frente ao palco com banheiro e bares exclusivos) - R$560,00 (inteira)/R$280,00 (meia-entrada) + taxa adm;
BISTRÔS (área reservada dentro na área vip em frente ao palco com banheiros e bares exclusivos. Total por bistrô 6 lugares sem banquetas) - R$400,00 por pessoa.
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Benefício para clientes Itaú - 15% de desconto na compra do ingresso. INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
Vendas online: http://eventim.com.br/baraovermelhoencontro
Bilheteria oficial: Hard Rock Café Curitiba (R: Buenos Aires, 50 – Batel) Funcionamento: Segunda a sexta-feira das 10h às 19h | Sábados, domingos e feriados não abre. | *Sujeito a taxa de processamento, exceto para pagamentos em dinheiro
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 5 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Informações: @maisumadaprime

JOSÉ CARRERAS – COMUNICADO CANCELAMENTO

MCA Concerts

Apresentação acontece no dia 23 de setembro no Teatro Positivo; ingressos em Disk Ingressos

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O lendário tenor espanhol José Carreras traz sua turnê mundial de despedida ao Brasil, a Farewell Tour, com a regência de David Giménez. Curitiba recebe a primeira apresentação da turnê no dia 23 de setembro, no Teatro Positivo. Os ingressos estão à venda, pelo Disk Ingressos.

Além de Curitiba, a turnê ainda passa no dia 26 de setembro em São Paulo (Vibra São Paulo) e 29 de setembro em Porto Alegre (Auditório Araújo Vianna). A turnê brasileira é uma realização da Infinito Entretenimento e MCA Concerts.

Com um repertório cuidadosamente selecionado e que abrange os momentos mais marcantes de sua carreira, irá interpretar árias de ópera famosas, clássicos da música popular e suas canções mais renomadas.

Sobre José Carreras

José Carreras ocupa uma posição privilegiada no mundo da música. Nascido em Barcelona, estudou música em sua cidade natal. Em 1970, iniciou sua carreira profissional no Gran Teatre del Liceu de Barcelona, interpretando Nabuco e Lucrécia Borgia. Sua meteórica carreira musical resultou em estreias precoces nos mais prestigiados teatros e festivais de ópera do mundo, incluindo o Théâtre alla Scala de Milão; o Metropolitan Opera House de Nova York; a Ópera de São Francisco; a Ópera Estatal de Viena; a Royal Opera House de Londres; a Ópera de Munique; a Lyric Opera de Chicago; e os festivais de Salzburgo; Aix-en-Provence; Edimburgo e Verona.

foto: Brian Hallett

José Carreras colaborou com os mais conceituados maestros de orquestra, incluindo Herbert von Karajan (uma relação artística e pessoal que durou mais de doze anos e incluiu actuações em Salzburgo, Berlim e Viena), Claudio Abbado, Riccardo Muti, Lorin Maazel, Riccardo Chailly, Colin Davis, Giuseppe Sinopoli, James Levine, Carlo Maria Giulini, Leonard Bernstein e Zubin Metha, e com encenadores de destaque como: Franco Zeffirelli, Jean Pierre Ponnelle, Giorgio Strehler, Luigi Comencini e Harold Prince.

Sua extensa discografia inclui mais de 150 gravações, notadamente 50 óperas completas, oratórios, recitais populares e clássicos. Ele recebeu inúmeros discos de ouro e platina em todo o mundo.

O seu repertório inclui mais de sessenta óperas, das quais se destacam: Andrea Chenier, La Bohème, Tosca, Werther, Don Carlo, Carmen, La Forza del Destino, I Pagliacci, L’Elisir d’Amore e Un Ballo in Maschera.

José Carreras interpretou o papel principal em diversos filmes operísticos para televisão, cinema e vídeo. Paralelamente às suas atividades operísticas, apresentou-se frequentemente em recitais nas salas de concerto mais famosas do mundo. Apresentou-se no Carnegie Hall e no Avery Fisher Hall, em Nova Iorque; no Royal Festival Hall, no Barbican e no Royal Albert Hall, em Londres; na Salle Pleyel, em Paris; no Musikverein e no Konzerthaus, em Viena; na Filarmônica de Berlim, no Suntory Hall e no NHK Hall, em Tóquio; no Grosses Festspielhaus, em Salzburgo; na Filarmônica e no Hercules Saal, em Munique; no Palau de la Música, em Barcelona; no Teatro Real, em Madrid; e na Accademia Santa Cecilia, em Roma. Seu vasto repertório de concertos inclui mais de 600 obras dos mais diversos estilos, que vão do barroco à música contemporânea.

Entre os inúmeros prêmios e distinções nacionais e internacionais que foram concedido a José Carreras, há o Grand Prix du Disque da Academia de Paris; o Prêmio Luigi Illica; um Grammy Award de 1991; o Prêmio Sir Lawrence Olivier por sua performance em “Stiffelio” na Royal Opera House, Covent Garden; Kammersänger e Membro Honorário Vitalício do Staatsoper de Viena; Membro Honorário do Royal London Academia de Música, além de muitas outras premiações e condecorações.

Em 1992, José Carreras foi contratado como diretor musical dos Jogos Olímpicos realizados em Barcelona. Em “Os Três Tenores”, Carreras fez parte do projeto lendário ao lado de seus colegas Plácido Domingo e Luciano Pavarotti. Desde 1988, preside com total dedicação e entusiasmo o José Carreras Fundação Internacional da Leucemia estabelecida em Barcelona, com filiais nos Estados Unidos, Suíça e Alemanha.

Sobre David Giménez

Nascido em Barcelona, David Giménez estudou piano e composição no Conservatório del Liceu, em sua cidade natal. Posteriormente, especializou-se em regência na Hochschule für Musik de Viena com Karl Österreicher e na Royal Academy of Music de Londres com Sir Colin Davis.

foto: Divulgação

Desde sua estreia com a Orquestra NDR de Hannover em 1994, apresentou-se em todo o mundo, regendo as orquestras e solistas mais importantes em salas de concerto como o Royal Albert Hall, a Filarmônica de Berlim, a Salle Pleyel, o Konzerthaus de Viena, o Suntory Hall de Tóquio e o Carnegie Hall e o Avery Fisher Hall de Nova York. Ao longo de sua carreira, David Giménez regeu orquestras como a Filarmônica de Viena, a Sinfônica de Londres, a Philharmonia, a Filarmônica de Munique, a Orquestra de Paris e a Filarmônica da Scala.

A ópera ocupa um lugar importante na agenda de apresentações do Maestro Giménez. Apresentou um vasto repertório operístico em teatros como o Teatro alla Scala, a Staatsoper de Viena, a Royal Opera House de Covent Garden, a Ópera de Zurique, a Deutsche Oper de Berlim, o Théâtre du Champs Elysées, a Ópera de Washington, o Gran Teatre del Liceu de Barcelona, o Teatro Real de Madrid ou a Ópera de Sydney.

Com um excepcional conhecimento de vozes, o Maestro Giménez colabora regularmente com cantores como José Carreras, Plácido Domingo, Anna Netrebko, Angela Gheorghiu, Roberto Alagna, José Cura, Bryn Terfel, Joseph Calleja e Charles Castronovo.

O Maestro Giménez também fez parte do júri de vários concursos, como o concurso de canto Verdi em Parma, Operalia e o concurso de composição Reina Sofia em Madrid. Em 2022, tornou-se Diretor Artístico do Festival Sons de Oradea, em Oradea, Romênia, e em 2024, Maestro Titular da Filarmônica Podkarpacka, em Rzeszów, Polônia.

Nesta temporada, o Maestro Giménez apresentou-se, entre outros, nos pódios da Orquestra Filarmônica Real, da Orquestra Nacional da Bélgica, da Orquestra da Arena de Verona, da Orquestra Sinfônica Nacional da RAI, da Orquestra da Île-de-France, em Paris, e da Orquestra de Barcelona.

No campo da ópera, inaugurou recentemente a temporada da Ópera de Barcelona (Gran Teatre del Liceu) com uma série de concertos em homenagem a Giuseppe Verdi e foi escolhido como diretor musical da nova ópera El Juez, composta por Christian Kolonovits, que teve sua estreia mundial em Bilbao e no Festival Erl, na Áustria. O Maestro Giménez também fez sua estreia no novo Teatro Mariinsky em São Petersburgo e no Theater an der Wien com esta ópera.

Outros destaques recentes incluem produções de ópera como La Traviata, La Sonnambula e Carmen (Ópera de Sofia e Ópera de Las Palmas). O Maestro Giménez também se apresentou em diversos concertos ao redor do mundo na turnê de despedida de José Carreras e na recente turnê de Roberto Alagna na França e na Bélgica.

As gravações do Maestro David Giménez incluem obras para a Decca, BMG Classics, Koch-Schwann, Erato e Discmedi.

SERVIÇO – JOSÉ CARRERAS

CURITIBA

Data: Quarta-feira, 23 de setembro de 2026.

Local: TEATRO POSITIVO – Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido

Horário de abertura das portas: 20h00

Horário de início do show: 21h00

Classificação indicativa: 16 anos, menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.

VALORES

SETOR

INTEIRA

MEIA

PROMOCIONAL

Plateia Premium (Filas 1 a 8)

R$1.800,00

R$900,00

R$1.080,00

Plateia Inferior (Filas 9 a 15)

R$1.600,00

R$800,00

R$960,00

Plateia Superior Central

R$1.400,00

R$700,00

R$840,00

Plateia Superior Lateral

R$1.200,00

R$600,00

R$720,00

Plateia Superior Canto

R$900,00

R$450,00

R$540,00

MEIA-ENTRADA

A meia-entrada para estudantes, pessoas com deficiência e seu acompanhante, jovens de baixa renda e pessoas com 60 anos ou mais, são válidas em todos os estados e municípios brasileiros. Além de Leis regionais válidas apenas para pessoas naturais ou residentes da localidade do evento, em que a Lei é vigente.

DESCONTOS PROMOCIONAIS

Clube Disk Ingressos: Desconto de 40% (quarenta por cento) sobre o valor de inteira.
Clube Gazeta: Desconto de 40% (quarenta por cento) sobre o valor de inteira.
Clube Cult: Desconto de 40% (quarenta por cento) sobre o valor de inteira.
APP Você na RPC: Desconto de R$ 55% (cinquenta e cinco por cento) sobre o valor de inteira.
Obs.: Promoções não cumulativas entre si e com outros descontos previstos por Lei.

VENDAS

Internet: www.diskingressos.com.br

Loja Disk Ingressos Shopping Ventura

Horários: Segunda à sábado de 10h a 22h

Domingo de 12h a 20h

Bilheteria Teatro Positivo

Horário: Segunda-feira à sexta-feira: 11h às 15h / 16h às 20h

Sábado: 17h às 21h

Domingo: A bilheteria abrirá 02 (duas) horas antes do espetáculo.

Dia de espetáculo (segunda à sábado): A bilheteria ficará aberta até o início do espetáculo.

Informações para a Imprensa
Augusto Tortato: augustotortato@gmail.com
Natálie Iggnacio: niggnacio@gmail.com

Rua da Música celebra primeiro ano com show da Blitz e programação especial

Programação do espaço que fica no Parque Jaime Lerner vai de 7 a 9 de agosto. A banda se apresenta na sexta-feira (7) e os ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos

A banda Blitz, um dos maiores nomes do rock nacional, é a principal atração das comemorações pelo primeiro ano da Rua da Música, espaço que conecta a Pedreira Paulo Leminski e a Ópera de Arame, dentro do complexo do Parque Jaime Lerner. Entre os dias 7 e 9 de agosto, o espaço recebe uma programação especial que inclui shows, atrações gratuitas e atividades para toda a família.
Conhecido por sucessos como Você Não Soube Me Amar, A Dois Passos do Paraíso e Weekend, o grupo liderado por Evandro Mesquita sobe ao palco em uma apresentação exclusiva para convidados e público com ingressos limitados. O evento contará com serviço de open bar e open food nas operações gastronômicas da Rua da Música - Mustang Sally, Cão Veio, Ernesto Music Hall, Cana Benta e Rosso Wine Bar . Os ingressos custam R$ 400,00 (inteira) e R$ 200,00 (meia) e estão disponíveis para compra pelo Disk Ingressos.
A celebração de um ano da Rua da Música também marca a estreia da Rua da Música Big Band, uma formação inédita criada especialmente para a data. Com curadoria de Bibi Barros e direção musical de Pedro Afara, o grupo reúne 16 músicos que passaram pelo palco da Rua da Música ao longo deste primeiro ano, em um espetáculo que celebra a diversidade e a força da cena curitibana. O repertório reúne 15 músicas que transitam entre groove, soul, funk e clássicos nacionais e internacionais, simbolizando o encontro dos artistas que ajudaram a construir a identidade musical do espaço desde sua inauguração.
Outra atração confirmada é a JazzBop, um dos coletivos de jazz mais tradicionais de Curitiba e presença frequente na programação da Rua da Música. Reconhecido por levar o espírito do jazz para diferentes espaços da cidade, o grupo retorna ao palco do parque para celebrar o aniversário do projeto com apresentações marcadas por improvisação, arranjos vibrantes e diálogos musicais espontâneos.
Ainda no evento de sexta-feira, haverá a inauguração de um novo palco para a Rua da Música, entre os restaurantes Cana Benta e Rosso, chancelado pelo Bradesco. A programação do aniversário reserva ainda uma surpresa para o público. No sábado (8), a Rua da Música será palco de uma intervenção artística preparada especialmente para celebrar o primeiro ano do espaço.
Além disso, entre o sábado e o domingo, durante o funcionamento do Parque Jaime Lerner, está prevista a apresentação de bandas locais, da Banda Lira Curitibana, além de drinks de boas-vindas para os primeiros visitantes, caricaturistas e atividades para crianças. Ainda no domingo, também Dia dos Pais, estão previstas ações especiais para a data.
Celebração de grandes números
A inauguração da Rua da Música trouxe um incremento de mais de 40% entre os visitantes do Parque Jaime Lerner durante a programação cultural diurna e noturna. Hoje, mais de 50 mil pessoas por mês passam pela ligação entre dois dos maiores ícones da cidade — Ópera de Arame e Pedreira Paulo Leminski. O CEO do Parque, Hélio Pimentel, destaca que houve grande incremento de frequentadores entre os moradores de Curitiba e região.
"Entre o público presente, quase 11,5 mil pessoas são de Curitiba e das cidades do entorno. Desde a inauguração da Rua da Música e da integração da programação cultural entre a Ópera de Arame e a Pedreira Paulo Leminski, registramos um aumento de cinco vezes na presença de curitibanos e moradores da Região Metropolitana. Isso mostra que conseguimos ampliar a vocação desse espaço, que hoje vai muito além dos grandes shows. Consolidamos um ambiente pensado para as famílias, para a convivência e para que moradores e turistas aproveitem o melhor da música, da gastronomia e da natureza em um dos maiores símbolos de Curitiba."
O movimento se deve, em grande parte, às ações executadas no espaço. Programações especiais, musicais e temáticas de datas comemorativas e da Copa do Mundo, atividades infantis, além do mercado criativo, que traz visibilidade aos empreendedores locais e marcas autorais. Ao todo, segundo a organização, foram mais de 40 eventos especiais e ações ao longo desse um ano.
Mais de 5 mil horas de música no Parque Jaime Lerner
A Rua da Música inaugurou novas áreas de intervenções artísticas e ampliou as atrações artísticas dentro do Parque Jaime Lerner. Somadas às apresentações do projeto Vale da Música, que acontece no palco flutuante da Ópera de Arame, o complexo oferece mais de 5 mil horas de música ao vivo por ano, com atrações diárias, de terça a domingo, a partir das 10h.
O modelo, ainda pouco comum no país, transforma o parque em uma experiência contínua, em que o visitante não precisa "ir até o show": a música faz parte do percurso. Seja em um passeio, durante o almoço ou em uma pausa no meio do dia, as apresentações acontecem de forma integrada aos diferentes espaços, acompanhando naturalmente o fluxo de quem circula pelo local.
A revitalização também trouxe o Estúdio Geração Pedreira, um espaço que reúne memória, cultura e produção musical. O ambiente abriga uma galeria expositiva dedicada à história da Pedreira Paulo Leminski e aos artistas que marcaram o palco ao longo das últimas décadas, além de contar com estrutura voltada para ensaios, jam sessions, gravações e produções musicais, equipada com instrumentos de alto padrão. A proposta é aproximar o público da trajetória do espaço e, ao mesmo tempo, fortalecer a cena musical local.
Pimentel conta que o parque foi concebido para ser um espaço vivo, em que a cultura está presente de forma contínua e acessível. "Quando oferecemos música todos os dias, em diferentes pontos do percurso, ampliamos a experiência do visitante e democratizamos o contato com a arte", afirma. "Assim, a música pode acompanhar tanto um passeio turístico quanto uma pausa na hora do almoço de um dia de trabalho", completa.
Toda a programação é protagonizada por artistas e bandas de Curitiba. Os estilos vão do jazz brasileiro às brasilidades, passando pela música nordestina e por sonoridades latinas. Durante o dia, predominam as apresentações instrumentais; à noite também inclui shows com vocais.
Gastronomia consagrada e o que vem pela frente
Mas o Parque Jaime Lerner não se resume à música. A gastronomia também se consolidou como um dos principais atrativos do complexo, reunindo operações reconhecidas da capital e opções para diferentes perfis de público. Segundo Pimentel, a curadoria dos restaurantes e cafés foi pensada para oferecer qualidade e diversidade, atendendo desde famílias em busca de um almoço descontraído até turistas que desejam conhecer a cena gastronômica de Curitiba.
"O polo se destaca pela alta qualidade e pela diversidade do cardápio, capaz de agradar desde famílias em busca de um almoço descontraído até turistas à procura de experiências memoráveis", afirma.
O primeiro ano de funcionamento da Rua da Música marca apenas uma etapa do projeto de revitalização do Parque Jaime Lerner. O complexo segue em expansão, com novas intervenções previstas para ampliar os espaços de convivência, contemplação e eventos, reforçando a proposta de integrar cultura, lazer, natureza e gastronomia em um mesmo destino.
Entre os projetos já anunciados está o Mirante da Pedreira, previsto para o segundo semestre de 2027. O espaço reunirá um novo ponto de visitação, um café e uma área destinada à realização de eventos, com vista privilegiada para a Ópera de Arame e para a grande arena de shows da Pedreira Paulo Leminski.
Também está prevista para o primeiro semestre de 2027 a entrega da Praça Ivo Rodrigues, que funcionará como um novo hall de entrada do parque. O espaço de convivência e descanso homenageará um dos principais nomes do rock paranaense e ampliará as áreas destinadas ao encontro e à permanência dos visitantes.
Com os novos investimentos, o Parque Jaime Lerner dá continuidade ao plano de desenvolvimento para além dos grandes shows, reforçando sua posição como um dos principais polos de cultura, lazer e entretenimento de Curitiba.

Serviço:
Aniversário de um ano da Rua da Música

Show da Blitz e festa para convidados 
Data: 7 de agosto (sexta-feira)
Horário:
das 18h às 19h —Banda de abertura Jazz Bop
19h15 às 20h15 — Banda da Rua
20h30 às 21h30 — Cerimônia de 1 ano de RDM
21h30 às 23h — Banda Blitz
 
Ingressos: R$ 400,00 (inteira) e R$ 200,00 (meia), à venda pelo Disk Ingressos
Programação especial
Data: 8 de agosto (sábado)
Horário: das 10h às 22h
Data: 9 de agosto (domingo)
Horário: das 10h às 18h

Local: Rua da Música – Parque Jaime Lerner (Rua João Gava, 970 – Abranches)
Sobre o Parque Jaime Lerner
O Parque Jaime Lerner é um complexo cultural e ambiental que integra, por meio da Rua da Música, dois dos maiores ícones do entretenimento brasileiro: a Ópera de Arame e a Pedreira Paulo Leminski. Com mais de 115 mil m² de área preservada, o espaço consolida-se como um dos principais cartões-postais e pontos turísticos de Curitiba, servindo como ponto de encontro vibrante para moradores e visitantes em busca de arte e cultura. O complexo oferece infraestrutura completa, incluindo o Vale da Música (palco flutuante com música instrumental diária), o estúdio Geração Pedreira (projeto acústico de alta performance e curadoria de instrumentos e tecnologias de referência mundial), o Espaço Paulo Leminski (memorial interativo sobre vida e obra do poeta curitibano), o Mirante da Ópera de Arame ( para registros fotográficos) e a Rua da Música - polo gastronômico que abriga seis cinco restaurantes, além de programação musical com artistas locais. Sob gestão da DC Set Group desde 2012, o parque recebe anualmente cerca de 2 milhões de pessoas.

Patrocinadores e Apoiadores: O Parque Jaime Lerner conta com patrocínio de Electrolux e Heineken e apoio da Red Bull, enquanto o Vale da Música é apresentado pelo Ministério da Cultura e Bradesco com apoio de Sem Parar, marca que também assina a Rua da Música.
Horário de funcionamento: Terça a domingo, das 10h às 18h (sujeito a alterações em dias de grandes eventos). Rua da Música, consulte os horários diferenciados.
Instagram: @parquejaimelerner, @ruadamusicaoficial @operadearameoficial e @pedreirapauloleminski. Site: https://parquejaimelerner.com.br/
Endereço: Rua João Gava, 970 - Abranches, Curitiba - PR

Ramone Days no Jokers

Atenção Ramonemaníacos! Neste sábado, dia 08, acontece mais uma edição do Ramones Day no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) a casa mais eclética de Curitiba. No palco, a banda Magaivers apresenta o set list do último show do Ramones, 30 anos de “We’re Outta Here”. Na pista, DJ Ronypek comanda a melhor seleção de Punk Rock nacional e gringo. A programação da semana começa na quarta (05) com o violonista Murillo da Rós e Ozir Padilla numa noite Gypsy Flamenco. Na quinta-feira (06) a Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Na sexta (07) a banda Disaster (SIC) vai apresentar um projeto cover dedicado ao Slipknot, recriando o som visceral, pesado e enérgico e todas as fases da famosa banda de Iowa. Na abertura, show com a banda Steal This Band, traz o melhor do System of a Down.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 08 de agosto:

QUARTA 05 AGO, 21 horas – Murillo da Rós e Ozir Padilla numa noite Gypsy Flamenco. Entrada franca.

QUINTA 06 AGO, 20 horas – A Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Entrada franca.

SEXTA 07 AGO, 22 horas – Festa Here Comes The Pain – Show com banda Disaster (SIC) um projeto cover dedicado ao Slipknot, recriando o som visceral, pesado e enérgico e todas as fases da famosa banda de Iowa. Na abertura, show com a banda Steal This Band, traz o melhor do System of a Down. Ingressos R$15 (1º lote) pelo site: goingressos.com.br/evento/here-comes-the-pain-steal-this-band-disaster-sic

SÁBADO 08, AGO, 22 horas – Ramones Day no Jokers. No palco, a banda Magaivers apresenta o set list do último show do Ramones, 30 anos de “We’re Outta Here”. Na pista, DJ Ronypek comandando a melhor seleção de Punk Rock nacional e gringo. Ingressos antecipados R$30 pelo link: goingressos.com.br/evento/ramones-day-2026-we-re-outta-here. Na hora R$40.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico.
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Roberto Carlos anuncia show em Curitiba para outubro

Credito: Caio Girardi

Com uma das carreiras mais longevas e bem-sucedidas da música brasileira, Roberto Carlos retorna a Curitiba para um encontro que acontece dia 17 de outubro (sábado) às 21h no Teatro Positivo. Os ingressos estarão à venda a partir do dia 04 de agosto, ao meio-dia, nos canais físicos e online. A produção e realização são da RW7 Production & Entertainment e Cult! Produções.

A apresentação integra a agenda brasileira de 2026, após a turnê realizada pelo México e Estados Unidos. O show reúne sucessos que marcaram gerações e canções mais recentes como Eu Ofereço Flores (2023) reafirmando uma carreira que segue em plena atividade, com apresentações no Brasil e no exterior. Em dezembro, Roberto Carlos volta a navegar pela costa brasileira desta vez no Navio Roberto Carlos.

Em atividade há mais de seis décadas, Roberto Carlos segue como um dos artistas brasileiros de maior projeção internacional.

Com mais de 70 álbuns lançados no Brasil, gravações em português e espanhol desde a década de 1960 e uma obra regravada por artistas de diferentes países, Roberto Carlos mantém uma carreira marcada por grandes turnês, reconhecimento internacional e uma permanente conexão com o público. Sua trajetória, iniciada ainda na infância em Cachoeiro de Itapemirim (ES), é contada a seguir.

A CARREIRA

Dos primeiros passos ao fenômeno da Jovem Guarda

Nascido em Cachoeiro de Itapemirim (ES), Roberto Carlos descobriu cedo sua paixão pela música. Ainda criança já se apresentava na rádio de sua cidade e, na juventude, mudou-se para o Rio de Janeiro, onde iniciou a carreira profissional.

Na década de 1960, tornou-se um dos principais nomes da música brasileira ao liderar a Jovem Guarda ao lado de Erasmo Carlos e Wanderléa. O movimento revolucionou o comportamento de uma geração, lançou tendências e consolidou Roberto Carlos como cantor e compositor de projeção nacional.

Foi também nesse período que iniciou sua carreira internacional, gravando em português e espanhol e conquistando públicos em diversos países. A consagração veio com a vitória no Festival de San Remo, na Itália, marco que abriu definitivamente as portas do mercado internacional.

A década de 1970: o cantor romântico conquista o mundo

Os anos 1970 marcaram uma nova fase artística. Roberto Carlos consolidou-se como um dos maiores intérpretes da música romântica, lançando sucessos que permanecem entre os mais conhecidos da música brasileira, como Detalhes, Proposta, Cavalgada, Café da Manhã e Desabafo.

Ao mesmo tempo, sua carreira internacional ganhou força. Suas canções passaram a ser gravadas por artistas de diferentes países, enquanto seus discos alcançavam marcas expressivas de vendas dentro e fora do Brasil.

Foi nessa década que nasceu também uma das maiores tradições da televisão brasileira: o Especial Roberto Carlos, exibido anualmente pela TV Globo desde 1974.

Os anos 1980: grandes turnês e projeção internacional

Na década de 1980, Roberto Carlos ampliou a estrutura de seus espetáculos e consolidou-se como um dos maiores artistas de palco do país. A turnê Emoções, com uma equipe de 110 profissionais e uma orquestra de 42 músicos, percorreu diversas regiões do Brasil, refletindo o crescimento de suas produções e de seu público.

Em 1986, reuniu mais de 100 mil pessoas em quatro apresentações no Maracanãzinho e levou sua música ao tradicional Radio City Music Hall, em Nova York, um dos palcos mais emblemáticos do mundo.

Os anos 1990: fé, romantismo e reconhecimento mundial

Nos anos 1990, Roberto Carlos reafirmou sua versatilidade ao lançar canções de forte inspiração religiosa, como "Luz Divina", "Nossa Senhora", "Jesus Salvador" e "O Terço", sem deixar de lado o romantismo que marca sua trajetória, com sucessos como "Mulher Pequena", "Coisa Bonita", "Mulher de 40" e "O Charme dos Seus Óculos".

A década também consolidou sua projeção internacional com apresentações históricas, encontros com grandes nomes da música e o reconhecimento de sua obra em diversos países.

Os anos 2000: novos projetos e proximidade com o público

O novo milênio começou com o premiado Acústico MTV, que apresentou novas versões para grandes clássicos de sua carreira. Em 2005, Roberto Carlos criou o projeto Emoções em Alto Mar, transformando um cruzeiro musical em um dos eventos mais tradicionais e aguardados por seus fãs.

Ao completar 50 anos de carreira, realizou uma turnê comemorativa de 50 shows pelo Brasil, reunindo mais de 700 mil espectadores e encerrando as celebrações com uma apresentação histórica no Maracanã, transmitida para todo o país.

Nesse período, sua obra também foi homenageada em projetos como Elas Cantam Roberto Carlos e Emoções Sertanejas, que reuniram grandes artistas brasileiros interpretando seus sucessos.

Os anos 2010: homenagens e expansão internacional

A década foi marcada por importantes homenagens e pelo fortalecimento de sua carreira internacional. Roberto Carlos inspirou o desfile campeão da Beija-Flor de Nilópolis no Carnaval de 2011, recebeu a homenagem pelos 12 milhões de discos vendidos no México e foi reconhecido como Personalidade do Ano pela Academia Latina da Gravação.

Também comemorou os 50 anos de suas gravações em espanhol com o álbum Primera Fila, gravado nos estúdios Abbey Road, em Londres. Em seguida lançou Amor Sin Límite, seu primeiro álbum inédito em espanhol em 25 anos, com participações de Jennifer Lopez e Alejandro Sanz.

Os anos 2020: uma carreira em constante renovação

Após o período da pandemia, Roberto Carlos retornou aos palcos em 2022, retomando uma agenda de cerca de 45 apresentações por ano no Brasil e no exterior.

Em 2023 lançou a inédita "Eu Ofereço Flores", uma canção em forma de agradecimento ao carinho recebido do público ao longo de sua trajetória, reafirmando a vitalidade artística de um cantor que continua lotando casas de espetáculo, renovando seu repertório e emocionando diferentes gerações.

Em 2025 leva novamente amigos, admiradores e imprensa em seu cruzeiro desta vez batizado de Além do Horizonte com shows intimistas e uma programação diferenciada. Sua 19ª excursão em alto mar.

RECONHECIMENTO

Ao longo de mais de seis décadas de carreira, Roberto Carlos recebeu alguns dos principais prêmios da indústria da música no Brasil e no exterior, entre eles:

🏆 Festival de San Remo (Itália)

🏆 Grammy Internacional – Melhor Cantor

🏆 2 Grammy Latino – Melhor Álbum de Música Romântica

🏆 Personalidade do Ano – Academia Latina da Gravação (Latin Grammy)

🏆 Billboard Lifetime Achievement Award

🏆 Lo Nuestro – Prêmio à Excelência (primeiro artista brasileiro a receber a homenagem)

Além dessas conquistas, Roberto Carlos recebeu dezenas de outras premiações nacionais e internacionais, como Troféu Imprensa, Prêmio Shell, Sharp, Antena de Ouro, Multishow, TIM, Readers Digest, United Earth Amazônia e Global Concert Pulse.

ROBERTO CARLOS EM NÚMEROS

📀 70+ álbuns e 11 DVDs lançados no Brasil

🌎 100+ lançamentos internacionais

🎵 150 milhões de produtos vendidos

🥇 Centenas de discos de ouro, platina e diamante

🎤 45 shows realizados por ano (em média)

👥 10 mil espectadores por apresentação

SERVIÇO DO SHOW ROBERTO CARLOS EM CURITIBA – PR

🗓 17 de outubro de 2026
🕗 21h - Abertura dos portões 19h
📍 Teatro Positivo - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300.
🚩 Bilheteria Oficial - Teatro Positivo - segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Família Pavê: Av. Pres. Arthur da Silva Bernardes, 938, de terça a sábado, das 09h às 19h

INFORMAÇÕES ADICIONAIS

Abertura das vendas: on-line e físicas no dia 04 de agosto ao meio dia

Através: www.diskingressos.com.br

SAC : 41 3315-0808 - SAC@DISKINGRESSOS.COM.BR

Visite: www.robertocarlos.com

Classificação: 16 anos - Menores de idade acompanhados dos responsáveis legais.
Estacionamento: O local possui estacionamento pago.

VALOR DOS INGRESSOS POR ÁREAS:

SETOR EMOÇÕES - R$ 900,00 (meia*) - R$ 900,00 (ingresso parceiros promocionais**) - R$ 900,00 – R$ 1.800,00 (inteira)
SETOR AZUL - R$ 750,00 (meia*) - R$ 750,00 (ingresso parceiros promocionais**) - R$ 1.500,00 (inteira)
SETOR AMARELO - R$ 550,00 (meia*) - R$ 550,00 (ingresso parceiros promocionais**) – R$ 495,00 (app RPC***) - R$ 1.100,00 (inteira)
SETOR LARANJA – R$ 480,00(meia*) – R$ 480,00 (ingressos parceiros promocionais**) – R$ 432,00 (app RPC***) – R$ 960,00 (inteira)
SETOR VERDE – R$ 430,00 (meia*) – R$ 430,00 (ingresso parceiros promocionais**) – R$ 387,00 (app RPC***) - R$ 860,00 (inteira)
SETOR BRANCO - R$ 340,00 (meia*) - R$ 340,00 (ingresso parceiros promocionais**) - R$ 306,00 (app RPC***) – R$ 680,00 (inteira)

*MEIA ENTRADA: Cota de ingressos do tipo meia entrada, limitada a 40% da capacidade, conforme a Lei Federal nº 12.933/2013. Idosos não fazem parte desses números e não estão submetidos à limitação, por estarem enquadrados na Lei 10.741/2003.
A Compra da meia entrada é pessoal e intrasferível e a legitimidade está condicionada à apresentação dos documentos que comprovem está condição na entrada do espetáculo, conforme LEI Nº 7.844 de 13 de maio de 1992.

** PARCEIROS PROMOCIONAIS com 50% de desconto
Clube Cult (para o titular e 1 acompanhante)
ClubeDisk (para o titular e 2 acompanhantes)
Vacinado Covid (somente titular)
ONG Amigo Guaipeca (1 kilo de ração)
Ingresso solidário (1 kilo de alimento)
Sócio Furação (para o titular e 1 acompanhante)
Clube Gazeta do Povo (para o titular e 1 acompanhante)
Associados OAB com carteirinha funcional - OAB/PR (para o titular e 1 acompanhante

***PARCEIROS PROMOCIONAIS com 55% de desconto
APP você na RPC (entrando no aplicativo e retirando um código de desconto)

Edu Falaschi apresenta a “Mi’raj & The Legacy Tour” no Stage Garden, em Curitiba

Show acontece em 16 de agosto, percorre os 35 anos de carreira do vocalista, terá participação de Veronica Bordacchini e abertura da banda curitibana Phantom Star

Edu Falaschi leva a “Mi’raj & The Legacy Tour” ao Stage Garden, em Curitiba, no dia 16 de agosto. Com abertura da banda curitibana Phantom Star, o espetáculo celebra os 35 anos de trajetória do vocalista e apresenta músicas de “MI’RAJ”, álbum lançado em junho como capítulo final da trilogia iniciada por “Vera Cruz”, em 2021, e continuada por “Eldorado”, em 2023.

O repertório percorrerá diferentes momentos da carreira de Edu, desde seus primeiros projetos até os trabalhos com Symbols, Almah e Angra. A apresentação também terá um especial dedicado à trilogia formada por “Vera Cruz”, “Eldorado” e “MI’RAJ”, novo trabalho que amplia a combinação de heavy metal, elementos progressivos, passagens sinfônicas e referências à musicalidade do Oriente Médio desenvolvida nos capítulos anteriores.

Outro segmento do show será dedicado a “Aurora Consurgens” e “Aqua”, álbuns gravados por Edu com o Angra e lançados, respectivamente, em 2006 e 2010. A seleção recupera músicas que permaneceram afastadas dos palcos, incluindo faixas pouco executadas até mesmo durante as turnês originais. Parte do repertório foi definida com a participação dos fãs, que puderam votar nas canções que gostariam de ouvir.

A apresentação contará ainda com Veronica Bordacchini, vocalista italiana do Fleshgod Apocalypse. Convidada da faixa-título de “MI’RAJ”, ela estará presente nos quatro shows brasileiros realizados em agosto e dividirá os vocais com Edu na execução da música.

Responsável pela abertura, o Phantom Star apresenta seu primeiro álbum completo, autointitulado e formado por oito faixas inspiradas no heavy metal tradicional. Criado em 2024, o grupo tem influências de Savatage, Queensrÿche, Fates Warning, Virgin Steele, Mercyful Fate e King Diamond e já dividiu o palco com Picture, Vandenberg, HammerFall, Trovão e Riot. A formação reúne Matheus Luciano nos vocais, Maurício “The Fox” e Lucas Licheski nas guitarras, Ricke Nunes no baixo, Mauricio “Muh” Vastrinche na bateria e Lucas Shred nos teclados.

Serviço — Curitiba

Edu Falaschi — “Mi’raj & The Legacy Tour”
Abertura: Phantom Star
Participação especial: Veronica Bordacchini, do Fleshgod Apocalypse
Data: 16 de agosto de 2026, domingo
Horário: 21h
Local: Stage Garden
Endereço: Avenida Marechal Floriano Peixoto, 4142 — Prado Velho, Curitiba/PR
Classificação etária: livre
Ingressos: https://articket.com.br/e/5743/edu-falaschi-em-curitiba

Jazz, Psychobilly, Punk e Zumbis no Jokers

Jazz, Psychobilly, Punk e Zumbis estão na agenda musical do Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). A casa mais eclética de Curitiba apresenta na quarta (29), o Jazz à Pururuca, com o trio musical tocando grandes standards do gênero. Na quinta-feira (30) a banda de psychobilly Krappulas faz show semi acústico no Salão Queirolo, com participação do DJ Vlad. Na sexta (31) a banda Double Deck se apresenta com um repertório de 80’s New Wave, Post-Punk e Goth Rock. E fechando a semana, no sábado (1º), tem a noite “The Zombie Show” animada pela banda Darmakhaos (Korn Cover) e o melhor do hip hop gringo com ALLDKV e DeeJoker.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351. No Jardim de Inverno da casa está aberta ao público a exposição "Era Uma Vez no Contestado" com obras do quadrinista André Caliman que revisita a Guerra do Contestado, conflito ocorrido entre 1912 e 1916 na divisa entre Paraná e Santa Catarina.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 1º de agosto:

QUARTA 29 JUL, 20 horas– – Jazz à Pururuca – show de jazz com o trio. No repertório standards do jazz. Entrada franca.

QUINTA 30 JUL, 22 horas – Krappulas – Show com a banda de psychobilly no Salão Queirolo, com participação do DJ Vlad. Entrada franca.

SEXTA 31 JUL, 21 horas – Double Deck. Apresentação da banda com um repertório de 80’s New Wave, Post-Punk e Goth Rock. Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.

SÁBADO 1º AGO, 22 horas – The Zombie Show – Noite temática com a banda Darmakhaos (Korn Cover) e o melhor do hip hop gringo com ALLDKV e DeeJoker. Ingressos antecipados R$20, pelo link: goingressos.com.br/evento/the-zombie-show

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Foto Double Deck - Crédito: Marcos Aurélio dos Santos/divulgação

Belo e Thiaguinho se apresentam em Curitiba com o show Só Pagode

Evento acontece no dia 25 de outubro, na Pedreira Paulo Leminski, com ingressos pela BD (Bilheteria Digital). Pré-venda com 10% de desconto está disponível até 23 de julho

São Paulo, julho de 2026 – O Só Pagode chega a Curitiba no dia 25 de outubro, com Belo e Thiaguinho no palco da Pedreira Paulo Leminski. Com operação de ingressos pela BD (Bilheteria Digital), referência nacional em soluções para venda de ingressos, controle e gestão de eventos, a apresentação reúne dois dos principais nomes do pagode nacional em uma das principais casas de shows do Paraná. A pré-venda acontece de 20 a 23 de julho, com 10% de desconto, e a venda geral será aberta no dia 24 de julho.

Com trajetórias consolidadas na música brasileira, Belo e Thiaguinho chegam ao Só Pagode com repertórios que atravessam diferentes gerações e seguem mobilizando grandes públicos. A realização na Pedreira Paulo Leminski, um dos espaços mais emblemáticos para apresentações de grande porte em Curitiba, reforça a dimensão do encontro e o protagonismo do pagode na agenda nacional de entretenimento ao vivo.

Para Guilherme Feldman, CEO da BD, o Só Pagode acompanha um movimento de fortalecimento do gênero no circuito nacional de eventos.“O pagode tem uma capacidade muito forte de criar conexão, memória afetiva e mobilização em diferentes regiões do país. Em encontros desse porte, a venda de ingressos não é apenas uma etapa operacional, mas parte da inteligência que ajuda produtores a entender demanda, planejar a jornada do público e sustentar experiências ao vivo com mais previsibilidade e qualidade”, afirma.

Os ingressos para o evento estão disponíveis no site da ticketeira.

Serviço
Evento: Só Pagode – Belo e Thiaguinho
Data: 25 de outubro de 2026
Local: Pedreira Paulo Leminski, Curitiba (PR)
Pré-venda: de 20 a 23 de julho, com 10% de desconto
Venda geral: 24 de julho
Ingressos: BD (Bilheteria Digital)

Sobre a BD
Fundada em 2009, a BD (Bilheteria Digital) é uma das principais plataformas de venda de ingressos do país, e oferece soluções completas de acompanhamento de vendas e controle de acesso para produtores de eventos. A empresa já comercializou cerca de 40 milhões de ingressos em todo o Brasil e realiza, anualmente, mais de 7 mil atrações em diferentes segmentos. No portfólio, estão projetos de grande sucesso, como Tardezinha, Festival de Parintins, Olinda Beer e Capital Moto Week, além da expansão contínua no setor esportivo com eventos como os jogos da seleção brasileira. O diferencial da BD está na combinação entre tecnologia, personalização e eficiência, conectando fãs a experiências marcantes e garantindo aos produtores o suporte necessário para alcançar o sucesso.

Alcione anuncia show especial em Curitiba

RW7

Rainha do samba apresenta espetáculo completo no palco do Teatro Positivo, no dia 22 de agosto, em uma experiência única de proximidade com o público

foto: Vinicius Mochizuki

Uma das vozes mais conhecidas e amadas da música brasileira está de volta a Curitiba. No dia 22 de agosto, sábado, Alcione sobe ao palco do Teatro Positivo, às 21h15, para uma apresentação única que promete reunir emoção, grandes sucessos e a proximidade que apenas um espetáculo em teatro pode proporcionar. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 120, pelo Disk Ingressos. A apresentação em Curitiba tem produção da RW7 Production & Entertainment.

Diferente dos grandes festivais e arenas, o show no Teatro Positivo oferece uma experiência mais intimista, permitindo que o público acompanhe de perto cada interpretação, cada história e toda a potência vocal da artista. Em um dos espaços mais confortáveis e prestigiados do país, os fãs terão a oportunidade de assistir ao espetáculo completo da Marrom em um formato especial, pensado para valorizar a conexão entre artista e plateia.

“Show em teatro é sempre muito especial. O público fica ali pertinho, e esse é um palco em que todo artista gosta de estar.”, revela a cantora.

A apresentação faz parte da turnê do álbum "Alcione", trabalho mais recente da cantora, e traz um repertório que combina novidades e clássicos que atravessam gerações. No setlist, o público poderá cantar junto sucessos que marcaram sua trajetória, além de conhecer as canções do novo projeto.

Entre os destaques estão “Evidências”, eternizada por Chitãozinho & Xororó, “Marra de Feroz”, primeiro single do álbum, “Não Mexe Comigo”, que já ultrapassa a marca de 680 mil ouvintes nas plataformas digitais, além de músicas compostas por nomes como Zeca Pagodinho, Arlindinho, Fred Camacho e Inácio Rios. O repertório também inclui uma regravação inédita em sua voz de uma composição de Arlindo Cruz.

foto: Vinicius Mochizuki

A produção musical e os arranjos são assinados por Alexandre Menezes, diretor musical da Banda do Sol, enquanto a direção geral fica a cargo de Solange Nazareth, empresária da artista.

Após as comemorações pelos 50 anos de carreira, Alcione retorna aos palcos renovada, mas mantendo a mesma entrega que a transformou em uma das maiores artistas da música brasileira.

“Cantar é ofício e paixão. Amo cantar e sempre sonhei em viver do canto. É, e sempre será, a minha maior paixão”, resume a artista.

SERVIÇO – ALCIONE EM CURITIBA

Quando: 22 de agosto de 2025 (sábado)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 120 a R$ 700, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

Meia-entrada: Estudante, Idosos e os demais previstos em Lei, Ingresso solidário 1kg de alimento ou ração, Clube Cult, e outras parcerias.

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Classificação: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial)

Realização: RW7 Production & Entertainment

Mandirituba espera receber mais de 100 mil pessoas em três dias de festival gratuito

Em comemoração aos 66 anos do município, evento terá shows, atrações para toda a família e ações voltadas ao fortalecimento da economia local

Com expectativa de receber mais de 100 mil pessoas entre os dias 24 e 26 de julho, Mandirituba celebrará seus 66 anos com um festival gratuito que reunirá entretenimento, cultura e ações voltadas ao fortalecimento da economia local. A programação, aberta ao público, contará com shows e atividades para todas as idades.

A programação contará com shows de Fiduma & Jeca, no dia 24; Bruninho & Davi, no dia 25; e Kevinho, no dia 26. O festival também terá o Circuito Nacional de Rodeio Barretos 2026, parque de diversões gratuito, circuito de brinquedos infláveis, apresentações de drift, show de manobras com motocicletas, o Festival Canta Mandirituba e outras atrações voltadas para públicos de todas as idades.

Outro destaque será o Show de Prêmios, que une incentivo ao comércio local e solidariedade. A cada R$ 50 em compras feitas em estabelecimentos de Mandirituba, os consumidores ganharão uma cartela para concorrer a diversos prêmios, mediante a doação de um quilo de alimento. Os donativos arrecadados serão destinados a uma instituição do município.

Segundo o prefeito de Mandirituba, Felipe Machado, o festival foi planejado para que a comemoração do aniversário da cidade seja acessível a toda a população e também fomente a economia local. “Buscamos parcerias com a iniciativa privada para reduzir os custos ao município, fortalecer o comércio local e garantir que a população tenha acesso gratuito a uma programação diversificada e inclusiva”, afirma.

De acordo com estudos sobre economia de eventos, cada R$ 1 investido pode gerar, em média, R$ 3 em retorno para a economia local. O festival deve impulsionar o comércio, a rede de alimentação, a hotelaria e outros serviços do município durante os três dias de programação.

TITÃS CELEBRAM 40 ANOS DO DISCO “CABEÇA DINOSSAURO” EM CURITIBA

“No sábado, dia 18 de julho, a turnê faz uma escala na capital paranaense para apresentação inédita no Igloo Super Hall”.

Os Titãs chegam a Curitiba no sábado, dia 18 de julho com a turnê que celebra 40 anos do disco ‘Cabeça de Dinossauro’. Lançado em 1986, o álbum é considerado um dos mais importantes do rock nacional e marcou a trajetória do grupo. Com realização da 30e e apresentada pelo Itaú Unibanco, a turnê fez a estreia em São Paulo e já passou por Belo Horizonte e Rio de Janeiro. Com realização local da Prime, a apresentação inédita na capital paranaense acontece no Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi, 740), novo espaço para shows e eventos que integra o complexo da Arena Jockey Eventos. A casa abre às 19h e o show têm início às 21h.

A turnê ‘Titãs – Cabeça de Dinossauro 40 anos’, com Branco Mello, Sérgio Britto e Tony Bellotto, promete revisitar não somente o repertório do álbum, mas também outras canções que fazem parte da trajetória da banda.

Os ingressos estão à venda pela plataforma www.eventim.com.br com valores a partir de R$87,50 (meia-entrada), de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – R$175,00 (inteira)/ R$87,50 (meia-entrada) / ÁREA VIP – R$275,00 (inteira)/ R$137,50 (meia-entrada) / BISTRÔ (cada bistrô acomoda 6 pessoas sem cadeiras e o espaço está localizado em frente ao palco com banheiros exclusivos) – R$365,85 (por pessoa). ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.

Sonoridade marcante

O disco é considerado um dos principais trabalhos transformadores da banda, já que rompeu padrões, desafiou o conservadorismo e traduziu o espírito de um país em transição. Na época, o Brasil reaprendia o significado de liberdade após duas décadas de censura e autorismo da ditadura militar.

O Brasil tentava reaprender o significado de liberdade depois de duas décadas de censura e autoritarismo, e o álbum virou o retrato cru de uma geração inconformada. Quatro décadas depois, em um país novamente atravessado por polarização e intolerância, o grito de Cabeça Dinossauro volta a soar necessário e atual. É essa força de expressão — de resistir, de questionar e de pensar opresente — que os Titãs Branco Mello, Sérgio Britto e Tony Bellotto pretendem reacender com a turnê “Titãs – Cabeça Dinossauro 40 anos”, que tem estreia marcada para 28 de março de 2026, no Espaço Unimed, em São Paulo, em uma realização da 30e, maior companhia de entretenimento ao vivo do país, e apresentado pelo Itaú.

“Cabeça Dinossauro marcou a nossa carreira e a história do rock nacional, não há como negar. Inventamos ali o nosso vocabulário - riffs fortes, vocais gritados, letras sintéticas e precisas, etc. Isso, somado à temática das canções, deixou uma marca profunda na nossa trajetória”, conta Sérgio Britto. Tony Bellotto comemora o acontecimento. “É emocionante celebrar um álbum que permanece atual depois de 40 anos”.

“Cabeça Dinossauro, Pança de Mamute, Espírito de Porco’. Dessa pequena e poderosa letra composta em 1986 nasceu o título de um dos álbuns mais lembrados e celebrados da nossa história. Cabeça Dinossauro está fazendo 40 anos e é com imenso prazer que comemoraremos com nosso público essa data tão especial”, completa Branco Mello.

Lançado em meio ao processo de redemocratização do Brasil, Cabeça Dinossauro foi um divisor de águas. O país tentava se reencontrar após duas décadas de ditadura, enfrentando uma crise econômica e social profunda. Em um cenário em que a democracia ainda era uma promessa frágil, os Titãs lançaram um álbum que abordava censura, fé, violência e poder com uma crueza inédita. Com faixas como “Polícia”,“Igreja”, “Bichos Escrotos” e “AAUU”, a banda confrontou a hipocrisia e o autoritarismo de uma sociedade em busca de identidade. Produzido por Liminha, Vitor Farias e Pena Schmidt, o trabalho se destacou pelo som agressivo, pela estética minimalista e pelas letras que ecoavam o grito de uma juventude que queria ser ouvida.

A recepção da crítica foi explosiva. Cabeça Dinossauro foi descrito como “violento”, “áspero” e “revolucionário” por jornais e revistas da época. Adjetivos que, longe de reduzir sua potência, o consagraram como um marco da cultura nacional. Décadas depois, o álbum figura em praticamente todas as listas dos maiores álbuns da história do rock brasileiro e permanece atual em sua mensagem de inconformismo.

O espetáculo terá direção de Otávio Juliano, profissional renomado que também assinou o show do Titãs Encontro e trabalhou com nomes importantes da música brasileira, entre eles Caetano Veloso e Maria Bethânia.

SERVIÇO:
TITÃS - Turnê “Cabeça de Dinossauro 40 anos”
Realização tour: 30e e Itaú Unibanco
QUANDO: 18 de julho de 2026 (sábado)
LOCAL: Igloo Super Hall/Jockey Club do Paraná (R: Dino Bertoldi,740, Tarumã)
HORÁRIO: Abertura: 19hs / Início do show: 21h
VALORES: a partir de R$87,50 (meia-entrada), de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
PISTA – R$175,00 (inteira)/ R$87,50 (meia-entrada);
ÁREA VIP – R$275,00 (inteira)/ R$137,50 (meia-entrada);
BISTRÔ (cada bistrô acomoda 6 pessoas sem cadeiras e o espaço está localizado em frente ao palco com banheiros exclusivos) – R$365,85 (por pessoa). ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer.
INGRESSO SOCIAL – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
VENDAS ONLINE: www.eventim.com.br. Para compras online é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Jovens com 17 e 16 anos desacompanhados dos pais ou responsáveis legais, crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou resposáveis.
Informações p/ o público: @maisumadaprime
Realização: Prime e 30e

JOÃO BOSCO VEM A CURITIBA COM A TURNÊ DE SEUS 80 ANOS: O ENCONTRO COM A HISTÓRIA DA MPB

“Para celebrar a vida, repleta de sucessos em mais de cinco décadas de carreira, o artista volta aos palcos com a turnê que revive seus grandes clássicos e traz novidades. A parada na capital paranaense acontece no dia 16 de outubro em única apresentação no palco do Guairão. Venda de ingressos inicia nesta quinta (09.07) no Disk Ingressos”.

Com mais de cinco décadas de carreira, 40 álbuns lançados e clássicos que se tornaram patrimônio cultural do Brasil, João Bosco chega aos 80 anos esbanjando vitalidade criativa. Para coroar essa trajetória brilhante, o artista realiza turnê inédita pelo país. Com realização da Prime, Tacatinta, Sassaô Produções e MRG, o cantor, compositor e violonista vem a Curitiba no próximo dia 16 de outubro para única apresentação no Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, 175) às 21h15.

Será uma experiência intensa e sofisticada ao som de hinos que moldaram gerações, como “O Bêbado e a Equilibrista”, “O Mestre-Sala dos Mares”, “Bala com Bala” e “Kid Cavaquinho”. Se fora dos palcos ele cultiva a discrição, em cena sua potência se revela em plenitude, conduzindo o público por uma jornada profundamente brasileira.

Embalado pelo sucesso de público e crítica de sua última turnê, este espetáculo marca também o lançamento de um projeto especial de releituras com grandes nomes da música. É a prova viva de que a genialidade de João Bosco segue em permanente reinvenção.

No início do ano, João Bosco realizou uma bem-sucedida turnê de jazz nos Estados Unidos. Agora percorre o país com shows que revisitam a trajetória e carregam também um olhar para o que está sendo criado. Um dos projetos para as oito décadas é o álbum “Amigos novos e antigos”, com duetos ao lado de Chico Buarque, Caetano Veloso, Zeca Pagodinho, Ivete Sangalo, Mart’nália, Tiago Iorc e Jota.Pê, entre outros.

A venda de ingressos inicia nesta quinta (09.07) às 18horas através da plataforma www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, mesários, profissionais da saúde, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doadores de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

Mais sobre João Bosco

Nascido em Ponte Nova, Minas Gerais, em 1946, João Bosco começou a tocar violão aos 12 anos, incentivado pela família. Um de seus primeiros parceiros foi Vinicius de Moraes, que o encorajou a ir para o Rio de Janeiro. Em 1971, conheceu o letrista Aldir Blanc, com quem fez uma série de geniais parcerias — “Bala com Bala”, “De Frente Pro Crime”, “Kid Cavaquinho”, “Caça à Raposa”, “Falso Brilhante”, “O Rancho da Goiabada”. Blanc morreu em 2020, durante a pandemia, mas a obra construída pela dupla permanece como um dos pilares do cancioneiro brasileiro.

“O Bêbado e a Equilibrista”, gravada em 1979, foi uma canção de protesto político composta no período da ditadura militar. Nela, Bosco e Aldir Blanc defendiam a anistia dos exilados políticos e abordavam a tortura e a morte durante o regime, incluindo o caso do jornalista Vladimir Herzog. A canção virou hino de uma geração e permanece até hoje como um dos marcos da música de resistência no Brasil.

SERVIÇO:
JOÃO BOSCO - Turnê 80 anos
Quando: 16 de outubro de 2026 (Sexta)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, 175)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 120min
Ingressos: a partir de R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, mesários, profissionais da saúde, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doadores de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, pix e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808, online – www.diskingressos.com.br e na bilheteria do teatro Guaira (de terça a sábado, das 12 às 18 horas).
**Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: @maisumadaprime
Realização: Prime, Tacatinta, Sassaô Produções e MRG

Thunderstruck celebra o Dia Mundial do Rock com 11 bandas, quatro palcos e entrada gratuita no Crossroads

Com programação a partir das 14h, o evento convida o público a circular entre quatro palcos e viver uma experiência que percorre a história e a diversidade do rock.

Há quatro décadas, o rock ganhou um dia no calendário. Desde então, o Dia Mundial do Rock tornou-se uma oportunidade para lembrar artistas, discos e momentos que marcaram a história da música. No Crossroads, porém, a data também serve para reforçar uma ideia construída ao longo de 29 anos: o rock continua vivo porque faz parte da vida de muita gente.

É com esse espírito que a casa promove, no domingo, 12 de julho, uma edição especial do Thunderstruck. Com entrada gratuita, o evento contará com 11 bandas, quatro palcos, DJs, feirinha de expositores, cozinhas convidadas e uma programação que, excepcionalmente, inicia às 14 horas.

A proposta deste Thunder é criar um percurso pela história do rock. Ao longo do dia, o público poderá circular entre diferentes espaços, acompanhando apresentações que transitam pelo hard rock, metal, grunge, rock nacional, rock alternativo e clássicos que influenciaram gerações de músicos e fãs.

Entre as atrações confirmadas estão Lady Die, Pennyback, Os Caras do CBJR, Backstage, Sulround, Válvula Vapor, Nega-Fulô, Afoostic, King Nothing, Maiden Factor e Linkin Park Cover. O dia também conta com o Crosshouse, projeto de música eletrônica do Crossroads, com os DJs Guilherme Silvério e Double.

O Thunderstruck faz parte do Mês do Rock, iniciativa que une os 29 anos do Crossroads e o Dia Mundial do Rock em um circuito dedicado à história e às diferentes vertentes do gênero.

Durante julho, a casa recebe especiais que passam pelo blues, rockabilly, psychobilly, hard rock, metal, folk, country, rock nacional e outros estilos que ajudaram a formar sua trajetória desde 1997.

A edição de domingo sintetiza esse espírito ao reunir música, banda e público em torno de uma cultura que atravessa gerações e reforça uma ideia central para o Crossroads: o rock pode ter um dia no calendário, mas é vivido o ano inteiro.

O line-up do Thunderstruck: Dia Mundial do Rock

A programação foi pensada para ocupar os quatro palcos do Thunderstruck ao longo do domingo, criando um percurso por diferentes momentos, sonoridades e referências da história do rock. Confira a ordem das apresentações:

16h – Lady Die – Palco Thunder
16h15 – Backstage – Palco Wab
16h30 – Afoostic – Palco Cross
17h30 – Pennyback – Palco Thunder
17h30 – Guilherme Silvério – Crosshouse / Palco Meio
17h45 – Sulround – Palco Wab
18h – King Nothing – Palco Cross
19h15 – Válvula Vapor – Palco Wab
19h30 – Os Caras do CBJR – Palco Thunder
19h30 – Maiden Factor – Palco Cross
19h30 – Double – Crosshouse / Palco Meio
20h45 – Nega-Fulô – Palco Wab
21h – Linkin Park Cover – Palco Cross

Serviço
Thunderstruck – Especial Dia Mundial do Rock

Data: Domingo, 12 de julho
Horário: A partir das 14h
Local: Crossroads – Av. Iguaçu, 2310 – Água Verde – Curitiba (PR)
Entrada Gratuita

Atrações: Lady Die, Pennyback, Os Caras do CBJR, Backstage, Sulround, Válvula Vapor, Nega-Fulô, Afoostic, King Nothing, Maiden Factor, Linkin Park Cover e os DJs Guilherme Silvério e Double na Crosshouse.

Mais informações:
https://www.instagram.com/barcrossroads/
https://www.facebook.com/barcrossroads

Noites musicais no Jokers

A programação desta semana no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) começa na quarta-feira (08) com o projeto D-Jazz que traz os músicos Paulinho Sabbag Trio (piano), Daniel Argolo (bateria) e Junior Dunga (baixo). No repertório standards do jazz. Na quinta-feira (09) a Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Na sexta-feira (10) tem aniversário da banda Culto & Grosso (The Cult cover) com abertura da banda Joe Crow com repertório pop rock 90 e 00. E no sábado (11) tem comemoração ao Dia Mundial do Rock com as bandas Rock Attack e Major Tom (David Bowie cover).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 11 de julho:

QUARTA 08 JUL, 20 horas – DJazz – show com Paulinho Sabbag Trio (piano) Daniel Argolo (bateria) e Junior Dunga (baixo). No repertório standards do jazz. Entrada franca.

QUINTA 09 JUL, 20 horas – A Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Entrada franca.

SEXTA 10 JUL, 22 horas – – Culto & Grosso – Aniversário da da banda com repertório The Cult cover e clássicos do rock. Na abertura apresentação da banda Joe Crow. Entrada franca.

SÁBADO 11 JUL, 22 horas – Dia Mundial do Rock – show com as bandas Rock Attack e Major Tom (David Bowie cover). Ingressos antecipados R$20 pelo link: goingressos.com.br/evento/top-of-the-pops

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

AC/DC UK anuncia grande tour pelo Brasil e promete noites históricas

Após conquistar a Europa, a banda inglesa confirma 12 apresentações reunindo sucessos como "Thunderstruck", "Back In Black", "Highway to Hell", "Hells Bells" e outros hinos que marcaram gerações.

Fotos em alta, clique aqui - Créditos Divulgação
Poucas bandas conseguiram algo que parece impossível: permanecer atuais por mais de meio século. O AC/DC é uma delas.
Enquanto tendências passaram, estilos mudaram e gerações se renovaram, músicas como Thunderstruck continuaram ocupando playlists, trilhas sonoras, estádios, festivais e a memória afetiva de milhões de pessoas ao redor do mundo.

Agora, essa história ganhará um novo capítulo no Brasil.

Entre setembro e outubro, diretamente da Inglaterra, o AC/DC UK desembarca no país para uma turnê por 12 cidades, levando ao palco uma experiência criada para fazer o público reviver toda a força, a emoção e a grandiosidade que transformaram o AC/DC em um dos maiores fenômenos da música mundial.

Não é preciso esperar muito. As luzes diminuem. O palco mergulha na escuridão. O silêncio dura apenas alguns segundos. Então a guitarra rompe o ambiente. É Thunderstruck. Antes mesmo da primeira frase ser cantada, milhares de pessoas já estão de pé. É como se o tempo tivesse voltado. Uma música leva à outra.Back In Black.Highway to Hell. Shoot to Thrill. Dirty Deeds Done Dirt Cheap. Whole Lotta Rosie. T.N.T.Hells Bells. For Those About To Rock (We Salute You).

Durante quase duas horas, o espetáculo transforma casas de shows em uma verdadeira celebração da história do rock.

Não existe pausa para diminuir a intensidade.Cada riff provoca arrepios. Cada solo desperta lembranças. Cada refrão faz milhares de pessoas cantarem juntas.
Muito além da música, a produção aposta em iluminação cinematográfica, figurinos, instrumentos, sonoridade e performances que recriam a atmosfera das apresentações que fizeram do AC/DC um dos maiores espetáculos ao vivo do planeta.

Depois de conquistar plateias em diversos países da Europa, o espetáculo inicia agora sua maior passagem pelo Brasil. Reconhecido internacionalmente, AC/DC UK é considerado o maior espetáculo tributo ao AC/DC do mundo, reunindo músicos ingleses que reproduzem com impressionante fidelidade a sonoridade, a presença de palco e a identidade visual da lendária banda australiana.

A Brazil Tour 2026 será não apenas uma sequência de apresentações. Será um encontro entre gerações. De quem cresceu ouvindo AC/DC. De quem descobriu recentemente uma das bandas mais importantes da história do rock. E de quem simplesmente quer viver uma noite em que a música fala mais alto do que qualquer palavra.

Porque existem bandas que fazem sucesso. Existem bandas que fazem história. E existem bandas que continuam emocionando o mundo décadas depois.

SOBRE A BANDA AC/DC UK

Formado por músicos britânicos com sólida trajetória nos palcos europeus, o AC/DC UK consolidou-se como uma das principais referências internacionais dedicadas ao repertório do AC/DC. Com performances marcadas pela excelência musical, autenticidade e respeito à essência da banda australiana, o grupo é formado por Gav Bolt (vocais), Graham Harker (guitarra solo), Devon Tristan Gaskell (guitarra), Danny Curran (baixo) e Darren Ward (bateria).

BRAZIL TOUR 2026 - AC/DC UK
17/09 — Blumenau (SC) — Teatro Michelangelo - https://www.blueticket.com.br/evento/40915/ac-dc-uk-o-maior-tributo-do-mundo-ao-ac-dc-blumenau-sc
18/09 — Joinville (SC) — Teatro da Liga - https://www.eticketcenter.com.br/eventos/show/acdc-uk-joinville/18-09/21-00/
19/09 — Rio do Sul (SC) — Hermann Purnhagen - https://www.blueticket.com.br/evento/41218
24/09 — Criciúma (SC) — Teatro Elias Angeloni - https://minhaentrada.com.br/evento/acdc-no-teatro-elias-angeloni-29089
25/09 — Porto Alegre (RS) — Opinião - https://www.blueticket.com.br/evento/40914/ac-dc-uk-o-maior-tributo-do-mundo-ao-ac-dc-florianopolis-sc
26/09 — Florianópolis (SC) — Teatro CIC - https://www.blueticket.com.br/evento/40914/ac-dc-uk-o-maior-tributo-do-mundo-ao-ac-dc-florianopolis-sc
01/10 — Curitiba (PR) — Clay Highway Bar - https://www.blueticket.com.br/evento/41152
02/10 — Belo Horizonte (MG) — BeFly Minascentro - https://bileto.sympla.com.br/event/119557
03/10 — Campinas (SP) — Santo Rock Bar - https://ingressomaster.com/evento/163/ac-dc-uk-campinas
04/10 — São Paulo (SP) — Tokio Marine Hall - https://www.ticketmaster.com.br/event/acdc-tributo-tokio-marine-hall?utm_source=Site_TMH&utm_medium=Site&utm_campaign=ACDCUK
09/10 — Rio de Janeiro (RJ) — Qualistage - https://ingressomaster.com/evento/162/ac-dc-uk-santo-andre
10/10 — Santo André (SP) — Santo Rock Bar - https://ingressomaster.com/evento/162/ac-dc-uk-santo-andre

Nazareth volta ao Brasil em julho com a Brazil Hits Tour 2026

ATENÇÃO
As solicitações de credenciamento serão aceitas exclusivamente por meio deste formulário.
O envio das informações não garante a aprovação do credenciamento. Todos os pedidos serão analisados pela produção.
As solicitações poderão ser enviadas até as 13h do dia 23 de julho, quinta-feira.
As respostas serão encaminhadas entre 1 e 2 dias após a data limite informada acima.
Fotógrafos eventualmente aprovados só terão acesso ao pit mediante uso de câmera profissional.
Para outras cidades, o credenciamento deverá ser solicitado diretamente às produtoras locais.
Para que o pedido seja considerado, é necessário apresentar, no mínimo, dois links de publicações anteriores relacionadas ao artista, ao show ou ao segmento.
A banda não concederá entrevistas no dia do evento.
Não será permitido o acesso de repórteres, fotógrafos ou demais profissionais de imprensa ao backstage ou ao palco.

Informações:
Assessoria de Imprensa da Top Link Music com Thiago Rahal Mauro
e-mail: press@toplinkmusic.com

Nazareth volta ao Brasil em julho com a Brazil Hits Tour 2026

Banda escocesa passará por oito cidades com repertório baseado em sucessos como “Love Hurts”, “Hair of the Dog” e “Love Leads to Madness”

A Top Link Music confirma o retorno do Nazareth ao Brasil em julho de 2026. A banda escocesa fará oito apresentações na “Brazil Hits Tour 2026”, com shows em Vitória, São Mateus, Cascavel, São Paulo, Brasília, Belo Horizonte, Curitiba e Porto Alegre. O repertório será concentrado nos principais momentos de uma trajetória que ultrapassa cinco décadas e inclui músicas como “Love Hurts”, “Hair of the Dog”, “Love Leads to Madness”, “Dream On”, “Razamanaz” e “This Flight Tonight”.

Fundado em Dunfermline, na Escócia, o Nazareth se consolidou como um dos nomes importantes do hard rock britânico a partir dos anos 1970. Com uma sonoridade construída entre riffs diretos, influência do blues, refrões fortes e baladas de grande alcance popular, o grupo atravessou diferentes fases da indústria musical sem perder espaço entre fãs de rock clássico. O álbum “Hair of the Dog”, lançado em 1975, segue como um dos trabalhos centrais dessa história.

A relação da banda com o público brasileiro também ajuda a explicar o retorno ao país. Suas músicas fizeram parte da programação de rádios, coleções de discos, trilhas pessoais e shows que mantiveram o nome do Nazareth em circulação por gerações. A nova passagem pelo Brasil aposta justamente nesse vínculo, reunindo canções que permanecem reconhecíveis para diferentes públicos dentro do rock.

Para esta turnê, o Nazareth vem ao Brasil com Pete Agnew (baixo), Jimmy Murrison (guitarra), Lee Agnew (bateria) e Gianni Pontillo (vocal). Agnew, membro original e nome diretamente ligado à fundação do grupo, mantém a conexão da formação atual com a fase clássica da banda, enquanto os demais músicos dão continuidade ao repertório que marcou a discografia do Nazareth.

SERVIÇO – NAZARETH – BRAZIL HITS TOUR 2026
16/07 – Vitória/ES
Evento: Dia Mundial do Rock – Prefeitura de Vitória
Local: Praça do Papa
Entrada gratuita
17/07 – São Mateus/ES
Evento: Sama Rock Festival
Local: Parador Internacional Guriri
Ingressos: https://bilhetepremium.com/evento/334/nazareth
19/07 – Cascavel/PR
Evento: DVL Rock Festival
Local: Black Cap Eventos
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/event/dvl-rock-festival
21/07 – São Paulo/SP
Local: Manifesto
Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/nazareth-manifesto
23/07 – Brasília/DF
Evento: Capital Moto Week
Local: Parque Granja do Torto
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/capital-moto-week-ingresso-pedestre-2026-23-de-julho
24/07 – Belo Horizonte/MG
Local: Mister Rock
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/event/nazareth-celebrando-55-anos
25/07 – Curitiba/PR
Local: Tork’n’Roll
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/event/nazareth
26/07 – Porto Alegre/RS
Local: Opinião
Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/111032