Shopping no Água Verde promove evento de arte e vinho: uma experiência sensorial para quem ama pintar telas e degustar novos rótulos

No dia 16 de maio, a partir das 19h, o Boulevard Curitibano (o mais novo shopping do Água Verde) promove o evento EL VINOS ART, para os amantes da arte, do vinho e da boa música. O El Vinos Bar, Wine Bar do Boulevard, está trazendo para Curitiba um novo conceito em eventos, unindo as artes de pintar em tela e degustar bons vinhos. O valor para participar do evento é de R$ 95 por pessoa e as vagas são limitadas.

Como vai funcionar?

Os participantes, sob a orientação da talentosa Gabriely Eleotério, receberão uma tela em branco para que possam libertar sua criatividade e expressar sua arte, deixando a imaginação fluir para criar uma obra de arte única. Enquanto isso, durante a aula de pintura em tela, será possível conhecer dois rótulos especiais cuidadosamente escolhidos pelo sommelier Alexandre Benites. O El Vinos também vai servir couvert da casa para deixar a experiência ainda mais especial.

O evento terá um DJ, trazendo o melhor do POP & Eletro para o público presente e, como uma lembrança especial do evento, cada participante poderá levar sua obra de arte para casa!

INSCRIÇÕES através do WhatsApp: 41 99517-5019.

SERVIÇO
Boulevard Curitibano - Avenida República Argentina, 1004.
Estacionamento amplo e coberto: Rua Guararapes, 1117.
Site: https://blvcuritibano.com.br/
Instagram: @boulevardcuritibano

LENDAA Morretes: festival de música eletrônica acontece em junho, em meio a Mata Atlântica

O evento, que chega em sua terceira edição, vai movimentar o litoral paranaense com atrações nacionais e internacionais em uma experiência única no Brasil
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Foto: Divulgação LENDAA

CURITIBA, 30/04/2024 – Festival que une música eletrônica e experiências holísticas em conexão direta com a natureza, LENDAA acaba de lançar o lineup de sua terceira edição, que será realizada entre os dias 21 e 23 de junho, na cidade de Morretes, no litoral do Paraná. Com a temática “Day Edition”, o evento vai reunir grandes nomes da música eletrônica nacional e internacional, entre eles Lost Desert, Awen e Antdot.

“Será um fim de semana ideal para vivenciar uma verdadeira conexão com a natureza em um dos trechos de Mata Atlântica mais lindos do Brasil. A LENDAA – Day Edition trará um final de semana todo de programação, em uma experiência única no Brasil”, destaca Malu Cornelsen, sócia idealizadora da LENDAA e diretora da Planeta Brasil Entretenimento. A LENDAA surgiu em 2022 trazendo questões como sustentabilidade e autoconhecimento para o mercado do entretenimento após um período de isolamento social causado pela Covid. “Foi um momento oportuno. Depois da pandemia, as pessoas buscavam mais conexão humana e contato com a natureza”, revela Malu.

A programação da LENDAA vai começar com uma “pré-festa” no dia 21 de junho, em local inédito. Esta noite será voltada para convidados e para os 100 primeiros compradores do passaporte completo do festival, com apresentações de nomes como Sarah Stenzel, Neoclassic e Max & Tissi.

Com o conceito de “Day Edition”, a festa oficial acontece no dia 22, a partir das 14h, em uma estrutura única no Santuário Nhundiaquara, reserva natural com mais de 400 hectares de Mata Atlântica. O evento vai reunir nomes em evidência no cenário eletrônico mundial, que se destacam por produções que vão contribuir diretamente para uma conexão inigualável entre o público e a natureza. Entre as estrelas da festa estarão Antdot (Brasil), Awen (França), Enrico & Carmo (Brasil), HOO (Brasil), Lost Desert (Bélgica), M. Petrelli (Brasil), Raffael Camargo & Bruno Massa (Brasil) e Scure (Brasil).

Já no domingo, dia 23 de junho, a partir das 2h, vai rolar o “after oficial” da LENDAA Morretes, marcando com muita classe o encerramento do festival, com discotecagens de Anonimat (Brasil), Malive (Brasil) e Sucre (Brasil).

Conceito

A LENDAA Morretes se consolidou como um dos eventos de música eletrônica mais autênticos do Brasil, promovendo uma celebração única que une música, natureza e conexões holísticas. Além dos artistas que estrela o lineup oficial, o evento contará com a presença de profissionais de diferentes ramos de experiências como sound healing, aromaterapia, tarô e runas.

Realizado em meio a Mata Atlântica, o festival traz diversas soluções sustentáveis: coleta seletiva de lixo com destinação de resíduos orgânicos para compostagem e neutralização da geração de carbono como plantio de árvores nativas. “Esta edição da LENDAA Morretes intensifica os conceitos da festa, com três dias dedicados à interação com a natureza, de muita música e cultura, com responsabilidade ecológica, em um cenário fascinante”, destaca Richard Rüppel, sócio idealizador do evento.

Cenário da LENDAA, Morretes é um dos principais destinos turísticos do Estado do Paraná, localizada a menos de uma hora da cidade de Curitiba. A cidade litorânea é conhecida por seu ecoturismo e por sua saborosa gastronomia, com destaque para o Barreado, tradicional preparo paranaense. O público poderá chegar até a cidade por meio de um passeio de trem, saindo da capital, que passa pela Serra do Mar paranaense e é considerado um dos passeios de trem mais bonitos do mundo.

A LENDAA Morretes – Day Edition será realizada entre os dias 21 e 23 de junho, em Morretes (PR). Os ingressos para o festival estão disponíveis via plataforma Cheers (Link). Mais informações no perfil oficial da LENDAA no Instagram: @seja.lendaa.

Foto: Divulgação LENDAA

Tradicional passeio de trem em Morretes

Barreado comida típica da região

Morretes recebe Festival de Choro

Chegou a vez da cidade de Morretes receber a 9ª edição do Festival É no Choro que eu vou - um dos eventos mais importantes da música instrumental no Brasil – que, vai acontecer de sexta (26) a domingo (28) de forma concentrada no Espaço Ecológico João Mineiro (Estrada do Itupava,444 — Porto de Cima), às margens do rio Nhundiaquara. Durante três dias, estão programadas diversas atividades gratuitas como oficinas, rodas de choro e shows com grandes nomes do choro do Paraná e convidados de outros estados. Todas as atividades são gratuitas ou com ingresso solidário (um quilo de alimento não perecível).
O Festival, que este ano acontece de forma itinerante, já foi apresentado em Antonina (de 19 a 21/04) com outros músicos e outros convidados em vários pontos da cidade paranaense, e teve como destaque a flauta e os instrumentos de sopro. Desta vez, em Morretes, todas as apresentações acontecerão num só lugar, um espaço lúdico, em contato com a natureza, que o público pode, inclusive, se hospedar. Nesta segunda etapa do projeto, o protagonismo será da percussão, mas, numa roda de choro, todos os instrumentos são bem-vindos.
O show de abertura será com o regional Mulheres no Choro convida Roberta Valente (SP), na sexta-feira (26), às 19 horas. No palco, cinco instrumentistas de Curitiba vão dividir a cena com a renomada pandeirista num repertório de clássicos do choro. Em seguida, às 21 horas, é a vez do quinteto Choro Cruzado apresentar o show “Uma Noite no Fidel”.
No sábado (27), a programação começa ao meio-dia com o grupo Choro de Sábado. Depois, às 17 horas, tem a apresentação da percussionista Xeina Barros (SP) ao lado de Angela Coltri (flauta transversal) e Natália Livramento (violão de 7 cordas). E às 20 horas, o multi-instrumentista Renan Bragatto abre uma roda de choro com seus convidados especiais.
O último dia do Festival, domingo (28), começa com uma roda 100% feminina com a apresentação do Choro Sem Lenço convida Roda das Manas. A programação continua às 17 horas com o grupo Brejeiras convida a percussionista Larissa Umaytá (DF). E no concerto de encerramento, às 19 horas, acontecem as apresentações com os alunos do festival e, em seguida, as Belas no Choro e uma roda com músicos do Festival.
Para quem vai realizar os cursos gratuitos, a programação do festival oferece de sexta-feira a domingo três oficinas de choro que serão ministradas de manhã e à tarde, sempre no Espaço Ecológico João Mineiro. São elas: “Oficina de Pandeiro – Da Base ao Improviso”, às 10 horas, com Larissa Umaytá (DF), “Oficina de Percussão”, às 10 horas, com Xeina Barros (SP), e “Prática de Conjunto de Choro”, às 14 horas, com Roberta Valente (SP).
O Festival "É no Choro que Eu Vou" surgiu no ano de 2015, com objetivo de divulgar o choro, Patrimônio Cultural do Brasil, por iniciativa dos músicos curitibanos Clayton Rodrigues, Jonas Lopes, João Luis Rodrigues, Marcela Zanette e do designer gráfico Renato Próspero. Em 2024 o Festival, que está em sua nona edição, acontece no formato itinerante nas cidades de Antonina (de 19 a 21 de abril), Morretes, (de 26 a 28 de abril) e em Tibagi (de 27 a 29 de setembro). O evento foi contemplado pelo Edital do PROFICE, Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura do Paraná, com incentivo da Copel e da Roto Fermax.

Mais informações e entrevistas:
RB – Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne – (41) 99145-7027

Serviço: PROGRAMAÇÃO — MORRETES
Todas as atividades são gratuitas ou com ingresso solidário (um quilo de alimento não perecível) e acontecem no Espaço Ecológico João Mineiro (Estrada do Itupava,444 — Porto de Cima)

SEXTA-FEIRA 26/04
19h — Roda de Abertura do Festival com o coletivo Mulheres no Choro e Roberta Valente (pandeiro)
Mulheres no Choro: Bia Schneider (violão de 7 cordas), Gisele Fontoura (cavaquinho) Carla Zago (violino), Gabriela Bruel (percussão) e Marcela Zanette (flauta)
21h — Uma noite no Fidel - Choro Cruzado
Músicos: Luiz Ivanqui (violão), Marcela Zanette (flautas),Otto Lenon (pandeiro), Rodrigo Milek (clarinete) e Victor Romero(cavaquinho).

SÁBADO 27/04
12h — Roda com Choro de Sábado
17h — Show Angela Coltri (flauta transversal), Natália Livramento (violão de 7 cordas) e Xeina Barros (percussão)
20h — Roda de Choro com Renan Bragatto e convidados

DOMINGO 28/04
12h — Choro Sem Lenço convida Roda das Manas – Show com Gabriela Napolitano (violão 7 cordas), Milena Marques (bandolim), Joyce Araújo (cavaquinho), Denise Faria (pandeiro), Barbara Ribas (violão), Beli Bertalha (pandeiro e tamborim) Lilian (chocalho, tamborim), Débora (tamborim), Maiara Barros (tamborim e pandeiro), Ana Costa (pandeiro), Adriana Filipeto (pandeiro, atabaque), Bruna Marcela (tamborim), Júlia Moretti (pandeiro, atabaque).
17h — Show Brejeiras convidam Larissa Umaytá (percussão) - Show com Bia Schneider (violão de 7 cordas), Gisele Fontoura (cavaquinho), Jô Nunes (voz e percussão) e Mariana Zibáh (flauta transversal e voz)
19h — Apresentação dos Alunos da Oficina
20h — Belas no Choro e Roda de Encerramento do Festival

OFICINAS:
Dias 26, 27 e 28/04 no Espaço Ecológico João Mineiro (Estrada do Itupava,444 — Porto de Cima). Inscrição: 1kg de alimento não perecível

10h “Oficina de Pandeiro – Da Base ao Improviso”,
Ministrante Larissa Umaytá (DF)

10h “Oficina de Percussão”
Ministrante Xeina Barros (SP)

14h Oficina “Prática de Conjunto de Choro”
Ministrante Roberta Valente (SP).

Itaipava patrocina edição paulista do maior festival de forró e piseiro do mundo

Cerveja mais consumida nos lares brasileiros reforça sua relação com os ritmos, levando para o VIIIXE qualidade e variedade

São Paulo, abril de 2024 - No próximo sábado (20/04), Itaipava, marca do Grupo Petrópolis, levará seu sabor e refrescância para a edição paulista do VIIIXE, considerado o maior festival de forró e piseiro do mundo. Embora este seja o primeiro patrocínio de Itaipava ao evento, a relação da cerveja com esses ritmos musicais não é recente. A marca costuma estar presente em eventos ligados ao forró e piseiro, com patrocínio de shows e músicos ativos na expansão de ambos os gêneros pelo Brasil.

Para proporcionar uma experiência completa aos presentes, Itaipava oferecerá diversas ativações durante o festival, entre elas, copos com tirantes personalizados no setor open beer, espaços instagramáveis e até rooftops com chopp Itaipava, onde as pessoas poderão consumir os rótulos da marca com vista privilegiada para os shows.

Terá Itaipava para todos os gostos. O festival contará com Itaipava Pilsen nos setores pista e front stage. Já no Open Beer, a 100% malte é garantida. Além da cerveja mais consumida nos lares brasileiros, TNT Energy Drink – marca também pertencente ao Grupo Petrópolis – marcará presença no evento, oferecendo energia para ninguém ficar parado.

E, para quem quer conferir de pertinho os bastidores da edição paulista do festival, Itaipava vai trazer um time de influenciadores de peso, formado por Mileide Mihaile, Orlandinho e Jaquelline que irão realizar a cobertura do evento nas redes sociais da marca (@itaipava).

O VIIXE acontece no Sambódromo do Anhembi, na zona norte da capital paulista, a partir das 12h. Entre as atrações confirmadas estão os principais nomes do forró e do piseiro da atualidade, como Felipe Amorim, João Gomes, Mari Fernandez, Tarcísio do Acordeon, Henry Freitas e Iguinho & Lulinha.

Serviço:
Onde: Sambódromo do Anhembi | Av. Olavo Fontoura, 1209 – Santana, São Paulo/SP.
Quando: Sábado, 20 de abril
Horário: A partir das 12h.
Atrações: Felipe Amorim, João Gomes, Mari Fernandez, Tarcísio do Acordeon, Henry Freitas, Iguinho & Lulinha

SOBRE A ITAIPAVA – Criada em Petrópolis (RJ), Itaipava, a cerveja do verão, conquistou o consumidor brasileiro ao longo dos anos e, hoje, é uma das cervejas mais consumidas no país. A família Itaipava conta com diferentes tipos para todos os gostos e ocasiões: Itaipava Pilsen, Itaipava 100% Malte, Itaipava Malzbier, Itaipava Go Draft, Itaipava Chopp e Itaipava Zero Álcool. Conheça o site: https://www܂cervejaitaipava܂com܂br – @itaipava

SOBRE O TNT ENERGY DRINK - Lançado em 2009, o TNT Energy Drink oferece 8 opções de sabores: Original, Tangerina, Açaí Com Guaraná, Maçã-Verde (todos nas versões com e sem açúcar), além do Focus nas versões Original e Pink Lemonade, que possui colina e auxilia no foco e concentração. Conta ainda com a linha juice com o sabor Mango Summer. Já o TNT Sports Drinks – com quatro sabores refrescantes de frutas: uva, limão, laranja e tangerina – é um suplemento alimentar líquido que repõe nutrientes e sais minerais, fornecendo resistência para quem o consome. Produzida e distribuída pelo Grupo Petrópolis, a marca TNT está entre os três energéticos mais consumidos no Brasil e tem presença em 20 estados brasileiros.

SOBRE O GRUPO PETRÓPOLIS - O Grupo Petrópolis é a única grande empresa do setor cervejeiro com capital 100% nacional. Produz as marcas de cerveja Itaipava, Petra, Black Princess, Cacildis, Cabaré, Weltenburger, Crystal e Lokal; a cachaça Cabaré; a vodca Nordka; os coquetéis prontos Cabaré Ice e Blue Spirit Ice; os energéticos TNT Energy Drink e Magneto; os refrigerantes It! e Tônica Petra; o suplemento alimentar líquidoTNT Sports Drink; e a água mineral Petra. O Grupo possui oito fábricas em seis Estados e mais de 160 Centros de Distribuição em todo o País, sendo responsável pela geração de mais de 20 mil empregos diretos. Saiba mais no link e em @grupo.petropolis nas redes sociais.

Falta um mês para Milky Chance, Seu Jorge, Lulu Santos e os maiores nomes da música subirem ao palco no Festival Coolritiba

Cultura, arte, liberdade e adrenalina com experiências radicais invadem a Pedreira Paulo Leminski no dia 18 de maio, no festival mais cool do Brasil

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(Foto: Divulgação)

Contagem regressiva porque o festival mais cool do Brasil está chegando. No dia 18 de maio, música, arte, moda, cultura urbana e muito amor vão invadir a Pedreira Paulo Leminski, em Curitiba, no Festival Coolritiba. Cada vez maior e melhor, o evento reunirá os maiores nomes da música nacional e internacional como Milky Chance, Lulu Santos, Kevin O Chris, WIU, Marina Sena, BaianaSystem e mais em uma experiência inesquecível.

A partir deste sábado, dia 20 de abril, começa a funcionar a Cool Store, Bilheteria Oficial do evento no piso L4 do Shopping Mueller. O espaço temático do festival contará com venda de ingressos sem taxas, informações sobre o festival, venda de produtos oficiais da marca e surpresas a serem anunciadas em breve.

Com realização da Seven Experience, o Coolritiba chega à sua sexta edição, ocupando um lugar fixo no calendário dos melhores eventos do país, e mais uma vez, está repleto de surpresas que tornam a experiência cada vez mais inesquecível. Apresentado por PayBrokers, patrocínio Apostou.com e Mobilidade Oficial Buser, tem o apoio PopMe e Prefeitura de Curitiba. Além disso, o festival também repete a parceria de sucesso e traz Budweiser como cerveja oficial.

Line-up 2024

Lulu Santos, Milky Chance, Seu Jorge, Kevin O Chris, WIU, Marina Sena, BaianaSystem, Armandinho, Poesia Acústica, Papas da Língua, Supercombo, Rubel, Tasha e Tracie, FBC, Ana Frango Elétrico, Lou Garcia, Capim Limão, Castel, Janine Mathias, Pecaos e Peci.

Da pista ao camarote

Quem quiser curtir o festival, poderá optar entre 3 opções de ingressos:

- PISTA: acesso a todos os palcos e a todas as áreas do evento, exceto Camarote e Cool Experience;

- CAMAROTE: o espaço possui entrada exclusiva no festival; acesso à área elevada e com cobertura; bares, alimentação e banheiros exclusivos; Bar de drinks; Área exclusiva em frente ao palco principal; acesso a pista e todas as áreas do evento.

- COOL EXPERIENCE: um pacote completo que cria uma experiência exclusiva no Coolritiba: acesso a todas as áreas do evento; Entrada exclusiva; acesso ao CAMAROTE e seus serviços; acesso à PISTA; Copo do evento; Lounge exclusivo em área coberta e elevada com open bar e food, além de visão privilegiada do palco principal; Área exclusiva em frente ao palco principal; Áreas de descanso e muito mais.

O maior Labmoda de todos os tempos

Reafirmando o compromisso com a cultura local e trazendo a mistura de moda, arte e música que são a cara do evento, o Coolritiba repete a parceria com o Labmoda, que além do Mercado Labmoda com cerca de 30 marcas curitibanas, também terá um palco dedicado a artistas locais, como Capim Limão, Castel, Janine Mathias, Pecaos e Peci.

Sustentabilidade

O Coolritiba é um dos únicos eventos de grande porte no Brasil que possui 100% dos gases compensados, ação realizada desde a primeira edição do festival.

Além dessa iniciativa, a organização também adota uma série de medidas para garantir a sustentabilidade do festival, entre elas estão: reciclagem do lixo gerado no evento, disponibilização de lixeiras adequadas para a separação do lixo, cenografia feita com material reciclado e copos reutilizáveis. Para completar, a água no festival é gratuita a todos, diminuindo o consumo de garrafas e galões plásticos, além de garantir a hidratação do público.

Experiências radicais e inesquecíveis

Embalando o melhor line up, o Coolritiba oferece uma experiência completa e com muita adrenalina. Intervenções artísticas, ativações, danças, malabares, grafite, além de atrações radicais.

Cool Store

Copos, bonés, óculos de sol, cangas, canudos ecológicos e ecobags são alguns dos produtos oficiais do evento que estarão à venda em um dos pontos mais movimentados do evento: A Cool Store. Além disso, estarão disponíveis também produtos de parceiros do festival.

Saiba mais sobre a Seven Experience

A Seven Experience é uma das principais empresas de entretenimento do Brasil. Instalada em Curitiba, vem modernizando o mercado artístico e cultural, inovando nas áreas de investimento e negócios dirigido ao lazer. A Seven já desenvolveu mais de 1.500 eventos ligados à área de entretenimento e oferece produtos como exposições, shows, turnês, feiras e eventos esportivos. Alguns dos maiores eventos que passaram pelo sul do Brasil nos últimos anos, tiveram a marca da Seven Experience em sua realização, como os shows internacionais Metallica, Bon Jovi, Maroon 5, Green Day, Iron Maiden, Ozzy Osbourne, Katy Perry e Andrea Bocelli; os maiores nomes da música nacional, como: Roberto Carlos, Sandy e Junior, Ivete Sangalo e Marisa Monte; os espetáculos Cirque Du Soleil, Circo da China e Disney On Ice; musicais infantis da Disney; simpósios e eventos exclusivos como Footecon e Risológico; o maior evento de tecnologia e cultura pop do sul do Brasil, Geek City; o Festival Coolritiba, entre muitos outros.

Para mais informações sobre o Festival Coolritiba, acesse:

http://coolritiba.art.br
http://www.facebook.com/festivalcoolritiba
https://www.instagram.com/festivalcoolritiba/

SERVIÇO
Festival Coolritiba 2024
Data: 18 de maio (sábado)
Local: Pedreira Paulo Leminski - Rua João Gava, 970 - Curitiba/PR
Horário: a partir das 11h30
Preço: (Vide lote vigente) - 2º lote, inteira a partir de R$ 580 + taxas

BILHETERIA OFICIAL - SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO

A partir do dia 20/04 até o dia 17/05:
Piso L4 do Shopping Mueller
Av. Cândido de Abreu, 127 - Centro Cívico, Curitiba - PR - piso L4

Horário de Funcionamento:
Seg a sáb 10h às 22h / dom 14h às 20h

A partir do dia 18/05 (mediante disponibilidade)
Pedreira Paulo Leminski
Rua João Gava, 970 - Curitiba/PR

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
http://coolritiba.art.br

MEIA-ENTRADA

De acordo com as leis estaduais e federais, terão direito ao benefício da meia-entrada:

- Estudantes do território nacional de instituições públicas ou privadas da Educação Básica, Ensino Fundamental, Ensino médio, Educação Profissional Técnica de Nível Médio, Educação de Jovens e Adultos, Educação Profissional e Tecnológica, Ensino Superior, Especialização, Mestrado, Doutorado e Educação Especial;

- Pessoas com deficiência, inclusive seu acompanhante quando necessário;

-Jovens de 15 a 29 anos de idade comprovadamente de baixa renda;

-Pessoas com idade igual ou superior a 60 (sessenta) anos;

- Doadores regulares de sangue registrados no hemocentro e banco de sangue de hospitais do Estado;

- Portadores de câncer;

- Professores e profissionais da educação da rede de ensino pública e particular;

- Reforçando o compromisso com a responsabilidade social que o Coolritiba tem, as pessoas vacinadas com 2 ou mais doses contra a COVID-19 terão direito a ½ entrada;

Música Sertaneja de Raiz é celebrada pelo Sesc PR em quinta edição de festival

Edição de 2024 traz na programação: exposição, encontro de músicos, concertos didáticos, contações de histórias e shows musicais

Para valorizar a cultura popular brasileira, o Sesc PR realiza, de 22 a 27 de abril, inúmeras atividades gratuitas que comporão a programação do 5º Festival de Música Sertaneja de Raiz (FERAIZ), na unidade Sesc da Esquina, em Curitiba.

Uma das novidades desta edição é a exposição Inezita Minha Viola, com curadoria de José Alberto Lovetro, o JAL, que reúne desenhos e caricaturas de inúmeros artistas brasileiros e do exterior. Trata-se de uma homenagem à cantora, atriz, instrumentista e folclorista Inezita Barroso, ícone da música caipira, que ficará disponível para visitação entre os dias 22 e 27 de abril, das 6h30 às 22h, nos mais diversos ambientes da unidade.

No calçadão em frente ao Sesc da Esquina, na quinta-feira (25), das 12h15 às 13h15, haverá o Encontro de Música Sertaneja de Raiz, com Grupo Curitibano de Viola. Será um grande show gratuito, ao livre, e que trará no repertório clássicos do gênero.

Os músicos mineiros, selecionados por edital e que se apresentarão no palco do Teatro Sesc da Esquina, Felipe Bedetti e a dupla Sinhô Passarim e Flor Bunita realizarão Concertos Didáticos em escolas e centros de convivência, no dia 25, pela manhã e à tarde. A ação pretende favorecer o aprendizado e a formação de plateias, proporcionando diferentes vivências musicais para os alunos do Colégio Sesc Centro, em Curitiba, e dos Centros de Convivência Piá Ambiental e Peti Rural, de Campo Magro.

Shows musicais

Com o repertório repleto de modas de viola, toadas, cateretês, querumanas, valseados, entre outras manifestações artísticas da tradição musical no Brasil, músicos de seis estados brasileiros, todos selecionados via edital, sobem ao palco do Teatro Sesc da Esquina para duas noites de apresentações musicais.

O contador de histórias Vinícius Mazzon será o mestre de cerimônias das duas noites de shows musicais e, entre uma música e outra, vai contar histórias permeadas por causos interioranos, que muitas vezes são temas das canções de raiz.

O show de abertura do festival ficará a cargo de Fabíola Beni e as Violeiras Fora da Caixa, que farão uma homenagem às violeiras Inezita Barroso e Helena Meirelles – duas referências na música caipira –, apresentando releituras de canções que se eternizaram como Marvada Pinga, Luar do Sertão, Molequinho malcriado e Flor Pantaneira.

Fabíola, na voz e viola, vem acompanhada das musicistas Marina Camargo, na sanfona; Dani Zan, no violão e guitarra, e Hallana Aguiar, na percussão, e juntas exploram diferentes timbres das canções e estabelecem um diálogo com outras linguagens como folk, chamamé, arrasta-pé e rock rural.

Para encerrar o festival, a cantora, compositora, violeira e apresentadora do Programa Viola, Minha Viola Especial, Adriana Farias apresenta o show Ritmos Caipiras. Ela já atuou como backing-vocal de Fábio Júnior, Vavá, Vanessa Camargo, Leandro e Leonardo, Raimundos, e integrou a Banda Barra da Saia por 16 anos até seguir carreira solo.

A retirada dos ingressos gratuitos é na Central de Relacionamento do Sesc da Esquina. Para mais informações acesse www.sescpr.com.br ou entre em contato pelo telefone (41) 3259-1350.

Confira as apresentações:

26 de abril - sexta-feira, às 20h

Apresentação 1: Sinhô Passarin e Flor Bunita| MG | Músicas: Décima do Cantador; Que Nem Passarim e Germinar

Apresentação 2: Torrilhas E Pimentel| PR | Músicas: Cerâmica Viva e Batismo das Águas

Apresentação 3: Duo de Viola e Acordeon - Valdir Verona E Rafael De Boni| RS | Músicas: Entre Rios; Parceria nº 1 e Corcovado

Apresentação 4: Felipe Bedetti | MG | Músicas: Contos da Mata; Retorno das Águas e O Sertão do Meu Pai

Apresentação 5: Titonho, Matuto e Capiau | PR | Músicas: Semear Verões e Vai Chover

Apresentação 6: Os Altaneiros| SP | Músicas: Índia Sul-mato-grossense; Morada de Deus e Caboclo Ancestral

Show: Viva Inezita e Helena Meirelles, com Fabíola Beni & Violeiras Fora da Caixa

27 de abril - sábado, às 20h

Apresentação 1: Mel Moraes | SP | Músicas: Boiada Pantaneira e Estradão de Poeira

Apresentação 2: Leo Vieira e Laura| SC | Músicas: Teu Sim; Sentido Sul e Estrada Paraíso

Apresentação 3: Serra Acima Trio - Emiliano Pereira, João Triska e Junior Bier | PR | Músicas: Você Ferve, Eu Frevo e Violosófica

Apresentação 4: André Matos e Beto Calil| ES | Músicas: Chapéu Velho, Decidido e Viola Destino Traçado

Show de Encerramento: Ritmos Caipiras, com Adriana Farias

SERVIÇO

Exposição Inezita Minha Viola

Período: 22 a 27 de abril de 2024

Horário: das 6h30 às 22h

Local: Unidade Sesc da Esquina - Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Centro

Entrada gratuita, sem necessidade de retirada de ingressos

5º Festival de Música Sertaneja de Raiz

Quando: 26 e 27 de abril de 2024

Horário: 20h

Local: Teatro do Sesc da Esquina – Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Curitiba

Ingressos: Gratuitos e limitada a retirada de quatro ingressos por pessoa, na Central de Relacionamento do Sesc da Esquina

ALFA MIST NA ÓPERA DE ARAME (14/04)

O credenciamento para o show do pianista britânico Alfa Mist, que acontece na Ópera de Arame, neste domingo (14/04), está aberto. São dois credenciamentos disponíveis por veículo. É necessário responder o e-mail com os seguintes dados: nome completo, número de documento e telefone de todos os credenciados.

A solicitação de credenciamento poderá ser feita até o meio-dia do sábado (13) e passará pela aprovação da produção. Responderemos em caso de confirmação até o início da tarde de sábado (13).

Músico, compositor e produtor, Alfa Mist nasceu e cresceu no Reino Unido, e iniciou sua jornada envolvido com grime e hip hop, mas foi seduzido pelo encanto do jazz, inspirando-se em gigantes como Miles Davis e Hans Zimmer. Com seis álbuns aclamados pela crítica, incluindo o mais recente lançamento, o "Variables", de 2023, o artista também soma colaborações incríveis com estrelas como Jordan Rakei, Tom Misch e Yussef Dayes.

Sua música traz uma envolvente mistura de harmonias melancólicas com batidas alternativas e letras profundas, que refletem uma sonoridade única e destacam todo o talento do jovem músico que hoje, aos 23 anos, é considerado um dos pianistas mais relevantes da nova geração do jazz.

Melhor “Elvis Presley Performer” do mundo, Ben Portsmouth confirma mais três cidades brasileiras na turnê ‘The King Is Back’

Sucesso absoluto após o anúncio de Porto Alegre, São Paulo e Brasília, o artista britânico, que estará no Brasil em agosto, passará também por Curitiba, Londrina e Rio de Janeiro com o tributo ao Rei do Rock, produzido pelo Grupo Qualité

Sucesso absoluto de público em mais de 20 países, Ben Portsmouth, reconhecido como o melhor “Elvis Performer” do mundo, está prestes a voltar para o Brasil com a turnê “The King Is Back, produzida pelo Grupo Qualité, agora com seis cidades confirmadas em solo brasileiro. No dia 08 de agosto, desembarca em Curitiba, na Ópera de Arame; seguindo para Londrina no dia 10 de agosto, no Teatro Marista. No dia 11, chega ao Rio de Janeiro, no Qualistage. Além das primeiras cidades anunciadas: Teatro Sesi em Porto Alegre, dia 16 de agosto; Teatro Celso Furtado em São Paulo, dia 17 de agosto e finalizando em Brasília, dia 18 de agosto, no Auditório Master Ulisses Guimarães. Ingressos a venda em www.bilheteriadigital.com e www.ticketmaster.com.br (de acordo com cada cidade).

“O Brasil tem alguns dos melhores e mais apaixonados fãs do mundo. Realmente sinto o entusiasmo deles por Elvis assim como eu. É um público totalmente diferente e muito apaixonante. É sempre um prazer tocar no país, amo conversar com cada fã e ouvir suas histórias sobre como se tornaram fãs de Elvis”, afirma o britânico.

Quase brasileiro

Chegando à sua décima passagem pelo Brasil, dessa vez sob produção do Grupo Qualité, uma das maiores referências do país em entretenimento e turismo artístico, o britânico já se tornou quase brasileiro. “Mesmo quando não estou me apresentando, vou ao Rio de Janeiro para descansar um pouco”. E inclusive, destaca a relação com o país como um privilégio que o próprio Elvis não teve:

“Tenho o privilégio de fazer muitas coisas que ele não pôde. Ele nunca teve a chance de fazer uma turnê no Brasil e eu estou fazendo. Posso imaginar que ele adoraria ter se apresentado no país”.

Repertório diferenciado no Brasil

Para os fãs mais calorosos do mundo, até o setlist é diferenciado. “Tendo a mudar para as que eu sei que são o maior sucesso aqui, como ‘Kiss Me Quick’ e ‘Love Me Tender’”. Além disso, “Suspicious Minds”, “Always On My Mind”, “Johnny B Goode”, “My Way”, “Bridge Over Troubled Water” e “Can't Help Falling in Love” também embalarão o tributo ao lado de outros sucessos. “São ótimas músicas. Estas são sempre tocadas durante o meu show.”

Outra canção que não pode faltar é “Wonder Of You”, que já rendeu boas histórias para Portsmouth no Brasil. “Uma fã uma vez me agarrou no palco durante a apresentação dessa música, exatamente como aconteceu com o próprio Elvis na mesma canção. Foi como um déjà vu, bastante surreal”, relembra.

Transcendendo gerações, o show é para todas as idades. “Vejo avós, filhas e netas, pessoas com seus filhos pequenos, famílias inteiras curtindo”. Segundo o artista, a cinebiografia lançada em 2022 viabilizou ainda mais ao Rei se popularizar entre os mais jovens. “É uma prova do quão bom ele era”.

Melhor “Elvis Performer” do Mundo

Apaixonado pela música de Elvis Presley ainda na infância quando ouvia com seu pai, Ben Portsmouth não só personifica o lendário cantor, mas o faz tão bem que foi o primeiro não americano a conquistar o título de “Melhor ETA de Elvis” no Ultimate Elvis Tribute Artist em 2012, principal e único oficial concurso da temática do mundo.

Desde então, Portsmouth cativa e arrasta multidões nos mais diversos países, trazendo de volta à vida o legado musical de Elvis, transcendendo gerações. “Conheci Elvis na década de 80, mas tudo começou em 2005, quando formei a banda ‘Taking Care Of Elvis’ e comecei a notar uma multidão de fãs lotando os nossos shows”.

The King Is Back não é apenas um musical em homenagem ao Rei do Rock, é uma verdadeira imersão emocional nos anos 70, onde o público é transportado de volta no tempo para testemunhar o próprio Elvis em ação! Com a presença magnética, o carisma inigualável e a voz arrebatadora de Ben Portsmouth, cada espectador é envolvido por uma atmosfera mágica, sentindo-se como se estivesse diante do ídolo em pessoa.

Preparação para ser Rei

Segundo Ben, a preparação para viver Elvis é bem mais lúdica do que se imagina. “Tomando uma taça de Sauvignon Blanc”, se diverte o cantor para explicar como personifica o astro. “No fim das contas, meu objetivo é canalizar Elvis, então sempre penso nele cantando, imagino os vídeos e penso em suas emoções e no que ele pode estar pensando enquanto me apresento”.

Além disso, Portsmouth também assiste a gravações antigas de fãs. “E eu realmente acho que aprendo enquanto subo ao palco”. Na vida pessoal, o artista se identifica com o astro. “Quando você começa a viver esse estilo de vida, é estranho. Há os altos e baixos do show e de repente chega a manhã de segunda-feira e não há mais adulação”.

Entre os desafios que também foram vividos por Elvis, Ben destaca a importância de não se deixar levar por influências. “Certamente seria fácil cair nas armadilhas do vício e das drogas, mas mantenho os meus pés no chão, não é por aí”.

Serviço:
Tributo “The King Is Back” - Curitiba (PR)
Data: 08 de agosto de 2024
Local: Ópera de Arame
Endereço: R. João Gava, 920 - Abranches, Curitiba - PR
Horário: 20h
Valores: a partir de R$175,00 + taxas
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/the-king-is-back-with-ben-portsmouth-curitiba-08-de-agosto

Tributo “The King Is Back” - Londrina (PR)
Data: 10 de agosto de 2024
Local: Teatro Marista
Endereço: R. Cristiano Machado, 240 - Campo Belo, Londrina - PR
Horário: 20h
Valores: a partir de R$175,00 + taxas
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/the-king-is-back-with-ben-portsmouth-londrina-10-de-agosto

Tributo “The King Is Back” - Rio de Janeiro (RJ)
Data: 11 de agosto de 2024
Local: Qualistage
Endereço: Av. Ayrton Senna, 3000 - Barra da Tijuca, Rio de Janeiro - RJ
Horário: 20h
Valores: a partir de R$ 150,00 + taxas
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/event/ben-portsmouth

Tributo “The King Is Back” - Porto Alegre (RS)
Data: 16 de agosto de 2024
Local: Teatro do Sesi
Endereço: Av. Assis Brasil, 8787 - Sarandi, Porto Alegre - RS
Horário: 20h
Valores: a partir de R$175,00 + taxas
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/the-king-is-back-with-ben-portsmouth-porto-alegre-16-de-agosto

Tributo “The King Is Back” - São Paulo (SP)
Data: 17 de agosto de 2024
Local: Teatro Celso Furtado
Endereço: Av. Olavo Fontoura, 1209 - Parque Anhembi, São Paulo - SP
Horário: 20h
Valores: a partir de R$175,00 + taxas
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/the-king-is-back-with-ben-portsmouth-sao-paulo-17-de-agosto

Tributo “The King Is Back” - Brasília (DF)
Data: 18 de agosto de 2024
Local: Auditório Master Ulisses Guimarães
Endereço: St. de Divulgação Cultural - Ulysses Guimarães, Brasília - DF
Horário: 20h
Valores: a partir de R$175,00 + taxas
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/the-king-is-back-with-ben-portsmouth-18-de-agosto

Saiba mais sobre Ben Portsmouth
https://www.instagram.com/benportsmouthofficial/
https://www.takingcareofelvis.co.uk/
https://www.instagram.com/thekingisbacktourbrasil/

Saiba mais sobre o Grupo Qualité
www.qualiteturismo.com.br
www.instagram.com/qualiteturismo

Seleção especial de Samba e Gastronomia

O Samba de Bamba, produzido e apresentado pelo jornalista Rodrigo Browne, vai homenagear o evento Gastronomix, que acontece este final de semana durante o Festival de Curitiba, com uma seleção especial que relaciona “Samba e Gastronomia”. Eleito pelo Prêmio Profissionais da Música o “Melhor Programa de Rádio do Brasil”, o ouvinte pode acompanhar a transmissão no domingo, dia 7, a partir das oito horas da manhã pela Paraná Educativa (97.1 FM) ou acessar as músicas pelo Spotify.
Browne conta que o programa especial com samba e gastronomia vai apresentar clássicos da música brasileira compostos e interpretados por grandes artistas. “Muito se fala da ‘cozinha do samba’, do samba tocado em frigideira ou com prato e garfo, mas a ideia do programa é trazer o tema para dentro do samba, nas suas letras”. Entre as lembranças musicais não faltarão a receita de “Vatapá”, de CaymmI; a “Feijoda Completa”, de Chico Buarque; ou a “Moqueca de Idalina”, de Nei Lopes.
“O samba é rico em histórias de cozinha”, comenta o produtor do programa que pontua composições desde seu começo com “Batuque na Cozinha” de Donga, Pixinguinha e João da Baiana – a “Santíssima Trindade do Samba” – composta no início do século passado, até os atuais Toninho Geraes com “Fogão de Lenha” e Claudio Jorge com “Panela na Pia”, crônicas da culinária cantadas em versos de samba.
A pesquisa para o programa relacionou pérolas musicais como “Pagode do Vavá”, de Paulinho da Viola; “O Quitandeiro”, de Paulo da Portela”; Peixe com Coco”, de Monarco; “Siri Recheado e o Cacete” de João Bosco; “Torresmo à Milanesa”, de Adoniran Barbosa; e até o requintado “Caviar”, com Zeca Pagodinho”. O cardápio musical inclui até sobremesas saborosas como “Doce de Coco”, de Jacob do Bandolim, “Os quindins de Yaya”, de Ary Barroso e “Goiabada Cascão”, imortalizado pela madrinha do samba, Beth Carvalho.
“Mas tem muito mais”, anuncia Rodrigo Browne que, por conta da duração do programa, preparou uma playlist com o tema “Samba e Comida” em sua página do Spotify. “Como o programa tem uma hora de duração, eu vou apresentar no programa Samba de Bamba um ‘menu degustação’. O ‘cardápio completo’, à la carte, pode ser apreciado na seleção musical que fiz para a plataforma Spotify”, esclarece.
Ao longo de sua trajetória de 28 anos na rádio Paraná Educativa FM, o Samba de Bamba já contabiliza quase 1500 programas ininterruptos. Rodrigo Browne lembra que a proposta inicial foi levar ao público sambas tradicionais de seu gosto pessoal. “Quando comecei em 1996, minha ideia foi produzir um programa com sambas que eu gostava de ouvir e não encontrava em nenhuma emissora de Curitiba. Então comecei a apresentar essas músicas com a informalidade que o samba exige e depois fui trazendo convidados especiais para contar histórias sobre suas escolhas. Acho que por isso o Samba de Bamba é tão longevo e conquistou tantos ouvintes“, considera.

O programa Samba de Bamba pode ser sintonizado todos os domingos, a partir das 8 horas da manhã, em Curitiba na Paraná Educativa FM (97.1 MHz) ou pelo site: https://www.paranaeducativafm.pr.gov.br/

O link para encontrar as playlists do Samba de Bamba no Spotify é:

https://open.spotify.com/user/bx7dn2iz86xjeqq6jodteaze4?si=6812dba6f7ff444a

Música, gastronomia e natureza: Gastronomix, em novo endereço e com cardápio infantil,acontece neste sábado (6) e domingo (7)

Música com gastronomia! Não tem combinação como esta para garantir bons momentos em família ou com os amigos. E é sempre pensando em oferecer o melhor que o Gastronomix, o evento de música e gastronomia do Festival de Curitiba, é criado. Este ano, além do novo e bucólico endereço, à beira do lago do belo complexo da Universidade Positivo, em Curitiba, o Gmix terá cardápio especial para as crianças, entre as 27 opções de pratos que poderão ser conhecidas antecipadamente, pelas redes do Gastronomix (@gastronomixoficial). Assim, ao chegar, é ir direto comprar suas escolhas com os caixas volantes do evento. E, claro, as tão esperadas aulas-show também estão garantidas.
Preparos salgados e doces criados por alguns dos melhores restaurantes brasileiros participarão da edição 2024, nos dias 6 e 7 de abril, das 11h30 às 18h, na UP Experience – Sala de Eventos: Caxiri, Babbo Osteria, Sichóu, Xapuri, Accademia Gastronômica, Asu, Tierra del Fuego, DUQ Quintana, Kazuo, Gelataio, Roberta Schwanke Gastronomie, Damarate, Buffet Brigadeiro. São cardápios com referências asiáticas, orientais, italianas, argentinas e brasileiras - um verdadeiro passeio gastronômico por diferentes culturas.
E o Gmix também está dentro do eixo amazônico que é um destaque do Festival de Curitiba este ano. “Também temos um chef que trouxe a Amazônia na bagagem”, adianta Celso Freire, o criador e curador do Gastronomix. Do restaurante Caxiri, a chef Débora Shornik traz de Manaus o "Pirarucu Puquecado” e o "Desfiado de Pato com Tucupi”. O cardápio terá também três opções vegetarianas e uma vegana, além das sobremesas.
Além das gostosuras que serve, o Gastronomix também mantém metas sustentáveis, valoriza os produtores locais e está de olho nos cuidados com o meio ambiente. Serão usados copos biodegradáveis, haverá a separação consciente do lixo e o reaproveitamento dos resíduos orgânicos em compostagem, uso de louça (para os adultos) e de talheres de bambu para as crianças.
Este ano a Feirinha Mix também volta com força total. Serão 10 marcas locais, com produtos como louças, cutelaria, mel, aventais, cerâmica e literatura gastronômica.
A expectativa é receber três mil pessoas por dia e servir em torno de 7500 pratos. Com todos os cuidados na hora da produção e manutenção dos alimentos, o evento disponibilizará para os chefs participantes, por exemplo, um contêiner refrigerado de 12 metros para garantir a qualidade dos produtos usados pelos exigentes chefs que participam. “Estamos com uma demanda maior a cada edição, e este ano estamos mais rigorosos ainda. Teremos inclusive um SAC para rápida resolução de problemas técnicos, sem atrasar a vida de ninguém”, pontua Carol Teixeira, diretora de projetos do evento.
Aliás, ela dá uma dica muito bacana. “Este ano as pessoas poderão conhecer o cardápio antes, pela rede social do Gastronomix e já fazer a sua lista”.
A programação musical também está um show, com os melhores sons para acompanhar o almoço ao ar livre. Com curadoria de Marcela Zanette, a diversidade é um dos destaques da programação é: Piano de Cuia Convida Bruna Buschle, Manifesto Punk Jazz, Décio Caetano, Regional Roseira, Daniel Migliavacca Quarteto, Dirceu Leite - Cacique Instrumental, Julião Boêmio, no primeiro dia. E no domingo (7), a música fica aos cuidados de Duo Gulin, Forró de Maravilha, Pedro Afara Project, Jazz Cigano Quinteto, Rosa Armorial convida Daniela Spielmann e Carlos Malta.

Estrutura renovada – A cada ano, a produção do Gmix se debruça sobre os planos, e resultados do ano anterior, para aprimorar a experiência de quem escolhe passar seu dia com a família no evento. Em 2024, a harmonia com a natureza está garantida pelo belo espaço ao ar livre – além de área coberta –, com lugares para dar uma esticada na grama e curtir um som; estrutura móvel para facilitar a compra dos pratos e um novo sistema que vai garantir que ao chegar no quiosque a pessoa vai ter o prato escolhido, sem sustos. “Teremos mais pessoas espalhadas pelo ambiente para facilitar as compras e todos saberão quais pratos estão disponíveis em tempo real, para ninguém ficar na vontade”, ressalta Freire. “Escolhemos um local com uma estrutura incrível, arborizada e convidativa, com parte externa com gramado e coberturas”, garante.

Espaço kids e pets – Em 2024, a produção voltou mais olhares para as crianças, que terão um cardápio criado pelo Buffet Brigadeiro, dos chefs Isis Zaitter e Wagner Lopes, ao lado do espaço Kids. Eles vão preparar Nuggets artesanais, Mac&Cheese e Picadinho com Purê de mandioquinha.
O Espaço Kids continua aos cuidados do Muralzinho de Ideias, sucesso há anos no Gmix e não há de faltar atividades lúdicas que fazem a alegria dos pequenos. E, para completar, o já amado espaço pet do Gmix estará prontinho para receber os melhores amigos, com água fresca e petiscos saborosos.
Então, prepare-se, leve seu protetor solar, chapéu, bonés, tapetes, esteiras, os filhos e os cachorros para aproveitar cada momento. E deixe o resto com a equipe do Gastronomix!
O Gastronomix é patrocinado por Chocolates Weissburg, Thales Group, Universidade Positivo, Banco CNH Industrial e New Holland, Therezópolis e Coca-Cola - FEMSA.

Cardápio Gastronomix 2024:

Caxiri - Chef Débora Shornik (Manaus - AM)

✔ Pirarucu Puquecado: Pirarucu assado em folha de bananeira, vinagrete de feijão manteiguinha, farofa Uarini com banana, tucupi preto e abacaxi na brasa. Com proteína animal e com leite.
✔ Desfiado de Pato com Tucupi: Pato assado e desfiado com pirão de Tucupi e Tapioca e farofa de mandioca. Com proteína animal e leite.

Babbo Osteria - Chef Elia Schramm (Rio de Janeiro - RJ)

✔ Polenta com ragú de costela e crumble de grana padano. Com proteína animal e leite.
✔ Arroz frito de camarão ao estilo Se-cho. Com proteína animal e sem leite.

Xapuri - Chef Flávio Trombino (Belo Horizonte - MG)

✔ Tutu bebo,farfale com ragu de linguiça e farofa de torresmo. Com proteína animal e leite.
✔ Angu da Nelsa, ragu de coxa e contracoxa desossada com coração e moela, chuchu e cheiro verde. Com proteína animal e leite

Accademia Gastronomica - Giuseppe Gerundino (São Paulo - SP)

✔ Focaccia clássica pugliese com tomate, orégano da Puglia, burrata e azeite extravirgem. Vegetariano, sem leite
✔ Focaccia clássica de alecrim e sal grosso com mortadela, rúcula italiana e raspas de limão siciliano. Com proteína animal, sem leite

Asu - Danilo Takigawa (Curitiba - PR)

✔ ASU Fish - Pão de leite da casa, peixe cambucu marinado, maionese, alface americana e ovas de peixe voador. Com proteína animal e leite.
✔ Costelinha de porco em glacê e tucupi reduzido, com creme de cará e crocante de arroz negro. Com proteína animal e leite.

Tierra del Fuego - Eva dos Santos e Mariana Biesuz (Curitiba - PR)

✔ Combo de empanada: carne + queijo e cebola. Com proteína animal e leite
✔ Bife de chorizo na brasa, humita e vegetais assados sem glúten. Com proteína animal e sem leite

DUQ - Felipe Miyake (Curitiba - PR)

✔ Steak tartar com chips de batata. Sem glúten, com proteína animal e sem leite
✔ Gnudi de ricota com manteiga avelã ao perfume de sálvia e limão siciliano. Vegetariano, com leite

Quintana - Gabriela Carvalho (Curitiba - PR)

✔ Caçarola de cogumelos, castanhas e grãos. Vegano, sem leite
✔ Acarajé Quintana; com vatapá de peixe e camarão ou opção vegana com vatapá de castanhas. Com proteína animal, sem leite.

Kazuo - Kazuo Harada (São Paulo - SP)

✔ Tartar de salmão maionese de ameixa japonesa e tempurá de folha peixinho. Com proteína animal, sem leite
✔ Tirashi de atum, ovas de peixe voador, arroz e gochuchang. Com proteína animal, sem leite

Gelataio - Emillene Stival (Curitiba - PR)

✔ Beelicia - pão de mel recheado com sorvete. Fior di Latte e Doce de leite". Vegetariano, com leite
✔ "Gelato Italiano - porção com 1 sabor | Porção com 2 sabores. (15 opções variadas - com e sem leite)". Sem glúten, vegetariano, com leite

Roberta Schwanke Gastronomie ( Curitiba PR)

✔ Duo de Morango Brulèe sem glúten, vegetariano, com leite
✔ Bolo Adocica. Vegetariano, com leite

Damarate - Jessika Damarate (Curitiba - PR)

✔Torta Bem Casado. Vegetariano com leite
✔"A" Chessecake de Pistache. Vegetariano com leite

Buffet Brigadeiro - Isis Zaitter e Wagner Lopes

✔ Nuggets artesanais. Com proteína animal e leite
✔ Mac&Cheese. Vegetariano, com leite
✔ Picadinho com Purê de mandioquinha. Sem glúten, com proteína animal e leite.
✔ Suco de Laranja Integral (200ml)

Serviço:
Gastronomix 2024
Dias 6 e 7 de abril, das 11h30 às 18h.
UP Experience – Sala de Eventos Universidade Positivo (R. Prof.Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)
Ingressos (a partir de 12 anos): R$ 30 e R$ 15. A entrada já pode ser comprada no site do festival de Curitiba: www.festivaldecuritiba.com.br
Estacionamento conveniado no local..
Os pratos terão preços entre R$15 e R$35,00.
Conheça o cardápio: @gastronomixoficial

Aplicativo facilita a vida de artistas

Falta de pagamento, redução do valor combinado e baixa procura para apresentações são alguns dos principais problemas enfrentados por músicos e demais artistas independentes que trabalham com cultura e entretenimento. Para enfrentar essas e outras dificuldades, a classe artística ganhou um reforço de peso, o aplicativo Agitaí.

Além da facilidade para os contratantes encontrarem diversas opções de entretenimento na palma da mão e a qualquer momento, o aplicativo favorece os artistas com ampla divulgação e segurança contratual.

Músico desde criança, Matheus Kudlavies, 27 anos, decidiu se dedicar inteiramente a música há três anos, abandonando a profissão de professor de inglês. Mas sentiu na pele as dificuldades da carreira independente.

“Toco frequentemente em bares e muitas vezes a gente leva golpe, alguns não pagam, outros querem reduzir o valor combinado”, conta ele que foi um dos primeiros artistas a se cadastrar no aplicativo Agitaí.

“O aplicativo meu deu segurança para trabalhar. Eu recebo meu cachê diretamente do aplicativo, à vista. Já o bar ou a pessoa que me contratar pode parcelar em até 3x diretamente pela plataforma. Fica bom para todo mundo”, considera Matheus.

O próprio artista é quem determina o valor do cachê e paga uma taxa de 18% do valor para o aplicativo. “Vale muito a pena na prática ele me ajuda a fazer mais shows, aumenta meu network, além de toda segurança”, conclui Matheus.

Idealizador do aplicativo, o curitibano Bruno Cordeiro explica que o “Agitaí” concentra num mesmo ambiente online, o perfil de diversos artistas disponíveis para contratação disponibilizando informações como agenda e horários, preço do show, opção de reserva e contratação imediata.

“O artista é a alma da nossa cultura, o brilho nos palcos e a magia nas telas. Leva performance e experiência à população. Mas, além disso, o artista é um empreendedor num mercado em constante transformação recheado de dificuldades e desafios. O Agitaí veio como uma forma de auxiliar essa classe e democratizar o acesso à cultura”, explica Cordeiro.

Apelidado de “delivery cultural”, o Agitaí tem sido comparado para a Cultura o que Ifood é para a gastronomia ou o Uber é para o transporte, facilitando a conexão entre artistas e pessoas que buscam profissionais de entretenimento.

“O app também tem um viés social, ajudando a alavancar pequenos artistas de diversos segmentos, oportunizando o acesso ao mercado, inserindo-os diretamente no setor cultural, trazendo a eles mais uma fonte de renda e mais visibilidade”, explica Bruno.

O cantor Richard Patrick Teixeira, 25 anos, aponta a credibilidade como outro benefício do aplicativo. “Além da facilidade, com a plataforma nós, artistas, passamos mais credibilidade e profissionalismo aos clientes. Em contrapartida temos mais segurança nos contratos”, considera o cantor.

O app Agitaí está disponível para download nas principais plataformas de aplicativos – Google Play Store e Apple Store.

Foto: Harley Castro

Março se despede com música para todas as tribos no Jokers

O mês de março se despede com uma programação bem eclética no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). A agenda musical começa na terça (26) com o duo Awallonia e o melhor da música celta. Na quarta (27), o trio Deu Jazz traz um repertório muita MPB em versões bem jazzística, com metal, corda e percussão. Quinta (28), véspera de feriado, tem Men In Black com Ricardo Mutant Cox e Roger Patitucci, levando para a casa muito country rock e clássicos no formato acústico. Na Sexta da Paixão (29), a casa não terá atrações. E para fechar o mês, no sábado (30) é a vez do músico Red Francis com repertório dos anos 80 & 90.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 30 de março:

TERÇA 26 MAR, 20 horas– Terça Celta. Duo Awallonia com Carlos Simas e Iris Knopfholz. Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas..

QUARTA 27 MAR, 20 horas– Deu Jazz. Apresentação do Trio, no repertório muita MPB, mas em versões bem jazzistica, com metal, corda e percussão. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas.

QUINTA 28 MAR, 20 horas – Men In Black - Ricardo Mutant Cox e Roger Patitucci, trazem muito country rock e clássicos no formato acústico. Ingressos R$10- a partir das 20 horas.
SEXTA 29 MAR - FERIADO – Sem atrações.

SÁBADO 30 MAR, 20 horas – Red Francis - anos 80 & 90, época de ouro do pop de teclados, tocadas no violão de forma exclusiva. Ingressos R$10- a partir das 20 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Revivendo a Era de Ouro, Bar Invasão do Teatro é o Novo Epicentro do Rock em Curitiba

Inauguração acontece nesta sexta-feira em ponto estratégico no Centro onde o passado se encontra com o presente para celebrar a essência do Rock N' Roll.

Por Emanuelle Spack

Os amantes do bom e velho Rock N' Roll ganham um novo ponto de encontro na cidade com a inauguração do Bar Invasão do Teatro marcada para esta sexta-feira, às 18 horas, no antigo endereço do lendário Café do Teatro. Com entrada franca e uma localização estratégica no coração do circuito boêmio de Curitiba, este novo espaço promete levar os clientes a uma viagem nostálgica pelas décadas douradas do rock.
Curitiba está prestes a ser reconhecida como a capital do Rock N' Roll no Brasil, e o Bar Invasão do Teatro certamente contribuirá para isso. Além de oferecer uma experiência única, o rock impulsiona a economia local e proporciona ótimas oportunidades de negócio para os empresários do setor. Os sócios André Bittencourt, César Weis e Yuri Pinheiro estão revivendo um ponto de encontro querido do universo noturno, trazendo de volta a essência dos anos 50, com um nome que homenageia o teatro e destaca a vibe alternativa e roqueira da casa. “O Café do Teatro fechou durante a pandemia e reabriu em outro endereço, mas a tradicional casa dos anos 50 ainda chama muita atenção dos vizinhos por sua longa trajetória. Dessa forma, para homenagear essa história decidimos escolher um nome que remetesse ao teatro, ao mesmo tempo destacando a decoração rústica, a vibe alternativa e o rock”, explica César.
Desde a decoração até a atmosfera, cada detalhe foi cuidadosamente planejado para capturar a energia do rock em um ambiente que já foi frequentado pela elite cultural da cidade. Com shows ao vivo e um amplo espaço de área externa, o Bar Invasão do Teatro promete proporcionar momentos inesquecíveis aos amantes do rock clássico. Como destaca Yuri, reabrir um ponto conhecido como esse resgata a essência da vida noturna central, oferecendo opções únicas para os entusiastas do gênero, pois “o espaço vai contar com o som do bom e velho Rock N' Roll de domingo a domingo, com shows ao vivo e muita descontração.”
Mais do que um simples bar, o Invasão do Teatro busca criar uma experiência imersiva para os amantes do rock clássico. Com uma variedade de drinks e o Chopp Patanegra como carro chefe, o local convida todos a mergulharem na história de Curitiba, relaxarem ao som do bom e velho Rock N' Roll e descobrirem juntos a magia da Invasão do Teatro. “Venham se juntar a nós nesta celebração da música, da cultura e da paixão pelo rock em um ambiente acolhedor e autêntico. Estamos ansiosos para recebê-los nesta jornada épica!” convida André.

Sobre o Bar Invasão do Teatro
O Bar Invasão do Teatro é um novo estabelecimento em Curitiba dedicado à celebração do rock clássico. Com uma decoração autêntica e uma atmosfera envolvente, o bar oferece uma experiência imersiva para os amantes do gênero. Com uma seleção de bebidas de alta qualidade e uma programação musical diversificada, o Bar Invasão do Teatro promete se tornar um ponto de referência para os fãs de rock em toda a região, funcionando de domingo a domingo, das 11h:00 às 23h:59, com entrada franca.

Serviço
🍺 Inauguração do Bar Invasão do Teatro
🧭Endereço: Rua Amintas de Barros, 154 - Centro - Curitiba.
🎫Entrada: Franca
📅Datas de inauguração: 22 de março – Sexta-feira.
🕛Horário: A partir das 18h:00
Instagram Oficial: @invasaodoteatro

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Orquestra leva encantamento da música clássica norte-americana ao palco

Ladies Ensemble estreia nova temporada nesta sexta-feira e sábado (22 e 23/3), no Auditório Regina Casillo, com repertório que reúne obras de George Gershwin, Leroy Anderson, Leonard Bernstein e Cole Porter.

Uma jornada emocionante pela música clássica norte-americana, passando por óperas, musicais da Broadway e inspirações do cinema, aguarda o público no espetáculo que marca a estreia da temporada 2024 da Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo. Nesta sexta-feira (22/3) e sábado, as Ladies apresentam a estreia nacional de “Rhapsody in Blue: Gershwin e os Americanos”. O repertório, além de George Gerswhin, traz clássicos de outros três ícones da música, Leroy Anderson, Leonard Bernstein e Cole Porter.

Os ingressos custam a partir de R$ 15 e já estão disponíveis no portal Disk Ingressos (confira links no serviço desta matéria). A apresentação da sexta-feira (22/3) acontece às 20h e a do sábado, às 17h.

Primeira orquestra feminina profissional formada exclusivamente por mulheres, a Ladies Ensemble vai apresentar neste semestre inicial do ano mais cinco espetáculos inéditos, todos no Auditório Regina Casillo, dentro do projeto realizado pelo Ministério da Cultura e Solar do Rosário por meio da Lei Rouanet. A coordenação geral é de Lucia Casillo Malucelli e a direção musical e artística, de Fabiola Bach Akel. A regência, por sua vez, traz o maestro Alexandre Brasolim, cuja batuta guiará todos os concertos da temporada 2024.

Óperas, musicais e produção cinematográfica

Segundo a coordenadora Lucia Casillo Malucelli, a temporada promete começar encantando e informando o público. “Cada espetáculo traz um tema diferente que é fruto de muita pesquisa, revelando também conteúdos sobre as épocas nas quais as músicas foram compostas. Em todos os concertos, temos a presença da professora Clarice Miranda, que faz uma apresentação discorrendo sobre o período histórico em que as composições foram escritas, trajetória dos autores e outras informações”, complementa. “A música é também uma ferramenta poderosa de aprendizado”. Além dos espetáculos abertos ao público, o projeto ainda inclui apresentações para alunos de escolas da rede pública, no próprio auditório, e para crianças internadas no Hospital Pequeno Príncipe.

Fabiola Bach Akel, musicista e fundadora das Ladies, conta que a escolha do repertório foi motivada por constantes pedidos do público para que as Ladies interpretassem a obra de Gershwin. “Então selecionamos um repertório abrangente que mostra um panorama da música clássica norte-americana, marcada pela grande personalidade e por muitas diferenças em relação à europeia”, conta Fabiola. “Abrimos com Rhapsody in Blue e a partir daí trazemos composições que marcaram a história da música, tendo aparecido em concertos, óperas, musicais da Broadway e ainda no cinema”.

Entre as composições que as Ladies vão interpretar, estão muitos temas que marcaram gerações, filmes de Hollywood, musicais da Broadway, óperas e concertos. De Gershwin, estão “Rhapsody in Blue”, “Um Americano em Paris” e “Lullaby”, além de “Bess, You is my woman now” (da ópera “Porgy and Bess”, composta com seu irmão Ira Gerswhin). Leroy Anderson, por sua vez, teve obras selecionadas como “A Máquina de escrever” (imortalizada num filme do comediante Jerry Lewis), “O Relógio sincopado” e “A bela do baile”.

Já Leonard Bernstein é relembrado com “Tonight”, “Maria” e “Mambo”. Cole Porter, por fim, recebe uma homenagem musical com três obras: “So in Love”, “Let´s Do It” e “In The still of the night”.

Para interpretar este repertório, que conta com a participação destacada de metais, foram convidados os músicos Thiago Lira (trompete), Rodrigo Capristano (sax) e Gabriel Guimarães (trombone). O cantor lírico Marcelo Dias também faz parte do elenco especialmente reunido para a produção – interpretará, por exemplo, trecho de “Porgy and Bess”. Como solistas, a orquestra apresenta ainda Lina Abe (percussão) e Priscila Malanski (piano).

Fundada em 2009, em Curitiba, a Ladies Ensemble é residente do Auditório Regina Casillo desde 2020 – neste endereço realiza seus ensaios e as temporadas de repertório. O teatro faz parte da estrutura do Solar do Rosário, centro cultural mantido pela iniciativa privada que desenvolve diversos projetos em áreas como música, artes plásticas e literatura. Conta com cursos regulares, oficinas e exposições, entre muitas atividades criativas.

MINISTÉRIO DA CULTURA E SOLAR DO ROSÁRIO APRESENTAM: TEMPORADA 2024 DO PROJETO "MÚSICA NO AUDITÓRIO REGINA CASILLO COM A ORQUESTRA LADIES ENSEMBLE"!

“Rapsody in Blue: Gershwin e os Americanos” – Espetáculo da Orquestra Ladies Ensemble

Data: 22 e 23 de março de 2024 (sexta-feira e sábado)
Horários: dia 22 às 20h e dia 23 às 17h.
Ingressos a partir de R$ 15, venda antecipada nos links abaixo:
Sexta-feira: www.diskingressos.com.br/evento/6386/22-03-2024/pr/curitiba/rhapsody-in-blue-gershwin-e-os-americanos
Sábado: www.diskingressos.com.br/evento/6388/23-03-2024/pr/curitiba/rhapsody-in-blue-gershwin-e-os-americanos
Endereço: Auditório Regina Casillo – R. Lourenço Pinto, 500 – Centro, Curitiba
Estacionamento: gratuito no local.
O espetáculo é realizado pelo Ministério da Cultura e Governo Federal, união e reconstrução.
Tem patrocínio das empresas: Sanepar, Itambé, Pizzatolog, Kuhn, ON Petro, Ciclo Cairu, Tozetto Supermercados, Worker, Grupo Pegoraro, Unimed Laboratório, Oregon, Grupo Incopostes, Impextraco, Embrart, Grupo Foccus, Golfleet, Treméa, Alt Telecom Stampa, Stang, Boulos e Fertipar.

UP Experience Comédia, música, gastronomia: Festival de Curitiba tem programação para todos os públicos

Espetáculos e eventos serão realizados entre 26 de março e 7 de abril

Da festa de abertura ao espetáculo de encerramento, o Festival de Curitiba é o maior evento de teatro, música e arte da América Latina. Em sua 32ª edição, peças de teatro, apresentações de música e comédia, encontro gastronômico e outras atrações fazem a alegria de todos os tipos de público.

Depois da festa de abertura, marcada para o dia 25 de março no Viasoft Experience, dentro do campus Ecoville da Universidade Positivo, o pontapé inicial fica por conta da Temporada de Grandes Musicais. Com apresentações nos dias 26 e 27 de março, a atração “Caprichoso e Garantido: o Duelo da Amazônia” conta a história do boi-bumbá de Parintins, uma das maiores festas do calendário cultural nacional, reconhecida como Patrimônio Cultural do Brasil. Ainda dentro da programação da Temporada de Grandes Musicais, outros dois espetáculos contam a história de duas grandes personalidades brasileiras: “Silvio Santos Vem Aí!”, com duas apresentações no dia 31 de março, e “Carmen Miranda, a Grande Pequena Notável”, nos dias 3 e 4 de abril. Todos os shows da Temporada de Grandes Musicais acontecem no grande auditório do Teatro Positivo.

Além das peças teatrais, o Festival de Curitiba também já é conhecido por seu evento de humor. O Risorama reúne alguns dos principais personagens da comédia brasileira em seis dias de apresentação, também no Viasoft Experience. Em sua 20ª aparição na programação do Festival, o evento deste ano recebe nomes como Bruna Louise, Afonso Padilha, Ed Gama, Nany People, Rodrigo Marques e Mauricio Meirelles. Sob a curadoria do humorista Diogo Portugal, as apresentações vão de 28 de março a 2 de abril.

O Viasoft Experience também recebe as apresentações do MishMash, uma miscelânea de artistas que levam mágica, malabarismo, música, teatro, hipnose, mímicas e comédia em seus espetáculos, resultando em uma verdadeira mistura cultural que encanta públicos de todas as idades. A curadoria é de Rafael Barreiros e Pedro de Freitas, com espetáculos nos dias 6 e 7 de abril.

Também nos dias 6 e 7 de abril, o Gastronomix - evento, que mistura música e gastronomia, com a presença de chefs de renome internacional -, será realizado na UP Experience, no campus da Universidade Positivo. O Gastronomix é uma das atrações mais procuradas na programação do Festival de Curitiba e celebra a música, a gastronomia e a arte.

Para o diretor da UP Experience, Eduardo Faria, a parceria com o Festival de Curitiba deve trazer ainda mais movimentação para o espaço de eventos. “Estamos trazendo um evento da magnitude do Festival de Curitiba para o maior teatro do Paraná, que é o Teatro Positivo. Além disso, a diversidade na programação que será realizada na UP Experience permite que pessoas de todas as idades participem dessa festa”, afirma. Os ingressos para todas as atrações podem ser adquiridos no site do festival ou na bilheteria localizada no ParkShoppingBarigüi.

Serviço

32º Festival de Curitiba

Data: de 25 de março a 7 de abril

Ingressos e mais informações: www.festivaldecuritiba.com.br

Rock in Rio 2024: Travis Scott é o headliner do Palco Mundo no primeiro dia do festival

Na abertura do palco, neste mesmo dia (13 de setembro), Matuê fará um show histórico com a participação de TETO e WIU. Festival também anuncia OneRepublic e Zara Larsson para o dia 14 de setembro, completando o line-up do Palco Mundo neste dia, em que também se apresentam Imagine Dragons (headliner) e Lulu Santos

Materiais de divulgação dos artistas: Aqui

Rio de Janeiro, 29 de fevereiro de 2024: A organização do Rock in Rio acaba de anunciar mais um headliner de peso para o Palco Mundo. Considerado um dos maiores nomes da cena mundial do rap/hip-hop, Travis Scott foi escolhido para se apresentar no primeiro dia, 13 de setembro. Uma das figuras mais influentes e maiores nomes da música, o artista, produtor, designer, diretor multi-platina e certificado com diamantes, Travis Scott ganhou reconhecimento mundial graças à sua música inovadora e performances ao vivo. Com mais de 65 milhões de ouvintes mensais no Spotify e 54 milhões de seguidores no Instagram, Travis fará um verdadeiro espetáculo no Rock in Rio, proporcionando uma performance eletrizante e momentos inesquecíveis.

As novidades não param por aí! Ainda no dia 13, um dos principais representantes do trap nacional será o responsável pela abertura do Palco Mundo: Matuê fará um show arrebatador na Cidade do Rock, com uma performance inédita pensada especialmente para o festival, que também contará com as participações de TETO e WIU -- artistas que, assim como Matuê, atraem uma legião de fãs por onde passam e possuem números gigantes nas plataformas de streaming.

Já no dia seguinte, 14 de setembro, se juntam aos já anunciados Imagine Dragons e Lulu Santos a banda americana, nomeada ao GRAMMY, OneRepublic, dona do sucesso “Counting Stars”, e Zara Larsson, cantora pop sueca, que alcançou milhões de streams globais com a faixa “On My Love”, em feat com David Guetta.

Travis Scott faz sua estreia no Rock in Rio no dia 13 de setembro, como o grande headliner do Palco Mundo no primeiro dia do festival. Ele ganhou destaque na cena musical com o lançamento de suas mixtapes, como "Owl Pharaoh" e "Days Before Rodeo", antes de alcançar o sucesso mundial com seu álbum de estreia, "Rodeo", lançado em 2015. Scott se estabeleceu como uma das figuras mais influentes da música contemporânea. Em 2023, ele lançou seu quarto álbum de estúdio, UTOPIA, mostrando todos os seus poderes como performer, compositor, produtor e colaborador, provando mais uma vez que ninguém soa como Travis. Continuando a consagrá-lo como um inovador sonoro, o álbum manteve-se em primeiro lugar no Top 200 da Billboard por quatro semanas consecutivas, passou sete semanas no top 5 e mais de dez semanas no top 10. Ele acumulou mais de 3,7 bilhões de streams globalmente até o momento. O mais impressionante é que foi o álbum de hip hop mais vendido do ano. Todas as 19 faixas do CD entraram para a Billboard Hot 100, totalizando 111 músicas emplacadas pelo rapper na parada, superando o recorde anterior que pertencia a Elvis Presley.

Ainda no dia 13, o show de Matuê, com participações de TETO e WIU no Palco Mundo, promete uma jornada inesquecível pelo universo do trap nacional. Matuê é conhecido por sua presença de palco magnética e letras profundas. Com sucessos como "Kenny G", "Quer Voar" e "Conexões de Máfia", Matuê conquistou uma legião de fãs fervorosos e consolidou seu lugar como uma das principais vozes do trap no país. TETO, por sua vez, traz uma abordagem única ao trap, combinando batidas envolventes com composições únicas e cativantes. Suas músicas, como "Fim de Semana no Rio" e "Minha Vida É Um Filme", conquistaram não apenas os charts, mas também os corações de milhares de fãs ávidos por autenticidade e originalidade. WIU, outro destaque da nova geração do trap brasileiro, completa este trio imbatível. Com uma sonoridade única e letras poderosas, WIU tem dominado as paradas com hits como "Coração de Gelo" e "Felina". Juntos, Matuê, TETO e WIU possuem, inclusive, colaborações em faixas como “Vampiro”, “Flow Especial” e “Brinca Demais”.

A banda indicada ao GRAMMY® OneRepublic, conhecida pelos grandes sucessos "Counting Stars", "Apologize" e "Secrets", bem como seu último grande sucesso, “I Ain't Worried”, abrirá o show em 14 de setembro. a banda tocou pela primeira vez no Brasil durante a edição de 30 anos do Rock in Rio, abrindo para o Queen e empolgando a plateia, que cantou junto com hits próprios e covers. O grupo, incluindo o vocalista Ryan Tedder, os guitarristas Zach Filkins e Drew Brown, o tecladista Brian Willett, o baixista e violoncelista Brent Kutzle e o baterista Eddie Fisher, fez história nas rádios quando seu primeiro single "Apologize", de seu álbum de estreia, “Dreaming Out Loud”, recebeu o maior número de airplays na história dos Estados Unidos, além de receber uma indicação ao GRAMMY. Com cinco álbuns de estúdio, em 2022, a banda lançou “I Ain’t Worried”, que fez parte do sucesso de bilheteria Top Gun: Maverick e atualmente possui mais de 3 bilhões de streams.

Para completar o line-up do Palco Mundo no dia 14 de setembro, o Rock in Rio convida a cantora sueca Zara Larsson. Zara alcançou a fama internacional ao vencer a temporada 2008 do show de talentos Talang, a versão sueca do Got Talent. Seus três primeiros singles “Ain’t My Fault”, “Lush Life” e “Uncover” alcançaram o top 5 das paradas britânicas. Em 2016, ela se afirmou no cenário global como uma compositora vívida, uma voz vibrante e uma força vital da natureza. Deixando sua marca no pop, seu álbum de platina em 2017, “So Good”, emergiu como um fenômeno, tornando-se a “segunda estreia mais transmitida no Spotify por uma artista feminina de todos os tempos” e venceu como “artista do ano” nos prêmios Grammy da Suécia. Seu mais recente sucesso é a faixa “On My Love”, feat com David Guetta, que acumulou mais de 84 milhões de streams globais. Esta será a segunda apresentação da cantora no Brasil, após um hiato de seis anos.

O Rock in Rio vai acontecer nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, com 700 mil pessoas na Cidade do Rock. Será a celebração de 40 anos do festival que colocou o Brasil na rota da cena musical do mundo, e que, em 2022, recebeu o título de Patrimônio Cultural Imaterial pela Cidade e Estado do Rio de Janeiro. Já são 22 edições realizadas, mais de 3.800 artistas escalados, mais de 11.2 milhões na plateia e mais de 130 dias de magia desde 1985. E, para 2024, os fãs podem aguardar uma festa especial, com novas experiências e vivências dentro da Cidade do Rock. Aqueles que não adquiriram o Rock in Rio Card, poderão garantir um lugar nesta edição que será histórica na venda geral de ingressos, que acontecerá no dia 11 de abril, às 19h, exclusivamente no site da Ticketmaster. E quem quiser estar na Cidade do Rock em 2024 precisa se planejar, já que neste ano o Rock in Rio Card esgotou em 2h04.

O público que adquiriu o Rock in Rio Card também já pode selecionar a data que deseja ir ao Rock in Rio. A escolha do dia é feita exclusivamente online por meio do site, na seção Meus Pedidos, até o dia 3 de abril de 2024. Durante o período de troca, o titular do Rock in Rio Card poderá escolher entre qualquer um dos dias do festival. Na programação, Travis Scott e Matuê com participação de TETO e WIU, fazem show no dia 13, no Palco Mundo. Já Imagine Dragons, OneRepublic, Zara Larsson e Lulu Santos se apresentam também no Palco Mundo no dia 14, enquanto Ed Sheeran, Joss Stone e Jão, fazem show no mesmo espaço no dia 19, mesmo dia que Gloria Groove sobe ao Palco Sunset. No dia 20 é a vez de Katy Perry e Ivete Sangalo se apresentarem no Palco Mundo, enquanto IZA e Gloria Gaynor se apresentarão no Palco Sunset. No palco da Global Village, Angelique Kidjo faz show no dia 20 e 21.

Saiba mais sobre os ingressos para o Rock in Rio 2024

Para a edição do Rock in Rio Brasil 2024, o valor do ingresso será R$ 795 (inteira) e R$ 397,50 (meia-entrada) e não há cobrança de taxa de serviço. O pagamento pode ser feito por PIX ou cartão de crédito e o valor parcelado em até seis vezes. Clientes que efetuarem o pagamento com os cartões de crédito Itaú, Credicard e Iti têm 15% de desconto na compra de ingressos, por R$ 675,75 (não cumulativos com a meia-entrada) e poderão parcelar sua compra em até oito vezes sem juros.

O limite de compra do público em geral é de até 4 (quatro) ingressos por CPF, sendo uma meia-entrada, com exceção para meia-entrada para pessoas portadoras de necessidade especial, que têm direito a comprar outra meia-entrada também para seu acompanhante. Os clientes que adquirirem ingressos nesta modalidade terão que informar no próprio site todas as informações referentes ao documento que comprove tal condição, para posterior validação, assim como será necessário apresentá-lo no acesso à Cidade do Rock, no dia do evento.

O ingresso de meia-entrada é garantido por lei para estudantes, menores de 21 anos, maiores de 60 anos, deficientes e seu acompanhante, profissionais e professores da rede de ensino do Rio de Janeiro e jovens de baixa renda.

São 40 anos de Rock in Rio em uma edição com muitas novidades, dentro e fora da Cidade do Rock

Este ano, o Rock in Rio vai celebrar quatro décadas de grandes encontros: entre artistas, a Cidade do Rock e seus fãs, entre amigos, famílias, ritmos e gêneros musicais. O público já pode começar sua contagem regressiva não apenas para a Cidade do Rock, mas para dias de festa ao longo do ano.

Pela primeira vez, o Palco Sunset terá o mesmo tamanho de boca de cena do Palco Mundo, que por sua vez receberá novidades na cenografia, oferecendo oportunidades de selfies e uma experiência visual dinâmica. Além disso, a Cidade do Rock terá uma nova área, o Global Village, destacando o compromisso do festival com a paz e diversidade cultural. Esta área imersiva contará com uma cenografia inspirada em ícones arquitetônicos mundiais, proporcionando uma experiência única aos visitantes.

O Rock in Rio também celebrará seus 40 anos com uma exposição interativa, um table book e um novo musical, que contará a história do festival e do Rio de Janeiro. O projeto, um Rock in Rio Originals, envolve a criação de Roberto Medina, direção musical de Zé Ricardo e direção artística de Charles Möeller.

O Rock in Rio já está se preparando para este momento e vendo a cidade abraçar a grande festa que acontece em setembro. No início do ano, o festival recebeu uma homenagem da Prefeitura do Rio no Réveillon da Praia de Copacabana, com uma apresentação da Nova Orquestra e do coral CarioCanto, e a Yup Star, a Roda-Gigante do Rio, também fez projeções referentes ao megaevento. O festival também contou com uma grande instalação artística de led, localizada na Lagoa Rodrigo de Freitas, que trouxe conteúdos sobre o festival e que homenageou e abrilhantou a Cidade Maravilhosa.

No aniversário do festival, 11 de janeiro, foi a vez do Cristo Redentor abraçar esta edição que será histórica. O monumento foi iluminado com as cores azul, branco e vermelho, que remetem ao festival. A icônica guitarra, elemento marcante do festival, foi projetada logo ao centro do Cristo Redentor trazendo mensagens de paz, amor, alegria, união e esperança para o Rio de Janeiro.

Sobre o Rock in Rio
1984 marca o início das preparações para a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 40 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo -- o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco — o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena — 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).

Desde a primeira edição, já gerou 265 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2022, um impacto econômico de mais de 2 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Também no ano passado, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 11.2 milhões de visitantes, que assistiram a 3.816 artistas em 130 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 64 milhões de pessoas alcançadas nas redes sociais apenas em 2022 e mais de 12 milhões de fãs online.

Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 110 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, 73 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 — Eventos Sustentáveis e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).

O ano de 2024 será de muitas comemorações para o Rock in Rio. O ano em que tudo começou, 40 anos depois, dá início às celebrações. E a festa brasileira já está marcada: 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, no Parque Olímpico, Rio de Janeiro; e a lisboeta também: 15, 16, 22 e 23 de junho de 2024, no Parque Tejo. Das 22 edições anteriores, nove ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019 e 2022), nove em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018 e 2022), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).