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Curitiba Recebe Coletivo da Moda Autêntica e Sustentável em Encontro de Brechós

A variedade de produtos apresenta características únicas e marcantes que revelam elegância e expressam riqueza nos detalhes de belas peças

Por Emanuelle Spack

Em um cenário onde a moda é muitas vezes passageira e as tendências mudam quase tão rapidamente quanto as estações, os brechós se destacam como verdadeiros refúgios de personalidade e sustentabilidade. Uma das características mais encantadoras do Encontro de Brechós Saí do Armário é a oportunidade de adquirir roupas e acessórios a preços acessíveis, proporcionando uma experiência de compra muito mais econômica. A próxima edição já tem data marcada: dias 17 e 18 de fevereiro, na Galeria A Travessa.
Ao explorar expositores repletos de itens, os visitantes não apenas encontram peças exclusivas, mas também têm a chance de economizar significativamente em comparação com as lojas convencionais de shoppings. “Para ilustrar essa economia, considere o seguinte: uma peça de roupa que poderia custar uma quantia considerável em uma loja de shopping, com marca e status associados, muitas vezes pode ser adquirida em um brechó por uma fração do preço original. Estamos falando de uma economia notável que pode chegar a 70% ou mais”, explica a empreendedora Kerolen Martins, uma das organizadoras do Saí do Armário destacando ainda que essa correlação de valores não apenas reflete a acessibilidade financeira dos brechós, mas também proporciona uma oportunidade única de construir um guarda-roupa diversificado e estiloso sem comprometer o orçamento. Nesta edição do Saí do Armário, cerca de 40% dos expositores terão peças entre os valores de 10 e 40 reais.
Em tradicionais encontros de brechós, o ambiente é permeado por uma atmosfera nostálgica e a promessa de descobertas únicas aguça a curiosidade de visitantes ávidos por peças autênticas e em bom estado. “No Saí do Armário os amantes da moda não apenas fazem escolhas conscientes, mas também celebram a singularidade e a história que cada peça carrega consigo”, ressalta Kerolen.
Nesta edição o universo da moda e dos acessórios estarão com preços irresistíveis, em um cenário repleto de expositores que abrigam um verdadeiro tesouro de mais de 10 mil itens. Em cada dia, mais de 35 empreendedores trazem uma coleção única de 150 a 300 produtos, abrangendo estilos, tamanhos e faixas de preço que atendem a todos os gostos e bolsos. Cada dia é uma oportunidade única de se perder na variedade e encontrar a peça perfeita para expressar seu estilo distintivo.

Serviço:
🎉29° Encontro de Brechós Saí do Armário
🏘️Local: Galeria A Travessa
🧭Endereço: Rua São Francisco, 232 e Rua Treze de Maio, 439 – Centro – Curitiba.
🎫Entrada: Franca
📅Datas: 17 e 18 de fevereiro – Sábado e Domingo
🕛Horário: das 10h:00 às 18h:00
🐶 Pet friendly

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Hashtags:
#encontrodebrechos #brecho #roupa #roupas #roupausada #roupasusadas #vintage #saidoarmario #saidoarmariocwb #consciente #consumoconsciente #sustentabilidade #brechocuritiba #curitiba #fevereiro #economia #economiacolaborativa #modacircular

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Brasileiros marcam presença no desfile da Tommy Hilfiger na Semana de Moda de Nova York

Entre as estrelas brasileiras presentes estavam Malu Borges, Paulo André, Jade Picon e Leo Picon

Refletindo que a frase "See Now Buy Now" saiu das passarelas e entrou na conversa cultural, os convidados da primeira fila do "A New York Moment" usaram as coleções atuais da TOMMY HILFIGER Primavera'24.

A Tommy Hilfiger anuncia que as estrelas brasileiras usaram a coleção TOMMY HILFIGER Primavera'24, atualmente disponível, no desfile outono-inverno '24, realizado na primeira fila do icônico Oyster Bar, em Nova York, em 9 de fevereiro de 2024.

O camarim surgiu como um novo centro para a fusão da experiência, do talento e do conteúdo da marca, já que os VIPs foram estilizados com as coleções Primavera24, elevando a ressonância e a visibilidade do produto. Estrelas de todo o mundo da F.A.M.E.S. - moda, arte, música, entretenimento e esportes - encarnaram o estilo Classic American Cool nas cores vermelho, branco e azul.

Entre as estrelas brasileiras presentes estavam Malu Borges, Paulo André, Jade Picon e Leo Picon.

Jade Picon, usou um top listrado, jeans, um trench coat, uma bolsa preto e branca e saltos altos. Já a estrela em ascensão do estilo brasileiro, Malu Borges, usou uma camisa polo listrada e bermuda e blazer de alfaiataria.

A coleção Primavera 2024 trata do aperfeiçoamento dos ícones americanos, oferecendo itens essenciais em vermelho, branco e azul. Com foco na herança preppy da marca, a coleção mescla perfeitamente facilidade, otimismo e elegância sob medida. Com espírito esportivo, a icônica camisa polo é reformulada de camisa polo para vestido polo como um lembrete de sua versatilidade e função. Chinos, camisas Oxford e o clássico trench coat são reinventados com silhuetas renovadas e tecidos elevados.

Jade Picon, usou um top listrado, jeans, um trench coat, uma bolsa preto e branca e saltos altos. Já a estrela em ascensão do estilo brasileiro, Malu Borges, usou uma camisa polo listrada e bermuda e blazer de alfaiataria.

A coleção Primavera 2024 trata do aperfeiçoamento dos ícones americanos, oferecendo itens essenciais em vermelho, branco e azul. Com foco na herança preppy da marca, a coleção mescla perfeitamente facilidade, otimismo e elegância sob medida. Com espírito esportivo, a icônica camisa polo é reformulada de camisa polo para vestido polo como um lembrete de sua versatilidade e função. Chinos, camisas Oxford e o clássico trench coat são reinventados com silhuetas renovadas e tecidos elevados.

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Em celebração aos seus 35 anos de história, Mixed lança livro “Moda e Fé”

Nesta terça-feira, 06 de fevereiro, Riccy Souza Aranha recebeu amigos e clientes na Livraria da Travessa do Shopping Iguatemi SP para celebrar o lançamento de seu primeiro livro, que celebra a trajetória da MIXED. Nomes como Constanza Pascolato, Luana Piovani, Bia Paes de Barros, João Braga, Vanda Jacintho e Barbara Migliori prestigiaram Riccy nesse momento especial.

O livro, com mais de 200 páginas, apresenta através de imagens capturadas ao longo desses 35 anos, especialmente com editoriais de moda, a história da fundadora e de sua família, além de narrar a história da marca desde seus primeiros passos em uma pequena casa na Rua Atílio Inocenti. Depoimentos de pessoas que desempenharam papéis essenciais ao longo dessa jornada, como Costanza Pascolato, Caroline Trentini, Maria Rudge, Lala Rudge, Luana Piovani, Maria Prata, Lilian Pacce e Bruno Astuto, enriquecem a obra ao compartilharem suas experiências junto a marca.

“Moda e Fé” será vendido em todas as lojas da Mixed e livraria Travessa.

Sobre a Mixed
Mixed, fundada em São Paulo por Riccy Souza Aranha, em 1990, atua no segmento fashion de luxo, e veste mulheres contemporâneas e sofisticadas em todos os seus momentos. Reconhecida por sua qualidade única e exclusiva fabricada no Brasil.

A Mixed possui lojas entre SP, RJ, BH, Brasília, Goiânia, Curitiba, Porto Alegre e Campinas, sendo sua flagship em São Paulo. Além de estar representada com mais de 40 multimarcas em todo o Brasil.

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Do lixo ao guarda-roupa: primeiro náilon 100% produzido a partir de resíduos têxteis é novidade para a circularidade da moda

Do lixo ao guarda-roupa: primeiro náilon 100% produzido a partir de resíduos têxteis é novidade para a circularidade da moda

- Tecnologia por trás do loopamid® permite a reciclagem de tecidos descartados de poliamida6 em novas fibras e materiais sintéticos de qualidade virgem
- Marca Zara lança jaqueta inteiramente confeccionada com loopamid®, com base em 100% de resíduos têxteis

A Zara lançou uma jaqueta feita com 100% com o novo material - do tecido aos aviamentos

A primeira solução circular para vestuário de náilon feito inteiramente de resíduos têxteis acaba de ser lançada pela BASF e a Inditex. Juntas, as empresas anunciam o avanço em seus esforços para impulsionar a reciclagem na indústria têxtil. Com o lançamento do loopamid®, uma poliamida 6 (PA6, também conhecida como nylon 6) feita 100% a partir de de resíduos têxteis. A Zara transformou o material em uma jaqueta feita com 100% de loopamid, já disponível em todo o mundo.
Seguindo uma abordagem de "design para reciclagem", todas as partes da peça, incluindo tecidos, botões, enchimento, gancho e laço e zíper, são feitas de loopamid. Com ele, a BASF desenvolveu uma solução inovadora para melhorar a circularidade no setor da moda e reciclar os resíduos têxteis de poliamida 6. Devido à sua capacidade de tolerar todas as misturas de tecidos, como PA6 e elastano, a tecnologia de ponta por trás do loopamid permite a reciclagem de materiais têxteis para um novo produto têxtil feito a partir de resíduos têxteis pós-industriais e pós-consumo. As características do material são idênticas às da poliamida virgem convencional e as fibras e os materiais podem ser reciclados em vários ciclos.
"A BASF atingiu um marco importante em direção à circularidade na indústria da moda e foi pioneira em uma abordagem para fechar o ciclo dos têxteis de nylon", afirma o Dr. Ramkumar Dhruva, Presidente da divisão de Monômeros da BASF. "Nosso loopamid tem o potencial de revolucionar o mercado de PA6 para melhor. Estamos no processo de ampliação de nossa tecnologia para atender nossos clientes com quantidades comerciais. A jaqueta desenvolvida em conjunto com a Inditex é a prova de que a circularidade é possível, e estamos ansiosos para impulsionar ainda mais a transformação sustentável da indústria têxtil".
Para garantir a produção de acordo com a proposta de economia circular, a Inditex se uniu em parceria com outros grupos líderes no setor de fabricação de roupas para integrar perfeitamente o loopamid em vários componentes de vestuário, incluindo tecidos, zíperes, botões, enchimentos, fechos de gancho e argola e linhas de costura. A ModaRe, programa de coleta operado pela organização beneficente Caritas, classificou, separou e forneceu tecidos descartados como matéria-prima. A empresa italiana RadiciGroup está trabalhando no processo de transformação do polímero loopamid em vários tipos de fios com diferentes características. A multinacional japonesa de produtos de fixação YKK e a multinacional Velcro Companies também desempenharam papéis cruciais na utilização do polímero de loopamid para criar componentes plásticos para zíperes e botões de pressão, além de fechos de gancho e argola. A Uniter, da Espanha, a Tessitura Vignetta, da Itália, e a Freudenberg e a Gütermann, da Alemanha, também participaram desse projeto para desenvolver outros componentes de vestuário, como etiquetas internas, tecidos, materiais de enchimento e linhas de costura usando o loopamid.
Javier Losada, diretor de sustentabilidade da Inditex, acrescenta: "A promoção da inovação é fundamental para avançarmos em direção a um setor mais responsável. Essa colaboração é um ótimo exemplo de como, ao colaborarmos todos juntos, podemos usar a nova tecnologia para transformar resíduos têxteis em um novo recurso. Esse projeto também é um primeiro passo para avançar em direção a uma solução circular, já que o setor ainda precisa impulsionar novas capacidades de coleta e reciclagem para fechar o ciclo e dimensionar a reciclagem de resíduos pós-consumo." A colaboração da BASF e da Inditex é baseada em uma jornada conjunta – as empresas estão seguindo metas ambiciosas de sustentabilidade.
Até o ano de 2030, a BASF pretende dobrar suas vendas geradas com soluções para a economia circular para 17 bilhões de euros. Para atingir esse objetivo, a empresa está se concentrando em três áreas de ação: matérias-primas circulares, novos ciclos de materiais e novos modelos de negócios.
A Inditex tem como objetivo que 100% de seus produtos têxteis sejam feitos exclusivamente de materiais com uma pegada ambiental menor até 2030. Como parte desse compromisso, o Grupo espera que 25% das fibras têxteis sejam feitas de materiais de última geração que ainda não existem em escala industrial, 40% de materiais reciclados convencionais e 25% de fibras orgânicas e regenerativas. A poliamida 6, comumente conhecida como nylon 6, é um tipo de polímero sintético amplamente utilizado em diversas aplicações devido às suas excelentes propriedades mecânicas e versatilidade. A BASF é um dos principais fabricantes de poliamida 6 e seus precursores, com unidades de produção na Europa, Ásia e América do Norte.

Sobre a BASF
Na BASF, criamos química para um futuro sustentável. Combinamos sucesso econômico com proteção ambiental e responsabilidade social. Mais de 111.000 funcionários do Grupo BASF contribuem para o sucesso de nossos clientes em quase todos os setores e em quase todos os países do mundo. Nosso portfólio é composto por seis segmentos: Produtos Químicos, Materiais, Soluções Industriais, Tecnologias de Superfície, Nutrição & Cuidados e Soluções Agrícolas. A BASF gerou vendas de € 87,3 bilhões em 2022. As ações da BASF são negociadas na bolsa de valores de Frankfurt (BAS) e como American Depositary Receipts (BASFY) nos Estados Unidos. Mais informações em BASF.
Sobre a divisão Monômeros da BASF
A divisão Monômeros fornece uma ampla carteira de monômeros de grande volume, polímeros básicos e produtos químicos inorgânicos. Os principais produtos incluem MDI (diisocianato de metileno difenil), TDI (diisocianato de tolueno), óxido de propileno, caprolactama, ácido adípico, hexametilenodiamina, amônia, poliamida 6 e 6,6, ácido nítrico, enxofre e produtos clorados, sais inorgânicos, ureia, melamina, colas e resinas de impregnação. Os produtos são utilizados em um amplo espectro de indústrias, tais como as indústrias automotiva, moveleira, de construção, marcenaria, alimentícia, de alimentação, solar, de embalagem e têxtil. Monomers (basf.com)

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No Baile da Vogue, Isabeli Fontana rouba a cena com penteado inspirado nos anos 40 e finalizado pelos experts da TRUSS

Isabeli Fontana usa penteado inspirado nos anos 1940, finalizado por Mario Henrique, Danilo Herbert e Diego Andradez,

experts da TRUSS, marca do grupo Boticário. Os profissionais vão acompanhá-la no primeiro grande evento do ano e um dos maiores tapetes vermelhos do país, o Baile da Vogue, que nesta edição apresenta ao público o tema Galáctika. A modelo, que está sempre por dentro das tendências, mudou recentemente a cor das madeixas para o ruivo, em uma parceria com a TRUSS. Agora, seguindo o hábito de testar penteados diferentes ao longo de sua carreira, a modelo aposta em um look com ondas e topete inspirado na noite estelar.

A escolha do cabelo trouxe Isabeli para o mood cósmico da noite, que usou como referências diversos penteados que estão em alta para definir qual usaria. A primeira inspiração foi o minimal volumoso que entrega luxo e sofisticação, um tipo de cabelo que costuma ser usado por personalidades em eventos grandes. O hair escultural traz mais ousadia, assim como o desenhado que é característico em festas temáticas - além da influência dos anos 40, com fios mais definidos, que a modelo adora e que a deixa pronta para entrar em uma viagem estratosférica.

O cabelo com ondas e topete de Isabeli Fontana complementam o look branco com detalhes prateados que tematiza a conexão entre o mundo figurado e o mundo real. As unhas galácticas, junto com sua make metalizada cromada, mesclando formas em sombras e sobrancelhas prateadas, e a boca em glossy arrematam o estilo escolhido para a ocasião.

Sobre a TRUSS
TRUSS é uma marca nacional, que há mais de 20 anos se destaca no segmento de produtos capilares, com ampla presença em salões de beleza no Brasil e em quase 40 países no mundo. Lembrada pelos consumidores mais exigentes e recomendada pelos profissionais cabeleireiros mais qualificados, a TRUSS desenvolve produtos de alta performance com matérias-primas e ativos de última geração, que verdadeiramente cumprem o que prometem. Em 2022, a TRUSS passou a integrar o portfólio de marcas consagradas do Grupo Boticário, um dos 10 maiores varejistas do Brasil, ampliando significativamente a presença do grupo na categoria de cabelos e reforçando a atuação com novos públicos e parceiros, como o profissional de beleza.

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Tendência traz estilista para a criação de uniformes para hotel boutique no Nordeste brasileiro

Parcerias como a colaboração entre Ricardo Andrés e o Villa Nautica Boutique Hotel estão alinhadas com os movimentos mais amplos do setor​

Ricardo Andrés, um nome reconhecido no mundo da moda por sua formação internacional e expertise em design de figurinos, trouxe sua visão única para o Villa Nautica.
Crédito: Divulgação/Arquivo Villa Nautica Boutique Hotel
A indústria de uniformes para hotéis, um nicho especializado no mercado da moda, tem visto uma nova tendência desembarcar no país com a parceria entre estilistas e hotéis, como a de Ricardo Andrés com o Villa Nautica Boutique Hotel, localizado em Jericoacoara (CE). Lilian Pachler-Duftner, co-fundadora e sócia-proprietária do Villa Nautica Boutique Hotel, único hotel do país com avaliação máxima no Google e TripAdvistor, explica que a tendência marca uma nova era na hotelaria de luxo.

"A moda e a funcionalidade se encontram para criar uma experiência inesquecível tanto para funcionários quanto para hóspedes. Uniformes criados por estilistas como o Andrés melhoram a apresentação dos funcionários e aumentam a sua autopercepção, graças ao conforto, à beleza e à praticidade do design."

Ricardo Andrés, um nome reconhecido no mundo da moda por sua formação internacional e expertise em design de figurinos, trouxe sua visão única para o Villa Nautica. Com uma carreira de sucesso que inclui passagens por Lyon, na França, e um profundo conhecimento em moda, cultura e arte, Andrés fez uma parceria com o empreendimento para transformar o conceito de uniformes no setor hoteleiro.

Inspirado pelos clássicos uniformes de marinheiros franceses, Andrés criou peças que vão além da simples funcionalidade que era proposta até então no setor. "Meu objetivo era fundir estilo e conforto, garantindo que cada peça refletisse a identidade única do Villa Nautica", explica. "Este enfoque não apenas elevou a autoestima dos funcionários, mas também melhorou a experiência geral dos hóspedes", completa.

Lilian comenta que a resposta dos colaboradores e hóspedes aos uniformes tem sido extremamente positiva. "Os nossos colaboradores relatam uma melhora na autoestima, enquanto os hóspedes comentam sobre a harmonia entre o design dos uniformes e a atmosfera única do hotel. Em tão pouco tempo, os uniformes já se tornaram parte da identidade do Villa Nautica", afirma.

Os funcionários do hotel falam sobre as mudanças que perceberam com a criação de Andrés. "O uniforme representa aquilo que eu amo fazer. Eu me acho linda quando estou com o uniforme", diz Malu, chef de cozinha do Vila Nautica Boutique Hotel.

Para Matheus Monteiro Viana, recepcionista do hotel, o uniforme criado por Andrés representa bem todas as histórias vividas pelos colaboradores no dia a dia. "Acho linda a composição de cores que remete aos marinheiros. Especialmente por estarmos em uma cidade pé na areia e com um mar lindo como é o mar no nordeste brasileiro. Além disso, o uniforme faz com que eu me sinta ainda mais como parte dessa tripulação."

Ao discutir o futuro dessa tendência, Andrés reflete sobre o potencial ilimitado de parcerias como esta. "Vejo como um indicativo de como a moda pode enriquecer a hospitalidade em hotéis, oferecendo uma experiência mais rica e envolvente", projeta. "Ela pode definir novos padrões para o setor e inspirar outras áreas do design e da hospitalidade."

Sobre o Villa Nautica Boutique Hotel

O Villa Nautica Boutique Hotel, localizado em Jericoacoara, é o mais bem avaliado do Brasil, com 5 estrelas no Google e Tripadvisor. Inaugurado em 2022, tem como propósito encantar os visitantes com uma releitura do que é luxo combinada com a arte de hospedar. Situado em um dos cenários paradisíacos mais famosos do país, o hotel oferece uma atmosfera exclusiva e intimista, com quartos elegantemente decorados e arquitetura austríaca. Além disso, adota um compromisso ambiental, implementando práticas sustentáveis para preservar a rica biodiversidade da região. Mais informações em www.villanauticajeri.com, no Instagram @villanauticajeri, pelo WhatsApp +55 88 9 9931-5946 ou no email reservas@villanauticajeri.com.

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Makes de Carnaval: dicas de beleza para brilhar dos blocos aos camarotes

Lavoisier, expert de maquiagem de Eudora, indica tendências e dá sugestões para arrasar na data mais esperada do ano

São Paulo, janeiro de 2024 - A festa mais amada do ano se aproxima e, com ela, a busca pelas melhores fantasias, penteados e makes já começam a bombar nas listas de prioridades dos amantes de Carnaval. Com o intuito de ajudar o consumidor ávido por acompanhar as tendências de maquiagem que irão bombar durante as festas, independentemente da sua forma de curtir e valorizando o brilho único de cada um, Eudora, marca do Grupo Boticário, reuniu dicas preciosas do seu expert de beleza, Lavoisier, que ajudarão os foliões a brilharem muito na data mais esperada do ano, do começo ao fim do evento.

Confira abaixo algumas etapas fundamentais para deixar a make no lugar e arrasar nos bloquinhos de rua às festas mais desejadas neste Carnaval:

Etapa 1: a preparação da pele
Antes da aplicação de qualquer maquiagem, Lavoisier, o beauty artist das famosas, enfatiza a importância de valorizar o preparo da pele para que a make fique mais bonita e duradoura. Segundo o expert, o processo de higienização, hidratação e utilização do protetor solar é indispensável antes da aplicação da make, ainda mais devido às altas temperaturas do verão. Para isso, a marca oferece uma variedade de produtos de skincare, incluindo hidratantes, primers e máscaras faciais.

Comece limpando a pele, com produtos como o Gel de Limpeza Eudora Skin. Depois, aposte em um bom hidratante facial - Hidratante Matificante Antioleosidade Niina Skin - para garantir que o rosto esteja preparado para receber a maquiagem. Durante o dia, invista em um protetor solar com alto fator de proteção antes de sair para curtir a folia, como o Protetor Solar Facial Antioleosidade FPS 70 Niina Skin.

Etapa 2: hora de investir no brilho
Brilho é sinônimo de Carnaval e de Eudora, então para reluzir em todos os eventos, aposte em elementos brilhantes para arrasar nas composições: iluminador, glitter, sombras cintilantes e metalizadas dão o tom das festas.

Para aquele efeito glow iluminado, ideal para compor um look carnavalesco e brilhar ainda mais, o maquiador indica o uso de produtos como o Iluminador Stick Eudora Glam, ótima pedida pela textura leve e fórmula cremosa com partículas de ouro que brilham na cor Golden, em tom dourado.

Seja na pele, na boca ou nos olhos, o brilho nunca pode faltar! Garantindo uma make perfeita alinhada às últimas tendências de beleza neste Carnaval, Eudora destaca alguns de seus produtos indispensáveis. Com objetivo de realçar ainda mais o glow, a linha Glam apresenta o Blush Iluminador Cremoso Eudora Glam, o segredo para um toque de cor que destaca as maçãs do rosto conferindo um aspecto saudável e levemente iluminado. Para um olhar impactante e cheio de brilho e intensidade neste Carnaval, a Máscara Soul Turbo Eudora é a fórmula ideal para cílios exuberantes e definidos. Com sua tecnologia Superfilme e aplicador exclusivo, proporciona 15x mais de volume, alongamento e curvatura extrema dos cílios, além disso, é perfeita para resistir aos longos dias de folia.

Outra dica do expert é a importância de escolher bons produtos para fixar um dos itens mais queridinhos dos brasileiros: o glitter. Lavoisier explica que “o ideal é utilizar produtos que sejam próprios para a pele, por exemplo, o gel de sobrancelha e o gloss transparente, que são considerados excelentes para reforçar a fixação, como base para aplicar o glitter”, explica.

A aplicação do glitter também requer uma atenção especial para alcançar os resultados desejados. Com isso, o expert sugere a utilização de sombras da mesma cor como base para intensificar o efeito, como a Palette Orange da Niina Secrets, tendência do verão com cores em laranja e tons terrosos. “Para evitar falhas, recomendo umedecer um cotonete, utilizando-o para recolher e aplicar o glitter. Esse método facilita a aderência dos brilhos tanto à superfície de algodão quanto à pele”, comenta Lavoisier. O maquiador também sugere o uso de um pincel, para os amantes do item, “neste caso, opte por aqueles de cerdas mais densas, pois concentra as partículas de brilho de maneira mais eficaz”, finaliza.

O profissional também indica o uso da Bruma Fixadora Glam Efeito Lifting de Eudora, que apresenta uma sustentação de até três vezes mais e vai ser uma grande aliada para a make durar por mais tempo durante as festividades.

Etapa 3: Boca é TUDO!
Eudora e Lavoisier também trazem dicas para quem deseja uma boca irresistível neste Carnaval. “Nada melhor do que ousar em lábios intensos e com cores vibrantes para mergulhar no universo de texturas e criar makes super em alta para brilhar nessa época do ano”, ressalta o especialista.

Além disso, o expert compartilha mais duas dicas para destacar a boca e brilhar muito nas celebrações. Primeiramente, é essencial preparar os lábios com uma esfoliação suave, proporcionando uma base sem imperfeições para a aplicação do batom Glam Matte Tint Eudora, para uma boca vibrante e duradoura. Além dos mais, o carnaval é o momento perfeito para experimentar as novas tendências de beleza e expressar a criatividade, com isso, o especialista sugere uma mistura de texturas diferentes, como batons líquidos, matte, glosses, para ousar e criar um visual único para arrasar com muito glamour.

Etapa 4: Seja você e coloque a criatividade pra jogo!
Por fim, Lavoisier destaca a importância de explorar makes para ressaltar que o seu brilho é único e tudo pode acontecer no carnaval. “Se sentir bem e bonita vale mais do que qualquer tendência. Por isso, aposte em produtos bons, que oferecem benefícios como longa duração e resistência à água, que vão te deixar segura durante a festa e fixem na pele por mais tempo”, finaliza o expert da marca.

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FENDI Alta-Costura Primavera/Verão 2024

“Eu estava pensando sobre o futurismo de Karl Lagerfeld com a FENDI,” diz Kim Jones, Diretor Artístico de Alta-Costura e Prêt-à-porter Feminino. “Na coleção há um humanismo no coração desse futuro; há o corpo, a silhueta dentro da silhueta, a pessoa e a manufatura da Couture. A coleção se trata de estrutura e decoração, onde os dois tornam-se indivisíveis. Eu queria a ideia de precisão e emoção ao mesmo tempo.”

O diálogo entre poesia e realidade continua na FENDI Alta-Costura nesta estação. Evitando fantasias e adotando o pragmatismo, a coleção é um amálgama realizado de forma perfeita pelas habilidades supremas dos artesãos nas oficinas da FENDI: de bordadeiras a alfaiates, de cortadores de molde a trabalhadores em couro, de costureiras a peleteiros. A abordagem da FENDI sobre a pessoa que usa alta-costura é a de reafirmar sua humanidade; elas são sempre ‘alguém’ ao invés de ‘algo’.

Da simplicidade na geometria à atração primordial do croco, um ‘futurismo humano’ viaja através da coleção, juntando as variantes do passado a fim de construir o presente e o futuro. Aqui a estrutura se torna decoração e a decoração, estrutura.

Começando por uma nova silhueta, a ‘Scatola’ - que significa ‘caixa’ - e terminando pelo mesmo padrão preciso e geométrico e de corte solto criando novos volumes com leveza e estrutura em tecidos como o gazar de seda pura. Enquanto o tailleur segue a forma do corpo feminino através do corte rigoroso, abraçando ergonomicamente quem o veste em tecidos de alfaiataria tradicionalmente masculina como o super kid mohair. Confeccionados com os melhores fios de cashmere e vicunha, vestidos elevados em malha canelada envolvem elegantemente o corpo com arreios com nós ‘Shibari’ integrando a silhueta. Crocos macios viajam através de toda a coleção, abrangendo roupas e acessórios, exercendo uma atração instintiva. Cada abordagem otimiza a leveza, a sinuosidade e o movimento, colhidos da disciplina da dança.

Ainda assim, é talvez na infinidade de bordados intensamente trabalhados que a decoração e a estrutura se tornam realmente entrelaçadas na coleção, aparecendo quase como peles do futuro. Em sua forma mais surpreendente, as emendas e cortes do DNA do que é natural e do que é feito pelo mundo artificial ocorrem nos bordados. Por exemplo, uma nova forma de franja, leve como uma pluma aparece por toda parte como um novo tipo de pelagem. Com formato orgânico, ultra leve e fluida e delineada por delicados, mas rigorosos bordados feitos à mão, ela se move sinuosamente junto com quem a veste.

Depois da extensão da ideia de ‘conjunto Couture’ até a joalheria fina na última temporada, nesta coleção, a ideia de joalheria fina entra no campo dos objetos práticos preciosos. Na linha de óculos ‘Singular Vision’, criada por Delfina Delettrez Fendi, Diretora Artística de Joalheria da FENDI, as medidas são tiradas através de escaneamentos faciais com estruturas de óculos feitas sob medida para cada usuário e confeccionadas em ouro branco 18 quilates e diamantes brancos. Eles podem ser óculos de sol, de grau ou simplesmente usados como embelezamento ou adorno.

O conceito de preciosidade prática também é estendido às bolsas da coleção - uma série de bolsas Baguette personalizadas. Ecoando os materiais das roupas – desde croco macio forrado de vison até bordados fluidos com franjas – a Diretora Artística de Acessórios e Moda Masculina, Silvia Venturini Fendi, aborda as bolsas Baguette como objetos pessoais e suntuosos que vão do tamanho Nano até o Grande.

Há também a introdução das bolsas FENDI Gems Baguette na passarela, intensamente trabalhadas e com materiais preciosos. O desfile apresenta a bolsa Mini Baguette com ferragens confeccionadas em ouro branco 18 quilates, pavê de diamantes brancos na fivela e folha de platina aplicada em croco.

Kim Jones continua seu relacionamento de trabalho com o renomado compositor Max Richter para o desfile. Aqui ele ecoa a ideia de Jones de ‘precisão e emoção’ na trilha.

Confira mais fotos em: https://we.tl/t-8OqzIsw6H7

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Empreendedorismo e empregabilidade na indústria da moda: SENAI CETIQT contribui para o fortalecimento do setor, oferecendo aos seus alunos opções abrangentes de atuação

A indústria da moda é conhecida como um campo fértil para mentes criativas explorarem ideias inovadoras e autênticas. Nesse universo competitivo, o diferencial encontra-se não apenas na capacidade de criar, mas também na habilidade de gerir um negócio. Tendo em vista o preparo dos profissionais que capacita, o SENAI CETIQT divulgou, em 2023, um total de 711 vagas de estágio em diversas empresas, proporcionando aos seus estudantes a oportunidade de estarem próximos da indústria química, de confecção e têxtil ainda durante a formação. A instituição se apresenta como uma fonte confiável de talentos para a indústria, com diversas empresas procurando, dentro do seu ambiente acadêmico, os profissionais que contribuirão com mão de obra qualificada para o crescimento e inovação do setor.

Por isso, além das oportunidades de estágio, o SENAI CETIQT também divulgou, no último ano, cerca mil vagas de empregos efetivos, oferecendo a chance para os seus alunos terminarem a graduação já empregados. Além de oferecer uma formação completa, o SENAI CETIQT desempenha um papel fundamental na conexão dos seus alunos com o mercado de trabalho, os capacitando tanto para atender as demandas da indústria, quanto para que eles se destaquem na criação das suas próprias marcas.

Aos 22 anos, a Designer de Moda, Isabela La Fuente, revela como o SENAI CETIQT contribuiu para a sua jornada neste universo, solidificando o seu conhecimento técnico e instigando a ideia de fundar a sua própria marca. A jovem despertou para a moda desde cedo ao manipular as roupas da mãe. Em 2020, em meio a pandemia, Isabela enxergou uma oportunidade para finalmente dar vida ao seu sonho, a IF Urban, sua marca slow fashion. A Designer conta que o primeiro passo durante o processo de desenvolvimento da marca foi a pesquisa de tendências. Para essa etapa, ela contou com o auxílio da Worth Global Style Network (WGSN), uma plataforma que é líder mundial em previsão de tendências e que é disponibilizada para todos os alunos do curso de Design de Moda da Faculdade SENAI CETIQT. "É uma plataforma que te coloca à frente das tendências e isso é um diferencial e tanto, porque nem todo mundo tem acesso", afirma.

Além da plataforma, a empreendedora ainda revela que, para o início do seu empreendimento, levou como princípio os ensinos aprendidos na faculdade sobre a importância de produzir uma peça de boa qualidade, dando atenção aos detalhes, e criando peças que façam o consumidor ter a sua autoestima renovada ao vesti-las. "Desde o início eu aprendi sobre a qualidade do produto, a como fazer ótimos acabamentos nas aulas de costura… isso também me ajudou a identificar boas costureiras para a minha marca", declara.

Por mais que conte com a ajuda de um modelista e de costureiras, Isabela gosta de participar de todo o processo para garantir a qualidade de cada peça produzida. "No começo foi bem difícil achar pessoas que correspondiam ao padrão de excelência que eu buscava, mas no fim, deu tudo certo. Hoje trabalho com ótimos profissionais". Ao ser questionada sobre um momento marcante, Isabela afirma que no sexto período participou de uma ação que mudou completamente o rumo do seu empreendimento, que já estava funcionando há um ano. A instituição propôs um estudo de marca, onde os alunos foram convidados a escolherem determinadas marcas e apontar possíveis mudanças e melhorias. "Eu acabei trazendo esse exercício para o meu próprio negócio. Foi uma virada de chave muito grande. Nesse processo, identifiquei a necessidade de um rebranding, aprendi sobre identidade visual, missão, valores, e isso fez com que a IF se tornasse o que ela é hoje: autêntica e única", afirma.

Adriana Miranda, também graduada como Designer de Moda pelo SENAI CETIQT, iniciou a sua jornada empreendedora em 2019, quando ainda cursava o segundo ano do ensino médio. A ideia de lançar a NINNE AM, uma marca voltada para o segmento de moda praia nasceu a partir de uma necessidade identificada pela Designer: a escassez de venda de peças com a sua própria identidade, especialmente na modelagem PP. A jovem resolveu então fazer um curso de costura, o que a levou a explorar a possibilidade de criar peças do zero. Em apenas um mês ela criou um perfil no Instagram para a sua marca e iniciou as vendas sob encomenda, contando apenas com o apoio de uma modelista. "Comecei a vender as minhas criações para algumas amigas, colegas do colégio, e, quando percebi, já estava vendendo para pessoas que eu nem conhecia", afirma.

"Hoje em dia, estamos caminhando para ter um estoque e atender à crescente demanda. Trabalhamos atualmente em parceria com uma fábrica terceirizada. Eu sou responsável pelas peças piloto e conto com a colaboração de uma modelista". Durante a entrevista, Adriana destacou a importância crucial do SENAI CETIQT em sua jornada profissional. "Eu consegui ter uma visão mais abrangente do mercado da moda. Pude amadurecer e profissionalizar a minha marca, principalmente na parte de produção e no processo de criação. Aprendi como criar uma coleção, como desenvolver, todo o processo do início ao fim", declara.

Já Isabela La Fuente finalizou afirmando que a Instituição "É uma faculdade muito completa. Eu não aprendo só sobre criar uma peça, identificar a qualidade do tecido… tenho todo um suporte que vai além". Seja capacitando os seus alunos a abrirem os seus próprios negócios, como é o caso das Designers Isabela e Adriana, ou conectando empresas a alunos talentosos, o SENAI CETIQT oferece opções abrangentes de atuação para os seus estudantes, contribuindo para o fortalecimento do setor da moda, no Brasil.

Para saber mais sobre a graduação de Design de Moda no SENAI CETIQT, acesse: https://cursos.cetiqt.senai.br/graduacao.html

O SENAI CETIQT
O Centro de Tecnologia da Indústria Química e Têxtil – SENAI CETIQT – é formado pela Faculdade SENAI CETIQT, Instituto SENAI de Inovação em Biossintéticos e Fibras (ISI) e Instituto SENAI de Tecnologia Têxtil e de Confecção. Inaugurado em 1949, é hoje um dos maiores centros de geração de conhecimento da cadeia produtiva química, têxtil e de confecção, setores que juntos geram cerca de 11,9 milhões de empregos no país.

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Joalheria de luxo comemora sucesso na Arábia Saudita e projeta expansão no Oriente Médio

Rede Isabel Oliveira de São Paulo é a primeira joalheria brasileira a operar no restrito mercado da região

Barueri, janeiro de 2024 – A grife de joias finas Isabel Oliveira, depois de expandir fronteiras para o exterior e fazer sucesso no exigente mercado norte-americano, por meio do e-commerce e das operações em Miami e Houston, se tornou a primeira joalheria brasileira a montar uma operação no mundo árabe, no exclusivo mercado da Arábia Saudita.

Em abril de 2023, a marca inaugurou o corner Isabel Oliveira Fine Jewelry dentro da Harvey Nichols, uma das maiores cadeias britânicas de lojas de luxo, conhecida por comercializar marcas como Chloé, Prada e Gucci. A unidade localizada em Riyadh começou a operar durante o mês do Ramadã no país.

Essa conquista foi celebrada em dose dupla já que nenhuma outra marca brasileira de joias, até então, havia conseguido abertura para comercializar na Harvey Nichols ou no Oriente Médio, região que tem reconhecimento global no segmento de joias finas. “Nós desenvolvemos uma coleção especial para Harvey Nichols com foco em Esmeralda Colombiana, Rubelitas e Turmalina Paraiba”, explicou a diretora criativa da marca, Cristiane Oliveira.

Neste mês a empresária fará um circuito pelo país participando com suas joias em eventos de luxo como a Fórmula E em Riyadh, com corridas automobilísticas totalmente elétricas e a Champions of the Water, a primeira competição mundial de barcos de corrida inteiramente elétricos. “Estamos satisfeitos com a receptividade do público na Arábia Saudita para nossas coleções e estudamos expandir para outros países do Oriente Médio”, comenta Cris Oliveira.

A Isabel Oliveira Oliveira é uma empresa familiar que tem 20 anos de trajetória a partir da primeira loja inaugurada em Alphaville, bairro nobre de São Paulo. Hoje, além da unidade no shopping Iguatemi Alphaville, que conquistou uma clientela fiel, a grife tem mais duas operações, no shopping Anália Franco e na luxuosa loja CJ Mares, no Cidade Jardim. No segundo semestre de 2023, a joalheria concluiu a revitalização de todos os endereços, com projeto assinado pelo escritório Maria Giovanardi, apresentando para os clientes sua nova identidade.

As lojas Isabel Oliveira possuem oficina própria onde são realizados os mais diversos consertos além da produção de peças personalizadas para seus clientes. “Estamos muito contentes com a revitalização de nossas unidades no Brasil, que é a nossa base e inspiração criativa. A experiência internacional possibilitou trazer para cá o conhecimento que adquirimos com as operações em Miami e na Arábia Saudita”, disse Eduardo Oliveira diretor comercial e de expansão da grife. “São dois mercados bem distintos, mas com algo em comum: levam muito a sério o segmento de alto luxo.”

O projeto de revitalização da Isabel Oliveira tem como base um design contemporâneo, para que o cliente possa vivenciar uma experiência totalmente nova em cada loja. “A nossa grife tem peças especiais, com design único, além de oferecermos os serviços de personalização e revitalização. Refletir esse propósito no conceito do espaço era fundamental e pela receptividade positiva dos clientes acredito que conseguimos um bom resultado”, comemora Cris Oliveira.

UM PLANETA DE HERANÇA
As peças da Isabel Oliveira Joalheria são atemporais e passam de geração em geração em famílias de clientes que encontram na marca responsabilidade social e preocupação com a preservação da natureza. A utilização do ouro de primeira extração foi completamente eliminada na produção da rede que usa exclusivamente ouro reciclado, proveniente do descarte de equipamentos eletrônicos e do reuso de joias. Esse material passa por um rigoroso processo de purificação, garantindo a qualidade e a beleza das joias. Com isso, as peças ganham o certificado AMAGOLD 18k, um selo internacionalmente reconhecido que garante a autenticidade e a qualidade das joias produzidas.

Na escolha das gemas, a empresa segue a mesma filosofia com fornecedores renomados, que têm produção realizada seguindo rigorosos padrões de responsabilidade social e respeito ao meio ambiente, como práticas de extração responsável, incluindo reflorestamento, tratamento de água, reciclagem e controle de resíduos, além de oferecerem condições de trabalho seguras e formalizadas para as comunidades locais.

SOBRE ISABEL OLIVEIRA
Fundada em 2004, a Isabel Oliveira Joalheria conquistou o exigente mercado nacional e expandiu suas fronteiras para os Estados Unidos e países do Oriente Médio, onde a alta joalheria é tradicionalmente valorizada.

Com uma história marcada pelo comprometimento familiar, Cristiane Oliveira, filha de Isabel, assume o papel de diretora criativa dedicada e inovadora, enquanto Eduardo Oliveira, o filho, é responsável pela gestão administrativa e expansão da marca.

Com três lojas estrategicamente localizadas no Brasil (Shopping Iguatemi Alphaville, Shopping Anália Franco e CJ Mares no Shopping Cidade Jardim) e uma em Miami, além da mais recente operação na Arábia Saudita, a marca apresenta cerca de 50 coleções permanentemente revisadas, oferecendo mais de 6 mil joias exclusivas anualmente. Além disso, a Isabel Oliveira Joalheria destaca-se na criação de peças personalizadas e na restauração de alto padrão.

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Tiffany & Co. Anuncia o Lançamento da Tiffany Crest: A Mais Recente Coleção Home de Lauren Santo Domingo, Diretora Artística da Categoria de Casa

NOVA YORK, NY — A Tiffany & Co. anuncia hoje a estreia da Tiffany Crest, a mais recente coleção Home da Tiffany, criada por Lauren Santo Domingo, a recém-nomeada Diretora Artística da categoria de casa da marca. Inspirada em brasões de família do final do século XVII, que eram decorados em porcelana de exportação chinesa, a nova coleção para casa é uma expressão do legado e dos motivos da marca, prestando homenagem à herança da Tiffany. Ornamentada com símbolos e iconografia reconhecíveis da Tiffany & Co., a nova coleção para casa de Santo Domingo inclui utensílios de jantar, copos, roupa de mesa e muito mais, trazendo um design de emblema historicamente significativo para a categoria de casa da casa de luxo.

"Desenhar um brasão de armas, por assim dizer, para a Tiffany & Co., honrando sua própria história única, foi uma empreitada especial", disse Lauren Santo Domingo, Diretora Artística da Tiffany Home. "Incorporar a folha de bordo, ferramentas de ourivesaria, gemas, o ano de fundação e o lema 'Return to Tiffany' em latim naturalmente parecia muito merecido".

O design do escudo Tiffany Crest apresenta inúmeros temas do longo legado da casa. O icônico pássaro de Jean Schlumberger em cima de uma rocha está empoleirado sobre o fundo laranja e azul do escudo, inspirado nas cores oficiais da bandeira da cidade de Nova York. Dentro do escudo em si, designs de libélulas do arquivo que prestam homenagem aos famosos lustres da Tiffany, diamantes, martelos para representar o legado de artesanato da casa e folhas de bordo, pela árvore do estado de Nova York, são ilustrados. A frase latina "Revertere Ad Tiffany", que se traduz como "Retorne à Tiffany", está presente na parte inferior do brasão, enquanto a data "1837" representa o ano de fundação da casa.

A coleção Tiffany Crest incluirá peças de utensílios de jantar, como um prato carregador, prato de jantar, prato de sobremesa e prato de pão, em uma variedade de pratos com bordas douradas feitos de porcelana de ossos. Os copos incluirão taças de vinho, copos altos e produtos suntuosos de chá e café com detalhes em dourado. Além disso, estarão disponíveis lençóis Tiffany Crest e um conjunto de talheres de prata esterlina com cinco peças.

A coleção Tiffany Crest estará disponível nas lojas flagship da Tiffany & Co. na América do Norte, em Tiffany.com e ModaOperandi.com globalmente a partir de novembro, e será oferecida nas lojas da Tiffany & Co. globalmente em 2024.

Sobre a Tiffany & Co.

A Tiffany & Co., fundada na cidade de Nova York em 1837 por Charles Lewis Tiffany, é uma joalheria de luxo global sinônimo de elegância, design inovador, artesanato fino e excelência criativa.
Com mais de 300 lojas de varejo em todo o mundo e uma força de trabalho de mais de 13.000 funcionários, a Tiffany & Co. e suas subsidiárias projetam, fabricam e comercializam joias, relógios e acessórios de luxo.
Quase 5.000 artesãos qualificados lapidam diamantes Tiffany e joias artesanais nas próprias oficinas da empresa, percebendo o compromisso da marca com a qualidade superlativa. A Tiffany & Co. tem um compromisso de longa data em conduzir seus negócios de forma responsável, sustentando o ambiente natural, priorizando a diversidade e a inclusão e impactando positivamente as comunidades em que opera.
Para saber mais sobre a Tiffany & Co. e seu compromisso com a sustentabilidade, visite tiffany.com. @tiffanyandco

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Shopping realiza contação de história e Natal Pet em dezembro

Ações acontecem no Shopping Curitiba, todos os sábados e domingos que antecedem o Natal

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O Shopping Curitiba preparou uma programação especial para as famílias se divertirem e viverem momentos inesquecíveis neste Natal durante o mês de dezembro. A agenda contará com contação de histórias infantis e fotos gratuitas dos pets com o Papai Noel.

A contação de histórias é gratuita, aberta ao público, acontecerá aos sábados, às 14h30 e 16h30, no Piso L1 e tem curadoria do Muralzinho de Ideias. Nos dias 2, 9 e 16 de dezembro, a contadora de histórias Ailén Roberto, acompanhada das musicistas Paula Back e Stéfanie Reis, conduzirá a todos pelo clássico "Como o Grinch Roubou o Natal" em sua versão brasileira. Já no dia 23 de dezembro, o projeto Contações da Mila colocará em cena Contos de Natal vividos por animaizinhos, por meio da animação e ressignificação de objetos. A atriz e contadora de histórias Camila Canassa será acompanhada ao violão pelo músico Délcio Waculicz nessa apresentação repleta de sensibilidade e muita diversão.

O Natal Pet está programado para os domingos, dias 3, 10 e 17 de dezembro. O Papai Noel receberá as famílias com pets, para fazer as clássicas fotos de Natal na decoração do shopping ao lado dos seus animaizinhos de estimação. A ação terá inscrição prévia, que será divulgada nas redes sociais do shopping sempre às quintas-feiras. O Natal Pet acontece das 17h às 20h, no Piso L2.

Decoração de Natal
O tema da decoração do Shopping Curitiba é “Um Conto de Natal”. Os corredores estão decorados com soldadinhos paraquedistas, uma árvore de Natal gigante, um túnel temático, além de atividades infantis gratuitas, como um piano de chão interativo (Piso L2), espaço para produção de cartinhas (Piso L1) e um grande jogo de tabuleiros (Piso L1).
O público pode aproveitar e realizar as compras de Natal, e ainda participar da campanha de fim de ano do shopping. A cada R$ 350,00 em compras, o cliente pode trocar por um cupom e concorrer a um carro elétrico BYD Dolphin. E se doar dois quilos de alimento não perecível, terá direito a cinco cupons extras (ação limitada a uma única utilização).
SERVIÇO
Contação de histórias - Dias 2, 9 , 16 e 23 de dezembro, às 14h30 e 16h30, no Piso L1. Ação gratuita e aberta ao público.
Natal Pet - Dias 3, 10 e 17 de dezembro, das 17h às 20h, no Piso L2. A ação terá inscrição prévia, que será divulgada nas redes sociais do shopping, sempre às quintas-feiras.

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7.ª edição da Mercatto Autoral será neste final de semana na Casa de Pedra

Feira multicultural terá mais de 50 marcas de pequenos empreendedores; opções para presentear no Natal são destaques

Curitiba, novembro de 2023 - Com o Natal se aproximando, os consumidores de produtos autorais têm a oportunidade de conferir presentes e artigos de decoração na 7.ª edição da Mercatto Autoral, que será realizada nos dias 02 e 03 de dezembro (sábado e domingo) no Nex Coworking Casa de Pedra (Alameda Presidente Taunay 130 - Batel). A feira reunirá 54 marcas que têm em comum a produção exclusiva ou em pequena escala, o trabalho manual e a preocupação com a sustentabilidade social e ambiental.
Conduzida pela turismóloga e empreendedora Meroly Felizardo, criadora da pioneira Emporium Handmade, a Mercatto nasceu com o propósito de oferecer uma alternativa de consumo consciente, fortalecendo o mercado autoral e valorizando o que é produzido localmente e no Brasil. “É uma feira que se preocupa em destacar o talento e a criatividade dos artistas, proporcionando uma experiência de compra com propósito ao consumidor”, afirma Meroly.
Para aqueles que ainda não conhecem a qualidade das feiras produzidas pela Emporium Handmade, a Mercatto Autoral será mais um espaço de descobertas, com marcas autorais de alto nível. Muitas estão nascendo, o que firma sua posição de incubadora de novas marcas. As opções incluem produtos para decoração, pets, roupas e acessórios, velas e cosméticos naturais, brinquedos seguros, decoração de Natal e comidas, que podem ser consumidas no local ou levadas para casa.
Esta é a primeira vez que a Mercatto será realizada na Casa de Pedra, localizada no coração do Batel. A ideia é que os dois dias do encontro sejam de celebração e descontração, com o intercâmbio entre o público e os criadores. “Também teremos apresentações culturais e rodas de conversa para empreendedoras, tornando a feira um encontro agradável e dinâmico para pessoas de todas as idades.”

Diversidade e inclusão
Mãe e empreendedora de raízes africanas, Meroly Felizardo tem atuado nos últimos dez anos como aglutinadora cultural e agregadora de marcas criativas. Para fortalecer e marcar as ações afirmativas que sempre fizeram parte das feiras, a Mercatto disponibiliza a partir dessa edição vagas afirmativas para empreendedores pretos. “Nosso objetivo é ampliar as oportunidades para todos os talentos e dar espaço para vozes que muitas vezes são menos ouvidas”, afirma Meroly.

Programação paralela
Para as crianças, o duo João Carlos e Carolina Chianello, que forma o Papel Dobrado (@papeldobra.mus), faz uma apresentação cheia de músicas e danças afetivas no sábado, às 14h, e no domingo às 13h30.
Para descontrair, a duo autoral de MPB As Marias (@asmariasduo) faz uma apresentação no sábado, às 13h30, e o Deu Jazz (@deujazzzz) faz um show recheado de improvisos com pitada de música brasileira e latin jazz, também no sábado, às 16h30.
No domingo às 15 horas, o grupo de palhaços Circo Rodado apresenta um esquete de palhaçaria clássica, atualizando-as ao contexto e às questões contemporâneas.
Duas importantes conversas estão marcadas para o domingo. Das 11h30 às 13h, será realizada a roda de conversa Ousadas & Prósperas. No encontro, a escritora, orientadora e psicopedagoga Alethea Silveira e a mentora de empreendedoras Mariana Nichele ensinam de uma maneira leve e divertida técnicas para fazer os pequenos negócios crescerem. Às 16h30, a roda de conversa Resistência Feminina vai debater se a divisão social de tarefas como conhecemos ainda funciona com a jornalista Letícia Costa e a historiadora Máira Nunes.

Marcas participantes
A.coli
Alfajor da Menina
Amô Cerâmica Artesanal
Amorizar Ateliê
Ateliê Mimos da Thais
Atelier Alberta
Bambicho
Bantù Nova Era - Orgonites
Caju Semijoias
Cãotegral
Charcutaria&Cia
Cocaeastwood
COMUM
Cora artesanato
Cosmos cerâmica
Criei Lancei Criando Moda
CRR Estilo
Delícias da Danny
Decore todo amor
dipontta
Do Casal Produtos Artesanais
Feito a mão - Macramê
Fofurices Brinquedos de Pano
FuChik Acessórios Modernos
funki
Garden Ateliê
Gentees Impacto Social
GIA Linhas e Formas
Granola dos Sonhos
Kati Ueber Casa
Keramikós Joias Autorais
Kheiron Hidroméis
KJ Comida Natural
Líria Cerâmica
LuMarcon Bolachas artesanais
Malva Studio
Maria Emilia Estamparia
Marina B
Milá Melo Semijoias
Naturel Velas
Raízes do Coração
Pastéis Família Chioratto
Pe.Ti.Tê Moda com Afeto
Pet Rock Chilli & Pepper
Pets by Bijoux
Phylomena Coralina
PraSer Objetos
Samambaia Handmade
Santa Lou
Soap By Nice
SixG
Succo
Thera Ateliê
Volante Birra Mobile

Serviço
7.ª edição da Mercatto Autoral
Dias 02 e 03 de dezembro
Nex Coworking Casa de Pedra (Al. Presidente Taunay 130 - Batel)
Entrada gratuita

Programação paralela
Sábado
Papel Dobrado - dança e música para todas as idades, às 14h
Domingo
Circo Rodado, às 11h30
Papel Dobrado - dança e música para todas as idades, às 13h30
Roda de Conversa Ousadas e Prósperas
Das 11h30 às 13h
Inscrições gratuitas via formulario: https://forms.gle/hfWz8A5CX2gX7TWy6
Roda de Conversa Resistência Feminina
Das 16h30 às 17h30

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Pela primeira vez na Casa de Pedra, 7.ª edição da Mercatto Autoral reúne mais de 40 marcas

Feira multicultural será realizada nos dias 02 e 03 de dezembro; decoração e opções para presentear no Natal são destaques

Curitiba, novembro de 2023 - Com o Natal se aproximando, os consumidores de produtos autorais têm a oportunidade de conferir presentes e artigos de decoração na 7.ª edição da Mercatto Autoral, que será realizada nos dias 02 e 03 de dezembro (sábado e domingo) no Nex Coworking Casa de Pedra (Alameda Presidente Taunay 130 - Batel). A feira reunirá 45 marcas que têm em comum a produção exclusiva ou em pequena escala, o trabalho manual e a preocupação com a sustentabilidade social e ambiental.
Conduzida pela turismóloga e empreendedora Meroly Felizardo, criadora da pioneira Emporium Handmade, a Mercatto nasceu com o propósito de oferecer uma alternativa de consumo consciente, fortalecendo o mercado autoral e valorizando o que é produzido localmente e no Brasil. “É uma feira que se preocupa em destacar o talento e a criatividade dos artistas, proporcionando uma experiência de compra com propósito ao consumidor”, afirma Meroly.
Para aqueles que ainda não conhecem a qualidade das feiras produzidas pela Emporium Handmade, a Mercatto Autoral será mais um espaço de descobertas, com marcas autorais de alto nível. Muitas estão nascendo, o que firma sua posição de incubadora de novas marcas. As opções incluem produtos para decoração, pets, roupas e acessórios, velas e cosméticos naturais, brinquedos seguros, decoração de Natal e comidas, que podem ser consumidas no local ou levadas para casa.
Esta é a primeira vez que a Mercatto será realizada na Casa de Pedra, localizada no coração do Batel. A ideia é que os dois dias do encontro sejam de celebração e descontração, com o intercâmbio entre o público e os criadores. “Também teremos apresentações culturais e uma roda de conversa para empreendedoras, tornando a feira um encontro agradável e dinâmico para pessoas de todas as idades.”
Para as crianças, o duo João Carlos e Carolina Chianello, que forma o Papel Dobrado (@papeldobra.mus), faz uma apresentação cheia de músicas e danças afetivas no sábado, às 14h e no domingo às 13h30.
No domingo às 15 horas, o grupo de palhaços Circo Rodado apresenta um esquete de palhaçaria clássica, atualizando-as ao contexto e às questões contemporâneas.
Para descontrair, o Deu Jazz (@deujazzzz) faz uma apresentação recheada de improvisos com pitada de música brasileira e latin jazz, no sábado às 16h30.
No domingo, das 11h30 às 13h, será realizada a roda de conversa Ousadas & Prósperas, com entrada franca. No encontro, a escritora, orientadora e psicopedagoga Alethea Silveira, juntamente com a mentora de empreendedoras Mariana Nichele ensinam de uma maneira leve e divertida técnicas para fazer os pequenos negócios crescerem.

Diversidade e inclusão
Mãe e empreendedora de raízes africanas, Meroly Felizardo tem atuado nos últimos dez anos como aglutinadora cultural e agregadora de marcas criativas. Para fortalecer e marcar as ações afirmativas que sempre fizeram parte das feiras, a Mercatto disponibiliza a partir dessa edição vagas afirmativas para empreendedores pretos. “Nosso objetivo é ampliar as oportunidades para todos os talentos e dar espaço para vozes que muitas vezes são menos ouvidas”, afirma Meroly.

Marcas participantes
A.coli
Alfajor da Menina
Amô Cerâmica Artesanal
Amorizar Ateliê
Ateliê Mimos da Thais
Atelier Alberta
Bambicho
Caju Semijoias
Cãotegral
Charcutaria&Cia
Cocaeastwood
COMUM
Cora artesanato
Cosmos cerâmica
CR LNC Criei Lancei
Criei Lancei Criando Moda
CRR Estilo
Delícias da Danny
dipontta
Do Casal Produtos Artesanais
Feito a mão - Macramê
Fofurices Brinquedos de Pano
FuChik Acessórios Modernos
Garden Ateliê
Gentees Impacto Social
GIA Linhas e Formas
Granola dos Sonhos
Kati Ueber Casa
Keramikós Joias Autorais
Kheiron Hidroméis
KJ Comida Natural
Líria Cerâmica
Malva Studio
Maria Emilia Estamparia
Marina B
Milá Melo Semijoias
Naturel Velas
Pe.Ti.Tê Moda com Afeto
Pet Rock Chilli & Pepper
Pets by Bijoux
Samambaia Handmade
Santa Lou
SixG
Thera Ateliê
Volante Birra Mobile

Serviço:
7.ª edição da Mercatto Autoral
Dias 02 e 03 de dezembro
Nex Coworking Casa de Pedra (Alameda Presidente Taunay 130 - Batel)
Entrada gratuita
Roda de Conversa Ousadas e Prósperas
Dia 03, das 11h30 às 13h.
Inscrições gratuitas via formulario: https://forms.gle/hfWz8A5CX2gX7TWy6

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Lançamento Gloria Coelho X Isabella Fiorentino

Gloria Coelho e Isabella Fiorentino apresentam uma colaboração exclusiva, especialmente desenvolvida para a temporada de verão 2023/24. Inspirada nas exuberantes paisagens de praias e no dinamismo do surf, a coleção combina a visão única de Glória Coelho com a sofisticação de Isabella Fiorentino.

Sob a direção criativa de Glória Coelho, as peças destacam-se pela inovação ao integrar praticidade e utilidade em cada detalhe. Uma coleção que reflete o refinamento característico do verão e o equilíbrio perfeito entre estilo e funcionalidade.