Paula Fernandes apresenta, nesta sexta-feira (17), show em Curitiba

Show acontece no Teatro Positivo; os ingressos podem ser adquiridos pelo site Disk Ingressos

foto: Camila Cara

Paula Fernandes, um dos maiores nomes da música sertaneja, segue inovando e apresentando projetos grandiosos. Dessa vez, a cantora desembarca em Curitiba, para mais um momento inesquecível de sua carreira, apresentando sua turnê “Qual Amor Te Faz Feliz?”, nesta sexta-feira, 17 de outubro, às 21h15, no Teatro Positivo. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 100, pelo Disk Ingressos. O show na capital tem a produção da RW7 Production & Entertainment.

O show contempla um mix de sucessos da artista, assim como, as músicas do álbum “Qual Amor Te Faz Feliz?”, suas parcerias internacionais e releituras de grandes clássicos do gênero sertanejo. Evidenciando ainda mais a sua pluralidade, a cantora apresenta em seu repertório, influências de outros estilos musicais, trazendo um toque de modernidade para esse novo momento de sua carreira.

“Tem sido incrível ver o público abraçando meu projeto e se identificando com as novas músicas, tudo do álbum foi pensado com muito carinho, assim como, os detalhes desse show de estreia que, com certeza, vai ser muito especial. Estou muito empolgada e ansiosa para viver esse momento com os meus fãs.” comenta a cantora.

O nome do novo álbum — Qual Amor Te Faz Feliz? — reflete principalmente a mensagem de amor-próprio transmitida pela artista nos últimos anos. O conceito é saber que o amor tem a tradução que couber para cada pessoa e buscá-lo acima de tudo, dentro de si.

Paula Fernandes é uma das principais artistas da atualidade, acumulando números importantes e colecionando recordes. Com mais de 2,4 bilhões de streaming nas plataformas de áudio e dois prêmios Grammy Latino, a cantora se destaca no cenário musical brasileiro e internacional.

Paula Fernandes já estrelou mais de 15 turnês na Europa, Estados Unidos e África. Consolidando sua carreira e cantando ao lado de grandes nomes como o colombiano Juanes, o ícone do pop Taylor Swift e a referência do country Shania Twain.

Sendo premiada em inúmeras categorias da indústria do entretenimento, como oito indicações ao Grammy Latino, na categoria de Melhor Álbum de Música Sertaneja, Prêmio Multishow de Música Brasileira, Prêmio da Música Brasileira, Meus Prêmios Nick, Troféu Imprensa, Melhores do Ano e Troféu Internet.

Além dos palcos, a artista é reconhecida no cenário das composições, sendo responsável por sucessos como 'Jeito de Mato', 'Pássaro de Fogo', 'Pra Você', 'Sem Você', entre outros. Na televisão, a cantora já atuou em mais de dez obras e emplacou mais de vinte canções em trilhas sonoras de novelas, além de 5,6 milhões de discos vendidos.

SERVIÇO – PAULA FERNANDES EM CURITIBA

Quando: 17 de outubro de 2025 (sexta-feira)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 100 a R$ 640, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Classificação: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial)

Realização: RW7 Production & Entertainment

Com grandes nomes do sertanejo, “Histórias: Show do Século” chega em Curitiba em novembro

Festival acontece no dia 1º de novembro na Arena da Baixada; ingressos a partir de R$ 170

foto: Divulgação

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Grandes nomes da música sertaneja irão se reunir em um evento histórico. Pela primeira vez em Curitiba, o festival “Histórias: Show do Século” trará artistas renomados para um evento especial na Arena da Baixada. Na capital paranaense, Chitãozinho & Xororó, Leonardo, Zezé Di Camargo & Luciano, Victor & Leo e César Menotti & Fabiano irão se apresentar em um evento que promete, mais uma vez, emocionar diferentes públicos e gerações. Os últimos ingressos estão à venda a partir de R$ 170, no site oshowdoseculo.com.br/ . A produção e realização são da RW7 Production & Entertainment.

O festival já passou por Brasília, Goiânica, São Paulo, Belo Horizonte e termina a turnê de 2025 em Curitiba. Com uma infraestrutura de ponta, o festival promete não apenas repetir o sucesso das edições anteriores, mas também superar as expectativas dos apaixonados pela música sertaneja.

O SHOW DO SÉCULO

O “Histórias” é mais do que um evento, é uma celebração da música sertaneja. Com um repertório que inclui clássicos atemporais e canções que marcaram momentos especiais na vida de milhares de pessoas, o festival promete emocionar e levar o público a uma verdadeira viagem no tempo.

Marcado por shows icônicos de artistas renomados do gênero, a proposta do evento é relembrar a história da música sertaneja, desde as origens até os dias atuais. Desde 2018, o festival conta com Chitãozinho & Xororó, Zezé Di Camargo & Luciano, Leonardo, Daniel e César Menotti & Fabiano, que, em 2025, se unem para marcar época novamente. Desta vez, em edição inédita, Victor & Leo entram para o time de atrações.

SERVIÇO – Histórias: Show do Século em Curitiba

Data: 01 de novembro de 2025 (sábado)

Local: Arena da Baixada (Rua Buenos Aires, 1260 – Água Verde – Curitiba)

Atrações: Chitãozinho & Xororó, Leonardo, Zezé Di Camargo & Luciano, César Menotti e Fabiano & Victor & Leo

Horários:

Abertura da casa: 14h

Shows: a partir das 16h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 170,00 a R$ 4.000,00, de acordo com o setor, modalidade escolhidos e lotes vigentes

Todos os valores somam ainda a taxa da ticketeira. Os valores podem ser parcelados até 12x com juros. Os valores podem sofrer alterações de lotes sem aviso

Vendas: https://www.oshowdoseculo.com.br/

Classificação: 16 anos, mediante autorização com firma reconhecida em cartório dos pais ou responsáveis legais. Menores de 16 anos e crianças, só poderão se fazer presentes caso estejam na companhia dos pais ou responsáveis legais.

*Sujeito a alteração por Decisão Judicial

Realização: RW7 Production & Entertainment

Música para ouvir de peito aberto e se transportar para algo bom

Duo de piano e voz apresenta em Curitiba pela primeira vez repertório de seu álbum

Acontece no dia 18 de outubro, sábado, o recital Canto D´Anime, com Carmen Monarcha (canto) e Daniel Gonçalves (piano). Os dois artistas internacionais trazem o repertório de voz e piano para Curitiba de seu álbum inédito em palco e mostram ao público o virtuosismo e a experiência das duas carreiras internacionais.

A soprano brasileira Carmen Monarcha é conhecida por seus 18 anos de trajetória na Orquestra de André Rieu, com quem realizou turnês internacionais. Formada na Holanda, a artista tem família ligada às artes, sendo sua mãe, Marina Monarcha, cantora. Já Daniel Gonçalves é pianista com formação na Escócia, com passagem por produções de óperas e recitais, além de ser o pianista oficial de vários concursos brasileiros de canto e do coro acadêmico da Osesp. Atualmente é professor na Academia de Ópera do Theatro São Pedro, em São Paulo.

A dupla já tem 12 anos e se conheceram quando Carmen estava buscando um pianista para acompanhá-la em alguns projetos. A cantora lírica recebeu a indicação de Daniel e, coincidentemente, ele estava no Brasil fazendo um intervalo de seus estudos no Reino Unido. A afinidade de ideias e repertório foi imediata, bem como a sinergia e o gosto musical, que culminou na gravação do álbum “Canto D´Anime” (Azul Music, 2025), lançado em abril apenas digitalmente.

“Somos dois brasileiros que tiveram a oportunidade de estudar fora e queremos compartilhar essa nossa experiência com nossos conterrâneos. Esse projeto nasceu da nossa vontade de levar o público para um estado mental e emocional diferente quando estão conosco”, diz Carmen Monarcha, referindo-se à plenitude oferecida pela música clássica e, em especial, a música de câmara – feitas especialmente para voz e piano ou para pequenas orquestras.

Essa imersão em sensações e sentimentos será conduzida pelo repertório do álbum Canto D´Anime, que embora tenha sido lançado, ainda não foi apresentado em um teatro. Além das músicas, interpretadas com maestria pelos artistas, o recital também revela curiosidades sobre compositores e contexto das peças musicais, auxiliando o público nessa experimentação. “Queremos despertar a conexão com o público, trazendo à tona memórias emocionais, algo que remeta a infância, à certos momentos da vida, a algum resgate... e o que não trouxer essas sensações, a gente constrói, transportando as pessoas para um sentimento bom”, explica Carmen.

“Canto D´Anime” é o nome de uma das obras de Giacomo Puccini, que está no repertório do espetáculo. Além desta obra, também foram selecionadas peças de Gabriel Fauré, Franz Schubert, Heitor Villa-Lobos, entre outros. “Escolhemos um repertório que dialogue, principalmente, com voz e piano. A seleção não foi apenas emocional, mas considerou os estilos que os brasileiros não têm muita vivência, como peças alemãs, francesas ou italiana, com suas personalidades, humor e jeito de tocar”, conta Daniel Gonçalves.

O recital acontece na Capela Santa Maria, local considerado ideal para as apresentações de música clássica devido a sua atmosfera aconchegante. “Em um mundo em que temos necessidade de corresponder à expectativa dos outros nos distanciamos da nossa essência. Queremos trazer as pessoas de volta para seus eixos por meio da nossa música”, diz Carmen. E Daniel completa: “e queremos a aproximação do público com a nossa música no palco, sem distanciamento, sem pressa, que eles apreciem o aqui e o agora”, finaliza Daniel.

O álbum Canto D´Anime

Lançado em abril de 2025, o CD Canto D´Anime é um trabalho que coroa 12 anos de parceria entre a soprano Carmen Monarcha e o pianista Daniel Gonçalves. “Passamos vários meses preparando e gravando o álbum. O processo foi bastante satisfatório e compensador. Foi muito emocionante ver o trabalho pronto”, celebra Carmen.

O selo Azul Music é brasileiro e se dedica com exclusividade à música clássica. Trata-se de uma gravadora e editora musical independente, com mais de 20 milhões de álbuns vendidos e grande presença nas plataformas digitais. Suas músicas estão presentes em novelas, filmes, documentários e trilhas publicitárias no Brasil e no mundo há quase três décadas de trabalho. “Estar com esse selo é muito bom! Estamos muito orgulhosos por fazer parte desse rol da música clássica no Brasil”, diz Daniel Gonçalves.

Serviço:

Recital “Canto D´Anime”, com Carmen Monarcha (voz) e Daniel Gonçalves (piano)

Dia 18 de outubro (sábado)

Horário: 18h30 (abertura do teatro às 18h)

Local: Capela Santa Maria Espaço Cultural – Rua Conselheiro Laurindo, 273, Centro – Curitiba – PR

Classificação livre

Ingressos a R$ 100,00 (inteira) e R$ 50,00 (meia entrada e Clube Gazeta do Povo) à venda no zet – https://encurtador.com.br/oFH7w

Carmen Monarcha é soprano brasileira, reconhecida internacionalmente por sua carreira com o maestro André Rieu e a Johann Strauss Orchestra, com turnês em mais de 50 países. Formada na Holanda, com aperfeiçoamento na Áustria e Alemanha, já venceu concursos de canto no Brasil e foi eleita Melhor Cantora Lírica de 2023 pelo Troféu Imprensa Brasil. Com voz marcante e presença emocionante, une música e literatura em interpretações que conquistam plateias no Brasil e no exterior.

Daniel Gonçalves, Mestre em Colaboração Pianística pelo Royal Conservatoire da Escócia, atua em importantes festivais e teatros do Brasil e do exterior. Foi pianista oficial de renomados concursos de canto, integrou o Coro Acadêmico da Osesp e tem três álbuns gravados, incluindo Lendas Amazônicas e Canto d’anime. Atualmente, é professor na Academia de Ópera do Theatro São Pedro, em São Paulo.

Carmen Monarcha e Daniel Gonçalves Carmen Monarcha e Daniel Gonçalves Carmen Monarcha

PARALAMAS DO SUCESSO CELEBRA 40 ANOS DE CLÁSSICOS

“O trio formado por Herbert Vianna, Bi Ribeiro e João Barone desembarca em Curitiba no sábado, dia 18 de outubro, com a turnê especial que comemora quatro décadas de estrada e promete uma noite repleta de sucessos e emoção no novo espaço Igloo Super Hall”.

O Paralamas do Sucesso, banda que contribuiu decisivamente para a consolidação do rock no Brasil e para a construção da sua identidade nacional, retorna a Curitiba em outubro. Só que agora, com uma turnê especial: a que celebra os 40 anos de estrada do trio formado por Herbert Vianna (guitarra e voz), Bi Ribeiro (baixo) e João Barone (bateria). Com realização da Prime, no sábado, dia 18 de outubro, o grupo promete um show apoteótico no Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi, 740), novo espaço que integra o complexo da Arena Jockey Eventos, às 21horas.

A turnê “Paralamas Clássicos - 40 anos” iniciou no final de maio, e reuniu cerca de 50 mil pessoas no estádio Allianz Parque, em São Paulo. Para marcar a efeméride, oficialmente atingida em 2022, nada menos que uma apresentação grandiosa com praticamente uma música por ano de estrada e efeitos visuais com fotos e recordações nos telões para ajudar a recontar essa história. E por aqui não será diferente, a banda selecionou 33 faixas que conseguem resumir toda a sua carreira, revisitando toda a trajetória que começou com o álbum de estreia “Cinema Mudo” (1983)” e segue viva e pulsante até a sua fase atual em mais de duas horas de show.

No repertório, estão canções que marcaram gerações, como “Meu Erro”, “Lanterna dos Afogados”, “Vital e Sua Moto”, “Ela Disse Adeus” e “Óculos”, entre outras faixas que se tornaram parte da história da música nacional.

Trajetória

O Paralamas do Sucesso é uma das bandas mais importantes da história da música brasileira. Com 40 anos de carreira, 27 discos lançados, dezenas de sucessos e incontáveis shows pelo mundo, o grupo segue na estrada, influenciando novas gerações e arrebatando plateias de todas as idades.

Em 2025, o trio formado por Herbert Vianna (vocal e guitarra), Bi Ribeiro (baixo) e João Barone (bateria) deu início a uma nova turnê, chamada “Paralamas Clássicos – 40 Anos”, em que eles passam a olhar para a própria história sob o filtro dos seus principais hits. No palco junto com eles, estão os três músicos que acompanham a banda há décadas. São eles João Fera (teclados), Monteiro Jr. (saxofone) e Bidu Cordeiro (trombone).

O Paralamas, para o repertório desse tour, selecionou faixas de toda sua trajetória, numa viagem que começa pelo disco de estreia, “Cinema Mudo” (1983), e chega ao seu álbum mais recente, “Sinais do Sim”, lançado no ano de 2017.

Ingressos

Os ingressos estão à venda na plataforma online www.blueticket.com.br a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – R$160,00 (inteira)/ R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm/ ÁREA VIP (em frente ao palco com banheiros exclusivos) – R$320,00 (inteira)/R$160,00 (meia-entrada) + taxa adm/ BISTRÔ – R$1.800,00 + taxa adm (cada bistrô acomoda 6 pessoas, sem banquetas, e o espaço está localizado dentro da área vip com banheiros exclusivos). A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.

Mais sobre Igloo Super Hall

O espaço multiuso tem 6 mil m² com capacidade para 10 mil pessoas e fica localizado dentro do complexo da Arena Jockey Eventos, que já contempla o White Hall (para eventos de pequeno e médio porte) e a Arena White Hall (para grandes eventos ao ar livre).

A super tenda geodésica, com seu formato inovador, proporciona uma experiência única aos frequentadores, combinando design moderno com acústica aprimorada. O projeto arquitetônico tem o pé direito de 16metros de altura, equivalente a um prédio de cinco andares. Essa nova casa se destaca como um espaço versátil, capaz de receber diferentes tipos de eventos, desde shows musicais até espetáculos teatrais e outras manifestações artísticas.

O local foi projetado para receber uma ampla variedade de eventos, como shows nacionais e internacionais, peças teatrais, óperas, apresentações de orquestras, competições de esportes eletrônicos, exposições, eventos corporativos, técnicos científicos, feiras, formaturas, casamentos, entre outros.

SERVIÇO:
PARALAMAS DO SUCESSO - Turnê “Paralamas Clássicos - 40 anos”
QUANDO: 18 de outubro de 2025 (sábado)
LOCAL: Igloo Super Hall/Jockey Club do Paraná (R: Dino Bertoldi,740, Tarumã)
HORÁRIO: Abertura da casa - 19h30 / Início do show: 21horas
VALORES: a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
PISTA – R$160,00 (inteira)/ R$80,00 (meia-entrada);
ÁREA VIP (em frente ao palco com banheiros exclusivos) – R$320,00 (inteira)/R$160,00 (meia-entrada);
BISTRÔ – R$1.800,00 + taxa adm (cada bistrô acomoda 6 pessoas, sem banquetas, e o espaço está localizado dentro da área vip com banheiros exclusivos).
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer.
INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
VENDAS ONLINE: www.blueticket.com.br .Para compras online é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Jovens com idade entre 14 e 16 anos terão acesso ao evento acompanhado de maior responsável. Jovens com idade inferior a 14 anos só terão acesso ao evento acompanhados dos pais.
Realização: Prime

Natura destaca coleção de Crer Pra Ver para o Dia dos Professores

Todo o lucro da linha, que inclui bolsas, materiais escolares, cerâmicas e mais, é revertido para causas em prol da educação pública, além de iniciativas sociais para mulheres, no Brasil e na América Latina
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Crédito: divulgação Natura

Paraná, 13 de outubro de 2025 - A Natura acredita que a educação é uma das ferramentas mais poderosas de transformação social. Foi com esse pilar que nasceu Natura Crer Para Ver, a maior marca de produtos sociais da América Latina¹, um movimento coletivo que convida consumidores e consultoras de beleza a se unirem em torno de um propósito comum: fomentar a educação pública brasileira. Por meio da venda de produtos não cosméticos da marca Natura Crer Para Ver, 100% do lucro arrecadado é revertido para o Instituto Natura, que investe em iniciativas para a educação brasileira, além de ações sociais para as mulheres.

Desde 1995, o projeto já arrecadou mais de R$610 milhões, revertidos integralmente para iniciativas que impactaram mais de 23,5 milhões de pessoas na América Latina. Apenas em 2024, a iniciativa da Natura destinou cerca de R$61,2 milhões no Brasil e R$93,7 milhões na América Latina.

Em celebração ao Dia dos Professores, Natura Crer Para Ver apresenta sua coleção especial com produtos que homenageiam o papel essencial dos educadores na construção de um futuro mais justo e sustentável. A nova coleção, que inclui canetas, bolsas, sacolas presenteáveis e acessórios, conta com itens funcionais e afetivos para o dia a dia. As estampas são exclusivas e assinadas pelo artista Lezio Lopes, ilustrador brasileiro sergipano, cujas obras refletem uma profunda conexão com a natureza.

A linha Crer Pra Ver está disponível no site oficial da marca www.natura.com.br e com nossas Consultoras de Beleza Natura, também no ambiente digital. Confira as novidades lançadas este ano:

Edição especial Dia dos Professores:

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Bolsa Dobrável Crer Para Ver - R$49,90
A nova bolsa dobrável de Natura Crer Para Ver vai deixar seu dia a dia mais prático e especial. Prática, leve e cheia de estilo. Sua estrutura inteligente permite que se transforme em uma bolsa espaçosa para carregar diversos itens e, quando não está em uso, dobra-se facilmente em um formato compacto, preso por um elástico. Perfeita para compras, itens pessoais e muito mais. Além de contribuir com a transformação de milhares de vidas por meio da educação.

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Caneta Metálica Crer Pra Ver - R$ 30,90
Caneta metálica esferográfica estampada, com tinta
azul. Modelo clique, não possui tampa.
Embalagem decorada presenteável.

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Sacola estampada Crer Pra Ver - R$ 7,90
Mais que uma sacola, um gesto de carinho com propósito. A Sacola de Presente Crer Para Ver é perfeita para tornar o momento de presentear ainda mais especial.

Edição 2025

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Mochila Crer Para Ver - R$149,90
A Mochila Crer Para Ver é ideal para você presentear ou colecionar. ela possui alças acolchoadas e bolso exclusivo para notebook. confortável e prática, também tem bolso para levar garrafas ou guarda-chuva.

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Duo Cadernos Natura Crer Para Ver - R$ 29,90
O Presente Natura Crer Para Ver Duo Cadernos é ideal para você presentear ou colecionar. ele contém dois cadernos de 80 páginas e um lindo envelope para presente. as estampas exclusivas foram feitas pelo artista Lezio Lopes.

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Caneca Gratidão Crer Para Ver - R$ 43,90
Mais que uma caneca, uma forma de expressar sentimentos no dia a dia. Com corpo de cerâmica esmaltada em tom verde esmeralda, a Caneca Gratidão traz a palavra em destaque em estampa exclusiva. Colecionável e presenteável, ideal para momentos de pausa no dia a dia, ou presentear quem você ama com afeto e propósito.

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Garrafa Térmica Crer Para Ver - R$ 109,90
Com capacidade de até 500 ml, essa garrafa térmica foi desenvolvida para unir praticidade, design e propósito. Possui parede dupla com isolamento a vácuo, o que garante a conservação da temperatura por mais tempo, mantendo sua bebida gelada por até 24 horas ou quente por até 8 horas. Feita de aço inox, é resistente, fácil de limpar e ideal para o dia a dia. A peça conta ainda com uma ilustração exclusiva do artista Lézio Lopes, trazendo um toque de arte e identidade à sua rotina.

¹Pesquisa sobre Empresas e Marcas Sociais, 2024, realizada por Luciana Minami e Diego Reeberg.

Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Semana animada no Jokers

O mês de outubro continua com uma programação musical muito animada no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). Na terça-feira( 14) tem show com a banda mexicana Brujeria que apresenta sua tradicional união de grindcore, death metal e crítica política, com letras em espanhol. Na quarta (15) tem a apresentação do Clube do Jazz, com o trio formado Daniel Argolo tocando standards do gênero. Na quinta (16) tem a dupla Men In Black com Ricardo Mutant Cox e Roger Patitucci, levando para a casa muito country rock e clássicos no formato acústico. Na sexta (21) tem o encontro das bandas Relespública e Chinelada numa noite memorável de música e pura energia. E para fechar a semana, no sábado (23), tem a Festa de Halloween da Cia. Vintage 80 com a banda The Disc Dance Show trazendo no repertório o melhor som dos Anos 80. Participação dos DJ Rogério + Katarina – com os hits que marcaram os anos 80.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 18 de outubro:

TERÇA 14 OUT, 20 horas – Brujeria – show internacional com a banda mexicana que apresenta sua tradicional união de grindcore, death metal e crítica política, com letras em espanhol. Ingressos R$150 (meia entrada ou promocional com 1 KG de alimento não perecível) e R$300 (inteira).

QUARTA 15 OUT, 20 horas – Clube do Jazz – com Daniel Argolo Trio. No repertório standards do jazz. Entrada franca.

QUINTA 16 OUT, 20 horas– Men In Black com Ricardo Mutant Cox e Roger Patitucci, levando para a casa muito country rock e clássicos no formato acústico. Entrada franca.

SEXTA 17 OUT, 20 horas– Relespública + Chinelada – show com as bandas de Curitiba numa noite memorável de música e pura energia. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas. Ingressos antecipados R$30 (primeiro lote) – na porta R$50. Link de venda: https://www.sympla.com.br/evento/relespublica-e-chinelada-no-jokers/3107247

SÁBADO 18 OUT, 22 horas – Festa de Halloween da Cia. Vintage 80 com a banda The Disc Dance Show trazendo no repertório o melhor som dos Anos 80. Participação dos DJ Rogério + Katarina – com os hits que marcaram os anos 80. Ingressos R$30 (antecipado) e R$40 no dia.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Crédito da foto Fachada Jokers: Bárbara Magalhães/Divulgação

Oktober Curitiba começa neste final de semana, com programação no Parque Barigui

Festa acontece nos dias 18, 19, 25 e 26 de outubro, com shows de Raça Negra e João Gomes, além de ampla programação típica alemã

Brasil, outubro de 2025 – A terceira edição da Oktober Curitiba começa neste final de semana, com intensa programação cultural e gastronômica no pavilhão de eventos do Parque Barigui – Centro de Exposições Positivo. Consolidada como uma das mais queridas e esperadas do calendário cultural da capital paranaense, a Oktober chega à sua terceira edição em 2025 com uma grande novidade: será realizada em dois finais de semana, nos dias 18, 19, 25 e 26 de outubro. O evento é uma produção da Planeta Brasil Entretenimento, SevenX e GDO Produções.

A programação de 2025 terá como grandes destaques os shows do grupo Raça Negra (25 de outubro) e da estrela João Gomes (19 de outubro), além das bandas típicas germânicas e grupos de dança folclórica. Depois de duas edições de sucesso absoluto, que reuniram dezenas de milhares de pessoas de diversas partes do Brasil, a organização decidiu ampliar a programação para acomodar o público crescente e valorizar ainda mais a rica herança cultural dos imigrantes alemães, que ajudaram a moldar a identidade não só de Curitiba, como de todo o Sul do Brasil.

“Com sua terceira edição, o evento se consolida como um dos maiores e mais importantes festivais culturais do Sul do Brasil, simbolizando o que Curitiba tem de melhor: organização, cultura, diversidade e hospitalidade”, destaca Gian Zambon, diretor da SevenX. Inspirada na badalada e mundialmente conhecida Oktoberfest de Munique, realizada na Alemanha, a Oktober Curitiba traz muito mais do que chope artesanal e pratos típicos da culinária alemã.

A festa se firmou como uma celebração do encontro entre tradição e diversidade, reunindo descendentes de imigrantes, curitibanos de todas as origens e visitantes interessados em vivenciar uma experiência única de cultura, música, gastronomia e confraternização. Como não poderia ser diferente, o evento contará com atividades e brincadeiras tradicionais, como serrar o tronco, beber o clássico chope em metro e pregar pregos com agilidade, além da presença do casal Fritz e Frida.

Na parte gastronômica, destaque para o chope puro malte, com sabores e aromas do tradicional chope alemão — o mesmo servido na Oktoberfest de Munique há mais de 200 anos — e para a ampla praça de alimentação com mix variado e opções clássicas como joelho de porco, salsichão suíno, salsichão de vitela e o hot dog alemão.

Onde comprar ingressos

Este ano, o evento terá uma alteração em seu formato. Na hora da compra dos ingressos, que estão disponíveis via Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br), o público pode escolher entre duas modalidades: “Dia” e “Noite”. O ingresso “Dia”, que dá acesso ao evento das 11h às 16h30, tem como foco as pessoas que quiserem curtir toda a parte tradicional da Oktober, com destaque para a gastronomia, brincadeiras, escolha da realeza, grupos de dança e bandas alemãs.

Já a modalidade “Noite”, válida a partir das 17h, dá direito a tudo o que está incluído no ingresso “Dia”, somado a um grande show nacional. “Quem compra o ingresso ‘Noite’ poderá passar o dia todo no evento, curtindo todas as atrações, do almoço até o show nacional. Já quem adquirir o ingresso ‘Dia’ poderá aproveitar toda a programação que vai até o final da tarde”, explica Bruno Neves, diretor da SevenX.

Festa oficial da cidade de Curitiba

Mais do que uma festa, a Oktober Curitiba se transformou rapidamente em um patrimônio dos curitibanos, fazendo parte do calendário oficial de eventos da cidade. Desde sua primeira edição, em 2023, a festa tem colaborado para fortalecer a cena artística e gastronômica local, além de movimentar significativamente a economia da cidade, com impacto direto nos setores de turismo, hotelaria, transporte e comércio. “A Oktober Curitiba não é apenas uma festa alemã realizada em Curitiba. É, hoje, uma expressão curitibana da convivência plural, da valorização das raízes, da economia criativa e do prazer em celebrar a vida em comunidade”, completa Patrik Cornelsen, diretor da Planeta Brasil Entretenimento.

A terceira edição da Oktober Curitiba será realizada nos dias 18, 19, 25 e 26 de outubro, no pavilhão de eventos do Parque Barigui – Centro de Exposições Positivo (Alameda Ecológica Burle Marx, 2518 – Santo Inácio). Os ingressos estão disponíveis via Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br). Para acompanhar todos os detalhes e atualizações sobre o evento — com destaque para a divulgação das atrações e programação oficial — siga o perfil oficial da Oktober Curitiba no Instagram: @oktobercuritiba.

23:20

Evento conta com 15 estabelecimentos participantes e vai até o dia 15 de outubro

foto: Hay Ramos - para mais fotos, clique aqui

A quarta edição do Festival do Café, que já é um sucesso na cidade, está chegando ao fim. O festival vai até esta quarta-feira, 15 de outubro, e movimenta milhares de pessoas em todos os cafés participantes. Ao todo, são 15 estabelecimentos que apresentam combos exclusivos para o evento, com preços que variam de R$ 20 a R$ 30.

Depois de três edições de sucesso, o Festival do Café chega com novidade: conta com um participante em Morretes. Além disso, novos cafés curitibanos elaboraram diferentes combinações de café com itens especiais de seus cardápios: pães de queijo, sanduíches, tortas, brownies e outras opções saborosas fazem parte dos menus exclusivos.

O café é a segunda bebida mais consumida no mundo, perdendo apenas para a água. Uma das principais exportações do Brasil, também está entre as preferidas dos brasileiros. Do café preto e do pingado pela manhã até criações especiais, como cafés com doce de leite ou gelado com avelã, há diversas formas de apreciar essa bebida.

Confira os combos e cafés participantes:

BEN-CAFÉ

Combo: Latte Médio + Cinnamon Roll com calda de baunilha

Valor: R$ 25,90

Endereço: Praça Osório, 205

BRØD BAKERY

Combo: Brød Coffee + Kanelbulle (ou "pãozinho de canela" em português: doce sueco, feito de massa amanteigada, açúcar, canela e um toque de cardamomo, é um ícone da confeitaria sueca)

Valor: R$ 30

Endereço: Rua Padre Ladislau Kula, 800

BRUNO BOLOS

Combo: Slice (fatia) + Café (Espresso ou Carioca)

Valor: R$ 29

Endereço: Av. Sete de Setembro, 4316

CAFÉ DO VIAJANTE

Combos:

Cappuccino do Viajante + Mineirinho (porção de pão de queijo 8un); Valor: R$ 30
Hario V60 (2 xícaras) + Brownie de Chocolate; Valor: R$ 30
Cappuccino Italiano + empanada ou quiche; Valor: R$ 30
Endereço: Rua Comendador Fontana, 229

CHOCOLATE LUGANO

Combo: 1 café expresso 55ml + 1 bolo gelado de coco + 1 trufa ao leite

Valor: R$ 25,90

Endereço: Avenida Manoel Ribas, 5824

DEGUSTO CAFÉ

Combo: Café: Cappuccino italiano. Clássico, atemporal, delicioso. Qualquer tipo de leite (zero lactose e vegetal mediante pagamento adicional) + Salgado: Pão de Queijo artesanal, receita Degusto, tamanho grande + Doce: Cheescake Gold (um clássico Degusto). Redondinha, com massa de cheesecake e gold chocolate Callebaut e geleia de frutas amarelas

Valor: R$ 27

Endereços: Unidade 1 | Praça da Espanha: Al. Doutor Carlos de Carvalho, 1148; Unidade 2 | ParkShopping Barigui; Unidade 3 | Juvevê: Rua Marechal Mallet, 145

DONA BAUNILHA

Combos:

Fatia de bolo de Ninho com Abacaxi + café com leite; Valor: R$ 27,90
Choux Cream + Cappuccino; Valor: R$ 30
Croissant recheado com presunto e queijo + café com leite; Valor: R$ 30
Croissant de Nutella com Morango + chá gelado; Valor: R$ 29,90

Misto quente + Orange coffee + 1 macaron; Valor: R$ 29,90

Endereço: Av. Vicente Machado, 956

EL TUMI

Combos:

Espresso + Turrón Doña Clorinda (espresso duplo com o doce turrón que é formado por camadas de bolacha e mel, finalizados com confeitos, doce típico peruano); Valor: R$ 20
Pausa del Tumi (Dulce de Leche café médio com alfajor peruano); Valor: R$ 25
Experiência Tumi (prove o café em 3 métodos à sua escolha, servido 100 ml por método. Os métodos para escolher são: koar, v60, prensa francesa e o Mupeco, método peruano e único no Brasil); Valor: R$ 30
Endereço: Al. Augusto Stellfeld, 1281

JARDIM DO BOSQUE

Combo: Capuccino Brasileiro + Porção com 5 Pães de Queijo

Valor: R$ 28

Endereço: Travessa João Bonn, 54

MEU PÉ DA SERRA CAFÉ

Combo: 1 croissant ou 1 folhado opções + 1 Café espresso com leite (180ml) + 1 fatia de bolo com cobertura do dia

Valor: R$ 30

Endereço: Rua Cel. Rômulo José Pereira, 41 - Centro Histórico, Morretes - PR

RAUSE CAFÉ + VINHO

Combos:

Toast de ovo pochê com creme mornay, salada de folhas com molho vinagrete de limão siciliano + chá mate ou café coado 150ml; Valor: R$ 30
Toast com hummus de beterraba, raízes assadas, e mix de frutas da estação + chá mate ou café coado 150ml; Valor: R$ 25
Endereço: Av. do Batel, 1647 - Loja 2

SANTO GRÃO

Combos:

Latte com blend santo grão ou regional do mês (180ml) + 1/2 tapioca recheada de peito de peru com queijo branco ou prato à escolha; Valor: R$ 30
Hario V60 com grão blend santo grão ou regional do mês (180ml) + bolo Santo Grão; Valor: R$ 30
Cappuccino com blend santo grão ou regional do mês + cheesecake de frutas vermelhas; Valor: R$ 30
Endereço: Av. do Batel, 1868 - Piso L3, loja 314 (dentro da Livraria da Vila)

SPAZIO DI PANE

Combo: Salada de fruta na taça + ovos mexidos com 3 ovos, croissant rústico com manteiga + capuccino italiano

Valor: R$ 30

Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 1548

THE AMERICAN WAY CAFÉ

Combos:

Chicken Pie + cappuccino; Valor: R$ 30
Apple Pie + latte (hot ou ice); Valor: R$ 28
Butter toast com Peito de Peru, queijo e tomate + mocha; Valor: R$ 30
Cinnamon + 2 cafés coados; Valor: R$ 30
Panqueca + café especial hazelnut (hot ou ice); Valor: R$ 30
Pão de queijo + 2 cafés coados; Valor: R$ 27
Bagel com manteiga + 2 cafés coados; Valor: R$ 27
Endereço: R. Gonçalves Dias, 151

VERDÊ CAFÉS

Combos:

1 fatia de bolo + 1 cappuccino italiano ou brasileiro; Valor: R$ 20
1 jarra de 300ml de café coado + ovos mexidos com pão de fermentação natural; Valor: R$ 30
Endereço: Av. Manoel Ribas, 648

SERVIÇO – Festival do Café de Curitiba 2025

Quando: de 1º a 15 de outubro de 2025

Quanto: combos entre R$ 20 e R$ 30

Informações: no Instagram @festivaldocafecuritiba

Concerto Prêmio Rainha Elisabeth da Bélgica, 19/10/2025, 20h, no Auditório Regina Casillo

Com grande alegria, convidamos para o concerto do vencedor do prestigiado Prêmio Rainha Elisabeth da Bélgica.
O evento acontecerá no dia 19 de outubro, às 20h, no Auditório Regina Casillo.

Sobre o Concurso
O Concurso Rainha Elisabeth da Bélgica (Concours Reine Elisabeth) é uma competição musical internacional de renome, realizada em Bruxelas desde 1937 em homenagem à Rainha Elisabeth, grande patrona das artes.
É considerado um dos mais importantes prêmios da música clássica para jovens talentos, alternando a cada ano entre as modalidades de violino, violoncelo, piano e canto.

Há 15 anos temos o privilégio de receber os vencedores no Brasil, incluindo Curitiba como uma das cidades.
Neste ano, receberemos o violinista ucraniano Dmytro Udovyvhenko, vencedor do prêmio em 2024.

Ficaremos honrados com a sua presença.
Atenciosamente,

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Lucia Casillo Malucelli
Cônsul Honorária – Consule Honoraire – Ere-consul
Consulado Honorário da Bélgica em Curitiba| Honorary Consulate of Belgium in Curitiba | Consulat Honoraire de Belgique à Curitiba | Ere-consulaat van het Koninkrijk België
Rua Lourenço Pinto, 500 – Centro – Curitiba/PR – 80010-160 – Brasil (41) 3225-6232 / 99111-3036
consuladohonorariobelgicacuritiba@casillo.com.br• brazil.diplomatie.belgium.be• Logo TwitterLogo FacebookLogo Instragram

O projeto marcará as comemorações dos 15 anos de turnês com vencedores do Concurso Rainha Elisabeth no Brasil

O artista realiza turnê por cinco capitais entre os dias 19 e 31 de outubro: Curitiba (PR), Rio de Janeiro (RJ), Manaus (AM), São Paulo (SP) e Belo Horizonte (MG)

Vencedor do prestigiado Concurso Internacional Rainha Elisabeth da Bélgica, em 2024, o violinista ucraniano Dmytro Udovychenko se apresenta em cinco capitais brasileiras em outubro, como solista e dividindo o palco, como recitalista, com a aclamada pianista brasileira Araceli Chacon, egressa da Juilliard School de Nova York (EUA) e largamente premiada ao longo de sua carreira.

A turnê nacional tem direção artística de Cristina Barros Greindl e Fábio Caramuru e vem sendo realizada com a Lei Rouanet - Ministério da Cultura – Lei de Incentivo à Cultura, com patrocínio de Coimpa/Umicore, Peróxidos do Brasil e BNP Paribas. Em 2025, completam-se 15 anos de realização desse projeto com os(as) vencedores(as) do Concurso Rainha Elisabeth se apresentando no Brasil.

Dois recitais abrem a passagem do violinista pelo país: o primeiro, gratuito, em Curitiba (PR), no dia 19 de outubro, domingo, às 20h, no Auditório Regina Casillo; e o segundo no dia 20 de outubro, segunda, às 19h, na Sala Cecília Meireles, no Rio de Janeiro (RJ), com ingressos a partir de R$ 40 (com meia-entrada). Em ambos, ele será acompanhado pela pianista Araceli Chacon.

Já no dia 23, quinta-feira, Udovychenko toca no Teatro Amazonas, em Manaus (AM), com a Orquestra Amazonas Filarmônica, sob a regência de Marcelo de Jesus, às 20h, com entrada franca.

No domingo, 26 de outubro, o ucraniano volta a se apresentar com a pianista Araceli Chacon, dessa vez em São Paulo (SP), no Teatro Cultura Artística, às 11h. Os ingressos custam a partir de R$ 21.

No encerramento de sua turnê pelo país, Dmytro Udovychenko estará mais uma vez no palco como solista, dessa vez ao lado da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, sob a batuta do maestro convidado Ira Levin, nos dias 30 e 31 de outubro, quinta e sexta-feira, às 20h30, com ingressos a partir de R$ 23,26.

Dmytro Udovychenko

Nascido em 1999, o ucraniano começou a estudar violino aos cinco anos de idade. Passou pela Escola de Música de Kharkiv e pela Universidade de Artes Folkwang, em Essen, na Alemanha. Aperfeiçoou-se com nomes de referência no instrumento, como Ana Chumachenco, Dmitry Stikovetsky, Stephan Picard, Leonidas Kavakos e Christian Tetzlaff, este último na Academia de Kronberg. Também conquistou as competições de Heifetz, em Vilna (Lituânia), de Odessa (Ucrânia) e Andrea Postacchini, de Fermo (Itália), além de primeiros prêmios em concursos realizados em Montreal (Canadá) e Singapura.

Prêmio Rainha Elizabeth da Bélgica

A competição internacional existe desde 1937 e é uma das mais respeitadas do gênero, premiando pianistas, violinistas, violoncelistas, cantores e compositores (alternadamente entre um ano e outro) do mundo todo. Seu nome é uma homenagem à monarca belga, que também tocava violino.

Programas das apresentações no Brasil

O programa dos recitais nas cidades de Curitiba (PR), Rio de Janeiro (RJ) e São Paulo (SP) reúne as obras para violino e piano Sonata em ré maior, op. 12, de Ludwig van Beethoven, Sonata nº 2 M.77, de M. Ravel e Sonata em lá maior, de César Franck.

Já o programa do concerto em Manaus (AM) terá o Hino Nacional da Ucrânia, de Mykhailo Verbytskyi, Concerto para violino nº 3 em ré maior, K.211, de Wolfgang Amadeus Mozart, e Sinfonia nº 3 em si menor, op.50, de Borys Lyatoshynsky.

Com a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, o programa reúne as obras Quatro Peças, de Sergei Rachmaninov, Concerto para violino nº 2 em sol menor, op. 63, de Sergei Prokofiev, e Sinfonia em Mi bemol maior, de Paul Hindemith.

Faça parte desta Confraria Cultural!

Rua: Lourenço Pinto, 500, 6°, 7° e 8° andar
Estacionamento GRATUITO no local.
41 3225 6232 | 98803 8039 | 98803 4634

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La Basque Curitiba tem novo cardápio

Quem conhece sabe.
A La Basque Curitiba faz parte da memoria afetiva de gerações de curitibanos. A casa do mais tradicional Buffet Self-Service de Curitiba tem como propósito oferecer um momento de alegria e felicidade.
Além de oferecer o melhor sorvete Premium do Brasil, um novo cardápio, feito com muito carinho e amor é amplo e variado.
Há deliciosos waffles, crepes, milkshakes, tortas, bolos, sopas, cafés, salgados, vinhos e muito mais. Tudo sempre com ingredientes frescos e da mais alta qualidade para que todos clientes sempre sintam-se em casa!

Principal festival de música católica do país divulga lista dos selecionados da edição 2025

Entre 543 composições inéditas inscritas, 16 serão apresentadas no palco da 5a edição do VEM, por artistas de oito estados

Com um recorde histórico de 543 composições inéditas inscritas, o VEM – Voz, Evangelização e Música 2025 reafirma sua posição de maior festival de música católica contemporânea do Brasil. As 16 músicas selecionadas serão apresentadas por artistas de oito estados no palco da mostra, entre os dias 14 e 16 de novembro, em Curitiba (PR).

Promovido pela Associação Evangelizar É Preciso, o festival chega à sua quinta edição com o propósito renovado de unir fé e arte, revelando talentos de todos os cantos do país. A lista de selecionados inclui representantes dos estados da Bahia, Ceará, Espírito Santo, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Santa Catarina e São Paulo (confira a lista completa abaixo).

Antes das apresentações ao vivo, no auditório da Evangelizar, os cantores e compositores irão participar de uma imersão formativa e espiritual, com oficinas, ensaios e convivência fraterna — uma oportunidade para fortalecer o dom recebido e a missão de cantar a fé.

Para o diretor do festival, José de Melo, o VEM tem se destacado por revelar talentos que traduzem a espiritualidade cristã em canções contemporâneas, com qualidade técnica e sensibilidade artística. Segundo ele, embora a diversidade regional dos participantes seja uma consequência natural, o foco principal da curadoria é a força musical e evangelizadora das composições. “A escolha das músicas que seguem para as semifinais e para a final leva em conta a qualidade rítmica, harmônica, a riqueza nos arranjos e a beleza da melodia. Procuramos canções que possam ser bem executadas ao vivo pela banda do festival, que tenham força para se destacar no cenário da música católica brasileira”, afirma.

Vozes que evangelizam: fé traduzida em melodias
O VEM é reconhecido não apenas por revelar novos talentos da música católica contemporânea, mas também por ser um encontro de histórias que traduzem a força da fé em diferentes trajetórias. Entre os selecionados deste ano, há quem tenha encontrado na música um caminho de cura, esperança e entrega.

De Fortaleza (CE), o cantor e compositor Guilherme Fahd transformou sua arte depois de uma experiência pessoal com Deus. “A música entrou na minha vida como um sonho adolescente, mas ganhou sentido quando a fé me encontrou. Minhas letras passaram a ser um diálogo com Ele, um exercício de entrega”, conta. Sua composição expressa justamente esse desejo: o de se entregar de corpo e alma a Deus, reconhecendo na própria fraqueza o espaço onde a graça se manifesta.

O mesmo impulso missionário move Gabriel Dias, do Duo Us Dias, de São Carlos (SP). Criado em uma família católica e musical, ele descobriu no festival a oportunidade de reafirmar o propósito de evangelizar por meio da canção “Meu Céu”. “A música nasceu da certeza de que o destino maior do cristão é estar junto de Jesus. Por mais que o mundo nos distraia, o Senhor é nosso pastor e nada nos faltará”, explica.

Representando a cidade de Taubaté (SP) no festival,Vagne Bittencourt conheceu o poder da música em um momento de dor. O violão, pedido de presente durante uma crise de ansiedade e depressão na adolescência, se tornou instrumento de transformação. “Deus me chamou ali, no meio do caos, para evangelizar. Minha canção fala sobre a fidelidade e o poder de Deus em todas as situações. Ele está no controle, e nada escapa da Sua vontade perfeita”, afirma.

Também selecionado, Marcelo Mariano, de Recife (PE), traz a mensagem profética de um “Tempo de Graça”, composição inspirada em suas orações ao longo dos últimos anos. “O Senhor me fez uma promessa de que 2025 seria um ano diferente, e essa música nasceu dessa fé. Quando fui selecionado, percebi que a profecia estava se cumprindo. O VEM é o sinal de que Deus faz infinitamente mais do que pedimos ou pensamos.”

Essas histórias se somam a outras 12 vozes que chegam de diversas regiões do país, cada uma com sua trajetória e expressão singular de fé. Juntas, elas compõem o mosaico sonoro que faz do VEM um festival de espiritualidade, arte e comunhão.

Um país que canta sua fé
A 5a edição do VEM traz representantes das regiões Sul, Sudeste e Nordeste, revelando a pluralidade de sotaques, estilos e vivências espirituais que caracterizam a música católica contemporânea. Entre os 16 selecionados, estão jovens artistas e intérpretes experientes, unidos pelo mesmo propósito: levar a Palavra de Deus através da arte.

Durante o festival, as canções ganharão vida no palco, com banda oficial e transmissão nacional pela TV Evangelizar. O público poderá acompanhar as apresentações e participar votando na categoria Intérprete Escolhido pelo Voto Popular, uma das três premiações da edição, que também irá escolher a Melhor Composição e o Melhor Intérprete.

Além dos prêmios, que incluem gravação profissional das músicas vencedoras, kit de home studio, mentoria vocal e suporte em marketing musical, o VEM 2025 promete ser um momento de profunda vivência espiritual, renovação e partilha entre os participantes.

Calendário | VEM - Voz, Evangelização e Música 2025

Terça-feira, 11/11 – Chegada dos participantes escolhidos a Curitiba (PR)
Sábado e Domingo, 15/11 e 16/11, às 19h – Semifinais
Domingo, 16/11 (após anúncio dos finalistas) – Final

Local: Auditório Jesus das Santas Chagas - Praça Senador Correia, 128, Centro.

Site oficial: www.vemfestival.com.br

Listas dos selecionados do VEM 2025

Álisson Alomba | Teixeira de Freitas - BA
Andrieli Conte | Fraiburgo - SC
Antonio Neto | Caruaru - PE
Carla Zanotto | Curitiba - PR
Duo Us Dias | São Carlos - SP
Emanuel Lemes | Campo Largo - PR
Gianluca Viana | João Pessoa - PB
Guilherme Fahd | Fortaleza - CE
Hayanna Freitas | São Bento do Sul - SC
J. Milleny | Carapicuíba - SP
Luana Ribeiro | Porto Seguro - BA
Marcelo Mariano | Recife - PE
Max Caleb | Barra de São Francisco - ES
Rafael Arcanjo | Joinville - SC
Raquel D'Angelo | Fortaleza - CE
Vagne Bittencourt | Taubaté - SP

Santander Corrida da Ponte celebra retorno triunfal com 3 mil atletas na Ponte Estaiada de Curitiba

Prova de 5 km, da Associação Pro Correr de Incentivo ao Esporte em parceria com a Global Vita Sports, é marcada por superação de atletas em retomada do evento após cinco anos de hiato - Fotos: Lincoln Schindler/Foco Radical/Run The Pink
Curitiba, 12 de outubro de 2025 - A realização da Santander Corrida da Ponte, neste domingo (12), celebrou o retorno de um grande sucesso ao calendário esportivo de Curitiba. Com 3 mil atletas e vagas esgotadas antecipadamente, o evento revitalizado pela a Associação Pro Correr de Incentivo ao Esporte em parceria com a Global Vita Sports transformou a icônica Ponte Estaiada em um cenário de superação e velocidade na prova de 5 km, que teve como campeões Lucimari Perin Miretzki e Adriano da Silva Duarte.

A largada, dada às 7h no Sam’s Club Avenida das Torres, impulsionou os 3 mil corredores para o desafio de 5 km, que incluiu a passagem sobre a Ponte Estaiada. O percurso inspirador levou os atletas à superação neste domingo (12). Foi uma prova rápida, marcada por muita celebração dos atletas após a linha de chegada, por conta de seus novos recordes pessoais na distância.

Na prova masculina, o vencedor foi Adriano da Silva Duarte, que cruzou a linha de chegada com o tempo de 16m28. Em seguida, cruzaram a linha de chegada Henrique de Morais Tavares da Silva (16m35) e Fernando Vasque (16m48). Entre as mulheres, a vitória ficou com Lucimari Perin Miretzki, que finalizou a prova em 20m01. A vice-campeã foi Carla Masetti da Costa (21m03), seguida por Cintia Teixeira Preve (21m35) na terceira colocação.

O sucesso na participação, com inscrições esgotadas em poucas semanas, com uma organização impecável, confirmou à comunidade de corredores curitibanos a expectativa pela volta do evento após cinco anos de hiato.

“A Santander Corrida da Ponte foi um grande sucesso, do número recorde de inscritos à execução da prova. Ver 3 mil atletas de volta à Ponte Estaiada, superando seus limites, marca o retorno do evento ao calendário de corridas imperdíveis da cidade. A parceria com o Santander foi fundamental para sua viabilização e reforça nosso compromisso de entregar provas que inspiram os corredores da cidade", afirma Arthur Trauczynski, Co-CEO da Global Vita Sports, organizadora do evento em parceria com a Associação Pro Correr de Incentivo ao Esporte.

A Santander Corrida da Ponte 2025 teve naming rights do Santander e incentivo da Lei do Incentivo ao Esporte, do Ministério do Esporte, do Governo Federal. O evento contou com patrocínio de Zurich Santander, Grupo Barigüi, Philco e Cetac, e teve assinatura de realização e organização da Associação Pro Correr de Incentivo ao Esporte em parceria com a Global Vita Sports.

Resultados Santander Corrida da Ponte 2025

5 km geral feminino
1. Lucimari Perin Miretzki, 00:20:01
2. Carla Masetti da Costa, 00:21:03
3. Cintia Teixeira Preve, 00:21:35
4. Bruna Pereira da Silva, 00:21:37
5. Lenir Osinski do Prado, 00:21:38

5 km geral masculino
1. Adriano da Silva Duarte, 00:16:28
2. Henrique de Morais Tavares da Silva, 00:16:35
3. Fernando Vasque, 00:16:48
4. Vitor dos Santos Medeiros, 00:16:55
5. Julio Cesar Padilha, 00:17:03

Informações para imprensa
SixComm Comunicação - Danilo Caboclo
danilo@gruposix.com.br - 48 9.9177-8099

Campanha solidária: Mostra Black Home Sul arrecada brinquedos nos dias 10 e 11 de outubro e dá desconto em ingresso

Nos próximos dias 10 e 11 de outubro, sexta e sábado, a Mostra Black Home Sul, mostra de arquitetura e decoração, estará em campanha solidária. Quem levar um brinquedo na entrada da Mostra, receberá desconto de 25% no valor do ingresso. A arrecadação será destinada para crianças carentes do Instituto Construa com Elas.

A Mostra Black Home Sul está localizada em duas charmosas casas na Rua Olavo Bilac, no Batel, e reúne um elenco de grandes nomes da arquitetura, design e paisagismo da cidade. São 20 ambientes exclusivos assinados por 25 profissionais. O local abre de terça a sexta, das 14h às 21h; aos sábados, das 13h às 21h e aos domingos, das 13h às 19h.

A mostra fica na cidade até o dia 25 de novembro de 2025. Os ingressos custam R$120,00 (inteira) e R$60,00 (meia-entrada) e estão à venda pelo site: https://eleventickets.com/ediprom/mostra-black-home-sul.

Elenco de profissionais e seus ambientes

No elenco da Mostra Black Home Sul estão os profissionais: Ana Cristina Avila (Códigos de Luxo), Anna Kelly Margatto e Carla Grande (La Vigna Bar), Cássio Robledo (Restaurante Spot 105), Claudia Canales (Jardim das Boas Energias), Claudia Horta e Edison Vello (Recepção), Ivan Wodzinsky (Living com Lareira), Jaqueline Siebert (Banheiros Funcionais e Refúgio Gourmet), July Franchesca Dallagrana (Espaço Tropical), Karin Brenner, Ana Paula Pavelski e Cindie Choueri (Estar da Colecionadora), Karen Camilotti (Espaço Gourmet de uma chef Contemporânea), Laura Ribas e Tatiana Ravache (Suíte Reverso), Luiz Maganhoto e Daniel Casagrande (Living Contemporâneo), Natalya Lopes Ferreira (Raízes do Tempo), Priscilla Müller (Cabana Urbana), Rosa Dalledone e Camila Dalledone Gasparin (Suíte do Empresário), Roger França (Studio Casa Brasileira), Viviane Busch (Cozinha Gourmet) e Wilson Pinto (Fachada, Paisagismo Casa 1 e Paisagismo Casa 2).

A Mostra Black Home Sul conta com o patrocínio da Incorporadora Adriática; com os fornecedores oficiais - Tintas Suvinil, Montrelux, Renomad, Mochon, Grupo Paraná Pedras e Granito, Araucária Perfis, DPM Comunicação Visual e OCA Studio; hotel oficial com o Hotel Nomaa; limpeza oficial da mostra pela Ar - Almeida Soluções; apoio de arte de Davi Tessler e assessoria do evento pela MCOMM.

A Mostra Black Home Sul

A Mostra Black Home Sul teve sua primeira edição realizada em 2024, em Porto Alegre, em uma loja âncora no Shopping Iguatemi. Agora, o projeto chega a Curitiba com uma proposta que alia design, inovação e sofisticação. Ao todo, são 20 ambientes, entre residenciais e comerciais (como lounge, living, studio, suítes, loft, restaurante bar/café e muitos outros), além de um amplo paisagismo na Casa 02, assinado por Wilson Pinto.

A mostra chega a Curitiba com o tema Black Experience, buscando trazer experiências e exclusividade, com uma programação de eventos, palestras e cultura. O tema propõe a reflexão sobre a importância de viver experiências únicas. O ponto fundamental é criar e esculpir ambientes que proporcionem aos visitantes os mais variados tipos de experiências sensoriais através do aconchego, conforto e bem-estar, em espaços funcionais que desafiam as convenções arquitetônicas e se harmonizam com a natureza a partir de uma abordagem sustentável.

“Curitiba tem um público muito exigente que valoriza arte, arquitetura, decoração e design. E também tem um mercado em grande expansão neste setor. Por tudo isso, Curitiba merece uma edição da mostra, ainda mais especial”, finaliza Rodrigues.

SERVIÇO:
Mostra Black Home Sul
Data: até 25 de novembro de 2025
Endereço: Rua Olavo Bilac, 486, Casa 01, Batel – Curitiba (PR)
Instagram: @mostrablackhomesul
Ingressos: https://eleventickets.com/ediprom/mostra-black-home-sul
Valores: R$120,00 (inteira) e R$60,00 (meia-entrada - beneficiário legal com comprovação mediante documento) | Crianças até 12 anos não pagam (mediante comprovação de documento)
Dias e Horários:
De terça a sexta: das 14h às 21h
Sábado: das 13h às 21h
Domingos e feriados: das 13h às 19h
Segundas-feiras: fechado

BATICUM – FESTIVAL DE MÚSICA CORPORAL DE CURITIBA OFERECE PROGRAMAÇÃO ESPECIAL PARA AS CRIANÇAS

O primeiro show desta 2ª edição do evento será nesta sexta (10), às 20h, com o Duo Badulaque (SP). No sábado (11), às 17h, quem se apresenta são os grupos Baticum e MusicaR. Ambos serão no Teatro Cleon Jacques, com entrada gratuita

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Baticum, grupo anfitrião do festival, se apresenta neste sábado (11), às 17h,
no Teatro Cleon Jacques. Entrada gratuita. Foto: Lidia Ueta

A programação da 2ª edição do Baticum - Festival de Música Corporal de Curitiba, desta semana em que se comemora o Dia das Crianças, está voltada para o público infantil e para as famílias. O primeiro show do evento “Invento” será nesta sexta (10), às 20h, com o Duo Badulaque de São Paulo, no Teatro Cleon Jacques, com entrada gratuita. No sábado (11), às 17h, no mesmo espaço, também com ingresso gratuito, os grupos Baticum e MusicaR sobem ao palco com o show “Deu no pé e no peito! Baticum convida Musicar”.

O evento, que vai até o dia 19 de outubro, conta com atrações nacionais e internacionais de renome. Em 15 dias de programação irá trazer seis shows, cinco oficinas, dois bate-papos e o Baticum Session, uma vivência de música corporal. As atividades acontecem em quatro espaços: Teatro Cleon Jacques, Teatro Regina Vogue, Casa Hoffmann e Villa Brincante.

Sobre o Duo Badulaque

O Duo Badulaque, formado por Daniel Ayres e Julia Pittier, compõe, produz, toca e canta músicas infantis desde 2016. A dupla já lançou mais de 100 canções autorais no DVD “Badulaque” (2016), no CD “O Dinossauro e o Dragão” (2018), na série “Decolar” do YouTube (2019) e na série “Vai ter Show do Badulaque” (2021) que estreou na TV Rá Tim Bum! em junho. Como membros da Banda Palavra Cantada, percorreram o Brasil fazendo shows e ministrando oficinas para professores da rede pública desde 2005.

Outras atrações confirmadas são: Kumbá (Chile), Subversos (RJ) e Carmem Romero Dança Flamenca (PR). Todos os shows são gratuitos e contarão com intérprete de Libras.

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Grupo Kumbá do Chile será a atração internacional da 2ª edição do Baticum -
Festival de Música Corporal de Curitiba que acontece de 04 a 19 de outubro.
(Foto: Mario Mutis Pinto)

“Estamos muito felizes com esta segunda edição do Baticum que chega em versão ampliada trazendo mais uma vez artistas de renome. Nossa intenção é tornar a linguagem da música corporal cada vez mais acessível e realizar anualmente o evento como parte do calendário cultural da cidade”, declara Andrezza Prodóssimo, percussionista corporal, cantora, pianista e idealizadora do festival.

As oficinas abertas ao público serão ministradas por nomes como:
· Charles Raszl (SP/Itália) Ex-integrante do grupo Barbatuques e diretor artístico do Festival CorpInFesta e do Colletivo Rosario) que irá abordar o tema ‘Música Corporal na Gestualidade das Danças Brasileiras’;
· Nayana Torres (RJ) Regente dos grupos Coro de Corpo, Pedra da Urca, Coral da Tarde e diretora do grupo vocal Subversos, grupo carioca dedicado à pesquisa da percussão corporal e voz. Oficina: ‘Canto-coral e Percussão Corporal’;
· Marina Mutis Parra (Chile) Atriz, diretora criativa e cofundadora do Grupo Kumbá, criou e implementou oficinas, espetáculos e workshops que fundem teatro, ritmo e movimento, apresentando-se em palcos e festivais no Chile, México e França. Com trajetória internacional e residências na França, Austrália e Espanha. Oficina: ‘Toques de Alegria’;
· Pedro Consorte (SP) Ex-integrante do grupo Stomp, comunicador, educador musical e facilitador com atuação em mais de 15 países. É cofundador do Instituto Música do Círculo, que utiliza a música como ferramenta de conexão. Oficina: ‘Música do Círculo’;
· Andrezza Prodóssimo (PR) Idealizadora do projeto, integrante do Núcleo Baticum, professora, musicista, cofundadora e coordenadora pedagógica do Centro Cultural Villa Brincante. Membra do grupo de pesquisa Educamovimento/NEPIE-UFPR, que pesquisa e estuda corpo, gestos e movimentos da criança pequena em contextos de educação. Oficina: ‘Onde Que Tá o Tum? – Música Corporal em família’.
Para participar das oficinas não é necessário ter nenhum tipo de experiência prévia; as inscrições estão disponíveis pelo Sympla.

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Charles Raszl (SP/Itália) Ex-integrante do grupo Barbatuques irá ministrar oficina
‘Música Corporal na Gestualidade das Danças Brasileiras’ dia 18 de outubro.
Foto: Alberto Marchesi
Como contrapartida social, o projeto também oferece oficinas do grupo anfitrião Baticum para professores e alunos do projeto MusicaR, mantido pela Prefeitura de Curitiba.

‘Onde Que Tá O Tum? A música do corpo em família’ é uma das oficinas de destaque do evento. As aulas serão ministradas nos dias 08, 11 e 12 com possibilidade de participação integral ou parcial. A prática explora jogos rítmicos/melódicos e de improvisação e arranjos percussivos utilizando a voz e o corpo. A ideia é ampliar a capacidade de escuta, a criatividade e a habilidade relacional.

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Ebanx e Positivo

Serviço
2ª Edição Baticum – Festival de Música Corporal de Curitiba
Locais: Teatro Cleon Jacques, Teatro Regina Vogue, Casa Hoffmann e Villa Brincante
Data: de 4 a 19 de outubro de 2025
Atividades: Shows e bate-papos gratuitos; oficinas de R$ 75 a R$ 150 (mais taxas)
Inscrições e ingressos para oficinas: Sympla
Confira os descontos especiais conforme a oficina.
Classificação indicativa: varia conforme a atividade, consulte a programação completa AQUI.

Programação da 2ª edição Baticum – Festival de Música Corporal

Dia 08/10 (quarta-feira)
OFICINA – ‘Onde Que Tá O Tum? A música do corpo em família’
Esta oficina tem como fundamento a descoberta do corpo sonoro no fazer musical em família, trazendo na prática o corpo como local do processo, o corpo agente, participativo e criativo do fazer musical e o corpo sonoro em comunidade.

Classificação: crianças a partir dos 6 anos e familiares
Ministrante: Andrezza Prodóssimo (PR)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 18h30 às 20h
Ingresso: R$60 (para 2 pessoas criança + adulto) R$90 (para 3 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança); R$120 (para 4 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança).

Dia 10/10 (sexta-feira)
SHOW – ‘Invento’
Grupo: Duo Badulaque (SP)
Local: Teatro Cleon Jacques (Rua Prof. Nilo Brandão, 710 - São Lourenço)
Horário: 20h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 11/10 (sábado)
OFICINA – ‘Onde Que Tá O Tum? A música do corpo em família’
Esta oficina tem como fundamento a descoberta do corpo sonoro no fazer musical em família, trazendo na prática o corpo como local do processo, o corpo agente, participativo e criativo do fazer musical e o corpo sonoro em comunidade.

Público alvo: Crianças a partir dos 6 anos e familiares
Ministrante: Andrezza Prodóssimo (PR)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 9h30 às 11h
Ingresso: R$60 (para 2 pessoas criança + adulto) R$90 (para 3 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança); R$120 (para 4 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança).

SHOW – ‘Deu no pé e no peito! Baticum convida Musicar’
Grupos: Baticum (PR) e Projeto MusicaR (PR)
Local: Teatro Cleon Jacques (Rua Prof. Nilo Brandão, 710 - São Lourenço)
Horário: 17h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 12/10 (Domingo)
OFICINA – ‘Onde Que Tá O Tum? A música do corpo em família’
Esta oficina tem como fundamento a descoberta do corpo sonoro no fazer musical em família, trazendo na prática o corpo como local do processo, o corpo agente, participativo e criativo do fazer musical e o corpo sonoro em comunidade.

Público alvo: Crianças a partir dos 6 anos e familiares
Ministrante: Andrezza Prodóssimo (PR)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 9h30 às 11h
Ingresso: R$60 (para 2 pessoas criança + adulto) R$90 (para 3 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança); R$120 (para 4 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança).

SHOW – ‘Sonido Flamenco’
Grupo: Carmem Romero Dança Flamenca
Local: Teatro Cleon Jacques (Rua Prof. Nilo Brandão, 710 - São Lourenço)
Horário: 18h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dias 13/10 (Segunda-feira) e 14/10 (Terça-feira)
OFICINA – ‘Música do Círculo’
Prática musical que tem o objetivo de desenvolver a musicalidade dos participantes de uma forma fluida e fortalecer a sensação de comunidade, trabalhando a partir de oito elementos: música corporal, contato, círculo, jogo, improvisação, movimento, comunicação não-verbal e fluxo.

Ministrante: Pedro Consorte (SP)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 19h às 22h
Ingresso: Oficina somente no dia 13 - R$75(1º lote) R$90 (2º lote)
Oficina completa (dias 13 e 14) R$120 (1º lote) / R$150 (2º lote)

Dia 15/10 (Quarta-feira)
OFICINA – ‘Toques de Alegria’
Visa explorar a consciência corporal através da percussão corporal e do canto através de jogos e dos ritmos latino-americanos, especialmente chilenos.

Ministrante: Marina Mutis Parra (Chile)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 10h às 13h / 14h30 às 17h30
Ingresso: R$120 (1º lote) / R$150 (2º lote)

Dias 16/10 (Quinta-feira) e 17/10 (Sexta-feira)
OFICINA – ‘Coro de Corpo - coral e música corporal’
Por meio de improvisos, pesquisas de timbres, exercícios criativos e arranjos de música brasileira, esta oficina pretende unir de forma estratégica e lúdica o universo da música corporal ao universo do canto coral.

Ministrante: Nayana Torres (RJ)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 10h às 13h
Ingresso: Oficina somente no dia 16 - R$75(1º lote) R$90 (2º lote)
Oficina completa (dias 16 e 17) R$120 (1º lote) / R$150 (2º lote)

SHOW – ‘Algarabia’
Grupo: Kumbá (Chile)
Local: Teatro Regina Vogue (Shopping Estação - Av. Sete de Setembro, 2775 – Rebouças)
Horário: 20h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 17/10 (Sexta-feira)
OFICINA – ‘Coro de Corpo - coral e música corporal’
Ministrante: Nayana Torres (RJ)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 10h às 13h
Ingresso: R$75 (1º lote) / R$90 (2º lote)

SHOW – ‘Show dos Professores’
Participantes: Andrezza Prodóssimo (PR), Charles Raszl (SP/Itália), Nayana Torres (RJ), Marina Mutis Parra (Chile) e Pedro Consorte (SP)
Local: Teatro Regina Vogue (Shopping Estação - Av. Sete de Setembro, 2775 – Rebouças)
Horário: 20h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 18/10 (Sábado)
OFICINA – ‘Música Corporal na Gestualidade das Danças Brasileiras’
A proposta dessa vivência é promover o encontro entre a voz cantada, a percussão corporal e a movimentação inspirada nas danças brasileiras.
Ministrante: Charles Raszl (SP/Itália)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 10h às 13h / 14h30 às 17h30
Ingresso: R$120 (1º lote) / R$150 (2º lote)

BATE PAPO – ‘Música Corporal e seus desdobramentos no universo artístico, pedagógico e terapêutico’
Participantes - Andrezza Prodóssimo (PR), Charles Raszl (SP/Itália), Nayana Torres (RJ), Marina Mutis Parra (Chile) e Pedro Consorte (SP)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: 18h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 19/10 (Domingo)
SHOW – ‘Baticum Session’
Grupo: Artistas, grupos e professores participantes do Festival
Local: Casa Hoffmann (R. Dr. Claudino dos Santos, 58 - São Francisco)
Horário: 10h30
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

SHOW – ‘Subversos’
Grupo: Subversos (RJ)
Local: Teatro Regina Vogue (Shopping Estação - Av. Sete de Setembro, 2775 – Rebouças)
Horário: 19h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Fundação Bienal de São Paulo anuncia participação nacional do Brasil na 61ª Exposição Internacional de Arte – La Biennale di Venezia

Intitulada Comigo ninguém pode, exposição tem curadoria de Diane Lima e participação das artistas Rosana Paulino e Adriana Varejão, que ocupam o Pavilhão do Brasil a partir de maio de 2026

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A Fundação Bienal de São Paulo anuncia a curadoria de Diane Lima para o Pavilhão do Brasil na 61ª Exposição Internacional de Arte – La Biennale di Venezia, que acontece de 9 de maio a 22 de novembro de 2026. As artistas Rosana Paulino e Adriana Varejão, selecionadas pela curadora, integram o projeto curatorial Comigo ninguém pode, que toma as ambiguidades da planta homônima como metáfora de proteção, toxicidade e resiliência. A proposta destaca os diálogos que atravessam as trajetórias de ambas, nas quais reflexões sobre feridas coloniais e reinscrição da história dão lugar a constantes processos de metamorfose, articulando novas possibilidades de imaginação e liberação poética.

“Ser escolhida para conceber o Pavilhão do Brasil em Veneza é uma honra e uma grande responsabilidade”, afirma Diane Lima. “Juntas, Paulino e Varejão representam historicamente o que há de mais revolucionário quando se fala da presença das mulheres no campo da arte nacional. Suas poéticas em consonância e fricção fazem coro com as lutas dos movimentos sociais e da democracia, sem nunca perder a capacidade sensível de nos arrebatar e surpreender com alta qualidade técnica. Junto às ideias de proteção e toxicidade, Comigo ninguém pode, como um ditado popular, também refere-se ao processo de transferência do conhecimento sobre a natureza para o âmbito da vida, refletindo portanto um processo de manifestação coletiva que acontece naturalmente quando ‘comigo’ se torna um ‘nós’, se torna muitos e uma nação inteira, que usa a sua sabedoria como forma de defesa e soberania”, conclui.

“Meu trabalho e o de Rosana Paulino se cruzam na potência das feridas coloniais, matéria que estrutura o DNA de nossas obras e atravessa nossas pesquisas de modo visceral”, afirma Adriana Varejão. “Espero desenvolver com Rosana um diálogo inédito que também se conecte à arquitetura do pavilhão, ampliando as possibilidades de nossas trajetórias artísticas”, complementa. Para Rosana Paulino, “estar no Pavilhão do Brasil em Veneza, ao lado de Adriana Varejão, é a oportunidade de investigar feridas coloniais a partir de perspectivas femininas
distintas que se encontram num diálogo inédito. Esse encontro propõe uma revisão da história da arte ao questionar o cânone e recuperar memórias silenciadas, abrindo caminho para novas possibilidades de futuro”.

A seleção do projeto curatorial e artístico do Pavilhão do Brasil adota, desde 2023, um sistema de avaliação composto por uma comissão de representantes das três instâncias realizadoras – Ministério da Cultura, Ministério das Relações Exteriores e Fundação Bienal de São Paulo –, que analisa projetos de curadores convidados, tornando o processo mais aberto e participativo. “A curadoria de Diane Lima, com a presença de Rosana Paulino e Adriana Varejão, reafirma a potência e a complexidade da produção brasileira no cenário internacional”, diz Andrea Pinheiro, presidente da Fundação Bienal de São Paulo. “Este anúncio coincide com o investimento na recuperação do nosso pavilhão e renova o compromisso institucional de apresentar em Veneza um projeto à altura do debate global que o Brasil tem a contribuir”, conclui.

O anúncio se alinha ao tema oficial da 61ª Exposição Internacional de Arte – La Biennale di Venezia, intitulada In Minor Keys. A edição de 2026 vem na esteira da perda inesperada da curadora nomeada Koyo Kouoh e será conduzida pelo coletivo formado por Gabe Beckhurst Feijoo, Marie Helene Pereira, Rasha Salti, Siddhartha Mitter e Rory Tsapayi, profissionais selecionados por Kouoh para acompanhá-la nesse percurso curatorial e que, agora, dão continuidade ao seu legado.

Recuperação do Pavilhão do Brasil
O anúncio do projeto encabeçado por Lima — que também integrou o coletivo curatorial da 35ª Bienal de São Paulo, ao lado de Grada Kilomba, Hélio Menezes e Manuel Borja-Villel — acompanha ainda uma nova fase do Pavilhão do Brasil em Veneza. Em 2024, a Fundação Bienal de São Paulo iniciou o projeto de recuperação do edifício, propriedade do Ministério das Relações Exteriores, em articulação com o Ministério da Cultura. A iniciativa, que em 2026 chega à sua conclusão, contempla etapas de restauro arquitetônico, atualização de infraestrutura, acessibilidade e adequações técnicas para exposições de grande porte, assegurando melhores
condições de conservação de obras e de recepção do público.

Sobre Diane Lima
Diane Lima (Mundo Novo-BA, Brasil, 1986) é curadora, pesquisadora e uma das principais vozes do feminismo negro na arte da América Latina. Foi parte do coletivo curatorial de coreografias do impossível, a 35ª Bienal de São Paulo (2023), e assina a curadoria de exposições como Paulo Nazareth: Luzia, no Museo Tamayo (Cidade do México, 2024) e O rio é uma serpente, a 3ª Trienal de Artes Frestas (2020/2021). Também organizou o programa Diálogos Ausentes no Itaú Cultural (2016–2017), que desempenhou um papel histórico na virada anticolonial da arte contemporânea brasileira. Entre os reconhecimentos recentes estão sua nomeação como vice-presidente do Conselho Consultivo Científico da documenta e do Museum Fridericianum gGmbH (2025, Alemanha) e a premiação pela Ford Foundation Global Fellowship (2021). Diane é autora e editora da antologia Negros na Piscina: Arte Contemporânea, Curadoria e Educação (2024), que documenta os últimos dez anos de debates sobre racialidade e arte no Brasil.

Sobre Adriana Varejão
Adriana Varejão (Rio de Janeiro, Brasil, 1964) desenvolve, desde os anos 1980, uma obra marcada por reflexões críticas sobre o colonialismo e a formação plural da cultura brasileira. Realizou exposições panorâmicas em instituições como Centro de Arte Moderna Gulbenkian, em Lisboa; Pinacoteca de São Paulo; Haus der Kunst (Munique); Museo Tamayo (Cidade do México); ICA (Boston); Malba (Buenos Aires); Hara Museum (Tóquio); e Fondation Cartier (Paris). Também participou das bienais de São Paulo, Sydney, Havana, Liverpool e Istambul. Ao longo de sua trajetória, recebeu importantes reconhecimentos como a Ordem do Mérito Cultural, do Ministério da Cultura do Brasil, e a condecoração Chevalier des Arts et des Lettres, do governo francês. Suas obras integram coleções de museus como Tate Modern (Londres), Metropolitan Museum of Art e Guggenheim (Nova York), Dallas Museum of Art, Stedelijk Museum (Amsterdã), Fundação Serralves (Porto), Museo Reina Sofía (Madri) e MASP (São Paulo). No Instituto Inhotim, em Brumadinho-MG, possui um pavilhão permanente dedicado à sua obra.

Sobre Rosana Paulino
Rosana Paulino (São Paulo, Brasil, 1967) vive e trabalha em São Paulo. Doutora em artes visuais e bacharel em gravura pela Escola de Comunicações e Artes da USP, é também especialista em gravura pelo London Print Studio. Reconhecida como uma das artistas mais relevantes de sua geração, recebeu prêmios de grande prestígio, como o Konex Mercosur: Artes Visuais (Argentina, 2022) e o MUNCH Award (Noruega, 2024). Sua obra integra os acervos de importantes instituições, entre elas: MAM SP, Pinacoteca de São Paulo, MASP e Museu Afro Brasil Emanoel Araujo (todos em São Paulo), Malba (Buenos Aires), MoMA, Nova York, University of New Mexico Art Museum (Albuquerque), Harvard Art Museums (Cambridge), Tate Modern (Londres) e Centre Pompidou (Paris).

Sobre a Fundação Bienal de São Paulo
Fundada em 1962, a Fundação Bienal de São Paulo é uma instituição privada sem fins lucrativos e vinculações político-partidárias ou religiosas, cujas ações visam democratizar o acesso à cultura e estimular o interesse pela criação artística. A Fundação realiza a cada dois anos a Bienal de São Paulo, a maior exposição do hemisfério Sul, e suas mostras itinerantes por diversas cidades do Brasil e do exterior. A instituição é também guardiã de dois patrimônios artísticos e culturais da América Latina: um arquivo histórico de arte moderna e contemporânea referência na América Latina (Arquivo Histórico Wanda Svevo), e o Pavilhão Ciccillo Matarazzo, sede da Fundação, projetado por Oscar Niemeyer e tombado pelo Patrimônio Histórico. Também é responsabilidade da Fundação Bienal de São Paulo a tarefa de idealizar e produzir as representações brasileiras nas Bienais de Veneza de arte e arquitetura, prerrogativa que lhe foi conferida há décadas pelo Governo Federal em reconhecimento à excelência de suas contribuições à cultura do Brasil.

A Fundação Bienal de São Paulo agradece seu parceiro estratégico Itaú e seus patrocinadores máster Bloomberg, Bradesco, Petrobras, Vale, Citi e Vivo.

Pavilhão do Brasil na 61ª Exposição Internacional de Arte – La Biennale di Venezia
Comissária: Andrea Pinheiro, Presidente da Fundação Bienal de São Paulo
Curadoria: Diane Lima
Participantes: Adriana Varejão e Rosana Paulino
Local: Pavilhão do Brasil
Endereço: Giardini Napoleonici di Castello, Padiglione Brasile, 30122, Veneza, Itália
Data: 9 de maio a 22 de novembro de 2026
Pré-abertura: 6 a 8 de maio de 2026

Fundação Bienal de São Paulo
Parque Ibirapuera · Portão 3 · Pavilhão Ciccillo Matarazzo
04094-000 · São Paulo · SP · Brasil
www.bienal.org.br
T +55 11 5576 7600
contato@bienal.org.br

Curitiba recebe programação da 25ª Semana da Língua Italiana no Mundo

Com o tema “Italofonia: a língua além das fronteiras”, estão programadas atividades para adultos e crianças, de 13 a 17 de outubro, na Biblioteca Pública do Paraná

Na terceira semana do mês de outubro, acontece a Semana da Língua Italiana no Mundo (SLIM), evento anual organizado em todo o mundo pelo Ministério das Relações Exteriores e da Cooperação Internacional da Itália com apoio da rede diplomática e consular italiana no Brasil. Em Curitiba, as atividades promovidas pelo Consulado Geral da Itália em Curitiba em parceria com a Biblioteca Pública do Paraná serão realizadas de segunda a sexta-feira, de 13 a 17 de outubro, na BBP. Com o tema “Italofonia: a língua além das fronteiras”, a 25ª Semana da Língua Italiana no Mundo tem uma série de ações para adolescentes, adultos e, principalmente, para crianças.

De segunda-feira a quarta-feira, uma ampla programação infantil com contação de histórias, leitura de livros, aulas de teatro e o Cine Pipoca (Confira abaixo a programação).

Na quinta-feira, a partir das 16h, no hall da BPP, a cônsul da Itália em Curitiba, Eugenia Tiziana Berti recebe os estudantes vencedores do concurso de redação “Italofonia: a língua além das fronteiras”. A partir das 16h20, Adriana Baggio, Doutora em Comunicação e Semiótica, fala sobre livros raros em italiano conservados na BPP. Depois, Luigi Bazzicalupo, da Illy Caffè, fala sobre o “café: dos livros raros à xícara”.

Na seção infantil, a partir das 17h15, acontece a oficina “Gianni Rodari e a fantasia das palavras”, um laboratório inspirado na obra de Gianni Rodari (1920-1960), mestre da literatura infantil e autor de livros inesquecíveis como “Fábulas por Telefone” e “Gramática da Fantasia”.

Na sexta-feira, as atividades começam às 9h30 com a professora Adriana Baggio e os livros raros italianos. Segue com Luigi Bazzicalupo e com as professoras Luciana Lanhi Balthazar e Giovana Oliveira da Cruz (UFPR) ministrando o curso de italiano “Palavras e Café”. Às 10h10, haverá uma degustação de café na sala principal. Em paralelo, a sala infantil recebe a professora Giovana Oliveira da Cruz que fala sobre contos italianos de Italo Calvino. Das 10h30 às 11h, a professora Gabriella Pili ministra a oficina para entusiastas e curiosos da língua italiana, “Italofonia: a língua além das fronteiras”.

Na Sala principal, às 11h, André Altafini (UFPR) fala sobre a canção italiana como veículo de língua e cultura. Para encerrar, às 12h, o “Quiz Itália: Quanto você conhece a Itália e o italiano?” com as professoras Luciana Lanhi Balthazar e Paoletta Santoro.

SERVIÇO:
25ª Semana da Língua Italiana no Mundo
Data: dias 16 e 17 de outubro, quinta e sexta-feira
Local: Biblioteca Pública do Paraná - Hall de entrada e Sala infantil
Endereço: Rua Cândido Lopes, 133 - Centro
Todas as atividades são gratuitas

PROGRAMAÇÃO INFANTIL

Dia 13 (segunda-feira)
14h30 HORA DO CONTO ESPECIAL – Contação de história, apresentada pela equipe artística da Seção Infantil, na forma de dramatização, com temática personalizada, com referência à cultura italiana. Local: Sala Hora
do Conto

15h ESPETÁCULO CIRCENSE – “Um Dia no Circo”, apresenta arte do palhaço, envolvido
num ambiente e atmosfera de encanto e ludicidade. Apresentado em mais de 20 cidades, a peça é um encontro com a memória do palhaço, remontando números mais tradicionais. Artista convidado: Rafael Rodrigues.
Local: Auditório Paul Garfunkel.

Dia 14 (terça-feira)
10h30 HORA DO CONTO – Contação de história, apresentada pela equipe artística da Seção Infantil, na forma de dramatização, com temáticas diferenciadas, utilizando o acervo bibliográfico da Seção Infantil, possibilitando maior propagação das obras a serem emprestadas. Local: Sala Hora
do Conto

14h30 BRINCANDO DE LER – A Seção Infantil recebe crianças e visitantes para uma leitura dramática de um livro do acervo, estimulando a criança visitante a participar da atividade com sua leitura.
Local: Sala Hora do Conto

Dia 15 (quarta-feira)
10h30 BRINCANDO DE LER – A Seção Infantil recebe crianças e visitantes para uma leitura dramática de um livro do acervo, estimulando a criança visitante a participar da atividade com sua leitura. Local: Sala Hora do Conto

14h30 HORA DO CONTO – Contação de história, apresentada pela equipe artística da Seção Infantil, na forma de dramatização, com temáticas diferenciadas, utilizando o acervo bibliográfico da BPP.
Local: Sala Hora do Conto

15h30 CINE PIPOCA – Tradicional evento da Seção, com apresentação de filmes de curta ou média duração, de temáticas diversas unindo arte e informação, com a distribuição gratuita de pipoca aos frequentadores.
Filme: Luca (2021)
Local: Auditório Paul Garfunkel

Dia 16 (quinta-feira)
10h30 HORA DO CONTO – Contação de história, apresentada pela equipe artística da Seção Infantil, na forma de dramatização, com temáticas diferenciadas, utilizando o acervo bibliográfico da BPP.
Local: Sala Hora do Conto

13h30 AULA DE TEATRO BPP – 1ª aula.
A Seção Infantil inicia seu mais novo grupo de teatro, formado por concorrência em edital público, turma de adolescentes de 12 a 16 anos, com duração de um ano.
Instrutor: Henrique Boing.
Local: Auditório Paul Garfunkel.

Dia 17 (sexta feira)
09h30 AULA DE TEATRO BPP – 2ª aula.
A Seção Infantil inicia seu mais novo grupo de teatro, formado por concorrência em edital público, turma de crianças de 07 a 11 anos, com duração de um ano
Instrutor: Luiz Nogueira.
Local: Auditório Paul Garfunkel.

14h30 HORA DO CONTO ESPECIAL 2 – Contação de história, apresentada pela equipe artística da Seção Infantil, na forma de dramatização, com temática personalizada, com referência à cultura italiana.
Local: Sala Hora do Conto