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Arraiá do Shopping Mueller celebra São João com apresentações musicais, contação de histórias e doces típicos

Festa junina acontece de 19 a 22 de junho e a entrada é gratuita

A atriz e contadora Ailén Roberto no Arraiá do Shopping Mueller. Foto: Divulgação/Shopping Mueller.

No mês de São João, o Shopping Mueller convida toda a família para curtir uma programação especial em clima de festa junina. Com decoração temática, apresentações musicais, brincadeiras e doces típicos, o Arraiá Mueller acontece de 19 a 22 de junho, sempre a partir das 14h, no Piso L4.

Todos os dias, a atriz e contadora Ailén Roberto comanda as brincadeiras com as crianças. A música fica por conta das bandas Forrozin, Luar do Sertão e Xaxadinhos e Perdidos, com shows diários às 16h30. A programação inclui ainda apresentações circenses com Lampião e Maria Bonita, nos dias 19 e 22 de junho, às 14h30. No dia 20, a contadora Cleo Cavalcantty assume a roda de histórias e, no dia 21, o espetáculo O Causo é o Seguinte mistura música e contação, ambos às 14h30

A gastronomia típica será produzida pela Escola Nilza Tartuce, especializada no atendimento a pessoas com deficiência. Toda a renda arrecadada com a comercialização dos doces será revertida para os projetos da instituição. O cardápio junino traz delícias como canjica, bolo de milho, pé-de-moleque, maçã do amor, amendoim doce, queijadinha e bolo nega maluca, todos vendidos por R$ 6 a unidade.

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Serviço

Arraiá Mueller

Local: Shopping Mueller | Avenida Cândido de Abreu, 127 - Centro Cívico. Piso L4

Datas: de 19 a 22/06 (de quinta a domingo);

Horário: Das 14h às 18h

Doces típicos produzidos pela Escola Nilza Tartuce serão comercializados no evento.

Entrada gratuita.

Telefone: 41 3074-1000

Instagram: @muellercwb

Mais informações: marketing@shoppingmueller.com.br

Sobre o Shopping Mueller

Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se preocupou em permanecer como uma referência em estilo, conforto e sofisticação. São mais de 200 lojas de marcas de renome nacional e internacional, além do moderno complexo de cinemas Cinemark, que conta com salas de exibição em 3D, restaurantes, atividades culturais e as melhores experiências.

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No primeiro dia do Rock in Rio Brasil 2024 presenças especiais com a Natura

No primeiro dia do Rock in Rio Brasil 2024, a atriz Giovanna Grigio, a cantora Urias, Adam Mitch, referência em conteúdo de maquiagem nas redes sociais, e Ricardo Camargo, mais conhecido como Alface ao participar do BBB 23, fazem uma parada especial no Portal Natura, espaço da marca de maquiagem oficial do festival. Celebrando a música, a beleza, o bem-estar e o despertar dos sentidos! #NaturanoRockinRio

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Giovanna Lancellotti e Eudora protagonizam cabelos com brilho espelhado no Nosso Camarote

Atriz arrasou com cabelos soltos, super brilhantes e sem frizz, por Siàge Glow Expert para a noite de folia

São Paulo, fevereiro de 2024 - Parceira de longa data de Eudora, Giovanna Lancellotti atraiu olhares no NOSSO Camarote, na terceira noite de folia, com a sua produção e beleza. A atriz aproveitou a ocasião para gravar conteúdos de Eudora Siàge Glow Expert, linha da qual é estrela da campanha. Não à toa, seu cabelo contava com um brilho espelhado intenso, principal asset dos produtos, para um glow ainda maior no seu look.

Giovanna apostou em um vestido azul metalizado, com recortes e apliques tridimensionais na região do colo, assinado pelo stylist Marcell Maia, e make criada por Gabriel Gomez, que destacou ainda mais a produção, com uma beleza que fez referência ao brilho intenso dos fios, proporcionado pela linha.

O glow do cabelo deu o toque final à produção da celebridade. “Eudora Siàge Glow Expert é a melhor escolha para qualquer ocasião, mas para o carnaval, ele proporciona um brilho espelhado super elegante, proveniente das partículas de Flor das Geleiras e do Glossfix. E o efeito duradouro cabe muito bem aos eventos da folia, afinal, agora é hora de brilhar”, comenta Marcos Proença, cabeleireiro expert da marca.

Sobre EUDORA
No mercado desde 2011, EUDORA tem como principal missão ser espelho das mulheres que são protagonistas das próprias vidas e que correm atrás de seus sonhos. A marca reforça e valoriza que cada pessoa se reconheça como especial e singular porque o brilho de cada um é único. O glamour, a sofisticação e a qualidade dos produtos se destacam em categorias como maquiagem, perfumaria, cabelos, corpo, banho, cuidados faciais e infantil. Hoje a marca conta com um portfólio de mais de 600 SKUs.
Presente em todo o território nacional, Eudora chega até os consumidores por meio de representantes, e-commerce, farmácias e perfumarias, entregando experiências e sensações únicas em produtos de alta performance.

EUDORA. Seu brilho é único.

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Como Bardot: a jovem atriz Julia de Nunez estampa cartaz da edição

2023 do Festival Varilux de Cinema Francês inspirada na diva francesa
Rio de janeiro 10 de outubro de 2013 - Em primeiro plano e fazendo pose para dar vida à diva do cinema francês, a atriz Julia Nunez emoldura o cartaz e a identidade visual do Festival Varilux de Cinema Francês 2023, que ocorre entre os dias 9 e 22 de novembro, em todo país. A jovem protagoniza “Brigitte Bardot”, série biográfica sobre a atriz, que será exibida na 14°edição do evento. Com seis episódios e ainda inédita no Brasil, a obra narra a ascensão de Bardot na França do pós-guerra, entre 1949 e 1959 – dos seus 15 até os 25 anos-, desde a sua educação rigorosa até quando se transforma numa femme fatale, rumo ao estrelato internacional.

Codirigida por Danièle e Chistopher Thompson, a produção estreou com sucesso na TV francesa e um dos destaques foi a caracterização de Julia de Nunez por sua semelhança com Bardot. A bela atriz de 23 anos integra a delegação artística do festival e estará em SP e no Rio para representar o filme e conversar com o público.

O Festival Varilux de Cinema Francês é realizado pela produtora Bonfilm e tem como patrocinadores principais a Essilor/Varilux e a Pernod Ricard/Lillet, além do Ministério da Cultura, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura. Outros parceiros importantes são as unidades das Alianças Francesas em todo Brasil, a Embaixada da França no Brasil, as empresas Club Med, Air France, além das distribuidoras dos filmes e os exibidores de cinema independente/de arte e as grandes redes de cinema comercial.

Sobre a Bonfilm
Além de distribuidora de filmes, a Bonfilm é realizadora do Festival Varilux de Cinema Francês que, nos últimos 13 anos, promoveu mais de 35 mil sessões nos cinemas e somou um público de mais de um 1,1 mil espectadores. Desde 2015, a Bonfilm organiza o festival Ópera na Tela, evento que exibe filmes de récitas líricas em uma tenda montada ao ar livre no Rio de Janeiro, e que já teve uma edição em São Paulo, além de cinemas de todo Brasil.

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Pão com Bolinho da Regina Vogue

Pão com Bolinho da Regina Vogue
Atriz radicada em Curitiba participa da degustação em sua homenagem em festival que reúne arte e gastronomia

Para os fãs de festivais, acontece a 31ª edição do Festival de Teatro de Curitiba. Dentro da programação do mais importante evento teatral da América Latina, está inserido o Festival de Pão com Bolinho (21 de março a 16 de abril), e a hamburgueria do empresário Raphael Kauling, Burger Beast participa com o lanche Regina Vogue.

Pensando na relação da arte e seus diversos formatos, o cozinheiro e também maquiador, Thiago Make, criou para a 18ª edição, uma seleção saborosa que combina a comida de boteco com os ingredientes favoritos do paladar da atriz Regina Vogue.

A construção do lanche, segundo Thiago Make, surgiu a partir de uma conversa entre eles sobre a proposta da organização do festival em nomear o pão com bolinho com peças de teatro, espaços culturais ou artistas. “A Regina Vogue é cheia de vida e uma forte representante do teatro curitibano, homenagear a artista é ter a chance dela mesma degustar e aprovar a iguaria elaborada a partir dos ingredientes que ela mais gosta”, afirma.

Thiago e Regina tem uma relação de amizade. Ela topou na hora o convite para fazer parte do movimento, liberando seu nome à nova criação. Segundo Thiago, a ideia partiu do famoso prato ‘Polenta da Regina’, e agregou ao pão com bolinho uma nova cara: bolinho de carne 100% angus, empanado com fubá e maionese de manjericão no pão brioche.

Regina Vogue se sente orgulhosa. “Nunca imaginei ter meu nome num bolinho para um festival tão grande. Tenho gratidão em poder aproveitar e saborear cada momento da vida”, conta a atriz satisfeita com a novidade.

Thiago Make apresenta sua versão para o festival na hamburgueria Burger Beast, no bairro Água Verde. A degustação do Pão com Bolinho Regina Vogue, com a presença da atriz, acontece dia 28 de março, a partir das 20 horas, pelo preço fixo de R$19,00 por sanduíche, para os 50 estabelecimentos que participam da ação.

SERVIÇO:
data: 28 de março
hora: 20:00
local: Burger Beast CWB
endereço: Rua Brasilio Itiberê, 3175
preço médio: R$ 19,00
rede social: @burgerbeast_cwb

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Teatro Cena Hum recebe a atriz Regina Vogue no espetáculo “Uma Canção para Sarah”

A atriz Regina Vogue sobe ao palco do Teatro Cena Hum, em Curitiba, para única apresentação da peça “Uma Canção para Sarah”, sob direção de Maurício Vogue. A apresentação acontece no dia 24 de março (sexta-feira), às 20 horas.

A peça, inspirada na obra “A Outra”, de Raul Cruz, tem início com Regina contando um pouco de sua trajetória e, em seguida, mostra a trajetória de Sarah. Esta é uma mulher que anda pelas ruas vestida de noiva, contando sua história e seu conflito pessoal com sua irmã Maria. Elas conheceram Joaquim tocando sanfona na praça. Sarah se apaixonou por ele, mas Joaquim só tinha olhos pra Maria. Diante deste amor mal resolvido, uma grande tragédia acontece.

Serviço:

“Uma Canção para Sarah”

Onde: Teatro Cena Hum (R. Sen. Xavier da Silva, 166 - São Francisco)

Quando: 24 de março (sexta-feira)

Horário: 20 horas (valor único)

Ingressos: R$ 20,00

Mais informações: (41) 99943-9396

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Atriz Mayana Neiva faz palestra sobre budismo no Pátio Batel

Shopping promove uma série de talks e vivências sobre conexão e bem-estar entre os dias 7 e 10 de abril
 

 
O Pátio Batel recebe no dia 9 de abril, a partir das 16h, a atriz Mayana Neiva para um talk sobre a “Vivência do budismo como fonte de harmonia”. A palestra acontece no Pátio Batel, dentro do evento Conexão e Bem-Estar, e tem toda a renda revertida para a causa dos refugiados no Brasil e destinada às instituições Adus e Carita. Os ingressos devem ser adquiridos pelo site https://patiobatel.com.br/conexao-bem-estar/ e custam entre R$ 20 e R$ 80.

A palestra de Mayana Neiva Nessa irá abordar a natureza da mente e como utilizar a meditação para ampliar o olhar sobre a experiência de vida, investigando a relação entre o mundo interno e externo.

Além da atriz Mayana Neiva, o circuito Conexão e Bem-Estar apresenta outros grandes nomes da filosofia, psicologia e da vida saudável, como a professora de filosofia Lúcia Helena Galvão, o psicólogo Rossandro Klinjeye a especialista em desenvolvimento humano Eloiza Limeira. A programação inclui vivências com os influenciadores digitais Pati Bianco (@patibianco), Aline Quissak (@nutrisecrets) e Gui Vitali (@guivitali), show com Bernardo Bittencourt e o Lapinha SPA. As Vivências acontecem durante todos os dias do evento e as informações completas estão no site https://patiobatel.com.br/conexao-bem-estar/.

Serviço:
Mayana Neiva no Pátio Batel
Quando: 9 de abril às 16h
Quanto: entre R$ 20 e R$ 80
Mais informações em: https://patiobatel.com.br/conexao-bem-estar/
O Pátio Batel fica na Av. do Batel, 1868. Mais informações no @patiobatel

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Zoe Saldaña usa Tiffany&Co. para a estreia de Projeto Adam

Na segunda-feira, 28 de fevereiro, a atriz, Zoe Saldaña, usou uma variedade de brincos, braceletes e anéis da Tiffany&Co. Elsa Peretti® na estreia de seu novo filme The Adam Project em Nova York.

No Sul, a Tiffany&Co. está localizada no primeiro piso do Pátio Batel, em Curitiba, PR.

Sobre a Tiffany&Co.
TIFFANY & amp; CO., Fundada na cidade de Nova York em 1837 por Charles Lewis Tiffany, é uma joalheria de luxo global sinônimo de elegância, design inovador, habilidade fina e excelência criativa. Com mais de 300 lojas de varejo em todo o mundo e uma força de trabalho de mais de 13.000 funcionários, TIFFANY & amp; CO. E suas subsidiárias, fabricam e comercializam joias, relógios e acessórios de luxo. Quase 5.000 artesãos qualificados cortam diamantes Tiffany e joias artesanais nas próprias oficinas da empresa, mantendo o compromisso da marca com a qualidade superlativa. TIFFANY & amp; CO. Tem um compromisso de longa data em conduzir seus negócios com responsabilidade, sustentando o meio ambiente, priorizando a diversidade e a inclusão, e impactando positivamente as comunidades onde opera. Para saber mais sobre TIFFANY & amp; CO. E seu compromisso com a sustentabilidade, visite tiffany.com.

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Giovanna Antonelli lança nova coleção durante live shop de Rommanel nesta quarta-feira, 14

Coleção chega às lojas em 15 de outubro

A Rommanel irá realizar sua primeira Live Shop no dia 14, com a apresentação da atriz Giovanna Antonelli e Maria Eugênia Suconic. Na live, a atriz apresentará sua nova coleção em parceria com a Rommanel, a “Do Seu Jeito”, que chega às lojas Rommanel no dia 15 de outubro, e abordará temas de beleza e empoderamento feminino, além da revelação de uma grande surpresa para as consultoras. A “Do Seu Jeito” conta com joias versáteis e perfeitas para composições em diferentes estilos e aposta na diversidade e na versatilidade da mulher brasileira, com peças cheias de personalidade.

Live Shop

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Nena Inoue faz temporada online, gratuita e com tradução em Libras do premiado solo “Para Não Morrer”

O espetáculo visto por mais de 27 mil pessoas, rendeu à Nena o Prêmio Shell 2019 de Melhor Atriz no Rio de Janeiro, além do Troféu Gralha Azul de Melhor Atriz em 2017. Agora em versão on-line, gratuita e com tradução em Libras, a gravação da obra segue todos os protocolos de saúde e além das apresentações, o projeto oferece debates e oficinas abertas para o público

A atriz Nena Inoue fará uma temporada online com 15 exibições do espetáculo “Para Não Morrer”, sendo 5 abertas e gratuitas para o público nos dias 3, 4, 5, 11 e 12 de setembro às 20h, e 10 fechadas e exclusivas para entidades e coletivos de apoio à mulheres, instituições, movimentos sociais, associações de professores e de classe, além do público feminino que se encontra em isolamento social mesmo antes da pandemia, como presidiárias e idosas em asilos. Todas as exibições online possuem tradução em Libras e serão seguidas de um debate ao-vivo com o público a partir da obra apresentada, também com tradução simultânea em Libras.
As 5 apresentações abertas serão exibidas nas páginas do Espaço Cênico e dos parceiros Brasil de Fato, MST Nacional, Bicicletaria Cultural e Mães pela Diversidade. E para quem quiser se inscrever e receber o link da exibição e debate por e-mail momentos antes da exibição, basta fazer uma inscrição simples e gratuita pela plataforma: https://bit.ly/32tW6Wn
Dentro do contexto da pandemia, a atriz e produtora cultural Nena Inoue trabalhou para que todas as mudanças necessárias fossem feitas e adaptou o projeto para cumprir temporada on-line respeitando o distanciamento social: “Neste momento pandêmico, onde os trabalhadores da cultura se encontram impedidos de trabalhar e temos milhões de artistas e técnicos desempregados no Brasil, me propus a atuar da forma possível e, respeitando o isolamento social, a forma de seguir e levar nosso teatro ao público neste momento é via on-line, então se assim é, assim será. Consegui também manter a proposta de trabalho inicial e levar este trabalho a comunidades menos favorecidas, incluindo mais profissionais ao projeto - como registros de vídeo, transmissões, além de locação de um espaço teatral parceiro (o Ave Lola) - estamos nos movendo e criando caminhos para continuar, possibilitando trabalho e remuneração aos nossos profissionais do teatro”, afirma a artista.
Em cena e online, Nena se transforma numa mulher ancestral e onipresente, que se apropria da palavra e traz à memória várias personagens históricas: mulheres negras, indígenas, guerrilheiras, mães, avós, filhas, de diferentes épocas e lugares que foram violentadas, torturadas, assassinadas e esquecidas.
A obra está em cartaz desde 2017 e já foi assistida por mais de 27.000 pessoas. Sobre o espetáculo, o crítico teatral do jornal “O Globo”, Patrick Pessoa, escreveu: “Nena Inoue transforma luto em luta... espetáculo para não perder”. O solo conta com dramaturgia de Francisco Mallmann a partir da obra “Mulheres”, do uruguaio Eduardo Galeano (1940-2015). A encenação concebida por Nena, tem direção de texto de Babaya e apresenta temáticas femininas e feministas atreladas a questões histórico-políticas, especialmente da América Latina.
O projeto foi adaptado para que as apresentações online e debates ofereçam uma experiência enriquecedora para o público e foi produzida de forma segura para artistas e técnicos, seguindo todos os protocolos de segurança de saúde para a gravação do espetáculo.

Além das 5 apresentações abertas e das 10 apresentações fechadas para instituições parceiras, o projeto prevê debates posteriores às exibições do espetáculo - que se transformarão em uma série de podcasts - além de 11 Oficinas de Iniciação Teatral, direcionadas gratuitamente ao público que assistir ao espetáculo, que acontecerão de forma on-line, no decorrer de setembro e outubro.
Lembrando que 5 de todas as exibições online são gratuitas e abertas, e podem ser assistidas nas páginas do Espaço Cênico (03/09) e nas páginas dos parceiros Brasil de Fato (04/09), MST Nacional (05/09), Mães pela Diversidade (11/09) e Bicicletaria Cultural (12/09). E para que o público interessado possa se programar e ser avisado na data e horário da exibição, é necessário o cadastro gratuito no link: https://bit.ly/32tW6Wn
Serviço:
Exibições online, gratuitas e com tradução em Libras do espetáculo “Para Não Morrer”, seguidas de debate com o público.
Exibições GRATUITAS e abertas nos dias 03, 04, 05, 11 e 12 de setembro às 20h.
Inscrição online e gratuita via site: https://bit.ly/32tW6Wn
Também é possível assistir as exibições nas páginas:
03/09: Espaço Cênico - https://www.facebook.com/espacocenicocuritiba/
04/09: Jornal Brasil de Fato - https://www.facebook.com/brasildefato/
05/09: MST Nacional - https://www.facebook.com/MovimentoSemTerra/
11/09: Mães pela Diversidade - https://www.facebook.com/MaespelaDiversidade/
12/09: Bicicletaria Cultural - https://www.facebook.com/bicicletariacultural/

As exibições GRATUITAS e fechadas para parceiros acontecerão nos dias:
28/08 e 6, 7, 10, 12, 13, 14, 16, 18, 19/09.

Sobre Nena Inoue:
Nascida em Córdoba (Argentina) e desde os nove anos no Brasil, Nena Inoue é artista gestora, produtora, diretora teatral e atriz formada em 1978 pelo Curso Permanente de Teatro do Centro Cultural Teatro Guaíra. Completando 40 anos de carreira, contabiliza mais de 80 espetáculos profissionais e atua ainda como Coordenadora do Espaço Cênico desde 1997. Esteve na mesma função por nove anos (2000 a 2009) ao lado de Luís Melo no ACT - Ateliê de Criação Teatral, espaço que realizou e abrigou distintos trabalhos de caráter multiárea. Foi também Diretora Artística do Centro Cultural Teatro Guaíra (2003 a 2006); produtora da Sutil Companhia de Teatro (2008 a 2010) e, desde 2009, tem sua produção artística voltada às temáticas de caráter histórico-político-social.

Sobre o espetáculo:

Até o momento realizou 250 apresentações com um público aproximado de 27.000 pessoas. Estreou no Festival de Curitiba/Mostra Oficial, em abril de 2017 e nesse ano fez temporadas em Curitiba, no Teatro José Maria Santos, Ave Lola Espaço de Criação, Espaço Fantástico das Artes e em São Paulo, no SESC Pinheiros/SP. Apresentou-se nos festivais FILO - Festival Internacional de Londrina, no SINGA-Simpósio Internacional de Geografia Agrária e na Mostra SÓ EM CENA, de Maringá. Em 2018 no FICA Natal - Festival Internacional de Natal, no III Curitiba Mostra/Festival de Curitiba e temporadas no Teatro Poeirinha (RJ) e Teatro Guaíra (PR) e circulação pelo SESC PR nas cidades de Londrina, Maringá, Cascavel, Paranavaí e Ponta Grossa. Em 2019 apresentações no SESC Ginástico (RJ), no Teatro Municipal de São João del Rey, Mostra Resistências em São José do Rio Preto, no Teatro do SESI de São José dos Pinhais, Circulação SESC SC em 8 cidades (Florianópolis, Blumenau, Itajaí, Joinville, Jaraguá do Sul, Concórdia, Laguna, Lages; duas temporadas no Teatro Lala Schneider e participou do Festara - Festival de Teatro de Araçatuba. EM 2020 apresentou-se no SESC São José dos Campos.

Premiações: Prêmio Troféu Gralha Azul 2017 de Melhor Atriz e Prêmio Shell 2019 de Melhor Atriz.

FICHA TÉCNICA:

Dramaturgia: Francisco Mallmann, à partir da obra de Eduardo Galeano Direção e Atuação: Nena Inoue
Direção de Texto: Babaya Morais
Iluminação: Beto Bruel
Figurino: Carmen Jorge
Cenário: Ruy Almeida
Gravação: Alan Raffo e Lidia Ueda
Técnico Operador: Vinícius Sant
Identidade Visual: Martin Castro
Fotografias: Elenize Deszgeniski, Lidia Ueta, Marcelo Almeida, Raquel Rizzo, Luísa Bonin
Assessoria de Imprensa e Mídias Sociais: Luísa Bonin e Thays Cristine - Platea Comunicação e Arte
Vídeos Redes Sociais: Diego Florentino - Trópico TV
Produção: Guilherme Jaccon
Assistencia Produção: Lidia Ueta
Administração: Judy Fiorese
Direção de Produção: Nena Inoue
Realização: Espaço Cênico
“PROJETO REALIZADO COM O APOIO DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA - FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA"
Realização:
Espaço Cênico
Incentivo:
EBANX
Incentivo:
Lei de Incentivo à Cultura
Fundação Cultural de Curitiba
Prefeitura de Curitiba

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“O Mundo Pós-Pandemia”: Vera Fischer fala sobre o fim do contrato com a TV Globo após 44 anos

Atriz abre o jogo e diz que “há uma liberdade maior” fora da emissora

São Paulo, 15 de julho de 2020 - Na próxima sexta-feira, dia 17, às 22h30, o programa “O Mundo Pós-Pandemia” exibe uma entrevista com a atriz Vera Fischer. Ela fala sobre sua vida durante a pandemia, o fim do seu contrato com a TV Globo após 44 anos, curiosidades de sua vida pessoal e alguns detalhes da longa carreira. Vera já atuou em 21 filmes, 17 novelas, 6 séries e 6 peças de teatro. Coleciona prêmios de melhor atriz e capas históricas de revistas, dentre elas um ensaio nu, aos 66 anos.

Para ela, a notícia do fim do contrato com a TV Globo teve um impacto, mas, por outro lado, abre um universo de possibilidades que passam pelo teatro, cinema e os novos meios digitais, sua nova paixão. “É preciso se adaptar à nova realidade, mas, ao mesmo tempo, há uma liberdade maior. Abre-se um oceano de possibilidades”, disse.

No período de confinamento, revelou que alimenta suas redes sociais com dicas de filmes e séries, assuntos que têm feito sucesso entre os seguidores (no Instagram, ela acumula mais de 800 mil; no Twitter, cerca de 30 mil).

A atriz também revelou algumas curiosidades de sua vida pessoal: não gosta de dirigir, acorda de bom humor, perde muitos objetos, gosta de andar sem sapatos e do número 13. Mantém os amores em segredo, dança de madrugada na cozinha, gosta de desenhar e pintar. Prefere música sem fones, sexo sem música e café puro.

“O Mundo Pós-Pandemia” é apresentado por Daniela Lima e reúne as jornalistas da CNN Luciana Barreto, Lia Bock e Thais Herédia.

Sobre a CNN Brasil

A CNN Brasil é conduzida pelo grupo brasileiro de mídia NovusMídia, conforme acordo de licenciamento de marca estabelecido com a CNN International Commercial (CNNIC), que abrange o acesso a certas propriedades, incluindo conteúdo da CNN International. O canal de notícias 24 horas está disponível desde o dia 15 de março de 2020 para assinantes da TV paga, no canal 577, e também nas plataformas digitais.
www.cnnbrasil.com.br

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Divulgação cultural vence barreiras na quarentena

Lívia Zeferino*

Enquanto estamos em casa enfrentando um alto nível de ansiedade quanto à saúde de nossas famílias e em relação ao futuro, algumas pessoas sintonizaram suas antenas criativas e estão nos oferecendo formas de lidar um pouco melhor com o isolamento.
São os artistas, essa classe muitas vezes mal compreendida, mas que tem conseguido romper barreiras neste momento de quarentena. Graças ao trabalho sensível e à interação com diversos públicos, caíram muros de separação relacionados, principalmente, ao preconceito e à tecnologia.
Temos o exemplo da Orquestra Sinfônica do Paraná, que gravou uma versão emocionante para o “Trenzinho do Caipira” de Villa-Lobos, com cada músico em sua casa e a regência do maestro Stefan Geiger, feita diretamente de sua residência na Alemanha. Ao final, a cantora e atriz Uyara Torrente faz um solo da canção escrita por Edu Lobo. O resultado ficou tão bem-acabado que logo viralizou, de forma a alcançar espectadores que jamais estiveram na plateia de um concerto.
O caso do teatro é ainda mais emblemático. Em sua luta por ampliar audiências e ultrapassar estigmas, grupos como o curitibano Ave Lola iniciaram novas formas de alcançar seus fãs e públicos ainda mais abrangentes. A solução encontrada durante o período de isolamento foi criar a websérie “Viver no teatro em tempos de reclusão”, com depoimentos sobre dramaturgia e o fazer teatral, que envolveram quase 500 visualizações a cada capítulo.
As visitas digitais a museus também têm permitido um vínculo maior com as artes visuais, com destaque para o envolvimento de famílias ao redor do mundo na recriação de obras de arte dentro de casa, em fotografias pitorescas.
Esse papel do artista de agregar multidões, ao mesmo tempo em que fala individualmente aos corações, sempre foi fundamental, mas talvez estivesse um tanto quanto soterrado em nosso dia a dia de correrias pelo mundo. A arte é um dos poucos atalhos para a reflexão, rumo à calma interior que leva à transformação e mudanças de pensamento e comportamento.

Ela tem esse poder. Seja por meio da música, da dança, do teatro, um poema ou uma gravura. E mesmo nesse período tão conturbado, é muito importante que o artista continue ativo. A arte vive disso, ela não entra em “suspensão de contrato”.

Além de essas iniciativas ajudarem quem está em casa com muita ansiedade e, por que não, solidão, o ato de refletir decorrente da experiência artística traz mais calma a respeito do futuro – a vida não será a mesma depois. E o que você vai fazer dela?

É possível dizer que esse engajamento entre público e artistas sairá da quarentena para ficar, com um novo valor para a arte. É importante, porém, que a comunicação e divulgação que estão sendo realizadas neste momento não sejam negligenciadas depois, e nada melhor do que contar com apoio profissional para isso, pensando em um planejamento mais amplo de marketing cultural e digital.

É claro que a arte presencial nunca será substituída, mas a experiência que os próprios artistas estão tendo com a tecnologia tem trazido novos recursos a eles, de forma a agregar para sua criação agora e no pós-pandemia.

Esses são exemplos de como a arte nos ajuda na crise e como ela quebra barreiras – é o momento para a arte virar o jogo e mostrar sua verdadeira cara: da solidariedade, proximidade e engajamento.

* Lívia Zeferino é jornalista, atriz e especialista em comunicação cultural da Smartcom – Inteligência em Comunicação.

Sobre a Smartcom: Agência de comunicação sediada em Curitiba, a Smartcom oferece serviços de gerenciamento e conteúdo para redes sociais, assessoria de imprensa internacional, design, endomarketing e auditoria de posicionamento interno e externo. Com braços na Alemanha, Argentina e no interior do Paraná, além de profissionais de comunicação qualificados, garante a conexão entre os pontos envolvidos no segmento do Business to Business, que envolvem newsletters, revistas institucionais internas e externas, informativos, bem como ações de relacionamento individualizado com influenciadores digitais e da mídia. O portfólio de clientes é composto por companhias das áreas de Papel e Celulose, Tecnologia, Meio Ambiente, Saúde, Cultural, Terceiro Setor, Alimentação, Automotivo, Comércio e Indústria, Trânsito & Transporte e Direito.

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Maritaca lança novos programas, sendo uma opção para as crianças nas férias escolares

Podcast direcionado para o público infantil apresenta contações de histórias, músicas, dicas de livros e brincadeiras, sempre com participação de crianças

O podcast Maritaca está com sete novos programas, sendo que os dois primeiros já estão no ar. Até março, todos os demais programas estarão disponíveis, reunindo contações de histórias, músicas, brincadeiras, dicas de livros, entre outros atrativos para as crianças, que assim podem ter uma opção de qualidade para animar as férias. Além de entreter, o Maritaca tem um caráter lúdico e educativo.

Por ser um podcast (programa de rádio que pode ser acessado pelo ouvinte quando ele quiser), valoriza os recursos sonoros, estimulando a imaginação. Para conferir, basta acessar o site www.programamaritaca.com.br ou baixar o aplicativo do Maritaca, disponível para Android e iOS.

Programas temáticos
Desde seu surgimento, o Maritaca dedica cada programa a um determinado tema. O primeiro desta nova série chama-se “Diferente” e nele a multiartista, produtora cultural e atriz Mariana Piza (idealizadora do Maritaca) dá asas a sua personagem Maritoca, que conduz o programa, mostrando para as crianças como as pessoas podem ser diversas, cada uma com suas diferenças que as tornam únicas.

O programa começa explicando para as crianças sobre o que são as impressões digitais nas pontas de seus dedos, e que todas são diferentes. Segue com a uma história sobre um personagem chamado Gil Gigante, que de repente começou a crescer muito e teve que lidar com esta mudança da melhor forma possível. As músicas também foram escolhidas de acordo com o tema, podendo ser composições infantis propriamente ditas (como “Só Eu Sou Eu”, de Marcelo Jeneci e as Fadas Magrinhas, composta para a Vila Sésamo) ou músicas para todas as idades, mas que lidam com a temática para despertar a atenção das crianças (“Tem Pouca Diferença”, de Jackson do Pandeiro, que apresenta um clássico para as novas gerações). Sem contar que na hora da brincadeira, são feitas charadas clássicas do que começa com “qual a diferença entre...” e o ouvinte tem três segundos para adivinhar.

Um ponto notável do programa é a participação de diversas crianças, que dão suas opiniões e visões de mundo para os contos e músicas apresentadas. “Elas complementam a história”, afirma Mariana Piza. “A discussão das crianças em volta do tema mostra que o universo da história pode ser visto por outros ângulos”, completa. Em “Diferente”, nada menos do que 11 crianças expõem suas opiniões e impressões.

A inteligência da criança é valorizada
Maritaca oferece entretenimento de qualidade, respeita a infância e não subestima a inteligência dos pequenos. O programa surgiu em 2016, e já naquele ano recebeu o prêmio da APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) na categoria de Melhor Produção de Entretenimento em Rádio.

O Maritaca chegou a ser apontado por uma conceituada pesquisadora da área de Educação como uma maneira de desenvolver o interesse pela leitura e abrir passagem para a alfabetização. “Contar ou ouvir histórias desenvolve a memória discursiva afetiva da criança”, afirma Idmea Semeghini-Siqueira, Professora Sênior da Faculdade de Educação da USP. “Essa atividade, que propicia a constituição de letramento (literacia) emergente, lúdico e original, fará com que a criança se aproxime da história e depois dos livros e da leitura individual, abrindo caminho para a alfabetização”, completa.

Os sete novos programas são realizados com patrocínio da transportadora Garbuio por meio do Proac – Programa de Ação Cultural da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo. Para que o Maritaca possa continuar sempre com programas novos, está em andamento uma campanha de financiamento coletivo (crowdfunding) em que os interessados podem contribuir com valores mensais para assim assegurar a produção dos programas. São vários valores, com recompensas diversas. Para conferir, basta acessar www.catarse.me/maritaca.

Serviço:
website:
www.programamaritaca.com.br

Maritaca nas redes sociais:
www.youtube.com/programamaritaca
www.facebook.com/programamaritaca
www.instagram.com/programamaritaca/

App gratuito nas lojas de aplicativos:
Android: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.goodbarber.maritaca
iOS (Apple): https://itunes.apple.com/br/app/maritaca/id1315648851?mt=8&uo=4

Campanha de financiamento coletivo (crowfunding)
www.catarse.me/maritaca

1 Comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Maureen Miranda vive Sheila em novela “Amor de mãe”

Maureen Miranda vive Sheila em novela “Amor de mãe”
A atriz paranaense também será estrela de Jesus Kid, filme de Aly Muritiba, previsto para 2020




Maureen Miranda volta à TV com a nova novela da Globo, “Amor de mãe”, que estreia dia 25 de novembro, no papel da dona do salão de beleza, Sheila. A trama, que se passa na cidade do Rio de Janeiro, conta a história de três mães, que vivem realidades diferentes, mas que terão suas vidas entrelaçadas. “A minha personagem faz parte da história que permeia a vida da Érica, personagem da Nanda Costa. Foi tudo muito rápido, mas o trabalho com o Felipe Barbosa está sendo incrível, ele é muito talentoso e muito paciente", conta Maureen.

A atriz também está no filme “Jesus Kid”, de Aly Muritiba, inspirado no livro de mesmo nome, de Lourenço Mutarelli. Maureen é a única protagonista feminina do longa, sua personagem se chama Nurse e é uma enfermeira que cuida de um senhor inválido vivido pelo ator Luthero de Almeida. O filme, com previsão de estreia para 2020, foi gravado em Curitiba, e a história se passa em um hotel, onde o personagem principal, Eugênio, vivido por Paulo Miklos, não pode sair enquanto escreve um livro durante três meses. “Nurse é a única personagem feminina da história e é o par romântico do protagonista. É uma mulher de certa forma sedutora, forte, que vive nesse hotel, que quase nunca sai, que cria relações ali dentro”, conta Maureen. O personagem Jesus Kid é vivido por Sérgio Marone, que também é o produtor do filme.

Recentemente, Maureen estreou no papel da produtora Valdete, no filme ‘Hebe - A Estrela do Brasil’. O longa se passa na década de 90, época que a ditadura já estava extinta, mas a censura não. O papel tem um apelo afetivo para Maureen, que trabalhou durante dois anos com Hebe, fazendo as ‘novelinhas’ no intervalo do programa na RedeTV, e também conduzindo entrevistas, “a Hebe marcou muito minha infância e adolescência e eu nunca imaginei que depois de adulta conseguiria trabalhar com ela e atuar no filme dela. É muito importante pra mim como atriz!”, comemora Maureen.

A atriz já participou da novela ‘O Sétimo Guardião’, da TV Globo, no papel de Dida, que era empregada da Valentina, personagem de Lília Cabral. Também participou de ‘I Love Paraisópolis’, e dos seriados ‘Os dias eram assim’ e ‘Som e Fúria’. Maureen começou no teatro aos 14 anos em Curitiba, onde realizou inúmeras peças e participou por 18 anos da Sutil Cia de Teatro sob direção de Felipe Hirsch. Em 2015, mudou-se para o Rio de Janeiro para iniciar sua carreira em novelas. Nos sets de filmagem se tornou muito amiga de Letícia Spiller, com quem montou a banda ‘El Camiño’, junto aos maridos. Além de atriz, Maureen também é diretora, escritora, desenhista, artista plástica e figurinista.

Recentemente escreveu dois livros adultos, ‘Ramira’ e ‘A Vida de Sunny’. Maureen possui um novo projeto de livro infantil chamado ‘O Mundo de todo mundo’ junto ao ator Leandro Daniel Colombo, os dois escreveram um livro sobre inclusão social para crianças. O livro conta com duas histórias, uma sobre deficiência visual, escrita por Maureen, e outra sobre a questão de gênero, escrita por Leandro. Como desenhista, Maureen já ilustrou mais de 20 livros voltados para o público infantil.