Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Edney Silvestre fala de jornalismo e literatura no Solar do Rosário

Bate-papo no Auditório Regina Casillo é um projeto com a Academia Paranaense de Letras, gratuito e aberto ao público, para disseminar o debate e a produção literária

O escritor Edney Silvestre se junta ao acadêmico Luiz Felipe Leprevost, poeta, escritor e diretor da Biblioteca Pública do Paraná, em um encontro imperdível no Auditório Regina Casillo, no Solar do Rosário, em Curitiba, no dia 22 de maio. O evento acontece a partir das 18h30, como parte do projeto "Literatura & Música", promovido em parceria pelo Solar do Rosário e a Academia Paranaense de Letras. Edney Silvestre é jornalista, roteirista, dramaturgo e ganhador do Prêmio Jabuti de Melhor Romance em 2010 e do Prêmio São Paulo de Literatura, também no mesmo ano, por seu romance de estreia “Se eu fechar os olhos agora”.

Depois do estrondoso sucesso de seu primeiro romance, adaptado para minissérie e traduzido em diversos países, escreveu “A felicidade é fácil”, “Vidas Provisórias”, “Boa noite a todos”, “Welcome to Copacabana & outras histórias”, “O último dia da inocência”, “Amores improváveis”, “Pequenas Vinganças”. Também são dele “Contestadores”, “Outros tempos”, “Dias de cachorro louco” e “Grandes entrevistas do milênio”. Ainda é co-autor de “O livro das grandes reportagens” e “As melhores entrevistas de O Globo”. No ano passado relançou “Contestadores – 20 anos”, com 20 entrevistas exclusivas, e o bem-humorado livro de memórias como correspondente internacional e dicas profissionais “Segredos de um repórter”.

O encontro no Solar do Rosário promete ser uma oportunidade rara de conversar com o autor e com o jornalista que entrevistou entre outros grandes nomes os prêmios Nobel Mario Vargas-Llosa, Nadine Gordimer, José Saramago e José Ramos Horta. Edney Silvestre fez algumas das mais emblemáticas coberturas jornalísticas da história recente tais como os atentados terroristas de 11 de setembro, eleições norte-americanas, furacões no Caribe, visita do papa à Cuba comunista, a vida no Iraque de Saddam Hussein, além de ter comandado um programa literário por 17 anos.

O bate-papo é o segundo da série “Encontros Literários”, eventos gratuitos, realizados mensalmente, com um tema diferente a cada edição. Um membro da Academia Paranaense de Letras recebe um convidado especial para uma conversa instigante, abrindo espaço para reflexões e debates sobre os mais diversos temas. Os inscritos recebem certificado de participação emitido pelo Solar do Rosário e Academia Paranaense de Letras,

O evento faz parte do projeto "Plano Anual do Solar do Rosário" e é realizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura, com patrocínio das empresas Oregon, Fertipar, Cartório da Barreirinha, Impextraco e Supermercado Tozetto, e com a coordenação geral de Liana Leão e Lucia Casillo Malucelli.

PROGRAMAÇÃO:
22/05 - Acadêmico Luiz Felipe Leprevost recebe jornalista Edney Silvestre

SERVIÇO:
Data: 22 de maio de 2024 às 18h30
Local: Auditório Regina Casillo, Solar do Rosário, Rua Lourenço Pinto, 500 – Centro – Curitiba-PR
Informações: (41) 3225 6232 ou https://www.instagram.com/solar.dorosario/?hl=en
Entrada gratuita pelo Sympla: https://www.sympla.com.br/evento/academico-luiz-felipe-leprevost-recebe-jornalista-edney-silvestre-22-05/2427563
Com certificado de participação para estudantes

Sobre o Solar do Rosário
Há mais de três décadas, o Solar do Rosário se destaca como um oásis de arte e cultura em Curitiba. Fundado por Regina de Barros Correia Casillo, o centro cultural oferece uma programação diversa e acessível para todas as idades. Em 2021, o Solar ganhou um novo espaço, ampliando suas possibilidades e consolidando-se como um polo cultural imperdível na capital paranaense.

Sobre Edney Silvestre
Escritor, jornalista e dramaturgo brasileiro, nascido em Valença, no Estado do Rio. Autor de 7 livros de ficção e 4 de jornalismo, ganhou o Prêmio Jabuti 2010 e o Prêmio São Paulo de Literatura pelo romance ``Se eu fechar os olhos agora", adaptado para minissérie homônima, eleita uma das 3 melhores do mundo pelo prêmio Emmy International de 2019. Seus romances mais recentes são de 2021: “Vidas provisórias – Nova Versão” e “Amores Improváveis”. Em jornalismo, os dois livros saídos em 2023 foram “Contestadores – 20 entrevistas notáveis” e. “Segredos de um repórter”, ambos editados pela Almedina Brasil.

Sobre Luiz Felipe Leprevost
1979, Curitiba. Escritor. Bacharel em artes cênicas pela CAL (Casa de Artes de Laranjeiras). Diretor da Biblioteca Pública do Paraná desde 2021. Membro da Academia Paranaense de Letras. Assina a coluna Esquetes de Curitiba, no jornal Diário Indústria e Comércio, todas as segundas-feiras. Tem mais de uma dezena de livros publicados, entre romance, conto, poesia e dramaturgia (com algumas peças encenadas), com destaque para Dias Nublados (Arte & Letra, 2015) e Tudo urge no meu estar tranquilo (Encrenca, 2023). Como ator, seus últimos trabalhos foram a colaboração nas montagens de Hamlet e Angels in America, da Armazém Companhia de Teatro. E de TodoMundo, do TCP do Teatro Guaíra. Como cancionista tem mais de cinquenta canções gravadas por seus parceiros e intérpretes.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Banda Os Incríveis faz show em Curitiba no dia 9 de junho

Sucesso dos anos 60, conjunto viaja pelo Brasil relembrando sucessos da Jovem Guarda

Tn63f_3_hSVNWzzPClcvTziNUzUoa8qf1MnY8xGT2VYN7CN4Ly5zLTYqu7KTvc7NoUrlp8m__ib0gVz-v1VJ6Kq7_PILLRS1fj_H61WIV7JHWfSzNi-capxJPdZ_tI6h3D1bpxqtGgBTBs006h8Ksw

No dia 09 de junho, domingo, às 19h, os curitibanos terão a oportunidade de reviver os anos dourados da Jovem Guarda com a lendária banda Os Incríveis. O grupo fará uma apresentação única e inédita no Teatro Guaírão, com ingressos que variam de R$50 a R$100, referentes à meia-entrada.

Com uma trajetória brilhante e que atravessa décadas, Os Incríveis mantêm viva a chama da música brasileira, relembrando os sucessos que marcaram toda uma geração. Hits como "Marcas do que se foi", "Era um garoto que como eu amava os Beatles e os Rolling Stones" e "Capeta em forma de guri" estarão no repertório do show e levarão o público de volta aos anos 60. A banda Os Incríveis tem sido uma parte vital do cenário musical brasileiro desde sua formação em 1962. Originalmente conhecidos como "The Cleavers", o grupo rapidamente se destacou e fez um sucesso estrondoso entre os jovens da época, que perpetua até hoje.

Liderados pelo talentoso baterista Netinho, a banda conta com a participação de Sandro, Leandro e Rubinho Ribeiro e traz consigo músicas inesquecíveis que também trazem memórias e emoções. O show será uma oportunidade única para os nostálgicos que desejam reviver momentos inesquecíveis ao som de uma das bandas mais icônicas do Brasil!

Os ingressos para a apresentação em Curitiba já estão disponíveis e podem ser adquiridos pelo site da Disk Ingressos ou nos pontos de venda físicos: Shopping Mueller, Teatro Fernanda Montenegro e Teatro Positivo.

Serviço:

Os Incríveis - Turnê 60 anos
Data: 9 de junho de 2024, domingo
Local: Centro Cultural Teatro Guaíra - Rua XV de Novembro 971 - Centro, Curitiba - Paraná
Horário: às 19h
Ingressos: R$50 a R$100 (meia-entrada)
Pontos de Venda:
Físicos
Shopping Mueller
Bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro
Bilheteria do Teatro Positivo
Online
Disk Ingressos
Classificação indicativa: 10 anos
Produção: META 5 EVENTOS
Informações: (41) 99670-8140

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

“TRE” é o novo espetáculo do músico Rodrigo Simões que segue em carreira internacional

Em breve passagem por Curitiba, o músico apresenta o show de lançamento do terceiro álbum, ainda inédito no Brasil.

Em breve passagem por Curitiba, Rodrigo Simões apresenta o show de lançamento do terceiro álbum, ainda inédito no Brasil, "TRE". Guitarra latina, grooves afro-brasileiros e jazz fusion... A sonoridade de Rodrigo Simões afirma-se com este novo álbum conceptual sob o signo do 3. Do samba ao baião via conga, Simões fez composições ternárias com os estilos da música popular brasileira, que dão novos grooves inspirados. Com seu trio e seus convidados, o músico entrega uma música vibrante e alegre.
Rodrigo Simões é um músico que conquistou o público internacional de Jazz. Tem um trabalho inspirado na música brasileira, apesar de criar também raízes no Canadá. Violonista e bandolinista curitibano, é um compositor de mão cheia que tem o gingado brasileiro nas cordas misturado ao Jazz clássico e contemporâneo.
Atraído pela improvisação e robusteza do jazz, gênero mundialmente conhecido, Rodrigo procurou misturar ritmos brasileiros como o maracatu, forró e samba, para criar uma identidade própria que flutua entre o jazz contemporâneo e a brasilidade musical. O músico é, inclusive, membro fundador do Montreal Choro Club, no Canadá. Com o sucesso da carreira internacional, Rodrigo Simões foi convidado a se apresentar na China, na Austrália, na Coréia do Sul, no Paraguai e nos Estados Unidos, além do Brasil, onde iniciou a caminhada e o Canadá, onde reside atualmente.
Também colaborou com trabalhos de grandes artistas no Brasil (Elza Soares, Carlos Malta, Paulinho da Viola, Dominguinhos, Zeca Baleiro e Paulo Moska) ao lado da Orquestra à Base de Cordas de Curitiba, e no Canadá (Bill McBirnie, Joel Miller, Alex Lefaivre, Sonia Johnson, Rémi Bolduc, Sienna Dahlen, Daniel Bellegarde e Jean-Pierre Zanella). Em 2013, lançou o primeiro álbum "Aos Velhos Amigos", distribuído pela Tratore. Um disco de música instrumental brasileira com os pés fincados na cultura do Paraná e a cabeça voltada para o mundo do Jazz. Em 2018, concluiu um mestrado em composição em jazz na Universidade de Montreal sob a supervisão do baixista Alain Caron (UZEB).
Será um show internacional com um tempero paranaense, inédito e exclusivo para a cidade de Curitiba! Acompanham Rodrigo Simões os músicos Rodrigo Marques (baixo) e Jean Felipe (bateria). Também teremos como convidada especial a cantora Vânia Ozorio.

Serviço:
Data: Sexta - 24 de Maio de 2024
Horário: 20h
Local: Teatro José Maria Santos
Endereço: Rua Treze de Maio, 655, Centro Histórico de Curitiba
Ingressos: R$ 60 (inteira) e R$30 (meia)
https://sis.deubalada.com//lojanew/form_compra1.asp?tploja=&eve_cod=326&pdvWeb=&sets=N

Produção
Josi Forbeci - Artemisa Produções
Assessoria Imprensa - Mariane Antunes

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

ROTAÇÃO estreia nacionalmente em Curitiba investindo nas relações de perspectivas entre artistas e público

Com temporada no Teatro José Maria Santos até 16 de junho, a peça usa escadas para - entre teatro, dança e performance - criar um espaço onde o público faz parte da cena.

LZ9Ulr59G39LsmYkihDfyPCy0r3LIucPyhcUAobEy1fXGFsNY10nSGp1VnenValfRNci34Uhu5jR6_lyEhR_xOju5t-kXqkj8lPbWG1VHydvR2G-hpiFK3GB-6RmbL_48ROUk6zjId9a4Ig8HiAmV7A
Giovanni Venturini e Lívea Castro realizam, junto ao público, ROTAÇÃO, botando corpos, coisas e relações em perspectiva no espaço. Foto de Elenize Dezgeniski
(Mais fotos em https://drive.google.com/drive/folders/1nwi2uoTxephMR6aSgXFh-oMjfmfEWgVk)

Inspirados em questões poéticas e contemporâneas acerca de conceitos como profundidade, altura, linha, ângulo, distância, tridimensionalidade, convergências e divergências, o ator Giovanni Venturini e a dançarina Lívea Castro estreiam em Curitiba, no próximo dia 30 de maio, sua nova criação. ROTAÇÃO é uma obra em que, acompanhados de dezenas de escadas, os artistas movem-se pelo desejo de perspectivar os seus próprios corpos, as coisas e o público, oferecendo - a cada sessão - encontros que multiplicam os modos de olhar e estar em cena e no mundo. A peça ROTAÇÃO terá curta temporada, até 16 de junho, no Teatro José Maria Santos.

Com uma dramaturgia poética, ROTAÇÃO busca expandir e tensionar a aliança entre corpos e tem como ponto de partida-encontro a relação entre Giovanni e Lívea, também idealizadores do projeto, que convidaram, para esta empreitada, o diretor Fernando de Proença, como nos conta Lívea: “Quando começamos a pensar o projeto, entendemos que precisávamos de alguém que tivesse experiência de trânsito entre as linguagens da dança e do teatro, e principalmente, alguém que pesquisasse sobre o encontro. Nesse sentido, Fernando foi essencial para potencializar as discussões que gostaríamos de formular. Foi um processo bem colaborativo onde nós três investigamos juntos os caminhos da criação." Atuando nas fronteiras entre o teatro, a dança e a performance, esta peça é, também, o encontro entre as linguagens exploradas pelos artistas em suas trajetórias individuais. A ideia de “rotação” surge na peça não como verbo que sugere movimento, mas como possibilidade de olhar para o mundo.

A partir de textos, movimentos, interação entre corpos e objetos e troca entre performers e plateia, a cena provoca diálogos profundos sobre questões da vida. Giovanni Venturini conta que “A relação e o encontro com o público é um fator importante dessa peça e desse diálogo que se constrói. Apesar de termos uma estrutura fechada, existe a possibilidade de inúmeras aberturas a partir do outro, criando assim uma dramaturgia única a cada dia”. Trata-se de uma peça sobre perspectivas variadas de encontro que lança convites para o público viver e seguir até o fim. É preciso virar o olhar para o outro lado, enxergar por diferentes prismas. Quando há uma ROTAÇÃO, tudo aquilo que era visível já não é mais, principia-se uma atualização da perspectiva.

De acordo com o diretor do trabalho, Fernando de Proença, Rotação “investe - a partir das relações entre artistas, público, escadas e espacialidade - na abertura de um diálogo entre Giovanni, Lívea e participantes que, na experiência de viver a gestualidade de subir e descer, ativam em seus corpos variações de presença, perspectiva e encontro”. Ele continua: “Rotação é sobre encontrar na cena e fazer, gentilmente, movimento lado a lado". Destacadas no entre da cena, as escadas, que preenchem o cenário, fazem variações escalonadas e diversas sobre ser, estar, olhar, viver e se relacionar, investigando a potência das diferenças dos corpos, conta o diretor.

Com sessões gratuitas de quinta a domingo, a peça conta com intérpretes de Libras aos sábados e possui, em sua dramaturgia, aspectos descritivos, que também permitem a fruição por parte de pessoas cegas. A temporada corre durante apenas três semanas, sendo quinta a sábado às 20 horas e aos domingos às 19 horas. Os ingressos gratuitos estão disponíveis uma hora antes das apresentações na bilheteria do teatro. A temporada de estreia de Rotação é produzida pela Pomeiro Gestão Cultural e conta com recursos do Programa de Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Serviço “Rotação”:
Temporada de estreia de 30 de maio a 16 de junho
De quinta a sábado às 20h e domingos às 19h.
Local: Teatro Zé Maria
R. Treze de Maio, 655 - São Francisco, Curitiba - PR, 80510-030
Entrada: Franca - retirar ingressos 1h antes da sessão.
Duração: 50 min - Classificação: 14 anos

Ficha Técnica:
Artistas Criadores e Idealizadores: Giovanni Venturini e Lívea Castro
Direção: Fernando de Proença
Dramaturgia: Bobby Baq, Fernando de Proença, Giovanni Venturini e Lívea Castro
Desenho de Luz: Wagner Côrrea
Trilha Sonora e Desenho de Som: Lilian Nakahodo
Figurino: Luan Valloto
Interlocução de Movimento: Mário Lopes
Preparação Vocal: Jessie Rolim
Interlocução em Descrição: Manoel Negraes
Assistentes de Figurino: Ísis Solano e Laura Bevilaqua
Calçados: Gasp
Operação de Luz: Semy Monastier
Operação de Som: Machison Abreu
Técnico de Luz (Montagem): Nicolas Caus
Motorista e Ajudante: Joacir Furtado da Silva
Intérprete de Libras: TAÉ - Libras e Cultura (Equipe: Elaine Moreira, Jéssica Nascimento, Kelly Caobianco, Nathan Sales e Talita Grünhagen)
Direção de Produção: Igor Augustho
Produção Executiva: Cindy Napoli
Produção: Rebeca Forbeck
Estagiário de Produção: Luciano França
Design Gráfico e Identidade Visual: Daniel Minchoni
Assessoria de Comunicação: Bruna Bazzo
Gerenciamento de Tráfego Pago: Thays Cristine
Fotografia: Elenize Dezgeniski
Videografia: Lidia Ueta
Motions: Ricardo Kenji
Captação de Recursos: Meire Abe
Realização: Lívea Castro
Realização e Produção: Pomeiro Gestão Cultural

Sobre os artistas:

Lívea Castro é artista de dança, professora, pesquisadora e videoartista. Graduada em Dança pela UNESPAR e pós-graduada em Estudos Contemporâneos em Dança pela UFBA. Foi uma das artistas selecionadas em ENCUENTROS – ações de diálogos em dança Curitiba/Bogotá (2022), e, junto com Giovanni Venturini, artista residente no programa 20minutos.mov (2023). Como artista e mãe indisciplinada, caminha por diferentes áreas de conhecimento, e suas pesquisas e criações são atravessadas pelo interesse no encontro, diversidade de corpos, alteridades e presenças humanas e extra-humanas como potência para repensar relações. Integra o coletivo Nó Movimento em Rede (BR).

Giovanni Venturini, além de ator, é roteirista formado pelo Instituto de Cinema. Protagonizou o curta “Big Bang”, de Carlos Segundo, onde recebeu o prêmio de melhor ator no Festival de Cinema de Brasília de 2022. Está no elenco de “Justiça 2”, série de grande sucesso da Globoplay. Nos palcos, desde 2019, percorre muitas cidades apresentando seu monólogo “A não ser”. Integrou o elenco de “Brian ou Brenda?” com direção de Yara de Novaes e Carlos Gradim também no ano de 2019. Foi dirigido por Clarisse Abujamra em 2014 em uma versão do clássico “Casa de Bonecas” de Ibsen. Seja nos espetáculos ou na escrita, Giovanni sempre traz a discussão de ser um corpo com deficiência, e fora dos padrões estéticos estabelecidos.

Fernando de Proença é diretor, ator, pesquisador de teatro e jornalista. Trabalha na prática de seu ofício na cena entre performance, dança e teatro há 25 anos. Doutor e Mestre em Teatro pela PPGT/UDESC. No entrecruzamento de linguagens, procura se atentar às ideias que moram no tempo, no corpo, nas vias, nos contextos e na experiência.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Guaíra para todos

Três eventos entre amanhã (15) e quinta (16) promovidos pela iniciativa "Guaíra para todos", que leva os corpos artísticos da casa para outros municípios, para escolas e outros locais onde possa encontrar novos públicos:

Orquestra Sinfônica do Paraná em Rio Branco do Sul:
A Orquestra Sinfônica do Paraná leva seu talento para o município de Rio Branco do Sul, com duas apresentações e repertórios que vão do clássico, como Mozart, ao contemporâneo, como o tema de Harry Potter e o brasileiríssimo “Tico-tico no Fubá”.
15 (quarta), às 10h, para as crianças da rede municipal de ensino (expectativa: 500 alunos)
16 (quinta), às 20h, para o público adulto - Entrada franca. Retirar senha uma hora antes do espetáculo no mesmo local.
Local: ASEM - Associação dos Servidores Municipais

Escola de Dança Teatro Guaíra:
Os alunos do Colégio Estadual Colégio Estadual João Bettega, em Curitiba, receberão a Escola de Dança Teatro Guaíra, que transforma o pátio em um palco. A dança descentralizada é uma parceria das secretarias estaduais da Cultura e Educação. As apresentações vão acontecer mensalmente em diferentes escolas da rede estadual de Curitiba e Região Metropolitana até o fim do ano.
15 (quarta), às 16h
Local: R. Visc. do Serro Frio - Novo Mundo, Curitiba - PR

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Show inédito de Arnaldo Antunes e Vitor Araújo será apresentado neste sábado no Guairão

A capital paranaense recebe neste sábado, 18 de maio, às 21 horas, no palco do Guairão, o cantor Arnaldo Antunes e o pianista pernambucano Vitor Araújo, com o recém-lançado álbum "Lágrimas no Mar". O show intimista, em formato de voz e piano, contempla canções do álbum homônimo recém-lançado, além de grandes clássicos da carreira do cantor paulistano.

"Um disco que tem uma vontade engasgada de chorar". Essa é uma das maneiras que Arnaldo Antunes define o recém-lançado álbum "Lágrimas no Mar ao vivo", feito em parceria com Vitor Araújo. A sequência das faixas, entaladas e minimalistas, vem desaguando nos palcos do Brasil.

Além das músicas deste trabalho, o repertório da apresentação lista também canções do disco "O Real Resiste", lançado pelo cantor e compositor paulistano em 2020. Este, inclusive, foi o ponto de partida para definir os contornos de "Lágrimas no Mar".

"Estávamos ensaiando para o show de "O Real Resiste" quando fomos surpreendidos pela pandemia", comenta Arnaldo Antunes. "A troca com o Vitor foi um acerto e partimos daqueles ensaios para criar as novas narrativas e extensões sonoras do Lágrimas no Mar", ele comenta.

Arnaldo e Vitor sobem ao palco para executar um setlist que parte da introspecção, mas que, em contato com o público, ganha dimensões de sentimento compartilhado. "Fim de Festa", "Como 2 e 2" e "Lágrimas no Mar" são dadas como certas no repertório, que terá também composições de outras fases da carreira de Arnaldo Antunes e poemas entoados ao longo da apresentação.

SERVIÇO: Show “Lágrimas no Mar” com Arnaldo Antunes e Vitor Araújo
Data: 18 de maio de 2024 – sábado
Horário: abertura da casa às 20h e início do show às 21 horas
Local: Teatro Guaíra - Conselheiro Laurindo, 175, Centro, Curitiba-PR
Ingressos: 2º LOTE - a partir de R$ 150 a meia-entrada e R$ 300 a inteira (+ taxa adm) - 1º balcão verde.

Realização: Orth Produções
Ponto de vendas: Quiosque Disk Ingressos no shopping Mueller e pelo site www.diskingressos.com.br

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/event/6682

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

Medianeira é a capital nacional da ópera esta semana

De quinta a domingo (16 a 19/05), a cidade recebe o primeiro Festival Bravíssimo de Ópera com apresentações, masterclasses e audições públicas.

Óperas de Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini, Claude Debussy e Gaetano Donizetti serão interpretadas por diferentes grupos brasileiros na primeira edição do Festival Bravíssimo de Ópera (confira a programação abaixo). Com realização da ONG Unicultura, dentro do Programa de Fomento e Incentivo à Cultura - PROFICE - do Governo do Estado do Paraná, o evento acontece de 16 a 19 de maio, no CPC Arandurá, na cidade de Medianeira. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados na plataforma https://www.sympla.com.br/ e no CPC.

Segundo o idealizador do festival e diretor da Unicultura, Ricardo Trento, o evento proporcionará aos cantores líricos visibilidade e notoriedade fora dos grandes centros urbanos. “As cidades de menor porte têm pouca programação neste segmento musical e o Festival de Ópera de Medianeira foi pensado justamente para ampliar a formação de plateia em municípios”, lembra Trento.

Sobre o Festival - Além das apresentações operísticas, o Festival Bravíssimo de Ópera realizará masterclass de canto lírico com a Mestre pela Royal Northern College of Music, Denise Sartori; masterclass de formação de plateia em ópera com a professora Liana Justus. Também será realizada uma audição pública com o público infanto-juvenil para descobrir talentos em canto lírico na região Oeste do Paraná.

Entre as ações de contrapartida social do festival, destaque para as oficinas formativas de música clássica instrumental para professores e estudantes da rede pública e privada de ensino da cidade de Medianeira e região.

Apoios - São apoiadores do Festival de Ópera de Medianeira a Prefeitura Municipal de Medianeira, Copel, Frimesa, Guarani Musical, Rádio Independência e Publicar painéis.

SERVIÇO:
Festival Bravíssimo de Ópera
Data: 16 a 19 de maio de 2024
Horários: Quinta a domingo: 20h
Domingo: 19h
Local: CPC Arandurá
Endereço: Av. Brasil, 899 -1029 – Centro
Capacidade: 400 pessoas

PROGRAMAÇÃO
16/05 - Quinta-feira / La Traviata
Autor: Giuseppe Verdi

SINOPSE: A ópera de Giuseppe Verdi é uma trágica história de amor ambientada na sociedade parisiense do século XIX. Violetta Valéry, uma cortesã sofisticada e encantadora, se apaixona pelo jovem nobre Alfredo Germont. No entanto, o amor deles enfrenta desafios sociais e familiares, especialmente quando o pai de Alfredo intervém, forçando Violetta a tomar uma decisão dolorosa entre seu amor e seu senso de dever.

Ficha Técnica:
Soprana: Ornella de Luca (Violetta)
Tenor: Renato Cordeiro (Alfredo)
Barítono: Douglas Hahn (Giorgio Germont)
Piano: Matheus Alborghetti
Regente do coro: Cleci Luft

17/05 - Sexta-feira / La Bohème
Autor: Giacomo Puccini

SINOPSE: La Bohème é uma ópera em quatro atos de Giacomo Puccini, com libreto de Luigi Illica e Giuseppe Giacosa, baseado no romance de Henri Murger, intitulado “Cenas da vida da Boemia”, que conta a história da vida parisiense (ao mesmo tempo alegre e difícil), de artistas no início do século XIX. A peça musical retrata a vida de quatro jovens artistas e boêmios, para quem a falta de dinheiro é compensada com a abundância de ambições, sonhos e paixões, destacando-se a amizade.

Ficha Técnica:
Direção artística: Oksana Paludzyszyn Meister
Direção musical e Regência: Roberto Ramos
Soprana: Ornella De Lucca (Musetta)
Soprana: Masami (Mimi)
Tenor: Vitorio Scarpi (Rodolfo)
Barítono: Douglas Hahn (Marcello)
Maestro e Direção Musical: Roberto Ramos
Pianista: Matheus Alborghetti
Violino I: Morgana Schwedler
Violino II: Oksana Paludzyszyn Meister
Viola: Anadgesda Guerra
Violoncelo: Maria Montano

18/05 – Sábado / Óperas Francesas - E Cantata O Filho Pródigo
Autor: Claude Debussy
Sinopse: Apresentações divididas em duas partes, a primeira parte com apresentação de seleção de Árias, Duos e Coros de Óperas, como Carmen, de Bizet, e Faust, de C. Gounod. Na segunda, a encenação da Cantata Sacra “L’enfant Prodigue” (O Filho Pródigo) do compositor francês Claude Debussy, ao piano, solistas e ballet.

Ficha Técnica:
GRUPO: COOPERARTE - Cooperativa de Arte e Cultura do Sudoeste do PR
Direção Artística: Fernando de Carli
Direção musical e Regência: Guilherme do Amaral
Tenor: Etcheverry Santi Rebelatto
Barítono: Fernando de Carli
Soprano: Kalinka Damiani
Pianista: Guilherme F. Amaral
Produtor: Roniedson Rebelatto
Bailarino e coreógrafo: Alex Perusso
Bailarino: Michel da Costa
Bailarina: Franciele F. da Rosa
Bailarina: Ana Cristina Kieling

19/05 – Domingo / O Elixir do Amor
Autor: Gaetano Donizetti

SINOPSE: O "L'elisir d'amore" é uma ópera cômica de Gaetano Donizetti que conta a história de Nemorino, um camponês apaixonado por Adina, uma rica proprietária rural. Desesperado para conquistá-la, Nemorino compra um elixir do charlatão Dr. Dulcamara, acreditando que isso fará Adina se apaixonar por ele. No entanto, as reviravoltas da trama revelam que o verdadeiro amor não pode ser comprado, mas conquistado com sinceridade e dedicação.

Ficha Técnica:
Grupo: Acordes e Cordas - Companhia de Ópera
Direção Artística: Renato Cordeiro
Direção Musical: Priscila Malanski
Soprano: Ana Paula Machado (Adina)
Tenor: Renato Cordeiro (Nemorino)
Barítono: Douglas Hahn (Sargento Belcore)
Barítono: Divonei Scorzato (Dulcamara)
Pianista e Narradora: Priscila Malanski
Figurinos e Assistente de Produção: Bibi Machado
Produtor e Coordenação Geral: Marcelo Lemos

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Henry & Klauss, os maiores ilusionistas da América Latina, se apresentam nesta semana no Teatro Positivo, em Curitiba

Com performances impactantes, eles prometem desafiar o impossível de forma inteligente e tecnológica

Espetáculo “Illusion Show - Uma Jornada Mágica” será apresentado nos dias 17, 18 e 19 de maio

Ingressos estão à venda em diskingressos.com.br

Créditos: @igordoo
Para mais fotos, acesse aqui.
Com mais de 15 anos de carreira, os brasileiros Henry & Klauss são considerados os maiores ilusionistas da América Latina na atualidade. A dupla coleciona prêmios nacionais e internacionais, e é também recordista mundial após ficar 4h levitando em um dos pontos mais movimentados do mundo: a Avenida Paulista, em São Paulo.

O novo espetáculo “Illusion Show - Uma Jornada Mágica”, em cartaz pelo Brasil, promete uma experiência inesquecível, com grandes emoções, interatividade com a plateia, mágicas utilizando tecnologia e muita inovação para levar realmente o melhor do ilusionismo do mundo para o público brasileiro.

Em Curitiba, os ilusionistas se apresentam, nos dias 17, 18 e 19 de maio, no Teatro Positivo. Os ingressos custam a partir de R$60,00 e estão à venda em diskingressos.com.br. Mais informações no serviço abaixo.

"Queremos que o público se entregue à diversão e se surpreenda com sentimentos únicos por meio do ilusionismo e efeitos interativos. Que ele se permita viver o impossível à sua frente, com interações digitais e grandes ilusões. Esse é o nosso maior objetivo com todo o nosso trabalho, trazer o que há de mais moderno e impactante para o Brasil”, completam Henry e Klauss.

Os artistas, que ficaram famosos devido ao quadro no Fantástico (TV Globo), são mestres em desafiar o impossível de forma inteligente e tecnológica, a visão moderna utilizada por eles faz com que esse misterioso universo se torne ainda mais encantador, se distanciando da imagem clássica e tradicional do mágico. Eles já se apresentaram em mais de 20 países e impactaram mais de 2,5 milhões de pessoas por meio de seu trabalho.

Recentemente, conquistaram o prêmio mais importante da mágica no mundo: o "Les Mandrake D’or", em Paris. Os jovens mágicos saíram de Belo Horizonte, deixando para trás o mundo real da engenharia e do direito e conquistaram o mundo com um novo jeito de fazer ilusionismo.

Eles ganharam espaço em diversas emissoras no Brasil e no exterior e foram convidados a se apresentar no mais exclusivo clube de mágica do mundo, o Magic Castle, em Hollywood, nos EUA. O local é reconhecido internacionalmente por seu público altamente selecionado e por abrigar os principais shows de ilusionismo do planeta.

Atualmente, a dupla vem se apresentando no Domingão com Huck (TV Globo) com o quadro “Destinos Mágicos”. No último episódio, eles levaram a sua magia para um dos pontos mais emblemáticos de Salvador: o Elevador Lacerda. A 72 metros acima do solo, Henry e Klauss desafiaram as leis da física ao realizar o teletransporte de pessoas da Cidade Alta para a Cidade Baixa. O episódio já está disponível na Globoplay, assista aqui.

Henry e Klauss também impressionaram os exigentes jurados da 17ª temporada do America's Got Talent, um dos programas de maior audiência nos Estados Unidos e um dos mais prestigiados atualmente em todo o mundo.

Eles fizeram uma apresentação de tirar o fôlego da plateia do grande Dolby Theatre (local onde é realizada a cerimônia do Oscar). O programa foi ao ar em julho de 2023, pelo canal NBC e já está disponível no canal oficial do AGT no Youtube.

Hoje, os ilusionistas integram o seleto cast de peso da Opus Entretenimento, que cuida do agenciamento artístico de grandes nomes do entretenimento nacional e internacional.

Créditos: @igordoo
SERVIÇO CURITIBA/PR:
Henry & Klauss apresentam “Illusion Show - Uma Jornada Mágica”
Local: Teatro Positivo
Endereço: R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR, 81280-330
Datas e horários:
- 17/05 (sexta-feira) às 20h30
- 18/05 (sábado) às 17h00 e 20h30
- 19/05 (domingo) às 19h00
Ingressos on-line: https://www.diskingressos.com.br/grupo/1430/18-05-2024/pr/curitiba/henry-e-klauss?utm_source=site&utm_medium=site&utm_campaign=vendas_illusion_henryeklauss_curitiba_site&_gl=1*22825p*_ga*MjE0NDU1NzY4OS4xNzE0MTM4NjQz*_ga_Y02MH2X729*MTcxNDUwODc3Ni45LjAuMTcxNDUwODc3Ni4wLjAuMA
Pontos físicos de venda:
**Shopping Mueller
Telefone: (41) 3315-0808_
Endereço: Av. Cândido de Abreu, 127 - Piso L1 - Alameda de Serviços - Loja 5
Cidade: Curitiba
Bairro: Centro Cívico - Funcionamento de Seg. à Sab. de 10h às 22h. Domingo de 14h às 20h.
Estado: PR
CEP: 80530-060

**Bilheteria Teatro Positivo - Curitiba
Telefone: (41) 3315-0808_
Endereço: Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Fun. de Seg. à Sex. 11h às 15h e 16:10 às 20h. Sáb 17h às 21h
Cidade: Curitiba
Bairro: C. Comprido - Domingo somente em dias de espetáculo com 2h de antecedência ao início do evento.
Estado: PR
CEP: 81280-330

**Teatro Fernanda Montenegro
Telefone: (41) 3315-0808_
Endereço: Rua Coronel Dulcidio, 517 - Shopping Novo Batel - Piso A
Cidade: Curitiba
Bairro: Batel - De Seg. à Sex. de 10h às 14h e das 15:10 às 18h. Sáb. 12h às 16 e das 17:10 às 20h.
Estado: PR
CEP: 80420-060

1 Comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Teatro do Paiol recebe astro pop italiano Diodato

Cantor faz apresentação única em Curitiba, dia 26 de maio, às 20h
Em turnê pelo Brasil, o vencedor do Festival de Sanremo em 2020 com a canção "Fai Rumore", o cantor italiano Diodato passará pelas cidades de Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro e Jundiaí. Promovida pelo Consulado Geral da Itália em Curitiba, a apresentação na capital paranaense acontecerá, dia 26 de maio, às 20h, no Teatro do Paiol. Os ingressos estão disponíveis em https://www.sympla.com.br/evento/diodato-curitiba/2453398 .
Seu mais recente álbum, "Ho Acceso un Fuoco", em 2024, consolida ainda mais sua presença na cena musical internacional. Além de sua conquista em Sanremo, Diodato é laureado com prêmios prestigiosos como o David di Donatello de Melhor Canção Original por "Che Vita Meravigliosa", presente na trilha sonora do filme "La dea fortuna", dirigido por Ferzan Özpetek, que também foi agraciado com o Soundtrack Stars Award no Festival de Cinema de Veneza.
Realização, apoios e patrocínios - Realizado pela Unicultura, Diodato em Curitiba conta com o patrocínio do Festival Supermercados e apoios da Fundação Cultural de Curitiba, Mabu Hotéis e Resorts e da Prefeitura de Curitiba.
_____
S E R V I Ç O:

Apresentação Diodato e Rodrigo D'Erasmo
Local: Teatro do Paiol
Endereço: Rua Cel. Zacarias, 51 - Prado Velho
Data: domingo 26/05/2024
Horário: 20h
Ingressos disponíveis em https://www.sympla.com.br/evento/diodato-curitiba/2453398

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (SHOPPING)

Dia dos Namorados com sorteio de um carro elétrico no Shopping Estação

A cada R$ 200,00 em compras, os clientes ganham um cupom para concorrer a um BYD Dolphin Mini 0km

Com o mote “Para sempre o seu par perfeito”, o Shopping Estação reforça a sua campanha de Dia dos Namorados. A cada R$200,00 em compras, os clientes concorrem a um BYD Dolphin Mini 0km, uma novidade no mercado de carros elétricos brasileiro.
A data é comemorada no dia 12 de junho e os apaixonados que comprarem os presentes no Shopping Estação e cadastrarem as compras via aplicativo Podi, receberão cupons em dobro. A ação vai até o dia 16 de junho e o sorteio do carro acontece no dia 17 de junho, às 19h.

A campanha inédita no histórico do empreendimento sorteará um prêmio que ultrapassa o valor de R$115 mil, e o veículo será entregue ao ganhador, inclusive com o IPVA pago. “O Shopping Estação vive um novo momento, estamos recebendo novas lojas, aprimorando nossos serviços, deixando o nosso espaço cada vez mais confortável para os clientes. Além disso, trazemos campanhas que resgatam a memória afetiva e as lembranças aqui vividas há mais de 26 anos e com muito mais benefícios para os consumidores”, explica Allison Rodrigues, gerente de marketing do empreendimento.

O posto de trocas está localizado no piso 1, em frente à loja Youcom e funcionará de segunda a sábado, das 10h às 22h e aos domingos e feriados, das 13h às 21h. O regulamento completo e a lista de lojas participantes pode ser consultado no Posto de Trocas ou no site www.shoppingestacao.com.br.

Serviço
Dia dos Namorados do Shopping Estação
“Para sempre o seu par perfeito”
Válido até 16/06
Sorteio BYD Dolphin Mini 0 km - dia 17/06, às 19h
Av. Sete de Setembro, 2.775, Rebouças
Curitiba (PR)
(41) 3094-5300
https://www.instagram.com/shopping_estacao/
www.shoppingestacao.com.br
Sobre o Shopping Estação
O Shopping Estação é ponto de encontro e referência em entretenimento e gastronomia na cidade, com um mix de mais de 150 lojas, entre compras, alimentação, serviços, comodidades e entretenimento. Além disso, reúne parte da história de Curitiba no Museu Ferroviário, único museu dentro de um shopping no Brasil. Inaugurado em 14 de novembro de 1997, há 26 anos o Shopping Estação tem participação ativa na vida dos curitibanos e de milhares de turistas que passam pela capital paranaense.

--

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Súbita Companhia estreia dois espetáculos no Miniauditório do Teatro Guaíra

Espetáculos "O medo da morte das coisas", de Maíra Lour, e “Dito”, de Pablito Kucarz, contam com direção de Nadja Naira

O medo da morte das coisas _ por Bruna Pena (1).jpg

Estreiam no próximo dia 17 de maio os dois novos espetáculos da Súbita Companhia de Teatro: “O medo da morte das coisas", de Maíra Lour, e “Dito”, de Pablito Kucarz, com dramaturgia autoral inédita e direção de Nadja Naira. As peças serão apresentadas em sequência no Miniauditório do Teatro Guaíra, com entrada gratuita.

Em 17 anos de trajetória da companhia, esta é a primeira vez que a direção é assinada por uma convidada. Iluminadora, diretora teatral e atriz, Nadja Naira, que integra a companhia brasileira de teatro desde 2002, transita entre iluminação e direção teatral, buscando realizar pesquisas artísticas sintonizadas com a dramaturgia e a cena contemporânea.

Os solos autoficcionais são resultado da pesquisa continuada em encenação e dramaturgia contemporâneas desenvolvida pela companhia, com foco nos estudos do corpo e do movimento. Partindo de textos escritos pelo próprio elenco, as peças partem de pesquisas particulares, mas dialogam entre si tanto pelo processo de criação e cenários compartilhados quanto pelos temas, que percorrem questões vinculadas à memória.

"O medo da morte das coisas" solo de Maíra Lour, marca seu retorno aos palcos como atriz depois de muitos anos à frente da direção dos espetáculos do grupo. A obra investiga a durabilidade e a necessidade de manutenção das coisas e das relações. O solo mostra uma mulher que dança e revela suas memórias em um apartamento antigo que mostra marcas de desgaste do tempo e precisa de cuidados. Ao observar as manchas, o mofo, as rachaduras e vazamentos ela se volta para dentro de si e se confunde com aquele lugar.

A partir de uma escrita autobiográfica, memórias são narradas e dançadas no intuito de compartilhar a temática da iminência da morte e da efervescência da vida. O texto leva o público a se identificar com sua própria história de vida e a se reconectar com estruturas afetivas e também sociais que compõem cada um de nós.

“Dito” parte da dramaturgia escrita por Pablito Kucarz, que coloca em perspectiva as narrativas de um pai e um filho e abre uma possibilidade ficcional de diálogo entre eles. Na peça, o ator investiga sua própria trajetória através do espelhamento com a história de seu pai. As diferenças que os afastam e que os aproximam, a herança genética e o laço delicado que define uma relação entre dois homens, um pai e um filho. O espetáculo é o segundo solo do ator, que em 2019 estreou “O Arquipélago”, sendo indicado ao Troféu Gralha Azul na categoria de Melhor Ator.

Sobre a Súbita Companhia

A Súbita Companhia de Teatro é um coletivo de artistas que pesquisa, articula, cria e produz espetáculos teatrais, publicações, produtos audiovisuais e ações formativas desde 2007. A Companhia tem em sua trajetória 15 espetáculos montados, 3 cenas curtas, 2 curta metragens, 1 longa metragem, 8 publicações em dramaturgia, 1 evento internacional de formação artística, inúmeros workshops, diversas temporadas de circulação e participações em festivais nacionais e internacionais. Em 2024 a Súbita completa 17 anos de atuação no cenário cultural e se destaca pela continuidade e qualidade do trabalho artístico em produções e ações de formação e fomento às artes cênicas. Neste ano, foi contemplada no Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas e inaugurou sua nova sede, no Centro Histórico de Curitiba.

www.subitacompanhia.com.br
instagram.com/subitacompanhia

FICHA TÉCNICA

Direção: Nadja Naira
Dramaturgia e atuação - O medo da morte das coisas: Maíra Lour
Dramaturgia e atuação - Dito: Pablito Kucarz
Assistência de direção: Dafne Viola
Preparação corporal: Cintia Napoli
Dramaturgismo: Ligia Souza
Direção de produção: Gilmar Kaminski
Produção executiva: Cindy Napoli
Assistência de produção: Dânatha Siqueira
Trilha sonora e desenho de som: Álvaro Antonio
Iluminação: Lucri Reggiani
Operação de luz: Fábia Regina
Cenografia: Gabrielle Windmüller
Cenotecnia: Fernanda Stancik, Leandro Lino e Alec Mattos
Assistência de cenotecnia: Jeff Bononi e Marcelo Salt
Figurinos: Isbella Brasileiro
Adereço de cabeça - Dito: Ney Souza
Costureira: Maria Aparecida Iamo
Artista têxtil: Bia Brasileiro
Preparação vocal: Julia Klüber
Design gráfico: Pablito Kucarz
Registro audiovisual e fotos divulgação: Bruna Pena
Interpretação LIBRAS: Talita Grünhagen - Taé Libras & Cultura
Estratégia digital e video creator: Gabriela Berbert
Assessoria de imprensa: Paula Melech
Captação de recursos: Meire Abe

Realização: Súbita Companhia de Teatro
Produção: Flutua Produções

Serviço:

DITO + O MEDO DA MORTE DAS COISAS
Dois espetáculos da Súbita Companhia de Teatro
17/05 a 02/06 - sexta a domingo | 19h + 20h30
Miniauditório do Teatro Guaíra (Amintas de Barros, s/n, Centro, Curitiba/PR)
Entrada gratuita (ingressos distribuídos uma hora antes das apresentações)

SEXTAS: 19h - O medo da morte das coisas | 20h30 - Dito
SÁBADOS: 19h - Dito | 20h30 - O medo da morte das coisas
DOMINGOS: 19h - O medo da morte das coisas | 20h30 - Dito

Apresentações com LIBRAS: 25/05 e 01/06

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da BRT e da Bosch.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

UP Experience Show de humor no Teatro Positivo terá renda totalmente revertida para Rio Grande do Sul

Coordenado pelo DiskIngressos em parceria com a Universidade Positivo, o Curitiba Comedy Club e a Transjoi, Riso Solidário também vai arrecadar itens para doar às vítimas das cheias

O Teatro Positivo recebe, na terça-feira (14) o Riso Solidário, um grande show com dez humoristas cuja renda será totalmente revertida para as vítimas das enchentes no Rio Grande do Sul. Coordenado pelo Curitiba Comedy Club, a iniciativa tem como parceiros a Universidade Positivo que oferece seu teatro sem custo para esse show, o DiskIngressos, a Transjoi e o Mabu Hotel.

Rafael Aragão, Diogo Almeida, Serginho Lacerda, Irineu Nicolletti, Vitor Sarro, Mari Bernini, Santo Fole, Emerson Ceará, Mauricio Dollenz e Alorino Jr se reúnem em um espetáculo de comédia com ingressos a partir de R$ 60. Os artistas não estão cobrando cachê e, por isso, toda a arrecadação será doada para a conta oficial do governo do Rio Grande do Sul. A estadia dos humoristas de fora de Curitiba é oferecida pelo Mabu Hotel. A Estapar, responsável pela gestão do estacionamento do Teatro, está cobrando apenas R$ 10 pelo período do espetáculo, e todo o valor arrecadado será revertido para o governo gaúcho.

Além disso, o público também pode contribuir com alimentos não perecíveis, água, colchões, travesseiros, roupas de cama e itens de higiene e limpeza. Tudo será levado até as cidades gaúchas por caminhões da Transjoi.

Serviço

Riso Solidário - stand-up comedy em prol das vítimas das enchentes no Rio Grande do Sul

Terça-feira, 14 de maio, no Teatro Positivo

A partir das 21h

Ingressos à venda no DiskIngressos a partir de R$ 60

O Teatro também estará arrecadando alimentos não perecíveis, água, colchões, travesseiros, roupas de cama e itens de higiene e limpeza

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Il Divo comemora 20 anos de carreira no Guairão

Grupo faz única apresentação dia 25 em Curitiba

Considerado o grupo de crossover clássico mais bem-sucedido na história da música internacional, o quarteto IL DIVO comemora 20 anos de carreira com única apresentação dia 25 de maio, sábado, às 21 horas, no Teatro Guaíra (Praça Santos Andrade, s/nº). O grupo - formado pelo suíço Urs Buhler, o francês Sebastien Izambard e os norte-americanos David Miller e Steven LaBrie-, chega acompanhado por uma orquestra numa grandiosa produção. No repertório, o Il Divo combina os grandes clássicos internacionais com os sucessos do seu novo álbum XX: 20th Anniversary Album. "Despacito" de Luis Fonsi, "Crazy" de Gnarls Barkley e "Perfect" de Ed Sheeran são algumas das novidades que o grupo traz para o público curitibano, além das icônicas performances de músicas que marcaram sua história, como “Hola,” “Love Me Tender,” “What A Wonderful World”, “Smile,” “All Of Me”, “Unforgettable” e muitos outros sucessos.
Nesta nova turnê brasileira, o IL DIVO promete uma nova experiência para o público ao som de clássicos antigos e atuais, cantados em quatro línguas, numa apresentação cheia de emoção que proporcionará ao público uma viagem no tempo. “Este projeto representa o nosso tributo a natureza eterna de todas as músicas” resume David Miller.
Ao longo de 20 anos de carreira, o IL DIVO, evoluiu e se transformou no grupo vocal de tenores mais proeminente do mundo com mais de 30 milhões de álbuns vendidos, 160 álbuns de ouro e platina em 33 países, sendo os primeiros artistas do Crossover Clássico a ter um álbum de estreia no Top 200 da Billboard.
O tenor Americano David Miller, um dos fundadores do grupo, recorda o início de tudo, quando o grupo era formado por quatro “estranhos”, de diferentes nacionalidades, com um background musical muito diferente. Duas décadas depois ele acredita que assim como num casamento, para fazer o relacionamento durar é preciso dedicação e disposição para o seu parceiro ou, neste caso, parceiros. “Não há segredo. Quando você mostra alguma coisa para o seu parceiro, começa uma troca musical natural que todos se beneficiam com o resultado”, resume.
Apesar das diferenças iniciais, logo no primeiro álbum, IL DIVO (2004), o grupo se consagrou e recebeu o disco de platina em vários países. Com os cds: Ancora (2005), Siempre (2006), The Promise (2008) e Wicked Game (2011), o quarteto construiu uma carreira baseada na combinação vitoriosa de virtuoso e popular que culminou com a gravação em 2013 de A Musical Affair, uma celebração de grandes sucessos da Broadway e da West End. Em 2015 eles cantaram o amor e o romance através de ritmos latinos, no trabalho Amor e Pasion.
Miller explica que, em cada trabalho, a seleção do repertório é feita por todos. “É um processo democrático. Nós votamos em todas as músicas uma por uma. Então, quando entramos no estúdio, a natureza da música é o que determina quem deve cantar quais partes. Quem soa mais natural em qualquer seção é quem deve tomar o papel”. O resultado tem sido o melhor possível. Durante duas décadas o grupo vendeu milhões de álbuns pelo mundo e já apresentou várias turnês mundiais com grande êxito. E durante essa trajetória, Miller confessa que um dos momentos mais emocionantes foi a experiência de cantar com Barbara Streisand no Madison Square Garden em Nova York.
Agora de volta ao Brasil, os fãs terão a oportunidade de viver a magia do IL DIVO ao vivo em uma noite única repleta de energia contagiante e momentos de pura emoção, onde suas vozes se fundem de forma harmoniosa, criando uma experiência sonora única e envolvente que é simplesmente inigualável.

Serviço: Il Divo – Única apresentação do lançamento do álbum XX: 20th Anniversary. Dia 25 de maio de 2024, sábado, às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade, s/nº) Preços:
R$ 400 (meia) /R$800 (plateia Premium Vermelha)
R$ 360 (meia) /R$720 (plateia Vip Azul)
R$ 325 (meia) /R$650(plateia Central Laranja)
R$ 315 (meia) /R$630 (plateia Lateral Amarela)
R$ 290 (meia) /R$580 (1º balcão Roxo)
R$ 275 (meia) /R$550 (1º balcão Verde)
R$ 225 (meia) /R$450 (2º balcão Azul)
R$ 200 (meia) /R$400 (2º balcão Laranja)
+ taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso.
Duração: 1h30. Classificação indicativa: Livre.
Compras pelo site do Disk Ingressos https://www.diskingressos.com.br/evento/6402/25-05-2024/pr/curitiba/il-divo-tour-de-xx-aniversario ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Ventura – Setor Azul (antigo Shopping Total) - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.
FORMAS DE PAGAMENTO: Cartões de crédito (em até 3 parcelas com acréscimo), cartões de débito e Pix. Não serão aceitos cheques.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Obras primas de Haydn e Mozart no palco: para desmistificar a música clássica

Realizado pelo Ministério da Cultura e Solar do Rosário, por meio da Lei Rouanet, espetáculo traz grandes momentos de dois gênios da música

Uma viagem por um dos períodos mais belos e criativos da história da música. Este é o convite feito ao público pelo novo espetáculo apresentado pela orquestra Ladies Ensemble, “Classicismo Vienense – Haydn e Mozart”, que ganha o palco do Auditório Regina Casillo nos dias 10 e 11 de maio (sexta-feira e sábado). Realizado pelo Ministério da Cultura e Solar do Rosário, por meio da Lei Rouanet, traz no repertório algumas das mais importantes obras de Wolfgang Amadeus Mozart e Joseph Haydn.

Na sexta-feira (10/5), o concerto inicia às 20h, e no sábado, às 17h. Os ingressos custam a partir de R$ 15 e já estão disponíveis no portal Disk Ingressos (confira links abaixo, no serviço desta matéria).

O repertório traz três obras emblemáticas dos compositores. Inicia com a abertura da ópera “Don Giovanni”, de Mozart. Depois, traz o Concerto para piano Nº 20 em ré menor, KV 466, também de Mozart, tendo como solista Priscila Malanski no piano. Termina em grande estilo com a Sinfonia nº 45 em f# menor Hob.145, também conhecida como “ Sinfonia do Adeus”, de Haydn.

ÍCONES CLÁSSICOS QUE REVOLUCIONARAM

O Classicismo Vienense, também conhecido como Primeira Escola de Viena, foi um período na história da música entre o final do século XVIII e início do século XIX. Ficou marcado por seu foco na clareza, simplicidade e simetria, características derivadas do ideal clássico de beleza e arte.

Joseph Haydn (1732-1809) e Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) estão entre os grandes protagonistas desta época, ao lado de Ludwig van Beethoven. As obras deles revolucionaram a música com novas estruturas e formas como a sinfonia e o quarteto de cordas, além de aperfeiçoar a sonata, dando enorme ênfase à expressão e detalhes estruturais em suas composições.

“Um dos maiores destaques deste concerto é mostrar ao público em geral que não é preciso ter medo da música clássica. Ela é tão boa e dura tanto tempo que 200, 300 anos depois ainda é tocada e encanta as pessoas”, conta Fabiola Akel, diretora e musicista das Ladies Ensemble. “Reunimos obras que são ícones deste momento muito criativo e marcante da história da música”.

CRIANÇAS E IDOSOS: ORQUESTRA BUSCA NOVOS PÚBLICOS

Para a coordenadora do projeto que realiza esta temporada no auditório, Lucia Casillo Malucelli, o repertório de 2024 está bem variado, mas não poderia deixar de lado grandes momentos da música clássica. “Nos dois concertos anteriores, fomos das óperas de Puccini para a música norte-americana que brilhou na Broadway e cinema. Agora celebramos a essência das composições clássicas”, conta.

Como relembra Lucia Casillo Malucelli, este repertório também será base para os eventos de contrapartida social que o projeto prevê, com aulas e concertos didáticos voltados para estudantes da rede pública municipal e estadual, ensaios abertos para idosos atendidos pela FAS (Fundação de Ação Social) e apresentações ao estilo “pocket” para crianças em tratamento no Hospital Pequeno Príncipe. “Todos os nossos concertos têm como desdobramentos estas iniciativas de formar público e levar a arte para pessoas que normalmente não costumam assistir orquestras”, afirma.

O espetáculo é realizado pelo Ministério da Cultura e Governo Federal, união e reconstrução.

Tem patrocínio das empresas: Sanepar, Itambé, Pizzatolog, Kuhn, ON Petro, Ciclo Cairu, Tozetto Supermercados, Worker, Grupo Pegoraro, Unimed Laboratório, Oregon, Grupo Incopostes, Impextraco, Embrart, Grupo Foccus, Golfleet, Treméa, Alt Telecom Stampa, Stang, Boulos e Fertipar.

“Classicismo Vienense – Haydn e Mozart” – Espetáculo da Orquestra Ladies Ensemble

Data: 10 e 11 de maio de 2024 (sexta-feira e sábado)
Horários: dia 12 às 20h e dia 13 às 17h.
Endereço: Auditório Regina Casillo – R. Lourenço Pinto, 500 – Centro, Curitiba
Estacionamento: gratuito no local.
Ingressos a partir de R$ 15, venda antecipada nos links abaixo:
Sexta-feira (10/5): www.diskingressos.com.br/event/6376
Sábado (11/5): www.diskingressos.com.br/event/6377

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Padre Fábio de Melo volta a Curitiba para show especial de Dia das Mães

O Padre Fábio de Melo está de volta aos palcos da cidade em única apresentação, em comemoração ao Dia das Mães, dia 12 de maio, no Teatro Positivo. Intitulado "Este Sou Eu", o show especial promete uma experiência única, combinando música e palavras de amor, fé, esperança, amizade e paz.

Com mais de 25 anos de carreira musical, Padre Fábio de Melo conquistou milhões de fãs ao redor do mundo. Ao longo de sua trajetória, ele acumulou mais de 3 milhões de cópias de CDs vendidos e 3,5 milhões de livros. Em dezembro de 2021, foi reconhecido pelo instituto QualiBest como um dos maiores influenciadores digitais do Brasil.

O espetáculo "Este Sou Eu" apresenta um repertório que mescla clássicos e composições autorais que marcaram a carreira do artista. Canções como "Nas Asas do Senhor", "Onde Deus Possa me Ouvir", "Trem Bala", "Deus Cuida de Mim", "Tudo é do Pai", "Terra Seca" e a música tema "Este Sou Eu" prometem encantar e emocionar o público presente.

"Este Sou Eu" é uma realização da RA Eventos e promete ser um momento inesquecível de celebração e gratidão às mães e a todos que se identificam com a mensagem de amor e esperança transmitida pelo Padre Fábio de Melo.

Sobre Padre Fábio de Melo:

Padre Fábio de Melo é um dos nomes mais reconhecidos no cenário musical e religioso do Brasil. Com uma carreira consolidada, ele emociona multidões com sua voz única e suas mensagens de fé e esperança. Além de músico, Padre Fábio de Melo é também autor de diversos livros de sucesso e um dos principais influenciadores digitais do país.

Serviço:

"Este Sou Eu"
Quando? 12 de maio – domingo (Dia das Mães)
Onde? Teatro Positivo – R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido, Curitiba – PR, 81280-330
Horário? Abertura 18h e início do espetáculo às 19h
Como comprar? Vendas em Disk Ingressos
Ingressos disponíveis: https://www.diskingressos.com.br/evento/5347/12-05-2024/pr/curitiba/padre-fabio-de-melo-especial-dia-das-maes
Classificação: Livre
Realização: RA Eventos

Crédito foto: Kleber Pereira

Crédito: Kleber Pereira Scaled