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Sesc Paço da Liberdade dá início neste sábado (25) à programação “Curta em Família”

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Começa sábado (25), a programação de cinema voltada a crianças e pré-adolescentes do Sesc Paço da Liberdade. Com atividades mensais, sempre nas manhãs do último fim de semana de cada mês, o programa Curta em Família exibe gratuitamente curtas-metragens organizados em sessões temáticas, dedicadas à formação do público infanto-juvenil.

Reunindo filmes com propostas estéticas e de linguagem diversificadas, a primeira sessão, intitulada “Lidando com as frustrações”, é composta pelos curtas “Bruce Spike e a batalha da berinjela”, “Geração Alpha” e “Todos os inscritos de Ness”. A partir de abordagens que dialogam com elementos da cultura contemporânea, como o universo digital e as referências aos filmes de super-heróis, as produções apresentam histórias protagonizadas por personagens infantis em negociação com os limites e as demandas das relações com o entorno, seja no âmbito familiar ou na esfera das amizades com outras crianças.

A sessão é aberta ao público, tem início às 10h, na sala CinePensamento do Sesc Paço da Liberdade, na Praça Generoso Marques, 189.

Bruce Spike e a batalha da berinjela

(2022, 7’, Brasil, Caru Roelis, Ficção)

Sinopse: Aurélio Sousa é uma criança de 6 anos que não gosta de vegetais, muito menos berinjela, o legume do dia na mesa da família Sousa. A mãe, Denise, fará de tudo para que o filho reconsidere essa decisão e experimente o legume, até mesmo embarcar na imaginação do menino. Aurélio resistirá ao legume estranho?

Geração alpha

(2023, 11’, Brasil, Débora Resendes e Iuri Moreno, Animação)

Sinopse: Em um mundo cada vez mais digital, o maior desafio da Rebeca é fazer seu melhor amigo, Marcelo, ler um livro. Só que não tem nada no mundo que Marcelo odeie mais que literatura. A garota então resolve fazer um livro diferente para ele, será que cola?

Todos os inscritos de Ness

(2022, 19’, Brasil, Bruna Steudel, Ficção)

Sinopse: Ness (10) é feliz ao produzir para seu canal na internet de apenas quatro inscritos. Porém, tudo começa a mudar quando sua melhor amiga, em pouco tempo, passa a ter mais seguidores. Ness se vê insuficiente e parte numa busca por aceitação.

SERVIÇO

Curta em Família

Programa “Lidando com as frustrações”

Data: Sábado, 25/05

Horário: 10h

Local: Sesc Paço da Liberdade, Praça Generoso Marques, 189

Classificação indicativa: Livre

Gratuito

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Concerto em prol do Rio Grande do Sul ganha sessão extra neste domingo

O concerto “SolidariedArte”, realizado pelo Solar do Rosário para apoiar o Rio Grande do Sul, teve os ingressos esgotados para a apresentação desta quinta-feira (23/5) e abriu uma sessão extra para o domingo (26), às 17h. Os ingressos já estão disponíveis, ao preço de R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia), no site Disk Ingressos.

O espetáculo reúne destaques da música clássica paranaense: nos dois dias, dividem o palco a orquestra Ladies Ensemble, o coro masculino Ottava Bassa e 14 cantores líricos e músicos convidados, num evento que reverterá toda a renda da bilheteria para apoiar os atingidos pelas enchentes. O repertório traz obras de grandes nomes da música como Mozart, Verdi, Puccini, Bizet e Cole Porter. A regência é do maestro Alexandre Brasolim e a direção artística é de Fabiola Bach Akel.

As artes plásticas também vão integrar o evento, como informa a diretora do Solar do Rosário, Lucia Casillo Malucelli, idealizadora da iniciativa. “Teremos uma feira de obras de arte, com descontos especiais, no foyer do auditório, destacando artistas paranaenses. E toda a renda também será revertida para apoiar a população atingida pelas inundações”, explica. “Completando a ação, ainda estaremos recebendo doações de água mineral, alimentos não perecíveis e roupas para envio ao Rio Grande do Sul”.

Além da orquestra feminina Ladies Ensemble e do grupo vocal Ottava Bassa, foram convidados músicos e cantores líricos com carreiras reconhecidas. São eles os cantores Alexandre Mousquer, Ana Paula Brunkow, Ana Paula Machado, Carol Osternack, Cláudio de Biaggi, Daniel Soufer, Divonei Scorzatto, Karolyne Liesenberg, Marcelo Dias, Márcia Kaiser, Paul Colmenares e Thiago Montero, e o acordeonista Felipe Melnyk Oresten.

Concerto SolidariedArte – em prol do Rio Grande do Sul

Dia 23 de maio (quinta-feira), às 20h – SESSÃO ESGOTADA!
SESSÃO EXTRA: domingo (26/5), às 17h.
Ingressos a R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia).
À venda no site Disk Ingressos: www.diskingressos.com.br/event/7249

Na hora do evento, ingressos também disponíveis nas bilheterias do Auditório.

No evento, o Auditório Regina Casillo também vai receber doações de água mineral, alimentos não perecíveis e roupas para envio ao Rio Grande do Sul.

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Fim de semana com cultura para as crianças no Teatro Regina Vogue

Neste fim de semana, dias 25 e 26 de maio, as famílias têm programação cultural garantida no Teatro Regina Vogue, no Shopping Estação.

A consagrada atriz curitibana, Regina Vogue, que dá nome ao teatro, protagoniza o espetáculo infantil “Bruxa Onilda na Terra da Alegria”. Todo mundo tem aquele livro que traz as memórias da infância de volta, a Bruxa Onilda marcou a vida de milhões de crianças com seus livros que contavam as brincadeiras mais doidas e mostravam que, no mundo da imaginação, todo mundo poderia criar, se divertir e ter histórias incríveis como as da bruxinha. O espetáculo foi inspirado na obra de Roser Capdevila e Henrique Larreula. As sessões estão marcadas para sábado e domingo, às 15h.

E em seguida, às 17h, também no sábado e no domingo, tem “Pinóquio”, o famoso boneco de madeira. A peça conta a história de Gepeto, que construiu o Pinóquio. Numa noite estrelada, a Fada Azul dá vida ao boneco, começando então uma fantástica aventura que vai testar a coragem, lealdade e honestidade, virtudes que ele precisa aprender para se transformar em um menino de verdade.

Os ingressos custam a partir de R$35 a meia entrada e podem ser adquiridos no Disk Ingressos ou na bilheteria do teatro, que abre duas horas antes do evento e fica no piso 2 do Shopping Estação.

Serviço
Espetáculos Bruxa Onilda e Pinóquio
Datas: 25 e 26 de maio (sábado e domingo)
Local: Teatro Regina Vogue – Shopping Estação – Piso 2
Horários: 15h e 17h
Classificação indicativa: livre
Valores:
Inteira - R$70,00
Meia-entrada - R$35,00
Promocional - R$35,00
Informações: https://teatroreginavogue.com.br/

Imagem: Cultura Mix Produções

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Concerto de aniversário da Orquestra Sinfônica do Paraná apresenta choros de Villa-Lobos

A Orquestra Sinfônica do Paraná completa 39 anos neste mês de maio e presenteia o público com dois concertos: domingo (26), às 10h30, e terça (28), às 20h30. O tema são os choros do grande compositor brasileiro Heitor Villa-Lobos. Para a festa ficar completa, um coro sinfônico de 60 cantores vai se unir aos 90 músicos presentes no palco do auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão). As vendas iniciaram nesta sexta-feira (10) pela bilheteria do Teatro e site Deubalada.com.
O choro foi reconhecido como Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil em fevereiro deste ano. O choro – ou “os choros”, para usar um termo proposto por Villa-Lobos – é essencialmente um gênero musical “guarda-chuva”, que abrange dentro de si várias práticas musicais distintas. Ele é resultado de um intenso fluxo das trocas culturais ao longo do século XIX, se desdobrando em polcas, valsas, schottiches, modinhas, habanera, “choros-sambados”, entre outros subgêneros reconhecidos pelos músicos como parte deste universo.
Parecer técnico do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) https://www.gov.br/iphan/pt-br/assuntos/noticias/DossietcnicodoChoro.pdf
“Villa-Lobos se inspirava na antiga Lapa boêmia do Rio de Janeiro, com Noel Rosa e toda aquela turma que fazia serestas à noite, tocando choros, chorinhos. E, como era um grande guitarrista ou violonista, ele então participava dos encontros e se inspirou nessas melodias para compor uma obra incrível de 14 choros”, relata o maestro Roberto Tibiriçá, há um ano e meio à frente do corpo artístico como diretor musical e regente titular.
“Nós iremos executar 'Choros 6', 'Choros 9' e 'Choros 10' e 'Rasga Coração', famoso para coro, grande coro e orquestra. E por quê choros? Porque dentro de cada choro tem vários temas de choros. Então, vamos fazer um grande festival de choros, que são obras maravilhosas”, completa o maestro, que será o regente dos concertos dos 39 anos.
HISTÓRIA – Desde o dia 28 de maio de 1985, a Orquestra Sinfônica do Paraná vem construindo uma história de talento e dedicação à música. O primeiro maestro-titular foi Alceo Bocchino, um dos grandes nomes da música erudita no Brasil e, hoje, Maestro Emérito. Ao longo dos anos, a orquestra construiu um belíssimo histórico com mais de 50 maestros convidados e de 200 solistas, que vieram de diversos lugares do Brasil e do mundo.
O repertório conta com cerca de 900 obras catalogadas de mais de 250 compositores, destacando os autores brasileiros Villa-Lobos e Camargo Guarnieri, e os paranaenses Henrique Morozowicz e Augusto Stresser.
Com uma notável capacidade de se adaptar a diferentes estilos, desde os clássicos até os românticos e contemporâneos, o currículo já ultrapassa 500 apresentações dentro e fora do Paraná, com montagens de importantes óperas, balés, primeiras audições mundiais, sul-americanas e brasileiras.
Mais de 4 mil pessoas foram ao Teatro Guaíra para o primeiro encontro deste ano com o público. A obra escolhida para a abertura da temporada 2024 foi “Floresta do Amazonas”, do mesmo compositor brasileiro Heitor Villa-Lobos. O ano já contou com espetáculos marcantes em parceria com o Balé Teatro Guaíra: “Romeu e Julieta” e “Conexões”.
Em 2023, esteve sob aplausos de quase 46,5 mil pessoas. Foram 38 concertos sinfônicos, como “O Romantismo” e “Les Nuits d’ été”, sendo 12 apresentações em outras cidades. O ano foi marcado ainda por peças icônicas do repertório clássico, bem como obras do cânone nacional, com dez diferentes nomes entre maestras e maestros convidados. Além disso, a Orquestra tocou ao lado de artistas como Zizi Possi e Luiza Possi e o grande pianista Barry Douglas.
Serviço:
Orquestra Sinfônica do Paraná | Concerto de Aniversário
Apresentações: 26 e 28 de maio de 2024
Dia 26 (domingo), às 10h30
Dia 28 (terça), às 20h30
Local: auditório Bento Munhoz da Rocha Neto – Guairão
Tempo de duração do espetáculo: aproximadamente 1h30
Classificação: 7 anos
Maestro: Roberto Tibiriçá
Programa: Villa-Lobos: Choros nº 6, 9 e 10 e "Rasga o coração”
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada).
Disponíveis na bilheteria do Teatro Guaíra ou pelo site DeuBalada.com.

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Comédia teatral aborda o medo e a curiosidade das lendas populares brasileiras

Espetáculo infantil tem apresentações gratuitas em escolas municipais de Curitiba e sessões com ingressos a preços populares no Teatro Cleon Jacques

Onde mora o medo? Debaixo da cama, dentro do armário ou em cima do telhado? O que acontece quando um menino que não consegue dormir escuta os barulhos de um casal de morcegos que está de mudança? E porque esse garoto assustado ainda quer ouvir as histórias de um trio de bruxas que adoram banho de lua?

Essas e outras indagações compõem o enredo da divertida peça teatral Sai de cima do telhado, que a Pinguim Produções está apresentando gratuitamente em escolas municipais, associações de moradores e ONGs da capital paranaense até o fim de maio.

Nos dias 25 e 26 de maio, o espetáculo infantil também será exibido às 11h e 16h no Teatro Cleon Jacques, no Memorial Paranista, com ingressos a R$ 20 e meia entrada a R$ 10.

“Fizemos uma pesquisa sobre os contos, as lendas e parlendas do folclore brasileiro ligadas ao universo do medo e do susto como o Bicho Papão, a Cabra Cabrês e o Lobisomem. Notamos que muitas dessas criaturas aparecem retratadas no telhado das casas, fazendo barulhos, estalando madeiras. O intuito é refletir sobre a natureza do medo e as maneiras de lidar com esse sentimento em nosso cotidiano”, explica o dramaturgo Ali Freyer.

Ficção x realidade
O personagem principal desta comédia infantil é Lupicínio; um menino que fica dividido entre as sensações de temor e curiosidade. Mesmo sendo medroso, ele deseja conhecer histórias de criaturas horripilantes e convence sua irmã a lhe contar as fábulas das bruxas Cuca, Matita Pereira e Pisadeira.

Enquanto ouve as narrativas de tirar o fôlego, um casal de morcegos pousa justamente no telhado da casa de Lupicínio. Entre os estalidos das madeiras, o farfalhar e o “ti ti ti” dos animais que conversam sem parar, o garoto se depara com outra peculiaridade ao descobrir que o marido da dona morcega ‘tem medo de crianças’.

“Os receios fictícios que a narrativa e a literatura podem suscitar se contrapõem às inseguranças reais experimentadas ao longo da vida - desde a infância - e que são força-motriz de muitas ações dos indivíduos em sociedade como o medo da solidão, da exclusão, da perda, da violência”, observa Freyer.

Para dar existência ao enredo imaginário, a peça teatral mistura elementos da contação de histórias com canções originais, objetos animados, técnicas de manuseio de fantoches, marionetes e bonecos de vara. Além disso, o espetáculo faz uma apresentação em Kamishibai [o teatro de papel japonês que originou o mangá] que consiste numa técnica de contar histórias em que lâminas de papel com ilustrações são passadas, uma a uma, numa moldura de madeira conforme o narrador desenvolve a trama.

Sobre
A peça teatral infantil Sai de cima do telhado é viabilizada com recursos do Fundo Municipal de Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba.

A Pinguim Produções é uma produtora que realiza ações artísticas e projetos culturais nas áreas do teatro, literatura e audiovisual. As atividades englobam oficinas de artes cênicas para crianças, jovens e adultos; mostras, festivais e concursos; ciclos de leitura e contações de histórias; oficinas criativas de escrita e mediação literária.

Serviço
O que: Apresentação gratuita da peça teatral infantil Sai de cima do telhado em escolas municipais, associações de moradores e ONGs Curitiba
Quando e onde:
Dia 23/05
10h no Auditório da Rua da Cidadania Tatuquara [Rua Olivardo Konoroski Bueno, s/n, esquina com a Rua Pres. João Goulart, Tatuquara]
14 na Escola Municipal Pref. Linneu Ferreira do Amaral [rua Roraima, 1570, Cajuru]

Dia 27/05
10h30 na Escola Municipal Batel [rua Desembargador Motta, 2082, Centro]

Dia 28/05
10h na Escola Municipal CEI Prof. José Wanderley Dias [Rua dos Ipês, 122, Barreirinha]
14h no Instituto Incanto [Rua Professor Ulisses Vieira, 2934, Santa Quitéria]

Outras apresentações:
Dias 25 e 26/05, às 11h e 16h, no Teatro Cleon Jacques, no Memorial Paranista [rua Mateus Leme, 4700, São Lourenço] com ingressos a R$ 20 e meia entrada a R$ 10 já disponíveis pelo Sympla https://encurtador.com.br/SmwPh

Sugestão de legenda
Músicas, objetos animados, técnicas de manuseio de fantoches, marionetes e bonecos de vara dão vida à comédia teatral infantil Sai de cima do telhado

Crédito das fotos
Rodrigo Hayalla

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Em turnê para comemorar os 20 anos de carreira, renomado grupo Il Divo vem ao The Noite nesta terça-feira (21)

Urs Bühler, David Miller, Sébastien Izambard e Steven LaBrie cantam e conversam com Danilo Gentili sobre o novo disco “XX” e momentos marcantes da trajetória de sucesso

MAIS FOTOS: https://photos.app.goo.gl/kvv3YE3rxwz92xVq7

O renomado grupo internacional Il Divo está em turnê no Brasil em comemoração aos 20 anos de estrada. Dono de vozes e números impressionantes, os estadunidenses David Miller e Steven LaBrie, o suíço Urs Bühler e o francês Sébastien Izambard vão estar no The Noite com Danilo Gentili, nesta terça-feira, 21 de maio, para demonstrar, mais uma vez, como combinam ópera e música clássica com pop de maneira incrível e falar a respeito do novo disco “XX”.

“Surgimos em 2004 e não tínhamos ideia do que estávamos fazendo. Quem nos juntou foi o Simon Cowell, que disse: ‘Temos umas músicas aqui. O que vocês podem fazer com isso?’ Fizemos testes com 10 músicas, durante quatro meses, e em cada uma delas tentamos encontrar o equilíbrio entre a ópera e o pop. Algumas gravamos em três idiomas diferentes. Quando entendemos qual era o nosso estilo começamos a implementar esse processo e adaptá-las”, contam.

Fazendo um estilo musical "Pop-Ópera", do gênero Crossover Clássico, o quarteto estourou no Brasil na trilha da novela América. Já no álbum recém-lançado escolheram um repertório muito novo, com Bruno Mars e outros hits recentes, como Despacito.

“Muitas pessoas viram a música Despacito na lista e muitos disseram que não iríamos conseguir fazer ela ficar boa, mas ficou linda a nossa versão. Transformamos o reggaeton em algo mais clássico. O Luiz Fonsi viu, nos entrevistou e nos mostrou a nossa reação a nossa versão”, afirmam.

Depois dos shows no Rio de Janeiro e em Belo Horizonte, no último fim de semana, o Il Divo vai se apresentar em São Paulo e em Curitiba nos dias 23 e 25 de maio, respectivamente. Um show no Rio Grande do Sul também estava programado, mas foi cancelado devido as enchentes. “Quando ouvimos do desastre, tenho amigos que moram em Porto Alegre, seria impossível não nos emocionarmos. É como uma extensão da minha família. Então, decidimos coletar comida e fazer o possível para ajudar as pessoas. Não é publicidade, mas uma questão de mostrar que nos importamos muito com as pessoas nesse país e quando elas se juntam e se unem a mágica acontece”.

A formação original do Il Divo sofreu uma mudança durante a pandemia. Steven entrou no lugar de Carlos Marín, que faleceu em 2021 de Covid. “Foi um choque gigantesco para nós e pensamos que, talvez, fosse o fim do El Divo. Muito do grupo está em torno do barítono. Enquanto ele estava hospitalizado, ele disse: ‘Se conseguirem encontrar alguém para me substituir durante minha recuperação, porque ele acreditava nisso, ele disse para continuarmos com a turnê. Ligamos para o Steven, ele aceitou e a voz encaixou. E quando o Carlos faleceu nós mudamos um pouco a rota e dissemos que teríamos que honrar o Carlos e em tudo que ele levou para a banda por 18 anos”.

“Fizemos uma turnê durante um ano inteiro em tributo ao Carlos. O Steven mostrou uma voz e uma personalidade incrível, nós nos apoiamos emocionalmente nele. Durante essa turnê, vimos que ele era o encaixe perfeito e que poderíamos continuar com a banda. Chamamos ele para ser o quarto membro”, completaram.

Ao longo da conversa, David Miller, Steven LaBrie, Urs Bühler e Sébastien ainda falam sobre o preparo para as turnês e como cada um iniciou suas carreiras.

O The Noite é apresentado por Danilo Gentili e vai ao ar de segunda a sexta-feira, no SBT. Hoje, a partir de 00h45.

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CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE FESTIVAL LITERÁRIO HISTÓRIAS DA FLORESTA

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Evento resgata as raízes ancestrais e celebra a diversidade de saberes com exposição, contação de histórias, oficinas e atrações artísticas

A exposição é composta por mais de 300 espécies de vegetação natural. Crédito: Beatriz Braga

A partir de 21 de maio, o foyer da CAIXA Cultural Curitiba vai se transformar em uma floresta, criada especialmente para encantar as crianças e despertar o interesse delas pela natureza. O Festival Literário Histórias da Floresta já passou por São Paulo, Brasília e Fortaleza, e agora chega à capital paranaense tendo como protagonista a literatura nativa.

O festival traz uma série de atividades gratuitas para o público geral e grupos de escolas. Para promover uma experiência mais imersiva ao público, o foyer e a sala de exposições da CAIXA Cultural estão sendo ambientados com mais de 300 espécies de vegetação natural. O espaço também recebeu uma instalação artística em formato de Ocaruçu, construção indígena onde se compartilham histórias e encontros.

Programação especial
A exposição imersiva fica aberta à visitação até 23 de junho, com visitas guiadas. Além disso, o Ocauçu terá uma programação especial, com contação de histórias, oficinas e atrações artísticas. Para o bate-papo com autores, nomes como Daniel Munduruku, Olívio Jekupé, Kiusam de Oliveira, Cristino Wapichana e Auritha Tabajara já estão confirmados. O evento ainda vai oferecer atividades educativas e formação para educadores.
Um dos pontos de partida do projeto foi apresentar às crianças os elementos da cultura indígena e propor uma visão de mundo mais voltada ao respeito e conhecimento ancestral, a diversidade cultural e a preservação ambiental. A diretora do Festival, Flávia Milbratz, afirma que “as crianças têm um grande potencial para mudar o olhar em relação à sociedade”.

“Nosso olhar foi ficando cada vez mais desconectado do senso de comunidade. Há muito tempo estamos conformados com um mundo imediatista, impaciente, intolerante com as diferenças. Estamos cada vez mais influenciados pelo mundo digital, onde tudo está disponível em um ritmo acelerado, diferente do que a gente observa na natureza” diz a diretora. “Isso se reflete em nossas crianças e na maneira que elas olham para o mundo. Porém são justamente elas que podem nos auxiliar a voltar o nosso olhar para dentro, para o que realmente importa: nossas relações, nossa história, nossa memória, nossos valores enquanto seres vivos que habitam esse planeta que é coletivo, que precisa ser cuidado e respeitado”, concluiu.

SERVIÇO
Festival Literário Histórias da Floresta
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro
Data: 21 de maio a 23 de junho de 2024
Classificação indicativa: livre para todos os públicos
Acesso para pessoas com deficiência
Entrada gratuita
Horário: Terça a sábado das 10h às 20h e domingo das 10h às 19h

Confira a programação completa: Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram caixaculturalcuritiba
Informações: (41) 4501-8722

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Oficina gratuita de Audiovisual e Comunicação

Frequentemente boas ideias se transformam em bons projetos, mas sem uma comunicação adequada entre quem realiza e o público alvo, a visibilidade da iniciativa pode não alcançar seu objetivo. É a partir desta constatação que o jornalista e produtor cultural Rodrigo Browne criou a “Oficina Audiovisual e Comunicação” que será ministrada, na próxima terça-feira, dia 21, a partir das nove da manhã, na Cinemateca de Curitiba (Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 – São Francisco). Durante a aula, voltada para alunos de comunicação e produtores culturais, serão abordados tópicos explicando como divulgar melhor as produções audiovisuais. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas exclusivamente pelo site Audiovisual e Comunicação.
Browne conta que durante a Oficina serão apontadas as principais estratégias de comunicação que devem ser abordadas antes, durante e depois da realização dos projetos culturais. “A ideia é passar um conteúdo para que, no futuro, o produtor cultural consiga aumentar a visibilidade de seu projeto nos editais culturais em todas as esferas públicas”.

Entre os tópicos que serão apresentados estão a contratação de um profissional para divulgação espontânea nos meios de comunicação (jornais, rádios e televisão); a criação dos anúncios para a mídia paga; e o impulsionamento pelas mídias sociais. O que deve ser feito para comunicar um projeto audiovisual desde o registro das imagens e gravação das cenas, até a composição do press kit.

“O objetivo é informar ao produtor cultural como divulgar suas produções para o público, por meio de assessoria de imprensa, mídia paga e mídias sociais. Explicar a importância desse trabalho nos principais veículos de comunicação, para gerar pautas jornalísticas visando reforçar a qualidade do que cada produção pretende apresentar. Em resumo, como é feita a estratégia de comunicação que, no resultado final, vai determinar o sucesso dos projetos”, informa o jornalista.

Ministrante
Rodrigo Browne é um profissional experiente no campo da produção cultural, comunicação e jornalismo. Com mais de três décadas de atuação, ele acumulou conhecimentos e expertise em diversas áreas, incluindo assessoria de comunicação, gerenciamento de mídias sociais, radialismo e produção.
Esse projeto foi realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura Municipal de Curitiba, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Serviço: Oficina Audiovisual e Comunicação
Ministrada por Rodrigo Browne
Dia 21, terça-feira, na Cinemateca de Curitiba (Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1174)
Inscrições gratuitas pelo site Audiovisual e Comunicação

Vagas limitadas.

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Projetos externos da Escola de Dança Teatro Guaíra e a Orquestra Sinfônica do Paraná

No site: https://www.teatroguaira.pr.gov.br/Noticia/Orquestra-Sinfonica-e-Escola-de-Danca-do-Guaira-promovem-novas-interacoes-com-criancas

O Centro Cultural Teatro Guaíra levou música e dança a 860 estudantes de Curitiba e Rio Branco do Sul nesta semana. As iniciativas da Orquestra Sinfônica do Paraná na cidade da RMC e da Escola de Dança Teatro Guaíra na Capital fazem parte do Guaíra para Todos, iniciativa que busca a descentralização das apresentações dos corpos artísticos, favorecendo a formação de novas plateias.

A Orquestra Sinfônica realizou um concerto matutino na Associação dos Servidores Municipais para alunos da rede municipal. O repertório contou com músicas de Mozart, Beethoven e Brahms, além do tema de "Harry Potter" e “Tico-Tico no Fubá”, sob a batuta do maestro convidado Alexandre Brasolim.

Vitor Gabriel, de 10 anos, foi um dos que acompanhou a apresentação. Ele nasceu com glaucoma congênito e tem apenas 5% da visão, além de diagnóstico de TDH. A sua participação no show emocionou a professora Mirian Bastos e o músico Augusto Andrade, que notou o menino concentrado durante a apresentação das famílias dos instrumentos.

“Depois da apresentação, a professora perguntou se eu podia tocar pra ele, então falei pra ele colocar a mão no contrabaixo e sentir a vibração, depois chamei ele para tocar. Eu gosto muito dessa parte da nossa profissão de formar o público e sempre é importante dar atenção especial às crianças”, disse Andrade. “Eu acredito que a música e o esporte caminham junto com a educação. Para formar bons cidadãos, é preciso desenvolver uma noção de equipe em cada um, porque é para o resto da vida, seguindo a profissão ou não”.

“A emoção dele depois desse dia me contagiou", disse a professora. "É uma criança autista que ficou ali ouvindo e fazendo comentários sobre os sons e como eram os instrumentos. Foi um momento de educação, ele entendeu que a música é vibração e chegou na escola contando pra todo mundo que tocou um instrumento e que amou a orquestra. A música literalmente tocou, proporcionou um momento incrível e impagável, que ele nunca irá esquecer”.

A Orquestra já esteve em Pinhais nesta temporada do Guaíra para Todos. A próxima cidade será Campina Grande do Sul, em junho. A agenda completa dos próximos pode ser consultada AQUI.
Orquestra Sinfônica do Paraná em Rio Branco do Sul
Escola de Dança Teatro Guaíra - Pátios

DANÇA – Já a Escola de Dança Teatro Guaíra se apresentou no pátio do Colégio Estadual João Bettega, no bairro Novo Mundo, em Curitiba. Entre os 360 estudantes de 9 a 18 anos que receberam a companhia alguns assistiram balé pela primeira vez. “A dança para mim é um jeito de ser livre”, disse o estudante Matheus da Costa, de 11 anos.

O João Bettega segue o modelo de educação em tempo integral desde 2020. No refeitório, o futuro das crianças ganhou o formato de uma árvore – a “árvore dos sonhos” – com caule e folhas, onde os sonhos estão escritos. A ideia é que o balé inspire novas folhas.

“Além de ajudar na escrita, a linguagem artística ajuda a desenvolver as habilidades de comunicação, a como vencer a timidez, por exemplo. E momentos como a dança ajudam na formação cultural e mostram aos alunos outras possibilidades da arte, em outros espaços além da escola”, disse a professora Jaqueline Pereira.

Música, dança ou teatro, a arte segue como instrumento da educação, ou como bem define Guilherme Henrique, aluno do sétimo ano, que escolheu o teatro entre as disciplinas eletivas: “O aluno tem dificuldade de ler e escrever, mas pode expressar seus sentimentos só pela dança. Deu pra ver que elas fizeram esse trabalho com muita vontade e com clareza e eu achei muito bonito”.

O colégio foi o terceiro impactado pela EDTG nesta temporada do Guaíra para Todos. As apresentações vão acontecer mensalmente em diferentes escolas da rede estadual da Região Metropolitana de Curitiba até o fim do ano. A dança descentralizada é uma parceria das secretarias estaduais da Cultura e da Educação.
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Paranaense DiskIngressos lança mascote para humanizar atendimento ao cliente

A criação é em homenagem à matriarca da empresa, que foi a primeira atendente da marca.

Uma das pioneiras no Brasil a comercializar ingressos de shows, festivais, peças de teatro, feiras e palestras, a paranaense DiskIngressos lançou na última quarta-feira, dia 15 de maio, às 19h, no Teatro Fernanda Montenegro, a mascote de sua marca. A iniciativa visa estabelecer o engajamento contínuo e promover uma conexão emocional do público-alvo com a marca, passando a percepção de um atendimento mais humanizado. A criação deste personagem animado, vem para valorizar a essência empreendedora e a visão pioneira da empresa.

Com a presença de produtores culturais e convidados, a DiskIngressos apresentou a concepção do projeto e homenageou a matriarca da empresa, que dá vida a mascote, Darcy. Ela, que completa neste ano os seus 80 anos de vida. De acordo com Naila Longas, uma das sócias da empresa, não teria uma inspiração mais propícia para a mascote, já que sua mãe foi uma das pessoas que mais apoiou e acreditou na proposta da empresa. “Ela sempre fez questão de atender os clientes, com muita empatia, cativando a todos”.

A mascote Darcy foi criada como forma de valorizar e resgatar o início da trajetória, transmitindo através desta figura icônica do mundo dos eventos, a história, os valores e o compromisso com a excelência. “Não é apenas um mero personagem, a mascote foi inspirada na matriarca da DiskIngressos, a Darcy Garcia, que esbanjava simpatia e cordialidade atendendo, via telefone, os primeiros clientes da empresa. Ela representa a jornada de sucesso da empresa, sendo símbolo da nossa identidade corporativa, refletindo a história, valores e o compromisso com a excelência”, destaca a diretora comercial, Michela Rutte.

“A DiskIngressos vem expandido a sua atuação por várias regiões do país. E, não queremos perder essa característica de proximidade, ao contrário, o objetivo é ampliar essa percepção e tornar a comunicação ainda afetuosa e humanizada, para fortalecer essa conexão emocional com os nossos clientes. A nossa mascote Darcy irá estabelecer essa conexão com o público em diversos canais de comunicação, inclusive no chat, oferecendo respostas automáticas ou por meio de interações diretas, com uma linguagem acolhedora e divertida. Apostamos nesta iniciativa para promover uma experiência mais afetiva durante o processo de compra de ingressos ou criação de eventos”, destaca Michela.

Durante o discurso, o sócio Eder Longas Garcia destacou a importância desta estratégia de marketing e, principalmente, em reconhecer o apoio de sua mãe, que foi e tem sido fundamental na trajetória da DiskIngressos, que surgiu há 19 anos, quando produziram o show do cantor Zé Ramalho, evento que inaugurou a antiga Curitiba Master Hall (hoje, Live).

“Naquele tempo, os clientes precisavam se deslocar até pontos de vendas oficiais para adquirir os ingressos, mas o período chuvoso estava impossibilitando a compra. E, precisávamos de uma alternativa para vender os ingressos. Foi assim, que em conversa com a Naila decidimos entregar os bilhetes na casa das pessoas. A receptividade foi tão boa, que resolvemos apostar neste serviço, com o objetivo de proporcionar mais conforto e comodidade”.

Acesse: www.diskingressos.com.br

Instagram: @diskingressosoficial

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Mayah lança EP “Venusiana” com show gratuito em Curitiba no dia 19/05

Show no Teatro do Paiol terá participação especial de Castel

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A cantora e compositora Mayah lança o EP visual "Venusiana" com um show gratuito no Teatro do Paiol no dia 19/05. O EP propõe o afeto como força motriz e impulso criativo, com forte olhar sobre o feminino através de uma mescla samba e hip hop, com pitadas de R&B e Neo Soul. Ao vivo, ela contará com a participação especial de Castel e convidados surpresas. O show começa às 19h e a classificação é livre.

Ouça “Venusiana”: https://tratore.ffm.to/mayah
Assista ao clipe “Doidinha”: https://www.youtube.com/watch?v=LmAmzSkr35o

"O conceito de ser um EP que traz como nome Venusiana é justamente em alusão ao arquétipo de Vênus enquanto um planeta, uma deusa, um estado de espírito em ebulição de amor e prazer, mas não se limita à carne, traz com ênfase o estado criativo, contemplativo através dos prazeres do amor, a si, ao outro, ao coletivo e quão desse amor é potência revolucionária. Por isso, essa é uma história contada em 5 diferentes videoclipes dirigidos por mulheres", conta ela.

Mayah é multiartista e psicóloga social. Ela nasceu e cresceu em Pérola D'Oeste, no interior do Paraná. Sua jornada artística iniciou aos 6 anos de idade, quando começou a participar de festivais de música, coral e apresentações com o Grupo Jovem de Música Sacra, no sudoeste do Paraná. Em 2016, Mayah mudou-se para Curitiba, onde encontrou na rua o seu primeiro palco para performances na capital.

Desde então, ela tem atuado como cantora, compositora e intérprete. Mayah já teve a oportunidade de se apresentar em diversos locais importantes da cidade como o Palácio Garibaldi, o Teatro Paiol, o Expresso Hostel, a Universidade Positivo, além de participar de feiras e eventos culturais.

Em 2018, Mayah lançou o single "Ciclos", que alcançou mais de 3 milhões de reproduções nas plataformas de streaming. Seu novo trabalho conta com o apoio do Fundo Municipal de Cultura de Curitiba e da EBANX.

Assista ao clipe "Bossinha da Declaração": https://youtu.be/CEP7oFYXgMk
Assista ao clipe "Esquinas": https://youtu.be/IAoNmFwfaRc
Assista ao clipe "Calor da Boca": https://youtu.be/mKwFyfAO0e8
Assista ao clipe "Costuras”: https://youtu.be/4UtIPCCC71c

O Teatro do Paiol fica localizado na R. Cel. Zacarias, 51, no Prado Velho.

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Siga Mayah:
https://www.instagram.com/mayahgaia
https://youtube.com/@mayahgaia

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ESTUDANTES DE TEATRO E TV BRILHAM NAS TELONAS COM PRODUÇÃO ÉPICA GRAVADA TOTALMENTE EM CURITIBA!

Em Cartaz na Cinemateca de Curitiba

Você está pronto para uma viagem no tempo? Prepare-se para uma experiência cinematográfica única e emocionante!

Os alunos do módulo de cinema do curso de Teatro e TV da prestigiada escola Teatro Barracão EnCena de Curitiba, estão prontos para surpreender com uma produção independente que promete ser inesquecível! Em uma narrativa única e emocionante, escrita pelos talentosos professores Juscelino Zílio e Carla Rodrigues, somos transportados para o Brasil de 1968, imersos no cenário tenso da ditadura militar.

Com um elenco de 96 talentosos alunos, o longa metragem foi gravado em sete diferentes locações em Curitiba, incluindo o icônico “Mercado das Pulgas”, onde três cenários foram meticulosamente montados, recriando a atmosfera vibrante da década de 60.

A grandiosidade da produção se reflete em mais de 300 figurinos deslumbrantes, cuidadosamente escolhidos, pela nossa premiada figurinista Belle Viana, para proporcionar uma experiência visual autêntica. Ao longo de 60 horas de gravações intensas, cada cena foi capturada com maestria, demonstrando o comprometimento e paixão dos alunos e da equipe.

E que produção não teria seus desafios? Com um orçamento ousado de 40 mil reais, esses jovens talentos mostraram que a criatividade, dedicação e paixão pela arte podem superar qualquer obstáculo financeiro.

Confira a sinopse do longa:

"Aurora Silenciada" é um drama histórico que se passa durante o período da ditadura militar no Brasil, em 1968, quando o decreto AI-5 foi imposto, instituindo um período de repressão e violação dos direitos civis. A história segue a jornada de dois jovens apaixonados de diferentes origens políticas e sociais. Elisabete é uma jovem de família rica e conservadora, enquanto Fernando é um rapaz de origem humilde e engajado na luta pela democracia. Apesar das diferenças políticas, eles se conhecem em uma festa clandestina da União Paranaense dos Estudantes (UPE) e se apaixonam profundamente. No entanto, o romance deles é interrompido quando os dois desaparecem misteriosamente. Desesperadas, as famílias de Elisabete e Fernando iniciam uma busca frenética por seus filhos, criando uma comoção na cidade de Curitiba.
Gênero: Drama
Classificação: 14 anos
Duração: 1:50h
Ano de Produção: 2023
Direção: Juscelino Zilio
Assistência de Direção: Carla Rodrigues e Mariana Rodrigues
Roteiro: Juscelino Zilio e Carla Rodrigues

SERVIÇO:

Data: 24 de maio de 2024
Horário: 19h.
Local: Cinemateca (R. Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 – São Francisco)
Entrada franca - Sujeito à lotação.

Fonte: Ana Paiva
Fotos: Gabriel Rega

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Música clássica em prol do RS: concerto solidário une 14 atrações

Destaques da música clássica paranaense se reúnem num mesmo palco para um concerto solidário em prol do Rio Grande do Sul. Realizado pelo Solar do Rosário, o espetáculo “SolidariedArte” reúne no dia 23 de maio (quinta-feira), às 20h, 14 atrações para uma grande celebração da solidariedade, música e arte, num evento que reverterá toda a renda da bilheteria para apoiar os atingidos pelas enchentes no Rio Grande do Sul.

No evento, a orquestra Ladies Ensemble e o coro masculino Ottava Bassa receberão convidados para interpretar um repertório variado que traz obras de grandes nomes da música como Mozart, Verdi, Puccini, Bizet e Cole Porter, entre outros. Os ingressos custam R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia) e já estão disponíveis para compra no seguinte link: https://www.diskingressos.com.br/evento/7139/23-05-2024/pr/curitiba/solidariedarte

Além dos dois grupos que têm residência no Auditório Regina Casillo, Ladies Ensemble e Ottava Bassa, foram convidados cantores líricos, compondo um elenco especial para esta noite. Os cantores são os seguintes: Alexandre Mousquer, Ana Paula Brunkow, Ana Paula Machado, Carol Osternack, Cláudio de Biaggi, Daniel Soufer, Divonei Scorzatto, Karolyne Liesenberg, Marcelo Dias, Márcia Kaiser, Paul Colmenares e Thiago Montero. A regência é do maestro Alexandre Brasolim.

Para completar a jornada cultural, o Solar do Rosário vai promover no hall do teatro uma feira de obras de arte, com descontos. A renda também será revertida para apoiar a população gaúcha. E, completando a ação, o espaço vai receber doações de água mineral, alimentos não perecíveis e roupas para envio ao Rio Grande do Sul.

O repertório traz:

“La Clemenza di Tito - Overture “, de W. A. Mozart, com a Orquestra Ladies Ensemble;
“Pie Jesu” , de P. Colmenares, com voz, piano e qanun;
“Ave Maria”, de G. Caccini, com o coro Ottava Bassa;
“La Vergine degli angeli (La Forza del Destino)”, de G. Verdi, com Ana Paula Brunkow e coro Ottava Bassa;
“O Mio Babbino Caro (Gianni Schicchi)”, de G. Puccini, com Karolyne Liesenberg;
“Deh! Vieni a la finestra (Don Giovanni)”, de W. A. Mozart, com Cláudio de Biaggi;
“Abends, will ich schlafen geh'n (Hänsel und Gretel)”, de E. Humperdinck, com Ana Paula Machado e Karolyne Liesenberg;
“Cavalleria rusticana – Intermezzo”, de P. Mascagni, com a Orquestra Ladies Ensemble;
“Prologo (I Pagliacci)”, de R. Leoncavallo, com Thiago Montero;
“Sous le dôme épais (Lakmé)”, de l. Delibes, com Márcia Kaiser e Carol Osternack;
“Largo al factotum (Il Barbiere di Siviglia), de G. Rossini, com Divonei Scorzatto;
“Là ci darem la mano (Don Giovanni)”, de W. A. Mozart, com Ana Paula Machado e Marcelo Dias;
“Let's do it”, de Cole Porter, com Marcelo Dias;
“Au found du temple saint (Les pêcheurs de perles)”, de G. Bizet, com Cláudio de Biaggi e Daniel Soufer;
“E lucevan le stelle (Tosca)”, de G. Puccini, com Alexandre Mousquer;
“O Regresso”, de Jaime Zenamon, com a Orquestra Ladies Ensemble;
“Baba yetu”, de C. Tin, com o Coro Ottava Bassa.

Concerto SolidariedArte – em prol do Rio Grande do Sul

Quando: dia 23 de maio (quinta-feira), às 20h.
Ingressos: a R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia).
Vendas: no site Disk Ingressos
Link: www.diskingressos.com.br/evento/7139/23-05-2024/pr/curitiba/solidariedarte

No evento, o Auditório Regina Casillo também vai receber doações de água mineral, alimentos não perecíveis e roupas para envio ao Rio Grande do Sul.

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Sesc da Esquina recebe terceira edição de festival de dança

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

De 21 a 25 de maio a dança será a atração principal da terceira edição do Sesc Comove, um festival que levará ao palco do Teatro Sesc da Esquina, gratuitamente, quatro oficinas de dança do Ventre, Flamenca, Stiletto e de Tango. As inscrições são limitadas e podem ser realizadas no site do Sesc PR. Todas as oficinas serão realizadas no Sesc da Esquina e o público-alvo é para pessoas a partir de 16 anos.

Também serão promovidos quatro espetáculos de dança urbana e contemporânea, experimental, lúdico-romântica e infantil, que terão ingressos solidários – cada quilo de alimento doado dá direito a um ingresso.

Toda a programação do Sesc Comove tem como objetivo fortalecer a difusão artística, ofertar diversidade formativa sobre os processos de criação em dança, incentivar e acolher artistas locais e promover o diálogo com diferentes públicos a respeito da linguagem da dança.

A T. F. Cia de Dança, de São Paulo, abre o festival deste ano com o espetáculo de ELO, na quarta-feira (22), às 20h. O grupo trabalha com uma abordagem contemporânea do hip-hop que, sob direção de Igor Gasparini, busca descobrir novas possibilidades corporais a partir de técnicas de diferentes danças urbanas. Em 2019, a companhia recebeu o Prêmio APCA de Melhor Estreia daquele ano, com ELO e, em 2022, o Prêmio Denilto Gomes de Melhor Elenco para Zona Cinzenta. A classificação é livre.

Na quinta-feira (23), também às 20h, sobe ao palco Karma Coletivo, de Santa Catarina, para a apresentação de Dentre, um espetáculo de dança contemporânea experimental, que pretende aproximar corpos, adentrar arquiteturas. O coletivo é formado pelos artistas Leandro Cardoso, Lídia Abreu e Mauro Filho e estabelece relações entre a dança, o teatro e a performance. A classificação é 14 anos.

O espetáculo Desapego, da Cia Lápis de Seda, de Santa Catarina, será apresentado ao público na sexta-feira (24), às 20h, e aborda o ato de se desapegar daquilo que apaga, limita e incomoda o ser humano. A companhia tem como principal objetivo a inclusão, formação e profissionalização de pessoas com deficiência, que compõem 60% do elenco principal. A classificação também é livre.

O público infantil não vai ficar de fora do Sesc Comove. No sábado (25), às 16h, sobre ao palco o Ateliê do Gesto, de Goiás, com o espetáculo de dança contemporânea Fica Comigo. Trazendo pitadas de ludicidade, amor e bom-humor, o espetáculo é um convite para construção de afetos e para provocar emoções.

Os ingressos para os espetáculos podem ser trocados por alimentos na Central de Relacionamento com o Cliente, no Sesc da Esquina. Todos os alimentos recebidos serão destinados ao Sesc Mesa Brasil.

Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (41) 3259-1350. O Teatro Sesc da Esquina fica na Visconde do Rio Branco, 969.

Confira a programação das oficinas:

21/5/24 - Terça-feira | 18h às 22h: Oficina de Dança do Ventre

Ementa: Introdução à dança do ventre; exercícios de postura e de consciência corporal; passos básicos do estilo, movimentos ondulatórios e posições de braços durante a dança; musicalidade para dança do ventre; sequência coreográfica e uso de acessórios.

25/05/24 - Sábado | 9h às 13h: Oficina de Dança Flamenca

Ementa: História e prática dos principais elementos da dança flamenca; introdução ao canto flamenco e ao ritmo, conhecimento básico do instrumento guitarra e baile flamenco.

25/05/24 - Sábado | das 14h às 18h: Oficina de Dança Stiletto

Ementa: Introdução ao uso do salto alto na dança; técnicas para andar e parar utilizando o salto alto; técnicas de dança com salto alto e execução coreográfica.

25/05/24 - Sábado | das 14h às 18h: Oficina de Dança Tango

Ementa: Iniciação aos movimentos básicos do tango; história e evolução do ritmo; regras, sinais e postura corporal; acompanhamento rítmico; condução, variações e técnicas para homem e mulher; habilidades motoras; ligação, memorização e adaptação de movimentos de deslocamento pelo salão; exercícios para criatividade de figuras e condução para sacadas.

Confira a programação dos espetáculos:

22/05/24 - Quarta-feira | 20h: Espetáculo ELO, da T.F. Cia de Dança (SP)

Classificação: Livre

23/05/24 - Quinta-feira | 20h: Espetáculo: Dentre, da Karma Coletivo (SC)

Classificação: 14 anos

24/05/24 - Sexta-feira | 20h: Espetáculo: Desapego, da Cia Lápis de Seda (SC)

Classificação: Livre

25/05/24 - Sábado | 16h: Espetáculo: Fica Comigo, do Ateliê do Gesto (GO) - INFANTIL

Classificação: Livre

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Edney Silvestre fala de jornalismo e literatura no Solar do Rosário

Bate-papo no Auditório Regina Casillo é um projeto com a Academia Paranaense de Letras, gratuito e aberto ao público, para disseminar o debate e a produção literária

O escritor Edney Silvestre se junta ao acadêmico Luiz Felipe Leprevost, poeta, escritor e diretor da Biblioteca Pública do Paraná, em um encontro imperdível no Auditório Regina Casillo, no Solar do Rosário, em Curitiba, no dia 22 de maio. O evento acontece a partir das 18h30, como parte do projeto "Literatura & Música", promovido em parceria pelo Solar do Rosário e a Academia Paranaense de Letras. Edney Silvestre é jornalista, roteirista, dramaturgo e ganhador do Prêmio Jabuti de Melhor Romance em 2010 e do Prêmio São Paulo de Literatura, também no mesmo ano, por seu romance de estreia “Se eu fechar os olhos agora”.

Depois do estrondoso sucesso de seu primeiro romance, adaptado para minissérie e traduzido em diversos países, escreveu “A felicidade é fácil”, “Vidas Provisórias”, “Boa noite a todos”, “Welcome to Copacabana & outras histórias”, “O último dia da inocência”, “Amores improváveis”, “Pequenas Vinganças”. Também são dele “Contestadores”, “Outros tempos”, “Dias de cachorro louco” e “Grandes entrevistas do milênio”. Ainda é co-autor de “O livro das grandes reportagens” e “As melhores entrevistas de O Globo”. No ano passado relançou “Contestadores – 20 anos”, com 20 entrevistas exclusivas, e o bem-humorado livro de memórias como correspondente internacional e dicas profissionais “Segredos de um repórter”.

O encontro no Solar do Rosário promete ser uma oportunidade rara de conversar com o autor e com o jornalista que entrevistou entre outros grandes nomes os prêmios Nobel Mario Vargas-Llosa, Nadine Gordimer, José Saramago e José Ramos Horta. Edney Silvestre fez algumas das mais emblemáticas coberturas jornalísticas da história recente tais como os atentados terroristas de 11 de setembro, eleições norte-americanas, furacões no Caribe, visita do papa à Cuba comunista, a vida no Iraque de Saddam Hussein, além de ter comandado um programa literário por 17 anos.

O bate-papo é o segundo da série “Encontros Literários”, eventos gratuitos, realizados mensalmente, com um tema diferente a cada edição. Um membro da Academia Paranaense de Letras recebe um convidado especial para uma conversa instigante, abrindo espaço para reflexões e debates sobre os mais diversos temas. Os inscritos recebem certificado de participação emitido pelo Solar do Rosário e Academia Paranaense de Letras,

O evento faz parte do projeto "Plano Anual do Solar do Rosário" e é realizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura, com patrocínio das empresas Oregon, Fertipar, Cartório da Barreirinha, Impextraco e Supermercado Tozetto, e com a coordenação geral de Liana Leão e Lucia Casillo Malucelli.

PROGRAMAÇÃO:
22/05 - Acadêmico Luiz Felipe Leprevost recebe jornalista Edney Silvestre

SERVIÇO:
Data: 22 de maio de 2024 às 18h30
Local: Auditório Regina Casillo, Solar do Rosário, Rua Lourenço Pinto, 500 – Centro – Curitiba-PR
Informações: (41) 3225 6232 ou https://www.instagram.com/solar.dorosario/?hl=en
Entrada gratuita pelo Sympla: https://www.sympla.com.br/evento/academico-luiz-felipe-leprevost-recebe-jornalista-edney-silvestre-22-05/2427563
Com certificado de participação para estudantes

Sobre o Solar do Rosário
Há mais de três décadas, o Solar do Rosário se destaca como um oásis de arte e cultura em Curitiba. Fundado por Regina de Barros Correia Casillo, o centro cultural oferece uma programação diversa e acessível para todas as idades. Em 2021, o Solar ganhou um novo espaço, ampliando suas possibilidades e consolidando-se como um polo cultural imperdível na capital paranaense.

Sobre Edney Silvestre
Escritor, jornalista e dramaturgo brasileiro, nascido em Valença, no Estado do Rio. Autor de 7 livros de ficção e 4 de jornalismo, ganhou o Prêmio Jabuti 2010 e o Prêmio São Paulo de Literatura pelo romance ``Se eu fechar os olhos agora", adaptado para minissérie homônima, eleita uma das 3 melhores do mundo pelo prêmio Emmy International de 2019. Seus romances mais recentes são de 2021: “Vidas provisórias – Nova Versão” e “Amores Improváveis”. Em jornalismo, os dois livros saídos em 2023 foram “Contestadores – 20 entrevistas notáveis” e. “Segredos de um repórter”, ambos editados pela Almedina Brasil.

Sobre Luiz Felipe Leprevost
1979, Curitiba. Escritor. Bacharel em artes cênicas pela CAL (Casa de Artes de Laranjeiras). Diretor da Biblioteca Pública do Paraná desde 2021. Membro da Academia Paranaense de Letras. Assina a coluna Esquetes de Curitiba, no jornal Diário Indústria e Comércio, todas as segundas-feiras. Tem mais de uma dezena de livros publicados, entre romance, conto, poesia e dramaturgia (com algumas peças encenadas), com destaque para Dias Nublados (Arte & Letra, 2015) e Tudo urge no meu estar tranquilo (Encrenca, 2023). Como ator, seus últimos trabalhos foram a colaboração nas montagens de Hamlet e Angels in America, da Armazém Companhia de Teatro. E de TodoMundo, do TCP do Teatro Guaíra. Como cancionista tem mais de cinquenta canções gravadas por seus parceiros e intérpretes.

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Banda Os Incríveis faz show em Curitiba no dia 9 de junho

Sucesso dos anos 60, conjunto viaja pelo Brasil relembrando sucessos da Jovem Guarda

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No dia 09 de junho, domingo, às 19h, os curitibanos terão a oportunidade de reviver os anos dourados da Jovem Guarda com a lendária banda Os Incríveis. O grupo fará uma apresentação única e inédita no Teatro Guaírão, com ingressos que variam de R$50 a R$100, referentes à meia-entrada.

Com uma trajetória brilhante e que atravessa décadas, Os Incríveis mantêm viva a chama da música brasileira, relembrando os sucessos que marcaram toda uma geração. Hits como "Marcas do que se foi", "Era um garoto que como eu amava os Beatles e os Rolling Stones" e "Capeta em forma de guri" estarão no repertório do show e levarão o público de volta aos anos 60. A banda Os Incríveis tem sido uma parte vital do cenário musical brasileiro desde sua formação em 1962. Originalmente conhecidos como "The Cleavers", o grupo rapidamente se destacou e fez um sucesso estrondoso entre os jovens da época, que perpetua até hoje.

Liderados pelo talentoso baterista Netinho, a banda conta com a participação de Sandro, Leandro e Rubinho Ribeiro e traz consigo músicas inesquecíveis que também trazem memórias e emoções. O show será uma oportunidade única para os nostálgicos que desejam reviver momentos inesquecíveis ao som de uma das bandas mais icônicas do Brasil!

Os ingressos para a apresentação em Curitiba já estão disponíveis e podem ser adquiridos pelo site da Disk Ingressos ou nos pontos de venda físicos: Shopping Mueller, Teatro Fernanda Montenegro e Teatro Positivo.

Serviço:

Os Incríveis - Turnê 60 anos
Data: 9 de junho de 2024, domingo
Local: Centro Cultural Teatro Guaíra - Rua XV de Novembro 971 - Centro, Curitiba - Paraná
Horário: às 19h
Ingressos: R$50 a R$100 (meia-entrada)
Pontos de Venda:
Físicos
Shopping Mueller
Bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro
Bilheteria do Teatro Positivo
Online
Disk Ingressos
Classificação indicativa: 10 anos
Produção: META 5 EVENTOS
Informações: (41) 99670-8140