Teatro Guaíra recebe o concerto “Inácio Wildt do Paraná para o Mundo”

Família do pianista busca recursos para levar o jovem talento para apresentações na Suécia

Um dos talentos mais promissores do piano nacional, o paranaense Inácio Wildt, faz na próxima terça-feira (13/08), às 19h, no Grande Auditório do Teatro Guaíra, apresentação única ao lado da Orquestra de Câmara Hegenberg. O concerto “Inácio Wildt do Paraná para o Mundo” é uma das ações para arrecadar fundos para que o pianista de 12 anos possa se apresentar na Suécia, ainda em 2024. Recentemente, Inácio foi convidado para tocar com a Orquestra de Câmara de Enköping, em uma turnê de três semanas. Os ingressos custam de R$50 a R$200 e estão disponíveis no https://www.diskingressos.com.br/event/7397 .

A primeira parte do programa, reserva a apresentação de três peças interpretadas pela Orquestra de Câmara Hegenberg. Inácio Wildt fará solo no Concerto para Órgão nº 1, de Georg Friedrich Händel (1685 - 1759). Na segunda parte, o pianista executa solos de Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791), Franz Liszt (1811 - 1886) e Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 - 1847).

Trajetória - Natural de Ponta Grossa, Inácio Wildt é filho do professor de música Francisco Wildt. Em Curitiba, aprendeu as primeiras notas por volta dos 5 anos, com a pianista russa, radicada na capital paranaense, Olga Kiun. O jovem músico também já se destacou em concursos internacionais de piano, todos de forma remota, ganhando o primeiro lugar em competições de Tel-Aviv (Israel), Alemanha e Rússia. Em 2024, Inácio venceu a vigésima quarta edição do Concurso Souza Lima, realizado de forma presencial em São Paulo. Sua última conquista foi o primeiro lugar, na categoria de 11 a 14 anos, no tradicional Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith realizado em Curitiba.

SERVIÇO:
“Inácio Wildt – Do Paraná para o Mundo”
Data: terça-feira, 13 de agosto de 2024
Horário: 19h
Local: Teatro Guaíra, Grande Auditório
Endereço: Conselheiro Laurindo, 175
Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/event/7397

Crédito da Foto: Brunno Covello

Rota da Seda inspira concerto no Auditório Regina Casillo

Nos dias 16 e 17 de agosto, o espetáculo “Rota da Seda” apresentará duas noites de uma mágica jornada musical no Auditório Regina Casillo, ligando Oriente e Ocidente, com realização do Ministério da Cultura e Solar do Rosário.

O Oriente e o Ocidente se encontram num mesmo palco em Curitiba. Nos dias 16 e 17 de agosto, o Auditório Regina Casillo recebe a estreia do concerto “Rota da Seda” com a orquestra Ladies Ensemble. Realizado pelo Solar do Rosário e Ministério da Cultura por meio da Lei Rouanet, esta montagem traz um novo repertório, que liga inspirações orientais com a tradição clássica europeia.

Na sexta-feira (16/8), a apresentação acontece às 20:00 e no sábado às 17:00. Os ingressos já estão disponíveis no portal Disk Ingressos (confira links abaixo), com preços a partir de R$ 15.

Primeira orquestra profissional exclusivamente feminina, a Ladies Ensemble recebe quatro músicos convidados para esta apresentação. São eles Abed Tokmaji (alaúde), Agatha Pradnik (acordeon), Lucia Loxca (canto) e Murillo Da Rós (guitarra flamenca). A regência será do maestro Alexandre Brasolim, com direção artística e musical de Fabiola Bach Akel e direção geral de Lucia Casillo Malucelli.

No trajeto das caravanas

O repertório recria o trajeto das caravanas que percorriam um longo trajeto com suas mercadorias exóticas, que partiam da Ásia, atravessavam o Oriente Médio e chegavam até solo europeu. Na verdade, não é apenas uma rota, mas uma série de caminhos comerciais que foram estabelecidos e muito utilizados por mais de mil anos, entre o século I antes de Cristo e o século XV depois de Cristo.

Junto com produtos como a própria seda, metais e pedras preciosas, especiarias e muitos outros, estas jornadas épicas propiciaram um grande intercâmbio cultural à humanidade. É nesta troca que se baseia o novo trabalho das Ladies Ensemble, como conta a fundadora da orquestra, Fabiola Bach Akel. “Por onde as caravanas passavam, foi se criando um grande mosaico cultural que deixou marcas até os dias de hoje. Foi esta essência que nos inspirou a realizar um grande trabalho de pesquisa para retratar parte de toda esta atividade e fusão de conhecimentos”, conta. “As Ladies buscam não apenas fazer música de qualidade, mas também instigar as pessoas a aprenderem mais sobre história e arte”.

Repertório cruza continentes

Durante seus séculos de utilização, a Rota da Seda teve diversos caminhos, por terra e mar, com incontáveis variações. Neste espetáculo, alguns deles são retratados, contando ainda com uma apresentação inicial da professora Clarice Miranda que introduz o público ao contexto histórico e artístico. Clarice lembra que músicos também costumavam viajar nas caravanas, atuando como embaixadores culturais. “Melodias, ritmos, técnicas vocais e instrumentos eram compartilhados entre músicos, resultando em novos estilos”, lembra a professora.

As Ladies não tem a intenção de ministrar uma aula de história, mas as pessoas costumam sair diferentes das apresentações, completa Fabiola. “Ficam tocadas pela beleza da música e instigadas pelas informações que relatam os conhecimentos do passado”.

O espetáculo traz composições tradicionais de países como China, Azerbaijão, Irã, Egito, Síria, Argélia e Grécia, além de temas europeus. No programa, estão: “Raoui” (Contador de Histórias) – de Souad Massi (Argélia); “Maria Matrem” Afonso X (1221- 1284) - Llibre Vermeil de Montserrat (coleção de canções medievais encontrada na Espanha); “Sun Quan, O Imperador” - Música tradicional chinesa; “Dovlet” - Música Tradicional do Azerbaijão e Turquia; “Hegira” - Maurice Jarre (França); “Banat Iskandaria” (Filhas de Alexandria) - Mohammed El-Bakkar (Irã); “Love in Damascus” - Lena Chamamyan (Síria); “Ya Nassim Al Rih” (Canção do Vento) – Marcel Khalife (Líbano); “Awal Suhur” (Primeiro Encontro) – Mario Kirlis (Egito); “Ya Rayah” (O Viajante) - Rachid Taha (Argélia/Marrocos); “Et Dodim Kala” (O Amor da Noiva) – Música tradicional sefaradita; “Sto Lavrio Ginete Xóros” (A Dança Acontece em Lávrios) - Manos Hadjidákis (Grécia).

Contrapartidas sociais

Como em todas as montagens da temporada, “Rota da Seda” também terá atividades de contrapartida social. No dia 7 de agosto, às 14:30, as Ladies Ensemble realizam um ensaio especial que terá na plateia pessoas idosas atendidas pela FAS (Fundação de Ação Social), no próprio Auditório Regina Casillo. Já no dia 14 de agosto tem um ensaio aberto ao público em geral, às 19:00, no mesmo espaço cultural, que é mantido pelo Solar do Rosário.

“Estas atividades são partes fundamentais do projeto, pois levam a música erudita para públicos que na maioria dos casos não têm acesso a estes tipos de conteúdos. Muitos sequer já tinham ido ao teatro”, comenta Lucia Casillo Malucelli, diretora do projeto. “As contrapartidas sintetizam os objetivos deste projeto: formação de novas plateias, compartilhamento de conhecimento com diferentes tipos de púbico, acesso à arte e difusão da boa música”.

O espetáculo é realizado pelo Ministério da Cultura e Governo Federal, união e reconstrução. Tem patrocínio das empresas: Sanepar, Itambé, Pizzatolog, Kuhn, ON Petro, Ciclo Cairu, Tozetto Supermercados, Worker, Grupo Pegoraro, Unimed Laboratório, Oregon, Grupo Incopostes, Impextraco, Embrart, Grupo Foccus, Golfleet, Treméa, Alt Telecom Stampa, Stang, Boulos e Fertipar.

“Rota da Seda” – Espetáculo da Orquestra Ladies Ensemble

Data: 16 e 17 de agosto (sexta-feira e sábado)
Horários: sexta às 20h e sábado às 17h.
Endereço: Auditório Regina Casillo – Rua Lourenço Pinto, 500 – Centro, Curitiba - PR
Estacionamento: gratuito no local.
Ingressos a partir de R$15, venda antecipada nos links abaixo:
Sexta-feira (16/6): www.diskingressos.com.br/evento/6389/16-08-2024/pr/curitiba/rota-da-seda
Sábado (17/6): www.diskingressos.com.br/evento/6390/17-08-2024/pr/curitiba/rota-da-seda

DiskIngressos lança sistema que simplifica a validação de ingressos

A DiskIngressos, uma das principais empresas do setor de vendas de ingressos no Brasil, anuncia o lançamento do DiskValida, um inovador sistema de validação de ingressos digitais que promete transformar a experiência dos participantes de eventos. A nova tecnologia acaba de entrar em operação no Teatro Positivo, prometendo tornar o processo de validação dos tickets mais ágeis e autônomos.

De acordo com a diretora comercial da DiskIngressos, Michela Rutte, esse é um importante investimento da marca para beneficiar os clientes da marca e para os produtores. “A DiskIngressos está ampliando a sua atuação para todo o Brasil, e faz parte do nosso plano de expansão o investimento em novas ferramentas que melhorem a experiência do usuário e também reduzam custos para os produtores dos eventos. E, a DiskValida chega para reafirmar o compromisso da DiskIngressos em inovar constantemente e fortalecer a sua participação no mercado de shows e eventos”.

Sobre DiskValida

É um equipamento com leitura autônoma, que faz lê e valida ingressos automaticamente, garantindo agilidade no processamento e redução significativa de filas. Sua confiabilidade é um ponto forte, oferecendo alta precisão na confirmação dos dados dos ingressos digitais e impressos.

Apesar da introdução do novo sistema, o método tradicional de validação continuará disponível como plano B, com acompanhamento humano para garantir a segurança e a eficiência do processo.

Diferenciado pela portabilidade e fácil instalação, o DiskValida é um equipamento leve, simples de transportar e rápido de configurar, ficando pronto para uso em minutos. A simplicidade do processo torna a validação mais intuitiva, eliminando a necessidade de contato físico, especialmente relevante em tempos de riscos de contaminação.

Para mais informações:

Acesse diskingressos.com.br

Glória Gaynor em Curitiba: ingressos à venda

Cult! Produções

Cantora se apresenta dia 23 de setembro, no Teatro Positivo. Ingressos à venda a partir de R$ 250

Está chegando a hora de Curitiba ver de perto a poderosa voz e presença de palco magnética de Gloria Gaynor! Após se apresentar no palco principal do Rock in Rio, a cantora segue para a capital paranaense onde faz show dia 23 de setembro, às 21h, no Teatro Positivo. Os ingressos para o show na capital paranaense estão à venda a partir de R$ 250, pelo Disk Ingressos. A apresentação em Curitiba é uma parceria Cult! Produções e Polarize Eventos.

Uma noite repleta de hits! Com uma carreira que vem desde 1970, Gloria promete para a noite as músicas que embalaram e ainda embalam muitos momentos das nossas vidas como “I Am What I Am”, “Never Can Say Goodbye”, “Can’t Take My Eyes Off You” e a icônica "I Will Survive".

Sua carreira musical decolou nos anos 1970, fazendo dela uma das artistas mais icônicas do gênero. O álbum "Never Can Say Goodbye" (1975) marcou o início do sucesso de Gloria Gaynor. No entanto, foi em 1978 que ela alcançou fama mundial com o lançamento do disco "Love Tracks", que incluiu o hit atemporal "I Will Survive". A canção tornou-se um hino para a comunidade LGBTQIA+ e conquistou dois prêmios Grammy, nas categorias de Melhor Performance Vocal Feminina de R&B e Melhor Gravação Disco. "I Will Survive" também recebeu um Disco de Platina, refletindo seu impacto cultural duradouro.

Ao longo de sua carreira, Gloria acumulou uma série de prêmios e reconhecimentos, incluindo diversos American Music Awards e prêmios da indústria musical internacional. Seu sucesso estendeu-se para além das fronteiras dos Estados Unidos, consolidando sua posição como uma artista globalmente influente e o legado na música disco foi reconhecido com sua inclusão no Dance Music Hall of Fame, em 2004.

Gloria Gaynor não só marcou seu nome na história da música com seus sucessos inesquecíveis, mas também quebrou barreiras ao longo de sua carreira. Sua contribuição para a música disco e sua capacidade de transcender gêneros a transformaram em uma verdadeira lenda, inspirando gerações subsequentes de artistas. Mesmo após décadas de sua ascensão à fama, Gloria Gaynor continua a ser uma figura respeitada e admirada na indústria musical.

SERVIÇO – GLORIA GAYNOR EM CURITIBA

Quando: 23 de setembro de 2024 (quarta-feira)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horários: abertura da casa às 20h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 250,00 a R$ 980,00, de acordo com o setor

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Classificação: Livre

Realização: Cult! Produções e Polarize Eventos

Victor & Leo em Curitiba: show acontece sexta-feira (09)

MCA Concerts

Apresentação acontece no Teatro Positivo; ingressos à venda

foto: Divulgação

Victor & Leo marcaram uma geração da música brasileira. Mostraram poesia e uma sonoridade muito própria, o que, em pouco tempo, fez com que se tornassem ícones e conquistassem milhares de fãs. Depois de uma pausa de cinco anos, a dupla voltou aos palcos com o mesmo sentimento: entregar o melhor ao público. Nesta sexta-feira, 09 de agosto, será a vez de Curitiba receber a dupla. O show acontece no Teatro Positivo, às 21h15. Os ingressos já estão à venda, a partir de R$ 300, via Disk Ingressos. A produção local é da MCA Concerts.

Em 2018, Victor & Leo decidiram dar uma pausa na carreira. Desde então, os fãs da música sertaneja aguardavam o retorno dos irmãos aos palcos. Criteriosos, entendem ser este o melhor momento para isso acontecer: estão preparando um mega espetáculo, com um repertório formado por sucessos já consagrados pelo público e por seis novas canções.

Desde a decisão de retomar a carreira, os irmãos têm sido incansáveis ao dividirem o tempo entre os ensaios, novos arranjos e composições. Victor & Leo também estão à frente da gestão dessa nova turnê e de todas as decisões. Detalhistas, querem imprimir em cada aspecto do show a essência da dupla.

O extenso repertório de sucesso mescla o sertanejo raiz e romântico com o folk. Ao todo, são 14 CDs, 5 DVDs, 2 Blu-rays e 2 DVDs documentários. A dupla celebrou 7 indicações ao Grammy Latino na categoria Melhor Álbum de Música Sertaneja; venceram em 2013, com “Ao Vivo em Floripa”.

SERVIÇO – Victor e Leo em Curitiba

Data: 09 de agosto de 2024 (sexta-feira)

Local: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Horário: abertura da casa às 20h e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 300,00 a R$ 900,00, de acordo com o setor e modalidade escolhidos

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Call-center:

(41) 3315-0808 - de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9h às 18

Classificação: 14 anos

Realização: MCA Concerts

CAIXA Cultural Curitiba apresenta o show “Mariana Aydar & Trio”

Vencedora do Grammy Latino de 2020, a artista faz shows nos dias 17 e 18 de Agosto, aliando elementos e ritmos contemporâneos às suas raízes do forró

A CAIXA Cultural Curitiba recebe, nos dias 17 e 18 de Agosto, o show “Mariana Aydar & Trio”, da cantora e compositora paulistana Mariana Aydar. O espetáculo conta com clássicos do rico universo musical nordestino, além de releituras adaptadas para o ritmo enraizado na cultura brasileira. A artista faz quatro apresentações no Teatro da CAIXA, sábado (17) e domingo (18), às 18h e 20h. As apresentações contarão com intérprete de Libras.

“Fazer apresentação em Curitiba é sempre uma alegria imensa, e é onde vou levar meu show dedicado ao forró. O público curitibano é sempre muito especial”, destaca a cantora. Mariana conta que é um show com um trio pé de Serra. “Estou indo com uma formação bem roots, Cosme Vieira na Sanfona, Fê Silva na zabumba e Léo Rodrigues na percussão, pandeiro e congas. Vamos cantar músicas do meu repertório como Foguete, Preciso do teu sorriso e Te faço um Cafuné, além de canções do meu disco Veia Nordestina, em uma versão mais pop, mais acúsitca”.

Por meio dos arranjos ela mostra no show sua paixão pela cultura do Nordeste, que nasceu diante de uma das figuras mais importantes e criativas da música popular brasileira, o mestre Luiz Gonzaga. Mariana é filha da produtora Bia Aydar, que foi empresária do “Rei do Baião” nos últimos anos de sua carreira, e foi assim que ela se apaixonou pelo cultura nordestina.

Com cinco álbuns de estúdio e um documentário lançado, Mariana mostra a força e liberdade de escolha das mulheres, quebrando pensamentos conservadores e patriarcais, e consolidando-se como uma voz atual e necessária para a música brasileira.

FICHA TÉCNICA
Mariana Aydar – Cantora
Felipe Silva – Zabumba
Cosme Vieira – Sanfona
Léo Rodrigues – Percussão
Camila Honhart – Produtora artística
Alexandre Campos – Técnico de som
Vander Lopes, Letícia Trindade e Glauker Bernardes – Produção
Antonio Carlos Domingues – Produção local
Perfil Comunicação – Assessoria de Imprensa

FOTOS PARA DIVULGAÇÃO:
*FOTOS MARIANA AYDAR por Autumn Sonnichsen (@aquerida)*
https://drive.google.com/drive/folders/1BLLOCvFLpJgbjtNO6qeJY1Th0lCjA29m

FOTOS: POR FLÁVIA MANSUR
https://drive.google.com/drive/folders/1c7TtXIC0eUCQzNXFGCOApq5zu2baN4MP

SERVIÇO:
Show “Mariana Aydar e Trio”
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro
Datas: 17 e 18 de Agosto de 2024, duas apresentações por dia
Horários: Sábado e domingo às 18h e 20h
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia), à venda presencialmente na
bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba a partir de 10/08/2024, às 10h
Horários da bilheteria: Terça-feira a sábado das 10h às 20h, domingos e feriados das 10h às 19h
Capacidade: 125 lugares
Acesso para pessoas com deficiência e assentos especiais
Informações: Site Curitiba Caixa Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722
Patrocínio: CAIXA e Governo Federal

II Libras na Cinemateca – AGOSTO Mostra de Cinema de Curitiba com Tradução em Língua de Sinais

A II Libras na Cinemateca - Mostra de Cinema de Curitiba tem o objetivo é reunir filmes que contemplem o acesso de pessoas surdas ao cinema com tradução em Libras, assim como produzir traduções em Libras e audiodescrição de filmes inéditos produzidos no território nacional, além da Mostra Narrativas Surdas que contempla produções com protagonismo e realizada por pessoas surdas. Com isso, a Mostra possibilita o encontro surdo no cinema de forma recorrente em 2024, garantindo que a comunidade surda tenha uma alternativa mensal de filmes com Libras na cidade de Curitiba.

Libras na Cinemateca - 03 e 04 de agosto

No mês de agosto, o terceiro fim de semana da Libras na Cinemateca - 2ª edição será exibido o longa-metragem Surdes, um documentário com 6 personalidades surdas brasileiras que usam a internet e arte para difundir a cultura surda, no sábado, dia 03 de agosto às 19h.

E no domingo, 04 de agosto, às 16h será uma sessão de curtas da Mostra CWB Traduz, com filmes selecionados para receber tradução da equipe da Mostra em uma perspectiva artística. Serão 4 curta-metragens da produtora curitibana Beija Flor Filmes.

Serviço:

03/08/2024 - 19h

SURDES

(Brasil, Documentário, 70', 12 anos) Direção: Thays Prado e Carol Argamim Gouvêa

Idioma: Libras, com tradução em português em legenda.

Surdes acompanha seis influenciadores que usam a internet e a arte para inspirar a comunidade surda a criar estratégias e ocupar espaços em um mundo feito para ouvintes.

04/08/2024 - 16h - Sessão de Curtas - CWB Traduz

SEREIA

(Brasil, Drama, 15', 14 anos) Direção: Estevan de la Fuente

Idiomas: Português. Tradução em Libras

É aniversário de Lúcio, criança cheia de imaginação que gosta de desenhar sereias e brincar com bonecas, mas na presença do pai intolerante e violento, o clima em casa não está para festa.

O FIM DA IMAGEM

(Brasil, Suspense, 14', 16 anos) Direção: Gil Baroni

Idiomas: Português. Tradução em Libras

Lucas e Maria resolvem se vingar de seus colegas no colégio. Filmam tudo com o celular e postam na internet. O vídeo viraliza e os dois não sabem como lidar com as consequências do sucesso repentino.

QUARENTENA

(Brasil, Suspense, 6', 14 anos) Direção: Adriel Nizer e Nando Sturmer

Idiomas: Português. Tradução em Libras e Audiodescrição

Brasil. É noite. Mãe e filho descobrem que não estão sozinhos durante a quarentena.

BENÇA

(Brasil, Drama, 15’, 12 anos) Direção: Mano Cappu

Idiomas: Português. Tradução em Libras e Audiodescrição

Bença é um curta-metragem dirigido e idealizado pelo rapper, roteirista e diretor Mano Cappu, e traz uma parte da história real injusta de Cappu no sistema prisional brasileiro. Na ficção, o personagem Antônio está ansioso para ver sua esposa Vera, mas ao sair no pátio ele fica sem chão ao perceber que uma das pessoas que sai da cela é seu filho Rodrigo.

Entrada gratuita

A Libras na Cinemateca em sua 2ª edição é um projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura Municipal de Curitiba, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Link de mídias (fotos):

FOTOS FLUINDO LIBRAS

Site: https://fluindolibras.com.br/
Instagram: @fluindolibras

Contato para Imprensa:

Maduh Cavalli (Ribalta Cultural) - Assessora de Imprensa

Email: ribaltacultural@gmail.com

Telefone: 41 9 8850 1806

Sobre a Fluindo Libras

A Fluindo Libras é a primeira produtora de arte surda do Paraná e estúdio de tradução artística em Libras. A empresa tem como objetivo democratizar o acesso à cultura e à informação para a comunidade surda, através da produção de eventos, tradução de materiais e criação de conteúdo audiovisual.

Espetáculo “O Caixeiro da Taverna” retorna aos palcos de Curitiba com muito humor

Comédia realizada pela Companhia Multifacetarte, acontece nos dias 09, 10 e 11 de agosto, no Miniauditório do Teatro Guaíra

A Companhia Multifacetarte traz de volta aos palcos curitibanos a comédia “O Caixeiro da Taverna”, de Martins Pena. A peça, que marcou a estreia de L Mazzarotto como diretor, narra a vida de Manuel, um caixeiro ambicioso que coloca seus interesses acima de tudo.
Após um sucesso de público no Festival de Curitiba, "O Caixeiro da Taverna" retorna em uma nova temporada no Miniauditório do Teatro Guaíra, nos dias 09, 10 e 11 de agosto. A trama se desenrola no Brasil de 1845, onde Manuel (interpretado por Vini Sant) é um audacioso caixeiro que se envolve em inúmeras confusões para alcançar seus objetivos, chegando a enganar sua própria esposa, Deolinda (Livia Zeferino), e a colocar seu melhor amigo, Francisco (L Mazzarotto), em grandes dificuldades.
Determinado a se tornar sócio de uma taverna, Manuel arquiteta um plano astuto que inclui segredos e casamentos secretos, visando a viúva Angélica (Lari Damas), proprietária da taverna, como alvo de suas maquinações. Ao longo da história, Manuel deixa um rastro de confusão em sua busca incessante pela realização de seus desejos, explorando as complexidades e consequências da ambição desmedida. O elenco também conta com Denise Ramalho e Ricardo Ricci.
"Dirigir uma comédia não é uma tarefa fácil, mas trabalhar com atores que se tornaram amigos ao longo da minha trajetória no teatro, tornou tudo mais leve e fluido. Tenho a sorte de dividir o palco com um elenco extremamente generoso", revela L Mazzarotto.
Sobre os dias de temporada com “O Caixeiro da Taverna”, Mazzarotto também revela que "o público verá uma espécie de crossover para anunciar a próxima produção da Cia. Multifacetarte."
Serviço:

Caixeiro da Taverna
Data: 09, 10 e 11 de Agosto
Horário: 20h
Local: Miniauditório do Teatro Guaíra
Ingressos: https://www.deubalada.com/lista.php?busca=S&txt_busca=O+Caixeiro+da+Taverna
Classificação indicativa: 16 anos

Paulinho da Viola traz nova turnê e DVD a Curitiba

Paulinho da Viola chega a Curitiba, no dia 5 de outubro, com sua nova turnê, “Quando o samba chama”. O Príncipe do Samba revisita seus 60 anos de carreira em busca de clássicos que marcaram o público e composições que não toca há algum tempo nos palcos. O show acontecerá no Teatro Positivo, com ingressos a partir de R$ 60 no Disk Ingressos.
Além de sucessos como “Argumento” e “Timoneiro”, o público pode esperar por uma canção inédita na abertura do espetáculo. A apresentação também será marcada pelo lançamento do DVD especial de 80 anos do músico, cuja turnê passou pela capital paranaense no ano passado também pela CULT! Produções.
“Em outubro, Paulinho promete entregar uma música inédita, nunca tocada em Curitiba. Estamos ansiosos para ouvi-lo”, afirma o diretor da CULT!, Ramon Prestes.
Na data do show, o músico estará a um mês de completar 82 anos. A exibição promete explorar os amores de Paulinho pelo mar, símbolo de grandeza em suas músicas. Outra metáfora na obra do sambista é a da chama, representação do que permanece vivo ao longo do tempo, tal qual o samba do cantor.
“Quando o samba chama” é um convite para celebrar a luz que o poeta reparte com seu público de décadas e os novos fãs que continuam mantendo a chama de Paulinho da Viola ainda acesa.

Paulinho da Viola no Teatro Positivo
Quando: 5 de outubro de 2024 (sábado), 21h
Onde: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)
Abertura da casa: 20h
Ingressos: Disk Ingressos (a partir de R$ 60)
Classificação: Livre
Realização: CULT! Produções

CRISTINE CONDE VOLTA AOS PALCOS COM FÁBULA INSPIRADA NA INFÂNCIA

O espetáculo ‘Pedacinho de Tudo’ estreia dia 11 de agosto, no Teatro Piá, em Curitiba. Voltado para crianças, a entrada é gratuita.

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“Pedacinho de Tudo” é um espetáculo inédito de formas animadas, infantil, voltado para público entre 4 e 9 anos de idade, que marca o retorno da atriz, diretora e figurinista Cristine Conde aos palcos.

A estreia será dia 11 de agosto (domingo), às 11h, no Teatro Piá (Praça Garibaldi, 7 - São Francisco), em Curitiba. No total serão 12 apresentações divididas em três temporadas, duas delas no Teatro Piá e uma no Teatro Novelas Curitibanas. A entrada é gratuita.

Trata-se de uma obra autoral e biográfica, concebida pela multiartista que criou também texto, cenário, figurino e adereços. A direção é de Fabiana Ferreira, da Tecer Teatro.

‘Pedacinho de Tudo’ nasceu das memórias de infância de Cristine, uma pesquisadora apaixonada pelo teatro de formas animadas. Neta de costureira, seu brinquedo favorito era o fardo de retalhos coloridos que sua avó cedia para que ela brincasse ao visitá-la.

O espetáculo, uma espécie de fábula multicolorida, reúne esses pedaços de panos e ressignifica tais lembranças. O tecido sempre foi matéria prima desta artista que há mais de 30 anos se dedica ao teatro pesquisando figurinos, cenários e adereços. A partir de retalhos, em ‘Pedacinho de Tudo’, ela conta suas histórias e resgata afetos e sonhos.

Parceria antiga

Cristine Conde e Fabiana Ferreira (fundadora da Tecer Teatro), ambas multiartistas, trabalham juntas há mais de 20 anos. Realizaram diversos espetáculos de destaque na cena teatral de Curitiba. Pela primeira vez trocam de funções. Cristine vai atuar como atriz e Fabiana como diretora de cena. Em parceria buscam aperfeiçoar a pesquisa em teatro de animação de objetos e, com mais este trabalho e experiência de vida, avançam em maturidade artística.

Tecer Teatro

A Tecer Teatro desenvolve pesquisa em teatro para crianças desde a sua fundação, o teatro de bonecos e de objetos sempre esteve presente nas obras do seu repertório. Ao longo de 20 anos de existência acumula vasta produção teatral que inclui espetáculos e eventos como mostras e festivais. Aproximou da arte e da cultura um público considerável de Curitiba e do Paraná, realizando um trabalho arte educativo de inclusão, democratização do acesso à arte e fomento da economia criativa.

“Projeto realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005 do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba”

Ficha Técnica:

Realização: Tecer Teatro – Arte, Educação e Cultura Ltda
Direção de arte, atriz e dramaturgia: Cristine Conde
Direção de cena e produção executiva: Fabiana Ferreira
Trilha sonora: Tiago Constante e Cristine Conde
Iluminação: Lucas Amado
Operação de Iluminação: Semy Monastier
Assessoria em animação de bonecos/objetos: Dico Ferreira
Identidade visual: Tiago Constante
Bordado para arte de identidade visual: Tatyla Barreto
Assessoria de imprensa e Social media: Glaucia Domingos

Serviço:

Temporada 01/2024: Aos Domingos 11, 18, 25/08 e 1/09
Horário: 11h
Teatro do Piá (Praça Garibaldi, 7) Pátio interno do
Palacete Wolf - São Francisco
Informações: 41 3321-3358

Entrada gratuita
Os ingressos serão distribuídos 30 minutos antes de cada sessão.
Sujeito à lotação.

CAIXA CULTURAL CURITIBA TRAZ PROGRAMAÇÃO ESPECIAL EM CELEBRAÇÃO AOS 80 ANOS DE PAULO LEMINSKI

Aniversário do escritor curitibano é destaque da programação de agosto, que chega com mais outras atrações e atividades

O Coveiro. Foto: Lídia Ueta

A CAIXA Cultural Curitiba reúne uma série de eventos especiais para comemorar o mês que marca os 80 anos de nascimento do poeta curitibano Paulo Leminski. Com oficinas, palestras e vivências que celebram a vida e obra do artista, será possível compreender e conhecer as principais influências e realizações do escritor. Paralelamente, serão oferecidas diversas ações formativas sobre a oralidade e a narração de histórias, espetáculos musicais, mostra de cinema e atividades realizadas em conjunto com a temporada de apresentações do espetáculo O Coveiro.

Já neste dia 02/08 acontece uma conversa com o público intitulada As Misturas em O Coveiro, com os artistas Fernando de Proença e Diego Marchioro. Será um bate-papo onde o público e os artistas discutirão o espetáculo e a exposição em cartaz, abordando o hibridismo de linguagens utilizado na criação de uma instalação sinestésica. Eles compartilharão seus processos de trabalho e as interseções entre teatro, artes visuais e cinema.

Nas manhãs de sábado, nos dias 03, 10, 17 e 24, a Caixa de Histórias vai trazer um ciclo de contações de histórias voltadas para o público infantil. A atividade tem o objetivo de formar e difundir a literatura para o público infantil através da oralidade, narrações de histórias e difusão da literatura brasileira.

Nos dias 10 e 11, haverá o Laboratório em Teatro: Fabulações para encontrar, aliançar e fazer agir – ação paralela ao espetáculo O Coveiro - ministrado pelo artista Fernando Proença. A atividade aborda o processo de criação a partir da união de teatro e dança, promovendo a interseção do fazer artístico e teórico de forma colaborativa.

A Masterclass: Iluminação com Beto Bruel, no dia 14, vai retratar o conhecimento de mais de 50 anos de carreira de um dos mais premiados e prestigiados iluminadores brasileiros. Beto irá compartilhar com o público seus processos de criação de luz em teatro, usando referências de criações vividas por ele em trabalhos desde a década de 70.

Retomando as atividades relacionadas com a oralidade e a narração de histórias, no dia 15 de agosto será realizada a oficina Narrativas e oralidade popular para educadores. A atividade é direcionada a educadores e profissionais da literatura e apresenta um olhar poético e prático sobre a pesquisa inerente ao trabalho de narração de histórias e mediação de leitura, destacando a importância do repertório literário.

Iniciando a Semana Leminski 80, no dia 22, a oficina A Poética do barro propõe uma experimentação com argila, se baseando no texto “O barro”, de Paulo Leminski, construindo uma peça em pequeno formato com abordagens acerca da materialidade e de como o participante pode desenvolver novos significados para a própria criação.

Com o objetivo de conhecer os locais que o poeta frequentava, no dia 25 de agosto terá o percurso Ler uma cidade: O alfabeto das ruínas. Inspirado no texto homônimo de Leminski, o evento oferecerá um passeio literário e poético pelas ruas, avenidas e ruínas de Curitiba, explorando as relações entre corpo, cidade e palavras encontradas durante o trajeto. Ao final do percurso os participantes se reunirão nas Ruínas de São Francisco para escrever textos com as palavras coletadas ao longo do passeio.

O Sarau Musical Leminski 80 toma conta do Teatro da CAIXA Cultural Curitiba no dia 27, com apresentações de diversas poesias de Leminski, acompanhadas de imagens e fotos no telão e com intervenções musicais. As declamações serão realizadas por Aurea Leminski, enquanto a parte musical será conduzida por Estrela Leminski, ambas filhas do poeta, acompanhadas pelo músico curitibano Téo Ruiz.

Complementando a semana Leminski 80, a Oficina de HaiKai acontecerá no dia 28. Leminski se aproximou da produção desses poemas na década de 1960, inspirado por sua afinidade com as artes orientais e o zen budismo, utilizando-o como uma forma de poesia marginal e alternativa, livre das convenções estruturais da época.

A Produção Poética A inutilidade da poesia, que acontece no dia 29, será sobre o conceito "inutensílio poético", criado por Paulo Leminski. A oficina promove uma breve introdução ao tema, explorado pelo escritor no ensaio "ARTE IN-ÚTIL, ARTE LIVRE?", uma das obras mais importantes do sarcasmo de Leminski. Ao final todos produzirão suas próprias poesias inspiradas no conceito.

Para finalizar as comemorações aos 80 anos de Paulo Leminski, haverá no dia 31, a Contação de Poesia baseada em seu livro infantil "O Bicho Alfabeto". O livro é uma coleção de poemas curtos de Leminski, ilustrada por Ziraldo, que leva o universo lúdico infantil a uma aventura pelas letras e pela literatura. Durante a contação, as crianças poderão participar ativamente, utilizando carimbos de letrinhas para criar suas próprias poesias, explorando o lúdico e a criatividade.

Entre os dias 31 de agosto e 1ª de setembro, ocorre a Oficina: CorpoVoz_espaço no Campo de Visão, ministrado pela artista Edith de Camargo. Serão dois dias em que os participantes irão explorar a criatividade por meio do jogo improvisacional e ao mesmo tempo inspirar-se por meio do jogo e da troca de conhecimentos com a utilização de ferramentas como BMCsm (Body-Mind Centering).

Além das atividades educativas, a CAIXA Cultural Curitiba apresenta ainda o espetáculo Pizindim, de 1º a 04/08, uma homenagem a Pixinguinha; o espetáculo O Coveiro, entre os dias 1º e 18/08, somente de quarta a domingo; a atração Samba de Bamba, com João Cavalcanti, no dia 13/08; Mariana Aydar solta sua voz nos dias 17 e 18/08; a Mostra Especial Djibril Diop Mambèty de 22 a 25/08, com os filmes do cineasta senegalês; e para encerrar o mês, Ná Ozzetti se apresenta entre os dias 29/08 a 01/9.

SERVIÇO:

[Conversa] As misturas em O COVEIRO - teatro, artes visuais e cinema
Data: 02 de agosto de 2024
Horários: 16h às 17h30
Classificação: acima de 16 anos
Quantidade de vagas: 30 vagas

[Contação de Histórias] Caixa de Histórias
Data: 03, 10, 17 e 24 de agosto de 2024
Horário: 11h às 11h50 | Duração: 50 minutos
Classificação: Livre | Quantidade de vagas: 20 vagas

Laboratório em Teatro: Fabulações para encontrar, aliançar e fazer agir
Data: 10 e 11 de agosto de 2024
Horário: 14h às 18h | Duração: 240 minutos
Classificação: acima de 16 anos | Quantidade de vagas: 20 vagas

Masterclass: Iluminação com Beto Bruel
Data: 14 de agosto de 2024
Horário: 18h às 20h | Duração: 120 minutos
Classificação: acima de 16 anos | Quantidade de vagas: 125 vagas

Oficina Narrativas e oralidade popular para educadores
Data: 15 de agosto de 2024
Horário: 19h às 22h | Duração: 180 minutos
Classificação: acima de 16 anos | Quantidade de vagas: 30 vagas

Oficina A Poética do barro
Data: 22 de agosto de 2024
Horário: 18h30 às 20h30 | Classificação: 120 minutos
Público: acima de 16 anos | Quantidade de vagas: 20 vagas

Percurso Ler uma cidade: O alfabeto das ruínas
Data: 25 de agosto de 2024
Horário: 15h às 17h | Duração: 120 minutos
Classificação: acima de 16 anos | Quantidade de vagas: 30 vagas

Sarau Musical Leminski 80
Data: 27 de agosto de 2024
Horário: 19h às 21h | Duração: 120 minutos
Classificação: livre | Quantidade de vagas: 125 vagas

Oficina de HaiKai
Data: 28 de agosto de 2024
Horário: 18h30 às 20h | Duração: 90 minutos
Classificação: acima de 16 anos | Quantidade de vagas: 20 vagas

Produção Poética “A inutilidade da poesia”
Data: 29 de agosto de 2024
Horário: 18h30 às 20h | Duração: 90 minutos
Classificação: acima de 16 anos | Quantidade de vagas: 30 vagas

O Bicho Alfabeto: contação de poesia para crianças
Data: 31 de agosto de 2024
Horário: 11h às 11h50 | Duração: 50 minutos
Classificação: a partir de 6 anos | Quantidade de vagas: 20 vagas

Oficina CorpoVoz_espaço no Campo de Visão
Data: 31 de agosto e 1º de setembro de 2024
Horário: 14h às 18h | Duração: 240 minutos
Classificação: acima de 16 anos | Quantidade de vagas: 20 vagas

[EXPOSIÇÕES]
Floresta Encantada até 22/09/24
Jogar Verde Pra Colher Maduro até 22/09/24

Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo n° 280 - Centro
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

Vidya Studio promove experiência imersiva de yoga em Curitiba

Evento, que acontecerá na tradicional Ópera de Arame, tem a intenção de proporcionar uma manhã de bem-estar

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Foto: Ópera/Divulgação

O Vidya Studio, marca líder de hot yoga conhecida por realizar as práticas em salas ambientadas, com baixa iluminação, umidade controlada, trilha sonora relaxante e aquecidas a até 40ºC, promove, com entusiasmo, a realização de uma experiência imersiva de yoga na emblemática Ópera de Arame, em Curitiba (PR). O evento, que acontecerá no dia 14 de agosto, às 08h, visa proporcionar uma oportunidade singular para convidados vivenciarem uma aula em um cenário deslumbrante e inspirador.

A Ópera de Arame é conhecida por sua arquitetura impressionante e ambiente natural envolvente, em um verdadeiro santuário de paz e serenidade. “A nossa ideia é levar a experiência exclusiva do Vidya Studio para lugares icônicos do Brasil. Foi assim com a Pinacoteca, em São Paulo. Em Curitiba, a Ópera de Arame, além de ser um dos pontos turísticos mais visitados do país, é um importante espaço cultural na cidade, sendo a escolha para o evento”, comenta Ana Carolina Corona, head dos studios da marca no Brasil.

Em uma manhã wellness, a experiência vai proporcionar duas aulas exclusivas, com previsão de 50 minutos de duração cada, com Sound Healing, seguida por um brunch exclusivo dentro do espaço. Além disso, os convidados poderão usufruir de ativações e experiências de marcas parceiras.

"Acreditamos que a prática do yoga vai além do tapete e da sala. É uma filosofia de vida que promove equilíbrio e bem-estar. Realizar esta experiência na Ópera de Arame, um local que, por si só, já inspira tranquilidade e beleza, potencializa os benefícios da prática e oferece aos participantes uma vivência inesquecível," finaliza Carolina.

Sobre o Vidya Studio

Marca líder de hot yoga, Vidya é conhecida por realizar as práticas em salas ambientadas, com baixa iluminação, umidade controlada, trilha sonora relaxante e aquecidas a 40ºC. As altas temperaturas ajudam na realização das posturas, na desintoxicação do corpo, auxiliando na lubrificação dos músculos e articulações.

Serviço - Vidya Studio

Instagram: @vidyastudio

Site do Vidya Studio

ZÉ RAMALHO VOLTA A CURITIBA

“Após o sucesso no ano passado, no próximo dia 17 de agosto, o cantor e compositor paraibano desembarca na capital paranaense com o ‘Show de Sucessos’ para única apresentação no palco do Guairão”

O cantor Zé Ramalho vem a Curitiba com a turnê 2024 'Show dos Sucessos'. Com realização da Prime, autor de grandes hits da música brasileira, o veterano desembarca na capital paranaense no próximo dia 17 de agosto, para única apresentação no palco do Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n) às 21h15. Zé Ramalho revisita os maiores sucessos fundindo estilos, como o rock com o repente.

No repertório, o público pode se preparar para assistir ao vivo aos maiores sucessos do paraibano como 'Avôhai', 'Chão de Giz', 'Frevo Mulher', 'Beira-Mar', 'Cidadão' e 'Garoto de Aluguel'. Traz ainda releituras de Geraldo Vandré, Raul Seixas e o grande sucesso Sinônimo.

Inquieto e produtivo, depois de lançar um sugestivo BOX de 4 CDs com o título de O Garimpo das Raridades, em setembro de 2022, o artista presenteia seus fãs com um novo trabalho de músicas inéditas (ATEU PSICOLÓGICO) seguindo revigorado sua viagem mística e eterna.

Autor de uma obra essencialmente surrealista, que funde o rock com o repente, Zé tem um imenso poder de transmissão com sua inconfundível voz cavernosa, de fascinante declamador, na sua messiânica figura. Zé traçou uma ponte unindo Pink Floyd e Beatles a Jackson do Pandeiro, Luiz Gonzaga; cidade grande e sertão, psicodelismo e regionalismo, o nordeste inserido no mundo, o universo conectado ao nordeste. Um trovador urbano comparado por muitos aos ícones da música mundial.

Desde o lançamento do primeiro álbum solo do artista paraibano, há mais de quatro décadas, que emplacou de cara o hino “Avohai”, foram gravados mais de 30 álbuns alcançando a expressiva marca de 6 milhões de cópias vendidas.

O álbum 20 ANOS – ANTOLOGIA ACÚSTICA é seu maior êxito comercial até hoje e vencedor do Prêmio Sharp pelo projeto gráfico. Este disco deu início a uma trilogia que seguiu com NAÇÃO NORDESTINA, um mapeamento da história musical e política da sua região natal, indicado ao Grammy Latino de melhor álbum regional e, ESTAÇÃO BRASIL, um passeio pelo cancioneiro nacional.

Ao lado dos amigos Elba Ramalho, Geraldo Azevedo e Alceu Valença, Zé protagonizou em 1996, um dos projetos mais bem-sucedidos da música brasileira, O GRANDE ENCONTRO, que levou multidões aos shows em todo o país e gerou o lançamento de um disco ao vivo, vendendo mais de 700 mil cópias. A continuação do projeto, rendeu outras duas “turnês” vitoriosas, 2 CDs, que alcançaram a marca de 1 milhão de unidades. Zé realizou ainda uma apresentação histórica no ROCK IN RIO 3, assistida por mais de 60 mil pessoas em 2001, junto com Elba Ramalho.

O projeto Zé Ramalho Canta (2008 – 2012) homenageou Raul Seixas, Bob Dylan, Luiz Gonzaga, Jacson do Pandeiro e Beatles. Em 2013 consagrou-se no ROCK IN RIO 5 junto com a banda ícone do heavy metal Sepultura (ZÉPULTURA).

Seja qual for a jornada, o público sabe que quem a conduz é um dos artistas com a personalidade mais marcante da música popular brasileira. Com sua voz inconfundível e sua poesia apocalíptica, Zé Ramalho escreve seu nome na história musical brasileira, seguindo feito um viajante pelas estradas do país, arrastando multidões por onde quer que passe. Há mais de 40 anos, o brasileiro sabe que assistir Zé Ramalho ao vivo é uma experiência única em uma espécie de pacto de fidelidade que se renova ano a ano.

Os ingressos estão à venda (quase esgotados) através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$130,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
ZÉ RAMALHO – Show Sucessos
Quando: 17 de agosto de 2024 (Sábado)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$130,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 / Online – www.diskingressos.com.br e no dia do show a partir das 18h na bilheteria do teatro. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / @maisumadaprime
Realização: Prime

Espetáculo Indavirus em “Não me quebra, Lauro” o show em Curitiba, neste domingo

foto de divulgação.

A apresentação acontece no Teatro Bom Jesus

Neste domingo , Curitiba se prepara para receber um show de comédia super aguardado que mistura stand-up comedy, sanfona, interação com o público e muito mais com o espetáculo Indavirus em “Não me quebra, Lauro" o show, apresentado pela dupla mais icônica do humor catarinense. A apresentação, que acontece no Teatro Bom Jesus, promete um imperdível show de humor e música ao vivo para agitar o público. Com realização da Canesso Produções, o evento começará às 19h. Os ingressos estão sendo vendidos pelo site da produtora CanessoProducoes.com.br .

Os curitibanos poderão se divertir com as aventuras e desventuras dos catarinenses que são conhecidos por seu humor único e cativante: Gustavo Pórco e Lauro Antigo. No palco, Gustavo fará de tudo para conquistar a atenção e arrancar elogios de seu amigo rabugento, Lauro, incluindo demonstrações de suas habilidades com a sanfona. Entre uma música e outra, os dois relembrarão histórias hilárias que viveram juntos.

Além disso, o show trará análises ao vivo de comentários nas redes sociais e revelará curiosidades inéditas sobre os bastidores do Indavírus, garantindo surpresas e muitas risadas para todos os presentes.

Sobre Indavírus

Apresentado pelos personagens Indaialenses “Gustavo Pórco” e "Lauro Antigo", o Jornal Indavírus tem a proposta desde a sua primeira edição, de levar alegria, conhecimento, e história para os moradores da região do Vale do Itajaí - SC. Contando lendas locais, curiosidades, e visitando as cidades da região, os programas são sempre apresentados na linguagem local da região, e com muito bom humor. Em 2022, o canal da dupla que leva o mesmo nome, Inda Vírus, foi o canal de humor catarinense mais assistido do YouTube.

SERVIÇO:
INDAVIRUS EM “NÃO ME QUEBRA, LAURO" O SHOW EM CURITIBA
Data: 04 de agosto de 2024
Horario: 19h
Local: Teatro Bom Jesus
Realização: Canesso Produções
Classificação: Livre
Duração: 90 minutos
Valores: A partir de R$ 50,00 (Meia-entrada pelo seguidor pelo @canessoproducoes).
Ingressos: CanessoProducoes.com.br

PATO FU VOLTA A CURITIBA COM TURNÊ DE 30 ANOS

“Após o sucesso no ano passado, a banda mineira retorna à capital paranaense, no próximo dia 10 de agosto, com o show que celebra os trinta anos de carreira no palco do Guairão”.
Eles surgiram em Belo Horizonte, em 1992, já lançaram 13 álbuns e 5DVD´s, ganharam prêmios, possuem diversos hits, rodaram o mundo e estão na estrada com a turnê comemorativa de 30 anos. Com realização da Prime, a banda mineira Pato Fu retorna a Curitiba, após o sucesso no ano passado, com um show especial no próximo dia 10 de agosto no palco do Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n) às 21h15. A banda promete um show inesquecível e emocionante para os fãs que acompanharam sua trajetória ao longo das últimas três décadas.

Neste show, que mostra o lado mais pesado do grupo, são apresentadas canções de todos os álbuns de sua discografia. Estão presentes os hits autorais – entre eles “Canção Pra Você Viver Mais”, “Sobre o Tempo”, “Perdendo Dentes”, “Antes Que Seja Tarde”, “Simplicidade”, “Depois” e “Made in Japan” – além das regravações criativas e originais, a exemplo de “Ando Meio Desligado” (Os Mutantes), Eu Sei (Legião Urbana) e Eu (Graforréia Xilarmônica). Somam-se ao repertório canções lançadas recentemente no álbum “30”, projeto que celebra os trinta anos da banda.

O Pato Fu está sempre em transformação. A banda mineira já se destacou nas principais premiações nacionais, conquistou um Grammy Latino, vendeu discos de ouro e emplacou canções em trilhas de novela, e é também conhecida por se manter incansavelmente original.

Atualmente o grupo mineiro é composto por Fernanda Takai (voz), John Ulhoa (guitarra), Ricardo Koctus (baixo), Richard Neves (teclados) e Xande Tamietti (bateria). Xande, que integrou a banda de 1995 até 2014, está de volta para celebrar os 30 anos de estrada.

Além de shows por todo Brasil, a banda já se apresentou no Japão, Portugal, Inglaterra e Estados Unidos, e tem sido reconhecida como um dos grupos mais criativos do cenário Pop atual. John, guitarrista e principal compositor do grupo, define: “Somos a mesma banda. Não somos mais a mesma banda”.

Os ingressos estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
PATO FU – “TURNÊ 30 ANOS”
Quando: 10 de agosto de 2024 (Sábado)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: s ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / @maisumadaprime
Realização: Prime

BRASIS NO PAIOL APRESENTA DHARMA JHAZ COM SHOW MANIFESTO PUNK JAZZ

Artista sobe ao palco no dia 15 de agosto com live set eletrônico experimental, piano, instrumentos de sopro, corpo, voz e alma

A edição de agosto do projeto Brasis no Paiol chega com as experimentações musicais da multi instrumentista, performer, cantora, rapper e compositora Dharma Jhaz apresentando um show que mescla referências da cultura latina e afro-brasileira ao jazz e punk. Ela sobe ao palco do Teatro do Paiol no dia 15 de agosto, quinta-feira, às 20h. Os ingressos custam R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada) e podem ser adquiridos no site pixta.me.

Manifesto Punk Jazz é o projeto performance coletivo criado por Dharma Jhaz em parceria com a pianista, cantora e compositora Julia Klüber e o DJ, rapper e produtor musical Bface. Em formato trio, Dharma traz a sua pesquisa e trajetória artística na cena musical independente, com diversas linguagens e gêneros musicais para infundir o conceito e o estilo autoral auto-intitulado Punk Jazz.

Do DF para o mundo

Dharma Jhaz, travesti multi instrumentista, cantora, produtora musical, rapper e performer sonora, desenvolve através dos instrumentos de sopro, voz, corpo, e performance, experimentações musicais empíricas baseadas em elementos intercontinentais, manifestando multi-artisticamente o seu conceito autoral de expressão, Punk Jazz.

Traz consigo suas referências da música brasileira no seu free jazz punk mestiço, apresentado em jam sessions e lives que participa em colaboração com diversos artistas da cena da música experimental e eletrônica nacional e internacional, como Malka Julieta, Kenya20Hz, Akin Deckard, MNTH e o trio alemão The Liz.

Integrante do coletivo Metanol FM em São Paulo, fez parte da produção do álbum "Movimento Paralelo Vol.1" (2021), trazendo uma nova dimensão à experiência sonora instrumental performática.

Do rap, soul, frevo e blues ao punk jazz, esteve em diversos festivais, entre eles The Town (SP), CHIII (SP), Novas Frequências 12 (RJ), Farol Live Santander (RS), Curitiba Jazz Festival (PR) e vários outros eventos, sendo reconhecida pelo ensaio "O Som Ao Redor", da revista GQ Brasil, edição de agosto de 2020, que reuniu cinco vozes da novíssima cena musical brasileira.

Manifesto Punk Jazz

Ressignificando sentidos através de um movimento de contracultura anti-elitista, o Manifesto Punk Jazz retoma a propriedade e liberdade ancestral de expressão do jazz sob uma nova linguagem, usando o experimentalismo, free jazz, flow, rap, música eletrônica e composições autorais, atribuídas às vivências e a realidade anarquista punk de ser uma artista travesti negra brasileira que toca jazz.

Ainda, Punk Jazz é um ato político de resistência e união contra toda e qualquer segregação, marginalização e higienização de corpos dissidentes da cena do jazz ou da arte independente, manifestado em performance - no formato live set eletrônico experimental, piano, instrumentos de sopro, corpo, voz e alma.

Confira a próxima data do Brasis no Paiol 2024:

12 de setembro: Kiko Dinucci (SP)

Brasis no Paiol

O projeto Brasis no Paiol é uma iniciativa cultural realizada desde 2012 em Curitiba pela produtora Bina Zanette (Santa Produção) e pelo produtor Heitor Humberto (Fineza Comunicação e Cultura). Com mais de 140 shows apresentados desde sua primeira temporada com artistas de diferentes regiões do país, é um dos projetos musicais independentes em atividade mais longevos do Brasil, consolidando-se como importante veículo de divulgação de trabalhos contemporâneos independentes e de formação de público em Curitiba.

Em 2024, o Brasis no Paiol conta com o apoio da Effex - Tecnologia e Criação e restaurante Na Casa Delas.

Serviço:
Brasis no Paiol apresenta Dharma Jhaz
15 de agosto, quinta, às 20h
Local: Teatro do Paiol - Praça Guido Viaro, s/n
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada)
Vendas em https://pixta.me/u/brasis-no-paiol-apresenta-dharma-jhaz
Informações: @santaproducao