OABS convida Grupo Fato para show histórico no Guairinha

Encontro inédito em comemoração aos 30 anos de trajetória do Fato será em novembro, nos dias 9 e 10 (sábado e domingo). Os ingressos já estão à venda.

Grupo Fato – Quinteto curitibano que está comemorando 30 anos de trajetória.
Foto: Pâmela Brighente

Nada melhor do que comemorar no palco os 30 anos do Grupo Fato. O convite para celebrar essa trajetória partiu da Orquestra à Base de Sopro (OABS) que irá receber o grupo no Guairinha, nos dias 9 e 10 de novembro, sábado (20h) e domingo (19h). Os ingressos já estão à venda pelo disk ingressos.
Com arranjos de músicos renomados como Sérgio Albach, Gilson Fukushima, Sérgio Freire, André Prodóssimo, Rodrigo Henrique, Lucas Franco e Ale Age, as músicas que marcaram a carreira do Fato ganharam nova roupagem para este show comemorativo e inédito. Parcerias históricas, como as com Alexandre Nero, Marcelo Sandmann, Benito Rodriguez e Antonio Saraiva fazem parte do repertório que reúne no total 12 composições de diferentes fases do grupo.
A direção musical e artística é do maestro e diretor da OABS, Sérgio Albach e do próprio Fato, enquanto a direção cênica é de Nadja Naira (Companhia Brasileira de Teatro).
“Dividir o palco com a OABS é um grande presente. Tanto o Fato quanto a Orquestra surgiram no início dos anos 90, um momento de efervescência cultural em Curitiba. Nesta época nascia o Conservatório de MBP, a partir da Oficina de Música, portanto nossa relação com eles é antiga, sempre admiramos muito o trabalho desses músicos”, declara Ulisses Galetto, integrante e um dos fundadores do Fato.
Para comemorar tanto a trajetória do Fato quanto da OABS, grupos marcantes de Curitiba que conquistaram repercussão nacional com seus trabalhos, a ‘dramaturgia’ das canções teve como critério de escolha temas que abordam a existência.  
“As músicas do repertório trazem temas filosóficos, existencialistas. Vamos trabalhar com projeções gráficas de palavras e textos a partir das letras, destacando a poesia das canções. Outro ponto será a recomposição de elementos de cenografia, a ideia é resgatar a visualidade e as memórias do grupo”, conta Nadja Naira.
A criação de imagens e projeção quem assina é Manolo Fraga VJ, da Iluminous.
Formada há 26 anos, a OABS ocupa um espaço de destaque no cenário da música instrumental brasileira. Composta por 17 músicos, seu foco é a MPB. Carrega em seu currículo programas realizados com convidados ilustres como: Maria Rita, Egberto Gismonti, Arrigo Barnabé, Emílio Santiago, Nelson Ayres, Letieres Leite, Joyce Moreno, Vocal Brasileirão, Toninho Ferragutti, Vittor Santos, Itiberê Zwarg, Nailor Proveta, Roberto Sion, Mauro Senise e Laércio de Freitas. 
“Estou muito feliz com este encontro da OABS com o Fato, vi o grupo nascer e acompanho essa história. Alguns dos nossos arranjadores como o Gilson Fukushima e o Sérgio Freire fizeram parte do grupo e hoje são da Orquestra. Parte dos arranjos para este show é deles. Vai ser incrível ”, conta Albach.
Fato
O FATO é um quinteto curitibano que desde 1994 desenvolve pesquisas musicais que consolidaram uma sonoridade e estilo originais, reconhecidos por críticos no Brasil e no exterior.
A partir de Curitiba, o grupo trabalha criativamente com a produção de diversos autores da cena independente. Em 30 anos já são mais de 70 artistas interpretados pelo grupo, em sua maioria, paranaenses. São 9 álbuns e 13 shows produzidos até agora.

A musicalidade do FATO explora combinações sonoras entre elementos de culturas tradicionais com instrumentos musicais e intervenções eletrônicas, programações, efeitos, etc. 
A ressignificação criativa dos tamancos de fandango caiçara, presentes na música do grupo desde 1996, é uma marca do grupo.
A tamancalha, instrumento inventado por Zé Loureiro Neto, um ex-integrante, é uma expressão robusta dessa relação que ampliou horizontes da música popular feita em Curitiba.

Redes Sociais: @grupofato (FB e Instagram) / Site: www.fato.org
PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA - FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.

Serviço:
Show OABS convida e celebra 30 anos do Grupo Fato
Quando: 09/11 (sábado às 20h) e 10/11 (domingo, às 19h)
Onde: Guairinha (Rua XV de Novembro, 971 – Centro)
Quanto: R$ 35 (inteira) e R$17,50 (meia)
Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/grupo/2006/2024-11-10/pr/curitiba/orquestra-a-base-de-sopro-e-grupo-fato-30-anos

Repertório
Odisseia - Ulisses Galetto e Antonio Saraiva (arranjo: Gilson Fukushima)
De - Antonio Saraiva (arranjo: Gilson Fukushima)
Ventania - Andrezza Prodóssimo e Doriane Conceição (arranjo: André Prodóssimo)
A Casa do Ar - Daniel Fagundes e Amarildo Anzolin (arranjo: Sérgio Freire)
Cinema Cantado - Grace Torres e Ulisses Galetto (arranjo: Rodrigo Henrique)
A Fio - Ulisses Galetto, Grace Torres e Marcelo Sandmann (arranjo: Sérgio Freire)
O Homem - Ulisses Galetto (arranjo: Sérgio Freire)
Cinco Sentidos - Ulisses Galetto e Luiz Antonio Fidalgo (arranjo: Gilson Fukushima)
Sertão - Grace Torres, Ulisses Galetto e Alexandre Nero (arranjo: Sergio Albach)
Vernissage - Ulisses Galetto e João Cavalcanti (arranjo: Lucas Franco)
Claro – Grace Torres e Benito Rodriguez (arranjo: Rodrigo Henrique)
Guartelá - Ulisses Galetto e Benito Rodriguez (arranjo: Ale Age)

Ficha técnica
Direção musical e artística: Sergio Albach e Grupo FATO
Direção Cênica: Nadja Naira
Vídeos: Manolo Fraga VJ - Iluminous
Iluminação: Vitor Sabbag
Figurinos: FATO e Sergio Albach: H-AL (Alexandre Linhares e Thifany F. 
Assistência de cenografia: Pablito Kucarz
Produção executiva: Bete Carlos

Músicos OABS:
Sebastião Interlandi Junior - Flauta Transversal e piccollo
Claiton Rodrigues - Flauta Transversal e piccollo
Jacson Vieira - clarineta
Otávio Augusto - clarineta
Sérgio Albach - clarone
Sérgio Freire - sax soprano, sax alto
Victor Gabriel - sax tenor e clarinete alto
Aloysio de Pádua Jr - sax alto e sax barítono
Ozeias Costa - trompete
Douglas Chiullo - trompete
Rodrigo Vicaria Brasão - trombone
Lauro Ribeiro - trombone baixo
Davi Sartori - piano
Mario Conde - guitarra
Thiago Duarte - contrabaixo acústico
Denis Mariano - bateria e percussão
Luis Rolim - bateria e percussão

Músicos Grupo Fato:
Andrezza Prodóssimo – voz, teclados, acordeom, percussão, percussão corporal
Daniel Fagundes – voz, guitarra, violão, cavaquinho, percussão
Grace Torres – teclados, voz, percussão
Priscila Graciano – bateria, percussão, voz
Ulisses Galetto – baixo, violão, voz
* todos os integrantes tocam tamancos e tamancalha

Mostra de Teatro Negro realiza segunda edição em Curitiba

A presença negra na cultura de Curitiba e do Paraná ganha uma grande homenagem e celebração. A Mostra de Teatro Negro realiza sua segunda edição entre os dias 8 e 20 de novembro, com uma programação totalmente gratuita. São 25 atrações e ações culturais, entre espetáculos teatrais para adultos e crianças, ciclo de palestras e oficinas. O evento acontece em quatro espaços: Teatro Memorial de Curitiba, Solar da Cultura, TUC e Teatro do Paiol.

A proposta é montar um vibrante painel que reúne importantes artistas e pensadores da cultura afro-brasileira para destacar o protagonismo negro nas artes. A organização é do diretor, produtor e ator Isidoro Diniz, divulgador e ativista da presença cultural dos povos de origem africana no Paraná e no Brasil. O evento termina justamente no Dia da Consciência Negra e Dia Nacional de Zumbi dos Palmares, 20 de novembro.

Primeira edição presencial pós-pandemia

Esta será a primeira edição presencial do evento - a que foi realizada em 2021 teve versão totalmente online por causa da pandemia. O projeto é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.

“Estamos muito animados em fazer este evento de forma presencial e encaramos como a verdadeira estreia, pois teremos finalmente o encontro com o público”, define Isidoro Diniz. “O artista tem que ir onde o povo está, como canta Milton Nascimento”.

Celebrar e fazer eco à arte feita por negros segue sendo uma missão muito importante, urgente e atual, completa Diniz. “O protagonismo negro na cultura brasileira ganhou mais espaço, sem dúvida, mas segue limitado, acompanhando a exclusão histórica de todos os outros setores da sociedade”, aponta. “Por isso, mostrar a arte feita por artistas negros é um ato de resistência e uma maneira eficaz de informar sobre a fundamental importância dos afrodescendentes na formação do nosso país”.

Poetisa negra curitibana que foi pioneira é homenageada

A homenageada do evento em 2024 será Laura Santos, poetisa negra de Curitiba que teve papel pioneiro em diversas frentes, numa época que poucas mulheres negras tinham espaço na poesia. Sua obra trazia ainda uma alta carga erótica, outro tabu para aqueles tempos. Nascida em 1919, Laura Santos faleceu em 1981. Boa parte de seu trabalho caiu no esquecimento. Foi a também poeta Helena Kolody, sua amiga, quem realizou o resgate de sua obra, em 1959, na antologia “Um século de poesia”, publicada pelo Centro Paranaense Feminino de Cultura.

Para celebrar vida e obra de Laura Santos, a atriz e diretora curitibana Loara Gonçalves vai apresentar a performance “Eu Toda Fluida Sou”, que traz reflexões sobre a homenageada.

Teatro em cena: sete espetáculos nos palcos

No total, o evento traz sete espetáculos teatrais, sendo cinco para adultos e dois para crianças, cinco Giras, como são chamadas as mesas redondas, três oficinas e uma performance. Entre as peças, estão montagens como “O Bom Crioulo”, “O Mestiço” e “Anjo Maldito”, com grupos paranaenses, com indicação para 18 anos. Também se destaca o espetáculo “Surdo, Logo Existo”, encenado por atores surdos.

Como um dos convidados especiais de outros estados, participa o escritor, produtor cultural, músico e ator Salloma Salomão, de São Paulo. Ele atua na peça “Fuzarca dos Descalços” e também integra uma das Giras do evento, com o tema “Teatralidades Negras Contemporâneas”.

Para as crianças, são dedicados dois espetáculos. “Enquanto Contava Chico Rei” e “Filhos do Tempo”. O primeiro trata das questões raciais brasileiras e sua formação histórica, enquanto o segundo utiliza teatro de sombras para resgatar contos africanos que falam sobre amizade, respeito e brincadeiras tradicionais.

Nesta primeira semana, estão em cartaz as seguintes peças, todas no Teatro Memorial: “Fuzarca dos Descalços” (dia 8/11, 20h30), “O Mestiço” (dia 11/11, às 19h e às 20h30), “Surdo, Logo Existo” (dia 13/11, às 19h), “Sarau Negritudes Surdas (dia 13/11, às 20h30), “Enquanto Contava Chico Rei” (dia 16/11, às 11h e 15h) e “O Bom Crioulo” (dia 16/11, às 20h30, e dia 17/11, às 19h).

Mostra de Teatro Negro – Segunda edição

Quando: de 8 a 20 de novembro de 2024.

Em quatro espaços culturais de Curitiba:

Teatro Memorial de Curitiba

Endereço: Rua Dr. Claudino dos Santos, 79 - São Francisco, Curitiba - PR

Solar da Cultura

Endereço: Rua Dr. Claudino dos Santos, 142 - São Francisco, Curitiba - PR

TUC - Teatro Universitário de Curitiba -

Endereço: Galeria Júlio Moreira, Tv. Nestor de Castro, s/nº - Centro, Curitiba - PR

Teatro Paiol

Endereço: Largo Professor Guido Viaro s/nº, Prado Velho, Curitiba - PR

Entrada: franca em todos os espetáculos e atividades.

Mais em: www.instagram.com/isidorodinizproducoes/

Teatro Guaíra lançou o livro Teatro de Comédia do Paraná – 60 Anos

Nesta segunda-feira dia 4 de novembro, o Teatro Guaíra lança o livro Teatro de Comédia do Paraná – 60 Anos, do jornalista e produtor cultural Alvaro Collaço.

O evento, parte das comemorações dos 140 anos do Teatro Guaíra, será às 19h, no auditório Salvador de Ferrante (Guairinha). A obra revela o legado e a importância histórica do TCP, resgatando seis décadas de montagens que marcaram o teatro paranaense.

Na obra, Alvaro Collaço traz o registro e detalhes curiosos de todas as peças apresentadas pelo TCP, com um vasto acervo documental, incluindo informações sobre montagens icônicas baseadas nas obras de dramaturgos mundialmente consagrados.

O evento foi gratuito e aberto ao público.

CAIXA Cultural apresenta Alfredo Del-Penho no Samba de Bamba

A CAIXA Cultural apresenta cantor, violonista, compositor, ator e pesquisador Alfredo Del-Penho como sétima atração do projeto Samba de Bamba. A apresentação acontece dia 12 de novembro, terça-feira, às 20 horas, no teatro da CAIXA Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 – Centro). Na ocasião, o sambista vai mostrar, pela primeira vez ao público curitibano, um show que reúne músicas de dois discos de carreira Samba Sujo e Samba Só, alguns temas registrados em Desengaiola (2022), feito em parceria com João Cavalcanti, Moyseis Marques e Pedro Miranda, indicado ao Grammy Latino e que ganhou o Prêmio da Música Brasileira 2023 e outras selecionadas especialmente e que fazem parte do repertório de seu próximo (e ainda inédito) disco Samba Dois. Os ingressos estão esgotados.
Com quase 25 anos de carreira, Alfredo Del Penho (voz, violão 7 cordas e cavaquinho) vai dividir o palco da CAIXA Cultural com Eduardo Neves (sopros) e o percussionista Paulino Dias. No repertório estarão alguns sambas autorais feitos em parceria com grandes amigos como “Canto das gaivotas” (c/ Délcio Carvalho), “Depois da hora” (c/ Joyce Moreno), “Desengaiola” (c/ Pedro Miranda), “Já deu o que tinha que dar” (c/ Nei Lopes), “Longe de tudo” (c/ Zélia Duncan), “Não há mais espaço para nossa amizade” (c/ Chico César), “Pra quem quiser escutar” (c/ João Cavalcanti), e “Última esperança” (c/ Paulo César Pinheiro), entre outros.
Alfredo Del-Penho
Com 25 anos de carreira, o cantor, violonista, compositor, ator e pesquisador Alfredo Del-Penho retorna a Curitiba no projeto Samba de Bamba para apresentação única. Alfredo, reconhecido e premiado por sua versatilidade recebeu 2 Prêmios da Música Brasileira, além dos prêmios Shell, Cesgranrio, Aptr, Bibi Ferreira e de uma indicação ao Grammy Latino. Tem sua carreira endossada pelo mestre Nei Lopes, de quem é parceiro. Em seu mais recente disco, revelou parcerias com Zélia Duncan, Joyce Moreno, Chico César, Paulo César Pinheiro, entre outros. Como pesquisador, desenvolve amplo estudo sobre o canto do samba no Brasil.
Samba de Bamba
Após sete apresentações com ingressos esgotados, o curador e coordenador geral do projeto, Rodrigo Browne, acredita que a nova edição do Samba de Bamba alcançou seu objetivo de proporcionar ao público de Curitiba um encontro inédito do público da cidade com artistas que, muitas vezes, chegam pela primeira vez na CAIXA Cultural de Curitiba para apresentar seu trabalho. Browne relembra que, em 2024, já passaram pelo palco da CAIXA Cultural os sambistas Agrião, João Cavalcanti, Branka, Didu Nogueira, Marcelo Menezes, e Pâmela Amaro. “Todos chegaram com o compromisso de apresentar no repertório, composições que respeitam o nosso passado cultural e que, ao mesmo tempo, renovam o samba com qualidade”. A última atração da temporada 2024 do projeto é a sambista Janine Mathias, no dia 10 de dezembro.

Samba de Bamba – Alfredo Del Penho
Local: CAIXA Cultural Curitiba – R. Conselheiro Laurindo, 280 – Centro
Data: 12 de novembro, terça-feira, às 20h.
Ingressos: esgotados.
Duração: 80 minutos
Classificação: livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes).

Confira a programação completa: Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba

Crédito fotográfico: Leo Aversa/divulgação

Solar do Rosário reúne imortais que fizeram história no jornalismo brasileiro

Ernani Buchmann recebe o jornalista Roberto Muggiati para uma conversa reflexiva sobre os desafios e as vivências de um jornalista no cenário europeu

O Solar do Rosário, em Curitiba, recebe nesta terça-feira (5/11), os jornalistas Ernani Buchmann e Roberto Muggiati, que vêm do Rio de Janeiro (RJ) especialmente para o encontro literário “Aventuras na corte europeia de um jornalista brasileiro”. A partir das 19h, no Auditório Regina Casillo, os dois notáveis da literatura e do jornalismo brasileiro compartilham suas experiências e histórias em um bate-papo que promete explorar os desafios e as vivências de um jornalista no cenário europeu.

Membro da Academia Brasileira de Letras, Roberto Muggiati tem uma relevante trajetória em veículos como a Gazeta do Povo, BBC e Veja, conhecido por seus trabalhos sobre música e política, será recebido pelo jornalista, escritor e membro da Academia Paranaense de Letras Ernani Buchmann. O bate-papo será uma rara oportunidade de conhecer de perto a trajetória destes dois grandes nomes do jornalismo e da literatura brasileira, desde os primeiros passos na profissão até as experiências internacionais que marcaram suas carreiras.

O evento faz parte do projeto "Plano Anual do Solar do Rosário" e é realizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura, com patrocínio das empresas Oregon, Fertipar, Cartório da Barreirinha, Impextraco, Supermercado Tozetto. A curadoria literária é de Liana Leão e a coordenação geral de Lucia Casillo Malucelli.

A conversa faz parte do projeto "Plano Anual do Solar do Rosário" e é realizada pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura, com patrocínio das empresas Oregon, Fertipar, AAMA, Cartório da Barreirinha, Impextraco e Supermercado Tozetto, e conta com a coordenação geral de Liana Leão e Lucia Casillo Malucelli.

Sobre os convidados:
Roberto Muggiati: Curitibano com mais de 70 anos de carreira, Muggiati é reconhecido por seus trabalhos sobre música e política, como “Rock: o grito e o mito“ e “Blues: da lama à fama". Atualmente, finaliza o livro “O humor na Manchete/Histórias do Grande Circo Adolpho Bloch”, em parceria com Arnaldo Niskier. Além de suas experiências em grandes veículos de comunicação, como Gazeta do Povo, Manchete e Veja.

Ernani Buchmann: Ocupante da Cadeira nº 2 da Academia Paranaense de Letras, Buchmann possui uma vasta obra literária e uma longa trajetória como advogado e jornalista em diversos meios de comunicação do Paraná. Buchman também teve atuação destacada em cargos de relevância cultural, como diretor-executivo da Fundação Cultural de Curitiba e conselheiro da Fundação Teatro Guaíra.

SERVIÇO:
Data: Terça-feira, 05 de novembro de 2024;
Local: Auditório Regina Casillo, Solar do Rosário, Rua Lourenço Pinto, 500 – Centro Horário: 19h;
Entrada: Gratuita. Pegue seu convite no Sympla.
AAMA - Associação das amigas da Mama, entidade beneficiada, solicitamos doações de produtos de higiene pessoal.

Pelo terceiro ano consecutivo, Teatro Positivo será palco de espetáculo apresentado pelas crianças do Instituto Incanto

“O Grande Circo Favela” será apresentado por mais de 400 crianças e adolescentes, atendidos na sede da ONG e em outras cinco instituições parceiras

Foto: Divulgação.

No dia 12 de novembro, as crianças e adolescentes atendidas pelo Instituto Incanto vão apresentar o espetáculo "O Grande Circo Favela", no Teatro Positivo (Grande Auditório), às 20h. No elenco, cerca de 400 jovens (com idades entre 6 e 19 anos) que participarão do espetáculo são de famílias em situação de vulnerabilidade social atendidas pela instituição e por ONGs parceiras. A apresentação envolverá no total cinco modalidades artísticas: teatro, circo, dança (contemporânea, hip hop, balé e sapateado), canto e percussão.

O espetáculo conta a história de Helena, uma menina esperta e cheia de sonhos que encontra o palhaço Pipo, entristecido pelo fechamento do circo onde trabalhava. Para mudar o rumo dessa história, Helena decide montar um circo na favela onde mora. Um enredo recheado com o poder da solidariedade, pelo espírito de união e senso de comunidade. Além da presença de atores profissionais, o espetáculo terá show de malabarismo e orquestra.

"O Grande Circo Favela" tem duração de 1h30min e entrada gratuita. Os 2.500 convites disponíveis serão distribuídos entre os familiares das crianças, patrocinadores, mantedores do projeto e demais interessados. Para o público externo, os convites podem ser adquiridos por meio do Instagram do Incanto @institutoincanto. Para isso, o espectador deve enviar uma mensagem para a página da instituição, informando o número de convites que deseja e o número de contato para a entrega.

Vale destacar que os ensaios ocorreram com professores do Centro Cultural e com voluntários do Incanto que atuam em cinco ONGs parceiras: Comunidade Rio Negro, Centro de Transformação Social Vida Nova, Fundação Iniciativa, Lar Sol Amigo e Instituto Playing For Chance. O espetáculo possui o apoio do Teatro Positivo e do incentivo da Lei Rouanet.

Talento em cena

Foto: Divulgação.

Para algumas crianças, jovens e seus familiares, esse projeto representa o primeiro contato com a arte. “Temos alguns pais de atendidos que nunca foram em um teatro. E esse momento é muito significativo na vida deles: de ver seus filhos podendo celebrar sua arte e seu talento em um dos maiores palcos do Brasil, onde grandes artistas nacionais e internacionais se apresentam. É uma experiência voltada para todos das famílias dos nossos assistidos. Uma oportunidade que permite que eles possam encontrar esperança e acreditar na transformação”, diz Pamela Muzzo, voluntária do Incanto.

Um dos grandes objetivos dessa iniciativa é mostrar às crianças e jovens que eles podem ser o que quiserem, desde que persigam seus sonhos. “Essa é uma oportunidade de apresentar um trabalho realizado durante um ano inteiro. O que foi aprendido! E mostrar que podem ser grandes artistas, que eles têm o direito de sonhar e viver esse sonho”, destaca Camila Casagrande, CEO e Fundadora da instituição.

A participação dos pais e familiares, por consequência, é fundamental para o espetáculo. “O Incanto é um projeto social que busca transformar a vida das crianças que vivem em vulnerabilidade social, para que as crianças mostrem para os seus pais que, mesmo em uma sociedade desigual, ainda é possível ter esperança”, resume Camila.

Assim como nos anos anteriores, o espetáculo promoverá uma reflexão que impacta a vida de todos que assistem à peça. Em 2024, o enredo irá retratar o valor da comunidade, união e força. A adaptação teatral da obra “Grande Circo Favela”, de Otavio Junior, traz à tona uma história envolvente que, não apenas promove a arte e a cultura como ferramentas de transformação social, mas também inspira reflexões profundas.

“Escolher o tema nunca é simples, pois há tantas mensagens valiosas para construir uma peça. Em 2024 não será diferente, com as crianças e a plateia. Este ano, vamos conhecer a trajetória de Helena e o palhaço Pipo, transmitindo uma mensagem poderosa sobre a empatia, o trabalho em equipe e a força da comunidade. Um convite para nos reconectarmos com nossas raízes e valores comunitários”, aborda Gabriela Valcanaia, Diretora Artística do Espetáculo.

Camila Casagrande complementa explicando que o foco do público nessa apresentação são as famílias das crianças e dos adolescentes, “para que eles se encantem com toda a força e potência que seus filhos têm, os incentivando a ir mais longe todos os dias e a correrem atrás dos seus sonhos. Afinal, é com os pais acreditando que o Incanto realmente pode ser uma fonte de transformação, que conseguimos validar nosso trabalho”, finaliza.

Foto: Divulgação.

Sobre o Instituto Incanto

O Instituto Incanto celebra em 2024 7 anos. O nome "INCANTO" é sigla de Instituto de Cultura, Arte e Novas Tecnologias. O Incanto é uma OSC de Curitiba, com a missão de transformar a vida de crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social por meio da arte, da cultura, do esporte e da tecnologia, ferramentas de humanização e desenvolvimento social.

Instituto Incanto

https://institutoincanto.org.br

Facebook: https://www.facebook.com/institutoincanto

Instagram: https://www.instagram.com/institutoincanto

LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/institutoincanto

TikTok: https://www.tiktok.com/@institutoincanto

YouTube: https://www.youtube.com/@InstitutoIncanto

Os Gilsons em Curitiba: ingressos à venda

Opus Entretenimento

Apresentação acontece no dia 16 de novembro, na Live Curitiba

Embalados pelo sucesso do disco “Pra Gente Acordar” (2022) e da turnê que leva o mesmo nome, Os Gilsons estão prestes a desembarcar em Curitiba trazendo na bagagem um dos shows mais elogiados do momento.

A apresentação acontece no dia 16 de novembro, na Live Curitiba. Os ingressos estão à venda pela plataforma uhuu.com e pontos autorizados. Mais informações podem ser obtidas no serviço abaixo.

Francisco Gil, João Gil e José Gil chegaram despretensiosos e tomaram conta da cena musical contemporânea brasileira embalados por um frescor natural da Bahia. Eles conquistaram o público com uma releitura da música "Várias Queixas", do Olodum, que se tornou o primeiro single lançado e nome do primeiro EP da banda da família. A partir desse momento, já era possível ter a dimensão de onde eles poderiam chegar e os mais de 150 milhões de ouvintes desta faixa no Spotify demonstram essa força. "Queremos fazer, mesmo que de uma forma moderna, música popular", afirmou José Gil, em uma entrevista.

O álbum completo de estreia "Pra Gente Acordar" (2022), serviu para consolidar o nome da banda no cenário nacional e rendeu indicações ao Grammy Latino, Prêmio Multishow, Prêmio da Música Brasileira (PMB) e Prêmio Faz Diferença, do Jornal O Globo. Hoje, os Gilsons contam com mais de 3 milhões de ouvintes mensais no Spotify e hits como “Proposta”, “Vem de Lá” e a faixa homônima ao disco, “Pra Gente Acordar”.

“Depois de 2 anos tão especiais, anunciamos a sessão final da turnê do álbum “Pra Gente Acordar”. Esta despedida que já foi iniciada e que sempre estará guardada em nós…”, declaram os integrantes da banda por meio de post nas redes sociais.

Links relacionados:
https://www.instagram.com/gilsonsoficial
https://www.instagram.com/opusentretenimento
https://www.instagram.com/livecuritibashows

Serviço Curitiba
Data: 16 de novembro de 2024
Local: Live Curitiba
Endereço: Rua Itajubá, 143 - Portão - Curitiba - PR
Horário: 22:00
Classificação: 16 Anos - Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou do responsável legal.

Setores:
PISTA PREMIUM - R$ 160.00
ÁREA VIP: R$ 120.00

Ingresso online: uhuu.com

Pontos de venda:
A Uhuu é o canal oficial de vendas deste evento. Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais oficiais.

Bilheteria do Shopping Crystal • Com incidência de Taxa de Serviço
2º andar do Shopping Crystal
Rua Comendador Araújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2 - Batel • Curitiba • PR
Horário de funcionamento: segunda a domingo e feriados das 14h às 17h e 17h15 às 20h.

Bilheteria da Live Curitiba • Com incidência de Taxa de Serviço
Rua Itajubá, nº 143 - Novo Mundo • Curitiba • PR
Horário de funcionamento: somente em dias de evento e 2h antes da abertura da casa.

Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Pix, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros

Os ingressos e-Ticket em arquivo .PDF são entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 minutos após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o e-mail, verifique também sua caixa anti-spam.

Meia Entrada/Descontos (exceto para os Camarotes):
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Outros Descontos (exceto para os Camarotes):
55% de desconto para Sócios Clube Opus. Válido para compras através do site e bilheteria, mediante a informação do CPF no ato da compra. Válido para até 02 ingressos por sócio. Ainda não é sócio? Cadastre-se já através do site e garanta este desconto! Maiores informações em clubeopus.com.

50% de desconto para assinante do Clube Gazeta do Povo, limitado a 02 ingressos. Mediante a validação do código promocional. Válido somente para compras online.

50% de desconto para clientes associados (Sócio Torcedor) aos clubes de futebol de abrangência nacional, mediante comprovação através de carteirinha de sócio no dia do evento.

50% de desconto Meia Solidária, mediante a doação de 1kg de alimento e/ou 1kg de ração para cachorros ou gatos (insumos não perecíveis somente) no dia do evento.

Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo o beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.
• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.
• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares, POD/Vape.

Shopping Estação recebe loja com mais de 3 mil itens de decoração natalina

Há pouco tempo do Natal, o Shopping Estação já começa os preparativos para a época mais esperada do ano. Acaba de ser inaugurada no empreendimento, a Casa Noel, uma loja com mais de 3 mil itens de decoração natalina.

Quem não abre mão de enfeitar a casa para o Natal vai se encantar com as árvores, acessórios, guirlandas, cordões luminosos, papais noéis de diversos tamanhos, e muito mais.

O local conta com todas as tendências de decoração que vão de elementos naturais como pinhas, folhagens, arranjos de flores até os metais brilhantes com itens em dourado, prateado e cobre, que continuam em alta e serão peças chave nos ambientes.

A Casa Noel está localizada no piso L2, próxima à Lojas Americanas e funciona no mesmo horário do shopping, de segunda a sábado, das 10h às 22h e aos domingos e feriados, das 14h às 20h.
Mais informações no site www.shoppingestacao.com.br e nas redes sociais do empreendimento.
Serviço
Casa Noel - piso L2
Shopping Estação
Av. Sete de Setembro, 2.775, Rebouças Curitiba (PR)
(41) 3094-5300
https://www.instagram.com/shopping_estacao/ | www.shoppingestacao.com.br

Sobre o Shopping Estação
O Shopping Estação é o shopping mais turístico de Curitiba, sendo um ponto de encontro e referência em entretenimento e gastronomia na cidade desde 1997, com um mix de mais de 150 lojas, entre compras, alimentação, serviços, comodidades e entretenimento. Além disso, reúne parte da história de Curitiba no Museu Ferroviário, único museu dentro de um shopping no Brasil. Inaugurado em 14 de novembro de 1997, há 26 anos o Shopping Estação tem participação ativa na vida dos curitibanos e de milhares de turistas que passam pela capital paranaense.
Imagens: Allison Rodrigues

CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE “CARTAS DE AMOR”, NOVO SHOW DE TIÊ

Em quatro apresentações, a cantora paulista apresenta um repertório com composições próprias e homenagens a Adoniram Barbosa e Dolores Duran

Tiê - Foto Lucas Seixas (5).jpg
Cantora Tiê - Foto: Lucas Seixas

De 07 a 10 de novembro, a CAIXA Cultural Curitiba recebe a cantora e compositora paulista Tiê para a apresentação do seu novo show “Cartas de Amor”, um espetáculo intimista que explora a delicadeza e a emoção das declarações de amor. Em quatro apresentações, de quinta-feira a sábado, o público será convidado a participar ativamente, lendo ou enviando suas próprias cartas e mensagens de amor.

Com 15 anos de carreira, Tiê revisita sucessos de sua discografia, como “A Noite” e “Amuleto”, além de interpretar canções de grandes compositores, como “Prova de Carinho”, de Adoniran Barbosa, e “A Noite do Meu Bem”, de Dolores Duran. A artista se apresenta acompanhada de seu violão, mesclando suas músicas com histórias emocionantes, conectando ainda mais sua voz cativante ao coração do público.

O show “Cartas de Amor” é uma celebração da intimidade nas relações e tem um toque especial: a apresentação de sábado contará com intérprete de LIBRAS, garantindo maior acessibilidade. O teatro também oferece estrutura plena para pessoas com deficiência (PCD).

Com produção da Banalíssima Arte e realização da Rosa Flamingo, esta temporada promete proporcionar ao público momentos de emoção e conexão profunda.

Sobre Tiê
Com 15 anos de carreira, quatro álbuns de estúdio e um ao vivo, Tiê consolidou sua trajetória no cenário da música brasileira. Suas músicas são singelas, muitas vezes sussurradas. Em sua discografia, possui canções que se apresentam como cartas de amor musicadas, tais como “Assinado Eu” e “Se Namora”, que deram origem à ideia do show “Cartas de Amor”.

A neta da atriz Vida Alves também é conhecida por suas canções delicadas e por sua presença marcante em festivais internacionais, como Lollapalooza e Rock in Rio. Vida já dividiu o palco com grandes nomes da música, como David Byrne e Jorge Drexler, e abriu shows de bandas internacionais, como Coldplay.
Tiê também conta com sucessos em trilhas de novelas e milhões de visualizações de seus videoclipes.

SERVIÇO:
[Música] Tiê – Show “Cartas de Amor”

Local: CAIXA Cultural Curitiba

Endereço: Rua Conselheiro Laurindo n° 280, Centro

Data: 07 a 10 de novembro (quinta-feira a domingo)

Horário: quinta-feira a sábado, às 20h / domingo, às 19h

Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada para cliente CAIXA e todos os casos previstos em lei);

Vendas a partir do dia 02 de novembro na bilheteria física e no site www.sympla.com.br

Bilheteria: de terça a sábado das 10h às 20h, domingo das 10h às 19h

Classificação indicativa: livre para todos os públicos

Duração: 75 minutos

Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)

Acesso para pessoas com deficiência e audiodescrição

Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba

(41) 4501-8722

ABRAÇANDO O PARANÁ II EDIÇÃO CHEGA NA REGIÃO SUDOESTE

“O projeto cultural, que está em sua segunda edição, traz dois espetáculos, oficina teatral e dez apresentações gratuitas para o público infantil de cinco cidades: Reserva do Iguaçu (30 e 31/10), Chopinzinho ( 31.10, 01 e 02/11), Coronel Vivida (04/11), Itapejara do Oeste (05 e 06/11) e Pato Branco (07 e 08/11)”.

A alegria e o sorriso do teatro estão chegando a cinco cidades da região sudoeste do Paraná, com 10 apresentações de dois espetáculos e uma oficina teatral gratuitas voltadas para as crianças. A Cia. do Abração, promove o projeto cultural Abraçando o Paraná, que está em sua segunda edição e acontece de 30 de outubro a 08 de novembro. Nesta temporada de 2024, as cidades percorridas são Reserva do Iguaçu (30 e 31/10), Chopinzinho (31.10, 01 e 02/11), Coronel Vivida (04/11), Itapejara do Oeste (05 e 06/11) e Pato Branco (07 e 08/11). O projeto é aprovado pela Lei Paulo Gustavo – Secretaria de Estado da Cultura do Paraná - Governo Federal.

Neste ano, o projeto Abraçando o Paraná traz os espetáculos Estórias Brincantes de Muitas Mainhas e Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos, além de promover, também, debate para formação de plateia e uma oficina teatral para crianças: A Arte de Brincar.

A diretora da Cia do Abração, Letícia Guimarães comenta que o objetivo principal é fomentar o teatro para crianças no Estado do Paraná, através da circulação de espetáculos, com o intuito de ampliar o intercâmbio das pesquisas em novas dramaturgias, além de debates com público e artistas locais sobre este assunto, visando à formação de plateias. “Além disto, o Abraçando o Paraná almeja articular uma organização representativa deste segmento da produção teatral no Estado e enriquecer a articulação de pensamento e produção cultural, através do teatro”, disse a diretora.

A Cia. do Abração, proponente deste projeto, quer também valorizar os 24 anos de experiência dedicados à pesquisa e produção de espetáculos dirigidos à criança da Cia. do Abração, que lança em sua arte um novo olhar sobre a criança e o compartilhando com o público e artistas paranaenses.

“Sentimos a necessidade de pilotar esta iniciativa, propondo este espaço de troca, mantendo uma pesquisa contínua sobre o assunto, criando um panorama da arte paranaense dirigida à criança e, também, atuando na formação de novas plateias, que estejam capacitadas a desenvolver discernimento e critérios avaliativos em relação à obra teatral”, finaliza a diretora da Cia do Abração Letícia Guimarães.

Os espetáculos que estão sendo apresentados são os seguintes:

Em “Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos”, o foco temático apresentado na peça é a relação entre pais e filhos, ressaltando o respeito que devemos ter pelas diferenças individuais de cada ser humano, quer seja ele pai ou filho. Os “Tingas”, três simpáticos e oníricos personagens, buscam um Pai, um norte que oriente para a escolha de caminhos e “dê um jeito” no mundo, que todos temos o dever de cuidar. Nesta estória de afeto e respeito à diversidade de um mundo “bagunçado” apresentam-se às crianças várias figuras paternas desde o pai biológico ao adotivo, aquele que educa em casa e na escola, o pai escolhido por afinidade e até mesmo a própria “mãe-pai”, entre outras diversas formas de afeto paternalista. De forma lúdica, se possibilita a compreensão de diferentes aspectos da relação pai e filho, de suas abstrações e metáforas. “Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos” é a valorização da diversidade cultural de uma terra/nação, e de cada um de nós, em particular, como resultado do encontro entre o semeador e a terra, o pai e a mãe. Uma viagem lúdica ao interior de nossa terra e de nós mesmos, através de histórias de Pais e Países. Uma brincadeira de encontros e amores com nossa identidade. E, a certeza de que ser pai é antes de tudo uma celebração da vida, do amor e do sagrado.

Já em “Estórias Brincantes de Muitas Mainhas”, direcionada a alunos de escolas públicas, o foco temático apresentado é a relação entre mães e filhos, as diferentes relações que se podem estabelecer neste mesmo binário, ressaltando o respeito que devemos ter pelas diferenças individuais de cada ser humano, quer seja ele mãe ou filho.

Três simpáticos velhinhos que adoram contar histórias, um para o outro e, do seu jeito, trarão ao espectador alguns contos da literatura nacional, dirigidos à criança. Nossos contadores de histórias, divertidos e ingênuos velhinhos se confundem, brincam e se emocionam com a pureza própria de uma criança. Movidos pelos sentimentos de saudades e lembranças, começam a falar sobre suas próprias mães e sobre as diferentes mães que conhecem. Neste clima de brincadeira e Faz-de-Conta, fazem abstrações imaginando que todas as coisas, isto é, objetos do cotidiano, elementos da natureza e seres elementais, também têm mães. Concluem-se como podem ser diferentes e ao mesmo tempo semelhantes a nós, as diversas relações entre mães e filhos: tudo quanto à imaginação e a sensibilidade de uma criança podem permitir. Um trabalho de muita sensibilidade e delicadeza feito para todas as crianças, de todas as idades, inclusive, aquelas dentro de nós.

Sob direção de Letícia Guimarães, ambos os espetáculos têm a concepção cênica da Cia do Abração. Sempre fundamentada nos princípios socioconstrutivistas, propõe espetáculos sob as técnicas da contação de histórias, abstração e manipulação de objetos e teatro de sombras.

Por meio da pedagogia do amor, que encontra suas bases no processo Montessoriano, a poesia está acompanhada da abstração e manipulação de objetos do cotidiano, método que o grupo encontrou para traduzir o amor e conduzir o espectador ao universo lúdico da criança. Os espetáculos de repertório da paranaense Cia. do Abração, consagrados pelo público têm uma vasta trajetória, circulando por diversas cidades e Estados brasileiros.

SERVIÇO:
ABRAÇANDO O PARANÁ II edição
De 30 de outubro a 08 de novembro de 2024
ENTRADA GRATUITA
Classificação etária: Livre

RESERVA DO IGUAÇÚ
Oficina A Arte de Brincar - 30.10 (Quarta), às 9h
Local: Colégio Monteiro Lobato ( R: Grécia s/nº Vila Copel)

Peça - Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos – 30.10 (Quarta), às 14h30
Local: Pavilhão Parque dos Tropeiros (R: João José Ribeiro s/nº)

Peça - Estórias Brincantes de Muitas Mainhas – 31.10 (Quinta), às 8h
Local: Pavilhão Parque dos Tropeiros (R: João José Ribeiro s/nº)

CHOPINZINHO
Oficina A Arte de Brincar - 31.10 (Quinta), das 14h às 17h
Local: Centro de tempo Integral

Peça - Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos – 01.11 (Sexta), às 15h
Local: Anfiteatro David Rogos Schmitz (R: Frei Everaldo, 399-441 – Centro)

Peça - Estórias Brincantes de Muitas Mainhas – 02.11(Sábado), às 15h
Local: Anfiteatro David Rogos Schmitz (R: Frei Everaldo, 399-441 – Centro)

CORONEL VIVIDA
Oficina A Arte de Brincar – 04.11 (Segunda), das 9 às12h
Local: Escola Municipal Tiradentes (R: Primo Zeni, 851)
Peça - Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos – 04.11 (Segunda), às 9h
Local: Centro Cultural Benedito Rakowski

Peça - Estórias Brincantes de Muitas Mainhas – 04.11 (Segunda), às 15h

Local: Centro Cultural Benedito Rakowski

ITAPEJARA DO OESTE

Oficina A Arte de Brincar – 05.11 (terça), das 8h30 às 11h30
Local: CRAS (R: Guarani, s/n)

Peça - Estórias Brincantes de Muitas Mainhas - 05.11 (terça), às14h30
Local: Centro de Idosos (R: Salgado Filho, s/n, Centro)

Peça - Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos – 06.11 (Quarta), às 19h
Local: Centro de Idosos (R: Salgado Filho, s/n)

PATO BRANCO
Oficina A Arte de Brincar – 07.11 (Quinta), das 14h30 às 17h30
Local: Complexo Cultural/anexo ao Parque de Exposições (R:Benjamin Borges Santos n°1121)

Peça - Estórias Brincantes de Muitos Paizinhos (com audiodescrição) - 07.11 (Quinta), às 19h30
Local: Teatro do SESI ( R. Xingu, 833)

Peça - Estórias Brincantes de Muitas Mainhas – 08.11 (Sexta), às 9h15
Local: Complexo Cultural/anexo ao Parque de Exposições (R: Benjamin Borges Santos n°1121)

Guilherme Arantes traz seus sucessos para única apresentação em Curitiba

Show do dia 8 de novembro (sexta-feira), às 20h, no Teatro UP Experience, terá clássicos de 48 anos de carreira como “Planeta Água”, “Amanhã”, “Cheia de Charme” e “Meu Mundo e Nada Mais”

Curitiba (PR), 30 de outubro de 2024 – Os fãs do cantor e compositor Guilherme Arantes terão um encontro especial com o artista em Curitiba, no dia 8 de novembro (sexta-feira), às 20h, no Teatro UP Experience (rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300, Cidade Industrial). Com 27 álbuns lançados em 48 anos de carreira, Guilherme Arantes tem músicas gravadas por nomes como Roberto Carlos, Maria Bethânia, Elis Regina, Caetano Veloso, Gal Costa, entre outros. Em sua coleção de sucessos estão “Planeta Água”, “Amanhã”, “Cheia de Charme”, “Meu Mundo e Nada Mais”, “Lindo Balão Azul”, “Deixa Chover”, “Lance Legal”, “Pedacinhos” e “Brincar de Viver”. Os ingressos estão disponíveis pelo site DiskIngressos (https://www.diskingressos.com.br/evento/7975/2024-11-08/pr/curitiba/guilherme-arantes-intimista).

Desde 2019, Guilherme divide sua moradia entre Salvador, no Brasil, e Ávila, cidade medieval da Espanha. Lá, estudou orquestração e música barroca, expressões que influenciaram o seu último álbum, “A Desordem dos Templários” (2021). Em junho, lançou um novo single intitulado “O prazer de viver para mim é você”, e está preparando um novo álbum, com lançamento previsto para o primeiro semestre de 2025.

Serviço
“Guilherme Arantes Intimista”
Data: 8 de novembro (sexta-feira)
Horário: 20h
Local: Teatro UP Experience (rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300, Cidade Industrial, Curitiba/PR)
Classificação: Livre

Ingressos:
Plateia A-L 2º lote: R$ 230,00 (inteira) e R$ 115,00 (meia)
Plateia M-U 2º lote: R$ 190,00 (inteira) e R$ 95,00 (meia)
Vendas (valor+taxa): https://www.diskingressos.com.br/evento/7975/2024-11-08/pr/curitiba/guilherme-arantes-intimista
Realização: LiveCo
Vídeos Solo
https://1drv.ms/f/s!ArkzK_r-x-AvhokQaQMClms03JvO-A?e=d7U4H8

Fotos
https://1drv.ms/f/s!ArkzK_r-x-AvhokU9oRIkRW21ipNTA?e=ggTcF2

Músicas
https://1drv.ms/f/s!ArkzK_r-x-AvhoklPZaCw4B5KUb7tg?e=9nJ5Nx

fotos de Vania Toledo

PIANO ROCK NA AVANT-PREMIÉRE DO PRIME ROCK BRASIL CURITIBA 2024

“O aclamado show de Glaucio Cristelo junto a Orquestra Sinfônica Villa Lobos vem a Curitiba pela primeira vez e faz sua estreia na festa do Prime Rock Brasil, que acontece no próximo dia 09 de novembro, na Ópera de Arame. O artista, ovacionado por grandes nomes da música brasileira e internacional, promete uma experiência única ao público paranaense”.

Essa é para os fãs de boa música! Com realização da Prime, Curitiba será palco para a avant-premiére do Prime Rock Brasil 2024 que acontece no próximo dia 09 de novembro na Ópera de Arame (R: João Gava, 920), a partir das 21h15, com o show explosivo de pop rock de Glaucio Cristelo, que vem à cidade pela primeira vez e traz seu show inédito Piano Rock com Orquestra. Será uma experiência mais que especial para o público que prestigia o festival dos clássicos do rock nacional que está marcado para o dia 07 de dezembro, na Pedreira Paulo Leminski. O line-up contará com Biquini, Samuel Rosa, Blitz, Humberto Gessinger, Ira!, Titãs e Dado e Bonfá tocando Legião Urbana.

Aclamado por gigantes da música como Coldplay, Oasis, Bon Jovi e Duran Duran, e conhecido por lotar todos os shows por onde passa, Glaucio Cristelo vai surpreender ainda mais: ele acaba de iniciar sua turnê, onde se apresenta ao lado da Orquestra Sinfônica Villa Lobos regida pelo maestro Adriano Machado. Essa combinação única promete um espetáculo nunca antes visto. E tem mais: seu filho Lucas Cristelo e sua esposa Tay Cristelo também vão subir ao palco, trazendo ainda mais emoção para a noite.

No setlist, prepare-se para curtir clássicos como "Take on Me" (AHA), "Clocks" (Coldplay), "Sweet Child O' Mine" (Guns N' Roses) e "Livin’ on a Prayer" (Bon Jovi). Para completar e tornar uma noite inesquecível , Cristelo vai homenagear o rock nacional com versões de alguns clássicos. Uma grande oportunidade de ver Glaucio Cristelo em um show inovador, cheio de surpresas e com músicas que todo mundo ama.

Mais sobre Glaucio Cristelo

Glaucio Cristelo, que aparece com o seu piano no meio do deserto do Atacama nos comerciais do Rock in Rio 2022, traz no currículo shows no Brasil e no exterior e é o pianista que esquenta as áreas VIP do Rock in Rio Brasil e Portugal há 9 edições seguidas. Com seu estilo único, tocando em pé e trazendo o piano a cena, tornando-o protagonista de socos, cabeçadas e carícias nas teclas. Cristelo mexe com a imaginação do público que é unânime ao afirmar que o piano é uma extensão do pianista. O pianista tem uma média mensal de mais de 2 milhões de views em seu canal no YouTube, mais de 315 mil inscritos e os números não param de crescer.

É impossível ficar parado enquanto se assiste ao show do Cristelo. O artista convida o público a ser protagonista durante todo o espetáculo cantando e dançando. Sucessos de bandas como U2, Coldplay, Rolling Stones, Ed Sheeran, Guns N Roses, Linkin Park, entre outras ganham versões incríveis e únicas do pianista que levam o público ao delírio.

Artistas como a banda inglesa Oasis, que repostou em suas redes sociais uma versão de “Wonderwall” que o pianista gravou, Fred Durst (vocalista da banda Limp Bizkit), Smash Mouth, Bon Jovi, Jeremy Bieber (pai do cantor Justin Bieber) e Roberto Medina (criador do festival Rock in Rio) são alguns fãs do trabalho do Cristelo. Agora, ele chega a Curitiba para fazer história.

Os ingressos estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doadores de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Online - (41) 33150808 e na bilheteria somente no dia do show, com duas horas de antecedência. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
AVANT PREMIÉRE PRIME ROCK BRASIL – “Piano Rock + Orquestra Sinfônica Villa Lobos”
Quando: 09 de novembro de 2024 (Sábado)
Local: Ópera de Arame (R: João Gava, 920)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doadores de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos Disk Ingressos - Online - (41) 33150808 e na bilheteria somente no dia do show, com duas horas de antecedência. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro. **Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: @primerockbrasil.curitiba / @maisumadaprime
Realização: Prime

Pearl Jam Symphonic com Black Circle na Ópera de Arame

Crédito foto: Bianca Tatamiya

O Teatro Ópera de Arame será palco do projeto de grande sucesso da banda Black Circle que está rodando o Brasil, o “Pearl Jam Symphonic”, que executa os grandes clássicos do Pearl Jam com arranjos de orquestra, além de algumas “surpresas grunge” para o público. A banda brasileira, que é apadrinhada por Eddie Vedder e reconhecida por interpretar com fidelidade as canções da banda norte-americana, apresenta este show inédito no dia 06 de dezembro, sexta-feira, às 21 horas.

Este projeto sinfônico que homenageia Pearl Jam, banda ícone do grunge, revisita os grandes sucessos, em arranjos especiais, acompanhados por uma orquestra ao vivo, com a regência do músico e arranjador Dhouglas Umabel, violinista da Ospa (Orquestra Sinfônica de Porto Alegre), uma das orquestras mais respeitadas do América Latina. Em quase duas horas de show, o público irá presenciar um espetáculo feito de fã para fã, revisitando todos os álbuns do grupo de Seattle e todas as fases dessa banda que marcou história!

Pearl Jam

Seattle, extremo oeste americano, 1990. Depois de colecionarem decepções tentando emplacar no mundo da música, quatro amigos ligados a um gosto musical em comum se reúnem com um cantor de San Diego, Califórnia, e formam o que viria a ser, pouquíssimo tempo depois, uma das bandas mais importantes da história do rock. Além de colecionar prêmios e feitos expressivos no mundo da música, o Pearl Jam detém a marca de 70 milhões de discos vendidos, patamar que os coloca na galeria das maiores bandas da história da música internacional e recebendo diversas homenagens ao redor do globo.

Uma delas, 100% inédita e exclusiva, ocorre no Brasil, capitaneada pela banda carioca Black Circle, reconhecida pela comunidade internacional de fãs do Pearl Jam por interpretar com extrema fidelidade e personalidade os clássicos e as raridades da banda. Surgida no Rio de Janeiro em 2016, o grupo alcançou um feito até então inédito para qualquer tributo: chamar a atenção do próprio Eddie Vedder! O cantor não só interagiu com a banda nas redes sociais como também decidiu, de forma espontânea, “apadrinhar o grupo”, convidando os cariocas para participarem de um show beneficente recheado de grandes nomes como Adam Sandler, Adam Levine, Billie Eilish, Willie Nelson e David Letterman, e transmitido, entre outros, no canal do Pearl Jam, durante a pandemia.

Se o sonho de abrir para a sua banda preferida não fosse suficiente, a Black Circle ainda viveu outra grande emoção, quando em um show do Pearl Jam, na cidade de Austin, Texas, em Setembro de 2023, Eddie Vedder recebeu da plateia uma bandeira da Black Circle, e os saudou e mencionou a banda, dedicando a eles a música que deu nome à banda, Spin The Black Circle, e recomendando ao público presente que conhecessem o grupo carioca. Em outro momento, Eddie fez uma aparição pública, junto com a sua família, usando uma camiseta com o logo da banda e a bandeira do Brasil.

Durante a pandemia a Black Circle realizou 25 lives, todas com mais de 3 horas de duração e contribuiu para que os fãs da geração 90 pudessem ter algum momento de escape e diversão. Durante várias dessas lives, Eddie e sua esposa Jill apareceram nos comentários e interagiram com os fãs presentes, protagonizando momentos únicos. A proximidade do cantor e as manifestações de carinho dele com a banda repercutiram na imprensa brasileira e internacional, fazendo com o que o grupo carioca atraísse a atenção de grandes veículos como a Rolling Stone.

Serviço: Pearl Jam Symphonic com Black Circle na Ópera de Arame

Data: 06 de dezembro de 2024 – sexta-feira / abertura dos portões: 20 horas / Início do show: 21 horas

Local: Teatro Ópera de Arame ( Rua João Gava, 920 – Abranches – Curitiba

Classificação: Livre

Produção: MG Entretenimento e Trilha Entretenimento

Ingressos: A partir de R$ 90 a meia-entrada

Pontos de Venda: Site www.diskingressos.com.br

Link de compra:

https://www.diskingressos.com.br/evento/7802/2024-12-06/pr/curitiba/pearl-jam-symphonic

“Orfeu e Eurídice”: montagem inovadora do Balé Teatro Guaíra estreia em novembro

"Orfeu e Eurídice", uma das mais conhecidas tragédias gregas, terá montagem inovadora do Balé Teatro Guaíra (BTG). A abordagem integrará elementos contemporâneos à mitologia clássica, um novo olhar sobre a obra, incorporando a estética das danças urbanas e com a trilha sonora ao vivo. O espetáculo estreia no palco do Guairão dia 9 de novembro, às 20h30.

Criada a quatro mãos pelo diretor do BTG, Luiz Fernando Bongiovanni, e o coreógrafo convidado, Eládio Prados, a coreografia cria um diálogo entre tradição e tempos atuais, conectando a lenda grega aos dias de hoje. Juntos, eles vêm desenvolvendo, há vários meses, um trabalho de pré-produção para preparar o elenco em uma possível fusão entre danças urbanas e dança contemporânea.

Cada coreógrafo conduz o processo de forma única, provocando os artistas a explorar novas possibilidades para que as cenas ganhem forma. Uma combinação de estilos completamente inédita e que promete surpreender o público.

“'Orfeu e Eurídice' entra na linha de trabalhos que fizeram muito sucesso no Teatro Guaíra, que eu poderia chamar de tradição revisitada. É uma tragédia, uma grande história de amor que termina mal e traz no seu enredo uma série de reflexões para o sujeito e o coletivo contemporâneo", diz Bongiovanni.

"É interessante frisar que, apesar de ser uma obra clássica, não teremos uma montagem tradicional, mas uma versão ligada aos tempos atuais, a uma ideia de modernidade com algo da estética da cultura urbana no que se refere à movimentação”, explicou. Ele conta que a proposta é apresentar o mito sob uma nova perspectiva, sempre com o encantamento que acompanha as obras da casa.

CAMINHO DIFERENTE – Eládio Prados, coreógrafo convidado com larga experiência em danças urbanas, explica ser esta a primeira vez que trabalha com uma companhia voltada para as danças contemporâneas e balé clássico.

"Dentro desse trabalho a gente descobriu um caminho muito diferente e que criamos uma movimentação bem híbrida, uma estética muito interessante, em que podemos utilizar a intensidade dessas movimentações das danças urbanas com a fluência natural do corpo dos bailarinos, criando uma obra diferente de tudo o que as pessoas já viram”, disse.

A trilha sonora também terá novidades. O compositor Ed Cortes traz uma abordagem mais eclética, com uma base eletrônica que irá dialogar com ele e seis músicos da Orquestra Sinfônica do Paraná (OSP) executando músicas ao vivo. Entre os instrumentos envolvidos destacam-se harpa, viola, cello, guitarra elétrica, bateria, percussão, além de sax alto e baixo, interagindo com batidas eletrônicas, criando uma atmosfera sonora singular.

A direção de arte do projeto é assinada por Renato Theobaldo, Cássio Brasil e Lucas Amado, responsáveis respectivamente por cenografia, figurinos e iluminação. Cada um traz sua expertise para criar um universo cênico particular, onde a forma, cor, movimento e luz se combinam para provocar sensações e emoções distintas no público.

Outro destaque da produção é a consultoria artística do CircoCan, representado por Pedro Mello, responsável por elevar o espetáculo a uma nova dimensão: a dança que transcende o chão. Uma novidade na performance dos bailarinos que surpreenderá.

Após a estreia em 9 de novembro (sábado), as apresentações seguem nos dias 10, às 18h00, e no dia 11, às 20h30. Os ingressos nos valores de R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada) já estão à venda no site Deu Balada e na bilheteria do Teatro Guaíra.

SOBRE O MITO – Na história, Orfeu, filho de Apolo e da musa Calíope, é conhecido por seu talento musical, especialmente com a lira, instrumento que lhe permitia encantar tanto seres humanos quanto a natureza ao seu redor. Orfeu se apaixona perdidamente por Eurídice, uma ninfa, e os dois decidem se casar. No entanto, o destino afasta o casal de forma trágica: um pouco antes do casamento, Eurídice é picada por uma cobra e morre.

Devastado pela perda, Orfeu decide descer ao mundo dos mortos, do domínio do deus Hades, para trazer sua amada de volta. No reino do submundo, Orfeu usa a música para comover os deuses Hades e Perséfone, que lhe concedem uma oportunidade única: levar Eurídice de volta ao mundo dos vivos.

Os deuses dão a Orfeu apenas uma condição: ele deve seguir à frente e em nenhuma hipótese olhar para trás, para Eurídice, até saírem do reino inferior. Mas, tomado pela dúvida, quando está quase chegando na saída do reino de Hades, Orfeu olha para trás, e perde Eurídice para sempre, condenando a amada a permanecer no mundo dos mortos.

Serviço:

"Orfeu e Eurídice"

Datas: 9 de novembro, às 20h30; dia 10 às 18h, e 11 às 20h30

Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha (Guairão)

Ingressos: na bilheteria do Teatro Guaíra e no site Deu balada

CiaSenhas de Teatro estreia ESPANTO no Teatro José Maria Santos

Montagem que celebra os 25 do grupo propõe uma reflexão sobre a participação das mulheres na resistência à ditadura militar brasileira

A CiaSenhas de Teatro estreia, no dia 02 de novembro, a peça ESPANTO, projeto de montagem que comemora os 25 anos do grupo. A nova obra, dirigida por Sueli Araujo, propõe uma reflexão sobre o espaço político da mulher a partir da experiência na resistência à ditadura militar brasileira entre 1964 e 1985. A temporada permanece até o dia 17 no Teatro José Maria Santos.

Com dramaturgia de Sueli Araujo e a colaboração de Luiz Bertazzo, a peça tem como fonte de pesquisa e disparador para a criação dos textos relatos de mulheres registrados nos documentos da Comissão da Verdade. Na montagem, as atrizes Ciliane Vendrusculo e Greice Barros evocam personagens reais e ficcionais sem abandonar suas identidades pessoais e suas presenças enquanto mulheres de seu tempo.

Ao longo da peça, o público é convidado a mergulhar no ESPANTO também enquanto um afeto, que move a companhia a vasculhar o passado recente para encontrar a mulher-política como protagonista da busca de outros sentidos e formas de viver no presente. A Ciasenhas se ancora no processo colaborativo como ética criativa e na experimentação e invenção como exercícios de liberdade poética.

Na montagem, a companhia investiga o trauma social e político que resulta da ditadura militar brasileira, além do que conta a história oficial. Para isso, se aprofunda no emaranhado subjetivo que encobre a natureza patriarcal presente nas práticas de torturas destinadas aos corpos das mulheres.

Como parte do processo de criação, a companhia promoveu, no dia 25 de setembro, a Palestra “Fundamentos filosóficos da política feminista” com a filósofa e escritora Márcia Tiburi, realizado em formato virtual.

SOBRE A CIASENHAS DE TEATRO

A CiaSenhas de Teatro nasce do desejo de produzir arte em grupo e de pesquisar a linguagem cênica de forma colaborativa. Desde 1999 temos feito espetáculos e ações artísticas que tentam estabelecer diálogo com a sensibilidade do nosso tempo a partir de demandas poéticas e discursivas que emergem no interior do coletivo. Fazer teatro de grupo é uma escolha política adotada pela CiaSenhas. Trata-se de um gesto que entende a criação como uma ação consequente, onde cada artista envolvido possa entregar ao público uma obra cuja forma e conteúdo carregam o DNA das identidades individuais que formam o pensamento coletivo. O trabalho colaborativo se instaura como um intenso processo de compartilhamento de saberes, de experiências, de visão de mundo e de subjetividades. Fazer teatro de grupo significa criar territórios de vida “comum” e de resistência através da arte.

Projeto viabilizado por meio da lei municipal de Incentivo à Cultura, na modalidade Mecenato Subsidiado.

FICHA TÉCNICA
Atuação: Ciliane Vendruscolo e Greice Barros
Direção e Dramaturgia: Sueli Araujo
Assistência de Direção: Anne Celli
Interlocução Dramaturgia: Luiz Bertazzo
Direção de Movimento: Elke Siedler
Cenário: Paulo Vinicius
Figurino: Amabilis de Jesus
Design de Som: Ary Giordani
Design de Luz: Wagner Corrêa
Design de Projeção: Paulo Rosa
Captação e edição de imagem: Lidia Ueta
Direção de Produção: Marcia Moraes
Produção Executiva: Edran Mariano
Designer Gráfica: Adriana Alegria
Assessoria de Imprensa: Paula Melech
Fotos: Elenize Dezgeniski
Realização: CiaSenhas de Teatro

SERVIÇO:

ESPANTO
De 02 a 17 de novembro
4ª a sábado às 20h
Domingo às 19h
Sábado e domingo – sessões extras às 16h
Ingressos: 20,00 e 10,00
4ª e 5ª – entrada gratuita e tradução em libras
Teatro José Maria Santos
Rua Treze de Maio, 655 - São Francisco

Keane, Fresno e Amado Batista comandam programação movimentada de novembro do Teatro Positivo e Teatro UP Experience

A programação do Teatro Positivo está bastante movimentada no mês de novembro. Já no primeiro dia do mês, o grande auditório recebe o humorista Rafael Aragão. Nos próximos dias a comédia segue na casa, com a apresentação de Fabiano Cambota, no dia 2, e a companhia humorística Os Melhores do Mundo, no dia 3.

Já no dia 4 é a vez do Pastor Cláudio Duarte. No dia seguinte (5), a banda de rock britânica Keane traz seu show a Curitiba, com ingressos já esgotados.No dia 6, um tributo a uma das maiores bandas da história, com a apresentação do Bee Gees Immortality.

Na véspera de feriado (14), o rock volta ao palco do Teatro Positivo com a Fresno, uma das maiores bandas nacionais da atualidade. Na sexta-feira (15), o espetáculo fica por conta de Mauricio Manieri. No dia 16 é a vez de uma das vozes mais conhecidas do Brasil se apresentar no grande auditório, Amado Batista.

A comédia volta ao palco no dia 17, com sessão tripla da humorista curitibana Bruna Louise, que vai gravar seu novo especial “Ela tá Correndo Atrás”. Nos dias 20 e 21 é a vez do musical A Cor Púrpura, que se apresenta em duas sessões no primeiro dia e mais uma sessão no dia 21. No dia 23, o grande auditório recebe um dos maiores nomes da história da música brasileira, o cantor Sidney Magal.

No último domingo do mês (24), o espetáculo fica por conta do youtuber Enaldinho, com sua apresentação “O Mistério do Circo”. No dia 26, quem se apresenta é o Pastor André Fernandes e, no dia seguinte (27), é a vez do Classrock, que traz um concerto de rock à luz de velas. O grande auditório fecha novembro com um tributo a uma das grandes bandas do rock nacional, com o show Mamonas Assassinas - O Legado, no dia 28.

TUX

Novembro está movimentado também no Teatro UP Experience (TUX). Já no dia 3 o palco do pequeno auditório recebe a apresentação do Beatles Para Crianças. No dia 8 é a vez do cantor Guilherme Arantes realizar seu show no teatro. Uma semana depois, no feriado do dia 15, o humorista Xaxa Charles, membro do grupo “Pagode da Ofensa”, traz sua apresentação intitulada “Xaxa Xou, Um Xou de Humor”. O TUX finaliza a programação de novembro no dia 28, com o show da Banda Rock Beats.

Os ingressos para todos os shows de novembro do Teatro Positivo e do Teatro UP Experience podem ser adquiridos no site do Disk Ingressos.

Serviço

Teatro Positivo - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido

1º de novembro - Rafael Aragão

2 de novembro - Fabiano Cambota

3 de novembro - Os Melhores do Mundo

4 de novembro - Pastor Cláudio Duarte

5 de novembro - Keane

6 de novembro - Bee Gees Immortality

14 de novembro - Fresno

15 de novembro - Mauricio Manieri

16 de novembro - Amado Batista

17 de novembro - Bruna Louise

20 e 21 de novembro - A Cor Púrpura

23 de novembro - Sidney Magal

24 de novembro - Enaldinho

26 de novembro - André Fernandes

27 de novembro - Classrock

28 de novembro - Mamonas Assassinas: O Legado

Teatro UP Experience - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido

3 de novembro - Beatles Para Crianças

8 de novembro - Guilherme Arantes

15 de novembro - Xaxa Charles

28 de novembro - Banda Rock Beats