“Mostra Súbita Companhia” é uma das atrações do Festival de Curitiba

O coletivo, que está completando 17 anos de trajetória, vai apresentar espetáculos e mostras de processo no Teatro Novelas Curitibanas, além da exibição de um filme online

De 2 a 7 de abril, no Teatro Novelas Curitibanas - Claudete Pereira Jorge, a Súbita Companhia de Teatro estreia no Fringe do 32.º Festival de Curitiba a “Mostra Súbita Companhia”, composta por dois espetáculos de repertório, duas mostras de processo dos espetáculos com estreia prevista para o fim do primeiro semestre, além da exibição online de um filme, que reúne cinco curta-metragens. Compõe a programação, ainda, a mostra de processo do novo espetáculo solo da atriz Patricia Cipriano.

Os ingressos para os espetáculos podem ser adquiridos no site do Festival de Curitiba (https://ingresso.festivaldecuritiba.com.br/). As mostras de processo tem entrada gratuita e os ingressos serão distribuídos uma hora antes, na bilheteria do teatro.

“Para nós, é importante participar do Festival com a Mostra Súbita Companhia porque criamos uma programação especial para o público, e pensando também, para os curadores e programadores que estarão na cidade para acompanhar esse evento tão relevante do teatro latino-americano”, explica a diretora artística da Súbita Companhia, Maíra Lour.

Os espetáculos “Dito” e “O Medo da Morte das Coisas” entrarão em cartaz oficialmente somente nos próximos meses, mas terão seu processo de criação aberto ao público durante a Mostra. “Isso é bem importante para criar uma plateia que compartilhe com a gente não só o produto final, mas também os caminhos do processo de investigação para a criação teatral”, diz Maíra. Para a direção destes dois trabalhos, a Súbita convida a premiada diretora e iluminadora Nadja Naira.

Os cinco espetáculos e o filme “AQUI” abordam temas relevantes para pensar a arte e a sociedade contemporânea e cada um deles gera à sua maneira diferentes reflexões para o público, completa Maíra.

“AQUI - Amanhã é outra imagem” é uma parceria da diretora Maíra Lour com a dramaturga Lígia Souza, que cria a ideia de um lugar que está constantemente ameaçado por forças contrárias, mas que se faz presente e vivo na potência do ato do teatro. Depois de Curitiba, a peça segue para temporadas nas cidades de São Paulo e Belo Horizonte.

“O Arquipélago” é um espetáculo solo do ator Pablito Kucarz. Em um diálogo próximo e convidativo com o público, o texto levanta uma série de questionamentos sobre homofobia em ambientes públicos e privados, de ordem social, no contato com desconhecidos, ou no convívio próximo da família.

“Dito” também é uma peça que tem o ator Pablito Kucarz como protagonista solo. Ela é fruto da pesquisa continuada da Súbita Companhia em dramaturgia autoficcional contemporânea e discute a masculinidade a partir das memórias do artista e da relação dele com o pai, Benedito.

Em “O Medo da Morte das Coisas”, uma mulher dança e revela suas memórias em um apartamento antigo que mostra marcas de desgaste do tempo e precisa de manutenção. Ao observar as manchas, o mofo, as rachaduras e vazamentos, ela se volta para dentro de si e se confunde com aquele lugar.

“O Coração da Boca é a Língua”, solo idealizado pela atriz e performer Patricia Cipriano, é um estudo aberto sobre as possibilidades de flexão do verbo amar para além dos afetos e práticas da heteronormatividade.

“AQUI” reúne cinco curta-metragens criados durante a pandemia e se refere ao chão onde pisamos, o que nos levou a escavar camadas para vislumbrar o que esteve aqui antes e o que poderá estar depois de nós. Os filmes têm acessibilidade em Libras e serão exibidos de maneira online, no canal da Súbita Companhia no YouTube (https://www.youtube.com/@SubitaCompanhia).

A programação:
3/4, às 15h - Mostra de processo - “Dito + “O Medo da Morte das Coisas” - (entrada gratuita).
4/4, às 15h - Espetáculo - “Aqui - Amanhã é Outra Imagem” - (R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia-entrada).
5/4, às 15h - Espetáculo - “Aqui - Amanhã é Outra Imagem” - (R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia-entrada).
5/4, às 19h - Mostra de processo - “O Coração da Boca é a Língua” - (entrada gratuita)
6/4, às 18h - Espetáculo - “O Arquipélago” (R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia-entrada)
7/4, às 16h - Espetáculo - “O Arquipélago” (R$ 30,00 inteira e R$ 15,00 meia-entrada)
2 a 7/4 - Exibição online de longa-metragem - “Aqui” (online, acesso gratuito)

Sobre a Súbita Companhia de Teatro

A Súbita Companhia de Teatro é um coletivo de artistas, com sede em Curitiba, que cria espetáculos, produtos audiovisuais, publicações e ações formativas desde 2007. O grupo desenvolve uma pesquisa continuada em encenação e dramaturgia contemporâneas, com foco nos estudos do corpo e do movimento.

Com interesse em estabelecer um lugar de criação e experimentação com outros artistas e companhias nacionais e internacionais para seguir atualizando desejos e modos de fazer teatro, a companhia é formada por Maíra Lour (diretora artística, dramaturga e atriz), Pablito Kucarz (ator, dramaturgo e artista gráfico), Gilmar Kaminski (diretor de produção), Lucri Reggiani (iluminadora), Dafne Viola (atriz e assistente de direção), Álvaro Antonio (sonoplasta) e a cada novo projeto estabelece novas e antigas parcerias. A trajetória da Súbita conta com 15 peças, três cenas curtas, oito curta-metragens, oito publicações em dramaturgia, um evento internacional de formação artística, além de inúmeros workshops, residências, temporadas, circulações e participações em eventos culturais e festivais.

Em 2024, a Súbita foi contemplada no Programa FUNARTE de Apoio a Ações Continuadas - Grupos e Coletivos Artísticos, que promove as ações da companhia durante todo o ano (realização de oficinas e residências com artistas nacionais e internacionais, circulação de espetáculos de repertório, criação de espetáculo inédito e publicação de dramaturgia).

Site - www.subitacompanhia.com.br. Instagram - @subitacompanhia.

Serviço:
O que: Mostra Súbita Companhia.
Quando: De 2 a 7 de abril, no Teatro Novelas Curitibanas.
Onde: Teatro Novelas Curitibanas - Claudete Pereira Jorge (Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1.222, no São Francisco).
Valores: Espetáculos a partir de R$15. Ingressos a venda no site do Festival de Curitiba (https://ingresso.festivaldecuritiba.com.br/). Mostras de processo com entrada gratuita.
Informações para imprensa: De Inverno Comunicação – 41 999021814

Sinopses e fichas técnicas:

AQUI - Amanhã é Outra Imagem

Cinco artistas estão no mesmo espaço. Compartilham também o mesmo tempo e as inquietações de quem cria uma obra de arte. De repente, um buraco no teto se abre, invadindo a cena e o pó que cai lá de cima já cobre seus corpos. O que fazer?

Um espetáculo que traz para cena questionamentos sobre a insistência em seguir fazendo arte. Um buraco que para cada uma das personagens significa algo diferente. Mas, aos poucos, ele nos permite ver o céu.

Ficha Técnica
Direção artística: Maíra Lour
Textos: Súbita Companhia de Teatro
Dramaturgia: Lígia Souza e Maíra Lour
Elenco: Cleydson Nascimento, Dafne Viola, Helena de Jorge Portela, Pablito Kucarz e Patricia Cipriano
Direção de produção: Gilmar Kaminski
Assistência de direção: Anna Wantuch e Vitor Schuhli
Assistência de produção: Danatha Siqueira
Cenário: Fernando Marés
Figurino: Isbella Brasileiro
Iluminação: Beto Bruel e Lucri Reggiani
Operação de luz: Lucri Reggiani
Trilha original e sonoplastia: Rodrigo Stradiotto
Operação de som: Álvaro Antonio
Colaboração internacional: Senja Spackman (EUA)
Realização: Súbita Companhia de Teatro e Flutua Produções
Duração: 70 minutos
Classificação indicativa: 16 anos

O Arquipélago
Em um diálogo próximo e convidativo com o público, a peça levanta uma série de questionamentos sobre homofobia em situações extremamente cotidianas: ambientes públicos, de ordem social, no contato com desconhecidos ou no convívio próximo da família, no contexto privado.
Nesses dois espaços distintos, o preconceito e o machismo aparecem de maneira ora sutil, ora escancarada, mas sempre violenta. A narrativa apresentada por Pablito revela ao público a forma pela qual a sociedade em geral reage a uma orientação sexual dissidente, que descobre sua sexualidade em ambientes completamente hostis.
A complexidade dessa questão é abordada no espetáculo a partir das vivências reais do próprio ator. “O Arquipélago” fala sobre ilhas que devem viver coletivamente (em construções sociais e familiares), mas cujas relações nem sempre são harmoniosas. Junto com essas narrativas, conhecemos também a história de uma mulher comum, como diversas meninas que abandonaram sua casa muito jovens para trabalhar como doméstica na cidade grande. A história de sua própria mãe cria um elo potente com as violências e preconceitos que o ator relata.
Ficha técnica
Dramaturgia e atuação: Pablito Kucarz
Direção: Maíra Lour
Direção de produção: Gilmar Kaminski
Assistência de produção: Danatha Siqueira
Direção de palco: Dafne Viola
Trilha original e desenho de som: Alvaro Antonio
Iluminação: Beto Bruel
Adaptação e operação de luz: Lucri Reggiani
Cenário: Guenia Lemos
Figurino: Val Salles
Interlocução artística: Ligia Souza
Orientação dramatúrgica: Camila Bauer
Realização: Súbita Companhia de Teatro e Flutua Produções
Duração: 40 minutos
Classificação indicativa: 14 anos

Dito
Este espetáculo solo é fruto da pesquisa continuada da Súbita Companhia em dramaturgia autoficcional contemporânea. Em "Dito", Pablito Kucarz discute a masculinidade a partir de suas memórias e da relação com seu pai, Benedito.
É nesta relação, erguida através de silêncios, que o trabalho busca encontrar possibilidades de fala e assim criar diálogos possíveis entre um pai e um filho. Benedito nasceu em 1950, preto e periférico, e viveu sua adolescência durante a ditadura militar em uma cidade eugenista e branca, Curitiba.
Aos 12 anos de idade, viu sua mãe morrer de tuberculose, na época, uma doença renegada aos miseráveis.
Pablito nasceu em 1981 e viveu a adolescência embalado pela efervescência da chegada da cultura Pop no país e pela popularização da televisão e de programas como Show da Xuxa, Viva a Noite e Programa do Gugu.
E é no choque dessas gerações que a encenação se apoia, e na constituição de família que ali se alicerça.
Ficha técnica
Dramaturgia e atuação: Pablito Kucarz
Direção: Nadja Naira
Dramaturgismo: Lígia Souza
Direção de produção: Gilmar Kaminski
Produção executiva: Cindy Napoli
Assistência de direção: Dafne Viola
Assistência de produção: Danatha Siqueira
Preparação corporal: Cintia Napoli
Iluminação: Lucri Reggiani
Cenografia: Gabrielle Windmuller
Figurinos: Isbella Brasileiro
Trilha sonora: Alvaro Antônio
Realização: Súbita Companhia de Teatro e Flutua Produções
Classificação indicativa: 16 anos

O Medo da Morte das Coisas
A Súbita Companhia tem sua trajetória reconhecidamente pautada pelo trabalho a partir da pesquisa dos estudos do corpo e do movimento. Em “O Medo da Morte das Coisas”, uma mulher dança e revela suas memórias em um apartamento antigo que mostra marcas de desgaste do tempo e precisa de manutenção. Ao observar as manchas, o mofo, as rachaduras e os vazamentos, ela se volta para dentro de si e se confunde com aquele lugar.
A dramaturgia apresenta inúmeros recursos de linguagem que servem como estímulo para a criação no corpo e na palavra: fluxo, ritmo, intensidade, repetição, movimento, signos, tempo, relação com arquitetura do espaço, etc.
Ficha técnica
Dramaturgia e atuação: Maíra Lour
Direção: Nadja Naira
Orientação dramatúrgica: Lígia Souza
Direção de produção: Gilmar Kaminski
Produção executiva: Cindy Napoli
Assistência de direção: Dafne Viola
Assistência de produção: Danatha Siqueira
Preparação corporal: Cintia Napoli
Iluminação: Lucri Reggiani
Cenografia: Gabrielle Windmuller
Figurinos: Isbella Brasileiro
Trilha sonora: Alvaro Antônio
Realização: Súbita Companhia de Teatro e Flutua Produções
Classificação indicativa: 16 anos

O Coração da Boca é a Língua
Solo idealizado pela atriz e performer Patricia Cipriano, é uma busca pela memória de um corpo sapatão não identificado em suas primeiras insurgências, um estudo aberto sobre as possibilidades de flexão do verbo amar para além da heteronormatividade.
"O amor sapatão é revolucionário, pena que aprendeu tarde. Antes tarde do que nunca".

Ficha técnica
Direção: Maíra Lour
Performance e dramaturgia: Patricia Cipriano
Desenho de som e operação: Amira Massabki
Desenho de luz e operação: Semyramys Monastier
Orientação dramatúrgica: Sueli Araújo
Duração: 60 minutos
Classificação indicativa: Livre

AQUI - Filmes
Há um problema, um segredo, uma esperança. Partindo dessas três palavras, repletas de conceitos e imagens, a Súbita Companhia de Teatro, em parceria com a dramaturga Lígia Souza, apresenta “AQUI”.
“AQUI” pode se referir ao chão onde pisamos, o que nos levou a escavar camadas para vislumbrar o que esteve aqui antes e o que poderá estar depois de nós. Na dramaturgia, há a sobreposição de tempos, de perspectivas cronológicas que se desfazem, o não-tempo em um só lugar. E que lugar é esse?
Ficha técnica
Direção: Maíra Lour
Roteiros: Ligia Souza
Elenco: Cleydson Nascimento, Conde Baltazar, Helena de Jorge Portela, Janaina Matter e Pablito Kucarz
Direção de fotografia/Edição: Eli Firmeza
Assistente de câmera/Eletricista: Lucri Regiani
Trilha sonora: Álvaro Antonio
Figurinos: Isbella Brasileiro
Direção de arte: Guenia Lemos
Maquiagem: Carol Suss
Assistência de direção: Dafne Viola
Equipamentos cinematográficos: Backbros
Imagens aéreas: Bernardo Rocha
Produção executiva: Michele Menezes
Direção de produção: Gabriela Berbert
Assistente de produção: Sergius Ramos
Tradução em libras: Talita Sharon Simões
Preparação de elenco: Tonio Luna
Realização: Súbita Companhia de Teatro
Classificação indicativa: Livre
Assista aos filmes: https://youtu.be/qAJCEbEAnHo

Festival de Curitiba “Cafés com a Imprensa”

Segunda-feira (25) começamos nossos "Cafés com a Imprensa" na Sala de Imprensa Zé Celso, no 10° andar, do Hotel Mabu Business.

Como todos sabem este é o momento para entrevistas, fotos e captações de materiais com os artistas, diretores e produções das companhias.

Na segunda, a partir das 10h, teremos a seguinte programação:

10h - Boi Garantido e Boi Caprichoso - As equipes das duas agremiações dos Bois de Parintins, um marco histórico com a vinda deles pela 1ª vez ao Sul, falam da apresentação no Festival de Curitiba e da preparação para o Festival de Parintins em junho.

10h30 - Diretoria do Festival- Os diretores Leandro Knopfholz e Fabíula Passini falam da expectativa para a 32ª edição e as novidades da programação e da produção.

11h - Fringe - A coordenadora do Fringe, Priscila de Morais, fala do novo formato do Fringe, dividido em "Mostras, Espetáculos de Rua e Independentes", apontando as novidades e algumas apostas, como o Encontro de Fanfarras, a Rodada de Conexões, entre outras.

Esperamos por vocês! ☕️🎭

GRUPO LANTERI APRESENTA PAIXÃO DE CRISTO NA SEXTA-FEIRA SANTA (29/03), EM CURITIBA.

A 46ª apresentação do grupo reúne aproximadamente 1 mil voluntários e deve atrair cerca de 17 mil pessoas. É a segunda maior apresentação, ao ar livre, do Brasil.

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46ª Paixão de Cristo do Grupo Lanteri será apresentada na Sexta-Feira Santa (29/03), em Curitiba.
É a segunda maior encenação, ao ar livre, do Brasil - Foto: Reinaldo Reginato.

A tradicional apresentação da Paixão de Cristo do Grupo Lanteri será apresentada dia 29 de março (Sexta-Feira Santa), às 19h, no Espaço Lanteri, no bairro Orleans, em Curitiba.

“Será um espetáculo emocionante que irá tocar a todos”, declara Anderson Luis Ombrellino, cantor lírico que interpreta Jesus pela segunda vez. Ele participa do grupo há 33 anos, tinha apenas 11 anos quando começou. “O Lanteri é muito acolhedor, é uma extensão da família. Interpretar Jesus é uma grande responsabilidade, estou ansioso”, conta.

Este é o segundo ano que o espetáculo será apresentado no novo espaço do grupo. A área doada em comodato pela Arquidiocese de Curitiba tem 15 mil m2 e está localizada entre a Rodovia do Café e a Rua Amadeu Piotto.

Futuramente a intenção é construir uma cidade cenográfica no local para a apresentação da Paixão e de outros espetáculos. De acordo com o grupo, a obra irá permitir também o desenvolvimento de outras atividades socioculturais para as comunidades do entorno.

A Paixão de Cristo do Lanteri é a segunda maior apresentação, ao ar livre, do Brasil. Reúne cerca de 1 mil voluntários entre atores, equipe técnica e produção. A expectativa deste ano é atrair cerca de 17 mil pessoas para o evento.

A encenação é composta por 31 cenas que narram a vida de Jesus, desde o seu nascimento até a sua morte, ascensão e ressurreição. A duração do espetáculo é de aproximadamente 2 horas. A estrutura do espetáculo comporta três palcos principais unidos por uma passarela de 72m que somam 1.100 m² e ainda 250 m² de cenário vertical.

Entre as novidades deste ano, a participação especial da soprano ítalo-brasileira Ornella de Lucca, cantora de ópera que fará o papel de Verônica, a mulher piedosa que comovida com o sofrimento de Jesus enxuga seu rosto com um véu. Em tempos de intolerância, um dos destaques é a cena da Samaritana que ilustra a importância da compaixão, do amor e da aceitação do outro.

“Queremos tocar o coração das pessoas com o espetáculo reforçando o lema da Campanha da Fraternidade: “Vós sois irmãos”. Além da grandiosidade, na minha opinião, o que atrai essa quantidade de gente todos os anos é a vontade e a necessidade de passar pela experiência da gratuidade do amor. Hoje tudo tem preço, nada é de graça. As pessoas também precisam apenas receber, serem acolhidas, sem necessariamente dar nada em troca”, declara Aparecido Massi, diretor artístico do Lanteri.

A entrada é gratuita, quem puder poderá contribuir doando 1kg de alimento não perecível ou um agasalho que será doado via Provopar (Programa do Voluntariado Paranaense). De acordo com a produção, mesmo com chuva haverá apresentação. A Paixão será encenada às 19h, mas a partir das 18h15 atores do grupo farão performances para entreter o público e prepará-lo para o clima do espetáculo.

Últimos ensaios:
27/03 (quarta-feira) - 19h às 22h (Ensaio geral) no Espaço Lanteri. (Rua Amadeu Piotto,
590 – Orleans).
28/03 (quinta-feira) - 19h às 22h (Ensaio geral) no Espaço Lanteri.

Qualquer pessoa pode participar da apresentação como ator ou técnico voluntário, os interessados devem comparecer no local nos dias e horários de ensaio. Não há necessidade de ter experiência com teatro e não tem limite de idade.

Redes sociais: https://www.instagram.com/grupolanterioficial/
https://www.facebook.com/GrupoLanteri

Grupo Lanteri
Há 46 anos o Grupo Lanteri ocupa lugar de destaque no cenário cultural de Curitiba atraindo multidões em suas apresentações populares. ‘Teatro feito pelo povo para o povo’ é o lema que caracteriza o grupo. Seus integrantes são voluntários, pessoas de todas as idades, religiões e classes sociais que se renovam anualmente. A primeira apresentação do espetáculo Paixão de Cristo foi em 1978, na Vila São Paulo, no Uberaba, em Curitiba.

Projeto realizado pelo Ministério da Cultura e Grupo Lanteri. Patrocínio: Sanepar, Governo do Estado do Paraná, Copel e RDP Energia. Promoção: RPC

FICHA TÉCNICA
Elenco: Grupo Lanteri
Direção Geral: Aparecido Massi
Direção Artística: Aclélio Camargo Junior
Direção de Produção: Júlio César Miranda do Rosário, Edson Luiz Martins, Edi Proença
Figurino: Blanca Spisila, Vilma de Souza, Aclélio Camargo Júnior, Arnaldo Baccaro Júnior,
Adereços: Selma Mayer, Loiri Ieda Vasem Vechio
Cenografia: Edson Martins, Julio Cesar Miranda do Rosário
Maquiagem: Juceane C. M. Martins, Franciele Canova e Larissa Baulhout Correa
Secretaria e Comunicação: Carol Buhrer, Larissa Baulhout Correa, Thais Tavares Costa
Sonoplastia: Aparecido Massi
Assessoria de Imprensa: Glaucia Domingos
Realização: Grupo Lanteri

Serviço
Espetáculo: Paixão de Cristo – Grupo Lanteri
Dia: 29 de março (Sexta-Feira Santa)
Horário: 19h
Local: Espaço Lanteri (Rua Amadeu Piotto, 590 - Orleans)
Ingresso: Entrada Gratuita (Opcional: 1kg de alimento não perecível)
Duração: 120 minutos
Informações: 41 99935 8698 / 41 99623 9464

Arnaldo Antunes e Vitor Araújo apresentam show “Lágrimas no Mar” no Guairão

Em formato de voz e piano, o show, que parte da introspecção, mas que, em contato com o público, ganha dimensões de sentimento compartilhado, traz o repertório do álbum homônimo recém-lançado além de outras canções do cantor paulistano.

"Um disco que tem uma vontade engasgada de chorar". Essa é uma das maneiras que Arnaldo Antunes define o recém-lançado álbum "Lágrimas no Mar", feito em parceria com o pianista pernambucano Vitor Araújo. A sequência de nove faixas, entaladas e minimalistas, vem desaguando nos palcos do Brasil. Com realização da Orth Produções, em Curitiba, o show acontece no dia 18 de maio, sábado, às 21 horas, no palco do Guairão.

Além das músicas deste trabalho, o repertório da apresentação lista também canções do disco "O Real Resiste", lançado pelo cantor e compositor paulistano em 2020. Este, inclusive, foi o ponto de partida para definir os contornos de Lágrimas no Mar.

"Estávamos ensaiando para o show de "O Real Resiste" quando fomos surpreendidos pela pandemia", comenta Arnaldo Antunes. "A troca com o Vitor foi um acerto e partimos daqueles ensaios para criar as novas narrativas e extensões sonoras do Lágrimas no Mar", ele comenta.

Em formato voz e piano, Arnaldo e Vitor sobem ao palco para executar um setlist que parte da introspecção, mas que, em contato com o público, ganha dimensões de sentimento compartilhado. "Fim de Festa", "Como 2 e 2" e "Lágrimas no Mar" são dadas como certas no repertório, que terá também composições de outras fases da carreira de Arnaldo Antunes e poemas entoados ao longo da apresentação.

SERVIÇO: Show “Lágrimas no Mar” com Arnaldo Antunes e Vitor Araújo

Data: 18 de maio de 2024 – sábado

Horário: abertura da casa às 20h e início do show às 21 horas

Local: Teatro Guaíra - Conselheiro Laurindo, 175, Centro, Curitiba-PR

Ingressos: 1º LOTE PROMOCIONAL

1º balcão - R$ 60 a meia-entrada e R$ 120 a inteira (+ taxa adm)

Plateia C – R$ 90 a meia-entrada e R$ 180 a inteira (+ taxa adm)

Plateia B – R$ 100 a meia-entrada e R$ 200 a inteira (+ taxa adm)

Plateia A – R$ 110 a meia entrada e R$ 220 a inteira (+ taxa adm)

Realização: Orth Produções

Ponto de vendas: Quiosque Disk Ingressos no shopping Mueller e pelo site www.diskingressos.com.br

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/event/6682

Banda Yahoo celebra 35 anos com nova turnê no Sul

Shows em Maringá e Curitiba trazem os sucessos "Mordida de Amor", "Anjo", "Caminhos de Sol" e "Hey Jude", todos temas de novelas da TV Globo, além do melhor pop rock nacional e mundial dos anos 80 e 90

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A banda Yahoo celebra 35 anos da maneira que mais gosta: nos palcos. Considerada por muitos a banda de rock mais romântica do Brasil, tem um encontro marcado com o público do Sul do Brasil, no início de abril: os shows vão acontecer em Maringá, na Pimenta Doce Choperia, no dia 4 (quinta-feira); e em Curitiba, na D House, no dia 5 (sexta-feira). "Para nós, é uma honra muito grande poder voltar ao Sul e dividir o palco e as nossas emoções musicais com esse público, que tanto admiramos. Lembro que a nossa primeira grande turnê foi nessa região, justamente no Paraná, que sempre recebeu a gente de uma maneira muito carinhosa e afetuosa", diz o baterista Marcelão.

Além dos sucessos, como "Mordida de Amor", "Anjo", "Caminhos de Sol" e "Hey Jude", todos temas de novelas da TV Globo, a banda Yahoo traz o melhor e mais energético pop rock nacional e mundial dos anos 80 e 90. É um show para fazer dançar e emocionar, ninguém consegue ficar parado nas quase duas horas de espetáculo.

Com os fundadores Zé Henrique (voz e baixo), Marcelão (bateria) e os virtuosos Rodrigo Novaes (guitarra e vocal) e Léo Mendes (teclados, violão e vocal), o palco sempre será a casa da banda. E nessa esteira de celebração de 35 anos, o Yahoo lança no primeiro semestre de 2024 o primeiro álbum autoral após dez anos, incluindo a canção "Entre o Espinho e a Flor", parceria inédita da banda com o hitmaker Paulo Massadas. Que venham mais 35 anos! Vem se emocionar com o Yahoo!

Baixe aqui as imagens da banda em alta:
https://bit.ly/Banda_Yahoo24

Shows da banda Yahoo
Local: Pimenta Doce Choperia
Data: 04/04/24
Endereço: Avenida São Paulo, 2.116, Zona 02 - Maringá
Abertura da casa: 19h
Classificação: livre

Local: D House Curitiba
Data: 05/04/24
Endereço: Rua José Sikorski, 46 (ao lado do Parque Barigui)
Abertura da casa: 19h
Classificação: 16 anos

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Yahoo

Março se despede com música para todas as tribos no Jokers

O mês de março se despede com uma programação bem eclética no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). A agenda musical começa na terça (26) com o duo Awallonia e o melhor da música celta. Na quarta (27), o trio Deu Jazz traz um repertório muita MPB em versões bem jazzística, com metal, corda e percussão. Quinta (28), véspera de feriado, tem Men In Black com Ricardo Mutant Cox e Roger Patitucci, levando para a casa muito country rock e clássicos no formato acústico. Na Sexta da Paixão (29), a casa não terá atrações. E para fechar o mês, no sábado (30) é a vez do músico Red Francis com repertório dos anos 80 & 90.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 30 de março:

TERÇA 26 MAR, 20 horas– Terça Celta. Duo Awallonia com Carlos Simas e Iris Knopfholz. Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas..

QUARTA 27 MAR, 20 horas– Deu Jazz. Apresentação do Trio, no repertório muita MPB, mas em versões bem jazzistica, com metal, corda e percussão. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas.

QUINTA 28 MAR, 20 horas – Men In Black - Ricardo Mutant Cox e Roger Patitucci, trazem muito country rock e clássicos no formato acústico. Ingressos R$10- a partir das 20 horas.
SEXTA 29 MAR - FERIADO – Sem atrações.

SÁBADO 30 MAR, 20 horas – Red Francis - anos 80 & 90, época de ouro do pop de teclados, tocadas no violão de forma exclusiva. Ingressos R$10- a partir das 20 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Coca-Cola apresenta arena 360° imersiva com apresentação de artistas e DJs no festival Lollapalooza Brasil 2024

Batizada de Coke Studio, a ativação conta com um line-up exclusiva para o festival, customização de pulseira, cabine de vídeo da nova Coca-Cola Creations e, é claro, muito sampling de Coca-Cola gelada

São Paulo, março de 2024 – Mais uma vez, a Coca-Cola irá Aumentar o Volume no Lollapalooza Brasil, festival que acontecerá nos dias 22, 23 e 24 de março, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. O espaço da marca traz o conceito do “Coke Studio”, plataforma global que reúne artistas de diferentes lugares do mundo e reforça a conexão da marca com a Geração Z. Localizada no centro do festival, a arena de 600m², terá capacidade para 400 pessoas e contará com diversas experiências imersivas para o público, como muita música, customização de pulseiras, cabine de vídeo e sampling. Reforçando assim, a filosofia global da marca, A Magia Acontece, que transforma o momento de cada visitante em algo mágico e único.

Dentro do espaço, DJs consagrados nas maiores festas do país e atrações surpresas se apresentarão bem próximos ao público, criando colisões inéditas. “Não é a primeira vez que trazemos o conceito do Coke Studio com um line-up exclusivo para o festival Lollapalooza. Isso porque a música, provavelmente mais do que qualquer outro passion point, gera uma forte conexão com o público. Dessa forma, o Coke Studio promove essa aproximação dos artistas com seus fãs gerando experiências únicas. O objetivo principal dessa iniciativa é celebrar a diversidade musical e cultural, proporcionando um momento para artistas de diferentes gêneros e origens se conectarem e compartilharem sua música com o mundo”, destaca Ted Ketterer, Head de Marketing da Coca-Cola Brasil.

A Coca-Cola também traz seu mais novo produto, Coca-Cola Creations K-Wave, que celebra a infinita devoção dos fãs de K-pop aos idols para o festival. Todos que passarem pela ativação terão a oportunidade de conhecer o Coke Cube, espaço que contará com uma cabine com chroma-key onde o participante será livre para fazer a dança que quiser. Seus movimentos serão captados e multiplicados, gerando um efeito de K-pop group. Quem passar pela ativação, vai ganhar um copo exclusivo de Coca-Cola Creations K-Wave e ter a oportunidade de experimentar o novo produto. “Coca-Cola Creations, nossa plataforma global de inovação, são collabs lançadas em resposta a tendências do mercado, proporcionando aos consumidores uma experiência única e exclusiva com Coca-Cola. Estamos entusiasmados para celebrar no festival o fandom do K-Pop com o lançamento da Coca-Cola® K-Wave Sem Açúcar”, completa Ted.

Arena Coca-Cola
Em formato de arena, com design exclusivo assinado pela agência Samba e por Henrique Guerra, do The Public House, o maior estúdio de criação de projetos de cenografia do país; Cadinho Brautigan, do The Black Haus, premiado designer e diretor criativo responsável por iniciativas musicais dentro e fora do país; e Junior Costa, da 28Room, estúdio multimodal com foco em artes, arquitetura e tecnologia.
O Coke Studio será um grande aliado do público para dar um gás físico e mental durante os três dias de festival. A Coca-Cola vai reforçar a experiência do público com:

Sampling: distribuição de mini pet da Coca-Cola Sem Açúcar irá reenergizar a pista dando um novo gás para o público curtir o festival.

Coke Bracelet: produção de braceletes personalizados em tempo real com pingentes que conectam cada um à música - sentimentos, artistas e músicas.

Coke Studio: programação exclusiva de artistas e DJs.

Coke Cube: a plataforma global de inovação da marca, Coca-Cola Creations, lançou em fevereiro sua edição limitada que celebra a fandom de K-pop. O Coke Cube conterá uma cabine com chroma-key onde o participante será livre para fazer a dança que quiser. Seus movimentos serão captados e multiplicados gerando um efeito de k-pop group.

Presença do Coletivo Online

Alguns dos promotores que trabalharão no Coke Studio, ao longo de todos os dias do Lollapalooza Brasil 2024, foram formados através do Coletivo Online, plataforma de capacitação para jovens com mais de 16 anos em situação de vulnerabilidade social do Instituto Coca-Cola Brasil. Para Daniela Redondo, Diretora do Instituto Coca-Cola Brasil, esse tipo de conexão é uma excelente oportunidade para reafirmar o compromisso do ICCB com a inclusão produtiva de jovens. "O festival é um evento jovem e que apresenta toda sua diversidade nas atrações musicais que passarão pelos palcos nos três dias de evento, além de experiências de marca como o Coke Studio. Os jovens do Coletivo que foram selecionados terão a chance de se conectar à oportunidade e ainda viver a experiência que só um grande evento como esses pode proporcionar", finalizou a diretora.

Schweppes

Na área VIP do festiva, Lolla Lounge, Schweppes estará presente com o “Bar Secreto”, onde o público terá a chance de degustar drinks inéditos em uma dinâmica surpreendente. O drink a ser experimentado será revelado apenas no momento da degustação, aguçando a curiosidade dos convidados e promovendo uma interação cativante com o menu secreto de drinks. Além disso, terão também a chance de degustar a nova Schweppes Tônica Rosé, servidos no bar de mixologia especialmente desenvolvido para o Lollapalooza. Aqueles que visitarem o bar irão receber um presente especial da Schweppes.

Durante o evento, a marca reforça enfatiza sua plataforma global “Born Social”, reforçando que socializar é parte da essência de Schweppes Tônica, alinhado ao seu conceito criativo “Que nenhum jeito (de socializar) é melhor que o seu”. Schweppes vai inspirar os jovens adultos a seguirem seus extintos sociais, contribuindo com uma perspectiva jovem e disruptiva para promover conexões e experiências únicas que se transformam em momentos memoráveis com Schweppes.

Red Bull apresenta novo sabor Pera e Canela em primeira mão aos fãs do Lollapalooza Brasil

Red Bull Winter Edition Pera e Canela chega com exclusividade ao público do evento antes do lançamento oficial, em abril

Red Bull Winter Edition Pera e Canela será comercializado em todos os bares do LollapaloozaBr (Crédito: Divulgação)
Com exclusividade, a Red Bull embala os hits do LollapaloozaBr com doses extras de energia do seu novo sabor, o Red Bull Winter Edition Pera e Canela. A novidade será apresentada ao público em primeira mão no evento para que os fãs dos mais diversos ritmos possam saborear essa combinação de um modo especial e antecipado.

O produto, que une o sabor refrescante e frutado da pera ao toque intenso e prolongado da canela para encantar o paladar dos brasileiros, faz parte da linha Editions e chegará aos primeiros pontos de venda do Brasil somente no mês de abril, em versão limitada.

Crédito: Divulgação

Durante o LollapaloozaBr, o Red Bull Winter Edition será comercializado em todos os bares e, a partir da compra de uma unidade, o público poderá descobrir o ‘Red Bull Secreto’, uma interpretação da plataforma global Red Bull Unforeseen, que chega pela primeira vez ao Brasil. A experiência terá a temática Disco e contará com uma programação surpreendente durante os três dias do festival.

Sobre o Red Bull Winter Edition Pera e Canela

O novo produto fornece os mesmos benefícios funcionais de outros sabores de Red Bull: disposição, foco e uma dose de energia extra para curtir o rolê com os amigos e grandes festivais, terminar as tarefas do trabalho, gabaritar todas as respostas na faculdade e elevar o nível nas gameplays.

Na composição, constam ingredientes como cafeína, vitaminas do complexo B, água de fonte dos Alpes Austríacos e taurina - um aminoácido natural do corpo humano presente numa vasta gama de processos biológicos.

Ele se junta aos famosos e conhecidos sabores Açaí, Pêssego e Morango, Tropical, Melancia e Pitaya, além dos já tradicionais Red Bull Energy Drink e Red Bull Sugar Free.
Sobre a Red Bull:

Inspirado pelas bebidas funcionais do Extremo Oriente, Dietrich Mateschitz fundou a Red Bull em meados dos anos 80. Ele desenvolveu não apenas um novo produto, mas também um conceito de marketing único e lançou Red Bull Energy Drink na Áustria, em 1º de abril de 1987. Atualmente, as bebidas energéticas Red Bull estão disponíveis em mais de 170 países.

Em 2023, um total de 12.138 bilhões de latas de Red Bull foram vendidas no mundo, representando um aumento de 4,8% com relação ao já bem-sucedido ano de 2022. O lucro do grupo foi de mais de 9%, de 9.684 bilhões de euros para 10.554 bilhões de euros.

Para mais informações, acesse: www.redbull.com/br-pt/energydrink .

Tanqueray Fitzgerald é a novidade nos bares do Lollapalooza Brasil 2024

Sucesso nos bares, o clássico coquetel será servido pela primeira vez no festival e surge como uma opção para os amantes da coquetelaria

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Gin oficial do Lollapalooza Brasil, Tanqueray leva a edição de 2024 uma novidade que promete agradar aos fãs do universo da coquetelaria. Além do Gin Tônica, a marca disponibilizará mais um coquetel no Lolla Lounge: o Tanqueray Fitzgerald. O drink a base de gin, que se tornou o queridinho dos bares no último ano, chega ao festival como uma excelente opção para aqueles que querem viver momentos magníficos ao assistir o show de sua banda favorita enquanto apreciam um coquetel clássico.

Criado na virada do século, em Nova Iorque, por um dos grandes nomes da coquetelaria mundial, o bartender Dale DeGroff, o Fitzgerald recebeu este nome em homenagem ao escritor F. Scott Fitzgerald - autor de grandes sucessos como O Grande Gatsby - cujo drink favorito também era a base de gin. Com perfil de sabor mais cítrico, a bebida ganhou popularidade recentemente por ser uma mistura saborosa de ingredientes fáceis. Assim, é possível encontrar o coquetel nas cartas de grande parte dos bares, seja na sua versão clássica ou também em interessantes adaptações.

Confira abaixo a receita do Tanqueray Fitzgerald:

Ingredientes:
50ml de Tanqueray London Dry
25ml de suco de limão siciliano
25ml xarope de açúcar
3 dashs de bitter aromático
Gelo
Modo de Preparo:

Em uma coqueteleira adicione o gelo, Tanqueray London Dry, Suco de Limão Siciliano, Xarope de Açucar, 3 dashs de bitter aromático e bata vigorosamente. Faça uma dupla coagem para um copo on the rocks (copo baixo) com gelo e finalize com uma casca de limão siciliano para aromatizar.

9,4% de graduação alcoólica em um drink de 250ml.

O Lollapalooza Brasil acontece nos dias 22, 23 e 24 de março no Autódromo de Interlagos em São Paulo.

Sobre a Diageo
A Diageo é líder mundial no segmento de bebidas alcoólicas premium, com uma coleção de marcas nas categorias de bebidas destiladas. O portfólio inclui marcas como Johnnie Walker, Tanqueray, Smirnoff, Old Parr, Gordon’s, Baileys, Cîroc, Guinness e Ypióca, entre outras. A Diageo é uma empresa multinacional que opera em 180 países. As ações da companhia são negociadas na Bolsa de Valores de Nova Iorque (DEO) e na Bolsa de Valores de Londres (DGE). Para mais informações sobre a Diageo, seus funcionários, suas marcas e seu desempenho, visite o site Diageo. Saiba mais sobre consumo responsável de bebidas alcoólicas em DRINKIQ. Beba com Inteligência. Não compartilhe com menores de 18 anos.

Grupo Jovens da Igreja de Jesus Cristo realiza show em Curitiba

O repertório contemplará os sucessos do grupo e as músicas do novo álbum, "Discípulos"

Amanhã, a partir das 17h, o grupo de música pop cristã, Jovens da Igreja de Jesus Cristo, fará sua primeira apresentação em Curitiba. O show tem entrada livre e gratuita e todos são convidados. A apresentação contará com as presenças de Nicole Luz, João Daniel, Gabrielly Lourenço, Alyne Lemos e Beatriz Marmelo, e acontecerá na Rua Gottlieb Müeller, 49, Alto da Glória, em Curitiba. Os shows do grupo têm atraído milhares de pessoas por onde passam, com um público formado por pessoas de todas as idades. As músicas têm uma sonoridade pop e tratam de temas que falam sobre fé, esperança e superação por meio do evangelho de Jesus Cristo.

Álbum Discípulos
O álbum “Discípulos” tem 10 músicas inéditas e foi lançado em todas as plataformas de streaming no dia 22 de janeiro. O som leve e cheio de mensagens altruístas também pode ser ouvido no canal oficial do grupo no YouTube.

O vídeo-álbum especial de lançamento foi gravado em Salvador, na praia de Inema e no Pelourinho. As paisagens naturais da Bahia serviram de cenários para as músicas que buscam aproximar quem ouve de sua essência divina.

O grupo Jovens da Igreja de Jesus Cristo não tem fins lucrativos e já acumula mais de 94 milhões de visualizações em seu canal do YouTube. No Spotify, são cerca de 17 milhões streams. Para quem estiver em Curitiba no dia 23 de março procurando uma programação leve e descontraída para todas as idades, vale a pena conferir o show do grupo.

Serviço:
Data: 23/03/2024
Horário: 17h
Entrada: Gratuita
Endereço: Rua Gottlieb Müeller, 49, Alto da Glória, Curitiba - PR

Lollapalooza Brasil 2024 começa com show inédito e aguardado do blink-182 no país

Primeiro dia de festival é marcado pela empolgação do público, novidades na infraestrutura e fogos de artifício

São Paulo, 22 de março de 2023 – O Lollapalooza Brasil 2024 começou nesta sexta-feira (22) no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, com um encontro muito aguardado e inédito no país: o primeiro show do blink-182 em terras brasileiras. O indie do Arcade Fire e o pop de Fletcher também foram destaque neste primeiro dia da 11ª edição do festival. Até o domingo, 79 artistas vão se apresentar, sendo 46 deles nacionais – o maior número de brasileiros em uma edição do Lolla. Quando os portões se abriram, uma coisa era certa: garantir um lugar na cara do gol, de frente para o artista em um dos quatro palcos do festival. Além disso, chamavam atenção as novas cores da estrutura montada pelo evento, a nova e impactante cenografia do Palco Perry’s by Johnnie Walker com VJ’s que tornam cada apresentação uma experiência única, além da infraestrutura, com pontos de grama sintética e banheiros ligados à rede de esgoto, por exemplo. Tudo isso aliado aos famosos “morrinhos” que proporcionam a sensação de arquibancada natural para assistir aos shows.

Rancore abriu o palco Budweiser ditando como seria o principal cenário do Lollapalooza Brasil 2024 neste dia de abertura do evento: um som mais pesado, com rodinhas punk entre os fãs e muito descarrego de energia ao som de uma das mais consagradas bandas do hardcore nacional. A professora e historiadora Mariana Nunes veio de Goiânia só para ver o Rancore: "Sonho de adolescência", descreveu.

A modelo Camila Schiarri, fã fiel do Lollapalooza Brasil e presente em absolutamente todas as edições do festival, saiu de Campinas, interior de São Paulo, para prestigiar o Rancore (fazendo jus a tatuagem na nuca que tem em homenagem a banda). Entre os destaques do festival, ela reforçou: "entrada muito rápida no evento e o banheiro. Os palcos estão incríveis, assim como a identidade visual, com cores vivas e muito caprichada”.

Fletcher, que havia feito um sideshow antes do Lolla, entrou dizendo que era a primeira vez dela no Brasil e na América Latina, e que sonhou a vida inteira em se apresentar no Lollapalooza. Conhecida pelas músicas em que fala de ex-relacionamentos, a cantora conquistou o público com o carisma, e recebeu até um "olê, olê, olê, olê, Fletcher, Fletcher" em coro.

Dexter Holland, vocalista do The Offspring, abriu o show com um bom português: “E aí, São Paulo!”. A atração foi a dobradinha perfeita para a banda headliner do primeiro dia, blink-182, ambas californianas. O pop-punk do The Offspring fez os fãs pularem e cantarem do começo ao fim hits como "Come Out and Play", “Why Don't You Get a Job?” e “Want You Bad” e aqueceu a plateia para a chegada do blink-182.

O paulista Leandro Sirqueira, engenheiro analítico, chegou no Autódromo de Interlagos com uma missão: ver o blink-182 de pertinho. Leandro se apoiou nos “novos amigos de grade” para garantir a melhor experiência ao longo do dia e contou com a ajuda do Mc Donald's, parceiro do festival que distribuiu sacolas com lanches para quem estava na turma do gargarejo. “Por mais que eu não conheça esse pessoal, sei que eles estão com um sentimento como o meu. É muito bom olhar para o lado e ver pessoas iguais a gente, cantando e gritando junto. Esse dia vai marcar minha história, amanhã eu vou falar que este dia do Lolla talvez seja o melhor dia do meu ano, da minha década”, diz. Leandro elogiou ainda “o apoio dos patrocinadores, os novos pontos de água, banheiros de fácil acesso. Tudo muito bom. É o melhor Lolla em que já estive”, afirmou.

No palco Samsung Galaxy, quem abriu foi o brasileiro Dexter 8º Anjo, representando o rap nacional e preparando terreno para uma grande noite, seguida de Luísa Sonza, referência do pop atual brasileiro. A apresentação de Luísa, sempre um espetáculo com muita dança, coreografias em conjunto com dançarinos afiados e muito gingado, não foi diferente no Lollapalooza Brasil 2024 e contou até com dedicatória à Marília Mendonça com "melhor sozinha", a emblemática “Chico” e sucessos como “BRABA” e “a Dona Aranha”.

Os londrinos do Jungle trouxeram a mescla de soul, funk, pop e indie ao Autódromo e transformam o palco Samsung Galaxy em uma balada a céu aberto para tocar os sucessos do novo disco, Volcano. “Casio” e “Keep Moving” movimentaram cada um dos fãs junto com o hit “Back on 74”, antecipando o que seria mais uma festa e que encerraria o dia ali. Direto do Canadá, o Arcade Fire voltou ao Lollapalooza Brasil depois de 10 anos com a turnê do disco “WE”, mas sem deixar para trás canções consagradas das mais de duas décadas de uma premiada carreira, como “The Suburbs” e “Reflektor”. O ponto alto foi quando os vocalistas Win Butler e Régine Chassagne decidiram fazer cover de um clássico da música brasileira: “Águas de Março”, de Tom Jobim. Em uma grande coincidência com o fim do verão, como na música. Esse foi o nono show do Arcade Fire do jornalista Pablo Miyazawa, de 46 anos, que se mostrou empolgado como se fosse a primeira vez: “obrigado, Lollapalooza, por trazer o Arcade Fire!”, comemorou. Ele explica que a banda “possui uma característica muito marcante, de se transformar a cada álbum, mas sem perder a essência. Eles funcionam como um coletivo no palco. Cada show é diferente do anterior”.

O palco Perry's By Johnnie Walker é sempre a melhor alternativa para os fãs da música eletrônica, que entram no clima do “dançar sem parar”, com um total de 10 atrações. Fãs mais empolgados chegaram ao Lollapalooza nesta sexta-feira (22) e já aproveitaram para acompanhar o primeiro show do dia ao invés de explorar mais o espaço. Ella Whatt deu o pontapé a um line-up especial com From House to Disco, Mary Mesk, Ratier, Mila Journée e Classmatic, Kittin, MK, Dom Dolla e Diplo. Com destaque para Kittin, DJ francesa que ganhou destaque nos anos 2000 com faixas como "Frank Sinatra" e Diplo, que é um velho conhecido do Lollapalooza Brasil, e já veio anteriormente com Jack Ü e Major Lazer.

Os brasileiros foram protagonistas no palco Alternativo. A abertura ficou a cargo da banda de rock de Florianopolis, Nouvella. Logo em seguida, o reggae do Maneva e o rap clássico de Marcelo D2 esquentaram a tarde fria em São Paulo. Além das músicas famosas de seu repertório, como “Qual é?” e "Desabafo", D2 surpreendeu com "Maneiras", de Zeca Pagodinho. O BaianaSystem trouxe energia e experiência punk e uma mistura sonora que vai da Bahia à Jamaica e muita atitude no palco. Teve bate-cabeça e um apelo do vocalista Russo Passapusso à valorização da cultura nacional. O rock do The Blaze fechou o palco.

Sobre o Lollapalooza

Fundado por Perry Farrell em 1991 com a proposta de ser um festival itinerante, o Lollapalooza segue como referência de inovação cultural em festivais mais de 30 anos depois. O Lollapalooza foi um dos primeiros festivais a reunir artistas de uma ampla variedade de gêneros musicais em um só evento, a viajar, a se expandir para vários dias, a apresentar um segundo palco, a misturar arte e ativismo, a compensar suas emissões de carbono, a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, para criar uma programação familiar, a se instalar no centro urbano da cidade e a expandir internacionalmente.
O Lollapalooza tornou-se um festival anual de renome mundial em Chicago (2005), bem como em países culturalmente ricos, incluindo Chile, Argentina, Brasil, Alemanha, França, Suécia e Índia. É um dos principais destinos musicais para fãs de música nos Estados Unidos e no mundo. O festival comemorou seu 30º aniversário em 2021, celebrando seu sucesso duradouro como uma marca poderosa de festivais globais.
Lollapalooza Brasil é produzido por Perry Farrell, C3 Presents e Rock World.
Para mais informações e atualizações, siga o Lollapalooza Brasil: Instagram e Twitter: @lollapaloozabr
FB: Lollapalooza Brasil

Lollapalooza Brasil 2024: delineado e bocão estão entre as tendências de make que devem dominar o festival

Marca de make oficial no Lollapalooza, Quem Disse, Berenice? prepara line-up de maquiagens para curtir o festival com muito estilo

O Lollapalooza Brasil 2024 acontece a partir desta sexta-feira (23/03), no Autódromo de Interlagos, em São Paulo. Serão três dias de programação intensa de shows que pedem um look cheio de estilo e uma make de respeito para curtir o festival. Foi pensando nisso que a marca expert de maquiagem e trendsetter, Quem Disse, Berenice?, que estreia como make oficial no Lollapalooza Brasil 2024, preparou um line-up de maquiagens com opções para todos os estilos musicais, passando pelo pop, rock e até músicas brasileiras.
Cocriada com a expert de beleza e criadora de conteúdo Maria Tomarozzi, a marca traz como aposta as principais tendências do universo da make, como a boca com efeito glossy, contornada e, para os olhos, delineados gráficos do preto ao colorido.

Make Pop: toque de cor e glow

Make Pop
Com um toque de cor nos olhos, a Make Pop oferece uma proposta mais iluminada e é a aposta para quem quer destacar o olhar com um toque criativo um pouco mais discreto. Nos olhos, a Paleta Multifuncional Celebra entrega o ponto de cor e a sombra que finaliza com brilho. Para complementar o look, contorno nos lábios com o Lápis Multifuncional 3 em 1 Toda Colorida na cor bege atração, em seguida o Batom Líquido Supermate Rose Rosetali.

Paleta Multifuncional Celebra – Preço sugerido: R$ 199,90
A Paleta Multifuncional Celebra convida a experimentar, ousar e celebrar a própria beleza durante todo o ano. Com 24 tons que são tendências e atemporais, possui alta pigmentação, fácil aplicação, multifuncionalidade e longa duração, tudo isso em um único item! Além das sombras em acabamentos perolados, metalizados, holográficos e matte, também conta com blush, iluminador e bronzer, além de três tons de lápis para olhos.

[LANÇAMENTO] Lápis Multifuncional 3 em 1 Toda Colorida 2 g – Preço sugerido: R$ 22,90

Cores disponíveis: Bege Atração, Marrom Animação, Vermelho Coração, Rosa Imaginação e Laranja Verão
Esse novo produto, disponível em cinco cores, se destaca pela incrível adaptabilidade no uso devido a sua textura cremosa e acabamento semi mate, sendo um multifuncional 3 em 1, que pode ser usado para contornar e preencher os lábios, esfumar nas bochechas e delinear ou sombrear os olhos. Eles também são sustentáveis e feitos com madeira de reflorestamento, veganos e livres de crueldade animal.

Batom Líquido Supermate 4 ml – Preço sugerido: R$ 47,90
Cor: Rosa Rosetali
O Batom Líquido Supermate Quem Disse, Berenice? confere uma cor intensa, uniforme e duradoura com efeito opaco. Sua alta cobertura deixa qualquer visual, seja ele básico ou bem elaborado, com personalidade. O Batom Líquido Supermate é cruelty free, ou seja, não realiza testes em animais.

Make Rock: bocão vermelho e delineado gráfico

Junção de um clássico à uma tendência que está super em alta, a boca vermelha e o delineado gráfico entregam uma make ousada e marcante. A Caneta Delineadora Quem Disse, Berenice? + PodDelas possui a ponta chanfrada, que facilita o traçado do delineado moderno. E a Máscara de Cílios Big Bang Sem Limites, finaliza o olhar com cílios alongados e super pigmentados. Já nos lábios, o Batom Líquido Supermate Vermelho Vermeli garante uma cor intensa, uniforme e duradoura.

Caneta Delineadora Quem Disse, Berenice? + PodDelas 1,2 g – Preço sugerido: R$ 47,90
Cores disponíveis: Preto Oi, Gente! e Marrom Quarta Temporada
A Caneta Delineadora Quem Disse, Berenice? + Pod Delas tem tudo para a ser a nova queridinha de quem gosta de se aventurar entre traços fininhos e outros mais ousados. Com alta pigmentação e secagem ultrarrápida, ela garante fácil aplicação e alta fixação para a make. Além disso, contém fórmula vegana e livre de crueldade animal.

Máscara de Cílios Preta Big Bang Sem Limites 10 g – Preço sugerido: R$ 74,90
A Máscara de Cílios Preta Big Bang Sem Limites é a evolução em fortalecimento e alongamento dos cílios. Possui um blend único de ativos naturais que proporciona o crescimento dos fios em até 8%, em 45 dias de uso contínuo*, e um pincel inovador de cerdas ultrafinas que alcança até os menores cílios para alongamento máximo, desde a primeira aplicação, e muitos outros benefícios, com fórmula resistente, superpreta e sem grumos.

Batom Líquido Supermate 4 ml – Preço sugerido: R$ 47,90
Cor: Vermelho Vermeli
O Batom Líquido Supermate Quem Disse, Berenice? confere uma cor intensa, uniforme e duradoura com efeito opaco. Sua alta cobertura deixa qualquer visual, seja ele básico ou bem elaborado, com personalidade. O Batom Líquido Supermate é cruelty free, ou seja, não realiza testes em animais.

Make Brasilidades: olhos coloridos e lábios glossy

Com foco nos olhos, a Make Brasilidades é inspirada na tendência de olhos coloridos e delineado gráfico,complementada pela boca com efeito glossy. Aqui, os olhos podem ser destacados com os tons azuis da Paleta Multifuncional Celebra, que possui sombras com acabamentos metálicos e holográficos, que ajudam na composição da make. Para criar o efeito glossy nos lábios, o Gloss Labial Volumão é a opção ideal e age como um preenchedor labial poderoso de resultado imediato.

Paleta Multifuncional Celebra – Preço sugerido: R$ 199,90
A Paleta Multifuncional Celebra convida a experimentar, ousar e celebrar a própria beleza durante todo o ano. Com 24 tons que são tendências e atemporais, possui alta pigmentação, fácil aplicação, multifuncionalidade e longa duração, tudo isso em um único item! Além das sombras em acabamentos perolados, metalizados, holográficos e matte, também conta com blush, iluminador e bronzer, além de três tons de lápis para olhos.

Gloss Labial Volumão 9,5 ml – Preço sugerido: R$ 47,90
Cores disponíveis: Cereja Explosão, Vermelho Bocão e Nasci Assim
Este gloss vermelho é um preenchedor labial poderoso de resultado imediato, que possui 48h de hidratação e melhora a firmeza e elasticidade labial, além de outros efeitos imediatos como:
-Efeito de micropigmentação natural e customizável que dura até cinco horas: quanto mais se aplica, mais cor nos lábios!.

Para quem quiser se preparar para os dias de shows com uma maquiagem feita por experts, a marca oferece um Menu de Makes exclusivo para o festival, dentro do serviço que já possui em suas lojas, onde as três makes criadas por Maria Tomarozzi estarão disponíveis nas unidades de São Paulo nos dias 22, 23 e 24. O serviço é oferecido mediante agendamento pelo site da marca pelo valor de R$ 139,90, sendo 100% revertido em produtos da marca.

Além do line-up de inspirações de make pré-festival, Quem Disse, Berenice? estará nos dias de Lolla com ativações para os lollapaloozers, garantindo make retocada durante todo o evento, com maquiadores volantes pelo gramado. E no espaço da marca, ativações para o público testar as habilidades ao tentar capturar diferentes opções de batons com a ajuda de uma garra e, assim, garantir os lábios retocados durante o Lolla. Será possível também aproveitar o espaço instagramável para garantir a foto marcando presença no festival. As ativações de Quem Disse, Berenice? ficarão localizadas à esquerda do Palco Budweiser. O acesso é livre para todos os presentes no Lollapalooza Brasil 2024, de acordo com a capacidade do local. A distribuição de brindes está sujeita à disponibilidade.

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Sobre a Quem Disse, Berenice?
Quem Disse, Berenice? faz parte do Grupo Boticário e nasceu em 2012 para questionar e ampliar os conceitos sobre a beleza. Com a essência de liberdade, é uma marca anti-idealização e sem julgamentos. Seus produtos são pensados para que as pessoas vivam livres suas rotinas, oferecendo clean beauty com performance. Entre makes para causar até skincare para compensar, conta com um portfólio com mais de 500 produtos veganos, cruelty free e ativos tecnológicos capazes de se adaptarem a diferentes rotinas e idades. Hoje, Quem Disse, Berenice? possui mais de 109 lojas no Brasil e nove lojas em Portugal, além de e-commerces e venda direta, por meio de revendedoras com o catálogo Eu Amo Make. Além disso, a marca possui a dinâmica do Menu de Make, em que a consumidora pode agendar maquiagens na loja e converter o valor de R$ 139,90 em produtos de QDB.

McDonald’s leva o sabor do Lollapalooza para todo o Brasil

McDonald's

Ninguém vai ficar de fora do LollaBr. Em sua terceira participação no evento, o McDonald’s entrega promoções para além do festival no Delivery e Drive-Thru dos restaurantes espalhados por todo o país.

Durante os dias de shows, quem quiser pedir um Big Mac com uma bebida 500 ml no Delivery vai pagar R$14,90. Se preferir passar no Drive do Méqui e pedir o sanduíche com uma bebida sem açúcar, o valor do combo é de R$19,90. Há também frete grátis, sem pedido mínimo, até domingo (24) nos restaurantes participantes.

Para garantir as promoções basta acessar o app do Méqui, pegar o cupom e ver o restaurante mais perto que esteja participando. Confira aqui a lista dos restaurantes e aqui se preferir o Drive.

Tá no Lolla, tá no Méqui!

Neste ano, o Méqui desembarca no Lollapalooza Brasil cinco vezes maior do que sua primeira participação no festival. São três cozinhas completas, feitas de metal e placas desmontáveis e reutilizadas, com três balcões de atendimento que receberão os fãs para matar a fome durante a maratona de shows. Na cozinha, uma equipe diversa de mais de 480 profissionais, todos capacitados e comprometidos em servir as melhores refeições de todo o festival, opera 9 chapas para a cocção de hambúrgueres e 9 fritadeiras de batatas, tornando o atendimento ágil e garantindo refeições quentinhas e preparadas na hora.

Sobre a Arcos Dorados

A Arcos Dorados é a maior franquia independente do McDonald’s do mundo e a maior rede de serviço rápido de alimentação da América Latina e Caribe. A companhia conta com direitos exclusivos de possuir, operar e conceder franquias locais de restaurantes McDonald’s em 20 países e territórios dessas regiões. Atualmente, a rede possui mais de 2.350 restaurantes, entre unidades próprias e de seus franqueados, que juntos empregam mais de 95.000 funcionários (dados de 31/12/2023). A empresa também utiliza sua plataforma ESG, Receita do Futuro, para impactar positivamente as comunidades onde está presente. A Arcos Dorados está listada na Bolsa de Valores de Nova York (NYSE: ARCO). Para saber mais sobre a Companhia por favor visite o nosso site.

Obra Evangelizar e Padre Manzotti apresentam quarta edição do Compromisso de Amor

Especial, que todos os anos vai ao ar com o propósito de promover a caridade, já arrecadou 920 toneladas de alimentos para famílias em situação de vulnerabilidade social
Na sexta-feira (22), a partir das 19h, o fundador da Associação Evangelizar É Preciso, Padre Reginaldo Manzotti, apresenta o Especial Compromisso de Amor, uma das maiores ações de mobilização em prol da caridade do país. O Especial, que tem transmissão ao vivo por múltiplos canais, é realizado anualmente com o intuito de arrecadar donativos para auxiliar famílias carentes de todo o Brasil. “É um grande evento de solidariedade e uma resposta de esperança em momentos difíceis, que nos mostra a força da caridade”, define Manzotti.

A iniciativa da Obra Evangelizar surgiu em 2000, com lives solidárias que ganharam força durante a pandemia da Covid-19. Em 2021, a transmissão ao vivo resultou na arrecadação de mais de 260 toneladas de alimentos, destinados a instituições que prestam assistência à população vulnerabilizada pela fome e pelo empobrecimento.

Em 2023, as doações chegaram a pessoas atendidas por 17 instituições de 12 estados brasileiros. Entre os beneficiados pelo Especial do ano passado, estão mais de 100 imigrantes, que receberam cinco toneladas de donativos destinados à Cáritas Arquidiocesana de Maringá, no Paraná. Somando o histórico do evento, foram entregues alimentos em todas as regiões brasileiras. A Paróquia São Paulo de Tartarugalzinho, no Amapá, distribuiu 5,5 toneladas de comida para a comunidade da região. A mesma quantidade de alimentos chegou à cidade de Cocal, no Piauí.

As arrecadações de todas as “lives solidárias” promovidas pela Coordenação de Projetos Sociais da Obra Evangelizar no ano passado alcançaram mais de 340 mil destinatários. Foram contempladas entidades assistenciais de 62 municípios, em 26 estados brasileiros.

Tradicionalmente, o Compromisso de Amor é transmitido na sexta-feira que antecede o Domingo de Ramos e a Semana Santa. O Especial, que tem cerca de duas horas e meia de duração, terá transmissão simultânea pela TV Evangelizar – em TV aberta, via satélite e por assinatura (SKY) , nas Rádios Evangelizar FM e AM, além dos canais do YouTube da Evangelizar e do Padre Manzotti.

As doações podem ser feitas pelo site da Associação Evangelizar É Preciso (clique no link) ou por PIX. A chave é o CNPJ 07634465000143.

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Serviço

Especial “Compromisso de Amor”
Data: 22 de março (sexta-feira)
Horário: a partir das 19h
Canais para assistir:
TV Evangelizar
Rádios Evangelizar AM e FM
YouTube do Padre Reginaldo Manzotti

32º Festival de Curitiba começa nesta segunda (25) com programação para todos os públicos

Evento abre com o duelo dos Bois de Parintins e terá mais de 300 atrações entre
grandes nomes do teatro, estreias nacionais e espetáculos gratuitos

Fotos em https://drive.google.com/drive/folders/1MWt4BEpRQFLXx135FmdNhf7pw1wsiZtj?usp=drive_link

Com o inédito espetáculo Duelo da Amazônia, o auto do Boi Garantido e do Boi Caprichoso, do tradicional Festival Folclórico de Parintins (AM), que chega pela primeira vez à Região Sul do país, o Festival de Curitiba começa na próxima segunda-feira (25) e segue a tradição de ser um dos maiores e mais importantes festivais de artes cênicas do Brasil.

A mestre de cerimônia da cerimônia de abertura será a atriz Nany People.

Além da abertura, outras duas apresentações do Duelo da Amazônia serão abertas ao público, nos dias 26 e 27 de março, às 20h30, no Teatro Positivo.

O Festival de Curitiba recebe também outros três espetáculos de companhias vindas da região Norte do país, como o musical Cabaré Chinelo, o espetáculo de dança “Ta – Sobre Ser grande a performance ritual “Üh-Pü”.

Além desta inédita integração, a programação da 32ª edição do festival reúne cerca de 300 atrações, entre estreias nacionais de peças como “Agora É Que São Elas”, novo espetáculo dirigido por Fábio Porchat.

Há também espetáculos premiados como “Macacos” e “Azira’I”, peças de nomes consagrados como “Traidor”, escrita e dirigida por Gerald Thomas e estrelada por Marco Nanini, e ‘Sagração’, nova coreografia da Cia. de Dança Deborah Colker.

A programação se completa com muitos peças gratuitas e para todos os gostos no Fringe, além de eventos com dança, circo, humor, música, oficinas, shows, performances e gastronomia.

Muitas peças da Mostra Lucia Camargo já estão com a lotação esgotadas e algumas delas, como a peça “Mutações”, com o paranaense Luís Melo, abriram sessões extras.

Os ingressos para todos os eventos estão sendo à venda pelo site oficial www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física no ParkShoppingBarigüi (piso térreo).

Curadoria

Em 2024, a curadoria da Mostra Lucia Camargo está novamente a cargo da produtora e pesquisadora Daniele Sampaio, da atriz e diretora Giovana Soar e do dramaturgo e crítico teatral Patrick Pessoa, que selecionaram 22 espetáculos que representam a diversidade do atual cenário do teatro nacional.

“Será um Festival de Curitiba marcante, com grandes nomes da nossa dramaturgia, estreias e espetáculos que lotaram as salas de teatro em todas as regiões do país”, comenta Fabíula Passini, também diretora do Festival de Curitiba.

Um das tradições do Festival de Curitiba é o Fringe, mostra que não passa pela curadoria do Festival. Nela, companhias de teatro, circo, música, dança e outras vertentes artísticas participam por meio de cadastro voluntário.

Com parte de sua programação gratuita e acessível a todos os públicos, a mostra ocupa teatros, praças, parques e ruas de Curitiba e Região Metropolitana, com mais de 285 espetáculos, produzidos por aproximadamente 1800 artistas e técnicos vindos de 12 estados do Brasil e de outros países, como Argentina, Peru, Chile e Bolívia, sendo 38 deles apresentados de forma gratuita.

“Nossa proposta de produzir um ‘Festival para Todos’, que abrace todos os tipos de públicos, idades, com acessibilidade, diferentes gêneros e estilos artísticos, mantendo boa parte da programação de forma gratuita e plural, promovendo assim, por meio da arte, a economia criativa e o turismo de Curitiba e região”, explica o diretor do Festival de Curitiba, Leandro Knopfholz.

Para saber tudo sobre todos os eventos com programação completa clique aqui: https://drive.google.com/drive/u/1/folders/1EwBNbyHQNVPolCc_XLNcU9Wr2GAmnJ3y
Acompanhe todas as novidades e informações pelo site do Festival de Curitiba www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_curitiba.

Patrocinadores:
A Mostra Lucia Camargo e o Fringe são apresentados por Sanepar e Tradener - Comercialização de Energia, com patrocínio de EBANX, Banco CNH Industrial e New Holland, ClearCorrect, Copel - Pura Energia, Brose, UNINTER e GRASP.
O Programa Guritiba é apresentado por BRFértil Fertilizantes, Banco CNH Industrial e New Holland, Peróxidos do Brasil e Sanepar, com patrocínio de Neovia Engenharia, Mili, Ritmo Logística, Tradener Comercialização de Energia, Grupo Barigüi e Schattdecor, com apoio da Impextraco.
A Mostra Temporada de Musicais é apresentada pelo Instituto J. Malucelli e pela Universidade Positivo.

O MishMash é apresentado por Arotubi, Thales Group e Sanepar, com patrocínio de Tintas Darka, Universidade Positivo, Vianmaq Equipamentos, Gelopar, Itambé e Neovia Engenharia.
O Risorama é apresentado por Grupo Potencial, Electra, Havan, Você + Seguro, Grupo Barigüi, com patrocínio de Uni Lubrificantes, Helisul Aviação, Universidade Positivo, Grupo Risotolândia, Balaroti, Porto a Porto, Therezópolis e Coca-Cola - FEMSA, com o apoio de Neovia Engenharia e Grupo Vellore.
O Gastronomix é patrocinado por Chocolates Weissburg, Thales Group, Universidade Positivo, Banco CNH Industrial e New Holland, Therezópolis e Coca-Cola - FEMSA.

Valores:
Mostra Lucia Camargo – De R$00 a R$85 (entrada inteira), + taxa adm.
Risorama – De R$42,50 a R$85 (entrada inteira) + taxa adm.
Fringe – De R$00 a R$75 (entrada inteira) + taxa adm.
Mostra Surda de Teatro – Gratuita
Mostra Temporada de Musicais - De R$42,50 a R$85 (entrada inteira) + taxa adm.
MishMash – De R$30 a R$60 (entrada inteira) + taxa adm.
Programa Guritiba – De R$30 a R$60 (entrada inteira) + taxa adm.
Gastronomix – De R$15 a R$30 (entrada inteira) + taxa adm.

*Estudantes de teatro e artistas profissionais contam com ingressos promocionais de R$36 e R$18, somente na bilheteria física. Verifique as condições especiais para colaboradores de empresas apoiadoras.

Serviço:

32.º Festival de Curitiba
Data: De 25/3 a 7/4 de 2024
Valores: Os ingressos vão de R$00 até R$85 (mais taxas administrativas).
Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva no ParkShoppingBarigüi - piso térreo - (Rua Pedro Viriato Parigot de Souza, 600 – Ecoville), de segunda a sábado, das 10h às 21h, e, domingos e feriados, das 12h às 20h.
Verifique a classificação indicativa e orientações de cada espetáculo
Confira também descontos especiais para colaboradores de empresas apoiadoras, clientes Banco do Brasil, clubes de desconto e associações.
Hashtags oficiais – #festivaldecuritiba #festcuritiba #fringe #risorama20 #mishmash #gastronomix #interlocuções #mostrasurda #temporadademusicais
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Fim de semana animado no Jokers 22 e 23 de março

Um fim de semana animado e com muito rock no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico). Na sexta-feira (22) tem um tributo a David Bowie com a banda Spiders From Bars, na pista o DJ Slash. E no sábado (23), vamos celebrar o 8º aniversário da banda TN/She em grande estilo com a participação de Rodrigo Castellani Acústico e das bandas Made in CWB (Iron Maiden cover) e Kiss experience.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 23 DE MARÇO:

SEXTA 22 MAR, 22 horas– Spiders from Bars - No repertório tributo a David Bowie. Na pista DJ Slash. Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.

SÁBADO 23 MAR, 20 horas – Let There be party – Comemoração do 8º aniversário da banda TN/She em grande estilo. Uma noite incrível repleta de Rock and Roll, com a participação de Rodrigo Castellani Acústico, da banda TN/She, Made in CWB (Iron Maiden cover) e Kiss experience. Ingressos antecipados a partir de R$70 pelo site https://pixta.me/u/tn-she-08-anos

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351.
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.