ZÉ RAMALHO EM DOSE DUPLA EM CURITIBA

“Após o sucesso no ano passado, nos dias 26 e 27 de setembro, o cantor e compositor paraibano retorna à capital paranaense com o ‘Show dos Sucessos’ para duas apresentações no palco do Teatro Positivo – Grande Auditório”

Após o sucesso no ano passado, o cantor Zé Ramalho retorna a Curitiba com a turnê “Show dos Sucessos”. Com realização da Prime, autor de grandes hits da música brasileira, o veterano desembarca na capital paranaense nos dias 26 e 27 de setembro, para duas apresentações no palco do Teatro Positivo – Grande Auditório (R:Pedro Viriato Parigot de Souza,5.300) às 21h15. Zé Ramalho revisita os maiores sucessos fundindo estilos, como o rock com o repente.

No repertório, o público pode se preparar para assistir ao vivo aos maiores sucessos do
paraibano como “Avôhai”, “Chão de Giz”, “Frevo Mulher”, “Beira-Mar”, “Cidadão” e “Garoto de Aluguel”. Traz ainda releituras de Geraldo Vandré, Raul Seixas e o grande sucesso “Sinônimo”.

Inquieto e produtivo, depois de lançar um sugestivo BOX de 4 CDs com o título de O Garimpo das Raridades, em setembro de 2022, o artista presenteia seus fãs com um novo trabalho de músicas inéditas (ATEU PSICOLÓGICO) seguindo revigorado sua viagem mística e eterna.

Autor de uma obra essencialmente surrealista, que funde o rock com o repente, Zé tem um imenso poder de transmissão com sua inconfundível voz cavernosa, de fascinante declamador, na sua messiânica figura. Zé traçou uma ponte unindo Pink Floyd e Beatles a Jackson do Pandeiro, Luiz Gonzaga; cidade grande e sertão, psicodelismo e regionalismo, o nordeste inserido no mundo, o universo conectado ao nordeste. Um trovador urbano comparado por muitos aos ícones da música mundial.

Desde o lançamento do primeiro álbum solo do artista paraibano, há mais de quatro décadas, que emplacou de cara o hino “Avohai”, foram gravados mais de 30 álbuns alcançando a expressiva marca de 6 milhões de cópias vendidas.

O álbum 20 ANOS – ANTOLOGIA ACÚSTICA é seu maior êxito comercial até hoje e vencedor do Prêmio Sharp pelo projeto gráfico. Este disco deu início a uma trilogia que seguiu com NAÇÃO NORDESTINA, um mapeamento da história musical e política da sua região natal, indicado ao Grammy Latino de melhor álbum regional e, ESTAÇÃO BRASIL, um passeio pelo cancioneiro nacional.

Ao lado dos amigos Elba Ramalho, Geraldo Azevedo e Alceu Valença, Zé protagonizou em 1996, um dos projetos mais bem-sucedidos da música brasileira, O GRANDE ENCONTRO, que levou multidões aos shows em todo o país e gerou o lançamento de um disco ao vivo, vendendo mais de 700 mil cópias. A continuação do projeto, rendeu outras duas “turnês” vitoriosas, 2 CDs, que alcançaram a marca de 1 milhão de unidades. Zé realizou ainda uma apresentação histórica no ROCK IN RIO 3, assistida por mais de 60 mil pessoas em 2001, junto com Elba Ramalho.

O projeto Zé Ramalho Canta (2008 – 2012) homenageou Raul Seixas, Bob Dylan, Luiz Gonzaga, Jacson do Pandeiro e Beatles. Em 2013 consagrou-se no ROCK IN RIO 5 junto com a banda ícone do heavy metal Sepultura (ZÉPULTURA).

Seja qual for a jornada, o público sabe que quem a conduz é um dos artistas com a personalidade mais marcante da música popular brasileira. Com sua voz inconfundível e sua poesia apocalíptica, Zé Ramalho escreve seu nome na história musical brasileira, seguindo feito um viajante pelas estradas do país, arrastando multidões por onde quer que passe. Há mais de 40 anos, o brasileiro sabe que assistir Zé Ramalho ao vivo é uma experiência única em uma espécie de pacto de fidelidade que se renova ano a ano.

Neste ano, as apresentações contam com a opção de um setor bem exclusivo, localizado praticamente na parte interna da frente do palco, que permite ficar bem próximo ao Zé Ramalho. Os ingressos já estão à venda através da plataforma www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$130,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, mesários, profissionais da saúde, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:

ZÉ RAMALHO – Show dos Sucessos
Quando: 26 e 27 de setembro de 2025 (Sexta e Sábado)
Local: Teatro Positivo – Grande Auditório (R: Pedro Viriato Parigot de Souza,5.300)
Horários: 26 e 27.09 - Abertura do teatro: 20h15/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$130,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, mesários, profissionais da saúde pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 / Online – www.diskingressos.com.br e no dia do show a partir das 18h na bilheteria do teatro. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do
beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / @maisumadaprime
Realização: Prime

40 fingers começa turnê brasileira em setembro no Guairão

Com a incrível marca de 350 milhões de visualizações na internet, quarteto de violonistas italianos 40 Fingers vem pela primeira vez ao Brasil e começa a sua turnê em Curitiba, em única apresentação, no dia 26 de setembro, sexta-feira, às 21 horas, no Grande Auditório do Teatro Guaira (Pça Santos Andrade, s/nº). Formado em 2018 por Matteo Brenci, Emanuelle Grafitti, Enrico Maria Milanesi e Andrea Vittori, o grupo vem surpreendendo o mundo com suas incomparáveis releituras de clássicos do rock, do pop e de icônicas trilhas sonoras. Estão no repertório músicas como Sultans of Swing, Africa, The Sound of Silence, Bohemian Rhapsody, O Último dos Moicanos, Libertango e muitas outras que atravessam estilos e gerações. Os ingressos custam a partir de R$80 e já estão à venda pelo Disk Ingressos.
Unindo técnica impressionante, sensibilidade musical e criatividade, o 40 Fingers não conquistou apenas o público, mas também o respeito de músicos em todo o mundo. Estrelas como Andrea Bocelli e o guitarrista do The Police, Andy Summers, que fizeram parceria na música Bring on the Night, do The Police (vídeo). Entre seus maiores feitos, destaca-se o reconhecimento oficial do Queen, que elogiou a versão de Bohemian Rhapsody feita pelo grupo e a publicou em seu site oficial. https://bit.ly/40Fqueen.
Cada integrante do grupo traz uma bagagem musical rica e um estilo, criando uma sonoridade fresca e inovadora por meio de dedilhados complexos e arranjos elaborados. O repertório é variado, com versões de sucessos do rock e pop, além de composições autorais. A paixão pelo cinema e pelas trilhas de TV também se reflete em interpretações marcantes de temas icônicos, como Star Wars (John Williams), O Último dos Moicanos, um emocionante medley da Disney e trechos de Harry Potter.

Serviço:
40 Fingers – Show com o quarteto de violonistas italiano. Dia 26 de setembro, sexta-feira, às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade. s/nº). Duração: 1h30. Classificação indicativa: Livre.
Ingressos:
Plateia Vermelha - R$230 e R$460 (inteira)
Plateia Azul – 200 e R$400 (inteira)
Plateia Central Laranja - R$180 e R$360 (inteira)
Plateia Lateral Amarela - R$170 e R$340 (inteira)
1º balcão Roxo – R$165 e R$330 (inteira)
1º balcão Verde – R$150 e R$300 (inteira)
2º balcão Azul Claro - R$100 e R$200 (inteira)
2º balcão Laranja Claro - R$80 e R$160 (inteira)
+ Taxa de Conveniência.
Compras:
Site do Disk Ingressos - Disk Ingressos
Loja do Disk Ingressos no Shopping Mueller - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h;
Bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 12 às 17h e das 18h10 às 20h;
Bilheteria do Teatro Positivo de segunda a sexta das 11 às 15h e 16h10 às 20h. Sábados das 17h às 21h;
Família Pavê (Av. Pres. Arthur da Silva Bernardes, 938 - de Terça à Sabado das 09h às 19h.
50% de desconto no preço de inteira para beneficiados por lei.
Descontos não cumulativos.
Não serão aceitos cheques.

Semana eclética no Jokers

Jazz, rock, pop e suas vertentes vão se revezar essa semana no palco do Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) a casa mais eclética de Curitiba. A agenda começa na quarta (09), com Jazz Pirata trio, formado pelos músicos Celso Piratta, Boldrini e Andre Ribas. No repertório, o melhor jazz de Curitiba. Na quinta (10), a Banda Radio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Na Sexta-feira (11) tem apresentação da banda Catstorm com participação especial da dupla Culto & Grosso. E fechando a semana, no sábado (12), teremos a banda Spiders from Bars, num tributo a David Bowie, The Smiths e outros.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 12 de julho:

QUARTA 09 JUL, 20 horas– Jazz Pirata trio. Formado pelos músicos Celso Piratta, Boldrini e Andre Ribas. No repertório eles apresentam o melhor jazz de Curitiba. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas.

QUINTA 10 JUL, 20 horas– A Banda Radio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 11 JUL, 21 horas– – Catstorm – Apresentação da banda. No repertório clássicos do rock. Na abertura da noite: Culto & Grosso. Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.

SÁBADO 19 ABR, 22 horas - Spiders from Bars, show com a banda. No repertório tributo a David Bowie, The Smiths e afins. Ingressos R$20 – a partir das 22 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico.
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Poloneses, italianos e ucranianos encerram a 63ª edição do Festival Folclórico e de Etnias do Paraná

Espetáculos acontecem no grande auditório do Teatro Guaíra até a próxima quinta-feira (10/07)

Em seus últimos dias de apresentação, a 63ª edição do Festival Folclórico e de Etnias do Paraná ainda reserva espetáculos inéditos dos grupos folclóricos Wisla (Polônia), Santa Felicidade (Itália), Poltava e Barvinok (Ucrânia). Com o tema “Viva o Folclore”, o mais longevo festival folclórico do Brasil, já recebeu este ano mais de dez mil pessoas no grande auditório do Teatro Guaíra para 13 apresentações. Os ingressos estão disponíveis em https://festivalfolclorico.com.br/ .

*Trajetória* — Idealizado e organizado por grupos folclóricos locais, o Festival Folclórico e de Etnias do Paraná acontece desde 1959. Em 1974, esses grupos formaram a Associação Interétnica do Paraná (Aintepar), entidade responsável por manter o evento ativo desde então, além de fomentar o trabalho dos grupos étnicos no estado. O evento fez parte do roteiro de reinauguração do Teatro Guaíra, depois do incêndio de 1970. Pela importante contribuição à cultura local, na década de 1980, o Governo do Paraná inseriu o Festival no calendário oficial do Estado.

*Sobre a Aintepar* — A Associação Interétnica do Paraná tem compromisso com a autenticidade e a essência do folclore, preservando as tradições que ajudaram a moldar a cultura e a identidade paranaenses. Atualmente, é composta por 16 grupos, que representam 12 etnias, povos de todo o mundo que se estabeleceram aqui no decorrer dos séculos XIX e XX e influenciaram diretamente o desenvolvimento do Estado, mas não deixaram de transmitir à sua descendência o amor pela terra de origem.

Apoios, Incentivo e Patrocínio - A 63ª edição do Festival Folclórico de Etnias do Paraná é realizada com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. A produção é da Unicultura e da Trento Comunicação com apoio da Fecomércio PR, SESC PR, Teatro Guaíra, Viaje Paraná e Bodebrown e patrocínio da Unimed Curitiba, Instituto Unimed e Laboratório Unimed.

SERVIÇO:
63ª edição do Festival Folclórico de Etnias do Paraná
Data: até 10 de julho
Local: Teatro Guaíra - Auditório Bento Munhoz da Rocha (Guairão)
Endereço: Praça Santos Andrade, s/n
Ingressos: Inteira: R$ 70 (setenta reais) meia-entrada R$ 35.
Vendas pela bilheteria ou pelo site https://www.ingressonacional.com.br/evento/31185/63-festival-folclorico-e-de-etnias-do-parana
Classificação etária: Livre
Mais informações em: https://festivalfolclorico.com.br/
Acompanhe o Instagram: @festivalfolcloricodoparana

*PROGRAMAÇÃO*
Tempo de duração do espetáculo: aproximadamente 2h

07 de julho de 2025 - 20h - Wisła - Grupo Folclórico Polonês do Paraná;

08 de julho de 2025 - 20h - Grupo Folclórico Ítalo-Brasileiro Santa Felicidade;

09 de julho de 2025 - 20h - Grupo Folclórico Ucraniano Poltava;

10 de julho de 2025 - 20h - Folclore Ucraniano Barvinok

Primeira banda virtual brasileira faz sua estreia em Curitiba

· Banana Gun apresenta releituras de clássicos nacionais e composições autorais, no Belvedere;
· Para completar a noite, performances, discotecagem e videoclipes de Raul Machado;
Som, imagem e tecnologia! Assim será a estreia em Curitiba da Banana Gun, primeira banda virtual brasileira, que se define como Eletro Punk Rock Nacional, com guitarras pesadas a loops e sintetizadores, abordagem que permite uma liberdade criativa que se reflete na sonoridade e na identidade do projeto.

O grupo é formado pelos avatares NeXT (voz), Deputado (guitarra) e Gun (bateria), trio que elegeu como sua missão revisitar os clássicos nacionais dos anos 80 com uma pegada que mistura punk e rock a partir de um olhar futurista. Como parte da proposta artística, enquanto o som corre solto no palco, os telões exibem os videoclipes produzidos pelo curitibano Raul Machado. Completando a noite, performances e intervenções artísticas, ao som da discotecagem do Dj Luis Cilho.

A estreia da Banana Gun em Curitiba será no palco do Belvedere, no próximo dia 17/7 e os ingressos estão à venda.
“Independência, acima de tudo. Criamos releituras de forma livre, mas sempre conectadas à nossa memória afetiva, sem precisar nos prender às regras do mercado atual”, afirma NeXT, sobre o projeto.

O show é a chance do público ouvir as releituras, já que os avatares não estão disponíveis em nenhuma plataforma de streaming. Nos palcos, o Banana Gun se materializa em músicos de carne e osso, sempre na contraluz para manter o mistério de suas identidades.

Entre os três videoclipes disponíveis no Youtube da banda está o da música “Vitrine Viva”, do Ira! Todos os efeitos foram realizados com inteligência artificial, sob a batuta de Raul Machado. O cineasta tem mais de 400 videoclipes na história da música brasileira, muitos deles históricos. Trabalhou para artistas como Chico Science & Nação Zumbi (“Maracatu Atômico”), Anitta, Planet Hemp, Sepultura, Ratos de Porão, Raimundos, Marcelo D2, O Rappa, Pitty, CPM 22, Fatboy Slim, Tropkillaz, Vive la Fête.
Raul gosta de brincar com novas tecnologias e já experimentou tudo que apareceu até agora. “Passei por Super 8, moviola, digital… é tudo ferramenta. Inteligência artificial também é ferramenta pra mim. O Banana Gun tá me dando a oportunidade de aprender. Os clipes são os telões do show deles. A maioria é em IA, mas tem uns que são pesquisa e colagens”, explica. “O público pode esperar um show bem colorido, já que cada música tem uma palheta e um tema. O repertório deles é cheio de hits da minha vida e o show deles está cada vez melhor e mais divertido,” completa.

Com algumas canções autorais, o repertório é extenso e vai de Plebe Rude, Ira! e Titãs a Jorge Benjor e Pepeu Gomes, passando por Riachão, com a inesquecível “Cada Macaco no Seu Galho”. A lista tem clássicos como “De Volta ao Planeta”, “Vendedor de Bananas”, “Arregaço”, “Homem Primata”, “Ela é Demais”, “Pense Dance”, “Porrada”, “Até Quando Esperar”, “Respeito”, “São Paulo”, “Decadence”, “Eu Não Amo Você”, “Na Casa Dela” e “Vitrine Viva”.

Sobre a banda:
Deputado: o único humano do grupo é um político! É o que resta da humanidade nesta banda. Ex militante estudantil, foi preso, torturado e extraditado, passou por treinamento de armas, guerrilhas e inteligência em Cuba e União Soviética. Após a lei da Anistia voltou ao Brasil com nova identidade, plásticas, harmonização facial e mudanças genéticas implantadas por NeXT. Ainda no exílio fez um pacto na encruzilhada e se tornou um guitar hero. Nas últimas eleições mudou para um partido de direita e se tornou conservador. Ele é a favor da liberação de armas, das drogas e da liberdade de expressão. Monstro das guitarras e riffs.
NeXT: Ser intergaláctico, conhecedor profundo de vários planetas, galáxias e dimensões. Gênio da genética, ocultismo, música & tecnologia. Químico por hobby possui várias vozes e dizem que até pode mudar de forma. Rico, requintado, poderoso, forte e totalmente louco. Psique fragmentada. Dono da banda! Manda!
Gun: alta capacidade percussiva e guerreira. Tocador de bumbo e tambores. Lutou diversas guerras e passou por diversas revoluções. Desertor do exército dos 12 macacos, foi treinado e fugiu de um laboratório de experiências para a descoberta da cura do Alzheimer, adquirindo super memória e inteligência. Seu verdadeiro nome é César. Boêmio, Bon vivant, poeta e empreendedor. Possui várias empresas, negócios e investe pesado no mercado financeiro.

Serviço
Banana Gun em Curitiba
Data: 17 de julho, a partir das 20h
Local: Belvedere (R. Inácio Lustosa, 496 - São Francisco, Curitiba)
Ingressos: R$ 20
Onde comprar: https://meaple.com.br/belvedere/solar-punk-reggae

Para acompanhar a banda:
https://www.tiktok.com/@bananagunoficial
https://www.instagram.com/bananagunoficial
www.youtube.com/@BananaGunOficial

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA SHOW DE PAULA LIMA CANTANDO RITA LEE

Ingressos começam a ser vendidos no dia 19 de julho

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Paula Lima. Foto: Juliana Helcer

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta a diva da Música Popular Brasileira Paula Lima no show “Soul Lee”, espetáculo em que ela revisita Rita Lee em versões pessoais, cheias de suingue black ‘n’ roll. Os shows acontecem em curta temporada, de 24 a 27 de julho, sendo duas sessões no sábado, dia 26.

A paulistana tem voz e sonoridade ímpares, e já teve o prazer de dividir o palco com a rainha do rock. “Foi um momento musicalmente único, mas também uma experiência arrebatadora pelos conselhos que ouvi de uma das artistas que mais admiro na vida, desde sempre”, destaca Paula.

Em 2019 essa admiração se converteu no espetáculo “Soul Lee”, em que a cantora celebra o legado da maior hitmaker do pop nacional em um tributo vibrante e alto astral. O show ganhou reverberação midiática, caiu na estrada, lotou teatros importantes do país e levou Paula a homenagear Rita no Acoustic Sessions, no Grammy Latino 2022.

Dirigido pela própria cantora e acompanhada dos músicos Bruno Nunes, Deusnir Souza, Douglas Couto e João Cedric, Paula traz uma sonoridade suingada surpreendente, que não tem a menor pretensão de melhorar aquilo que já é excelente. Em espetáculo elaborado, autoral e muito bem cuidado, abraça as canções de Rita imprimindo ali suas digitais, sem se resumir ao cover.

Paula Lima

Com mais de duas décadas de carreira sólida e reverberação internacional que a levou a festivais em diversos continentes, Paula Lima gravou quatro álbuns e o DVD atemporal “Sambachic”. Famosa pela representatividade, personalidade e identidade, foi indicada a prêmios importantes como o Grammy Latino. Protagonizou musicais como Cats e Brasilis e é figura pop na cultura nacional, com destaque midiático. Foi comentarista do Carnaval de São Paulo na Rede Globo, jurada de reality show musical e é apresentadora do programa “Chocolate Quente”, pela Rádio Eldorado, vencedor do Prêmio APCA.

SERVIÇO:

[Música] Show “Soul Lee” – Paula Lima canta Rita Lee
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro
Data: 24 a 27 de julho (quinta-feira a domingo). Show de sexta-feira 25 com intérprete de Libras e bate-papo com a artista
Horário: quinta e sexta-feira às 20h; sábado às 18h e 20h; e domingo às 19h
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada para cliente CAIXA e todos os casos previstos em lei); vendas a partir das 10h do dia 19 de julho de 2025 presencialmente na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba, e a partir das 15h no site www.sympla.com.br
Horário bilheteria: de terça a sábado, das 10h às 20h e nos domingos das 10h às 19h
Duração: 80 minutos
Classificação: livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Mais informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba | (41) 4501-8722

Teatro Guaíra recebe neste domingo a “Noite de Jovem Guarda” com The Fevers e The Originals

Dois ícones da Jovem Guarda se apresentam neste domingo, dia 13 de julho, no Guairão. A banda The Fevers, que comemora 60 anos de carreira, e a banda The Originals, que traz nos vocais Paulo César Barros (ex-Renato & Seus Blue Caps), são as atrações do evento “Noite da Jovem Guarda”. Com realização da Dumas Produções e da Evidência Comunicação, este evento é dedicado a proporcionar ao público uma viagem no tempo e na história da Jovem Guarda, celebrando os sucessos da era de ouro da música brasileira, com hits que embalaram as décadas de 60, 70 e 80.

O The Fevers chega com o seu show histórico que celebra as seis décadas de carreira, trazendo um repertório repleto de clássicos como "Mar de Rosas" e "Vem Me Ajudar", além de hits do recente álbum "Vem Dançar 2". Com mais de 100 mil inscritos no YouTube, a banda segue conquistando novas gerações enquanto mantém viva a chama da Jovem Guarda.

Fundada na década de 60, a formação atual inclui nomes como Liebert Ferreira (baixista e um dos fundadores), Luiz Cláudio Elbert (vocalista), Rama (guitarrista), Claudio Mendes (tecladista), Cesar Lemos (guitarrista e cantor) e Otávio Henrique (baterista). Juntos, eles prometem uma noite de nostalgia e energia, celebrando uma trajetória que inclui parcerias com grandes nomes como Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Clara Nunes.

"São músicas que marcaram a vida das pessoas e até hoje temos que tocá-las, porque o público quer ouvi-las", afirma Liebert Ferreira.

O The Originals apresenta o show “A Maior Festa da Jovem Guarda”. Liderado por Paulo César Barros (ex-Renato & Seus Blue Caps) e Miguel Plopschi (ex-The Fevers), The Originals revive os grandes sucessos da era de ouro do rock nacional e internacional. A banda, que já gravou DVDs históricos com participações de Erasmo Carlos, Lobão e Wanderléa, apresenta um setlist repleto de clássicos como "Menina Linda", "Fecho os Olhos", "Twist and Shout" e "Whisky a Go Go".

Formada por talentosos músicos como Celso Celli (guitarra e voz), Guga Leão (guitarra), Diego Andrade (bateria) e Tianes Carvalho (teclados), a banda busca manter viva a essência do rock que embalou gerações.

"Vamos trazer tempos memoráveis com os maiores sucessos dos anos 60, 70 e 80 em uma viagem pelo passado", destaca Paulo César Barros.

Serviço: Noite de Jovem Guarda – Dia Mundial do Rock

Bandas: The Fevers (60 Anos de Sucesso) + The Originals (A Maior Festa da Jovem Guarda)

Data: 13 de julho de 2025 (domingo)

Local: Teatro Guaíra – Curitiba/PR

Horário: Portas às 19h | Shows às 20h

Classificação etária: Livre

Ingressos: a partir de R$ 110 a meia-entrada + taxa administrativa, no site da DiskIngressos.com.br ou no quiosque da DiskIngressos do shopping Mueller e na bilheteria do Teatro Guaíra.

Realização: Dumas Produções e Evidência Comunicação

Link do evento: https://www.diskingressos.com.br/evento/179/2025-07-13/pr/curitiba/noite-da-jovem-guarda-60-anos-the-fevers-the-originals

Informações: https://www.instagram.com/dumasproducoes/ ou whats 413315-0808

Obra, vida e legado de Chiquinha Gonzaga no palco – Auditório Regina Casillo dia 12 de julho

Artista de grande talento e rebeldia, a compositora Chiquinha Gonzaga ganha uma grande homenagem musical com a estreia de um espetáculo inédito. A orquestra Ladies Ensemble apresenta no dia 12 de julho, às 18h30, no Auditório Regina Casillo, o concerto “Chiquinha Gonzaga na Colombo”, que revisita os grandes momentos da carreira deste ícone da música e da luta pelos direitos das mulheres no Brasil.

O concerto reúne os grandes clássicos de Chiquinha e composições que escreveu para operetas e teatro. Ela foi a primeira musicista de choro, autora da primeira marcha de carnaval – “Ó Abre Alas”, em 1899 – e ainda a primeira mulher a reger uma orquestra no Brasil, entre muitos outros atos ousados para a época. Uma época, aliás, na qual apenas trabalhar fora de casa já era algo pouco usual, e muitas vezes reprovado, para uma mulher.

Francisca Edwiges Neves Gonzaga nasceu em 1847, no Rio de Janeiro, e faleceu em 1935, na mesma cidade, então capital do país. Nessa trajetória, marcou profundamente a cultura e sociedade brasileira. Uma mulher muito a frente do seu tempo, foi abolicionista, republicana e enfrentou o conservadorismo da época que relegava às mulheres ao segundo plano. Nas artes, também teve o mérito de introduzir a música popular brasileira nos salões elegantes. Nesse sentido, é famosa a passagem na qual a música “Corta jaca”, de autoria dela e Machado Careca, foi tocada ao violão em uma recepção do Palácio do Catete, sede do governo federal, pela própria primeira-dama do Brasil, Nair de Teffé. Muitos gostaram, e outros ficaram escandalizados com a ousadia.

Para celebrar esta inspiradora história de vida, esta montagem inédita das Ladies Ensemble traz um repertório marcado pela alegria e leveza da música de Chiquinha, como conta a diretora artística e musicista da orquestra, Fabiola Bach Akel. “Traremos os grandes momentos da carreira dela, incluindo composições para encenações em operetas, que serão interpretadas com a participação de dois cantores líricos convidados, Ana Paula Machado e Daniel Soifer”, explica.

Segundo Fabiola, a o título “Chiquinha Gonzaga na Confeitaria Colombo” é uma homenagem ao mítico endereço que reunia artistas na efervescente cena carioca, muito frequentado pela compositora, onde ela passou muitos bons momentos e outros nem tanto. “Buscamos esta ambientação para fazer as intervenções com textos curtos que, entre uma música e outra, vão recontar momentos marcantes da vida dela”, conta Fabiola. “Nosso objetivo é homenagear esta grande artista e mulher. Como somos uma orquestra formada exclusivamente por mulheres, nos honra muito apresentar este espetáculo”.

Os ingressos custam a partir de R$ 15 e tem venda antecipada no site Disk Ingressos, ou na hora nas bilheterias do auditório.

A montagem faz parte do Plano Anual do Solar do Rosário, que até o final de 2025 traz uma série de apresentações da orquestra feminina, a primeira do país, e também encontros literários com escritores brasileiros. O projeto é realizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura e Ministério da Cultura. Tem patrocínio das empresas Oregon, Fertipar, Impextraco, GRASP, Supermercado Tozetto, Supermercado Festval, Cartório da Barreirinha, Grupo Servopa e Brose, além de apoio especial da Fundação Cultural de Curitiba. Conta com a coordenação geral de Lucia Casillo Malucelli, diretora do Solar.

“Chiquinha Gonzaga na Colombo” – Espetáculo da orquestra Ladies Ensemble, dentro do Plano Anual 2025 Solar do Rosário.

Única apresentação: 12 de julho de 2025 (sábado), 18h30.

AUDITÓRIO REGINA CASILLO / SOLAR DO ROSÁRIO

Rua Lourenço Pinto, 500, Curitiba, PR

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Rua: Lourenço Pinto, 500, 6°, 7° e 8° andar
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ESPETÁCULO INFANTIL QUE ABORDA LAÇOS FAMILIARES, TERÁ NOVA APRESENTAÇÃO NESTE DOMINGO (06), COM ENTRADA FRANCA

A Palco Cia de Teatro tem o prazer de anunciar o retorno de "Pra Você Não Esquecer", um espetáculo infantil sensível e cativante que aborda temas como Alzheimer, processos cognitivos e a força dos laços familiares. Com texto de Paula Giannini e direção de Amauri Ernani, a peça convida crianças e adultos a uma emocionante viagem pelas memórias afetivas.

"Pra Você Não Esquecer" reestreia no Teatro do Piá (Praça Garibaldi, 7 – Pátio interno do Palacete Wolf, São Francisco), nos dias 06 e 13 de julho, sempre aos domingos, às 11h da manhã. A entrada é franca.

O espetáculo nasceu de uma experimentação criativa, utilizando brinquedos antigos, objetos do cotidiano, materiais recicláveis e resíduos têxteis para a confecção de bonecos, cenário e figurinos. Esses elementos não só constroem um imaginário infantil vibrante, mas também representam o interior do cérebro do avô do protagonista, com suas recordações, expectativas, sonhos e até temores. De forma delicada e lúdica, a obra explora a relação entre diferentes gerações e a importância do acolhimento diante de desafios como o Alzheimer e outros processos ligados à cognição.

A experiência teatral é enriquecida com música original composta especialmente para a peça. Além disso, o projeto inclui a distribuição gratuita de um livro de dramaturgia para crianças, contendo o texto da peça. O acesso é feito via QR code, que direciona para um e-book e um audiolivro, garantindo que toda a plateia possa levar um pedacinho da história para casa. Em cada sessão, serão sorteados também duas unidades impressas do livro.

Serviço
Espetáculo: Pra Você Não Esquecer
Local: Teatro do Piá
Endereço: Praça Garibaldi, 7 – Pátio interno do Palacete Wolf – São Francisco, Curitiba
Informações: (41) 3321-3358
Datas: 06 e 13 de julho
(Sempre aos domingos)
Horário: 11h
Produção: Palco Cia de Teatro
Entrada: Franca. Ingressos distribuídos 30 minutos antes de cada sessão, sujeitos à lotação.

Acessibilidade: a peça conta com tradução em janela de Libras e legenda para os falantes de espanhol (ambas em tela).

Contato: Palco Cia de Teatro
palcoproducoes@hotmai.com
(41) 99981-5273
Instagram: @palcociadeteatro

Projeto realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba.

Ficha técnica: texto: Paula Giannini / Direção: Amauri Ernani / Elenco: Andreza Crocetti, Paula Giannini e Amauri Ernani / Estética cênica: Andreza Crocetti, Sido Calesso e Surian Barone / música original: Sérvulo Augusto / Produção: Palco Cia de Teatro / Livros: Palco das Letras.
Foto: ilustrações do livro: Arô Ribeiro - divulgação

Sinopse: Neto e Avô são inseparáveis. Juntos, aprendem e ensinam um ao outro coisas sobre a vida. Um dia, porém, Avô se perde de si mesmo, esquecendo de todas as coisas, especialmente de quem é Neto. É nesse momento que Neto conhece Vovó, uma Tatu-bola que, vinda diretamente de seu próprio futuro, propõe a busca pelo mapa que permitirá reencontrar a memória do Avô.
Ao recuperar a memória do Avô, Neto depara-se consigo mesmo. Uma história que fala da importância do amor na construção dos processos cognitivos, seja com idosos, seja com crianças de todas as idades.

Palco Cia de Teatro: Com 25 anos de existência, a Palco Cia de Teatro possui um extenso trabalho voltado ao teatro infantil, sendo reconhecida nacional e internacionalmente. Com a peça "Se Essa Rua Fosse Minha - Espetáculo de Brincar", a companhia recebeu dezenas de prêmios, como o Pontinhos de Cultura e o Brasil Criativo, além de representar o Brasil na Tunísia por duas vezes e no Catálogo de Bolonha (a maior feira literária infantil do mundo, realizada na Itália).

Curitiba recebe estreia nacional do maior espetáculo de escapismo da América Latina

Kieram Ecttori apresenta “A Essência do Desafio” nos dias 18, 19 e 20 de julho, na Live Curitiba; ingressos já estão à venda

Prepare-se para viver uma experiência que desafia os limites da lógica e mergulha o público em um universo de suspense, superação e ilusionismo extremo. O ilusionista Kieram Ecttori, considerado o maior escapista da América Latina, escolheu Curitiba para a estreia nacional do espetáculo “A Essência do Desafio”, com apresentações nos dias 18, 19 e 20 de julho, na Live Curitiba. Os ingressos já estão disponíveis pelo site Blueticket.

Reconhecido por feitos impressionantes, como o famoso número “Tanque da Morte” apresentado em rede nacional no programa Faustão na Band, Kieram transforma o palco em um verdadeiro campo de batalha entre corpo e mente. Ele escapa de camisas de força, correntes e tanques submersos diante da plateia — e faz disso uma metáfora poderosa sobre coragem, controle emocional e superação de limites.

Natural do Paraná e radicado em Guaratuba, Kieram já conquistou reconhecimento internacional e é reverenciado por grandes nomes do ilusionismo brasileiro. Agora, o artista inicia uma nova fase de sua carreira com um espetáculo inédito, que promete elevar o escapismo a um novo patamar técnico e emocional.

“A Essência do Desafio” mistura efeitos inéditos, tensão dramática e narrativa envolvente. Cada número representa um embate entre o artista e seus próprios limites — físicos e emocionais. “Mais do que escapar de armadilhas, é sobre mostrar que podemos enfrentar e vencer nossos maiores medos”, destaca Ecttori.

Garanta seu ingresso

Os ingressos já estão à venda no site Blueticket e a expectativa é de sessões lotadas. Esta é uma oportunidade única de assistir, ao vivo, a um espetáculo que já nasce grandioso, com assinatura de um dos nomes mais ousados do ilusionismo contemporâneo.

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Serviço
Espetáculo: “A Essência do Desafio” – Kieram Ecttori
Datas:
* Sexta-feira – 18 de julho, às 20h30
* Sábado – 19 de julho, às 19h
* Domingo – 20 de julho, às 18h
Local: Live Curitiba – Rua Itajubá, 143 – Portão
Classificação: Livre
Ingressos: À venda em www.blueticket.com.br/evento/37941
Mais informações: www.kieramecttori.com.br
Fotos: Rafael Fortes

Snarky Puppy anuncia show em Curitiba

Snarky Puppy anuncia show em Curitiba

Banda instrumental vencedora de cinco Grammys se apresenta na icônica Ópera de Arame em setembro; show faz parte da programação oficial do Circuito Primavera de Jazz

CURITIBA, 30/06/2025 — Um dos maiores fenômenos da música instrumental contemporânea, a Snarky Puppy está confirmada no Circuito Primavera de Jazz e promete uma noite inesquecível em Curitiba. A banda estadunidense se apresenta em show único no dia 14 de setembro, na emblemática Ópera de Arame, dentro da programação oficial do Curitiba Jazz Sessions 2025.

Vencedora de cinco prêmios Grammy e formada por uma constelação de músicos virtuoses, a Snarky Puppy é referência mundial em um som que atravessa gêneros e gerações. Com uma proposta vibrante, o grupo une jazz, funk, soul, world music e improvisação em performances que conquistaram público e crítica ao redor do planeta.

Fundada em 2004 pelo baixista Michael League, a Snarky Puppy se consolidou como um dos nomes mais respeitados da cena instrumental global. Seu álbum mais recente, Empire Central (2022), gravado ao vivo em estúdio, presta homenagem à rica cena musical de Dallas e reafirma o espírito coletivo e inovador da banda.

Com mais de 15 discos lançados e apresentações nos principais palcos do mundo — de festivais como Montreux e North Sea Jazz ao Royal Albert Hall, em Londres — a banda conquistou uma legião de fãs que atravessa fronteiras entre o jazz e a música contemporânea.

Em Curitiba, a Snarky Puppy entrega ao público uma experiência sonora sofisticada e contagiante, ideal para quem busca música ao vivo de alta qualidade, emoção e excelência técnica, atributos que vêm marcando o DNA do Curitiba Jazz Sessions desde sua criação.

Sobre o Circuito Primavera

Com produção da Planeta Brasil Entretenimento e da Goat Entertainment, o Circuito Primavera de Jazz é a grande novidade da temporada cultural de 2025 em Curitiba. Parte integrante da programação anual do Curitiba Jazz Sessions, o projeto estreia reunindo quatro grandes nomes da música instrumental internacional. Além da Snarky Puppy, o line-up do evento inclui, também, Kamasi Washington, Thundercat e Pat Metheny.

“Mais do que uma nova série de shows, o Circuito Primavera Jazz Sessions propõe expandir os horizontes culturais da cidade, fomentar a economia criativa e reafirmar Curitiba no mapa da música instrumental mundial. O evento convida o público a mergulhar em uma temporada de encontros musicais potentes e inesquecíveis”, afirma Patrik Cornelsen, diretor da Planeta Brasil Entretenimento.

Todas as apresentações acontecem na Ópera de Arame, um dos espaços culturais mais emblemáticos do país. O circuito conta com patrocínio da Blue Moon e traz ao público uma experiência que combina exclusividade, sofisticação e curadoria artística de excelência.

O show da Snarky Puppy em Curitiba acontece no dia 14 de setembro, a partir das 19h. O pré-cadastro para a venda de ingressos está aberto pelo site www.curitibajazz.com.br. A venda geral terá início nessa quarta-feira, dia 2 de julho, a partir das 10h. Mais informações estão disponíveis no Instagram oficial: @curitibajazzsessions.

Alcione, Thalles Roberto e Festival de Arte e Cultura Urbana comandam programação de julho no Teatro Positivo

O mês de julho começa agitado no Teatro Positivo, com três dias seguidos do Festival de Arte e Cultura Urbana. De 4 a 6 de julho, o FIH2 promete transformar Curitiba no principal palco da cultura urbana brasileira. Na semana seguinte, de 9 a 12 de julho, o Prêmio Curitiba na Dança, considerado um dos mais relevantes festivais de dança do Brasil, reúne bailarinos, coreógrafos, professores e amantes da dança de diversas partes do Brasil e do exterior.

Outro grande nome confirmado na programação é a cantora Alcione, com um show ainda mais especial: a turnê que reúne seus maiores sucessos e faixas inéditas do novo álbum, que leva seu nome — Alcione. A apresentação está marcada para o dia 19 de julho.

No último dia do mês, o cantor gospel Thalles Roberto sobe ao palco do Teatro Positivo para um show emocionante, repleto de fé e grandes sucessos.

Junho ainda reserva grandes atrações no Teatro UP Experience. Moacyr Franco e sua Banda se apresentam no dia 13 de julho. Já o grupo Beatles Abbey Road promete um espetáculo cênico-musical que retrata com fidelidade toda a trajetória da banda The Beatles, no dia 19 de julho. Encerrando a programação do mês, o espetáculo Gongada Drag voltará a Curitiba no dia 31 de julho. No comando, o humorista Bruno Motta recebe um elenco que é pura montação e talento, para uma noite de piadas afiadas e performances marcantes.

Os ingressos para todas as atrações do Teatro Positivo e do Teatro UP Experience estão disponíveis no site do Disk Ingressos.

Serviço

Teatro Positivo - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido

4 a 6 de julho: FIH2 — Festival de Arte e Cultura Urbana

9 a 12 de julho: Prêmio Curitiba na Dança

13 de julho: Moisés Príncipe do Egito — Épico Musical

13 de julho: Embalos de Sábado à Noite

19 de julho: Alcione

20 de julho: Clássicos do Rock

23 e 24 de julho: O Jardim do Inimigo

31 de julho: Thalles Roberto

Teatro UP Experience - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido

10 a 12 de julho: Prêmio Curitiba na Dança

13 de julho: Moacyr Franco & Banda

19 de julho: Beatles Abbey Road

22 de julho: Eli Soares

25 de julho: Guns N’ Roses In Concert — By Deep Ilusions

26 de julho: The Beast Experience — The Ultimate Iron Maiden Tribute

31 de julho: Gongada Drag

Festival Crossroads 2025 promove experiência completa para todas as idades

Espaço Kids, diversidade gastronômica e estrutura ampliada consolidam edição como uma das mais inclusivas do evento

CURITIBA, 01/07/2025 – O Festival Crossroads 2025 não é só para os fãs de rock, é também para quem quer viver um dia inteiro de celebração em família. Em sua maior edição até hoje, o evento investe em estrutura, diversidade de experiências e inclusão de públicos para consolidar-se como um dos maiores festivais de música autoral do Sul do país. Um dos grandes destaques da programação deste ano é o Espaço Kids, pensado especialmente para os mini roqueiros curtirem o evento com segurança, criatividade e muita diversão.

Entre as atrações do espaço estão um circuito gigante de infláveis, apresentações em um palco exclusivo com banda de rock infantil, sessões de contação de histórias, além da participação de mágico, palhaço e outros personagens lúdicos. Crianças até 9 anos não pagam ingresso, e menores de idade podem entrar acompanhados dos pais ou responsáveis legais.

A proposta é que o festival seja um verdadeiro ponto de encontro de gerações. Enquanto os adultos curtem os mais de 30 shows distribuídos em cinco palcos, a criançada se diverte em um ambiente especialmente projetado para elas. A estrutura completa visa proporcionar uma experiência fluida, segura e acolhedora para todos.

Outro ponto alto do evento é a gastronomia, que reúne uma seleção democrática de sabores: churrasco, pastel, pizza, fish n’ chips, hambúrguer, hot dog, batata frita, petiscos, churros, pipoca e café gourmet são apenas algumas das delícias que estarão disponíveis no espaço gastronômico.

Line-up de peso

Com cinco palcos e nomes que representam diversas vertentes do rock nacional, o line-up do Festival Crossroads 2025 conta com artistas como Baia, Black Pantera, Selvagens à Procura da Lei, Sugar Kane, Machete Bomb, Meu Funeral, Swave, The Mönic, Notívagos, Sick Sick Sinners, Macumbazilla, além de uma série de bandas tributo que homenageiam os ícones do gênero.

“A cada edição, buscamos reforçar nosso compromisso com a música como ferramenta de transformação e conexão. Em 2025, ampliamos estrutura e proposta para oferecer uma experiência ainda mais completa, sem abrir mão da nossa essência: a celebração da liberdade de expressão e do espírito coletivo do rock”, afirma Patrik Cornelsen, diretor da Planeta Brasil Entretenimento.

O Festival Crossroads 2025 será realizado no dia 12 de julho, das 10h às 22h, na Rodovia Curitiba-Ponta Grossa (nº 4303). Os ingressos são limitados e estão disponíveis no site festivalcrossroads.com.br. Para mais informações, acesse os perfis oficiais no Instagram: @barcrossroads, @festivalcrossroads e @planetabrasilentretenimento.

Projeto “Corpo em Cena” promove dança-teatro e empoderamento para mulheres em Curitiba

Iniciativa da Cia Kà de Teatro leva a dança-teatro como ferramenta de cura e resistência para mulheres atendidas pela Fundação de Ação Social (FAS), com oficinas inclusivas e apresentações exclusivas, tem início em julho.

O projeto “Corpo em Cena” inspirado no espetáculo da Cia KÁ: Kraken, é formatado exclusivamente para mulheres que estão em atendimento na FAS. (Para mais fotos acesse: FOTOS E ARTE CIRPO EM CENA )

A Cia Kà de Teatro anuncia o lançamento do projeto "Corpo em Cena", uma iniciativa inovadora de dança-teatro e teatro físico que visa promover o empoderamento e a transformação social de mulheres atendidas pela Fundação de Ação Social (FAS) de Curitiba. Idealizado pela CIA KÀ de Teatro, e aprovado pela Lei Paulo Gustavo, com o incentivo da Fundação Cultural de Curitiba, o projeto acontece de oito (8) julho até nove (9) de agosto de 2025, com oficinas para mulheres e adolescentes que estão em atendimento pela FAS.

O projeto consiste em cinco (5) oficinas com duração de 5 dias cada, de dança-teatro e empoderamento para mulheres atendidas pela FAS. Inspirado no processo criativo do espetáculo "Kraken" direção de Caio Frankiu, da própria companhia, o trabalho busca criar um ambiente seguro e acolhedor para que as participantes explorem seus corpos como ferramentas de expressão, identidade e autodescoberta. O ponto alto será a criação e apresentação de uma performance coletiva, compartilhando as vivências do processo artístico. "O projeto 'Corpo em Cena' não é apenas arte, é reconstrução. A apresentação final mostra o quanto essas mulheres têm a dizer e como a arte pode ser um canal poderoso para isso”, conta Kelvin Millarch, diretor da Cia Kà.

Para ampliar seu alcance, o projeto inclui três (3) oficinas de contrapartirda, com dois (2) encontros cada, voltada para jovens e adolescentes também atendidos pela FAS, conduzidas pelos integrantes masculinos de "Kraken". A mostra final do "Corpo em Cena" será um evento multifacetado, com a apresentação da performance das mulheres, uma mostra de processo dos adolescentes e trechos do aclamado espetáculo "Kraken". "Neste espetáculo, nos debruçamos sobre os casos que carregamos no corpo. Com o ‘Corpo em Cena’, abrimos espaço para que esses corpos — principalmente os de mulheres e pessoas LGBTQIAPN+ — sejam protagonistas de suas próprias histórias. É um projeto sobre escuta, afeto e reconstrução. Um lugar onde a arte acolhe e empodera, onde dançar é também um ato de existir com dignidade.", conta Caio Frankiu, também diretor da companhia e da peça.

O "Corpo em Cena" está alinhado aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU, especialmente o ODS 4 (Educação de Qualidade), ODS 5 (Igualdade de Gênero), ODS 10 (Redução das Desigualdades) e ODS 12 (Consumo e Produção Responsáveis). "Mais do que uma ação cultural, este projeto se afirma como um espaço simbólico de resistência, cura e escuta ativa", afirma Kelvin. "Ele responde às formas de invisibilização e violência simbólica ainda presentes na sociedade, fazendo com que o corpo feminino se torne o agente da sua própria narrativa, num gesto de empoderamento e reconexão com a própria história, bem como uma arte engajada, inclusiva e transformadora, que acolhe e promove novos imaginários sociais", complementa.

Sinopse Kraken

"Kraken” é um espetáculo da Cia Kà de Teatro que, em uma noite de liberdade transformada em pesadelo dentro de um escritório, tece uma crítica incisiva ao capitalismo tardio. A obra explora um sistema falho, construído sobre a expropriação e a exploração humana, revelando o capitalismo como um ciclo vicioso de falhas e exploração.

SERVIÇO CORPO EM CENA
Datas: 5 de julho a 9 de agosto.
*Apresentacões exclusivas.

Rua da Música: arquitetura, ritmos e sabores se conectam em nova atração do Parque Jaime Lerner

Rua da Música: arquitetura, ritmos e sabores se conectam em nova atração do Parque Jaime Lerner

Cinco restaurantes ganham identidade única em ambientações assinadas pelo arquiteto André Henning, com conceitos inspirados em ritmos musicais, entre a Ópera de Arame e a Pedreira Paulo Leminski

01/07/2025 – A partir de julho, um novo capítulo se abre na história de um dos principais polos de entretenimento do Brasil. A cidade de Curitiba (PR) vai ganhar um novo espaço dedicado à arte, ao entretenimento e à experiência urbana com a inauguração da Rua da Música, projeto pioneiro que será uma das principais atrações do Parque Jaime Lerner, uma iniciativa da DC Set Group, que passa por um processo de revitalização e reposicionamento como o maior parque musical do Brasil.

Mais do que um caminho físico entre a Pedreira Paulo Leminski e a Ópera de Arame, a Rua da Música vai integrar espaços interativos, programação artística contínua, novos equipamentos urbanos – como mirante, estúdio de gravação, área infantil, centros expositivos e ambientes de convivência, além de, claro, operações gastronômicas de sucesso.

“O nascimento da Rua da Música e todas as novas atrações que traz consigo neste novo momento do Parque Jaime Lerner representam um marco histórico no coração da Pedreira Paulo Leminski e da Ópera de Arame. Curitiba acolhe, se reinventa e se projeta como referência no cenário cultural, do turismo e do entretenimento”, afirma Helinho Pimentel, CEO e sócio da DC Set no Parque.

Para oferecer uma opção de lazer e gastronomia única aos curitibanos e turistas, os restaurantes da Rua da Música, que terão capacidade para comportar, em média, 70 pessoas sentadas cada, foram pensados para unir ritmos, sabores e design, potencializando a experiência no espaço que abrirá as portas no dia 18 de julho.

A ambientação de cinco das seis casas conta com assinatura do arquiteto André Henning, considerado uma das principais referências do Brasil na “arquitetura de negócios” e conhecido por projetos que unem arquitetura, cenografia, funcionalidade e narrativa. “Convidei o André depois de uma conversa em que ele apresentou o conceito e os 3Ds. Eu já havia gostado dos projetos, mas o resultado superou o que vimos na tela: uma entrega real, encantadora e acima das expectativas. Espero que essa parceria siga por muito tempo”, diz Helinho Pimentel.

Nos restaurantes, o profissional propõe uma abordagem singular para o conjunto: cada restaurante foi pensado como uma extensão sensorial de um ritmo musical, materializando sons em formas, cores, texturas e experiências. “Cada casa tem uma personalidade e uma trilha sonora”, explica André Henning, que ficou também responsável pela ambientação externa da Rua da Música, desde o projeto de iluminação até o mobiliário do espaço.

Conheça os projetos

Começando nos embalos do jazz e R&B, a ambientação do Ernesto Music Hall, novo conceito de uma das mais relevantes marcas da gastronomia italiana curitibana, conta com atmosfera clássica, paredes revestidas com painéis monumentais, cortinas vermelhas, madeira envernizada e um piano ambientado no espaço. Já o Mustang Sally aposta no universo tex-mex, que domina seu cardápio, e do rock’n’roll, com uso de cores fortes, elementos metálicos, muitas curvas e referências ao emblemático diner norte-americano.

Na sequência, o samba e o pagode ganham destaque no Bar CanaBenta, clássico da boemia curitibana, com luminárias instaladas em pandeiros, que foram desenhados especialmente para o espaço. O piso é de ladrilho hidráulico; os cobogós amarelos remetem à década de 1970; e as grades de ferro completam a estética de uma casa brasileira típica. “É um projeto que fala de memória afetiva e que celebra o nosso cotidiano com humor e identidade”, destaca o arquiteto.

Já o Olaria, que chega à Pedreira após muito sucesso no Parque Barigui, assume um tom mais suave: arquitetura leve, paleta terrosa e clima de final de tarde ao som de MPB. Por fim, o Rosso, bar inédito em Curitiba, surge como o grande representante do espírito de festival. Estrutura metálica aparente, tecidos esvoaçantes e um palco integrado compõem o ambiente pensado para receber apresentações musicais de diferentes estilos.

“Posso afirmar, sem medo de errar, que as operações da Rua da Música levam os projetos mais prazerosos da minha carreira. Foi muito satisfatório e gratificante trabalhar em algo tão grandioso, que em breve fará parte da história da cidade de Curitiba. Um espaço tão especial, que une nomes como Paulo Leminski e Jaime Lerner, dois ícones brasileiros”, celebra André Henning.

Exposição Geração Pedreira

Além da Rua da Música, André Henning é responsável pela assinatura da arquitetura e ambientação da exposição permanente Geração Pedreira, que contará a história da Pedreira Paulo Leminski, passando pela inauguração, desativação e renascimento como um dos principais símbolos culturais da cidade. O museu terá fotos históricas, objetos de artistas e depoimentos de quem já passou pelo palco mais famoso da capital paranaense.

“O que mais me atrai nesse projeto é a possibilidade de construir uma memória viva. Mais um ‘pedacinho’ do Parque Jaime Lerner que eu terei a honra de contribuir diretamente. Não vejo a hora de ver o público usufruindo de toda essa estrutura que foi planejada nos mínimos detalhes”, completa o arquiteto.

WINTER POP ROCK FESTIVAL VAI ESQUENTAR CURITIBA

“O festival acontece neste final de semana na estrutura interna do White Hall. Na sexta (04.07) sobem ao palco Tihuana, Reação em Cadeia e Marcão Brito e Thiago Castanho - Charlie Brown Jr, a partir das 22horas. Já no sábado (05.07), a festa continua, a partir das 20horas, com Detonautas Acústico, Cachorro Grande e Calango Brabo”.

Neste final de semana, Curitiba vai trocar o frio pelo calor das guitarras distorcidas e da energia contagiante da primeira edição do Winter Pop Rock Festival, que ganha novo formato. Serão dois dias de muita diversão, nostalgia e hit atrás de hit. Com realização da Prime e Hard Rock Cafe Curitiba, a festa acontece na estrutura interna do White Hall (R: Dino Bertoldi, 740) com muito calor humano e música boa, que fizeram e fazem parte da trilha sonora de muita gente. Na sexta (04.07) sobem ao palco Tihuana, Reação em Cadeia e Marcão Brito e Thiago Castanho - Charlie Brown Jr, a partir das 22horas. Já no sábado (05.07), a festa continua, a partir das 20horas, com Detonautas Acústico, Cachorro Grande e Calango Brabo, que vão fazer história na capital paranaense.

Se você acha que o inverno é sinônimo de ficar em casa debaixo do cobertor, é melhor repensar. O Winter Pop Rock Festival chega com estrutura premium, som de primeira e o tipo de vibe que vai fazer todo mundo curtir a chegada do inverno com boa música. Prepare-se para uma avalanche de riffs, refrões que todo mundo sabe de cor e uma energia única.

Os ingressos estão à venda pela plataforma online www.blueticket.com.br com valores a partir de R$ 90,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – R$180,00 (inteira)/ R$90,00 (meia-entrada)/ ÁREA VIP – R$340,00 (inteira)/R$170,00 (meia-entrada)/ COMBO PARA OS DOIS DIAS (04 e 05) - PISTA – R$160,00 (valor único) + taxa adm / COMBO PARA OS DOIS DIAS (04 e 05) - ÁREA VIP – R$290,00 (valor único) + taxa adm. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.

Mais sobre as atrações
Para a edição de estreia, Tihuana chega trazendo o caos organizado de seus clássicos; Detonautas – com letras afiadas e energia de sobra; Marcão Britto e Thiago Castanho | Charlie Brown Jr – a alma santista do CBJR vai estar presente com um show que celebra 30 anos de história de uma das bandas mais icônicas do rock nacional; Reação em Cadeia – para cantar alto aquelas baladas que grudam na alma; Cachorro Grande – rock'n'roll puro, visceral e sem filtro; Calango Brabo traz seu DNA marcado por ritmos regionais brasileiros aliados ao rock'n'roll.

TIHUANA

Após oito anos de pausa, o Tihuana retorna aos palcos em 2025, com a formação clássica de Egypcio, Román, P.G., Leo e Baía, em uma nova turnê, para comemorar os 25 anos do “Ilegal”. O álbum de estreia marcou uma geração e consolidou a banda como um dos nomes mais relevantes do rock brasileiro nos anos 2000.
Com sua fusão única de rock, reggae, hardcore, rap e ritmos latinos, o Tihuana ficou conhecido por sua musicalidade marcante e shows com bastante energia. Hits como “Tropa de Elite”, “Pula!”, “Que Ves?” e “Eu Vi Gnomos” voltam com nova roupagem, acompanhados por um show repaginado com novos arranjos, um trio de metais de peso, guitarras adicionais e uma nova identidade visual, criada especialmente para a tour.

DETONAUTAS
Tico Santa Cruz (vocal), Renato Rocha (guitarra), Fábio Brasil (baterista), Phil Machado (guitarra) e André Macca (baixo) trazem a “Detonautas Tour 20 Anos - Acústico”. O show, que esgotou e reuniu fãs Brasil afora, celebra as duas décadas do aclamado álbum Detonautas Acústico (2010), que soma mais de 300 milhões de streamings nas plataformas digitais.

A turnê, nascida do DVD “20 Anos - Acústico”, gravado em 2023, convida o público a ouvir a versão desplugada de hits como “Quando o Sol Se For”, “Olhos Certos” e “O Retorno de Saturno”. O repertório reúne hits de diferentes fases do conjunto, incluindo músicas que ainda não ganharam uma versão oficial acústica.

MARCÃO BRITTO E THIAGO CASTANHO | CHARLIE BROWN JR

Marcão Britto e Thiago Castanho celebram a união de dois dos fundadores do CHARLIE BROWN JR. Autores de grandes hits do grupo, músicas como “Proibida Pra Mim”, “Zoio de Lula”, “Rubão”, “Só os Loucos Sabem”, “Papo Reto” e “Céu Azul”, compostas pelos dois músicos em parceria com Chorão, não vão faltar nessa homenagem que celebra 30 anos da banda.

Os dois músicos decidiram se unir para comemorar esses momentos especiais de suas carreiras, lançando o projeto CBJR | MARCÃO BRITTO & THIAGO CASTANHO – Charlie Brown JR , voltando aos palcos juntos novamente para tocar os grandes sucessos da banda e promoverem uma verdadeira viagem ao tempo, onde os fãs lá do começo dessa história e os novos fãs terão a oportunidade de curtir ao vivo as músicas que se tornaram trilha sonora de muitos momentos em suas vidas.

REAÇÃO EM CADEIA

Conhecida por ser considerada expoente do rock gaúcho a nível nacional, a banda Reação em Cadeia, formada em Novo Hamburgo, no Rio Grande do Sul, retornou às atividades em 2023. Agora, vem com todo o gás que o Winter Pop Rock Festival precisa.

Jonathan Dörr (vocais), Thissi Bergmann (guitarra), Elias Frenzel (bateria), Tiago Rocha (baixo) e Eduardo “Panda” Petry (guitarra), trazem hits como “Eu Não Pertenço a Você”, “Um dia”, “Espero”, “Quase Amor”, “Infierno” e “Me Odeie”. O grupo também promete novidades.

CACHORRO GRANDE

No ano em que completa 25 anos de fundação, a Cachorro Grande volta a se reunir com a formação clássica, que conta com os fundadores Beto Bruno nos vocais, Marcelo Gross na guitarra, Gabriel "Boizinho" Azambuja na bateria e Pedro Pelotas nos teclados, para uma série de comemorações. A banda, que encerrou oficialmente suas atividades em 2019, tem percorrido o país em uma turnê especial de aniversário.

Nas apresentações, o grupo toca os maiores hits, que marcaram essas mais de duas décadas de banda, relembrando também os grandes sucessos que fizeram com que a Cachorro Grande se consagrasse entre as mais importantes bandas do rock brasileiro. Por isso, não vão faltar faixas icônicas como “Você não sabe o que perdeu”, “Que Loucura!”, “Lunático” e “Sinceramente”.

CALANGO BRABO

Marcada por ritmos regionais brasileiros aliados ao rock'n'roll, a banda Calango Brabo apresenta seu repertório na capital paranaense. A banda paulistana toca clássicos da música regional nordestina com elementos de heavy e hard rock, além de também investir em material próprio e apresentar as inusitadas guitarras siamesas. “Imagine o Metallica tocando uma música de Alceu Valença”. É dessa forma bem inusitada que o cantor, guitarrista e compositor paulistano Daniel Ruberti define o som da sua banda, a Calango Brabo, que com uma original mistura de forró e heavy/hard rock vem conquistando muitos fãs em seus shows. E tendo como arma secreta as incríveis guitarras siamesas (double guitars).

LINE-UP

SEXTA (04 DE JULHO) - Tihuana / Reação em Cadeia / Marcão Brito e Thiago Castanho - Charlie Brown Jr
SÁBADO (05 DE JULHO) - Detonautas Acústico, Cachorro Grande e Calango Brabo

SERVIÇO:
WINTER POP ROCK FESTIVAL
QUANDO: 04 e 05 de julho de 2025 (Sexta e Sábado)
LOCAL: White Hall (R: Dino Bertoldi,740, Tarumã)
HORÁRIOS:
SEXTA (04.07) - Abertura dos portões: 20horas / Início dos shows: 22horas
SÁBADO (05.07) - Abertura dos portões: 18horas / Início dos shows: 20horas
VALORES: a partir de R$ 90,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
PISTA – R$180,00 (inteira)/ R$90,00 (meia-entrada);
ÁREA VIP – R$340,00 (inteira)/R$170,00 (meia-entrada);
COMBO PARA OS DOIS DIAS (04 e 05) - PISTA – R$160,00 (valor único) + taxa adm
COMBO PARA OS DOIS DIAS (04 e 05) - ÁREA VIP – R$290,00 (valor único) + taxa adm. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer.
INGRESSO SOLIDÁRIO – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
VENDAS ONLINE: www.blueticket.com.br .Para compras online é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Jovens com idade entre 14 e 16 anos terão acesso ao evento acompanhado de maior responsável. Jovens com idade inferior a 14 anos só terão acesso ao evento acompanhados dos pais.
Realização: Prime e Hard Rock Cafe Curitiba