Roberto Carlos chega a Curitiba nesta semana para dois shows no Teatro Positivo

Cantor se apresenta nos dias 16 e 17 de outubro, com repertório que percorre diferentes momentos da carreira

foto: Caio Girardi

PARA CREDENCIAMENTO DE IMPRENSA, CLIQUE AQUI

Roberto Carlos chega a Curitiba nesta semana para duas apresentações no Teatro Positivo. O cantor sobe ao palco nos dias 16 e 17 de outubro, trazendo à capital paranaense um show que reúne grandes sucessos de uma das carreiras mais longevas da música brasileira. Os últimos ingressos para as duas datas estão à venda no Disk Ingressos. A produção e realização são da RW7 Production & Entertainment, Cult! Produções e RC Produções.

A segunda apresentação foi adicionada à passagem do artista pela cidade, que inicialmente contava com show marcado para o dia 17. A apresentação integra a agenda brasileira de Roberto Carlos em 2026, após uma temporada internacional com shows pelo México e Estados Unidos.

No repertório, o público poderá acompanhar canções que atravessaram diferentes gerações e momentos da trajetória do cantor. Entre os clássicos estão músicas como “Detalhes”, “Proposta”, “Cavalgada”, “Café da Manhã” e “Desabafo”, além de trabalhos mais recentes, como “Eu Ofereço Flores”, lançada em 2023.

Com mais de seis décadas de carreira, Roberto Carlos segue mantendo uma intensa agenda de apresentações no Brasil e no exterior. Desde a retomada dos palcos, em 2022, o artista realiza cerca de 45 shows por ano.

A passagem por Curitiba antecede ainda outro tradicional compromisso do cantor em 2026. Em dezembro, Roberto Carlos volta a navegar pela costa brasileira em mais uma edição de seu cruzeiro.

SERVIÇO – ROBERTO CARLOS EM CURITIBA

Quando: 16 e 17 de outubro de 2026 (sexta-feira e sábado)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 19h e show às 21h

SETOR EMOÇÕES - R$ 900,00 (meia*) - R$ 900,00 (ingresso parceiros promocionais**) - R$ 900,00 – R$ 1.800,00 (inteira)
SETOR AZUL - R$ 750,00 (meia*) - R$ 750,00 (ingresso parceiros promocionais**) - R$ 1.500,00 (inteira)
SETOR AMARELO - R$ 550,00 (meia*) - R$ 550,00 (ingresso parceiros promocionais**) – R$ 495,00 (app RPC***) - R$ 1.100,00 (inteira)
SETOR LARANJA – R$ 480,00(meia*) – R$ 480,00 (ingressos parceiros promocionais**) – R$ 432,00 (app RPC***) – R$ 960,00 (inteira)
SETOR VERDE – R$ 430,00 (meia*) – R$ 430,00 (ingresso parceiros promocionais**) – R$ 387,00 (app RPC***) - R$ 860,00 (inteira)
SETOR BRANCO - R$ 340,00 (meia*) - R$ 340,00 (ingresso parceiros promocionais**) - R$ 306,00 (app RPC***) – R$ 680,00 (inteira)
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Classificação: 16 anos

Realização: Cult! Produções, RW7 Production & Entertainment e RC Produções

ROBERTO CARLOS

Roberto Carlos começou o ano de 2025 se apresentando no Ecuador, Colombia e Peru, o lançamento do Além do Horizonte no transatlântico Costa Pacífica no dia 12 de março foi um sucesso de publico e critica, e na sequência Roberto Carlos segue em turnê pelo Brasil e no exterior.

O artista, que lançou em 2024 o EP “Eu ofereço flores”, está em turnê com o show “Eu Ofereço Flores” e apresentando muitos sucessos de sua carreira.

Em 2024 o artista se apresentou nas principais cidades dos EUA, país que o colocou no ranking da Global Concert Pulse, como um dos 30 artistas de maior público naquele país, ao lado de nomes como Elton John, Cher e o grupo de rock Kiss e prepara-se para turnê na Europa. Cada uma dessas conquistas é fruto de dedicação e profissionalismo com sua arte.

Compondo tanto sozinho quanto ao lado do parceiro Erasmo Carlos, Roberto Carlos consolidou um gênero musical que consegue ser elaborado e simples, refinado e objetivo, fazendo do seu estilo único no país e no mundo. Roberto Carlos ao longo dos anos foi visionário, pioneiro, inclusivo e combativo muito antes de esses pleitos estarem hoje na pauta do dia. Tudo isso sem perder sua essência ou se descaracterizar, alcançando, a cada lançamento, excelentes números de vendas e acessos no streaming, sempre lotando casas de espetáculo, arenas e estádios.

A CARREIRA

Roberto Carlos nasceu em Cachoeiro de Itapemirim, no estado do Espírito Santo, em 19 de abril de 1941 e cresceu ouvindo as grandes vozes do rádio da época. Aos 9 anos, já se apresentava na Rádio Cachoeiro de Itapemirim (ZYL-9). Na juventude se muda para o Rio de Janeiro onde junto a turma da Tijuca, da qual faziam parte Tim Maia, Arlênio Lívio, Edson Trindade, Wellington Oliveira e José Roberto "China" formam o conjunto vocal The Sputnicks. Mais tarde ao lado de Erasmo Carlos é a vez de montar banda The Snakes para apresentações em clubes e festas. Roberto Carlos passa então a deixa-se influenciar tanto pelo canto minimalista e pelo violão sincopado de João Gilberto quanto pelos timbres e pelos gingados de Elvis Presley e Little Richards. Sim, são influências de estilos díspares, mas que contribuíram (e muito) para Roberto Carlos tornar-se o cantor e compositor único que o Brasil conheceria a partir dos anos 1960.

Saudado, em fins dos anos 1950, pelo apresentador Carlos Imperial no Clube do Rock como o Elvis Presley brasileiro, um jovem iniciante ganhou o público com sua afinação impecável e a veia roqueira. Seu nome? Roberto Carlos! Na mesma época, o artista era crooner na boate do Hotel Plaza, num roteiro recheado de temas bossanovitas, mas o rock reservava para ele seu lugar. Entre os anos de 1959 e 60, Roberto Carlos grava seus primeiros compactos, mas, em 1961, a canção “Louco por você” mostraria que aquele rapaz não estava de brincadeira. Na canção, um chá-cha-chá turbinado com arranjos entre o jazz e o pop, Roberto Carlos caprichara no vocal e nas divisões rítmicas. Algo novo surgia ali.

Em 1963, o LP “Splish splash”, o coloca entre os artistas jovens mais populares daquele momento. No ano seguinte, Roberto Carlos incendeia o país com a provocante “É proibido fumar” mostrando que sim, o fogo poderia pegar – e pegou!

Com aparições na TV cada vez mais frequentes, não demoraria para Roberto Carlos comandar um programa. Impulsionado pela explosão dos Beatles no mundo, o programa “Jovem Guarda” era apresentado por ele juntamente com o Tremendão Erasmo Carlos e com a Ternurinha Wanderléia, sempre tendo o foco na apresentação de jovens talentos ligados àquele movimento. O programa foi um sucesso e levou nomes mais conservadores da música a se reunirem numa passeata contra a guitarra elétrica. Não tardou para se darem conta de que todos eles falavam a mesma língua – a da música.

Com a Jovem Guarda, que inspirou o LP lançado em 1965, Roberto Carlos e sua turma revolucionaram a música, ditaram moda, mudaram padrões estéticos e comportamentais e iluminaram os tempos sombrios que começavam a ganhar o país. O fim dos anos 1960 faria Roberto Carlos ampliar seus horizontes em duas direções: à carreira internacional e ao Cinema.

Sua primeira aparição na Europa acontece no festival MIDEM (1967), realizado em Cannes, na França. No ano seguinte, ele vence o Festival de San Remo, na Itália, onde defendeu “Canzone per te”, dos Sergios Endrigo e Bardotti. Ao mesmo tempo, no Brasil, o filme “Roberto Carlos em ritmo de aventura”, de Roberto Farias, atrai multidões aos cinemas, levando Roberto, Erasmo e Wanderleia à retornar telona em “Roberto Carlos e o diamante cor-de-rosa” (1970), novamente sob a direção de Farias.

MUITO ROMÂNTICO

O início da nova década é marcado pela estreia do primeiro grande show do artista. “Roberto Carlos a 200km por hora” que permaneceu em cartaz por 3 meses no Canecão/Rio de Janeiro, o colocando entre as grandes bilheterias da época. Ganhando discos de ouro a cada novo lançamento, o cantor vê seu nome despontar também na cena internacional. A diva italiana Ornella Vanoni chega ao topo das paradas europeias com L’Appuntamento (Sentado a beira do Caminho) seguida nas próximas décadas por outras regravações de artistas internacionais como Julio Iglesias, Ray Conniff, Thalia, Yahir, Carlos Rivera, Tamara, Marc Anthony, Andrea Bocelli entre outros.

A década de 1970 consolida Roberto Carlos como um grande compositor romântico – e a marca de 1 milhão de cópias vendidas passaria a ser recorrente e isso deve a canções – hoje clássicas – como “Detalhes” (1971), “Proposta” (1973), “Seu corpo” (1975), “Cavalgada” (1977), “Café da manhã” (1978) e “Desabafo” (1979), entre muitas outras. O artista também se consolida como grande intérprete, trazendo para seu repertório temas de nomes como Antônio Marcos, Isolda, Carlos Colla e Caetano Veloso.

Os anos 1970 colocam Roberto Carlos, em dois novos lugares: o de titular de um programa de TV e o de formador de opinião. Em 1974, ele grava seu primeiro especial na TV Globo, iniciando uma tradição perpetuada até os dias de hoje, sempre com ótimos números de audiência.

Entre os grandes marcos desta década podemos citar o encontro de Roberto Carlos com o Papa João Paulo II em sua visita ao Brasil (1997), onde cantou para 2 milhões de pessoas no Aterro do Flamengo/RJ. Já em 1979 foi a vez de ter sua música “Amigo” cantada por um coral de crianças na visita do mesmo papa ao México e transmitida para vários países. Outro encontro importante se deu em 1998 quando Roberto Carlos uniu sua voz a do tenor Luciano Pavarotti em um concerto para mais de 50 mil pessoas.

Roberto Carlos, que já ganhara a América Latina nos anos 1960, ganha o mundo, gravando seu primeiro álbum em inglês e ganhando da CBS o Globo de Cristal, conferido a artistas que atingem a marca de 5 milhões de discos vendidos fora de seu país de origem.

CONSAGRAÇÃO E RENOVAÇÃO

Com uma equipe de 110 profissionais, que incluía uma orquestra com 42 músicos, Roberto Carlos viaja o país com a turnê Emoções, levando seu show a 18 cidades de 14 estados do Nordeste e do Centro-Oeste do país. O upgrade na infraestrutura de suas apresentações reflete o artista popular e amado pelo grande público, a ponto de reunir, em 1986, mais de 100 mil pessoas em quatro apresentações no Maracanãzinho. No mesmo ano, chega ao palco do Radio City Music Hall, templo internacional da música em Nova York

Nos anos 1990, o artista reitera sua fé com lançamentos de faixas como “Luz Divina”, “Nossa Senhora”, “Jesus Salvador” e “O terço”, além de enaltecer diferentes tipos de belezas femininas em canções como “Mulher pequena”, “Coisa bonita”, “Mulher de 40” e “O charme dos seus óculos”.

No início do novo milênio, Roberto Carlos grava seu “Acústico MTV” dando nova roupagem a antigos clássicos. Mais adiante, em 2005, inicia um cruzeiro pela costa brasileira a bordo de um sofisticado transatlântico: o projeto Emoções em Alto Mar, onde reúne amigos, admiradores e imprensa em shows intimistas e uma programação diferenciada.

As décadas recentes são de consagração. Ao completar 50 anos de carreira, em 2009, Roberto Carlos realiza uma série de 50 shows pelo país, para um público de mais de 700 mil pessoas, culminando numa apresentação histórica no Maracanã, transmitida ao vivo pela TV Globo.

O artista é homenageado por dois projetos que reuniram grandes nomes da música e foram exibidos como especiais de TV, rendendo ainda registros em CD e DVD. O primeiro deles, o show “Elas cantam Roberto Carlos” teve suas canções interpretadas por cantoras de diferentes estilos e gerações. Já no projeto “Emoções Sertanejas” teve seu repertório recriado pelos mais importantes artistas e duplas do referido gênero.

As homenagens e comemorações continuam. O artista foi o enredo da Escola de Samba Beija-Flor de Nilópolis, campeã no Carnaval de 2011, em 2014, foi homenageado por alcançar ao longo de sua trajetória, a marca de 12 milhões de discos vendidos no México e em 2015, foi homenageado como Personalidade do Ano no Grammy Latino.

Para comemorar 50 anos de sua 1ª gravação em espanhol lança o CD e DVD “Primera Fila”(2015/2016), gravado em Londres, no Estúdio Abbey Road e dois anos depois lança seu primeiro álbum inédito em espanhol - após 25 anos: “Amor Sin Límite” que traz “Llegaste” dueto com Jennifer Lopez que também teve sua versão em português (Chegaste) e “Esa Mujer” com o cantor Alejando Sanz. Mais prêmios internacionais acontecem, em Miami o prêmio Lo Nuestro 2019, entregue aos artistas mais talentosos da música latina e o “Prêmio A La Excelência”, tornando-se o 1º. brasileiro a ser consagrado com o título. Realiza uma turnê internacional por 10 cidades dos Estados Unidos (Miami Orlando, Nova York, Boston, Washington, Chicago, Los Angeles, San Diego, Dallas e Huston), sendo visto por mais de 85 mil pessoas, o que o fez entrar para a lista da revista Global Concert Pulse entre os 30 artistas de maior público nos Estados Unidos.

Após os anos de pandemia onde se concentrou em trabalhar em seu estúdio, retorna aos palcos em 2022 e desde então realiza uma média de 45 shows anuais. Em 2023 lança a música inédita “Eu Ofereço Flores”, onde em forma de canção agradece aos fãs por todo o apoio e carinho ao longo dos anos de carreira.

Os anos passam, e a criatividade, o entusiasmo, a afinação e o carisma de Roberto Carlos seguem inabalados. Produção e realização da RC Produções.

PRÊMIOS RECEBIDOS

- Festival de San Remo (1968);

- 03 Grammy's sendo que:
- 01 Grammy INTERNACIONAL em 1989 como melhor cantor;
- 01 Grammy LATINO em 2005 como melhor álbum de musica romântica (Álbum Pra Sempre AO VIVO - Gravado no Pacaembu);
- 01 Grammy LATINO em 2006 como melhor álbum de música romântica (Álbum "Roberto Carlos" 2005);

- 01 Homenagem Personalidade do Ano 2015 da Academia Latina da Gravação – Grammy;

- 01 Prêmio Billboard Lifetime Achievement Award (2015);

- Latin Music Awards 2006 com a música Detalhes e No Te Apartes de Mi;

- Prêmio Antena de Ouro (1991 - concedido aos artistas que por mais tempo têm permanecido no topo do sucesso);

- 15 Troféus Imprensa;

- Prêmio Sharp;

- Prêmio Shell;

- Prêmio Multishow de melhor cantor (2002);

- Marcas de Confiança da Readers Digest de melhor cantor (2005 e 2006);

- Prêmio Tim de 2003 e 2006 para citar apenas alguns dos prêmios recebidos.

- Prêmio United Earth Amazônia 2023

OS NÚMEROS

- Mais de 70 álbuns lançados no Brasil entre álbuns de carreira, EPs, compilações, coletâneas e projetos.

- 11 DVDS: Acústico MTV (2001); Pra Sempre Ao Vivo no Estádio do Pacaembu (2004); Duetos 1 (2006); Em Vivo (2008); Roberto Carlos e Caetano Veloso e a Música de Tom Jobim (2008); Elas Cantam Roberto Carlos (Divas/2009), Emoções Sertanejas (2010), Roberto Carlos em Jerusalém (2012), Duetos 2 (2014), Roberto Carlos em Las Vegas (2015), Roberto Carlos – Primera Fila (2015);

- Uma média de 10 mil pessoas por shows;

- Mais de 100 discos lançados no exterior;

- Centenas de discos de ouro, platina e diamante;

- Mais de 150 milhões de produtos vendidos (CDs, DVDs, Eps, Blu Rays)

Nesse final de semana tem Feira de Vinil no Shopping Crystal em Curitiba

Nesse final de semana tem Feira de Vinil no Shopping Crystal em Curitiba

Evento acontece nos dias 17 e 18 de outubro e reúne expositores do Paraná e de Santa Catarina, além de discotecagem inteiramente em vinil

O som encorpado, as capas que atravessam gerações e o prazer de encontrar aquele disco que faltava na coleção estarão reunidos em mais uma edição da Feira de Vinil do Shopping Crystal. O evento acontece nos dias 17 e 18 de outubro, sábado e domingo, na Praça de Eventos do Piso L2.

A feira contará com mais de 5 mil títulos levados por expositores do Paraná e de Santa Catarina. O público encontrará discos de diferentes épocas, estilos e formatos, em um acervo preparado tanto para colecionadores experientes quanto para quem está começando agora a descobrir o universo do vinil.

Rock, jazz, blues, MPB, reggae, soul e outros gêneros estarão entre as opções disponíveis. Além de procurar raridades, clássicos e novos achados, os visitantes poderão trocar informações, conhecer outros colecionadores e conversar com expositores que fazem do vinil uma paixão e um trabalho.

A programação também terá discotecagem inteiramente em vinil, reforçando uma experiência que vai além da compra de discos. É uma oportunidade para ouvir música, observar as capas, conhecer novas histórias e redescobrir álbuns que continuam vivos mesmo depois de várias décadas.

Em uma época dominada pelas plataformas digitais, o vinil mantém uma relação diferente com a música. Escolher o disco, retirar o LP da capa, posicionar a agulha e acompanhar cada faixa na ordem pensada pelo artista fazem parte de um ritual que continua conquistando diferentes gerações.

A Feira de Vinil será realizada na Praça de Eventos do Piso L2 do Shopping Crystal, localizado na Rua Comendador Araújo, 731, no Batel, em Curitiba.

*Serviço*

*Feira de Vinil do Shopping Crystal*

Datas: 17 e 18 de outubro de 2026, sábado e domingo
Horário: durante o funcionamento do shopping, sujeito a confirmação
Local: Praça de Eventos, Piso L2 do Shopping Crystal
Endereço: Rua Comendador Araújo, 731, Batel, Curitiba, Paraná
Atrações: mais de 5 mil títulos, expositores do Paraná e de Santa Catarina e discotecagem em vinil
Entrada: gratuita, sujeita a confirmação

“Canto da Terra” leva música, sustentabilidade e ancestralidade indígena a três palcos de Curitiba

Projeto do Coletivo Puxirum, formado por artistas Mura, recebe convidados dos povos Guarani, Xetá e Kaingang em apresentações gratuitas.

Depois de reunir artistas indígenas de diferentes territórios em estúdio, o projeto Canto da Terra, do Coletivo Puxirum, chega aos palcos de Curitiba. A partir de outubro, o público poderá conhecer ao vivo o repertório do álbum que aproxima referências dos povos Mura, e participação dos povos Guarani, Kaingang e Xetá em uma experiência que conecta música, sustentabilidade, ancestralidade, memória, identidade e relação com a terra.

As apresentações serão realizadas nos dias 15 e 19 de outubro e 10 de novembro, em três espaços culturais da capital paranaense, todas com entrada gratuita. A primeira acontece no dia 15 de outubro, às 20h, no Teatro Paiol. No dia 19 de outubro, às 20h, o projeto chega ao Labcom – Laboratório de Comunicação e Artes da PUCPR. O encerramento será no dia 10 de novembro, às 15h, no Teatro da Vila – CIC.

Todas as apresentações são gratuitas e contarão com recursos de acessibilidade. As informações sobre a retirada dos ingressos serão divulgadas próximas às datas dos eventos pela plataforma Sympla. As apresentações também contarão com Libras e audiodescrição, ampliando o acesso do público à experiência artística.

Do estúdio para o palco

O álbum, lançado em todas as plataformas digitais no início de outubro, reúne oito faixas, sendo quatro canções com letra e quatro instrumentais. Gravado em setembro, no Click Audioworks, em Curitiba, o trabalho combina elementos da musicalidade indígena com diferentes referências da produção musical curitibana. As canções são apresentadas em português com a presença do Guarani em parte do repertório.

A chegada aos palcos marca uma nova etapa do projeto, que nasceu do encontro entre artistas ligados a diferentes povos e territórios. Idealizado pelos irmãos amazonenses Darlison e Lucas Meireles, descendentes do povo Mura, Canto da Terra amplia a trajetória do Coletivo Puxirum ao estabelecer um diálogo com artistas dos povos Guarani, Kaingang e Xetá.

O repertório reúne as canções “Canção dos Ancestrais”, “Canto da Terra”, “Povo que Canta” e “Aniba”, que abordam temas como ancestralidade, território, memória, identidade e transmissão de saberes entre gerações. Completam o álbum as faixas instrumentais “Tekoha”, “Memória das Águas”, “Oração Ancestral” e “Terra que Chama”.

A faixa que dá nome ao álbum apresenta a terra como espaço de memória e pertencimento e fala sobre a permanência de uma cultura que continua viva. Já “Povo que Canta” traz a música como forma de afirmação e continuidade cultural, enquanto “Aniba” aborda a transmissão dos saberes entre diferentes gerações.

Música, território e sustentabilidade

A relação com a terra é um dos fios condutores de Canto da Terra. O projeto propõe uma reflexão sobre sustentabilidade a partir dos saberes e experiências dos povos originários, aproximando a preservação ambiental da proteção das culturas, línguas, histórias e modos de vida. Rios, florestas, territórios e ciclos da natureza atravessam as músicas e ajudam a construir uma narrativa sobre pertencimento, continuidade e cuidado com o ambiente.

Sobre o Coletivo Puxirum

O Coletivo Puxirum é formado por Darlison Meireles, Lucas Meireles, Adalter Ferreira, Gabi Castro, Kaila Meireles e Victória Niza. Idealizado pelos irmãos amazonenses Darlison e Lucas Meireles, descendentes do povo Mura, o grupo desenvolve trabalhos artísticos que aproximam música, ancestralidade, memória e cultura indígena. Em parceria com o diretor Paulo Bueno, da Click Cultural, o grupo desenvolve ações voltadas à valorização dos saberes, narrativas e expressões culturais dos povos originários.

Com Canto da Terra, o coletivo amplia essa trajetória ao aproximar diferentes povos e territórios e estabelecer um diálogo com a cena artística de Curitiba.

O projeto Canto da Terra conta com incentivo da Serra Verde Express.

SERVIÇO

Projeto: Canto da Terra
Realização: Coletivo Puxirum
Incentivo: Serra Verde Express

APRESENTAÇÕES GRATUITAS

15 de outubro, às 20h
Teatro Paiol - Rua Cel Zacarias, 51

19 de outubro, às 20h
Labcom – Laboratório de Comunicação e Artes da PUCPR – Rua Wilson Feijó, 11826,

10 de novembro, às 15h
Teatro da Vila – CIC – Rua Davi Xavier da Silva, 451

Entrada: gratuita
Acessibilidade: Libras e audiodescrição
Ingressos pelo Sympla: https://www.sympla.com.br/evento/canto-da-terra-o-show/3584983

Natal do Bradesco no Palácio Avenida anuncia edição de 2026 com o tema Encantares

Foto: divulgação/Bradesco

Outubro de 2026 – Há 36 anos, o Natal do Bradesco no Palácio Avenida ilumina o centro de Curitiba com música, emoção e encontros que atravessam gerações. Realizador do espetáculo desde 2016, o Bradesco anuncia mais uma edição de um dos eventos natalinos mais tradicionais do Brasil, transformando as janelas do edifício histórico em palco para uma celebração que já faz parte da memória afetiva de milhões de brasileiros. Em 2026, as apresentações acontecem em dois finais de semana consecutivos, nos dias 11, 12 e 13, 18, 19 e 20 de dezembro, sempre com início às 20h15.

Com o tema Encantares, a edição deste ano convida o público a celebrar aquilo que torna o Natal único: o encanto que emociona, o canto que une pessoas e os lares que guardam histórias, memórias e afetos. O espetáculo reúne um coral formado por 90 crianças e adolescentes de instituições de acolhimento, que ocupam as janelas do Palácio Avenida para dar voz a uma tradição que emociona diferentes gerações e integra o imaginário natalino do país.

“O Natal do Bradesco no Palácio Avenida é uma experiência que permanece relevante ao longo do tempo porque fala de algo universal: a capacidade de nos conectar por meio da emoção. Ao longo de 36 anos, o espetáculo se consolidou como um símbolo de Curitiba e um dos momentos mais aguardados do calendário cultural brasileiro. Para o Bradesco, fazer parte dessa história é reforçar nosso compromisso com iniciativas que aproximam pessoas, promovem encontros e criam memórias afetivas que permanecem vivas por muitos anos”, afirma Renato Camargo, CMO do Bradesco.

A direção musical segue sob o comando da maestrina Dulce Primo, que há mais de três décadas contribui para a construção da identidade artística do projeto. Os arranjos são assinados por Camilo Carrara.

Serviço
Evento: Natal do Bradesco no Palácio Avenida
Tema: Encantares
Datas das apresentações: 11, 12, 13, 18, 19 e 20 de dezembro
Horário das apresentações: 20h15
Local: Palácio Avenida, Centro de Curitiba/PR

Coloque na agenda: vem aí 5ª feira CWB Vinil Project do Jeep Clube

Evento acontece dia 31/10, com entrada gratuita e sorteio de LPs novos

Os apaixonados por vinil e cultura vintage terão uma chance de encontrar novidades e raridades na 5ª Feira CWB Vinil Project, no Jeep Clube de Curitiba. O evento acontece no dia 31 de outubro, das 9 às 18 horas, com entrada gratuita. A feira vai reunir um total de 15 expositores, sendo 14 lojas de vinil do Paraná e Santa Catarina e uma loja de camisetas temáticas de música e cinema. Estarão disponíveis cerca de cinco mil discos, com valores a partir de 10 reais.

Como atração extra, os visitantes que adquirirem produtos a partir de R$ 50 poderão concorrer ao sorteio de três LPs novos, selecionados pela organização da feira. Os discos são “Greatest Hits”, de Fleetwood Mac, “Cabeça Dinossauro”, dos Titãs;. e “Tábua de Esmeralda”, de Jorge Ben.

Para quem quiser aproveitar para almoçar ou fazer um lanche durante a feira, o bar O Botequeiro, que funciona no Jeep Clube, estará servindo feijoada, petiscos e bebidas variadas.

A 5ª Feira CWB Vinil Project tem entrada gratuita e é pet friendly. O Jeep Clube de Curitiba fica na Rua Secondo Tedeschi, 36, Ahú.

.

Serviço:

5ª Feira CWB Vinil Project
Dia 31 de outubro de 2026

Horário: Das 9h às 18h.

Local: Jeep Clube de Curitiba

Rua Secondo Tedeschi, 36, esquina com rua Nelson de Souza Pinto, Ahú, Curitiba.

Entrada gratuita

Evento Pet friendly

Instagram: @cwbvinilproject.oficial

@alternatyvarecords

@dj_gilber

Grand Mercure Curitiba Rayon

Tem sabor que combina perfeitamente com a quarta-feira!

Toda quarta-feira, o almoço ganha um toque ainda mais brasileiro com a nossa feijoada em buffet livre.

Das 12h às 14h, o restaurante recebe você com uma experiência gastronômica cheia de sabor. Reserve seu lugar e venha aproveitar essa tradição!

Quem você chamaria para dividir uma feijoada hoje?

No Grand Mercure Curitiba Rayon, o meio da semana ganha um convite especial: uma feijoada completa, preparada para transformar o almoço em uma experiência deliciosa.

Reúna quem você gosta e venha aproveitar uma pausa cheia de sabor no coração de Curitiba.

#GrandMercureCuritibaRayon#GarboRestaurante#GastronomiaCuritiba#Curitiba#Brasilidade

#grandmercure#curitiba#viagem#atriohoteis

E por que hoje é quarta-feira. Dia de Feijoada no @grandmercurecuritiba ! Amei o convite e atualizar a vocês as novidades vejam os posts vale ver no detalhe

@divirtase.curitiba voltou para nossa agenda, aproveite e coloque em sua agenda também!

#feijoada#grandmercure#curitiba @garborestaurante

Rua Visconde de Nacar, 1424, Curitiba, PR, Brazil, 80410-201

(41) 3201-0000

hp8p5-re@accor.co

Hagi Torrones & Chocolates promove café com orquídeas raras em Curitiba

Diversas espécies da planta estarão disponíveis durante a 'Primavera Hagi', parceria com o orquidário Cyulik até 8 de novembro

Orquídea-aranha — Foto: Isabel Hagi

Plantas e flores naturais sempre fizeram parte da decoração da Hagi, confeitaria especializada em torrones e chocolates de alta qualidade. As orquídeas, em especial, chamam a atenção do público por sua beleza exótica, e, por isso, a marca coloca exemplares à venda entre 8 de outubro e 8 de novembro para quem visitar o café.

O evento Primavera Hagi ocorre em parceria com o Orquidário Cyulik, referência na produção da planta. As flores disponíveis na Hagi são desenvolvidas em pequena escala, com espécies de padrões exóticos ou raros, como a Brassia, também conhecida como orquídea-aranha.

O diferencial das flores está no processo de germinação em laboratório, que contribui para sua qualidade e adaptação ao clima de Curitiba. Os exemplares disponíveis apresentam tons de rosa, roxo, branco, bordô e vermelho. Os preços das orquídeas adultas variam entre R$ 78 e R$ 140.

Para acompanhar a visita, a Hagi oferece cafés especiais, sobremesas de cafeteria e um portfólio com mais de 120 produtos, entre torrones artesanais e chocolates bean-to-bar premiados internacionalmente.

Hagi Torrones & Chocolates
A Hagi é uma confeitaria familiar nascida em Curitiba, especializada em torrones artesanais e chocolates bean-to-bar. A marca produz seus chocolates a partir de cacau amazônico adquirido diretamente de comunidades ribeirinhas, povos originários e projetos agroflorestais, enquanto seus torrones seguem a tradição italiana com mel de produtores locais e amêndoas selecionadas.

Hagi Curitiba
Loja da Fábrica
Endereço: Av. N. Sra. Aparecida, 742 - Seminário - fundos
Horário: Segunda a sexta das 10h às 19h; sábado e domingo das 9h às 19h
Telefone: (41) 3343-3503
Instagram: torroneria.hagi

Eagle Smoke House transforma churrasco texano em programa de fim de semana em Curitiba

Carnes defumadas por até 15 horas e o trabalho do melhor pitmaster do Sul do Brasil na categoria brisket são destaques da casa, que aos domingos oferece cortes por quilo para consumir no local ou levar

O aroma da defumação, a maciez das carnes e os sabores que fogem do churrasco convencional têm atraído clientes ao Eagle Smoke House, no bairro Ahú, em Curitiba. A casa vem se consolidando como uma opção para os fins de semana entre quem aprecia cortes preparados lentamente, com a fumaça como um dos elementos fundamentais na construção do sabor.

A proposta tem como base o churrasco texano e seu tradicional método low and slow, no qual as carnes são preparadas em baixa temperatura dentro do pit smoker. Brisket, pulled pork, pork ribs, cupim, costela, frango defumado e linguiça artesanal estão entre as opções. Dependendo do corte, o processo pode chegar a 15 horas de preparo.

À frente dos pits está Gerson Oliveira, reconhecido como melhor pitmaster do Sul do Brasil na categoria brisket. Corte do peito bovino é um dos símbolos do barbecue texano, o brisket exige paciência e controle de temperatura, fumaça e tempo para alcançar uma textura macia e suculenta.

“Nosso trabalho começa muito antes de a carne chegar à mesa. Cada corte tem suas características e seu próprio tempo. Alguns chegam a ficar até 15 horas no pit, sempre em baixa temperatura e com controle constante da cocção e da fumaça. Utilizamos lenhas selecionadas, apenas frutíferas, porque no churrasco texano a fumaça também é um ingrediente. É esse processo lento que permite chegar à maciez e à suculência que buscamos e, principalmente, incorporar à carne o sabor característico da defumação”, explica Gerson.

Diferentemente do churrasco preparado diretamente sobre a brasa, o estilo texano utiliza o calor indireto e cocção lenta e prolongada. O processo favorece a transformação gradual do colágeno, enquanto a fumaça acrescenta os aromas característicos do barbecue.

Outro diferencial é a linguiça artesanal, produzida pelo próprio Gerson. Ela segue a proposta da casa de acompanhar as diferentes etapas do preparo e oferecer produtos com identidade própria. Para acompanhar os cortes, o Eagle serve arroz, maionese, farofa de brisket, salada de coleslaw e picles de cebola roxa.

*Domingos têm carnes por quilo para consumir no local ou levar*

Nos demais dias, o atendimento do Eagle Smoke House é à la carte. Aos domingos, das 11h às 16h, as carnes defumadas são vendidas por quilo, permitindo escolher os cortes e a quantidade desejada para consumir no restaurante ou levar para casa. Os acompanhamentos também estão disponíveis para viagem, possibilitando montar uma refeição completa.

“É uma opção para quem quer reunir a família em casa e servir uma carne diferente. Todo o processo mais demorado acontece aqui, desde a preparação até as horas de defumação. O cliente pode escolher seus cortes e acompanhamentos, levar para casa e compartilhar uma carne que passou até 15 horas no pit, pronta para ser apreciada”, acrescenta Gerson.

Para quem prefere comer no restaurante, madeira, elementos rústicos e referências ao Texas compõem um ambiente informal e acolhedor. Aos fins de semana, a casa recebe famílias e grupos de amigos do Ahú e de outras regiões de Curitiba. Além dos cortes e porções, a defumação aparece em hambúrgueres e sanduíches, como o Eagle Brisket.

O espaço também pode ser reservado para eventos particulares. Aniversários, confraternizações e até um casamento já foram realizados na casa.

Serviço

Eagle Smoke House
Endereço: Rua Eça de Queiroz, 1031, Loja 1, Ahú, Curitiba
Almoço: segunda, quarta, quinta e sexta, das 11h30 às 14h30
Jantar: segunda, quarta e quinta, das 17h30 às 23h; sexta, das 17h30 às 23h30
Sábado: das 11h30 às 23h30
Atendimento nos demais dias: à la carte
Domingo: das 11h às 16h com venda de carnes defumadas por quilo para consumir no local ou levar, além de acompanhamentos para viagem
Reservas e informações: (41) 98424-1031
Instagram: @eaglesmokehouse
Foto: Diego Cagnato

Dia das Crianças: Pátio Batel recebe concerto gratuito de “O Carnaval dos Animais” neste sábado (10)

Com regência do maestro Paulo Barreto e narração da atriz e soprano Helen Tormina, a Orquestra Sinfônica da Escola de Música e Belas Artes do Paraná apresenta, com 25 músicos e um duo de pianos, a suíte de Saint-Saëns dentro da programação do Vestir o Olhar.

Um leão que abre o desfile em marcha real e um cisne que desliza sobre o violoncelo. Neste sábado, 10 de outubro, às 16h, o Pátio Batel recebe a OSEMBAP, Orquestra Sinfônica da Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), ligada à Universidade Estadual do Paraná (Unespar), para um concerto gratuito de “O Carnaval dos Animais”, de Camille Saint-Saëns, pensado para as crianças. A apresentação tem cerca de 30 minutos e ocorre no Átrio do Piso L1, palco da ocupação artística Vestir o Olhar.

Escrita em 1886 como brincadeira para um Carnaval entre amigos, a suíte é quase um desfile, bem ao gosto da mostra: cada animal entra em cena com sua própria “roupa” sonora. Muitos nascem de paródias: as tartarugas dançam o can-can de Offenbach bem devagar e, nos “Fósseis”, aparece a melodia de “Brilha, Brilha, Estrelinha”. Com medo de arranhar a reputação de compositor sério, Saint-Saëns proibiu a execução pública enquanto viveu, e a estreia só veio em 1922, após sua morte.

No Átrio, entre as obras expostas, a narração de Helen Tormina conduz o público infantil pela história e ajuda os pequenos a reconhecer, apenas pelo som, quem está entrando em cena. Os dois pianos serão tocados por Carmen Célia Fregoneze e Carlos Yansen. Para a apresentação, a OSEMBAP preparou um texto especialmente adaptado para Curitiba, com referências locais e momentos de interação que aproximam as crianças dos instrumentos e da orquestra. Paulo Barreto é maestro da OSEMBAP desde 2011 e primeiro oboé solista da Orquestra Sinfônica do Paraná desde 1989.

“Para muitas crianças, um concerto como este pode ser o primeiro contato com uma orquestra ao vivo, e queremos que essa lembrança seja divertida, leve e vivida em família”, afirma Camila Fleischfresser, head de marketing do Pátio Batel.

A entrada é gratuita, com resgate de lugar pelo aplicativo do Pátio Batel, no programa Singular. São 80 lugares sentados, e quem não conseguir garantir o seu pode assistir em pé, ao redor do Átrio.

No mesmo espaço, antes e depois do concerto, ocorre a oficina infantil de mosaico “Pequenas Partes, Grandes Imagens”, em que as crianças fazem, com papéis coloridos, uma releitura de uma obra de Nathalie Edenburg, artista da mostra. As turmas começam às 13h30, 14h45 e 17h15, com inscrição de R$ 45 por participante, também pelo aplicativo. A ocupação artística segue aberta gratuitamente até 18 de outubro, e o público é convidado a visitá-la todos os dias.

Serviço

Concerto “O Carnaval dos Animais”, por OSEMBAP

Data: sábado, 10 de outubro, às 16h (cerca de 30 minutos)

Local: Átrio do Piso L1 do Pátio Batel (Av. do Batel, 1868, Curitiba, PR)

Entrada: gratuita, com resgate de lugar pelo aplicativo do Pátio Batel (programa Singular). São 80 lugares sentados, com possibilidade de assistir em pé

Mais informações: www.patiobatel.com.br/vestiroolhar

Sobre o Pátio Batel

Entretenimento, cultura, lazer e compras em um local singular de Curitiba. O Pátio Batel é o único shopping do segmento luxo do Sul do Brasil, com aproximadamente 190 estabelecimentos, entre eles 72 lojas exclusivas como Prada, Burberry, Gucci, Carolina Herrera, Louis Vuitton e Tiffany & Co. Em seus 13 anos de história, o Pátio Batel se consolida como “único em todos os sentidos”: um espaço pensado para acolher em uma experiência completa de bem-estar, moda e luxo.

CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE ESPETÁCULO EM HOMENAGEM AOS 80 ANOS DE BETH CARVALHO

Repertório interpretado por Lu Carvalho celebra a trajetória musical da Madrinha do Samba

Foto: Bia Saldanha

A CAIXA Cultural Curitiba recebe, nos dias 13 e 14 de outubro, o espetáculo musical Beth 80 – Pelo Olhar de Lu Carvalho. Os shows integram uma turnê nacional com apresentações já realizadas em Salvador e Recife e que agora passa pela capital paranaense. Na sequência, segue para Fortaleza encerrando a homenagem à sambista, que celebraria 80 anos em 2026.

No palco, a cantora e compositora Lu Carvalho interpreta canções que marcaram a trajetória musical de Beth e compartilha com o público suas memórias da convivência familiar com a tia e madrinha, considerada uma das referências femininas do samba brasileiro.

Serviço

[Música] Beth 80 – Pelo Olhar de Lu Carvalho

Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro

Datas: 13 e 14 de outubro de 2026

Horário: 20h

Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada para clientes CAIXA e casos previstos em lei)

Vendas: a partir de 3 de outubro, às 10h, na bilheteria física, e às 15h, na bilheteria digital.

Classificação indicativa: livre

Informações: CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba

(41) 3041-2155

Evento acessível para pessoas com deficiência

Crossroads Jazz & Classics mergulha na revolução do bebop com homenagem a Dizzy Gillespie e Charlie Parker

Projeto segue nesta quinta-feira, 8 de outubro, com noite dedicada ao bebop, entrada gratuita até 19h e double de chope até 20h

Antes de o jazz chegar a tantas das formas que conhecemos hoje, houve uma revolução. Nos anos 1940, músicos como Charlie Parker e Dizzy Gillespie ajudaram a transformar o gênero a partir do bebop, levando velocidade, improvisação e novas possibilidades harmônicas para o centro da música. É essa virada que o Crossroads Jazz & Classics revisita na quinta-feira, 8 de outubro, em Curitiba.

A noite começa com Jeff Sabbag & Sergio Rocha e segue com o Kubis Quarteto, responsável pelo show principal. A apresentação presta homenagem a Parker e Gillespie a partir do repertório e da linguagem que fizeram do bebop um dos capítulos mais importantes da história do jazz.

Mais do que um estilo marcado por andamentos rápidos e solos virtuosos, o bebop mudou a relação entre composição e improvisação. A música passou a exigir escuta, precisão e liberdade ao mesmo tempo, abrindo caminho para diferentes gerações de jazzistas. Parker, no saxofone, e Gillespie, no trompete, estiveram no centro desse movimento.

Os shows fazem parte do Crossroads Jazz & Classics, série que dedica as quintas-feiras de outubro a diferentes vertentes do jazz no Crossroads. Com curadoria musical do pianista Jeff Sabbag, músico atuante desde 1981 e com trajetória ligada à música instrumental em Curitiba, o projeto propõe novos recortes a cada semana, passando por estilos, períodos, repertórios e formações que ajudam a mostrar a amplitude do gênero.

Para acompanhar esse clima histórico e cultural, o Crossroads preparou duas atrações especiais. A primeira é a presença de um piano de cauda, que reforça a ambientação e aproxima o espaço da atmosfera dos clubes de jazz. A segunda é a volta de itens antigos do cardápio, resgatando sabores que também fazem parte da memória da casa.

Nas quintas de Crossroads Jazz & Classics, a casa abre às 18h e a música começa às 19h30. A entrada é gratuita até as 19h e, após esse horário, o valor de portaria será de R$ 25. A noite também terá double de chope até as 20h.

Serviço
Crossroads Jazz & Classics | Bebop Jazz – homenagem a Dizzy Gillespie e Charlie Parker
Data: quinta-feira, 8 de outubro
Atrações:Jeff Sabbag & Sergio Rocha; Kubis Quarteto
Local: Crossroads
Endereço: Av. Iguaçu, 2310, Água Verde, Curitiba
Abertura da casa: 18h
Início das apresentações: 19h30
Entrada: gratuita até 19h | R$ 25 após 19h
Promoção: double de chope até 20h
Mais informações: @barcrossroads e crossroads.com.br

CONTAGEM REGRESSIVA PARA O SHOW DE JOÃO BOSCO EM CURITIBA (PR)

Artista desembarcar na capital paranaense no próximo dia 16 (sexta-feira). Única apresentação acontece no Guiarão. Ingressos ainda estão à venda no Disk Ingressos

Créditos: Divulgação

Falta pouco para o show histórico de João Bosco em Curitiba (PR) para celebrar seus 80 anos. Com mais de cinco décadas de carreira, 40 álbuns lançados e clássicos que se tornaram patrimônio cultural do Brasil, cantor, compositor e violonista desembarca na capital paranaense no próximo dia 16 de outubro (sexta-feira) para única apresentação no Teatro Guaíra(R: Conselheiro Laurindo, 175) às 21h15. A realização é da Prime, Tacatinta, Sassaô Produções e MRG. Ingressos ainda estão à venda no Disk Ingressos.

Canções de sua parceria com Aldir Blanc, como “O Bêbado e a Equilibrista”, “O Mestre-Sala dos Mares”, “Bala com Bala”, “Kid Cavaquinho”, “De Frente pro Crime” e “Rancho da Goiabada” transcendem o tempo e permanecem vivas no imaginário coletivo.

“João Bosco 80 Anos” é um encontro com a história viva da música brasileira. A turnê é um espetáculo concebido como celebração e afirmação de legado de um artista que celebra oito décadas de vida e 54 anos de carreira.

João Bosco atravessa décadas com a mesma inquietação criativa, expandindo seus caminhos musicais, seus parceiros e amigos, sem jamais perder a identidade que o consagrou.

SOBRE O ARTISTA

João Bosco nasceu em Ponte Nova (MG). Começou a tocar violão aos 12 anos, incentivado pela família. Um de seus primeiros parceiros foi Vinicius de Moraes, que o encorajou a ir para o Rio de Janeiro. Em 1971, conheceu o letrista Aldir Blanc, com quem fez uma série de parcerias de sucesso.

SERVIÇO

João Bosco 80 anos

Data: 16 de outubro (sexta-feira)

Horário: 21h15

Local: Teatro Guaíra(R: Conselheiro Laurindo, 175)

Realização: Prime, Tacatinta, Sassaô Produções e MRG

Ingresso à venda no Disk Ingressos

Castelo Saint Andrews viaja pelo mundo em outubro

Jantar regado a Dom Pérignon, no dia 17 de outubro é um dos pontos altos da grade de eventos em Outubro no Castelo Saint Andrews. Foto Divulgação

Vanessa, tudo bem? Outubro chega com muitas novidades e atrações na grade de eventos do Castelo Saint Andrews, o único Relais&Châteaux de montanha, no sul do país, propriedade do empresário Guilherme Paulus, fundador da CVC.

Castelo Saint Andrews viaja pelo mundo em outubro
Trufas brancas da Toscana, Jantar Jamón Ibérico Pata Negra e os rótulos históricos de Dom Pérignon comandam a temporada de festivais gastronômicos de outubro no Castelo Saint Andrews, que reúne ainda os jantares Frutos do Mar , Gnocchi della Fortuna e o Festival de Trufas Brancas da Toscana em uma sequência de experiências na Serra Gaúcha

O Castelo Saint Andrews chega a outubro com uma programação dedicada aos grandes sabores do mundo. Ao longo do mês, cinco festivais temáticos percorrem a Espanha, a França e a Itália em jantares harmonizados, reafirmando a vocação enogastronômica da casa e de sua Adega, reconhecida pela Wine Spectator por oito anos consecutivos.

Localizado no Vale do Quilombo, a poucos minutos do centro de Gramado e cercado pela exuberância da Mata Atlântica, o Castelo Saint Andrews combina a proximidade dos principais atrativos da cidade com a privacidade de um refúgio imerso na natureza. Inspirado na arquitetura dos castelos escoceses, o hotel reúne gastronomia autoral e hospitalidade personalizada em uma programação pensada para hóspedes e visitantes que buscam viver experiências à mesa.

Clique Para Download

O Jamón Ibérico Pata Negra é o fio condutor do menu no dia 10 de outubro.

Festival Jamón Ibérico com Dança Flamenca
No dia 10 de outubro, a partir das 19h30, o Castelo Saint Andrews recebe o Festival Espanhol, que une apresentação de dança flamenca no Pub Bar com música ao vivo a um jantar de quatro tempos dedicado à gastronomia ibérica. O Jamón Ibérico Pata Negra é o fio condutor do menu: abre a noite em tortilla e torradas e reaparece nos Niños Envueltos, pimentões recheados com presunto e queijo. O prato principal traz risoto de açafrão espanhol com figo caramelizado e presunto, e a noite se encerra com a tradicional Crema Catalana. Para acompanhar o percurso gastronômico, a experiência pode ser complementada por uma seleção de vinhos espanhóis, com grandes rótulos, entre eles os da renomada Vega Sicilia. A experiência inclui welcome drink, café, chá e petit fours.

Dom Pérignon: um jantar de quatro safras
No dia 17, o Castelo dedica a noite à champagne Dom Pérignon, com harmonização de quatro safras, entre elas 2015, 2013 e 2008 Brut, além da Rosé 2008, servidas em taças de 100 ml a cada prato e 50 ml na sobremesa. O menu francês abre com pão rústico e manteiga temperada, segue com filé de linguado ao molho bonne femme e tem no tournedo rossini com purê de batata trufada o seu ponto alto, encerrando com mousse de chocolate e creme inglês. A experiência também está disponível sem harmonização, com bebidas à la carte.
Clique Para Download

No dia 24, o Festival Frutos do Mar propõe um menu de quatro tempos criado para valorizar ingredientes frescos, com leveza, sofisticação e equilíbrio. Foto Divulgação.
Festival Frutos do Mar: leveza e frescor do mar
No dia 24, o Festival Frutos do Mar propõe um menu de quatro tempos criado para valorizar ingredientes frescos, com leveza, sofisticação e equilíbrio. A abertura é de camarão empanado, ao estilo shrimp and chips, seguida por vieiras seladas com presunto cru e por risoto de polvo ao mediterrâneo; a sobremesa é um carpaccio de abacaxi com sorvete de limão. A harmonização reúne rótulos das casas Veuve Clicquot e Moët & Chandon, também servidos em taças de 100 ml, com 50 ml na sobremesa.
Clique Para Download

No dia 29, o restaurante Primrose recebe o tradicional Gnocchi della Fortuna. Foto Divulgação

Gnocchi della Fortuna: a sorte de cada mês
No dia 29, o restaurante Primrose recebe o tradicional Gnocchi della Fortuna, jantar que resgata o costume italiano de comer nhoque no dia 29 de cada mês como símbolo de sorte e prosperidade. O menu de cinco tempos passa por diferentes releituras do nhoque, ao pesto, à matriciana e aos cogumelos, harmonizadas com espumante, branco e tinto italianos, e termina com tiramisu acompanhado de vinho de sobremesa.
Clique Para Download

No dia 31, o Castelo fecha o mês com o Festival das Trufas Brancas da Toscana, jantar de seis tempos em clima intimista e romântico. Foto Divulgação

Festival das Trufas Brancas da Toscana encerra outubro
No dia 31, o Castelo fecha o mês com o Festival das Trufas Brancas da Toscana, jantar de seis tempos em clima intimista e romântico. A trufa branca perfuma praticamente todo o menu, do cappuccino de porcini ao tartare, passando pelo agnolini, pelo cordeiro e por uma seleção de queijos, até o gelato de baunilha com coulis de framboesas. A harmonização de vinhos também é servida em taças de 100 ml, com 50 ml na sobremesa.

Sobre o Castelo Saint Andrews
Em Gramado (RS), com arquitetura de castelo escocês, o Castelo Saint Andrews é o único hotel de montanha do sul do país membro da Relais & Châteaux. Oferece concierge 24h, mordomos, gastronomia autoral no Primrose e adega premiada pela Wine Spectator oito vezes. A hospedagem inclui recepção personalizada, Wine Experience aos sábados, tours exclusivos pela Prawer Chocolates Artesanais e pela Cristais de Gramado, além de experiências gastronômicas recorrentes como Candle Light e Royal Afternoon Tea. Para hóspedes de fora, organiza toda a jornada — passagens aéreas, transfers e locação de veículos.

Como chegar
De Porto Alegre são 106 km (2h), pela Rota Romântica (BR-116 + RS-235, mais bonita) ou pela Rota Rápida (BR-116 + RS-239 + RS-115, mais veloz, com outlets de Igrejinha). De Caxias do Sul, 70 km (1h30). O hotel tem estacionamento com carregador para elétricos. De avião: Canela (8 km, 15 min), Caxias do Sul (67 km, 1h20) ou Salgado Filho em Porto Alegre (115 km, 2h10, com traslado agendado pelo hotel). Há ainda transfer privativo blindado e helicóptero ligando Porto Alegre a Canela em 25 minutos.

SERVIÇO
Castelo Saint Andrews — Rua das Flores, 171, Bairro Belvedere, Gramado/RS
Reservas e informações: WhatsApp +55 54 3295-7721 · Telefone +55 54 3295-7700

Eleições: Especialista traz orientações sobre os limites em condomínios

Especialista destaca que a proibições abrangem desde a distribuição de santinhos até o uso de canais oficiais para debates partidários
O acirramento dos ânimos durante o período eleitoral exige atenção redobrada na gestão de condomínios residenciais e comerciais. Como o Tribunal Superior Eleitoral (TSE) entende que esses locais são propriedades privadas, e não bens de uso comum ou de livre acesso, a legislação não traz regras exclusivas para os prédios, conferindo soberania às convenções e aos regimentos internos.

De acordo com Luiz Fernando Martins Alves, advogado e diretor jurídico da Associação das Administradoras de Condomínios do Estado do Paraná (AACEP) — entidade que congrega 32 administradoras associadas, representando mais de 2.700 condomínios e cerca de 740 mil pessoas —, a comunicação antecipada é a ferramenta mais eficaz.

“Esse é o momento de enviar uma circular, colocar no aplicativo, no grupo de WhatsApp e afixar um cartaz nos editais das garagens. É preciso informar que a campanha está chegando ao ápice, relembrar o Regimento Interno e a Convenção do Condomínio para evitar intolerância, exposição de opiniões calorosas e fixação de materiais de comunicação”, destaca.

Como gestor do ambiente coletivo, o síndico ou administrador tem o dever de manter a ordem. Alves enfatiza que qualquer tipo de exaltação, seja no ambiente digital ou presencialmente, exige intervenção rápida para garantir a segurança e a harmonia entre os moradores.

Neutralidade e controle de acesso
Outro ponto crucial para a ordem no ambiente coletivo é a postura da equipe de trabalho. O diretor da AACEP explica que os colaboradores devem permanecer totalmente imparciais durante o expediente, sendo vedado o uso de camisetas de candidatos, broches ou quaisquer manifestações de apoio.

Cabe aos porteiros e zeladores também o controle rígido da entrada. “Eles não devem prolongar conversas nem permitir o acesso de pessoas não autorizadas para fazer campanha lá dentro. Qualquer movimentação política nas dependências deve ser informada à administração para as providências necessárias, instruindo o morador de que aquilo não é permitido”, detalha o especialista.

O que é proibido nas campanhas
Como regra geral, as convenções condominiais proíbem a transformação do edifício em uma extensão de palanques partidários. Veja as principais restrições e vedações nas áreas comuns:

1) Fachadas, janelas e sacadas: É proibido pendurar bandeiras, estandartes, faixas ou colar adesivos nas paredes externas. A jurisprudência considera a prática uma alteração irregular da estética do prédio (a legislação abre exceção apenas para pequenos adesivos plásticos do lado de dentro das janelas, mas veda a transformação do local em outdoor).
2) Propaganda nas áreas comuns: Não é permitida a fixação de cartazes, cavaletes, panfletos ou banners em halls, elevadores, portarias, salões de festas, academias, muros e churrasqueiras.
3) Panfletagem e “santinhos”: Distribuir materiais impressos por baixo de portas, nas cabines dos elevadores ou em caixas de correio coletivas fere as normas de limpeza e de circulação do prédio.
4) Eventos políticos: A realização de showmícios, discursos ou reuniões de campanha nos espaços de lazer do residencial é estritamente proibida.
5) Acesso de militantes: A entrada de cabos eleitorais para visitas porta a porta costuma ser bloqueada, já que os corredores não são vias de livre circulação pública.
6) Canais oficiais de comunicação: É vedado utilizar grupos de WhatsApp geridos pela administração, aplicativos de gestão ou murais de avisos para impulsionar debates polarizados ou fazer propaganda eleitoral.
7) Perturbação do sossego: O uso de alto-falantes, megafones ou gritos de ordem que quebrem a paz da vizinhança é passível de autuação.

Penalidades e multas
As sanções para os condôminos que transformam o prédio em palanque eleitoral variam de acordo com a gravidade da infração e o que está estipulado na Convenção de cada condomínio. Na esfera administrativa interna, a medida inicial costuma ser uma advertência formal.

Em caso de reincidência ou recusa em retirar o material (como uma bandeira na sacada), o morador é punido com multa, que geralmente varia de uma a cinco vezes o valor da taxa condominial, conforme previsto no artigo 1.336 do Código Civil. Se a conduta for reiterada e gerar perturbação extrema — caracterizando comportamento antissocial —, a multa pode chegar a dez vezes o valor da cota, com base no artigo 1.337.

“O descumprimento dessas normas sujeita os infratores a penalidades pecuniárias aplicadas pela administração. Além das sanções internas, irregularidades eleitorais graves dentro ou no entorno do condomínio podem ser denunciadas oficialmente à Justiça por meio do aplicativo Pardal, disponibilizado pelo TSE”, complementa o advogado e diretor jurídico da AACEP, Luiz Fernando Martins Alves.

Sobre a AACEP
A Associação das Administradoras de Condomínios do Estado do Paraná (AACEP) congrega 32 administradoras associadas, que representam mais de 2.700 condomínios no estado do Paraná e onde vivem cerca de 740 mil pessoas.

A AACEP tem sede na capital paranaense e membros filiados em Curitiba, Campo Largo, Londrina, Ponta Grossa, Colombo, Guarapuava, Francisco Beltrão, Pato Branco, Cascavel e Foz do Iguaçu. A entidade atua para levar informações, profissionalismo à gestão condominial e busca novas administradoras nas cidades de médio porte do Paraná.

Sugestão de legenda
Para manter a paz na vizinhança em período eleitoral, administradoras orientam síndicos a reforçarem as regras internas; descumprimento gera multas

Crédito das fotos
Magnific (banco de dados gratuito)

Vestir o Olhar homenageia Efigênia Rolim com estreia de documentário no Pátio Batel

Na noite de segunda-feira (28/09), o Pátio Batel celebrou a trajetória e o legado de Efigênia Rolim, artista homenageada da segunda edição da ocupação Vestir o Olhar. O encontro aconteceu no Átrio do Piso L1, dentro da própria mostra, e reuniu familiares, amigos, artistas e profissionais que fizeram parte de sua história.

Os convidados assistiram, em primeira mão, ao documentário sobre a artista, produzido pelo Pátio Batel e pelo Museu Oscar Niemeyer (MON), e acompanharam uma performance de Carlos Daitschman, contador de histórias, ator, figurinista e padrinho artístico de Efigênia. O curta fica em exibição no espaço da ocupação e está disponível nas redes sociais das duas instituições.

Nascida em Abre Campo (MG), em 1931, e radicada em Curitiba, Efigênia começou a criar no início dos anos 1990, quando encontrou um papel de bala brilhando no chão. Desde então, transformou embalagens, papéis metalizados e plásticos descartados em vestidos, adornos e esculturas de cores vibrantes. Poeta e educadora, construiu uma obra que aproximou, de forma pioneira, o reaproveitamento de materiais e a arte do vestir. Efigênia faleceu em março deste ano, aos 94 anos.
O documentário também revisita a criação da “Rainha do Planeta”, obra presente em Vestir o Olhar II e cedida pelo Museu Oscar Niemeyer. Com 1,88 metro de altura, a escultura é um manequim que a artista revestiu com embalagens diversas, e traduz a evolução de sua produção: as flores de papel de bala, que no início enfeitavam vestidos de bonecas e as próprias roupas de Efigênia, passaram com o tempo a cobrir objetos maiores e esculturas inteiras. Para a artista, a Rainha encarnava um espírito da natureza protetor do planeta, síntese de uma obra que sempre uniu arte, reaproveitamento e consciência ambiental.

Além da peça do MON, o conjunto de obras de Efigênia exibido na ocupação reúne trabalhos emprestados pela Simões de Assis, galeria curitibana fundada em 1984, e por colecionadores particulares.
“Numa exposição sobre a relação entre moda e arte, não podíamos deixar de pensar na Efigênia, uma artista ímpar. Como curitibana, lembro dela desde criança, um ícone da cidade. É uma honra homenageá-la na nossa ocupação artística”, afirma Camila Fleischfresser, head de marketing do Pátio Batel.

A parceria com o MON vai além do filme: o museu cedeu à ocupação uma obra de seu acervo assinada por Efigênia, responde pela seleção de videoartes do telão central e dedica à artista a mostra “Efigênia Rolim: A Poética do Resíduo”, no Espaço Homenagem, ao final do túnel.

Com curadoria de Ana Carolina Ralston e produção da Ayo Cultural, Vestir o Olhar reúne obras de nove artistas sob o mote “a arte compõe e a moda expõe” e segue com visitação gratuita até 18 de outubro.
Assista ao documentário neste link:
https://youtu.be/Qf8Q6PP1Ivc

Sobre o Pátio Batel
Entretenimento, cultura, lazer e compras em um local singular de Curitiba. O Pátio Batel é o único shopping do segmento luxo do Sul do Brasil, com aproximadamente 190 estabelecimentos, entre eles 72 lojas exclusivas como Prada, Burberry, Gucci, Carolina Herrera, Louis Vuitton e Tiffany & Co. Em seus 13 anos de história, o Pátio Batel se consolida como “único em todos os sentidos”: um espaço pensado para acolher em uma experiência completa de bem-estar, moda e luxo.