PEQUENO GRANDE ENCONTRO DE TEATRO PARA CRIANÇAS DE TODAS AS IDADES EM CURITIBA

“Até domingo (27.10), a capital paranaense será palco para a 12ª edição do festival que reúne diversas companhias do país e Paraguai para disseminar a produção teatral para crianças com incentivo para novas plateias. As 16 apresentações gratuitas de dez espetáculos e a exposição ´Trajetória do Teatro de Regina Vogue´ acontecem no Teatro Zé Maria e atividades complementares na Cia do Abração”.

Curitiba está sendo palco para um grande evento no Teatro Zé Maria (R: Treze de maio, 655), que traz uma oportunidade de compartilhar a produção teatral direcionada ao público formado por crianças, professores, e claro, famílias, incentivando assim a criação de novas plateias. A Cia. do Abração promove até domingo, dia 27 de outubro, o festival “Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças de Todas as Idades”, que está em sua 12a edição, e teve início na quarta passada, e conta com 16 apresentações gratuitas, com a participação de dez espetáculos de várias companhias. O projeto é aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná, com recursos da lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura – Governo Federal, com o apoio do Teatro Guaíra e da ATINJ/PR - (Associação de Teatro para Infância e Juventude do Estado do Paraná), que assina a curadoria do evento.

Nesta temporada as companhias participantes são: Cia do Abração (Curitiba); Afeto (Curitiba); Céu Vermelho (Curitiba); - Cia. Regina Vogue (Curitiba); Cia Tupi Pererê (Curitiba); Grupo Obragem (Curitiba); Companhia Karagozwk (Curitiba); Circo Teatro Sem Lona (Maringá/PR); Grupo Kunu´u Títeres (Assunção/Paraguai);

Além das apresentações teatrais, o público poderá visitar a exposição “Trajetória do Teatro de Regina Vogue”, que faz uma homenagem ao espaço e a atriz fundadora devido a sua trajetória no Teatro para Crianças. A mostra ficará em cartaz somente às sextas (das 13h às 18h), aos sábados (das 14h às 18h) e aos domingos (das 9h às 13h) no hall de entrada do teatro.

Como atividades formativas, serão realizadas ainda uma mesa redonda com os artistas participantes, na sede da Cia. do Abração e uma oficina teatral para crianças, destinada a crianças de escolas públicas.

A diretora da Cia. do Abração Letícia Guimarães comenta que o evento pretende voltar atenções ao teatro feito para crianças. “É uma oportunidade de propor a criação de um novo espaço, onde se possa mostrar, refletir e repensar esta linguagem, mantendo uma pesquisa contínua sobre este ramo do fazer teatral, disseminando novos pensadores, fazedores e pesquisadores sobre o teatro direcionado à criança, bem como para renovar e fortalecer a formação de plateia deste segmento”.

HOMENAGEM À REGINA VOGUE
O Pequeno Grande Encontro de Teatro vai prestar homenagem a Regina Vogue com a entrega do Troféu Bruxonilda aos artistas participantes. Atriz e produtora, fundadora do Teatro Regina Vogue. A trajetória na capital paranaense começou nos anos 80. Regina trabalhou em bares, foi faxineira, fez um pouco de tudo para manter a casa. Mas, se encontrou quando voltou aos palcos e foi convidada a produzir peças infantis. De lá para cá, produziu mais de 50 espetáculos e, desde 1986 tem a própria companhia. Impulsionou a carreira de vários talentos paranaenses como Guta Stresser, Katiuscia Canoro, Alexandre Nero, Daphne Bosaski, Simone Spoladore, entre outros.

Seu legado é de inestimável valor. Reconhecê-la é também ajudar a cunhar a nossa história e importância do Teatro Infantil.

Como parte da homenagem, terá uma exposição dos trabalhos de Regina Vogue, no hall do teatro e, no dia 19, após a apresentação do espetáculo da Cia. Regina Vogue, Regina será homenageada e promete levar a Bruxonilda para abraçar as crianças.

O evento proporciona ao público de escolas públicas o acesso gratuito às apresentações. Neste aspecto, o teatro surge como fator de integração social, possibilitando às crianças, que muitas vezes nunca assistiram uma peça de teatro, um outro olhar ou até uma possibilidade de ver e rever a própria infância com mais sensibilidade. Dentre a programação prevista, a mostra de espetáculos terá 100% de ingressos gratuitos, revertendo à população produtos culturais de qualidade.

As apresentações durante a semana serão voltadas para as escolas públicas. Já aos finais de semana serão abertas ao público. Os interessados deverão retirar os ingressos com 30 minutos de antecedência. Sujeito a lotação da casa.

Confira a programação completa em pequenograndeencontro.blogspot.com:

Pensar a Arte
O Pequeno Grande Encontro de Teatro Para Crianças de Todas as Idades – Espaço para Mostrar, Refletir e Repensar o Teatro para Crianças, agora na proposta de sua décima segunda edição, tem a finalidade de promover a qualidade artística desenvolvida pelos grupos teatrais que se dedicam ao fazer teatral dirigido a crianças de todas as idades, através de apresentações teatrais, proporcionando intercâmbio das pesquisas em novas dramaturgias dirigidas a este público.

O evento marca a participação da ATINJ PARANÁ - Associação de Teatro para Infância e Juventude do Paraná e traz como público-alvo crianças, artistas, arte-educadores, estudantes de teatro e pedagogos, que juntos refletirão sobre a necessidade de se pensar e produzir um teatro de qualidade para um público tão especial.

SERVIÇO:
Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças de Todas as Idades – XII edição
LOCAL: Teatro Zé Maria (R: Treze de Maio, 655, São Francisco)
DATA: de 16 a 27 de outubro de 2024 (quarta a domingo)
HORÁRIOS:
- de quarta a sexta - 10h e às 14h30 – apresentações dirigidas às escolas
- Sábados (26.10) – 16h / Domingos (27.10) – 11h – apresentações abertas ao público. Os interessados deverão retirar os ingressos com 30 minutos de antecedência. Sujeito a lotação da casa.
TODOS OS CAMINHOS CONDUZEM AO MONTE - 26/10 (sábado) às 16h
SECRETOS DE ÑANDUTY - 27/10 (domingo) às 11h
INFORMAÇÕES: 41 991380321 / 41 98517526

EXPOSIÇÃO Trajetória do Teatro de Regina Vogue
DATA: de sextas a domingos
HORÁRIOS:
- Sexta– das 13h às 18h
- Sábados– das 14h às 18h
- Domingos – das 9h às 13h

ATIVIDADES FORMATIVAS – Mesa redonda com Leticia Guimarães – indicado para professores, artistas e interessados
DATA: 27 de outubro de 2024 (sábado)
LOCAL: Cia do Abração (R: Paulo Ildefonso Assumpção, 725)
HORÁRIOS: das 14h às 17h
INFORMAÇÕES: 41 991380321 / 41 98517526

COMPANHIAS PARTICIPANTES

COMPANHIA DO ABRAÇÃO (CURITIBA) - A Cia do Abração é um espaço de arte e cultura, fundado em 2001, por Letícia Guimarães e tem como proposta principal a pesquisa e produção teatral para todas as idades, embasados em dramaturgia própria e difundidas como espetáculos de repertório. Sua proposta estética está alicerçada na fusão de linguagens artísticas elaborada em investigações advindas de processos colaborativos. Além da dança e das artes visuais, trabalha e investiga as técnicas de manipulação de objetos, mímica, produção sonora e conhecimentos da antropologia.

CIA. TUPI PERERÊ (CURITIBA) - É um grupo formado por atores e músicos brincantes. Cantando e encantando crianças de todas as idades, o grupo tem projetos artísticos voltados à infância, sempre com um olhar crítico para análise de suas produções: como entender o teatro e a música para crianças. Com aprofundamento pedagógico, os integrantes exercem dupla função, além de artistas, ainda se dedicam às salas de aula como professores. Muitas das histórias, contadas e cantadas, surgem dos materiais vividos e das experiências que colhem nesse trabalho direto com a criança. Ela sopra o caminho, os sentidos.O vínculo com as personagens nos jogos simbólicos, nas histórias e nos enredos de vários lugares, que enriquecem nossa cultura, são materiais humanos e artístico-culturais extremamente importantes, porque é deles que vêm as canções, mantendo vivas as tradições que enriquecem o universo lúdico das crianças.
CIA. REGINA VOGUE (CURITIBA)
Criada pela atriz e produtora na década de 1980, a Cia Regina Vogue foi palco para a formação de alguns dos mais importantes artistas brasileiros da atualidade, como Alexandre Nero, Guta Stresser, Katiuscia Canoro e Fabiula Nascimento. A companhia tornou-se referência na produção de peças teatrais para crianças no Paraná. Deu vida a mais de 40 obras e proporcionou à Regina alguns dos mais importantes prêmios da sua carreira, que somam mais de 50 no total.

GRUPO OBRAGEM (CURITIBA)
O Grupo Obragem de Teatro foi fundado em 2002, pelos artistas Eduardo Giacomini e Olga Nenevê, com o objetivo de LIGAR AS PESSOAS e promover EXPERIÊNCIAS, que estimulam novas visões de mundo, por meio de peças de teatro e dança, para adultos e crianças. A Obragem cultiva e fortalece o pensamento artístico, como potente instrumento para o crescimento humano.

COMPANHIA KARAGOZWK (CURITIBA)
responsável pela montagem da peça, desenvolve seu próprio equipamento de luz, e é especialista na arte milenar de teatro de sombras, seguindo em permanente pesquisa, atuando há 39 anos na região sul do país. Desde 2009, é citada pelo Dicionário do Teatro Brasileiro (Editora Perspectiva) como referência, no Brasil, na prática desta arte.

CIRCO TEATRO SEM LONA (MARINGÁ/PR)
A Companhia maringaense “Circo Teatro Sem Lona”, existe desde 1996, quando foi criada com o objetivo de unificar os estudos das linguagens de circo e teatro, através do resgate da figura simbólica do pequeno circo de fundo de quintal, motivo sempre presente nas brincadeiras infantis. Desde a estreia de seu primeiro espetáculo o grupo tem participado de inúmeros festivais e mostras de teatro, e com 27 anos de história conquistou mais de 70 prêmios em todo território nacional, solidificando o nome da companhia como uma das mais atuantes do estado do Paraná, realizando cerca de 350 apresentações por ano em todo o Brasil e 24 montagens. Nesses 27 anos a companhia já se apresentou em mais de 500 cidades e para mais de um milhão e meio de pessoas.

GRUPO KUNU´U TÍTERES (ASSUNÇÃO/PARAGUAI)
Companhia paraguaia de bonecos formada por Tessa Rivarola e Carola Mazzotti em 2009. Nossos primeiros passos foram levar os bonecos para praças, bairros, comunidades, postos de saúde, hospitais, aliando arte e fortalecimento comunitário. Depois vieram os teatros, os festivais internacionais (Argentina, Chile, Brasil, Colômbia, Itália e Islândia) e as experiências de coprodução de espetáculos com colegas da Argentina e do Brasil. Com as marionetas procuramos dialogar, criar pontes entre nós e as crianças e os adultos, suscitar debates que nos parecem importantes, ironizar, provocar, agitar, emocionar e fazer pensar.

RESUMO DOS ESPETÁCULOS DO FESTIVAL

O MÁGICO DE OSS - 16/10 (terça-feira) às 10:00h e 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR

Sinopse Na nossa história, a protagonista, Doroti, uma menina egoísta e dominadora, briga com seus amigos e se sente incompreendida por seus avós. Em um ataque de fúria, a menina egoísta que acredita que a vida que leva é sem graça e sem cores, se vê abduzida por um furacão que a transporta para um lugar mágico e colorido. Na jornada psicodélica de Doroti, ela encontra um espantalho sem cérebro, um homem de lata sem coração e um tigre covarde. Todos se unem para encontrar o único que poderá dar-lhes o que cada um necessita: o poderoso Mágico de OSS, o único capaz de dar um cérebro, um coração, coragem e o caminho de volta para casa. Porém, em nossa história, toda esta viagem, todos estes encontros, tudo foi apenas projeção do subconsciente de Doroti que, com a viagem, transcendeu suas fraquezas e conquistou virtudes.

Duração: 50min
Classificação – Livre

ESTÓRIAS BRINCANTES DE MUITAS MAINHASS - 17/10 (quinta) às 10:00h e às 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR
Sinopse - Embasado em obras literárias nacionais, o grupo de pesquisa e encenação da Cia. do Abração, fundamentado nos princípios socioconstrutivistas que norteiam sua pesquisa, propõe a realização de um espetáculo sob as técnicas da contação de histórias e abstração e manipulação de objetos.
O foco temático apresentado na peça é a relação entre mães e filhos, as diferentes relações que se podem estabelecer neste mesmo binário, ressaltando o respeito que devemos ter pelas diferenças individuais de cada ser humano, quer seja ele mãe ou filho.
Três simpáticos velhinhos que adoram contar histórias, um para o outro e, do seu jeito, trarão ao espectador alguns contos da literatura nacional, dirigidos à criança. Nossos contadores de histórias, divertidos e ingênuos velhinhos se confundem, brincam e se emocionam com a pureza própria de uma criança. Movidos pelos sentimentos de saudades e lembranças, começam a falar sobre suas próprias mães e sobre as diferentes mães que conhecem. Neste clima de brincadeira e Faz-de-Conta, fazem abstrações imaginando que todas as coisas, isto é, objetos do cotidiano, elementos da natureza e seres elementais, também têm mães. Concluem-se como podem ser diferentes e ao mesmo tempo semelhantes a nós, as diversas relações entre mães e filhos: tudo quanto à imaginação e a sensibilidade de uma criança podem permitir. Um trabalho de muita sensibilidade e delicadeza feito para todas as crianças, de todas as idades, inclusive, aquelas dentro de nós.

Duração: 50min
Classificação – Livre

A BELA E A FERA - 18/10 (sexta) às 10:00h e às 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR
Sinopse - Na nossa história, a protagonista pede ao seu pai, um ex-compositor de sambas, agora caixeiro viajante, que lhe traga de presente o samba da Rosa. Infortunadamente, o pobre homem escuta o samba vindo do castelo de uma terrível FERA. A partir daí se desenrola o conflito e toda a trama já conhecida deste clássico infantil.
A história é narrada por um bloco carnavalesco e se utiliza de todas as alegorias do CARNAVAL, incluindo fantasias, máscaras e instrumentos musicais da bateria de uma escola de samba, que são utilizados ao vivo pelos atores, encontramos músicas referenciais brasileiras que compõem a dramaturgia sonora, fortalecendo a nossa consciência e identidade brasileira.
Duração: 50min
Classificação – Livre

QUANDO A CRIANÇA ERA CRIANÇA - 19/10 (sábado) às 16h
CIA. REGINA VOGUE – Curitiba/ PR

Sinopse – Quando a criança era criança é uma visão poética da infância nos dias de hoje. O trabalho mescla, com certa nostalgia, o universo fabuloso e sonhador de um garoto que cresceu viajando com uma trupe mambembe de teatro, ao dos modernos recursos eletrônicos que invadem a vida das crianças de hoje. Essa fusão de dois tempos diferentes – passado e presente – nos dá a possibilidade de nos comunicar com crianças e com adultos.
Duração:45min
Classificação – Livre

FALA BICHO - 20/10 (domingo) às 11h
Cia Tupi Pererê – Curitiba/PR

Sinopse O show Fala Bicho é uma homenagem as canções que têm o “bicho” como referência a partir das poesias de Paulo Leminski trazidas pelo livro O Bicho Alfabeto. Curiosamente os bichos são criados a partir de papéis coloridos e executados por Guga Cidral.

O Tupi Pererê é formado por artistas da área da música e das artes cênicas. Cantando e encantando crianças de todas as idades, o grupo tem projetos artísticos voltados às infâncias, sempre com um olhar crítico e análise de suas produções: como entender o teatro e a música para crianças. Com aprofundamento pedagógico, os integrantes exercem dupla função, além de artistas, ainda se dedicam às salas de aula como professores. Muitas das histórias, contadas e cantadas, surgem dos materiais vividos e das experiências que acolhem neste trabalho direto com a criança.

Duração: 50min
Classificação – Livre

A GALINHA PIM PIM - 23/10 (quarta) às 10h e 14h30
GRUPO OBRAGEM – Curitiba/ PR
Sinopse “A galinha Pim-Pim” é uma peça de teatro para crianças a partir de 3 anos que conta uma história de transformação! Com dramaturgia composta pela combinação de narração; ações; bonecos; e projeções, a peça apresenta a trajetória da galinha Pim-Pim, para resgatar seu ovo roubado.

Duração: 50min

Classificação – Livre

ALBERTO O MENINO QUE QUERIA VOAR - 24/10 (quinta) às 10h e às 14:30h
CIA. KARAGOWSK – Curitiba/ PR
Sinopse - O ator-animador Marcello Santos, vive o personagem de um mecânico da época, amigo de Santos Dumont, para contar a história deste homem ilustre. A incrível trajetória de descobertas aeronáuticas deste perseverante brasileiro que genialmente, desde menino, afirmava que “...O HOMEM PODE VOAR....”
Misturando linguagens, Marcello usa o recurso da figura humana, do teatro de sombras e da música para levar o espectador de todas as idades, pais e filhos, à Paris em 1.900, em um palco cheio de imagens e luzes, projetando as máquinas voadoras criadas por Alberto Santos Dumont.
Na cena final, o mundo mágico do teatro de sombras é revelado de maneira espetacular. Toda a a estrutura de bastidor, recortes, cenários rotatórios, e silhuetas são iluminados movimentos, luze e cores de múltiplas cores, tudo isso em um grande telão posicionado ao fundo do palco, sendo assim, mais um elemento surpresa do espetáculo
Duração: 50min
Classificação – Livre

BRANCA DE NEVE – a Nossa História - 25/10 (sexta) às 10h e às 14:30h
CIA. CIRCO TEATRO SEM LONA – MARINGÁ/ PR
Sinopse - A peça “Branca de Neve – a Nossa História”, inspirada no conto infantil, utilizando a linguagem do palhaço/clown juntamente a linguagem circense, harmonizando cultura popular com elementos folclóricos para ser apresentado em teatros e espaços alternativos. A obra permeia em um cenário que quebra de paradigmas, onde os personagens, ao decorrer da peça, vão modificando a obra original, de modo que tragam a história para um cotidiano em que todos são iguais, quebrando imposições sociais, como por exemplo, a ideia do Princesa ser dependente do príncipe, do Príncipe Encantado, entre outros. A peça prega que cada um deve agir pela maneira a qual se sente bem e que devemos respeitar e aceitar todas as diferenças, entendendo que somente o respeito mútuo pode levar a uma convivência harmoniosa.
Duração: 50min
Classificação – Livre

TODOS OS CAMINHOS CONDUZEM AO MONTE - 26/10 (sábado) às 16h
GRUPO Kunu´u Títeres – ASSUNÇÃO/ PARAGUAI

Sinopse – A obra conta a história de um animal do Chaco ameaçado de extinção, uma fêmea Tatú Carreta, que é retirada de sua casa nas montanhas para ser exposta no Zoológico de Assunção. É na corrida de touros que ela conhece Kaí, um macaco simpático e amoroso. tecnológico, que passa várias horas do dia fazendo piadas com Zandro, o dono do Zoológico. Ambos os animais aprenderão com os modos de vida opostos um do outro. A vida na montanha e a vida na cidade aparecerão em diálogos e conflitos. Juntos eles tentarão o impossível para realizar o desejo de Tatú: voltar para sua montanha e recuperar sua liberdade.
Duração:45min
Classificação – Livre

SECRETOS DE ÑANDUTY - 27/10 (domingo) às 11h
GRUPO Kunu´u Títeres – ASSUNÇÃO/ PARAGUAI

Sinopse “Secretos de ñandutí” conta, sem palavras, a história de Anastasia, uma avó tecelã de ñandutí (espécie de renda artesanal, patrimônio cultural do Paraguai), que na Guerra do Guasú (1870) perdeu o coração e, com ele, a habilidade e a vontade de tecer. Muitos anos depois, sua bisneta Eireté, que também vive com um buraco no peito, inicia uma busca para desvendar sua história. Uma aranha ancestral será quem revelará o segredo escondido entre os fios da avó. - O coração é um novelo feito de memórias.

Duração: 50min
Classificação – Livre

Quinteto de cordas e soprano levam música clássica de compositores paranaenses a museus de Curitiba

As apresentações do projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ serão gratuitas e irão circular por museus da cidade no mês de outubro. Conversa didática, oficina de musicalização, intérprete de libras e visita guiada aos espaços também serão oferecidas ao público. O primeiro concerto será no MON, dia 16 (quarta).

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Projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ irá levar música clássica de compositores paranaenses a museus de Curitiba durante o mês de outubro. A estreia será dia 16, com apresentações no MON. (Foto Edição 2021: Josnel Garcia de Carvalho)

O projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ - Edição Museus 2024 tem como objetivo levar a música clássica, de autoria exclusiva de compositores paranaenses, a espaços públicos não convencionais. A primeira edição de 2021 circulou pelas Ruas da Cidadania. Desta vez, as apresentações serão realizadas em seis Museus da cidade. Após cada concerto o público poderá apreciar uma conversa didática sobre o trabalho e terá também a oportunidade de fazer uma visita guiada no espaço. A estreia será dia 16 de outubro (quarta-feira), com apresentação, às 14h, no Museu Oscar Niemeyer (MON), no Auditório Poty Lazzarotto.

O grupo de músicos é formado por um quinteto de cordas: Vitor Andrade – (violinista); Ricardo Molter (violinista); Jader Cruz (violista); Samuel Pessatti (violoncelista); Rafael Rodrigues – (contrabaixista) e a soprano Luciana Melamed.

A entrada é gratuita. Além do público espontâneo, as apresentações contarão com agendamento de alunos da rede pública de ensino e de instituições que atendem pessoas surdas. Todos os concertos irão contar com intérprete de libras.

O programa é dedicado exclusivamente aos compositores paranaenses: Alceo Bocchino (Canção de Inverno); Bento Mossurunga (Ondas do Iapó); Henrique de Curitiba (Seis Poemas de Helena Kolody, Vocalize e Suíte Brasileira) e Rogério Krieger (Frevo com Batuque, Capoeira e Fandango).

Como contrapartida social, o projeto oferece também oficinas de musicalização corporal.

O projeto é uma realização da Catálise Produções Culturais, com coordenação de Cristiano Nagel, direção artística de Vitor Andrade e produção de Lilyan de Souza e Josnel Garcia de Carvalho.

Este projeto é realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005 do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Grupo Positivo

A programação conta com 12 apresentações:

16/10 (quarta) – 14h / Museu Oscar Niemeyer (MON) - Auditório Poty Lazzarotto (Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico).

17/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu da Vida (Rua Jacarezinho, 1691 – Mercês).

23/10 (quarta) – 14h e 15h30 / Museu de Arte Contemporânea de Curitiba – MAC (Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico).

24/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu da Imagem e do Som – MIS (Rua Barão do Rio Branco, 395 – Centro).

30/10 (quarta) – 14h e 15h30 / Museu de Arte Indígena – MAI (Av. Água Verde, 1413 - Água Verde).

31/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu Alfredo Andersen (R. Mateus Leme, 336 – São Francisco).

Ficha Técnica

Soprano - Luciana Melamed

Violino I /Ensaiador -Ricardo Molter

Violino II - Vitor Andrade

Viola - Jader Cruz

Violoncelo - Samuel Pessatti

Contrabaixo - Rafael Rodrigues

Intérprete de Libras - Ravena Abreu

Arranjador- Adailton Pupia

Direção Artística - Vitor Andrade

Coordenação – Cristiano Nagel

Produção – Lilyan Cristina de Souza e Josnel Garcia de Carvalho

Assistência de Produção – Gabriel Santinelli e Zayin F.

Sonorização – Eduardo Schoten e Josnel Garcia de Carvalho

Designer Gráfico – Mariana Citon

Assessoria de Imprensa – Glaucia Domingos

Serviço:

O que: Concerto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’

Quando: de 16 a 31 de outubro (quartas e quintas)

Onde: MON, Museu da Vida, MAC, MIS, MAI e Alfredo Andersen

Que horas: sempre às 14h e 15h30

Quanto: Gratuito

Informações: 41 99899 0503

Redes Sociais: https://www.instagram.com/composicoes_paranaenses/

Sobre os compositores

Alceo Bocchino (1918 – 2013), maestro curitibano, parceiro de Villa Lobos, professor de Tom Jobim. O compositor aos 5 anos já tocava piano em festivais de arte.
Diplomou-se em piano pelo Conservatório de Salzburgo, Áustria. Após sua passagem como professor de piano, na Escola de Música e Belas Artes do Paraná, e de fisiologia da voz, no Conservatório de Santos, transferiu-se para o Rio de Janeiro, onde atuou como diretor musical das rádios Mayrink Veiga e Mundial. Foi um dos dois principais colegas e colaboradores musicais de Villa-Lobos, trabalhando como revisor e executor ao piano, geralmente à primeira vista. Por esta capacidade notável de ler e reduzir as partituras instantaneamente, Villa-Lobos lhe chamava carinhosamente de "Cachorrão", segundo relato do próprio Bocchino.
Em 1985, tornou-se o fundador e maestro titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, cargo que ocupou por diversos anos e atualmente era seu maestro Emérito. De sua obra Modinha e Fuga e Canção de Inverno.

Zbigniew Henrique Morozowicz (1934 – 2008), mais conhecido como Henrique de Curitiba. Um dos maiores compositores de sua geração e do estado, Henrique começou seus estudos musicais com sua mãe que era pianista, Wanda Lachowski. Em 1953, graduou-se na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Teve uma longa carreira internacional, estudou piano com Henry Jolles e composição com H. J. Koellreuter, na Escola Livre de Música de São Paulo. Aperfeiçoou-se na Polônia na Escola Superior de Música de Varsóvia e fez mestrado em Composição Musical no Ithaca College de New York. Compôs mais de 150 obras, entre elas muitas peças para coral e para voz, gêneros nos quais se destacam. Eles elas, Seis Poemas, de Helena Kolody, e Suite Brasileira, que serão executadas durante o projeto Composições Paranaenses, a música pede passagem. Sua família ainda hoje enriquece a vida cultural, com a presença de seu irmão Norton Morozowicz, importante músico e maestro brasileiro e de Milena Morozowicz, bailarina e coreógrafa.

Bento Mossurunga (1879 – 1970), conhecido por ser o compositor do hino do Paraná e de Curitiba, Bento é natural de Castro. Ainda pequeno aprendeu a tocar violinha sertaneja, tendo crescido entre violeiros populares e ouvindo música produzida por escravos libertos que moravam numa colônia próxima à sua casa. Mudou-se para Curitiba em 1895, onde prosseguiu seus estudos na Escola de Belas Artes. Além de estudar, trabalhava numa loja de chapéus e frequentava o Grêmio Musical Carlos Gomes, tendo convivido com os compositores e músicos da época. Viveu no Rio de Janeiro por 25 anos, onde exerceu as atividades de pianista, violinista, regente e compositor. Em Curitiba criou a Orquestra Estudantil de Concertos, que viria a ser mais tarde a Orquestra Sinfônica da UFPR. Foi professor de canto orfeônico no Colégio Estadual do Paraná e um dos fundadores da Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Recebeu o título de Cidadão Honorário de Curitiba em 1956.

Rogério Krieger (1962- 2023), nascido em Curitiba foi um destacado compositor e maestro. Recebeu suas primeiras lições de música com seu avô, Aldo Krieger. Formou-se em música pela Escola de Música e Belas Arte do Paraná. Foi o fundador e maestro titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, onde também atuou como maestro emérito. Estudou regência e composição com renomados mestres e suas obras foram executadas internacionalmente. Em 2004 foi o primeiro brasileiro a ser interpretado pela Orquestra Sinfônica de Ankara, Turquia. Em 2011, recebeu o Prêmio Funarte de composição clássica.

Sobre os músicos

Luciana Melamed – soprano, atualmente a cantora é solista da Camerata Antiqua de Curitiba. Estudou canto com a cantora e professora Neyde Thomas. É bacharel e mestre em canto pela Universidade Mozarteum Salzburg, na Áustria, classe de Barbara Bonney. Na Universidade de Indiana (EUA) diplomou-se em Performance com a professora Virgínia Zeani. Foi vencedora do primeiro grande prêmio no V concurso de canto Bidu Sayão, em Belém do Pará, ganhou também prêmios nos concursos Maria Callas em Jacareí e Carlos Gomes em Campinas, além de ter sido finalista em diversos concursos internacionais na Europa e Estados Unidos.
Trabalhou com maestros como Maurice Peress, Christopher Zimmermann, Josef Wallnig, Maurizio Arena, Adam Fischer, Yoram David, Alessandro Sangiorgi, Roberto Duarte, Manfred Schmidt, Osvaldo Colarusso, Alceo Bocchino, Massimiliano Carraro, Stefan Geiger e Luis Otavio Santos, entre outros. No ano de 2013 debutou no Teatro Municipal de São Paulo, como Donna Anna, na produção da ópera Don Giovanni de W.A. Mozart.
Vitor Andrade - violinista, proponente do projeto, é músico integrante da Camerata Antiqua de Curitiba desde 2013 e membro fundador da Orquestra Paranaense de Tango, com ampla experiência na música clássica. Formado pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná/UNESPAR. Já integrou também a Camerata Dona Francisca (Joinville/SC), Orquestra Sinfônica da EMBAP e Orquestra da Cidade de Ponta Grossa.
Ricardo Molter - violinista spalla da Orquestra Sinfônica do Paraná. Toca desde os dez anos de idade. Foi spalla da Orquestra Sinfônica Cidade de Ponta Grossa de 2010 a 2013. Atuou por cinco anos como concertino, spalla, solista e camerista da Camerata Antiqua de Curitiba. Bacharel em violino pela EMBAP/UNESPAR (2014) e mestre em música pela UEM (2023), foi aluno de Paulo Lückmann, Marco Damm, Paulo Bosísio e Winston Ramalho.
Jader Cruz - violista, arranjador e compositor formado pela Academia de Música da OSESP sob a orientação de Horácio Schaeffer. Integra a Orquestra Sinfônica do Paraná e a Orquestra Paranaense de Tango, o Quarteto Poty e a orquestra Anima Musicale. Já fez parte de importantes orquestras brasileiras como a Orquestra do Teatro São Pedro (SP) e a Orquestra Filarmônica de Goiás, onde fez a estreia brasileira de grandes obras do século XX e gravou a integral das Sinfonias de Cláudio Santoro pelo selo NAXOS. Como convidado, já trabalhou junto à Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e à Orquestra Sinfônica Brasileira.
Samuel Pessatti – violoncelista, iniciou seus estudos no violoncelo aos 6 anos, é bacharel em Violoncelo pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP). Foi solista com a Orquestra Filarmônica da UFPR e convidado para tocar com a Orquestra de Câmara do Conservatório de Winterthur. Já atuou como primeiro violoncelo na Orquestra de Blumenau, Orquestra Filarmonia Santa Catarina, Orquestra da EMBAP, Orquestra Filarmônica da UFPR, Orquestra Sinfônica de Ponta Grossa. Atualmente integra o Quarteto Poty, desempenhando um intenso trabalho de Música de Câmara. É professor de violoncelo e de música de câmara no Musicarium Academia Filarmônica.
Rafael Rodrigues – contrabaixista, graduado pela Universidade Metropolitana de Santos e aluno da Escola de Música do Estado de São Paulo, atuou como músico das Orquestras Jovem do Estado de São Paulo, Sinfônica Heliópolis, Sinfônica Villa Lobos, Camerata Fukuda, Jovem Municipal de Guarulhos e Banda Sinfônica do Exército, Orquestra Bachiana Filarmônica SESI-SP, tendo participado de concertos nos principais teatros nacionais, bem como no Avery Fischer Hall - Lincoln Center, em Nova Iorque, e no Broward Center, em Fort Lauderdale. Atuou como músico convidado nas Orquestras Sinfônica de Santo André, Sinfônica Municipal de Santos, Sinfônica Municipal de Campinas. Foi solista junto à Orquestra Antunes Câmara, ao Fukuda Cello Ensemble e à Banda Sinfônica do Exército.

Tradicional loja de decoração natalina abre as portas no Shopping Curitiba

Noel Decorações traz as principais novidades do setor para Curitiba; lojas oferece serviço de decorador de árvores e guirlandas

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Quem ama decorar a casa para o Natal já pode começar a se preparar para esta temporada. A Noel Decorações, tradicional rede de lojas especializada em produtos natalinos, abriu as portas no Shopping Curitiba. A loja foi pensada nos mínimos detalhes para que o público se encante e já sinta a energia do Natal. A vitrine ornamentada chama atenção de quem passa pelo corredor do shopping, e no interior da loja as prateleiras estão repletas de itens para todos os estilos.

“Abrimos há poucos dias e já estamos com um bom movimento, os curitibanos adoram preparar a casa para o Natal. A expectativa é que as vendas superem em até 30% o ano passado, que já foi um bom ano”, detalha a coordenadora da Noel, Ana Gluskoski.

A Noel Decorações traz as principais novidades e tendências para o mercado da capital. Para quem gosta de inovar, os tons de azul e rosa estão em alta nesta temporada. Mas quem prefere uma decoração clássica, não faltarão opções em verde, dourado e vermelho.

O público irá encontrar árvores de natal prontas, de diversos tamanhos e estilos, ou poderá montar com os enfeites que preferir. Bolas de natal, folhagens, flores, fitas, pisca-pisca, itens para mesa posta, guirlandas, ursinhos, bonecos do Papai Noel, presépios, são milhares de opções.

A loja oferece também o serviço de decorador. O cliente vai até a loja, escolhe a árvore ou guirlanda e os itens que mais combinam com o seu estilo e o decorador monta sem nenhum custo adicional.

Noel Decorações
Piso L1, Shopping Curitiba
Rua Brigadeiro Franco, 2.300, Centro, Curitiba (PR)
www.shoppingcuritiba.com.br
www.instagram.com/shoppingcuritiba
www.facebook.com/ShoppingCuritiba

Katia Horn finaliza o Festival Homero com o Canto 13, episódio focado em um combate acirrado na Guerra de Troia

Apresentação é realizada em 13 de outubro, domingo, no Miniauditório do Teatro Guaíra

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Foto: Gilson Camargo

O Festival Homero realiza sua segunda etapa de apresentações, no Miniauditório do Teatro Guaíra, em 11, 12 e 13 de outubro (sexta e sábado às 20h e no domingo às 19h). A cada dia, sobe ao palco uma atriz para apresentar um dos segmentos da obra “Ilíada”, conhecidos como cantos: Patricia Reis Braga dá vida aos personagens do Canto 22, Eliane Campelli encena o Canto 14, enquanto Katia Horn finaliza a temporada com o Canto 13. Os ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos, no link https://www.diskingressos.com.br/grupo/1962/2024-10-13/pr/curitiba/festival-homero-guaira.

A iniciativa é da Companhia Ilíadahomero de Teatro, que há 25 anos se dedica a trazer para os palcos do Brasil e de outros países as obras clássicas da mitologia grega “Ilíada” e “Odisseia”, atribuídas a Homero. É hoje a única companhia de rapsodos do mundo, ou seja, com atores e atrizes que falam de cór os cantos que compõem as obras. “Soubemos disso quando estivemos na Grécia. Hoje isso não existe nem naquele país, onde a obra foi escrita. Isso foi uma grande surpresa”, comenta o diretor e fundador da companhia Octavio Camargo.

O modelo de mini festival tem se mostrado eficaz para apresentar uma diversidade de cantos. Além disso, esta ocasião celebra um período produtivo para a companhia, que teve uma grande demanda de apresentações. “Se contarmos todas as praças nos últimos anos, estivemos presentes em cerca de 15 estados do Brasil”, afirma Octavio.

Considerada a obra fundadora do pensamento ocidental, “Ilíada” se passa durante a Guerra de Troia tendo o herói Aquiles como protagonista, além de diversos outros personagens entre deuses, semideuses e humanos (como Zeus, Heitor, Juno, Júpiter, Vênus, Hipnos, Netuno, entre outros). A companhia utiliza a tradução experimental de Odorico Mendes, feita diretamente dos originais em grego. A iluminação entra como um importante elemento cênico e narrativo para conduzir a história e diferenciar os personagens. Foi concebida por Beto Bruel, um dos maiores e mais premiados iluminadores cênicos do Brasil.

Tradução instigante, diretamente do grego
Após as encenações de Patricia Reis Braga (Canto 22 na sexta-feira, 11/10) e de Eliane Campelli (Canto 14 no sábado, 12/10), chega a hora de Katia Horn fazer a apresentação derradeira do Festival Homero no domingo, 13/10, com o Canto 13. Ao ser convidada para o projeto, a atriz se surpreendeu com o texto de Odorico Mendes e sua tradução experimental. “Fiquei encantada pela musicalidade e complexidade da linguagem poética, e aceitei como um grande desafio e oportunidade de me desenvolver como atriz, que não era minha atividade principal na época. Foi uma escolha maravilhosa”, recorda. “É um projeto para a vida, pois a cada nova récita me aproprio mais do texto e das personagens, e descubro novas possibilidades cênicas”.

O canto 13, interpretado foca em um momento de combate bastante acirrado na Guerra de Troia, com baixas numerosas para ambos os lados. Diversos heróis realizam ali suas façanhas, enquanto o deus Netuno interfere no campo de batalha, disfarçado como o profeta Calcas Testórides, estimulando os gregos a resistir. É também no canto 13 que o narrador revela aspectos curiosos da religiosidade arcaica como o véu que encobre os mortais e a luta invisível entre Júpiter e Netuno.

Companhia se dedica 25 anos às obras de Homero
Fundada pelo diretor Octavio Camargo em 1999, a Cia Ilíadahomero de Teatro, de Curitiba, e tem por objetivo a encenação do texto integral da “Ilíada” e da “Odisseia” de Homero, entre outras obras literárias de interesse universal. Além do Brasil, a companhia já realizou apresentações em outros países como Grécia, Holanda e Portugal. Em 2023 apresentou “Ilíada” na Língua Brasileira de Sinais (Libras), em um projeto muito bem recebido pelo público e imprensa, em parceria com a produtora cultural Fluindo Libras.

Serviço:
Festival Homero

Datas: 11, 12 e 13/10
Horários: sextas e sábados às 20h. Domingos às 19h
Local: Teatro Guaíra - Miniauditório
Endereço: Rua Amintas de Barros s/n, Centro
Classificação: 12 anos
Informações: @ciailiadahomero
Ingressos: R$ 50 (inteira) e R$ 25 (meia) à venda no site
https://www.diskingressos.com.br/grupo/1962/2024-10-13/pr/curitiba/festival-homero-guaira

Ficha Técnica
Direção artística: Octavio Camargo
Direção de produção: Giceli Camargo
Elenco: Leticia Guimarães, Richard Rebelo, Pedro Inoue (primeira etapa), Patricia Reis Braga, Eliane Campelli e Katia Horn (segunda etapa)
Iluminação: Beto Bruel
Montagem e operação de luz: Blas Torres
Assessoria de imprensa: Lide Multimídia
Arte gráfica: Marcelo De Angelis, Foca Cruz e Gilson Camargo
Fotografia e documentação: Gilson Camargo

Cia Aire Flamenco apresenta “JONDO” no Memorial de Curitiba no próximo domingo

Esta é a segunda edição do Espetáculo Flamenco na capital paranaense, a primeira ocorreu no Festival de Teatro em 2022

Foto: Divulgação

A rica e vibrante cultura flamenca chega ao Memorial de Curitiba no próximo domingo (13) às 11h, com o espetáculo “Jondo”, da Cia Aire Flamenco. Em parceria com a Púrpura Produções, responsável por trazer para a capital paranaense sucessos como o musical da Broadway “Os Últimos 5 Anos”, a apresentação promete emocionar o público com a força e a beleza da dança flamenca.

Com direção artística de Cris Macedo, bailaora e coreógrafa, o nome “JONDO” é uma homenagem ao 1° Concurso de Cante Jondo de Granada (1922), evento que marcou a história do flamenco. O espetáculo, com uma hora de duração, explora os cantos profundos e viscerais que caracterizam o estilo, transportando o público para a alma da Espanha.

“Por ser um espetáculo muito bonito e significativo, desde a estreia em 2022, a Cia tinha intenção de reapresentá-lo, de propiciar que um público maior conhecesse esse nosso trabalho”, afirma Cris.

Sendo esta a segunda montagem do projeto, a primeira ocorreu em 2022 na mostra Fringe do 30° Festival de Teatro de Curitiba, em duas noites.O elenco é composto por quatro bailarinos (bailaores), Cris Macedo, Joe Caetano, Giovana Bianconi e Kelly Araújo.

Foto: Divulgação

Sobre a Cia Aire Flamenco

Criada em 2007, a Cia Aire Flamenco tem como objetivo difundir e desenvolver a arte flamenca em Curitiba. Com uma trajetória marcada por apresentações em diversos palcos da cidade, como o Teatro Guaíra e a Capela Santa Maria, a companhia já participou de grandes eventos, como o show de abertura do 11° Festival de Cinema da Lapa e o Ato Carmem do Sertão - Ópera da Serra da Capivara - Piauí, em 2023.

A direção musical da Cia é feita pelo guitarrista e cantaor Ozir Padilla e o grupo é formado por Fabián Siqueira (sax e flauta) e os bailaores-criadores, Joe Caetano e Cris Macedo.

Serviço

Espetáculo: JONDO
Data: 13 de outubro de 2023
Horário: 11h
Local: Memorial de Curitiba - R. Dr. Claudino dos Santos, 79 - São Francisco, Curitiba - PR, 80020-170
Companhia: Cia Aire Flamenco
Direção artística: Cris Macedo

Sobre a Púrpura Produções

A produtora cultural Púrpura é responsável por trazer grandes espetáculos para Curitiba, como o musical da Broadway “Os Últimos 5 Anos” e o Bloco Púrpura, que já conta com cinco edições. Com uma vasta experiência no mercado, a Púrpura busca sempre oferecer ao público curitibano o que há de melhor no âmbito cultural.

SOUQ CURITIBA TERÁ OKTOBERFEST NESTE SÁBADO, 05/10

O SOUQ Curitiba, maior e mais completo espaço de gastronomia e entretenimento da cidade, convida a todos para celebrar sua Oktoberfest, no sábado, 05 de outubro, a partir das 12h.

Prepare seu traje alemão e participe de uma programação imperdível!

As atrações incluem apresentações de dança com o Grupo Concordias Germanische (às 14h e 18h), música ao vivo com Chapéu de Palha (forró e sertanejo às 19h30) e o trio Cena 8 (rock nacional das 16h às 19h). Além disso, brincadeiras típicas, como Nagelbalken (pregar pregos), Masskrugstemmen (segurar canecos) e Chopp em Metro, serão oferecidas das 14h30 às 17h30, também com versões adaptadas para crianças e brindes para os vencedores.

Vale lembrar que o SOUQ Curitiba é pet friendly, tem espaço kids e estacionamento conveniado. A entrada é gratuita!

SERVIÇO

Av. Iguaçu, 4399.

Instagram: @souqcuritiba

Site: www.souqcuritiba.com.br

Restaurante GoFood no Batel une sabor e praticidade

Restaurante GoFood no Batel une sabor e praticidade

Design aberto combina com o clima da primavera

Já pensou em comida caseira com qualidade e preço justo? Se sim o GoFood é uma ótima opção. Conhecido por sua comfort food, o restaurante oferece uma tradicional feijoada aos sábados por R$ 39,90, com sobremesa e a possibilidade de comer à vontade. Durante a semana, o valor se mantém, garantindo refeições completas todos os dias. "Queremos que os clientes se sintam acolhidos, como se estivessem em uma refeição em família", diz Willian Araújo, sócio fundador do GoFood.

O destaque é a personalização de refeições. A chef Edicleia de Andrade prepara pacotes takeaway adaptados às necessidades nutricionais dos clientes, de acordo com as orientações de seus nutricionistas, desta forma não é necessário visitar o restaurante todos os dias. "Preparamos as refeições para que mantenham a qualidade ao longo da semana, sem necessidade de congelar. Desde que fiquem embaladas a vácuo elas podem durar até sete dias na geladeira", explica Edicleia.

O restaurante conta com quintal amplo, rede para descanso e um espaço dedicado às crianças, tornando o estabelecimento algo ideal para famílias. À noite, o local funciona apenas com reservas para eventos privados, como aniversários ou encontros corporativos. Mesmo sem a presença de um estacionamento a localização em um bairro central e tranquilo facilita o acesso. "Procuramos oferecer um ambiente confortável, seja no dia a dia ou em um evento especial", comenta Willian.

Os dias de funcionamento são de terça a sábado. Às terças, abre das 11h30 às 14h, e de quarta a sexta, das 11h30 às 22h. Aos sábados, o atendimento é até 15h30, com a feijoada como prato principal.

Seja para uma refeição completa ou um evento reservado, o GoFood oferece uma boa opção de comida caseira em um ambiente agradável.

Empresa: GoFood991
Willian Araújo
Sócio fundador
Funcionamento de terça a sábado.
Terça: 11h30 às 14h.
Quarta a sexta: 11h às 22h00.
Sábado: 11h30 às 15h30.
(41) 99634-1500
@gofood991
https://www.facebook.com/profile.php?id=100093950183362
Alameda Pres. Taunay, 991 - Batel, Curitiba - PR

Tap House Curitiba & 8º Festival da Carne de Onça de Curitiba

Bar com 15 torneiras de chopp artesanal localizado no Express Mall Champagnat, na Rua Martim Afonso

 Bar de cerveja

Rua Martim Afonso, 2910, loja 6, Curitiba, PR, Brazil

(41) 99191-8508

giovanni@uberale.com.br

uberale.com.br

@taphousecuritiba @curitibahonesta @almeidanilcea @divirtase.curitiba @kiko_quiquinho A onça está solta … me sinto segura em indicar super especial #carnedeonca #curitibahonesta #gastronomia #cervejas #happyhour #cerveja

8º Festival da Carne de Onça de Curitiba chega na reta final

Até o dia 7 de outubro, o Burguer Bar e outros 41 estabelecimentos participantes servem o prato com preço promocional

Foto: Divulgação
Termina na próxima segunda-feira (07) o 8º Festival da Carne de Onça, organizado pela plataforma de gastronomia Curitiba Honesta. O Burguer Bar, um dos destaques gastronômicos de Curitiba, está entre os 42 estabelecimentos participantes. O prato, que é Patrimônio Cultural Imaterial da cidade e está no processo para obter Indicação Geográfica (IG), ganha ainda mais visibilidade com o evento.

A Carne de Onça é um petisco tradicional da capital paranaense, servido há décadas em bares locais. Consiste em carne bovina crua temperada, disposta sobre fatias de broa preta, geralmente acompanhada de cebola e cheiro-verde. Sua história é rica e profundamente enraizada na cultura curitibana, tornando-se um símbolo da gastronomia.

Para Débora Moreira, sócia-proprietária do Burguer Bar, participar do festival é motivo de orgulho. "É uma honra fazer parte de um evento tão importante para a cidade. Buscamos as melhores matérias-primas para preparar a Carne de Onça que serviremos nesses dias", afirma Débora.

Ela destaca o compromisso do Burguer Bar em oferecer sempre qualidade e excelência, mantendo-se fiel às tradições gastronômicas de Curitiba. “Além de ser um ícone da culinária local, o Festival da Carne de Onça também valoriza a identidade curitibana, promovendo o resgate e a preservação das tradições da cidade. O evento é uma excelente oportunidade para os moradores e turistas experimentarem essa iguaria que vai além do sabor: ela carrega a história e a alma”, ressalta.

8º Festival da Carne de Onça de Curitiba - Burguer Bar
Até 7 de outubro.
Endereços:
Rua Francisco Derosso, 1095 - Xaxim
Rua Constantino Marochi, 554 - Juvevê
Aberto de segunda a sábado, das 18h às 00h.
Instagram: @burguer.bar
Valor do prato: R$ 25,00

Sobre o Burguer Bar
O Burguer Bar é reconhecido como um dos destinos gastronômicos mais renomados de Curitiba, destacando-se por sua excelência, qualidade e variedade. Desde sua inauguração em 2013, a hamburgueria tem conquistado a fidelidade dos clientes ao apresentar um menu diversificado e inovador, repleto de opções criativas e saborosas.

A empresa é familiar e guiada por um sonho. Cresceu de forma significativa ao longo dos anos. Atualmente, com duas filiais em Curitiba e uma equipe composta por vinte colaboradores, a hamburgueria projeta sua expansão por meio do modelo de franquias, visando a disseminação do sabor de seus produtos em âmbito nacional.

O Burguer Bar foi, pelo quarto ano consecutivo, finalista no Prêmio Bom Gourmet da Gazeta do Povo. A hamburgueria curitibana consagrou-se como vencedora em 2022 e foi finalista em 2021, 2023 e 2024, nas categorias Melhor Carne de Onça, Melhor Hamburgueria e Melhor Pão com Bolinho.

Começou a 5ª Edição do Festival MasterChef Brasil Beto Carrero com Chefs Renomados

Chefs Caio, Soter Dudu Poerner, Rubens Catarina, Claudia Krauspenhar, Rafa Gomes, Fábio Espinosa.
Se você é apaixonado por alta gastronomia e adrenalina, seja bem-vindo ao world de sabores e diversão do Beto Carrero. A partir do dia 1º de outubro, o parque levará sua experiência a outro nível com a 5ª edição do Festival MasterChef Brasil, talent show culinário que há 10 anos revela talentos brasileiros, produzido pela Endemol Shine Brasil (integrante da Banijay – o maior grupo de produção e distribuição de conteúdo audiovisual do mundo). Desta vez, o evento será ainda mais grandioso, com seis chefs renomados comandando seis estações gastronômicas espalhadas pelo parque. Mais de vinte receitas de dar água na boca estarão à sua disposição, desde pratos salgados até sobremesas incríveis de diversas regiões do país, criadas por alguns dos maiores nomes da culinária brasileira. Além disso, haverá diversas opções de drinks exclusivos para harmonizar com os pratos e proporcionar uma experiência ainda mais completa.

Se você já se surpreendeu com as edições anteriores, agora, com uma verdadeira equipe de chef renomados,a experiência será ainda mais diversificada e saborosa.Caio Soter, Dudu Poerner, Rubens Catarina, Claudia Krauspenhar, Fábio Espinosa e Rafa Gomes, vencedor do MasterChef Brasil Profissionais 2018, junto com suas equipes, fazem parte do time que compõe este projeto.

Confira mais detalhes sobre cada participante:
Rafa Gomes: Vencedor do MasterChef Brasil Profissionais 2018, Rafa é um chef empreendedor que conquistou paladares ao redor do mundo. Agora, de volta ao Brasil, ele traz sua visão inovadora para o festival, destacando sua famosa receita campeã do MasterChef 2018: Cremoso de Chocolate Branco.

Dudu Poerner: Com 17 anos de carreira, incluindo passagens pelo premiado Noma na Dinamarca, Dudu é um chef que valoriza a alimentação como nutrição da alma. Ele lidera o Grupo Dudu de Gastronomia.

Caio Soter: Fundador do Alma Chef em Belo Horizonte e Chef Revelação de BH em 2019, Caio Soter traz sua paixão pela gastronomia mineira e sua experiência internacional para esta edição.

Rubens ‘Catarina’ Salfer: Com experiência em restaurantes na França e Espanha, Catarina já foi chef-executivo no D.O.M. de Alex Atala.

Claudia Krauspenhar: Proprietária do restaurante K.sa, Claudia é conhecida por sua cozinha contemporânea e seu compromisso com os ingredientes locais.

Fábio Espinosa: À frente do Cauim Praia, Fábio é um chef reconhecido nacionalmente, trazendo sua expertise para surpreender o público do evento.
Destaques do Cardápio:
Cremoso de Chocolate Branco do chef Rafa Gomes, receita campeã do MasterChef 2018.

Sanduíche de polpetinhas do chef Dudu Poerner.

Frango Frito com Barbecue de Jabuticaba do chef Caio Soter.

Tortilha de Porco Barbecue e Salada de Repolho da chef Claudia Krauspenhar.

Já deu água na boca? Então se prepare porque essas são apenas algumas das mais de 20 receitas que você poderá se deliciar!! O Festival MasterChef Brasil no Beto Carrero é mais do que uma experiência gastronômica, é um evento imperdível para quem quer combinar o melhor da culinária com a diversão e magia do parque mais visitado da América Latina.

Natura impacta mais de 400 mil pessoas durante o Rock in Rio Brasil 2024 e registra 130% de aumento nas interações comparado à última edição

[15:14, 27/09/2024] Bruno Koi Bud Zero Bruno Spaten: Créditos: Mariana Smania
[15:14, 27/09/2024] Bruno Koi Bud Zero Bruno Spaten: Natura impacta mais de 400 mil pessoas durante o Rock in Rio Brasil 2024 e registra 130% de aumento nas interações comparado à última edição

O número corresponde à quase metade de todo o público presente no evento em 2024, em ações que levaram bem-estar e experiências sinestésicas, para que as pessoas “sentissem mais” a potência do festival

Paraná, setembro de 2024 – Após sete dias de shows, com 750 artistas e público superior a 730 mil pessoas, chegou ao fim o Rock in Rio Brasil 2024, edição que comemorou os 40 anos do maior festival de música e entretenimento do mundo – marcando também a terceira parceria consecutiva entre a Natura e o evento. Seguindo os números superlativos desta edição, a Natura também bateu recordes.

Ao todo, a marca de beleza oficial do festival registrou mais de 400 mil pessoas impactadas pelas ativações Portal Natura Pulsa, Loja Pop-Up, Espaço Vip Natura e ações volantes. Esse número representa mais da metade do público total do evento, além de um aumento de 130% no público impactado pela Natura, em relação à edição Rock in Rio 2022.

Desse total:

228 mil pessoas usaram o serviço de proteção solar FPS 60/FPUVA 20, da linha Fotoequilíbrio, oferecido no gramado por mochileiros;

Cerca de 120 mil pessoas usaram o serviço de banho de Gel Glitter Faces, também oferecido por mochileiros e que foi o grande sucesso da edição, inclusive no fosso do Palco Sunset;

64 mil pessoas fizeram retoque de maquiagem, no serviço volante oferecido por promotores da Natura;

Mais de 20 mil pessoas visitaram o Portal Natura Pulsa, e mais de 13 mil a Loja Pop-Up;

Cerca de 85 mil produtos e miniaturas, entre cremes da linha Castanha de Ekos, batons da marca Faces e amostras das fragrâncias de Humor, foram entregues ao público nos sete dias de festival;

Mais de 280 formadores de opinião (entre jornalistas, influenciadores e artistas) marcaram presença nos espaços da Natura;

Na web e nas redes sociais, a Natura ficou no Top 5 de share of voice (percentual de visibilidade da marca em relação aos demais patrocinadores e marcas parceiras do Rock in Rio 2024).
Com o chamado “E se o nosso corpo pudesse sentir mais no Rock in Rio?”, neste ano, a marca combinou a potência sensorial de seus produtos com a potência da música para despertar emoções, gerando o festival mais memorável de todos os tempos. “Se o nosso corpo é um veículo de sentir e se expressar, o Rock in Rio é um portal de estímulos para a gente viver o bem-estar numa nova perspectiva, despertando para a nossa presença, vitalidade, conexão – e os produtos da Natura serão o gatilho para que nosso corpo sinta mais toda a jornada”, Denise Coutinho, diretora de Marketing e Comunicação Brasil da Natura.

O Portal Natura foi ponto de encontro para diferentes celebridades, artistas e criadores de conteúdo, que mobilizaram o público no festival e nas redes da marca. Entre os nomes recebidos, estiveram: Maisa, embaixadora da marca, as cantoras Gaby Amarantos, Zaynara, Luedji Luna e Liniker, a bailarina Ingrid Silva, o casal Aline Wirley e Igor Rickly, além de Alane Dias, Russo Passapusso, Juliana Motta, Kitana Dreams, Mayna Ferreira, Juliana Luziê, Kaê Guajajara, Isabelle Nogueira, Melly, Giovanna Grigio, Adam Mitch, Urias, Gee Ramos, Renata Santti e Nátaly Neri.

Já na Loja Pop-Up da marca oficial de maquiagem do festival, os itens mais procurados foram o Faces Gel Glitter, também na nova cor cristal, e os batons co-branded exclusivos para o festival e disponíveis em seis cores: Vinho Rocks, Bege Fresh, Rock’n’Red, Cobre Sunset, Violet Fairy e Pink Paradise.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira de higiene e cosmética. Conta com 2 milhões de consultoras na América Latina, sendo líder no setor de venda direta no Brasil. Faz parte de Natura &Co, resultado da combinação entre as marcas Avon e Natura. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber a certificação de empresa B no mundo, em dezembro de 2014, o que reforça sua atuação transparente e sustentável nos aspectos social, ambiental e econômico. É também a primeira empresa brasileira a conquistar o selo "The Leaping Bunny", concedido pela organização de proteção animal Cruelty Free International, em 2018, que atesta o compromisso da empresa com a não realização de testes em animais de seus produtos ou ingredientes. Com operações na Argentina, Chile, Colômbia, Estados Unidos, França, México, Peru e Malásia, os produtos da marca Natura podem ser adquiridos com as Consultoras, por meio do e-commerce, app Natura, nas lojas próprias ou nas franquias "Aqui tem Natura". Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Natura no Rock in Rio Brasil 2024

Natura e Rock in Rio se unem pela terceira vez em mais uma parceria de sucesso. Em 2024, a Natura, marca líder em beleza e cuidados pessoais no Brasil e na América Latina, se junta ao maior festival de música e entretenimento do mundo com o convite "E se nosso corpo pudesse sentir mais o Rock in Rio?", que traduz a combinação da potência sensorial de seus produtos com a potência da música para despertar emoções, gerando o festival mais memorável de todos os tempos. Com a parceria, a Natura copatrocina o Palco Sunset, o palco dos grandes encontros e queridinho do público e da crítica, e que chega na edição que celebra os 40 anos do Rock in Rio com a mesma boca de cena que o gigante Palco Mundo, reforçando seu propósito de despertar sensações que tiram as pessoas da apatia, promovendo a união coletiva por um mundo melhor e de melhores relações entre as pessoas, proporcionando bem-estar por meio de seus produtos e experiências.

SOUQ CURITIBA TERÁ OKTOBERFEST NESTE SÁBADO, 05/10

O SOUQ Curitiba, maior e mais completo espaço de gastronomia e entretenimento da cidade, convida a todos para celebrar sua Oktoberfest, no sábado, 05 de outubro, a partir das 12h.

Prepare seu traje alemão e participe de uma programação imperdível!

As atrações incluem apresentações de dança com o Grupo Concordias Germanische (às 14h e 18h), música ao vivo com Chapéu de Palha (forró e sertanejo às 19h30) e o trio Cena 8 (rock nacional das 16h às 19h). Além disso, brincadeiras típicas, como Nagelbalken (pregar pregos), Masskrugstemmen (segurar canecos) e Chopp em Metro, serão oferecidas das 14h30 às 17h30, também com versões adaptadas para crianças e brindes para os vencedores.

Vale lembrar que o SOUQ Curitiba é pet friendly, tem espaço kids e estacionamento conveniado. A entrada é gratuita!

SERVIÇO

Av. Iguaçu, 4399.

Instagram: @souqcuritiba

Site: www.souqcuritiba.com.br

Natura impacta mais de 400 mil pessoas durante o Rock in Rio Brasil 2024 e registra 130% de aumento nas interações comparado à última edição

O número corresponde à quase metade de todo o público presente no evento em 2024, em ações que levaram bem-estar e experiências sinestésicas, para que as pessoas “sentissem mais” a potência do festival

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Portal Natura Pulsa recebeu mais de 20 mil pessoas
Crédito: Mariana Smania

Paraná, setembro de 2024 – Após sete dias de shows, com 750 artistas e público superior a 730 mil pessoas, chegou ao fim o Rock in Rio Brasil 2024, edição que comemorou os 40 anos do maior festival de música e entretenimento do mundo – marcando também a terceira parceria consecutiva entre a Natura e o evento. Seguindo os números superlativos desta edição, a Natura também bateu recordes.

Ao todo, a marca de beleza oficial do festival registrou mais de 400 mil pessoas impactadas pelas ativações Portal Natura Pulsa, Loja Pop-Up, Espaço Vip Natura e ações volantes. Esse número representa mais da metade do público total do evento, além de um aumento de 130% no público impactado pela Natura, em relação à edição Rock in Rio 2022.

Desse total:

228 mil pessoas usaram o serviço de proteção solar FPS 60/FPUVA 20, da linha Fotoequilíbrio, oferecido no gramado por mochileiros;

Cerca de 120 mil pessoas usaram o serviço de banho de Gel Glitter Faces, também oferecido por mochileiros e que foi o grande sucesso da edição, inclusive no fosso do Palco Sunset;

64 mil pessoas fizeram retoque de maquiagem, no serviço volante oferecido por promotores da Natura;

Mais de 20 mil pessoas visitaram o Portal Natura Pulsa, e mais de 13 mil a Loja Pop-Up;

Cerca de 85 mil produtos e miniaturas, entre cremes da linha Castanha de Ekos, batons da marca Faces e amostras das fragrâncias de Humor, foram entregues ao público nos sete dias de festival;

Mais de 280 formadores de opinião (entre jornalistas, influenciadores e artistas) marcaram presença nos espaços da Natura;

Na web e nas redes sociais, a Natura ficou no Top 5 de share of voice (percentual de visibilidade da marca em relação aos demais patrocinadores e marcas parceiras do Rock in Rio 2024).
Com o chamado “E se o nosso corpo pudesse sentir mais no Rock in Rio?”, neste ano, a marca combinou a potência sensorial de seus produtos com a potência da música para despertar emoções, gerando o festival mais memorável de todos os tempos. “Se o nosso corpo é um veículo de sentir e se expressar, o Rock in Rio é um portal de estímulos para a gente viver o bem-estar numa nova perspectiva, despertando para a nossa presença, vitalidade, conexão – e os produtos da Natura serão o gatilho para que nosso corpo sinta mais toda a jornada”, Denise Coutinho, diretora de Marketing e Comunicação Brasil da Natura.

O Portal Natura foi ponto de encontro para diferentes celebridades, artistas e criadores de conteúdo, que mobilizaram o público no festival e nas redes da marca. Entre os nomes recebidos, estiveram: Maisa, embaixadora da marca, as cantoras Gaby Amarantos, Zaynara, Luedji Luna e Liniker, a bailarina Ingrid Silva, o casal Aline Wirley e Igor Rickly, além de Alane Dias, Russo Passapusso, Juliana Motta, Kitana Dreams, Mayna Ferreira, Juliana Luziê, Kaê Guajajara, Isabelle Nogueira, Melly, Giovanna Grigio, Adam Mitch, Urias, Gee Ramos, Renata Santti e Nátaly Neri.

Já na Loja Pop-Up da marca oficial de maquiagem do festival, os itens mais procurados foram o Faces Gel Glitter, também na nova cor cristal, e os batons co-branded exclusivos para o festival e disponíveis em seis cores: Vinho Rocks, Bege Fresh, Rock’n’Red, Cobre Sunset, Violet Fairy e Pink Paradise.

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Maisa
Crédito: Mariana Smania

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Gaby Amarantos
Crédito: Beca Figueiredo

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Liniker
Crédito: Beca Figueiredo

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Ingrid Silva
Crédito: Beca Figueiredo

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Luedji Luna
Crédito: Beca Figueiredo

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Igor Rickly e Aline Wirley. Crédito: Mariana Smania

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira de higiene e cosmética. Conta com 2 milhões de consultoras na América Latina, sendo líder no setor de venda direta no Brasil. Faz parte de Natura &Co, resultado da combinação entre as marcas Avon e Natura. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber a certificação de empresa B no mundo, em dezembro de 2014, o que reforça sua atuação transparente e sustentável nos aspectos social, ambiental e econômico. É também a primeira empresa brasileira a conquistar o selo "The Leaping Bunny", concedido pela organização de proteção animal Cruelty Free International, em 2018, que atesta o compromisso da empresa com a não realização de testes em animais de seus produtos ou ingredientes. Com operações na Argentina, Chile, Colômbia, Estados Unidos, França, México, Peru e Malásia, os produtos da marca Natura podem ser adquiridos com as Consultoras, por meio do e-commerce, app Natura, nas lojas próprias ou nas franquias "Aqui tem Natura". Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Natura no Rock in Rio Brasil 2024

Natura e Rock in Rio se unem pela terceira vez em mais uma parceria de sucesso. Em 2024, a Natura, marca líder em beleza e cuidados pessoais no Brasil e na América Latina, se junta ao maior festival de música e entretenimento do mundo com o convite "E se nosso corpo pudesse sentir mais o Rock in Rio?", que traduz a combinação da potência sensorial de seus produtos com a potência da música para despertar emoções, gerando o festival mais memorável de todos os tempos. Com a parceria, a Natura copatrocina o Palco Sunset, o palco dos grandes encontros e queridinho do público e da crítica, e que chega na edição que celebra os 40 anos do Rock in Rio com a mesma boca de cena que o gigante Palco Mundo, reforçando seu propósito de despertar sensações que tiram as pessoas da apatia, promovendo a união coletiva por um mundo melhor e de melhores relações entre as pessoas, proporcionando bem-estar por meio de seus produtos e experiências.

Grés Gastronomia participa do maior festival de cafés da manhã do Brasil, o Breakfast Weekend

O Grés Gastronomia & Empório, na Praça da Espanha, em Curitiba, está participando da oitava edição do Breakfast Weekend, o maior festival de cafés da manhã do Brasil, que acontece entre os dias 28 de setembro e 27 de outubro. O restaurante, especializado em gastronomia contemporânea, apresenta o Combo Grés Vegetariano (R$ 44,90), com avocado toast, salada de frutas e waffles com mel silvestre, unindo frescor, sabor e ingredientes saudáveis.

O combo é válido de terça a sábado, das 9h30 às 18h e aos domingos das 9h30 às 16h.

SERVIÇO

Rua Saldanha Marinho, nº 1582

Terça a sábado: 9h30 às 23h

Domingo: 9h30 às 16h

Pet Friendly | Estacionamento Conveniado

Site: www.gresgastronomia.com.br

Instagram: @gresgastronomia

FOTOS: Gaby Schroeder

Quintal 68, no SOUQ Curitiba, participa da 8ª edição do Festival da Carne de Onça de Curitiba

O Quintal 68 Gastrobar, uma das novidades do SOUQ Curitiba, está participando da oitava edição do tradicional Festival da Carne de Onça de Curitiba, que começou no dia 17 de setembro e vai até 07 de outubro. O prato clássico curitibano ganha um toque especial no Quintal 68, com a carne bovina de patinho, cortada na faca e temperada com um mix de cebola, cebolinha verde, sal, pimenta do reino e azeite de oliva extravirgem. Tudo isso servido sobre uma deliciosa broa de centeio com quinoa e castanha do pará, acompanhado de mostarda escura.

O valor da porção é de R$ 25, preço fixo para todos os estabelecimentos que participam do festival. Essa é uma excelente oportunidade para os curitibanos e visitantes experimentarem uma versão diferenciada da famosa carne de onça, em um ambiente descontraído e acolhedor.

Além de contar com mais de 20 opções em gastronomia, bar de vinhos, cervejas e drinks, o SOUQ oferece estacionamento conveniado, espaço kids, é pet friendly e conta com música ao vivo de terça a domingo, proporcionando uma experiência completa para toda a família.

Para conferir a programação completa, acesse o Instagram @souqcuritiba.

O SOUQ Curitiba está localizado na Avenida Iguaçu, 4399!

HORÁRIOS DE FUNCIONAMENTO

Terça e quarta: 17h às 22h30

Quinta e sexta: 17h às 23h

Sábado: 12h às 23h

Domingo: 12h às 22h

Porks dá início à 2° Edição do maior Festival de Caipirinhas do país

O evento “Spring Drinks” acontecerá simultaneamente em 11 estados brasileiros

Celebrando a chegada da Primavera, a rede Porks Porco & Chope dá início à Segunda Edição do Festival Spring Drinks – uma seleção especial de caipirinhas, um símbolo da cultura gastronômica nacional. Serão, ao todo, 11 versões exclusivas disponíveis para o público – inclusive com uma versão Zero Álcool. São elas: Limão com morango, Limão com maracujá, Uva com manjericão, Abacaxi com rapadura, Caju com limão, Manga com Pimenta Dedo de Moça, Frutas vermelhas, Kiwi com limão, Morango com picolé de Leite Condensado, Miden Caipi Zero (morango, miden destilado zero álcool e Sprite) e a Caipi Mule (caipirinha de frutas vermelhas com espuma de gengibre).

O Festival acontecerá de 24 a 29 de setembro, e é considerado o maior festival de caipirinha do país.

“Em 2023, quando foi lançada a primeira edição, foram vendidas mais de 20 mil caipirinhas na semana do festival. Foi um sucesso tão grande, que decidimos que fará parte do calendário oficial de eventos do Porks” – conta José Araújo Netto, fundador da rede.

Para garantir a qualidade dos drinks, o Festival Spring Drink conta com o apoio oficial da Bacco Destilados que, em 2021, foi eleita a Melhor Vodka do Brasil.

O público também poderá conferir o menu temático especializado em carne suína (não é cobrado 10%), além da programação musical com bandas ao vivo (a casa também não exige entrada ou couvert). Além disso, todas as unidades da rede são pet friendly, para os clientes poderem curtir a companhia de seus animais de estimação enquanto degustam o festival.

O Festival Spring Drinks vai ocorrer simultaneamente em todas as unidades Porks espalhadas pelo Brasil, em 11 estados brasileiros e o Distrito Federal. Serão 17 cidades brasileiras participantes e o DF: Curitiba (PR), São José dos Pinhais (PR), Cascavel (PR), Londrina (PR), Itajaí (SC), Tubarão (SC), Santa Maria (RS), São Paulo (SP), Praia Grande (SP), Belo Horizonte (MG), Campo Grande (MS), Três Lagoas (MS), Rio Verde (GO), Pirenópolis (GO), Brasília (DF), Recife (PE), João Pessoa (PB) e Teresina (PI). Para mais informações, acesse o perfil oficial do Porks (@porks_brasil)

Endereços Porks - Porco & Chope em Curitiba:

Porks Ecoville: Rua José Izidoro Biazetto, 1536
Porks Itupava: Rua Itupava, 1091
Poks Portão: Rua João Bettega, 351
Porks Bacacheri: Av. Prof. Erasto Gaertner, 731