Natura Ekos lança nova linha Banho de Cheiro como um convite a novos rituais de bem-estar

Com Vindicá e Hortelã Pimenta, coleção se inspira na potência dos rituais para trazer fragrâncias inesquecíveis com óleos essenciais inéditos na perfumaria mundial

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XXX, junho de 2026 — A Natura amplia seu portfólio olfativo da linha Natura Ekos com o lançamento dos frescores Banho de Cheiro, novidade que traduz um dos rituais mais emblemáticos da região norte em fragrâncias que potencializam a rotina de perfumação e permitem uma experiência sensorial elevada. Com Flor de Vindicá e Hortelã-Pimenta, a linha inaugura o uso de óleos essenciais inéditos na perfumaria mundial em um movimento que une inovação, sofisticação e ancestralidade.

Com origem dos povos originários da região amazônica, especialmente do Pará e religiões de matriz africana, o banho de cheiro consiste em um ritual tradicional preparado para atrair diferentes desejos, como sorte ou amor, a depender da combinação de folhas e flores utilizadas. Inspirada nestes conhecimentos ancestrais, Natura Ekos lança a Coleção Banhos de Cheiro. Produtos que, em parceria com as comunidades, ajudam a manter essa cultura viva.

O movimento simboliza mais um capítulo na trajetória de mais de 25 anos que Natura cultiva com a região Norte, em que a marca construiu uma relação profunda com a comunidade e cultura nortista, além da valorização de ingredientes da biodiversidade amazônica em seus produtos. Além disso, também acompanha a demanda do mercado por perfumação leve, impulsionado pela busca por fragrâncias mais versáteis e conectadas com o estilo de vida contemporâneo. Neste contexto, os frescores Natura Ekos Banho de Cheiro chegam propondo uma releitura na categoria, apostando na relação emocional com os perfumes e relevância cultural.

Combinando conhecimento tradicional com inovação cosmética, as duas fragrâncias simulam aspectos diferentes do ritual de banho de cheiro. O Ekos Frescor Flor de Vindicá utiliza o bioativo amazônico em uma composição que se junta com a delicadeza da violeta selvagem e com um buquê de flores brancas, como jasmim e lírio-do-vale, resultando em um frescor floral sofisticado. Esta fragrância misteriosa se espalha remetendo a brisa do orvalho amazônico que encanta e seduz todos os sentidos.

Por outro lado, o amadeirado aromático Ekos Frescor Hortelã-Pimenta combina as notas quentes e envolventes de sândalo e almíscar com a refrescância picante e selvagem da hortelã-pimenta. Utilizado para atrair prosperidade, o cheiro intenso procura despertar os sentidos com uma assinatura olfativa marcante e energizante. A fragrância cria um frescor profundo que se espalha pela pele como um sopro revigorante, despertando todos os sentidos.

Conheça as novidades no detalhe abaixo. As fragrâncias estão disponíveis na loja física, no e-commerce da marca (www.natura.com) e com a Consultora de Beleza Natura mais próxima a você.

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Natura Ekos Frescor Flor de Vindicá
Com fixação de 10 horas na pele, o frescor tem o bioativo flor de vindicá como protagonista na composição. Em um aroma floral aquoso, a fragrância conta com a violeta selvagem e flores brancas como o jasmim e o lírio-do-vale, criando um cheiro floral, feminino e envolvente.

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Natura Ekos Frescor Hortelã-Pimenta
A fragrância possui a hortelã-pimenta, ingrediente vibrante e tradicional da Amazônia, junto com o sândalo e do almíscar, criando um frescor amadeirado, profundo e aromático. O perfume fixa por até 10 horas na pele.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Natureza, arte e férias: Parque Estadual de Vila Velha amplia visitação em julho

Parque funcionará todos os dias do mês, inclusive às terças-feiras, com exposição inédita da Hello Kitty e MON Sem Paredes
As férias escolares de julho terão uma programação especial no Parque Estadual de Vila Velha, em Ponta Grossa (PR). Excepcionalmente durante este mês, o parque passará a funcionar diariamente, inclusive às terças-feiras, oferecendo mais opções de visitação para turistas e moradores. A temporada também será marcada pela permanência da Hello Kitty Parade, exposição que reúne diversas esculturas da personagem distribuídas pelo parque.

A mostra permanece em cartaz até 03 de agosto e apresenta 20 obras de arte da personagem personalizadas por artistas convidados. Instaladas ao longo do percurso de visitação, próximo a Tirolesa e Arvorismo, as esculturas estabelecem um diálogo entre arte e natureza, proporcionando uma experiência diferente em meio às paisagens que fazem do parque um dos principais destinos de ecoturismo do Paraná.

Os visitantes também poderão conhecer os tradicionais atrativos naturais do parque, como a Trilha Arenitos Unimed, as Furnas e a Lagoa Dourada, além de aproveitar atividades de aventura, entre elas a tirolesa, o arvorismo e o cicloturismo. A estrutura também conta com opções gastronômicas que complementam a experiência ao longo do passeio.

A presença da Hello Kitty Parade amplia a proposta cultural desenvolvida pelo Parque Estadual de Vila Velha, que também abriga o projeto MON sem Paredes – Arte ao Ar Livre, realizado em parceria com o Museu Oscar Niemeyer. A iniciativa busca integrar manifestações artísticas ao patrimônio natural, oferecendo novas formas de interação com o espaço.

Criado em 1953, o Parque Estadual de Vila Velha foi o primeiro parque estadual do Paraná e é reconhecido pelas formações rochosas de arenito esculpidas ao longo de milhões de anos. Localizado a cerca de uma hora de Curitiba, o atrativo opera sob concessão do Governo do Estado do Paraná e reúne experiências voltadas ao turismo de natureza, aventura e educação ambiental.

Serviço:
Parque Estadual de Vila Velha
Endereço: Rodovia BR-376, Km 509, Jardim Vila Velha, Ponta Grossa (PR)
Rodovia BR-376, Km 509, Jardim Vila Velha, Ponta Grossa – PR
Horário de funcionamento: aberto todos os dias de julho, das 9h às 17h
Mais informações: Link

Hello Kitty Parade

Taça

MON Sem Paredes

Nova máscara de colágeno da Avon Renew: o skincare que transforma tratamento em experiência

Inspirado nos rituais da K-Beauty e com efeito glass skin, o lançamento combina hidratação intensa, tecnologia e sensorialidade para entregar resultados visíveis

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Divulgação Avon
Paraná, 01 de julho de 2026 – A Avon acaba de dar mais um passo na nova geração do skincare ao unir experiência e tecnologia em seu lançamento da máscara de colágeno Renew, em edição limitada. Inspirada nas tendências asiáticas de cuidados com a pele, a novidade chega para tornar a rotina de beleza , reforçando o novo posicionamento da empresa e a consolidando como uma FemTech, a “startup do feminino”.

Com uma formulação rica em colágeno, ácido hialurônico, alantoína e vitamina E, a nova máscara de colágeno é um skincare asiático com tecnologia Avon Renew. O produto combina ativos poderosos para garantir uma pele mais firme e profundamente hidratada. O grande diferencial fica por conta da tecnologia Efeito Glass Skin, que proporciona um acabamento super glow com aspecto ultra-hidratado e nutrido.

Avon aposta no efeito glow do K-Beauty

Ao acelerar sua estratégia de inovação e incorporar tendências em seu portfólio, a Avon anunciou o lançamento da coleção Avon Sweets, desenvolvida para traduzir as tendências mais populares da beleza sul coreana, que valorizam o sensorial do produto, além de um visual natural.. A linha inclui, além da máscara de colágeno, três balms multifuncionais.A máscara Renew e a coleção Sweets estão disponíveis por meio das Consultoras de Beleza Avon e no e-commerce e no aplicativo oficial da marca.

Máscara de Colágeno Renew - R$23,90
Renew uniu duas coisas que todo fã de skincare ama: tecnologia e tendência asiática. A Máscara de Colágeno cria o sonhado efeito glass, aquele glow incrível de pele saudável. Você aplica a máscara e espera. Ficou transparente? Sinal de que sua pele absorveu todos os ativos e a máscara pode ser retirada.image.png

Sobre Avon
Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026— uma 'startup do feminino' que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.

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HUMBERTO GESSINGER EM VERSÃO DESPLUGADA EM CURITIBA

“No sábado, dia 04 de julho, um dos grandes nomes do rock nacional retorna à capital paranaense com seu show especial que celebra os 20 anos do show gravado para a MTV, relembrando também o Acústico: Novos Horizontes, de 2007. A apresentação única acontece no Igloo Super Hall”.

Após o sucesso no ano passado, Humberto Gessinger, uma das maiores estrelas do rock brasileiro de todos os tempos, retorna a Curitiba com um dos shows especiais da turnê “Acústicos Engenheiros do Hawaii”. Com realização da Prime, o cantor, que está com quatro décadas de estrada, chega na cidade no sábado, dia 04 de julho para celebrar os álbuns “Acústico Engenheiros do Hawaii” (2004) e “Acústico Novos Horizontes” (2007). A apresentação acontece no Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi,740), novo espaço para shows e eventos que integra o complexo da Arena Jockey Eventos, e que vem proporcionando experiências únicas ao público com seus setores diferenciados, área gastronômica e amplos bares com drinks bem elaborados. A casa abre às 18h30 e o show têm início às 21h15.

Multi-instrumentista, escritor e um dos compositores mais geniais da sua geração, Gessinger vai executar diversos dos seus clássicos em formato desplugado, como “O Papa é Pop”, “Era Um Garoto Que Como Eu Amava Os Beatles e os Rolling Stones”, “Toda Forma de Poder” e “Piano Bar”. Sem os amplificadores e a bateria elétrica que marcaram sua trajetória roqueira, Gessinger aposta na força da palavra e da melodia. O público poderá conferir versões repaginadas de sucessos que ajudaram a definir o rock nacional entre os anos 1980 e 2000.

“Eu poderia dizer que essa turnê é pelo aniversário de 20 anos do ‘Acústico MTV’, gravado em 2004, mas na verdade é só porque estou a fim mesmo”, comenta Gessinger em um post nas suas redes sociais. “Além dos clássicos, escrevi canções para os dois projetos, acho que tudo vai soar bacana e atual”, finaliza.

Assumindo vocais, violão, piano, viola caipira e bandolim, Humberto chega na cidade acompanhado por Felipe Rotta no violão, Fernando Peters no baixo, Paulinho Goulart no acordeon e Rafael Bisogno na bateria.

EXPERIÊNCIAS
Os ingressos estão à venda pela plataforma www.blueticket.com.br com valores a partir de R$95,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – R$190,00 (inteira)/ R$95,00 (meia-entrada) + taxa adm/ MESAS (cada mesa acomoda 4 pessoas e o espaço está localizado em frente ao palco com banheiros exclusivos) – a partir de R$280,00 / EXPERIÊNCIA LOUNGE PRIME (Uma experiência diferenciada para quem busca conforto, exclusividade e atendimento premium, das 18h às 20h. Recepção especial no White Hall com acesso diferenciado. Durante esse período, bebida (drinks e chopes) e comida à vontade durante o período com direito a um show exclusivo de banda ao vivo. A entrada na casa será diferenciada em uma entrada vip, sem filas. Os ingressos desse setor ficam próximo ao palco em uma área reservada) - R$620,00 (inteira) + taxa adm/ R$310,00 (inteira) + taxa adm. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.

Mais sobre HUMBERTO GESSINGER

Com 40 anos de estrada, Humberto Gessinger lançou 25 álbuns e 8 DVDs, que lhe renderam oito Discos de Ouro, um Disco de Platina, quatro DVDs de Ouro e milhares de fãs apaixonados por sua música.

Em 2024 esteve em turnê com o álbum “Quatro Cantos de Um Mundo Redondo” (Deck), lançado no final de 2023, gravado em Porto Alegre e na Suécia, no icônico Estúdio Atlantis conhecido por gravações de nomes como Abba, Roxette, Green Day, Aha, LennyKravitz, ElvisCostello, The Hives, entre outros.

Paralelamente a seu trabalho como músico, Humberto Gessinger já lançou 5 livros: "MEU PEQUENO GREMISTA", "PRA SER SINCERO", "MAPAS DO ACASO", "NAS ENTRELINHAS DO HORIZONTE" e "SEIS SEGUNDOS DE ATENÇÃO.

SERVIÇO:
HUMBERTO GESSINGER - “Acústicos Engenheiros do Hawaii”
Realização: Prime
QUANDO: 04 de julho de 2026 (sábado)
LOCAL: Igloo Super Hall/Jockey Club do Paraná (R: Dino Bertoldi,740, Tarumã)
HORÁRIO: Abertura: 18h30 / Início do show: 21h15
VALORES: a partir de R$95,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer.
INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
VENDAS ONLINE: www.blueticket.com.br .Para compras online é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Jovens com 17 anos acompanhado de maior responsável.Jovens com idade entre 14 e 16 anos terão acesso ao evento com os pais ou acompanhado de responsável legal com documento assinado em cartório. Menores de 14 anos somente acompanhado dos pais.
Informações p/ o público: @maisumadaprime
Realização: Prime

Curitiba sedia uma das maiores Feiras de Cutelaria do Brasil neste fim de semana

Com palestras, demonstrações de forja, sorteios de facas, exposição de peças raras e históricas, Knife Show Curitiba estima público de 3 mil visitantes

A capital paranaense vai sediar a nona edição da Knife Show Curitiba – Feira e Exposição de Facas e Artigos de Cutelaria. O evento, considerado um dos maiores do Brasil no segmento, vai reunir mais de 100 expositores, incluindo fabricantes de instrumentos de corte, colecionadores, fornecedores e compradores nacionais e internacionais.

A 9ª Knife Show Curitiba acontecerá nos dias 4 e 5 de julho (sábado e domingo), na Associação Atlética do Banco do Brasil (AABB), no bairro Tarumã, terá praça de alimentação e telões para transmitir os jogos da Copa do Mundo de Futebol. São esperados cerca de 3 mil visitantes de todo o Brasil e do exterior.

Os ingressos já estão à venda pelo Disk Ingressos com valores a partir de R$ 20. Para as famílias, há a opção do combo para 4 pessoas por R$ 70. Quem adquirir o bilhete online e de forma antecipada terá acesso prioritário no evento e ainda vai concorrer ao sorteio exclusivo de uma faca Morakniv Craftline.

Múltiplas atrações

A programação contará com palestras, demonstrações de forja ao vivo, sorteios de facas e exposição de peças raras — como facas artesanais, militares, domésticas, customizadas, de chefs, de caça, artísticas e funcionais —, além de punhais, navalhas, adagas, facões, machados, espadas históricas, itens colecionáveis e diversos insumos para o setor.

Outros artigos como afiadores, bainhas, chairas, lixas, madeiras nobres, tábuas artesanais, espetos, garfos, couros certificados, pinos, temperos, embutidos, defumados, acessórios, ferramentas, canivetes, lâminas primitivas e indígenas também estarão expostos e poderão ser adquiridos no local.

Além dos amantes da cutelaria tradicional, são esperados apaixonados por cozinha, churrasco e entusiastas de peças históricas. A feira oferece uma imersão que vai desde facas exclusivas de alta gastronomia até machados e espadas raras de colecionadores renomados.

Crescimento histórico e atrações ao vivo

A nona edição da Knife Show Curitiba será a maior da sua história. Com previsão de 30% a mais de expositores, o espaço ampliado da AABB vai permitir agregar novos nichos de mercado e expandir a área de gastronomia.

Os organizadores vão realizar diversos sorteios de facas e outros brindes a cada duas horas, durante todo o evento. No sábado (4/7), haverá duas demonstrações de forja ao vivo e outras duas no domingo (5/7). Entre os participantes confirmados estão o premiado e renomado cuteleiro Milton Rodrigues, o “Miltão das Facas” (@miltaodasfacas), e do influencer da cutelaria, Dorival Junior (@djrcutelaria), que vão mostrar ao público como se transforma o aço bruto em uma lâmina de corte afiada.

“O evento cresceu significativamente nos últimos anos. Por isso, migramos para um local maior, visando proporcionar mais conforto e comodidade aos participantes e visitantes. Com todos esses atrativos, pretendemos que os negócios sejam ampliados em mais de 50% em relação ao ano passado, movimentando mais de um milhão de reais em vendas”, explica o organizador, Marcelo Tokars.

Perfil da cutelaria no Paraná e no Brasil

A história da cutelaria no Brasil tem forte ligação com a tradição gaúcha, a cultura do campo e a produção de ferramentas de trabalho. Nas últimas décadas, porém, o setor passou por uma transformação significativa. Hoje, além das facas utilitárias, o mercado é composto por peças artesanais de alto padrão, produtos personalizados, facas para chefs de cozinha, equipamentos para churrasco, artigos para caça esportiva, pesca e colecionismo.

Outro fenômeno recente é o crescimento da chamada “cutelaria autoral”, em que cada peça é produzida manualmente e assinada pelo cuteleiro. Dependendo dos materiais utilizados, do acabamento e da exclusividade, algumas peças podem alcançar valores superiores a R$ 15 mil.

Especialistas apontam que as redes sociais, os programas gastronômicos e o fortalecimento da cultura do churrasco premium ajudaram a ampliar a visibilidade do setor, atraindo novos consumidores e profissionais para a atividade.

“Vale ressaltar que a cutelaria artesanal do Paraná está entre as melhores do Brasil e do Mundo. Quando se compara a qualidade dos produtos fabricados artesanalmente no Paraná, estamos acima de muitos países. Ou seja, os cuteleiros artesanais que existem no estado fazem um trabalho de excelência e vendem suas peças para todo o Brasil e exterior”, destaca Marcelo Tokars.

O que deixa uma faca valiosa?

No universo da cutelaria, o valor de uma faca pode variar significativamente. A diferença de preços se justifica por uma combinação de fatores:

1) Materiais de excelência: Aço de alta performance (como damasco, inox ou carbono), cabos em materiais nobres (madeiras estabilizadas, chifre, micarta, titânio, entre outros) e acabamentos de precisão.

2) Execução artesanal impecável: Facas forjadas ou trabalhadas inteiramente à mão demonstram o domínio técnico do cuteleiro. Linhas simétricas, encaixes perfeitos e polimento preciso são marcas de uma faca premium.

3) Design exclusivo: Projetos originais, identidade estética própria do artesão e soluções criativas de ergonomia e funcionalidade são altamente valorizados por colecionadores.

4) Assinatura do cuteleiro: O renome do artesão é um fator decisivo. Peças feitas por mestres cuteleiros ou profissionais premiados tornam-se itens de alto prestígio.

5) Raridade e edição limitada: Facas feitas em número reduzido ou com características irreplicáveis (como padrões únicos de aço damasco) despertam grande interesse comercial.

Já as facas antigas e históricas são precificadas pelo estado de conservação, material, antiguidade, contexto histórico, origem, raridade, integridade estrutural e documentação de proveniência. Esse tipo de peça pode ter valor funcional, colecionável, artístico ou até museológico.

“No universo da cutelaria artesanal, cada faca conta uma história. É por isso que eventos como esse se tornam vitrines de alto nível, onde o público pode conhecer de perto essas joias de aço que unem tradição, inovação e paixão pelo ofício”, destaca Tokars.

Serviço:

O quê: Nona edição da Knife Show Curitiba – Feira e Exposição de Facas e Artigos de Cutelaria

Quando: Dias 4 e 5 de julho (sábado, das 10h às 20h; domingo, das 10h às 18h)

Onde: Associação Atlética do Banco do Brasil (AABB Curitiba) — Av. Victor Ferreira do Amaral, 771, Tarumã

Quanto:

2º Lote Online – R$ 20 (individual) ou R$ 70 (combo família 4 pessoas)

3º Lote Online e Presencial – R$ 25 (individual) ou R$ 90 (combo família 4 pessoas)

Vendas antecipadas pelo Disk Ingressos

Sorteio exclusivo: Ingressos adquiridos online e antecipadamente concorrem a uma faca Morakniv Craftline e outros brindes

Crédito da foto: Paulo Turossi

Julho começa com programação variada no Jokers

A primeira semana de julho está com uma programação variada no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico). Na quinta (02) tem o show acústico da banda Live Transmission com repertório de rock dos anos 80 e 90. Na sexta (03) show comemorativo aos dois anos da banda Brian Storm tocando os hits do Artic Monkeys e muitos sucessos do indie rock. E a semana encerra no sábado (04) com a noite Curitiba Rock n’Pole e a apresentação de Pole Dance ao som da banda Hell Kabong com o melhor do rock nacional e internacional.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351. No Jardim de Inverno da casa está aberta ao público a exposição "Era Uma Vez no Contestado" com obras do quadrinista André Caliman que revisita a Guerra do Contestado, conflito ocorrido entre 1912 e 1916 na divisa entre Paraná e Santa Catarina.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 04 de julho:

QUINTA 02 JUL, 20 horas– Show acústico com a banda Live Transmission, no repertório clássicos de rock dos anos 80 e 90. Entrada franca.

SEXTA 03 JUL, 20 horas – Show comemorativo aos dois anos da banda Brian Storm no repertório os sucessos do Artic Monkeys, The Strokes, Two Door Cinema Club, The Neighbourhood, Franz Ferdinand, The Black Keys, The Killers, Cage The Elephant, The Kooks entre outros. Ingressos R$25– pelo site da MeAple.

SÁBADO 04 JUL, 21 horas – Festa Curitiba Rock n’Pole e a apresentação de Pole Dance ao som da banda Hell Kabong com o melhor do rock nacional e internacional. Ingressos a R$50 – a partir das 20 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Nas cores do Brasil: pedras naturais levam verde, amarelo e azul para projetos sofisticados

Com o início da Copa do Mundo, as cores da bandeira brasileira ganham destaque dentro e fora dos estádios. O verde, o amarelo e o azul, símbolos de identidade nacional, também encontram espaço na arquitetura e no design de interiores por meio das pedras naturais, que transformam ambientes com autenticidade, elegância e exclusividade.

Formadas ao longo de milhões de anos, as rochas ornamentais apresentam características que não podem ser reproduzidas de forma idêntica. Tons, veios e texturas variam de peça para peça, conferindo exclusividade aos ambientes e ampliando as possibilidades de aplicação em projetos de diferentes estilos.

Entre as opções que remetem às cores nacionais está o Granito Azul Bahia, uma das pedras brasileiras mais icônicas e valorizadas internacionalmente. Sua tonalidade azul intensa e marcante faz dela uma escolha sofisticada para revestimentos, bancadas e detalhes que se tornam protagonistas nos ambientes.

Já os tons amarelados podem ser encontrados em materiais como o Travertino Yellow, que combina nuances douradas e terrosas em uma estética natural e atemporal. Sua aparência acolhedora contribui para criar espaços elegantes e conectados à natureza.

Outra opção é o Granito Amarelo Ornamental, rocha brasileira que se destaca pela base clara e pelos delicados detalhes amarelados em sua composição visual. O material agrega personalidade e sofisticação aos projetos, sendo utilizado tanto em ambientes internos quanto externos.

Representando o verde da bandeira, o Quartzito Vitória Régia chama atenção pela sua tonalidade e pelas suas características únicas formadas pela própria natureza. Seu visual exclusivo valoriza projetos contemporâneos e sofisticados, reforçando a busca por materiais naturais que se identifiquem com os espaços.

Nesse período em que verde, amarelo e azul ganham ainda mais destaque, as pedras naturais surgem como uma alternativa para incorporar essas tonalidades aos projetos de forma sofisticada, valorizando a composição dos ambientes e a conexão com elementos naturais.

Sobre a Gramarcal Granitos e Mármores

Com 40 anos de história, a Gramarcal construiu uma trajetória sólida no mercado de pedras naturais, unindo tradição, inovação e excelência. Empresa paranaense, atende desde grandes construtoras até o consumidor final e é hoje a maior distribuidora de mármores e granitos do Sul do Brasil. Presente em três estados brasileiros (Paraná, Espírito Santo e Santa Catarina) e com duas filiais nos Estados Unidos (Georgia e Carolina do Sul), a empresa oferece um portfólio completo de mármores nacionais e importados, granitos, quartzitos, quartzos, cristais, ônix e lâminas porcelânicas, sempre com alto padrão de qualidade e cuidado em cada detalhe.

Serviço

Gramarcal Granitos e Mármores

Endereço da sede: R. Fortunato Taverna, 40, Jardim Palmital - Colombo (PR)

Telefone: (41) 3605-6700

Site: gramarcal.com.br

Instagram: @gramarcal

De um pequeno espaço para um restaurante com 150 lugares: Don Max cresce sem perder a essência que conquistou Curitiba

Um ano após a mudança para o novo endereço, restaurante amplia a capacidade de atendimento, fortalece o cardápio, passa a abrir aos domingos e mostra que é possível crescer preservando a identidade construída ao longo de 30 anos

Quem conheceu o Don Max quando ele funcionava em um pequeno espaço, onde muitas vezes os clientes aguardavam uma mesa sentados em banquinhos na calçada, talvez custe a acreditar na transformação vivida pelo restaurante. Um ano após a mudança para o novo endereço, no bairro Água Verde, a casa passou a receber até 150 pessoas sentadas, ampliou os ambientes, fortaleceu o cardápio e passou a abrir também aos domingos. O que permaneceu exatamente igual foi a essência que transformou o Don Max em um dos restaurantes mais queridos de Curitiba.

Durante quase três décadas, o restaurante conquistou clientes pela proximidade no atendimento, pela cozinha de qualidade e pelo ambiente acolhedor. Crescer sempre esteve nos planos, mas a mudança de endereço carregava um desafio importante: ampliar a estrutura sem perder a personalidade que tornou a casa uma referência na gastronomia curitibana.

"O Don Max cresceu, mas nunca quis deixar de ser aquele restaurante onde o cliente entra e se sente em casa. Quando vejo famílias que frequentavam o antigo endereço hoje ocupando um salão muito maior, tenho a certeza de que conseguimos evoluir sem perder nossa identidade", afirma o fundador Paulo Zanatta.

Hoje, a estrutura oferece muito mais conforto aos clientes. O restaurante ganhou novos ambientes, área externa, uma operação mais moderna, carta de vinhos ampliada, novos drinks e um cardápio ainda mais completo. A programação musical também foi fortalecida, transformando o Don Max em um endereço que reúne gastronomia, música e convivência ao longo da semana.

Apesar da ampliação, a cozinha continua preservando os pratos que marcaram sua história. Clássicos como a berinjela gratinada, o Max Parmegiana, o tradicional barreado, o mignon ao molho de shitake e gengibre permanecem entre os favoritos dos clientes. Ao longo deste primeiro ano no novo endereço, o cardápio também ganhou novas entradas, petiscos, pratos para compartilhar, drinks e uma carta de vinhos ampliada, acompanhando a evolução da casa sem abrir mão da identidade gastronômica construída ao longo de três décadas.

Para acompanhar esse crescimento, o restaurante também ampliou sua equipe e investiu em novos processos internos.

"Crescer significou ampliar equipe, cozinha, operação e atendimento. Nosso desafio era fazer tudo isso sem perder o cuidado com cada detalhe. Hoje conseguimos receber muito mais pessoas, mas continuamos acreditando que a qualidade da gastronomia e o acolhimento são os principais ingredientes do Don Max", destaca Márcia Almeida, sócia e administradora da casa.

Domingo em família

Outra novidade desta nova fase é a abertura do restaurante também aos domingos. A proposta é transformar o tradicional almoço de domingo em um momento de encontro, reunindo famílias e grupos de amigos em torno da mesa.

Além da gastronomia que consagrou o Don Max ao longo de seus 30 anos de história, os domingos contam com música ao vivo. O tradicional samba são embalados pelo tradicional samba e reforça o clima descontraído da casa, criando um ambiente perfeito para reunir diferentes gerações em torno da boa comida.

Um ano depois da mudança, o Don Max mostra que crescer não significa deixar a história para trás. Pelo contrário. Levou para o novo endereço tudo aquilo que conquistou gerações de curitibanos: boa gastronomia, atendimento próximo, música de qualidade e a sensação de estar em um lugar onde sempre vale a pena voltar.

Serviço

*Don Max Restaurante*
Rua Petit Carneiro, 394 – Água Verde – Curitiba

As temperaturas caíram: descubra onde tomar sopas e caldos com até 40% de desconto em Curitiba

O inverno está começando e, nessa época, pratos como sopas e caldos ganham seus destaques para toda a população, já que são comidas quentes que esquentam o corpo, proporcionam mais conforto, além de serem deliciosas. Para quem busca boas opções de comida quente e ainda quer economizar, o Circuito Bom Gourmet de Inverno tem diversos participantes que oferecem os descontos nestes pratos.

Até o dia 26 de julho, acontece a terceira edição do Circuito Bom Gourmet de Inverno, festival que reúne bares, restaurantes, cafeterias e diferentes operações gastronômicas da capital paranaense com descontos especiais durante toda a temporada. Para as seis semanas, os estabelecimentos participantes selecionaram entre quatro e seis itens dos próprios cardápios para integrar o festival, com descontos que variam entre 20% e 80%,. Sem cupom, sem código e sem cadastro — é chegar, pedir e aproveitar.

Entre as opções participantes estão clássicos franceses, receitas árabes, especialidades peruanas, ensopados espanhóis, sopas tradicionais brasileiras e diferentes versões de lámen e ramen. Os descontos em sopas e caldos chegam a 40% em pratos que vão desde a tradicional sopa de cebola gratinada até caldos com frutos do mar, carnes e especiarias.

O Circuito Bom Gourmet de Inverno 2026 é patrocinado pela Concha y Toro, maior produtora e exportadora de vinhos da América Latina, e pela Ballesteros, que marca presença, reforçando a experiência gastronômica com seus óleos que agregam qualidade e sabor à experiência gastronômica.
A ação também integra a estratégia de promoção turística do Curitiba Turismo (Ctur), por meio da marca Partiu Curitiba, que busca posicionar a gastronomia como uma das principais experiências para quem visita a capital.

O evento conta ainda com apoio da Abrasel Paraná, entidade empresarial que representa o setor de alimentação fora do lar, e tem como Media Partner as rádios MIX Curitiba e a 89 A Rádio Rock Curitiba.

Confira a lista de participantes que oferecem caldos e sopas com descontos do Circuito Bom Gourmet de Inverno
Al Sultan (unidades Água Verde, Bairro Alto, Ecoville e Juvevê) - 20% off
Combo Inverno - uma entrada que pode ser bolinho chancliche ou coxinha árabe. Acompanha duas sopas kudra (sopa e carne com legumes e especiarias árabes) e 2 taças de vinho.

Bar e Praça do Victor – 20% off
Sopa Leão Veloso – Peixe, siri, camarões-sete-barbas, lulas e mariscos em uma releitura da clássica bouillabaisse francesa. Serve duas pessoas.

Casa de Tia Empório e Bistrô – 20% off
Sopa de Músculo, Canja ou Mandioquinha com bacon e alho-poró – Acompanha cestinha de torradas e parmesão.

Chõ Street Food (unidades Batel, Juvevê e São Braz) - 30% off
Shoyu Ramen – Caldo tonkotsu, molho à base de shoyu, moyashi, alho-poró, chashu, guioza de porco, naruto, cebolinha, hanjuku tamago, nori e gotas de óleo negro.
Croi To Go - 30% off
Sopa de Cebola – Sopa de cebola com queijo gratinado e torradinhas de croissant.
Culinária da Espanha (na Feira de Inverno da Praça Osório) - 20% off
Puchero - ensopado tradicional da Espanha preparado com cortes de carne bovina e frango, legumes e chouriço, resultando em um caldo rico e saboroso para os dias frios.

Marie Vin e Bistro - 40% off
Soupe à l’Oignon Feuilletée – Caldo cremoso de cebolas caramelizadas, queijo gratinado e cobertura de massa folhada dourada e crocante.

Polenta Crémeuse aux Champignons Truffés – Polenta cremosa com mix de cogumelos salteados e notas de trufas negras.

Scavollo – 20% off
Cappelletti in Brodo – Caldo de legumes com batata, frango desfiado, salsinha, cappelletti de frango e focaccia Scavollo.

QCeviche - 30% off
Sopa Criolla – Sopa tradicional da costa peruana, feita com cubos de mignon, cebola, tomate, pimenta dos Andes, macarrão cabelo de anjo e ovo pochê.

Vivá Você Saudável - 20% off
Lámen Mignon Suíno – Mignon suíno, macarrão, vagem, moyashi, cenoura, ovo, gengibre, cebolinha e caldo especial da casa.

Serviço
Circuito Bom Gourmet de Inverno 2026
Quando: de 11 de junho a 26 de julho
Onde: em mais de 100 operações gastronômicas de Curitiba e região metropolitana
Site: https://circuitobomgourmet.com.br/
Guia completo no App (Android ou iOS): Festival Bom Gourmet
Instagram: @festivalbomgourmetcuritiba

Projeto “Big Belas Band na Escola” leva música instrumental gratuita e acessível a escolas de Curitiba

Iniciativa é uma parceria entre a Big Belas Band e a produtora Click Cultural; projeto contempla apresentações interativas, livretos educativos, audiodescrição, Libras e materiais em Braille, promovendo inclusão e incentivando a música para estudantes.

A música instrumental vai invadir as escolas de Curitiba com o projeto “Big Belas Band na Escola”, que une arte, educação e acessibilidade. A iniciativa, que visa levar o acesso à cultura de forma gratuita aos alunos, foi idealizada pela parceria entre a Big Belas Band e a produtora Click Cultural. O projeto prevê apresentações musicais interativas em instituições de ensino públicas e privadas da cidade, levando a experiência da big band diretamente para os estudantes. O projeto vai ser iniciado no dia 03 de julho na escola Prefeito Omar Sabbag, e as novas apresentações ainda serão confirmadas.

O repertório e as atividades são pensados para despertar o interesse pela música instrumental, estimular a curiosidade, formar novas plateias e ainda visa incentivar a formação de novos talentos musicais. O projeto proporcionará momentos de intensa conexão com a música, com os instrumentos e uma incrível e inspiradora experiência para um público que tem acesso restrito a esse tipo de informação cultural. Ao levar a big band para dentro do ambiente escolar, a iniciativa rompe barreiras geográficas e sociais, democratizando o contato com a música instrumental e oferecendo referências artísticas que muitos estudantes nunca tiveram a oportunidade de vivenciar.

Com formato dinâmico e pedagógico, as apresentações incluem demonstração de instrumentos, interação com os alunos, com o objetivo de proporcionar essa experiência para estudantes e, quem sabe, incentivá-los a explorar o universo musical, despertando neles a curiosidade e o encantamento que podem florescer em futuras trajetórias artísticas. Mais do que um evento pontual, a proposta semeia inspiração e abre portas para que cada jovem descubra, em si mesmo, a possibilidade de se expressar através da música.

Acessibilidade como pilar central

Um dos diferenciais do projeto é o compromisso com a inclusão. As escolas participantes serão selecionadas considerando condições de acessibilidade arquitetônica, como rampas, corrimãos, banheiros adaptados e sinalização adequada.

Pessoas com deficiência visual contarão com audiodescrição antes das apresentações, com informações sobre cenário, número de integrantes da banda e elementos visuais relevantes. Para estudantes com deficiência auditiva, haverá intérprete de Libras durante toda a apresentação.

O projeto também articula previamente com professores, tutores e monitores o atendimento a alunos com deficiência intelectual, garantindo que cada escola possa preparar e acompanhar os estudantes conforme suas necessidades.

Material educativo inclusivo

Além das apresentações, serão distribuídos gratuitamente livretos educativos para os alunos. Os materiais trazem conteúdos sobre a formação de uma Big Band, instrumentos musicais, músicos, curiosidades, atividades interativas e reflexões sobre a importância da música na educação.

Para garantir o acesso pleno, o projeto também produzirá versões dos livretos em Braille, voltadas a estudantes com deficiência visual. O conteúdo será utilizado em ambiente escolar com apoio das equipes pedagógicas, facilitando a compreensão por alunos com diferentes necessidades.

Democratização do acesso e legado digital

Todas as apresentações são gratuitas e realizadas dentro das escolas, ampliando o contato direto dos estudantes com a música instrumental. O formato educativo e interativo (com perguntas e respostas, demonstrações e atividades conduzidas por apresentador e professores) fortalece a formação de plateia e o acesso à cultura no ambiente escolar.

Sobre a Big Belas Band

A Big Belas Band é uma banda de jazz formada essencialmente por alunos e professores da UNESPAR - Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Com um repertório diversificado que abrange jazz, rock, samba, bossa nova e outros estilos, a banda também apresenta arranjos exclusivos e possui três álbuns com composições próprias.

Sobre a Click Cultural

Sediada em Curitiba e representada por Paulo Bueno, a Click Cultural é uma produtora cultural e estúdio de criação que acredita na cultura como instrumento de transformação humana e social. A produtora desenvolve exposições imersivas, espetáculos, filmes e oficinas que celebram a diversidade brasileira e valorizam o aprendizado através da arte. Com produções realizadas em todo o Brasil, atua desde a concepção artística até a execução técnica, com projetos reconhecidos pela qualidade artística, inovação e acessibilidade.

Conheça os campeões dos 27 circuitos do Comida di Buteco que disputam o título de Melhor Buteco do Brasil

Após vencerem as etapas regionais, os campeões avançam para a fase nacional. O resultado será anunciado em 8 de julho, em São Paulo

Renan Sorolla, proprietário do The House Smoked BBQ e campeão do Comida di Buteco São Paulo 2026
Crédito: João Manoel Barboza | Click Fotografia

A disputa pelo título de Melhor Buteco do Brasil está oficialmente aberta. Após a conclusão das etapas regionais do Comida di Buteco 2026, os campeões dos 27 circuitos espalhados pelo país avançam para a fase nacional do concurso, que irá definir os grandes vencedores da maior competição entre butecos do Brasil.

Os campeões disputam agora o reconhecimento máximo do concurso, cujo resultado será revelado no dia 8 de julho, durante cerimônia realizada no 033 Rooftop, em São Paulo. Na ocasião, serão anunciados os três melhores butecos do país e o grande campeão nacional da edição.
Campeões regionais classificados para a etapa nacional
Belém: Kassahara Boteco
Belo Horizonte: Us Motoca
Blumenau: Empório do Pastel
Brasília: Cuscuz Restaurante
Campinas: Maley Bistrô Bar
Curitiba: Bar Quintal Maria Flor
Florianópolis: Quintal 32
Fortaleza: Premium Petiscaria
Goiás: Casarão do Pastel
Joinville: Dovah Lanches e Shawarmas
Juiz de Fora: Don Juan Gastronomia e Eventos
Londrina: Duda Bar & Espetaria
Manaus: Aretê Delícias Regionais
Maringá: Casa do Guina Petiscaria
Montes Claros: Liu Casa Bar
Poços de Caldas: Buteco do Lucão
Porto Alegre: Resenha Gourmet
Recife: Espetinho no Prato
Ribeirão Preto: Bar Empório Paulistano
Rio de Janeiro – Baixada: Nosso Canto
Rio de Janeiro – Capital: Hora Extra Bar Gourmet
Rio de Janeiro – Niterói: Palitus Bar
Salvador: Panela de Barro
São José do Rio Preto: Empório do Caboclo
São Paulo: The House Smoked BBQ
Triângulo Mineiro: Villa di Suti
Vale do Aço: Bar Galpão
Mecânica da etapa nacional
Durante o mês de junho, cada vencedor regional recebeu a visita de três novos jurados - especialistas em gastronomia, jornalistas, influenciadores e apreciadores da cultura de buteco -, sendo um representante da própria cidade e dois vindos de outras regiões do país. A iniciativa tem como objetivo assegurar a imparcialidade da avaliação, ampliando a diversidade de olhares e evitando qualquer possibilidade de favorecimento.

Assim como na fase regional, os estabelecimentos recebem notas de 1 a 10 nos quatro quesitos avaliados. O petisco continua sendo o principal critério da competição, representando 70% da nota final. Atendimento, higiene e temperatura da bebida correspondem a 10% cada.

“Chegar à etapa nacional já é uma grande conquista para os proprietários dos butecos. Estamos falando dos melhores representantes de cada circuito, estabelecimentos que conquistaram seus públicos e se destacaram entre centenas de participantes. A fase nacional celebra a diversidade da cultura butequeira brasileira e reconhece histórias de dedicação, tradição e empreendedorismo que existem por trás de cada balcão. Agora, nos preparamos para conhecer o grande campeão nacional, aquele que representará o melhor da cultura butequeira do país em 2026”, afirma Filipe Tosta, diretor de Operações do Comida di Buteco.

Além do título, o vencedor nacional ganha projeção em todo o país, fortalecendo sua reputação e ampliando a visibilidade do negócio. O reconhecimento também valoriza o trabalho das famílias e equipes que mantêm viva a tradição dos butecos brasileiros.

A maior edição da história
O Comida di Buteco realizou em 2026 sua maior edição desde a criação do concurso. Ao todo, cerca de 1.200 butecos participaram da disputa em 27 circuitos distribuídos por 50 cidades brasileiras.
Com o tema “verduras”, os participantes desenvolveram petiscos inéditos comercializados pelo valor de R$ 40. Ao longo do concurso, público e jurados avaliaram os estabelecimentos considerando petisco, atendimento, higiene e temperatura da bebida, com peso igual entre a votação popular e a avaliação técnica. Agora, os campeões regionais entram na reta final da competição e aguardam o anúncio daquele que será coroado o Melhor Buteco do Brasil em 2026.

Serviço
26ª Comida di Buteco
Facebook: /comidadibuteco 
Instagram: _comidadibuteco 
Twitter: @_comidadibuteco 
Site: comidadibuteco.com.br 

Casillero del Diablo apresenta Orlando Bloom como seu novo embaixador global

Casillero del Diablo, uma das marcas de vinho mais reconhecidas do mundo, da Viña Concha y Toro, apresenta o ator britânico Orlando Bloom como seu novo embaixador global. O ator será o protagonista da nova campanha internacional da marca, dando vida a uma peça audiovisual que narrará, em primeira pessoa, a famosa lenda de Casillero del Diablo.

Com uma destacada trajetória no cinema e na televisão, Orlando Bloom participou de algumas das produções mais bem-sucedidas da história do entretenimento, como O Senhor dos Anéis, Piratas do Caribe e mais recentemente The Cut e Deep Cover, consolidando-se como um dos atores mais reconhecidos e transversais de sua geração. Sua carreira lhe permitiu conectar com audiências de todo o mundo, conquistando milhões de pessoas, posicionando-se como um dos grandes ícones da indústria cinematográfica global, um artista cuja presença marcou gerações e cuja influência se projeta além do cinema.

“Para Casillero del Diablo, a incorporação de Orlando Bloom como embaixador global e protagonista de nossa nova campanha é um novo marco na história da marca. Trata-se de uma figura de alcance internacional, com uma carreira sólida, que encarna valores profundamente alinhados com nosso DNA: sofisticação, caráter, autenticidade e um olhar verdadeiramente global”, afirma Sebastián Aguirre, Gerente de Marketing Global de Casillero del Diablo.

“Fico muito orgulhoso de começar esta relação com Casillero del Diablo, uma marca com uma herança extraordinária e uma das histórias mais emblemáticas do mundo do vinho. A Lenda do Vinho está impregnada de mistério, caráter e uma autêntica teatralidade, o que a torna uma história fascinante. Algo que me entusiasma muito é dar vida a esse legado para um novo público global, honrando suas origens e reinventando-o de uma forma fresca, cinematográfica e contemporânea”, comenta Orlando Bloom.

Mais além de sua carreira artística, Orlando Bloom se destaca por seu compromisso com causas sociais e por sua ligação com marcas de prestígio internacional. É embaixador da UNICEF, participando ativamente em iniciativas humanitárias ao redor do mundo, e também embaixador da Porsche, refletindo sua proximidade com marcas premium que combinam design, inovação e excelência.

Como um elemento que reforça de maneira natural a conexão entre o ator e Casillero del Diablo, Orlando Bloom é reconhecido seguidor do Manchester United, clube que a marca patrocina desde o ano 2010, em uma das associações esportivas mais emblemáticas e duradouras do futebol mundial.

A nova campanha protagonizada por Orlando Bloom será implementada de maneira global nos próximos meses, sendo lançada no Chile, Reino Unido, Brasil, México, Irlanda, entre outros mercados. Esta peça colocará em valor a origem da lenda de Casillero del Diablo, fortalecendo o posicionamento da marca em seus principais mercados internacionais, conectando sua história com novas audiências ao redor do mundo.
Sobre Casillero del Diablo
Casillero del Diablo foi lançado em 1883 pela Viña Concha y Toro, e hoje está presente em quase 150 países, com mais de 60 milhões de garrafas vendidas por ano. De acordo com o relatório Global Wine Brand Index, da renomada consultoria inglesa Wine Intelligence. Casillero del Diablo é a marca de vinho mais poderosa da América Latina - e a segunda do mundo pelo 7º ano consecutivo.

Pobre Juan celebra a temporada de inverno com parrilla e harmonizações

Casa especializada em parrilla argentina aposta em harmonizações e pratos quentes para transformar os dias frios curitibanos em momentos marcantes à mesa

Com a chegada das baixas temperaturas em Curitiba, a busca por momentos mais aconchegantes e marcantes ganha ainda mais força. No Pobre Juan, localizado no Pátio Batel e reconhecido como uma das principais referências em parrilla argentina no Brasil, o inverno encontra o cenário ideal: cortes preparados na brasa, pratos quentes e uma adega com rótulos cuidadosamente selecionados para harmonizar com cada escolha.

Durante a temporada mais fria do ano, a casa reforça sua proposta de combinar gastronomia e vinhos em uma experiência que valoriza sabores intensos e harmonizações pensadas para transformar cada refeição em um momento especial.

Combinações também pensadas para a estação
Entre as sugestões para o período estão pratos como o Risoto de Funghi Rodolfo Regini e o Gnocchi Tartufo, opções que ganham ainda mais protagonismo quando combinadas aos vinhos de importação própria do Pobre Juan: Mevi e Extramuros. Os rótulos foram pensados para complementar a intensidade dos ingredientes e ampliar a experiência sensorial à mesa.

Para os apreciadores dos clássicos da parrilla, cortes como o Bife de Chorizo, o Tomahawk e o Porterhouse seguem como protagonistas e encontram nos tintos encorpados da adega parceiros ideais para realçar aromas e sabores.

Uma seleção de rótulos para cada experiência
A adega do Pobre Juan é um espetáculo à parte. Localizada em posição central no salão, reúne rótulos de diferentes regiões produtoras do mundo, passando por países como Argentina, África do Sul, Austrália, Grécia e Israel, além de vinhos de boutique selecionados em Mendoza. O espaço traduz a proposta da casa de oferecer uma experiência completa, onde gastronomia e vinho caminham lado a lado.
Para aproveitar a temporada, o Pobre Juan recomenda reservas antecipadas pelo telefone (41) 3020-3670.

Um pouco sobre o Pobre Juan

Nascido em 2004, do desejo de um grupo de amigos em saborear boas carnes assadas na grelha argentina, o Pobre Juan é hoje uma das mais conceituadas casas de carnes do Brasil, com uma cozinha que, ao longo dos anos, foi muito além das parrillas. Sempre atento à necessidade de expandir o conhecimento da equipe de forma contínua para entregar uma experiência cada vez melhor aos clientes, foi pioneira no segmento a se aproximar dos chefs de cozinha para auxiliar no desenvolvimento de sua vocação gastronômica contemporânea, e a promover a vinda de grandes nomes do mundo da carne. Movimento que reafirma a veia inovadora da casa, que ao longo dos anos foi dando vazão ao seu lado mais gastronômico, com a inclusão de pratos e receitas que vão muito além da parrilla. Com ambiente agradável, excelência em carnes e uma carta de vinhos única, que inclui grandes clássicos de Bordeaux e Chianti, o grupo, que se tornou referência em inovação gastronômica, possui atualmente 16 restaurantes no Brasil, sendo quatro em São Paulo, duas em Belo Horizonte, uma em Alphaville, Rio de Janeiro, Campinas, Curitiba, Goiânia, Brasília, Recife, Manaus, Porto Alegre e Belém.

Serviço:

Restaurante Pobre Juan Curitiba

Endereço: Pátio Batel | Av. do Batel, 1868 – Batel, Curitiba (PR)

Reservas: (41) 3020-3670

Horários de funcionamento:

Almoço

Segunda a quinta: das 12h às 15h

Sexta: das 12h às 16h

Sábado: das 12h às 23h

Domingo: das 12h às 20h

Jantar

Segunda a sexta: das 19h às 23h

Sábado: das 12h às 23h

Domingo: das 12h às 20h

CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE FESTIVAL CAIXA ANO CULTURAL BRASIL-CHINA

Nos dias 1º e 2 de julho, o multiartista cearense Silvero Pereira e o musicista de jazz chinês Ren Yuqing sobem juntos ao palco

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Silvero Pereira em diferentes ângulos. Foto: Rayane Mainara

A CAIXA Cultural Curitiba recebe, nos dias 1º e 2 de julho (quarta e quinta), às 20h, a etapa na região sul do Festival CAIXA Ano Cultural Brasil-China, evento que passa por cinco cidades brasileiras promovendo um intercâmbio cultural entre artistas dos dois países. Na capital do Paraná, o cantor, ator, diretor e dramaturgo Silvero Pereira convida Ren Yuqing, um dos principais pioneiros no desenvolvimento e expansão da cena de jazz na China. A entrada é gratuita.
O evento já esteve em Salvador e Recife e, em Curitiba, o anfitrião Silvero Pereira apresenta “Um Palco para Sonhar: uma jornada entre o sertão e às artes”, um show poético que mistura música, literatura, memória afetiva e relatos pessoais que destacam sua profunda relação com suas origens no sertão do Ceará e a cultura nordestina. A apresentação costura reflexões sobre identidade, pertencimento e diversidade com um repertório que atravessa a obra de Belchior e o universo do forró em formato acústico, acompanhado por violão e sanfona.
O encontro se completa com a participação especial de Ren Yuqing, renomado baixista de jazz, compositor e educador vindo de Xangai, na China, onde transformou o mercado cultural ao fundar o JZ Club (2003), a JZ School (2004) e o aclamado JZ Festival (2005), hoje consagrado como um dos maiores festivais de jazz da Ásia. Sob sua liderança, a JZ Music tornou-se a primeira e mais importante marca do gênero na China, pioneira global ao integrar toda a cadeia produtiva do setor, englobando clubes, festivais, gravadora e educação musical.

Ano Cultural Brasil-China 2026

O projeto celebra o fortalecimento das relações bilaterais por meio da cultura, incentivando o encontro entre artistas, a circulação de produções e o acesso do público a diferentes linguagens artísticas. O circuito é resultado de uma missão realizada na China, que levou uma comitiva de artistas brasileiros para ações de promoção da música nacional no exterior. Agora, os desdobramentos dessa experiência chegam aos palcos brasileiros em performances compartilhadas entre artistas das duas nações.
Em cada cidade, um artista brasileiro que integrou a comitiva se apresentará ao lado de um convidado chinês, em shows que aproximam tradições musicais, sonoridades contemporâneas e diferentes identidades culturais. Os encontros oferecem ao público brasileiro a oportunidade de vivenciar de perto expressões artísticas da cultura chinesa, em uma troca que atravessa idiomas, ritmos e referências culturais.
Após a estreia em Salvador, o circuito seguiu para a unidade da CAIXA Cultural em Recife e agora chega à Curitiba. Na sequência, é a vez de Fortaleza e Rio de Janeiro.
Além da música, o intercâmbio também se estende ao audiovisual. No Rio de Janeiro, o público poderá assistir a uma mostra de cinema chinês que inclui uma seleção de filmes escolhidos por uma curadoria feita pelo Ministério da Cultura, pela Secretaria do Audiovisual e pela Embaixada do Brasil na China.
O Ano Cultural Brasil-China é uma iniciativa bilateral do Ministério da Cultura do Brasil, que tem como objetivo fortalecer os laços culturais entre os dois países, promovendo o intercâmbio de artistas, produções e saberes ao longo de 2026.

Serviço
Serviço: Música Festival CAIXA Ano Cultural Brasil-China – Edição Curitiba -Silvero Pereira convida Ren Yuqing
Local: CAIXA Cultural Salvador - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro
Data: 1º e 2 de julho de 2026
Horário: 20h
Entrada gratuita: retirada de ingressos gratuitos 1h antes do início do show
Patrocínio: CAIXA e Ministério da Cultura
Classificação indicativa: livre
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| @caixaculturalcuritiba

COM 600 ANOS, CAPPELLA MUSICALE PONTIFICIA “SISTINA” VEM AO BRASIL

Com grande influência na história da música, Coro da Capela Sistina é a instituição de canto coral mais antiga do Mundo. Grupo é responsável pela
música das principais celebrações no Vaticano.

Maestro brasilero é o primeiro não-italiano a ocupar a função na história

Com entrada gratuita, apresentações serão as primeiras do
grupo na América Latina e no Hemisfério Sul.
A instituição coral mais antiga do mundo chega ao Brasil em julho de 2026. A Cappella Musicale Pontificia “Sistina” — que tem suas origens no século VI e é responsável por moldar decisivamente o desenvolvimento da música vocal no Ocidente — realiza sua primeira viagem à América Latina. Com apresentações em São Paulo e Brasília financiadas via Lei Rouanet, a turnê terá concertos extras em Campinas, Curitiba e Rio de Janeiro. Todas as performances terão acesso 100% gratuito.
Responsável pela música nas principais celebrações do Vaticano, o grupo é conhecido informalmente como "O Coro do Papa". E destaca-se em atuações na Basílica de São Pedro, Capela Sistina e, mais recentemente, em momentos históricos como os funerais dos Papa Francisco.
As origens da Cappella Musicale Pontificia “Sistina” remontam aos séculos VI e VII, numa época em que a Europa ainda não tinha orquestras, óperas nem conservatórios. Entretanto, o marco que projetou o conjunto ao centro da vida musical europeia ocorreu em 1471, quando o Papa Sisto IV reorganizou e ampliou a instituição, que desde então carrega seu nome. A partir desse momento, a Cappella Musicale Pontificia “Sistina” tornou-se o principal polo de atração e formação musical do continente. Por seus quadros passaram alguns dos maiores nomes da história da composição: Guillaume Dufay (c. 1397–1474), Josquin des Prez (c. 1450–1521) — considerado por muitos o maior compositor antes de Bach —, Giovanni Pierluigi da Palestrina (c. 1525–1594), Cristóbal de Morales (c. 1500–1553), Luca Marenzio (c. 1553–1599), Costanzo Festa (c. 1485–1545), Jacob Arcadelt (c. 1505–1568) e Gregorio Allegri (1582–1652), entre dezenas de outros.Vários deles compuseram obras exclusivamente para esse coro — peças calibradas para a acústica única da Capela Sistina, que se tornaram a referência técnica e estética da polifonia coral para toda a Europa. Quando os compositores passaram a escrever para conjuntos vocais em qualquer parte do mundo, tinham em mente o modelo da Sistina.
O Miserere de Allegri: uma obra composta para existir apenas ali e a história com Mozart - Entre as obras criadas especificamente para a Cappella Sistina, o Miserere de Gregorio Allegri — composto por volta de 1638 para um cantor do próprio coro — ocupa um lugar singular. A peça foi escrita para ser executada naquele espaço, por aquelas vozes, com uma técnica de ornamentação que os cantores da Cappella desenvolveram ao longo de gerações e que não estava registrada em partitura: era transmitida oralmente, de cantor para cantor, como um segredo de ofício.
Essa dimensão intransmissível é o que torna o Miserere um caso único na história da música: uma obra cujo poder dependia não apenas das notas escritas, mas de uma tradição de interpretação viva, preservada dentro do coro. Em 1770, o jovem Wolfgang Amadeus Mozart, então com 14 anos, assistiu a uma execução na Semana Santa e realizou uma transcrição da obra — episódio registrado em carta por seu pai Leopold e que, menos de três meses depois, levou o Papa Clemente XIV a receber Mozart e lhe conceder a Ordem da Espora de Ouro, uma das mais altas distinções pontifícias. A transcrição foi publicada no ano seguinte em Londres pelo historiador Dr. Charles Burney, encerrando definitivamente o monopólio da obra.

O Miserere é hoje uma das peças corais mais gravadas e executadas do mundo. Mas a versão que chegou até nós — incluindo o célebre Dó agudo, uma das notas mais reconhecíveis do repertório coral — é ela mesma produto de camadas de transcrição, reinterpretação e até de um erro tipográfico incorporado ao cânone no século XIX. O que a Cappella Sistina preserva e executa é a versão do Códice Sistino de 1661, o registro mais próximo da obra original — anterior a todas essas transformações.

Da Renascença aos streamings: gravações pela Deutsche Grammophon - No século XX a tradição do coro da Sistina encontrou o registro sonoro. O conjunto realizou gravações para o selo Deutsche Grammophon — a mais antiga e tradicional gravadora de música em atividade no mundo, responsável pelo catálogo de nomes como Herbert von Karajan, Leonard Bernstein e Maria. Esses registros documentam um repertório de profundidade e extensão únicos, e levaram ao público global o som de um conjunto que acompanhou, e em grande medida protagonizou, mais de quinze séculos de história musical.

O grupo já se apresentou em países como Japão, Coreia do Sul, Hungria, Alemanha, Estados Unidos e Canadá. A turnê brasileira inaugura um capítulo inédito: é a primeira vez que o coro se apresenta na América Latina e ao sul do Equador.

O programa no Brasil – Canto gregoriano e clássicos do Renascimento e outros - O coro que vem ao Brasil é composto por 24 cantores adultos e cerca de 30 Pueri Cantores — os meninos cantores que constituem a seção das chamadas vozes brancas do conjunto – caracterizadas pela sonoridade pura, precedente à puberdade. “O programa preparado para as apresentações brasileiras abrange quinze séculos de repertório coral, do canto gregoriano à música do século XX, incluindo uma obra de um compositor brasileiro”, afirma Monsenhor Marcos Pavan, maestro e diretor musical atual do grupo.

Os concertos incluirão, entre outras obras, peças como o antífona gregoriana Factus est repente; obras de Palestrina (incluindo o Credo da célebre Missa Papae Marcelli) e Tomás Luis de Victoria — dois dos maiores polifonistas do Renascimento e ex-membros do próprio coro; peças de Lorenzo Perosi e Domenico Bartolucci — ambos ex-maestros diretores da Cappella Sistina e o Choral varié sur le thème du ‘Veni Creator’ de Maurice Duruflé para órgão solo.

Brasileiro, o primeiro maestro não-italiano no cargo em 600 anos — Nascido em São Paulo, Monsenhor Marcos Pavan realizou estudos musicais na capital paulista, especializando-se em técnica vocal e canto gregoriano, e obteve o Fellowship Diploma em Regência Coral pelo National College of Music and Arts de Londres. Após carreira no Brasil como cantor lírico e regente, transferiu-se para a Itália em 1991. Em 1998, foi nomeado Maestro dos Pueri Cantores da Cappella Sistina, participando das gravações do coro para a Deutsche Grammophon e a Paulus. Em 2020, o Papa Francisco o nomeou Maestro Diretor — tornando-o o primeiro não-italiano a ocupar o posto desde que o cargo foi criado, no século XIX.

Uma turnê histórica pelo Brasil — entradas 100% gratuitas - A vinda da CAPPELLA MUSICALE PONTIFICIA “SISTINA” ao Brasil é realizada com patrocínio via Lei Rouanet do Grupo Mix, Itaú, Mobifácil , Iguatemi S.A. e Empório do Bem. Conta com apoio da Catedra da Sé de São Paulo, Pastoral do Menor da Arquidiocese de São Paulo, UBRAJUC e UJUCASP. Realização. Estúdio Centro, São Paulo Schola Cantorum, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo e Ministério da Cultura do Governo Federal.

A classificação etária geral é Livre (AL).
CONCERTOS REALIZADOS A PARTIR DA LEI ROUANET
São Paulo – Catedral Metropolitana de São Paulo (Catedral da Sé) | 5 de julho de 2026, às 13 horas. Entrada gratuita, sem necessidade de retirada de ingressos | Sujeito à lotação do espaço – 800 lugares.

Brasília – Catedral de Brasília | 09 de julho | 19:00 horas.
Entrada gratuita. Retirada de ingressos via Sympla. 4.000 lugares.

São Paulo – Sala São Paulo | 14 de julho de 2026 | 20:30 horas
Entrada gratuita | Retirada de ingressos a partir de 7/7/2026, nos canais online e presencialmente na Sala São Paulo. – 1388 lugares.
Todas as apresentações contarão com acessibilidade física, tradução simultânea em LIBRAS e Audiodescrição. Além de disponibilização de abafadores de ruído para pessoas com necessidades especiais.

APRESENTAÇÕES EXTRAS / CONCERTOS

Campinas — Catedral Metropolitana de Campinas | 3 de julho | 18 horas.

Curitiba — Capela Santa Maria Espaço Cultural | 6 de julho | 19:30

Rio de Janeiro — Igreja Nossa Senhora da Paz em Ipanema | 10 de julho | 19:30 horas
Além dos concertos acima, o grupo realizará concerto para convidados em comemoração aos 80 anos da PUC-SP, no TUCA.

Máquina Pega Prêmios distribui mais de 10 mil brindes durante o Mundial

Ação gratuita no Shopping Estação reúne figurinhas, álbuns oficiais e a exclusiva Capivara do Brasil em uma das atrações mais disputadas da programação

A paixão pela Copa não está apenas dentro de campo. Em Curitiba, uma das atrações que mais tem chamado a atenção do público durante a competição é a Máquina Pega Prêmios do Shopping Estação, que vai distribuir gratuitamente mais de 10 mil brindes.

Instalada no Espaço do Torcedor, a atração se tornou um dos pontos de maior movimentação da programação especial da Copa no empreendimento. Entre os brindes disponíveis estão figurinhas e álbuns oficiais da Copa do Mundo, além da exclusiva Capivara de pelúcia do Brasil, personagem que se tornou um dos itens mais desejados pelos participantes.

A mecânica é simples e gratuita. Para participar, basta realizar a inscrição pelo aplicativo Podi e escolher uma data disponível. Após a confirmação, o participante recebe um QR Code que deve ser apresentado no local para liberar a tentativa na máquina. Cada pessoa tem direito a uma participação por CPF por dia, ampliando as oportunidades para que mais visitantes possam aproveitar a experiência. A ação acontece diariamente até 30 de junho, ou enquanto durarem os estoques.

Serviço
Máquina Pega Prêmios
Até 30 de junho ou enquanto durarem os estoques
Horário: diariamente, das 12h às 20h
Local: Espaço do Torcedor
Participação gratuita mediante inscrição pelo aplicativo Podi
Limite de uma participação por CPF por dia
Brindes sujeitos à disponibilidade de estoque
Shopping Estação
Av. Sete de Setembro, 2.775 - Rebouças
Curitiba (PR)
Informações:
www.shoppingestacao.com.br

Imagem: Karine Reis