Agenda cheia: bandolinista Daniel Migliavacca faz série de shows em Curitiba e circula por 15 cidades paranaenses com dois projetos dedicados à música instrumental brasileira

Até dezembro, o músico apresenta a série de shows “Duos” na capital e viaja para outras 15 cidades com o concerto “História do Choro”

Entre os meses de julho e dezembro, o bandolinista Daniel Migliavacca se apresenta em Curitiba e em mais 15 cidades do interior do Paraná. Ao todo, serão 27 apresentações, sendo 12 em Curitiba, com a série “Duos”, no Teatro Barracão Encena, e 15 shows em outras regiões do Estado, com a circulação do já consagrado projeto “História do Choro”.

Série de shows inédita “Duos” destaca a sonoridade do bandolim
Para este projeto, que acontece uma vez por mês no Teatro Barracão Encena, em Curitiba, sempre às 20h, Daniel Migliavacca convida seis instrumentistas brasileiros para uma série de duos inusitados com o intuito de explorar a sonoridade do bandolim e mostrar o instrumento em formações pouco usuais.

Na estreia dos concertos, prevista para os dias 13 e 14 de julho, o músico recebe o percussionista paulistano Caíto Marcondes. Nesta primeira combinação, os curitibanos podem esperar um repertório eclético, valorizando a mistura de timbres e explorando todas as possibilidades possíveis dos instrumentos individualmente e, principalmente, juntos.

No total, serão 12 shows até dezembro, sendo dois concertos seguidos por mês. Os próximos convidados são o violinista Gabriel Vieira (10 e 11 de agosto); o baixista Glauco Sölter (14 e 15 de setembro); a cantora Izabel Padovani (19 e 20 de outubro); o guitarrista Mário Conde (23 e 24 de novembro) e o clarinetista Sérgio Albach (14 e 15 de dezembro). Todas as apresentações acontecem às 20h. Os ingressos são vendidos a preços populares, custam R$10 (inteira) e R$5 (meia entrada) e ficam disponíveis uma hora antes na bilheteria do próprio Teatro Barracão Encena (R. Treze de Maio, 160 - Centro).

Para este lançamento, Daniel Migliavacca busca levar ao público um pouco da produção musical de Curitiba e do Brasil, promovendo um rico intercâmbio artístico e cultural. “Me sinto muito feliz de estar realizando um projeto tão rico musicalmente e com tantos músicos incríveis que eu admiro. Além de ser um projeto de longa duração, com muitos concertos, o que é raro no meio musical. O público poderá curtir vários encontros especiais e únicos.”, complementa.

O projeto, que conta com o incentivo do CEDIP, da Bosch e da Celepar, através da Lei de Incentivo à Cultura da cidade de Curitiba, também prevê a realização de seis concertos didáticos em regiões descentralizadas, com o objetivo de ampliar o alcance do projeto e fomentar a formação de plateia nos bairros.

Cidades paranaenses recebem apresentações de “História do Choro”
Também entre os meses de julho e dezembro, Daniel Migliavacca viaja para 15 cidades com a circulação do concerto “História do Choro”, que conta também com a participação dos músicos Lucas Melo (violão 7 cordas) e Luis Rolim (percussão). O concerto apresenta um panorama da história do Choro através de um repertório repleto de clássicos de seus principais compositores. Apesar de ser um gênero genuinamente brasileiro e a primeira música urbana brasileira, o Choro ainda é pouco difundido e conhecido do grande público.

O repertório, com arranjos e direção musical de Daniel Migliavacca, homenageia compositores fundamentais do gênero como: Chiquinha Gonzaga, Joaquim Callado, Anacleto de Medeiros, Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Garoto, Waldir Azevedo, Pixinguinha, Luperce Miranda, Jacob do Bandolim e chorões paranaenses como o bandolinista Walter Scheibel.

Os concertos serão em Quatro Barras (22/07), Ampére (16/08), Salto do Lontra (17/08), Chopinzinho (18/08), Itapejara d'Oeste (20/09), Clevelândia (21/09), Honório Serpa (22/09), Contenda (30/09), Tijucas do Sul (07/10), Antonina (29/10), Morretes (30/10), além de Ipiranga, Bocaiúva do Sul, Guaraqueçaba e Balsa Nova, em datas a serem confirmadas. Os shows serão gratuitos em todas as cidades.

A circulação é um desdobramento do projeto homônimo que, em 2019, promoveu uma série de doze concertos temáticos no Teatro Paiol, em Curitiba, com direção musical de Daniel Migliavacca e participações especiais de músicos de destaque no cenário nacional dedicados à produção e divulgação do Choro pelo Brasil e pelo mundo. A cada edição, uma parte da história do Choro era contada através das principais obras do gênero e seus compositores. Na época, o projeto se tornou um programa de televisão, com transmissão dos concertos na íntegra pela TV Paraná Turismo.

O "História do Choro” é um projeto incentivado pelo Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura - PROFICE da Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura do Governo do Estado do Paraná, com apoio da Copel. Além das 15 apresentações gratuitas para a população, os músicos passarão por 15 escolas antes dos concertos para tocar e contar um pouco da história do Choro, criando um espaço aberto aos estudantes de escolas públicas do ensino fundamental.

Sobre Daniel Migliavacca
O bandolinista Daniel Migliavacca é um dos jovens representantes do Choro e do bandolim no Brasil. Tem se destacado em diversos projetos como instrumentista, compositor, arranjador e diretor musical. Já conquistou prêmios pelo Brasil como instrumentista e compositor e possui 7 CDs lançados. É bacharel em Música Popular pela UNESPAR (2011) e mestre em Música pela UFRJ (2019) tendo lançado uma série de Dez Estudos para Bandolim Solo contribuindo para o desenvolvimento técnico do instrumento no Brasil.
Atualmente, prepara o lançamento de dois álbuns com o seu quarteto, um em parceria com a cantora Rogéria Holtz e outro dedicado ao trombonista Raul de Souza em parceria com o flautista e saxofonista Eduardo Neves.

SERVIÇO DUOS
13 e 14 de Julho, às 20h - Daniel Migliavacca convida Caíto Marcondes (percussão/SP)
10 e 11 de Agosto, às 20h - Daniel Migliavacca convida Gabriel Vieira (violino/SC)
14 e 15 de Setembro, às 20h - Daniel Migliavacca convida Glauco Sölter (baixo elétrico/PR)
19 e 20 de Outubro, às 20h - Daniel Migliavacca convida Izabel Padovani (voz/SP)
23 e 24 de Novembro, às 20h - Daniel Migliavacca convida Mário Conde (guitarra/PR)
14 e 15 de Dezembro, às 20h - Daniel Migliavacca convida Sérgio Albach (clarone e clarinete/PR)
Local: Teatro Barracão Encena
(R. Treze de Maio, 160 - Centro, Curitiba - PR, 80020-270)
Ingressos: R$10 (inteira) / R$5 (meia entrada)
Vendas no local, uma hora antes das apresentações

SERVIÇO HISTÓRIA DO CHORO
Quatro Barras
22 de julho às 20h - Auditório da Secretaria de Educação
Rua Nilo Fávaro, 100 - Centro, Quatro Barras

Ampére
16 de agosto às 20h
Anfiteatro Municipal Ana Maria Basso
Esperança, Ampére

Salto do Lontra
17 de agosto às 20h - Auditório do Centro de Eventos
Rua Dona Rosa Oening - Parque Industrial II, Salto do Lontra

Chopinzinho
18 de agosto às 20h -Anfiteatro David Rogos Schmitz
Rua Frei Everaldo, 399-441 - Centro, Chopinzinho

Itapejara d'Oeste
20 de setembro às 20h - Casa da Cultura
Rua Santos Dumont, 80 - Centro, Itapejara d”Oeste

Clevelândia
21 de setembro às 20h - Centro Cultural Cigarra
Rua Major Diogo Ribeiro, nº 645 - São Sebastião, Clevelândia

Honório Serpa
22 de setembro às 20h - Centro Cultural de Honório Serpa
Avenida Júlio Henrique Scheib, 1009 - Centro, Honório Serpa

Contenda
30 de setembro às 20h - Salão Contendinha
Rua Projetada, 30 - Centro, Contenda

Tijucas do Sul
07 de outubro às 20h - Praça Padre Antonio Koremann
Centro, Tijucas do Sul

Antonina
2 de outubro às 20h - Theatro Municipal
Rua Dr. Carlos Gomes da Costa, 266 - Centro, Antonina

Morretes
30 de outubro 15h - Coreto Sinibaldo Trombini
Largo Lamenha Lins - Centro Histórico, Morretes

Ipiranga, Bocaiúva do Sul, Guaraqueçaba e Balsa Nova: mais informações em breve.
Entrada gratuita

FICHA TÉCNICA - DUOS
Direção musical: Daniel Migliavacca
Músicos: Daniel Migliavacca, Caíto Marcondes, Gabriel Vieira, Glauco Solter, Izabel Padovani, Mario Conde e Sérgio Albach
Direção de produção e Gestão de projeto: Gilmar Kaminski
Produção executiva: Luana Camargo
Assistência de produção: Záire Osório
Técnico de som: Chico Santarosa
Iluminação: Victor Sabbag
Projeto gráfico: Pablito Kucarz
Redes sociais e Assessoria de imprensa: Platea Comunicação e Arte
Registro audiovisual: Renato Próspero
Captação de recursos: Meire Abe

Produção: Flutua Produções
Incentivo: CEDIP, Bosch e Celepar
Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio de Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

FICHA TÉCNICA - HISTÓRIA DO CHORO
Direção musical: Daniel Migliavacca
Músicos: Daniel Migliavacca, Lucas Melo e Luis Rolim
Direção de produção e Gestão de projeto: Gilmar Kaminski
Produção executiva: Luana Camargo
Assistência de produção: Záire Osório
Técnico de som: Eduardo Schotten
Iluminação: Victor Sabbag
Projeto gráfico: Jonas Lopes
Redes sociais e Assessoria de imprensa: Platea Comunicação e Arte
Registro audiovisual: Renato Próspero
Motorista: Demétrios Eugênio

Produção: Flutua Produções
Apoio: Copel
Projeto aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura | PROFICE da Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura | Governo do Estado do Paraná.

“De Criança Pra Criança”

Grupo amador da Cia. Verás de Teatro apresenta:

“DE CRIANÇA PRA CRIANÇA”

Obra de Alice Guerra
Adaptação e Direção: Orly Veras

Local: Teatro Zé Maria (O Teatro da Classe)
R. Treze de Maio, 655

Datas: de 08 à 10 de julho de 2022 (sexta às 20h / sábado e domingo às 17h).

Ingressos: R$ 40,00.(inteiro) e R$ 20,00 (meio)

Na Bilheteria do Teatro Guaíra - de segunda a sexta, das 12 às 18 horas.
  Nos dias de evento, a bilheteria do Teatro Zé Maria, abre com 01h de antecedência.
  Compras via internet: www.ticketfacil.com.br
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

RELEASE: “De Criança Pra Criança”

Em 2022, a Cia Verás de teatro completa 26 anos e para comemorar essa data, o Grupo escolheu realizar um workshop de Teatro com alunas ex-integrantes e como resultado, a reestreia do espetáculo adaptado do livro “De Criança pra Criança”, por ser de autoria da escritora Alice Guerra, a qual participa do elenco atual do grupo de teatro amador da Companhia.

O texto foi adaptado com poemas retirados deste belo livro e trata de assuntos relacionados ao dia-a-dia das crianças, incentivando a leitura, a escrita, e valores como amizade, escola, sonhos e brincadeiras.

O espetáculo conta com diversas personagens, entre elas uma repórter, uma menina sonhadora, e histórias que retratam a natureza, o sorriso, a amizade e a coragem para encarar os desafios.

Boas lembranças e momentos vividos quando mergulhamos numa leitura através da imaginação e expectativas.

ELENCO

Alice Guerra, Camila Capanema, Helena Amorim, Jessica Melech, Lydia Stiza,
Manuella de Paola, Rafaella Fahd e Veridiane Paludo

FICHA TÉCNICA:

Orly Veras Direção Geral / Sonoplastia / Cenografia
Isabelle Crystina Assist. Direção / Figurino / Maquiagem

Zé da Guiomar: uma história de amor ao samba

O grupo mineiro ZÉ DA GUIOMAR está celebrando duas décadas de amor ao samba. Uma trajetória impecável que teve início em Minas Gerais e conquistou o Brasil com mais de um milhão de pessoas que já assistiram seus shows em diversas cidades do país. A comemoração dos vinte anos de estrada acontece a partir do mês de julho com o lançamento do primeiro DVD do grupo, com 14 sambas, que vai fazer uma retrospectiva com o melhor de seus quatro discos de carreira. A primeira música divulgada, um single que serve como “aperitivo” para o que virá adiante, é o samba “Ainda Mais” (Paulinho da Viola/Eduardo Gudin) - youtu.be/xKlv7NHNR-M. A festa prossegue com uma série de shows comemorativos. O primeiro será no dia 13 de agosto, onde tudo começou, no Catavento Cultural, em Belo Horizonte.
Formado por Márcio Souza (voz e violão), Valdênio (cavaquinho), Totove Ladeira (percussão), Marcos Flávio (trombone), Alexandre Batista (percussão) e Rodrigo Martins (percussão) o ZÉ DA GUIOMAR se transformou em um dos grupos mais bem sucedidos de Minas Gerais. A fórmula: um instrumental eficiente, arranjos criativos e um repertório cuidadosamente escolhido, que mescla temas próprios e clássicos de várias épocas e tendências. O grupo, que iniciou sua trajetória em 2000, tem como repertório o melhor do nosso samba com inserções na bossa nova e no choro. Foi um dos principais responsáveis pelo fortalecimento e renovação do samba na capital mineira. Mais informações sobre o vídeo-álbum comemorativo e sobre a agenda de shows serão divulgadas em breve.

Ficha técnica:

Ainda Mais (Paulinho da Viola / Eduardo Gudim)
Arranjo: Zé da Guiomar
Márcio Souza: Voz e violão
Valdênio Martinho: Cavaquinho
Totove Ladeira: Surdo, tamborim e ganzá
Alexandre Batista: Caixa
Rodrigo Martins: Pandeiro
Coro: Rodrigo Martins, Totove Ladeira e Valdênio Martinho
Participação especial: Célio Balona (acordeom)

Festa julina

festa julina:
Dia 01/07/2022 - início às 19h
Decoração temática, food trucks e sorteio de prêmios!
Não sabe dançar? Não se preocupe, vai ter aulão de forró!!!
Programação:
19h – aulão de forró
20h – Sarau Julino com a Banda Lefigarroo
Ingressos a venda na hora do evento.
Endereço: Rua Carlos Pradi, 18 - Jardim das Américas - Curitiba - PR
Telefone/whatsapp: (41) 3366-4474

Próximas ações em Bocaiúva do Sul: de 27 de junho a 01 de julho.

​PROSAS DE UMA TERRA ILUMINADA
Programa de Incentivo à Leitura contempla cerca de 10 mil alunos da rede pública de ensino de municípios da Região Metropolitana de Curitiba com contação de histórias, rodas de leitura e oficinas voltadas aos professores.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=248320&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253CPH0PR22MB35216FF12EAC8351FBEAEF4FA1B89%2540PH0PR22MB3521.namprd22.prod.outlook.com%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3CPH0PR22MB35216FF12EAC8351FBEAEF4FA1B89%40PH0PR22MB3521.namprd22.prod.outlook.com%3E-1.1.2
Foto: Lucas Rachinski

Promover encontros para que as crianças vivenciem a literatura de forma lúdica e cativante. Fazer com que elas se encantem pelos livros e sintam-se estimuladas a ler e a frequentar as bibliotecas são os principais objetivos do projeto Prosas de uma Terra Iluminada que irá levar aos alunos e professores da rede pública de ensino dos municípios de Quatro Barras, Contenda, Bocaiúva do Sul e Balsa Nova: 120 sessões de contação de histórias, 120 rodas de leitura e oito oficinas literárias. Em um esforço para democratizar o acesso à literatura, a expectativa é atender cerca de 10 mil crianças e 1 mil educadores até setembro deste ano.
A iniciativa é da Travessia – Arte e Educação que há mais de 10 anos tem se dedicado à criação de conteúdos artísticos para crianças visando o estimulo à leitura. Todas as ações do projeto serão gratuitas e irão atender tanto o público das escolas urbanas quanto rurais. Cerca de 50% da população de Balsa Nova, Contenda e Bocaiúva do Sul vivem no campo.
O repertório apresentado serão os contos da literatura oral brasileira recontados e publicados por escritores de renome como Ana Maria Machado, Ruth Rocha, Henriqueta Lisboa, Câmara Cascudo, Ricardo Azevedo, entre outros. “Os contos são uma porta de entrada para o universo da leitura literária. Apresentaremos o que há de melhor em releituras de nossa rica tradição oral, trazendo questões humanas atemporais e universais. Os temas são variados, mas todos bem familiares à criança”, comenta Vinícius Mazzon, idealizador e mediador do projeto. “Nossa intenção como diz Ana Maria Machado: é que as crianças de hoje descubram o fascínio destas histórias incomparáveis, fruto da sabedoria popular acumulada em gerações de narradores anônimos que coletivamente foram criando esse fantástico patrimônio que nos coube de herança e não tem preço", acrescenta.
A fim de que o projeto tenha um efeito multiplicador, em cada uma das cidades também será oferecida uma oficina para os professores das escolas públicas. Com formato híbrido (6 horas presenciais e 6 horas on-line), a oficina “A Tradição Oral formando leitores: da boca do contador, pela mão do escritor aos olhos e ouvidos da criança” será ministrada pelo pesquisador e professor argentino Daniel D'Andrea.

SOBRE

Vinícius Mazzon (contador de histórias e curador do projeto): é ator e contador de histórias de trajetória reconhecida, atuou com companhias do Brasil e da Argentina. Tem sido convidado para os maiores eventos da narração oral no país, como o “Boca do Céu – Encontro Internacional de Contadores de Histórias” (SP) e o “Simpósio Nacional de Contadores de Histórias” (SESC – SP). Há mais de 10 anos vem criando e atuando em programas de incentivo à leitura. Em parceria com o “Curitiba Lê” (Programa Literário reconhecido pela UNESCO) realizou, desde 2009, mais de 500 sessões de contação de histórias, além de dezenas de Oficinas Literárias para educadores. Em 2010, recebeu a Bolsa FUNARTE de Circulação Literária. Em 2011 recebeu o Prêmio Nossa Onda, da Cinemateca Brasileira. Em 2013 e 2014 recebeu o Prêmio FUNARTE Myriam Muniz de Teatro. É proprietário e diretor da Travessia – Arte e Educação em parceria com Michelle Peixoto.

Michelle Peixoto (responsável pelas rodas de leitura): é pedagoga, com especialização em Pedagogia Waldorf. Atua há mais de 10 anos como contadora de histórias, mediadora de leitura, ministrante de cursos de formação e assessorapedagógica em projetos de incentivo à leituradirecionados ao público escolar, entre eles: Balaiode Contos; Histórias à Brasileira; Histórias à Brasileira pelo Vale do Ribeira; Roda de Enredos; Telefone sem Fio; Contos,causos e presepadas; Um passarinho me contou; Histórias dos Quatro Ventos; Livros errantes, Histórias brincantes; Passaredo – encantose enredos; Alumbramento; Onde canta o sabiá.
Daniel D´Andrea (ministrante de oficina): é professor e pesquisador da literatura oral brasileira há 40 anos. Realizou inúmeros projetos de pesquisa e difusão do nosso folclore, tornando-se um dos professores de notório saber mais reconhecido no Brasil. Como reflexo deste intenso trabalho, tem sido convidado a participar de Fóruns, Seminários e Encontros de pesquisadores e narradores por todo o Brasil. D’ Andrea auxiliou na implantação do Museu do Folclore de São José dos Campos (SP) e é um dos principais responsáveis pela retomada e reedição em 2019 da obra de Ruth Guimarães, primeira autora negra brasileira a ter projeção nacional. Graças aos esforços de D ‘ Andrea e do Instituto Ruth Guimarães, o livro Lendas e Fábulas do Brasil foi reeditado em 2019 e está novamente disponível para admiradores e estudiosos do folclore brasileiro.

Projeto realizado com o apoio da Havan, por meio do PROFICE (Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura), da Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Estado do Paraná.

AGENDA (próximos meses):

Ações em Bocaiúva do Sul: de 27 de junho a 01 de julho - 30 sessões de contação de histórias e 30 rodas de leitura.
Ações em Balsa Nova: de 01 a 05 de agosto - 30 sessões de contação de histórias e 30 rodas de leitura.

Ações em Contenda: de 12 a 20 de setembro- 30 sessões de contação de histórias e 30 rodas de leitura.

Restaurante curitibano promove Festival da Tainha

Especializado na culinária caiçara, o Antonina 336 vai oferecer uma opção exclusiva de preparo com Tainha e acompanhamentos a preço único

CURITIBA, 27/06/2022 – Com um conceito que celebra a gastronomia tradicional do litoral e da Serra do Mar paranaense, o restaurante Antonina 336 reproduz de forma criativa e original a essência da culinária caiçara com um toque contemporâneo. Com versões únicas de pratos baseadas nas iguarias de cidades como Morretes, Antonina e Paranaguá, o empreendimento vai promover um evento dedicado a um dos peixes mais apreciados dessa culinária. Até a metade do mês de julho a casa vai realizar o 1º Festival da Tainha do Antonina.

Com uma temporada de pesca restrita ao meses de maio, junho e julho, a disponibilidade sazonal da tainha faz com que não seja possível aproveitá-la durante todo o ano. Pensando nisso, o restaurante desenvolveu um preparo exclusivo, que evidencia e exalta o sabor dessa iguaria, e será servido até a primeira quinzena do próximo mês. O prato único oferecido no festival é composto por uma tainha inteira assada na brasa acompanhada de arroz caiçara de brócolis, papillote de shitake, cenoura, banana da terra, gengibre, alho, alecrim, pirão de peixe, e farofa de cebola e castanha de caju. O preparo custa R$200 e serve de 3 a 4 pessoas.

Localizado no bairro Juvevê, um dos mais tradicionais da capital paranaense, o menu Antonina 336 ainda oferece diversas opções únicas que mesclam pratos típicos e especiarias da costa paranaense, com um toque de modernidade e requinte, acrescentados pela criatividade e expertise do chef Rafael Krieger, responsável pela cozinha da casa. Além de uma carta de drinks autorais, que trazem como protagonista a típica cachaça paranaense, em versões para todos os paladares, e também opções de cervejas e uma incrível carta de espumantes e vinhos brancos, tintos e rosés.

O restaurante Antonina 336 funciona na Rua Conselheiro Carrão (nº 336), no bairro Juvevê, durante o jantar, de quarta a sábado, das 19h às 23h, e durante o almoço, nos sábados e domingos, das 12h às 15h30. Mais informações no perfil oficial da casa no Instagram (@antonina336_).

GRATUITO: Curitiba recebe maior festival de Jazz e Blues do Brasil neste sábado, com atrações nacionais e internacionais

Com apresentações de grandes nomes do gênero e diversas atividades ao ar livre, o Blues Jazz Brasil Festival, sucessor do Festival BB Seguros de Blues e Jazz, chega a capital paranaense para sua sétima edição, agora no Jockey Eventos

CURITIBA, 28/06/2022 – Neste sábado, dia 02 de julho, a área externa do Jockey Eventos, em Curitiba (PR), vai se transformar em um grande templo de celebração à boa música. Com oito horas de programação gratuita, o Blues Jazz Brasil Festival, sucessor do Festival BB Seguros de Blues e Jazz, vai reunir atrações nacionais e internacionais de peso em uma estrutura exclusiva com opções gastronômicas, ações de sustentabilidade e atividades para o público infantil. Entre os grandes destaques do evento estão os brasileiros Renato Borghetti, Hélio Brandão Sexteto e Yamandu Costa, a banda argentina Escalandrum e estrela norte-americana Tia Caroll.

Em sua sétima edição na capital paranaense, o festival trará o melhor do jazz e do blues, reforçando a sua marca registrada: qualidade artística e diversidade. De cara, vale destacar a participação do gaúcho Renato Borghetti, figura frequente em grandes festivais no Brasil e no mundo. O artista sabe mesclar como poucos o som brasileiro e o swing latino com muita personalidade e criatividade. Outra grande atração será Yamandu Costa, artista nacional com fama mundial, que desembarca em Curitiba para mostrar uma incrível fusão dos ritmos de sua terra natal acoplados a jazz, choro, bossa nova e o que mais pintar. Ele se apresentará com o bandolinista paulistano Fábio Perón e o baixista baiano Filipe Moreno, ambos nomes que vem se destacando na nova geração da música brasileira.

Quem também se apresenta no palco do festival é o Hélio Brandão Sexteto, comandado pelo experiente músico curitibano Hélio Brandão. Conhecido internacionalmente como compositor, saxofonista e contrabaixista, ele integrou a Orquestra Sinfônica da Universidade Federal do Paraná e atuou com nomes do porte de Milton Nascimento e Hermeto Pascoal. Para os fãs de grandes vozes femininas, a pedida será conferir a performance da excelente cantora norte-americana Tia Caroll, uma fiel seguidora da soul music e do blues que se apresentará acompanhada por um dos principais grupos de Blues no Brasil atualmente: o Igor Prado & Just Groove, liderado pelo cantor, compositor e guitarrista brasileiro Igor Prado, vencedor de diversos prêmios internacionais e que consegue a façanha de ser extremamente elogiado e popular como bluesman na pátria do blues, os EUA.

O jazz de raiz tamém estará presente com o grupo brasileiro Orleans Street Jazz Band, figura constante em grandes festivais no Brasil e que agita o público com performances pra cima e inspiradas das street bands de Nova Orleans. Neto do mitológico Astor Piazzolla (1921-1992), o baterista argentino Daniel “Pipi” Piazzolla lidera o grupo Escalandrum, que desde 1999 investe em uma inventiva fusão do tango com o jazz que já rendeu mais de 10 álbuns e shows em cerca de 40 países da Europa e América. O Bando Rock & Blues, grupo mineiro de blues que faz parte da trajetória do Festival desde a primeira edição, fará um show afiadíssimo com clássicos do blues, com um repertório daqueles que levantam o público e fazem história. Integra ainda a programação a cantora e compositora mineira Isabela Morais, que se apresentará em um show exclusivo (intitulado Due Fole) com João Marcos Veiga, em um duo emocionante de hits das divas do blues e jazz ao som de um dos instrumentos mais tradicionais do Brasil, a sanfona.

Música e muito mais

Além da programação musical de peso, o evento vai contar ainda com atividades especialmente programadas para as crianças, entre elas oficina de desenho e colagem, oficina de malabares, pintura artística facial e escultura de balão. Para completar, o Blues Jazz Brasil Festival terá um grande espaço gastronômico, com opções de preparos para todos os gostos e bolsos, além de opções de chopes artesanais e drinks.

O Blues Jazz Brasil Festival será realizado neste sábado, dia 02 de julho, das 11h às 19h, na área externa do Jockey Eventos (Rua Dino Bertoldi, nº 740 - Tarumã), no bairro Tarumã. A entrada é gratuita. Mais informações no perfil oficial do evento no Instagram (@bluesjazzbrasil).

UP ExperienceDo rock ao pagode, Teatro Positivo divulga programação de julho

O maior teatro do Paraná chega ao mês de julho com todos os finais de semana com shows e espetáculos. Parte do complexo UP Experience, em Curitiba (PR), o Teatro Positivo recebe apresentações de rock, pagode, MPB, Hip Hop até espetáculos infantis. Entre os nomes que sobem ao palco, Sérgio Reis, Renato Teixeira, Maria Rita, Zeca Pagodinho, CPM22 e Luccas Neto.

No dia 2, a apresentação Romaria - Trilhas de Fé com Sergio Reis, Renato Teixeira e Pe. Alessandro Campos é um espetáculo à parte para quem gosta de música sertaneja. O repertório conta com os maiores sucessos dos três artistas como “Menino da Porteira”, “Panela Velha” e “Romaria”.

Já no dia 3, quem se apresenta no teatro é a banda de rock brasileira CPM 22, formada por Badauí (vocal), Luciano Garcia (guitarra), Phil Fargnoli (guitarra), Ali Zaher (baixo) e Daniel Siqueira (bateria). Com músicas tocadas nas festas dos anos 2000, a banda traz sucessos como “Um minuto para o fim do mundo”, “Dias Atrás” e “Tarde de Outubro”.

Nos dias 8, 9 e 10, o Teatro Positivo é palco do Festival Internacional de Hip Hop (FIH2), evento que traz ao público a expressão da linguagem artística do Hip Hop. O maior festival de dança da América Latina é um encontro nacional e internacional de dançarinos, professores e coreógrafos. Nesta edição, participam Lola Beckers, que já atuou com artistas mundiais como M.I.A. e Ed Sheeran; Marlee Hightower, destaque no vídeo “Happy”, de Pharrel William; Selene Haro, que já fez parte do elenco do Cirque Du Soleil, trabalhou com Paula Abdul, Beats by Dre e Billie Eilish; e Pam de Brito, maringaense que integrou o elenco profissional na cerimônia de abertura das Olimpíadas do Rio de Janeiro, em 2016.

A icônica cantora Maria Rita volta a Curitiba no dia 16, com o espetáculo inédito “Voz e Piano”. Em arranjos mais intimistas, a artista traz gêneros que vão do baião ao jazz. O repertório inclui sucessos do início da carreira como "Cara Valente", "Pag" e "Num Corpo Só", além de uma apresentação de releituras de clássicos como "Asa Branca" e "Romaria".

Dia 17, um dos maiores clássicos da Disney, "A Bela e a Fera", ganha uma nova roupagem com o musical A Bela e a Fera in Concert, e desembarca no Teatro Positivo depois de atrair mais de 100 mil pessoas por todo o Brasil. No mesmo dia, às 20h, o público tem uma imersão musical e visual na história do Pink Floyd, com o Pink Floyd - Experience In Concert. Os músicos Nando G. Torres (voz, guitarra e violão), Tito Falaschi (baixo e voz), Peu Mendes (guitarra solo e violão), Vitinho Silva (bateria), Wilson Esteves (teclado) e Mari Nunes (voz) prometem trazer os maiores sucessos da histórica banda britânica.

No dia 23, o Festival Brasileiro de Taiko se apresenta no Teatro Positivo. Realizado anualmente, é um evento que reúne as equipes associadas para se apresentarem em diferentes categorias. Além de ser a primeira apresentação no Paraná, o Festival Brasileiro de Taiko tem uma edição especial com o tema “Reencontro”. Quase fechando o mês, no dia 30, o Teatro Positivo recebe um dos grandes nomes da música brasileira, que promete deixar todo mundo de pé. Zeca Pagodinho se apresenta com muito samba e grandes sucessos como “Deixa a vida me levar”, “Mais Feliz” e “Sonho Meu”.

No último dia do mês, uma apresentação que vai ficar marcada na memória de cada um dos fãs do youtuber infantil Luccas Neto. Dono de um dos maiores canais do YouTube no Brasil, o artista promete um musical para toda a família, repleto de coreografias, danças e efeitos especiais.

Considerado o maior teatro do Paraná e um dos mais bem equipados do Brasil, o Teatro Positivo tornou-se referência no calendário de grandes espetáculos culturais. "A realização de ações culturais dentro de todos os protocolos e as orientações das autoridades responsáveis são fundamentais para que possamos voltar a contribuir com o desenvolvimento da sociedade paranaense e sermos uma das principais capitais artísticas do país", ressalta o diretor da UP Experience, Eduardo Faria Silva.

Os ingressos estão à venda no Disk Ingressos. Mais informações no site https://upx.art.br/.

Confira a programação completa para 2022:

Julho

2 - "Romaria - Trilhas de fé", com Sérgio Reis, Renato Teixeira e Pe. Alessandro Campos

3 - CPM 22

8, 9 e 10 - Festival Internacional de Hip Hop (FIH2)

13 - Show: Mundo Bita Sinfônico

14 - Guns N'Roses Sinfônico

16 - Maria Rita

17 - "A Bela e a Fera - Musical In Concert"

17 - Pink Floyd - "Experience In Concert"

24 - Festival Brasileiro de Taiko

30 - Zeca Pagodinho

31 - Luccas Neto e a Escola de Aventureiros

Agosto

5, 6, 7 - GAP Discovery

10 e 11 - Jão

14 - Paulinho Mixaria - "Tá todo mundo louco”

Setembro

1 - Corinne Bailey Rae

2 - O Grande Encontro com Elba Ramalho, Geraldo Azevedo e Alceu Valença

4 - Hermanoteu na Terra de Godah

9 e 10 - Marisa Monte

14 - Ricardo Amorim - Economia e Oportunidades

18 - Queen Experience

Outubro

1 - Queen Celebration

16 - Matogrosso & Mathias + Trio Parada Dura

27 - GIL em Curitiba

Novembro

6 - Bruna Louise

11 - Bonnie Tyler

14 - Orquestra Jovem Alegro

18 - Anavitoria

19 - Sidney Magal - "No ar Rádio Magal"

Dezembro

14 - Orquestra Jovem Alegro

16 - Boate Azul Ao Vivo

Sobre o Teatro Positivo

Com 2.400 lugares, quatro camarins e quatro camarotes, o Teatro Positivo é o maior teatro do Paraná e um dos mais bem equipados do Brasil. Sua infraestrutura o transformou em referência no calendário de grandes espetáculos culturais no Brasil. Seu projeto arquitetônico foi inspirado no teatro grego Epidaurus, do século IV a.C. O teatro tem instalações e equipamentos que permitem receber todos os tipos de eventos, desde grandes espetáculos de música, dança e teatro até formaturas, aberturas de congressos, convenções e eventos corporativos.

Cícero se apresenta em Curitiba no dia 02/09

Artista carioca tem apresentação marcada na Ópera de Arame

IU5aHRjqVjmDu79KIQ1JQRGwt3vztLf0As9CRMMU6KI0m_77ICCeLTsGK0UABI0wTdGIfgpyCD4CVWyQb3z-Rk6ApUDaLvT-071-v_B9idaG7bG0PcKJxH43BamzmY4b83_iJwqKoVlloKaXvg
Foto por Chico Canella

O cantor, compositor e produtor carioca Cícero, que vem criando sua própria linguagem dentro da MPB e do Rock Alternativo, se apresenta em Curitiba no dia 02/09 (sexta-feira). O show acontecerá na Ópera de Arame a partir das 20h e os ingressos variam entre R$ 55 e R$ 154. A classificação etária é 18 anos.

A apresentação faz parte de sua primeira turnê nacional desde 2018. O repertório do show será composto de novas composições e de clássicos da obra de Cícero. Recentemente o artista lançou o single e clipe “Sem Distância”.

Assista ao clipe “Sem Distância”: https://youtu.be/jNF9znllVhQ
Ouça “Sem Distância”: https://links.altafonte.com/semdistancia

O artista estourou nacionalmente em 2011 com seu primeiro álbum solo “Canções de Apartamento”, que dialogava diretamente com toda uma geração que lidava com a recente vida adulta. O disco esteve presente na maioria das listas de melhores lançamentos nacionais de 2011, venceu dois prêmios Multishow, teve reconhecimento internacional e inaugurou uma história que hoje conta com dezenas de milhões de execuções de suas músicas nas plataformas de streaming, presença em grandes festivais como o Coala, Coquetel Molotov, Primavera Sound (Portugal), e uma discografia rica e propositiva de novos caminhos dentro da música brasileira.

Indo do experimental “Sábado” (2013) ao solar “A Praia” (2015), passando pelo coletivo e expansivo “Cícero & Albatroz” (2017), Cícero condensou todos os silêncios, fragmentos poéticos, ruídos e anseios trabalhados em forma de canções no seu mais recente álbum, o maduro “Cosmo” (2020).

A Ópera de Arame fica localizada no R. João Gava, 920.

Serviço:
Link: https://www.sympla.com.br/evento/cicero-em-curitiba---turne-2022/1572536

1º Lote:
Inteira: R$110
Meia: R$55
Ingresso Solidário: R$66 (mediante doação de 1kg de alimento não perecível)

2º Lote:
Inteira: R$132
Meia: R$66
Ingresso Solidário: R$77 (mediante doação de 1kg de alimento não perecível)

3º Lote:
Inteira: R$154
Meia: R$77
Ingresso Solidário: R$88 (mediante doação de 1kg de alimento não perecível)

* O ingresso de meia-entrada destina-se a: Estudantes, Idosos, PCD's, Jovens de baixa renda (CadÚnico), Professores (mediante documentação - confira as condições aqui: https://bit.ly/MeiaEntradaEvento)
* A doação do alimento não perecível deverá ser entregue na entrada do evento
Apresentação de comprovante de vacina contra COVID-19 obrigatória em todos os casos.

Classificação Etária: 18 anos

Data: 02/09
Abertura da casa: 20h
Show: 21h
Local: Ópera de Arame
Endereço: R. João Gava, 920 - Abranches, Curitiba - PR

Siga Cícero:
https://www.instagram.com/cicerorosalins
https://twitter.com/cicerorosalins
https://www.facebook.com/cicerorosalins

Ambiental e Trip Bar promovem evento na Pedreira Paulo Leminski

Festa "Era uma vez..." promete resgatar as lembranças de quem viveu grandes momentos nos bares mais descolados de Curitiba.

No próximo dia 2 de julho, o Lagô Music Hall na Pedreira Paulo Leminski vai receber a festa “Era uma vez...”, promovida pelo Ambiental Bar e Trip Bar, tradicionais casas noturnas de Curitiba que por mais de uma década levaram diversão e música para um público jovem e descolado.

O evento começa às 15h e os ingressos podem ser adquiridos no site Sympla (www.sympla.com.br/era-uma-veztrip-bar--ambiental__1615773), ou nas redes sociais dos bares.

No line-up já estão confirmadas as bandas Matorrales, Long Field, Pc & Thiaguinho Band, Juliano Rato e os Dj´s Webo, Selecta Hess e convidados.

“O objetivo é resgatar os bons momentos que todos vivemos, reunindo clientes e amigos em um dia especial com uma programação musical bem variada, com artistas que fizeram história nos nossos palcos. Além disso, o visual do Lagô Music Hall na Pedreira vai trazer aquele astral festivo que todo mundo gostava quando frequentava o Trip e o Ambiental”, afirma PC Lenzi, um dos organizadores.

A festa segue os horários determinados pela Pedreira e deve encerrar até 1h. Segundo a organização, “não está descartada a possibilidade de um after em outro espaço para os jovens entusiastas”.

O Evento terá espaço Kids e a alimentação fica por conta da Gioia Pizza e Mozzax. O cardápio de bebidas com destilados, cervejas e vinhos é do Lagô Music Hall.

ALEGRIA, MÚSICA E DIVERSÃO

O Ambiental e o Trip Bar foram dois bares que marcaram época entre os anos de 2005 e 2019 em Curitiba.

O Trip Bar agitou durante a vida noturna na Rua Mateus Leme, perto do Shopping Mueller. Em seus 12 anos de vida, o bar era o preferido de grande parte da juventude curitibana da época, abrindo espaço para artistas locais e oferecia uma programação recheada de sucessos do Hip Hop, Surf Music, Reggae e Pop. O clima familiar do local, com decoração inspirada em viagens, fez história e marcou a vida dos seus frequentadores.

O Ambiental é um dos pioneiros da vida noturna na Rua Itupava e era parada obrigatória para quem gostava daquela boa cerveja gelada, música de qualidade e gente jovem, bonita e descolada.

Celeiro de artistas curitibanos, os palcos destes bares receberam também nomes expressivos, como a banda australiana The Beautiful Girls, os havaianos Mike Love e Sashamon, os neozelandeses da Katch a Fire e o cantor americano Donavon Frankenreiter.

As casas estavam quase sempre lotadas e até hoje são lembradas com carinho por festas muito especiais e por terem recebido shows de artistas nacionais de destaque como, Dazaranha, B Negão, Baia, Tico Santa Cruz, Gazu, Ari Conecrew, Karol Conka, Nasi, Pedro Luis, Pedro Quental, Curumin, Vitor Kley, Chino Oriente, Marceleza (Maskavo), Rafa Machado e Tati Portela (Chimarruts), Tonho Crocco (Ultramen), Renato Biguli (Monobloco), Xandão e Boquinha (O Rappa), Egypcio (Tihuana), Zeider (Planta e Raiz), Fauzi (Tribo de Jah) e os curitibanos da banda Djambi.

“Se existe um legado que um bar pode deixar, é a conexão entre as pessoas e as boas memórias. Turmas que se encontraram, amizades duradouras começaram, grandes paixões, amores eternos foram formados e tantos outros momentos que ficaram marcados na história de muita gente, e esses bares tão queridos deixaram sim um legado”, afirma Eduardo Gusso, que também promove o evento.

Restaurante japonês lança noite inédita com Open Sushi por R$ 95

Todas as quartas-feiras, os clientes que optarem pelo open poderão sentar-se à mesa e aguardar a sequência de sushis que serão servidos. Para embalar a noite, o restaurante também vai contar com DJ ao vivo a partir das 19h.

O Open Sushi do Ken’Eki (Rua Myltho Anselmo da Silva, nº 1483) será servido todas as quartas-feiras, durante todo o horário de funcionamento da casa. Mais informações no Instagram oficial do empreendimento (@keneki.sushi).

Sem rupturas: móveis curvos e tons de azul marcam design fluído na Joalheria da CASACOR Paraná

As formas contínuas e a paleta de cores harmônica criam um cenário que valoriza o brilho das joias

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=248270&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C041601d88a5c%2524bda60cb0%252438f22610%2524%2540primecomunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C041601d88a5c%24bda60cb0%2438f22610%24%40primecomunicacao.com.br%3E-1.2
No expositor central, os frisos do MDF se destacam. Desenhados um a um, formam uma chapa única sem emendas. Foto: Marcelo Stammer.

As arquitetas Taiana Meister e Jackeline Polese estreiam na CASACOR Paraná assinando a Joalheria da mostra. O ambiente contemporâneo, sofisticado e leve apresenta o “design sem rupturas” como principal tendência. O desenho clean dos móveis curvos possibilita a conexão entre cada elemento do projeto, criando uma estética agradável, contínua e fluída.

Para conferir personalidade ao espaço funcional, as profissionais apostam numa paleta ousada. Aos tons neutros, clássicos nas joalherias mais renomadas do mundo, elas adicionam uma bela sobreposição de tons azuis. O destaque fica para a imponência dos MDFs, lançamentos Sudati que contrastam diferentes nuances da cor. Os padrões são inspirados nas praias, trazendo a atmosfera da natureza para o ambiente interno.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=248270&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C041601d88a5c%2524bda60cb0%252438f22610%2524%2540primecomunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C041601d88a5c%24bda60cb0%2438f22610%24%40primecomunicacao.com.br%3E-1.3
Nos expositores, o tom claro do MDF Mineral da Sudati destaca as joias e confere homogeneidade visual ao ambiente. Foto: Marcelo Stammer

O MDF Pipa marca a exuberância e profundidade de um dos lugares mais paradisíacos do Brasil, o toque acinzentado do MDF Cancún completa com a suavidade e harmonia do céu e mar caribenhos. As variações de azul também aparecem nas paredes que recebem os expositores, compondo um belo degrade que se estende até o teto. Os cinzas e beges claros colorem outras paredes e pisos. Para arrematar, o champanhe das luminárias e dos detalhes em metal.

A composição de cores é o ponto focal do projeto, pois uniformiza o espaço e valoriza o brilho das joias. A paleta vai de encontro ao tema da 28ª edição da mostra paranaense, o “Infinito Particular”, que prima por ambientes de bem-estar, equilíbrio e conforto. Sensações, estas, estimuladas pelo azul. A cor também transmite confiança, segurança e profissionalismo - necessárias para a imagem de um estabelecimento comercial.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=248270&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C041601d88a5c%2524bda60cb0%252438f22610%2524%2540primecomunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C041601d88a5c%24bda60cb0%2438f22610%24%40primecomunicacao.com.br%3E-1.4
O expositor de vidro, desenhado pelas arquitetas, apresenta as peças de maior valor agregado da Joalheria. Foto: Marcelo Stammer

Meister e Polese buscaram entender junto aos joalheiros qual seria o formato ideal de apresentação das peças. Assim, desenvolveram expositores com grande circulação para viabilizar o deslocamento dos visitantes e móveis personalizados para facilitar o acesso às joias. As curvaturas do mobiliário exigiram um trabalho minucioso da marcenaria, que contou com maquinário de tecnologia exclusiva para a execução.

O antigo espelho da sala de ballet do Edifício ACQUA foi mantido, recebeu fitas de LED e um painel ripado para ganhar mais destaque. As janelas também foram mantidas para proporcionar a incidência de iluminação natural. O formato acima do comum da porta cria uma circulação de ar que privilegia a ventilação natural, além de permitir a visualização externa da Joalheria enquanto ela estiver fechada. A entrada é ambientada com objetos de decoração da concept store Lais Aliski Casa.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=248270&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C041601d88a5c%2524bda60cb0%252438f22610%2524%2540primecomunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C041601d88a5c%24bda60cb0%2438f22610%24%40primecomunicacao.com.br%3E-1.5
O mobiliário é funcional, servindo como bancada de apoio para a prova das joias. Foto: Marcelo Stammer.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=248270&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C041601d88a5c%2524bda60cb0%252438f22610%2524%2540primecomunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C041601d88a5c%24bda60cb0%2438f22610%24%40primecomunicacao.com.br%3E-1.6
Os móveis soltos da New Home Decor arrematam a ambientação, como as cadeiras do modelo Línea. Foto: Marcelo Stammer.

O projeto luminotécnico prioriza luzes de LED, que tornam o espaço mais intimista e otimizam o consumo de energia elétrica. O efeito neutro favorece a diversidade dos materiais que compõem as joias (prata, ouro, couro e pedras), tornando a visualização das peças mais fiel à realidade. Uma das luminárias é assinada pelas arquitetas, a Effect Champagne Gold. Não encontrada no mercado até então, o design da arandela é compacto, eficiente e produz efeito de iluminação pontual. Oito peças foram distribuídas por cada um dos expositores fixados na parede.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=248270&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C041601d88a5c%2524bda60cb0%252438f22610%2524%2540primecomunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C041601d88a5c%24bda60cb0%2438f22610%24%40primecomunicacao.com.br%3E-1.7
A luminária Effect Champagne Gold, assinada por Meister e Polese para Ner Casa de Luz, foi colocada na parte superior dos oito expositores fixos na parede. Foto: Marcelo Stammer

FESTA DO TITE CHEGA A 23ª EDIÇÃO“No sábado, dia 02 de julho

“No sábado, dia 02 de julho, acontece a festa à fantasia mais tradicional de Curitiba, em um dos cartões postais da cidade, a Ópera de Arame. Para marcar esse feito histórico, o trio de música eletrônica Lipe Is A Loop retorna aos palcos para uma apresentação inédita”.

Após dois anos de espera, a maior e mais badalada festa à fantasia de Curitiba, considerada a melhor do Brasil, que já é cult no calendário da cidade, chega a sua 23a edição. A Festa à Fantasia do Tite, que comemora o aniversário do empresário Tite Clausi, acontece no sábado, dia 02 de julho, em um dos cartões postais da capital paranaense – a Ópera de Arame (R: João Gava, 920) e promete ser histórica. Com realização da Prime e Clown Eventos, a festa tem como grande trunfo um tema secreto, o que tornar-se a espera ainda mais instigante. As pessoas devem usufruir da criatividade e escolher os personagens, pois o uso de fantasia é obrigatório.

“Chegamos a mais uma edição da Festa à Fantasia, que completa 23 anos. São anos de dedicação e muito trabalho que a tornaram uma das festas mais queridas do Brasil. Sempre colocando o corpo e a alma nesta festa, os resultados de cada ano se superam. Neste ano será ainda mais especial, pois após dois anos de espera, estamos preparando a festa que será sem dúvida, a melhor festa. O lugar que já traz uma magia por si só, uma super estrutura, as atrações, entre elas, o trio Life Is a Loop, um dos projetos mais bem-sucedidos de música eletrônica do Paraná, que volta aos palcos e prepara um show especial para celebrar essa edição histórica. Nosso line-up conta ainda com nomes de peso, como Dymno, Tom Keller, Dot Larissa e Solare”, comenta Tite Clausi. Além da decoração, atores e performances vão compor o tema, o público vai se surpreender com a estrutura.
Tudo começou em 1998, quando Tite Clausi resolveu fazer uma festa à fantasia para comemorar o seu aniversário. No extinto clube Legends, nasceu uma tradição em Curitiba que chega ao décimo nono ano: Preparar-se para a festa mais aguardada da cidade. Hoje, a festa atingiu reconhecimento nacional e recebe público de todo país com fantasias fantásticas e animação inigualável para uma noite de muita diversão. Ao longo dessas duas décadas mais de 90 mil pessoas já passaram pela Festa à Fantasia do Tite que atinge um número cada vez maior de fãs.

Os ingressos estão disponíveis e custam a partir de R$170,00 (meia-entrada) + taxa adm. Feminino - R$170,00 (meia-entrada) + taxa adm / Masculino - R$170,00 (meia-entrada) + taxa adm. Área Vip Open Bar Feminino - R$400,00 (meia-entrada) + taxa adm / Área Vip Open Bar Masculino - R$500,00 (meia-entrada) + taxa adm . CAMAROTES – Venda somente através do 41 30275047. ***A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue e portadores de necessidades especiais (PNE). Clube Prime e portadores do cartão fidelidade Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até 2 ingressos por associado. É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada da festa. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs). Online: www.diskingressos.com.br. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
FESTA À FANTASIA DO TITE – 23ª edição"
Obrigatório o uso de fantasia
Quando: 02 de julho de 2022 (Sábado)
Local: Ópera de Arame (R: João Gava, 920)
Horários: Abertura dos portões: 22h30 / Início da Festa: a partir das 23horas
Ingressos: a partir de R$170,00 (meia-entrada) + taxa adm.
Feminino - R$170,00 (meia-entrada) + taxa adm / Masculino - R$170,00 (meia-entrada) + taxa adm. Área Vip Open Bar Feminino - R$400,00 (meia-entrada) + taxa adm / Área Vip Open Bar Masculino - R$500,00 (meia-entrada) + taxa adm . CAMAROTES – Venda somente através do 41 30275047. ***A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue e portadores de necessidades especiais (PNE). Clube Prime e portadores do cartão fidelidade Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até 2 ingressos por associado. É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada da festa.***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
Forma de Pagamento: Não serão aceitos cheques, apenas dinheiro, PIX e cartões de débito e crédito Visa, Mastercard, Dinners e RedeShop – parcelamento em até 3x
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs). Online: www.diskingressos.com.br
Classificação etária: 18 anos
Informações p/ o público: (41) 33150808 / 30275047
Realização: Prime e Clown Eventos

Rock in Rio Lisboa entra em seu segundo fim de semana de festival com apresentações de Anitta e Post Malone

Cidade do Rock reabre neste sábado, 25, para mais dois dias de shows e atrações inesquecíveis. Se apresentam ainda no Palco Mundo os headliners Duran Duran, A-ha, UB40 feat Ali Campbell, Bush, Jason Derulo e HMB. Para o Brasil, shows poderão ser acompanhados pelo canal do festival no TikTok

Os ingressos para domingo, 26, estão esgotados!!

Rio de Janeiro, 24 de junho de 2022: Após um primeiro final de semana histórico, com a presença de 137 mil pessoas, a Cidade do Rock lisboeta reabre suas portas neste sábado, 25, do jeitinho que os brazucas mais gostam: repleta de nomes brasileiros se apresentando em cada um dos espaços do festival. A começar pelo fenômeno mundial Anitta, no Palco Mundo. Nele também se apresentam Post Malone, Jason Derulo, Duran Duran e A-há, entre outros, no domingo, cujos ingressos já estão esgotados. No Galp Music Valley, estarão os brasileiros Ney Matogrosso e Rebecca, além de António Zambujo, Luca Argel, Diego Miranda e muito mais. Os fãs brasileiros seguirão acompanhando a cobertura completa dos próximos dois dias, incluindo a transmissão ao vivo e exclusiva de alguns shows, pelo perfil oficial do Rock in Rio (@rockinrio) no TikTok, parceiro de conteúdo do festival.

“O primeiro final de semana do Rock in Rio Lisboa foi uma catarse coletiva, com o público ansioso para o reencontro, para o abraço e para o retorno da vida ao vivo. Estamos muito felizes por poder vivenciar esse momento de felicidade depois de dois longos anos. A palavra que resume a experiência do final de semana, somando a potência do reencontro com a alegria, foi o amor. Todas as pessoas estavam muito plenas e felizes por estarem celebrando juntos novamente. Foram shows e atrações incríveis, inesquecíveis e mal podemos esperar para abrir os portões da Cidade do Rock novamente amanhã, para mais um final de semana de muita alegria e festa. Está sendo épico!”, avalia Roberta Medina, vice-presidente executiva do Rock in Rio.

No primeiro dia do segundo final de semana, o Palco Mundo recebe a banda Duran Duran, ícone da música britânica e donos da trilha sonora que embalou os anos 80, como o grande headliner da noite. Como co-headliner, está a banda norueguesa A-ha, mestre do synthpop e cuja apresentação foi a mais aguardada na segunda edição do festival no Brasil, em 1991. Os britânicos do UB40 sobem ao palco ao lado de Ali Campbell e, abrindo as apresentações do espaço no sábado, a banda grunge inglesa Bush vai empolgar todo o público presente.

Ainda no sábado, no Galp Music Valley se apresentarão José Cid, Delfins, Ney Matogrosso, António Zambujo e Luca Argel, além das atrações da agitada Somersby Pool Party. Na nova Rock Your Street também tem brasileiro na área! A banda Francisco, El Hombre, que estará no palco Supernova do Rock in Rio Brasil neste ano, e o grupo School Of Rock, composto por músicos brasileiros, dividem o espaço com Omar Souleyman, Arooj Aftab e Lajja Sambhavnath.

Já no quarto e último dia de festival, Post Malone encerra as apresentações do Palco Mundo, tocando hits como "Circles", "Rockstar", e músicas do seu novo álbum "Twelve Carat Toothache”. O fenômeno do rap também se apresentará no Rock in Rio Brasil 2022, no dia 03 de setembro, cujos ingressos esgotaram em apenas 59 minutos. Os brasileiros também não poderão perder a performance da Anitta, rainha do funk e a famosa "Girl from Rio", que vai envolver os fãs com suas famosas danças e hits. Para completar o line-up do dia, ainda se apresentarão Jason Derulo, cantor americano — que também se apresenta no Brasil, no dia 03 — famoso pelos sucessos "Savage Love", "Swalla" e diversos outros, além da banda portuguesa de soul e funk, HMB.

Também no domingo, o Galp Music Valley recebe a brasileira e fenômeno do funk, Rebecca, que vai apresentar hits como “Deslizo e Jogo”, “Ao Som do 150”, “Barbie”, “Combatchy”, entre muitos outros. Completando o line-up do espaço estão Diego Miranda, Mundo Segundo & Sam The Kid, Piruka convida Jimmy P & Gama, Blueyes (Wuant & Foxxy), além dos shows da Somersby Pool Party. Na Rock Your Street, o cantor brasileiro Johnny Hooker canta seus sucessos como “Flutua”, “Amor Marginal”, “Corpo Fechado”, além de músicas de seu novo álbum “ØRGIA”. Fechando as atrações do palco estão Idiotape, Kola San Jon, Titica e School Of Rock.

O Rock in Rio Lisboa oferece mais do que música: o festival proporciona sensações, experiências únicas e entretenimento para toda a família. Assim como no primeiro final de semana, o Rock in Rio terá suas atrações divididas entre as várias áreas do Cidade do Rock: Palco Mundo, Galp Music Valley, as Somersby Pool Parties, Palco Yorn, Rock Your Street, Super Bock Digital Stage, Continente Chef´s Stage, Game Square, ESC Online Sports Bar, Roda Gigante PiscaPisca, 7Up Slide, Family Tour, Loja de Produtos Oficiais, entre outras.

Fãs podem acompanhar as apresentações pelo TikTok

Não foi apenas o público do Rock in Rio Lisboa que aproveitou os shows do primeiro final de semana do festival: os usuários acompanharam a cobertura completa, comandada pela influenciadora Nah Cardoso, através do perfil oficial do Rock in Rio Brasil ( rockinrio) no TikTok. Para o último fim de semana do festival serão transmitidos shows de Duran Duran e A-Ha no dia 25 e, encerrando a edição lusitana do Rock in Rio, no dia 26, serão transmitidos os shows de Post Malone, Anitta, Jason Derulo e Rebecca. A exibição seguirá no mesmo horário: começará às 14h30 do horário de Brasília e só serão encerradas às 21h30.

Rock in Rio Academy foi sucesso em Lisboa e se prepara para pousar no Brasil

A terceira edição do Rock in Rio Academy, que aconteceu entre os finais de semana do festival, contou com mais de 10 horas de imersão junto aos líderes do festival e trouxe uma metodologia de ensino ainda mais imersiva. Os 250 executivos e empreendedores que acompanharam o curso live case de forma presencial ou virtual aprenderam sobre a cultura do Rock in Rio e construíram experiências de impacto, que inspiram a criação de caminhos que vão gerar valores para suas empresas e para a sociedade. A versão brasileira do Academy acontecerá no dia 06 de setembro, na Cidade do Rock no Parque Olímpico, Rio de Janeiro.

Relembre as áreas do Cidade do Rock
Palco Mundo
O maior palco do festival vai receber alguns dos maiores nomes da música mundial:

25 de junho, sábado:
Duran Duran, A-ha, UB40 feat Ali Campbell, Bush
26 de junho, domingo:
Post Malone, Anitta, Jason Derulo, HMB

Galp Music Valley
Além das apresentações fantásticas de artistas como Ney Matogrosso, Rebecca e Luca Argel, o Galp Music Valley apresenta, ainda, diariamente na abertura do palco, as Somersby Pool Parties: festas animadas e refrescantes na área de piscina, ao som de vários DJ's de renome. O público poderá desfrutar de uma programação non-stop: as festas complementam a programação do Galp Music Valley e contam com comidinhas e brindes. Sabemos de uma coisa de fato: vai ter diversão garantida no Galp Music Valley!

25 de junho, sábado:
José Cid, Delfins, Ney Matogrosso, António Zambujo, Luca Argel

26 de junho, domingo:
Diego Miranda, Mundo Segundo & Sam the Kid, Piruka convida Jimmy P & Gama, Rebecca, Blueyes (Wuant & Foxxy)

Palco Yorn
O destaque dessa edição do Palco Yorn será a união de artistas diferentes e novos talentos de Portugal. Em parceria com o Jazzy Dance Studios, o palco terá apresentações de dança de vários estilos, com uma pegada hip hop.

25 de junho, sábado:
Phoenix RDC, Eva Rapdiva, Tilhon, Karma the Only Son, Jazzy Dancers & Yorn

26 de junho, domingo:
GROGnation, Kappa Jotta, Malabá, G Fema, Jazzy Dancers & Yorn

Rock Your Street
O Rock Your Street é um espaço dedicado à diversidade e igualdade entre pessoas de diferentes raças, religiões e crenças, abrindo espaço para jovens músicos mostrarem seus talentos. O palco vai receber crianças e adolescentes do mundo todo, em uma espécie de intercâmbio cultural, firmado entre o Rock in Rio e a School of Rock -- franquia de educação musical de origem americana -- e contará com a participação de bandas formadas por alunos de diversas cidades do Brasil, como Ribeirão Preto (SP), Piracicaba (SP), São Paulo (SP), Belo Horizonte (MG) e Rio de Janeiro (RJ).

25 de junho, sábado:
Omar Souleyman, Arooj Aftab, Francisco El Hombre, Veslumbres da India -- Lajja Sambhavnath, School of Rock

26 de junho, domingo:
Idiotape, Johnny Hooker, Titica, Kola San Jon, School of Rock

Super Bock Digital Stage
O Super Bock Digital Stage retorna para o festival após a sua estreia em 2018. Esse ano, o palco terá apresentações de fenômenos da internet, trazendo uma pegada interativa ao festival. Além do line-up diverso, subirá ao palco todos os dias o Team BRK, composto pelos criadores de conteúdo portugueses do TikTok Constanza Ariza, Rafael Santos, Leonor Filipa e Rodrigo Alves.

25 de junho, sábado:
James dos Reis
Pijaminha de Cenas com Ana Garcia Martins e David Cristina
Gilmário com convidado especial Hugo Sousa
Terapia de Casal com Guilherme Fonseca e Rita da Nova
Mary N
Nuno Siqueira
Miguel Carmona
Liga Knockout
Team BRK com Constanza Ariza, Rafael Santos, Leonor Filipa e Rodrigo Alves
26 de junho, domingo:
Windoh Secret Project
Pierre Zago
Gilmário
It’s a Trap Show
Lucas with Strangers
Favela Lacroix
BCKappa
MarIana
Owhana
Catarina Filipe
Team BRK com Constanza Ariza, Rafael Santos, Leonor Filipa e Rodrigo Alves

Game Square:
Construída no ponto mais alto da Cidade do Rock, com diferentes interações, conteúdos ao vivo, uma cenografia que acompanha a temática dos grandes títulos do mercado e ao som das trilhas mais conhecidas da comunidade gamer, a Game Square vem recriar o mundo dos videojogos e inspirar qualquer entusiasta ou curioso por novas experiências. No centro desta “praça” estará o Worten Game Stage com 11 horas de programação diárias. Logo ao lado do palco apresenta-se a Game Zone, com jogos para todas as idades. Em parceria com a HP Omen, a área conta ainda com o espaço Omen by HP Experience, com uma área de 240m2 e mais de 20 poderosos computadores. Por fim, uma área surpresa -- VALORANT Secret Arena -- com um dos jogos sensação do momento numa área exclusiva com conteúdos únicos.

Continente Chef's Garden
O Chef's Garden traz muitas novidades para essa edição do Rock in Rio Lisboa. O espaço conta com os menus dos chefs Justa Nobre, Miguel Castro e Silva, Noélia Jerónimo e Vítor Sobral, 400 lugares na sombra, e um palco exclusivo que reúne comida e entretenimento. Ao aproveitar a comida de grandes estrelas culinárias, o público poderá desfrutar de diferentes momentos musicais a cada dia. O Continente Chef's Garden também traz uma atenção especial à sustentabilidade: além da utilização de copos reutilizáveis, o festival vai incentivar o uso de produtos de fornecedores locais para fomentar a economia local.

Sobre o Rock in Rio
O Rock in Rio foi criado para dar voz a uma geração e promover experiências únicas e inovadoras. Em 1985, o evento foi responsável por colocar o Brasil na rota de shows internacionais. Batendo recordes de público a cada edição e gerando impactos positivos nos países onde é realizado, se consagrou como o maior festival de música e entretenimento do mundo. Consciente do poder disseminador da marca, hoje o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável.

A internacionalização da marca começou por Portugal, Lisboa, em 2004, onde o evento acontece até hoje, seguido por Espanha (Madri) e pelos Estados Unidos (Las Vegas). No Rock in Rio, os números não param de crescer. Pelas Cidades do Rock já passaram mais de 10 milhões de visitantes nestas 20 edições. Em 37 anos, o festival ganhou o mundo e tornou-se um verdadeiro parque de experiências, mas muito além disso, cresceu e ampliou a sua atuação, sempre com o olhar no futuro.

Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, o Rock in Rio preza pela construção de um mundo melhor e se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 - Eventos Sustentáveis. Desde a primeira edição, já gerou 237 mil empregos diretos e indiretos e investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 110 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros.

Icônico pianista e roqueiro Glaucio Cristelo faz show no Teatro Fernanda Montenegro em Curitiba

A proposta musical e o jeito descontraído com que ele toca o piano, descontruindo a formalidade que o instrumento exige, são destaques de suas apresentações
Releituras instrumentais de clássicos do rock e do pop integram o repertório da apresentação “Piano Rock” de Glaucio Cristelo, no próximo dia 6 de agosto, às 21h, no Teatro Fernanda Montenegro, em Curitiba.

Dono de performance única e visual típico rock ́n ́roll, o pianista brasileiro Glaucio impressionou o público da área vip em oito edições do Festival Rock in Rio (e se prepara para participar do festival em setembro deste ano), em três versões do evento em Lisboa (Portugal) e em inúmeras casas de shows no Brasil, Estados Unidos, Argentina, programas de televisão e até eventos e moda.

A proposta musical e o jeito descontraído com que ele toca o piano, descontruindo a formalidade que o instrumento exige, são destaques de suas apresentações. Influenciado por Led Zeppelin, Deep Purple, Muse e U2, o pianista acrescenta novos elementos ao estilo rock. Ele toca em pé, dá algumas cotoveladas, socos e pontapés no piano, ao mesmo tempo em que acaricia as teclas, fazendo o público se sentir completamente imerso e, muitas vezes, boquiaberto.

Glaucio, que toca piano desde os 10 anos e tem três cds gravados, é apontado como um verdadeiro “showman” e tem conquistado o público nos locais em que se apresenta. Por exemplo, em 2020, subiu com o seu piano o bondinho do Pão de Açúcar para gravar o projeto “Piano Rock no Morro da Urca”. Composto por 16 vídeos gravados por diversas câmeras e drones, mostrando, além da energia ímpar do pianista, a maravilhosa vista da cidade do Rio de Janeiro.

No ano seguinte, o pianista carioca voou para o Deserto do Atacama para gravar o comercial oficial do festival Rock in Rio 2022. O comercial foi veiculado em todo o território brasileiro e foi considerado um sucesso.

Glaucio ultrapassou a marca de 150 mil inscritos em seu canal no YouTube com vários vídeos com mais de 1 milhão de exibições e que não param de crescer.

Recentemente, Glaucio que é fãs do Foo Fighters, fez uma versão de “Everlong” ao piano - com a particularidade de a ter tocado num centro comercial do Rio de Janeiro, e viralizou na internet.

Serviço
Piano Rock com Glaucio Cristelo
Dia: 6 de agosto, às 21h
Local: Teatro Fernanda Montenegro (Rua Cel. Dulcídio, 517, Batel), Curitiba-PR
Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/event/3274

Acompanhe Glaucio Cristelo em:
YouTube - www.youtube.com/cristelo
Instagram - www.instagram.com/pianorock
TikTok - https://vm.

Ladies Ensemble promove cultura e inclusãoem ensaio com adolescentes de escola pública

Orquestra recebeu mais de 200 adolescentes, que conheceram os instrumentos, ouviram as histórias e as músicas de Vivaldi, Gardel, Galliano e Piazzolla

Celulares a postos, olhos e ouvidos atentos. Mais de 200 alunos do 8º e 9º anos do Instituto de Educação do Paraná Professor Erasmo Pilotto tiveram a oportunidade de assistir ao ensaio da orquestra Ladies Ensemble na tarde desta quinta-feira. Os adolescentes, na faixa dos 14 anos, ouviram músicas de Antonio Vivaldi, Carlos Gardel, Richard Galliano e Astor Piazzolla.

Com as explicações da professora de música Clarice Miranda, os alunos conheceram cada instrumento e ouviram histórias sobre as músicas apresentadas. “Foi demais, incrível! Se fizer diferença na vida de 5% deles já vai ser muito bom, vai trazer muita cultura”, disse Victor Eduardo Pauliv, coordenador de Ciências da Natureza da escola. Ele se disse impactado, principalmente, por ver uma orquestra formada por mulheres. “É incrível, principalmente para as meninas, ver essa representatividade.”

Inclusão

Em meio ao rosa predominante das roupas das Ladies, destacava-se no palco uma presença azul. Era Nikolas Rodrigues de Oliveira, 17 anos. Surdo de nascença, ele foi convidado pela orquestra para sentar-se à frente do piano, podendo sentir a vibração dos instrumentos. “Gostei muito da vibração do piano e do baixo, senti no meu corpo, senti a batida no meu coração. Eu encostava a cabeça no piano e podia sentir”, descreve.

Para as intérpretes de Libras do Instituto que acompanhavam Nikolas, Ana Paula Almeida e Simone Inácio, a experiência de inclusão foi completa. “Trabalho há mais de 20 anos nessa área e nunca tive tanta receptividade. Foi a primeira experiência que tive de tanta inclusão. Normalmente o surdo é deixado num canto, nunca fica no palco para não ‘atrapalhar’ ou ‘estragar’ o cenário. Aqui o importante é a pessoa”, disse uma emocionada Ana Paula.

A ação faz parte do projeto anual “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo”, viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério do Turismo e realizado pelo Solar do Rosário. “Uma das contrapartidas do projeto é oferecer música de qualidade para estudantes, preferencialmente de escolas públicas, por terem menos acesso normalmente. Mas alunos de escolas particulares são igualmente bem-vindos”, afirma Lucia Casillo Malucelli, diretora do Solar do Rosário. Os concertos deste mês acontecem nos dias 24 (sexta), às 20h e 25 (sábado) às 17h e contam com a presença da solista convidada Carolina Kliemann, vilolinista curitibana que desde 2007 atua na Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – Osesp.

.

Serviço
Ladies Ensemble – Ladies tocam Piazzolla
Datas: 24 e 25 de junho de 2022
Horário: Sexta às 20h | Sábado às 17h
Local: Auditório Regina Casillo - Rua Lourenço Pinto, 500, Centro, Curitiba – PR
Ingressos: R$ 30 (inteira) / R$ 15 (meia)
Vendas pelo Disk Ingressos: (41) 3315-0808 | https://www.diskingressos.com.br/
Estacionamento gratuito no local