Balé Teatro Guaíra reúne coreógrafo francês, valsa e pé no chão em “Conexões”

O programa “Conexões” vai unir duas coreografias em um mesmo espetáculo. A primeira criação da temporada de 2024 do Balé Teatro Guaíra, Unwaltz - isso não é uma valsa, com música de Strauss, e Outras Estações, com música de Vivaldi, serão performadas em parceria com a Orquestra Sinfônica do Paraná de 3 a 5 de maio, no auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão). Os ingressos já estão à venda no site DeuBalada.com.
“O trabalho de Jorge Garcia se relaciona com questões do universo humano, ligado ao chão, tanto literal quanto simbolicamente. Trata-se de questões ligadas ao desenraizar das pessoas no mundo contemporâneo e do lançamento de novas raízes em um território novo. Já o trabalho de Mathieu busca algo ascendente, circular, aparentemente distante do chão e da concretude da vida, revisita a ideia da Valsa Vienense trazendo-a de um contexto tradicional para algo contemporâneo”, explica Luiz Fernando Bongiovanni, diretor do Balé Teatro Guaíra.
O maestro Emiliano Patarra irá reger a Orquestra Sinfônica do Paraná. A primeira peça a ser apresentada, Outras Estações, tem coreografia de Jorge Garcia, música de Vivaldi, cenografia de Guenia Lemos e figurino de Paulo Vinícius, com cerca de 30 minutos de duração. Um intervalo de 20 minutos cria um respiro entre as duas apresentações.
A segunda peça, Unwaltz - isso não é uma valsa, tem coreografia do bailarino francês e atual diretor artístico do Ballet Nacional Chileno, Mathieu Guilhaumon, música de Strauss, cenografia de Beto Rolnik e figurinos de Janaína Castro, com 34 minutos. Ambas peças tem o desenho de luz de Anry Rider.
PRODUÇÃO – Em “Conexões”, o público vai observar que a cenografia não é apenas um contexto para que a dança aconteça, mas também um dispositivo fundamental para as coreografias. A peça Outras Estações, que foi apresentada pela primeira vez em 2022 no espetáculo “Terra Brasilis” e integra hoje o repertório do Balé Teatro Guaíra, propõe uma reflexão sobre as migrações contemporâneas de diferentes povos e comunidades. No palco, são dispostos diversos bambus que remetem à uma ideia de canaviais de um ambiente rural.
Os bambus são instrumentos para a dança e criam um efeito dinâmico, conectado, circular. O figurino de Outras Estações também remete ao trabalho no campo, com camisas e saias longas que parecem proteger os corpos. A paleta de cores entre o cinza e o azul cria uma sensação de coletivo, apesar de cada peça ter diferenças sutis em seus desenhos, destacando a individualidade de cada artista.
Já Unwaltz – isso não é uma valsa traz ao público figurinos e cenário inéditos. As roupas foram especialmente pensadas para serem desconstruídas ao longo da apresentação, partindo de referências clássicas da valsa que vão surpreendendo o espectador, ao enfatizar o caráter contemporâneo da companhia do Balé Teatro Guaíra. Todas as peças foram criadas à distância pela figurinista Janaína Castro, que reside em Minas Gerais e recebeu o convite do coreógrafo Mathieu Guilhaumon para trabalhar no espetáculo.
As peças vieram de avião diretamente de seu estúdio de criação em Belo Horizonte, Minas Gerais, e foram ajustadas junto à equipe de figurino e costura do Teatro Guaíra. O resultado é feito de camadas que serão reveladas no palco pelos bailarinos. “Não ficou uma roupa de época adaptada. Cheguei nas saias longas, nas roupas estruturadas, nas camisas, nos coletes, as cores foram bem pensadas no pigmento rosa e eu acho que cheguei num resultado bem feliz”, detalha.
O cenário é assinado pelo paulista Beto Rolnik. Uma grande estrutura que remete a um candelabro, feito de tubos metálicos que formam aneis pendurados em referência aos salões de valsa de Viena. A instalação foi uma proposta do coreógrafo francês Mathieu abraçada por Rolnik e oferece uma infinidade de possibilidades, incluindo a interação com os bailarinos. Beto Rolnik já conhecia o palco, pois participou da coordenação da cenografia de “O Quebra-Nozes”, o grande fechamento de 2023 no Teatro Guaíra, mas confessa que “Conexões” foi um trabalho desafiador. “Definimos o material pensando no espaço cênico acoplado com questões técnicas. São aneis pendurados que trabalham independentes, podendo criar altura e inclinações diferentes”, conta Rolnik.
Balé Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Vivaldi e Strauss. Valsa e pé no chão. Clássico e contemporâneo. São muitas as conexões que constroem o espetáculo, incluindo a própria união de dança e música ao vivo. “Este programa traz para a nossa atenção a possibilidade de perceber uma série de elementos distintos, orquestrados para que o espetáculo aconteça. ‘Conexões’ será, portanto, um grande e imperdível convite ao encontro no Guairão”, conclui o diretor do Balé Teatro Guaíra.

Serviço – “Conexões” – Balé Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná
Apresentações: 3 a 5 de maio de 2024
Dias 3 e 4 (sexta e sábado), às 20h30
Dia 5 (domingo), às 18h
Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto – Guairão
Tempo de duração do espetáculo: aproximadamente 1h30
Classificação: 7 anos
Maestro: Emiliano Patarra
Programa: Outras Estações, com Vivaldi + Unwaltz - isso não é uma valsa, com Strauss
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada) – lugares livres
Disponíveis na bilheteria do Teatro Guaíra ou pelo site DeuBalada.com

Laguna Plena: últimos dias na CAIXA Cultural

Termina domingo (05) a exposição do artista Rimon Guimarães

Faltam poucos dias para o encerramento da exposição Laguna Plena, do artista plástico curitibano Rimon Guimarães, que acontece na Galeria Mezanino da CAIXA Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro). A mostra, que já foi visitada por 4 mil pessoas e vai até domingo (05), apresenta várias linguagens artísticas como música, artes plásticas, moda e vídeo que se entrelaçam criando um universo onírico surreal e lúdico. A exposição tem entrada gratuita, de terça a domingo, das 10h às 20 horas, e nos domingos, das 10 às 19 horas. O projeto tem patrocínio da CAIXA e Governo Federal, realização e produção da GP Produção Cultural.
Para Rimon Guimarães, Laguna Plena é uma compilação de obras que refletem a diversidade e velocidade da informação nos tempos atuais, o acesso a mídias distintas que se complementam sendo uma fonte infinita de criação. “Cada linguagem, cada trabalho apresentado, seja de uma tela ou de uma música, vem em processos diferentes. Não existe uma fórmula. O que acontece muito é a retroalimentação de uma mídia para outra. Como colocar um som para pintar ou fazer uma pausa na pintura para criar um som, isso dá um respiro da pintura e me traz mais inspirações para voltar nela. Uma linguagem ajuda a outra”, explica.

Ponto de partida da mostra, a música “Laguna Plena”, é a primeira parte da trilogia “Melodias Neolatinas”, escrita por Rimon Guimarães em 2012 numa viagem a Kuala Lumpur, numa feira de arte na Malásia. Anos depois, em 2018, ele mostrou a canção para o Tiago Ramalho – um amigo/produtor que sugeriu gravá-la em 2018. O processo foi finalizado na pandemia em 2020. E, um ano depois, em 2021, foi lançada, com a adição épica de um quarteto de cordas composto por músicos russos (arranjo de Maycon Ananias) e as vozes livres e polifônicas de Tuyo.

Agora, na CAIXA Cultural Curitiba está sendo apresentado o resultado de todo esse processo que evidencia as cores e formas deste mundo composto por ele. A música se desdobrou para desenhos, depois para uma animação e, a partir dos frames do vídeo, viraram pinturas – 15 obras na técnica acrílica sobre tela em tamanhos variados. E ainda estão expostos os figurinos criados para a gravação do vídeo da música, com roupas desenhadas, recicladas e customizadas por Rimon com a colaboração de costureiras e figurinistas locais, com impressão serigráfica manual. E, durante a exposição, o Rimon fez mais uma intervenção artística e pintou o muro externo da CAIXA Cultural.

Serviço:

Exposição Laguna Plena

Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro, Curitiba/PR

Informações: (41) 4501-8722

A exposição encerra no domingo dia 05/05.

Horários de visitação: de terça-feira a sábado das 10h às 20h, domingos e feriados das 10h às 19h.

Acesso para pessoas com deficiência

Classificação Indicativa: Livre

Entrada Franca

Realização GP Produção Cultural

Patrocínio: CAIXA e Governo Federal

Da Broadway para Curitiba

Cecília Carollo volta de uma temporada em NY e se apresenta no Wonka

Após um período de três anos estudando e trabalhando em Nova Iorque, a cantora, atriz e dançarina Cecília Carollo está de volta a Curitiba. A jovem intérprete, de 22 anos, faz única apresentação na próxima quinta-feira (2), às 21 horas, no Wonka Bar (Rua Trajano Reis, 326). Na ocasião ela vai apresentar o show Standards de Jazz, Cinema e Musical, ao lado do pianista e maestro Sérgio Justen. No repertório, clássicos como ”Moon River”, “Calling You”, “My Funny Valentine” e muitas outras canções.
Em outubro de 2021, Cecília ganhou uma bolsa para estudar teatro musical na American Musical and Dramatic Academy (AMDA), uma das melhores faculdades de Nova York. Depois de sua formatura começou a fazer shows em vários pontos da cidade, incluindo o trabalho em produções da Off-Broadway, atuando como atriz, cantora e dançarina.
Nesse show no Wonka, o primeiro desde que ela voltou para Curitiba, Cecilia selecionou um repertório afetivo com standards de Jazz, canções de musicais e trilhas de filmes: “São músicas que contam muitas histórias e faziam parte da minha vida em Nova York, e agora quero dividir essa experiência musical com o público daqui”, conta a artista.
A carreira profissional de Cecília começou cedo em Curitiba e com apenas três anos de idade já gravava jingles e materiais educacionais na cidade. Com 6 anos começou a ter aulas de piano. Ela ainda fez parte do Coral Brasileirinho, dos 8 aos 14 anos.Antes de partir para os Estados Unidos, Cecília também participou do elenco do Grupo Brasileiro, realizando diversos shows musicais.

Serviço: Standards de Jazz, Cinema e Musical – Show com Cecília Carollo (voz) e Sérgio Justen (piano). Quinta-feira, dia 2 de maio, às 21 horas, no Wonka Bar (Rua Trajano Reis, 326). Ingressos a R$30.

Mais informações e entrevistas
RB Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne (41) 9 9145-7027

Repertório do show:

1 - I'm Through With Love
2 - I'll Be Seeing You
3 - How Deep Is The Ocean
4 - Moon River
5 - Calling You
6 - Close To You (They Long To Be)
7 - I Put A Spell On You
8 - Why Don't You Do Right?
9 - Between The Devil And The Deep Blue Sea
10 - Cry Me A River
11 - I've Got You Under My Skin
12 - My Funny Valentine
13 - Dream A Little Dream Of Me
14 - Sooner or Later
15 - So In Love
16 - Hello Dolly

Nova franquia Bread King inaugura no Batel

O sucesso é esperado após a participação de mais de 300 convidados

Durante a inauguração da nova franquia Bread King Curitiba, que abriu suas portas no bairro Batel, evento que teve a participação de mais de 300 convidados e 30 jornalistas, foi realizado para comemorar esse marco. A celebração contou com a presença da equipe, que entrou ao som do louvor "Escudo", trazendo uma atmosfera de alegria e entusiasmo.

Maria Angélica, a proprietária da franquia, pode entrar dando boas-vindas a todos os presentes, grata por fazer parte da família Bread King, e com a franquia Bread King Curitiba do Batel recebendo a placa de reconhecimento da fábrica, sendo reconhecida como a maior franquia do Brasil e a mais bem equipada da rede o evento já tinha tudo para ser o imenso sucesso que foi.

Durante o evento, os colaboradores tiveram a chance de falar um pouco mais sobre os produtos oferecidos pela franquia. Ronier, o coordenador de todas as franquias do Brasil, comentou sobre detalhes da marca, pois a qualidade é inegável, tanto o leite condensado, quanto a seleção e moagem da carne utilizada nos produtos são feitos na própria fábrica garantindo uma constância de procedência e qualidade, além do super congelamento dos produtos, que ao causar um grande choque térmico nos produtos enquanto ainda estão em cocção impede o condensamento da água no produto impedindo-o de ficar insosso.

E esses produtos podem ser provados todos os dias, amostras são disponibilizadas da abertura até o fechamento do estabelecimento permitindo que todos tenham a chance de ter um gostinho da Bread King.

Luiz Matheus, um dos proprietários da franquia, também teve a oportunidade de se pronunciar, destacando sua dedicação em liderar as franquias Bread King colocadas sobre seus cuidados. Desde a chegada ao evento, os convidados foram recepcionados por um serviço de valet, demonstrando o cuidado especial da equipe com todos os presentes, com a inclusão de momentos de relaxamento aos convidados, fornecidos pela clínica Santay, que proporcionou oferecendo massagens relaxantes. Essa atenção aos detalhes foi um mimo adicional para todos os convidados. Durante todo evento, foi possível degustar a linha de produtos da Bread King, acompanhados de espumante, sucos, refrigerantes e água. E para animar a festa, um DJ foi responsável por embalar a noite com músicas animadas.

A inauguração da Bread King Curitiba foi um sucesso, marcando o início de uma nova era para a franquia na cidade. Com uma equipe dedicada, produtos de qualidade e um ambiente acolhedor, a Bread King Curitiba promete ser uma referência no mercado gastronômico local. Os convidados saíram do evento com uma experiência memorável, ansiosos para desfrutar das delícias oferecidas pela franquia.

Serviço: Bread King Curitiba
Maria Angélica Medeiros
Proprietária da franquia Bread King Curitiba
https://www.breadking.com.br/
@breadkingoficial @breadkinglojas
Rua Gonçalves Dias, 763 Batel

Liga Esportiva NESCAU® reúne 1.500 pessoas para um dia de esporte e diversão em Curitiba

Maior campeonato poliesportivo estudantil do Brasil e pioneiro em unir modalidades adaptadas e não adaptadas fez sua estreia no Paraná, levando 11 diferentes práticas esportivas
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Gean Sampaio e Luan San, embaixadores em Curitiba (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Gean Sampaio e Luan San, embaixadores em Curitiba
(Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
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Crianças da ONG após a aula de breaking (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Crianças da ONG após a aula de breaking
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Grupo de 'autoridades' da ONG Nova Terra (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Grupo de 'autoridades' da ONG Nova Terra
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Crianças da ONG Nova Terra na aula de breaking (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Crianças da ONG Nova Terra na aula de breaking
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Luan San na exibição de breaking (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Luan San na exibição de breaking
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Luan San e o grupo Gana Gang (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Luan San e o grupo Gana Gang
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ONG Futebol de Rua (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
ONG Futebol de Rua
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Beach Tennis (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Beach Tennis
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Futebol Society (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Futebol Society
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Tênis de Mesa (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Tênis de Mesa
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Basquete (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Basquete
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Twister: desafio de agilidade e alongamento (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Twister: desafio de agilidade e alongamento
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Alegria ao jogar o Cornhole (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Alegria ao jogar o Cornhole
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Slackline (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Slackline
(Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
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Todos ganham medalha (Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Todos ganham medalha
(Marcio Xavier / Liga Esportiva NESCAU®)
Abril, 2024 – No ritmo do Break e de mais de dez práticas esportivas, entre modalidades, oficinas e desafios, a Liga Esportiva NESCAU® estreou em grande estilo em Curitiba. Cerca de 1.500 pessoas – entre meninos, meninas, seus familiares e amigos – aproveitaram o dia ensolarado do sábado (27), no Clube Social Paraná, para praticar atividade física, se divertir e aprender lições que só o esporte ensina, no maior campeonato poliesportivo estudantil do Brasil e pioneiro em unir modalidades adaptadas e não adaptadas. Ao todo, estiveram presentes 1.102 crianças e adolescentes, que somaram 2.600 participações.

“Estamos muito felizes com a receptividade de Curitiba. Tivemos um dia ensolarado, com NESCAU® trazendo incentivo ao esporte e oferecendo a oportunidade para que a garotada pratique e conheça novas modalidades. Queremos que todos se identifiquem com a prática esportiva e que levem isso para a vida toda”, comentou Luana Carvalho, gerente de marketing da marca.

O evento também contou com a presença de dois embaixadores da marca: o influenciador e educador físico Gean Sampaio e o Bboy Luan San, atleta da modalidade Breaking, que apresentou o estilo de dança urbana durante o evento para a criançada junto ao grupo curitibano Gana Gang. “Foi uma experiência incrível e a Liga Esportiva NESCAU® mostra que o esporte é para todos. Compartilhar com crianças que não tinham experiência com breaking pode ser uma semente que eu deixo para o futuro”, disse Luan. “Vivi um momento especial e surreal, quando uma criança com Síndrome de Down subiu ao palco e interagiu e se divertiu comigo”, completou.

“Um dos diferenciais da Liga é a diversidade de modalidades, mas me apaixonei pelo breaking. Já combinei com o Luan e ele vai dar uma aula na minha escola em Londrina”, também contou Gean Sampaio.

A terceira edição da Liga Esportiva NESCAU, contou com diversas práticas esportivas, entre elas Basquete, Futebol Society, Beach Tênis e Tênis de Mesa (nas versões adaptada e não adaptada), além de jogos de tabuleiro, Slackline, Cornhole, Arremesso 3 Pontos e mais, divididos entre modalidades, desafios e oficinas.

NESCAU® também trouxe mais uma novidade na etapa de Curitiba: a parceria com o canal Desimpedidos, aproximando ainda mais a Liga Esportiva NESCAU® do público jovem e unindo o esporte ao entretenimento através de conteúdos colaborativos, transmissões ao vivo, cobertura dos eventos e interações com posts nas redes sociais.

ONGs fazem a diferença - Entre os participantes da edição curitibana esteve a Associação Beneficente Projeto Nova Terra e o Instituto Futebol de Rua. Andréia Arribas, coordenadora da Nova Terra, comentou: “Viemos com 88 crianças e o evento foi maravilhoso, muito bem estruturado. Todas as crianças se sentiram acolhidas e ficaram maravilhadas”, garantiu.

Luan Cardoso Alves Correia, de 11 anos, concorda com a coordenadora. “A ‘tia’ Andréia me elegeu para falar em nome dos colegas porque não tenho vergonha. E quero dizer que todos nós gostamos muito da Liga Esportiva NESCAU®. Foi muito legal praticar as modalidades esportivas”, disse o menino, que ocupa o “cargo de vice-prefeito” da entidade, que trabalha noções de cidadania cívica dando funções como as de serviço público para os meninos e meninas de comunidades carentes da capital paranaense.

“Atuamos em 124 núcleos espalhados por 22 estados do Brasil, atendendo a 12 mil crianças. Em Curitiba são cerca de 2.000 e trouxemos 30 alunos para a Liga Esportiva NESCAU®. Nossa metodologia está apoiada no fairplay, dando protagonismo para a garotada e pudemos exercitar isso na Liga”, afirmou o professor Guilherme Biazotto, do Futebol de Rua.

Investindo no futuro - Tendo impactado mais de 55 mil jovens de 7 a 17 anos nas últimas nove edições, a Liga Esportiva NESCAU® tem como objetivo incentivar a atividade física e promover os valores do esporte. Na 10ª edição, em 2024, a marca acaba de anunciar o investimento de R$ 30 milhões entre 2023 e 2025, para seguir mantendo o DNA de diversidade e inclusão do evento e sua ampliação para outras praças. A próxima etapa da Liga Esportiva NESCAU® será em Feira de Santana (BA), no dia 25 de maio.

Sobre NESCAU®
Criada no Brasil em 1932, a marca trouxe para o consumidor brasileiro o inconfundível sabor de chocolate que faz de NESCAU® uma referência no mercado nacional. Com um longo histórico de apoio ao esporte, a marca procura estimular o movimento e a prática esportiva, aliados a uma alimentação balanceada, para o desenvolvimento adequado de jovens e crianças. 

Sobre a Nestlé 
A Nestlé tem mais de 100 anos de atuação no Brasil e segue renovando seu compromisso com a sociedade, como força mobilizadora que contribui para levar nutrição e bem-estar para bilhões de pessoas, criar um ambiente de inclusão e oportunidade para milhares de brasileiros e ser o produtor de alimentos mais sustentável do país. A empresa emprega mais de 30 mil pessoas no Brasil e tem 20 unidades industriais localizadas nos estados de São Paulo, Minas Gerais, Bahia, Pernambuco, Goiás, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul e Espírito Santo, além de três centros de distribuição e mais de 50 brokers (responsáveis por vendas, promoções, merchandising, armazenamento e distribuição). Comprometida com boas práticas que vão do campo à mesa do consumidor, a companhia conta com milhares de produtores fornecedores participando de programas de qualidade nas cadeias de cacau, café, leite e vegetais, que garantem uma produção sustentável e que traz modernidade ao campo, inclusive na cadeia orgânica. Além disso, mantém iniciativas nas fábricas como minimizar a utilização de água e energia e reduzir as emissões, ações de reflorestamento e inovações contínuas em embalagens cada vez mais sustentáveis. A Nestlé Brasil está presente em 99% dos lares brasileiros, segundo pesquisa realizada pela Kantar Worldpanel. 

Peça teatral apresenta o improvável encontro dos primos Sorte e Azar

Comédia infantil gratuita usa canções, manipulação de bonecos e objetivos animados para retratar crenças populares

“Pé de Pato, Mangalô, Trêis Vez”. A expressão que faz parte da cultura popular brasileira e que é utilizada para “espantar mau agouro e azar” é o nome do espetáculo em cartaz da Companhia Analgésica – Grupo Teatral, de Curitiba.

As sessões - viabilizadas com recursos do Programa de Apoio de Incentivo à Cultura-Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba - são direcionadas para grupos e instituições públicas, acontece em escolas estaduais e municipais, Centros de Atenção Psicossocial e locais culturais diversos.

Nesta semana as apresentações são regionais e acontecem na Escola Municipal Santa Ana Mestra, no Campo de Santana (30/04), e no Centro Cultural Vilinha, no Bairro Alto (02/05).

Crendices populares e bom humor
O espetáculo traz em cena os atores Ali Freyer e Lígia Quirino que - por meio de canções, manipulação de bonecos e objetos animados - compõem diversos personagens em cenas dinâmicas e marcadas por muito humor.

Com figurino colorido e lúdico, que encantam e prendem a atenção do público, os dois interagem com os espectadores e retratam estas histórias em um ambiente rural, abordam vocabulários regionais e hábitos que dão um colorido especial à obra e aproximam as crianças de um imaginário vivo de tradições e crenças populares que tendem a se diluir nos centros urbanos.

Sorte ou azar
Diretamente ligado aos saberes, práticas e crenças populares que versam sobre a presença ou a ausência da sorte, “Pé de Pato, Mangalô, Trêis Vez” é um espetáculo que apresenta o improvável encontro entre os primos Sorte e Azar que fazem uma aposta durante uma pescaria.

Aquele que perder deve contar três histórias ao outro. O enredo da relação entre os primos costura outras narrativas calcadas na tradição oral e popular, traz reflexões sobre as relações humanas, a crença pessoal e coletiva na sorte e no azar.

O processo para a composição do espetáculo foi orientado pelo diretor Rodrigo Hayalla, da Pinguim Produções, e contou com exercícios de improvisação, pesquisa de cantigas e jogos populares; além da leitura de várias obras literárias, entre elas Meninos do mangue de Roger Mello, Pode entrar, Dona Sorte do grupo carioca de cantadoras Confabulando, Histórias de sabedoria e encantamento de Hugh Lupton e a série Contador de histórias de bolso de Illan Brenman e Fernando Villela.

Especialmente desenvolvido para o público de 6 a 10 anos de idade, o trabalho foi pensado para espaços alternativos, adaptando-se a vários ambientes, e já teve 12 apresentações nas regionais de Curitiba ao longo do mês de abril.

A Companhia Analgésica – Grupo Teatral existe há dez anos e, como explica o ator Ali Freyer, “o diálogo com o legado da cultura popular é um dos motes da companhia que se dedica a espetáculos e ações culturais voltadas para a infância”.

“Nosso objetivo é descentralizar as ações culturais, especialmente na linguagem do teatro, e contribuir para a formação de plateia em Curitiba”, destaca o ator. E complementa: “Queremos oferecer uma opção gratuita de entretenimento, explorando o rico material da tradição popular, e ampliando o repertório e as vivências das crianças”.

Itinerância
Nesta itinerância, iniciada em 13/04, o espetáculo “Pé de Pato, Mangalô, Trêis Vez” já foi assistido por mais de 1.150 crianças em apresentações realizadas na Escola Municipal Albert Schweitzer, no CIC; na Escola Municipal Bairro Novo do CAIC Guilherme Lacerda Braga Sobrinho, no Sítio Cercado, e no Centro de Atenção Psicossocial - Infantil - Centro Vida, na Vila Isabel.

A peça também já passou pelo Instituto Incanto, no Santa Quitéria, na Escola Municipal Professora Jurandyr Baggio Mockell, no Pinheirinho; na Escola Municipal Elevir Dionysio, no Fanny; na Escola Municipal Caramuru, no Cabral; na Escola Municipal Nossa Senhora do Carmo, no Boqueirão e na Escola Municipal Madre Maria dos Anjos, no bairro Novo Mundo.

Serviço
O que: Espetáculo infantil “Pé de Pato, Mangalô, Trêis Vez” com a Companhia Analgésica – Grupo de Teatro
Quando: 30/04 (terça) às 14h na Escola Municipal Santa Ana Mestra, no Campo de Santana, e 02/05 (quinta) às 9h no Centro Cultural Vilinha, no Bairro Alto; ambas em Curitiba e com público já agendado
Realização: Companhia Analgésica e Pinguim Produções

Sugestão de legenda
Sorte e Azar se encontram em comédia teatral infantil; apresentações gratuitas acontecem nesta teça e quinta em Curitiba

Crédito das fotos
Companhia Analgésica e Pinguim Produções

Concerto de Violão à luz de velas, com Welton Nadai, pela primeira vez em Curitiba

Dia 03 de maio (sexta-feira), no Auditório Antônio Carlos Kraide, com entrada gratuita;
Concerto tem repertório erudito e popular de compositores nacionais e internacionais, entre eles: Tom Jobim, Pixinguinha, Heitor Villas Lobos, Agustin Barrios, Johann Sebastian Bach e Joaquin Turina;
Apresentação terá tradução em libras e psicólogo disponível para auxiliar na recepção de autistas.

Fotos para divulgação

Curitiba, abril de 2024 - O violonista Welton Nadai se apresenta em Curitiba pela primeira vez, com o seu novo concerto, Violão à luz de velas, dia 03 de maio (sexta-feira), às 20h, no Auditório Antônio Carlos Kraide, localizado no Portão Cultural. Após estrear em Brasília no último dia 06 de abril, Nadai chega à capital paranaense para demonstrar seu repertório com violão solo, em referência aos talentos que moldaram e enriqueceram o cenário musical do Brasil e do mundo. O concerto é gratuito e com recursos de acessibilidade.

Nascido em Rio Claro, estado de São Paulo, em 1983, o violonista desde adolescente se interessou pelo universo do violão erudito e logo ingressou para estudar no Conservatório Dramático e Musical de Tatuí/SP. Trabalhando com música profissionalmente há 20 anos, atualmente desenvolve diversos projetos com o violonista Pedro Cameron, figura essencial em sua formação profissional.

"Estou animado em trazer para Curitiba o espetáculo Violão à luz de velas. Será um concerto de violão solo com uma seleção de compositores da música clássica e popular, uma obra que abraça a riqueza e a diversidade da música ao redor do mundo", relata Welton Nadai.

Com iluminação suave proporcionada por velas eletrônicas, o concerto tem um ambiente acolhedor. A apresentação inicia com a música de Johann Sebastian Bach, cuja habilidade magistral na composição encanta e transporta para um mundo de harmonia e beleza. Em seguida, o músico toca a composição de Joaquín Turina, levando para o palco a música espanhola.

Na sequência, explora a melodia de Agustín Barrios, virtuoso guitarrista e compositor paraguaio de música clássica. Seguindo o repertório e chegando aos compositores brasileiros, o violonista destaca a harmonia cativante de Pixinguinha, um ícone da música popular, do qual o legado perdura através das gerações.

Encerrando a apresentação, Welton adentra na melodia de Tom Jobim, trazendo a serenidade das praias do Brasil e a alma do povo brasileiro. E, por fim, o público será envolvido pela composição de Heitor Villa Lobos, que transcende fronteiras e continua a inspirar músicos em todo o mundo.

Concerto de violão à Luz de Velas - Welton Nadai é uma realização do Ministério da Cultura e do Instituto Lumiarte, com produção de Aline Pinton Produções, Auto Reverse e Rede Vinil. Tem patrocínio da Cecafi e Piso Forte, além de apoio da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba;

Repertório

Johann Sebastian Bach - Ciaccona;

Joaquin Turina - Garrotin e Soleares;

Agustin Barrios - La Catedral;

Pixinguinha - Rosa, Carinhoso;

Tom Jobim - Luiza, Garota de Ipanema;

Heitor Villas Lobos - Prelúdio Nº 1

Sobre Welton Nadai - @weltonnadai (Instagram e Facebook)

YouTube: https://www.youtube.com/c/WeltonNadai

Formando em Licenciatura em música pela Faculdade UNINCOR - Universidade Vale do Rio Verde em Três Corações/MG, e Pós-Graduado em Arte e Educação pela Faculdade Integrada Claretianas em Rio Claro/SP.

Lançou em 2012 o álbum “Violões Artes Trio” com os violonistas Pedro Cameron e Lucas Penteado, e em 2018, como produtor, o álbum do Brasilis Guitar Duo “O Violão bem Temperado”, formado por Edson Lopes e Guilherme Sparrapan.

Em 2019 lançou o EP Circuito do Violão, com participação da Orquestra de Violões e Violões Artes Trio, em 2020 produziu a web série Violão na Escola, bem como em 2021 lançou seu primeiro álbum solo “Pedro Cameron”, com obras contemporâneas do violonista homenageado, e atualmente mantém turnê com o Violões Artes Trio, juntamente com os violonistas Pedro Cameron e Priscila Giusti, além de realizar apresentações solo e produção de novos vídeos para seu canal no youtube.

Instituto Lumiarte - @institutolumiarte (Instagram e Facebook)

O Instituto Lumiarte, presta serviços desde 2014 com o objetivo de difundir a produção cultural por meio de eventos, festivais, agenciamento de artistas, programas de governo de todas as esferas, captação de recursos, fomento de pontos de cultura, capacitação, entre outros.

É uma instituição plural com ampla capacidade técnica para conceber e executar ações culturais de circulação e difusão no interior paulista.

Música, Literatura, Dança, Teatro e Circo fazem parte da produção cultural promovida ao grande público por meio de festivais, programas continuados e da programação de uma série permanente de eventos em diversas cidades interioranas.

Além dos projetos realizados para os Governos do Estado, Município e Federal, o instituto desenvolve trabalhos culturais para marcas e investidores. Entre os objetivos estão a difusão e desenvolvimento das artes com alto nível técnico, a descentralização das atividades culturais, levando programação de qualidade para todo o Estado de São Paulo, a criação de espaços para debates, visando o aperfeiçoamento dos profissionais das várias áreas artísticas e culturais, e a contribuição nas políticas culturais, visando a ampliação do acesso público.

Auditório Antônio Carlos Kraide – Portão Cultural

Fundado em 15 de dezembro de 1988, e reinaugurado em 29 de junho de 2012, o Auditório leva o nome de um dos mais promissores diretores teatrais revelados em Curitiba e que faleceu em 1983.

O Auditório Antônio Carlos Kraide faz parte do Portão Cultural e oferece espaço para diversos espetáculos de música, teatro, dança, entre outros.

Serviços:

Show: Concerto de Violão à luz de velas – Welton Nadai (Curitiba)

Entrada Gratuita

Data e hora: 03/05/2024 (sexta-feira) às 20h

Duração: 50 minutos

Local: Auditório Antônio Carlos Kraide - Portão Cultural

Endereço: Av. Rep. Argentina, 3430 - Água Verde, Curitiba - PR, 80620-010

Telefone: (41) 3221-2525

Capacidade para: 184 pessoas

Classificação indicativa: Livre

**Tradutor de Libras;

**Psicólogo disponível para auxiliar na recepção de autistas.

The Calling, dona do hit “Wherever You Will Go”, chega a Curitiba

MCA Concerts

Show acontece dia 09 de maio no Teatro Positivo; ingressos à venda a partir de R$ 180

A banda de pop rock americana The Calling, dona do hit “Wherever You Will Go”, chega a Curitiba, no dia 09 de maio, quinta-feira, às 21h, com show inédito no Teatro Positivo. O grupo traz a “Camino Palmero – 20th Anniversary Tour”, que celebra os 20 anos de carreira da banda. Os ingressos estão à venda via Disk Ingressos, a partir de R$ 180. A produção do show na capital paranaense é da MCA Concerts.

O The Calling começou em San Fernando Valley, na Califórnia, Estados Unidos, quando Aaron Kamin e Alex Band se conheceram em 1995. Depois de passar por diversas alterações, somente em 2000 o grupo se destacou no cenário do rock americano com a participação no filme “Show Bar”, cantando “Wherever You Will Go”. Em 2002, o grupo ganha o Prêmio de Artista Revelação no EMA, o MTV Europe Music Awards.

O The Calling deve apresentar shows repletos de hits que marcaram a geração dos anos 2000, músicas recorrentes em rádios e com clipes na antiga MTV.

Assim como nas outras passagens do The Calling pelo país, Alex Band promete noites de diversão e nostalgia para celebrar um disco único na história da música.

SERVIÇO – The Calling em Curitiba

Data: 09 de maio de 2024 (quinta-feira)

Local: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Horário: abertura da casa às 20h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 180,00 a R$ 520,00, de acordo com o setor e modalidade escolhidos

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Call-center: (41) 3315-0808 - de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9h às 18h

Classificação: 14 anos

Realização: MCA Concerts

Vans Apresenta 4º Edição do Old Is Gold em Curitiba

Celebração com as lendas do skate em Curitiba acontece nos dias 03 a 05 de Maio

Baixe as fotos da Edição 2023 AQUI

São Paulo, SP (03 de Maio, 2024) - A cidade de Curitiba recebe um dos eventos mais aguardados do ano pela comunidade do skate: o Vans Old Is Gold 2024. Este campeonato único, dedicado a celebrar as raízes e a cultura do skate, chega à sua quarta edição com promessas de momentos inesquecíveis e manobras espetaculares. Ao longo de três dias, o Curitiba Skate Park será o palco onde as lendas do skate e outros convidados, competirão em um ambiente que reverencia o espírito e a paixão pelo esporte.

O campeonato apresenta categorias que abrangem desde os skatistas acima de 35 anos até os grandes mestres com mais de 50, divididos nas seguintes modalidades: Feminino (acima de 35 anos), Master (35 a 39 anos), Grand Master (40 a 44 anos), Legend (45 a 49 anos) e Grand Legend (acima de 50 anos). Além do troféu, os três primeiros colocados de cada categoria dividirão uma premiação total de R$ 7.500,00, com reconhecimentos adicionais para os finalistas.

As inscrições online estão abertas até o dia 26 de abril, com um valor de R$150,00. O público poderá prestigiar os skatistas e a atmosfera do campeonato com entrada franca, aproveitando a oportunidade de ver de perto as lendas do skate em ação.

Danilo do Rosário - Idealizador do Old is Gold / Carlos de Andrade - 1º Brasileiro campeão Mundial de Street
Foto por Rodrigo Kbça

Além da competição acirrada, o Vans Old Is Gold é um evento que celebra a comunidade, trazendo juntos ídolos de várias gerações e regiões do Brasil. É uma oportunidade de reviver a verdadeira essência do skate, compartilhar histórias e criar memórias. O evento do ano passado viu Fabio Cristiano, com 47 anos, uma referência do skate brasileiro, desafiar as expectativas e provar que a idade é apenas um número quando se trata de paixão e habilidade na pista.

Se inscreva clicando aqui e acompanhe as novidades pelo perfil do evento.

Serviço

Vans Old Is Gold
Campeonato De Skate Street Old School - 4º Edição
Data: 03 a 05 de maio
Local: Tv da Lapa, 231 - Centro - Curitiba - PR - Curitiba Skate Park (antiga pista da Drop)

03/05 - SEXTA FEIRA
11H - Credenciamento
11H ÀS 13H - Pista liberada- Treino feminino
13H ÀS 19H - Pista liberada - Treino livre
19H30 - Pista fechada para montagem

04/05 - SÁBADO
08:30H - Abertura da Pista
09:30H - Eliminatória Master
13H - Almoço
14H - Eliminatória Grand Master
16H - Eliminatória Legend
18H - Eliminatória Grand Legend
18:40H - Eliminatória Feminino
19H ÀS 22H - Churrasco
22H - Festa - Secret Spot

​​05/05 - DOMINGO
11H - Final Feminino
12H - Final Master
13H - Almoço
14H - Final Grand Master
15H - Final Legend
16H - Final Grand Legend
18H - Premiação

Sobre a Vans

A Vans®, parte da VF Corporation (NYSE: VFC), é a marca original de tênis, vestuário e acessórios para action sports. As coleções autênticas da Vans® são vendidas em 84 países através de uma rede de subsidiárias, distribuidoras e lojas parceiras. A Vans® possui mais de 2.000 lojas ao redor do planeta, incluindo lojas próprias, franquias e multimarcas, além de uma experiência exclusiva de compra no App Vans, recém-lançado, disponível na App Store e Google Play. A marca Vans® promove a expressão criativa na cultura jovem com os action sports, arte, música e cultura de rua além de entregar plataformas progressistas como o Vans Park Series, Vans Triple Crown of Surfing®, Vans Pool Party, Vans Custom Culture e o hub cultural e espaço para a música internacional House of Vans.

Vans, “Off The Wall” Since ’66

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Com apresentações de tango e degustações gratuitas, Choripan inaugura unidade na Rua Itupava

A decoração é inspirada no Caminito, famoso ponto turístico de Buenos Aires.
O gastrobar foi instalado em uma casa de 1951, localizada no bairro Alto da XV

No sábado, dia 04 de maio, a partir das 14h, o Choripan chega na agitada Rua Itupava, no bairro Alto da XV. Considerado um dos gastrobares mais descolados e democráticos da capital paranaense, o local serve o prato típico argentino, o choripan, um sanduíche com linguiça, que no local tem toque brasileiro com receitas próprias e premiadas.

Na festa de inauguração, os clientes vão curtir a tarde ao som dos DJs Astro Louie e Moska, apresentações de tango, degustações gratuitas da Cervejaria Fumaçônica, do Gin Hambre de Colores e da “Cacha de Colores”. O local fica numa casa histórica de 1951, na Rua Itupava, conta com espaço interno confortável e mesas externas. É considerado o melhor estabelecimento gastronômico para ir com os pets.

“Estamos super animados com essa inauguração, queremos convidar a todos para esse momento, faremos uma festa para toda a família, com boa música, gastronomia de qualidade e um clima agradável”, detalha João Scalzo, sócio da casa.

A ideia começou como um hobby do João Scalzo que era um adepto da gastronomia e de Carlos Fracaro, que sabia tudo sobre drinks e coquetelaria. Amigos de longa data, buscavam um lugar que unisse culinária descomplicada com ingredientes de qualidade, mas com bom custo-benefício, onde pudessem se reunir pessoas de todas as idades, famílias, para curtir a cidade ao ar livre. E assim surgiu o Choripan, seguindo exatamente essa proposta.

A linguiça é a protagonista no Choripan, a de provolone já recebeu prêmio do programa Mais Você da Ana Maria Braga, como a melhor linguiça artesanal suína frescal do Brasil e também como a melhor linguiça artesanal suína do país, segundo o Pork Butcher 's Challenge.

No cardápio, são 10 opções de choripan que agradam a todos os gostos, tem linguiça de pernil, de costela bovina, de frango, vegana e com recheios como provolone, alho e queijo coalho. Elas são servidas dentro de um pão grelhado e cobertas com chimichurri, repolho e vinagrete, a tradicional da casa; mas os clientes também podem optar pelo creme de queijo ou cheddar e bacon. O cardápio tem opções de empanadas salgadas e doces, receita porteña original, salamitos fritos, linguiça na chapa com mandioca na manteiga (serve duas a três pessoas), queijo coalho com doce de leite argentino, caldos, porções, entre outras delícias, tudo com um toque argentino.

O que também não vai faltar no local são os drinks bem elaborados a partir de R$15, como o “Fernet con Cola” que é tradicional na Argentina; e o chope pilsen Chucho Perro, produzido pela Bastards Brewery especialmente para o Choripan, que custa a partir de R$10 no combo.

A nova unidade do Choripan está localizada na Rua Itupava, 1632. Mais informações: www.choripan.com.br

SERVIÇO
Choripan Itupava - Inauguração
Data: 04/05 (sábado).
Horário: das 14h à meia-noite.
Endereço: Rua Itupava, 1632 - Alto da XV.
www.choripan.com.br
www.instagram.com/choripan.brasil.

Fotos fachada: Lorena Oliva
Foto gastronomia: Choripan

Tributos musicais no Jokers

Tributos musicais no Jokers

O mês de maio começa com muita diversidade musical e tributos aos grandes nomes do pop-rock no Jokers (R. São Francisco 180 – Centro Histórico). Na terça (30), tem a Noite Pirata com Marco Borgonhoni e seu violino corneta acompanhado por Daniel Doria. Na quarta é feriado. Na quinta (2) o gaitista Fabiano Wunder, ao lado do guitarrista Emerson Caruso, vai apresentar um repertório com standards do blues. Na sexta (3) é a vez da banda Black Bandana que vai realizar um show com repertório de Red Hot Chili Peppers. E no sábado (4), tem um tributo em dose dupla: David Bowie e Rolling Stones Tribute, com as bandas Spiders From Bars e Stone Ramos.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 04 de maio:

TERÇA 30 ABR, 21 horas – Noite Pirata – Terça Celta com Marco Borgonhoni e seu violino corneta acompanhado por Daniel Doria. No repertório, temas da cultura pop e músicas pirata e celta. Ingressos a partir das 20 horas.

QUINTA 02 MAI, 20 horas – Blues de Quinta – Fabiano Wunder & Emerson Caruso. Essa dupla dinâmica da música curitibana. Trazem um repertório de blues, focado na gaita de Fabiano e nas cordas e voz de Emerson Caruso. R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 03 MAI, 22 horas – Black Bandana cover de Red Hot Chili Peppers. Na abertura e encerramento da noite, DJ Julio Mayo com o melhor do pop. Entrada: R$20. – a partir das 21 horas.

SÁBADO 04 MAI, 21 horas –. Spiders From Bars (David Bowie tribute) + Stone Ramos (Rolling Stones tribute) – Duas bandas, dois shows, dois tributos, com os sucessos de David Bowie e Rolling Stones para embalar a noite. Ingressos antecipados R$30 no site: https://goingressos.com.br/evento/spiders-from-bars-stone-ramos

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers atendendo durante o funcionamento da casa.

HOTMILK PUCPR lança o Comitê Innovation & Business

Foi lançado oficialmente o Comitê Innovation & Business, iniciativa do HOTMILK PUCPR que busca fomentar os negócios das 12 corporates sediadas no ecossistema de inovação da Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR) por meio de conexões e formatação de parcerias estratégicas.

As corporates que participaram do evento que inaugurou o Comitê Innovation & Business foram: ExxonMobil, Ligga, Mondelez, BRDE, Siemens, Soditech, Renault, HouseCricket, Hygea e Celepar.

“Este comitê pretende impulsionar negócios, promover a cultura de inovação, fomentar a capacidade de enfrentar os desafios do mercado atual e prosperar em um futuro cada vez mais complexo e dinâmico, fazendo com que a inovação faça parte do DNA das empresas”, disse o diretor geral do HOTMILK PUCPR, Marcelo Moura.

Para ele, neste primeiro encontro fica visível o interesse das empresas em buscarem conhecimento e parceiros para solucionar demandas. “Este grupo é composto por setores diversos que, combinados, podem gerar inovações disruptivas e parcerias reais de negócios para o desenvolvimento de inovação e criação de produtos conjuntamente. Acredito que será uma jornada gigantesca para o crescimento exponencial da inovação em empresas públicas e privadas, verdadeiros protagonistas em todo o processo”, resumiu.

“A proposta é coletarmos nestas reuniões as dores das empresas, que serão debatidas em um quadro comum. Ou seja, o problema de uma marca será resolvido por cabeças pensantes do HOTMILK PUCPR e também pelas outras corporates, que vão usar sua expertise para auxiliar nesta resolução, sempre de forma coletiva e integrada”, diz Thiago Moro, Gerente de Growth e Estratégia do HOTMILK PUCPR.

Impressões do primeiro encontro

Os líderes das corporates integrantes do comitê resumiram o primeiro encontro com uma palavra: conexão. Todos foram unânimes ao afirmar que esperam que o Comitê Innovation & Business amplie a convergência entre as empresas dos mais diversos setores.

“Espero fazer muita conexão para fortalecer parcerias que rendam muitos frutos”, disse Madara Jensen, Coordenadora de Gestão na Ligga Telecom.

Para Rafael Benvenutt, Gerente de Portfólio e Parcerias de Negócio na Celepar, trata-se de um ambiente favorável para construir uma sociedade mais sustentável por meio da inovação.

“Que esta conexão que estamos criando seja a porta para que possamos desenvolver mais a cultura de inovação dentro da empresa”, acrescentou Simone Camargo, Analista de Projetos no BRDE.

“A conexão é a alavanca mais poderosa da inovação e acredito que juntos vamos crescer exponencialmente”, concluiu Patrícia Tavares, sócia e Diretora Geral de Planejamento na HouseCricket.

Tendências tecnológicas

Na grade do encontro, o Conselheiro do HOTMILK PUCPR, Fernando Luciano, apresentou o Report feito pelo time interno que acompanhou os insights gerados pelo maior evento de inovação do mundo – o SXSW 2024, realizado em Austin (EUA), no mês de março.

A Inteligência Artificial foi o fio condutor do evento, com a capacidade de transformar diversos setores, redefinir processos, modelos de negócios e interações sociais. O Report trouxe as últimas tendências e desenvolvimentos da IA, a evolução no futuro do trabalho, o potencial para a construção de uma sociedade mais inclusiva, sustentável e colaborativa e a cocriação entre humanos e máquinas, redefinindo os limites do conhecimento e da criatividade.

Entre as tendências captadas no SXSW, foram citadas maior conectividade entre dispositivos tecnológicos e pessoas, multimodalidade, experiência de uso, replicação digital, tokenização, convergência tech, realidade virtual, ChatGPT, plataformas de design criativo, mudanças no jeito que as marcas vendem e as pessoas compram, experiência dos clientes.

“O SXSW 2024 foi um momento único. Uma mistura de caos, barulho, movimento, conversas, perguntas, cores e sabores. Voltamos ao Brasil carregando conosco uma bagagem repleta de aprendizados. A maneira como nos relacionamos com a Inteligência Artificial, com ética e cautela, enquanto buscamos extrair o máximo de seu potencial para superar nossas limitações humanas”, pontuou.

Legenda: Registro com as corporates que participaram do evento que inaugurou o Comitê Innovation & Business: representantes da ExxonMobil, Ligga, Mondelez, BRDE, Siemens, Soditech, Renault, HouseCricket, Hygea e Celepar. Foto: Edjane Madza

Sobre o HOTMILK PUCPR – O HOTMILK PUCPR é o ecossistema de inovação da Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR), a universidade mais inovadora do país, dentre as privadas - segundo o Ranking Universitário Folha (RUF) 2023. Considerado o principal ecossistema de inovação do Paraná e posicionado entre os maiores do Brasil no Ranking Top Ecossistemas 2023 (100 Open Startups), o Hotmilk atua em diferentes frentes: consultoria de inovação e inovação aberta, educação corporativa na área de inovação, conexões com startups, planos de membro corporates e de membros startups, além de ser um dos principais HUBs de inovação do País, com mais de 115 residentes. Também é a promotora de uma vasta agenda de eventos de inovação, com mais de 200 realizados apenas em 2023.

Com a missão de desenvolver, conectar e disseminar inovação para toda a sociedade, o HOTMILK PUCPR atua desde a produção de conhecimento científico e tecnológico, até o desenvolvimento de pesquisas em diversos estágios para o setor produtivo, mediante projetos e parcerias estratégicas entre a PUCPR e grandes empresas. Tudo isso é absorvido e compartilhado com uma média de 9 mil pessoas que passam mensalmente pelo hub: uma moderna estrutura física com 11 mil m², formada por mais de 200 laboratórios de pesquisa preparados para o desenvolvimento de projetos de P&D, auditórios para eventos corporativos e networking e mais de 3 mil m² equipados para o desenvolvimento de projetos de realidade virtual, aumentada e 3D.

Ao longo de sua trajetória, o HOTMILK PUCPR já acelerou mais de 350 startups, conectou mais de 3,5 mil startups a grandes empresas, além de ter sido responsável pela intermediação de mais de 230 negócios.

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA ESPETÁCULO INSPIRADO NO UNIVERSO DO MUSICAL TANGOS E TRAGÉDIAS

Temporada traz quatro apresentações para a capital paranaense

Foto Divulgação

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta o show A Sbørnia Kontr’atracka, concebido dentro do universo da comédia musical Tangos e Tragédias, que por 30 anos conquistou públicos em todo o Brasil e no exterior. O espetáculo virou disco, DVD, filme de animação, história em quadrinhos e série de TV, sendo que se apresentou por 19 anos consecutivos em Curitiba. As apresentações serão entre os dias 9 e 12 de maio e os ingressos estarão à venda a partir do dia 1º a R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada) na bilheteria do local. A sessão do dia 10 será com intérprete de Libras.

Tangos e Tragédias é um espetáculo criado em 1984 por Hique Gomez e Nico Nicolaiewsky, que viviam a burlesca dupla de músicos imigrantes Kraunus e Pletskaya, respectivamente. Vindos do país fictício Sbørnia, eles divulgavam ao mundo a cultura de sua pátria natal, apresentando clássicos do cancioneiro nacional e sucessos já esquecidos por outros países, encontrados na Grande Lixeira Cultural da Sbørnia.

Em 2014, Nico Nicolaiewsky faleceu, causando comoção entre os fãs e toda a trupe envolvida no espetáculo. Mas em 2016, Hique Gomez deu continuidade à saga e assim surgiu A Sbørnia Kontr’Atracka. No enredo, Pletskaya (Nico) retorna a seu país, enquanto Kraunus (Hique), ao lado da pianista sbørniana Nabiha (Simone Rasslan) apresentam canções e causos sbørnianos junto a seus convidados especiais: MenThales (Tales Melati), o tocador de gaita-foles e hipnotizador das montanhas da Kashkadúnia e a Pierrot Lunaire (Gabriella Castro), a grande sapateadora do Ballet Hiperbølico da Sbørnia.

Trata-se de uma reciclagem cultural, em que canções e histórias sbørnianas se juntaram aos sucessos de Tangos e Tragédias, mantendo a atmosfera do espetáculo, porém com novos elementos, resultado em um show hilariante e encantador. “Simone Rasslan vem do espetáculo Rádio Esmeralda, que foi criado dentro de participações no Tangos e Tragédias. Ela já sabia exatamente qual seria o nosso tipo de performance. Criou seu personagem dentro do estilo do Teatro Hiperbølico. É uma sbørniana nata, o público reconhece isso e a acolhe desde sua primeira cena. Uma grande pianista, com um talento moldado na performance sbørniana”, comenta Hique Gomez.

Além da música e das histórias bem-humoradas, o espetáculo é marcado pelo detalhismo da produção, com projeções visuais que dão vida ao cenário sbørniano, desenho de iluminação e qualidade de som surround.

Serviço:
[Música] A Sbørnia Kontr’atracka
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo n° 280 - Centro
Datas: de 9 a 12 de maio de 2024
Horários: quinta-feira a sábado às 20h, domingo às 18h
(apresentação de sábado 10 com tradução em Libras)
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia) à venda na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba a partir de 1º de maio
Bilheteria: de terça-feira a sábado, das 10h às 20h e domingos das 10h às 19h
Classificação: livre para todos os públicos
Duração: 105 minutos
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

29/04/2024
Assessoria de Imprensa da CAIXA
(45) 3723-0005 / (48) 3062-8008 / (51) 3151-2544 / (41) 4501-8192
Caixa Notícias | Instagram CAIXA | imprensa܂sul@caixa܂gov܂br

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Coca-Cola patrocina o Comida di Buteco, o maior concurso de botecos do Brasil

A marca busca a combinação perfeita de uma Coca-Cola bem gelada com os melhores petiscos dos estabelecimentos que concorrem ao prêmio do evento nacional

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A Coca-Cola patrocina, mais uma vez, o Comida di Buteco, que chega à 24ª edição. Este ano, serão 27 circuitos, de norte a sul do país, cobrindo todas as regiões e convidando o público a se engajar nessa deliciosa eleição nacional, que envolve mais de 1.160 estabelecimentos na disputa pelo melhor boteco do Brasil.

O Comida di Buteco teve seu início no ano 2000, na cidade de Belo Horizonte, na extinta Rádio Geraes FM, com o objetivo nobre de resgatar “butecos” familiares e a autêntica cozinha raiz. Diferente de um festival, o Comida di Buteco é um concurso. Com a participação tanto do público quanto de jurados, é eleito o melhor “buteco” por cidade e, posteriormente, o melhor do país. Tanto os visitantes quanto os jurados avaliam os estabelecimentos em atendimento, temperatura da bebida, higiene e petisco, atribuindo notas de 1 a 10. O petisco possui peso de 70% na avaliação, enquanto as outras categorias têm peso de 10% cada. O voto do público e dos jurados têm peso igual, com 50% cada um.

A Coca-Cola, como uma das marcas patrocinadoras, visa proporcionar momentos refrescantes e memoráveis para os participantes. Além disso, a marca aparece em todos os pontos de contato do concurso, seja por meio de materiais de PDV, amplificação de mídia, assinatura da marca e participação nos conteúdos exclusivos do concurso, buscando fortalecer a sua presença e conexão com o público. O foco principal está nos estabelecimentos do canal On Premise, como bares, restaurantes e botecos, buscando a combinação perfeita do produto com o melhor petisco e a ocasião.

Sendo assim, a Coca-Cola destaca a importância dos botecos como espaços de convívio e experiências gastronômicas autênticas. “Como uma marca que está presente há décadas nas mais diversas experiências gastronômicas brasileiras, estamos entusiasmados em nos associar a um evento que celebra a essência dos botecos, lugares onde os sabores autênticos e as conexões genuínas se manifestam. Uma Coca-Cola bem gelada tem uma longa história de complementar a deliciosa comida de boteco, tornando cada momento compartilhado ainda mais especial”, completa Ted Ketterer, Head de Marketing da Coca-Cola Brasil. “Para o Comida di Buteco, ter Coca-Cola como patrocinador reforça ainda a mais a busca dos consumidores por sabores e momentos para aproveitar e guardar na memória. E com o foco em trabalhar a marca e todos os materiais de ponto de venda e ações, torna mais autêntica ainda esta experiência, agregando valor aos butecos e ao consumidor.” Flávia Rocha, organizadora do Comida di Buteco.

Para obter mais informações e participar, visite o site oficial do Comida di Buteco em: Link

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Sobre a Coca-Cola Company
A Coca-Cola Company (NYSE: KO) é uma empresa de bebidas completa com produtos vendidos em mais de 200 países e territórios. O propósito da nossa empresa é refrescar o mundo e fazer a diferença. Vendemos várias marcas avaliadas em bilhões de dólares, em várias categorias de bebidas em todo o mundo. Nosso portfólio de marcas de refrigerantes com gás inclui Coca-Cola, Sprite e Fanta. Nossas marcas de hidratação, esportes, café e chá incluem Dasani, smartwater, vitaminwater, Topo Chico, BODYARMOR, Powerade, Costa, Georgia, Gold Peak e Ayataka. Nossas marcas de bebidas de nutrição, sucos, lácteas e à base de plantas incluem Minute Maid, Simply, inocente, Del Valle, fairlife e AdeS. Estamos constantemente transformando nosso portfólio, desde a redução do açúcar em nossas bebidas até o lançamento de novos produtos inovadores no mercado. Buscamos impactar positivamente a vida das pessoas, comunidades e o planeta por meio da reposição de água, reciclagem de embalagens, práticas de fornecimento sustentável e reduções de emissões de carbono em toda a nossa cadeia de valor.  Juntamente com nossos parceiros de envasamento, empregamos mais de 700 mil pessoas, ajudando a trazer oportunidades econômicas para comunidades locais em todo o mundo.

Joana Vasconcelos é tema da edição de maio do Arte para Maiores

A edição de maio do programa Arte para Maiores (APM), do Museu Oscar Niemeyer (MON), destinado especialmente ao público com mais de 60 anos, terá como tema a exposição “Extravagâncias”, da artista Joana Vasconcelos. Para participar, não é necessário conhecimento prévio em arte.

Os encontros acontecerão nos dias 7 e 14 de maio, das 14h às 17h, com visita mediada na mostra, seguida de uma oficina artística. Nessa proposta, os participantes poderão explorar, junto à equipe de educadores do MON, as obras em grande escala de Joana Vasconcelos.

A participação é gratuita e pessoas com mais de 60 anos não pagam o ingresso do Museu. Para se inscrever, é necessário acessar o link abaixo.

Extravagâncias
A proposta da exposição é uma imersão do público no mundo mágico da artista portuguesa Joana Vasconcelos. A mostra da artista no MON é a maior individual no Brasil e uma das mais grandiosas já realizadas pelo Museu. Está em exibição na rampa, túnel, Espaço Araucária, Torre, Olho e Parcão do Museu.

A instalação “Valquíria Miss Dior”, conhecida internacionalmente, foi criada pela artista para o desfile da Dior em Paris, e atualmente figura nas vitrines da marca em vários locais do planeta. Com aproximadamente 7 metros de altura e mais de 20 metros de comprimento, traz a mistura do crochê de lã feito à mão, tecidos e poliéster, suspensa por cabos de aço. Outro destaque é a obra “Valquíria Matarazzo”, instalada sobre a rampa principal de acesso ao Museu. Suas obras reúnem uma experiência inesquecível ao público, numa linguagem própria e singular.

APM
O tradicional programa Arte para Maiores tem como objetivo aproximar o público com mais de 60 anos do Museu e da arte. Em 2019, o APM conquistou um importante reconhecimento nacional na área de educação em museus – o Prêmio Darcy Ribeiro, concedido pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram).

Em 2023, o programa foi selecionado e apresentado com destaque aos grupos de trabalho do I Encontro Nacional de Educação Museal, promovido pelo Ibram, na Bahia.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço:
Arte para Maiores – Exposição “Extravagâncias”
Encontros:
Terça, 07 de maio, das 14h às 17h
Terça, 14 de maio, das 14h às 17h
Espaço de Oficinas | Subsolo do MON

Link para inscrição: https://bit.ly/APMMaio2024

Museu Oscar Niemeyer
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Roberta Miranda lota teatro em Curitiba (PR) com primeiro show da turnê INFINITO

– Eterna Rainha da Música Sertaneja subiu ao palco do Teatro Positivo no sábado (27/04) –

Em uma noite marcada por muita emoção, a eterna ‘Rainha da Música Sertaneja’, Roberta Miranda, estreou oficialmente no último sábado (27/04) a turnê Infinito, realizando uma grande apresentação no Teatro Positivo em Curitiba (PR). O local registrou a capacidade máxima, contando com 2.400 pessoas na plateia que vibraram ao som dos grandes sucessos da artista e releitura de clássicos sertanejos.

Com uma abertura especial, na qual o rosto de Roberta Miranda surge em 3D revelando uma maquiagem feita em ouro, Roberta Miranda subiu ao palco empolgando o público em 2h40 de show. O repertório teve início com a “Boate Azul” e foi marcado por canções como: “Majestade, o Sabiá”, “Dói”, “Duas Taças”, “Meu Dengo”, “Vá com Deus” e “Perigosa e Linda”. Outros destaques que agitaram a apresentação foram: “Garçom”, “Panela Velha”, “Domingo de Manhã”, “Seu Amor Ainda é Tudo” e “Ainda Ontem, Chorei de Saudade”.

“Foi uma apresentação incrível e só tenho mesmo a agradecer a galera de Curitiba por todo o carinho! Foi tudo lindo e tenho certeza de que abrimos com chave de ouro essa nova turnê”, comenta Roberta Miranda, que, além dos shows, contempla neste projeto Infinito seu mais novo DVD, homônimo, registrado no dia 11/04 em São Paulo (capital). O álbum traz as participações especiais de Luísa Sonza e Gustavo Mioto e deve começar a chegar em breve a todas as plataformas digitais.

Vale destacar que os próximos shows da turnê Infinito acontecem em: Barra Bonita – SP (30/04), Cruzeiro – SP (01/05), Umarizal – RN (11/05), Quixaba – PB (12/05), Sorocaba – SP (25/05), Itapecerica – MG (31/05) e em Luanda e Moçambique no início do mês de junho.

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Telefone para shows: (11) 9-6862-4792- Ricardo Miranda #blueworkeventos