PEQUENO GRANDE ENCONTRO DE TEATRO PARA CRIANÇAS DE TODAS AS IDADES EM CURITIBA

“Até domingo (27.10), a capital paranaense será palco para a 12ª edição do festival que reúne diversas companhias do país e Paraguai para disseminar a produção teatral para crianças com incentivo para novas plateias. As 16 apresentações gratuitas de dez espetáculos e a exposição ´Trajetória do Teatro de Regina Vogue´ acontecem no Teatro Zé Maria e atividades complementares na Cia do Abração”.

Curitiba está sendo palco para um grande evento no Teatro Zé Maria (R: Treze de maio, 655), que traz uma oportunidade de compartilhar a produção teatral direcionada ao público formado por crianças, professores, e claro, famílias, incentivando assim a criação de novas plateias. A Cia. do Abração promove até domingo, dia 27 de outubro, o festival “Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças de Todas as Idades”, que está em sua 12a edição, e teve início na quarta passada, e conta com 16 apresentações gratuitas, com a participação de dez espetáculos de várias companhias. O projeto é aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná, com recursos da lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura – Governo Federal, com o apoio do Teatro Guaíra e da ATINJ/PR - (Associação de Teatro para Infância e Juventude do Estado do Paraná), que assina a curadoria do evento.

Nesta temporada as companhias participantes são: Cia do Abração (Curitiba); Afeto (Curitiba); Céu Vermelho (Curitiba); - Cia. Regina Vogue (Curitiba); Cia Tupi Pererê (Curitiba); Grupo Obragem (Curitiba); Companhia Karagozwk (Curitiba); Circo Teatro Sem Lona (Maringá/PR); Grupo Kunu´u Títeres (Assunção/Paraguai);

Além das apresentações teatrais, o público poderá visitar a exposição “Trajetória do Teatro de Regina Vogue”, que faz uma homenagem ao espaço e a atriz fundadora devido a sua trajetória no Teatro para Crianças. A mostra ficará em cartaz somente às sextas (das 13h às 18h), aos sábados (das 14h às 18h) e aos domingos (das 9h às 13h) no hall de entrada do teatro.

Como atividades formativas, serão realizadas ainda uma mesa redonda com os artistas participantes, na sede da Cia. do Abração e uma oficina teatral para crianças, destinada a crianças de escolas públicas.

A diretora da Cia. do Abração Letícia Guimarães comenta que o evento pretende voltar atenções ao teatro feito para crianças. “É uma oportunidade de propor a criação de um novo espaço, onde se possa mostrar, refletir e repensar esta linguagem, mantendo uma pesquisa contínua sobre este ramo do fazer teatral, disseminando novos pensadores, fazedores e pesquisadores sobre o teatro direcionado à criança, bem como para renovar e fortalecer a formação de plateia deste segmento”.

HOMENAGEM À REGINA VOGUE
O Pequeno Grande Encontro de Teatro vai prestar homenagem a Regina Vogue com a entrega do Troféu Bruxonilda aos artistas participantes. Atriz e produtora, fundadora do Teatro Regina Vogue. A trajetória na capital paranaense começou nos anos 80. Regina trabalhou em bares, foi faxineira, fez um pouco de tudo para manter a casa. Mas, se encontrou quando voltou aos palcos e foi convidada a produzir peças infantis. De lá para cá, produziu mais de 50 espetáculos e, desde 1986 tem a própria companhia. Impulsionou a carreira de vários talentos paranaenses como Guta Stresser, Katiuscia Canoro, Alexandre Nero, Daphne Bosaski, Simone Spoladore, entre outros.

Seu legado é de inestimável valor. Reconhecê-la é também ajudar a cunhar a nossa história e importância do Teatro Infantil.

Como parte da homenagem, terá uma exposição dos trabalhos de Regina Vogue, no hall do teatro e, no dia 19, após a apresentação do espetáculo da Cia. Regina Vogue, Regina será homenageada e promete levar a Bruxonilda para abraçar as crianças.

O evento proporciona ao público de escolas públicas o acesso gratuito às apresentações. Neste aspecto, o teatro surge como fator de integração social, possibilitando às crianças, que muitas vezes nunca assistiram uma peça de teatro, um outro olhar ou até uma possibilidade de ver e rever a própria infância com mais sensibilidade. Dentre a programação prevista, a mostra de espetáculos terá 100% de ingressos gratuitos, revertendo à população produtos culturais de qualidade.

As apresentações durante a semana serão voltadas para as escolas públicas. Já aos finais de semana serão abertas ao público. Os interessados deverão retirar os ingressos com 30 minutos de antecedência. Sujeito a lotação da casa.

Confira a programação completa em pequenograndeencontro.blogspot.com:

Pensar a Arte
O Pequeno Grande Encontro de Teatro Para Crianças de Todas as Idades – Espaço para Mostrar, Refletir e Repensar o Teatro para Crianças, agora na proposta de sua décima segunda edição, tem a finalidade de promover a qualidade artística desenvolvida pelos grupos teatrais que se dedicam ao fazer teatral dirigido a crianças de todas as idades, através de apresentações teatrais, proporcionando intercâmbio das pesquisas em novas dramaturgias dirigidas a este público.

O evento marca a participação da ATINJ PARANÁ - Associação de Teatro para Infância e Juventude do Paraná e traz como público-alvo crianças, artistas, arte-educadores, estudantes de teatro e pedagogos, que juntos refletirão sobre a necessidade de se pensar e produzir um teatro de qualidade para um público tão especial.

SERVIÇO:
Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças de Todas as Idades – XII edição
LOCAL: Teatro Zé Maria (R: Treze de Maio, 655, São Francisco)
DATA: de 16 a 27 de outubro de 2024 (quarta a domingo)
HORÁRIOS:
- de quarta a sexta - 10h e às 14h30 – apresentações dirigidas às escolas
- Sábados (26.10) – 16h / Domingos (27.10) – 11h – apresentações abertas ao público. Os interessados deverão retirar os ingressos com 30 minutos de antecedência. Sujeito a lotação da casa.
TODOS OS CAMINHOS CONDUZEM AO MONTE - 26/10 (sábado) às 16h
SECRETOS DE ÑANDUTY - 27/10 (domingo) às 11h
INFORMAÇÕES: 41 991380321 / 41 98517526

EXPOSIÇÃO Trajetória do Teatro de Regina Vogue
DATA: de sextas a domingos
HORÁRIOS:
- Sexta– das 13h às 18h
- Sábados– das 14h às 18h
- Domingos – das 9h às 13h

ATIVIDADES FORMATIVAS – Mesa redonda com Leticia Guimarães – indicado para professores, artistas e interessados
DATA: 27 de outubro de 2024 (sábado)
LOCAL: Cia do Abração (R: Paulo Ildefonso Assumpção, 725)
HORÁRIOS: das 14h às 17h
INFORMAÇÕES: 41 991380321 / 41 98517526

COMPANHIAS PARTICIPANTES

COMPANHIA DO ABRAÇÃO (CURITIBA) - A Cia do Abração é um espaço de arte e cultura, fundado em 2001, por Letícia Guimarães e tem como proposta principal a pesquisa e produção teatral para todas as idades, embasados em dramaturgia própria e difundidas como espetáculos de repertório. Sua proposta estética está alicerçada na fusão de linguagens artísticas elaborada em investigações advindas de processos colaborativos. Além da dança e das artes visuais, trabalha e investiga as técnicas de manipulação de objetos, mímica, produção sonora e conhecimentos da antropologia.

CIA. TUPI PERERÊ (CURITIBA) - É um grupo formado por atores e músicos brincantes. Cantando e encantando crianças de todas as idades, o grupo tem projetos artísticos voltados à infância, sempre com um olhar crítico para análise de suas produções: como entender o teatro e a música para crianças. Com aprofundamento pedagógico, os integrantes exercem dupla função, além de artistas, ainda se dedicam às salas de aula como professores. Muitas das histórias, contadas e cantadas, surgem dos materiais vividos e das experiências que colhem nesse trabalho direto com a criança. Ela sopra o caminho, os sentidos.O vínculo com as personagens nos jogos simbólicos, nas histórias e nos enredos de vários lugares, que enriquecem nossa cultura, são materiais humanos e artístico-culturais extremamente importantes, porque é deles que vêm as canções, mantendo vivas as tradições que enriquecem o universo lúdico das crianças.
CIA. REGINA VOGUE (CURITIBA)
Criada pela atriz e produtora na década de 1980, a Cia Regina Vogue foi palco para a formação de alguns dos mais importantes artistas brasileiros da atualidade, como Alexandre Nero, Guta Stresser, Katiuscia Canoro e Fabiula Nascimento. A companhia tornou-se referência na produção de peças teatrais para crianças no Paraná. Deu vida a mais de 40 obras e proporcionou à Regina alguns dos mais importantes prêmios da sua carreira, que somam mais de 50 no total.

GRUPO OBRAGEM (CURITIBA)
O Grupo Obragem de Teatro foi fundado em 2002, pelos artistas Eduardo Giacomini e Olga Nenevê, com o objetivo de LIGAR AS PESSOAS e promover EXPERIÊNCIAS, que estimulam novas visões de mundo, por meio de peças de teatro e dança, para adultos e crianças. A Obragem cultiva e fortalece o pensamento artístico, como potente instrumento para o crescimento humano.

COMPANHIA KARAGOZWK (CURITIBA)
responsável pela montagem da peça, desenvolve seu próprio equipamento de luz, e é especialista na arte milenar de teatro de sombras, seguindo em permanente pesquisa, atuando há 39 anos na região sul do país. Desde 2009, é citada pelo Dicionário do Teatro Brasileiro (Editora Perspectiva) como referência, no Brasil, na prática desta arte.

CIRCO TEATRO SEM LONA (MARINGÁ/PR)
A Companhia maringaense “Circo Teatro Sem Lona”, existe desde 1996, quando foi criada com o objetivo de unificar os estudos das linguagens de circo e teatro, através do resgate da figura simbólica do pequeno circo de fundo de quintal, motivo sempre presente nas brincadeiras infantis. Desde a estreia de seu primeiro espetáculo o grupo tem participado de inúmeros festivais e mostras de teatro, e com 27 anos de história conquistou mais de 70 prêmios em todo território nacional, solidificando o nome da companhia como uma das mais atuantes do estado do Paraná, realizando cerca de 350 apresentações por ano em todo o Brasil e 24 montagens. Nesses 27 anos a companhia já se apresentou em mais de 500 cidades e para mais de um milhão e meio de pessoas.

GRUPO KUNU´U TÍTERES (ASSUNÇÃO/PARAGUAI)
Companhia paraguaia de bonecos formada por Tessa Rivarola e Carola Mazzotti em 2009. Nossos primeiros passos foram levar os bonecos para praças, bairros, comunidades, postos de saúde, hospitais, aliando arte e fortalecimento comunitário. Depois vieram os teatros, os festivais internacionais (Argentina, Chile, Brasil, Colômbia, Itália e Islândia) e as experiências de coprodução de espetáculos com colegas da Argentina e do Brasil. Com as marionetas procuramos dialogar, criar pontes entre nós e as crianças e os adultos, suscitar debates que nos parecem importantes, ironizar, provocar, agitar, emocionar e fazer pensar.

RESUMO DOS ESPETÁCULOS DO FESTIVAL

O MÁGICO DE OSS - 16/10 (terça-feira) às 10:00h e 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR

Sinopse Na nossa história, a protagonista, Doroti, uma menina egoísta e dominadora, briga com seus amigos e se sente incompreendida por seus avós. Em um ataque de fúria, a menina egoísta que acredita que a vida que leva é sem graça e sem cores, se vê abduzida por um furacão que a transporta para um lugar mágico e colorido. Na jornada psicodélica de Doroti, ela encontra um espantalho sem cérebro, um homem de lata sem coração e um tigre covarde. Todos se unem para encontrar o único que poderá dar-lhes o que cada um necessita: o poderoso Mágico de OSS, o único capaz de dar um cérebro, um coração, coragem e o caminho de volta para casa. Porém, em nossa história, toda esta viagem, todos estes encontros, tudo foi apenas projeção do subconsciente de Doroti que, com a viagem, transcendeu suas fraquezas e conquistou virtudes.

Duração: 50min
Classificação – Livre

ESTÓRIAS BRINCANTES DE MUITAS MAINHASS - 17/10 (quinta) às 10:00h e às 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR
Sinopse - Embasado em obras literárias nacionais, o grupo de pesquisa e encenação da Cia. do Abração, fundamentado nos princípios socioconstrutivistas que norteiam sua pesquisa, propõe a realização de um espetáculo sob as técnicas da contação de histórias e abstração e manipulação de objetos.
O foco temático apresentado na peça é a relação entre mães e filhos, as diferentes relações que se podem estabelecer neste mesmo binário, ressaltando o respeito que devemos ter pelas diferenças individuais de cada ser humano, quer seja ele mãe ou filho.
Três simpáticos velhinhos que adoram contar histórias, um para o outro e, do seu jeito, trarão ao espectador alguns contos da literatura nacional, dirigidos à criança. Nossos contadores de histórias, divertidos e ingênuos velhinhos se confundem, brincam e se emocionam com a pureza própria de uma criança. Movidos pelos sentimentos de saudades e lembranças, começam a falar sobre suas próprias mães e sobre as diferentes mães que conhecem. Neste clima de brincadeira e Faz-de-Conta, fazem abstrações imaginando que todas as coisas, isto é, objetos do cotidiano, elementos da natureza e seres elementais, também têm mães. Concluem-se como podem ser diferentes e ao mesmo tempo semelhantes a nós, as diversas relações entre mães e filhos: tudo quanto à imaginação e a sensibilidade de uma criança podem permitir. Um trabalho de muita sensibilidade e delicadeza feito para todas as crianças, de todas as idades, inclusive, aquelas dentro de nós.

Duração: 50min
Classificação – Livre

A BELA E A FERA - 18/10 (sexta) às 10:00h e às 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR
Sinopse - Na nossa história, a protagonista pede ao seu pai, um ex-compositor de sambas, agora caixeiro viajante, que lhe traga de presente o samba da Rosa. Infortunadamente, o pobre homem escuta o samba vindo do castelo de uma terrível FERA. A partir daí se desenrola o conflito e toda a trama já conhecida deste clássico infantil.
A história é narrada por um bloco carnavalesco e se utiliza de todas as alegorias do CARNAVAL, incluindo fantasias, máscaras e instrumentos musicais da bateria de uma escola de samba, que são utilizados ao vivo pelos atores, encontramos músicas referenciais brasileiras que compõem a dramaturgia sonora, fortalecendo a nossa consciência e identidade brasileira.
Duração: 50min
Classificação – Livre

QUANDO A CRIANÇA ERA CRIANÇA - 19/10 (sábado) às 16h
CIA. REGINA VOGUE – Curitiba/ PR

Sinopse – Quando a criança era criança é uma visão poética da infância nos dias de hoje. O trabalho mescla, com certa nostalgia, o universo fabuloso e sonhador de um garoto que cresceu viajando com uma trupe mambembe de teatro, ao dos modernos recursos eletrônicos que invadem a vida das crianças de hoje. Essa fusão de dois tempos diferentes – passado e presente – nos dá a possibilidade de nos comunicar com crianças e com adultos.
Duração:45min
Classificação – Livre

FALA BICHO - 20/10 (domingo) às 11h
Cia Tupi Pererê – Curitiba/PR

Sinopse O show Fala Bicho é uma homenagem as canções que têm o “bicho” como referência a partir das poesias de Paulo Leminski trazidas pelo livro O Bicho Alfabeto. Curiosamente os bichos são criados a partir de papéis coloridos e executados por Guga Cidral.

O Tupi Pererê é formado por artistas da área da música e das artes cênicas. Cantando e encantando crianças de todas as idades, o grupo tem projetos artísticos voltados às infâncias, sempre com um olhar crítico e análise de suas produções: como entender o teatro e a música para crianças. Com aprofundamento pedagógico, os integrantes exercem dupla função, além de artistas, ainda se dedicam às salas de aula como professores. Muitas das histórias, contadas e cantadas, surgem dos materiais vividos e das experiências que acolhem neste trabalho direto com a criança.

Duração: 50min
Classificação – Livre

A GALINHA PIM PIM - 23/10 (quarta) às 10h e 14h30
GRUPO OBRAGEM – Curitiba/ PR
Sinopse “A galinha Pim-Pim” é uma peça de teatro para crianças a partir de 3 anos que conta uma história de transformação! Com dramaturgia composta pela combinação de narração; ações; bonecos; e projeções, a peça apresenta a trajetória da galinha Pim-Pim, para resgatar seu ovo roubado.

Duração: 50min

Classificação – Livre

ALBERTO O MENINO QUE QUERIA VOAR - 24/10 (quinta) às 10h e às 14:30h
CIA. KARAGOWSK – Curitiba/ PR
Sinopse - O ator-animador Marcello Santos, vive o personagem de um mecânico da época, amigo de Santos Dumont, para contar a história deste homem ilustre. A incrível trajetória de descobertas aeronáuticas deste perseverante brasileiro que genialmente, desde menino, afirmava que “...O HOMEM PODE VOAR....”
Misturando linguagens, Marcello usa o recurso da figura humana, do teatro de sombras e da música para levar o espectador de todas as idades, pais e filhos, à Paris em 1.900, em um palco cheio de imagens e luzes, projetando as máquinas voadoras criadas por Alberto Santos Dumont.
Na cena final, o mundo mágico do teatro de sombras é revelado de maneira espetacular. Toda a a estrutura de bastidor, recortes, cenários rotatórios, e silhuetas são iluminados movimentos, luze e cores de múltiplas cores, tudo isso em um grande telão posicionado ao fundo do palco, sendo assim, mais um elemento surpresa do espetáculo
Duração: 50min
Classificação – Livre

BRANCA DE NEVE – a Nossa História - 25/10 (sexta) às 10h e às 14:30h
CIA. CIRCO TEATRO SEM LONA – MARINGÁ/ PR
Sinopse - A peça “Branca de Neve – a Nossa História”, inspirada no conto infantil, utilizando a linguagem do palhaço/clown juntamente a linguagem circense, harmonizando cultura popular com elementos folclóricos para ser apresentado em teatros e espaços alternativos. A obra permeia em um cenário que quebra de paradigmas, onde os personagens, ao decorrer da peça, vão modificando a obra original, de modo que tragam a história para um cotidiano em que todos são iguais, quebrando imposições sociais, como por exemplo, a ideia do Princesa ser dependente do príncipe, do Príncipe Encantado, entre outros. A peça prega que cada um deve agir pela maneira a qual se sente bem e que devemos respeitar e aceitar todas as diferenças, entendendo que somente o respeito mútuo pode levar a uma convivência harmoniosa.
Duração: 50min
Classificação – Livre

TODOS OS CAMINHOS CONDUZEM AO MONTE - 26/10 (sábado) às 16h
GRUPO Kunu´u Títeres – ASSUNÇÃO/ PARAGUAI

Sinopse – A obra conta a história de um animal do Chaco ameaçado de extinção, uma fêmea Tatú Carreta, que é retirada de sua casa nas montanhas para ser exposta no Zoológico de Assunção. É na corrida de touros que ela conhece Kaí, um macaco simpático e amoroso. tecnológico, que passa várias horas do dia fazendo piadas com Zandro, o dono do Zoológico. Ambos os animais aprenderão com os modos de vida opostos um do outro. A vida na montanha e a vida na cidade aparecerão em diálogos e conflitos. Juntos eles tentarão o impossível para realizar o desejo de Tatú: voltar para sua montanha e recuperar sua liberdade.
Duração:45min
Classificação – Livre

SECRETOS DE ÑANDUTY - 27/10 (domingo) às 11h
GRUPO Kunu´u Títeres – ASSUNÇÃO/ PARAGUAI

Sinopse “Secretos de ñandutí” conta, sem palavras, a história de Anastasia, uma avó tecelã de ñandutí (espécie de renda artesanal, patrimônio cultural do Paraguai), que na Guerra do Guasú (1870) perdeu o coração e, com ele, a habilidade e a vontade de tecer. Muitos anos depois, sua bisneta Eireté, que também vive com um buraco no peito, inicia uma busca para desvendar sua história. Uma aranha ancestral será quem revelará o segredo escondido entre os fios da avó. - O coração é um novelo feito de memórias.

Duração: 50min
Classificação – Livre

Filmtech 2024 traz palestras e expositores de referência no audiovisual ao Canal da Música

Com entrada gratuita, a feira oferece oportunidade única para explorar os principais avanços do segmento; evento será realizado no dia 1º de novembro

Curitiba, outubro de 2024 - No dia 1º de novembro Curitiba será o epicentro nacional do audiovisual com a realização da Filmtech 2024, uma feira imersiva com oito horas de duração que vai apresentar ao mercado as últimas soluções em equipamentos, incluindo os lançamentos na NAB (National Association of Broadcasters) e CineGear, além de palestras com grandes nomes do mercado. O evento tem inscrições gratuitas e limitadas pela plataforma Sympla e será realizado no Canal da Música. Estão convidados a participar técnicos audiovisuais, como diretores, diretores de fotografia, assistentes de câmera, produtores, técnicos de som direto, fotógrafos still, filmmakers e entusiastas do setor.

Realizada pela empresa de locação de equipamentos Armada Rental, com apoio institucional do Sindicato da Indústria do Audiovisual do Paraná (SIAPAR), a Filmtech terá 14 estandes com expositores renomados da indústria do audiovisual que estarão localizados no salão interno do Canal da Música.
Dentro do auditório, profissionais-referência da indústria do audiovisual se revezarão em palestras e discussões importantes para este mercado em constante evolução. “A Filmtech tem como missão fomentar e qualificar o mercado do audiovisual. Para os participantes, é uma oportunidade de conhecer e interagir diretamente com as melhores marcas do mercado, além de conhecer em primeira mão as inovações que nortearam a produção audiovisual”, afirma Daniel Bernardon, sócio da Armada Rental.

Segundo ele, os participantes poderão, entre outras coisas, saber como a Inteligência Artificial (IA) pode ser usada para revisões e roteiros de forma simplificada com a demonstração do Top AI tools, da empresa norte-americana Pactto. Derick Borba, representante da companhia, terá um momento de fala no auditório (veja programação).

Além dos porta-vozes de grandes fornecedores, os painéis da Filmtech trarão ao público um termômetro do segmento com palestras de profissionais requisitados. A abertura ficará à cargo da produtora Jussara Locatelli, presidente do SIAPAR e uma das grandes autoridades do audiovisual paranaense. As cineastas Hellen Braga, Diana Moro e Helô Passos abordam um “Diálogo entre fotografia e produção no documentário”.

Mercado potente

O Brasil figura entre os cinco maiores mercados consumidores de audiovisual do mundo, com cerca de 200 milhões de espectadores. O setor contribui com mais de R$ 27 bilhões ao Produto Interno Bruto (PIB) brasileiro, ficando à frente de indústrias importantes como a automobilística.

Já o estado do Paraná ocupa a quinta posição do país em número de produtoras registradas na ANCINE, é o quarto em quantidade de CPBs (Certificado de Produto Brasileiro - documento concedido à obra audiovisual não-publicitária brasileira) e ocupa a segunda posição nacional em quantidade de CRTs (Certificado de Registro de um título que assegura e autoriza a obra a ser comercializada e veiculada no Brasil).

Esta é a terceira vez que a Armada realiza a Filmtech, já consolidado como um dos mais importantes eventos do setor no Paraná. Após dois anos de edições realizadas dentro da própria locadora, a inciativa agora se expande para um espaço cultural maior, visando atrair um público mais amplo e diversificado. “A iniciativa deste evento vem no sentido de fortalecer toda a cadeia da indústria audiovisual, informar e conectar profissionais da área e convidados. Nosso interesse é destacar o estado do Paraná neste cenário e nos tornar referência para o Sul e para o Brasil. Temos certeza que esta edição da Filmtech será um marco, se consolidando como uma das mais importantes feiras do setor do país”, acrescenta Bernardon.

Programação

8h30 - Abertura de portão

9h00 – Boas-vindas

9h20 – Impactos, desafios e oportunidades na indústria audiovisual - Jussara Locatelli (SIAPAR)

10h10 – Top AI tools para revolucionar seus processos - Derick Borba (PACTTO)

11h00 – Um novo mercado; micro publicidades e suas possibilidades - Saul Henrique (TILTA)

12h00 – 13h30 - Almoço

13h30 - Intro pós-almoço ARMADA

13h50 – Palestra (4) – (MCI)

14h40 – Palestra (5) - Guto Pasko, Andreia Kalatai

15h30 – Movimento. Imagem. Perfeição - Rafael Plaça (PANASONIC)

16h20 – Soluções audiovisuais com Canon e DZOFilm – Yuri Nieto e Diogo Bezerra (DZOFilm/Delta)

17h10 – Soluções Shure para criação de conteúdo – Lucas Maggieri (DEALER/SHURE)

18h00 - Entendendo a ótica chinesa - Bruno Massao (ARMADA)

18h50 - Diálogo entre fotografia e produção no documentário - Hellen Braga, Diana Moro, Helô Passos

19h40 - Os porquês da cinematografia - Victor Alencar

20h30 - Encerramento

Marcas Confirmadas:

I9

Panasonic

Creamsource

Core swx

Nisi

Laowa

MCI

Astera

DOP Choice

Aputure

Swit

Kupo

Light Bridge.

Lumitec

Godox

DELTA

Canon

DZOFilm

Hollyland

DEALER

Shure

VIDDIUM

Teradek

Smallhd

Sony

Sachtler

Sobre a Armada Rental
Com sede em Curitiba, é mais do que uma locadora de equipamentos cinematográficos. A Armada tem sido uma força motriz no desenvolvimento do setor, investindo continuamente na formação de profissionais qualificados através da Armada Academy. Com um histórico de mais de uma dezena de eventos presenciais de sucesso, a Armada tem trazido para o mercado paranaense as últimas novidades e lançamentos das maiores marcas do setor.

Serviço
Filmtech 2024
Data: 1º de novembro (sexta-feira)
Horário: a partir das 8h30
Local: Canal da Música - Júlio Perneta, 695 - Mercês
Realização: Armada Renal
Apoio institucional: SIAPAR - Sindicato da Indústria Audiovisual do Paraná e SEEC - Secretaria de Estado da Cultura
Patrocínio: I9, MCI, Lumitex, Delta, Videoloc, Dealer, Pactto, Loja dos Marios, Viddium, Tilta, Avmakers e Paiol.
Inscrições gratuitas pelo Sympla: https://www.sympla.com.br/evento/filmtech/2652135

‘OKTOBEER ROCK’ VAI REUNIR 100 TORNEIRAS DE CHOPP E 25 BANDAS NUMA FESTA PARA TODA A FAMÍLIA EM CURITIBA

Estacionamento do Park Shopping Boulevard recebe o Oktobeer Rock nos dias 25, 26 e 27 de outubro

Chopp e Rock'n'Roll tem tudo a ver com Curitiba. E é justamente por isso que a capital do rock ganhou um evento para chamar de seu: o Oktobeer Rock. Com entrada gratuita, a festa em celebração ao mês de outubro vai tomar conta do estacionamento do Park Shopping Boulevard, em Curitiba, entre os dias 25, 26 e 27 de outubro.

A ideia de fazer uma festa regada a chopp e muito rock veio justamente pela fama de Curitiba: a cidade sempre foi reconhecida como a capital do Rock'n'Roll. Ao todo, serão mais de 12 horas de muita diversão, como uma boa Oktoberfest promete.

“Em outubro, como todos os locais, a gente tem as Oktoberfest. Decidimos mudar um pouco a ideia, e fazer a Oktobeer Rock, que é uma festa alemã com muito Rock'n'Roll”, explica Fabiano Souza, organizador do evento.

Ao todo, serão mais de 100 torneiras de chopp, além da tradicional gastronomia alemã. O destaque também fica com a música: no primeiro dia, a festa abre com show do AC/DC cover.

“São mais de 25 bandas de rock, mais de 100 torneiras de chopp. O chopp esse ano é Brahma, mas além do chopp Brahma, teremos também várias cervejarias artesanais”.

Na gastronomia, as opções serão muitas. É claro que, como toda Oktoberfest, boa parte das opções são as tradicionais comidas alemãs, mas a ideia é agradar todos os paladares, inclusive quem não gosta de comida típica.

“Vai ter joelho de porco, salsicha alemã, pretzel, mas a praça de alimentação também vai incluir o festival do torresmo, com leitão à pururuca. Teremos também opções de hambúrgueres, costela e também as opções do shopping, que as pessoas podem aproveitar à vontade”.

O objetivo da Oktobeer Rock é celebrar do jeito que o curitibano gosta. Por isso, não ficam de fora as crianças. Segundo Fabiano Souza, o espaço para os pequenos, inclusive, será um show à parte.

“Nossa área kids tem mais de 500 metros quadrados. É uma área kids bem legal, com orientadores, com supervisão, com tudo, então os pais podem vir, se divertir e ficar tranquilos”.

A Oktobeer Rock será no estacionamento do Park Shopping Boulevard, que fica no número 16.303 da BR-116, no Xaxim, em Curitiba. O local também vai ter espaço para estacionamento.

Serviço:

Oktobeer Rock Curitiba
Quando: dias 25, 26 e 27 de outubro de 2024 (sexta-feira, sábado e domingo)
Onde: Estacionamento do Park Shopping Boulevard, na BR-116, n° 16.303, Xaxim, Curitiba-PR
Horários: sexta-feira a partir das 18h / sábado e domingo a partir de 12h
Entrada gratuita.
Mais informações: @oktobeerrock

Ingressos para o maior Réveillon de Curitiba já estão à venda. Evento ocorre na Ópera de Arame

Virada Paradisíaca ocupa o imponente ponto turístico da capital paranaense e reúne programação musical com DJ’s renomados da cidade

Virada Paradisíaca ocupa a Ópera de Arame - Cred Mônica Lachman
O ano não chegou ao fim, mas está quase. Pensando nos planos para a virada de ano daqueles que passam o período em Curitiba, a Virada Paradisíaca já está com ingressos à venda.

Considerado a maior festa de virada de ano da cidade, o Réveillon na Ópera de Arame segue para sua terceira edição, marcando as boas entradas de 2025 em um dos pontos turísticos mais populares e imponentes do Paraná, combinando a natureza exótica do local com as vibrações positivas para o novo ano.

Ingressos para a nova edição da Virada Paradisíaca já estão à venda - Cred Mônica Lachman
Além de uma variedade de estilos sonoros, passando pelo Pop, Disco House, ritmos brasileiros, R&B, entre outros, com discotecagem por grandes DJ’s de Curitiba, o evento ainda contará com operações gastronômicas e uma hora de open de taça de espumante. A programação completa será divulgada em breve.

Os ingressos para a celebração, que ocorre no dia 31 de dezembro, às 21h, já estão disponíveis com valores a partir de R$150 (+ taxa adm) e podem ser adquiridos pelo Shotgun.

Noite contará com discotecagem de renomados DJ's de Curitiba, incluindo o DJ GIl Preto. Programação musical será divulgada em breve - Cred Mônica Lachman
A Virada Paradisíaca é produzida pelo Paradis Club, club que atuou por 10 anos na capital paranaense e referência com sua programação vanguardista e suas celebrações temáticas, e pela Brasilidades, selo coletivo conhecido por suas festas que exaltam os ritmos brasileiros. A Ópera de Arame fica localizada na R. João Gava, 920, no bairro Abranches. Acompanhe as novidades pela rede social oficial: Instagram | @brasilidadess

Serviço:
Virada Paradisíaca
Data: 31 de dezembro
Horário: 21h às 5h
Local: Ópera de Arame (R. João Gava, 920 - Abranches)
Ingressos: A partir de R$150 pelo https://shotgun.live/pt-br/events/virada-paradisiaca-2025-na-opera-de-arame
Classificação: 18 anos
Realização: Paradis Club e Brasilidades

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Oktober com responsa: Ambev e Spaten trazem open de água, jingle divertido e coreografia especial para incentivar moderação na Oktoberfest

“Água, chope, chope e água”, essa é a principal mensagem da companhia e da marca durante o segundo maior festival cervejeiro do mundo para mostrar que diversão harmoniza com responsabilidade

Ambev e Spaten trazem open de água, jingle divertido e coreografia especial para incentivar moderação na Oktoberfest Blumenau. Foto: Tomazzzoni (@nadaoriginals).

Blumenau-SC, 21 de outubro de 2024 - A maior festa cervejeira das Américas chegou a terceira semana e já recebeu mais de 340 mil pessoas no Parque Vila Germânica para celebrar a cultura alemã, dançar, encontrar amigos, comer pratos típicos e, para os maiores de 18 anos, brindar com suas canecas de chope. Para reforçar o compromisso diário na frente de Consumo Responsável de bebidas alcoólicas, a Ambev, patrocinadora oficial da Oktoberfest Blumenau, anuncia campanha para estimular a moderação.

Para a 39ª edição da festa, a Ambev lança uma canção do tipo chiclete, para grudar na cabeça dos foliões em parceria com o grupo de música alemã, Banda Cavalinho, trazendo as tradicionais raízes do festival com uma melodia divertida e fácil de ficar na cabeça, e coreografia que valoriza a cultura e a tradição da Oktoberfest. A música também será apresentada durante o show da banda, com o ritual de brinde com água. Na nova versão, o verso “Chope ja ja, chope chope ja” (chope sim sim, chope chope sim, em tradução livre) é substituído por “Chope e água, chope, chope e água”, reforçando ao público que para moderar não existe segredo e intercalar o consumo de uma bebida alcoólica com água é a melhor forma de prolongar a diversão.

“Com o consumo responsável, todo mundo ganha e na Oktoberfest não vai ser diferente. A moderação é compromisso aqui na Ambev e, durante o evento, vamos incentivar nosso público a curtir com muito mais responsabilidade para prolongar a noite. A música vai nos ajudar a reforçar a mensagem com muito mais diversão e tradicionalismo que a data pede”, comenta Rodrigo Moccia, Diretor de Relações Institucionais da Ambev.

Este ano, a companhia repete a iniciativa de sucesso da edição passada da Oktoberfest Blumenau que realizou em parceria com a Veolia, líder global em soluções sustentáveis de gestão de águas, para oferecer dois pontos com torneiras de água ultrafiltrada, nos pavilhões Blumenau e Munique, para o público encher suas canecas gratuitamente, quantas vezes for preciso. Nestas estações já foram consumidos mais de 21 mil litros de água, aproximadamente 100 mil copos servidos. No Camarote Spaten, espaço exclusivo da cerveja oficial da festa, também tem open água em todos os bares.

Pontos de distribuição de água ultrafiltrada gratuita fazem parte da campanha de Consumo Responsável de Ambev e Spaten na Oktoberfest Blumenau. Fotos: Tomazzzoni (@nadaoriginals).

Nos últimos dois anos, a Ambev anunciou o investimento de R$ 45 milhões em seu Programa de Consumo Responsável, que reúne iniciativas de moderação. As ações fazem parte da agenda de impacto social positivo da companhia, que busca promover mudanças nos hábitos dos consumidores para criar a cultura da moderação entre os brasileiros.

A ação também reflete o compromisso das empresas com a sustentabilidade e o bem-estar dos visitantes. Além de proporcionar hidratação ao público, a oferta de água ultrafiltrada contribui para a redução de lixo. Estima-se diminuir em 10% o consumo de garrafas plásticas durante o evento, contribuindo significativamente para um menor impacto ambiental.

Banda Cavalinho performa coreografia de jingle da Ambev para promover o Consumo Responsável na Oktoberfest. Foto: Tomazzzoni (@nadaoriginals).

Sobre a Veolia
O Grupo Veolia é referência mundial na transformação ecológica. Presente nos cinco continentes com 218 mil colaboradores, o Grupo projeta e implementa soluções que atendam aos desafios atuais de cidades e indústrias na gestão de água, resíduos e energia. Por meio de suas três atividades complementares, a Veolia ajuda a melhorar o acesso aos recursos, a preservar e renová-los. Em 2023, o Grupo Veolia forneceu água potável a 113 milhões de pessoas e saneamento básico a 103 milhões, e produziu 42 terawatts hora de energia, além de valorizar 63 milhões de toneladas métricas de resíduos. A Veolia Environnement (Paris Euronext: VIE) alcançou receita consolidada de 45,3 bilhões de Euros em 2023.

Sobre a Banda Cavalinho
Criada no início dos anos 70 para entreter os clientes de um tradicional restaurante blumenauense, que inclusive deu nome ao grupo, a banda passou por transformações ao longo de sua existência, não esquecendo sua essência alemã. Inicialmente seguia a linha germânica tradicional, e com a passagem de gerações de músicos, se transformou no que é hoje: moderna, atual, alegremente brasileira, mas com um forte sotaque alemão, levando alegria através das danças e coreografias denominadas “Chucrute Music”.
A batida de antigas bandinhas típicas agora ganha acordes de guitarra e uma aproximação maior com o rock. Receita para um sucesso que leva multidões a cada show, seja durante a Oktoberfest de Blumenau ou aos inúmeros eventos pelo Brasil. No palco, estão nove experientes músicos e duas bailarinas. A banda, somada à equipe técnica, conta com 20 pessoas, além do suporte de profissionais de comunicação, estilo e produção.

Semana musical intensa no Jokers

Uma semana com muitas atrações no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). A programação musical começa com a tradicional Terça Celta, que traz o HyBrazil feira (22) numa noite de música medieval. Na quarta-feira (23) tem o Tangará Jazz Trio, tocando muita MPB com uma veia jazzística. Na quinta-feira (24), onegirl band Luana Cardoso apresenta grandes sucessos do pop-rock no formato voz, percussão e violão. Na sexta (25) mais uma atração internacional aterrissa no palco da casa: o guitarrista texano Tyrone Vaughan que será acompanhado por Cássio Albernaz e Amigos do Blues. E, fechando a semana, no sábado (26) acontece a GlamSlam Curitiba Chapter V: 80's Scary Movies, uma grande festa de Halloween com tudo quem tem direito: decoração temática, premiação para as melhores fantasias, brindes exclusivos, e apresentação da banda GlamSlam Band diretamente de São Paulo tocando os clássicos do Hard 'n' Heavy Organic Disco.
Atração internacional no Jokers, Tyrone Vaughan é herdeiro de uma das famílias mais icônicas da música norte-americana. Filho de Jimmie Vaughan, fundador da banda Fabulous Thunderbirds, e sobrinho do lendário guitarrista Stevie Ray Vaughan, Tyrone mantém viva a tradição do blues texano, sendo considerado um dos grandes representantes do gênero na atualidade.
Nascido em Dallas e criado em Austin, Tyrone foi influenciado desde cedo por gigantes do blues, tendo recebido uma harmônica de Muddy Waters e suas primeiras guitarras de seu tio, Stevie Ray Vaughan. Ao longo dos anos, ele esteve próximo de lendas como B.B. King, Albert Collins e Buddy Guy, além de ser amigo de personalidades do cenário do blues em Austin. Sua apresentação no Jokers promete ser uma celebração do legado da música de sua família.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 26 de outubro:

TERÇA 22 OUT, 20 horas – Terça Celta. Hy Brazil - Músicas típicas do folclore celta e medieval. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 23 OUT, 20 horas– Tangará Jazz Trio – apresentação instrumental tocando muita MPB com uma veia jazzística. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUINTA 24 OUT, 20 horas– Luana Cardoso – Apresentação da Onegirl band que apresenta seu projeto tocando pop-rock no formaro voz, percussão e violão. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 25 OUT, 22 horas – Show com o guitarrista texano Tyrone Vaughan que será acompanhado por Cássio Albernaz e Amigos do Blues. No repertório sucessos do blues. Antecipado R$50 pelo site goingressos.com.br/evento/tyrone-vaughan – a partir das 21 horas.

SÁBADO 26 OUT, 22 horas – GlamSlam Curitiba Chapter V: 80's Scary Movies - Festa de Halloween com tudo quem tem direito: decoração temática, premiação para as melhores fantasias, brindes exclusivos, e apresentação da banda GlamSlam Band diretamente de São Paulo tocando os clássicos do Hard 'n' Heavy Organic Disco. Apresentaçlão dos Djs Darlanzzinho, Lela Starr, Johnny Trentini e Danny Poison. Ingressos R$35 (primeiro lote) pelo site: goingressos.com.br/evento/glamslam-halloween – a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Espetáculo “GAG” do G2 Cia de Dança Teatro Guaíra está de volta ao palco do Guairinha

A apresentação é uma oportunidade única para o público conferir o espetáculo do G2 Cia de Dança Teatro Guaíra. Os ingressos já estão à venda.
Para os apaixonados pelo universo das artes, uma oportunidade de rara beleza promete iluminar o palco do Guairinha: a nova temporada do espetáculo "GAG", do G2 Cia de Dança, que estreia neste sábado, 19 de outubro, no auditório Salvador de Ferrante. As apresentações seguem até 27 de outubro, de quinta a sábado, às 20h, e aos domingos, às 19h. Os ingressos estão disponíveis na bilheteria do Teatro Guaíra e pela plataforma DeuBalada, ao preço de R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada).
Assim como um cometa que encanta pela sua magnitude, os bailarinos do GAG prometem hipnotizar o público com uma apresentação inovadora e cheia de brilho. O espetáculo "GAG - Uma Livre Adaptação de Heinrich von Kleist sobre o Teatro de Marionetes" é uma colaboração com o renomado diretor Gabriel Villela e o diretor-adjunto Ivan Andrade.
"Este é um espetáculo muito bem-sucedido, com apresentações que já foram um grande sucesso. GAG tem um enorme poder de comunicação, é de fácil compreensão e encanta pela beleza. Como a temporada será curta, é uma oportunidade única para o público: quem já assistiu pode rever, e quem ainda não viu, pode vir ao Guairinha conferir", comenta Ivan.
O espetáculo foi concebido a partir de uma livre adaptação da obra Sobre o Teatro de Marionetes, do escritor alemão Heinrich von Kleist, e faz referência às gags, um tipo de performance humorística popular no universo circense, inspirada nos mambembes da peça Os Gigantes da Montanha, de Luigi Pirandello. A trama explora o universo mágico e intrigante do teatro de marionetes para abordar questões existenciais da condição humana. Em diversos momentos, os bailarinos são postos em cena como marionetes, tema recorrente na obra de Kleist.
Outro detalhe curioso do espetáculo GAG é o figurino, todo feito à mão em teares e tingido com corantes naturais, em Minas Gerais. "O figurino é extremamente artesanal e de uma beleza impressionante. Cada cena tem uma paleta de cores cuidadosamente pensada", afirma Áldice Lopes, diretor artístico do Centro Cultural Teatro Guaíra.
Expectativas:
O espetáculo, que estreou em 2022, retorna ao auditório Salvador de Ferrante com a presença de dois novos integrantes: os bailarinos Cintia Andrade e Neury Gaio, ambos veteranos no mundo da dança.
Neury, que retorna aos palcos após 25 anos, descreve o momento como uma reestreia significativa: “Estou muito feliz e ansioso por essa volta, aguardando com grande expectativa”. Ele já havia dançado anteriormente com o Balé Teatro Guaíra e agora retoma sua trajetória no G2, com um sentimento de renovação.
Cintia também compartilha sua emoção em fazer parte do grupo, após anos como instrutora da Escola de Dança do Teatro Guaíra. Ela estreou com o grupo em setembro, durante o Festival de Teatro EnCena, em Jacarezinho, e agora fará sua estreia com o G2 no palco do Guairinha, junto com Neury. "Ser convidada para integrar o G2 foi muito especial. Eu já tinha visto o grupo em ação, mas fazer parte é algo completamente diferente. Sinto que minha alma está aqui", comenta a bailarina.

SERVIÇO
"GAG"
Apresentações: 19 e 20 de outubro e de 24 a 27 de outubro
Horários: Quinta a sábado, às 20h, e domingos, às 19h
Local: Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha)
Duração do espetáculo: 1h
Classificação etária: Livre
Especificações: Dança
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) / R$ 10,00 (meia-entrada)
Venda de ingressos: DeuBalada

PAULA FERNANDES ESTREIA A NOVA TURNÊ “QUAL AMOR TE FAZ FELIZ?”, EM CURITIBA, DIA 25

Capital paranaense recebe a artista para primeira apresentação do novo show, sexta-feira, no Teatro Positivo

(Crédito: Camila Cara)

Foto em alta: https://drive.google.com/file/d/1duethw24IzDPFPANBGGx69lxDYNu-QQp/view?usp=sharing

Paula Fernandes, um dos maiores nomes da música sertaneja, segue inovando e apresentando projetos grandiosos. Recentemente, a artista disponibilizou dois volumes do seu novo álbum “Qual Amor Te Faz Feliz?” e para celebrar esse momento tão especial, a cantora desembarca em Curitiba, para mais um momento inesquecível de sua carreira, estreando uma nova turnê que carrega o mesmo nome do álbum, na próxima sexta-feira, dia 25, no Teatro Positivo. Os ingressos podem ser adquiridos no site Disk Ingressos.

O novo show contempla um mix de sucessos da artista, assim como, as novas músicas lançadas em “Qual Amor Te Faz Feliz?”, suas parcerias internacionais e releituras de grandes clássicos do gênero sertanejo. Evidenciando ainda mais a sua pluralidade, a cantora apresenta em seu repertório, influências de outros estilos musicais, trazendo um toque de modernidade para esse novo momento de sua carreira.

“Tem sido incrível ver o público abraçando meu projeto e se identificando com as novas músicas, tudo do álbum foi pensado com muito carinho, assim como, os detalhes desse show de estreia que, com certeza, vai ser muito especial. Estou muito empolgada e ansiosa para viver esse momento com o povo curitibano.” comenta a cantora.

O nome do novo álbum — Qual Amor Te Faz Feliz? — reflete principalmente a mensagem de amor-próprio transmitida pela artista nos últimos anos. O conceito é saber que o amor tem a tradução que couber para cada pessoa e buscá-lo acima de tudo, dentro de si.

SERVIÇOS — PAULA FERNANDES EM CURITIBA
Data: 25 de outubro, sexta-feira
Horário: 20h30
Local: Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 — Curitiba/PR
Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/6756/2024-10-25/pr/curitiba/paula-fernandes

*Paula Fernandes* é uma das principais artistas da atualidade, acumulando números importantes e colecionando recordes. Com mais de 2,4 bilhões de streaming nas plataformas de áudio e dois prêmios Grammy Latino, a cantora se destaca no cenário musical brasileiro e internacional.

Paula Fernandes já estrelou mais de 15 turnês na Europa, Estados Unidos e África. Consolidando sua carreira e cantando ao lado de grandes nomes como o colombiano Juanes, o ícone do pop Taylor Swift e a referência do country Shania Twain.

Sendo premiada em inúmeras categorias da indústria do entretenimento, como oito indicações ao Grammy Latino, na categoria de Melhor Álbum de Música Sertaneja, Prêmio Multishow de Música Brasileira, Prêmio da Música Brasileira, Meus Prêmios Nick, Troféu Imprensa, Melhores do Ano e Troféu Internet.

Além dos palcos, a artista é reconhecida no cenário das composições, sendo responsável por sucessos como 'Jeito de Mato', 'Pássaro de Fogo', 'Pra Você', 'Sem Você', entre outros. Na televisão, a cantora já atuou em mais de dez obras e emplacou mais de vinte canções em trilhas sonoras de novelas, além de 5,6 milhões de discos vendidos.

Para saber mais:

www.paulafernandes.com.br

www.facebook.com/OficialPaulaFernandes

www.twitter.com/PaulaFernandes7

www.instagram.com/paulafernandes

www.youtube.com/user/PaulaFernandesVEVO

ALANIS MORISSETTE ANUNCIA GRANDE TURNÊ MUNDIAL MULTI CONTINENTAL EM 2025

RETORNA PARA SÉRIE DE SHOWS E FESTIVAIS APÓS A TURNÊ TRIPLE MOON NA AMÉRICA DO NORTE

INGRESSOS PARA PÚBLICO GERAL DISPONÍVEIS SEXTA-FEIRA, 25 DE OUTUBRO

Fotos em alta aqui

Hoje, a cantora e compositora Alanis Morissette, sete vezes vencedora do GRAMMY®, tem o prazer de anunciar sua turnê mundial de 2025. Esta série de shows pelo Reino Unido, Europa e América do Sul, segue a bem-sucedida Triple Moon Tour com 35 datas na América do Norte neste verão, que vendeu mais de meio milhão de ingressos e lotou todos os locais. A artista se apresenta em Curitiba, no dia 30 de março de 2025, na Pedreira Paulo Leminski. Para assistir aos incríveis destaques da Triple Moon Tour, clique AQUI.

No dia 23 de outubro, clientes Santander Select e Private, portadores dos cartões Unique Infinite; Santander Unlimited Infinite; Decolar Santander Infinite; GOL Smiles Santander Infinite; American Express®️ Gold Card Santander; American Express®️ Platinum Card Santander; American Express®️ Centurion Card Santander; Santander Unique Black; Santander Unlimited Black; Santander / AAdvantage®️ Black, poderão comprar os ingressos em pré-venda exclusiva, com parcelamento em até 5 vezes sem juros. Já a pré-venda para os demais clientes do banco acontece no dia 24 de outubro. Neste caso, todos os cartões são elegíveis, exceto os de viagens e PJ. O público geral poderá comprar a partir de 25 de outubro e parcelar com cartão em até 3 vezes sem juros ou de 4 vezes a 8 vezes com juros.

Tanto na pré-venda quanto na venda geral os ingressos estarão disponíveis a partir das 10h pelo site www.ticketmaster.com.br e a partir das 11h nas bilheterias oficiais (sem taxa de serviço). Será permitido comprar até seis ingressos por CPF, limitados a duas meias-entradas.

VIP: A turnê também oferecerá uma variedade de pacotes VIP e experiências diferentes para os fãs levarem sua experiência de show para o próximo nível. Para mais informações, visite alanis.com.

A turnê no Brasil é apresentada pelo Santander Brasil; tem Heineken como patrocinadora oficial e apoio do Esfera; A realização é da Live Nation Brasil. Para obter mais informações, visite www.livenation.lat.

DATAS:
Sexta, 21 Março 2025 Buenos Aires, Argentina Lollapalooza Argentina*
Sábado, 22 Março 2025 Santiago, Chile Lollapalooza Chile*
Terça-feira, 25 Março 2025 Lima, Peru Costa 21
Quinta-feira, 27 March 2025 Bogotá, Colombia Estereo Picnic*
Sábado 29 Março 2025 São Paulo, Brasil Lollapalooza Brasil*
Domingo, 30 Março 2025 Curitiba, Brasil Pedreira Paulo Leminski
Quarta-feira, 11 Junho 2025 Bergen, Noruega Bergenfest*
Sexta-feira, 13 Junho 2025 Kværndrup, Dinamarca Heartland Festival*
Domingo, 15 Junho 2025 Estocolmo, Suécia Gröna Live*
Terça-feira 17 Junho 2025 Berlin, Alemanha Zitadelle Spandau
Quinta-feira, 19 Junho 2025 Polônia, Varsóvia COS Torwar
Sábado, 21 Junho 2025 Praga, República Tcheca Metronom Festival*
Domingo, 22 Junho 2025 Codroipo (Udine), Itália Villa Manin
Terça-feira, 24 Junho 2025 Esch-sur-Alzette, Luxemburgo Rockhal
Quarta-feira, 25 Junho 2025 Amsterdã, Holanda Ziggo Dome
Domingo, 29 Junho 2025 Dublin, Irlanda Malahide Castle
Segunda-feira, 30 Junho 2025 Belfast, Reino Unido Ormeau Park*
Quarta-feira, 2 Julho 2025 Cardiff, Reino Unido TK Maxx apresenta Depot Live no Cardiff Castle
Sexta-feira, 4 Julho 2025 Lytham, Reino Unido TK Maxx apresenta Lytham Festival* Sábado, 5 Julho 2025 Glasgow, Reino Unido OVO Hydro
Quarta-feira, 9 Julho 2025 Coruna, Espanha Coliseum*
Sábado, 12 Julho 2025 Barcelona, Espanha Cruilla Festival*

*Festivais

Sobre Alanis Morissette
Desde 1995, Alanis Morissette é uma das cantoras, compositoras e musicistas mais influentes da música contemporânea. Sua música e performances profundamente expressivas ganharam muitos elogios da crítica e sete prêmios Grammy. O álbum de 1995 de Morissette, JAGGED LITTLE PILL, foi um tour de force que mudou o som da música pop ao redor do mundo. Foi seguido por mais nove álbuns ecléticos e aclamados. Ela contribuiu musicalmente para lançamentos teatrais e atuou na tela grande e pequena. Fora do entretenimento, ela é uma ávida ativista e defensora, com foco no empoderamento feminino, bem como na integridade espiritual, psicológica e física. Em 2016, Alanis lançou o Conversation with Alanis Morissette, um podcast mensal que apresenta conversas com uma variedade de reverenciados líderes de pensamento, autores, médicos, educadores e terapeutas, cobrindo uma ampla gama de tópicos psicossociais que vão da espiritualidade ao desenvolvimentismo e à arte. Em 2019, JAGGED LITTLE PILL: THE MUSICAL fez sua estreia na Broadway no Broadhurst Theatre em Nova York e foi posteriormente indicado a quinze prêmios Tony. Em 2020, Alanis lançou seu nono álbum de estúdio, Such Pretty Forks In The Road, com ótimas críticas; foi seguido por um álbum de meditação chamado The Storm Before The Calm em 2022. Após a pandemia, Alanis fez um retorno triunfante à estrada, com turnês massivas e esgotadas em arenas na América, Canadá, Europa, América do Sul e Ásia. Sua mais recente turnê Triple Moon Tour, de 35 datas, vendeu mais de 600.000 ingressos no verão de 2024, encantando o público em locais lotados na América do Norte.

Sobre a Live Nation
Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visite www.livenation.lat e www.livenationentertainment.com.

Santander Brasil e Cultura
O Santander Brasil acredita, investe e promove o acesso às mais distintas manifestações culturais e a democratização da cultura para a sociedade. Em 2023, o Banco entrou oficialmente no universo da música, patrocinando grandes shows internacionais. Além de patrocinar e promover parcerias com instituições e iniciativas culturais, como Museu do Amanhã (RJ), Festival de Música em Trancoso (BA) e a restauração do Mural Batalha dos Guararapes (PE) e do Museu do Ipiranga (SP), o Santander mantém seus próprios empreendimentos, como os Faróis Santander Porto Alegre e São Paulo, além do Teatro Santander e 033 Rooftop, na capital paulista.

Halloween Mueller: Passarela da Bruxa e gostosuras

Nos dias 26 e 27 de outubro, o shopping convida a criançada para a tradicional caça aos doces. Até o dia 31, os clientes podem conferir a decoração temática

Halloween Mueller. Crédito: Ricardo Deverson.

O Shopping Mueller entra no clima do Halloween e os fantasminhas tomam conta dos corredores integrando uma ambientação temática de arrepiar. A grande novidade deste ano é a Passarela da Bruxa, decorada com galhos secos pintados com tinta especial para luz negra, representando o jardim da bruxa. A decoração em homenagem ao Dia das Bruxas será aberta ao público e poderá ser visitada de 22 a 31 de outubro, no horário do shopping.

No último final de semana do mês, dias 26 e 27, toda a família está convidada para se divertir na tradicional Caça aos Doces. As crianças receberão um mini caldeirão exclusivo e um mapa com 12 paradas para a caminhada, incluindo lojas infantis e encontros com personagens. O percurso será guiado por um personagem inspirado na data, garantindo muita diversão e interação. Em cada loja, as crianças ganharão deliciosos pacotes de Bala Fini para encher o caldeirão. As sessões de Caça aos Doces serão de hora em hora, das 16h às 19h. As vagas são limitadas e estarão disponíveis a partir do dia 22 de outubro no Sympla, com o valor de R$20.

Para completar a celebração, o sound branding (identidade sonora) do shopping ganha uma versão especial para o Halloween. A música poderá ser ouvida nos corredores e na passarela.

SERVIÇO:

Halloween Mueller

Local: Shopping Mueller - Avenida Cândido de Abreu, 127 – Centro Cívico, Curitiba (PR)- Ponto de encontro no piso L1

Data: Dias 26 e 27 de outubro (sábado e domingo) - Caça aos doces

Horários: 16h – 17h – 18h – 19h

Duração: 1 hora por sessão

Ingressos: A participação custa R$ 20 por criança. Inscrição via Sympla

Passarela da Bruxa e decoração temática

De 22 a 31 de outubro, no horário de funcionamento do shopping

Gratuito.

Telefone: 41 3074-1000

Informações: www.shoppingmueller.com.br

Instagram: @muellercwb

Sobre o Shopping Mueller

Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se preocupa em permanecer como uma referência em estilo, conforto e sofisticação. São mais de 200 lojas de marcas de renome nacional e internacional, além do moderno complexo de cinemas Cinemark, que conta com salas de exibição em 3D, restaurantes, atividades culturais e as melhores experiências.
Assessoria de Imprensa Shopping Mueller
Talk Assessoria de Comunicação
Aline Cambuy DRT 5746/PR
(41) 3018-5828/ 9 9644-8007
aline@talkcomunicacao.com.br

Cimed lança Carmed Hello Kitty com anúncio na Shibuya Crossing, principal avenida de Tóquio

Para o lançamento, Karla Felmanas, VP da companhia, foi ao Japão conhecer o mundo da personagem. A expectativa é que o lançamento gere um faturamento superior a R$ 50 milhões em seu sell in

Curitiba, 21 de outubro de 2024 - A Cimed, terceira maior farmacêutica do país e produtora de Carmed, acaba de lançar a mais nova collab do icônico hidratante labial - o Carmed Hello Kitty - edição especial que celebra o aniversário de 50 anos da personagem. O anúncio acontece no Japão, durante visita de Karla Felmanas, VP da Cimed, ao país. Com a ação, a Cimed se torna a primeira farmacêutica brasileira a realizar uma campanha de lançamento no Japão.

Em edição limitada, com kit desenvolvido exclusivamente para a parceria, a novidade terá aroma especial de torta de maçã, sobremesa preferida da Hello Kitty, e cor vermelha. Além do aroma exclusivo, o lançamento chega às farmácias com uma inovação: uma tampa exclusiva no formato da icônica personagem que pode ser usada como acessório de diferentes formas, como um item colecionável - uma case pioneira e tendência no mercado de hidratantes labiais - permitindo aos fãs de Hello Kitty levar o produto de forma prática e estilosa para onde quiserem.

A projeção é que o lançamento gere um faturamento superior a R$ 50 milhões em seu sell in (venda B2B). O kit será comercializado ao preço médio de R$ 49,90 no ponto de venda. Em 2023, o faturamento total da marca chegou a R$400 milhões, contribuindo significativamente para a Cimed, que gerou R$1 bilhão de receitas para as farmácias com Carmed, - representando um crescimento de 2000% em relação ao ano anterior, destacando o pioneirismo da empresa com inovações e recentes collabs realizadas no mercado de hidratantes labiais, que este ano vai faturar R$500 milhões, cerca de 90% no segmento.

A expectativa é que o Carmed Hello Kitty dialogue com os públicos das Gerações Alpha e Z - que já é consumidor de Carmed - bem como o público 30+, que têm uma relação nostálgica e afetiva com a personagem, criando uma conexão intergeracional. Além da parceria com a personagem, em caráter exclusivo, o lançamento mantém o diálogo com o público fiel de Carmed, fortalecendo ainda mais o vínculo com a marca.

O lançamento também marca um feito inédito na história da Cimed e do setor farmacêutico do Brasil, como a primeira farmacêutica brasileira a lançar uma campanha oficial de Hello Kitty no Japão, com anúncio na Shibuya Crossing, principal avenida de Tóquio. Durante a viagem, Karla - que também comemorou seus 50 anos este ano assim como a personagem - terá a oportunidade de mergulhar no universo japonês e no da Hello Kitty, conectando a tradição e o carinho da personagem a novos mercados e consumidores.

“A Hello Kitty transcende gerações. Ela acompanhou a infância, adolescência e vida adulta de muitas pessoas, especialmente as gerações Millennial e X. Agora, com 50 anos, ela segue sendo um símbolo atemporal de alegria capaz de unir diferentes públicos. Ter a oportunidade de vivenciar de perto esse universo é muito enriquecedor. Essa edição limitada do Carmed é mais do que um produto de beleza, é um item de colecionador que conecta emoções e gerações,” afirma Karla Felmanas, vice-presidente da Cimed.

Além de ser um grande atrativo para os fãs da marca, Carmed Hello Kitty tem o objetivo de movimentar o mercado farmacêutico, assim como as bem-sucedidas colaborações anteriores, como as parcerias com a Fini e o lançamento da linha BFF com as atrizes Larissa Manoela e Maísa. “A nova edição do Carmed Hello Kitty promete ser mais um sucesso, reforçando a presença da Cimed no cenário de produtos inovadores e colecionáveis que agregam valor emocional ao consumidor”, destaca João Adibe, CEO da Cimed.

“Estamos muito felizes em anunciar essa parceria incrível com a Cimed. O Carmed Hello Kitty não só reflete a fofura e o charme da personagem, mas também traz a qualidade e o cuidado que nossos fãs e consumidores merecem. Estamos confiantes de que será um grande sucesso e fortalecerá ainda mais a relação das marcas com o mercado”, comenta Caroline Manha, gerente comercial e marketing da Sanrio.

Sobre a CIMED

A Cimed é a 3ª maior indústria farmacêutica do país em volume de vendas, com mais de 47 anos de história, e um dos poucos grupos que permanece totalmente brasileiro e independente até hoje. São mais de 600 produtos no catálogo e uma distribuição nacional para mais de 60 mil pontos de vendas atendidos diretamente, marcando presença em 90% das farmácias brasileiras. Além disso, a Cimed é líder em segmentos de produtos como antigripais, vitaminas e medicamentos isentos de prescrição médica (MIP). Com sede administrativa em São Paulo, a empresa tem mais de 5 mil colaboradores em todo o país. Seu complexo fabril está localizado em Pouso Alegre (MG), e o centro de distribuição central e a gráfica da companhia em São Sebastião da Bela Vista (MG), além de contar com 26 centros de distribuição espalhados pelo país. Atualmente, a empresa é uma das maiores apoiadoras do esporte nacional, patrocinando a Confederação Brasileira de Futebol (CBF).

Sobre a Sanrio
Sanrio® é uma marca life style global mais conhecida pela personagem Hello Kitty®, que foi criada em 1974, e detentora de muitas outras marcas de personagens amadas, como My Melody™, Kuromi™, LittleTwinStars™, Cinnamoroll™, Pompompurin™, gudetama™, Aggretsuko™, Chococat™, Badtz-Maru™ e Keroppi™. A Sanrio® foi fundada com base na filosofia de que um pequeno presente pode trazer felicidade e amizade às pessoas de todas as idades. Desde 1960, esta filosofia tem servido de inspiração para oferecer produtos, serviços e atividades que promovam a comunicação e inspirem experiências únicas aos consumidores em todo o mundo. Hoje, os negócios da Sanrio® se estendem à indústria do entretenimento com várias séries de conteúdos, games e parques temáticos. A Sanrio® possui uma extensa linha de produtos que está disponível em mais de 130 países. Com a ideia de “One World, Connecting Smiles”, a Sanrio pretende levar sorrisos a todos as pessoas. Para saber mais sobre a Sanrio®, visite www.sanrio.com.br e siga nossos conteúdos nas plataformas YouTube, TikTok, Instagram e Facebook @HelloKittyBrasil e @SanrioBrasil.

Carminha apresenta tributo a João Lopes no Teatro Paiol

· Companheira de vida e obra de João Lopes, o Bicho do Paraná, falecido em 2020, Carminha chega a Curitiba, nesta quarta-feira (23), com a turnê do show inédito "Carminha canta João Lopes e Outros Rocks",
· A homenagem a um dos nomes mais marcantes da música paranaense passou também por Pato Branco, Francisco Beltrão, Maringá, Apucarana, e termina agenda em Ponta Grossa, em novembro;
· O show gratuito será uma releitura da alma musical que Carminha e João Lopes construíram juntos em 40 anos de união.

“Eu não sou um gato de Ipanema, sou Bicho do Paraná…”. O bordão, tão conhecido entre os paranaenses, que até se tornou um hino extra oficial do Estado, escrito em 1981 pelo cantor e compositor João Lopes, está mais vivo do que nunca na voz de sua companheira de vida e obra, Carmen Carolina, carinhosamente, Carminha, que estreia carreira solo como cantora em uma turnê com a releitura das principais músicas de João Lopes, falecido em 2020.

No show "Carminha canta João Lopes e Outros Rocks", a cantora tem a oportunidade de reviver sentimentos e emoções contidos na obra do artista, que de forma tão singular, conseguiu trazer em suas letras o orgulho de ser paranaense. “As pessoas, as regiões do Paraná e suas riquezas e raízes estão sempre presentes nas composições”, observa Carminha, afirmando que o propósito agora é apresentar às novas gerações a obra do artista João Lopes.

A estreia da turnê foi em Pato Branco, em setembro, e o show passou ainda por Francisco Beltrão, Maringá e Apucarana. Depois de Curitiba, Carminha e sua trupe seguem com o projeto para Ponta Grossa e, em 2025, acontece uma segunda etapa da turnê, com o retorno para cidades do interior do Estado.

Carminha diz que nem em seus melhores sonhos imaginou que seria tão acolhida, afinal trata-se de seu primeiro trabalho solo. “Turnê foi maravilhosa, fui tão bem recebida no interior, as pessoas realmente se emocionaram, vinham falar comigo chorando, pedindo pra não deixar a obra do João morrer”, afirma, contando que viu várias gerações, vó, neto e filho na plateia. “Foi acolhedor, restaurador e surpreendente. Juro que não imaginava, tô com coração transbordando de gratidão e alegria. Espero fazer uma entrega maravilhosa no Paiol, com casa cheia e que seja apenas o começo de uma nova etapa”, completa.

Após dois anos de luto, Carminha, que permaneceu reclusa na chácara da família neste período, entendeu que era ‘morrer ou cantar’. Ao se deparar com letras inéditas do companheiro, Carminha se deu conta que a hora de voltar aos palcos tinha chegado. “Eu desejo viver, mostrar ao público a obra do meu marido, a história de João Lopes, que está enraizada na cultura paranaense”, justifica Carminha, que durante 35 anos atuou como backing vocal do companheiro.

Como protagonista do espetáculo musical, Carminha convidou grandes nomes da música: Fábio Oliveira (violão), João Charmak (bateria), Gilberto Zanelatto (violino e harmônica), Renato Ximú (violão e vocal) e Elton Rufino (baixo e vocal). No repertorio estão canções que marcaram a trajetória de João Lopes, rocks de compositores paranaenses e alguns nacionais, todos com uma forte ligação na história do Bicho do Paraná e de Carminha.

Influência e paixão

Filha de uma cantora lírica, Carminha teve contato com a música desde muito cedo, estudou canto erudito e chegou a participar de corais, mas foram os estilos musicais Pop, Rock, Folk e Reggae que construíram sua identidade musical. Aos 17 anos embarcou para Londres e a paixão pela música se fortaleceu.

Logo após seu retorno ao Brasil, em 1978, conheceu João Lopes e iniciaram a trajetória de vida juntos como casal e a música entrou por definitivo na vida de Carminha, que em 1986 se tornou um braço na carreira de João Lopes, compondo a formação e criação de backing vocals em todos os shows.

Juntos e na estrada, levaram sua obra para todo o país e mundo, participando duas vezes do prestigiado Festival de Montreux (Suiça), nos anos de 1993 e 1995.

Agora, Carminha continua essa história como protagonista do espetáculo musical “Carminha canta João Lopes e outros Rocks”, um espetáculo para jovens e adultos, paranaenses ou não, que possam conhecer ou reviver a musicalidade e arte de João Lopes.

PROJETO APROVADO NO PROGRAMA ESTADUAL DE FOMENTO E INCENTIVO À CULTURA |PROFICE DA SECRETARIA DE ESTADO DA CULTURA | GOVERNO DO ESTADO DO PARANÁ

Serviço próximo show, em Ponta Grossa:
Data: 01/11/2024
Horário: 18h30
Parque ambiental Governador Manoel Ribas (Av. dr. Vicente Machado, 11-27, Ponta Grossa, Centro),
Entrada Gratuita (contribua com a doação de 1 kg de alimento não perecível)

Ciência, arte, filosofia e espiritualidade apontam caminhos no VII Congresso Internacional de Felicidade

A filósofa indiana e líder transformacional Sri Preethaji, a monja zen budista Monja Coen, o escritor Clóvis de Barros, o escritor indígena Daniel Munduruku e o navegador Amyr Klink estarão em Curitiba

Congresso Internacional de Felicidade. Crédito da foto: Day Luiza

Curitiba recebe o VII Congresso Internacional de Felicidade, maior evento do gênero na América Latina, nos dias 2 e 3 de novembro. A programação conta com convidados internacionais e brasileiros das áreas de ciência, filosofia, arte e espiritualidade. Pela primeira vez, a filósofa indiana e líder transformacional Sri Preethaji, fundadora do Ekam Oneness, conceituada escola de filosofia, meditação e transformação pessoal localizada no Sul da Índia, participa do evento. Ela falará sobre o despertar da consciência para promover mudanças que levem as pessoas do sofrimento ao que chama de belos estados de ser.

A Monja Coen, que é monja zen budista brasileira e missionária oficial da tradição Soto Shu com sede no Japão, apresenta o tema “Ser feliz, é possível?”, título do seu mais novo livro, assinado em parceria com Gustavo Arns, mestre em estudos da Felicidade pela Centenary University e idealizador do congresso. A programação do VII Congresso Internacional de felicidade inclui mais de 25 palestrantes, além de vivências focadas no autodesenvolvimento pessoal e profissional. O evento tem tradução para as palestras internacionais, intérprete de Libras e audiodescrição. As vagas são limitadas e as inscrições estão abertas no site.

Derrubando mitos

Gustavo Arns explica que o objetivo do Congresso é proporcionar uma experiência genuína de felicidade, desmistificando o conceito e oferecendo um olhar mais amplo sobre o tema. “A felicidade não é a ausência de tristeza. Pelo contrário, a capacidade de viver plenamente envolve reconhecer e lidar com as dificuldades da vida. Os palestrantes trarão uma visão integrada, mostrando que tanto a felicidade quanto a tristeza têm papéis importantes em nossa jornada. Nossa missão é ampliar a felicidade no Brasil, ajudando as pessoas a evoluírem juntas”, diz.

Ele reforça que a busca por um estado de satisfação envolve autoconhecimento, equilíbrio e a capacidade de viver plenamente o presente. “O Congresso é um verdadeiro processo de autoconhecimento e transformação pessoal, guiado por profissionais de diferentes áreas e por vivências únicas”, completa.

Outros palestrantes

O Prof. Dr. Clóvis de Barros Filho, livre-docente pela Escola de Comunicações e Artes da USP, irá palestrar sobre “A vida que vale a pena ser vivida”. Autor de livros como "Tesão de Viver", "A Vida que Vale a Pena ser Vivida" e "A Felicidade é Inútil", suas obras são conhecidas por trazer reflexões profundas sobre ética, felicidade e a condição humana.

O escritor e professor paraense Daniel Munduruku, pertencente ao povo indígena Munduruku, graduado em Filosofia e doutor em Educação, autor de 65 livros publicados no Brasil e no exterior, falará sobre o tema “Felicidade na cosmovisão dos povos originários”.

O navegador Amyr Klink, pioneiro na solitária travessia do Oceano Atlântico em um barco a remo, com o tema “Ajustando as velas para enfrentar incertezas”.

Outros nomes confirmados são a psicanalista Ana Suy, professora, escritora, doutora em pesquisa e clínica em psicanálise e mestre em psicologia clínica, autora do best seller "A gente mira no amor e acerta na solidão", dentre vários outros livros de crônicas poéticas, apresenta a palestra “Elogio à infelicidade”; Marcos Piangers, escritor que conta com mais de 1 milhão de livros vendidos. Piangers é um fenômeno na internet, com 6 milhões de fãs nas redes sociais e incontáveis vídeos com mais de 1 milhão de visualizações. Ele vai falar sobre “Protagonismo e felicidade - a mudança que você faz no mundo”.

Mirian Goldenberg, doutora em Antropologia Social, colunista do jornal Folha de S. Paulo e da Vogue, autora de mais de 30 livros, traz a palestra “A Revolução da Bela Velhice: projetos de vida e a busca da felicidade”; o pensador Sri Prem Baba, autor de obras como "Transformando o Sofrimento em Alegria" e "Propósito", ele compartilha ensinamentos que visam a expandir a consciência individual e coletiva, apresenta o tema “Superando a ansiedade: a calma no agora”; Merce, que é benzedeira, rezadeira, curandeira, a quase uma década servindo como terapeuta, com a palestra "O que o amor faria?"

Há felicidade no trabalho?

O universo corporativo também está na pauta do Congresso. Serão apresentados cases que comprovam como a saúde e a felicidade dos colaboradores contribuem diretamente para o crescimento do negócio. A diretora de Felicidade da Heineken Brasil, Lívia Azevedo, aborda o tema “Felicidade corporativa como impulsionadora de cultura e resultados”. A cientista e pesquisadora da Felicidade no trabalho, Juliana Sawaia, falará sobre “Felicidade corporativa como impulsionadora de cultura e resultados”. O especialista em Felicidade Corporativa e mestre em Psicologia Positiva, Henrique Bueno, apresenta o tema “Felicidade no trabalho: ciência e prática”.

Sucesso e carreira aparecem ainda em paineis especiais como o “O que é sucesso?”, com Cris Dios, empresária fundadora do “Laces and Hair”. Também estarão no evento a bicampeã olímpica de vôlei, Sheilla Castro, a jornalista especialista em saúde integral, escritora e professora Mariana Ferrão, e Aline Castro, professora de neurociência, psicanalista, consultora de saúde mental nas organizações e mentora de posicionamento de carreira. Outro painel de destaque aborda o tema “A criança que eu fui um dia”, com o poeta, escritor e compositor Allan Dias Castro e o músico e produtor Tiago Corrêa, que são criadores do projeto Reverb Poesia.

Festival da Felicidade

Paralelamente ao VII Congresso Internacional de Felicidade ocorre o Festival da Felicidade, um evento artístico e cultural gratuito que reúne a arte em suas diversas formas: música, teatro, dança, yoga, democratizando o acesso à cultura e oferecendo atividades para toda a família.

O festival reunirá diversas atrações no parque, com arte, música, mantras, meditação, dança circular, yoga, além de uma feira gastronômica e a VII Feira do Bem-estar, com livros, produtos e serviços. Na feira serão lançados livros com presença e autógrafos dos autores. O festival será junto ao Centro de Eventos Positivo e em diferentes áreas do Parque Barigui, um dos maiores espaços de contato com a natureza de Curitiba.

Serviço

VII Congresso Internacional de Felicidade

Datas: dias 2 e 3 de novembro de 2024

Local: Centro de Eventos Positivo - Parque Barigui (Al. Ecológica Burle Marx, 2518, Santo Inácio, Curitiba - PR)

Mais informações e inscrições: https://www.congressodefelicidade.com.br/

Instagram: @congressodefelicidade

Patrocínio: Banco CNH e New Holland, Colégio Positivo, O Jogo da Vida e Pós PUCPR Digital.

Apoio: Metalus, Helisul, Lunelli e Ibema

Sobre o Congresso Internacional de Felicidade

O Congresso Internacional de Felicidade reúne os maiores palestrantes do Brasil e do mundo para abordar o tema da felicidade a partir da ciência, arte, filosofia e espiritualidade. É um mergulho profundo de autoconhecimento e autodesenvolvimento pessoal e profissional. Um momento de reflexão acerca do que é a Felicidade e como podemos ser mais felizes a partir de múltiplos olhares com uma visão integral do ser humano. Mais informações no site: https://www.congressodefelicidade.com.br/

Conheça os vencedores da fase estadual do concurso O Quilo é Nosso

Agora os restaurantes seguem para a final, onde concorrerão ao título de melhor restaurante a quilo do Brasil

Em cada estado um júri-técnico definiu o campões estaduais (Foto: @rogeriovital)
O concurso O Quilo é Nosso avança para sua última fase, onde os restaurantes vencedores das categorias estaduais competem entre si para definir o melhor restaurante a quilo do Brasil. A competição, que começou com mais de 160 restaurantes em 16 estados, caminha para a grande final, a ser decidida em São Paulo nos dias 21 e 22 de novembro.

Com o tema “É comer, gostar e votar”, o concurso teve mais de 18 mil votos do público em sua primeira etapa. Na disputa estadual, um júri-técnico especializado avaliou os pratos e decidiram os campeões. Agora, a final será decidida por um júri selecionado pela Abrasel e a Prazeres da Mesa.

A final ocorrerá durante o evento Mesa ao Vivo São Paulo, e o público poderá acompanhar todo o processo pelo instagram oficial do concurso.
Neste ano, o Quilo é Nosso também celebra os 40 anos de criação da comida a quilo, invenção genuinamente brasileira: o formato desse tipo de estabelecimento surgiu em 1984, quando o chef Fred Mata Machado criou o primeiro restaurante a quilo do país, o “Isto e Aquilo”.

"Esses 40 anos da comida a quilo mostram que o Brasil é um país que valoriza a diversidade, não só cultural, mas também na mesa. Na final em São Paulo, os restaurantes trarão o melhor de cada região, com pratos que contam histórias e representam suas origens. E, assim como no sistema a quilo, cada prato é uma porção generosa de cultura, sabor e tradição”, comenta Rosane Oliveira, presidente do Conselho Nacional da Abrasel.

Em edições anteriores, o concurso já elegeu sete vencedores de cinco estados: Amazonas (duas vezes), Ceará, Paraná, São Paulo e Minas Gerais.

O atual campeão, coroado em 2023, é o paranaense Kurytyba Gastronomia. O estabelecimento, localizado na capital do estado, foi premiado com o prato Baião de Dois Paranaense.
Confira abaixo a lista de restaurantes que se classificaram para a grande final:

Amazonas
Restaurante Sabor a Mi, com o Tortallete de Pirarucu;

Bahia
Baita Boi, com o Filê do Recôncavo;

Ceará
Casa Malu, com o Escaldado de farinha - Sertão no Prato;

Espírito Santo
Nona Lu, com o Bacalhau a Nona Lu;

Goiás
Junior Cozinha Brasileira, com o Filé mignon suíno na crosta de especiarias;

Maranhão
Churrasco Grill Slz, com o Fofoca de mariscos maranhense;

Mato Grosso
Trapiche Regionalissimo, com o Risoto de costela desfiada, pequi, baru e parmesão;

Minas Gerais
SáChica Restaurante, com o Lombanana;

Paraíba
Framboá, com o Nhoque de banana da terra com carne de sol e castanha de caju;

Paraná
Easy Chef Tekoa Gastronomia, com a Lasanha do Paranismo Fantástico;

Pernambuco
Calçada do Sabor, com o Pernil suíno na manteiga de ervas com farofa de abacaxi;

Rio de Janeiro
Sardina Bar e Restaurante, com o Arroz de cordeiro;

Rio Grande do Norte
Sadoche Restaurante, com a Paella Sertaneja;

São Paulo
Tide Restaurante, com o Estrogonofe de carne;

Sergipe
Marian Bar e Restaurante, com a Costelinha suína ao molho agridoce;

Tocantins
Tins Mania, com o Camarão Ilha di Capri.

Serviço:
O Quilo é Nosso
Patrocínio Ouro: Caixa, Coca-Cola Brasil, Friboi, PicPay, Rational, Pluxee e Seara
Patrocínio Prata: Totvs
Apoio: Glasart, Nogueira Brinquedos e Self Service em Foco
Parceria: Mundo Mesa
Realização: Abrasel
Informações: www.oquiloenosso.com.br

Após anos de espera, “O bom rapaz” retorna a Curitiba!

Wanderley Cardoso, uma lenda viva da música brasileira, trará seus
maiores sucessos em um super show no palco do teatro Bom Jesus.

Será uma noite de pura nostalgia e emoção!

Um dos ícones da Jovem Guarda, ao longo de sua carreira, Wanderley
gravou mais de 900 músicas e vendeu cerca de dezesseis milhões de cópias
de seus 84 discos.

Após o show, com duração de aproximada de 120 a 150min, o cantor tira
foto com o público.

SERVIÇO:
WANDERLEY CARDOSO
20 DE OUTUBRO
DOMINGO
TEATRO BOM JESUS - Rua 24 de maio, 135 (Pertinho da Praça Rui Barbosa)
ABERTURA DO TEATRO AS 18h
INÍCIO DO SHOW AS 19h
Ingressos a venda em DISKINGRESSOS.COM.BR e na loja do Diskingressos no
Shopping Mueller. Também no teatro Bom Jesus, no domingo, ingressos na
hora, a partir das 18h.
Ingressos a partir de R$ 60,00
Realização: META 5 EVENTOS

Mussa realiza show em Curitiba (PR)

O Youtuber conquista o público infantil com suas rimas aceleradas

O fenômeno da música infantil com mais de 12,9 mi de inscritos no YouTube e 1,2 mi seguidores no Instagram Mussa (@mussoumano), proporcionará em mais um show com muita diversão para o público infantil. A apresentação acontece no dia 20/10 (domingo), às 17h, no Guairão em Curitiba (PR).

Mussa tem um estilo único, característico do Youtuber e muito divertido. O músico quebra todas as barreiras e paradigmas pela inspiração na cultura urbana - o rap, redefine o gênero musical muitas vezes marginalizado pela sociedade, e o transforma em algo acessível e inclusivo cativando crianças e pais por todo o Brasil.

Nascido na periferia de Florianópolis (SC), o músico, compositor e youtuber prodigioso, Mussa não é apenas um rapper talentoso. Suas músicas, impregnadas de humor, criatividade, leves e envolventes têm dominado as plataformas de streaming e conquistado o coração de milhões de ouvintes. Mussa se tornou uma sensação da internet e uma referência na música infantil.

A canção "MUSSA STYLE" é uma verdadeira febre e destaca-se como um hino do estilo inconfundível do artista. Além de sua música, Mussa é um influenciador positivo que incentiva e inspira as crianças a superar desafios, desenvolverem o pensamento rápido e superar a timidez, através da rima. Sua abordagem única e criativa para a música não apenas entretém, mas também educa e inspira e tornar-se um modelo a ser seguido por jovens.

Mussa

Hudson Martins, 34 anos, casado, morador de Florianópolis (SC) é formado em comunicação social. O apelido do personagem cômico foi dado por amigos pela caracterização visual e barba viraram marcas de Mussa – apelido que reflete a associação ao rap "sou mano".

SERVIÇO:

Data Show do Mussa:

20/10 – GUAIRÃO - CURITIBA (PR)
Rua Conselheiro Laurindo 175

Início do show: 17h

Classificação livre

Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada

As entradas para o show são vendidas