Artefacto e Artefacto Beach & Country inauguram Mostra 2024

Meu lugar é o tema das Mostras Artefacto 2024, apresentando ambientes capazes de promover um real encontro entre talentos criativos: arquitetos - e/ou designers de interiores -, e seus homenageados. Assim, as Mostras Artefacto e Artefacto Beach & Country, D&D, deste ano, se propõem a investigar esses dois mundos, convocando cada criador a se inspirar em uma personalidade para projetar um espaço exclusivo. Ou, em outras palavras, um lugar no qual seus convidados - mas também eles -, pudessem chamar de seus.

Arte e design. Música e mobiliário. Literatura e moda. O contato direto com a natureza, mas, também, a necessidade de aprimorar as condições de conforto. Muitos foram os aspectos envolvidos na construção dos 14 ambientes que compõem a mostra deste ano. Espaços em condições de trazer à tona algumas questões nem sempre abordadas pelos profissionais: Afinal, qual o meu lugar neste espaço? O que nele reproduz meu estilo e valores? Ou, por outro lado, o que o torna tão familiar e reconhecível a quem ele se destina?

Em paralelo, nosso showroom apresenta a coleção Vér - Edition 2024. A sétima desenvolvida pela diretora - criativa Patricia Anastassiadis para a Artefacto, que dialoga com a leveza, com o movimento e com o resplendor da natureza, por meio de peças que desvelam um design contemporâneo, de caráter intemporal. Cara "Nós estamos vivendo tempos difíceis, ansiosos. Na intimidade, buscamos conforto e escape. A coleção nasce de um desejo de conexão com a delicadeza. Parte de um diálogo com o feminino e de um vínculo com o natural", explica Patricia. "Minha ideia foi encurtar a distância entre o móvel e a obra de arte. As peças têm um caráter escultórico, mas são também extremamente funcionais e confortáveis". Para atingir tal efeito, a designer empregou, em suas criações, a madeira torneada, em um trabalho muito cuidadoso, que une a indústria e o artesanal.

"Nossas coleções são apresentadas, anualmente, antes da temporada internacional do design, o que reforça nosso compromisso com a integridade do nosso desenho", pontua Paulo Bacchi, CEO Artefacto."Quase cinco décadas depois da nossa fundação, continuamos fiéis ao fatto a mano, associado às mais avançadas tecnologias", afirma. Segundo Bacchi, somente a partir de processos avançados - que permitem dobra, curvatura e usinagem sofisticadas - foi possível alcançar toda a leveza exigida pela Edition 2024. "Buscamos por formas atemporais e cosmopolitas, por trançados à mão. Poéticas na organicidade,rigorosas na qualidade e excelentes em sua autenticidade", resume ele.

Líder de mercado no sul dos Estados Unidos. Presente em edifícios projetados por Antonio Citterio, Renzo Piano, Bjarke Ingels e Zaha Hadid, entre outros, este ano a Artefacto se prepara para alçar vôos ainda mais altos. Em setembro, sob o comando de Pietro e Bruno Bacchi, terceira geração da Artefacto, a mais nova flagship da marca vai abrir suas portas na concorrida Madison Avenue, no coração de Manhattan, em Nova York. Sempre em sintonia com os novos hábitos,
demandas, desejos e anseios dos consumidores mais exigentes. Mas, ainda assim, em total conexão com o mundo natural.

Esperamos vocês!

MOSTRA ARTEFACTO 2024

Bc Arquitetos, Bruna Mokfa, Debora Valente, Gabriela Angonese Arquitetura, Hayasaki Arquitetura, Lethicia Panossian, Luciana Almeida e Rocha Andrade Arquitetura participam desta edição da Mostra Artefacto 2024.

Bc Arquitetos - MOstra Artefacto D&D - Crédito MCA Estudio (3).jpg
Bc Arquitetos / @bcarquitetos

Despojado, repleto de elementos naturais e livre de qualquer excesso, o living com jantar integrado, projetado pelo BC Arquitetos, em sua terceira participação da Mostra Artefacto, reproduz uma atmosfera leve, quase cenográfica, onde a suavidade da composição é tomada com recurso de estilo para evidenciar os poucos, e bons, móveis e objetos.

O minimalismo etéreo é endossado por coleções de caixas, castiçais e obras de arte de peso, cuidadosamente selecionados pelo homenageado, o consultor de estilo Aldi Flosi, que incluiu peças do seu acervo na ambientação. Com cerca de 46m², estar e jantar, o espaço tem na funcionalidade sua principal premissa, condição expressa por móveis como o módulo Meteóra, as mesas de centro Boyang, as poltronas Mentha, a mesa de jantar Eclipse e a caixa bar Pietra, compondo um lounge de convívio elegante e acolhedor. Perceptível em cada detalhe, a delicadeza, elemento que se faz sempre presente nas criações do escritório, é perceptível na escolha dos tecidos, dos revestimentos e até na vegetação, Em resumo, um ambiente no qual nada parece excessivo ou acessório. E onde a estética clean se revela na rigorosa curadoria dos móveis e objetos.

Bruna Mokfa - Mostra Artefacto D&D - Crédito MCA Estudio (2).jpg
Bruna Mokfa / @bruna.mokfa

Um home-office funcional, mas sem deixar de lado a originalidade. Foi essa a proposta da arquiteta Bruna Mokfa, em sua terceira participação na Mostra Artefacto. Um ambiente de 61m², inspirado na rotina da artista Laís Demarchi, designer de joias, que se destaca pela abordagem artesanal e pela preocupação com práticas sustentáveis.

Para imprimir exclusividade ao espaço, a arquiteta e designer de interiores, optou por tons neutros para evidenciar os elementos mais imponentes, como o mobiliário. “Usei a mesa Lena para a sala de reunião, o que trouxe a sensação de um lugar muito privado, quase de refúgio, para ser usado tanto em reuniões, como nos momentos de criação”, explica ela. Já a poltrona Wiggins foi alocada em um confortável canto de leitura, assim como elegante módulo Discovery, posicionado na sala de espera.

A diversidade de texturas é um elemento que ganha destaque. Tecidos nas paredes, veludo na poltrona e linho nos detalhes, ajudam a criar uma estética acolhedora e refinada, que fica ainda mais realçada pelos acabamentos originais no piso. Arrematando a composição, boisseries nas paredes e uma curadoria primorosa das obras de arte e objetos.

Debora Valente - Mostra Artefacto D&D - Crédito Raphael Briest (2).jpg
Débora Valente / @deboravalentedv

Com 52m², o living-lounge da designer de interiores Débora Valente seduz por sua atmosfera instigante, criada sob medida para Daniela Gontijo, CEO da Louis Vuitton. O universo luxuoso da grife francesa, assim como o estilo da homenageada - a primeira mulher a assumir o comando das operações da marca no Brasil -, aparecem refletidos em um ambiente de estar, e em um lounge com jantar, contemporâneos e originais.

Uma base de cores neutra, com destaque para os tons terrosos, evidencia as texturas bem marcadas e os móveis, escolhidos a dedo, para compor os diferentes setores do espaço. “Essas cores nos ajudam a desacelerar o ritmo agitado do dia a dia, colaborando para que possamos aproveitar melhor o lado envolvente do lar”, reflete a designer.

A harmonia evocada pela designer se faz presente no desenho de móveis como o aparador Emile, a coluna de jantar Alderaan, as mesas laterais Croma e Shade. Peças não apenas funcionais, mas que a partir de seu design livre de excessos, se colocam em fina sintonia com os dias de hoje. Por fim, o módulo Orfei, os puffs Nick e Dorset, assim como a caixa bar Pietra respondem pela atmosfera convidativa e agradável do ambiente.

Gabriela Angonese Arquitetura - MOstra Artefacto D&D - Crédito MCA Estudio (2).jpg

Gabriela Angonese Arquitetura / @gabiangonese

Em sua primeira participação na Mostra Artefacto, a gaúcha Gabriela Angonese projetou este living com jantar integrado, de 65m², para homenagear a empresária Esther Schattan. Inspirada pelo estilo de vida da empresária, a arquiteta criou um espaço generoso para receber a família com todo o conforto a elegância.

Principal elemento da composição, o sofá Eos - que aparece acompanhado das modernas e leves mesas laterais Boyang - colabora para tornar o living ainda mais funcional e convidativo. Interligando as áreas de estar e jantar está o buffet Greta, que ainda serve de apoio para a mesa Lena. Por fim, a impactante moldura Aka surge em uma inspirada composição que ocupa uma das paredes centrais do ambiente.

A sensação de harmonia e de equilíbrio que emana do espaço advém, segundo a arquiteta, do uso de revestimentos em tonalidades neutras, texturas e estampas originais. Assim como dos bouclês, couros e lâminas de madeira naturais, além dos muitos pontos de cor, presentes nos acessórios Artefacto Home, que ajudam a imprimir uma atmosfera ainda mais contemporânea e intimista à composição.

Hayasaki Arquitetura - Mostra Artefacto D&D - Crédito MCA Estudio (2).jpg
Hayasaki Arquitetura / @fabianohayasakiarquiteto / @taniahayasaki

Em sua quinta participação na Mostra Artefacto, o casal Fabiano e Tania Hayasaki apresenta um lofl com cerca de 80m², cheio de referências contemporâneas para um tema que é paixão nacional: o futebol. Como homenageado, o jogador Edmílson Moraes, pentacampeão mundial com a seleção brasileira, e, atualmente, à frente da Fundação Edmílson, instituição que, desde 2005, auxilia crianças carentes.

Ao todo, são três ambientes que evocam a afetividade, a carreira vitoriosa e o prazer do jogador em compartilhar a vida em família. Na base da composição, revestimentos em tonalidades rebaixadas, móveis em tons terrosos, além de ferragens metalizadas em dourado. Uma mistura equilibrada de materiais que, somada à iluminação cuidadosa e lúdica, resultou em um estar, conjugado com jantar, moderno e convidativo.

Integrados, os espaços foram setorizados pelo desenho do mobiliário, que valoriza o conforto e realça as lembranças da trajetória profissional do jogador. Caso da estante no quarto, que surge em composição com a cabeceira Maschio, o banco Emile, e a mesa de cabeceira Lou Lou. Ou ainda do módulo Escape, da poltrona Phili e do pu Dorset, no estar.

Lethicia Panossian - Mostra Artefacto D&D - Crédito Raphael Briest (2).jpg

Lethicia Panossian / @lethicia_panossian

A sensação de exclusividade e glamour nortearam a designer de interiores Lethicia Panossian, na composição deste lofl, com 67m², projetado para sua estreia na Mostra Artefacto. Ao homenagear o apresentador Amaury Júnior, a profissional investe em uma estética luxuosa, traduzida em espaços cheios de brilhos e revestimentos sofisticados.

Com base em uma paleta de tons o white, o requinte da composição fica evidenciado pela iluminação cênica e pela primorosa junção de muranos metalizados, cristais com toques dourados, perolados e bronze. Isso, sem falar das muitas, e diversas, texturas e tramas dos tecidos, carpetes e estofados, além das obras de artes e esculturas.

“O ambiente reflete, coincidentemente, o estilo dos meus interiores, sempre construídos com base em muita exuberância e exclusividade, e com especial cuidado na seleção das cores e texturas, pensadas para dotar os espaços de toda amplitude e grandiosidade” possíveis, conta Letícia. “Trata-se da atmosfera perfeita para realçar um mobiliário como o da Artefacto, que representa um verdadeiro convite ao acolhimento, tão bem expresso em peças como o módulo Kubrik e a cabeceira Piet”, resume ela.

Luaciana Almeida - Mostra Artefacto D&D - Crédito Raphael Briest (2).jpg
Luciana Almeida / @lucianaalmeidaarquitetura

Em sua sexta participação na Mostra Artefacto, a arquiteta Luciana Almeida, explora as muitas nuances da feminilidade, em um living com jantar, de aproximadamente 58m². O espaço homenageia a jornalista Mônica Salgado. Segundo ela, uma mulher delicada e, ao mesmo tempo, muito forte. “Sua beleza, seu carisma e, sobretudo, sua determinação em alcançar seus objetivos são inspiradores. Mas também pesou o fato dela trabalhar com moda, que eu amo, e gostar de cor de rosa, que eu também adoro”, diz.

Confortável, o ambiente traz um estar intimista, com dois módulos Austral posicionados de frente, um para o outro, para estimular o convívio e as conversas, assim como as poltronas Liberty e as cadeiras Silhouette e Hara.

Para reforçar ainda mais a estética delicada da composição, os revestimentos exibem tonalidades suaves, sobretudo o nude, o bege e o rosa. Além de texturas agradáveis ao toque, mas de presença marcante, como a do veludo, do bouclê e da camurça, determinando assim um ambiente harmonioso e muito acolhedor. “Leve e suave, mas nem por isso, menos elegante”, afirma a profissional.

Rocha Andrade Arquitetura - MOstra Artefacto D&D - Crédito Marco Antonio (3).jpg
Rocha Andrade Arquitetura / rochaandradearquitetura

A sensação de leveza caracteriza este lofl de 54m², com estar, jantar e quarto, criado pela arquiteta Cristina Rocha Andrade e pela designer de interiores, Patricia Rocha, do escritório Rocha Andrade Arquitetura. Homenageada pelo duo, foi a cantora Ana Clara, que inspirou a estética limpa, e sem maiores excessos evidenciada pelo ambiente. “Calmo e acolhedor, trata-se do espaço ideal para a Ana se desconectar após uma agenda agitada de shows”, conta Cristina.

Móveis protagonistas, a composição dos sofás Geta, complementada pelo conjunto de mesas componíveis Carlo, imprime um toque de contemporaneidade ao living. Uma solução de efeito, que assegura uma flexibilidade ainda maior ao layout, ao permitir ajustes sempre que necessários.

Já a moldura Elie realça ainda mais o painel de quartzo, valorizando ainda mais ainda mais o seu desenho e o do par de poltronas Times. Por fim, no quarto, a cabeceira Harrison, revestida em couro, se alinha, com precisão, ao ideal de contemporaneidade e nobreza perceptível em todo o projeto.

MOSTRA ARTEFACTO BEACH & COUNTRY 2024

André Leite e Bruna Ximenes, Beatriz Siqueira, Bruna Marrucci Arquitetura e Interiores, Camila Amabile, Celine Lupi Arq + Design e Joia Bergamo Arquitetura e Design de Interiores participam desta edição da Mostra Artefacto 2024.

André Leite e Bruna Ximenes - Mostra Artefacto Beach & Country - Crédito Raphael Briest (2).jpg

André Leite e Bruna Ximenes / @ximenesleitearquitetura

Projetado pelos arquitetos André Leite e Bruna Ximenes para a modelo Cássia Ávila, este lofl, com 96m², poderia muito bem estar localizado numa praia paradisíaca, ou em uma paisagem bucólica no campo. Com base em premissas como conforto, descontração e elegância, os profissionais criaram, de fato, um ambiente original, que surpreende pela sua curadoria primorosa e autenticidade.

Com estar e jantar integrados, a escolha dos móveis priorizou peças capazes de criar uma atmosfera, a um só tempo, luxuosa e instigante. Caso, por exemplo, da mesa de jantar Navagio e das cadeiras Batar. Assim como do módulo Noronha, do sofá Direc e das poltronas Mayu e Mios. Entre os revestimentos, o branco, o bege, além de uma pitada de mostarda, serviram de base para a criação de um visual harmônico e equilibrado.

Materiais como mármore, palha, pedra, madeira e tecidos nobres, somados à iluminação cuidadosa e bem marcada, realçaram ainda mais os detalhes e ajudaram a setorizar os diferentes espaços. O toque final ficou por conta de fotos da própria modelo, a maioria delas em poses icônicas, adicionando um toque pessoal e glamuroso ao ambiente.

Beatriz Siqueira - Mostra Artefacto Beach & Country D&D - Crédito Raphael Briest (2).jpg
Beatriz Siqueira / @beatrizsiqueiraarq

Ao homenagear Marcos Vieira, galerista com gosto apurado e olhar singular, a designer de interiores Beatriz Siqueira tomou como base a arte e a habilidade de Vieira em transformar sua galeria em um lugar permanentemente em movimento. Como resultado, surgiu este grande lounge, com 113m², que se conecta diretamente a um deck externo, e no qual a bem estudada paleta de cores promove uma integração que salta aos olhos. Imprimindo uma funcionalidade fluída ao ambiente, o mobiliário reforça a estética dinâmica almejada pela profissional. A linha See por exemplo agrega flexibilidade. Já a mesa de jantar Pantar, os puffs Lupion e Kamari, e as poltronas Moh e Kamari, evocam o bem-receber, uma característica marcante da personalidade do homenageado.

Dotado de um paisagismo digno de nota, o ambiente, como um todo, foi elaborado a partir de tonalidades suaves, combinadas ao verde alpine e ao sage. Cores capazes de colocar em destaque as muitas obras de arte que, estrategicamente posicionadas, se espalham por suas paredes. “Intimamente ligado à natureza e à arte, trata-se de um espaço que une a generosidade de um lounge ao frescor de um jardim”, resume Beatriz.

Bruna Marrucci Arquitetura e Interiores - Mostra Artefacto Beach & Country D&D - Credito Raphael Briest (2).jpg
Bruna Marrucci Arquitetura e Interiores / @brunamarrucci.arq

Um espaço de convívio moderno e flexível, com contrastes marcantes produzidos pela diversidade de materiais, marca a estreia de Bruna Marrucci na Mostra Artefacto Beach & Country. Com 62m², o estar explora a madeira, o concreto e as cores neutras e atemporais. Em contraponto, mármore, metais, tecidos nobres e obras de arte entram com vigor e requinte, criando uma atmosfera contemporânea e muito convidativa.

Homenageando Luiza Helena Trajano, a arquiteta se inspirou na trajetória empreendedora da empresária e no simbolismo de suas conquistas como mulher. Com isso, o ambiente ganhou toques eminentemente femininos. “A Luiza adora obras de arte, e, o ambiente, conta inclusive com um quadro de Burle Marx, além de muitos arranjos florais, que imprimem suavidade e sofisticação ao espaço”, conta ela.

Em sintonia com a proposta, o mobiliário reforça a função de convívio. O módulo Yar se estende por todo o living, amparado pela poltrona Maros e pela imponente mesa componível Talpe. Com seu tampo de mármore e a coluna de Jantar Tibau, foi pensada para contemplar as mais diversas finalidades, das refeições às reuniões de negócios.

Camila Amabile - MOstra Artefacto Beach & Country D&D - Crédito Marco Antonio (3).jpg
Camila Amabile / @camilaamabilearquitetura

O lofl de 60m² projetado por Camila Amabile, estreante na Mostra Artefacto Beach & Country, está alinhado à necessidade contemporânea de conceber a casa como um refúgio. No caso, para atender ao dia a dia da jornalista Karin Bravo, que, segundo a arquiteta, por conciliar muitas atividades, precisa, ao chegar em casa, simplesmente desacelerar. “Meu espaço foi pensado como um lugar para ela recarregar as baterias, mas, também, para inspirar a jornalista que precisa escrever textos e fazer leituras”, explica.

Nesse sentido, a iluminação recebeu atenção especial. Bem marcada, ela delimita os diversos setores, que exibem uma paleta de tons claros com toques de preto, gerando intensos contrastes. Ao mesmo tempo em que o mobiliário, com apelo contemporâneo, possibilita a criação de diferentes atmosferas no ambiente. O sofá Jaen, por exemplo, com seu conforto despretensioso. A poltrona Luisa, acolhendo os momentos de leitura e estudo. No mais, paredes com texturas variadas, pinturas artísticas em relevo, e pedras naturais evocam uma composição acolhedora, onde o conforto se faz presente em cada detalhe. Sem excessos, mas com afetividade e funcionalidade.

Cilene Lupi Arq + Design - Mostra Artefacto Beach & Country D&D - Crédito Raphael Briest (3).jpg
Cilene Lupi Arq + Design / @cilenelupi

A influenciadora e apresentadora Natalia Hamada, personagem de destaque no universo da decoração e do design de interiores, é a homenageada da arquiteta Cilene Lupi neste charmoso lofl, de 72m². Um espaço elegante, com atributos femininos exaltados, que não se prende a um estilo, mas ao bem-estar e ao conforto de quem o visita.

Presente em todo o ambiente, o apelo ao natural fica ainda mais realçado pelo piso de madeira, pela iluminação intimista e pelos tons neutros e terrosos. Enquanto formas orgânicas, além da rica mistura de texturas nos tecidos, evocam leveza, sensualidade e acolhimento. “Nos meus projetos sempre penso em boas condições de circulação, capazes de permitir plena integração entre os moradores e seus convidados.”

Delicado, o mobiliário funciona como elemento de conexão entre os diferentes setores: estar, sala de jantar e dormitório. Caso do módulo Zazah, com suas linhas curvas, da poltrona Tanah e da mesa componível Paloh. Móveis em direta conexão com as texturas que envolvem o ambiente. Assim como o mural da artista Raquel Gorzalka, que coloca em destaque a cabeceira Trapanni, a mesa de cabeceira Kelor e a mesa lateral Moh.

Joia Bergamo Arquitetura e Design de Interiores - MOstra Artefacto Beach & Country D&D - Crédito Raphael Briest (3).jpg
Joia Bergamo Arquitetura e Design de Interiores / @joiabergamo

Inspirada por seu amor pela vida à beira mar e pelas paisagens litorâneas, a arquiteta Joia Bergamo criou este living com jantar, que incorpora o frescor das praias à decoração, e preza por uma funcionalidade simples, porém sofisticada e convidativa. "Adoro a vida à beira mar. Um dia, um grande amigo me disse: 'casa é um aglomerado de edificações, mas lar é um sentimento'. Esta frase ficou na minha memória e resolvi aplicar a este projeto", conta ela.

Acolhedor, o ambiente explora uma paleta de cores suaves, além de tecidos atraentes, do ponto de vista tátil e visual, que imprimem ao mobiliário uma sofisticação despojada. Caso do módulo Pluma e o do conjunto de mesas laterais Gaivota e Nusa, e ainda da mesa componível Biak, que sugerem um estar harmonioso e equilibrado. Enquanto, na área do jantar, a coluna Sabang e as cadeiras Pasu oferecem o conforto necessário aos convidados. Lúdico e funcional, o ambiente ganhou ainda uma bossa especial ao incorporar a seu desenho flores e areia de praia naturais, além de aromas cítricos. “Sempre me sinto realizada quando o cliente entra no seu apartamento, ou casa, fica feliz e quer ficar ali. Sinto que o meu objetivo foi alcançado. Lar é um lugar que quero chamar de meu”, conclui.

Serviço

Avenida das Nações Unidas, 12.555 / D&D Shopping

@artefactooficialbrasil

@bcartefacto

Casacor Paraná 2024: inovação e criatividade em destaque

ARQBRAIN

No próximo dia 04, a Mostra CasaCor Paraná 2024 abre suas portas com uma edição repleta de inovação e criatividade. Entre os destaques deste ano, a designer Janaina Marques e a arquiteta Camila Kubota apresentam a "Adega Residencial", um espaço que convida o visitante a um ambiente de relaxamento e apreciação. Janaina, participando pela quarta vez, e Camila, pelo segundo ano, conduzem os visitantes a uma experiência única onde o vinho é o protagonista. Este elemento se manifesta de diversas formas, desde as cores, formas e história até, literalmente, suas garrafas.

Outra atração imperdível é o arquiteto Marcelo Lopes, que celebra 15 anos de participação na exposição. Neste ano, ele apresenta o "Quarto de Hóspedes", um projeto que traz uma reflexão crítica e consciente sobre a forma de projetar nosso futuro. Utilizando o contraste entre luz e sombras, Marcelo provoca introspecção e questionamento nos visitantes.

Ao lado de Marcelo, a arquiteta Fernanda Gonçalves faz sua estreia na CasaCor Paraná com o espaço "Cápsula Sensorial". Fernanda convida os visitantes a embarcarem em uma viagem através das texturas e cores, criando uma experiência sensorial única que promete encantar e envolver todos os sentidos.

Rodolfo Fontana também estreia nesta edição da CasaCor com o "Bar". Seu projeto foi inspirado por uma coletânea de vagões de viagens de trem ao redor do globo. O movimento art deco, com suas linhas velozes e expressivas, também influenciou o design do espaço, oferecendo uma combinação de elegância e dinamismo.

Apesar das propostas distintas, todos esses ambientes refletem a essência e a criatividade de seus criadores, proporcionando ao público uma mostra diversificada e inspiradora. Marcelo, Fernanda, Janaina, Camila e Rodolfo, com suas visões únicas, garantem que esta edição da CasaCor Paraná será inesquecível, destacando-se pela capacidade de encantar e surpreender.

Imagens relacionadas

Marcelo Lopes comemorando 15 anos de CasaCor Paraná
Marcelo Lopes comemorando 15 anos de CasaCor Paraná
Arcevo pessoal
baixar em alta resolução

Fernanda Gonçalves, que estreia na CasaCor 2024
Fernanda Gonçalves, que estreia na CasaCor 2024
Acervo Pessoal
baixar em alta resolução

Rodolfo Fontana, estreiando na mostra CasaCor 2024
Rodolfo Fontana, estreiando na mostra CasaCor 2024
Acervo Pessoal
baixar em alta resolução

A Designer Janaina Marques e a Arquiteta Camila Kubota, que assinam a Adega Residencial na CasaCor
A Designer Janaina Marques e a Arquiteta Camila Kubota, que assinam a Adega Residencial na CasaCor
Arcevo pessoal
baixar em alta resolução

Concerto em prol do Rio Grande do Sul ganha sessão extra neste domingo

O concerto “SolidariedArte”, realizado pelo Solar do Rosário para apoiar o Rio Grande do Sul, teve os ingressos esgotados para a apresentação desta quinta-feira (23/5) e abriu uma sessão extra para o domingo (26), às 17h. Os ingressos já estão disponíveis, ao preço de R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia), no site Disk Ingressos.

O espetáculo reúne destaques da música clássica paranaense: nos dois dias, dividem o palco a orquestra Ladies Ensemble, o coro masculino Ottava Bassa e 14 cantores líricos e músicos convidados, num evento que reverterá toda a renda da bilheteria para apoiar os atingidos pelas enchentes. O repertório traz obras de grandes nomes da música como Mozart, Verdi, Puccini, Bizet e Cole Porter. A regência é do maestro Alexandre Brasolim e a direção artística é de Fabiola Bach Akel.

As artes plásticas também vão integrar o evento, como informa a diretora do Solar do Rosário, Lucia Casillo Malucelli, idealizadora da iniciativa. “Teremos uma feira de obras de arte, com descontos especiais, no foyer do auditório, destacando artistas paranaenses. E toda a renda também será revertida para apoiar a população atingida pelas inundações”, explica. “Completando a ação, ainda estaremos recebendo doações de água mineral, alimentos não perecíveis e roupas para envio ao Rio Grande do Sul”.

Além da orquestra feminina Ladies Ensemble e do grupo vocal Ottava Bassa, foram convidados músicos e cantores líricos com carreiras reconhecidas. São eles os cantores Alexandre Mousquer, Ana Paula Brunkow, Ana Paula Machado, Carol Osternack, Cláudio de Biaggi, Daniel Soufer, Divonei Scorzatto, Karolyne Liesenberg, Marcelo Dias, Márcia Kaiser, Paul Colmenares e Thiago Montero, e o acordeonista Felipe Melnyk Oresten.

Concerto SolidariedArte – em prol do Rio Grande do Sul

Dia 23 de maio (quinta-feira), às 20h – SESSÃO ESGOTADA!
SESSÃO EXTRA: domingo (26/5), às 17h.
Ingressos a R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia).
À venda no site Disk Ingressos: www.diskingressos.com.br/event/7249

Na hora do evento, ingressos também disponíveis nas bilheterias do Auditório.

No evento, o Auditório Regina Casillo também vai receber doações de água mineral, alimentos não perecíveis e roupas para envio ao Rio Grande do Sul.

Botteh apresenta nova coleção em vitrine assinada por Valliatti e Patrão

Os tapetes da Coleção Telas, assinada pela designer gráfica e ilustradora Naia Ceschin, equilibram formas geométricas e contornos orgânicos com cores surpreendentes

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=322470&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.3
Foto: Bia Nauiack.

As novidades da Botteh Handmade Rugs chegam à Curitiba em grande estilo! Sérgio Valliatti e Luciana Patrão apresentam a Coleção Telas na vitrine que assinam para a loja. Os arquitetos criam uma ambientação que convida a explorar a grandiosidade dos tapetes handmade, revelando os mistérios e a exuberância das peças criadas pela designer gráfica e ilustradora Naia Ceschin.

A coleção Telas é inspirada na natureza e suas nuances, recebendo influências de povos e etnias muito presentes na cultura têxtil. São cinco modelos que equilibram formas geométricas com contornos orgânicos - as cores surpreendentes são obtidas exclusivamente a partir de lãs tingidas com pigmentos naturais.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=322470&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.4
Os arquitetos Sérgio Valliatti e Luciana Patrão. Foto: Bia Nauiack.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=322470&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.5
Foto: Bia Nauiack.

“Telas” é uma exclusividade da Botteh que une o design autoral brasileiro à tradição milenar dos tapetes orientais. Desde a escolha da melhor e mais macia lã do mundo, a nepalesa, à utilização de técnicas tibetanas para a tecelagem e confecção manual dos tapetes, processos realizados por hábeis artesãos do Nepal.

Esses tapetes são verdadeiras obras de arte e os grandes destaques da vitrine. Os arquitetos explicam que a única intervenção que o espaço recebe é uma cadeira “a ideia é que as pessoas possam ter uma noção de escala de tamanho das peças da Botteh em relação ao mobiliário”, afirmam Valliatti e Patrão.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=322470&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.6
Foto: Bia Nauiack.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=322470&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAAPvM0ZkIJXxNoOaOPJcNW1gBAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.7
Foto: Bia Nauiack.

Para valorizar a estética desenhada por Naia, a dupla de arquitetos cria uma sobreposição na vitrine. Os modelos Kilim Goa, feitos à mão na Índia, formam o plano de fundo em que flutua a Coleção Telas. Entre rolos e pilhas de tapetes, diversos kilims finalizam a composição do ambiente, além de modelos produzidos por artesãos no Paquistão, como os das coleções Abru e Tulu.

O resultado é um espaço em que a tapeçaria handmade se materializa como manifestação artística, assim como as pinturas sobre tela assinadas por Naia, paixão e ofício resgatados pela designer neste trabalho inédito para a marca. Nesta cenografia sofisticadamente simples criada por Valliatti e Patrão, a arte têxtil da Botteh fala por si, com a imponência de suas peças.

Sierra Curitiba realiza Bazar com produtos selecionados

ARQBRAIN

A Sierra Curitiba realiza a partir do dia 22 de maio, o Bazar Sierra, uma oportunidade única para adquirir peças de alta qualidade com descontos de 50%. Este evento especial traz uma seleção exclusiva de móveis e objetos de decoração que estarão disponíveis por tempo limitado.

O Bazar Sierra oferece uma variedade de itens cuidadosamente selecionados, incluindo: Cadeiras, Sofás, Poltronas, Mesas de Centro, Mesas Laterais, Banquetas e Objetos de Decoração. “Cada peça do nosso bazar foi escolhida para garantir a elegância e o conforto que são marcas registradas da Sierra. Este é o momento perfeito para renovar sua casa com móveis sofisticados e acessórios encantadores, tudo a preços excepcionais”, avalia Giovanna Martins, gerente de relacionamento Sierra.

Serviço

Data: a partir de 22 de maio

Local: Sierra Curitiba : Alameda Dr Carlos de Carvalho, 1941 - Batel

Contato : (41) 3343-1887

Horários:

seg a sexta 9h30 às 18h30

sábado 10h às 14h

Últimos dias da exposição “35ª Bienal de São Paulo – coreografias do impossível”

A mostra itinerante “35ª Bienal de São Paulo – coreografias do impossível” poderá ser vista até domingo, 26 de maio, nas Salas 1 e 2 do Museu Oscar Niemeyer (MON).
A curadoria de Diane Lima, Grada Kilomba, Hélio Menezes e Manuel Borja-Villel propõe estratégias para enfrentar os desafios institucionais e curatoriais. Nesse sentido, a mostra explora as complexidades e as urgências do mundo contemporâneo, ao reunir pinturas, fotografias, documentários, vídeos, desenhos e instalações de diferentes materiais.
O MON, em parceria com a Fundação Bienal de São Paulo, apresenta nessa exposição um recorte especial de obras para Curitiba, que conta com 19 participantes. São eles: Anna Boghiguian, Katherine Dunham, Luana Vitra, Maya Deren, Min Tanaka, François Pain, Sonia Gomes, Tadáskía, Aida Harika Yanomami, Edmar Tokorino Yanomami, Roseane Yariana Yanomami, Amos Gitaï, Dayanita Singh, Gabriel Gentil Tukano, Geraldine Javier, Morzaniel ɨramari, Rosana Paulino, Sammy Baloji e Zumví Arquivo Afro fotográfico.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço
Exposição “35ª Bienal de São Paulo – coreografias do impossível”
Até 26 de maio
Salas 1 e 2

Museu Oscar Niemeyer
www.museuoscarniemeyer.org.br

EQI promove evento de investimentos em Balneário Camboriú com presença do ex-número 1 do tênis, Andre Agassi

Considerado um dos mais relevantes dentro da América Latina, o encontro promete agitar o mercado com autoridades de renome e conteúdo de alto valor

A EQI Investimentos, que atua como corretora de investimentos desde julho de 2023, realizará dia 02 de agosto, no Expocentro Balneário Camboriú, a 10° edição da Money Week. O evento de investimentos, considerado um dos mais relevantes dentro da América Latina, terá a presença do ex-tenista Andre Agassi. Lenda do tênis mundial com títulos em todos os quatro torneios do Grand Slam em superfícies variadas, Agassi marcou a história da modalidade com seu estilo único e habilidade excepcional. Hoje, aos 52 anos, o atleta norte-americano é lembrado não apenas por suas vitórias, mas por ter revolucionado o esporte.

Com oito títulos do Grand Slam, foi considerado um dos melhores tenistas de todos os tempos. Em sua carreira marcante, o atleta chegou ao topo do ranking mundial após vencer o Australian Open de 1995, posição que ocupou por 30 semanas. Sua habilidade especial como "devolvedor" de saques é reconhecida como uma das melhores da história.

“A Money Week busca trazer conteúdos e insights à empresários e investidores com o propósito de transformar a vida das pessoas, criando uma relação de confiança e parceria com os nossos clientes. Nada mais justo do que trazer uma grande lenda esportiva que irá contar a sua trajetória no esporte, negócios e filantropia”, comenta o CEO e fundador da EQI, Juliano Custódio.

Para esta edição, a EQI Investimentos anunciou também nomes de peso como Guga Stocco, fundador da Futurum Capital e FPass, e o influencer Tio Ricco. Além disso, espera contar com mais de 40 palestrantes e painelistas. Realizada em Balneário Camboriú-SC, sede da EQI, a Money Week 2024 vai abordar temas essenciais sobre empreendedorismo, decisões, crescimento pessoal e investimentos. O evento espera receber mais de 4 mil participantes, entre eles, CEOs, gestores, economistas e empreendedores.

Fundada em 2008, em Santa Catarina, a EQI é uma plataforma de investimentos, sendo a primeira do gênero a conquistar licença para operar como corretora no Brasil. Desde sua criação, sempre investiu na formação de seus profissionais e foi com este modelo que cresceu e se tornou uma das líderes do mercado. Atualmente, possui R$ 30 bilhões sob custódia e tem mais de 67 mil clientes ativos. Com uma média de captação de R$ 1 bilhão por mês e mais de duas mil novas contas mensais, a expectativa é que a plataforma alcance R$ 150 bilhões sob custódia em cinco anos.

Fotógrafa paranaense é selecionada para cobrir CASACOR São Paulo 2024

Crédito foto: Daniel Katz.

A fotógrafa paranaense Bia Nauiack, que é especializada em fotos de arquitetura, será a única representante do Paraná na equipe formados por 6 fotógrafos selecionados para cobrir a CASACOR São Paulo 2024, que é a mostra mais completa da América Latina voltada para arquitetura, paisagismo, arte e design de interiores. O evento acontecerá de 21 de maio a 28 de julho, no Conjunto Nacional, em São Paulo, sob o tema "De Presente, O Agora".

A seleção de Bia Nauiack para participar deste consagrado evento se deu através do convite do diretor e curador de fotografia da mostra, Denilson Machado. Em suas palavras, Machado ressaltou que apenas os melhores fotógrafos de arquitetura do país foram selecionados, destacando uma atenção especial para o "olhar de arte sobre a arquitetura" de Bia Nauiack.

Ao expressar sua emoção por participar deste importante evento, Bia compartilha a alegria por estar entre os selecionados e a única fotógrafa do Paraná. "Estou muito feliz pela oportunidade de registrar este evento tão notório, em especial pela relevância e sinergia com a área da fotografia que me dedico. E, entusiasmada com o que vem pela frente."

Alinhada ao tema da CASACOR, "De Presente, O Agora", Bia Nauiack pretende transmitir uma mensagem de reflexão e celebração do momento presente através do registro, destacando a importância da fotografia de arquitetura como uma forma de arte capaz de emocionar e inspirar.

Ao abordar suas expectativas para o trabalho na CASACOR São Paulo, Bia Nauiack destaca a receptividade dos arquitetos em relação à nova linguagem fotográfica da mostra, que visa trazer consistência ao trabalho dos profissionais e à identidade visual da exposição de outras partes do Brasil.

Além de Bia, o time será composto por Camila Santos, de Vitória; Carolina Mossin, de São Paulo; Israel Gollino, de São Paulo e Roberta Gewehr, de Porto Alegre. com a missão de fazerem as fotos mais lindas dos 69 ambientes desta edição.

Após essa experiência única, Bia Nauiack vai registrar a CASACOR Paraná, que ocorrerá simultaneamente à mostra paulista, onde continuará a colaborar com arquitetos, designers e outros profissionais do setor.

Sobre Bia Nauiack

Maria Beatriz Nauiack Postal, conhecida como Bia Nauiack, é formada em Arquitetura e Urbanismo, com pós-graduação em Gestalt. Ela atua como fotógrafa especialista em Arquitetura, além de produzir vídeos com estes temas.

É apaixonada por arte, arquitetura e design, com um olhar apurado para a estética das coisas e dos espaços. Ela utiliza a linguagem fotográfica como suporte para potencializar os valores dos projetos, ajudando os contratantes na melhor narrativa visual para seus objetivos.

Reconhecida por seu estilo fotográfico único, Bia Nauiack descreve sua abordagem na fotografia de arquitetura como uma expressão artística, focando em proporções, cores, luz e sombra para criar imagens que transcendem o mero registro de espaços.

Instagram @bianauiack

Ornare participa da Mostra Artefacto 2024

  ‍ ‏ 
A empresa marca presença na mostra de design e arquitetura em oito ambientes assinados por Patricia Penna, Erika Queiroz, Genese Ramos, Luciana Almeida, Débora Valente, Gabi Angonese, Fabiano Hayasaki e Bruna Mokfa

Espaço Por Patricia Penna - Crédito: Ruy Teixeira

São Paulo, maio de 2024 - Ornare, marca internacional de mobiliário sob medida de alto padrão, está presente nas duas edições da Mostra Artefacto, evento de design e arquitetura de São Paulo. O tema da mostra "Meu Lugar" destaca ambientes que promovem um encontro entre dois talentos criativos: arquitetos e designers de interiores -, e seus homenageados.

No showroom do Shopping D&D, está presente em cinco espaços, assinados por Luciana Almeida, Débora Valente, Gabi Angonese, Hayasaki Arquitetura e Bruna Mokfa. Na edição da Haddock Lobo, são três ambientes.

O Living com Jantar, assinado por Patricia Penna, é inspirado na jornalista e influenciadora Lucila Zahran, do conceituado canal de decoração Casa de Valentina. O ambiente foi criado para aqueles que valorizam o design no seu cotidiano. A criação pela Ornare dos painéis Move com muitos detalhes e formas definidas nos dois lados do projeto integrado conferem personalidade e o conforto esperado por Amanda.

Espaço Por Erika Queiroz - Crédito: Ruy Teixeira

O loft, projetado por Erika Queiroz homenageia o médico esteticista Ivan Rollemberg, que tem expertise reconhecida por público que o admira por suas técnicas inovadoras. O closet da linha Paris está em destaque e nas cores neutras que agradam ao médico.

Espaço Por Genese Ramos - Crédito: Ruy Teixeira

A arquiteta Genese Ramos se inspirou na produtora de conteúdo Amanda Ferber para criar um loft que mescla tons sóbrios e quentes, combinando contemporaneidade e conforto. O closet aberto em couro com ilha repleta de acessórios alinha-se à modernidade demandada no conceito.

A Mostra Artefacto 2024 está aberta ao público e pode ser visitada até fevereiro de 2025. O horário de funcionamento é de segunda a sexta, das 10h às 19h, e aos sábados, das 10h às 18h, localizada na rua Haddock Lobo, 1405.

Serviço
Mostra Artefacto 2024
Haddock Lobo | Rua Haddock Lobo, 1405 – São Paulo
D&D Shopping | Avenida das Nações Unidas, 12555 – São Paulo

Sobre Ornare

Ornare é uma marca internacional de luxo, com mobiliário de alto padrão sob medida. Sua trajetória de sucesso começou em 1986. Logo na sequência, foi inaugurada a primeira fábrica (1989) e a flagship store da Alameda Gabriel Monteiro da Silva, em São Paulo (1993). Os projetos da empresa chamam a atenção do mercado com armários, closets, cozinhas, painéis de sistema Wall, Home Theater, móveis e salas de banho.

Ornare está em constante expansão, recentemente inaugurou seu primeiro showroom na Europa, em Milão, no Quadrilatero della Moda. Possui forte presença nos Estados Unidos com onze endereços: Nova Iorque Manhattan, Miami, Los Angeles, Hamptons, Dallas, Greenwich, Houston, em breve em Boston, Washington D.C, New Jersey e Palm Beach. Ornare também está presente nos Emirados Árabes, com seu showroom em Dubai. No Brasil, a marca apresenta dezesseis showrooms: São Paulo - Gabriel Monteiro da Silva, São Paulo - Shopping D&D, Rio de Janeiro – Barra, Rio de Janeiro – Leblon, Brasília, Salvador, Belo Horizonte, Cuiabá, Curitiba, Goiânia, Ribeirão Preto, Manaus, Maceió, Jaú (interior de São Paulo), em breve em Balneário Camboriú e Recife.

Suas novas coleções são sempre assinadas por reconhecidos arquitetos, designers e decoradores. Ornare é reconhecida pela qualidade de seus móveis, que são feitos com materiais nobres e tecnologia avançada de produção, além de alto nível de customização e manutenção vitalícia de seus produtos. Além disso, a empresa tem o compromisso com a sustentabilidade, buscando reduzir o impacto ambiental de suas operações e produtos. Apresenta anualmente seu relatório ESG (Environmental, Social and Governance), referente às atividades que retêm temas de responsabilidade socioambiental e governança.

Ornare apresentou sua mais recente coleção durante a Semana de Design de Milão 2024, a Colette Collection, com design elegante e perene que transcende gerações, a coleção é protagonista da nova flagship da marca em Milão junto com a aclamada Timeless Collection, lançada em 2023 no Salone del Mobile.Milano, a linha representa sua essência em criar soluções sustentáveis, personalizadas e duradouras. Além dessas, a marca possui várias linhas com design único e qualidade ímpar em seu portfólio, incluindo a coleção Square Round, lançada em Milão em 2022, e a Linha Shaker, exposta em 2021 na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) em NYC e stand premiado pela WantedDesign pela IFDA - International Furnishings and Design Association no mesmo ano. Visite o site da marca (ornare.com) e as redes sociais.

Redes Sociais
ornare_official
ornare_milano
ornareusa_official

Katleen Luizaga assina “Home Office Memórias” na Casa Cor 2024

ARQBRAIN

A Designer de Interiores Katleen Luizaga está mais uma vez confirmada como participante da Casa Cor 2024, e sua presença promete surpreender os visitantes da mostra. Com o ambiente intitulado "Home Office Memórias", Katleen promete uma conexão singular entre passado e presente, trazendo uma atmosfera encantadora e envolvente. Esta será a quarta participação da designer na Casa Cor, tendo anteriormente apresentado espaços marcantes, como a “Livraria”, “Espaço Zen” e a “Suite de hóspedes”.

A edição de 2024 acontecerá de 04 de junho a 28 de julho, na Rua Bispo Dom José, 2222 no Bairro do Batel.

Imagens relacionadas

Katleen Luizaga
Katleen Luizaga
Acervo Pessoal
baixar em alta resolução

Gramarcal Week: um encontro memorável para profissionais da marmoraria

Durante os dias 9 a 11 de maio, a Gramarcal Granitos e Mármores foi palco de um evento inspirador para o setor de marmoraria. Reunindo profissionais e empresas parceiras, a #GramarcalWeek proporcionou uma imersão completa no universo das pedras, e os convidados puderam compartilhar conhecimento e experiência entre si.

“O evento não apenas fortaleceu parcerias essenciais para o setor, mas também ofereceu o compartilhamento de insights sobre a vasta variedade de pedras disponíveis”, comenta o diretor da Gramarcal, Filipe Ravera. Desde mármores exóticos até granitos raros, os participantes tiveram a oportunidade de explorar e discutir as últimas tendências e técnicas da indústria.

Uma das características mais marcantes dessa edição foi a presença de palestras enriquecedoras ministradas por profissionais de destaque. No primeiro dia, Franklin e Regeane Lemos, da Tenax, compartilharam suas visões e conhecimentos sobre limpeza, tratamento e colagem dos materiais. No segundo dia, Davide Corsini, da Infinity, trouxe sua expertise em lâminas porcelânicas para o público. Encerrando o terceiro dia, Gleidson Bós, da TEC Rochas Consultoria, trouxe aos convidados toda a sua capacitação em rochas ornamentais.

Além das palestras, os convidados desfrutaram de um almoço especial e tiveram acesso a descontos exclusivos em pedras e mármores. Esta oportunidade permitiu que os participantes adquirissem materiais de qualidade para seus projetos com preços acessíveis. Foram três dias intensos de aprendizado, networking e troca de experiências, reforçando o compromisso da Gramarcal em impulsionar o crescimento e a inovação no universo da marmoraria.

Sobre a Gramarcal Granitos e Mármores

Com 38 anos de história, a Gramarcal, uma empresa paranaense, atende desde grandes construtoras até o consumidor final, e tornou-se a maior distribuidora de mármores e granitos do sul do Brasil. Presente em três estados brasileiros (Paraná, Espírito Santo e Santa Catarina) e com duas filiais nos Estados Unidos (Georgia e Carolina do Sul), a empresa conta com estoques de mármores importados, nacionais, granitos, quartzitos, quartzos, cristais, ônix e lâminas porcelânicas, desenvolvidos por meio de um rígido processo que proporciona o mais alto padrão de qualidade aos produtos.

Serviço
Gramarcal Granitos e Mármores
Endereço da sede: R. Fortunato Taverna, 40, Jardim Palmital - Colombo (PR)
Telefone: (41) 3605-6700
Site: gramarcal.com.br
Instagram: @gramarcal

Sierra Curitiba promove workshop sobre “Casa do Futuro” com foco em sustentabilidade e tecnologia

Na última terça-feira, dia 14 de maio, a Sierra Curitiba em parceria com a Construtora Alphaville recebeu um grupo de convidados interessados em explorar as possibilidades da habitação do futuro. O workshop intitulado "Casa do Futuro – Moradia, Bem-Estar e Sustentabilidade" trouxe à tona discussões sobre as inovações tecnológicas e práticas sustentáveis que moldarão o modo como vivemos nos próximos anos.

O evento contou com a participação especial da arquiteta e especialista em gestão ambiental, Renata Pisani, que compartilhou suas visões e recomendações sobre o tema. "Hoje, o que eu recomendo é a gente trabalhar com as placas fotovoltaicas para geração de energia, aliada com as placas solares para aquecimento de água", destacou Renata, enfatizando a importância da energia renovável para o futuro da habitação.

Renata também abordou o papel crucial que a inteligência artificial desempenhará no ambiente doméstico. "O futuro mesmo vai ser a inteligência artificial para que ela possa monitorar os ambientes. Vamos utilizar a iluminação com sensores de presença para ligar e desligar à medida que você adentra em um estabelecimento, um dos cômodos da casa”, complementa.

Além disso, a arquiteta ressaltou os avanços na construção civil, mencionando a tecnologia de impressão 3D. "Estamos falando em casas feitas em impressão 3D. Na Rússia já foi feito um protótipo de 37 metros. Ela foi executada em 24 horas com custo de R$ 31 mil", revelou Renata, evidenciando o potencial disruptivo dessa abordagem na indústria da construção.

No que diz respeito ao conforto térmico, Renata recomendou estratégias de ventilação cruzada e o uso eficiente de sistemas de climatização. "O ideal é sempre tentarmos trabalhar com ventilação cruzada, com janelas com maiores aberturas possíveis, para que a casa possa refrescar naturalmente", explicou. "Mas se tivermos que induzir um resfriamento, então o interessante é usarmos um ar-condicionado dual inverter, que ele proporciona até 70% de economia”, finaliza.

Imagens relacionadas

Renata Pisani, arquiteta especialista em gestão amabiental
Renata Pisani, arquiteta especialista em gestão amabiental
Marcelo Elias
baixar em alta resolução

Evelyne Grande, Giovanna Martins Carmo, a arquiteta Renata Pisani, Caroline Franzen, e Letícia Costa
Evelyne Grande, Giovanna Martins Carmo, a arquiteta Renata Pisani, Caroline Franzen, e Letícia Costa
Marcelo Elias
baixar em alta resolução

Juliano Mattar do Carmo, da Sierra Curitiba e a arquiteta Renata Pisani
Juliano Mattar do Carmo, da Sierra Curitiba e a arquiteta Renata Pisani
Marcelo Elias
baixar em alta resolução

Ornare participa da 35ª edição da feira internacional de mobiliário com a Coleção Timeless

Timeless Beauty, Timeless Collection - Crédito: Divulgação Ornare

A Ornare, marca internacional de mobiliário sob medida de alto padrão, participa da 35ª edição da International Contemporary Furniture Fair (ICFF). A feira é uma das mais importantes do setor mobiliário e reúne profissionais, designers e marcas de todo o mundo para apresentar as tendências e inovações do mercado, que acontece entre 19 e 21 de maio de 2024 em Nova Iorque, Estados Unidos.

Com um estande exclusivo assinado pelo Studio Ornare, a empresa estará presente no evento com os diretores executivos, Pitter Schattan e Fabiola Lwow, além de sua equipe, para receber convidados e parceiros de todo o mundo. Quem passar pelo espaço da marca, localizado no Booth 303, na ICFF poderá ver de perto a Timeless Collection: Timeless Closet, Timeless Beauty, Timeless Island e Timeless Rack, assinado por Vivian Coser.

“A ICFF reconhece o design original e sustentável, conceitos que valorizamos muito na Ornare. Participar da feira é uma oportunidade de apresentar nossas inovações e entrar em contato com o que outras marcas estão criando. Além disso, é uma forma de estreitar nosso relacionamento com o público norte-americano, tão importante há anos para a nossa marca”, diz Pitter Schattan.

Em Curitiba, a Ornare tem como sócias as empresárias Luciana Bazan e Cláudia Magalhães.

Serviço: ORNARE Curitiba
Local: Showroom Ornare Curitiba | Al. Dr. Carlos de Carvalho, 555, edifício Engenheiro José Joaquim, conjuntos 51/52
Mídias sociais: @ornare_official e @ornare_curitiba

Mostra É Daqui homenageia Gerson Bientinez

Compositor paranaense será lembrado na voz de Rogéria Holtz

A segunda edição da Mostra É Daqui começa com uma homenagem ao músico e compositor paranaense Gerson Bientinez, que terá suas músicas interpretadas pela cantora Rogéria Holtz acompanhada pelo Trio Cariguá. A apresentação acontece neste domingo (19), às 11h30, na Praça Jacob do Bandolim do Conservatório de MPB (Rua Mateus Leme, 66 – Centro Histórico). No repertório, uma relação de músicas compostas por Bientinez. O show terá a participação de convidados especiais como os músicos Sandro Guaraná (baixo) e Fernando Rivabem (bateria). O produtor e amigo Antoninho Domingues também vai subir ao palco para contar ao público alguns “causos” curiosos sobre o violonista que nos deixou em 2020, vítima da Covid. A entrada é gratuita.
A 2ª Edição da Mostra É Daqui lembra a obra do violonista e compositor Gerson Bientinez que, com seu violão a tiracolo, embalava as vozes das cantoras da noite curitibana e acompanhou no início de sua carreira nomes como Alaíde Costa e Herivelto Martins. “Gersinho”, como era carinhosamente chamado pelos amigos, foi autor de mais de 250 composições, muitas em parcerias com grandes nomes da MPB como Claudionor Cruz, Sebastião Tapajós e Carlinhos Vergueiro. Ao longo de sua trajetória artística ele lançou três álbuns: Quinze (1996), Alta Estima (2006) e 40 anos de Música (2016) que serviram de base para o repertório do show que a cantora Rogéria Holtz e o pianista Fábio Cardoso vão apresentar na estreia da Mostra. Como dizia o nosso saudoso Gersinho: “vai ser sensacional”.
A Mostra prossegue até novembro, com uma apresentação por mês, sempre aos domingos, no Conservatório de Música Popular Brasileira. As próximas seis atrações são Ana Decker (16 de junho), Fábio Hess Quarteto (28 de julho), Duo Gulin (18 de agosto), Danni Distler (15 de setembro), Rubia Divino (20 outubro) e Kluber (24 de novembro) que vão mostrar o seu trabalho autoral. O projeto é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Serviço:
2ª Edição da Mostra é Daqui
Show de abertura: Homenagem à Gerson Bientinez, com a cantora Rogéria Holtz e o Trio Cariguá.
Domingo, dia 19, às 11h30, na Praça Jacob do Bandolim – Conservatório de MPB (Rua: Mateus Leme, 66). Entrada gratuita.
Classificação: livre
Projeto realizado com recursos do programa de apoio à cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Construtora Piemonte: há 25 anos inspirando o presente do mercado imobiliário

Incorporadora Piemonte

Na comemoração de aniversário, a Piemonte Construtora retrata seu legado em priorizar os consumidores

Há vinte e cinco anos, era uma sala de quarenta metros quadrados com dois colaboradores. Hoje, é a responsável por pensar e construir lares de mais de 35 mil pessoas. A Piemonte Construtora, que tem sede em Curitiba (PR), expandiu horizontes e se transformou ao longo de mais de duas décadas de história. De acordo com o Diretor da empresa, Filipe Biscaia Demeterco, um pilar nunca mudou: as pessoas e as suas aspirações estão no centro de cada decisão.

A relação, como ele explica, vem das origens empresariais da família, fundadora de uma rede de supermercados pioneira no Paraná. “A Piemonte é uma empresa que atende diretamente as pessoas, as famílias, assim como fazíamos nos supermercados. Trazer esse atendimento e a paixão por servir para a construtora foi algo natural, pois está em nosso DNA”, afirma.

Desde a época em que foi fundada, em 1999, a empresa atravessou momentos diferentes, direcionados a partir das tendências e oportunidades do mercado. Nos primeiros cinco anos, quando Curitiba era considerada a capital com o preço do metro quadrado mais baixo do país, a Piemonte incorporou dez empreendimentos na área habitacional. Nos dez anos seguintes, focou em investir nos loteamentos e, nesta última década, teve a trajetória marcada pelo retorno ao segmento vertical – com edifícios e apartamentos que inspiram o setor – e pela expansão para Santa Catarina.

“Sempre fomos muito bem recebidos pelo mercado em todos os produtos que lançamos. Trabalhar nos segmentos vertical e horizontal, em dois estados, foi uma evolução natural. Fico muito feliz em saber que o mercado nos reconhece pela qualidade dos nossos produtos”, comenta Filipe.

História que começou há mais de um século

A Piemonte é uma das oito empresas que compõem o Grupo Plenaventura. Uma história que se iniciou no final do século 19, com a chegada da família Demeterco, de origem ucraniana, ao Brasil. De acordo com Filipe, a força da empresa está na credibilidade. “Fazer parte de um grupo sólido e centenário é importante no mercado da construção civil. A robustez da empresa impulsiona os negócios tanto na compra dos terrenos quanto na venda de apartamentos. Sempre fazemos questão de explicar o Grupo Plenaventura para nossos clientes e parceiros de negócio. Gera confiança e cria novas oportunidades”, afirma.

A decisão de unir as atividades de incorporadora e construtora na mesma empresa dá à Piemonte a liberdade de estudar e projetar novos imóveis, assim como de executar cada etapa da construção por meio do próprio setor de engenharia. Ao centralizar todas as etapas da obra, garante a qualidade da execução, com transparência e cumprimento dos prazos acordados com os clientes.

Esse é um entre outros pontos que fazem a Piemonte ser uma inspiração para o segmento. Para ajudar a tornar real as aspirações das pessoas, apontando o caminho dessa conquista, conta com uma equipe de crédito própria, parcelamento em até vinte anos e entrada facilitada – menor que a de instituições financeiras. Além disso, Filipe Demeterco faz questão de destacar que a atenção especial ao cliente é uma regra seguida por toda a equipe, hoje composta por 180 colaboradores diretos.

“Nos últimos anos, reforçamos o time de relacionamento e atendimento ao cliente: investimos em pessoas, treinamento, software, controle e monitoramento de satisfação. Tudo isso foi essencial para a solidez do nosso crescimento, tendo nossos clientes como parceiros e promotores da empresa”, explica FIlipe.

“Abraçar as cidades” e o foco na responsabilidade social

“Abraçar as cidades e transformar a vida das pessoas”, como diz o propósito da empresa, inclui pensar na sociedade e no que está além das construções. Em 2005, a Piemonte doou uma área de 30.000 m² ao Instituto de Formação e Orientação de Jovens e Adolescentes (Forja), que atende a população de Campo do Santana, bairro de Curitiba. O instituto oferece cursos no período contraturno, além de atividades culturais, esportivas, programação e formação para pais.

“Nossa ideia era fomentar a educação e formação dos jovens da região. O Forja atende em torno de 120 crianças, com aulas de robótica, programação, reforço escolar, idiomas, formação humana e esportes”, explica Filipe.

Outra parceria com a sociedade civil acontece a partir do apoio à Fundação Equosorriso, fundada em 2013 como homenagem ao legado de Rubia Collect, falecida aos dezessete anos. A organização trabalha com a equoterapia, que une saúde, educação e equitação para promover o desenvolvimento biopsicossocial de pessoas com deficiência em São José dos Pinhais (PR), na região metropolitana da capital.

Para moldar o futuro

Agora, com presença em dois estados brasileiros, a expectativa para os próximos anos é de mais expansão. “Vejo a Piemonte sendo uma incorporadora e construtora com reconhecimento nacional nos próximos anos”, confirma FIlipe. A empresa é certificada pelo Programa Brasileiro da Qualidade e Produtividade do Habitat (PBQP-H), do Ministério das Cidades, que garante segurança, durabilidade e endossa a modernização do setor da construção civil.

Este ano, a Piemonte completa 25 anos de história com mais de 10 mil unidades entregues – número que deve crescer, em breve, e significar a conquista de bem-estar e sonhos tornados reais para mais famílias. Além de dois grandes projetos multiuso em desenvolvimento nos estados do Paraná e Santa Catarina, a Piemonte prepara-se para os lançamentos, ainda em 2024, dos edifícios Nizza, no Batel, e Poty, no Água Verde, ambos em Curitiba.

Falando sobre as novidades, Filipe ressalta alguns pontos. “São todas localizações muito especiais, que serão compartilhadas em 2024. Embora todos tenham várias qualidades, talvez o Poty mereça destaque. Além de ser ao lado do Clube Curitibano, busca homenagear um dos artistas mais reconhecidos do Paraná [Poty Lazzarotto] no ano de seu centenário e contará com várias ações ligadas a essa data, além da obra de Poty, que estará presente no projeto”, destaca.

Outro destaque recente da construtora é o Qoya Residence, em Curitiba. O residencial é o primeiro da América Latina com assinatura Curio Collection by Hilton – lançado no final do ano passado já com 40% das unidades vendidas. O empreendimento de alto padrão tem as estruturas de segurança, serviço e conveniências com a assinatura da marca hoteleira de padrão internacional.

Entre tantos motivos para celebrar o aniversário, a visão de Filipe é de consolidação e mais avanços. “Esses 25 anos de trajetória nos dão muito orgulho, pois ao olhar para trás vemos inúmeras conquistas, realizações e dificuldades superadas. Temos certeza de que são somente o começo e de que o melhor ainda está por vir”, finaliza.

Conheça o elenco da 30ª edição da CASACOR Paraná, mostra inaugura em junho

Inovando para quebrar referências e surpreender, a exposição promete impactar o mercado e o público no ano em que completa três décadas de história no estado

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=321226&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAACONi7nxscZJrIdjITU8%252FjgBAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAACONi7nxscZJrIdjITU8%2FjgBAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.3
O elenco que assina os 34 ambientes da mostra em 2024 conta com importantes nomes da arquitetura e decoração paranaense.

A CASACOR Paraná abre suas portas para o público no dia 04 de junho. Em 2024, a mostra volta às suas origens e será sediada num belo casarão da década de 1980. O retorno a uma residência familiar é um pedido dos profissionais e também uma escolha afetiva – a exposição está novamente numa casa, no coração do Batel, lugar onde tudo começou.

"O palco dos 30 anos precisava ser muito especial. Nossa sociedade lembra com muito carinho da primeira edição da mostra, a icônica Casa Gomm, localizada no espaço que hoje sedia o shopping Pátio Batel. Voltamos para o nobre bairro que concentra os imóveis mais disputados da capital e reúne o melhor do entretenimento, luxo e sofisticação da nossa Curitiba cosmopolita", comenta a diretora da CASACOR Paraná, Marina Nessi.

Além do aproveitamento da estrutura original que dita o tom de “CASACOR com cara de casa”, novidades foram acrescentadas ao masterplan da exposição, assinado pelo arquiteto Felipe Guerra. Novas construções foram realizadas no local, como as quatro unidades de “casas conceituais”, que representam a tendência de moradas compactas. O setor é completado com a instalação de duas lojas comerciais, uma bay window e uma grande tenda para abrigar o bar. Já a área da antiga garagem da casa original, recebe um café bistrô para arrematar a operação gastronômica.

Marina garante que o público pode esperar uma “casa boutique”, autoral e chic. A empresária adianta que os espaços contam histórias em cada um de seus cantos, promovendo conexão com o resgate ancestral - um dos pilares do tema deste ano, intitulado “De Presente, o Agora”. O elenco que assina os 34 ambientes da mostra em 2024 conta com importantes nomes da arquitetura e decoração paranaense, dos veteranos que participam desde as primeiras edições até os novos talentos que continuam despontando na CASACOR Paraná. Confira quem são os profissionais expositores:

Alessandra Gandolfi
André Henning
Angela Chinasso e Carlos Reichmann
Ary Jacobs e Renan Mutao
Bruna Varhau
Bruno Colle
Camila Rocha
Carla Grüdtner
Cintia Ramos
Clarice Volpi e Vanessa Torres Lopes
Cynthia Karas
Daiane Moraes
Diego Miranda e Zeh Pantarolli
Elaine Zanon e Claudia Machado
Fernanda Gonçalves
Flávia Bonet
Givago Ferentz
Janaina Marques e Camila Kubota
Jaqueline Siebert
Juliana Marques e Roberta Lanza
Karolinna Venturi
Katleen Luizaga
Licyane Cordeiro e Thais Vogel
Marcelo Lopes
Maria Alice Crippa e Gustavo Assis
Mariana Andrade e Raissa Lamy
Nicholas Oher e Paloma Bresolin
Priscila Mileke
Raphael Meza e Bruno Vicz
Renata Pisani
Rodolfo Fontana
Suelen Martinelli e Thaís Winckler
Thiago Zoller e Rebeca Zanuthi
Wolfgang Schlögel

CASACOR Paraná 2024
De 04 de junho a 28 de julho de 2024
Rua Bispo Dom José, 2222 – Batel
(41) 3155-6161 l (41) 98868-1517
info@casacorparana.com.br
@casacorpr