Rodrigo Amarante confirma show em Curitiba

Rodrigo Amarante confirma show em Curitiba

A Ópera de Arame será o palco da apresentação do compositor e multi-instrumentista Rodrigo Amarante, no dia 17 de setembro. Com produção da Seven Experience, o cantor (ex-Los Hermanos) confirmou a sua apresentação na capital paranaense, que será baseada no show da turnê “Drama”, segundo álbum solo do músico.

Rodrigo Amarante ganhou projeção no cenário musical como guitarrista do Los Hermanos, banda nacional de rock mais influente de sua geração. Morando em Los Angeles (EUA), deu uma pausa nos shows por conta da pandemia, abrindo uma longa espera para a sua agenda no Brasil, o que deixa o seu público ainda mais ansioso para este reencontro tão aguardado.

A abertura da venda dos ingressos já tem data marcada. Será dia 14 de julho, quinta-feira, pela Disk Ingressos.

Antonina recebe a partir deste final de semana o 32º Festival de Inverno da UFPR

Tradicional Evento de Extensão da universidade promove atrações gratuitas de 16 a 23 de julho no litoral paranaense

Com abertura oficial programada para este final de semana, o 32º Festival da UFPR volta a acontecer integralmente de forma presencial em Antonina, após dois anos de edições virtuais. A cerimônia de abertura acontece no domingo, 17 de julho, às 17h30, no Theatro Municipal da cidade e conta com o espetáculo “O Grande Circo Místico” - em que a Orquestra Filarmônica da UFPR convida o Grupo de MPB da UFPR. No mesmo dia e local, às 21h, ainda acontece o espetáculo teatral “Ilíada de Homero” com os atores Letícia Sabatella e Daniel Dantas.

Já a partir de sábado (16), a cidade de Antonina se torna palco para uma série de atividades artístico-culturais. Mais de 100 ciclistas após percorrer mais de 90km pela Estrada da Graciosa anunciam a chegada do maior e mais importante evento de extensão e cultura da Universidade. Ainda durante o sábado, a praça central de Antonina será ocupada pelos estudantes da UFPR, que ofertarão jogos, brincadeiras e lazer para toda a família. Na Estação Ferroviária da cidade, acontece às 15h o Café & Prosa – um encontro literário e bate papo com autores do litoral, seguido da abertura da Exposição “Novos Caiçaras”, composta exclusivamente por artistas da região.

Exaltando todo o saber-fazer caiçara, o Festival de Inverno da UFPR oferta oficinas, rodas de conversa, workshops, vivências em mais de 30 atividades formativas que acontecem ao longo da semana. Além disso, para os amantes de aventura, o evento oferta a Trilha na Mata Atlântica, Experiências na Baía de Antonina com caiaque e práticas de remada e trilhas urbanas guiadas pela educação patrimonial.

A programação de espetáculos artísticos gratuitos e abertos ao público tem início na quinta, 21 no palco montado na Avenida do Samba, onde estão previstos shows, intervenções e outras manifestações culturais. Entre os vários espetáculos, destacam-se um encontro histórico de diferentes grupos de Fandango do litoral paranaense e mestres fandangueiros, que acontece na ADEMADAN na sexta-feira (22) e o Acústico com João Triska no Clube Náutico / Slocum 88 no sábado (23). Neste último dia do Festival, está previsto para seu encerramento o encontro da “Pipoca da Jay” com o CarnaFEST, que reúne escolas de samba da cidade, em um grande baile público de carnaval, com show de fogos para iluminar o céu de Antonina.

Assim, em sua 32ª edição, o Festival procura proporcionar, de forma contínua, ações que beneficiam a sociedade nas cidades litorâneas paranaense, estimulando o desenvolvimento sustentável da economia criativa local e a difusão da diversidade e da produção de bens culturais. O Festival de Inverno da UFPR assim se mantém, como tem feito já há 32 invernos, um grande espaço aberto de aprendizagem, prática e reflexão crítica. Uma possibilidade de encontro, de apreciação e produção artístico-cultural por meio do jeito de ser e estar, do saber e do fazer caiçara.

Em 2022, o Festival conta com apoio das seguintes instituições: APUFPR, FETIEP, FETEC-PR, Sindicato dos Bancários e Financiários,APP Sindicato, SIEMACO, SENALBA, SATED PR, CAU/PR, SINDITEST, LACTEC, SINDIPETRO, SENGE-PR, IPHAN, SESC / FECOMÉRCIO, SIMEPAR, Instituto Iamuque, SPVS, Grande Reserva Mata Atlântica, VRS Mata Atlântica, Centro Cultural Teatro Guaíra e ADEMADAN, UFPRTV, UniFM, Gusso Turismo e Restaurante, Slocum Restaurante, Camboa Hotéis e Serra Verde Express FM.

Serviço
32º Festival de Inverno da UFPR em Antonina
De 16 a 23 de julhoConfira programação completa no site: www.proec.ufpr.br/festival2022
Siga o Festival nas Redes Sociais: www.instagram.com/festivaldeinvernoufpr

Grupo Artrilha participa da CASACOR Paraná 2022

O Artrilha, grupo de artistas independentes, coordenado e criado pela artista plástica Edna Carla Stradioto, está presente na CASACOR Paraná 2022. A aposta do grupo para o mundo da arquitetura, tendências e design de interiores é um ‘caminho sem volta’, afirma Edna. “Hoje, mais do que nunca, o artista precisa de todos os contatos da rede que sustenta o consumo de arte. E um destes contatos, muitas vezes, é constituído pelo arquiteto ou design de interiores”.

O Artrilha conseguiu colocar 19 artes de artistas da sua galeria, a Galeria Artrilha, nesta edição da CASACOR e comemora esta participação com tantas obras expostas. “A recepção dos profissionais foi acolhedora e calorosa, além, de ser uma experiência muito importante para o Artrilha”, pontua Edna.

A artista Ara Celis Vilela está com seu trabalho exposto na CASACOR e fala sobre a importância desta participação. “A CASACOR Paraná é o maior evento no segmento de arquitetura e estar presente como fornecedora é extremamente relevante para mim como artista plástica. Fazer parte do Artilha é um grande privilégio e prazer para mim como artista e como pessoa, pois, além de todas as ações profissionais que nos engrandecem a cada dia, somos também uma grande família, na qual, o maior objetivo é o sucesso mútuo. O Artrilha tem crescido de forma exponencial, e isto se deve, à impecável administração e coordenação da Edna. Ela é um tipo raro de profissional, totalmente competente, focada e visionária. Também preciso agradecer a arquiteta Shaianne Kelm, da Quadrat Arquitetura, por ter escolhido uma das minhas obras de arte para compor o seu projeto do ambiente Café”.

Paulo Vítor Carneiro também está com o seu trabalho exposto nesta edição da CASACOR Paraná. “No início do ano passado, a artista Maria Cavallaro, amiga da minha irmã, apresentou meu Instagram à Edna, que me convidou para a Exposição Catavento na Art Lab Gallery em São Paulo. Imagina a felicidade e responsabilidade de participar de um evento desta magnitude com o seleto grupo de artistas da Artrilha. A partir de então, muito honrado, sigo em todos os eventos do grupo, tais como leilões, exposições e revista. Para coroar esta parceria, a Edna enviou meu portfólio aos arquitetos da CASACOR Paraná. Estou imensamente feliz e agradecido pela escolha das minhas obras pela arquiteta Fernanda Niclevicz e equipe. O ambiente Office Garage é totalmente sintonizado comigo e está lindo. Ressalto ainda a maestria da Edna no comando do grupo Artrilha”.

A edição de 2022 da CASACOR Paraná vai até 14 agosto.

Grupo Artrilha

É um grupo de artistas independentes e que foi criado em dezembro de 2018 pela artista plástica Edna Carla Stradioto. É um projeto democrático e acessível aos artistas que querem incluir seu nome no cenário brasileiro de produção cultural.

Hoje, a Artrilha tem 160 membros do país inteiro e suas ações estão concentradas na Revista Artrilha, Leilão Artrilha de Arte, e-commerce, exposições presenciais e virtuais, Prêmio Artrilha, Salão Nacional de Artes Visuais Virgínia Artigas, Exposição Catavento, licenciamento de produtos, NFT, entre outros.

Todas as ações do Artrilha preveem a projeção curricular e argumento profissionalizante.

Serviço:
Grupo Artrilha na CASACOR Paraná 2022
Data: até 14 de agosto
Local: Rua Álvaro Alvim, 91 – Seminário
Horário: De terça a sexta-feira das 15h às 21h; aos sábados das 13h às 21h; aos domingos das 13h às 19h
Mais informações: https://www.instagram.com/artrilha e https://www.instagram.com/artrilha_galeria

Protagonizado pela atriz Fernanda Thurann, peça será apresentadaem Curitiba nos dias 15, 16 e 17 de julho, no Guairinha.

O hábito ancestral das famílias de se sentar para ouvir histórias fantásticas é resgatado no espetáculo Os Encantados do Sossego, estrelado pela atriz Fernanda Thurann e dirigido por Monique Sobral de Boutteville, que também assina a dramaturgia ao lado de Edyr Augusto. A montagem poderá ser assistida em Curitiba, em três apresentações nos dias 15, 16 e 17 de julho, no Centro Cultural Teatro Guaíra (auditório Guairinha).

Segundo Monique de Boutteville, idealizadora do projeto, o espetáculo nasceu da pesquisa para o doutorado dela sobre a preservação de algumas práticas artísticas/culturais amazônicas. “A pesquisa foi iniciada com a atriz Fernanda Thurann em 2015, como um processo de coleta lúdica de dados. Rapidamente, percebemos a potência cênica das narrativas e dos dispositivos de contação que identifico como métodos próprios ao contador marajoara”, revela.

A trama explora lendas e mitos amazônicos ao acompanhar a história de Joana, uma mulher que vive na “Casa do Sossego”, na Ilha do Marajó, na foz do Rio Amazonas. Ela embarca em suas lembranças mais antigas para desvendar os mistérios que rondam a sua família. E se depara com eventos extraordinários – ora trágicos, ora fantásticos – que pairaram sobre aquele núcleo, depois que a família decidiu morar em terras Marajoaras.

A narrativa, de acordo com a diretora, é um emaranhado de memorias. “Ela tem uma forte base nas narrativas coletadas (os mitos do Boto e da Mulher Cheirosa), mas também cita e encarna outras histórias ancestrais, como A Cobra Grande do Sossego. A própria Joana foi construída a partir de referências da mitologia amazônica, como as figuras de Iara, Matinta e Damiana. Mas o texto também tem um caráter autobiográfico de experiências familiares vividas na região. Minhas memorias hoje se confundem com as de Joana, não consigo mais dissociar inteiramente o que é memoria inventada, vivida e coletada”, relata.

A construção da protagonista também evoca importantes temas do universo feminino, como a solidão, a perda e a maternidade. “Eu me identifico com a Joana em diversos aspectos. Talvez muito desse lugar de solidão me é bastante particular e essa ideia de crescer e se ver só no mundo. Essa rotatividade de pessoas e sentimentos que entram e saem de nossas vidas. Outro ponto de identificação é a força que ela tem de, mesmo nas adversidades, tirar algo bonito e valoroso”, conta a atriz Fernanda Thurann.

“Os ensaios para esse trabalho se tornaram um processo muito íntimo, muito delicado, além de tratar de histórias muito reais. Apesar de estarmos contando sobre lendas e mitos da Ilha de Marajó, são histórias que tratam de dores reais e tentamos, de forma lúdica, contar sobre as perdas da vida, que é comum a todos”, acrescenta a atriz. O espetáculo é um convite para conhecer um lugar mágico e exaltar a cultura brasileira. É uma história de amor, fraternidade e de respeito à natureza, aos ancestrais e às crenças de um território místico.

A encenação
Ambientada em uma casa em ruinas corroída pelo tempo, pelas encantarias e pela natureza, a cenografia assinada pelo paraense Nando Lima aposta em um conjunto de elementos naturais e objetos cênicos para transpor uma ambientação que se divide entre a floresta amazônica e a casa em ruinas de uma família que já teve muita abundância, mas que que foi corroída pelo tempo, pelas encantarias e pela natureza. Os acessórios são assinados pelo artista-artesão Ronaldo Guedes, ceramista marajoara que traz à cena elementos em barro e madeira. O trabalho do artista também fala sobre ancestralidade e é marcado pelo grafismo marajoara.

O figurino evoca elementos de uma família outrora abastada com traços de vestimentas típicas das danças tradicionais da região. A trilha sonora do músico e compositor Thiago Sobral possui paisagens sonoras gravadas com sons da floresta que costuram a narrativa. A presença de dois músicos em cena permite um diálogo sonoro direto com a atriz.

Sobre a diretora Monique Sobral de Boutteville
Monique Sobral de Boutteville é formada em Cinema pela Universidade Paris 8, em Teatro pela CAL-RJ e em Letras – Língua Francesa pela Universidade do Pará. Tem mestrado em Estudos Teatrais pela Universidade Paris 8 e é doutoranda pela Universidade Saint Denis-Paris 8.

Atuou, dirigiu e escreveu várias peças de teatro no Brasil e na França e é cofundadora da Cia. 4Pontas, no RJ, e da Cie Ibrida em Paris. No seu percurso interartístico, associando teatro e cinema, dirigiu e atuou em curtas-metragens e documentários. Suas áreas de pesquisa e criação envolvem adaptação em cinema e teatro, memória imaterial, interculturalidade e práticas tradicionais amazônicas.

Sobre a atriz Fernanda Thurann
Atriz e produtora executiva da Brisa Filmes, Fernanda Thurann é formada pelo The Lee Strarsberg Theatre and Film Institute, em Nova York, nos EUA. No cinema, produziu o premiado longa Medusa que teve seu lançamento na Seleção Oficial da Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes2021, participou como atriz e produtora do premiado longa de terror Cabrito, de Luciano de Azevedo, e do filme Rogéria, Senhor Astolfo Barroso Pinto, do também premiado Pedro Gui. Atuou ainda em Paula, de Joana Collie; “Pedro Sob a Cama, de Paulo Pons, e Cartografia das Ondas, de Heloísa Machado. Em julho, estreia a série Maldivas da Netflix.

No teatro, ela produziu e atuou na adaptação de Dogville, dirigida por Zé Henrique de Paula, a partir do filme de Lars Von Trier. Participou também de O Nó do Coração, de David Elridge; Perto do Coração Selvagem, com direção de Luis Arthur Nunes; Diários do Paraíso, de Caio Andrade; O Mambembe, de Arthur Azevedo; e Café Playa Moon (OFF Broadway – Nova York/EUA).

Ficha Técnica:
Atriz: Fernanda Thurann. Músicos: Thiago Sobral e Lucas Fixel. Dramaturgia: Monique Sobral de Boutteville e Edyr Augusto. Direção: Monique Sobral de Boutteville. Direção Musical: Thiago Sobral. Assistência de Direção: André Garcia Alvez. Preparação Corporal: Brisa Caleri e Paula Fernanda Andrade. Preparação Vocal: Gabriella Florenzano e Jaqueline Priston. Cenografia e Iluminação: Nando Lima. Esculturas em cerâmica: Ronaldo Guedes / Ateliê Arte Mangue Marajó. Figurino: Maison Revolta. Design Gráfico e Criação - Pedro Pedreira. Fotografia: Vinícius Mochizuki e Walda Marques. Assessoria de Imprensa: Adriana Balsanelli. Produção de Comunicação: Ana Lobo. Coordenação Administrativo-Financeira: Felipe Valle e Mariana Sobreira / Fomenta Consultoria. Assessoria Jurídica: Ana Carolina Capozzi e Natália Beukers. Produção Executiva: Ana Beatriz Figueras. Assistência de Produção: Juliana Espíndola. Direção de Produção: Ana Paula Abreu e Renata Blasi. Produção: Diálogo da Arte Produções Culturais. Idealização: 4Pontas Produções Artísticas. Realização: Brisa Filmes.

Serviço:
OS ENCANTADOS DO SOSSEGO
Dias 15, 16 e 17 de julho – Sexta e sábado, às 21h.Domingo às 19h.
Classificação etária: Recomendado a partir de 10 anos.
Duração: 60 minutos.

Centro Cultural Teatro Guaíra - Auditório Salvador Ferrante (Guairinha)
Rua XV de Novembro, 971 - Centro
Capacidade: 472 lugares.
Ingressos: R$60,00 (inteira) e R$30 (meia)
Na Bilheteria do Teatro Guaíra - de segunda a sexta, das 12 às 18 horas.
Nos dias de evento, a bilheteria abre com 02 horas de antecedência.
Compras via internet: www.ticketfacil.com.br
Informações: (41)3304-7900

É neste final de semana.Vem aí o Downhill Graciosa!

Nos dias 16 e 17 de julho, a estrada da Graciosa em Quatro Barras/PR, vai receber a 3º etapa do Campeonato Brasileiro de Downhill Speed. Com lotação máxima e inscrições encerradas, são esperados 120 atletas de todo Brasil para as disputas de Skate Downhill Speed, Luge, Sled e Patins Inline.

O evento é homologado pela CBSk e vale pontos importantes na classificatória de skatistas para compor a seleção brasileira que representará o país no World Skate Games na Argentina, em outubro deste ano.

Mais informações e cronograma do evento podem ser consultados na fanpage do instagram @downhill.graciosa

Categorias

Skate Downhill Speed: Masculino (profissional e amador); Feminino (open); Master e Grand master
Street Sled Open
Street Luge Open
Patins Inline Feminino e Masculino

Fotos para divulgação por Cássia Ferreira.

https://drive.google.com/drive/folders/1inCkzCPHRVdb9zB3UAKOsXJIi-Dlvbuf?usp=sharing

Assessoria de Imprensa:

Cássia Ferreira

(41) 99958-6263

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Zeca Pagodinho chega a Curitiba com show no Teatro Positivo

Show acontece no dia 30 de julho; últimos ingressos estão à venda a partir de R$ 110

Curitiba vai vibrar ao receber um dos maiores nomes do samba. Zeca Pagodinho sobe ao palco do Teatro Positivo, no sábado, 30 de julho, 21h15, para apresentar o show “Mais Feliz”. A turnê foi interrompida em 2020, em virtude da pandemia, mas agora retorna às principais capitais do país. Os últimos ingressos estão à venda a partir de R$ 110, via Disk Ingressos. A produção e realização são da RW7 Production & Entertainment e Plateia Entretenimento.

Com direção musical assinada por Paulão Sete Cordas e cenário de Zé Carratu, Zeca Pagodinho selecionou, com rigor, belíssimos sambas para fazer parte do repertório, dentre eles “Mais Feliz” (Toninho Geraes e Paulinho Resende), “O Sol Nascerá” (Cartola e Elton Medeiros) e “Ser Humano” (Claudemir, Marquinho Índio e Mário Cleide). Além desses, clássicos que o público não permite ficar de fora, como “Coração Em Desalinho”, “Vai Vadiar”, “Deixa A Vida Me Levar”, “Verdade", "Maneiras", "Lama Nas Ruas", “Seu Balancê” e muitos outros sucessos.

Zeca Pagodinho iniciou sua carreira nas rodas de samba do subúrbio do Rio de Janeiro, com a lendária roda do Cacique de Ramos. Desde criança, circulava entre sambistas de sua geração e das anteriores, até ter o talento revelado pela cantora Beth Carvalho, na década de 1980.

O sucesso foi rápido, e em poucos anos já era detentor de diversos prêmios, inclusive quatro Grammys latinos. No ano de 2021, foi eleito, pela Revista Veja, um dos trinta cariocas que mudaram a história da cidade nas últimas três décadas. Zeca, que já gravou 24 álbuns na carreira, é famoso também por seu carisma e irreverência, sendo reconhecido pelo público e pela crítica como um dos maiores sambistas do Brasil.

Serviço – Zeca Pagodinho em Curitiba

Quando: 30 de julho de 2022 (sábado)

Local: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horários: abertura da casa às 20h15 / Show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 110 a R$ 720, de acordo com o setor, modalidade e lote vigentes;

Vendas: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9 às 18h), na bilheteria do Teatro Guaira (de terça a sábado, das 12h às 21h)

**Entrega em domicílio com taxa de entrega

Classificação Etária: 16 anos. Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsáveis legais

Realização: RW7 Production & Entertainment e Plateia Entretenimento