Continua a experiência imersiva do Instagram no Shopping Mueller

Continua a experiência imersiva do Instagram no Shopping Mueller
Atração gratuita faz uma imersão no mundo digital e foi prorrogada até o dia 10

O Museum of me – um mergulho em sua alma digital - já recebeu mais de seis mil visitantes, nas primeiras semanas de experiência. A atração do Shopping Mueller também foi prorrogada até o dia 10 de novembro, para que os clientes do shopping possam rever as suas publicações no Instagram através de uma inteligência artificial customizada para cada usuário das redes sociais.

O Museum of me traz a história do usuário, exibida em forma dinâmica, ao longo de um minuto e meio, onde cada pessoa pode realizar uma verdadeira imersão em seu mundo virtual. A experiência é única e o processo é simples, basta inserir o username do Instagram e, em segundos, percorrer toda a vida social em diversas telas dos mais variados tamanhos. As fotos aparecem e somem nos displays, acompanhadas de sons e leituras das hashtags, localizações e comentários.

Toda a experiência de imersão do Museum of me é gratuita e está disponível para os visitantes no piso L2, durante o horário de atendimento do Shopping Mueller, de segunda a sábado das 10h às 22h e domingos e feriados das 14h às 20h.

SERVIÇO:
Shopping Mueller | Museum of me
Local: Avenida Cândido de Abreu, 127 - Centro Cívico, Curitiba (PR)
Data: de 8 de outubro a 10 de novembro
Horários: de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h, e domingos e feriados, das 14h às 20h
Ingresso: Gratuito
Informações: www.shoppingmueller.com.br
Facebook: www.facebook.com/MuellerCtba
Instagram: @muellercwb

HOJE, 03 DE NOVEMBRO, COMEMORAMOS O ANIVERSÁRIO DE ALFREDO ANDERSEN . VIVA ALFREDO ANDERSEN !

HOJE, 03 DE NOVEMBRO, COMEMORAMOS O ANIVERSÁRIO DE ALFREDO ANDERSEN .
VIVA ALFREDO ANDERSEN !Alfred Emil Andersen nasceu em Khristiansand, sul da Noruega, dia 3 de novembro de 1860, único filho homem dentre os cinco do casal Tobias Andersen e Hanna Carina Andersen.

Sua formação artística ocorreu na Europa, em ateliês particulares na Noruega e Dinamarca, e na Academia Real de Belas Artes de Copenhagen; foi aluno de artistas e decoradores de destaque em seu tempo, como Wilhelm Krogh e Carl A. Andersen.

Entre as décadas de 1880 e 1890, Andersen atuou como artista profissional na Noruega e na Dinamarca, desempenhando atividades como pintor (com mostras individuais em Oslo e Copenhagen), professor, cenógrafo e jornalista. Aqueles eram anos conturbados no norte da Europa, particularmente para a Noruega, que após anos de dominação dinamarquesa e sueca conquistava sua independência política e cultural. Um grande movimento nacionalista e de busca por elementos que caracterizassem a identidade norueguesa impulsionou a criação artística e definiu essas décadas como umas das mais produtivas nas artes na Noruega.

É nesse contexto que encontramos aqueles que são considerados alguns dos maiores artistas noruegueses: o compositor Edvard Grieg (1843-1907), o dramaturgo Henrik Ibsen (1828-1906) e o escritor Knut Hamsun (1859-1952). Andersen foi impregnado por esse espírito nacionalista romântico, especialmente pelo contato que teve com Hamsun e com o pintor regionalista Olaf W. Isaachsen (1835-1893).

Sendo filho de um capitão da marinha mercante, Andersen teve a oportunidade de visitar vários locais do mundo e, devido a essa facilidade, em 1889 foi para Paris fazer a cobertura jornalística do Salão Oficial de Belas Artes, no ano em que a Torre Eiffel foi inaugurada como um marco da Exposição Universal de Paris.

Em 1892, após um longo período de viagens pela Europa e América, Andersen desembarcou no Paraná, fixando residência em Paranaguá, num período tenso da história do Brasil, marcado pela consolidação do regime republicano e por motins e levantes populares como a Revolução Federalista.

Apesar do desconhecimento da língua portuguesa e das diferenças culturais, Andersen se adaptou à sociedade brasileira. Primeiramente, ele se estabeleceu no litoral do Paraná, e lá residiu por cerca de dez anos, vivendo de retratos sob encomenda e de decorações cênicas para casas que fazia.

Com 42 anos, pouco tempo após casar com a parnanguara Ana de Oliveira (1882-1945), Andersen se mudou para Curitiba. Na capital do Paraná abriu um ateliê na Rua General Deodoro (atual Rua Marechal Deodoro) no espaço antes ocupado pelo fotógrafo alemão Adolpho Volk. Nos anos em que manteve seu ateliê, Andersen retomou suas atividades profissionais mais próximo o possível com o que fazia na Europa, realizando exposições individuais, participando de mostras coletivas e retomando seu papel como professor de desenho e pintura. Naqueles anos Andersen também buscou incentivar o desenvolvimento do mercado de obras de arte, entretanto, Curitiba ainda se encontrava muito aquém das localidades por onde havia passado. Esta era uma cidade em processo de implantação de infraestrutura urbana, (poucas ruas tinham pavimentação, com fornecimento deficitário de luz elétrica, e o transporte de pessoas, bens e produtos era feito basicamente por tração animal), cuja população se dividia entre agricultores (imigrantes de diferentes etnias assentados em colônias), comerciantes (que negociavam muitos produtos vindos de outras localidades), industriais (relacionados ao processo de produção de erva-mate e produtos alimentícios, ou à indústria gráfica e metalúrgica), políticos, religiosos, profissionais liberais e manufatureiros.

Na década de 1910, Andersen, então pai de três filhos, passou a lecionar desenho em instituições de ensino formal da cidade, como a Escola Alemã, o Colégio Paranaense e a Escola de Belas Artes e Indústrias (primeira instituição voltada para o ensino de técnicas artísticas do Paraná e que em 1893 causou grande impacto em Andersen). Além disso, ele estreitou seus laços com o Governo do Estado, executando o primeiro projeto para o brasão do Estado do Paraná. Naquela década, mais precisamente em 1915, um ano após o nascimento de sua última filha, Andersen mudou seu ateliê-escola para a edificação onde hoje é o Museu Alfredo Andersen, localizada na então Rua Assunguy, atual Rua Mateus Leme.

Nos anos seguintes àquela década, o trabalho de Andersen como pintor, educador e agente cultural foi extremamente rico, e sua reputação profissional solidificou-se, demonstrando como a classe burguesa que se estabelecia em Curitiba mantinha um gosto enraizado nas tradições artísticas europeias do século XIX.

Em 1927, Andersen retornou à Noruega para visitar a família e amigos e reencontrou seu antigo professor Wilhelm Krogh. Lá, recebeu um convite do governo norueguês para ficar e dirigir a Escola de Belas Artes de Oslo, mas Andersen declinou e retornou ao Brasil.

Os últimos anos de sua vida foram marcados pelo reconhecimento de seu trabalho e por homenagens, como o título de Cidadão Honorário de Curitiba que recebeu em 1931 da Câmara Municipal de Curitiba. O pintor, já então chamado de “Alfredo” Andersen, faleceu em Curitiba no dia 9 de agosto de 1935.
Meu bisavô, com muita honra! meus aplausos!

http://www.mcaa.pr.gov.br

*com divulgação

O Museu Casa Alfredo Andersen é uma instituição administrada pelo poder público estadual, vinculada à COSEM.

mcaa@seec.pr.gov.br

Rua Mateus Leme 336
Curitiba
m.me/museucasaalfredoandersen
(41) 3323-5148

Serra Verde Express terá camarote exclusivo no show da cantora britânica Dido, em Curitiba

Serra Verde Express terá camarote exclusivo no show da cantora britânica Dido, em Curitiba
Em sua primeira apresentação no Brasil, artista traz os sucessos de seu álbum mais recente e da carreira consagrada

A Serra Verde Express, maior operadora de trens turístico do Brasil, inova mais uma vez e traz uma experiência única para os fãs da cantora britânica Dido com um camarote exclusivo. O show será realizado no dia 06 de novembro de 2019 (quarta-feira) no Teatro Positivo, em Curitiba, PR.

Durante o evento, a Serra Verde Express preparou uma condição diferenciada para os clientes, com um camarote especial no valor de R$ 295,00 (meia-entrada) que poderá ser comprado pelo site ou telefone da Serra Verde Express com a doação de um brinquedo novo no dia do show.

O ingresso inclui a experiência do show, entrada uma hora antes do início e poderá permanecer até uma hora após o show. No camarote estão inclusas as bebidas e finger food. O estacionamento também é incluso.

Os brinquedos arrecadados serão doados para a tradicional ação da Serra Verde Express, no Trem do Natal, que todos os anos alcança 400 crianças de instituições carentes.

A cantora que faz sua primeira apresentação no Brasil, traz em sua set list os sucessos de uma carreira consagrada de mais de 20 anos, como Thank You, White Flag, Life For Rent, Sand In my Shoes, entre outros. Além disso, traz os sucessos do seu álbum mais recente, Still on my mind".

A artista coleciona uma série de prêmios como o Critics Choice Award de Melhor Canção de 2011 e o Brit Award de Artista Solo Britânica Feminina em 2002 e 2004, além de cinco álbuns na carreira.

As compram podem ser feitas pelo site www.serraverdexpress.com.br ou diretamente na Estação de trem. Mais informações: (41) 3888 3488, whatsapp (41) 98867 8022 ou email contato@serraverdeexpress.com.br .

Sobre a Serra Verde Express
A Serra Verde Express é a operadora oficial do trem turístico de passageiros da Serra do Mar Paranaense na ferrovia Paranaguá - Curitiba desde 1997. Em mais de vinte anos de trabalho, incrementou o turismo ferroviário do Paraná e se tornou uma das mais importantes operadoras de trens turísticos do Brasil. É considerada, hoje, referência no setor em todo o mundo e administra o único trem de luxo nacional. Anualmente, cerca de 200 mil pessoas passeiam nos trens operados pela empresa. Além do turismo ferroviário, a Serra Verde Express oferece city tour, pacotes turísticos, serviços de transfer, receptivo e eventos. Para garantir a satisfação dos visitantes a empresa investe periodicamente em melhorias, treinamentos de colaboradores e na preservação do meio ambiente. A Serra Verde Express pertence à Holding Higi Serv e tem como diretor geral Adonai Aires de Arruda Filho. O executivo é presidente da Associação Brasileira das Operadoras de Trens Turísticos Culturais (ABOTTC). Mais informações: www.serraverdeexpress.com.br.

ONDE CANTA O SABIÁ – LITERATURA BRASILEIRA NO LITORAL DO PARANÁ

ONDE CANTA O SABIÁ – LITERATURA BRASILEIRA NO LITORAL DO PARANÁ
Projeto leva contação de histórias e rodas de leitura para as escolas públicas de Guaraqueçaba, Guaratuba, Matinhos, Pontal do Paraná, Antonina e Morretes.
ONDE CANTA O SABIÁ é um programa de incentivo à leitura que está circulando por escolas públicas do litoral do Paraná, realizando ao todo 120 sessões de contação de histórias, 120 rodas de leitura e 6 oficinas para educadores. Vai circular, até junho de 2020, por Guaraqueçaba, Guaratuba, Matinhos, Pontal do Paraná, Antonina e Morretes, beneficiando cerca de 10 mil alunos do Ensino Fundamental I (1ª a 5ª séries) e aproximadamente 300 professores.
O projeto é uma realização da Travessia – Arte e Educação em conjunto com a Passaredo – Educação e Arte e objetiva levar a narração e a leitura de contos tradicionais e contemporâneos brasileiros como processo de valorização da literatura oral e da cultura nacional, incentivando a leitura de livros. O foco é a relação entre Oralidade, Literatura e Incentivo à Leitura. Além disso, promove a continuidade da prática ancestral de narrar histórias, compreendendo as expressões da oralidade brasileira e os regionalismos como importante patrimônio cultural.
“É um projeto que celebra a literatura, compartilhando com as crianças os afetos, surpresas e descobertas que surgem quando uma história é contada ou um livro é aberto”, conta Michelle Peixoto, mediadora de leitura.
As sessões de contação de histórias e rodas de leitura são, de fato, um mergulho na cultura tradicional brasileira, duram cerca de 60 minutos e recriam o ambiente em que os contos populares vêm sendo transmitidos ao longo dos anos: ouvintes bem próximos do contador/mediador com total liberdade para participar e criar junto a narrativa. Canções, quadrinhas e adivinhas também fazem parte das sessões oferecidas e promovem um espaço descontraído que convida à interação e troca de impressões e experiências entre os participantes. Isso permite que a elaboração de cada indivíduo seja compartilhada, ampliando os sentidos possíveis para os textos e histórias. “Ao ouvirem as diferentes opiniões e valores eles aprendem sobre a riqueza de ouvir o outro. Ao compartilharem a leitura, por exemplo, não só criam o gosto de ler, mas passam a fazer isso de forma lúdica e crítica”, explica Michelle.
Em cada município também será realizada, em parceria com as Secretarias Municipais de Educação, Oficina de Formação de Agentes de Leitura voltada para educadores da rede pública. Elas terão como tema “Oralidade, Literatura infanto-juvenil e Leitura” e buscam estimular os educadores a serem agentes multiplicadores de leitura.
“Acreditamos que não há emancipação sem a capacidade de leitura bem desenvolvida, por isso nosso intuito com este tipo de projeto é proporcionar um conhecimento mais amplo e profundo da produção literária infanto-juvenil nacional, valorizando a diversidade cultural brasileira, fruto da multiplicidade étnica que deu origem no Brasil a um repertório particularmente rico de narrativas”, declara Vinícius Mazzon.
O repertório escolhido para a região do litoral envolve questões ligadas à natureza, poemas e contos com animais silvestres, principalmente os pássaros, além, é claro, de assuntos da cultura popular. Mário Quintana, Alice Ruiz, Zé Bernadinho e outros autores consagrados como Ana Maria Machado, Figueiredo Pimentel, Ricardo Azevedo, Ruth Rocha, Monteiro Lobato, Câmara Cascudo, Mário de Andrade, Silvio Romero e Franklin Cascaes são fontes do projeto. “Este maravilhoso e riquíssimo repertório do folclore e da oralidade popular é uma porta de entrada privilegiada para o universo da literatura escrita”, conta Vinícius.
Michelle Peixoto e Vinícius Mazzon são os idealizadores, empreendedores e mediadores do projeto. Ela é pedagoga e desenvolve trabalhos como esse há mais de 10 anos. Ele é integrante da Associação Malasartes, da Travessia – Arte e Educação e do Trio Dedo de Prosa, com os quais já circulou com apresentações de teatro e narração de histórias por diversas regiões do país.
Este projeto é uma realização da Passaredo – Educação e Arte em parceria com a Travessia – Arte e Educação e foi viabilizado com apoio da Copel por meio do PROFICE (Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura), da Secretaria de Estado da Comunicação Social e da Cultura.

Rodas de Leitura e Oficinas Literárias: Michelle Peixoto
Contações de Histórias: Vinícius Mazzon

Contato:

Produção
Vinícius Mazzon
41 99622 2829
viniciusmazzon@gmail.com

Plantas, sustentabilidade e aconchego: arquiteta apresenta “Apartamento dos Avós” na mostra Morar Mais por Menos

Plantas, sustentabilidade e aconchego: arquiteta apresenta “Apartamento dos Avós” na mostra Morar Mais por Menos

Ana Johns valorizou os laços entre avós e netos ao projetar o espaço, que pode ser visitado entre os dias 1º de novembro e 8 de dezembro

Um apartamento aconchegante, acessível e que remete ao laço entre avós e netos: esse é o conceito do “Apartamento dos Avós”, espaço criado pela arquiteta Ana Johns para mostra Morar Mais por Menos, que acontece no Shopping Crystal, em Curitiba. Com detalhes que garantem a segurança dos idosos e a essência que só a casa dos avós tem, o projeto valoriza, ainda, a brasilidade e os artistas locais.

A proposta da arquiteta abrange a área gourmet e a varanda de um apartamento de 50 m². “A varanda foi pensada a partir da relação que os idosos costumam ter com a natureza. Em geral, os jardins da casa dos avós são sempre especiais e trazem aconchego ao espaço. Além disso, a parceria com a loja Maragno, que cedeu os móveis para a cozinha, nos deu a ideia de criar uma área gourmet, onde toda a família pode estar reunida”, pontua a profissional.

Desta maneira, Ana Johns transformou ambos os espaços em uma verdadeira reunião familiar, com possibilidade para que os idosos recebam os filhos e netos sem perder a segurança. “Desenhamos um tapete no piso com o próprio revestimento, para não usar tapetes soltos, além optar por um porcelanato com textura natural, que é menos escorregadio. Também deixamos o ambiente bem iluminado e com um bom espaço de circulação, além de incluir suportes de canos ao lado do sofá de pallets, para que os idosos consigam se segurar e levantar com tranquilidade”, conta. De acordo com a arquiteta, todas as escolhas têm preços acessíveis para que as pessoas possam reproduzir sem estourar o orçamento.

A brasilidade do espaço ficou por conta da escolha para a parede: sem revestimento, a estrutura será pintada e contará com um mural executado pela artista plástica Ju Maia. “O tema da arte será família e ela irá trazer isso de uma forma diferenciada e original”. A decoração também terá detalhes sustentáveis e criativos, especialmente para área da varanda. “Essa área foi pensada de forma descontraída. Iremos criar um sofá de pallets, vasos reaproveitando materiais, pufes de tricô e outros elementos decorativos. Um dos destaques é uma a cadeira de balanço antiga, pertencente à minha família, que completa o ambiente”, explica.

Além da loja Maragno, também são parceiros da arquiteta as lojas Maxflex, Madvei, Revesttir, Raffinatto, Blest Iluminação, Scrock Pisos de Madeira e Adorniê, assim como as artistas Ju Maia e Raquel Lima, e os profissionais da A Casa Verdinha, Fridas Von Hand e Canário Handmade. A mostra Morar Mais por Menos acontece entre os dias 1º de novembro e 8 de dezembro, no Shopping Crystal, em Curitiba. Os ingressos estão à venda na Sympla, e variam entre R$ 20 e R$ 35.

Sobre Ana Johns Arquitetura:

Ana Johns é arquiteta e urbanista formada pela Universidade Positivo e mestre em Sustentabilidade e Arquitetura Nórdica pela Universidade de Aalborg, na Dinamarca. Com experiência no ramo desde 2008, a profissional já desenvolveu trabalhos internacionais - no escritório Carvalho Araújo, em Portugal - além de atuar em diversos escritórios renomados em Curitiba, como o Maganhoto e Casagrande onde exerceu a função de gerente de projetos na área de arquitetura de interiores. Com essa visão diferenciada e ampliada da arquitetura, no início de 2016 fundou o escritório Ana Johns Arquitetura, com o objetivo de desenvolver de forma consciente projetos em todas as escalas.

Serviço:

Data: 1º de nov a 8 de dez

Horários: Terça à sábado: 10h às 22h | Domingos e feriados: 14h às 20h

Local: Shopping Crystal - Rua Comendador Araújo, 731 - Batel, Curitiba - PR - PISO G1

Ingressos: https://www.sympla.com.br/morar-mais-curitiba__632412

Coral de Natal do Bradesco: os preparativos de crianças e anjos mirando a estreia

Coral de Natal do Bradesco: os preparativos de crianças
e anjos mirando a estreia

Com a estreia do Coral de Natal do Bradesco se aproximando, crianças e anjos estão na reta final de preparação. Nesta semana, os cerca de 100 coralistas tiveram a última aula de educação musical, que já vem acontecendo há alguns meses com a maestrina Dulce Primo e sua equipe.

Além da introdução à musicalização e prática de coral, as aulas buscam estimular nas crianças a autoestima, disciplina, convivência social e respeito às diferenças, entre outras habilidades.

Apesar de já praticarem músicas do repertório do espetáculo de Natal, é a partir de novembro que começam oficialmente os ensaios focados nas apresentações.

Anjos
Também nesta semana começaram os treinamentos dos 120 anjos, funcionários e estagiários do Bradesco e seus familiares que se inscreveram para atuar como voluntários e acompanhar as crianças durante as apresentações do Coral de Natal.

Os anjos são capacitados para seguir os procedimentos de segurança, que incluem a colocação de cintos em todas as crianças, e para desempenharem a função de contrarregras, já que são eles que vestem os figurinos nos pequenos artistas e repassam os adereços durante o espetáculo. Em especial, os voluntários zelam pelo bem-estar dos pequenos coralistas, criando um laço de confiança e carinho.

Cerca de 40% dos anjos inscritos este ano vão participar pela primeira vez do projeto. No caso das crianças esse percentual chega a 90%.

O Coral de Natal do Bradesco acontece de 6 a 22 de dezembro, sempre às sextas, sábados e domingos, às 20h15, no Palácio Avenida em Curitiba.

Santa Mônica promove Feira de Artesanato e Negócios

Santa Mônica promove Feira de Artesanato e Negócios

O evento será realizado nos dias 9 e 10 de novembro no Salão Social do Clube

Para oferecer a oportunidade dos associados empreendedores apresentarem suas marcas, serviços e comercializarem seus produtos, o Santa Mônica Clube de Campo, por meio do Departamento de Ação Social - DAS, promove a Feira de Artesanato e Negócios, que será realizada nos dias 9 e 10 de novembro. O evento gratuito será aberto para associados, convidados e demais interessados.

Na Feira serão expostos artigos de vestuário, gastronomia, decoração, acessórios e serviços, além de outras diversas opções para o público para anteciparem as compras de Natal.

O DAS terá um estande para comercializar peças de artesanato, que foram produzidas pelas integrantes do grupo durante todo o ano de 2019. O valor arrecadado com as vendas serão revertidos em donativos para entidades filantrópicas que o Santa Mônica assiste.

SERVIÇO:
FEIRA DE ARTESANATO E NEGÓCIOS
Dia: 9 de novembro (Sábado) - das 13h às 19h.
Dia: 10 de novembro (Domingo) - das 10h às 18h.
Local: Salão Social
Informações:41-3675-4232

Networking: Curitiba sedia evento festivo para quem faz festas 

Networking: Curitiba sedia evento festivo para quem faz festas

O evento, que acontece no dia 20 de novembro no Maison Barigui, será um networking em forma de festa para a troca de experiências, geração de novos negócios e a atualização de um setor em franco desenvolvimento.

Dentro do conceito de concorrência colaborativa, o evento “Conecta: a festa para quem faz festas”, irá agregar os melhores fornecedores e profissionais especializados em festas e eventos de Curitiba e região, além de apresentar as tendências de mercado e os aportes tecnológicos para os próximos anos.
O setor é bastante competitivo e exige aprimoramento constante. “Este segmento precisa estar antenado com as inovações e tendências de um mercado em franca expansão, daí a necessidade de organizarmos este networking em forma de festa”, afirma a empresária Priscila Amorese, uma das idealizadoras do evento.
O mercado de festas e eventos é um dos mais promissores do país que resiste às condições econômicas mais adversas. Segundo dados fornecidos pela Associação Brasileira de Empresas de Eventos - ABEOC, o setor cresce, em média, 14% ao ano e movimenta cerca de 17 bilhões de Reais, o que representa 4,5% do PIB brasileiro e não é por menos, quando uma empresa ou uma pessoa contrata um serviço de eventos, há um leque de prestação de serviços que envolve mão de obra especializada, serviços de alimentação, papelaria, música, iluminação, profissionais de marketing, design de eventos, cerimonialistas, locação de equipamentos e espaços, dentre outros. Todo esse conjunto de demandas gera emprego e renda.
Idealizado pelo grupo Festa em Foco, o “Conecta: a festa para quem faz festas” acontece no dia 20 de novembro, a partir das 19 horas, no Maison Barigui Eventos.
Além da exposição de produtos e serviços de parceiros e patrocinadores, o ponto alto do evento será uma grande festa com open bar, open food, espaço kids e a animação de um DJ.
Os Ingressos podem ser adquiridos através do site: www.festaconecta.eventbrite.com.br .

Serviço:
Conecta: a festa para quem faz festas
Onde: Maison Barigui Eventos
Rua: Tobias de Macedo Júnior, 1036 – Santo Inácio
(Estacionamento no local)
Quando: 20 de novembro (quarta-feira)
Horário: a partir das 19 horas
Ingressos: www.festaconecta.eventbrite.com.br
Contatos:
www.festaemfoco.com.br
falecom@festaemfoco.com.br
Fone/WhatsApp (41) 99941-0118
@festaemfococwb
Realização: Festa em Foco

Saiba mais:
Festa em Foco

O Festa em Foco foi criado para atender uma demanda crescente em Curitiba: profissionalização do mercado de festas.Em maio de 2019 um grupo de empreendedores, apreensivos com o crescimento desenfreado de “festeiros”, reuniu-se em busca de fortalecimento e crescimento dos profissionais da área por meio de parcerias, eventos, cursos e palestras voltados para profissionais do mercado de festa.

Um evento que tem sido realizado com sucesso é o Café com Festa, que em apenas quatro meses teve três edições e reuniu aproximadamente 250 profissionais de festas! Esses encontros combinam networking e palestras, em tardes descontraídas e produtivas!
Em setembro de 2019, o Festa em Foco foi convidado para participar da Feira Faça Festa Curitiba, para divulgar suas propostas aos profissionais de festas.
O Festa em Foco promove o conceito de concorrência colaborativa, através de informação, divulgação e conectividade.

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Fotos: Gus Wanderley/Divulgação

Foto Maison Barigui: Agata Eventos/Divulgação

FOTO DAS EMPREENDEDORAS:

Conecta – A Festa para quem faz Festas - Da esquerda para a direita,  as empresárias que comandam o Festa em Foco; Mariana Celestino, Juliana Ferraz, Priscila Amorese,  Gilcéia Jericó e Cacau Ribeiro  – Foto: Gus Wanderley

MUSICAL “ISSO QUE É AMOR, dirigido por Ulysses Cruz, baseado na obra de Luan Santana, segue turnê pelo Brasil

Após temporada em São Paulo, a peça vai para Curitiba (2 e 3/11), Brasília (9 e 10/11), Porto Alegre (16 e 17/11), Belo Horizonte (22, 23 e 24/11), Fortaleza (14 e 15/12) e Rio de janeiro (9 de janeiro a 16 de fevereiro de 2020).

Foto - Victor Hugo Cecatto

Com idealização do produtor Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias (a mesma de Cássia Eller - O Musical), direção artística de Ulysses Cruz, codireção e direção de movimento de Leonardo Bertholini e direção musical de Guilherme Terra, o musical “Isso que é Amor” encerrou temporada paulistana, neste final de semana, onde se apresentou por dois meses no Teatro das Artes.

A partir deste final de semana, segue turnê por seis cidades do Brasil - Curitiba (2 e 3/11), Brasília (9 e 10/11), Porto Alegre (16 e 17/11), Belo Horizonte (de 22 a 24/11), Fortaleza (14 e 14/12) e Rio (9 de janeiro a 16 de fevereiro de 2010).

Partindo do argumento de Gustavo Nunes a peça trata de uma história de amor emoldurada com as músicas de Luan Santana. A roteirista Rosane Lima escreveu o texto do espetáculo, desenvolvendo a trama a partir dessas canções. Trata-se de ficção, nada é real, é tudo imaginado. Uma história sobre a importância do amor, da integridade e da música na vida das pessoas.

“Não se trata de um espetáculo biográfico nem de autoria de Luan Santana, e sim de um musical com canções do artista”, deixa claro o produtor e autor do argumento Gustavo Nunes. “O musical fala dessa poética de um jovem brasileiro que tem um imaginário que nós reconhecemos”, ressalta o diretor Ulysses Cruz.

Isso que é Amor é contado através da encenação de 25 canções do artista. Entre elas estão Meteoro, Escreve Aí, Chuva de Arroz, Quando a Bad Bater e Sinais, entre outras. Após a temporada em São Paulo, o musical apresentado e patrocinado pela BB Seguros, fará turnê por diversas capitais brasileiras antes de cumprir temporada no Rio de Janeiro, em 2020.

O espetáculo conta a história de Gabriel Lucas, jovem e romântico popstar que sonha encontrar o amor que inspire suas criações e sua vida. O personagem principal vive à procura de inspiração e é atormentado, em seus sonhos, pela visão de uma figura feminina, uma musa. Em turnê por uma cidade do Interior, finalmente tem a possibilidade de realizar sua fantasia, mas para tanto vai enfrentar uma série de conflitos que recheiam a trama.

O diretor Ulysses Cruz enfatiza que o espetáculo trata da poética romântica do cantor e compositor Luan Santana. “Nada tem a ver com a vida do artista, mas sim com o imaginário romântico desse popstar que estará no palco com as suas canções recriadas", diz. O espetáculo levará para as pessoas um outro olhar sobre as canções de Luan Santana e também a fantasia de como elas poderiam ter sido criadas, acredita o encenador.

O ator maranhense Daniel Haidar, de 19 anos, será o protagonista Gabriel Lucas. Vivendo no Rio de Janeiro, na TV fez participação em Malhação (2018) e também no filme Intimidade Entre Estranhos (2018), de José Alvarenga Jr.

No elenco estão os atores convidados Izabella Bicalho (Gota D’água, Tim Maia e Elizete, a Divina) no papel de Maria e Danilo de Moura (MPB - Musical Popular Brasileiro, Rio Mais Brasil e Tim Maia no papel do Homem do Relógio).

Completam o elenco os atores Robson Lima, Isabel Barros, Leticia Scopetta, Nicolas Ahnert, Gustavo Mazzei, Fefa Moreira, Anna Akisue, Gabi Borba, Dara Galvão, Thiago Marinho, Gabriela Ohl e Pamela Rossini.

Sobre a encenação

A diversidade das atmosferas românticas criadas por Luan é o principal norte da montagem de Ulysses Cruz. “A história a ser contada foi construída a partir da escolha das músicas mais representativas da carreira dele, em todas as suas fases. O contexto delas é que nos interessa e nos ajuda a construir o mundo de cada personagem. Rosane Lima foi ao imaginário das canções do Luan, para construir essa história”, conta Ulysses.

A encenação busca despertar a imaginação do público através de um rito de passagem do personagem Gabriel Lucas. Vivendo um momento de insatisfação, ele sai do estágio da inconsequência da juventude para a maturidade da idade adulta, onde a depuração se impõe. “O espetáculo fala desse rito de passagem, dos amigos que não crescem e vão ficando para trás, do encontro com a musa inspiradora que vai transformá-lo numa pessoa mais completa e, portanto, num artista melhor. É disso que trata o espetáculo”, diz Ulysses.

O encenador encomendou um ambiente não realista ao cenógrafo Glauco Bernardi, que criou um cenário múltiplo e abstrato, espaço com várias possibilidades de realizações de cenas. O desenho de luz é do jovem iluminador Nicolas Caratori, com quem Ulysses e Gustavo já haviam trabalhado no espetáculo Meu Quintal É Maior que o Mundo, com Cássia Kis. O figurino foi desenvolvido por Verônica Valle a partir da ideia de não realismo. São peças cotidianas trabalhadas de um modo a sugerir ao público ideias a respeito dos personagens. Elas comunicam, são o retrato visual do interior dos personagens.

Na direção musical, o trabalho de Guilherme Terra foi estruturar as canções no formato de teatro musical. A música ganha outros sentidos inserida em um espetáculo de teatro. Diferente de um show, no palco do teatro ela ajuda a contar uma história. “As músicas não podem ser tocadas no palco como elas são em um show. Alinhamos a canções para contar uma história. Pedi ao Guilherme para buscar um equilíbrio sutil entre como o público canta as músicas e como elas serão cantadas pelos personagens. Estamos buscando a melhor maneira de produzi-las", fala.

Sobre o jovem elenco, Ulysses acrescenta que tem trabalhado com eles a verossimilhança. “O desafio é fazer com que o ator de musical entenda que ele tem de expressar um personagem e não ficar apenas preocupado em dar a nota certa da canção”, afirma Ulysses. A meta do diretor é fazer com que os atores consigam revelar os personagens enquanto cantam. “Se o público conseguir acompanhar a vida dos personagens através das músicas vai ficar muito bom. São personagens cativantes, extratos da juventude hoje. Para quem gosta das canções do Luan acho que será muito curioso poder vê-las servindo à comunicação de uma história, de um personagem, de uma situação dramática ou divertida”, finaliza o diretor.

Gustavo Nunes ressalta que o musical não foi criado apenas para os fãs do cantor. “É um espetáculo que fala sobre o amor, em suas mais variadas formas: o amor de um casal, o amor entre pais e filhos, o amor que existe nas amizades. Até mesmo o amor impossível, platônico, está presente. Ao falar de um tema universal, o musical atinge todos os públicos, de todas as idades”.

 

Parceria frutífera

Esta é a terceira parceria do diretor Ulysses Cruz com o produtor Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias. Sabendo da amizade de Ulysses com Luan Santana, Gustavo convidou o diretor para assinar a montagem a partir das canções do artista.  “Gosto muito de trabalhar com ele, um produtor que está sempre presente e é o idealizador da história”, conta Ulysses, revelando que foram feitas reuniões com o artista e sua família para obter a autorização para montar o musical. “É um prazer grande, pois tenho convivido com o universo das canções dele, que adoro.”

Sobre a BB Seguros

A BB Seguros é a patrocinadora exclusiva do musical Isso Que é Amor e acredita no desenvolvimento e no futuro do Brasil, para isso apoia projetos que levem cultura a todas as regiões do País. A BB Seguros é a marca que representa os negócios de seguros, previdência, capitalização e planos odontológicos do Banco do Brasil.

Além disso, a BB Seguros incentiva também o planejamento financeiro das famílias, proporcionando um futuro repleto de experiências felizes e intensas. Para proteger bens, conquistas e entes queridos, tem diversas modalidades de seguros dando mais tranquilidade e leveza à vida. Disponibiliza ainda, soluções que ajudam as famílias a alcançarem seus projetos de vida por meio dos seus planos de previdência. Já para quem gosta de concorrer a prêmios, sem nunca deixar de lado a educação e disciplina financeira, tem as mais completas opções de títulos de capitalização. Para o sorriso do brasileiro, conta com os melhores planos odontológicos do mercado.

A BB Seguros se orgulha de ser uma das empresas que mais investem na cultura brasileira, seus patrocínios são pautados por uma política que visa gerar valor à sociedade, clientes e acionistas.

Sinopse sugerida

Isso Que é Amor conta a história do pop star Gabriel Lucas, sua rotina de shows e turnês, o dia a dia com as fãs, seu processo de composição e o sonho de encontrar sua musa inspiradora.

Serviço

Estreia- Dia 13 de setembro, às 21 horas, no Teatro das Artes. Av. Rebouças, 3970 - Loja 409. Shopping Eldorado – Pinheiros. São Paulo. Temporada até dia 27 de outubro. Horários: sexta às 21h, sábado às 18h e 21h. Domingo às 19h. Gênero: musical. Duração: 120 minutos. Classificação: Livre.

Sexta-feira– 21h

Plateia – R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia)

Balcão Meio – R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia)

Balcões Fundo e Lateral: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia)

Sábado – 18h

Plateia – R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia)

Balcão Meio – R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia)

Balcões Fundo e Lateral: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia)

Sábado – 21h

Plateia – R$ 120,00 (inteira), R$ 60,00 (meia)

Balcão Meio – R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia)

Balcões Fundo e Lateral: R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia)

Domingo – 19h

Plateia – R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia)

Balcão Meio – R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia)

Balcões Fundo e Lateral: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia)

Obedecendo a Lei de Incentivo à Cultura, ingressos populares em TODAS AS SESSÕES - a partir de R$ 25,00 (meia) - Setor Balcão Fundo e Lateral.

 

Ficha técnica

Idealizador e Diretor de Produção: Gustavo Nunes. Autora: Rosane Lima. Diretor Artístico: Ulysses Cruz. Codiretor Artístico, Diretor de Movimento e Coreografia: Leonardo Bertholini. Diretor Musical: Guilherme Terra. Cenógrafo: Glauco Bernardi. Iluminador: Nicolas Caratori. Figurinista: Verônica Valle. Visagista: Anderson Bueno. Coreógrafa: Beatriz Hack. Designer Som: Alexandre Japa. Criação do Site / Identidade Visual: Rodolfo Barreto

Elenco: ator / personagem

Daniel Haidar (Gabriel Lucas), Robson Lima (ensemble/ cover do Gabriel Lucas / Fernando), Isabel Barros (Leona), Leticia Scopetta (ensemble/ cover Deise), Nicolas Ahnert (Fernando), Gustavo Mazzei (Edu), Danilo de Moura (Homem do Relógio), Fefa Moreira (Alice), Izabella Bicalho (Maria), Anna Akisue (Lelê), Pamela Rossini (Deise), Gabi Borba (ensemble/Regina/ cover Maria), Gabriela Ohl (ensemble/ cover), Thiago Marinho (ensemble/ cover Homem do Relógio / Edu) e Dara Galvão (ensemble / cover Lelê).

A partir de R$ 4,99: opções para todos os bolsos na recém-inaugurada Daiso Japan do Shopping Estação

A partir de R$ 4,99: opções para todos os bolsos na recém-inaugurada Daiso Japan do Shopping Estação

Segunda unidade de Curitiba conta com produtos que vão desde alimentos e utensílios de cozinha, até itens de higiene e acessórios de limpeza

A Daiso Japan, maior rede de lojas de variedade com preços democráticos do Japão, acabou de chegar ao Shopping Estação, em Curitiba, e está conquistando os clientes com sua vasta linha de artigos de alta qualidade, muitos deles originários da cultura japonesa, em sua loja com mais de 300m².

As novidades são divididas em diversas categorias, desde alimentos e utensílios de cozinha, até itens de higiene e acessórios de limpeza. A Daiso Japan conta ainda com diferentes artigos para papelaria, decoração, artesanato, embalagens, beleza, cuidados pessoais, decoração, esporte, lazer e moda.

A maioria dos produtos sai a R$ 7,99, mas os clientes podem encontrar itens de R$ 4,99 a, no máximo, R$ 59,99.

Confira abaixo algumas sugestões das diferentes faixas de preço que podem ser encontradas da segunda unidade do Paraná:

R$ 4,99

Com o preço mínimo, é possível encontrar na Daiso Japan produtos como: utensílios de pesca, porta cartão e etiqueta para presentes.

R$ 5,99

Com apenas R$ 5,99 os clientes podem comprar na loja divisória de plástico para marmita, forma de papel para doces, esponja para lavar o rosto – a famosa esponja konjac, escova para limpeza de cozinha ou escova para sapato.

R$ 6,99

Com um Real a mais é possível adquirir espátula de cozinha, suporte para rolo adesivo ou sacola de papel.

R$ 7,99

Na categoria dos R$ 7,99 estão diversos itens, como lancheira dobrável de papel, envelope de papel modelo japonês, esponja de melamina, conhecida como esponja mágica para limpeza, porcelanas japonesas e temporizador de ovo.

R$ 8,99

Quem tiver R$ 8,99 para gastar tem diversas opções na loja, como forma para bolinho, carimbo para biscoito, enfeite para copo, cortador de frios, caderno para desenho, cabo USB para smartphone ou pincel para maquiagem.

R$ 9,99

Com R$ 9,99 em mãos é possível comprar na loja toalha de mesa para cozinha, cesta de lixo de plástico, escova com cerda para limpeza, furador de papel decorativo, vasinhos de porcelana, tigelas orientais, ou escova para pelos de animais.

R$ 11,99

Na faixa de R$ 11,99, até 13,99, não faltam opções de temporizadores, massageadores para pescoço e uma vasta linha de itens de silicone para cozinha, como forminhas para chocolate da Disney, espátulas e pegadores.

R$ 14,99

Já na faixa de R$ 14,99, é possível encontrar alguns modelos de copo plásticos para café e diversas porcelanas.

R$ 19,99

Para aqueles que precisam de produtos para escritório e papelaria, lousa ou calculadora estão sendo vendidas por R$ 19,99 cada uma.

R$ 24,99

Por R$ 24,99 é possível encontrar cestas ou caixas organizadoras.

R$ 29,99

Almofadas de pescoço, de diferentes tamanhos, estilos e até com personagens, estão com valores de R$ 29,99 cada.

R$ 39,99

Desembolsando R$ 39,99 é possível comprar almofada de poliéster, caixa para organização ou bola para yoga.

R$ 49,99

Quem pretende gastar um pouco mais, pode adquirir o tapete para yoga, ou então, bolsas para roupa suja, que substituem as tradicionais cestas.

A loja funciona de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h e domingos e feriados, das 14h às 20h.

Daiso Japan

Piso 2

www.daisobrasil.com.br

@daisojapanbrasil | https://www.instagram.com/daisojapanbrasil/

Shopping Estação

Av. Sete de Setembro, 2.775, Rebouças - Curitiba (PR)

(41) 3094-5300

www.shoppingestacao.com.br

@shoppingestacao |www.facebook.com/ShoppingEstacao

Vila Urbana oferece Open de Vinho por apenas R$ 39,90

A ação especial, realizada pelo Diô Wine Bar, uma das principais operações do empreendimento, será realizada nas quartas-feiras, das 17h às 20h

CURITIBA, 01/11/2019 – Para aliviar o estresse da rotina de trabalho e estudo, é sempre válido um Happy Hour durante a semana. E para tornar esse momento ainda mais gostoso e descontraído, o complexo gastronômico Vila Urbana, localizado no coração da capital paranaense, em plena Mal. Deodoro, oferece uma promoção especial para o público: Open Vinho.

Nas quartas-feiras, da 17h às 20h, quem comparecer ao empreendimento poderá saborear à vontade três opções de vinhos do Diô Wine Bar por apenas R$ 39,90. Cada semana, a operação escolhe um vinho tinto, um vinho rosé e um vinho branco diferente para a promoção especial.

Além de curtir o Open Vinho, quem comparecer à Vila Urbana poderá aproveitar diversas opções gastronômicas das mais variadas vertentes mundiais a fim de agradar todos os bolsos e gostos. No local é possível encontrar, por exemplo, pizza, omelete, batata suíça, pratos executivos, cachorro-quente gourmet, comida oriental, pastel, hambúrgueres, saladas, comida havaiana, comida mexicana e carnes especiais.

O complexo gastronômico Vila Urbana está localizado na Rua Mal. Deodoro (nº 686), no Centro de Curitiba. O Open de Vinho será realizado nas quartas-feiras, das 17h às 20h, no Diô Wine Bar. Mais informações nas redes sociais oficiais do empreendimento ou da operação participante.

Universo Casuo faz apresentação única no Palladium Curitiba e marca chegada do Papai Noel

Universo Casuo faz apresentação única no Palladium Curitiba e marca chegada do Papai Noel
Espetáculo adaptado para o shopping acontece na próxima quarta, 6 de novembro

Repleto de cores e movimentos, efeitos luminosos, sonoros e técnicas especiais, o Palladium Shopping Center Curitiba traz com exclusividade uma apresentação do Universo Casuo, que marca a chegada do Papai Noel ao shopping. O grupo é idealizado pelo artista Marcos Casuo, brasileiro que protagonizou o show “Alegria” do Cirque du Soleil.

O show gratuito, que acontece nesta quarta-feira, 6 de novembro, às 20h, apresenta a magia do Natal e seu mundo de cores, sonhos e fantasias, com apresentações acrobáticas e efeitos especiais. No enredo, esse lugar mágico foi invadido por guerreiros sombrios que se alimentam de sentimentos bons. Todas as pessoas, antes felizes e amorosas, caem numa apatia profunda - o que pode comprometer o Natal de todos os outros povos do planeta. O Sonho e a Imaginação ajudam a salvar o Natal com muito riso e emoção.

De acordo com a gerente de marketing do Palladium Curitiba, Cida Oliveira, a apresentação é um presente para toda a família. “O Palladium já é conhecido tradicionalmente pela inovação do Natal e grandes apresentações. O Universo Casuo é encantador e renova a magia dessa época do ano, com energia, emoção e risadas - sensações que mantêm a chama de espírito natalino acesa. Queremos proporcionar um momento inesquecível para todos”, afirma.

Decoração de Natal
O espetáculo também marca a abertura da decoração de Natal do Palladium Curitiba. Com cenário criado por Cecilia Dale, referência do segmento no Brasil, o “Natal na Floresta Nevada” é inspirado nas florestas de pinheiros, onde os ares do inverno já deram as primeiras pinceladas de neve.

Um trenzinho em forma de trenó para adultos e crianças faz parte da atração e leva os visitantes do Palladium a uma viagem por dentro da decoração e do pinheirinho de Natal, no valor de R$ 5 por pessoa. Para participar, crianças menores de três anos devem estar acompanhadas de um adulto.

O grande destaque da decoração é uma árvore de Natal de 16 metros de altura, localizada no interior do shopping. Na área externa, a iluminação com cascata de LED torna a fachada do Palladium Curitiba um verdadeiro cartão postal natalino.

Serviço
Espetáculo Universo Casuo no Palladium Shopping Center Curitiba
Data: 6 de novembro (quarta-feira)
Local: piso L1, em frente às Lojas Americanas
Horário: 20h
Evento gratuito

Decoração de Natal
Data: de 6 de novembro a 6 de janeiro
Local: piso L1, em frente às Lojas Renner
Horário: de segunda a sexta-feira, das 11h às 23h; sábado, das 10h às 22h; domingo e feriado, das 12h às 21h
Valores: trenzinho para adultos e crianças a R$ 5 por pessoa (pagamento em dinheiro)
Endereço: Av. Presidente Kennedy, nº 4121, Portão – Curitiba/PR