Projeto cultural gratuito realiza oficinas de colagem

Técnica intuitiva ajuda expressar sentimentos, resgata memórias, instiga o autoconhecimento e reflete as emoções internas de cada indivíduo

Apresentar a arte da colagem como uma técnica que contribui para o conhecimento de si próprio e que também ajuda na melhoria da saúde mental. Esses são os principais objetivos da “Oficina de Colagem Intuitiva: Ferramenta de Autoconhecimento”, projeto cultural gratuito que vai oferecer atividades práticas de colagens a jovens, adultos e idosos da capital paranaense.

Os encontros acontecem nos dias 16, 23, 24 e 26 de outubro, 6 e 7 de novembro em horários variados e serão realizados na Coffee & Art [Rua Comendador Araújo, 510, Centro, Curitiba]. As inscrições estão abertas e podem ser feitas no link https://forms.gle/oibEdDPrdUBn5emG7 As vagas são limitadas.

“Além de instigar a criatividade e a imaginação nos participantes, a técnica da colagem serve como forma de expressar sentimentos. Não há necessidade de nenhuma formação artística. Basta se permitir criar”, explica a historiadora, colagista, artesã e coordenadora Raiane Clair Ramirez dos Santos.

Todos os materiais necessários para as atividades serão disponibilizados gratuitamente pelos organizadores do evento, mas se os participantes quiserem trazer suas revistas e jornais, eles serão utilizados. O público também vai receber ecobags com kits de colagem (tesoura, cola, papéis etc) para realizarem a prática, para além do momento das oficinas.

O que é e para que serve

A colagem é uma arte onde muitas realidades são possíveis, por meio de imagens e recortes que podem ser construídos com diferentes materiais. A prática dessa atividade auxilia no desenvolvimento da psicomotricidade, no pensamento crítico, na melhoria de processos cognitivos, viso-motor, nos sentidos (audição, visão e tato), na concentração, na autoestima, integra o conhecimento estético e amplia a visão de mundo.

Ao mesmo tempo, a ação estimula habilidades motoras finas, a autonomia, a socialização, comunicação, planejamento, coordenação, trabalho em equipe e ajuda no amadurecimento emocional. Durante as oficinas ainda serão praticados exercícios de respiração e estado de presença no aqui e agora.

Mudança de perspectiva

“Na sociedade atual, as imagens se inserem por vários meios no cotidiano das pessoas. Utilizá-las como uma forma para expressar-se pode ser uma ferramenta potente. Além disso, a colagem é infantilizada e entendida como uma brincadeira relacionada ao ambiente escolar”, destaca a atriz, escritora, mediadora de leitura Lilyan de Souza, que também é uma das coordenadoras do projeto cultural.

“Pretendemos mudar essa perspectiva, fazendo dela um meio de expressão e resgate das memórias de cada participante, utilizando elementos da cultura popular e do folclore brasileiro”, complementa.

Uso da técnica SoulCollage

Durante o projeto cultural, será apresentada a técnica SoulCollage; que é um método sensível e profundo criado pela americana Seena Frost.

A essência do método é a pessoa ser convidada para selecionar, montar e colar recortes de revistas em um cartão, de forma intuitiva, e depois dar voz a essa produção que dialoga com as imagens próprias, subjetivas e ajudam na tomada de consciência sobre a história de vida, o desenvolvimento da personalidade, o temperamento, identifica padrões comportamentais e características arquetípicas, dentre outras questões.

As imagens criadas nas cartas dão expressão e voz às ideias internas e por meio delas é possível acessar conteúdos psíquicos e emocionais. O processo é embasado na teoria junguiana e na imaginação ativa, estabelece relação com a linguagem da alma.

Expressões próprias
Segundo Raiane, muitas vezes as pessoas expressam melhor suas ideias por meio de emojis, gifs e figurinhas nas redes sociais. Então, ela se questiona: Porque não utilizar as imagens para entender nossos sentimentos e necessidades de maneira mais expressiva?

“Rostos, mãos, parte dos corpos, animais, flores.

Chamou atenção? Recorte!

Neste sentido, a colagem é uma ferramenta pujante para o autoconhecimento, para o estímulo à comunicação e a melhoria nas relações sociais. Por isso, fizemos 10 oficinas de colagem no Sesc Paço da Liberdade, em setembro”, destaca a colagista.

Para Lilyan de Souza, desenvolver estas habilidades se faz extremamente necessário na sociedade atual, devido à rapidez com que as mudanças ocorrem e as urgências com que precisamos nos adaptar às situações. “Essa prática criativa nos ajuda a explorar, sanar e desenvolver as múltiplas facetas de nossas almas, para que cada alma seja capaz de manifestar sua essência única de maneira cada vez mais equilibrada e plena de felicidade”, completa.

O projeto cultural “Oficina de Colagem Intuitiva: Ferramenta de Autoconhecimento” tem a produção de Josnel Garcia de Carvalho, o apoio da Copiadora e Gráfica Curitiba, da Coffee & Art, Fecomércio-PR e Sesc; o incentivo do Hospital IPO, Fiat Florença, Instituto de Oncologia do Paraná; é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Serviço

O que: projeto cultural “Oficina de Colagem Intuitiva: Ferramenta de Autoconhecimento”
Quando: 16 e 23/10, das 18h30 às 21h para o público geral; 24/10 das 9h às 12h para o público infanto-juvenil; 26/10 das 14h às 17h para o público geral; 6/11 das 18h30 às 21h para o público geral; 7/11 das 14h às 17h para acima de 60 anos
Onde: Coffee & Art [Rua Comendador Araújo, 510, Centro, Curitiba]
Quanto custa: As inscrições são gratuitas e as vagas são limitadas
Onde se inscrever: pelo link https://forms.gle/oibEdDPrdUBn5emG7

Sugestão de legenda

Nas oficinas de colagem, as crianças soltam a imaginação; técnica artística estimula a criatividade, a expressar os sentimentos e fortalece a saúde mental

Crédito das fotos
Ana Carolina de Camargo

Carnaval do Mueller tem bailinho e oficinas gratuitas

Entre os dias 18 e 21 de fevereiro, os pequenos foliões ganham uma programação especial no shopping

Crianças e adultos estão convidados para curtir o Carnaval Mueller 2023. Crédito: Divulgação.
A animação está garantida no Carnaval Mueller 2023. Crianças e adultos irão se divertir no tradicional Bailinho com banda ao vivo e ao som das clássicas marchinhas de Carnaval. A programação começa no sábado, dia 18, com a apresentação da banda Garibaldinhos e Sacis. Já no domingo (19), quem comanda a festa é a banda Folia Boa. As atrações acontecem no Espaço de Eventos (piso L4), em sessões às 15h e às 17h, em ambos os dias.

Além da folia do bailinho, o Mueller preparou uma programação especial para os pequenos. Entre os dias 18 e 21 (sábado, domingo, segunda e terça-feira) serão ministradas Oficinas Carnavalescas que irão ensinar a confeccionar máscaras, adereços de cabeça e instrumentos musicais. As atividades serão no piso L1, das 14h às 18h.

Os eventos são gratuitos e, para as oficinas, as vagas são limitadas. As inscrições podem ser feitas no local.

SERVIÇO:
Carnaval Mueller 2023
Local: Shopping Mueller – Avenida Cândido de Abreu, 127 – Centro Cívico, Curitiba (PR).
Bailinho de Carnaval, sessões às 15h e às 17h: 18/02 (sábado) Garibaldinhos e Sacis. 19/02 (domingo), Banda Folia Boa.
Oficinas Carnavalescas, das 14h às 18h: De 18 a 21/02 (sábado, domingo, segunda e terça-feira), no piso L1
Telefone: 41 3074-1000
Site: www.shoppingmueller.com.br
Facebook: www.facebook.com/MuellerCtba
Instagram: @muellercwb
Mais informações: marketing@shoppingmueller.com.br

Sesc Paço da Liberdade promove oficina para as crianças

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Atividades serão voltadas para a criação de poemas

De março a maio de 2023 o Sesc Paço da Liberdade promove a oficina “Com as mãozinhas, criar o poema”. As atividades serão realizas às terças-feiras, das 10h30 às 11h30, e serão destinadas a crianças entre 7 e 12 anos.

A oficina explora o desenvolvimento da criatividade e da sensibilidade artística, a partir de atividades de invenção e do contato direto com a poesia. As crianças vivenciarão uma imersão no universo da poesia por meio da apresentação de obras adequadas à idade e de exercícios livres e guiados de criação.

Com inscrição constante, a oficina aceita novos participantes durante os meses de março, abril e maio de 2023. As aulas serão pensadas e preparadas conforme os interesses demonstrados pelo grupo de crianças. Por isso, cada encontro será único, trazendo novas atividades, criações e leituras.

A pré-inscrição já está aberta e, para quem tem interesse, entrar em contato com a unidade pelo telefone (41) 3234-4200 ou pelo site (https://www.sescpr.com.br/atividade/oficina-com-as-maozinhas-criar-o-poema-1030/). O investimento para a oficina é de R$ 33,60/mês para trabalhadores do comércio e R$ 50,40/mês para o público em geral.

Serviço

Oficina “Com as mãozinhas, criar o poema”

Data: março a maio de 2023

Horário: das 10h30 às 11h30

Faixa etária: 7 a 12 anos

Local: Sesc Paço da Liberdade

Endereço: Praça Generoso Marques, 189 – Centro

Inscrição: R$33,60/mês (trabalhador do comércio), R$50,40/mês (público em geral)

*As vagas são limitadas.

Férias no Vale da Música: programação especial terá oficinas, arte, música e natureza

Atividades na Ópera de Arame contemplam crianças, jovens e famílias e começam no dia 8 de janeiro

Começo de ano é tempo de procurar atividade para a garotada que está de férias. E foi pensando nisso que o Vale da Música, festival permanente de música instrumental apresentado pelo Bradesco e com realização da Futura Fonte em parceria com a DC Set Group, preparou uma programação especial para toda a família. De 8 a 14 de janeiro, crianças a partir de 4 anos poderão participar de 11 oficinas, que acontecerão no palco de um dos mais famosos teatros do Brasil, a Ópera de Arame.

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Crédito: Vinicius Grosbelli

Entre a programação, oficinas de fotografia, mandala sonora, pintura de cerâmica, dedoche, música corporal, pintura em tela, mágica, circo, hip hop, teatro, entre outras. “A ideia é disponibilizar atividades artísticas e culturais para crianças e adolescentes, integrando-os ao espaço da Ópera e proporcionando um mês de muitas atividades no espaço”, conta Alana Alboitt, gerente de marketing da Futura Fonte.

De cunho pedagógico, as oficinas fazem parte da Exposição “O Curso das Coisas”, apresentado pelo Ministério do Turismo Bradesco, Ebanx e Empalux com realização de Futura Fonte em parceria com a Dc Set, e inaugurou em dezembro no espaço, propondo uma experiência sensorial para os visitantes. Todas as atividades estarão abertas para o público visitante, e possuem uma média de 1 hora e 30 minutos de duração. Para participar, não há custo das oficinas; a entrada para o parque já contempla toda a programação do espaço. Algumas oficinas possuem número máximo de participantes, por isso, quem quiser garantir sua vaga pode entrar em contato com a produção do espaço através da conta do Instagram: festivalvaledamusica.

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Crédito: Vinicus Grosbelli
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Crédito: Vinicius Grosbelli

E para os adultos? Nada?

Para os adultos tudo. Além de poderem levar seus pequenos para curtir uma programação diferenciada durante o mês de janeiro, pais, adultos e responsáveis poderão conferir as três exposições que acontecem no espaço. A primeira delas é a mostra “Do Ritmo ao Algoritmo”, que reconta a história da música e traz 15 painéis gigantes, deixando o espaço ainda mais belo. A exposição resgata a trajetória musical mundial através do olhar dos artistas e ilustradores curitibanos Clayton Jr., Caio Zero e Fernanda Bornacin. Promovida pela Lei de Incentivo à Cultura, apresentada pelo Ministério do Turismo, Ebanx e Empalux, e realizada pela Futura Fonte em parceria com a DC Set, a mostra é feita em tecidos com mais de 10 metros de altura, pendurados no alto do teatro, que ficarão expostos até o final do ano.

Exposição “O Curso das Coisas”

A outra exposição é o Ciclo de exposições “Afetos Urbanos e Cidades Possíveis”, que desde o início de 2022 vem reunindo artistas locais contemporâneos e traz olhares diversos sobre a cidade de Curitiba. Organizada por ciclos, a mostra vem lançando luz para o olhar da produção jovem e contemporânea expresso na fotografia, nas artes digital e urbana. Exposta no segundo andar do teatro, a mostra é uma excelente oportunidade para um novo ponto de vista do teatro. Por fim, os amantes de arte poderão visitar a exposição “O Curso das Coisas”, que possibilita uma reflexão sobre a relação entre natureza e arte, em que doze artistas participam com obras que vão da fotografia ao vídeo e instalações e performances. As obras percorrem a trilha do teatro, proporcionando uma experiência sensorial para os visitantes.

Para finalizar, o Palco Flutuante no lago da Ópera de Arame ainda tem uma programação de muita música instrumental com jazz, blues, samba e MPB . Durante o mês de janeiro o local abre todos os dias, das 10h às 18h. Para saber mais sobre a programação musical, basta acompanhar o perfil @festivalvaledamusica nas redes sociais.

Programação completa Férias no Vale - Oficinas
08/01
15h - Oficina de olhar fotográfico com Amanda Lavorato - para toda a família.
10/01
14h - Oficina Mandala Sonora
15h30 - Oficina de pintura de cerâmica com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos- máximo 20 participantes
11/01
14h - Oficina de Dedoche
15h30 - Oficina de Música Corporal com Andrezza Prodóssimo - a partir de 6 anos.
12/01
14h - Oficina de pintura em tela com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos. Máximo 20 participantes.
15h30 - Oficina de Mágica com Mago Niko - a partir de 9 anos.
13/01
14h - Mural coletivo com Virgínia Bilobran - de 4 a 12 anos.
15h30 - Oficina de Circo: tecidos e acrobacias de solo- de 7 a 14 anos.
14/01
14h - Oficina de Hip Hop para toda família com Flávia.
15h30 - Oficina de Teatro Participativo com Franklin Albuquerque- de 5 a 12 anos.

Serviço:

Valor para entrada no Vale da Música: R$ 15,00 inteira e R$ 7,50 meia-entrada. O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana, que precisam levar um comprovante de residência para obter o desconto. Às quartas-feiras, moradores de Curitiba que comprovarem residência têm entrada gratuita (exceto feriados).
Endereço: Rua João Gava, 970 -- Abranches.
Mais informações: festivalvaledamusica

Bradesco e a cultura
Com centenas de projetos patrocinados anualmente, o Bradesco acredita que a cultura é um agente transformador da sociedade. O banco apoia iniciativas que contribuem para a sustentabilidade de manifestações culturais que acontecem de norte a sul do País, reforçando o seu compromisso com a democratização da arte. São eventos regionais, feiras, exposições, centros culturais, orquestras, musicais e muitos outros, além do naming rights do Teatro Bradesco, em São Paulo.
Sobre a Futura Fonte
Proponente do Vale da Música, a Futura Fonte é especializada em iniciativas que fazem da cultura um instrumento de formação e valorização do indivíduo. O grupo realiza eventos e também atua de forma constante na promoção de ações de responsabilidade social conectadas à música, como a associação com a ONG internacional Playing For Change. No Parque das Pedreiras é um dos parceiros da DC Set Eventos na realização de eventos culturais no complexo.
Sobre a DC Set Group
Fundada em 1979, a DC Set Group reúne empresas e iniciativas ligadas à cultura e esporte em oito verticais de negócio. O grupo atua como um hub de inovação em entretenimento, sendo uma das pioneiras em gestão de talentos, festivais de música e shows internacionais, além da realização de exposições e espetáculos artísticos; palestras e conferências; gestão de espaços; produção de conteúdo e organização de ligas e competições esportivas.

2023 começa com espetáculo circense e oficinas gratuitas no Litoral do Paraná

Projeto Tenda Circo terá 12 apresentações ao longo de janeiro em mais de nove cidades.

O ano de 2023 começa cheio de magia no litoral do Paraná. A partir do dia 06 de janeiro começa o projeto Tenda Circo, que leva a mais de nove cidades um espetáculo circense gratuito. Realizado pela Agência Canal, Governo do Paraná, Secretaria Especial da Cultura, Ministério da Cidadania, com patrocínio da Copel, o projeto levará a magia do circo através de show de mágica, malabares, equilibrista, apresentação com tecido, além de uma oficina gratuita para as crianças.

A Tenda Circo é um projeto cultural que visa espalhar toda magia circense para as famílias paranaenses. A missão do projeto é propagar cultura, diversão e o tom descontraído e leve que o circo é capaz de proporcionar. Essa é a terceira edição do projeto, que já atraiu mais de 10 mil espectadores.

“A realização do Tenda Circo contribui para a democratização e descentralização da cultura, possibilitando que turistas e moradores da região possam assistir a um espetáculo cultural gratuito e cheio de encanto”, afirma Aldo Malucelli, Diretor da Agência Canal.

Serão 12 apresentações, sempre iniciando às 19 horas, de 06 a 26 de janeiro. Com duração de cerca de 60 minutos, elas serão realizadas nas principais praças de Paranaguá, Morretes, Antonina, Santa Teresinha, Ipanema, Praia de Leste, Pontal do Paraná, Guaratuba e Matinhos.

Trinta minutos antes de começar os espetáculos as crianças e adultos podem participar ainda de uma oficina de circo também de graça. Nela, os participantes poderão experimentar as técnicas circenses, aplicadas de forma lúdica e descontraída, desenvolvendo e reforçando capacidades relacionadas às suas rotinas no dia a dia.

Para participar basta chegar ao local no horário marcado. Confira o cronograma de apresentações abaixo:

06/01/2023
Sexta-Feira
Paranaguá
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Aeroparque
07/01/2023
Sábado
Morretes
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Histórico
08/01/2023
Domingo
Antonina
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro de Eventos (Caveirão)
10/01/2023
Terça-Feira
Sta. Teresinha
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Sta. Teresinha
11/01/2023
Quarta-Feira
Ipanema
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Calçadão de Ipanema
12/01/2023
Quinta-Feira
Praia de leste
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Praia de Leste
13/01/2023
Sexta-Feira
Pontal do Paraná
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça da Câmara dos Vereadores
14/01/2023
Sábado
Guaratuba
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Esportivo
15/01/2023
Domingo
Guaratuba
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Centro Esportivo
26/01/2023
Quinta-Feira
Matinhos
Apresentação única - 19:00h - 18:30 Oficina
Praça de Matinhos

Mais informações: Link

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA PROGRAMAÇÃO DE JANEIRO COM OFICINAS GRATUITAS PARA AS FÉRIAS DE VERÃO

Atividades contemplam cursos de artesanato, experimentações gráficas na pintura e duas exposições

A programação de janeiro da CAIXA Cultural Curitiba oferece diversas oficinas gratuitas para as férias de verão de toda a família. Ao longo do mês, crianças e adultos poderão usar a criatividade em trabalhos com um material comum e acessível: o papel. As atividades propõem a criação de miniaturas de objetos de papelão, brinquedos, técnicas de decoração e papel machê. Além de participar de experimentações gráficas na pintura, o público contará ainda com programação virtual e exposições artísticas.

Todas as atividades são gratuitas e as inscrições das oficinas podem ser realizadas no site da CAIXA Cultural.

Confira os detalhes da programação:

Arte com papel:
No ateliê Miniaturas de Papelão, os participantes conhecerão técnicas e ferramentas para criar pequenos projetos tridimensionais com o material. As atividades serão presenciais, nos dias 7 e 8 de janeiro, em turma única.

Já na oficina Cumbucas de Papel Machê, a proposta é que os interessados se familiarizem com a técnica artesanal de origem chinesa que mistura papel, cola e água. A papietagem vai ser usada para moldar cumbucas que poderão ser usadas como fruteiras, organizadores e vasos. Os encontros serão presenciais, nos dias 14 e 21 de janeiro, às 15h, em turma única.

O ateliê Papel Artesanal Decorado vai trazer os passos básicos para a produção desse tipo de trabalho, utilizando folhas vegetais e flores da flora local na finalização dos papeis. O produto pode incrementar projetos de encadernação de álbuns de fotos, livros de receitas, diários, entre outros. As atividades serão presenciais, nos dias 15 e 22 de janeiro, às 15h, em turma única.

Na oficina Paper Toys, crianças e suas famílias criarão seus próprios brinquedos a partir de planificações em branco, que serão customizadas de acordo com suas preferências. O paper toy é um brinquedo de papel em 3D criado para a decorar ambientes e para se colecionar. Fabricados com base nos princípios do origami, envolvem também recorte e colagem. A atividade será presencial, no dia 29 de janeiro, às 15h.

Pintura:
Na oficina Experimentações Gráficas na Pintura -- Monotipia e Stencil, o artista plástico Lavalle vai decifrar a técnica artesanal de produção de matrizes de gravura com o stencil, e a técnica de impressão de gravura através da reprodução de um desenho ou gravura, a chamada monotipia. As atividades acontecerão de forma presencial, nos dias 18 e 19 de janeiro, às 10h (turma 1); 18 e 19 de janeiro, às 18h30 (turma 2); e 25 e 26 de janeiro, às 18h30 (turma 3).

Tintas produzidas com minerais do solo são uma alternativa sustentável e eficiente para a criação artística e o acabamento de objetos artesanais, móveis e mesmo paredes. No ateliê Tintas Naturais de Terra, os participantes conhecerão algumas obras feitas a partir destes elementos e aprenderão a produzir suas próprias tintas com terra local. A atividade será presencial, no dia 28 de janeiro, às 15h.

Programação Virtual:
Na atividade História das Tintas, os participantes irão conhecer detalhes sobre a história desses elementos, estudando quais obras foram produzidas com cada uma delas, entre aquarela, óleo, têmpera, guache, acrílica, nanquim e tinta de esmalte. ​A programação será realizada de modo virtual, pela Plataforma Microsoft Teams, nos dias 18 e 19 de janeiro.

Exposições:
Além das oficinas, até 12 de março está em cartaz a exposição Bioformas, do artista plástico Lavalle. Na mostra estão expostas 20 pinturas em tinta acrílica, nas quais o artista explora a anatomia de corpo humano com elementos da natureza.

Aberta até 22 de janeiro, a exposição Aves do Paraná, do fotógrafo de natureza Marcelo Krause, exibe 26 fotografias originalmente publicadas em dois diferentes volumes do livro homônimo à exposição. As imagens retratam aves símbolos do estado do Paraná, além de espécies raras, as quais Krause clicou em seus habitats. A mostra é complementada por textos assinados pelo consultor ambiental Fernando Costa Straube.

Além da visitação espontânea, a CAIXA Cultural Curitiba oferece visitas mediadas gratuitas às exposições e jornadas pedagógicas para grupos escolares e instituições sociais.
Informações: (41) 4501-8309 / 4501-8502 | caixaculturalcuritiba@caixa.gov.br

Sesc da Esquina recebe espetáculo teatro sobre Dom Quixote e oficina teatral

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Baseado em um dos mais importantes livros da literatura espanhola, o ator Maksin Oliveira traz ao palco do Teatro do Sesc da Esquina, na quinta-feira (17), o espetáculo O Incansável Dom Quixote.

Trata-se de uma peça repleta de histórias fantástica do famoso cavaleiro Dom Quixote, que sai de casa com o desejo de transformar o mundo em um lugar melhor, acompanhado por seu fiel escudeiro, Sancho Pança.

O Incansável Dom Quixote, em circulação desde 2013, é um solo narrativo com inúmeras premiações e participações em festivais de todo o mundo. Conquistou o prêmio de Melhor Ator em todos os festivais competitivos que participou, além de prêmios de Melhor Direção, Espetáculo, Iluminação e indicação para Melhor Figurino e Texto.

Além do espetáculo, Maksin será o ministrante da oficina Elementos da narrativa solo que ocorrerá no dia 16 de novembro, também no Sesc da Esquina. A oficina é gratuita, destinada a atores e não atores, e abordará sobre a construção de narrativa individual a partir de elementos textuais, ficcionais, autobiográficos, sonoros, imagéticos e corporais.

Ingressos estão disponíveis para venda no SAC da unidade. A pré-inscrição para a oficina é gratuita e devem ser feita pelo site do Sesc PR.

Ficha Técnica:

Elenco: Maksin Oliveira

Operadora de Luz e Som: Isabella Castro

Produtor: Ronaldo Tasso

SERVIÇO

Oficina Elementos da Narrativa Solo

Quando: 16 de novembro, das 13h30 às 17h30

Público-alvo: atores e não atores

Local: Teatro do Sesc da Esquina

Investimento: Gratuito

Pré-inscrições: https://www.sescpr.com.br/atividade/oficina-de-teatro-elementos-da-narrativa-solo-16-11-2022-1330/

Espetáculo: O Incansável Dom Quixote

Quando: 17 de novembro, às 19h30

Classificação etária: 12 anos

Local: Teatro do Sesc da Esquina - Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Centro

Ingressos: R$ 30(inteira), R$ 15(meia) e R$10(trabalhador do comércio)

Mandirituba recebeu o projeto musical que leva conhecimento de música erudita e concertos a escolas municipais do Paraná

Grupo passa por 10 cidades do interior levando história, oficinas e concertos didáticos para alunos e professores

O Almanaque de Música Brasileira para Crianças, idealizado pelo Duonovo e Diversa Produções, leva conhecimento de música erudita para dentro das escolas municipais do Paraná entre os dias 24 de agosto e 18 de novembro. O projeto é um incentivo da Copel, por meio do PROFICE (Programa de Fomento e Incentivo à Cultura do Estado do Paraná). Na cidade de Mandirituba, as instituições que receberam o projeto foram as Escolas Municipais Alice Machado Ferreira Lagoinha e Escola Rural Municipal Nossa Senhora do Rocio.

Após ter passado por 20 escolas públicas do Ensino Fundamental de Curitiba, capacitar 100 professores, distribuir 3 mil livros e apresentar concertos para 5 mil crianças, o Almanaque de Música Brasileira para Crianças agora vai passar por dez cidades paranaenses de até 50 mil habitantes. Nas apresentações entre os dias 10 a 19 de agosto da segunda edição do projeto, só em Mandirituba e São Mateus do Sul, o grupo já atendeu 100 professores, quatro escolas, distribuiu mais de 260 livros e apresentaram-se para cerca de 800 crianças.

O projeto tem como objetivo fortalecer a identidade sonora brasileira e, por isso, na visão da diretora editorial e produtora executiva do programa, Priscila de Morais, faz sentido atuar dentro das escolas. “Nós queremos formar novos consumidores de música erudita e contar a história dos compositores brasileiros. Nas escolas, nós conseguimos fidelizar esse público”, conta a produtora.

Mas, segundo um dos idealizadores do projeto, Francisco de Luz, o Almanaque é muito completo porque oferece oficina de capacitação musical para professores, o almanaque com a história de compositores brasileiros para crianças e, por fim, um concerto musical para os alunos.

“Eu e o Audryn Souza [também idealizador] já fizemos muitos concertos didáticos nas escolas ao longo dos anos. Isso gera muitos momentos bacanas, mas percebemos que faltava embasamento para que os alunos sentissem melhor aquilo. Foi aí que veio o almanaque. O concerto ainda é o principal, mas há um livro que conta a história da música no Brasil e uma oficina que profissionaliza melhor os professores em relação à música”, conta Francisco, que é o violonista do Duonovo, junto do trompetista Audryn.

O Almanaque, inclusive, auxilia às escolas a cumprirem as determinações da Lei 13.278/16 (substituta da 11.769/08) que determina o ensino de música e outras linguagens artísticas nas escolas de Educação Básica. Por isso, a educadora musical Ana Marques, explica que as oficinas com os professores servem para que ela possa apresentar ferramentas musicais para que eles possam trabalhar com seus alunos.

“Muitas vezes nós associamos a música com algo muito técnico, isso é verdade, mas também temos que mostrar que a música é para todo mundo. Por isso, nós ensinamos aos professores como escutar de verdade e também apresentamos muitos jogos e brincadeiras que eles podem fazer com os alunos de uma forma leve, lúdica e acessível”, conclui Ana.

Segundo os organizadores, o projeto é, portanto, um despertar. “O Almanaque serve para as pessoas conhecerem mais sobre a música brasileira e, principalmente, como passar a ouvir música com mais cuidado, estimular uma escuta atenta desde criança”, afirma o idealizador.

O livro

O almanaque é um livro ilustrado que conta a história da música de concerto no Brasil através de 8 compositores desde o período colonial, quando a música de câmara chegou no país, até os dias de hoje. O livro é distribuído gratuitamente em todas as escolas que recebem as ações do projeto, acompanhado de um folheto de atividades para orientação dos professores.

No site do projeto qualquer pessoa pode baixar o livro em PDF e ter acesso aos links para ouvir gratuitamente o disco gravado pelo Duonovo, contendo músicas de Padre José Maurício, Carlos Gomes, Brasílio Itiberê, Chiquinha Gonzaga, Villa-Lobos, Camargo Guarnieri, Henrique de Curitiba e Egberto Gismonti.

Os concertos

Formado pelo violonista Francisco Luz e o trompetista Audryn Souza, o Duonovo realiza concertos interativos dentro das salas de aula de 1º a 5º ano do Ensino Fundamental, apresentando o repertório dos compositores retratados no livro.

“Por estarem em seu próprio ambiente, as crianças sentem-se confortáveis para se expressarem e conversarem com a gente. Sem necessidade de infraestrutura complexas, nós passamos um período de até 4 horas dentro das escolas, nos adaptando aos horários das turmas para fazer apresentações de até 20 minutos em cada sala”, completa Luz.

As oficinas
As oficinas possuem carga horária de 4 horas e tem como intuito instrumentalizar os professores a utilizarem o material impresso em suas aulas. São 40 vagas gratuitas com preferência aos professores das escolas onde se realizarão os concertos didáticos. Também haverá emissão de certificados para os participantes.

Confira o cronograma das ações
10/08 - Oficina “Uma escuta criativa” em Mandirituba

12/08 - Oficina “Uma escuta criativa” em São Mateus do Sul

18/08 - Concertos didáticos com Duonovo em São Mateus do Sul

19/08 - Concertos didáticos com Duonovo em Mandirituba

24/08 - Oficina “Uma escuta criativa” em Palmeira

26/08 - Oficina “Uma escuta criativa” em Prudentópolis

01/09 - Concertos didáticos com Duonovo em Prudentópolis

02/09 - Concertos didáticos com Duonovo em Palmeira

08/09 - Oficina “Uma escuta criativa” em Marialva

09/09 - Oficina “Uma escuta criativa” em Ubiratã

15/09 - Concertos didáticos com Duonovo em Ubiratã

16/09 - Concertos didáticos com Duonovo em Marialva

07/10 - Oficina “Uma escuta criativa” em Ibiporã e Cornélio Procópio

20/10 - Concertos didáticos com Duonovo em Cornélio Procópio

21/10 - Concertos didáticos com Duonovo em Ibiporã

Sesc PRSesc da Esquina realiza ciclo de oficinas de habilidades manuais e de literatura

De agosto a outubro a Biblioteca do Sesc da Esquina ofertará oficinas com investimento a partir de R$ 5

Nas tardes de agosto, setembro e outubro, o Sesc da Esquina traz ao público uma série de oficinas que vão de cartonagem a narração de histórias, de marca-páginas a encadernação japonesa.

Voltado para adolescentes e adultos, a Oficina de Cartonagem vai ensinar a confecção de caderno com a técnica da cartonagem, fazendo uso de papelão e de tecido. Serão ofertadas duas turmas, nos dias 19 e 31 de agosto.

A narração de histórias é um importante meio para o desenvolvimento da escuta, da criatividade, do gosto pela leitura e da criação de vínculos. Com a oficina Primeiros Passo da Narração de Histórias, no dia 26 de agosto, serão abordadas teoria e prática de diferentes formas de contar histórias para públicos e ambientes diversos.

Para desenvolver a criatividade e as habilidades manuais do público de diferentes idades, no dia 9 de setembro, será oferecida a Oficina de Marca-Páginas Bordado. De acordo com os organizadores, será ensinada a produção de um marca-páginas com bordado em papel, que poderá ser utilizado para auxiliar nas leituras.

Nos dias 14 e 30 de setembro adolescentes e adultos poderão participar da Oficina de Fanzine. Feitas artesanalmente, priorizando a criatividade, as fanzines são publicações de baixo custo. Durante a oficina, cada participante desenvolverá sua própria fanzine, de acordo com a temática que escolher.

O Sesc da Esquina oferta, em 23 de setembro e 21 de outubro, a Oficina de Encadernação Japonesa – uma técnica conhecida pela simplicidade em utilizar amarrações com fios ou fitas para criar diferentes padrões e para unir páginas soltas na criação de cadernos, álbuns ou livros artesanais. Nesta oficina os participantes produzirão um livreto com costura básica de quatro furos – Fukuro Toji – e conhecerão princípios para técnicas e padrões mais avançados.

Em outubro, nos dias 5 e 28, ocorre a Oficina de Poesia, com apresentação, leitura e discussão de poemas de diversos autores. Ao fim de cada encontro o participante será desafiado a criar um poema em cada. Na Biblioteca será organizada uma exposição dos textos desenvolvidos ao longo das oficinas.

As inscrições para as oficinas estão abertas, são limitadas e podem ser feitas no SAC do Sesc da Esquina. Os investimentos para as oficinas vão de R$ 5 a R$ 20. Para mais informações, clique AQUI.

Sesc da Esquina traz ao público curitibano dois espetáculos teatrais e oficina

Sesc PR

A segunda quinzena de agosto será marcada, em Curitiba, por dois espetáculos no Teatro do Sesc da Esquina, trazendo uma nova visita à história e a uma das maiores obras teatrais já escritas.

No dia 20 de agosto, às 19h30, o ator Vinícius Piedade apresenta o espetáculo solo Hamlet Cancelado. Em cena, Vinícius representa um figurante que, inconformado com o cancelamento do espetáculo Hamlet em sua cidade, decide fazer uso de fragmentos do texto original de William Shakespeare, de pedaços do cenário e retalhos dos figurinos que estavam sendo preparados. O público assistirá a uma pequena versão de uma das obras-primas do dramaturgo inglês.

Hamlet Cancelado tem texto escrito por Flávio Tonnetti e Vinícius Piedade, livremente inspirados em Shakespeare. A direção e atuação também são de Vinícius Piedade e o técnico de luz e som será Evandro Carretero.

A Cia. Mútua, de Itajaí (SC), traz ao palco do Teatro do Sesc da Esquina, no dia 24 de agosto, às 19h30, o espetáculo de bonecos Contestados, tendo como cenário de fundo uma das mais dramáticas guerras que já ocorreram em solo brasileiro. A peça conta a história da Guerra do Contestado – um violento conflito armado que ocorreu nos primeiros anos do século XX envolvendo posseiros e pequenos proprietários de terra quando os governos federal e dos estados do Paraná e Santa Catarina.

No dia anterior (23), das 13h30 às 17h30, o dramaturgo Guilherme Peixoto ministra a oficina Figura Plana: criação e construção de mecanismos para o teatro de animação. A oficina gratuita é voltada para estudantes de teatro, bonequeiros, atores, professores e demais interessados, e aborda de forma prática a construção de mecanismos para a manipulação de figuras planas no teatro de animação, as possibilidades de articulações e efeitos de movimento, além de diferentes materiais que podem ser utilizados na criação.

Para conhecer a programação completa do Sesc PR, clique AQUI.

www.sescpr.com.br

SERVIÇO

Peça teatral – Hamlet Cancelado

Data e horário: 20 de agosto, às 19h30

Classificação: 12 anos

Local: Teatro do Sesc da Esquina – Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Centro

Ingressos: R$ 30 (inteira), R$ 15 (meia) e R$ 10 (trabalhador do comércio)

Peça teatral – Contestados

Data e horário: 24 de agosto, às 19h30

Classificação: 12 anos

Local: Teatro do Sesc da Esquina – Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Centro

Ingressos: R$ 30 (inteira), R$ 15 (meia) e R$ 10 (trabalhador do comércio)

Oficina Figura Plana: criação e construção de mecanismos para o teatro de animação

Data e horário: 23 de agosto, das 13h30 às 17h30

Local: Sesc da Esquina – Rua Visconde do Rio Branco, 969 - Sala 226

Inscrições gratuitas pelo site: www.sescpr.com.br

Hostel Bebel é opção de hospedagem para os participantes da 39ª Oficina de Música de Curitiba

Evento será realizado de 16 a 30 de janeiro, em formato híbrido, tanto na etapa pedagógica quanto na programação de espetáculos, shows e concertos abertos ao público que acontecerão em teatros, parques, cinemas, bares e igrejas espalhados pela cidade
A Fundação Cultural e o Instituto Curitiba de Arte e Cultura confirmaram a realização da 39ª Oficina de Música de Curitiba de 16 a 30 de janeiro, em formato híbrido, tanto na etapa pedagógica quanto na programação de espetáculos, shows e concertos abertos ao público. As inscrições podem ser feitas até o dia 10 de janeiro pelo site www.oficinademusica.curitiba.pr.gov.br.

A 39ª Oficina de Música de Curitiba terá as atividades divididas nas seguintes fases: música erudita (16 a 22 de janeiro), música antiga (16 a 29 de janeiro) e música popular (23 a 30 de janeiro).

Marcada pela descentralização e pela oferta à população de uma programação intensa, a Oficina de Música traz nesta 39ª edição apresentações de música erudita à popular brasileira em espaços por toda a cidade: teatros, parques, cinemas, bares e igrejas, promovendo o acesso de diferentes plateias ao talento de artistas nacionais e internacionais e as demonstrações do aprendizado dos alunos da Oficina.

Onde se hospedar

Com fácil acesso para os locais que acontecerão as atividades da 39ª Oficina de Música de Curitiba, o Hostel Bebel, a mais nova opção de hospedagem de Curitiba, está disponível para receber as pessoas que vierem à capital para participar ou acompanhar o evento.

O Hostel Bebel fica na Rua Vinte e Quatro de Maio esquina com a Rua Engenheiros Rebouças, no bairro Rebouças. O prédio se destaca no local pela sua arquitetura e cores; à noite, ganha uma iluminação toda especial que chama muito a atenção porque valoriza ainda mais o visual.

Construído na década de 1940, o Hostel Bebel tem a capacidade para receber 50 pessoas e dispõe de dois quartos coletivos com 12 leitos, três suítes (uma é pet friendly) com aparelho de tv, três quartos para família e um quarto preparado para pessoas com deficiências e idosos com toda a acessibilidade e estrutura necessárias. O espaço ainda oferece lockers individuais e com chaves, roupa de cama, cozinha e banheiros compartilhados e um deck superior para lazer com mesa e churrasqueira, além de uma vista panorâmica da cidade. Além disso, o hostel tem a Sala Mercedes com televisão e lareira e o Espaço Gagá com redes para descanso. As diárias variam de R$ 70 a R$ 90 por pessoa, o café da manhã é opcional com agendamento, bem como o aluguem de tolhas.

Para mais informações e reservas acesse www.hostelbebel.com.br ou via whatsapp (41) 9 9957-1547.

Festival Primavera Entre os Dentes celebra a diversidade musical brasileira com shows, oficinas e rodas de conversa

Realizado pelo Coro Cênico de Curitiba, o evento terá transmissão online

Três dias de shows, oficinas, poesia e rodas de conversa é o que propõe o Festival Primavera Entre os Dentes em sua segunda edição. Realizado pelo Coro Cênico de Curitiba, o evento acontece online, nos dias 27 e 28 de novembro, mas sem deixar de promover uma grande celebração musical da pluralidade e riqueza cultural brasileiras ao longo de todo um final de semana. A programação é gratuita e tem classificação livre.

O Festival Primavera entre os Dentes é um evento de fomento de criação e formação artística que nasceu em 2019 com o intuito de promover o encontro de grupos musicais, bandas e artistas através de apresentações cênico-musicais e shows. Com o objetivo inicial de arrecadar fundos para o espetáculo “Amar e Mudar as Coisas Interessa Mais”, o festival acabou permanecendo no calendário do Coro Cênico de Curitiba, atuando como um espaço de trocas de experiência e vivências artísticas.

Para o ano de 2021, o Coro quer promover novamente essa experiência, ampliando o foco na capacitação dos talentos locais através da realização de oficinas artísticas. Além disso, o festival se abre para a comunidade geral com atividades diversas, como rodas de conversa com artistas/produtoras convidadas que fomentam uma reflexão acerca das produções musicais independentes, apresentações de obras autorais, palco aberto e instalações artísticas. Por fim, uma vivência artística-musical, chamada de Percurso Poético, foi construída para o Festival Primavera entre os Dentes pensando a ocupação de espaços com apresentações simultâneas e em repetição.

A ideia é realizar um festival que encoraja, valoriza e possibilita a expressão dos artistas com suas obras e o trabalho essencial da formação de público, dando a infraestrutura necessária, espaço de acolhimento e visibilidade para os trabalhos em um ano em que o setor cultural sofre os efeitos de muitos meses paralisado.

“O Festival Primavera Entre os Dentes é um marco na existência do Coro Cênico de Curitiba. Um projeto que se iniciou com o objetivo de o grupo juntar renda lá em 2019, hoje faz parte da essência do Coro. Em sua primeira versão presencial em 2019, desenvolvemos um festival como mais uma forma de espalhar a arte e amor pelo mundo, além dos nossos espetáculos. No ano de 2020, fizemos um formato online, mas com uma proposta gravada, sem interação ao vivo. Em 2021, queremos receber as pessoas na nossa casa de forma online, pensando em todos os detalhes para que as pessoas continuem seguras e sem aglomeração, mas que possam vivenciar tudo aquilo que gostaríamos de demonstrar presencialmente”, explica Tainara Baságlia, produtora do Coro Cênico de Curitiba e do festival.

O Coro atua intensamente no cenário cultural da capital paranaense há três anos, desenvolvendo espetáculos, oficinas e formação de público. Oferecendo um olhar artístico sobre a sociedade atual, o projeto apresenta canções conhecidas da música popular brasileira sob um prisma múltiplo de facetas, vozes e potências. A proposta é produzir espetáculos que discutem temáticas de relevância social numa perspectiva de teatralização da música, e trazer à cena uma visão crítica e reflexiva das situações abordadas, transformando e ampliando o acesso do público ao canto-coral em suas mais diversas possibilidades artísticas.

“O Festival Primavera Entre os Dentes Online vem para mostrar que estamos vivos, estamos sobrevivendo à pandemia, e queremos continuar fazendo histórias com todas as pessoas que nunca soltaram nossa mão. Fico orgulhosa com esse grupo, com a equipe de produção desse festival. Estamos preparando tudo com muito amor e carinho tenho certeza que vamos levar a arte e alcançar muitas pessoas de todo o Brasil para prestigiarem o festival. Quando se tem amor e paixão por aquilo que se faz, os frutos vêm de forma espontânea”, completa Tainara.

A abertura acontece no dia 26/11 (sexta-feira) com uma oficina, e no dia 27 (sábado) a programação inclui mais oficinas criativas e uma Roda de Conversa com Érica Silva e Luna Tik, além de show com a banda Pitombas do Amor e o Percurso Poético com apresentações artísticas de integrantes do Coro Cênico de Curitiba. No último dia, 28 (domingo), a Roda de Conversa tem duas sessões e recebe Juliana Kerexu e Brinsan N'Tchalá às 15h e Donna Bagos e Carol Krauss às 18h; Suel Machado faz show com sua banda e a programação se encerra com o Percurso Poético com integrantes do Coro.

Confira a programação completa abaixo:

Serviço:

Festival Primavera Entre os Dentes
27 e 28/11/2021

Horários:
26/11 às 19h30 - oficina online
27/11 às 15h - oficinas online
27/11 das 17h às 21h - programação geral
28/11 das 15h às 21h - programação geral

Programação completa:
26/11 (sexta):
19h30 - Oficina de música

27/11 (sábado):
15h - Oficinas criativas
17h - Roda de Conversa com Érica Silva e Luna Tik
19h - Banda: Pitombas do Amor
20h - Percurso Poético: apresentações artísticas de integrantes do Coro Cênico de Curitiba (Ariane Souza, Baeni, Clauber Ramos, Edson Morais e Paxola)

28/11 (domingo):
15h - Roda de Conversa com Juliana Kerexu e Brinsan N'Tchalá
17h - Suel Machado e banda
18H - Roda de Conversa com Donna Bagos e Carol Krauss
20H - Percurso Poético: apresentações artísticas de integrantes do Coro Cênico de Curitiba (Ariane Souza, Baeni, Clauber Ramos, Edson Morais e Paxola)

Onde assistir: http://corocenicocwb.rds.land/festival-primavera
https://www.youtube.com/c/CoroC%C3%AAnicodeCuritiba
Classificação etária: Livre

Oficina virtual gratuita ensina a fazer bonecos

Ação estimula pais e filhos a criar seus próprios brinquedos, fantoches e teatro de sombras

Brincar junto com os pais e a família, estimular a diversão, o aprendizado e a criatividade enquanto adultos e pequenos ampliam os vínculos afetivos, criam seus próprios bonecos com os materiais que já possuem em casa, sem gastar nada de dinheiro.

Esses são alguns objetivos da vídeo-oficina de bonecos, evento gratuito e online que será ministrado pelo ator e bonequeiro Lucas Mattana. A ação terá dez episódios didáticos e vai ensinar a confecção e a manipulação de marionetes, em diferentes técnicas e desafios.

“Avós, pais, tios, professores, educadores e pedagogos poderão fazer, testar e se divertir com esses títeres. Em virtude da pandemia, a atividade será online e o primeiro e segundo episódios serão exibidos neste sábado [04/09] e o terceiro, no domingo [05/09], às 19h, no canal https://www.youtube.com/user/Lilyancsb/”, explica Mattana.

As demais apresentações serão liberadas nos próximos sábados e domingos, até o dia 26 de setembro, sempre às 19h e no mesmo canal.

Mundo dos bonecos
Cinco desses vídeos também vão ensinar a fazer brinquedos, fantoches, teatro de sombras e demonstrar o passo a passo na criação de cenas que ajudam os adultos a contar histórias de forma mais lúdica às crianças.

O minicurso ainda vai apresentar um panorama da arte bonequeira no Brasil e no mundo, falar sobre sua história e mostrar exemplos das mais diferentes técnicas de teatro de bonecos.

“Vamos dar dicas para que adultos e pequenos elaborem diferentes cenas com o material que já têm em casa – seja com papel crepom, jornal, papel sulfite, barbante, cola, bola de isopor, palitos de madeira, fita crepe, fios de lã, retalhos de tecidos, tesoura, régua, caneta ou lápis”, ressalta Lucas Mattana.

Diversão em família
A vídeo-oficina de bonecos integra o projeto cultural “Minha Avó Me Contou – Literatura Paranaense e Tradição Oral”, que está sendo realizado desde o dia 16 de agosto e vai até 15 de novembro com diversas ações de incentivo à leitura.

A intenção é resgatar as brincadeiras de infância - como as cantigas de roda, adivinhas parlendas, quadrinhas populares - valorizar o folclore paranaense e brasileiro, o hábito de contar histórias e incentivar o convívio familiar com mais regularidade e qualidade.

“Teremos 40 episódios de podcasts de literatura infantil e infantojuvenil, de autores paranaenses. Ao ouvir essas transmissões, as pessoas soltam a imaginação, redescobrem o prazer pela leitura, pelo ato de ouvir histórias e isso envolve toda família. Parte desse material já está disponível nas redes sociais e o acesso é gratuito”, explica a atriz e escritora Lilyan de Souza, idealizadora deste projeto e também narradora dos podcasts.

O projeto foi aprovado pelo edital do Fundo Municipal de Cultura 034/2020 – Apoio a Festivais, Mostras e Manifestações Culturais Tradicionais – e está sendo realizado com recursos do Programa de Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Serviço
O que: Vídeo-oficina de bonecos
Quando: De 04 a 26 setembro
Quanto: Gratuito
Como assistir: Os dez episódios serão divulgados sempre às 19h, no canal do YouTube da Lilyan de Souza https://www.youtube.com/user/Lilyancsb/

Sugestão de legenda
O bonequeiro Lucas Mattana enquanto ensina pais e filhos a fazer marionetes, brinquedos, fantoches, teatro de sombras para garantir a diversão em família

Crédito das fotos: Alan Raffo

Tempo de Formação Teatral – 2ª Ed. – abre inscrições para oficinas e palestras gratuitas

A ação é toda online e propõe uma imersão em diferentes áreas das artes cênicas.
O período de inscrição vai até o dia 25 de janeiro, no site da Ave Lola

Curitiba, 14 de fevereiro de 2021 - Um mergulho no teatro. Essa é a inusitada proposta da Trupe Ave Lola por meio do projeto “Tempo de Formação Teatral - 2ª Ed - Minha praia é o teatro”, que acontecerá de 01 a 25 de fevereiro com uma programação formativa gratuita e online composta pelas oficinas: Interpretação e improvisação teatral, com Ana Rosa Genari Tezza; Música para teatro, com Breno Monte Serrat e Arthur Jaime; Criação e confecção de figurino e adereços, com Eduardo Giacomini e Helena Tezza; e pelas seguintes palestras: A história da iluminação no Paraná, com Beto Bruel; Gestão de projetos culturais, com Dara van Doorn e Laura Tezza.
Os interessados em participar das atividades podem se inscrever até o dia 25 de janeiro pelo site da Trupe Ave Lola. As inscrições são limitadas à quantidade de vagas disponíveis por oficina / palestra e é possível se inscrever em mais de uma atividade. No caso das oficinas, será realizado um processo seletivo composto por duas etapas.
Diante dos limites impostos pela pandemia, executar o projeto online foi a forma que a companhia encontrou para proporcionar aos participantes uma viagem online sem risco de contaminação e com muitas possibilidades de fruição artística. “A pandemia vai passar, estamos esperançosos com a vacina, mas sabemos que para a segurança de todos teremos que seguir respeitando o distanciamento social. Para suprir a necessidade de criar e de nos comunicarmos com o nosso público, as plataformas virtuais têm sido aliadas dos artistas e amantes das artes em todo o mundo”, explica a diretora teatral Ana Rosa Tezza.
Normalmente, os encontros formativos na Ave Lola ocorrem presencialmente na sede da companhia e sempre despertaram o interesse de artistas de todos os cantos do Brasil e do mundo. Com essa possibilidade de realizar as atividades no formato online, a diretora Ana Rosa Tezza acredita que essa característica será potencializada. “No mundo virtual as fronteiras são mais tênues, então na versão virtual das oficinas, poderemos incluir mais pessoas e distintas culturas no Tempo de Formação”, afirma Ana Rosa Tezza.
SOBRE A TRUPE AVE LOLA - A Ave Lola é uma trupe de teatro que possui um espaço independente em Curitiba há 10 anos e tem em sua equipe mais 20 pessoas entre produtoras, atrizes, atores, músicos, técnicos, além de artistas aprendizes que são incluídos nos processos de criação a fim de fomentar a formação de estudantes e contribuir para o amadurecimento artístico das próximas gerações.
Em sua trajetória, a companhia tem criado espetáculos teatrais inéditos a partir de pesquisas dramatúrgicas e de linguagem. A trupe também recebe artistas residentes de diferentes cantos do mundo a fim de criar um espaço de troca e ampliação de referências estéticas e filosóficas entre artistas e pensadores das artes. Constantemente, tem sido reconhecida pelo público e pela crítica e recebeu diversos prêmios pelos seus espetáculos. PROJETO REALIZADO COM O APOIO DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.

Serviço:
Tempo de Formação Teatral - 2ª Ed - Minha praia é o teatro | 01 a 25 de FEV/2021
Programação completa e inscrição pelo site: http://www.avelola.net.br/agenda/tempo-de-formacao-teatral-2a-ed-minha-praia-e-o-teatro/
Prazo de inscrição: 13 a 25 de janeiro de 2021
*As oficinas e palestras serão realizadas por meio de videoconferência (Zoom).
Instagram: @ave_lola
Facebook: https://www.facebook.com/avelolaespacaodecriacao/
Site: http://www.avelola.net.br/

FICHA TÉCNICA

Direção Artística e Pedagógica: Ana Rosa Genari Tezza
Oficineiros / Palestrantes: Ana Rosa Genari Tezza, Arthur Jaime, Beto Bruel, Breno Monte Serrat de Moura, Dara van Doorn, Eduardo Giacomini, Helena Tezza, Laura Tezza.
Produção: Dara van Doorn
Produção Executiva: Laura Tezza
Comunicação e Redes Sociais: Larissa de Lima
Assessoria de Imprensa: Adriane Perin | De Inverno Comunicação
Design Gráfico: Gabriel Rischbieter
Audiovisual: Larissa de Lima e Luís Fernando Nicolosi
Trilha Sonora: Arthur Jaime e Breno Monte Serrat
Realização: Ave Lola e as Meninas Produções Artísticas LTDA.

Incentivo: Bosch, Biometrix, Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura Municipal de Curitiba.

FEIRA ESTOPIM 2020 VERSÃO ONLINE

Oficinas, conversas e exposição virtual fazem parte da nova programação. Eventos gratuitos.

Por conta da pandemia do Covid-19 a Feira Estopim, antiga Feira da Baronesa, criada em 2014 pelos artistas Guilherme Jaccon e Luana Navarro, foi temporariamente adiada, mas como a programação da feira é ampla, não se resume exclusivamente à exposição principal e comercialização dos trabalhos, cuja presença física é imprescindível, parte dela, a programação paralela, será realizada, a partir de novembro, dia 17, de forma online.

A nova edição adaptada para a web inclui oficinas, conversas e uma exposição virtual com curadoria e proposição da artista Raquel Stolf. Todos os eventos serão gratuitos.

“As oficinas e conversas mantém as propostas iniciais do projeto adaptando apenas o formato de realização. A inscrição para os eventos acontecerá pelo Sympla, as oficinas serão realizadas pelo ZOOM e as conversas transmitidas no Youtube”, conta Luana Navarro, uma das coordenadoras da Estopim.

De acordo com os organizadores, a expectativa é que a Feira Estopim, que já teve quatro edições independentes realizadas em Curitiba, e a principal exposição "O INESPERADO SÓ TEM NOME DEPOIS QUE ACONTECE" possam ser realizadas com segurança e presencialmente no próximo ano.

“A Feira Estopim sempre priorizou os encontros e trocas presenciais, promover um espaço de conexão e transbordamento é a essência do evento, por isso é uma pena estarmos limitados ao virtual, mas, por outro lado, agora temos a possibilidade de atingir um maior número de pessoas de diferentes regiões do Paraná e do Brasil com as ações”, destaca Guilherme Jaccon, um dos coordenadores e produtores do evento. “O saldo positivo é que estamos aprendendo novas ferramentas de comunicação com o público, vendo novas possibilidades e potências que a internet pode proporcionar para a área cultural”, complementa.

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO:

Dias 17 e 18 de novembro, às 19h

Oficina INTERROGAÇÕES DE GÊNERO, SEXUALIDADE, RAÇA/ETNIA NO MUNDO DAS ARTES IMPRESSAS com o antropólogo e editor Nathanael Araújo.

Local: Plataforma Zoom

Vagas limitadas

Inscrições a partir do dia 09 de novembro no site:

https://www.sympla.com.br/feiraestopim

Sobre: A oficina propõe pensar as relações entre as artes impressas (como livros, livros de artista, fotolivros e demais publicações artísticas impressas) atreladas às dimensões de gênero e sexualidade, raça e etnia no contexto das mudanças culturais, econômicas, políticas e sociais que inegavelmente impactaram as manifestações artísticas. Iremos intercalar teoria e prática experimental, onde a parte expositiva será combinada com análises de materiais artísticos e estímulos para que os participantes indaguem suas produções e identidades de artistas sob esses ângulos.

Dia 25 de novembro, às 19h30

Abertura da Exposição online “com uma pedra atrás da orelha“, com proposição e curadoria de Raquel Stolf.

Local: https://www.instagram.com/alfaiataria_

A abertura inclui a proposição Conversa de ar / pelo telefone e o lançamento/disponibilização do álbum sonoro FALAÇÃO CD MESMO por letras vozes e convidadas.

Obs.: A exposição permanece com acesso ao público até o dia 25 de fevereiro de 2021.

Sobre: A exposição reúne trabalhos (publicações, proposições e peças sonoras, vídeos e textos) dos seguintes artistas: Aline Dias; Ana Lúcia Vilela; anecoica; Anna Stolf; Bethânia Carolina Hardt; Bianca Tomaselli; Carolina Moraes; Claudia Zimmer; Claudio Moreira; Daniela Avelar e Suji Han; Dennis Radünz; Diego Rayck; Djuly Gava; Ernesto Desrio e Adjunto S; Fabio Morais; Fabíola Scaranto; Fran Favero; Gabi Bresola; Helder Martinovsky; Julia Amaral; Kamilla Nunes e Aline Natureza; Laura V. Malmegrin; Letras Vozes; Lívia Aquino; Luana Navarro; Manuela Valls; Marcia Franco; Marcio Pandolfi; Marcos Gorgatti; Mariana Berta; Matheus Abel; Michal Kirschbaum; Pablo Paniagua; Patrícia Galelli; Priscila Costa Oliveira; Rachel Lima e Silva; recibo 33 com ruído, (ed. Raquel Stolf e Traplev); recibo 56 brazil distópico (ed. Fabio Morais e Traplev); Silfarlem Oliveira; Silvana Macêdo, Yara Osman, Adel Alloush e Val Santos; Telma Scherer; Thelmo Cristovam; Tina Merz; Traplev.

Dia 26 de novembro, às 20h

Conversa com-entre Raquel Stolf e Amir Brito Cador sobre experiências de coleções públicas: a Coleção Livro de Artista da UFMG e a Sala de Leitura / Sala de Escuta da UDESC.

Local: Canal Youtube da Feira Estopim
https://www.youtube.com/channel/UC2y2wtcAdgDJd1c6U-BuTtQ?view_as=subscriber

Obs.: Com tradução em libras

Inscrições a partir do dia 09 de novembro no site

https://www.sympla.com.br/feiraestopim

Dias 01 e 02 de dezembro, às 19h

Oficina 10,5x10,5 MEU CADERNO QUADRADO com o encadernador, impressor e produtor gráfico Daniel Barbosa.

Local: Plataforma Zoom

Vagas limitadas

Inscrições a partir do dia 09 de novembro no site

https://www.sympla.com.br/feiraestopim

Sobre: Esta oficina de encadernação básica apresentará uma técnica de costura artesanal para cadernos de capa dura e revestimento em papel especial. Iremos fazer um caderno levando em conta o aproveitamento de papel, e para isso usaremos apenas uma folha gráfica (66x96cm). O caderno quadrado terá uma série de acabamentos e com todos os elementos apresentados e produzidos os participantes poderão produzir seus próprios cadernos sem o uso de maquinário específico.

Daniel Barbosa é fundador do ateliê/ editora Caderno Listrado.

Dia 03 de dezembro, às 20h

Conversa COMO AS COISAS TOMAM FORMA com Thalita Sejanes, Eliana Borges (Editora Medusa) e Lucas Alameda.

Local de realização: Canal do Youtube da Feira Estopim
https://www.youtube.com/channel/UC2y2wtcAdgDJd1c6U-BuTtQ?view_as=subscriber

Obs.: Com tradução em libras.

Inscrições a partir do dia 09 de novembro no site

https://www.sympla.com.br/feiraestopim

Sobre: Bate-papo sobre processos de criação com artistas que criam e trabalham com projetos gráficos.

Dias 08 e 09 de dezembro, às 19h

Oficina PULCE - PUBLIQUE LIVROS, CRIE EDITORAS com João Varella, fundador da editora Lote 42 – SP e das livrarias Sala Tatuí e Banca Tatuí.

Local: Plataforma Zoom

Vagas limitadas

Inscrições a partir do dia 09 de novembro no site

https://www.sympla.com.br/feiraestopim

​Sobre: A atividade busca ensinar o processo de criação de livros, seja por meio de editora ou auto publicação. As aulas partem do conteúdo à distribuição, passando por produção gráfica, divulgação e outros passos importante. Os dois encontros fomentarão um espaço de discussão livre sobre a situação atual do livro enquanto objeto artístico e produto mercadológico.

Dia 10 de dezembro, às 20h

Conversa “FOTOLIVROS E A BIBLIOTECA DE FOTOGRAFIA DO INSTITUTO MOREIRA SALLES” com o escritor, tradutor, editor e curador Miguel Del Castilho

Local: Canal do Youtube da Feira Estopim

https://www.youtube.com/channel/UC2y2wtcAdgDJd1c6U-BuTtQ?view_as=subscriber

Obs.: Com tradução em libras.

*Inscrições a partir do dia 09 de novembro no site

https://www.sympla.com.br/feiraestopim

SOBRE OS CRIADORES E COORDENADORES DA FEIRA:

Luana Navarro

Artista visual, desenvolve trabalhos com fotografia, vídeo, textos, publicações e performances. Formada em Jornalismo (PUC-PR), com especialização em História da Arte Moderna e Contemporânea (EMBAP) e mestrado em processos artísticos contemporâneos pela UDESC, em Florianópolis. Participou de exposições no Brasil, Espanha, Estados Unidos e México.

Guilherme Jaccon

Artista, produtor e educador social. Possui graduação em Artes Visuais Licenciatura e GBA em Gerenciamento de Projetos. Atua na elaboração e produção de projetos culturais, em especial nas áreas de artes visuais, projetos pedagógicos e de formação de público. Como artista-educador atua como palestrista, debatedor e oficineiro nas questões que envolvem os vértices Políticas Públicas, Educação, Cultura e Direitos Humanos.

Este projeto foi realizado com o apoio da Copel por meio do PROFICE (Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura), da Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Estado do Paraná.

Saiba mais:

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Março começa com programação diversa no Museu Oscar Niemeyer

O Museu Oscar Niemeyer (MON) tem programação para todos os públicos nos próximos dias. No domingo, dia 1°, além da oficina “Escultura de papel”, conduzida pela equipe do Educativo entre 11h e 14h, a artista Juliana Stein vai ministrar a oficina “Ver-se verso”, com a técnica de desenho de observação.

Convidada do programa Artistas do Acervo, ela realizará a atividade às 14h30 e às 16h. No primeiro horário, haverá tradução simultânea para libras. No domingo é preciso adquirir ingressos para entrar no Museu, no valor de R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada).

Na quarta-feira, a oficina “Escultura de papel” se repete, entre 11h e 17h. Não é necessário agendamento ou conhecimento prévio, para participar basta comparecer à Sala de Oficinas, no Subsolo. Às 16h30 acontecerá uma visita mediada à exposição “Luz ≅ Matéria”, na Sala 6. Na quarta-feira, a entrada é gratuita e a primeira quarta do mês tem o horário de visitação estendido até as 20h.

Arte para Maiores

Em março, o programa “Arte para Maiores” fará visitas mediadas à exposição “Luz ≅ Matéria”, seguidas de prática artística com a equipe do Educativo. São 30 vagas por encontro (3 e 17/3), destinadas especialmente ao público acima de 60 anos.

Não há pré-requisitos para participar. As inscrições podem ser feitas pelo e-mail agendamento@mon.org.br, ou pelos telefones (41) 3350-4468, 3350-4497 e 3350-4412. A atividade é gratuita, mas é necessário adquirir ingresso para acessar o Museu (R$ 20 e R$ 10). Maiores de 60 anos têm entrada gratuita.

Sobre o MON

O Museu Oscar Niemeyer (MON) pertence ao Estado do Paraná. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além da mais significativa coleção de arte asiática da América Latina. No total, o acervo conta com aproximadamente 7 mil peças, mantidas num espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, sendo 17 mil metros quadrados de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço

Domingo – 1°/3

Oficina “Escultura com papel”

Técnica: tridimensional

Horário: das 11h às 14h

Local: Espaço de Oficinas – Subsolo

Artistas do Acervo

Oficina “Ver-se verso”, com Juliana Stein

Técnica: desenho de observação

Horário: às 14h30 (com tradução para libras) e às 16h

Local: Espaço de Oficinas – Subsolo

Terça-feira – 3/3

Arte para Maiores

Horário: das 14h às 17h

Local: Espaço de Oficinas – Subsolo e Sala 6

Quarta-feira – 4/3

Quarta estendida – até 20h

Oficina “Escultura com papel”

Técnica: tridimensional

Horário: das 11h às 17h

Local: Espaço de Oficinas – Subsolo

Visita mediada

“Luz ≅ Matéria”

Horário: 16h30

Local: Sala 6

Museu Oscar Niemeyer

Rua Marechal Hermes, 999

Visitação: terça a domingo, das 10h às 18h

R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada)

Quartas gratuitas (oferecimento do Governo do Estado do Paraná)

Informações: (41) 3350-4468

www.museuoscarniemeyer.org.br