Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Henrique Ventura lança o single “Ansiedade”, que aborda a necessidade de nos reconectarmos com o lado bom da vida

“Cantor curitibano também prepara novas canções, em parceria com produtor do Melim e com integrantes do grupo 1Kilo”

Uma das funções da arte é despertar, em quem a consome, o sentimento de compreensão acerca de algum período difícil que podemos enfrentar. Foi a partir desta necessidade de entender, e estender para o público, todas as mudanças surgidas neste cenário da pandemia de coronavírus, que o músico curitibano Henrique Ventura compôs seu novo single, chamado “Ansiedade”, já disponível no Youtube e nos serviços de streaming.

Partindo de uma observação sobre a sensação de ficar em casa, lidando com questões como a ociosidade, as atribuições pessoais e profissionais, e o sentimento que decorre destes fatores, Henrique quis expressar tudo isso através de sua canção, para acalentar e ajudar as pessoas.

“O meu objetivo era expressar esse sentimento de ansiedade, que muitas vezes não é levado a sério. Para mostrar que as pessoas que enfrentam momentos difíceis não estão sozinhas, que tudo vai passar. Espero que elas consigam focar nas coisas boas, pra conseguir mandar a ansiedade embora. A vida é boa, nós só precisamos lembrar disso.”

Neste período de pandemia, as pessoas estão começando a consumir cultura de um modo muito mais profundo, principalmente por conta do isolamento social. Henrique acredita que, por conta da música exigir um tempo maior para compreensão, no dia a dia, na rotina, não tínhamos tempo de analisar e refletir as mensagens das canções na sua totalidade. “A música faz acontecer coisas que fogem da razão, elas despertam a emoção, a junção dos elementos musicais faz as pessoas se reconectarem com o próprio sentimento. Este período de isolamento pode ajudar as pessoas neste sentido, e a compreenderem melhor qual o papel da cultura em nossas vidas”.

Ligado à música desde criança, Henrique lançou em 2019 o seu primeiro álbum, “Coração que Sente”, pela Sony Music, trabalho este que lhe rendeu elogios e grandes oportunidades, como participar de uma turnê com Vitor Kley em Portugal, abrindo o show para o artista gaúcho.

Henrique prepara o lançamento, desta vez pela gravadora Altafonte, de quatro novos singles, que contam com as participações de Juliano Moreira (um dos produtores do trio Melim), e de Pablo Martins e Mozart MZ (integrantes do grupo de rap 1Kilo). As novas canções seriam lançadas neste primeiro semestre de 2020, mas por conta da pandemia de coronavírus, Henrique decidiu priorizar o lançamento do single “Ansiedade”. “O mais importante agora é conseguirmos olhar ao nosso redor, não nos fecharmos em relação ao mundo. Como eu falo na canção, ésó respeirar! Espero que depois de ouvir a música, você consiga controlar um pouco melhor a sua ansiedade e viver mais tranquilamente. Tudo isso vai passar”, finaliza Henrique, com um sentimento de esperança que pode (e deve) ser compartilhado por todos nós.

Para conhecer mais sobre o trabalho do artista, siga nas redes sociais - instagram - @ohenriqueventura / facebook – Henrique Ventura.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Artistas se reinventam durante pandemia mundial

Profissionais do entretenimento criam novas maneiras de continuar levando seu trabalho ao público

Não há quem não tenha sido afetado pelas transformações que vêm acontecendo mundialmente por conta do COVID-19. Para alguns setores, a dificuldade é ainda maior. Um dos segmentos mais afetados pelo coronavírus é o de eventos e entretenimento. Artistas de diversas áreas estão tendo que se reinventar de diferentes maneiras para continuar angariando público e também ajudar os mais necessitados.
Artistas famosos têm promovido lives com milhares de espectadores e lançam músicas e clipes que já tinham sido programados em momento pré isolamento social. Mas para artistas locais a realidade é outra. Esses artistas precisam continuar, de alguma forma, produzindo o seu ganha pão.
O formato live também funciona para profissionais com menos seguidores nas redes, e os artistas aceitam couvert via sistemas de pagamento online e depósitos. Professores de música e arte estão focados em desenvolver os melhores métodos de cursos e aulas online. Os profissionais lançam vídeos e músicas em plataformas que pagam por visualizações, downloads e interações. A venda de ingressos antecipados, com desconto, para quando voltar a possibilidade de aglomerações são outra opção para artistas de dança, teatro e circo. Até festa com link exclusivo, cobrando entrada, já se viu nessa quarentena.
A banda ROMA, de Curitiba, formada pelos músicos Arthur Wog, Dáphene Zandoná e Felipe Brasil conta como está passando esse período sem shows, bares e eventos: "Nós estamos fazendo lives semanais, aceitando pagamentos voluntários. Estamos com parcerias com outros perfis no Instagram, que queiram nos entrevistar ou parashow ao vivo. Também continuamos produzindo novas músicas. Acho que o mais importante agora é não ser esquecido", comenta Arthur.
As artes e a cultura são um alento nesse momento tão difícil. "Vimos pelo mundo todo vídeos de diversas expressões artísticas, e no Brasil a conclusão é que justamente agora é a hora ideal para lançar material novo. As pessoas estão precisando se divertir um pouco nesse momento pesado. Além de gerar conteúdo, incentivar as visualizações no YouTube e que mais pessoas escutem nossas músicas nos streamings", finaliza Dáphene sobre o lançamento do clipe “Porta Aberta”, que a banda fará em uma live no próximo dia 05.

Serviço
Live e lançamento do clipe Porta Aberta, dia 05/05, terça-feira, às 19h00, no Instagram pelo perfil @roma.music.br e no YouTube pelo canal Kremaria Records

Sobre a Banda
A banda ROMA é um projeto autoral formado pelos músicos Arthur Vog, Dáphene Zandoná e Felipe Brasil. Juntos, cantam músicas sobre amor e todas as suas formas, misturando a batida do rap e hip hop, a melodia do mpb e pop. A formação do trio existe desde 2019, e apesar do pouco tempo de banda, já acumulam experiências muito relevantes no currículo. Entre elas, a participação no festival “Canta Curitiba”, promovido pela prefeitura municipal, onde ficaram entre os 4 finalistas dos mais de 200 inscritos.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Rogéria Holtz e Daniel Migliavacca fazem shows de lançamento do novo álbum “Pra ser feliz”

São treze faixas com releituras de clássicos da música popular brasileira, de Pixinguinha a Chico Buarque, e algumas composições próprias em versões inéditas. A dupla fará uma série de shows gratuitos de lançamento na Alfaiataria, em Curitiba nos dias 20, 21 e 22 de março

“Pra ser feliz” é o título do álbum e show que a cantora Rogéria Holtz e o músico bandolinista Daniel Migliavacca lançam juntos nos dias 20, 21 e 22 de março, na Alfaiataria, em Curitiba. O álbum estará disponível nas plataformas digitais, assim como a venda do CD físico e digital. Rogéria e Daniel estarão acompanhados dos músicos: Glauco Solter no baixo elétrico, Gustavo Moro no violão 7 cordas e Luís Rolim na bateria e percussão, que forma o “Daniel Migliavacca Quarteto”. O grupo apresenta uma sonoridade ao mesmo tempo leve, dançante e virtuosística passeando pelo Choro, Baião, Bolero e, principalmente, pelo Samba.
Ao longo de treze faixas, o álbum traz releituras de clássicos da música popular brasileira como: “Mundo Melhor” de Pixinguinha e Vinícius de Moraes, “É” de Gonzaguinha e “Tem mais samba” de Chico Buarque, além de composições próprias de Daniel Migliavacca como: “Santo Forte” em parceria com Jô Nunes e “Pé Quente” em parceria com Ricardo Ribeiro. Vale destacar também o samba-canção “Silêncio” do compositor e ícone da música paranaense Lápis em parceria com Jorge Segundo. A direção musical e os arranjos são de Daniel Migliavacca e a direção artística dos shows, de Márcio Juliano.
Criado para celebrar anos de parceria e encontros na música, segundo Daniel, o foco do projeto é apresentar músicas que representam toda a alegria e espontaneidade desse encontro, tanto nas letras quanto nas melodias. Sobre o novo álbum, Rogéria comenta: “De um lado o virtuosismo do quarteto e de outro pérolas de compositores brasileiros imprimem, respectivamente, desafio e orgulho pro meu canto”.
Os shows de lançamento do álbum acontecem em Curitiba, na Alfaiataria - Rua Riachuelo 274, nos dias 20, 21 e 22 de março (sexta a domingo), sendo dias 20 (sexta) e 21 (sábado) às 20h30, e dia 22 (domingo) com duas sessões: 17h e 19h. A entrada é gratuita e os ingressos começam a ser distribuídos no local, uma hora antes do início de cada show.
SERVIÇO
PRA SER FELIZ - Show de lançamento do novo álbum de Rogéria Holtz e Daniel Migliavacca Quarteto
Quando: 20, 21 e a 22 de março (sexta e sábado, às 20h30; domingo com duas sessões, às 17h e às 19h)
Onde: Alfaiataria Cultural | Rua Riachuelo, 274 - Centro, Curitiba/PR
ENTRADA GRATUITA, com ingressos distribuídos uma hora antes do início de cada show

Rogéria Holtz
Rogéria é cantora e compositora. Em sua carreira, lançou 3 CD’s e ganhou 5 troféus como melhor intérprete. Foi contralto do Grupo Vocal Brasileirão do Conservatório de MPB e participou de diversos projetos musicais. Como locutora e apresentadora, trabalhou em estações de rádio tradicionais do estado. Atualmente, está à frente dos programas ao vivo da Rádio Educativa do Paraná e também é locutora da CBN Curitiba.

Daniel Migliavacca
Daniel é um dos jovens representantes do Choro e do bandolim no Brasil. Se destaca em diversos projetos como instrumentista, compositor, arranjador e diretor musical. Já conquistou prêmios pelo Brasil como instrumentista e compositor, e possui 7 CD´s lançados, além de inúmeras participações em diversas produções. Em 2011 formou-se Bacharel em Música Popular pela UNESPAR em Curitiba e em 2019 concluiu o Mestrado Profissional em Música na UFRJ no Rio de Janeiro.

FICHA TÉCNICA
Rogéria Holtz (voz) e Daniel Migliavacca (bandolim, cavaco, guitarra baiana)
Músicos: Glauco Solter (baixo elétrico), Gustavo Moro (violão 7 cordas) e Luís Rolim (bateria e percussão)
Produção Musical: Daniel Migliavacca
Direção Cênica: Marcio Juliano
Cenário e Figurinos: Eduardo Giacomini
Iluminação: Nadja Naira
Assessoria de Imprensa e Mídias Sociais: Luísa Bonin e Thays Cristine - Platea Comunicação e Arte
Produção Executiva: Adriano Esturrilho - Processo Multiartes
Incentivo: CELEPAR

Projeto realizado com o Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Sesc PR abre inscrições para 42ª edição do Femucic

Músicos de todo o Brasil podem se inscrever até o dia 28 de fevereiro

Estão abertas até o dia 28 de fevereiro, as inscrições para a 42ª edição do Festival de Música Cidade Canção (Femucic), o maior evento de música realizado pelo Sesc Paraná. As apresentações ocorrerão de 28 a 30 de maio, no Teatro Calil Haddad.
Na programação do evento, além das 26 músicas inéditas selecionadas, haverá oficinas de música, atividades diversas de formação de plateia, aproximando o público de diferentes gêneros musicais e, durante toda a semana do evento, serão levadas apresentações musicais didáticas às escolas do Ensino Fundamental e às empresas do comércio de bens, serviços e turismo de Maringá e promovidos bate-papo dos músicos com a plateia após as apresentações.
As inscrições devem ser realizadas exclusivamente pelo site www.sescpr.com.br/femucic. As músicas inscritas serão selecionadas por uma Comissão de Seleção, conforme especificado no edital, e serão analisadas a singularidade e originalidade, a inovação e a qualidade técnica e artística do trabalho. A previsão de divulgação do resultado é a partir do dia 25 de março, no mesmo endereço eletrônico.
Os selecionados para as apresentações receberão cachê conforme edital.

SERVIÇO
42ª Femucic – Festival de Música Cidade Canção Sesc Maringá
Período de inscrições: de 27 de janeiro a 28 de fevereiro de 2020
Informações: www.sescpr.com.br/femucic | femucic@sescpr.com.br | (44) 3265-2778 | (44) 3265-2750.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

O Modalismo na MPB no Teatro Paiol

O maestro, músico e pesquisador Vicente Ribeiro vai lançar o livro O Modalismo na Música Popular Brasileira durante a Oficina de Música de Curitiba, com um sarau comentado que acontece no dia 23 de janeiro, quinta-feira, às 19 horas, no Teatro Paiol (Praça Guido Viaro, s/nº), com entrada gratuita. O autor, que também é violonista, vai se apresentar com os músicos Fabio Cardoso (piano) Thiago Duarte (baixo acústico), Thales Lemos (bateria) e os cantores Suzie Franco, Fernanda Sabbag e Lucas Franco. No programa do show serão interpretadas músicas do repertório modal dos compositores Luiz Gonzaga, João do Vale, Baden Powell, Dorival Caymmi, Edu Lobo, Tom Jobim, Gilberto Gil e Caetano Veloso, que estão no livro.
Vicente Ribeiro conta que trouxe para esse lançamento parte das composições que ele analisa na sua obra. O autor divide os compositores em quatro grupos, com abordagens distintas, do modalismo na MPB: as matrizes "nordestina" (João do Vale e Luiz Gonzaga) e "afro-brasileira" (Baden Powell e Dorival Caymmi), e as vertentes estéticas "nacionalista" (Tom Jobim e Edu Lobo) e "tropicalista" (Caetano Veloso e Gilberto Gil).
Se no livro O Modalismo na Música Popular Brasileira Vicente Ribeiro exemplifica seu trabalho comentando as partituras das canções, no Teatro Paiol, o público vai poder conhecer de forma prática o que é o modalismo durante uma apresentação que vai levar a plateia a um mergulho profundo na música brasileira. “No show passeamos por cada uma dessas quatro vertentes. O repertório do espetáculo é uma amostra do livro, que tem 30 músicas analisadas”.
A pesquisa sobre o “Modalismo na Música Popular Brasileira” de Vicente Ribeiro começa em 2005 e, desde então, ele vem se aprofundando no tema. Primeiro com o trabalho de conclusão acadêmica, depois como tese de mestrado e agora no doutorado. Mas ele explica que muitos dos autores das músicas, provavelmente, não tinham ideia do que estavam fazendo. “Principalmente Gonzaga e João do Vale, que eram compositores mais intuitivos, compondo a partir de uma tradição oral. Já compositores como Jobim, Baden, Caetano, Edu, Caymmi e Gil demonstram, em alguma medida, uma consciência do modal ou, pelo menos, a busca de uma sonoridade diferente”.
Mas o que é a música modal? Vicente explica que existe um senso comum sobre a música em geral, de que ela é construída a partir das sete notas musicais, que formam a chamada "escala maior". Mas, ele chama atenção, essa é apenas uma das possibilidades de recorte no continuum sonoro, que inclui muito mais sons além das sete notas conhecidas. Com outros recortes, a sonoridade da música pode variar bastante. “Na música modal há outras escalas, outros recortes, como o chamado modo 'mixolídio', que aparece em composições como ‘Baião’ ou ‘Juazeiro’, de Luiz Gonzaga, ‘Tropicália’ de Caetano Veloso ou 'Pato Preto', de Jobim", pontua o pesquisador.
Para o autor do livro, esses recortes diferentes fogem da escala tonal - que está presente na música clássica, no choro, no samba, e em boa parte da música pop. “O modal remete a outros 'lugares sonoros', como as músicas nordestina, celta e ibérica”. Vicente observa que, enquanto a estrutura da música tonal é mais narrativa, a música modal é mais circular. “Como as escalas modais têm recortes diferentes, elas te transportam para lugares imprevisíveis”.
Vicente Ribeiro é graduado em Música Popular pela FAP-PR e mestre em Música pela UFPR. Atua como arranjador desde 1983; por conta desta atuação, recebe indicações ao Prêmio da Música Brasileira (1993) e ao Prêmio Profissionais da Música (2019). Em 1995 inicia uma profícua parceria com o grupo Tao do Trio, produzindo e arranjando seus três álbuns; dois deles resultam na indicação do grupo ao já citado Prêmio da Música Brasileira, em 2002 e 2017. Paralelamente, atua como regente e diretor musical do Vocal Brasileirão, desde 2006, e do Grupo de MPB da UFPR, desde 2018. Sua intensa atividade como músico não o impede de dedicar-se com o mesmo afinco ao ensino de música, ministrando disciplinas teóricas e práticas em cursos de graduação e pós-graduação, bem como em cursos livres e em diversas edições da Oficina de Música de Curitiba; atua ainda como coordenador pedagógico do Conservatório de MPB, de 2004 a 2011. Atualmente realiza seu doutorado em música na UNICAMP, onde aprofunda sua investigação sobre modalismo em pesquisa acerca da produção pós-bossanovista de Tom Jobim.

SERVIÇO:

Sarau O Modalismo na Música Popular Brasileira – Lançamento do livro homônimo do maestro, músico e pesquisador Vicente Ribeiro.
Dia 23 de janeiro, quinta-feira, às 19 horas.
Teatro Paiol (Praça Guido Viaro, s/nº).
Ingressos: Entrada gratuita
Classificação etária: Livre.
Duração: 50 minutos
Informações: (41) 3229-4458.
O livro será vendido no local por R$30 (preço promocional)

Mais informações e entrevistas:
RB – Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne
99145-7027 // 3363-7759

Sugestão de BOX

Repertório do show:

01. Quebra pedra (instrumental) – Tom Jobim
02. Juazeiro – Luiz Gonzaga
03. Baião – Luiz Gonzaga
04. Carcará – João do Vale
05. Noite de temporal – Dorival Caynni
06. Berimbau – Baden Powell/Vinicius de Moraes
07. Consolação – Baden Powell/Vinicius de Moraes
08. Upa, neguinho – Edu Lobo
09. Ode aos ratos – Edu Lobo/Chico Buarque
10. Caminho de pedra – Tom Jobim
11. Pato preto – Tom Jobim
12. Tropicália – Caetano Veloso
13. Trilhos urbanos – Caetano Veloso
14. Refazenda – Gilberto Gil

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Noturnall se apresenta com o músico americano Mike Portnoy essa semana em Curitiba

Noturnall se apresenta com o músico americano Mike Portnoy essa semana em Curitiba
O ex-vocalista do Angra, Edu Falaschi, será um dos convidados especiais

A banda Noturnall estará em turnê pelo Brasil ao lado do baterista Mike Portnoy, ex-integrante do lendário Dream Theater. Uma das apresentações acontece em Curitiba, dia 14 de novembro, véspera de feriado, no Espaço Cult, região central da cidade. Além da dupla, haverá participação especial do ex-vocalista da Angra, a maior banda de Metal do Brasil, Edu Falaschi. O show na capital paranaense é realização da Mosh Productions.

O Noturnall, ao lado de Mike, fará um repertório especial com músicas do Dream Theater. Músicas de outra ex-banda do baterista, o Adrenaline Mob, também serão tocadas. Vale lembrar que o guitarrista do Noturnall, o americano Mike Orlando, também toca nesse grupo. Uma homenagem ao Pantera também está no script. Ao lado de Falaschi, o Noturnall prestará uma grande homenagem ao maestro André Matos, músico que nos deixou esse ano.
O Noturnall, que vive uma grande fase de sua carreira com a Redemption Tour 2019, é formado por Thiago Bianchi (voz), Mike Orlando (guitarra), Henrique Pucci (bateria) e Saulo Xakol (baixo). A banda esse ano realizou uma bem sucedida turnê na Rússia, ao lado de um dos nomes mais importantes do Rock da atualidade, o Disturbed.
A abertura da noite ficará por conta de três bandas: Hellene, Castellica e Xakol, banda do baixista do Noturnall. Este show participa do projeto de inclusão social #EventoAmigoPNE: um ingresso tipo meia ou meia promo podem entrar 1 PNE + 1 acompanhante sem custo extra.
SERVIÇO
Noturnall + Mike Portnoy e Edu Falaschi em Curitiba
Data: 14 de Novembro de 2019 (quinta-feira, véspera de feriado)
Local: Espaço Cult
Endereço: R. Dr. Claudino dos Santos, 72 – São Francisco
Horário: a partir de 20h
Ingressos: a partir de R$ 50 (meia/promo)
Venda online: www.ticketbrasil.com.br
Evento no Facebook: www.facebook.com/events/701699010332311
*ingressos promocionais meia-entrada com doação de 1kg de alimento não perecível (exceto sal) ou 1kg de ração animal.

VÍDEOS
Fight the System (Live in Russia)
https://www.youtube.com/watch?v=nAkGZhbvln8

Noturnall - Scream! For!! Me!!!
https://www.youtube.com/watch?v=8zx9X4MQjfQ

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

BADBADNOTGOOD desembarca em Curitiba na próxima semana

BADBADNOTGOOD desembarca em Curitiba na próxima semana
A incrível banda canadense, fenômeno do jazz mundial, se apresenta pela primeira vez na capital paranaense no dia 06 de novembro, na Ópera de Arame

CURITIBA, 04/11/2019 – A badalada banda canadense BADBADNOTGOOD, considerada uma das principais referências do jazz contemporâneo, tem retorno confirmado ao Brasil nesta semana. A turnê contará com um show inédito na cidade de Curitiba e outro em São Paulo. Na capital paranaense, a banda se apresenta na Ópera de Arama, no dia 06 de novembro, e promete uma combinação explosiva que incorpora Soul, Funk e Gospel às suas improvisações no Jazz.

Formada pelos músicos Chester Hansen (baixista), Matthew Tavares (teclado), Leland Whitty (saxofone) e Alexander Sowinski (bateria), a BADBADNOTGOOD conquistou o status de ser um dos nomes mais celebrados pela crítica ao redor do mundo. Conhecida por suas interpretações contemporâneas e colaborações com artistas como Kendrick Lamar, Thundercat, Flying Lotus, Mary J. Blige, Snoop Dogg, Bonobo, Daniel Caesar, Kaytranada e Odd Future, a banda chega ao país com sua turnê mundial, que conta com passagens pelas maiores cidades do planeta e grandes festivais musicais.

Com cinco álbuns lançados na carreira (BBNG - 2011, BBNG2 - 2012, III - 2014, Sour Soul - 2015 e IV - 2016), a BADBADNOTGOOD derruba gêneros e se destaca como uma das bandas mais inovadoras do século XXI. Em 2015, o álbum Sour Soul, gravado em parceria com o rapper Ghostface Killah, proeminente membro do supergrupo Wu-Tang Clan, elevou a BADBADNOTGOOD para o patamar dos artistas mais cultuados do mundo.

Show de abertura

Outro grande atrativo da passagem da BADBADNOTGOOD será o show de abertura: a banda curitibana Marrakesh. O grupo está entre os maiores nomes do cenário independente nacional. Formada por Bruno Tubino (vocal e guitarra), Lucas Cavallin (vocal e guitarra), Nicholas Novak (baixo), Volobodo (sintetizadores e guitarra) e Matheus Castella (bateria), a Marrakesh ganhou destaque nacional com o EP “Vassiliki” (2014), que apresenta uma combinação autêntica e exótica do indie rock e blues psicodélico.

Com o enorme sucesso, o quinteto foi convidado para tocar no renomado festival Primavera Sound, em Barcelona (Espanha), em 2017. Essa experiência resultou, também, na criação de um documentário sobre a banda: Marrakesh in Barcelona / Primavera Sound. O álbum mais recente do grupo, “Cold as Kitchen Floor” (2018), foi lançado logo após a participação no festival e conta com inspirações do pop e do eletrônico, abusando da experimentação nos instrumentos e vocal.

A apresentação do BADBADNOTGOOD, com abertura da banda Marrakesh, acontece no dia 06 de novembro, na Ópera de Arame, com abertura dos portões a partir das 19h. Os ingressos custam a partir de R$ 140,00 e estão disponíveis no site www.eventbrite.com.br e no Alquimia Boutique Bar (Rua Brigadeiro Franco, 1193).

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Fuzz Valley Sessions reúne bandas de Stoner e Metal em evento beneficente no Hangar

Fuzz Valley Sessions reúne bandas de Stoner e Metal em evento beneficente no Hangar
Festival contará com três bandas e arrecadará alimentos para o Asilo São Vicente

Unir a música pesada com ações sociais é sempre uma iniciativa louvável. E o Fuzz Valley Sessions, que acontece sexta-feira (11) no Hangar, em Curitiba, é mais um desses ótimos exemplos. O festival contará com três bandas da cidade: Pantanum, Low Tide Riders e o Jesus Hits for Bong, que fará sua apresentação de estreia. Músicos convidados também farão participações e jam sessions em prol da causa.

Para causa tão nobre, o público pagará sua entrada com 1Kg de alimento não perecível. O evento também contará com exposições, feira cultural, drinks especiais e várias promoções no bar. As atividades começam às 21h. O evento é uma realização Crazy Horse Productions.

O Hangar - A Casa do Ócio é um espaço cultural diversificado, que recebe shows musicais, workshops, oficinas, palestras e demais atividades visando o desenvolvimento artístico e cultural da cidade. A casa a sua marca vem dos anos 90, e desde aquela época o local é uma referência do Rock e da música ao vivo na cidade.

SERVIÇO
Data: 11 de outubro de 2019 (sexta-feira)
Local: Hangar - A Casa do Ócio
Endereço: Al. Dr. Muricy, 1091 - Largo da Ordem
Horário: 20h (abertura da casa)
Ingressos: 1 quilo de alimento não perecível
Evento: https://www.facebook.com/events/973989256295830

VÍDEO
Pantanum
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zgJTiYIYP1o&w=560&h=315]

Foto: banda Low Tide Riders/Carolina Casá

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Última semana de inscrições para as audições para novos músicos da Orquestra Sinfônica do Paraná

Última semana de inscrições para as audições para novos músicos da Orquestra Sinfônica do Paraná
Período de inscrições vai até 14 de outubro pelo site da Fundatec

O Serviço Social Autônomo PalcoParaná realiza em novembro audições para músicos do violino, viola, violoncelo, flauta, oboé, fagote, clarineta e trombone para a Orquestra Sinfônica do Paraná (OSP). As inscrições estão abertas pelo site da Fundatec até o dia 14 de outubro. O período de provas será de 04 a 17 de novembro no Teatro Guaíra, em Curitiba.

No total, 12 novos músicos serão chamados para integrar a OSP. Os demais candidatos que receberem nota 7,0 ou superior, farão parte do cadastro de reservas e poderão ser chamados para compor a orquestra nos próximos dois anos.

Todas as vagas são para músicos de fileira, no entanto, para as vagas para flauta, oboé e fagote procuram-se profissionais com nível técnico e artístico de “principal”, ou seja, capazes de assumir pequenos solos dentro das peças orquestrais. No caso específico da flauta, há o interesse também por músicos que tenham boa capacidade técnica para o piccolo.

Todos os candidatos que forem aprovados nessas vagas poderão participar de audições internas para a posição de solista de seus instrumentos. Caso aprovados, eles passarão a ser remunerados de acordo com suas novas funções. Esta opção mostra o interesse da OSP por profissionais que desejem construir uma carreira dentro da orquestra.

Nos últimos anos, a Orquestra Sinfônica do Paraná vem ampliando seu repertório e crescendo em nível técnico. As audições para novos músicos são uma evidência deste crescimento tão importante para a cultura no Estado do Paraná.

Para ficar por dentro de curiosidades, imagens históricas e momentos dos bastidores, siga a OSP nas redes sociais: facebook.com/OrquestraSinfonicaDoParana e @orquestrasinfonicaparana no Instagram. Acompanhe também o Teatro Guaíra no facebook.com/TeatroGuaira e no Instagram @teatroguaira.
Serviço
Audições para novos músicos para a Orquestra Sinfônica do Paraná
Inscrições: até 14/10
Bancas: de 04 a 17/11, no Teatro Guaíra
Mais informações e edital: http://palcoparana.org

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Sesi Cultura – Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França Programação cultural do mês de Outubro de 2019

Sesi Cultura – Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França
Programação cultural do mês de Outubro de 2019

MÚSICA:

Acordes na Casa – Trio Mângata

Formado por Gabriela Bruel (percurssão), Érica Silva (voz, violão e baixo) e Thais Morell (voz e violão), o Trio Mângata surgiu a partir do desejo da percussionista – Gabriela Bruel – de reunir mulheres que, em sua jornada musical, se identificassem com a música étnica. Com influências das músicas folclóricas de diversas partes do mundo e grupos como Terra Sonora e seus mestres Liane Guariente e Plinio Silva, o Trio traz para o espetáculo no Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França músicas que apresentam um elo valioso entre as musicistas, proporcionando uma experiência musical ancestral por meio dos temas escolhidos.

*Sobre o Projeto Acordes na Casa: a iniciativa contempla artistas profissionais da música instrumental brasileira, internacional e étnica. O objetivo é formar uma programação musical contínua durante o ano, proporcionando à comunidade o acesso a diferentes gêneros da música instrumental, bem como fortalecer a cultura da região.

Data: 5 de outubro
Horário: às 11h
Valor: ingresso solidário (1kg de alimento não perecível)
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro

OFICINA:

Do rabisco à obra, com Bruno Romã

A oficina "Do rabisco à obra" é um convite para explorar a criatividade na hora de criar um projeto artístico pessoal ou profissional. Durante a oficina, os participantes vão conhecer o processo criativo de peças de cerâmica autoral, arte mural e ilustração por meio do trabalho do artista Bruno Romã, além de explorar metodologias criativas para desenvolver suas criações.

Data: 5 de outubro
Horário: das 14h30 às 17h
Valor: ingresso solidário (1kg de alimento não perecível)
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro

Inscrições: (41) 3322-2111

CINEMA:

"David Neves: crítica e literatura cinematográfica nos anos 1960", por Pedro Plaza Pinto

O evento "David Neves: crítica e literatura cinematográfica nos anos 1960" tem como intuito debater assuntos que envolvem a política, crítica e cinema, com a participação de cineastas e pesquisadores de Curitiba e de outras localidades. Será promovido um debate que enfatiza as experiências estéticas e objetos de crítica concentrados em paradigmas e engajamentos próprios ao cinema moderno e contemporâneo. O primeiro encontro contempla a crítica e a literatura cinematográfica de David Neves (1938 – 1994). Os encontros são coordenados por Fábio Uchôa (UTP) e Pedro Plaza (UFPR).

Datas: 8 de outubro
Horário: 14h
Duração: 2h
Valor: gratuito
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação (ingressos disponíveis 1 hora antes da ação)

LITERATURA:

Passado em Prosa: “O silêncio do Vampiro – O discurso jornalístico sobre Dalton Trevisan”, por Luiz Andrioli

Esta edição do projeto Passado em Prosa “O silêncio do Vampiro – O discurso jornalístico sobre Dalton Trevisan” é realizada por meio da crítica ao discurso jornalístico sobre o escritor. Luiz Andrioli, escritor e jornalista, utiliza as fontes de imprensa e referências bibliográficas para analisar a forma como o contista aparece na mídia.
Dalton Trevisan é conhecido pela concisão em palavras. O escritor também se nega, há décadas, a dar entrevistas ou declarações para a imprensa. Mesmo assim, os jornais não deixam de comentar seus livros. Neste estudo, Luiz Andrioli aponta que o silêncio de Dalton Trevisan é uma estratégia literária em nome da imortalidade pretendida pelo Vampiro de Curitiba.

O autor
Pós-graduado em Cinema e mestre em Letras, Luiz Andrioli é escritor e jornalista. Autor de “O circo e a cidade, histórias do grupo circense Queirolo em Curitiba” (Coleção A Capital) e o “Laçador de cães”.

Data: 8 de outubro
Horário: 19h
Valor: Gratuito
Classificação: Livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
(Espaço sujeito a lotação)

CINEMA:

Cineclube Solax

O Cineclube Solax é uma atividade voltada à apreciação, ao estudo e à discussão de obras cinematográficas realizadas por mulheres. A ação exibe filmes produzidos nas últimas décadas, oriundos de diferentes localidades e abordagens. Para traçar um percurso cinematográfico de cada diretora apresentada, são dedicados, sempre que possível, dois encontros para cada artista. Gratuitos e abertos ao público, os encontros possuem uma dinâmica semanal que conta com a exibição de um longa-metragem seguida de debate sobre as obras e conversa com as cineclubistas.

Confira as cineastas do mês de outubro:
Samira Makhmalbaf| IRÃ
Samira Makhmalbaf atuou como diretora em cinco filmes, realizados entre 1998 e 2008. Recebendo o prêmio do júri em Cannes pelo filme "O Quadro Negro" (2000). Seus filmes, que constumam ser híbridos - entre a ficção e o documental, abordam questões políticas, tais como os direitos das mulheres e as desigualdades sociais.
Data: 9 e 16 de outubro
Horário: 18h30
Duração: 2h
Valor: Gratuito
Classificação: 16 anos
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Espaço sujeito a lotação - Ingressos disponíveis 1 hora antes da ação

Nadine Labaki | LÍBANO
Atriz e realizadora libanesa, Nadine Labaki iniciou sua carreira como diretora nos anos 2000, dirigindo projetos de videoclipes musicais. O filme "Caramelo", que estreou em 2007 no Festival de Cannes, foi seu primeiro trabalho em longa-metragem. Entre os temas abordados pela cineasta estão o humor e a ironia, com temáticas sobre os costumes e a sexualidade das mulheres libanesas.
Data: 23 e 30 de outubro
Horário: 18h30
Duração: 2h
Valor: Gratuito
Classificação: 16 anos
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Espaço sujeito a lotação - Ingressos disponíveis 1 hora antes da ação

EXPOSIÇÃO:

Exposição: “A espera – Fronteiras efêmeras do processo artístico”

O Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França recebe a Bienal Internacional de Arte Contemporânea de Curitiba. Sob o conceito curatorial “Fronteiras em Aberto”, a 14° edição reúne um grupo de cinco artistas mulheres para pensar os processos artísticos e a forma como são desenvolvidos ao longo de suas trajetórias.Cada percurso traçado resulta em um estado entre produzir e refletir, transitando nas fronteiras das possíveis linguagens da arte.

Artistas
Ana Artigas, Giovana Casagrande, Leila Alberti, Sonia Vasconcellos e Verônica Filipak retratam nesta exposição seus percursos nos diversos territórios artísticos discutindo seus universos particulares e apresentando trabalhos em diferentes materiais e técnicas, desde a solidez da cerâmica às tramas do bordado e a pintura.

Curadora
A curadora Carolina Paulovski investiga a poética visual desenvolvida na construção das obras, atuando ativamente em cada etapa das produções e buscando, assim, construir uma curadoria diferenciada que emerge com um novo significado na forma de arte.

Data: 15 de outubro a 17 de fevereiro
Horário: das 13h às 17h (de terça a sexta-feira)
Valor: gratuito
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro

LITERATURA:

Vozes da Cidade – Preta! Preta! Preta!
“Preta! Preta! Preta!” é o show que reúne as artistas Roseane Santos, Simone Magalhães e a convidada Érica Silva. A atriz e cantora Simone Magalhães e a cantora Roseane Santos voltam ao palco para apresentar suas músicas já consagradas e seus experimentos nestes quase três anos de parceria. Já a convidada que desposta no cenário musical brasileiro, Érica Silva, baixista, cantora e arranjadora, se junta à dupla para este que promete ser um show delicado e irreverente.

Data: 17 de outubro
Horário: 19h30
Duração: 60 min
Valor: ingresso solidário (1kg de alimento não perecível)
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: ingressos disponíveis 1 hora antes da ação (espaço sujeito a lotação)

MÚSICA:
Acordes na Casa – Duo Bruta

O duo formado pela contrabaixista curitibana Bruna Buschle e a violonista carioca Tainá Caldeira apresenta um repertório de arranjos originais para temas populares brasileiros, peças e estudos de violão solo adaptados para a formação, e composições próprias. Bruta busca uma atmosfera densa e forte, interpretando compositores considerados eruditos, mas que abraçam a música popular, como Leo Brouwer, Antõnio Madureira e Radamés Gnattali.

Data: 19 de outubro
Horário: 11h
Duração: 1h
Valor: ingresso solidário - 1kg de alimento não perecível
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação (ingressos à venda 1 hora antes da ação)

*Sobre o Projeto Acordes na Casa: a iniciativa contempla artistas profissionais da música instrumental brasileira, internacional e étnica. O objetivo é formar uma programação musical contínua durante o ano, proporcionando à comunidade o acesso a diferentes gêneros da música instrumental, bem como fortalecer a cultura da região.

OFICINA:

Cozinha Brasil: Oficina cozinhando sem glúten
O grande desafio para quem tem a doença celíaca - intolerância ao glúten, ou até mesmo para quem evita comer a proteína, é encontrar ou preparar alimentos livres de glúten. Na oficina "Cozinhando sem glúten" você aprende a realizar a preparação de bolo, pão, lanches e biscoitos sem glúten. As inscrições podem ser realizadas via e-mail: cozinhabrasilcasaheitor@sistemafiep.org.br.

Data: 22 de outubro
Horário: 18h30
Duração: 2h
Valor: R$80 (inteira) | R$ 40 (meia-entrada)
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Inscrição: cozinhabrasilcasaheitor@sistemafiep.org.br

MÚSICA:

“Canto o Mistério”, de Daniel Monteles
De uma sonoridade doce e potente, Daniel Monteles nasceu em São Luís do Maranhão e, atualmente, reside em Curitiba. É desse trânsito territorial, das suas inspirações poéticas e musicais na identidade do nosso povo, da música popular, da literatura e dos terreiros de mina aos de candomblé, que o artista-intérprete traz para os palcos da capital paranaense o espetáculo "Canto o mistério". O repertório foi selecionado com cuidado pelo artista nordestino que carrega em sua voz a identidade negra-africana que, conforme conta, são elementos que mudaram sua vida como um todo.

Data: 24 de outubro
Horário: 19h30
Duração: 1 h
Valor: pague o quanto vale
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
Inscrições: sesicultura.hsf@sesipr.org.br

MÚSICA:

Show “Objeto Acústico”

O show "Objeto Acústico" é fruto da união de dois grandes amigos de adolescência: César Franceschi e Mauro Silva. Sob influência de importantes compositores de MPB, grupos de rock, folk e outros estilos, a dupla apresenta ao público dois trabalhos autorais "1° Objeto Acústico" (álbum de estreia) e o trabalho mais recente, "Nem Nota". Durante o espetáculo, será possível adquirir os dois álbuns em formato físico.

Data: 25 de outubro
Horário: 19h
Duração: 1h
Valor: gratuito
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação (ingressos disponíveis 1 hora antes da ação)

MÚSICA:

Acordes na Casa – Loop Station

Com canções intensas aliadas a um instrumento explosivo, Du Gomide caminha entre as vertentes inusitadas que vão desde os beats eletrônicos à guitarrada brasileira. Sendo um dos músicos mais solicitados de Curitiba, Du Gomide também atua como produtor musical de artistas que representam a nova cena musical do país, como Raíssa Fayet, Bernardo Bravo, Uyara Torrente, Marano, Itaércio Rocha, Cida Airam, Estrela Leminski e Téo Ruiz, Rosa Armorial, entre outros.

Atualmente desenvolve shows com a utilização do Loop Station, plataforma de gravação de trechos musicais em repetição, que permite a execução ao vivo de beatbox, frases, licks e grooves. O uso da tecnologia permite ao artista a execução do som dos beats acompanhado de instrumentos como guitarra, viola, sitar e voz.

*Sobre o Projeto Acordes na Casa: a iniciativa contempla artistas profissionais da música instrumental brasileira, internacional e étnica. O objetivo é formar uma programação musical contínua durante o ano, proporcionando à comunidade o acesso a diferentes gêneros da música instrumental, bem como fortalecer a cultura da região.

Data: 26 de outubro
Horário: 11h
Duração: 1h
Valor: ingresso solidário - 1kg de alimento não perecível
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: ingressos disponíveis 1 hora antes da ação (espaço sujeito a lotação)

MÚSICA:

Vozes da Cidade – Kratera

Kratera é uma mistura de música e performance idealizada pela artista Agnes Ignácio com apoio dos musicistas Daniel D'Alessandro, Érica Silva, Renan D'Ávila e com a participação especial de Cacau de Sá. O projeto imergi os temas da travestilidade, do abandono, do afeto e da violência, que são triturados em sons, escritas e ações performativas.

Data: 31 de outubro
Horário: 19h30
Duração: 60 min
Valor: ingresso solidário - 1kg de alimento não perecível
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: ingressos disponíveis 1 hora antes da ação (espaço sujeito a lotação)

Sesi Cultura | Teatro Sesi São José
Programação cultural do mês de Outubro de 2019

CINEMA:

Cineclube Sesi apresenta filmes do cineasta inglês Ben Wheatley

A programação do Cineclube Sesi São José dos Pinhais traz durante o mês de outubro sessões com filmes da cineasta Claire Denis . A francesa revela em seus filmes que é possível ultrapassar a dimensão do olhar, criando um cinema feito de toque, de pele, sem alienar o espectador.

Confira a programação:

Bom Trabalho (Beau travail, 1999, 92 min)
Um ex-oficial da Legião Estrangeira lembra de sua vida e carreira, para ele, gloriosa, enquanto liderou tropas na África. Mas a chegada de um jovem e promissor recruta desperta sua inveja.
Data: 1º de outubro
Hora: 19h
Duração: 92 min
Classificação: 16 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
Desejo e Obsessão (Trouble Every Day, 2001, 1001 min)
Um casal americano em lua de mel em Paris mergulha em uma torrente de paixão tão poderosa que pode consumir a ambos.
Data: 8 de outubro
Hora: 19h
Duração: 101 minutos
Classificação: 18 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

35 Doses de Rum (35 rhums, 2008, 100 min)
O relacionamento entre um pai e sua filha se torna mais complicado com a chegada de um belo jovem.
Data: 15 de outubro
Hora: 19h
Duração: 100 minutos
Classificação: 18 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

Minha Terra, África (White Material, 2009, 106 min)

Uma mulher francesa branca luta para manter sua plantação de café na África francófona que está em ebulição com a tensão racial.
Data: 22 de outubro
Hora: 19h
Duração: 106 minutos
Classificação: 18 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
Deixe a Luz do Sol Entrar (Un beau soleil intérieur, 2017, 94 min)
Uma artista, mãe, divorciada, navega por Paris enquanto busca por amor verdadeiro, finalmente.
Data: 29 de outubro
Hora: 19h
Duração: 94 minutos
Classificação: 18 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

EXPOSIÇÃO:

Exposição - Travessia Brasil-Haiti
A exposição apresenta a cultura haitiana sobre diferentes aspectos. A mostra é do fotógrafo e cineasta João Braun, natural de Pato Branco – PR, que no ano de 2018 lançou seu primeiro livro fotográfico documental sobre o tema da imigração. Em seus trabalhos, Braun adota a imersão social como prioridade, assim como o contato com as raízes de seus temas, que são fundamentais para extrair as informações necessárias e expressá-las em suas fotos. Nos últimos meses, o autor vem se destacando com seu projeto em diferentes lugares do mundo.
Braun enxergou uma oportunidade de registrar o período histórico da imigração haitiana no Brasil. Para a realização da Exposição, o fotógrafo permaneceu em contato com a comunidade de imigrantes haitianos do Sudoeste do Paraná por um período de um ano e esteve no interior do Haiti, na cidade de Ganthier, por 24 dias. Nesse período, buscou a experiência de viver como um imigrante, tendo como propósito entender melhor as diferentes realidades.
Data: 2 a 31 de outubro
Hora: Terças a sábados - 14h às 20h
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
TEATRO:
O Espião - Teatro Didático
Peça de Teatro de cunho didático e construída no chão de escola. O espião de Berthold Brecht retrata uma família atormentada pela perseguição interior e com medo dos filhos, que buscam o carrasco em sua casa e o chamam de traidor.
Data: 2 de outubro
Hora: 19h
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Valor: R$20 inteira - R$10 meia
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:
Show “AVE LAB” une Iria Braga e Diogo Burka

O teatro São José dos Pinhais recebe a cantora Iria Braga e o multinstrumentista Diogo Burka com o show da tour ‘AVE LAB’. A apresentação pelo Sesi Cultura Paraná acontece no dia 4 de outubro, a partir das 19h, com entrada gratuita.
Idealizado por Iria Braga, "AVE LAB" traz uma proposta de conexão com artistas de todo o mundo com a intenção de romper as fronteiras a partir da música. Em 2018, na Argentina, o primeiro encontro e turnê foi com o pianista Juan Barallobres. “Descobrir a narrativa musical do repertório de um show como o ‘AVE LAB’ é um fascínio. Dessa vez, com o Diogo Burka, nós reunimos compositores que admiramos no Paraná. E claro, neste encontro, a fusão com as nossas canções”, explica a cantora com mais de 20 anos de carreira.
Data: 4 de outubro
Hora: 19h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Antúrio e Petúnia em "Até que As Grades nos Separem"
Vivendo a chama do primeiro amor, Antúrio e Petúnia passam por diversas aventuras juntos, a cada aventura, o amor entre os dois cresce ainda mais. Uma bela noite Antúrio convida a sua amada para um passeio, o que era para ser alegria e diversão acaba se transformando em um enorme transtorno, situações adversas vêm e acabam separando o casal. Será que o amor dos dois vai conseguir sobreviver a tudo isso?
Data: 5 de outubro
Hora: 14h e 16h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: R$ 10 reais
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
DANÇA:
Brincadeiras Antigas
Em uma época em que a tecnologia virou babá, amiga e diversão infantil, uma fada do tempo vai buscar o despertar e o interesse pelas brincadeiras antigas.
Data: 9 de outubro
Hora: 19h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: R$10,00(meia) R$20,00(inteira)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
O Fantástico Circo de Papel
O Circuito Cultural, iniciativa do Sesi Cultura Paraná, promove o espetáculo “O Fantástico Circo de Papel” por 13 cidades do interior do estado de 8 a 26 de outubro. O espetáculo conta a história dos desafios enfrentados pelo Circo de Papel e seu maior inimigo: as traças. O apresentador Fiorini terá que se desdobrar para preservar o Circo.
Personagens saltam do livro e ganham vida nessa espetacular história criada a partir de técnicas de construção de bonecos bidimensionais de papel. A peça aborda o universo circense como forte expressão artística da cultura popular e evidencia a fragilidade do material, como metáfora da condição atual dos circos.
Data: 10 de outubro
Hora: 15h
Duração: 55 minutos
Classificação: livre
Valor: gratuito - 1kg de alimento não perecível
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:
Invokay 3D
A Banda Invokay 3D iniciou sua trajetória de evangelização em fevereiro de 2009 com a união de amigos e com o intuito de levar o nome de Jesus a todas as pessoas. Acreditam que a música tem o poder de levar a palavra de Deus e a paz, mesmo onde os integrantes não podem estar fisicamente. Em Janeiro de 2012, foi lançado o primeiro trabalho, que traz por título “O Poder de Deus”.
Data: 11 de outubro
Hora: 19h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: R$20 inteira, R$10 meia
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Fadas
O espetáculo Fadas, livremente inspirado no conto “As Fadas” - de Charles Perrault, conta a história de uma menina que é recompensada com um dom de expelir pedras preciosas e diamantes por meio de suas doces palavras. A montagem aborda uma trajetória de julgamentos, escolhas, sonhos dificuldades. Apropriando-se da linguagem do teatro de objetos, Fadas apresenta um pouco do sonho de cada um.
Data: 15 de outubro
Hora: 15h
Duração: 35 minutos
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
MÚSICA:
Os Bateras Fazem o Show
O evento "Os Bateras fazem o Show" é uma apresentação musical na qual os alunos do renomado professor de bateria Alessandro Mann se apresentam tocando grandes clássicos da música nacional e internacional.
Data: 16 de outubro
Hora:
Duração: 80 minutos
Classificação: livre
Valor: R$10,00(meia) - R$20,00 (inteira)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

CINEMA:
Micro-oficina de Som com Débora Opolski
Débora Opolski éDoutora em comunicação e Linguagens (Cinema e Audiovisual) pela Universidade Tuiuti do Paraná (UTP); Bolsista Capes/Fulbright para estágio de doutorado na University of Southern California (USC); School of Cinematic Arts,; Mestre em Música (Teoria e Criação) pela Universidade Federal do Paraná (UFPR); Graduada em Música (Produção Sonora) também pela UFPR e Professora adjunta da Universidade Federal do Paraná(UFPR). A profissional tem experiência na área de Música, Som e Audiovisual, com ênfase em Produção sonora e Tecnologia, atuando principalmente com edição de som para cinema e televisão.
Dentre os trabalhos mais significativos da artista, destaca-se a produção sonora dos longas-metragens: Dois filhos de Francisco (2005), O cheiro do ralo (2006), Tropa de elite 1 e 2 (2007 e 2010), Cidade dos homens (2007), Ensaio sobre a cegueira (2008), Besouro (2009), Lula, o filho do Brasil (2009), As melhores coisas do mundo (2010), Quincas Berro D'agua (2010), Vips (2011), Boa Sorte (2014) e Olhando pras estrelas (2016). Autora do livro "Introdução ao desenho de som", publicado pela editora da UFPB em 2013, ela é quem ministrará a oficina de som no Sesi Cultura São José
Data: 17 de outubro
Hora: 14h às 22h
Duração: 8 horas
Classificação: 16 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:
São José Rock Festival edição Sesi - Os Catalépticos
O Power trio “OsCatalépticos”, formado na cidade de Curitiba no ano de 1996, apresenta o estilo psychobilly, sendo referência nacional e internacional. A apresentação acontece no dia 18 de outubro no teatro Sesi São José dos Pinhais.
A formação é composta por: Vlad Urban (Guitarra), Gustavo (contra baixo acústico) e Coxinha na bateria. O grupo passou por vários países da Europa e Estados Unidos com apresentações marcantes, rápidas e agressivas. Em 2006 encerraram as atividades, após uma pausa de mais de 10 anos, a banda voltou com tudo.
Data: 18 de outubro
Hora:
Duração:
Classificação: livre
Valor: gratuito - 1kg de alimento não perecível
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:
Pallets
A banda de Rock “Pallets” retorna ao palco do Teatro Sesi para apresentar as músicas que fazem parte dos 15 anos de estrada, além de outras composições que farão parte do seu próximo disco. Em sua trajetória, soma 3 EP's, 1 disco, 1 single, 1 DVD (gravado no próprio teatro Sesi) e 1 compacto em vinil. A banda promete um show com bastante energia e muito "barulho", e é formada por Renan Alves (vocal), Aldo Luiz (guitarra), Emanuel Weltener (guitarra), Ricardo Coração de Leão (baixo) e William Carvalho (bateria).
Data: 19 de outubro
Hora: 19h
Duração: 90 min
Classificação: livre
Valor: R$20 inteira - R$10 meia
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Encena, Encanta
No palco, teatro e canto se encontram, encenam, encantam e contam sentimentos neste espetáculo a ser realizado no Sesi São José dos Pinhais.
Data: 23 de outubro
Hora:
Duração: 60 min
Classificação: livre
Valor: R$10,00(meia) - R$20,00(inteira)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Branca de Neve – A nossa história
Inspirado no clássico infantil “A Branca de Neve e os Sete Anões’’, dos irmãos Grimm, o espetáculo foi estruturado em pesquisas fundamentadas na cultura popular brasileira, tomando como referência o conto de Câmara Cascudo “A Menina que foi Enterrada Viva’’ e estudos da psicologia sobre o complexo de branca de neve. A apresentação é destaque na programação do teatro São José dos Pinhais no dia 24 de outubro, às 15h.
A história traça o caminho tomado por quatro palhaços que propõem contar o clássico infantil. Três deles, porém, delesdiscordam do conto original. Diante disso, sugerem mudanças na encenação que não seguem a história primordial, utilizando músicas e personagens da cultura popular brasileira. Assumem como protagonistas da história Maria Bonita e Zé Belo, escolhidos pelos palhaços ao invés de Branca de Neve e o Príncipe, assim como outros personagens.
Data: 24 de outubro
Hora: 15h
Duração: 60 min
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:

Sexta Autoral SESI – Mulheres no Rock
Notório por dar espaço e visibilidade aos artistas do estado, o Sesi Cultura Paraná desenvolve em São José dos Pinhais o projeto Sexta Autoral. A ação valoriza as bandas locais com produções próprias e independentes, por meio de seus shows na Região Metropolitana de Curitiba. A edição de outubro trará três bandas de rock que são referência no segmento musical.
Cigarras
Curtidas e maturadas nos porões, bares e inferninhos de Curitiba, as Cigarras vêm causando no underground desde janeiro de 2017. A banda tritura gêneros como punk, mod e garage e expele um som cru e grudento em um dos shows mais vigorosos da atualidade.
Prazeres, desgraças e indignações da vida cotidiana são abordadas por meio das letras nonsense e sarcásticas do quarteto formado por Babi Age (bateria), Tais Albuquerque (backing vocal e guitarra), Rubia Oliveira (backing vocal e baixo) e Maria Paraguaya (guitarra e voz).
NAOME RITA
Duo curitibano na ativa desde 2013, traz a ironia do pop punk, a sujeira do grunge e a rapidez do crust punk, divagando também pelo dançante e cafona sem deixar a essência punk protesto nas letras.
O primeiro trabalho foi lançado em 2014, na antiga formação ‘’ Power trio’’, Já estabilizadas como um duo, no ano de 2017 realizaram diversos shows, incluindo a abertura do show de gravação do DVD de 20 anos da banda Sugar Kane. Em setembro de 2017, foi lançado o nosso mais recente trabalho, o Ep nomeado carinhosamente de ''Tropical Punk'', que conta com variantes da música latina e dançante na sua primeira faixa, sem deixar de lado a essência lo-fi.

Fearless Woman
A banda Fearless Woman surgiu em Curitiba no ano de 2014 com a proposta de fazer músicas autorais no estilo rock'n'roll / hard rock / heavy metal. A banda começou a partir da reunião de três integrantes da extinta Banda Pompéia, presente no cenário musical curitibano de 2000 a 2008. Com a entrada da Laura (baixista), ocorreu a mudança do nome da banda, pois a formação mudou e o estilo ficou mais pesado. Difícil foi a decisão do novo nome, pois muitas ideias apresentadas já existiam. A melhor escolha para o nome saiu de uma música da Banda Pompéia "Fearless Woman", música que representa o peso da formação atual, inclusive a banda está trabalhando em novas composições para a gravação de um álbum.
Data: 25 de outubro
Hora: 19h
Duração: 180 min
Classificação: 14 anos
Valor: gratuito - 1kg de alimento não perecível
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Baquetinhá
O espetáculo infantil é destaque na programação do Sesi São José dos Pinhais. A apresentação acontece no dia 26 de outubro, às 15h. Baquetinhá, que teve início em 2012, tem como base as expressões culturais populares do Brasil, oferecendo aos espectadores a oportunidade de conhecerem a variedade cultural de diversas regiões do país, além de aprender sobre a história nacional e causos dos seus antepassados. Em composições próprias e de domínio público, o Grupo Baquetá foca em manifestações (histórias, danças e canções) dos povos indígenas, da população afro-brasileira e africanas, que muitas vezes são vistos de maneira exótica ou com preconceito. Quando todos conhecem as manifestações dessas populações e sua importância, o preconceito é revertido em conhecimento.
Data: 26 de outubro
Hora: 15h
Duração: 50 min
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Ecos do Além
Drama, comédia, musical, farsa são gêneros comuns quando pensamos em prestigiar um espetáculo teatral. A Cia. Circoon Produções, em sua nova produção, proporciona uma noite repleta de medo, suspense e muitos arrepios. Mesclando contos conhecidos como Bloody Mary, o Tabuleiro Ouija e o famoso Exorcista, a noite promete ficar por muitas outras noites nos pensamentos.
Data: 30, 31/10 e 01/11
Hora: 20h
Duração: 80 min
Classificação: 16 anos
Valor: R$30 inteira - R$15 meia
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação