Duda Beat confirma turnê inédita em Curitiba

Curitiba vai receber uma das consagradas cantoras da nova geração do pop, Duda Beat, que foi um dos grandes destaques do Festival Coolritiba deste ano. Agora, a pedido dos fãs, ela retorna a capital paranaense com seu show completo da “Duda Beat On Tour'. O evento será realizado no palco do Teatro Positivo, no dia 21 de outubro, com a produção da Seven Experience.

A setlist do espetáculo contará com músicas do “Te Amo Lá Fora”, clássicos repaginados do “Sinto Muito” e feats aclamados da cantora, marcando a nova turnê que estreou em dezembro de 2021, após paralisação completa do setor cultural no Brasil devido ao Covid-19.

A abertura da venda dos ingressos já tem data marcada: 21 de julho, quinta-feira, pelo Disk Ingressos.

Rock in Rio Lisboa entra em seu segundo fim de semana de festival com apresentações de Anitta e Post Malone

Cidade do Rock reabre neste sábado, 25, para mais dois dias de shows e atrações inesquecíveis. Se apresentam ainda no Palco Mundo os headliners Duran Duran, A-ha, UB40 feat Ali Campbell, Bush, Jason Derulo e HMB. Para o Brasil, shows poderão ser acompanhados pelo canal do festival no TikTok

Os ingressos para domingo, 26, estão esgotados!!

Rio de Janeiro, 24 de junho de 2022: Após um primeiro final de semana histórico, com a presença de 137 mil pessoas, a Cidade do Rock lisboeta reabre suas portas neste sábado, 25, do jeitinho que os brazucas mais gostam: repleta de nomes brasileiros se apresentando em cada um dos espaços do festival. A começar pelo fenômeno mundial Anitta, no Palco Mundo. Nele também se apresentam Post Malone, Jason Derulo, Duran Duran e A-há, entre outros, no domingo, cujos ingressos já estão esgotados. No Galp Music Valley, estarão os brasileiros Ney Matogrosso e Rebecca, além de António Zambujo, Luca Argel, Diego Miranda e muito mais. Os fãs brasileiros seguirão acompanhando a cobertura completa dos próximos dois dias, incluindo a transmissão ao vivo e exclusiva de alguns shows, pelo perfil oficial do Rock in Rio (@rockinrio) no TikTok, parceiro de conteúdo do festival.

“O primeiro final de semana do Rock in Rio Lisboa foi uma catarse coletiva, com o público ansioso para o reencontro, para o abraço e para o retorno da vida ao vivo. Estamos muito felizes por poder vivenciar esse momento de felicidade depois de dois longos anos. A palavra que resume a experiência do final de semana, somando a potência do reencontro com a alegria, foi o amor. Todas as pessoas estavam muito plenas e felizes por estarem celebrando juntos novamente. Foram shows e atrações incríveis, inesquecíveis e mal podemos esperar para abrir os portões da Cidade do Rock novamente amanhã, para mais um final de semana de muita alegria e festa. Está sendo épico!”, avalia Roberta Medina, vice-presidente executiva do Rock in Rio.

No primeiro dia do segundo final de semana, o Palco Mundo recebe a banda Duran Duran, ícone da música britânica e donos da trilha sonora que embalou os anos 80, como o grande headliner da noite. Como co-headliner, está a banda norueguesa A-ha, mestre do synthpop e cuja apresentação foi a mais aguardada na segunda edição do festival no Brasil, em 1991. Os britânicos do UB40 sobem ao palco ao lado de Ali Campbell e, abrindo as apresentações do espaço no sábado, a banda grunge inglesa Bush vai empolgar todo o público presente.

Ainda no sábado, no Galp Music Valley se apresentarão José Cid, Delfins, Ney Matogrosso, António Zambujo e Luca Argel, além das atrações da agitada Somersby Pool Party. Na nova Rock Your Street também tem brasileiro na área! A banda Francisco, El Hombre, que estará no palco Supernova do Rock in Rio Brasil neste ano, e o grupo School Of Rock, composto por músicos brasileiros, dividem o espaço com Omar Souleyman, Arooj Aftab e Lajja Sambhavnath.

Já no quarto e último dia de festival, Post Malone encerra as apresentações do Palco Mundo, tocando hits como "Circles", "Rockstar", e músicas do seu novo álbum "Twelve Carat Toothache”. O fenômeno do rap também se apresentará no Rock in Rio Brasil 2022, no dia 03 de setembro, cujos ingressos esgotaram em apenas 59 minutos. Os brasileiros também não poderão perder a performance da Anitta, rainha do funk e a famosa "Girl from Rio", que vai envolver os fãs com suas famosas danças e hits. Para completar o line-up do dia, ainda se apresentarão Jason Derulo, cantor americano — que também se apresenta no Brasil, no dia 03 — famoso pelos sucessos "Savage Love", "Swalla" e diversos outros, além da banda portuguesa de soul e funk, HMB.

Também no domingo, o Galp Music Valley recebe a brasileira e fenômeno do funk, Rebecca, que vai apresentar hits como “Deslizo e Jogo”, “Ao Som do 150”, “Barbie”, “Combatchy”, entre muitos outros. Completando o line-up do espaço estão Diego Miranda, Mundo Segundo & Sam The Kid, Piruka convida Jimmy P & Gama, Blueyes (Wuant & Foxxy), além dos shows da Somersby Pool Party. Na Rock Your Street, o cantor brasileiro Johnny Hooker canta seus sucessos como “Flutua”, “Amor Marginal”, “Corpo Fechado”, além de músicas de seu novo álbum “ØRGIA”. Fechando as atrações do palco estão Idiotape, Kola San Jon, Titica e School Of Rock.

O Rock in Rio Lisboa oferece mais do que música: o festival proporciona sensações, experiências únicas e entretenimento para toda a família. Assim como no primeiro final de semana, o Rock in Rio terá suas atrações divididas entre as várias áreas do Cidade do Rock: Palco Mundo, Galp Music Valley, as Somersby Pool Parties, Palco Yorn, Rock Your Street, Super Bock Digital Stage, Continente Chef´s Stage, Game Square, ESC Online Sports Bar, Roda Gigante PiscaPisca, 7Up Slide, Family Tour, Loja de Produtos Oficiais, entre outras.

Fãs podem acompanhar as apresentações pelo TikTok

Não foi apenas o público do Rock in Rio Lisboa que aproveitou os shows do primeiro final de semana do festival: os usuários acompanharam a cobertura completa, comandada pela influenciadora Nah Cardoso, através do perfil oficial do Rock in Rio Brasil ( rockinrio) no TikTok. Para o último fim de semana do festival serão transmitidos shows de Duran Duran e A-Ha no dia 25 e, encerrando a edição lusitana do Rock in Rio, no dia 26, serão transmitidos os shows de Post Malone, Anitta, Jason Derulo e Rebecca. A exibição seguirá no mesmo horário: começará às 14h30 do horário de Brasília e só serão encerradas às 21h30.

Rock in Rio Academy foi sucesso em Lisboa e se prepara para pousar no Brasil

A terceira edição do Rock in Rio Academy, que aconteceu entre os finais de semana do festival, contou com mais de 10 horas de imersão junto aos líderes do festival e trouxe uma metodologia de ensino ainda mais imersiva. Os 250 executivos e empreendedores que acompanharam o curso live case de forma presencial ou virtual aprenderam sobre a cultura do Rock in Rio e construíram experiências de impacto, que inspiram a criação de caminhos que vão gerar valores para suas empresas e para a sociedade. A versão brasileira do Academy acontecerá no dia 06 de setembro, na Cidade do Rock no Parque Olímpico, Rio de Janeiro.

Relembre as áreas do Cidade do Rock
Palco Mundo
O maior palco do festival vai receber alguns dos maiores nomes da música mundial:

25 de junho, sábado:
Duran Duran, A-ha, UB40 feat Ali Campbell, Bush
26 de junho, domingo:
Post Malone, Anitta, Jason Derulo, HMB

Galp Music Valley
Além das apresentações fantásticas de artistas como Ney Matogrosso, Rebecca e Luca Argel, o Galp Music Valley apresenta, ainda, diariamente na abertura do palco, as Somersby Pool Parties: festas animadas e refrescantes na área de piscina, ao som de vários DJ's de renome. O público poderá desfrutar de uma programação non-stop: as festas complementam a programação do Galp Music Valley e contam com comidinhas e brindes. Sabemos de uma coisa de fato: vai ter diversão garantida no Galp Music Valley!

25 de junho, sábado:
José Cid, Delfins, Ney Matogrosso, António Zambujo, Luca Argel

26 de junho, domingo:
Diego Miranda, Mundo Segundo & Sam the Kid, Piruka convida Jimmy P & Gama, Rebecca, Blueyes (Wuant & Foxxy)

Palco Yorn
O destaque dessa edição do Palco Yorn será a união de artistas diferentes e novos talentos de Portugal. Em parceria com o Jazzy Dance Studios, o palco terá apresentações de dança de vários estilos, com uma pegada hip hop.

25 de junho, sábado:
Phoenix RDC, Eva Rapdiva, Tilhon, Karma the Only Son, Jazzy Dancers & Yorn

26 de junho, domingo:
GROGnation, Kappa Jotta, Malabá, G Fema, Jazzy Dancers & Yorn

Rock Your Street
O Rock Your Street é um espaço dedicado à diversidade e igualdade entre pessoas de diferentes raças, religiões e crenças, abrindo espaço para jovens músicos mostrarem seus talentos. O palco vai receber crianças e adolescentes do mundo todo, em uma espécie de intercâmbio cultural, firmado entre o Rock in Rio e a School of Rock -- franquia de educação musical de origem americana -- e contará com a participação de bandas formadas por alunos de diversas cidades do Brasil, como Ribeirão Preto (SP), Piracicaba (SP), São Paulo (SP), Belo Horizonte (MG) e Rio de Janeiro (RJ).

25 de junho, sábado:
Omar Souleyman, Arooj Aftab, Francisco El Hombre, Veslumbres da India -- Lajja Sambhavnath, School of Rock

26 de junho, domingo:
Idiotape, Johnny Hooker, Titica, Kola San Jon, School of Rock

Super Bock Digital Stage
O Super Bock Digital Stage retorna para o festival após a sua estreia em 2018. Esse ano, o palco terá apresentações de fenômenos da internet, trazendo uma pegada interativa ao festival. Além do line-up diverso, subirá ao palco todos os dias o Team BRK, composto pelos criadores de conteúdo portugueses do TikTok Constanza Ariza, Rafael Santos, Leonor Filipa e Rodrigo Alves.

25 de junho, sábado:
James dos Reis
Pijaminha de Cenas com Ana Garcia Martins e David Cristina
Gilmário com convidado especial Hugo Sousa
Terapia de Casal com Guilherme Fonseca e Rita da Nova
Mary N
Nuno Siqueira
Miguel Carmona
Liga Knockout
Team BRK com Constanza Ariza, Rafael Santos, Leonor Filipa e Rodrigo Alves
26 de junho, domingo:
Windoh Secret Project
Pierre Zago
Gilmário
It’s a Trap Show
Lucas with Strangers
Favela Lacroix
BCKappa
MarIana
Owhana
Catarina Filipe
Team BRK com Constanza Ariza, Rafael Santos, Leonor Filipa e Rodrigo Alves

Game Square:
Construída no ponto mais alto da Cidade do Rock, com diferentes interações, conteúdos ao vivo, uma cenografia que acompanha a temática dos grandes títulos do mercado e ao som das trilhas mais conhecidas da comunidade gamer, a Game Square vem recriar o mundo dos videojogos e inspirar qualquer entusiasta ou curioso por novas experiências. No centro desta “praça” estará o Worten Game Stage com 11 horas de programação diárias. Logo ao lado do palco apresenta-se a Game Zone, com jogos para todas as idades. Em parceria com a HP Omen, a área conta ainda com o espaço Omen by HP Experience, com uma área de 240m2 e mais de 20 poderosos computadores. Por fim, uma área surpresa -- VALORANT Secret Arena -- com um dos jogos sensação do momento numa área exclusiva com conteúdos únicos.

Continente Chef's Garden
O Chef's Garden traz muitas novidades para essa edição do Rock in Rio Lisboa. O espaço conta com os menus dos chefs Justa Nobre, Miguel Castro e Silva, Noélia Jerónimo e Vítor Sobral, 400 lugares na sombra, e um palco exclusivo que reúne comida e entretenimento. Ao aproveitar a comida de grandes estrelas culinárias, o público poderá desfrutar de diferentes momentos musicais a cada dia. O Continente Chef's Garden também traz uma atenção especial à sustentabilidade: além da utilização de copos reutilizáveis, o festival vai incentivar o uso de produtos de fornecedores locais para fomentar a economia local.

Sobre o Rock in Rio
O Rock in Rio foi criado para dar voz a uma geração e promover experiências únicas e inovadoras. Em 1985, o evento foi responsável por colocar o Brasil na rota de shows internacionais. Batendo recordes de público a cada edição e gerando impactos positivos nos países onde é realizado, se consagrou como o maior festival de música e entretenimento do mundo. Consciente do poder disseminador da marca, hoje o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável.

A internacionalização da marca começou por Portugal, Lisboa, em 2004, onde o evento acontece até hoje, seguido por Espanha (Madri) e pelos Estados Unidos (Las Vegas). No Rock in Rio, os números não param de crescer. Pelas Cidades do Rock já passaram mais de 10 milhões de visitantes nestas 20 edições. Em 37 anos, o festival ganhou o mundo e tornou-se um verdadeiro parque de experiências, mas muito além disso, cresceu e ampliou a sua atuação, sempre com o olhar no futuro.

Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, o Rock in Rio preza pela construção de um mundo melhor e se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 - Eventos Sustentáveis. Desde a primeira edição, já gerou 237 mil empregos diretos e indiretos e investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 110 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros.

Jokers esquenta a programação da semana

Em pleno frio do outono o Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) está preparando uma semana com uma programação para esquentar a semana. Música Celta, Jazz, Rock Acustico e pop-rock. Na terça a atração é o duo Mandala Folk com o melhor da música celta. Na quarta tem Jazz Flamenco. Quinta é a vez do Blues com o trio de Décio Caetano. Na sexta o duo Live Transmition apresenta um repertório pop e rock undeground e alternativo. E fechando a semana, no sábado, o Outsider traz o melhor do Rock anos 90/00.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 21 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 14 DE MAIO:

TERÇA 10 MAIO, 20 horas– Terça Celta Mandala Folk duo. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 11 MAIO, 20 horas – Jazz Flamenco. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas.

QUINTA 12 MAIO, 20 horas– Décio Caetano Trio – traz um repertório com clássicos do blues. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.
SEXTA 13 MAIO, 20 horas– Live Transmition. Duo com repertório pop e rock undeground e alternativo. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SÁBADO 14 MAIO, 21 horas – Outsider – Rock anos 90/00. R$20 – a partir das 20 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

Concerto tem música feita para mulheres interpretada por mulheres

Primeira orquestra exclusivamente feminina do Brasil, Ladies Ensemble apresenta Vivaldi, que compôs maior parte da sua obra para suas alunas
Vivaldi foi o compositor escolhido para as apresentações de 29 e 30 de abril da Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional formada unicamente por mulheres no Brasil. Compositor e músico italiano do período Barroco, Antonio Vivaldi (1678-1741) compôs a maior parte das suas obras para mulheres: suas alunas do “Ospedalle della Pietà”, instituição veneziana que acolhia meninas órfãs. Na época, a qualidade da interpretação da orquestra feminina despertava a atenção, atraindo público de toda a Europa a Veneza.

Três séculos depois, o protagonismo feminino se repete com as 20 instrumentistas profissionais da Ladies Ensemble. Até mesmo as solistas são componentes da própria orquestra. “Comumente quando as orquestras escolhem os solistas para os espetáculos, as mulheres são preteridas, além da preferência ser por músicos convidados”, conta Fabiola Bach Akel, fundadora e diretora artística da orquestra. Para esse espetáculo, serão nove solistas do grupo: Leila Taschek, Thalita Ferronto, Okasana Meister, Anadgesda Guerra, as irmãs Jusley e Gisele Borges, Juliane Weingartner, Karina Romanó e Morgana Schvetler.

As apresentações ocorrem mensalmente em Curitiba, dentro do programa anual “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo”, viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura. A cada mês o programa muda, trazendo um novo espetáculo. A realização é do Solar do Rosário e as sessões ocorrem na sexta às 20h e no sábado às 17h. A regência será do maestro convidado Roberto Ramos.

O programa
Considerado um dos nomes mais notáveis da música clássica mundial, Vivaldi se destacou principalmente por seus 477 concertos, que influenciaram diversos músicos de períodos posteriores.

Neste espetáculo serão apresentados CONCERTO PARA 4 VIOLINOS EM B MENOR, RV 580 com as solistas Leila Taschek, Thalita Ferronto, Oksana Meister e Anadgesda Guerra; CONCERTO EM LÁ MENOR PARA DOIS VIOLINOS RV 522 com as solistas irmãs Jusley Borges Lajarin e Giselle Borges; AS QUATRO ESTAÇÕES com a Spalla da Orquestra Juliane Weingartner, na Primavera, Karina Romanó, no Verão, e Morgana Schvetler, no Outono; e a ABERTURA DA SINFONIA L´OLIMPIADE EM DÓ MAIOR, RV 725.

A Ladies Ensemble
Primeira orquestra formada só por mulheres no Brasil, a Ladies Ensemble atua desde 2009 e reúne musicistas de diferentes idades, vertentes, influências e inspirações. A orquestra é expoente em um universo com diminuta presença feminina em posições de liderança e mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra.

O apoio a causas femininas é uma de suas missões centrais — entre elas, a conscientização sobre o câncer de mama. Para isso, produz iniciativas como o “Concerto das Rosas” — espetáculo apresentado para milhares de pessoas entre 2017 e 2018 com o objetivo de arrecadar fundos para a compra de próteses mamárias.

Hoje com “casa própria” no Auditório Regina Casillo, a Ladies Ensemble tem entre suas missões a formação de plateia, a democratização da música clássica e a formação de musicistas. Desde seu início pioneiro como noneto, em 2009, até hoje, a orquestra influencia e inspira outras mulheres a seguirem seus sonhos e paixões sem medo.

O projeto anual “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo” foi viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério do Turismo, e conta com patrocínio das empresas BHS Corrugated, Oregon, Nórdica Veículos, Guararapes, Impextraco, Tintas Dacar, Sollo Sul, Ferragens Negrão, Transunion, Abase Vet, Grupo Barigui Veículos, Grasp, Milium, Trutzschler, Agrosul Catarinense, GV2C, Tintas Alessi, Fobras, PASA, Delta Cable, Plast & Pack, M.A. Máquinas, Dissul, Stampa Food e Perkons. A Instituição beneficiada é o Hospital Pequeno Príncipe. A realização é do Solar do Rosário, espaço particular de Arte e Cultura em Curitiba fundado em 1992. Com direção geral de Lucia Casillo Malucelli e direção musical de Fabiola Bach Akel. Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo, Pátria amada Brasil, Governo Federal.

Programa completo:
CONCERTO PARA 4 VIOLINOS EM B MENOR, RV 580
Neste concerto, cada solista terá o seu momento de falar e de brilhar.
Composto por 3 movimentos:
- Allegro
- Largo – Larghetto
- Allegro
O 1º e o 3º movimentos são da forma ritornelo, que em música significa retornos periódicos da melodia que se alternam com episódios contrastantes. Já o 4º movimento é lento, possui várias seções com ritmos pontilhados e repetições. O final é alegre e dançante, onde o primeiro violino predomina como solista e tem a sua oportunidade de brilhar.
Solistas: Leila Taschek, Thalita Ferronto, Oksana Meister e Anadgesda Guerra

CONCERTO EM LÁ MENOR PARA DOIS VIOLINOS RV 522
Esta obra faz parte de 12 concertos publicados em 1711, chamado L´estro armônico (A inspiração harmônica) e consolidou definitivamente Vivaldi como um dos mais importantes compositores de seu tempo.
- Primeiro movimento: ALLEGRO – inicia majestoso com toda a orquestra. A intervenção das solistas revela a beleza melódica e o caráter imitativo de melodias.
- Segundo movimento: LARGHETTO E SPIRITOSO – solene, permite às solistas explorar a expressividade e o lirismo, tão característico nas obras para violino de Vivaldi.
- Terceiro Movimento: ALLEGRO – o tema inicial passa pelos vários instrumentos da orquestra, em estilo imitativo. O virtuosismo dos violinos surge em andamento brilhante e vivo.
Solistas: Jusley Borges Lajarin e Giselle Borges – Duas irmãs

CONCERTO AS QUATRO ESTAÇÕES
Concerto composto em 1723. Ao contrário da maioria dos concertos de Vivaldi, tem um programa claro escrito na partitura do primeiro violino em forma de soneto, em que descreve cada estação do ano. Não se sabe a origem ou autoria desses poemas, mas especula-se que o próprio Vivaldi os tenha escrito.
Em todos os quatro belíssimos concertos, Vivaldi representa com os instrumentos musicais sons da natureza. As Quatro Estações é a obra mais conhecida do compositor, e está entre as peças mais populares da música barroca.
Primavera
- Primeiro movimento: Allegro – representa a vivacidade da primavera, que é anunciada por toda a orquestra: três violinos fazem o canto de passarinhos e um novo tema sugere murmúrios das águas de uma fonte, que correm docemente em cima de pedrinhas. O segundo solo do violino indica tempestade, raios, trovões e relâmpagos. A tempestade passa e os passarinhos voltam a cantar.
Solista: Spalla da Orquestra Juliane Weingartner
Verão
Terceiro movimento: Presto – descreve o protagonista deste movimento, que é a tempestade. Vamos ouvir ventos, raios, trovões até explodir em uma grande tempestade, onde a orquestra toca vibrante e forte.
Solista: Karina Romanó
Outono
Primeiro movimento: Allegro – camponeses celebram de forma festiva e alegre a boa colheita, mas acabam bebendo em excesso, o que os faz dormir.
Solista: Morgana Schvetler
Inverno
Terceiro movimento: Allegro – único movimento da obra que já começa com um solo de violino, sugerindo o caminhar sobre o gelo, a passos lentos, com medo de cair, o que acaba acontecendo. O tutti orquestral expressa o caminhar com mais decisão até chegar na casa aquecida.

ABERTURA DA SINFONIA L´OLIMPIADE EM DÓ MAIOR, RV 725
Considerada uma das obras-primas de Vivaldi, esta típica Abertura com que se iniciavam as óperas italianas no tempo do compositor, é uma obra relativamente breve e sem qualquer relação temática ou emotiva com o drama da ópera que ela antecedia. Com andamento sempre rápido, vigoroso e cheio de contrastes, súbitas mudanças, perfeito para encerrar este belo concerto.

Serviço
Ladies Ensemble – Vivaldi
Datas: 29 e 30 de abril de 2022
Horário: Sexta às 20h | Sábado às 17h
Local: Auditório Regina Casillo - Rua Lourenço Pinto, 500, Centro, Curitiba – PR
Ingressos: R$ 30 (inteira) / R$ 15 (meia)
Vendas pelo Disk Ingressos: (41) 3315-0808 / atendimento@diskingressos.com.br

Crédito das fotos: Wanderson Gonzaga

Música para todas as tribos no Jokers

A segunda quinzena do mês de outubro no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) apresenta uma programação para todas as tribos musicais. Mantendo sua tradição eclética, com vários gêneros musicais, o público pode escolher o repertório que vai da música celta ao rockabilly, sem deixar de lado o jazz e os hits dos anos 80. As atrações se apresentam no formato pocket show, sem pista de dança e com o público sentado, seguindo as recomendações preventivas para a Covid-19.
A casa trabalha com capacidade reduzida e por isso os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone e (41) 3324-2351.
A abertura da casa é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.

Confira a programação até o dia 30 de outubro:

TERÇA 19 OUT, 20 horas – Terça Celta com Carlos Simas e Iris(violino) - Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Ingressos R$8.

QUARTA 20 OUT, 20 horas - Jazz Pirata – com Celso Piratta, Boldrini e Andre Ribas. No repertório trazem o melhor jazz de Curitiba. Ingressos R$8.

QUINTA 21 OUT, 20 horas – Cheap Project + Feeling Folks and Redneck - Blues Grass duo, pegada country para o blues e clássicos do rock –. Ingressos R$8.

SEXTA 22 OUT, 20 horas – Sonora Acustica - Formado por vozes femininas, violão e percussão refinada, o Sonora Acústico traz releituras de canções dos anos 80, 90, 00 e atualidades. Clássicos do Rock e Pop/Rock com pegada feminina e muita emoção a cada canção. Ingressos R$8.

SÁBADO 23 OUT, 20 horas – DJ Rogerio - Cia Vintage Anos 80s. Uma festa TRIBUTO 80 numa noite pra perder o fôlego. –. Ingressos R$10.

TERÇA 26 OUT, 20 horas - Terça Celta com Marco Borgonhoni e seu violino corneta - Projeto violino pirata, com temas da cultura pop e músicas pirata e celta –. Ingressos R$8.

QUARTA 27 OUT, 20 horas – Tao do jazz - Duo Jazz formado por Fernando Rivaben(bateria) e Fábio Hess(guitarra). No repertório standards do jazz Ingressos R$8.

QUINTA 28 OUT, 20 horas – Double SHot - trio liderado por Ademir(ovos Presley) trazendo todo seu estilo cru de interpretar classicos do rock. O Double Shot surgiu com a ânsia de fazer um tributo aos grandes mestres da gloriosa decada de 50, fazendo versões de grandes clássicos do rockabilly. –. Ingressos R$8.

SEXTA 29 OUT, 20 horas – Red Francis - anos 80 & 90, época de ouro do pop de teclados, mas tocadas no violão de forma exclusiva. Ingressos R$8.

SÁBADO 30 OUT, 20 horas – Dj Maurição - discotecagem de hits pop atuais –. Ingressos R$10.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

Dia do Rock: 20 músicas que retratam momentos históricos

Historiadora explica a relação da música e de movimentos históricos ao longo das décadas

O dia 13 de julho é considerado o Dia Mundial do Rock. A data passou a ser celebrada em 1985, em homenagem ao Live Aid, megaevento que organizou simultaneamente apresentações em Londres, na Inglaterra e na Filadélfia, nos Estados Unidos. Dezenas de artistas e bandas famosos da época participaram com o objetivo de acabar com a fome na Etiópia. Os shows foram transmitidos ao vivo para vários países e chamaram a atenção do mundo todo para a causa humanitária. Entre os participantes estavam bandas como Queen, U2, Led Zeppelin, Scorpions e artistas como Paul McCartney, Madonna, David Bowie, Elton John e muitos outros.

Além de causas como a fome, a música sempre foi uma fonte histórica muito rica, mesmo antes de haver livros e registros oficiais. De acordo com a coordenadora de História do Colégio Marista Anjo da Guarda, Isabel Couto, qualquer gênero musical pode ser trabalhado dentro da disciplina, mas o rock tem um apelo mais forte. “Seja pelo período em que surgiu, seja por trazer à tona inúmeros movimentos contestadores. Desde os anos 60 até hoje, a música está nos trazendo reflexões do período em que ela foi produzida ou a que ela se refere”, explica.

História do Rock
Rock é um gênero musical que surgiu das camadas mais pobres de uma população extremamente excluída nos EUA e atingiu mundialmente a população. Isabel Couto conta que a riqueza musical do gênero foi sendo aumentada pelas letras provocativas, dança e linguagem corporal como um todo. “O Rock incorporou signos que puderam ser contra a ordem vigente como, por exemplo, a Guerra do Vietnã, em que a música serviu de pano de fundo para as manifestações gigantescas contra a guerra”, analisa.

A professora selecionou 20 títulos que têm ligação direta com períodos históricos importantes das últimas décadas. Confira:

Working Class Hero – John Lennon – Revolução Industrial
Another Brick In the Wall – Pink Floyd – Nazismo/Fascismo
Mother – Pink Floyd – Família – Sociologia
Money – Pink Floyd – Classes sociais – Sociologia
Kashmir – Led Zeppelin – Conflitos na Ásia
Vida de Operário – Pato Fu - Revolução Industrial
Que país é esse – Legião Urbana – Ditadura militar
Geração Coca-Cola – Legião Urbana – Crítica social?
Faroeste Caboclo – Legião Urbana – Desigualdade social
Polícia – Titãs – Instituições Sociais – Sociologia
Família – Titãs - Família – Sociologia
Televisão – Titãs – Meios de comunicação de massa
Homem Primata – Titãs – Sociedade primitiva x sociedade contemporânea
Wind of change – Scorpions – queda do muro de Berlim
Sunday Bloody Sunday – U2 – Guerra civil Irlandesa
Blackbird – Beatles – movimento por igualdade racial nos EUA
Bastille Day – Rush – Revolução francesa
War Pigs – Black Sabbath – Guerra do Vietnam
Alexander the Great – Iron Maiden – Antiguidade
Alegria Alegria – Caetano Veloso – Ditadura Militar
Sobre os Colégios Maristas: os Colégios Maristas estão presentes no Distrito Federal, Goiás, Paraná, Santa Catarina e São Paulo com 18 unidades. Nelas, os mais de 25 mil alunos recebem formação integral, composta pela tradição dos valores Maristas e pela excelência acadêmica. Por meio de propostas pedagógicas diferenciadas, crianças e jovens desenvolvem conhecimento, pensamento crítico, autonomia e se tornam mais preparados para viver em uma sociedade em constante transformação. Saiba mais em www.colegiosmaristas.com.br.

Sucesso nas paradas musicais, Matheus e Kauan se dedicam à composição e gravam parceria inédita com Alok

A canção “Tu” fará parte do repertório do DJ

Donos de alguns dos maiores sucessos da música sertaneja, Matheus e Kauan emocionam o público pelo talento único, muito além das vozes. Os irmãos, que já somam mais de 11 anos de estrada, dominam também o dom das palavras e são grandes compositores, reconhecidos com excelência pelo mercado.
Desta vez, eles se unem a Alok na gravação especial da canção “Tu”, que chegará em breve nas plataformas digitais e faz parte do repertório do DJ. Juntos, os artistas se dedicaram na composição da letra, que promete ser o novo sucesso do trio, além de assinarem também a produção musical da parceria.
O videoclipe inédito foi gravado nesta sexta-feira (05) com a participação da atriz e humorista Gessica Kayane, a Gkay.
“Há um bom tempo estávamos pensando em trabalhar em uma música juntos. Alok é um grande parceiro, daqueles amigos de verdade. Não poderia estar mais contente com o resultado do nosso projeto. Nos dedicamos ao máximo e esperamos a melhor recepção dos fãs”, destaca Matheus.
“Quando decidimos dar início a essa parceria, resolvemos nos entregar 100% a ele. Todo o processo de composição, produção musical, gravação do clique, foi muito incrível. Alok é um grande amigo e o que ele precisar, estaremos aqui”, completa Kauan.
Vale lembrar que com a canção “Tu”, o trio de artista retoma a parceria musical, que se iniciou há 3 anos, com o lançamento do sucesso “Suave”, que já soma mais de 25 milhões de visualizações no YouTube.

DONOS DE GRANDES SUCESSOS
Matheus e Kauan formam uma das principais duplas da nova geração do sertanejo. Eles marcam presença em diversas paradas musicais e suas canções estão sempre entre as mais ouvidas pelo público do ritmo.
Além de encantarem nos palcos, eles detêm o dom da escrita, sendo compositores de grandes canções, muitas delas que alcançaram o sucesso na voz de outros artistas.
Entre as músicas, podemos citar: “Asas”, de Luan Santana; "Coisas De Quem Ama", da dupla Jorge & Mateus; "Mente Pra Mim", de Cristiano Araújo. E em meio a tantos hits, tem os que compõem os da dupla, entre eles, “Litrão”, “Ao Vivo e a Cores”, “É Problema” e “Que Sorte a Nossa”.

Orquestra Sinfônica do Paraná e BRDE apresentam homenagem aos trabalhadores do campo

Os músicos da OSP apresentam O Cio da Terra, de Chico Buarque e Milton Nascimento, no concerto virtual desta semana

O mês de setembro começa com concerto virtual na Orquestra Sinfônica do Paraná. A obra, que será apresentada nesta terça-feira (1) nas redes sociais, será O Cio da Terra, de Chico Buarque e Milton Nascimento. Os músicos da OSP gravaram cada uma de suas partes em suas próprias casas. A regência, também remota, é do maestro-titular Stefan Geiger. O vídeo teve a realização do Banco de Desenvolvimento do Extremo Sul (BRDE) e o apoio do Instituto de Apoio à Orquestra Sinfônica do Paraná.

Os concertos virtuais da Orquestra Sinfônica do Paraná são um sucesso de público desde o mês de março. O primeiro da série foi O Trenzinho do Caipira, seguido por Carinhoso, uma homenagem aos profissionais de saúde, Parabéns pra Você, em comemoração ao aniversário da OSP e O Bêbado e a Equilibrista, em homenagem a Aldir Blanc.

Os homenageados do novo concerto são os trabalhadores do campo. O Estado do Paraná, assim como todo o Brasil, deve grande parte do seu crescimento econômico às famílias agrícolas. Assim como os profissionais da saúde, os trabalhadores do campo também merecem reconhecimento por manterem o país funcionando mesmo em tempos de crise.

O BRDE é agente financeiro repassador de recursos do Plano Safra viabilizando crédito ao setor agrícola paranaense há 59 anos. O Paraná vai receber R$ 460 milhões por meio do Sistema Paranaense de Fomento, valor que será integralmente destinado a financiar a próxima safra. Este projeto visa aproximar a marca do banco com o pequeno agricultor, consolidando o BRDE como banco do Agricultor.

O concerto virtual O Cio da Terra contou com o apoio do Instituto de Apoio à Orquestra Sinfônica do Paraná, PalcoParaná, Centro Cultural Teatro Guaíra, Secretaria de Estado da Comunicação e da Cultura e Governo do Estado do Paraná. A realização é do BRDE (Banco Regional de Desenvolvimento do Extremo Sul).

O Cio da Terra
Estreia terça-feira, 01/09, às 18h
Onde assistir:
www.facebook.com/OrquestraSinfonicaDoParana
www.instagram.com/orquestrasinfonicaparana
www.youtube.com/c/OrquestraSinfonicaDoParana
O vídeo também estará disponível nas redes sociais do BRDE e do Instituto de Apoio à Orquestra Sinfônica do Paraná.
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Músicos de Curitiba discutem plano de retomada com Prefeitura Municipal

Em reunião on-line na última quinta-feira, com a Fundação Cultural e representante da Prefeitura, foi discutida a criação de um protocolo de segurança que assegure o retorno dos músicos aos palcos.

Após muitas reclamações por parte dos músicos e movimentação para sair em passeata na próxima semana, a Prefeitura Municipal de Curitiba e a Fundação Cultural decidiram ouvir as reivindicações da categoria, em reunião on-line, realizada na última quinta-feira (20/08). Participaram da discussão, representantes de músicos que atuam em bares e restaurantes, representantes da Fundação Cultural e do Gabinete do Prefeito. Ficou definido em conjunto, que será elaborado um protocolo de segurança a ser analisado pela Secretaria de Saúde, a fim de garantir o retorno gradual dos músicos aos palcos.

De acordo com Waldir Rangel, vocalista do grupo Contradição, uma das lideranças participantes na videoconferência, os músicos e entidades representativas da categoria questionaram a não liberação do seu trabalho por parte da prefeitura, que autorizou várias atividades, inclusive a dos bares e restaurantes pela bandeira amarela. “Pudemos expor as dificuldades pela qual estamos passando, não só nós, mas também os vários profissionais que dependem da música, como donos de bares e de casas noturnas, técnicos de som, seguranças, garçons e promoters. Além disso, solicitamos o repasse de recursos municipais aos músicos que atuam em bares e restaurantes e relatamos nossas dificuldades devido a burocracia para a participação em editais da Fundação Cultural e do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura”.

A Chefe do gabinete do Prefeito, Dra. Cibele Fernandes Dias, explicou as condições das bandeiras que sinalizam o momento da pandemia e as permissões que asseguram a redução do risco de transmissão e infecção pela Covid-19. Diante disso, os representantes dos músicos ficaram de formalizar uma minuta de Protocolo Curitiba contra o Coronavírus, que permita a apresentação de músicos em bares, a ser apresentado ao Gabinete do Prefeito, que se encarregará de encaminhar à Secretaria Municipal da Saúde.

Waldir do Contradição disse que os músicos já estão se organizando para propor uma forma segura para o retorno da atividade. “Faremos esse encaminhamento o mais rápido possível para o Gabinete da Prefeitura, para que possamos voltar a desempenhar a música, que é a nossa profissão, paixão e sustento”, destaca.

A Presidente da Fundação Cultural de Curitiba (FCC), Ana Cristina de Castro, ouviu os relatos e as burocracias encontradas para a participação nos editais e o acesso aos benefícios, e solicitou uma lista com cadastro dos músicos que atuam em bares e restaurantes de Curitiba e o encaminhamento da cópia de sugestões para elaboração de protocolo sanitário relacionado à questão ao Gabinete do Prefeito, a produção de simulação de apresentação musical em local e data a ser acordado. Waldir Rangel ficou responsável por concentrar as informações em nome do grupo de representantes presentes.

Ainda, Ana Castro apresentou a proposta de produção de vídeos a serem divulgados no Coreto Digital do Passeio Público. Pelos vídeos, seria pago o valor de R$ 1.500,00 (um mil e quinhentos reais) cada, por meio de chamamento público, a depender do número de artistas cadastrados.

Waldir Rangel avaliou como positiva a aproximação com os órgãos públicos para o início das tratativas dos interesses emergenciais dos músicos. “O diálogo é a melhor forma de resolver. Sabemos que a situação atual é delicada, mas acreditamos que é possível assegurar esse retorno gradual ao trabalho, seguindo todos os protocolos de segurança. Estamos confiantes e nos mobilizando para apresentar uma forma efetiva e que traga benefícios para todos nós”.

Nesta sexta-feira, os músicos estão enviando o protocolo de boas práticas para a Chefe de Gabinete da Prefeitura Municipal e já estão finalizando a lista de cadastro dos músicos para ser enviada para a Fundação Cultural de Curitiba. Esperam ter uma resposta em relação ao documento até segunda-feira. Caso contrário, irão manter a manifestação pacífica programada para a próxima semana.

Músicos se adaptam a novas oportunidades

Dentro de um caminhão "de vidro", cantores se apresentam pelas ruas de São Paulo em projeto solidário que leva música e mensagens positivas para a população.

São Paulo, agosto de 2020 - Mesmo com a flexibilização gradativa, alguns segmentos já preveem que serão uns dos últimos a serem liberados para a retomada, como é o caso do mercado de Eventos, incluindo shows. Assim, músicos, produtores e outros profissionais do meio cultural estão sem boa parte da fonte de renda. A pesquisa do DATA SIM/ SIM São Paulo da primeira semana de março constatou que o mercado da música brasileira teve um prejuízo de R$ 480 milhões, devido a mais de 8.100 eventos musicais cancelados. Com futuro incerto, esses profissionais precisam se adaptar, porque nem todos os artistas conseguem realizar lives patrocinadas, uma das saídas encontradas por parte da indústria musical.

A Brandtruck - empresa especializada na criação, construção e locação de trucks inteligentes para eventos – também precisou se reinventar e criou o projeto “Música na Varanda” para levar música de qualidade e mensagens de otimismo para os paulistanos. Com a ação, a empresa criou novas oportunidades para os músicos: dentro de um caminhão “de vidro” especialmente adaptado, cantores rodam pelas ruas de São Paulo, interpretando músicas alegres e que tocam o coração, além de mensagens de otimismo.

O projeto colabora para que os músicos Marcia Regina Gomes, Ismaille Miranda, Dodô do Sax e o casal Fabia Dias e Rica Sant’ Anna tenham um fôlego.

A violinista e musicoterapeuta Marcia Regina Gomes vive apenas da música e sente na pele a interrupção de trabalhos em decorrência da pandemia. Marcia até conseguiu fazer alguns trabalhos musicais, como serenatas e apresentações para o Dia dos Namorados e Dia dos Avós, gravadas em vídeos ou online. “O grande problema é que isso não é suficiente para pagar nem o mínimo, que são as contas de consumo - água, luz, gás, internet, etc. Então, eu tive que começar a atuar também na área de comida.”, conta a violinista, que passou a vender queijos, doces e marmitas. Hoje, a renda proveniente de música é só mesmo a do projeto da Brandtruck.

Dodô do Sax, como é conhecido, tinha como principais trabalhos a banda "Turma do Pagode" e o próprio projeto "Sax Live"; teve 70% das atividades suspensas, ficando apenas algumas gravações em estúdio. Também com renda exclusiva na música, Dodô teve o salário da banda diminuído drasticamente, mas continua recebendo, o que já é mais animador.

Shows em barzinhos, casa de shows e eventos corporativos, no momento, nem pensar. Então, o cantor e compositor, Ismaille Miranda, que fazia estas apresentações, vive agora com dificuldade. “Esse momento está sendo muito difícil, o que ainda gera uma renda, mesmo que baixa, são os direitos autorais de algumas músicas minhas e lives que participei como músico.”, diz. Além do truck, Ismaille neste momento, faz alguns arranjos e gravações, que ajudam a suprir com as obrigações do mês.

Já o casal de cantores e atores, Fabia Dias e Rica Sant’ Anna, além de fazerem apresentações musicais no truck, também se reinventaram e começaram a fazer serenatas presenciais para levar um pouco de amor em forma de canção. Precisaram adaptar e migrar as aulas de teatro para o online.

Até o momento, a campanha solidária “Música na Varanda” realizou cerca de 450 apresentações em bairros das zonas norte, sul, leste e oeste e a meta é chegar a 1.000 pontos de contato, à distância, é claro, até dia 8 de setembro.O projeto conta com o apoio da Crossfox Elétrica - que renovou o patrocínio da segunda etapa da ação - e da PagueVeloz. Em fase de planejamento, a ação deve se estender para outras capitais do país.

Sobre a Brandtruck – A Brandtruck é uma empresa da MB Produções especializada na criação, construção e locação de trucks inteligentes para experiências de grandes marcas, em formato full service (motoristas, manutenções e autorizações). Fundada há 26 anos e com uma equipe multidisciplinar e criativa, é responsável por importantes ações e eventos atendendo Marcas como Unilever, Itaú, Hot Wheels/Matel, Ariel/P&G, Cielo, Johnnie Walker/Diageo, Universidade Anhembi Morumbi, Trident/Mondelez, Accenture, Schin/Heineken, Ambev, Siemens e agências de propaganda e promoção. Mais informações pelo www.brandtruck.com.br ou siga @BrandtruckOficial nas redes sociais.

De Curitiba para o mundo: escola de teatro musical oferece formação virtual e tem alunos de diferentes localidades

Projeto Broadway inova com a criação de formato de aulas artísticas online, com preço acessível e especialistas renomados.

Aprender música, teatro, dança e produção audiovisual sem precisar sair de casa. É isso o que propõe a Virtual Academy - programa de desenvolvimento e treinamento artístico criado pela Escola Projeto Broadway, primeira escola de teatro musical do Sul do Brasil. Além de ampliar o acesso dos alunos ao conteúdo - com estudantes até mesmo de outros países - o formato inovador permite a participação de profissionais renomados da área de diferentes localidades. Entre eles estão Tristan Aronovich (SP), Tony Lucchesi (RJ), Laila Garin (RJ), Hanny Lissa (PR), Edilene Alves (BA) e Miriam Spritzer (NY), que se juntam ao time de 14 especialistas em teatro musical do Projeto Broadway, com sede em Curitiba.
Diferente do formato “EAD”, em que os alunos aprendem com vídeos gravados pelos professores, a Virtual Academy tem aulas online ao vivo. Isso permite que o participante tire dúvidas com os especialistas na hora, além de garantir as orientações necessárias durante a execução de alguma atividade. Além disso, o material também fica gravado e disponível para o aluno caso ele queria rever.
De acordo com uma das diretoras da escola, Giovana Póvoas, a ideia surgiu após as adaptações que foram feitas com as turmas tradicionais, desde que o isolamento social começou. “Com a pandemia, nós continuamos nossas atividades com as aulas online e, ao longo deste tempo, vimos que a experiência tem sido positiva”, conta.
Desde o início das atividades remotas, a escola já registrou a participação de alunos de Santa Catarina, Rio Grande do Sul, Bahia, São Paulo, Rio de Janeiro e até de Dubai. A formação é voltada para artistas em qualquer fase da carreira e também para quem quer desenvolver o lado artístico mas ainda não tem conhecimento técnico sobre a área.
Conheça mais em:

Imagens: https://www.instagram.com/projetobroadway/

Contato para agendar entrevistas: Ana Flavia Silva (41) 98470-2280

Luan Santana lança ASAS, grande sucesso no mundo digital ganha todas as ondas do Brasil

 

A máxima “tudo ao mesmo tempo agora” se encaixa perfeitamente à nova rotina de Luan Santana. Enquanto comemora o sucesso de "Asas", em todas as plataformas de música, e também o feito de ter o clipe do hit na MTV e no TVZ, o cantor lançou a canção, hoje, 20 de julho, em todas as rádios do Brasil. Os versos ("... é como se morasse um céu dentro dum beijo seu

É como se jorrasse mel dentro das suas palavras

É como se existisse um mundo só pra você e eu

É como se esse amor me desse asas

Pra viajar em paz

Pra viajar sem mais incertezas") ecoam desde às 7h00 da manhã e prometem alçar o hit ao topo, a exemplo de todas as formas que o produto se apresenta.

O clipe de “Asas” foi gravado durante o ensaio para a live que Luan apresentou em junho, em formato de especial para o Dia dos namorados, na Globo, Multishow, Globoplay e canais oficiais da emissora e do artista. Ainda colhendo os louros do sucesso do show digital em questão, considerado o mais visto do mundo (com mais de 30 milhões de pessoas assistindo simultaneamente),  Luan aposta agora num lançamento histórico e cheio de surpresas. Fique ligado em seu dial predileto! 

“ASAS” – do som ao clipe

Com autoria 100% de Matheus Aleixo (da dupla com Kauan), “Asas” já nasce com sucesso nas alturas. Exibida pela primeira vez na “Luan Love em Casa", a música atinge marcas astronômicas.

O clipe, que ganhou registro inédito durante o especial da Globo, sob as lentes de Gui Dalzoto, foi lançado dia 17/6), no  canal de Luan no Youtube.

“Asas” é o primeiro trabalho independente do artista, com distribuição pela The Orchard. A faixa foi uma grata surpresa para Luan, que foi ouvida, aceita e gravada em tempo recorde de cinco dias (entre receber e produzir), tamanha a sintonia que ele encontrou na letra do amigo Matheus Aleixo.

A produção usa sintetizadores dos anos 80, fonte à qual Luan tem recorrido bastante nos últimos trabalhos, “no som da bateria, a caixa com muito reverber, guitarra com um timbre”, revela o artista, citando Def Leppard e um toque de The Weeknd como referências.

(Arleyde Caldi)

Créditos Fotos: Gui Dalzoto

Funarte e UFRJ lançam o Sistema Nacional de Orquestras Sociais

Programa promove capacitação musical e pedagógica para projetos orquestrais e a inclusão social em todo o Brasil. Atividades se iniciam em
15 de julho, com vídeos e publicações disponíveis em site

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Orquestra de Sopros da UFRJ, regida pelo Maestro Marcelo Jardim. Foto: Ana Liao

O Sistema Nacional de Orquestras Sociais (Sinos), fruto de parceria entre a Fundação Nacional de Artes – Funarte e a Universidade Federal do Rio de Janeiro – UFRJ, principia suas atividades dia 15 de julho, quarta-feira. O lançamento será com uma "live", no canal Arte de Toda Gente, do Youtube. Os convidados são: a Diretora pedagógica do projeto Brasil de Tuhu e líder artística do Quarteto Radamés Gnattali, Carla Rincón ; o compositor e professor de Composição da Escola de Música da Universidade Federal da Bahia (UFBA), Wellington Gomes; o Diretor Executivo do Instituto Baccarelli, Edilson Ventureli, e o Diretor do Centro da Música da Fundação Nacional de Artes - Funarte, Bernardo Guerra. A mediação será de André Cardoso, Coordenador do Sinos e Professor de regência da Escola de Música da UFRJ.

O Sinos é uma rede composta por dezenas de profissionais de música, que atuará em cursos, oficinas, concertos e festivais, neste segundo semestre e também por todo o ano de 2021. As atividades se iniciam exclusivamente online e, quando possível, se estenderão a ações presenciais, em todas as regiões do país. A ideia é capacitar regentes, instrumentistas, compositores e educadores musicais, apoiando projetos sociais de música e, ainda, contribuir para o desenvolvimento das orquestras-escola de todo o país. A iniciativa integra o Programa Funarte de Toda Gente.

“O propósito inicial do Sinos é estimular quem já está colocando a mão na massa”, diz o maestro Marcelo Jardim, vice-diretor da Escola de Música da UFRJ e coordenador dos projetos da universidade em parceria com a Funarte. “Em lugar de criar um programa que iniciasse tudo do zero, a escolha da Fundação e da Universidade foi valorizar essas pessoas que já atuam, mas são carentes de apoio e de sustentação; e reforçar e chancelar o que elas já estão fazendo em suas áreas” afirma.
Num primeiro momento, devido às restrições impostas pela pandemia de covid-19, o projeto terá apenas ações online – cursos, oficinas e publicações, disponibilizadas de modo virtual, todas gratuitas, mediante inscrição. Mais tarde, as atividades serão presenciais, em várias cidades das cinco regiões do país, junto a instituições parceiras. Por meio do site do projeto – www.sinos.art.br –, estarão disponíveis oito linhas de ação:

Pedagogia para cordas
A primeira vertente é o Curso de Capacitação Pedagógica para o Ensino dos Instrumentos de Cordas. Ele é direcionado para professores e monitores de projetos sociais de todo o país e estará disponível no site. É composto por
16 módulos de vídeo oficinas, a cargo de uma equipe de 16 professores. Eles abordarão temas como postura, afinação e musicalidade, aplicadas à prática de violino, viola, violoncelo e contrabaixo.

Projeto Espiral – capacitação instrumental de jovens músicos
A segunda linha de ação reúne cursos de capacitação para alunos de orquestras e bandas de projetos sociais de todo o Brasil. Ao todo, 40 professores distribuem-se entre 22 cursos livres, compostos, cada um, por 20 vídeos, com duração de oito a dez minutos, destinados a diversos instrumentos dos grupos de cordas, metais, madeiras e percussão. Estão incluídos, ainda, temas como música de câmara, teoria musical, história da música e reparo e manutenção de instrumentos de sopro e de cordas.

Projeto Orquestra
Já o Projeto Orquestra prevê atividades presenciais, a serem desenvolvidas em 2021. Estão planejadas oficinas de capacitação intensiva de uma semana para jovens instrumentistas, que participarão de uma rotina diária, com ensaios gerais e de naipe, além de palestras e “masterclasses” com alguns dos músicos profissionais mais conhecidos do Brasil. A ideia é formar uma “sinfônica laboratório” e preparar dois concertos. Em cada edição haverá um regente e um solista convidados. Estão previstas ações nas capitais dos estados do Pará, Minas Gerais, Paraíba, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Rio de Janeiro e Bahia; e em Brasília.

Sinos e-Orquestra
Esta vertente reúne jovens músicos de orquestras de projetos sociais de todo o Brasil a instrumentistas profissionais, numa grande celebração da música sinfônica brasileira. As apresentações, que conjugarão as participações isoladas de cada músico, serão registradas em vídeos, com execuções de peças orquestrais de compositores brasileiros, em formações de orquestras sinfônicas, de cordas e de sopros.

Academia de Regência
Esta iniciativa é dirigida a jovens regentes das orquestras de projetos sociais, que, em sua maioria, têm dificuldade de acesso a conteúdo didático e a professores. A ação começa com vídeo oficinas sobre temas introdutórios da regência, a partir de obras inéditas, encomendadas a compositores de todo o país. Ao todo, serão 24 vídeos, de seis professores diferentes e 30 compositores envolvidos com o projeto.

Academia de Ópera
Esta é uma ação pedagógica que reúne, em vídeo oficinas, regentes, cantores, diretores e demais profissionais da ópera. O objetivo é colaborar para a implementação de núcleos desse gênero musical nos projetos sociais que já tenham uma orquestra consolidada; e que tenham potencial de ampliação de suas atividades musicais.

Orquestra/Instituição Parceira
O objetivo desta iniciativa é compartilhar procedimentos pedagógicos com orquestras jovens, projetos sociais e instituições educativas e culturais, governamentais, ou do terceiro setor. Serão disponibilizadas vídeo oficinas de capacitação para demandas específicas e material didático, também online. O alvo é que esses conjuntos possam avançar, tanto tecnicamente, quanto em termos de sustentabilidade – com apoio na capacitação para produzir espetáculos, por exemplo.

Festivais de música
Essa vertente do projeto tem como foco o apoio a festivais que sejam reconhecidamente relevantes. Nela está prevista com a contratação de professores para oficinas e “masterclasses” para alunos de instrumentos e de regência, ao longo de 2021.

“Lives” e material pedagógico

Como suporte a essas ações, o Sinos conta com duas ferramentas importantes: a primeira são as “lives” na internet, em que, em formato interativo, professores, músicos e profissionais da área interagirão com alunos das mais diferentes regiões do país, em tempo real, tratando de temas relacionados às oficinas e de atualidades da profissão. Haverá também entrevistas e mesas redondas. A segunda será a publicação de cadernos pedagógicos, apostilas e partituras; e de um periódico, destinado ao universo das orquestras do Brasil – tanto profissionais quando acadêmicas, sejam formações jovens ou de projetos sociais. O objetivo é oferecer apoio pedagógico, teórico e prático ao trabalho de organizações sociais, instituições de ensino e orquestras do Brasil.

Parceria estratégica

Principal fomentadora, promotora e incentivadora governamental de atividades artísticas no país, a Funarte agrega, na parceria com a UFRJ, conhecimento e capacidade técnica para a execução do projeto Sinos. Uma das principais e mais respeitadas instituições de ensino superior do país, a Universidade – com sua Escola de Música – tem em seu quadro, docentes especializados, não somente em métodos e didática específicos, direcionados a alunos, como também na capacitação de professores e regentes; e no estímulo do desenvolvimento pedagógico e artístico das formações orquestrais, por meio de oficinas, palestras e preparação de material didático.

“A intenção é de que, no futuro, a iniciativa possa ganhar vida própria e ter continuidade”, aponta Jardim. Para que isso ocorra, será especialmente importante a participação das instituições e secretarias de cultura dos vários estados do país, para repartir e compartilhar responsabilidades com o Governo Federal. As parcerias com a UFRJ integram uma série de ações da Funarte, o Programa Funarte de Toda Gente.

Serviço:

Sistema Nacional de Orquestras – Sinos
Realização: Fundação Nacional de Artes – Funarte e Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ)
Curadoria: Escola de Música da UFRJ
Lançamento: 15 de julho de 2020, quarta-feira
www.sinos.art.br

Informações sobre editais e outros programas da Funarte
www.funarte.gov.br

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Benefícios da música na pandemia é tema de live da comunidade ítalo-brasileira

Nesta quarta-feira (15), às 18h30, o diretor da Unicultura Ricardo Trento participa da live ''O italiano que você é'' no perfil do Presidente do Comites PR/SC no Facebook, Luis Molossi primeiro suplente de Deputado no Parlamento Italiano na América Latina.

A conversa terá como tema principal a música e como suas diferentes manifestações têm ajudado a vida das pessoas neste momento de pandemia.

A transmissão ao vivo também terá a participação da médica e coralista Malu Pessole Biondo, do pianista, maestro e professor Ricardo Serenelli e da professora membro do COMITES PR/SC Neide de Pellegrin.

Sobre a Unicultura - Desde 2008, desenvolve projetos de arte e cultura em suas mais diversas linguagens artísticas. Também realiza ações educacionais e de desenvolvimento profissional por meio de oficinas, cursos e palestras. Entre seus projetos estão o Bravíssimo, Trupe da Saúde, Concerto das Rosas, Curso de Conservação e Restauro, entre outros.

Serviço:
''O italiano que você é'' - Música, Folclore, Coral, Clássica
Data: quarta-feira, 15 de julho de 2020
Horário: 18h30
Facebook: https://www.facebook.com/LuigiMolossi
Youtube: https://www.youtube.com/user/LuigiMolossi

Cezar & Paulinho, Roberta Miranda, Joelma e Zé Neto & Cristiano agitam o Boteco do Ratinho nesta quarta-feira (1º)

E ainda a participação do cantor gaúcho Carlos Magrão

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Crédito: Lourval Ribeiro/SBT
Mais fotos no link: https://photos.app.goo.gl/R7htgNy5zpEAKyHg9

Muita música nesta quarta-feira, 1º de julho , às 22h45, no Boteco do Ratinho . Tem os sertanejos Cezar & Paulinho, Roberta Miranda e Zé Neto & Cristiano, o forró da cantora Joelma, o cantor gaúcho Carlos Magrão e a participação especial de Edú Braga cantando a música "Gaia". No palco, eles cantam seus sucessos e contam as novidades de suas carreiras para o Ratinho .

A atração continua com o resultado de DNA de Sunamita x Diverson.

O Programa do Ratinho vai ao ar de segunda a sexta-feira, a partir das 22h45. Site oficial: http://www.sbt.com.br/ratinho

Marcos e Belutti lançam músicas inéditas e anunciam “Arraiá Live MeB”

Uma das faixas é composição da dupla e live acontece dia 27 de junho

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Crédito: Anderson Smoke
Foto em alta: https://we.tl/t-9xN2EFiILk

Marcos e Belutti disponibilizaram hoje, 19 de junho, duas faixas inéditas do projeto “Cumpra-Se”, gravado em outubro de 2019, na cidade de São Paulo. “Se Entregue Pro Amor” e “Rotina Programada”, que terá seu clipe liberado as 11h no canal da dupla no Youtube, já podem ser ouvidas em todas os aplicativos de música. Aproveitando a ocasião, a dupla anuncia o “Arraiá #LiveMeB”, que será transmitido dia 27 de junho, as 19h, pelo Youtube.

Link do clipe: https://bit.ly/RotinaProgramada

Link dos aplicativos de música: https://SMB.lnk.to/CumpraSeBundle1

O Bundle 1 – Cumpra-Se foi lançado hoje em todas as plataformas digitais e vem com 2 músicas inéditas do projeto. A faixa “Rotina Programada” foi composta por Elan Rubio, Marcello Henrique e Matheus Di Pádua. Já a romântica “Se Entregue Pro Amor” é uma composição original assinada pela dupla, e terá seu videoclipe divulgado no dia 03 de julho, as 11h, no Youtube.

Aproveitando o mês junino, Marcos e Belutti farão uma transmissão temática, com direito a trajes e decoração típica. No repertório animado, “Arraiá #LiveMeB” terá canções festivas e animadas, além de grandes sucessos e hits da dupla que não podem faltar como “@Isa”, “Eu Era”, “Domingo de Manhã”, “Certo e Duvidoso”, “Aquele 1%”, entre outras. A live acontece no dia 27 de junho, a partir das 19h, no canal oficial da dupla no Youtube.

Em tempo: o clipe de “Rotina Programada” estreia no TVZ, no canal Multishow, hoje (19), a partir das 19h.