Ramone Days no Jokers

Atenção Ramonemaníacos! Nesta quarta-feira, dia 30, acontece a 12ª edição do Ramones Day no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) a casa mais eclética de Curitiba. A festa começa as 21 horas e homenageia o álbum "End Of The Century", que completa 45 anos de lançamento em 2025. No palco, a banda Magaivers apresenta seu set clássico de todas as épocas dos Ramones, e depois aquela super-jam session com músicos da cena rock de Curitiba e de várias outras cidades tocando na íntegra o disco "End Of The Century". Na pista, DJ Ronypek comandando a melhor seleção de Punk Rock nacional e gringo. E no sábado (03) tem um tributo ao Rock Nacional (Paralamas + Barão+ Titãs) com as bandas: Veraneios, Paralelos do Sucesso e CWBichos.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 03 de maio:

QUARTA 30 ABR, 21 horas – 12ª edição do Ramones Day no Jokers. No palco, a banda Magaivers apresenta seu set clássico de todas as épocas dos Ramones, e depois aquela super-jam session com músicos da cena rock de Curitiba e de várias outras cidades tocando na íntegra o disco "End Of The Century", que completa 45 anos de lançamento em 2025. Na pista, DJ Ronypek comandando a melhor seleção de Punk Rock nacional e gringo. Ingressos antecipados R$35 pelo link: https://goingressos.com.br/evento/ramones-day-1

SÁBADO 03, MAI, 22 horas – um tributo ao Rock Nacional (Paralamas + Barão+ Titãs) com as bandas: Veraneios, Paralelos do Sucesso e CWBichos. Ingressos antecipados R$30 pelo link: goingressos.com.br/evento/tributo-ao-rock-nacional

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico.
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Fim de semana no Jokers

A programação deste fim de semana está agitada no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) a casa mais eclética de Curitiba. Na quinta (24), o Nara Rock Duo apresenta hits do rock nacional e internacional em formato acústico. Na sexta-feira(25) acontece a Tormenta Festival — A Música Que Anuncia a Tempestade, que contará com três bandas locais. São elas: She is Dead, Orquestra Sem Fim e Corram para as Colinas. E no sábado (26) tem uma noite de Hard Rock anos 80 com a apresentação das bandas Kiss Experience & Black Velvet.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 26 de abril:

QUINTA 24 ABR, 20 horas – Nara Rock Duo apresenta hits do rock nacional e internacional em formato acústico. Ingressos R$10 a partir das 21 horas.

SEXTA 25 ABR, 21 horas– Tormenta Festival — A Música Que Anuncia a Tempestade, que contará com três bandas locais. São elas: She is Dead, Orquestra Sem Fim e Corram para as Colinas. Ingressos R$20 a partir das 21 horas.

SÁBADO 26 ABR, 22 horas – Kiss Experience & Black Velvet. Uma Noite De Hard Rock Anos 80. A banda Kiss Experience traz um show especial da fase Animalize, revivendo a energia e o visual marcante do KISS nesse período icônico. Já a Black Velvet chega com um tributo eletrizante ao Guns N’ Roses, garantindo clássicos inesquecíveis no setlist. Ingressos antecipados R$20, pelo link: https://goingressos.com.br/evento/hard-rock-night

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico.
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Choro Cruzado lança seu álbum de estreia em Curitiba

Apresentação será na abertura do Festival É No Choro Que Eu Vou

O grupo Choro Cruzado vai realizar o lançamento de seu álbum de estreia em Curitiba nesta terça-feira, dia 22, às 20 horas, Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro, s/nº - Prado Velho). A apresentação marca a abertura da 10ª edição do Festival É No Choro Que Eu Vou. O grupo é formado por Rodrigo Milek (clarinete e clarone), Marcela Zanette (flauta transversal), Victor Romero (cavaquinho), Otto Lenon (percussão) e Lucas Melo (violão de 7 cordas), e nesta apresentação vai ter as participações especiais de Lauro Ribeiro (trombone) e Marcílio Lopes (bandolim). A entrada é gratuita e pode ser retirada pelo link do Sympla – com ingresso solidário (opcional) de 1 kg de alimento não perecível.
Curitiba recebe o show de lançamento do álbum do grupo Choro Cruzado, justamente no dia 22 de abril, véspera do Dia Nacional do Choro, em comemoração ao nascimento de seu maior representante: Pixinguinha. O grupo tem se destacado por suas interpretações dos grandes clássicos do choro, sempre com arranjos que valorizam a beleza melódica e o virtuosismo instrumental. Nas 12 músicas que compõem o repertório do disco/show, além de compositores contemporâneos, eles apresentam clássicos de mestres como Pixinguinha, Ernesto Nazareth, Waldir Azevedo, Radamés Gnattali. Moacir Santos entre outros.
Sobre a escolha do repertório, os integrantes - todos músicos experientes e dedicados ao choro-, explicam que fizeram uma seleção de obras dos grandes mestres do passado e, também, das criações de talentosos compositores da nova geração. E, a partir daí, fizeram uma releitura cuidadosa dos choros, criando então uma atmosfera musical com muita personalidade. O resultado é um projeto que celebra a tradição do gênero, ao mesmo tempo em que reafirma sua vitalidade e constante renovação de um dos estilos mais tradicionais e autênticos da música brasileira.
O Festival É no Choro que Eu Vou – Um Sarau para Radamés celebra a tradição do choro, conectando o público a esse patrimônio da música brasileira. O projeto é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, por meio do Edital 251/2022 – Mecenato Subsidiado, com incentivo do Positivo. Se alguém perguntar onde estou, diga que "É no Choro que Eu Vou"! Viva o Choro!
Choro Cruzado
O Choro Cruzado se formou em 2022, durante os três anos de vida, o grupo tem se destacado por suas interpretações cativantes dos grandes clássicos do choro, sempre com arranjos que valorizam a beleza melódica e o virtuosismo instrumental. Em janeiro deste ano eles gravaram seu primeiro álbum com direção musical de Marcílio Lopes, que foi aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura, PROFICE da Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Estado do Paraná com patrocínio da Copel, Rodoparaná, Timber e Frimesa

Serviço: Choro Cruzado, terça-feira, dia 22, às 20 horas
Show Lançamento do Álbum- Choro Cruzado- Festival É NO CHORO QUE EU VOU. Participações Especiais: Lauro Ribeiro (trombone) e Marcílio Lopes (bandolim)
Local: Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro, s/nº - Prado Velho)
Ingressos gratuitos pelo Sympla i ingresso solidário (opcional) 1 Kg de alimento não perecível

Crédito fotográfico: Nicolas Salazar/divulgação
Assessoria de Imprensa:
RB – Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne – (41) 99145-7027

SUGESTÃO DE BOX

Repertório do show:
1-Choro Cruzado (Eduardo Neves)
2- Atlântico (Ernesto Nazareth)
3- Sobe e Desce (Waldir Azevedo)
4- Ingênuo (Pixinguinha)
5- A Generosidade como Missão (Marcílio Lopes)
6- Lembranças da Bahia (Toco Preto/Pitanga)
7- Os Boêmios (Anacleto de Medeiros)
8- Remexendo (Radamés Gnattali)
9- Coisa nº10 (Moacir Santos)
10- Maravilha (Aquiles Moraes)
11- Já te Digo (Pixinguinha/China)
12- Gafieira Carioca nº2 (Zé Menezes)

Festival “É no choro que eu vou” vai espalhar música pela cidade

Evento vai promover durante seis dias mais de 30 shows em Curitiba

O Dia Nacional do Choro foi criado em 23 de abril do ano 2000, em homenagem a data de nascimento de Pixinguinha – um dos maiores compositores brasileiros de todos os tempos. Dezesseis anos depois, as comemorações se estendem em Curitiba com a realização do Festival É no Choro que Eu Vou para celebrar o mestre e, ao mesmo tempo, fortalecer e difundir o choro em Curitiba. O evento, que completa dez anos, foi idealizado pelos músicos Clayton Rodrigues, Jonas Lopes, João Luis Rodrigues, Marcela Zanette e pelo designer gráfico Renato Próspero. O Festival - que este ano homenageia a memória do maestro, músico e compositor Radamés Gnattali -, acontece a partir da próxima terça-feira (22) e se estende até domingo (27) em vários pontos da cidade. Durante seis dias serão realizadas mais de 30 rodas de choro com dezenas de músicos da cidade que vão realizar apresentações gratuitas e pagas, oferecendo a oportunidade do público conhecer o passado, o presente e o futuro de um dos gêneros musicais mais importantes do Brasil.
Entre as atividades programadas para o Festival É no Choro que Eu Vou estão rodas de choro, lançamento do disco do grupo Choro Cruzado, palestra sobre Radamés Gnattali, com seu sobrinho Roberto Gnattali (que foi o primeiro coordenador do Conservatório de MPB de Curitiba), mostra de composições e a 5ª edição do Encontro de Choro da Unespar. O festival também convida instrumentistas de outras cidades para uma troca de experiências entre os músicos e o público de Curitiba. Este ano nomes importantes do choro nacional vão participar da programação. Além do maestro Roberto Gnattali (RJ), estão confirmados o flautista Toninho Carrasqueira (SP), o Duo Mitre (MG), o violonista Carlinhos 7 Cordas (RJ) e o grupo Choro Mulheril (SC).
O Festival acontece em vários pontos de Curitiba como Teatro Paiol, Ópera de Arame, Capela Santa Maria, Conservatório de MPB, na Feirinha do Largo da Ordem e em vários bares e restaurantes da cidade, nos horários mais variados.
Entre 2016 e 2023, o festival foi realizado em Curitiba, contando com apoio do Mecenato Subsidiado em duas edições, do SESI Cultura e, em alguns anos, sendo produzido de forma independente. Ano passado, em sua 9ª edição, o projeto foi contemplado pelo PROFICE e tornou-se itinerante, passando pelas cidades de Antonina, Morretes e Tibagi. Ao longo de sua trajetória, o festival É no Choro que Eu Vou já prestou homenagens a ícones como Pixinguinha, Wilson Moreira, Paulinho da Viola, Waldir Azevedo e Altamiro Carrilho.
Em 2025, o festival retorna a Curitiba para celebrar a genialidade de Radamés Gnattali (1906 – 1988) que foi um dos maiores responsáveis pela diluição das fronteiras entre erudito e popular no Brasil. Gnattali foi pianista, compositor, arranjador e maestro. Atuou em praticamente todos os terrenos: deixou larga obra sinfônica e camerística e foi um dos mais importantes arranjadores brasileiros, com pelo menos cinco décadas de atuação na música popular, marcando gerações com sua versatilidade e influência no choro, no samba e na música sinfônica. Seu legado inclui cerca de 300 peças, entre solos para piano e violão, música de câmara e obras sinfônicas.
O principal objetivo do Festival É no Choro que Eu Vou é divulgar o choro, reconhecido como Patrimônio Cultural do Brasil (IPHAN, 2024), por meio de apresentações em espaços públicos, teatros e bares. Muitas dessas apresentações terão entrada gratuita, enquanto outras contarão com ingressos a preços populares (R$10 e R$5), garantindo que um grande número de espectadores tenha acesso a essa música de inegável importância histórica e cultural.
O Festival É no Choro que Eu Vou – Um Sarau para Radamés celebra a tradição do choro, conectando o público a esse patrimônio da música brasileira. O projeto é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, por meio do Edital 251/2022 – Mecenato Subsidiado, com incentivo do Positivo. Se alguém perguntar onde estou, diga que "É no Choro que Eu Vou"! Viva o Choro!

SERVIÇO: Festival 2025- Um Sarau para Radamés

Assessoria de Imprensa:
RB – Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne – (41) 99145-7027
APRESENTAÇÕES:

DIA 22/04 – TERÇA-FEIRA
12:40
Duo Pau e Corda com Thiago Saraiva (flauta transversal) e Fernando Vahia (violão)
Ópera de Arame- Vale da Música (R. João Gava, 920 – Abranches)
Entrada: R$15 e R$7,50

20:00
Lançamento do álbum: Choro Cruzado comLucas Melo (violão), Marcela Zanette (flautas), Otto Lenon (percussão), Rodrigo Milek (clarinete e clarone) e Victor Romero (cavaquinho)
Participações: Lauro Ribeiro (trombone) e Marcílio Lopes (bandolim)
Local: Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro, s/nº - Prado Velho)
Entrada: livre

21:00
Daniel Migliavacca (bandolim) e André Ribas (acordeon)
Local: Don Max
Endereço: Rua Tenente Max Wolf Filho, 37 - Água Verde
Entrada:R$20

23/04 QUARTA-FEIRA
12:00
Feijoada para Pixinguinha e São Jorge
Roda de Choro: Regional do Azevedo com Leonardo dos Santos (harmônica), Mateus Azevedo (pandeiro), Matias Cherem (violão), Local: Na Casa Delas (R. Paulo Graeser Sobrinho, 332 - São Francisco)
Entrada: R$10 e R$5

12:40
Jota Soares (clarinete) e Gabriela Napolitano (violão)
Ópera de Arame- Vale da Música (R. João Gava, 920 – Abranches)
Entrada: R$15 e R$7,50

17:00
Bate papo com Roberto Gnattali
Mediação: Osmário Estevam Júnior
Local: Auditório Sede Tiradentes Unespar / Embap (R. Saldanha Marinho, 131 – Centro)
Entrada: livre

20:00
Conjunto Choro e Seresta convida Toninho Carrasqueira (flauta transversal) com Clayton Rodrigues (flauta transversal), João Luis Rodrigues (pandeiro), Lucas Melo (violão), Lucas Miranda (cavaquinho) e Marcos Aurélio Almeida (trompete)
Local: Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro, s/nº - Prado Velho)
Entrada: R$10 e R$5

21:00
Roda de Choro: Cláudio Fernandes (violão), Gabriela Bruel (pandeiro) e Tiago Portella (cavaquinho)
Local: Sambiquira (R. Visconde do Rio Branco, nº 1199)
Entrada: livre

24/04 - QUINTA-FEIRA
12:40
Akaîu quarteto com Catarina Liesenberg(clarinete), Júlia Nagel (bandolim e violino), Matias Cherem (violão) e Maurílio Oliveira (pandeiro)
Ópera de Arame- Vale da Música (R. João Gava, 920 – Abranches)
Entrada: R$15 e R$7,50

18:00
Roda de Choro do Conservatório
Julião Boêmio (cavaquinho) e Lucas Melo (violão) convidam Carlinhos Sete Cordas (violão)
Local: Conservatório de MPB de Curitiba (R. Mateus Leme, 66 - São Francisco)
Entrada: livre

20:00
“Um bandolim para Radamés” com Daniel Migliavacca (bandolim), Lucas Melo (violão 7 cordas), Lucas Miranda (cavaquinho), Luciano Lima (violão), Luís Rolim (pandeiro) e Rafael Iravedra (violão)
Regência: Roberto Gnattali
Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: R$10 e R$5

21:00
Roda de Choro: João Egashira (violão), Marcílio Lopes (bandolim), Renan Bragatto (acordeon) e Ricardo Salmazo (pandeiro)
Local: Sambiquira (R. Visconde do Rio Branco, nº 1199)
Entrada: livre

25/04 - SEXTA-FEIRA
12:40
Helena Passos Trio com Helena Passos (violino), Marcos Zimmer(violão) e Maurílio de Oliveira (pandeiro)
Ópera de Arame- Vale da Música (R. João Gava, 920 – Abranches)
Entrada: R$15 e R$7,50

V Encontro de Choro da UNESPAR
17:00
Apresentação da Prática em Conjunto- Professor: Marcílio Lopes
Local: Museu da Imagem e do Som do Paraná – MIS (R. Barão do Rio Branco, 395 – Centro)
Entrada: livre

20:00
Renan Bragatto interpreta Radamés com Renan Bragatto (piano), Denis Mariano (bateria), Luís Rolim (percussão). Luiz Ivanqui (violão e cavaquinho), Wagner Bennert (contrabaixo acústico
Local: Teatro do Memorial (R. Claudino dos Santos, 79 – Centro)
Entrada: R$10 e R$5

21:00
Roda de Choro: Bruno Patrício (saxofone), Jonas Lopes (violão), Lucas Miranda (cavaquinho) e Ricardo Salmazo (pandeiro)
Local: Sambiquira (R. Visconde do Rio Branco, nº 1199)
Entrada: livre

26/04 - SÁBADO
10:00
Regional Simplicidade com Guilherme Villela (bandolim), Gustavo Gorla (violão), Nycolas Horn (pandeiro), Wellington Filho (cavaquinho)
Ópera de Arame- Vale da Música (R. João Gava, 920 – Abranches)
Entrada: R$15 e R$7,50

11:00
Roda de Choro: Regional É NO CHORO QUE EU VOU com Clayton Rodrigues (flauta transversal), João Luis Rodrigues (pandeiro), Jonas Lopes (bandolim), Lucas Melo (violão), Lucas Miranda (cavaquinho), Luis Rolim (percussão), Marcela Zanette (flauta transversal) e Rodrigo Milek (clarinete)
Local: Conservatório de MPB de Curitiba (R. Mateus Leme, 66 - São Francisco)
Entrada: livre

12:00
Feijoada no Otelo com Khaoe Rocha (bandolim), Matias Cherem (violão), Silvia Rolim (flauta transversal)
Local: Bar Otelo (Al. Carlos de Carvalho, 625 – Centro)
Entrada: livre

13:00
Feijoada no Sambiquira
Choro Cruzado – com Lucas Melo (violão), Marcela Zanette (flautas), Otto Lenon (percussão), Rodrigo Milek (clarinete e clarone) e Victor Romero (cavaquinho)
Local: Sambiquira (R. Visconde do Rio Branco, nº 1199)
Entrada: livre

16:00
Choro de Sábado
Local: Janaíno Vegan (R. Doutor Claudino dos Santos, 50, Centro)
Entrada: livre

20:00
Rodeando
Duo Mitre: Luísa Mitre (piano) e Natália Mitre (vibrafone e pandeiro)
Teatro do Memorial (R. Claudino dos Santos, 79 – Centro)
Entrada: R$10 e R$5

21:00
Roda de Choro com o Conjunto Albertina com Igor Alencastro (cavaquinho), Jheannyto de Paula (percussão), Khaoe Rocha (bandolim), Matias Cherem (violão), Silvia Rolim (flauta transversal), Thatá Medeiros (pandeiro)
Brasileirinho Bar (R. Mateus Leme, 67 - São Francisco)
Entrada: R$10

21:00
Porque o Samba Merece- com Daniel Migliavacca (bandolim), André Prodóssimo (baixo), Fábio Melo (Sax/flauta), Lucas Melo (violão 7 cordas), Luís Rolim (bateria)
Quintal do Almirante (R. Almirante Gonçalves 2045, Água Verde)
Entrada: R$50

27/04 - DOMINGO
10:00
Conjunto Choro e Seresta convida Luis Barcelos (bandolim) – com Clayton Rodrigues (flauta transversal), João Luis Rodrigues (pandeiro), Lucas Melo (violão), Lucas Miranda (cavaquinho) e Marcos Aurélio Almeida (trompete)
Feira do Largo da Ordem (Praça Garibaldi, s/n - São Francisco)
Entrada: livre

11:30
Domingo ONZE E MEIA- Regional Roseira com Beatriz Schneider (violão), Dayane Naeser (saxofone), Gisele Fontoura (cavaquinho), Sílvia Rolim (flauta transversal), Thatá Medeiros (pandeiro)
Conservatório de MPB de Curitiba (R. Mateus Leme, 66 - São Francisco)
Entrada: livre

12:40
Osmário Jr. Trio com Leandro Teixeira (pandeiro), Marcelo Teixeira (violão) e Osmário Jr. (trombone)
Ópera de Arame- Vale da Música (R. João Gava, 920 – Abranches)
Entrada: R$15 e R$7,50

13:00
Roda de Choro com Jonas Lopes (bandolim), João Luis Rodrigues (pandeiro), Lucas Melo (violão)
Brasileirinho Bar (R. Mateus Leme, 67 - São Francisco)
Entrada: R$10

17:00
Mostra de Composições - Alisson Amador, Bernardo Diniz, Camila Silva e Leo Matheus, Daniel Migliavacca, Eduardo Camargo, Gustavo Gorla, Leandro Machado e Luis Barcelos
Apresentação: Julião Boêmio
Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: livre

19:00
Choro Mulheril com Angela Coltri (flauta transversal), Natália Livramento (violão) e Thayan Martins (pandeiro)
Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: R$10 e R$5

20:00
Roda de Choro com Emano Choro com Cesar Matoso (sax e flauta) , José Luiz Santos Martins(pandeiro) , Marcos Zimmer (violão)
Brasileirinho Bar (R. Mateus Leme, 67 - São Francisco)
Entrada: R$10

V ENCONTRO DE CHORO DA UNESPAR
Local: Escola de Música e Belas Artes do Paraná - EMBAP - Campus Curitiba I – Unespar (R. Barão do Rio Branco, 370, Centro)

DIA 22/04 – TERÇA-FEIRA
08:00- 09:00
Cavaquinho- (Camarim 1)
Professor: Victor Romero
Violões- (Camarim 2)
Professora: Beatriz Schneider

9:00- 10:00
Solistas- (Camarim 1)
Professor: Rodrigo Milek
Percussão - (Camarim 2)
Professor: Otto Lenon

10:00- 12:00
Prática em Conjunto- (Auditório da EMBAP)
Professor: Marcílio Lopes
Inscrições: https://forms.gle/PvZGtTAUHN5xPyEWA

23/04 - QUARTA-FEIRA
08:00- 09:00
Cavaquinho- (Camarim 1)
Professor: Victor Romero
Violões- (Camarim 2)
Professora: Beatriz Schneider

9:00- 10:00
Solistas- (Camarim 1)
Professor: Rodrigo Milek
Percussão - (Camarim 2)
Professor: Otto Lenon

24/04 - QUINTA-FEIRA
08:00- 09:00
Cavaquinho- (Camarim 1)
Professor: Victor Romero
Violões- (Camarim 2)
Professora: Beatriz Schneider

9:00- 10:00
Solistas- (Camarim 1)
Professor: Rodrigo Milek
Percussão - (Camarim 2)
Professor: Otto Lenon

10:00- 12:00
Prática em Conjunto- (Auditório da EMBAP)
Professor: Marcílio Lopes

17:00
Roda de conversa: Experiências profissionais e acadêmicas na Música
Local: Auditório Sede Tiradentes Unespar / Embap (R. Saldanha Marinho, 131 – Centro)
Entrada: livre

25/04 - SEXTA-FEIRA
10:00- 12:00
Prática em Conjunto- (Auditório da EMBAP)
Professor: Marcílio Lopes

V Encontro de Choro da UNESPAR
17:00
Apresentação da Prática em Conjunto- Professor: Marcílio Lopes
Local: Museu da Imagem e do Som do Paraná – MIS (R. Barão do Rio Branco, 395 – Centro)
Entrada: livre

Parque Vila Velha promove programação especial de Páscoa com atrações culturais, musicais e caça aos ovos

Música e visita do Sr. Coelhinho estão entre as atividades oferecidas

O Parque Estadual de Vila Velha, localizado a apenas uma hora de Curitiba, em Ponta Grossa/PR, preparou uma programação especial para celebrar o feriado de Páscoa entre os dias 18 e 21 de abril, reunindo música ao vivo, atividades infantis, feiras de artesanato e experiências gastronômicas que prometem encantar famílias e visitantes de todas as idades.
A agenda inclui apresentações musicais com artistas locais, como Mateus Dallas (18/4, das 11h às 14h), que traz repertório com o melhor do pop rock, e Paulinho (20/4, das 11h às 15h), com sucessos do MPB e pop rock. As performances ao ar livre, em meio à paisagem natural do parque, são uma oportunidade de aliar cultura e lazer em um dos pontos turísticos mais emblemáticos do Paraná.
Nos dias 19 e 20 de abril, o destaque é a presença especial do Sr. Coelhinho, que conduzirá uma animada caça aos ovos, além de participar de sessões de fotos e brincadeiras interativas com as crianças. A proposta é transformar a data em uma experiência afetiva e divertida para os pequenos.
Já no domingo (21), a programação se encerra com uma feira especial em parceria com artesãs de Ponta Grossa, valorizando o artesanato local e incentivando o empreendedorismo regional. Durante todos os dias do evento, haverá carrinhos de pipoca, algodão doce e uma feira de artesanato funcionando no parque.
“Preparamos essa programação especial com muito carinho para proporcionar momentos únicos às famílias que visitarem o Parque no feriado. A ideia é unir cultura, lazer e natureza em uma experiência afetiva, que fique marcada na memória das crianças e também dos adultos”, destaca Leandro Ribas, gestor da Soul Vila Velha, concessionária que administra o parque.
A iniciativa reforça o compromisso do Parque Vila Velha em oferecer atividades acessíveis, educativas e de valorização da cultura local, estimulando o turismo sustentável e o contato com a natureza.

“Mais do que um destino turístico, o parque é um espaço vivo, que promove conexões e valoriza a cultura local. A Páscoa é uma oportunidade perfeita para isso: receber bem, celebrar e criar memórias”, completa Ribas.
Serviço

Super programação de Páscoa – Parque Vila Velha

📍 Local: Parque Estadual de Vila Velha – Ponta Grossa (PR)

📆 Datas: 18 a 21 de abril de 2025

🎫 Ingressos antecipados no site oficial: www.parquevilavelha.com.br

Semana eclética no Jokers

Música celta, world music, e a primeira edição um festival de rock e suas vertentes. Esse é o resumo da semana musical do Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) a casa mais eclética de Curitiba. A agenda começa na terça (15) com o duo Awallonia com o melhor da música celta. Na quarta (16), tem o Duo World Music com a cantora Gabi Terzian e Gegê Félix com um repertório cheio de surpresas sonoras. Quinta (16), véspera de feriado, acontece a primeira edição do Monster Session Festival, que contará com cinco bandas locais com um trabalho autoral sólido, que transitam pelo rock e suas vertentes. São elas: Corta-Febre. Low Tide Riders, Grotesco, River Rise Band e Macumbazilla. Sexta-feira Santa (18) a casa não abre. E no sábado (19) tem apresentação da banda Catstorm com participação especial do DJ Zi.
Monster Session Studio
A primeira edição do Monster Session Festival vai apresentar cinco atrações locais. Para o organizador do evento, Eigon Pirolo, o público é o grande protagonista do Festival. “No momento histórico musical atual, onde o virtual toma cada vez mais espaço na vida das pessoas, nunca foi tão importante para uma banda o contato presencial com o público e a troca de energia real que uma apresentação ao vivo proporciona”, destaca.
O line-up do festival é formado pelas bandas:
Corta-Febre – é uma banda que não tem a pretensão de soar de uma única forma, com influências que vão do reggae e ska ao hardcore e metal.
Low Tide Riders - formada em 2017, segue sua trajetória de inovação musical, mesclando influências setentistas com afinações baixas, camadas densas, melodias marcantes e sing alongs.
Grotesco – banda de Horror Punk, que completa 30 anos de história, irá comemorar a data apresentando músicas de seu álbum “Sorriso Tetânico”, lançado em 2006.
River Rise Band - formada em 2020, flerta com o Hard Rock e o Classic Rock, na melhor combinação bateria, baixo, guitarra e vocal.
Macumbazilla - formada no ano de 2012, apresenta um som maduro e coeso, destilando riffs pesadíssimos, vocais carregados de melodias e uma cozinha bastante precisa e robusta.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 19 de abril:

TERÇA 15 ABR, 20 horas– Terça Celta. Duo Awallonia com Carlos Simas e Iris Knopfholz- Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Ingressos R$10.

QUARTA 16 ABR, 20 horas– Duo World Music formado por Gabi Terzian e Gegê Felix – que traz um repertório com muitas surpresas sonoras. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUINTA 17 ABR, 20 horas– Festival Monster Session Festival – evento na sua primeira edição vai reunir cinco bandas locais com um trabalho autoral sólido, que transitam pelo rock e suas vertentes. São elas: Corta-Febre. Low Tide Riders, Grotesco, River Rise Band e Macumbazilla. Ingressos antecipados R$35 pelo link: goingressos.com.br/evento/monster-session-festival

SEXTA 18 ABR, 20 horas– Sexta-feira Santa. Bar fechado.

SÁBADO 19 ABR, 22 horas – Catstorm – Apresentação da banda. No repertório clássicos do rock. Participação especial: DJ Zi. Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.
Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico.
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

O curitibano Alexandre França retorna aos palcos da capital após 6 anos

França vem com o show de lançamento de seu EP “Canções para afastar o mau-olhado”, com participação especial de Nati Bermúdez, dia 15, no Wonka, com entrada franca

Um dos nomes de destaque da cena de compositores da cidade, Alexandre França volta aos palcos da cidade para uma única apresentação no Wonka bar, dia 15 (terça), após um hiato de seis anos, dentro do projeto Porão Loquax.

No show, França vai mostrar seu repertório novo, misturado à alguns clássicos de seu repertório, como “Inverno” e “Mercadoramama”. Ao seu lado no palco estarão os músicos Mauro Castilhos (percussão), Cláudio Rombauer (baixo) e Gilson Fukushima (guitarras), além da participação especial de Nati Bermúdez.

“O Porão Loquax é um evento realizado pelo Wonka Bar, especialmente dedicado à poesia. Então, na ocasião, além das canções novas, vou declamar alguns poemas de minha autoria, além de relembrar algumas melodias e fatos do passado”, adianta o músico.

A entrada é gratuita e a casa abre às 20h.

Com quatro álbuns gravados (entre eles o “Música de Apartamento”, considerado um dos melhores da discografia curitibana), o artista afirma que se ausentou dos palcos para cumprir um percurso acadêmico que começou com um mestrado na USP em Artes Cênicas, e terminou agora com o seu Doutorado na UNICAMP em Teoria e História Literária. “Tomou todo meu tempo. Era difícil compor nessa época. Logo que terminei minhas obrigações, a inspiração retornou naturalmente”.

Ele conta que a inspiração para as quatro canções do EP, veio da época da pandemia: “estávamos todos enclausurados. Como a pandemia veio sem avisar, me veio a ideia de retomar o misticismo por um outro viés mais irônico. Aquele misticismo que nos ajuda a justificar de uma forma ou de outra o nosso cotidiano por vezes medíocre”, brinca. Os nomes das faixas também são peculiares: “O som do SAMU”, “Rua XV”, “Satanáries” e “O anti-amor”. Essa última tem a participação da cantora e compositora Nati Bermúdez. “Conheço a Nati desde a época da banda Sincopé, da qual ela fazia parte. É, pra mim, uma das maiores aqui do Paraná”.

A produção ficou por conta de Gilson Fukushima, que também toca as guitarras e os baixos nas faixas. A percussão, bem como os marcados grooves de pandeiro, foi tocada por Vina Lacerda. As faixas já estão disponível nas plataformas de streaming.

Para conhecer o artista: https://open.spotify.com/album/5sWxzMIpxUydp9cb9rEyej?si=qsaZpwYrS1Gf-Jta2JWM4g

SERVIÇO:
Canções para afastar o mau-olhado – Alexandre França
Dia 15/04 (terça-feira), a partir das 21h
Wonka bar (R: Trajano Reis, 326

WDF, principal evento de música eletrônica do Brasil, celebra 10 Anos com edição histórica em Curitiba

O Warung Day Festival vai reunir gerações e projeta o futuro entre os maiores festivais de música do mundo; pela primeira vez o evento será realizado durante um feriadão, com a promessa de movimentar a capital paranaense com milhares de turistas

CURITIBA, 11/04/2025 - Evento de música eletrônica mais conceituado do Brasil, referência internacional e chamado de “melhor dia do ano” pelos fãs do gênero, o Warung Day Festival chegará em sua 10ª edição neste ano de 2025. Na Pedreira Paulo Leminski e na Ópera de Arame, dois cartões-postais de Curitiba (PR), o WDF vai celebrar uma década de êxito no próximo dia 3 de maio, um sábado, com atrações em três palcos diferentes e 12 horas ininterruptas de festa, das 13h à 1h.

“O Warung Day Festival é um evento independente, com DNA brasileiro, original, e criado em Curitiba. Começamos do nosso jeito, do zero e, felizmente, podemos dizer que chegamos a dez edições no auge. Até então, foram nove anos com um crescimento constante de público, reunindo diferentes gerações e pessoas do mundo inteiro”, diz Gustavo Conti, sócio e idealizador do WDF ao lado de Luis Gustavo Zagonel, Patrik Cornelsen, Carlos Civitate (Jejê) e Gustavo Rassi.

Reconhecido por sua capacidade de reunir gerações e movimentar a cena musical curitibana, com uma audiência internacional crescente, o WDF chegará ao seu aniversário de 10 anos com uma estrutura imersiva e atrações de peso, como Âme Live, Cinthie, DJ Tennis, Hernan Cattaneo, Joseph Capriati, Kamilo Sanclemente, Kerri Chandler, Nina Kraviz, Patrice Bäumel, Simon Vuarambon e Vintage Culture. Além disso, o lineup também contempla a presença de artistas como Albuquerque, Badaro, Bakka, Bhaskar, Sarah Stenzel, Eli Iwasa, Enrico & Carmo, Jackson, Nezello e Zac.

Impacto no turismo local

O mapeamento da venda de ingressos do WDF alcança os cinco continentes e comprova a diversidade do público como uma das características do festival. Cerca de 60% dos compradores de entradas são de fora de Curitiba, boa parte estrangeiros, oriundos principalmente de países da América do Sul como Argentina, Chile, Uruguai, Paraguai e Colômbia. Entre os participantes de mais de 50 nacionalidades estão também turistas do Canadá, Suécia, Índia, Austrália, Portugal e Estados Unidos.

A realização do Warung Day Festival é considerada como uma data importante no calendário anual do mercado curitibano. Representa um aumento significativo na demanda por hospedagem, restaurantes, lojas e serviços em geral. E coloca a capital do Paraná, reconhecida como um polo de música eletrônica, na rota dos grandes festivais musicais do país. “A Secretaria de Turismo de Curitiba reconhece o festival como um dos principais atrativos para turistas internacionais. A estrutura e o atendimento oferecidos pela cidade são reconhecidos como de alto padrão, contribuindo para que os visitantes se apaixonem pela cidade. E a parceria com empresas locais e o apoio da Prefeitura são fundamentais para o sucesso do evento”, comenta Luis Gustavo Zagonel.

Neste ano, pelo fato de ser realizado no feriadão de 1º de maio, Dia do Trabalhador, o potencial turístico do WDF tem tudo para ser inflado. “Por ser realizado na semana do feriado, temos certeza de que o festival entrará ainda mais na programação de fãs de diversas partes do país. Queremos envolver ao máximo a cidade de Curitiba, que é uma capital com potencial de turismo incrível, no clima do evento. Para isso, deveremos ter diversas atrações e programações paralelas, que serão lançadas em breve”, completa Jejê.

A 10ª edição do Warung Day Festival será realizada no dia 03 de maio, na Pedreira Paulo Leminski, em Curitiba (PR). Os ingressos estão disponíveis no site www.warungdayfestival.com e nas bilheteiras Blueticket e Ingresse. Mais informações nos perfis oficiais do evento nas redes sociais: @warung_dayfestival (Instagram) e @warungfestival (Facebook).

Sucesso da Orquestra Ladies Ensemble, espetáculo sobre origens brasileiras volta ao palco

Um dos maiores sucessos de público da Orquestra Ladies Ensemble retorna aos palcos. O concerto “Origens”, que retrata as múltiplas culturas que formaram o Brasil e ajudaram a forjar o que hoje é chamado de brasilidade, tem única apresentação no Auditório Regina Casillo, neste sábado (12/4), às 18h30. A apresentação faz parte do Plano Anual do Solar do Rosário, que até o final de 2025 traz uma série de apresentações da orquestra, que é formada exclusivamente por mulheres.

O espetáculo é realizado pelo Ministério da Cultura e Centro Cultural Solar do Rosário, com suporte da Lei de Incentivo à Cultura. Tem patrocínio das empresas Oregon, Fertipar, Impextraco, Grasp, Supermercado Tozetto, Supermercado Festval, Cartório da Barreirinha, Grupo Servopa e Brose.

Os ingressos já estão à venda, a partir de R$ 15, no Disk Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/9389/12-04-2025/pr/curitiba/ladies-ensemble-origens

ORQUESTRA FEMININA

Fundada em 2009, em Curitiba, Ladies Ensemble é a primeira orquestra brasileira exclusivamente formada por mulheres. Desde 2020, tem como casa o auditório Regina Casillo, que faz parte da estrutura do Solar do Rosário, centro cultural mantido pela iniciativa privada e que desenvolve diversos projetos em áreas como música, artes plásticas e literatura.

Serão 22 musicistas no palco de “Origens”, acompanhadas de quatro músicos convidados – Abed Toukmaji (alaúde árabe), Anthony Corrêa Macêdo (fagote), Felipe Oresten (acordeon) e Murillo Da Rós (violão flamenco). A regência é de Alexandre Brasolim, a direção artística e musical de Fabiola Bach Akel e a coordenação geral, de Lucia Casillo Malucelli.

“Durante o espetáculo, várias etnias serão representadas pela arte do seu povo e por músicos de suas origens. Desde os povos originários à chegada dos imigrantes portugueses, espanhóis, árabes, italianos, alemães, ucranianos, poloneses. Uma seleção musical que nos leva pela história destas culturas”, sintetiza Lucia Casillo Malucelli.

BRASILIDADE NO PALCO

O repertório vai de música portuguesa até obras de Carlos Gomes, percorrendo muitas culturas e continentes, como explica a diretora Fabiola Bach Akel, fundadora da Ladies Ensemble. “Teremos música do norte da África, Síria e Itália, entre outras regiões que contribuíram para formar nosso país”.

O espetáculo não busca apresentar um documentário da história do país, mas celebrar de forma poética as influências de diferentes culturas na sua formação. “Utilizamos elementos da história e um pouco de licenças poéticas para criar uma leitura própria a partir destas referências”, comenta Fabiola.

A movimentação das imigrações participa do espetáculo metaforicamente e também fisicamente. “Os imigrantes vão se deslocar durante o concerto com ‘O Trenzinho do Caipira’ de Villa-Lobos”, exemplifica a musicista. “Músicas conhecidas do público se mesclam com montagens originais, enriquecendo a apresentação, que terá ainda outros efeitos complementares às obras, como por exemplo uma homenagem à cultura indígena brasileira”, conclui.

“Origens”, espetáculo da orquestra Ladies Ensemble

Quando: dia 12 de abril (sábado), às 18h30

Local: Auditório Regina Casillo

Endereço: Rua Lourenço Pinto, 500 – Centro, Curitiba - PR

Ingressos: a partir de R$ 15, à venda no site:

Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/9389/12-04-2025/pr/curitiba/ladies-ensemble-origens

O espetáculo é realizado pelo Ministério da Cultura e Centro Cultural Solar do Rosário, com suporte da Lei de Incentivo à Cultura.

Músicas que Evangelizam: temporada 2025 terá Juninho Cassimiro na próxima apresentação

Show está marcado para a próxima sexta-feira (04), no Auditório da Associação Evangelizar É Preciso, com entrada gratuita

Na temporada 2025 do “Músicas Que Evangelizam”, o auditório Jesus das Santas Chagas, em Curitiba (PR), recebe Juninho Cassimiro, cantor católico que se tornou conhecido nacionalmente com o álbum “Te Amar”. O show é na sexta-feira (04), às 19h. A apresentação é gratuita e a entrada no auditório é por ordem de chegada.

A atração é parte do projeto da Associação Evangelizar É Preciso, criado para dar projeção aos artistas da música católica contemporânea, que utilizam a arte como instrumento de evangelização. A programação, que vai até outubro, reúne artistas de destaque, que somam milhões de seguidores em suas plataformas digitais, contribuindo para o fortalecimento da música católica.

Confira a agenda dos próximos shows do Músicas que Evangelizam, que acontecem sempre às sextas-feiras, às 19h:

4/4: Juninho Cassimiro
9/5: Banda Missionário Shalom
6/6: Morelzinho
12/9: Anjos de Resgate - Tour 25 anos
3/10: Adoração e Vida
A programação está sujeita a alterações sem aviso prévio. Para confirmação e mais informações, acompanhe as redes sociais do Músicas que Evangelizam.

Serviço

Músicas que Evangelizam - Show com Juninho Cassimiro
Data: sexta-feira, 4 de abril de 2025
Horário: 19h
Local: Auditório Jesus das Santas Chagas
Entrada: Gratuita

00:23

No dia 8 de abril, o Auditório Regina Casillo, no Solar do Rosário, será palco de um bate-papo exclusivo entre o renomado historiador Lira Neto e o acadêmico Ernani Buchmann. O evento integra a Série Literatura e Música, promovida pelo Solar do Rosário e pela Academia Paranaense de Letras.

A conversa, que terá início às 19h, propõe uma troca instigante de ideias, abordando temas de profundidade histórica e cultural.
O historiador Lira Neto, conhecido por suas importantes contribuições à literatura e à história do Brasil, será o grande destaque da noite, compartilhando seus conhecimentos e experiências com o público presente.

Este evento faz parte do "Plano Anual do Solar do Rosário", que conta com o apoio fundamental do UniBrasil. A presença da instituição é um reflexo de seu compromisso contínuo com a difusão da cultura e da educação superior de qualidade, incentivando debates e reflexões que envolvem diversos segmentos da sociedade.

Série Literatura e Música
Os participantes do evento terão a oportunidade de assistir a um debate enriquecedor e, ao final, receberão certificados de participação, emitidos pelo Solar do Rosário e pela Academia Paranaense de Letras. O evento é gratuito, oferecendo uma programação cultural de alto nível acessível a todos os interessados.

O UniBrasil reforça seu papel de apoio a iniciativas que valorizam a cultura local e o desenvolvimento do pensamento crítico, sempre buscando contribuir com a formação e o enriquecimento cultural da comunidade.
Vale ressaltar que o apoio do UniBrasil ao evento conta com a coordenação de Liana Leão e coordenação geral de Lucia Casillo Malucelli.

Serviço
Plano Anual Associação Cultural Solar do Rosário: Ernani Buchman recebe Lira Neto

· Onde: Auditório Regina Casillo
· Quando: dia 8 de abril, às 19h.

Sobre o Solar do Rosário:

Há mais de três décadas, o Solar do Rosário se destaca como um oásis de arte e cultura em Curitiba. Fundado por Regina de Barros Correia Casillo, o centro cultural oferece uma programação diversa e acessível para todas as idades. Em 2021, o Solar ganhou um novo espaço, ampliando suas possibilidades e consolidando-se como um polo cultural imperdível na capital paranaense.

O Auditório Regina Casillo, com capacidade para 300 pessoas e foco em eventos de música e literatura, já recebeu diversas orquestras e grandes nomes da música clássica. Recebe também, anualmente, o vencedor do aclamado Concurso Rainha Elisabeth da Bélgica, sempre com casa lotada. Apoia jovens talentos locais e realiza mensalmente contrapartidas sociais recebendo alunos e professores de escolas públicas para concertos didáticos.

O bate papo faz parte do projeto "Plano Anual Solar do Rosário" e é realizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura, com patrocínio das empresas Oregon, Fertipar, Impextraco, Grasp, Supermercado Tozetto, Supermercado Festval, Cartório da Barreirinha, Grupo Servopa e Brose.

Abril musical no Jokers

O mês de abril começa com muita música no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). A programação musical tem início com a tradicional Terça Celta, que traz o HyBrazil (01) numa noite de música medieval. Na quarta-feira (02) tem a apresentação de jazz flamenco com o Ibérico Duo. No repertório, clássicos do gênero. Na quinta-feira (03), a onegirl band Luana Cardoso apresenta grandes sucessos do pop-rock no formato voz, percussão e violão. Sexta-feira (04) tem show com duas bandas de Curitiba: Orquestra Sem Fim e ZiriGdansk que fará o show “Os Dias não são de Paz”. E no sábado (5) tem apresentação da banda Degringolados com DJ Maurição que vão tocar na pista hits dos anos 70.
Formada em 2005, a banda curitibana ZiriGdansk vem atuando regularmente na cidade desde então, com composições autorais que mesclam música brasileira com elementos do rock e do jazz. “Os Dias Não São de Paz” demonstra a maturidade artística da ZiriGdansk. A banda curitibana consolida sua identidade única, mesclando elementos da música popular brasileira com nuances do rock progressivo e jazz, criando uma atmosfera envolvente e singular. O ZiriGdansk é formado por Rogéria Holtz (violão e voz), Miguel Porfírio (guitarra e voz), Miguel Zattar (guitarra), Marcelo Sandmann (teclado), Cláudio Jardim (baixo) e Paulo Valle (bateria).
O show de abertura irá contar com a participação da Orquestra Sem Fim formada por integrantes de bandas tradicionais do cenário curitibano como Beijo AA Força, Maxixe Machine e Coquetel Molotov, além de alguns dos integrantes do ZiriGdansk. A formação da OSF tem Rodrigo Barros (guitarra e voz), Sérgio Viralobos (voz), Miguel Zattar (guitarra), Marcelo Sandmann (teclado), Olmar Lopes (baixo) e Paulo Valle (bateria).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 05 de abril:

TERÇA 01 ABR, 20 horas – Terça Celta. Hy Brazil - Músicas típicas do folclore celta e medieval. Ingressos a partir das 20 horas.

QUARTA 02 ABR, 20 horas – Jazz Flamenco – mistura de ritmos, conduzido pelo músico Murillo da Rós (violão). Ingressos a partir das 20 horas.

QUINTA 03 ABR, 20 horas – Luana Cardoso – Apresentação da Onegirl band que apresenta seu projeto tocando pop-rock no formato voz, percussão e violão. Ingressos a partir das 20 horas.

SEXTA 04 ABR, 22 horas – Apresentação das banda ZiriGdansk que fará o show “Os Dias não são de Paz”. Na abertura da noite show com a Orquestra Sem Fim. Ingressos R$20. – a partir das 20 horas.

SÁBADO 05 ABR, 22 horas – Degringolados – Apresentação da banda com hits dos anos 70. Participação do DJ Maurição. Ingressos R$20. – a partir das 20 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

SIM São Paulo 2025: Heineken, Itaú, Vale e Elo discutem o papel das marcas como promotores de música e cultura

Até dia 21 de fevereiro, a SIM São Paulo, maior conferência de música e economia criativa da América Latina, reunirá cerca de 60 painéis e espera receber 50 mil pessoas

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Luiz Calainho, Mel Pedroso (Elo), Cecília Botai (Heineken), Guilherme Bailão (Heineken), Marize Mattos (Vale) e Rodrigo Motesano (Itaú) - foto SIM São Paulo

Fotos da SIM São Paulo 2025 estão disponíveis no link

A música tem se consolidado como um dos principais pilares de conexão entre marcas e consumidores no Brasil. Empresas que antes viam o patrocínio cultural como um movimento periférico passaram a investir em plataformas proprietárias e estratégias de longo prazo, reconhecendo a música como um elemento essencial para a construção de identidade e fidelização de públicos. Esse foi o tema central do painel “Políticas de Patrocínio x Plataformas de Música: Como as Marcas se Associam à Música em Suas Estratégias de Comunicação”, realizado nesta quarta-feira (19) na SIM São Paulo 2025.

Com mediação de Luiz Calainho, sócio da SIM São Paulo e do grupo L21, o painel reuniu representantes de algumas das maiores marcas investidoras em cultura no Brasil: Heineken (Cecília Bottai e Guilherme Bailão), Elo (Mel Pedroso), Instituto Cultural Vale (Marize Mattos) e Itaú (Rodrigo Montesano). O debate explorou modelos de investimento, impactos no branding e estratégias para transformar patrocínios em plataformas culturais perenes.

O papel da cultura no posicionamento das marcas

Se no passado o patrocínio à música era tratado como uma ação pontual, hoje ele se tornou parte essencial das estratégias de marca. Luiz Calainho, que mediou o painel, destacou o impacto positivo desse movimento para a cultura e a economia.

“Arte e cultura moldam a personalidade do Brasil. Elas são transformadoras sociais e impulsionam nossa economia, mas para exercerem esse papel é fundamental que, além dos governos e poder público, empresas acreditem e invistam nisso. Por isso é muito importante que empresas como Vale, Itaú, Elo e Heineken, que estão conosco hoje na SIM, sigam fazendo a diferença.”

A Elo, por exemplo, tem usado a música como um dos principais diferenciais para fortalecer seu posicionamento no mercado financeiro. Mel Pedroso, CMO da empresa, explicou como a brasilidade se tornou um norte para suas estratégias.

“Em um mercado comoditizado como o de cartões de crédito, com duas empresas multinacionais há muito tempo no mercado, é fundamental para a Elo identificar e investir no nosso diferencial, que é a brasilidade. A partir disso, decidimos investir e incentivar um dos pilares da brasilidade que é a música. A partir dessa decisão, criamos uma plataforma de incentivo a novos músicos brasileiros, eventos e festivais que valorizam a música feita no Brasil.”

A Heineken, que há anos usa a música como um elemento central de sua comunicação, reforçou que essa estratégia foi crucial para a construção da marca no Brasil. Cecília Bottai, vice-presidente de marketing da empresa, relembrou o impacto dos primeiros investimentos no setor.

“Quando decidimos patrocinar o Rock in Rio pela primeira vez, em 2011, tínhamos apenas 1% do mercado. Antes de sermos grandes, era preciso parecer grande. Por isso, desde muito cedo, a música esteve no centro das nossas decisões de marca. Investir e apostar em grandes eventos como o Rock in Rio e o Carnaval de Rua de São Paulo foi fundamental na construção das nossas marcas.”

Já o Instituto Cultural Vale, maior patrocinador de cultura do país, tem investido fortemente em editais e projetos de formação musical. Marize Mattos, coordenadora de patrocínios da instituição, destacou a importância do apoio à diversidade regional.

“Acreditamos que a cultura transforma, abre janelas e possibilidades para as pessoas. O Brasil é muito rico, com diversidade cultural impressionante, infelizmente desconhecida pelos próprios brasileiros. Enquanto uma empresa global, que tem foco nas pessoas dos territórios, ao mesmo tempo que projeta o Brasil para fora, criamos editais e projetos que possibilitam o intercâmbio entre profissionais da cultura e a projeção de artistas de regiões como o Norte e Nordeste para todo o Brasil.”

Mais do que patrocinar, co-criar

Um dos pontos mais debatidos no painel foi a mudança na relação entre marcas e música, que passou do simples patrocínio para um modelo de co-criação. A Heineken, por exemplo, vem adotando essa abordagem em seus projetos recentes. Guilherme Bailão, diretor de brand experiences e patrocínios da empresa, reforçou essa visão.

“A nossa ideia e ambição é fazer parte da cultura para além da função de patrocinadores. Marcas e empresas têm responsabilidade sócio-cultural com o conjunto da sociedade. Nosso papel é irmos além do investimento, queremos ser agentes criativos, co-criadores e realizadores de cultura.”

O painel deixou claro que as marcas que mais se destacam no setor cultural são aquelas que não apenas investem, mas que criam narrativas autênticas, estabelecendo uma relação genuína com os públicos e contribuindo para o fortalecimento da cena musical brasileira.

A SIM São Paulo 2025 segue com sua programação nos até 20 de fevereiro, no Memorial da América Latina, reunindo profissionais da indústria cultural, artistas, pesquisadores e agentes do setor para debater os desafios e oportunidades da música e das artes no Brasil. Com painéis, workshops, showcases e encontros de negócios, a conferência promove debates e conexões para fortalecimento da cena musical e da economia criativa no país.

O evento tem o patrocínio do Instituto Cultural VALE, Rede (Itaú-Unibanco), cartão Elo e Heineken, além de vários parceiros, através da Lei de Incentivo Federal, Ministério da Cultura / Governo federal.

COMPROMISSOS:
Além da vasta programação, os credenciados poderão desfrutar de um Espaço Gastronômico com parceiros que valorizam o consumo consciente, respeito à produção agroecológica e à biodiversidade. Além de uma feira de novos criadores, em parceria com o Jardim Secreto, e cobertura da Rádio e TV SIM.
Reforçando o compromisso de diversidade, inclusão e representatividade assumidos pela SIM desde 2015, um dos pilares do evento são os 30 nomes escolhidos para os showcases diurnos oficiais. São nomes que vêm de 14 estados brasileiros e outros 6 países (da África e América Latina) e representam os tempos em que vivemos, trazendo novos movimentos artísticos de criadores emergentes ou consolidados; discursos afiados e potentes, que chacoalham as estruturas sociais e mudam as narrativas eurocentradas; além de mostrarem as possibilidades de caminhos a se percorrer dentro de uma indústria com tanta força cultural e econômica.
SIM TRANSFORMA:
A SIM Transforma é uma plataforma de diálogo permanente entre as pontas da cidade e do mercado. Em 2024, já realizou dois programas: um de capacitação de jovens profissionais da música e outro de aceleração de novos artistas da periferia de São Paulo. Foram 2 meses de aulas ministradas por profissionais renomados do mercado em várias áreas, totalizando 8 aulas, 16 horas de aprendizado e troca, além de mentorias individuais durante os cursos.
Todos os jovens que participaram do programa de capacitação serão contratados para trabalhar na próxima edição da SIM São Paulo. Já os artistas se apresentarão na programação oficial do evento em uma sessão de pitche para uma banca de compradores e possíveis parceiros.
Além de tudo isso, 8 palestras serão realizadas nas Fábricas de Cultura de São Paulo durante o mês de fevereiro de 2025 e ônibus saindo das Fábricas levarão alunos e outros interessados no mercado da música, moradores da periferia, gratuitamente para participar da SIM no Memorial. Tudo isso, com apoio da Poiesis e Fábricas de Cultura.
A SIM TRANSFORMA tem como objetivo dar perspectiva de carreira e de vida a jovens em situação de vulnerabilidade.
#TeVejoNaSIM
Sobre a SIM São Paulo 2025:

A SIM São Paulo 2025 acontecerá entre os dias 17 e 21 de fevereiro, consolidando-se como o maior encontro da música e economia criativa da América Latina. A conferência no Memorial da América Latina reunirá artistas, produtores, executivos da indústria fonográfica, festivais, selos e profissionais do setor em uma programação intensa de painéis, workshops, showcases e networking. Em 2025, a SIM reforça sua vocação como plataforma global de conexão e inovação no mercado musical, promovendo debates sobre o futuro da música, novas tecnologias, sustentabilidade, diversidade e políticas culturais. Além da programação oficial, o evento contará com uma extensa agenda paralela espalhada pela cidade, reafirmando São Paulo como um polo de efervescência cultural e artística.
Acesse simsaopaulo.com para saber mais e se programar. E acompanhe as atualizações também pelo Instagram oficial: @simsaopaulo

SOBRE O INSTITUTO CULTURAL VALE

O Instituto Cultural Vale acredita que a cultura transforma vidas. É o maior apoiador privado da Cultura no Brasil, patrocinando e fomentando projetos em parcerias que promovem conexões entre pessoas, iniciativas e territórios. Seu compromisso é contribuir com uma cultura cada vez mais acessível e plural, ao mesmo tempo que atua para o fortalecimento da economia criativa. Desde a sua criação, em 2020, o Instituto Cultural Vale já esteve ao lado de mais de 800 projetos em 24 estados e no Distrito Federal, contemplando as cinco regiões do país com investimento de mais de R$ 1 bilhão em recursos próprios da Vale e via Lei Federal de Incentivo à Cultura, a Lei Rouanet. Dentre eles, uma rede de espaços culturais próprios, com visitação gratuita, identidade e vocação únicas: Memorial Minas Gerais Vale (MG), Museu Vale (ES), Centro Cultural Vale Maranhão (MA) e Casa da Cultura de Canaã dos Carajás (PA). Onde tem Cultura, a Vale está. Visite o site do Instituto Cultural Vale: institutoculturalvale.org

SOBRE A REDE

Mais do que maquininha, a Rede é a laranjinha do Itaú, que oferece toda a expertise em soluções e produtos completos para os negócios brasileiros. Com ela, o cliente tem acesso a um banco completo e seguro para vender mais: venda a distância com o link de pagamento com sistema antifraude gratuito ou fisicamente com débito, crédito, Pix e QR Code. Leva também facilidades à vida do cliente, cuidando do seu negócio com os extratos de vendas e de rendimentos, vendas de hoje, recebimentos futuros, relatórios financeiros e muito mais. Fundada em 1996, a Rede iniciou sua trajetória como Redecard, sendo adquirente das bandeiras MasterCard e Diners. Em 2001, lançou sua primeira plataforma de e-commerce. Em 2012, o Itaú Unibanco fez uma Oferta Pública de Aquisição (OPA) e fechou o capital da Redecard. No ano seguinte, a marca foi remodelada, e a Redecard passou a se chamar Rede.

SOBRE O CARTÃO ELO

A Elo foi fundada em 2011, com foco em cartões de débito e crédito e, desde então, ampliou sua atuação para outros negócios. Com uma plataforma tecnológica proprietária e local, garante mais agilidade e flexibilidade para atender às necessidades dos clientes. Tem a missão de fomentar a inclusão de pagamentos digitais no Brasil, oferecendo uma variedade de produtos de pagamentos para todos os perfis de pessoas e empresas, incluindo um portfólio completo de cartões de crédito, débito, pré-pagos, especializados e de benefícios. Com um DNA brasileiro e inovador, a Elo também disponibiliza soluções customizadas para empresas, seja por meio das plataformas de tokenização e de prevenção a fraudes, pagamentos por aproximação via QR Code e NFC, ou de consultoria de dados especializada em gerar mais negócios para os seus parceiros.

SOBRE A HEINEKEN

O Grupo HEINEKEN chegou ao Brasil em maio de 2010, após a aquisição da divisão de cerveja do Grupo FEMSA e, em 2017, adquiriu a Brasil Kirin Holding S.A ("Brasil Kirin"), tornando-se o segundo player no mercado brasileiro de cervejas. O Grupo gera mais de 13 mil empregos e tem 14 unidades produtivas no país, sendo 12 cervejarias, duas microcervejarias e também já iniciou a obra da sua 15ª cervejaria em Passos (MG). No Brasil, o portfólio de bebidas do Grupo HEINEKEN é composto por Heineken®️, Eisenbahn, Eisenbahn Unfiltered, Sol, Baden Baden, Blue Moon, Lagunitas, Amstel, Amstel Ultra, Devassa, Devassa Tropicaê, Tiger, Bavaria, Glacial, Kaiser, No Grau, Schin e Amstel Vibes. O portfólio de não alcoólicos inclui Heineken®️ 0.0, CLASH’D, FYS, Itubaína, Viva Schin, Skinka e Água Schin. Com sede em São Paulo, a companhia é uma subsidiária da HEINEKEN NV, maior cervejaria da Europa.

Semana de aniversário do Jokers

Na semana em que o Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico) completa 24 anos de história na cidade, até quinta-feira, quem pedir o primeiro chope, ganha o segundo para comemorar. A programação musical também está intensa. Na terça-feira (11) tem a tradicional noite de música celta com Mandala Folk Trio. Na quarta (12), Sweet Hearts, formado pelos músicos Juliana Morais e Deni Ribas trazem um repertório com muito soul e blues no nosso salão. Na quinta-feira (13) A Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Na sexta-feira (14) acontece a festa Nox Umbra – Edição Nosferatu, um evento imersivo, transportando os convidados para o universo sombrio e misterioso do clássico filme de terror. No palco a banda Double Deck (PR) e os DJs Rodrigo Groo e Zauber (SP) criam o clima musical da noite. E a semana encerra no sábado (15) com o Cão Festival que traz as bandas Twomamas, The Dicksons e Seadog com clássicos do rock.
Nox Umbra
A festa vai homenagear o vampiro mais famoso do cinema transportando os convidados para o universo sombrio e misterioso do clássico filme de terror Nosferatu, com uma ambientação e trilha sonora envolvente, com a banda Double Deck com um repertório de 80’s New Wave, Post-Punk e Goth Rock. O dj curitibano Rodrigo Groo com sets que incluem new wave, shoegaze e o post-punk revival do início dos anos 2000. E o DJ Zauber é - produtor de eventos em São Paulo e residente no lendário Madame (antigo Madame Satã) que promete um set musical inesquecível. O evento também vai promover um concurso com melhor Nosferatu fantasiado, projeção cinematográfica, além de outras imagens relacionadas ao clássico. Os 50 primeiros que chegarem vão ganhar o drink da casa “O Beijo do Vampiro”.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora no dia 12 de fevereiro 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 15 de fevereiro:

TERÇA 11 FEV, 20 horas – Terça Celta. Mandala Folk Trio - Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 12 FEV, 20 horas– Sweet Hearts – Dupla de guitarra e voz com Juliana Morais e Deni Ribas. No repertório clássicos do soul e blues. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUINTA 13 FEV, 20 horas – A Banda Radio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 14 FEV, 22 horas – Nox Umbra – Edição Nosferatu, um evento imersivo, transportando os convidados para o universo sombrio e misterioso do clássico filme de terror. No palco a banda Double Deck (PR) e os DJs Rodrigo Groo e Zauber (SP) criam o clima musical da noite. Ingressos antecipados R$35 no link: goingressos.com.br/evento/nox-umbra

SÁBADO 15 FEV, 19 horas – Cão Festival com as bandas Twomamas, The Dicksons e Seadog com clássicos do rock. Ingressos antecipados R$20 – a partir das 19 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Créditos fotográficos:
DJ Rodrigo Groo - Crédito: Lucas Colossal
DJ Zauber- Crédito: Felipe Araujo Garcia
Double Deck - Crédito: Marcos Aurélio dos Santos

Warung Day Festival divulga line-up de peso para a edição de 2025

Festival celebra uma década de história com grandes nomes da música eletrônica e estrutura imersiva

O Warung Day Festival está de volta para a sua 10ª edição e promete ser um marco na história dos festivais no Brasil! Com a expectativa lá em cima, o festival acaba de revelar o aguardado line-up oficial, trazendo uma seleção de artistas renomados da cena mundial para fazer a magia acontecer nos palcos curitibanos.

Entre as atrações definidas para esta edição estão os DJs e produtores internacionais Âme live, Cinthie, DJ Tennis, Hernan Cattaneo, Joseph Capriati, Kerri Chandler, Maz, Nina Kraviz, Patrice Bäumel, Simon Vuarambon e Vintage Culture. O lineup também conta com artistas como Albuquerque, Antdot, Badaro, Bakka, Bhaskar, Eli Iwasa, Enrico & Carmo, Jackson, Nezello e Zac.

"O line-up é sempre um dos momentos mais aguardados, e nesta edição temos algo ainda mais especial: artistas de renome que vão proporcionar uma experiência única nos palcos do festival", explica Luís Gustavo Zagonel, diretor de planejamento do Warung Day Festival.

Para Patrik Cornelsen, produtor do Warung Day Festival, o sucesso do evento é um reflexo da forte conexão com o público global: "O Warung Day Festival se destaca por proporcionar uma experiência única, e a constante presença de fãs de diversas partes do mundo é a prova de que estamos criando algo realmente especial. Cada edição é uma verdadeira celebração da música eletrônica e da energia mágica que acontece em nossos palcos", afirma Cornelsen.

O evento acontece no dia 3 de maio de 2025, em dois dos mais icônicos espaços culturais de Curitiba: a Pedreira Paulo Leminski e a Ópera de Arame, com 12 horas de música ininterrupta e três palcos simultâneos.

Para quem deseja viver essa experiência única, o festival oferece diferentes modalidades de ingressos, incluindo o Ingresso Meia Social, válido mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível. Além disso, os ingressos podem ser adquiridos com um desconto especial Clube Blueticket, válido exclusivamente para compras realizadas no site Blueticket (blueticket.com.br). Os ingressos também estão disponíveis na plataforma Ingresse (ingresse.com).

Opções de ingressos

Ingresso WDF
O ingresso WDF garante a experiência mais tradicional do festival, com acesso completo aos três palcos:
• Warung Stage, Ópera Stage e Pedreira Stage
• Visão frontal dos DJs em todas as pistas
• Acesso à praça de alimentação, alameda de serviços e área de food trucks
• Mais de 3.000 m² de área coberta, bares de drinks e banheiros estrategicamente posicionados

Ingresso VIP
Para quem busca mais exclusividade, o ingresso VIP inclui:
• Acesso às três pistas do WDF
• Área exclusiva conectando os palcos Warung Stage e Pedreira Stage
• Visão lateral dos DJs e áreas cobertas adicionais
• Bares e banheiros exclusivos, além de um bar de drinks especializado

WDF Experience
O WDF Experience oferece o máximo em conforto e exclusividade para apenas 500 pessoas:
• Acesso especial ao festival pela portaria P0 (frente à Ópera de Arame)
• Áreas exclusivas no Ópera Stage (mezanino), Warung Stage (VIP lateral e backstage) e Pedreira Stage (VIP lateral)
• Serviço de catering com brunch, snacks e finger foods
• Lounges de serviços exclusivos, como hair, make-up e massagens
• Transmissão simultânea do palco Ópera, além de um espaço Zen e lounges de descanso

Garanta já o seu ingresso!
Com ingressos limitados e a promessa de uma edição histórica, a 10ª edição do Warung Day Festival 2025 é uma oportunidade imperdível para amantes da música eletrônica.

Acesse agora mesmo e adquira o seu ingresso nas plataformas oficiais:
• Ingresse
• Blueticket

Churrasco On Fire, da dupla Fernando e Sorocaba, chega a Porto Rico, com open churras, muita música e inovação

Churrasco On Fire - Fernando e Sorocaba

Fernando e Sorocaba levam o Churrasco On Fire, maior evento gastronômico e musical do Brasil, para Porto Rico (PR) no dia 1º de março, a partir das 16h, no Complexo Esportivo Celso Romão de Oliveira

Combinando o melhor da música sertaneja e uma experiência gastronômica incomparável com o open churras premium, o evento promete ser uma celebração inesquecível, reunindo fãs, amigos e famílias em uma tarde repleta de sabor, diversão e emoção.

Fernando e Sorocaba, reconhecidos pela energia contagiante e interação única com o público, prepararam um show especial de três horas que reúne os grandes sucessos da carreira, lançamentos e grandes surpresas.

“Estamos muito felizes em levar o Churrasco On Fire para Porto Rico. É um evento que reflete nossa paixão pela música, churrasco e conexão com os fãs”, destaca Fernando. Já Sorocaba complementa: “Será uma tarde inesquecível, com boa música, open churras e muitas novidades.”

O destaque da tarde ficará por conta do open churras premium, que oferece cortes nobres como picanha, costela, brisket e ancho, além de hambúrgueres gourmet e acompanhamentos irresistíveis, como pão de alho, farofa, massas, legumes assados e a deliciosa panqueca de doce de leite. As carnes serão preparadas pelo renomado Team On Fire, garantindo uma experiência culinária de alto nível.

E, como se isso não bastasse, a icônica máquina de churrasco — uma carreta gourmet com mais de 22 metros de comprimento criada exclusivamente pela dupla Fernando e Sorocaba — roubou a cena. Com pit smokers, grelhas, fornos combinados e um varal de defumação que impressiona, ela é uma verdadeira obra-prima da engenharia gastronômica. A máquina de churrasco também conta com um fogo de chão giratório capaz de assar 40 costelas ao mesmo tempo.

A experiência se torna ainda mais completa com a parceria da Ford, que trará um car display exclusivo ao evento. Os participantes poderão conhecer de perto os veículos da marca, em uma imersão que une música, gastronomia e inovação.

Não perca a chance de fazer parte deste evento único, onde música, sabor e diversão se encontram para proporcionar momentos inesquecíveis. Os ingressos já estão à venda e são limitados: https://byma.com.br/event/6734a562497adc000cecfb9c.

Serviço - Churrasco On Fire Porto Rico

Data: 1º de março de 2024
Horário: A partir das 16h
Local: Complexo Esportivo Celso Romão de Oliveira
Ingressos: https://byma.com.br/event/6734a562497adc000cecfb9c

Fernando e Sorocaba Sorocaba Fernando