Julho começa com programação variada no Jokers

A primeira semana de julho está com uma programação variada no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico). Na quinta (02) tem o show acústico da banda Live Transmission com repertório de rock dos anos 80 e 90. Na sexta (03) show comemorativo aos dois anos da banda Brian Storm tocando os hits do Artic Monkeys e muitos sucessos do indie rock. E a semana encerra no sábado (04) com a noite Curitiba Rock n’Pole e a apresentação de Pole Dance ao som da banda Hell Kabong com o melhor do rock nacional e internacional.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351. No Jardim de Inverno da casa está aberta ao público a exposição "Era Uma Vez no Contestado" com obras do quadrinista André Caliman que revisita a Guerra do Contestado, conflito ocorrido entre 1912 e 1916 na divisa entre Paraná e Santa Catarina.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 04 de julho:

QUINTA 02 JUL, 20 horas– Show acústico com a banda Live Transmission, no repertório clássicos de rock dos anos 80 e 90. Entrada franca.

SEXTA 03 JUL, 20 horas – Show comemorativo aos dois anos da banda Brian Storm no repertório os sucessos do Artic Monkeys, The Strokes, Two Door Cinema Club, The Neighbourhood, Franz Ferdinand, The Black Keys, The Killers, Cage The Elephant, The Kooks entre outros. Ingressos R$25– pelo site da MeAple.

SÁBADO 04 JUL, 21 horas – Festa Curitiba Rock n’Pole e a apresentação de Pole Dance ao som da banda Hell Kabong com o melhor do rock nacional e internacional. Ingressos a R$50 – a partir das 20 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

COM 600 ANOS, CAPPELLA MUSICALE PONTIFICIA “SISTINA” VEM AO BRASIL

Com grande influência na história da música, Coro da Capela Sistina é a instituição de canto coral mais antiga do Mundo. Grupo é responsável pela
música das principais celebrações no Vaticano.

Maestro brasilero é o primeiro não-italiano a ocupar a função na história

Com entrada gratuita, apresentações serão as primeiras do
grupo na América Latina e no Hemisfério Sul.
A instituição coral mais antiga do mundo chega ao Brasil em julho de 2026. A Cappella Musicale Pontificia “Sistina” — que tem suas origens no século VI e é responsável por moldar decisivamente o desenvolvimento da música vocal no Ocidente — realiza sua primeira viagem à América Latina. Com apresentações em São Paulo e Brasília financiadas via Lei Rouanet, a turnê terá concertos extras em Campinas, Curitiba e Rio de Janeiro. Todas as performances terão acesso 100% gratuito.
Responsável pela música nas principais celebrações do Vaticano, o grupo é conhecido informalmente como "O Coro do Papa". E destaca-se em atuações na Basílica de São Pedro, Capela Sistina e, mais recentemente, em momentos históricos como os funerais dos Papa Francisco.
As origens da Cappella Musicale Pontificia “Sistina” remontam aos séculos VI e VII, numa época em que a Europa ainda não tinha orquestras, óperas nem conservatórios. Entretanto, o marco que projetou o conjunto ao centro da vida musical europeia ocorreu em 1471, quando o Papa Sisto IV reorganizou e ampliou a instituição, que desde então carrega seu nome. A partir desse momento, a Cappella Musicale Pontificia “Sistina” tornou-se o principal polo de atração e formação musical do continente. Por seus quadros passaram alguns dos maiores nomes da história da composição: Guillaume Dufay (c. 1397–1474), Josquin des Prez (c. 1450–1521) — considerado por muitos o maior compositor antes de Bach —, Giovanni Pierluigi da Palestrina (c. 1525–1594), Cristóbal de Morales (c. 1500–1553), Luca Marenzio (c. 1553–1599), Costanzo Festa (c. 1485–1545), Jacob Arcadelt (c. 1505–1568) e Gregorio Allegri (1582–1652), entre dezenas de outros.Vários deles compuseram obras exclusivamente para esse coro — peças calibradas para a acústica única da Capela Sistina, que se tornaram a referência técnica e estética da polifonia coral para toda a Europa. Quando os compositores passaram a escrever para conjuntos vocais em qualquer parte do mundo, tinham em mente o modelo da Sistina.
O Miserere de Allegri: uma obra composta para existir apenas ali e a história com Mozart - Entre as obras criadas especificamente para a Cappella Sistina, o Miserere de Gregorio Allegri — composto por volta de 1638 para um cantor do próprio coro — ocupa um lugar singular. A peça foi escrita para ser executada naquele espaço, por aquelas vozes, com uma técnica de ornamentação que os cantores da Cappella desenvolveram ao longo de gerações e que não estava registrada em partitura: era transmitida oralmente, de cantor para cantor, como um segredo de ofício.
Essa dimensão intransmissível é o que torna o Miserere um caso único na história da música: uma obra cujo poder dependia não apenas das notas escritas, mas de uma tradição de interpretação viva, preservada dentro do coro. Em 1770, o jovem Wolfgang Amadeus Mozart, então com 14 anos, assistiu a uma execução na Semana Santa e realizou uma transcrição da obra — episódio registrado em carta por seu pai Leopold e que, menos de três meses depois, levou o Papa Clemente XIV a receber Mozart e lhe conceder a Ordem da Espora de Ouro, uma das mais altas distinções pontifícias. A transcrição foi publicada no ano seguinte em Londres pelo historiador Dr. Charles Burney, encerrando definitivamente o monopólio da obra.

O Miserere é hoje uma das peças corais mais gravadas e executadas do mundo. Mas a versão que chegou até nós — incluindo o célebre Dó agudo, uma das notas mais reconhecíveis do repertório coral — é ela mesma produto de camadas de transcrição, reinterpretação e até de um erro tipográfico incorporado ao cânone no século XIX. O que a Cappella Sistina preserva e executa é a versão do Códice Sistino de 1661, o registro mais próximo da obra original — anterior a todas essas transformações.

Da Renascença aos streamings: gravações pela Deutsche Grammophon - No século XX a tradição do coro da Sistina encontrou o registro sonoro. O conjunto realizou gravações para o selo Deutsche Grammophon — a mais antiga e tradicional gravadora de música em atividade no mundo, responsável pelo catálogo de nomes como Herbert von Karajan, Leonard Bernstein e Maria. Esses registros documentam um repertório de profundidade e extensão únicos, e levaram ao público global o som de um conjunto que acompanhou, e em grande medida protagonizou, mais de quinze séculos de história musical.

O grupo já se apresentou em países como Japão, Coreia do Sul, Hungria, Alemanha, Estados Unidos e Canadá. A turnê brasileira inaugura um capítulo inédito: é a primeira vez que o coro se apresenta na América Latina e ao sul do Equador.

O programa no Brasil – Canto gregoriano e clássicos do Renascimento e outros - O coro que vem ao Brasil é composto por 24 cantores adultos e cerca de 30 Pueri Cantores — os meninos cantores que constituem a seção das chamadas vozes brancas do conjunto – caracterizadas pela sonoridade pura, precedente à puberdade. “O programa preparado para as apresentações brasileiras abrange quinze séculos de repertório coral, do canto gregoriano à música do século XX, incluindo uma obra de um compositor brasileiro”, afirma Monsenhor Marcos Pavan, maestro e diretor musical atual do grupo.

Os concertos incluirão, entre outras obras, peças como o antífona gregoriana Factus est repente; obras de Palestrina (incluindo o Credo da célebre Missa Papae Marcelli) e Tomás Luis de Victoria — dois dos maiores polifonistas do Renascimento e ex-membros do próprio coro; peças de Lorenzo Perosi e Domenico Bartolucci — ambos ex-maestros diretores da Cappella Sistina e o Choral varié sur le thème du ‘Veni Creator’ de Maurice Duruflé para órgão solo.

Brasileiro, o primeiro maestro não-italiano no cargo em 600 anos — Nascido em São Paulo, Monsenhor Marcos Pavan realizou estudos musicais na capital paulista, especializando-se em técnica vocal e canto gregoriano, e obteve o Fellowship Diploma em Regência Coral pelo National College of Music and Arts de Londres. Após carreira no Brasil como cantor lírico e regente, transferiu-se para a Itália em 1991. Em 1998, foi nomeado Maestro dos Pueri Cantores da Cappella Sistina, participando das gravações do coro para a Deutsche Grammophon e a Paulus. Em 2020, o Papa Francisco o nomeou Maestro Diretor — tornando-o o primeiro não-italiano a ocupar o posto desde que o cargo foi criado, no século XIX.

Uma turnê histórica pelo Brasil — entradas 100% gratuitas - A vinda da CAPPELLA MUSICALE PONTIFICIA “SISTINA” ao Brasil é realizada com patrocínio via Lei Rouanet do Grupo Mix, Itaú, Mobifácil , Iguatemi S.A. e Empório do Bem. Conta com apoio da Catedra da Sé de São Paulo, Pastoral do Menor da Arquidiocese de São Paulo, UBRAJUC e UJUCASP. Realização. Estúdio Centro, São Paulo Schola Cantorum, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo e Ministério da Cultura do Governo Federal.

A classificação etária geral é Livre (AL).
CONCERTOS REALIZADOS A PARTIR DA LEI ROUANET
São Paulo – Catedral Metropolitana de São Paulo (Catedral da Sé) | 5 de julho de 2026, às 13 horas. Entrada gratuita, sem necessidade de retirada de ingressos | Sujeito à lotação do espaço – 800 lugares.

Brasília – Catedral de Brasília | 09 de julho | 19:00 horas.
Entrada gratuita. Retirada de ingressos via Sympla. 4.000 lugares.

São Paulo – Sala São Paulo | 14 de julho de 2026 | 20:30 horas
Entrada gratuita | Retirada de ingressos a partir de 7/7/2026, nos canais online e presencialmente na Sala São Paulo. – 1388 lugares.
Todas as apresentações contarão com acessibilidade física, tradução simultânea em LIBRAS e Audiodescrição. Além de disponibilização de abafadores de ruído para pessoas com necessidades especiais.

APRESENTAÇÕES EXTRAS / CONCERTOS

Campinas — Catedral Metropolitana de Campinas | 3 de julho | 18 horas.

Curitiba — Capela Santa Maria Espaço Cultural | 6 de julho | 19:30

Rio de Janeiro — Igreja Nossa Senhora da Paz em Ipanema | 10 de julho | 19:30 horas
Além dos concertos acima, o grupo realizará concerto para convidados em comemoração aos 80 anos da PUC-SP, no TUCA.

Festa Junina Country do Armazém Garagem Bar terá quatro dias de programação com shows, danças e comidas típicas, em Curitiba

Evento gratuito acontece neste final de semana e também em julho com atrações musicais, aulas de dança, comidas juninas e atividades para toda a família

O Armazém Garagem Bar promove mais uma edição da sua tradicional Festa Junina Garagem, evento gratuito que reúne música ao vivo, gastronomia típica, atividades para crianças e atrações inspiradas no universo western e da música country. A programação acontece neste final de semana, nos dias 27 e 28 de junho, e nos dias 04 e 05 de julho a partir das 11h, em Curitiba.

"A nossa tradicional Festa Junina tem uma proposta diferente, é inspirada no universo country e western, que é inspirada no velho oeste norte-americano. É uma programação especial para toda a família", destaca um dos organizadores do evento, Jean Santos.

O público terá apresentações musicais de artistas de diferentes regiões do Paraná. As bandas Mutant Cox Solo, Lonesome Captain, Lucky 4, Crimsom Bull Rising e Araucária's Experience animam a festa no primeiro sábado (27).

Já no domingo (28), o palco recebe Country Solo, The WashBro's, D'Folks e uma das atrações mais aguardadas do evento, a banda Ursos Caipiras, que costuma interagir com o público promovendo quadrilhas e outras brincadeiras típicas. Os shows para os dias 04 e 05 de julho serão divulgados mais próximo às datas pelas redes sociais do Armazém Garagem.

Além das apresentações, o público poderá aproveitar uma decoração em clima junino, com espaços cenográficos para fotos, brincadeiras para as crianças, exposição de carros antigos, e um bazar com venda de chapéus, discos de vinil e outros itens ligados à cultura country.

Uma novidade deste ano é a aula de Line Dance, tradicional dança country norte-americana, com a professora Ju Rech. É uma novidade que promete envolver o público durante a festa.

Na praça de alimentação, não faltarão os sabores tradicionais das festas juninas. O público encontrará milho cozido, pinhão, pastel, cachorro-quente, canjica, bolo de milho, além de outras delícias típicas da época.

Com entrada e estacionamento gratuitos, a Festa Junina Garagem convida o público a comparecer caracterizado com trajes caipiras ou country para aproveitar a experiência de forma completa.

Serviço

Festa Junina do Armazém Garagem 2026

Datas: 27 e 28 de junho e 4 e 5 de julho (sábados e domingos)
Local: Armazém Garagem Bar
Endereço: Rodovia Curitiba – Ponta Grossa (BR-277), nº 2630 – Santo Inácio – Curitiba (PR)
Horário: início às 11h
Entrada: Gratuita
Estacionamento: Gratuito
Mais informações: Instagram @armazemgaragem

Tony Allysson se apresenta em Curitiba em noite especial de fé, música e adoração

Curitiba receberá uma noite especial de música, louvor e oração e encontro no próximo sábado dia 27 de junho de 2026. Um dos principais nomes da música católica no Brasil, Tony Allysson sobe ao palco do Santuário da Divina Misericórdia, às 20h, para um espetáculo marcado por canções que proporcionam uma profunda experiência de fé.

Reconhecido por sucessos como "Soberano", "Deus é Poderoso" , "Deus de milagres", e “Quem é essa que avança como Aurora” Tony Allysson reúne milhares de pessoas por onde passa e promete uma noite de adoração, esperança e renovação espiritual para toda a família.

Além do show principal, o público será acolhido por uma programação especial com apresentação do DJ André Castro e do cantor Dago Soares, intérprete da canção "Eu Entregarei", proporcionando uma experiência completa de música e espiritualidade.

O evento que será realizado no Santuário da Divina Misericórdia, em Curitiba, é um convite para todos aqueles que desejam viver uma noite de louvor, alegria e encontro com a Misericórdia de Deus.

Serviço Show Tony Allysson em Curitiba

Data: 27 de junho de 2026 (sábado)

Horário: a partir das 20h

Local: Santuário da Divina Misericórdia – Curitiba (PR)

Participações especiais: DJ André Castro e Dago Soares

Ingressos à venda pelo Disk Ingressos - https://www.diskingressos.com.br/evento/670/2026-06-27/pr/curitiba/tony-allysson-tour-2026

Realização: Zanette Produções.

Fim de maio com programação variada no Jokers

A última semana de maio está com uma programação variada no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico). Na terça-feira (26) tem a tradicional noite de música celta com o Desterro Duo que traz no repertório de música medieval, cigana e temas pop. Na quinta (28) tem o show acústico da banda Live Transmission com repertório de rock dos anos 80 e 90. Na sexta (29) a banda Undered apresenta clássicos do rock nacional e internacional dos anos 90 e 2000. E a semana encerra no sábado (30) com show comemorativo do 14º aniversário da banda Specialites com o melhor da música jamaicana. Participação do DJ André Mod.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 30 de maio:

TERÇA 26 MAI, 20 horas – Terça Celta. Desterro Duo uma noite com música medieval, cigana e temas pop. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 27 MAI, 20 horas – Happy hour.

QUINTA 28 MAI, 20 horas– Show acústico com a banda Live Transmission, no repertório clássicos de rock dos anos 80 e 90. Entrada franca.

SEXTA 29 MAI, 20 horas – Show com a banda Undered. No repertório clássicos do rock nacional e internacional dos anos 90 e 2000. Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.

SÁBADO 30 MAI, 21 horas – Banda Specialites - show comemorativo do 14º aniversário da banda, com o melhor da música jamaicana. Participação do DJ André Mod. Ingressos a R$20 – a partir das 20 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Festival Ginga reúne DJs, música, torcida e experiência imersiva durante a Copa do Mundo em Curitiba

Evento no Durival de Britto aposta em diversidade musical e programação completa para acompanhar os jogos da Seleção e tem, entre os nomes confirmados, Dennis DJ e DJ Flem

Curitiba, abril de 2026 — Reunir torcedores para acompanhar os jogos da Seleção Brasileira na Copa do Mundo 2026 com entretenimento e uma programação musical diversa. Essa é a proposta do Festival Ginga, que acontece entre os dias 13 de junho e 19 de julho, em Curitiba. O evento combina transmissões ao vivo e shows que vão transformar cada partida em uma experiência completa para o público.

Entre os destaques da programação estão nomes como Dennis DJ, que se apresenta no dia 15 de julho, e o projeto Sundayz, que sobe ao palco no dia 19 de julho. A line-up também conta com DJ Flem, DJ Mike, Ariel B, RT e DJ Lemmy, reunindo diferentes estilos e propostas musicais ao longo do evento.

Realizado no Complexo Durival de Britto, o Ginga se posiciona como um dos principais pontos de encontro da capital paranaense durante a Copa do Mundo, unindo esporte, música e entretenimento em um único espaço. A estrutura conta com mais de 2 mil m², telões de alta definição, áreas exclusivas e ambientação temática inspirada no clima de estádio.

A proposta é que o público vivencie os jogos para além da transmissão, com uma programação que começa antes do apito inicial e segue após as partidas, mantendo a energia da torcida em alta. “Queremos criar uma atmosfera que acompanhe a energia dos jogos, com uma programação musical que mantenha o público engajado durante todo o evento. A música eletrônica tem um papel importante nisso, porque conecta as pessoas e prolonga a experiência para além do futebol”, destaca João Gilberto, sócio da CWB Brasil, produtora responsável pelo evento em Curitiba.

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO DO EVENTO:

13/06 — Brasil x Marrocos
Banda Eva • Ruan Mansur • MKND
Abertura dos portões: 15h00

19/06 — Brasil x Haiti
Hoje Tem Folga (Kamisa 10) • João Gustavo & Murilo • Nosso Clima
Abertura dos portões: 18h00

24/06 — Brasil x Escócia
Violada do Bruninho & Davi • Pagode BBB
Abertura dos portões: 17h00

29/06 — Tomate • Ariel B • Aninhata
Abertura dos portões: 12h00

05/07 — Fica Comigo • Henrique & Diego • DJ Mike • Terezo
Abertura dos portões: 15h00

11/07 — Matuê • Tília • DJ Flem
Abertura dos portões: 16h00

15/07 — Dennis DJ • Baile do Pita • RT • DJ Lemmy
Abertura dos portões: 14h00

19/07 — FINAL — Sundayz (Dubdogz + 5521)
Abertura dos portões: 14h00

Realizado no Complexo Durival de Britto, o Festival Ginga acontece entre os dias 13 de junho e 19 de julho, com uma estrutura de mais de 2 mil m², telões de alta definição, áreas exclusivas e uma programação que combina jogos da Copa do Mundo, apresentações musicais e agora também competições esportivas ao vivo. Os ingressos estão disponíveis na plataforma Sympla. Mais informações nos perfis oficiais do evento no Instagram: @ginga.cwb e @cwbbrasil
Clique Para Download

Foto: Divulgação
Clique Para Download

Foto: Divulgação
Clique Para Download

Foto: Divulgação

Cortes nobres e experiências únicas: churrasco premium é uma das estrelas do Celeiro Festival, que acontece de 14 a 17 de maio em Curitiba

Churrasco premium servido por quatro dias seguidos em mais de 20 pontos da Pedreira Paulo Leminski, com a curadoria gastronômica do chef Fernando Schima, vencedor do reality BBQ Brasil – Churrasco na Brasa 2017, promovido pelo SBT. Esta é a proposta do Celeiro Festival, que acontecerá de 14 a 17 de maio (quinta-feira a domingo), reunindo mais de 150 assadores do Paraná e de diversas regiões do Brasil.

Nas Estações de Carne, o público poderá saborear cortes nobres preparados com excelência em diferentes técnicas, como American BBQ, parrilla, fogo de chão e varal, proporcionando uma verdadeira imersão nos sabores e tradições do churrasco.

Entre os cortes disponíveis, carnes bovinas, suínas, cordeiro, frango e pescados, sempre com seleção especial e preparo cuidadoso. E pensando em todos os gostos, também haverá estações com opções vegetarianas, ampliando a diversidade do cardápio.

“Estamos preparando tudo com muito carinho para que o público se surpreenda com toda a gastronomia. Teremos mais de 150 assadores reunidos para que, juntos, possamos trazer elementos de cada região para o festival”, fala Schima. “Sempre pensando na valorização da gastronomia do Paraná, contaremos com um time de mais de 70 assadores do Estado também”, ressalta.

Para completar a experiência, o evento contará ainda com hambúrgueres, paella e uma variedade de acompanhamentos deliciosos preparados com ingredientes selecionados e foco na qualidade. Além das opções gastronômicas, o festival contará com chopp artesanal e uma variedade de bebidas (devido ao patrocínio da Amstel, Campari e Johnnie Walker Blonde), compondo uma experiência completa para os visitantes. Ingressos à venda - mais informações em https://celeirofestival.com.br/

Foto: Augusto Gularte

Serviço: Celeiro Festival

Data: 14, 15, 16 e 17 de Maio

Horário: 14, 15 e 16/05, das 11h às 23h. 17/05, das 11h às 20h

Local: Pedreira Paulo Leminski – Rua João Gava, 970, Abranches

Informações: Mais em https://celeirofestival.com.br/

Realização: Casa Mundo

Patrocinadores oficiais: Johnnie Walker, Ford, Amstel, Campari, Produtos Paraná

Parceiros oficiais: Jurassic Marketing, Aloha Brasil, Bahia Balonismo, Chefs Renomados, Zig

Apoio institucional: Associação Comercial do Paraná (ACP), Curitiba Convention

Ingressos:

Camp Pista – Acesso aos 4 dias, inclui: Área comum, Praça de alimentação, Área Kids. Use o saldo em: comida e bebida, Balão, Bar nas Alturas e Tirolesa

Farmer Vip Day – Open Food + Open Bar. Acesso a 1 dia, inclui: Área comum + área premium, Bar exclusivo, Entrada exclusiva, Lounge + área coberta, Banheiro premium, Área Kids. Experiências: 1x Balão, 1x Bar nas Alturas. Extras: Música VIP (voz e violão) e Backstage (ao lado do cantor).

Farmer Vip Passaporte – Open Food + Open Bar + Experiência. Acesso aos 4 dias. Inclui: Área comum + área premium, Bar exclusivo, Entrada exclusiva, Lounge + área coberta, Banheiro premium, Área Kids. Experiências: Balão ilimitado, Bar nas Alturas ilimitado, Tirolesa ilimitada. Extras: Acesso prioritário nas atrações, Backstage (ao lado do cantor), Música VIP (voz e violão) e experiência sem fila.

Combo Camp Pista - 4 dias - 100% consumível | casal (aplicado 15% de desconto)

Combo Camp Pista | 4 dias - 100% consumível | Casal + criança 12 a 17 anos (casal 15% off + criança paga 50% de desconto) aplicado 50% de desconto para criança. Valor do ingresso + taxa.

Combo Camp Pista | 4 dias - 100% consumível | Casal + criança 0 a 11 anos (casal 15% off + criança não paga e ganha 1 acesso área kids). Valor do ingresso + taxa (aplicado 15% de desconto).

Combo Farmer VIP Day | Open food + open bar | Casal. Valor do ingresso + taxa (aplicado 15% de desconto).

Combo Farmer VIP Day | Open food + open bar | Casal + criança 12 a 17 anos (casal 15% off + criança paga 50% de desconto) aplicado 50% de desconto para criança. Valor do ingresso + taxa. (Estas opções de combos têm para o dia que mais você sente vontade de ir - 14 ou 15 ou 16 ou 17 de maio de 2026).

Combo Farmer VIP Day | Open food + open bar | Casal + criança 0 a 11 anos (casal paga 15% off + criança não paga e ganha 1 acesso área kids).

Fábio Cardoso é a quarta atração do projeto Piano e Voz

O projeto Piano e Voz – Uma jornada musical, série que a cantora Cristina El Tarran promove na Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro) traz como quarta atração o pianista Fábio Cardoso para única apresentação nesta quinta-feira (30), às 19h30. No repertório terão clássicos de Chico Buarque, Tom Jobim e muitas surpresas musicais. O projeto é dedicado à memória do pianista paranaense Fernando Montanari. Os ingressos já estão à venda pelo link: Piano & Voz.
Cristina El Tarran explica que este show marca a segunda metade do projeto onde convidou seis pianistas, de gerações distintas, da linha de frente da música brasileira para se apresentar com ela na Capela Santa Maria. “A proposta da série é promover uma jornada musical, passeando por estilos e gêneros diversificados. Assim, já tivemos as apresentações do Cristovão Bastos, Davi Sartori e Gilson Peranzetta. Depois do show com Fábio Cardoso, teremos ainda duas atrações: Osmar Barutti e João Carlos Coutinho”.
Sobre Fábio Cardoso, quarta atração da série, Cristina El Tarran conta que ele foi o último pianista de todos com quem ela tocou. “Faz pouco tempo, mas ele é maravilhoso. O Fábio tem uma característica que eu admiro que é um piano mais suave. Ele não distorce as harmonias e é muito fiel ao compositor, ele chega muito próximo de tudo que eles escreveram. O Fábio tem isso, ele não sai daquele lugar que é genuíno do compositor”, considera. Além disso, Cristina El Tarran revela que existe uma afinidade no repertório grande, principalmente a paixão por Chico Buarque e pelas canções dele. “A gente gosta das mesmas músicas. Então, o repertório vai ser mais em torno disso”. No programa estão garantidas pérolas como “Renata Maria”, “Tua cantiga”, “Embarcação”, “Beatriz”, “Eu Te Amo”, “Anos Dourados”, entre outras
A cantora conta que na série Piano e Voz cada pianista convidado se apresenta com a sua personalidade e seu sotaque dentro da música. Em uma primeira avaliação, ela considera que cada show apresentado foi uma experiência dinâmica no palco. “É um aprendizado, uma nova bagagem musical, uma vivência na música. Eles são diferentes em tudo. Mas até o momento eu acho que eu acertei o que eu esperava tocar com o Gilson e tinha o perfil do Gilson, assim como com o Davi e com o Cristóvão. E agora com o Fábio, eu tenho certeza que vai dar certo também”.
Cantora e produtora Musical, Cristina El Tarran Cristina, com mais de 35 anos de carreira, domina repertórios variados da música brasileira ao mais puro Jazz. Seus registros falam por si; uma voz suave e acolhedora a cantora apresenta sua arte com uma dedicação ímpar, traduzida na qualidade em tudo que faz. Em sua trajetória musical, dividiu o palco com grandes nomes da música nacional e mundial; Flora Purim e Airto Moreira, João Donato, José Neto, Rosa Maria Colin, Ayrton Montarroyos, Derico e Sérgio Sciotti, Fatima Guedes, Maestro Edson Frederico, Luiz Carlos Vinhas e, recentemente, com os pianistas Cristovão Bastos e Gilson Peranzetta. Cristina se apresenta em casas e Espaços Culturais da cidade, levando a música brasileira e o Jazz como arte transformadora. Versatilidade e sofisticação é sua marca registrada. Uma noite para respirar música brasileira de perto.
Fábio Cardoso
A quarta atração da série Piano e Voz – Uma jornada musical é o pianista, compositor e arranjador Fábio Cardoso. Formado na Escola de Música e Belas Artes do Paraná, é um músico eclético que transita com muita facilidade entre a música erudita e a MPB. Seu mestre no piano popular foi o também pianista, arranjador e maestro Marcos Leite. Com uma extensa participação junto ao Vocal Brasileirão e Orquestra à Base de Corda, grupos ligados ao Conservatório de Música Popular de Curitiba, atuou em shows ao lado de grandes nomes e referências da MPB. Hoje, residindo nos EUA, apresentou-se ao lado de Matheus Fonseca no Blues Alley Jazz em Washington DC e com a cantora americana Julie Mack em Silver Spring, Maryland.
O projeto Piano e Voz – Uma jornada musical Cristina El Tarran convida Grandes nomes do Piano Brasileiro é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da Uninter.

Serviço: Piano & Voz – Uma jornada musical - Cristina El Tarran & Fábio Cardoso.
Dia 30 de abril, quinta-feira.
Horário: 19h30
Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: R$15 e R$7,50 (meia entrada).
Ingressos à venda pelo link: Piano & Voz.
Classificação 12 anos
Duração: 75 minutos

Beatles, Flamenco, Pop e Emo embalam o Jokers – Programação de 22 a 25 de abril

Ecletismo é pouco. Nesta semana Beatles, Flamenco, Pop e Emo embalam as noites musicais do Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). A programação começa na quarta-feira (22) com a apresentação de jazz flamenco com Murilo da Rós com participação especial de David Tavares. Na quinta-feira (23) a Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Na sexta (24) tem a noite especial “O Emo nunca Morreu” com apresentação das bandas All Drive (NXzero cover), Redenção (Fresno cover), Groove Quantico (Forfun cover). a Banda Dolores promete uma viagem aos anos 80 e 90, e ainda um tributo com os grandes hits do Cranberries. E no sábado (25) acontece a décima edição do “O Baile de Eleanor Rigby”, uma festa que traz a discografia dos Beatles para a pista de dança, com hits de 1963 a 1970.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 25 de abril:

QUARTA 22 ABR, 20 horas – Jazz Flamenco – mistura de ritmos, conduzido pelo músico Murillo da Rós (violão) com participação especial de David Tavares. Entrada franca.

QUINTA 23 ABR, 20 horas – A Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Entrada franca.

SEXTA 24 ABR, 22 horas – Noite especial “O Emo nunca Morreu” – apresentação das bandas All Drive (NXzero cover), Redenção (Fresno cover), Groove Quantico (Forfun cover). Ingressos antecipados R$ 20 pelo link: goingressos.com.br/evento/emo-nunca-morreu

SÁBADO 25 ABR, 22 horas – O Baile de Eleanor Rigby – Festa que traz a discografia dos Beatles para a pista do Jokers Pub, de 1963 a 1970. Uma noite que celebra o legado do Fab Four. Sem banda cover: DJs tocam as faixas do jeito que foram produzidas. Ingressos antecipados R$40 pelo link: www.sympla.com.br/evento/o-baile-de-eleanor-rigby-em-curitiba/3370780

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Men At Work, referência mundial no cenário pop rock dos anos 80, chega ao Brasil em 2026 para turnê

A banda australiana vai passar por São Paulo, Recife, Belo Horizonte, Curitiba, Porto Alegre e Rio de Janeiro durante o mês de maio

Créditos: Hay Ramos/MCA Concerts. Encontre mais fotos aqui.

Uma das bandas ícones dos anos 80, com mais de 30 milhões de discos vendidos e ganhadora do Grammy de “banda revelação”, o Men At Work tem data para visitar o Brasil em 2026: a banda chega ao país em maio, para seis apresentações – São Paulo no dia 06, no VIBRA São Paulo; Recife no dia 08, no Centro de Convenções de Pernambuco; Belo Horizonte no dia 10, no BeFly Hall; Curitiba no dia 12, no IGLOO Super Hall; Porto Alegre no dia 14, no Auditório Araújo Vianna e Rio de Janeiro, onde a apresentação acontece no dia 16, no Qualistage.

Os ingressos para as apresentações estão disponíveis no site da Ticketmaster para São Paulo, Curitiba e Rio de Janeiro, site da Sympla para o show de Porto Alegre, site da Bilheteria Digital para Recife e Ticket360 para Belo Horizonte . A turnê brasileira do Men At Work é mais uma realização da Infinito Entretenimento e MCA Concerts.

Com um repertório pop rock com influências de reggae e new wave, a banda é comandada por Colin Hay, remanescente da formação original. Durante sua carreira a banda lançou três álbuns de estúdio, um disco ao vivo – gravado durante a passagem da turnê mundial pelo Brasil em 1996, oito compilações e dois vídeos.

No repertório da turnê o público irá encontrar todos os grandes hits da banda, canções como "Who Can It Be Now?", "Down Under", "Be Good Johnny", "Underground", "High Wire", "Overkill", "It's a Mistake", "Dr. Heckyll and Mr. Jive", "Everything I Need", "Maria" e "Man with Two Hearts", entre muitas outras.

Sobre a banda

O Men At Work nasceu em Melbourne, na Austrália, em meados de 1979. Já no início dos anos 80 se tornaria uma referência mundial no cenário pop rock, chegando a ganhar o Grammy Award de melhor artista iniciante, no ano de 1983.

Seu primeiro álbum, “Business as Usual”, de 1981, marcou o recorde de maior permanência para um álbum de estreia na primeira posição das paradas dos Estados Unidos. Os clipes de "Be Good Johnny", "Down Under" e "Who Can It Be Now?" tornaram-se videoclipes de sucesso durante os primeiros anos da MTV americana, sendo que as duas últimas músicas chegaram ao topo das paradas americanas e de vários países em todo o mundo.

Apesar do grande sucesso, o Men At Work teve vida curta: a banda se separou em 1985. Colin Hay, que era o vocalista e também músico, compositor, multi instrumentista e até ator, seguiu uma carreira de sucesso. Em 1996, ele se reuniu novamente ao tecladista e saxofonista Greg Ham, outro dos quatro membros originais do grupo, e juntos recriaram a banda, percorrendo com ela dezenas de países em todo o mundo. A segunda interrupção da carreira do Men At Work aconteceu em 2012, com a morte de Ham.

Em 2019, Hay, que continuava sua carreira solo e atuava ainda como membro da All Starr Band de Ringo Starr, retomou a banda com seu grupo de músicos de Los Angeles. Desde então ele tem viajado com o grupo apresentando shows com um repertório formado pelos sucessos das músicas originais do MAW e reunindo grandes audiências em todo o mundo, o que prova que as músicas da banda claramente resistiram ao teste do tempo.

SERVIÇO – RIO DE JANEIRO
Data: Sábado, 16/05/2026
Local: QUALISTAGE – Avenida Ayrton Senna, 3000 - Barra da Tijuca
Horário de abertura das portas: 20h00
Horário de início do show: 22h00
Classificação indicativa: 18 anos, menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Acessibilidade para PCD.
Venda de ingressos: Ticketmaster.com.br

Preços dos ingressos:
Pista Premium: a partir de R$ 350,00 (meia-entrada)
Pista: a partir de R$ 300,00 (meia-entrada)
Camarote: a partir de R$ 400,00 (meia-entrada)
Poltrona: a partir de R$ 250,00 (meia-entrada)

MEIA-ENTRADA
Todas informações no link: https://bit.ly/TicketMasterBrasil_MeiaEntrada

Descontos Promocionais:
- Cliente QualiCorp: Desconto de 40% sobre o valor de Inteira, até 2 ingressos.
- Ingresso Solidário: Desconto de 40% mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal e açúcar, entregue na entrada do show. Caso não seja apresentado, será necessário pagar a diferença de valor para o ingresso inteiro.
Bilheteria física sem taxa: Shopping Via Parque - Avenida Ayrton Senna, 3000 Barra da Tijuca – Aberta de segunda a sábado das 11h às 20h, domingos e feriados das 13h às 20h.

Semana Santa no Jokers

Dois encontros musicais marcam o feriado da Semana Santa no palco do Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). Aproveitando o clima do Festival de Teatro, nesta quinta-feira, dia 02, tem a festa temática Satanday com apresentação das bandas Misfits CWB, Modo Bizarro (Ramones), Zabilly, Catstorm e Lucian Satan. Nos intervalos, discotecagem com Juliana Lopes. Quem se fantasiar paga meia-entrada. Sexta Santa a casa está fechada. No sábado de Aleluia (4) acontece a Festa do saudoso Korova, bar que marcou a noite de Curitiba, com apresentação das bandas Os Misantropos, Spiders from Bars e Terminal Guadalupe & convidados.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 04 de abril:

QUINTA 02 ABR, 20 horas– Satanday- Festa à temática com apresentação das bandas Misfits CWB, Modo Bizarro (Ramones), Zabilly, Catstorm e Lucian Satan. Nos intervalos, discotecagem com Juliana Lopes. Quem estiver fantasiado paga meia-entrada. Ingressos R$70 (inteira) – a partir das 20 horas.

SEXTA 03 ABR– A casa estará fechada.

SÁBADO 04 ABR, 22 horas - Festa do saudoso Korova, bar que marcou a noite de Curitiba, com apresentação das bandas Os Misantropos, Spiders from Bars e Terminal Guadalupe & convidados. Ingressos antecipado R$30 – pelo link: goingressos.com.br/evento/festa-do-saudoso-korova

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico.
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Mais informações e entrevistas:
RB Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne – 9 9145-7027

Supla, Fernanda Keulla, Carol Sampaio, Giovanna Pitel e mais: personalidades marcam presença no espaço Budweiser no Lollapalooza

Fernanda Keulla - crédito da imagem: Andy Santana/ Divulgação Budweiser
Budweiser segue fortalecendo sua ligação histórica com a música ao participar do Lollapalooza Brasil 2026. No segundo dia do festival, o espaço Bud recebeu a visita de diferentes personalidades, entre elas Supla, Fernanda Keulla, Carol Sampaio, Giovanna Pitel, Anttónia, Guilherme Napolitano, Anna Akisue, Nana Rude e Fred Xavier, entre outros convidados.

Para a edição deste ano, a marca apresenta uma série de ativações que combinam cenografia proprietária, interação com o público e oportunidades de criação de conteúdo compartilhável.

O Espaço Bud é o principal ponto de encontro da marca dentro do festival: uma estrutura de 750 m², com capacidade para até 800 pessoas, dividida entre térreo e mezanino. O ambiente foi pensado como um hub de experiências, com estética inspirada na nostalgia dos anos 1990 e 2000, resgatando referências visuais e culturais marcantes do período.

Supla- crédito da imagem: Andy Santana/ Divulgação Budweiser

Guilherme Napolitano - crédito da imagem: Andy Santana/ Divulgação Budweiser

Anna Akisue- crédito da imagem: Andy Santana/ Divulgação Budweiser

Giovanna Pitel - crédito da imagem: Andy Santana/ Divulgação Budweiser

Nana Rude - crédito da imagem: Andy Santana/ Divulgação Budweiser

Carol Sampaio e Fred Xavier- crédito da imagem: Andy Santana/ Divulgação Budweiser

Anttónia - crédito da imagem: Andy Santana/ Divulgação Budweiser

Além da gastronomia: Pátio Batel celebra cultura asiática com música, dança e oficinas no Pátio Gastronômico Edição Ásia

Evento começa nesta quinta (19) com entrada gratuita; oficinas trazem ikebana, faixa hachimaki e móbile asiático

Entre os dias 19 e 22 de março, o terraço do Pátio Batel propõe um mergulho na cultura asiática contemporânea. O evento Pátio Gastronômico Edição Ásia começa com essa imersão pela gastronomia, e se estende para a arte, música e tradição. Espere pratos típicos, apresentações artísticas e oficinas para adultos e crianças.

Cultura viva e entretenimento
Ao longo dos quatro dias de evento, o público poderá vivenciar a força do Taiko (percussão japonesa), o dinamismo da Dança dos Leões e a elegância da dança indiana, entre outras atrações. As noites ganham trilha sonora com apresentações de DJs como Chaouiche e Disco Veneno, integrando lazer e sofisticação em um ambiente inspirado na estética asiática.

Para quem deseja aprender técnicas de culinária, especialistas conduzirão aulas-show focadas em clássicos como Lámens e Bibimbap. Também serão realizados workshops de coquetelaria com saquê e a técnica milenar do Ikebana, arte japonesa minimalista de arranjos florais.

"O Pátio Gastronômico nasceu como um espaço para experimentar o mundo pela gastronomia, e a edição Ásia expande esse convite”, avalia Camila Fleischfresser, head de marketing do Pátio Batel. “Queremos que as pessoas se inspirem a partir de novas referências culturais."

Oficinas enaltecem conceitos de sabedoria e coragem

A UniDanitê e o Lapinha SPA, parceiros do evento, oferecem atividades carregadas de significado para todas as idades:

Móbile Asiático (UniDanitê): os participantes criarão amuletos inspirados no elefante, símbolo de prosperidade e proteção. Segundo a cultura de origem, ao balançar com o vento, o elefante espalha sorte e boas energias pela casa.

Faixa Hachimaki (UniDanitê): representando foco e determinação, os participantes confeccionam sua própria faixa japonesa. Elas escolhem caracteres kanji, que simbolizam força e vitória, criando um talismã pessoal para seus próprios desafios e aventuras.

Origami (UniDanitê): participantes moldam o papel através de dobras precisas e rituais. Eles transformarão uma folha simples em figuras como a milenar garça tsuru, que simboliza longevidade e paz, um dos origamis mais emblemáticos.

Ikebana (Lapinha SPA): a arte japonesa de arranjos florais, flores, galhos, folhas e caules são fonte de criação artística na oficina realizada pela Lapinha SPA. Em contraste com o hábito ocidental de simplesmente colocar flores em um vaso, a ikebana busca revelar as qualidades intrínsecas das flores e de outros materiais vivos, expressando emoções.

Programação Completa

19/03 (Quinta) – 18h às 22h

18h: Aula-show: lámens, com Chō Lamens e Baos
19h30: Apresentação: Taiko (arte japonesa de tambores)
20h: DJ: Chaouiche

20/03 (Sexta) – 18h às 22h

16h30: Oficina de Ikebana, por Lapinha SPA
19h: Aula-show: Curry por Koré
19h30: DJ: Madu Forti
20h: Flash drink (aula rápida de preparo de drinks)
20h30: Apresentação: dança indiana
21h: DJ Madu Forti

21/03 (Sábado) – 12h às 22h

13h: Apresentação: Dança dos Leões (dança tradicional da cultura chinesa)
15h: Aula-show: Bibimbap por Yü Cozinha Oriental
16h55: Apresentação: Dança dos Leões
17h30: Aula-show: Saquês por Adega de Sake
18h25 Flash drink (aula rápida de preparo de drinks)
18h30: DJ Leonor

22/03 (Domingo) – 12h às 20h

13h: Apresentação: dança indiana
14h: Aula-show: Saquês por Adega de Sake
15h: Aula-show: técnicas de cortes por Itigo by Ichigo Ichie
16h30: Apresentação: Taiko (arte japonesa de tambores)
17h25: DJ Disco Veneno

Oficinas

Oficinas para todas as idades por UniDanitê (durante o evento, sem agendamento)

De quinta a sábado: móbile asiático e hachimaki (faixa oriental para usar na cabeça).
Domingo: móbile asiático, hachimaki e dobradura origami.
Duração: 30 minutos por oficina.
Valor: R$ 48 por oficina (PCDs e neurodivergentes pagam meia-entrada).

Oficina de Ikebana por Lapinha SPA para adultos – Arte japonesa de arranjos florais

Sexta, 20 de março, às 16h30.
Agendamento via WhatsApp: 41 3622 1044‬
Duração: 1h.
Valor: R$ 195 por pessoa.

Gastronomia é o enfoque principal

A curadoria gastronômica do evento, como divulgado anteriormente, oferece uma imersão de alta qualidade pelas tradições culinárias da Índia, China, Japão, Coreia, Taiwan e Tailândia. Com pratos custando no máximo R$ 45, o público poderá saborear criações de oito restaurantes e dois estabelecimentos, incluindo Emy by Kazuo, Wao Asian Cuisine, Swadisht, Itigo by Ichigo Ichie, Chō Lamens e Baos, Yü Cozinha Oriental, Fun’iki Sushi + Rooftop, Johoja, Torá Kombini, The Coffee e Koré.

Serviço

Pátio Gastronômico Edição Ásia
19 a 22 de março
Local: Terraço do Pátio Batel (Avenida do Batel, 1868 – Batel)
Mais informações: https://patiobatel.com.br/patiogastronomico/

Sobre o Pátio Batel
Entretenimento, cultura, lazer e compras em um local singular de Curitiba. O Pátio Batel é o único shopping do segmento luxo do Sul do Brasil, contando com aproximadamente 190 estabelecimentos, sendo 72 lojas exclusivas, como Prada, Burberry, Gucci, Hugo Boss, Louis Vuitton e Tiffany & Co. Em seus 11 anos de história, a marca Pátio Batel se posiciona como “única em todos os sentidos”: um espaço para ser acolhido em uma experiência de bem-estar, moda e luxo.

Rock para todas as tribos no Jokers

Rock nacional, rock dos anos 70 e indie rock estão na agenda musical desta semana no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). A programação musical começa na quinta (05) com a Banda Rádio K7, que apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Na sexta-feira (06) tem a noite 90’s Rock com apresentação das bandas Culto & Grosso (The Cult cover) e End Times (rock clássico dos anos 70). No sábado (07), é a vez do tributo Artic Monkeys e Foo Fighters com as bandas Breakout e Brian Storm.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais, a tradicional casa noturna de Curitiba, comemora em 2026, 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 07 de março:

QUINTA 05 MAR, 20 horas – A Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Entrada franca.

SEXTA 06 MAR, 22 horas – 90’s Rock. Apresentação das bandas Culto & Grosso (The Cult cover) e End Times com clássicos dos anos 70: Led Zeppelin, Deep Purple, AC/DC e outros. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas.

SÁBADO 07, MAR, 22 horas – Especial Artic Monkeys. + Foo Fighters. Show com a banda Breakout que vai apresentar um repertório especial com os hits do Foo Fighters. Na mesma noite a banda Brian Storm realiza um tributo para Artic Monkeys. Ingressos R$20– a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Fim de mês com programação variada no Jokers  Programação de 24 a 28 de fevereiro

A última semana de fevereiro está com uma programação variada no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico). Na terça-feira (24) tem a tradicional noite de música celta com o Desterro Duo com repertório de música medieval, cigana e temas pop. Na quarta (25) tem a apresentação do Clube do Jazz, com o trio formado Daniel Argolo tocando standards do gênero. Na quinta (26) tem a dupla Men In Black com Ricardo Mutant Cox e Roger Patitucci, levando para a casa muito country rock e clássicos no formato acústico. Na sexta (27) tem o show acústico da banda Live Transmission. E a semana encerra no sábado (28) com o músico Hisaiti apresentando um repertório de pop, samba rock e muito mais.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 28 de fevereiro:

TERÇA 24 FEV, 20 horas – Terça Celta. Desterro Duo uma noite com música medieval, cigana e temas pop. Entrada franca.

QUARTA 25 FEV, 20 horas – Clube do Jazz – com Daniel Argolo Trio. No repertório standards do jazz. Entrada franca.

QUINTA 26 FEV, 20 horas– Men In Black com Ricardo Mutant Cox e Roger Patitucci, levando para a casa muito country rock e clássicos no formato acústico. Entrada franca.

SEXTA 24 FEV, 20 horas – Show acústico com a banda Live Transmission. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas.

SÁBADO 28 FEV, 21 horas – Hisaiti Voz e Violão. Repertório de pop, samba rock e muito mais. Ingressos a R$10 – a partir das 20 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Rock in Rio anuncia Avenged Sevenfold como headliner e terá a estreia de Bring Me The Horizon no Palco Mundo

Os fãs já podem anotar a data do aguardado Dia do Rock: em 5 de setembro, o festival reúne dois dos nomes mais influentes do rock contemporâneo em um line-up intenso e visceral, que revisita e reinventa a história do gênero e promete ser um dos grandes destaques desta edição

Download de material

Rio de Janeiro, 3 de fevereiro de 2026: O rock está mais do que pronto para marcar mais um capítulo memorável na trajetória do Rock in Rio. No dia 5 de setembro, o Palco Mundo terá como headliner uma das bandas mais importantes do metal contemporâneo, além de uma atração de peso que faz sua estreia no festival. Após protagonizar um show memorável na edição de 2024, o Avenged Sevenfold vai encerrar as apresentações do Dia do Rock entregando um momento ainda mais marcante para o público que estará presente. A data também conta com a primeira vez do Bring Me The Horizon no festival. Também subindo ao Palco Mundo, o grupo é um dos nomes mais bem-sucedidos e inovadores do rock mundial atual. O show ganha contornos ainda mais especiais pela relação próxima do grupo com o Brasil, fortalecida pelo vocalista Oliver Sykes, que vive no país e já declarou publicamente sua conexão e paixão pela cultura brasileira. Donas de trajetórias marcadas por reinvenção, intensidade e impacto global, as duas bandas representam diferentes vertentes do rock pesado, conectadas pela capacidade de dialogar com públicos massivos sem abrir mão de identidade, ousadia artística e relevância cultural.

Para uma legião de seguidores devotos ao redor do mundo, o catálogo do Avenged Sevenfold faz parte do DNA do hard rock atual, funcionando como uma trilha sonora em constante evolução que redefine o metal moderno. A banda é conhecida por sua integração visionária de tecnologia, modelos de ingressos focados no fã e produção criativa em grande escala. Considerado um dos principais nomes e uma das bandas mais influentes do metal americano contemporâneo, o grupo formado por M. Shadows, Synyster Gates, Zacky Vengeance, Johnny Christ e Brooks Wackerman construiu uma carreira definida por um poderoso talento musical, canções inovadoras e uma reputação de reinvenção, ambição e performances ao vivo incríveis. Seus hinos acumulam bilhões de streams, a banda já vendeu mais de doze milhões de discos globalmente e alcançou dois álbuns consecutivos em 1º lugar na Billboard 200, além de vários singles no topo das paradas de rock. Nomeado um dos 50 Maiores Álbuns de Metal de Todos os Tempos pela Kerrang! e um dos 100 Maiores pela Rolling Stone, City of Evil (2005) marcou um ponto de virada na carreira da banda e lhes rendeu o prêmio de Melhor Artista Revelação no MTV Video Music Awards. O álbum autointitulado, Nightmare e Hail to the King chegaram ao topo das paradas após o lançamento e receberam certificação de platina pela RIAA. Com The Stage (2016), explorando a colisão da humanidade com a tecnologia, e Life is But a Dream… (2023), mergulhando de cabeça no surrealismo e na autorreflexão, e a música mais recente da banda, “Magic” (2025), lançada em parceria com o videogame Call of Duty, o Avenged Sevenfold continua a evoluir e entrou em sua era mais ousada até o momento.

Já o Bring Me The Horizon, indicado ao BRIT Awards e ao Grammy, com múltiplos discos de platina e com um show esgotado em São Paulo na sua última vinda ao Brasil, chega ao Rock in Rio como um dos nomes mais bem-sucedidos e inovadores do rock mundial atual, somando mais de cinco milhões de álbuns vendidos. Formada em 2004, a banda britânica se consolidou como uma das forças criativas mais relevantes da música pesada contemporânea. Liderado pelo vocalista Oliver Sykes, ao lado de Lee Malia (guitarra), Matt Kean (baixo) e Matt Nicholls (bateria), o grupo iniciou sua trajetória no deathcore e no metalcore, chamando atenção pela intensidade sonora e pela força emocional de suas letras. Ao longo dos anos, passou por uma transformação artística marcante, incorporando elementos de metal alternativo, rock alternativo, música eletrônica e pop, ampliando seu alcance e rompendo barreiras de gênero. Essa constante evolução fez com que o Bring Me The Horizon deixasse de ser associado a um único rótulo, conquistando um público diverso ao redor do mundo e se destacando também por colaborações com artistas de diferentes cenas musicais e por reconhecimento consistente da crítica e da indústria. A estreia da banda no Palco Mundo ganha contornos ainda mais simbólicos com a forte conexão de Oliver Sykes com o Brasil, país onde reside há alguns anos e pelo qual já declarou publicamente sua paixão, tornando este show um dos momentos mais aguardados da edição.

Rock in Rio chega repleto de novidades em 2026

Marcado para acontecer na Cidade do Rock, no Parque Olímpico do Rio de Janeiro, nos dias 4, 5, 6, 7 e 11, 12 e 13 de setembro de 2026, o Rock in Rio já divulgou nomes do line-up, como Elton John, Stray Kids, Maroon 5, Demi Lovato, Gilberto Gil, Jamiroquai, Mumford & Sons e João Gomes e Orquestra Brasileira. Além dos artistas, o festival chega com novidades marcantes: o Palco Mundo ganha uma cenografia totalmente inédita e, pela primeira vez, toda sua estrutura frontal será revestida por 2.400 m² de painéis de LED de altíssima definição, transformando o espaço em um único e imenso painel visual. Outro destaque é o retorno do espetáculo aéreo The Flight, um dos momentos mais pedidos pelo público e que volta após apresentações históricas no festival – prometendo ainda mais emoção com manobras acrobáticas sincronizadas, trilha sonora especial e 756 disparos de fogos diurnos. Os fãs que não conseguiram comprar o Rock in Rio Card terão uma nova oportunidade na venda oficial agendada para 2026. A data será anunciada em breve.

Sobre o Rock in Rio  
1985 marca a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 41 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco – o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena – 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou mais de 297,6 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2024, um impacto econômico de R$ 2.9 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Em 2022, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 12.3 milhões de visitantes, que assistiram a mais de 4.667 artistas em 141 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 146 milhões de pessoas alcançadas pelas comunicações nas redes sociais na edição que celebrou os 40 anos do Rock in Rio.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 118 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, mais de 4 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 – Eventos Sustentáveis, é neutra em carbono desde 2006 e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
Das 24 edições, dez ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019, 2022 e 2024), dez em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018, 2022 e 2024), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).